Qualquer um pode desenhar: desenho de retrato através de formas | Ankit Jasmatiya | Skillshare
Pesquisar

Velocidade de reprodução


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Qualquer um pode desenhar: desenho de retrato através de formas

teacher avatar Ankit Jasmatiya, Fine Artist

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      3:23

    • 2.

      Projeto e material de curso

      5:41

    • 3.

      Familiarização com as formas básicas

      2:57

    • 4.

      Desenho de objetos através de formas

      6:56

    • 5.

      Desenho de natureza morta através de formas

      10:44

    • 6.

      Desenhando cabeça humana através de formas

      5:50

    • 7.

      Desenho de olhos usando formas

      6:22

    • 8.

      Desenho no nariz usando formas

      4:06

    • 9.

      Desenho de lábios usando formas

      5:03

    • 10.

      Desenho de contornos de retrato

      4:47

    • 11.

      Retrato de sombreamento e acabamento

      12:26

    • 12.

      Conclusão

      2:07

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

307

Estudantes

3

Projetos

Sobre este curso

"Você é alguém que acha que arte é muito difícil de aprender? Então este curso foi especialmente projetado para você."  Liberte seu artista interior e explore o mundo do desenho com meu novo curso no Skillshare, "Qualquer um pode desenhar: desenho de retrato através de formas."  Este curso foi especialmente criado para pessoas de todos os níveis de habilidade, seja você um iniciante em busca de uma introdução ao desenho ou um artista experiente em busca de refinar suas técnicas. Desenhar através de formas fornece uma base que simplifica o processo criativo e dá poder para expressar suas ideias visualmente.

Principais objetivos de aprendizado:

Fundamentos do desenho: aprenda os princípios essenciais do desenho, incluindo linha, forma e composição, para criar uma base sólida para sua jornada artística.

Metodologia baseada em formas: mergulhe no mundo do desenho baseado em formas, onde formas geométricas básicas servem como blocos de construção para criar uma ampla gama de assuntos, de objetos a natureza morta e até retratos.

Exploração criativa: adote uma abordagem lúdica e exploratória para incentivar a experimentação e o desenvolvimento da sua voz artística única.

Versatilidade com formas: aprenda como usar formas para representar uma variedade de objetos e cenas, desde itens simples do dia a composições mais complexas, permitindo que você aborde um amplo espectro de assuntos.

Técnicas expressivas: explore diferentes técnicas de sombreamento, textura e detalhe para adicionar profundidade e dimensão aos seus desenhos, aumentando o impacto visual deles.

Exercícios práticos: envolva-se em exercícios de desenho práticos projetados para reforçar os conceitos abordados em cada aula e lhe proporcionar uma experiência prática valiosa.

No final deste curso, você terá ganho confiança nas suas habilidades de desenho e desenvolvido um conjunto de habilidades versátil que pode aplicar a vários assuntos. Junte-se a uma comunidade de alunos que apoie, compartilhe seu progresso e receba feedback construtivo. Se você está querendo descobrir um novo hobby ou melhorar suas habilidades existentes, este curso convida você a abraçar a alegria da expressão criativa. Inscreva-se agora e comece sua jornada artística hoje!

Avaliações de estudantes de aulas de desenho:

Lathesh Salian :  Muito obrigado ao Ankit, sou um iniciante absoluto, e fico sozinho e trabalhando em casa. Pensei em fazer esboços para tirar minha mente dos pensamentos deprimentes. E esse curso me ajudou muito. Ainda estou aprendendo, mas por causa dos exemplos e dicas que o Ankit dá, comecei a adorar desenhar.

John Varghese :  Eu recomendo este tutorial porque o artista dá aqui aulas de desenho começa o  lápis escolher e quais ferramentas escolher e como utilizá-las... o que não é possível na maioria dos outros vídeos  explicação detalhada sobre tipos de sombreamento como mudar de 2D para 3D aparência é explicado muito bem  mais sobre o inglês é compreensível e simples, pois eu não sou nativo de inglês..!

O meu outro curso do Skillshare que vai ajudar como referência para este curso:  

Guia para iniciantes de desenho de retrato : https://skl.sh/2D7hpEy

Desenho como um artista: https://skl.sh/2MWGcQP

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Ankit Jasmatiya

Fine Artist

Professor

HI, I am Ankit Jasmatiya, an artist based in Noida (India) and passionate about pencils and mostly dry media as it gives me the freedom to work anywhere and anytime. Most of my artworks are based on portraits and my motive is to create the artistic expression of the face. I want to spread awareness towards art all over the world. To achieve this, I am uploading art tutorials on my YouTube channel where I have more than 3,25,000 subscribers, so that everyone can learn art.

I usually work on graphite, charcoal and soft pastels. I worked on various methodologies for achieving the portraiture like pencil measuring techniques, using light and shades, blocking method, subtraction method etc. 

