Introdução ao Plein Air – pintura a óleo ao ar livre!

1. Introdução à pintura de plein: Bem-vindo a este curso introdutório pintura mente e plano. Seu ar puro é apenas outra maneira de dizer pintura ao ar livre no ar fresco. E se você está acostumado a pintar em um estúdio, pintar ao ar livre parece um pouco diferente. Então, neste curso eu vou orientá-lo através de algumas das considerações especiais, incluindo equipamentos que definem sua composição e, em seguida, várias abordagens Teoh abordando certos problemas, tais como várias situações de iluminação. E também vou mostrar a vocês como você pode começar com equipamentos muito mínimos e como você pode realmente pintar muito discretamente, caso você esteja um pouco desconfortável pintando ao ar livre em público. Então eu espero que você se junte a mim neste curso, e eu realmente estou ansioso para ver seu projeto postado na discussão abaixo. 2. Equipamento e materiais essencial: Vamos começar falando sobre alguns dos equipamentos e suprimentos que você precisará para começar a pintar ao ar livre. Primeiro, eu vou rever as peças mais essenciais de equipamentos e suprimentos, e então eu também vou falar um pouco sobre alguns itens opcionais que você pode querer ter primeiro lugar, você quer ter um saco ou algo para transportar seus suprimentos, então eu vou te mostrar que tudo que eu preciso nesta mochila ok, então a primeira coisa sobre aqui é apenas o meu conjunto de pincéis que eu levo comigo ao ar livre. Este não é o meu melhor conjunto de pincéis, mas eles fazem o truque, e eu tenho muita variedade de tamanhos. E, é claro que tenho uma faca de paleta lá dentro. Aqui em baixo, estes são realmente alguns pincéis de aquarela. Às vezes eu dio gosto de fazer aquarela fora, mas para a maior parte eu só tenho uma variedade de tamanhos de pincéis de pintura a óleo e eles enrolam neste pacote. Eu acho que este pacote eu tenho na Amazon por US $7 é muito bom, se encaixa muito bem na minha bolsa e segura como muitos pincéis como eu poderia querer. A próxima coisa que eu tenho, e isso não é necessariamente algo que você tem que sair e comprar. Estes são um pouco caros. Esta é uma caixa prashad, e é legal porque na verdade tem um monte de coisas nele que eu preciso, mas ele pode armazenar lá de qualquer maneira, então o push hotbox é ambos um palete. Há uma paleta neste compartimento, e então isso se expande para segurar painéis ou telas, e eles podem realmente ficar bem grandes. Então eu vou mostrar como preparar um desses um pouco mais tarde. Ele realmente se encaixa em cima de um tripé, e então dentro eu tenho meu visor, então isso me ajuda a descobrir boas composições. Tenho o meu caderno de esboços e gosto de esboçar com uma caneta-tinteiro. Eu tenho outra faca Call it aqui, e então este é o Rush que eu usei para tonificar minhas superfícies e então eu tenho pequenos tubos de tinta aqui, e isso é realmente mais cores do que eu normalmente uso em uma única pintura, e você pode querer considerar usar ainda menos cores do que o que eu tenho aqui apenas para manter as coisas leves. Mas desde que estes tubos eram muito pequenos. Eu costumo carregar alguns extras, só, você sabe, porque você nunca sabe o que a situação exige. E isso também é bom. Nenhum show no vídeo onde eu configurou tudo, mas isso ainda tem uma bandeja que define no lado. Então ele segura meus pincéis e pode segurar solvente. Ok, então a próxima coisa sobre ter aqui é ter três tábuas aqui. O que eu gosto de digerir é ir à loja de ferragens e pedir-lhes que cortem uma placa dura também conhecida como Masonite para mim. E eu posso pintar sobre isso. E, na verdade, estas são superfícies para pintura, então eu as lixei. E então eu apliquei claramente, Jess. Oh, para eles. Mas por enquanto, eu estou pintando em arcos, papel preparado a óleo e então este ar tipo de alguns tamanhos estranhos que são apenas sucata. Então eu não me importo de experimentar com isso, então eu apenas odeio eles para baixo. Teoh essas três placas e uma vez que havia muito ao longo pedaços de papel, Eu apenas derrubo o meio para me dar mais de ah, dimensão comum para trabalhar dentro. Ele pode realmente fazer dois esboços em cada pedaço de papel. Então aqui eu posso facilmente dio seis pinturas se eu quiser e que eu tenho uma pequena palete e eu realmente não preciso disso porque eu tenho um paladar na minha caixa prashad. Mas às vezes é bom ter um na mão. E se você não tem uma caixa Prasad, você pode usar qualquer Essel que se dobre. E então você gostaria de ter uma paleta separada. Nesse caso, certo e no próximo, eu só tenho algumas toalhas de papel para limpar. Sim, eu não tenho avental. Está enrolado agora. Nem sempre preciso usar porque tento usar roupas velhas e sujas quando estou pintando. Mas eu tenho isso na mão e cabe lá dentro. É bem leve. Acho que é tudo o que os cereais ofegantes têm. Então, a seguir, porque estaremos ao ar livre. Claro, você quer pensar sobre proteção solar. Então algum protetor solar, é claro, algum spray de inseto de sua escolha. Eles até têm um pouco mais de spray de insetos. E então a última peça de equipamento que é crucial, especialmente se você optar por obter uma caixa Passat, é um tripé realmente durável. Então eu tenho muitos tripés e na verdade os tripés que eu usei para a minha câmera real ou não este trabalho pesado, mas por causa da caixa de tiro é feito de madeira é bastante pesado, e você quer ter certeza de que você tem realmente bom suporte para ele. Então eu tenho este tripé de foto de vínculo. É muito, muito resistente e durável, e mantém-se muito agradável. Então, se você está recebendo uma caixa de tiro, eu definitivamente recomendo realmente investir em um tripé para protegê-lo, porque você não quer que ele apenas caia e quebrando. 3. Montagem: Decidi revisitar a estação de trem e fazer um esboço um pouco maior esta manhã. Está chovendo, então eu realmente queria encontrar um lugar que tivesse um abrigo. Então eu estou sob este toldo aqui, e isso vai ser bom porque minha luz será agradável e consistente, e eu estarei protegido se começar a chover novamente. Então eu vou me afastar só para mostrar minha configuração aqui. Este tripé aqui é só para a minha câmera. E então, é claro, o tripé do sul é dedo segurar minha caixa de prashad. Eu vou Teoh, te mostrar como configurar isso corretamente e abri-lo. Além disso, só mais uma nota. Porque estou em uma estação de trem e é muito ativa. Temos muitos trens que passam por aqui, então posso precisar do Teoh com frequência. Basta silenciar o som e fazer a voz sobre parte disso. Tudo bem, então eu vou montar minha câmera e eu vou te mostrar o caminho certo. Teoh, abra e arrume sua caixa de prashad. Se você optar por comprar um. A coisa boa sobre caixas Prashad é que eles são muito compactos e eles vêm completamente montados. No entanto, há uma maneira particular que você precisa configurá-lo. Então o que eu estou removendo aqui é apenas uma bandeja que eu posso colocar no lado da caixa Peschard uma vez que está tudo configurado e ele segura meus pincéis e ele pode segurar outros objetos leves também . Então você vê que eu apenas desprezei o braço de volta na caixa de Peschard e esse é realmente o truque, Teoh mantê-lo muito estudado. Se você não fizer isso, então torna-se meio frágil trabalhar com ele. E então esta bandeja, foi realmente muito bem aqui no dedo do pé lateral segurar pincéis e outros objetos leves. 4. Começar com um esboço: Agora eu estou indo Teoh, fazer um esboço rápido, Teoh, descobrir qual será a minha composição. E o meu caderno de esboços não cabia na minha caixa de prashad. Não era grande o suficiente a orientação da paisagem que realmente acaba funcionando porque era muito fácil para mim trabalhar em uma orientação vertical quando eu pintei. Então este foi apenas um acidente feliz que funcionou dessa forma. Esqueci meus clipes que normalmente tenho que impedir que meu papel sopra ao vento. Então eu tive que desistir de uma mão para segurar o papel enquanto eu desenhava, o que é bom. Você só trabalha com o que quer que aconteça quando está pintando ao ar livre. E a coisa boa disso é que você realmente aprende a deixar de lado qualquer tipo de barreiras que você coloca para si mesmo em termos de fazer artes. Então agora estou desenhando apenas linhas do horizonte para guiar minha composição. Mas quando eu finalmente fiz minha pintura, eu decidi mover isso um pouco em direção ou mais perto do topo da composição porque ele estava um pouco perto de estar bem ao meio quando eu desenhei, e quando eu esboço, Nem sempre acerto. É apenas realmente um exercício de resolução de problemas para mim e realmente apenas uma maneira de eu começar a pensar ativamente sobre como eu vou abordar a composição, e eu sei que ela é cortada da câmera. Mas o toldo distante onde as pessoas podem esperar para embarcar em seu trem é na parte de trás desta composição. Então é uma característica feita pelo homem, e eu queria justapor isso com as formas orgânicas dessas árvores que estão no pátio. E quando você está procurando uma composição interessante para suas pinturas aéreas de avião, uma coisa a procurar é apenas, você sabe, justaposições interessantes. Então, uma das minhas coisas favoritas a fazer é procurar a justaposição entre material orgânico e objetos feitos pelo homem, e tentar capturar isso ou às vezes procurar maneiras interessantes. Essa luz está iluminando um prédio ou uma árvore, ou realmente qualquer objeto comum que talvez não chamasse a atenção. E você verá no meu esboço que eu tenho duas árvores aqui e você pode realmente ver as árvores na tela. Há um que está mais perto de mim. E então há um um pouco mais atrás, e eu estou desenhando ambos nesta composição. Mas quase imediatamente quando cheguei ao meu quadro, percebi que isso seria um pouco ocupado demais para o tamanho da pintura que estou fazendo. Então, em última análise, eu vou transformar isso em duas composições diferentes em cada composição vai apresentar apenas uma árvore, mas novamente, isso é apenas uma espécie de parte do processo de resolução de problemas. E quando você está olhando para algo como um gramado ou grama, algo que é quase muito mundano, uma coisa que você pode fazer é empurrar os valores e empurrar a textura. E então eu adicionei um pouco mais de sombra Teoh no meio desta composição, só para que o verde não seja tão monótono em uniforme. Normalmente, eu gostaria de obter alguns valores mais escuros em meu esboço, mas só porque eu queria ter certeza que eu poderia obter meu esboço bem na tela. Então eu coloquei na caixa de Peschard, e isso não é normalmente o jeito de um esboço. Normalmente eu esboço apenas segurando meu caderno e desenhando dessa forma, e então eu normalmente posso aplicar mais pressão e obter valores mais escuros. Mas isto funciona. E novamente esses esboços não são feitos para ser representações precisas do que eu realmente vou pintar. É só uma maneira de eu começar a pensar sobre como eu vou abordar isso, tudo bem, tudo bem, então isso parece que é um esboço bom o suficiente, e eu estou pronto para começar a pintar. 5. Paleta e Tonalização: Tudo bem, então eu estou pronto para ir em frente e começar a preparar meu paladar e me preparar para pintar. E primeiro eu estou apenas colocando meu papel de óleo, que está anexado. O Teoh. Apenas um pouco de hardboard ficando pronto e no lugar, e você pode ver que eu usei uma tira de fita adesiva para dividir esta ela de papel óleo em duas seções. Então, na verdade, vou fazer muitas pinturas hoje ao mesmo tempo. Então a primeira cor e colocar no meu paladar é branco de titânio. Em seguida, será amarelo cádmio pálido, e este é um amarelo legal, e você pode dizer que é um amarelo legal porque é um pouco mais perto na cor do que você pensa como um amarelo limão. O próximo é o meu Oakar amarelo. Este é o amarelo quente que eu vou usar, e eu quero usar dois amarelos especificamente nesta composição, assim como um adicionar muita variação de cor dentro da grama. Então o carro amarelo vai ser o meu amarelo mais quente porque e você pode dizer que é o amarelo mais quente porque é um pouco mais perto de laranja. A seguir é vermelho cádmio, Hugh profundo, e essa cor é meio que exatamente naquele ponto em que não é muito legal. E também não é muito quente, na verdade, na verdade, geralmente preferem algo como uma rosa permanente ou um lagarto em carmesim. Mas essas tintas vieram em um conjunto e apenas com um vermelho. Então, eu só estou fazendo com o que eu tenho a seguir é o meu azul. Este é um azul quente e você pode dizer que é um azul quente porque tem um pouco mais verde nele. E eu não vou espremer muito porque o companheiro Blue é extremamente forte. A seguir é o meu azul ultra marinho, e na verdade vou espremer um pouco disto. Eu pareço passar por isso muito rápido, então eu vou realmente espremer um pouco mais. Tenho um pouco de tinta no cabo da minha faca de paleta, então vou deixar isso de lado. Vamos terminar e, em seguida, por último, mas não menos importante, é o meu umber cru, e eu gosto de Teoh organizar o meu paladar da mesma forma cada vez apenas ajuda com o processo de mistura . Então você sempre sabe onde tudo está, especialmente com as cores mais escuras. Eles realmente parecem muito semelhantes escuros nesta forma. Então, é bom saber qual pilha é a cor. Então eu vou pegar esses tubos de tinta e colocá-los no chão com todas as minhas outras coisas. Só para que eles estão fora do caminho em outro saber sobre a maneira que eu organizei meu paladar, eu tentei organizá-los todas as pilhas de tinta do mais leve ao mais escuro. Então eu começo com meu branco de titânio, e então eu me movo ao longo das cores como elas ficam mais escuras em valor. Então vou limpar essa faca de paleta porque vou usá-la para pegar um pouco vermelho. Como sempre, estou tonificando minha tela com vermelho novamente. Esta é apenas uma preferência pessoal que eu tenho, porque vermelho é um bom valor médio, e eu gosto de ter minha superfície tonificada com um valor médio em vez de algo que é escuro ou claro, porque me ajuda a julgar meu outro valores e cores muito melhor. Muita gente vai se misturar, , sabe, eles são Oakar amarelo com um pouco de azul para conseguir um tom meio neutro, mas eu prefiro apenas trabalhar sobre vermelho. E agora eu estou mergulhando meu pincel no meu solvente só para espalhar em torno da tinta que eu quero tonificar meu substrato com. E isso é para mantê-lo muito fino e também a solução. Ajuda a espalhar-se por aquela pequena quantidade de dor que usei. É realmente importante ter em mente que você sempre deve trabalhar a partir de camadas finas de tintas e, em seguida, à medida que você progride, você pode aplicá-la tinta mais espessa. Mas se você aplicar uma tinta a grossa no início, então será impossível para você adicionar mais tinta em cima disso e fazer ajustes sem raspar em Donald. Mas e o pincel que estou usando para tonificar meu substrato é apenas um pincel que eu tive por um longo tempo na alça caiu, e eu simplesmente não posso suportar me separar dele. Então eu uso estritamente este pincel para tonificar minhas telas. Certo, então vou guardar meus solventes. Mantenha sempre a tampa no seu Sylvan. Eu estou realmente usando um óleo natural por isso não é tóxico, mas se você está dentro ou fora, você deve manter a tampa em seu solvente porque dentro de você, é claro, não quero estar inalando fumos fora dos fumos pode ser menos um problema, mas você certamente não quer derramá-lo acidentalmente. E só estou usando uma toalha de papel. O Teoh. Certifique-se de que meu substrato não está muito molhado ou liso com o solvente que eu uso. Então, papel Atala, limpe-o. Então é agradável e seco e também assim a tonificação é muito uniforme. 