Transcrições
1. Apresentação do curso: Olá e bem-vindo ao placar. Meu nome é Mauricio Angeles e,
um, um, um artista digital e tradicional trabalhando em Londres. Criei este curso para ensiná-lo a pintar e misturar para fazer compras procriar. Então, se você quer aprender pintura digital e se tornar um artista profissional, este é o curso para você. Eu escolhi uma obra-prima nem para ensiná-los a pintá-los misturados porque a arte do passado é uma imensa fonte de inspiração, e é definitivamente o lugar certo para começar nossa jornada. Tenho experiência em petróleo tradicional. Pintura e desenho foram encomendados para fazer muitos retratos por mais anos. Então eu levei meu conhecimento para o mundo digital, tornando-se um it científico de estratos e modelador Freddie trabalhando no Reino Unido para as
empresas de efeitos na indústria de publicidade e barbatanas. Então vamos dar uma olhada no que este curso é sobre. Na primeira parte do curso, você aprende o básico e entende as diferenças entre os dois softwares Não se preocupe . Se você for iniciante, vou te ajudar a passar por todos os tolos que vamos usar. Começamos nossa pintura a partir do zero, mostrando como fazer o desenho inicial e também criar um olhar tudo para trás que você pode baixar. Então eu vou te levar através do processo de pintura e mistura, e você descobre que não é sobre o pincel ou o software que você usa, mas mais sobre a maneira como você aborda a pintura. Você aprenderá por dor a figura, entenderá volumes e sombreamento e explorará as configurações do pincel para alcançar uma
superfície agradável e lisa , que é o aspecto mais desafiador da pintura digital. Bem, vamos explorar uma variedade de cores de pele, e você será capaz de baixar a coleção de 20 tipos de pele para usar em seus próprios projetos. Ontem à noite, criamos o fundo, passamos por algum ajuste de cor, e eu toquei fotos na superfície para simular diferentes tipos de materiais. Pode parecer muito, mas não se preocupe. Vamos aprender depois morrer. Processe isso a passo, e vamos mantê-lo simples e consistente. No final do curso, você seria capaz de criar arte que dará seu senso de orgulho, a pintura, uma notícia prestes a ser despertada. Então vamos começar. Uh,
2. Software e ferramentas: A computação divertida é um Nymex de 27 polegadas ligado a uma caminhada, , induzido três. Ambos namoraram um pouco. Talvez a partir de 2013 eu diria, mas eles ainda funcionam muito bem. Eu também trabalho com a faca tinha trazido 12 polegadas em um suporte usando o lápis EPA
geração rápida . Realmente não importa se você está em um Mac ou PC ou é basicamente um século um tablet, como eu não poderia imaginar ninguém pintando com o mouse ou caminhão. Mas para ser honesto, então se você quer investir o dinheiro, eu iria para Penn Tablet. Em termos de software, Eu só sou usado pai loja Sisi no que eu faço e procriar no iPod. Como você verá mais tarde. Eu também usei o Illustrator, que é útil onde queremos criar nossa paleta de cores. Mas há outras alternativas, e não é essencial. Eu não uso nenhum ganho de jogo extravagante ou qualquer ousado importante ou executar qualquer tipo de script. Basta culpar ferramentas básicas que contam com software, para que qualquer versão de fraude uma loja apropriada vai ser apenas bom. Meu fluxo de trabalho é geralmente desenhar pintura para procriar e, em seguida, eu enviá-los para uma loja onde eu faço toda a mistura. Você pode claramente decidiu usar totalmente procreate ou para uma loja como o principal é basicamente o mesmo. Então é uma questão fora da escolha pessoal. Na próxima lição, vamos descobrir quem Hensel comprando os Waas mais jovens em breve estudos corpo fora do trabalho , em particular a pintura do embaixador.
3. Estudando a arte do Hans Holbein do Young: neste curso, vamos examinar e replicar uma parte de uma pintura muito grande e importante chamada Embaixadores Made, mas o famoso artista alemão, portanto, abrir o mais jovem daí Holbein . The Younger nasceu em UPS Burke, perto de
Munique, no início do século XVI, mas aparentemente passou a maior parte de sua vida na Inglaterra sob a chuva de Henrique VIII. Ele tem sido provavelmente o artista retrato mais importante e Regis daquele período em
toda a Europa do Norte e também foi incrivelmente talentoso. Desenhista M gravador ele é chamado o mais novo como seu pai era Escola, portanto, vai ligar o mais velho, e ele era um pintor também. Quem liga estilo é Northern Renee, desde que é basicamente o René desde que eles ocorreram no norte da Europa. Para muitos artistas famosos para o norte da Europa, como o soberbo para Nike Jab on the White e Hans Memling e os incrivelmente talentosos e talentosos são Beth Duda durante sua carreira e assim sendo o produtor mais jovem Syriza
retratos fantásticos , eles também se tornaram Aikens culturais como o retrato de Henrique, o Oitavo Erasmus e disse Thomas mais e todos eles tiveram um papel crucial na vida
do artista. Então vamos falar sobre a pintura do embaixador. Esta pintura é um tamanho de vida, escala de
vida. Duplo retrato fora duas pessoas eminentes representadas em comprimento total. É provavelmente a pintura mais complexa que o artista já criou. Os homens à esquerda são o embaixador francês em Londres. Mostrou a Vista de Dante, e seria o tema da nossa pintura. Se olharmos para ele podemos admirar a roupa incrível. O que está vestindo É simplesmente um pé o tecido auxiliar Rex, o para o longo, estresse pomposo
preto. Ho Bynes está mostrando seu incrível talento em descrever todos esses detalhes. Os homens à direita é o bispo fora do amante George. À primeira vista,
você, você, meu amigo
A, tem um vestido mais simples e mais sóbrio do que seu amigo por totalmente de perto. Vemos que eles usam uma linha justa. Rob fez seda de damasco, e ele deve ter sido muito caro para o tempo para ter tal roupa. Mas os assuntos reais aqui são os muitos objetos nesta mesa de turismo. Eles se dividiram em duas prateleiras. Na parte superior, há objetos relacionados com os planetas, as estrelas, o sol. E também é colado com a constelação, bem como diferentes tipos de instrumentos, como um chef para Sandia ou um quadrante e a prateleira inferior. Você veria um globo que não representa o céu desta vez? Mas há um livro aberto ao vivo dele. E há também um instrumento, um alaúde com uma corda quebrada e esta parte representa a terra, tudo nesta pintura como um significado sutil e simbolismo oculto. Há alguma literatura sobre esta pintura, e muitas teorias foram feitas. Alguns historiadores acreditam que eles podem representar o conflito entre o Estado e a igreja . Alguns outros acreditam que você representa o fim do batizado na Inglaterra, como em 15 33 cada oitavo estava indo para se casar e Bullen fora que a anulação de Catarina de Aragão, renunciando a autoridade papal e criando a ruptura errada Com certeza. O símbolo mais notável desta pintura é o carro de fixação animal que vemos na parte inferior da imagem para ver sem distorção. A pintura deve ser vista de alto no lado direito ou baixo no lado esquerdo. Não está claro por que a mordida inteira queria incluir este carro de uma maneira tão peculiar e também pouco claro é o significado associado a ele. Se ele acontecer lá, você está em Londres porque você mora lá. Você visita isso facilmente. Você pode ver esta pintura pessoalmente na Galeria Nacional em Travel Square, onde você vai também minhas muitas outras magníficas peças. Então, houve uma breve história desta pintura majestosa. Na próxima lição, vamos montar nosso campus e começar essa jornada juntos.
