Reprise da Live: crie sua primeira ilustração em 3D no Blender

1. Introdução: Na verdade, comecei a usar o Blender há quase 10, 15 anos porque não tinha dinheiro para comprar alguns dos softwares criativos mais caros, e o Blender sempre foi de código aberto. Foi um dos primeiros aplicativos 3D que abri, e depois voltei a ele muitos anos depois, depois ter adquirido muitos recursos e coisas e eu queria explorar mais o 3D. Oi, eu sou Remington. Eu dirijo @SouthernShotty no YouTube e no Instagram, e também trabalho como animadora no Vale do Silício, no Facebook, e tenho que revelar que eles não endossam meu trabalho, mas me permitem explique que eu trabalho lá, então sou animador lá em tempo integral. Na aula de hoje, vamos começar a usar o Blender. O que vamos fazer é focar realmente na interface e nos fundamentos do Blender. Meus cursos anteriores em que ensinei animação, como modelar seu primeiro personagem e como converter suas ilustrações em 3D, alguns. Alguns dos comentários que recebi são era difícil acompanhar o processo para pessoas que não estavam muito familiarizadas com a interface do Blender. Então, neste curso, criaremos um pequeno personagem de sapo e, por meio desse processo, examinaremos a interface e todas as noções básicas do Blender, tentando fazer com que você obtenha um um pouco mais confortável com o software para que você possa continuar, seguir em frente e criar seus próprios projetos. Essa aula foi inicialmente gravada ao vivo e eu pude responder às perguntas dos alunos. Se você tiver alguma dúvida, fique à vontade para perguntar nos comentários. Sempre vou assistir no Skillshare e farei o possível para responder a quaisquer perguntas recorrentes ou que surjam. Com este curso recém-lançado, provavelmente estarei lá em algumas semanas respondendo a todas as perguntas e, depois disso, ficando de olho. Se você tiver alguma dúvida ao acompanhar esta postagem, não se preocupe, provavelmente entrarei em contato com você. Muito obrigado por se juntar. Estou muito empolgada por ter você neste projeto. Meus alunos sempre enviam seus projetos para o Skillshare, e eu sempre adoro ver o que eles criam Mesmo que eu não comente sobre todos eles, eu vejo todos eles porque estou sempre muito empolgada em veja o que você está fazendo. Com isso dito, vamos começar e mergulhar no projeto. 2. Material Necessário: Oi pessoal. Sou Dylan Morrison. Eu serei seu anfitrião hoje. Sou escritor e editor e moro em Cleveland, Ohio, e meus pronomes são ele, ele. Então Remington, por que você não nos conta um pouco sobre quem você é e o que você faz? Oi, meu nome é Remington. Eu administro um canal do YouTube no Instagram chamado SouthernsHotty e também dou aulas aqui no Skillshare. Eu fiz algumas coisas sobre como modelar seu personagem, como animá-lo e converter suas ilustrações em 3D. Alguns dos comentários que recebi dessas aulas, que as pessoas acharam difícil se fosse sua primeira vez abrindo o programa para acompanhar, então pensei em fazer uma sessão ao vivo chamado Getting Started with Blender, para que pudéssemos realmente nos concentrar no básico e eu vou criar uma pequena renderização de sapo, que mostrarei um pouco mais tarde. Então, um pouco mais sobre mim fora da Skillshare é que eu realmente trabalho no setor no Vale do Silício, e tenho que deixar claro que meu empregador não endossa minhas mensagens, mas eles estão bem comigo falando sobre eles. Eu trabalho no Facebook como animador e também uso o Blender no meu fluxo de trabalho lá. Portanto, você não precisa pagar para ter um software caro sempre funcionando no setor. Então essa é uma boa barreira de entrada removida lá. Então, sim, é um pouco sobre mim. Excelente, e eu sei que você analisou isso muito brevemente, mas só para que os alunos tenham uma noção real, o que estamos fazendo hoje, apenas em termos de um breve resumo? Então, eu posso realmente começar a compartilhar minha tela agora, se estiver tudo bem, e eu posso mostrar o projeto. Isso é legal? Sim. Vá em frente, compartilhe a tela aqui, e todo mundo consegue ver minha tela lá? Eu certamente posso, e acho que as pessoas nos avisarão no chat se estiverem com dificuldades. Deveríamos estar bem. Então, usaremos o Blender 3D e criaremos um sapo a partir dessa cena aqui. Então, vamos nos concentrar em criar esse sapinho aqui. Eu tenho algumas variações diferentes de esboço , se você quiser fazer sua própria versão, e então a cena completa aqui, eu tenho uma gravação de como eu montei essa cena. Isso seria intenso para os computadores de algumas pessoas. Incluí uma cena básica, que tem esse lírio e essa água aqui atrás, na qual poderemos importar nosso personagem para que você possa renderizar uma imagem ou animação no final do curso. Então, vamos começar a fazer esse sapinho aqui e, eu adoro sapos. Eu cresci com sapos no sul os pegando o tempo todo. Eu só acho que eles têm olhos adoráveis, como você pode ver aqui. Eu os tornei ainda maiores. Então você mencionou um pouco que parte da razão pela qual você gostou de falar sobre o Blender é que ele é uma barreira baixa para o ponto de acesso de pessoas. Por que mais você queria se aprofundar na interface e no básico do Blender? Então, o fato é que alguns softwares criativos fazem um pouco mais de sentido quando você o abre pela primeira vez. Se você tem experiência em desenho, Photoshop pode fazer um pouco mais de sentido quando você o abre pela primeira vez, só para começar. Mas com o 3D, porque é algo próprio no computador e é muito tecnicamente orientado, pode ser muito intimidante abri-lo pela primeira vez, porque na verdade não há muita correlação com a vida real. Então, eu entendo que a interface a navegação e tudo isso podem ser bastante opressores para as pessoas que as abrem pela primeira vez, então eu gostaria de ajudar as pessoas a se sentirem confortáveis para que possam entrar lá e comece a criar. Incrível, e o que os alunos podem esperar que saiam dessa aula? Bem, você deveria criar um sapo Blender em uma cena e, esperançosamente, entender melhor interface do Blender, se sentir um pouco mais confortável se movendo, sendo capaz de adicionar alguns objetos básicos. Fantástico, e por último, mas não menos importante, sempre pergunto quais materiais os alunos precisarão acompanhar, mas a menos que eu perca minha suposição, eles só precisam do Blender e um dispositivo capaz de rodar o Blender. Sim. Apenas o Blender e um dispositivo capaz de rodar o Blender. Ao longo do curso, faremos algumas coisas que podem ser mais intensas em computadores de baixo custo. Então, vou tentar ressaltar essas coisas e informar quais etapas você pode pular, se estiver executando em uma máquina de baixo custo, ou talvez algumas configurações que você possa ajustar, se sua máquina estiver com dificuldades mantenha-se atualizado. Então, se você leva o 3D a sério, então você deve procurar um computador com um processador decente, uma boa quantidade de RAM e uma placa de GPU NVIDIA. Oh, não, vá em frente. Também incluí um link que inclui um material que usaremos se você quiser usar o material que criei, como um material de madeira para combinar com a aparência de madeira do sapo, e eu também incluiu uma cena para a qual você pode importar seu sapo se não quiser simplesmente flutuar no espaço, e eu também tenho uma folha de desenho lá. Eu desenhei algumas variações diferentes do sapo. Então, se você quiser torná-lo um pouco mais próprio enquanto acompanha, você também pode fazer isso. 3. Configurando a interface do Blender: Fresco. Vou seguir em frente aqui e vou compartilhar minha tela. Aqui temos o Blender e eu tenho meus atalhos de teclado aqui no canto inferior direito. Vou tentar evitar máximo de atalhos possível para que seja fácil para as pessoas acompanharem, mas se eu errar e você estiver tendo dificuldade em acompanhar, eles serão exibidos lá. Então, ao abrir sua cena, você deve ter essa cena padrão aqui com esse cubo e essa câmera aqui. Vou pegar aquela câmera e vamos excluí-la porque não a usaremos nessa cena. Da maneira que você exclui no Blender, você pode pressionar “Excluir”, mas a maneira comum de fazer isso é pressionar “X” e depois clicar em “Excluir” lá. Isso é uma coisa que torna o Blender diferente para algumas pessoas. Outra coisa: vamos analisar isso à medida que você acessa as Preferências ativaremos algumas opções que facilitarão um pouco se você for iniciante. O que vamos fazer é acessar “Editar preferências” aqui e clicar guia “Adicionar”, na qual clicaremos aqui e, em seguida, aqui na pesquisa, se você digitar mais, você verá esses anúncios objetos extras para curva e malha e você vai querer clicar nesta pequena marca de seleção em “Adicionar malha: objetos extras”. Isso nos permitirá adicionar objetos extras ao Viewport que não precisamos modelar e isso só nos poupará algum tempo, o que é ótimo se você for iniciante, oferecendo mais algumas opções. Vamos até o mapa principal aqui e você pode ver que tenho algumas opções diferentes que acho que realmente facilitam o uso para iniciantes, então somos apenas ativá-los por enquanto. Você pode desligá-los mais tarde, se quiser. Vamos definir uma barra de espaço