Guia dos iniciantes em retratismo

1. Introdução do curso: Olá amigos entre GIP e eu estou dando as boas-vindas em minhas notícias. Bons objetivos compartilhados. Antes de mais, deixa-me dizer-te uma coisa sobre mim. Sou um artista sediado na Índia e estou seguindo minha paixão pelos últimos quase dez a 12 anos. E eu estou trabalhando principalmente em retratos humanos e usando uma mídia seca principalmente como software. Alambiques, suportes de giz, ânodo de grafite. Eu estou sombreando minha arte em minhas alças de mídia social onde eu tenho mais de 300 k mais seguidores. E eu principalmente fazendo nossos tutoriais para que todos possam entender e aprender de uma forma fácil e próspera. Então agora vamos falar sobre este curso. Este curso é tudo sobre retrato humano e cabeça humana anatômica. Como obter a proporção correta de cabeça humana pode passo a passo. Procedimento irá ajudá-lo a entender a arte mais fácil para mim. Vou dizer-lhe sobre cada coisa, como desenhar olhos, nariz, lábios. Vamos cobrir todas as características do rosto e, em seguida, como obter os contornos de forma muito simples e como fazê-lo como artista profissional. Então eu tenho 100% de confiança de que você definitivamente vai aprender muitas coisas sobre como obter a proporção correta da cabeça humana e rosto anatômico. Tenho certeza de que, no final desta sessão, você certamente entenderá sobre como obter um aperto ou lápis de forma mais eficiente. E você vai evoluir em um artista melhor e definitivamente vai conseguir mais e mais no campo do retrato. 2. Episódio 1 Intro: ferramentas diferentes exigidas neste curso: Neste primeiro episódio, vamos discutir sobre diferentes tempos para lápis e é ótimo. E é muito importante entender sobre cada um e tudo, sobre os lápis e as ferramentas, o que vamos usar. Então vamos discutir sobre lápis e raspado como grafite, carvão e seus diferentes graus e dunas como borrachas enfermeiras de loja, ferramentas de mistura, diferentes ferramentas de sombreamento, e como usá-lo e utilizá-lo de uma maneira mais eficiente. Então vamos começar com este episódio. 3. Episódio 1: tipos diferentes de lápis: Neste primeiro episódio, vamos aprender sobre diferentes lápis e são notas e outras ferramentas, o que vamos usar nesta aula. Então vamos começar com uma coisa de lápis. Diferentes tipos de ferramentas, diferentes tipos de densidade. Então, há dois tipos de lápis basicamente. Um é grafite e outro é carvão vegetal. Então estes são dois lápis muito básicos. E o que vamos usar, podemos usar nisso. E a grafite é um pouco mais brilhante, faz mais brilho produzindo, e Chow Hall é mais para valores mais escuros. Agora temos que ver como o grafite vai brilhar. Então estou fazendo uma caixa ou ouvindo e vendo. É assim que você pode ver como a grafite brilha no papel. E então para parar Jiao, você pode ver que está muito escuro. E não brilhe no papel. Não crie nenhum brilho, nenhum tipo de brilho no papel. Então esta é a diferença básica. O que entendemos sobre os lápis diferentes DO e o que podemos usar. Então vamos falar sobre lápis de grafite. Lápis de grafite são os lápis normais que estamos usando. Vamos falar sobre as notas do lápis de grafite. Primeiro de tudo, entendemos sobre HB em stand para hard e b stand para preto. E quando nós, Há duas opções. Vamos para a frente assim e voltamos para trás. Então curvas para a frente, ele vai se tornar mais software como B mais B para B, quatro B, 6B e assim por diante. Estamos indo para nove B. E poucas são as outras empresas estavam fazendo 12 B também. Tão lápis tornam-se mais macios, mais macios e mais escuros. E valores como este é lápis 6B. O que eu estou usando corretamente, você pode ver ou ouvir a escuridão está lá, quanto de escuridão está lá? E quando você está indo para a direção inversa, é como borda para que forragem, 66 e assim por diante portas nove lápis de borda se tornam mais para a produção de valores duros e menos escuros. Como se pudéssemos ver um exemplo aqui. Então este é o modo lápis 2x que você está vendo anteriormente. E isso é muito leve em termos de valores, mas é muito difícil no papel. Então nós não precisamos usá-lo tanto quanto nós vamos usar em outros lápis de software para desenhar como ele produz mais e grafite e menos pressão também é alcançado usando esses lápis. Então estes são os lápis que não vamos usar nesta aula. E os lápis são HUB para gerar alguns contornos nossos dedos e podemos usar atributo também. Então vamos usar para ser, que é mais suave do que Sb. Então vamos usar para nós Benson. E no final, temos um sexto evento, Alonso esquecendo mais alguns valores de software. Então, basicamente, vamos usar esses lápis. E se você não tem que muito de mental, apenas 4B lápis ou nós lápis vela andar para você também se você está tendo apenas seis e que vai, que também será muito fácil para você. Então, só esta quantidade de lápis que você vai precisar para esta classe é agora que estamos indo para os suportes de giz. Então lápis de carvão estão sendo fabricados por diferentes empresas fabricantes e se diferentes etiquetagem e classificação de algumas empresas fazem com que seja macio, médio e duro. E poucas empresas como esta, generais carvão vegetal. Eles estão fazendo dobrar, correr, segurar lápis de maneira semelhante como o rarificado um, b, dois b para b, seis b. Então estes são os diferentes ING, o que a empresa fabricante diferente está fazendo. Mas se você tentar entender de uma forma mais simples, software depende do lápis macio vai funcionar como 6B, seu 4B e curvas médias e duras l vai trabalhar até tarde para ser um Dolby. Ok? Então isso é uma coisa muito simples de entender. Estes são os dois túmulos diferentes e o que eu tenho discutido sobre estes benzenes pode ser usado para este copo. E você pode entender de uma maneira melhor. 4. Episódio 1: outras ferramentas: Agora vamos falar sobre outras ferramentas como uma navalha. Então é ou pode ser formado de uma maneira diferente e encontrado de uma maneira diferente como borracha normal, como esses agentes, estes são normalmente reservas que usam como uma ferramenta de pulverização como esta. Mas cria uma poeira, algo assim no papel. E, em seguida, precisamos, é uma agulha usuários como estas borrachas. Estes são encontrados no mercado em uma embalagem diferente e estes são muito macios. Então estes resultados são muito últimos Acadia é um, e você pode fazê-lo assim. E, novamente, você pode colocar da mesma maneira. Portanto, essas áreas são borrachas muito flexíveis e você pode criar qualquer forma sempre que você usá-lo. Poeira conhecida é o telefone, então você não precisa se preocupar com poeira e coisas extras no papel. Então, estas borrachas são muito úteis e muito confortáveis com a exigência dos artistas. Portanto, existem duas outras áreas, ou borracha de lápis ou borracha mono. E o que essas borrachas são, deixe-me mostrar a você. Então este é um mono, ele não pode ver aqui que este é mono a, 0 é um, e ele está tendo uma vantagem. Ou aqui você pode ver, e é nossa, na verdade, é uma borracha, então outra é uma borracha de lápis. E isso também é um muito bom áreas são, e você pode ver ou ouvir como vamos usar isso assim, e isso também é assim. Então linhas finas para dez linhas, vamos usar essas ferramentas também para criar coisas. Agora, há mais uma áreas que são aquecedores elétricos. Mas isso não vai ser usado neste workshop e este não é tão necessário quanto o outro é Rs, R. Agora, vamos para afiadores. Os afiadores são basicamente três tipos, normais, mecânicos e elétricos. Então a nitidez normal é assim. Nitidez barata, o que você obtém nas lojas, lojas locais e essas nitidez também são muito úteis para usar. Você pode viajar com qualquer outro lugar. Então, esses ShoppingList também podem ser usados. Fora isso, afiadores mecânicos, os mais preferidos por artistas como este. É um Chrome e há um fuso ali. E você pode, você pode trazer o jato aqui e pegar o lápis assim, e você pode comprá-lo assim. Então isso é algo que pode ser muito útil para os artistas usarem. Toda a poeira. Tudo o que você criar aqui vai coletar na câmara abaixo dada e, em seguida, após a coleta, você pode descartá-la. E há outro, é diferente de navalha elétrica. As navalhas elétricas também são semelhantes a estas, mas não são manuais quando são a energia elétrica acionada. Agora vamos falar sobre a parte do sombreamento. Ferramentas de sombreamento. Por que o sombreamento é necessário e o que é sombreamento? Sombreamento é basicamente meio para criar um plano 2D no plano 3D sempre que estamos indo para desenhar no papel, o papel é um papel 2D e temos que criar um retrato que se parece mais com um realista ou o mais para como três -forma dimensional. Então, esses sombreamento é muito útil e muito ajudando criando o plano 2D em plano 3D. Então, quais são as ferramentas quando vou usar aqui? Então vamos discutir sobre isso. O primeiro é o pincel. escova pode ser uma escova de maquiagem ou a escova de aquarela. O que estamos usando. Primeiro, vamos discutir sobre os pincéis. Então estas são as escovas que são as pressões de maquiagem. E essas ferramentas são muito úteis e muito fáceis de borrar ou misturar qualquer coisa. Então vamos dar uma olhada aqui como funciona. Você pode ver como sombreamento suave foi criado usando essas ferramentas. Portanto, essas ferramentas podem ser usadas em algum lugar no vidro e que é preferencialmente pode ser usado. Em seguida, outras ferramentas são pessoas para tocos. Mas esses tocos não vão usar nesta classe e não é permitido que ninguém use essas ferramentas porque essas ferramentas criam dependência dessas coisas em particular. E também os papéis também podem ser danificados usando esses tocos. Então, seria ótimo se você não usar essas coisas em vez de usar escovas. Então, e o outro é dedos, seus próprios dedos exatamente. Os dedos podem ser usados para um borrão coisas e obter as sombras. O que eu faço de preferência. E isso é muito útil para fazer tal coisa. Mas se você está tendo transpiração em suas mãos e não quer usar esses dedos diretamente no desenho. Então, no final. Você tem pássaros também. Mas Gotemburgo também não é que adultos preferíveis muito áspero no papel, e pode danificar o papel completamente. Então, nos últimos papéis de tecido. Então papéis de tecido podem ser usados e estão sendo amplamente usados no desenho. Então, se você está tendo esses papel de seda para que você possa usá-lo em qualquer lugar, esquecendo a coisa de sombreamento então. 5. Episódio 2 Intro: técnicas diferentes de sombreamento: Neste episódio, discutiremos sobre diferentes derramamentos e sua técnica e sua utilização neste curso, especialmente. Então, é um episódio muito importante para entender tudo sobre técnicas de sombreamento e técnicas de processamento. Existem vários sombreamentos como secularismo, contorno. Então vamos discutir cada um e tudo também, vamos discutir sobre como segurar seu lápis de forma correta. Existem diferentes tipos de apertos para segurar seu lápis como um artista e como um iniciante. Além disso, vamos discutir sobre vários tipos de exercícios, o que vamos usar sobre lápis para fortalecer sua aderência ou lápis. 