Transcrições
1. Apresentação: Você está interessado em moda
vintage ou
design de moda em geral e gosta de desenhar roupas de
seus personagens tanto
quanto eu, então criar uma boneca de papel é um método maravilhoso de
experimentar estilos diferentes, mostrar seus belos designs e criar uma
obra de arte única e divertida no Olá a todos, sou Julia, também conhecida como Unovin, e sou
ilustradora Tenho uma grande paixão
por tudo que é vintage, sejam roupas, acessórios ou peças de mobiliário, e adoro incorporar
isso à minha arte A moda é definitivamente uma parte muito
importante da minha arte. Adoro criar roupas
ou criar pôsteres com peças
vintage Também gosto muito de ilustrar com cores fortes e
muita textura Embora eu trabalhe digitalmente, é muito importante para mim que minhas ilustrações ainda tenham campos
analógicos, e é por isso
que adoro emular técnicas
tradicionais, é por isso
que adoro emular como serigrafia ou impressão Como você pode fazer bonecos de
papel para tantos
temas, estilos diferentes ou até mesmo personalizar bonecos
para pessoas ou marcas, eles são altamente
versáteis e são algumas das minhas ilustrações mais
apreciadas Bonecas de papel também podem trazer de
volta muitas memórias para você e talvez você tenha crescido
brincando com elas como eu fiz Ilustrar uma boneca de
papel também é uma ótima maneira de ficar
mais confortável quando se trata de
desenhar roupas ou experimentar estilos
diferentes Eles são apreciados há
gerações,
inspirando criatividade, inspirando criatividade, imaginação e favorecendo a moda e
o design Achei que seria
muito divertido e útil
ensinar você a fazer sua
própria ilustração de boneca de papel. Nesta aula,
mergulharemos no mundo das bonecas de
papel, desde as origens de simples figuras
recortadas
até as versões digitais de hoje Eu lhe darei um guia
passo a passo sobre criar sua própria boneca
de papel digital em procreate Exploraremos maneiras de
encontrar inspiração, escolher um tema forte e criar nosso próprio quadro de humor
baseado na década Aprenderemos como esboçar nossa boneca e desenhar
roupas com a ajuda da ferramenta de
procriação de simetria
e aprenderemos a escolher uma ótima paleta de cores
que fará nossa boneca e desenhar
roupas com a ajuda da ferramenta de
procriação de simetria
e aprenderemos a escolher
uma ótima paleta de cores
que fará
nossa ilustração se destacar. Mostrarei
técnicas para trazer campos retrô e analógicos com ilustrações usando
texturas Durante toda a
aula, também
compartilharei minhas melhores dicas e
truques para desenhar,
colorir, texturizar
e Será mais simples
seguir esta aula se você tiver alguma
experiência com procriar,
no entanto, isso não é obrigatório Vou orientá-lo em
todas as etapas do processo. Se você é iniciante
ou profissional, esta aula é para você Vamos começar e deixe-me mostrar o que exatamente será o projeto da
aula
2. Projeto do curso: Para o projeto de aula, você criará sua própria
ilustração de boneca de papel de
inspiração retrô no Procreate, com base na era do estilo
vintage que você escolher, seguindo meu guia passo a
passo Tudo o que você precisa para a
aula é um iPad com o Procreate instalado
e um lápis Apple Estou usando pessoalmente
o iPad Pro de 11 polegadas. Esta é a terceira geração
com 128 GB de armazenamento. Com isso eu uso
o lápis Apple, este é da
segunda geração Em relação ao Procreate,
atualmente estou usando a versão 5.3.2. Verifique se você está usando esta ou qualquer versão mais recente que possa estar disponível agora. Enquanto você está fazendo
esta aula, você não perde nenhum dos
recursos que vou usar. Para o projeto principal,
isso é tudo que você precisa. Também reuni
alguns recursos e downloads que
usaremos durante a aula. Se você tiver problemas para
baixar os arquivos, você também pode encontrar um link na parte inferior
da seção do projeto de
classe. Apenas certifique-se de que, se
você estiver no iPad, acesse o site do Skillshare
e não o aplicativo Você pode baixá-los todos agora, mas também explicarei como fazer isso com mais detalhes
quando precisarmos deles. Agora é hora de você
ter sua surpresa. Talvez pegue um chá ou um café, e eu te vejo
na primeira aula.
3. Encontre inspiração: Antes de analisarmos
diferentes erros de moda e obtermos inspiração
para nossa boneca de papel, vamos primeiro dar uma breve olhada em algumas bonecas de papel vintage e observar algumas
das principais características Aqui podemos ver uma boneca de
papel das décadas de 1930 e 1940, que apresenta Podemos notar, e é claro,
o nome indica, que as bonecas de papel
eram feitas de papel, que as tornava um
brinquedo
muito barato para crianças de
antigamente Aqui você também pode realmente ver a textura do papel na pele. Outra parte interessante
que podemos ver é que as roupas têm esses pequenos
retângulos presos a elas. São chamadas de abas dobráveis e eu costumava colocar a roupa
na boneca depois de cortá-la,
seguindo-as pelo corpo da boneca Agora, vamos dar um salto e dar uma
olhada nas bonecas de papel dos anos 60. Este é com
Twinkie e ganhou um
ícone da moda dos Ele tem uma das
roupas de Brigitte
Bardot que ela poderia usar
ou também Acho que uma das
razões pelas quais as bonecas de papel ainda
são populares hoje em dia é porque você pode explorar diferentes estilos e
personalidades com Basta ser super criativo
com o que você cria. Agora, para as últimas bonecas de papel, eu as escolhi dos
anos 70 com a Barbie, que era super popular
antigamente. Ao analisá-los, acho importante
observar que, infelizmente, bonecos de
papel no
passado geralmente mostravam apenas um
tipo muito específico e realista de corpo Curlin Quando se trata de criar
sua própria boneca de papel, encorajo você a criar
o que quiser e se divertir sem se sentir obrigado a seguir nenhuma
dessas representações Agora que temos uma ideia de
como eram as bonecas de papel, é hora de se inspirar e
pensar em nosso próprio tema Como queremos criar
uma boneca de inspiração retrô, vamos primeiro decidir em
uma década para focar Se você não sabe
qual década escolher, isso não é problema algum. Eu posso usar painéis do Pinterest para
uma moda dos anos 50, 60, 70 e 80 Para se inspirar, você pode encontrá-los ao
pesquisar meu nome de usuário, que é Junoregenart, ou você também pode usar o link que
forneci na descrição do projeto da classe Porém, aqui você pode ver
as placas dos anos 50, 60, 70 e 80. Tentei incluir uma
variedade de coisas, desde opções de roupas a
penteados e acessórios,
como bolsas ou
sapatos para como bolsas ou alugar roupas
para diferentes ocasiões,
agasalhos, e aqui temos roupas de
praia, por exemplo,
o que vale para vale para Você pode ver o
quanto eles mudam. Aqui temos cores muito
mais fortes, muitas como laranjas e
rosas, e temos roupas
muito divertidas Você também pode se inspirar nos
anos 70, aqui temos muito mais tons terrosos e são silhuetas
e acessórios muito divertidos O mesmo acontece, é claro,