Visualizar o perfil completo

Level: All Levels

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui aulas curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Introdução: O objetivo da arte é dar forma à vida. Os grandes artistas, porque, por um lado demorei quatro anos para pintar como Alfa, mas levei uma vida inteira para pintar como uma criança Portanto, esta aula trata de entender a criança, que está dentro de você, e como desenhar usando as formas e criá-las em uma bela obra de arte Por isso, dou as boas-vindas todos nesta nova aula em que usaremos as formas e transformaremos nelas uma bela obra de arte Então, bem-vindo, qualquer um pode desenhar, desenhando através de formas. Então, deixe-me contar algo sobre mim. Eu sou Anki Smathia. Sou artista residente na Índia e, seguindo minha paixão artística nos últimos 15 anos para divulgar a arte, estou tendo um canal no Youtube com o nome de artistas e Kias Matia e tenho uma família de inscritos de 400 mil assinantes . Esta é minha oitava aula no Skillshare. Eu já fiz o upload de muitas aulas no Skillshare sobre desenho, sombreamento e pintura Estou basicamente trabalhando em mídia seca e esta aula também é sobre técnicas de mídia seca. Aqui, essa é a aula mais exclusiva, pois o tema dessa aula é muito diferente da outra, porque aqui vamos desenhar usando formas e transformando as formas na obra-prima Se você é um iniciante completo ou um artista amador que realmente deseja refinar suas habilidades, esta aula foi projetada para capacitá-lo com uma abordagem versátil e fundamental A arte costuma ser vista como complexa e intimidadora, mas aqui está um segredo em sua essência arte consiste em simplificar o mundo ao nosso redor, dividindo sua estrutura complexa em formas básicas, como círculo, cone, triângulo, quadrado e muito mais Apenas usando esses objetos, você pode desenhar qualquer coisa com confiança E formas de precisão são a ferramenta essencial do artista, a base sobre a qual as obras de arte podem ser construídas Nesta aula, vou guiá-lo por etapas fáceis que revelarão a maneira como você aborda o desenho Entenda as formas básicas e, em seguida, divida a estrutura complexa em uma estrutura fácil. Siga o processo de desenho passo a passo em profundidade e detalhes ao usar sombreamento e, em seguida, avalie, ajuste e finalize a arte Então, essas são as etapas nas quais vamos dividir o desenho complexo em um desenho fácil por toda parte. Nesta pontuação, você não apenas obterá compreensão mais profunda dos princípios fundamentais do desenho, mas também criará a confiança necessária para lidar com as estruturas complexas e a ampla variedade de assuntos. Ao final desta aula, tenho certeza de que você entenderá as formas e como os objetos foram criados pelo universo. Se você sonha se tornar um artista profissional ou simplesmente deseja aprimorar suas habilidades artísticas, esta aula fornecerá o conhecimento e a técnica de que você precisa para ter sucesso. Então pegue seus cadernos de desenho e vamos mergulhar na maravilhosa obra de arte por meio de formas Vamos embarcar nessa jornada criativa juntos e descobrir o artista que há em você Nos vemos no projeto da turma. 2. Projeto e material de curso: Em primeiro lugar, muito obrigado por demonstrar seu interesse nesta aula e por ter dado um passo à frente para aprender as técnicas super incríveis. Nosso projeto para esta aula é criar um retrato usando várias formas. Você pode pegar uma referência sobre o que estou usando nesta aula ou pode fazer a sua própria. A imagem de referência está na seção da galeria do projeto. Tudo o que você precisa entender é primeiro observar a forma. Aqui você pode observar o formato do rosto e quais são as formas básicas existentes. Assim, podemos decompor esse fenômeno de uma maneira simples. Temos um círculo, temos um triângulo. E então temos um nariz, que tem a forma de um triângulo. Temos olhos que têm a forma de uma amêndoa e um hexágono É assim que dividimos as formas, a forma complexa na forma simples. Aqui estão as ferramentas que você precisa para essa aula. Agora vamos falar sobre os materiais que vamos usar nesta aula completa e o material necessário para concluir o projeto. Os lápis, em primeiro lugar , os lápis, que são a ferramenta mais essencial para desenhar qualquer coisa, com certeza, aqui estão os três lápis, o que precisamos para aqui estão os três lápis, o que precisamos O primeiro é o lápis HB, segundo é quatro B e o terceiro é seis lápis B. Estes são os três lápis necessários. Em seguida, vem a borracha. Para a borracha, vamos usar essa borracha necessária, que é uma borracha muito básica Você pode encontrá-lo em qualquer lugar do mercado local. É denominado como borracha necessária ou borracha necessária. Ele pode mudar suas formas e é flexível e pode mudar suas formas e, na verdade, absorver a parte de poeira. Qualquer que seja o material apagador que sai depois de apagar qualquer coisa, ele absorve tudo Então, outra ferramenta que podemos usar é a borracha de lápis. Este é um simples apagador de lápis. É usado para apagar refinadamente o que vamos usar O último é o apontador. Este é um apontador muito básico. Quem quiser ter esse apontador não pode ter esse problema com Mas se você quiser ter um bom apontador, você também pode usá-lo Isso é um afiador mecânico, e há um fuso E então você pode colocar um lápis na frente disso. Vou apenas elaborá-lo de uma maneira mais fácil. Deixe-me mostrar para você para facilitar a compreensão. Deixe-me mostrar como isso pode realmente funcionar. Isso é algo que saiu e, simplesmente pressionando o bloco preto sobre ele , você pode vê-lo aqui. Muito fácil de entender. Eu coloco dentro do lápis e depois estou apenas girando o eixo Então eu escolho meu lápis para que você possa ver aqui, ele está afiado agora Mais algumas ferramentas que você pode ter apenas para fins de sombreamento. Se você quiser fazer um retrato realista comigo que eu coloquei na seção de projetos, você também pode usar esses pincéis Isso o ajudará a criar uma incrível, uma queda suave e uma renderização suave. Para isso, você pode usar esses pincéis. São pincéis de maquiagem que estão facilmente disponíveis no mercado Se você não encontrar esse tipo de escova com cerdas macias, você também pode usar uma escova plana aquosa, que também tem cerdas muito macias que também tem Agora, por último, mas não menos importante, o próximo material sobre o qual falaremos é sobre os papéis. Quais são os papéis que podemos usar? Basta ter uma compreensão pequena e fácil do artigo. Você deve usar um papel áspero. papel deve ter uma superfície texturizada, papel de superfície textura muito média ou um papel de cartucho Tudo o que estiver disponível nas proximidades de seu mercado local pode ser usado. Marcas como Canson Fabriano ou Strathmore podem ser usadas ou Camplin Se você não tem muito material e está limitado aos seus estoques de material, você só pode usar o lápis SP e o apontador, borracha e o papel normal É isso