4. Configurando a tela: para abrir um documento, você pode clicar duas vezes no plano de fundo. Faça cinco abrir uma vez que as imagens aerbin, você pode ver uma porcentagem acima do documento. Essa imagem é exibida com 4% de desconto em relação ao tamanho real. E, a fim de ver a verdadeira resolução desta pintura, dotou dois homens até você conseguir 200% . Então, quando você obtém 200% você pode ver que esta imagem é realmente enorme. Vamos nos concentrar neste assunto, focando
principalmente no espaço e um pouco em suas roupas e acessórios. Levaria muito tempo para replicar toda a pintura. Mas estou confiante de que se você entender a maneira como eu me aproximei pagando
o rosto, o mesmo princípio e técnica podem ser aplicados a qualquer outra coisa para criar um novo documento. Você pode fazer “fi new”. Queremos configurar a tela para estar em um quatro um 300 d p. Eu e então você pressionar OK se agora oprimi-los com o qual para o dedo do pé seleção e para fazer uma seleção
retangular, você tem que clicar e droga. Se você agora pressionar v você fala da seleção dedo do dedo do pé mover você, em seguida, arrastar e soltar
a partir da referência para o novo documento, você pode ver que há uma diferença de tamanho e eles imagens, na verdade, maior do que o câmeras reais, então precisamos torná-lo menor. Se você diminuir o zoom, podemos ver o fundo azul ao redor do documento. Se pressionarmos agora chá comum ou controle, T foram capazes de transformar a imagem pressionando turno e drogando porque esticar
as proporções que continuamos ajustando as imagens que gostamos. Neste caso, estou tentando enquadrar Jean para ser meio centrado, e é muito importante ter um livro de composição agradável. Qual escala e tamanho são harmoniosamente equilibrados? Você não aperta Enter, mas nós fizemos. Uma vez feito isso, você pode fechar o documento de referência principal. Se pressionarmos agora. Comum são a régua aparece. Você pode configurar as unidades para estar em centímetros ou em polegadas ou em qualquer outro por meses clicando em preferências adicionadas, unidades e réguas. Isso garantiria que não são dois guias? A opção é marcada fazendo a exibição. Passo dois guias. O que quer dizer? Até chegarmos ao canto superior da arte para criar um guia, você tem que clicar e drogas e, em seguida, liberar. Se você pressionar Shift, as guias serão quebradas a régua. Depois disso, queremos criar um guia vertical. Então, fazemos o mesmo. Nós flick e drogas pressionando turno e, em seguida, nós liberamos para criar um novo guia. Agora podemos criar uma nova camada. Podemos fazer isso usando o iPhone na parte inferior das paletes de leão neste ponto com o qual para o tour de linha, definindo-o para pixels e Wade dedo do pé um com a linha para selecionado. Nós desenhamos uma linha, e imediatamente depois que clicamos, pressionamos shift para fazer a luz reta estava estendendo a mão para a ferramenta de movimento pressionando V,
e movemos a linha para cima em direção ao guia. Você não vai, está lá assim que você chegar ao guia a linha com encaixe para ele, então você está apenas alinhado usando as teclas de seta em seu teclado para alterar o fundo . Você pode pressionar F neste ponto, precisamos criar mais diretrizes, então você terá que fazer a mesma coisa que fizemos antes de ter a camada com a linha selecionada. Nós praticamos Veit é que para o dedo do pé mover, e então nós clicar e arrastar de qualquer maneira no campus com o velho manter descansar a chave antiga com copiar qualquer coisa que há na camada em outra camada. Agora podemos continuar a criar os guias depois negativo é usar a ganância que podemos compartilhar desengordurado clicando ver show concordou. E novamente, você pode alterar o grau definido coisas usando as preferências, bem como para os caras. Você pode encaixar para o verde, velho, modo a esconder e mostrou, concordou ou as diretrizes. Você pode pressionar idade comum ou idade de controle, que irá esconder também esta eleição. Eventualmente, se dias um com os melhores jogadores selecionados, você pressiona o controle e comum. Ele emergiu pela camada reprimida velha e droga para copiar a camada. E então mudamos as novas linhas para baixo até que isso estalou. Concordo, e sempre precisamos ajustar um pouco com as teclas de seta. Você deve para baixo uma e outra vez que apenas as novas linhas e você se fundir mais uma vez e moveu as linhas. Se você quiser, você também pode ir pelo I. Você não precisa necessariamente usar as diretrizes em tudo. Se você não quiser. Fazemos isso até a parte inferior da obra de arte. Agora podemos igualá-los. Você seleciona a camada superior e pressiona E comum até que eles surgiram. Vamos copiar esta camada pressionando J comum que transformaria a camada
pressionando T. comum e se nos movermos para fora da imagem, a ferramenta dá a capacidade de reter a camada. Então começamos a girar a imagem, e então pressionamos Shift para forçar a camada a se mover por um grau fixo. Agora vamos esticar esta camada puxando a alça no meio da imagem com
o velho que ele pressionou, que querem esticá-la fora da obra de arte que praticamos intacta para confirmar as mudanças, você pode saber mesclar a postura. Ele só criou pressionando comum E. Nós praticamos ver, e fazemos uma seleção é porque a imagem que você não é, em vez que sempre esgueirou para os cantos. Uma vez que o trabalho artístico é selecionado, você pressiona Enter esta função, corta tudo para fora da composição. Neste ponto, queremos adicionar alguns centímetros em torno da imagem, e podemos fazer isso clicando em imagem, olhos de
comércio. Sim, dissemos que o documento era 23 por 52 centímetros, e pressionamos OK. Criamos outra camada e selecionamos a porta da escova. Você então seleciona uma das escovas do paladar, e eu recomendo um aerógrafo sólido. Ou o que são os lápis ou você quer fazer agora é atribuir qual coluna Elektra e Trigo escreveu um número, ou vice-versa. Basicamente, falta sobre o jogo navio agora podemos renomear as camadas para tê-los agradável e arrumado é novamente fica bastante confuso quando há um monte deles nomeado. Fazemos para obter o documento fazendo duplicação de imagem. Você seleciona a camada de referência, clica em controle de comando na família e ele cria uma seleção. Em seguida, você cria uma nova camada. Você muda a cor do primeiro plano para bray. Você esconde a referência. Então você sente esta eleição com uma cor de primeiro plano fazendo campo de edição e certifique-se cor de
primeiro plano está definido como a opção e, em seguida, pressione OK, este vai ser o seu campus. Você pode mudar a cor fora o grande para ser preto pressionando comum, Eu controlo I ou ajuste de imagem inverter. Você também pode aumentar a capacidade fora da camada grega ajustando este isqueiro como
desejar , e é bom fazer o mesmo para o documento de referência para mantê-lo consistente depois de
todos os , agora
estamos prontos para Faça o desenho.
