Texturas de aquarela e lagos congelados | Nilam Roy | Skillshare

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Texturas de aquarela e lagos congelados

teacher avatar Nilam Roy, Art Instructor

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Aulas neste curso

    • 1.

      1. Sobre o curso

      2:56

    • 2.

      Materiais necessários

      4:52

    • 3.

      Texturas e técnicas: Parte 1

      10:43

    • 4.

      Textura e técnicas Parte 2

      12:19

    • 5.

      Projeto de aquecimento: rachaduras de gelo no lago Frozen

      11:10

    • 6.

      Projeto de classe -Pôr do sol de inverno no Lago Baikal: Parte 1

      9:57

    • 7.

      Projeto de classe- Pôr do sol de inverno em Baikal no Lago Baikal Parte 2

      10:23

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

210

Estudantes

19

Projetos

Sobre este curso

Lagos e lagoas podem parecer serenos e adorável, mas o frio do inverno apenas os eleva para outra dimensão. Com as temperaturas abaixo de sub zero, a camada superior dos lagos e lagoas congela criando uma variedade surpreendente de padrões e texturas: de linhas com jagged ou bolhas congeladas a formas de diamante com neve perfeita. Fascinante e Mesmerising não é?

Você estaria interessado em criar esses belos lagos congelados com aquarelas?

Se sim, então esta aula é para você!!

Nesta aula, aprendemos a criar texturas lindas que vão elevar sua arte em aquarela, e a melhor parte é que vamos usar as técnicas e texturas aprendidas e incorporá-las em nossos projetos de paisagem.

Esta aula é perfeita para todos os artistas em qualquer nível de habilidade; se você é um iniciante, não se preocupe; eu adicionei as técnicas básicas para nos começar em nenhum momento! Se você é um artista intermediário, esses experimentos certamente vão despertar criatividade em você :)

Então, venha se juntar a mim e vamos criar lagos congelados /gelo com as técnicas demonstradas nesta aula!

Estou ansioso para dar uma olhada em suas maravilhosas recreações.

Por favor, publique seus projetos na seção de galeria de projetos e me diga se você está postando online em mídias sociais como instagram. meu identificador Ig : @nilsartsy_cove

Desejando-lhe uma temporada de férias criativa e alegre e avançado FELIZ ANO NOVO!!

Carinhosamente,

Nilam

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Nilam Roy

Art Instructor

Professor

If you've ever admired how light seems to glow through a watercolor painting or how layers build depth without losing vibrancy, you've witnessed the power of transparency.

In this class, we'll deep dive into one of watercolor's most captivating qualities i.e. Transparency.

The class aims to focus on:

What is transparency and why it is important? How to identify transparent, semi-transparent, and opaque pigments. The role of staining and non-staining pigments & its effect on transparency. Techniques to temporarily create transparency with opaque colors. Layering methods to enhance depth, luminosity, and texture.

Our class project--a delicate winter-themed painting--will bring together all of these learnings as we use transparency to create the effect o... Visualizar o perfil completo

