Transcrições
1. Introdução ao curso: Oi, amigos. Obrigado
por participar da aula. Meu nome é Shiba.
Sou artista, instrutor e YouTuber Na aula de pintura de hoje, vou pintar uma
bela paisagem de árvores
e pontes de outono usando aquarelas Adoro fazer pinturas em
aquarela, principalmente nas antigas áreas rurais, paisagens, marinhas, pássaros
e animais e Eu tento manter minha pintura mais vibrante e
cheia de cores ricas, que você encontrará hoje na
minha aula de pintura em aquarela Estou muito animada em compartilhar todas as etapas que me
ajudam a fazer essa bela pintura
e guiar você pelos meus materiais para que você possa
até mesmo tentar acompanhar. Sem perder tempo,
vamos começar.
2. Materiais necessários para a pintura: Olá, pessoal. Bem vindo de volta. Nesta parte,
discutirei os materiais que usarei para
minha pintura em aquarela Começando com o papel,
o papel que estou usando é do papel Fabriano Artistico
Watercolor,
300 g/m2 prensado 300 Estou usando este
papel prensado a frio porque ele cria um lindo efeito de buquê em sua pintura e
não seca tão cedo, dando-nos mais tempo para
trabalhar nos detalhes Isso vem em 15 folhas
de tamanho A cinco. As cores que
estou usando são de
aquarelas para
estudantes de Windsor e Newton Cotman Essas cores são muito
boas para quem quer começar sua
bela jornada artística. Agora, os nomes das cores na minha paleta são exibidos
na tela, como você pode ver Aqui, substituí
a cor
branca pela turquesa cobalto da White Knights porque não
uso branco na minha Para os pincéis, estou usando três pincéis mob de tamanho zero, dois e quatro, como você pode ver Agora, esses pincéis são
bons para aplicar tinta por um longo período de tempo
, pois retêm muita água Também estou usando esses três
pincéis sintéticos, dos quais dois são os pincéis redondos
com os números seis e
oito e um é o pincel de alinhamento número
dois para as Agora, esses pincéis
são suficientes para fazer uma pintura de
tamanho A cinco Se você não tiver
um pincel semelhante, poderá usar qualquer pincel que tiver. É só que você deve se sentir confortável ao
fazer a pintura. Para desenhar esse
esboço, estou usando uma lapiseira
com chumbo 0,7 Se você não tem uma
lapiseira
, também pode usar uma lapiseira
gB. Essa é a borracha necessária
que usarei para remover
marcas de lápis indesejadas quando Agora, a melhor coisa
sobre essa borracha é que ela pode ser moldada no formato desejado de acordo a área que você deseja
apagar Agora, esta é uma fita adesiva de meia
polegada que vou usar para colar meu papel de forma que mantenha meu papel firme
em toda a pintura Aqui estou usando uma
jarra de água e uma pequena banheira de água para poder usá-las separadamente, uma para limpar o pincel e a outra como meio
de mistura. Este é um secador de cabelo que
vou usar para secar minha pintura depois de colocar as camadas de tinta no papel. Também estou usando uma ponta de
algodão para secar meu pincel e reduzir qualquer
tinta extra no pincel Se você achar que seu pincel
tem muita tinta, limpe-o gentilmente
fazendo-o escorrer sobre o pano. Amigos,
terminamos de discutir os materiais que
usarei para esta pintura. Agora vamos passar para a
próxima parte, onde
começaremos com o esboço
e nos vemos lá
3. Desenho do esboço básico: Olá, pessoal. Bem-vindo à primeira parte desta sessão de
pintura. Nesta parte,
desenharemos o esboço básico. Vamos começar aplicando
a fita adesiva. Esta é uma
fita adesiva de meia polegada, como você pode ver. Estou aplicando essa fita adesiva nas quatro
bordas do papel Aqui estou usando uma fita adesiva
de meia polegada. Se quiser, você também pode
usar fita adesiva de 1”. Ao aplicar a fita adesiva, estou tentando manter metade dela, grudar no papel e a outra metade
grudar no quadro Eu costumo usar
fita adesiva na maioria das minhas pinturas, pois ela fornece bordas
limpas no
final da pintura Concluímos
a aplicação da fita adesiva. Agora vamos pressioná-lo
com firmeza para que
fique bem antes de
começarmos com a pintura. Para desenhar, estou usando uma lapiseira com chumbo 0,7 Isso é da marca pentel. Não é importante ter uma lapiseira
para esse esboço. Você pode usar qualquer
lápis normal que você tenha. Aqui estou fazendo o contorno
da ponte rústica da montanha Eu desenhei uma linha
inclinada para marcar a perspectiva e depois a curva para desenhar a
passagem sob a ponte Estou usando uma borracha necessária para limpar as linhas indesejadas do lápis Agora, essa linha inclinada está representando o topo da ponte Vamos escurecer. Também estou adicionando
algumas linhas curvas para adicionar textura áspera
