Uma pintura — Três paletas de cor

1. Introdução: Nesta aula, vamos discutir o uso de paletas de cores diferentes para criar misturas de cores variadas e interessantes em suas obras de arte. Vamos nos concentrar em três paletas de cores principais. Temos um palato primário fresco, uma paleta primária quente. E também vou experimentar algumas cores secundárias. Agora vou pintar essencialmente a mesma pintura três vezes nossa avaliação, usando essas diferentes paletas de cores individuais apenas para mostrar a diferença que as cores podem fazer. E tente abrir um pouco os olhos para as escolhas que você tem quando se trata de mistura de cores. Então, para a primeira pintura, vamos usar uma paleta primária legal, que é esta aqui, um primo e pellet. E, finalmente, vamos usar uma paleta primária secundária. Se você quiser mais informações e um guia realmente bom para misturar cores e brincar com cores é altamente recomendável. Este livro chamado de cor confiante da nato Leland. Este livro tem tudo o que você precisa saber sobre a mistura de cores. É um livro realmente abrangente. Ele abrange todas as mídias. Não importa se você está pintando com aquarela, óleos acrílicos, as regras de cor são praticamente as mesmas, e isso cobre o básico e também se aprofunda um pouco mais em coisas mais difíceis. Ele também oferece algumas receitas de cores e algumas sugestões sobre paletas de cores para usar. E eu realmente gostei desse guia e usei muito. Então, se você quiser muito mais informações do que o que eu vou te dar nesta aula. Eu recomendo pegar este livro. E sim, de qualquer forma, para as aulas. 2. Descolado: Desculpe, as primeiras cores com as quais vamos trabalhar com essas, a paleta de tríade primária legal. Então isso é composto de um vermelho, amarelo e azul que se enche no lado frio do espectro. Tão vermelhos frios, como magenta, tendem a cair mais em direção ao roxo. amarelos frios, como esta hansa clara amarela, tendem a ter um pouco mais de um tom verde para eles. E blues legais, novamente, como o Ultramarine Blue, tendem a ter um pouco mais de pessoas se voltando para eles. Desculpe, é isso que os coloca nesse espectro legal de cores. Mas mesmo dentro desse espectro legal, ainda há cores frias e quentes, é por isso que a mistura de cores pode ser confusa. Por exemplo, o vermelho e o amarelo são cores muito mais quentes no espectro, enquanto o azul, o azul ultramarino, é o lado frio dele quando, ao combinar essas três cores. Mas, no momento, estamos falando sobre a temperatura dessas cores no espectro geral e a temperatura de cada uma dessas cores potros mais no lado frio. Então eu acho que, geralmente, quando você pinta com essas cores legais de Uttarakhand, você tende a obter cores bastante vibrantes. Roxos especificamente silenciosos e vibrantes. Os roxos podem ser encontrados facilmente neste espectro legal. Então você notará que das três pinturas que eu faço, o spline que será o mais vibrante e será o, terá mais roxos e rosa nele. Então, tudo o que vou fazer é fácil pintar exatamente o mesmo que pintar ou estar perto da mesma pintura que posso usar a mesma referência. E pintando com essas três paletas de cores diferentes. Desculpe, estou apenas esboçando a cor. Desculpe, eles são a composição grosseira onde tudo foi para a guarda. E você pode ver que eu dei ao meu papel uma lavagem todos os ys desta cor de meados de janeiro. Isso porque eu sempre gosto de trabalhar em uma superfície que tem um pouco de cartão de conselhos. Estou pintando sobre aquele papel aquarela. Este é um papel aquarela 300 GSM Arches. E é um papel de prensagem a quente, por isso é bem suave. E eu não mencionei isso porque não posso esperar que fosse óbvio. Mas junto com essas três cores, obviamente estou adicionando água a essas cores também. Então eu tenho os três colorismo watt. Mas, essencialmente, os três protocolos são o único tipo de matiz que vou usar. O branco é apenas para usar