Mensagens do coração em aquarela — 3 maneiras

1. Introdução do curso: Olá, eu sou Daniela Melon e autor e artista aqui em Still share. Bem-vinda à minha aula. Aquarela Coração mensagens de três maneiras. Na aula de hoje, faremos arte funcional usando suprimentos de aquarela e a imagem simples de um coração. E com a adição de alguns materiais de arte comuns, criaremos mensagens ilustradas que você pode usar para decorar sua casa ou escritório. Estas mensagens fazem grandes pequenas obras de arte para seus filhos, seus entes queridos ou até mesmo para si mesmo. Seu tamanho pequeno para deixar em torno da casa, dobrando o bolso de seu amigo ou no almoço escolar do seu filho. Existem três tipos principais de mensagens. Ilustração 2,5 por três polegadas ou duas ilustrações dobradas diferentes. Incluí 10 lições para imagens de coração separadas. Cada aula está sozinha, e a maioria tem menos de três minutos, o que faz para uma aula breve, mas divertida. Esta aula é voltada para iniciantes, mas vou mostrar-lhe algumas técnicas simples. Melhor ótimo praticado para todos os coloristas da água. Usaremos fluido de mascaramento em duas de nossas ilustrações. Nós vamos construir camadas em alguns outros, e ainda outros nós vamos criar uma única camada usando tanto molhado sobre molhado ou molhado sobre técnicas secas . Existem algumas lições usando formas abstratas e algumas baseadas em imagens realistas. Incluí alguns modelos de classe para download que você pode usar como guia para suas mensagens de coração. Há também um modelo para um envelope projetado para se adequar às nossas mensagens personalizadas e uma lição sobre como criar uma. Vou até mostrar-lhe uma idéia de como apresentar suas imagens de coração na forma de um banner. Incluí uma lição bônus para uma ilustração do 11º coração. Para o seu projeto de classe, tente sua mão em um ou todos os 10 corações e poste seu trabalho na seção de projeto da classe. Ou, se você estiver no Instagram, use as mensagens de coração de aquarela hashtag e eu vou acompanhar. Obrigado por assistir. 2. Materiais para o curso: Estes são os suprimentos que eu uso para as mensagens de coração em aquarela. Classe de Três Maneiras. Tenho os meus modelos. Eu tenho duas páginas de modelos que você pode baixar na seção de projeto de classe. A primeira página contém todos os 10 de nossos corações, apenas um pouco de trabalho de design que você pode se referir de volta, ou você pode cortá-los e usá-los como modelos. As formas são bastante básicas, apenas alguns corações e algumas formas simples, mas é mais para se referir aos diferentes projetos em que vamos trabalhar. A segunda página é um pouco mais formal. Há um com um modelo de envelope. E então há dois outros modelos para cartões de notas dobrados. Ele dá as dimensões também, que você não precise cortar um retângulo e depois traçar em torno dele. Você poderia usar seu cortador de papel para cortar o tamanho certo, se quiser. Eu tenho alguns £140 papel aquarela que eu cortei em tamanhos para nossas saudações padrão. Mensagens do coração. Estes são apenas 2,5 polegadas por três polegadas. Estes são o tamanho perfeito para amarrar na geladeira para pendurar com um pouco de giro próximo ou para sair em torno da casa. Eu tenho um que como uma tenda de mesa que pode ser dobrado alto ou dobrá-lo. Pode ser dobrado de largura ou virado de lado, e as dimensões do que estão no modelo também. Então eu só pego o papel, corto fora, e então com minha pasta óssea aumenta acri, eu dobro e afio o vinco aqui. Eu só tenho alguns papéis. Então, para fazer o envelope, eu tenho usado estava jogando papel de cópia, que é muito fácil e muito leve. E então eles têm que alguns cartões coloridos para ir com os envelopes. Você pode usar papel padrão, papel de álbum de recortes ou apenas papel , de lenço, mesmo se você quiser. Então você usa seu modelo, corta-o e, em seguida, rastreá-lo diretamente no cartão, estoque ou papel que você vai usar. Eu tenho um pouco de fluido de mascaramento aqui, líquido revistá-lo e um pincel dedicado para skit, e vamos usar isso em dois dos corações. Tenho um lápis de cor branca para