Transcrições
1. Apresentação: Olá, pessoal. Bem-vindo à aula de pintura.
Meu nome é Shiba. Sou artista, YouTuber
e aquarelista apaixonado Na sessão de hoje,
criaremos uma linda padaria
usando aquarela e Nesta aula,
mostrarei
todos os materiais necessários
para criar essa paisagem deslumbrante. Também explicarei detalhadamente as técnicas
de
aquarela e
fornecerei instruções
passo a passo para
que você
conheça bem os
materiais e o Estou entusiasmado em guiá-lo durante o processo e compartilhar
minhas técnicas com você. Ao final desta
aula, você saberá exatamente quais cores
usar em cada estágio
da pintura. Tenho uma profunda paixão pela aquarela, principalmente
pela pintura, paisagens
rurais, marinhas, pássaros e animais e Eu me esforço para manter minha
pintura vibrante, rica em cores e cheia de vida, que você encontrará hoje na
minha aula de pintura em aquarela Esta aula é para iniciantes,
portanto, mesmo se você for
novo na aquarela, poderá criar essa bela
pintura até o final desta aula. Não precisa se preocupar. Eu me certifiquei de explicar
cada etapa com clareza durante todo o processo de pintura para aprimorar seu conhecimento sobre
aquarela Estou muito feliz que você
tenha escolhido esta aula e estou muito animada em
compartilhar minha paixão com você. Agora, vamos pular para
a próxima seção onde daremos uma
olhada nos
materiais necessários para criar essa bela pintura,
e vejo você lá.
2. Materiais necessários: Oi, todo mundo. Bem vindo de volta. Nesta parte, estamos mergulhando nos materiais necessários para dar
vida a essa pintura em aquarela essa pintura em aquarela.
Vamos começar
com o papel. Estou usando um papel
aquarela Kenson, 300 g/m2 Eles vêm em
folhas pré-cortadas de tamanho A cinco, o que os torna super convenientes
e fáceis de trabalhar. Passando para as aquarelas, estou usando um conjunto de aquarelas Windsor e
Newton, que vem em É um conjunto grande o suficiente para ser amigável, mas tem o potencial
e a capacidade de criar obras de arte realistas
e detalhadas Também adicionei
uma folha extra
ao conjunto que é turquesa
cobalto, que estou usando no Agora, essa folha em particular
é de cavaleiros brancos. Isso é tudo para as cores. Agora vamos falar
sobre os pincéis. Aqui estou usando
pincéis Senylo para esta pintura. Alguns deles são
pincéis mob para traços mais amplos, e o resto são pincéis redondos, ótimos para Obviamente, você não precisa exatamente dos mesmos
pincéis para começar Sinta-se à vontade para usar qualquer pincel que
tenha na mão. Para o esboço da caneta, estou usando uma
caneta Shakura micron, que Esta caneta é
absolutamente linda e flui suavemente
sem sangrar, por isso é super fácil de usar
e perfeita para ser grande Para o esboço,
usarei uma lapiseira da Pentl Possui chumbo de 0,7 MM que oferece o equilíbrio certo entre precisão e suavidade. E para limpar qualquer marca
extra de lápis, usarei uma borracha
amassada Para colar meu papel com fita adesiva, estou usando uma fita adesiva de meia polegada, mas se você não tiver uma
fita adesiva em mãos, você também pode usar uma
fita washi A pintura em aquarela não é
possível sem água, certo? Então, eu tenho uma banheira de
água para limpar e enxaguar meus pincéis e, para acelerar
as coisas entre as camadas, estou usando um secador de cabelo
para secar minha pintura Também estou mantendo um
pano de algodão à mão para limpar o excesso de tinta
dos pincéis sempre que necessário Isso ajuda a manter as coisas
organizadas e controladas. Então, amigos, isso é
tudo sobre os materiais que vou usar para
esta aula de pintura. Agora vamos para
a próxima parte, onde
começaremos com o
esboço básico da pintura
3. Vamos começar a esboçar: Olá a todos, e bem-vindos
à primeira aula da nossa aula de pintura em
aquarela Estou tão animada para pintar
junto com você. Antes de começarmos, vamos aplicar fita adesiva nos
quatro lados do papel
aquarela Usar fita adesiva é
importante porque mantém o papel estável e
fornece água limpa Portanto, não vamos pintar
perto das bordas hoje, mas a fita
ajudará nossa peça final a parecer mais limpa
e bem acabada Aqui estou usando uma fita adesiva
de meia polegada. Se preferir, você também pode usar uma fita adesiva de 1” Agora que nossa
fita adesiva está pronta, estamos prontos para
começar o esboço Aqui estou usando o
lápis para desenhar um esboço básico leve
da cena do Bcr Para o esboço, estou usando uma lapiseira
com chumbo 0,7 Gosto porque dá uma linha muito limpa e
não precisa ser afiada Primeiro, vou desenhar uma
linha vertical para colocar a estrutura. Depois disso, adicionarei
uma linha horizontal para dividir o prédio e, em seguida,
definirei o layout básico. Aqui estou construindo
a estrutura
do topo e adicionando
divisões sempre que necessário Estou apenas colocando as formas
principais primeiro, mantendo as linhas
claras e simples. Ao desenhar, é
importante não se apressar porque estamos criando a base básica
do desenho, e essas
linhas retas simples podem parecer pequenas, mas na verdade estão formando a base de
toda a estrutura Como você pode ver,
não estou pressionando muito com um lápis ao
desenhar as formas básicas. Se as linhas estiverem muito escuras, elas ficarão mais difíceis
de apagar mais tarde, especialmente quando você
passar por cima com a caneta Portanto, mantenha a
pressão do lápis leve e suave. Aqui estou usando linhas
horizontais e verticais simples para desenhar esses retângulos Agora, essas linhas estão criando as principais divisões
do edifício Agora vamos adicionar algumas linhas
horizontais para dar à estrutura
uma sensação de volume. Basicamente, estou começando
a adicionar detalhes, como você pode ver, para dar vida
ao prédio. Se quiser, você
pode usar uma escala para
desenhar a estrutura com mais
rapidez e precisão. Mas aqui estou trabalhando mais com base na estimativa do que
na escala Agora, vamos usar a borracha necessária
para limpar o esboço. Removeremos
linhas extras para evitar confusão e fazer com que nossa
estrutura pareça arrumada e limpa Agora que nossa
estrutura básica está pronta, estou desenhando a base
do prédio. Este é basicamente o solo ou o pedestal lateral em que
o prédio fica À medida que desenho melhor,
estou moldando-o como um trapézio mais largo na frente
e mais estreito na Então isso ajuda a criar um senso de perspectiva
na pintura. Agora estou
verificando a estrutura e refinando os cantos para
fazer com que certas
partes do edifício pareçam um pouco mais largas
e equilibradas Agora vamos dividir a estrutura ao meio com uma linha vertical. Isso dividirá a base
da padaria
em duas seções De um lado, desenharemos a
porta e, do outro lado, criaremos a área aberta onde os
itens da padaria são exibidos Mas antes disso, vamos desenhar o trampolim de plástico
na frente da loja Por isso, protege o item da luz solar
direta e também
cria sombras naturais Aqui estou desenhando o trampolim
em forma de trapézio mais largo na frente e mais
estreito na parte de trás para
dar Agora, vamos desenhar o suporte
para a loja. Estou começando com a linha