6. Demonstração: Plein Air Painting Pt 1: Certo, agora estou pronto para começar a pintar. E o que estou misturando aqui primeiro, como sempre, será o meu valor mais sombrio. Então meu número ultra marinho, azul e bruto, e isso é o que eu vou usar Teoh esboço em meus elementos básicos. E eu tenho apenas um pouco de tinta na minha paleta. E então eu estou apenas usando isso um pouco apenas para desenhar uma linha e apenas tipo de limpar a minha faca paleta. Então eu estou usando meu maior pincel, que é na verdade um pouco menor do que o que eu costumo começar com. E novamente, estou usando isso para esboçar os elementos básicos da minha composição. E é este ponto em que eu estou percebendo que, especialmente aquela árvore que eu tinha inicialmente esboçado no lado esquerdo da composição apenas vai ser um pouco ocupado Manhã, um braço esboçando nos ramos da árvore em o primeiro plano. Eu definitivamente não vou me preocupar com nenhum dos galhos ou galhos menores. Eu só estou recebendo a forma mais básica e os maiores ramos que eu vejo, porque em última análise eu vou estar pintando em torno de alguns desses ramos maiores com o azul para o céu e também o verde para a grama. Então eu não quero que Teoh tenha muitos detalhes lá neste momento, mas eu só quero mapear para mim mesmo. E isso é realmente tudo que eu preciso para a primeira composição. E agora vou começar a desenhar na minha segunda composição para esta. Eu só vou deixar de fora o toldo porque novamente, aquela árvore está tão perto do toldo que vai ser um pouco ocupado demais tudo em uma área da composição. Mas eu queria que Teoh pintasse esta árvore porque o que eu realmente gosto sobre ela é que há um pouco de musgo crescendo ao lado dela, e eu acho que isso parece muito bom, e eu ainda estou usando a mesma mistura que eu fiz pela primeira vez com meu ultra Marine, Blue e Burns número não fizeram nenhuma outra mistura até agora. Há também alguns prédios atrás disso. Eu só estou indo Teoh deixar de fora porque eu não acho, mas eles realmente adicionar qualquer coisa para a composição, e há o potencial que eles poderiam apenas torná-lo um pouco ocupado ou confuso. Então eu estou limpando meu pincel com minha toalha de papel, e eu estou pronto para fazer minha próxima mistura mais escura, que eu estou usando um pouco do meu azul ultra marinho e, em seguida, minha luz amarela cádmio. Sei que é um pouco difícil ver exatamente o que estou misturando. Infelizmente, não havia uma boa maneira de mostrar minha pintura e minha paleta ao mesmo tempo. E porque o paladar é meio que em uma caixa que também torna um pouco difícil de ver só por causa da sombra em torno das bordas da caixa, eu estou usando este verde mais escuro Teoh pintar a grama em torno dos galhos da árvore, onde Acho que a grama deve ser um pouco mais escura. E é aqui que estou usando minha imaginação apenas um pouco porque o céu estava realmente nublado, o que é realmente uma boa condição de iluminação para trabalhar. Mas não havia muita variação na grama, e eu não queria que ela parecesse plana e verde sólido. Então eu estou imaginando que há um pouco mais de sombra na extremidade deste pátio gramado e o que eu vou estar fazendo ao longo desta pintura é usar a mesma mistura em ambas as composições, então eu não vou fazer uma composição e depois o outro. Estou trabalhando neles simultaneamente. É só uma maneira mais eficiente de trabalhar, e posso manter minhas cores consistentes. E como eu estou olhando sob as mesmas condições de iluminação realmente na mesma cena, não há nenhuma razão para que eu não poderia simplesmente usar as mesmas misturas em ambas as composições e porque ambos esses valores com o verde e então a cor que eu costumava esboçar e As árvores são ambas muito escuras. Eu estou meio que perdendo as bordas da árvore um pouco, mas tudo bem porque muitas vezes você está indo Teoh realmente quer perder sua vantagem é, a fim de obter um mais natural o que? Mas só os ativos. Pintá-los em primeiro lugar faz muito para sua mente apenas para estabelecer onde essas estruturas estão. Eu adicionei um pouco mais amarelo ao meu verde agora, e você pode ver que ele foi o turno para ser muito dramático. Mas eu queria começar a iluminar a grama onde o sol está pegando um pouco mais grande. Pelo menos, é assim que estou imaginando. E como eu me mudei para o primeiro plano, eu quero que minha grama fique mais quente e tons, então eu vou estar cada vez mais usando mais amarelo e especificamente mais do meu Oakar amarelo , que é o amarelo mais quente. Então eu quero que ele seja mais quente em tom e também mais leve em valor. De outra forma de abordar pintar um monte de grama é apenas para mudar continuamente a sua mistura verde. Então não fique com uma mistura verde por muito tempo. Apenas continuamente misturá-lo porque mesmo que a grama que sua pintura é muito uniforme, você pode realmente ver alguma variação e que você sabe, às vezes é apenas a maneira que ele está crescendo. Ou pode haver outras gramíneas ou ervas daninhas crescendo em manchas. E por isso é bom acabar com qualquer tipo de Manami percebido. Isso geralmente vem com gramados e vidro e pátios e áreas onde tem sido modo e tipo de pedicure, e eu não troquei de escovas ainda. Eu ainda estou usando o mesmo pincel que eu comecei com, e eu vou usar isso por um bom tempo. Na verdade, estou desejando ter um pincel um pouco maior comigo. Isto é um pouco pequeno para o bloco em fase. Tenha uma pintura e você pode ver que eu apenas guardo minha toalha de papel e também minha faca de paleta na minha mão esquerda. Eu mantenho minha toalha de papel na mão esquerda em todos os momentos enquanto eu pinto apenas para que eu possa rapidamente e facilmente limpar o excesso de tinta quando eu preciso que esse pincel para ser um pouco mais limpo. Quando eu quero seguir em frente, Teoh mistura que significativamente diferente. E então eu também guardo meu doce de paladar porque eu não gosto de fazer um monte de mistura com meu pincel porque então você perde um monte de tinta nas cerdas do seu pincel, e isso também torna mais difícil limpar seu pincel. Mas você pode ver que eu realmente acabei de fazer, porque às vezes quando eu quero ajustar um pouco uma mistura, é apenas um pouco mais fácil. Teoh, use seu pincel para fazer isso, mas eu tento ter o hábito de usar sempre minha faca de paleta para misturar minhas cores. Estou limpando meu pincel e trocando um pouco da minha faca de paleta, e trocando um pouco da minha faca de paleta, e às vezes você só quer dar um passo para trás e olhar para ele. e Decida como vai proceder. Estou tentando trabalhar muito rápido enquanto estou fazendo isso, porque eu sei que meu armazenamento para o vídeo está acabando e ajuda a bateria em meus dispositivos ficando fraca neste momento do dia. 7. Demonstração: Plein Air Painting Pt 2: e aqui de misturou-se. Outra cor muito escura é tanto azul ultra marinho em um pouco de falha de azul e, em seguida também um pouco do meu vermelho, porque eu só quero adicionar um pouco de tinta mais espessa sobre os ramos onde eles estão na sombra. E eu quero fazer isso antes de começar a adicionar as áreas de luz aos galhos. Porque uma vez que você coloca luz pagando qualquer coisa que realmente tem branco dentro, torna muito difícil então entrar e adicionar quaisquer áreas escuras porque você é tinta escura . Uma vez que ele toca a tinta vizinha que tem branco nele apenas automaticamente se torna um pouco mais diluído. E é por isso que eu sempre tento trabalhar do valor sombrio ao valor mais leve. - Mas novamente, eu não estou preocupado com nenhum dos pequenos ramos e realmente focado na estrutura principal das árvores. Então o tronco e os galhos maiores, qualquer coisa menor do que isso virá muito mais tarde depois de eu ter pintado no céu e realmente tudo o que está ao redor da árvore. E a coisa boa sobre pintar pequenos ramos é que você não precisa ser preciso com eles, e mesmo que você acabe pintando um galho e não é como umalinha sólida e conectada, linha sólida e conectada, ele realmente acaba olhando realmente natural e agradável na pintura. De alguma forma, eu acho , porque nossas mentes, quando vemos algo assim, nossas mentes fazem um pouco do trabalho. E essa é a minha coisa favorita sobre pintura impressionista é que essas pinturas têm apenas informações suficientes para que o espectador saiba o que está olhando, mas deixa de fora o suficiente para que realmente envolva a imaginação do espectador. Então, o que é agora? Estou misturando. Eu comecei com um pouco de vermelho, e eu misturei isso direito em uma das pilhas que eu já tinha indo porque eu não preciso esta seja uma cor muito viva ou pura. E eu vou começar a trabalhar em alguns dos valores de tom médio. E então há uma passarela no fundo que eu quero que Teoh represente, e é concreto e qualquer coisa que seja realmente neutra ou tipo de cor cinza na vida. Eu tentei em vez de tentar replicar qualquer cor que eu estou realmente vendo olho tentando adicionar algum contraste, Teoh o resto da composição e então quando você está pintando grama verde eo céu vai ser bastante azul, Um bom contraste com as cores que são um pouco mais frias vai ser uma cor quente. Então é por isso que eu estou escolhendo Teoh usar um tipo de, ah, tons vermelhos neutralizados. Estou usando um monte de vermelho, mas eu iludi isso com minha mistura anterior, que tinha um monte de verde. E se você está familiarizado com a teoria das cores, você sabe que vermelho e verde misturado cria um tom mais neutro. Mas isso é afiar um pouco mais no lado quente, apenas para adicionar um pouco de contraste. Por isso, é sempre bom encontrar alguma maneira Teoh anúncio de um tom de contraste em sua composição. Mesmo que eu estivesse pintando uma cena onde não houvesse calçada ou algo assim, eu usaria um pouco de vermelho e algumas laranjas na grama apenas para quebrar o verde, que poderia ser realmente esmagador, mesmo que eu não fosse realmente vendo grande parte da cor real no cenário, principalmente usando este mesmo tom quente no telhado dos toldos. Mesmo que o que estou observando, essas cores não são as mesmas. Na verdade, o telhado do toldo era ainda mais cinza, e também era meio escuro. Mas é bom replicar cores em toda a sua composição tanto quanto você pode, então não havia realmente necessidade. Teoh usa uma mistura completamente diferente para representar o telhado do toldo, e usar a mesma cor em várias partes da sua pintura ajuda a amarrar tudo visualmente. Então agora eu estou começando a realmente adicionar alguns brancos em minhas misturas, e eu estou pronto para trabalhar em meus valores mais leves. O meu céu vai ser o meu valor mais leve. Este azul que eu misturei inicialmente eu acho que é um pouco escuro demais e na verdade, porque estava chovendo antes de eu começar a pintar, esse cara era muito cinza. E em retrospectiva, eu acho que eu deveria ter pintado como eu vi. Na verdade, gosto muito de céus cinzentos. E então eu acho que isso acabou sendo um pouco azul demais, embora eu vou diminuir um pouco e tentar clarear. Um zai go. - E aqui na segunda composição, você pode ver que eu não estou trazendo meu céu para baixo todo o caminho, e isso é porque há um pouco de grama à distância e é visível neste primeiro composição à esquerda também. Mas eu escolhi deixar de fora. Mas vou incluí-lo na composição à direita, e o que vou fazer é misturar outro verde. Mas vai ser mais leve e valioso do que o primeiro plano. E também vai ser um pouco mais azul para criar um pouco de efeito atmosférico. E isso basicamente significa que como características na paisagem recuam para o fundo, a atmosfera naturalmente cria um muito e é muito sutil quando você está realmente procurando por ele na vida. Mas isso ajuda a criar a ilusão de profundidade em sua pintura apenas para adicionar essa atmosfera, efeito de torná-lo um pouco mais frio e dizer que essencialmente se resume a torná-lo mais azul para que a grama no fundo seja mais leve e valor e um pouco mais azul do que a grama em primeiro plano, e isso ajuda a empurrá-la para trás. O que eu fiz aqui é que eu realmente adicionei algum Teoh amarelo meu azul e também um pouco branco, embora eu gostaria que eu tivesse feito este cara ainda mais leve porque ele realmente deveria ser a característica mais leve na minha composição. Mas eu adicionei um pouco de amarelo apenas Teoh. Ambos o aquecem em tom e também para neutralizá-lo, por isso é um pouco menos azul. Você pode pensar que adicionar Teoh amarelo uma mistura azul criaria verde, no entanto, se você misturar um azul fresco e um amarelo quente. Então, por exemplo, eu usei principalmente azul ultra marinho e meu amarelo Oakar para conseguir isso. E em vez de obter um verde real, você realmente apenas obter uma cor muito neutralizada porque a cor amarela é um pouco mais próxima em tom de laranja, uma laranja é na verdade uma cor complementar ao azul. E assim misturando aqueles que você realmente obter mais tonificado cor em vez de um verde gritante. E agora você pode ver na grama que estou pintando no fundo. É essencialmente a mesma mistura, mas eu adicionei muito mais do Oakar amarelo, a fim de aquecê-lo e fazê-lo parecer um pouco mais verde. Mas ainda está muito atenuado em valor, e não parece tão vívido quanto o verde que usei na grama em primeiro plano . Parecia um pouco próximo demais em valor e cor para o céu. Então eu adicionei um pouco mais azul e um pouco mais do meu gabinete e ele vai uma luz, a fim de apenas criar um pouco mais de contraste entre a grama no fundo e e e este cara, eu vou voltar para a minha mistura mais escura e eu vou Teoh, basta começar a adicionar um pouco mais de definição com algumas dores mais espessas. Até agora tenho tentado manter a minha tinta bastante fina, especialmente em áreas onde eu sei que vou estar voltando e retocando-a mais. Então, na verdade, a tinta no céu é aparentemente grossa porque eu realmente não vou precisar fazer muito mais com isso. Mas para a árvore, eu estava mantendo-a muito fina, e quando comecei a pintar em torno da forma das árvores, ela começou a cortar essa estrutura. Então o que eu estou fazendo agora é voltar com alguma tinta mais espessa com aquela mistura escura inicial de azul ultra marinho e número bruto, e eu estou aplicando muito mais grosso. Em ordem, Teoh restabelece a estrutura das árvores e na composição da mão direita. Eu incluiria um pouco da sala de trás da cerca, porque mais uma vez, eu gosto de ter um pouco de Jackson. Eu não quero sobrecarregar a composição, então eu estou deixando a cerca fora da composição sobre o tema e a árvore em primeiro plano . E assim na composição à direita. Eu inicialmente tenho apenas uma árvore, mas eu realmente senti que precisava de algo um pouco mais geométrico, então eu estou adicionando naquela cerca. 