Transcrições
1. 0 introdução: Neste emocionante tutorial,
vamos nos
aprofundar no reino da manipulação de
fotos Ao longo deste tutorial, vou guiá-lo passo a passo, revelando os segredos da
criação de composições cativantes Desde mascarar e mesclar
imagens com cores, corrigir os elementos, gradar
cores,
pintar luz e sombra,
colocar os efeitos finais, os efeitos da atmosfera e aprimorar tudo Seja você um iniciante,
ansioso por aprender o básico ou um artista experiente deseja refinar
suas técnicas, você dominará todas as ferramentas e técnicas que levarão sua manipulação fotográfica ao próximo nível
sem mais delongas.
Vamos nos aprofundar nos filhos Vamos
2. 1 Ideia e referência: Olá pessoal, bem-vindos
ao meu canal. Meu nome é Nora e
essa é Nor Ar Chan. Ok, então não vamos distorcer a qualquer momento porque acho que esse
tutorial será Então, vamos para Puha. E vamos começar
pelas referências que reuni
para criar esse visual. Ok, então meu
plano principal aqui era
criar algo
que contasse uma história e fosse algo relacionado ao crime ou
à guerra ou algo assim. E eu só
queria criar um visual em situações de pouca luz. Por exemplo, aqui,
se você aumentar o zoom, toda essa área não terá
esse brilho alto. E se você gosta de
quatro manipulações, saberá que essa é
uma das coisas mais difíceis criar
situações de pouca luz, ok Então essa foi outra referência
e essa foi outra.
3. 2 Misturando o céu (Mas, como melhorar o humor Cor e luz): Vamos até 40 lojas e vamos
começar com o visual. Ok, vou começar
criando um novo arquivo e vou criá-lo para cada
tamanho 1920 por 1080 B, mantendo a profundidade de
cor em 16 Isso me dará
flexibilidade na coloração. Em seguida, pressione Criar. Em seguida, expandirei
a tela para quatro, pressionarei o controle e depois
mudarei para quatro. Isso me dará flexibilidade aumentar e diminuir o zoom Você pode encontrar todas as imagens
que estou usando no link, na descrição para que
você possa me acompanhar. Sempre comece com um céu. Isso colocará o
modo inicial do visual. Claro, para isso eu escolhi
o dramático céu nublado. Vamos torná-lo maior. Um problema com essa
imagem é que essa área
da nuvem é simples ou
não tem muitos detalhes. É por isso que eu também tenho essa
imagem das nuvens. Eu coloquei aqui
e depois misturei. Ok, vamos criar uma máscara
com um pincel macio. Vou apenas mascarar isso assim. Foi assim que eu criei essa profundidade nas nuvens. Muito bom. Vamos selecionar as duas camadas e criar um grupo
pressionando o controle G, e vamos chamar isso de Sky. Ok, vou começar
elemento por elemento, o que significa que
corrigirei cada elemento coloquei até obter
o vgual final Vamos começar colocando a primeira gradação de cores
que queremos neste Vdual Para isso, decidi
criar uma
cor branca, azulada e brilhante no céu Eu sempre uso o equilíbrio de
cores e você
pode usar cores seletivas Você pode usar curvas, de
qualquer forma pressionando Alt e pressionando
entre as duas camadas Vamos criar uma máscara de recorte. Vamos colocar alguns sans, alguns verdes e alguns azuis Vamos para as sombras, fazendo a mesma
coisa até obter o resultado
desejado Os destaques são a mesma coisa. Agora vamos trazer a
segunda camada do céu. Mas primeiro, obviamente essas
nuvens são muito escuras. Vamos combinar o brilho
dessas duas nuvens e
depois corrigir as cores. Vamos começar criando uma camada de ajuste de
curvas. Vamos torná-lo
mais brilhante assim. Não se esqueça de bater
palmas na camada. E talvez possamos abrir as sombras um
pouco assim Em seguida, vamos aos ajustes
e à criação do equilíbrio de cores. Crie uma máscara de recorte. E vamos ajustar as cores para combinar com o outro céu ou nuvens. Ok, vamos adicionar alguns, digamos, alguns
verdes e alguns azuis. Vá para os destaques e
faça a mesma coisa. Muito bom. Aqui está antes de corrigir a
luminosidade e E antes de corrigir
a cor e depois.
