Manipulação de fotos avançada cinematográfica | Adobe Photoshop

1. 0 introdução: Tudo bem, pessoal, estou muito animada para começar com este tutorial. Neste vídeo vou aprender como criar esse visual incrível passo a passo, sem paisagens e todos os detalhes serão explicados Então, sem mais delongas, vamos nos aprofundar nos negócios 2. 1 a ideia: Então, como sempre, antes de começarmos, gostaria de compartilhar com vocês o resumo por trás da criação desse visual da ideia em si. Então, o que estava em minha mente é que eu quero criar um visual que represente as vibrações pacíficas daquela cena simples e sem timing Ele não tem muitos elementos porque eu não quero fazer com que pareça um tutorial complexo. Eu quero que apenas elementos simples sejam misturados para criar um visual bonito E, ao mesmo tempo, está contando uma história e evocando algumas emoções Então, aqui eu queria criar uma emoção pacífica e relaxante no ar relaxante desta vez E é isso. Essa foi a ideia principal. Então, vamos ao Photoshop e vamos começar 3. 2 Reunindo imagens (Ajustando a composição): Então, começarei criando uma nova tela 1920 por 1080 dB e depois pressionarei Criar Em seguida, pressionarei Control Alt I para expandir essa ferramenta do Canvas para k. Isso me dará mais flexibilidade no zoom, na redução do zoom Então você encontrará todas as imagens que estou usando agora na descrição para que você possa me acompanhar. Gosto de começar com o céu. Então, vamos trazer esse cara aqui. Quero compartilhar algumas coisas sobre como escolher as imagens certas. Porque se você tem uma ideia de uma cena noturna, precisa encontrar imagens semelhantes à ideia que está em sua mente para não se esforçar muito para combinar imagens Então, por exemplo, eu poderia ter tido dias ensolarados, um céu aqui, e depois transformá-lo em noite. Mas isso levará tempo e não me dará resultados realistas. Então, se eu tiver a opção, vou procurar um céu que já tenha o estilo que estou procurando. É por isso que eu escolhi esse céu noturno. E outra razão pela qual gostei dessa imagem são as luzes do horizonte, que servirão ao nosso visual. Essa é a primeira imagem. Em seguida, obteremos essa imagem das montanhas. Vamos arrastá-lo e colocá-lo aqui. Mitos muito legais. Vamos torná-lo maior. E, claro, obviamente, a primeira coisa que vamos fazer com essa imagem é selecionar seu céu. Então, deixe-me esconder essa imagem e, em seguida, a partir da seleção, pressionarei céu, essa opção. Selecione o céu de uma maneira muito boa, como você pode ver agora. E então eu vou pressionar a máscara. Isso selecionará o céu em si e, em seguida, pressionarei o Controle I para inverter a máscara A maneira como vou colocar as montanhas em um lugar específico é que eu quero a linha do horizonte dessa imagem, que é essa linha. Quero que esteja no mesmo nível da linha do horizonte da imagem de fundo, que é essa linha aqui. Ok? Então, vamos tentar combinar as duas linhas do horizonte. Eu quero que essas luzes sejam visíveis. Então, vamos tornar isso maior assim. E vamos colocar isso aqui. Vamos para o próximo elemento, que serão as partes intermediárias. Para isso, escolhi essa imagem de uma cidade, essa. Então, para isso, vou tentar combinar o mesmo nível da linha do horizonte aqui e colocá-la aqui. E então eu vou mascará-lo mais tarde. Ok? Então, agora estou tentando combinar a linha do horizonte. Em seguida, pressione OK. Você pode ver a linha do horizonte aqui está combinando com esta linha. Talvez precise ser um pouco mais profundo. Sim Muito legal. Agora precisamos mascarar essa parte, é claro. Então, criaremos uma máscara e, usando a ferramenta de gradiente, pressionarei G e criaremos uma máscara e essa atualização, esse gradiente vitalício, você o encontrará somente na versão atualizada do Photoshop Talvez essa área precise ser mascote de uma maneira melhor. Então, vamos trazer nossa tendência suave, esse preço. E com um fluxo baixo, podemos mascarar isso. Ok, esse é o meio termo. Então, como eu sempre digo, se você quiser criar profundidade em seus visuais, você precisa ter vários níveis de profundidade Então, a primeira coisa é o fundo, que é o céu e as montanhas. A segunda coisa é o meio termo, que está mais próximo da câmera que está filmando a cena. E a última coisa será o primeiro plano, que fará com que imediatamente para o primeiro plano obtenhamos essa imagem E eu prefiro abri-lo em um novo projeto para criar todos os ajustes que queremos e depois colocá-lo no projeto Primeiro, cortarei essa cicatriz do fundo e farei isso simplesmente acessando ferramenta Selecionar assunto e, em seguida, selecionando o núcleo Vamos ver se está gerando bons resultados, eu criaria uma máscara. Sim, não é ruim, especialmente porque manteremos essas sombras e não as excluiremos Se, claro, precisarmos