Menina em aquarela com flores em Procreate - Ilustração de paisagem digital em iPad + pincéis gratuitos | Inga Yoon | Skillshare

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Menina em aquarela com flores em Procreate - Ilustração de paisagem digital em iPad + pincéis gratuitos

teacher avatar Inga Yoon, Digital illustrator and teacher

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Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      3:51

    • 2.

      Como criar papel

      5:54

    • 3.

      Como criar esboço

      3:14

    • 4.

      Adicionando cores

      11:47

    • 5.

      Como adicionar tons à menina

      16:01

    • 6.

      Como adicionar tons ao fundo

      6:51

    • 7.

      Detalhes finais

      4:00

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

119

Estudantes

3

Projetos

Sobre este curso

Bem-vindo de volta ao meu curso e vamos mergulhar em ilustração de paisagem com personagem e pintar todas linda garota com flores.

No final do meu curso, você vai aprender mais sobre o Procreate e composição, especialmente como usar camadas, máscara de recorte, bloqueio alfa, ferramenta de seleção e como adicionar textura, volume e variação de cores à sua imagem. E mais importante - você vai aprender como pintar ilustração em aquarela de uma maneira simples e nova técnica de pintura.

Você pode usar a ilustração que você cria para postar no Instagram, adicioná-la ao seu portfólio ou vendê-la em Etsy, Gumroad e assim por diante. Ou apenas compartilhe com alguém que você realmente gosta. Tenho certeza que eles vão ficar tão felizes em obter uma ilustração que é criada por você.

Hoje quero mostrar que a aquarela é tão simples e é uma diversão real!

E no final do meu curso, você pode vê-lo.

Hoje vou ensinar:

  • Como criar papel de textura,
  • Como usar pincéis de carimbo,
  • O que é composição;
  • Como criar ilustração em aquarela tradicional no Procreate,
  • Como desenhar diferentes tipos de botânicos,
  • Como pintar imagem sem imagem de referência,
  • Como usar meus pincéis e predefinidos para pintura em aquarela,
  • Como aplicar minha nova técnica em aquarela,
  • Quais são as nuances que você precisa saber se você quer criar ilustração em aquarela,
  • Como usar máscara de bloqueio alfa e clipping
  • Como adicionar textura à nossa arte finala,
  • Também vou mostrar como adicionar tons e destaques.

Vou mostrar todo o meu processo desde o início até o final.

E como bônus vou compartilhar com você meu papel texturizado, muitas pincéis em aquarela, paleta de cores, esboço, que eu criei. Também vou adicionar arquivo da minha imagem que eu desenhei. Sinta-se livre para usá-lo para seus próprios projetos de arte.

Este curso é ótimo para nível intermediário, também pode ser útil para iniciantes (se você assistiu minhas aulas anteriores) e artista experiente - provavelmente aqui você pode encontrar uma inspiração e novas maneiras como pintar ilustração de paisagem.

Você também pode verificar meu outro curso sobre pintar personagem em aquarela:

https://skl.sh/3oqxcSc

Encontra-me aqui:

https://instagram.com/artist_ingayoon

https://www.youtube.com/c/BooStudio

https://www.etsy.com/shop/BooStudioArts

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Inga Yoon

Digital illustrator and teacher

Professor


Hello, guys!

I am Inga Yoon, artist, digital illustrator and tutor.

Throughout these years I took part in different exhibitions, TV shows on local Ukrainian channels, organized workshops, you name it. I am major is gouache and oil painting, but I am obsessed with watercolor and like to share all the knowledge that I have about the art.

I have been painting for more than 15 years and last 5 years I devoted to digital watercolor and Procreate.

Hop along for the ride.

