Reprise da Live: crie um portfólio de fotografia profissional

1. Apresentação: Eu escolhi esse tópico para minha aula ao vivo porque há muitos fotógrafos que não se representam bem, porque o portfólio é basicamente como você se promove como fotógrafo. Se você não sabe como apresentar seu trabalho, qual trabalho incluir, então você já está preparado para não ser notado como fotógrafo. Meu nome é KC Nwakalor, sou fotógrafo documental baseado em Abuja, Nigéria, e trabalho extensivamente na África Ocidental. Na aula ao vivo de hoje, tenho o prazer de discutir com você como você pode criar e apresentar seu portfólio como fotógrafo. Vamos discutir como organizar suas fotos para representar seu estilo e o tipo de fotógrafo que você é. Obrigado por assistir minha aula ao vivo do Skillshare gravada com a participação da comunidade Skillshare. Algo para anotar. Essa aula foi gravada ao vivo e eu pude interagir com o público enquanto trabalhava. Vamos começar. 2. Introdução a portfólios: Pessoal, meu nome é Jasmine Saavedra. Sou gerente sênior de programas aqui na Skillshare. Eu uso ela, seus pronomes. Eu moro no Brooklyn e moro em um lugar caro entre aqui e Los Angeles. Eu trabalho com nossos novos professores aqui na Skillshare e estou muito animada por ter a companhia hoje de KC Nwakalor que vem de Abuja, Nigéria. KC é uma prolífica fotojornalista e também professora da Skillshare. Hoje vamos nos aprofundar em como criar um belo portfólio profissional. Sem mais delongas, tenho a honra de passar o microfone para KC Nwakalor. Se pudermos fazer algum barulho digital para ele, você vai para você. Bom dia. Obrigado pela introdução. Meu nome é KC Nwakalor. Sou fotógrafa documental, fotojornalista e também produtora com sede em Abuja, Nigéria. Meu trabalho se concentra em questões socioeconômicas, ambientais e questões de saúde. Eu produzi trabalhos para várias publicações, como o New York Times, Bloomberg e uma série de ONGs. Hoje vamos falar sobre como organizar e criar seu próprio portfólio de fotografia profissional. Vai ser muito coloquial com Jasmine fazendo algumas perguntas e eu também respondendo e compartilhando meu próprio trabalho e como eu desenvolvo isso. Incrível. Bem, você pode nos dizer, KC, o que vamos fazer em nossa sessão de hoje? O que os estudantes podem esperar? Será mais sobre mim descrevendo o processo de como montar seu trabalho, qual portfólio realmente é, como ele pode ser usado e como você pode apresentar seu trabalho como fotógrafo para clientes diferentes. Para acompanhar, você basicamente só precisa de seus materiais de escrita e, claro, de seus ouvidos incríveis. Bem, então vamos começar. Em termos de criação de um portfólio profissional, você poderia nos dar uma visão geral do que deve e não deve estar presente? O portfólio é basicamente uma seleção ou coleção de fotos que mostra o trabalho de um fotógrafo. Muitas pessoas também acham que portfólio deve ser seus melhores trabalhos, mas, na verdade, não se trata necessariamente de mostrar suas melhores fotos, e outras coisas, é também de mostrar a variedade de trabalhos que você faz para que, quando as pessoas analisarem seu portfólio, elas possam entender o que você representa e o tipo de trabalho que você produz. Em minha prática como fotógrafa documental e fotojornalista, apresento meu portfólio de duas maneiras. Tenho uma seleção de fotos diferentes como fotógrafa de documentários, estou produzindo mais histórias fotográficas. Se estou me representando como fotógrafo de documentários, preciso mostrar histórias fotográficas em vez de imagens individuais. Como no meu site, talvez eu possa fazer um screencast disso. No meu site, a página inicial tem uma variedade diferente de fotos. Como fotógrafo, você precisa garantir que seu portfólio mostre a variedade de fotos que você pode produzir porque o portfólio é como seu primeiro material de marketing que o comercializa como fotógrafo. É importante que você mostre a variedade de fotos que você coloca e fotografa. Como no meu site, começo com essa foto que mostra que posso fotografar protestos, posso fotografar coisas jornalísticas típicas. Então, este também trabalha com multidões do lado de fora. Então, este mostra mais crianças dentro de casa. O