separar o carro perfeitamente. Precisamos usar a ferramenta de caneta. Mas isso, para mim, não é ruim. Você sabe por quê? Porque o núcleo agora está separado e é isso que só queremos. Ok, então vamos colocar essas duas camadas em nosso projeto principal e colocá-las aqui e pressionar. Ok. Então, o que eu criei basicamente são duas versões da imagem do carro. O primeiro, eu mascaro, o carro, assim, mas a informação ainda está na máscara para que eu possa revelar algumas informações se eu quiser. E a outra, vou deletar a máscara dela. E vamos tentar nos organizar aqui. Vou escolher essas duas camadas e colocá-las em um grupo. Agora vamos nos preocupar com a imagem do carro. Primeiro, precisamos nos livrar dessa área, do céu do carro. Então, vamos criar uma máscara e depois selecionar essa área. Eu farei isso com a ferramenta Polygonal Lasso. Então, vou criar uma seleção como essa. E eu vou mascará-lo, pressione Alt Backspace para preencher a máscara com preto Muito bom. E vamos mover o núcleo um pouco para a esquerda. Muito bom. Eu posso ver agora que a linha do horizonte não é horizontal. Ok, então vamos criar uma linha horizontal e ver, sim, ela não é horizontal. Então, vamos girar todo o grupo assim para torná-lo completamente horizontal Isso é muito bom. Pressione Enter e podemos então torná-lo parte. Agora precisamos nos preocupar estender essa parte da imagem Então, farei isso simplesmente selecionando essa parte da imagem e cortando-a daqui. Então, vamos selecioná-lo, pressionar Control C, Control Shift V para colá-lo na mesma posse. Em seguida, pressione Control T novamente e comece a distorcê-lo. Então, vou pressionar o controle e começar a distorcê-lo assim Não, eu não, eu não quero tanta distorção. Então, vou mantê-lo como está agora. Em seguida, pressione Enter e eu posso simplesmente duplicar. Mas primeiro, vamos suavizar essas bordas. Simplesmente farei isso criando uma máscara e, com o software e a cor preta, aumentarei o fluxo. Eu posso suavizar essa borda e então podemos tirar uma cópia disso Eu pressiono Alt e arrasto essa camada e pego, pego uma cópia dela e a coloco aqui. Obviamente, a perspectiva dessas linhas não é compatível. Então, farei a mesma coisa que fizemos antes. Vou simplesmente tentar distorcê-lo assim. Ok, tente mudar a orientação dos leões. Muito bom, nada mal, especialmente porque essa área ficará escura e os detalhes não serão visíveis. Então, para mim, está tudo bem. A próxima coisa que faremos é trazer a cerca nesta área. E como você sabe, eu gosto de juntar todas as imagens primeiro, é disso que eu gosto. E então eu misturo as imagens novamente. Então, para isso, selecionarei o fundo branco simplesmente usando a seleção e o intervalo de cores. E diminuiremos a imprecisão. E vou simplesmente conectar, pressionar na cor branca e pressionar OK. E criaremos uma máscara, simples assim. Em seguida, pressiono o Controle I para inverter a máscara. Muito bom. Vamos levar isso para o nosso projeto principal, arrastá-lo e colocá-lo aqui. Pressione yes e vamos diminuí-lo. Preciso que as laterais da cerca pareçam não grandes. É por isso que estou tornando-o menor. E vamos duplicá-lo pressionando Alt e Shift para arrastá-lo no mesmo nível Muito bom. Vamos colocá-lo aqui e duplicá-lo mais uma vez. Pressionando Alt e Shift para arrastá-lo e colocá-lo aqui. E a última parte será a lâmpada, a lâmpada da rua, que é essa. Então, para isso, eu simplesmente farei a mesma coisa. Vou selecioná-lo usando a faixa de cores. Quem está na cor laranja. Talvez eu aumente a imprecisão para talvez sete e, em seguida, pressione OK, selecione, pressione Control I para inverter a máscara. Vamos trazê-lo para o nosso composto principal. Precioso. Para isso, não queremos revelar todo o tamanho dessa lâmpada porque ela não será visível na vida real. Então, vou colocá-lo assim, simples assim 4. 3 Fixando cores de céu (colocando o humor inicial): Ok, agora temos todos os elementos em posse, então precisamos nos preocupar agora em misturar todos esses tokens Então, vamos começar pelo céu. É com isso que eu gosto de começar. Para o céu, quero criar efeito like don't, no qual você tenha uma luz laranja muito sutil no horizonte e o céu ainda esteja em barra Então, vamos começar tentando dar ao céu um pouco de cor ciano e esverdeada Foi o que descobri, que ficará complementar com essas cores sutis de laranja Ok, então vamos começar criando uma camada de equilíbrio de cores e criar uma máscara de recorte E vamos dar os tons médios, alguns dizem tom anish e alguns podem ser tons esverdeados e outros amarelos Muito bom. Vamos para as sombras Para as sombras, vou dar um empurrão no azul e talvez um pequeno empurrão nos verdes e um pouco de espanhol Ofereceu os destaques. Vou dar uma cor avermelhada. Você pode ver o horizonte agora? Quando estou