à ponte Agora estou adicionando uma segunda linha para adicionar volume à curva
sob a ponte. Você pode ver como a ponte agora se parece com um objeto de três D. Agora é hora de adicionar a superfície terrestre
adjacente. Para isso, estou começando desenhando as pedras
perto da ponte. Vamos desenhar mais
pedras e pedras. Você pode ver que estou desenhando essas
rochas próximas umas das outras para mostrar a superfície terrestre na
qual a ponte está parada. Ao desenhar as rochas, também
estou mudando
sua forma para que pareçam mais naturais
e realistas Vamos adicionar rapidamente
mais algumas pedras à esquerda. Agora, ao adicionar
as pedras à esquerda, tentaremos manter
a perspectiva. Vamos torná-los
um pouco menores, que estão longe e
os maiores estarão perto de nós. Agora vamos desenhar as rochas e pedras que estão à
distância, como você pode ver. É hora de adicionar
a superfície terrestre à
esquerda, embaixo da ponte. Agora, vamos adicionar algumas pedras e pedras
menores. Agora é hora de adicionar
os maiores. Você pode ver que estou
usando a mistura de pedras
menores e maiores para fazer a pintura
parecer mais natural. Vamos adicionar rapidamente
mais pedras e pedras. É hora de desenhar o reflexo da ponte
na água corrente Aqui estou adicionando
algumas marcas de lápis apenas para marcar a
área de reflexão. Vamos adicionar uma linha inclinada
para desenhar a superfície da terra. Feito isso, desenharemos a
linha da árvore à direita. Essa linha de árvores nos
ajudará como guia na hora de
pintá-la com aquarela Agora, vamos desenhar algumas linhas de
árvores à esquerda. Ao desenhar essas linhas, tente desenhá-las um pouco irregulares para que
pareçam mais naturais. É hora de
adicionar mais árvores. Agora é hora de adicionar
cercas à ponte. Para isso, vou começar
desenhando primeiro uma linha
reta horizontal. Vamos adicionar algumas linhas verticais para desenhar o suporte
da cerca Você pode ver que estou adicionando duas linhas para aumentar o volume da cerca. Agora vamos interconectá-los com a segunda linha horizontal Agora estou adicionando mais
alguns detalhes às linhas das árvores,
como você pode ver. Amigos, concluímos o
desenho do esboço. Se você quiser ter uma visão mais
clara do esboço, basta baixar
o PDF do esboço, que está anexado na seção de
projetos e recursos e nos vemos na próxima
4. Pintando as árvores no fundo: Olá, amigos, bem-vindos de volta. Nesta parte, vamos pintar
as árvores ao fundo. Primeiro,
cobriremos as árvores
na parte de trás e depois
pintaremos as laterais. Agora, vamos aplicar água
para deixar o papel úmido e o pincel que estou usando é o pincel número dois Estou aplicando água apenas
nas árvores ao fundo, deixando a ponte embaixo É importante aplicar duas a três camadas de água
para que o papel fique úmido, ajudando a
tinta a fluir bem Agora, a técnica que estou usando é uma técnica úmida sobre úmida, e é usada para adicionar efeito de buquê
embaçado
em Agora vamos começar aplicando azul
turquesa no céu, e aqui estou usando o pincel
número dois Estou aplicando uma lavagem bem leve de turquesa cobalto,
como Agora vamos misturar amarelo limão
com amarelo cádmio. Aqui estou usando uma camada
de cores muito leve como cor base. Agora estou aumentando a
quantidade de amarelo de cádmio. Nesse estágio, é
importante aplicar
a cor base sem pensar
muito na parte detalhada. Adicionaremos detalhes assim que concluirmos
a adição da cor base. Agora vamos aplicar mais
uma mistura de amarelo limão misturado
com amarelo cádmio. Agora vamos adicionar um pouco de vermelho
cádmio ao amarelo
cádmio para as folhas como vemos na Você pode ver que estou
aplicando essa tinta quando o papel ainda está molhado. Estou aplicando essa tinta
nas ideias seletivas em que quero que as folhas
pareçam mais escuras Agora estou aplicando uma lavagem
bem leve de amarelo
cádmio misturado
com vermelho cádmio Vamos aplicar uma lavagem de vermelho
carmesim misturado
com amarelo cádmio Estou aplicando essa
mistura à esquerda para desenhar folhas de cor escura
e sombras Agora vamos adicionar uma mistura de carmesim misturado
com vermelho cádmio Agora, esses tons escuros de cores estão adicionando
profundidade à pintura. Para essas folhas escuras de árvores de
outono, estou usando a mistura de cádmio misturado
com vermelho carmesim Com cada camada de cor, estou aumentando a quantidade de pigmentos
coloridos para tornar
a mistura saturada É hora de pintar as
árvores à direita. Para isso, estou usando
a mesma mistura. Vamos adicionar
mais algumas gralhas escovadas para adicionar alguns detalhes
