Rosa em aquarela livre: pinte uma flor atmosférica com pétalas suaves | Brenda Jones | Skillshare

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Rosa em aquarela livre: pinte uma flor atmosférica com pétalas suaves

teacher avatar Brenda Jones, Watercolor Artist & Teacher

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Aulas neste curso

    • 1.

      Boas-vindas e visão geral do curso

      1:23

    • 2.

      Pintando uma rosa atmosférica

      15:47

    • 3.

      Considerações finais e galeria de projetos

      2:08

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

4

Estudantes

--

Sobre este curso

Crie uma rosa suave e envolvente que seja totalmente viável, mesmo que você tenha lutado para trabalhar demais com suas flores no passado.

Neste curso relaxante de aquarela, vamos pintar uma flor expressiva e solta usando camadas suaves, sombras suaves e um monte de um belo espaço branco. Em vez de nos concentrarmos em detalhes perfeitos, vamos permitir que a tinta flua e crie uma flor fresca, arejada e cheia de movimento.

O que você vai aprender:

• Como criar pétalas suaves
• Usando alterações de valor para sugerir profundidade
• Preservando o espaço em branco
• Criando bordas perdidas e encontradas
• Saber quando parar antes de trabalhar demais

Este curso foi projetado como um estudo de habilidade focado e combina muito bem com meu curso de folhagem no ambiente e meu curso de composição de florais no ambiente.

Quer você seja iniciante em aquarela ou simplesmente queira descontrair seu estilo floral, este curso vai ajudar você a criar uma bela flor enquanto desenvolve confiança e aprende a confiar no processo.

Materiais:

• Papel para aquarela
• Tintas para aquarela
• Pincéis redondos
• Recipiente de água
• Papel toalha

Vou adorar ver o que você vai criar. Portanto, considere fazer upload da sua flor finalizada para a Galeria de Projetos. e E se você gostar do curso, sempre aprecio comentários e adoraria que você me seguisse aqui na Skillshare.

