Paisagens em aquarela: pinte um jardim colorido e um pôr do sol com aquarela | Shiba Basan | Skillshare

Velocidade de reprodução


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Paisagens em aquarela: pinte um jardim colorido e um pôr do sol com aquarela

teacher avatar Shiba Basan, Art influencer and Content Creator

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      1:35

    • 2.

      Materiais necessários

      2:09

    • 3.

      Parte 1: Jardim e porta de flores

      17:42

    • 4.

      Parte 2: Jardim e porta de flores

      14:12

    • 5.

      Parte 1: Paisagem do pôr do sol

      12:18

    • 6.

      Parte 2: Paisagem do pôr do sol

      20:19

    • 7.

      Conclusão

      0:58

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

492

Estudantes

32

Projetos

Sobre este curso

Este é um curso de pintura em aquarela, onde vou pintar uma bela paisagem do pôr do sol com cacho ao rio e jardim de flores com uma árvore de flor de cereja. Convido você a se juntar a mim nesta Bela Jornada de Arte, onde vamos juntos desenhar pinturas em aquarela usando técnicas simples em aquarela!

Essas técnicas de aquarela simples e fácil ajudarão você
a fazer seu quadro mais rápido e rápido.

Hoje, vou te mostrar meu processo de Desenho e Pintar uma Bela Paisagem do Pôr do Sol com um Cão ao Rio e um Jardim de Flores com uma Árvore de Flor de Cereja com um guia passo-a-passo.
Este curso é para artistas intermediários e avançados, espero que você goste deste curso.

Material de arte que eu uso: -

  • O papel branco tradicional de Fabriano Artstico Watercolor pressionou o tamanho de 300 GSM A5
  • BRUSTRO Artistas Natural Hair MOP Brush Set (Brush No. 0, 2, 4)
  • Escova sintética do forro nº 2
  • Windsor e Newton Cotman Watercolors (12 tons básicos) e 10 ml de Cobalto Turquesa
  • Fita de mascaramento de cores azul (1/2 polegadas)
  • Banheiras de água
  • Secador de cabelo
  • Pano de algodão para limpar a escova

Junte-se ao curso e desfrute de aquarelas!
E não se esqueça de me seguir no Skillshare.
Clique no botão “seguir” para que você receba minha última notificação do novo curso assim que eu o carregue.

Junte-se a mim em Socials (Link)

Até logo, Adeus.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Shiba Basan

Art influencer and Content Creator

Professor

Hello, I'm Shiba basan, an Art lover, Art influencer, and Youtube Content creator from India. I'm also the creator and Illustrator behind Draw ith Shiba, Paint with Shiba, and Art and Sketch Youtube channels where I make Watercolor, acrylic and soft pastel, oil pastel, and pencil drawings. I live in Kolkata (India) with my Mom and brother and I must say it's a beautiful place with a rich cultural heritage.
I had worked with many mediums, but a special place goes to watercolors because we cannot control them and their results are unpredictable. They have always kept me excited, and Every time I try, I get a new experience.
My passion for paintings and drawings has always kept me energetic and helped me in trying out new things with more confidence. On the other side, when I am free... Visualizar o perfil completo