rastrear o papel colorido. Se você vai usar papel de cor escura ou um, um papel colorido sólido Você não quer usar lápis normal. Lápis de cor branca funciona muito bem. Eu tinha o meu lápis uma borracha. Tenho uma caneta de gel branca para dar os retoques finais ao nosso trabalho quando estiver seco. Eu tenho minhas tintas de aquarela, e então eu tenho três pincéis, todas as pontas arredondadas. Eu tenho um quatro, um em um 10/0 para um trabalho de detalhe fino. Eu tenho um grande jarro de água para lavar minhas escovas e um jarro limpo de água para usar água limpa em suas mensagens e, em seguida, opcionalmente. Eu tenho esses lindos pinos de roupas de madeira que você pode encontrar na seção de suprimentos de escritório de sua loja e alguns cordéis para pendurar nossas saudações no papel. Ou pode usar ímãs de geladeira e pendurá-los em qualquer superfície metálica. Isto é fofo. Se você quer fazer uma guirlanda que pendura um pequeno banner e pendurado na sua janela ou no espelho do banheiro ou algo assim, talvez seu escritório vamos começar 3. Aula 1: nosso primeiro coração, nos referimos ao nosso modelo. Aqui está apenas um processo de duas etapas. É uma forma de coração simples no fundo com um contorno no topo, algum trabalho de linha. Fiz algumas amostras. Eu fiz um em um pedaço de papel que eu dobrei ao meio As medidas para isso estão na seção de projeto da classe. Este aqui tem três centímetros por cinco polegadas, e minha intenção era usá-lo como uma pequena tenda de mesa ou apenas deixá-la em casa a partir de um marido para encontrar. E este é apenas o final. Trabalhe em um cartão de 2,5 por três polegadas para começar com isso, nós vamos apenas fazer nossa primeira camada. Você pode usar qualquer cor que você quiser, e nós vamos apenas fazer um coração abstrato no fundo. Então vou molhar meu pincel e escolher minha cor. Vamos começar com uma boa mistura de laranja profunda em laranja amarelo também, e então eu vou esboçar apenas uma forma de coração solto. Vamos começar com uma boa mistura de laranja profunda em laranja amarelo também, Se você quiser, você pode fazer um esboço com lápis de luz antes do tempo ou você poderia apenas olhar para ele. Eu acho que apenas as bordas ásperas são uma característica pouco atraente, e a partir daqui, eu vou deixar secar. Agora que esta camada é boa e seca, tenho que ir com o meu preto. Eu estou muito bem. Escova . Obter um monte de pigmento no pincel. Não muita água, principalmente pigmento, e eu vou entrar e desenhar a forma do coração. Eu não tenho que seguir os guias estabelecidos para mim porque é uma forma abstrata. Então eu vou voltar com meu pincel mais grosso e preencher essas linhas. E aí está. A dica para usar quando usamos este quando criamos esta mensagem é manter o fundo, a forma abstrata no fundo. Não queremos uma cor escura. Queremos o bom contraste entre o Leinart e o fundo. 4. Aula 2: para a nossa segunda mensagem de coração aquarela. Vamos fazer em fundo abstrato com uma mistura de duas cores como um Grady int, e então vamos fazer o trabalho de linha na camada superior. Então é um processo de duas etapas semelhante ao nosso 1º 1 aqui. Eu os fiz em várias cores de vermelho, laranja, laranja a amarelo e assim por diante, todo o caminho as cores do arco-íris. E eu acho que é realmente eficaz quando é colocado tudo junto. É divertido e fácil de começar. Se eu pegar meu papel e com meu pincel, eu vou colocar um casaco claro de apenas um cara quase um estranho formato retangular abstrato de uma mancha. E então eu vou escolher cores que eu acho que vão bem juntos. Neste caso, eu vou usar azul e roxo, então pegue um pouco de azul, coloque no topo aqui, obter uma cor bonita indo muito pigmento, e então eu vou cair em um pouco de roxo no fundo. E eu acho que esta técnica funciona bem quando as cores não são muito escuras. Quando eles secam e sabemos que com aquarela eles vão secar um pouco mais leve do que o mostrado aqui. Então eu pego isso e você pode cair no sal se quiser, ou você poderia talvez pulverizar um pouco de água, fazer as cores funcionarem um pouco. Vamos deixar isto secar vai voltar para o