Transcrições
1. Introdução: Oi amigos, espero que estejam indo bem. Obrigado por ingressar na aula. Então, na aula de pintura de hoje, você aprenderá a desenhar uma bela paisagem, que inclui uma casa real e um lindo jardim de flores. Um pouco sobre mim. Meu nome é Shiva Watson. Sou instrutor de artistas e também dirijo um canal do YouTube chamado rover Chiba. Venho fazendo óculos de vídeo desde cinco anos. E na aula de pintura de hoje, vou pintar uma terra rural, que é um dos meus tópicos favoritos. Vou lhe dar um
guia passo a passo e orientá-lo pelos meus materiais, bem como pelas cores , para que você possa até tentar acompanhar. Então, sem perder tempo, vamos começar.
2. Materiais necessários: Olá amigos. Vamos discutir quais são os materiais que vou usar neste vídeo. A primeira coisa são as pessoas que vou usar. Aqui. Estou usando um resfriado pessoas de colesterol, que é um papel 100% algodão. E é facilmente disponível na Índia. Se você não tiver essas pessoas, você pode usar pessoas de boa qualidade, que é 300 GSM ou 140 LB. Papel de prensagem a frio, toda a boa quantidade de pedido. E, ao mesmo tempo, dá um bom efeito borrado à sua pintura. Esta é a razão pela qual eu adoro usar este artigo. Para as escovas. Estou usando três pincéis, número 024. E os outros dois incluem um pincel redondo número 8 e um pincel rigger número 4. Agora estes são lindos pincéis do Sennelier soft Aqua e banheiro, o coral do barco, boa quantidade de ordem e funciona um pouco longo. Para a paleta, estou usando uma paleta de símbolos, que comprei da Amazon. Acho que é da grama, é verdade? Você pode usar qualquer paleta de aquarela local disponível, algo para diferenciar ou cores, e com um grande espaço para misturar suas cores. Estou usando apenas metade da cédula no BIM. Para água, estou usando duas abas de ordem, uma para limpar a escova e a outra como meio
de mistura para segurar meu povo. Estou usando uma fita adesiva, que é uma fita adesiva de uma polegada. Se você não tiver, você também pode usar fita washi. Para limpar meus pincéis. Vou usar um pano de algodão. Isso ajuda a remover água extra. E, ao mesmo tempo, também
ajuda a remover pigmentos de cor
extra sempre que for necessário. Para apagar e esboçar, usarei uma borracha amassada e um lápis mecânico. Para as cores. Vou usar cores de uma marca de camelo. Mais uma vez, é uma marca indiana. Se não estiver disponível em seu país, você pode usar qualquer conjunto de cores que você tenha. Vou deixar você saber os nomes das cores que você pode encontrar facilmente em qualquer outra marca. Isso tornará uma jornada de pintura um pouco fácil. Mais focado nas cores e não na marca. No geral, só queremos melhorar nossas habilidades. Então v deve estar pronto com quaisquer materiais disponíveis que temos. Basta escolher um material de boa qualidade. Apenas tente manter seus materiais tão próximos dos meus para que você tenha uma ideia
dos materiais e das cores que estou usando. Na maioria das vezes, uso apenas 11 cores na minha pintura, que inclui amarelo limão, amarelo gamboge. Se você não tiver o amarelo gamboge, também
pode usar o Chrome em azul. Então vem ocre amarelo, sienna
queimado de um milhão de você carmesim, vermelho, seiva, verde viridiano, co-variado e azul prussiano. Na aula de pintura de hoje, não incluí amarelo limão. A razão é que eu não usei na minha pintura. E na maioria das vezes, acredito em dominar algumas das cores, o que realmente ajudou a reduzir a
dependência de cada folha que queremos ao fazer a pintura. Então amigos, espero que vocês gostem. E vamos passar para nossa próxima parte onde vou desenhar o esboço básico. E espero vê-lo lá. Muito obrigado.