aumentando o vermelho, está aumentando o vermelho nos destaques, que é essa pequena área. Ok, então vou dar um pouco de cor laranja e talvez um pouco de magenta e um pouco de amarelo Muito bom, muito bom efeito sutil, mas é o que eu quero Então aqui está antes e aqui está depois. A luminosidade do céu é boa. Então, eu não vou escurecer ou algo assim, mas vou direto para este porto na linha do horizonte. Para isso, vamos tentar fazer a luz laranja avermelhada. Farei isso primeiro duplicando essa camada do céu e depois alterando camada do céu e o modo de mesclagem Então, agora estou criando uma versão mais leve de glicoproteína da imagem do céu Em seguida, pressionarei Control U para abrir o ajuste da saturação de matiz E então vamos tentar mudar suas cores para o laranja. Ou talvez possamos criar um efeito colorido. E sim, isso é muito melhor. Efeito colorido e depois aumenta a saturação. Talvez como essa prensa. Ok, e então vou criar uma máscara, pressione Control I para inverter a máscara E então vou pintar aqui sobre essa área com um efeito de fluxo muito sutil Então, vamos fazer com que o fluxo seja de 8%. E vamos desenhar isso. Você pode ver isso agora? Isso é o que estava em minha mente. Podemos colocar alguns pincéis de nuvens aqui. Então, vou simplesmente duplicar essa camada, pressionar Control J e apresentar a máscara e, em seguida, pressionar Alt Backspace e depois Control I para inverter a máscara. Vamos pegar outra nuvem. Escova. Este parece legal, então vamos torná-lo maior. E vamos colocar alguns pequenos toques de nuvens. Efeito muito sutil. E parece muito bom. Talvez possamos diminuir a opacidade. Muito legal. Acho que precisamos aumentar a cor verde ou a cor ciano nos tons médios aqui Talvez essas partes do céu estejam muito escuras, então agora precisamos abri-las um pouco usando curvas. Então, vamos abrir as sombras um pouco assim e depois escurecer os E vamos diminuir o zoom para ver. Isso é bom. Isso é muito bom. Antes, depois, antes, depois. Isso é muito bom. 5. 4 Combinando as montanhas (cores e valores se ajustando): Ok, então agora vamos nos preocupar com as montanhas. A primeira coisa que me veio à mente sobre as montanhas é que elas são muito escuras e as bordas são específicas. Então, vamos começar corrigindo os valores de luminosidade. Essa é a primeira coisa com a qual começo. Então eu crio uma camada de ajuste de curvas e crio uma máscara de recorte E agora vamos abrir as sombras e escurecê-las assim Muito bom, muito bom. Agora vamos nos preocupar com as cores e talvez com a saturação. Então, vamos começar com a saturação porque as cores são realmente azuis Então, vamos começar criando uma camada de ajuste de saturação de matiz, criar uma máscara de recorte E então vamos mudar as cores um pouco para os verdes. Faça isso e dessature um pouco. Muito bom. Muito bom. Talvez precisemos fazer com que isso fosse um pouco contrastante. Agora vamos dar um pouco de cor, e eu farei isso da mesma forma com o equilíbrio de cores. Você pode usar a cor seletiva, se quiser. Está tudo bem. Ambas são ótimas ferramentas. Então, aqui vou dar um toque de Anish e você pode me notar. E agora estou tentando ampliar, diminuir o zoom. Esse é um hábito que desenvolvi porque quero ver, sempre ver o quadro geral. Não quero me perder nos detalhes e depois não me importo com a imagem completa. Ok, vamos adicionar um pouco de Sans e as sombras. Talvez, talvez vamos adicionar um pouco de blues. E então, a última coisa são os destaques. Vamos ver e se aumentássemos os vermelhos? Sim, isso é muito bom. Vamos ver, antes, depois do efeito sutil. Mas é disso que precisamos. Isso 6. 5 Combinando as luzes da cidade de meio solo: O próximo elemento serão as luzes desta cidade. Então, vamos começar por. Neste momento, corrigiremos as cores usando cores seletivas porque basicamente precisamos mudar essas cores azuis para cores cianas É isso mesmo. Então, criarei uma camada seletiva de ajuste de cores criarei uma máscara de recorte e escolherei os azuis E vamos ver se aumentássemos a ciência? Vamos ampliar e tentar combinar isso com isso. Então, vou simplesmente aumentar as verduras. Sim, isso parece bom. Talvez adicione alguns amarelos. Muito legal e talvez deixe um pouco mais escuro. Acho que vamos à ciência e ver onde a ciência precisa ser um pouco mais sombria e mudar para o verde Sim, isso é muito bom. Vamos diminuir o zoom e ver. Isso é muito bom. Aqui está antes e aqui está depois. Talvez precise ser um pouco mais escuro. Então, faremos isso criando uma camada de ajuste de curvas, novo layout das atualizações do Photoshop Só está me incomodando. Ok, de qualquer forma, então vamos criar uma máscara de recorte e deixá-la mais escura assim Efeito sutil. Muito bom. Vamos ver. Ok, nada mal, nada mal. Em seguida, vamos trazer a tendência suave de que Prakash e suavizam as bordas desta imagem de luzes Então, vou diminuir o fluxo e vamos suavizar essas portas para misturá-las de uma maneira boa. 7. 