8. Demonstração: Plein Air Painting: E agora eu estou voltando para o toldo na composição à esquerda com esse valor sombrio , e eu estou aplicando essa tinta muito doentia, onde há muita sombra, e eu não vou me preocupar com este pequeno trem vindo através. Era realmente um trem muito curto, e eu tive sorte de ter sido o único que veio através enquanto eu estava pintando isso e novamente, eu estou usando esta mistura escura apenas para aplicar um pouco de tinta grossa. Teoh restabelece a estrutura dos ramos em primeiro plano que foram perdidos para a grama no céu. Está tudo bem. Então esta é a primeira vez que eu realmente troquei pincéis durante este interruptor de pintura. O Teoh. Não é o meu pincel mais pequeno, mas definitivamente no lado mais pequeno. Eu tenho basicamente todos os elementos primários nessas pinturas no lugar, e então o que eu quero fazer agora é como apenas alguns detalhes finos e refinamento em algumas áreas, e eu estou realmente adicionando mais de ah amarelado ou laranja Teoh algumas partes da calçada porque parecia um pouco monótono demais. Então eu só queria adicionar alguns pontos de variação de cor. Eu estou adicionando muito mais branco para esta mistura e agora eu estou realmente adicionando alguns oi brancos na árvore onde o sol está batendo um pouco mais porque, como você deve ter notado, a grama é bastante escura. A árvore é bastante escura, então não havia muita distinção entre a árvore e a grama. E assim adicionar alguns destaques vai fazer uma grande diferença. E porque a cor que eu usei para a sombra da árvore era muito legal era muito do azul ultra marinho em número bruto. E talvez houvesse um pouco de vermelho lá, também. Então agora eu estou usando principalmente uma mistura mais quente que tem um monte de amarelo nele em muito mais branco. Então está contrastando não só a área ao seu redor, mas é na verdade em contraste com as sombras nos próprios galhos das árvores. E então eu estou reutilizando isso em algumas partes da calçada para novamente, usando cores em vários lugares, mesmo que você realmente não veja isso dessa maneira, adiciona muita continuidade visual à sua composição e apenas um sabe sobre situações de iluminação. Estou pintando em uma situação de iluminação diferente da cena que estou pintando porque estou embaixo de um toldo. Eu tenho um monte de sombra em mim e também na minha paleta e no meu papel de óleo e, em seguida, o visto que eu estou pintando. Mesmo sendo um dia nublado e um céu cinzento, é muito mais iluminado do que o meu paladar ou o meu substrato, e é uma boa condição para pintar. Isso torna o filme ou o vídeo um pouco difícil de ver porque esse fundo parece tão brilhante em comparação. Então o que vocês realmente estão vendo é que eu estou pintando é na verdade um pouco mais escuro, então como eu vejo isso porque seus olhos se ajustam naturalmente a essas diferentes situações de iluminação. Mas uma situação mais complicada seria se você estivesse pintando sob luz solar direta e você não estivesse em qualquer tipo de área sombreada e sob luz solar direta. Muitas vezes seu paladar será diferente de sua tela ou sua superfície que você está pintando porque a superfície está sendo mantida verticalmente e então seu paladar é horizontal, e isso pode realmente ser uma situação muito complicada para tentar pintar sob. E então, se você achar que você está pintando sob luz solar direta, a coisa mais importante que você pode fazer por si mesmo é talvez ter um guarda-chuva com você . Ou apenas encontrar um jeito Teoh. Sombre-se para que você tenha luz consistente em seu paladar mão na superfície que você está pintando. Mas, na verdade, não é muito difícil quando você está em uma situação leve para depois pintar outra situação. É apenas um pouco complicado para a câmera capturar isso de uma maneira ideal. E agora eu estou entrando, você vê, você vê, com meu pincel pequeno e algumas tintas muito grossas, escuras, nem mesmo misturando neste ponto e apenas pegando um pouco de azul e um pouco de vermelho e apenas tipo de jogá-lo , a fim de criar a impressão de alguns ramos menores. E, novamente, estas não precisam ser como linhas contínuas. Na verdade, deixá-los pular e pular, especialmente onde eles se sobrepõem com o céu, realmente cria um bom efeito impressionista, e você vai encontrar dois. Se mesmo que você seja usado, Teoh pintura e você normalmente pinta dentro de casa ou você normalmente pinta de fotografias, pintar ao ar livre é apenas uma experiência completamente diferente. Então, quando eu pinto ao ar livre, eu trabalho naturalmente mais rápido e mais vagamente. Enquanto que quando estou no meu estúdio ou estou tentando trabalhar a partir de uma fotografia, eu realmente gasto muito mais tempo e foco, talvez até demais em detalhes. E assim sair da pintura é um pouco diferente, e eu acho que isso realmente ajuda meu processo, mesmo quando eu estou lá dentro. E mesmo que meu avião são pinturas são muito grosseiras e rapidamente feitas, eles geralmente acabam sendo algumas das minhas peças favoritas que eu faço para mim mesmo. Tudo bem, então eu estou apenas para trás e dando uma olhada, e eu não quero mexer muito com isso, e eu acho que eu gosto dele aqui. Eu vou chamá-lo de bom 9. Demonstração: Platte Plein Air Plein Pt 1: Hoje, decidi fazer uma pequena viagem ao rio Platte. Eu tenho um lugar favorito aqui fora onde há um pequeno deck de observação, qual eu estou de vez em quando. Atrás de mim está uma parte do rio Platte. Este é um local muito popular para as pessoas virão, especialmente durante a migração do guindaste, a migração do guindaste de areia. Mas já que é cedo na primavera, agora, não há mais ninguém aqui. Então é muito agradável e pacífico. Há muitos pássaros falando. Como você pode ouvir. A minha única perturbação neste momento vai ser apenas uma pequena auto-estrada para o leste, por isso podem ouvir algum tráfego. Mas caso contrário, este é um lugar realmente bom é cerca de 6 30 à noite. Então a luz vai começar a mudar, e eu espero que eu possa ficar aqui fora esta noite até o pôr-do-sol. Então Aiken pagar em algumas condições diferentes de branco. Definitivamente existem alguns tiques que eu já vi, então eu vou me certificar de pulverizar com o spray de inseto largo que eu trouxe. Não preciso me preocupar muito com proteção solar agora. Eu tenho o meu chapéu. É cedo na primavera, como eu disse, então os raios UV não devem ser um grande problema, então eu provavelmente não vou me preocupar muito com isso. E a partir deste ponto de vista, eu sou apenas de ficar em um lugar. Eu deveria ser capaz apenas de virar e obter várias visualizações no caso de eu realmente acabar fazendo mais de uma pintura, que eu espero para dio. , Primeiro, o que vou fazer é mostrar-te tudo o que trouxe comigo. E então eu vou mostrar a vocês como eu montei minha caixa prashad e também dar a vocês uma visão panorâmica rápida do cenário que eu planejo pintar. Então este é o rio Platte. Corre por todo o Nebraska, e então esta é apenas uma pequena rodovia aqui. Ele tem algum tráfego. Não é muito ocupado, mas você pode ver que apenas esta visão Panorama me dá um monte de opções para composições. E então há também alguns lagos menores atrás de mim, e então eu poderia checá-los periodicamente para ver se a luz é algo interessante com eles. Mas o que eu vou estar focando mais hoje é composição e tentando capturar as luzes que mudam. Eu também gosto muito de pintar ao ar livre em dias que são um pouco mais nublados em vez apenas brilhantes e ensolarados. Acho que isso acrescenta muito interesse a uma composição do dedo do pé. Tenha algumas nuvens. Então, estou muito grato por haver alguma cobertura de nuvens. Ele também torna a luz um pouco mais suave quando você tem algumas nuvens, e quando o sol começa a se pôr, ele realmente cria efeitos mais interessantes. Então eu acho que isso realmente vai ser uma grande pintura de dados. O tempo está bom. Não está alto, não está frio. É realmente perfeito. Estou feliz por estar aqui desfrutando da natureza agora. E eu acho que essa é talvez até a parte mais importante sobre a planície são pintar é apenas voltar a entrar em contato com a natureza e estar ao ar livre. Tudo bem, agora estou pronto para começar a montar, e agora você pode ver melhor o deck de observação onde eu decidi pintar. Isso é muito afortunado porque, é claro, é muito mais fácil montar o tripé em uma superfície plana artificial do que em solo irregular , e eu realmente queria chegar um pouco mais perto do rio. Então eu andei ao longo de um pouco da grama que está na costa, mas estava muito molhada. Tivemos muita chuva ultimamente, então decidi que seria melhor jogar pelo seguro e ficar no deck de observação. Então a primeira peça de equipamento que estou preparando é minha foto de vínculo Tripé. E este é o tripé que usei especificamente para segurar minha caixa de prashad. Rashad caixas de ar Não é exatamente barato. E então eu não queria usar meu tripé mais barato que eu realmente uso para minha câmera. um Então eu compreiumpouco mais profissional e resistente pé de tripé segurar minha caixa de prashad porque a última coisa que eu quero é que ele vacile de alguma forma e caia. E então minha caixa de Peschard é rachada ou algo assim, e esse tripé eu realmente gosto porque ele tem mecanismos que me permitem verificar e ter certeza de que tudo está nivelado, especialmente porque toda vez que eu derrubo, Eu tenho que realmente soltar tudo. Então é bom ter uma maneira muito rápida e fácil Teoh. Certifique-se de que tudo está nivelado e vai segurar meus prashad dólares uniformemente e distribuir o peso de uma maneira ideal. E como eu vou estar de pé realmente pintar desta vez, eu gosto de ter a minha caixa Peschard um pouco mais alta do que o meu nível de cintura para que você possa ver que eu posso ter ajustado a altura. Então seria apenas sobre essa altura porque essa é apenas uma maneira um pouco mais confortável para eu trabalhar. Então eu tenho que painéis com fita adesiva de papel a óleo para eles, e ele estará usando ambos. Apesar dos meus primeiros esboços iniciais, vou fazer dois pequenos e depois vou fazer uma pintura final com apenas uma faca de paleta, e isso será um pouco maior. Aqui está a minha caixa de prashad. Eu não abri ainda, e a caixa prashad que comprei é da Sienna ou Sierra, mas na verdade tem um acessório tripé na parte inferior dele, então tudo que eu tenho que fazer é ligeira no lugar. É um pouco difícil, Teoh. Veja como isso está se alinhando. Às vezes, levo um tempo. Às vezes percebo imediatamente. Mas hoje foi, é claro, não um daqueles dias, Tudo bem, assim que eu tenho que deslizou no lugar, eu posso apertá-lo e ele, embora ele é anexado apenas tipo de no borda da caixa de Peschard e não no meio, onde você pode assumir que ele deveria ser. Ele realmente distribui o peso muito facilmente e bem, e não há muito Rob Ling que acontece. Então é um pequeno conjunto muito resistente, e eu sei que você não pode vê-lo nesta loja, mas há um pequeno braço do outro lado da caixa de tiro pitch, e eu acho que para qualquer caixa de prashad que você pode comprar, este é o caso em que você realmente precisa deslizar esse braço para trás, a fim de configurar corretamente sua caixa prashad. Então agora eu tenho tudo apertado e eu estou anexando a bandeja lateral que veio com ele. E esse é o espaço agradável. Teoh, segure meus pincéis, embora meus pincéis ainda tendem a cair enquanto estou pintando. Em seguida, tenho o meu caderno de esboços e o meu visor. O que? Toalhas de papel, spray de tinta. Claro, eu definitivamente não quero ter nenhum carrapato. Lá, felizmente, não havia mosquitos fora. O tempo tem sido muito legal ultimamente, então não tivemos muitos problemas com mosquitos, e eu tenho tendência a ser um pouco de ímã de mosquitos. Então eu sempre me certifico de ter spray de insetos comigo. E mesmo que eu tenha calças compridas, jaqueta e chapéu, eu ainda quero ter certeza de que eu não vou atrair nenhum carrapato porque esses ar nunca é divertido encontrar isso quando você está em casa. Normalmente eu os encontro quando estou deitado na cama e você sente algo engraçado na sua cabeça, não divertido. Então, certifique-se de se proteger contra pragas e quaisquer outros perigos que você possa ter . Então eu só mostrei meu solvente, que eu vou manter no chão ao lado do cavalete. Eu não abro a menos que eu esteja realmente usando, porque eu não quero arriscar derramá-lo ou perder qualquer para evaporação. E agora eu estou apenas olhando