Mandala da roda de cores - parte quatro | Chris Carter | Skillshare
Menu
Pesquisar

Velocidade de reprodução


  • 0.5x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Mandala da roda de cores - parte quatro

teacher avatar Chris Carter, artist, illustrator and explorer

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução

      2:54

    • 2.

      Mandala sketchbook

      5:12

    • 3.

      Aula de mistura de cores bônus

      23:57

    • 4.

      Criar mandala de caleidoscópio

      7:06

    • 5.

      Adicionar cores

      4:21

    • 6.

      Conclusão

      2:28

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

62

Estudantes

6

Projetos

Sobre este curso

Este curso é a parte quatro da série de mandala da roda de cores.  Neste curso, você vai aprender a construir uma mandala complexa baseada em uma estrela de seis pontas. Com seis pigmentos, um tom quente e fresco de cada primário, você vai criar um design extraordinário de variações de cor e valor, seguindo meu exemplo ou esticando sua imaginação e testando sua nova compreensão da mistura de cores.  você vai ver muitos exemplos de mandalas de roda de cores, bem como uma variedade de desenhos e pinturas, tanto em aquarela quanto em óleo, usando uma paleta limitada de seis pigmentos primários. 

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Chris Carter

artist, illustrator and explorer

Professor

Welcome to Skillshare. I'm Chris Carter.

I love exploring the world with pen and brush whether it be by land, sea or air! Here on Skillshare, in tiny bites, I present tips and techniques I've learned over a lifetime of sketching, drawing and painting. My classes are designed with two purposes in mind: to present tips and techniques that help you learn new skills and master current skills; and as quick reference for those of you who have attended one of my live workshops.

I create large, abstract watercolors and oil paintings in my studio. When traveling, which I do for more than half the year, I work realistically, mostly in sketchbooks. I sketch from reality daily to keep my eye, hand and brain coordination well-honed.

