Pintura em aquarela: aprenda a pintar um gato colorido relaxando em uma parede de jardim.

1. Apresentação: Olá, pessoal. Meu nome é Shiba. Bem-vindo à minha aula de pintura. Na aula de hoje, pintaremos uma bela e relaxante cena de jardim com um gato fofo sentado na parede. Primeiro mostrarei todos os materiais necessários para esta pintura e, em seguida, examinarei cada etapa detalhadamente, explicando as cores e as técnicas, bem como os materiais que uso ao longo do caminho. Isso facilitará o acompanhamento do processo de pintura e a criação de sua própria bela cena de jardim. Eu adoro principalmente pintar com aquarelas. Gosto de pintar antigas áreas rurais, marinhas, paisagens, pássaros e animais e muito mais Eu sempre tento manter minhas pinturas vibrantes e cheias de cores ricas, que você encontrará hoje na minha aula de pintura em aquarela Como sabemos, a aquarela pode ser um meio desafiador, especialmente para Por isso, mantive as etapas muito simples e fáceis de seguir. Esta aula é perfeita para iniciantes e, ao final desta aula, você poderá pintar essa bela pintura. Você não precisa se preocupar com essa pintura em aquarela porque expliquei todas as etapas simples do processo de pintura e espero que você aprenda algo novo e útil que aumente seu conhecimento sobre aquarela Estou muito feliz que você tenha escolhido participar desta aula. Então, vamos passar rapidamente para a próxima parte e ver quais materiais precisamos para criar essa cena relaxante de jardim com um gato fofo sentado na parede. 2. Materials Required: Olá a todos. Vamos ver quais são os materiais que precisamos para essa pintura. Para o papel, estou usando papel aquarela Canson, 300 GSM Agora, esses papéis são prensados a frio e vêm em folhas recortadas de tamanho E cinco, como você pode ver Agora, eles têm um verde muito bonito para segurar a água. Para as cores, estou usando as cores Windsor e Newton Cotman Agora, essas cores são boas para iniciantes e são fáceis de usar em termos de orçamento. Neste conjunto de cores, substituí a cor branca pelo azul turquesa, como você pode ver, porque não uso branco na minha pintura Para os pincéis, estou usando pincéis mob da Brustro. Agora, esses são pincéis semi naturais. Não é importante ter os mesmos pincéis. Você pode usar qualquer pincel que tiver. Agora, este é um dos pincéis planos que vou usar para as lavagens planas da minha pintura Isso é da marca Snyler soft aqua Raffle series. Agora, esse pincel é bem macio e retém boa quantidade de água. Para apagar as linhas do lápis, estou usando a borracha necessária Agora, isso é muito bom porque podemos moldá-lo em uma forma específica de acordo com os requisitos. Agora, esta é uma lapiseira com chumbo 0,5 da Brustro Você pode usar qualquer lápis que tiver. Só precisamos dele para o esboço e o esboço básico de nossa pintura Para colar a pintura, aqui estou usando uma fita adesiva de meia polegada Agora, isso também ajuda a obter um limite limpo no final da pintura, uma banheira de água para limpar os pincéis, e eu também a estou usando como meio para a Claro, é uma pintura em aquarela. Agora, este é um secador de cabelo, que vou usar entre as pinturas para secar as camadas. Então, amigos, agora vamos pular para a próxima parte, onde começaremos desenhando o esboço básico de nossa pintura, e vejo vocês lá 3. Esboço básico da pintura: Olá a todos, e bem-vindos de volta. Nesta parte, desenharemos o esboço básico e abordaremos o contorno básico de nossa pintura Aqui estou usando uma fita adesiva de meia polegada para colar o papel ao longo de todas as quatro bordas Isso manterá o papel no lugar e também nos dará um limite claro no final da pintura Agora, aplicaremos essa fita adesiva nas quatro bordas, como você pode ver Quando o papel estiver no lugar, pressione-o contra o quadro para mantê-lo grudado no quadro com firmeza. Vamos começar com o esboço. Aqui estou começando desenhando contorno básico usando a lapiseira com chumbo 0,5 Primeiro, estou desenhando uma linha reta horizontal para ter uma ideia de onde o personagem, basicamente o gato, será