às folhas da árvore O papel ainda está molhado. Vamos aplicar rapidamente laranja
e vermelho à esquerda. Ah, para isso, vou usar
um pincel mágico número zero. Agora estou adicionando algumas folhas
verdes de árvores. Para isso, estou usando uma camada de seiva verde e
adicionando-a à superfície molhada. Agora, esse pincel é
um número menor, então ele carrega menos
quantidade de tinta ajudando a tinta a
não se espalhar rapidamente. À esquerda, estou adicionando um
pouco de verde-seiva para adicionar a cor
base às folhas verdes. Agora vamos adicionar um pouco de
verde seiva à direita para adicionar um pouco de cor base
às folhas de cor verde. Na maioria das vezes, uso
a fita do pincel , pois ela me ajuda a
adicionar detalhes menores. Agora, vamos misturar algumas
cores básicas para o plano de fundo. Aqui estou misturando
amarelo limão com amarelo cádmio. Também estou adicionando uma leve camada de cádmio misturado
com vermelho carmesim Como essa é a primeira camada, não
estou prestando muita
atenção aos detalhes. Agora, vamos adicionar detalhes
às pedras e rochas
à distância. Para isso, estou usando
a mistura de vermelho
carmesim misturado
com azul intenso,
também conhecido como azul halo Aqui estou diluindo
a mistura para
torná-la leve para a
primeira lavagem de cor Estou adicionando essa
tinta na base das rochas para mostrar as sombras Vamos adicionar rapidamente essa cor
a outras rochas e pedras. Amigos, isso é
tudo para esta parte. Na próxima parte,
adicionaremos detalhes
ao fluxo de água
corrente e eu vejo lá
5. Pintando o fluxo de água: Olá, pessoal. Bem vindo de volta. Nesta parte, pintaremos um lindo riacho de
água corrente Antes de começarmos nossa pintura, vamos limpar nosso pincel. Aqui estou usando um
pincel mágico número zero. Antes de começarmos
com a pintura, vamos molhar o papel
com um pincel úmido. Você pode ver que estou usando um pincel
pequeno para poder aplicar a tinta somente
nas áreas necessárias. Aqui eu apliquei uma
boa quantidade de água para que o papel permaneça úmido
por um longo período de tempo. Agora vamos aplicar a tinta. Aqui estou usando amarelo cádmio
misturado com amarelo limão. Agora vamos aplicar rapidamente essa mistura
na área necessária. Estou adicionando um
pouco de vermelho cádmio
à mistura para que
pareça laranja Aqui estou aplicando essa
tinta nas áreas próximas a nós,
porque o assunto que está próximo a
nós tende a parecer mais nítido e saturado
com muito contraste Agora estou adicionando algumas sombras
usando a mesma tinta. Na maioria das vezes, uso
a ponta do pincel para que a tinta flua
bem conforme necessário. Agora vamos misturar vermelho cádmio com
vermelho carmesim. Estou aplicando essa tinta nas áreas mais escuras para criar
sombras e Ainda estou usando o
mesmo pincel mágico número dois para fazer alguns traços
horizontais Agora vamos aplicar
mais uma mistura de carmesim misturado
com vermelho cádmio Você pode ver que essa
mistura parece escura porque a quantidade de vermelho
carmesim é maior Vamos adicionar um pouco de azul talo, também conhecido como azul intenso,
ao vermelho carmesim para deixar a
mistura Agora estou adicionando alguns traços
horizontais para pintar as
ondas de água próximas a nós Amigos,
concluímos essa parte. Agora vamos para a próxima
parte, onde
pintaremos a ponte
e as rochas. Hum,
6. Pintando pontes e rochas: Olá amigos. Bem vindo de volta. Nesta parte,
vamos pintar
a ponte e as pedras. Vamos começar com
a ponte primeiro. Para isso, vou começar
com o pincel número zero e aplicar um pouco de água
para molhar o papel Estou aplicando
bem a água para que minha tinta flua bem quando eu
começar a pintar. Vamos misturar rapidamente um pouco de
azul ultramarino com vermelho carmesim. Agora essa mistura
parece roxa. Lembre-se também de
que essa mistura é bastante diluída com menos
quantidade de pigmentos Agora estou aumentando um pouco vermelho
carmesim para fazer
a mistura parecer vermelha, para que possamos adicionar
variações à pintura Estou aplicando essa mistura
usando a ponta do pincel, e o pincel que estou usando
é um pincel mágico número zero Depois de fazer
isso, aplicaremos pouco mais de tinta na área em que queremos que
a ponte fique mais escura. Para isso, vamos pegar um pouco mais de tinta e
aplicá-la na área, como você pode ver. Agora, essas manchas escuras
dariam à nossa pintura uma sensação natural, assim como seria
a velha ponte rústica Estou adicionando isso para pintar as sombras formadas
pelas folhas Agora vamos adicionar mais
algumas gotas de tinta para adicionar um pouco de