You can follow me on Instagram. Additional ... Visualizar o perfil completo

Level: All Levels

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui aulas curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Introdução: Bem-vindos à quarta parte das mandalas de roda de cor. Este é o quarto de uma série de mandalas que se concentram na criação de rodas coloridas Mondal Aziz . É uma maneira divertida de aprender mais sobre cores e criar algumas belas peças de arte para sua parede. Se você assim deseja Matt, pendure-os nas 2 primeiras partes. Na parte um e dois, usamos apenas três cores primárias. Usamos um amarelo quente ou frio, um vermelho quente ou frio e quente e frio, quente ou frio azul na Parte 3 e agora em parte para estamos usando seis pigmentos. Estamos usando uma leitura quente e fresca, um amarelo quente e fresco e um azul quente e fresco. Nesta última parte da Siri, eu vou estar fazendo um Mondal Allah um pouco mais complicado mostrando como criá-lo, e ele vai criar muito mais seções para você. Muito mais, hum, formas para pintar. Se você está tendo algum problema pintando nas cores, mantendo-as transparentes, misturando a consistência certa para pintar nas formas, então verifique uma das minhas outras aulas. Eu tenho outro Siri chamado puxando a poça em que vai ensiná-lo exatamente como misturar suas tintas para que você tenha lindas, lindas lavagens. E nas aulas anteriores na Siri anterior, muitos dos artistas eram realmente criativos com o Mondal é que eles fizeram e eles usaram técnica de puxar a poça e graduaram as lavagens para que eles fossem da luz para a escuridão e escuro para a luz. E então eles foram realmente maravilhosamente experimentais com seus projetos criando fronteiras fantásticas , hum, acrescentando, tendo projetado para a mandala aprendendo uma quantidade enorme sobre as cores que eles pode fazer com um paladar muito limitado. Então, dê uma olhada nas sessões anteriores para a Parte 1, Parte 2 e Parte 3 e os projetos que os outros artistas publicaram em nossa continuação para postar nessas aulas. E apenas um lembrete cada vez que você postar um projeto e você pode postar muitos dentro da mesma classe e você pode simplesmente continuar postando se você quiser, quaisquer novos projetos postados irá automaticamente ganhar uma entrada no concurso mensal atual , Então retirem suas tintas, nublem suas canetas, seu papel e vamos começar 2. Mandala Sketchbook: Gostaria de começar compartilhando um caderno de esboços que compartilhei em outra parte anterior desta série. É o primeiro Mondal, um caderno de desenhos que criei. E foi o que levou ao meu vício em criar sua maravilhosa roda de cores, Montella e $1 que incorporou desenho, , que na verdade levou eventualmente à arte do dólar que eu sou bastante conhecido por agora , Ah, um monte de outros artistas tornaram-se completamente viciados em criar uma notícia maravilhosa circular, Mondal Aziz e Dollar Art. Você também vai encontrar a lição de mistura de cores bônus nesta classe para apenas uma espinha waas Na Parte 3. Eu sinto que é muito importante compartilhar isso com você. Fato tão importante que eu também criei como uma classe autônoma aqui na escola compartilhar porque eu queria ser fácil para você referenciar, voltar para, olhar novamente e e realmente entender o básico da teoria das cores e como ele não é tão difícil como eu pensei que era para começar. Eu lutei com ele por 30 anos, e depois de um intenso reaprendizado, me ensinando sobre cor quando a economia não era tão grande, e eu parei de fazer exposições e virar minhas pinturas ao redor, e em vez disso eu apenas enterrou-me no meu estúdio e falar a mim mesmo cor. Eu descobri que era realmente tão simples, e eu não precisava de muitos pigmentos, e eu sabia quais pigmentos eu precisava comprar separadamente, aqueles que eu não poderia fazer com uma paleta limitada de seis e naqueles que são apenas lindo e fundo jogar com. Mas eu posso fazer quase tudo com seis pigmentos, o que torna viajar muito fácil e apenas torna mais acessível para pintar. Uh, então de qualquer maneira, eu incluí isso novamente, e eu provavelmente incluirei em quase todas as aulas porque eu destilei para baixo em uma lição relativamente curta, considerando que normalmente é um 2 para Oficina de vida de 3 dias. Então, mesmo que você obtenha muito mais na oficina de vida, isso é realmente o que você precisa para começar. Chamo-lhe o pontapé inicial para misturar cores lindas, e é isso que isto é. Então vamos começar com apenas uma partilha do Mondal, um caderno de esboços, e no caderno de esboços, usei papel de impressão Reeves B F K. Não é um