4. 3 Misturando o chão principal: Muito bom. Agora vamos
aos elementos principais. Essa cena
será algo como uma cena
pós-apocalíptica em que tudo está
danificado e caiu Vamos começar por essa imagem. Vamos colocar isso aqui. Vamos colocar isso acima de tudo. Faça um mendigo. Vou
começar selecionando isso. Vamos para Select Sky. Isso fará com que eu
selecione o céu para nós. E então vamos pressionar para fora
e pressionar a máscara para selecionar apenas os
edifícios, não o céu. Muito bom para isso. Vou tomar essa imagem como a imagem
principal do solo. Vamos torná-lo um
pouco maior. Muito bom. Talvez tenhamos que remover
algumas partes dessa imagem. Vamos mascarar esse prédio. Não precisaremos disso. E esse também. Muito bom. Agora acho que precisamos
expandir esse prédio. Como podemos fazer isso é simplesmente selecionando a
imagem desta forma
e, em seguida,
duplicando-a pressionando control J. Eu criei
outra duplicata a partir E então vamos
fazer com que ele se
estique assim,
pressionando o controle e esticando-o assim. Muito simples e
não será muito perceptível. Ok, porque
só precisaremos dessa parte. Vamos mascarar isso. Crie
uma máscara e pressione control para inverter a máscara E usando o pincel,
vou pintar sobre essa área. Sutil e agradável. Ok, muito bom.
Agora vamos corrigir a luminosidade e a
cor dessa imagem A principal coisa que eu quero que
você pense nesta parte, especificamente, é que quanto mais você
se distancia, menos contraste
os elementos devem ter, isso se deve ao efeito
atmosférico Primeiro, coloque essas duas
camadas em um grupo e vamos chamá-lo de ground. Vamos começar colocando essas duas camadas
em um objeto inteligente, porque queremos colocar alguns efeitos sobre
elas, ambas. Vamos aos ajustes. E vamos começar
criando curvas, camada de
ajuste, criando máscara de aplausos E vamos começar a escurecer a imagem assim e abrir um pouco
as sombras Agora vamos aos ajustes. E vamos ao equilíbrio de cores. Para corrigir as cores, vamos adicionar vários íons, alguns verdes e alguns azuis. A mesma coisa que fizemos
antes no céu. E é a mesma coisa que
faremos com todo o design. Vá para os destaques e
alguns outros toques. Ok, isso é muito bom. Agora vamos adicionar o
efeito da atmosfera na frente
dessas áreas, os quatro elementos. Como podemos fazer isso é simplesmente criando outra camada de ajuste de
curvas E então abra as
sombras dessa forma e talvez as torne um
pouco mais ou mais escuras E então vamos criar uma máscara de
recorte e
transformar o
clima de mistura em Isso fará com que a camada de curvas afete
apenas a
luminosidade da imagem Em seguida, vamos criar um
botão de controle de pressão para inverter essa máscara Depois, usando o pincel amolecido, posso atenuar esses quatro elementos Assim, estou basicamente colocando atmosfera
ou
um efeito de neblina de trote Muito bom. Também podemos criar uma nova camada de curvas, de
ajuste, aumentando
o contraste dessa forma E então aumente também
a mudança do clima de mistura para
desminosidade E pressione control para
inverter essa máscara. E podemos pintar sobre
as áreas mais próximas. Isso enfatizará o
efeito que existem, alguns elementos estão distantes
e outros estão próximos. Muito bom. Vamos fazer a
mesma coisa no céu, porque queremos que essas partes
do céu fiquem
um pouco mais escuras Vamos criar uma
camada de ajuste de curvas. Faça com que fique mais escuro. Transformando o clima de mistura em luminosidade, pressionando o controle
para inverter a máscara E então vamos pintar essas áreas próximas usando
outra camada de curvas Podemos torná-la mais brilhante e transformar o
clima de mistura Pressione control para
inverter a máscara e vamos pintar sobre essa
área para torná-la brilhante
5. 4 Misturando os skyscrapers: Ok, vamos para
o próximo elemento que será esse prédio. Primeiro, vamos usar a ferramenta
de seleção de objetos. Vou obter essa imagem desse
prédio selecionando-a,
simplesmente assim, usando a seleção rápida ou a ferramenta de seleção de
objetos. E então eu simplesmente
pressionarei o controle C, controle V. Vamos levar
isso para o nosso projeto. Coloque-o aqui. Vamos convertê-lo
em um objeto inteligente. Vamos colocá-lo atrás da imagem L
principal do chão. Vamos torná-lo pequeno. Algo parecido com isso. Estou colocando várias camadas de edifícios. Isso aprofundará
o visual. Ok, ok, agora vamos colocá-lo
em um grupo e vamos