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Level: Intermediate

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Transcrições

1. Introdução: Oi caras. Olá a todos. Bem-vindos de volta aos meus clipes. Durante o tutorial de hoje Maya, vou ensinar-lhe como pintar menina adorável, estes florais, amines na natureza, em uma lógica de robusto você Procreate. Eu preparei para você um monte de novos pincéis personalizados, dez pincéis ao longo destes pincéis de aquarela, aquarela, papel, tipo pelota, meu próprio esboço que eu pinto e minhas fotos que eu tirei. Eu não ficaria muito grato se você pudesse compartilhar comigo suas próprias obras de arte e dar um pequeno feedback sobre minha classe. E eu espero que você esteja pronto se firme aderência seu iPad, maçã. E então agora vamos nos reunir. Olá pessoal, estou no Governance Illustrator. Bem-vindos de volta à minha aula e vamos mergulhar na ilustração da paisagem. Este personagem e pintura completamente linda menina com flores. No final da minha aula, você aprenderá mais sobre Procreate e composição, especialmente como usar camadas, recorte, máscara, ferramenta Seleção de Bloqueio Alfa e como adicionar textura, volume e cor variação à sua imagem. E o mais importante, você vai aprender a jogar em ilustração aquarela de uma maneira simples e sua técnica de pintura, você pode usar a ilustração que você cria para postar no Instagram. Portfólio editor estão vendendo na câmera Etsy e assim por diante. Ou apenas compartilhá-lo com alguém casa ureia como eu tenho certeza que eles vão ser tão feliz para obter um conjunto de ilustração é criado por você. Hoje, quero mostrar a vocês que a aquarela é tão simples e é uma verdadeira diversão. No final da minha aula, você pode ver isso hoje. Eu vou te ensinar como criar papel de textura. Como você caule pincéis, composição de águas, como criar ilustrações tradicionais em aquarela no Procreate. Como desenhar diferentes tipos de botânicos. Como pintar uma imagem sem imagem de referência. Como usar meus pincéis Procreate padrão para pintura em aquarela. Como aplicar o meu. Sua técnica de aquarela seria, como uma ONU diz, você precisa saber se você deseja criar ilustração em aquarela, como usar Alpha Lock e máscara de recorte. Como adicionar textura ao seu trabalho artístico. Eu também mostrarei como adicionar tons e destaques. Vou mostrar-lhe todo o meu processo do início ao fim. E como bônus, vou compartilhar com vocês meu papel texturizado. Lotes de pincéis de aquarela personalizados, paleta de cores esboço que eu criei. Eu também vou adicionar arquivo de minhas fotos que eu desenhei. Sinta-se livre para usá-lo para seus próprios projetos de arte. Porque esta classe é grande quando nível intermediário também pode ser útil para iniciantes. Se você já assistiu minhas aulas anteriores e artistas experientes, provavelmente aqui, você pode encontrar uma inspiração e suas maneiras de pintar a ilustração da paisagem. Seus projetos de classe serão os próximos. Pintando a composição com menina e natureza usa um TBS e pincéis. Foi o que te dei hoje? Vou usar o Procreate para esta aula. Usamos iPad e Apple Pencil. Então, se você tem ou algumas outras almofadas de desenho ou apenas papel aquarela regular e dores, por favor, junte-se à nossa classe e boa sorte. 2. Como criar papel: Oi caras. Então, vamos começar. Antes de começarmos a pintar, vou ensiná-los a criar papel extra e como o especialista, todas as minhas habilidades anteriores de Franz. Então, é um primeiro passo definido para VGA fazer é que precisamos abrir o Procreate. E aqui para o canto direito vemos é um botão mais para obter a guia, guia e guia classe novamente, Eu tenho que discurso triste de excelência no futuro, assim como triste. E 11, 10 polegadas. E como podem ver, temos 300 de Paris oceanos e camadas máximas. Essa taxa pode usar facilidade de 15 disse e completamente