Level: All Levels

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui aulas curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Apresentação: Olá a todos. Meu nome é Siobhan Sou pintor da Índia e uma das minhas especializações é em pintura de paisagem Adoro fazer pinturas em aquarela, principalmente nas antigas áreas rurais, nas paisagens urbanas, nas paisagens, nos pássaros e animais e Tentei manter minhas pinturas mais vibrantes e cheias de cores ricas. A mesma coisa que você encontrará hoje na minha aula de pintura em aquarela O tópico que abordarei hoje é uma cena de belas paisagens ao pôr do sol e um lindo cara florido com cerejeiras em flor Como sabemos que a aquarela é um meio muito assustador e não é tão fácil por esse motivo, usei algumas etapas simples para fixar esse belo cenário que você possa Esta aula não é para iniciantes, mas é para aqueles que já experimentaram alguns tutoriais de aquarela E eu ganhei um pouco de controle sobre o pincel. Agora você não precisa se preocupar porque expliquei algumas etapas simples em todo o processo de pintura, que adicionarão um pouco mais ao seu conhecimento sobre aquarela Estou muito feliz que você tenha escolhido esta aula. Vamos pular rapidamente para a próxima parte e ver quais materiais precisamos para fazer essas belas pinturas 2. Materiais necessários: Olá a todos, bem vindos de volta. Nesta parte, discutirei os materiais usados para pinturas em aquarela Para as pessoas, estou usando papel artístico ou aquarela Fabriano, 300 GSM, prensado Estou usando uma prensa fria porque ela cria um lindo efeito de buquê em sua pintura E não seca logo e dá mais tempo para trabalhar em uma pintura. Eles vêm em folhas recortadas de vários tamanhos. Mas aqui estou usando um tamanho A5 para os pincéis. Estou usando três pincéis de esfregão e um pincel delineador para os detalhes Agora, esses três pincéis de esfregão são suficientes para fazer a pintura de um rosto, diz, se você não tiver um pincel semelhante, pode usar qualquer pincel que tiver, apenas para se sentir confortável ao fazer a Esta é uma caneta esferográfica macron da Shakira. Isso ajuda a adicionar detalhes caso você queira desenhar alguns galhos ou desenhar alguns palitos de madeira As cores que estou usando são de Winsor e Newton Cotman, aquarelas para estudantes Essa cor é muito boa para quem quer começar sua linda jornada em aquarela O nome das cores na minha paleta é exibido na tela. Como você pode ver, substituí minha cor branca da paleta E em vez disso, gostei do cobalto e turquesa das Noites turquesa Como eu não uso branco em minhas pinturas. Estou usando uma fita adesiva de meia polegada para colar meu pessoal de cada vez enquanto pinto, para que meu papel não fique preso quando aplicarmos água nele Também estou usando uma foto de jarra. Se quiser, você pode guardar dois potes de água, um para limpar o pincel e outro enquanto estou misturando o meio E este é um secador de cabelo que vou usar para secar minha pintura. Depois de cada camada. Estou usando um pano de algodão para limpar qualquer pigmento colorido extra do pincel enquanto faço a pintura Então, esses são os materiais que vou usar para esta aula de pintura. Então, rapidamente pegue e junte-se a mim, e vejo você na próxima parte. 3. Parte 1: Jardim e porta de flores: Olá a todos, bem-vindos de volta. Então, nesta parte, vou pintar um lindo jardim de flores com uma porta. Então, antes de começarmos a pintura, vamos aplicar a fita adesiva Vamos aplicar essa fita adesiva nos quatro cantos do papel Terminamos de aplicar a fita adesiva. É hora de desenhar o lindo esboço para isso, estou usando um lápis HB Se você não tiver o lápis HB, pode usar qualquer lápis mais leve Apenas tente criar algumas marcas mais claras no papel. Então, vamos esboçar a porta primeiro. Como você pode ver, essa porta está na parte superior, então vamos desenhar uma curva. Vamos desenhar a curva externa. Estou desenhando essa meia curva para dar à porta ou um efeito 3D. Então, depois de concluirmos o esboço, removeremos essas linhas extras usando a borracha amassada Então, VF concluiu o desenho da porta para desenhar o contorno das folhas e flores Para isso, estou apenas desenhando o contorno como diretriz onde colocarei as folhas e as flores Depois de desenhar o contorno das flores e folhas, podemos remover a linha extra da porta Agora estou secando o portão de ferro desta