Transcrições
1. Sobre o curso: Oi, meu nome é Madeline. Sou uma aquarela
autodidata e pinto há dois anos algumas das minhas
coisas favoritas para pintar, nossas simples paisagens soltas em
aquarela. Durante parte da pandemia, estudei meus dois filhos em casa. E uma das minhas
partes favoritas do ensino doméstico era ensinar arte aos meus
filhos e aos amigos deles. Eu adorava
ensiná-los a pintar, como se apaixonar pela arte e encontrar e promover sua
própria criatividade. Nesta aula de Skillshare, mostrarei como pintar essa simples floresta de
aquarela solta com um reflexo de lago. Esta é a minha primeira aula
sobre o Skillshare e estou muito animado por você vir
e aprender ao meu lado.
2. Materiais: Vamos examinar os suprimentos
que usaremos. Eu estarei pintando
neste caderno de desenho. Chama-se The perfect sketch book by the brand at shirt, tem um papel 100% algodão, que eu realmente gosto por muitos dos meus esboços rápidos de
paisagens soltas. Eu tenho dois potes de água limpa e essa pequena paleta de cerâmica em
que vou
colocar minhas tintas. Eu tenho um pincel de veludo preto
prateado de tamanho redondo oito, e também uso um pincel delineador para pintar pássaros e um pincel plano. Que partes do meu trabalho depois, mas eu não tenho uma
foto neste vídeo. Eles estarão em uma foto
na guia Recursos. Eu vou usar
para as cores de Daniel Smith. Bem aqui. Essas três cores serão usadas
para pintar as árvores. E vou usar um
pouco de ametista genuína aqui para
pintar o horizonte. Vou espremer
algumas dessas tintas e fazer uma amostra rápida para vocês
, para
que vocês possam ver a cor dessas árvores
. Se você não tem
essas cores específicas, pode usar as
tintas que preferir, esta peça fica bem com
qualquer combinação de cores. Eu acho que são muito bonitas
as tintas sangram juntas. Então você pode usar tinta
semelhante a essas cores ou pode usar algo
diferente, o que você preferir. Então, essa primeira cor
que vou usar para pintar as árvores é chamada
de erodir e noite genuína. É uma bela luz, rosa. A segunda cor é
chamada Verona ouro ocre. É como um ocre amarelo , mas um pouco mais claro
na minha opinião. A última cor para as árvores
é a luz de sienna queimada. Eu gosto disso um
pouco mais diluído. Então, essas três cores são o que vou usar
para pintar minhas árvores. Certifique-se de verificar
a guia de recursos e você pode encontrar a lista de
suprimentos que eu uso.
3. Tutorial de árvores rápidas: Eu vou fazer um tutorial
muito rápido sobre como eu pinto minhas árvores. Só para quando vocês
pintarem e tiverem uma ideia geral de
como eu os pinto. É muito solto, muito rápido. Muitas vezes é um pouco
irregular e confuso. Vou usar a
noite taciturna genuína primeiro. Então eu desenho uma linha reta para baixo como o tronco da árvore
e então eu pego a ponta do meu pincel redondo
e eu ziguezague para baixo. Indo mais longe à medida que
chego à base. Não é de uma forma totalmente
uniforme. Acho que é meio
que um triângulo. Não
pense muito nas árvores. Acho mais fácil pintar
quando não penso demais. Não há realmente um jeito
certo ou errado como eles devem parecer.