o suficiente. Então vamos pegar ganância e um substantivo, isso para fora papéis e vamos usar hoje, eu estou irritado pernas uma cabeça. próximo passo é, eu vou criar algumas novas camadas. E os próximos passos no SV deve, porém, você realmente precisa especialista para o nosso papel de textura de papel de um ônibus gratuito da Skillshare em nossas patentes oculares também alguns lugares onde você armazena o meu anterior e depois de muitos especialistas em nosso iPad em procreate para perdê-lo, quais passos devemos fazer? Primeiro passo, pessoal, quando abriram minha aula, por favor abram em um navegador, no Safari ou no Chrome. Não abre em, no aplicativo Skillshare porque aqui é desta forma alguns dos meus MyNode anterior ser razoável. Então, quando você vai para, por exemplo, Safari abrir minha classe e no canto direito da minha classe em projetos na seção de fontes e é um recurso de título. Vá ver todos os meus antecedentes. Então, por favor, baixe Sam. Depois de definido, digamos que deve estar na pasta de downloads. Suas mentes vão para o aplicativo Arquivos e ir para a pasta de downloads e encontrar todo o meu ar anterior. Então, depois disso, você vai para o botão Ação, toque, adiciona-o e toque em, Inserir um arquivo. E eu vou para a minha pasta Downloads e agarra ter papel da pasta zip. E eu vou especialistas em implícita programada. E depois disso, eu posso movê-lo, como você vê, diz psi. Então meu, todo meu papel é um pouco menor que o tamanho, então é um papel fora da tela no Procreate. Então eu só preciso mover as bordas. Então papel faz bordas, Linksys. A Nike gosta do Adam. E próxima guia, eu vou duplicar as camadas algumas vezes. E ídolos, frutas para Linear Burn e palidez momento Byrne, como SAT, ACT ou SAT ganhos debitados, um modo de queima linear 2 vezes, mesclar, replicar modo de queima de cor para um vezes mesclar juntos. Bem além de Selena, modo de queima para produzir, 50% seria bom. E cor Braun, cerco, APU nove sentimentos e e caras manter em mente definido agora vamos pintar aqui embaixo do corte camadas mais profundas. É muito, é muito importante porque se você não tomar uma dose, você vai ainda. Este ditado implantado. Está bem. Espero que não. Tudo está claro e eu vou mostrar-lhe, falar mais sobre os pincéis e vamos usar hoje. E como está sendo, vou te dizer a paleta de cores. Então, falando sobre paleta de cores, temos a paleta de cores que é chamado de metas florais expandir. É muito, muito colorido. E falando sobre pincéis, também é chamado Loro Jog ou Presley. E aqui temos alguns como 10 pincéis que vamos usar hoje, a fim de criar um esboço termina como cinemas temos muitos, muitos, muitos como lotes de pincéis de aquarela. Escova Opo, vou torná-lo maior como este. Este pincel pode ajudá-lo a alcançar um tema para chamá-lo, meio que se parece com um fundo colorido e ousado, o que é legal para sombra em um anúncio é uma textura suave. Cores mais perfeitas, pequenas. Este pincel é ótimo. Se você quiser misturar algumas cores juntos. Diz como flores Huan Bu, então este pincel pode ajudá-lo a obter, ele vê este efeito fofo. Se você pressionar mais forte, você terá efeito muito seco. Se você quer ter uma cor sólida, basta pressionar forte e você tem orado para um efeito bonito. Então os livros são melhores. E os dois pincel, um dos meus favoritos. Porque este pincel pode ajudá-lo a obter glote contra este efeito seco. Se você pressionar mais forte, você terá mais pigmento se você pressionar meu 32 bits, muito, muito tema. E como prática, eu acho que procriar pincéis, coisas médicas aerografadas depende do aerógrafo Terrell, o DRI gosta de usá-lo como liquidificador. Tente bater. Eu gosto de adicionar diz tentar traços para ele cria uma textura ou cair fora mim e uma faixa de escova. É uma barragem, pode andar de ônibus, algumas letras de caligrafia como esta. Então é isso que temos aqui e os que você tem hoje para a nossa aula, espero que seu LEA como cabeça. E sim, esqueci Debias, dez pincéis. Você tem alguns botânicos, alguns florais que serão muito úteis hoje. E você tem fotos de como pincéis de selo, meninas offset levou vai, e você pode escolher qual cor você gosta de perder. E eu acho que agora é hora de começar a criar um esboço. 