o cenário. Ainda não preparei o meu paladar. Isso será o próximo, mas eu só quero começar a olhar para as composições através do meu visor. Neste momento, ainda não decidi. Vou dialogar uma orientação horizontal ou vertical. Então eu vou estar verificando ambos e o que eu estou procurando na minha composição. Aqui estão elementos que são, você sabe, horizontais. Claro que é uma paisagem, mas eu também quero ter certeza que eu tenho alguns elementos verticais lá também. Eu não quero que tudo seja horizontal e quando ele vive em uma paisagem como Nebraska , onde tudo é relativamente plano, é realmente importante. Teoh procura ativamente variações de elementos em sua composição. Então eu decidi Teoh fazer uma orientação vertical. Então, quando eu colocar meu painel e papel de óleo na minha caixa Passat em vez de ter minhas duas seções ser superior e inferior para que haja orientação horizontal, eles vão estar lado a lado em uma orientação vertical e eles são apenas gravado Teoh um pedaço de hardboard e eu estou apenas apertando isso na caixa de tiro. Vou mostrar-te como preparo as minhas tintas dentro da minha caixa de prashad. A dificuldade em gravar quando estou pintando usando uma caixa prashad é que a superfície da pintura aqui é vertical. Mas então o Pala vai ser horizontal, então é muito difícil capturar ambos na câmera ao mesmo tempo. Então eu só quero mostrar a vocês como eu tenho minhas tintas configuradas porque você pode não ser capaz de ver com muita precisão como na mistura. Então, primeiro de tudo, eu vou manter meu visor por perto porque eu faço exatamente como Teoh, revisitar minha composição através dele algumas vezes enquanto eu dói, eu vou ter minhas toalhas de papel por perto porque eu não vou querer usar muito solvente enquanto estou pintando. E então eu vou principalmente usar minhas toalhas de papel para limpar meus pincéis o melhor que eu puder enquanto eu trabalho. Claro, eu tenho facas de paleta, e eu realmente tenho duas delas aqui um pouco maior e, em seguida, uma bem pequena. E então este é apenas o meu pincel de confiança que eu gosto de tonificar a minha superfície com a direita, então apenas deixe estes de lado enquanto eu passar por eles. Minha primeira cor será branca de titânio. Como sempre, gosto de preparar o meu paladar para que as minhas tintas de ar se ajustem do mais leve em valor ao mais escuro. E enquanto trabalho, vou manter isto no chão ao meu lado, caso haja algumas cores que precisem ser reabastecidas. O próximo será o meu amarelo legal. Então este é o meu amarelo cádmio pálido e novamente este é considerado um amarelo legal porque é um pouco mais de um amarelo limão. O próximo será o meu Oakar amarelo, e este é o meu amarelo quente porque está um pouco mais perto. Laranja Teoh. E então este é um que eu acabei de adicionar Teoh minha caixa hoje. Eu não tinha trazido comigo muito antes, mas esta é uma rosa permanente e este é considerado um vermelho fresco porque é um pouco mais magenta. E eu realmente gosto deste vermelho, na verdade muito mais do que eu gosto do meu vermelho mais quente. Então eu me certifiquei de trazê-lo hoje à noite. Na verdade, eu vou usar isso para tonificar minha tela, então eu vou espremer um pouco mais. Posso não precisar de tanto. É isso. Ok, então no próximo eu tenho meu cádmio vermelho profundo, e isso vai ser mais quente e tom do que minha rosa permanente. Mas se esta foi a única leitura que eu estava usando, é realmente um bom equilíbrio entre frio e quente. E eu não preciso de muito disso. Mesmo que eu esteja pintando uma paisagem e não é óbvio que há qualquer leitura nesta paisagem, muitas vezes vou usá-lo apenas para suavizar algumas das minhas outras cores. Bem, especialmente usá-lo para suavizar os verdes. Certo, então o próximo será meu azul legal, que é meu azul ultra marinho francês. E a razão pela qual isso é considerado um azul legal é porque é um pouco mais perto. Teoh violento, e eu vou precisar de um pouco disso. Eu sempre durmo minhas bolas. Azul é o meu amigo azul. Este é um azul quente, e é considerado quente porque mesmo que não seja óbvio, ele tem apenas um pouco de verde para ele. E um pouco de azul é especial porque na verdade é um pigmento sintético. E, como tal, é extremamente forte em pigmentação. E assim você vê que eu não espremi muito porque um pouco vai um longo caminho e também hoje porque está meio nublado. Eu realmente não posso antecipar isso. Eu vou precisar de um monte de halo azul, mas é bom para quando eu quero fazer um verde realmente vibrante. Esse é normalmente o caminho a percorrer e por último, mas não menos importante, é o meu umber cru. E isso é o que eu usei principalmente Teoh misturar meus valores mais sombrios. Meu valor mais sombrio é quase sempre vai ser ultra marinho, número azul e bruto misturado entre si. Você obtém algo que é muito próximo do preto, eu pessoalmente, eu não pinto com preto, mesmo que eu tenha vários tubos de tinta preta que vieram em conjuntos que eu comprei, então eu sinto que eu deveria usá-los. Mas não é algo que me pareça natural, especialmente na pintura de paisagens. Então eu vou ter minhas tintas no chão, mas um pouco perto de mim, caso eu precise de mais. E então esta área aqui é onde eu vou estar fazendo toda a minha mistura. E enquanto trabalho, trabalho partir de meus elementos mais escuros que estou pintando para o meu mais leve, então, enquanto eu trabalho, apenas não tome o fato de que eu realmente tentei evitar usar o branco até que eu esteja pronto para ele. Uma vez que você adicionar branco à sua composição, qualquer outra coisa que entrar em contato com que vai ficar aliviado. Assim, áreas que você deseja manter escuras, você vai querer ter certeza de que você coloca essas escuras em sua superfície antes de começar a adicionar valores de luz em torno dela. E com isso, acho que estou pronto para começar a pintar. 10. Demonstração: Platte Plein Air Plein Pt 2: Tudo bem, então eu tenho tudo preparado e eu já estive olhando através do meu visor. Teoh tipo de apenas tomar algumas decisões iniciais sobre o que eu quero pintar no que eu quero enfatizar durante esta sessão. E antes de começar, eu dio como sempre, apenas gosto de dio um par de esboços. Estes serão esboços muito rápidos e muito ásperos porque eu estou de pé. Eu realmente não tenho uma superfície dura para manter meu caderno de esboços, então eu vou apenas capturar o básico. E eu decidi que eu estou realmente indo para dialogar algumas paisagens de orientação vertical para o dia. Eu acho que às vezes mesmo quando você está fazendo, hum, assuntos de paisagem importam, pode ser interessante. Só Teoh vire essa orientação. Então não é a orientação paisagística, especialmente para mim, porque estou no Nebraska. Tudo é meio plano e horizontal. E então uma maneira de misturar as coisas é apenas Teoh usar uma orientação vertical. Tudo bem, então, desde o primeiro par de pintura, Cesaire vai ser apenas esboços soltos para me aquecer. Mesmo as pinturas reais ideo eu vou considerar essas como esboços. Então o que eu estou procurando é alguma variação nos elementos. Então eu quero que o dedo do pé tenha, é claro , uma linha do horizonte, e eu acho que eu vou colocar minha linha do horizonte bastante alta. Eu gosto de incluir um monte de céu nas minhas paisagens normalmente, mas agora não há realmente nada de terrivelmente interessante acontecendo neste cara. Então eu vou me concentrar mais no rio e na justaposição entre as massas pantanosas e o rio azul colorido claro. Há algumas árvores distantes aqui atrás. Há muita textura na grama que eu não vou necessariamente ser capaz de capturar no meu esboço o testamento. Vamos colocar um pouco aqui, pelo menos em primeiro plano. Mas como Skye diz, mantê-lo realmente simples porque é um pequeno elemento composicional. Eu não quero dificar nem nada muito complexo no céu, e você também quer pensar sobre como você quer que o I se mova através da composição. Então eu estou procurando um movimento geral na grama que pode levar o olho para a composição. E à medida que nos movemos para a distância, haverá muito menos textura que podemos discernir e quanto aos meus valores, minha massa terrestre será o meu valor mais sombrio. Embora haja, exceto em primeiro plano, não há nada terrivelmente escuro. Eu posso exagerar alguns desses começos. Logo a pintura e depois o rio será uma espécie de luz. valor médio no céu será o valor mais leve. Isso é então . Meu segundo esboço, eu decidi, meio que olhei para a outra margem do rio Platte, e há muitas árvores, mas uma espécie de se destaca porque é cedo na primavera. Não há muitas folhas na árvore, então esta árvore tem a maioria das folhas, e as que a rodeiam ainda são um pouco barão. E eu vou incluir esses apenas para um pouco de contrastes também. Mas você pode ver que eu tenho. Minha linha do horizonte será na verdade apenas a linha costeira, e na verdade isso não é tecnicamente a linha do horizonte. A linha Horizon está de volta aqui para ser tecnicamente precisa, mas eu quero incluir um pouco da água, então eu vou ter alguns elementos horizontais aqui para representar a água, e então a árvore vai ser mais de uma forma orgânica. E eu meio que gosto de como ele está alcançando ou inclinando sobre uma direção específica. E é apenas um pouco equilibrado por seus outros ramos menores. E então, é claro, há apenas algumas outras árvores ao redor que eu vou deixar na maioria incolor e cinza , e esse cara será muito simples. Está muito nublado lá atrás, mas novamente, meu céu vai estar no meu elemento mais leve. Está muito nublado lá atrás, mas novamente, O rio será meu segundo elemento mais leve ou tipo um valor de tom médio leve. E então haverá alguns escuros em todos esses galhos. E então eu quero que a maior parte da minha cor realmente seja enfatizada nessas folhas novinhas na árvore apenas para realmente capturar essa sensação de primavera. E eu gosto de como a costa não é apenas perfeitamente horizontal, e eu estou meio que empurrando essa forma um pouco para adicionar um pouco mais de interesse. Certo, então aqui estão meus dois primeiros esboços. Vou trabalhar hoje à noite, e estou pronto para começar meus quadros, meus desenhos. Também mostraremos os pincéis que eu trouxe. Então este é o meu conjunto de pincéis que são especificamente para jogar pintura a ar. Comprei estes recentemente. Eu não sou realmente um grande fã desses. As cerdas são um pouco flexíveis demais, então eu tive um pouco de dificuldade com elas. Mas eu os trouxe, e vou tentar usá-los e tentar ficar um pouco mais confortável com eles. Mas o E estaria fora por mais um pouco hoje. Eu também trouxe alguns dos meus pincéis favoritos de estúdio, então eu trouxe meus apartamentos e meus pássaros fil e meus brights que eu normalmente uso dentro de casa. E a razão pela qual eu tento manter meus pincéis internos e externos separados é só porque esses são um pouco mais caros, e então eu estou um pouco mais preocupado em perdê-los. Mas hoje vou arriscar e tentar tomar o meu tempo e estar muito atento que estou a fazer. E consciente de como eu limpo hoje, 11. Demonstração: Platte Plein Air Plein Pt 3: Tudo bem. Então você pode ver que eu tenho uma ela de papel óleo que está preso ao meu hardboard. Mas então eu tenho um pedaço de fita indo para o meio, então eu estou realmente indo para chegar a composições do lado do lado, e eu vou estar trabalhando nisso simultaneamente. Então, como eu estou misturando cores para uma composição, eu não vou usar essas mesmas cores para construir minha segunda competição ao mesmo tempo. E essa é uma maneira mais fácil de trabalhar, especialmente se você estiver fazendo diferentes composições. Mas você está tecnicamente olhando para o mesmo cenário porque todas as cores estão indo Teoh essencialmente ser o mesmo de qualquer maneira. Então, o que eu vou fazer por você? Você sabe o que? Na verdade, eu primeiro e vou para Teoh de novo. Vou usar um pouco da minha rosa permanente e quero que o Teoh aplique isto muito, muito Finley. Você deveria ver. Só estou raspando na minha pintura a óleo. E definitivamente não é suficiente Teoh tampa de toda a superfície inicialmente, mas com todos os negócios vai ter o meu tout sylvan, e eu só tenho este pincel que a alça caiu de um tempo atrás. e então eu meio que apenas redediquei para o propósito de tonificar telas. Então eu só isso na minha alma, que ajuda o Teoh a diluir ainda mais esta tinta e espalhá-la por aí. Você não quer que ele esteja rasgando o quê? Mas você pode enviá-lo muito grande, e você realmente não quer. Teoh estar doente em tudo, porque o mais espesso é mais provável que seja para realmente misturar com a tinta que seu plano topo. E a razão pela qual contei à minha tela é porque é uma maneira melhor. Teoh julgar seus valores como você aplicar tinta. Se você tem um tom, essa superfície e não precisa ser lida, não precisa ser qualquer caixa. Mas qualquer tipo de valor médio vai dio então muitas pessoas vão realmente usar. Eles são amarelos, ocre ou valores sienna queimada. Eu geralmente não pinto com sienna queimada, e eu gosto de ter uma tela tonificada muito quente, especialmente quando um monte de meu cenário é um pouco mais frio. Eu acho que, de maneiras muito sutis, ajuda apenas a equilibrar. Eu realmente gosto quando algumas dessas mudanças sua superfície de tom mostra para se arrepender de maneiras sutis. O ar é apenas esboços para que ele não precisa ser perfeito. Eu não preciso de Teoh ir todo o caminho para fora até as bordas ou ter certeza de que ele está completamente coberto perfeitamente. Isto deve bastar. Vou limpar este pincel, e por enquanto, pelo menos, não vou precisar dele de novo para que possa deixar de lado. E eu sempre mantenho minha tampa no meu Sylvan, quer eu esteja no estúdio ou ao ar livre por causa da fumaça e também porque ele evapora. Certo, então a seguir vou Teoh, use uma toalha de papel. Apenas certifique-se de que isso é bastante seco. Eu só vou roubá-lo. E se houver algum excesso de umidade aqui do que as toalhas de papel e pegou, e também certifique-se de manter suas toalhas de papel em algum lugar onde você pode facilmente alcançá-los , mas também tentando garantir que eles não explodem porque obviamente nós não Teoh Mais tarde, queremos respeitar a natureza que estamos pintando, e agora eu estou pronto para misturar o meu valor escuro, que está