Transcrições
1. Apresentação: Olá, pessoal. Bem-vindo
à aula de pintura. Meu nome é Shiba. Sou artista, YouTuber e aquarelista
apaixonado Na sessão de hoje,
criaremos uma bela paisagem urbana
usando aquarela e tinta Nesta aula,
mostrarei todos os materiais necessários para criar
essa paisagem deslumbrante. Também explicarei detalhadamente as técnicas
de
aquarela e fornecerei instruções
passo a passo para
que você
conheça bem os
materiais e o Estou entusiasmado em guiá-lo durante o processo e compartilhar
minhas técnicas com você. Ao final desta aula,
você saberá exatamente quais cores usar em cada
estágio da pintura. Tenho uma profunda paixão
pela aquarela, principalmente por pintar paisagens
rurais, marinhas, pássaros,
animais e Eu me esforço para manter minha pintura
vibrante, rica em cores e cheia de vida,
que você encontrará hoje na minha aula de
pintura em aquarela Agora, esta turma é
grande o suficiente e amigável. Portanto, mesmo que você
seja novo nessa aquarela, poderá criar
essa bela pintura até o final desta aula Não precisa se preocupar.
Eu me certifiquei de explicar todas as etapas com clareza durante todo o processo de pintura para aprimorar seu conhecimento sobre
aquarela Estou muito feliz que você
tenha escolhido esta aula e estou muito animada em
compartilhar minha paixão com você. Agora vamos pular para
a próxima seção onde daremos uma olhada nos
materiais necessários para criar essa bela pintura,
e vejo você lá.
2. Materiais necessários: Oi, todo mundo. Bem vindo de volta. Nesta parte, estamos mergulhando nos materiais necessários para dar
vida a essa pintura em aquarela essa pintura em aquarela.
Vamos começar
com o papel. Estou usando um papel
aquarela Kenson, 300 g/m2 Eles vêm em
folhas pré-cortadas de tamanho A cinco, o que os torna super convenientes
e fáceis de trabalhar. Passando para as aquarelas, estou usando um conjunto de aquarelas Windsor e
Newton, que vem em É um conjunto grande o suficiente para ser amigável, mas tem o potencial
e a capacidade de criar obras de arte realistas
e detalhadas Também adicionei
uma folha extra
ao conjunto que é turquesa
cobalto, que estou usando no Agora, essa folha em particular
é de cavaleiros brancos. Isso é tudo para as cores. Agora vamos falar
sobre os pincéis. Aqui estou usando
pincéis Senylo para esta pintura. Alguns deles são
pincéis mob para traços mais amplos, e o resto são pincéis redondos, ótimos para Obviamente, você não precisa exatamente dos mesmos
pincéis para começar Sinta-se à vontade para usar qualquer pincel que
tenha na mão. O esboço da caneta, estou usando uma
caneta Shakura micron, que Esta caneta é
absolutamente linda, flui suavemente
sem sangrar, por isso é super fácil de usar
e perfeita para ser grande Para o esboço,
usarei uma lapiseira da Pentl Possui chumbo de 0,7 MM, que oferece
o equilíbrio certo entre precisão e suavidade. E para limpar qualquer marca
extra de lápis, usarei uma borracha
amassada Para colar meu papel com fita adesiva, estou usando uma fita adesiva de meia
polegada, mas se você não tiver uma
fita adesiva em mãos, você também pode usar uma
fita washi A pintura em aquarela não é
possível sem água, certo? Então, eu tenho uma banheira de água para limpar e enxaguar meus pincéis
e, para acelerar as coisas
entre as camadas, estou usando um secador de cabelo
para secar minha pintura Também estou mantendo um
pano de algodão à mão para limpar o excesso de tinta
dos pincéis sempre que necessário Isso ajuda a manter as coisas
organizadas e controladas. Então, amigos, isso é
tudo sobre os materiais que vou usar para
esta aula de pintura. Agora vamos para
a próxima parte, onde
começaremos com o
esboço básico da pintura
3. Vamos começar a esboçar: Olá a todos, e
bem-vindos à primeira parte desse processo de
pintura. Nesta seção, vou desenhar o esboço da pintura,
apenas um
esboço simples
para nos guiar antes de mergulharmos
na pintura Antes de começarmos a