3. Como criar esboço: Uau, é hora de criar captura. E mais uma vez, vou pintar debaixo das nossas camadas de papel chamadas “Evens the Sketch”. Vou doer a Denise. E você é minha garota escolhida. Ou você pode escolher que o golfe dele foi o esboço. Eu gosto dessa fonte, então eu vou criar, eu vou colocá-lo mais som aqui. Então vá quase para o centro. E para criar novas camadas porque eu quero colocar em torno de bombardeiros heroísmo. Claro que não seria, vou torná-los menores. E vou duplicar algumas vezes. Fórum livre, salário aqui. E um lápis de 6 bits e acabou de pintar. Assim. Você não precisa de detalhes para existir. Não, então eu vou fazer feijão uma flor aqui. E também como um, como uma fina, Eu vou criar mais uma camada e eu vou agarrar diz mas coca tônica. Claro que vou torná-lo menor. Então você precisa mostrar que ela está manchado verão você pode campo e ordena na natureza são como amarras tristes um fundo não será em um forma através nossa atenção para manter nossa atenção em uma menina andando. Mas, ao mesmo tempo, precisamos criar os fãs que este é realmente um campo criado por injusto como este plano se o poder está no topo. E vou colocar um plano atrás dela. Como borracha, você pode usar as duas flores. E vamos fundi-lo, tudo isso e, e mudar para o seu uniforme. É muito importante para mim. Então pintura sutil. Então, um esboço era uma pintura neste. Parece muito romântico. Então, pintaremos mais tarde algumas flores. Gosto das plantas americanas. E mais uma vez, estamos prontos para começar a calça. E então precisamos saber isso por baixo nosso grupo de camadas de papel e por baixo da nossa camada de esboço. E eu vou baixar a passagem SAT. E vamos passar para a próxima parte. 4. Adicionando cores: Bem, é um parasita. Foi até nós sua piscina de, de russo. Eu estou indo para ir e pegar este ligeiramente aplicado por cada cor. E eu vou adicionar algumas cores à pele dela. Mais uma vez, porque é tão escuro, porque esta parte está na sombra porque ela enfrentou a luz do sol. Então exijo que ela volte, ficaremos mais escuros. Uso caranguejo de custo como borracha. E esta área será um pouco mais leve. Isso enquanto eu apago esta área e eu vou pegar uma cor um pouco mais clara. Mesma escova. Sim. E como você pode ver agora é muito autêntico. Em seguida, vamos passar para o cabelo. Ela terá pré a cor do orgulho do cabelo. Então eu tenho o mesmo pincel e eu vou pagar no seu cabelo. Você pode fãs em casa como todos os cabelos e depois apenas apagar as peças. Um desconto. Escuro porque mais uma vez e seu cabelo será um pré ylide muito brilhante. E lembre-se também sobre o deslizamento de som e as sombras. Todos, todas as fotos que abraçam o lado claro e o lado escuro. Então você pode imaginar que teve que ir isso é uma bola. E a luz do sol será calor em menina doente do lado superior esquerdo e também esta parte como o lado superior direito, também estes portadores também vai ser mentido para ela porque mais uma vez, ela está enfrentando sistema como um filho e dizer que é parte de um cabelo realmente visita mais escura enquanto. Então precisamos mostrar isso. Então esta área é vivida ela comparando para diferenciar você. Então eu vou pegar o liquidificador. E como liquidificador, vou usar o pincel do laboratório de terror. Quero usar uma corrida. - Sim. Então se sobrepõem e vê sua área. Perfeito. Agora vou pegar minha borracha, aumentar o pincel, o mesmo. E como vê passo a passo, estou apagando a parte mais escura e parece muito arcaica, certo? Não pressione tanto para