5. Criação de um fundo de papel velho: quando eu terminar um desenho na pintura britânica começar, Eu normalmente prefiro um fundo neutro do que uma pintura de fundo branco sobre por que não é algo parecido e mais em geral não é o aconselhado, como ele pode ser difícil de entender e gerenciar os cães mais brilhantes. Eu também faço o mesmo quando eu pintar tradicionalmente sempre matou o campus branco com algum tipo de cor acastanhada ou azulada para este projeto. Eu pensei que era divertido usar um fundo de papel velho como eu queria manter o mesmo humor com a pintura antiga que estamos fazendo. Eu tenho uma boa coleção de todos os papéis, e, como você pode ver aqui, todos
eles têm algumas características agradáveis e interessantes, como manchas estúpidas, arranhões, diferentes tipos de marcas e ansiosos do próprio papel. Peguei-os de uma era digital ou da minha biblioteca, e agora vou mostrar-vos onde e como os obtive. Se você se conectar a e tracejado rara dot c idade, você pode ver uma página inicial semelhante ao que você vê na minha tela. O ive sempre uma plataforma é uma imensa fonte de todos os livros, principalmente Grã-Bretanha, Suíça que foram digitalização e linha Putin. Se você não é amante de livros, esse é o seu lugar. Você pode basicamente descobrir a coleção você mesmo em escolher depender. Mas você gosta mais. Por exemplo, se você digitar bluebell aqui, isso seria banido nos resultados. Se você selecionar este, que é um curso de arquitetura,
e, em seguida, clicar em Nails fazenda, você pode ver que as primeiras páginas do livro estão vazias, como você poderia esperar. Então, daqui para frente, haverá um número de páginas vazias, talvez em algumas delas sendo toda a imagem impressa atrás passar por onde você pode ver que algumas das páginas estão sendo onduladas. Se você ir agora para o final do livro novamente, você pode encontrar um conjunto de páginas anti. Vamos golpear uma página seleto 5 para 6. Como você pode ver, este é um belo jornal. Se voltarmos agora para a página principal do volume, você pode ver que você pode baixar o livro em PDF gratuitamente. Por favor, reserve alguns momentos para passar pelos termos. Use como que algumas restrições dependendo do uso, para que você faça o download do livro dependendo do tamanho e do número de páginas. Alguns downloads podem ser bem grandes. Este é cerca de 250 minutos. Então, se você tem uma conexão de banda larga rápida, não
deve ser muito longo. Uma vez que o download é concluído, você pode apreciar que tem uma resolução muito boa. Agora vamos lançar para uma loja e abrir o pdf apenas descarregado na família ALS. Você pode ver as páginas vazias que queremos com o qual a caixa de mídia. Nós selecioná-los pressionando shift vai sair seleção múltipla e clique em OK, se você quer dizer que você pode ver os detalhes fora do papel, você pode gostar de alguns fora deles ou não, este em particular. Não acho que seja adequado para o que precisamos. Obviamente, você pode misturá-los e combiná-los selecionando todo o documento com A comum e, em seguida, Kobe e colar em outro documento. Você pode diminuir a opacidade e talvez percorrer os modos aqui e ver qual deles você mais
gosta, certo? Podemos fechá-los, então este jornal é o resultado. Três páginas antigas basicamente brincam até eu ter algo que eu gostava. Se eu mudar de multiplicar muito normal, você pode ver os papéis originais. Então eu corro para baixo as camadas e obter fundo defensor. Você pode baixar este artigo como parte do material deste curso
6. Explorando três métodos de desenho: Estamos em procriar. Concordámos, acordámos sobre a referência e a referência. Queremos criar uma nova camada e escolher um lápis. Podemos escolher um lápis HB. Então queremos atribuir números e letras como fizemos no capítulo anterior. O principal fora deste método é usar, acordado como uma referência como um auxiliar para fazer um desenho preciso onde as medições e proporções estão corretas. Esta é uma excelente, uma maneira fácil de aprender a desenhar. Você precisa se concentrar em um quadrado de cada vez sem prestar atenção, ou ficar sobrecarregado por toda a composição, como em um navio de guerra. Se virmos isto aqui, podemos ver que fica entre o B e o cinco. Então vamos para o nosso acordo e identificamos o mesmo local onde chegamos mais ou menos aqui. Então, se formos ao longo desta linha, vemos que ela se cruza. Concordou neste ponto apenas no meio da linha vertical para que possamos fazer o mesmo. Nós desenhamos uma linha assim tão fora do caminho, então você vai direto para a esquina, direto para a esquina. Então ele vai ao lado do guia e então ele volta para baixo. Agora fazemos esta linha e ele começa a partir da esquina e sobe. Então você pode ver este pequeno canto ali e nós tentamos replicá-lo novamente. Ele vai todo o caminho até perto neste ponto e nós conectamos os dois pontos tendo em mente a curva de
Linus. Agora vamos traçar esta linha descendo. Então, definimos alguns pontos aqui e mais ou menos aqui, que é essa parte que podemos ver. A outra extremidade é sobre lá, e podemos basicamente juntar os dois pontos, permitindo alguma curvatura. E há também essa linha de dias indo para baixo para ser perto da esquina e ele entra em F4. Agora podemos juntar esta linha e esta linha e agora as sobrancelhas começando aproximadamente em um B 23 Não
vamos desenhar cabelo por cabelo, mas mais do que massa tipo. Esta é uma regra geral para desenhar ou pintar o cabelo. Então não entramos em detalhes nesta fase, mas tentamos bloquear a sobrancelha. Se era um elemento sólido, queremos fazer uma forma geral. Então temos essa linha de sombra que atrás. Secular. É um quatro e ele sobe encontrando o outro lado. Então temos que rasgar o duto, que é sobre lá, e ele vai direto e girando. Agora temos este ponto, que é dias que temos aquele menino que está aproximadamente na mesma linha, este ponto, que está entre as duas linhas e é sobre lá e então temos este ponto que está aqui. Então agora nós apreciamos nos pontos, sempre dando uma olhada na referência e tentando seguir a curvatura fora do I. Então, a partir deste canto, vamos até encontrar as outras linhas. Agora desenhamos as pálpebras inferiores. Temos um ponto lá para o e juntamos essas linhas. Esta linha aqui é formada principalmente por luz e sombras e geralmente não é uma característica afiada fora do rosto. Então, como você pode ver, você pode perceber o volume dele. Mas não é tão definido como a maçã come. E agora a parte mais importante, que é a íris novamente dizendo coisa, este ponto ali, é mais ou menos lá. Então tentamos fazer círculo seguindo a referência, e a íris nunca realmente um segredo perfeito, é sempre um grande irregular. Agora as pessoas, que é a mancha negra no meio do olho, é na verdade uma lacuna em vez de uma mancha. Não podemos ver muito da referência, mas não importa. Sabemos que é basicamente um círculo foram desenhados. Os destaques como sendo a superfície do gelo molhada haveria sempre pegando alguns reflexos logo abaixo da APA. Altamente, temos uma área escura que é uma mistura de sombras em cílios. Por enquanto, podemos desenhar uma forma aproximada e, em seguida, descrever alguns cílios quando eles são um pouco mais visíveis. Definimos algum volume. Lá voltamos para a sobrancelha. Descrevemos o volume. Agora definimos o rosto e tentamos identificar o cruzamento primeiro e, em seguida, juntamos os pontos. Então nesta esquina estes dias, estes participantes e agora podemos juntar-nos a eles. Ok, então eu acho que como uma demonstração isso pode ser suficiente. Este método é bastante simples e nós praticamos que você dominaria esta técnica. Agora vamos examinar a técnica de mão livre que requer mais habilidade de desenho,