porta. Para isso, estou desenhando algumas linhas retas. Se você tiver problemas ao desenhar essas linhas retas, também poderá usar a escala. Vamos desenhar as escadas. Para isso. Você pode desenhar algumas linhas retas e se conectar da maneira que estou fazendo na tela. Para adicionar beleza aos gastos, desenharemos algumas pequenas pedras. Agora, estou usando uma borracha amassada para clarear o esboço. Antes de começarmos a pintar a primeira camada de aquarela Vou começar a desenhar o plano de fundo primeiro. Para isso, estou adicionando água ao fundo. O blush que estou usando, esse pincel número dois, que é um pincel para o céu Estou misturando turquesa cobalto com azul ultramarino e depois aplicando suavemente no fundo As folhas da árvore ao fundo, estou misturando verde viridiano misturando Você pode alterar a quantidade de cobalto, turquesa verde viridiano para variar a cor ao desenhar ou pintar cor ao Agora eu adicionei um pouco de azul ultramarino para trazer variação na cor ao pintar as folhas de fundo Concluiu a pintura do fundo. Agora é hora de desenhar algumas folhas e flores, o que é diferente. Portanto, antes de começarmos a pintura, aplicaremos a água da mesma forma que adicionamos ao fundo. Então, primeiro, vamos molhar as áreas onde pintaremos as flores e folhas. E então aplicaremos tinta. Aqui estou usando vermelho carmesim para desenhar as flores. Adicionar cor à área já úmida proporcionará esse efeito inchado, como você pode ver Para as folhas das árvores, estou misturando amarelo cádmio com verde seiva Agora vamos aplicar esse verde em todas as áreas que não foram pintadas Você pode reutilizar a quantidade de seiva verde para deixar suas folhas um pouco mais escuras Isso também o ajudará a adicionar variação às folhas da sua árvore. Vamos adicionar rapidamente um pouco mais de vermelho carmesim para desenhar flores. Vamos desenhar rapidamente as flores e as folhas à direita. Para isso, usaremos o mesmo processo. Primeiro, aplicaremos água no fundo. Então, vamos adicionar rapidamente um pouco vermelho carmesim para desenhar as flores Se você quiser desenhar outras flores, você pode usar uma cor diferente. Agora vamos adicionar a mistura de amarelo cádmio misturado com verde seiva em todas as áreas que pintadas para desenhar Vamos adicionar um pouco mais de vermelho carmesim para desenhar as flores. Também estou adicionando um pouco de seiva verde para desenhar as folhas. Limpe usando o pincel número quatro para desenhar as sombras. Primeiro, desenharemos a sombra da porta. Para isso, a mistura de cores que estou usando é azul ultramarino misturado com vermelho carmesim. Usaremos a mesma mistura de vermelho carmesim misturado com azul ultramarino Agora estou adicionando um pouco de verde viridiano para aumentar o interesse pela sombra Vamos desenhar rapidamente a sombra das folhas da árvore. Para isso, estou usando a mesma mistura, que é apenas vermelho carmesim misturado com azul ultramarino Agora estou adicionando um pouco de vermelho cádmio às sombras Agora, isso dará às sombras um pequeno efeito de óvulo. Vamos desenhar rapidamente algumas sombras das folhas da árvore à direita. Para isso, estou usando a mesma mistura, que é concentrada misturada com azul ultramarino. Agora vou pintar a área que está dentro do jardim, que podemos ver através do portão. Comecei a pintar com uma camada solta de azul ultramarino e depois adicionei verde seiva Ainda estou usando a mistura de LDL de verde seiva misturada com azul ultramarino Vamos misturar um pouco de turquesa cobalto E aplicaremos um efeito de mistura muito diluído. Um pouco de seiva verde para desenhar a grama. E na base da grama, adicionaremos um pouco de vermelho carmesim Estou usando a mesma mistura, que é uma leve lavagem de vermelho carmesim, para desenhar o chão Novamente, para desenhar um pouco de grama, adicione o solo, podemos mudar a cor para verde seiva. Vamos desenhar mais algumas folhas de árvores à direita para isso, estou usando a mesma cor, que é verde seiva. E então eu estou adicionando um pouco de vermelho vermelho para desenhar o Para pintar a sombra, estou usando a mesma cor, que é vermelho carmesim misturado com azul ultramarino E vamos aplicá-lo na base das folhas da árvore. Para adicionar textura às paredes da porta, estou usando a mesma cor que é concentrada misturada com azul ultramarino Vamos rapidamente traçar o terreno para