indo Tho, é claro, claro, ser o meu francês ultra Marine Be e Burns número e este é o que todos usados para esboçar os elementos mais básicos da minha composição, e também vou começar a construir as áreas de valor mais sombrias que eu tenho. Vou tentar continuar usando minha faca de paladar para misturar, porque usar seu pincel para fazer toda a sua mistura resultará em um pincel muito poluído. Isso é difícil de tudo bem, então eu vou estar fazendo ambas as minhas composições simultaneamente, então eu vou apenas trabalhar. E não há problema em fazer algumas mudanças no seu esboço. Teoh, você está pintando. Realmente? O propósito do esboço, especialmente para mim, é começar a pensar em como quero que os elementos trabalhem juntos e, ao fazer isso, perceber que há uma maneira melhor de abordar. E eu quero manter esta tinta muito fina para que ela não polua é que eu adiciono à medida que eu vou. E você, é claro, como um artista sempre pode fazer mudanças mesmo para a posição real por. Você está vendo toda a licença artística, e todos nós somos encorajados a fazer isso, e esta parte da pintura é chamada de bloqueio, e então eu não estou fazendo nada preciso em tudo. realmente apenas pensando em formas básicas, valores básicos. E não estou a ser preciso. Ele vai na verdade ser muito comida e minha aplicação tipo de apenas esfregando é o ponto inteiro deste, especialmente se você está tentando alcançar um olhar impressionista, não é capturar todos os detalhes, mas realmente apenas para captura da impressão. E assim o É realmente mais um desafio para se acostumar com a pintura de uma maneira cruel que é para ser meticulosamente para sites. E quando ensino pessoalmente, é o que encontro nos meus alunos. E é disso que me lembro quando comecei como líder. Eu queria que Teoh capturasse tudo o que eu estava vendo, e eu me lembro do mantra da escola de arte, você sabe, especialmente quando você está tomando aqueles introdutórios, eles sempre dizem, Você vê, mas na verdade o que eu vejo, eu não estou pagando tudo bem . - Uma das minhas coisas favoritas sobre tocar pintura a ar é que realmente muda a forma como você pinta. Como você realmente está pensando sobre isso. É quando eu estou no meu estúdio, definitivamente trabalho muito mais lento e muito mais confortável geralmente estava sentado, mas quando eu estou fora. Eu só por natureza acabo trabalhando um pouco mais rápido, que eu acho que acrescenta muita espontaneidade, processo de pintura e porque eu preciso economizar energia da bateria. Eu não vou ser nenhum podcast, e eu só posso ouvir a natureza. Ela é a melhor parte de algo que devemos fazer mais. 12. Demonstração: Platte Plein Air Plein Pt 4: Agora eu tenho minhas propostas básicas entradas e eu estou pronto para passar para a fase de cor, que ainda é algo que eu considero estar bloqueando porque eu ainda vou estar trabalhando muito rapidamente, muito rapidamente. E eu vou apenas deixar de lado esta cor de início que eu faço assim parte dela esquerda. E, você sabe, talvez eu precise voltar com ele mais tarde. Basta retocar, ver áreas se elas ficam cobertas com valores mais leves. E eu posso precisar do Teoh, especialmente com o significado da TRIA para restabelecer parte dessa estrutura. E agora estou olhando em volta. Eu estou procurando o próximo é o valor mais escuro, que vai Teoh ser em ambos os casos, a área redonda, esta área aqui e nesta área de volta aqui e talvez até um pouco na água por causa dos reflexos. Enquanto olho para trás, ondeo sol vai se pôr a água é muito mais leve. Enquanto olho para trás, onde Há muito mais como bater nesta água de volta aqui, e então eu poderia empurrar o valor um pouco mais escuro e vanguarda realmente distinguir onde a luz está atingindo o rio por enquanto. Indo Teoh trabalhar no chão aqui no Nebraska, temos muitos gráficos, mas nem sempre é grama verde, mas eu vou usar meu Oakar amarelo. Minha Marie mais velha viveu apenas inicialmente, misturar um. Você sabe, isso é tecnicamente verde porque é um amarelo e azul. Tentaremos mostrar a você. É um muito mais não vai trazer seu não um verde brilhante, vívido, então um pouco mais como talvez um verde do exército e o que eu quero misturar um verde mais brilhante. O que eu vou usar é o meu amarelo cádmio pálido, que não é amarelo limão e um pouco de marinheiro soprou. E isso vai criar um muito bom, vívido. Definitivamente nem toda essa grama é lida que eu vejo um monte de cinza, e então há algumas áreas que são definitivamente amarelas. Mas eu também vou Teoh preços locais pão. Eu acho que isso é um monte de Eu só vou tipo de espalhar isso em. Eu não estou sendo super tamanho. Eu não sou. Eu certamente não vou limpar cada folha de grama, mas eu trabalho para criar os movimentos da grama e indefinidamente aqui. há quase nenhum Green Baxter, mas vou tentar capturar um pouco. E mesmo que eu queira essas folhas novas no tratado um verde muito brilhante, eu vou primeiro. Teoh underlay com este dolar verde em nove, quando eu faço em um verde brilhante em cima vai realmente se destacar quando você está pintando árvores . Um conceito a ter em mente é algo chamado Massing. E é aí que, mesmo que haja muito espaço e erro entre as folhas, vou tratar essas folhas como baixas. Eles são uma massa sólida de folhas e não apenas simplifica o processo. Também é um pouco mais fácil para os olhos dos espectadores para ser bastante honesto, quando as árvores pintado para tediosamente um pouco, ele vai então passar para um pouco mais do meu quiabo amarelo. Vou pegar um pouco de verde para trás, misturá-lo com a minha Oprah amarela, e então eu também vou usar apenas um pouquinho, minúsculo da minha rosa proeminente aquecendo um pouco mais. Não seja escovado limpo, super limpo, uma variação de cor e depois aqui. Estamos dando muita bênção por você ter visto muito direito. Então eu vou pegar esta mistura verde. Minhas necessidades fazem com que seja um pouco mais. Então mais daquele amarelo na verdade precisa de muito cinza para ambas as competições misturadas . Bastante um pouco disto. Então amarelo Oakar, francês, azul ultra marinho, então Teoh torná-lo cinza. Vou adicionar Leitura. Você tem uma cor neutra muito bonita agora. É muito uma cor vermelha, e eu não preciso usar muito disso, mas basta adicionar um pouco de interesse visual aqui, mesmo que eu não esteja realmente vendo nada que é necessariamente certo e realmente isto Talvez seja mais perto do que podemos pensar não Brown agora para Coolidge para baixo e indo para adicionar mais óleo fresco até agora, sido capaz apenas de ficar com o mesmo pincel, e eu tento fazer isso para o máximo de pintura possível, e especialmente para pinturas impressionistas. Eu tento pintar com o maior pincel que eu posso administrar, porque nós naturalmente vamos parar você de picar nit na sua pintura e você vai realmente perder. Painterly o quê? E eu definitivamente não me preocupo em misturar alguma cor precisa que eu veja. Realmente? O que? Eu estou tentando todo iss olhar apenas valor, que é a leveza ou escuridão. Oh, e eu acho que isso geralmente faz. E depois só um lembrete. Eu ainda estou aplicando esta tinta bastante fina porque como eles funcionam, hum, eu quero adicionar mais em cima. E se eu odeio a doente no primeiro par de camadas nas cenas Inglaterra, será muito difícil adicionar mais no topo. Tudo o que eu adicionar em cima está indo Teoh apenas naturalmente conexão com aqui. - Então acho que tenho todos os meus valores das trevas. Por favor, nós sabíamos de novo que eu iria colocar o valor mais alto de lado porque precisamos dele mais tarde. Na verdade, no caso desta composição, o rio é muito mais leve que o céu porque eu meio que tenho algumas nuvens escuras aqui em baixo, fica um pouco mais leve aqui em cima, mas eu realmente tenho um monte de valor de luz Aqui. Então o que eu vou fazer é misturar para ambas as composições. Está colado, mas neste vai ser principalmente para a água e neste será principalmente para o céu e, em seguida, um pouco aqui em primeiro plano. Então eu vou ficar, pelo menos por agora, com o meu azul ultra marinho francês, e eu vou começar a adicionar um pouco de vinho e. Eu quase nunca uso uma única cor com branco realmente gosto de fazer algo mais nele, por isso é um pouco menos vívido. E então o que eu vou fazer, porque meus amigos ultra azul marinho é um azul legal. Eu vou usar um pouco do meu mais quente vermelho tipo de tom para baixo um pouco. E sim, isso faz tecnicamente um violeta, mas não vai parecer violento. Vai parecer mais um azul subjugado. Isso está muito escuro agora, então eu poderia apenas adicionar algumas pinceladas disso e eu vou apenas usá-lo com muito moderação, e então eu vou iluminar mais. Está tudo bem, E está bem. E eu não estou esquecendo sobre essas árvores no fundo para aplicar um pouco de efeito atmosférico a elas, vi torná-las um pouco mais azuis do que eu realmente vê-los na natureza que, bem, bem, visualmente Empurre-os de volta. Maldito. Sabe, talvez use um pouco do que às vezes eu pinto meu escriba antes da árvore de todos os meios. Depende mesmo. Você poderia fazer isso de qualquer maneira. Ambos os métodos têm benefícios e desvantagens. Isso é realmente tipo de algo que você deve experimentar e decidir por conta própria. Então eu estou adicionando mais branco no meu Ainda está olhando muito um azul vívido vai levar apenas um pouco mais Meu sangue quente, talvez um pouco O que poderia ter sido um pouco demais, mas tudo bem. Na verdade, acho que esta cor é muito boa. É muito moderado, soldado Straight, mas fora desperdício então. Esta será uma boa cor, na verdade, para começar. Você vê, você sabe. Obrigado. - Você 13. Demonstração: Platte Plein Air Painting Pt 5: Você. Tudo bem. Então, antes de passar para o valor mais leve do azul, vou usar o que tenho aqui para começar a criar mais que você usa nas árvores distantes. Isto, na verdade, para estas árvores provavelmente um pouco três luz de um valor. Então você azul ultra marinho indo para a luz do divertimento. Basta adicionar algumas dezenas de verde. Quando você é pacientes enfrentando mais para a distância, você quer que ele seja um pouco mais frio em valor. Então este é um verde muito legal. Tem um monte de azul nele. Você e depois aqui embaixo, no fundo das árvores, onde a luz não bate tanto nela . Vou adicionar Moeller. Realmente? Está escuro e está concentrado. E depois um pouco mais da minha vara quente. Sim, diminuir o valor jogando um pouco então, enquanto olho, eu acho que o que eu quero fazer é adicionar um pouco mais de textura e mais graça. Eu vou, Teoh. Você conhece Rod aquela mistura verde. Sim. Você tem um pouco de branco. Este Teoh cria um pouco de necessidade de nota mais leve, e eu sempre tento salvar minha escola de cores mais vibrante por último Então, enquanto eu trabalhava, ouça, certo? e eu sempre tento salvar minha escola de cores mais vibrante por último Então, enquanto eu trabalhava, ouça, Sim, mas em ordem, Teoh, mantenha essas cores vibrantes muito. Sete de atenção. Eu não os quero juntos enquanto eu construo o resto da pintura, então eu tipicamente vou guardá-los para durar, mesmo que eles não sejam os meus valores mais leves absolutos. Eu tenho um pouco mais cinza sobre friso aqui atrás que tem um Sparta direita muitas folhas. Vamos deixar isso no seu grande. Eu sinto muito. E então o que eu vou fazer é colocar um pouco mais de três, especialmente na água aqui, realmente vai ter um monte de verde nesta água por agora, vamos obter um tom agradável de algum cinza, pegar uma arma quando eu me fizer realmente apenas sendo muito experimental. Eu não estou tentando alcançar nenhuma cor específica especial. Só quero alcançar um pouco de se ele está em valor ao longo do tempo. Obrigado. Então, não, estou pronto. Teoh, faça um pouco do azul mais claro para o céu e, em seguida, curso do rio como ele vai para a distância. Você poderia preparar seu paladar antes mesmo de sair se você não quiser trazer tubos de tinta . Mas, em seguida, basta ter em mente que se você ficar sem uma cor específica e você achar que você precisa disso, você pode não tê-lo com você. Então, no meu estúdio, maior parte da minha lata, na verdade, os tubos maiores de pinturas tem mais peso econômico por Pete. Mas então eu faço quem é suave só porque muito acessível. É um pouco difícil prever quanto de cada cor você vai usar. Tudo bem, então eu tinha essa história azul claro. Na verdade, vou adicionar apenas a menor quantidade de amarelo, apenas aquecê-lo um pouco. E mesmo que este seja amarelo e azul, são usados o suficiente dessas outras misturas para torná-lo bonito Dole. E então não vai parecer verde, e eu não usei esse amarelo de qualquer maneira. Ele só vai muito sutilmente aquecer esta cor. Na verdade, precisamos do branco nem mais bem. Antes de fazer isso, talvez eu olhe primeiro em áreas, especialmente na água. Isso é luz e uma coisa muito boa para ter em mente, especialmente quando você está pintando água é que muita da cor do céu vai ser refletida na água. E assim você não quer pintar esses dois elementos da sua pintura separadamente. Você quer fazê-los tipo de simultaneamente como um monte de variedade. A árvore do céu está cobrindo um pouco. Acho que só acrescenta um pouco de interesse nos céus divididos em diferentes blues. Apenas uma maneira muito sutil de adicionar um pouco de interesse. Eu usei um pouco disso e eu tinha mais branco e provavelmente um pouco mais amarelo também . - Este é um pouco no rio. Nenhum documento que Lee precisa foi punido. Minha esposa. Então você nos tem muito bem bloqueado neste ponto com cor e valor. E então o que será a próxima fase é basicamente adicionar, hum, eu não gosto de chamá-los de detalhes. Na verdade, são apenas áreas de ênfase. É assim que gosto de pensar. Então agora o rio é realmente muito azul, o que é meio raro porque muitas vezes parece escuro. Mas eu acho que só por causa da hora do dia foram realmente capturando o reflexo quase puro do céu na água, o que é realmente bom. Mas eu meio que gosto da idéia de ter limpas misturadas. E então eu acho que eu vou tomar alguma liberdade com isso e apenas muito sutilmente com um pouco de sotaques verdes no rio. Eu não preciso ser ótimo, ótimo, meus amigos. Eu só estou procurando por alguns períodos que poderiam usar um pouco no Trout. E na verdade, eu acho que vou adicionar apenas um pouquinho de vermelho aqui porque novamente, há um monte de casas legais em Isto parecia ter um monte de verde e um monte de azul. E assim eu gosto de apenas tomar algumas liberdades também com tom muito sutilmente aquecer cores cantando . E eu tenho que eu ainda estou usando o mesmo pincel que eu tenho usado desta vez. Definitivamente isto um pouco mais. Talvez Talvez eu precise de um endereço em verduras sutis nessas árvores raras. Bem começado. Teoh começar seu próprio arrendamento ainda. Vou ver o papá mais vermelho. Você acho que isso vai acabar bem com os tempos legais. Tome algumas liberdades com esta vida curta muito quente, mas realmente gosto de encontrar alguns pincéis com alças mais curtas para pintura ao ar livre. Porque eu constantemente batendo nas coisas com alças. - E não pode, agora. Para mim, grama é uma coisa muito desafiadora para eu pintar, especialmente com esta imprensa. É, você sabe, ir em várias direções diferentes ou várias capturas diferentes que em apenas uma pequena composição. Mas é sempre melhor. O Teoh. Tente o dedo do pé, pense em simplificá-lo em vez de capturar tudo o que você vê. Você vai revisitar um pouco desse valor sombrio só para começar a quebrar algumas dessas estruturas de novo aqui atrás. Agora, estou começando a aplicar minha dor um pouco mais rápido. 