3. Esboço básico: Olá pessoal, aqui é Sheba. E nesta parte vamos desenhar o esboço básico de nossos edifícios. Para isso, estou usando um lápis HB, mas antes disso estaremos aplicando fita
adesiva ao redor das pessoas. Se você não tiver fita adesiva, também
pode usar uma fita washi. Aqui estou usando uma fita adesiva, que tem uma polegada de largura. Eu estarei aplicando fita adesiva em todos os quatro cantos, pois isso nos ajudará a manter a rua por toda a pintura e as pessoas não dobrariam uma vez que absorva a água. Você pode ver o quão lindamente
cobrimos todos os quatro cantos. E parece muito necessário desenhar o esboço. Estou usando lápis mecânico HB simples para desenhar o esboço. Este é um produto indiano que está facilmente disponível aqui localmente, mas pode não estar disponível em seu país. Não há problema. Você pode usar qualquer lápis mecânico que você tiver. Então, enquanto nos
juntamos ao esboço, tentaremos ter em mente o conceito básico de perspectiva. A linha deve ser exatamente a mesma. O V estou tentando, de outra forma, a casa por não parecer que 3D e não haverá profundidade. Assim que você começar
a conectar as linhas, o desenho começará a tomar a forma, que o ajudaria a dar o próximo passo. Então, enquanto esboçamos, tentaremos manter as linhas o mais retas possível. Se for difícil, você pode usar filme escalar. Mas com tempo e experiência, você pode fazer essas linhas retas. Basta usar um papel áspero e desenhar algumas veias
e, em seguida, começar a esboçar. Assim que completarmos o desenho, a forma básica da casa, continuaremos esboçando árvores na parte de trás dela. Para tornar minha competição mais bonita. Também adicionei uma pequena quantidade de folhas de árvores na frente da casa. Estou mantendo meu esboço a lápis bastante leve sem aplicar a pressão. Isso é muito importante porque, em momentos em que estaremos na liderança, as pessoas seriam distribuídas. E, em algum momento, até faz a pintura parecer um pouco nerd. Se você acabar deixando seu esboço bem escuro, não há problema. Você pode usar uma borracha amassada para tirar um pouco de grafite extra das pessoas. Então você pode ver o quão lindamente cobrimos metade desse esboço, o que resta. Agora vamos adicionar um pouco mais de detalhes para tornar o esboço mais proeminente. Você pode ir e voltar e não haver conexões, se necessário. Vamos desenhar algumas janelas da casa e
tentar manter as formas o mais simples possível. Para as cores, estou usando dez folhas de 12 porque uma é a preta, que não uso na minha pintura, e a outra é amarelo-limão, que não usei neste prédio. Então, usarei apenas 10 folhas. Além disso, é muito importante usar cores de boa qualidade. Não é importante que você tenha o mesmo conjunto que eu tenho. E você não precisa da mesma marca também. Vou deixar você saber os nomes das cores, que você pode encontrar facilmente em outras marcas também. Então, vamos ver rapidamente quais outras cores estaremos usando para nossa pintura. O primeiro é o amarelo gamboge. Se você não tem amarelo gamboge, você pode usar nós sombrios. Bem, depois disso, é ocre amarelo. Para os vermelhos, estou usando duas taxas. Um é o vermelho vermelho e o outro é vermelho carmesim. Então eu estou usando uma melodia ADU, que é sienna queimada. Para os tons de verde. Estou usando dois escudos da cor. Quando a seiva é verde e a outra é verde viridiana. Para as cores azuis, estou usando duas delas. Um é o azul cobalto e o outro é a porção azul. Eu cobri a parte do esboço, bem
como o nome das cores que usarei. Então, amigos, isso é tudo sobre essa parte. Na próxima parte estaremos começando com nosso prédio. Então, vamos passar rapidamente para a próxima parte e vejo você lá. Muito obrigado.