colocado. Agora, para o gato, estou desenhando uma forma oval para desenhar o corpo do gato e, em seguida, um pequeno círculo para a cabeça. Agora vamos definir a estrutura e desenhar o esboço inteiro Ao desenhar, é importante desenhar as linhas mais claras para que você possa apagá-las sempre que Quando a estrutura geral estiver boa, podemos começar a refiná-la Aqui estou escurecendo as linhas para torná-las visíveis para você, caso contrário eu as teria mantido mais claras. Você pode ver que estou indo bem devagar ao adicionar essas linhas mais escuras e tentar seguir o esboço Então, concluímos a cabeça. Agora vamos adicionar algumas linhas para o corpo. Aqui estou adicionando algumas linhas para desenhar as costas do gato e depois sua corcunda, mostrando que o gato está sentado em uma posição relaxada Ao adicionar os traços de lápis, eu os desenho na mesma direção do pelo do gato Agora, isso ajuda a criar uma textura natural de pele. Aqui estou apagando algumas partes para reajustar isso e deixar o corpo do gato um pouco mais fino Agora vamos desenhar a cauda do gato. B então terminamos de desenhar a cauda. Agora vamos apagar algumas das linhas indesejadas do lápis e refinar o Você pode fazer quantas alterações forem necessárias no esboço. Agora, aqui também estou refinando o esboço e fazendo ajustes sempre que necessário Agora, vamos desenhar a parede ou o parapeito onde o gato está sentado olhando para o céu através da vegetação frondosa Agora é hora de adicionar as folhas e as árvores ao lado da parede. Aqui estou tornando essas linhas de esboço um pouco escuras aplicando um pouco mais de pressão com o lápis Agora, essas linhas servirão de orientação quando começarmos a pintar nas etapas finais. Agora, vamos adicionar mais algumas folhas. É hora de adicionar mais detalhes ao revestimento da parede. Agora estou adicionando algumas linhas de luz para esboçar um contorno básico das nuvens Agora estou mantendo essas linhas claras, pois elas não serão visíveis no final da pintura. Agora, vamos deixar a linha do lápis mais clara usando uma borracha de meteoros e preparar o esboço antes de começarmos a Então, amigos, isso é tudo para esta parte. Agora vamos passar para a próxima parte, onde começaremos com as tintas e vejo você lá. 4. Primeira camada de tinta: Olá, pessoal. Bem vindo de volta. Agora vamos começar com as tintas. Aqui estou pegando um azul turquesa e misturando com azul ultramarino Estou aplicando essa cor para desenhar o céu e o pincel que estou usando é em torno do pincel número dez. Estou mantendo a área da nuvem intocada por enquanto. Também estou mantendo o gato intocado e aplicando as cores ao redor dele Estou seguindo a forma básica da linha externa da nuvem e mantendo a mistura azul longe dela. É hora de completar o céu do lado direito. Agora vamos fixar as sombras das nuvens brancas. Para isso, estou usando a mistura s de Cobalt Turquoise, misturando-a A única coisa é que estou mantendo esse pouco diluído e leve adicionando um pouco de água Também estou usando a ajuda da água para misturar as cores suavemente para que a nuvem pareça real Aqui, primeiro umedeço a área e depois apliquei as cores para obter uma mistura suave. Aqui estou fazendo algumas coisas pequenas como misturar algumas bordas duras para o céu e depois movê-las para as nuvens para as sombras Para as sombras, eu as mantenho principalmente à esquerda, supondo que a luz esteja vindo da direção certa Agora, para as sombras, estou usando uma mistura leve de turquesa cobalto uma mistura leve de turquesa cobalto misturada com azul ultramarino. Ao pintar, é importante manter a autonomia básica das nuvens e desenhar a estrutura da mesma forma. Agora, vamos adicionar mais alguns detalhes e fazer com que o céu pareça agradável e natural. É importante usar uma mistura leve, pois podemos adicionar mais alguns detalhes para torná-los um pouco mais bons, que também manterá a pintura fresca. Agora vamos aumentar a escuridão das sombras adicionando mais alguns pigmentos No momento, as nuvens no céu quase parecem iguais porque usamos