14. Demonstração: Platte Plein Air Plein Pt 6: Estou vendo que muitos pássaros estão aqui, mas eu normalmente não consigo ver Oh, outro bônus. Então estive lá. Esta provavelmente será uma das raras dezenas de anos que eu não poderia vir a este lugar. Havia uma família andando ao longo de uma das trilhas, então eles estavam voltando para o carro de outra forma completamente. Só eu e muito legal. Embora, se você está saindo em algum lugar, isso é talvez um pouco mais de uma preservação da natureza como esta é Você só quer estar atento, claro, da vida selvagem. Agora, é claro, as pessoas podem estar aqui. Você quer ter certeza de que você não está invadindo, nunca. Você quer ter certeza, mas onde você está pintando seu cofre e você é bem-vindo. Eu não sei. Treinar não é desculpa, Teoh. Vá a lugares que você não deveria ir. Tem certeza que quer ter certeza de que está ciente dos diferentes tipos de vida selvagem que você pode encontrar? Então uma coisa eu tenho que estar atento, e eu acho que é menos preocupante a esta hora do dia. Eu estava lendo de manhã cedo e ser mais preocupante. Mas temos leões da montanha, especialmente nesta área. Você está repetindo galhos em uma árvore. Eu realmente tento não me preocupar muito com precisão. Eu realmente nem preciso ter uma linha sólida para representar o galho de uma árvore, especialmente se estiver longe. E, na verdade, ter linhas de tateamento fará com que pareça um pouco natural. Tudo bem, então agora eu quero realmente anúncios em áreas de ênfase que você vai precisar dele para. Mas eu vou estar agora, focando um pouco mais em algumas cores que são mais vivas em algumas áreas e ênfase e também agora, porque eu tenho minha alma gêmea comigo. Eu vou realmente limpar este pincel porque eu ainda quero usá-lo. E é bastante 30 agora, certo? Então, na verdade, preciso reabastecer meu branco. Acho que vou banir a noite toda. Quase feito. Posso ficar de fora, Pete, mas parece que vou ficar sem bateria do meu telefone. As coisas estão parecendo muito, muito agradáveis por aqui. Então, na verdade, antes dos meus caras da câmera, eu estou indo Teoh só tirar algumas fotos porque a luz está linda agora . Ok, então estou feliz agora. Eu tenho um par de lojas de snapshots em que eu posso trabalhar algum dia depois. Como se faltasse uma faca de paleta e a tivesse. Tudo bem, então eu tenho algumas fotos tiradas que eu posso, você sabe, talvez andar correndo mais tarde. Talvez não. Nunca se sabe. Definitivamente não é um fotógrafo profissional. E por isso não capto com muita frequência com a minha câmara o que estou a experimentar, o que é sempre um pouco triste. E esse é, na verdade, um dos maiores benefícios da pintura ao ar livre é que seus olhos funcionam de forma muito diferente do que uma lente de câmera como seus olhos são muito mais sensíveis e ajustáveis, e você captura muito mais nuance. Câmeras, tipo de valores compactados que tornam escuros. mesma luz de Darfur parecia mais leve. Você só terá Hector Sutil campos, minúsculos ao ar livre. Mesmo que você não seja um pintor experiente, apenas capture as coisas de uma maneira um pouco diferente do que você vai fazer. Havia muitas portas para agora, e eu fiz muito mais azul. Ele tem um pouco de bem, Trevor magra e um monte de branco, mas eu adicionei aceitou o equilíbrio de azul para mais amarelo, e eu só quero capturar muito sutilmente um pouco das luzes douradas em, especialmente a água. Uma coisa que você não pode lidar se você sentir que o céu parece um pouco não e é apenas adicionar algumas pinceladas. Eles não precisam estar todos indo na mesma direção. Vamos adicionar muita energia que mistura a direção de seus pincelados. É como e não exagere quando você está adicionando suas cores mais saturadas, menos é realmente mais. Eles agradecem, definitivamente precisam de mais verde por aqui por um tempo. definitivamente Eu acho que você usa o resto do que eu tenho aqui. E então vamos realmente adicionar motivos de quebra. Ok, eu estou deixando você pegar mais ou você tem um lugar deles? Mas eu só quero ter um emprego. Então agora um fora de mas laranja ultra marinho fervura completa mais tarde. Estou tão perto de terminar. Eu não quero espremer realmente nenhum, então apenas faça com o que eu tenho. Eu bebi um pouco. Somos federalmente manipuladores de luz solar, no topo destas entradas não querem duas amarelas. Você começa a não usar mais. Eles baixo cresceu, e também meu jardim e amarelo Taylor no meu limão amarelo cria um mais conduzido em. Começamos a gritar data de nascimento só porque eu quero porque eu sou apenas sobre Dani. Algumas áreas que eu quero Teoh adicionar um pouco. Cores você? Sim, aqui. Eu vou apenas ir em frente e usar o resto do meu número de rock. E meu Eles eram azuis porque eu estou fora do meu valor mais escuro e há apenas um áreas funerárias que eu precisava. Teoh reestruturar um pouco e eu tenho um monte de vermelho vai adicionar alguma leitura sobre dois . Definitivamente não quero que pareça preto. Eu quero que ele tenha um pouco antes de eu realmente aplicar que você vai tipo de apenas usar a minha faca paleta para raspar alguma estrutura, especialmente esta raspagem de árvore meio que revela alguma tentativa, na verdade, branco. Estas são árvores menores aqui. Eu só saí um pouco de contato lá, nem tanto litoral sobre a cama. Você pode usar minha política um pouco. Anúncios realmente se encaixam no que eu quero, Teoh encontrar as coisas um pouco mais, você pode? E novamente, é realmente muito bom ter um monte de linhas quebradas, então você não precisa se preocupar em desenhar boas linhas em ordem. Carrega, troca A impressão de um tweet, aqueles muito quebrados e ainda vai ler como uma árvore apenas um pouco mais. Ele não ia beber água aqui em baixo. Pegamos seus novos leads tipo de um John colecionador quando há um em Waas limpo refletivamente aqui em baixo para muito, e eu acho que vamos chamar isso feito. 15. Demonstração: pintura em paleta: outra maneira, Teoh Paint ao ar livre enquanto minimiza o seu equipamento é realmente apenas para pular os pincéis todos juntos para que você não precisa carregar pincéis. Você não precisa carregar solventes. Você pode pintar usando apenas uma faca de paleta, e eu estou indo para uma demonstração muito rápida disso agora. Então, a principal razão pela qual eu gosto de pintar com apenas uma faca de força é porque limpar lá é muito, muito simples. Também é apenas outra maneira de forçá-lo a se soltar. Você não pode alcançar a mesma quantidade de detalhes que você pode com você sabe, um pincel minúsculo. E se você está indo para um olhar impressionista, então uma faca de paleta é uma ótima maneira de percorrer. E é realmente algo que é apenas uma questão de se acostumar. Teoh a aplicação dele. Estou trabalhando de um paladar muito limitado. Está ficando um pouco disposta, e eu estou ficando sem bateria na minha câmera. Preciso trabalhar muito rápido de novo. Vou trabalhar do escuro à luz. Vou manter a minha composição muito simples desta vez, uh, e um pouco abstrato para o substrato que você está pintando ou a superfície vai fazer parte dela uma diferença. Normalmente, você está dizendo fazer paleta faca. Vou pintar um crime e embarcar assim. Mas já que eu já tinha algum papel preparado, se você conseguir, eu daria uma chance a isso. É uma parte da textura aqui e você vai Teoh realmente precisa espremer mais tinta do que você faria de outra forma, porque com a faca de paleta, você está apenas inevitavelmente vai aplicar sua tinta muito mais grossa. - muitos Tenho muitospiqueniques como aqui, mas não vai muito longe. E você também vai notar que eu não tonifiquei minha tela, que na verdade , normalmente, se eu fizer paleta próxima pintura, eu ainda conto minha tela. Mas por uma questão de tempo, vou pular isso. Não é o meu jeito preferido, mas às vezes você só tem que fazer você. Quando você trabalha fora, você realmente precisa ter uma atitude de flexibilidade. Você pode chegar ao seu local e perceber que você realmente esqueceu algo, mas você não quer Teoh, você sabe, desperdiçar a oportunidade ou o tempo que você começa de lado para pintar, então é realmente melhor apenas Teoh. Aprenda Teoh. Seja muito flexível e aceite o que quer que aconteça. Provavelmente espremer fora dele. Mais auréola que realmente precisava de você . Tente se empurrar, Teoh misture um pouco mais rápido. Pense um pouco menos Apenas tipo de ir para você, - Você Esta é apenas uma ótima maneira de sair e você pintou e você só precisa usar um monte de dores. Este é realmente um grande exercício, apenas uma espécie de corte solto e não se preocupar muito com os resultados finais. É um embrulhar isso. Eu ia ter um pouco de contraste aqui em baixo. Quebrar isso um pouco na última coisa que eu quero. Todo é realmente usar o meu branco, porque eu sinto que eu não tenho nada aqui sobre suficiente em branco sentir como tudo é um pouco de uma mistura de Midtown eso O que é adicionar alguns destaques e realmente rápido estamos embrulhando o pouco até o seu engraçados. - Tudo bem, então isso é só uma pequena pintura rápida. É apenas um exercício muito bom só para relaxar e eu sei jogar um pouco de dor ao redor, então tente 16. BÔNUS! Pintar ao ar livre: Se você é novo na pintura aérea de avião, você pode se sentir intimidado pela idéia de pintar em público onde há outras pessoas . Você pode não se sentir confortável com as pessoas chegando e tentando ver o que você está pintando, ou se você é novo nele, você pode simplesmente não querer investir em um monte de equipamentos. Então, nesses dois vídeos, eu vou mostrar a vocês como começar de forma fácil e discreta em tudo o que você precisa. Está bem aqui na minha mão. 17. Demonstração: pintando no exterior com materiais minimais #: Estou no meu parque local favorito. É mesmo ao lado de onde eu moro e tem um pouco ansioso. Eu acho que você pode ver alguns dos gansos e patos nadando por aí. São cerca de seis horas da noite, então a luz está bem bonita agora. Tem sido umdia muito brilhante e ensolarado, dia muito brilhante e ensolarado, então realmente, esta foi a melhor hora do dia para começar a pintar além de manhã cedo. E encontrei esta mesa de piquenique, e estou longe de todas as pessoas que estão pescando do outro lado deste lago. Então eu deveria ter um tempo agradável, tranquilo e tranquilo para pintar. E esta é uma situação ideal, especialmente se você está apenas começando ou não está no clima para pessoas olhando atrás de você, tentando descobrir o que você está fazendo. Mesmo que não seja o cenário mais de tirar o fôlego, é muito bom apenas ser capaz de sentar tinta e apreciar as coisas simples. Então vamos começar. Primeiro vou mostrar-lhe os poucos suprimentos, mas eu trouxe comigo hoje, tudo bem. Então, como eu disse, tudo o que tenho comigo hoje se encaixa em apenas uma mão, e eu literalmente carreguei-a até aqui para o parque comigo. Eu não trouxe um saco ou algo assim, então eu vou te mostrar algumas dessas coisas e esse ar apenas tipo de idéias para você começar . Esta é uma maneira muito barata. Teoh, comece a pintar. Então a primeira coisa que eu tenho é este 10 e eu comprei um conjunto de 20 dezenas na Amazon. Eu acho que eu tenho 20 deles por cerca de US $10 lá tipo de latas de Altoid, mas eles vêm completamente vazios e eles não têm nenhum tipo de rótulos neles. E então o que eu fiz foi em um compartimento que coloquei toda a minha tinta que eu vou usar. E aqui eu cortei um pedaço de papel a óleo até o tamanho e colei aqui. E então eu tenho meu paladar e minha tela bem aqui na minha mão. A próxima coisa que tenho aqui é apenas o meu visor ajustável. Ajude-me a identificar uma composição, e então eu tenho outro substrato. Este é apenas um painel de tela de quatro por quatro, e isso também veio em um conjunto de várias telas. Muito barato e acabei de usar uma fita. Teoh, prenda-o a isto, um pequeno pedaço de papelão para que eu possa segurá-lo aqui e de novo. Coloquei toda a minha tinta aqui. Então esta será a minha área de mistura. E tenho tudo o que preciso numa mão. E então, é claro, algumas escovas que eu só trouxe e como ambos os meus substratos são muito pequenos, eu só trouxe dois dos meus menores. Claro, estes não são, você sabe, forros finos ou pincéis de detalhe porque esse não é o tipo de trabalho que eu quero dio. Então eu ainda quero manter meus pincéis relativamente grandes em comparação com o substrato que estou usando. Então eu tenho um tamanho quatro brilhante e então um tamanho dois, e isso é meio que um filbert. E então a última coisa que eu trouxe foi apenas meu caderno de esboços e uma caneta, e eu também trouxe toalhas de papel. Preciso ir buscar o outro. Meio que voou para longe de mim. Isso é realmente tudo o que você precisa para começar. Eu não trouxe nenhum tipo de solvente comigo porque eu posso limpar meus pincéis nas toalhas de papel e quando eu voltar para casa, eu posso limpá-los muito bem. Tudo bem, bem, é isso. Então vamos encontrar uma composição e começar a pintar. Outro desafio com a pintura a ar puro é apenas o