isso. Primeiro, adicionaremos uma leve lavagem do amarelo cádmio. Agora, adicione rapidamente uma mistura de seiva verde misturada com amarelo cádmio a todas as áreas onde queremos desenhar as gramíneas Agora vamos pintar algumas pedras e ficar para isso, estou usando a mistura de vermelho cádmio misturado com verde seiva, e isso vai te dar um marrom natural se você quiser Você também pode usar sienna queimada diretamente. Mas eu prefiro usar uma mistura de vermelho cádmio misturado com verde seiva, porque isso dá um marrom natural e parece um pouco vermelho Agora vou usar uma mistura de vermelho carmesim misturado com azul ultramarino E usaremos essa mistura para pintar texturas nessas escadas Então, vamos desenhar mais detalhes usando a mistura de vermelho cádmio. Então, amigos, espero que tenham gostado da primeira parte desta bela paisagem de jardim de flores Na próxima parte, entraremos em mais detalhes. Então, vamos pular para nossa próxima parte. 4. Parte 2: Jardim e porta de flores: Olá a todos, bem-vindos de volta à segunda parte desta sessão de pintura. Nesta parte, trabalharemos nos detalhes. E adicionaremos uma segunda camada a essa pintura em aquarela. Para isso, estou usando o pincel número zero, que é um pincel de esfregão E antes de começarmos a pintar, vamos limpar rapidamente a paleta Vamos pintar as folhas da árvore primeiro. Para isso, estou usando uma mistura de verde seiva misturada com azul ultramarino. Vamos aplicar essa tinta em todas as áreas em que queremos desenhar a sombra das folhas das árvores. Você pode ver que, depois de adicionarmos as sombras das árvores, as paredes parecem tão bem definidas e estão saindo da Então você pode ver em uma das áreas, podemos adicionar um pouco mais de azul ultramarino e diminuir a quantidade de Agora, isso lhe dará folhas mais escuras. Assim, você pode brincar com as radiações para adicionar variação às folhas das árvores Vamos desenhar mais algumas folhas de árvores à direita. Para isso, estou usando a mesma mistura que apenas o verde seiva misturado com o azul ultramarino. Então, para pintar as flores, estou usando o concentrado diretamente. Carmesim, vermelho quando você tem exatamente uma boa quantidade de Então, podemos usar isso estaticamente para pintar as sombras ou as flores Vamos pintar mais algumas flores à direita. Usaremos o mesmo vermelho carmesim para adicionar as sombras. Estou usando o link direto azul ultramarino lavável link direto azul ultramarino para desenhar as sombras da porta Você pode aumentar a quantidade de azul ultramarino ou diminuir acordo com a variação desejada nas sombras Vamos adicionar sombras a essas escadas. Para isso, estou usando a mistura de vermelho cádmio misturado com azul ultramarino Então, usaremos a mesma mistura de vermelho cádmio misturado com um pouco de azul ultramarino para pintar as sombras Agora estou usando uma leve camada de verde seiva para desenhar as gramíneas e suas sombras também ajudam a adicionar detalhes à grama Vamos adicionar sombras aos óculos à direita. Para isso, estou usando o mesmo Adicione as porções em que você deseja desenhar os óculos um pouco desbotados Você pode contar com a ajuda de Bordeaux. Agora estou usando uma mistura de verde seiva misturado com azul ultramarino e um pouco de azul intenso para desenhar as folhas das árvores que estão na Também estou adicionando um pouco de água à mistura em alguns lugares onde quero que as folhas pareçam menos saturadas e menos definidas. Então você verá que, depois de adicionarmos essas folhas ao fundo, as folhas e flores da frente parecerão mais definidas. E eles parecerão estar na frente da pintura. Pintando essas folhas que estão à esquerda, estou usando a mesma mistura de verde seiva misturada com azul cobalto e em azul denso Você pode ver que, depois de adicionarmos essas camadas, as folhas frontais e as flores parecem mais definidas. Agora vamos adicionar mais algumas sombras abaixo. Agora, adicionar a sombra tornará a porta mais proeminente e ficará mais limpa. Também estou adicionando as mesmas sombras no lado direito. Você pode ver, como estou acrescentando, que o cara está mais limpo e bem definido Estou usando a mesma mistura em alguns lugares. Além disso, apliquei o azul intenso diretamente onde quero que as folhas pareçam mais escuras Agora estou usando esse lavador de luz azul intenso para desenhar as sombras das pedras e também para alegrar alguns