aqui. Por padrão, ele estaria em jogo. Vamos configurá-lo para pesquisar. Vamos fazer Select All Toggles e Tab for Pie Menu. Apenas certifique-se de que eles estejam marcados e isso facilitará acompanhamento. Geralmente, eu os deixo ativados porque eles acham que são um pouco mais fáceis de usar em geral. Vou clicar lá fora e isso será salvo automaticamente quando você sair do X. Aqui, temos nossa janela de visualização aqui e estamos prontos para começar. Primeiro, o que vou fazer é explicar um pouco da interface, mas vamos começar a criar nosso sapo muito rapidamente e tentar aprender a maior parte da interface à medida que avançamos com modelagem de sapo, porque isso é muito mais interessante do que eu explicar uma tela para você , mas eu tenho que ir em frente e mostrar um pouco de antemão. primeira coisa é que você provavelmente vai querer um botão do meio do mouse para poder se movimentar. Existem maneiras de fazer isso sem um mouse de três botões, mas se você leva a sério o 3D, precisará de um mouse de três botões. Uma maneira de se mover pela janela de visualização é clicar no botão do meio do mouse, você pode ver aqui que você pode girar em torno do objeto e, em seguida, manter pressionado o botão do meio do mouse. Você pode girar para frente e para trás e, se você rolar para dentro e para fora nessa roda, você também pode se mover para lá. Agora, isso pode ser difícil para algumas pessoas. Se você é um jogador, provavelmente vai ficar muito claro, mas se você está tendo dificuldade em lidar com isso, eles têm essa coisa aqui que é chamada de dispositivo de visualização. Essa coisa é muito boa porque você pode simplesmente clicar nela e arrastá-la para se mover , e então você vê que há todos esses pequenos pontos aqui. Se você clicar nele, isso o exibirá. Se eu clicar nesse pequeno x vermelho aqui, você verá que ele o encaixa em uma vista. Se você está curioso para saber em que vista você está, você sempre pode ver isso aqui em cima e ele vê aqui que estamos à direita. Isso é o que eu vou chamar vista lateral, então se eu clicar nesta verde aqui, ela nos levará para a frente. Você pode ver como ele simplesmente se encaixa em incrementos de 90 graus e, se você se perder , pesquise aqui e ele lhe dirá onde você está. Se você ainda se mover , você pode vir até o View e depois ir até o Miradouro e alternar por aqui. Quando digo que estou na vista frontal ou lateral, estou falando sobre vista frontal e direita. Se você se perder, venha até aqui e você poderá movê-lo para lá. Então, observando o resto da interface básica, o que temos aqui é chamado de nossa porta de visualização, e é assim que nos movemos em 3D. Aqui, temos nosso delineador que serve como uma lista de camadas. Você pode ver aqui que temos uma coleção que é como uma pasta e, aqui, temos nosso objeto de cubo. Você pode ver que tenho algumas opções diferentes aqui , você pode alterná-las se quiser e, se você passar o mouse sobre elas, elas dirão o que fazer, mas não usaremos muitas dos que estão nesta peça. Aqui, temos nossas ferramentas básicas de movimentação. Portanto, temos nossa ferramenta de agarrar aqui, que nos permite pegar coisas e movê-las nos diferentes eixos. Então , aqui, temos a ferramenta de rotação e você pode pegar qualquer uma dessas cores, e ela ficará presa nela ou você pode agarrá-la e movê-la assim. Por fim, temos a escala que novamente permite escalar nesses eixos ou escalar para cima e para baixo. Essa é a navegação básica por lá. Aqui embaixo, temos nossa linha do tempo, que podemos usar para introduzir a animação e reproduzir nossa linha do tempo, e veremos esses quadros-chave aparecerem lá. Aqui, há um painel de propriedades abrangente onde podemos pegá-lo e clicar em coisas diferentes. Aqui, estou neste pequeno botão de material e se você passar o mouse sobre ele, ele dirá o que é para que possamos controlar nossos materiais a partir daqui. Essa pequena chave nos permitirá adicionar modificadores que são como efeitos e há apenas várias outras opções aqui. Tente não se sobrecarregar com eles, vou te dizer o que são à medida que os usamos e acho que estamos prontos para começar. 4. Preparando seu sapo: Então, eu vou até aqui, vou para View e, dependendo de onde você está, vamos redefinir para a vista frontal porque vamos usá-la para começar a esboçar. Agora temos esse cubo aqui, mas vamos prosseguir e excluir o cubo. Então, vou pressionar “X” e depois clicar em “Excluir”, isso eliminará esse cubo. Agora você tem essa pequena coisa aqui, chamada de cursor 3D, e se você mudar, clicar e clicar com o botão direito do mouse, isso a moverá. Onde quer que você se mova, é aí seus objetos serão colocados. Então, se isso de alguma forma for alterado, você pode reiniciá-lo pressionando “Shift C”, e isso apenas o colocará de volta no centro. Então, basta pressionar “Shift C” para começar e ter certeza de que você está no centro, porque algumas das coisas que estamos fazendo dependem de estarmos no centro da janela de exibição aqui. Então, vamos usar o esboço do sapo como referência. Então, se você olhar na pasta, você deve ver esta pequena folha de esboço aqui. Eu sei que isso é difícil, eu poderia ter limpado tudo, mas sinceramente recebo muitas perguntas quando eu estava fazendo desenhos mais limpos, as pessoas perguntam: posso fazer 3D se eu não sei desenhar? A resposta é sim, alguns artistas 3D incríveis são péssimos artistas 2D. Eu intencionalmente [RISOS] deixei esse esboço bem áspero, porque não quero que as pessoas pensem que você precisa ter esse desenho incrível, mesmo que comece, isso pode ser intimidante. Mas eu criei algumas variações diferentes de sapos e vamos fazer essa aqui. Mas fique à vontade se você se sentir confortável em pegar qualquer proporção diferente e seguir adiante. Eu tentei fazer apenas uma grande variedade de esboços lá. Na verdade, é muito simples como colocar esse esboço lá. Então, se você pegar seu arquivo aqui, pegar aquele pequeno arquivo PNG e arrastá-lo para a janela de visualização na vista frontal. Isso vai colocar isso lá e poderemos usar isso como referência. Agora, o que vou fazer é clicar nessa imagem, posso movê-la usando meu aparelho aqui, e se eu pegar a pequena seção branca aqui, posso simplesmente movê-la para onde quiser. Vou seguir em frente e clicar com a tecla Shift pressionada nesse movimento até lá embaixo. Vou tentar colocar esse sapo bem no centro desse cursor, para que, quando criarmos uma esfera, nos movamos ao redor da borda desse sapo. Agora, aqui você pode ver [SOBREPOSIÇÃO]. E aí? Lamento interromper, só tenho alguém no DMs que está se perguntando se podemos ir um pouco mais devagar para que as pessoas tenham um momento para acompanhar o que você está fazendo. Acho que eles estão apenas procurando uma pequena pausa após a ação. Fresco. Sim, eu posso fazer isso. Excelente. Temos nosso esboço aqui, capturado aqui no meio, e depois aqui no esboço enquanto você o prepara, você pode realmente renomeá-lo, se quiser. Você pode ver que eu o chamei de vazio. Você pode clicar duas vezes nele e renomeá-lo se quiser. Mas a primeira coisa que vamos fazer é tornar isso um pouco mais fácil de trabalhar. Então, vamos vir aqui, e há algumas propriedades de dados de objetos aqui embaixo. Parece uma pequena foto, deve ser a segunda de baixo. Se você clicar nele, verá que temos várias opções de imagem aqui, e isso facilitará o trabalho no esboço. Então, vamos ativar a profundidade, e o que a profundidade faz é a profundidade padrão, onde ela na janela de visualização, ou vamos girá-la para frente. Basicamente, o que isso vai fazer é garantir que nossa imagem esteja sempre à frente de tudo o que estamos trabalhando. Vamos clicar neste botão de Opacidade aqui, depois vamos diminuir dessa forma. Então, um é 100 por cento, então vou colocar o meu em cerca de 0,1. Então, isso nos permitirá ver o que estamos fazendo lá. Então, se você vier aqui no Vazio, você pode pegar este pequeno botão de filtro. Certifique-se de que este botão aqui esteja ativado, parece uma pequena seta. O que vamos fazer é, uma vez ativado, clicaremos nele e isso o desativará. Então, agora podemos seguir em frente e trabalhar em nossa janela de visualização sem que essa imagem atrapalhe. Então, enquanto todo mundo estiver lá, estamos prontos para começar a modelar nosso sapo. Então, vou seguir em frente e vou ampliar a roda em massa aqui. Eu chego o mais perto que posso, então é fácil para todo mundo em casa ver. Então, o que vamos fazer é adicionar um objeto. Então, podemos vir aqui para Adicionar e veremos que temos todos esses objetos que podemos adicionar. Como fizemos mais, temos algumas opções ativando esse complemento no início, o que tornará isso um pouco mais fácil. Então, vamos vir aqui sob Mesh, e vamos descer até o Roundcube. Vamos clicar em “Roundcube” e, se eu diminuir um pouco, você pode ver que ele está nos dando um cubo com bordas arredondadas. Agora, não clique ainda, mas você vem aqui e essa opção estará aqui embaixo , e se você clicar nela ou abrir isso, usaremos apenas uma predefinição aqui. Então, vamos prosseguir e clicar na predefinição do Operador, e vamos descer aqui e