outro também mostra que eu posso fazer retratos criativos. Vocês conseguem ver a foto? Devo torná-lo maior? Eu acho que seria. Isso é melhor. Com essa variedade de fotos, mostro aos clientes em potencial a variedade de trabalhos que posso produzir. Eu posso trabalhar com crianças. Eu posso fazer retratos criativos. Então eu também posso ser conceitual, mas dentro do contexto do tipo de trabalho que produzo, porque se eu disser que sou um fotógrafo de documentários e meu trabalho é muito diferente do que o do fotógrafo de documentários o trabalho pareceria, então é confuso. Ou se eu disser que sou fotógrafo de documentários e estou mostrando fotos de casamento no meu portfólio , fica um pouco confuso para clientes em potencial. Mencionei anteriormente que faço histórias sobre saúde. Com esta foto, você vê que ainda está nessa linha do que eu disse que faço. Então estou mostrando que também posso trabalhar com luzes; preto e branco. Sou eu mostrando a variedade de trabalhos que posso produzir para que clientes em potencial possam ver isso e considerar me contratar, se isso fizer sentido. Também na coleção há diferentes tipos de fotos. Eu tenho os close-ups, eu tenho as fotos de grande angular, eu tenho as fotos de retrato, eu tenho a foto real como esta, só para ter um preenchimento equilibrado do tipo de trabalho que eu posso produzir. Além disso, essa não é necessariamente a melhor foto, mas é um pouco diferente. É só uma foto ampla. Isso mostra que eu posso tirar diferentes tipos de fotos. Quando preciso mostrar meu trabalho para uma publicação, não apenas para todo mundo agora, estou sendo muito específico com o tipo de cliente, então quero mostrar meus projetos que fiz. Sou basicamente eu mostrando uma variedade de fotos , mas em torno da mesma história. A outra são fotos bem diferentes de projetos diferentes, mas esta é especificamente de um projeto. portfólios podem ser basicamente de duas maneiras pode ser seu portfólio geral que mostra o tipo de trabalho que você produz ou pode ser uma história específica que captura como você conta histórias. Eu só quero começar com uma pergunta de Sean e acho que você respondeu algumas delas. Mas em termos de seus portfólios, você tem apenas um portfólio ou também tem portfólios diferentes que abordam as especificidades das diferentes coisas que você faz para clientes específicos ou você só tem um que se estende? No meu site, minha página inicial tem essa variedade de fotos nas quais trabalhei para mostrar minha variedade e o tipo de trabalho que produzo , então tenho várias histórias fotográficas. Mas, às vezes, um cliente precisa acessar seu site e começar a ver isso. Se eu tivesse que me candidatar a um emprego, talvez em uma ONG, eu tenderia a mostrar mais fotos alinhadas com o tipo de trabalho que eles produzem. Se eu estiver procurando trabalho com uma ONG, mostraria mais do meu trabalho em uma ONG do que mostrar a elas minhas histórias do New York Times ou da Bloomberg. Eu tenho vários tipos de portfólios, mas eu os crio dependendo da necessidade ou dos clientes. É como um currículo, como se você tivesse um currículo geral, mas se você está procurando uma função específica , você quer destacar mais de sua experiência que mostre que você tem a experiência necessária para fazer esse trabalho. Eu tenho um para o meu site mas se eu precisar interagir com um cliente específico, eu diria a ele que meu portfólio corresponde ao trabalho que eles esperam que eu produza. Isso responde? Acho que sim. Sean, isso respondeu à sua pergunta? Isso está claro? Sim, incrível. Você precisa de um portfólio como fotógrafo. Outra coisa é que, normalmente, um portfólio não deve ter mais do que 20 fotos Se for demais, torna-se entediante porque atenção das pessoas é muito limitada. Você quer mostrar a eles menos fotos e também mostrar fotos que você não precisa explicar. Para a maioria dessas fotos, se você olhar para elas, você pode dizer o que está acontecendo. É muito mais fácil apresentar fotos que você não precisa explicar porque, para seu portfólio como fotógrafo, você não terá espaço para escrever muitas legendas ou descrições, então é muito mais fácil trabalhar apenas com imagens que sejam autoexplicativas. 