Natureza morta moderna em aquarela: pinte tênis converso

1. Introdução e boas-vindas: Se você deseja aprimorar habilidades essenciais em aquarela, como aplicar camadas para obter profundidade e detalhes ou usar fluido de mascaramento para ajudar a proteger áreas pequenas e complexas, ou talvez queira praticar a pintura de objetos em fluido de mascaramento para ajudar a proteger áreas pequenas e complexas, ou talvez queira praticar preto e branco, o que é sempre complicado com esse meio, que é sempre complicado com esse meio, ou talvez você simplesmente adore a aparência de natureza morta expressivas e modernas Este curso é para você. Meu nome é Erika e sou uma artista de mídia tradicional trabalha com uma variedade de mídias de desenho e pintura, e meu dia a dia gira em torno da criação e venda de arte, bem como da criação de recursos úteis para artistas iniciantes e intermediários que compartilho por meio do meu site, meu canal do YouTube e, claro, do meu site de associação Tenho mais de 15 anos de experiência trabalhando nas áreas criativas e artísticas, primeiro como designer gráfico e depois trabalhei como professora chefe de arte em um ambiente escolar por muitos anos. Foi nessa época que comecei meu próprio negócio de arte paralelamente, vendendo peças originais, e também comecei a ensinar artistas de todos os níveis e idades em meu próprio estúdio doméstico. Depois de algum tempo, decidi levar o que estava fazendo em nível local para o espaço on-line, a fim de alcançar ainda mais pessoas. Sou extremamente apaixonado por transmitir a mensagem de que qualquer pessoa pode desenvolver suas habilidades artísticas com a orientação certa e desde que esteja comprometida com sua prática. Neste curso, mostrarei todo o meu processo de pintura dessa natureza morta moderna que apresenta um par de tênis Converse Tudo, desde minhas lavagens iniciais em aquarela até camadas de tinta para maior profundidade e detalhes, até a adição de letras manuscritas nessas etiquetas Antes de entrar no processo de pintura, também compartilho dicas essenciais para o sucesso E também coloco minhas cores de tinta para você em um pedaço de papel aquarela para que você possa ver como são essas cores e substituir as cores que não tiver Dessa forma, podemos nos preparar para o sucesso. Com este, estamos praticando não apenas técnicas básicas de aquarela como molhado sobre úmido, úmido sobre seco e camadas, mas também trazendo ferramentas e técnicas mais avançadas, como mascarar fluido e pintar um fundo em estilo vinheta ferramentas e técnicas mais avançadas, como mascarar fluido e pintar um fundo em estilo vinheta e pintar um não apenas técnicas básicas de aquarela, como molhado sobre úmido, úmido sobre seco e camadas, mas também trazendo ferramentas e técnicas mais avançadas, como mascarar fluido e pintar um fundo em estilo vinheta, o que envolve ter conhecimento sobre lavagens. E também estamos trazendo a técnica de floração para criar pontos de interesse coloridos e resultados expressivos E estou até abordando o tópico da temperatura da cor e como mudar suas misturas de cores para torná-las mais quentes ou mais frias, dependendo do que Também compartilharei dicas e ideias sobre como uso fotos de referência, mas evite copiar tudo exatamente como está e no que presto atenção para chegar a um resultado realista mas ainda pictórico. Este curso é apropriado para artistas que pintam com aquarela de forma consistente há pelo menos alguns meses e que desenvolveram uma boa quantidade de controle de água e pincel Se você está apenas começando com aquarela, eu recomendo fortemente conferir meu curso individual de aquarela aqui no Skillshare, porque nesse curso, abordo informações essenciais que você deve saber sobre esse meio de pintura e forneço exercícios úteis que ajudarão você a aprimorar suas Com tudo isso dito, vamos começar o próximo vídeo, onde explicarei tudo sobre o projeto do curso no qual trabalharemos juntos. 2. Projeto do curso: Ao final deste curso, você terá concluído uma peça de natureza morta realista, mas pictórica e moderna que apresenta um par de tênis Converse Ao passar por essas aulas, você obterá muitas ferramentas e insights que o ajudarão a ter sucesso com futuras peças de aquarela nas quais você poderá decidir trabalhar Antes de trabalhar em qualquer nova fase, eu recomendaria observar como eu passo por ela e entender qual é o objetivo da fase, e então você pode seguir em frente , retroceder e acompanhar Não apresse o processo e certifique-se de permitir que cada camada seque antes de trabalhar sobre ela. Preparou um conjunto de arquivos para download, que você poderá encontrar na Projetos e Recursos guia Projetos e Recursos logo abaixo de qualquer um dos vídeos da aula Basta clicar nessa guia, rolar um pouco para baixo e você encontrará uma seção intitulada Recursos de download. Clique em qualquer arquivo que você deseja baixar e ele será salvo em seu computador ou dispositivo. Para este, você encontrará o esboço que criei para você, que é o que eu recomendaria traçar enquanto você faz a transferência para papel aquarela Você também encontrará a foto de referência em alta resolução desse par de tênis, que é o que eu recomendaria observar à medida que avança no processo de pintura, para que você possa observar mudanças tonais, sombras, detalhes, texturas Encontre uma foto que tirei depois de colocar meu fluido de máscara, caso queira usá-la como referência ao colocar a sua, uma foto da minha pintura finalizada, que você também pode usar como referência enquanto trabalha e sua lista de verificação de suprimentos Para postar uma foto do seu trabalho aqui no Skillshare, tudo o que você precisa fazer é clicar na guia Projetos e Recursos Depois de entrar, você verá esse botão roxo à direita que diz enviar projeto. Ao clicar nesse botão, você será direcionado para uma nova página, na qual poderá facilmente fazer upload de uma foto de seu artigo e compartilhar quaisquer pensamentos, experiências, dificuldades ou perguntas que possa ter para mim Aqui, você pode criar um título para o seu projeto e clicar na seção de conteúdo maior abaixo E se você quiser adicionar essa foto no início, clique no ícone da imagem na parte inferior. Encontre a foto que você deseja compartilhar no seu computador ou dispositivo, selecione esse arquivo, clique em abrir e ela será adicionada imediatamente a essa seção de conteúdo. Em seguida, abaixo da sua imagem, compartilhe tudo o que você quiser, sejam lutas, perguntas, vitórias momentos incríveis que você possa ter vivido ao longo deste curso Qualquer coisa que você gostaria de compartilhar, eu sempre adoro ouvir de você. Na parte inferior desta seção de conteúdo, você verá ícones diferentes. Uma é para formatar seu texto. A outra é adicionar emojis, o ícone Adimage, sobre o qual acabamos de falar, e você também pode incorporar Gratuito para adicionar ainda mais fotos, se quiser. Elas podem ser imagens de processo, fornecer fotos aqui à direita, temos essa área de visualização onde basicamente vemos uma miniatura ou imagem de capa do seu projeto Você pode prosseguir e alterá-la para uma imagem de título que você criou em um formato mais horizontal. Ou você pode simplesmente deixar como está e fazer com que seja apenas uma seção recortada de uma das imagens que você carregou em sua área de conteúdo Depende de você. Quando estiver pronto, vá em frente e role de volta para cima. Clique no botão Green Publish e pronto. Se você quiser compartilhar seu trabalho no Instagram, por favor, certifique-se de me marcar no Erika Underscore Lancaster Underscore Art Adoro ver seu trabalho lá e elogiar os alunos em minhas histórias E, claro, vá em frente e marque a conta Skillshare Isso ajuda muito e inspira outros estudantes a compartilharem seus trabalhos também Skillshare é um espaço de aprendizado seguro para todos nós continuarmos crescendo juntos Portanto, certifique-se de usar esta galeria e vamos todos nos conectar e ajudar uns aos outros. Mal posso esperar para ver seu trabalho e ajudar com o que você precisar. Vamos passar para nossa próxima aula. 3. Materiais: Para esta pintura, eu recomendaria usar papel aquarela prensado a frio com pelo menos 140 libras ou 300 GSM de espessura ou peso, que seja 100% algodão Você sempre quer ter certeza que está usando papel apropriado para as técnicas que você vai usar. Para este, vamos usar fluido de mascaramento. Vamos fazer camadas e também vamos usar úmido em úmido Então, vamos trazer bastante água para algumas dessas técnicas. E nem todo papel aquarela é criado da mesma forma. Mesmo alguns papéis 100% algodão não toleram muito bem as camadas Vou usar papel aquarela de arcos, e a folha em que você vai me ver trabalhando tem exatamente 11 por 8 Quando se trata da minha tinta em aquarela, vou usar quatro cores diferentes das noites brancas de São Petersburgo, são as cores cinza Matter Lake, vermelho claro, amarelo cádmio médio e amarelo cádmio médio Vou mostrar essas quatro cores para você no papel e prepararemos nossas primeiras misturas de cores juntos antes de iniciar o processo de pintura, então não se preocupe E se você não tiver uma dessas cores de tinta, pode simplesmente substituí-la por algo semelhante. Estou usando uma paleta de mistura com poços inclinados. E essa é uma ótima ferramenta para iniciantes, especialmente se você está começando a desenvolver seu controle de água e pincel, porque sempre que precisar usar menos tinta no pincel, ou digamos , apenas uma quantidade muito pequena de tinta para essas áreas muito claras, você pode tirar a tinta da parte superior mais rasa da encosta e, quando precisar, mais tinta no pincel ou em uma cor mais escura, você pode tirar a tinta daquela área mais profunda onde você tem mais daquela poça Passando para meus pincéis, contanto que você tenha algo parecido com isso, você se sairá bem Eu trouxe cinco pincéis diferentes para as fases de pintura em aquarela, que eram um pincel plano de 1”, um pincel de esfregão tamanho seis e três rodadas nos tamanhos três, Também trouxe alguns pincéis multimídia mais baratos para a colocação do pincéis multimídia mais baratos para fluido de mascaramento Evito usar meus pincéis de aquarela ou qualquer pincel que eu realmente goste para colocar fluido de máscara porque o fluido de máscara destruirá seus pincéis, mesmo que você cubra essas cerdas com placa de sabão, vou compartilhar com você daqui a pouco Com o tempo, essas cerdas ficarão cada vez mais danificadas Sempre tenho pincéis mais baratos em meu estúdio para técnicas mais difíceis E para este, acabei de trazer um pincel redondo de detalhamento tamanho zero e um pincel plano tamanho quatro Qualquer coisa semelhante servirá. Usei fluido de máscara incolor de Windsor e Newton, e às vezes também gosto de ter ferramentas alternativas para colocar meu fluido de máscara à mão sempre que estou trazendo fluido mão sempre que estou Por exemplo, aqui, eu tenho alguns palitos de dente na mão. Às vezes eu também uso espetos de madeira. Gosto de como esses tipos de ferramentas me permitem criar linhas quebradas imperfeitas que são muito finas Dito isso, você definitivamente pode usar um pincel de detalhamento muito fino em vez de palitos de dente Ou se você tiver uma caneta fluida para mascarar, você também pode usá-la Esta, eu tracei minha foto de referência usando uma folha de papel vegetal de Strathmore, e foi isso que usei para transferir meu esboço para minha folha de papel aquarela Se você quiser aprender a usar papel vegetal para fazer sua transferência, eu tenho uma aula sobre isso em que compartilho tudo, passo a passo, no meu curso individual de aquarela que você tem disponível aqui no Skillshare, para que você possa conferir se Mas você está sempre livre para usar qualquer método de rastreamento e transferência de sua preferência, seja papel vegetal, caixa de luz, papel carbono ou o que quiser seja papel vegetal, caixa de luz, papel carbono ou Recomendaria traçar o esboço que vou preparar para você e fazer a transferência com ele e, em seguida, usar a foto de referência real à medida que foto de referência real à você avança no É muito importante continuar observando a foto de referência à medida que você avança e continuar prestando atenção à sobreposição de lentes, mudanças de valor, pequenas formas de sombra e assim por diante Tanto meu esboço, a foto de referência quanto seus outros itens para download, estarão disponíveis para você na guia Projetos e Recursos Sempre tenho alguns pedaços de papel aquarela em mãos, que eu recomendaria ter em mãos para testar cores e consistências Vamos pintar seções brancas, e isso envolve usar uma cor pálida muito, muito aquosa, e ter papel de rascunho na mão é muito útil para testar isso antes de entrar cor pálida muito, muito aquosa, e ter papel de rascunho na mão é muito útil para testar isso Tenho algumas das minhas toalhas absorventes azuis Scot à mão, que é o que eu gosto de dizer sobre o controle de água Durante todo esse processo, passo constantemente a ponta do pincel na minha toalha absorvente e gosto delas porque são finas e sem textura, e gosto delas porque são finas e ao contrário das toalhas mais grossas e muito texturizadas, que certamente podem deixar textura no papel se você entrar e levantar se você Tenho meu recipiente com água limpa, que me certifico de trocar ao longo do caminho. Você sempre pode trazer dois ou até três contêineres para não precisar trocá-los com tanta frequência. Pode usar um recipiente para enxaguar o pincel entre as cores e depois o outro para trazer água mais limpa para as misturas sempre que precisar regá-las ou para esfregar