Level: All Levels

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Transcrições

1. 1. Sobre o curso: Lagos e lagoas podem parecer serinas e adoráveis, mas o Venter mais frio acabou de entregá-los a outra dimensão termina com as temperaturas caindo abaixo de zero. A camada mais alta desses lagos e lagoas congela, criando uma incrível variedade de padrões e texturas. Dessas rachaduras, faça linhas irregulares a bolhas congeladas. Eles parecem fascinantes e hipnotizantes, não é? Olá pessoal. Sou Neil. Sou artista e educador de arte baseado em Bangalore, na Índia. Você poderia me encontrar no Instagram sob o nome do identificador significa sublinhado artístico ir onde todas as minhas obras de arte são exibidas por lá. Além disso, você pode me encontrar no Pinterest, YouTube e Facebook, cujo link é fornecido no meu perfil do Skillshare. Bem-vindo à minha classe Skillshare, que é a última aula para o ano de 2021. Nesta aula, vou levá-lo através de todas as dicas e truques e técnicas desnecessários que são necessários para criar belas texturas de aquarela. Estaremos aprendendo a criar essas belas texturas de fundo usando ingredientes muito comuns que estão disponíveis em nossa cozinha ou na casa de todos. Sobre a partir das técnicas que vamos usar para criar nosso projeto de prática bem como o projeto principal. Eu incluí uma lição adicional para essas texturas, onde mostrei como você pode criar diferentes tipos de texturas usando diferentes itens domésticos. Por exemplo, gerou, você sabe, uma faca de paleta, lenço, papel, folhas, até eu incluí Alecrim para que você possa se divertir criando essas texturas. E também lhe dará uma visão de como você pode incorporar essas texturas em suas pinturas. Uma lição de aquecimento foi incluída antes de nós Kickstarter significar projeto, o que o ajudaria a entender claramente as técnicas e a abordagem que teríamos quando começarmos com nosso lago de gelo congelado para o projeto médio. Portanto, não pule esta aula de prática antes de começarmos nosso projeto principal. Porque no projeto principal estaremos incluindo alguns outros elementos, como uma montanha e o céu. Então, venha se juntar a mim nesta aula e vamos aprender mais sobre texturas em aquarela e como podemos incorporá-las em nossas paisagens. Então, vejo você na próxima seção. 2. 2.Mattermateriais necessários: Olá, pessoal. Olá, bem-vindo de volta. E vamos levá-lo rapidamente com todos os materiais que vamos usar para criar projetos de classe. Primeiro, começando com as pessoas. Agora, as pessoas que eu estou usando são do Archies, e isso é 100% obtido 300. GSM é a espessura das pessoas e é tudo de grão fino. Então é assim que a textura do papel é. Vou mostrar a textura de perto para que você possa ver como ela é granulada ou texturizada. Adoro usar este papel por causa da textura que ele tem. Mesmo que ele faça grãos finos, mas funciona lindamente para criar várias texturas. Agora, esse é o tamanho que vamos usar para nossos projetos de classe. Eu cortei o papel em um tamanho de 26 centímetros por 18 centímetros. Agora você pode selecionar qualquer tamanho do papel. Você também pode selecionar o tamanho A5 ela ou uma folha A4, qualquer coisa com a qual você se sinta confortável. Agora, vamos dar uma olhada no próximo material que vamos usar. Então, suas gengivas são pincéis. Os pincéis que vou usar são do Silver Black Velvet Brush e Princeton Brush. Agora você vai usar três escova de cabelo natural e uma escova de cabelo sintética. As da minha direita são as escovas de cabelo naturais e a que está à minha esquerda. Esta é a grande escova de cabelo que vou usar para criar pequenos pinceladas secas e pequenos detalhes? Em seguida, será nossa paleta. Então esta é uma paleta de mistura. Esta é uma cerâmica, mas você pode optar por usar qualquer lâmina ou coisa de sua escolha que você tenha disponível ao alcance das mãos. E esses são alguns dos itens que vamos usar para criar texturas que eram alecrim sólido. Diferentes texturas de sal. Este é o envoltório de bolhas e o envoltório aderente. Agora, usando seus itens de cozinha doméstica, você pode criar belas texturas em seu papel aquarela. Agora haverá mais alguns desses ingredientes. Não se preocupe se você eu não estiver mostrando o seu, haverá uma seção de detalhes na próxima lição e aqui estará uma faca de paleta. Agora, se você não tiver paleta noturna, você pode substituí-lo por um cartão e isso é desinfetante agora em vez de desinfetante. Sua melhor aposta seria seu álcool isopropílico ou álcool de fricção. Você obteria o resultado desejado com isso. E por último, mas não menos importante, precisarei de dois frascos de água, um de água fresca e outro para lavar minhas escovas. Opa. Meus bonecos de neve caíram, então estou ajustando-o de volta à sua posição. OK? O próximo item seria nosso papel de seda. Agora, papel de seda é uma obrigação. Também será útil quando estivermos criando texturas para nosso papel aquarela. E lá se vai nossa fita adesiva. Agora você pode usar fitas adesivas se quiser ter um contorno ou bordas limpas. E isso é praticamente isso. E sim, o muito importante são nossos artigos de vigas. Então, como posso esquecer isso, certo? Então, essas são as cores. Isso é do Shinhan Card ou BWC. Portanto, não se preocupe, não é obrigatório usar o mesmo tipo de cores que estou usando. Você pode ir em frente e usar todas as cores que estejam disponíveis com você. Você sempre pode, você sabe, misturar e combinar suas cores. Estarei aqui principalmente usando esses tons de azuis e amarelos. Então, esses são os cartões de amostra para as outras marcas de cor que tenho junto comigo de White Nights e Magellan Mission. Então, esses são os Blues. Então, nesta classe, estaríamos focando principalmente em um tom mais escuro de azul e alguns amarelos e alguns rosa da Bastilha. OK, então pegue suas cores e sim, prepare seus materiais e vamos começar nossa próxima lição. 