pintar, vamos aplicar fita adesiva nas
quatro bordas do papel Estou usando uma fita adesiva
de meia polegada, mas se você preferir
uma borda mais larga, você também pode usar uma fita de 2,5 cm Para o desenho,
usarei uma lapiseira
com tampa de 0,7 MM. É importante criar primeiro
uma estrutura básica. Isso nos ajuda a planejar a
composição antes de passarmos para a caneta e começarmos a fazer
esses traços permanentes Aqui, acabei de esboçar alguns quadrados
e retângulos básicos Este é apenas um esboço
para guiar o esboço da caneta. Isso nos ajuda a
descobrir o posicionamento de cada elemento sem
cometer muitos erros. Como você pode ver, mantive o esboço bem
claro no papel Eu delineei a
janela, a cortina do teto e também coloquei os vasos,
apenas o suficiente para
guiar o trabalho com caneta sem distrair muito
as linhas do lápis Agora, vamos refinar o esboço e torná-lo um pouco
mais Eu já adicionei
as ovelhas maiores. Agora é hora de adicionar alguns detalhes
menores, como aquelas
telhas de plástico que você costuma ver nas fachadas
das lojas,
e também de
limpar as linhas para torná-las
mais retas e precisas Aqui estou trabalhando na estrutura básica
da casa situada entre as árvores
ao redor Também estou começando a adicionar
elementos-chave, como a porta, o balcão da loja, o capuz e a placa publicitária, todos os pequenos detalhes que
dão vida à cena Se falarmos sobre a loja, na verdade
é uma loja de plantas, algo que você começará
a notar à medida que eu
adiciono gradualmente mais vasos e vegetação
à composição A cena ganhará vida
lentamente com todos esses pequenos detalhes
naturais. Quanto ao esboço, ele está
praticamente pronto para
passar para o desenho a caneta Mas antes disso, vamos adicionar mais
alguns detalhes, como
algumas aberturas de janelas e algumas
caixas elétricas, apenas para
completar a estrutura básica
antes de começarmos a pintar Vamos adicionar mais algumas
caixas e moldar ao redor da loja para aumentar um pouco mais
a estrutura. Também estou refinando o esboço
com algumas linhas extras apenas para deixar tudo mais
limpo antes de
passarmos para a caneta e
iniciarmos a pintura final Agora que terminamos
o esboço básico a lápis. Agora vamos passar
para o trabalho com caneta. Para isso, estou usando
uma caneta Shakura, que é 05 perfeita para
adicionar aquelas linhas nítidas e
precisas para dar vida
ao esboço Aqui, estou começando adicionando alguns pequenos detalhes ao telhado, criando
especificamente
aquelas linhas quebradas que dividem o telhado
em seções menores. Agora, essas linhas ajudarão a dar ao telhado alguma textura
e estrutura. Agora estou adicionando algumas linhas
verticais seguindo a
perspectiva básica da cena. Agora, eles começam em linha reta, mas à medida que a perspectiva muda, eles começam a se inclinar e a se inclinar, criando essa
profundidade e dimensão naturais Agora, vamos adicionar rapidamente mais
alguns detalhes. Estou desenhando em
algumas telhas do
lado direito e esquerdo Os traços da caneta são
intencionalmente um pouco aleatórios, o que ajuda a dar ao esboço
uma sensação mais natural e orgânica Como você pode ver, estou me movendo lenta e firmemente
pelo esboço, e agora estou desenhando
a janela deslizante, dedicando meu tempo para acertar as retas e
claras Agora, vamos adicionar mais alguns
detalhes às janelas. Estou desenhando as barras e
também adicionando uma cortina ao lado do vidro para dar um
pouco de profundidade e personalidade Então, esses pequenos toques realmente ajudam
a dar vida à cena Agora, vamos adicionar uma
tabuleta e
alguns vasos de plantas para
decorar a loja Portanto, esses pequenos detalhes
adicionam muito charme e também ajudam a contar a história
daquele espaço em particular. Você pode ser criativo
aqui e adicionar uma variedade de plantas
a esses locais, como você pode ver na tela. Portanto, não há
limite para a forma e os estilos que você pode explorar e os estilos que você pode explorar
.