suavemente ou para técnicas em que você precise de água limpa Eu uso fita adesiva normal de 2,5 cm para colar minha folha de aquarela no meu tapete de corte preto Tudo o que faço é passar meus pedaços de fita adesiva sobre minhas roupas algumas vezes para enfraquecer o adesivo e diminuir a probabilidade de eu danificar meu papel na extremidade ao removê-lo Não recomendaria necessariamente usar um tapete de corte flexível como suporte ao pintar com aquarela, pois é melhor usar uma tábua mais resistente e grossa, pois dessa forma você pode girar a prancha no sentido horário ou anti-horário à medida que avança para tornar o processo mais confortável um tapete de corte flexível como suporte ao pintar com aquarela, pois é melhor usar uma tábua mais resistente e grossa, pois dessa forma você pode girar a prancha no sentido horário ou anti-horário à medida que avança para tornar o processo mais confortável. E você também pode usar a gravidade a seu favor, especialmente ao pintar lavagens maiores inclinando a prancha para cima e para baixo Como estou filmando meu processo e como tenho minha câmera montada, eu meio que tenho que trabalhar em uma superfície horizontal plana Então eu me acostumei com isso. Mas quando estou pintando para mim mesma, trabalho em uma prancha inclinada Finalmente, estou usando uma caneta de gelatina branca. Isso é da sakura, e seu tamanho é 08 Estou usando isso para algumas das letras manuscritas que adicionarei nas fases posteriores desse processo de pintura nas etiquetas desses tênis É muito importante usar uma caneta de tinta fina e que também tenha tinta branca opaca que você realmente possa ver sobre a aquarela preta Algumas canetas de tinta branca simplesmente não são tão opacas, então você não conseguirá ver as letras brancas no final depois de secarem E isso será o suficiente para os suprimentos de que você precisará. Vá em frente, colete-os e baixe os arquivos que estou disponibilizando para você na guia de projetos e recursos, e nos vemos na próxima aula. 4. Dicas para ter sucesso: Antes de entrar nesse processo de pintura, quero dizer algumas coisas muito importantes que ajudarão a garantir um maior sucesso para você Para começar, certifique-se de dedicar tempo suficiente criando um bom esboço antes de seguir em frente E o que quero dizer com esboço de contorno de qualidade é garantir que seu esboço esteja limpo, leve Certifique-se de reservar um tempo depois fazer sua transferência usando qualquer método de transferência. Escolha se é papel vegetal, Escolha se é como o que eu usei, ou uma caixa de luz ou papel carbono, ou uma caixa de luz ou papel carbono que for que você usou para colocar aquele esboço em sua folha de papel aquarela, passe um tempo limpando isso, refinando Sempre serão coisas que precisam ser mais refinadas. Talvez você precise fazer uma pequena limpeza usando a borracha necessária, pegar o excesso de pegar Para esta peça, depois de transferir meu esboço apenas para que você tenha uma ideia, passei mais 30 minutos refinando meu esboço depois de transferir o desenho para meu papel aquarela transferir o desenho para meu papel aquarela Não importa qual método de transferência você use, ele nunca será 100% limpo, super escrito e você terá que passar esse tempo refinando, fazendo o que for necessário para preparar o esboço para Outra coisa muito importante que quero dizer é que não comece a pintar antes de observar a foto de referência por completo, talvez demore de três a 5 minutos, faça algumas anotações e observe realmente o que está acontecendo. Porque se você pular direto para o processo de pintura, e eu vejo isso repetidamente com iniciantes, porque eles estão super animados para começar a pintar, e você não teve tempo para observar aquela foto de referência, especialmente quando você tem algo tão intrincado e detalhado quanto isso, muito provavelmente o resultado não será muito bem-sucedido Portanto, anote quais são as principais características desse tipo de as principais características desse tipo de sapato que você deseja trazer para sua pintura ou talvez até mesmo aprimorar de alguma forma. Além disso, também é muito importante que você entenda como os cadarços, por exemplo, estão se torcendo e girando. Ao refinar meu esboço, certifiquei-me de observar a foto de referência e comparar meu esboço com a foto de referência para entender o que estava acontecendo com cada renda, para entender onde estão as curvas e curvas, onde as mudanças de avião estão acontecendo nesses cadarços, certificando-me de que elas estão se cruzando de uma forma crível, e isso é muito importante, porque quando certificando-me de que elas estão se cruzando de uma forma crível, e isso crível você Se você tiver algo assim, você pode acabar adicionando uma forma para uma renda que realmente não se conecta a nenhum lugar Então, você só quer ter certeza de que está visualizando tudo corretamente Além disso, entenda esses pequenos orifícios pelos quais os cadarços estão passando Eles não são círculos perfeitos, e o quanto essa elipse ou oval é amassada ou mais aberta realmente depende da perspectiva ou do ângulo do sapato e do ponto de vista do fotógrafo que tirou a foto em Portanto, não tente forçar círculos perfeitos nesses pequenos orifícios. Tente observar a foto de referência e fazer com que esse pequeno orifício aconteça em seu desenho, semelhante ao que você está observando da melhor maneira possível Portanto, reserve um tempo com seu esboço preliminar. É extremamente importante observar essa foto de referência antes de seguir em frente. Isso fará toda a diferença no mundo. Vamos começar com o processo de mascaramento. 5. Aplicação de máscara líquida: Vou revestir as cerdas desses pincéis enquanto os uso com um pouco de detergente líquido Você também pode fazer isso com sabonete comum, colocar esse sabonete na palma da mão e passar cerdas do pincel sobre o sabonete para cobri-las E então você pode mergulhar esses pincéis no fluido de máscara e mascarar qualquer área que precise ser E também tenho palitos de dente, que vou usar para mascarar alguns dos fios brancos nas costuras e outras pequenas linhas ou marcas que talvez precisem ser fios brancos nas costuras e outras pequenas linhas mascaradas, que são super finas Obviamente, se você tiver uma caneta de fluido mascarador, não precisará de palitos de dente Vou trazer uma caneta de tinta branca para escrever a palavra inversa sobre o valor preto que vou criar ali mesmo Eu não vou mascarar as letras brancas do verso aqui Na verdade, eles serão adicionados até o final do processo de pintura com uma caneta de gelatina branca Tudo bem, então estou começando mascarando toda a etiqueta retangular desses sapatos Para isso, estou usando minha pequena escova plana e você pode ver como estou examinando toda a etiqueta. Vou fazer isso com esses dois sapatos e estou tentando aplicar meu fluido de máscara em uma fina camada uniforme Se você aplicar o fluido de máscara em uma camada muito grossa, ele demorará mais para secar As etiquetas foram mascaradas e agora vou mudar para minha escova redonda menor e vou usá-la para mascarar os anéis metálicos nos orifícios desses cadarços, e então vou passar a mascarar algumas bordas Não vamos nos mascarar muito com este porque vamos pintar esses tênis e seções, que ajudará simplificar o processo de pintura para Estou fazendo meu mascaramento, continuo observando aquela foto de referência apenas para ter certeza que não estou perdendo a noção de nada ou me confundindo com o que é o quê Como estou aplicando meu fluido de máscara em uma camada fina ou com uma camada fina, ele secará muito rapidamente e poderemos começar o processo de pintura em breve Se você acidentalmente colocar muito fluido de mascaramento ou se o formato do fluido de mascaramento ficar muito grande, deixe-o secar, remova-o e coloque o fluido de mascaramento novamente Acontece comigo o tempo todo. Tudo bem, todos os pequenos anéis de metal, bem como essas etiquetas, estão mascarados. A última coisa que vou mascarar são alguns desses pequenos fios, as costuras brancas que eu vejo Estou apenas usando um palito de dente na posição lateral para que todo o lado da ponta do palito entre em contato com meu papel e eu possa colocar essas pequenas marcas e criar essas pequenas marcas horizontais mais facilmente com o É uma costura dupla, se você quiser, no sapato e as pequenas linhas que você coloca não precisam ser perfeitas Você conseguirá comunicar as costuras brancas, mesmo que suas pequenas formas de fluido de mascaramento não sejam super perfeitas, mas você quer torná-las curtas. Você quer torná-los magros. Não há necessidade ser super perfeito e não há necessidade de tentar entrar em cada pequena linha criada por essas costuras Só estou entendendo a ideia principal. Estou me certificando de não arranhar ou danificar meu papel de aquarela enquanto pressiono levemente meu palito sobre o Definitivamente, não quero arranhá-lo ou danificá-lo porque não conseguirei corrigir isso. Vou tirar uma foto que tirei depois de colocar meu fluido de máscara disponível para download, caso você queira verificar se não perdeu nada fluido de mascaramento incolor, como o que estou usando agora, se torna como uma película amarelada depois Ele continua mais como um fluido branco opaco e, à medida que seca, fica cada vez mais amarelo Você saberá que está seco quando estiver pegajoso, mas não mais pegajoso ao toque Na foto do fluido de mascaramento que estou disponibilizando para você, asseguro-me de aumentar a saturação amarela para que você possa ver meu fluido de mascaramento Vou mudar para o lado oposto do meu palito porque este do sul está ficando coberto com fluido de mascaramento e não consigo estabelecer essas pequenas linhas finas do jeito que eu gosto O fluido de mascaramento seca rapidamente e , como é látex líquido, seca em pequenas bolhas que pode dificultar continuação do estabelecimento Tudo bem, observando meu esboço, comparando-o com a foto de referência e apenas me certificando de que eu mascarei tudo o que eu queria mascarar, vou adicionar um pouco dessa indicação da seção branca interna logo abaixo da tela preta, se você quiser A parte interna é branca. Então, nessa foto, eu posso ver que na borda debaixo dos cadarços, você pode ver um pouco de branco sob a tela ou tecido preto Então, vou dar uma pequena dica disso. Vá pegar um palito novo, pequenas seções desse branco aparecendo por baixo do O que estou mascarando. Não preciso fazer isso em todos os lugares ao longo de algumas dessas bordas aqui e ali. Isso é tudo que eu vou mascarar. É isso mesmo. Vou me certificar de que tudo esteja completamente seco antes de começar o processo de pintura. Vou lavar esses pincéis porque, se eu não lavá-los em breve, eles serão completamente destruídos 6. Como preparar as primeiras misturas de cores: Para esse processo de pintura, vamos realmente usar apenas quatro cores diferentes. No meu caso, vou usar o cinza Pains. Você pode usar algo como um tom neutro. Eu não recomendaria usar preto marfim ou preto marciano só porque eles tendem a ser muito planos e opacos Vou trazer azul de dêntron. Vou usar a luz vermelha Matter Lake, que é um vermelho frio, e finalmente o amarelo cádmio, que você pode substituir por algo como Hansa yellow que você pode substituir por algo medium ou Hansa Yellow Deep ou novo gamboge Vou fazer uma amostra dessas cores individualmente para você, para que você possa ver como elas ficam no papel e, em seguida, também vou tirar uma amostra dos misturadores que vou usar É assim que Pains Grey se parece. É assim que o Matter Lake Red Light se parece, Indenthroblue tem essa aparência e o amarelo cádmio médio se parece e o amarelo cádmio médio Você pode usar as cores disponíveis que sejam mais semelhantes a essas e seu resultado será ótimo Para começar, vou criar a mistura de cores pretas que vou usar para a tela preta desses sapatos. Na maioria das vezes, será Pains grey e Pains grey por si só, direto da panela já tem uma certa quantidade de azul Portanto, não é um preto liso e opaco como outros pretos prontos Tem uma temperatura de cor porque é uma mistura de preto e azul. Mas o que vou fazer é adicionar ainda mais azul em apenas um pouquinho desse recuo lançado em azul Espero que você possa ver na tela a diferença entre esse cinza e esse cinza, que tem um pouco mais daquele azul indentron A razão pela qual eu queria fazer isso é para poder brincar um pouco mais com a temperatura da cor e fazer com que a cor pareça um pouco mais interessante. Essa é a mistura de cores que vou usar para as áreas pretas em todos os sapatos. Sempre que eu ficar sem dinheiro, vou fazer mais disso. Para as partes de plástico branco dos sapatos aqui na frente, vou usar uma versão muito aquosa desse mesmo misturador de cores. A mesma coisa para os cadarços. Vou usar a mesma cor mas em um estado muito aquoso. E para o fundo da minha vinheta, vou misturar meu azul do trono Indent e minha luz vermelha do Matter Lake para criar um E ao criar seu roxo, fique à vontade para torná-lo mais roxo vermelho adicionando mais vermelho à mistura. Ou adicione mais azul para torná-lo mais azul roxo ou misture essas duas cores para obter mais de um roxo secundário no meio da faixa. Isso depende de você e do seu gosto. Há um belo roxo profundo lá. Acho que vou adicionar um pouco mais de azul. Pessoalmente, gosto mais de um azul roxo. Isso é um pouco azul demais. Adicionando mais vermelho. OK. E, finalmente, vou preparar uma pequena poça de amarelo porque vou usar essa cor para criar pequenas flores coloridas como pontos extras de interesse em toda a peça, só