Marca visionária: um guia de marca abrangente para criativos

1. Trailer: Olá amigos, sou a Nadia Pion e esta é a minha primeira aula de Skillshare. Estou indo até você de Cancun, México, mesmo sendo de Miami, Flórida, porque acabei de encerrar meu terceiro retiro criativo de negócios com dois amigos onde nos concentramos em estratégias autênticas de branding e crescimento para empresas criativas. Alguns de meus clientes me chamaram de terapeuta de marca, é assim que estou em construir marcas que se sintam como quem são, e realmente se alinham com elas de dentro para fora. Durante nossa aula juntos, vamos desenvolver exatamente isso para o seu negócio criativo. Vamos trabalhar na criação de uma estratégia para as bases da sua marca, trabalhando na sua identidade visual e como trazê-la completamente. No final desta aula, você estará saindo com uma visão clara para o seu negócio criativo, uma maneira consistente de contar sua história visual, e o melhor de tudo, seu projeto final será criar um quadro de marca para que você pode ver tudo para sua marca em um só lugar. Vamos chegar a ele. 2. Introduções e mentalidade: Para um curso visionário de branding. Meu nome é Nadia Payan e estou muito animado para levá-lo nesta jornada de branding. De uma forma que seja autêntica para quem você é, e realmente mostrando sua criatividade para o seu negócio criativo. Primeiro, quem sou eu? Na verdade, sou diretor de arte, designer gráfico e estrategista de marca. Nos últimos quatro anos, tive meu próprio negócio. Antes disso, eu realmente trabalhei em publicidade, trabalhando com marcas realmente enormes. Empresas da Fortune 100, fazendo comerciais de TV e coisas divertidas assim. Cerca de quatro anos atrás, eu deixei meu trabalho e comecei a fazer uma estratégia de marca para diferentes pequenas e médias empresas. Concentrando-se em marcar com alma. Isso é realmente o que vamos nos concentrar neste curso de compartilhamento de habilidades. Eu realmente acredito totalmente, oh, eu vou estar olhando minha tela para alguma ajuda ao longo deste curso. Se me vires a olhar para baixo, não te assustes, é só parte de quem eu sou. Uma das coisas que eu queria dizer a todos é que acredito completamente na capacidade de ganhar a vida com a sua criatividade. Esse é essencialmente o meu objetivo com este curso. É para você encontrar maneiras de compartilhar sua história de forma autêntica. Faça seu negócio crescer de uma forma que faça sentido para você, e não ter você tentando ser algo que você não é. Isso é curso visionário de branding. Essencialmente, estou pegando o processo que faria com meus clientes, e compartilhando todos com você. Basicamente, qual é o sentido desta aula? O objetivo deste curso de compartilhamento de habilidades é começar com uma base sólida para o seu negócio criativo. Ao terminar este curso, você estará claro sobre seus principais pilares da marca, sua paleta de cores, a aparência da sua marca e seu tom e voz. Como passo final, você terá criado para o seu próprio negócio criativo. Um guia de estilo de marca que você pode seguir e compartilhar com outros criativos que você contrata à medida que cresce e constrói seu negócio. Antes de entrarmos nisso, só quero checar a mentalidade com todos vocês. Esse cara que eu sigo online, seu nome é Paul Jarvis. Ele é super inspirador. Eu fiz um de seus cursos e ele veio com esses pontos incríveis, e eu quero compartilhá-los com você. Antes de entrar neste curso, primeiro, mude o seu pensamento. Muitas vezes as pessoas entram no processo de branding. Haverá algumas coisas que você provavelmente já aprendeu antes. Em seguida, algumas coisas que são novas, para o que é familiar para você, ou que você leu e blog posts, ou que você viu na Internet. Pense consigo mesmo, o que posso aprender com isso que é novo, em vez de eu já sei isso totalmente. Basta fazer uma troca. Dica número 2 para sua mentalidade vinda de Paul Jarvis é ser aberta. Esteja aberto a experimentar coisas que você nunca esteve antes. Esteja aberto a experimentar algo novo. Eu pego todo o processo de branding regular, mas eu adiciono meu próprio toque a ele. Às vezes o processo pode parecer confuso, e nem sempre faz sentido, mas prometo que vai fazer sentido no final. A terceira coisa é fazer o trabalho. Não há promessa de ficar rico rápido neste curso de branding. Muitas vezes você ouve isso como, “Oh, como eu alcancei seis dígitos em uma semana ou durante a noite ou o que seja.” Branding entrará em contato um pouco mais tarde, mas é totalmente uma estratégia de longo prazo para construir seu negócio de forma autêntica. Faça o trabalho. Então o cheque da mentalidade número 4 é estar à vontade para discordar do que estou dizendo. Quero dizer, no final do dia é o seu negócio criativo. Estou compartilhando com você o que eu sei, e o que eu pratiquei com meus clientes. Confie no seu instinto, se algo não estiver certo, ou não se sentir alinhado com o seu negócio. Sintam-se à vontade para pegar o que estou compartilhando com vocês e virar a cabeça de uma maneira que funcione para vocês. número 5 é fazer as coisas um pequeno passo de cada vez. Muitas vezes podemos pensar para nós mesmos e você vai ver quando entrarmos realmente nisso, há muito para entrar em uma marca. É muito mais do que apenas um logotipo. Vou fazer o meu melhor para te guiar por tudo pouco a pouco. Então assim você pode completar pequenos passos. Eventualmente, quando terminarmos o curso, você terá experiência ou poderá criar uma marca inteira para você. Ou para si mesmo, ou para o seu negócio criativo. 3. Clarifying sua visão: Agora vamos esclarecer a sua visão. Para isso, uma das melhores coisas que fiz com meus clientes é na verdade uma meditação guiada. Vem de um treinador de negócios espirituais que eu sigo online, seu nome é Hiro Boga, e ela me apresentou a esse conceito que é muito, muito legal. Estava lendo um dos artigos dela e surgiu uma coisa e quero ler em voz alta para você. Ela explica que “Seu negócio essencialmente tem uma alma. Está intimamente ligado com o seu e, ao mesmo tempo, separado. Tem seu próprio desdobramento e padrão, e sua própria maneira de tomar forma, e quer co-criar com você”. O que eu tirei disso é que, muitas vezes, especialmente como pessoas criativas, ficamos tão entrelaçados com nosso trabalho porque parece que vem de um lugar profundo no qual é, mas é um pouco diferente você está falando sobre construir um negócio com sua criatividade. Há o que vem de você, e há o negócio que você está dirigindo, e obviamente, os dois estão super relacionados, mas no final do dia eles estão separados. Você pode construir um monte de diferentes tipos de negócios criativos, e esta meditação coloca você em contato com a idéia que você não é seu negócio, mas você é sua arte. Em seguida, faremos nossa meditação guiada para que você entre em contato com seu negócio, seu negócio criativo, então encontre uma posição sentada confortável, talvez no chão ou em uma cadeira. Se você estiver sentado em uma cadeira, certifique-se de que ambos os pés estão aterrados no chão, planos no chão, e apenas relaxe em sua cadeira, ou apenas relaxe. Comece por respirar fundo pelo nariz e sair pela boca, mais um pelo nariz, e agora através da boca, aterrando neste momento presente. À medida que você respira cada vez, comece a perceber diferentes sensações que estão entrando em seu corpo, em sua mente ou sensações de sentimento, modo que pensamentos que estão passando por sua mente, palavras que estão vindo através de sua pensamentos, sons que você pode estar captando, sentir que você pode estar cheirando, o sabor do teto de sua boca contra sua língua, e a sensação de suas roupas contra sua pele. Apenas entrando no momento presente e aproveitando um momento para convidar sua empresa para se juntar a você. À medida que avançamos através desta meditação, estamos começando com hoje, neste momento você em seu negócio aqui, agora mesmo. Perceber o que é seu e o que sua empresa quer co-criar com você. Na verdade, vamos fazer um pouco do que eu gosto de chamar de viagem no tempo, nos próximos minutos. Quando você estiver pronto, comece a pensar, volta a uma semana atrás, e uma semana atrás, a partir de hoje, você abriu seus olhos enquanto acordou para o seu dia e sua cabeça estava contra o travesseiro, qual foi o primeiro pensamento que você pensou em? Acordando. Qual foi a sensação que você teve quando começou seu dia, onde você se empolgou há uma semana atrás a partir de hoje? Nervoso, ansioso, estressado ou ansioso ou alegre ou grato pelo que está por vir? À medida que você passa o dia, basta começar a lembrar quais eram seus pensamentos, quais eram suas sensações e o que veio do trabalho que você está fazendo em seu negócio criativo. Uma semana atrás, você se move pela manhã com sua rotina matinal regular talvez fazendo café da manhã, tomando café ou chá, provando o café ou chá contra sua língua, percebendo os pensamentos que estão chegando para você, percebendo os sentimentos que estão borbulhando enquanto você se lembra da sua vida e do seu negócio uma semana atrás a partir de hoje. Passando pelo dia há uma semana atrás, você continuou com sua rotina matinal. Talvez você tenha entrado em seu estúdio em casa ou em um escritório, seu trabalho diurno enquanto você está começando seu trabalho como um empresário criativo, seja lá o que for, e notar os sentimentos que você teve, ou as coisas que você viu, ou os pensamentos que você teve enquanto você se move através de seu dia uma semana atrás, a partir de hoje. Parando para o almoço, o que você comeu no almoço uma semana atrás a partir de hoje? O que você tinha em mente? Com quem você almoçou? Foi consigo mesmo ou com um colega, um cliente em potencial, alguém que você só queria conversar com seus projetos criativos? Percebendo o que vem à tona como você se lembra, especificamente dentro de seu negócio criativo, todas essas são dicas de seu negócio falando com você. Passando pelo resto do seu dia, uma semana atrás a partir de hoje, apenas lembrando as sensações, os pensamentos, os sentimentos, e utilizando todos os seus sentidos, visão, gosto, som, toque e audição, o que comentários que você ouviu de seus amigos, de sua família, de colegas de trabalho, de colegas, de clientes sobre seu trabalho, sobre seu negócio e sobre sua visão para o seu negócio criativo? Que alimentos você estava ingerindo? Como você está se tratando? Que tipo de auto-conversa, onde você está tendo? Uma semana atrás a partir de hoje e apenas me acostumando com esse processo. Uma semana atrás, a partir de hoje, lembrando, e passando pelo resto da tarde. medida que a sua tarde continua e o seu dia começa a chegar ao fim, basta tomar nota dos seus rituais noturnos para encerrar o seu dia como artista e criativo. Ou talvez você possa estar terminando dependendo do tipo de pessoa que você é, e apenas percebendo as sensações como você quer se desconectar de seu trabalho ou entrar em seu trabalho, você está se sentindo satisfeito, animado, descontentamento, à vontade, em paz e tudo isso é apenas informação que vem a vocês há uma semana atrás a partir de hoje. Ao fechar os olhos e se preparar para dormir e sua cabeça bate no travesseiro há uma semana, observe as sensações em seu corpo. Observe que o que você pode ter pensado foi o negócio a última coisa que você pensou ou você estava pensando em seu próximo projeto criativo ou são os dois entrelaçados, apenas percebendo tudo isso enquanto você fecha os olhos uma semana atrás, a partir de hoje, e ir dormir. Agora, estamos avançando, convidando seu negócio daqui a seis meses. Estamos viajando no tempo daqui a seis meses. Dessa forma, você pode entrar em contato e co-criar com seu negócio criativo. Você abre os olhos e são seis meses a partir deste momento para o futuro. Observe seu primeiro pensamento, sua sensação ao abrir seus olhos e sua cabeça está contra o travesseiro, e você está em contato direto com seu negócio criativo. Observe o que você está sentindo, o que você está pensando, o que você está vendo, o que você está ouvindo. Você está em um novo espaço? Você está em um novo lar? Adormeceste no teu estúdio e acordaste lá porque tens trabalhado tanto e estás tão entusiasmado com os teus próximos projectos? Apenas tomando nota, movendo-se através de sua rotina matinal e percebendo todos os sentimentos diferentes, todos os pensamentos diferentes, e envolvendo todos os sentidos. Observe o que é seu e qual é o seu negócio? Há um novo projeto que está chegando à medida que você passa pela manhã daqui a seis meses? Você está se encontrando com clientes ou você está apenas na zona do seu estúdio trabalhando em seu projeto? Apenas percebendo tudo o que você está fazendo daqui a seis meses e tomando tudo como informação que sua empresa está tentando lhe dizer. Passando para a hora do almoço daqui a seis meses, observe que hora do dia é, se você é voraz ou não porque se perdeu no trabalho ou voraz porque está estressado ou apenas normal em sua rotina regular. Tudo isso é informação que seus negócios estão tentando lhe dizer. Percebendo se você está ou não em paz com uma rotina ou realmente ansioso e tentando criar algo novo. Movendo-se durante a sua tarde. Talvez esteja almoçando com alguém, talvez esteja se encontrando com alguém. Talvez você esteja vendo um cliente em potencial ou criando um novo projeto, ou talvez você esteja apenas relaxando e tendo um almoço tranquilo sozinho com seu gato ou seu cachorro, ou seu peixe ou seu pássaro e ou ninguém. Só estar lá aproveitando seu almoço da tarde, fazendo uma pausa do seu negócio criativo, daqui a seis meses. Tudo isso não é apenas informação, não coloque qualquer julgamento sobre o que você está vendo ou sentindo ou se é positivo ou negativo, apenas tome como informação. Estamos indo para a nossa tarde daqui a seis meses. Só estou a perceber o que mais andas a fazer. Você está fugindo de um lugar para outro? Você está em um modo frenético de alta energia? Você está agarrado e super focado e trabalhando no seu trabalho, na sua arte, no seu negócio criativo? Você está fazendo uma pausa? Você está realmente de férias seis meses a partir de hoje porque você já lançou algo e é feito muito bem. Toda essa informação enquanto você se move através de sua tarde, levando em sensações, usando todos os seus sentidos e percebendo os pensamentos que estão se movendo através de sua mente. Esta é toda a informação que a sua empresa está a tentar dizer-lhe. Quando seu dia chega ao fim, observe como você se sente no final do dia, daqui a seis meses. Você e seu negócio criativo lado a lado co-criando, fazendo algo interessante juntos. Você está se sentindo relaxado, à vontade, satisfeito? Você está se sentindo animado por causa do que está por vir e você está preparando novas idéias e você está apenas recebendo inspiração nulo download após download inspirador e você não pode parar de escrever e você está queimando o óleo da meia-noite? Ou você está percebendo que seu negócio pode precisar de ajustes porque você está se sentindo estressado ou algo simplesmente não está alinhado? Tudo isso é informação, seis meses a partir de hoje que seu negócio está tentando lhe dizer. Quando você entra na cama e deitado, quando você fecha os olhos e sua cabeça bate no travesseiro. Você começa a seguir em frente, em frente, em frente, em frente. Daqui a um ano. Daqui a um ano, você acorda, abre os olhos e percebe o primeiro pensamento que passa pela sua mente. É apenas algo sobre o seu negócio? É sobre o seu trabalho, a sua criatividade, os seus esforços artísticos? Daqui a um ano e estamos fazendo o mesmo exercício passando pela manhã daqui a um ano, engajando todos os sentidos. Quais são alguns dos pensamentos que estão vindo à mente? Quais são algumas das sensações que o seu sentimento? Você está se sentindo satisfeito, à vontade, satisfeito? Você está animado para chegar à sua próxima reunião ou sobre o novo projeto em que você está trabalhando, ou você apenas aproveitando os frutos de seu trabalho para o ano passado porque você lançou coisas novas ou você tentou algo novo e eles foi um sucesso. Ou eles foram um fracasso, ou o que eu gosto de chamar, você sabe, uma experiência de aprendizagem? Talvez esteja descobrindo como fazer mudanças nisso agora, daqui a um ano. Observe o que há de diferente no seu negócio e no seu trabalho criativo daqui a um ano. Talvez seu almoço agora, daqui a um ano, seja sobre se reunir com uma equipe que você tem crescido. Ou talvez você tenha tomado uma decisão intencional de permanecer um sopreneur ou micronegócio, um artista freelance ou um criativo freelance. Tudo isso é apenas informação que não coloca qualquer julgamento sobre isso. Apenas percebendo um ano a partir de hoje, o que você está pegando. Percebendo o que você vai almoçar, sua dieta mudou, ou você foi para algo diferente? Você está comemorando? Você está ficando mais regimentado e em uma rotina? Tudo isto a acontecer daqui a um ano. Tudo isso é o seu negócio criativo, tentando lhe dar informações sobre onde vocês dois devem ir como um criativo. Passando por sua tarde daqui a um ano e tomando nota de quem você está vendo, quem você está falando, os pensamentos que estão passando pela sua mente, as palavras que estão saindo de sua boca. Tudo isso é uma grande informação daqui a um ano, o que está acontecendo à medida que você se move através do seu dia. Conforme seu dia começa a acabar daqui a um ano, observe o que mais você está fazendo que pode ser o mesmo ou pode ser diferente, daqui a um ano. Como as coisas estão mudando ou como as coisas mudaram entre você e seu negócio, sua arte, suas criações e seu próprio eu interior? Está se sentindo mais como se fosse pago para ser você mesmo? Sentes-te como se ainda estivesses a caminho daquele sítio? Enquanto seus olhos se fecham no final do seu dia um ano a partir de hoje e sua cabeça bate no travesseiro. Respire fundo mais uma vez e lentamente voltando ao momento presente. Quando estiver pronto, sinta-se à vontade para abrir os olhos. Eu recomendo pegar uma folha de papel ou uma caneta, ou até mesmo seu iPhone se você é um processador verbal e estourar esses memorandos de voz e tomar uma gravação e apenas tomar nota de tudo o que você e sua empresa têm apenas passou durante o curso do próximo ano. É tudo informação. Pode não acontecer exatamente do jeito que você está vendo, mas dá uma idéia melhor do que é seu e qual é sua criação e do que seu negócio está querendo se tornar. 4. Sua vibração única: [ MÚSICA]. Então vamos começar a falar sobre sua vibração única. As chances são que você está explorando diferentes técnicas ou partes diferentes de seu ofício criativo, seu ofício, seja pintura ou escrita, ou design gráfico, fotografia, videografia, o que quer que seja, e muito do que as pessoas muitas vezes negligenciar quando eles estão falando sobre o branding é o que eles exclusivamente trazer para a mesa apenas por ser eles mesmos. Então, sua vibração única é que começamos a explorar esse conceito. Antes de começarmos, tenho uma pequena folha de trabalho para ti. Você deve ser capaz de baixá-lo e imprimi-lo. Deve dizer 'The Overlap' no topo, mas vá em frente e pegue isso e então vamos começar a usá-lo enquanto avançamos com esta lição. Primeiro, suas paixões. Quando estamos falando sobre sua vibração única, a primeira coisa que entra em jogo é o que você é apaixonado? Apenas tire um tempo e escreva o que eles são. Isso pode ser pessoal e profissional. Portanto, não é apenas, “Sou apaixonado por pintura porque sou um pintor ou sou apaixonado por arte abstrata ou qualquer outra coisa”, mas também outras coisas que você pode realmente não pensar quando você está pensando sobre seu negócios criativos. Então, por exemplo, uma das minhas paixões é cozinhar e eu sou um Designer Gráfico por profissão, mas eu adoro cozinhar e gosto de entrar nele e vamos entrar em mais dos meus exemplos mais tarde, mas isso é apenas para você começar a pensar sobre isso. Então, como você identifica suas paixões? Primeiro, o que você realmente ama? O que você faz sem ninguém ter que dizer para fazer isso, ou sem lembretes? O que te excita todos os dias? Então essa é uma ótima maneira de descobrir o que você é apaixonado e outra pergunta que você pode fazer a si mesmo é: Em que você se perde? Então, quais são algumas coisas que quando você as faz, você entra nesse estado de fluxo? Para um monte de criativos, é como o seu ofício criativo real, mas pode haver outras coisas também. Por exemplo, um deles para mim é, na verdade sou um violinista classicamente treinado e esqueço isso, mas sempre que eu posso tocar com outros músicos, mesmo que isso não tenha nada a ver com o meu negócio, Eu me perco na música, e é aí que eu encontro algum fluxo. A seguir, o que você está curioso? Então começar a escrever talvez listas de diferentes tipos de coisas que você apenas gosta de saber, eu gostaria de poder aprender mais sobre isso. Talvez cerâmica, ou um assunto, ou talvez você realmente gosta de física, ou ciência e não se aprofunde muito, mas apenas qualquer assunto que você queira que você possa aprender mais sobre. O último é: o que você fez quando era pequeno porque claramente, crianças pequenas são como as formas mais verdadeiras de si mesmas. Não há mentiras. São eles mesmos o tempo todo, mesmo quando tentam fingir. Então, quando você pensa no que você costumava fazer quando criança, isso é provavelmente coisas que você estava realmente apaixonado e realmente interessado. Confie nisso. Então, habilidades são algo que você gastou tempo para aprender e está trabalhando para dominar. Basicamente são coisas que você gastou tempo e energia para desenvolver essas habilidades ao longo do tempo, seja de maneiras tradicionais como ir para a escola ou estudá-la ou formas não-tradicionais apenas através de pura... Eu não consigo lembrar quem foi o autor, Mas este conceito de cronometragem em 10.000 horas, você pode não precisar ir para a escola para algo, você pode não precisar ir para a escola para algo, mas se você chegou no tempo, as chances são de você ter desenvolvido essa habilidade. Então vamos falar sobre como identificar suas habilidades. Aqui estão algumas perguntas para ajudá-lo a descobrir quais são as habilidades e nós vamos chegar lá, mas pode haver algumas coisas em comum, daí por que esta pequena folha de papel aqui tem uma seção de sobreposição. Então, de volta às habilidades. que você é bom? O que as pessoas estão constantemente voltando para você para saber mais sobre? O que você tem tomado tempo para aprender ao longo de sua vida, seja social, profissionalmente ou pessoalmente. Conheço alguém que gosta muito do Eneagrama e eles sabem tudo sobre isso e as pessoas estão sempre pedindo a ela para dizer mais sobre o que ela acha que eles são no Eneagrama, mesmo que ela seja completamente uma pintora e seu trabalho não tem nada a ver com o Eneagrama. É apenas algo que ela teve tempo para aprender pessoalmente. Então, qualquer tipo de habilidade. Pode não ser algo que você tenha feito em um escritório. Pode ser apenas algo em que você teve tempo para ficar realmente bom. Além disso, por que as pessoas o elogiam? Esta é uma ótima pergunta se você já trabalhou em uma configuração de grupo ou em uma configuração de equipe. As pessoas não podem ajudar a si mesmas. Em algum momento, você provavelmente recebeu um elogio de um de seus companheiros de equipe, ou um chefe, ou alguém que estava na sua equipe que você era o chefe deles e eles dizem, “Meu Deus, você é tão bom em piscar de olhos”, ou pode estar ouvindo. Pode estar segurando espaço. Poderia ser o seu ofício real como, “Meu Deus! Você é tão bom em design”, ou “Você é tão bom em pintar”, na verdade, quando eu estava trabalhando em publicidade, a coisa em que eu era realmente bom era qualquer tipo de comercial que poderia fazer alguém chorar, mas mais porque eles se sentiam tocados seu coração, como o sarcasmo em que eu não era muito bom, mas as pessoas viriam até mim se um cliente quisesse cordas cardíacas basicamente. Então, pense em todos os diferentes lugares, organizações das quais você faz parte, trabalhos passados, grupos dos quais você faz parte, amigos, e voltando e tomando nota do que as pessoas vinham até você e dizem, organizações das quais você faz parte,trabalhos passados, grupos dos quais você faz parte, amigos, e voltando e tomando nota do que as pessoas vinham até você e dizem, Muito bom nisso. São habilidades. Outra pergunta é, o que você faz sem esforço? Então algumas habilidades, elas basicamente não precisam de muito para você entrar. Você pode simplesmente tê-los naturalmente. Se você pensar em alguém que tem como um grande amante, eu não sei se eles realmente desenvolveram essa habilidade, mas é uma habilidade que as pessoas apreciam, ou um bom ouvinte. Apenas coisas que vêm até você naturalmente e facilmente ou um pensador analítico. Estas são todas as coisas que podem estar na sua natureza que são habilidades que você tem. A última pergunta que você pode fazer a si mesmo é, por que as pessoas especificamente vêm até você? Então isso pode ser apenas pessoas em geral em sua vida. Talvez você esteja recebendo trabalho como clientes estão vindo até você para essa coisa específica ou a habilidade específica. Eu sei que com o meu negócio, fazendo branding e design, eu desenvolvi um nicho para mim onde os clientes especificamente vieram a mim para essencialmente branding com soul, então, dessa forma, foi realmente autêntico em vez de alguns Autenticidade superficial falsa. Então vamos rever a planilha que você tem sobre a sobreposição. Primeiro, você pode ver que há dois círculos. Uma é suas paixões e a outra é suas habilidades e, claro, no meio, há a sobreposição. É bastante auto-explicativo. Eu realmente comecei a preenchê-lo como eu mesmo e você pode começar a ver algumas das minhas paixões e algumas das minhas habilidades que estão aparecendo na tela. Algumas das minhas paixões são como crescimento pessoal, justiça social, fazer coisas, pessoas, arte, criatividade, viagens, música, plantas e culturas. Algumas das minhas habilidades que você também viu aparecendo são coisas como design gráfico, direção de guarda, branding, violino, ver a magia das pessoas, ser capaz de manter uma visão ampla como pensamento de imagem grande, conselhos de vida, ensino, narração de histórias e o idioma, francês. Uma vez que você tem isso claro em sua própria planilha como, quais são suas paixões e quais são suas habilidades, então o próximo passo é realmente tomar isso e fazer uma pequena lista de onde você escreveu as coisas duas vezes, porque essa é a sobreposição. Para mim, eu percebi que não é muita ciência aqui, então não precisa ser perfeito, mas talvez você tenha algo sob habilidades que você percebe, “Eu também sou apaixonado por isso.” Coloque-o na sobreposição. Então, para mim, você está vendo isso aparecer na tela. Eu tenho visto a magia das pessoas, as pessoas em geral, eu amo as pessoas, crescimento pessoal, fazer coisas, design gráfico, justiça social, branding, segurando uma visão ampla, pensamento de imagem grande, ensino