nosso trabalho de linha. Agora que esta camada está seca, podemos adicionar o nosso Leinart vai entrar lá com um monte de pigmento no meu pincel e eu vou criar o coração exterior primeiro. Vai fazer o meu centro marcar o meu ponto de vista. Mark Little. Combine os dois e então eu vou entrar e eu gosto de soltar ponto um pouco e criar esse coração central também. Novamente, não estou à procura da perfeição. É um pouco abstrato, o fundo é muito abstrato, e isso nos dá um pouco de liberdade com o Leinart para criar nosso coração. Também podemos engrossar essas linhas, e aí temos. e Um coração simples novamente, como com o nosso 1º 1 Nós realmente queremos que o fundo brilhe por isso não queremos que ele seja muito escuro, e o contraste é muito atraente. É um toque muito agradável 5. Aula 3: para a terceira mensagem do coração. Hum, eu levemente lápis no desenho bem aqui de três corações graduados com um pequeno ginásio no fundo. Então a primeira coisa que vou fazer é adicionar Clearwater passando por cima da maioria dos corações, o recheio, e faremos isso em dois passos. Então vou adicionar algumas cores. Gostaria de adicionar um pouco de vermelho. Começarei com meu maior coração e meu maior pincel. Farei isso em todos os três, só deixando cair um pouco de cor. Nós vamos com um pincel menor e eu vou cair em um pouco de laranja, deixar as cores sangrar juntas, e então eu vou um pouco de amarelo laranja, sem me preocupar em preencher completamente os corações. Eu gosto do efeito de alguma luz mostrando através do papel branco e então para a pequena Jewell na parte inferior, eu vou colocar em um pouco de vermelho novamente. Vou deixar secar, e depois vamos voltar e trabalhar no dedo do pé na camada final deste coração. Vou começar com a minha borracha. Só vou apagar um pouco desta forma, as marcas de lápis que permanecem ao redor do coração. Vou manter as diretrizes para a linha passando pela corda e, em seguida, com o meu melhor pincel, um, melhor pincel de detalhes. Vou misturar. Apenas acenda essa cor um pouco. Não quero que esteja muito escuro e criarei a corda, ligando os corações e o pequeno Jim, e então entrarei com o meu vermelho mais profundo, não muito molhado. E eu vou trabalhar no contorno desses corações. Afiou um pouco. Lá vai você, nossos corações em uma mensagem de corda. 6. Aula 4: para o nosso quarto coração. Nós temos um coração, e então nós temos, tipo, um pequeno redemoinho. Uma forma muito primitiva no interior para manter o papel branco para preservá-lo, vamos usar fluido de mascaramento. Então a primeira coisa que faço é esboçar aquele redemoinho. E como podem ver, não é uma linha muito precisa. Se eu quisesse voltar com a tinta e preenchê-la, e eu pudesse fazer isso bem afiado e passaríamos por isso depois disso, depois de todo o nosso coração estar seco. Então aqui tenho o meu papel nas minhas espirais. Mas eu estou pegando meu fluido de mascaramento e meu pincel dedicado, e eu vou soltar um pouco do fluido de mascaramento, que é grosso, como cimento de borracha. E vou transferir gentilmente o fluido de mascaramento para o papel ao longo desta forma, onde estou a tentar preservar o contorno. O branco do jornal. Você quer ter certeza de que há fluido de mascaramento suficiente para realmente cobrir o papel para que qualquer água e pigmento não entrem quando adicionamos uma camada de tinta no topo. Então, depois que pintei isso, vou garantir que mantive meu fluido de máscara completamente para que não seque e o que sobrou no pincel. Vou deixar o pincel secar. Depois de secar, podemos removê-lo como cimento de borracha. E depois temos de esperar que isto seque também. Então vamos deixar isto secar. Mudará de cor o fluido de mascaramento existente e saberá que está seco. Vai virar deste opaco até mais transparente. Então agora estamos mascarando. O fluido está seco. Você pode ver como a cor mudou em muitos pontos, é claro que pode ser claro em alguns pontos, e podemos ver alguma cor sangrando, mas vamos arriscar com isso. E agora eu estou indo na minha mente, esboçar um coração para colocar a forma aqui, na verdade virá-lo de cabeça para baixo