4. Pintando a paisagem solta: Eu quero repassar o
layout básico desta peça. A metade superior será as árvores, e então teremos
um reflexo do lago na metade inferior. Antes de começarmos, eu já
tenho as cores na minha paleta. E vou pegar
um pouco de água limpa e molhar a metade inferior
da página para que, quando
pintarmos nossas árvores, tenhamos um efeito de sangramento
na metade inferior. As árvores no topo vão
pintar molhadas sobre secas. Você não precisa
colocar muita água, apenas deixe a
parte inferior um pouco úmida. Vou começar com a
fila hoje à noite, genuíno. Vou pintar
uma linha reta. Comece a ziguezaguear
para pintar minha árvore. Realmente não há ordem. Com que cores você
precisa pintá-las, o que quiser fazer. Também gosto de variar a
altura das minhas árvores. Para fazer alguns altos,
faça alguns curtos. Você também pode variar os
valores de cada cor para deixar um pouco mais claro e mais escuro adicionando
mais ou menos água. Adoro ver a tinta
sangrar na parte inferior. Se o fundo ficar um pouco seco, você pode tentar molhá-lo novamente. Mas se você tentar molhar novamente toda
a parte inferior, tente não puxar a tinta
que já está lá. OK. Eu vou pintar
uma última árvore bem aqui. Se quiser, você pode colocar um pouco mais de cor
na metade inferior do papel. O papel ainda está molhado. Se estiver seco,
provavelmente não o
recomendaria , porque você
pode ter algumas bordas duras, mas meu papel ainda está úmido, então vou soltar
um pouco mais de cor. Quando está molhada, a tinta
se move com bastante facilidade. Então você pode esperar que ele seque ou se você tiver uma ferramenta de
aquecimento como
eu, vou usar isso para
acelerar o processo de secagem. Ok, agora que está seco, vou tomar um
pouco de ametista genuína. Vou usá-lo para minha paleta de pintura normal porque já
tenho algumas aqui. Vou usar isso. É como um belo roxo escuro. E eu vou desenhar
a linha do horizonte que as árvores
não
pareçam estar flutuando no ar. Eu não sou o melhor em
desenhar linhas retas. Então lá vamos nós. Veja, eu adicionei água
lá no final e depois sequei neste
estranho ponto difícil. Opa, não quero isso. Deixe-me tentar adicionar um pouco de água, ver se consigo nivelar. Torne isso um pouco menos óbvio. Eu só vou puxar
a água todo para
a direita para que eu não tenha outra borda dura estranha. Mas a aquarela tem tudo a ver com esses erros estranhos e
engraçados. Às vezes, eles são como acidentes
felizes
e outras vezes você tem
seus blogs como eu acabei de fazer. Bem, você nunca
sabe o que pode acontecer. Então é isso que há um pouco de
sangramento bem aqui. Deixe-me apenas limpá-lo. Aqui vamos nós. Para retoques finais. Vou pegar meu forro de veludo
preto tamanho um e vou
pegar mais emesis genuíno,
um mais grosso, cremoso ou em quantidade. E eu vou
pintar alguns pássaros. Porque eu gosto de pássaros. Eu só faço pequenos
Vs como um normal,
sou um V de cabeça para baixo E então haverá
lá, nós temos. Floresta de aquarela simples e solta.
5. Projeto de classe: Obrigado por fazer esta
aula de aquarela de
paisagens soltas comigo. Espero que você se junte a mim e pinte essa paisagem solta. Como mencionei anteriormente, você pode usar as tintas que
usei se as tiver. Ou você pode ficar à vontade para usar as cores favoritas que quiser. O que eu adoro
nessa peça é ver as diferentes
tintas de aquarela fugirem juntas. Acho que cria um efeito
muito legal que é exclusivo da aquarela. Na seção de recursos, incluí uma lista
de fotos de todos os suprimentos que uso, as cores rosa
e os pincéis. E também incluirei uma
foto da minha peça final. Se você pintar isso, eu adoraria se você carregasse sua arte na guia Projetos de
classe. Adoro ver a arte de todos. Se você gostou desta aula, eu adoraria se você me
deixasse um comentário. Se você está no
Instagram ou TikTok, meu identificador é Madeline carry. Você também pode encontrar minha página
através do meu perfil do Skillshare. Eu adoraria conhecer
e me conectar com você. Então, não hesite em
entrar em contato comigo. Adoro conhecer outros artistas. Obrigado por fazer parte da
minha primeira aula de Skillshare.