para deixar a peça um pouco mais Essas são minhas primeiras misturas de cores. À medida que acabarem, vou ganhar mais. Vou trocar minha água porque, como você pode ver, está muito turva e então vou começar o processo de pintura 7. Primeira camada de tecido preto: Vou trazer o pincel redondo tamanho seis. Está completamente seco, então vou apenas umedecer essas cerdas com creme girando meu pincel no meu recipiente com água e vou começar a meu pincel no meu recipiente com água e vou começar a pintar nas seções pretas. Vamos pintar em papel seco e vamos nos certificar de que, inicialmente, vamos usar uma versão muito clara e diluída Do nosso cinza. Isso criamos misturando nosso cinza com nosso azul. Você pode ver como essa consistência é muito parecida com T , de modo que eu posso ficar muito, muito pálida com a camada inicial Vou começar com esta seção aqui, observando aquela foto de referência para ter certeza de não mexer acidentalmente em meus cadarços Mergulhando meu pincel no meu recipiente água e, às vezes , só entro com água e meu pincel para suavizar a cor que já coloquei no papel e manter toda a forma em que estou trabalhando úmida por mais tempo para a próxima etapa Estou revisando tudo. Essa é a primeira camada de tinta. Tudo está bem úmido e ainda funciona porque entrei com apenas água no pincel algumas vezes para passar as cerdas do pincel sobre tudo, tanto para suavizar a cor quanto para manter Com essa camada inicial de cinza claro, vou pegar um pouco desse cinza aqui, que tem uma consistência mais espessa do que esse cinza que eu estava usando antes, mais parecida com uma consistência de café com leite Começo a usar esse mesmo cinza em uma consistência mais saturada ou mais espessa nas áreas mais escuras que consigo ver na foto de referência em toda Você quer escurecer um pouco mais as áreas, pegar um pouco mais de cor e garantir que só coloque essa cor mais saturada em áreas menores que deseja escurecer Na verdade, você não está procurando obter a forma inteira com um valor superescuro porque se você escurecer tudo demais e não tiver áreas de valor mais claras , tudo parecerá muito pesado e muito plano Você quer criar uma grande variedade de valores de cinza em cada área em que vamos pintar. Isso é o que vai fazer com que pareça realista. Eu vou fazer exatamente a mesma coisa para todas as diferentes áreas pretas aqui. Trabalhando uma seção por vez. Vou entrar com minha consistência muito aquosa, cinza, e vou começar a pintar nessas formas aqui, que são formas menores. Se você usar muito pigmento ou cor muito escura, muito saturada, muito rapidamente, remova essa cor saturada, muito rapidamente, das cerdas do pincel e volte com apenas um pouquinho de água no pincel ou com um pouco de água no pincel. pincel e passe as cerdas do pincel sobre a forma para suavizar a Essa é a primeira camada de cinza claro, e depois vou pegar um pouco mais dessa mistura de cores mais escuras e vou observar aquela foto de referência e colocar esse cinza mais saturado nas áreas de valores mais escuros que vejo nessa Vou limpar essa borda um pouco rapidamente. Coloque uma cor um pouco mais escura, porque faz sentido que esse sapato esteja criando uma sombra neste Eu vou passar para a próxima área. Começando com meu cinza mais claro primeiro. Há outra forma de triângulo aqui entre esses dois cadarços. Pegando um pouco mais do cinza escuro , soltando-o lá dentro Às vezes, mesmo que a forma inteira pareça muito escura na foto de referência, gosto de criar algumas áreas mais claras na minha pintura para ter certeza de que estou longe de planicidade e peso, especialmente ao pintar com Acho que isso é importante. Passando para a próxima área, a próxima pequena forma, inserindo aquele pequeno triângulo. Deixei uma pequena seção lá no meu desenho. A próxima forma é essa aqui. Estou observando aquela foto de referência antes de pintar minhas formas para ter certeza de não pintar sobre o cadarço de um sapato Estou subindo daqui. Vamos ver. O que está acontecendo aqui. Uma pequena forma cinza aqui. Eu pintei um pouco acima da borda da camada do sapato. Tudo bem, porque vou usar exatamente a mesma cor nessa área. Isso vai ficar bem. Vou apenas separar isso com a próxima camada. Tenho mais algumas formas para pintar e primeiro tenho consistência aquosa, primeiro com uma cor pálida com penugem, depois uma cor mais escura e mais saturada para escurecer as áreas Eu acho que é isso. Comparando minha peça com a foto de referência. Vamos ver. Estou perdendo alguma coisa, limpando um pouco essa borda. Vou trabalhar nesta seção preta aqui. Vou fazer um pouco mais dessa água pálida de cinza claro, adicionando um pouco de água lá dentro Essa é uma forma muito maior. Quero ter certeza de que vou entrar rapidamente e de passar as cerdas do pincel sobre tudo algumas vezes enquanto estou criando essa camada muito leve que as coisas fiquem úmidas por mais tempo e eu possa ter aqueles belos efeitos suaves difusos que estou procurando com Esta é minha primeira camada de cinza. Você pode ver como é muito claro e translúcido entrando com meu cinza mais escuro e saturado e soltando-o nas áreas sombreadas que eu vejo naquela foto de referência e onde faria sentido, por exemplo, que os cadarços estivessem criando uma Começando a desenvolver essa gama de valores, eles vão me ajudar a criar realismo Áreas mais claras e mais escuras e uma ampla variedade de tons médios são necessárias para que algo pareça realista Vou pintar naquele pedacinho de tela preta aqui sobre esses cadarços, há uma pequena seção de tecido preto É muito pequeno e precisamos controlar o controle da água, especialmente em pequenas formas. Sirva-se de sua toalha absorvente enquanto se move Estou constantemente passando as pontas do meu pincel na minha toalha absorvente para ter certeza que não está escorrendo muita água do meu pincel enquanto estou pintando , especialmente aquelas formas muito pequenas meu pincel na minha toalha absorvente para ter certeza de que não está escorrendo muita água do meu pincel enquanto estou pintando , especialmente aquelas formas muito pequenas. Tudo bem Vou começar com a seção preta aqui primeiro com minha água clara acinzentada. Vou pintar toda essa seção preta rapidamente, certificando-me de continuar observando minhas fotos de referência para não pintar acidentalmente sobre cadarços de sapatos e, ao mesmo tempo, trabalhar rapidamente porque essa é novamente uma forma bem grande E estou pintando em papel seco quando pintamos em papel seco, as coisas vão secar rápido porque esse jornal está com muita sede. Eu passo as cerdas do meu pincel sobre tudo algumas vezes para que eu possa expandir esse tempo de trabalho para Depois de inserir aquela bela camada clara de cinza, vou pegar um pouco do meu cinza mais escuro Vou começar a colocá-lo nas seções de sombra que vejo na foto de referência e nas áreas que faria sentido seriam mais escuras Por exemplo, aqui onde esse outro sapato está cobrindo a parte inferior, pequenas seções sob os cadarços. Acho que quando estou pintando um objeto preto como este, muitas vezes, especialmente quando se trata de pintar com aquarela, trata-se muito de fazer escolhas artísticas e tomar algumas liberdades porque, embora estejamos pintando algo preto, estamos usando aquarela, e preto é a cor a E se entrarmos e começarmos a pintar preto saturado muito espesso por toda parte, porque achamos que é isso que devemos fazer. Provavelmente não, porque não estamos trazendo a brancura do papel e não estamos permitindo que o papel brilhe Nossa pintura vai acabar parecendo muito pesada e muito plana, e isso não é realmente o que estamos tentando fazer quando estamos pintando com aquarela Faça escolhas artísticas para tirar o que precisa da foto de referência em termos de entender a estrutura do que você está pintando e obter ideias desses elementos sobrepostos para criar efeitos de sombra, mas não sinta que precisa entrar e pintar tudo de super preto Além disso, o cortador de água sempre secará mais leve do que parece quando está molhado É perfeitamente normal que as coisas pareçam mais claras depois de começarem a secar, mas saiba que vamos usar duas camadas. Depois que essa camada secar, voltaremos para escurecer certas pequenas áreas de sombra com uma segunda Vou entrar e pintar nessa borda preta com um cinza muito aquoso. Eu entrei com um cinza muito claro e posso entrar agora e inserir um pouco de um cinza mais saturado aqui e ali para que eu possa ter uma variedade de valores, mesmo nessa forma muito fina e estreita. A última coisa que vou pintar antes de passar para a próxima megera é a seção preta desse plástico aqui Eu vou fazer a mesma coisa e entrar inicialmente com minha água cinza e tem essa faixa preta aqui. Inicialmente, passei as cerdas do meu pincel sobre aquela seção algumas vezes, pegando um pouco do meu cinza mais escuro e saturado e soltando-o Vou começar com a tela preta desse sapato. Vou começar com essa seção superior novamente. Começando com minha água clara acinzentada, vou entrar rapidamente e vou começar a pintar em toda essa forma. Observando aquela foto de referência, percebendo o que é o quê? Vou entrar com apenas água no meu pincel agora, passe as cerdas do meu pincel por toda Posso até pintar sobre o fluido de máscara e está tudo bem, porque esse fluido de máscara protegerá essas áreas para Essa é a primeira camada cinza clara, pegando um pouco do meu cinza mais escuro e mais saturado e soltando-o em seções que eu quero escurecer Tomando um pouco mais e desenvolvendo uma ampla gama de valores, mesmo nessa primeira camada. Isso é o suficiente aí. Passando para outra seção deste sapato. Vou fazer isso aqui e vou subir usando um pouco do meu cinza mais saturado Se você descobrir que o cinza mais escuro ultrapassa toda a forma ou cobre toda a forma, e você só quiser entrar e fazer um levantamento para adicionar dimensão de volta à área, remova essa cor das cerdas do pincel e entre com um pincel limpo e levemente úmido e use o pincel como uma pequena esponja absorvente para pegar o pequena esponja absorvente Entendi. Subindo de lá. Nunca pare de olhar sua foto de referência. Camadas F em. Tirando aquela tinta das cerdas do meu pincel Acho que deixei cair muita água aqui, só fazendo uma limpeza rápida aqui, deixando cair um pouco mais meu cinza mais escuro, clareei um pouco demais quando entrei para corrigir Essa é a forma que eu quero pintar agora, uma forma minúscula, e fique à vontade para mudar para um pincel ainda menor Se você se sentir mais confortável usando um pincel menor para algumas dessas formas muito pequenas. Ok, continuando a subir, observando primeiro aquela foto de referência Esta seção está aqui. Se você usar o cadarço ou alguma outra parte do sapato enquanto pinta essas seções com esse cinza, tudo bem, especialmente se for apenas cinza claro porque essas outras seções também serão pintadas com a mesma cor Você usará o cinza nos cadarços e usará o mesmo cinza aqui Realmente não é grande coisa, especialmente se você usar um cinza muito claro. No entanto, certifique-se de perceber isso, porque mais tarde, você pode corrigir esse erro, desde que perceba, tornando-o menos perceptível nas camadas subsequentes que desenvolveremos. Mas não pense que tudo está arruinado ou perdido porque você examina uma pequena seção que não deveria, especialmente porque, novamente, é da mesma cor que estamos usando nos cadarços e Vou fazer meu trabalho aqui mesmo nesta área, começando com o cinza mais claro novamente. Quando estamos pintando em papel seco, temos que mantê-lo em movimento e fluindo. Sempre que precisar recarregar, volte imediatamente, pegue o talão e continue Caso contrário, você pode ficar com bordas e texturas nítidas e definidas onde não queria. Eu pinto rapidamente na primeira camada de cor mais clara e, enquanto a primeira camada ainda está úmida, coloco um pouco mais da mesma cor em uma consistência mais espessa para escurecer certas áreas Passando meu pincel por cima de tudo algumas vezes, agora posso usar vezes, agora posso usar meu cinza um pouco mais saturado Eu vou trabalhar nesta seção primeiro, aqui mesmo, e depois vou fazer a seção aqui. Começando primeiro com meu cinza mais claro, regue com cinza claro, observando a foto de referência antes de entrar e pintando com rapidez, mas com cuidado. Cuidado, mas rápido. Essa é a primeira camada, entrando com um cinza um pouco mais saturado, soltando-a em seções que eu quero escurecer Vou ter que tirar mais do meu cinza daqui a pouco. Levantando um pouco dessa cor. Vou fazer um pouco mais do meu cinza, cinza Haines, com um pouco de recuo em azul. Regue um pouco. Vou tirar minha tinta da borda aqui ou daquela primeira camada, e depois da poça aqui embaixo para a segunda Mergulhando meu pincel no meu recipiente água e apenas estendendo essa cor, suavizando e repassando a coisa toda É só água no meu pincel. Essa é uma forma bem grande qual estamos pintando agora, provavelmente a maior de todas em termos das seções pretas que estamos pintando. Portanto, ao voltar para a parte de trás do sapato, não se esqueça de continuar voltando para a seção inferior, onde você começou. Porque se você seguir em direção à parte de trás e não continuar voltando, quando chegar à parte de trás do sapato, a borda traseira, a parte frontal provavelmente já estará seca e você não conseguirá obter esses efeitos suaves e difusos ao usar o cinza mais escuro Ok, então está tudo bem, molhado e funcional. Vou entrar com meu cinza mais saturado começando aqui na parte de trás. Adicionando um pouco de sombra sob os cadarços. R Vou adicionar uma Vou