as mesmas cores. A diferença está apenas na opacidade. Agora vamos remover algumas cores do corpo do gato. Para isso, umedeço a área e depois removo as cores com um pincel úmido. Agora, vamos pintar o gato. Para isso, estou pegando pouco de vermelho de cádmio e depois misturando com amarelo de cádmio Como essa é a primeira camada de tinta, vamos mantê-las um pouco diluídas, e o pincel que estou usando é em torno do pincel número oito Você pode ver que a cor parece laranja, que é uma mistura de vermelho cádmio e amarelo cádmio Aqui estou aplicando a tinta como se estivesse pintando o pelo do gato, usando pequenas pinceladas para criar uma textura natural Agora, o gato inteiro não está na mesma cor, então colocaremos as cores de acordo. Agora estou adicionando um pouco de vermelho cádmio para atenuar o amarelo cádmio brilhante antes de aplicá-lo Trabalharemos com as peles brancas do gato mais tarde, mas aqui primeiro estou cobrindo todas as que estão na cor laranja Ao pintar o gato, é importante manter o pelo do gato correndo na mesma direção em que deveria, pois isso fará com que o gato pareça real. Você pode ver que estou aplicando a tinta de forma lenta e cuidadosa para evitar erros e erros É hora de adicionar um pouco mais de amarelo de cádmio misturado com vermelho de cádmio na cauda do gato Aqui eu não estou pintando a cauda inteira com a mesma cor. Em vez disso, estou adicionando algumas listras e deixando alguns espaços em branco no meio para criar uma aparência mais natural Agora estamos quase terminando de pintar o pelo vermelho do gato. Agora vamos pintar as sombras na pele branca. Para as sombras do branco aqui, estou usando o azul ultramarino e a siena queimada, que Estou desenhando as sombras no lado esquerdo enquanto a luz vem do lado direito Agora, vamos adicionar um toque de azul ultramarino. Aqui estou colocando as sombras em todas as partes onde não estamos recebendo a luz solar direta Para a cauda, também estou adicionando sombras ao pelo branco, já que toda a cauda está na sombra Agora estou usando o pincel número dez para obter mais detalhes. Agora, vamos misturar cores para as folhas da árvore. Para isso, estou pegando seiva verde e misturando com amarelo cádmio. Para as folhas, estou usando fita pontiaguda do pincel para criar a forma das folhas. Nesta parte, não estou focando nos detalhes, mas sim bloqueando as cores. Agora, vamos pintar algumas folhas do lado esquerdo usando verde seiva misturado com amarelo cádmio. Estou desenhando as formas das folhas e depois as interconectando para formar o monte de folhas, como você pode ver Técnicas simples, como a hachura cruzada podem trazer uma textura bonita Se quiser variar as folhas das árvores, você pode aumentar ou diminuir qualquer uma das cores. Agora, vamos adicionar um pouco de amarelo cádmio ao verde seiva para as Para todas as folhas da árvore, estou seguindo a mesma técnica e usando uma hachura cruzada para criar a textura frondosa Para as folhas menores, é importante usar um pincel menor, pois ele fornecerá alguns traços pequenos e nítidos Dalian. Às vezes, você pode usar a ponta do pincel para adicionar alguns detalhes menores, para não precisar mudar para um pincel diferente durante a sessão de pintura. Então, amigos, isso é tudo para esta parte. Agora vamos passar para a próxima parte, onde pintaremos a parede e o céu e adicionaremos mais alguns detalhes, e nos vemos lá. 5. Como pintar a parede e o céu: Olá, pessoal. Agora, vamos pintar a parede para isso. Primeiro, vamos molhar a área. Aqui estou usando o pincel número oito para aplicar a água. Agora vamos pegar um pouco de vermelho de cádmio e adicionar amarelo de cádmio, e depois aplicaremos uma Aqui estou pegando um pouco de vermelho carmesim, mas antes disso, vamos limpar a Agora vamos pegar um pouco de vermelho carmesim e adicionar uma leve lavagem, como você pode Estou aplicando isso de forma bastante aleatória. Agora vamos pegar um pouco de azul ultramarino, adicionar algumas gotas e fazer com que flua no papel Aqui também estou dando um toque de azul para que fique bem. M