6. Episódio 2: técnicas de sombreamento diferentes: Então, neste episódio vamos discutir sobre derramamento básico e utilização de acertos. Então, antes de tudo, entenderemos o que está derramando. Derramamento é basicamente meio para colocar a coisa bidimensional na coisa tridimensional. E isso nos ajudou a ficar mais realistas e mais para mais semelhança de valores. Então é por isso que o sombreamento é mais importante. E para sombrear tal coisa, você pode usar seu lápis também para fazer a coisa vergonhosa completamente. Se você não tem que muito fora dele fortalecer seu lápis. Você pode usar outras ferramentas como pressões, etc. Mas se você tem tanta força em seu lápis, você pode fazê-lo muito facilmente sem ter qualquer outra ferramenta. E com apenas o único lápis que você pode criar. Muito bom sombreamento. Agora vamos falar sobre o tipo de sombreamento. Assim, as primeiras técnicas de sombreamento que podem ser usadas é a cobertura. Um, a cobertura também pode ser categorizada em três formas diferentes, como diagonal. O outro é vertical, e o terceiro é cruzado. Agora vamos falar sobre a fita de cobertura diagonal. Então eu vou usar, eu vou criar três caixas aqui. E vamos ver estas três caixas. E para a primeira caixa, vou usar linhas diagonais como esta. Esta forma é a eta, que é a cobertura diagonal. E, em seguida, o outro é cobertura vertical em que campo é valor com as linhas verticais, força forte, duas linhas verticais. Então isso é escotilhas verticais. Também pode ser horizontal quando se usa a linha horizontal como esta. Agora o terceiro é configurações cruzadas, que podem ser usadas linhas de direção diferentes, como quando é diagonal. E o outro é perpendicular a ele. Como este. Então este é através de cobertura. Portanto, existem três formas diferentes de cobertura. O que podemos usar nesta classe são, e também introduzimos mais alguns valores com o uso dessas coisas. Agora, vamos entender a cobertura diagonal mais de uma maneira profunda. Portanto, o ângulo para a cobertura diagonal está em algum lugar em torno de 45 graus. Ok? 45 graus fora da linha, esta linha deve estar em torno de 45 a 50 graus. Pode ser em uma direção diferente, mas seria bom se você colocasse essa direção tão profundamente. E para a vertical, é completamente vertical. Para a coisa de eclosão cruzada, você tem duas linhas perpendiculares uma à outra, como 90 graus uma à outra. Então, seria muito eficaz e mais conveniente para você fazer tal coisa. Agora vamos para controlar o que é contorno. As linhas de contorno são basicamente semelhantes às linhas de eclosão cruzadas, onde as linhas não devem ser retas. Em vez disso, deve ser INCOSE, indiferente vai assim. Então essas linhas são linhas de contorno, e isso é conhecido como contornos. Também pode ser golpes um é o aberto. Assim, ele pode ser usado misturando com a diagonal quando também no próximo episódio, vamos discutir sobre isso. Agora. Há outra técnica que é o localismo. Agora eu sou apenas uma família criando você com essas técnicas. Não é necessariamente que estamos, vamos usar todas essas coisas, mas deve haver algum vislumbre de cada coisa nos próximos episódios. Secularismo é tudo sobre obter os valores em um tempo muito longo. Cavar é, deve ser assim. Você cria um pequeno circuito de zircão, pequeno como este e este, e então você está preenchendo com um processo contínuo como este. Então aqui também podem fazer isso, senhoras. Por isso é que é alcançar que exigem muita paciência e tempo também. Mas os resultados são mais realistas. E você pode continuar criando círculos tanto quanto você quiser, tanto quanto o derramamento realista que você criou usando apenas o lápis. Então o circulo ism não vai usar nesta classe porque isso é apenas para a coisa realista e nada mais. Estamos mais focados no contorno das coisas e como criar formas de coisas diferentes. Portanto, isso é mais importante do que este. 7. Episódio 3 Intro : anatomia de cabeça genérica: Neste episódio, vamos discutir sobre o anel de rosto genérico e a proporção correta. E quais são os métodos para desenhar proporção de cabeça correta? Há muitos artistas que usam muitos métodos diferentes. Eu também vou falar sobre o meu método para desenhar um rosto correto. 8. Episódio 3: como desenhar a cabeça/rosto genérico: Agora vamos desenhar um rosto genérico. Primeiro de tudo, apenas desenhe um silício. Procurando. Pode ser completamente perfeito ou não. Isso não é um problema. Este circuito RLC desenhar. Em seguida, desenhe nossa linha vertical. E a linha horizontal. Agora corte o círculo dos cantos dos dedos assim. Este é o nosso vídeo que o quanto você quer cortá-lo e agora combinar os dois pontos nesta borda do círculo. Então devemos Esquire. E se medirmos h tem que ser igual em três partes. E a linha vertical, tem que ser equidade diferenciada em três partes. E então a linha central é a linha da sobrancelha, e a linha central do círculo é a linha IPO. Em seguida, a linha de fundo. segunda linha inferior é a linha do nariz e a linha inferior mais baixa é a linha da cadeia. E o topo do comprimento que estamos aqui começa a testa doc. Então agora precisamos desenhar a sobrancelha. Primeiro de tudo, nós entendemos sobre o futebol coisa realmente é, na verdade, o soquete é o isocorico. E eu realmente não desenhar um olho. Da mesma forma estou fazendo isso para o outro olho. E esta é uma base genérica. Tudo o que você precisa entender. A, é apenas uma base genérica. E a distância entre o i é igual a um i. Portanto, este é também um ponto muito importante para entender. Agora, se você colocar uma linha vertical na borda do i, você terá a largura dos nós. Então, o que exatamente sou? Eu também estou colocando algumas coisas sombreadas para que você possa entender a profundidade e os valores. Mas isso é apenas uma espécie de tomada para mamilos e as duas linhas inferiores e as linhas mais importantes no meio, você vai encontrar os lábios. Além disso, se você quiser saber a largura da elipse, você terá que obter a linha vertical em cada um do centro dos olhos e você encontrará as larguras entre eles. Então é assim que se compõe uma elipse. O ponto mais baixo é o ponto do queixo. Então eu estou apenas desenhando os comprimentos da massa, fazendo os pontos e bordas o que já conhecemos. Então é assim que desenhamos o contorno do rosto. Agora, para a orelha, a distância entre a linha da sobrancelha e a linha do nariz. Este é o esconderijo todo o ano aqui. E isso é uma coisa muito simples. E acho que não há nada necessário para conhecer as dimensões. Você pode desenhá-lo de acordo com a sua exigência. Eu só vou definir alguma área para a coisa lábios também, que pareça agradável também. Agora eu estou apenas tentando colocar mais valores e torná-lo mais agradável olhar coisa coisa. Então esta é a fase genérica. E o que você precisa entender? Como desenhá-lo e como obter os recursos e os valores. E a maioria. Efetivamente. Você pode desenhar qualquer fase. Assim, você pode desenhar diferentes fases usando diferentes medições também. E se você mudar as coisas de medição, você vai encontrar diferentes fases também. Então é assim que devemos desenhar um rosto. Lembre-se sempre de colocar valores mais claros primeiro e, em seguida, tentar obter os valores escuros. Primeiro. Você precisa entender a porção de luz do retratado, os locais de luz, e depois ir com os íons álcalis. Não tente criar dúvidas. Usaremos custo como um não mudará e não permitiremos que você aplique uma camada. Dois. Espero que tenha gostado. 9. Episódio 3: desenho de vários ângulos de cabeça: Agora vamos desenhar a cabeça dos diferentes ângulos de cabeça. Em primeiro lugar, estamos desenhando a partir da vista frontal. Então estamos apenas aplicando o padrão similar. Nós desenhamos um círculo e, em seguida, uma linha vertical e, em seguida, o comprimento horizontal. Em seguida, desenhamos mais dois pontos na mesma linha vertical. Esta é a maneira mais curta de desenhá-lo. Ou você desenha um quadrado ou desenha essas duas linhas aleatoriamente. E então eu estou apenas cortando a partir das, ambas as coordenadas na superfície. Agora eu estou combinando todos os pontos que eu recebi por sessão cruzada no rosto. Você também pode praticar assim e desenhar diferentes proporções de cabeça. Cérebro e sob visão, face lateral. Então, para o ritmo lateral, eu desenho um círculo e, em seguida, uma linha vertical e a linha horizontal. Isso é muito semelhante ao anterior também. Agora eu também estou trazendo-nos circuito interno de ter metade do diâmetro do circuito externo. E agora estou usando duas tangentes do ciclo, ciclismo interno e obtendo os pontos e o círculo externo. E então eu estou apenas tentando combinar todos os pontos usando métodos semelhantes que eu usei na última, na fase anterior. Então, isso é muito simples e acessível coisas que você pode fazer, é muito fácil de entender e pode ser muito facilmente compreendido. Agora, no quarto quadrante, eu desenho um ano. Assim, o ano deve estar sempre no quarto quadrante. Agora estou desenhando outro ângulo da cabeça que está na perspectiva, perspectiva de três quartos. E para isso, eu desenho um círculo e, novamente, eu desenho uma linha vertical, que é uma forma de arte, o centro e ligeiramente elétrons. E então também a linha horizontal também é ligeiramente para cima do centro. Então essas duas linhas são muito importantes, a vertical e a horizontal. Isso realmente define a proporção e o ângulo da fase. Então, se você aumentou, você definitivamente mudará as proporções e a direção da cabeça. Ao fazer isso, você pode alterar os ângulos, genes ou direção da fase. O procedimento deve ser usado de forma semelhante à do anterior. Mas isso é, é diferente. Assim, você pode obter resultados diferentes usando a mesma técnica. O que eu estou fazendo aqui também. Então você pode vê-lo muito facilmente que no início e apenas usando o lado do Pentágono e, em seguida, para terminar ou escurecer os valores que eu estou usando a ponta do lápis. Vou fazer outra vista, outra vista da cabeça. Vamos tentar a fase de direção ascendente. A fase está olhando para cima e está em proporção de três quartos. Então, é muito complicado. Mas, ao mesmo tempo, podemos muito alegre para desenhá-lo como ele está tendo muito aprendizado. Muita prática para o azul. Então eu estou apenas mudando o ângulo vertical e horizontal de 90 graus e eles se inclinaram nessa condição. Então, você já viu? É muito simples e compreensível. Mas tudo o que você precisa para fazer nossa prática sobre ele e desenhar vários ângulos da cabeça usando o mesmo método. E não tente terminá-lo. Os contornos do ângulo da cabeça para que você possa entender sobre os fundamentos da secagem das cabeças e os diferentes ângulos. Agora estou desenhando de um ângulo diferente e secando o círculo. E vamos tentar usar a direção ascendente. Então essas fases estão olhando para a frente e é do lado do rosto. Da mesma forma, estou usando o método similar. Eu apenas desenhei um círculo e depois desenhei uma linha vertical e a linha horizontal, desta vez a linha vertical também está inclinada para um certo ângulo no qual eu quero desenhar a direção ascendente. Então eu estou apenas marcando os pontos e , em seguida, unindo o ponto usando as faixas simples. Então, é muito compreensível e muito simples que você também possa fazê-lo do seu próprio. Agora, o último, vamos tentar essa direção para baixo. Olhando rosto. Para isso, eu desenho um segundo e, em seguida, uma linha vertical deve ser inclinada no ângulo diferente para que você possa desenhar em uma direção descendente olhando o rosto. Você pode criar sua própria maneira de desenhar um certo ângulo, mas o fundamental deve ser o mesmo e semelhante assim. Então, eu espero que você goste e entenda todas essas abordagens. O que eu lhe disse aqui, alguma prática por conta própria e tentar torná-lo o máximo possível. 10. Episódio 4 Intro: olhas, nariz, biberões, cabelo: No próximo episódio, vamos discutir sobre como desenhar olhos, nariz, lábios e outras características do rosto como aqui. Então vamos começar. 11. Episódio 4: como desenhar olhos: Agora vamos falar sobre eu. Então, para entender, precisamos entender a nomenclatura dele. Assim, a parte superior das identidades pálpebra superior, limite superior na tampa inferior do que é conhecido como sem fundo. E então a porção branca do olho que é conhecida como a esclerótica. E a porção preta, a maior porção preta é conhecida como Iris. O canto esquerdo é o veado. E o núcleo principal, área central é conhecida como pupila. Portanto, estes são alguns nomes que são muito importantes para lembrá-lo para que possamos expressá-lo usando seus nomes. Agora, há mais um nome importante para emprestar que é cílios, que é muito comum. Então estes são os nomes que usamos para assar essas classes também. E isso é uma coisa muito comum. Acho que a maioria de nós o conhece muito bem. Agora, movendo-se em direção ao desenho e à matriz anatômica para isso, eu tomei uma referência i. E vamos entender a estrutura do corante para que cada iniciante possa desenhá-lo de uma maneira fácil. Então, para isso, estou desenhando um hexágono. Então crescer um hexágono não é uma coisa difícil para ninguém e tentou desenhar acidentalmente atinge tendo parte superior é mais do que a parte inferior, o que eu estou mostrando aqui. Então X é sempre maior que Y. Então a distância é muito importante. E então eu sou moedor mais cedo. E então o limite inferior, a parte superior do hexagrama toca o membro superior e a parte inferior vai mover-se, nenhuma lei. Então esta é a forma básica de um olho, que é como um automóvel também. E alguns diamantes, lago, folha de lótus. Então esta é a nave básica. Agora, o que você precisa fazer? Tente praticar assim apenas por dez a 15 II. E, em seguida, desenhar no centro da linha do centro do olho para que você possa desenhar um insight círculo em I. Então você pode assistir no, na imagem também como a forma deste circuito foi formado como círculo não está no centro do acidente. Está em algum lugar para cima em direção ao membro superior. E eu estou seguindo agora em seguir a imagem e tentar encaixar e os valores e fazer a coisa de sombreamento também então. Então eu acho que a coisa delineada foi claramente compreendida por, você sabe, eu estou desenhando a sobrancelha. Não é uma coisa muito difícil de desenhar. Você pode desenhá-lo em qualquer forma. Basta tentar seguir a imagem real também, modo que seria olhar mais realista e mais fácil para você crescer. Estou usando o site do lápis para adicionar alguns líderes. Agora eu estou apenas tentando alimentar as coisas e que pareça mais portas, a coisa realista. Mas