porque eu gosto que este pequeno conto aberto esteja no fundo do meu coração misturado em alguma cor muito molhada. Vamos fazer um pouco de roxo, e agora eu vou criar a forma da pintura do coração bem sobre o fluido de mascaramento . Simplesmente assim. Tome um pouco de água na minha escova fez de volta no pigmento, e agora eu tenho que deixar Leslie ou secar completamente depois que está seco e o pigmento absorveu em. O papel vai esfregar o fluido de mascaramento, mas temos que ter certeza que está completamente, completamente seco. Agora que nosso pigmento cardíaco está seco, podemos entrar e remover o líquido. Revista-o, o fluido de mascaramento. Eu só vou puxar suavemente para baixo sobre ele, criando um pouco de fricção, e ele vai puxar o seco. Reviste-o. Você quer ter muito cuidado para que a tinta que o pigmento está seco para que ele não manchar toda a sua imagem. Então aqui temos ele, assim como ele vai entrar com um pincel e um pouco do meu pigmento roxo e arrumar isso. Então eu vou dar a volta aqui e arrumar algumas das bordas irregulares. O passo é opcional, mas acho que cria um pouco mais de uma borda acabada. 7. Aula 5: para a nossa mensagem do Quinto Coração. Eu desenhei um esboço da forma do coração com apenas uma pequena cauda dobrada, e você pode realmente elaborar sobre isso e fazer a cauda mais longa ano curva, se você quiser. Esta é uma paz de um passo, um, uma camada. Então o que eu faço é tomar Clearwater preencher a forma do coração. Eu não vou direto para as bordas. Eu vou arrumar isso quando eu adicionar a tinta, e então eu vou escolher duas ou três cores dedo adicionar ao coração, e eu realmente quero um monte de movimento com a água, então eu vou ter certeza que minha peça está molhada e que as cores que eu adicionar são altamente pigmentado. Então comece com azul e eu vou dar a volta na borda aqui à esquerda, ir um pouco para cima, bem no outro lado do coração, e então com muito cuidado porque meus pincéis bastante grandes eu vou em torno da cauda. Eu só estou realmente aderindo às bordas externas agora. Solte o meu pigmento, vire a minha peça um pouco e eu entrarei lá com um pouco de verde também. Vou me conectar de onde parei com o azul, mantendo a forma do coração, e eu vou levar meu trabalho de pincel menor na cauda com ele, um pouco daquele verde. Voltarei agora ao meu pincel maior. Certifica-te de que está limpo. Vou adicionar apenas um pouco de amarelo nesta parte. Eu realmente gosto. Certifique-se de que meus pincéis muito molhados com um monte de pigmento, e eu vou apenas ir e cair amarelo um pouco onde o papel está molhado, mas não há pigmento, e então eu vou lentamente jogá-lo onde há pigmento porque a peça muito molhada muito movimento no coração. E então eu vou dar uma gorjeta nisso um pouco e teremos ainda mais movimento. Sua paz realmente não se move. Você pode voltar e adicionar mais camadas. Ou, se estiver muito molhado, você pode querer pegar um pincel seco e limpo e absorver alguns dos pigmentos para que você não tenha muita água, apenas o suficiente para que ele se mova lentamente. Como melaço está se movendo, não tomar a velocidade, e então vamos deixar isso secar. Vamos dar uma olhada quando estiver tudo seco 8. Aula 6: para Desde forma, temos um coração inclinado de lado. Então, é um pouco diferente, um pouco mais moldado do que alguns dos outros que fizemos. Esta é uma divertida. Envolve algumas camadas e algumas técnicas diferentes. Vamos começar com uma camada de água clara na parte de trás do coração, e então, ao redor do perímetro, cairá em uma cor profunda agradável. Vou usar um azul muito escuro. Eu só vou dar a volta ao perímetro, tenho mais uma vez, vamos cair em um pouco de roxo. Bem, deixe esta camada secar, e então vamos voltar e adicionar o nosso fundo e, em seguida, no topo jogador. Agora que as camadas dela secam no fundo aqui, vamos trabalhar em adicionar círculos ao topo da camada, ficando dentro do coração. Vamos usar uma cor um pouco mais escura do que usávamos aqui, então misturamos mais azul nisso. E eu só vou pintar alguns círculos. Eu quero começar bem no ponto aqui, criar meu primeiro