adicionar linha muito fina, começando com um cinza translúcido pálido Em seguida, pegando um pouco do meu cinza mais saturado e soltando-o em certas seções Agora vou pintar aquela faixa preta na seção de plástico da mesma forma que fiz aqui. Como sempre, começo com minha água mais clara e me certifico de observar o que estou pintando antes de entrar. Volte para onde eu comecei, mantenha-o úmido por mais tempo Essa é uma forma muito estreita. Certifique-se de que a primeira camada seja bem clara, com consistência semelhante a T, pegando um pouco mais do meu cinza mais saturado e fortemente pigmentado e colocando-o nas seções de sombra que vejo na foto de referência para que possa haver uma variedade de valores mesmo dentro dessa forma Tudo bem, essa tira de plástico preta continua aqui. Mas se eu pintar agora, posso correr o risco de criar retrocessos nesta seção que acabei de pintar porque ainda está molhada. Eu vou pular isso por enquanto. Vou deixar isso secar antes de pintar naquela faixa preta aqui. 8. Plástico branco + primeira camada de renda: Nesta fase, começaremos pintando rapidamente as partes internas desses musaranhos e depois trabalharemos na primeira camada cadarços e nas seções de plástico branco Faz sentido lidar com tudo isso de uma vez porque estamos usando cores muito semelhantes e também estamos trabalhando mesma mentalidade em que precisamos garantir que essas áreas pareçam brancas ou esbranquiçadas Para as partes internas visíveis dos sapatos, quero usar um cinza mais quente do que o cinza que estou usando nas partes externas dos sapatos Então, tudo que eu faço é misturar algumas das minhas dores de cinza e um pouco do meu amarelo cádmio, que aquece Quero brincar com a temperatura dos meus tons de cinza e ter uma pequena diferença nisso Então, como você pode ver, esse cinza definitivamente parece um pouco mais quente e quanto mais amarelo você adicionar, mais quente ele ficará Vou usar meu pincel redondo tamanho seis e uma versão bem aquosa desse cinza mais quente Não vou pintar a forma inteira, apenas partes dela, porque essa é uma parte branca do sapato. Eu só quero criar um pequeno efeito de sombra aqui. Vou deixar muito desse papel branco brilhando ali mesmo Passe as cerdas do meu pincel sobre tudo com apenas água, escurecendo alguns pontinhos com um pouco mais desse E enquanto ainda estiver úmido, vou enxaguar meu pincel, pegar um pouco da minha consistência de café em amarelo e colocá-lo sobre o cinza enquanto ainda está úmido. Toque a ponta do meu pincel na tinta úmida, o amarelo desce pelas cerdas do meu pincel e expulsa o cinza, criando essa flor linda, brilhante Você pode adicioná-los onde quiser, mas não tente misturá-los. Eu vou fazer a mesma coisa com o outro. Essa é uma forma muito maior aqui. Vou começar com um pouco desse cinza mais quente e começar nesta área onde vejo a maior parte da sombra aqui Vou remover essa cor dos cristais do meu pincel e vou usar um pincel limpo e levemente úmido e apenas suavizar essas bordas, e vou colocar um pouco mais do meu amarelo cádmio em certas pequenas seções de meu amarelo cádmio uma forma muito irregular para adicionar um pouco de cor, um toque extra de cor um pincel limpo e levemente úmido e apenas suavizar essas bordas, e vou colocar um pouco mais do meu amarelo cádmio em certas pequenas seções de uma forma muito irregular para adicionar um pouco de cor, um toque extra de cor. Isso é tudo que vou fazer por essas áreas. Vou corrigir uma pequena seção aqui, que deve ser cinza. Suavize a borda. Tudo está seco aqui, então eu posso pintar nessa tira plástica preta que está logo abaixo do tecido. A mesma coisa que eu fiz com este aqui e esta seção deste aqui. Certifique-se de começar com minha mistura de cor acinzentada clara em uma consistência bem diluída . ' É um pouco de cor nas cerdas do meu pincel e observar aquela foto de referência antes de entrar Vou pintar com aquela faixa que me faltava. Sim, colocar um pouco mais de pigmento saturado aqui e isso é o suficiente Vou mudar para meu pincel redondo tamanho dez porque vou desenvolver alguns valores de cinza muito claro nas seções de plástico branco dos tênis Depois, mergulhar meu pincel no meu recipiente com água. Novamente, este é meu pincel tamanho dez, é maior do que o pincel que eu estava usando antes. Vou começar com uma consistência muito, muito aquosa, semelhante a um chá para essas seções de plástico branco porque são peças brancas Sempre que você estiver pintando branco com aquarela, é muito importante que A, certifique-se de usar uma cor translúcida muito, muito diluída inicialmente e que você esteja apenas escurecendo algumas seções gradualmente, se necessário, e B, que deixe bastante papel branco brilhando porque quando estamos pintando com esse meio , é a brancura e o brilho do papel que substituirão nossos destaques e a translucidez ou transparência das aquarelas , combinadas com o papel branco abaixo, que nos ajudam a desenvolver abaixo, que Vou começar aqui com a seção de sombras que esse sapato está criando neste, e esse é o lugar mais seguro para começar para mim, porque se houver alguma sombra nessa área, será aqui e talvez um pouco aqui E todo o resto será muito, muito mínimo. G para remover essa cor das cerdas do meu pincel, retire esse excesso de água e vou suavizar as bordas, talvez até suavizar um pouco mais a cor E agora posso considerar usar um pouco mais de cor, especialmente aqui, ou dizer que ela está criando uma sombra nessa, e pronto. Isso é tudo que eu quero fazer. Então você pode ver como eu deixei muito daquele papel branco brilhando E uma vez que isso seque, provavelmente ficará ainda mais leve Eu vou fazer a mesma coisa com essa seção de plástico aqui. E quando você observa essa foto de referência, parece quase um valor branco plano. E é importante usarmos um pouco nossa licença artística quando se trata de algo assim, porque não podemos deixar toda essa forma totalmente branca. Estou fazendo a mesma coisa que estava fazendo com o anterior. Comecei com uma cor translúcida muito clara, depois removi essa cor das cerdas do meu pincel e voltei com apenas água no pincel para suavizar esse gradiente e depois coloquei um pouco mais do meu cinza mais profundo e mais saturado, apenas nas áreas mais escuras que eu quero aumentar um pouco mais Você pode ver como deixei muita brancura brilhando, mas agora parece muito mais realista porque pelo menos eu desenvolvi alguns valores de cinza claro nessa área Quero mencionar que é importante obter sua licença artística sempre que achar que pode fazer algo que melhore a composição como um todo ou o nível dos três DNSs que você deseja Se você estiver optando por três DNS, isso é. Mesmo que você não consiga ver uma certa faixa de valores na foto de referência, porque talvez a foto de referência esteja superexposta ou subexposta, ou talvez a brancura do objeto ou até mesmo a escuridão do objeto estejam apenas causando ou criando uma área de aparência plana, seja ela totalmente branca ou totalmente preta ou qualquer que seja o caso Ao trabalhar com aquarela e, na verdade, com qualquer meio de pintura , caberá a você não fazer com que essa seção pareça plana para dar alguma dimensão a essa área Às vezes, precisamos trazer licença artística e nossa compreensão da estrutura, da estrutura em licença artística e nossa compreensão da estrutura, três D e da situação de luz que está acontecendo para criar pelo menos uma certa variedade de valores nessas áreas muito claras ou muito escuras. Porque quando se trata de criar um desenho ou uma pintura, se deixarmos qualquer área com um valor plano, seja um branco completamente plano ou um preto completamente plano, ou qualquer tom médio, na verdade, entre branco ou preto. Se a forma for muito grande , essa é uma forma de tamanho relativamente médio. Se eu tivesse deixado esse branco, isso criaria um nivelamento , distrairia e diminuiria o nível de realismo que estou tentando desenvolver Não tenha medo de trazer sua licença artística, e sempre que você ver uma área plana onde há apenas um valor por toda parte, eu recomendo trazer sua licença artística e pelo menos, desenvolver uma variedade de valores nessas áreas. Especialmente se você estiver buscando, sabe, níveis médios a altos de realismo Basta esfregar suavemente aqui com uma escova limpa e levemente úmida para suavizar as bordas, e eu Vou começar com o plástico branco aqui embaixo. A mesma coisa vale para isso. Eu tenho uma pequena seção de faixa explosiva aqui que vou pintar mais tarde Mas primeiro, vou pintar toda a área branca Minha intenção com essa camada inicial é começar a desenvolver uma variedade de valores de cinza, valores de cinza claro. Talvez aqui embaixo, onde esse sapato está criando uma sombra, eu aprofunde e escureça um pouco Mas, novamente, essas são seções brancas. início, temos que ter muito cuidado para ficar muito pálido, avançar em direção a valores mais sombrios de forma incremental e, na verdade, somente quando necessário e, é claro, deixar muito papel branco brilhando Se não fizermos isso, corremos o risco de essas seções parecerem cinza e não brancas. Ainda usando meu pincel redondo tamanho dez e um cinza bem aguado, vou começar com este aqui Começando pela seção de sombras, não há como errar se você começar por aí. E então basta colocar um pouco dessa cor nas seções mais claras Na verdade, acabei de carregar as cerdas do meu pincel depois de passar minhas cerdas limpas sobre o que acabei Você pode ver como deixei muito daquele papel branco brilhando, especialmente neste lado Perto da luz, vou entrar e colocar um pouco mais desse cinza, especialmente nas seções de sombra e áreas mais escuras que eu posso ver na foto de referência Depois de pintar de cinza, enxágo meu pincel e um pincel limpo e levemente úmido para suavizar bordas e transições, focando em desenvolver essas formas gerais de sombra para criar uma sensação de forma nessa parte frontal do sapato e realmente ignorando detalhes e texturas menores Vou deixar as coisas assim. Vou deixar que seque. Então, todas essas pequenas texturas que vemos na foto para aquela seção de plástico, vou adicionar uma dica disso, mas depois que essa primeira camada secar, mas depois que essa primeira camada secar, vejo como a textura e a textura seguem Se você obtiver a forma escrita de uma sensação de três Dness por meio do desenvolvimento de valores, então você já está na metade, especialmente ao pintar com aquarela especialmente ao pintar As pequenas formas de diamante que eu vejo lá, pequenas linhas, todas essas são texturas e eu vou desenvolver com uma segunda camada Isso vai ser feito de forma muito vaga. Só como uma dica, apenas para descrever a textura até certo ponto Vou fazer a mesma coisa com este aqui e ter cuidado se você for pintar isso porque ainda pode estar molhado. Se você for pintar aqui, você pode ver alguns planos de fundo acontecendo aqui, onde essa nova tinta que você deposita nesta área se mistura com a que você acabou Claro, você sempre pode deixar isso secar se tiver medo de que isso aconteça. Vou começar com essa seção traseira aqui. Não há como eu errar começando aqui porque essa é a seção do programa que está mais longe da luz. Sei que posso começar a desenvolver alguns valores de cinza aqui e vou ficar bem. Vá até as seções de luz e realmente pense nessas formas de sombra que estou criando como formas de sombra abstratas e irregulares. Passar meu pincel sobre tudo algumas vezes com muita leveza, especialmente nas seções em que eu quero colocar um pouco mais de cor para que eu possa obter aqueles belos efeitos difusos, macios e úmidos tudo algumas vezes com muita leveza, especialmente nas seções em que eu quero colocar um pouco mais de cor para que eu possa obter aqueles belos efeitos difusos, macios e úmidos. É isso mesmo. Se eu adicionar mais cinza ou cobrir mais papel, posso correr o risco de essas partes do sapato simplesmente não parecerem brancas e eu definitivamente não quero isso. Fazendo um pouco de levantamento apenas para limpar um pincel levemente úmido, que você sempre pode fazer sempre que sentir que entrou com muita cor ou muita água, faça um levantamento que ilumine as coisas para você, suavize essa cor e devolva dimensão a Vou deixar isso secar e vou começar meu trabalho nos cadarços. Vou criar um pouco mais do meu cinza azulado e os cadarços são Então, tudo o que eu estava explicando com as peças de plástico branco ainda vale para os cadarços. Para os cadarços, vou usar meu pincel redondo tamanho seis, pois esses são tipos mais estreitos de formas complexas Mas a mesma técnica que venho fazendo o tempo todo ainda se aplica. Extraia um pouco daqui e tire um pouco de cor desta seção da minha paleta para que eu possa ver os olhos e a luz Vou começar com esse aqui. Eu vou seguir em direção à direita. Então, quando eu tenho um cadarço de sapato torcido e há uma mudança de plano, eu os vejo como Eu vejo isso como uma forma separada disso e isso como uma forma separada disso. Isso é sempre útil para mim. Eu vejo aquela sombra lá. Depois de aplicar cor suficiente, removo essa cor das cerdas do meu pincel e suavizo essa transição, apenas Em vez de usar mais cores, às vezes eu uso mesma cor que tenho aqui, que me ajuda a suavizar isso Eu trago um pouco de pigmento para essa outra seção sombria aqui, se eu quiser escurecer um pouco mais dessa forma de sombra, vou para meu cinza mais escuro e adiciono um pouco mais vou começar a pintar outra renda de sapato porque se eu pintar esta seção aqui ou esta seção aqui, eu posso aqui ou esta seção aqui essa outra seção sombria aqui, se eu quiser escurecer