bem como habilidades de observação, e você normalmente ganhou com experiência o princípio é basicamente o mesmo. Queremos identificar um ponto e, em seguida, sempre retransmitir o que desenhamos em comparação com a referência para que possamos começar a partir da lágrima que definiu a margem de apelação,
em seguida, desenhar a forma do volume de apelação. Obviamente, estes podem ser complicados se você é o começo, mas é definitivamente um bom exercício e muito gratificante. A maneira como você desenha está mudando constantemente ao longo do tempo. Toda vez que você se aproxima de um desenho ou pintura, você pode ver uma melhoria, bem como antes. Queremos definir a massa da sobrancelha em vez de entrar nos líderes nesta
fase voltando ao ducto lacrimal. E então desenhamos a íris, as pessoas, os destaques e a margem inferior das pálpebras. Serei de sombras e, em seguida, a margem novamente em alguns cílios. Em comparação com o grande método, o desenho à mão livre é mais caráter é mais elegante. Se eu posso dizer isso, e isso é porque você basicamente precisa investigar o que está acontecendo e você faz isso
fazendo linhas sobre linhas, você vai e para trás até obter essa curva específica. É um pouco de luta e você pode perceber esse tipo de ansiedade dentro das linhas. É como se essa linha não fosse apenas uma linha,
mas uma linha que se move que tem caminhos diferentes ao longo de si mesma. Então é leve ou um ponto, mas escuro e pesado com sombra de extensão. Agora, o primeiro método que traça esses métodos consiste em ter a referência definida para uma baixa opacidade sob eles, basicamente desenhando no topo. Então você duplica a referência. Você se move ao lado dele e diminui sua capacidade. Então você cria outra camada e escolhe o seu lápis preferido, que no meu caso, é sempre o pensar técnico e você começa a traçar
muito fácil, muito direto, sem qualquer luta. Nós bandejas todos os elementos que vemos por baixo. Então vamos fazer o que eu mais tarde. Nós descrevemos as sobrancelhas que fazemos que eu sempre fazemos a mancha negra, os destaca eles. Descrevemos a margem inferior da pálpebra. Este é um método que eu não recomendo se você é um iniciante e você quer aprender desenhar como na verdade, você não vai aprender muito desta maneira. Eu tenho um se você quiser focar na pintura do Lee, e você não quer passar algumas horas fazendo o desenho. Você pode usar esse método, mas muito mental. Isso pode ser viciante e fácil. Obviamente, este desenho vai ser muito preciso e correto em termos de proporções em comparação com
os outros. Resumindo, nós o apoiamos para a loja. Agora temos a referência aqui. Eles temos método de grau desenhando a mão livre e o rastreamento. Eles são todos muito parecidos um com o outro. O mais preciso é provavelmente o traçado ou desenho de grau. Por que a mão livre é mais perder, mas com mais caráter em comparação com os outros dois. Agora que exploramos, três métodos diferentes iam fazer o desenho na próxima lição.
7. Criação de desenho: nesta palestra, eu vou fazer o desenho usando os grandes métodos. Como você pode ver aqui, há a referência à esquerda dentro e o desenho à direita. Eu fiz o desenho usando o procreate no iPod, mas eu exibo a referência na tela do meu Mac para minha própria conveniência. Então não estou desenhando. Olhando para a referência à esquerda, eu apenas coloquei lá para todos no contexto. Você pode ter uma diferença, e isso depende do seu equipamento. Para mim, esta solução é a mais fácil. Decidi que não estou elogiando todo o processo, descrevendo o que acontece atingido por acidente vascular cerebral, pois ficaria um pouco confuso e impraticável. O método foi explicado na palestra anterior,
então, com esse princípio em mente, criará todo o desenho. Este caso foi acelerado quase 10 vezes, então não estou desenhando esse passado mais uma vez. Este método é muito direto lá, com alguma prática, você percebeu, e fique muito surpreso que você pode fazer desenhos muito difíceis que estão corretos em proporções e estrutura. Para simplificar o processo, você sempre pode subdividir graus ainda mais Então, em vez de ter um por um centímetro quadrado , você nunca pode 0,5 por 0,5 centímetros, que é basicamente cinco milímetros. Em vez de descrever esse processo que poderia dar um passo, gostaria de falar com vocês sobre a importância que o desenho teve ao longo da história da arte e também mencionar alguns dos maiores artistas do passado que foram excelentes desenhistas. Um com o primeiro artista que você realmente capturou meu coração quando eu era mais jovem não estava pronto. Sollitto. O Sarto era um pintor italiano de Florença. Seu nome verdadeiro era Andre e Manolo. Chase diferente. Você poderia olhar para o poder da mídia, até mesmo
nhoque, que é um nome pelo qual ele é famoso. Seus desenhos Maio com alguém o sangue é um giz de cor marrom avermelhado tem sido muito popular há séculos para desenhar outro grande artista. Havia uma enorme fonte de inspiração para mim, e talvez o resto do mundo fosse Michelangelo Bernero, Michelangelo em inglês. É realmente difícil tentar compreender o imenso talento que Michelangelo tinha e é bem considerado um dos maiores artistas acreditavam como nos concentramos em desenhar só podemos ver aqui alguns belos aposentados preparando rolando para alguns afrescos famosos culturas ao longo da mesma linha fora de gênio. Temos Leonardo da Vinci,
outros artistas incríveis, e também inventor, arquiteto, arquiteto, astrônomo, cientista, músico e o que mais? Há uma enorme coleção fora de Luna de asas fortes em todo o mundo. Os sujeitos compreendem o inimaginável a partir de estudos botânicos em que visões realistas, seções de anatomia
do dedo do pé e máquinas de guerra aterrorizantes. Outro artista extremamente importante foi Raffaello Sanzio, também conhecido como Rafael. Junto com Leonardo e Michelangelo, ele forma a Trindade com grandes mestres. Fora das ações italianas. Há muitos desenhos de rifle. A maioria deles são estudos para grandes pinturas e afrescos. Com seu trabalho, Rafael criou um ideal fora da beleza que inspirou gerações de artistas. Um deles foi mostrado uma fome de Dominique de ganso. Eu pessoalmente admito que o braço deles um dos artistas mais talentosos já acreditou ser excepcional . Desenhos e pinturas têm sido uma enorme ereção do ISP para mim, e a forma como desenho hoje ainda é influenciada pelo seu trabalho. Se você olhar para esses desenhos, você vê que as formas são criadas principalmente por uma linha modulada que se torna Liza e mais pesada. Ao longo de seu caminho foi um famoso pintor de retratos quaisquer traços esportivos de influentes em