e direção de arte e é aí que a sobreposição é para mim. Então, uma vez que você está claro sobre sua sobreposição como esta seção de sobreposição de sua worksheet, então é quando a magia pode acontecer. Quando você olha sobre sua sobreposição, você pode começar a ver ideias para diferentes pacotes de serviços, programas, apenas novas ofertas para o seu negócio criativo. Porque uma vez que você começa a combinar essas coisas, essa é a sua vibração única, seus poderes mágicos, suas habilidades, e ligá-lo de volta ao seu negócio criativo. É muito fixe. Então, na planilha, você tem um espaço para ser capaz de olhar sobre seus dois círculos e, em seguida, escrever como três idéias de negócios que você pode obter apenas olhando para onde sua sobreposição está. Então, só para resumir suas paixões são o que você ama fazer, não importa o que aconteça. Suas habilidades são, coisas que você aprendeu ao longo do tempo ou se desenvolveu ou refinou, tradicionalmente ou não tradicionalmente e sua vibração única existe essencialmente na sobreposição dessas duas coisas. A sobreposição de suas paixões e suas habilidades e uma vez que você está claro sobre o que é isso, você fica claro sobre sua magia, essencialmente. Isso se torna um diferencial de marketing muito importante e você pode começar a criar ideias de algo que só você pode criar. Uma vez que você esteja claro sobre a sobreposição, diferentes ideias para programas podem ser um novo conceito para sua arte, ou uma nova direção, ou uma nova oferta para clientes, ou apenas algo novo para o seu negócio. Esse é o poder da sobreposição de suas coisas de paixão. Sim. [MUSIC] 5. O que é criação de marca?: O que é a marca exatamente? Muitas vezes, sem significado para você, existem basicamente três estágios de branding. Estágio 1, ficando completamente sobrecarregado, você fica sentado lá e você está, há tantas coisas para fazer com a minha marca. Há tantos componentes, eu nem consigo imaginar, então você fica sobrecarregado. Estágio 2 é dúvida própria. Aquele momento em que você está poderia ser realmente eu. Algumas pessoas conhecem isso como síndrome do impostor. Onde eles são tudo o que estou fazendo e tudo o que estou fazendo deve estar errado. Bem-vindo ao estágio 2 de branding. Estágio 3 é paralisia. Paralisia é quando você congela completamente e desiste e nada acontece. Estou brincando, obviamente há muito mais em branding do que isso, mas eu só queria dizer o que todos sabemos ser verdade. Todos nós passamos por esses estágios, apenas tentamos passar por isso e podemos ir para o que o branding realmente é sobre. Muitas vezes as pessoas pensam para si mesmas que a marca é design. O design é um componente que compõe uma marca, mas não é a marca inteira. Agora que temos isso limpo fora do caminho, o que está marcando exatamente? Eu realmente tenho essa definição escrita pelo guru de marketing, autor de marketing chamado Seth Godin que eu absolutamente amo. Seth diz que estamos no primeiro nome assim. Seth que diz: “Uma marca é o conjunto de expectativas, memórias, histórias e relacionamentos que, quando tomados em conjunto, conta a decisão dos consumidores de escolher um produto ou serviço em detrimento de outro. Agora vou ler isso mais uma vez, só espero que caia porque isso é realmente importante. definição de marca de Seth é uma marca é o conjunto de expectativas, memórias, histórias e relacionamentos que, quando tomados em conjunto, conta a decisão dos consumidores de escolher um produto ou serviço em detrimento de outro. Super poderoso material, essencialmente para mim, o que isso significa é uma marca é o que compõe a experiência do seu produto ou serviço. Não é apenas o design ou a paleta de cores, e vamos falar sobre essas coisas. Trata-se da experiência que está a criar para alguém com o seu produto ou com o seu serviço. Vamos quebrar um pouco mais. Expectativas, todas as coisas que compõem uma marca. Então expectativas, histórias, memórias e relacionamentos. As expectativas são o que as pessoas acreditam que obterão quando comprarem o seu serviço ou o seu produto. As histórias são qualquer coisa, desde a história das origens de uma marca até a forma como elas definem a cultura da empresa, até histórias que você conta ao cliente ou ao cliente que os faz sentir conectados à sua marca, ou seja, histórias. Em seguida, memórias, você já está exposto a certas marcas como talvez crescer como uma criança ou você apenas interagiu com uma determinada marca algumas vezes. Basicamente, suas memórias evocam uma sensação de nostalgia ou um sentimento de familiaridade, ou tranquilidade. Essa é uma marca com memórias como alguém tendo memórias ligadas a uma marca. Então relacionamentos, relacionamentos são, por exemplo, uma marca que você gosta colabora com uma celebridade que você ama, então você começa a relacionar essa marca com essa celebridade. É isso que significa ter a experiência de uma marca em termos de relacionamento. Novamente, todos esses componentes, as expectativas, as histórias, as memórias e os relacionamentos, eles basicamente compõem a experiência que você tem dessa marca. O que te dá branding? Porque todos estamos fazendo isso para crescer nossos negócios criativos. Algumas das coisas que o branding lhe dá são mais clientes ou mais clientes, mais tempo, porque sem branding, tem que fazer todo o trabalho de perna para vender a si mesmo. Uma vez que você tem a marca no lugar, sua marca faz uma grande parte dessa comunicação com potenciais clientes e clientes para você. É quase como ter um vendedor extra em sua equipe. Quando você é uma equipe de um, isso é muito importante. Também alguns mais clientes, mais tempo, mais dinheiro, que é parte de viver uma vida criativa espero que seja ter um negócio criativo florescente e mais energia. vez, ter uma máquina bem oleada que é a sua marca, só permite que as pessoas não tenham que chegar a você cada vez que eles querem conhecê-lo, mas apenas ser capaz de senti-lo essencialmente ou entender o que o seu negócios é sobre sem ter contato direto com você, e isso economiza energia. Por que o branding funciona? Na verdade, é uma equação de branding que vou compartilhar com vocês agora e não é muito complicada. Não estou introduzindo matemática avançada neste curso, mas essencialmente branding funciona como matemática. A marca permite que a consistência e autenticidade sejam obtidas. Quando essas duas coisas se juntam, elas levam à legitimidade e à compra. Quando as pessoas vêem você aparecer de uma maneira consistente, sempre aparecendo de uma certa maneira, e de uma forma que é fiel a você, elas começam a confiar em você ao longo do tempo, elas começam a perceber que você está nele a longo prazo, Você não está apenas no negócio um dia e fora no outro. Como confiam em você e sentem que você é mais legítimo, eles se sentem confortáveis, isso tira o risco que eles sentiriam se não se sentissem tão confortáveis com você. Isso tira o risco e basicamente leva a que eles comprem com você ou um serviço que você tem ou uma obra de arte que você tem, ou pode ser qualquer coisa de como um produto para um serviço high-end, é sempre o mesmo. Consistência e autenticidade levam à legitimidade e compra. Branding é realmente uma estratégia de crescimento de longo prazo, não é algo que vai mudar todo o seu negócio nas próximas 24 horas. Leva tempo para ser capaz de se construir em sua marca e ter uma marca clara e construir essa legitimidade com pessoas que estão interagindo com sua marca. Leva tempo para criar uma experiência, as vantagens para esta lição. Primeiro, uma marca é composta de expectativas, memórias, histórias e relacionamentos. A combinação de todas essas coisas é o que cria uma experiência consistente para alguém com seu produto ou seu serviço que é o que a marca significa. Para bater o prego na cabeça novamente, branding é sobre criar uma experiência e apenas para reiterar designers e parte essencial dessa experiência. Mas não é a única parte do que compõe uma marca. Branding é importante porque leva a mais clientes, mais tempo, mais dinheiro e mais energia. Finalmente, a consistência e a autenticidade levam à legitimidade e à confiança. As pessoas aprendem a confiar em você quando percebem que você está nisso a longo prazo. Você não está olhando para ter um negócio um dia e sair no outro, você está realmente tentando construir algo e criar algo real. É quando as pessoas passam de alguém que está apenas de olho em você para alguém que está comprando de você. 6. Pilares de sua marca: Agora, estamos entrando na minha parte favorita de todo o processo de branding, que são os pilares da sua marca. Os pilares da sua marca são os valores fundamentais sobre os quais você está construindo sua marca. Vou dizer isso mais uma vez. São os valores fundamentais da sua marca, do seu negócio criativo, e esta é a base de tudo o que você está construindo a partir daqui. A maneira como eu abordo os pilares da marca, muitas outras empresas podem apenas colocar algumas palavras que eles acham que são agradáveis, mas a maneira como eu faço isso, especialmente quando você está falando sobre um negócio criativo, é garantir que que os valores estão vindo de dentro de você. Que eles são valores que você carrega como artista, como um criativo que está dirigindo um negócio criativo. Espero que você tenha esta planilha impressa. No topo, diz: “Seus pilares de marca”, e vamos passar pelo exercício de desenterrar seus pilares de marca juntos. Uma das primeiras coisas que você vê em sua planilha é um banco de palavras e o que eu gostaria que você fizesse é que essas palavras são como palavras sentidas que têm valores ligados a elas. Eu adoraria que você olhasse através deles e circulasse aqueles que realmente sentem como se fossem parte de seus valores não negociáveis na vida. Essas são coisas que você defende, que você se importa, como se fosse você. Isto é o que você é. Algumas das palavras aqui são como alegria, honestidade, fé, empreendedor, sabedoria, rebelião, respeito , inclusão, e há muito mais. Apenas leve algum tempo. A maneira que eu faço é primeiro, você vai circular tudo o que é bom para você, e então você quer cortá-la para baixo, você quer começar a trazê-lo de volta para 3, 4 ou 5 palavras fundamentais que serão seus pilares de marca. Estes são seus 3-5 valores que você levaria um tiro por eles, é a coisa mais importante. Às vezes as pessoas ficam um pouco presas aqui porque dizem : “Muitos destes são bons para mim. Muitos deles são quem eu sou.” Eis o que tenho a dizer sobre isso. Não estamos falando de todos os que compõem quem você é, estamos falando dos mais importantes. Seja muito em contato com quem você é, seu eu interior como você começa a olhar através dos que você circulou e escolher o seu top 3-5. Vai fazer toda a diferença. Agora que você tem suas 3-5 palavras que você reduziu, olhe para elas e saiba que você acabou de descobrir seus pilares de marca. Estes 3-5 valores são a base sobre a qual você está construindo sua marca. Se algo se sentir fora do que, obviamente, circular para trás e ver qual palavra faz mais sentido para você, mas em última análise, é isso. Parabéns. Em seguida, vamos rever alguns exemplos de diferentes pilares de marcas para um par de diferentes empresas maiores para que você possa ter uma melhor noção de como tudo funciona. O exemplo que eu queria compartilhar com vocês é a Apple. Todos sabemos sobre a Apple. Basta tomar um momento e pensar para si mesmo, quais são algumas palavras que você pode pensar que provavelmente Apple detém para ser um valor ou um pilar de marca de sua marca. Para mim, alguns dos que vêm à tona o que eu penso sobre a Apple são: inovação, progresso e simplicidade. Parece que tudo o que estão a criar está com estas três coisas em mente. O próximo exemplo que tenho para você é uma marca de roupas chamada Patagônia. Patagônia é uma marca de roupas que é como para os buscadores de aventura e eles fazem muito como outerwear e eles também acho que eles gostam de um monte de coisas de sustentabilidade também, então os materiais vêm de materiais reciclados para ser capaz de fazer suas roupas e é muito interessante. Mesmo só de ouvir falar da Patagônia, espero que você possa começar a juntar alguns dos pilares da marca deles. Para mim, três de seus pilares de marca seriam sustentabilidade, aventura e conexão. Conexão com o planeta, conexão com a Terra, conexão com viver em unidade com tudo, mesmo que sejam marcas de roupas, que normalmente você não pensaria que isso seria parte de toda a coisa deles. Essa é a Patagônia e seus pilares de marca. Agora que passamos por esses dois exemplos da Apple e da Patagônia, confira a próxima página em sua planilha. Na verdade, são as próximas duas páginas. As próximas duas páginas. Há espaço nesta página para responder a algumas perguntas para cada um dos pilares da sua marca que você está justificando para si mesmo. Uma é, o que essa palavra significa para mim? A outra é por que é importante para mim? Agora, quando você está indo para essas perguntas e preenchendo esta planilha, realmente vá fundo. Quando eu digo, o que essa palavra significa para mim? Não me refiro à definição de que se pode achar que é o dicionário. Digamos, por exemplo, se uma de suas palavras é liberdade, tente não chegar à definição que você leria no dicionário. Em vez disso, inventar por que é tão importante para você? Meu Deus, sinto que estou me repetindo, mas o que significa para você? Talvez liberdade para você signifique a habilidade de fazer o que quiser, quando quiser. Talvez liberdade para você signifique ser financeiramente estável e saber que todas as suas contas estão cuidadas e que você está ganhando dinheiro enquanto dorme e isso é liberdade para você. Talvez a liberdade para você seja ter uma agenda super flexível para que você possa fazer seu trabalho criativo e ter seu negócio criativo, mas também ter tempo para seus entes queridos. Talvez a liberdade para você signifique algo completamente diferente, que é só sua. Todas elas são respostas certas. Não há como errar essas perguntas. Quanto mais específico você pode obter, eu já tive pessoas até mesmo preenchendo isso e incluindo histórias que eles tiveram em suas vidas, e isso muda tudo. Mesmo que tenha uma história específica, anote uma nota. Você não tem que escrever a história toda, mas apenas escrever o suficiente para você se lembrar. Como quando eu era pequena e eu estava em um balanço e eu ia e então quando eu pulava e pousou na grama, aquele momento em que eu estava no ar, isso é o que a liberdade significa para mim. Então faça exatamente o mesmo processo porque é importante para mim? Por que é importante para mim voltar para seus sentimentos pessoais e pensamentos em torno dessa palavra, como talvez para ir no exemplo swing, talvez você teve uma infância difícil e liberdade acabou sendo importante para você porque aquela fração de segundo quando você estava passando pelo ar só fez você se sentir vivo e então talvez a liberdade seja importante para você porque faz você se sentir vivo. Novamente, não há maneira errada de responder a isso. São todas as respostas certas. Não posso expressar isso o suficiente. Se você tomá-lo mais um pouco, aqui está uma pequena pergunta secreta que você pode responder neste fórum ou em outra folha de papel para levar suas respostas a um nível ainda mais profundo. Essa pergunta que você pode responder é, por que é importante para o mundo em geral? A razão pela qual isso o torna super suculento é porque uma vez que você fica claro sobre isso, para usar o exemplo de liberdade novamente, agora sabemos o que isso significa para você, agora sabemos por que é importante para você. Você teve uma educação infantil difícil com essa pessoa que acabei de inventar e aquele momento de falta de peso foi quando você se sentiu mais livre. Então por que isso é importante para o mundo em geral? Talvez você possa encontrar maneiras de diminuir os pesos que as pessoas sentem em sua vida cotidiana. De repente, estamos pegando esse microexemplo, essa pequena história que poderia desempenhar um papel na sua marca que está alinhada com os pilares da sua marca, e amarrá-la de volta a todas as pessoas do planeta que podem se relacionar totalmente com você. Isso é tão poderoso para ser capaz de construir uma conexão entre sua marca, o que você representa e o que você tem em seu núcleo, e as pessoas do outro lado da sua tela, seus potenciais clientes ou potenciais clientes. Conhecendo esses três níveis. O que essa palavra significa para mim? Por que é importante para mim? Então por que é importante para o mundo em geral se você quer ir super A++. É assim que você começa a adicionar profundidade aos pilares da sua marca e entender como eles podem começar a aparecer e desempenhar um papel no seu negócio. Chegaremos mais a isso em um momento. Agora que temos nossas definições e por que as coisas são importantes para nós e nossos valores escritos, vamos adicionar uma camada inteira, eu realmente gosto de camadas, em torno de seus pilares de marca. Então vamos dar peso aos seus pilares de marca. Vamos usar esta planilha que deve estar com todas as outras planilhas pilares da marca. Este chama-se dar peso aos pilares da sua marca. Você tem esse grande círculo em branco, e aqui está a coisa. Sim, nós apenas reduzimos seus valores para três a cinco palavras não negociáveis que você acabou de adicionar todo esse significado. Mas eu gostaria de nos ver mais fundo. O que isso significa é que você vai pegar essas três a cinco palavras e dar-lhes valores diferentes. Aqui está um exemplo. Na verdade, tenho mais exemplos no slide para você conferir. Às vezes, digamos, por exemplo , eu sei, posso te contar sobre um antigo cliente meu. Eu tinha um cliente músico que era um rapper ou ele ainda é. Com ele havia certos tipos de valores que se alinhavam muito bem com sua música. Ele tinha valores como disciplina, valores como foco, e isso funcionou muito bem com sua personalidade como um invólucro na música que ele estava fazendo. A outra coisa que ele tinha em seus pilares de marca era o valor da família porque ele é pai de dois filhos e ele faz tudo por seus filhos. Dito isto, aqui é onde você acaba colaborando e co-criando com seu negócio criativo. Onde o que você quer fazer é ver se certos valores ocuparão ou não mais espaço no seu negócio do que outros valores. No exemplo deste rapper, família chegou às suas principais palavras. Tudo o que está nos valores da sua marca são as coisas mais importantes para você e não estamos questionando isso de forma alguma. Mas por causa do tipo de música que ele estava fazendo e por causa do tipo de rap que ele estava fazendo, família acabou sendo um pedaço menor de sua torta, e disciplina e foco eram pedaços muito maiores de sua torta. É aí que você pode começar a ver as nuances. Isso é meio que se baseia no seu negócio criativo contra outra coisa. Tirem um momento e, na verdade, vou mostrar-vos alguns exemplos. Aqui na tela você pode ver alguns exemplos de diferentes clientes que eu tive ao longo dos anos e quais eram seus valores, e como eles decidiram dividi-lo para seus negócios. Espero que possa ver que não há resposta errada. Alguns deles têm partes iguais. Um deles até tinha a palavra simplicidade ao redor, englobando todos os outros valores que tinham. Não há maneira errada de fazer isso. Tudo isso é baseado em você e em como você se sente sobre os pilares da sua marca nos valores da sua marca. Lembre-se sempre de seu significado e suas experiências em torno dos valores de sua marca são como você cria uma marca realmente única, uma marca realmente autêntica, porque ela está realmente vindo de dentro de você. Não vem de um livro didático sobre como marcar seu negócio ou como ser um negócio de artista ou o que quer que seja. Vem de você, e esse é o melhor diferencial que você pode ter para qualquer marca. Confie em mim, quando digo, é o que as grandes empresas desejam fazer. O que você tem naturalmente, que é ser capaz de tocar em si mesmo, tocar em seu eu interior, retirar esses valores fundamentais e usá-los como base para sua marca. Vamos rever as coisas para esta lição. Primeiro, os pilares da sua marca estão enraizados nos seus valores. Como fundadores de negócios, não podemos evitar. Acabamos por infundir os nossos negócios com os nossos valores, quer estejamos cientes disso ou não. Na verdade, somos apenas nós passando pelo processo de aproveitar isso e torná-lo mais intencional, porque vai acontecer de qualquer maneira. Desta forma, estamos cientes do que está acontecendo e estamos trabalhando para isso. O próximo passo é definir seus pilares para desenterrar sua própria singularidade. É nessas definições e nas experiências que você escreveu em sua planilha que realmente cria maneiras de enviar mensagens para sua marca. Entraremos em mais detalhes sobre isso mais tarde, mas confie em mim quando digo que é assim que você cria uma marca que ninguém pode imitar, é tão poderosa. Outro takeaway é, você pode adicionar outra camada de singularidade, entendendo os pesos dos pilares da sua marca. Então esse foi o gráfico de pizza que fizemos juntos. Isso só começa a deixar você saber, mesmo como eu vou falar mais sobre esse valor ou eu vou tentar e ver como esse valor A pode aparecer mais no meu negócio do que o valor B porque na verdade é um pedaço maior da minha torta. Então a última coisa é, seus pilares são sua magia. Não há outra maneira de dizer isso. É o ingrediente secreto na receita que é a sua marca. Deixe-os brilhar através de tudo o que você faz. Ele será apreciado, e vamos entrar em mais informações sobre como ele irá ajudá-lo a encontrar os clientes e clientes certos mais tarde quando entrarmos no mercado-alvo. Mas confie em mim quando digo que realmente faz. As pessoas que se deparam com a sua marca e se apaixonam por ela se tornarão realmente leais a você e àqueles que se deparam com ela e não sentem que ela vai simplesmente cair, e isso vai poupar muito tempo e energia. É uma ferramenta muito poderosa para construir um negócio em torno dos pilares da sua marca. 7. Encontrar um propósito na sua marca: Estamos indo para encontrar um propósito em sua marca. Há outra planilha adorável para você, com algumas páginas, na verdade, que você estará usando para esta lição. No tópico diz encontrar propósito para o seu presente ou em sua marca tão bastante auto-explicativo. Vamos entrar nisso. Existem basicamente duas maneiras de influenciar o comportamento humano, você pode manipulá-lo, criar algo, fazer algo acontecer de forma super sorrateira, ou você pode inspirá-lo. Estou supondo que se você está fazendo todo esse curso sobre branding, vindo de um lugar que é verdadeiro para você, que é super autêntico, é provável que você queira inspirar alguém a ter um certo comportamento. Propósito pode se sentir assim acima do topo, coisa esmagadora que você tem que descobrir e há apenas um monte de palavras buzz em torno de propósito agora e às vezes pode se sentir um pouco esmagador. Mas para a maioria de nós, começando nosso negócio, especialmente um negócio criativo, há algo dentro de nós e já falamos sobre isso em lições passadas você estar nessa relação co-criativa com seu negócio. Há algo em nós que só quer fazer o negócio acontecer. Sua criatividade pode ser um hobby muito facilmente, mas você está escolhendo marcá-lo, cultivá-lo, transformá-lo em um negócio criativo. Para muitos de nós, é decorrente desse desejo de criar algum tipo de impacto ou viver o que vou chamar de nosso propósito, nosso porquê. O teu propósito é o teu porquê. É tão simples, não esta fórmula complicada ou algo assim, seu propósito é o seu porquê. Tem um cara, seu nome é Simon Sinek, ele tem uma ótima palestra TED sobre encontrar seu porquê. Por favor, assista se você é capaz, está no YouTube, é excelente. Uma das coisas que ele diz na palestra do TED é “As pessoas não compram o que você faz; elas compram por que você faz isso. E o que você faz é simplesmente provar o que você acredita. Eu vou dizer que mais uma vez, as pessoas não compram o que você faz, elas compram por que você faz isso. E o que você faz simplesmente prova o que você acredita. Acho que isso é genial. Por que você faz o que você faz? Sério, porém, parte deste exercício é sobre descobrir seu porquê. Quando você olha para a sua planilha, você vai ver diferentes perguntas como, por que você começou este negócio? O que você se sente chamado a trazer para o mundo? O que você acredita sobre o mundo que está levando à criação deste negócio? Então, simplesmente, por que você faz o que você faz? Você pode descobrir que você está repetindo certas coisas, definitivamente fazer todos os exercícios e, em seguida, olhar sobre suas respostas para ver quais semelhanças estão chegando. Isso vai ser super chave, e as coisas que estão se repetindo, essa é a sua resposta, é a sua razão. Na verdade, vou voltar para um pintor amigo meu de novo, que é um artista de aquarela. Quando ela começa a pensar por que é que ela pinta o tempo todo e por que é que ela decidiu construir um negócio de arte, o que vem através de cada vez e cada conversa é que, isso traz ela imensas quantidades de alegria para pintar. Isso não é verdade para todos, algumas pessoas podem acabar com um pedaço de papel e um pouco de tinta na mão e dizer, uau, o que é isso? Mas para ela, é como um ato de pura alegria. Alegria é o motivo dela, que significa que alegria é seu propósito, e enquanto ela for capaz de ligar sua pintura, sua alegria, como seu propósito em sua marca, as pessoas vão pegar isso e sentir como é real e isso é tão poderoso. Esse é o poder do seu porquê. 8. Sua declaração de missão: Vamos agora para a sua declaração de missão. Prova A, uma bela planilha, que também é chamada de encontrar propósito em sua marca, e no topo diz sua declaração de missão. Vamos rever isto agora mesmo. Sua declaração de missão é essencialmente uma declaração de seu porquê para o mundo. É muito, muito simples. É super fácil, prometo. Eu criei esta planilha e você pode simplesmente completar e preencher o espaço em branco. Eu fiz o mais simples possível. Na planilha, há, eu amo o branco, eu acredito em branco, eu estou comprometido com o branco, e eu quero criar um mundo tão vazio. Isso é apenas para obter as idéias fluindo em seu cérebro sobre onde você pode criar uma declaração de missão para o seu negócio. Mas honestamente, ao preenchê-lo, agora que você conhece seus pilares e agora que você sabe o seu “porquê”, ele se torna realmente poderoso e qualquer uma dessas respostas pode se tornar uma declaração de missão. O que eu vou deixar você saber que a maioria das pessoas mais gosta de escolher é, eu quero criar um mundo.blank. Quero criar um mundo. No exemplo da minha amiga pintora, artista de aquarela, ela poderia dizer, eu quero criar um mundo que experimente alegria através da pintura. Essa frase poderia se tornar super facilmente como uma manchete em seu site, uma parte de sua biografia de mídia social, ou mesmo apenas algo que ela diz várias vezes enquanto ela interage com seus clientes e seus clientes. Você pode sentir. Para ela, é super autêntico para quem ela é e é uma declaração tão poderosa e simples. É assim que uma declaração de missão deve funcionar. Eu criei um quarto na parte inferior das suas planilhas, então assim, você pode pegar o que você escreveu em cima e fazer alguns rascunhos. Essencialmente, você está apenas combinando, misturando e combinando, cortando para criar sua declaração de missão, ou talvez ela já exista em um desses preenchendo os espaços em branco. 