4. Textura e técnicas parte 2: Olá, seja bem-vindo de volta e seja bem-vindo à parte dois para oferecer texturas e técnicas seção. Então, nesta seção, vamos experimentar e nos divertir com os outros ingredientes também. Então este é um tipo de seção experimental que eu incluí para vocês. Agora, aqui está uma lista dos materiais que usaremos, mas não é necessário que você precise manter esses materiais. Você sabe, vá explorar as prateleiras da sua cozinha e descobrir alguns dos ingredientes que você acha que podem adicionar textura aos seus fundos e agarrá-los e fazer este divertido exercício. Isso também aumentará seu conhecimento sobre a água, os materiais que você pode usar para criar alguns fundos de aquarela muito interessantes. Começando com a minha primeira série, então estou saindo e lavagem gradiente de cores, então vou usar seu invólucro de bolha para criar a textura que eu quero. Então, em um tempo que depois que eu estiver satisfeito com essa mistura de gradiente, vou pegar meu invólucro de bolhas você possa coletar esse invólucro de bolhas de qualquer pacote que você receber em casa. Então eu colecionei o meu de acordo. Sou basicamente um acumulador. Eu nunca, você sabe, acabo com todas essas coisas, então eu as seguro. E então aqui é útil quando eles querem criar algo divertido e interessante. Então pressione o envoltório bolha, você sabe , com a outra mão, para que ele imprima na superfície do papel. Deixe secar. Enquanto isso, comecei com a segunda série. Agora, na segunda série, usarei um tipo de invólucro de esponja que geralmente vem com o pacote. Este é outro tipo de material de embalagem, mas infelizmente esse material não funcionou porque ainda era necessário. Mas, de qualquer forma, incluí esse processo aqui para que você tenha uma ideia de quais materiais podem funcionar na superfície das pessoas molhadas e quais materiais podem não funcionar. Então eu cheguei a essa percepção de que, você sabe, materiais mais finos funcionam melhor em seu escritório de papéis molhados, mas os bons não funcionam muito bem. Agora estou tentando pressionar o papel na superfície do papel, desculpe, esta esponja na superfície das pessoas, mas como você pode ver, só para pegar e, portanto eu não acho que isso realmente vai malhar. Mas, de qualquer forma, vamos experimentar e ver uma saída para o resultado final. Agora vou deixar esse ar secar e vou passar para a próxima grade. Para este próximo, usaremos nossa faca de paleta. Não se preocupe se você não tiver uma faca de paleta, se você tiver um pincel que tenha um ponto afiado na parte de trás, você pode até usar seu pincel para criar a textura que eu vou demonstrar você aqui. Ou então você sempre pode ir em frente e escolher seus cartões de débito ou crédito expirados ou qualquer cartão de compras. Basicamente, qualquer carta, que é pouco pega e, você sabe, é afiada o suficiente e tem essas arestas afiadas, sejam arredondadas ou espalhadas. OK, então você pode pegar esses cartões, mas não tire nenhum cartão que você está usando isso para mim atrapalhar com o chip que está lá no cartão. Portanto, sempre vá em frente e tire cartões ou peça aos seus pais que lhe forneçam os cartões que expiraram ou que não estão em uso. Agora você pode ver como estou criando esses traços longos com a ajuda das bordas da minha faca de paleta, e estou usando meu envoltório aderente nesses traços que acabei criar com a balada Navel Gaze . Então, quando você, você sabe, arranha a superfície do seu papel molhado, que é carregado com o pigmento de tinta com este tipo de faca de paleta ou qualquer objeto afiado, ele, você sabe, arranha o a superfície das pessoas e os pigmentos ficam manchados. Ok, então nas tábuas daquelas mãos de papel, você obtém esses efeitos. Portanto, esta técnica é amplamente utilizada por aquarelas soltas sempre que estão indo e pintando qualquer, você sabe, partes borradas de fundo e elas querem criar, você sabe, ramos ou hastes. Passando para nossa próxima grade, que é uma quarta série até agora, esta grade, vou usar um pouco de alecrim agora. Você pode ir realmente, você sabe, criativo, mas então você pode usar todos os seus espaços secos, você sabe, que são pouco curso. Você também pode usar seus papéis de bola, grãos de arroz, grãos arroz mais curtos ou grãos de arroz mais longos, até mesmo seus flocos de pimenta. Você não é. Flocos de pimenta são orégano. Não faz mal experimentar, certo? Então, basta pegar criativo. Você sabe que sempre teria essas pequenas pequenas saquetas de sobras que você pode não estar usando. Então pegue esses ingredientes e escreva essa coisa divertida, e você ficará surpreso ao ver que diferentes, você sabe, elementos ou ingredientes criam diferentes tipos de texturas com base em sua forma e tamanho. Agora, para esta próxima série, foi totalmente aleatória e experimental, então decidi criar padrões ao vivo neste fundo vermelho. Mas como já é tarde da noite, eu não poderia, você sabe, ir e pegar folhas de minhas outras plantas. Então, o que eu tenho ao longo da mesa este filtro treinado é o coração