reta continuando a
partir da linha de base da
lona no lado esquerdo Agora, vamos desenhar outro
toque no lado direito. Esta parte será a
área de exibição dos itens de padaria. Ao desenhar
isso, é importante manter a perspectiva em mente. Agora, essa linha está no
meio do prédio, então ela deve aparecer
diretamente aos nossos olhos. Isso significa que não
deve ser muito largo. Agora, ele deve se inclinar ligeiramente
para a esquerda, mas permanecer bem estreito para
parecer mais natural. Você deve ter
notado que eu desenhei a base do gramado
com uma linha dupla Isso mostra a área onde a
grama cai e se pendura, dando uma sensação de
profundidade e movimento Agora vamos desenhar as linhas
verticais para marcar as portas
do prédio. Também adicionaremos um pequeno pote
no lado esquerdo para
mais detalhes. Agora, vamos desenhar uma linha
vertical para dividir o lado direito
em duas metades Um lado exibirá os principais itens de
padaria
e, do outro lado,
adicionaremos alguns itens menores Isso ajudará a criar uma moldura para todos os produtos de
panificação Agora vamos desenhar um pequeno
banco no lado direito. Para isso,
estenderemos um pouco a moldura para
fora,
como você pode ver. B Eu estava prestes a
desenhar a janela, mas eu as levanto por enquanto. Primeiro, desenharemos os pilares nas laterais do prédio e depois marcaremos o
espaço para as janelas Você pode ver que
na parte central, eu estou deixando os pilares
um pouco mais largos Para a parte superior,
os pilares são desenhados mais finos para manter as
proporções Aqui estou adicionando um pequeno detalhe
decorativo, então não é uma
parte importante da estrutura, mas acrescenta encantos e torna o edifício
mais interessante Agora, no meio, estou
desenhando uma pequena forma oval. É aqui que
adicionaremos algumas letras para desenhar a marca Bakery Basicamente, o nome da loja, semelhante ao suporte. Agora que terminamos com a estrutura básica
da placa, agora vamos
desenhar as janelas. Antes de desenhar
toda a estrutura da janela, estou criando a área da janela
com linhas verticais retas. Agora, isso ajudará e
garantirá que as janelas estejam posicionadas uniformemente com a
mesma largura e altura. Aqui estou desenhando três janelas. Começo com uma linha vertical para medir o espaço entre elas
e, em seguida, adicionarei linhas
horizontais para completar cada retângulo Você pode ver que estou trabalhando lentamente tornando cada linha o mais
reta possível. Agora, isso é importante
porque mais tarde quando examinarmos
a estrutura com uma caneta, será muito mais fácil acompanhar e manter
tudo alinhado. Agora que temos a estrutura
básica da janela. Agora vamos dar um pouco de volume adicionando outro conjunto de linhas. Agora, isso dará à
janela uma estrutura adequada, exatamente como a real, onde as molduras e divisões
são claramente visíveis Agora, vamos adicionar um painel
às janelas. Estou desenhando isso de
forma semelhante, mas apenas na metade. Então, mostramos um painel em
cada lado da janela. Veja como estou desenhando
esses painéis. Então, se você quiser mostrar
as janelas meio abertas, desenhe esses painéis
seguindo a perspectiva. Agora, a parte que está mais próxima da terra deve parecer
um pouco maior, e a parte que
está presa
à janela deve
ser um pouco menor. Agora, isso cria uma sensação
realista de profundidade. Você pode ver como o painel
na terceira janela é
diferente do segundo. Na segunda janela, o
painel está apenas meio aberto, o que o mostra mais
como uma forma de trapismo Na terceira janela, o
painel está totalmente fechado, mantendo uma
forma mais
retangular Agora, vamos
adicionar rapidamente um poste com uma placa no
lado esquerdo do prédio. Então, concluímos
a estrutura básica
do edifício e todos os outros
elementos com lápis. Na próxima parte,
examinaremos isso com uma caneta e limparemos todas
as linhas do lápis.
4. Como desenhar com caneta: Olá a todos, e bem-vindos à segunda
parte desta aula. Nesta lição, começaremos a desenhar a estrutura
com uma caneta. Examinaremos o
esboço a lápis que criamos anteriormente e, lentamente,
criaremos detalhes com tinta Aqui estou começando a trabalhar com caneta a
partir
da parte superior do desenho
e, em seguida, continuaremos
descendo passo a passo Não estou apenas traçando as linhas do
lápis com a caneta, mas também estou adicionando
alguns detalhes extras diretamente com a caneta,
como você pode ver Para trabalhar com caneta, estou usando uma caneta de delineador fino Shakura micron
05 Agora, ele fornece linhas claras e
nítidas e é
ótimo para detalhamento. Você pode ver isso em alguma
parte da estrutura. Estou desenhando linhas duplas. Agora, isso adiciona volume e também dá uma sensação de espessura
aos elementos. Ao desenhar com
caneta, suas linhas nem sempre
saem perfeitamente retas
e, às vezes, podem se sobrepor Então, isso é completamente normal,
porque em um desenho a caneta, essas pequenas
imperfeições realmente adicionam beleza Assim, eles fazem com que a
obra de arte pareça mais natural e viva, em
vez de rígida Agora, vamos desenhar a forma
oval com a caneta e começar a adicionar
alguns detalhes a ela. Você pode ver que
desenhei essas linhas
e as fiz dobrar
para aumentar o volume. Também adicionei duas pequenas formas de
flores nos dois lados para dar
um toque decorativo. Para estender as formas das flores, adicionei alguns traços
extras nos dois lados, apenas para
torná-las mais longas e
decorativas Agora, vamos desenhar os pilares. Estou usando movimentos repetidos de
caneta, passando a caneta
duas a três vezes na mesma linha
para torná-la
mais escura Também estou adicionando
algumas linhas horizontais para dar
estrutura e textura aos pilares Agora, vamos desenhar o outro pilar usando a mesma técnica Agora, vamos começar a
desenhar a janela. Aqui estou usando a
mesma técnica, desenhando as
linhas duplas para adicionar volume, que dá à janela
uma aparência de estrutura sólida. Ao desenhar as janelas, também
adicionaremos a
moldura de madeira que geralmente
vemos no meio,
formando uma forma positiva. Depois disso, adicionaremos o painel usando a caneta
seguindo a mesma técnica. Agora vamos desenhar o outro
painel à direita, que tem mais
uma forma de trapismo Agora vamos desenhar rapidamente a segunda janela usando
a mesma técnica. Repetiremos o
mesmo estilo para os painéis e para
a estrutura interna. Agora, passando para
a terceira janela, usaremos as mesmas
técnicas novamente. Eu tento construir a estrutura usando
linhas duplas de caneta para adicionar volume. Você também pode adicionar
suas próprias variações. Depende totalmente de você. Se você quiser que pareça
mais com seu próprio estilo, sinta-se à vontade para fazer
alterações nos detalhes. Neste estágio, não estou apenas
desenhando a estrutura. Também estou pensando em como
deixar a pintura mais
bonita. Então, de repente, tive a ideia adicionar algumas linhas horizontais ao
lado das janelas. Agora, isso adiciona mais charme e uma sensação de
volume estrutural ao edifício. Você pode ver como