3. Uso de meios diferentes: Basicamente, você pode mostrar seu portfólio de duas maneiras. Online, que é através do seu site. Já vi pessoas que também têm seu portfólio no Instagram. Eu recomendo que você tenha um site onde possa compartilhar seu trabalho, seja ele gratuito ou pago. Depois, você também pode compartilhar seu trabalho em PDF, o que é mais ou menos como você o compartilharia com talvez ONGs que estão chamando fotógrafos para um trabalho ou tarefa específica. Você também pode fazer álbuns de fotos, como eu tenho álbuns de fotos para o meu trabalho. Pode ser caro em termos de impressão, mas também é algo que você pode considerar se tiver recursos para fazer isso. Com os álbuns de fotos, as pessoas podem sentir, ver suas fotos e senti-las, então as impressões são muito boas. Ou você pode ter folhetos semelhantes que mostram impressões curtas de suas fotos para que as pessoas possam dar uma olhada. Então você também pode ter cenas, revistas muito pequenas que as pessoas possam folhear e ver seu trabalho. Em seguida, a outra está online, que é a forma mais barata e muito avaliável. Pergunta técnica, vamos lá. Em termos de criar publicações físicas de seu trabalho ou projetos, como um livro ou programa de fotografia, você costuma alinhar as fotos, o posicionamento e as páginas? Eu uso, qual é o nome desse aplicativo? É muito popular. Adobe? Não, não é isso que eu uso. Eu esqueci o nome. Mas você pode usar o Adobe InDesign para criar álbuns de fotos semelhantes. Mas existem assim, qual é o objetivo deste site? Eu esqueci o nome, mas você acabou de deixar sua foto. Vou digitar o nome deles quando me lembrar. Mas sim, como se você simplesmente soltasse as fotos e houvesse arranjos diferentes e você pudesse usá-los. Mas eu recomendo fortemente não usar esse tipo de aplicativo. Como um PDF é melhor ou o Adobe InDesign, por exemplo, porque você não quer misturar muitas imagens na página, eu recomendo que você deixe uma imagem em uma página, para que seja artística e não seja desajeitado. Porque se você tem umas dez páginas, isso é o suficiente para mostrar seu trabalho. Você pode usar uma página por imagem vez de ter duas fotos em uma página. Isso é o que eu recomendo fortemente. Não consigo lembrar o nome do software. Mas uma vez que eu me lembre, vou largá-lo. Outra forma de mostrar seu trabalho também é um portfólio para mostrar, como suas folhas de TAs. Se você foi publicado com uma publicação e tem uma foto da página em que seus trabalhos foram publicados, você também pode usá-la para mostrar, ok, veja as pessoas para quem trabalhei e veja o tipo de trabalho que eles publicaram. No meu site, tenho um lugar para folhas de TA. Também é uma oportunidade para clientes em potencial verem onde meu trabalho foi publicado e como ele foi apresentado. Para desenvolver seu portfólio, outra coisa importante é você fotografar mais. Porque se você não tiver fotos para mostrar , basicamente não terá nada para colocar em seu portfólio. Normalmente, começar não é fácil para você, se você quer trabalhar para uma ONG, por exemplo, e um dos requisitos é que você tenha um portfólio de trabalho em ONGs e não tenha feito nenhum trabalho, Você está apenas começando. Uma forma de sair do papel é se voluntariar para que uma organização local tire essas fotos. Como o potencial do tipo de trabalho que você pode atrair também depende do tipo de trabalho que você fotografou ou do tipo de foto que está em seu portfólio, é muito importante que você fotografe mais. Se você precisar se voluntariar para uma organização, talvez você tenha que considerar isso, voluntariar e simplesmente sair e começar a contar histórias e tirar mais fotos. Outra coisa a considerar é organizar seu trabalho. Como na minha página, tentei divulgá-la. Como na primeira página do meu site no meu portfólio, tentei mostrar uma variedade de fotos. Há fotos mais interessantes de crianças que eu tinha, mas como eu já coloquei algumas fotos infantis, tenho que me livrar dessas. Você tem que começar a encontrar esse equilíbrio em torno quantas fotos de interiores eu tenho? Quantas fotos ao ar livre eu tenho? Quantas fotos as crianças apresentam, as mulheres apresentam? Os homens aparecem? Quando você começa a encontrar esse equilíbrio, quantos são