9. Ficar claro em quem você está: Ok, agora vamos para esclarecer quem você serve. Entender exatamente quem são seus clientes e o que os motiva vai fazer um mundo de diferença em seu negócio, isso muda tudo. Quando você está claro sobre quem você serve, que é, a propósito, em termos de marketing, é o seu mercado-alvo. Nunca quero que um alvo seja ou um mercado seja um alvo. Mas sim, então eu os chamo de pessoas que você serve porque eles são humanos. Mas, basicamente, quando você está claro sobre quem você serve, quando você está claro em seu mercado-alvo, você é capaz de ajudá-los, adorá-los e se comunicar com eles diretamente através de seu negócio criativo. Então seu mercado-alvo, as pessoas que você serve, essa comunidade de pessoas, eles são feitos de pessoas com quem você realmente quer se conectar. A única exceção a isso pode ser se com quem você deseja se conectar é crianças, caso em que, você pode querer olhar para seus pais. Porque as crianças provavelmente não estão tomando decisões de compra por conta própria, mas eles terão uma grande influência sobre os pais que estão tomando as decisões de compra. Então isso é só um pouco de nuance que eu quero colocar lá dentro. Mas, essencialmente, quem quer que você sinta que deveria estar servindo, esse é o seu mercado-alvo. Muitas vezes, quando as pessoas começam, elas vêm até mim e dizem: “Meu Deus, quero servir a todos, como se todos fossem meu mercado-alvo. Posso fazer a diferença para todos.” Eu só digo, “Eu só preciso fazer uma venda. Então, honestamente, qualquer um poderia pelas minhas digitais, qualquer um poderia comprar minha camisa, qualquer um poderia comprar minhas fotos. Eu só preciso começar.” Essa é provavelmente uma das piores coisas que você poderia fazer para o seu negócio, é pensar que você vai servir a todos porque você não pode ser tudo para todos, nem você quer ser. Então o que eu quero que você faça é esclarecer uma pessoa, uma única pessoa. Esses são seus clientes mais sonhadores, você é o cliente mais sonhador e concentre-se no que você quer dizer a essa pessoa porque eu prometo que há um mar inteiro de pessoas que tipo de encaixam na conta de uma pessoa de sonho e, finalmente, Quando você está tentando falar com todo mundo , fica muito confuso. E o fato é que o cliente confuso não compra. Então, você pode pensar ao falar com todos, que você alcançará mais pessoas e, portanto, verá números melhores em termos de suas vendas, seus produtos ou serviços ou o que quer que seja que você está criando com seu negócio. Mas tudo o que você vai realmente fazer é confundir as pessoas e se você já esteve no supermercado olhando para um corredor e há um milhão de geleias ou um milhão de opções, muitas vezes você pode nem pegar uma, você pode simplesmente ir embora e isso é o que acontece quando você pensa que você deve vender para todo mundo. Então fique claro sobre sua única pessoa. É o seguinte, o risco que você corre é que se você está falando com todos, seu cliente de sonho, a pessoa que ama totalmente seus pilares de marca, ama seu trabalho, ama o que você é e se alinha com seu porquê, e isso traria você tanta satisfação e tanta alegria para servir, eles podem simplesmente continuar sem perceber que você está lá porque você está falando com todo mundo. Quando você escreve para uma única pessoa, essa pessoa se sente destacada, essa pessoa se sente como este serviço ou este produto que você criou, esta pintura, esta foto, este livro que você escreveu foi feito apenas para eles e eu espero que você tenha experimentado isso em sua própria vida quando você comprou algo e você apenas como, “Isso é tão especial para mim.” Isso é o que você está criando quando você fica claro sobre quem é o seu cliente mais sonhador, seu cliente mais sonhador e dedicando tempo para escrever apenas para ele. Principais práticas para esta lição, conhecer o seu mercado-alvo, saber quem você serve é uma mudança de jogo para o seu negócio criativo. Isso deixa você tão claro e conhecê-los não significa segmentá-los, significa amá-los. Significa criar coisas só para eles. Significa fazê-los sentirem-se especiais e quem não quer estar do outro lado dessa equação? Eu sei que eu faço. O segundo ponto é que um comprador confuso não compra. Quando você está falando com todos, você não está falando com ninguém e isso significa que provavelmente há seus clientes de sonho que estão apenas andando diretamente por seus serviços ou seus produtos, nem mesmo percebendo que você está lá e Nós realmente não queremos isso. Esse é o objetivo desta aula. 10. Definindo o mercado: Agora vamos definir seu mercado-alvo, e o que você vai querer procurar é essa planilha que diz seu mercado-alvo. Outro que vamos entrar mais tarde é chamado de Humanos Reais, e o último em que vamos entrar é chamado de criar suas musas. Eu acredito que todos eles estão nesta categoria que diz, “Quem você serve no topo”. Procure por eles e prepare-os para esta lição. Vamos entrar nisso, seu mercado-alvo. Quando você está pensando sobre as pessoas que você serve, você quer realmente compreendê-las profundamente. Isto significa realmente que esta é a sua comunidade, estes são o seu povo, você está aqui para trabalhar para eles. Nós vamos passar por diferentes perguntas que você pode fazer a si mesmo para definir em torno de quem eles são. Algumas das perguntas são: Quem são eles? Pense na idade, sexo, vida familiar, passatempos, amigos, se forem solitários. Todo esse tipo de coisa, o que eles gostam de fazer para se divertir? Uma pergunta que gostaria de fazer aos meus clientes é, para o seu mercado-alvo, o que eles fizeram numa terça-feira à noite? Eles estão bebendo em um bar, happy hour? Eles estão em casa jogando paciência? São passadas a brincar com os filhos? Tudo isso é uma boa informação. Outra pergunta que você vai fazer a si mesmo é, onde eles vivem? Não tem que ser como, oh, eles vivem em Austin, Texas ou onde eu estou filmando isso agora em Cancun, México. Não tem que ser tão específico. Em vez disso, pense, eles vivem em uma grande área urbana ou uma pequena cidade ou uma aldeia em algum lugar e entrar onde eles residem dessa forma. Outra pergunta que você pode fazer a si mesmo é, como eles se vestiram? Que acessórios eles usam? Na verdade, na planilha do mercado-alvo, eu incluí esses pequenos personagens aqui. Diz desenhar aqui, e se você é mais um pensador visual, você pode escrever ou você pode literalmente desenhar seus alfabetos aqui, é muito bom. Também pergunte a si mesmo, no que eles acreditam? Que trabalho eles têm? Quanto eles ganham naquele trabalho? Eles estão satisfeitos com esse trabalho ou com o desejo de outra coisa? Mais algumas perguntas que você pode fazer a si mesmo são, O que eles gostam de comprar? Como eles adoraram comprá-lo? O que eles realmente gostaram de fazer? Como uma das coisas que eles realmente gostam, eles gostam de uma boa refeição? Eles são um foodie? Eles gostam de momentos de silêncio e seus próprios, aquela coisa? Você também pode se perguntar, que plataformas de mídia social eles estão? Este é realmente importante, pessoal, porque se você sabe onde eles gostam de sair nas mídias sociais, você também sabe onde seu negócio precisa sair nas mídias sociais. Apanha a minha deriva. Então, finalmente, que investem? Como, quando você entende onde eles estão gastando seu dinheiro duro, e você entende por que eles investem nessas certas coisas, essa é uma ótima oportunidade para você ver onde seu negócio pode dobrar isso de forma natural. Alguém que realmente valoriza ou pode ser um colecionador de arte e é nisso que eles investem é, eles podem gastar milhares e milhares de $ para ter sua coleção privada. Alguém que valoriza viagens pode viver em um apartamento minúsculo, mas eles optam por investir em voar pelo mundo e de primeira classe porque eles realmente querem essa experiência. É apenas interessante jogar com essa idéia, e tudo isso para chegar a um perfil de quem é o seu mercado-alvo. A próxima pergunta para você é, você conhece seu mercado-alvo na vida real? As chances são que você faça. Essa é essa planilha. A segunda planilha é chamada de Humanos Reais. O problema é que muitas vezes quando falamos sobre o anfitrião, toda essa coisa do mercado-alvo, começamos a pensar para nós mesmos, oh sim, eu posso alcançar homens e mulheres de 18 a 25 anos, vivendo em pequenas áreas urbanas como Austin, Texas, e bla bla bla bla. Mas não há personalidade lá, não há realidade nisso, e muito do que é incrível ter um negócio criativo como ser capaz de adicionar esse nível de autenticidade. Como você conhece esses humanos de verdade? Uma delas é ouvir, pedir e testar. Eu vou entrar nisso. Na sua worksheet, você pode realmente passar por cima e discutir e ver se você conhece alguém na vida real, que mais ou menos se encaixa no modo do seu mercado-alvo. Você vai querer ter os dois fora, como as duas planilhas fora. Seu mercado-alvo 1 e seus humanos reais 1. Veja as informações do seu mercado-alvo e, em seguida, veja, anote os nomes de qualquer pessoa que lembre o seu mercado-alvo. Agora que está feito, você tem uma lista de talvez algumas pessoas que são como seu mercado-alvo, e oh, realmente pro tip, se você não conhece alguém que se encaixa no seu mercado-alvo, as chances são você sabe, alguém que conhece alguém. O nome dessa pessoa para baixo e ser como, “Oh, posso falar com Francesca e perguntar se ela pode me apresentar ao Dylan”, porque sua amiga Dylan combina com o meu mercado alvo, eles fazem. O que você vai fazer é entrar em contato com essas pessoas e agendar chamadas de 15 minutos. Sei que parece assustador, mas prometo que vale a pena. Você vem comigo para este passeio até agora, por favor, continue. Este requer um pouco mais de compromisso e acompanhar e acompanhar. Vai ser tão bom. O que você quer fazer é entrar em contato com eles, deixá-los saber que você tem esse negócio criativo que você está ficando claro sobre o que você está oferecendo e, em seguida, perguntar-lhes, se eles estariam abertos a ter apenas 15 minutos conversa, não faça isso mais longo. O tempo é realmente valioso,15 minutos de conversa com eles só para responder algumas perguntas. Quando eles dizem sim, porque alguém sempre diz sim, todos, eu prometo, pelo menos uma pessoa vai dizer sim, as chances são múltiplas pessoas em sua lista vão dizer sim. Você agende essa hora, você pode usar o tempo facial. Eu acho que é realmente bom fazer essas sessões usando vídeo. Se você for capaz de enfrentá-los ou Skype ou usar, essa plataforma de videoconferência que eu uso para a minha empresa chamada Zoom, tudo o que você tem acesso, isso é ideal. Se você não tem acesso a nenhum deles, tudo bem, basta fazer um telefonema. Chamada é melhor do que nenhuma ligação. O que você quer fazer quando você receber essa chamada, é realmente usar suas perguntas de mercado-alvo, e fazer um pouco sobre eles mesmos. Tudo o que você quer fazer é que eles falem sobre suas vidas por cerca de 15 minutos. Isso vai começar a dar-lhe tanta informação sobre o que você escreveu, e se está alinhado ou se talvez eles mencionem algo que você não tinha pensado antes. Uma das melhores perguntas que você pode fazer repetidamente em suas chamadas de 15 minutos com seus humanos reais é, por quê? Se te contarem, quando lhes perguntares, em que acreditas? Oh, eu acredito no amor. Podes perguntar-lhes porquê ou perguntar-lhes o que isso significa? Ou pode perguntar a eles por que isso é importante para você? Só cavando fundo, assim como você fez por si mesmo. Você vai querer conhecer seus humanos reais, seu mercado-alvo, as pessoas que você quer servir ao mesmo nível. Porque eu prometi que é onde você vai encontrar lugares interessantes para o seu negócio brincar com eles. O próximo passo é criar suas musas. Há uma planilha aqui no topo, que diz criar suas musas. Essencialmente, este é o culminar de todas as informações que você coletou. Coisas que você inventou sobre seu cliente de sonho em sua planilha de mercado-alvo, e então as conversas que você teve com humanos reais para aprender mais sobre seu mercado-alvo. Tudo isso entra em jogo aqui para criar o que chamo de musas. Suas musas são essencialmente pessoas feitas que são uma combinação de todas essas coisas. Eles são exatamente quem você quer atingir, mas eu sugiro dar-lhes um nome, dar-lhes uma cor de cabelo, apenas para torná-los o mais reais possível, mesmo que eles possam ser baseados em três conversas que você tinha mais sua planilha no mercado-alvo. Você pode não saber exatamente essas notícias agora, mas é por isso que você está inventando. Você está dando a eles tanta história quanto você é capaz. Eles servirão como pontos de partida para o tom e a voz e como chegar e como se conectar com as pessoas que você quer servir em seu negócio criativo. Agora que você tem suas musas, veja os perfis que você criou e pergunte a si mesmo, o que eles adoram em seu negócio? O que eles odeiam é uma palavra forte. Como eles são no seu negócio? Como se fossem como qualquer coisa. O que os faria se apaixonar ainda mais pelo seu negócio. Isso é realmente de ouro para nós desenvolvermos novas idéias ou novas maneiras de alcançá-las, ou coisas inesperadas que talvez você não tenha pensado antes, e isso vem de informações reais. Super-útil. Lembre-se também que quanto mais você entender o que suas musas amam ou não amam em seu negócio, melhor você pode falar com eles sobre essas coisas específicas. Novamente, parte do branding é construir essa confiança e essa legitimidade para que as pessoas se sintam confortáveis comprando de você. Se há algo que você acha que não pode ser mudado em seu negócio. Mas você sabe que suas divertidas não realmente convencido sobre isso, você pode falar sobre isso, você pode escrever sobre isso. Você pode dizer, hey, você pode não sentir que blah, blah, blah, blah faz sentido, mas aqui está o porquê, e talvez você até seja capaz de mudar de idéia sobre isso, ou pelo menos eles vão entender, por que você tomou essa decisão e eles vai se sentir entendido e ouvido e isso é super poderoso para o seu negócio. Outra coisa que é realmente útil é criar suas anti musas. Basicamente, essas são pessoas que seriam muito ruins para o seu negócio. Então, você sabe, como, oh, mas isso vai ajudar você a tomar decisões como se eu tivesse sido convidado para falar neste evento ou eu tenho uma comissão chegando. Mas na verdade você percebe que se do outro lado, não é o seu povo, você pode simplesmente baixá-lo e seguir em frente encontrar seu verdadeiro povo. Tudo isso para dizer, liberte-se de ser tudo para todas as pessoas, não vale a pena. O que você realmente quer fazer é se tornar a escolha certa, como aquela escolha que algum tipo especial de pessoa sente como, oh meu Deus, esta é a escolha óbvia para mim é contratar você. É por isso que trabalhamos tão profundamente para o nosso mercado-alvo e para criar as nossas Musas. Vamos rever as principais conclusões para esta lição. Aproveitar o tempo para realmente conhecer o seu mercado-alvo, para conhecer as pessoas que você atende é essencial para construir sua marca. Você não pode ter uma conversa sem envolver os dois lados. Quanto mais você os entende, melhor estará no seu negócio, e quanto melhor o seu negócio se tornará. Agora, o que você quer fazer, a segunda tomada é começar de forma ampla, começar com o exercício do mercado-alvo, então como você trabalha através dele, obter mais específico. Essa especificidade, de poder falar com humanos reais, vai mudar tudo para você. É aí que as conversas reais entram, então é um segundo takeaway, satisfeito com eles. O terceiro takeaway é criar suas musas. Estes são perfis que você está criando que você usará para guiá-lo no resto da criação de sua marca. Em como você escreve, em como você fala, e como você aparece nas redes sociais, todas essas outras coisas, eles são baseados em suas musas. Suas musas são seus clientes de sonho. 11. Seu tom e voz: Revisamos seus pilares de marca. Falamos sobre o seu mercado-alvo. próximo passo é esclarecer o seu tom e a sua voz para a sua empresa e para a sua marca. Seu tom e voz são essencialmente como você diz o que diz. É a maneira de sua marca se comunicar através de palavras para se conectar com seu mercado-alvo , com seus potenciais clientes, com seus potenciais clientes de uma forma que eles realmente querem ouvir você. Você poderia estar gritando dos telhados, mas se o que está dizendo não importa para eles, então não há sentido em dizer nada. Não é o que você diz, é como você diz. Como alguém que está fazendo sua própria marca, é muito, muito importante para você ser claro em seu tom específico, porque honestamente, mesmo que você seja um criativo visual, como um fotógrafo, um artista, pintor, designer, você vai acabar escrevendo muito para o seu negócio. Isso pode estar em seu site, mídia social, contando histórias, dando palestras sobre o que você faz e outras coisas, você vai ter que escrever isso no início, ele nunca vai acabar. Muitas pessoas não pensam nisso, mas dirigindo um negócio criativo, você tem que educar e explicar o que você faz a um monte de pessoas para que eles entendam o que você está fazendo e o que você está fazendo. É o seguinte, as pessoas realmente querem se conectar com as pessoas, é alucinante. Aqui é onde você tem uma vantagem direta sobre qualquer grande corporação. Uma corporação nunca pode ser uma pessoa, mas você é um empresário criativo, você é uma pessoa. Você pode realmente conectar pessoa a pessoa, humano real a humano real, pessoas a pessoas, é um dom que você tem em seu negócio criativo, vamos usá-lo. Nesta primeira planilha chamada seu tom e voz, há como um banco de palavras, e aqui vamos fazer um pouco desse processo de brainstorming novamente. O que eu quero que você faça é olhar para o banco de palavras e circular todas as palavras que têm a ver com a forma como você fala naturalmente. Algumas palavras são palavras como acessível, simples, complexo, místico, sarcástico, engraçado, aberto , transparente, confiável, e há muito mais. Você quer apenas olhar e ver quais se alinham com a forma como você normalmente fala. Se você está tendo problemas para preencher isso por conta própria, ligue para um amigo e reveja com ele porque eles vão ter opiniões sobre como você fala. Agora, o próximo passo é trazer esta próxima planilha que diz os pilares da sua marca e o seu tom e voz. O que você quer fazer é depois de ter olhado suas palavras de banco de palavras e você ficar claro ou certamente você gosta de sentir para fora quais trabalham para você, Eu quero que você entre nesta planilha e primeiro escreva seus pilares de marca. Anote as palavras que você circulou e anote se elas estiverem alinhadas com os pilares da sua marca. Lembrando o que eles significam para você, o que cada um desses pilares da marca significa para você, por que é importante para o mundo em geral e depois encontrar o tom e as palavras de voz que combinam com eles. Não tem que ser como um por um como, liberdade e correspondência acessível, não. Pode ser como duas colunas que têm um relacionamento. Não precisa ser de A a B, pode ser um pouco mais abstrato do que isso, mas a ideia dele é começar a ficar claro sobre quais tipos de palavras se alinham com a base da sua marca. Quando você olha sobre as duas colunas, pode haver uma possibilidade para você obter uma faísca. Comece a escrever quaisquer ideias de coisas como conteúdos ou publicações de redes sociais ou qualquer outra coisa que possa surgir à medida que vê os pilares da sua marca e gosta de uma das suas palavras. Por exemplo, talvez uma das minhas palavras, na verdade, deixe-me puxar o meu banco de palavras. Talvez um dos pilares da minha marca seja a liberdade. Vamos voltar ao nosso exemplo de liberdade. Uma das minhas palavras é peculiar, significa um pouco estranho, mas de uma forma divertida, e eu olho para essas duas palavras e eu estou olhando para minhas duas colunas e eu sou como liberdade e peculiar, isso é muito legal. Gostaria que as pessoas soubessem todas essas coisas estranhas que eu faço em ordem, como se eu não fizesse as coisas normais para sentir liberdade. Posso fazer algo que pareça um pouco diferente. Posso fazer crochê a liberdade. Eu poderia andar por aí como tricotar coisas em árvores por liberdade. Isso pode ser uma postagem de blog, que pode se transformar em mídia social, que pode se transformar em um vídeo para o YouTube, falando sobre sua abordagem à liberdade e como é diferente do resto e isso é algo que é realmente, realmente fiel à sua marca, e se você disser isso de uma forma que corresponda à forma como seu mercado-alvo, como suas musas interagem com você, super dourado. Agora que estamos claros sobre o tom e as palavras de voz, vamos criar o glossário da nossa marca. O glossário da marca se parece com isso, você tem uma pequena planilha diz que seu glossário da marca no topo. O que você quer fazer aqui é voltar para suas duas colunas, e você quer ver se há palavras que vêm à mente que se alinham com essas coisas. Talvez você acabe, nosso exemplo foi como liberdade e peculiar. Talvez uma das suas palavras de marca seja algo diferente. Tudo o que você quer falar sobre isso no contexto de ser um pouco diferente, então é divertido, é um pouco peculiar, mas é basicamente como você fala especificamente sobre o pilar da sua marca da liberdade. Eu quero que você escreva palavras que você usa em sua marca, que é essencialmente o que seu glossário é. Palavras que fazem muito, muito sentido para a sua marca. Um pouco diferente, talvez você até mude como escreve algo para ser algum, depende de você, ser criativo. O que é ótimo sobre isso é que quanto mais palavras você adicionar aqui no glossário da sua marca, mais fácil fica fazer coisas como escrever para seu site ou escrever conteúdo para mídias sociais, porque sempre que você está preso, Você só volta aqui e você vê as palavras que você escreveu e você as usa, é simples assim. Na parte inferior dessa planilha, há o que é chamado de glossário da sua lista negra de marca. O que isso significa é estas são palavras que não fazem sentido para a sua marca. Palavras que você está absolutamente indo para evitar. Voltando ao nosso exemplo de ter o pilar da marca da liberdade com o tom e a voz de peculiar, como ser peculiar, provavelmente você nunca vai querer usar a palavra preso a menos que se você está realmente tentando fazer uma mensagem. Isso pode ser um exemplo de uma palavra que você nunca usaria. Armadilha, armadilha, mesmo se você está falando de algo mais abstrato como armadilhas de tintas, como se você fosse encontrar outra maneira de dizer isso. Esse é o poder do seu glossário da lista negra. Novamente, essas são palavras que você sabe que sua musa não vai entrar, não combina com o seu negócio, apenas não faz nenhum sentido. Você tem o glossário da sua marca, que é o que as palavras funcionam para o seu tom e voz e o seu anti glossário essencialmente, palavras que não funcionam para a sua marca. Agora, vamos repassar alguns exemplos. Tenho alguns exemplos aqui para você na tela. Uma delas é uma autora chamada Danielle LaPorte. Danielle LaPorte é o negócio criativo por excelência. Ela desenvolveu uma marca pessoal muito, muito forte. Ela tem vários livros publicados em todo o lado, crescimento pessoal e livros tipo de auto-ajuda de uma perspectiva criativa muito legal dos dias modernos. Seu tom de marca é definitivamente sábio, irreverente, espiritual, mas também moderno e provocativo. Ela vai amaldiçoar, por exemplo, quando ela não está tentando ser espiritual do ponto de vista da igreja, mas apenas menina da cidade espiritual e na sua cara sobre isso. Quando ela escreve coisas que existem no glossário da marca são coisas como chorar, cruzada, repetir, como se fosse uma frase que ela usou no passado. Ela vai inventar uma hashtag que diz “bombas da verdade”. Hashtag verdade bombas, que não é o que você normalmente pensa, bomba é geralmente um pouco mais violento, mas sua marca é provocante e irreverente, por isso é um pouco fora do comum para coisas espirituais. Em seguida, seus programas são chamados de coisas como Sessões Fire Starter ou O Mapa do Desejo ou White Hot Truth. Ela fala sobre como, ela diz frases como, eu estou defendendo a luz ou ela fala sobre vulnerabilidade ingênua versus vulnerabilidade acordada. Tudo isso está indo muito, muito bem de acordo com seu tom de marca e voz, que é sábio, irreverente, espiritual, moderno e provocante. Na outra extremidade do espectro ainda em cima em sua tela é outro exemplo. Esta empresa chama-se Onnit. Onnit é, eles se chamam uma empresa de otimização humana total. Basicamente fazem exercícios, coisas relacionadas com a aptidão. Seus produtos têm a ver com fitness, eles vendem suplementos, eles vendem kettlebells e pesos de treino e outras coisas. Isso está lá e eles fazem treinamentos para pessoas que querem ser certificadas em sua maneira de fazer as coisas como se fosse um mundo inteiro, é chamado Onnit. O que é legal sobre eles é sua marca, tom e voz são afiados, inspiradores, duros, adrenalina, sobre-humanos. Tudo sobre o que eles estão fazendo é. Mesmo como eles chamam sua empresa, Total Human Optimization Company. O que é mais adrenalina, afiada e sobre-humana do que isso? Como isso aparece em seus escritos é que eles vão dizer coisas como levantar livre ou morrer, isso é intenso. Eles vão escrever coisas como inspirar o pico de desempenho. Eles vão falar sobre, em seus artigos, que eles estão pesquisando ciência de borda sangrenta. Não apenas como ciência vanguardista ou ciência que é realmente nova ciência, não. Borda sangrenta, não só ciência de ponta, é do tipo sangrando. Mesmo seus produtos, eles são chamados Alpha Brain, Defense Soap, Basic to Beast, hackear seu humor e então eles vão dizer coisas como se fôssemos todos lutadores. Você pode ver como isso se alinha, como ele aparece do seu tom para a sua escrita. Seu tom novamente com essa escrita intensa é afiada, inspiradora, dura, adrenalina, sobre-humana. Tudo isso me lembra de uma das minhas citações favoritas, que é de uma mulher que é uma criativa multi-apaixonada, chamada Maya Angelou, escritora, dançarina, palestrante, pessoa incrível, incrível criativa, e ela diz, “As pessoas nem sempre lembre-se do que você diz ou mesmo do que você faz, mas eles sempre se lembram de como você os fez sentir.” É isso que estamos tentando chegar com esses exercícios de tom e voz. Vamos rever as nossas principais conclusões. Key takeaway número 1, não é o que você diz, é como você diz. Quando você diz algo que faz com que sua musa, seus potenciais clientes se animem e querem ouvir, é quando você sabe que está fazendo algo certo para sua marca. É quando você sabe que está construindo uma conexão real, autêntica e verdadeira em sua marca, e isso é tão importante para sua marca. Key takeaway número 2, escolha tom e palavras de voz para descrever como você se sente ou como você fala através de sua marca. Como estamos construindo negócios criativos e muito do que fazemos como criativos vem de dentro, mais seu tom e palavras de voz alinharem com a maneira como você fala naturalmente, melhor. Basicamente, isso é a chave para levar. Key takeaway número 3 é, fazer um glossário de marca e seu anti glossário. Isso tornará muito mais fácil para você manter o controle de palavras que você sempre usa e palavras que você nunca usa em seu negócio e em sua leitura. 