6 blending de primeiro plano (cores e valores que ajustam): Agora vamos nos preocupar com essa área. Então, vou começar mudando as cores do chão. É por isso que eu o coloquei em uma camada separada. Assim, podemos unir tudo isso em um objeto inteligente, todas as camadas do solo em um objeto inteligente pressionando, clicando com o botão direito do mouse e convertendo em objeto inteligente E então podemos aplicar todos os ajustes nele. Então, vou começar criando curvas, camada de ajuste para cuidar da luminosidade ou do valor da luminosidade Então, vou escurecer assim, porque quanto mais você se aproxima, mais escura e mais contraste deve ser a sua imagem Portanto, essa parte do primeiro plano deve estar escura, mais escura. E isso é bom. Então, vamos criar uma camada de equilíbrio de cores para ajustar a cor, vou apenas adicionar um monte de ciência e alguns verdes, alguns amarelos Opa, não se esqueça de criar uma máscara de recorte. E o próximo passo, vamos às esperanças de mortes. Essa é uma quantidade muito alta de amarelo. Então, vamos armazená-lo. Muito bom, muito bom. Vamos aos destaques e vamos adicionar um pouco de ciano e algumas verduras Faça a mesma coisa com as sombras em alguma ciência. E alguns, talvez aqui eu acrescente um pouco de blues. Vê isso supersaturado? Eu supersaturei o efeito. Então, vamos voltar aos tons médios novamente e diminuir toda a cor ciano Como eu sempre digo, esse não é um processo unidirecional, esse processo contínuo Você sempre acessará sua imagem e a editará novamente. Portanto, não há problema em cometer erros. E o mais importante é aprender com esses erros. Muito bom. Agora, vamos cuidar dessa cerca. E vou simplesmente misturar todas essas imagens em um novo objeto inteligente ou mesclá-las em um objeto inteligente Vamos colocá-lo em um grupo e chamá-lo de cerca. Ok, então vamos criar uma camada de ajuste de curvas, o mesmo processo repetidamente, criar uma máscara de recorte E vamos escurecê-lo porque é um elemento muito próximo. Então, talvez precisemos colocá-lo um pouco no fundo. Em seguida, corrigiremos sua cor pelo equilíbrio de cores. Adicionando um pouco de ciano e um pouco de azul, crie uma máscara de recorte Novamente, eu sempre esqueço isso. Ok, para mim, isso parece bom por enquanto. Agora vamos nos preocupar com essa camada da lâmpada. Então, vamos colocá-la em outro grupo e chamá-la de lâmpada. Quer se organizar aqui porque é fácil se perder com camadas. Acreditaram em mim, pessoal. Então, vamos criar uma máscara de recorte curvo e deixá-la escura como **** Assim mesmo. Em seguida, faremos a mesma coisa, Color Balance, Clipping Mask, adicionaremos a cor ciano em um pouco de amarelo, talvez um pouco de verde, nem tanto Vamos aos destaques. Faça o mesmo processo novamente. E você precisa fazer com que seus olhos funcionem. E isso precisa de experiência. Na verdade, vamos nos preocupar com o elemento final, que é o carro. Para o carro, diminuirei os valores de luminosidade da mesma forma e darei a ele um pouco de tonalidade de cor Mas eu não quero que esse efeito de cor domine a cor original do carro, que na verdade é neutra Então, não há problema em dominá-lo. Mas eu não, quero que o carro em si tenha sua cor original. Portanto, tente não exagerar na coloração do carro. Ok, então vamos adicionar um pouco de ciano, holandês, talvez. Um pouco de azul. É muito bom. Vamos ver. Ok, muito, muito bom. Agora tudo está misturado. Mas posso ver que precisamos de algo aqui para criar uma transição entre essa cerca e essa estrada. Então, vamos pegar essa camada de grama e colocar dois aqui. Opa, o tamanho da imagem é muito grande. Então, vamos torná-lo pequeno. Isso, e vamos selecioná-lo. Talvez possamos selecioná-lo usando a faixa de cores. Eu não sei Vamos experimentar. Então, vou pressionar Selecionar faixa de cores e vamos selecionar essa cor branca. Mas aqui vou aumentar um pouco a imprecisão. Em seguida, pressione OK e vamos ver, crie uma máscara. Pressione Control I para inverter a máscara. Mas é simplesmente terrível. Mas se quisermos nos livrar dessas franjas brancas, posso dizer que podemos criar outra cópia disso e criar uma máscara de recorte Em seguida, mudei um pouco para o topo e talvez possamos torná-lo maior Então, ao fazer isso, estamos apenas colocando alguns pixels de grama no amigo branco, assim mesmo. Em seguida, pressione Enter. Vamos ver, não parece ruim, mas precisamos apagar essas bordas Então, usando o pincel, aumente o fluxo. Vou apagar os pesquisadores. Muito bom, muito bom. Faça com que seja menor. E agora podemos mesclá-lo usando a ferramenta de gradiente e a máscara Então, vamos criar uma máscara