dos anos 80, que são
totalmente diferentes Muito neon e cores muito
ousadas e silhuetas muito
interessantes Há muita
ênfase nos ombros, o que eu realmente gosto muito. Você pode simplesmente dar uma olhada nisso e talvez descobrir se há um padrão que você
goste ou uma
combinação de cores pela qual você se
sinta atraído por uma década Espero que isso o inspire. Também adoro dar uma olhada em revistas
antiquadas. Se você não possui nenhum,
tudo bem. Uma ótima fonte, archive.org, que tem uma prateleira de
revistas on-line Você pode navegar em todas as revistas e até mesmo baixá-las gratuitamente Gosto de usar a
barra de pesquisa e simplesmente digitar palavras-chave relacionadas
ao que estou procurando. Por exemplo, vamos
pesquisar a Vogue e ela nos mostrará todas as revistas da Vogue
dos arquivos Eles também têm muitos
novos, mas o que mais me interessa
são os vintage. Você pode navegar por
lá e se inspirar. Por exemplo, vamos dar uma olhada nesta revista Vogue de 1965, gostei muito do vestido
arco-íris e você pode simplesmente folheá-lo como faria com uma revista
física É muito interessante
ver como eram as revistas naquela época Você também pode percorrê-lo mais rápido com a barra
na parte inferior e se inspirar
nos anúncios e editoriais Outra forma de se inspirar é folhear
livros sobre moda, e eles também ficam lindos como livros de café, na minha opinião. Esta é a primeira, e é chamada de moda do
século XX, que apresenta os
últimos 100 anos de
moda exibindo mais de 400 anúncios O que é realmente bom
sobre este livro é que ele está em alemão, inglês e francês e vai até
1900-1999 Adoro ver
esses anúncios
porque eles realmente
mostram o que foi popular em porque eles realmente
mostram o que foi popular diferentes
períodos de tempo e também
incluem uma linha do tempo
no livro
que conta fatos interessantes sobre cada ano e como
isso O segundo livro que eu
recomendo fortemente é o Vintage Details of
Fashion Sourcebook Esta é uma coleção de
mais de 600 detalhes
de moda de roupas
do século XX. Acho que foi
feito principalmente para pessoas que estão costurando ou desenhando, mas acho que também é ótimo para ilustradores porque realmente mostra ótimos detalhes que podem fazer seu
design se destacar Ele é dividido em
diferentes partes, como mangas, cores ou bolsos, e é muito bem fotografado e
você pode aprender
muito sobre como escorregar naquela época e criar designs realmente autênticos Pessoalmente, adoro o
estilo dos anos 60 , então tive que dar
uma olhada nessa parte e
o que eu realmente gostei
foram as laranjas e também os verdes e como
eles ficam juntos, como aqui,
por exemplo, eu realmente gosto do contraste do verde e do Decidi
criar uma boneca de papel dos anos 60, mas
agora é a sua vez Dê uma olhada nos
quadros ou em qualquer outra forma de inspiração, observe coisas pelas
quais você se sente atraído e
decida em uma década em que deseja que
sua boneca de papel se concentre Não há necessidade de gastar muito
tempo com a boneca. Basta dar uma breve olhada nas
coisas e ver o que você precisa e , na próxima etapa,
definiremos
mais nosso tema e começaremos a
procurar referências reais
4. Definir seu tema: Espero que você tenha encontrado uma década na qual esteja interessado e esteja animado para começar a
reunir imagens de referência Antes de fazermos isso, recomendo definir um pouco mais o
tema da sua boneca. Isso fará com que sua boneca de
papel se sinta mais coesa e ajudará você
a não se sobrecarregar quando se trata de
pesquisar imagens de referência e depois desenhar Coisas que você pode
se perguntar para encontrar um tema mais preciso
podem ser: quem é meu cachorro? Deveria ser uma pessoa
conhecida por um estilo? Ou talvez eu queira
me criar como uma boneca de papel, ou simplesmente como uma pessoa inventada. Para qual estação do ano eu
quero criar? Por exemplo, uma boneca de papel de verão é muito diferente de
uma boneca de papel de inverno. Mas também pode ser divertido fazer
uma roupa para cada temporada. Para que ocasião ou ocasiões eu quero que as roupas sejam usadas Quer criar looks
mais casuais, ou algo mais
especial, como para uma festa ou talvez para o trabalho que a
boneca de papel estaria fazendo? Há algum motivo ou padrão em
que eu queira me concentrar? Por exemplo, formas como flores ou estrelas
podem ser muito divertidas. Para padrões como
bolinhas ou listras. Como última pergunta, há uma combinação de cores na
qual eu queira focar? Pode ser muito
divertido criar uma boneca de néon ou simplesmente
ficar monocromática Gosto muito da ideia de uma boneca de papel primaveril que
se concentre nas flores como motivo. Acho que
ficaria muito bem com as combinações de laranja e verde que
vi no Pinterest
no esporte dos anos 60 Também acho que vou
criar mais roupas para o dia a dia. Talvez algo que eu
usasse pessoalmente, talvez para um piquenique ou apenas para encontrar um amigo com quem ir
à cidade Mas agora é a sua vez. Reserve mais alguns minutos para pensar sobre o tema da sua boneca de
papel e responda a essas perguntas. Em seguida, começaremos a
criar nosso quadro de humor.
5. Criando um mood board: Agora que temos uma década
e um tema mais definido, podemos criar nosso quadro de humor para
bonecas de papel. Será uma
representação visual da estética geral e
do
estilo que você deseja criar para sua ilustração e
é uma ótima ferramenta explorar a
aparência de uma década específica. Temos uma imagem ampla de como
a década que escolhemos
parecia em termos de moda, mas agora é hora de
restringi-la e escolher referências e estilos
reais que
gostaríamos de usar
para nossa boneca de papel. Como primeiro passo, vamos coletar a variedade de imagens
para colocar em nosso quadro. Você pode usar fotografias,
ilustrações, anúncios em revistas ou até mesmo peças de roupa
e acessórios da época Sinta-se à vontade para usar meus
painéis do Pinterest como ponto de partida. Também criei alguns painéis de
humor usando-os. Se você quiser
escolher um deles e um tema que eu criei, você pode baixá-los
na seção de recursos. Para isso, basta acessar
a seção de recursos novamente e clicar
no PDF à direita. Eu criei oito painéis, no total com temas diferentes,
com algumas
das imagens que encontrei no Pinterest bem
como paletas de cores
para inspirar você Criar um quadro de humor consome
um pouco de tempo, mas você pode aprender muito
e é muito divertido Mas eu as fiz como opções se você quiser começar a desenhar
diretamente Se você os quiser como JPEGs, você também pode rolar
até o final e clicar no link para a pasta
do OneDrive, que contém todos os recursos e você também pode baixá-los lá Mas agora vamos dar uma olhada em como criar você mesmo um
quadro de humor. Para minha boneca de papel, vou até meu quadro dos anos 60 e estou apenas procurando o que
acho que se encaixaria meu tema ou o que eu
adoraria usar como inspiração ou
referência para meus designs. Por exemplo, eu