para alterar os valores das cores de claro para escuro. Então, o primeiro passo nesses pequenos esboços será bloquear em que as cores de base, desculpe, as cores de base são apenas as cores que você encontraria embaixo de todos os detalhes. Desculpe. Por exemplo, o céu que estou colocando em um pouco de azul claro. As bandejas estarão em grãos, as sombras seriam e roxos. E ao bloquear todas essas coisas cedo, posso ter uma boa ideia de profundidade. Também posso estabelecer como todos os meus marcos serão de forma rápida e simples. E isso me deixa espaço para adicionar detalhes, contraste e expressão no topo. Desculpe, se você assistiu a muitas das minhas outras aulas ou aulas do Skillshare online, você notará que nosso companheiro, um princípio muito simples, simples e muito semelhante. Toda vez que pinto, sempre deito esses carrinhos de baixo e depois vou por cima com várias camadas. Desculpe, o primeiro passo é apenas adicionar essa base sob pintura tipo de leões. E então vou entrar em detalhes. Então, vamos falar um pouco agora sobre harmonia de cores em geral e por que é uma boa ideia limitar seu paladar e limitar suas escolhas quando você está criando uma arte. Então, quando você estiver reduzindo sua paleta para duas a três cores, você criará harmonia de cores, praticamente garantida em suas obras de arte, porque qualquer cor que você misturar das três que você escolher vai trabalham juntos porque eles têm os mesmos tons, eles têm o mesmo tipo de variações e isso funciona muito melhor. E é preciso um pouco de adivinhação para criar pinturas que parecem bonitas e que tenham cores harmoniosas. Porque você realmente não pode tomar uma decisão ruim quando está trabalhando com uma paleta limitada como essa. A maior parte da paleta de cores, então estou trabalhando hoje, todas as três paletas de cores em que estou trabalhando tendem a ter paletes de cores de alta intensidade, que significa que são, as cores que estou usando são bastante saturadas. No entanto, você pode usar qualquer combinação de três cores primárias básicas básicas para criar uma tríade de cores, desculpe, mesmo que você queira cores de intensidade mais baixa, se você ainda vive. Escolha um vermelho, amarelo e azul básico. Você pode criar uma paleta harmoniosa. Mas eu palete harmonioso de baixa intensidade seria algo como, se você ler, seria como um vermelho indiano, amarelo ou amarelo, mais amarelo e azul frio, digamos um azul cerúleo, por exemplo, então todas as suas cores são vai ficar um pouco mais silencioso e um pouco menor em intensidade. E isso ainda funcionará muito bem juntos. Então, as paletas de cores que usei no momento, este paladar frio e o palete quente e o palato secundário, são todas paletas de intensidade bastante alta porque prefiro trabalhar com cores realmente de alta intensidade. A paleta de cores que uso para a maioria das minhas pinturas tende a cair na paleta legal. No entanto, eu costumo usar mais ftalo azul em vez de ultramarino nesta paleta legal, escolhi ultramarino porque é um azul frio. No entanto, quando estou usando minhas paletas consegui usar o azul ftalo como meu azul, que é tecnicamente um sangue quente porque eu tranquei o alcance dos grãos que você obtém com esse azul ftalo. Então, quanto mais você pinta, mais você sabe quais cores funcionam para você e quais cores você prefere usar com mais frequência. Mas é preciso muita experimentação e muita tentativa e erro. No entanto, a maior dica que posso dar é realmente escolher a Ferramenta três cores para trabalhar de cada vez. Misture-os em todas as combinações diferentes que você pode misturar o experimento principal, brincar com o que você pode fazer com essas cores e decidir se você gosta ou não bloqueá-lo. Muito ser artista é tentativa e erro. Desculpe. Espero que, ao demonstrar essas três paletes para você, eu posso pegar um pouco dessa tentativa e erro no porquê, porque você será capaz de olhar para