mesmo. Sim, você ouviu corretamente. Você só precisa desses três materiais para concluir o projeto. Então, isso é tudo sobre os materiais de arte do projeto de classe que você precisa fazer para obter mais detalhes sobre que você precisa fazer para as ferramentas que vamos usar. Você também pode assistir minha outra aula. Esse é o guia para iniciantes em desenho de retratos, e o link foi fornecido na descrição desta classe Estou muito empolgada em ver você na próxima lição desta aula, na qual vamos desvendar o processo passo a passo de uma maneira mais fácil 3. Familiarização com as formas básicas: Na primeira lição, falaremos sobre as formas básicas e entenderemos cada forma e como ela pode ser desenhada e como vamos usá-la. A primeira forma é a mais básica, seja, a circular. Como desenhar o círculo de uma maneira mais fácil. Eu mostrei aqui algumas técnicas nas quais uma gira o resto Somente na outra giramos a mão inteira. Esses são os dois métodos que você pode usar para desenhar qualquer círculo. Essas são as outras formas nas quais também desenhamos o eixo. Essas são as maneiras de desenhar o círculo. Seja qual for a forma que você quiser, você pode criá-la. A segunda forma básica que vamos usar nesta classe é o triângulo. Como todos sabemos, o triângulo é outra forma básica. Tem três arestas e três linhas. E pode ser isométrico ou equilátero, ou um triângulo que pode ser usado em diferentes formas, de uma maneira diferente Essas formas também podem ser usadas. O terceiro navio é o hexágono. Como todos sabemos, o hexágono tem seis linhas, seis lados e seis arestas Isso também pode ser usado em vários aspectos. Vamos usá-lo e eu vou elaborar cada forma e como podemos realmente usá-lo desenhar um objeto específico que vamos discutir Essa é a terceira forma. Às vezes, também podemos usar esse hexágono. Isso não é, é apenas uma forma como dois papéis e os colocamos lado a lado. Em seguida, a última forma, que é outra forma importante, conhecida como cilindro. O cilindro tem dois círculos e pode ser unido por um papel simples Este cilindro pode ser usado na forma vertical ou horizontal que eu desenhei aqui. Essas são as formas básicas que vamos usar em outro cilindro. Você também pode ver isso aqui. Também pode variar a profundidade ou a altura do cilindro. Essas são algumas formas básicas que usaremos nas próximas aulas desta aula. Nos vemos na próxima aula. 4. Desenho de objetos através de formas: Nesta lição, falaremos sobre desenhar por meio de formas. Como podemos realmente usar as formas que discutimos em nossa lição anterior. Então, usando esses objetos, vamos criar uma forma para criar um objeto real. Crie uma coisa real ou ainda viva. Digamos que eu esteja adicionando três círculos por vez. Aqui estou adicionando três círculos e tento criar, uh, criar um objeto usando os três círculos. Como podemos fazer isso? Aqui, eu vou desenhar uma maçã. Estou usando esses três círculos. O que eu mostrei aqui é o primeiro, esse é o segundo e esse é o terceiro círculo aqui. Também podemos nomenclá-lo assim, depois apenas um C, depois apenas um C, o que eu criei na tangente Em seguida, vou adicionar uma linha que, na verdade, atende a todos os círculos simultaneamente. Na verdade, essa é a forma de uma maçã. É assim que realmente precisamos pensar em um objeto. O objeto é vida morta sempre que vem à sua mente ou sempre que surge diante de seus olhos. Você apenas tenta descobrir as formas. Agora, se adicionarmos um pouco de sombreamento, como se essa fosse a estrutura básica, o que você está vendo aqui, você só quer adicionar uma forma e torná-la real Estou apenas adicionando algumas linhas cruzadas. Você pode ver aqui, eu só estou tentando preenchê-lo usando as próteses, usando o B ou o lápis para São apenas afirmações que discutiremos detalhadamente sobre isso. Também aqui vamos fazer uma pequena demonstração, uma demonstração rápida. Digamos que a luz esteja vindo de outro ângulo. Também podemos decidir sobre a luz e as sombras. Essa parte é muito mais escura quando estou adicionando mais camadas e agora estou usando o lápis de quatro para linhas mais escuras Apenas uma coisa aleatória, estou apenas adicionando mais algumas camadas escuras. Continue adicionando apenas uma dica aqui para não pressionar o papel ou o lápis. Basta fazer isso de uma maneira bem leve sem pressionar o lápis. E continue adicionando camadas, processo de camada por camada. Não tente fazer isso em uma única camada, basta adicionar camadas. É assim que vamos terminar essa maçã. Apenas uma técnica preliminar de sombreamento. Agora podemos realmente criar outro objeto com essa técnica apenas para outro exemplo. Em segundo lugar, vamos usar os círculos de uma maneira diferente. Digamos que um pequeno círculo, círculo Abi. Aqui eu vou desenhar uma fruta de pêra, outro tipo de fruta E é muito simples. Isso é muito básico, todos deveriam fazer isso e tentar ver o resultado. É muito rápido, apenas dois círculos da mesma maneira. Vou criar um contorno fora dos círculos e depois finalizá-lo usando a técnica de cruzamento. É assim que você realmente tenta encontrar o objeto usando as formas, formas diferentes. Esses são apenas pequenos exemplos. Não pense que isso só pode ser usado dessa forma limitada. Em vez disso, nas próximas aulas veremos uma estrutura mais diferente e mais complexa, como na verdade elas podem ser desenhadas usando essa técnica simples. Como a base e os fundamentos são muito simples, devem ser simples para que você possa realmente ter uma ideia sobre eles, e seus fundamentos e fundamentos precisam ter um entendimento sólido Agora vou dar outro exemplo aqui. Eu vou tomar uma forma diferente. Digamos que eu vá fazer um círculo. E então o próximo objeto deve ser um cilindro. No próximo cilindro, vou adicionar um cilindro com um círculo. Você pode ver aqui, é uma maneira muito simples realmente criar um objeto e agora estou inserindo o círculo nesse cilindro Qualquer suposição que você possa realmente fazer aqui, qual forma ela pode realmente criar Isso é algo muito engraçado também porque quando você vai fazer isso, você pode criar uma bela compreensão desses objetos. Além disso, você pode realmente ver que os fundamentos são sempre os mesmos, os fundamentos de qualquer Qualquer objeto dessa natureza, é criado pelas formas simples. Essa é a beleza, na verdade. O último objeto, o que eu criei aqui, é apenas uma xícara e está em forma de espiral A técnica é muito parecida com a anterior. É isso mesmo. É muito simples. Quando você vai desenhá-lo, você pode descobrir em sua própria experiência que essas técnicas são muito simples. Mas, por si só, é muito eficaz para desenhar algo muito rápido. Você usará essas técnicas de forma fiel e também não demorará muito tempo. Isso é muito útil para qualquer iniciante começar a desenhar objetos diferentes Aqui estou adicionando mais sombreamento, torne-o um pouco mais realista, esses são apenas alguns elementos básicos de sombreamento O que estou adicionando aqui é