papel aquarela É um papel de impressão, e embora eu realmente não gostei muito dele no início, eu também me tornei muito afeiçoado por este tipo de cor de água. Ele não faz bem com grandes técnicas super molhadas e molhadas foram tropeçando. É terrível se você apagar, mas eu adoro a maneira como agarra a cor e é quase. É quase como se trouxesse a cor de volta ao brilho de quando está molhado antes de secar . Então, se você quer saber como eu consegui essa cor, é a foto do Reeves B F K. Eu estava assistindo as Olimpíadas de Inverno, e eu criei esse dólar em títulos. Isso não é um dólar de roda de cor, realmente, mas me deu a idéia de que 12345 segundos à frente de amarelo, verde , azul, violeta, vermelho, laranja para que isso seja muito mais divertido do que criar rodas de cor. E eu tenho criado rodas de cor sem parar por dois anos porque eu estava me ensinando cor. Eu queria ser um mestre da cor, e a cor era uma das minhas fraquezas. Então eu vou fazer cor, e isso é o que eu comecei a fazer. Eu fiz o meu caminho em torno da roda de cores, amarelo , verde , azul , violeta , vermelho , laranja, amarelo por fora, amarelo para verde para azul para violeta, vermelho, laranja, amarelo, amarelo para verde para botar para violeta, laranja para amarelo. E então eu trocava meus pigmentos, e eu continuava aprendendo mais sobre cor. Tendo um monte de diversão fazendo estes deliciosos Mangala, eu comecei a adicionar no desenho Ok, plantas todos os tipos de para que você possa ver que estes ar não cor dólares Wheelman, mas foi totalmente viciado em aprender mais sobre design padrões, valores e esquemas de cores. Isso começou minha costa, então não havia fim para isso. Só é limitado pela sua imaginação, é isso. 3. Aula de mistura de cores: Esta é a lição de mistura de cores bônus que eu prometi a você no início desta classe, e eu mencionei que você também vai encontrar esta é uma classe autônoma na minha página de compartilhamento de habilidades. Eu chamo de mistura de cores 101 É o pontapé inicial para dominar cores Neste vídeo, eu vou compartilhar com vocês o método que eu usei para ensinar mistura de cores e teoria de cores em minhas oficinas de vida. O método que eu vou ensinar a vocês é uma maneira de pensar sobre a cor e pensar sobre cor, determinado por onde cada pigmento repousa sobre a roda de cores sobre se é quente ou fresco, esta é mais uma maneira de pensar de uma maneira de fazer do que uma maneira de entender do ponto de vista científico sobre como a cor funciona através de luzes. Normalmente eu me empolgo um pouco com a ciência por trás disso. Neste vídeo, eu não vou trazer ciência para ele. Eu simplesmente vou mostrar a vocês o que acontece quando você mistura cores que estão mais próximas na roda de cores ou mais distantes, e a partir daí você vai entender como criar belas, intensas, totalmente saturadas, cores brilhantes, e você vai entender por que. Misturando outras cores que são consideradas bastante primárias, vamos dar-lhe neutros, e então você pode misturar belos neutros. Você vai aprender por que algumas das suas primárias, como um vermelho quente e um azul frio, não lhe dão um violeta, mas nós vamos dar-lhe um marrom ou um pouco de um cinza em vez disso. Então vamos começar. Nesta demonstração, estou usando uma roda de cores padrão de 12 seções. Tenho três primárias, um amarelo azul, vermelho. Eu tenho três secundários, um verde, um violeta e laranja, e eu tenho seis. Terciário é um amarelo, verde, azul, verde, azul, violeta, vermelho, violeta, vermelho, laranja e amarelo laranja. Cada uma das primárias é dividida em ser quente ou frio, então eu tenho dois de cada primário. Eu tenho um amarelo legal. Tenho um amarelo quente. Eu tenho um azul legal, que é um halo e um azul quente. Eu tenho um vermelho fresco e vermelho quente para o meu amarelo legal. Estou usando Windsor Yellow para o meu amarelo quente. Estou usando Hansa Yellow profundo para o meu azul legal. Estou usando um Joe's Blue, que é uma auréola para o meu azul quente. Estou usando azul ultra marinho para o meu vermelho legal. Estou usando um lagarto carmesim do meu vermelho quente. Estou usando a luz vermelha de cádmio. Agora espremi essas cores em dores. Eu posso remover isso e, em seguida, colocar meus pigmentos direito neste modelo. O modelo I laminado com papel de contato claro. Dessa forma eu posso usar isso quando eu estou pintando para manter minhas tintas retas para que eu tenho certeza que eu não estou misturando eles, especialmente os azuis, porque às vezes eles parecem o mesmo e eu não quero por engano faz um azul legal em com o meu vermelho Se eu estou tentando obter