eu acho que a parte importante é a parte delineada. Se você desenhar o contorno corretamente, você pode tomar a coisa de desvanecimento mais tarde também. Mas primeiro tente entender sobre a forma dele. Agora eu estou apenas tentando ter alguns cílios aleatórios para que nós também possamos entender sobre isso. Assim, para secar os cílios pouco antes da marca de carrapato mais ampla, essa marca truque é a chave para secar os cílios. Para inferiores I iniciais também lordly diluições também unidade para fazer a mesma coisa. Tente ir, tente obter a curva dos cílios, cada e cada cílios e tentar combinar a forma dele. Então eu já tenho mais cedo usando 4B Benson. Então é assim que você deve desenhar e fazer sombreado. Fazê-lo camada por camada é a chave para obter o sombreamento. Aqui. Não estou tentando copiar a referência, estou apenas referindo-a como uma coisa de referência. E só para que você entenda como a forma pode ser entendida e como eu sou doc e eu estou usando o site do lápis, fazer adicionar alguns campos. partir de agora, não usei nenhuma ferramenta. Só estou usando o lápis para conseguir o reino desvanecido. Você também pode usar ferramentas como pincel aquarela ou algum outro digital pertencente. Você pode usá-los para sempre tentar lembrar essa coisa que você precisa trabalhar. Se você quiser ter um tiro real, você apenas tentar ter camada por camada processo. Não tente fazê-lo em uma coisa de camada. Caso contrário, você vai querer ter algumas mudanças nele. Então, seria muito difícil para você ter algumas mudanças como ele coloca uma simulação. E o papel fazendo camada por camada é a chave mais importante. Sombreamento fotorrealista. Agora eu também estou usando a bentonite está esquecendo alguns destaques. Então eu espero que você entenda isso de uma maneira mais simples e entenda a forma e, em seguida, adicione as camadas para que ele possa ser mais realista uma. E apenas adicionando camadas por camadas para que você possa, novamente, razões mais surrealistas. Também estou usando meus dedos para lutar contra manchas. Você também pode fazer isso se você não é vídeos confortáveis nos dedos, você pode usar pincéis de aquarela também. Então eu espero que você entenda o processo de crescer o olho. 12. Episódio 4: olhos contínuos: Agora vamos entender mais alguns olhos e ele se forma. Então mudamos de acordo. Agora aqui você pode ver que eu mudei a forma do I. Eu faço ele encolhê-lo em direção ao final de um lado do olho e o outro lado é mais aberto, então é forma diferente. Então você pode obter os valores usando o mesmo método. Eu desenho um hexágono, mas a forma do hexágono, e desta vez é um pouco diferente do superior. Então é assim que você pode mudá-lo. E agora estou desenhando a visão da porção da íris. Vou desenhar o vômito também. Então esta é uma maneira muito eficiente mudar a forma do olho usando o método similar, o mesmo método. E você vai obter resultados diferentes para diferentes Eu agora sou apenas tentado para terminá-lo, moer as sobrancelhas e outras características importantes e fazer a coisa de sombreamento usando os lados do lápis, não a ponta off depende de que é muito importante lembrar sempre que você está indo para atirar algo, tentou usar os lados de depende. Então, se você quiser desenhar, eu entro em diferentes formas e ângulos diferentes. Tudo que você precisa entender apenas para desenhar os hexágonos uma maneira diferente na forma necessária e você vai diferenciar em diferente angular. Eu só estou usando lápis 4B e boa sorte e poucas áreas. Tente ir com camada por camada, como já lhe disse, não tente fazer as vidas de uma só vez. Tente fazê-lo camada por camada. Então, a renderização deve ser suave e fatalista. Além disso, eu preciso, Eu quero que o meu desenho seja mais esboçado, então eu não estou usando nenhuma ferramenta também domínio a coisa de sombreamento. Só estou usando o lápis, dobre o sombreamento, se quiser. Você também pode usar pincéis para tornar o sombreamento mais suave. E até mesmo. Então você já viu a forma eo ângulo do olho é muito diferente do I superior, o que desenhamos no episódio anterior. Agora, vamos desenhar outro ângulo do nove. Aqui. Preferimos desenhá-lo do lado de vista , como é pedido de muitos dos historiadores. Então isso seria mais fácil para eles entenderem sempre que desenham a visão lateral, eu, todos eles precisam desenhar um triângulo. E aqui eu não desenhei o x. Então você pode ver que eu desenho o triângulo e então eu estou colocando o valor nele. Então é assim que você precisa entender a forma do olho e alterá-lo usando diferentes formas como um hexágono quadrado triângulo. Assim, você pode utilizar as formas e obter a sua forma necessária em conformidade. Só estou usando alguma coisa de eclosão cruzada para que o sombreamento possa ser muitas vezes. E, em seguida, após o Alcançar os amanhecer necessários, Eu só usei os EUA para ter coisa manchada feito também para que ele faz mais fundição superfície uniforme. Então, para desviar o meu ponto de vista, seja qual for o Sayed que ouvir a vista lateral para o silenciamento lateral, você precisa entender que a forma é muito diferente da anterior. Mas tudo que você precisa fazer é apenas entender as formas das formas genéricas como triângulos, lança e hexágonos. Então, estes irão ajudá-lo a obter a forma real do trem. E espero que tenhas percebido o meu ponto de vista. 13. Episódio 5: como desenhar nariz: Então, neste episódio, vamos aprender sobre como desenhar um nariz e como entender a anatômica dele. Porque é muito importante entender a anatômica no nariz. Então, para isso, precisamos aprender a forma do nariz. E eu tirei uma fotografia de referência como vocês estão vendo aqui. E para desenhar, isso sabe o que preciso desenhar. Vou desenhar uma linha alternativa. E então a linha vertical. Depois de desenhar a linha horizontal, vou desenhar um circuito que em qualquer parte da linha horizontal. E então eu estou desenhando o comprimento vertical diz também. Então, tornou-se um eixo vertical, eixo horizontal, e então o círculo no centro dele. E então eu vou desenhar mais dois círculos ao lado do circuito principal, que são menores no diâmetro em comparação com o maior circuito central. Então esta é a compreensão básica de obter a forma do nariz. Agora eu só vou escurecer as linhas para que você possa realmente entender como evoluir a forma do nariz usando esses círculos. Então esta é a única maneira de entender a forma do nariz. Existem muitas, certas outras maneiras de obter a saída do bico e desenhar um triângulo. Ou poucas pessoas também trouxeram um sete para obter a forma dele. Número sete e alguns outros estão usando métodos diferentes. Mas eu acho que crescer a partir do círculo é a melhor e a maneira mais fundamental de desenhar os nós. Então você pode ver que eu tenho a forma mais básica dos nós. Como um iniciante desenha o nariz. Sempre que você diz para uma grande rede que por favor desenhe um nariz, ele definitivamente vai desenhá-lo assim. Mas então o que você precisa fazer, precisa entender a coisa de sombreamento para que você possa obter o realista também. Então, para isso eu estou apenas adicionando algumas camadas usando os quatro nós Benson e os lados do lápis como sempre, e recebendo alguns valores tonais. Então agora aqui você também pode ver que há uma porção de destaque branco no centro do nariz. E o que eu estou colocando aqui para que você possa entender o aborto, o que é, o que não precisa ser adicionado camadas. Então, para deixar essas porções, eu acabei de criar um sulci e acabei de criar um circuito. E, e deixando para trás, vou adicionar camadas para os tons mais escuros. Vou elaborá-lo de uma maneira mais fácil apenas neste vídeo. Mas, por favor, primeiro entenda as coisas sombreadas para que você possa realmente ter uma noção disso. Então você pode ver aqui como eu terminei. Portanto, isso não é uma coisa difícil de terminá-lo. Escapei para três coisas. Mas isso não é um grande problema que vamos, vamos desenhar no próximo episódio, completa sabe. Mas aqui, o que você precisa entender sobre a forma e como alcançar a coisa de sombreamento. Para isso, eu só estou deixando você entender outra maneira de entender uma negociação nariz usando a coisa de bloqueio. Então, se você sabe, se você está sob desenho assim, tudo que você precisa fazer é apenas fazer da mesma maneira e apenas refazer para você para que você possa entender o, o processo, o processo de bloqueio do nariz, e é derramando compreensão de luz e sombra. Por isso, é muito importante para quem queria desenhar um sombreamento formas realistas e quer obter o sombreamento realista no papel. Agora você entende a coisa que eu desenho, círculos e, em seguida, a forma. E agora eu estou deixando você entender o bloqueio das planícies e o bloqueio das coisas como, eu estou apenas desenhando alguns aviões ou aqui para que você possa entender as diferentes mudanças na coisa de sombreamento. Então isto só segue estas coisas. Você realmente entenderá cada um e tudo. Só estou tentando diferenciar diferentes planos no papel. Agora estou diferenciando planos diferentes. Então este plano é o destaque quando o realçado, mas você pode ver na imagem real também. E estes são os tons mais escuros. Então eles podem ser vistos como regiões escuras. Ok? Então tudo que você precisa entender sobre luzes e sombras ou bloqueio coisa, você precisa entender sobre o que não faz. Então isso é como um tom médio. Então você tem três tons diferentes, como tons destacados, depois tons escuros e semitons. Essas apenas três coisas são a coisa mais importante em qualquer desenho, em qualquer compreensão de luzes e atirar coisas. Se você estiver desenhando usando o lápis ou grafite, carvão vegetal, seja qual for o meio, mesmo na cor. Além disso, você tem que entender esses três não se levantam principalmente. Esta é novamente a parte mais escura. Então você pode desenhar o realista sabe como dinheiro, o tempo que você quiser. Mas se você sabe o fundamental, você pode desenhá-lo de uma maneira mais simples. Este é o mais escuro que estou mostrando, e a luz está vindo do lado esquerdo. Então toda a parte mais escura deveria estar do lado direito do papel. Então você pode diferenciar as pessoas nesta forma como mais leve no lado esquerdo e o mais escuro no lado direito. Esta é a maneira que você deve abordar em qualquer desenho uma seta para entender os planos, para entender a coisa de bloqueio. E isso é tudo que você precisa entender. Espero que entenda o que eu lhe disse. Este é o processo pelo qual você pode alcançar o adversário sabe o que eu desenhei aqui. E esta é a única coisa. O que você precisa entender? O que você precisa saber para obter as formas e figuras adequadas. Espero que entenda os pontos. No próximo vídeo, vou desenhar mais alguns conhecimentos em diferentes perspectivas. 14. Episódio 5: nariz: Agora vamos desenhar diferentes formas e diferentes perspectivas de nós e como devemos alcançá-lo. Então, para Frank virado para o norte, tudo o que precisamos fazer no último episódio, último vídeo, fizemos este chumbo secando os três círculos com lados um ao outro. Entrando na perspectiva, tudo o que precisamos entender, desenhamos este semicírculo da mesma maneira que no anterior. Ou aqui você pode ver. Então desenhe da mesma maneira como no anterior. Mas os outros dois círculos podem mudar sua posição do anterior, como o certo está no mesmo lugar. Mas o círculo esquerdo, lá vai governar atrás do círculo central médio. Então isso é o que você precisa entender sempre que você está indo para desenhar a perspectiva diferente sabe ou lados indiferentes ou ângulos do nariz. Então tudo o que você precisa para manter em sua mente distinta que sempre que você desenha, basta ver as coisas e o caminho aparente. Então aqui eu fiz dessa maneira, eu desenhei um nariz da perspectiva de três quartos. E então eu estou apenas adicionando algumas camadas e obtendo a proporção correta usando a coisa de sombreamento. Então esta é a rápida compreensão das diferentes formas. Sempre que você quiser desenhar uma forma ou forma diferente do nariz ou um ângulo diferente. Então isso é tudo o que você precisa para manter em nossa mente sempre que quisermos desenhar. Você pode ver que estamos aqui que eu só estou usando o lápis 4B para os contornos e para a coisa de sombreamento, usando alguma coisa de eclosão cruzada. E então eu estou misturando com meus dedos. E então eu estou subtraindo alguns valores. Estou subtraindo alguns valores para obter a coisa destacada. Eu só estou usando a cruz tentando esperar derramamento realista e apropriado é mesclar coisa. E agora eu também estou usando algum pincel de aquarela ou um pincel de maquiagem para obter valores mais suaves. Então, se você quiser um valor realmente suave ou uma transição suave sobre os valores, você pode usar essas pressões para obter o máximo. Transições suaves ou suaves sobre os valores. Então