e criar um gradiente como esse. Opa. Assim. Sim, muito bom. Pressione Enter e vamos corrigir suas cores e saturação. Então, vou criar uma camada de ajuste de curvas e fazer uma escura, criar uma máscara de recorte, deixá-la Quase a mesma escuridão dessa cerca. E a seguir, reduziremos a saturação dessa cor verde Então, ou podemos mudar a cor para uma cor mais ciano. Então, vamos tentar. Vamos fazer uma máscara de recorte e tentar mudar suas cores Sim, agora, isso parece melhor, mas precisamos diminuir a saturação. Variar. Muito bom. Claro, seu posicionamento não é o melhor aqui. Então, que tal colocá-lo aqui? Acho que talvez possamos torná-lo maior. Em seguida, pressione Enter e veja. Sim, não é ruim. Ok, então agora vamos duplicá-lo. E a razão pela qual eu não o dupliquei da primeira vez é porque eu quero fazer todos os efeitos e depois duplicá-los apenas uma Ok, talvez possamos aumentar a duplicata porque precisamos que ela não pareça idêntica Ok? Então, talvez isso pareça bom. E podemos criar uma cópia e colocá-la aqui. Muito, muito bom. E eu posso ver que as bordas, essas bordas suaves que fizemos não são as melhores. Então, vamos recuperar algumas dessas bordas. 8. Pintura de luz de lâmpada de 7 ruas em cada elemento: Ok, isso não é ruim. Nada mal. Agora vamos nos preocupar em colocar os efeitos de iluminação. Então, vamos começar criando as cores que estão saindo dessa lâmpada. Começarei criando uma camada sólida de ajuste de cores. Vamos escolher uma cor alaranjada e amarelada como essa e Em seguida, pressione Control. Eu vou fazer o pincel bem grande e depois vou dar alguns cliques. E então vamos diminuir o pincel e dar outros toques e depois diminuir o pincel E é assim que eu crio um efeito de brilho que está saindo de um ponto central E vamos diminuí-lo. Isso é muito bom. Agora vamos mudar o modo de mesclagem da camada para tela. E vamos tentar colocar isso aqui. Eu fiz isso porque quero ter um efeito brilhante e muito sutil saindo dessa bola de rua Ok. Muito bom. Faça com que seja grande, muito grande. E talvez possamos dizer isso de forma muito legal. Talvez as cores não sejam as melhores. Então, vamos mudar essa cor para uma cor menos saturada como essa. Isso é melhor. Em seguida, pressione OK, Muito bom. Agora vamos desenhar ou pintar a iluminação que sai dessa lâmpada em cada elemento do nosso composto, começaremos com a própria lâmpada Então, vou fazer isso simplesmente criando outra cor sólida com a mesma cor que fizemos antes. Um pouco de cor nessa área. Em seguida, pressione OK. E então vou criar uma máscara de recorte para essa camada. E talvez possamos colocar a camada em V. Vamos fazer isso quando você estiver se esquivando e vamos diminuir um pouco o feltro porque a luz refletida deve ser menor do que a fonte de luz Em seguida, pressione Control I para inverter a máscara. E agora vamos nos preocupar em pintar a luz. E aqui eu quero te dizer uma coisa. Quero que você se preocupe com o posicionamento da iluminação e a intensidade da iluminação. Então, aqui precisamos colocar a luz aqui. Mas deve ser muito alto nessa área e desaparecer nessa área. E nessa borda, deve ser alto. E aqui ele deve estar desbotado e , em seguida, deve ser desbotado nesta parte Ok, então usando a escova redonda macia porque essa lâmpada é arredondada, é como um cilindro. Então, precisamos criar bordas muito suaves. Então, vou simplesmente aumentar o fluxo do pincel. E depois, usando o pincel largo, vou pintar assim. Estou pressionando Shift aqui para fazer uma linha reta. Ok. Vamos apagar algumas áreas daqui. E vamos pintá-lo novamente. Muito bom. Muito bom. Vamos ver. Muito bom. Agora, nesta área, precisamos selecioná-lo, talvez usando rapidamente a ferramenta Polygonal Lasso E a razão pela qual eu o estou selecionando é porque eu não quero que as luzes entrem nessa área na parte inferior. Ok. Então, usando o pincel branco, vou pintar aqui. Então. Talvez desapareça assim. Muito bom. Vamos ver. Isso é muito bom. Agora vamos fazer a mesma coisa aqui. Então, vou selecionar essa área e depois toda essa área. E depois vou pintar com o mesmo pincel. Mas isso deve ser sutil. Simples assim. Isso é muito bom. Vamos ver, ver antes e depois. Aqui está antes. E aqui está depois. Muito bom. Agora vamos nos preocupar em pintar a luz nesta cerca. E faremos a mesma coisa. Mas primeiro, você pode ver que essa borda também precisa ser construída, então que tal deixá-la assim Pequenos detalhes são o que torna seu visual interessante. Ok, muito bom. Agora vamos nos preocupar com a coloração da cerca. Vou apenas duplicar essa camada e colocá-la nessa camada de cor sólida e colocá-la aqui E então vou remover tudo dela selecionando a máscara e pressionando Alt Backspace E agora eu posso me preocupar com essa iluminação da cerca. Então vou usar o mesmo