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Brenda Jones

Watercolor Artist & Teacher

Professor
Level: Beginner

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Transcrições

1. Boas-vindas e visão geral do curso: Bem-vindo à aula. Hoje vamos pintar uma linda flor atmosférica solta com pétalas suaves, sombras suaves e muitos belos espaços Este projeto é muito acessível e foi desenvolvido para ajudá-lo a relaxar, aproveitar o processo e deixar a água fazer parte do trabalho por Em vez de focar em detalhes perfeitos ou tentar pintar cada pétala, vamos nos concentrar em criar uma sensação de flor Usaremos camadas suaves, bordas perdidas e mudanças sutis no valor para sugerir profundidade e, ao mesmo tempo, manter a pintura fresca e arejada. Esta aula é perfeita se você já sentiu que suas flores ficaram muito apertadas ou sobrecarregadas Mostrarei como simplificar o processo e permitir que algumas áreas permaneçam flexíveis e indefinidas Essas áreas tranquilas costumam ser o que faz com que florais atmosféricos se sintam tão bonitos Ao pintarmos juntos, lembre-se de que não há necessidade de perfeição. A aquarela tem uma maneira maravilhosa de nos surpreender. Algumas das pinturas mais bonitas acontecem quando simplesmente permitimos que a tinta e a água interajam naturalmente. Reúna seus suprimentos e vamos criar juntos uma flor pacífica e expressiva 2. Pintando uma rosa atmosférica: Para a aula de hoje, continuaremos com esse estilo atmosférico muito solto Já fiz algumas outras aulas como essa e, em alguns comentários, acho que você estava pedindo talvez um pouco mais de como eu faço essa aparência atmosférica e vamos detalhá-la essa aparência atmosférica e vamos detalhá-la um pouco mais para você, para que seja um pouco mais amigável para iniciantes Então, com esta, vamos criar uma grande rosa com talvez um pequeno caule e algumas folhas saindo para o lado. Vai ser muito aquoso, muito atmosférico. E quando quero dizer atmosférica, quero dizer que a flor em si vai simplesmente desaparecer no fundo onde fica tão clara ao redor da borda externa que quase se torna o A maneira que eu gosto de fazer isso é jogando um pouco de água no meu papel, porque vamos usar muita água nisso. Eu gosto de começar adicionando um pouco água limpa diretamente no meu papel, grandes salpicos dela Eu não vou vir aqui e, hum, usar meu pincel para molhar todo o meu papel Isso não é necessariamente uma técnica molhada sobre molhada. É mais do que eu gosto de colocar água no meu papel, então acho que você provavelmente pode ver isso, certifique-se de que você pode. Sim, se eu virar assim, você pode ver que eu tenho grandes gotículas de água em todo o meu papel porque estou planejando ter uma grande cabeça de rosa aqui Minha rosa vai ficar voltada para aquela direção. Então, isso é um peão, mas só para dar uma ideia, quero que minha rosa fique voltada desse jeito, não de frente para cima, mas desse jeito, onde você ainda possa ver de dentro para dentro da rosa, mas você vai ter algumas pétalas por aqui e algumas pétalas traseiras Então, isso é só para dar uma ideia, mesmo que fosse uma peônia Vamos começar no centro da nossa rosa e, para isso, vou misturar algumas cores. Eu vou querer alguns rosas, talvez até queira adicionar um pouco de marrom para que fique mais escuro No centro das minhas flores, eu sempre gosto de ter essas partes mais escuras Aqui mesmo, vou criar apenas esse pequeno centro. Veja como isso já estava molhado porque eu tinha colocado essas grandes gotas de água. E assim que eu toco nisso, ele adiciona tinta por toda parte. Isso é o que eu estou procurando. Isso é o que vai nos ajudar a manter essa aparência atmosférica realmente solta Usei aquele bordô bem escuro porque é assim que eu quero que seja e depois vou enxaguar um pouco da minha tinta Acabei de enxaguá-lo lá dentro. Eu não o limpei completamente, enxágue bem. Eu vou entrar aqui e vou tocar em alguns desses círculos, aquelas gotículas e apenas adicionar outra pequena área de tinta Agora, eles vão ficar mais leves porque eu os adicionei à água, adicionei água a eles. Você pode ver que estou deixando muitas pequenas manchas brancas por aqui. Agora, eu poderia voltar e adicionar um pouco mais de pigmento aqui e ali, mas isso depende de você Você pode adicionar mais ou deixar que fique macio. A maneira como vou fazer isso para que pareça que está subindo é na verdade, quero fazer com que tenha um formato um pouco mais oval. Vou trazê-lo aqui um pouco, adicionando mais cores escuras, tornando-o oval. Tudo bem que isso esteja apenas pingando lá. Isso só vai se tornar parte da próxima folha ou das próximas pétalas. Fazendo com que seja um pouco