chamá-lo de Torre, certo? Muito bom. E vamos corrigir tudo. Isso deve ser
algo muito distante e não
deve estar tão claro. Vamos começar
reduzindo seu contraste, criando uma camada de
ajuste de curvas E vamos fazer com que fique
escuro assim. Ao mesmo tempo, vamos
abrir as sombras. Voltaremos à
luminosidade mais tarde, mas vamos
fazer ajustes agora para aprimorar ou corrigir as cores e depois
voltar à luminosidade, porque quero
avaliá-la de uma maneira melhor Vamos adicionar cores. Vamos para as sombras. Adicione um pouco de sans greens
e azuis. Vamos ver. Claro, precisamos
torná-lo mais brilhante. E, ao mesmo tempo, vamos contrastar
algo assim. Muito bom. Então, vamos corrigir as cores. Novamente, um truque muito bom que
eu sempre faço para misturar essas imagens com os efeitos
atmosféricos eu uso uma camada de
ajuste de cor sólida e crio uma máscara de recorte Vamos escolher a cor
do fundo. Digamos que seja uma cor dinamarquesa
como essa. E pressione OK. Então eu posso ir e misturar essa
cor com as sombras. Vou clicar duas vezes
na camada e remover a cor dos
destaques dessa forma. Ao pressionar a tecla de divisão, vou dividir os cursores desta Vamos misturá-lo de alguma forma. Assim. Muito bom. Em seguida, pressione Ok, vamos ver, podemos diminuir a opacidade Uma última coisa, podemos
criar uma nova camada. Usando o toque suave, vou escolher uma
cor brilhante do fundo. Não é algo assim, então criar uma máscara de recorte Vamos pintar um efeito de
trote como esse. Uma última coisa é
criar uma nova camada. E vamos escolher um pincel de neblina. E vamos escolher algumas
cores a partir daqui. Vamos misturá-lo assim. Agora estou tentando misturar as nuvens no próprio
prédio. Algo parecido com isso. Muito bom. Mas o prédio
em si é muito brilhante. Vamos torná-lo mais escuro. Vamos
diminuir essa opacidade, algo assim. E vamos diminuir a
capacidade desse também. Finalmente funcionará depois que
alguns ajustes finalmente funcionarem. A razão pela qual está
demorando o tempo todo é que a imagem em si era
super nítida e clara. Queremos que
pareça que está desbotado. É por isso que não é
tão fácil, mas está tudo bem. Nós podemos fazer isso muito bem. Agora, vamos trazer outra
cópia dessa torre. Vou simplesmente pressionar
e duplicar esta torre. E talvez eu mude orientação porque não quero que
pareça completa. Duplicar da direita. Algo talvez assim. E, em seguida, pressione Enter. Agradável. Talvez possamos aproximá-lo aumentando um
pouco o
contraste e diminuindo
a opacidade dessa camada. Talvez possamos mover essa camada de
nuvem para o topo. Algo parecido com isso.
Muito bom e fácil.
6. 5 Misturando o edifício principal: Vamos para o próximo elemento que será nosso ponto focal, que será esta casa. Vamos abri-lo em
um novo projeto. Simplesmente selecionaremos esta casa pela ferramenta de seleção de objetos. Vou selecioná-lo assim
e, em seguida, criar uma máscara. Usando o pincel, podemos refinar
essa seleção e apenas pintar sobre essa parte,
pois
precisaremos dela em nosso visual Muito bom. Agora vamos clicar com o botão direito do mouse
em Convertê-lo em um objeto inteligente. Vamos trazê-lo para o nosso
projeto principal. Coloque-o aqui. Vamos colocá-lo em um grupo. E vamos chamá-lo de edifício principal. Vamos colocá-lo atrás
da parte principal do solo. Coloque-o aqui.
Vamos torná-lo pequeno. Acho que preciso mudar sua orientação para torná-la mais alta ou
algo assim Isso, eu acho que isso é melhor. Muito bom. Vamos entrar e
colocar aqui mesmo. Eu só quero mencionar a
Regra de composição, que é chamada de Regra
do Terceiro. É basicamente dividir seu visual em três seções, horizontal e verticalmente Você pode colocar seus
principais pontos
focais nesses quatro pontos, o que pode melhorar sua composição
e mensagem. Se você colocar seus
principais pontos focais ou elementos principais
nesses pontos, isso transmitirá a
mensagem de uma forma melhor. É por isso que eu coloquei esse prédio
principal aqui. Outra coisa que quero fazer
antes de misturar as cores, quero transformar essa parte preta em
algo que tenha texturas Vamos clicar duas vezes
no objeto inteligente para
abrir a imagem em si. Então eu quero preencher essa área
preta com alguma textura. Vou pegar essa porta. Vou selecioná-lo e
colocá-lo nesse ponto preto. Controle C controle V. Então,
vamos colocá-lo aqui. É isso mesmo. Vamos pressionar o controle. Isso o
salvará e ficará assim. Muito bom. Agora vamos nos preocupar em combinar esse ponto focal