esta é a maneira que você também deve fazer. E você pode ver ou ouvir que o quão realistas os resultados podem ser optados usando essas pressões. Então, se você quiser desenhar a coisa mais realista, maioria dos retratos hiper-realistas, você pode usar essas ferramentas para ser liberado para negociar coisas. Agora eu estou usando o necessário é e, em seguida, a coisa borracha lápis. Usando essas ferramentas como ele é, arrependimentos são se é alguém que tem um, vai realmente ajudá-lo para obter o derramamento realista. Ao mesmo tempo, você também manterá algum tempo para mantê-lo da coisa de detalhamento. Assim, reduzindo o tempo, também é muito útil para obter desenho sobre o papel maior ou os papéis maiores. Agora continuo a fazer a eclosão cruzada e a adicionar mais camadas. Então, sim, esta é a maneira que você deve desenhar. Se estiver na perspectiva. Agora, digamos que a, podemos pegar alguns outros exemplos como se o nariz estiver em outra perspectiva, ok. Não são os três quartos. É um pouco a vista da cidra. Ok? Não é, é apenas uma fase que se move em direção, de sua, de, para sua esquerda. E então qual será a forma dos nós? Você pode obtê-lo usando os círculos. O círculo traseiro saiu um pouco e mostrou-se do soquete central. Então você pode obter a forma assim. Agora você pode ver que eu já desenhei e esboços usando a mesma técnica. E então eu estou apenas adicionando um pouco e sombreamento coisa também. Só estou descobrindo alguns quarteirões para o sombreamento dessas leis e esquecendo isso. Só estou adicionando camadas. E fazer a coisa de eclosão cruzada vai me ajudar a permitir mais e mais camadas. Depois de ficar furioso. Eu posso manchá-lo também. E se eu não quiser manchá-lo, posso mantê-lo como está na forma original. Agora eu estou usando o pincel e eu estou apenas manchando o valor como eu preciso da coisa de tiro realista. Então eu estou apenas, ele está mesclando os valores para obter a superfície mais suave. Então você pode ver que você pode transformar nosso plano 2D no plano 3D usando o lápis e o sombreamento e as ferramentas de pressão. Isso não é algo que é muito difícil para você, mas para obter a coisa de forma que é a coisa mais importante. E depois disso, a coisa de sombreamento também é a coisa obrigatória a fazer. Então, se você seguir estes passos e o que quer que eu tenha dito aqui, você pode definitivamente obter os sombreamentos. E na forma mais realista, estou apenas tentando encontrar uma área destacada. E então o borrão novamente para que as camadas possam ser formadas. Espero que entenda tudo o que eu lhe disse. E você também praticará da mesma maneira. E isso é tudo sobre nós. 15. Episódio 6: como desenhar lábios: Agora vamos falar sobre lábios para secar as vidas. Vocês todos precisam entender e colocar em várias formas e apenas usando alguns círculos aqui. Então eu estou desenhando a linha horizontal e, em seguida, a linha vertical. Então estes são os dois acessos, o que eu vou desenhar. E então, entendendo o Lee superior, eu estou apenas desenhando os dois círculos que você pode ver aqui muito facilmente. E, em seguida, o terceiro círculo para os lábios inferiores ou a porção inferior do lábio. E você pode desenhar centros estão localizados e os mais dois círculos além dele. Agora e apenas juntando esses círculos da tangente e obtendo a proporção correta. Para este link. O lábio superior deve ser sempre mais escuro e baixo na altura em comparação com o lábio inferior. Assim, a altura do lábio superior é sempre, geralmente é menor do que o loop inferior. Agora eu sou apenas uma vantagem unindo todos os pontos. O que eu desenhei. Então aqui eu tenho forma de brigas. Agora, para terminá-lo, eu estou apenas tentando renderizá-lo usando as duas defesas como elipse são parte muito mais suave dos recursos. Então, usar lápis de baixo grau é muito preferível e adequado. Além disso, você precisa desenhar o mergulho entre o lábio superior para que você possa realmente olhos e perceber as proporções reais do vivo. Agora eu estou usando o lápis 4B para escurecer alguns da área como eu apenas fora do elevador ea linha central, que é adjacente ambos elipse. Estou tentando fazer essa cobertura em ASP ou a imagem real como e apenas copiando o fluxo e a direção de sombreamento da imagem real e tentando copiá-los no papel. Você também pode fazer uma variável, coisas como fazer surrealismo ou diferentes outras abordagens de sombreamento. Mas aqui eu acho que o mais adequado e o mais fácil é apenas seguir a imagem real. Estilo de sombreamento. Estou escurecendo os valores do membro inferior e para obter as proporções corretas. Agora eu estou manchando usando meus próprios dedos para resolver alguns valores para que eu possa adicionar mais valor a ele. Então agora eu estou adicionando os segundos dados diretamente usando a fobia para sempre ter em mente que em pontos de junção para o lábio superior e o lábio inferior é sempre o mais escuro em comparação com outras características do live. Agora eu estou usando a respiração para seus poucos locais fundidos da grafite e recebendo mais camadas sobre ele. Estou usando a técnica de secularismo. Você pode ver que eu estou manchando o pincel no estilo de obter o circuito. Eu também estou usando as escovas de tamanho pequeno como as características das folhas são muito refinadas. Então você precisa usar essas ferramentas também para obter as técnicas de sombreamento realistas. Você também pode fazer o mesmo que eu tenho que obter uma coisa de sombreamento realista. Agora estou novamente usando o filme ventilado para obter mais camadas nele. Então lembre-se sempre de trabalhar em vez de colocar todas as camadas para fora quando eu estou usando um papel texturizado médio pois ele me permite ir camada por camada. Agora estou usando necessário. Está recebendo os destaques na parte superior esquerda. E isso é muito importante, muito crucial para grande entender as coisas destaques ou os lábios. Também estou usando a borracha lápis para encontrar o recurso mais destacado no lábio inferior. Lembre-se sempre que o lábio inferior é sempre mais leve em comparação com a tez do membro superior. Os membros superiores são sempre mais escuros. Se a luz está vindo da vista frontal. Se a luz mudar de posição, ela pode variar. Mas de forma genérica, o limite superior é sempre para ocorrer em comparação com a camada inferior. Agora estou terminando usando seu lápis 2B e obtendo valores cada vez mais realistas. Então é assim que você deve fazer e você deve desenhar lábio. Agora vamos desenhar outro LIP. Este, o que desenhamos, é uma boca fechada. E se, suponha que os lábios estão abertos e você quer desenhá-lo, então qual seria o procedimento? Por isso aqui, estou a mostrar-vos o procedimento do mesmo. E eu estou apenas desenhando a linha horizontal e a linha vertical e então eu estou desenhando os círculos. O que eu disse no desenho de elipse anterior. E estou seguindo novamente os mesmos fenômenos para desenhar o lábio, o lábio superior. E então, da mesma forma, eu iria para a coisa do lábio inferior. E apenas incríveis valores de vomitar para obter as proporções corretas. Agora você pode ver abertamente se o rótulo superior deve ir um pouco para cima na direção ascendente em comparação com a parte inferior esquerda. Podemos ver como eu pego a orientação dos círculos para que a proporção seja correta e da maneira mais eficiente. Agora como eu tenho, criar a forma do lábio e apenas tentar adicionar camadas para obter a coisa derramamento lá. Então é assim que você deve entender as duas coisas como cérebro, a forma, como, como você deve desenhar a forma de alguns, alguns lábios. E então, novamente, como você deve fazer a coisa de sombreamento. Apoie a boca aberta. Você sempre se lembra sobre a coisa tee que estes não são coisa fácil para qualquer artista fazer. Mas se você observar a imagem de perto, você pode obter a proporção correta dos lábios, dimensão incorreta dos lábios. Agora eu estou adicionando mais para o lábio inferior também, que eu possa facilmente entender a forma iluminada, o que estamos recebendo. A porção dos lábios. Estou usando os dedos, muito poucos valores para que eu possa obter mais cúpulas iguais. Estou apenas seguindo a imagem real e fazendo o sombreamento na mesma direção da imagem real. Agora eu estou usando borracha lápis para destacar algumas linhas, algumas partes destacadas, O que está mostrando em uma imagem real. Então você pode fazê-lo muito facilmente e entender o processo e aprender o processo de uma maneira mais simples. Então eu fiz. E eu estou encaminhando para um pouco que você sabe que como adicionar mais, mais e mais camadas para obter a coisa de sombreamento de imagem real. E espero que você entenda a porção dos lábios e como desenhá-la. E isso é chamado de opções de bocas abertas. Espero que você goste. 16. Episódio 6: mais ângulos de lábios: Agora vamos falar sobre os lábios na perspectiva 3 quarta proporção, ou qualquer outra proporção do lábio. Então, para secá-lo, estou apenas seguindo o ângulo. Que ângulo eu estou vendo aqui, e a imagem real e apenas transferindo este ângulo e a linha vertical e horizontal estão sendo transferidos de acordo. Agora eu estou apenas novamente desenhando os círculos que tínhamos desenhado no anterior. De uma maneira semelhante, estou desenhando os círculos. E para o lábio inferior também estou jogando um circuito maior. Então estes são os três círculos e esta é a maneira que você deve iniciar a secagem do lábio. E então, em seguida, juntando os pontos no círculo e encontrando-se no final das bordas do circuito. Então, basta entender fucose como se você vê a fase nos lábios na perspectiva ou fase e na perspectiva, você acha que a água do lábio da porção superior esquerda e a parte inferior esquerda e as bordas dele sendo jam Ford e estar na parte central, como o que eu estou crescendo aqui. Então você também pode fazer da mesma maneira. E depois juntarei todos os pontos. E este é o último processo que você precisa fazer. Mas lembre-se sempre de seguir o curso, como você pode ver aqui também. Então, fazendo isso, você terá uma estrutura real. E então tudo o que você precisa para entender a coisa do sombreamento. Então, para sombreá-lo, você só precisa entender o fluxo real da imagem, o fluxo real do sombreamento. Você pode ver as escotilhas verticais no lábio superior e no lábio inferior também. Da mesma forma, eu apenas copiei a textura do padrão de aquecimento na imagem real e transferi-a para o meu próprio desenho. Então eu estou manchando usando meus dedos e , em seguida, colocando algum valor realçado usando a borracha amassada. Adicionando aqui é a chave e fundamental para desenhar lábios realistas ou quaisquer características do rosto. Basta tentar adicionar mais e mais camadas. Agora eu estou usando o pincel e sua mesclagem os valores para que eu possa obter o evento em uma superfície lisa. Ou lá eu posso destacar algumas linhas e valores e, em seguida, degenerar algumas camadas mais tarde. Então você pode ver muito facilmente que como eu consegui. E o ângulo de perspectiva ou o ângulo de proporção de três quartos. São vários ângulos de cabeça que permitem desenhar de uma maneira diferente. E mude sua abordagem, mude suas coisas cerebrais. Agora estou falando da cara sorridente. Então, o que você precisa fazer sempre que a fase estiver no modo silencioso e silencioso, apenas, tente adicionar as bordas em algum lugar na direção ascendente. E eu estou fazendo a mesma coisa e desenhando a linha vertical e a linha horizontal. E então eu vou, qual é a principal característica do rosto sorridente? Então eu estou desenhando a linha horizontal ou Dina também. Para isso eu posso medir que os lábios na proporção correta. Agora eu estou secando o lábio superior e então eu vou para o lábio inferior também. Então você pode ver desenhando um rosto sorridente. São as características mais difíceis da fase e é a coisa mais difícil que todos os artistas de arte querem evitá-la. Se eles fundaram a escrita com um rosto sorridente, eles sempre tentam não fazer com isso. E eles sempre preferiram ter uma fase ou fase mutante, que é não ter sorriso porque é muito difícil de desenhar. Ao mesmo tempo, também fará com que você coloque você na dificuldade de obter a proporção correta. Mas se você seguir estes, esses truques e técnicas, o que eu sou, o que eu estou dizendo que você está aqui, você pode facilmente obter este rosto sorridente tem sido. Então você pode ver aqui, eu estou fazendo a mesma coisa de princípio como eu fiz na elipse anterior, desenho. Adicionando camadas e obtendo a semelhança da imagem real. Então estou desenhando os dentes. E cada dente é muito delicado. E se você estava fazendo isso ou se o seu documento e os valores, ele revisou seu desenho também. Então, sempre tente obter os valores muito leves dos dentes. Não tente colocar os tons de discagem primeiro e não pressurize seu lápis. Não pode pressionar seu lápis e apenas ter um pequeno, pequeno vislumbre na batida para não tentar desenhá-lo completamente, apenas para obter algumas poucas coisas destacadas. Como se você estivesse mostrando e não mostrando, Desmond. Então você pode ver que eu fiz isso e então governos estrangeiros, bem, eu estou apenas adicionando camadas de combustível ou a coisa PDZ. E nas coordenadas eu sou apenas doc e poucos valores como em uma imagem real também. É muito difícil, muito complicado também. E a maioria do artista tentou evitá-lo para desenhar este rosto sorridente, mas você precisa entendê-lo unidade para aprendê-lo. Antes de entrar nele. Só estou usando a ferramenta de pincel, manchando os valores. Agora estou colocando alguns destaques ou os dentes e os lábios também. Agora, novamente, estou adicionando mais camadas usando o Benson completo. Espero que tenham trabalhado o meu ponto, o que vos disse aqui. E você também pode desenhar o sorridente como estamos sorrindo rosto é o mais desafiador que eu estou dizendo a você uma e outra vez. Porque eu vi muitos dos artistas tentar evitar este rosto sorridente tentando sempre que eles estão indo para desenhar uma taxa de bote salva-vidas ou eles estão fazendo usando alguma imagem de referência. Então, sempre uma coisa difícil quando eles estão fazendo usando a observação para dar desenho com uma técnica diferente, método grade perna e tudo. Eles podem fazer isso muito facilmente. Mas se for mau, então, pela observação, eles sempre tentam evitá-lo. Então é assim que você deve fazer lábios sorridentes. Eu estou apenas adiando algum valor onde eu tenho escuro nas coisas e apenas usando a navalha necessária para iluminar alguns valores que eu possa alcançar a semelhança da imagem real. Tão bem aqui, não há uma semelhança não é o objetivo. E apenas tentando obter, deixar você entender os recursos incorretos adequados e rosto sorrindo genético crescendo. 