adicionar o que é chamado de esfera quádrupla. Isso nos dará uma esfera que poderemos então usar em nosso sapo. Então, podemos subir até aqui e, uma vez adicionada essa esfera, podemos pegar o botão de escala aqui. Clicaremos nesse círculo branco, seguiremos em frente e simplesmente clicaremos e moveremos o círculo para dentro. Estou apenas clicando e arrastando para torná-lo um pouco menor. Agora podemos ver que temos uma esfera para nosso pequeno corpo de sapo. Agora, se você quiser isso, você pode ver que parece plano. Então, o que podemos fazer é clicar com o botão direito do mouse e clicar “Shade Smooth” e você verá que isso torna isso um pouco mais suave. Agora, isso pode não ser ideal para todos que têm uma máquina mais lenta, mas podemos realmente adicionar o que é chamado de subdivisão. Então, vou colocar isso de volta na sombra plana, para eu possa ilustrar o que isso faz. Você não precisa fazer essa etapa. Agora, se você vier aqui até o pequeno ícone de chave inglesa, você pode adicionar um modificador, e esses são efeitos, e há alguns aqui. Vamos usar apenas dois neste curso, e há dois dos mais comuns que você usará, que são espelho e subdivisão. Vamos começar com a subdivisão e o que isso faz. Então, se eu clicar em “Superfície de subdivisão”, você pode ver que o que está fazendo é subdividi-la uma vez, para que você possa ver que várias faces ficam menores. Agora, se você estiver em uma máquina de baixo custo, isso pode fazer com que sua máquina fique atrasada, então você pode pular essa etapa. Então, se você está tendo problemas para se mover pela janela de exibição, basta se livrar dessa subdivisão, e isso pode tornar isso um pouco mais fácil. Mas o que ele faz é quando eu clico com o botão direito do mouse e pressiono “Shade Smooth” novamente, você pode ver que agora faz meu objeto parecer um pouco mais suave, e isso porque está adicionando geometria e outras coisas. Algumas pessoas gostam da aparência de baixo poliéster, então fique à vontade para fazer isso também. Então, vamos adicionar um outro modificador que tornará isso um pouco mais fácil. Então, se entrarmos no modo de edição, poderemos editar nosso objeto. Essa é uma das coisas que sempre é difícil para as pessoas que estão aprendendo 3D entenderem é a diferença entre o modo objeto e o modo de edição, então vamos fazer uma pausa e repassar isso. Então, eu estou pressionando a tecla tab para que esse menu apareça, e você pode ver que ele destaca qualquer um que eu esteja usando e que eu possa selecionar. Então, agora, estamos no que é chamado de modo objeto. Se você estiver familiarizado com a Adobe, um objeto seria uma pré-composição no After Effects, um objeto inteligente no Photoshop, um gráfico e Flash ou um grupo no Illustrator. Um objeto pode conter várias coisas dentro dele, e você não pode editar esses objetos até entrar no modo de edição. Assim, você pode movê-lo, dimensioná-lo e girá-lo, mas não pode realmente começar a esculpir ou manipular a geometria até estar no modo de edição. Então, no momento, só temos esse objeto de cubo redondo, então vamos entrar no modo de edição. Então, com esse objeto selecionado, seguraremos Tab e, em seguida viremos aqui para o modo de edição. Você verá que isso nos traz aqui, e agora podemos ver de repente todas as faces, vértices e arestas que são usados para compor a geometria. Então, se chegarmos aqui, podemos realmente alternar as diferentes seleções entre elas, então vou pegar isso para fins ilustrativos. Então, vou clicar aqui ao lado para desmarcar tudo, você sabe algo selecionado quando está laranja. Então, aqui, estamos aqui, você pode alterar os diferentes modos entre Face Select, Edge Select e Vertex. Então, quando você está no modo facial, o que você pode fazer é clicar e agarrar para pegar todos esses rostos diferentes. Quando você está no modo borda, se eu clicar no modo borda lá em cima, o que ele fará é selecionar as diferentes bordas, e há todas as maneiras diferentes de selecionar e tornar isso um pouco mais fácil aqui. Então, aqui temos o vértice, o que nos permite selecionar vértices diferentes. Como estou no modo de edição, posso pegar essas coisas e mover a geometria, que não posso fazer no modo objeto. Agora, os diferentes tipos de seleção podem ser alternados aqui. Você tem a caixa de seleção aqui e se você mantiver pressionada e puder selecionar com o círculo, selecione com o laço. Na maioria das vezes, vamos ficar com a caixa, que nos permite clicar e arrastar, com a qual todos devem estar bem familiarizados se você já usou um software criativo antes. Agora, uma coisa que você notará é que quando eu estou pegando coisas e as movendo, você pode ver aqui que estamos tendo aparência estranha e pastosa, e é difícil ver, isso é por causa do nosso modificador de subdivisão. Então, se eu desabilitar isso, você pode ver que vemos a geometria original. Agora, por uma questão de simplicidade, como é difícil trabalhar com isso ativado, vou pedir que você clique neste pequeno botão aqui, que o desligará e o modo de edição, para que você capaz de trabalhar sem ver isso. Então, novamente, certifique-se de que a superfície de subdivisão que você desativa neste pequeno botão aqui, o modo de edição, esteja cinza. 5. Criar wireframes: Agora estamos prontos para começar a modelar nosso sapo. Uma coisa que podemos fazer para facilitar isso é usar um modificador de espelho que tenhamos que modelar apenas metade do sapo e então sabermos que a outra metade ficará correta. Aqui estamos no que chamamos de visão sólida. Você pode ver aqui que quando eu pego e seleciono lá e giro, ele funciona exatamente como um objeto normal, você não pode seitar ele funciona exatamente como um objeto normal, o que está por trás dele. Se eu subir até aqui, tenho o Modo Wireframe. Se eu clicar em “ Modo Wireframe” e depois clicar e arrastar, selecionarei tudo da frente para trás, para que fique transparente. Vamos alternar um pouco entre esses modos. Temos o Modo Wireframe aqui e o Modo Sólido aqui. Vou me certificar de sempre dizer em qual modo estamos. Mas observe que existem essas outras duas opções, tínhamos esse modo aqui, chamado de Viewport Shading e quando adicionamos materiais, isso nos dará uma visão de quais são nossos materiais poderia parecer, e aqui teremos o que é chamado de pré-visualização de renderização, que visualizará nossa iluminação e tudo mais. Tente ficar fora dessa guia, especialmente se você estiver em um computador mais lento com o qual será mais difícil trabalhar. Trabalharemos principalmente na visão sólida e wireframe. Agora, por fim, antes de começarmos, vou examinar algumas dessas ferramentas aqui, que são ferramentas de modelagem muito comuns que usaremos para que essas ferramentas na verdade Estou usando o atalho de teclado porque na verdade são um pouco mais fáceis de usar, mas ainda vou mostrar como usá-los aqui. Mas antes de começarmos por aí, temos uma pergunta? Eu tenho. Sim, então alguém está se perguntando, parece que eles clicaram em Tab e não abriram o Modo de Edição. Isso é algo que teria sido uma predefinição no seu computador? Isso é algo que deveria funcionar em geral? Sim, você pode ter perdido o início da aula. Se você ir até Editar, Preferências , abaixar isso e clicar em Mapa de teclado, você quer que o menu Tab for Pie esteja ativado e isso é muito mais fácil de usar. A outra maneira de fazer isso, se não quiser fazer isso, é que você pode realmente subir aqui com seus objetos selecionados, clicar em “Objeto” e ir para o Modo de Edição, então essa é outra maneira de entrar no Modo de Edição também. Há alguma outra pergunta antes de eu seguir em frente? Acho que, caso contrário, estamos bem. Há pessoas que vão querer relembrar isso Eu tenho alguém que quer saber se você poderia desacelerar um pouco e resumir o primeiro passo até agora. Sim. Basicamente, o primeiro passo até agora era arrastar a imagem de referência para a janela de visualização, que nos permite usá-la como um esboço e, em seguida, pudemos vir até aqui e mudar isso para uma vista frontal, e, em seguida, alterne a Opacidade para 0,1. Então consegui pegar o filtro até aqui, verificar se esses pequenos botões selecionáveis estavam ligados, pego o vazio, que é o que contém a imagem, e clico nesta seta aqui para desativar o seleção. Depois disso, subimos para Add, Mesh e, em seguida, adicionamos um cubo redondo aqui e, quando fizemos isso, mudamos a predefinição para uma esfera quádrupla. Depois disso, podemos reduzi-lo para corresponder ao tamanho do nosso sapo e, em seguida, clicamos nele e passamos para o modo de edição. Estamos prontos para continuar? Eu acredito que sim, eu só tenho uma pessoa que não está vendo os vértices quando abre o Modo de Edição , mas eu me pergunto se é isso. Sim, então você pode ter perdido essa etapa, mas há essa opção aqui em que você pode alternar entre os diferentes modos e, dependendo se você adicionou o modificador de subdivisão, desativamos isso no Modo de Edição ou no botão Editar aqui. Alterne isso, para que fique cinza, porque às vezes também posso estragar sua janela de visualização. Incrível. Muito obrigado. Sim, sem problemas. Estou