principal Em primeiro lugar, vou apagar algumas partes
do solo principal A partir daqui, vou
apenas mascarar algumas partes. Vamos mascarar essa área. Agora vamos aprimorar ou
combinar as cores. Em primeiro lugar, vou
começar diminuindo essa cor muito amarelada Ao criar uma tonalidade de saturação. Camada de ajuste de saturação. Crie uma máscara de recorte, analise as cores dessa forma O próximo elemento será criar curvas para
combinar com o brilho Vou escurecê-lo,
criar uma máscara viva, depois escurecê-la
e
abrir as sombras, porque isso deve
estar um pouco nebuloso, isso nos dará
a ilusão de que esse elemento está um Em seguida, vamos ajustar o equilíbrio de cores e fazer as mesmas coisas de
correção de cores, tentar combiná-lo com
o plano de fundo
7. 6 Misturando o carro quebrado (em primeiro plano): Muito bom. Agora vamos trazer
alguns elementos em primeiro plano Como eu sempre digo, se você quiser criar profundidade em suas manipulações fotográficas, precisará criar alguns elementos que estejam
mais próximos da câmera, dos elementos do primeiro plano, dos elementos do meio
do plano
e dos elementos do plano de fundo e dos elementos do Isso criará alguma profundidade em seus recursos visuais
e compostos Para os elementos em primeiro plano, vou trazer essa
imagem do carro, torná-la maior,
algo assim Vamos colocá-lo em
um grupo separado. E eu quero selecionar essa parte. Farei isso simplesmente pela ferramenta
de seleção de objetos. Vamos selecioná-lo assim e,
em seguida, criar uma máscara. Vamos colocar esse carro em primeiro plano em
algum lugar aqui Faça-o maior assim, vai ficar escuro. Vamos colocar isso aqui. Vamos apagar essas partes ou desbotá-las usando talvez o pincel macio torneado
ou qualquer pincel de textura Vamos apenas usar a escova
macia torneada. Eu simplesmente o
encaixaria assim. Talvez possamos diminuir o fluxo. Vamos assim. Muito macio e gentil. Agora vamos aprimorar
e combinar sua cor saturação e
todas as outras coisas. Vamos começar ajustando,
criando curvas. Vamos fazer com que fique escuro assim. Talvez abra as sombras. Vamos criar uma camada de ajuste
de equilíbrio de cores. Vamos adicionar alguns verdes e azuis. Faça a mesma coisa
nas sombras. Bunch of San, talvez
um pouco de blues. Vamos ver. Sim, precisa de
muita cor. Ok, talvez o
blues esteja muito alto. Vamos diminuí-lo.
Vamos aos destaques, às latas e ao blues Talvez algumas verduras. Acho que podemos corrigir isso
usando uma cor sólida. Vamos criar uma cor sólida
e criar uma máscara de recorte. E vamos escolher uma cor
de peixe do elemento de fundo. Em seguida, usando a mistura, vou
apenas colorir as sombras. Vou reduzi-lo ou
removê-lo das luzes altas. Assim. Então, para dividir o cursor, talvez você possa fazê-lo assim. Vamos ver, não é ruim, pode diminuir a opacidade Muito bom. Agora vamos pintar um pouco de trote ou efeito de
luz atmosférica neste carro Vou criar uma nova camada, uma vazia, usando o pincel macio e escolhendo
qualquer cor do céu Vou apenas pintar uma máscara de aplausos. Vou apenas pintar
sobre essas áreas. Ele mudou o
modo de mesclagem para a tela. Talvez com o baixo
fluxo do pincel, possamos simplesmente pintar aqui. Luzes muito suaves. Em seguida, podemos
clicar duas vezes na camada e remover esse efeito
das sombras Pressione tudo para dividir o cursor
e removê-lo assim. E pressione, ok, vamos
ver, antes e depois. Bom, muito bom.
8. 7 Misturando a cerca à esquerda (primeiro plano): Agora vamos trazer outro
elemento para o primeiro plano, que será essa Vamos colocar isso aqui.
Vamos pressionar o controle. Vire na horizontal e
vamos torná-la muito grande. Então, vamos selecioná-lo usando talvez uma
ferramenta de seleção rápida. Muito bom. Agora vamos criar uma máscara. Vamos colocar isso aqui. Muito bom. Agora vamos
corrigir essas cores. E eu acho que pessoal,
vocês entendem a ideia principal. É basicamente a mesma coisa, curvas para ajustar a luminosidade E então vamos
ao equilíbrio de cores. Crie uma máscara de recorte. Em seguida, adicione a
cor que queremos. Os tons e a mesma coisa nos realces
e nas sombras Muito bom. Também podemos
trazer essa camada, camada cor
sólida que usamos aqui. Também podemos colocá-lo nessa camada para dar a cor
que queremos.
Está bem? Basicamente, dá à
sombra uma cor específica. Está bem? Então, o que você pode ver
aqui e depois, e depois disso, é o efeito. E sempre podemos reduzir
a opacidade.