pincel para pintar a iluminação aqui. Então, vou pressionar a tecla Shift e tentar pintar sobre essa área. E então vamos pintá-lo assim. Ok. As bordas. E vamos fazer a mesma coisa nessa borda. Usando sim, estou pressionando Shift para criar linhas retas e , em seguida, diminuir o pincel e apagar as bordas Vamos fazer a mesma coisa aqui. E aqui. Você precisa entender a forma ou a forma de qualquer objeto sobre o qual você está desenhando luz. Isso é o que eu expliquei no tutorial de pintura de luz. Tudo bem, muito bom, muito bom. Vamos ver, antes e depois. Faremos a mesma coisa aqui. Então, parece muito bom. Veja antes, depois, antes, depois. Muito bom. Agora vamos cuidar da grama e do chão. Então, vou apenas duplicar a mesma camada e colocá-la na parte do solo E então podemos pintar algumas luzes aqui. Ok? E para isso, vou usar a mistura se for um truque. Isso porque eu vou querer remover as cores das áreas pretas no chão. Então, vou clicar duas vezes na camada e, usando os controles deslizantes de mistura, removerei a cor das partes pretas desta forma Muito bom, muito bom. Em seguida, pressione OK. Veja aqui é antes e aqui está depois. Podemos tornar o efeito mais forte e depois desaparecer e depois desaparecer. É muito bom. Agora vamos nos preocupar com a iluminação da grama. Então, para isso, vamos até a camada de grama e vamos duplicar a mesma camada de coloração que estamos usando sempre E vamos criar uma máscara de recorte, pressione Alt Backspace para remover tudo E então talvez possamos pressionar Control Backspace para preenchê-lo. Em seguida, usando o controle deslizante Blend If, podemos removê-lo dos pontos pretos E é isso. Sim. Não queremos, não precisamos pintar nela. Eu acho. Sim, esse é um truque muito bom. E podemos pressionar o Controle I para inverter a máscara. E usando a escova redonda macia. Podemos pintar a luz de volta. Assim, podemos pintá-lo aqui com alta intensidade e depois apagá-lo. Então, vamos ver. Não é nada ruim. Eu não gosto da aparência aqui. Então, para isso, vou até a máscara e vou começar a refiná-la usando a cor preta Portanto, deve ser definido e um pouco nítido. Não como era. Muito bom. Talvez possamos atenuá-lo um pouco. Nem tanto. Sim. Isso é legal. Isso é melhor. Vamos fazer a mesma coisa aqui nesta área. Então eu vou até isso. Que tal duplicar o portão? Então, vamos excluir este e excluir o outro, e apenas duplicar o que está aqui Então, vou pressionar Alt , duplicar e colocar aqui. Muito bom. Obviamente, a seleção precisa ser editada, a máscara. Ok, agora vamos nos preocupar em iluminar o carro em si. Então, para o carro, primeiro, precisamos nos livrar desse escurecimento que fizemos com as curvas Então, vamos até as curvas e vamos recuperar algumas luzes Então, vou apenas revelar as luzes principais do próprio carro, que está nesta bolsa, lanterna ou luz E aqui temos algumas luzes. Ok, muito bom. Talvez o slide Saul seja muito bom. Agora vamos pintar sobre o teto do carro, o mesmo software e esse preço, vou apenas remover um pouco de escurecimento das áreas que fizemos usando curvas Então, vou fazer isso suavemente. Vamos ver. Parece bom. Vamos ver o efeito que fizemos. Aqui está antes e aqui está depois. Acabamos de revelar a leveza do próprio núcleo. Então, vamos começar a colocar algumas cores no carro. Vou começar pela mesma camada aqui. Coloque-o aqui, pressione Alt e pressione entre as duas camadas para criar uma máscara de recorte E vamos remover tudo dessa camada pressionando Alt Backspace e seguida, usando o pincel macio e arredondado, criarei uma luz suave acima do núcleo porque o próprio núcleo tem uma distribuição de luz muito boa Então eu não quero quebrar isso ou estragar isso. Então, vou criar efeitos suaves como esses de luz. E é claro que não parece bom. Mas usando a mistura, se for mágica, removeremos a luz das áreas pretas. Então, vou dividir o cursor assim e remover a cor de todas as áreas pretas. E isso parece bom para mim. Talvez possamos refiná-lo mais. Então, vamos tentar refinar isso mais. Vou pintar aqui. Talvez possamos removê-lo daqui e daqui. E daqui. Vamos diminuir o fluxo de sangue porque não queremos que seja como uma luz contaminada Não queremos que pareça natural. Então isso não é ruim. Nada mal. Em seguida, devemos colocar outra camada dessas luzes. Mas neste momento, eu não vou usar a mistura porque eu criaria uma iluminação nítida. Então, vamos mudar o modo de mesclagem para Linear Dodge e diminuir o preenchimento Em seguida, pressione Control I para inverter a máscara e usar qualquer preço texturizado Então, mais cheio, por exemplo, eu usarei este pincel de textura Vou pintar luz aqui. Ok. Bom. Talvez use outro pincel. Óleo, pastel. Sim. Eu gosto desse pincel. Sim, vamos diminuir o fluxo primeiro. Ok. Isso não é ruim. Talvez possamos diminuir a queda novamente. E agora isso parece bom. 9. 