o violento Então eu uso ambos os modelos vai usar isso como referência. E eu uso isso para manter o controle de minhas tintas quando eu estou realmente misturando meus pigmentos. Vou usar esta paleta e colocar estes aqui. Eu só vou misturar com pigmentos de cada vez. Eu nunca vou misturar três pigmentos para ter certeza de que eu estou imprimindo meu cérebro com a informação que eu queria reter. Sempre tenho o meu amarelo no topo da minha roda de cores. Quando coloco minhas tintas a óleo, faço a mesma coisa que coloco minhas tintas em um padrão circular. Começo com amarelo no topo, indo no sentido horário. Mudei para azul, continuando no sentido horário, mudei para ler e depois de volta para amarelo. Alguns artistas viram-no para o outro lado. Eles têm o azul aqui no vermelho. Aqui eu sou consistente com a maneira como eu estou saindo para que eu não me confunda. É fácil o suficiente de fazer quando você está pintando intuitivamente e mergulhando aqui e mergulhando seus e você quer ter certeza de que você programou seu cérebro corretamente para sua própria maneira de trabalhar em termos de calor e frio. O que isso significa? Meu amarelo legal? Penso nisso porque está mais perto do azul do que de ler. Acho que é ter um pouco de azul nele. Eu penso em um amarelo quente como um amarelo com um toque de vermelho. Eu penso no meu azul legal como azul com o toque de amarelo. Penso no meu azul quente como azul com um toque de pão. Penso no meu vermelho fresco como um vermelho com um toque de azul. Penso no meu vermelho quente como um vermelho com um toque de amarelo. Quando ensino mistura de cores, começo misturando violeta. Eu acredito que isso irá ilustrar da melhor maneira possível a idéia de misturar pigmentos que o ar mais perto juntos e misturar pigmentos mais separados para misturar minha violeta, Eu só vou usar dois pigmentos, um vermelho e um azul. Existem quatro combinações possíveis desses pigmentos. Para obter um violeta, posso misturar meu vermelho frio e meu azul quente. Ou posso misturar o meu vermelho fresco e o meu azul fresco. Ou posso misturar o meu vermelho quente e o meu quatro azul quente, o meu vermelho quente e o meu sangue frio. Duplicei essas possibilidades nesta folha. Fiz quatro colunas, uma para cada uma das combinações. Este é o meu vermelho frio e azul quente. Este é o meu vermelho fresco e azul fresco. Este é o meu vermelho quente e azul fresco. Este é o meu vermelho quente e azul quente, então eu vou misturar os dois juntos e vamos ver que possibilidades temos. Vamos ver o quão violento ficamos e quão violento não recebemos Observe que o vermelho frio e o azul quente estão mais próximos juntos na roda de cores voltando para esta roda de cores. O azul quente e o vermelho frio são os mais próximos. Juntos. O vermelho quente e o azul frio, vermelho quente, azul frio são os mais distantes. O vermelho quente e o azul quente são a mesma distância um do outro que o vermelho frio e o azul frio. Agora que os resultados, é claro, dependerão de quais pigmentos você escolheu. Mas eu acho que você vai ver claramente quando eu fizer essas tiras o ponto que eu estou tentando fazer a primeira combinação. Todo mix será vermelho fresco, que é a ilusão carmesim eo azul quente, que para mim é o azul ultra marinho Para ter certeza de que eu manter minhas cores limpas, eu vou colocar um pouco da cor nos poços, e eu vou fazer certeza de não mergulhar de volta no meu pigmento com o pincel que tem qualquer outra cor sobre ele. Vou lavar essa escova primeiro. Quando eu faço essas tiras, eu quero o máximo de informação possível, então eu vou ver como é a força total e também em diluições. Ao fazer essas tiras você aprende muito sobre os pigmentos Eu sei que o lagarto em carmesim é muito manchado, então eu vou ter cuidado para eu não usar muito lagarto carmesim para começar. Nem sempre é metade do fato. Quase nunca é metade de uma cor e metade da outra para fazer a uma no meio. Ao diluí-lo, você começa a ver mais do personagem, a natureza das cores que você está misturando. Então estou vendo violetas. Estou vendo que a Violet vermelha é muito violeta vermelha, então eu vou voltar e adicionar um pouco mais no azul, vou mudar agora para o meu azul legal. Então eu estou usando o escute carmesim no azul Jos. Quando isso secar, você verá mais claramente as diferenças entre essas duas misturas. Vou começar a misturar o vermelho quente, e o azul quente percebeu que eles não estão mais longe. Ah, ficando muito violeta aqui, estou ficando muito violeta aqui,não é? Eu saqueei um pouco para ver a natureza do movimento. O que você acha sobre isso? Certo, bem, vamos nos