9. 8 Misturando o homem (cor de luz de sombra): Muito bom. Agora vamos trazer o principal ponto focal
que é esse homem. E vou simplesmente
selecioná-lo usando selecionar objeto. Vemos que, para isso, podemos usar qualquer pincel de quatro ou grama usando as teclas de seta e é
apenas pintar nas bordas. Não pudemos ser detalhados
ou muito precisos
neste tutorial
porque não quero que
ele tenha cinco ou 4 horas de duração. Mas estamos fazendo
o possível para oferecer a você o máximo valor do vídeo. Agora selecionando as duas
camadas, clique com o botão direito do mouse, converta-o em um objeto inteligente Vamos colocá-lo em
nossa imagem principal. Pressione o controle T e vire-o horizontalmente porque
queremos que seja, queremos que o homem
pareça indo na
direção da casa Vamos colocá-lo aqui. Agora, a seguir, vamos aprimorar
ou combinar suas cores. Acho que podemos
fazer isso rapidamente ou vou
acelerar esse processo porque
é o mesmo processo. Eu vou fazer isso rapidamente. Muito bom. O homem agora
é compatível Vamos começar criando
uma sombra para esse homem. Vou começar a criar uma nova
camada e prendê-la ao homem. Vamos usar um macio para tornar
essa área um pouco mais bonita. Eu vou escolher a cor escura. Isso pode ser mais
esverdeado, muito bom. Agora vamos criar a opacidade,
vamos selecionar esse homem, pressionando clique e pressionando na camada e, em seguida,
crie uma nova camada Nessa camada,
vou apenas pressionar o espaço para
trás para preenchê-la com
a cor da sombra. Em seguida, pressione o controle D para selecionar Controle para
alterar sua forma. Clique com o botão direito, vire-o verticalmente e vamos colocá-lo aqui Pressione Control para alterar sua forma e orientação para coincidir com
a direção da principal fonte de luz, que será o céu. Vamos fazer com que seja
assim. Muito bom. E então, tudo bem, é claro, nesse tipo de ambiente, as sombras
não deveriam ser tão nítidas Vamos para filtrar
e desfocar a galeria. E vamos usar talvez o desfoque de campo. Eu uso o desfoque de campo para controlar
a nitidez da sombra. Vamos colocar um ponto aqui, outro aqui sem
aumentar o desfoque E vamos colocar outro aqui com
uma coisa muito embaçada como essa Talvez possamos colocar
outro aqui. Muito bom. E aperte ok, vamos
ver, não é ruim. Talvez possamos aumentar
a opacidade. Isso é chamado de sombra
ambiente. E então podemos criar
a sombra de contato, que é resultante
do contato
dessas duas superfícies. A perna do homem
e o chão. Eu vou fazer isso,
vamos colocar essa sombra
atrás do homem. Vamos criar uma nova camada. Usando o amaciador do pincel, vou apenas mudar sua
forma para ficar assim Menor, vamos pintar
nas áreas pequenas, ou
seja, nas áreas de contato. Vamos diminuir o fluxo. Basta pintar
aqui, aqui e aqui. As áreas que têm contato
entre dois elementos. Muito bom. Vamos ver se
você consegue baixar o ritmo. Muito bom. Em seguida, podemos pintar a luz ambiente
vinda do céu para o homem Eu vou fazer isso desta vez
usando uma camada de cor sólida. Vou escolher uma cor anish brilhante e
dessaturada. Assim como essa mudança,
é um modo de mesclagem. Na tela e crie
uma máscara de recorte, clique
duas vezes em Remova a
cor das partes sombreadas Cursor. Algo parecido com isso. Imprensa. Ok, e vamos mudar
para o modo de tablets gráficos. Então. Pressione control
para inverter a máscara Aqui vou usar um pincel de
textura chamado pastel oleoso Aperte este porque
me dá alguma textura na
pintura dos destaques. Talvez eu possa
acelerar o processo de pintar os destaques.
Consome muito tempo. Mas se você quiser saber como
pintar luzes ou
destaques com precisão, tenho um vídeo completo
explicando isso. Você o encontrará
no link, é claro, eu falei sobre esse A
no meu curso premium. Você também encontrará o link para
a descrição. Vamos pintar sobre suas orelhas. Coisa assim.
Talvez possamos diminuir mais
o fluxo aqui. Isso é muito bom. Vamos ver, aqui está o antes e
aqui está o depois. Antes e depois.