textura à ponte. Amigos, concluímos a
pintura da primeira
camada da ponte. Agora vamos começar com a
pintura das rochas. Limpei meu pincel e agora estou aplicando água
para molhar a área, para aplicar a primeira lavagem de tinta. Como esta é a primeira camada, aplicarei uma
lavagem bem leve de amarelo-limão. Mas antes disso, vamos molhar o papel em todas as
áreas que cobrem as rochas. Aqui estou pegando um pouco
de limão amarelo e adicionando um pouco de água
para diluí-lo Como a pintura geral é
baseada na
paisagem de outono, adicionar um leve toque
de amarelo-limão às pedras e rochas
realmente uniria a
pintura, dando às rochas
aquele reflexo quente
refletido nas folhas
amarelas e alaranjadas Depois de terminarmos com isso, agora vamos passar para
a próxima parte, onde
adicionaremos detalhes
às árvores atrás
7. Adicionando detalhes às árvores: Olá, pessoal. Bem-vindo de volta. Nesta parte, vou pintar as árvores ao fundo. Antes de começarmos a pintura, vamos limpar a paleta Para isso, vou
usar uma escova de barragem. Agora, vamos começar a pintura. Aqui estou pegando um
pouco de vermelho cádmio e depois misturando com amarelo limão
para obter um laranja claro Agora, para aplicar a
tinta, estou usando um pincel mob número zero,
pois é um pincel fino Isso nos ajudará a adicionar folhas e galhos
menores. Para pintar as folhas, estou usando uma técnica muito simples, apenas adicionando pequenas gotas
de tinta e depois interconectando-as para
formar um monte de folhas À medida que
avançamos, aplicaremos e adicionaremos variações às
folhas adicionando tons de cores
diferentes aos vermelhos. Agora estou pintando algumas folhas de laranja
escuro
adicionando um pouco mais de vermelho
cádmio à mistura Em algumas das partes,
estou apenas adicionando um bloco de tinta para cobrir essa
área com uma cor escura, sem adicionar muitos detalhes. Vamos adicionar mais alguns pontos
para pintar as folhas da árvore. Estou usando a ponta
do pincel para adicionar tinta às folhas
da árvore. Agora, vamos desenhar mais
algumas folhas. Para isso, estou tomando uma mistura bem
leve de vermelho cádmio. Em vez de desenhar cada folha, apliquei um pedaço de tinta adicionei alguns pontos de
tinta para adicionar folhas Agora, essas
manchas escuras de tinta também ajudam a tinta a
obter sua área de sombras Agora, vamos adicionar algumas
folhas verdes usando seiva verde. Aqui estou adicionando um pouco de verde de seiva
ao vermelho de cádmio diluído. A intensidade do
vermelho cádmio não é suficiente. É por isso que a
tinta ainda está verde. Mas adicionar verde seiva
ao vermelho cádmio dá à seiva verde
o filtro necessário e ajuda a seiva verde a se unir
bem à pintura Vamos adicionar um pouco de seiva
verde diretamente. Eu tento adicionar algumas gotas de tinta e depois
interconectá-las para formar folhas de árvores Para pintar essas folhas de árvores, estou usando um pincel número zero. Estou cobrindo uma grande
parte com verde para mostrar que essa área está na sombra. Vamos adicionar
mais alguns pontos de tinta. Estou começando com um tom de folhas mais
escuro. Antes de começarmos, vamos
limpar nosso pincel. Agora vamos misturar um pouco de vermelho
cádmio com vermelho carmesim para obter
uma cor vermelha Ao aplicar as tintas, estou tentando aplicar
primeiro um
pedaço de tinta e depois aplicar
gotas de tinta. Estou continuando esse método para estar no resto das folhas. Então, ao pintar
essas três folhas, tente pintá-las em variações
para um pouco da poção, tente adicionar menos água Então, isso ajudará a
criar algumas folhas mais escuras
e saturadas Já para algumas das poções, você pode misturar muita água
para criar camadas de tinta menos
vibrantes Então, isso ajuda a pintura a parecer mais natural e realista. Ainda estou usando a mistura de carmesim misturado com vermelho
cádmio, como você Vamos misturar mais uma
mistura dessas cores. Ao pintar as folhas da árvore, tente pintá-las
estreitas nas bordas para mostrar
folhas e galhos menores. Agora estou bloqueando a área usando a mistura de vermelho carmesim e
vermelho cádmio Vamos adicionar algumas sombras pintando as folhas de cor
escura Agora, vamos adicionar algumas folhas de
cor escura para
pintar as sombras Você pode ver que essa mistura
está bem escura e saturada com menos
quantidade de água. Agora, vamos adicionar
mais alguns tons escuros. Ainda estou usando o pincel pequeno para pintar essas folhas de árvores. Se quiser, você também pode usar um pincel redondo
estreito. Agora, vamos limpar o pincel. Agora é hora de pintar
as pedras e pedras. Para isso, estou pegando