17. Episódio 7: como desenhar orelhas: Durante o ano, você precisa primeiro entender a nomenclatura da porção hélice, a cruz e o vale, e depois a porção do canal. Então este é o Nobel. Estas são as colinas logo abaixo da porção do canal são os saltos. E então a parte eleita é fenda e a parte mais externa, a porção esquerda é a trava hélice. Agora vamos falar sobre como desenhar orelhas. Para o ano de secagem. Você deve entender a estrutura básica do ano. E esquecendo a estrutura. Tudo o que você precisa para entender e ver ou ouvir ou como eu estou recebendo a proporção real e a estrutura do ano. Então eu estou apenas desenhando uma forma, ou aqui você pode ver as faixas verticais e inclinadas são misturadas com. E então você pode facilmente desenhar e aqui dentro desta estrutura. Então, sempre que você estiver indo para desenhar o ouvido para rostos de janeiro e entender sua forma, você precisa entender este fundamental que como você deve obter a forma, forma atual do ano. Se você entender a forma correta do ano, você não vai cometer nenhum erro quando você está desenhando. Agora estou apenas a crescer a hélice, a porção de hélice. E na verdade depende do que você está desenhando. Sua espessura realmente depende do que exatamente o seu dreno e isso teve que seguir a imagem real pisa-lo. E então, para o canal, há uma visão de código sobre ele. E para a coisa pragmas, há outro carro na direção diferente. Então estes são mistura de, mistura de diferentes sondas. A parte mais complicada é a crosta, onde você precisa entender onde as luzes estão entrando, onde as formas têm que estar lá. Então, para moer a cruz ou o mau vale coisa, você só tem que observar a imagem real muito de perto. Se você fizer uma aposta nele, você não vai conseguir a coisa de derramamento realista ou realista aqui. Então você precisa entender a porção da crosta e a porção do vale. Esta é uma porção muito complicada. Além disso, você pode observar de sua própria orelha que tirar um instantâneo de sua orelha e ver como o Coase e os vales foram formados ali. E a porção de crosta, a porção de valor é a forma como é a mais complicada. lóbulo pode ser desenhado de uma maneira muito fácil. Isso você precisará ter algum encaixe e, em seguida, colocar alguns destaques. Então, quando x também não é tão complicado, hélice pode ser desenhada de uma maneira muito simples. E do mesmo modo canal também não é. A única porção difícil para o tímpano é aquela porção de crosta e a porção do vale. Agora eu estou adicionando mais camadas e mais ajuste m usando o 4B e 60 pensativo para que lá. E então eu estou usando os dedos tem muito menos usado e eu estou usando os números são, escova de maquiagem, o que você acabou de tentar é muito esses valores. O resumo realmente ajuda você a obter um pequeno escritório de cortiços. Ou eles são, você pode adicionar mais camadas e obter os destaques também relacionados. Então agora estou desenhando a grama. Gramíneas, na verdade, abaixo do Alix trancado. Estou adicionando mais camadas e tento obter valores mais escuros ao redor como e quando necessário. Estou tentando escurecer os locais ao redor da coisa do cabelo. Normalmente em crescer você. Sempre que você estiver indo para desenhar um espaço voltado para a frente, você só precisa crescer as faces laterais da orelha. Então balonando para se preocupar com isso. Mas se você quiser ir em frente e desenhar uma face lateral de qualquer cabeça humana ou fase, então você precisa aprender a coisa muito de perto e desenhá-la maneira muito limpa e limpa para que possa ser mostrado e desenhar perfeitamente. Esta é a maneira que você deve desenhar. E aqui da vista lateral. E agora estou usando a borracha de lápis para destacar algumas das partes do ano, ano aqui. Não estou copiando os elementos. Isso é certo. Estou apenas me referindo à imagem, esquecendo a coisa ERE genérica para que você possa relacionar as coisas. Não é para copiá-lo ou desenhar da mesma maneira, da mesma maneira. Apenas uma imagem real existe apenas para entender como começar a desenhar a forma dela. Se você quiser desenhar e copiá-lo exatamente, você também pode aumentá-lo no mínimo de cópia. Mas aqui, eu não estou tentando copiá-lo e usá-lo como apenas a coisa da diferença. Para que você possa facilmente entender onde estou enriquecido porção estou falando sobre envelope e como começar por ver e desenhar. Então, eu espero que a partir deste vídeo episódio você entenda sobre o final do ano e como começá-lo para obter a coisa estrutura e todos os dias. 18. Episódio 7: ouvidos diferentes ângulos: Agora vamos entender o ano a partir de uma perspectiva diferente. Então, para a perspectiva frontal coisa como se você está vendo a partir da fase lateral na fase, retirar um ano como este, como eu tenho desenhado no vídeo anterior. Então esta é a cara da frente por um ano para desenhar. E se você quiser desenhar, se não foi na perspectiva de três quartos ou uma perspectiva na vista lateral da orelha, como a de Frankfurt no rosto. Então, o que você precisa entender para ter uma reviravolta no ângulo e esquecer a compreensão da torção, você tinha que desenhar a estrutura e a perspectiva maneira. Você pode ver ou ouvir isso como eu rodei a partir do eixo de reparação como este. Então, tudo que você precisa apenas girar a estrutura mais antiga para o ângulo certo que você deseja desenhar. Então esta é a estrutura que você obtém depois de girar a frente aqui. Então, se você girá-lo, gire a estrutura. Você vai entender que cada aspecto dele, cada sulfato de característica como hélice ou grama ou ganês, tudo vai girar e no mesmo ângulo em que sua estrutura foi carregada. Então, isso também é muito comum para desenhar sempre que você vai retirar fase perspectiva ou fase de perfil de proporção de três quartos, você tem que desenhar orelha desta forma. Então, isso realmente ajudará você a entender a proporção correta do ano ou a seguinte palavra lá. Então agora eu só estou fazendo a coisa de sombreamento e encaixe. Eu acho que você realmente entende no vídeo anterior que como realmente fazer a coisa de sombreamento para obter todos os aspectos do ano. Então o que você precisa fazer que você precisa praticar muito. E usando esta técnica e transferir a estrutura para o certo ângulo sempre que você quiser desenhar no certo ângulo, suponha que você desenhe uma cabeça nos diferentes ângulos. Assim, os mundos IR ou da mesma maneira, em seguida, tentar moldar estrutura dessa maneira e tentar desenhá-lo. Isso realmente ajudaria você a entender. Aqui está a estrutura e as extremidades e um cão. Espero que entenda esta estrutura agora, vou apenas traçar a visão lateral do ano. Suponha que se uma fase front-facing, Este é um muito comum, um amigo enfrentando fase que você deseja desenhar. Então, a orelha vai ser a dentro da face lateral e do local da orelha. Você só vai entender agora que estou girando a estrutura, os lados dela e só esta porção é visível. E esta é a coisa mais comum. Suponha que sempre que você estiver indo para desenhar uma fase de frente, você tem que seguir esta história, toda esta estrutura apenas. Como isso é mais necessário, você precisa praticar muito. Quando você está indo para desenhar um rosto de frente. Isso é tudo que você precisa para desenhar. Só que esta grande parte do ano está mostrando e o caso de frente. Então, se você não desenhá-lo corretamente, ele cai muito estranho. E eu vi a maioria dos artistas não se concentrar na coisa do ano e, em seguida, a porta um pouco errada ou lá, e tudo parece estranho. Então é assim que você deve praticar e entender a forma dos diferentes anos. Espero que tenhas percebido o meu ponto. 19. Episódio 8 Intro: como desenhar cabelos: Neste episódio, vamos discutir sobre os tipos de ódio de estilos e como alcançá-lo usando técnicas de sombreamento e diferentes métodos para entender sobre o encaracolado ouve, Coby ouve em v, v heres e, em seguida, direto aqui. Portanto, existem muitos tipos de aqui, o que precisamos entender e como desenhá-lo. Então este episódio é muito importante para isso. Então isso é ter um entendimento de. 20. Episódio 8: como desenhar penteados diferentes: Agora vamos falar sobre os cuidados e diferentes penteados e como alcançá-lo para a coisa do desenho. Então eu estou apenas levando os amigos adotivos como um hétero ouve. Está bem. Ele raspou ouve e como desenhá-lo e como alcançar as camadas dele. Então, vamos entender sobre Handan delineado através de processos de sombreamento. Porque sombreamento outro importante em comparação com os contornos da audiência. Então eu só estou recebendo menos ou glândulas primeiro. Então, descreva você pode desenhar de qualquer maneira. Você só precisa seguir os contornos da imagem real e , em seguida, basta ver quais são as partes escuras do aqui. Então, para todas as porções escuras, você precisa ter um contorno escuro. Estou usando os eventos e experiências do tubo para isso. Agora estou começando a escurecer o uso de combustível e seguindo a imagem real. Vou desenhar as linhas escuras usando o boneco e o Benton 4B. Você pode usar diretamente lápis 6B também, 400 para cima porção. Como você vê lá na imagem real, há muita escuridão no final disso, aqui. No topo também e na parte inferior também. Então eu estou apenas aplicando o custo das camadas escuras. E também estou seguindo a imagem real que compartilha do aqui. Qual é a textura? Você pode ver? Podemos entender que estas são as linhas retas que foram encontradas para criar um monte de aqui. Então, o que você precisa fazer é apenas seguir a imagem real, textura do cabelo, seguir o fluxo dele e suavemente aumenta a camada. Ao fazê-lo camada por camada, ele definitivamente vai melhorá-lo passo a passo. E não tente colocar toda a pressão do lápis em um, sempre se esforçando para fazê-lo suavemente e facilmente para que você obtenha um pequeno e até mesmo renderizando tons de autor de diferentes locais tonais. Eu estou usando os eventos 4B repetitivamente e, em seguida, eu estou usando as seis cervejas que estão recebendo os valores mais escuros e as bordas como o topo de toda a frente. E também adicionar mais camada irá ajudá-lo a obter o treinamento realista. Mas sempre tentar obter o fluxo do ar e usar o lápis e detecção forte, não no lento em um fácil Dacian tentou obter o fluxo com a força do ar. Faça-o com força. Um traço e traço simples, desenhe os traços diretos para frente. E você pode ver muito facilmente que no meio do ar você encontra alguns destaques. Então, eu não vou ser duro com a Ásia Central aqui. Deixando alguns destaques ou são naturalmente. Para que depois de fazer a coisa de derramamento, eu sou capaz de alcançar o sombreamento condenar nove, usando o pincel TO na verdade é muito W e obter o escritório de um homem pequeno e pequeno. Adicionar mais cedo irá ajudá-lo a alcançar um tiro mais denso e irrealista. Então não estou copiando os elementos aqui também, eu estou apenas referindo-o para o ponto de vista de referência e escrevendo sobre a minha própria técnica de