10. 9 árvores de mistura (cor e luz): Muito bem. O próximo
elemento adicionará um pouco de cor esverdeada e
variação de cor à cena Vou usar essa imagem
apenas para selecionar essas árvores. Para adicionar cores dinâmicas
ao visual. Vamos até Canais e
escolha talvez o canal azul. o botão direito. Duplique
os canais Ok, nesta duplicata, vou pressionar o controle
L para trazer os níveis Vou tentar tornar
essa parte da árvore o mais
preta possível e todo
o resto o mais
branco possível. Para separá-lo, muito bom, talvez possamos usar o software
e o pincel ou algo assim. Mude o modo de mesclagem
do pincel para sobreposição. E usando a cor branca. Vou pintar sobre essas áreas. Isso deve ser suficiente. Mude isso para normal. Novamente, usando o
pincel duro, eu simplesmente selecionaria. O conceito principal é que as partes
pretas serão visíveis, as partes brancas
serão selecionadas. Ou o contrário, as
partes pretas devem estar escondidas. Vamos pressionar o controle
para inverter a máscara. Em seguida, pressione control
para selecionar os pixels. Indo para a camada,
crie uma máscara. Muito bom. Clique com o botão direito, convertido em um objeto inteligente. E vamos trazê-lo
para o nosso projeto. Vamos apenas, ou talvez, girá-lo e girá-lo horizontalmente
desta forma para colocá-lo Para adicionar alguma dinâmica de
cores, variação de cores ao visual, digamos, vamos
nomear essa cerca à esquerda. Muito bom. Vamos colocar isso
para trás, controlar G. Vamos dar um nome para a esquerda também. Coloque-o em um grupo separado. Muito bom. Agora vamos combinar
sua cor e colocar alguns efeitos para misturá-la
da mesma forma que fizemos antes. Muito bom. Podemos criar
algum efeito de atmosfera para desvanecê-la ou
separá-la dessa cerca, criando uma nova camada E usando a neblina ou o pincel de nuvens para embaçar, ficamos maiores Escolher cores brilhantes,
algo assim, também
cria um efeito de neblina Pinte sobre essa área e veja se talvez possamos
reduzir a opacidade Isso é muito bom.
Agora também posso trazer essa árvore para a direita para
adicionar essa variação de cor. Mas antes disso, vamos
pintar algumas luzes sobre o topo das árvores usando
a prensa arredondada macia. Vou escolher uma cor como
essa e pintar assim. Vamos diminuir a opacidade. Vamos ver, isso é demais. Talvez possamos usar uma camada de
ajuste de curvas como essa. Crie um controle de máscara de recorte
em uma máscara e use esmagar, enfraquecer e pintar essas áreas Vamos transformar o clima de
mistura em luminosidade, porque não
queremos afetar a coloração Muito bom. Isso é
bom o suficiente, eu acho. Vamos levar este para
a outra direção
e vamos dar um nome a ele. Certo. Estou tentando colocar algumas
cores porque não quero que a imagem final seja
apenas uma cor monotônica de anis Vamos colocar essa árvore atrás
do carro e pressionar o controle. Vire-o horizontalmente. Vamos ver, talvez
possamos colocá-lo aqui. Vamos escurecer
nas curvas. Eu posso torná-lo mais escuro assim. Muito bom. Não há tanto efeito
atmosférico
quanto o do elevador. Talvez possamos controlar, tornar
esse efeito de atmosfera ainda maior. Isso é muito bom. Estou satisfeito por enquanto.
11. 10 Adicionando fogo e luzes laranja: Por enquanto, tudo que
eu acho, está misturado. Mas precisamos de um tempero, precisamos de outra cor
no visual É apenas uma cor canis muito
monotônica. Não há, muito interesse. Qual é a
cor complementar do ciano? Como você sabe, a laranja é
o oposto do ciano. Ao adicionar contraste
ou cores complementares ao mesmo visual, crie cores, contraste dinâmico de
cores. E é muito bom para seus olhos. Vamos começar colocando um
pouco de cor laranja. Para isso, vou escolher esta
imagem da explosão do carro. Vamos selecioná-lo usando
a Seleção rápida rapidamente. Isso, muito bom. Agora vamos criar uma máscara. E então vamos para Selecionar e Mascarar para remover
essas partes pretas. Usando a ferramenta Refine Edge, vou apenas refinar as Pinte aqui, eu só
quero a cor laranja. Vamos pintar sobre as áreas
escuras. Muito bom. E então pressione, Ok, vamos trazer essa imagem
para o nosso projeto principal. E podemos colocá-lo
atrás desse carro. Vamos colocá-lo atrás desse carro
e atrás da camada de árvores, vamos torná-lo menor. Algo assim, apenas uma explosão
vinda da direita. Traga a neblina ou
qualquer escova de nuvens. Podemos apagar ou
refinar as bordas. Pintando com o pincel de nuvens. Agora eu acho que isso
está muito saturado. Então, vamos corrigir suas
cores usando o equilíbrio de cores. Adicionando algumas areias e alguns azuis e alguns
verdes. Um monte de areia A mesma coisa com as
sombras, com a fumaça. Muito bom. Isso é melhor. Talvez você possa ir
aos destaques. Adicione também algumas areias
e alguns azuis, o que
diminuirá sua Vamos ver antes e depois,
agora está misturado de uma maneira melhor. Outra coisa que quero acrescentar aqui é que o visual agora
parece desequilibrado, porque a parte direita
tem muito laranja, a esquerda não
tem laranja Podemos adicionar mistério
e, ao mesmo tempo, equilibrar o visual
iluminando essa área Vou fazer isso simplesmente
indo ao prédio principal. Vamos criar uma camada de ajuste de
cor sólida. Vamos fazer com que seja de cor laranja. Vamos transformar o modo de
mesclagem em talvez linear, evitar
uma máscara de recorte
e pressionar control
para inverter a máscara e pressionar control
para inverter a Agora eu posso selecionar a área
usando a ferramenta de laço poligonal,
talvez algo assim talvez algo Deve ser como a parte principal de onde vem a
luz. Então, podemos lançar essa luz
em diferentes elementos. Vamos primeiro preencher essa
área com essa cor. Talvez possamos descobrir
um pouco porque figos muito afiados, enrugue o recheio,
algo assim Talvez pinte com um pincel de fluxo
muito baixo apenas para dar alguma dinâmica de
cores. Algo parecido com isso.