12. Se se afastar: O último passo desta parte de ficar claro sobre os pilares da sua marca e sua voz tonal, todas essas outras coisas em que entramos; antes de entrarmos na parte do design, é “Sair dali”. Há uma planilha que no topo diz “Chegando lá”, e vamos trabalhar em nossa declaração de marca e como basicamente apresentar-se a outras pessoas quando você está dirigindo seu próprio negócio criativo. Porque essa é sempre a parte mais assustadora, não é? É como se apresentar a novas pessoas; mas a verdade é se apresentar a novas pessoas é uma maneira de expandir seu negócio que vem funcionando desde o início dos negócios. Não sei como dizer isso. Mas quanto mais pessoas souberem sobre você, maior a probabilidade de encontrar seu mercado-alvo, elas adorarão o que você faz, se sentirão alinhadas e comprarão de você. Vamos entrar nisso. Uma declaração de marca é essencialmente apenas uma maneira de distinguir o que você faz, para quem você faz e como você é diferente; como como você é especial, tudo em uma frase. Quando você olhar para sua planilha, você verá que há um preenchimento no tipo de fórmula em branco que você pode seguir. Diz, eu sou, e você coloca em seu nome, como se eu fosse Nadia, por exemplo. Eu sou, coloque em seu nome; e eu sou um, colocar seu trabalho; e eu amo fazer, em branco, como sua habilidade; e, em branco, sua paixão; para, em branco, seu cliente de sonho; e eles amam como eu, em branco, e é aqui que você coloca em sua abordagem. Deixe-me entrar um pouco mais nisso. Quando você preencher isso, vai soar como um robô. Isso está tudo bem. Estamos apenas começando porque é como uma fórmula estranha e não é realmente o que você vai usar para se apresentar às pessoas. Vai parecer um pouco estranho, e é uma frase embaraçosa, mas é apenas uma maneira de você se acostumar a ver todas as coisas diferentes que você está trazendo para a mesa, então assim que você encontrar Alguém, não é estranho. A última coisa que você quer é soar como um vendedor que só quer ouvir a si mesmo falar. Em vez disso, agora que você tem sua configuração de fórmula um, vamos trabalhar em usar ou criar uma versão mais curta que você pode usar para sua marca, e isso, você será capaz de usar para pessoas reais e humanos reais. Confie em mim desta vez. O que você quer pensar é o que é chamado de sua sentença de fundação. Mantendo-o muito simples, uma das fórmulas de linha de base é, eu ajudo meus clientes a obter resultados. Mas você quer dizer que eu ensino, para mim, por exemplo, neste momento, estou ensinando os criativos a fazer sua própria marca de forma autêntica e autêntica. Boom. Se eu entrar em um evento de networking e usar essa frase de fundação, eu não estou dizendo como, “Eu sou Nadia e eu sou um designer gráfico com fundo de direção artística e eu amo ensinar de uma maneira que é alma”, ninguém quer ouvir isso. Muito mais simples se você usar isso como base e então criar essa frase de fundação mais curta. Mais uma vez, para mim, neste caso, seria: “Ei, eu sou Nadia e eu ensino criativos como fazer branding que realmente parece autêntico para quem eles são.” Aqui está uma coisa. Em geral, quando você está saindo e conversando com as pessoas, quanto menor a introdução, melhor, porque torna muito mais fácil para eles simplesmente, pegar as informações e iniciar uma conversa. Então você pode começar a falar sobre outras coisas. O que você tem em comum, o que você tem em seu negócio, o que eles estão fazendo, e todos eles criam uma conexão real. Intros curtos e claros funcionam porque parecem confiantes, certo? Totalmente entendi. Eles são fáceis de lembrar e são simples de repetir. A melhor coisa que pode acontecer para você é se eu entrar em um evento de networking e eu me apresentar e eu digo: “Ei, eu sou Nadia e eu crio ou eu ensino criativos como ter uma marca autêntica ou como criar sua própria marca autêntica.” Isso é muito simples, muito claro. Eu fico tão confiante e então a melhor parte é que a pessoa que está me ouvindo poderia então ir em frente e ser como, quando eles se encontram com seu amigo criativo que tem um negócio criativo novato, eles são, “Eu conheci essa garota, Nadia. Ela ensina os criativos a construir suas próprias marcas que se sintam como eles ou algo assim.” Eles podem não se lembrar exatamente do que você disse, mas como foi simples, e curto, e claro, eles vão se lembrar da maior parte, e isso é tudo que você precisa é que alguém se lembre você e então comece a conversa e ir de lá. As principais vantagens para esta lição é fazer declaração completa da marca com o preenchimento do material em branco e apenas tomar consciência de todos os diferentes tipos de coisas que você pode dizer quando você está se apresentando ao alguém novo e de uma forma que permita que eles entendam o que você faz em seu negócio. Muito além de algo como, “Sou um designer gráfico.” Só permite que mais se abram em uma conversa. O segundo takeaway é, use a fundação de introdução, essa frase curta para fazer uma frase simples que você pode como dizer com confiança, conectar-se com alguém de uma maneira real e o melhor de tudo, será fácil para eles se lembrarem e dizerem isso a outra pessoa quando encontrarem alguém que faça sentido para você trabalhar com ou vender. Isso está ficando lá fora. 13. O que é uma identidade visual?: Agora que descobrimos todos os nossos fundamentos e estratégia de marca, os pilares da marca e o nosso tom e voz e todas essas coisas boas, vamos construir as bases para a sua identidade visual. Primeiro, qual é a sua identidade visual? Basicamente, uma identidade visual é o que as pessoas consomem com seus olhos. Isso pode incluir cores, que é uma paleta de cores simples que você usaria para sua marca e construir ao redor. Ele também pode incluir fontes, e essas são fontes que você está escolhendo usar de forma consistente em todas as maneiras diferentes do conteúdo que você está se comunicando por meio de sua marca. Quando se trata de fontes, e vamos aprofundar mais em outra lição, mas você pode ir de fontes simples gratuitas até fontes realmente personalizadas para sua marca, e vamos cobrir tudo isso, como escolhê-las. Outra coisa que ajuda a construir sua identidade visual são elementos gráficos. Elementos gráficos são coisas como texturas, padrões, ícones e outros tipos de elementos gráficos que vamos entrar nele, que basicamente quando você usá-los de forma consistente ajuda a construir coesão em sua marca. Em seguida, também vamos rever logotipos e eu vou explicar o básico como ferramentas na construção de seu próprio logotipo para sua marca. Esta é realmente uma parte muito importante da sua identidade visual, porque muitas vezes os logotipos são como a primeira coisa com que as pessoas interagem quando interagem com o seu negócio. A última coisa que vamos rever é a fotografia. Novamente, tudo isso é qualquer coisa que alguém está consumindo com os olhos quando está interagindo com o seu negócio. Você nem sempre precisa ter fotos personalizadas, mas isso definitivamente ajuda. Vamos analisar como encontrar fotos que funcionarão para a sua marca. Vou te dar uma dica, tem a ver com seu arquétipo sazonal, mas mais sobre isso depois. Principais aspectos para a identidade visual são que basicamente sua identidade visual para a sua marca é composta de todas as coisas que as pessoas consomem com os seus globos oculares. Isso inclui cores, fontes, logotipos, elementos gráficos e fotografia. Vamos analisar tudo isso mais detalhadamente nas próximas lições. 14. Psicologia de cores: A primeira coisa que vamos entrar é cores, psicologia de cores. Eu vou realmente aprofundar as cores porque, honestamente, a maneira como abordamos as cores, você será capaz de usar essa estrutura para abordar todo o resto. Vamos falar sobre coisas importantes, mal posso esperar. Primeiro passo, a psicologia das cores é a estrutura sobre a qual você constrói sua identidade visual. Está literalmente em tudo o que você faz. Então é muito importante. A razão é porque as cores realmente evocam uma resposta emocional. Outras vezes é como a coisa que você não pode realmente atravessar. Mesmo que você esteja roubando, você vai pegar essa informação. Espero que entenda o que quero dizer com isso. Todos nós realmente sentimos cor em um nível subconsciente e essa é a coisa. Quando você conhece a psicologia das cores e como ela pode funcionar para contar melhor a história da sua marca, você pode realmente criar níveis mais profundos de impacto dentro do mercado-alvo que você quer servir, seu pessoal, sua comunidade. É uma ferramenta muito poderosa. Como a psicologia das cores permite que você se comunique de forma não verbal com seu mercado-alvo, ela cria grandes ondulações de impacto em seu negócio, nas decisões que você está tomando dentro de seu negócio. Em última análise, ele fornece uma estrutura para você tomar todas as outras decisões. É por isso que eu começo com a psicologia das cores e por isso é super profundo. Uma vez que você está claro sobre como abordar cores, então você também entende como reunir fontes, texturas, padrões, fotografia, estilos ilustrativos, tudo isso, a fim de contar sua história da melhor maneira possível, ou da maneira mais real para você possível. Agora vamos entrar em uma abordagem para ser capaz de escolher as cores para a sua marca. Como eu tenho dito uma e outra vez, pegar as cores para sua marca é a estrutura em que sua identidade visual é construída e você vai precisar de duas coisas para ser capaz de entrar na próxima worksheet. Você vai precisar dos pilares da sua marca, e você vai precisar do seu tom e palavras de voz, e usando essas duas ferramentas, vamos começar a escolher as cores da sua marca. Então você deve ter esta planilha chamada Escolhendo suas cores e há um banco de palavras nele. É isso que eu quero que você fale e comece a trabalhar. O que você vai fazer é, há palavras que estão sentindo palavras e estão emparelhadas, e é um sentimento. Basta ir com seu instinto, começar a circular aqueles que quando você está olhando para seus pilares de marca e suas palavras de tom e voz, você diz, “Sim, isso combina totalmente.” Por exemplo, temos usado o exemplo de ter liberdade como um dos pilares da nossa marca e talvez para você, quando você tem liberdade, você pode olhar para esta lista e dizer: “Sim, ok. Com certeza vou circular abundante. Com certeza, quando penso no pilar da minha marca de liberdade, penso em vanguarda. Eu penso em intenso, ou natural, ou visionário, ou pragmático.” É como uma sensação de instinto que você está indo com em termos de palavras de sentimento. Então use seu instinto e passe por eles, e circule os que aparecerem em você. Não se preocupe se eles fazem sentido para a cor. Esse é outro componente chave. Não tem que fazer sentido imediatamente, vai fazer sentido na próxima planilha, prometo. Uma vez que você terminar de passar por esse banco de palavras e ver o que é certo para você, então vá em frente e vá para sua próxima página de worksheet que diz, “Será que ele se alinha?” e aqui você vai ter três colunas. Um deles são os pilares da sua marca, depois as suas palavras de tom e voz e, em seguida, as suas palavras-chave de cor. O que eu gostaria que você fizesse agora é escrever todos os seus pilares de marca, escrever todos os tons e palavras de voz que você escreveu em suas outras planilhas para que assim você apenas vê-los em um só lugar. Vamos encontrá-lo. Aqui vamos nós. Olhe para trás para esta planilha, esta planilha de banco de palavras, e ver quais palavras-chave se alinham com esse sentimento. Não tem que ser como um mais um é igual a sim como a liberdade, pilar da marca mais a palavra, eu não sei, amigável para o seu tom e palavra-chave de voz é igual a abundância, para uma palavra-chave de cor. Não é assim. É mais para você ver se eles contam ou não uma história coesa. Quando você sente que é a chave também, ela vem de dentro. Então não é o que as outras pessoas estão sentindo ou o que lhe disseram que essa palavra significa, é quando você sente que tem uma grande idéia nesta sua pequena planilha, onde os pilares da marca, o tom e as palavras de voz, e suas palavras-chave de cor se sentirem como uma família, então confiem nisso. Isso não tem que fazer sentido lógico, porque o que estamos procurando é uma maneira de abordar a criação de sua paleta de cores e criar a base de toda a sua identidade visual de uma forma que pareça completa e exclusiva como você. Então, se não está fazendo sentido lógico, está tudo bem, é tudo o que eu quero dizer. Então, na parte inferior, quando você terminar com a parte superior, a parte inferior da planilha diz, “Que cores imediatamente vêm à mente?” Não se preocupe, não se estresse com essa parte. Comece a escrever as cores. Seja o mais específico possível. Na verdade, houve uma vez que eu estava ensinando uma fundação de psicologia de cores e havia uma artista na platéia e ela disse algo realmente útil, “Use adjetivos para descrever a palavra, como a cor que você está escolhendo .” Por exemplo, em vez de dizer apenas verde ou tipo, “Sim, estou olhando para as minhas coisas e verde aparece.” Em vez de dizer “verde”, você poderia dizer, verde vibrante, verde florestal, verde silenciado, até mesmo verde cinza, ou verde. Se você não é um adjetivo rápido pensador, você poderia até dizer algo como o verde que você vê de manhã quando o sol atinge uma 05:00 da manhã e a folha está apontando para as nuvens ou algo assim e você sabe como esse verde se parece. É só uma deixa para você. Mas é só para fazer seu cérebro pensar em cores. Agora vamos para o que eu chamo de seu arquétipo sazonal. Quando se trata de cores, uma das maneiras mais fáceis que qualquer tipo de pessoa pode entendê-lo, seja você um artista, ou um designer, não um designer, um escritor, seja lá o que for, é usar as quatro temporadas para ser capaz de entender as diferentes nuances de cor. Há quatro estações, primavera, verão, outono e inverno. Muito simples. Estamos todos familiarizados com os diferentes sentimentos que essas estações trazem à tona e eles podem influenciar totalmente as cores que você escolher para sua marca. Então vamos falar sobre isso. Vou passar pelas diferentes estações primeiro e falar um pouco sobre como elas traduzem, como os diferentes sentimentos de cada temporada se traduzem em cores, e também vou mostrar exemplos na tela. Vamos para o arquétipo da primavera primeiro. O arquétipo da primavera se alinha com os sentimentos da primavera. Então você está falando de otimismo, energia, é delicado, é um pouco peculiar. O arquétipo da primavera tende a ser realmente bom para pessoas que são muito espumantes e quase como uma fada, ou uma pequena bola saltitante. Muitas pessoas que se alinham com o arquétipo da primavera tendem a ser empresas que estão por perto juntando alegremente as pessoas ou reunindo ideias dessa maneira. Algumas qualidades chave primavera são coisas como, Eu só vou deixar claro algumas palavras, especialmente prestar atenção se você ver algumas dessas palavras em suas palavras-chave para cor. Então são palavras como simplicidade, cintilante, pensamento futuro, aberto, clareza, borbulhante, otimista, pensamento rápido, comunicativo. Quando isso começa a se traduzir em design, aparência e sensação, geralmente a primavera tem um monte de confusão livre, como tons claros e brilhantes e suaves de cores. Se eles têm um padrão, ele tende a ser bastante casual e informal, e é apenas a voz da sua marca tende a ser simples e clara, divertida, leve e brilhante. Uma das coisas que eu penso muito é, se você fosse uma loja de cupcakes, você provavelmente vai ser uma loja de primavera. Vamos olhar para um exemplo agora para que você possa ver. Aqui está uma paleta de cores que desenvolvi para clientes que se encaixa totalmente no molde arquétipo de mola. Você pode ver à esquerda que é leve, é brilhante, e é muito, muito claro. As cores estão um pouco no lado da pedra. Esse cliente específico, seus pilares de marca eram conexão, coragem, escolha e curiosidade, e então seu tom e voz eram brincalhões, adolescentes, porque ela é realmente como uma psicóloga adolescente, e casual. Em seguida, suas palavras-chave de cor, isso é exatamente o que você pode ver, como tudo se junta e obter idéias de sua planilha. Suas palavras-chave de cores seriam ardente, rápido, brilhante e rebelde. Em seguida, no slide, você pode ver na verdade todo o seu quadro de humor. Você verá que ele vai entrar mais em quadros de humor em outra lição, mas você pode começar a ver todos esses tipos de qualidades aparecendo neste quadro de humor. Vamos para o arquétipo de verão. O arquétipo de verão se alinha com os sentimentos do verão. Mas não é bem o que você pensa. Verão é o único que você tem que gostar de envolver seu cérebro um pouco mais porque muitas vezes as pessoas pensam no verão e eles são como, festa na piscina, cores turquesa, e na verdade verões não isso. O verão é frio, silencioso e romântico. Pense no que acontece com suas roupas se você deixá-la fora em um dia quente de verão, ela fica desbotada. Ou pense na sensação que você vê ou quando você está fora em um dia quente de verão e você pode ver o calor saindo do concreto. Esse é o sentimento de verão para o arquétipo de verão para esta lição. Tipos de verão tendem a ser muito mais românticos, artísticos, organizados e focados em detalhes. Eles vivem como estrutura e qualidade. Um negócio que eu vejo muito para arquétipos de verão são planejadores de casamento ou qualquer coisa que tenha a ver com a indústria de casamentos onde é muito suave e silencioso e elegante, e também é melhor você acreditar que eles têm tudo descoberto e organizado e estruturado. Vamos para as qualidades de verão. As qualidades de um arquétipo de verão são elegância para você se sentir luxuoso, muito mais formal, refinado, enevoado, sonhador, aspiracional, calmo, confiável e equilibrado. Quando se trata de aparência, você vai ver tudo parece um pouco silenciado, sofisticado com toques de cinza. Novamente, como aquela sensação de quando algo fica no sol por muito tempo e as cores se desvanecem. Para design de verão, linhas elegantes fontes tradicionais, vamos para isso, mas fontes serif para aqueles de vocês que já sabem, funcionam muito, muito bem para alguns arquétipos. Então qualquer coisa que sinta qualidade funciona muito, muito bem para arquétipos de verão também. Aqui na tela você está vendo um exemplo de uma paleta de cores arquétipo de verão. Vamos passar por isso de novo. Este era um dos meus clientes. Acho que ela é uma treinadora de vida. Tudo sobre viver a vida é simplesmente. Lembre-se, o arquétipo de verão é romântico, suave e legal. Seus pilares de marca eram simplicidade, conexão, autocuidado, expansão e integridade. Seu tom e voz são irmãs, amigos, familiares, e suas palavras-chave de cores são naturais, reconfortantes, gentis, suaves e calmantes. Você pode ver que temos muitos tons de cinza. Eu diria que mesmo para o verão, ela é até um pouco ousada para o verão. Pode até ser silenciado ainda mais. Mas ela ainda se encaixa na conta, então tem isso. Ele tem como um monte de cores naturais pastar parte de uma paleta de cores e este creme também, que é super verão. Mas eu acho que algo que faria, só para falar sobre isso, que a tornaria ainda mais verão, como se este verde profundo e esta cor de carvão fossem ainda mais desbotadas para qualquer coisa que valha a pena. Aqui está o quadro de humor que combina com esta paleta de cores, que é o arquétipo de verão. Você pode começar a ver como é muito frio. Vamos para o arquétipo de outono, o arquétipo de outono. Para constar, sou eu. Arquétipos de outono alinham com os sentimentos do outono são quatro. Terroso, aconchegante, confortável, um pouco rústico. Muitas vezes, se você cair sob o arquétipo de outono, você provavelmente tende a desfrutar de relacionamentos calorosos com seus clientes ou com seus clientes. Você quer fazer com que pareça um pouco mais com a família. Você provavelmente está trabalhando em projetos de longo prazo porque ele permite que você vá mais fundo. Você só quer ir mais fundo com pessoas que criam comunidade e conexão reais. Não que os outros não tenham isso antes de ser extremo. Algumas qualidades chave que o arquétipo de outono, o arquétipo de outono que teremos são palavras como calorosas, terrosas, éticas, apaixonadas, como a história, como talvez algo que pareça mais rústico, substancial. Então também grande energia e dispostos a quebrar algumas regras tudo para criar essa conexão. Para o outono, olhar e sentir em termos de design, um monte de vezes você vai ver cores quentes, intensas, ou silenciadas como, mas cores altamente saturadas que se sentem terrosos ou, na verdade, mesmo esta coisa que eu estou vestindo agora seria ser uma cor de outono perfeita. No geral, a aparência é acolhedora e os padrões que você verá em termos de elementos gráficos como para o outono será ou pegar de coisas como naturais como textura de madeira ou como folhas ou plantas, então aquela coisa, ou coisas que se sentem vintage ou históricas. Como até quase me sentir como o velho mundo ocidental, velhos tipos de caras e fontes, esse tipo de coisa. Agora vamos olhar para esta paleta de cores arquétipo de outono. Na verdade, este é um cliente onde ele é um madeireiro. E ele faz todos esses belos móveis personalizados de madeira recuperada e coisas que gostariam que o lixo de um homem fosse o tesouro de outro homem. Ele trabalha com grandes restaurantes e coisas assim em Miami. É muito fixe. De qualquer forma, sua paleta de cores é quente, intensa e silenciosa. Você vai ver como estes amarelo reunido é muito no outono, você vai ver verduras profundas muito e cair. Um tipo de tom cremoso que você vê aqui em cima, e é claro, eu nem tentei escondê-lo por causa de seu trabalho. Uma das cores que eu coloquei lá foi diretamente acima de uma textura de madeira, porque ele vai estar em toda a sua fotografia com seu trabalho. Vamos ver quais são os pilares da marca dele e como tudo se quebra. Seus pilares de marca eram ou ainda são, qualidade, criatividade, responsável e atemporal. Seu tom e voz são profissionais e amigáveis, então ele queria ser levado a sério porque ele é um especialista no que ele faz. Mas para ele ser pai é muito importante e ele queria que se sentisse amigável e familiar. Esse é o relacionamento que ele tenta construir com seus clientes. Outra coisa que acabei de perceber é que como ele é o arquétipo de outono, ele gosta de trabalhar em projetos que são de longo prazo com seus clientes. Ele vai trabalhar com o restaurante desde a concepção antes mesmo que eles comecem a ter uma idéia para o que eles querem dentro do restaurante, todo o caminho para criar todos os painéis de madeira e o que eles acabam por contratá-lo para. Eu sinto que isso é realmente cair, como um relacionamento de longo prazo, realmente parceria com seus clientes ou com seus clientes. Você pode construir esse sentimento mesmo se você estiver fazendo produtos, apenas jogando isso lá fora. Porque se você está se perguntando, às vezes as pessoas dizem, “Oh, eu entendo como funciona para um cliente, mas então se eu estou vendendo impressões digitais, como é que se sente?” Isso pode aparecer em sua embalagem ou maneiras de fazer as pessoas se sentirem mais conectadas a você, mais como ter um relacionamento mais profundo com você. Você pode apenas brincar com isso, apenas jogando essas idéias lá fora com sua paleta de cores. Suas palavras-chave de cores, nós olhamos sobre seus pilares de marca, você pode ver seu tom e voz. Suas palavras-chave de cores são palavras como quente, terroso, vintage e duradouro. Muito do que ele é realmente sobre móveis de alta qualidade, painéis e design. É também por isso que ele gosta de usar madeira recuperada porque é como ele diz, é como uma madeira de alta qualidade. Você pode ver tudo isso se encaixa muito bem com arquétipo de outono e você pode ver como ele começa a aparecer para sua paleta de cores. Vamos para o arquétipo de inverno. O arquétipo de inverno, é claro, se alinha com os sentimentos do inverno. É claro, é prático e auto-confiante. Tipos de inverno tendem a ser realmente não agitado, muito mínimo e super focado a laser. Algumas qualidades de inverno são dramáticas, fortes, luxuosas , decisivas, práticas, fundamentadas e ossos muito nuas, muito minimalistas. A aparência será muito clara e intensa. Pense em azul gelo, metálico e neons. Na verdade, o inverno é o único arquétipo que usa néons e também o único arquétipo que deveria estar usando preto puro, porque o preto é uma cor ousada realmente marcante. Todos os outros arquétipos provavelmente podem usar como um preto ou cinza mais suave. Se você está pensando em talvez seu inverno, as chances são de que você quer ser visto como um especialista em seu campo, e você gravitar em direção a projetos que são minimalistas com padrões e linhas fortes e limpas. Então, basicamente, sem frescuras. Vamos continuar para que você possa ver o exemplo. Vamos entrar no exemplo. Aqui, este cliente é realmente um exemplo incrível de inverno, é um escritório de advocacia dirigido por uma mulher que queria que seu escritório de advocacia ainda se sentisse mais feminino do que seus concorrentes porque essa é uma de ela ser uma empresa de advocacia liderada por mulheres, e, na verdade, acredito que toda a equipe é mulher. Que, para ela, ela sabe que é um diferencial em seu mercado e as pessoas estão interessadas em contratar uma equipe só feminina dentro do setor jurídico. Mas ela também queria ser especialista em sua área, e você pode ver isso na paleta de cores. É legal, é forte, é claro, é intenso. Você tem este azul claro, azul marinho mais profundo, e um preto puro, um branco puro, e um metálico prateado, e é isso. Outras paletas de cores que estivemos olhando. Eu acho que pode ter tido mais cores, mas este aqui, é como, quão simples podemos obtê-lo. Isso foi apenas algo que surgiu uma e outra vez durante nosso processo de branding juntos. Vamos analisar os pilares da marca dela, as palavras-chave de tom e voz e cor juntos. Seus pilares de marca são liberdade, oportunidade, família e confiabilidade, ela é advogada de imigração. Seu tom e voz são profissionais, especialistas e claros, fim da história. Ela foi muito clara