partido. Eu pego essas folhas e tento criar alguma textura a partir dela. Agora, quando você está secando esses padrões de folhas em seu papel vermelho para que você possa ir e pegar qualquer folha com veios, você sabe, algumas folhas são mais amplas do que as outras. Então, os judeus vão precisar sua caça e coletar algumas dessas folhas que você pode ver caindo ou você pode ter a chance de arrancá-las. Então vá coletar essas folhas e você pode experimentar este exercício. A forma dessas folhas é duas arredondadas, você sabe, e fria, então não está indo ou ficando plana na superfície das pessoas. Então, você sabe, quando você está escolhendo uma folha, isso em mente, ela deve pelo menos ter uma superfície plana para que você possa colar essa parte da veia ao expor aos povos de, ou que o padrão está gravado nas pessoas. Por enquanto, acredito que fiz e deixei isso secar, e vamos começar com a próxima grade. Agora, para o próximo roteiro, estou colocando uma lavagem plana de água, e vou com a mesma técnica que temos usado para todas as outras grades. Mas Don, Robert e eu vamos com um gradiente, então depende totalmente de você. Se você quiser ir e tomar uma lavagem misturada, você pode criar uma lavagem uniforme, misturada ou pode ir para uma lavagem com gradiente. Agora você está eu usarei meu papel de seda texturizado. Você sabe, alguns rolos de papel de seda que aparecem terão algum tipo de textura nele. Você sabe, algumas placas gostam de estruturas nele, como você pode ver suas taxas. Então, vou usar o verso do papel de seda, que tem essas placas como estrutura, e vou usar isso e colocá-lo na superfície. Então, é apenas um tipo de técnica de elevação. Mas eu não estou levantando Asper, você sabe, um determinado segmento ou seção. Estou apenas tentando aleatoriamente criar as texturas que tenho sob. Deve haver um arco e, você sabe, levantar a tinta, colocá-la nessas áreas para que ela crie uma espécie de textura muito bonita e sangrenta. Nosso papel finalmente secou completamente e vamos remover isso, você sabe, os envoltórios de bolhas e os outros laboratórios que colocamos nas pessoas, e você pode ver a licença não realmente dar certo. Ainda está molhado porque as folhas quando são as demais não ficam planas sobre os povos do is. Nem este von Trapps também não era. Então eu decidi mostrar a vocês essa técnica de esponja novamente. Então, aqui vou apenas ir em frente e usar minha esponja normal. Agora, a esponja que eu tenho, você sabe, você não é reavaliada minha esponja, mas não é, você sabe, cheia de água? Eu espremi a água e é apenas uma esponja úmida que vou usar neste fundo molhado que estou criando novamente. OK. Então, daqui a pouco, usarei nossa esponja molhada neste fundo molhado. E isso também será uma espécie de técnica de elevação onde a esponja as bolas na esponja criarão algumas estruturas. As pessoas estão criando um visual muito suave em seu plano de fundo, por isso será muito interessante. Uma vez que o papel estiver completamente seco, vou mostrá-lo. É meio que dando uma aparência muito interessante para o seu povo. Você sabe, você pode ver isso. Meu período de espera acabou para essas folhas. Não consigo ter mais paciência e removerei meu alecrim. Posso ver que meu bipe secou completamente, então finalmente chegou a hora de, você sabe, podermos construir nossas fitas de máscara e remover todas as fitas de todos esses sites que tínhamos colado. E sim, terminamos com isso no próximo ano. Estou realmente adorando as texturas que temos interessantes, não é? Espero que você tenha se divertido ao explorar e experimentar esses ingredientes ou materiais que podem lhe dar texturas tão bonitas. Você sabe, você também pode experimentar outros materiais diferentes. Você também pode ir em frente e usar seu combo, sua escova de dentes, você sabe, as opções são realmente infinitas. Toda essa textura poderia ter sido um único copo longo, mas decidi ficar quieto e pensei que você traz para você o quão criativo você pode ser com os diferentes que você tem em sua casa. Então, espero que você esteja animado. Então, agora vamos começar com nossa sessão de prática. Em nossa próxima lição, usaremos algumas dessas texturas para criar este belo projeto de aquecimento. 5. Projeto de aquecimento de de morna: crisas de gelo no lago congelado: Olá, pessoal, bem-vindos à sessão Warm-Up. Agora, antes de começarmos com esta sessão de prática, quero que você dê uma olhada nessas fotos de referência e veja o tipo de texturas que queremos alcançar para nossa sessão de prática de aquecimento. Então, essas imagens de referência, quando você observa de perto , você verá que, você sabe, há muitas bolhas por baixo e muitos padrões geométricos também às vezes junto com os irregulares linhas ou as rachaduras do gelo. Portanto, a maneira mais fácil de alcançar esse tipo de texturas em uma área de superfície maior ou seria ser envoltório aderente. Então, isso tornaria nossa vida muito mais fácil quando queremos criar exatamente essas mesmas texturas como as imagens de referência. OK, então eu estou começando com primeiro, embora molhado lave meu bipe agora eu vou revestir uniformemente e completamente meu bipe com esta água. E você sabe, eu vou com os traços longos e uniformes, garantindo que a água esteja bem distribuída em todos os cantos das pessoas. Certifique-se de fazer isso Deb muito completamente e certifique-se de que seu papel seja ruim o suficiente para você criar um fundo bonito e mais suave com algumas