Então, eu também
adicionei uma pequena ferramenta
embaixo de um
dos potes para obter mais detalhes. Então, eu também
adicionei uma pequena ferramenta
embaixo de um
dos potes para obter mais detalhes E aqui vai uma dica rápida: varie o tamanho do
pote à medida que você os desenha. Portanto, misturar suas alturas e formas aumenta o interesse e torna a composição
mais natural e
virtualmente atraente Agora, vamos desenhar a linha das árvores cobrindo uma parte do telhado e começar a adicionar alguns
detalhes mais finos à sombra do telhado Estou desenhando alguns elementos
pequenos, como ladrilhos, certificando-me de que todas
as peças funcionem juntas para criar uma cena coesa
e detalhada Para algumas linhas,
estou tornando-as um pouco mais grossas para enfatizar a estrutura
principal da cena Em seguida, estou adicionando uma linha final que segue a
perspectiva da pintura. Portanto, isso ajuda a criar profundidade e orienta os olhos do espectador
pela composição. Você pode ver que o esboço está realmente começando a
tomar forma agora Então, a seguir, vamos adicionar outro
conjunto de folhas de plástico, como o que costumamos ver
na frente das lojas. Portanto, eles existem para proteger os itens da luz solar
direta e também
adicionam uma bela camada de
detalhes à fachada da loja. Agora, vamos desenhar as caixas do
medidor e algumas outras pequenas
caixas utilitárias pela loja. Para esta parte, eu me
inspirei no tipo de
lojas de rua que costumamos ver no Japão, onde pequenos detalhes como esses adicionam charme e
realismo à cena Também adicionei alguns canos passam por baixo
das caixas elétricas
e, para manter as coisas equilibradas, estou colocando
mais alguns vasos de plantas
ao redor Então, esses pequenos
detalhes ajudam
a preencher o espaço e dar mais
vida à composição. Agora estou adicionando
postes elétricos desenhando linhas verticais
retas
para criar sua estrutura. Em seguida, adicionarei alguns
acessórios à piscina, como
pequenas caixas elétricas
e materiais publicitários, como costumamos
ver na frente das lojas, para tornar a cena mais
autêntica Você pode ver a rapidez com
que adicionamos os postes elétricos. É tudo uma questão de manter as linhas simples e focar
nos principais detalhes. Agora, vamos desenhar uma porta junto com o
portão à sua frente. Também estou adicionando
alguns detalhes finos como uma pequena
placa no portão. Então, pequenos toques
como esse realmente ajudam e adicionam personalidade e
realismo à cena Agora, vamos adicionar algumas
palavras à cena. Essas são apenas formas e
traços aleatórios que estou usando para
representar as palavras Mas eles não
precisam ser perfeitos, apenas o suficiente para dar a aparência
e a sensação da sinalização Aqui estou desenhando uma planta de cobra com suas folhas altas e eretas Ele adiciona um
toque agradável de vegetação. Também estou desenhando uma prateleira para guardar mais algumas plantas e trazer alguma estrutura
para a vitrine. Você pode ver como esses
pequenos toques realmente ajudam a tornar a pintura
mais bonita e animada Portanto, sinta-se à vontade para adicionar sua
própria criatividade a isso, seja um novo elemento em detalhes ou um toque pessoal Tente fazer isso sozinho. Agora, vamos adicionar algumas linhas
escuras em negrito para separar as tábuas de madeira, para ajudar a definir
cada uma com clareza Também estou adicionando um pouco
de textura para dar
às madeiras um efeito mais natural
e rústico Agora estou adicionando um pouco mais
de vegetação aos vasos apenas para tornar a cena
mais exuberante e viva Também estou desenhando
algumas aberturas e janelas para adicionar mais estrutura
e detalhes à loja Vamos definir a janela com um pouco
mais de clareza e adicionar algumas marcas de caneta extras para fortalecer e definir
a estrutura geral. Então, esses detalhes sutis realmente ajudam a unir
tudo. Você pode ver que eu adicionei
um desenho de madeira aqui para capturar o padrão natural
das tábuas de madeira Portanto, a textura sutil
dá à superfície uma sensação mais realista
e orgânica. Então,
concluímos o esboço adicionando
todos esses pequenos detalhes Agora, vamos
desenhar o chão. Como você pode ver, usei a mesma ShakuraPen 05
para todo o Aqui, desenhei
pequenos ladrilhos quadrados para criar o piso do
lado de fora da loja Também estou adicionando
algumas marcas de caneta para
sugerir rachaduras e lacunas
entre os ladrilhos. Agora, pequenas
imperfeições como essa fazem com que a cena pareça mais
realista e vivida Vamos adicionar mais algumas linhas para finalizar o esboço Aqui, também estou adicionando algumas linhas
extras para sugerir as folhas
da árvore e, para fazer com que
as folhas pareçam mais densas, fique à vontade para dar mais
alguns traços extras Então, amigos,
tudo isso é para essa parte. Na próxima sessão,
começaremos com um processo de pintura em que começaremos a
dar
vida à cena com cores, e
vejo você lá.
