Tempo doce moderno: ilustração de criação - se divertir com formas

1. Olá!: Que grande coisa é apreciar um momento com sua sobremesa favorita. Às vezes você só quer se divertir e manter um lado dela para sempre. A tentação de criar uma deliciosa sobremesa é tão convincente. Olá, meu nome é Christine e bem-vindo a uma nova aula de ilustração Procreate. Depois de terminar o bacharelado e mestrado em artes plásticas, desenvolveu um grande desejo de explorar muitos campos e técnicas de arte. Isso despertou meu interesse em ensinar arte e compartilhar o conhecimento enquanto tinha um momento alegre e relaxante. Nesta aula, você aprenderá a criar uma bela composição com um deserto brincando com formas e harmonizando cores lindamente, esta aula é muito fácil. Você terá grande satisfação ao criar as decorações de fundo e os doces do primeiro plano. Você construirá várias formas de cores e tamanhos diferentes e as colocará em diferentes camadas, a fim de enquadrar lindamente a arte, brincando com diferentes texturas e superfícies, você dará à sua ilustração um visual extra saboroso e delicioso Eu tomo esta aula, você não só terá um prazer praticando suas habilidades de desenho, mas também aprenderá o que é preciso para criar uma composição atraente. Você receberá todas as orientações necessárias para concluir esta ilustração. Você não precisa se preocupar em não estar preparado para isso. A receita para esta ilustração é muito simples. Tudo o que você precisa é do iPad, do aplicativo Procreate e do Apple pencil. Se você estiver pronto para um momento colorido e alegre criando esse momento doce, vamos entrar na aula. 2. Fundo - introdução: Para esta ilustração deliciosa e divertida, vamos começar criando uma nova tela no aplicativo Procreate. Para isso, você terá que ir para o botão mais no canto superior direito e criar uma nova tela que tenha 4 mil por 4 mil pixels. Isso oferecerá muitas camadas nas quais você pode realizar sua composição saborosa. Agora que a tela foi criada um padrão, introduza a paleta de cores para esta classe. A paleta de cores é chamada Hora do café e pode ser encontrada na página de recursos da classe. Você não precisará de todas as nuances de cores desta paleta de cores. Mas se você quiser, você pode escolher outras nuances e detalhes de cor para sua composição. Para esta ilustração, você precisará apenas de dois pincéis para criar volume para suas formas, você usará um pincel texturizado, que dará uma granulação e vibração muito agradáveis ao trabalho artístico e irá quebre a aparência plana das formas. O segundo pincel usado é o elegante pincel de tinta. Este pincel é usado para desenhar as formas e tem uma plasticidade muito agradável e fluida para dar uma aparência orgânica às suas formas. Esses dois pincéis também podem ser encontrados na página de recursos. Claro, se você quiser, você pode usar seus pincéis favoritos, mas certifique-se de ter pelo menos um para a parte do desenho e outro para criar sombra e luz nas formas. Agora que você sabe as poucas coisas que você precisa para começar essa ilustração, Vamos começar dando uma cor quente e agradável ao fundo para definir o tom dessa adorável composição. Para isso, vamos para as camadas encontradas ao lado da paleta de cores. Como você pode ver, uma camada já foi criada, mas para a cor de fundo, você terá que escolher a cor de fundo na parte inferior. Agora que você clicou nele e você é apresentado com a paleta de cores. Você pode escolher o tom médio, cor creme do lado inferior direito da paleta de cores. Esta praça e a cor creme se harmonizam muito bem com muitas nuances de cor, o que a torna uma ótima cor de fundo. Agora, porque queremos criar um senso de gravidade para essa ilustração, você criará uma linha horizontal no meio da tela com uma nuance mais escura de crachá verde no primeiro camada desta ilustração. Então, vamos para a paleta de cores e mudar a cor nesta bela nuance do meio bash. Agora, leve-os para criar facilmente uma linha horizontal no meio inferior. Esta linha não precisa ser perfeitamente reta, então não se preocupe com isso. Depois que sua linha atingir o outro lado da tela, você pode arrastar a cor do canto superior direito e sentir o lado inferior da linha que você acabou de criar. Linda. E agora, porque queremos desbotar essa linha dura e usar apenas cores para expressar gravidade e peso, usaremos o pincel texturizado e a cor do lado superior da tela. Quando você estiver usando o pincel texturizado, verifique a opacidade e o fluxo para que eles atendam às suas necessidades. Nesse caso, você vai querer usar um tamanho de pincel maior e a maior opacidade para desbotar a linha do meio vai da esquerda para a direita sobre o local onde as duas cores se encontram até que a linha obtenha um um pouco mais desbotado. Se você quiser criar um gradiente entre as duas cores e desaparecer ainda mais o limite entre as duas. Você pode usar um tamanho maior e uma menor opacidade e usar movimentos circulares para interromper a aparência linear do gradiente. Passe levemente sobre as duas cores até que o gradiente fique muito fino. E delegar. Com isso, o primeiro passo está concluído, e é hora de colocar o primeiro elemento desta composição em belos arbustos que criarão um quadro para nossa adorável e deliciosa composição do café. 3. Dois arbustos - forma média: Nesta etapa, você se concentrará em duas formas semelhantes de Bush. Um lugar