detalhes na grama Estou usando a mesma mistura, que é a lavagem, azul intenso, para dar detalhes às gramíneas do lado esquerdo Agora é hora de adicionar alguns detalhes para isso, estou usando o pincel delineador número dois A cor via mistura agora é vermelho cádmio misturado com amarelo cádmio Vou usar essa cor para desenhar as barras de ferro da porta para fazer com que nossas barras de ferro pareçam um pouco mais escuras em algumas áreas E você pode simplesmente pegar a ajuda de um pouco de azul intenso e misturá-lo com vermelho cádmio. Então você pode obter uma cor marrom mais clara, que você pode adicionar às suas barras de ferro Agora vamos adicionar alguns detalhes às suas barras de ferro Você pode usar qualquer design aqui . Estou desenhando algumas pequenas formas de S. Agora é hora de adicionar algumas sombras para isso, estou usando uma mistura de vermelho cádmio misturado com Para adicionar detalhes finais às suas flores, você pode usar a mistura de vermelho carmesim misturado com azul denso Agora estou usando um sabonete azul intenso. E vou adicionar as folhas da árvore que estão na parte de trás para adicionar detalhes finais às folhas da árvore Aqui estou usando uma leve lavagem azul intenso para desenhar o terceiro boi. Da mesma forma, na primeira e na segunda etapa, usaremos uma mistura de vermelho carmesim misturado com azul intenso Vamos usar uma seiva verde para desenhar os copos que estão dentro da porta. Então, por exemplo, concluímos pintura desta linda porta de jardim de flores. Agora é hora de remover a fita adesiva. Enquanto puxa a fita adesiva. Tentei puxar a fita adesiva para fora em um ângulo para não rasgar o papel ao puxar a fita adesiva Então, amigos, espero que tenham gostado dessa linda aula de pintura. Na minha próxima aula, pintaremos bela paisagem do pôr do sol com um médico à beira do rio Espero que você goste disso também. Então, vamos rapidamente para nossa próxima aula de pintura. 5. Parte 1: Paisagem do pôr do sol: Olá a todos. Bem-vindo de volta à primeira parte desta bela pintura de paisagem ao pôr do sol com o documento Riverside Vamos aplicar rapidamente a fita adesiva antes de começarmos a pintura Aqui estou usando uma fita adesiva de cor azul. Se você tiver alguma outra fita adesiva, você também pode usá-la Vamos aplicar fita adesiva nos quatro cantos. Então, amigos, concluímos a aplicação da fita adesiva. Vamos desenhar esse esboço para isso, estou usando um lápis HB Portanto, ao desenhar, tentaremos manter o lápis um pouco mais claro no papel para que ele não crie marcas escuras Além disso, você pode ver que estou apenas desenhando o contorno. Para a horizontal. Acabei desenhar uma linha reta horizontal. E para o cachorro, vou desenhar um tropismo, como você pode ver Depois de terminarmos de desenhar a forma básica do cachorro, adicionaremos alguns troncos de madeira. Assim, você pode alterar a forma dos registros conforme desejar. Você pode tornar alguns deles um pouco menores do que outros para que pareçam antinaturais Vamos adicionar mais alguns troncos de madeira. Vamos esboçar algumas tábuas de madeira. Vamos desenhar as tábuas de madeira uma por uma. Mas antes disso, desenharemos uma linha reta no meio para que ela possa nos guiar, assim como nossa perspectiva permaneça correta? Em toda a pintura. Desenhando as tábuas de madeira, você pode fazer algumas delas um pouco menores que as Porque quanto mais variação você trouxer nos espaços em branco, parecerá mais natural Então você pode ver o Lago Whaler desenhando a prancha de madeira. Acabei de desenhar uma rua, mas eu as quebrei em algumas partes para que pareçam mais naturais Agora estou desenhando um telhado que havia sido amarrado a esse pé e a fechaduras para adicionar mais beleza à pintura Depois de desenhar esse esboço, é hora de torná-lo claro usando uma borracha amassada Eu removi esse chumbo extra ou usei uma borracha amassada porque às vezes esse led se mistura com a cor e a cor se torna Concluímos o desenho deste esboço. Agora é hora de pintar com aquarelas. Portanto, antes de pintarmos o céu, aplicaremos a água primeiro usando um pincel de esfregão Aqui estou usando uma escova de esfregão número duas noites, bom. Aplicar uma a duas camadas de água porque as pessoas permaneceriam molhadas por um longo período de tempo, o que lhe dará mais tempo para adicionar detalhes ao seu céu. Agora eu sou um amarelo cádmio em