gosto muito desse. Vou esperar até que
esses botões
desapareçam , depois farei uma captura e salvarei no meu quadro de humor Eu vi isso antes e gostei muito da
flor no sapato. Definitivamente vou fazer uma
captura de tela desta. Não se preocupe se a
qualidade não for tão boa, pois é apenas
para um quadro de humor Eu também gosto muito desse. Não tenho certeza se quero
criar esse vestido exato, mas gosto muito desse
detalhe com as vieiras Também vou fazer uma captura de tela
desta e
continuar procurando
coisas que se
destacam para mim e que
acho que ficariam
bem junto com coisas que eu já
capturei Acho que essa seria uma
ótima bolsa. É muito fofo e eu
também o usaria se tivesse. Também pode ser ótimo fazer capturas de tela de
algo assim Para ter uma ideia da
aparência da boneca de papel
, você
não precisa apenas vestir roupas, é claro. Também vou fazer uma captura
de tela para ter uma boa ideia da maquiagem que
quero colocar na minha boneca Texturas e padrões também
são importantes criar a aparência
geral de um mood board Procure imagens que mostrem os
tipos de tecidos, estampas ou padrões que lembrem
a década ou que você realmente deseja
criar ao fazer
a boneca de papel. Por exemplo, eu gosto muito
dessa textura de malha aqui e especialmente combinada com
esse tecido mais grosso do Vá em frente, pause a aula e termine de
coletar suas capturas Eu recomendaria encontrar cerca de 15 a 20 imagens e,
assim que terminar, começaremos a criar nosso quadro de
humor e procriar Agora que temos uma coleção de nossas capturas de tela em nosso iPad, é hora de começar a procriar
e criar nosso quadro de humor Gosto muito de
usar essa tela A4. Então eu apenas o giro assim, para que fique voltado para este lado Começo adicionando todas
as imagens ao meu Canvas. O que eu faço é acessar
as configurações de ações aqui em
cima e pressionar
“Inserir uma foto” e colocar todas as imagens de
referência em um álbum e agora vou começar a
inseri-las uma por uma Agora que a primeira
imagem foi importada, vou até a ferramenta de seleção, que está aqui
no canto superior e me certifico de que o
retângulo esteja selecionado Eu ampliei um pouco e
já recorto minha imagem, então só nos resta o que é
importante para o nosso quadro. Eu apenas seleciono a
área como esta e depois solto e
pressiono “Copiar e colar”. Como você pode ver
agora, abaixo das camadas, temos nossa imagem recortada
e podemos excluir a versão anterior
deslizando para a esquerda e
pressionando “Excluir”. Agora fazemos isso para cada
imagem e enquanto fazemos isso, porque pode levar um
pouco de tempo, já
podemos começar a
pensar em quais imagens podem
combinar bem ou começar a pensar em roupas
que poderiam funcionar ou talvez em uma imagem
específica que
queremos como ponto focal Nós apenas continuamos como antes. Selecionamos “Cortar”, copiamos e colamos e depois excluímos
a versão anterior. Eu também não me
preocupo muito com a colocação ainda. Eu gostaria de adicionar todas
as imagens primeiro e ter uma visão geral
do que eu escolhi. Agora terminamos essa
etapa e podemos começar a classificar as imagens e
fazer uma boa composição. Na verdade, o que eu gosto de
fazer primeiro é desligar todas as camadas para não
ficar muito impressionado com todas as
imagens que estão aqui Então, começarei primeiro com
o título do nosso quadro de humor. Para isso, vou até ações, adiciono e pressiono “Adicionar texto”. Como minha
boneca de papel será
inspirada na década de 1960 e no
que eu gostaria de vestir,
vou chamá-la de boneca de papel Juno
dos anos 1960 por vou chamá-la de boneca de papel Juno
dos anos 1960 Vamos deixar o texto em negrito. Então eu vou colocá-lo
no canto assim. Então, o que eu gosto de fazer é bloquear essa camada deslizando para a
esquerda e pressionando “Bloquear”. Isso basicamente significa que você não pode editar essa camada
até desbloqueá-la. Isso não vai distraí-lo. Então eu gosto de examinar todas as minhas imagens e escolher
uma que se destaque para mim. que para mim é esse
vestido porque
adoro a forma
e os detalhes e gostaria
de desenhar um similar. Agora vou selecionar a imagem e começar colocando-a
no meio e depois
continuarei assim. Por exemplo, acho que as botas ficariam muito
bem com o vestido, então estou adicionando-as ao lado. Em termos de composição, você pode
realmente fazer como quiser. Você pode ser mais bagunçado ou
realmente organizá-los de forma organizada. A única coisa em que eu prestaria
atenção é não sobrepor suas imagens de uma forma que oculte o design como
esse, por exemplo Continue
adicionando suas referências
à tela e crie uma composição
que funcione para você. Se quiser mover
várias imagens ao mesmo tempo, você pode selecioná-las deslizando para a
direita em cada uma delas
e, em seguida, pressionar “Selecionar” e
movê-las assim Como você pode ver, nosso quadro de humor está realmente começando
a tomar forma. O
tema floral da primavera que escolhi para
focar está se refletindo
nas imagens que escolhi. Estou começando a ficar
muito empolgada em
desenhar minha boneca e
roupas com base nelas. Agora que estamos satisfeitos com nossa
composição e referências, gostaria de adicionar uma paleta de
cores ao meu quadro de humor que
represente a década Vamos fazer isso no canto
superior direito. Para isso, primeiro crio uma nova camada e
desenho um círculo com a caneta técnica e ao
pressionar a
tela assim, ela criará automaticamente
um círculo perfeito para mim. Então eu apenas arrasto
e solto o preto por enquanto e o coloco
dentro do círculo. Agora, o que eu faço é duplicar essa camada e arrastar a
nova camada para o lado. Agora é hora de
selecionar algumas cores que eu goste no nosso quadro de
humor e, para isso, uso o seletor de cores. Tudo o que você precisa fazer é
pressionar a tela
com um dedo. Como você pode ver, ele fornece uma amostra da cor que você
está pressionando Vamos começar com esse
lindo verde desse vestido. Vou apenas arrastar e soltar
a cor em um círculo e depois ajustar a cor
e editá-la um pouco, para que fique mais brilhante e
mais o que estou procurando. Agora, eu quero uma laranja também. Vou escolher uma cor
do vestido aqui que eu goste e talvez apenas
deixá-lo um pouco mais claro. Então eu quero um belo
amarelo profundo semelhante a
este no saco de flores. Eu também vou tornar isso
muito mais brilhante. Acho que uma
cor neutra ficaria bem. Vamos escolher
o cabelo por enquanto e depois ajustar a cor
até eu ficar satisfeito. Como última cor, eu
realmente gostaria de um rosa suave. Primeiro vejo um rosa
dessa bolsa aqui e depois
edito até ficar feliz. Esta é minha
paleta de cores final para o mood board. Com isso, agora você tem um quadro de
humor que representa a moda e a estética da década que você está explorando. Agora vamos salvar o
mood board como JPEG. Estamos prontos para
a próxima lição, onde
configuraremos nossa tela para a boneca de papel e adicionaremos nosso quadro de
humor como referência.