estilo de cabelo. E só para que você entenda que como você deve fazer um vídeo, coisas de cabelo liso, ok? E seria mais fácil para você ter uma fotografia de referência e como você deve seguir as coisas adequadas. Agora eu estou usando o ventilador é obtido devido mais alguns destaques na porção destacada do cabelo. E apenas fazendo a coisa semelhante o que eu fiz nos vídeos anteriores também. Tentando obter algumas terras altas usando o lápis. Então, por isso, você realmente obtém a parte destacada do cabelo. E isso irá ajudá-lo a alcançar essas faixas destacadas. Agora estou de novo, estou usando uma porção de área ou você para fazer o aborto área azul escuro. Eu estou apenas usando o 4V Benson e aumentando o valor e, em seguida, eu estou usando o pincel para obter uma superfície lisa sobre ele. Então esta é a maneira que você deve fazer para o chefe de estado. Agora estou falando de ouvir VV, ok? Então, há ondas diferentes e saltitantes aqui. Então você pode dizer cabelo insuflável. Então, realmente dele. Então, como fazer isso? Eu vou te dizer ou aqui. Agora para isso, o que eu vou fazer é armazenar Uganda contornos do cabelo Foster. E então eu estou apenas adicionando novas camadas e linhas usando a coisa de tiro também. Agora eu estou usando os eventos em casa em 06 impedidos de obter as idades do cabelo como eu faço no anterior. Estou começando do topo da colina e tendo algumas dúvidas. Não segure aí e apenas deixando a parte do meio do cabelo. Para que os destaques possam ser alterados mais tarde. E novamente no, nesta seção estamos aqui, você pode ver que eu estou usando novamente a parte escura preenchendo-o usando os eventos 4B, ele apenas tentar seguir a imagem real. É isso. Esse é o único fundamental para cultivar o aqui. Você só precisa seguir a textura da imagem real do cabelo. O que quer que esteja na imagem, vamos tentar segui-lo. E se você quiser desenhar um caso genérico, então o que eu apliquei aqui, mas as bordas devem estar escuras e a parte do meio temos as luzes estão vindo para a parte central da cabeça onde as luzes estão vindo. Você precisa deixar isso só assim. E mais tarde você vai criar uma parte destacada ou eles são como eu estou fazendo nesta resposta. Não, estou de novo, usar outra camada de ser outra camada irá adicionar notícias de Morley para ouvir. E também usando o site do lápis distante, adicionando mais camadas se você quiser fazê-lo rapidamente, você pode usar o lápis Tsai Dr. bem para que você possa facilmente obter o valor de grafite rápida e drasticamente. Agora, misturando os valores com a porção superior Apollo do cabelo. Eu não usei nenhuma outra ferramenta também. - Não. Eu também vou usar um pincel 400, misturá-lo e obter aqueles pequenos, minúsculos quando superfícies. Mas agora eu estou usando o pincel como eu disse anteriormente, e apenas misturando e manchando todo o Bei Lu para que eu possa obter superfície uniforme sobre as pessoas que liso superfície no grupo e para que eu possa criar algum destaque e adicionar mais camadas nele. Agora estou usando os engenheiros ou não é o Benton. Esquecendo que destaca o oceano da década. Talvez você possa ver nas imagens reais para a porção destacada é muito, muito leve e muito branco em comparação com a outra porção do cabelo. Então eu estou apenas elevando diretamente alguns da luta do modelo de adição dos macacos de altura. Então, este é o mais fácil, eu sou uma maneira maravilhosa de desenhar em qualquer lugar e qualquer textura do cabelo, você pode realmente compreendê-lo facilmente. Estou adicionando manhãs. Para obter mais camadas você tem que trabalhar em Benson totalmente e me leva Benson. E depois, mais tarde. Se você não tem tanto de lápis, você pode usar. O lápis 2B foi esquecendo seus valores escuros, mas eu definitivamente sugiro que você tenha pelo menos 4B lápis. Isso irá ajudá-lo a adicionar camadas. Maneira rápida e fácil. Agora vamos falar sobre o encaracolado. Aqui está como fazê-lo, e é o mais complicado para desenhar, tanto quanto aqui estão em causa. Porque ele fica muito complicado e domínios de hardware é necessário para obter as curvas aqui para desenhá-lo. Então, para que eu sou apenas uma franja fora dele e compreensão para os amigos solteiros como você fazê-lo para que você possa continuar com este processo para fazer uma secagem completa do cabelo encaracolado. Para isso, existem alguns picos e vales das colunas. Então, a compreensão nestas são as porções destacadas e estas são as bordas dele. Cada pico ou cada borda tem a porção destacada e cada vale ou parte interna é uma porção mais escura. Então, compreendê-lo neste padrão irá ajudá-lo a desenhar um encaracolado aqui de uma maneira mais fácil. Agora, misturar esses valores escuros da madrugada com a porção destacada, como misturá-lo com o pico ajudaria a desenhá-lo. E, ao mesmo tempo, criará um conceito para você. Poderia desenhar encaracolado é cada vez que você encontrou com ele. Então, se você fizer isso no único francês, você pode fazê-lo para toda essa coisa de cabelo encaracolado. O fundamental seria o mesmo que estou aplicando aqui. Inicialmente, sempre que você desenha, parece uma cobra. Mas, ei, não é assim. Sempre que você está disposto a fazer a coisa apropriada e, em seguida, você está adicionando alguns destaques, você vai obter a textura dele. E também sempre que você está indo para crescer, estão completos. Um monte de aqui, como um monte de franjas, você definitivamente vai obter o realista também fundamental seria este apenas o que eu estou fazendo aqui. Você tem que fazer isso e aquilo. Então tudo o que você precisa para ter uma mistura de um e tentar adotar o ambiente circundante aqui em baixo. Agora eu também estou criando alguns fundos para que você possa facilmente entender como seria quando você está indo para desenhar. Visa abrange outros bens também. Agora eu estou usando o ventilador é em azul para alguns destaques criação de alguns destaques. Em que também é, você também pode olhar e desenhar algumas chamadas aleatórias também porque curvas não são fixos, eles têm que mudar de acordo com o de acordo com diferentes estilos e formas do rosto. Então eu também estou aleatorizando a equipe usando algumas linhas aleatórias também. Então, este é apenas um vislumbre como você deve fazer e você tem que fazê-lo de forma muito adequada. Só estou te dando uma idéia sobre isso. Como você deve praticar? Isso vai ajudá-lo a entender aqui. 21. Episódio 9: contorno de desenho usando técnicas de medição de lápis: Este é o episódio mais importante para entender sobre técnicas de medição de lápis. E é uma coisa muito importante para obter a proporção de uma maneira correta e esboços de qualquer coisa, o que você quiser desenhar. Então isso é muito importante e eu quero que todos vocês entendam essa técnica, pois é muito importante. Suponha que se você quiser desenhar algo na vida e demonstração ao vivo, suponha que alguém esteja lá para ficar na sua frente e você queira desenhar ele é retratado em seu papel. Assim, esta única técnica pode ser utilizada lá usando seu próprio lápis e obtendo a proporção correta do assunto em particular e transferindo o valor para o seu desenho. Portanto, isto é muito importante e eu desejo, e espero que todos vocês sejam muito claros sobre esta aula. E entender isso é passo a passo. Então vamos ter um começo disso. 22. Episódio 9: como fazer as medidas de lápis: Agora vamos ter uma discussão sobre técnicas de medição de lápis e como usar seu lápis como ferramenta de medição. E como você deve realmente medir e a dimensão de qualquer coisa, o que você quiser desenhar. Então aqui estou eu cavando um pássaro, um belo celeiro, e como realmente medir e compor no papel. Então isso é muito importante Arizona e você precisa aprender essa coisa fundamental com muita precisão e entendê-la completamente para que possamos fazê-lo para as classificações do conselho também. Então aqui eu estou desenhando um circuito deve seguir este arco em como no vídeo anterior, Eu mostrei que formam as formas usando os diferenciais de diferentes estruturas, você pode alcançar a forma real de manequim de dados. Então aquele pequeno circuito. E então eles vão aprender lidar Circuito e abaixo para o elíptico. Então, o círculo superior realmente forma ele se dirige. Agora só veja o que aqui eu estou apenas tentando desenhá-lo e imaginando a partir da imagem original e gravado mesma dimensão crescendo aqui. Se você quiser desenhá-lo sobre o conhecimento e habilidade, você precisa dobrá-lo usando a técnica de medição de benzeno semelhante. Então eu medi toda a largura da imagem da cabeça. E então eu estou medindo os olhos do canto direito. Então eu tenho que e eu estava lá. Então esta é a maneira que devemos medir usando seu próprio Benson, nosso próprio lápis, e obter a proporção correta. Então é assim que você deve fortalecer suas técnicas ou medidas. Agora estou medindo o comprimento da palavra, toda a altura da palavra, e obtendo uma marca. E faça isso. E faça isso. Basta continuar a medir a menos que e até alcançar a coisa de medição correta. Também novamente, eu comecei medição diferente e cavar amigos laticínios coisa do mesmo ponto e do topo da cabeça. E agora não estou a cultivar a coisa. Então, meu DAC, você reduz o erro e você alcançou realismo e semelhança e até o mach necessário. Então você pode ver que eu estou tomando todas as medidas como largura do osso e, em seguida, o comprimento e a altura da palavra. Tudo o que você tem que medir. E sempre que você estiver medindo seu uso seu próprio lápis. Escolhe o lápis assim. Eu tenho o que eu mostrei a vocês neste episódio set. Então isso seria muito mais fácil para você medir cada um e tudo. Este é um pequeno exemplo de alcançar os contornos de valor de qualquer coisa, o que você quer desenhar de uma maneira mais simples. Usando seu próprio lápis para a coisa de medição. São. Você também pode usar estaca de bambu na estaca de madeira chamada sabão ou que, se você não estiver indo para desenhar usando o carvão, você pode usar suas notas no poste para a coisa de medição. Oh, se você é um dreno usando lápis, você pode usar a coisa do lápis. Então é assim que não devemos medir as coisas e transferir nosso valor necessário para o papel a partir da diferença. Esta é a maneira mais conveniente de desenhar. Se você quiser desenhar no lado maior, você só tem que dobrar as coisas de medição que se você quiser desenhar o que sua imagem real um único valor, você apenas transferi-lo para o valor w, multiplicando-o por dois. Como fazemos na fabricação com coisas semelhantes pode ser feito aqui também. Então agora novamente, vamos ter outro exemplo de crescer um vasto e com flores. É um jarro. Na verdade, é um jarro. Motores, de novo. Flores estão lá ou o que estou fazendo. Então eu estou desenhando a linha vertical, o eixo vertical dela, e então eu estou apenas transferindo o valor de ponto horizontal dele. Então eu meço a partir do valor Doppler e qual é a profundidade ou altura deste jarro? Usando isso usando meu próprio Benson, estou apenas medindo os valores. E eu marquei uma linha de fundo também. Agora eu estou apenas medindo a partir da diferença a largura dos grupos modernos do jarro e também vou fazer o mesmo com o convés superior. Como você pode ver, é uma forma astrônoma naquele jarro, forma cônica na piada. E comece a defini-la usando a coisa de medição. Então, para qualquer dimensão, você pode usar essa técnica, seja uma composição de vida morta ou na minha arte de vida. Bem, digamos para secar animais. E então para eles uma coisa retrato como quando humano e autonomia tendem como quando rosto humano e a autonomia são outras características da figura humana dedo, você pode usar esta técnica e muitos dos artistas estavam usando e ficando correta proporção por cada vez. Também na demonstração de morte ao vivo, maioria dos artistas usa esta técnica apenas como qualquer outra técnica não é trabalhada ou o método de grade de comprimento. E Alex, você não pode usar um método de grade ou eles são implementados desenhar algo da vida. Então este é o único método que irá ajudá-lo lá fora para realmente envolver a medição correta. Então agora eu estou secando o objeto Handle usando a mesma técnica. Então esta é a maneira que devemos desenhar o esboço de qualquer coisa ao nosso redor. Então esta seria a prática para você. Desenhe e pratique-o de acordo. Escolha qualquer, qualquer objeto perto ou ao seu redor e tente usar esse método para desenhar a proporção correta dele. Transferir o valor é a chave para aumentar a proporção correta. Então é assim que devemos aprender em uma semana. Este é apenas um exemplo. Você pode fazê-lo e refiná-lo. Muita matéria. Só estou lhe mostrando uma idéia para que você possa fazer isso de uma maneira adequada e concluída de uma maneira adequada. Então eu espero que você realmente entenda o que eu disse que você está aqui e realmente se beneficie com isso. Bem, vamos passar para o próximo episódio. 