Agora, vamos pegar um pouco de sienna e azul ultramarino e adicioná-los da mesma forma para criar alguma variação na Estou aplicando essa cor especialmente para desenhar as sombras da parede Agora, vamos adicionar algumas pinceladas de sienna queimada e azul ultramarino É hora de adicionar um pouco mais de azul e laranja na paleta para desenhar a sombra Também estou tentando fixar as sombras formadas na parede pela cauda do gato Por enquanto, terminamos com as paredes. Ah , agora, vamos pintar o céu. Para isso, estou tomando turquesa cobalto e azul ultramarino. Aqui estou usando o pincel número dez para aplicar as cores. Ao aplicar as cores, teremos em mente a forma das nuvens e não vamos perturbar isso Também estou colocando as folhas em camadas com a mesma cor porque as tornaremos mais escuras mais tarde Portanto, não há necessidade de se preocupar deixá-los muito escuros neste estágio. Você também pode voltar e misturar mais algumas cores se ficar sem pinos Para a mesma área, estou usando a ponta do pincel em vez de alterar o tamanho do pincel. Quase terminamos de pintar o céu e deixar as nuvens como estão. É hora de adicionar mais detalhes à nuvem, como adicionar mais sombras Para as sombras, estou usando a mesma tinta que é turquesa cobalto misturada com azul ultramarino, mas estou Aqui, estou adicionando uma leve camada aquosa de azul para fazer a pintura se unir e silenciar as folhas verdes brilhantes Então, amigos, isso é tudo para esta parte. Na próxima parte, vamos pintar o gato em detalhes e vejo você lá. E 6. como adicionar detalhes ao gato: Olá a todos. Bem vindo de volta. Agora vamos começar com o pincel número oito. Primeiro, vamos pintar o gato aqui. Para isso, estou misturando vermelho cádmio com um toque de azul ultramarino Vou pintar as sombras e os cabelos à esquerda para mostrar que a luz está vindo do lado direito Para uma área maior, bloquearemos a área com a mesma tinta e, em seguida, adicionaremos os detalhes. Na orelha direita do gato, adicionei alguns traços para mostrar o cabelo fino captando a luz Agora, vamos adicionar algumas sombras na parte de trás do gato usando a mesma cor Você pode ver que a cada camada de tinta, o gato começa a parecer mais tridimensional. Agora, essa parte do corpo do gato está totalmente na sombra, então estou bloqueando toda a área com a cor da sombra. Agora, estou adicionando um pouco de sienna queimada à mistura de vermelho cádmio e azul ultramarino Estou aplicando a tinta quando a cor ainda está úmida para que ela se misture facilmente Para a parte à direita, estou adicionando alguns traços para mostrar a luz Aqui estou aplicando continuamente os traços para tornar a parte escura, que está longe da luz Agora, vamos pintar a cauda do gato. Aqui estou usando a mesma mistura para pintar o rabo do gato. Agora, vamos misturar um pouco de Siena queimada e azul intenso. Agora vou usar o pincel número cinco para os detalhes menores. Essa mistura escura de sienna queimada e azul intenso será usada para as áreas sombreadas mais escuras da Agora estou trabalhando bem devagar para garantir que a nova camada se misture bem com a camada inferior Se necessário, podemos ajustá-los. Essa camada adicionará um pouco mais de profundidade e trará mais personalidade à pintura. Estou adicionando o gás seguindo a direção do corpo do gato. Para esses detalhes menores, usar um pincel pequeno às vezes é a melhor escolha. Agora vamos adicionar detalhes na parte de trás do gato usando a mesma tinta. No momento, estou trabalhando na pele laranja. Posteriormente, também adicionarei detalhes ao pelo branco. Ao pintar os pelos, é importante seguir a direção do corpo do gato para torná-lo mais realista Agora vamos adicionar alguns detalhes ao pelo do gato no lado direito do corpo. Estou adicionando alguns pelos mais escuros à cauda do gato, mantendo-a principalmente no lado esquerdo Tente evitar usar preto, pois isso pode fazer com que a cor pareça opaca e turva Em vez disso, use folhas mais escuras das cores existentes para criar profundidade e sombras Agora, vamos adicionar mais