4. Como pintar céu e casa: Olá a todos, bem-vindos à segunda parte deste vídeo. Começarei com o pincel número 2. E o pincel que estou usando é um pincel de esfregão. Antes de iniciar a pintura, aplicarei água em todo o papel. Vou aplicar o que apenas naquelas poções que vou pintar a princípio. Vou usar pequenas gotas de água e depois fazê-lo correr para o EDI quer, que é esse cara, as árvores e as costas. Estou usando um tribunal incluso para limpar água
extra nas escovas. Aqui estou começando com azul secreto, que é meu primeiro fechamento. Antes de aplicar azul covalente diretamente sobre as pessoas, adicionaremos um pouco de água, tornando-o um lítio diluído. Você pode ver que estou usando a ponta
do pincel para criar a forma da nuvem. Você também pode usar o mesmo método. Para a área onde há o Cloud o deixará como branco. E nesse segundo alqueire, também
podemos aplicar um pouco de ocre amarelo. Agora estou adicionando um pouco de vermelho carmesim misturado com azul cobalto para obter uma cor violeta. Esta cor violeta estaremos aplicando
na área onde há montanha na parte de trás. Você pode ver que o papel ainda está molhado, que está dando à montanha um pequeno efeito de penas. Então, por exemplo, terminamos com pintura das colinas e da distância. Vamos lavar o pincel e remover um pouco de água extra. Para as árvores. Estou começando com verde viridiano, e também estou adicionando um pouco de sienna queimada nele. adição de sienna queimada dará
à cor uma aparência realista e fará a cor. Agora estou adicionando o amarelo gamboge misturado com seiva verde para as folhas que mais levamos para nós. E estou tornando-os um pouco mais
claros porque quero destacá-los. Podemos adicionar cores diferentes e áreas
diferentes de acordo com o teste. Como esta é a primeira camada, estaremos nos concentrando mais em cobrir as áreas com cores e ao aplicar as cores, também se refocaremos em passar as formas. Agora estou adicionando um tom mais quente à nuvem. Mas antes de aplicar isso,
certifique-se de que os pincéis estejam limpos. A cor que vou usar, este vermelhão vermelho misturado com amarelo gamboge, que realmente lhe dará uma cor laranja. Se você não tiver amarelo gamboge, também
pode usar amarelo cromado. Então, vamos adicionar um pouco mais sintonizado às folhas que estão na frente. Usaremos um pouco verde misturado com ligações sienna. Então, estarei tocando a escala apenas naquela área em que quero que minhas folhas pareçam um pouco mais escuras. A razão pela qual estou usando essa cor
agora porque o papel ainda está molhado, que ajudará a pintura a obter um efeito sonhador e emplumado. Lentamente, aumentaremos a densidade e a saturação da cor. Tomando um pouco de pigmentos do Norte. Vamos aplicar o tom mais escuro perto
da casa para que possamos trazer nosso assunto principal, que é a casa em foco. Você sempre pode ir e voltar para fazer o ajuste. Então acabamos de desenhar as árvores e a parte de trás da casa. Agora, estou usando meu secador de cabelo para secar minha pintura. A pintura está quase seca agora. Eu só mantenho a parte do desenho
, pois demorou muito tempo para secar a pintura. Vamos girar o nó da casa. Começaremos aplicando cores no café da manhã na cobertura. Agora, começando com o pincel número 0, para o telhado, estou usando um vermelho vermelho vermelho misturado com amarelo gamboge, que lhe dará uma cor laranja. Agora, essa cor é bastante transparente e evitaremos usar uma camada muito saturada como esta como a primeira camada. Então, tentaremos manter a camada o transparente
possível. Para isso, adicionaremos mais água enquanto trabalhamos na primeira camada. Para a segunda prova, estou adicionando um pouco de sienna queimada à mistura, muitas vezes amarelo gamboge misturado com vermelhidão vermelho. Eu só queria tornar esse telhado em particular um pouco mais escuro. Se você quiser que o telhado pareça um pouco mais escuro e você pode adicionar um pouco de azul cobalto. Então, é tudo sobre o sabor e a preferência. Se você quer que suas cores fiquem um pouco mais escuras, você sempre pode ajudar o GoBear, azul ou marrom sienna. Você pode ver que o pincel é bem pequeno e realmente
me ajudou a cobrir esse telhado em particular com muita facilidade. Então você pode ver o quão lindamente temos feito isso. Você sempre pode fazer um ajuste se achar que a pintura exige isso. Estou usando um pouco mais de cor e as pequenas áreas onde
quero que minha pintura pareça um pouco por docket. Para isso, estou adicionando um pouco mais
amarelo gamboge misturado com vermelho vermelhão e aplicando em menor. Então agora nós cobrimos o telhado. A segunda coisa que vamos transportar é falsa. E usando um pouco de amarelo na voz, que estão recebendo luz solar direta. E, da mesma forma, para romances que estão longe do sol tarde, usarei uma cor mais fria. Para este tom legal, vou misturar azul cobalto com vermelho
carmesim para obter uma violeta. E então aplicaremos isso loop while. Agora vamos aplicar isso apenas nas áreas que são v do sol para mostrar que esta área está na sombra. Esta combinação de harmonia de
cores quentes e frias com a pintura. Você pode ver que eu também estou aplicando o tom de violeta sob o teto. Há sombra. Vamos girar a segunda parede para isso, estou usando a mesma cor. Essa é a mistura de
azul cobalto misturado com vermelho carmesim. Ao pintar esta camada tentará cobrir toda a poção que está na sombra usando a mesma cor. Então você pode manter algumas áreas, sou holandês para mostrar os destaques. E se você se sentir em certas áreas, a cor é um pouco melhor na cor clara. Você pode novamente passar o pincel
no papel com o segundo tom para que ele pareça um pouco mais escuro. Assim, você pode continuar adicionando os negócios se não estiver satisfeito com o BMD. Então, amigos, terminamos com a primeira camada. Se você acha que a pintura precisa algumas camadas extras aqui, é bom ir. Então, isso é tudo sobre essa parte, espero que você tenha gostado. Na próxima parte, estaremos cobrindo mais detalhes e vejo você lá.