branco. Vamos misturar um pouco de vermelho cádmio com amarelo cádmio E então vamos aplicar no céu. Você pode ver que as cores estão se misturando tão facilmente. É porque o papel está molhado. Agora estou aplicando essa cor, que é o vermelho cádmio misturado com amarelo cádmio em todas as áreas necessárias Para aquela parte do céu. No topo, usaremos uma mistura de três cores. O primeiro é azul intenso, depois o segundo é uma siena queimada, que é o marrom, e o terceiro é o vermelho cádmio Então, vamos misturar essas três cores e depois aplicar, como você pode ver na tela. Agora estou adicionando um pouco de azul intenso à mistura. Um pouco de vermelho cádmio. Agora, essa cor vamos usar para desenhar as nuvens. Você também pode usar uma mistura de vermelho cádmio misturado com azul intenso para desenhar as nuvens Se você quiser que suas nuvens pareçam um pouco mais escuras, você pode aumentar a quantidade de azul intenso Vamos misturar um pouco de vermelho cádmio com amarelo cádmio E então vamos aplicar essa cor na parte inferior desse cara. Portanto, também podemos usar essa cor para desenhar as nuvens que estão próximas do sol. As nuvens que estão perto do sol, elas realmente recebem a luz solar direta. É por isso que eles parecem um pouco alaranjados. Na origem, aplicaremos mistura um pouco mais escura usando mais vermelho cádmio e amarelo cádmio E então vamos nos inscrever. Vamos limpar a paleta. Vamos fixar a reverberação para isso. Estou aplicando a água primeiro usando uma escova de esfregão número dois Agora estou adicionando algumas gotas de água, como você pode ver. Agora, isso o guiará a saber a quantidade de água que precisa ser aplicada às pessoas. Estou aplicando essa água em todas as porções , incluindo a doca. Então, quando terminarmos de aplicar a água, agora é hora de pintar para obter a cor. Estou usando amarelo cádmio primeiro. Vamos aplicar uma leve lavagem de amarelo cádmio, deixando uma parte branca no meio para mostrar o reflexo do sol Em parte da porção, você pode aumentar a quantidade de amarelo cádmio, se quiser Agora vamos adicionar um pouco de vermelho cádmio com amarelo cádmio E então aplicaremos na área que é Avi vista do sol. Você pode ver que as cores estão se misturando tão facilmente. É porque o papel ainda está molhado. Agora estou aplicando um pouco mais de vermelho de cádmio. Vamos usar um pouco de sienna queimada para as áreas mais escuras Podemos usar essa siena queimada para desenhar as ondas da água Vamos misturar azul intenso com vermelho cádmio. Agora, isso lhe dará um tom mais escuro, que podemos usar para desenhar a parte do rio que está perto de nós Você pode ver que essa mistura está um pouco azul. É porque a quantidade de azul intenso é maior do que o vermelho cádmio. Usando o mesmo pincel, você pode misturar a cor, mas só pode misturar essa cor quando o papel ainda estiver molhado. Vamos adicionar mais algumas ondas de água. Para isso, estou usando o vermelho de cádmio diretamente. Vamos adicionar um pouco de azul intenso com vermelho cádmio para desenhar ondas de cor mais escura Vamos desenhar mais algumas ondas de água que estão perto de nós. Para isso, estou usando azul intenso diretamente. Vamos adicionar um pouco mais de vermelho cádmio para desenhar as ondas da água Agora estou usando um pincel úmido ou escolhendo algumas das cores de algumas áreas para mostrar o reflexo Então, isso é tudo sobre a primeira camada. Concluímos nossa primeira camada e agora estou secando com um secador de cabelo. Espero que você tenha gostado dessa primeira parte de uma bela pintura de paisagem. Na próxima parte, trabalharemos na segunda camada e adicionaremos detalhes. Vamos pular rapidamente para nossa próxima parte. E eu vejo você lá. 6. Parte 2: Paisagem do pôr do sol: Olá a todos, bem-vindos de volta à segunda parte desta bela pintura de paisagem ao pôr do sol. Nesta parte, trabalharemos nos detalhes. Vamos pintar o escuro primeiro para isso, estou misturando azul intenso com vermelho carmesim Então, estou começando aplicando uma leve lavagem de concentrado misturada com azul intenso. E à medida que avançamos, aumentaremos a quantidade de cores e também traremos variações nas cores. Estou adicionando um pouco de água para tornar a poção mais leve. Agora estou adicionando um pouco de vermelho cádmio para trazer variação na Vamos adicionar um pouco mais de vermelho cádmio. Vamos adicionar