a técnica super básica, que você pode usar. Nos vemos na próxima lição desta aula, na qual abordaremos esse assunto em profundidade. Mal posso esperar para ver você na próxima aula. 5. Desenho de natureza morta através de formas: Agora vamos falar sobre como podemos realmente desenhar um desenho estático usando essas formas. Aqui está a referência que escolhi para desenhar uma chaleira e uma jarra e depois um pequeno vaso Esses são os lápis que eu vou usar aqui. B, B e quatro ou seis lápis, o que você tiver. Isso seria bom. Vamos começar com um círculo. O primeiro objeto que precisamos para o jarro é o círculo Então precisamos de cilindro, depois usamos um triângulo. Essas formas, na verdade, você pode ver como vamos usar um triângulo, porque é necessário um triângulo no formato da chaleira. Este triângulo, triângulo em ângulo reto, é necessário. Ok, primeiro vamos começar com o jarro e eu vou desenhar o círculo dentro do círculo, também podemos assumir o cilindro Vamos usar esses dois objetos preliminares para desenhar o periférico externo do ju Você também pode escolher suas próprias imagens como imagens de referência. Para desenhar qualquer objeto, o conceito será o mesmo. Estou apenas criando os contornos do jarro. Ao desenhar esses objetos, tudo o que você precisa observar ou tudo o que você precisa é ter em mente que você exerce pressão com uma pressão muito leve no lápis que você deve desenhar. Porque se houver alguma alteração, você pode criar facilmente essa alteração em seu desenho sem diminuir o papel Eu também vou até a tampa do jarro. Aqui também vamos usar o estrangulamento. É assim que você, na verdade, é um triângulo isomeriante, qualquer tipo de triângulo Não se trata de matemática para entender, é sobre a forma que realmente envolve uma forma que conhecemos que pode ser um triângulo, talvez seja um cilindro. Isso realmente sabíamos em nossa infância ou em nossa era de aprendizado. Na verdade, entendemos essas formas e sabemos como desenhá-las. Quando sabemos como desenhar essas formas, podemos entender facilmente como desenhar o objeto, assim como o jarro, porque esse objeto foi criado usando essas formas básicas Agora, no final, eu também vou desenhar a alça. E é algo muito simples e não precisa de nenhuma explicação desse tipo. Foi assim que criamos uma jarra, uma jarra muito parecida com a original Agora vamos desenhar outro objeto que é uma jarra. Você pode ver aqui pela tampa, usamos um cilindro. Para a parte inferior, vamos usar o cilindro também, mas ele tem uma altura maior. Em seguida, estamos inserindo uma forma de elipse, não uma forma de círculo, mas uma forma de elipse para criar aquela aura do periférico externo desse objeto Você também pode usar um círculo, mas ele se torna um pouco mais longo É assim que realmente assumimos a forma dessa jarra. É muito fácil. Você pode ver que estou apenas arrumando o quarto Isso é muito fácil de desenhar. Isso é muito básico para desenhar. O terceiro objeto é nossa chaleira. Isso é um pouco complicado, muito difícil, mas é um pouco. Vou usar primeiro um cilindro, depois uma linha vertical que realmente corresponda ao eixo. Então, novamente, um pequeno cilindro para a tampa da chaleira. Você pode ver que estou desenhando com muita facilidade. E agora também estou usando a forma de triângulo, as três formas que usei neste desenho. Primeiro um cilindro grande, depois o cilindro pequeno e depois o triângulo. Todas essas formas nos ajudam a realmente desenhar a chaleira. Você pode desenhá-lo em qualquer formato, qualquer tamanho, até mesmo um maior. Estou apenas lhe dando um resumo sobre isso. Quando você consegue desenhar de uma forma, dessa forma, você pode realmente desenhar qualquer objeto tão rapidamente, aleatória e com uma perspectiva correta , é muito importante Muitas pessoas costumavam desenhar naturezas-mortas, mas sua perspectiva às vezes pode não estar correta. Mas aqui, quando você vai assumir a forma, assuma o objeto usando várias formas, é muito fácil desenhá-lo corretamente, com perspectiva correta O que é muito importante para qualquer artista desenhar a perspectiva correta de qualquer objeto. Então é assim que eu também desenho a alça. Para isso, você não precisa de nenhuma explicação desse tipo. Agora, o bocal é fundamental, crucial, porque aqui você não pode ver uma única forma para Como você pode realmente imaginar isso, que eu vou deixar você entender primeiro. Deixe-me desenhá-lo de uma forma que realmente fazíamos no passado, ok? Mas como assumir isso com as formas que vou deixar você entender logo depois disso. Vamos ver aqui. Estou ampliando e permitindo que você entenda a anatomia da forma desse bocal São vários retângulos que se incluíram e criaram essa forma Isso é algo que você pode, na verdade, desenhar assim se a chaleira for do tamanho Se não for tão grande, você também pode desenhá-la diretamente. terceira parte é muito importante, ou seja, o sombreamento aqui que precisamos entender Todos devem saber disso e por que isso é tão importante. Porque para entender o realismo, devemos sugerir também a parte de sombreamento Para sombrear, vamos entender três técnicas de incubação cruzada Isso é vertical, depois a curva e, em seguida, a diagonal ou a horizontal também. Nesse sombreamento, vamos implementar esse tipo de técnica Aqui você pode ver que estou usando as escotilhas verticais. Estou aplicando as linhas verticais ao objeto para que ele possa ser mais realista ou tento dar vida a esse desenho de linha real. Convertendo o, qualquer objeto de bidimensional para tridimensional é conhecido como sombreamento na perspectiva de desenhar essa definição como muito Agora também estou usando os contornos ou as hachuras curvas. Você pode ver aqui que estou apenas criando algumas linhas de formato angular e tendo uma curva dentro delas semelhante às curvas Eu só estou fazendo isso aqui também. E eu também estou fazendo as curvas aqui. Esse é o básico. Vamos entender isso em detalhes quando desenharmos o retrato aqui. Você só precisa ter uma ideia disso de maneira semelhante. Eu também vou fazer isso aqui para o jarro. Podemos variar nosso sombreamento das linhas retas para a linha curva Da mesma forma, também podemos abordar isso. Novamente, vou desenhar linhas verticais, hachuras verticais e tentar obter uma forma, a curva, porque você pode ver que é uma jarra circular E também tem uma curva em sua superfície periférica externa Para escotilhas verticais, seria mais adequado dobrar o centro para criar uma forma de curva Isso é algo que você pode experimentar enquanto faz o mesmo. Não vou me esforçar muito para torná-lo mais realista, mas apenas para deixar um decente e permitir que você entenda seus fenômenos de sombreamento Agora você pode ver aqui que também estou usando as hachuras horizontais com uma ligeira curva para que pareça mais realista Primeiro, isso tem tudo a ver com a parte de sombreamento quando você está adicionando objetos, já que essa não é a ideia central dessa classe, eu não a fiz em detalhes Você pode assistir minha outra aula de compartilhamento de habilidades sobre isso, na qual eu expliquei isso de uma forma muito mais profunda sobre as coisas da eclosão cruzada Espero que você também entenda essa lição, de desenhar os vários objetos. Eu vou te ver na próxima lição. 