23. Episódio 100: como desenhar o esboço do rosto usando a medição de lápis: Neste vídeo, vamos aprender como medir através de seu lápis e obter a referência correta e transferir o valor da imagem para o desenho. Então, para isso, eu estou usando aqui a técnica de medição de lápis e eu estou desenhando um eixo vertical e que está indo do centro deste retratado como ele está indo do centro do nariz e dos lábios como o retrato é fase frontal. Assim, a linha deve ir do centro dos lábios e do centro dos nós, e também do centro das sobrancelhas. Então é uma linha de centro político. Esta é a primeira coisa, o que precisamos assumir ou o que precisamos fazer sempre que desenhamos esse tipo de retratos que peças de frente para frente. E então eu estou desenhando em uma linha horizontal. E esta linha horizontal deve ir do centro dos cães do globo ocular, como ir do centro das pupilas dos olhos. Às vezes você encontra uma fase completamente frontal, que é perfeitamente simétrica da proporção esquerda e direita. Em algum momento você vai encontrar pouca discriminação de disco ou diferenças entre a esquerda e a direita. Então, o que você precisa fazer para corrigir a linha horizontal da que eu centralizei. Ok. Então isso não significa que se o outro olho é um pouco alto ou baixo. Isso não é da sua conta. Basta tentar obter a linha horizontal, linha completamente horizontal, que é perpendicular à linha vertical também. E deve ir do centro de um olho. Um olho. Ok. Então agora eu estou apenas desenhando essas linhas como linha vertical e, em seguida, a linha horizontal também no meu papel em que eu vou desenhar essas imagens de referência. Então essas duas linhas dessas duas lentes de referência vão nos ajudar a desenhar a imagem perfeita. E esta é a única maneira que você pode melhorar na compreensão de sua, sua perfeição para as habilidades observacionais do crescimento. A maioria do artista usou essa técnica para desenhar a imagem desmontada. Agora estou usando meu lápis para medir as distâncias dessa linha vertical e quanto está longe da linha vertical, o I, o ponto inicial do olho. E para isso, estou apenas marcando o ponto e usando o outro principal marcando o pinheiro. Você também pode usar o mesmo lápis. Sempre que você estiver indo para ter um pouco de experiência sobre ele. Então eu estou apenas medindo a distância do centro de alunos. O centro da pupila do barco, os olhos. Para ambos os olhos, estou apenas medindo a distância central entre a pupila e a linha vertical. Então esta vai ser a ilha, a linha central. Ok. Então, em algum lugar por aqui, o globo ocular deve vir. Então estes são os dois bem-nascidos ao quadrado que vamos desenhar. Agora estou medindo a altura do globo ocular, quer esteja bem ou não. Estou reconfirmando os valores. Agora. Eu estou realmente medindo a largura do olho e novamente, reconfirmando esses valores o que eu já assumi sobre as pessoas, quer eu esteja correto ou não. Portanto, é muito importante fazer tantas medições quanto possível. No início sempre que você vai desenhar rega porque é muito importante. Deite coisas perfeitas no papel. Então tome o seu tempo e vamos entender a fronteira que você vai desenhar. E se você quiser uma coisa de semelhança completa, caso contrário, se você não quiser isso, você pode ir com os requisitos mínimos de medição. Mas se você não é desenhá-lo completamente montado com a Emma real e tentou desenhar as medidas precisas. Você tem que tomar medidas o mais próximo possível. Só agora estou conseguindo a posição do duto lacrimal e tentando alcançar essa distância também. E, em seguida, as bordas do olho desta linha central da pupila para ambos os olhos. Então, inicialmente, sempre que você estiver indo para desenhar esta coisa, isso vai levar tempo. Mas quando você vai fazer um exercício e praticar para trabalhar nele, você não precisa tomar muitas medidas. E você pode ir com apenas 23 medidas. É isso. E então isso é o suficiente para qualquer artista iniciar a classificação do parafuso. Mas inicialmente como artista, como iniciante, se você vai aprender essa coisa que você tem, então você tem que fazer mais medições. Agora eu estou apenas pegando a forma do olho. Então isso importava é muito melhor homens servidos em comparação com o método da grade. Como métodos de grade, corte de dia ou tempo no cálculo da matemática coisa. Mas aqui você não precisa fazer isso. Você só precisa do seu lápis para realmente medir tal coisa e obter as proporções corretas contornos. Agora também estou medindo as sobrancelhas. Então isso é muito importante para, para qualquer iniciante, que ele tire uma impressão da imagem para que ele possa ver tais coisas e todas as dimensões no papel. E ele pode relatar que ele está indo para elementos lácteos. Agora eu estou fazendo a mesma coisa para o outro IS completa aplicabilidade da técnica de medição de lápis. E se você tem um método de qualquer coisa, você pode trabalhar nele e melhorar essas práticas vai permitir que você entenda duro e proporção de uma maneira melhor. Agora estou secando a outra sobrancelha de maneira semelhante. E eu estou apenas transmitindo o eixo horizontal e obtendo o eixo paralelo é linha horizontal. E obtendo a proporção, transferindo a proporção do eu já desenhado, e eu subi para maldito perto do desenho. O que quer que eu tenha, quero desenhar para o esboço. Acho que os melhores lápis seriam XB, B, ou para ser Benson. Estes três lápis são muito útil obter as coisas esboço nestes lápis são lápis muito lisos e ponto também muito firme pode ser obtido com muita facilidade. Ponto do lápis que pode ser obtido muito facilmente e você pode encontrar um linhas finas, dez linhas. Então, estes lápis são muito úteis para iniciantes para realmente obter os contornos. Sempre tentei desenhar os contornos muito bem e deve ser muito leve. Além disso, não tente fazer o custo do conjunto de linha escura. Caso contrário, seria muito difícil para você, oh, realmente lê-lo. Então, novamente aqui estou reconfirmando alguns valores e escuro nele para que eu possa realmente ver o se eu estou correto ou não. Então eu espero que você entenda sobre como realmente iniciar com a técnica de medição de lápis. E no próximo episódio eu vou discutir sobre outras características da peça. 24. Episódio 10: continua: Agora vamos entender sobre as toupeiras. Assim, para medir as leis, Degas diferença da linha horizontal e medição e até a profundidade para a parte inferior do nariz. E colocar uma marca em nosso desenho era agora do fundo do nariz e apenas medir o valor para o topo dos lábios também. Para o bálsamo labial superior. Agora, para o lábio inferior, também estou medindo do mesmo lugar, da parte inferior do nariz e apenas medindo a parte inferior dos lábios e, em seguida, a parte inferior da linha do queixo. Então eu tinha medido todos os valores, o que veio em torno do eixo vertical e transferir esses valores para o meu próprio grão. Agora eu só tenho que valorizar essas medidas e tentei crescer usando essas referências. Agora mais uma coisa que eu vou fazer aqui e obter a coluna da testa reordenar aqui realmente começar e apenas medindo a partir da linha central S1. Agora, para as bordas dos nós, podemos fazer uma coisa. Podemos medi-lo diretamente de. Da mesma forma, o que estou fazendo aqui de ambos os lados. Se o rosto é simétrico em torno do eixo, então ele deve ser igual. Como todos aqui, é muito, muito parecido. É muito simétrico em comparação com o eixo vertical. Então agora eu sou apenas leis de moedor dentro das medidas. Eles terão que fazer isso? Mas eu tirei. Agora, eu também estou recebendo alguns lençóis para que eu possa realmente conceituar se as dimensões do meu nariz estão corretas ou não. Então escurecendo algum valor, algumas coisas de eclosão cruzadas. Para que eu possa realmente relacioná-lo a partir das imagens de referência com. Agora, para os lábios, o topo da lista. Você pode ver ou ouvir. Bocas abertas pousam para a largura dos lábios. Ou você precisa fazer é medi-lo a partir do eixo vertical. E você vai encontrar as bordas do vivo. Só estou comparando como reafirmando os valores. Na verdade, trata-se de conspirar coisas. Suponha que alguns, alguém queira conspirar, indo para o jornal. Ele tinha algo assim. Então exatamente da mesma maneira. Eu também estou plotando a imagem real através dos meus desenhos para que eu possa obter o realista e mais e montado para o centro da boca burra. Martelo, medindo-o do fundo do Norte. Agora, ler lentamente e apenas desenhar as linhas são a elipse. Mas sempre ser muito consciente sobre porque não tente desenhá-lo muito dificilmente em muito pressurizar o Benson. Tente sempre obtê-lo muito levemente e com muito menos pressão sobre o lápis para que, se forem necessárias alterações, você possa fazê-lo com muita facilidade e não deve haver nenhuma marca no papel deixado. Agora e escrevendo os detalhes e a insulina do lábio inferior. Então você pode ver aqui que eu estou fazendo algumas mudanças na dimensão e tento obter o real delineado e tentar desenhar os valores precisos das características do rosto. Da mesma forma, você também pode fazê-lo da mesma maneira para delineado. Pratique mais o máximo possível. Se você não tirou a tinta da imagem, tentou desenhá-la usando revistas, nossos recortes de jornal. Você pode ter muitas fases no jornal. Então você pode usá-los a partir de agora eu estou tendo algum dia, alguma marca para o queixo também. E esperando algum gozo o dia todo. E então eu estou desenhando o esboço real do rosto para segurar para isso. Então é isso que você precisa fazer primeiro. Deve começar a partir dos recursos? E então, no final, você deve realmente desenhar os contornos do rosto. Este é o processo de usar as medidas de lápis. Se você quiser desenhar de uma maneira diferente, digamos que se você está em um empate da altura para largura coisa, então você tem que realmente primeiro corrigir a forma da cabeça, e então você precisa realmente corrigir esses recursos. Portanto, existem dois processos diferentes. Mas aqui, o que estamos falando, estamos falando depende da medição da coisa e primeiro desenhamos os recursos. E então nós realmente inventamos os contornos do rosto ou da cabeça. Para negócios. É muito útil se eles desenhar os recursos foi e, em seguida, ir com a equipe de esboço como ele os ajudou a fazer, realmente entender cada e cada característica do rosto. E então eles realmente se assemelham o mais próximo possível. Porque decidir a forma da cabeça, não é tão fácil para qualquer iniciante realmente desenhá-lo. E o código postal. Nós realmente desenhar essa técnica também na próxima vinda, sendo vendido nossos vídeos neste formato de placa. E na minha próxima aula, talvez eu esteja falando sobre essas técnicas também. Agora estou medindo a distância entre a orelha e a linha central. Então eu sou apenas optar no ano. Então, esta é na verdade a maneira como nossa grande prática nacional e também muitos dos artistas estão fazendo tal maneira e não, e não necessariamente eles estão realmente tomando tanta medida, mas eles geralmente precisam utilizar essas técnicas em sua retratada trazendo também para coisa muito importante, para a coisa de demonstração ao vivo. Se você quer tirar da vida drenada do trabalho de parto, ou se você quer desenhar alguém em pé ou sentado na sua frente e você quer secá-lo. Você só precisa usar essas técnicas como medir e observar a fase real usando seu lápis. Espero que entenda meu ponto de vista, seja lá o que eu tiver, digamos dois ou aqui. No próximo episódio, vamos aprender sobre a coisa de sombreamento desta imagem e como realmente montou a imagem. 