introdução à pintura a óleo | Ashleigh Atmore | Skillshare
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Aulas neste curso

    • 1.

      Introduction

      1:34

    • 2.

      Supplies I: Paints

      4:06

    • 3.

      Supplies II: Tools

      2:47

    • 4.

      Supplies III: Surfaces

      2:01

    • 5.

      Supplies IV: Extras

      1:59

    • 6.

      Mixing

      14:16

    • 7.

      Textures

      18:36

    • 8.

      Class Project

      20:32

    • 9.

      Layers

      1:32

    • 10.

      Cleaning

      6:39

    • 11.

      The End

      0:59

  • --
  • Beginner level
  • Intermediate level
  • Advanced level
  • All levels

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Projects

Sobre este curso

Acompanhe enquanto exploramos algumas técnicas diferentes enquanto e dou passo a passo uma introdução à pintura a óleo. Este material traz muitas possibilidades, e estou aqui para ajudar você a ir na direção certa.

A tinta a óleo é um material muito flexível, e vou dar a você algumas dicas e truques para trabalhar com ela. Gosto muito da pintura abstrata porque a imaginação não tem limites e cabe em praticamente qualquer espaço.

Este curso vai ser a base de que você precisa para trabalhar com tintas a óleo. Se você é iniciante ou tem costume de usar a tinta acrílica e quer experimentar algo novo, vamos abordar todos os conceitos básicos:

  • Tintas a óleo que recomendo
  • Pincéis que são mais apropriados
  • Como usar a espátula e obter texturas diferentes
  • Outros materiais para usar
  • e mais algumas dicas bônus!

Espero que este curso ajude a deixar de lado o medo de usar tintas a óleo e que você possa gostar de usar este material tanto quanto eu.

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Teacher Profile Image

Ashleigh Atmore

Interior Designer and 'art'repreneur

Teacher

Hello everyone, I am a Freelance Interior Designer as well as an 'art'repreneur. :)

I am the Founder of an online store, called Fair and Square Art, where I sell interior pieces that are original oil paintings of my own creation. I specialize in abstract paintings and with my background in Interior Design I hope to help my customers find the perfect piece for their home.

Art and design are my two biggest passions so I'm here to share my love for both with all of you. Hope you enjoy, so click that follow button and stay tuned for more!