no Modo Vertex aqui em cima, então esse é esse pequeno botão aqui, e vamos mudar para o Modo Wireframe. Em seguida, vamos nos certificar de que clicamos aqui, que é nossa caixa de seleção e, em seguida, o que vamos fazer é arrastar e selecionar. Se você está comigo, você deveria estar na vista frontal. Não saímos da vista frontal, então apenas View, Viewpoint, Front there. Então agora você deve ter esses vértices aqui selecionados. Então, o que vamos fazer é pressionar X e depois vamos excluir. Você pode ver aqui que temos todas essas opções diferentes e isso pode ser um pouco avassalador, eu sei, mas basta me acompanhar. Vamos clicar em X, Delete, Vertices, e esse é o primeiro. Ao clicar nele, você verá que falta metade da nossa esfera. Agora que falta metade da nossa esfera, voltaremos ao Modo Objeto. Vou mudar aqui para o Solid View e tornar isso um pouco mais fácil. Você não precisa fazer isso. Vamos adicionar outro modificador. Agora, esse modificador é chamado de Modificador de Espelho e o que ele fará é espelhar esse lado aqui para que tudo o que fazemos no lado direito aconteça no lado esquerdo. Vamos continuar adicionando este modificador aqui e você verá Mirror aqui em Gerar, e você verá que isso se espelha automaticamente para o lado. Você pode ver que estamos tendo um problema estranho aqui. Se eu transformar isso em plano, você pode ver um pouco mais fácil, você pode ver que estamos ficando com um vinco aqui. Na verdade, isso porque se você usa o After Effects ou o Photoshop, você deve estar bem familiarizado com isso, a pilha de camadas afeta a ordem em que os efeitos ocorrem. Como estamos subdividindo nosso cubo primeiro e adicionando o espelho, isso nos deu esse artefato estranho. O que podemos realmente fazer é pegar essa coisinha à direita aqui, parece uma pequena textura e isso realmente nos permitirá arrastá-la e movê-la para cima. Você verá que isso deve desaparecer. Uma coisa importante a se observar sobre o Mirror Modifier é que ele opera a partir da origem do objeto. Você deve ter notado que, ao clicar em seu objeto, há um pequeno ponto laranja aqui e esse ponto laranja é como a origem. Se você está familiarizado com pontos de ancoragem semelhantes, é como se eu os movesse, você pode ver que ele vai se dividir porque é um espelhamento com base em onde está essa origem. Agora, se você está me acompanhando, essa origem deve estar no centro morto de sua esfera e não deve haver nenhum problema. Mas se isso estiver causando um problema, o que você pode fazer é clicar no objeto e pesquisar, definir a origem e simplesmente transformar a origem na geometria e o que isso fará é sempre que você tiver um objeto selecionado e você faz a origem na geometria, ele colocará a origem na massa central de qualquer objeto, então isso pode ajudá-lo a resolvê-lo. Agora, vamos voltar ao Modo de Edição para que possamos começar a editar nosso corpo de sapo. O que vamos fazer é clicar em nosso objeto aqui e, em seguida, vamos para Modo de Edição aqui e , em seguida, quero ter certeza de que estou no Modo Wireframe para poder selecionar até o fim. Aqui, corrigiremos o modo Wireframe. Vou clicar para o lado para que possamos ver através do nosso objeto. Agora, se você está acompanhando , você ainda deveria estar aqui, mas estamos no Vertex Select Mode e agora tudo o que fizermos aqui será espelhado à esquerda e você pode ver isso em cinza lá. Vou seguir em frente e desmarcar tudo. Uma coisa com a qual você deve ter cuidado é que se você alterar esses vértices aqui no centro para que eles não fiquem no centro, você pode ver que, se eu tocar novamente no Modo Objeto, obteremos um dividir. Isso é apenas algo com que se deve ter cuidado enquanto você está trabalhando. Eu vou seguir em frente. Agora, todos devem estar à vista frontal no Wire Mode com o Vertex selecionado. Com isso, estamos prontos para começar a modelar nosso sapo. 6. Começando a modelar seu sapo: O que vou fazer antes de modelarmos nosso sapo, porém, é mostrar algumas das ferramentas aqui. Não siga essas etapas, apenas observe. Mas o que vou fazer é seguir em frente e você pode realmente adicionar cubos e outros objetos dentro de um objeto. Essas são chamadas de malhas. Podemos mover essas malhas por aqui. É disso que eu estava falando antes, como um objeto pode realmente conter um grupo de mensagens. Como eu disse, não se preocupe em acompanhar, estou apenas mostrando o que algumas dessas ferramentas fazem então quando eu as referencio mais tarde, você sabe o que são. Aqui está o cubo aqui, e é um pouco mais fácil de ilustrar. Temos a ferramenta Extrude Region. Agora, o que isso faz é nos permitir extrudar uma parte de um objeto. Como podemos ver isso é que, se eu clicar nesta face aqui, você pode ver que, na verdade, ela apenas a extrua e cria uma nova geometria. Eu vou prosseguir e desfazer isso. Temos a ferramenta Inset Faces. O que isso vai fazer é encolher esse rosto ali. Na verdade, usaremos este mais tarde. Agora, como eu disse, essas ferramentas são legais, mas acho que os atalhos de teclado são realmente mais fáceis para elas, então vamos usá-las mais tarde, mas eu também estou mostrando como usar as ferramentas. Eu vou seguir em frente e fazer isso. O outro é chanfro. Se você pegar o chanfro, o que isso fará é realmente chanfrar as bordas. Então, se você subir e descer na roda do mouse, ela adicionará mais geometria para criar um chanfro mais suave. Se você estiver interessado em fazer robôs ou coisas assim, você pode ver como isso seria bastante útil. Por fim, uma coisa muito útil é cortar o laço. O que isso fará é criar um loop ao redor da geometria no centro de onde quer que você clique. Se eu clicar lá e clicar lá e depois clicar aqui, você pode ver como está adicionando todas essas bordas. Isso lhe dará mais geometria com a qual trabalhar. Por exemplo, se você estivesse modelando uma caixa dessa forma, então você poderia vir aqui e então você poderia pegar isso e extrudar esta, e então você poderia simplesmente inserir aquela face um pouco e então você poderia extrudar isso novamente e então você poderia chanfrar isso e rolar para cima. Você pode ver como começar a cortar sua geometria e fazer qualquer coisa com ela. Agora, as coisas que estamos fazendo não serão tão rápidas ou complicadas, não se preocupe. Vamos seguir em frente e eu vou me livrar disso aqui para que não nos interrompa. Muito rápido. Antes disso, alguém está se perguntando qual é a melhor maneira prática de mesclar essas malhas em um objeto específico para manipulação e animação? Eles disseram, por exemplo, adicionar um braço. Vamos modelar a perna de forma diferente e depois juntá-la à malha. Abordaremos isso mais tarde. Manipulando em si, existem pessoas inteiras que baseiam sua carreira apenas na manipulação. É um pouco complicado de abordar em um vídeo para iniciantes. Isso é algo que estou considerando para cursos futuros porque recebo muitas perguntas sobre aparelhamento, mas abordaremos como fazer uma perna mais tarde e juntá-la a essa malha, que é o que você faria faça isso se você estivesse planejando animar e manipular o personagem mais tarde. Incrível. Obrigada Estou voltando para onde deixei todo mundo, que está na vista frontal aqui com o modo wireframe no vértice e estamos prontos para começar a editar. O que vamos fazer aqui é selecionar essas peças inferiores aqui. O que queremos fazer é aumentá-los para nivelar a parte inferior. Vou pegar a ferramenta de balança lá. Deixe-me ver se consigo mover isso. Desculpe, o botão de zoom está no meu caminho. O que vamos fazer é clicar em “ Edição proporcional” aqui em cima. O que a Edição Proporcional fará é mover toda a geometria em torno dela. Agora, se eu escalar, você pode ver que obtemos essa deformação de aparência não natural, mas se eu vier aqui e desligar a edição proporcional, o que faremos é quando escalarmos , obteremos o círculo que girará e você pode ajustar o tamanho desse círculo com a roda do mouse e ver como ele está afetando diferentes partes da geometria. Vou voltar para onde todo mundo está. Certifique-se de que isso esteja ativado. O que vamos fazer é pegar essa escala azul aqui e arrastá-la um pouco para baixo. Então, o que vamos fazer é rolar a roda do mouse até que fique mais ou menos desse tamanho. Você pode ver como isso está apenas achatando nossa bunda e vamos simplesmente soltar e então o que vamos fazer é vir aqui, pegar a ferramenta Move. Vamos pegar aquele de baixo novamente. Vamos apenas reduzir um pouco isso. Na verdade, vou escalar meu círculo para ser um pouco maior. Com isso, você pode ver que temos o fundo do nosso sapo. Vou clicar na lateral aqui para desmarcar tudo. Vou clicar nesse botão novamente para desativar a edição proporcional, pois isso pode nos atrapalhar. Uma coisa que vou ressaltar, se você está acompanhando exatamente, isso não deveria acontecer, mas isso acontece o tempo todo, que se você está pegando coisas e movendo-as, isso pode dividir esse centro e forneça artefatos com o Mirror Modifier. Isso é algo que acontece com bastante frequência quando trabalho com iniciantes em um Modificador de Espelho eles acidentalmente quebram o meio. Se isso acontecer com você, o que você pode fazer é entrar no modo wireframe com tudo desmarcado. Basta clicar ao lado. Você pode selecionar todos esses vértices no centro aqui. Você pode vir até aqui e pressionar o cursor 3D e depois pressionar S, X, zero. O que vai fazer é colocar tudo de volta nesse cursor 3D. Você não deveria ter que fazer essa etapa, mas vou colocar essa etapa lá para qualquer um que esteja vendo mais tarde que se perder ou se o meio quebrar, é assim que você resolve o problema. Mas com o que estamos fazendo, isso não deveria acontecer. 