pessoas importantes de seu tempo, se eles foram pintados a gaveta são seu maior legado. Outro francês depois de So I Really Love é chocante Davey. O V era um pintor neoclássico e também o professor junto. Existem alguns desenhos magníficos do V, dos quais você pode realmente detectar a estrutura da grade. Então até mesmo o maior artista usou o grande método para as obras de arte. E então há tantos outros artistas incríveis e desenhista, e é impossível nomeá-los ou alguns deles que estão realmente no meu estão em Draymond
Dayna fazer o seu ar,
acredite em Dayna fazer o seu ar, mim, Rondonia, Cheesy, e Hans Holbein, o mais novo que fez uma série de desenhos coloridos requintados no papel. Então esta palestra tem sido um pouco diferente das outras. Em tempo real. Passei uma hora, 20 minutos para completar o desenho, e se eu tiver que elogiar por tanto tempo descrevendo cada Strug, teria sido muito cansativo de seguir. Então este clipe foi reduzido para cerca de 5,5 minutos, o que é um tempo mais aceitável. Você pode baixar este rolamento como parte dos materiais disponíveis para as escolas. Por favor, abster-se de pular este estágio porque você pode baixar o desenho. Tenha em mente que o objetivo aqui é aprender, e não há outras maneiras do que praticar muito na próxima palestra. Vamos aprender depois de usar o passado ou entrar em choque.
8. Entendendo a ferramenta no Photoshop: nesta lição, nós vamos aprender como usar o dedo do pé do caminho que criamos. Um novo documento fora cerca de 1500 por 1500 picaretas está em 72 d p I. A turnê PATH está decidindo aqui. Basicamente, com isso para selecionado, você pode criar caminho. Então isso é um sopro. Muitos de vocês podem já estar familiarizados com esta ferramenta no estreito, também como a mesma funcionalidade. Então você cria caminho com esta turnê, e então você pode selecionar e manipular o caminho com esta loja com uma vaca preta. Ou você pode selecionar o caminho e movê-lo. Por que, Com o horror branco, você pode selecionar os pontos individuais, formando o caminho e manipular as alças para que você possa selecionar de modo que para excluir um caminho que você pode pressionar backspace ou excluir. Se você clicar em impressionar shift, você pode criar linhas retas ou 90 graus ou até 45 graus caminho para ver o caminho que você pode clicar neste ícone aqui. Caso contrário, você pode ir caminho da janela. Você tem um caminho de trabalho aqui, e se você clicar duas vezes, você pode salvar o caminho. Quanto às camadas, você pode criar anos de caminho e em cada um deles. Você pode desenhar algum caminho, e há qual entre as camadas, então não precisamos deles. Agora. Se você quiser criar um caminho curvo, você tem que clicar e droga e, em seguida, clique e droga como você pode ver o tipo de mudanças. Se você arrastar as alças mais, como fizemos antes, agora
podemos selecionar a seta preta e mover um pouco o caminho. Ou, se você quiser ajustar,
ocorrer, ocorrer, você pode selecionar o horror branco e, em seguida, brincar com as alças. Se você pressionar e segurar, você pode encontrar algumas duas opções interessantes. Eu realmente nunca usei um caminho de mão livre para o qual eu acredito que não é usado para isso é bastante útil no Ponto de Anchor ou que adiciona um ponto, e este é para excluir um ponto de ancoragem. Então, se selecionarmos ímpar, não
podemos ser pontos de ancoragem ao longo do caminho. Você pode fazer o mesmo com o caminho curvo. Agora mudamos para a âncora de exclusão, despejamos em, e podemos, obviamente, excluir pontos. Se você excluir dias, ele irá direto para lá, pois este é um caminho linear. Excluindo ao longo de curvas com criar alguns problemas então Se você excluir um ponto, você provavelmente precisará reajustá-lo Tem com o horror branco. Este é o ponto de conversão que o básico transforma o ponto de ancoragem da curva de ar para linear. Então, como você pode ver, ele mata a curvatura e cria uma linha reta entre os pontos. Esta função não funciona no caminho linear como sendo já linear. Voltamos um pouco pressionando alzette comum algumas vezes selecionamos agora eles são Arqueiro Branco. Podemos selecionar um ponto e movê-lo como vimos. Você pode mover a maçaneta agora. Se você pressionar velho, você pode se mover. Só uma alça mantendo a outra parada. Agora criamos um formas aleatórias. Algo assim pode ser de qualquer forma. Em seguida, você seleciona a seta preta, você seleciona o caminho e, em seguida, você clica nelas Aiken aqui dias transformado o caminho em uma seleção. Uma vez que você tenha uma seleção, você pode criar uma nova camada e sentir essa seleção com uma cor escolhida para que possamos desfazer isso . Uma alternativa para livre com cor seria selecionar o caminho, escolher uma cor que você gosta, e então pressione estes Aiken aqui e estes sente o caminho com cor e nós fazemos isso. Agora você seleciona um pincel redondo disse que o tamanho para cerca de cinco pixels. Selecionamos o caminho, e depois pressionamos esta caminhada aqui e voltamos. Então vamos fazer um exemplo rápido. Com o sopro selecionado, crio uma nova camada,
escolho uma cor,
transformei o caminho em uma seleção e
preencho-o escolho uma cor, com cor. Agora selecione o tour PATH. Você pode criar uma linha. Pode ser qualquer coisa que você gosta, e então você fecha o caminho. Agora selecionamos o caminho, transformamos novamente em uma seleção, criamos um novo advogado e ela é um aerógrafo suave. Agora tornamos a cor mais clara
e, em seguida, pintamos um pouco a seleção para que a cor esteja desvanecendo. Neste ponto, nós de selecionar e criar um recorte Musto pressionando comum G velho ou controle velho G. Fazemos isso novamente. Criar caminho, criar seleção, Escolha desta vez uma cor mais escura Oi esta eleição com idade comum e começar a pintar e finalmente, converter a camada em uma máscara de recorte. Agora, se criarmos um novo documento pode ser 1500 por 15. Sob picaretas é, mas esta demonstração podemos criar apenas duas formas aleatórias. Então clique e pressione shift para tornar o caminho reto e, em seguida, clique e soltou para que possamos fazer uma curva e fechar o caminho Clique duas vezes para salvar o caminho. E então nós podemos ter essas outra forma que você clicar impressionar turno nós fazemos 45 graus, em
seguida, ir em linha reta e fechar o caminho Agora com a seta branca. Só queremos alterar este Boeing usando o teclado. Temos este formas selecionar ambos com uma seta preta movendo-se para o centro s. Diga-lhes um pouco. Agora, se selecionarmos o caminho e criarmos uma seleção com estes agora você seleciona o outro caminho e clica no mesmo Aiken. Mas com a tecla antiga pressionada, esta janela aparecerá. E se você selecionar ímpar, a primeira seleção será até o 2º 1 E nós não faríamos isso. Se você fizer o mesmo que antes, selecione o caminho pressione antigo e agora selecione subtrair. Você tem esta seleção menos o 1º 1 Por último, vamos voltar, selecione o caminho, por favor. Estamos todos pressionados e desta vez nós cruzamos as seleções e você terá esse tipo de seleção aqui. Então, agora que exploramos o caminho para as funcionalidades, agora
estamos prontos para fazer o caminho real para desenhar na próxima lição.