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Level: Beginner

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Transcrições

1. Introdução: Pessoal, meu nome é Ashley. Estou tão feliz que você se juntou a mim hoje para esta introdução à pintura a óleo. Adoro tintas a óleo. Adoro trabalhar com eles. Eles são tão grandes. Eu costumava trabalhar com acrílicos, mas agora eu mudei para tintas a óleo e eu não olhei para trás. Há essas possibilidades com ele. Há muito movimento com ele, e é apenas um dos melhores médiuns que eu encontrei para pintar. Gosto de fazer pinturas abstratas. Adoro o movimento acelerado e o fluxo dele. Eu também amei a tranquilidade e facilidade da pintura de retratos. É algo diferente com óleos e apenas lhe dá texturas agradáveis e mistura quando você pinta com ele. Hoje estou fazendo introdução ao trabalho com óleos. Vou mostrar-lhe algumas dicas e truques ao longo do caminho que aprendi ao longo dos últimos anos, que comecei a trabalhar com tintas a óleo apenas para torná-lo menos assustador quando você começa a trabalhar com este meio porque eles podem ser bastante intimidante. Espero que até o final desta aula você esteja pronto, preparando para ir e experimentar algumas pinturas a óleo comigo. Nós também vamos fazer um projeto de classe juntos usando as diferentes técnicas e truques que eu mostrei a vocês que nós podemos apenas criar algo divertido, vibrante e abstrato juntos apenas para que possamos ter uma sensação disso e você pode ver como eles se movem e como eles retratam na tela ou em qualquer superfície em que você está trabalhando. Espero que goste desta aula. Vou me divertir muito mostrando o que tenho reservado para você e o amor que tenho por esse médium. Então fique ligado para o próximo vídeo. 2. Materiais I: tintas: Bem-vinda de volta. Este é o segundo vídeo desta turma. Dividi os suprimentos que você precisa em vídeos completos. A primeira é a pintura, obviamente. Eu só fiz um pouco mais fácil para você digerir em termos de, porque há um pouco que você pode precisar que não necessariamente tem que ter, mas alguns deles eu recomendo altamente para fazer sua experiência pintura a óleo que muito melhor. As tintas que uso são as cores de óleo Daler e Rowney. Eles são o ligeiramente mais barato das marcas que eu encontrei. Mas só porque eles são os mais baratos não significa que eles são de má qualidade. Eu acho que eles são de qualidade incrível e eu adoro trabalhar com eles. Eles têm uma textura tão suave e muito brilhante para eles, e eles vêm em cores tão grandes, bem é que eles têm o maior tubo, então você obtém o máximo de tinta fora do que você paga, que é ótimo e eles podem durar idades e idades que eu encontrei. Então é ótimo pensar nisso quando você está comprando tintas a óleo. Porque trabalho com óleo tantas vezes que consigo 75 tubos de toupeira. Mas se você só quer começar e apenas ter uma sensação para as tintas a óleo você geralmente obter aqueles pequenos pacotes de arranque nas caixas que têm os tubos menores que você pode apenas experimentar. Tem uma variedade de cores, especialmente com o primário em preto e branco. Então, pelo menos, se você quiser começar a não saber o que as tintas a óleo farão por você, então você não precisa gastar muito dinheiro apenas para começar com as cores principais que você vai precisar. Eu só queria tocar nos diferentes tipos de tintas a óleo pretos e brancos que eu encontrei apenas para que você tenha uma idéia dos diferentes tipos. Com os negros, você ganha um preto marfim e um abajur preto. Com o marfim preto , tem um tom marrom para ele. Então, quando você misturá-lo com branco para criar esses cinzentos, ele tem um cinza puro muito bom por baixo. Em seguida, com a lâmpada preta, tem um tom azul, então quando você está fazendo isso ou se você estava pintando com branco para fazer um cinza, não é apenas puro, ele quase parece um azul escuro. Então não tem o mesmo cinza que você encontraria normalmente. Então, só para estar ciente disso, há diferenças quando você está olhando para obter uma cor preta. Você não precisa de um monte de negros às vezes, então eu costumo ter os muito, muito pequenos, então você não precisa muito e vai muito longe. Com as tintas a óleo branco, as duas cores que usei que conheço são o branco de titânio e o branco de mistura. Com um branco de titânio é ótimo para destaques porque tem aquela cor branca gritante. Então, é ótimo quando você está apenas usando ele sozinho. Mas com a mistura branca, está tudo no nome. É puramente usado para misturar cores para torná-las mais leves. Se você tentar usá-lo por si só, ele não terá aquele efeito gritante agradável quando você fizer destaque, ele tem um tom maçante para ele. Portanto, é puramente apenas para misturar com outras cores para torná-las em uma tonalidade mais clara. A única coisa que eu quero incluir nas tintas e suprimentos vídeo, parte 1, é o uso de óleo de linhaça. Agora, o óleo de linhaça é seu amigo quando se trabalha com tintas a óleo. Eu vou, obviamente, explicar um pouco mais quando nós usá-lo em vídeos posteriores, quando misturamos as cores. Mas isso realmente estende as tintas muito longe. Então, quando você está misturando cores, você sempre quer adicionar um pouco de óleo que cria uma textura realmente agradável quando você trabalha com ele e você pode ter menos ou mais quando você está misturando e pintando com ele porque então ele dá você diferentes tipos de texturas e espessuras. Você não quer beber muito. Caso contrário, é muito escorrendo e então não seca muito bem, então você só quer a quantidade certa. Mas brincar, você vai encontrar a quantidade que funciona melhor para você e como você encontrar usá-lo. Mas vamos cobrir isso nos vídeos posteriores. Fique ligado para a parte 2 dos suprimentos. 3. Materiais II: ferramentas: Bem-vindo de volta à parte 2 dos suprimentos que você vai precisar. Neste, eu vou estar falando sobre algumas das ferramentas ao pintar com óleos. O primeiro é o pincel. Você quer tentar usar aqueles que têm as cerdas suaves suaves no topo puramente porque é melhor trabalhar com. Tem uma linha muito suave. Ele não vai dar nenhum problema quando você está trabalhando com ele. Você quer tentar evitar usar o pincel rabo de cavalo que é bastante moroso e grosso. Não tem a melhor textura ao trabalhar com óleos, especialmente quando você está pintando retratos. Quando você pinta com ele, ele deixa essas linhas através dos óleos e através das tintas quando você está tentando obter essa mistura ou textura. É bom ter na mão se você quiser obter essa textura das linhas que vêm através dele, o que é ótimo na verdade, mas quando você está trabalhando com tintas a óleo em termos de mistura e tentando obter esse bom acabamento suave, então eu não recomendaria. Eu recomendaria a escova macia de nylon. A próxima ferramenta que eu recomendo é a faca de paleta. Eu só comecei a usá-lo muito longe depois que eu comecei a usar tintas a óleo, e eu descobri que ele fez uma enorme diferença ao trabalhar com tintas a óleo. Você pode criar texturas tão grandes. Você tem tamanhos e formas diferentes e maneiras que você pode usá-lo. É ótimo para misturar, o que vou mostrar nos próximos vídeos. Os que tenho no momento, só tenho três, mas espero aumentar a minha colecção. Eu tenho duas das pontas em forma que você pode ver aqui. Um é menor, o que eu uso para misturar as tintas porque tem um pouco mais de controle e não é tão flexível ou flexível. O próximo é um pouco maior, então é um pouco mais flexível, mas se você quiser obter esses grandes traços e movimentos com a tinta, então é ótimo usar para isso. O próximo que eu tenho é um plano de cima, é quadrado no topo. Isso também dá algumas grandes texturas e linhas realmente agradáveis se você quiser obter algumas linhas verticais, ou diagonais, ou horizontais que você quer manter agradável, relativamente reta e uniforme. Essa é a chave, é que a mantém bastante uniforme, mais uniforme do que com a faca de paleta de ponta pontiaguda. Não tenha medo de explorar facas diferentes. Há uns tão grandes. Existem tamanhos diferentes, formas diferentes, e você pode criar tantas texturas diferentes ao usá-las. Você pode descobrir quais funcionam melhor para você. Eu recomendo começar com os menores em forma pontiaguda, especialmente quando você está misturando com tintas. Vou mostrar que nos próximos dois vídeos de como ele funciona muito bem e é uma ótima ferramenta para ter quando você está trabalhando com tintas a óleo. Fique ligado para a parte 3. 