sobre isso. Essas duas coisas juntas se traduzem em palavras-chave de cores, como vanguarda, visionário, especialista, high-end e pragmático. Você pode ver que voltando para sua paleta de cores onde as duas cores primárias que usamos em sua marca eram o azul marinho profundo e branco. Então nós também usamos preto para realmente causar um impacto. Mal usamos a prata. Silver estava sendo usado para seus cartões de visita e outras coisas para mostrar seu fator high-end e então a cor azul claro que é mais gelada foi realmente usado como um fundo de cor em seu web design, mas muito raramente. Foi apenas muito limpo, muito claro, super simples. Aqui está o quadro de humor que combina, para que você possa ver como é toda a sensação quando você começa a juntar tudo. Muitos negócios, como negócios tradicionais que vão para arquétipo de inverno são coisas como advogados, contadores, eu quero mostrar a vocês uma foto sorrateira de outro quadro de humor. Na verdade, eu tenho um cliente que é um cabeleireiro e este é um bom exemplo de como é o inverno quando tem um pequeno tom de queda. Essa é a coisa legal sobre esses arquétipos, é que você pode misturá-los se estiver entre as estações. Para ela, ela é uma especialista, ela é relacional, mas ela também tem muitos sentimentos de querer unir as pessoas. Você pode ver isso em seus neons e 90 tendências Hip hop neste quadro de humor. Eu não vou passar muito tempo lá, mas eu só queria mostrar para você. Para que você possa ver que o arquétipo de inverno pode ter um pouco de vida para ele também. Agora, que você tem mais conhecimento sobre cada um dos arquétipos da temporada, puxe esta linda planilha aqui, e você verá que você tem a capacidade de decidir qual arquétipo você acha que incorpora. Incluí palavras-chave para cada uma, então você pode olhar suas palavras-chave de cor e ver se elas estão aqui ou quais combinam com você. De lá, conhecerás o teu arquétipo de marca. Vamos passar pelo processo de como você estará escolhendo suas cores para sua marca. Agora que você tem a referência do arquétipo da temporada, use isso. Há uma planilha bem aqui chamada, sua paleta de cores. É apenas para seu próprio uso, tem as três colunas. Seus pilares de marca, seu tom e voz, suas palavras-chave de cores, e no topo diz, meu arquétipo da temporada da marca é, e você coloca se você acha que é inverno, outono, primavera ou verão. O que eu quero que você faça é apenas começar a trabalhar através, quais são as diferentes cores que você acha que vai funcionar para a sua marca. Eu realmente tenho uma planilha que você pode baixar e tem todos os diferentes significados para diferentes tipos de cores, mas confie na sua intuição mais do que qualquer coisa. Você pode se referir a ele, mas na verdade é apenas uma referência. Como eu disse, estamos realmente tentando encontrar maneiras de criar algo que é exclusivamente seu. As definições são o que as outras pessoas dizem, mas se você tiver uma definição diferente, tudo bem. A principal coisa que eu quero que você faça é prestar atenção se os tons ou os tons das cores que você está escolhendo se alinham ou não com o arquétipo da sua marca. As cores mais suaves ou brilhantes e peculiares para a primavera, aquelas cores suaves, desbotadas, suaves, elegantes sofisticadas para o verão, aqueles tons terrosos, ricos e profundos de jóias para o outono, e que claro , ultramoderno, cor nível de especialista, preto, branco, néon, metálicos para o inverno. Apenas certifique-se de que quando você está criando sua família, tudo se sente dentro do mesmo arquétipo sazonal. Isso vai ser o que cria coesão com a sua paleta de cores. Se você não está seguindo isso e você está tipo, “Oh, aqui estão duas cores que são super brilhantes e peculiares da primavera”, e então um néon do inverno mais um cinza verde desbotado do verão, vai parecer muito errado. Vai ser discórdia total, algo sobre isso não vai parecer certo, então confie no seu instinto quando estiver montando tudo. Uma das coisas que eu gosto de fazer é encontrar cores que você gosta on-line e começar a imprimi-las. Não vai ser uma representação verdadeira, porque cada impressora é diferente e as cores são, o que quer que seja. Há muitas razões técnicas pelas quais isso pode nem sempre funcionar, mas pelo menos vai colocá-lo no lugar certo. Faça isso e como sempre você sabe como eu rolo, escolher um monte de cores todas de uma vez e, em seguida, começar a trazê-lo para baixo. Tudo o que temos feito, o sistema tem sido o mesmo, começar grande e começar a gritar o seu caminho para baixo até obter uma paleta de cores de 3-6 cores que você realmente ama, que se sente como você, que se alinha com seus pilares de marca, e se alinha com seu tom e voz. Isso é magia, meus amigos. A última parte sobre escolher as cores da sua marca é entender o que é um código hexadecimal. Códigos hexadecimais são o que usamos para denotar um valor de cor quando se trata da web. Para muitos de nós que provavelmente estão nesta classe juntos, não somos negócios de tijolos e argamassa, mas talvez alguns de vocês estejam, mas todos nós precisamos de uma presença na web. Eu gosto de rever o que é um código hexadecimal e como encontrá-los, como encontrar uma paleta de cores dentro do que você imprimiu e montar que você pode colocar na tela. É, eu acho, a peça mais importante de construir sua paleta de cores porque é o que vai permitir que você vá e construa cores consistentes na web. Você define seu código hexadecimal de cores, é uma hashtag com seis letras ou números, uma combinação de seis letras e números após a hashtag. Isso é o que você vai usar para definir seu código hexadecimal. Para que conste, está nesta planilha de paleta de cores abaixo dessas três colunas, diz que as cores da minha marca em seus códigos hexadecimais são, então você poderá escrevê-las lá fora enquanto explora. Uma das coisas que eu queria compartilhar com todos vocês é como encontrar códigos hexadecimais online enquanto você cria sua paleta de cores. Eu vou te mostrar. Existem alguns lugares diferentes onde você pode procurar inspiração para cores e construir sua paleta de cores, especialmente agora que você está ciente de onde você está tentando ir com seu arquétipo de temporada. Um lugar que eu realmente gosto é um site chamado design-seeds.com, você pode vê-lo em sua tela. Ele tem um monte de combinações de cores diferentes, você pode encontrar um que alinha com o que você escreveu em sua planilha. O que é ótimo sobre isso é que eles incluem os códigos hexadecimais para as diferentes cores como parte da exibição das paletas de cores. Acho isso incrivelmente útil. Outro site é este que está na tela agora chamado coolors.co, olhe para isso, eles têm uma amizade com Skillshare. Acho que não percebi isso. Melhor ainda para nós. Aqui, ele gera paletas de cores e quando você encontrar as cores que você gosta que correspondem à sua marca, então você pode ver quais são os códigos hexadecimais. Você pode precisar misturá-los e combiná-los, você pode pegar um azul de uma palete de cores e um verde de outra paleta de cores e isso está totalmente bem. A idéia é ser capaz de encontrar os códigos hexadecimais. Aqui está na tela agora um exemplo de como ele vai olhar para uma paleta de cores que Coolors gerou, e na parte inferior de todas as cores, você pode ver que eles têm os códigos hexadecimais, isso é o que um hexadecimal código parece. Então o último lugar de referência para o qual eu vou apontar, e há muito mais do que apenas esses três, mas eu acho que esses três são muito úteis, é color.adobe.com. Para aqueles que sabem, Adobe é o padrinho de todas as coisas, esforços criativos para qualquer tipo de designer, eles são intensos. Eu realmente confio na capacidade deles de apontar você para a direção de encontrar qualquer cor que combina com a sua marca. É muito limpo, você pode entrar e criar uma paleta de cores personalizada. Dessa forma, você pode até usar uma roda de cores e quando você encontrar a cor que funciona para sua marca ou que corresponde ao que você escreveu em sua planilha, então você será capaz de ver tudo na verdade, como o hexadecimal , os códigos RGB, mas concentre-se nos códigos hexadecimais, isso é o que vai ajudá-lo mais. Agora que você tem os códigos hexadecimais para todas as cores da marca que você criou, então mantenha isso em algum lugar seguro, mantenha isso à mão. Na verdade, estamos no último módulo, quando tudo se juntar, vamos criar um quadro de marca e você vai escrevê-lo lá fora. Mantenha o controle de seus códigos hexadecimais, que seja fácil para você fazer referência ao uso no futuro em tudo o que você faz para sua marca. 15. Criando seu moodboard: Agora vamos entrar em como criar um moodboard para a sua marca. Este é realmente um passo super divertido e importante para ficar claro sobre o que as coisas vão parecer para a sua identidade visual sem ter que realmente entrar nos detalhes realmente minúsculos de tudo o resto. Vai fazer sentido. Moodboards são basicamente uma forma de construir uma intenção clara em torno de sua marca visual, sua identidade visual. Quando você cria um quadro de humor, vai ser como uma mistura de fotos, cores, texturas, gráficos, ícones que você encontrar. É só uma maneira de você começar a juntar essas ideias sem ter que realmente fazê-las. Dessa forma, você pode ver o que funciona para sua marca e o que não funciona. Claro, por favor, crie seu moodboard usando seus pilares de marca, suas palavras de tom e voz, e suas palavras-chave de cores e tenha sua paleta de cores na frente de você também. Quando entrarmos no tutorial no próximo vídeo, mostrarei passo a passo como torná-lo digitalmente. Mas, por enquanto, vamos rever os diferentes tipos de moodboards e como abordá-lo. Se você quiser fazer um digitalmente, será mais fácil, mas se você estiver fazendo um moodboard físico, então tenha sua paleta de cores perto de você para que você possa referenciá-lo enquanto estiver fazendo coisas. Meus amigos, moodboarding leva tempo. É preciso paciência. É preciso compromisso porque você está literalmente passando, e é basicamente como uma caça ao tesouro na Internet, através de revistas para começar a juntar a idéia de sua marca de forma visual. Seja gentil com você mesmo, seja paciente para si mesmo, e definitivamente esculpir algum tempo para ser capaz de criar seus moodboards. Dessa forma, é realmente algo de que você se orgulha e que faz sentido para você e sua marca. Vamos entrar em moodboards. Moodboards, há dois tipos diferentes. É bem direto para a frente. Moodboards podem ser digitais e podem ser físicos. Aqui está um exemplo na tela de alguns moodboards digitais. Estes são os que olhamos para a aula de psicologia de cores, e você pode ver o da primavera e o do verão estão aqui. Isso foi completamente feito no computador e é na verdade um modelo que eu uso para meus clientes. Há também outro tipo de moodboard, que é moodboards físicos. Estes são ótimos para pessoas que aprendem cineticamente. Significa que aprendem através do movimento, do fazer, do fazer. Basta saber que tipo de pessoa você é e ir para qualquer tipo de moodboard faz mais sentido para você. Moodboards físicos são ótimos se você é o tipo de pessoa que aprende melhor quando você está andando por aí ou você está aprendendo melhor se você apenas, como se mover, ou talvez você aprenda através da dança. Moodboards físicos são o caminho certo para você. Isso é exatamente o que parece. É tirar impressões, estacas de revistas, tecidos, texturas e juntá-los fisicamente de uma forma que começa dar-lhe ideias de como o visual da sua marca deve ser e sentir. Um não é melhor que o outro, eles são iguais. Então, faça o que for. Se um desses dois slides fez você se sentir como, isso soa como divertido, confiar em seu instinto, e ir com isso digital ou físico. Eu gosto dos dois. Vamos falar sobre alguns lugares incríveis para encontrar referências de imagem para o seu moodboard. Um dos meus favoritos é pinterest.com. Se você não ouviu falar do Pinterest, você tem vivido debaixo de uma rocha, mas não, piadas à parte, é realmente ótimo. É basicamente como o Google para todas as coisas visuais. Há muitos designers que carregam seu trabalho lá. Muitos fotógrafos também, e você pode até mesmo Google Moodboard e você será capaz ver exemplos no Pinterest também. Por Google, quero dizer pesquisa. Outro lugar que você pode procurar referências são revistas. Eu gosto de ir à livraria e encontrar revistas ou encomendá-las online e gastar um pouco mais para conseguir revistas onde elas são um pouco mais artísticas. Porque eu acho que a qualidade da fotografia e o layout e as escolhas de design são apenas melhores. Além disso, há menos anúncios, então você não vai ficar preso com um monte de anúncios de bolsa se você está olhando para revistas para mulheres. Você será capaz de realmente encontrar o que você está procurando, que é o nome do jogo. Revistas de arte são ótimas para isso também. Então, se você estiver construindo um moodboard físico, mas até mesmo um digital, procure tecidos e texturas e outros materiais impressos. Eles podem ajudar totalmente a adicionar dimensão ao seu moodboard e começar a dar-lhe ideias sobre estilos de fotografia, que vamos começar em outra lição, mas estes são realmente úteis. Se você está construindo um moodboard físico, então você pode realmente querer pegar um pedaço do tecido e colocá-lo em seu moodboard. Em uma das sessões onde lecionei esta aula, tive um cliente ou um aluno que é um terapeuta que trabalha com cavalos. É assim que ela ajuda as pessoas a se curarem. Acho que se chama terapia equina. O moodboard dela foi incrível. Ela comprou uma tela enorme e colocou fotos, fotografias dos cavalos em seu rancho que ela trabalha com, e tinha como penas e foi realmente obra de arte original que ela fez. Foi muito inspirador. Quando você está construindo um moodboard físico, se você é aquela pessoa tátil, basta encontrar o material e colocá-lo lá. Mesmo que ele não se mantenha totalmente unido, você sempre pode tirar uma foto do seu moodboard físico e levá-lo junto com você. Vamos ver bem rápido na tela os diferentes moodboards se parecem para os diferentes arquétipos. Mais uma vez, aqui está o arquétipo da primavera. Você pode ver que o moodboard é leve, é brilhante, claro, otimista. No caso dela, há referências para tipografia e fontes que são um pouco mais desenhadas à mão e sua vibração tinha um pouco mais de rebeldia. O moodboard arquétipo de verão é mais romântico, suave e legal. Você pode ver por ela, há um monte de natureza, referências de água, e fontes muito sofisticadas. O arquétipo de outono ou arquétipo de outono é quente, intenso e silencioso. Mais uma vez, este é o carpinteiro. Ele está mesmo a aparecer no canto a trabalhar. Ele está no seu próprio estado de espírito. Você pode ver que para ele era um monte de tipo vintage de café racer referências tipo com estes ricos amarelos mostarda e cores e cremes chocolatados profundos. Deixando as fontes falarem muito também usando essa vibe histórica retro. Então, finalmente, o arquétipo de inverno é legal, forte, claro e intenso. Este era o advogado que eu estava te falando. Você pode ver como ele é reto. É muito elegante, perito. Você pode dizer que é simples, é mínimo, não muito barulho. No próximo vídeo, vou entrar no tutorial que fiz para aqueles de vocês que não são designers. Se você é um designer, você é bem-vindo para se juntar a mim também. Mas eu fiz um par, na verdade dois modelos de desenho do Google. Eu me gravei apenas passando pelo modelo e explicando passo a passo como usá-lo. O link está disponível para você e divirta-se com ele. 16. Tutorial de moodboard: Ei, todo mundo. Este é um tutorial sobre como fazer o seu moodboard usando o Google Drawing, a ferramenta Google Drawing, Google Drawing é incrível. Se você não é super para projetar algo, e você não é super bem versado no Photoshop, Google tem o Google Drawing. O que você quer fazer é abrir. Nos recursos, temos um modelo que fiz para vocês. Você deve ter isso como um arquivo PNG para download. Você quer abrir um novo que é seu, e chamá-lo. Vou fazer um exemplo de moodboards. Aqui está o meu exemplo, moodboard que estou criando agora. O que você vai fazer é, ir para Configurar página, e este pop-up será exibido, e você vai escolher widescreen 16 por 10. Esse é o estilo que eu tenho e as dimensões exatas que eu usei para o modelo. Uma vez que temos esta configuração, você quer ir para inserir imagem, e isso está carregando. Você pode fazer upload da imagem ou eu a tenho aqui pronto. Esta é a imagem que você deveria ter baixado, é um arquivo PNG. Você pode simplesmente arrastá-lo aqui uma vez que você tê-lo baixado para o seu computador, e boom, ele está aqui. O que eu faço é, eu gosto de torná-lo maior para que ele se encaixe praticamente exatamente, lá vamos nós, então ele se encaixa exatamente na minha imagem. Isto é o que vamos usar para fazer o nosso moodboard. Você vê que agora é perfeito, lá vamos nós. Muito bem, perto o suficiente. Como podem ver, há uma mistura de coisas acontecendo. O que você vai fazer é, você vai usar esta imagem como sua base e usá-la como seu guia, enquanto você coloca outras imagens em cima dela. O que eu gosto de fazer é, então aqui eu tenho minha pasta chamada moodboard tutorial. É assim que organizo as coisas do meu lado. Gosto de ter as minhas imagens numa pasta, as imagens que encontrei para o meu negócio inventado. Você pode ver que essas são as imagens que vamos usar. Então vocês têm sua planilha, mas eu coloquei rapidamente um arquivo de edição de texto, um arquivo rápido, meus códigos de cores. Acabei de colocar, só isso, uma coisa que vocês podem ver. Vamos começar escolhendo uma de nossas imagens. Você é capaz de arrastar a imagem imediatamente para dentro, basta arrastá-la do Finder para o Google Drawing, ou você pode novamente fazer Inserir imagem e arrastá-la para cá, carregá-la desta forma, para que não seja realmente importante. Aqui está, e o que é legal sobre um Google Drawing é que você pode realmente posicionar sua imagem. Não é tão sofisticado como o Photoshop. Eles não têm máscaras de camada lá se você estiver familiarizado com isso, mas se você clicar duas vezes em sua imagem, ele realmente tem uma ferramenta de corte que aparece, então você pode mexer com ela um pouco e é bem legal. Porque se você clicar na própria imagem do lado de fora do corte, você pode mover a imagem ao redor. Você também pode torná-lo menor. Então o que você vai fazer é usar essas linhas de colheita, deixe-me ver, para seguir. Veja como eu posso ver através da imagem um pouco e eu posso ver meu retângulo vai até aqui. Eu só quero seguir isso, e lá vamos nós. Talvez o que eu decidi é, quer saber, eu quero ver mais desses cartões de visita, eu clique duas vezes novamente na imagem e ela aparece assim, e eu vou para as linhas azuis e essa é a imagem em si. Eu faço isso menor. Posso mover isso até ter exatamente o que eu gosto. Incrível, adoro isso. Então continuamos a fazer isto. Digamos que encontrei essa imagem interior pela qual me apaixonei. Achei que ficaria muito bem aqui. Novamente, eu apenas coloco, clique duas vezes, uso as linhas de corte para encontrar onde eu deveria colocá-lo no meu layout. Lá vamos nós. Então eu percebi, eu não desci todo o caminho, eu perdi o meu quarto todo, lá estamos nós. Eu vou apenas clicar duas vezes novamente, não é grande coisa, e fazer meus pequenos turnos, clicar na imagem, em segundo plano. Eu posso torná-lo menor, para que ele realmente se encaixe. Lá vamos nós. Talvez, não vai ser o ajuste mais perfeito de sempre, mas novamente, é só para acertar a vibração. É só para ter a sensação do que estou criando com a minha marca. Isso é totalmente perto o suficiente. Entendo, está me dando o mesmo humor que me deu. Quando encontrei a imagem, apaixonei-me por ela, e lá vamos nós. Vamos pôr esta mulher aqui. Novamente, usando as marcas de colheita, talvez ela possa ir aqui. Apenas um controle Z rápido ou Command Z, vai permitir que você desfaça, se você não gosta do que você fez. Vamos ver como fazer. Isto não é totalmente alinhado. Na verdade, acho que ela estaria melhor aqui, outra seção longa. Você pode mover as coisas, sentir, ver o que você gosta. Lá vamos nós. Gosto que ela não esteja aparecendo completamente. Legal. Gosto que ela esteja espreitando. Não está exatamente certo, mas está perto o suficiente. Definitivamente, ele começa a juntar o sentimento que eu quero criar para este meu negócio inventado, que é artístico. Eu diria que provavelmente um pouco de um arquétipo suave de verão, se eu tivesse que escolher. Minhas senhoras, eu acho que na verdade eles ficariam muito bem aqui. Lá vamos nós. Clique duas vezes. Você pode começar a usar o recurso Cortar, encontrar esse ponto no quadro de humor, e então clicar na imagem em si e começar a mexer com o canto, então dessa forma essas senhoras realmente se encaixam na área que eu estou tentando fazê-las se encaixar. Veja como ele não se alinha totalmente. Eu posso apenas clicar duas vezes novamente e jogar com ele até que seja exatamente como eu quero. Incrível. Na verdade, quero derrubá-los um pouco. Quero ver os rostos deles, mesmo que não consiga ver os pés deles. Lá vamos nós. Essas são algumas das imagens que escolhi. Agora você quer também estar começando a colocar cores. As cores serão a última coisa que você adicionar à mistura. A maneira como isso funciona é, é por isso que eu estava tão inflexível sobre saber seus códigos hexadecimais, não há uma maneira simples de escolher cores ou escolher cores da maneira que você pode ser capaz de fazer no Photoshop. Eu só fiz esses círculos. Basta ir para este ícone, você vai para Formas, você clica no círculo, você faz um pequeno círculo. Bem ali. Quero que seja um pouco maior. Você pode começar a colocar na cor real que você deseja. Eu vou para o meu arquivo TextEdit e eu pego o meu, na verdade eu acho que eu quero colocar minha cor creme e eu apenas chamá-los verde e creme. O resto deles são apenas espaços reservados. Este é o meu código hexadecimal de cor creme. Eu o realço e aqui, eu seleciono minha forma, eu vou para este ícone de cor de preenchimento, e eu vou para Personalizar. Veja como aqui temos um bom lugar para o código hexadecimal. Destaco isso, colo no meu código hexadecimal e clico em “OK”. Para mim só pela estética, não gosto de ter uma linha preta ao redor dos círculos. Você pode clicar em sua forma, ir para Cor da borda, e eu prefiro ter uma borda branca e eu gosto ir para o peso da borda, é bem ao lado dele. Eu gosto que ele seja três pixels, assim ele só fica no topo. Isso é o que estávamos falando com não usar super branco. Essa cor creme é quase branca. Eu mal consigo ver a diferença na minha tela, mas quando ele imprime e quando você começa a usá-lo muito mais do que apenas um pequeno círculo, ele vai começar a aparecer mais. Isso é muito legal. Na verdade, você sabe o quê? Por causa deste tutorial, eu vou mover isso aqui porque quero ter uma vibração de como a coisa toda poderia parecer para vocês, então nós não precisamos ver. Lá vamos nós. Podemos fazê-la pequena. Isto é o que é tão legal. Você pode realmente se divertir com ele, tomar decisões, mudar de idéia. Esse é o objetivo de um quadro de humor. Gostei muito de como ela era antes. Na verdade, vou fazê-la maior e enchê-la assim. Lá vamos nós. Muito legal. Já estou começando a sentir a minha marca. Esqueci minha inspiração na embalagem. Vou trazer isso aqui. Clique duas vezes, comece a brincar com minhas colheitas, então pegando as marcas pretas, colocando-as onde eu quero realmente colocá-las, no quadro de humor. Vendo se consegui. Eu acertei. Clique duas vezes porque eu quero ver muito mais dessa embalagem, descrevendo a linha azul e reajustando o tamanho da minha imagem para que ela se encaixe nela. O melhor que posso. Não precisamos tê-lo perfeito. A ideia é obter a vibração da sua marca. Na verdade, eu quero falar um pouco disso porque eu posso ver um pouco do cinza. Lá vamos nós. Legal. Agora vou fazer outra forma. Eu posso realmente copiar colar isso, ver como ele acabou de fazer um segundo e movê-lo para cima. Se eu realmente quero ser um Cycler ou todos os meus círculos do mesmo tamanho, eu posso totalmente fazer isso. Eu só coloquei isso em outra seção onde eu tinha um círculo. Basta clicar nele e voltar brilhante para cima, Preencher Cor, Personalizado, temos esta pequena caixa novamente, e eu voltar para o meu arquivo TextEdit e eu posso obter meu código hexadecimal verde. Copy, realce esta coisa, Colar. Agora eu tenho o meu verde e lá está ele. Continue até que a coisa toda esteja cheia. Se você acabar, digamos, por exemplo, eu mover isso e na verdade eu acabei tendo meus círculos atrás da imagem, mas eu realmente gosto de ter meus círculos na frente, eu apenas clicar no círculo, eu corto e eu colar e automaticamente traz todo o caminho até a frente. Quando eu estiver bem e pronto, eu realmente realço meu modelo, excluí-lo e tudo o que resta será o quadro de humor que eu criei para minha marca. Uma vez que você está feito com isso, vamos apenas dizer que o resto está preenchido, você pode totalmente ir para File, Download As, você pode baixar como um PDF, como um JPEG ou um PNG. Eu recomendo fazer PDF ou JPEG. Então você pode imprimi-lo e colocá-lo em algum lugar e olhar para ele para inspiração sempre que você está se sentindo como blah sobre sua marca. Isso, meus amigos, é como criar um quadro de humor usando o Google Drive. 