9. Como criar os caminhos no Photoshop: nesta lição, vamos fazer o caminho para destruir. Então nós selecionamos dedo do pé que clicamos e drogas que pressionamos para matar o punho, então clique e droga em um acordo faria o fato. Talvez você queira diminuir a capacidade do desenho para que você possa ver melhor e nós
seguimos o perímetro é ela fora do chapéu. Aqui podemos ir lá para fora, como vou explicar. Mais tarde, basicamente, o coração se sentará no cabelo. Agora nós estamos fazendo isso este lado do rosto clique e drogas e novamente reprimir velho para obter um canto em ângulo e novamente, nós não queremos seguir o seu no perímetro. E nós terminamos o Nós fazemos o rosto, o pary eu mesmo para enfrentar a margem,
em seguida, vai atrás da barba para que nós realmente não nos importamos com o caminho aqui. Então vamos um pouco, fora da camisa, fazemos o pescoço e fechamos um caminho. Agora fazemos a boca, o lábio superior clique e arraste para tentar ser preciso eles. Você clica duas vezes no caminho para salvar o caminho, e então fazemos essa linha e fechamos o caminho indo do lado de fora. Vou explicar durante o processo de pintura. Agora fazemos as narinas e podemos fazer o I. Então nós clicamos e drogas e quando chegamos ao querido ancorado, fechamos o caminho, disse. Agora estou alterando o caminho com o horror branco e depois faço a íris. Os olhos são muito importantes, então você provavelmente deve prestar atenção extra, especialmente a parte mais importante do rosto. É bom que você deseja alterar a mudança do dedo do pé caminho para o Hira branco. Agora fazemos as pessoas de novo. Queremos alterá-lo um pouco. Havia que de volta para o caminho para e nós criamos o caminho para o chamado olho esquerdo. Agora voltamos para baixo e terminamos com duto lacrimal novamente. Fazemos a íris apenas alterando um pouco. Então, é basicamente tudo sobre mudar da turnê PATH para o White Arrow para que possamos alterar o caminho. Você vai se familiarizar muito com esta loja e é bastante poderoso, por isso é bom aprender. Agora podemos fazer esse chapéu para seguirmos a linha que cria a peça. Não nos importamos com os líderes da liga. Eles estão presos ao chapéu no momento e depois descemos tentando seguir o melhor
que pudermos . O bezerro e fechamos o caminho e depois fazemos a parte superior do chapéu novamente. Mesmo princípio, clique e droga até que tenhamos uma boa curvatura. E então fechamos um caminho. Então nós fazemos agora a parte restante fora do chapéu e nós fechamos um caminho. Agora fazemos a parte, obviamente a barba, bem como o cabelo em massa não sólida. Então este caminho, é apenas uma referência, e eu acho que isso pode ser suficiente. Na próxima lição, vamos explorar uma alternativa para o dedo do pé usando apropriado.
10. Alternativa à ferramenta do Procreate: se você não é que para o método de tomada de caminho na frente da loja e você prefere trabalhar apropriado. Mas talvez você veja querer trabalhar para um show. Mas você não gosta dos poderosos juntos. Você sempre pode criar formas fazendo um perímetro com um pincel e depois senti-lo com cor. Então vamos para a carreira de uma nova camada. E para este trabalho, precisamos usar o pincel do coração que pode ser encontrado aqui. Eu aumentaria a racionalização até um certo valor em torno de 50 ou 60% como ele pode ajudar um pouco . Certifique-se de passes. Diz-se 200% e talvez o Christie é um pouco e, em seguida, simplesmente trocar o que vemos. Então vamos fazer o perímetro do cabelo. E este método é provavelmente rápido, na minha opinião, menos preciso do que a ferramenta de caminho. Mas obviamente, se você quiser permanecer dentro do procreate, esta é a opção que você tem. Uma vez que o perímetro é feito, você dragão caiu a cor na forma em procreate. Esta função é chamada de queda de cor. Pode haver algumas manchas que você tem que retocar um pouco da mesma forma que fazemos o cabelo no outro lado do rosto. Nós rastreamos o perímetro então, sim, queremos pintar o assunto do cabelo sem descrever todos os pequenos que estão contra o fundo. Agora o perfil do rosto. Eu consertei o carro de uma isca e depois juntei as duas linhas aqui. A mesma coisa é antes de querermos pintar apenas o rato e pegamos uma gota. Nesta área, criamos uma nova camada e a movemos para baixo. Então o cabelo em cima do esquema estava prestes a pintar. Aqui vamos nós um pouco por dentro como o bigode seria em cima da pele. Podemos ir até o fim da barba e fazer a cor novamente como a cor estaria em cima
da pele. Você pode ir para o lado de fora agora nós pulamos para o topo e fazemos a testa. Se agora escondermos o cabelo, podemos simplesmente juntar as pontas. Em vez de seguir o desenho na nave. Fazemos isso dessa maneira e então chamamos uma gota de pele. Agora você mostra o cabelo e move a camada de desenho em cima do estoque, e nós consertamos isso rapidamente. Selecionamos agora uma cor mais escura. Crie uma nova camada com a mesma abordagem. Fazemos a barba com raiva em cima do esquema, então temos certeza que o fundo não será visível com eles. Seguido. Os rumores têm a boca, e finalmente, podemos chamar uma gota de barba para colorir a boca. Precisamos criar uma nova camada. Coloque-o debaixo da barba. Mudar de cor. Fazemos campanha para isso. Não fazemos o perímetro porque a forma da matemática já foi criada pela barba . Se isso faz sentido agora o gelo diz método. Selecione o rosto, crie uma nova camada, troque o colar, coloque um cinza claro e depois pinte novamente. Criar uma nova camada de comutação dedo do pé um preto escuro e, em seguida, desenhar o próprio eu. O eu era rápido e, em seguida, chamar ou soltá-lo. Quando eu voltar para esta camada, nós obtemos a mesma cor mantendo pressionada, e nós fazemos exatamente o mesmo com profundidade para o perímetro do olho esquerdo rápido. Depois tiramos o mesmo preto escuro da íris esquerda, e desenhamos a campanha a íris direita e depois chamamos um emprego. Basicamente, esse é o conceito para fazer as formas em procreate, ou até mesmo para uma loja. Se você não quiser usar o caminho para a próxima lição, vamos criar a paleta de cores.