decidir me ajudou a criar essa sensação autêntica em como pedimos a Robbins ou o que quer que seja. Agora, eu vou pegar este amarelo claro. Cor clara. Sim, como esta área é que ele aceita o mandato do filho ou conhecimento perfeito. Pense na cor de um vestido pode ser maravilhoso. Eu acho que este slide na cor, como a cor roxa seria perfeito. Vou criar uma nova camada porque não quero a parte superior esquerda. Vou ver se você pode nos deixar manchas brancas. Você sentiria ajuda você para obter diz também alcançado como olhar aquarela autêntico. Porque às vezes, quando pintamos, você pode nos deixar cinco lacunas. E sua aquarela tradicional tem alguma sobreposição. Lixos. Pegue terrivelmente uma ousada e planejou isso. E aqui você pode se sobrepor com isso é que dissemos como uma planta é bom, porque mais tarde eu vou remover a transparência assim como um plano para querer afetar como plantas ferramenta de mistura. Agora vamos pegar, criar uma camada, e é hora de pintar nossos planos. E como você pode ver, a camada de criatividade no topo da nossa camada de cores. Eu posso agora é o mais importante é que você pode brincar por aí e você pode pintar a perda de detalhes. Mau. Não é tão importante porque a aquarela, mais uma vez, coisa mais importante é como se você estivesse criando um sentimento e atmosfera. Vocês podem, caras, vocês têm duas opções. Primeira opção, você pode ir em frente e mudar as cores aqui. Está tudo bem. A outra coisa é assim como você cria um formas básicas e depois que você vai usar alguma ferramenta especial eu vou mostrar-lhe que pode ajudá-lo a falar. Obter algumas variações de cor. Certo, pessoal, vamos pintar. E agora você precisa terminar borda de carros para esses planos e dizer, ok, em segundo plano. E eu vou criar mais uma camada e eu vou adicionar algumas cores. Planos de ptose. Pegue o caminho verde claro, a mesma erupção cutânea. Tenha cuidado, não se sobreponha. Maneiras. Vestido. Ok, ótimo. Agora vamos nos mover porque esta parte faz esta coroa de flores e quer criar mais uma camada de Mosaddegh também. Então, próximo tema, facilidade ou cagou sua cor rosada, aumentar o tamanho. Agora avermelhada. Quase tentei conquistar. Agora vamos chamá-lo de cor rosa. Sombra rosa. Aqui. Ele está nas fábricas. Vamos pintar na camada do bocal. Vamos voltar para Delhi. Chegou. Ele tem os planos, digamos S1. Então botânicos e clique em Adicionar, pegue a mesma cor. E nós vamos adicionar algumas folhas aqui também. Certo, perfeito. Agora vamos mover para o plano de fundo, criar mais uma camada e envia esta camada abaixo de todas as camadas. É muito importante. Deve estar por trás do nosso objetivo e florais. E eu vou pegar este verde escuro e marrom de cor verde e Luca non brônquio. Então vamos criar algum tipo de gradientes. Então, na parte inferior eles vão visitar parte mais escura e depois vamos ter cor verde e amarelo schwa. Porque, como você se lembra, o filho nasce deste lado enfrentando a fase de dose. E também em um topo de todas as árvores, teremos a parte mais leve, falcões uma árvore ou ABS é de cor creme. Em seguida, vamos adicionar algumas partes aqui. Agora uma cor amarela e pegue uma sombra ligeiramente mais escura. Agora vamos aos fãs uma faísca. E antes de tudo, eu quero adicionar a mesma camada V em fundo separado. Vou pegar essa cor azul escuro. E eu quero mostrar talvez se é um pouco mais leve. E eu quero mostrar este campo como lacunas, cor da música. Se você quisesse. Lembre-se completamente um pincel em Glenda tem um pouco de cor. Perfeito. Agora vamos adicionar cor neste período e comprar fora. Ainda temos vendedor e podemos sem graça. Então subpartes disse, disse ter lacunas. Agora parece mais realista. Ok, vamos colocar agora cor brilhante mostra uma cor azul. Eu estou indo para ir e agarrar para escova de fundo aquarela agarra esta cor muito brilhante e ousada. Resumo