17. Escolhendo suas fontes: Vamos começar a escolher nossas fontes para a nossa marca. Então fontes, eu vou para geek fora nesta seção porque eles são uma das minhas coisas favoritas de sempre. Eu realmente amo tipografia. É um jeito muito legal. Lembre-se, eu não me lembro em que menos do que eu disse isso, mas eu falei sobre uma das coisas inesperadas de ter um negócio, mesmo um negócio criativo, é o quanto nós temos que escrever. Escrevendo conteúdo para o site, escrevendo conteúdo para mídias sociais, apenas escrevendo o tempo todo. O que eu adoro em poder trabalhar com fontes é que você pode começar a transmitir sua marca mesmo através de seu conteúdo escrito pelas fontes que você escolher. O que é, eu acho que a coisa mais legal do mundo para combinar esta peça visual com a peça escrita. Fontes são uma maneira muito legal de adicionar essas camadas para contar a história da sua marca. À medida que você pesquisa e aprende sobre fontes, você vai querer essencialmente restringir suas fontes para três a quatro traços diferentes. Você vai usar suas opções de fonte para o seu logotipo, que pode ser uma ou duas fontes. Suas manchetes para o seu, como quando você está escrevendo como um artigo ou algo que a manchete é como o que sobe no topo, como imaginar o jornal, é como as grandes palavras no topo. “ Coisas aconteceram.” Essa é a sua manchete. Então você gostaria de encontrar uma fonte para isso, e então outra quarta fonte ou uma terceira fonte para sua cópia corporal, que é toda a carne de qualquer conteúdo que você está criando. Então, a cópia corporal pode estar no seu site quando você está falando sobre sua biografia, como toda a biografia, essa é a sua cópia corporal. Então, uma das tentações que acontece quando você começa a entrar no mundo das finanças é você ir fundo no buraco do coelho da Internet e você fica tentado a, tipo, você começa a ver todas essas coisas legais e você fica tentado a misturar tudo. Resistir à tentação. Um pequeno conjunto de fontes irá ajudá-lo muito e manter sua marca clara e consistente. Nós vamos para os arquétipos, os arquétipos da temporada e como você pode escolher fontes com base no arquiteto que você tem. Mas simples é bom, você pode tel-co com 10 fontes e começar a pensar que todos os outros posts que você vai gostar misturá-lo e coisas como, “Não faça isso.” Vamos entrar nisso. Você vai precisar de duas planilhas para esta próxima parte. O primeiro é o que você já preencheu, na verdade ambos que você já preencheu. É a paleta de cores. É a planilha que tem seu arquétipo de temporada, seus pilares de marca, seu tom e voz, e suas palavras-chave de cores, juntamente com toda a sua paleta de cores em códigos hexadecimais. Então o outro que eu acho, você pode ou não precisar disso, mas é melhor tê-lo do que não tê-lo; é o seu glossário. glossário da sua marca e o seu anti glossário. Eles realmente ajudam você a adicionar outra dimensão quando você está procurando fontes. Então confie em mim nesta. Tira os dois e o teu quadro de humor. Então, com essas três planilhas diferentes e seu quadro de humor como seu tipo de guia Northstar, é aí que você começa a procurar fontes. Vamos rever os diferentes tipos de fontes. Vamos seguir na tela, e vamos entrar em cada um deles, você será capaz de ver exemplos. Portanto, existem quatro tipos diferentes de fontes: Serif, Sans Serif, Script e display. Então fontes serif são aqueles que têm como pequenos pés minúsculos na parte inferior ou superior ou de todas as formas de letras diferentes. PS, uma das coisas que acontece quando você começa a olhar para fontes é que você nunca vai ver muito da mesma maneira novamente, você quase tem que olhar para as letras como se fossem formas e não realmente coisas que fazem sons como abaka. Então, sim, fontes serif têm os pés pequenos e que eles tendem a parecer mais clássicos, mais tradicionais, mais fortes e sérios, e eles funcionam muito bem com arquétipos de primavera, arquétipos de verão e arquétipos de outono. Então você pode, na verdade, eu já vi isso muitas vezes também. Você ainda pode trabalhar com fontes Serif e criar como um olhar ultramoderno limpo realmente nítido, que permitem arquétipos de inverno, que é o seu congestionamento. Vejamos alguns exemplos de fontes Serif. Então vocês podem ver que, bem, os quatro exemplos que eu tenho aqui na tela são Times New Roman, Baskerville, Spectral e Big Caslon. Você vê como há como os pezinhos contra o fundo das letras. É assim que você sabe que é uma fonte Serif. Uma fonte Sans Serif realmente não tem esses pezinhos. Uma vez que eles são literalmente significa sem o Serif. Eles tendem a parecer mais modernos, mais simplificados, e geralmente mais como pensamento avançado e progressivo. Também as fontes Sans Serif geralmente são usadas para a Web porque são mais fáceis de ler nas telas. Esta não é uma regra difícil e rápida, mas é uma que você pode totalmente seguir e se sentir confortável com. Vejamos alguns exemplos de fontes San Serif. Então temos aqui: Helvetica, Arial, Open Sans e Muli. Você pode dizer totalmente que nenhum deles tem os pés pequenos que estávamos falando, mesmo que eles tenham pequenas variações, mas eles são todos muito modernos e muito simples. Fontes de script são uma família totalmente diferente. Eles têm formulários de letras conectados e eles geralmente definir assemelham alguns como caligrafia tradicional ou caligrafia. Eles podem variar de como muito retro legal, que pode sair como super brincalhão, que funciona muito bem para arquétipos Primavera para que caligrafia super elegante que você pode ver em um convite de casamento, que tem Arquétipo de verão escrito por toda parte. Qualquer empresa pode encontrar como uma fonte de script que se adequa a eles. Pode cobrir muitas emoções diferentes. Devido ao fato de que eles tendem a ser mais em camadas ou mais de ter qualidades de tipo de exibição. Use-os um pouco mais com moderação, especialmente aqueles com muitos floreios. Se você é arquétipo de verão e está escolhendo algo que se pareça mais com caligrafia. Por favor, não faça sua cópia corporal. Apenas saiba que eles se destacam e escolhem sabiamente. Então, na tela, você pode ver exemplos de fontes de script. Estes são os nomes também, eu esqueci de mencionar isso antes, mas todas as palavras que você vê aqui em cima são os nomes das próprias fontes. Você já pode dizer que eles têm sentimentos diferentes. Então selfie se sente mais legal e retro procurado de pintor de signos. Mas, em seguida, como caracol mão redonda se sente muito mais como verão, onde é mais caligrafia baseado, e Northwell e Emily Lime são fontes Script, mas eles realmente se sentem mais como caligrafia. Vamos falar sobre fontes de exibição. Fontes de exibição são o nome que lhe diz tudo o que você precisa saber. Eles são um pouco mais decorativos, eles geralmente são como eles são usados para atrair a atenção e eles tendem a existir dentro das tendências. Então você verá no próximo slide quando olharmos para os exemplos. Mas um exemplo fácil é, em algum momento eu sinto que na web, todos estavam usando uma fonte que parecia que eles estavam em um quadro-negro e escreveram coisas no quadro-negro e tinham esse tipo de textura nele. Esse é um exemplo de uma fonte de exibição. Eu diria que, para ter muito cuidado ao escolher uma fonte de exibição, certifique-se de que realmente faz muito sentido para a sua marca. Como eles tendem a ir de acordo com as tendências, eles também tendem a abandonar as tendências rapidamente especialmente quando você está trabalhando para encontrar algo que funcione para o seu logotipo, você quer algo que dure. Então, sim, há uma pequena dica rápida para você lá. Vejamos os exemplos de fonte de exibição. Aqui temos na tela a máquina de escrever americana, outra fonte chamada Vanity e outra fonte chamada Chalkduster, que é uma espécie de textura que eu estava falando a vocês, Monoton e Frederiku, o Grande. Todos estes são os nomes das fontes. Você pode ver que eles são muito diferentes. Isso é o que é quando você está falando sobre fontes de exibição, é realmente apenas para se destacar. Então você nunca usaria, por favor, nunca use isso juntos. Mas é uma maneira de você ver o quão grande esse grupo é. É mais sobre como eles parecem diferentes. Alguns aspectos importantes para a nossa aprendizagem sobre fontes lição aqui que eu só quero rever com todos vocês é, existem quatro tipos diferentes de fontes. Temos fontes Serif, fontes San Serif, fontes Script e fontes Display. As fontes Serif têm os pequenos pés na parte inferior das letras ou no topo das letras, e eles são mais tradicionais de aparência. Fontes Sans Serif são as que parecem ultramodernas. Não há pés pequenos, as letras são um pouco mais limpas e mínimas. As fontes de script são as que se parecem mais com caligrafia ou caligrafia. As fontes de exibição são aquelas que são simplesmente muito diferentes e destinadas a se destacar e atrair a atenção. Então, como estamos procurando por 3-4 fontes para nossa marca, é realmente importante para nós olhar para a seleção de fontes como escolher uma família de fontes. Eles precisam trabalhar bem juntos e eles precisam jogar bem juntos, a fim de realmente ser útil para a sua marca. Novamente, se há uma coisa que eu posso dizer, você tem que tirar esse tempo todo que temos juntos é que estamos procurando uma maneira de criar coesão na criação de uma marca que se pareça com você. Algumas das coisas que estamos procurando é criar fontes de contraste ou finas que funcionem bem, que sejam complementares. É assim que você vai ser capaz de criar designs usando essas fontes de uma maneira que é realmente fácil para o seu mercado-alvo, sua comunidade, as pessoas que você serve para identificar sua vibração e o que você gosta. Uma das maneiras mais fáceis de fazer isso é olhar para o nosso arquétipo da temporada. Contar o arquétipo desta temporada é tudo. Usando o arquétipo da temporada, vamos passar por alguns exemplos de combinações de fontes na tela, e dessa forma você pode começar a ver como as diferentes fontes funcionam bem juntas e como elas funcionam juntas com base na temporada com o qual você se identifica. Arquétipos de primavera são muito divertidos, leves e peculiares. Normalmente, uma combinação de fontes San Serif e um script e fonte de script divertido funcionam muito bem para a primavera, só porque é como uma vibe mais otimista e brincalhão. Vamos ver a tela. Aqui estão dois exemplos para a primavera: a fonte Quirky Fun Display na parte superior com um moderno San Serif por baixo, e, novamente, você pode ver como uma fonte de script divertido peculiar emparelhado com um moderno Sans Serif. Então, apenas duas maneiras diferentes de se aproximar da Primavera, sua pode parecer totalmente diferente, mas a ideia está lá. Arquétipos de verão são mais tradicionais, românticos, elegantes, e geralmente emparelhá-los com uma fonte Serif e uma fonte San Serif funciona muito bem para manter esse nível de elegância. Normalmente, a fonte Serif tende a ser mais tradicional. A outra coisa que funciona muito bem para a Summer são essas fontes de script mais românticas. Vamos verificar do outro lado, no próximo slide. Aqui estão dois exemplos para Summer. Você pode ver que eu chamei de script fluído com um simples Sans-serif, e então outro tipo de script fluído com um simples Sans-serif. Esta combinação se alinha muito bem com Summer, porque se sente mais tradicional do que as outras combinações. Com sorte, você está tendo esse sentimento olhando para isso e tendo algumas idéias. Arquétipos e fontes de outono. arquétipos de outono, como você sabe, são calorosos, convidativos, simpáticos, acolhedores e meio terrosos. Combinações de fontes que funcionam muito, muito bem para arquétipos de outono geralmente são como fontes fortes Serif, e, em seguida, também uma espécie de fonte de escrita à mão estilo de script. Vamos verificar isso. A coisa com fontes é que às vezes é muito mais fácil vê-lo do que explicar. Aqui temos dois exemplos de um script forte que se parece um pouco mais com caligrafia emparelhado com um Serif forte. Sim, isso é apenas um tom aterrado que funciona muito bem para Arquétipos de Outono ou Outono. Agora vamos falar sobre Arquétipos de Inverno. Como dissemos, nossos amigos de inverno são os que são especialistas de alto nível. A coisa que eu acho funciona absolutamente melhor com Arquétipos de Inverno, você pode fazer outras fontes funcionar, mas eu altamente, altamente recomendo encontrar uma família de fontes que é uma família de fontes Sans-Serif com muitas opções, então confira isso. Vamos ver alguns exemplos. Aqui neste slide podemos ver dois exemplos, cada um é na verdade apenas uma fonte. Temos uma manchete. Você pode meio que torná-lo negrito, mudar o espaçamento entre as letras para realmente fazê-lo se destacar. Essas são as linhas que dizem “San-Serif”. Debaixo da sub-manchete ou da cópia do corpo, é na verdade a mesma fonte ambas as vezes. Mas como a família é grande, a font-family é grande, temos muitas opções, então dá a ela uma sensação completamente diferente, então uma família para juntá-los todos, uma fonte para governar todos eles. Isso é muito, muito bom para Arquétipos de Inverno. Vamos falar sobre as principais opções para encontrar fontes que funcionam bem para o seu arquétipo. Primeiro, obviamente, é muito importante encontrar fontes que funcionem bem com seu arquétipo de temporada. Eu só vou ser como um disco quebrado sobre isso. Seu arquétipo da temporada vai informar tanta informação para a sua marca. Arquétipos de primavera funcionaram muito bem com fontes de Script divertidas e peculiares emparelhadas com uma fonte Sans-Serif para trazer como uma sensação mais moderna. Arquétipos de verão funcionam muito bem com fontes fluidas, mais caligrafia tipo Script, e isso parece um pouco mais romântico, e eles combinam muito bem com fontes simples Sans-Serif. Arquétipos de outono funcionam muito bem com fontes de script fortes que se parecem mais com escrita manual e uma fonte Serif forte que apenas permite que eles continuem a ficar aterrado porque é isso que os arquitetos de outono ou outono são tudo sobre, que terra. Finalmente, arquétipos de inverno, uma fonte para governar todos, vão com San-Serif. É incrível. Você só encontra uma família de fontes que tem muitas opções diferentes: fina, leve, regular, semi negrito, negrito , preto extra negrito. Quando você começar a cavar mergulho, todas essas palavras vão fazer muito mais sentido, e quanto mais melhor. Basta se concentrar em usar essa fonte e ter para ele, certifique-se de que ele parece realmente, realmente moderno e mínimo. Esse é o seu arquétipo de inverno. Ok. Vamos começar a pesquisar para nossas fontes. Pesquisa de fontes pode ser, se você é um nerd como eu, muito divertido e excitante. Uma das coisas que eu vou dizer, e eu vou compartilhar alguns dos recursos que eu realmente amo na internet com você, é confiar no seu instinto. Conheces o teu arquétipo da estação, sabes do que gostas. Você tem tanta informação em todas as suas planilhas sobre onde sua marca está indo. Use essa informação enquanto você está olhando para todas essas fontes. Deixe que isso mais seu coração e seu pequeno espaço dentro guiá-lo. A investigação não se destina a ser tão estruturada. Você está realmente indo lá fora e procurando por idéias e tendo uma idéia do que está lá fora. Aqui estão alguns dos meus lugares favoritos para encontrar inspiração na internet para fontes. Um dos meus lugares favoritos é chamado FontPair.co. O que eu acho que é realmente ótimo sobre este site é que ele combina estritamente as fontes do Google. Apenas pro tip, as fontes do Google são todas hospedadas pelo Google e completamente grátis. Se você é um novo negócio ou apenas um negócio em um orçamento, criando seu negócio criativo, este é realmente um ótimo lugar para ver combinações que funcionam para você, e isso é ainda melhor. Esqueci-me disto. Eles são emparelhados por San-serif/Serif, Serif com Serif, Serif com San-Serif. Você pode realmente ver exemplos que se alinham com seu arquétipo diretamente no site e baixar essas fontes e chegar a ele, que é muito, muito legal. O próximo site que eu queria mostrar a todos é um site chamado typewolf.com. Eu sou obcecado por este site. Não é um lugar onde você pode acabar comprando suas fontes, mas é fantástico. A pessoa que dirige este site é um designer que é ainda mais obcecado com fontes do que eu sou e isso mostra. Ele tem recursos incríveis, pares de fontes. Se você encontrar uma fonte que você gosta, mas você não tem certeza para onde ir, ele faz outras recomendações. É fantástico. Você pode simplesmente passar todo o seu tempo neste site para obter ideias e pesquisas feitas para suas fontes para sua marca. Como eu disse, não é um lugar onde você compra fontes ou baixa fontes, mas ele faz um link para esses sites. Se você encontrar uma fonte em seu site que você realmente gosta para a sua marca, as chances são que você será capaz de clicar e ser levado para outro site onde você pode realmente comprá-lo ou baixá-lo ou comprá-lo e baixá-lo. Em seguida, é um site que é na verdade um site de comércio eletrônico para fontes. Chama-se myfonts.com e é enorme. A maioria das fontes estão aqui e você pode comprá-las e continuar. O que eu acho que é muito legal sobre o meu fonts.com é mesmo que o que eles são negócios inteiros está vendendo a fonte para você, eles realmente têm categorias, como você pode ver na captura de tela, onde ele diz San- Serif, Script, Serif manuscrito, Slab Serif. Quero dizer, eles são detalhados porque muitos designers usam este site, mas você pode apenas começar a clicar lá e clicar em tags e outras coisas. Se você olhar para a tela e apenas olhar com muito cuidado sob San-Serif, ele até diz a palavra moderno. Você pode clicar na palavra moderno e ele vai levá-lo para um monte de fontes que são marcadas como modernas e, em seguida, você pode simplesmente continuar para baixo o buraco do coelho da internet do mundo da fonte e explorar. O último site que quero mostrar a todos é fonts.google. com. Este site é o site do Google Fonts e também está organizando categorias. Ali a Biblioteca é insana. Google compilou os direitos para, eu nem sei quantas fontes eles são agora, nesta captura de tela, que eu tirei um tempo atrás, diz 841 famílias de fontes. As pessoas subestimam o poder do Google Fonts. Eles são todos gratuitos para baixar, gratuitos para usar. Você pode baixá-lo para o seu computador e até mesmo usá-lo para o seu material de impressão. Sim. Se você estiver usando uma plataforma de site templada como Squarespace ou Wix ou Weebly, eu sei que sou fã do Squarespace, eu amo o Squarespace, então eu recomendo, mas de qualquer maneira, isso não é nem aqui nem lá. O Squarespace usa fontes do Google. Basicamente, qualquer fonte que você encontrar aqui, você será capaz de encontrá-lo para ser capaz de usar para o seu site. É incrível. Quando você está criando negócios com um orçamento ou apenas começando, ou você só quer ser experiente e você realmente não caiu e você quer experimentar suas fontes, eu realmente recomendo baixar fontes que fazem parte do biblioteca de fontes. Sim, são os meus dois centavos nas fontes do Google. Vamos falar sobre a mesma coisa que eu digo uma e outra vez. Quando você estiver pesquisando fontes, comece bem. O que eu gosto de fazer é realmente criar uma pasta e eu vou começar a tirar screenshots ou baixar fontes. Normalmente, as capturas de tela são realmente boas. Vou tirar uma captura de tela de uma fonte que eu gosto, vou renomear essa captura de tela. Não seja eu e cometa o erro de não renomear o nome do arquivo. Renomeie a captura de tela com o nome da fonte e, em seguida, coloque-a na pasta da pasta de fontes. Então, coloque qualquer coisa que você goste lá dentro que faça sentido para seus pilares de marca e que faça sentido para seu arquétipo de temporada, e então comece a olhar através deles e cortá-los para baixo. Eu vou explicar como você pode fazer isso de uma forma que vai te poupar algum tempo porque, sim, se você acabar gostando de 50 fontes, não. Não queremos que passe umas dez horas a descobrir isso. Minha dica profissional quando você está começando a colocar fontes juntos. Agora você tem suas fontes de pasta, certo? Abra um documento do Word ou um Google Drawing ou PowerPoint ou o que quer que esteja usando, Keynote. Se você é um designer, abra o designer de marca do Photoshop; ilustrador. Eu recomendo ilustrador. O que você quer fazer é começar a colocar palavras que representam sua marca juntas e ver como as fontes ficam. É por isso que para mim eu estava dizendo que é muito bom para tirar screenshots das fontes porque como no meu fonts.com, você pode realmente colocar palavras e visualizá-las. É assim que eu faria. Eu colocaria as palavras do pilar da minha marca lá, tiraria uma captura de tela, renomearia esse arquivo como, “Oh, esse é o nome da fonte.” Uma das minhas fontes favoritas agora era Háptico, Gt Háptico. É lindo. Eu iria renomear essa fonte ou aquela captura de tela Gt Haptic e, em seguida, colocar isso na minha pasta. Quando eu estou tentando decidir o que eu quero fazer, eu pegava essa captura de tela e colocava ao lado de outra fonte para ver como eles jogam bem juntos. Sinto que digo isso em cada lição, confie no seu instinto. O que você vai começar a ver é que você vai estar gravitando mais para algumas combinações de fontes do que outras. “ Matem seus queridos” é um termo que ouvi muito em design. Seja livre com ele e, em seguida, começar a trazer foco para ele, e isso vai ser seu melhor amigo em termos de qualquer tipo de processo de design, mas especialmente aqui quando você está construindo sua marca. 18. Escolhendo seus elementos gráficos: Agora que você tem sua paleta de cores e suas fontes, seu tom e voz, e você está pronto para verificar quais elementos gráficos são que você pode usar para sua marca para sua identidade visual. Primeiro, vamos rever os diferentes tipos de elementos gráficos. Vou mostrar-vos exemplos diferentes para cada um deles. Um tipo de elemento gráfico é ilustrações. Os nomes que você verá aqui são bem simples. Ilustrações é exatamente o que parece. É usar pequenas ilustrações que podem ser tecidas em sua marca por diferentes motivos, então, você só quer mantê-la consistente. Aqui estão alguns exemplos de ilustrações. O próximo tipo de elemento gráfico que estamos olhando é ícones. Muitas pessoas pensam em ícones quase imediatamente. Ícones são como pequenos símbolos, este pequeno, eles são símbolos que você usa para sua marca ou negócio. Vou dar-te uma dica daqui a pouco sobre os meus pensamentos sobre ícones. Eu tenho sentimentos muito específicos sobre eles, mas um monte de empresas usá-los e você pode totalmente tirar proveito disso e usá-los em seu negócio criativo. Aqui estão alguns exemplos de talvez alguns ícones que você pode encontrar on-line e usar para o seu negócio, ou apenas quais ícones diferentes e como eles se parecem. Um terceiro tipo de elemento gráfico é formas. As formas podem fazer coisas diferentes em diferentes propósitos dentro da sua identidade visual. Eles são realmente, muito flexíveis, eu realmente usá-los muito em meus próprios projetos para ser capaz de criar coisas básicas. Você verá que eles podem ser usados para padrões, que podem ser usados para texturas, há muita possibilidade com eles. Aqui estão alguns exemplos de formas que estão sendo usadas em uma marca. Outro tipo de elemento gráfico que é realmente, muito útil para as marcas, é bordas. Portanto, pode ser que, se você estiver fazendo um gráfico de mídia social, ou um convite físico, ou apenas uma nota de agradecimento quando alguém compra um produto, você pode ter tipos específicos de bordas que você usa em sua marca, e todas elas na nome de criar uma identidade visual coesa, então, os pensionistas ajudam com isso também. Aqui estão alguns exemplos de fronteiras. Um tipo final de elemento gráfico que muitas pessoas ignoram, mas eles são realmente importantes são botões, e apenas estilos gerais da web. Você pensaria que algo tão pequeno realmente não importaria, mas há muitas maneiras diferentes de você criar um botão e fazer com que ele se sinta como sua marca. Às vezes você pode fazer com textura, você pode fazê-lo com a forma do botão em si e certifique-se de que ele se alinha com sua marca. É como um daqueles detalhes que vai ao longo do caminho. Aqui estão alguns exemplos de botões e estilos da Web. Tudo bem. Vamos falar sobre os diferentes usos dos elementos gráficos. Um uso muito, muito útil de um elemento gráfico é que seu elemento gráfico se torne um divisor de conteúdo. O divisor de conteúdo é exatamente o que parece, ele é criado para dividir seu conteúdo. Por exemplo, especialmente em um site, ou um boletim informativo, ou um lugar onde você tem como uma longa forma de cópia, divisores de conteúdo realmente ajudam a quebrar todas essas informações, então, dessa forma, fica mais fácil para os olhos como alguém passa suas informações. Normalmente, um divisor de conteúdo é alguma linha horizontal ou alguma forma, mas sempre em uma natureza horizontal porque muitas de nossas telas são horizontais. Você quer que ele esteja lá para tornar mais fácil ter um pequeno momento de uma pausa quando você está lendo, mas não para que isso interrompa toda a experiência. Divisores de conteúdo, eles são sutis, mas mesmo eles são uma oportunidade realmente boa, você vai usá-los de qualquer maneira, se eles são uma grande oportunidade para construir coesão em sua identidade visual para sua marca. Tudo bem. Outro uso realmente grande do elemento gráfico é através ilustração ou o que eu chamo de um objeto de identificação. Então você sabe como às vezes você pousa em um site, eu vou falar muito sobre sites nesta lição, mas você pousa em um site e é muito, muito claro, há uma forma consistente que se repete em diferentes lugares no site, que é um objeto de identificação. É aí que você pode usar um tipo de elemento gráfico para ser capaz de construir essa repetição e coesão para sentir que não importa em que página eles pousem, pode haver um pequeno triângulo na parte inferior ou algum tipo de flor, se você é como um arquétipo de verão, por exemplo. Todos esses elementos diferentes podem contar como coisas diferentes para cada tipo de arquétipo. É por isso que só estou me concentrando nos tipos. Agora vamos falar sobre bordas e estilos de fundo. Isto é bem simples. Você sabe, quando você pousa em um site e você pode ver que há uma textura ou uma cor por trás do conteúdo que está no site, isso é um estilo de fundo. Quando você é consistente sobre o tipo de fundos ou o tipo de bordas que você está colocando em seus itens visuais, isso também pode criar uma história que se alinhe com sua marca. Então isso é apenas mais uma parte da história que você está contando. Então o último uso de um elemento gráfico que eu quero falar com vocês é o conjunto de ícones. Novamente, um conjunto de ícones é criado se você tiver um monte de serviços, categorias de blog, ou apenas um monte de algo, e você quer ser capaz de dividi-lo para sua comunidade, seu mercado-alvo, as pessoas que você serve, que é quando o conjunto de ícones se torna super, super útil. Normalmente, você pode dividi-los e ter um ícone diferente representando cada serviço, categoria de produto ou categoria de conteúdo. Eu quero falar com você agora sobre algumas dicas profissionais em termos de quando você entrar no amplo mundo dos elementos gráficos. Enquanto você está pesquisando, a melhor coisa que posso dizer para fazer é como tudo o resto, há um monte de coisas lá fora. Vamos rever alguns recursos onde você pode comprar elementos gráficos e tudo isso. Você pode entrar nisso muito, muito fundo. A melhor coisa que pode fazer é sempre voltar ao que preciso para o meu negócio. Se o seu negócio criativo tem muitos serviços, ou muitos produtos, ou muita criação de conteúdo, então o que você precisa em termos de seus elementos gráficos para ser capaz de organizar melhor isso? Dessa forma, seu mercado-alvo, sua comunidade, ou as pessoas que você serve, podem entender isso facilmente. É para ajudar você a não confundir os outros, é para ajudar as pessoas a entender o que você está oferecendo a eles, não deixá-los mais confusos. Então, a pergunta que você deveria estar se perguntando uma e outra vez é, eu quero esses elementos gráficos porque eu acho que eles são legais ou bonitos, ou o que seja? Ou eu realmente preciso deles? Se for só um, não faça isso. Confie em mim, neste caso, você vai acabar com um monte de elementos gráficos que você nunca vai usar, e