alguns detalhes. É hora de adicionar detalhes aos cabelos brancos. Para isso, estou misturando azul ultramarino com sienna queimada, Aqui estou usando o mesmo pincel número cinco para os detalhes. Agora, essa cor quase parece um cinza frio , perfeito para pintar as sombras na pele branca Também estou adicionando a mesma cor aos cabelos alaranjados para silenciar as Agora, vamos desenhar mais sombras nos cabelos próximos à cauda É hora de adicionar detalhes às áreas específicas para refiná-las um pouco mais Estou adicionando um pouco de azul mais intenso à mistura queimada de Sienna para torná-la escura para os pelos de cores mais profundas Você pode ver que a cada pincelada, a pintura ganha vida. Mais alguns toques antes de concluirmos a pintura do gato. Aqui estou adicionando um pouco mais de mistura de sienna queimada e azul intenso para desenhar os cabelos Então, amigos, isso é tudo para esta parte. Espero que você tenha gostado da sessão. Agora vamos pular para a próxima, onde desenharemos as folhas e adicionaremos detalhes à parede, e vejo você lá. 7. Inclusão de detalhes finais: Olá, pessoal. Agora vamos fixar as folhas em detalhes. Agora, vamos misturar um pouco de verde seiva com azul ultramarino. Aqui estou usando o mesmo pincel número cinco para os detalhes. Agora estou adicionando traços individuais para desenhar cada folha. Também estou bloqueando áreas maiores das folhas das árvores. Cada folha pequena pode parecer um pequeno detalhe, mas quando pintarmos mais algumas, elas lentamente trarão um pouco mais de profundidade e variação à pintura. Agora é hora de adicionar um pouco mais azul ultramarino para desenhar algumas folhas pequenas de cor mais escura Vamos usar um pouco de azul ultramarino e verde seiva para desenhar as folhas da árvore Aqui estou adicionando mais algumas folhas perto do gato para deixá-las na sombra. A camada abaixo é apenas a base para as folhas de cor mais escura Aqui estou trabalhando em cada pincelada individual para criar as folhas. Também estou seguindo a mesma técnica de eclosão cruzada para desenhar as folhas da árvore em cachos Você pode adicionar mais variações à pintura alterando as proporções das cores Vamos desenhar mais algumas folhas perto da cabeça do gato. Esta bela mistura de verde seiva e azul ultramarino dará vida lentamente a toda a folhagem Ah , agora, vamos usar o pincel número 12 para a pintura. Primeiro, adicionaremos um pouco de azul ultramalino e depois adicionaremos Estou adicionando uma leve camada de tinta para desenhar as sombras na parede Agora, vamos adicionar mais algumas pinceladas para pintar a textura da parede Ative o pincel número cinco para ver os detalhes. Vamos pegar um pouco de sienna queimada e azul ultramarino com um toque Estou aplicando essa tinta para pré-molhar a área para escurecer as sombras Aqui também estou desenhando as linhas horizontais para desenhar as linhas de tijolos da parede. Agora vamos adicionar um pouco de azul ultramarino à mistura e depois adicionaremos tinta para desenhar as Agora estou adicionando algumas rachaduras na parede para adicionar um pouco de textura. Agora, vamos pegar um pouco de turquesa cobalto e adicionar um tom azul à parede para dar uma aparência antiga e envelhecida Também estou adicionando algumas pinceladas aleatórias para fazer com que pareça mais natural Agora, vamos adicionar mais alguns detalhes para refinar ainda mais as sombras entre as linhas de tijolos Para os tons escuros, estou usando um pouco de azul intenso e vermelho carmesim, misturados com sienna queimada Estou adicionando alguns pequenos detalhes, como linhas de cimento quebradas, para dar à parede mais textura e aparência envelhecida. Alguns traços aleatórios para adicionar um efeito natural à pintura Mais algumas sombras perto da cauda do gato. Vamos deixar as sombras da cauda do gato um pouco mais escuras Agora, vamos adicionar mais alguns traços aleatórios na parede. Agora, essa mistura de azul e marrom está lentamente fazendo com que a parede pareça realista e natural. Agora vamos usar um pouco de verde seiva, azul intenso