círculo e depois continuar fazendo bolinhas em cima desta camada. Então, esta é uma técnica molhada em seca em uma camada já pintada. - Então agora queremos ecoar que moldar os pontos que fizemos. Mas vamos usar uma cor muito mais clara. Então eu vou pegar a mesma cor que usamos para os pontos em cima do coração e eu vou adicionar um pouco de água a ele. Eu quero resolver a cor para o fundo e eu vou fazer grandes corações grandes círculos no fundo Então comecei no canto aqui, criar um círculo E então eu vou apenas olhar onde eu estou colocando os círculos adicionais que eu quero , um padrão,então pule um pouco de espaço eu vou para a próxima fila quando eu chegar um pouco contra o coração eu vou deixar um pouco de espaço entre o círculo no coração e eu continuo movendo meu papel minha tela como eu criar as formas meio nesta camada seca. E então vamos trabalhar em nossos destaques para os toques finais desta peça para pegar meu pino de gel branco e apenas criar pequenos destaques em cada um desses círculos de raios. Podemos apenas um pouco de forma de C no lado esquerdo em cima dele. E lá temos. Isso funciona porque este pequeno círculos que eu estou destacando ou muito escuro a próxima camada é uma consistência média no fundo é muito fraco. Então ele constrói camadas. Ele repete o padrão, e ainda assim mantém nossa mensagem do coração. 9. Aula 7: para a nossa sétima mensagem de coração. Vamos usar o fluido de mascaramento de novo. Líquido. Reviste isso. Então, desta vez vou levar. Estou só a fazer pontos. Então este é realmente um coração dentro do coração. Então eu vou começar aqui com um pedaço de papel branco limpo. Eu meio que fiz um esboço de lápis muito leve do coração menor, que vai ser feito de pontos. Então isso é apenas um pouco demorado. Você quer ter cuidado com a queda de pontos. Vou dar a volta ao perímetro primeiro, e depois preencho isso com pontos adicionais. - Vou fechar o meu líquido, revistá-lo, isto de lado e deixar secar. Agora que minha primeira vez está seca, você pode ver que é muito mais claro entrar aqui e eu vou fazer uma forma de coração . Então agora temos mais algumas camadas para dilatar com água limpa, vamos criar uma forma de coração, e então eu vou cair no meu pigmento amarelo. Quero que a forma do coração seja maior do que o coração que pintamos com o líquido. Reviste isso. Mas eu quero que a cor seja muito vibrante, particularmente porque estamos usando amarelo que vai secar mais leve de qualquer maneira. Mas é uma cor muito clara e transparente. Agora daqui só para tornar interessante, vou pegar um pouco deste verde claro e adicionar algumas gotas aqui e ali. Obter um pouco de variação indo. Incline isto ao redor que deixará esta camada secar antes de voltarmos e adicionarmos a nossa sombra e removermos a nossa revista-la. Então agora o nosso líquido é seco, queremos criar uma sombra. Então, quando eu pegar meu GRE meu pincel maior eu vou apenas dar a volta na borda aqui do lado esquerdo , no fundo, imitando a forma. E aqui, vou fazer um V e juntar-me a eles. Pegue uma escova menor, indo com um pigmento ligeiramente mais escuro perto do coração. Deixe isso sangrar um pouco. Agora vire o pedaço de cabeça para baixo e puxe o revistá-lo em minha direção para que ele não entre em nossa sombra cinza molhada . E aqui temos a nossa paz. Há áreas brancas que não pareciam muito afiadas. Eu posso ir lá com minha caneta de gel branco e arrumá-los, mas eu acho que parece muito bom 10. Aula 8: para o nosso oitavo coração aqui. Vamos fazer uma muito interessante. Vamos usar uma técnica molhada em seco, então nosso jornal vai estar completamente seco desta vez e vamos fazer nossas cores. Se você olhar aqui, eu tenho três ou quatro Grady INTs de cor. Começo com o vermelho mais escuro, e passo para o mais recente rosa. Então certifique-se que você tem um monte de pigmento em uma boa cor rica e, em seguida, um pequeno pincel em delineado levemente uma forma de coração e eu vou entrar lá e apenas tentar soltar círculos . Uma dica para se misturar bem. Vou subir os lados um pouco mais alto com a cor mais escura. Então não vai ser linhas