esse não é o ponto do que estamos tentando fazer aqui. Se você precisar, na verdade, vou te dar um bom exemplo. Voltando para o conjunto de ícones e o que eu estava dizendo antes. Digamos, por exemplo, que você tem uma coisa que você faz, e você faz isso muito, muito bem. Você pode não precisar de um ícone definido para descrever sua única coisa. Você pode não precisar comprar um pacote inteiro de 20 ícones, ou torná-los a partir do zero, ou qualquer outra coisa, apenas para descrever a única coisa que você faz incrível. Enquanto isso, se você é uma loja, ou um designer, ou algo com muitos tipos diferentes de serviços onde você precisa gostar de coisas categorizadas, é aí que você vai dizer, 'Ok, você sabe o que, eu vou investir em um conjunto de ícones que corresponda à minha marca, que fica bem com o meu arquétipo da temporada.” É aí que vai fazer mais sentido. O que você realmente está tentando fazer, é garantir que é mais fácil para as pessoas entender o que você faz em vez de mais complicado. Você quer isso em toda a linha. Uma das coisas que isso significa é que você tem que planejar o que é que você vai criar para sua marca. Alguns dos mais fáceis para os quais você pode gravitar são coisas como um site, um cartão de visita. Talvez você tenha um PDF que queira enviar para potenciais clientes, clientes ou propostas. Se você tem uma loja de comércio eletrônico e está vendendo impressões e coisas, então você pode querer entender como melhor categorizar todos os tipos de produtos que você tem. A partir daí, uma vez que é como você descobrir o que você precisa e então você pode começar a procurar os elementos gráficos corretos para isso. Precisa de um pouco de planejamento, requer muita disciplina. Mas vale a pena. Agora vamos dar uma olhada em alguns exemplos. Para este primeiro exemplo, quero mostrar-lhe um dos meus clientes. O nome dela é Sheila Marie, e na verdade, eu a chamo como a droga de entrada para o bem-estar das mulheres de cor. Para sua marca uma das coisas que eu só quero apontar para você é os divisores e os padrões que você pode ver em todo o seu site. Aqui temos padrões embutidos até mesmo na fotografia que ela tem em seu site. Então você pode ver aqui que para seu boletim informativo, ela tem uma textura que tem um padrão de repetição por trás dele, mas é realmente sutil. Essa é uma maneira de ser capaz de usar divisores, padrões e texturas em sua marca. Para ela, porque ela trabalha com mulheres de cor e principalmente mulheres de ascendência africana nós totalmente entramos e pegamos os padrões e texturas com isso em mente. Mais uma vez, olhando para ver como você pode usá-los para tornar a experiência mais coesa para a marca que você está criando. Vamos dar uma olhada no próximo exemplo. O próximo exemplo é Julie Smith. Você pode reconhecer alguns desses elementos para a marca dela em seu site. Ela é a nossa representante do Arquétipo da Primavera. Uma das coisas que você pode ver no blog de Julie Smith é todas as categorias e ilustrações que foram criadas por mim para seu blog. Como ela trabalha com várias categorias diferentes, você pode ver que há uma para comunicação, relacionamentos, educação, amor, sexo e gênero, uso de substâncias. Ela trabalha com adolescentes e seus pais para poder construir pontes entre os dois. Há muitos tópicos diferentes sobre os quais ela pode falar. Esse é um ótimo exemplo de quando você sabe que precisa de um conjunto de ícones e, neste caso, usamos um estilo de ilustração para o conjunto de ícones que desenvolvemos para ela. Existem algumas coisas diferentes que você pode fazer ao criar elementos gráficos. Primeiro, você pode contratar um designer, vamos falar disso um pouco mais tarde. Se você quer algo super personalizado, esse exemplo é exatamente como o que acabamos de olhar para Julie Smith. Eu era o designer que foi contratado e criamos um conjunto de ícones e uma marca inteira. Na verdade, fizemos tudo do começo ao fim juntos. Mas o que eu recomendaria é especialmente, se você está começando ou apenas em fase de experimentação com sua marca, só para ver o que funciona e o que não funciona, é conferir esses sites como recursos para comprar elementos gráficos e ser capaz de usá-los. O primeiro recurso que quero mostrar a vocês como meu favorito absoluto, é chamado de Mercado Criativo. Creative Market é basicamente uma loja de elementos gráficos. É muito poderoso. Você pode encontrar tudo lá dentro. Você pode encontrar fontes, você pode encontrar padrões, texturas, fotografia, modelos para mídias sociais, conjuntos de ícones, todas as coisas que funcionariam para sua marca. Definitivamente confira. A única advertência que vou dizer é, novamente, passar sempre pelo processo de fazer muita pesquisa primeiro. Talvez usar o mesmo processo que usamos para fontes e criar uma pasta e chamá-la “Elementos gráficos que estou pensando em usar”. Faça capturas de tela e anote, talvez renomeie a captura de tela o nome dos elementos gráficos do pacote que você está olhando. Então basta mantê-los todos lá antes de fazer as compras, porque você pode realmente acabar acumulando um monte de elementos gráficos que quando você realmente pensa sobre isso, você só precisa de um ou dois. Mercado Criativo, eu acho incrível. Eu também queria dar alguns recursos gratuitos. Outro recurso é um site chamado Web Designer Depot. Eles têm uma categoria inteira chamada brindes. Na verdade, outra coisa a saber sobre o Creative Market muito rápido é se você se inscrever para ter um perfil em seu site, então toda semana eles têm brindes, mas você não controla quais são gratuitos. Vai mudar a cada semana. Às vezes você tem sorte e você bate na loteria elemento gráfico pequeno. Você foi alguns elementos gráficos de graça. Você pode fazer isso no Creative Market. É mais uma roleta. O Web Designer Depot tem uma categoria inteira de brindes que são sempre gratuitos. Então o último site que eu queria compartilhar com vocês é um chamado Graphic Burger. Graphic Burger é uma combinação. Alguns deles são gratuitos e alguns deles são pagos. Basta ficar de olho, mas é um ótimo recurso para todos os tipos diferentes de elementos gráficos. O que é ótimo sobre isso é que todos esses elementos estão prontos para uso e prontos para você usar. Outro recurso que eu queria compartilhar com todos vocês, se você está precisando de um conjunto de ícones, são alguns sites diferentes. Um deles é chamado de Projeto Substantivo. Se você olhar para ele, você pode ver que há um monte de, isso é tudo que eles fazem são ícones. Alguns deles são preto e branco, alguns deles são coloridos. Eu realmente gosto porque você pode facilmente encontrar uma família de ícones semelhantes. Ícones que parecem do mesmo design, da mesma fonte. Isso vai realmente ajudá-lo à medida que você constrói seu conceito de olho para a sua marca. Outra ferramenta ou site que eu acho que é útil, mas você precisa ter a ressalva é que você precisa se inscrever para o nosso perfil com eles é canva.com. Canva.com é realmente limpo porque eles permitem que você faça, luz Photoshop na web.You pode entrar e você pode fazer alguns projetos básicos para mídias sociais, para gráficos do Facebook, apresentações, qualquer coisa. Se quiser, eles têm um modelo para isso. O que é legal sobre ele é construído em sua plataforma nossos ícones básicos e formas básicas que você pode usar para sua marca e construir sobre ele assim. Eles têm uma versão gratuita, o que é ótimo, e eles também têm uma versão paga, que eu acho que abre mais opções para você. Mas qualquer um deles, você provavelmente é muito bom. O último lugar que eu quero recomendar é Dribbble com três bs. Este é realmente um repositório para um monte de design realmente legal que está saindo de alguns dos melhores designers do mundo. Há muito bom design nesse site. Se você apenas fazer uma busca pela palavra livre, é pouca dica pro para você, o que vai surgir nos resultados da pesquisa são designers, e projetos que estão dispostos a dar um de seus projetos ou alguns de seus projetos. Se você apenas pesquisar os resultados da pesquisa no Dribbble, você pode descobrir alguns projetos realmente grandes que você pode baixar e usar para o seu negócio, que é muito legal. A terceira parte que quero compartilhar com vocês em termos de recursos é padrões e texturas. Há dois lugares que eu realmente recomendo para procurar padrões. Um deles é subtlepatterns.com. O que é legal sobre o subtlepatterns.com é que você pode baixar muitos padrões diferentes e colocá-los em cima de sua paleta de cores. Isso fará um fundo texturizado muito agradável como um elemento gráfico que você poderia usar em seu site ou atrás de panfletos, o que quer que seja. É realmente útil. Então o segundo lugar que eu recomendo é novamente, você não pode errar, Mercado Criativo. Nós já conversamos sobre isso e vamos voltar para ele. Mas Creative Market definitivamente também tem um monte de padrões e divisores e pessoal para venda. 19. Crie um logotipo: Um logotipo é o que cria uma primeira impressão para a sua marca. É tão, tão, tão importante. Muitas vezes é o ponto de primeiro contato entre você e seu mercado-alvo. Deve ser idealmente a peça mais identificável da sua marca. Você pode ter texturas de um lugar e elementos e ícones de outro lugar e alguém pode ter os mesmos e não importa, mas seu logotipo realmente precisa se sentir como você tanto quanto possível. Vamos entrar no que você quer fazer quando você está procurando fazer este logotipo. Algumas dicas: Primeiro, você realmente quer que seu design de logotipo seja flexível, porque especialmente como um negócio criativo, provável que você vá passar por diferentes estágios de evolução como um proprietário de negócios criativo. Quanto mais perto eu acho que seu negócio está de quem você é, você realmente precisa criar um logotipo que possa evoluir com você. Não é o que você pensa. Instintual você pode estar pensando, tudo bem, então eu preciso encontrar um logotipo com a fonte mais específica e assim parece tão diferente do de todos os outros e, na verdade, eu diria o contrário. Os logotipos que podem suportar o teste do tempo são aqueles que são simples, limpos, e apenas muito, muito direto para a frente. Você pode querer explorar que em vez de ir para o excêntrico distante, como eu disse quando estávamos falando sobre fontes, muitas fontes vão se tornar o seu logotipo. As fontes de exibição que alguém quando eles ouvem exclusivo, eles podem ir e gravitam em direção a isso. Eles caem fora das tendências muito, muito rápido e eles apenas têm como um ciclo, como um ciclo de vida. Considerando que algumas das fontes mais tradicionais ou atemporais que são fontes serif ou sans-serif. Eles resistem ao teste do tempo. Estamos usando fontes que existiam há muito tempo em uma prensa de impressão. Então é quando você sabe que algo pode crescer e evoluir com você. A chave é ter certeza de que você está escolhendo um que funcione melhor com sua história de marca e seu arquétipo de marca. Então vamos falar sobre as vantagens de um logotipo bem projetado. Um logotipo bem projetado, é uma ótima ferramenta. Então, basicamente, cria a oportunidade para alguém realmente se distinguir de seus concorrentes. Ele imediatamente cria confiança, ele se destaca e acima de tudo, quando você tem um logotipo bem projetado, ele se sente menos amador e mais profissional, o que significa novamente voltar para uma de nossas primeiras lições, É criar essa consistência, essa legitimidade nessa confiança, o que, em última análise, leva alguém a comprar seus serviços, seu produto, sua arte, o que quer que seja. Antes de entrarmos nos diferentes tipos de logotipos, só quero dizer mais uma coisa. Confie em mim, quando se trata de design, menos é mais. Tudo bem, vamos para os diferentes tipos de logotipos. Existem diferentes classificações de logotipos e vamos cobrir algumas delas nesta lição. Você pode ir muito longe no mundo do design com isso, mas eu vou deixar isso para os básicos. Então o primeiro é o logotipo somente tipo. Também pode ser chamado de tipo de logotipo ou marca de palavras. Todos eles significam a mesma coisa. Essencialmente, este tipo de logotipo inclui um nome de marca que usa apenas tipografia. Aqui estão alguns exemplos: a Disney é muito forte, West Elm, que é como uma empresa de móveis, também tem um logotipo somente tipo. Estes são alguns exemplos que conhecemos no nosso dia-a-dia de logotipos apenas de tipo. Para mim, vou dizer isso em voz alta agora. Esta é a maneira que você quer seguir para o seu negócio criativo. É a maneira mais simples. Você não pode errar. Contanto que você escolha uma fonte que combine com seu arquétipo de marca e seu arquétipo de temporada e ele lhe dará espaço para crescer, evoluir e mudar o que está em nossa natureza como donos de negócios criativos. Assim, o próximo tipo de classificação de logotipo é o logotipo Tipo e Símbolo ou Ícone. Então também é conhecido como uma marca de combinação. Este tipo de logotipo inclui o nome da marca e um símbolo que acompanha. Alguns exemplos podem ser como o logotipo da Adidas. Você tem a palavra Adidas e então você tem essas três listras, ou como o logotipo da American Airlines ou eles têm sua pequena insígnia que está na parte de trás de todos os seus aviões. Existem ambos grandes exemplos de marcas de combinação, também conhecido como o símbolo do tipo mais ou logotipo do ícone e, finalmente, a terceira classificação é o logotipo do símbolo apenas do ícono/símbolo. Você também pode chamar esses logotipos simbólicos ou icônicos. Este tipo de logotipo inclui apenas um símbolo, e normalmente é usado apenas por marcas estabelecidas. Pense na sua Nike ou Apple. Eu realmente não recomendo que você faça isso para o seu negócio criativo porque as chances são, se você está assistindo este vídeo, você provavelmente não está no ponto em que alguém apenas vê um swoosh e sabe que é você. Vamos deixar isso aí. Então, em seguida, eu vou orientá-lo através de um processo para começar a desenvolver seu próprio logotipo primário. primeiro passo que eu recomendo é procurar inspiração logotipo, pinterest.com é um ótimo lugar, dribble.com também é um ótimo lugar. Nós conversamos um pouco sobre ambos os sites no passado, mas essencialmente existem sites que têm muitos exemplos de design lá e talvez quando você está começando e você está decidindo que eu vou pesquisar Agora mesmo. Apenas o tipo, apenas os logótipos ou apenas a combinação marca o símbolo mais o logótipo do tipo. Você está tentando descobrir, só para ter uma noção disso, você está tentando descobrir o que pode funcionar melhor para sua marca. Então eu começaria a pesquisar lá. Etapa dois, uma vez que você tem como uma pasta cheia de imagens que você baixou e inspirações, recursos que você obteve no Pinterest e no Dribble de logotipos diferentes que você gosta. Comece a quebrá-lo para você mesmo. Sua pasta está preenchida com os logotipos de combinação? Então isso pode ser uma dica de que você está totalmente gravitando em direção a isso e esse é o caminho a seguir para o seu negócio. Você está achando que você tem apenas tipos de logotipos em sua pasta e eles são como todos super modernos de aparência? Isso é uma dica. Essa é a maneira que você deve ir. Quando se trata de construir sua identidade visual, até mesmo para logotipos. Há um monte de regras em que você pode ficar preso. Mas, no fim das contas, estamos construindo algo que deveria se sentir como você e se parecer com você. Quanto mais você usar seu instinto e sua intuição e descobrir o que você gosta e fazer engenharia reversa, melhor. Então, vejamos alguns exemplos dos logotipos somente de tipo e os logotipos de combinação. Começaremos com os logotipos só de tipografia. Então aqui na tela você pode ver um logotipo que eu projetei para uma empresa chamada Imalac. Imalac está definitivamente indo para a categoria de um arquétipo de verão. Eles são modernos, femininos e diretos. Sua empresa faz uma bomba de amamentação super alta tecnologia para mulheres que estão em movimento. O que é interessante sobre seu logotipo, como você pode ver que este tipo apenas logotipo, é muito, muito limpo e a fonte é super mínima. Combina com quem eles são. Vejamos um segundo exemplo, porque eu realmente quero mostrar quão amplo é o espectro e quanto você pode jogar com apenas um logotipo tipo somente e sim, para o registro, eu estou focando nisso porque eu estou realmente, realmente empurrando duro que esta é a direção que você vai em Type-only, ele pode crescer e evoluir com você, prometo. Então, com Julie Smith, você pode reconhecê-la de outras lições. Ela tem uma marca novamente que é um arquétipo de primavera, divertido, irreverente, corajoso, e também profissional porque o que ela está fazendo é na indústria da saúde mental, as pessoas precisam saber que ela é uma certificada em um bazillion coisas para falar sobre psicologia adolescente. Então você pode ver que para o logotipo dela, o que fizemos foi combinar um pincel escrito à mão com letra para Julie. Não foi divertido eu realmente desenhei com a mão. Desculpe, desculpe, não desculpe. Mas você pode encontrar fontes que são semelhantes a ele, promessa, e então nós fizemos seu sobrenome em um mais fundamentado, negrito, fontes modernas. Então, dessa forma, você tem um pouco dos dois, você contou toda a história ali. Então, esses são dois exemplos de logotipos somente tipo, e espero que isso mostre que há tudo, desde o logotipo mais mínimo do tipo Chanel até o logotipo do tipo pincelado com mais letras à mão dentro desse mundo. Por favor, fique nesse mundo. Ok, então o próximo é o logotipo da marca de combinação. Então este é o seu tipo mais o seu símbolo ou os seus logotipos de ícones. Então aqui estão alguns exemplos, bem, dois exemplos que vamos passar para que você possa conferir. Idealmente, se você está indo para este caminho, você quer que seu símbolo para fazer algumas coisas, certo? Então, ou eles estão preenchendo a história, como seu símbolo em seu logotipo irá preencher a história do que o seu negócio é sobre ou isso acrescenta à história. Então, ou preenchendo os buracos que faltam, eu vou ter um exemplo disso ou acrescenta à história que já está presente na própria fonte. Vamos fazer isso adicionando à história primeiro. Confira este logotipo que eu criei para uma empresa chamada deusa retiros. Deusa retiros, como o nome indica, é um serviço de retiro para mulheres em Bali, Indonésia. E com eles eles queriam que sentisse, eles são muito um arquétipo de primavera. Queriam que se sentisse divertido, leve, efervescente e livre. Um monte de mulheres que vão lá como, se encontrando. Então eles queriam transmitir isso em seu logotipo. É dinâmico e moderno. Mas, quando eles começaram a ir para os diferentes tipos de retiros que estavam fazendo e eles estavam começando a pensar em expandir. Nós realmente criamos esses sublogotipos. Não se preocupe com isso. Só para este exemplo, vamos entrar nele. Queria mostrar-te um deles. Então eles estavam pensando em ir para outro país e fazer uma deusa retiros neve, o centro de retiro não estaria mais em Bali, mas seria tudo em torno de atividades relacionadas à neve. Então aqui você pode ver que nós temos as palavras deusa retiro, o logotipo mestre com a palavra neve embaixo dele. Mas o que eu fiz para criar mais da história, então se alguém está apenas roubando, eles estão recebendo muitas das mesmas informações repetidamente é que eu adicionei um pouco de floco de neve em cima com algum pequeno elemento. Você provavelmente não pode nem vê-lo aqui como uma flor no meio. Ele se alinha com todos os outros retiros, mas dá mais informações sobre o que eles estão tentando alcançar. Então isso é contar mais da história através do seu símbolo ou através do seu ícone neste tipo de logotipo combinação. Outro exemplo que eu quero mostrar-lhe que para pequena ressalva, Eu não projetar isso, Eu só sou um fã deste logotipo é para um logotipo combinação. É para um restaurante chamado Yolk. Gema é um restaurante que parece ser super focado em alimentos de café da manhã. Eu acho que o nome gema, é o centro do ovo. Isso implica que ovos são vistos como comida de café da manhã a maior parte do tempo, mas sinto que falta alguma informação. Aqui, quem projetou isso, fez um ótimo trabalho usando um ícone para preencher os espaços em branco. Então, como você pode ver, eles têm a palavra gema. Eles têm um pequeno ícone de um sol nascendo como se fosse o amanhecer acima da palavra. Tudo o que está fazendo é totalmente insinuar que você quer vir aqui para o café da manhã ou brunch. Isto é o que queremos dizer. sendo um designer, eu não posso ajudá-lo também pensar para mim mesmo que o pequeno centro amarelo do sol também parece uma gema. Então, há muitas camadas nesse design que eu realmente amo. Tenha em mente também que um símbolo pode realmente diferenciar o seu negócio de outros concorrentes. Um exemplo de um negócio que faz isso muito, muito bem é o Evernote negócio, que é como uma empresa de aplicativos de tecnologia para tomar suas notas. O que é legal sobre isso é que seu símbolo acabou sendo um pouco inesperado, mas faz total sentido para o que seus serviços. Então o símbolo deles é este pequeno elefante verde. Todos sabemos que um elefante nunca esquece. Então, mesmo que não esteja preenchendo os espaços em branco ou contando mais da história. Mas de uma forma mais abstrata, menos direta, ele se destaca como quando você vê um pequeno elefante verde, você fica tipo, “oh yeah, Evernote.” Então você não precisa do seu símbolo para ser tão inteligente. Mas pense apenas como a história que está contando às pessoas sobre sua marca para seu negócio criativo. Isso é realmente o que você está tentando fazer se você está indo para o trabalho combinado. Certo, então agora o próximo passo, passo três, C, é escolher o tipo de logotipo que você quer. Estivemos no joelho, você fez uma pesquisa. Você tem uma pasta preenchida com referências diferentes. Agora é hora de ir. Você tem que tomar a decisão e escolher qual caminho você está indo? Novamente, eu vou dizer isso provavelmente pela terceira, quarta ou quinta ou décima vez, eu recomendo apenas logotipos para empresas criativas porque, em última análise, quando estamos no modo criador, nem sempre sabemos onde as coisas estão indo Vá. Essa é a magia do que fazemos, certo? Essa é a magia que trazemos para a mesa. Eu acredito que ainda mais do que a marca de combinação, o logotipo apenas tipo é a classificação de logotipo mais flexível que existe, então ele pode crescer e evoluir com você. Essa é a minha recomendação, mas definitivamente o terceiro passo é tomar essa decisão e começar a explorar. Então, na verdade, começando a explorar o passo quatro. Então comece a brincar com fontes diferentes. Olha para as tuas referências. O que eu recomendo é abrir um documento e começar a escrever o nome do seu negócio criativo ou seu nome, se esse é o nome do seu negócio criativo e você está indo como você mesmo, assim que o meu negócio é. Mas é mais do que escrever em uma linha. Jogue com combinações diferentes. Lembre-se do exemplo de Julie Smith, tínhamos dois tipos de letra ou tratamentos diferentes que combinamos e começamos a ver se você pode misturar e combinar uma forma que faça sentido que seja limpa e concisa para sua marca. No início, fique em preto e branco. Quando você está começando a jogar com suas fontes para criar seu logotipo. A razão para isso é cor está distraindo, eu disse antes, e nossa lição de cor, ela fala para o subconsciente dentro de nós, como em todos nós, cor é emoção. Estamos a tentar tomar a melhor decisão possível para o nosso negócio. Então preto e branco, ou mesmo apenas como fonte preta no fundo branco é o caminho a seguir nesta fase enquanto você está experimentando. Você quer que seu logotipo sempre faça sentido em preto e branco, porque se você confiar na cor, você nem sempre vai ter essa opção. Então digamos, por exemplo, que você tem seu negócio criativo, você o lançou e agora alguém quer vir como, você vai falar em um evento. A pessoa do evento é como, “oh ótimo, você pode me enviar seus logotipos para que eu possa colocá-lo no panfleto que as pessoas vão obter com o logotipo e os nomes de todos os alto-falantes.” Você envia a eles um logotipo colorido e eles escrevem de volta para você, “Sinto muito. Estamos imprimindo preto e branco apenas para fins de orçamento.” Você quer que seu logotipo seja forte em seu nível mais base e , em seguida, a cor adicionando a ele só vai ser como cereja no bolo. Tudo bem, então uma vez que você descobriu uma combinação de fontes, ou apenas uma fonte, um tipo ou uma combinação que funcione para sua marca, o próximo passo é refinar. Esta é provavelmente a parte mais difícil de ser um designer. O processo de refinação, refinação, refinação. Veja o que está funcionando, veja o que não está, veja se você pode mudá-lo. Realmente cortar para baixo. Quanto mais simples, melhor, menos é mais. Todas essas expressões que ouvimos dia após dia, são tão verdadeiras quando se trata de design. Apenas sente-se. Eu gosto de fazer pessoalmente uma combinação de coisas. Às vezes, se eu sei que eu quero fazer direto como com certeza um logotipo que eu estou fazendo vai ser baseado em uma fonte, eu vou diretamente para o computador, e eu apenas começar a jogar com a fonte, os diferentes pesos de a fonte como negrito, itálico, o que está disponível para você. Eu só vou jogar se o nome do seu negócio for duas palavras, eu vou empilhá-las de forma diferente. Eu vou movê-los por aí, realmente me divertir com eles. Enquanto isso, se você está vendo que parte de sua marca é um pouco mais parecido com a mão feita ou ilustrativa, então eu iria direto para o caderno de esboços e começar a esboçar as coisas para fora. Use um lápis, use uma caneta, e não faça dele um esboço perfeito. Você não está tentando esboçar o logotipo mais bonito na primeira vez, assim como começar a esboçar idéias. Um pouco de peculiaridade que eu pessoalmente tenho é, eu realmente começar a escrever as coisas. Vou esboçar com palavras primeiro. Parece estranho, mas só estou compartilhando com você no caso. Não há maneira certa ou errada de fazer isso. Quando começo a pensar em ideias, posso começar a dizer: “A entrar em C”, e não fará sentido para ninguém além de mim, mas é como uma ideia que tenho na minha cabeça. Se eu escrever, vou me lembrar, mas vai levar muito tempo para esboçar. Vou pular a parte do esboço e vou voltar a ela mais tarde. Mas caderno de esboços é realmente bom para isso se você é um pouco mais de uma pessoa tátil. Em seguida, continue experimentando até encontrar um logotipo que você realmente gosta. O último passo, passo Z, é obter feedback. Esta etapa é opcional. Eu sempre digo às pessoas para ter muito, muito cuidado com quem você está pedindo feedback, especialmente em torno de design para o seu negócio criativo. Temos cavado fundo e realmente, realmente, tendo uma base que seus amigos ou sua família não terão feito, certo? Eles não vão. Vou dizer isso de novo. Eles ainda não fizeram isso. É importante