retratos? Quantos são de tiro largo? Quantos estão de perto? Quando você começar a explorar essas variedades , seu portfólio ficará mais rico. Isso é uma coisa que eu recomendo fortemente. Outra coisa que eu recomendo é reduzir basicamente. Você não precisa mostrar todas as fotos que tem no disco rígido, no seu portfólio. Você precisa selecionar qual deles funciona. Outra coisa que a maioria dos editores ou pessoas que contratam fotógrafos veem é a consistência do seu trabalho. Se uma pessoa olhar para uma foto e ela parecer totalmente diferente da outra, a pessoa que está contratando ficará um pouco preocupada porque não há relacionamento ou é consistente com a maneira como você fotografa. Isso não quer dizer que você deva fotografar as coisas exatamente da mesma maneira, mas deve ter um estilo. Estilo em termos de como você compõe suas imagens, estilo em termos de como você edita suas imagens. Porque se as cores são tão diferentes da imagem A da imagem B , parece que você ainda está explorando ou ainda está fazendo tentativa e erro. É difícil contratar e gastar dinheiro com alguém que você não tem certeza do tipo de resultados que eles produzirão. Isso é outra coisa a considerar. Então, outra parte também é considerar seu público. Compreender o tipo de pessoa que provavelmente estaria analisando seu trabalho. Entendendo se você está se aproximando, como no meu site, por exemplo, tenho uma página para meus projetos pessoais porque existem editores que querem ver, ok, vamos deixar o trabalho que você foi contratado para fazer. O que você realmente está interessado em fotografar como pessoa? Eu dividi meu trabalho em termos de meus projetos pessoais, tarefas editoriais, que são basicamente aquelas que eu faço para publicações e trabalhos de ONGs. Isso ajuda a dividir ou categorizar seu trabalho dessa forma, porque ajuda os clientes em potencial ou o público a saber, ok, é aqui que eu vou procurar o tipo de conteúdo isso corresponderia ao que estamos tentando fazer. 4. Uso de texto e edição: Este está vindo da Tessa. Você mencionou que a foto deve ser autoexplicativa. Recomendaria também adicionar algumas linhas de texto, Recomendaria também adicionar além de uma imagem ou legenda do título ou do local para adicionar algum contexto à foto no situação em que foi filmado? Para o portfólio, isso depende. É por isso que eu disse que depende do cliente ou de quem você está mostrando o trabalho. Por exemplo, se eu estiver apresentando uma análise de portfólio que editores de fotos de diferentes publicações ONGs ou galerias vêm ver meu trabalho, eu colocaria um pequeno texto narrativo que descreve o que o projeto é sobre. Basicamente, o aumento da temperatura no Delta do Níger captura como as famílias lidam com aumento da temperatura na comunidade de Obrikom, Delta do Níger como resultado de práticas nocivas de exploração de petróleo. Isso é muito parecido com uma ideia do que é a história. Ao olhar para a foto, você pode ter uma ideia do que está acontecendo, se isso fizer sentido. As legendas podem ser muito difíceis de ler se seu objetivo é mostrar suas fotos. É por isso que é bom tirar fotos para que se você observar , possa entender o que está acontecendo. Como nesta foto, você pode ver uma mulher derramando água na cabeça. Claramente, ela é gostosa porque a história é sobre calor. Então você a vê em sua fazenda mostrando que esse é o tipo de planta que ela produz. Então você vê uma foto do filho dela suando, e então você pode ver a coisa branca na pele dela, que é como um pó de talco. As imagens são muito autoexplicativas. Se você estiver apresentando como um PDF, talvez você possa colocar legendas, mas se for mais como uma impressão, eu recomendo fortemente que você escreva um texto descritivo que aborde o que é o projeto, e o título, então você permite que as pessoas vejam a foto e se divirtam. Como eu disse, situações diferentes exigiriam uma abordagem diferente. Você deve estar aberto a isso, mas sempre certifique-se de que o texto não seja destrutivo para o trabalho. Ou as pessoas não estão gastando tanto tempo lendo a ponto de não estarem curtindo e digerindo suas fotos. Temos outra pergunta chegando, e acho que se trata mais seu processo criativo, aprofundando um