11. Como obter a paleta: para criar a palete. Nós não precisamos de acordo para que possamos excluí-lo e nós também podemos plana na imagem. Agora reduzimos um pouco o tamanho da imagem. Podemos definir o documento para ser 15 mordida quando você uma vez intermediários aproximadamente e, em seguida, salvou a imagem em J Peg, adicionando no final do nome para ilustrador na escolha de qualidade 10 lançamos Illustrator abrir a imagem que salvamos no início, selecionamos a arte e vamos traçar a imagem da janela o painel irá aparecer aqui você tem uma série de presentes muito úteis. Sinta-se livre para passar algum tempo e ver as diferenças entre eles como a imagem traça ferramenta muito poderosa para o nosso propósito. Queremos selecionar Fatah de Baixa Fidelidade. Eu preferi estes para o Pai de alta fidelidade porque cria um bastante limitado faixas de cores. Este processo pode ser um pouco lento e é por isso que reduzimos o tamanho da imagem para uma loja. Se olharmos para o resultado agora, vemos que o processo converteu uma imagem raster em uma arte vetorial e o presente que escolhemos restringiu o número de cores, e agora é muito fácil identificá-las claramente. Agora podemos exportar a imagem em J Peg um PNG. Não importa apoiar a loja que abrimos. Se eu acabamos de exportar, criamos uma nova camada e que é o dedo do pincel da lista de pincel. Queremos selecionar o coração redondo com um aumento do tamanho do pincel até um determinado tamanho. Se pressionarmos no velho velho lojas de escova, que é para o eu cair com o eu cair ativo, podemos escolher o ponto mais brilhante do esquema liberado a chave antiga e pintar dupla verificação que você está pintando sobre a camada vazia e não no plano de fundo. Fazemos o mesmo para a segunda cor e defende. Podemos pular algumas cores e ela está escura e pagando a quarta amostra. Agora vamos pegar a parte de trás das cores do outro lado do rosto e pagar. O quinto relógio cessou e o sever, o último, que é o mais escuro do palato da pele, está pronto. Agora fazemos o mesmo com os olhos. Como você pode ver, há menos cores aqui, então nós escolhemos as disponíveis. Uma cor brilhante, um moribundo e o preto. Agora fazemos os lábios, cor
brilhante reunião cor ea cor do lábio inferior, e nós escolhemos as duas únicas cores disponíveis da maçã. Agora fazemos a barba falando a cor mais clara e progressivamente o escuro uma vez no dia temos cinco relógios. Assim que pegamos a palete, abrimos o desenho. Podemos acabar com o Sean. Nós não somos as camadas, e nós as movemos para baixo do fundo, já que não precisamos mais delas. Podemos ler o rótulo das camadas de desenho, por isso é fácil identificá-las. Agora podemos arrastar e soltar o paladar no documento de desenho. Podemos escalá-los um pouco com comentário, T ou chá controlado e mudar para restringir proporções. Neste ponto, queremos nomear Este relógio é para que você possa pegar um dos pences ou pincéis finos e um sinal de nome para que você anote esquemas olhos, lábios, NBA. Agora estou digitando um pouco o layout piloto e movê-lo para um lugar confortável, renomeado a Camada e novamente atribuir um rótulo de cor. Neste caso, amarelo. Digo sempre progressivamente, o que geralmente é uma boa prática. Na próxima lição, vamos explorar as cores da pele.
12. Explorando uma variedade de tipos de pele: Nesta palestra, vamos estudar a cor da pele. O que você vê aqui são minhas pinturas antigas feitas no campus ou placa de madeira no início da minha Correa artística como um retrato tradicional Penta, o aspecto que eu costumava encontrar mais desafiador era a capacidade de pagar a pele usando o direito cor. Eu estava muito confuso sobre tons de pele. Eu simplesmente não conseguia entender. E isso porque eu estava procurando uma solução única para ser adotada para cada pintura. Mas eu não consegui encontrá-lo porque, de fato, o esquema é o resultado de várias cores misturadas entre si. Obviamente, existem muitos tons de ação pigmento da pele de marrom escuro para como rosa. Se não mesmo branco em caso de urbanismo. Para simplificar, eu diria que as cores da pele, se a etnia estão todos dentro do espectro marrom. A partir deste intervalo, você pode ficar mais escuro, Liza. Refrigerador mais quente. Aqui você pode ver uma seleção de pinturas feitas por alguns artistas muito famosos, como Caravaggio, Booty, Shanley, Leonardo Shockley, Davey, Fome, Jerome e alguns outros. Como você pode ver, temos uma seleção muito boa de tempos de pele, e todos eles são muito diferentes um do outro. Mas novamente, eles algo que eles têm em comum, a cor fora das peles são sobre trançar dentro da raiva marrom. Então, se olharmos para eles, temos a pele pálida típica de alguma arte flamenga, como em Bund, esperando acampar, a pele quente. E Carol Rogers mostrou aqui no menino da família com uma cesta de frutas ou a
cartomante, a cor mais neutra, planae
amarelada típica
das plana pinturas de BOTTTICELLI. E aqui está o Nascimento de Vênus e também esta bela pintura de Jerome, representando uma bazuca orçamentária, que era um soldado do Exército Otomano e depois de um ligeiro enforcamento, que era um incrível pintor de retratos e desenhista. E aqui estão quatro pinturas mostrando uma pele muito desviada. Se compará-los na próxima palestra, vou pegar um da palete e fazer uma comparação. A construção entre a loja pai e procriar
13. Photoshop ou Procreate?: nesta palestra, Vou mostrar-lhe como pintar e misturar, pai loja e procriar. No final do clique, você verá que você pode obter resultados basicamente idênticos. Portanto, cabe a você qual software você deseja usar. Queremos criar um novo documento. Podemos configurá-lo para 1500 por 1500 picaretas é em 72 d. P. I e pressione OK com zoom em cima 200%. Em seguida, você clica duas vezes no plano de fundo para criar uma camada, e também queremos criar uma nova camada. Agora temos na paleta de pele e, como parecemos antes, temos muitos tons de pele. Podemos levar qualquer um deles para esta demonstração. Então eu vou escolher o piloto de Yakup on Tomoe. Como eu particularmente gosto deste tons de pele quentes que selecionamos e, em seguida, arrastar e soltar em nossos documentos para que possamos fechar dias. Agora criamos um adicional a escolher o pincel para e, em seguida, clicando em velho, escolhemos a cor mais escura. Se você clicar com o botão direito do mouse na ferramenta de pincel selecionada, poderá escolher um pincel. Você pode ter uma lista diferente de pincéis esses. Aqui estão o padrão para os pincéis de exibição. Apaguei uma vez e nunca usei. Eu seleciono o pincel cardíaco, depois diminuí a capacidade para cerca de 40%. E então eu começo a pintar. Como você pode ver, a maneira de pintar é criar repetidamente greves de pincel e a cor irá adotar. Depois escolheste a segunda Carla e começaste a pintar em cima da pré-utilização, e fazes o mesmo com a cor gorda. Deixe-me escolher esse direito. Agora estou pulando uma cor e vou para a próxima e depois pintar. Se você não sabia onde a rapacity baixo um toque e escolher a cor mais escura você pode pintar onde os dois colares feitos. Você basicamente começa a se misturar dessa maneira, então você faz o mesmo para cada cor. Em termos de direção do pirralho. Strike é bom quebrar o chão para que você possa pintar em ângulos diferentes porque você quer