7. Adicionando olhos: Agora temos o corpo do nosso sapo, então o que vamos fazer é adicionar o olho. Na verdade, vamos adicionar esse objeto ainda no modo de edição. Vamos para Adicionar e vamos até, desculpe, tivemos que fazer isso por meio do menu. Vamos clicar em “Shift A” e clicar em “Round Cube” aqui embaixo. Shift A abrirá esse menu de malha e, em seguida, adicionaremos “Cubo redondo” aqui. Isso vai nos adicionar esse cubo. Novamente, certifique-se de que sua edição proporcional esteja desativada , caso contrário, você começará a dimensionar tudo ao redor. Certifique-se de que esse botão aqui esteja cinza. Então, o que podemos fazer é pegar o botão Escala aqui e ele ainda deve ser a mesma quadrasfera que tínhamos antes, mas se não for, você pode simplesmente clicar na quadrosfera ali. Vamos pegar esse círculo branco aqui e vamos simplesmente aumentá-lo. O que estamos tentando fazer é fazer com que seja do tamanho da pupila. Então, o que vou fazer é pegar essa ferramenta Move e ir em frente e movê-la para lá. Se você ver isso, é apenas o modificador de espelho funcionando. Então, o que vou fazer é ir e voltar entre a ferramenta Scale e a ferramenta Move até conseguir que ela corresponda ao tamanho da nossa pupila bem no centro. Isso é bem próximo para mim. Vou fazer uma pausa e deixar as pessoas chegarem lá antes de passarmos para a próxima etapa. Excelente. Alguém está se perguntando se eles deveriam habilitar o recorte no modificador de espelho. No modificador de espelho, você não precisa ativar o recorte agora. Excelente. Ele deve estar desativado por padrão. Perfeito. Todo mundo provavelmente está envolvido agora, então eu vou seguir em frente. O que vamos fazer é realmente usar o Inset para criar o resto desse olho de uma forma muito rápida. O que vamos fazer é fazer nossas primeiras mudanças. Vamos entrar no modo correto, então vamos clicar nesse pequeno X vermelho aqui e sua visualização deve ser ortográfica correta. Agora, você pode ver aqui que é problemático porque se eu quiser clicar lá e arrastar, selecionaremos essa malha aqui novamente. O que realmente vamos fazer é selecionar essa malha e ocultá-la para que possamos selecionar apenas nosso olho. Ao pressionar L, você pode selecionar um objeto inteiro se passar o mouse sobre esse objeto. Como estamos no modo de vértice queremos passar o mouse sobre um vértice. Se eu pressionar L, você verá que o objeto inteiro fica laranja. Então vamos apenas pressionar H e isso vai desaparecer. Ainda está lá, está apenas escondido. É como olhar para uma camada do Photoshop ou do Illustrator. Aqui temos nossos olhos e estamos bem à vista. O que vamos fazer é seguir em frente e clicar e arrastar até lá e selecionar a metade posterior desse olho. Queremos ir até o fim para selecionar o meio do olho. Eu só vou esperar que as pessoas cheguem lá. Absolutamente. Estou apenas de olho na hora certa. Faltam alguns minutos para as 10:45. Agora, podemos passar até 15 minutos se precisarmos. O que vou fazer é clicar nessa visualização aqui e isso nos levará de volta à vista frontal. Você deve estar na vista frontal com a metade traseira selecionada. Agora, o que vamos fazer é usar a ferramenta Inset. Nesse caso, é muito mais fácil usar o atalho e é fácil de lembrar porque é I for Inset. Vamos pressionar “I” e você verá que selecionou essa linha. Agora, o que você vai fazer é segurar controle e depois mover o mouse. Você não precisa clicar ou arrastar nada, basta mover o mouse até que ele corresponda ao lado do olho ali mesmo. Depois, você pode simplesmente deixar de lado o controle e clicar para definir isso e você deve estar de olho. Vamos garantir que funcionou. Vou mudar para uma visão sólida aqui para que você possa ver. Agora temos um pequeno olho aqui. Se eu seguir em frente e girar, você pode ver como criamos um olho lá. O que vamos fazer é voltar à vista frontal com todo mundo. Eu acredito que todo mundo deveria estar atualizado agora. Na verdade, vamos mudar os modos para o modo Edge Select. Essa será a primeira vez que trocaremos de modo para isso. Vou mudar aqui para o Edge e depois clicaremos nesta linha aqui. Agora, vai ser difícil selecionar Na vista frontal, então eu realmente recomendo pegar isso aqui e passar para que você fique um pouco deslocado. O que você pode fazer é segurar “Alt” e clicar nessa borda aqui e ver que ela move toda a borda para lá. Então vamos chanfrar isso, então vamos clicar em “Controle B”. Você verá que ele cria essa linha novamente. Novamente, você não precisa clicar nem nada ainda, você só vai arrastar um pouco. Você pode rolar para cima e para baixo na roda do mouse para inserir quantas alças quiser para obter uma aparência suave. Então eu vou clicar para soltar. O que isso faz, dá aos nossos olhos uma aparência redonda. Agora, a próxima coisa que vamos fazer é clicar com a tecla Shift nesta borda. Vou dar a todos um momento para que se aproximem do bisel. Enquanto estamos fazendo isso, vou explicar a próxima etapa. Se eu sair aqui no modo objeto, e apenas como uma nota, as coisas que estão ocultas no modo de malha ainda aparecerão quando você voltar para o modo objeto, mas você também pode se esconder objetos. Você pode exibir objetos pressionando “Alt H” , o que faremos juntos em um minuto. Mas o que podemos ver aqui é que a subdivisão está suavizando tudo, então se eu continuar, sempre que você adicionar uma nova malha, você precisa clicar com o botão direito do mouse em “Shade Smooth” para obter essa aparência. Podemos ver aqui que nossos olhos e eles estão se unindo e isso é por causa desse modificador de subdivisão que adiciona geometria e a suaviza. Mas queremos uma vantagem nítida nisso. O que vamos fazer é clicar no modo de edição aqui. Vamos clicar Alt nesta linha aqui e ela deve selecionar tudo lá. Todo mundo deveria ter essa vantagem selecionada agora. Então, o que você pode fazer é ir até o Edge e clicar em “Mark Sharp”. Então, quando tocamos em “Back Out”, isso deve ficar um pouco mais nítido. Na verdade, me desculpe, essa foi a errada. Eu só vou desfazer isso. Se você não tiver certeza se o desfez ou não, você pode vir até aqui e subir até a borda e fazer com nitidez clara e ela deve voltar à cor amarela. Não deveria ser azul. Na verdade, queremos fazer dobras nas bordas e isso fará com que o mouse desapareça. Mas você verá que, se você arrastar para a esquerda ou para a direita, essa linha fica roxa. Você só quer arrastá-lo até ficar totalmente roxo. Depois, vou clicar na lateral para desmarcar e é assim que deve ficar. Quando retocamos no modo objeto, você pode ver que agora temos uma linha muito mais nítida, o que nos dá uma aparência muito mais natural. Vou relaxar por um segundo para as pessoas possam dar esse passo em dia, porque sei que isso pode ser confuso para algumas pessoas. Enquanto você estiver atualizando o que vamos fazer, voltaremos à vista frontal aqui. Eu só vou até o Viewport Front para voltar para o nosso sapo aqui. Eu acredito que todo mundo deveria estar atualizado agora. Se você clicar no modo Editar, o que vamos fazer é no modo de edição de objetos, vamos segurar “Alt H” e tudo o que vai fazer é trazer nosso corpo de volta para que possamos ver isso e edite-o se necessário. Vou voltar para o modo objeto, esperar que todos se atualizem. Estamos na vista frontal com a visão sólida ativada e estamos em nosso modo de objeto. 