6. Configurando sua tela: Agora que fizemos
muitas pesquisas,
é hora de configurar nosso Canvas para
que possamos começar a esboçar Pressione o botão de adição
e New Canvas. Vamos usar uma tela
de 2.000 por 2.000 pixels. Devemos definir o DPI para 300, e isso nos dará
258 camadas no meu iPad, mas isso pode variar
dependendo do iPad que você tem Em seguida, para o perfil de cores, você pode escolher qualquer uma
das opções RGB ou a opção de
exibição, como eu. Isso é ótimo para postar na Internet ou nas mídias sociais, mas se você quiser
imprimir sua arte, eu recomendo ir mais alto, ou
seja, pelo menos 3.000 pixels Agora nosso Canvas está pronto e
precisamos de pincéis para usar. Procreate nos oferece muitas opções
interessantes de pincéis, mas eu também fiz um pacote de
pincéis para você, que tem alguns
pincéis Procreate que eu gosto,
bem como alguns que eu fiz
sozinho ou Eu vou te
mostrar como baixar esse. Tudo o que você precisa fazer
é rolar para baixo até os Recursos e fazer o download
na parte inferior aqui, ou acessar os Recursos à
direita e clicar
no conjunto de pincéis Paper Doll
e, em seguida, baixá-lo Você pressiona aqui. Isso
abrirá um arquivo zip. Aqui você pode ver o conjunto de pincéis
Paper Doll. Basta
pressioná-lo e ele
importará automaticamente o conjunto de pincéis
para o aplicativo Procreate Agora, a única coisa que
precisamos para começar a esboçar é nosso quadro de humor Vá em frente e vá para Configurações. Em Canvas, você pode encontrar uma opção de referência e queremos ativar
essa opção. Agora podemos adicionar nosso
quadro de humor pressionando imagem, “Importar imagem” e
escolher nosso quadro. Assim, agora você tem essa guia de referência útil na qual pode ampliar Você também pode ajustar o tamanho arrastando o canto
inferior esquerdo e também pode arrastar livremente
pela guia de referência Agora que estamos prontos, estamos prontos para começar a
desenhar na próxima lição
7. (Opcional) Esboçar A Boneca: Agora vamos começar a
desenhar nossa boneca. Você pode pular esta etapa
se quiser começar a desenhar a roupa
imediatamente e, para isso, pode
baixá-la novamente diretamente
da seção de recursos
ou abaixo usando o link e
salvar a imagem Em seguida, abrimos nosso Canvas no Procreate e adicionamos
o modelo de boneca Se você fez isso, pode
pular para a próxima lição agora. Para aqueles que desejam
desenhar sua própria boneca, explicarei como faço isso com mais detalhes agora
nesta lição Em primeiro lugar, vamos remover
a referência por enquanto. Se precisar, você sempre pode
ligá-lo novamente assim. Para desenhar, gosto de usar o lápis Procreate do conjunto
de pincéis, que é apenas uma versão
ligeiramente editada do pincel padrão Agora, quando se trata de
desenhar a boneca, realmente não
há maneira certa ou
errada de abordar isso Vou apenas explicar como
abordo
isso pessoalmente e tentar dar algumas dicas e coisas
às quais prestar atenção. Em primeiro lugar, a boneca de papel que estamos criando
será simétrica O que isso significa é
que os dois lados da boneca serão
exatamente iguais. Você pode ver isso muito bem quando olhamos minha boneca
de papel pronta aqui. Essa simetria tornará nosso processo de
esboço e design muito mais fácil, e explicarei como
usar a ferramenta de simetria no Procreate na próxima etapa para tornar esse Mas para nosso esboço inicial, lembre-se de manter a boneca
o mais simétrica
possível Gosto de começar pensando
no corpo como formas. Um oval para a cabeça e
retangular para o pescoço. Em seguida, passo para o
ombro e o tronco, e também adiciono essa linha
no centro para me ajudar a prestar
atenção à simetria Em seguida, passo para os quadris, que quero que sejam um pouco
mais largos que a cintura Agora, para as pernas, eu também começo
com uma linha reta e Procreate endireita
a linha
automaticamente quando você pressiona a
caneta um pouco, o
que é muito útil para mim, pois
tenho mãos muito Então eu continuo com os braços. Decidi posicioná-los em
um ângulo para que as mãos fiquem atrás das costas
da boneca, pois eu realmente
não tenho nenhum desenho de
mangas compridas em mente, prefiro apenas ter os
braços esticados para baixo como
as pernas e depois adiciono um pouco de forma à perna
e adiciono onde acho que
os pés irão, e depois adiciono um pouco
mais de forma aos Em seguida, seleciono a imagem e a arrasto um pouco
mais para o meio, depois
vou para as camadas e faço esse primeiro esboço do meu guia
para o segundo esboço diminuindo a
opacidade para cerca de 25% e
adicionando Agora, tento refinar o
esboço, tentando obter as formas
e proporções mais corretas Você também pode usar
referências para obter ajuda. Há ótimas aulas
aqui no Skillshare,
por exemplo, anatomia
ou Mas, geralmente, digo
apenas pratique, pratique e não
tenha medo de cometer erros. Tudo faz parte
do processo de aprendizado e minhas bonecas definitivamente
não são perfeitas, mas também não precisam
ser apenas para se divertir com elas ser apenas para se divertir com Agora, para o segundo esboço, eu gosto de refinar
primeiro um lado e, quando termino,
vou para as camadas e
realmente duplo
essa camada e , em seguida
, seleciono, pressiono “Flip Horizontal” e verifico
se o magnetismo está ativado,
e depois arrasto a camada
até que tenhamos Acho que isso realmente
ajuda a identificar mais coisas que eu quero
mudar ou refinar, e agora eu apenas mesclo
essas camadas Gosto muito dessa técnica de criar esboço
sobre esboço porque você pode começar bem
rápido e depois tornar cada esboço mais limpo
e refinado, além de
ajudar a identificar erros Por exemplo, a cabeça que
desenhei no primeiro esboço, agora parece muito estranha e posso corrigi-la
no próximo esboço Sim, é
basicamente muito desenhar e apagar
até eu ficar feliz com isso Para a cabeça, vamos desligar a camada guia e
criar uma nova camada. Novamente, começo com uma forma oval
básica por enquanto, e depois também
adiciono a linha do cabelo e como uma cruz áspera para ver para onde vão os
olhos e o nariz Em seguida, mesclo
as camadas e
excluo o esboço inicial porque agora
quero usar meu segundo
esboço como guia, então estou definindo a
opacidade para
25% novamente e crio
uma camada para o terceiro e último refinamento 25% novamente e crio
uma camada para o terceiro e uma camada para o Para este esboço, eu realmente tento manter minhas linhas
limpas e criar um contorno final antes de
usar a ferramenta de simetria na próxima etapa para tornar
o
esboço Também adiciono uma parte superior e
inferior para a boneca, certificando-me de que ela
não
interfira em nenhum dos desenhos
que vou usar, para não desenhar nenhuma alça
para a parte superior, por exemplo Também faço um
esboço aproximado para onde vão os olhos, o
nariz e a boca Antes da próxima aula, desenhe sua boneca e
refine-a até ficar feliz No próximo capítulo,
explicarei como a ferramenta de simetria funciona e como ela torna o
processo realmente fácil
8. Ferramenta de simetria: Se você pulou
a parte da boneca
, não pule agora,
pois a ferramenta de simetria também
será muito importante
para a roupa
e quero mostrar
como usá-la em detalhes com o
refinamento final do nosso desenho de Primeiro, vamos ativar a ferramenta de simetria
acessando Actions, Canvas e ativando
nosso guia
de desenho Depois,
vamos para Editar guia de desenho e ela fornecerá as
opções de grade 2D,
isométrica, perspectiva Vamos pressionar a simetria
e ela nos fornece essa diretriz no centro
. Agora, para as configurações, eu gosto da opacidade da linha
em torno de 40% e da espessura torno de 50, e elas
também são mais opções para
diferentes tipos de guias, mas queremos ficar com Na parte superior, aqui você