6. Desenhando cabeça humana através de formas: Agora estamos entrando nas técnicas de desenho de retratos usando o segmento de formas. Esta é uma lição muito importante desta aula em particular, porque aqui vamos entender como as formas podem nos ajudar a desenhar uma cabeça ou um rosto usando as formas. Aqui vou pegar algumas formas, como circundar o quadrado e depois o triângulo. Talvez vamos adicionar essas formas para criar primeiro uma cabeça, o círculo e depois o quadrado. Você pode ver como eu estou colocando o quadrado logo abaixo do círculo, linha central. Em seguida, o triângulo que acabei de colocar logo abaixo do quadrado ou retângulo Essa é a forma, as formas básicas que foram criadas parecem ser como uma cabeça ou uma forma do rosto, frontal, facial. Essa é a técnica principal. Basicamente, isso é algo que surgiu da fundação. Ok, se você entender isso, você pode desenhar um rosto em muito menos tempo e com uma face corrigida em perspectiva muito precisa Esse é o formato da cabeça que implementamos e que entendemos aqui. E então você pode adicionar aqui, ou você também pode adicionar recursos diferentes, apenas para torná-lo mais realista. Primeiro, você pode realmente entender como forma foi criada pela própria natureza. Você pode ver o Deus Todo-Poderoso. Você pode ver os cintos, o cinto ocular, depois o cinto nasal e depois os lábios Essas formas, quando você as adiciona, à sua cabeça, você pode encontrar um rosto com muita facilidade. Isso é algo conhecido como forma como você realmente percebe a arte. Agora você entende a arte de uma maneira diferente. Vamos dar outro exemplo. Eu pego um círculo, depois um trapézio. Isso pode ser trapezoidal ou um frustum. Ou quando você vai cortar um triângulo em dois pedaços, você encontra o trapézio e o outro é um Essa forma também pode ser usada depois do triângulo. Essas três formas também podem nos ajudar a criar uma cabeça. Porque o anterior parece uma protuberância. As bochechas estão sendo estendidas. Mas aqui você pode desenhar um rosto bem aparado. Na verdade, isso depende de como e qual formato do rosto você deseja desenhar. Na verdade, você também pode alterar as formas. Aqui você pode ver que esse é um rosto muito mais genérico, o que na verdade vemos no nosso dia a dia com bochechas aparadas e as linhas da mandíbula Aqui também, podemos realmente assumir o cinto dos olhos, depois o cinto do nariz e o cinto dos lábios. Esses são exemplos muito rápidos. Permita que você entenda o núcleo fundamental, fundamental de desenhar uma cabeça usando as formas. Isso é algo que eu não acho que você tenha visto antes. Além disso, da mesma forma que podemos envolver várias formas no rosto, desenhamos facilmente qualquer forma. Isso é algo que uma criança muito pequena também pode entender esse tipo de fenômeno. Se você tentar, vamos ver como ele ou ela vai usar essas formas para desenhar um rosto ou uma cabeça de aparência muito complexa. Por fim, vamos dar outro exemplo em que vamos usar formas diferentes Não as formas diferentes, as mesmas formas, mas com um ângulo diferente. Ter uma rotação diferente. O trapézio tem um ângulo diferente. Depois de implementá-lo, podemos obter uma fase de três quartos de perspectiva. Essa é a fase de perspectiva que vamos desenhar aqui. Essa é a perspectiva de três quartos. Se você elaborá-la mais detalhadamente, ela pode se converter na fase realista de três quartos É assim que você realmente pode alterar o ângulo, a rotação desses objetos e criar facilmente uma fase angular diferente. Você também pode obtê-lo na proporção correta e na perspectiva correta do rosto se estiver usando as formas. Isso é tudo sobre a compreensão do retrato, desenhando um retrato usando formas diferentes. Vamos terminar isso na próxima lição. Vamos ver. 7. Desenho de olhos usando formas: Agora, aqui vamos falar sobre o I para os Is, vamos desenhar o hexágono Agora vamos discutir uma parte muito interessante do hexágono. Como sabemos, o hexágono tem x e y iguais. Quer dizer, as duas partes do hexágono têm a distância, como essa parte, e a parte superior tem mesmos valores iguais como x e y têm um valor igual, mas você precisa criar x é maior que isso significa que a parte inferior do hexágono deve ter um valor menor em deve ter um valor menor Quer dizer, as duas partes do hexágono têm a mesma distância, como essa parte, e a parte superior tem os mesmos valores iguais, como x e y têm um valor igual, mas você precisa criar x é maior que isso significa que a parte inferior do hexágono deve ter um valor menor em comparação com a parte superior de o hexágono A linha realmente nos ajuda a obter uma dimensão diferente desse hexágono e realmente muda sua Essa é uma pergunta prática. Você também pode usar outras formas, como alguém usa uma forma de amêndoa Alguém também pode usar a forma de um círculo. Basicamente, depende do indivíduo, de como ele pode realmente entender como pode realmente perceber essas formas na realidade. O amêndoa, você pode ver aqui o formato dos olhos usando o lápis azul Estou usando o lápis azul. É por isso que. Para que você possa realmente ver a forma real e como ela estava dentro do hexágono criamos uma forma muito diferente Pelo contrário, essa é a forma básica do olho. A pupila, a pálpebra superior, a pálpebra inferior que eu criei aqui Parece muito básico, mas quando você vai adicionar as camadas, quando você vai terminá-la, ela se tornará realista, certeza para torná-la realista. Vamos usar um lápis preto e você pode ver como vou converter esse olho em um olho muito realista. A forma, o básico, é sempre a mesma. Isso é o que você precisa entender nesta classe. E todo o propósito dessa aula é esse. Só para que você possa realmente entender. Desenhar, o que quer que você desenhe, o que quer que você desenhe, tem um elemento básico. E não há nada que você não possa aprender se realmente entender o básico disso. Se você entender a base, também poderá entender a parte misteriosa e superficial dessa coisa em particular. Isso é um pouco teórico, mas tem uma quantidade muito significativa de informações. Você pode ver como estou transformando-o em um realista. Estou adicionando gradualmente as camadas e atingindo os valores E continuo fazendo isso pelo método de circulismo e adicionando pequenos círculos em círculos laterais pequenos e muito pequenos na pupila e na íris, apenas tornando-o apenas Estou usando o lápis vermelho e esta aula não é para desenho a lápis colorido. É apenas uma demonstração de quanto desenho realista você pode fazer usando o mesmo princípio. Quer você goste de um artista de lápis de cor, quer goste de técnicas de aquarela, as formas acabam sendo básicas Também é necessário