essas pequenas linhas e detalhes estão adicionando
beleza à pintura. Portanto, também mostra o quão importantes
essas pequenas linhas podem ser. Eles podem mudar completamente a aparência geral da obra de arte Aqui estou desenhando uma prancha
horizontal de madeira que divide o
prédio ao meio Isso adiciona um
toque vintage e faz com que a padaria pareça ainda
mais charmosa e atraente Desenhe isso, estou usando movimentos
repetidos de caneta para tornar a linha mais grossa Agora, isso adiciona uma
sensação de profundidade e também realça a beleza
do desenho à caneta Agora, vamos adicionar mais alguns traços de
caneta para completar
a estrutura antes de
passarmos a desenhar o trampolim da loja Agora, vamos rapidamente
desenhar as lojas no escuro. Seguiremos o
contorno a lápis e manteremos a mesma forma de trapismo que desenhamos anteriormente,
como você pode Ao desenhar a
base da lona, vamos torná-la um pouco curva, de U contínua Agora, isso ajuda a
parecer mais natural, assim como os
trampolins reais que vemos Você pode ver que estou
trabalhando lentamente, passo a
passo, para desenhar essas formas em U. Continue seguindo assim até que toda a
forma esteja completa. Você pode ver como trabalhar
em pequenas etapas cuidadosas nos
ajuda a concluir a estrutura com
mais precisão e rapidez. É importante ir devagar,
especialmente com a caneta, porque os erros são mais difíceis de
corrigir em comparação com o lápis. Agora, para desenhar essa torneira, estou usando a mesma
técnica que usei anteriormente. Estou desenhando a forma de U lentamente e de forma constante para
evitar erros Vamos concluí-lo passo a passo. Quando se trata de pintura a caneta e
aquarela, maioria das vezes, artistas desenham
diretamente com a caneta primeiro e depois adicionam aquarela Mas para tornar esta
lição acessível, usei primeiro as linhas a
lápis Agora, isso ajuda você a trabalhar
com mais cuidado e
de forma estrutural. Além disso, evita erros e
mantém a pintura limpa. Você pode ver que eu
concluí as duas guias. Agora, essa linha reta
marca o horizonte onde a torneira se dobra e se curva
ao cair Agora, vamos desenhar uma linha
para a prancha de capuz. Também adicionaremos uma
pequena placa ao lado dela. Também escreveremos o nome da
padaria mais tarde, mas, no momento, criaremos apenas a estrutura
básica Para tornar a pintura
mais animada, adicionaremos algumas árvores
ao redor do prédio Também estou desenhando
as folhas diretamente com caneta porque suas
formas são naturais. Portanto, não precisamos de contornos
perfeitos, para que possamos desenhá-los
livremente com caneta Agora vamos desenhar
a porta dessa
charmosa padaria Estou começando com algumas linhas verticais
retas, como você pode ver. Vamos abrir rapidamente a porta e colocar a panela no lado direito. Agora estou adicionando alguns
detalhes de folhas a este pequeno vaso, usando a caneta diretamente para dar
à planta uma aparência natural e viva Agora, vamos esboçar
algumas linhas de caneta aleatórias para adicionar um pouco mais de charme, deixando nossa padaria ainda mais bonita e É hora de finalizar
a porta
adicionando algumas roldanas quadradas
e retangulares extras, assim como os detalhes que
vemos nas Você pode ver que estou adicionando algumas formas
retangulares verticais aqui, tornando-as um pouco
maiores do que as da parte superior, assim como o padrão que
geralmente vemos nas portas reais Agora vamos adicionar um
retângulo horizontal na
parte superior da porta Então, aqui você pode ver que estou usando mais linhas de caneta do que
usei com o lápis. Agora, o lápis era apenas para
traçar a estrutura básica, mas se confiarmos demais
em primeiro lugar, o design final pode acabar
parecendo mais pesado e confuso. Portanto, é melhor
preencher e desenhar posteriormente , para que nossa pintura pareça
mais limpa e detalhada. Agora, vamos adicionar mais
algumas linhas para
construir a estrutura da fachada
da padaria, dando-lhe mais forma e detalhes Agora estou desenhando as prateleiras
desta loja adicionando algumas linhas retas
horizontais, como você pode ver. Vamos desenhar a linha de base
da loja onde ela
encontra o chão Agora estou adicionando um poste e uma
placa no lado esquerdo. Vamos desenhar a base da
loja em forma de trapézio. Estou simplesmente examinando
o contorno do lápis com a caneta para
destacá-lo Então, ao desenhar a base, estou usando linhas duplas na frente para dar
alguma espessura, mostrando o pavimento ou o chão em que a
loja está Agora vamos desenhar as
árvores à esquerda. Estou usando a mesma caneta
Shakura micron 05 para esboçar as bordas externas das folhas
da árvore Ao desenhar as folhas da árvore, fique à vontade para ser criativo e
deixar sua caneta fluir para qualquer lugar. Quanto mais brincalhão e
espontâneo você for, mais naturais e animadas
as árvores Agora, vamos adicionar mais algumas
folhas de árvores no lado direito. Você pode ver que estou usando um movimento em
zigue-zague ao desenhar. Isso adiciona um toque criativo e
natural às árvores. Ao desenhar, é
importante ocasionalmente
dar um passo para trás e
olhar sua pintura. Às vezes, já
adicionamos detalhes suficientes
sem perceber. E se continuarmos,
podemos acabar adicionando coisas que
não são realmente importantes. Portanto, é importante, de tempos em tempos, dar um passo atrás e
olhar sua pintura. Agora, vamos adicionar algumas linhas
retas à torneira. Depois disso,
repassaremos a aquarela para destacar cada pincelada e dar mais profundidade ao desenho Ao desenhar as linhas
no trampolim, precisamos prestar atenção
à perspectiva À medida que nos afastamos do centro, algumas linhas devem estar levemente inclinadas em vez de
perfeitamente retas, porque na
vida real, essas linhas aparecem
naturalmente em um ângulo Você pode ver aqui que estou inclinando essas linhas enquanto me
movo para a direita, seguindo a perspectiva
natural Da mesma forma,
à medida que me movo para a esquerda, minhas linhas gradualmente se
inclinam dessa maneira, ajudando a criar um
senso de perspectiva. Agora, vamos adicionar o nome. Você pode simplesmente escrever
algumas palavras para dar
à padaria sua
própria pequena marca Aqui estou apenas escrevendo GSR, apenas letras aleatórias para dar
à loja um pouco de
identidade ou nome de marca Obviamente, você pode escrever o que
quiser para tornar sua padaria mais
criativa e pessoal Da mesma forma, na tabuleta, estou escrevendo o mesmo, colocando padaria no banner É claro que você pode escrever
o nome que quiser, até mesmo os famosos, para
torná-lo mais personalizado. Agora estou tornando as
letras um pouco mais grossas passando
por cima delas com
uma caneta algumas vezes Você também pode tentar usar canetas
diferentes para
torná-la mais divertida e criativa Espero que tenham gostado dessa parte. O nome do nosso banner está quase pronto. Na próxima parte,
começaremos a adicionar aquarelas. E depois, se necessário,
voltaremos com a caneta para adicionar mais
alguns detalhes e deixar toda
a estrutura ainda mais bonita e polida Agora vamos para a próxima
lição e nos vemos lá.