5. Pintando árvores e grama: Olá amigos. Então, nesta parte, estaremos cobrindo o chão e as árvores umas
com as outras na parte de trás da casa. Então, para isso, vou usar um pincel de esfregão número 4. Vamos adicionar algumas gotas, assim por diante. E as gotas mostrarão a quantidade de água que estarei aplicando no papel. Como estou usando um pincel número 4 que cobrirá uma porção maior, eu planeio. E você sabe que escovas maiores, eles têm uma tendência a segurar uma boa quantidade de água. Vamos aplicar as cores são muito suavemente sem ter as cerdas do papel pincel. A primeira cor que vou usar é divorciada, muitas vezes amarela gamboge. Eu aplicarei essa cor somente nas
áreas em que eu quero que a grama fique destacada. Da mesma forma para o registro, usarei a mesma cor que faz a lavagem do amarelo gamboge. Para as flores. Estou usando carmesim, vermelho e fazendo com que ele seja literalmente diluído adicionando água. Isso nos ajudará a criar um fio dental bonito. Não tenha medo ao executar esta etapa que você está vendo na tela. Neste ponto do tempo, estaremos focando e nos concentrando mais na aplicação das cores. E na segunda camada vamos acessá-los. Agora vamos adicionar um pouco mais vermelho
carmesim em nossa forma saturada. Você pode ver que estou misturando um pouco de azul
cobalto com vermelho carmesim ao violeta. Depois de misturarmos a cor, estaremos aplicando nas áreas específicas. E à medida que
descermos o papel, adicionaremos cores de forma mais saturada. Agora estou adicionando mais pigmento de azul cobalto e vermelho carmesim. E você pode ver desta vez que a cor está parecendo um pouco mais saturada e um pouco mais de dados. Vamos adicionar um pouco de
verde viridiano misturado com azul cobalto. Também adicionaremos um pouco de carmesim nele
e, em seguida, aplicaremos no papel. Você pode ver que estou adicionando alguns traços extras às pessoas para mostrar que
há gramíneas no chão. Então, aplicaremos essa cor apenas nas áreas que estão próximas a nós e parecem escuras ao aplicar esse tom, também
estou usando um pouco de
verde viridiano misturado com amarelo gamboge para desenhar as sombras. Vamos adicionar um pouco de verde misturado com amarelo
gamboge para desenhar as folhas no chão. Basicamente, estamos cobrindo todas as áreas brancas que deixaram desvinculadas. Então, vamos adicionar um pouco mais detalhes sobre as áreas necessárias. Para isso. Estou usando a mesma cor, que é a escola muito azul misturada com divindade em verde, e um pouco de vermelho carmesim, se necessário. Basicamente, estou construindo a parte um do outro nesta sombra e parece um pouco DAC. Usando a mesma cor. Continuaremos adicionando os detalhes. Você pode ver que estou construindo algumas linhas verticais que dão efeito como se os óculos de sol ADA. Também podemos adicionar um pouco de sienna
queimada com verde seiva para aumentar sua saturação e fazer com que as cores pareçam um pouco mais escuras. Se quisermos deixar a cor mais abaixo, você também pode adicionar azul cobalto. Então, ao colocá-lo nas pessoas, vamos ter em mente seu design e o posicionamento correto das crenças. Para tornar a pintura mais natural. Tentou desenhar as folhas, o desenho da VM para as folhas acabou de colocar alguns pequenos navios e indicando-os para que pareçam dados algumas folhas mais escuras. Vamos ter em mente as ovelhas e o fluxo das folhas. E também tentaremos manter nosso ponteiro de pincel para o qual você pode usar um pincel menor. Porque queremos algumas folhas de árvores pequenas. Assim, podemos sempre voltar e brincar com cores, como você pode adicionar um pouco de azul
cobalto para tornar a mistura de tinta um pouco escura. E aceitando posições onde você quer que as folhas pareçam um pouco mais claras, você pode brincar com amarelo. Agora vamos adicionar mais algumas folhas na parte de trás da casa. Agora vamos adicionar azul cobalto