mover para o vermelho quente no azul frio. Aqui temos o vermelho quente e o azul frio. Esses são os mais distantes. Vamos ver o que acontece com menos violeta. E não importa quanto azul eu adicione ou quanto vermelho eu adicione, eu não chego perto de um violento. Vamos deixar secar e dar uma olhada de novo. Vamos dar uma olhada em nossos resultados muito cedo, provavelmente no ensino fundamental. A maioria de nós é ensinada que para fazer violeta para roxo, que você quiser chamá-lo, você mistura um vermelho no azul, e basicamente isso é verdade. No entanto, também nos ensinam que a maneira como você assar um marrom neutro ou cinza é misturar todas as três primárias juntas, e isso também é verdade. Então, o que estamos fazendo aqui com o vermelho frio? Não temos nenhum amarelo. Vamos colocar nossos amarelos de volta ou apenas um jovem. No começo, eu disse que o vermelho quente tem amarelo nele, e o azul frio tem amarelo nele, enquanto o vermelho frio está mais perto do azul, então ele não tem nenhum amarelo nele. Tem um pouco de azul nele, e o azul quente está mais perto do vermelho, então tem algum vermelho nele, mas não tem nenhum amarelo nele. Então, quando misturamos o vermelho frio e o azul quente perto um do outro, este tem um pouco de azul. Este tem um pouco de vermelho. Nenhum deles tem amarelo. Então, quando você mistura os dois, é verdade. Mistura vermelho e azul e fica violento. E foi isso que aconteceu aqui. Certo, mas o que acontece quando misturarmos esses dois? Bem, isto tem um pouco de amarelo. Então, estamos adicionando as três primárias. Parece que estamos misturando vermelho e azul, mas estamos misturando vermelho e azul com um pouquinho de amarelo, então está neutralizando. Qual é o complemento do amarelo? Como é que nos ensinam? Oh, para fazer um neutro? Você mistura o elogio. Então, para fazer um neutro um marrom ou cinza de uma violeta, você adicionaria amarelo. Bem, isso foi o que fizemos adicionando o vermelho quente. Nós adicionamos um pouco de amarelo, então nós neutralizamos esses dois são esses dois e nós o neutralizamos. Se misturarmos o vermelho quente e o azul frio, estamos misturando um pouco de amarelo com este e outro amarelo com este, porque ambos têm amarelo, então estamos neutralizando ainda mais. E o que aconteceu lá? Temos um vermelho quente e um azul frio e veja como isso é neutro. Não temos nada perto da Violet. Por quê? Porque há um pouco da outra vitória que há um pouco de amarelo nisso. Quando misturamos o vermelho frio e o azul frio, não há amarelo no vermelho frio, mas há amarelo no azul frio. Então estamos neutralizando. Estamos adicionando um pouco de amarelo à violeta que podemos conseguir, e essa está aqui e aqui. Temos um pouco de violeta, mas não como temos aqui. Essa é a base de tudo isso, e isso ilustra mais. Claramente. Vamos seguir em frente e misturar e verduras. Baseado no que acabamos de aprender, acho que pode prever o que vai acontecer. Vamos obter um verde brilhante saturado misturando o amarelo frio e o azul frio, os dois pigmentos que estão mais próximos um do outro na roda de cores? Vamos obter um verde claro brilhante misturando o amarelo quente e o azul quente. Os dois pigmentos que o ar mais longe um do outro na roda de cores, o amarelo quente que tem um pouco de vermelho nele, o azul quente que tem um pouco de vermelho nele. O que acontece quando você adiciona vermelho ao verde? Acho que sabe a resposta. Vamos dar uma olhada. Um aviso quando se trata de misturar suas cores com os amarelos. Amarelo não é muito forte, então ele se transformará em verde quase que imediatamente. Difícil falar e fazer isso ao mesmo tempo. Eu coloquei o meu amarelo eu conheci para misturar este primeiro e ver quão rápido ele se mistura. Você quer ver todos os verdes que conseguir. Quão escuro? Como, bem, bem, isso ainda está um pouco molhado. Eu vou fazer esta viagem muito diferente verde na minha tela, mas é mais um verde neutro. Vamos dar uma olhada nas primeiras 2 tiras. O amarelo frio e o azul frio. Esse é o amarelo frio e o azul legal. Eles são os mais próximos juntos, e eles dão um verde brilhante. Então temos o amarelo frio e o azul quente. Eles ainda te dão uma boa tela. Não é tão brilhante como aquele verde e olha onde estão. Eles estão um pouco mais longe um do outro na roda de cores. Lembre-se do amarelo. O amarelo frio tem um pouco de azul. Não tem nenhum vermelho nele. Tem azul. Ok, o azul quente tem um pouco de vermelho nele. Então, quando você adiciona o azul quente e o amarelo frio, você está adicionando um pouco de vermelho. Você está neutralizando um pouco. Vamos passar para as outras duas