texturas. Isso é muito, muito importante. Caras passo. Você precisa molhar o papel porque estamos trabalhando em uma área de superfície maior. Mas se você optar por ter um tamanho menor e baixo de pessoas, então você sabe que não terá muito problema em criar ou reter muito problema em criar a riqueza do seu papel. Mas quando estamos trabalhando em um pedaço de papel maior como este são maiores do que este, como folha A4 ou um A3, um Doeschate, é muito importante que você saiba que divide essas seções do papel leia-os cuidadosamente para que você possa criar seu plano de fundo bonito e mais suave. Agora, espero que você esteja observando a maneira como meu pincel está se movendo ao longo das pessoas. Estou indo em frente com traços longos, curtos e até mesmo aleatórios no papel, mas meu valor tonal é diferente. Estou indo de tons mais escuros para os mais claros, e agora essas transições mais escuras para mais claras é muito, muito importante quando você está pintando esses lagos congelados ou rachaduras no gelo, porque onde quer que as rachaduras estão ocorrendo, haverá esses valores leves mais leves porque a luz está passando por essas rachaduras e está ficando iluminada. Então, para que essas áreas brilhem, precisamos ir para os valores de luz onde as outras áreas circundantes teremos que ir e, você sabe, camadas com valores mais escuros. Assim, dessa forma, a parte brilhante da pintura será aprimorada. Você precisa trabalhar um pouco mais rápido, porque se seu papel começar a secar, você não poderá criar essas belas transições de valores mais escuros para mais claros e você estará tendo algumas bordas duras muito desagradáveis em seu povo. Esta é a razão pela qual eu sempre enfatizo o fato de que você deve estar usando pelo menos 100% de papel aquarela de algodão, mesmo que não esteja. A arte é ótima, mas certifique-se de que você esteja usando pelo menos uma boa qualidade de papel aquarela 100% algodão. Porque quando seu papel aquarela está certo, metade da sua batalha é aquela que você conhece. papel desempenha um papel muito importante em trazer à tona os belos efeitos ou a bela pintura que você deseja criar. Estou bastante satisfeito com a forma como meu plano de fundo já está olhando, as áreas claras e escuras brilhantes, então deixarei ser, e agora é hora de trabalhar a magia. Sim, estaremos usando nosso envoltório aderente e deixaremos a magia acontecer. Então eu tenho seu cartão longo de quase todo o tipo do mesmo tamanho que o das pessoas. Mas você também pode criar esses pedaços e pedaços de envoltório aderente e usá-lo para criar texturas nas laterais da pintura também. Agora, a parte central é a principal parte importante. Então, você sabe, use um pedaço maior do seu agente matador para essa área. OK. Agora, uma vez que você tenha definido seu envoltório no consultório do veterinário ou deixe ser, não, você sabe, pegue ou novamente, leve de volta uma vez dito mais tarde, apenas que ele criará automaticamente algumas belas texturas por baixo. Você não precisa se preocupar com isso. Ok, então deixe secar e então vamos esperar que ele seque completamente e comece os próximos passos. Agora, nosso papel secou completamente, é hora de remover esses envoltórios de teto e olhar para aquelas belas texturas que temos, você sabe, temos até algumas dessas bolhas e geométricas padrões também. Então, ele está realmente muito bonito e bonito. Agora é hora de ir com a cal, então estarei aqui usando minha cal. Isto é da Drew Straw, mas você pode usar qualquer gaze branca que você tenha, ou pode até usar sua tinta aquarela branca, mas certifique-se de que está usando ela e não consistência muito espessa. Estou tentando diluir minha abóbora branca, e então vou começar a trabalhar com minha faca de paleta agora, caso você não tenha sua cédula e eu não me preocupe, você pode ir em frente, agarrar esses cartões, você sabe, crédito ou cartões de débito, que obviamente expiraram ou até mesmo quintal. Você conhece alguma habilidade ou regra ou como uma regra de roubo ou qualquer loja que você tenha com bordas finas e retas que fariam? Estou colocando minha faca de paleta com, você sabe, aquela lavagem larga com a ajuda da ponta dos meus dedos porque minha faca de paleta não foi capaz de alcançar a lavagem de porco que acabei de diluir naquela paleta. OK, então agora vou usar os lados da cédula e criar essas linhas longas ou retas ou tortas. OK, logo ao longo das texturas que obtivemos com o envoltório aderente, eu irei. Acompanhe essas mesmas linhas e eu criarei esse tipo de técnica de pincel seco, sabe? Então, desde esse lindo tipo de tomada, ele criará um pincel seco, belos padrões. Você observa de perto como estou fazendo isso. Se você não estiver confiante em ir diretamente com sua paleta, faca ou cartão, pratique-o em um pedaço de papel separado ou em qualquer superfície. E então, quando você estiver confiante, vá com isso na sua pintura. Esse processo é absolutamente divertido e terapêutico, e você vai gostar de fazer isso, você sabe. Não tenha medo, não se preocupe, basta ir aleatoriamente com esses padrões. Basta seguir as texturas ou as linhas que você já tem. E apenas, você sabe, ir com o fluxo, basicamente. Você não precisa se preocupar ou, você sabe, ter medo. Isso é muito, muito fácil. E do jeito que estou mostrando as técnicas, você vai sentir isso muito mais fácil quando estiver fazendo isso sozinho. Estou tentando conectar essas linhas, as linhas retas ou tortas alguma forma ou de outra, e criar alguns