8. Adicionando pernas: Vou adicionar um cubo redondo aqui. Eu vou vir aqui para adicionar malha e adicionar outro cubo redondo. Vamos pegar a ferramenta de escala, pegar esse pequeno círculo branco, dimensioná-lo e você poderá ver o contorno por trás do objeto. este é um modo de objeto. Você não quer estar no modo de edição aqui. Então eu vou pegar a ferramenta de movimentação aqui. Vou mover isso aqui para a perna ali. O que isso vai fazer é esculpir nossa perna de uma forma muito simples. Há uma suíte completa de escultura no Blender, e vamos ver como usar uma ferramenta. Mas com essa perna selecionada, vamos entrar no modo de escultura. Você vê que tem todas essas ferramentas aqui, o que pode ser bastante cansativo. Mas vamos ver apenas um e é muito fácil. Aqui, há uma pequena seta na qual você pode clicar, mas é mais fácil pressionar N. Isso ativará essa visualização aqui se você clicar na ferramenta que permitirá que você veja suas configurações aqui. Novamente, isso pode parecer avassalador, mas tudo o que você precisa observar é o raio aqui, a força. O que vamos fazer é vir aqui e você vê uma pequena ferramenta aqui que parece uma pequena cabeça de alfinete. Vamos apenas clicar nele, e é chamado de ferramenta de captura. Quando você passa o mouse, deveria dizer agarrar. Digamos que pegue aqui, e então vamos nos certificar de que nosso raio é grande. Vou definir meu raio para cerca de 100 pixels, me dar uma coisa maior lá. Vou definir minha força para cerca de 0,5. O raio é de 100 pixels e a intensidade é de 0,5. Então, o que podemos fazer é simplesmente pegar nosso objeto aqui e começar a mover nosso objeto. O que vou fazer é ampliar aqui pegar esse objeto e arrastá-lo para baixo. Agora, como você vê, à medida que você aumenta o zoom, o cursor fica menor, então você só pode fazer pequenos incrementos. Você pode ir em frente e aumentar seu raio, se quiser, ou pode simplesmente diminuir o zoom para acompanhar. Depende de você como você quer fazer as coisas, mas vou simplesmente diminuir o zoom, então minhas pernas são pequenas aqui. Você vê que o cursor gira para indicar onde você foi selecionado. Eu só vou chegar aqui no fundo onde começa a se achatar. Vou pegá-los e depois arrastá-los para baixo. Eu só vou clicar aqui. Vou apenas levar isso para lá. Não há um processo exato até aqui. Basta pegar algo e fazer com que pareça com a perna. E você poderia realmente passar muito tempo aqui. Realmente não há uma maneira exata de seguir em frente aqui. É só mover as coisas até que você esteja satisfeito com a aparência da perna. Não se preocupe com o pé ainda. Vamos adicionar isso novamente em um segundo, mas vou continuar clicando. Você não precisa me seguir passo a passo aqui. Basta mover a perna até conseguir algo de que goste. Vou deixar a parte superior da minha perna um pouco mais grossa lá, dar a ele um pouco de trovão nas coxas. Absolutamente. Ele tem metade desses lados. Eu sei. Quem não ama uma boa e grossa perna de sapo? Eu só vou mover isso para lá. Sinta-se à vontade para se movimentar em sua janela de visualização. Continue movendo-o e ajustando-o. Vou fazer uma pausa, vou voltar para o ponto de vista frontal e dar a todos um momento para colocar a perna em algum lugar onde estejam felizes antes de seguirmos em frente. Eu sei que estamos com pouco tempo, então não vamos perder muito tempo esperando. 9. Juntando tudo: Vou presumir que a maioria das pessoas já recuperou as pernas. que eu quero que todo mundo agora é dividir a visão, o ponto de vista frontal e ter certeza de que você está com uma visão sólida aqui em cima. Agora temos nosso corpo de sapo e nossa perna de sapo aqui. Vamos seguir em frente e vamos adicionar um pé. Novamente, vamos adicionar outra esfera de malha. Vamos até aqui para adicionar e vamos para a malha, e depois vamos para o cubo redondo. Eu só vou ampliar e vamos reduzir isso. Novamente, esse deve ser seu próprio objeto e vou reduzir bem a escala. Você pode ver esse esboço ali mesmo. Vamos pegar isso. Vamos apenas mover isso para cá. Então, vamos apenas ampliá-lo. Vou desacelerar por um minuto para que todos possam se atualizar. Então, o que vamos fazer é voltar ao modo de escultura, pegar aquele pé e retirá-lo. Novamente, pressione N para aumentar e você pode ajustar o raio se quiser aqui. Eu só vou pegar esse pé. Basta movê-lo para lá. Vou achatar o fundo. Agora, no pé, você pode passar muito tempo esforçando para se ajustar exatamente como você deseja. Não vou passar muito tempo, pois estamos com pouco tempo aqui, mas eu encorajo você a passar um bom tempo massageando seu pé de sapo para que seja o que você quiser. Vou mudar isso porque, como sabemos, pés dos sapos são bem largos na ponta. Se você errou no começo, estou apenas movendo minha janela de visualização com o botão do meio do mouse. Como eu selecionei esse objeto, você pode ver como estou girando em torno desse pé. Você deve passar horas apenas massageando o pé. Sim. O pé do sapo deve estar frio. Apenas escreva isso. Novamente, como eu disse, poderíamos passar muito tempo aqui por uma questão de tempo. Você pode voltar a esse pé mais tarde. Nada do que estamos fazendo com esse pé será permanente que você possa ajustar mais tarde. Vamos voltar ao modo objeto. Você pode usar a tecla Tab se estiver acompanhando até lá, ou pode vir aqui e clicar e voltar ao modo objeto. Agora, o que vamos fazer é ir para View, Viewport Front. Vou esperar que as pessoas se atualizem. Enquanto estiver voltando a esse modo, verifique se você ainda está no modo sólido. Você verá que agora temos três objetos e eles não são espelhados. Isso porque esses objetos não fazem parte desse objeto que tem o efeito de espelho. O que vamos fazer é colocá-los nesse objeto, que nos permitirá unir a ele. Para a pessoa que perguntou sobre animação e manipulação, você pode realmente modelar seu personagem em peças como essa e combiná-las em uma. Ou você pode modelar o personagem como uma peça única. Eu modelo o personagem como uma peça única e modelo sua primeira classe de personagem. Talvez você esteja interessado em aprender isso. Também incluo os arquivos do projeto na coruja, que eu tenho. Acho que também tenho a coruja manipulada. Você pode ver como eu manipulei isso para a pessoa que estava perguntando sobre isso anteriormente. O que vamos fazer é assumir todo mundo está preso aqui e na vista frontal, é selecionar esses objetos sendo este o último que selecionamos. Vamos clicar neste. Em seguida, clique com a tecla Shift na perna e você verá que ela vai do laranja escuro ao laranja claro. Tudo o que for laranja claro é considerado seu ato de objeto selecionado ou seu último objeto selecionado. É importante saber isso. Aqueles que selecionarem, então vamos clicar com a tecla Shift e pegar o corpo. Você deve ter esses dois laranjas escuros e esse corpo deve ser laranja claro. Em seguida, vamos pressionar Control J e Control J entrará. Você também pode pesquisar por junção, se quiser, pressionando “Pesquisar” e fazendo a união de objetos lá também. Então você verá que isso imediatamente reflete isso porque agora tudo está selecionado aqui. Você também verá que a subdivisão também foi aplicada. Se clicarmos com o botão direito do mouse em Shade Smooth porque adicionamos novos objetos, vamos prosseguir e transformar tudo em um único objeto. 10. Adição de texturas: A última coisa que vamos fazer é adicionar uma língua, mas tecnicamente poderíamos pintá-la para economizar tempo, então vamos pintar essa língua. O que vamos fazer a seguir é pintar ainda mais nosso personagem. O que vamos fazer é chegar aqui e ali estão todos esses layouts diferentes que você pode usar e, ao clicar nesses layouts, você verá que eles oferecem visualizações diferentes. Mas eu vou te mostrar como fazer suas próprias opiniões. Você pode ver aqui todas as diferentes em que você pode clicar. No entanto, vamos continuar mantendo o layout. O que vamos fazer é clicar aqui. Você verá que ele se transforma em um cruzador, clicando e arrastando. Isso vai nos dar uma nova janela lá. Agora, o que podemos fazer é transformar este em um modo de pintura de textura e, aqui, poderemos ver seu objeto. Agora seus controles só funcionarão e qualquer janela sobre a qual você estiver passando o mouse. Se eu quiser girar aqui, posso fazer isso para que você possa ter uma visão frontal e lateral, por exemplo. Você pode ver como isso é útil. Mas você também pode alterar todas essas janelas aqui. Se você vier até aqui, temos essa pequena janela do tipo editor. Se clicarmos nisso, você verá que temos todos os diferentes tipos de janelas que podemos colocar aqui. Vamos colocar o editor de UV, então esse é o terceiro de cima para baixo. Se clicarmos em “Editor de UV”, você verá que entendemos isso, e o que isso faz é nos permitir ver a textura que estamos prestes a pintar. O que vamos fazer é pegar nosso sapinho aqui. Vamos entrar no modo de edição e selecionar tudo, e então vamos descompactar isso de forma inteligente. Mas primeiro o que eu quero fazer é ver aqui que só temos metade do nosso sapo. Na verdade, vamos aplicar nosso modificador de espelho para torná-lo permanente. Se você estiver acompanhando, talvez queira salvar uma versão diferente se planeja voltar à sua camada de sapo e modificá-la, pois ela ficará mais difícil após essa etapa. O que vamos fazer é voltar ao modo objeto, garantir que você esteja no modo objeto aqui em cima e tenha seu sapo selecionado. Dê a todos um momento para economizar se precisarem de uma nova versão. [inaudível]. Alguma pergunta? Não. Acho que estamos bem por enquanto. Fresco. Em seguida, temos nosso modificador de espelho aqui, que deve aparecer se você selecionar seu sapo e estiver no pequeno ícone de chave inglesa. Vamos pegar essa seta aqui e você verá que temos a opção de aplicá-la. Vamos clicar em “Aplicar” e, quando entrarmos no modo de edição, veremos que agora é tudo uma única malha. Você pode ver como seria um pouco mais difícil mudar algumas coisas mais tarde. Certifique-se de que seu sapo esteja no modo de edição e o que faremos é selecionar tudo. Você seleciona tudo. Você pode pressionar A no teclado, que é diferente de outros programas. Normalmente, pressione Control A para selecionar tudo. Mas neste programa, basta pressionar A. Basta pressionar A. Então o que você pode fazer é entrar aqui no menu UV e faremos