4. Materiais III: superfícies: Sob a parte 3 dos suprimentos, este eu vou estar falando sobre as diferentes superfícies que você pode pintar óleos, e aqueles que eu uso mais frequentemente do que os outros. No topo da minha lista está definitivamente a tela esticada. Você quer ter certeza que é a tela principal. Eu amo a tela caixa porque você pode criar seu próprio quadro pintando nos lados, ou você pode deixá-lo branco e ele realmente criar um efeito 3D quando sua pintura e continuar pendurado em sua parede. Há duas espessuras que eu encontrei. Prefiro a mais profunda porque parece mais uma pintura do que uma imagem. Mas você pode usar o mais fino se você não quiser pintar muito nos lados. Você também tem os que são planos, como este que eu tenho aqui. Você pode usar isso e, em seguida, usá-lo para enquadrá-lo em torno dele bem. É um pouco mais difícil de desligar por si só, então eu recomendo enquadrá-lo se você usar um achatado. Outra superfície que você pode usar é a madeira. Ele cria uma textura tão agradável com a madeira crua por baixo, só porque você não tem lascas. Mas você quer ter certeza de que ele não tem nenhum verniz ou qualquer coisa em cima que o torna escorregadio os óleos não grudam em cima. Eu acho que vai demorar um pouco mais para as tintas secar quando você trabalha com madeira. Apenas mantenha isso em mente. Mas eu acho que é uma grande superfície para usar, quero dizer, isso é algo diferente. Eu não tentei, mas eu vi outros pintando em madeira, então eu acho que poderia ser muito legal tentar. Eu não sugiro pintar no papel, obviamente, é mais barato do que se você quiser comprar uma tela, mas não é tão boa superfície para trabalhar, especialmente com óleos. O problema que eu acho é que o óleo nas tintas penetram através do papel e cria uma marca horrível em torno das bordas, bem como por baixo. Torna tudo escorregadio e engraçado e não é assim tão bom. Tente evitar usar papel. 5. Materiais IV: extras: Meu quarto e último vídeo dos suprimentos é apenas para colocar alguns extras que eu usei ao longo dos tempos que eu pintei e apenas dar-lhe uma idéia do que eu usei. A primeira coisa é o bom e velho jornal. Pintura a óleo pode ser muito confuso, então você quer colocar jornal apenas para manter tudo em forma navio quando você está trabalhando em uma superfície, especialmente uma mesa ou sua mesa de jantar. Jornais são ótimos, usei apenas jornais antigos que coletamos ao longo dos anos. Se você não lê jornais e não tem nenhum em casa lá, não se preocupe, você pode usar um saco plástico preto que geralmente coloca no lixo. Você pode simplesmente cortá-lo aberto e criar uma bela folha sobre ele. Eu acho um pouco escorregadio, então apenas certifique-se de que você tem uma boa superfície por baixo que não vai fazer sua pintura, sua tela deslizar ou sua superfície escorregar muito e estragar a pintura quando você está trabalhando com ele. A próxima coisa é cavalete. Eu uso um cavalete de mesa pequeno para pintura menor, telas menores que eu uso. É apenas bom que você pode sentar-se como você está fazendo isso pinturas rápidas, especialmente com abstrato. Eu também tenho o meu cavalete grande que são usados para pinturas maiores e especialmente retratos, porque assim eu posso realmente chegar perto dele quando eu estou recebendo todos os detalhes mais finos, e também é apenas melhor ter um porão de uma tela maior porque você vai querer essa estabilidade quando você estiver pintando com ela. A última coisa que eu uso é bom ou toalhas de papel, eu acho um uso maior quando você limpar sua faca paleta, ele apenas escorrega para fora, o que é ótimo e você não precisa se preocupar em esfregá-lo ou para o que quer que seja. Ele absorve tudo e você pode simplesmente dobrá-lo e jogá-lo no queimador. Agora que eu passei por todos os suprimentos e ferramentas e serviços que podemos usar para tintas a óleo, você não tem que usar todos eles, eu só acho que isso torna minha experiência de pintura muito mais fácil, vida mais suave quando eu Estou usando todas essas ferramentas. Agora que passamos por tudo isso, vamos para a mistura de cores. 6. Misturas: Ótima. Então agora entramos nas coisas divertidas de misturar as tintas. Vou mostrar-lhes como eu misturo usando a faca de paleta, que eu acho o melhor para usar em comparação com um pincel porque ele não cria tanta bagunça e você realmente obter as tintas misturadas muito bem. Antes de te mostrar a mistura, só quero mostrar-te o que vou misturar. Eu encontrei esta paleta tão rasgada que eu costumava misturar. São apenas folhas de papel com um revestimento muito bom, para que o óleo não escorrer através do papel. É ótimo porque depois de terminar e usar o papel inteiro, pode jogá-lo na queimadura. Dobrado, agradável e você não precisa se preocupar com o incômodo de limpar a placa, o que pode ser uma grande missão com tintas a óleo. Porque tintas a óleo quando com água simplesmente não se misturam muito bem, obviamente, com óleo flutuando para o topo, ele não se liga. Então eu acho que a paleta de rasgar como salva-vidas, mudou a maneira como eu pinto. Então eu definitivamente recomendo investir nisso. Gente legal, então eu tenho fotos aéreas da minha área de trabalho só para que vocês possam ver o que estou fazendo. Vou trabalhar na minha paleta de desmontagem que mostrei mais cedo e vamos abrir isto e começar. Então você tem suas cores primárias normais e eu encontrei trabalhando com o ultramarino francês. Isso é apenas azul normal e o vermelho cádmio, é que pode haver um pouco maçante de certa forma. Eu acho, se você tentar e obter um roxo muito bonito ou muito bonito rosa. Então eu realmente comecei a usar uma magenta primária, como aqueles basicamente o vermelho e eu tenho um ciano primário. A coisa legal sobre essas cores é que eles dão cores brilhantes realmente agradáveis quando você misturá-los. Então primário o magenta e o ciano criarão roxo saturado juntos, que eu vou mostrar agora com um pouco de branco realmente é tão brilhante. É uma cor tão bonita com estes dois juntos. Então o amarelo cádmio normal é bastante agradável e brilhante. É muito bom. Você sempre pode usar um limão-amarelo, que também é uma cor muito agradável para usar como um primário. Mas eu uso o cádmio e acho isso muito bom. Então essas são as minhas cores primárias que eu costumo usar, mas então eu também misturo, o ultramarino francês no meio para obter um azul profundo realmente agradável com o ciano e o vermelho cádmio, bem como com o magenta. Então, para obter um bom vermelho profundo com ele. Porque você nem sempre quer dois mindinhos, você quer trazer essa cor vermelha. Então você pode começar com uma franja normal ultramarina e o cádmio amarelo e vermelho. Mas você não precisa ter ciano e magenta. Eu realmente gosto de trabalhar com essas cores, só porque elas são muito bonitas quando você misturá-las. Então vou começar a fazer um roxo. Então você pode ver a cor realmente agradável que ele faz juntos, alguns dos cianos e magenta. Basta obter uma quantidade uniforme em cada um e, em seguida, você sempre pode adicionar e tirar. Eu digo, você quer ter o seu amigo refinado óleo de linhaça. Eu não mencionei antes que ele precisa ser refinado, mas você tem óleo de linhaça não refinado, mas parece sujo. Você pode ver que não é bom de usar, pois não é filtrado como o refinado é. Então certifique-se de ter uma linhaça refinada. Então vou abrir isso daqui a pouco. Desculpe, está preso. É muito difícil derramar essas garrafas. Vou tentar o meu melhor para obter a quantidade certa, só uma pequena gota. Acho que derramei um pouco demais, mas veremos quando misturarmos. Bem, a grande coisa sobre a superfície é porque ela é bonita e brilhante e é lisa. Você pode realmente derrubá-lo e ver se ele foge para que você possa