pouco mais a forma como você toma a decisão quando tem tantas fotos incríveis e tantos tipos diferentes de histórias que você conta como realmente decidir. Acho que isso realmente pode ser mais relevante para o modelo de PDF, que parece um pouco mais concreto do que um site que você pode atualizar constantemente ou o Instagram. Um, eu quero saber, você já teve dificuldades com o processo de seleção e dois, se você tem alguma dica de como fazer o corte? Eu tenho dificuldades com o processo de seleção. Todos nós temos, especialmente se você tem muitas fotos de que gosta ou das quais se orgulha, que deseja exibir. Na verdade, geralmente é muito difícil fazer essa seleção. Mas o mais importante é garantir que as imagens que você está colocando nessa seleção representem o tipo de trabalho que você produz. Quando eu estava começando essa live, mencionei que existem dois tipos de portfólios, basicamente. Um é geral e outro é mais parecido com um portfólio de nicho. Talvez, como fotógrafo de documentários, se eu estiver mostrando meu portfólio como fotógrafo documental, ninguém queira ver imagens únicas. As pessoas querem ver minhas histórias fotográficas. O que isso significa é que, se eu quiser mostrar meu trabalho a um editor de fotos, posso selecionar minhas duas melhores histórias fotográficas que correspondam ao tipo de trabalho que esse editor específico faz. Se vou falar com um editor que conheço que trabalha questões ambientais , quero incluir histórias sobre questões ambientais. Por exemplo, em média, histórias fotográficas como 10 fotos, mas posso selecionar apenas dois dos meus projetos sobre questões ambientais. Que é 10, 10. Basicamente, a forma como você seleciona não é algo que eu possa explicar na totalidade. Acho que fiz uma aula sobre como tomar as melhores decisões com sua edição. Mas, na verdade, a partir dessas fotos, por exemplo, você pode ver que o principal é garantir que você tenha uma variedade de fotos, só uma. Certifique-se de ter fotos de grande angular em sua mixagem. Você tem retratos, fotos de ação e fotos detalhadas. A partir disso, você pode ver que isso pode ser uma foto detalhada porque o foco nesta foto é o suor e uma criança que está dormindo. Então, com esta, é mais como uma foto de grande angular. Esta também é uma foto de ângulo amplo mostra o ambiente, definindo a cena. Mesmo que você não tenha estado aqui, olhando esta foto, você tem uma ideia de como é o ambiente. Esta é mais uma cena de ação que mostra pessoas fazendo coisas. Isso é retrato, cena de ação, cena de ação, ação e um pouco de detalhe. É importante que, seja qual for a seleção que você esteja fazendo, você esteja tomando uma boa decisão ou selecione imagens que impulsionem a história se seu portfólio for em termos de histórias. Mas se você estiver criando um portfólio geral, que captura o tipo de trabalho que você faz, você precisa selecionar imagens que representem a variedade de trabalhos que você pode produzir. Com essa seleção, como esta foto está aqui para você saber que eu posso capturar momentos muito aleatórios, eu posso fazer ruas. Porque existem alguns projetos que exigem que você tire fotos de pessoas na rua. Esta foto é só para mostrar que eu posso capturar momentos sinceros de coisas que acontecem na rua. Você entende o que eu quero dizer. É importante que você tenha uma variedade de fotos que capturem o tipo de trabalho que você faz. Honestamente, pode ser muito difícil, mas você pode continuar restringindo. Eu faço minhas edições no Adobe Bridge e há vários outros softwares que você pode usar. Mas com a função de avaliação, você pode avaliar suas fotos. Você pode começar com a primeira seleção de 100, depois reduzi-la para mais 50, restringi-la para 25 e reduzi-la para 20. Mas a principal coisa que faz você escolher quais imagens aparecerão e quais não apareceriam são basicamente imagens que representam o tipo. Tenho essa foto, um retrato interessante de uma criança, mas não pude apresentá-la porque já tenho muitas fotos de crianças. Essas são as várias decisões que você precisa continuar tomando e garantir que seu portfólio capture o tipo de fotógrafo que você é. Acho que esse é o caminho. Em seguida, procure aconselhamento também, e é por isso que as