em todos os lugares, em pistões macios ou em qualquer outra mídia Tudo o que você gostaria de usar em seu desenho, você pode usar essa técnica e criar um olho super realista como esse. Esse é um método de desenhar o olho usando o hexágono, um hexágono diferente, outro método que pode ser usado por muitos artistas E também estou usando esse método no qual vou desenhar uma linha horizontal, uma linha vertical e, em seguida, outro pequeno círculo que eu já elaborei na minha aula anterior de compartilhamento de habilidades, qual falei As várias expressões do mesmo princípio você também pode usar aqui. E desenhe um olhar muito simplista. A vertical, a linha horizontal, depois o círculo, depois outro círculo, depois a tampa superior e a tampa inferior. Esse círculo também pode sair pela parte inferior ou superior da pálpebra. Não é algo que precisa estar lá dentro dos olhos, porque a abertura dos olhos varia de uma situação para outra. Você vai desenhar uma linha normal, posição normal do olho, abertura normal do olho. E então desenhe dessa maneira e depois apague a parte que está ultrapassando os limites do Led inferior Da mesma forma, vamos finalizar isso até certo ponto e permitir que você entenda como você pode desenhar qualquer I usando esses dois métodos de uma maneira muito mais simples. Você não vai falhar fazendo isso todas as vezes. É algo que é matemático. Toda vez que você usar a técnica, certeza você terá sucesso Lembre-se sempre disso. Depois de adicionar mais algumas camadas de porção escura, também obtivemos os detalhes desse I. Da mesma forma, se você quiser adicionar mais camadas, ela se tornará mais realista. Eu vou te ver na próxima lição. 8. Desenho no nariz usando formas: Agora vamos falar sobre as características do rosto e como podemos realmente desenhar usando as várias formas. Conforme mencionado na aula anterior, vamos usar as formas e desenhar nariz, olhos, lábios e entender a estrutura preliminar, a estrutura básica. Primeiro de tudo, para entender o nariz, vamos usar um círculo e um triângulo. Isso é muito simples e muito fundamental. Costumávamos fazer um desenho usando a forma em nossa infância também. E é por isso que essa aula é muito interessante. Você tem que implementar essas técnicas que estava usando, pois há muito tempo aqui você pode ver que eu desenhei um triângulo e depois vou desenhar um círculo dentro desse triângulo de maneira semelhante, depois dois pequenos círculos também. Em seguida, vamos criar uma linha, uma linha circular, uma linha curva, que na verdade atende a todos os periféricos do círculo dessa maneira Essa é a forma básica do nariz que você pode realmente obter usando esse método. Essa é uma estrutura muito básica. Na verdade, você pode detalhar isso e criar um nariz realista, mas a estrutura é a mesma. Agora vem o outro lado do nariz. Se vamos desenhar um lado diferente do nariz, como se estivéssemos vendo o rosto pela vista lateral , tudo o que você precisa fazer é mudar a localização do círculo como o círculo grande deveria ter no mesmo lado, um lado semelhante, mas outro círculo menor pode se fundir no círculo original, o círculo grande A forma que encontramos aqui é um pouco diferente na forma estrutural, mas o resultado é muito mais diferente. Esta é a vista lateral do nariz. É assim que você realmente muda a posição dos círculos ou do triângulo e obtém o mesmo nariz de uma perspectiva diferente. Dessa forma, você pode realmente atingir o objetivo desejado alterando as formas, alterando a forma ou alterando também a localização da forma. Isso é muito importante. Tudo o que você precisa entender onde colocar essas estruturas, onde colocar essas formas, o que na verdade ajuda a criar faces com perspectiva diferente, características de aparência em perspectiva diferente. Agora estou adicionando as sombras e usando apenas as linhas, as hachuras cruzadas normais e adicionando profundidade ao nariz Quando você está fazendo isso, você tem que seguir esse princípio. O que eu lhe disse na aula anterior, não só na aula anterior, mas também nesta aula. Na lição anterior, eu lhe disse como realmente obter essa profundidade usando a hachura cruzada E então você também pode usar os dedos para borrá-lo adequadamente Então, novamente, venha passo passo e adicione mais valores sombrios. Quando você estiver fazendo isso, ficará mais realista apenas um esboço normal de uma coisa É assim que você deve adicionar mais e mais profundidade a isso. Isso tem tudo a ver com o nariz. Na próxima lição, falaremos sobre os olhos e depois sobre os lábios. Fique ligado, estou muito animado para ver você na próxima aula 9. Desenho de lábios usando formas: Agora, a última parte das características da fase. Aqui vamos desenhar os lábios. Para desenhar os lábios, novamente, existem dois métodos para fazer isso. O primeiro método são os dois círculos que mencionei aqui. Vou desenhar uma linha horizontal e uma vertical. E depois fixando esses círculos em posições diferentes. Dois na parte inferior desse eixo. Dois devem estar nas partes superiores, assim. Apenas esses quatro círculos nos ajudam a criar Lip. Isso é um pouco complicado, mas ajuda você a desenhar basicamente contornos labiais realistas E isso também acabará por ajudá-lo a alcançar o realismo e as linhas reais que existem no desenho do lábio Mas isso, esse método, na verdade, o que devo dizer? Não é algo que realmente se conecta com você. É muito complicado. E desenhando quatro círculos , a posição da circulação é novamente subjetiva Parece muito desconfortável para um iniciante entender um lábio como esse Existe outro método no qual vamos tirar a do hexágono Esse método ajudará a mim ou muitos artistas a desenhar um lábio de uma maneira mais fácil. Aqui vou desenhar o hexágono igual a oxágono, com P igual às porções superior e inferior E então, dentro do xágono, vou desenhar facilmente o lábio apenas dobrando linha central, a linha do lábio superior e a linha do lábio inferior Só que é muito simples. Não acho que me pareça desenhar círculos diferentes. Posicionando neles, crie um hexágono e desenhe o lábio de uma maneira mais simples Meu objetivo é permitir que você entenda o desenho de uma maneira muito simples. Aqui posso dizer facilmente que usar o hexágono para desenhar o lábio é muito mais fácil do que o método anterior É assim que também desenhamos o lábio. E eu já falei sobre outras características, como olhos e nariz. Acho que isso é informação suficiente para desenhar um retrato. E devemos ir para a aula final, na qual falaremos sobre os contornos do ritmo e como vamos consertar o retrato, como vamos nos parecer com o Mais uma coisa importante que devemos entender aqui: se suponha que a fase seja a terceira quarta, a forma das características pode variar apenas para fins de compreensão Se a face for três quartos, o hexágono também terá uma mudança na anatomia, na forma e em suas dimensões Da mesma forma, também vamos mudar as dimensões dos lábios. O que você está vendo aqui, tem um