a mistura de vermelho
carmesim e adicionando azul
intenso a ela Mas antes disso, vamos
aplicar tinta nas pedras. Aqui estou usando uma
pedra Be de vermelho cádmio. Agora, vamos misturar um pouco de
vermelho carmesim e azul talo,
também conhecido como azul também conhecido como Aqui estou usando
mais um vermelho carmesim para manter a mistura
no lado vermelho Agora, esse tom claro
de vermelho carmesim e azul
halo adiciona sombras a
essas Ao adicionar esse tom de cor, tente ser um pouco irregular para adicionar uma sensação de realismo
à pintura Como a pintura geral está
voltada para o vermelho, adicionar vermelho carmesim às
sombras das rochas
ajude-as a se unirem bem
à pintura Também estou adicionando linhas
com essa mistura de tinta para separá-las
como rochas individuais. Vamos adicionar rapidamente essas sombras às outras rochas também Estou usando a mesma
mistura de tinta para desenhar as sombras
das rochas à esquerda Essa é uma segunda camada de cor separa a luz e
as sombras nas rochas É uma mistura de vermelho
carmesim e azul halo,
também conhecido como azul também conhecido como Para esta pedra, estou
adicionando uma camada de azul
halo para
torná-la ainda mais escura Isso também ajuda a adicionar tons
mais escuros às sombras
que estão perto de nós Quando terminarmos com
isso, adicionaremos um pouco de vermelho carmesim para aquecer as
rochas Agora estou pintando
essas pequenas pedras com uma mistura de
vermelho carmesim e azul halo Amigos, espero que
tenham gostado dessa parte. Agora vamos para a
próxima parte, onde
adicionarei sombras e reflexos
ao fluxo de água
8. Adicionando detalhes ao fluxo de água: Olá amigos. Bem vindo de volta. Nesta parte,
vamos pintar as sombras e os reflexos
do fluxo de água Vamos começar com as tintas. Para pintar esse fluxo de água, estou usando um
pincel número zero Como você pode ver, estou começando
aplicando uma leve camada de vermelho cádmio no fundo
para desenhar as sombras
das árvores Ao aplicar as tintas, estou usando a ponta do pincel. Agora estou pegando
algumas tintas extras usando a ponta do pincel Agora vamos fornecer uma camada
de água antes de começarmos a adicionar o reflexo
da ponte para molhar o papel. Aqui estou pegando um pouco de vermelho cádmio e depois misturando
com vermelho carmesim, e também adicionando um
pouco Você pode ver que essa
mistura é um pouco escura e também tem um tom
de roxo, que ajuda a
adicionar tons mais escuros Ao adicionar as
sombras da ponte, tentaremos adicionar um
pouco de sombras
curvas para combinar com a
curva da Aqui estou adicionando um pouco
mais de vermelho carmesim e azul
ultramarino para deixar
a mistura ainda mais Estamos quase terminando de adicionar
as sombras à ponte. Agora vamos adicionar sombras às
rochas e pedras próximas. É hora de adicionar uma camada
adicional de escuridão usando a mistura de vermelho
carmesim misturado
com azul talo Estou usando
pinceladas horizontais para adicionar cores ao
reflexo da ponte Na base da ponte, estou deixando a mistura
ainda mais escura. Agora vamos adicionar reflexão
às ondas de água. Para isso, estou usando
a mesma mistura de vermelho
carmesim misturado
com azul talo Aqui estou aplicando água para
fazer com que a mistura se dilua de forma que cubra grande parte do riacho em primeiro plano Agora estou adicionando algumas pinceladas
horizontais para pintar as ondas de
água corrente Vamos pegar um pouco de azul
ultramarino. Agora estou misturando um pouco de vermelho carmesim com azul ultramarino para adicionar sombras
escuras e reflexos das rochas
no fluxo de água corrente Você pode ver que estou adicionando alguns
pequenos traços horizontais para desenhar as ondas
de água do riacho Aqui, estou aumentando
a saturação e a
escuridão da tinta adicionando mais azul ultramarino para tornar a mistura
ainda Essa é a terceira camada de
tinta em que aplicaremos tons
escuros para adicionar a camada final
de profundidade à pintura. Quando o papel está prestes a secar, adicionar essa camada de tinta ajuda a obter bordas
e reflexos duros Aqui estou usando a ponta
do pincel número zero, que ajuda a adicionar
algumas linhas nítidas Vamos adicionar mais algumas pinceladas de tinta para desenhar
os reflexos Ao pintar essa tinta,
tente não ser preciso, porque
no mundo real, água não flui em ordem, então eles criam seu próprio caminho e têm seu
próprio comportamento Vamos adicionar sombras
às pedras que estão à
distância, no fundo Agora, vamos adicionar
mais algumas pinceladas antes de
terminarmos esta sessão Na próxima parte,
pintaremos a ponte em detalhes
e nos vemos lá.