5. Como trabalhar na primeira camada de tintas aquarela: Olá, pessoal. Bem-vindo à terceira parte
desta videoaula. Nesta sessão,
pintaremos o esboço inteiro e aplicaremos
nossa primeira camada de cores Então, vamos começar. Antes de começarmos a pintar, vamos primeiro apagar todas as linhas
extras do lápis Como já
delineamos tudo com caneta, não precisamos mais dessas marcas de
lápis Então vá em frente e
remova-os com cuidado antes de começar
com a aquarela Aqui estou usando um
pincel redondo número 12. Se quiser, você pode usar qualquer pincel de tamanho
semelhante, algo que
permita trabalhar confortavelmente em uma área mais estreita
e detalhada Aqui, começo aplicando uma leve camada de água
em todo o objeto, cobrindo apenas a
área do edifício, não o esboço inteiro Agora, isso ajudará a preparar
a superfície para nossa primeira
camada de aquarela Para a primeira camada, estou usando burn sienna misturada
com ocre amarelo Também estou adicionando bastante água para manter a
mistura leve e diluída, porque essa é a primeira camada e
queremos que ela fique um pouco macia. Usando essa mistura de cores, cobriremos a maior
parte do edifício. E para as áreas
em que queremos tornar o tom da cor
um pouco mais escuro, podemos aumentar o pigmento, que ajudou a criar
uma profundidade nessas áreas Você pode ver aqui que
estou usando uma camada de ocre amarelo misturada
com sienna queimada, que cria um tom quente Eu escolho essa cor porque
estamos pintando uma padaria, e esses
lençóis quentes ajudam a criar uma atmosfera familiar e
aconchegante, algo que realmente
vemos nas padarias Você deve ter notado que não
estou aplicando tinta área do trampolim porque
quero mantê-la branca Agora, a
cor natural do papel funcionará como destaque
para a torneira. Fora isso, nas
seções abaixo da torneira, continuarei com
a mesma mistura de cores. Agora vamos
pintar a área de exibição da loja usando
a
mesma mistura de ocre
amarelo e siena queimada Continuaremos construindo
a primeira camada com o mesmo tom quente. Você pode ver que eu também
pintei a placa, o banner da loja, usando a mesma mistura de cores. Quero que a pedra base
da placa também combine com
esse tom quente. Então, tudo parece coeso. Agora, vamos misturar um pouco de
amarelo cádmio com verde seiva para criar uma leve camada de verde para as folhas
das árvores
atrás do prédio E também usaremos
essa mistura suave para
pintar a folhagem
da nossa primeira camada. Aqui estou usando o
mesmo pincel redondo tamanho 12 para pintar a folhagem,
como você pode ver. Você notará que,
ao pintar, uso principalmente a
ponta do pincel. Agora, isso nos ajuda a colocar
a tinta exatamente onde eu quero, em vez de
criar traços nas bordas Agora, tente rolar suavemente a ponta do pincel
na paleta primeiro Isso lhe dará
a ponta afiada antes de aplicar a tinta. Aqui você pode ver que a
tinta que estou usando é muito clara
e, ao mesmo tempo, estou fazendo pequenas alterações na
cor em determinadas áreas. Isso ajuda a criar
algumas variações e profundidade na pintura. Como você pode ver aqui,
adicionei um pouco de amarelo
cádmio para que o
verde fique menos Isso me permitirá
pintar algumas das plantas com tons ligeiramente diferentes adicionando mais variação
à folhagem. Agora que terminamos de
pintar as árvores, vamos pintar o trampolim e
adicionar suas sombras Para pintar as sombras da torneira, estou usando a mistura de sienna
queimada misturada
com Aqui, estou tentando manter
a mistura um pouco clara e transparente
adicionando água a ela. Você pode ver que eu adicionei uma linha reta simples para indicar as sombras na torneira Estou usando apenas um tom de
cor aqui. E como essa é uma lavagem leve, os outros tons e detalhes
podem ser adicionados posteriormente Você pode ver que estou usando um pincel redondo fino com uma
ponta afiada para adicionar essas sombras Agora, a ponta fina ajuda a criar uma linha reta e também nos
dá mais controle
durante a pintura. Agora, vamos adicionar um pouco
mais de sienna queimada para
escurecer a mistura, e vamos usá-la nos pilares
do edifício
para Agora, aqui estou usando
a ponta do pincel para pintar as sombras
no topo do prédio A linha que estou estendendo
aqui representa a sombra criada
pela estrutura e
design do edifício Agora, vamos adicionar mais
algumas sombras no lado direito
do prédio Assim como antes, também
estou adicionando uma linha horizontal em todo
o prédio para indicar as sombras criadas pelas partes
da estrutura
que se projetam para fora Aplicaremos as sombras onde quer que a
estrutura do edifício crie profundidade, como sob as bordas
em
elementos salientes e áreas que
naturalmente Ao pintar as janelas, você pode ver que estou cobrindo a janela inteira com
tinta marrom para escurecê-la. Não se preocupe com os detalhes. Nós os adicionaremos
ao copo mais tarde. Você pode ver que também estou adicionando um tom de cor escura
na parte externa da janela. Isso ajudará a
criar as sombras
projetadas pelos painéis das janelas, dando mais profundidade
e realismo à cena Se você quiser escurecer
as sombras, basta adicionar um pouco
mais de sienna queimada Mas para torná-los
ainda mais escuros, você pode adicionar um pouco de azul ultramarino
à mistura Você pode ver que as
sombras nessa área têm um tom marrom avermelhado porque
a quantidade de siena queimada é maior.