também pode escolher
a cor da diretriz, mas vou usar o preto porque é o mais visível Agora terminamos com
isso e podemos criar uma nova camada e, quando você
pressiona essa camada, ela abrirá a guia Opções e queremos ativar o
Drawing Assist aqui. Como você pode ver,
o que desenhamos agora está sendo espelhado do outro
lado da diretriz,
então, por exemplo, podemos criar
um coração perfeito como esse Agora, antes de fazer nosso esboço
final de boneca, vá até a
camada de esboço
e selecione-a e certifique-se de que o
centro da boneca esteja alinhado com a diretriz
de
simetria Então, podemos
diminuir a opacidade
dessa camada para cerca de 25%
e criar uma nova camada com o
auxílio de desenho ativado para
o esboço final e como pincel, agora
gosto de usar a caneta de procriação estável, agora
gosto de usar a caneta de procriação estável o que torna suas
linhas muito mais suaves. Agora faço o contorno final da minha boneca e, graças
à ferramenta de simetria, só
preciso
desenhar 50% da boneca e obter um esboço
perfeitamente simétrico Agora, eu também estou desenhando um
rosto para minha boneca e, novamente, aqui você pode fazer
o que quiser já que minha boneca é inspirada nos anos 60, eu quero dar a ela
um belo delineador de olhos para gatos e cílios pronunciados, bem como um
pouco de sombra para os olhos e
eu também sempre gosto de
fazer essas
bochechas pouco de sombra para os olhos e eu também sempre gosto de
fazer Se você quiser adicionar
um recurso que não deveria
ser simétrico, você pode simplesmente ir
até sua camada e desligar o
auxílio de desenho desta forma,
então, por exemplo, eu quero
dar minha boneca e sardas, que eu não
quero que sejam simétricas, então agora eu posso Agora que
terminei o contorno,
desligo o outro
esboço e me
certifico desligo o outro
esboço e me
certifico de que todas as minhas linhas estejam
bonitas e limpas e tenham uma aparência final Na verdade, acho que o pescoço dela
poderia ser um pouco mais longo, então estou mesclando minhas camadas,
selecionando minha boneca e com
a mão livre selecionada, eu desenho um contorno ao redor
da cabeça e
pressiono a tenham uma aparência final. Na verdade, acho que o pescoço dela
poderia ser um pouco mais longo,
então estou mesclando minhas camadas,
selecionando minha boneca e com
a mão livre selecionada,
eu desenho um contorno ao redor
da cabeça e
pressiono a 0 seta na parte superior e agora eu posso
mova livremente a
cabeça para cima um pouco. Agora, como etapa final, eu apenas faço alguns ajustes finais
até ficar feliz Agora é sua vez de
finalizar seu esboço
com a ferramenta de simetria Na próxima lição, desenharemos nossas roupas, que é minha parte favorita, então estou ansioso para
mostrar como
9. Projetando roupas: Nesta lição, estamos
desenhando todas as roupas para nossa boneca de papel e preparando tudo para
o processo de coloração. Vou guiá-lo no
meu processo de criar roupas e criar
uma composição agradável. Antes de tudo, quero minha
boneca um pouco menor, que haja mais
espaço para os panos. Com o uniforme selecionado, vou
redimensioná-la e depois ativar encaixe para posicioná-la
perfeitamente no meio Em seguida, diminuímos a
opacidade para cerca de 50%. Desative o assistente de desenho e
nomeie nosso esboço de layout. Então, vamos criar uma nova camada. Ative o Drawing Assist para que possamos continuar obtendo um
esboço simétrico. Para o pincel, vou usar
o lápis de procriação novamente. Agora, tudo o que precisamos
fazer é acessar as ações, tela e ativar nossa
referência novamente. O que eu gosto de fazer é
desenhar minhas roupas diretamente na boneca para que
elas caibam perfeitamente Geralmente, eu recomendo
começar com a roupa que eu quero que minha boneca use
na ilustração final, eu realmente amei esse
vestido do mood board Eu quero começar com isso. Agora, quero
recriar a forma e o detalhe
do cinto do vestido
porque eu gosto muito Primeiro começo com tudo
que é simétrico. Mas eu quero mudar
a linha do pescoço, porque eu prefiro a do
outro vestido, mas talvez um pouco mais arredondada e com uma borda um pouco
recortada Agora, eu também quero adicionar alguns bolsos para criar um vestido
mais interessante Como meu tema é dos anos 60
e é inspirado em flores, acho que vou colocar
algumas nos bolsos Em seguida, como última etapa, adiciono todos os
detalhes que não são simétricos com o
assistente de desenho desligado Então, quando estou feliz, eu renomeio minhas camadas para
não me confundir mais tarde Agora continuo com o cabelo dela e acho que também quero
colocar uma presilha Eu esboço isso sem
um assistente de desenho, para que fique na
cabeça dela de forma mais natural Agora, para sapatos, acho que botas
de cano alto seriam ótimas já que o vestido é bem curto para criar uma silhueta
bonita Agora vamos dar uma
olhada. Vamos desligar o desenho da boneca por um segundo
e ver tudo Acho que está tudo bem. Obviamente, não se esqueça de
renomear suas camadas. Agora estou pronto com
a saída da minha boneca. Você pode pausar o
vídeo aqui e fazer a mesma coisa e desenhar a roupa da
sua boneca Em seguida, continuaremos desenhando as outras
peças de roupa. Gosto de continuar com as roupas que
ocuparão mais espaço Calças compridas,
saias volumosas, casacos ou vestidos, pois assim
será mais fácil conseguir uma boa composição e descobrir para onde
cada Para minha boneca, acho que as peças maiores serão o casaco
e os vestidos. Eu quero começar por aí. Primeiro, vamos criar um
grupo para a roupa da boneca deslizando para
a direita boneca deslizando para
a direita em cada camada e
depois renomeando-a Depois, podemos desligar essa camada e criar
uma nova para o casaco. Agora, eu adoro a forma, mas acho que o padrão
está um pouco ocupado demais. Vou mudar isso quando se
trata de colorir. Mas, novamente, primeiro estou
descobrindo a forma. Por exemplo, esse
casaco é bastante quadrado. Eu tento recriar isso, especialmente nos
ombros. Para as mangas Acho que seria
bom tê-los nos
bolsos, na verdade, para
criar mais interesses Estou desenhando isso
e depois ajustando a silhueta até ficar
feliz e adicionando
a Em seguida, desenhe esses
lindos botões florais que combinam perfeitamente com o meu tema Uma dica que tenho é desenhar
uma flor, duplicá-la,
pressionar Selecionar, ativar o
magnetismo e arrastar
a camada Então eu estou mesclando essas duas camadas e
repito o processo Então eu faço isso até ter flores
suficientes e mesclar
tudo Como última etapa, precisamos adicionar
nossas abas pendentes para nossas abas obter aquela aparência autêntica de boneca
de papel Eu crio uma nova camada
e a renomeio. Obviamente, ative o assistente de
desenho. Eu desenho nas abas. Eu os coloquei em lugares que ajudariam as roupas
a permanecerem presas. Principalmente onde o
contorno da boneca e o contorno
da roupa se
tocam, como aqui nos ombros ou
também
nas mangas Eu também queria um aqui embaixo. Eu faço as abas um pouco mais longas para que elas
caiam ao redor da boneca Então, quando eu termino com isso, eu
agrupo as camadas e as renomeio novamente. Então, o que eu gosto de
fazer é duplicar essa camada e achatar
uma delas assim. Agora eu tenho o grupo que vou manter na
boneca para mais tarde. Quando quisermos adicionar cor e
a camada plana em uma camada
, usarei para mapear
onde colocá-la na minha tela. Eu o seleciono, desligo o encaixe e coloco no canto por enquanto, onde acho que fica bem Em seguida, quero fazer uma saia com meia-calça e sapatos presos Estou usando meu
quadro de humor como guia enquanto presto atenção na
criação de formas autênticas. Minha saia vai ser uma linha
porque é isso que eu
via mais quando vejo referências Quando eu terminar, estou fazendo