retas de cor. Então aqui eu fui Até onde vai com o meu vermelho escuro? Você está tudo misturado em um pouco de vermelho brilhante com o vermelho escuro e eu vou subir minha próxima camada Não misturar outro Um pouco de rosa claro meu pincel Primeiro você e um pouco de rosa para aquele vermelho que acabamos de misturar e depois finalmente permitiu o meu rosa mais claro. E também vou tentar fazer os pontos um pouco menores. Bem, deixe que Lee ou seque 11. Aula 9: para a nossa nona mensagem do Coração. Vamos fazer uma bela lavagem do Grady e no fundo. Então eu vou pegar meu, hum, Clearwater e pintar todo o fundo não terrivelmente molhado. E eu vou tentar e deixar um pouco clara borda comprada nas laterais do papel seco e então eu vou entrar e soltar algumas cores claras. Vou pegar um azul claro e roxo combinado apenas deixando cair um pouco de pigmento delinear a forma que eu criei e então em alguns pontos, eu vou cair em um pouco de roxo mais intenso novamente. Ainda leve, mas apenas mais intenso roxo e, em seguida, algumas manchas de azul intenso. Bem, deixe esta camada secar e então nós vamos pintar são imagens negativas em cima, Nunca. A primeira camada está seca. Eu coloquei cinco corações bem em cima da camada seca. E então eu vou entrar aqui pelos lados e adicionar mais alguns meios-corações. Então diz que se o padrão está se repetindo, aqui é onde se eu encontrar um coração para ser instável, eu vou entrar e consertá-lo novamente. Este é apenas um guia, mas ajuda a torná-lo um pouco mais profissional no final. Agora, com o meu pincel maior, vou misturar uma cor, vou fazer um pouco de roxo com um pouco de azul e vou entrar e pintar sobre a camada de fundo deixando os corações em branco, então é o que chamamos de pintura negativa quando estamos pintando em torno de uma imagem que estamos Pintando apenas o fundo Então eu pinto minha primeira camada e apenas um pouquinho de água para colocar o pigmento em movimento E como ele tem, ele ocorre. Você começa a ver o fundo em primeiro plano, junte-se para adicionar um pouco de água a qualquer área que tenha secado, vou manter o pigmento úmido e depois vou cair com um pincel menor. Só um pouco de água roxa. Apenas algumas áreas, qualquer área ou seco eu vou voltar para dentro. E que polegar re molhá-los para que eles pudessem ser trabalhados novamente. Então vou deixar cair um pouco mais desse roxo aqui. Lá dentro. Vamos deixar isto secar 12. Aula 10: para a nossa mensagem de 10 partes. Vou pegar meu pincel grande e começar pintando o lado de fora, então, com água limpa , vou pintar uma moldura ao redor do coração, mas deixar um pouco de espaço entre o coração com lápis e o exterior e um pouco de, Ah, borda de papel seco para o meu papel. Bem, faz um pouco de roxo e um pouco de azul e então eu vou regar isso para criar uma cor clara e eles vão cair toda essa cor. É uma cor muito bonita. Eu trabalho no perímetro primeiro. - Agora jogue pelo seguro. Eu deixaria esta camada secar, mas acho que vou tentar pintar o coração interior com uma cor clara e vou deixar uma borda entre a cor interna e a cor externa. Então, com água limpa apenas molhar meu coração por dentro, sendo muito cauteloso para deixar uma borda agradável e, em seguida, a partir da cor interior, eu vou fazer um pouco deste vermelho profundo com alguma gota rosa na cor para obter a forma do meu coração . Eu vou mudar para um pincel menor e eu vou trazer essa forma para fora um pouco mais perto desse fundo. Agora, eu gosto do jeito que essas cores parecem juntas, mas eu vou adicionar um pouco de vermelho mais escuro apenas um pouco mais escuro. Vamos cair em alguns pontos disso e vamos deixar esta camada secar e então vamos acabar tudo. 13. Aula bônus: para a nossa classe de bônus. Temos esta pequena mensagem de coração com um estreito, então vamos pintar isso na nossa mensagem do coração aqui. A primeira coisa que vou fazer foi com água limpa. Eu vou entrar e pintar meu coração no topo do fim e então pegar um pouco de vermelho muito escuro, criar a forma do coração e então com meu pincel pequeno, eu vou cair em um pouco de rosa e novamente com meu pincel