apenas mantê-lo do lado para usar mais tarde, se necessário. Legal. Então eu vou misturar isso agora com a faca de paleta. Então você quer realmente esmagar tudo junto. A grande coisa é que você puxá-lo para o lado e você apenas esmagá-lo para baixo, puxá-lo para baixo, e esmagá-lo sobre. Então isso realmente mistura e bem e você apenas usa esse movimento de torcer e girar com seus dois dedos muito agradável e facilmente. Então, em vez de um pincel onde você tenta misturar e a tinta que fica em todos os lugares no pincel e tudo mais. É muito mais legal ter uma faca de paleta só para misturar tudo, realmente bate e o bem. Veja, não é ainda melhor a mancha nisso, mas é muito melhor do que a tábua de pellets de madeira. Com a palavra ele vai infiltrar através dos grãos das palavras, então você pode realmente obter a maior parte da tinta que você está usando você não tem que desperdiçar muito, o que é ótimo. Então isso é obviamente mais azul. Eu quero um pouco mais magenta deixe-me adicionar uma quantidade decente aqui. Como você queria roxo azulado, tudo bem. [ inaudível] adicionar um pouco mais de magenta. Misture bem. Incrível, olhe isso. Essa é uma cor laranja tão bonita e a grande coisa é que com esta paleta rasgada, você pode ver a cor por baixo aqui enquanto você raspando para ter uma idéia de como a cor vai se parecer. Então o que eu vou fazer, porque é um roxo bem profundo agora. Vou adicionar um pouco de branco. Eu só uso um branco de titânio para tudo e eu disse, há um branco misturador. Você pode fazê-lo para usar mais leve, mas um bom tubo grande de titânio branco apenas para que ele vai ao longo do caminho e você pode realmente obter essa cor brilhante agradável. Eu só vou colocar de lado e levar cerca de metade. Você pode ver a cor chegando. Então este ainda é um roxo bastante azulado como você pode ver com o branco, então ele realmente mostra a cor traz aqui para fora. Eu estou indo para [inaudível] quase como um lilás escuro, é muito azul. Parece bem com isso. Apenas usando essa técnica de esmagar tintas junto com uma faca de paleta, é muito melhor misturar dessa maneira do que com um pincel. Nós vamos esmagar isso para que você possa obter todas as cores que não foram misturadas. Ótima. Agora você pode ver pela textura que é bastante grosso. Você pode realmente obter essas ondas grossas enquanto você está empurrando as tintas através e você pode ver que é bastante espessa. Eu vou pegar metade disso colocá-lo aqui e, em seguida, tomar esta metade, eu vou adicionar um pouco mais de óleo de linhaça só você pode ter uma idéia melhor do que acontece quando você coloca um pouco mais em, quanto, como a textura vai mudar. Tem alguns aqui, você provavelmente não pode ver na câmera, mas há alguns aqui que eu empurrei para o lado. Eu só vou trazer um pouco de cruz. É uma grande variedade, também é realmente muito, então você vai ter uma idéia muito boa. Agora, quanto mais óleo de linhaça você colocar no runnier ele recebe. Ele obtém uma textura muito fina, e você pode sentir que é realmente muito suave ao trabalhar com ele. Você não tem montanhas tão altas quando você empurra para baixo como você faz com óleo de linhaça. Não é tão firme quando se tem um pouco mais de óleo de linhaça do que o normal. Você pode ver que é um pouco mais corrido, muito mais fino. Você ainda pode obter grandes texturas com um pouco mais de óleo de linhaça. É o que você quer na sua pintura. Quando você está trabalhando com retratos e você quer essa cor de base, é bom ter um pouco mais de óleo de linhaça, especialmente com isso, porque então ele se estende um pouco mais e é mais fácil trabalhar com o pincel quando você está fazendo óleo de linhaça. Quando você tem um pouco mais de óleo de linhaça, é mais fácil trabalhar com e com o pincel. O que é ótimo, porque então ele realmente cria, diz que você pode empurrá-lo mais adiante para tornar essas planícies melhores. Eu vou fazer outra cor porque esta é uma escuridão, então você quer alguma coisa sobre isqueiro para combinar com ela. Tenho muitas toalhas de papel para limpar a faca. Você quer tirar o máximo de tinta da faca de paleta que puder, assim você não desperdiçar nenhuma. Então você pega a toalha de papel, junta-a, e voilá, é tão fácil limpá-la assim. Em vez de tentar aborrecer quando está seco, tentar raspar tudo e pintá-lo bem, então você apenas lavá-lo e isso é simples assim. A cor complementar do roxo é amarelo, então o que vou fazer é pegar o amarelo cádmio. Você vê, nós temos um contraste e você pode ver ao lado do outro endurece. Só pegue um pouco e eu vou esmagar. Você pode ver com o nosso óleo de linhaça como é grosso. Você pode realmente obter essas altas montanhas quando você empurra para baixo na paleta faca. Sem óleo de linhaça, não vai se esticar muito longe. É muito grosso, por isso é um pouco mais difícil trabalhar com o pincel. É por isso que você coloca um pouco em óleo de linhaça para que seja mais suave para pintar e você pode obter um fluxo mais fácil com ele. Se você quiser usá-lo sem óleo de linhaça, está completamente bem. Não há certo ou errado. É obviamente, mesmo com uma faca de paleta, você vai sentir que ele fica um pouco sem óleo de linhaça. Enquanto você empurra para baixo, você pode sentir, eu posso sentir isso agora e realmente se apega a ele. Você pode obter algumas texturas agradáveis que você pode ver aqui. Eu tenho algumas belas texturas lá Eu estou empurrando através dele. Mas então não vai longe na tela. Você estará usando bastante para uma pequena área de sua tela ou superfície. Você quer um pouco de óleo de linhaça só para que possa esticá-lo um pouco mais. Vou tentar entrar um pouco. Agora você vai dobrar isso. Se você adicionou um pouco de óleo de linhaça demais e você sente que é um pouco fino demais para o seu gosto, adicione um pouco mais de tintas, não há problema. Ele realmente vai engrossar novamente, porque então pelo menos você já tem óleo de linhaça nele, então não será tão grosso. Caras incríveis. Isso é apenas dar-te uma ideia de misturar tintas. Você tem o que tem o roxo que tem um pouco menos de óleo de linhaça, então ele obtém uma textura grossa muito agradável mas ele ainda vai espalhar névoa porque você tem algum nele. Então você tem o roxo com um pouco mais de óleo de linhaça. Isso vai se espalhar ainda mais, mas não vai dar tanta montanha quando você está empurrando para dentro para as texturas, que é ótimo se você só quer uma camada fina e sábia, que eu vou mostrar para você no próximo vídeo. Então isso é ótimo de usar. Então você tem seu amarelo apenas um pouco mais difícil. Você pode adicionar um pouco se você tem outro amarelo, se você tiver sorte limão amarelo para ir com ele. Isso vai realmente trazê-lo para fora. Este é um belo amarelo sol. Se você quer um amarelo limão embora seja mais como um girassol, em seguida, coloque um pouco de que em e parece realmente ótimo, porque você pode obter algumas boas cores ricas a partir disso, especialmente quando você misturá-lo com magenta priming, Você vai ter uma laranja tão bonita, acredite em mim, [inaudível]. É uma laranja tão bonita, você tem cores muito brilhantes. Mas se você quiser um pouco mais suave, então você usa o vermelho cádmio e isso vai dar um pouco de laranja terroso para ele. É um pouco mais escuro, que tem realmente grandes cores, mas não será tão brilhante porque se você usar o magenta. Isso é tudo para este vídeo de mistura, apenas para dar-lhe uma idéia de como misturar as tintas bem com seu melhor amigo, óleo de linhaça. Até o próximo. 