pessoas optam por avaliações de portfólio. As pessoas pagam pelas avaliações do portfólio porque querem que os editores de fotos analisem seus trabalhos e sugiram como podem editar o trabalho, o que deve vir primeiro, o que deve vir por último, o que deve estar no meio. Sempre busque feedback de colegas ou amigos. Outra maneira fácil de sequenciar suas fotos é imprimi-las e colocá-las na parede. Quando você imprime ou simplesmente o deixa cair no chão e continua movendo-o e o deixa por alguns dias, você volta, você o move, você continua obtendo um portfólio mais refinado que pode representar o tipo de trabalho que você faz. É difícil, mas você continua praticando e depois fica cada vez melhor. 5. Perguntas e respostas: Eu tenho uma pergunta. Você falou sobre isso antes, mas acho que alguém talvez tenha se juntado um pouco mais tarde, então eu queria que você tocasse nisso novamente. O conceito em torno de vários portfólios. Isso é algo que você sugere então para se tornar mais simpático a vários tipos de clientes, certo? Não. O objetivo de um portfólio é mostrar quem você é como artista ou fotógrafo. Você tem que permanecer fiel a si mesmo, indiscutível. Não é como se você estivesse tentando ser outra pessoa para ser apreciado ou comercializável. Primeiro, você precisa ser você mesmo e criar um portfólio que represente quem você é. Mas há momentos específicos em que, como uma ONG que trabalha com crianças, digamos que a Save the Children, por exemplo, esteja procurando um fotógrafo para documentar sua história, digamos, estado na Nigéria. Eu criaria meu trabalho destacando mais fotos de crianças e modelos porque sei que essas são suas áreas temáticas. Eu selecionaria mais das minhas fotos nessa direção para vencer esse papel. Não sei se isso faz sentido. Não é como se eu tivesse um milhão de portfólios esperando para serem distribuídos a pessoas diferentes. É mais como se essa oportunidade surgisse, eu pesquiso o tipo de trabalho que eles fazem. Eu sei que tenho esse tipo de trabalho. Em seguida, organizo meu trabalho de acordo com as necessidades deles. Não sei se isso faz sentido. No final, você acaba tendo portfólios personalizados específicos para clientes ou necessidades específicas. Mas, em geral, você precisa ter seu próprio portfólio, que esteja em seu site, de qualquer pessoa que venha de qualquer lugar, seja você uma ONG, seja uma publicação, depois de ver o meu site, você veria algo que é adequado para você. No meu site, você verá que isso é trabalho de jornalismo, isso é trabalho de ONGs. Você vê coisas diferentes que atendem ao tipo de coisa que você precisa. Isso é basicamente como a primeira página aleatória. Mas então, se você quiser algo mais adaptado ao seu próprio nicho, terei tarefas editoriais para que as publicações analisem e vejam rapidamente o tipo de trabalho que produzi para publicações. Depois, tenho designações de ONGs para clientes de ONGs que querem ver o tipo de trabalho que produzi para ONGs. O objetivo é ter um portfólio que destaque seu trabalho e do qual você tenha muito orgulho, que mostre o tipo de trabalho que você pode produzir e a maneira como fotografa. Além disso, se você é um fotógrafo de documentários como eu, então você quer mostrar fotos que também capturem histórias porque você não é um fotógrafo de documentários se todas as suas fotos forem fotos únicas. Suas fotos precisam inventar uma história como essa, essa é uma história antes que você possa dizer: “ Sou fotógrafa de documentários”. Se você é fotógrafo de documentários e está procurando um emprego nessa função, então você quer mostrar histórias fotográficas. Mas se você quer apenas mostrar seu trabalho como fotógrafo , precisa mostrar a variedade de trabalhos que produz. Agora está super claro e muito útil para mim. Ouvi dizer que, no final das contas, você precisa permanecer fiel a si mesmo e que seu portfólio é realmente uma oportunidade para você compartilhar quem você é como artista, fotógrafo e histórias que você gosta de contar, não para se tornar mais comercializável para clientes diferentes. Sim. Também é para você ser mais comercializável. Ambos são importantes. O marketing também é mostrar o que o torna único. Esse é o marketing porque eles contratarão