três, três pinturas no final e pensar consigo mesmo, RK, eu obviamente adoro o visual de cores legais ou eu tranquei o local, as cores quentes um pouco mais e tristeza. Tudo bem, Você pode, eles emitem, saltam de lá e começam a experimentar cores frias e cores quentes. E, claro, você também pode misturar a mulher legal. Desculpe, você pode criar uma paleta de cores de vermelho, azul e amarelo que contém uma mistura de cores quentes e azuis. Desculpe, mulher, cores legais. Estou apenas tentando limitar isso ao mínimo, porque caso contrário esse vídeo e essa aula durariam 24 horas. E mesmo assim eu não cobriria tudo. Desculpe. Eu só estou tentando loa, loa loa o restringe a quantidade de cores que estão nessas escolhas apenas para lhe dar uma ideia e um pouco de gosto. Mas caberá a vocês sair e explorar um pouco mais com cores. Depois de decidir o que você, que você se inclina mais para. Agora, ao bloquear as cores para este pequeno estudo, a maneira que eu estou escolhendo quais cores usar para qual área é o valor, a collab real. Desculpe, estou me certificando de que a maioria das cores que estão nessas árvores de fundo são bastante brilhantes porque é aí que o sol está batendo nelas. E à medida que nos aproximamos, grande parte da área sob o traço estará na sombra. Então, à medida que eu descer mais na página, vou começar a me mover mais tons roxos e algumas cores mais sombrias para ter a ideia, vou mostrar a ideia de que há sombra aqui embaixo. Mas no momento ainda estou reservando em uma pintura subterrânea. E como você pode ver que o azul ultramarino, ele cria um ótimo tipo de sentimento nesses grãos. A razão pela qual eu costumo usar azul pousio com mais frequência nas minhas paletas tradicionais e coisas com as quais eu pinto é porque eles viveram realmente não tem esse tom de cinza. Em vez disso, você ganha um pouco mais de um azul vibrante. azul ultramarino é um azul muito tradicional. E, portanto, muitos dos antigos mestres usaram o azul ultramarino como seu loop principal. E assim tende a inclinar um pouco mais para cores realistas. Enquanto eu não costumo pintar nessas cores tanto. Mas você pode dizer que ele tem um pouco mais de um tom cinza. Mas uma vez que você misturá-lo com a magenta, ele cria cores roxas realmente bonitas que serão usadas na área de sombra. Então, como eu estava dizendo em relação a quais cores eu escolho usar e onde colocá-las na aparência cognitiva. Obviamente, eu não vou para um olhar ultra realista aqui com essas cores, mas eu ainda olhava para os valores, desculpe, estou misturando uma cor mais escura para as áreas escuras. E lógico é que muitas áreas, a paleta de cores amarelas ainda é uma cor quente. As cores tendem a saltar e as cores frias recuam. Mas eu quero que isso seja deformado na área de fundo porque é aí que o sol está atingindo as árvores. E também com um sol estes aquecendo o, o Grosse um pouco aqui e ali e remendos. Eu posso usar esse amarelo quente para realmente trazer essa luz solar e criar um pouco de ênfase na luz solar e nas manchas solares. E sim, desculpe, só estou olhando para valores. Estou olhando para onde estão os portuários o lote. Uma maneira muito fácil de ajudar você a ver valores do Beta sem se preocupar muito com a cor. É o outro cartão de referência de posse ou um preto e branco, desculpe que VOCÊ remova a cor. Você também pode apertar os olhos enquanto olha para a imagem de referência. Isso bloqueará todos os detalhes e mostrará os valores. Então, onde as áreas escuras e as áreas claras, em vez de se concentrar tanto nas diferentes cores que você pode dizer. Mas eu sou realmente, isso é apenas um pequeno estudo, então eu realmente não vou me preocupar muito com detalhes. Eu só quero ter uma impressão da cena até a pipa o mais próximo possível do que está na referência sem gastar muito tempo fazendo isso. Então esta, toda essa pintura que, e cada uma dessas pinturas realmente só me levou mais