7. Texturas: Bem-vindos de volta ao próximo vídeo. Este é o lugar onde eu vou apenas mostrar algumas texturas que eu tenho jogado com quando eu estive pintando com óleos, principalmente com minha faca de paleta, mas então eu vou mostrar-lhe algumas com um pincel e as outras duas facas de paleta I tem que eu mostrei anteriormente. Vou começar com o amarelo porque já está na minha faca de paleta e é mais fácil usá-lo em vez de apenas limpá-lo de novo. Então este tinha um pouco mais de óleo de linhaça do que eu pretendia, mas na verdade é muito bom. É realmente agradável e suave se você levantar sua faca paleta assim e ver as montanhas que se formam quando você trazê-lo para cima, ele cria uma textura realmente grande. De qualquer forma, e obviamente usaremos muito mais petróleo do que o normal. Então, apenas esteja ciente disso quando você tentar talvez fazer essa textura. Apenas esteja ciente de que você não está desperdiçando muita tinta ou apenas talvez usando um pouco menos de óleo de linhaça para que você possa obter essa textura agradável quero dizer que é muito legal. É efeito bastante estippled e parece pequenas montanhas e ravinas, o que é realmente incrível. Então essa é uma textura. Uma textura para baixo nem sequer teve que colocá-lo na tela. Eu tenho minha tela aqui como apenas uma pequena para mostrar as texturas que ela cria na tela. Já está preparado assim quando eu sinto ou toco, então ele tem um efeito muito acidentado, o que é ótimo, especialmente quando você quer uma visão lavada com tintas. Se você não quer aquele olhar acidentado e você quer um pouco mais suave, então você pode prepará-lo sozinho apenas com tinta branca acrílica normal, apenas para suavizar um pouco. Apenas certifique-se de que você vai pintar que você está usando até mesmo um rolo. Um rolo iria funcionar muito bem ou pincel é agradável e macio, então você não vai obter essas texturas de linha que eu disse anteriormente que você quer um bom acabamento suave como a superfície. Mas agora eu vou usar uma tela prime pronto comprado, então eu não estou preparando-o sozinho Eu estou mantendo-o como ele é. Eu vou pegar um pouco do amarelo, uma boa quantidade e eu vou apenas empurrá-lo para cima e você pode ver o que nós vamos conseguir. Veja, então você tem que ter certeza de que você vê quanta pressão você coloca. Na parte inferior é obviamente muito suave e, em seguida, quanto mais eu vou embora eu levanto e criar algumas texturas realmente legais. Sim, incrível, isso é muito legal. Então, quando você voltar para esta área lisa, talvez tire um pouco de tinta. Você pode obter texturas em cima disso. Lá vai você como se estivesse grudando. Você tem um pouco de solavancos de ar. Linhas agradáveis através disso e então ele desaparece como você vai junto e é muito legal. Eu gosto disso. O que você poderia fazer, então, é que você não quer esse olhar desbotado. Basta pegar um pouco mais de tinta e depois continuar. Em vez de ter esta linha atravessada. Estamos puxando para cima. Legal. Sim, esta é a textura que você pode obter. Você pode ver as seções lavadas nos lados. Mas, no meio, essa é a textura principal que você quer obter. Então é muito bom ter como é. Se você quisesse um estágio posterior quando estiver um pouco seco, quando não estiver completamente seco, mas ainda está pegajoso. Você pode adicionar um pouco mais de tinta e realmente ousado sobre essa camada e obter um pouco de profundidade agradável para ele. Outra coisa que você poderia fazer é tomar um pouco de branco. Pegue nos lados, misture aqui. Não misture-o todo o caminho para que haja algum amarelo a passar. Pode trazer um pouco. Agora você pode obter um pouco de profundidade realmente agradável com ele. Basta empurrar levemente para que você não queira que ele se misture como eu fiz lá. Então você realmente quer fazer isso agradável e pode até mesmo ir por aqui. Aqui vamos nós. Legal e apenas em cima só para obter essa profundidade. Isso provavelmente funcionará melhor se o amarelo estiver um pouco mais seco para que não se mova com ele, ou se houver menos óleo de linhaça. Porque há mais óleo de linhaça, ele suavizará muito mais do que quando houver menos óleo de linhaça. Sim, você tem a idéia que eu estou indo para. Mas só para tomar nota de se você quer que o efeito 3D da cor diferente ou o branco vindo através. Espere que o amarelo seque um pouco. Normalmente um dia talvez, talvez dois dias. Você pode julgá-lo pela quantidade de tinta que você tem na tela, e você pode adicionar um pouco de branco a ele e realmente fazê-lo se destacar e brincar ao redor. Tudo bem. Eu limpei minha faca paleta com uma toalha de papel, apenas a mesma toalha de papel, você não precisa jogá-la fora ainda. Vou usar o roxo que misturamos antes. Vou pegar aquele com menos óleo de linhaça primeiro. Você pode ver que ainda é bastante grosso. Se eu fizer isso, vai ficar bem altas montanhas. Não tenho certeza se você pode ver de cima, mas está ficando montanhas muito altas como fez, ou mais do que o que tinha com este amarelo. Então, menos óleo de linhaça, quanto maior a montanha você pode obter com esse efeito estippled. Com uma tinta mais grossa, o que vou fazer, vou mostrar-te esta que tenho. Vou fazer outra linha para baixo. Você pode ver que é muito mais grosso quando você empurra para baixo. Demora um pouco mais para conseguir a linha que você precisa. Vou usar a maior parte disso só para obter uma camada grossa em cima dela. Com este eu vou fazer efeito acidentado. O que eu vou fazer é, eu vou subir e descer usando a mesma técnica que fizemos com a mistura de tinta. Vai para cima e para baixo, para cima e para baixo assim. Dá uma escada, parece que você está subindo escadas, criando escadas subindo e descendo. Você pode torná-los pequenos, assim, pequenos cumes ou você pode torná-los maiores. Eu posso usar minha faca de paleta maior, é muito maior do que esta, você pode ver em comparação. Se você tem um no meio, provavelmente funcionaria, mas melhor. Mas quando você for plana, vou precisar de mais tinta. Quando você vai plana, ele vai criar passos maiores. Eu não tenho tinta suficiente, mas você vai ter a idéia quando você tentar, que são passos maiores para que você possa vê-lo um pouco mais espalhado. Vou abaixar essa outra vez. Vou levar este de novo, para que possas ter esses pequenos cumes quando saíres. Isso realmente funciona, mas melhor porque estes coloca tinta. Uma faca menor e paleta funcionará, mas melhor. Outro que você poderia fazer se você tiver mais tinta, este é um pouco mais fino do que o que eu tinha aqui, então se você fizer este efeito de elevação, você vai ter montanhas menores, mas vai funcionar melhor do que se você tem mais óleo de linhaça dentro Porque há menos óleo de linhaça, é um pouco mais firme, então você vai obter mais do stipple. Isso é ótimo se você quiser pequenas pontas como este, mas de forma mais consistente, mas se você quiser algo sobre mais desigual e você pode pegar um pincel e realmente dar a volta. Isso é um pouco mais, não tão consistente quanto com a faca paleta porque esta é uma borda arredondada, você pode talvez usar um que tenha uma borda plana. Também dá uma textura muito legal, mas eles são redondos. Brinque com as pontas, veja o que funciona com menos ou mais óleo, e quais pincéis você tem, basta tocar, tocar, tocar. Você não quer bater muito, nós vamos você poderia, na verdade. Você poderia tocar com a coisa toda e você pode obter algumas outras texturas diferentes, na direita na borda. Está empurrando a tinta enquanto eu toco. Com pequenos solavancos em cima, ele está dando como um azul variando carvalhos de solavancos que é muito legal. Esse é o par de texturas que você pode tentar. Legal, eu só vou usar este último pedaço de tinta com mais óleo de linhaça. O que eu realmente vou fazer, é adicionar um pouco mais. Você pode ver que isso está realmente ficando escorrendo, muito suave. Você quer ter certeza de que você misturar todo o óleo nas tintas. Você não quer nenhum excesso de óleo saindo e estragando sua pintura. Você realmente quer ter certeza que isso está em suas tintas, tudo misturado bem. Desnatando tudo isso em lados. Empurre, legal. Você pode ver que é muito suave e está se movendo muito fluidamente, isso é apenas bom assim você pode ver como agradável e suave está indo. Compare com este que tinha menos óleo de linhaça, é muito suave, muito escorrendo. Mas é uma consistência realmente agradável, na verdade, não é muito óleo de linhaça que você tem que adicionar mais tinta você pode realmente trabalhar muito bem com isso. Vamos pegar um pouco disso e vamos ver o que ele faz na superfície. Olhe para isso, então você pode obter uma linha contínua realmente agradável e você não estava recebendo muito brilho como você faz neste