aqui, controla o tamanho. Agora eu apago a sobreposição em série. Se o coração acabar com Torrey mais tarde, removeremos a transparência. Então é um como este na cor azul escuro. Agora vamos voltar ao nosso pincel. E eu vou pegar uma cor verde. Ninguém podia sentir isso. Remove dicas de sobreposição. Eu mesmo, estou recitando. Vamos sair e pegar Oh, cor perfeita, pequena para cor amarela. Na verdade, você pode fazer o mesmo que uma cor verde. Mas, como vê, gostei da forma como se mistura um ao outro. Parece muito realista. Pegue a cor verde, talvez até mesmo verde escuro, e se sente em vários. Agarre ferramenta de mistura. E se você acha que está bem, isso é demais, basta misturá-lo. Isto deve parecer muito feio, verdade? Sentimentos de banco de dados de entidades, uma cor do nosso esboço. E a próxima parte, passaremos para o próximo vídeo onde começaremos a adicionar tons e variações de cores. Vamos chamá-lo. 5. Como adicionar tons à menina: Ok, ótimo. Então, como um próximo passo é você vai começar nativo algumas sombras. E Phys Ed. Vou usar diferentes tipos de pincéis. Mas antes de começar a passar pela transparência de Mozah, porque é muito importante para adicionar tons. Eu estou se é um portão grande e o cabelo vai para a camada externa. Eles têm que usar o brilho de atrito em termos de brilho no máximo do portão dois. E vou duplicar mais uma vez. E, em seguida, arco juntos para Sam abordou tempos ampliados. O mesmo que um fundo. Parece muito bom para você. Eu mantenho grande transparência e agora estamos prontos para começar queijo envelhecido e eu vou começar a visitar vestido. Eu vou criar mais uma camada no topo e eu reprimido e mascarar. E eu tenho um livro para multiplicar camadas. Vou pegar as duas erupções cutâneas, talvez como uma cor mais escura e gás. Lembre-se nas áreas onde dois objetos estão próximos um do outro, temos sombras. Como você pode ver é a área nas linhas SAT e assim um P em x e, em seguida, o cabelo que seria uma sombra. Vá cor perfeita, fumaça, ousadia. mesma vangloria, escova artesanal. E eu vou e agarra essa cor azulada porque já temos algumas cores ao redor. Então agora eu estou indo, esta é a sombra e Andrew pernas longe como parece o mesmo que nossos planos. Pressione máscara de recorte tem o mesmo pincel e eu vou pegar uma cor roxeada claro, talvez um pouco mais leve. Eu posso ver as bordas, então variações de cor. E o mesmo é plantas do sistema operacional também. Máscara de recorte, multiplique a camada. Então, como você vê essas caixas e nós separamos nossas folhas de flores porque não está afetando. Então, quando adicionamos algumas cores, agora você pode pegar como uma sombra mais escura e ir para a flor, que é mais escura. Não posso aqui, tem algum tipo de variações. Agora, volte as plantas, pressione recorte, máscara, multiplique a camada. Tenha cuidado. A camada de multiplicação do atirador. Sim. Está bem, Bela. Vamos para menina criar mais uma camada, máscara de recorte, virar para multiplicar camada e agarrado personagem. Ela aumenta o tamanho. E como te disse, lembra-te, eu disse-te que era esta parte do pré à luz. Mas, pelo contrário, nesta área, você terá dito as maiores formas. E isso mostra uma sombra, uma área nesta parte. Temos alguns tons aqui. E é muito importante mostrar bordas e adicionar algumas cores às bordas também. Porque eu faço alfaiate, mutilado e mais realista. Sam é um a pele cuidado com a pele. E nas áreas em que o HSV-2 tem mais folhas, se você acha que é muito afiado, ele se misturou. Dizendo que a Adobe é como confia. Então nosso objetivo é mostrar agradecimentos, apenas bordas. Bordas esperança diz aguçado e tudo porque raio laser eu desliguei camada de cozinha horas, como dizer é realmente já pode fazê-lo. E como eu deveria fazer, olhar muito autêntico e tem endereço 200. E precisamos ter cuidado com os sombreamentos e alinhá-los ao redor. E como