do que metade em Iowa, porque é apenas um estudo rápido. E sim, eu vou provavelmente não falar muito com isso. Quero dizer, isso é bastante autoexplicativo o que estou fazendo. Então você pode apenas assistir e se eu ver algo que eu acho que preciso mencionar, você sabe, o que estou fazendo que eu vou. Caso contrário, você pode simplesmente sentar e aproveitar a corrente que é a experiência de pintura. E sim, vou apresentar o próximo vídeo. No próximo vídeo está pronto. Agora, por um tempo. Sim. Que horas são? Olá. Então este é o estudo legal finalizado. Usando as cores frias, eu realmente gosto de como aquele amarelo quente no fundo das árvores e o banco oposto realmente levanta a pintura e todas as cores roxas legais que formam as sombras em primeiro plano. E agora é hora de pintar a mesma pintura novamente usando uma paleta de cores diferente. Então, desta vez, vamos passar para uma paleta de cores quentes. 3. Quente: Desta vez, vou usar a mesma foto de referência para criar a mesma pintura. No entanto, usarei um pellet primário quente em vez disso. Então, temos um NetFlow carmesim, pois nosso vermelho, carmesim tende mais para tons de laranja, o que o torna um vermelho quente, temos amarelo cádmio, que também se move mais em direção aos tons laranja, o que o torna quente. E temos ftalo azul, que se move mais em direção ao tom verde, que tem mais amarelo, o que o torna quente. Então, estas são três cores de tons quentes. E você notará que a principal diferença que você encontrará com essa paleta de cores é que os roxos não são tão vibrantes e nem tão ricos. E a razão para isso é por causa do vermelho. O vermelho tem muito a ver com roxo. Agora vou me desculpar em primeiro lugar, porque esta filmagem faltante, eu não sei o que aconteceu. Ele comprou por algum motivo a primeira parte desta pintura. Ele desapareceu totalmente. Então, estou pegando depois de já ter feito as camadas base. Assim como a pintura anterior, acabei de passar por uma adenina, uma camada base de todas as cores que estão na obra de arte. E agora vou começar a construir o contraste e a profundidade. Desculpe, sinto muito que esta parte esteja faltando, mas não sei o que aconteceu. De qualquer forma. Como eu estava dizendo antes, a principal diferença entre esta paleta e a paleta anterior é que esta não vai lhe dar um roxo rico muito bom porque a taxa tem muita unidade laranja. Laranja é o oposto do sari roxo porque esse vermelho tem muito laranja nele. Assim que você misturar isso com o azul, você terá alguns tons de marrom escuro em vez de tons roxos. E assim, por essa razão, essa pintura que geralmente tende a ser muito mais grãos. E em vez de usar sombras roxas, participantes, mais tons azuis, sombras. E isso afeta a aparência geral do trabalho artístico. Na verdade, torna as cores um pouco mais realistas porque a paleta legal que usamos anteriormente tem muito mais cores roxas e vibrantes nela. Este tem muito mais tons naturais, então os grãos vêm em muito mais grãos. As sombras saem um pouco mais azuis e não há aquele calor caprichoso, mindinho e roxo. Então essa é a principal diferença entre essas duas paletas de cores. Então, novamente, vou deixar vocês me assistirem pintar. A foto de referência está na tela e estou novamente, estou usando um branco de titânio como meu relógio para alterar os valores das cores. E vou deixar falar com você novamente no final. Então você pode ver que estou terminando o esboço agora. E como eu mencionei no início, você pode ver que a principal diferença entre este pellet e o pellet é que essas cores são muito mais realistas hoje à noite trabalho. E desculpe, como se as sombras tivessem mais tons azuis nele. Não há que sejam tons vermelhos púrpura altamente saturados, porque o vermelho simplesmente não tem muita saturação nele em relação a esses tons roxos. Então, em vez disso, você saiu com esses cinzas mais suaves e verdes bastante vibrantes porque o azul ftalo e o amarelo criam verdes realmente vibrantes. Mas o vermelho realmente não cria essa coluna roxa vibrante. 