Crie uma nova camada, recorte-a e podemos escolher uma cor mais brilhante e
pintar sobre as partes superiores Quero que
alguma dinâmica de cores mude
sua mistura de madeira com tela Talvez, sim, talvez
possamos diminuir a superpacidade. Ok, vamos ver. Agora está muito melhor. Agora é equilibrar isso. Claro, temos muito trabalho pintando
luzes e fundições. Essas são duas
fontes de luz outras fontes de
luz. Queremos
pintar a luz projetada sobre
cada elemento que pintar a luz projetada sobre pudermos
no visual Vamos começar pela parte mais fácil. Talvez eu usasse uma
textura como essa. E vamos pintar com
uma nova tela de cor sólida, uma prensa de cores sólidas Ok, muda a
opção de mesclagem para tela. Em seguida, pressione control
para inverter a máscara. E vamos esclarecer
alguns elementos. Vamos começar por esta
parte que deve ter algumas luzes refletidas nela. As superfícies começam
com a óbvia e não deveriam ser como luzes
super hiperrealistas, sabe? É só pintar algumas luzes para selar a
ideia e pronto. Está bem? Qualquer vantagem, algo
assim aqui também. Talvez nesta área. E quanto mais você se afasta da
fonte de
vôo, menor deve ser
a intensidade da luz. OK. É tinta aqui, algumas luzes ali, poste, talvez possamos daqui. Esse processo leva algum tempo. É um processo demorado, mas acreditem, pessoal,
é agradável Você vai gostar de pintar luzes porque é como a
cereja no topo do bolo Está dando ao visual a aparência
final que você gosta. Tudo, desde
combinar a cor, combinar a luminosidade e todas essas coisas, não dá a satisfação que você
encontra na pintura de cores Vamos trazer um pincel, talvez
folclórico, para pintar um efeito de trote como este Muito sutil, muito bom. Talvez possamos aumentar o tamanho e dar a ele um efeito
final de trote como esse Vamos ver, isso é muito bom. Agora podemos pintar ou lançar as luzes que
estão saindo desse fogo. Vamos até o fogo. Vamos chamá-lo de fogo. Vamos primeiro criar
uma cor sólida para criar um efeito de brilho
saindo desse fogo Vou pressionar o controle e usar talvez a mola macia e
arredondada. Vamos pintar um efeito de brilho,
o fluxo do pincel. Vamos pintar um
efeito de brilho assim. Talvez essa cor
esteja muito saturada. Vamos criar a saturação
usando o pincel de neblina. Podemos pintar essas áreas
porque é uma atmosfera nebulosa. As partículas do busto no ar devem
refletir qualquer luz, incluindo a luz que
sai desse fogo Vamos tentar pintar algumas luzes lançadas sobre
a bagunça de metais Será muito difícil
acompanhar cada pequeno elemento, mas vamos encontrar alguns elementos e pintar um pouco de luz sobre eles. E isso finalmente
venderá a ideia. Não queremos pintar a
luz em cada pequeno detalhe. Vamos escolher essa textura, apertar o purê de pastel oleoso Eu sempre uso. Sim, esse. E vamos aumentar o fluxo. Podemos pintar algumas
luzes assim, algumas partes parecem, dar
alguns reflexos metálicos Talvez você possa sair e ver
onde está na direção certa. Talvez eu
acelere o processo e depois entre em contato com você.