Definitivamente, você pode mudar para um pincel mais estreito se
estiver usando um,
que Agora, como estamos adicionando sombras
em pequenas áreas detalhadas, um pincel mais fino
lhe dará mais controle Aqui estou escurecendo
um pouco
a cor existente para criar uma sombra mais
proeminente nessa área Agora vamos pintar essa
terceira janela usando mesma mistura de siena
queimada misturada com amarelo cádmio Você deve ter notado que
a pintura geral se inclina para um pequeno estilo de desenho animado, em vez de um realismo estrito Agora, isso é porque
eu quero que a peça pareça mais uma ilustração
criativa. É hora de pintar
a estrutura de madeira usando vermelho cádmio misturado
com siena queimada Esta é uma prancha de madeira que atravessa a
frente da loja Você pode ver que eu apliquei essa tinta uniformemente em toda
a estrutura de madeira. Mais tarde, adicionaremos alguns
detalhes finos. Agora, vamos criar um tom escuro
misturando burn sienna
com azul ultramarino Estou usando essa
mistura escura de sienna queimada e azul ultramarino
em todas as áreas na base abaixo
da
aba para mostrar que essas partes recebem
menos luz solar e são Ao aplicar essa tinta, também
estou cobrindo as portas. Eventualmente, eles terão uma cor diferente,
mas tudo bem. Quando essa camada subir, pintaremos a porta
em sua cor real. Agora vamos
pintar a fachada da loja, incluindo as prateleiras
e o banco Para adicionar alguma variação à cena, estou usando um pouco de
vermelho carmesim diluído com água e estou aplicando diretamente na superfície, como você pode
ver Agora vamos misturar
vermelho carmesim com sienna queimada e aplicá-lo para adicionar um pouco
mais de profundidade Terminamos de
adicionar as sombras. Vamos introduzir alguns tons
mais claros na base. Usaremos alguns
tons diferentes para conseguir isso. Vamos misturar amarelo cádmio com
ocre amarelo e também um
toque de vermelho carmesim Isso criará um tom quente de amarelo
avermelhado, que aplicaremos na
base da frente do show para dar um tom um
pouco vibrante à área de madeira Para isso, estou usando
o mesmo pincel fino em torno do tamanho seis para aplicar
a cor com precisão. Agora vamos limpar o pincel e
aplicar água na base
do prédio para nos prepararmos
para pintar a trilha Você pode ver que estou aplicando
a mesma camada de tinta, uma mistura de amarelo cádmio,
amarelo ocre e vermelho carmesim para dar um
tom claro à trilha Agora, vamos aplicar uma leve
lavagem de
azul ultramarino para adicionar um
tom mais frio à trilha, tornando-a Você pode ver que as
tintas estão se misturando suavemente porque a
camada ainda está úmida E como
aplicamos a água primeiro, ela mantém a superfície úmida
por mais tempo, permitindo que as cores
se fundam naturalmente Além disso, certifique-se de
lavar bem o pincel
sempre que trocar de cor. Agora, isso evita que
a cor fique turva e também mantém
a tinta brilhante e fresca Agora vamos misturar um pouco de vermelho carmesim com
vermelho cádmio e adicionar um toque de amarelo cádmio para
mudar a mistura para o Agora estou preparando essa cor para
pintar as listras
no trampolim Agora, isso aumenta o
interesse visual e faz com que a pintura pareça mais vibrante
e atraente aos olhos Você pode ver que nossa
pintura geral se inclina para um tom mais quente, pois usamos
principalmente carmesim, cádmio Se você sentir que a pintura está inclinada para um tom mais quente, você pode definitivamente ajustar a cor para essas
áreas mais escuras do Por exemplo, como estou usando aqui, a cor laranja, você pode usar verde azul
dependendo da sua preferência. Nesta fase, não tenha pressa. Não se apresse,
concentre-se em desenhar de forma
completa e precisa Então, terminamos de
pintar a primeira torneira. Agora vamos
pintar o segundo
no lado direito. No momento, estou apenas colocando a primeira camada de
cor nessas listras Feito isso, adicionaremos as sombras Você pode ver que estou trabalhando devagar e com cuidado,
sem pressa. Quanto mais atenção você
der a esses detalhes, melhor será
a aparência da sua
pintura. Então, terminamos de pintar as listras alaranjadas na torneira e agora vamos preparar
a tinta para as sombras Mas antes disso, vamos
limpar a paleta. Para as janelas, usarei turquesa
cobal
de cavaleiros brancos, junto com um pouco Mas antes disso, vamos
limpar a paleta. Agora, vamos misturar um pouco de turquesa
cobalto com azul ultramarino. Ao pintar, tente
misturar partes iguais, como 50% turquesa cobalto e Agora, essa mistura lhe dará
uma bela cor azul equilibrada. No momento, estou aplicando a primeira camada de
cor na porta. Usaremos o mesmo
tom de cor para as janelas posteriormente. Quando essa camada estiver seca, adicionaremos sombras e detalhes
finais na parte superior Agora vamos pintar os
painéis das janelas usando a mesma cor, que é turquesa cobal
misturada com Agora, vamos pintar rapidamente todos os painéis das janelas
usando essa tinta. Aqui estou usando um pincel
redondo fino para isso. Então, amigo, isso é
tudo para esta parte. Na próxima sessão,
começaremos a trabalhar
nessas sombras e a construir um pouco mais de profundidade na
pintura, e vejo você lá
6. Trabalhando em sombras parte 1: Olá, pessoal. Bem-vindo à quarta parte
desta sessão de vídeo. Nesta sessão, vamos nos concentrar em adicionar as sombras Então, vamos começar. Aqui estou começando adicionando
sombras às folhas das árvores. Para isso, vamos
misturar o verde viridiano e adicionar um pouco de
azul intenso para aprofundar o tom Também estou adicionando um pouco de sienna
queimada para aquecer um pouco
a mistura, dando às sombras uma sensação um
pouco mais natural É hora de adicionar um pouco
mais de verde viridiano porque a mistura está
muito azul no momento Agora vamos adicionar o viridiano, que ajudará a mudar a
cor para um tom mais verde Aqui estou aplicando esse tom de cor
viridiana nas áreas
da folhagem
que caem na sombra É importante
seguir a direção da luz para que
as sombras
sejam posicionadas cuidadosamente Para pintar as folhas das árvores, você pode usar um pincel fino
como o que estou usando agora. Como estamos pintando as folhas
menores, é melhor trabalhar
com um pincel redondo mais estreito pois ele oferece mais controle e
precisão para detalhes mais finos Ao pintar as sombras, use traços
menores nas áreas mais claras
e, nas seções de
sombra maiores, aplique traços de tinta mais amplos E nas bordas
desses traços maiores transição
gradual
para formas menores para misturá-las suavemente. Agora, vamos adicionar mais sombras às árvores do lado direito Se você quiser adicionar variação às folhas e sombras das árvores, pode misturar um pouco mais