4. Vamos começar com aquarela: Olá, pessoal. Bem-vindo à segunda parte
desse processo de pintura. Neste segmento,
aplicarei a primeira camada
usando aquarelas Aqui estou usando uma borracha
necessária para remover quaisquer
linhas extras do papel Depois de apagar
levemente o esboço usando a borracha necessária, reserve um momento para examiná-lo
e ver como Se achar que alguma peça
precisa ser melhorada, você pode ir em frente e fazer ajustes usando seu
lápis ou uma caneta. Vamos começar a pintura. Para isso, estou usando um pincel multifuncional, especificamente um pincel tamanho
três por zero Aqui, estou começando pintando
o fundo primeiro. Para criar uma mistura suave, tente molhar a área antes de
aplicar qualquer tinta. Para aplicar as cores do céu
ao fundo, estou usando uma turquesa cobalto. Depois de aplicar essa tinta, ela criará um tom
claro como base. Depois disso, para
escurecer um pouco o céu, usarei azul
ultramarino Depois de aplicar
a cor azul, usarei um pouco de água
limpa no pincel para suavizar as bordas e misturá-las
suavemente Portanto, isso ajudará as cores
a entrarem suavemente no papel Agora, vamos pintar o telhado. Para isso, estou usando vermelho cádmio
misturado com um toque
de vermelho carmesim Como você pode ver, o
tom da cor é bem equilibrado, nem muito escuro nem muito claro. E estou aplicando uma forma
muito diluída para manter a transparência Sempre que achar necessário um tom um pouco
mais escuro, como nas áreas que não
estão expostas à luz solar, como sob o teto, você pode adicionar um pouco
mais de pigmento. Então, já
trabalhamos no telhado. Agora vamos nos concentrar nas paredes. Para isso, escolhi o ocre
amarelo e misturei um pouco de vermelho cádmio
para obter um tom avermelhado sutil Estou aplicando de uma forma
muito diluída para manter a transparência, especialmente para trabalhar
nas áreas sombreadas Estou usando o mesmo pincel
durante todo esse processo. Agora, vamos nos concentrar em pintar as áreas de sombra formadas
pelo teto na parede. Para isso, estou usando ocre
amarelo com vermelho
cádmio e um pouco
de azul intenso para
criar um de azul intenso para
criar É importante
garantir que a camada esteja completamente seca antes de
começarmos a aplicar a tinta. Não queremos que nossas sombras
se espalhem pelas bordas. Para linhas nítidas e limpas, a camada abaixo
precisa estar seca Agora, vamos pintar os cabeçalhos
das janelas. Para isso, estou usando
um pincel redondo fino da sanela, então esse
é um pincel sintético Para as tintas, estou
usando uma mistura de vermelho
cádmio misturado com um
toque de sienna queimada, que é marrom para
criar Estou aplicando isso como
uma mistura diluída cabeçalhos
das janelas para obter
um efeito mais sutil Como você pode ver, essa
mistura está bastante saturada. O motivo é que eu quero adicionar
cores mais vibrantes ao esboço. Meu foco não é
tornar o hiper-realista, mas sim dar uma sensação
mais impressionista Agora, vamos limpar a paleta
antes de misturar qualquer cor nova. Aqui estou usando um pincel
úmido para levantar
as sobras de tinta e depois enxaguá-las em
uma Então, terminamos de pintar
os cabeçalhos das janelas. Agora vamos pintar as cortinas que são visíveis através
do vidro da janela. Para isso, estou usando uma mistura de azul
intenso e azul cobalto
com um toque de vermelho
cádmio adicionado para dar um leve efeito
quente Depois de fazer isso,
tornaremos a mistura escura adicionando um azul mais
intenso a ela. Usando essa mistura mais escura, pintaremos as
sombras da cortina E você pode ver que ainda estou usando o mesmo pincel para esta etapa. Ao pintar as cortinas, é importante
prestar atenção na direção
das
pinceladas Use principalmente traços verticais junto com alguns traços
horizontais Portanto, isso ajudará a
criar dobras e linhas que darão à cortina
uma aparência mais realista Agora vamos pintar