aqui, Dr. que mistura e disse que eu queria criar mais uma camada, definir isso como uma multiplicação, colocá-lo em um topo da nossa camada anterior. E eu queria mostrar é linhas cuidadosamente descobre que ele não se lembra Eric apresentou muito rico até meu rosto. Parece muito bom para cozinhar. E eu acho que nesta área, ela também tem alguma sombra. Queda do esquema. Ninguém mostra uma forma aqui. Falando sobre, Ei, você pode adicionar algumas variações de cor como o que eu preciso está bem aqui. E agora aqueles mesmos vimos algumas flores e bater aqui, camada ajustada para multiplicar. Então vamos terminar as flores primeiro. Certo, então as canetas estão prontas. Agora vamos mudar para é este. E eu vou criar uma camada, definir isso como uma máscara de recorte para multiplicar a camada da mesma cor. Mas graças a multiplicar a lei da camada, traque-lo. E porque esta planta é na porta ao lado, como você vê é nós flores para ir um pouco roxo. Deixe-me terminar em verde. Shea pode bater dirigir um discurso. Duas cores acreditavam uma na outra. Talvez esteja muito escuro. Está bem, Bela. Agora vamos cancelar as horas. Vou criar uma nova camada no topo e vou configurá-la como uma multiplicação. O mesmo pincel artesanal. Agora eu preciso ir para pré para o orgulho. Colhendo fluido, orgulho, cor cheia, e precisamos adicionar algumas folhas. uma vez, um tema muito importante é quando você tem que mostrar partes mais escuras e leões. Então, e são definidos juntos, criar mais uma camada no meio. É um molde de camada múltipla. E se eu estou doente e colocá-lo em um topo para que, e agora eu quero mostrar então precisamos adicionar mais máquinas. E agora eu vou para um pouco de mercúrio brash. Os amantes têm política para aumentar o tamanho. Mesclar juntos. Mais uma vez, crie outra camada. Defina como é uma camada de multiplicação. Ir para manter brash sobre amantes de camada na camada de modelo nasa. Próxima borda. E parece divertido bater juntos, criar em bicamada, como uma máscara de recorte. Vire para o modo de camada multiplicada. E mostra a forma de uma lata. Também parece maravilhoso. Junte-o, vá para a nossa camada de folhas. Talvez como um tom mais escuro. Para mostrar. O último, último passo para a cor de fundo aquarela. Eu estou indo para ir e cor esverdeada monótona. Camada final entre cientistas como camada multiplicada. E eu vou para ir e ser ele para os lençóis. E eu queria ter alguns, estes são tão brilhantes. Acho que Zai, distraia a nossa atenção dos quilómetros. Cuidar disso juntos. Fundiram-se juntos. Como os planos se fundem? Nossos florais, o S1. Você se funde. 6. Como adicionar tons ao fundo: Agora vamos voltar ao nosso passado. Eu ainda queria acrescentar algumas mudanças a isso. Eu queria torná-lo mais colorido. Então eu vou pegar ferramenta de seleção, agarrar mão livre. Agora eu posso ir. Nós vamos apenas para o campo e pressionar profesor 17 e 15 por cento de desgaste e brilho. E V pode tocar é Canterbury. Torná-lo mais saturado, menos saturado. Cabe a você. Bem, pessoal agora eu queria fazer algumas origens como diretor de TI, então nossos casacos adultos de mão livre. Selecione esta área, toque em Adicionar para tornar a área um pouco mais escura. Esta área também nossa transportadora. E este. Em 50 por cento de saturação de matiz de toque, brilho, lei avessa retidão, aumento de duração. Você vê um pouco, eu vou agarrar. Mas que cor acidente de fundo, criar mais uma camada em um conjunto superior como uma multiplicar e pressione recorte pedir garras é cor esverdeada e mais tons, ainda mais tons. A perna para fazer algumas cores para a minha marca. E isso não é um fim para a cor escura e mais clara. E eu vou fazer com que essas partes vivam, atingindo nosso personagem. Marca-o juntos. Ferramenta de mistura de porcaria. Então, como você pode ver, Eu misturo disse vestido na natureza do mesmo aqui e mesma e