possibilidades. Usando o amarelo quente. Lembre-se, o amarelo quente tem um pouco de vermelho. E então o que você acha que vai acontecer? Vamos dar uma olhada em nossos resultados. Fazemos algumas perguntas a nós mesmos. Vejamos primeiro os dois pigmentos que estão mais próximos um do outro. O que achamos? Provavelmente terá o príncipe mais intenso. Isso é verdade? Este é o azul legal. Este é o amarelo legal amarelo? Sim, de fato. Definitivamente os verdes mais brilhantes e saturados. Estes não são neutralizados de forma alguma. Você tem um amarelo, amarelo, verde, azul verde, azul. Você não tem nenhuma indicação de um marrom ou cinza. Agora olhe para os mais distantes, o amarelo quente e o azul quente aqui. E o que temos aqui? Temos muita neutralização aqui. Parece um cinza de carvão. Mesmo os verdes neutralizados são muito azeitona, um verde. Parece mais com cores cheias. Belos neutros, ótimos para sombras e folhagem. Todos os tipos de coisas eram para você ter verduras, e você quer uma forma agradável e rica de uma mudança de planos de luz, e você não quer que ele seja cinza ou marrom ou preto e para ir plano. Olhe para todas essas belas e ricas profundezas. Estes estão todos neutralizados. Então, por que isso? É porque o amarelo frio e o azul frio não têm nenhum vermelho no meio. O amarelo quente e o azul quente, nosso mais perto de ler. Eles têm um pouco de vermelho neles, então você neutralizou o verde que você está tentando fazer com os minúsculos pedaços de vermelho que ar em seu amarelo quente e seu azul quente. Mas não há nada no amarelo frio e azul legal, então você tem um verde puro e brilhante. Vamos para as laranjas. Agora as laranjas são mais difíceis de discernir. Os mais próximos darão uma laranja mais brilhante do que os mais distantes. Vamos ver se isso é verdade. Vamos dar uma olhada em nossos resultados. A laranja mais brilhante desta página é esta. É a laranja mais saturada, a menos neutralizada. Esse é o vermelho quente e o amarelo quente, o amarelo quente, o vermelho quente, seu mais próximo junto na roda de cores e que pode ser o mais neutralizado. Agora, isso é um pouco difícil. Eu posso ver as diferenças, mas eu tenho olhado para isso por tantos anos que as diferenças pulam para mim. Mas eu sei que foi muito difícil para mim ver, digamos, as diferenças entre isso e isso, embora agora esteja bem claro que este é o mais neutralizado. Quais duas cores daqueles o amarelo legal e o vermelho legal Ok, os dois que estão mais longe na roda de cores. E então esses dois são aqueles entre os quais você tem um pouco de distância, mas não toda a distância. Por que o vermelho quente e o amarelo quente não têm nenhum azul no meio. O elogio fora laranja é azul, então se você adicionar um pouco de azul, você vai neutralizar a laranja. Você vai torná-lo menos laranja, não significa que vai ser feio e triste. Significa que vai ser neutralizado. O vermelho quente e o amarelo quente não têm nenhum azul neles. O vermelho frio tem um pouco de azul nele. O amarelo frio tem um pouco de azul nele. Então, quando você pega um amarelo quente e um vermelho frio amarelo quente vermelho frio, o vermelho frio está adicionando um pouco de azul para ele para que ele fica neutralizado quando você tem um amarelo fresco e um vermelho quente. O amarelo frio tem um pouco de azul nele, então ele fica neutralizado. Eu não vejo isso como sendo terrivelmente neutro aqui, mas é definitivamente mais neutro do que é lá. Ei, e aqui, você tem um amarelo legal e uma leitura legal. O amarelo frio tem azul nele, e o vermelho frio tem azul nele, então você está neutralizando ainda mais com esses seis pigmentos. Olhe o que você pode fazer. Você poderia fazer todas essas belas cores, por isso é fácil usar apenas seis pigmentos e pintar pinturas coloridas. Você tem seus marrons, você corta seu cinza, suas primárias, seus secundários retornam, ela Aires e todos os neutros. Você poderia querer o exemplo aqui. Estas tiras são apenas uma fração das belas cores que você pode fazer com esses seis pigmentos que conclui a mistura de cores concentradas mais que combinou um dois dias, às vezes um workshop de três dias em uma classe curta. Eu sei que era muito para processar, mas foi destilado até a essência real de por que misturar diferentes pigmentos funciona da maneira que funciona. Se você quer saber como seus pigmentos vão reagir, descubra onde o pigmento está na roda de cores e com um pouco de prática, ele se tornará totalmente intuitivo. E você estará misturando cores lindas, tanto neutras quanto cores saturadas em nenhum momento. E você não terá que alcançar outros 12 tubos de cor para