4. Secundário: Desculpe, esta é a paleta de cores final para você, mas os humanos hoje em dia e este é um paladar primário secundário. Portanto, as cores primárias são, ao pensar na roda de cores, você tem cores secundárias vermelhas, azuis e amarelas compostas por essas cores primárias. Então, obviamente, vermelho e azul misturados fazem roxo, verde e os livros são amarelos e azuis tornam verde, e então amarelo e vermelho fazem laranja. Desculpe, esta paleta de cores é composta por essas cores secundárias, laranja, verde e violeta. Essas versões muito extremas dessas cores, obviamente, é uma laranja muito brilhante. Eu trouxe pessoas e grãos para o exterior. Mas você pode usar qualquer tipo de cor secundária. Então, por exemplo, eu poderia ter usado uma sienna marrom, digamos queimada. Eu poderia ter usado mais dioxazina roxa, e eu poderia ter usado um 3D em verde, por exemplo. Portanto, este é apenas um exemplo básico das cores secundárias. Você também pode dizer que use muitas versões diferentes, é por isso que eu realmente não mencionei os nomes de cores específicos. Acabei de salvar verde, roxo e laranja. Estes são realmente dourados. Tão planas tintas foscas porque eu realmente não tenho essas cores em outras tintas. Estes vieram como uma coleção. Desculpe. Aconteceu de serem as cores que eu precisava, mas eu não tenho essas imitações porque eu realmente não as uso com muita frequência. Mas eu queria fazer uma paleta de cores secundária só para mostrar algo que está um pouco fora da praça, desculpe, algo que não é seu típico vermelho, azul e amarelo. E como isso não é algo desconhecido com o qual pintamos, eu lutei um pouco com isso, mas no final, gostei do resultado que tive. Com essas cores, você terá muito mais chifres cinza e muito mais cores suaves. Eles não ficarão tão saturados e vibrantes. O que isso seria misturar as cores primárias puras. Há muito mais. Sim, apenas dessaturado realmente. E então eu fiz isso da mesma forma que as outras duas pinturas. Estou apenas esboçando e, em seguida, bloqueio as cores de base e depois entro. Temos mais detalhes e alguns valores mais vibrantes, vibrantes, alguns diferentes no topo. Então, sim, desculpe. Basta sentar e assistir a este e você verá os resultados no final e, no final deste vídeo, você também verá, vou comparar todas as três pinturas próximas umas das outras para que você possa ver como elas se parecem próximas umas das outras e tinha viola diferente? Sim. Então ele pode ver a pintura final com o paladar secundário. Então, obviamente, eu realmente não usei muito dessa atenção laranja. Use isso para misturar grãos diferentes em vez de usar sua greve porque era bastante duro. Mas você tem a ideia de que essas cores vão lhe dar muito mais uma paleta silenciosa porque são as combinações das primárias e da tristeza. Eles não vão ser tão vibrantes. Então você pode ver aqui estão as três pinturas que eu fiz ao lado do outro. Temos o chamado do quente e do secundário. Então você pode dizer que a principal diferença entre o paladar frio e o palete quente é obviamente que há rosa e roxos intensos. Você simplesmente não consegue isso com essas cores quentes são por causa do vermelho. Não vai permitir que você tenha esse roxo. E o obviamente o palato secundário é novamente, muito mais silenciado e dessaturado para todos esses três paletes. Então essa é a principal diferença que você pode dizer. E eu realmente espero que você tenha achado isso interessante e útil. E eu estaria realmente interessado em ver vocês experimentarem algumas cores diferentes, como não necessariamente as escolhas de cores que fiz, mas diferentes combinações de cores primárias. Basta aplicar um explorador porque é isso que a arte é brincar e explorar. E espero que você tenha gostado disso e eu o vejo na minha próxima aula.