lado. Como, esta é uma textura agradável nos lados, mas isso, você pode obtê-lo bastante suave. Porque há um pouco mais de óleo de linhaça, você pode realmente obter muita profundidade com ele. Se você tentar fazer este movimento, ele não muito bem obter esses sulcos agradáveis como fizemos com a primeira tinta mais espessa, então é mais se você só quer suavizar a textura no meio, talvez estes. Você só quer quebrar um pouco, trazer algumas texturas suaves, mas isso é muito agradável e suave, você pode ver minha faca paleta realmente se movendo muito rápido e agradável e suave mover através com essa tinta. Como eu disse, este te dá muita textura. Se fizeres as pontas, eles não vão aguentar tão bem como este. É muito mais inconsistente, você pode ver, não está dando o mesmo efeito. Se quiser mais profundidade, vou levar um pouco mais. O que você poderia fazer, é apenas camada em cima como treliça como estes grandes traços. Isso realmente está ficando um pouco de profundidade, mas ainda não é tão firme, se você tivesse menos óleo de linhaça nele. Isso é apenas dá-lhe uma boa idéia de quanto ou como ele funciona com óleo de linhaça se você tem muito ou se você tem blot em que a textura, quão diferente ele faz. Mas isso é ótimo, esta é a consistência perfeita se você está trabalhando com pintura de cultura e você quer obter aquela bela pintura lisa com seu pincel. Na verdade, vou pegar meu pincel e pegar um pouco disso e te mostrar. Você pode realmente chegar ao longo das bordas do, como do rosto. Você pode ver que funciona muito bem. É tão suave com ele, então ele realmente funciona melhor para retratos. Como eu disse antes, se você adicionar muito óleo de linhaça, ele ainda vai muito escorrendo, então quando você está fazendo isso, você pode ver as bordas das tintas se separando para que você possa ver o óleo, o que não é ótimo. Você quer ter certeza de que você não está colocando muito óleo e ele não corre a linha. Ótimo, você pode ver como é suave com o pincel, é tão bom e com este pincel de nylon. Obviamente está manchado porque deixei a tinta por muito tempo, então tente não deixá-la em tinta por muito tempo. Caso contrário, é muito difícil de limpar, então você quer limpá-lo assim que ainda estiver molhado, logo depois de ter pintado, caso contrário ele vai manchar. É obviamente como todos os pincéis mancham, só não deixe nele muito tempo. Tal como acontece com as cerdas porosas de rabo de cavalo, essas mancharão de qualquer maneira, não importa como, se você apenas usá-lo uma vez e rapidamente lavar depois de usar as tintas, ele ainda vai ficar. Eu tenho uma escova de cerdas de rabo de cavalo fã, que eu comprei para texturas especificamente. Não é para as bordas lisas que eu fiz com uma escova de nylon, é para texturas. É muito legal porque é bom e espalhado para que você possa realmente obter alguma textura larga. O que eu vou fazer é, eu vou usar o roxo com mais óleo de linhaça e mostrar-lhe. Você pode realmente obter algumas linhas bonitas. Isso é ótimo para as linhas porque suaviza muito bem. Você pode obter algumas texturas bonitas nisso. Então com isso, você pode tê-lo por conta própria e ter algum efeito de sussurro muito legal, é assim. Se você fizer muito, vai ficar muito denso, mas se você só quer um leve, nos lados assim, então é muito bom ter e você não precisa de muito também. Mas veja, o que aconteceu lá é que, se eu tivesse muito e eu fizesse um grande despejo rápido, ele ficou muito denso muito rapidamente, então eu perdi aquele efeito sábio. Tente torná-lo mais fino, então não é tudo condensado em uma seção e, em seguida, continuar para que ele não obter aquele grande amassado quando você tenta obter um agradável texturas suaves com isso. Legal, essas são todas as texturas com que eu brinquei. Provavelmente há muito mais, mas isso é apenas para dar uma idéia do que você pode usar ou quais texturas estão lá fora, quais ferramentas fazem o que, e como os óleos crescem com óleo de linhaça e quanto isso o afeta. Você pode ver as diferenças na suavidade da textura. Ótima. Agora que escolhemos essas texturas, vamos fazer um projeto de classe juntos. Fique ligado para o próximo vídeo onde vamos brincar com isso. 8. Projeto do curso: legais. Bem-vindos de volta ao próximo vídeo. Vamos fazer um projeto de classe juntos, apenas algo pequeno. Pegando as técnicas e texturas que mostrei nos dois vídeos anteriores, e colocando-as em tela ou em qualquer superfície com que esteja trabalhando. Vou usar apenas uma pequena tela quadrada. Esta é a minha superfície preferida a um golpe. Eu gosto de lona. Você pode ver que este é o mais grosso, é bom quadro profundo. Indo todo o caminho para os lados com as tintas, ele vai criar uma profundidade realmente agradável quando está pendurado em sua parede. Eu tenho o meu par de paleta que tinha tirado um anterior fora por isso começando, mas o novo, agradáveis limpas com uma superfície limpa. Não temos que nos preocupar com os outros. Vamos fazer parte da peça abstrata junto com as texturas que te mostrei. Você pode experimentar novas texturas. Você pode acompanhar o que eu estou fazendo. Você pode tentar cores diferentes. Eu só vou ficar com as cores que trabalhamos com ou uma versão mais clara ou mais escura, mas apenas mantendo que amarelo e azul roxo. Então, vamos brincar e ver o que acontece. Vou postar ou enviar a foto no final, para mostrar como acabou, e podemos ir a partir daí. Vamos começar. Vou começar com um amarelo muito claro. Na verdade, vou fazer mais de um “off-white”. Basicamente levando o titânio branco, boa quantidade dele, veja, e minúsculo pedaço do amarelo cádmio. Preciso usar tudo isso, só ter mais do que você precisa. Tenho a minha pequena faca de paleta e o meu óleo de linhaça. Eu vou levar isso. Deixe-me empurrar isso para que ele pegue bem. Ótima. Vamos me virar para saber com o que começar. Olhando bem. Ótima. Misture isso um pouco. Então, eu vou pegar um pouquinho de amarelo só para começar a ver o que isso dá. Isso está dando um pouco de um off-white, mas eu queria talvez um pouco mais fora. Vou pegar um pouquinho mais, misturar isso, isso está muito bonito. É tão grosso. Eu quero terminar um pouco. Vou pegar um pouco mais de óleo de linhaça. Coloque-o dentro Aqui vai, deve ser bom. Diminui-a um pouco para que se espalhe melhor na minha tela. A grande coisa com este branco neste paletes é que ele realmente não manchar como as outras cores que fizemos no vídeo anterior, o que é bom. Você pode pegar toda a tinta. Não precisa se preocupar com o excesso de campos. Vá esmagar isso, pegue todo o excesso que ainda não foi misturado. Legal. Aí está o meu branquelo. Agora vou começar por este canto. Acho que é ótimo se dar bem, só para conseguir. Então podemos brincar com as texturas em cima disso. Mais perto. Eu gosto muito do que está acontecendo aqui. Não é mesmo, criando algumas texturas agradáveis com as tintas. Na verdade, está deixando parte da tela espreitando através, o que é realmente muito legal. Então, desvanece-se aqui. Na verdade, vou empurrar superfícies bastante duras olhando. Eu vou trazer este lado, tirar mais para fora, para que eu possa obter mais da área desbotada. Eu não vou me preocupar com os lados agora. Eu só vou fazer a parte de cima para você, ao redor, e depois fazer os lados. Quero trazer luz desbotada, mas um pouco aqui. O que eu vou fazer agora eu acho que eu preciso de um pouco de amarelo escuro talvez aqui. Vou pegar um pouco mais disso, trazê-lo para dentro, apenas uma seção, só para começar, e então você pode misturar a coisa toda. Você tem a base, deixe tudo mais leve. Eu só vou trazê-lo para este canto aqui. Sim, isso é fixe. Isso traz um bom pop-in. Eu gosto de como essa textura está realmente vindo com o amarelo mais claro, off-white. Na verdade, vou trazer um pouco mais amarelo e adicionar em cima disso. Você realmente quer adicionar as camadas. Ele realmente vai dar muita profundidade a ele. Tenho três tons de amarelo. Eu tenho este escuro e entre um e então um muito claro com mais branco que o amarelo. Ele realmente está dando alguma grande profundidade e quase parece um pouco de um céu quando o sol está começando