comparar um QI de bezerro. Não esse uniforme. Olha, quando eu me encontrasse com o que eu fiz. Duplico o atraso e combino-os desta forma. Cores seria mais solvente e o Paige agora, se você quiser, você pode saber com capacidade sobre mais uma vez e continuar pintando. Podemos, na verdade, no marrom muito escuro no final do Grady. E assim nós fazemos isso falando uma cor escura e pintar como fizemos antes. Agora queremos misturar essas cores juntas. Você não quer usar tanto dedo do pé, como na minha opinião, não
é tão bom. Você quer usar a loja de escova misturadora, que é uma ferramenta muito poderosa, mas não muito conhecida, que você pode escolher entre várias predefinições. Você tem seco, úmido, molhado e muito molhado. Eu particularmente não uso predefinições. Então, professor, usando minhas próprias seitas, coloquei aqui cinco 89. E com as configurações, parei de misturar cores. Especialmente durante este rosto. Tens de encontrar as tuas melhores coisas. E isso também depende das configurações de sensibilidade e pressão do seu trabalho no tablet. Se você tiver um ou qualquer outro tablet que você possa ter. No entanto, o princípio é definir o para ser muito SAPTA, que você tenha mais controle sobre a mistura. Outro aspecto importante é quebrar a uniformidade do molho e a menos que você precise de algo chinês polonês. É uma boa prática criar algumas vacas e o que você está fazendo como a natureza. Nada é realmente perfeito. Então, quando você pinta ou mistura, sinta-se livre para ir para cima e para baixo, esquerda para andar e permitir que as cores para penetrar um no outro, limpar as bordas para ter um bom corte. Agora nós tentamos fazer o mesmo de forma apropriada aqui nós temos o Grady dentro Criamos para uma loja, então criamos uma nova camada e podemos selecionar este pincel de coração, que faz este tipo de pinceladas. Nós diminuímos o pincel grande. Nós basicamente fazer o mesmo com mesmo para um show escolhido a cor mais escura e tinta. Selecione a segunda cor e dolorido. Nós estabelecemos a rapacidade para que possamos construir os tempos que podemos. Ela sabia, escolhendo cores e tinta. Agora sabemos onde para baixo capacidade e fazer o mesmo que fizemos antes. Vamos sofrer ao longo da fronteira onde as cores foram feitas novamente, como fizemos antes. Criamos algumas vacas e tentamos obter. Não sou muito preciso sombreamento. Agora nós escolhemos o marrom mais escuro e pintar. Acho que isso pode ser suficiente e pode ser uma boa base. Orgulho mistura então agora Mistura apropriada é um número muito grande de pincéis correspondentes. Eu normalmente uso o pincel macio. Em seguida, você pode regular o tamanho do pincel e, em seguida, começar a escovar novamente. Não é muito diferente do que fizemos para um choque. É mais sobre a maneira como você usa esse pincel, quanta pressão você aplica na tela ou publicá-lo. Quando conheci pessoas o que tenho aqui, duplico para tornar os tons mais sólidos em opaco. Imagine-os juntos e continue manchando. Então, como você pode ver, você pode obter coisas muito semelhantes. Se você usar para uma loja apropriada. Não é realmente sobre o pincel, mas eu diria que é mais sobre isso. Na verdade, meu fluxo de ala idéia é desenhar em dor em procriar e, em seguida, trazer tudo para a
loja pai e usou o dedo do pincel misturador. Isso eu realmente gostei procreate porque eu acho que é ótimo para ser capaz de desenhar e pintar diretamente na tela, e eu não sou capaz de fazer isso com a minha marca. Como eu tenho uma tábua ambulante e não autêntica. Na próxima lição, vamos preparar uma tela antes de pintar
14. Como preparar a tela: neste capítulo. Vamos preparar o campus para começarmos a pintar. Abrimos o desenho. Escondemos a paleta como não precisamos delas. Agora fazemos comum A, que é selecionar todos os C comuns e o V comum no desenho. Em seguida, renomeamos a camada para campus. Agora queremos reorganizar. Delay é um pouco. Eu acho, que se falarmos o fundo branco para ser preto, é visualmente melhor. Então invertemos ou comentamos. Temos que fazer o campus maior porque precisamos colocar a referência ao lado do desenho . Fazemos tamanho da tela de imagem. Queremos modificar o com fora do documento. Aqui podemos ajustá-lo para 60 centímetros e ancorar o documento à direita. Agora encaixamos o fundo com preto. Selecionamos as referências que para o dedo do pé de movimento reprimiu sua tecla e caiu para cobrir a referência, pressionando também shift para forçá-lo ao longo, a mesma linha foi alcançada para a ferramenta de corte pressionando C e criar uma seleção tentando obter o mesmo espaço na margem esquerda impressionar Enter O documento está agora pronto. O que fazemos agora é criar alguns cortes a partir da referência e colocá-los ao lado das partes
correspondentes. Então criamos a seleção e depois copiamos e colamos, e fazemos isso para o gelo, o nariz e a boca. Agora queremos renomear o atraso, então temos o estoque arrumado. Nós também podemos excluir ambos concordados e números e letras como nós não precisamos mais deles. Se você quiser, você também pode acreditar nas chuvas de desenho com ele antes, como eu começar a pintar o olho esquerdo primeiro, Eu estou montando o paladar no eu cortei um pouco melhor ou de certa forma, se é confortável e esconder os que eu não precisa. Eu salvei o documento agora e enviei-o para procriar. Cavaleiro. Na próxima palestra, começamos a pintar.
Maurizio De Angelis, Scientific Illustrator and 3D Modeller