alguns traços de vermelho cádmio para adicionar detalhes em outras partes Vamos fixar os troncos de madeira para isso. Estou usando o mesmo vermelho de cádmio. Você pode aumentar ou diminuir o tamanho desses registros. Uma mudança de forma e estrutura dará a essa pintura uma aparência mais natural. Também estou adicionando um pouco de sienna queimada para desenhar as sombras desses Então, vamos nos troncos que estão perto de nós para isso, estou usando vermelho cádmio misturado com um pouco de azul intenso Vamos usar uma mistura de azul intenso misturado com vermelho cádmio para desenhar sombras desses troncos de madeira Estou usando a mesma técnica e apenas duas cores para desenhar todas essas aberturas e troncos. Para a parte mais leve, você pode aumentar a quantidade de vermelho de cádmio. E para pintar as sombras, você pode aumentar a quantidade de azul intenso Agora estou usando vermelho cádmio misturado com azul intenso para desenhar isso e uma cor mais escura Se terminar de pintar a primeira camada desse rio, digamos cachorro. Vamos tentar usar um secador de cabelo. Amigos, concluímos a secagem da primeira camada. Agora vamos adicionar sombras. Para isso, estou usando vermelho cádmio misturado com azul intenso. Vamos desenhar rapidamente as sombras. Você pode ver os blocos de madeira que estão à esquerda. Eu adicionei as sombras no lado esquerdo. Da mesma forma, nos troncos de madeira que estão à direita, adicionaremos sombras no lado direito Se você quiser que suas sombras pareçam um pouco mais escuras, você pode aumentar a quantidade de azul intenso Agora vamos adicionar sombras entre os planos de madeira. Para isso. Estou usando a mesma mistura, vermelho cádmio misturado com azul intenso Aqui estou usando um pincel delineador número dois Agora, esses pincéis são usados para adicionar detalhes. É por isso que estou obtendo linhas muito nítidas e posso desenhar facilmente essas tábuas de madeira Então você pode ver que, ao pintar as sombras dessas tábuas de madeira, eu não as estou fazendo muito retas. Estou mantendo-os um pouco em ziguezague e forma. Isso adicionará mais beleza à pintura e os registros do Moodle parecerão mais naturais Então você pode ver minhas pranchas todas de madeira e não do mesmo tamanho. Alguns deles são um pouco pequenos. E com alguns empurrões, eu os desenhei um pouco mais compridos. Agora, adicionar essas variações nas formas adicionará mais beleza à pintura. E as tábuas de madeira, assim como a pintura, pareceriam mais naturais Eu terminei de pintar as sombras dessas tábuas de madeira Agora vamos adicionar um pouco de textura. Para adicionar a textura, estou usando a mesma cor, que é vermelho cádmio misturado com azul intenso Vamos misturar um pouco de vermelho cádmio com azul intenso. Agora vamos usar essa cor para adicionar sombras a esses troncos de madeira Vamos pintar as cordas. Para isso, estou usando a mesma mistura, que é azul intenso misturado com vermelho cádmio. Mas a quantidade de azul intenso é um pouco maior. Portanto, esta é a razão pela qual a cor parece um pouco azul. Para adicionar as sombras, aumentaremos a quantidade de vermelho cádmio em azul intenso e depois aplicaremos Agora vamos estar na terra para isso, estou usando a mesma cor, que é azul intenso misturado com vermelho cádmio. À medida que me aproximo do sol, estou aumentando a quantidade de vermelho cádmio. Vamos pintar algumas gramíneas e também folhas. Para isso, estou usando uma mistura de azul intenso misturado com vermelho cádmio. Você pode aumentar a quantidade de azul intenso se quiser que suas gramíneas pareçam um pouco azuis Da mesma forma, se você aumentar a quantidade de vermelho cádmio, sua grama ficará um pouco alaranjada Eu desenhei os caules primeiro e agora estou desenhando algumas folhas. Então, vamos desenhar rapidamente todas as gramíneas. Adicionando sombras. Estou aumentando a quantidade de azul intenso Vamos adicionar pneus de borracha a esses alimentos e fechaduras. Para isso, estou usando uma mistura diluída de azul intenso. Vamos adicionar mais um pneu de borracha à direita. Para adicionar textura a esses troncos de madeira, estou usando uma mistura muito diluída de azul intenso Vamos adicionar um pouco mais de textura. Vamos aumentar a quantidade de azul intenso e vermelho cádmio para desenhar as texturas de madeira que estão perto Então você pode ver que estou usando uma mistura muito diluída