na mistura de seiva verde misturada com sienna queimada, e aplicá-lo na parte de trás
da casa para fazer a casa aparecer. As porções em que queremos que nossas vidas pareçam mais escuras. Na Colômbia, adicionaremos o modo do
azul cobalto e outras porções onde
queremos que nossas vidas sejam de cor mais clara. Iremos ignorar o uso da covariante azul. Para desenhar as folhas, usaremos a mesma técnica. Vamos adicionar alguns pequenos turnos e depois os interconectaremos. Então, cobrimos uma boa quantidade de árvores e a parte de trás da casa. Agora vamos adicionar um pouco mais de sombras para as folhas das árvores que estão na frente da casa. Para isso, estou usando um michelle de azul cobalto misturado com seiva verde e um pouco de sienna queimada. Você pode ver que a cor está parecendo bastante escura. Portanto, o efeito de ser sienna não pode ser visto, mas sim, dá à pintura um pouco de efeito quente. Assim, você sempre pode brincar com o nível de saturação
aumentando ou diminuindo a água bem
como os pigmentos de cor. Então, isso realmente afeta, bem como mudar a forma as folhas
da árvore olham para áreas específicas. Vamos remover a cor
da paleta antes de passarmos para a outra cor. Caso contrário, a cor V que estou misturando perderá sua clareza e não dará esse grande efeito à sua pintura. Agora estou usando um pincel linear para adicionar alguns detalhes finais. Para isso, estou misturando sienna
queimada e um pouco de azul cobalto. Esta mistura dará cor ou muito próxima ao preto, que podemos usar facilmente em áreas escuras. Ao pintar a janela da casa, tentaremos manter suas formas específicas, tendo em mente essa perspectiva. Caso contrário, as janelas pareceriam não naturais. Então amigos, isso é tudo sobre a pintura de faísca de uma folha domingo vão para baixo do vento e adicionando mais
alguns detalhes à casa, bem
como as árvores que estão
na parte de trás, estaremos cobrindo no próxima parte. Espero que você tenha gostado. Se você tiver alguma dúvida, você pode me perguntar na seção de comentários abaixo. E vejo você na próxima parte.
6. Como trabalhar em sombras: Oi pessoal, bem-vindos à quarta parte da roda giratória. Estarei cobrindo a segunda camada. Estou começando minha pintura aqui trabalhando nas janelas. Para isso, estou usando a mesma cor, sienna
queimada misturada com azul cobalto. Se você acha que sua cor está um pouco mais escura, então você pode usar sienna queimada e diretamente em forma saturada. Você pode ver que estou indo muito lento, tendo em mente as proporções perfeitas enquanto você está desenhando as janelas, vamos ter em mente a perspectiva e aplicaremos cores somente nas áreas onde a cor é necessária. Portanto, concluímos durante as janelas, se algum ajuste for necessário, adicionaremos mais tarde. Agora estou misturando seiva verde com sienna
queimada e aplicaremos apenas nas áreas onde
queremos que as folhas pareçam um pouco mais escuras. Você pode ver que estou usando a mesma técnica para desenhar as folhas. Aplicaremos as cores em pequena proporção
e, em seguida, tentaremos interconectá-las. Então, vamos gastar mais algumas folhas para isso. Estou usando seiva verde. Se você acha que o verde seiva não está funcionando, então você pode adicionar um pouco de azul cobalto. Pintando as flores. Estou usando a mesma técnica que
usei para desenhar as folhas. Para isso, você pode usar vermelho carmesim em nossa forma direta sem misturar nenhuma cor. Então, se você quer que um vermelho carmesim pareça um pouco mais escuro, tentei mantê-lo em uma forma mais saturada sem adicionar água a ele. E se você quiser ter um tom mais claro, então você pode diluí-lo usando água. Em algumas das porções. Também adicionei azul cobalto com vermelho carmesim para encontrar sombras do fio dental. Então, enquanto pintamos, tentaremos ter em mente as áreas onde queremos que nossas folhas de árvore