um pouco mais dessa forma de sombra, vou para meu cinza mais escuro e adiciono um pouco mais, vou começar a pintar outra renda de sapato, porque se eu pintar esta seção aqui ou esta seção aqui, eu posso ter algum sangramento acontecendo agora, eu não estou procurando sangramento, então eu removo essa cor das cerdas do meu pincel e estou usando minha mistura de cor aquosa novamente, vou tentar fazer o máximo possível para descer de cima para baixo Claro, vou ter que pular por aí porque não quero ter nenhum sangramento Mas, tanto quanto eu puder, vou tentar descer. E para muitas dessas seções de renda de sapato, especialmente aquelas que estão mais próximas da luz, não aquelas que estão embaixo de outros cadarços ou meio que embaixo da seção de lona do sapato ou meio que embaixo da seção de lona do Talvez eu não precise pintar nada. Quero ter certeza de que estou deixando algumas seções da renda do sapato sem pintura e que, na verdade, estou me concentrando apenas em escurecer as seções de sombra onde esses cadarços estão se cobrindo ou onde faria as seções de sombra onde esses cadarços estão se cobrindo ou onde faria sentido adicionar uma sombra lá, porque talvez ela esteja entrando no pequeno orifício ou talvez esteja sendo coberta por outras seções do coberta por outras seções Essas são as seções às quais estou adicionando um valor de cinza claro. Então, novamente, trata-se de lembrar a estrutura do sapato, os três Dness do que você está pintando lembrar a estrutura do sapato, os três Dness do que ou sombreando Você nunca quer parar de pensar nos três Dness. Você nunca quer parar de pensar nos três Dinss do quer que esteja pintando e em como as coisas se sobrepõem e coisas Eu vou entrar e pintar esse aqui. Este cadarço está sendo bloqueado por este sapato. Este sapato está impedindo que a luz atinja esta seção do cadarço Assim, posso ficar um pouco mais livre com o nível de saturação e entrar com um pouco mais de pigmento do que nas outras áreas Vou pintar nessas pequenas seções que me faltavam antes. Esta seção com a qual comecei já está quase seca porque pintei em papel seco e sou muito leve, especialmente nas seções em que a luz consegue atingir a renda do sapato Vou pintar com um pouquinho de cinza lá, que eu ainda não pintei, e pronto, para primeira camada de cinza nos cadarços desse tênis à esquerda Levei cerca de cinco, 6 minutos, talvez, para pintar naquela camada inicial, e eu estava observando a foto de referência, obtendo pistas da foto de referência, mas também tinha em mente estrutura tridimensional do que estou pintando, como as coisas se sobrepõem, impedindo que como as coisas se sobrepõem, a luz atinja aquela seção do cadarço do sapato 6 minutos, talvez, para pintar naquela camada inicial, e eu estava observando a foto de referência, obtendo pistas da foto de referência, mas também tinha em mente a estrutura tridimensional do que estou pintando, como as coisas se sobrepõem, impedindo que a luz atinja aquela seção do cadarço do sapato ou qualquer outra coisa está embaixo E é muito importante ter tudo isso em mente se você estiver procurando por um sombreamento confiável Eu tenho muito papel branco brilhando para que eu possa realmente comunicar que são cadarços brancos Eu vou fazer a mesma coisa com este aqui. Preciso deixar Marv com essa água cinza. Acabei de adicionar um pouco mais de água e vou começar com esta seção aqui. Este avião para este cadarço de sapato na parte superior está voltado para longe da luz Então, a parte mais escura da renda do sapato aqui está aqui embaixo, o que faz sentido porque está curvada para cima e para baixo e essa seção da renda do sapato está longe da luz, enquanto está voltada para Eu removo essa cor dos potes do meu pincel e esse é todo o pigmento que vou adicionar aqui Eu vou apenas suavizar essa transição. E se eu remover essa cor das cerdas do meu pincel depois de pintar uma seção cinza e eu voltar e perceber que ainda tenho cinza no meu pincel, eu mergulho meu pincel no meu recipiente novamente para Você também pode usar sua toalha absorvente enquanto tinta ainda está molhada e levantar o excesso de cor que você colocou no papel enquanto a tinta ainda está molhada e você poderá clareá-la novamente ou, pelo menos levantar uma certa quantidade dessa Aplique um pouco mais de cinza aqui. Entrando nesta aqui, percebendo qual é a seção mais escura e começando Antes de começar a pintar qualquer seção da renda do sapato, observe a foto de referência e observe se essa seção da renda do sapato está voltada para a luz ou para longe da Passando para este aqui. Esta seção aqui é aquela que está sendo coberta por essa renda e essa parte do sapato Vou começar por aí, para tirar essa cor das cerdas do meu pincel, tirar o E volte e suavize essa transição. Vou voltar a este aqui, que eu não podia pintar antes porque tinha acabado de pintar nesta seção. Estou observando o que está acontecendo com aquela seção de renda de sapato Veja uma seção de sombras lá e eu entendo onde essa reviravolta está acontecendo Acho que fiz a reviravolta um pouco diferente meu esboço em relação à foto Tudo bem. Suavizando a borda São formas muito pequenas, continue se servindo de sua toalha absorvente Observe com que frequência toco a ponta do meu pincel minha toalha absorvente sempre que sinto que há muita água nas minhas cerdas e estou começando a perder o controle ou posso começar a perder o controle ou posso Eu uso minha toalha absorvente. Vou escurecer essa seção de sombra. Vamos usar os cadarços com uma segunda camada para escurecer alguma seção de sombra, então não ache que todos os seus valores precisem ser desenvolvidos com essa única camada de tinta Seja paciente e saiba que estamos trabalhando em camadas aqui. Se, por algum motivo, as formas de renda do sapato que você criou no esboço forem um pouco diferentes da foto, tudo bem, mas lembre-se do que aconteceria lá em termos de sombras As áreas de luz e sombra que você desenvolve ao longo da renda do sapato devem ser consistentes com o resto da pintura Suavizando as bordas aqui. Tirando um pouco mais do meu cinza. E tudo que me falta é essa parte aqui. Vou pegar um pouco mais do meu cinza regá-lo um pouco. Depois, há uma reviravolta aqui e há uma sombra aqui embaixo. Eu removo a cor das cerdas do meu pincel, removo o excesso de água, na minha toalha absorvente e amacio, amacio aqui, puxo um pouco desse pigmento para baixo para que tudo isso não fique branco liso, especialmente porque está longe da luz e, em seguida, adiciono um pouco mais de pigmento e, se você ver alguma área de valor mais escura aqui, puxo um pouco desse pigmento para baixo para que tudo isso não fique branco liso , especialmente porque está longe da luz e, em seguida, adiciono um pouco mais de pigmento e , se você ver alguma área de valor mais ver removo o excesso de água, passo na minha toalha absorvente e amacio, amacio aqui, puxo um pouco desse pigmento para baixo para que tudo isso não fique branco liso, especialmente porque está longe da luz e, em seguida, adiciono um pouco mais de pigmento e, se você ver alguma área de valor mais escura, queira rapidamente escureça, antes de permitir que essa primeira camada seque, você pode fazer isso Suavize um pouco porque essa seção estava quase seca quando eu deixei cair essa cor, então amoleça um pouco Faça um pouco de trabalho aqui, fiquei um pouco escuro demais, essa cor se expandiu demais. Tudo bem, então esta é a primeira camada feita nas minhas seções de plástico branco e nos cadarços brancos Vou prosseguir e fazer um pequeno trabalho de limpeza aqui, aproveitar o fato de que tudo está bem seco, basta fixar as bordas dessa forma preta estreita antes de passar para a próxima parte do processo, que será a segunda camada nas seções pretas Então, vou usar meu pincel redondo tamanho três, mergulhar meu pincel no meu recipiente com água, e você também pode fazer isso se tiver alguma seção como esta, mas certifique-se de que tudo esteja seco se formos levantar e esfregar para levantar e esfregar Então, tudo o que faço é entrar com uma escova limpa e levemente úmida e esfregar suavemente seção que quero corrigir E eu enxugo com minha toalha absorvente. Eu recomendaria fazer isso cuidado, talvez duas ou três vezes no máximo. Se você continuar fazendo isso mais do que isso, poderá correr o risco de danificar seu papel Isso é o suficiente para mim ali mesmo. É correção suficiente. Mergulho meu pincel no meu recipiente com água novamente e vou fazer a mesma coisa com essa parte do fundo Onde eu saí da forma que eu queria pintar. Um pouquinho mais, só duas vezes. Entrei nas duas seções duas vezes para esfregar suavemente e pronto Isso é tudo que eu vou fazer. Você pode ver como consegui corrigir essa área. Agora, as coisas estão muito melhores com apenas algumas esfoliações e elevadores suaves 9. Segunda camada de tecido preto: Agora é hora de empurrar as áreas mais escuras do tecido preto Essa seria a camada número dois. Com essa camada, você realmente só adicionará aquelas formas de sombra irregulares abstratas em seções das sombras mais escuras que precisam ser mais pressionadas A intenção aqui não é cobrir todo o belo desenvolvimento de valor com seus tons de cinza que você já fez nas áreas pretas É só para aprofundar e escurecer as seções mais escuras. Para isso, vou usar meu tamanho seis redondo e meu tamanho dez redondo. E para esta parte do processo, vou usar essa mistura de cores cinza aqui que é um pouco mais saturada e mais espessa, se você quiser Vou começar com esse sapato aqui. Eu recomendaria usar apenas o pincel o qual você se sinta mais confortável com o qual você se sinta mais confortável, dependendo do tamanho da forma, tamanho e complexidade da forma, devo dizer Estou apenas observando aquela foto de referência. Percebendo onde estão as formas mais escuras. Às vezes, estou especialmente nesta área aqui preenchendo mais dessa forma e outras vezes, especialmente com as seções externas do sapato, vou apenas escurecer certas seções dessas formas Vá fazer mais dessa mistura de cores bem rápido. Azul e dores cinza, mais dores cinza do que azul, especialmente neste ponto em que eu realmente as áreas mais escuras Deixando isso pra lá um pouco. Isso é muito preto. G para adicionar mais azul. Colocando-o em certas seções de sombra, escurecendo uma seção aqui Como estamos pintando em papel seco, estamos obtendo essas bordas definidas ao redor dessas formas nas quais estamos pintando. Sempre que quero amaciar, removo essa cor dos caroços do meu pincel, removo o excesso de água e suavizo e suavizo Suavizando essa borda aqui, escurecendo certas seções aqui Em frente à luz, esta seção superior aqui embaixo. Removendo essa cor das cerdas do meu pincel, removendo o excesso de água e suavizando e suavizando Escurecer esta seção onde esta parte do sapato está criando uma sombra nesta Isso é tudo o que vou escurecer nesta parte superior do sapato Escurecendo certas seções aqui, comece com a parte inferior Onde está o outro sapato criando uma sombra neste? Novamente, sei que vemos quase um vale ou tom preto sólido em toda essa área na foto de referência, mas não quero criar uma forma preta sólida. Isso vai causar peso e achatamento. O que estou fazendo é pensar em onde as seções criariam sombras em outras seções, escurecendo ali E então deixando a camada anterior brilhando em outras seções onde a luz pode estar atingindo Aqui está um pouco de sombra. Isso é o suficiente aí. Menos é mais. Essa parte do sapato está na verdade, voltada para a luz. Vou deixar muito mais dessa camada anterior que eu já criei brilhando em comparação com essa que é oposta à luz Vou apenas adicionar um pouco sombra sob os cadarços dos sapatos. Remova essa cor das cerdas do meu pincel e apenas suavize as e apenas suavize É isso mesmo. Posso fazer um pouco de musculação aqui. Vou fazer minha segunda camada neste sapato e vou começar nesta seção aqui. Parte desta seção é capaz de captar a luz devido à forma como este sapato está nesta. Essa parte aqui, só faria sentido que estivesse recebendo alguma luz. Então, eu não vou escurecer tudo lá. Então, esta seção aqui está na sombra. Eu posso até mesmo passar por cima da renda do sapato porque vou escurecer essa seção um pouco mais Suavizando alguma borda antes que a tinta seque? Ao fazer meu amaciamento, se eu perceber que muita tinta está começando a se acumular nas cerdas do tinta está começando a meu pincel, eu imediatamente removo a tinta do meu pincel e continuo fazendo o que estou fazendo com um pincel limpo e É importante ver o que está acontecendo no papel e reconhecer a quantidade de tinta acumulada nas cerdas do pincel quando você move ou suaviza cor que foi colocada É especialmente importante quando você está pintando objetos brancos porque você pode acabar puxando ou empurrando muito desse cinza e, de repente , cobrir toda a sua forma com Vou continuar escurecendo essas formas de sombra, certificando-me de continuar observando aquela foto de referência à medida que avança, às vezes pintando em duas formas de sombra por vez, outras vezes apenas uma E depois suavizar essas bordas sempre que eu precisar. A propósito, não é necessário sempre entrar e suavizar suas bordas Suavizando pequenas formas de sombra. Essencialmente, quanto mais camadas você cria com cada camada subsequente, as formas nas quais você está pintando ficam cada vez menores. Então, nessa primeira camada de tinta, você está pintando o geral, depois deixa secar e, com a próxima camada de tinta, você está apenas escurecendo certas áreas E se você precisar de uma terceira camada de tinta, deixe a segunda camada