9. Trabalhando nos detalhes da ponte: Olá, pessoal. Bem vindo de volta. Nesta parte, adicionaremos
detalhes à ponte. Estou começando minha pintura
usando um pincel redondo número E, que é um pincel sintético. Aqui estou pegando um pouco de azul
ultramarino e depois misturando
com vermelho carmesim Agora, desta vez, a saturação e
o
pigmento da cor serão maiores Estou começando adicionando as
sombras embaixo da ponte. Agora essa área está recebendo
menos luz solar. Portanto, vamos
escurecê-lo usando a mistura de vermelho carmesim
misturado com azul ultramarino Você pode ver que, embora
estejamos adicionando as sombras, essa camada não é tão escura É bastante transparente, mas a quantidade de pigmento colorido é maior que a camada anterior Agora vamos torná-lo mais
escuro adicionando mais azul ultramarino
na mistura de vermelho
carmesim e azul vermelho
carmesim Na curva sob a ponte,
onde ela se torna mais estreita, adicionei o
tom mais escuro de tinta para mostrar que essa área está recebendo menos luz solar e reflexão Agora vamos pintar a cerca
da ponte usando
a mistura de
azul ultramarino misturado com vermelho carmesim Aqui estou usando o mesmo pincel
redondo número oito para desenhar a
cerca da ponte. Agora vamos adicionar algumas linhas
verticais usando a mesma mistura de azul
ultramarino misturado com vermelho carmesim Agora, vamos adicionar arcos
e juntas naturais entre as rochas da ponte usando
a mesma mistura
de ponte usando
a mesma mistura azul ultramarino
misturado com Para pintar essas lacunas, estou usando o mesmo
pincel redondo número oito, que é um pincel sintético. Estou começando pintando
a curva sobre o túnel. Agora estou deixando a mistura ainda mais escura adicionando azul
intenso,
também conhecido como azul halo, à
mistura de
vermelho carmesim e azul mistura de
vermelho carmesim e Aqui eu comecei minha pintura desenhando as linhas quebradas, como você pode ver,
para confirmar a forma. Assim que a forma for confirmada, interconectaremos
essas linhas Agora, a área entre a
curva do túnel e a curva dos
arcos aumenta à medida que
se aproxima para a direita para mostrar que a área que está perto de nós parece cada vez maior Agora vamos adicionar linhas e lacunas
para separar essas rochas. Sempre use a ponta
do pincel para criar essas
linhas e bordas nítidas. Vamos concluir isso rapidamente. Agora vamos pintar as pedras que foram
colocadas horizontalmente Para isso, adicionaremos linhas
nas direções horizontais,
como você pode ver. Ao mesmo tempo,
adicionaremos alguns traços verticais para separar essas rochas umas
das outras Para pintar todos esses
arcos e lacunas, estou usando a mistura
de três cores Isso é vermelho carmesim, misturado com ultramarino e azul
intenso Para fazer minha pintura
parecer mais natural, estou trazendo alguma variação entre as lacunas
dessas linhas horizontais. Isso dará um
efeito de pontes rochosas
feitas pelo homem natural que
vemos na natureza Vamos adicionar rapidamente
mais algumas linhas horizontais. Aqui estou interconectando
todas essas linhas adicionando pequenas pinceladas para que elas se juntem para criar harmonia Agora, vamos adicionar alguns
traços verticais dessa tinta. Amigos, quase
concluímos essa parte. Agora vamos adicionar
mais algumas pinceladas antes de
terminarmos esta sessão Estou adicionando uma segunda
camada de tom escuro sob a ponte usando a mistura de vermelho
carmesim e azul intenso Também estou adicionando algumas
linhas horizontais para desenhar os arcos
das rochas sob a ponte
usando a mesma tinta Então, amigos, isso é
tudo para esta parte. Na próxima parte, vamos pintar
as sombras das folhas das árvores
e vejo você lá
10. Adicionando sombras às folhas das árvores: Olá amigos. Bem vindo de volta. Nesta parte, adicionaremos
sombras às folhas das árvores. Aqui estou pegando um pouco de vermelho carmesim e adicionarei um azul intenso,
também conhecido como azul halo Estou usando um pincel redondo número seis para desenhar algumas folhas menores. Aqui estou usando alguns pigmentos de carmesim para deixar
a mistura mais vermelha Para desenhar as folhas, estou
usando a mesma técnica, adicionando pontos de tinta e depois
interconectando-os Vamos adicionar rapidamente