mais algumas folhas de árvores. Para isso, estou usando
a mistura de
verde seiva e amarelo cádmio. Agora, essa combinação
cria um tom verde quente, que servirá como
camada base para essas folhas de árvores. Agora estou mudando para um
pincel multifuncional para poder cobrir áreas
maiores com mais eficiência sem deixar muitas pinceladas
visíveis Agora vamos pintar
as outras plantas e
folhas do lado direito. Para isso, estou usando
a mesma mistura de cores que é
amarelo cádmio e verde seiva Se você quiser adicionar mais
variação às folhas das árvores, você também pode usar um pouco
de verde viridiano Agora, vamos adicionar um toque
de verde ridente à mistura de
verde-sabre para criar folhas
mais escuras e
definir as Vamos pintar rapidamente o resto das folhas e plantas das árvores. E como essa é a primeira camada, estou pintando-a com bastante luz, e isso é importante
porque, à medida que
avançamos, gradualmente aumentamos
a escuridão e a profundidade. Portanto, certifique-se de manter as camadas
iniciais claras. E é muito importante
ter isso em mente ao pintar. Vamos pintar mais algumas plantas e folhas de
árvores usando
a mesma mistura de amarelo cádmio
e verde seiva Para os galpões mais escuros, você pode adicionar um toque de
verde viridiano Então, quase
terminamos com o verde. Agora vamos misturar um pouco de vermelho cádmio com
vermelho carmesim
para o telhado, que será Ao pintar o telhado, tente
usar mais vermelho carmesim
na área em que você planeja
adicionar tons mais escuros posteriormente Então, adicionaremos
sombras na próxima etapa,
mas, por enquanto, você pode deixar
essas áreas um pouco escuras Também estou adicionando um
pouco de água para
diluir a cor e
reduzir o pigmento, especialmente nas áreas
onde mais luz solar cai Faça agora, vamos aplicar ocre amarelo
para cobrir as áreas da parede Terminamos de pintar
o telhado em vermelho. Agora vamos pintar a lona do fora da loja,
que estará em azul Para isso, estou usando
uma turquesa cobalto. Aqui você pode ver que estou começando
aplicando uma
lavagem leve dessa cor. Em seguida, nas áreas
onde a sombra cai ou onde queremos
enfatizar as sombras, misturaremos um pouco
de azul ultramarino com turquesa
cobalto É hora de limpar nosso pincel
e preparar uma nova mistura. Usaremos uma
siena queimada que é marrom, misturada com ocre amarelo para
criar um tom terroso quente Agora, esse tom quente de
terra será usado para pintar as paredes
da loja, como você pode ver Agora, a mistura está bastante diluída e, devido
à cor amarela, dá à loja uma sensação
aconchegante e convidativa Ao pintar a
parede, preste atenção para onde a tinta
deve ou não ir. Por exemplo, evite pintar
nas áreas onde
estão as plantas ou onde você planejou
adicionar janelas ou outros
detalhes em cores diferentes. Você pode deixar esses
espaços em branco. A mistura que estou usando
é ocre amarelo, combinado com burn
sienna, que Ao pintar, não
tenha pressa, não se apresse. Observe cuidadosamente quais
áreas você precisa deixar de fora, como qualquer tabuleta ou papel
pequeno pendurado do
lado de fora da loja Agora, vamos pintar a porta. Para isso, estou usando
vermelho cádmio e aplicando-o em
linha reta, sem misturá-lo com nenhuma outra cor
para mantê-lo brilhante Para o cabeçalho do, estou
usando uma mistura de sienna queimada e vermelho cádmio para dar um tom um pouco
mais Ao pintar,
evite áreas onde papel ou qualquer outro objeto esteja pendurado
na porta enquanto eu pinto
ao redor deles. Aqui estou usando uma
mistura escura de sienna queimada e vermelho cádmio para
criar um Estou aplicando isso com o
mesmo pincel redondo fino. Estou pintando cuidadosamente as áreas onde a placa
está pendurada na porta, deixando algumas seções menores sem pintura para manter
sua presença Agora, vamos usar a lavagem de azul
intenso e turquesa