25. Episódio 111: como fazer sombras no rosto: Agora vamos entender sobre a equipe de tiro. Como realmente encontrar sua sombra para que possamos realmente obter a coisa de tiro real, o que quer que esteja na imagem real. Então eu desenhei os contornos como você viu no último episódio. Neste episódio, vamos discutir sobre o tiro. Então, primeiro de tudo, eu estou apenas escurecer algumas características que são muito claras e eu estou começando a partir dos olhos como ele mostra um valor muito escuro. Então eu estou usando o avançado Benson e governando diretamente os abortos, que são muito dab em comparação com os outros ossos. Eu estou fazendo isso muito lentamente para você, como você pode ver e entender cada passo. E você não deveria apenas escapar de muitos dos degraus. O que eu assumi aqui, você pode ver que há um pequeno vislumbre de destaques no olho. E devemos evitar colocar seus vídeos de cachorro nele, pois será muito difícil para você recuperar os destaques ou fazer os valores escuros sobre isso. Então tente evitar aquele lugar e deixou aquele lugar com a coisa destacada. E então você faz todos os monopólios ao redor. Como você vê que eu posso começar diretamente com um lápis 4B. Se você não está tão confiante que você tem lápis de alta qualidade que você pode usar para ser mencionado também no início. E depois recuperas a tua confiança. E, em seguida, se você vai encontrar a coisa de tiro é perfeito, então você pode adicionar tons mais escuros e usar para eventos em North caro. Mas se você está confiante o suficiente em seus contornos, você pode votar diretamente com lápis. E pelo menos para mim, mental é suficiente agora. E isso permite que você, novamente, aquelas partes mais escuras no ralo. Agora, da mesma forma, eu estou fazendo para a coisa cílios e apenas tentando colocar algumas marcas de carrapatos para obter os cílios. E depois a parte superior da pálpebra. Basta tentar mudar a pressão ou o lápis e obter diferenciais. O doador usará valores de domínio diferentes. Agora eu estou usando o lápis 2B para o redor do olho e obter algum McDonnell usando o lado do lápis e não tentar usar a ponta do lápis, como eu já mencionei nos episódios anteriores, como os homens não tentam usar a ponta do lápis sempre que estiver em nossa preocupação com a coisa de sombreamento, tentar usar os lados do benzeno, a ponta lateral do lápis, e tentar adicionar camadas uniformemente na mesma direção como a coisa de gravação cruzada. A primeira camada deve ser suave e uniforme. De modo que sempre que você desenhar, quando você quiser. Sombre-o usando objetivos diferentes. Você vai encontrar uma coisa de sombreamento muito suave. E então estou pegando as sobrancelhas. Para Ambrose também, estou usando o lápis 4B e tentei combinar o fluxo do ar do hebraico. E tentou obter os valores exatos. Como os valores sombrios e o McDonald's e o Dow Jones é tentar obter a verdadeira falha da sobrancelha. Como podem ver, agora estou elevando os valores da gripe das auroras para que o nosso microfone Don possa ser op-ed ou IR0 aqui. Agora eu estou escurecendo ou onde eu estou indo muito lentamente e camada por camada para que você possa realmente ver o processo, como o sombreamento pode ser obtido. Se você é bom em suas habilidades de arte, você pode fazê-lo praticamente aleatoriamente e fazê-lo de uma maneira rápida, e salvar seus diamantes bem. Mas se você não está confiante o suficiente e você se ajusta a ser que você está prestes a começar sua coisa de arte. Tente dope pequenos processos de escavação de tempo. Não tente pular a coisa do processo. Siga cada passo deve ser a chave. Agora estou usando o mesmo processo para o outro olho e rotação. E agora mesmo recebendo algum vídeo usando o lápis 4B, lembre-se sempre, há uma coisa importante que você deve afiar seu lápis antes de ir para as áreas de minutos muito pequenas. Como ele permitirá que você faça algumas pequenas mudanças no choro e você pode ir mais refinado e mais fraco. As coisas podem ser alcançadas usando o mergulho mais fino. Então, sempre. Agora também estou fazendo o padrão similar. Faça as sobrancelhas também. E apenas escurecendo e seguindo o fluxo do aqui como ele mostra nas imagens reais quando eu estou apenas seguindo o princípio anterior, o que eu usei no outro olho. E então eu também estou novamente adicionando mais algumas camadas ao redor dos íons quando eu estou usando os dois eventos. E para isso, é uma coisa muito importante de se entender. E há Bartlett tampa inferior do eu devo ter a dívida de uma maneira muito delicada. Como revela um muito minuto e muito delicado sombreamento coisas que você deve considerar antes de ir para o sombreamento. Agora eu estou apenas adicionando algumas camadas usando a coisa de corte transversal ao redor dos olhos. Obtendo o evento, não sei, fundindo-o usando o dedo também. Se você não está confortável o suficiente com a coisa de sombreamento dedo, você pode usar papel de seda também para isso. E você pode ver que para optar mesmo não na superfície, eu estou apenas adicionando que você não precisa, uh, usar o lápis 2B em todo o lado esquerdo da taxa de baud. Como você viu, o unânime também, há uma luz para o lado direito do retrato e Data é uma escuridão e para o lado esquerdo do retrato. Então, para a coisa do lado esquerdo e apenas recebendo o evento usando o lápis 2B e apenas espalhando uniformemente a coisa de grafite completa no papel usando os dedos. Então, para o meu laboratório, estou apenas adicionando mais camadas e tons mais escuros para que eu possa realmente me relacionar com a imagem real. E apenas observando e meus olhos estão transmitindo da imagem real para o meu próprio desenho e apenas continuar olhando para a secagem e então eu estou vendo meu próprio cérebro. Este é o processo contínuo. Isto, este deve ser o caminho para qualquer artista ou quer desenhar um retrato de refrência Boardreader e queria obter a semelhança. Então ele deve fazer tais práticas. Agora estou recebendo mais e mais e mais valores usando lápis de grafite. Aqui eu estou usando o lápis 4B, bem como para obter mais ainda don'ts. Superfícies de humor florestal e para um retrato como este, não devemos ter muito cuidado com a coisa de sombreamento. Suponha que se você quiser desenhar um velho com muitas rugas nele. Então, é muito simples para você observar essas coisas, mas para os rostos suaves, essa transição de reutilização, é muito difícil obter a observação correta para as mudanças nas notas do grafite ou do, os ossos. Você deve ter um grande conhecimento de formas. Tantos artistas são realmente tentados para evitar um tom de pele muito uniforme em uma pele lisa amanhece. E eles certamente optam por quando desenhar. Ou um velho. E é por isso que você viu tantos artistas estão crescendo para todos os homens drenar porque eles têm a oportunidade de realmente entender as desigualdades no rosto e eles podem formar camadas, rugas nos rostos. Mas aqui você tem, você não tem muita oportunidade para você realmente explorar os valores dos doadores ou as rugas. Portanto, é muito difícil para qualquer artista desenhar este modo. Mesmo superfície, um rosto muito bonito. E seria muito difícil para qualquer artista. Então, como você vê, eu estou usando aqui, esta é a densidade que você pode encontrar no mercado. Então isso é realmente usado para esquecer a obtenção do sorteio exato. Então eu espero que você entenda sobre o processo de sombreamento, o que vamos usar para qualquer placa pronta para quando um desenho para grande dívida que tem que ser implementado em cada passo e carne seguir de forma síncrona da mesma maneira, devemos alcançar a montagem, montagem também. E só estou tentando obter mais semelhança o máximo que eu puder. E eu li algumas das diferenças, o que eu vi OU aqui, mas eu definitivamente vou trabalhar nele e vamos tentar obter o, obter o nosso desenho o mais parecido possível. E nós vamos para a próxima semana você fora do nosso próximo episódio dele. Ou semelhança para obter as imagens mais realistas, moagens realistas. Você deve continuar a obter os valores e tentar adicionar e subtrair alguns andar os valores usando a borracha lápis ou o necessário é. Agora você vê aqui eu estou apenas adicionando mais camadas enquanto eu estou manchando, alimentando-as. E o último processo, agora eu estou apenas adicionando mais e mais sanduíche anterior. E então novamente eu vou fazer o mesmo processo e apenas eu vou manchá-lo para fora. Então esta é a camada por camada processo de treinar essas coisas. E você pode ver ou ouvir que eu estou usando isso pode comprimir. Ou você, se você tem esse pincel de aquarela também, com cabeça plana, você pode usá-los também para ficar quites, nem mesmo superfície. 26. Episódio 122: como terminar um retrato: Agora vamos falar sobre o aqui e como terminar um retratado como, como há muitas coisas que são necessárias para terminar. Ok? Então nós vamos discutir sobre essas coisas como certo e como desenhá-los aqui coisa para que você realmente, e apenas usando o 4B e 6P Benson para conduzi-lo para baixo e tentou obter o octaedro fluxo real e apenas ver o fluxo do ar como eu disse no episódio de álgebra aqui, apenas tentando pegar a gripe. E onde quer que haja anos seguidos e há alguns talvez ouçam também. Então, só estou tentando capturar o verdadeiro voador. O que estou vendo em uma imagem real. E tente esmagar isso usando o nojento. Ou aqui você também pode ver e apenas tentando obter o fluxo, apenas tentando copiar o fluxo usando a imagem de referência. Não é que parte muito difícil do retratado, mas se você fazê-lo com sabedoria e corretamente usar a mesa de muito tempo, que é muito precioso ou um artista para que ele possa ser implementado em outro lugar. E você não precisa desenhar aqui por aqui. Uma coisa você, tudo o que você precisa entender, embora, aqui, os cachos. E aqui você pode ver que como eu estou usando os sites do lápis que eu possa preencher essa área escura de forma rápida e muito eficaz. Você pode usar para chorar até que seis pessoas respondam diretamente no papel, tudo o que você precisa e que você está secando e tentando obter o fluxo e usando o aperto de mão ordem ou você pode ver ou ouvir. E agora a área final dedicada, sim, estou usando a ponta das penicilinas. Acabou de ampliar para que você possa realmente ver como a camada deve ser obtida e como você deve realmente desenhar. E o conceito de cabelo, porque é muito importante. E, ao mesmo tempo, você deve saber o caminho que irá realmente reduzir o seu tempo de secagem aqui. Na verdade, é a coisa mais complicada que leva um inferno de um tempo quando um artista para desenhar aqui, e a maioria dos artistas para ficar muito preguiçoso quando se trata de mais amplo aqui. Mas se você conhece técnicas de conceber, se você sabe as coisas, você vai ter que desenhá-lo da maneira correta. Você pode ver ou ouvir que como eu sou Brian, os objetivos dos objetivos e correntes do cabelo. E você pode ver os fóruns. Só estou seguindo a lei. A corrente. E na verdade você pode realmente encontrar as ondas. Pode permitir que suas mãos leiam o chão. Apenas seguindo a imagem real e apenas transmitindo-lhe esta tentando realmente transferir a imagem real. Fluxo aqui, flui e vamos transmiti-lo para o cabo, o meu papel. Ou aqui você pode ver que eu pulei um ou dois processos e então eu estou apenas focando na estrutura básica agora ou aqui você pode ver que eu estou apenas trabalhando em blocos. Aqui. Não estou seguindo o ano anterior. Estou fazendo alguns querem desenhar usando a técnica de bloqueio. Então eu estou apenas tentando capturar alguns do bloco para que você possa ver as duas abordagens diferentes, mas você pode obter os resultados muito fazer puramente em ambas as ondas se você vê o site e também a abordagem do lado direito é diferente, o processo é diferente, mas o resultado será mais bastante semelhante um ao outro se você seguir as regras principais em conformidade. Então aqui você pode ver que eu estou logado nos blocos e então eu estou adicionando mais camadas usando os lados dos lápis. Tudo o que eu estou usando aqui, e apenas escurecendo os locais. Como você vê na imagem real também, parte destacada dos dados no lado direito. No que diz respeito à minha coisa do lado direito, você pode ver que há um monte de destaques ou desfazer a coisa do cabelo também. Então eu uso a técnica de bloco para que eu possa realmente obter a parte destacada. Você pode ver aqui. Agora você pode ver que é um cachorro bonito. Tudo que você precisa ver o fluxo Madame realmente fazendo e apenas tentando obter o fluxo real da imagem e gentilmente tentando obter a parte do botão. Então isso vai realmente ajudá-lo a reduzir o seu tempo, reduzir o tempo de processo, o que você queria desenhar, o que você quer tirar para desenhar o retrato. E também irá ajudá-lo a encontrar o mais escuro retrato lambda órfão muito decentemente. Pode ver o principal. Esta é a maneira que você deve realmente adicionar mais camadas em fazer, fazendo a coisa semelhante. Estou adicionando usando. E então eu estou usando. Agora estou acrescentando. Dentro dos olhos. Definindo, definindo a forma vai desenhar que poucas das coisas foram reduzidas. É onde você terminou valores armazenáveis em comparação com a outra área. Então isso é algo que você precisa fazer no final do livro que eu sempre tento terminar o retrato e os n viciados. E sempre que você pensar que agora ele foi concluído, então permita-se terminá-lo e ver as coisas, quais as diferenças que existem. Isso irá ajudá-lo a realmente adicionar companheiro de equipe, assemelhar-se a partir dos reais. Então você pode ver aqui, novamente, eu estou usando chegar até que muito do presente e que parece centros bonitos, tanto quanto os artistas em causa. E agora eu estou destacando alguns valores através de praticamente valores destacados usando as áreas de preocupação. E você pode ver que nós alcançamos isso até um certo nível, bem como a abordagem artística, nossa preocupação que eu acho que isso é suficiente para esses dados corporativos. Você gosta e entende a coisa do processo. A semelhança pode ser aberta nível da ala abdominal, se você quiser. Mas acho que isto é bastante decente.