Z sub área. Agora pessoal, eu queria colocar essas plantas, essas flores caem ao redor. Voltei à minha camada para que esta planta pressione Copiar e Colar não possa aperfeiçoar. Agora posso colocar uma toalha. Eles não acenam com a cabeça na B. Talvez incógnitas, eu costumo me concentrar. Então eu vou fundir isso juntos. Eu estou indo para a frente para tipo de fundo é uma mistura de reboque. E eu queria fazer disso um estranho conjunto de orgulho. Então parece que algumas plantas borda um esplêndido no gráfico e dizer, eu vou fazer essas plantas. Vou criar mais uma camada, pressionar, copiar e colar. E agora também posso brincar, em seguida, colocá-lo contém algumas áreas um dia como por que eu estou aqui? O córtico, algumas plantas atrás dela. Então este é um leilão de confiança ou o que você pode fazer. Você pode adicionar algumas plantas ao redor e mudar o chão para moldar. A posição. Joga no verão duro Haraway para qualquer tema de adultos que podem fazer apenas agarrar tanto acidente de caranguejo e depois de cor amarelada caranguejo. E não se mistura no total? Eu ainda até você, você pode fazê-lo disse saturar e brinquedos. Você pode passar para ele. Camada porque eles não deveriam estar. Nossa, atenção é claro, multiplicar camada pode não estar configurado para treiná-lo. Pessoal, é com vocês. Como sua imaginação. Pense na definição onde você quer colocar essas flores. Se você quiser fazer um código ou usar iteração, certo? E eu fui adicionar detalhes finais que a multidão impõe multidão, criar mais uma camada para multiplicar camada. Ajudou a planejar. E eu fui adicionar alguns shows para clientes. É só Kaiser. 7. Detalhes finais: E agora é hora de adicionar, descobrir detalhes. E eu fui que alguns salpicos. Então, multiplique a camada. Vou pegar os dois pratos. Pegue chumbo pode polir cor, roxo. O próximo é ir sputters aqui. E se o seu tema tão afiado ou você perdeu, eu era um salpicos e não deveria estar lá. Basta ver Borracha. Agora quero pegar uma cor verde, certo? Seria muito adequado. E eu fui adicionar alguns salpicos. Só um pouco de língua. E é a última coisa. Eu queria te mostrar como adicionar um pouco. Não sei como transformar este cartão postal do Ito. Então a primeira coisa que você faz é mudar para a cor branca. Vá para a ferramenta de seleção e pegue o retângulo. E agora você precisa pensar onde você quer adicionar alguma citação. Vamos apenas chamá-lo. Você pode tentar. Mãe ou lábios, algo que faz ADH. E eu vou te mostrar as opções. Como você pode fazer isso? Então, Provina, eu quero colocá-lo aqui. E eu sei que sente esta área. Então agora, como você pode dizer, devolva nossa tinta no cartão postal de interceptação. Então, como uma dica, o que você poderia fazer uma volta políticas retângulo, criar uma camada, agarrar, planejado até que uma ferramenta de seleção de caranguejo, o que fizemos antes, e eu fui escrever algo aqui. Vou fechar esta área é, e vou desligar esta camada, criar mais uma camada, ir para a ferramenta de seleção pressione. E agora eu quero selecionar a área e senti-la em cores brancas. Opção. E agora vamos adicionar algum texto. Vou pegar escova, caneta. E você pode escrever para meu amigo. Diga que pode guardar para o meu amigo aqui. Ou você pode mudar para esta parte. Você pode configurar a mão livre e apenas estendê-la. Um pouco. Pequeno texto e os olhos deles, algo como e você transforma sua pintura em um cartão postal. Fall Guys, este é o fim da nossa aula. Espero que você tenha gostado do meu tutorial de hoje e agora você vai aprender mais como pintar e Voytek como estilo. Esse foi o fim da nossa aula. E agora você sabe como o banco adorável menina em estilo aquarela e aqueles na natureza. Eu vou olhar para a frente para ver o que você vai criar. E se você tiver algumas perguntas, oh, recomendações, você pode deixá-las na seção de discussão. E cada um tem um novo vídeo.