8 Luzes de carro: Acho que precisamos criar um efeito de brilho saindo dessa lâmpada Então, vamos criar uma cor sólida com uma cor laranja, cor vermelha. Pressione OK, e vamos fazer a tela do modo de mesclagem e, em seguida, pressionar Control I para inverter a E vamos criar uma máscara de recorte e usar o pincel redondo macio, o mesmo preço que usamos antes para criar um efeito de brilho Então, usando a cor branca, vou pintar aqui também para criar esse efeito de brilho E acho que precisamos remover a máscara de recorte porque precisamos que o efeito de brilho seja maior que o tamanho do carro Muito legal. Vamos ver. Não queremos exagerar. Então isso é bom. Bom. Agora, podemos criar algum efeito de iluminação a partir das luzes dianteiras do carro. Vou usar sobreposições para isso. Então, vou usar essa cobertura de luz para as luzes dianteiras. Então, vou apertar aqui, clicar com o botão direito do mouse em Flip Horizontal para obter essa cor e vou aumentá-la Claro, tudo isso não será visível porque vou colocá-lo atrás do próprio carro. E então eu vou mudar o modo de mesclagem para tela. E o pescoço é que vou colocá-lo aqui e remover essa parte usando máscara. Aumente o fluxo. Usando a máscara. Muito bom. E eu vou mudar sua cor pela saturação de matiz. Então, vamos pressionar Control. Você pressiona colorize e vamos escolher essa cor amarelada alaranjada Talvez aumente um pouco a saturação, altere a tonalidade e pressione OK E vamos ver. Parece bom. Talvez possamos torná-lo maior. Em seguida, pressione OK. Parece bom. E também podemos colocar essa sobreposição. É como um relé oval de reflexo de lente para as luzes do carro. Sim, vamos girá-lo horizontalmente e colocá-lo aqui Muito bom. Mude o modo de mesclagem para tela. Pressione o controle. Você colora e dá a mesma cor, aumente a saturação Em seguida, pressione Control L para remover essas bordas. Então, vou remover isso, assim mesmo. E depois, usando uma máscara, removerei essas partes. Muito bom, muito bom. Vamos ver. Aqui está antes. Aqui está depois. Claro que precisamos de algumas luzes no chão. Vou pintá-los usando a mesma camada. Coloque-o aqui, remova tudo da camada e, usando a Ferramenta Polygonal Lasso, vou pintar a direção da luz, então deve ser assim E depois, usando o pincel redondo macio, vou pintar algum efeito de luz. E, claro, não será tão nítido quanto isso. Então, vou tentar ajustá-lo usando qualquer tipo de efeito de desfoque Então, talvez possamos converter isso em objeto inteligente. E então, usando o filtro de desfoque de campo, vou apagá-lo Então, vamos colocar um ponto aqui e outro ponto aqui em que a luz deve ser nítida. Isso nos dará esse efeito da luz se espalhando. Muito bom. Pressione, ok? E C. Por fim, podemos criar algum efeito de embaçamento, neblina ou poeira aqui mesmo usando pincel de neblina com Então, vou pegar esse pincel de neblina e escolher a mesma cor em uma nova camada, vou fazer um efeito de neblina É claro que deve ser que o fluxo seja baixo. E vou criar um pouco de trote, portanto, um defeito como esse E opa, é muito alto. Vamos criar uma máscara e apagá-la . Isso não é ruim. Muito legal, muito legal. 10. 9 Criando poças de reflexão de água: Agora é hora de criar o efeito de reflexos de água. Para isso, tenho um pequeno mapa que vou usar para criar o efeito de reflexão da água. E deixe-me explicar isso para você. Vou colocar isso no plano terrestre. Então, vamos fazer isso juntos. Vou clicar com o botão direito do mouse, pressionar distorcer e, em seguida, pressionar Alt e Shift ao mesmo tempo para distorcer Então, eu quero ter essa perspectiva de distância. E então eu vou fazer isso assim. Talvez coloque-o aqui e possamos torná-lo maior. Então, clique com o botão direito do mouse na escala e aumente-a. Pressione Alt e Shift para torná-lo maior. Muito bom. Agora, quero selecionar as cores brancas para colocar nosso reflexo sobre elas. Então, vou simplesmente selecioná-lo apenas tornando-o visível e, em seguida, pressionando Control a, Control C. Então eu copiei isso e vamos recuperar tudo E então vou criar uma máscara, pressionar Alt e pressionar a máscara para entrar no clima da máscara e, em seguida, pressionar Control, Shift V para colá-la na própria máscara. Ok, então, quando eu voltar ao nosso projeto principal, vou ver apenas as manchas brancas. Ok? Em seguida, vou esconder isso por um momento e depois criar uma nova camada no topo de tudo e pressionar Alt Control Shift E. Isso criará outra camada a partir das camadas visíveis. E então eu vou pressionar Control T, clicar com o botão direito do mouse, Flip Vertical nesta camada, e então eu vou incliná-la assim Porque é aí que as reflexões deveriam estar. E, ao mesmo tempo, podemos distorcê-lo porque a água é simplesmente o reflexo