mais algumas folhas de árvores. Estou mantendo essas folhas de
árvores de
cor escura para mostrar que elas estão
longe da luz do sol, recebendo menos luz. Não vamos exagerar no
trabalho com o pincel usando essa cor. Manteremos as
tintas frescas com uma combinação de tons
claros e escuros. Vamos misturar um pouco mais de
vermelho carmesim e azul intenso. Você pode ver que eu mantive essa
mistura escura e saturada, adicionando menos
água ao misturá-la. Na maioria das vezes
eu uso a ponta
do pincel para desenhar
essas folhas menores. Agora vamos pegar um pouco de vermelho carmesim e adicionar azul intenso a Aqui estou usando
mais azul intenso para
escurecer a mistura e poder usá-la
para pintar os troncos das árvores Para obter a mistura
escura, adicione burn sienna, que é marrom
ao azul intenso se você não quiser
usar vermelho carmesim Agora vamos adicionar alguns
galhos usando a mistura de vermelho carmesim
misturado com azul intenso Vamos limpar o pincel antes de passarmos para outros pigmentos de tinta Agora estou adicionando alguns tons de laranja
e vermelho às folhas. Estou usando a lavagem
de vermelho carmesim, que já está lá
na paleta Vamos adicionar mais alguns
troncos e galhos de árvores. Você pode ver que estou usando
o mesmo pincel para pintar esses galhos, colocando
menos pressão no pincel. Agora vamos adicionar o
tronco da árvore à esquerda usando
a mesma mistura escura de vermelho
carmesim misturado
com azul intenso O. Você pode ver que estou adicionando esses troncos de árvores
mantendo um espaço entre eles, deixando a parte sem pintura Quando mantemos uma lacuna, enquanto
pintamos os troncos, isso na verdade nos dá o efeito de uma árvore
real, onde os troncos só são visíveis quando não estão obstruídos pelas Estou removendo essa parte
do tronco da árvore para
mostrar a lacuna neles. Para isso, estou usando um pouco de água. Agora vamos misturar vermelho carmesim e azul
intenso para pintar alguns troncos e galhos de
árvores Ao aumentar ou diminuir
a pressão no pincel, podemos trazer variação na espessura
dos
galhos e troncos Agora vamos adicionar alguns galhos
finos. Vamos pintar esses
galhos mais largos
na base próxima ao tronco
e, à medida que ele se afasta, vamos pintá-los mais finos Amigos, isso é
tudo para esta parte. Na próxima parte, adicionaremos sombras às rochas
e eu vejo lá
11. Trabalhando nas sombras das rochas e pedras: Oi, todo mundo. Bem vindo de volta. Nesta parte, trabalharemos
nas sombras das
rochas e pedras Vamos misturar um pouco de
vermelho carmesim com azul intenso, também conhecido como azul talo Vamos aplicar essa
tinta entre
as pedras para
separá-las umas das outras. Estou aplicando essa tinta para mostrar superfícies
quebradas e irregulares na rocha Agora, o pincel que estou usando é um pincel redondo número seis. Este é um pincel sintético. Agora, vamos aplicar um pouco de tinta para separar essas
pedras umas das outras. A mistura que
estou usando é de vermelho
carmesim misturado
com azul intenso Ao adicionar as sombras, não seja tão preciso, pois isso ajudará a pintura
a parecer mais natural Agora vamos aplicar essa mistura. Também estou adicionando um
pouco de água para deixar as bordas da tinta
macias, como você pode ver. Vamos continuar com a mesma cor para desenhar as bordas
entre as pedras. Ao adicionar essas linhas finas, tente usar um pincel de menor
número, pois isso ajudará você a adicionar traços de tinta finos
e nítidos Agora vamos
desenhar rapidamente mais algumas linhas. Em algumas áreas, você também
pode adicionar traços
de tinta mais largos para mostrar que grande parte
das rochas está na sombra Agora, aqui estou usando essa
tinta para desenhar detalhes como cicatrizes escuras e
marcas nas rochas É hora de adicionar mais algumas linhas para desenhar essas linhas de separação Estou adicionando mais alguns pontos e
linhas
minúsculas para pintar as marcas
nas rochas, como você pode ver Estou adicionando
pinceladas escuras de tinta e tornando-a branca para dar
volume às pedras Agora vamos aplicar um pouco de tinta
na base da rocha. Amigos, isso é
tudo para esta parte. Na próxima parte, adicionaremos alguns detalhes finais
e nos vemos lá.