pequeno eu vou entrar e Pintura que o pino de roupas de cima tem que usar um marrom claro e tinha um pouco de pigmento indo com um pouco Clearwater misturado para fora. Então eu quero colocar um pouco mais de pigmento no meu pincel e cair dentro e na parte inferior do pino de roupas e deixá-lo misturar-se. E então, desde que eu estou usando meu pincel pequeno, eu só vou delinear que a parte de trás da roupa foi o mais perto aqui e com um pincel claro e apenas vou misturar um pouco fora da borda apenas para que não é tão afiada borda no interior do pino de roupas. Então vou deixar essa camada secar agora que esta camada está seca. Só quero dar mais uns toques. A primeira coisa que eu faria com um pincel médio é ir com um pouco de cinza claro e apenas criar uma pequena sombra tipo de em um L e uma forma de L invertida nos cantos. Eles entrarão com um pincel claro. Apenas sangre um pouco, só para dar alguma variação. Agora puxe o mais largo que eu preciso para fazer a mistura de cores diretamente no papel. Eles vão mudar para o meu pincel pequeno e eu vou entrar com o meu cinza escuro novamente, e eu vou criar apenas uma pequena sombra atrás daquela roupa de cima girar direito no papel. O coração nota aqui a mensagem. E novamente, eu vou misturar um pouco, bem como, para que não haja borda dura. Vou levar esse castanho claro não muito molhado de um pincel, e eu só quero criar um destaque atrás do primeiro pino de roupas na parte de trás perto. Esteve bem, deixe a camada secar e voltamos e nos retoques finais dela. Então nossa última camada nesta classe bônus é apenas para fazer o hardware de metal na roupa ser então eu vou pegar meu cinza mais escuro, você sabe, vir aqui e criar aquela pequena peça de metal que sai e então eu vou fazer o mesmo coisa aqui. Vamos deixar isto secar e depois podemos marcar desdobrado. 14. Criação de envelopes: para fazer o envelope que vai caber em qualquer um dos nossos cartões. Rastreei o modelo em um pedaço de papel que eu queria usar. E aqui eu uso o lápis de cor branca e agora com minha tesoura vou cortar bem naquela linha e então eu vou pegar minha pasta de ossos e uma borda reta. E se você não tem uma pasta de ossos, você pode usar uma faca de manteiga em uma caneta esferográfica, o lado oposto dela, ou até mesmo o final de um pincel. E você só pega e usa uma pasta de ossos, sua lista. E você só pega e usa uma pasta de ossos, Pegue e encontre os cantos. Então aqui está um dos apartamentos cria uma bela borda afiada, mas não corta o papel. Se eu quisesse usar meu pincel, eu faço a mesma coisa. Cria um pouco de vantagem do dólar. E se eu quisesse usar minha unha mesmo procedimento. Gosto de usar a ferramenta. Eu acho que ele só dá um olhar muito profissional acabado e então eu vou dobrar os apartamentos em. Vou pegar minha pasta de ossos ou qualquer instrumento que vou usar e criar um belo vinco. Levante suavemente o papel, dobre-se e então eu criarei o vinco. Agora você pode usar fita dupla face, se quiser. Vou usar um bastão de cola aqui e vou começar com os dois lados que se sobrepõem aqui. Aqui no meu bastão de cola. Pressione para baixo. Em seguida, na aba inferior Aqui eu vou ter minha cola vara polir para baixo. Vou deixar meu metal aberto, nos polir e deixar secar. E de lá eu posso colocar qualquer uma das notas diretamente no envelope. 15. Pendura a mensagem: se eu quiser usar o fio e roupas alfinetes rota porque estes ar muitos pinos perto nestes pesam muito pouco. Vou colocar meu fio, cortar o dedo do pé o comprimento que eu quiser para o escritório ou a cômoda, os lados dele, talvez com fita adesiva. E então eu vou colocar levemente na minha mente onde eu quero que as peças para ir. Se eu quiser três ou sete ou quantos eu quiser, então eu vou primeiro gentilmente adicionar os pinos de roupas ao fio e depois tudo. Eles vão anexar a obra de arte para o tempo, e quando nós pendurá-lo e pendurá-lo, eu posso drapeá-lo ou torná-lo esticado. E é um efeito agradável, especialmente quando você tem um número bastante do mesmo design com uma cor diferente ou talvez a mesma cor com desenhos diferentes. É muito eficaz, e é um pequeno