de azul ultramarino Agora, isso escurecerá a mistura e
dará um tom mais profundo Isso é para as sombras
nas folhas das árvores. Depois que essa camada secar, podemos voltar e
adicionar mais detalhes Mas antes disso, vamos seguir em frente e adicionar algumas sombras
às outras áreas Agora estou adicionando sombras usando a mistura de burn
sienna e azul intenso,
também conhecido como azul thalo Vamos aplicar isso
na base da prancha de madeira para
criar profundidade e sombra Vamos misturar burn sienna com vermelho
cádmio para
criar Usaremos isso para
pintar as sombras. Embora a pintura dessas estruturas e sombras leve seu tempo, não
há necessidade de concluir
um traçado de uma só vez Você pode trabalhar em etapas
menores de controle para obter melhor precisão. Agora, vamos adicionar sombras à tabuleta
esculpida da loja Agora estou adicionando
algumas pinceladas usando a mistura de
siena queimada e vermelho cádmio Estou aplicando-os em
um padrão aleatório para criar textura nas
paredes da padaria É hora de pintar
as sombras usando
a mistura de
vermelho cádmio e Para pintar as sombras nas listras
do trampolim, usarei uma
mistura escura Você pode ver que acabei misturando várias tintas e a
mistura ficou muito escura. É por isso que removi
o excesso de pigmentos e agora estou preparando
um novo Vamos misturar vermelho cádmio com azul
intenso e um toque muito
leve de vermelho carmesim Agora, isso cria uma
mistura escura que usaremos para pintar as sombras nas
listras da lona Você pode ver que estou
pintando a lona apenas até o ponto em que a sombra
deveria estar e nada mais Portanto, isso mantém as sombras perfeitamente
alinhadas com a tinta que já
aplicamos Você pode ver com que beleza
e precisão
terminamos de pintar as primeiras
sombras da primeira lona Agora vamos adicionar sombras à parte
da lona
que está pendurada Usaremos a mesma mistura de
tinta que é vermelho cádmio misturado
com azul intenso com um toque de carmesim para pintar as sombras na outra
lona, Você pode ver como as cores estão
se combinando lindamente cores estão
se combinando Agora vamos terminar aplicando essa tinta em outras áreas. Você sempre pode dar um passo
atrás e verificar se todas as cores estão
no lugar certo. Se alguma área parecer muito
clara ou muito escura, você poderá
ajustá-la facilmente com mais tinta. Aqui eu misturei um pouco
mais de tinta porque o lote
anterior estava pronto, então usei o mesmo conjunto de cores para
criar a mistura. Agora estou adicionando uma leve camada
de sienna queimada
às áreas brancas brilhantes para indicar que essas partes também
estão na sombra Agora, vamos adicionar sombras à parte
da
etiqueta que está pendurada É hora de adicionar um
pouco de azul intenso com vermelho carmesim para
criar uma cor escura Usaremos essa mistura para pintar o vidro da janela. Ao pintar o vidro da janela, precisamos trabalhar com cuidado. Aqui estou deixando as áreas da
moldura de madeira intocadas, então vamos pintar apenas as
pequenas panelas de vidro entre elas Você pode ver que também estou usando um pincel redondo muito
pequeno. É importante
usar um pincel fino aqui porque as áreas
são bem pequenas, e um pincel mais fino
dá um melhor controle para pintar os
vidros das janelas, como você pode ver Você pode ver que a mistura é escura, pois contém um azul
intenso, também conhecido como azul talo, e um pouco de vermelho carmesim Portanto, o tom geral se
inclina para o azul, pois
adicionei intencionalmente uma pequena quantidade de vermelho
carmesim para manter a aparência azulada
do vidro Ah. Você pode ver que eu concluí
a primeira janela, os painéis de madeira entre
as panelas de vidro são
claramente visíveis Por isso, é importante trabalhar
devagar nessa parte. Quando se trata de pintura em aquarela com caneta e
tinta, existem duas abordagens principais Você pode desenhar
primeiro com uma caneta e depois adicionar
aquarela ou pintar com a
aquarela primeiro e depois adicionar o
contorno da caneta Então, os dois métodos funcionam, mas aqui eu escolhi o
primeiro porque
é mais estruturado e torna o processo mais fácil de
seguir e entender. Pintar essas janelas
leva tempo, como você pode ver. Na verdade, é um
processo detalhado, até mesmo para mim. Agora, essas áreas são bem pequenas e trabalhar de forma lenta
e cuidadosa com o pincel ajuda
a manter a precisão e
evitar erros, o que ajuda a garantir um resultado
mais limpo no final. Então, amigos, quase
terminamos de pintar as janelas. Isso é tudo sobre esta
parte. Na próxima sessão, vamos nos concentrar em adicionar sombras às outras áreas
e vejo você lá
7. Trabalhando em sombras parte 2: Olá, pessoal. Bem-vindo à quinta parte
desta aula de pintura. Nesta parte, continuaremos
trabalhando nas sombras. Isso é simplesmente uma extensão
das lições anteriores, pois ainda
estamos focando
nas sombras Como você pode ver, comecei
com a cor previamente misturada, que é vermelho cádmio
misturado com sienna queimada, e estou aplicando-a suavemente
no topo do prédio Vamos aplicar sombras na porta e nos painéis
azuis das janelas Estaremos pintando
suas sombras. Então, vamos começar
a misturar as cores. Para as sombras,
misturei um pouco de ultramarino com
o azul intenso que
já está na Agora, esse azul
já estava lá, então acabei de adicionar um
toque de azul ultramarino e agora vamos
aplicar essa mistura Ao aplicar essa mistura, certifique-se de colocá-la somente
onde as sombras
caem na janela para que sua
beleza seja mantida Agora vamos pintar as
ranhuras da janela
usando a mesma cor que
foi usada para as Como você pode ver, eu não estou
apenas pintando as sombras. Também estou adicionando
o design da janela usando essas linhas de sombra. Aqui, aumentei a quantidade de azul na janela para aprofundar as sombras, porque a
camada anterior não era tão escura Então eu adicionei um pouco mais
para aumentar a saturação. Agora vamos usar uma siena queimada para desenhar o
desenho do prédio, especificamente a área
que está na sombra Também adicionei um pequeno toque de azul para escurecer a mistura
nascida de Sienna Isso me ajudará a adicionar variação às sombras
sempre que necessário. Você pode ver como
desenhei
lindamente as sombras das plantas Também estou aprofundando
um pouco as sombras usando essa mistura Aqui eu tentei adicionar
um toque de azul, mas a tinta estava muito clara. Então eu simplesmente pego, como você pode ver, e deixei como está. Agora, vamos misturar burn sienna
com azul intenso, também conhecido como azul halo para
criar uma mistura escura e quente Usaremos isso para pintar as folhas das árvores