12. 11 Adicionando toques finais (reeleição e classificação de água): Isso é muito bom. Agora, acho que precisamos de alguns
efeitos atmosféricos finais nesta parte, e estamos prontos para começar Eu vou fazer isso. Talvez
possamos trazer uma cobertura de neblina Vamos trazer as sobreposições de neblina. Vamos colocá-los aqui. Aqui. Vamos trazer essa sobreposição Coloque-o aqui. Pressione o controle e
vamos torná-lo muito grande. Assim. Pressione o controle ,
você, vamos dar a cor. Vamos diminuir esse brilho
e saturação também. Vamos colocá-lo aqui. Vamos mascarar e atenuar as bordas. Algo parecido com isso. Muito bom. Antes e aqui é depois. Agora podemos separar esse homem usando efeitos
atmosféricos atrás dele ou à sua frente. Vamos criar uma nova camada
usando qualquer pincel de neblina. Estou apenas tentando pintar com talvez ou algum efeito de atmosfera aqui para separar
dos outros elementos. Algo parecido com isso. E
então podemos mascará-lo ou diminuir a opacidade dessa forma. Muito bom. Uma última
coisa que eu adoraria acrescentar é adicionar um pouco de efeito de água. Eu farei isso
criando uma nova camada. Pressionando Alt, Control
Shift para colocar tudo na
tela em uma camada. Pressione o controle, clique com o botão direito,
vire primeiro na vertical. Ok, então vamos ao desfoque de
filtro e desfoque de movimento. Isso criará esse efeito
de reflexão da água. E então pressione o controle,
vamos apertar. Pressione Shift para
apertá-lo assim, talvez possamos distorcê-lo Clique com o botão direito, distorça.
E pressionando a tecla Shift, podemos distorcer essa coisa, isso Em seguida, pressione ok. E
aí está a criação de uma máscara. Pressione control para
inverter a máscara. E usando uma textura,
qualquer pincel de textura. Estou usando esse pincel pastel oleoso. Esse eu posso pintar. Vamos mudar sua
forma assim. Vamos pintar algumas
garrafas de água aqui e ali. Vamos apenas aumentar. Mas você precisa escolher quais partes deseja que
sejam refletidas primeiro. Por exemplo, aqui também há pontos claros no
céu. Mas eu não gosto dessa área. Talvez possamos pintar aqui. Vamos apenas apagar ou
mascarar essas partes. Finalmente, podemos
criar uma nova camada. Pressione a tecla de controle para colocar tudo em uma nova camada convertê-la em um objeto inteligente. E vamos aos filtros, filtro de linha
da câmera para aprimorar a imagem e dar a ela o tom final e
a cor final. Vamos começar com a exposição. A exposição um pouco, talvez aumente o contraste. Vamos aos destaques.
Aumente-os. Abra um
pouco as sombras dos brancos,
abra os brancos e os
negros também as abrem Diminua a textura e talvez aumente a clareza. O trote Sim. Vamos para o Vibrant. Talvez possamos aumentar a
vibração ou diminuí-la. Aumente o toque. Talvez possamos adicionar algumas mudanças de
agenda e amarelos para torná-la
mais realista Ok, vamos detalhar, adicionar um pouco de nitidez e efeitos
para adicionar um efeito verde Diminua o zoom, o que mais? Talvez. Vamos ao básico e abrir as sombras
porque elas são muito escuras. Sim, vamos ver. Antes e depois disso, você não pode ajustá-lo como quiser Acho que, por enquanto,
isso é uma boa imprensa. Ok, a última coisa
que eu gostaria de fazer é
criar um efeito de brilho Farei isso selecionando
os destaques. Vamos aos Destaques. E vamos aumentar a imprecisão
e aumentar o alcance. Você só quer os
destaques absolutos. A imprensa está bem. Em seguida, pressione o controle J para
duplicar apenas os destaques, alterar o
modo de mesclagem para a tela e talvez você possa
convertê-lo em um objeto inteligente Vamos filtrar o desfoque
e o desfoque gaussiano para
desfocá-lo e dar esse efeito Basicamente, estou selecionando os
destaques e, em seguida, alterando modo de mesclagem para a tela e,
em seguida, desfocando
gaussiano para
criar um efeito Veja o antes e o depois. Muito bom. Sim, aqui
está o resultado final. Aqui é antes
e aqui está depois. Ok pessoal, se vocês
ficarem até este minuto, acho que devo encorajá-los porque
vocês fizeram um ótimo trabalho. Este foi um tutorial completo, acho que ultrapassou
1 hora Ótimo trabalho. Parabéns, você tem muita vontade de aprender. A próxima etapa que eu quero que você faça é seguir este tutorial que você aprendeu e tentar criar algo único com
suas próprias imagens. Talvez você possa usar
as mesmas técnicas, mas com técnicas diferentes, isso
lhe dará resultados diferentes. Ok, sempre que você estiver
tentando seguir um tutorial, tente fazer isso com
suas próprias imagens. Isso fará de você um artista
melhor, é claro. Nos vemos no próximo tutorial.
Nour Art, Digital artist, Youtuber