a nascer como apenas algumas horas depois que ele é levantado, ou bastante laranja, mas mais do outro pensamento amarelo. Estou muito feliz com o que aconteceu. Ele está nos dando uma textura desbotada que vimos no último vídeo e este olhar resistido em cima também aqui. Ele ainda está trazendo algumas das telas através, que é bastante legal e que dá algumas grandes profundidades também. Ótima. Estou muito feliz com como isso acabou. O que vocês acham? Eu só vou raspá-lo do lado para que eu possa pintar sobre ele mais tarde para obter todo o excesso. Incrível. Eu vou pegar minha toalha de papel e eu vou limpar essa tinta da faca paleta, colocar isso de lado para ser usado mais tarde. Agora vou pegar o roxo que fizemos. Vou colocar magenta aqui, colocar o ciano. Na verdade, quero que pareça um pouco mais azul do que magenta. O que eu vou fazer é, eu vou pegar o ciano e eu também vou pegar o ultramarino francês para dar um pouco mais de profundidade e trazer isso também, misturá-lo. Legal. Vou misturá-los aqui, e depois colocar um pouco de óleo de linhaça do mar. Tenho um púrpura profundo. Vou colocar mais óleo de linhaça do que eu pretendia. Só tenho mais cores para colocar. Vou colocar mais do azul. Só preciso de um pouco mais de magenta. Deixo o de lado. Mantenha a parte de cima para manter o azul profundo roxo. Vou mantê-la como está e ver como fica na tela. Se você não está muito feliz com o que parece em sua superfície, então não se preocupe, você pode simplesmente raspá-lo o máximo que puder e deixar um pouco menos na superfície da tela e, em seguida, colocá-lo de volta em suas paletas de mistura. Você sempre pode adicionar um pouco de branco se você não estiver satisfeito com a cor que você queria mais leve, ou você pode adicionar um pouco mais das cores que você misturou. Realmente não é um problema, ou você pode misturar mais e adicionar em cima da cor em sua superfície e adicionar essas camadas também. Vamos ver como isso se parece. Eu vou partir deste canto. Eu vou subir amplamente e atravessar. Isso é muito escuro aqui, especialmente em seções concentradas. Na verdade, vou adicionar um pouco de branco. Sim, ainda está a mantê-lo profundo, mas está a trazer mais da cor para fora, o que eu prefiro muito. Caso contrário, pode ser muito profundo e escuro e perder na tela. Isso é muito azul. Você pode ver quanta diferença o branco faz com as cores. Isto é muito azul. Na verdade, vou adicionar um pouco de magenta para trazer de volta um pouco do roxo. A consistência ainda é boa. Ainda estou feliz com isso. Vamos ver o que parece aqui. Isso é realmente muito bom com o escuro em cima com as camadas. Funcionou muito bem. Não se preocupe se cometeu um erro. Raramente não é um problema. Faz quando se mistura com o amarelo. Traga-o ao longo da parte inferior para conectar os lados, que você possa ver como isso se parece. Está parecendo bem plano, especialmente nesta seção inferior. Não tanto aqui, isso é muito legal como ele está vindo com o amarelo e esta cor escura vindo enquanto o roxo mais escuro vem lá. Precisamos de mais profundidades, estou pensando em ir um pouco mais leve de novo, eu vou pegar uma boa quantidade de branco, eu tenho um pouco de amarelo lá, e eu vou misturar isso. Eu gosto de como isso está parecendo sem ser misturado demais. Vou deixar assim, e tentar ver como é. Isso é muito legal. Parece um oceano, ondas ou branco espreitando. A coisa divertida sobre abstrato é que você tem tanta liberdade de movimento com ele e você pode fazer o que quiser, não há nenhuma maneira definida. Eu só estou brincando e vendo o que funciona, não funciona, adicionando um pouco de branco apenas para obter um pouco de profundidade e misturá-lo em conjunto na tela, e, em seguida, trazê-lo para o outro que não parece ser seções muito separadas. Veio se relacionando um com o outro. Legal, estou gostando do que está acontecendo aqui. Alguns amarelos têm realmente desceu de quando eu trouxe isso para cima, na verdade é ambos os lados, que é bom e que você poderia fazer é realmente pegar um pouco disso, e trazê-lo entre o amarelo misturado que você já fez. Sim, isso é fixe. Há uma pequena seção do meio que é bastante estéril. O que eu vou fazer, eu vou levar este duro que obter um pouco mais de tinta aqui. Eu fiquei sem essa cor, então eu não misturar muito mais, eu vou pegar meu pincel de fã rabo de cavalo e tentar trazê-lo com ele. Eu quero tirar essa textura que eu tenho aqui então eu vou voltar para trás posso voltar com uma faca de palete e pegar essa textura de volta. Vou roubar minha faca de paleta de novo para ter uma limpa. Vou voltar a esta luz. Bem, está fora de branco. Eu vou voltar para o outro lado, na verdade trazer mais alguns, porque eu não estou muito feliz com como ele não está completamente misturando muito bem. Vou trazer mais do branco e ver o que isso faz. Na verdade, isso está muito bonito. Há duas direções diferentes e também é bastante divertido e movimentos diferentes. Começando a parecer o fundo do oceano, dirigindo o nascer do sol. O sol está saindo do horizonte, isso sou só eu. Vocês poderiam estar olhando para algo completamente diferente, o que não é um problema, porque todos interpretam que é completamente diferente um do outro. Um pouco mais amarelo brilhante, o que me resta. Esta mistura também é corporativa, parece ondulações. Isso parece muito divertido, você tem a mistura de amarelo e azul juntos. É mais um azul agora do que um roxo, mas não se preocupe, comece com uma coluna e acaba com uma diferente. Não é absolutamente uma quebra de trem, e então eu tenho algumas texturas divertidas com as camadas para obter alguma profundidade. Eu poderia misturar um pouco mais azul escuro para trazer mais entre aqui em vez de apenas o fundo e trazê-lo para não ser muito plana por aqui, especialmente. Você pode ver que está começando a parecer um pouco plana, mas isso é ótimo. Tem uma profundidade muito agradável misturando-se com as cores diferentes. Incrível. Espero que tenham se divertido com seus quadros. Eu adoraria ver o que você inventou, com as diferentes texturas. Se seguissem o que eu fiz, teriam interpretado de forma diferente. Por favor, mostre-me o que você veio acima com, eu adoraria vê-lo, por favor compartilhe, e se você encontrou outra textura usando outra coisa que você sentiu que tinha em torno da casa, mesmo que seja apenas talvez algum envoltório bolha, você tem tem alguns pontos em uma folha seca que você encontrou no chão, você quer colocar um pouco de impressão de folhas. Há infinitas possibilidades com as texturas e cabe a você e com o quanto você brinca. Eu só preso com a faca de paleta porque é agradável e simples e fácil e você ainda pode obter um monte de texturas com ele, e então um breve com o pincel. Não funcionou muito bem. Talvez com outro quadro. Você tem que tentar antes de saber o que funciona ou não. Óptimos rapazes, diverti-me imenso a fazer esta pequena peça, não demora nada. A única coisa que vai demorar é a tinta secar. A outra coisa boa, porque leva tanto tempo para secar, você pode voltar amanhã e brincar um pouco mais se precisar. Será um pouco mais seco do que agora. Você sempre pode adicionar camadas que deseja e ver o que acontece depois disso. Você pode levar uma eternidade nele, você pode demorar 10 minutos nele. Esta é obviamente uma tela muito pequena, então eu fiz muito mais rápido do que se você fizer um pouco maior, mas é realmente com você e quanto você colocar nele. É mais apenas liberar um pouco de criatividade em sua superfície. Gente legal, obrigado por fazer este projeto de aula comigo. Por favor, mostre-me o que fez, adoraria ver a sua criatividade. Se você não acha que é criativo, isso é um monte de bobagens, todo mundo é criativo à sua maneira. Você só precisa misturar duas cores e brincar. A grande coisa sobre o branco é que você pode fazer duas cores em cinco cores diferentes. É realmente interminável. Adicione uma terceira cor, se quiser, você não tem que ficar com duas. Eu só fico preso com dois porque é rápido e simples, com mais brincadeiras com texturas e se divertindo juntos. Por favor, não se limite a duas cores. Três