e suas sombras Você pode ver que estou usando essa mistura de cores escuras para pintar
as folhas das árvores que recebem muito pouca luz solar e naturalmente, parecem um pouco mais
escuras do que as outras folhas Agora, isso ajuda a
criar profundidade e dá vida à
padaria Agora, depois de pintar essas folhas de cores
mais escuras, você notará que a árvore começa a parecer separada
do prédio Isso também ajuda a direcionar nosso foco
para o assunto principal, que é a padaria Você deve ter notado
que estou pintando essas sombras na base
de cada cacho de folhas Agora, isso mostra que a
luz do sol está vindo de cima. Então, pintamos as
sombras no lado oposto. Agora, vamos pintar outro
monte de árvores à direita. Aqui estou usando um pincel
fino porque quero deixar as folhas
finas e detalhadas. Portanto, você também deve usar
um pincel fino. Você deve ter notado que
eu não estou usando preto aqui, mesmo que a
cor seja muito escura. Agora, na pintura em aquarela, é melhor evitar o preto e usar siena queimada misturada
com qualquer cor escura Agora, isso ajudará você a
manter a transparência. É por isso que a maioria
dos grandes artistas evita o preto
e usa siena
queimada misturada com azul para manter a
tinta vibrante e bonita Agora, vamos misturar um pouco de Burn Siena com um toque
de azul intenso Usaremos essa
mistura para pintar as sombras e
adicionar seus detalhes Você pode ver que estou usando essa mistura de sienna queimada e azul
intenso para pintar as sombras da
lona seguindo Agora vamos adicionar sombras
abaixo
das partes da loja que se
projetam É hora de misturar azul
ultramarino com
um pouco de azul turquesa cobalto e azul intenso para criar
uma mistura azul escura que
usaremos para uma mistura azul escura que
usaremos usaremos Você pode ver que também estou usando
um pouco de água para misturar
essa mistura mais escura a cor clara já
aplicada nos painéis das janelas Você deve ter notado que ao pintar os painéis das
janelas, estou aplicando essa cor
na base e depois a misturando
para cima com água Agora, para pintar essas sombras, usei burn sienna
e
apliquei-a na base das janelas para
torná-las ainda mais É hora de adicionar detalhes, como os produtos na
vitrine da loja. Para isso, vou desenhar
os itens de padaria nas prateleiras da loja usando
a caneta
Shakura Micron Aqui estou usando uma técnica de
pintura negativa. Estou pintando o
fundo com preto enquanto deixo os itens do produto intocados, como você pode ver Basicamente, você pode ver
que estou desenhando o pão, os bolos e outros itens e
os separando com linhas de caneta para mostrar que esses são os produtos
reais em exibição Aqui você também pode adicionar cores
para mostrar itens diferentes, mas vou
deixá-los como estão porque os produtos de padaria
são naturalmente cruzados com tons de marrom e vermelho, então a base funciona perfeitamente Você pode ver como eu
adicionei as prateleiras das lojas e os produtos são facilmente
identificáveis nelas Aqui estou usando uma técnica de
pintura negativa. Ao pintar isso, não
se apresse porque estamos trabalhando
em uma área muito mais estreita Então vá devagar e
acompanhe como eu estou fazendo. Isso vai te ajudar muito. Como você sabe, as canetas Shakura
micron vêm em
tamanhos e pontas diferentes Portanto, não há uma
regra rígida sobre qual usar. Se você quiser ter
linhas finais, definitivamente
pode
escolher um tamanho menor e ajustá-las de acordo
com a necessidade. Agora, vamos adicionar
mais alguns traços de caneta para criar as prateleiras e
destacar os itens de padaria Se precisar de ajuda ou quiser
ver as
formas reais do item, você pode baixar
a imagem que
anexei à seção do projeto. Mostra todos os
detalhes que eu adicionei. Você deve ter notado que sou bastante aleatório ao
pintar os itens. Tudo gira em torno do trabalho com caneta. Você pode ser criativo como quiser ou até mesmo adicionar itens
diferentes à sua pintura de
acordo com suas necessidades. Ao pintar, também estou adicionando traços horizontais
verticais
para criar as conchas Você pode ver que estou pintando todo
o fundo
da loja de preto para mostrar
que está à luz do dia, e o interior da loja
é mais escuro e menos claro Agora, vamos adicionar
mais alguns desenhos e formas para tornar a pintura mais
atraente e interessante É hora de adicionar
detalhes à porta. Para isso, estou usando
uma caneta de mícron. Outros retângulos e
quadrados na porta precisam ser colocados com cuidado
para que se pareçam com a porta real No desenho com caneta e tinta, obtemos bordas nítidas e também podemos usar isso para marcar claramente as
formas e os desenhos Agora, vamos pintar os potes. Para isso, estou usando vermelho cádmio diretamente para criar
algumas áreas mais brilhantes Para criar as
sombras na panela, podemos misturar um pouco de azul
intenso com vermelho cádmio E agora, vamos adicionar uma linha grossa de caneta para separar a
padaria da calçada, deixando-a ousada e clara Vamos usar a mistura
de sienna queimada e azul intenso para pintar as sombras do banco
colocado fora da fachada
da loja Aqui, apliquei
uma única camada de tinta abaixo da bancada
para criar sua sombra. Você pode ver como eu
adicionei essa mistura leve de sienna queimada na
base para criar as sombras Agora vamos pintar os detalhes na calçada em que o
prédio está. Eu quero criar
um efeito de três D. Então, aqui estou usando azul
intenso com um
toque de sienna queimada e aplicando-o nas áreas em
que quero que o pavimento
pareça um pouco elevado Agora, vamos adicionar mais
algumas sombras. Aqui estou usando uma leve lavagem
de Burn Sienna misturada com azul
intenso com mais água
para que pareça macia Agora adicione um pouco de vermelho cádmio para aquecer a mistura
antes de aplicá-la Estou pegando um pouco
de verde seiva e misturando com
o azul intenso que
já está na paleta Agora, isso nos dá um
leve verde suave, que usaremos para
pintar as folhas da árvore fora dos
limites da caneta que criamos anteriormente É hora de adicionar um leve
toque de azul ao céu. Então, estou pegando um pouco
de turquesa cobalto e aplicando com
uma leve lavagem Também estou adicionando um
toque de azul intenso, mas mantendo-o
bem claro, pois
não quero que o céu
se destaque muito. Você pode ver que o céu parece
muito azul claro porque
usei muito menos pigmento
e o diluí com mais Agora vamos pintar a tabuleta. Para isso,
usarei um toque de azul, junto com uma leve lavagem de vermelho
cádmio para criá-lo Primeiro, estou aplicando uma leve
lavagem de azul sempre que necessário. Em seguida,
adicionaremos um texto para
que pareça mais