um projeto UV inteligente. Em seguida, ele fornecerá este pequeno menu aqui e clicaremos em uma seta aqui na margem da ilha, uma ou duas vezes. Desde que seja como 0,0, 2, 3,1 ou algo parecido, deve estar tudo bem. Em seguida, vamos clicar em “Ok”. O que você pode ver é que ele desembrulhou nosso objeto aqui para criar quase como um objeto 2D. A maneira como eu gosto de explicar a pintura de textura para as pessoas é que é quase como se você estivesse dividindo sua geometria em um monte de adesivos. Se você estiver tentando pintar um objeto real, você o separaria em adesivos e poderia colocá-lo em todo o objeto. É assim que eu explicaria. Com isso, estamos prontos para começar a pintar texturas. O que vamos fazer é criar uma nova imagem aqui em cima. Agora, por padrão, o meu está definido para 1.024 por 1.024 pixels. Vou deixar o meu como padrão. Isso deve ser bom para a maioria dos computadores, baixo ou alto nível, e então vamos dar um nome a esse sapo e clicar em “Ok”. Você pode ver que temos a textura ou a imagem aparece aqui. Agora, o que vamos fazer é voltar aqui e você pode ver que temos os diferentes modos aqui em cima. No momento, estamos no modo de edição. Se formos para o modo de pintura texturizada, você pode ver que pegamos nosso sapo aqui e ele fica roxo, porque agora ele não tem material. O que vamos fazer é adicionar esse material. Primeiro, vamos pegar essa imagem aqui e vamos salvar como e eu vou apenas salvá-la em uma pasta de textura e chamar isso de PNG de sapo. Eu só vou guardar isso lá e é isso que vamos fazer lá por enquanto. Agora, o que vamos fazer é realmente importar a textura que eu forneci gratuitamente com a classe. Se você tiver tudo baixado, você deve ter um que se chame madeira pintada. O que vamos fazer é arquivar, acrescentar e acrescentar nos permitirá importar coisas de outros projetos. Vamos prosseguir e acrescentar. Em seguida, você vai selecionar aquele projeto de madeira pintada ou madeira de marionete, como eu o chamei. Você tem madeira de marionete aqui e, se clicar duas vezes verá que abre uma pasta com tudo lá dentro. Vamos até o material e pintamos a madeira. Quando você clica duas vezes nele, ele deve importá-lo para sua cena. Não há nada que realmente diga que está lá. O que precisamos fazer é clicar aqui para ver as propriedades do material e adicionar um material ao nosso sapo. Adicionar um material ao nosso sapo nos permite aplicar materiais em diferentes partes do sapo. O que vamos fazer é clicar aqui para adicionar um novo material e isso nos dá um espaço para que possamos colocar um material lá. Agora podemos clicar em Novo e criar a nossa própria, ou podemos adicionar a marionete que acabei de fazer. Vamos prosseguir, clicar neste pequeno botão de alternância aqui e adicionar essa textura de madeira pintada e isso deve nos dar esse tipo de superfície de madeira pintada. Agora, se virmos aqui, vamos para o editor de sombreamento. Novamente, isso é clicar aqui onde estava o editor de UV. Vou descer um pouco mais até você ver essa pequena esfera. Isso nos dá o editor de sombreamento. Eu tentei tornar isso o mais simples possível. Observe aqui que a minha tem uma guia vermelha ali e esse é um complemento estou usando que nos dá uma prévia. Apenas ignore isso por enquanto. Vou mudar a pré-visualização do material aqui para que você possa ver temos essa textura de madeira pintada. O que vamos fazer é adicionar imagem que acabamos de fazer. Se viermos aqui para adicionar, vá para textura. Adicione textura e adicionaremos textura à imagem. Vamos pegar esse pequeno menu aqui. Vamos pegar esse soquete de cores e vamos mover essa cor para cá. Agora, novamente, você meio que está vendo algum texto aqui e essa é uma ferramenta de pré-visualização que eu uso para facilitar as coisas. Pode ser um pouco confuso agora, então simplesmente ignore-os. Você não deveria vê-los. Agora você verá que tudo ficou preto no meu sapo. Agora, seu sapo pode não ter essa aparência porque você pode não estar no modo material e tudo bem. Vamos fazer isso clicando neste botão aqui e isso nos permite escolher uma imagem, e vamos escolher a imagem do sapo. Veremos aqui que isso torna nosso sapo preto. Vou voltar para a janela de visualização sólida aqui. É aqui que você deve ficar de fora. Agora estamos prontos para começar a pintar em nosso sapo e pintaremos diretamente nessa textura de imagem. Vou pressionar N para me livrar dessa ferramenta e nos dar um pouco mais de espaço para ver. Vou voltar para o editor de UV. Clique no canto superior esquerdo. Clique no “Editor de UV” e você verá sua textura de sapo lá. Agora você pode arrastar isso para ter mais espaço e aumentar e diminuir o zoom. Vou arrastar isso para que as pessoas que estão acompanhando possam ver um pouco mais facilmente , porque é menos importante o que vemos aqui. Se você estiver acompanhando passo a passo neste momento, ainda deve estar no modo de pintura de textura. Se não estiver, você pode clicar no objeto e clicar em pintura de textura aqui. Agora estamos prontos para começar a pintar nosso sapo. Tínhamos a ferramenta de pincel e também a ferramenta de preenchimento. Essas são as duas ferramentas que vamos usar. Você pode notar que não há opções de ferramentas e, assim como esculpir, se pressionarmos N, elas aparecerão aqui. Você pode ver que temos vários lugares diferentes nos quais podemos pintar. Vou pegar isso aqui. Deveria me dar uma imagem única. Sim, desculpe. O que vamos fazer aqui é onde diz ranhuras de textura e, se não estiver para baixo, você pode girá-las para baixo. Para o modo, por padrão, o meu diz material. Se você pegar uma única imagem, ela ficará roxa novamente porque você não consegue ver uma imagem. O que vamos fazer é pegar esse pequeno botão aqui e escolher aquele sapo e nos permitirá pintar naquela camada que acabamos de criar, e você pode ver como ela está aparecendo lá em cima. Agora, eu sei que temos pouco tempo. O que vamos fazer é usar apenas um botão de preenchimento aqui e se clicarmos em “Preencher” ali, você pode ver aqui que temos diferentes configurações de pincel. Certifique-se de que sua força esteja definida como uma. O que vamos fazer é arrastar essa pequena roda de cores e escolher uma bela cor verde. Vou pegar uma cor lá e, aqui, posso arrastar para cima e para baixo para escurecer essa cor. Então, se eu clicar com o botão de preenchimento, você verá que todo o nosso sapo fica verde e vemos tudo iluminado aqui. Claro que você vai querer pintar algum personagem e outras coisas em seu sapo. Vamos ver como fazer isso. Vou te mostrar como pintar com o pincel, e vou arrumar a barriga por enquanto e depois você pode pintar seus detalhes mais tarde. Com a ferramenta de pincel selecionada, temos a opção de raio aqui, que nos permite ajustar o raio do nosso pincel e temos a força aqui. Queremos que nossa força seja unida porque a queremos totalmente opaca. Eu só vou pintar um pouco de amarelo aqui. Vou pegar um amarelo que parece um amarelo com a barriga de um sapo. Então eu posso seguir em frente e mudar isso. Agora você vê que isso é uma borda suave. Se quiser, assim como no Photoshop, você pode ajustar tudo. Aqui embaixo você tem a queda. Se você girá-lo, cair e clicar nesta pequena ponta de pincel aqui no final, você pode ver que isso lhe dá uma vantagem áspera. Se é isso que você prefere. Mas você pode jogar com isso e conseguir o que quiser lá. Vou continuar e tornar o meu meio duro. Apenas dê um pouco de amarelo lá. Novamente, encorajo você a voltar a fazer isso depois do curso e passar um bom tempo aperfeiçoando-o. Com isso, temos nossa barriga amarela de sapo, e eu encorajo você a pintar na língua também. Vou pular essa etapa por enquanto, por enquanto. Agora, uma coisa muito importante é que o Blender salva automaticamente sua imagem, mas isso é muito raro. Então, você vai querer ter certeza de sempre salvar sua imagem, caso contrário, perderá seu trabalho. Vá para a imagem, salve e temos essa textura lá. Vamos voltar para o modo objeto com a tecla Tab e você notará que as cores desaparecem porque elas não são exibidas em uma visualização sólida. Se chegarmos aqui ao modo pintado ou ao modo material, você pode ver que agora estamos vendo isso aparecer em nossa janela de visualização. Agora você pode passar muito tempo pintando nosso personagem. Claro, você vai querer pintar os olhos, a língua, a boca e as bochechas rosadas. Vou seguir em frente e mostrar como renderizá-lo, porque você pode passar um bom tempo pintando-o. Agora, se você quiser me ver pintá-lo, incluirei um link para a gravação em tempo integral desse processo. É como uma gravação de três horas para que você possa me ver construir toda essa cena, se isso lhe interessar. É um pouco demais para um curso. Um curso como esse levaria de oito a 10 horas para ser concluído e estamos tentando explicar o básico aqui. Mas se você quiser ver como eu criei tudo, tenho uma gravação em vídeo que você pode acompanhar. Mas você pode continuar pintando seu objeto e quando estiver feliz, passaremos para a próxima etapa. Eu vou te mostrar o próximo passo agora. Mas se você estiver assistindo isso retroativamente, eu encorajo você a pausar o vídeo. Se você estiver assistindo comigo ao vivo, eu o encorajo a seguir para a próxima etapa e voltar aqui mais tarde. 