conseguir exatamente o que ele quer. Há definitivamente alguns pigmentos que você não pode fazer com estes seis. Eu levava turquesa, turquesa cobalto comigo porque eu não consigo misturar isso e geralmente uma violeta de cobalto lá. Alguns aluguéis como uma rosa permanente que não consigo de mais nada. Mas no geral, eu posso realmente faz tudo o que eu quero, especialmente quando eu estou viajando ou paisagens. É fácil, e quando você limita seu paladar, você aprende ainda mais sobre cor, e você fica mais forte e mais forte. E então quando você tem um daqueles pigmentos muito especiais que você não pode fazer, você sabe como fazê-lo cantar e brilhar de uma forma que ele e não pode se você está apenas misturando e em quão passivamente com seus outros pigmentos. Espero que tenha gostado desta teoria da mistura de cores. Tentei não ficar científico sobre isso, e espero ter conseguido. Então aproveite sua exploração da cor. É um mundo que pode encantá-lo todos os dias da sua vida. Sou Chris Carter. 4. Crie uma mandala de Create: primeiro desenha círculos diz que você quer o seu Mondal A para B próximo, vai marcar a parte superior e inferior desse círculo e certifique-se de que a linha que conecta os dois passa pelo centro do círculo usando a mesma configuração que você está indo para marcar off seis segmentos iguais da circunferência do círculo. Eu faço isso marcando a partir do ponto de baixo, e do ponto de cima que você está definindo é o mesmo na bússola. É o tamanho do raio. O raio é 1/2 o diâmetro do círculo. Em seguida, você vai criar uma estrela de seis pontas conectando como eu estou mostrando no vídeo, os seis pontos na circunferência do círculo. Quanto mais cuidadoso for para alinhar os pontos, melhor será o seu Mondal A. Agora você tem uma estrela de seis pontas feita de dois triângulos. Ajuste sua bússola para que ela passe através dos pontos onde os dois pontos adjacentes da estrela pode agora criar outro triângulo no centro da sua estrela, colocando o ponto de sua bússola de volta no centro do círculo. Ajuste sua bússola para fazer mais um círculo menor que irá tocar as bordas do triângulo que você acabou de criar. Theo Coloque ponto de sua bússola em um ponto de um dos triângulos internos menores. Como estou mostrando no vídeo, ajuste a bússola para baixo para que o chumbo toque a linha do triângulo interno. Desenhe outro círculo parcial como estou mostrando no vídeo. Repita. Este processo é mostrado. Coloque o ponto da bússola no centro do círculo. Faça sua bússola maior novamente para que ela seja quase, mas não exatamente o tamanho do seu círculo externo . Desenhe um círculo, criando uma borda fina em torno dos pontos da estrela, evitando cruzar os pontos das estrelas. Certifique-se de que os três pontos que estou mostrando se alinham e marque o círculo parcial nos triângulos externos . Repita isso mais duas vezes. Coloque seu ponto de sua bússola enquanto eu estou mostrando a você desenhar um círculo parcial conectando os pontos que você acabou de criar naquele caminho círculo interno. Agora divida os segmentos externos como estou mostrando a vocês. Estou olhando para o design enquanto ele está sendo criado e decidindo quais segmentos menores fazer . Neste ponto, você pode sair por conta própria ou você pode seguir. O que estou fazendo para descrevê-lo com palavras pode ser muito confuso. Então eu sugiro que você apenas assista o vídeo, acompanhe o vídeo e pare quando precisar, para que você trabalhe um passo de cada vez. Não há erros a serem cometidos, desde que sejas consistente. Mesmo com sua inconsistência, o Mondal a será lindo, e eu costumo esquecer uma linha em algum lugar ao longo do caminho. Mas quando estou pensando nisso, eu vou descobrir a linha que falta e eu posso tê-lo, então às vezes eu nem mesmo descobrir a linha que falta até que eu estou adicionando cor. E então eu tive. Progredi lentamente, considerando como o padrão está se sentindo para mim, O design que eu gosto hoje pode não ser o design que eu gosto amanhã. Decidi adicionar mais um triângulo menor no centro da estrela. Decidi adicionar mais um triângulo menor no centro da estrela. Eu acho que ele puxa tudo junto. Aqui está o Mondal completado, um desenhado a lápis, e aqui está o Mondal completado a torções 5. Adicionando cor: nesta lição, eu vou adicionar cor. Começo com as minhas primárias. Neste caso, comecei com amarelo. A escolha de onde eu coloquei o amarelo é bastante arbitrária neste momento. Em seguida, adiciono o meu vermelho e depois adiciono o meu azul. Eu escolhi usar meu amarelo legal, meu vermelho quente e meu azul legal para minhas primárias, e agora eu