uma tabuleta real Agora vamos adicionar um toque de vermelho
cádmio para delinear
a tabuleta, apenas para dar um pouco Aqui estou usando uma caneta para
adicionar mais detalhes às
folhas da planta. Na próxima parte,
adicionaremos mais alguns detalhes para deixar
a pintura ainda mais bonita e animada,
e vejo você lá
8. Aprimorando detalhes e estruturas em aquarela: Oi, pessoal. Bem-vindo de volta. Nesta parte,
trabalharemos
nos detalhes e refinaremos a estrutura geral
da pintura Estou usando vermelho carmesim para delinear as letras da palavra padaria no banner Para isso, estou usando o
pincel número dois, que é um pincel estreito, e isso é muito útil
para adicionar cores a áreas
nítidas e detalhadas,
como esses alfabetos Agora, vamos trazer alguns detalhes
delicados usando a caneta de mícron Shakura para
aprimorar o design e fazer com que
a pintura se
destaque lindamente Agora vamos adicionar mais
alguns detalhes na base do vaso de flores, bem
como no mastro
da placa para
dar ainda mais profundidade
e personalidade. Aqui estou pintando o poste em um padrão listrado semelhante às listras cruzadas de
zebra,
como você pode Agora vamos passar
para a placa. Aqui vou ser um pouco livre e espontânea
com o design, adicionando algumas linhas de caneta para criar texturas e detalhes
sutis Mamãe. Só estou escrevendo um texto na tabuleta,
nada específico Estou apenas mantendo as letras
muito soltas e aleatórias, simplesmente criando a
essência dos alfabetos para dar uma sensação natural de escrita
à mão Quando terminarmos, daremos
uma olhada e veremos se
as sombras precisam alguma caneta adicional e as refinaremos adequadamente Aqui você pode ver que estou refinando
as linhas da caneta e adicionando traços
mais nítidos na parte superior para definir a
parte superior da Em algumas áreas, estou colocando as linhas
da caneta mais
algumas vezes para
aprofundar as sombras e fazer que essas seções pareçam
mais escuras e definidas Agora, vamos adicionar algumas
linhas de caneta na base
da parte saliente do edifício para dar a elas ainda
mais profundidade e Você deve ter notado que
estou refinando as linhas da caneta e adicionando detalhes
sempre que necessário Agora, vamos adicionar alguns designs e detalhes nos
painéis de madeira da janela. Aqui, estou mantendo
o design
dos painéis das janelas inspirado no padrão vintage que
costumamos ver nas padarias
clássicas Agora estou adicionando uma textura
à prancha de madeira que
atravessa a loja para dar uma aparência de grão de
madeira mais realista Você pode ver como
esses pequenos detalhes estão gradualmente dando vida
à pintura. Agora, vamos pegar um pouco de vermelho
carmesim e aplicá-lo no pequeno
banner da loja Agora, vamos adicionar
mais alguns traços de caneta
à loja para realçar
mais texturas e detalhes Agora estou criando o design na base da fachada da loja. Você pode ver como estou usando o
giro para fazer essas marcas, dando à madeira uma aparência vintage a
cada um Ao adicionar essas linhas de caneta, você não precisa
ser muito preciso, desenhar as linhas com confiança e deixá-las fluir naturalmente Para as linhas da tigela
e as bordas afiadas, estou usando traços de caneta
que foram colocados em camadas várias vezes para criar mais profundidade e definição Agora, vamos adicionar mais alguns traços de
caneta para
realçar a textura e os detalhes dessas folhas
das árvores Você pode ver que estou pintando essas folhas de árvores de forma muito aleatória, o que adiciona um charme natural e vivacidade à Nesse tipo de ilustração, maioria dos elementos eles se
encaixam à medida que exploramos. Não existe uma regra rígida, e a criatividade lidera. Agora, esses contornos dão
à pintura uma aparência criativa, divertida e levemente
caricatural Você pode ver como esses
pequenos passos e traços de
caneta estão dando vida
à pintura Agora, vamos desenhar as rachaduras
na calçada usando
a caneta de mícron para adicionar
mais detalhes e Primeiro, estabeleci as linhas
básicas de perspectiva, como você pode ver, para guiar os olhos
do espectador em direção
ao assunto central. Agora estou adicionando alguns traços
horizontais, mantendo-os aleatórios para criar
um efeito texturizado natural Ah. Vamos adicionar um pouco mais de profundidade ao pavimento adicionando um pouco de textura à
seção elevada do caminho Você pode ver como estou adicionando
algumas canetas extras aqui para aumentar a profundidade
e a dimensão da área. Ao desenhar, você
pode experimentar
diferentes
técnicas de hachura e traços de
caneta para criar
profundidade Agora, vamos examinar a
linha superior que desenhamos anteriormente e dobrá-la para torná-la mais
delimitada e mais definida Aqui estou usando a caneta para
preencher os detalhes e adicionando um pouco de tinta extra para criar linhas mais escuras e
definidas É hora de tornar as
paredes da loja mais interessantes. Para isso, estou desenhando
algumas linhas de rua, mas não em um padrão contínuo para adicionar textura e personalidade Estou adicionando alguns
detalhes, como escurecer pouco
o painel da janela para dar mais
profundidade e dimensão Agora vamos pegar um pouco de vermelho carmesim e adicionar um limite ao banner
da loja Esses pequenos passos são o que realmente dá vida
à pintura, como você pode ver. Para os detalhes, estou usando o
pincel número dois, que ajuda a criar linhas nítidas e
precisas com facilidade. Vamos adicionar
mais algumas pinceladas na calçada para aprimorar os detalhes e tornar a
superfície mais interessante Então, amigos, espero que
tenham gostado desta sessão. Nossa pintura está quase completa. Na próxima parte, removeremos a fita adesiva e revelaremos a arte
final. Nos vemos lá
9. Considerações finais: Então, amigos, esta é a última parte desta aula de pintura, e
concluímos nossa pintura com sucesso. Agora, vamos remover cuidadosamente a fita adesiva e
revelar nossa arte Ao puxar a fita adesiva, tente puxá-la para
fora para não rasgar Se você tiver alguma dúvida
sobre esta obra de arte, sinta-se à vontade para me perguntar
na guia de discussão Você também pode compartilhar suas ideias e comentários na guia de
discussão. Eu ficaria mais do que
feliz em responder. E se você experimentar esta pintura, projete você mesmo, não
se esqueça de publicá-la na seção de
projetos. Eu adoraria ver suas
obras de arte e criações lá. Além disso, se você
gostou desta sessão, não se esqueça de deixar um
comentário para esta aula e não se esqueça de me
seguir no Instagram no Shiba Bazan Art até lá,
cuide-se e seja abençoado, e nos vemos na próxima aula
Shiba Basan, Art influencer and Content Creator