cobalto para pintar a Agora, vamos pintar as caixas do medidor e
as caixas elétricas. Para isso, estou usando uma mistura de ocre
amarelo e sienna queimada Para pintar as sombras, estou adicionando um pouco de
azul à mistura Em algumas áreas, você também pode
misturar o azul diretamente com as cores amarelo e marrom para criar variações e adicionar
profundidade às cores. Vamos adicionar esse tom
amarelo quente
ao poste elétrico ao
fundo, como você pode ver. Estou usando um sabonete bem
leve para isso. Para a placa, estou aplicando
uma lavagem brilhante de
vermelho cádmio diretamente, sem misturá-la com nenhuma outra cor
para destacá-la Agora, vamos adicionar um pouco
mais de sienna queimada ao vermelho cádmio para
criar Estou usando essa mistura
como camada base para a área do solo
em frente à loja e também estou adicionando um
pouco de vermelho cádmio diretamente para pintar
alguns vasos de plantas E com isso, nossa primeira
camada está completa. Espero que tenham gostado dessa parte
do processo de pintura. Na próxima parte, vamos nos
aprofundar e começar a adicionar detalhes para realmente
destacar a pintura e vejo você lá.
5. Pintando as sombras: Olá, pessoal. Bem-vindo à terceira parte desse processo de
pintura. Neste segmento,
trabalharei nessas sombras, adicionando uma segunda camada
de aquarela Vamos começar
pintando os vasos e outros elementos que
requerem vermelho cádmio. Aplicaremos essa cor a todas as
áreas relevantes nesta etapa. Se você quiser um efeito mais brilhante e saturado
do vermelho cádmio, tente usar menos água e
aplicar a cor Então, isso lhe dará um acabamento
ousado e vibrante. Agora, vamos criar
uma mistura mais escura combinando o azul intenso,
também conhecido como azul halo, com a siena queimada Agora, essa mistura
resulta em um tom rico e
profundo que é
bem próximo ao preto. Estou aplicando esse
tom escuro feito pela mistura de burn sienna e halo blue embaixo do teto para
mostrar as áreas Agora, essas partes
parecem muito mais escuras pois não estão recebendo
a luz solar direta Vamos usar esse pincel
redondo fino para pintar as sombras
nas áreas estreitas, como você pode ver na tela Também estou usando esse pincel para adicionar sombras abaixo dos cabeçalhos
das janelas Aqui estou usando a mesma
mistura de azul intenso, também conhecido como azul halo
combinado com Sienna queimada Para a sombra projetada
pela janela acima, estou usando uma mistura de vermelho cádmio e sienna queimada para dar
um leve Vamos adicionar mais algumas sombras. Agora, vamos pintar algumas folhas de
tons mais escuros misturando verde
seiva com um pouco de
azul intenso para aprofundar a cor Se você quiser
adicionar variação, você também pode ajustar
a mistura para
alterar ligeiramente o tom do verde
adicionando a variante verde. Ao pintar as sombras, manteremos nossas
pinceladas um pouco soltas e naturais seguindo as
direções da luz Por exemplo, se você estiver adicionando sombras na base das folhas
da árvore, isso significa que a luz do sol está
vindo diretamente de cima Por isso, é importante
observar a fonte de luz e ajustar a direção das
sombras de acordo Como você pode ver em algumas áreas, estou espalhando a tinta
um pouco mais livremente. Portanto, isso me ajuda a cobrir seções
maiores rapidamente sem precisar aplicar pequenas
pinceladas detalhadas Da mesma forma, quando você
precisar aplicar um tom, como para áreas de sombra maiores, você pode fazer isso de uma só vez assim como estou fazendo aqui. Vamos misturar rapidamente um pouco
mais de verde seiva com azul
intenso para obter
um tom mais escuro e aplicar isso nas folhas
restantes das árvores e vasos de plantas
menores para cobrir
essas áreas Então, se você quiser ter um efeito mais
escuro e denso, basta aumentar a quantidade de azul
intenso em sua mistura Agora vamos
limpar rapidamente o pincel e preparar uma cor marrom escura. Para isso, estou misturando