a mesma coisa de antes. Eu adiciono as
abas dobráveis, renomeio minha camada, crio um grupo e, em seguida, dupliquei esse grupo e
nivelei Então, o que eu gosto de fazer é
criar um grupo que contenha todas as roupas que estou deixando
na boneca para que fique
bonita e organizada Vou chamar essa roupa
de boneca e desligá-la. Em seguida, movo minha
camada plana para um espaço livre na tela e estou pronto
para começar a próxima peça Estou seguindo em frente e criando mais roupas
para minha boneca de papel Eu presto atenção às
formas e silhuetas e tentei sempre
incluir alguns detalhes como cores,
botões Também já penso na
textura. Por exemplo, o girador de,
quero
esboçar aproximadamente, pois quero replicar esse material
ao Você também pode inventar roupas completamente
novas, é claro. Por exemplo, eu realmente quero criar vestidos mais
justos. Estou combinando coisas que
gosto das referências, como uma pequena cor
e mangas em forma de vieira, além de um pequeno
cinto na cintura Agora que tenho as
maiores peças prontas, gosto de pensar um pouco mais na posição
final delas. Estou tentando encontrar um
bom lugar para eles
na tela, em vez de apenas
colocá-los todos ao lado. Você também pode colocar a roupa
na boneca para garantir
que nada se sobreponha Em seguida, continuo com peças
menores de roupa, como blusas,
shorts ou sapatos Também pode ser divertido
adicionar gráficos ou padrões às suas peças quando
funciona com a década. Por exemplo, para minha boneca inspirada
nos anos 60, eu realmente quero adicionar muitos
florais às minhas Para esta blusa e saia, esboco grosseiramente
alguns pontos que eu
identifico que transformam em
bolinhas ao colorir Padrões e tecidos
diferentes são uma ótima maneira de adicionar
interesse aos seus designs. Experimente e veja suas referências
sobre listras, bolinhas ou pregas de um tecido Que tal um suéter fofo ou uma fileira
[inaudível] Você também pode duplicar peças e depois dar a
elas cores diferentes Por exemplo, gostei muito
das botas que coloquei na boneca. Vou encontrá-los, duplicar a camada e
arrastá-la até o topo Em seguida, adiciono as abas dobráveis e tenho um segundo
par igual a esse Agora a tela está
ficando cada vez mais preenchida e as peças
estão ficando menores. Os acessórios são uma ótima
maneira de preencher as lacunas. Vamos começar com uma
bolsa para a abertura na parte superior e adicionar outro
par de sapatos. Também é muito divertido adicionar penteados
diferentes. Para dar a você uma personalidade
ainda mais variada, você pode adicionar acessórios
para o cabelo, como lenços de cabeça, bandana ou talvez hepatite aguda A partir de agora, começo
a desenhar diretamente
nos espaços vazios Eu realmente quero adicionar
este lindo saco de flores. Você pode obter uma
flor simétrica facilmente
criando um círculo
e duplicando-o Em seguida, selecione-o, verifique se o magnetismo está
ligado e arraste o círculo para cima Em seguida, repita o processo e arraste
o círculo para o lado dessa forma, depois mescle os dois últimos círculos e
duplique-os também. Agora selecione-os e pressione flip horizontalmente e
arraste-os para o lado. Agora você pode mesclá-los
para duplicá-los novamente e pressionar Flip
Vertical e arrastá-los Assim, você
obterá uma flor perfeita. Então eu apago
o que eu não preciso. Coloque a flor no centro e nas alças da
bolsa com o auxílio de desenho Agora, para o resto dos
acessórios, também
vou desenhá-los
no centro e depois
movê-los para que eu queira preencher. Eu também ainda tenho uma boa
quantidade de espaço à esquerda, então vou
desenhar outro topo. Se você ficar com espaços
muito pequenos, você também pode adicionar formas que
combinem com seu design
ou com seu tema, como estrelas ou flores, brilhos ou talvez até Basta ser criativo e experimentar. Outras ótimas coisas a
acrescentar são bolsas, joias, chapéus ou óculos de sol, já que eles não
ocupam muito espaço Também pode ser divertido adicionar um pouco mais de personalidade
à sua boneca. Por exemplo, acho que meu cachorro também
gostaria de desenhar. Por que não adicionar um caderno
para preencher algum espaço? Outras coisas divertidas a serem
adicionadas podem ser instrumentos, câmera, guarda-chuva, escova de cabelo, maquiagem ou até mesmo itens que possam
estar dentro da bolsa Se há uma parte que você realmente não sabe como preencher, também
é um ótimo truque adicionar algum texto
à sua boneca de papel. Muitas vezes eu realmente não sei o que colocar embaixo da minha boneca. Gosto muito de
adicionar meus textos lá. Para isso, basta
acessar Ações, Adicionar e pressionar Adicionar texto. Vou apenas escrever uma boneca de papel
dos anos 60. Também quero que o texto fique em negrito, então vou editar o texto. Também posso ajustar o tamanho
e algumas outras coisas. Vou ver o que funciona
com o espaço que tenho, ajustando também
as peças de roupa até que fiquem bonitas Então eu preenchi a última lacuna que me chamou a atenção
com mais flores. Com isso, estou
praticamente pronto com meu esboço. Agora, como última coisa, gosto de diminuir o zoom e
olhar minha composição novamente e reajustar até ficar realmente feliz
com o lugar em que estou Então, quando estiver feliz, você pode mesclar todas as camadas que
não estão na boneca Com isso, estamos prontos
para colorir. Dedique um tempo
para desenhar e
descobrir uma composição até ficar
satisfeito com tudo Então, na próxima lição, começaremos a colorir
nossa ilustração
10. Adicionar cores e detalhes: Agora chegamos à parte
em que adicionamos cor à nossa ilustração e realmente
destacamos as peças de roupa. Vou explicar
detalhadamente os
passos que tomo e dar
algumas dicas sobre como
tornar a coloração com o
Procreate uma experiência realmente fácil e realmente
relaxante Primeiro, vamos renomear
nossa camada e reduzir a opacidade para 40% Agora, vamos começar
colorindo o desenho da boneca. Novamente, também estou
diminuindo a opacidade para cerca de 25% e também
desligo a camada de roupas, pois não
preciso dela no Então eu crio uma nova camada
e a arrasto para o fundo. Em seguida, eu também
adiciono meu quadro de humor novamente. Com base nas cores que
coloquei no mood board, criei uma paleta maior no Procreate com
mais variações Você também pode encontrá-lo
na seção
de recursos se quiser usá-lo. Vamos começar primeiro com a pele. Não se esqueça de ativar o assistente de desenho e
meu pincel favorito
para colorir é
a caneta técnica , pois oferece linhas limpas e
bonitas. Você pode usar a caneta técnica normal ou mais estável se quiser uma linha mais
pesada como a minha. Agora, assim como
fizemos com o esboço, eu delineio o corpo com
cuidado e
sempre fecho minhas linhas
para que não haja lacunas, poder preenchê-las facilmente usando o recurso de queda de cor do
Procreate Agora, para tudo o
que acontece no corpo, quero definir minha nova
camada como máscara de recorte, que garante que o que
eu desenho fique visível apenas no corpo e
na cor da blusa e do short dela Novamente, certificando-me de que meus
contornos não tenham lacunas, para que eu possa simplesmente inserir a cor Agora, qualquer outra cor que eu adicionar, quero colocar uma nova camada para que possamos ajustá-la
facilmente se decidirmos
alterá-la posteriormente e ela também a definirá automaticamente como
uma máscara de recorte Continuo adicionando
detalhes de
pele e roupas e depois
passo para o rosto. Para o rosto e o cabelo, eu gosto de tomar meu tempo. Novamente, trabalho em uma nova
camada para cada nova cor. Desde os anos 60, tinha cores e
maquiagem
bastante ousadas , especialmente quando
se tratava do estilo Mod. Gosto de adicionar um lábio colorido e também adicionar sardas