traços largos bem como alguns traços Dennard também. Então, apenas para ir junto com o fluxo e continuar observando meus movimentos, eu pediria que você observe toda a pintura e talvez você possa começar por conta própria. Depois de um tempo, acho que vou usar meu pincel sintético, o pincel longo do Princeton Velvet faz CDs e vou criar os padrões de pincel seco. Eu só vou criar esse ar muito fino e alguns traços algures mais amplos, e eu tentaria conectar as linhas que acabei de fazer com a faca da paleta. Vá muito solto e com traços longos e firmes, você sabe, torne seu pulso flexível e, dessa forma, você poderá criar esses traços mais longos com mais facilidade. Agora isso requer alguma prática, mas com o tempo você também poderá fazê-lo agora. Sempre vá com muita luz e não acabe. Tente exagerar. Muitas dessas texturas, você sabe, então por baixo desses padrões geométricos ficarão escondidos e acho que vou pará-lo aqui agora e esperar que ele seque completamente. Meu bipe secou completamente, e estou adorando os padrões que consegui usar a técnica Sling Wrap e a faca de paleta. Lindo, não é? Então, ajuda a pintura, você sabe, apagou meu povo ali, eu não consegui bordas limpas. Então sempre, sempre certifique-se de que você no fundo do seu papel muito bem. Deve ter havido alguma lacuna ou esse problema não era papel. Então, a tinta para vazar quando eu estava trabalhando lá não lê de qualquer forma. Você sempre pode cortar os lados e reter o quadro principal. Vejo você no projeto principal. 6. Projeto do curso - sunset no lago Baikal: parte 1: Olá, e seja bem-vindo de volta a um projeto malvado, então, antes de começarmos, vamos dar uma olhada rapidamente nas cores que vamos precisar para criar nosso projeto médio. Então eu vou com um céu até ao pôr-do-sol para o projeto principal. Então sua composição será o céu da montanha do meio termo e, em primeiro plano, teremos nosso lago congelado. OK, então essas são as cores que vamos exigir. Agora estou organizando essas cores na minha paleta de cerâmica, uma a uma, em cantos diferentes. Assim, você também pode, você sabe, organizar suas cores de acordo para que seja mais fácil quando estamos começando com a pintura para você. Não esprema novamente as cores. Você pode começar diretamente as cores depois de organizar suas cores e sua paleta de cores ou a cédula que você está usando. Então aqui está meu amarelo cádmio profundo agora essa cor que estaremos usando para o nosso céu. A próxima cor seria nossa luz amarela cádmio. Agora, ambas as cores estaremos usando para o nosso céu, juntamente com lilás e a casca rosa brilhante ou o rosa basal. Agora, caso você sinta que a sombra significa que estou chamando pode ser diferente, mas tudo isso é baseado em tons. Você pode misturar um pouco de sua abóbora branca com seus feixes regulares e fazê-los girar com base em OK. Agora, por exemplo, este lilás você pode obter misturando um pouco do seu azul junto com seu rosa como ópera, rosa ou qualquer rosa brilhante, e misturando essa cor para obter um roxo mais brilhante. Então, com esse roxo brilhante, você pode misturar sua abóbora branca e transformá-la e fazer isso com base na sombra agora que terminamos com as cores. Vejamos brevemente a parte do esboço. Então aqui estou eu, usando meu lápis e delineando quase três quartos das pessoas a linha do horizonte. Agora você está bem no centro. Vou criar esse tipo de montanha inclinada. Então, estes são os principais cumes das montanhas, a Montanha Baikal, que está situada na Sibéria, na Rússia. Então a inspiração é das fotos que eu estava olhando do Lago Baikal e de seu lago congelado. É um dos lagos mais populares e os locais turísticos de inverno na Rússia, e é bastante famoso em todo o mundo. Então vou começar com meu skate colocando-o em camadas com um pouco de água. Agora eu faço isso, Deb, com muita cautela. Você não deve permitir que sua água se infiltre na montanha, então basta dar a volta às montanhas e ler seu papel de forma uniforme e uniforme. Agora vamos começar com as cores, então vou ficar vermelho do claro ao escuro. Então, estou começando com meus tons mais claros de amarelo. Então, eu sou. Você vai com a intensidade de valor médio dos meus amarelos porque uma vez que o papel secar, ele acabará por ficar um pouco mais desbotado. OK, então vá com os tons de valor médio do seu amarelo agora em direção à parte superior, vá com a pedra mais clara. Então, quando você continuar arrastando seu pincel, as cores começarão a se iluminar automaticamente à medida que o pincel se move pelo papel. Agora, pegue um pouco desse rosa e coloque-o em cima daquele amarelo que você acabou de colocar em camadas na parte superior. Então, é assim que vamos trabalhar em vermelho e criar uma bela porta macia baseada no céu. Observe sempre os pinceladas que estou fazendo. Eu estou, você sabe, indo de uma extremidade do papel para outra extremidade com traços muito longos e suaves do meu pincel. Se você é alguém que é sempre pinturas muito intimidadas, caras com aquarelas, então eu tenho um copo para você, meu copo na pintura 15 dias de céus de aquarela expressivos com aquarela tintas e tintas devem beneficiar você. Este vidro foi projetado absolutamente para iniciantes a um nível intermediário. A arte é onde vimos mais de 15 dias dicas e truques diferentes, como você pode criar céus bonitos e deslumbrantes e também alguns céus muito dramáticos usando tintas, bem como sua aquarela regular vigas. Então você sabe que o vidro é