vou adicionar meu amarelo quente. Estou adicionando o meu vermelho fresco e agora o meu azul quente. Neste ponto, começo a me concentrar um pouco mais e misturar minhas cores com intenção. Estou me movendo para minhas cores secundárias, minhas laranjas, meus verdes e minha violência. Porque esta é uma roda de cor mandala, Eu vou tentar fazer sentido das escolhas de cores em termos de roda de cores. Tentarei manter meus olhos se movendo no sentido horário ou anti-horário, acordo com o espectro. Em outras palavras, eu vou estar indo de amarelos para verdes em azuis, em violetas, em vermelhos e laranjas e de volta para amarelos. Em alguns casos, vou pular para usar cores complementares para torná-lo mais interessante. Eu também quero incluir as cores terciárias, que são o amarelo, verde, verde, azul, o azul, violeta, vermelho, violeta, o laranja vermelho e o amarelo, laranja, e talvez algumas variações desses. Porque estou usando seis pigmentos, vou ser capaz de obter coberturas terciárias neutralizadas, bem como cores secundárias neutralizadas . Ainda não sei quais serão as minhas escolhas. Eu não vou falar com você sobre todas as minhas escolhas e pagar esta mandala. Esta é parte para a roda de cores Mondal um Siri. Neste ponto, se você já fez parte um Parte dois e Parte três, você está praticamente sozinho para tomar algumas decisões e começar a se perguntar por que eles funcionam ou se não funcionam, por que eles olham neutralizados e por que eles parecem saturados. Trata-se de aprender cada vez mais sobre cores, cores, valores e saturação de cores. Isto é sobre dominar a capa. Aqui está a minha mandala completa. Tire algum tempo para olhar para ele. Olhe cuidadosamente e veja onde estou, movendo-se suavemente ao redor do espectro, transição lenta entre Hughes e veja como eu reverto isso e trabalho na direção oposta , também fazendo a transição lenta entre Hughes usando meu XYZ terciário e meus secundários como caixa de passo e ver quão incrivelmente fortes são esses usos e valores quando justapostos uns contra os outros. Fazer as perguntas sobre suas escolhas é tão essencial, se não mais essencial, do que misturar belas cores quando se trata de dominar cores. A idéia é misturar seus pigmentos com intenção, e para fazer isso, você precisa ter a intenção. O que é divertido sobre essas mandalas de roda de cores? É isso? Mesmo que você esteja totalmente confuso com o que está fazendo, eles acabam bonitos, e eventualmente você não ficará mais confuso. Você só estará jogando e trazendo a alegria da cor em seu trabalho. 6. CONCLUSÃO: Isso nos leva ao fim da série de quatro partes de dólares Color Bayamon. Espero que você tenha gostado desta aula, e espero que você tenha aprendido muito sobre design sobre cores, mistura sobre esquemas de cores e como você pode aprimorar suas habilidades de cor, fazendo esses belos padrões de desenhos. Se você gostou desta aula, por favor, siga-me no compartilhamento de habilidades. E quando você fizer isso, você receberá uma notificação toda vez que eu postar uma nova turma. Se você gostaria de outra classe em mandalas cor, talvez não cor Real Montel tem sido talvez esquema de cores. Mondal é como os que você viu no meu caderno de esboços. Me avise. Contacte-me. Faça um comentário aqui e talvez em alguns meses mais ou menos, eu vou montar outro Mondal uma aula. É muito divertido. E não se esqueça de que você pode continuar a postar novos projetos nessas aulas. E para cada projeto que você postar, seja nesta classe ou na classe puddle ou qualquer uma das minhas outras classes, você ganhará outra entrada para cada projeto postado cada novo projeto postado. Você ganhará uma participação nesse concurso atual e o concurso será executado por um mês de cada vez. Começam no primeiro dia do mês, e terminam no último dia. Estou continuamente criando novas classes para compartilhar habilidades. Eu tenho uma aula sobre fazer o seu próprio kit de viagem, um pequeno kit de viagem E que pode caber no seu bolso. Eu tenho uma aula em um cavalete de pé, corpo de pé facilmente você pode fazer para você mesmo para que você possa realmente pintar e esboçar enquanto estiver na fila ou em uma multidão, um, ou realmente, ou realmente, qualquer lugar que você possa fazer esboços de ar plano destacando-se no meio do seu quintal sem transportar cavaletes grandes volumosos redondos. Eu tenho a aula de puxar a poça e vários mais. Neste ponto, hum, e eu vou continuar a postar mais. Então, se houver algo em que você esteja especificamente interessado, me avise. Obrigado mais uma vez. Tenha um ótimo dia. Explore o mundo com caneta e pincel. Sou Chris Carter.