cores funcionarão juntas e podem ser absolutamente qualquer coisa que você quiser. Basta colocá-lo, ver o que funciona, ver o que outra cor faz com ele, e se ele não adicionar nele, tirar dele. São as possibilidades que eu invisto e isso é o que é tão bom sobre tintas a óleo, é que há tanta coisa que você pode fazer com isso. 9. Camadas: Legal. Agora que passamos por algumas misturas e texturas e nosso projeto de classe juntos. Eu só queria fazer um vídeo separado rápido sobre as camadas de tintas a óleo. Eu definitivamente recomendo camadas, colocar o máximo de camadas que você puder, porque com as texturas que eu mostrei, ele realmente cria uma grande profundidade e dá uma dinâmica para suas pinturas, e com retratos, você realmente quer ter uma cor de base agradável sob qualquer tom de pele que você está fazendo que você pode ousar em porque, quanto mais você pedregulha em, melhor é misturar e você pode obter que realmente grande brilho e cumprimenta sensação do retrato quando você está pintando e realmente ganha vida, especialmente com a construção de camadas e cores usando azul para sombra, para criar sombras em vez de preto, porque o preto vai completamente morto nele e não parece tão 3D e tão profundo como se você Use azul. Definitivamente usar azul ao trabalhar com retratos. Os óleos levam um pouco mais para secar, que é ótimo quando você está pintando retratos porque você pode voltar no dia seguinte e ainda está molhado e você pode continuar basicamente onde você parou em termos de mistura e quando você está construindo essas camadas, isso é ótimo ter debaixo do molhado com apenas adicionar um pouco mais de óleo de linhaça e ele vai voltar basicamente para onde estava. Não adicione muito, caso contrário ele vai lavá-lo para fora e não foram olhar muito grande. Certifique-se de que você não usa muito, especialmente com retratos e camadas dessas camadas mais finas e você faz com uma faca de paleta e as texturas mais grossas. 10. Limpeza: Além disso, misturamos as tintas e brincamos com texturas, com a faca de paleta e o pincel. Então o que eu vou fazer, porque a faca de paleta é tão fácil de limpar com uma toalha de papel, então eu vou mostrar a vocês como limpar o pincel. Então nós vamos começar com, eu realmente fiz é que você pegue a toalha de papel e limpe o excesso para que ele fique flácido, ele não vai mais mergulhar. Vamos começar com terebintina. Eu tenho a terebintina destilada, mas você pode usar qualquer artista de terebintina ou qualquer um que você possa encontrar uma loja de ferragens para limpar. Isto é destilado, por isso não é tão forte. Mas sim, você pode ficar inodoro, o que é ótimo. Já usei isso antes, é incrível porque não fede a casa. Mas sim, estou usando terebintina destilada no momento. Então eu tenho um frasco de vidro aqui, então eu vou apenas colocar um pouco. Não muito, mas depende da quantidade de tinta que você usou e quantos pincéis você usou. Porque acabamos de usar um, eu não derramei muito. Então você vai se misturar e você vai ver imediatamente virar roxo. Misture até tirar a maior parte. Quando você empurra para fora dos lados, se você vê claro, isso é bom. Tiramos a maioria dos óleos. Porque não usou muito deste pincel. Já está bem limpo. Mas se você está usando um pouco e você realmente entrou e entre as fibras e outras coisas, vai ser muito mais sujo do que isso vai acabar, a terebintina provavelmente seria a cor do pincel que você ainda teve. Então o que você quer fazer a seguir é pegar o bom e velho óleo de cozinha. Eu tenho uma tampa de recipiente aqui. Eu só vou derramar um pouco em cima aqui. Não preciso de muito. Porque o óleo de cozinha vai ajudar a quebrar os óleos das tintas e isso vai realmente soltá-los. Descobri que funciona muito bem, então você só quer misturá-lo. Como eu disse antes, porque eu não usei muito este pincel. Não é tão manchado, mas eles ainda ligeiras cores vindo através. Então, se o seu óleo ainda tiver cor, então você precisa misturar uma boa quantidade. Você empurra para o lado, é ligeiramente roxo ainda. Então você quer misturar tudo certo. Ele se acumula bem na borda aqui, bem aqui. Então é aí que a tinta se acumula mais. Então você quer realmente raspar tudo. Legal, então uma vez que você tenha feito isso, porque enxaguar com água não vai ajudar porque o óleo simplesmente não se liga com ele. Uso sabonete normal. Vou esmagar um pouco na mesma tampa. Eu também não preciso de muito. Isso realmente ajuda a limpar o óleo. Você não precisa de água, nada, você só precisa do sabão e você apenas limpa. Você pode ver como isso já está sujo. Então, se ainda estiver sujo, você quer voltar para o óleo, ele realmente fica bem limpo. Então o sabão realmente trouxe cor muito mais. Agora de volta ao sabonete. Limpe mais para eles. Realmente entrar naquela seção inferior onde ele se acumula. Se você precisar de um pouco mais de sabão você pode simplesmente limpá-lo esta tampa limpa e adicionar mais para que seja agradável e limpo para que você não tenha que misturar mais nenhuma cor. Isso pode ser bastante tedioso se você tem um monte de pincéis e você tem usado diferentes tamanhos e outras coisas. Mas isso realmente vai ajudar a longo prazo. Realmente não vai manchar tanto e se você não o deixou. É apenas a melhor maneira de limpar óleos porque com acrílicos você pode simplesmente lavá-lo em água e isso ajuda. Mas com óleos, você realmente precisa fazer esse processo para obter uma escova limpa. Então isso é bem limpo e é isso. Tudo o que você precisa fazer é apenas enxaguar sob um pouco de água, tirar o sabão porque pelo menos os óleos saem do sabão. Enxágüe debaixo de água e você está pronto para ir. O que eu gosto de fazer é pegar um pouco de sabão para as mãos nos meus dedos. Basta esfregá-lo através, agradável e finamente, e então eu apenas empurrar ou um colocá-lo no lado de fora do meu pincel apenas para que ele mantém as cerdas agradável e macio e ele mantém agradável e fresco e bom como novo cada vez que você usá-lo. Você pode ver que está manchado aqui de quando eu anteriormente usei em eu mantive as tintas em que eu não deveria ter por alguns dias, isso é manchado na parte inferior. Mas se eu tivesse limpado imediatamente, isso provavelmente não teria acontecido e não muito rápido de qualquer maneira, talvez teria feito isso ao longo do tempo. Mas limpe-o imediatamente. Eu sei que é um aborrecimento. Mas você realmente quer manter seus pincéis em boa forma. Então você não precisa continuar substituindo-os. Incrível, então essa é a melhor maneira de limpar o pincel. Como eu disse com a faca de paleta, pegue um pouco de toalha de papel e pronto. Com a cerda da cauda de cavalo, ele vai ficar em um pouco. Eu só usei um pouco, mas vai manchar bastante. Mas isso é normal, tudo bem. É poroso, por isso vai. Não fique chateado se ele manchar. Mesmo se você limpá-lo imediatamente ele ainda vai manchar um pouco por isso não se preocupe muito e estes são os pincéis mais baratos, então você realmente quer cuidar de seus agradáveis escovas Lilone liso ou você quer realmente cuidar disso. 11. Fim: É o fim da aula. Espero que tenham gostado tanto quanto gostei de partilhar o meu conhecimento convosco. É realmente um ótimo meio. Eu realmente espero que isso tenha esclarecido você um pouco mais em trabalhar com tintas a óleo e quão grande ele pode ser, especialmente com o quanto você pode fazer e qual a flexibilidade e o potencial que ele tem para criar grandes obras de arte. Adoraria ver seus projetos de turma. Mal posso esperar para ver as diferentes texturas que você usou. Vou colocar o meu também, para que você possa ver como é a pintura completa. Por favor, fique ligado para algumas outras dicas e truques que eu possa encontrar ao longo do caminho. Se vocês encontrarem algo que tenha sido útil e útil para vocês quando estiverem pintando com óleos, por favor me avisem. Eu adoraria compartilhar seu conhecimento. Eu adoraria aprender mais e mais porque este é um ótimo meio e eu quero torná-lo ainda melhor para mim e para todos os outros. Por favor, compartilhe-os. Adoraria ouvir seus pensamentos. Muito obrigado por se juntarem a mim e pela pintura feliz.