para você ir a pessoas em quem você realmente confia. Você confia e sabe duas coisas. Saiba quem você é e saiba o que você está construindo, qual é a sua visão, e que eles acreditam em você, três coisas. Porque você quer receber feedback de pessoas que são solidárias em vez de receber feedback como, “Eu não acho que você deve começar um negócio criativo de qualquer maneira. Vamos falar sobre isso em vez disso.” Não, não é isso que estamos a tentar fazer. É por isso que digo que este último passo é opcional. Se você sentir fortemente que você encontrou sua geléia e seu logotipo, não pergunte a ninguém, basta ir com ele. Ok, eu quero compartilhar um recurso com você. Se você está ficando preso nos esboços, na pasta, e fontes e você está tipo, “Eu odeio Nadia agora.” Vou lhe dar uma dica que você vai me agradecer. Aquela plataforma do site chamada “Espaço quadrado”, eles têm totalmente algo chamado de fabricante de logotipo. É um site interativo com um monte de elementos diferentes que você já pode usar. Você pode criar um ícone, logotipo ou um logotipo de combinação que tenha um símbolo ou um ícone nele, ou um logotipo apenas de tipo. Eles têm exemplos e coisas assim. É como arrastar e soltar e misturar e combinar, super simples. Você pode querer começar por aí se você não é um designer. Apenas para se acostumar a pensar dessa maneira e se você está se sentindo preso com suas fontes e com seus esboços. É logo.squarespace.com. É fantástico. Tudo bem, agora que você tem um logotipo, adicione suas cores a ele, passo x. Uma vez que você sabe a construção básica do seu logotipo, você pode adicionar as cores a ele, e então você ainda pode precisar ajustar. Só vou dizer isso em voz alta. Talvez você tenha tido suas cores de marca para ele e você é como, “Na verdade, eu acho que talvez eu queira fazer meu primeiro nome em itálico porque eu acho que vai funcionar melhor com essa combinação de cores.” Tem isso. Não é um processo científico. Preencha e veja. No final de cada passo, definitivamente você olha para ele e pergunta a si mesmo, isso é realmente eu? Em seguida, faça alterações de acordo. Depois de ter o seu logotipo principal bloqueado, o próximo passo é experimentá-lo em diferentes configurações. Tente entrar em Canva.com ou algo assim, colocá-lo em um fundo e ver como ele se parece para uma mídia social. Entre em Canva.com e experimente. Eles têm modelos para cartões de visita. Sinta e faça algumas coisas falsas usando essa plataforma ou Photoshop ou Google Draw. Veja como sai. Você pode obter mais informações depois de ver seu logotipo na natureza do que quando ele está apenas flutuando na sua tela ou no seu caderno de esboços. Ok. [inaudível] o último passo do seu logotipo, é amá-lo e colocar esse logotipo em tudo. Eu só queria rever algumas dicas extras. Basta organizar em um ponto em termos de design do seu logotipo. Primeiro, seja muito cauteloso com as tendências. Tente ir para algo que realmente se sente como você, em vez do que você está vendo no Instagram. Dois, não complica demais. Mantenha-o simples para que, dessa forma, ele realmente possa crescer e evoluir com você. Três, por favor, por favor, mantenha seu número máximo de fontes em seu logotipo para dois. Um, dois, sem três, sem quatro, sem cinco. Melhor ainda se for um. Dessa forma, você pode manter a atenção realmente focada de outras pessoas. Além disso, uma pequena dica que eu gosto de compartilhar é estar ciente de quando você está indo para fazer o seu logotipo vivo. É algo para ser celebrado. Muitas vezes, um logotipo revelado. Você pode fazer um pequeno teaser. Você pode dizer às pessoas que você está trabalhando nisso. Quando você revelá-lo, é um grande negócio porque é um dos elementos gráficos mais importantes que você está criando para o seu negócio. Celebre isso. 20. Escolhendo sua fotografia: Ok, agora vamos falar sobre fotografia. Fotografia é para mim a cola para a sua identidade visual, para a sua marca. Reforça totalmente o seu tom e voz, mas de uma forma visual. O tom e as palavras de voz que estávamos usando. Nós o usamos para orientar nossa criação de conteúdo e quais tipos de palavras usamos. Mas a fotografia é basicamente pegar isso e descascá-lo em um formato visual, certo? As palavras que você come com os olhos. Vamos voltar ao arquétipo da nossa marca ou arquétipos da temporada para poder começar a nos guiar na criação de uma fototeca para a nossa marca. Por exemplo, se você é um arquétipo de outono ou outono, então talvez você esteja procurando fotos que tenham tons mais profundos. Que são talvez um pouco mais escuros, ricos ou saturados, que se sentem realmente aconchegantes e quentes, como se você estivesse tomando chá com um amigo. Se você é um arquétipo de primavera, então provavelmente suas fotos são leves e brilhantes. Talvez um monte de luz branca e cores brilhantes que são pastel e divertido e peculiar. Quando você realmente aproveitar o tempo para usar seu arquétipo de temporada para pesquisar fotos e começar a criar sua biblioteca de fotos. Para que conste quando digo biblioteca de fotos, isso pode significar algumas coisas, mas essencialmente o que quero dizer é criar uma pasta no seu computador com fotos nele. Não é assim tão complicado. Essas são fotos que você pode usar uma e outra vez para poder contar a história da sua marca. Quando estamos a falar de fotografia, estamos a mostrá-la em toda a linha. Pode ser usado para o seu site, pode ser usado em material impresso, pode ser usado para mídias sociais. Há duas maneiras de criar uma biblioteca de fotos. Eu vou mencionar o primeiro caminho e então eu vou te guiar pelo segundo caminho. A primeira maneira é realmente ir lá fora e contratar um fotógrafo e fazer uma sessão de fotos para você e seu negócio criativo. Se você tem um orçamento, você tem a habilidade de fazer isso, você é super claro. Você pode fazer isso, vale cada centavo, honestamente. Vou falar um pouco mais em uma mini sessão, uma mini lição sobre a contratação de outros criativos para o seu negócio criativo. Mas vou deixar assim por enquanto. A segunda maneira que vamos falar é ir lá fora e encontrar fotos de estoque. Alguns grátis e outros pagos. Vou te dar alguns recursos para isso também. A recompensa que você recebe quando você toma o tempo para realmente encontrar fotos que contam sua história e se alinham com seu arquétipo de temporada, é o mesmo pagamento que você recebe quando você faz qualquer coisa com intenção. As pessoas acreditam em você, elas têm confiança na sua capacidade de seguir adiante o que quer que esteja fazendo. Eles confiam em você e, em última análise, compram de você. Agora eu quero entrar em algumas dicas que eu quero compartilhar com vocês tudo sobre como escolher fotos. Acho que dois ou três, não sei contar. Um deles é a consistência. Consistência é tão importante quando se trata de escolher fotos que estão construindo a história de sua marca. Isso significa que você quer que as fotos que você coloca em seu site tenham a mesma sensação que as fotos que você tem em suas mídias sociais, que tenham a mesma sensação que as fotos que você usa para seu boletim informativo por e-mail, que têm o mesmo sentir como os vídeos que você está fazendo como tudo o que está por vir, que está sendo criado por você para o seu negócio criativo. Consistência na aparência da sua fotografia. Você pode usar seu arquétipo de temporada para fazer isso acontecer. Isso vai ser tão embreagem para você e sua marca. A outra coisa que eu vou dizer é, quando você está criando sua biblioteca de fotos considere duas coisas. Primeiro, considere o estilo e também considere o assunto. Muitas vezes eu posso ver as pessoas usando uma sensação consistente, mas o estilo das fotos são realmente diferentes e tipo de não coincidem ou as coisas que estão nas fotos não combinam. Permitam-me que vos dê um exemplo claro. Vamos voltar ao nosso arquétipo de outono. Uma pessoa de arquétipo de queda pode ter nas fotos que está usando, seja de uma sessão fotográfica ou de fotos. Mais temas da natureza e até mesmo com os temas da natureza ainda vai mais como montanhas, plantas e terra. Porque esse é o nosso arquétipo de arte terroso. Considerando que um arquétipo de primavera pode ter mais como a praia e cores brilhantes claras e águas turquesa. Se eles estão indo com a natureza ou eles podem nem mesmo ter a natureza em tudo. Um arquétipo de primavera pode ter balões e bolhas e cupcakes e esse tipo de coisa, em tons pastel e muito borbulhante. As fotos precisam parecer que estão vindo do mesmo lugar ou da mesma história, mas preste atenção ao que está nas próprias fotos. Muitas vezes podemos ficar presos no que parece e minha paleta de cores parece alinhada aqui, mas então o assunto não faz sentido para você. Vamos repassar alguns exemplos para o que parece ter essa consistência na aparência e no assunto. Tudo bem, porque eu tenho usado outono e primavera, eu queria mostrar esses dois tipos de exemplos. Verifica isso. O primeiro que vamos olhar é um blogueiro de mídia social e empreendedor. Como um empresário criativo. Ela é muito bem sucedida. O nome dela é LC Larson. Quando você olha para o feed dela, este é o feed do Instagram dela. Você pode dizer que ela é um arquétipo de outono. Tudo é muito caloroso e convidativo e todas as fotos, ela as levou através de filtros que têm um pouco de um tom de chocolate para eles. Você pode ver aqueles marrons e como se não houvesse branco puro real em sua alimentação como até mesmo os brancos são como um creme em vez de um branco. Você pode definitivamente ver muito sobre sua personalidade e sua marca apenas a partir disso. Outro exemplo é Caroline Kelso Zook. Ela é o nosso exemplo arquétipo de primavera. Ela é uma artista, uma autora e uma empreendedora que eu acho que definitivamente encarna o arquétipo da primavera. Sua alimentação é, na verdade, em grande parte, sua obra de arte , que é brilhante e feliz, cheia de afirmações positivas. Mas quando ela publica fotos de si mesma ou do que está acontecendo em sua vida ou outros tipos de fotos, ela garante que também é consistente com o alto contraste. Essas cores são realmente brilhantes e se sentindo muito feliz porque ele totalmente se alinha com quem ela é. Vamos encontrar ótimas fotos stock. Isto é, se você não vai contratar um fotógrafo e fazer uma sessão de fotos para a sua marca. Se você não está pronto para isso, então há muitos lugares ótimos para encontrar fotos stock de alta qualidade que você pode usar ou adaptar para o seu negócio. Um site que quero mostrar a todos é um site chamado Unsplash. Unsplash é um site muito bom para fotografia stock livre. Muitas vezes tudo o que eles estão pedindo é que você dê algum crédito ao fotógrafo, mas mesmo isso não é necessário. Muitos fotógrafos muito talentosos estão fazendo upload de um trabalho incrível para Unsplash. A maneira que eu gosto de ir sobre isso é que eu apenas digitar, os temas que eu estou procurando. Novamente, volte para suas palavras de tom, coloque em palavras como inspiradoras, coloque em palavras como corajosas. Tudo o que funciona para você e seu negócio criativo e veja o que acontece. Não pare só com uma palavra. Basta tentar algumas coisas diferentes e começar a baixar e ver se você pode criar sua biblioteca de fotos a partir disso. O próximo site que gostaria de compartilhar com vocês é um site chamado Stocksy. Stocksy é o meu site favorito de fotografia de estoque de sempre. O nível de talento em Stocksy é insano. Stocksy, no entanto, é diferente do Unsplash porque todas essas fotos você tem que pagar por foto. Você pode escolher como o tamanho da sua imagem e, em seguida, eu acho que eles começam em US $15 por foto e, em seguida, eles apenas ir para cima de lá. Uma das combinações que eu vou sugerir aqui, especialmente se você está nos estágios iniciais do seu negócio. Um dos contras de usar Unsplash é que muitas pessoas usam esse site, que significa que se você está escolhendo uma foto de Unsplash, as chances são muitas outras pessoas também estão usando e isso diminui o impacto. Não que não seja impactante. Só diminui o impacto dessa foto se alguém também a viu em 10 outras marcas, certo? O que eu acho que é realmente inteligente e que eu fiz um pouco pelos meus clientes é fazer uma combinação de Stocksy, onde você paga pela foto, o que significa que menos pessoas estão se preocupando em fazer isso. O que significa que menos pessoas têm essa foto. Use Stocksy para gostar das grandes coisas como a primeira foto que você vê em seu site ou todas as imagens principais na parte superior do seu site. Em seguida, use Unsplash, a fotografia stock gratuita, para coisas que são como menos importantes. Talvez um pouco mais abaixo se você estiver projetando um site ou usando isso para mídias sociais. Mas definitivamente como se você não é capaz de investir em ter um photoshoot, fazer investir em algumas fotos chave vindo de Stocksy. É incrível. O último recurso que queria compartilhar com vocês é a foto da Morte ao Estoque. Eu não os uso muito, mas é um conceito legal, especialmente se você é alguém que em seu negócio criativo, você vai sair com muito conteúdo. Eu vou dizer que isso é como a Netflix da fotografia de estoque. Você paga uma assinatura todos os meses e tem acesso a fotos stock. Muitas das coisas deles parecem muito parecidas. Se você entrar naquele site e ver que ele realmente combina com seu arquétipo de temporada. Eu digo para ir em frente. Você vai criar um monte de conteúdo para promover o seu negócio. Eu só acho que a qualidade da fotografia em Death to Stock foto é realmente alta. Esses são os meus recursos para fotografia de estoque e espero que comece a construir sua biblioteca de fotos. 21. Crie sua placa de marca: Tudo bem. Então, finalmente chegamos ao último passo, o estágio final da construção de suas Fundações de Identidade Visual. Em seguida, vamos estar falando sobre construir um quadro de marca, colocá-lo completamente. O que é um quadro de marca? É muito simples, é uma maneira de colocar em um documento todas as informações que você criou para sua identidade visual. Ele tem todos os componentes da sua marca, as fontes, seu logotipo, suas cores, e seus padrões e suas texturas. Por que um quadro de marca é útil? Bem, há muitas razões pelas quais é útil, mas vou rever algumas das melhores. Primeiro, é muito útil ter tudo em um só lugar. Se você chegou até aqui nesta classe, você entende completamente que há muito trabalho para criar sua marca. Um monte de componentes diferentes, especialmente quanto mais você quer que ele se sinta e se pareça com você. Um quadro de marca é a compilação de todas essas coisas em um só lugar para que você possa acessá-lo rapidamente. O que me leva ao meu próximo ponto. Um quadro de marca economiza seu tempo. Digamos, por exemplo, que você quer bater para fora alguns gráficos para o seu negócio criativo. Bem, se você tem o seu quadro de marca bem ali e você é capaz de ver rapidamente qual é o seu estilo de fotografia, como é o seu quadro de humor, quais são as suas cores, quais são as suas fontes. Você quase não tem que pensar. Você pode apenas se concentrar na tarefa em mãos, que é fazer esses gráficos que você precisa fazer para mídias sociais ou o que quer que seja e o quadro da marca apenas funciona como seu guia. Um quadro de marca também ajuda você quando se trata de empreiteiros e ajudantes terceirizados. Se, por exemplo, você vai fazer sua primeira sessão de fotos. Definitivamente, definitivamente, compartilhe seu Mood Board e seu quadro de marca com o fotógrafo, e eles vão ser capazes de ter uma noção do que você é sobre e qual a aparência e a sensação para ir em frente com você. Pro tip também enviar esses pilares da marca seu caminho, como se acrescentasse tanta profundidade e dimensão ao que quer que seja que você está tentando criar. Mas mesmo que você não esteja contratando um freelancer criativo para ajudá-lo em seu negócio criativo, envie o quadro da marca para até mesmo gostar de um assistente virtual que está apenas ajudando você, criando seu próximo e-mail, criando seu próximo e-mail, boletim informativo ou Seja lá o que for, acompanhando potenciais clientes, seja lá o que for, é importante que eles também tenham os quadros de marca, então eles estão usando as fontes certas, a linguagem certa, essa coisa. Ok, então eu queria falar com base no quadro da marca versus as diretrizes da marca. Nesta aula, só vamos focar no quadro da marca. O quadro da marca é, como eu disse, um documento muito simples e direto que passa por seus elementos de identidade visual. As fontes, fotos, padrões, texturas, essa coisa, uma diretriz de marca é um documento muito mais detalhado em sua marca. Não faremos diretrizes de marca nesta aula, estamos apenas aderindo ao quadro da marca para facilitar a divulgação da sua marca. 22. Tutorial de placa de marca: Tudo bem. Vamos entrar no seu projeto final, que é o quadro da sua marca. Falamos sobre placas de marca versus diretrizes de marca. Esta última lição do curso visionário de branding é um tutorial sobre a criação de seu próprio quadro de marca. Vamos chegar a ele. Você tem um modelo que eu criei para você que é apenas básico. Você pode mudar as coisas, você pode alterar a ordem, está tudo nos slides do Google. A primeira coisa que você vai fazer é ir até “Arquivo”, para começar, clicar, “Fazer uma cópia”. Então o que você vai querer fazer é salvá-lo em algum lugar em seu próprio Google Drive ou para mim, eu vou apenas chamá-lo de Nadia Payan Brand Board e eu estou realmente indo para usar minha marca pessoal. Quando você clicar em “OK”, ele vai abrir um novo documento. O modelo agora é sua versão e você pode começar a fazer alterações. O básico da marca borda tudo aqui, seu logotipo, sua paleta de cores, padrões, texturas, ícones, o que quer que você esteja adicionando em sua identidade visual, suas fontes e seu quadro de humor. Na verdade, eu gostaria de mostrar a todos vocês, eu realmente criei uma pasta para mim onde antes mesmo de entrar neste modelo, eu organizei tudo. Então dessa forma eu posso apenas arrastar e soltar o que eu precisava como minha referência para isso. Vamos começar com o Google Draw. Você pode realmente apenas fazer algumas coisas diferentes para colocar sua imagem no modelo. Você pode arrastá-lo para cima. Lá vamos nós, arrastá-lo para cima e ele vai apenas colocá-lo lá dentro. Então lá vamos nós, podemos adicionar meu logotipo aqui, e eu realmente coloquei um retângulo de espaço reservado. Eu posso apenas selecioná-lo e excluí-lo. Então, assim é melhor para mim. Eu realmente quero mudar isso um pouco para cima porque nós podemos mover tudo para cima. Lá vamos nós, apenas para distribuir coisas uniformemente. Aqui agora eu tenho o meu logotipo aqui. A outra coisa que você poderia fazer se quisesse é pressionar “Inserir imagem”. Em seguida, “Fazer upload do computador”. Então você pode ir para o arquivo diretamente e carregá-lo dessa forma. Há mais de uma maneira de colocar a imagem lá dentro. Outra coisa que eu fiz, agora que eu tenho o meu logotipo aqui em cima, nós podemos entrar na paleta de cores. Eu realmente criei uma pequena paleta de cores como uma mini versão da minha paleta de cores em uma planilha do Google para mim e para o bem deste tutorial e o que podemos fazer então é que estes são todos pequenos retângulos e podemos mudar o preenchimento cor. Eu vou te mostrar como. Quando eu for para cá, tenho o meu código hexadecimal, vou copiar isso. Volte aqui, meu retângulo está selecionado, pressiono essa cor de preenchimento e clique em “Personalizar”. Aqui, eu tenho a oportunidade de colocar meu código hexadecimal e pressionar “OK”. Assim, o pequeno retângulo muda de cor, eu também posso colocar meu código hexadecimal lá embaixo. Para mim, vou fazer isso um tamanho 10 e ousado. Lá vamos nós. Na verdade, vou fazer isso maior. Acho que é maior e agradável. Então fazemos isso para cada um deles. Vou copiar este código hexadecimal. Realce o retângulo para o qual eu quero mudar a cor, vá até aqui para, “Cor de preenchimento, personalizado e colar”. Em seguida, carregue também aqui. Próxima cor, este azul escuro e você vai ver quando eu plop no meu quadro humor, quantas cores mais eu tenho acontecendo. É só por causa do fundo do meu design e do meu amor pelas cores. Eu definitivamente fiquei um pouco louco com a paleta de cores para minha marca pessoal. Mas obviamente, vocês sabem, não é o que eu recomendaria para alguém que está apenas começando e querendo juntar sua marca. Posso selecionar o retângulo aqui, “Personalizado”, novamente e, na verdade, notei algo muito legal. Aqui estão cinco das minhas cores da minha paleta de cores pessoal para a minha marca. Mas, na verdade, notei algo legal. Se eu clicar neste retângulo e ir para “Cor de preenchimento”. Agora eu tenho todas essas cores aqui porque eu tenho sido adicionando-as. O que significa que se você decidir usar o Google Draw para gostar, faça seus gráficos de mídia social e coisas assim. Você pode facilmente ter toda a sua palete de cores pronta para usar para a sua marca, o que é muito legal. Na verdade, eu não tinha notado isso antes. Vamos continuar seguindo em frente. Aqui está uma seção para padrões, texturas, ícones. Para mim, não tenho ícones. Eu tenho padrões e texturas. Acabei de clicar duas vezes e excluir os ícones de palavras e eu voltar para a minha pasta onde eu fiz meus ativos do quadro de marca. Na verdade, tenho três exemplos diferentes de texturas. Um, como um tratamento fotográfico que eu tenho para retiro criativo que eu dirijo chamado Majic Jungle que eu uso no meu site. Eu vou em frente e arrastar e soltar isso. É enorme, obviamente. Vamos torná-lo menor, você só pega o lado aqui e redimensiona. Não precisa ser perfeito. É só para nós sermos capazes de ver o que está acontecendo. Então talvez eu apague esses dois caras, esses dois espaços reservados porque eu não vou precisar deles. Vá em frente e também traga meus fundos web. Aqui, eu vou arrastar e soltar dois de cada vez. Eu sei, tão chique e começar a redimensionar também. Estes são apenas como pano de fundo web que eu uso para a minha própria marca e eu adicionei como uma textura empoeirada para eles só porque eu gosto. Para minha marca pessoal, eu queria me sentir mais orgânica e imperfeita porque é isso que eu sou. Eu sou orgânico e imperfeito, é isso que eu quero. Não é um processo perfeito. É criativo. Eu só vou redimensionar estes e lá vamos nós. Eu teria que ampliar para poder ver como minha textura empoeirada. Mas lá é bom. Posso ver que gosto destes pincelados e gostei das texturas empoeiradas e está nas minhas cores e esses são os meus padrões e texturas para a minha marca. Isso é bom para mim. Agora, vamos falar sobre as fontes. O que eu fiz para as minhas fontes é que eu realmente fui e tirei screenshots deles com seu nome. Sofia pro e Minerva moderna, são as duas fontes que eu uso principalmente para a minha marca pessoal. Mais uma vez, eu posso pegar os dois e arrastá-los e soltá-los aqui. Um acaba bem em cima do outro. Você tem que mover um. Eu vou apenas ir em frente e redimensioná-los para esta seção de fontes, na verdade eu vou excluir isso. Porque eu não preciso dele lá. Porque estou substituindo pelo nome da fonte real. Então Minerva moderna e vamos colocá-lo aqui. Isso vai ser muito longo. Lá vamos nós. Está tudo bem e tirando essas fontes lá e certificando-se. Eu acho que eu vou apenas fazer Sofia pro menor, então ele se alinha em termos de tamanho, misturar a placa da marca olhar um pouco melhor. Estas são as minhas duas fontes. Isso agora parece um pouco alto lá em cima. Vou selecionar os dois. O pequeno retângulo e a palavra fontes e trazê-lo para baixo. Só há um pouco mais de espaço. Então, finalmente, o quadro de humor, você tem algumas opções com um quadro de humor. Eu fui em frente e fiz uma pequena prancha de humor. Você pode ir em frente e fazer exatamente o mesmo processo para o tutorial board humor e implementá-lo aqui e inserir imagens e mascará-los e tudo isso se você se sentir inclinado. A outra coisa que você pode fazer é que você poderia ter salvo seu quadro de humor como um JPEG ou como uma imagem. Então você poderia vir e salvar o seu e salvá-lo como uma imagem. O que eu estou fazendo é eu realmente vou arrastá-lo até aqui, e eu tenho todo o meu quadro de humor pronto para ir, salvo como um JPEG, e eu vou apenas trazê-lo para o documento. Se essa é a rota que você quer tomar, basta selecionar tudo e excluir este bebê e, em seguida, trazer em seu próprio quadro de humor. Seu próprio JPEG e lá vamos nós, lá temos. Agora tenho um documento de referência rápida para todos os meus ativos de identidade visual da marca. Eu tenho o meu logotipo, se você tem um logotipo secundário, você também pode colocá-lo lá. Eu pessoalmente não, eu tenho minha paleta de cores, que como você pode ver no meu quadro de humor é realmente muito maior. Eu poderia ter pego tudo isso e feito uma segunda fila se eu quisesse, fique à vontade para fazer isso. Mas novamente, como eu mencionei antes, eu realmente não recomendo ter tantas cores quando você está apenas começando. Quando você está apenas começando e então eu tenho meus padrões e texturas. Se você tem ícones coloque-os lá também. Se você quiser agora, há um fundo transparente. Mas se você quisesse, poderia fazer outro retângulo. Vamos fazer uma cópia e colar. Isto vai ser um pouco estranho. Na verdade, vou cobrir a coisa toda e este castanho. Vou mudar a cor para branco. Então eu vou sob ordem. Fiz um clique com o botão direito do mouse e escolho : “Clique com o botão direito do mouse, ordem, enviei de volta. Lá temos ele. Este é o seu quadro de marca e você pode alterá-lo, você pode fazer o que for necessário para torná-lo ótimo para sua marca. Uma pequena coisa que você poderia fazer é talvez, em vez de ter esses retângulos pretos, você realmente diz, “Quer saber, eu vou ir em frente e aproveitar e mudá-los todos para esta cor creme ou uma das cores da minha marca.” Lá vamos nós. Todos eles têm essa cor ou você quer mudar a fonte diretamente aqui. Faça o que precisa para torná-lo seu. Este é o seu tutorial para o seu quadro de marca para o seu projeto final. Eu só quero dizer, “Você conseguiu.” Este é o fim. Este é o fim do curso visionário de branding e você conseguiu. Parabéns, você trabalhou muito duro. Há muito o que pensar e quando você quer fazer branding com intenção, é muito trabalho interno. Você decidiu tomar o caminho mais interessante de ir de dentro para fora e por isso, eu o elogio. “ Agora, dê-te um grande abraço. Reserve um momento para celebrar o seu compromisso com a visão de longo prazo da sua marca.” Isto não é para os fracos de coração. Construir uma marca significa que você está interessado em estar por perto a longo prazo. Você fez isso por si mesmo, pela sua visão, pelo seu negócio criativo. Seu negócio consciente com tanto amor e carinho e vai mostrar as pessoas vão sentir isso. Agora, desejo-lhe o melhor. “ Vá lá fora e compartilhe sua visão para o mundo.” Mantenha-se em contato e parabéns novamente. Ótimo trabalho.