lábio de três quartos em perspectiva. Não é da face frontal, da frente. Pelo contrário, é ter uma perspectiva de 34. Apenas alterando as dimensões da forma que estamos usando, também podemos obter a prota exata, perspectiva dessa característica específica Deixe-me mostrar rapidamente como posso mudar realismo adicionando a parte de sombreamento, adicionando rapidamente mais camadas a elas e, em seguida, criando uma camada realista apenas com esse recurso. Só estou adicionando camadas e depois as subtraindo usando a borracha, como estou as subtraindo usando a borracha, como Da mesma forma, vamos conseguir um lábio muito realista, apenas a partir do formato básico. Nos vemos na próxima aula desta aula. 10. Desenho de contornos de retrato: Olá pessoal. Estamos aqui novamente com a próxima lição. Aqui vamos entender esse espaço em vez de desenhar esse espaço. Vamos primeiro entender esse espaço em termos de formas. Como vamos desenhar isso, pois esse é o projeto que vamos fazer usando as formas. Em primeiro lugar, vamos desenhar um círculo grande e deixar eu escrever o título dessa classe em particular. Então vamos desenhá-lo. Desenhe isso passo a passo. Quais são as formas que vamos usar aqui? Como já mencionei nas lições anteriores, vamos usar o círculo, depois a forma quadrada, ou vamos adicionar um quadrado e a forma do tronco A forma seria assim. Que serão criados pelo quadrado e seguida, pelo tronco ou pela forma em em que vamos usar aqui Vou, vamos entender isso. Isso é muito importante porque você pode desenhá-lo com muita facilidade. Mas primeiro você precisa entender o que desenhar primeiro, a coisa do círculo. Eu desenhei um círculo, um círculo grande. E então eu estou dividindo o círculo em duas partes apenas com a linha reta A linha reta nos ajuda a entender, por exemplo, onde as características vão se encontrar com a linha central dessas feições, das feições, não da face. Lembre-se sempre disso. Então, outra forma disso, o que já incluímos, essa forma, estamos colocando logo abaixo da linha central do círculo. Vai ficar assim. Tudo o que você precisa entender a forma tem bordas afiadas, mas quando estamos lidando com o retrato, não devemos ter bordas afiadas. É muito importante lembrar sempre disso. Você deve criar bordas suaves ou a ponta chanfrada para desenhar qualquer Nenhuma das características é tão nítida quanto as bordas da forma. Da mesma forma, vou desenhar aqui também. Lembre-se sempre dessa coisa, que é uma face de três quartos em perspectiva. Não o quarto, mas o rosto um pouco inclinado para ele, à direita, e com tendência descendente Não é a face reta, é uma face inclinada, feições estão mais voltadas para o lado direito dessa face. OK. Você deve sempre ter em mente que é por isso que existe uma linha vertical. O que eu desenhei aqui, linha vertical inclinada. Então eu vou descobrir, descobrir características como sobrancelhas ou isso sempre vem depois Depois de desenhar as principais características periféricas, como linha da mandíbula, bochechas ou outras áreas externas , vou desenhar as características internas, como olhos E sabe, só para entender, como vamos começar esta lição está prestes a começar. Como iniciá-lo, apenas descobrindo as superfícies externas, depois descobrindo os valores internos, esse fenômeno que vamos usar E como vamos usar o quadrado, depois o trapézio e o círculo para desenhar É tudo uma questão de entender a cabeça. Agora vou ver você na próxima lição e na última aula em que vamos desenhar esse retrato e finalizá-lo. Vamos ver como vamos fazer isso. 11. Retrato de sombreamento e acabamento: Agora vamos falar sobre o retrato final que vamos desenhar. Como eu já desenhei os contornos na última lição aqui, vou falar sobre a adição de detalhes e como vamos colocar a imagem bidimensional nessa imagem tridimensional e criar uma imagem realista Aqui estou terminando alguns esboços apenas observando as linhas da mandíbula e também algumas outras características Porque na última lição nós a terminamos e era apenas um esboço aqui Eu só quero confirmar esses esboços e agora estou adicionando profundidade a Estou começando com o lápis HB e apenas para escurecer algumas áreas para que possamos realmente confirmar os valores Estou fazendo a mesma coisa. Estou apenas fazendo gravuras cruzadas, hachuras verticais e algumas escotilhas diagonais Aqui estou fazendo as escotilhas verticais, e você pode ver que estou fazendo isso com muita leveza E então eu estou usando meus dedos para basicamente borrar esses valores, basicamente misturar esses Agora, aqui também, você pode ver que estou fazendo isso muito levemente, com uma pressão muito leve, e estou usando o lápis HB Você também pode usar um lápis mais escuro, que eu também vou usar em um estágio posterior Mas, a partir de agora, estou apenas tentando capturar o valor exato e a proporção exata do rosto, como os olhos, o colo, todas essas áreas, estejam elas corretas ou não Então, eu não tenho tanta certeza, é por isso que estou fazendo isso de forma muito leve. Suponha que , se houverem algumas mudanças que conhecemos em um estágio posterior, possamos alterar facilmente esses valores. Agora estou escurecendo a porção, a porção da íris e a porção da pupila Para isso, estou usando quatro lápis diretamente. Esse lápis é muito escuro e, no momento em que você começa a usá-lo, você pode descobrir que a escuridão basicamente ocupa o papel com muita facilidade Como já mencionei no projeto de aula e na aula de material, esse papel é de natureza áspera, com um pouco de textura, papel de guindaste médio Ou seja, sempre que você vai usar um lápis de alta qualidade, ele borra de uma maneira melhor É meu muito suave. Na verdade, você não precisa se esforçar muito para basicamente fazer a coisa de borrar Assim como o que estou fazendo aqui, iniciei o processo de borrar e estou usando isso para fazer um pincel que mencionei na seção de material Vou usá-lo e vou apenas misturar esses valores. Eu acelerei um pouco a velocidade do vídeo para poder levá-lo ao processo posterior aqui. Vou usar a borracha necessária e vou finalizar a. Ao terminar , estou apenas observando a imagem original e tentando obter os valores exatos, o tamanho exato do olho No momento em que obtenho os valores corretos dentro do olho e os encontro satisfatoriamente , só vou mais longe para ver os outros detalhes da outra parte do Por que é assim? Porque digamos que, se esse recurso não corresponder, eu não corresponderei. Os outros recursos também não corresponderão, com certeza. Você tem que confirmar se você o desenhou de forma correta ou não. Para isso, você precisa terminar uma parte de qualquer um dos I e depois prosseguir com os outros recursos, porque I é algo que, na verdade , tem muitas semelhanças O que você pode realmente conseguir ao fazer um retrato e se os olhos parecerem semelhantes, isso teria criado quase 70 a 80% da sua semelhança no Outras características, se digamos que combinam e os olhos não combinam, então todo o