12. Inclusão de detalhes finais: Oi, amigos. Bem-vindo
de volta. Nesta parte, trabalharemos
nos detalhes finais. Vamos começar aplicando uma lavagem
leve de vermelho cádmio. Aqui estou usando um
pincel redondo número seis. Agora, vamos pintar algumas folhas de cores
claras. Para isso, estou aplicando a
mistura de amarelo limão,
misturado com amarelo cádmio e
vermelho cádmio Agora, pegue uma mistura de amarelo
limão e vermelho cádmio. Quando terminarmos,
limparemos o pincel. É hora de
adicionar mais sombras às pequenas pedras usando
o
mesmo pincel redondo número seis Aqui estou usando a mistura de vermelho
carmesim misturado
com azul intenso Agora estou pintando as linhas entre elas para separar
cada pedra da outra. Vamos adicionar
rapidamente mais sombras. Agora também estou adicionando um azul um
pouco mais intenso. Aqui estou usando a
ponta do pincel, como você pode ver, para pintar
essas linhas nítidas. Vamos limpar o pincel e aplicar leve lavagem de amarelo limão
misturado com vermelho cádmio. Agora estou misturando um pouco de
verde seiva com verde viridiano. Aqui estou usando a técnica de
pequenos pontos para pintar essas folhas pequenas. Vamos pegar um pouco mais de verde
viridiano. Estou adicionando essas folhas escuras para adicionar contraste à pintura. Agora, vamos limpar
o pincel e
pegar uma mistura de vermelho carmesim
misturado com azul intenso R. Agora vamos adicionar outra camada
de sombras às rochas. Estou adicionando essa camada
para tornar a área de sombra em rosa por causa do reflexo das folhas. Se quiser, você também pode
adicionar um toque de azul claro. Mas como o ambiente está
mais vermelho, estou adicionando uma leve camada de vermelho
cádmio para pintar
sombras nas rochas Agora estou misturando um pouco de
vermelho carmesim e azul intenso. Estou usando essa mistura para pintar as ondas de água e
torná-las ainda mais escuras. Aqui estou usando a mistura de linhas
nítidas e largas,
como você pode ver. Agora, vamos adicionar sombras e reflexos das
rochas na água É hora de adicionar algumas linhas finas e
nítidas para desenhar as ondulações da água Esse tom é bastante escuro, pois a quantidade de pigmento
e a saturação são maiores Você pode ver que essa mistura
está mais azul, pois a quantidade de azul intenso
está maior na mistura. Vamos adicionar mais algumas
ondulações de água. Para pintar as linhas nítidas, estou usando um pincel fino, como você pode ver, e também estou
usando a ponta do pincel. Para tornar a pintura
interessante, não tente exagerar
no trabalho com pincel Aqui estou adicionando o reflexo
da ponte em detalhes, reduzindo a velocidade do meu pincel para criar algumas
linhas precisas, conforme necessário. Agora estou adicionando algumas sombras
escuras entre as rochas usando
a mistura de vermelho
carmesim misturado
com Vamos adicionar mais alguns detalhes antes de
terminarmos esta sessão. Então, amigos, espero que
tenham gostado desta sessão. Na próxima parte, compartilharei meus pensamentos finais
e nos vemos lá.
13. Adicionando detalhes e compartilhando pensamentos finais: Olá, pessoal. Bem-vindo à última sessão
desta aula de pintura. Vamos remover a
fita adesiva para revelar nossa pintura. Aqui estou puxando
a fita adesiva para
fora para evitar
danos à pintura Agora a pintura está
pronta para ser emoldurada, mas antes disso, vamos
aplicar os últimos detalhes Aqui estou tomando uma
lavagem de vermelho carmesim e azul
intenso para adicionar sombras à ponte
formada pelas folhas das árvores Estou aplicando essa camada como uma fina camada de tinta,
como você pode ver. Estou adicionando essas sombras
na forma de
folhas de árvores para tornar minha pintura mais natural e realista Vamos adicionar rapidamente
mais sombras usando a mesma tinta antes de
terminarmos esta sessão Amigos, espero que tenham
gostado dessa aula de pintura. Se você tiver alguma dúvida, sinta-se à vontade para me perguntar
na guia de discussão Além disso, não se esqueça de compartilhar suas pinturas
na seção de projetos. Vou tentar o meu melhor para examinar cada uma de suas obras de arte e tentar
comentar para que isso ajude você a entender bem
o assunto Em breve
criarei outra pintura até então, tome cuidado
e seja abençoada.