dos objetos que você tem na cena Então, se eu fizer uma duplicata como essa e colocá-la na nossa camada de mapa aqui Podemos criar uma máscara de recorte e ficar visíveis aqui. Espero que você entenda o ponto. Ok, então vou simplesmente arrastar essa camada até encontrar um lugar decente. E eu posso fazer isso mais de uma vez. Então, por exemplo, aqui, eu só posso me preocupar com os reflexos do carro aqui. Então, eu estou mostrando isso. Então, por enquanto, eu só me importo com as reflexões do curso Então, vamos tentar fazer a coisa certa. E você poderia ter feito isso elemento por elemento. Então, por exemplo, eu poderia simplesmente copiar o elemento do carro e refleti-lo. E então copiou a lâmpada e fez uma máscara de recorte para cada elemento sozinha Ok, mas por enquanto eu vou fazer isso como um todo. A imagem não é nenhum tipo de pincel, então vou manter apenas os reflexos do núcleo. Muito bom Agora vamos criar outra duplicata do reflexo do carro. E vou simplesmente criar uma máscara de recorte novamente. E eu vou, agora, me preocupar com essa linha aqui. Então, vamos colocar assim. Estou me preocupando com a parte da grama agora. Então, vamos aumentar isso e cuidar do reflexo da lâmpada, da abertura e da grama. Isso é tudo o que estou carregando agora. Muito bom Pressione Enter e, em seguida, vamos remover quaisquer outras reflexões 11. 10 Aspectos finais e classificação de cores: Agora tudo parece bem. Agora vamos para a gradação final de cores. Então, vou simplesmente começar criando curvas para criar um efeito de vinheta, tornando-o Em seguida, pressione Control I para inverter a máscara usando um pincel macio e arredondado Vou deixar as bordas um pouco escuras porque quero que o foco esteja no próprio núcleo. E a última coisa é que vou criar uma nova camada e pressionar Alt Control Shift E para criar outra camada. Em seguida, clique com o botão direito do mouse em Converter em objeto inteligente. E vamos para o último ******, que é o Filtro Camera Raw A partir disso, vou para o fértil e o filtro Camera Raw Aqui a mágica começa. Então, aqui eu acho que precisamos adicionar um pouco de contraste. E talvez possamos mudar um pouco o balanço de branco para o amarelo. Sim, acho que vamos para a exposição. Talvez você possa tornar a imagem mais escura. Abra as sombras. Não, alfabeto. Os destaques são bons, mas vamos empurrar , empurrar e é demais. Vamos até a textura, adicione um pouco de textura, nem tanto. E vamos aumentar a vibração porque eu quero que seja uma cor viva Veja. Ok, para ir para a calibração, vamos começar a mudar a calibração das cores laranja Eu acho que isso é melhor. Vamos ver aqui. Ok, o saturado é melhor. Então vá para a laranja. Não, eu não gosto disso. Então, vamos mantê-lo como está. Vamos ver antes e depois. E muito sutil. Ok? Agora vamos aos detalhes sobre um pouco de nitidez. Vamos ver um pouco de nitidez. E talvez possamos ir até os efeitos e adicionar alguns grãos. Vamos ver. Sim, os grãos estão dando um toque muito bom. Tudo bem, me incomoda como essa cor amarela aparece. Então, vamos ao Color Mixer e vamos mudar essas cores para uma cor mais alaranjada Vamos ver. As cores do céu precisam ser mudadas para uma cor mais laranja. Sim, isso é bom. Vamos para que a luminosidade diminua, aumente a luminosidade dos vermelhos E quanto às laranjas? Talvez diminua-os ou cerca dos amarelos? Diminua muito. Vamos para a saturação. A saturação dos amarelos. E vamos ver, uma sessão espírita talvez aumente o azul ciano. Basicamente, está mudando cada controle deslizante. Você pode até obter o melhor resultado. Isso é o que eu estou fazendo. Ótimo agora, vamos às curvas. Eu gosto de adicionar um efeito de tonificação dividida. Então, adicione um pouco de amarelo nos destaques, um pouco de azul neles. Esse pequeno toque azul está dando um toque muito bom. Talvez possamos aumentar o contraste assim. Sim Então vá para os vermelhos. Vamos ver. Isso é muito bom. Talvez você possa adicionar um pequeno toque de vermelho nas sombras. Só um pequeno toque. Vamos ver se adicionamos ciano. Sim, sempre funciona. Esse efeito de tonificação dividida, tudo isso funciona para mim, pois menos , talvez você possa aumentar o contraste E lá vamos nós. Aqui está antes, aqui está depois disso, ok? E veja, sim, esse é o resultado final e aqui está o antes e o depois. Tudo bem, pessoal. Foi muito intenso e espero que tenham gostado tanto quanto eu gostei. Então, esse tipo de projeto leva algum tempo, pelo menos para eu gravá-lo. E você pode descobrir que eu cometi alguns erros. Tudo bem porque estou tentando explicar enquanto estou fazendo o trabalho em si. Portanto, não há problema em cometer alguns erros. Experimente você mesmo. Tente fazer uma versão melhor disso. E você encontrará as imagens de estoque na descrição e na peça