propósito do retrato desapareceu É muito importante que você tenha em mente que sempre que for desenhar qualquer retrato, antes de tudo, em primeiro lugar , é muito importante se parecer com o olho, se houver Eu monto e as outras características não são muito parecidas. É bom para qualquer artista, mas se eu não vou combinar nada, não vai funcionar para você. Isso é muito importante. É uma dica que eu dei aqui. É muito importante ter isso em mente. Agora, novamente, estou fazendo o mesmo processo que fiz anteriormente. Eu, estou fazendo o mesmo processo aqui e apenas adicionando alguns valores usando quatro lápis B para dias mais escuros, lápis HB para dias mais claros Aqui estou indo com muita firmeza, muito devagar, pressa nem pressa para criar a Porque o processo aqui é mais simples para iniciantes Suponha que eu o desenhe como um artista, como fiz na outra classe de compartilhamento de habilidades Dessa forma, acabei de criar as áreas escuras, apenas adicionei as áreas escuras e, em seguida, estou trabalhando na subtração Mas aqui o caso é muito diferente. Agora você pode ver que estou usando o pincel para borrar alguns valores e agora estou trabalhando em nenhuma peça quando vou usar a parte do nariz O mesmo processo que eu tenho que seguir aqui também. Vou usar o lápis SB com uma leve pressão e depois escurecer alguns valores, vendo se as coisas estão corretas ou Se eu estiver satisfeito com a semelhança, só eu vou seguir em frente Novamente, estou usando a borracha necessária para presumir a semelhança. Este é um processo muito importante aqui. Novamente, estou usando um pincel fino. É uma escova fina e tem muito poucas cerdas. Pouquíssimos pincéis foram instalados na boca. Apenas tente misturar os valores que estão lá no papel. E então eu estou inventando o lápis mais escuro. Esse processo é muito semelhante e é muito simples para qualquer iniciante entender Primeiro, uso um lápis mais claro, firmo esses valores, depois borro e depois uso outro lápis mais Sempre que você fizer esse processo, deverá seguir o mesmo processo em todo o retrato. Não altere seu processo em todos os lugares do retrato, no mesmo retrato. Caso contrário, nada apareceu com o retrato final. Isso é sempre algo que você tem em mente. Agora, estou trabalhando nos lábios. Quando você está trabalhando nos lábios, o processo é o mesmo. Mas aqui para os lábios superiores, vou na direção ascendente, na parte sombreada As linhas devem estar na direção ascendente. Para o lábio inferior, a linha deve estar na direção descendente Isso é algo que você tem em mente. Em seguida, tente misturá-lo, tente borrá-lo Então terminar e simplesmente enrolar o lápis, na verdade, sem pressionar, é uma coisa de pressão zero. Então eu estou usando o pincel, o pincel grosso e tentando esconder esses valores também Vamos supor que, se você não tem essa coisa de pincel e sabe como fazer essas manchas, não é algo impossível para qualquer artista, é só que você precisa trabalhar mais com lápis e o tempo para o retrato pode ser Essas ferramentas existem para realmente reduzir o tempo que você realmente consome em um retrato. Isso ajudará você a reduzir o tempo do processo e, na verdade, a ganhar a parte mais escura em um tempo muito curto Se você não tiver essas ferramentas, pode realmente usar o lápis e tentar adicionar mais e mais camadas de tons de cinza. Agora estou apenas analisando a parte da joalheria aqui. Eu não vou terminar de jeito nenhum porque não é algo relacionado ao nosso projeto. Esse não é o nosso objetivo para essa classe em particular. Aqui, tenho apenas um esboço e não vou terminá-lo porque o objetivo principal deste retrato foi, eu acho, resolvido Acho que conseguimos isso porque os recursos são muito semelhantes aos da imagem original. Como o processo que usamos é totalmente baseado na forma, você pode ver aqui o processo e o quanto realmente você pode obter entendendo a forma de qualquer retrato. Digamos que a cabeça e depois a linha do queixo. A linha das bochechas, a linha da mandíbula. Tudo isso vem em conta. Se você conseguir descobrir a forma dentro do rosto, poderá desenhá-la. É muito fenomenal de entender porque existem muitas, muitas maneiras, tantas técnicas diferentes, como, digamos, o método de ex-alunos, existem muitos métodos reais e o método Bridgeman, existem muitos métodos, mas eles são muito Para um iniciante, na verdade, não para o artista, mas para um iniciante é muito difícil Mas aqui você pode ver apenas com as formas, apenas com um quadrado. Só com um círculo. Conseguimos isso. Isso é algo extraordinário. Agora vou terminar e vou adicionar alguns tons mais escuros com um lápis A eclosão está sempre visível, você pode ver aqui. E agora estou borrando com o pincel. Esse é todo o processo que concluímos aqui. Podemos realmente acrescentar mais alguns detalhes, ou podemos trabalhar neles em muitas áreas. Mas o processo é o mesmo aqui. Conseguimos muito e entendemos muito. Eu vou te ver na parte final desta aula. Veja o. 12. Conclusão: Ei, artistas do rock star, podemos receber um aplauso virtual Quem faz parte dessa turma? Então, começamos com um círculo simples. Sim, apenas um círculo humilde. E transforme-o em uma tela de expressões de personalidade e absolutamente incríveis Agora você pode dizer que é o mestre em transformar essas formas simples em grandes obras-primas Podemos parar um momento para apreciar o fato de que agora você tem as habilidades para desenhar rostos, agora você tem as habilidades para desenhar rostos, objetos com vidas mortas, que são tão incríveis, certo? Espero que você tenha se divertido muito nesta aula. E podemos dizer que essa não é a jornada fantástica, mas essa é a Shape Tastic Journey Lembre-se de que a arte é como uma pizza. Não há maneira errada de fazer isso e é a melhor. Quando a compartilhei com amigos, agradeço que você compartilhe sua arte na seção da galeria de projetos para que outros amigos possam ver isso e apreciá-lo de uma forma que você possa aprimorar suas habilidades É hora de liberar seu novo superpoder encontrado na galeria de classes e publicá-lo na seção da galeria de projetos , para que os outros artistas e seus amigos também possam ver Eles também podem confiar suas obras de arte enquanto esperamos, adeus a esta festa criativa Mal posso esperar para ver como você molda o futuro de seu empreendimento artístico Continue desenhando e liberando sua criança artística interior. O mundo realmente precisa da sua presença artística. Mantenha-se selvagem. Mantenha-se criativo, a vida é curta, mas os artistas são para sempre. Certamente fornecerei feedbacks sobre seus projetos e estou esperando ansiosamente que suas obras apareçam na seção da galeria E depois vou lhe dar meu feedback para que você possa trabalhar novamente com eles e aprimorar suas habilidades artísticas. Meu outro link da classe skillshare foi fornecido na descrição relacionada a essa classe Adeus, meu amigo. Espero ver você na minha próxima aula do Skillshare . Tata Tchau tchau