sejam precisas com nossas luzes e sombras, mais precisa
a equipe do BIM sairá. Portanto, não aplicaremos cores em excesso e não vamos exagerar. Caso contrário, a pintura ficaria muito nublado sem espaço. Vou adicionar um pouco mais verde às áreas onde quero mais sombras. Como você pode ver nesta parte, estou aplicando um tom mais escuro às folhas e o direito de mostrar como se a fonte de luz estivesse vindo direto do canto superior esquerdo da pintura. Portanto, neste momento, você sempre pode ir e voltar, usar azul coomassie ou verde seiva para combinar com as áreas abaixo onde a sombra é desenhada. Vamos girar o telhado para isso, estou usando sienna queimada em uma forma diluída e aplicando-a diretamente no telhado. Você pode ver que este Rufus parece um pouco mais escuro que o segundo. E mesmo para as áreas do telhado que estão na sombra, aplicaremos a mesma cor. Para mais dúvidas, não diga que estou misturando um pouco de
azul cobalto com um Sienna e depois vamos aplicá-lo. Agora estou usando um pincel maior número 4, que é da Sinaloa soft back. Uau. Vamos misturar um pouco de azul cobalto com sienna queimada. E então nos aplicaremos às janelas e daremos um efeito um pouco mais escuro. Vamos sair rapidamente por todas as janelas. Essa cor
escura dará às janelas e a sensação de profundidade. Para os telhados que estão na sombra, aplicarei a mesma cor. Acabamos de ser sienna misturados com azul co-variado. Se você acha que as paredes estão na sombra tendem a parecer mais claras, então você pode aumentar a saturação adicionando uma segunda camada a ela. Para isso, estou usando a mesma mistura de azul cobalto e vermelho carmesim. Se você não quiser usar uma mistura de azul cobalto e vermelho carmesim, você só pode usar a lavagem de azul cobalto, mas aplicaremos esta lavagem de forma diluída. Então amigos, chegamos ao fim desta parte. Espero que você tenha gostado. Na próxima parte, adicionaremos mais detalhes às folhas e gramíneas das árvores. E vejo você lá. Muito obrigado.
7. Como trabalhar em camadas finais: Olá pessoal, bem-vindos à quinta parte do processo de pintura. Para esta parte, estaremos desenhando o chão, os óculos no chão e as árvores de forma mais proeminente. Para isso, estou usando a mistura de azul cobalto misturado com vermelho carmesim e mais um empurrão em azul. Olá pode parecer mais um azul, mas tem uma tonalidade de concentrá-lo. Então, vamos começar a aplicar isso
ao ADS onde há sombra. Você verá que a cor é bastante escura, mas tenha em mente que adicionamos vermelho carmesim a ela. Então, uma vez que eu estive pensando em DRE, a cor ficaria um pouco vermelha. Mas agora está parecendo mais um azul porque a quantidade de azul prussiano, que adicionamos está em boa quantidade. Agora estou adicionando a mesma cor à árvore que está na frente, e também à porção que está próxima de nós. Não vamos exagerar. Aplicaremos a área onde a sombra. Vamos adicionar um pouco
dessa mistura na frente também. Você pode ver que o solo começou a tomar a forma e a estrutura ao aplicar esta coluna, vamos aplicá-la de uma maneira muito cuidadosa. Você pode ver que estou indo muito devagar ao fazer isso porque eles não querem cometer nenhum erro neste ponto de dor. Também estou esboçando algumas linhas verticais retas para desenhar as folhas e os galhos. Então, o conceito básico ao desenhar essas folhas
no chão é que, uma vez que
desenhamos as folhas perto de nós, tentaremos torná-las um pouco mais escuras. Passando para as janelas, estou adicionando um pouco de sombras usando a mesma mistura de ligações sienna misturadas com Sap Green. Mas, novamente, não vamos exagerar nisso. Então, vamos remover alguns pigmentos de cor da palete para que possamos trabalhar uma paleta limpa. Então, vamos misturar um pouco de verde com sienna