11. Renderização: O que vou fazer é seguir em frente, clicar em “Salvar” e garantir que nosso sapo esteja salvo. Vou me certificar de que nossa imagem seja salva e que tudo esteja salvo lá. Agora, o que vamos fazer é pegar um cubo redondo aqui e finalmente vamos dar um nome a ele. Vamos dar um nome a esse sapo. Se você clicar duas vezes aqui em cima, basta tocar duas vezes e, em seguida, tocar em “Desativado” e ele selecionará e finalizará seu nome lá também. Estou indo em frente e economizando. Com a situação em que estamos agora, você deve ter sua imagem salva, seu projeto salvo e seu objeto chamado Frog. Agora, o que vamos fazer é abrir um dos outros arquivos que incluí. Se viermos aqui para File, Open, abriremos o Frog E-Pond Environment. Também incluí um arquivo finalizado, para que você também possa ver como terminei o meu , se quiser igualar o meu. Eu vou seguir em frente, abrir isso. Vou dar a todos um minuto para se encontrarem lá. Quando você abre a cena, você deve tê-la aberta. Você deveria ver essa cena de sapo aqui. Vamos seguir em frente e eu vou te mostrar como fechar uma janela. Isso era se fôssemos ensinar animação, mas como estamos pulando isso por enquanto, e não se preocupe, se você está aqui para fazer animação, prometo que temos um curso de animação no Skillshare, então você pode seguir em frente e assista depois disso, se quiser. Isso também é voltado para iniciantes. Se você passar o mouse sobre aqui, você se lembra de que eu lhe disse que se você clicasse e arrastasse, você poderia dividir janelas. Eu adicionei uma nova janela. Você pode clicar e arrastar e ele mostrará uma seta e combinará as duas. Vamos apenas seguir em frente e fazer isso. Você deveria ter uma cena completa aqui. O que vamos fazer agora é colocar nosso sapo na cena. Onde quer que você tenha salvo esse arquivo frog, você pode prosseguir e fazer File Append, e eu salvei o meu ainda mais. Sessão ao vivo aqui. Agora, ao clicar duas vezes no arquivo do Projeto, novamente, você obterá os objetos aqui. Agora, o que vou fazer é clicar duas vezes em “Objeto” e depois clicar duas vezes no sapo. Você verá que nosso sapo veio por aqui, e tudo bem. Vamos mostrar como usar essa janela de visualização dividida para tornar isso um pouco mais fácil. Vamos arrastar essa janela de visualização dividida e vamos para View, Viewport, Front. Você verá que um sapo acabou de ser jogado aqui embaixo. O que vamos fazer é clicar e arrastá-lo até lá e colocá-lo no Lilypad. Vamos querer que eles sejam um pouco maiores, então vou pegar uma balança, ampliá-la para que ela preencha aquele Lilypad. Agora você percebe que ele está muito errado, e isso é sempre difícil para iniciantes aprenderem como esse 3D. Não é um desenho. Você não pode trabalhar em uma perspectiva o tempo todo. Você vai ter que contornar as coisas certas. No momento, estou na vista frontal. Vamos fazer com que ele cronometre isso. Mas você notará que ele ainda não está no Lilypad, então o que precisamos fazer é ir para View, Viewport, Top e, em seguida, voltar para fora e seguir em frente. É fácil se perder no Viewport. Se você tiver um objeto selecionado e pressionar “Período” no teclado numérico, ele o levará até esse objeto se você se perder completamente. [RISOS] Acho que você também pode Exibir, Moldar Selecionado. Se você não tiver um teclado numérico, você pode usar View, Frame Selected e ele o levará até seu sapo. Eu vou diminuir o zoom aqui. Este é o Lilypad, o grande aqui mesmo. Vamos apenas arrastá-lo de volta para lá. Agora vemos isso no nosso Lilypad. Eu já tinha essa cena configurada. Deixe-me mudar para o Render View. Você pode ver aqui que está escuro porque não há luzes. O que vamos fazer é adicionar uma luz. Entraremos aqui para View, Viewport, Front e iremos para Add, Light, Area Light. Isso vai nos dar essa luz quadrada. Podemos simplesmente mover isso como faríamos com qualquer outra coisa. Vou seguir em frente e mover isso para cá. Primeira vez, vamos usar a ferramenta de rotação. Vamos girar a luz para que ela caia. Vamos aumentar essa luz. Pegue isso. Aumente essa luz. Você verá que ainda está muito escuro. Por padrão, ele geralmente vai para a guia de iluminação. Mas aqui, você verá uma pequena lâmpada. Se você clicar nele, verá a potência e poderá simplesmente aumentar esse número até que fique tão claro quanto você quiser. Vou colocar o meu até 250. Você pode ver que estamos tendo uma cena brilhante aqui. Agora, o que podemos fazer é adicionar um pouco da cor da missão ao mundo. Se chegarmos até a guia Propriedades do mundo, pegue essa cor aqui. Podemos ver que está preto agora. Se simplesmente arrastarmos esse controle deslizante para cima, podemos ver que estamos iluminando nossa cena lá. Vou seguir em frente e mover minha luz um pouco. Isso nos dá uma configuração básica para que possamos prosseguir e renderizar nossa cena lá. Agora, estou trabalhando no Render View. Se você achar que seu computador está muito lento, clique aqui, nas Propriedades de renderização. Há um mecanismo de renderização aqui chamado Cycles. Você pode mudar isso para EV, e levará um segundo para compilar todos os seus shaders. Essa renderização não parecerá tão boa. Você pode alternar várias configurações e torná-las bonitas, mas isso é bem avançado. Este é um motor de jogo. Se você estiver em um computador de baixo custo, talvez queira renderizar nesse modo. Uma coisa rápida que você pode ativar para tornar isso um pouco mais fácil é a inclusão do ambiente, e você pode ver que isso adiciona algumas sombras. Mas vou voltar para Cycles. Esse é apenas o nome do mecanismo de renderização. Agora temos nossa cena iluminada e pronta para renderizar. Então, agora tudo o que precisamos fazer é renderizar. Há duas configurações que você precisa observar ao renderizar. Uma delas é a contagem de amostras. Isso realmente não se aplica se você estiver usando EV. Mas se você estiver usando o Cycles, quanto mais amostras você tiver, menos ruidosa será sua imagem. Por muitas razões técnicas que são muito avançadas [RISOS] para serem explicadas agora. Mas se ativarmos essa remoção de ruído aqui em Render , você terá opções para eliminar o ruído. Você deve ver todas as três opções. Caso contrário, você deve ver pelo menos Optics ou Open Image Denoise. Eu vou selecionar esse. O que isso fará é usar remoção de ruído para que possamos renderizar muito mais rápido. No momento, o Render está definido para 5.000, então vamos reduzir essa amostra para algo muito baixo, como cinco, e isso nos permitirá renderizar nossa imagem rapidamente. Por fim, você quer vir aqui para as Propriedades de saída e verificar sua resolução. Agora, se você estiver em uma máquina de baixo custo, poderá reduzir essa resolução para o que precisar. Mas depois disso, estamos prontos para renderizar nossa imagem. Estou em uma visualização de renderização, o que pode ser difícil para alguns computadores, então você sempre pode operar aqui em uma visualização sólida, se precisar. Você pode realmente renderizar sua imagem agora. A maneira mais fácil e rápida de fazer isso é pressionar “F12" no seu computador. Agora, se pressionarmos “F12", veremos essa visualização de renderização aparecer, e você poderá ver como ela faz barulho no início e, em seguida, ela passa por esse caminho de remoção de ruído para limpá-la. Agora, é claro, nosso sapo não está totalmente texturizado aqui, então ficará muito mais interessante com os olhos. [RISOS] Vamos subir até aqui e acessar Image, Save As, e então você pode salvar seu sapo onde quiser. Eu tenho uma pasta de exportações aqui e vou salvar como lá. Então, quando eu abrir a pasta Exportar, você verá que ela salvará sua imagem lá. Depois, você pode usar isso para enviá-lo para o Skillshare e compartilhar seu projeto com todos. Novamente, sei que tivemos que começar a estudar um pouco no final, mas fique à vontade para revisar o vídeo. Eu adoraria que você voltasse e terminasse de texturizar seu sapo, talvez ajustasse a aparência e o tamanho do seu sapo. Talvez faça seu próprio, dê a ele algumas proporções únicas. Talvez adicione mais algumas luzes. Uma coisa que você também pode fazer com as luzes é adicionar cores à luz. Se você pegar a luz, poderá mudar a cor da luz. Talvez brinque com a iluminação da sua cena e do seu sapo. Examinamos alguns dos fundamentos básicos da modelagem. Se você também passar por alguns dos meus outros cursos, poderá criar outros objetos na cena ou pode criar sua própria criatura do seu próprio zero. Eu adoraria ver o que você criar e fazer o upload no Skillshare. Na verdade, eu vejo todos esses projetos. Eu tento comentar sobre a maioria deles. Eu adoraria ver tudo o que você criar a partir deste curso. 12. Considerações finais: Obrigado por participar e assistir. Espero que você tenha aprendido um pouco sobre o Blender. Se você tiver alguma outra dúvida, fique à vontade para perguntar nos comentários abaixo. Como de costume, compartilhe todos os seus projetos com a Skillshare. Obrigada.