secar e escureça apenas pequenas formas minúsculas dentro das formas de tom médio que você desenvolveu com a segunda Quanto mais camadas você criar, mais você precisa ter cuidado para deixar as camadas anteriores de valores mais claros brilhando, e você precisa ser mais deliberado e escurecer apenas as seções que precisam ser escurecidas, porque se você exagerar e cobrir completamente a camada anterior e não pensar em valor, isso mais você precisa ter cuidado para deixar as camadas anteriores de valores mais claros brilhando, e você precisa ser mais deliberado e escurecer apenas as seções que precisam ser escurecidas, porque se você exagerar e cobrir completamente a camada anterior e não pensar em valor, isso provavelmente levará a uma pintura plana e pesada. Isso é realmente o que estamos tentando evitar, especialmente quando estamos pintando com esse meio. Vou entrar nesta seção aqui, que está longe da luz. Removendo essa cor das cerdas do meu pincel, removendo o excesso de água e amaciando removendo o excesso de água e amaciando . Mais uma vez, suavizando. Adicionar mais cinza à minha mistura para engrossá-la e usá-la em uma consistência mais espessa para escurecer Está escurecendo aqui, um pouquinho. Escurecendo uma pequena forma de sombra que eu não havia pintado antes entre alguns cadarços, é hora de trabalhar no lado oposto do sapato cadarços, é hora trabalhar no lado oposto do Removendo aquela tinta das cerdas do meu pincel, suavizando Remova a tinta, remova a água e amoleça rapidamente as bordas Espero que você possa ver como, mesmo nesta parte desse sapato, que é oposta à luz, eu ainda estou saindo Essa camada anterior brilhando em algumas seções. Eu não entrei e simplesmente escureci tudo. Mais tintas cinza, mais vento azul. Essa mistura de cores é um pouco grossa demais. Regue um pouco mais. Lembre-se sempre dos valores que você está tentando desenvolver, sejam eles tons médios ou valores escuros mais escuros, e certifique-se de que a consistência da mistura de cores seja apropriada para o que você está tentando fazer Se eu continuar pintando, corro o risco de encobrir toda a camada anterior e não quero fazer isso. Se eu cobrir a camada anterior, as coisas não parecerão mais brilhantes. Minha pintura vai parecer plana e pesada e não vai ter aquele brilho que é tão particular desse meio Nós realmente precisamos trazer o papel se quisermos ter aquele efeito de brilho que é tão específico da aquarela Vou entrar e adicionar um pouco de escuridão em algumas seções aqui e aqui. Esses pedaços muito estreitos na parte de trás. E isso é o suficiente para isso. Eu escureci tudo o que precisava ser escurecido aqui ? Deixe-me ver. Estou comparando minha pintura com minha foto de referência. Acho que estou muito feliz com a aparência das coisas até agora, então vou deixar isso secar. Tudo bem, então eu quero ir em frente e escurecer algumas pequenas seções dentro da faixa preta nesta Então, o que eu faço lá é usar o mesmo cinza em uma consistência mais espessa e colocá-lo em certas seções, permitindo que outras seções permaneçam mais claras apenas com a primeira camada de tinta Isso é o suficiente. Só vou suavizar um pouco aqui, suavizar as bordas Vou escurecer um pouquinho aqui. Ok, então finalmente será hora de remover o fluido de mascaramento Antes de remover meu fluido de máscara, preciso ter certeza de que tudo está completamente seco Vou deixar isso sentado por cerca de dez a 15 minutos. As coisas devem secar bem rápido porque estamos pintando molhado sobre seco, então eu voltarei quando tudo estiver seco. 10. Remoção de máscara líquida + pintura de etiquetas: Tudo está completamente seco e vou usar meus dedos para remover o fluido de mascaramento Se você não quiser usar os dedos, pode usar algo como um coletor de cimento de borracha ou uma borracha limpa, ou até mesmo uma pequena toalha seca, algo parecido Eu só gosto de usar meus dedos. Minhas mãos estão sempre super secas e eu me certifiquei que elas estavam bem limpas antes de fazer isso. Você pode ver como, à medida que removo o fluido de mascaramento, todas essas formas brancas e limpas são reveladas sua mão não deve doer ao propósito, sua mão não deve doer ao remover o fluido de máscara Não pressione com muita força. Eu sei que alguns fluidos de mascaramento aderem ou têm uma aderência mais forte Nunca tive problemas com este de Windsor e Newton Portanto, se você estiver tendo problemas para remover o fluido de máscara ou rasgar o papel ao remover o fluido de máscara ou coisas assim, eu recomendo que talvez invista em um Vou pegar meu lápis HB novamente e vou traçar sobre o lápis ou adicioná-lo novamente para que eu possa ver todas as letras e o desenho em andamento Eu recomendo fazer o mesmo se, por algum motivo você não conseguir ver o que havia desenhado antes, basta adicioná-lo novamente. Você quer ter as formas nas quais vai pintar claramente definidas, e também será importante que a estrela seja esboçada corretamente Eu também adiciono levemente as letras, porém, esse retângulo superior menor que tem a palavra inversa será completamente preenchido com cinza, então vou cobri-las Tudo bem, usando meu pincel redondo tamanho três e meu cinza, vou começar a preencher esse retângulo menor na parte superior Mesmo nesses retângulos, quero ter certeza de que há um desenvolvimento de valor neles. O que significa que eu não vou entrar com uma cor preta muito plana. Eu quero algumas seções mais claras e algumas mais escuras. Levante um pouco com minha toalha. Pelo menos eu tenho algumas áreas mais claras e outras mais escuras. Vou fazer a mesma coisa com o outro. Pintado em. Lembre-se de que vamos adicionar essas letras brancas na parte superior com uma caneta de tinta branca. Tentando incorporar algumas curvas leves nessa forma retangular porque, obviamente, desse ponto de vista, e porque a etiqueta está presa na lingueta desses tênis, não vemos realmente um Por isso, quero evitar criar uma forma de aparência perfeita, que levaria à planicidade. Adicionando um pouco de cinza. Certificando-se de que eu tenha áreas mais claras e áreas mais escuras nesse retângulo escuro Eu vou pintar nas pequenas estrelas minúsculas. E se você quiser mudar para um pincel ainda menor do que o que estou usando, que é de tamanho três, vá em frente e mude para um pincel de detalhamento menor Eu meio que tenho que segurar minha respiração. Você pode até mesmo fazer alguns testes em um pedaço de papel aquarela Antes de adicionar suas estrelas em sua pintura, basta verificar se o pincel que você vai usar para isso é bom, porque às vezes não notamos que nosso pincel tem cerdas um pouco abertas ou algo parecido, o que impossibilita a pintura desses pequenos detalhes Estou esfregando e levantando um pouco aqui. Eu apenas senti que a área era um pouco plana. Vou deixá-los secar e, se mais tarde parecerem um pouco escuros ou muito fortes, posso simplesmente entrar com um pincel limpo e levemente úmido e esfregar um pouco para suavizar pequenas partes minúsculas e garantir que não pareçam uma estrela posso simplesmente entrar com um pincel limpo e levemente úmido e esfregar um pouco para suavizar pequenas partes minúsculas e garantir que não pareçam não Usando meu pincel redondo tamanho três, vou adicionar o contorno aqui na etiqueta Tentando, tanto quanto possível entrar com um único golpe. Porque se eu entrar com vários traços, vai parecer emplumado 11. Furos, anéis de metal, sombras + detalhes: Ok, vamos fazer algumas coisas diferentes nesta fase, mas, na maioria das vezes, usaremos nosso cinza novamente, em consistências diferentes Começo preenchendo os orifícios dos anéis de metal, usando meu pincel redondo tamanho três e meu cinza com mais consistência de café. Esses orifícios são bem escuros na foto de referência, então eu posso entrar com uma consistência mais espessa logo de cara São as formas negativas em que estou pintando, certo? Toda a seção que podemos ver entre o anel metálico e a renda do sapato Então, visualize onde a forma da renda do sapato termina e onde o todo começa, e qual forma negativa você seria capaz de ver entre elas Às vezes você não conseguirá ver nenhum desses buracos. Depende de como a renda está posicionada sobre ela. Para esse tipo de coisa, acho que é muito importante continuar observando aquela foto de referência porque quando paramos de observar a referência e seguimos apenas o que nosso cérebro nos diz para fazer, muitas vezes nossas formas acabam parecendo muito perfeitas ou muito padronizadas porque é isso que é mais fácil para nós Nosso cérebro e nossa mão continuarão voltando a fazer as coisas da maneira mais fácil. Se não tomarmos cuidado Ao continuar observando aquela foto de referência, somos lembrados dessas pequenas nuances, dessas imperfeições, daquelas irregularidades Depois de preencher essas formas negativas muito pequenas, vamos usar nossa mistura de cores cinza em um estado muito aquoso e adicionaremos um pouco de cinza claro dentro das formas metálicas dos anéis Não queremos deixar os anéis metálicos completamente brancos Então, tudo o que estou fazendo é entrar nas formas de anel que o fluido de mascaramento mantinha protegidas para nós e apenas preencher uma parte desse branco com um cinza muito claro Pense nisso como a forma de uma lua crescente, certificando-se de deixar pequenas seções de papel sem pintura para que pareçam anéis metálicos O metal é liso e altamente refletivo. Portanto, deixar pequenas formas brancas, minúsculas e brilhantes será importante Lembre-se também de que esses pequenos anéis têm uma leve estrutura curva e considere escurecer qualquer área de sombra pelo menos levemente Estou fazendo isso de forma muito vaga e estou simplesmente tentando ter pelo menos alguns valores, mesmo nessas formas muito pequenas Então, com as mesmas ideias em mente, eu simplesmente desenvolvo formas de cinza muito, muito claro nas costuras e nos fios brancos No momento, essas pequenas formas que o fluido de mascaramento mantinha protegidas para mim parecem completamente brancas, e eu sei que isso vai acabar com o realismo Estou apenas adicionando um pouco de cinza aqui e ali para que algumas seções possam parecer brancas e outras seções pareçam um cinza mais claro E então é hora de trabalhar um pouco mais nas seções de plástico branco desses tênis Então, continuo usando meu pincel redondo tamanho três e estou pintando com essa faixa preta que podemos ver nesta borda inferior direita o tênis à direita Antes de pintar essa faixa preta, eu queria ter certeza de que aquela seção branca na qual eu já havia desenvolvido alguns valores de cinza claro estava completamente seca, de modo que essa forma preta parecesse nítida e definida Quando terminei lá, chegou a hora de escurecer algumas áreas escuras e adicionar um pouco de detalhe na seção de plástico do tênis à esquerda Eu ainda tenho algumas áreas de sombra para empurrar. E, como mencionei antes, quero que os detalhes nessas áreas sejam muito suaves e mínimos. Então, a primeira coisa que faço é usar meu pincel redondo tamanho dez para molhar novamente essa área com água limpa. Faça isso com cuidado porque você não quer começar a esfregar ou reativar a tinta que você já Em seguida, mudo para meu pincel redondo tamanho três e começo aplicando meu cinza consistência de café na área de sombra mais escura que eu quero empurrar mais Depois, faço um pouco mais de camadas com esse cinza em formas de sombra menores, nas quais também quero adicionar maior contraste Quero desenvolver esse senso de forma geral antes de passar para os detalhes menores e as mudanças de plano. Eu continuo esculpindo essa parte do sapato continuando a desenvolver essa faixa de valor Ficando cada vez mais escuro à medida que avança e me certificando de manter as áreas de valor mais claras livres de mais camadas Quando eu terminar, tudo ainda está molhado e funcional porque eu fiz isso antes do casamento Então é aí que eu começo a pensar em técnicas de textura, e eu só quero sugerir sutilmente aquelas pequenas formas de diamante nesta parte do sapato Então, o que eu faço é abordar isso com flores muito macias. Lembre-se da técnica de floração que estávamos usando com o amarelo na parte interna do sapato. É essencialmente a mesma coisa que estou fazendo aqui, mas com meu cinza. Estou tirando um pouco de cinza na consistência de café da minha paleta e apenas tocando a ponta do meu pincel no papel molhado, e a tinta cai, criando essa flor minúscula. Eu continuo visualizando essa curva na frente do sapato e estou criando minhas flores, tendo essa curva em mente ou seguindo essa Mas ainda assim, tenho muita variedade e suavidade em mente Não estou tentando criar nenhum padrão específico. Eu só quero descrever sutilmente essa textura. E também não quero fazer muita coisa porque se eu continuar adicionando mais e mais flores, posso correr o risco de deixar essa área muito escura ou apenas fazê-la parecer cinza vez do branco que eu quero Quando sinto que fiz o suficiente, permito que a tinta e a água assentem no papel por mais um pouco. Porque eu quero criar a próxima série de flores e marcas em papel que esteja úmido e não mais tão Dessa forma, minha tinta não se dispersará e se moverá tanto Podemos trabalhar com diferentes graus de umidade ao pintar em aquarela, e tudo se resume a quanto movimento você deseja, quão desfocadas ou definidas você deseja essas Enquanto isso, eu trabalho um pouco mais nos cadarços dos sapatos Nesta fase, você vai me ver continuar pulando pela peça e desenvolvendo formas de sombras mais escuras sempre que eu achar que preciso delas. Como estamos nas últimas fases