e carmesim para pintar as sombras mais escuras da Estou adicionando essa cor somente em áreas específicas para pintar as sombras das folhas Vamos aplicar essa tinta onde quisermos as folhas mais escuras da árvore ao lado Aqui estou aplicando pinceladas muito pequenas de tinta, como você pode ver Agora estou aplicando uma pequena tinta usando verde seiva e azul ultramarino Não estou exagerando com essa tinta porque a mistura está bem escura Estou aplicando apenas em algumas áreas selecionadas, como você pode ver. É importante seguir o formato das folhas das árvores para que pareçam folhas não naturais Vamos usar um azul mais intenso para as folhas das árvores. Agora estou adicionando um pouco de azul intenso misturado com vermelho carmesim. Estou adicionando mais algumas pinceladas no lado esquerdo para criar as sombras das folhas das árvores Agora estou pegando um pouco de vermelho carmesim e depois misturando com verde na paleta para criar a cor dos galhos das árvores Vamos adicionar um pouco de vermelho carmesim para desenhar os galhos da árvore É hora de adicionar alguns detalhes menores usando essa tinta. Agora estou adicionando alguns toques finais ao pelo do gato, adicionando alguns pelos mais escuros para realçar mais detalhes H Aqui estou usando uma tinta escura para adicionar alguns pequenos traços para criar cabelos mais escuros e adicionar mais detalhes ao Agora, vamos pegar um pouco de azul intenso, vermelho carmesim e queimar sienna para criar uma mistura escura da tinta Também estou adicionando essa mistura para desenhar as sombras da parede de tijolos e adicionar alguns detalhes menores Agora, essas pequenas texturas estão lentamente adicionando realismo à pintura. Vamos adicionar mais algumas linhas e pontos para adicionar textura à parede algumas Mais algumas linhas e traços para refinar a textura Agora estou adicionando alguns tons mais escuros às folhas para ajudar a separar o gato do fundo e fazer com que ele se destaque mais Basta adicionar mais algumas pinceladas para refinar a pintura e adicionar mais alguns detalhes finais Estou misturando verde seiva com vermelho carmesim para adicionar algumas variações sutis de cor e textura à parede Cada um desses traços adicionará lentamente realismo à pintura. Agora estou adicionando um pouco de água para molhar a área e, em seguida, aplicaremos uma mistura escura para criar um efeito de cor suave e opaca Agora, vamos usar um pouco de verde seiva e azul intenso para desenhar as folhas de cor mais escura, como você pode ver Esse monte de folhas adicionará um pouco mais de beleza à pintura. Alguns traços finais para pintar as sombras das folhas das árvores Estou adicionando um toque de vermelho marrom para criar mais alguns detalhes no pelo do gato. Então, amigos, isso é tudo para esta parte. Espero que você tenha gostado. Agora vamos para a próxima parte, onde adicionaremos alguns detalhes finais e compartilharemos nossas ideias finais. 8. Considerações finais: Olá a todos, e bem-vindos de volta. Agora, vamos adicionar alguns toques finais. Aqui estou usando um guache branco para pintar os bigodes e adicionar alguns cabelos brancos brilhantes Aqui estou usando um pincel redondo fino para adicionar essas linhas finas e detalhes. Vamos adicionar um pouco mais de branco para as áreas mais claras. Aqui estou usando a tinta diretamente do tubo para obter o melhor efeito opaco que eu quero Mais alguns toques nos cabelos brancos. Agora, vamos adicionar alguns toques brancos às bordas das nuvens para torná-las um pouco mais brilhantes e brilhantes Então, terminamos de pintar as nuvens brancas. Agora vamos remover a fita adesiva e revelar nossa pintura Ao puxar a fita adesiva, puxe-a para fora para não rasgar o papel Então, amigos, espero que tenham gostado dessa sessão de pintura. Não se esqueça de compartilhar seus projetos. Eu adoraria ver seu trabalho e sua pintura em andamento. Se você tiver alguma dúvida, sinta-se à vontade para me perguntar. Eu adoraria responder a essas perguntas. Até lá, cuide-se e permaneça abençoada . Nos vemos na próxima aula.