você e esperarão o trabalho que você mostrou ou algo parecido. Marketing é mais como entender quem você é como fotógrafo, como criativo e, em seguida, tentar mostrar isso de uma forma única, se isso fizer sentido. Isso é basicamente você se marketing, mas também precisa ser você mesmo. No meu site, não sou um retrato muito conceitual. Eu tentei fazer projetos com esse estilo, mas quando vejo as fotos que produzi, não sinto que seja minha foto porque não é assim que eu interpreto uma cena. Não é assim que eu fotografo. Se você olhar minhas fotos, verá que foi uma pessoa que tirou essa foto; é porque eu sou fiel a mim mesma. Por mais que eu conheça vários tipos de técnicas de composição, fotografando daqui, de lá ou fazendo isso, talvez eu não utilize todas elas para fotos porque tenho um estilo ou tenho uma maneira de vejo coisas, então eu quero interpretar uma cena. A única coisa que diferencia o fotógrafo A do fotógrafo B é como eles veem. É por isso que você entregará uma câmera para dois fotógrafos diferentes tirando assuntos específicos em uma posição específica As fotos serão diferentes porque eles não enxergam da mesma maneira. Acho que essa é a coisa mais importante para um fotógrafo entender como ele vê e continua evoluindo e se baseando nisso. Basicamente, seu portfólio é para mostrar as coisas que você inventou. Não é para você ser falso ou mentir. Você precisa se manter fiel a si mesmo, mas precisa mostrar o que torna seu trabalho único ou a variedade de coisas nas quais você trabalha. Timothy pergunta: como você descreveria a pessoa que tirou essas fotos? Como eu me descreveria? Essa é uma pergunta muito interessante. Em geral, acho que diria uma coisa fundamental no meu trabalho como fotógrafa e, basicamente, é por isso que comecei a fotografar , é porque quero falar sobre os problemas ao meu redor. Por exemplo, se não houvesse problemas, provavelmente eu deixaria de ser fotógrafo. Por exemplo, quando viajo para lugares diferentes, não viajo necessariamente com minha câmera. Se não estou contando histórias sobre questões pelas quais sou apaixonado, dificilmente estou tirando fotos. Acho que, para mim, sou apenas alguém que quer que o mundo seja um lugar melhor. Basicamente, eu não tenho poder político. Não tenho dinheiro para resolver o problema do mundo. O que eu posso fazer? Deixe-me falar sobre eles para que talvez a situação seja melhor do que ficar em um só lugar e não fazer nada. Eu me considero um ser humano que só quer que o mundo seja melhor. Estou apenas usando a fotografia como um meio de destacar esses problemas para que eles possam ser resolvidos ou algo assim. Mas essa é realmente uma pergunta interessante. Eu mesmo nunca pensei nisso. Não temos uma pergunta, mas Ian tem apenas um comentário. Muito bem feito e realmente as pessoas estão gostando de sua palestra. Sei por mim mesma que, como aspirante a fotógrafa, acabei de aprender muito sobre a forma de arte, sobre montar um portfólio que seja fiel a mim, mas também me abra para clientes e parceiros alinhados. Eu só quero agradecer muito a você, Casey, e a todos por assistirem. 6. Considerações finais: KC, você pode deixar as pessoas saberem como continuar se conectando com você? Você disse que tem uma aula de Skillshare. Quais são as outras maneiras pelas quais as pessoas deveriam se conectar com você? E há algo que você está acontecendo que devemos saber? Sim. Primeiramente, acho que seria bom ter pessoas se conectando com meu trabalho também no meu site e no Instagram. Mas também no Skillshare , porque tem sido muito interessante ensinar no Skillshare. Filmar o conteúdo não é fácil, mas é bom quando você termina tudo e recebe mensagens de pessoas que ficam o dia inteiro vendo sua aula ajudá-las a se tornarem melhores. É realmente algo que estou gostando muito no momento. Antes disso, antes da Skillshare, eu estava ministrando workshops de fotografia na Nigéria. Mas com o Skillshare, mais pessoas de várias partes do mundo podem participar da minha aula e ver o tipo de trabalho e melhorar. Também posso aprender com outras pessoas. Eu realmente amo a comunidade. Estou muito animada em conhecer todo mundo e também queria agradecer por dedicar um tempo à sua agenda lotada para participar.