oval. Agora talvez eu vá adicionar. Talvez eu queira um pouco de laranja, misture isso aqui. Misturando apenas um pouco de laranja. Quando você adiciona a mesma cor que você já está usando, você incorpora essa outra cor, o que é muito bom, o que vai realmente ajudar a misturar tudo. Vou continuar com aquela forma oval lá em cima, e depois vou trazê-la de volta para este lado. Eu apenas misturo e misturo. O jeito que estou fazendo com que seja atmosférico é porque há muita água Se eu pegar isso e incliná-lo, você pode ver que a água está fluindo de um para o Porque há muita água no meu papel agora nessas pequenas gotículas Talvez eu queira adicionar um pouco mais de rosa. Veja como estou misturando as três cores. Então, vou criar um pouco mais de um pouco mais de água, um pouco mais desse lado. É como uma pequena pétala. Veja como isso é uma pequena pétala. Talvez eu queira ter uma pétala maior aqui embaixo porque essa é a base da minha flor Como eu disse antes, meu caule vai descer aqui. Então, minhas pétalas maiores estarão voltadas para você deste lado Vou fazer uma pétala maior. Continue adicionando um pouco dessa cor mais escura de vez em quando apenas para incorporar todas as cores diferentes Muitas e muitas pequenas manchas brancas, mais rosadas. Meu Deus, você pode ter outra pétala aqui. Eu apenas empurro aquela tinta, deixando os pequenos espaços em branco, e talvez eles se toquem, talvez não, a aproximem, a coloquem dentro dela OK. Agora vamos precisar começar a ficar um pouco mais atmosféricos, um pouco Eu não enxaguei meu pincel completamente. Acabei de mergulhá-lo na minha água e agora posso fazer outra pétala Quero que algumas dessas pétalas pareçam estar abrindo, de modo que, à medida que a farinha se abre, ela meio que vira para fora Então, vou criar algumas pétalas que meio que saem do centro. O mesmo aqui em cima. São muito soltos, muito leves. Basta ver como eles são apenas uma palavra realmente profissional que esmaga palavra realmente profissional que Se você está me seguindo há algum tempo, notará que tenho todos os tipos de palavras incomuns. É assim que eu sou. Gosto de manter as coisas muito, muito soltas, leves e não estressantes Portanto, não se preocupe com minhas palavras e não se preocupe se sua peça não sair bem. Às vezes, minhas peças também não saem bem. Está tudo bem. Então, agora, aqui, vamos nos retirar novamente. Veja o quanto estou ficando cada vez mais leve à medida que saio. Estou apenas puxando esses pedacinhos para fora. As pétalas estão saindo do centro. Mas como isso ainda está molhado aqui, posso até mesmo tirar um pouco dessa tinta para depois colocar as outras pétalas. Então, vou voltar para a minha pintura e mergulhar de volta aqui porque quero que esse centro seja mais escuro Eu sinto que perdi um pouco disso. Só vou acrescentar porque ainda está tudo molhado. Eu posso adicionar mais. Eu posso ir encontrar um pouco mais dessa cor pêssego. Eu posso adicionar um pouco disso. Mas você vê, porque eu misturei todas as minhas cores, como todas elas simplesmente combinam. Mesmo que sejam quase como um marrom e um pêssego e um bordô e um rosa, mas todos combinam porque eu misturei os três Eu tenho meu bordô, meu rosa e meu marrom alaranjado E então tudo se mistura. Agora, isso ainda está muito úmido. Você pode ver que eu posso movê-lo, pegá-lo e movê-lo. Então está tudo muito, muito molhado. Eu quero poder entrar para vir e pegar um pouco do meu verde. Talvez você não consiga ver isso na câmera, mas talvez eu possa trazer algumas aqui . Só um pouco de verde. E eu vou tocar nessa pétala aqui e ela vai sangrar até lá, e tudo Eu só vou entrar aqui e tocar lá, talvez até mesmo tocar propositalmente ali e derrubar esse caule Talvez você pegue um pouco de verde mais escuro, você vê como é meio esboçado e não é sólido Gosto de ter minhas folhas e caules um pouco sobre o outro. Quero adicionar um pouco de amarelo a isso. E um pouco de marrom. Opa, demais. Lá vamos nós. Só para deixá-lo um pouco mais macio. Acho que vai melhorar. Essa cor verde pode ficar melhor com essas cores. Traga-o de volta aqui. Novamente, enxaguando a maior parte do meu pincel e agora voltando ao que aprendemos na última lição, que é apenas criar essas folhas que não necessariamente se parecem São apenas áreas, pequenas bolhas, folhas saindo de lá, talvez criemos outra folhinha aqui Lembre-se de que estamos segurando nosso pincel bem alto para que tenhamos menos controle. Você sempre pode dobrar outra folha para baixo e trazê-la nessa direção Depois, posso enxaguar e tocar nela com água para que fique mais macia Eu poderia pegar um pouco do meu verde e espalhá-lo. Batendo meu pincel minha mão para