desse processo de pintura, é bom voltar e ver tudo como um todo e perceber se você desenvolveu contraste suficiente para a sensação de profundidade e realismo que buscamos aqui aquarela tende a secar mais do que parece quando está molhada Por isso, é sempre bom voltar e ver tudo como um todo e perceber se precisamos empurrar algumas áreas mais escuras E então eu volto para a parte plástica frontal do sapato em que eu estava trabalhando antes. Esta área ainda está úmida e viável desde que fiz meu pré-casamento e estava trabalhando nela há pouco tempo E agora que a tinta assentou um pouco, eu entro e adiciono mais algumas flores com um cinza mais espesso aqui e ali, especialmente na área de sombra mais escura, eu sei que isso vai clarear ainda mais à medida que E eu quero que um pouco dessa textura permaneça visível. Ok, então eu terminei lá. Vou deixar isso secar. Enquanto isso, vou em frente e trabalho um pouco mais nos cadarços, realmente empurrando os escuros desta vez, realmente empurrando os escuros desta vez, meu cinza quase com uma consistência mais leitosa e suavizando as bordas sempre que sinto que a borda está quase com uma consistência mais leitosa e suavizando as bordas sempre que sinto que a borda Eu simplesmente removo a tinta das minhas cerdas e entro com um pincel limpo e levemente úmido e passo as cerdas pela borda que pretendo amolecer Dito isso, nem todas as formas de sombra precisam ser suavizadas. É bom ter uma combinação de bordas suaves e bordas mais nítidas Você pode me ver levantando um pouco para obter alguns valores mais claros nesta parte frontal do sapato, que acho que escureceram um pouco demais ou parecem um pouco achatados para E aqui, coloco um pouco do meu cinza mais grosso no lado claro do sapato porque não quero que toda a seção seja super, super leve E então é hora de passar para o próximo sapato. Estou fazendo o mesmo trabalho em todos os cadarços, escurecendo alguns planos opostos à fonte de luz e, sempre que eu sentir, preciso uma forma de sombra um pouco mais escura É importante que os dois sapatos pareçam ter o mesmo acabamento, a mesma faixa de valores desenvolvidos no mesmo nível de contraste. Você não quer que um desses sapatos pareça inacabado, certo? Na última fase desse processo, voltaremos a ver tudo como um todo e perceberemos se há alguma forma escura mais escura que precisamos ampliar um pouco Quando buscamos níveis mais altos de realismo, especialmente quando trabalhamos com aquarela, é útil deixar tudo secar completamente e depois voltar e ver como as coisas estão e perceber se desenvolvemos aquela gama de valores de que precisamos para níveis mais altos Muitos artistas permitem que suas pinturas sequem completamente e voltam para perceber se há algo que eles queiram empurrar no dia seguinte. Evito trabalhar na parte frontal deste sapato até que a parte frontal do outro sapato em que trabalhávamos antes esteja completamente seca, porque quero evitar criar curvas e sangramentos descontrolados Quando acho que a outra seção secou o suficiente, mudo para minha escova redonda tamanho dez para fazer meu pré-casamento nesta área mais uma vez. Vou usar as mesmas técnicas aqui, certificando-me de me concentrar primeiro nas formas de sombra maiores e mais gerais que eu acho que preciso e, em seguida, descrevendo algumas dessas texturas sutilmente, molhadas em úmidas, para algumas dessas texturas sutilmente, molhadas em úmidas, que eu possa obter alguns efeitos suaves antes de adicionar detalhes mais nítidos na A aquarela tem tudo a ver com o tempo. Então, se você achar que esta área está muito úmida, eu permitiria que a água se depositasse no papel por um pouco mais de tempo antes de começar a desenvolver suas formas de sombra e suas pequenas flores Porque se você entrar quando o papel estiver muito úmido, a tinta se moverá, se expandirá e cobrirá muito desse papel, provavelmente mais do que você esperava inicialmente. Então, queremos que o papel esteja molhado e viável, mas não encharcado Pinte com um pouco de cor só para ver quanto movimento existe. E se ele se mover demais, deixe-o repousar por um minuto. Em seguida, tente novamente. Usando meu pincel redondo tamanho três, começo a pintar um pouco de cinza primeiro nas mudanças maiores de plano nas quero ter certeza de desenvolver valores mais escuros E então, quando estou feliz com a aparência, começo a usar mais técnicas de textura, mais daquelas pequenas flores que vão me ajudar a transmitir um pouco dessa textura na frente do sapato Observe como estou deixando bastante dessa primeira camada brilhando através de muito papel, sem pintura E estou focando mais no lado da sombra oposto à fonte de luz , para que eu possa ter muitas áreas mais claras no lado voltado para a luz. Depois de expandir essa faixa de valores e desenvolver um pouco dessa textura sutil, úmida em úmida, vou permitir que ela se estabilize por um pouco mais de tempo e, enquanto isso, vou fazer um pouco mais de trabalho de valor em vou fazer um pouco mais todo o sapato, observando se preciso escurecer algumas seções nos orifícios ao redor dos anéis, nos orifícios ao redor dos anéis, cadarços Tudo bem, alguns minutos se passaram e a tinta e a água se depositaram um pouco mais na parte frontal deste sapato à direita Então eu entro com mais consistência de leite e começo a criar mais flores no lado sombreado com essa tinta mais grossa, prestando atenção no quanto a tinta está se expandindo e tentando não escurecer excessivamente as seções que eu não quero escurecer que eu não quero Você sempre pode levantar peso com as cerdas limpas e levemente úmidas do pincel A qualquer momento, você pode entrar e usar o pincel como uma pequena esponja absorvente Tudo bem, finalmente chegou a hora de trabalhar nas letras manuscritas nessas etiquetas Começo pintando as palavras com todas as estrelas na seção inferior do rótulo. Estou usando meu pincel redondo tamanho três, certificando-me de que apenas a ponta do pincel entre em contato com meu papel enquanto eu traço meu lápis. Obviamente, se por algum motivo você não conseguir mais ver seu trabalho com lápis, eu recomendaria entrar e desenhar essas letras novamente antes de pintá-las. Estou me certificando de tirar apenas uma pequena quantidade de tinta da minha paleta enquanto continuo traçando essas letras com a ponta do Não quero acidentalmente começar a tirar muita água e tinta e começar a perder o controle Eu quero que essas letras sejam nítidas e definidas. Eu recomendaria deixar secar antes de adicionar a palavra na parte superior, para evitar borrar as letras que acabou Quando tudo estiver seco, você pode usar sua caneta de tinta branca e começar a desenhar essas letras. Eu examino algumas dessas letras mais de uma vez para que fiquem um pouco mais visíveis. E eu volto no final para revisar tudo uma última vez, apenas para ter certeza de que a palavra inverso está visível o suficiente Sempre que não tenho nenhum trabalho a lápis transparente para trabalhar ou traçar, eu me certifico de começar com as letras que estão bem no meio, que neste caso, são o V e eu as coloco primeiro no meio para ter certeza de que tenho espaço suficiente para as letras à esquerda e à direita, e depois adiciono as outras letras. Isso ajuda a garantir que eu tenha espaço suficiente para todas as minhas cartas, mas também que tudo fique centralizado da maneira que eu quero Depois de terminar de usar as etiquetas, finalmente é hora de adicionar alguns detalhes úmidos sobre secos nas partes plásticas frontais desses sapatos. Agora que desenvolvemos alguns valores básicos, pouco de senso de estrutura e também criamos uma textura sutil e macia de molhar em úmida, vamos adicionar alguns detalhes mais nítidos Estou usando meu mixer de cor cinza e meu pincel redondo tamanho três novamente. Prestando atenção aos padrões presentes na foto nessas áreas, vou descrevê-los vagamente Eu quero ter certeza de que todas as pequenas linhas, marcas e formas que eu pinto em seco ou molhado não tenham uma aparência muito nítida Quando adicionamos pequenas linhas e marcas como essa em aquarela, especialmente com uma cor mais escura como essa, as coisas podem facilmente começar a ficar muito escuras, muito perturbadoras e exageradas Quero que esse detalhe seja visível , mas sutil, e não quero exagerar Eu mantenho as coisas sutis fazendo algumas coisas diferentes. Em primeiro lugar, eu me certifico de entrar com uma consistência de diluição de água. Consistência de chá ou café, depende de quão escuras são as camadas iniciais dessa área para você. Mas tente pensar na próxima etapa mais sombria e na consistência necessária para criar essas linhas e e na consistência necessária para criar essas linhas e marcas de forma que você não tenha um alto nível de contraste entre o plano de fundo que você já criou com as camadas iniciais e essas novas pequenas linhas e formas que você está adicionando Há muito contraste, então essas linhas e marcas serão incrivelmente perturbadoras Pense na próxima etapa em termos de valor. Outra coisa que estou me certificando de fazer é evitar cobrir toda a seção com linhas e marcas. Como você pode ver, estou adicionando principalmente esses detalhes finais nas laterais sombreadas dessas partes frontais de ambos os sapatos. É muito fácil exagerar quando estamos desenvolvendo uma textura e entrando com pequenas linhas e marcas Menos é mais quando trabalhamos com aquarela. Portanto, estou optando por adicionar essa textura apenas no lado sombreado oposto à fonte de luz ou nas áreas sombreadas. E a última coisa que faço é suavizar minhas linhas e marcas enxaguando meu pincel depois de pintá-las e passando-as por cima com um pincel limpo e levemente úmido Com cuidado, usando apenas a ponta do meu pincel, às vezes usando o mesmo movimento, o mesmo tipo de pincelada que eu uso para pintar a marca do delineador ou usando um movimento suave de rabiscar E isso ajuda a suavizar esse efeito. Assim, você pode ver como estou obtendo ideias do design real na foto de referência. Eu vejo aquelas diagonais curtas e depois aqueles pequenos diamantes, e então linhas verticais muito curtas Também estou descrevendo esses padrões forma sutil e imperfeita Evitar controlar excessivamente essas linhas e marcas e tornar as coisas muito desenhadas e perfeitas demais. Estou procurando que as coisas sejam imperfeitas e soltas. Ali mesmo, terminei de pintar aquelas pinceladas iniciais e, agora, vou suavizá-las com um pincel limpo e levemente úmido Depois de suavizar essas verticais curtas na parte inferior, vou adicionar alguns outros tipos de marcas na seção intermediária e, em seguida, vou suavizá-las Tudo bem, é isso. Isso é tudo que eu vou fazer. Não quero descrever coisas demais ou escurecer demais a parte frontal desses sapatos, que quero fazer parecer branca A última coisa que faço para encerrar essa fase é revisar a palavra conversar com minha caneta de tinta branca apenas para deixar essas letras um pouco mais claras e definidas Realmente ajudou permitir que essa palavra secasse completamente e depois voltasse para ela. Talvez você não precise fazer isso de jeito nenhum. Tudo depende da aparência de suas etiquetas até o momento e se você também está usando uma caneta de tinta branca ou talvez tenha decidido pintar essas letras com um pincel bem fino e sabonete branco ou o que quer que tenha em mãos. 12. Fundo em estilo vinheta: Então, finalmente chegou a hora de pintar com aquele fundo colorido em estilo vinheta Para isso, vou preparar uma bela e suculenta poça de roxo misturando meu azul e meu vermelho Como eu disse no começo, você pode usar um roxo avermelhado, um roxo azulado ou um tipo secundário de roxo médio , o que você Também preparo uma pequena poça de amarelo para que eu possa colocar algumas flores coloridas aqui e ali à medida que vou avançando Certifique-se de que suas poças tenham mais consistência de café ou leite, mesmo porque usaremos a técnica pré-casamento Portanto, já haverá uma certa quantidade de água no papel que será adicionada à água dos misturadores E se você usar tinta muito aquosa, sua cor parecerá muito pálida Vamos pré-molhar uma seção cada vez e depois pintar com nossa cor nessa área, e depois passaremos para a próxima seção Em um plano de fundo em estilo vinheta, o que acontece é que a cor mais concentrada e escura se aproxima do assunto, mais perto do meio da peça, mais perto do meio da peça, essa cor se dissipa ou cria esse gradiente à medida que se afasta do assunto Muito pouca ou nenhuma cor deve atingir as bordas da fita adesiva Ao longo das bordas da peça, o papel está brilhando e se tornando parte da pintura Tudo bem, vou trocar minha água para que eu tenha água limpa no meu recipiente para o meu pré-casamento Para esta parte do processo, tenho minha escova plana de 1 polegada e minha escova de esfregão tamanho seis à mão Vou fazer meu pré-casamento com meu pincel de aba, depois mudo para meu pincel de esfregão, e é meu pincel de esfregão que estou usando para pintar na minha cor Tudo bem, então estou começando com esta seção de fundo no canto superior esquerdo, e estou apenas pegando um pouco de água de cada vez do meu recipiente e alisando-a suavemente em toda a seção superior Percorrendo cuidadosamente os cadarços e as partes superiores do sapato para que nenhuma das cores de fundo que vou aplicar a seguir entre nessas áreas, certificando-me de que estou pré-molhada até as bordas da fita adesiva, mesmo que eu não pretenda que minha tinta chegue até a fita adesiva, ainda estou minha tinta chegue até a fita adesiva os cadarços e as partes superiores do sapato para que nenhuma das cores de