fato de que você tem tanta paisagem ao seu redor em todas as direções, e pode ser difícil reduzir uma composição, então temos algumas pontes. A lagoa é realmente calma, com apenas algumas ondulações muito sutis, e os reflexos são realmente agradáveis. Há, claro, patos. Nenhum deles está muito perto aqui agora. E há eu sempre admiro essas casas, são muito pequenas e pitorescas, e esse é o estilo de casa que eu gosto. Então, realmente, eu poderia estar pintando qualquer número de coisas apenas a partir de um ponto de vista. Então, uma coisa que ajuda muito é usar um visor, e esse tipo de ajuda a reduzi-lo. E o que você gosta de fazer? Será que eles apenas segurá-lo ao longo do braço? E eu comecei a olhar para diferentes quadros que isso cria e você vê que Teoh comparou toda a paisagem ao meu redor? Isso realmente reduz muito, talvez até demais. Talvez. Mas se você está apenas começando, comece simples, escolha uma composição muito simples. E eu vou começar a trabalhar no painel de lona quadrada. Então eu tenho o meu visor como um quadrado e todos ajustam isso para a minha próxima composição. E eu só estou olhando para ver. E eu acho que vou manter esta composição na água porque eu realmente gosto dos reflexos que estou recebendo. E espero que eu possa até pegar um pato. Temos um entrando em cena agora, e ele está deixando um belo velório para trás. E o que eu realmente quero capturar é apenas a serenidade deste dia antes de começar a pintar . Eu só quero fazer um esboço muito rápido da composição, então eu vou apenas desenhar um quadrado. Não tem que ser perfeito, e eu provavelmente não vou vê-lo na câmera. Mas estou usando meu visor de novo. Apenas Teoh apontar uma área que tem um monte de boa variação no valor. Então, um monte de contraste e interesse, e eu acho que tudo inclui alguns dos sacos de areia que alinham a lagoa apenas para que eu tenha um pouco mais de variação além de apenas as ondulações na água e os reflexos. Ok, e você pode, enquanto você trabalha, você vai querer Teoh. Consulte o seu localizador de visão com frequência, então você só vai querer se lembrar de Teoh. Segure o comprimento do braço porque essa é a maneira mais fácil de manter sua composição consistente dentro do visor, as pessoas dizem, foi escapado de mim novamente e então eu não costumo fazer esboços e cores. Você gosta de apenas mapear os principais valores em contraste, e apenas obter uma sensação para o design da pintura. Esta será uma composição muito simples, e posso fingir agora que não há patos por perto. Mas posso fingir que tem um lá dentro e fiz uma nota mental quando vi um pato passar, sabe, tipo a impressão que isso causou em mim. Acho que gostaria de incluir isso. Basta adicionar um pouco mais de interesse. Eu posso na pintura pode movê-lo apenas um pouco fora do centro agora, mas não o suficiente para que ele pareça dinâmico, então eu posso realmente colocá-lo bem no centro desta praça e realmente enfatizar a quadratura da minha tela. Ok. Tudo bem. Isso deve bastar para o meu sketch. E acho que estou pronto para começar. 18. Demonstração: pintando no exterior com materiais minimais #1 (continuação): Tudo bem, então eu vou começar a trabalhar na minha pequena pintura, e é bom que eu encontrei uma mesa de piquenique para sentar. Mas mesmo que eu não tivesse, eu poderia apenas ter guardado isso pelo papelão e ainda ser capaz de misturar e trabalhar. Então, mesmo se eu estivesse parado ou sentado em um banco do parque, essa configuração funcionaria muito bem. E eu gosto do tom Teoh. Minha tela é a primeira, e você vê que eu estou trabalhando com uma paleta de cores muito limitada, e a tela que eu estou usando tem um círculo desenhado sobre ela porque eu originalmente tinha a intenção de usar isso para algum propósito completamente diferente. E como eu não tenho nenhum solvente para manter o tom de tinta muito, muito fina, então ele não interage muito com a tinta que eu coloquei em cima. Eu só estou esfregando, e se houver algum branco aparecendo, tudo bem, tudo bem, mas eu gostaria de trabalhar de uma tela da cidade, tudo bem, e então eu vou te dizer que cores estou usando. Só tenho brancos de titânio. Esta é a luz amarela de cádmio. Este é um Oakar amarelo, então este é o meu amarelo legal Este é o meu amarelo quente. O vermelho que estou usando é vermelho cádmio profundo e é realmente um bom equilíbrio entre frio e quente. E então eu tenho francês, ultra marinho, azul e bruto número. Por isso, gosto sempre de começar com os meus valores mais sombrios. Então misturou um pouco do meu “não azul “com o meu número bruto. Este é geralmente o meu valor mais sombrio, e geralmente esta é a única vez que eu realmente uso meu umber cru. Desculpe pela minha sombra. Tenho o sol atrás de mim. Estou tentando manter o sol longe da minha tela para você. Então eu vou apenas bloquear os valores mais sombrios. Eu não vou estar pensando em fazer isso parecer qualquer coisa neste momento. Neste ponto, isto é apenas um bloco dentro, e por isso é muito difícil. Só quero obter os meus valores mais sombrios. E então eu vou, Teoh, ter meu pato bem aqui, ou apenas meio que levemente colocá-lo lá dentro. Mas eu não vou me preocupar muito se eu perder algumas das formas. Então este é o meu bloco básico aqui e agora vou começar a misturar e aplicar cores, e eu dio recomendo que você tente trabalhar a partir do seu valor mais escuro e, em seguida, avançar progressivamente para os seus valores mais claros. Isso pode ser um desafio, mas realmente ajuda Teoh a impedir que suas cores acabem parecendo apagadas. Então aqui é realmente o reflexo de várias árvores, meio que todas agrupadas. Então eu vou Teoh, apenas começar sutilmente colocar um pouco de verde aqui. Eu não quero sobrecarregá-lo, no entanto, no entanto, porque eu quero que ele permaneça um valor muito sombrio. Quando você está planejando quando você está pintando ao ar livre, muitas vezes você não vai querer gastar muito tempo misturando cores extremamente precisas. Então não se preocupe muito com as cores. Tente Teoh. Pense no valor, que é a leveza ou escuridão que você vê. E então o tom, que é o quente. Estamos bem que você tenha observado, e todo o resto vai se encaixar. E como eu já tinha um pouco de azul em verde no meu pincel, eu realmente não precisava de Teoh fazer qualquer mistura para obter este amarelo mais claro, onde o sol está tipo de bater na grama no fundo. Então, se você pode escapar com não misturar e ocupar espaço em sua pequena pelota, mas sempre foi uma coisa boa quando eu quero seguir em Teoh Outra cor, Outro valor. Só estou limpando minha escova em minhas toalhas de papel ao meu lado para que eu possa seguir em frente. Parece que estou pronto para um pouco de branco aqui. O sol está refletindo muito bem na lagoa. Oh, eu preciso fazer uma correção. Na verdade, este é um azul baixo. Normalmente uso azul ultra marinho, mas preciso que hoje seja um dia brilhante, ensolarado e ensolarado. Então eu pensei que eles adoráveis seriam realmente um pouco mais adequados. Então este é um azul, que é um azul mais quente, não um azul legal Não , eu tenho muitos patos nadando por uma das coisas que eu mais amo sobre pinturas aéreas de avião . Não apenas o processo, mas as pinturas reais é que elas são quase inerentemente mais simplistas, mais grosseiras porque você tende a trabalhar um pouco mais rápido quando você está fora. E eu acho que isso adiciona uma qualidade realmente agradável para a pintura. Faz parecer mais fresco, acho que vou pegar emprestado algum branco da minha outra palete que branco. Então vai tão longe quanto eu pensei que iria. Tenho uma mãe pato vindo me visitar. Falando em animais, eu só quero mencionar que se você sair pintando no deserto, você precisa estar atento aos animais. Claro, você não quer perturbar o habitat de nenhum animal mais do que o que é absolutamente necessário. Mas você também precisa estar ciente de quaisquer riscos que você possa ter de encontrar animais que possam prejudicá-lo, por exemplo, onde eu moro. Em algumas partes, os leões da montanha são um problema. E então, se eu quiser sair da cidade para pintar, eu provavelmente gostaria de evitar vezes que o nosso início da manhã, principalmente, principalmente, mas também talvez até tarde da noite, apenas estar realmente atento ao que está ao seu redor e o que é acontecendo. Ok, então é iluminar alguns destes verdes e as árvores só um pouco. Aqui estão, na verdade, alguns reflexos da grama na água antes de passarmos para o pato. Está bem? E eu poderia fazer um pato branco que seria o mais simples, mas eu acho que por isso seria muito próximo e valor para o que está ao seu redor. Então eu acho que eu vou apenas fazer mais de uma silhueta de um pato e 40 que eu quero adicionar alguns acordes atrás do nosso pato. Então eu vou usá-lo muito grosso, tinta azul escuro para que eu possa pintar em cima do que eu já tenho para baixo. Sabe, tem os patos à minha volta agora. Vou ter que usar minha imaginação e minha memória, e é só uma silhueta. Então realmente não precisa ser nada preciso. Só o suficiente para te dar uma ideia. E eu poderia passar para o meu pequeno pincel para fazer isso, mas eu realmente não acho que eu precise. Eu vou usar o canto deste fresco, e eu definitivamente eu não quero mexer muito com ele. Uma coisa que estou percebendo sobre as cores é que há muito verde. Há um monte de azul, então eu quero Teoh muito sutilmente adicionar um pouco de vermelho, então apenas uma espécie de mistura no resto do meu vermelho com o que está em torno dele, e nós vamos apenas adicionar um pouco de calor a esta área aqui. Este ar, na verdade sacos de areia que alinham este lago. Quero que fique muito escuro. Está bem? E vou ligar para este. Feito. Eu gosto de como acabou. É muito solto. Você só tem a impressão do que está acontecendo na cena, que é exatamente o ponto. Então, vou chamar este de um sucesso. 19. Demonstração: pintando no exterior com materiais minimais #2: para o meu próximo quadro. Quero manter tudo ainda mais simples. E também quero fazer algo diferente do lago de novo. E uma coisa que realmente está me pegando os olhos é um garotinho brincando perseguindo patos e gansos. Eu acho que todos nós já estivemos lá em um ponto de nossas vidas, e ele não vai ficar por aqui tempo suficiente para eu realmente referenciá-lo. Então eu vou ter que tentar me lembrar dessa cena. E acho que vou tentar capturar isso no meu pequeno 10. Tudo bem, então o que eu vou para Dio é de novo. Basta fazer outro esboço apenas usando a mesma folha que eu usei no meu último esboço. As dimensões vão ser diferentes, vai fazer uma orientação paisagística, e há algumas sombras. Caso contrário, não há muito contraste. Eu acho que eu realmente vou colocar em apenas um pouco da lagoa, apenas Teoh adicionar uma linha diagonal para a composição e que eu estou indo Teoh show onde algumas das sombras do ar árvores batendo na grama. Quando faço estes esboços, mantenho-o muito solto. Eles são bem abstratos porque eu estou realmente apenas capturando formas e valores e a composição básica em alguns outros reflexos na água tipo de lá atrás. E tem um pouco de sol batendo lá, e eu vou tentar Teoh, pensar onde eu quero colocar esse garotinho. E eu quero que ele esteja perseguindo os patos ou apenas alimentando-os? Acho que perseguir ele está longe, então não preciso me preocupar com detalhes. Espere e os patos estão bem longe. É usar o seu mal vai se registrar aqui. Tenho montes de modelos de pato, B um e voando para a água. Talvez alguma vez o peguemos como, oh, ele está quase pegando um. Então, um carinha aqui, fugindo dele. Ok, eu acho que isso é bom e definitivamente vai usar meu pincel menor desta vez. E também para este, não tenho nem tanto espaço para misturar. E para a minha última pintura, eu peguei emprestado um pouco do branco, e então eu não vou ser capaz de fazer isso porque não há mais branco nas minhas outras paletas. Então tem que ser um pouco mais intencional com este. Deixe-me tentar bloquear o sol um pouco se eu puder, tanto quanto possível. E essa é apenas uma das coisas que você vai lidar quando estiver jogando. Air Painting está apenas tentando obter uma boa situação de iluminação. Então este pincel está sujo da última pintura que fiz de novo. Isso é apenas algo que eu vou trabalhar através porque eu não trouxe nenhum solvente para realmente limpar completamente este pincel tentou limpá-lo fora, mas aparentemente há um monte de tinta escura esquerda lá dentro, e eu normalmente não Quero a minha tela tonificada deste escuro. Então, eu vou pegar minha toalha de papel, ver se eu posso limpar um pouco disso porque eu não quero. Está sobrecarregado e eu tom. Minha tela está com vermelho. É a minha maneira de o fazer. Você pode tonificar sua tela com qualquer cor que você quiser, ou você pode fazer algo para tonificá-la. Minha visita é sempre lida, não importa o que aconteça. A composição vai ser. Ok, e aqui eu tenho o titânio branco tem a luz amarela cádmio, cádmio vermelho profundo e então eu tenho francês, azul ultra marinho e azul companheiro e aqui está o meu número bruto. Então eu vou usar, mas francês, ultra fuzileiro e número bruto que alguém estava me esgueirando. Era só um pato. Parecem pessoas. Deixe-me subir atrás de você. Então vai ser interessante tentar Teoh pintar aquele garotinho nos patos aqui. Eu vou tentar, no entanto, entanto, na verdade vou mudar para o meu pincel pequeno porque esta é uma tela tão pequena. E também o outro é tão sujo. Então o que vou fazer a seguir é um pouco daquele verde na água. Então eu vou usar o meu amigo azul agora com o meu amarelo para obter um verde realmente brilhante que pode ser um pouco brilhante demais para o lago. Talvez eu consiga ouvir os patos atrás de mim. Eles estão perseguindo um ao outro, desde que não comecem a me perseguir, estamos bem. Eu vou usar May French Ultra Marine azul, também. Obter um dolar verde mais escuro para as sombras e, em seguida, para a água. Eu vou realmente ter um pouco de vermelho para realmente tonificar aquele verde aqui atrás. Estas latas ar agradável não só porque você tem um paladar e uma tela tudo em um, mas eles fazem Nice presente. Uma coisa que eu estou querendo didio é apenas anexar um ímã sobre estes para que eles podem apenas ir para a geladeira como arte geladeira. Assim como quando você era criança. Eu acho que