vermelho cádmio com sienna queimada que é marrom e também adicionando
um pouco de azul
intenso para adicionar um tom
escuro e fresco ao Essa mistura escura é perfeita
para definir as bordas
entre as telhas do telhado ajudando a criar linhas
nítidas e limpas. Então, se você gostou, você também pode experimentar misturar o
vermelho cádmio com o Burn Siena em algumas áreas e depois
misturá-los Portanto, isso ajudará a melhorar a forma do
telhado e de suas telhas, especialmente na seção
sombreada Vamos misturar mais algumas cores
para criar um tom mais escuro. Para isso, estou usando azul intenso e misturando com vermelho cádmio. A proporção é mais ponderada
em direção ao azul intenso, que confere à cor
um leve tom azulado Vamos aplicar isso na área
entre o telhado
e a lona azul Isso criará uma
sombra escura nesse espaço, adicionando profundidade e contraste. Para as sombras que
caem na parede da loja, estou usando uma mistura de vermelho
cádmio e Bnciena Vou aplicar isso com um pincel redondo fino para garantir
precisão e detalhes. Agora, vamos adicionar o reflexo
na janela usando uma
leve camada de azul. Para o cabeçalho da janela, estou usando uma camada de vermelho cádmio. Agora, vamos trocar os pincéis para
misturar outro conjunto de cores. Estou misturando um tom mais escuro para pintar as sombras na porta Para isso, estou usando vermelho
cádmio misturado com sienna
queimada e adicionando
um toque de Você pode ver que estou usando uma cor pré-misturada que era originalmente uma mistura
de azul intenso. Portanto, se você não o tiver
na paleta, poderá obtê-lo facilmente
combinando essas duas cores Agora vamos misturar um pouco de
sienna queimada com azul intenso. Como você pode ver, essa
cor é bem escura, quase preta. Eu o estou usando para pintar pequenas linhas
verticais para criar uma ranhura entre a porta e o reflexo
do interior da loja Sempre que você estiver pintando pequenos
detalhes ou elementos finos, é importante prestar atenção, pois essas peças pequenas um papel crucial na pintura
geral. Qualquer erro aqui pode impedir que os detalhes
apareçam corretamente, e todo o trabalho árduo que você dedicou às
camadas anteriores pode ser perdido. Portanto, avance com cuidado,
observe atentamente. E como a cor é escura, aplique-a lenta e suavemente. Da mesma forma, vamos pintar cuidadosamente os outros pequenos objetos
na pintura. Estamos usando a mesma mistura de vermelho
cádmio e azul intenso Aos poucos, você notará que a pintura começa
a tomar forma e fica melhor à medida que adicionamos
esses detalhes passo a passo. Como você pode ver, o vermelho
cádmio desempenha um
papel muito importante nessa pintura É a cor principal
por toda parte, pois usamos em quase
todos os tons aplicados. Por exemplo, você pode ver
na tela que estou usando vermelho
cádmio mesmo nas sombras dos
vasos de plantas em que estou trabalhando Então, se você quiser escurecer
as sombras, pode usar uma mistura de
vermelho cádmio Mas se quiser
deixá-lo ainda mais escuro, você pode usar um toque de azul
intenso na mistura Agora é hora de começar a refinar nossa pintura
passo a passo Primeiro, vamos
enxaguar rapidamente nosso pincel e depois pegaremos um
pouco de verde viridiano e o aplicaremos
nas áreas mais escuras para adicionar Da mesma forma, usaremos um
pouco de marrom e
o aplicaremos nas pequenas áreas onde
perdemos anteriormente. Isso nos ajudará a
completar e reunir a pintura com
mais clareza e detalhes. Agora vamos usar um pouco de azul talo para criar os
melhores tons escuros Estou aplicando isso na
base da lona plástica para pintar os eletrodomésticos e
adicionar profundidade à área Vamos adicionar algumas pinceladas
dessa tinta na porta também Isso aumentará
a profundidade e ajudará a unir os tons mais escuros
na composição Você pode ver que estou adicionando esses pequenos tons escuros