e, para essas, gosto de definir o
modo de multiplicação para que
possam ser vistas bem na pele e
no nariz Eu também quero adicionar
uma sombra para os olhos e depois continuar ajustando
o rosto até que eu fique feliz Depois disso, colocarei todas as minhas camadas em um grupo
e o nomearei de acordo. Agora podemos passar para
a roupa da boneca. Temos as botas,
o cabelo e o vestido. Eu gostaria de começar com o cabelo. Novamente, estou diminuindo
a opacidade e criando uma nova camada para o processo de contorno e coloração abaixo Agora, é basicamente o
mesmo que com o cachorro. Eu desenho meu contorno, preencho com uma gota de cor e adiciono uma nova camada para cada nova
cor com a qual quero desenhar Como aqui, estou seguindo
em frente com a boina e alguns detalhes para que o cabelo
fique menos liso Então eu quero adicionar
o cabelo e também tive que agrupar e nomeá-lo para que
tudo fique organizado e também excluo a camada de esboço porque não
precisamos mais dela. Agora, vamos passar para o vestido. Eu realmente queria ter
essa cor verde bonita, então estou começando com isso e, como quero
que
a blusa e a cor por a blusa e a cor baixo do
vestido sejam brancas,
ajusto a cor de
fundo do branco para algo com
um pouco mais Vamos com esse rosa claro. Agora, quando se
trata das capas e peças do seu
design em geral, pode ser divertido brincar com a opacidade para aumentar
o Aqui estou
diminuindo um pouco para cerca de 75 por cento e eu
realmente gosto da aparência disso. Em seguida, continuo adicionando
mais detalhes ao vestido. Estou desenhando os bolsos
e adicionando essas pequenas flores alaranjadas
e amarelas para obter um bom contraste Agora, para a alça do cinto, eu gosto de usar a configuração de
multiplicação novamente, assim como fizemos com
as sardas Primeiro eu os desenho, defino para multiplicar e depois mudo a cor para exatamente
a mesma do vestido Como você pode ver, você obtém
esse efeito agradável em que as partes verdes que se
sobrepõem ficam mais escuras Agora finalizamos o cinto, criamos um grupo para
as camadas do vestido e a única coisa que
falta na boneca são
as botas, então eu as desenho da mesma forma que
as outras peças. Então eu crio um grupo que
contém as três peças e chamo isso de minha boneca outfit
on e com isso, estamos prontos para passar
para os looks extras Podemos desligar a
roupa na camada de boneca agora e colocar os
panos na camada de boneca Agora, eu gosto de
ir peça por peça. Vamos começar com o casaco. Primeiro, mesclei a aba
dobrável e a camada de revestimento ajustei a opacidade e
criei minha camada Obviamente, com o
auxílio de desenho, as etapas agora são exatamente
as mesmas de antes. Criamos os contornos e adicionamos detalhes usando nossa referência
como ponto de partida Também presto atenção
se uma peça de roupa estará na minha tela e escolho as
cores de acordo. Por exemplo, eu faço
o casaco verde pois não ficará perto
do vestido verde que acabamos de fazer, porque eles não estarão
um ao lado do outro na minha ilustração. Agora, um dos pincéis que coloquei no pacote de pincéis é muito divertido Se você quiser adicionar uma
textura de fada à sua roupa. É chamado de capim salgado
e tem esta aparência. É ótimo para
dar esse efeito. Eu ajusto o tamanho e desenho meu terceiro
detalhe na manga Então eu ligo Alpha Lock e preencho a
camada com o branco selecionado. Então eu apago partes
que eu não gosto. Assim mesmo, você tem esse detalhe fofo e
interessante. Para os padrões florais, faço a mesma técnica que fizemos
para o esboço do saco de flores Eu criei usando
círculos e
espelhando-os e depois
multiplico minha flor Acabei de notar que esqueci de usar o
Drawing Assist para obter detalhes. Só estou fazendo isso primeiro. Adicione também alguns detalhes de costura na parte inferior e, em seguida,
podemos adicionar as seguintes guias ao nosso código e, em seguida,
todas as nossas camadas de código Depois disso, colocamos nossas
camadas em reagrupamento novamente, nomeamos e movemos o
grupo para o lugar certo Com isso, podemos
passar para nossa próxima peça. De agora em diante, é só
repetir os mesmos passos. Uma coisa que deixo para a
carta é adicionar padrões. Gosto de focar primeiro em cores
sólidas e detalhes, como costuras
ou botões Depois, quando tenho todas as
minhas peças coloridas, volto e adiciono mais detalhes, como
listras ou bolinhas, onde acho que a peça
precisa Gostei muito da parte de
colorir porque você pode ver sua ilustração
começando a tomar forma e, como as etapas cada peça são
praticamente as mesmas, pode ser muito relaxante
para mim e eu gosto colocar música e me
divertir escolhendo cores Agora, enquanto
continuo trabalhando em minhas peças, você também pode começar a colorir as
suas. Vou acelerar muito meu processo
agora. Vamos fazer uma pequena recapitulação enquanto estamos
colorindo Use uma paleta de cores limitada. Lembre-se sempre de
que menos é mais. Você sempre pode adicionar mais
cores se precisar, mas é muito difícil
tirar algumas depois. Lembre-se de fechar seus contornos e usar o recurso de queda de cor Isso só torna
todo o processo muito mais fácil e conveniente. Comece com cores sólidas e
depois passe para os detalhes, deixando coisas como
padrões até o final, experimente e divirta-se, brinque com a opacidade, multiplique duas combinações de cores,
contrastes etc Só não tenha medo
de experimentar coisas. Às vezes, quando
você pensa que cometeu erros, na verdade acaba sendo um detalhe muito legal ou algo muito
interessante de se ver. Lembre-se de organizar
suas camadas. Sei que é irritante
e, para ser sincero, nem sempre faço isso, mas quando faço isso, fico sempre feliz por ter
feito isso, porque isso torna o gerenciamento de muitas camadas
muito menos estressante Agora que estamos quase
terminando o processo de coloração, gosto de dar um passo atrás e decidir onde
quero adicionar mais detalhes. Como decidimos, ao desenhar, eu realmente quero adicionar
bolinhas à minha combinação de
saia e blusa,
e na verdade fiz
um pincel para e na verdade fiz Escolha o pincel decimal, encontre sua camada e
adicione uma máscara de recorte Agora você pode escolher
a cor que quiser. Eu costumo usar uma versão
mais clara ou mais escura. Vamos experimentar um laranja
mais escuro primeiro. Gosto de pintar uma área
maior do que apenas a saia para poder ajustar o tamanho e a posição
dela depois desta forma Não estou totalmente
feliz com a cor. Estou ativando o Alpha Lock em minhas camadas e preenchendo-o
com tons diferentes Então, para a parte superior, como deveria ser um conjunto, eu simplesmente duplo a
camada padrão e a arrasto para cima e a posiciono até ficar feliz e
mesclo as Agora, acho que meu vestido
amarelo bodycon parece um pouco sem graça Na verdade, acho que uma
flor poderia ficar bonita. Vou apenas
duplicar as camadas de flores
que fiz para minha bolsa Arraste-os até o
vestido desta forma,
posicione e redimensione a
flor e ajuste a cor Então, se você se lembrar da
camisa embaixo do avental, eu realmente quero dar a ela aquela textura
rasgada e, para isso, eu gosto de usar a guia de desenho, mas em outra configuração, então vamos para Editar
guia de desenho e escolher grade 2D e eu ajustei o tamanho da grade até gostar da quantidade de espaço Esse auxiliar de desenho faz com que você desenhe
apenas linhas horizontais ou
verticais como esta. Eu apenas desenho linhas verticais ao longo da guia para criar as listras Em seguida, desligo o
Guia de Desenho e ajusto a opacidade. Agora, eu também adicionei alguns outros pincéis estampados da Procreate ao pacote de pincéis, como o roseta ou o Honey Eater, que também podem ajudar a dar