fundo que vou aplicar a seguir entre nessas áreas, certificando-me de que estou pré-molhada até as bordas da fita adesiva, mesmo que eu não pretenda que minha tinta chegue até a fita adesiva, ainda estou pré-molhada tudo para que minha pintura tenha espaço suficiente para se expandir e criar esse gradiente. Não quero pré-molhar apenas uma seção muito pequena porque, se eu fizer isso, quando eu pintar na minha cor, ela se expandirá, alcançará aquela borda, e então eu ficarei com uma borda nítida e definida quando eu quiser um gradiente suave, uma transição suave em a cor se transforma na brancura do papel Portanto, certifique-se de sempre pré-molhar mais do que acha necessário Forneça esse espaço de pintura para expandir e criar esses belos efeitos orgânicos. Além disso, certifique-se dedicar seu tempo antes do casamento. Examine suavemente a seção de fundo na qual você está trabalhando várias vezes, é claro, porque se você a revisar apenas uma vez, as coisas começarão a secar muito rapidamente e você ficará com manchas e uma textura indesejada Você quer ter certeza de que a seção em que você vai trabalhar tenha um brilho uniforme por toda parte antes de começar a pintar com sua cor Quando vi aquele brilho uniforme em toda a área no canto superior esquerdo, mudei para minha escova de esfregão tamanho seis e coloquei aquela escova com uma boa quantidade da minha mistura roxa E como você pode ver, estou começando aplicando essa cor mais próxima do tênis aqui à esquerda Estou pintando cuidadosamente ao redor dos cadarços e das outras partes do sapato E estou evitando colocar qualquer tinta sobre essa área, pelo menos diretamente. Não tenho uma forma específica em mente ao aplicar essa cor. Estou permitindo que essa forma orgânica de fundo tome forma sozinha. Quando sinto que coloquei cor suficiente, retiro a tinta das cerdas do meu pincel, removo o excesso de água e entro com apenas um pincel limpo e levemente úmido e suavizo manualmente esse gradiente, essa transição Puxando um pouco de tinta para fora e para o canto superior esquerdo para criar aquele gradiente suave, aquela transição suave que eu quero Estou tentando continuar visualizando esse espaço que eu pré-casei para poder continuar trabalhando nessa área úmida Não quero começar a aplicar cores em áreas com as quais não me casei antes Se você quiser intensificar e escurecer a cor ao redor de seus tênis, definitivamente pode fazer isso aplicando mais tinta ao redor deles ao longo dessas bordas Apenas certifique-se de não aplicar tinta mais longe dos tênis Porque se você fizer isso, se continuar adicionando mais e mais tinta, poderá se livrar desse efeito de gradiente ou acidentalmente fazer com que a cor alcance as bordas da fita adesiva, e isso não seria Tudo bem, estou muito feliz com a forma como as coisas estão lá Vou deixar as coisas como estão. Depois de colocar esse roxo, lavo meu pincel. Eu pego um pouco da minha consistência de leite amarela e coloco algumas flores amarelas sobre aquele roxo aqui e ali É muito importante que você não comece a misturar o amarelo com o roxo porque amarelo e roxo são cores complementares na roda de cores E se você começar a misturar, poderá começar a criar cores lamacentas ou dessaturadas quando optarmos por cores vivas e brilhantes E esse é o mesmo processo que vou seguir ao percorrer a seção de fundo. Volto a usar minha escova plana de 2,5 cm para a próxima seção e começo a pré-molhar a área com muito cuidado, certificando-me de não molhar os cadarços, pois não quero que nenhum roxo ou amarelo entre nos Ao preparar seu pré-casamento para a próxima seção, tome muito cuidado para não tocar na borda da seção anterior, especialmente se ela ainda estiver molhada, pois se você fizer isso, poderá começar a criar corridas para trás e manchas Você sempre pode deixar a seção anterior secar completamente e depois trabalhar na próxima se quiser um pouco mais de controle. A propósito, vou deixar esses espaços negativos menores entre os cadarços secos e vou pintá-los mais tarde Terminei o pré-casamento, coloquei minha escova de esfregão e estou começando a usar meu roxo E colocando a maior parte desse pigmento aqui perto dos objetos Isso é mais do que suficiente. Vou remover essa cor das cerdas do meu pincel, remover o excesso de água, usar minha toalha absorvente e fazer qualquer levantamento que eu precise fazer se perceber que a tinta está se expandindo demais, ajudando a tinta a se expandir, talvez puxando um pouco para que eu possa criar essas transições eu possa criar Vou remover esse roxo das minhas cerdas. Vou pegar um pouco do meu amarelo e vou colocar um pouco de amarelo lá. Volte para minha escova plana novamente. Vou trabalhar aqui agora. Exatamente a mesma coisa aqui. Certifique-se de revisar tudo várias vezes com cuidado. E essa é a maior área que vou abordar de uma só vez Estou pré-molhado até a borda deste cadarço no E vou até a fita adesiva na seção central Realmente, dedique seu tempo ao processo de pré-casamento. Eu não posso enfatizar isso o suficiente. É especialmente importante nesta seção porque é maior. Se você revisar as coisas uma vez, certas seções começarão a secar rapidamente. E você terá problemas para criar os efeitos suaves que procuramos. Passando para minha escova de esfregão, pegando uma boa quantidade desse roxo e soltando-o nas seções mais internas Ok, vou tirar essa cor das cerdas do meu pincel, tirar o excesso de água, usar minha toalha absorvente e a mesma coisa que venho fazendo com Eu posso levantar um pouco de excesso de cor. Se muita coisa estiver se expandindo, posso ajudar a cor a sair e criar um gradiente mais suave na brancura do papel Aqui, acho que tenho muita pigmentação de água. Posso limpar as bordas um pouco mais aproveitando esse processo e posso me apressar porque fiz o pré-casamento. Quando pintamos áreas grandes como essa, é importante usar pincéis maiores, mas se você quiser ter um pincel menor à mão para limpar as bordas com mais cuidado ou qualquer seção em limpar as bordas com mais cuidado que precise de um pouco mais de controle, fique à vontade para ter um pincel menor à Mas volte para o maior o mais rápido possível. É importante sempre escolher tamanhos de pincel adequados ao tamanho da área que estamos pintando. Acabei de adicionar um pouco mais do meu roxo próximo dos objetos para intensificar a cor nessa área e vou usar um pincel limpo e levemente úmido para suavizar as bordas, tentando criar um gradiente de aparência mais suave e também fazendo qualquer levantamento que eu possa precisar fazer para que não haja muita cor na Vou colocar um pouco do meu amarelo, todo aquele roxo que ainda está úmido . Tenha cuidado ao colocar o amarelo ou qualquer cor complementar à que você já colocou por baixo Você definitivamente não quer começar a misturar as duas cores porque isso vai causar confusão Cores complementares silenciam umas às outras. Se você continuar mexendo demais nessa cor ou tentando misturar as coisas quando tiver duas cores complementares, poderá acabar criando uma confusão indesejada Para essas áreas, vou me certificar de mudar para um pincel menor. Vou usar meu pincel redondo tamanho dez aqui. Acho que é um bom tamanho para essa área. E o processo é o mesmo, mas obviamente essa forma é muito menor. E dependendo do que aconteceu com você aqui, você pode querer pintar mais baixo ou mais alto. E dependendo do que aconteceu com você aqui, você pode querer pintar mais baixo ou mais alto. Para mim, quero ter certeza reduzir minha cor até aqui, porque se eu deixar aqui, vai ficar estranho porque, desse lado, a cor se resume a aqui Vou me certificar de pré-molhar essa área aqui para que a cor que vou colocar tenha espaço para se expandir Para mais ou menos essa área aqui. Tudo pronto aí e começo a cair no meu roxo. Isso é o suficiente. Remova essa cor das cerdas do meu pincel, remova o excesso de água e levante e amoleça a Basta adicionar um pouco mais de azul e aqui, um pouco mais de vermelho. Certifique-se de que, sempre que estiver criando mais roxo, seja um roxo semelhante ao que você estava usando antes porque se você estiver usando um roxo muito avermelhado e depois usar um roxo azulado, a aparência será bem diferente É por isso que ter um pedaço de papel aquarela em mãos pode ser muito, muito útil para que você possa testar essas cores antes de entrar Vou adicionar um pouco de cor aqui. Acho que quero que essa borda direita desse sapato fique sozinha, apenas com aquele fundo branco contra ela. Então, usando minha escova de esfregão, coloco um pouco de roxo perto do sapato Acho que essa é toda a cor que vou adicionar lá. Eu removo essa cor das cerdas do meu pincel, retiro o Entrou com muita água amaciando lá. Está aparecendo um pouco de cor aqui. Tudo bem. Vou colocar um pouquinho de amarelo. Quero ter certeza de que todas as minhas pequenas flores amarelas estão colocadas de forma muito irregular em todo o fundo Eu terminei com as grandes seções de fundo. Vou usar meu pincel menor, meu tamanho três redondo. Tudo o que vou fazer por aquela pequena área ali e aquela pequena área ali é usar um pouco de cor. Cor roxa. entrar com um pouco do meu roxo, vou pintá-lo cuidadosamente. E depois de pintar na primeira camada, quero entrar e escurecer um pouco mais com mais cor, posso fazer isso 13. Detalhes finais + refinamentos: Tudo o que nos falta são pequenos detalhes nos sapatos, e talvez você nem precise fazer essas coisas. Tudo depende de como foi seu processo de pintura até agora e da aparência de sua pintura. Vou adicionar alguns detalhes finais e definição na parte plástica frontal do sapato. Este é meu pincel redondo tamanho três e minha mistura de cores cinza. Crie uma sugestão sutil de uma linha lá. Certificando-se de que as linhas que eu crio tenham uma variação de peso de linha. Observe como eu não estou alcançando, você sabe, de uma borda dessa forma para a outra borda dessa forma. Estou pintando na linha em seções. Certas seções dessas linhas são mais finas e outras são mais grossas, e não chegam até a borda esquerda Isso é importante para evitar uma aparência delineada No realismo, não temos contornos. Portanto, certifique-se de não criar contornos em nenhum lugar ou linhas muito nítidas e que distraiam Na verdade, são formas de sombra, não linhas. Tudo o que estou tentando fazer aqui é adicionar um pouco mais de definição e vou dar o final nas áreas escuras mais escuras Uma suavização de formas nítidas, qualquer coisa parecida, pode ser feita neste momento do processo Finalmente, adicionando mais tintas cinza ao meu misturador de cores cinza e fazendo o toque final nas áreas escuras mais escuras Vamos terminar tudo. Entrando e criando aquelas formas abstratas de sombra irregulares, removendo essa cor das cerdas do meu pincel e suavizando a borda e suavizando Observe o quão vagamente estou entrando neste momento. Se você observar alguma forma branca menor criada pelo fluido de máscara que ainda parece um pouco nítida e quiser suavizá-la, esfregue suavemente com uma escova limpa e com uma Borre um pouco com sua toalha absorvente, e isso também deve suavizar esse efeito Nesta fase, você realmente quer voltar e ver tudo como um todo e se perguntar se tem os detalhes que deseja, se tem o nível de contraste que deseja, e também garantir que os dois tênis pareçam ter o mesmo nível de acabamento Esfregando um pouco. Meu roxo entrou um pouco no sapato. Continuando pulando ao redor da peça inteira e pressionando algumas formas finais de pequenas sombras Nesse ponto, desenvolvemos uma ampla gama de valores desde áreas muito claras até tons médios e áreas mais escuras E isso é extremamente importante para realismo e profundidade. Seções escuras desta faixa preta aqui. Como estamos pintando em papel seco agora, você ficará com bordas nítidas e definidas ao redor das formas em que está pintando. Portanto, se a qualquer momento você quiser entrar e amaciar, pode fazer isso com um pincel limpo e levemente úmido. No entanto, eu evitaria suavizar todas as formas. Nem todas as formas precisam ser suavizadas. Ok, eu não quero sobrecarregar a peça, então vou deixá-la como está Se você tiver pequenas formas criadas com o fluido de máscara que possam parecer um pouco rígidas, lembre-se de que você pode amolecê-las com um pincel limpo e levemente úmido, ou pode usar um pouco de cinza muito translúcido e, muito vagamente, criar um pouco de um valor de cinza claro dentro muito translúcido e, muito vagamente, criar um pouco de um valor de cinza dessas claro Adicionando uma forma de sombra final por baixo desta renda de sapato aqui E com isso, acabamos com essa natureza morta em aquarela moderna 14. Obrigada!: Você chegou até aqui , parabéns. Eu realmente espero que você goste deste curso e que tenha aprendido muitas coisas novas que você pode levar para futuras peças de aquarela Não se esqueça de compartilhar seu trabalho na guia Projetos e Recursos. Mal posso esperar para ver seu trabalho e ajudar com o que você precisar. Se você tiver alguma dúvida, teve alguma dificuldade específica ao longo do caminho ou gostaria da minha opinião sobre qualquer coisa Estou sempre feliz em ajudar. Não deixe de me seguir aqui no Skillshare porque tenho muitos cursos novos em andamento e também não deixe de conferir todos os recursos gratuitos que estou disponibilizando no meu canal do YouTube, no meu Instagram e, claro, no meu site Eu compartilho suas postagens e vídeos toda semana e você não vai querer perdê-los. Muito obrigado por se juntar a mim neste curso. Desejo-lhe um ótimo resto do seu dia. Aproveite sua prática artística e nos vemos muito, muito em breve.