para adicionar mais detalhes. Agora, vamos misturar um pouco de
vermelho cádmio com azul intenso para
criar uma folha mais escura Usaremos essa
cor para aprimorar a sombra que
já adicionamos. Ao aplicar esse tom mais profundo, aumentaremos a
profundidade geral da pintura. Isso fará com que a obra de arte pareça ainda mais bonita, porque quando sombras se tornam mais ricas e a
perspectiva fica mais clara, podemos identificar facilmente
quais elementos
estão mais próximos e quais estão mais distantes Às vezes, quando aplicamos uma nova camada de tinta
sobre uma existente, especialmente na camada
anterior, se
ela for fina e tiver
muita água, ela começa a se
soltar ou descascar. Portanto, para evitar isso,
podemos aumentar a quantidade de
concentração
ou saturação de pigmento da tinta Portanto, isso tornará a nova
camada mais espessa e estável, ajudando-a a se encaixar
adequadamente sobre a anterior sem perturbar Agora, vamos escurecer algumas
das folhas da árvore. Para isso, estou usando uma mistura de azul
intenso combinado
com verde viridiante Eu também adicionei um toque de vermelho
cádmio. Como você pode ver, esse tom
resultante é bastante escuro, então vamos aplicá-lo às áreas
de sombra mais profundas
das folhas das árvores, lugares onde a luz do sol não chega para adicionar mais profundidade
e contraste à pintura. Esses pequenos toques,
como tons escuros e detalhes
sutis, estão realmente adicionando beleza à
pintura, como você pode ver Agora vamos trabalhar nas
sombras do poste elétrico. Para isso, estou usando uma
leve lavagem de vermelho cádmio. Da mesma forma, para criar
um tom mais escuro para a placa senoidal laranja, você pode usar uma mistura de
vermelho cádmio com um Isso nos ajudará a adicionar profundidade e definição aos
dois elementos. Agora, para pintar essas placas
brancas, você pode adicionar um leve
toque de azul. Agora, não os deixe completamente brancos porque até mesmo
os objetos brancos também têm certas
sombras e cores Agora, vamos adicionar sombras ao
chão em frente à loja. Para isso, estou usando uma lavagem de cádmio misturado
com vermelho carmesim Como você pode ver, estou pintando pequenas caixas como ovelhas
com bordas mais escuras para
dar a impressão de
que estão todas
interconectadas e
projetando sombras dar a impressão de
que estão todas interconectadas e
projetando Então, amigos, quase chegamos ao fim desta sessão de
pintura. Portanto, antes de terminarmos, vamos aplicar uma leve lavagem de vermelho
cádmio em algumas
áreas para realçar a Também adicionarei um toque de azul
escuro ao chão
para criar um efeito interessante, dando um pouco de contraste. Afinal, o piso não
pode ser totalmente laranja, então adicionar um pouco de azul
ajudará a equilibrar o calor e dar uma sensação mais
realista ao piso Vamos agora para a próxima parte onde removeremos
a fita adesiva e compartilharemos nossos pensamentos finais sobre a peça, e nos vemos lá
6. Considerações finais: Olá, pessoal. Bem-vindo à última parte
desta aula de pintura. Espero que você tenha gostado
desse processo
de pintura de criar essa
linda peça. E antes de
terminarmos, vamos
remover rapidamente a fita adesiva
e revelar nossa pintura Ao puxar a fita adesiva, tente puxá-la para fora para não
rasgar Não se esqueça de compartilhar
seus pensamentos finais sobre esta aula de desenho
urbano em aquarela Se você tiver alguma
dúvida ou dúvida, sinta-se à vontade para me perguntar
na guia de discussão Eu ficarei mais do que
feliz em ajudá-lo. Portanto, essa pintura também foi muito agradável para mim, especialmente porque é a
primeira vez que venho com uma aula em que usei caneta
e a
aquarela juntas Eu realmente espero que você
tenha gostado também. Então continue pintando, e presumo que a próxima aula até lá seja
cuidada e estabilizada
Shiba Basan, Art influencer and Content Creator