altamente recomendado para você verificar se você um iniciante e está esticando nossos céus pela primeira vez. Então, seu primeiro céu, eu comecei com o meu Blues e vou de, você sabe, o canto final para o centro usando os traços inclinados do meu pincel. Então, enquanto eu estou indo em direção isso e embora meus traços estejam ficando mais claros, então quando estou começando, eu estou, você sabe, colocando em camadas o papel com os tons mais escuros. É assim que obteremos aquele lindo dramático céu que eu quero criar o seu opa. Você pode ver que a tinta azul ali no amarelo, então eu vou levá-la suavemente para fora. Você pode fazer isso. Acelera o processo somente quando o papel estiver molhado o suficiente. Somente quando seu papel estiver molhado, você poderá, você sabe, se mover pelas cores e um céu de aparência mais suave pode ser alcançado. Sempre que você estiver limpando, seus céus, sempre vão com os traços mais suaves, porque quando você usa para pressionar os traços no papel, você pode estar levantando a cor de fundo. Então, passe por cima muito gentilmente quando estiver indo como com uma cor sobre a outra, como você é. Você pode ver o quão gentilmente estou me movendo ao redor do pincel no papel e estou criando isso deve ser nuvens de aparência suave. Então, quanto mais gentil você estiver no seu papel, mais suaves as nuvens você poderá criar. Agora, para adicionar um pouco mais de drama, vou em frente e adicionando esses lilás nas cores do lado direito, então apenas pequenos traços do canto para o centro. Um mais amplo nos cantos e estreitando-o. Então, sim, acabei com o céu. Então agora é hora de deixar a montanha. Então eu vou com a técnica de pincel seco para a montanha, para criar os pinceladas secas. Eu, você sabe, não acho que vou em frente e usarei minha cola de travesseiro. Vou usar um pigmento intenso da cola e estou colocando meu pincel neste pedaço de papel de seda para que o excesso de água seja absorvido. Agora você está deste lado porque tínhamos acabado de ir para o céu. A ideia era passarinho, então as cores, você sabe, começaram a se espalhar. Portanto, não se preocupe, iremos em frente com alguns tons mais escuros lá e o resto das outras áreas. Veja, estamos recebendo esse pinceladas secas. Então, quando você tem um papel texturizado, é mais fácil para você fazer isso. Padrões de pincel seco e esses padrões saem muito bem quando você tem um papel texturizado e mais proeminente quando você procura um papel verde áspero. É assim que vamos construir nossa montanha e construir essas texturas na montanha, então este é um tipo de passo e processo contínuos para que você possa fazer essas técnicas de pincel seco até sentir satisfeito com a montanha. Então, acho que vou parar por aqui. Estou muito feliz com a aparência da montanha agora. É hora de ir em frente e criar os pinceladas secas para as cadeias montanhosas circundantes também. Então, vou usar a mesma técnica. Vou usar a mesma cor azul e vou dar a volta e fazer essas pinceladas secas apenas arrastando o pincel no papel ao longo daquela colina menor de nossas montanhas que criamos. E é isso, verei você na próxima parte da pintura, onde vamos começar com o lago. 7. Projeto de curso: pôr de sol de inverno no Baikal no Lake Baikal 2: Então, vamos começar com o lago, então vou esperar, esperar, vou deixar completamente minha seção de lago com uma camada uniforme de água. Então, faça este passo com muita delicadeza e completa, porque você precisa que esta área fique molhada por um longo período de tempo para obter as texturas que queremos com a ajuda de envoltório de patinho. OK, então agora que terminamos, vou começar com as camadas das cores. Vou usar minha cor azul e irei. Mas os traços mais inclinados são quase como traços horizontais inclinados que estou criando em direção ao centro do papel. E isso é quase, você sabe que ao longo das linhas laterais da perspectiva, você sabe, a perspectiva central é minha Montanha do Lago, que está de pé ali. Então, com a ajuda disso, estamos criando essas estruturas são os traços do pincel. Então este é o lago que ficou congelado e o gelo formou rachaduras de acordo. Então, os traços que estou criando agora, com a ajuda de tons mais claros e escuros que denotarão as rachaduras quando deixarmos com um envoltório escuro. As cores que estou usando para o lago são basicamente nossas cores do céu do pôr-do-sol, então você pode ver que eu não estou muito interessado em você estar indo em frente com o amarelo porque eu já coloquei com azuis ou marcas amarelas e azuis. Ele criará uma cor verde lamacenta, então eu não quero isso. Então, em vez disso, vou com meu lilás e minha concha rosa. Cor rosa shell porque essas duas cores realmente se misturam e se complementam bem com o meu azul. Então, com isso, vou em frente com a perna. Agora estou adicionando mais desses tons mais escuros porque, à medida que o papel está secando, as cores estão começando a ficar mais claras e mais claras. Portanto, use traços muito gentis e longos do seu pincel. E você sabe, quando você estiver tentando criar esses traços leves, use a barriga do pincel e arraste as cores para dentro em direção ao seu papel. E quando você estiver começando e quiser deixá-lo com traços mais escuros, vá com a ponta do pincel porque é aí que você carregou o pigmento. Estou realmente satisfeito com aparência da minha perna agora, então é hora de trazer nossa magia. Ingredientes estão matando eles. Então, agora vou deixar nosso, você