de azul intenso misturado com vermelho cádmio Mas a quantidade de azul intenso é maior. Essa é a razão pela qual nossa mistura diluída parece azul Vamos secá-lo rapidamente usando um secador de cabelo. Agora vamos desenhar algumas folhas de árvores para isso. Estou usando vermelho cádmio e um pouco de azul intenso, que já está na paleta Aqui estou desenhando as folhas da árvore um pouco alaranjadas porque estão perto do sol. À noite, durante o pôr do sol, todas as cores ficam suaves. Então, basicamente, as cores que vemos são essas cores de areia, que consistem em laranja, vermelho e amarelo. Então, para pintar as folhas que estão longe do sol, usaremos uma mistura de azul intenso misturado com vermelho cádmio. E à medida que nos afastamos do sol, aumentaremos a quantidade de azul intenso para tornar nossas vidas mais escuras Vamos pintar mais algumas folhas de árvores. Agora estou aumentando a quantidade de azul intenso, bem como o vermelho cádmio. Para pintar as sombras das folhas das árvores, usarei a mesma cor, que é vermelho cádmio misturado com Então, França, você pode ver como desenhamos lindamente as folhas das árvores Se quiser, você pode desenhar mais algumas folhas. Para os galhos das folhas das árvores, estou usando a mesma cor, vermelho cádmio misturado com azul intenso Vamos pintar mais algumas folhas de árvores. Para isso, estou usando mais o vermelho cádmio porque quero desenhar as folhas das árvores que estão próximas do sol Portanto, usaremos mais o vermelho de cádmio e tentaremos manter a mistura um pouco Vamos adicionar um pouco de amarelo cádmio, vermelho cádmio e depois pintaremos Vamos usar uma mistura de vermelho cádmio misturado com azul intenso para adicionar sombras desenhar galhos Para pintar as folhas da árvore à direita, usaremos a mesma cor, que é vermelho cádmio misturado com azul intenso Agora vamos desenhar as folhas das árvores que estão um pouco mais próximas do sol. Para isso, estou usando a mistura de vermelho cádmio misturado com amarelo cádmio Mas dá para ver que minhas cores ainda parecem um pouco mais escuras porque eu já tenho um azul intenso no meu pincel Vamos adicionar um pouco mais de vermelho cádmio ao azul intenso e depois desenharemos as folhas da árvore Agora eu adicionei um pouco de azul intenso ao cádmio, vermelho para desenhar algumas folhas de cores mais escuras Você pode ver que as folhas estão um pouco azuis porque a quantidade de azul intenso é maior. Estou usando o mesmo tom mais escuro para desenhar as sombras das gramíneas Vamos adicionar alguns detalhes finais às sombras das tábuas de madeira Mais detalhes, estou usando a mesma cor, vermelho cádmio misturado com azul intenso, e acrescento algumas das porções Também estou usando essa cor para adicionar alguma textura. Em seguida, adicione mais sombras às plantas de madeira. Para adicionar sombras ao pneu, estou usando uma mistura de azul intenso misturado com vermelho cádmio Vamos desenhar a terra à direita. Para isso, estou usando uma mistura de azul intenso misturado com vermelho cádmio. Mas a quantidade de azul intenso é maior. Para pintar esta terra, estou usando um pincel número zero, que é um pincel de esfregão Então, amigos, concluímos de pintar essas belas paisagens do pôr do sol com a escuridão de Riverside Vamos remover rapidamente a fita adesiva e revelar nossa bela pintura Espero que você tenha gostado dessa bela pintura. Não se esqueça de compartilhar seus pensamentos e suas pinturas na seção de projetos. E vejo você na próxima parte. 7. Conclusão: Olá a todos. Muito obrigado por participar da aula. Espero que você tenha gostado desta sessão de pintura. Se você tiver alguma dúvida ou dúvida pode me perguntar na guia de discussão Além disso, não se esqueça de experimentar esta pintura e compartilhá-la com a comunidade Skillshare na seção de projetos, dada a todos vocês, seria uma ótima experiência para vocês, para mim, assim como para outros alunos e professores Todos nós sabemos que todo dia não é domingo. Da mesma forma, não podemos criar as melhores de nossas pinturas na primeira tentativa, mas isso não deve nos impedir. Como às vezes, temos que abandonar a ideia de competência e nos concentrar mais nos aspectos de aprendizagem Sim, pinte e compartilhe com o mundo. Então, isso é tudo sobre hoje. Espero ver você em breve com uma nova aula e com uma nova experiência. Até lá, cuide-se e permaneça abençoado