simplesmente espirrar isso Eu coloquei meu verde no meu rosa, e tudo bem. Não importa. Eu posso movê-lo com meu pincel. Eu posso trazer um pouco desse rosa para cá. Eu posso até mesmo esguichar um pouco, só para incorporar toda aquela sensação atmosférica que nada pareça ousado e tudo pareça realmente Eu tenho que pegar um pouco mais escuro de novo e ainda molhar aqui, então eu ainda posso adicionar um pouco mais, outra camada Você pode simplesmente movê-lo. Está muito molhado. Você vê quanta água? Eu simplesmente flui. Eu quero que o seu esteja bem molhado. Se o seu não estiver fluindo, você provavelmente deveria começar de novo e usar mais água Isso é aquarela, então você vai usar muita água. Agora eu quero pegar um pouco dessa cor mais escura e espalhar um pouco dela Depois de espirrar, se você não gostar de alguma coisa, talvez eu não goste, entrei nessa área mais clara, posso simplesmente misturar porque ainda está tudo molhado Mova isso. Diversão. É tão lindo. Agora, se eu quiser, eu poderia até deixar essa borda externa ainda mais clara adicionando um pouco, meu pincel só tem água nela Eu poderia colocar um pouco mais de água aqui. Não quero fazer muita coisa porque gosto muito do jeito que está. Como ainda está molhado, você pode simplesmente adicionar mais cor. Você quer adicionar um pouco mais desse pêssego. É muito fácil continuar É muito fácil exagerar. Eu só quero te avisar que você pode querer parar enquanto está na frente antes de ir longe demais porque é uma daquelas coisas que é tão fácil de sentir como, Oh, talvez eu devesse mexer um pouco mais com isso e então talvez você se arrependa Portanto, tenha cuidado e não invista mais do que você realmente deseja. Achei que talvez algumas dessas folhas estivessem melhor se tivessem um pouco mais de definição, um pouco mais de profundidade. Então, como está tudo molhado, eu posso realmente movê-lo. Veja o quanto isso é mais interessante porque eu adicionei um pouco mais escuro, apenas de um lado, em uma área Mais ou menos como se nossa flor tivesse todas as cores diferentes de rosa, laranja e pêssego. Também gosto de adicionar várias cores diferentes aos meus verdes. Isso realmente adiciona muita profundidade, especialmente quando você está fazendo algo que é tão atmosférico Vou deixar isso secar um pouco. Se eu sentir que tenho muita água, há muita água correndo aqui. Eu poderia pegar uma toalha de papel limpa e pegar um pouco dessa borda externa, só para clarear um pouco e levantar um pouco dela , continuar movendo sua toalha de papel, encontrar um local limpo e pegar um pouco quando achar que continuar movendo sua toalha de papel, encontrar um local limpo talvez tenha um pouco de água demais em uma área, ou se realmente quiser clarear a borda externa Vou deixar isso secar e depois decidir se mais alguma coisa precisa ser feita. 3. Considerações finais e galeria de projetos: Chegamos ao fim de nosso estudo atmosférico de flores e espero que você esteja se sentindo um pouco mais confortável permitindo que essas pétalas permaneçam macias e deixando algumas bordas Uma das coisas que eu mais amo em pintar flores dessa maneira é que não estamos tentando descrever todas as pétalas Em vez disso, estamos tentando capturar um sentimento. Às vezes, uma sugestão é muito mais bonita do que muitos detalhes e a aquarela uma maneira maravilhosa de nos ensinar a desacelerar e confiar no processo Se sua flor parece diferente da minha, está tudo bem. Cada pincelada, cada quantidade de água e cada escolha de cor cria algo único Essa é uma das razões pelas quais eu acho as aquarelas tão agradáveis Não há duas pinturas exatamente iguais. Eu encorajo você a enviar sua flor finalizada para a galeria do projeto. Mesmo que você decida parar mais cedo ou manter as coisas muito simples. Sempre gosto de ver as diferentes combinações de cores e interpretações que todos criam e seu projeto pode inspirar outro aluno a relaxar e aproveitar o processo também Ao continuar pintando, você começará a perceber que essas técnicas atmosféricas se tornam mais fáceis e naturais Comece confiando na água, suavizando as bordas sem pensar demais e descobrindo que nem todas as partes da pintura precisam ser Se você quiser continuar explorando essa abordagem flexível, tenho mais aulas nas quais podemos aplicar as mesmas ideias a flores diferentes, composições e técnicas diferentes Você pode simplesmente escolher a classe que lhe interessa em seguida e continuar aumentando sua confiança uma pintura por vez Não se esqueça de assinar sua obra de arte e experimentar tapetes diferentes. Você nunca sabe qual formato ou tamanho tapete funcionará melhor para sua composição. Te vejo na próxima aula.