uma aparência agradável à sua Semelhante à referência, ele cria esse belo
efeito texturizado para o vestido Eu também gosto de usar isso em uma
saia assim. Eu continuo adicionando mais
alguns padrões às minhas peças usando alguns
dos pincéis da peça. Como aqui com o
pincel Beats e uma blusa verde. Vou desenhar esse pincel
para o vestido
verde da minha boneca até ficar feliz com a aparência de tudo e depois terminar
o processo de coloração. Vá em frente e termine de colorir sua boneca e adicionar todos os detalhes e padrões
finais. Em seguida, chegamos à última
etapa de nossa ilustração, que é adicionar mais
textura às peças,
além de dar à nossa
ilustração digital um campo retrô
e analógico
adicionando efeitos e
defeitos de impressão e adicionando uma
textura de papel que
11. Adição de texturas: Na minha opinião, texturas eu
realmente levaria sua ilustração
para o próximo nível Pode adicionar muito interesse,
dimensão e personalidade e, com texturas e efeitos retrô, pode criar uma sensação
de nostalgia e calor, aquela ilustração digital Nesta lição,
quero mostrar três maneiras de adicionar um
toque retrô à sua boneca de papel A primeira maneira é usar pincéis de
textura. No pacote de pincéis que
criei para esta aula, adicionei alguns dos meus pincéis de
textura Procreate
favoritos que quero
adicionar a algumas das minhas Vamos começar com o
primeiro pincel de textura , que é uma árvore queimada, e fazer uma máscara de recorte Dependendo da quantidade de
pressão que eu aplicar, isso me dará mais
ou menos textura. Apenas experimente com isso. Então eu gosto de ajustar a
opacidade e a posição
da textura e apagar ou adicionar para preencher lacunas ou me livrar de espaços que tenham
muita Agora, vamos experimentar o
segundo pincel de textura, que é heavy metal. Isso tem uma textura mais sutil. Quase dá
um efeito de aquarela que parece um pouco
balançado, na minha opinião A terceira textura que escolhi para
a embalagem é a decomposição enferrujada. Gosto muito dessa textura porque ela tem um campo de couro. É ótimo para roupas
ou acessórios. Agora continuo adicionando algumas texturas
às minhas peças Experimente e adicione um pouco à sua
ilustração também. Para minha boneca, eu gosto muito
das texturas de couro. Perfeito. Agora, vamos
ver outra forma de adicionar um toque retrô às
suas ilustrações Essa é minha
maneira favorita de realmente
obter essa sensação analógica
e impressa Vamos dar uma olhada nessas etiquetas
antigas de caixas de fósforos você
possa ver o que quero dizer Ao observar isso um
pouco mais de perto, você pode ver como as cores
às vezes se sobrepõem ou como há algumas lacunas brancas que as cores não estavam alinhadas
adequadamente Isso realmente lhe dá uma aparência orgânica
e muito bonita, na minha opinião, e podemos recriá-la
facilmente no Procreate Deixe-me demonstrar
isso na minha boneca. Eu vou até a camada corporal
e a duplico, depois ligo o bloqueio Alpha
na camada inferior e a
preencho com branco Isso agora funcionará
como nosso plano de fundo. Agora, quero definir a
outra camada para multiplicar. Agora essa camada interage
com o fundo rosa. Agora selecionamos nossa
camada de fundo e a
movemos um pouco em uma
direção e, como você pode ver, ela cria um efeito de impressão semelhante ao que
vimos na caixa de fósforos Deixe-me mostrar
o processo novamente. Para o vestido da minha boneca, fazemos os mesmos passos. Eu duplico a camada do vestido, ligo a trava Alpha e a
preencho com branco Em seguida, defino a camada superior
para se multiplicar e movo a camada branca
um pouco assim e obtemos um efeito
muito bom Você também pode fazer o mesmo detalhes como as
flores ou os bolsos, que cria uma aparência
muito bonita Agora, eu faço isso para muitas das minhas peças e coloco em ordem. De baixo para cima, uma coisa a observar é que eu geralmente não faço esse efeito em peças
escuras,
porque quanto mais escura
a cor em que você usa o efeito de
multiplicação, menos ele realmente produzirá um efeito, porque a cor em si é muito escura e não reagirá muito com
a cor O mesmo vale para camadas brancas. A ferramenta de multiplicação
realmente elimina qualquer branco, então não faz
sentido fazer isso Agora continuo
com essa técnica até ficar feliz com a aparência de
tudo. Você também pode experimentar isso em sua boneca seguindo
os mesmos passos e, em seguida, mostrarei meus truques finais para obter ainda mais aquela sensação vintage. Lembra como falei sobre a textura do papel nas referências à boneca de
papel. Adicionar uma textura de papel
dará à sua boneca de papel essa ótima
aparência analógica. Para esta aula. Eu criei uma
sobreposição de papel que você pode baixar na seção de
recursos Pois isso é simplesmente baixado
como os outros recursos e será automaticamente
importado para o
Procreate desta forma Agora, selecionamos todas as camadas
como essa e as arrastamos para nossa
tela de boneca de papel e
as colocamos no topo de nossas camadas. Em seguida, selecionamos os
seguintes modos de camada. Para textura, nós a
configuramos para queimar em cores. Para o desbotamento da tinta, nós o
configuramos como tela
e, para papel,
configuramos para multiplicar Agora, claro, é um pouco demais, então eu ajusto as opacidades Para isso, eu escolheria algo em torno de 30%
e, como você pode ver, agora temos essa bela sobreposição de papel
para nossa boneca de papel Em seguida, também coloquei minhas
camadas de papel em um grupo. Eu gosto de adicionar
mais alguns defeitos de impressão. Para isso, fiz mais três
pincéis para você usar. Eles estão aqui
na parte inferior. Uma mancha fina, separador de
tinta e
pincel para arranhar Gosto de adicionar isso em cima de todas as minhas camadas de desenho
e, com o branco selecionado, começo a adicioná-lo à minha
ilustração assim. Eu só vou com tentativa
e erro aqui. Só estou olhando onde eu
gosto e criando esses pequenos defeitos que fazem tudo
parecer mais analógico O mesmo vale para o pincel Splatter
e Discovering. Você pode obter esses efeitos agradáveis e
sutis com ele. Então eu renomeio essa
camada também e agora também
gosto de adicionar alguns
desses defeitos à minha camada de
fundo Eu criei uma camada e escolhi
uma cor um pouco mais escura do que meu plano de fundo e apenas adicionei alguns
dos defeitos. Ajuste sua opacidade e você terá essa bela textura de
fundo Com isso,
terminamos completamente nossa ilustração de
boneca de papel. Vá em frente e adicione a sobreposição de papel e divirta-se com
os efeitos de impressão Na última lição,
mostrarei como compartilhar sua ilustração no Skillshare
e nas mídias sociais Estou muito animado para ver
o que você criou
12. Considerações finais: Eu realmente espero que você
tenha se divertido criando sua própria
ilustração de boneca de papel e tenha adquirido mais
algumas habilidades quando se
trata de desenhar procriar e
desenhar suas roupas Eu adoraria que você compartilhasse sua boneca na seção de
projetos de classe. Você pode enviar sua ilustração
final, mas eu também adoraria
ver o processo,
como o quadro de humor que você
criou ou o esboço que você fez Também seria incrível se você me
marcasse no
Instagram @junoregen se decidisse
postar sua boneca de papel lá para que eu possa
compartilhá-la com meus seguidores. Também significaria muito se
você pudesse dar uma visão geral
da minha classe. Diga-me qual
é a sua parte favorita ou algo
específico que você
aprendeu durante a aula. Muito obrigado
por participar da minha aula. Foi muito divertido
mostrar como eu crio minhas bonecas de papel e
espero ver vocês em breve
Julia Leister, Illustrator and Surface Designer