sabe, primeiro vou cortar meu envoltório aderente e fazer algumas peças. E com base nos traços que eu tenho apenas camadas em camadas sobre as pessoas com a ajuda do meu pincel. Vou colocar o envoltório aderente de acordo com esses traços, que eu obtenha essas texturas e as rachaduras de acordo com os traços que acabei de colocar em camadas, sabe? Então isso daria à pintura um visual muito mais bonito. Assim, com base na colocação do seu envoltório aderente, também às vezes uma paisagem pode tomar forma, você conhece a textura que deseja alcançar em sua paisagem. Então, você sabe, essas são todas as pequenas pequenas dicas e truques que você deve aprender e ir em frente e tentar implementá-lo por conta própria sempre que você estiver tentando trazer algo novo ou algo interessante. Agora, depois de colocar este envoltório aderente, não o desloque e não use nenhum que você saiba que ele tinha ido ou seu secador de cabelo porque isso não lhe dará a aparência desejada. Deixe secar naturalmente. Agora, meu bipe secou, então é hora de remover esses envoltórios aderentes. Sim, veja como formas geométricas bonitas nos damos bem com algumas bugigangas. Então, essas são parecidas aquelas bolhas listradas sob a formação de gelo. Agora, é hora de colocar nossa faca de paleta para o trabalho, então eu vou espremer um pouco desse desfiladeiro branco e vou começar a colocar minha faca de paleta com esta abóbora branca e começar criar as texturas em direção à linha do horizonte porque é aí que o are significa que nenhum componente estará. Então, será como alguns fragmentos de gelo quebrados ali. Então, estou tentando criar esse efeito. Então eu só vou com a ponta da minha faca de paleta e ele isso é como usar seu pincel e criar na criação de traços secos, você sabe, mas na paleta, as formas e texturas tho que você obtém é realmente muito diferente, e é muito divertido fazer dessa maneira. Portanto, esta é uma técnica mais amplamente utilizada se você já viu para a maioria dos pintores de tinta acrílica, também sempre que eles querem ir e criar texturas em telas grandes ou fazer texturas em montanhas ou em parte como eles usam, eles pegam a ajuda desta faca de paleta e criam essas texturas. Então estou aqui tentando misturar e combinar técnicas aqui e criar o mesmo tipo de efeito e o resultado. Então, estou muito feliz e satisfeito com forma como essa técnica funcionou para, ah, você sabe, Frozen Lake. Agora, da mesma forma, como criamos nossas rachaduras de gelo em nosso projeto de prática de aquecimento, eu também farei da mesma forma aqui. Então, estou colocando meu Deus na faca do palato com a ajuda da ponta dos dedos e com os lados da faca paladar. Vou criar essas linhas retas longas e horizontais. Estou seguindo as instruções onde quer que você saiba, as texturas criaram esses vincos ao longo das pessoas, então estou indo em frente e criando preenchendo essas rachaduras. Continue fazendo os passos até ficar satisfeito com as formações de crack, mas lembre-se sempre de não exagerar nesses crags porque o deck mostra que você tem guarda com a ajuda de Clean Grab que também deve ser visível debaixo dessa rachadura, certo? Então esse é o principal objetivo. Então, você sabe, no ponto em que você sente que está exagerando, por favor, pare e não exagere com essas formações de crack. Agora vou mudar para o meu pincel marrom longo sintético, e vou apenas com muito, você sabe, 10 linhas conectando esses traços que acabamos de fazer usando uma faca de paleta. Vou apenas conectá-los e criar alguns padrões de pincel seco nessas rachaduras ao longo dos lados das rachaduras. Então isso pareceria, você sabe, os depósitos nevados. E apesar de rachaduras que estão dentro da neve que foi obtiveram a textura neste lago agora. Então sim, agora é tudo sobre detalhar este lago com a ajuda do seu pincel. Use uma combinação de dois traços não mais e alguns traços secos aqui e ali. Veja, agora estou criando esses depósitos Noé aqui, mas a ponta dos meus punhais de pincel que estou usando é uma consistência muito espessa. Portanto, certifique-se de que sua gua sha não seja muito aquosa ou então você acabará estragando a aparência do, você sabe, lambido. Portanto, certifique-se de que as lavagens de consistência correta sejam mesmo se você estiver usando sua tinta aquarela branca. Certifique-se de que seja até consistência e não muito aquosa. E acho que é isso. Mais ou menos. Estamos quase acabando. Vou entrar e preencher todas essas áreas brancas e nevadas aqui e ali. Então isso seria como cacos de gelo flutuantes neste lago congelado. Existem pedaços maiores ou os fragmentos maiores de gelo que se separaram com base nas rachaduras? OK? Então, sim, ele faz. Sua imaginação e inferência de quintal são como você está inferindo os assuntos. Acho que estou praticamente satisfeito e criarei mais texturas aqui e ali, e depois vou parar com isso. Meu bipe secou completamente, e é hora de ficar alto e mascarar fitas de todos os quatro lados. Agora estou muito feliz com a forma como isso tudo funcionou bem juntos e com o quão lindamente criamos nossas pernas congeladas. Agora, se você gosta meu estilo e, embora aproximação de ensino, por favor, deixe um comentário para mim para esta aula. Isso ajudaria meu copo a alcançar um público mais amplo. E também adoraria ver seus projetos e criações e experimentar as outras técnicas e criar algo divertido incorporando em suas paisagens. Então, até lá, desejando a vocês umas boas festas e um novo ano pela frente.