queimada e um pouco de azul cobalto. Agora vou aplicar essa cor e a parte de trás para desenhar algumas folhas de árvores. E também aplicarei essa cor às áreas onde ela é necessária. Você pode ver o quão lindamente desenhamos as folhas da árvore. Tenho outra porção. Também adicionarei um pouco de azul prussiano à mistura para fazer
as folhas das árvores parecerem mais escuras. Para isso, o pincel que estou usando como pincel mob número 0. Também vou adicionar um pouco mais de madrugada escura para isso. Estou misturando azul cobalto com verde seiva. E então estou me candidatando no canto direito. Você pode ver que essas folhas parecem um pouco mais de dúvida porque o nível e a situação são bastante altos e a quantidade de azul
cobalto usada também é bastante alta. Assim, você pode continuar ajustando a forma
das folhas para que elas pareçam mais reais e naturais. E até mesmo negocie para trabalhar
nas áreas onde a tinta é necessária. Assim, você pode ver isso com esses pequenos ajustes, rapidez com que cobrimos todas as árvores que estão
na parte de trás da casa e ver o
quão belas as árvores estão olhando. Vamos adicionar um pouco mais de folhas ao chão. Para isso, misturei seiva verde com vermelho
carmesim e azul cobalto. Esta mistura nos ajudará a dar sombras às pequenas gramíneas no chão. Assim, você pode continuar brincando com seus detalhes e estrutura das folhas no chão até ficar
satisfeito com a forma perfeita. Agora vamos limpar a paleta para misturar azul cobalto com concentrado. Reutilize essa mesma mistura para adicionar sombras às paredes da casa. Neste momento, senti que a casa não está nesse foco na pintura. Então, vamos adicionar uma segunda camada às paredes da casa usando a mesma cor que é azul
mais frio misturado com vermelho vermelho. Mar depois de adicionar essa camada, quão bonitas as casas parecem. Então isso era algo que estava faltando ou Lia. Vamos adicionar uma terceira camada ao telhado. Para isso, estou usando sienna queimada misturada com azul cobalto. Vamos tentar manter essa camada um pouco escura porque isso mostra que o telhado está na sombra. Toda pintura percorre a harmonia. Se você acha que a cor é um pouco mais
escura do que sempre há uma opção para pegá-la. Aqui eu escolhi um pouco da cor porque
senti que a camada que apliquei ventilação muito escura. Quando eu vou aplicar essa cor para as porções que tínhamos, há escuridão absoluta. Agora estou adicionando um pouco de efeito verde no canto
do telhado e
pretendo misturá-lo com o chão, que é o nosso BUN sienna. Também estou aplicando a mesma cor na ideia
que é absolutamente pato e longe do trabalho solar. Então amigos, chegamos ao fim desta sessão de pintura. O DVD final e a remoção da fita adesiva. Faremos a próxima parte. Se você tentar o excesso de velocidade, não se esqueça de compartilhá-lo aqui na seção do projeto. Vou drenar o seu melhor para passar por cada uma de suas obras de arte e compartilhar meus pensamentos. Espero que você tenha gostado desta aula. Se você tiver alguma dúvida, você pode anotar na seção de comentários abaixo. E não se esqueça de me seguir aqui no Skillshare para mais próximas reduções. E vejo você na próxima parte. Muito obrigado.
8. Considerações finais: Olá a todos, obrigado por estarem lá até o final desta aula. Espero que você tenha gostado desta bela pintura de paisagem. Vamos remover rapidamente a fita adesiva e revelar nossa flexão. Se você gostou desta sessão, não se esqueça de dar sua avaliação na seção de revisão. Se você tiver alguma dúvida ou
alguma dúvida relacionada a isso, você pode me perguntar aqui no Skillshare na seção de comentários. Você pode me seguir em você. O nome do meu canal é dirigiu um Chiba. E você pode até se juntar a mim no Instagram. Meu nome de usuário é Siobhan bus, uma arte. Em breve virei com mais novos vídeos e espero que você goste dessa loja. Eles então tomarão adeus estabilizados e pacíficos.
Shiba Basan, Art influencer and Content Creator