pode ser uma idéia legal onde você poderia, mesmo com isso ou com a outra pequena tela que eu mostrei, você poderia apenas colocar um tipo de um laço de uma corda nele e pendurá-lo de, como, uma árvore de Natal ou Algo assim. Ok, então eu tenho meu passado muito simples aqui. Vou fazer um anúncio com o Teoh e vou fazer dele uma silhueta escura porque ele estava bem longe de mim. Então, vamos ver como isso vai correr. Sabe, às vezes funciona. Às vezes não, mas sempre vale a pena tentar. O que eu posso fazer é usar a ponta do meu pincel porque está realmente tendo dificuldade em fazer seus membros pequenos o suficiente. Isso vai dar a eles um pouco de patos para perseguir, mesmo que não fique do jeito que você queria. Às vezes é bom estar fora fazendo alguma coisa. Às vezes, essa é a questão. Um pouco mais de sombra. Aqui nós vamos dar-lhe um pouco de respingo ou vermelho, e este pode ser um onde eu tomar a idéia, mesmo que ele não vai ser executado para minha satisfação. Aqui. Pode pegar essa idéia pelo menos e trabalhar nela mais tarde, definitivamente em um formato maior, porque eu gosto da idéia. E eu gosto da composição. Mas este pincel, apesar de ser na verdade o menor pincel que eu tinha porque eu tipicamente pinto maior , hum, não muito bem como eu teria gostado, também. Mas quer saber? Isso faz parte do processo de aprendizagem, e nunca é um desperdício porque você sempre aprende algo novo. 20. Demonstração: pintando no exterior com materiais minimais #3: para o meu próximo avião demonstração Air. Na verdade, vou trabalhar no meu carro. E esta é outra ótima maneira de ter um pouco de experiência pintando ao ar livre quando você realmente não quer fazer um grande show dele. Talvez você está realmente apenas procurando algo para dio enquanto você está esperando ou se você é o passageiro para uma longa viagem de estrada. Isso pode ser ótimo para Dio, então estou no meu carro. Essa coisa engraçada aqui é o que eu uso Teoh, segure meu telefone. Não se preocupe. Estou, é claro, estacionado. E meu carro está desligado e eu estou em um local seguro, que é algo que você quer ter em mente. Que você está sempre em algum lugar onde você pode estar. Então, sem invasão, é claro. E que você está em um lugar onde você está seguro em seu não no caminho de mais ninguém. Então eu estava dirigindo por aí procurando por algo simples, mas interessante. E no centro da cidade, minha cidadezinha e eu achamos que essas árvores aqui eram boas. Na verdade, vou ampliar um pouco para mostrar como planeio cortar esta imagem e não pretendo ter este sinal de estacionamento na minha composição. Basicamente, vão ser as árvores. Com este tipo de plano de fundo do prédio que estamos pintando no carro, sua melhor aposta será uma configuração como esta. Então, novamente, esta é apenas mais uma das minhas pequenas latas e eu coloquei algumas cores extras aqui e, em seguida, outro pedaço de papel óleo. Mas eu colei. Mas eu vou deixar isso de lado por agora porque eu estou indo Teoh, fazer um esboço rápido 1º 0 e hoje eu vim um pouco melhor equipado com pincéis menores , então este pincel não está em grande forma, como você pode ver, mas eu acho que vai ser bom ter e, em seguida, outro pequeno. Hum, isto. Estes dois são os que eu tive ontem, e eu descobri que eles eram um pouco grandes demais. Ou talvez a figura que eu estava tentando pintar lá dentro era apenas um pouco delicado Teoh lidar com isso. E então eu encontrei este outro pincel ligeiramente menor. E porque o sol está brilhando diretamente do lado daquele prédio. Vou incluir a outra superfície do edifício que está na sombra, só para adicionar um pouco de contraste em interesse. Mas no geral, vai ser um tipo bastante abstrato de composição. Vou trazê-lo um pouco mais perto para você, para que você possa ver que é muito abstrato e muito simples. Ok, então eu estou pronto para começar a pintura e eu ainda estou indo. Teoh tonifica minha tela. Como sempre, gosto de usar vermelho. Tudo bem, então eu tenho minha pequena tela tonificada, e antes de começar a bloquear, eu vou apenas dar uma visão geral das cores que estou usando. Então, como sempre, branco de titânio, em seguida, luz amarela de cádmio, que também é uma espécie de grampo para mim. Amarelo Oakar, cádmio vermelho, profundo, ultra marinho, azul. E então o que é diferente na minha paleta hoje é variedade em verde e seiva. Verde e eu decidimos incluir estes, mesmo que eu normalmente não usar essas cores em tudo, porque eu gosto de apenas misturar meus verdes. Mas como eu tenho um espaço tão pequeno para misturar, eu decidi que ele realmente pode ser útil. Só os dedos já têm à mão. E Teoh economiza um pouco de espaço, não ter que fazer um monte de verduras. Então o que eu vou fazer agora, eu ainda estou usando meu pincel maior e eu vou apenas começar a bloquear meus valores escuros. E uma coisa faltando no meu paladar agora é meu número bruto, que geralmente é um grampo para mim. Mas não era útil na altura em que eu estava a fazer as malas. E então eu decidi que hoje eu iria tentar ir sem ele. Uma coisa que eu acho que eu deveria ter feito diferente ontem na minha pintura 10 que eu acabei não gostando realmente foi eu acho que eu estava aplicando minha tinta para grossa desde o início. Então hoje eu estou tentando Teoh ter menos tinta no meu pincel enquanto eu estou tonificando e fazendo o bloco neste prédio aqui atrás. É uma cor alaranjada, o que não acho muito interessante. E então eu acho que para esta área na sombra, eu poderia fazer algo que é um pouco mais roxo. Então acho que vamos tentar. Vamos ver como isso vai correr. E eu vou Teoh tanto quanto eu posso reutilizar partes do paladar, mesmo que houvesse um pouco de verde lá dentro. Isso está tudo bem. Isso não precisa ser uma cor muito vívida ou saturada. Só porque eu não tenho muito espaço aqui, vai ser importante ser muito eficiente com o que eu tenho. Vamos fazer a parte de trás deste edifício. Então é muito, muito mais quente, na verdade vai criar uma nova pilha a partir disso. E mesmo que o que eu estou vendo naquele prédio seja bem plano, eu só quero adicionar um pouco de variação de cor apenas para tornar um pouco mais interessante. Pode estar bem resolvido agora que tenho as minhas toalhas de papel aqui no meu laboratório. Limpe isso porque de novo, eu não trouxe nenhum solvente comigo. Eu só vou, Teoh. Tente confiar na minha capacidade de branco excesso de tinta fora meus pincéis com toalhas de papel. Um dos perigos de trabalhar no seu carro é manter seus estofos limpos, então se isso é importante para você, apenas tenha isso em mente enquanto trabalha, ok? Sabe, antes de começar a trabalhar em valores que são como eu só quero ter certeza que essas janelas dela algo que você possa realmente ver. Agora, estes verdes vão ser muito úteis. Não, eu não vou usá-los direto para fora do tubo. É muito menos mistura apenas para ajustar Estes sutilmente têm sido misturá-los de azul e amarelo. Então eu realmente gosto da maneira como o sol está apenas tipo de bater no topo dessas árvores, e então eles vão ficar muito mais escuros à medida que nos movermos para baixo. Então eu estou consertando um verde muito brilhante, e na verdade, este aqui é tão baixo que o sol realmente não está pegando. Então seremos a única coisa tão escura. Então usei um pouco o acidente CEO da Marie Meridian aqui. Acho que ainda é um pouco brilhante demais. É o que eu vou fazer é pegar um pouco desta mistura escura aqui. Tem um pouco de vermelho e um pouco azul nele, correndo um pouco baixo e vermelho agora das minhas pilhas. Então vou tentar reutilizar o máximo que puder, então esta será a sombra verde. E eu não quero que Teoh seja grão. Precisa ser bastante escuro. Estas árvores armam ao lado deste edifício que há apenas um pouco de sombra que eu vou tentar adicionar aqui. Então eu reuso um pouco dessa mistura de sombras. Agora estou pronto. Teoh, pinte a árvore roxa, então fica mais vermelho. Vou só olhar para esta árvore. Acho que posso ficar com um pouco de rosa. E eu não vou ser capaz de Teoh fazer muito na maneira de pintar os pequenos galhos. Então o que eu vou fazer é usar o fundo do meu pincel, e eu vou apenas coçar isso um pouco. O efeito vai ser bastante sutil, mas ajuda apenas amarrar essas formas orgânicas para que ele seja mais como uma árvore. Então eu estou tendo apenas um pouco de problemas com esta área aqui porque eu acho que não há apenas o suficiente para diferenciar a árvore do edifício. Então, basta entrar com um dos meus menores, na verdade, deixe-me pegar o menor pincel e há um monte de aquecimentos aqui, então há uma laranja e então há este roxo rosado da árvore, então eu quero usar mais de um Legal, diga a ela. Basta adicionar um pouco de contraste, mesmo que não seja exatamente o que estou observando quando olho, estou quase terminando aqui. Eu vou adicionar muito mais leve, cor mais brilhante aqui porque tudo que pode ser apenas um pouco muito tom meio aqui tipo de como isso está olhando agora. E é, Ah, um lugar onde eu acho que se eu mexer muito com ele, só vai ser ladeira abaixo a partir daqui. Então acho que vamos chamar isso de bom. E também, você sabe, uma das coisas divertidas sobre pintar nessas dezenas é que você tem uma pintura aqui em cima e então você meio que tem uma pequena mistura abstrata de todas as suas misturas aqui em baixo, e isso apenas parece Bom juntos. Então isso é uma coisa a ter em mente. E essa é uma das razões pelas quais eu gosto de colocar um ímã sobre estes e pendurá-los na geladeira porque eles apenas parecem meio agradáveis. 21. Demonstração: pintando no exterior com materiais minimais #4: eles de volta ao parque. Vou tentar de novo. E eu poderia sair e sentar naquele banco vermelho bem ali. Mas o que eu acho que quero pintar é isso preso. Eu sei que está um pouco embaçado na minha câmera. Mas acho que quero imaginá-la sentada na grama. Eu vou ter um fundo de grama muito simples, e eu só vou Teoh tentar pintar isso dormindo, Doug. Então eu acho que esta será uma composição muito agradável e simples para tipo de fim do meu dia de pintura. Certo, então, é claro que vou começar com um esboço. Muito bem, bem, estes são os meus últimos 10. E então parte da tinta tinha realmente caído da palete e sobre o papel de óleo, que normalmente eu usaria minha faca de paleta para raspá-la. E vou tentar fazer o meu melhor com o pincel. Desde então. Traz qualquer nome de paladar. Este é o pincel que tenho usado para tonificar minha tela. Mas eu realmente acho que eu vou apenas usar um dos outros pincéis que eu realmente só usei para escovar é mesmo que eu trouxe cinco. Às vezes você simplesmente não sabe por que ele vai se sentir mais confortável. Então, se você trouxer algumas coisas extras, tudo bem. Tudo bem. Então eu ainda vou tonificar esta tela com vermelho. Certo, e mesmo que esta composição seja principalmente verde, onde as gramíneas e o pato é branco e ela tem um bico laranja, eu ainda vou tentar usar todas as minhas cores. E ela ainda não se mexeu. Apenas um pouco agradável. Ela deve saber que está sendo pintada e o sol está batendo nela. Então, na verdade, eu vou apenas pintar o fundo, e então eu vou tipo de pintar em torno dela, e eu provavelmente vou usar um pincel completamente diferente para pintar o pato. Embora eu queira um pouco apenas muito sutilmente algum verde refletindo sobre ela porque ela é branca. E assim eu posso ver que há um pouco de luz refletida da grama em seu corpo. Ok, então eu vou mudar pincéis indo Teoh uma tentativa Teoh realmente evitar, embora apenas pintando seu branco Então vá em frente e procure áreas que estão um pouco na sombra. Como eu disse, é muito sutil que há apenas um pouco de verde refletindo sobre ela. Não quero que pareça que os grãos vão dotá-lo. Era vermelho. Toda e a luz está realmente batendo nela pela frente. Então muito da minha sombra está indo. Teoh, volte aqui para volte aqui para ver se posso pegar o White emprestado de um dos meus outros pellets, se eu precisar. Teoh trouxe um tubo de branco comigo. É, mas se eu puder evitar espremer mais, mas eu vou e qualquer coisa que você esteja pintando algo onde a cor local, a cor que você realmente percebe, você realmente percebe, é branca. Você vai ter que acabar contando com um monte de uso muito subjetivo da cor, a fim criar sombra. Então é realmente uma coisa boa, Teoh. Basta tentar obter alguma prática recebendo objetos que são brancos em diferentes situações de iluminação . Vou colocar uma pequena sombra atrás dela porque o sol está batendo nela aqui e eu posso apenas de onde estou sentado eu mal pude ver que há um pouco de sombra de gato atrás dela. Então você quer ter certeza de incluir isso? Vamos começar com tão pouco. Se pudermos, você pode ver onde as Bikas dela. Na verdade, já parece um pouco laranja só por causa do tom vermelho. Mas eu vou apenas retocar isso um pouco. Pode ser difícil conseguir uma boa laranja. Ouvi-me? Vermelho está muito poluído neste ponto, , então,na verdade, eu quero adicionar apenas um pouco de destaque aqui. Então, é sempre melhor Teoh ser muito poupador com destaques. Então eu acho que eu poderia apenas adicionar aqui à sua cabeça. É um pouco. Vai muito longe, chefe. Ela realmente se mexeu. Agora, vamos ver. Talvez só tivesse um pouco para ela. Mesmo estando tão longe dela, não consigo vê-la. Acho que posso adicionar um pouco, só um pouco de espinha escura aqui. É só uma espécie de elevação que um pouco parecia um pouco demais, ok, e novamente, eu sinto que eu só preciso de um pouco eu preciso para ancorá-la com um pouco mais sombra. Então use um pouco de azul. E, em seguida, a última coisa que eu quero didio é apenas para adicionar um pouco mais de textura na grama, especialmente em primeiro plano. E então até, eu acho, no fundo. Mas vamos conseguir. Vamos tentar torná-lo realmente escuro. Desculpe, continue batendo na minha câmera com o punho do meu pincel. Vamos adicionar um pouco de textura e interesse aqui atrás. Parece um pouco plana. - Tudo bem, bem, essa foi uma composição muito simples. E eu realmente gosto. Realmente acho que às vezes é melhor apenas mantê-lo tão simples quanto você pode, especialmente quando você está trabalhando em um formato tão pequeno como este é Oh, eu espero que você vai tentar e mostrar alguns de seus próprios projetos na discussão abaixo. Se você optar por pintar grande ou pequeno