toque fofo 16. Wrap de curso: para a nossa aula de mensagens de coração em aquarela. Eu queria tirar um momento e mostrar-lhe os resultados finais para a nossa primeira ilustração de imagem. Nós fizemos o coração sólido com Leinart sobre ele, e este é um muito eficaz porque é uma imagem simples, muito abstrata, e quando você usa várias cores, ele realmente brilha o contraste. E, no entanto, as semelhanças são e fazem um bom grupo a mesma coisa com a nossa segunda imagem, que era muito semelhante, exceto que usamos o ingrediente Hum, e tínhamos duas cores com um coração duplo sobre ele. Foi muito eficaz também. Qualquer um dos 10 projetos pode ser feito em múltiplos com variações de cores, o que dá um bom efeito. É a imagem básica que você repete com apenas o fundo de cor diferente para a nossa terceira imagem, que era o coração na corda. Temos os três corações, e usamos três cores para criar cada coração. Temos os três corações, E com a corda, temos uma linha linear agradável. É uma imagem engraçada e divertida. Então temos o nosso coração com a nossa forma de redemoinho que fizemos usando fluido de mascaramento que preserva o branco do papel e qualquer forma pode ser feita em cima ou ser feita com fluido de mascaramento e seguida, o coração em forma de colocar em cima dela. Então, se você quisesse fazer uma cruz ou um monte de vantagens ou uma palavra, mesmo que ficaria muito bom. Aqui temos um coração muito divertido com uma cauda muito bem ajustada, e novamente, temos três cores aqui. Eu só fico com as cores que estavam juntas na roda de cores. Então aqui temos azul, verde e amarelo, e deu uma boa variação com este porque cada vez que você fizer isso, ele vai parecer um pouco diferente. Usando as mesmas três cores. Tenho muitos efeitos diferentes, então não há dois iguais. E, ao mesmo tempo, você sabe que eles estão todos dentro do mesmo grupo. Aqui temos, ah, coração com muitas camadas. Fizemos o coração, que era várias cores em uma técnica molhada sobre molhada para o coração básico. Quando isso secou, aplicamos uma camada de pontos azuis mais escuros ao redor, e fizemos pontos maiores repetindo esse padrão no fundo. Finalmente, pegamos uma caneta de gel e destacamos cada um desses pontos deu-lhe uma espécie de efeito três D e continuando com o tema DOT. Fizemos um coração cheio de pontos usando fluido de mascaramento para preservar o branco do papel. E então pintamos sobre isso com um brilhante coração amarelo. Nós caímos em algum verde novamente ao lado dele na roda de cores para apenas uma pequena variação, mesmo que você ainda chamaria isso de um coração amarelo. E então adicionamos uma sombra. E, por fim, usamos a técnica molhada sobre seca novamente, usando pontos, usamos um Grady de rabo vermelho a rosa. Subimos o coração. A cor ficou mais clara. Nós apenas mantivemos a forma do coração e, em seguida, preenchê-lo com os vários pontos, a tinta molhada sobre o papel seco para 1/9 imagem. Precisávamos de uma lavagem de fundo azul e roxo bastante leve. E então passamos por cima e pintamos o espaço negativo em torno dos corações existentes. Porque temos os corações parciais aqui temos um padrão repetido, e isso parece muito bom. Por último, temos a cor do coração negro da nossa última lição. Pegamos duas cores que eram parecidas. O roxo tem um pouco de vermelho no fundo, mas você pode usar contraste em cores. Justus manteve um pouco de espaço em branco entre a forma real, o coração e o fundo, e isso é muito eficaz. Eu te mostrei como fazer um envelope que se encaixe em qualquer uma das três formas. Ou o cartão plano, a tenda de mesa que se dobra em cima pode ser apenas um cartão que abre para cima para licença neste cartão de classe que se abre do lado também. Todos os três caberão no envelope, por isso temos os nossos três estilos. Então aqui temos todas as 11 de nossas ilustrações. Espero que você vai tentar a sua mão em um destes ou até mesmo alguns, e postar o seu trabalho na seção de classe Projeto. Ou se você gostaria de postar seu trabalho no Instagram, use as mensagens de coração de aquarela hashtag e eu vou acompanhar. Obrigado por assistir