no lado esquerdo e outro no lado direito. Essas formas de tamanho médio farão parte da composição de fundo, juntamente com algumas formas menores e maiores. Para criar o contorno do primeiro Bush, você precisará do pincel de tinta para ter um contorno fino, claro e elegante. Então, vamos começar pegando o pincel de tinta e depois passando pelas camadas. Você pressionará o botão mais para passar para outra camada. Ilustrar com camadas torna todo o processo muito mais agradável, fácil e cursivo para a cor dos arbustos. Você usará este lindo verde médio do lado superior esquerdo. Este verde vai muito bem junto com cores cremosas do fundo. A forma do arbusto é muito fofa e decorativa. Tem uma forma oval alongada com algumas pequenas curvas na parte inferior. Os movimentos usados são muito parecidos com quando você descreveria um coração. Depois que a forma for definida, você pode arrastar a cor do canto superior direito e preencher a forma. Aproveite seu tempo para pequenos ajustes. Se você quiser remodelar seu arbusto bonito e alegre, você pode usar a ferramenta Mover do topo para brincar com os volumes da forma. A ferramenta de movimentação precisa ser configurada em dobra. E agora você pode arrastar o arbusto de dentro para fora. Talvez você queira fazer com a forma principal pareça mais completa e maior no lado esquerdo e os pequenos círculos dos lados um pouco mais levantados. Tente olhar para este arbusto como um pequeno balão. Você quer que essas formas pareçam saudáveis, saudáveis e alegres, conheça formas caídas. Depois disso, você pode pressionar mais uma vez a ferramenta de movimento para desmarcar o arbusto. Com isso, a primeira forma é então que é hora de criar a segunda forma. Para isso, você vai querer ir para as camadas e adicionar mais uma na parte superior. Esta será a camada do segundo Bush, que será colocado no lado direito da composição. Tomando um pouco de espaço desde o primeiro como antes, garante que a forma que você está descrevendo pareça enérgica e dinâmica, dando-lhe vários picos alegres e um visual alongado. Depois de ficar satisfeito com a forma principal como antes, você pode arrastar a cor do canto e arrastá-la para dentro da forma. Agora, como antes, se você quiser prestar um pouco mais de atenção à forma do arbusto, você pode usar o conjunto de ferramentas Mover em dobra para modificar a aparência do seu adorável segundo Bush. E, claro, se você acha que é Bush está muito longe dos primeiros um ou dois, baixo ou alto, você pode usar a ferramenta de movimento em uniforme para encontrar um lugar melhor para o arbusto arrastando-o de fora para o lugar que você deseja. Este parece um pouco longe demais do outro. Claro, você pode ir para a outra camada, para o outro arbusto e mudar sua localização também. Mais uma vez, usando a ferramenta Mover em uniforme, não pule esse processo e tente jogar com posição deles até sentir que os melhorou. Depois que as formas dos dois arbustos são feitas, é hora de dar vida às suas características reais. Para isso, você começará brincando com luz e sombra em suas formas. Começando com a sombra, você os expressará usando uma nuance mais escura de verde. Portanto, certifique-se de pegá-lo no lado superior esquerdo da paleta de cores. Depois que o arbusto e a cor estiverem prontos, vamos para as camadas e tendo o primeiro Bush selecionado, você pressionará esta camada e selecionará no painel mostrado a opção Alpha Lock. Você pode fazer o mesmo para ambos os arbustos, pois ambos passarão pelo mesmo processo. Agora você pode brincar livremente com cores texturizadas na forma do arbusto sem perturbar o resto da composição antes de começar a aplicar a sombra da textura no lado inferior esquerdo das formas. Tenha em mente ajustar o tamanho do seu pincel e diminuir a opacidade para ajustar o tamanho menor do arbusto e gradualmente construir as texturas usando movimentos circulares para dar uma aparência orgânica essas sombras. E repita o movimento algumas vezes até criar um fino gradiente verde escuro. Depois que a parte da sombra estiver concluída, você pode suavizar o gradiente reaplicando uma cor verde clara sobre o local onde as duas cores se encontram. E então, se você estiver pronto para o lado iluminado do arbusto, vamos escolher da paleta de cores, este lindo cinza claro do lado inferior direito, começando pela borda superior direita do arbusto, use lentamente movimentos circulares para trazer um pouco de luz sobre os arbustos. Use essa cor mal e tente evitar passar pelo lado escuro para não obter nuances acinzentadas de verde. Quanto à sombra, solte um pouco mais de cor nas bordas externas do arbusto, até que a borda pareça um pouco mais desbotada em comparação com o fundo. Depois que o lado da luz estiver pronto, é hora de passar para o próximo arbusto. Mesmo que esse processo seja muito importante para o segundo Bush também. Desta vez, você pode começar com uma parte leve do arbusto porque a luz está vindo da mesma direção que para o arbusto do lado direito. Você aplicará este slide no lado superior direito do Bush, focando a luz na borda da forma. Use movimentos circulares ao descrever a forma redonda do arbusto. Como você pode ver, mesmo que a cor clara seja semelhante em valor com a cor de fundo, elas se separaram uma da outra porque têm temperaturas de cor diferentes. Agora não vamos esquecer de criar o lado escuro disso também. Para completar esta bela árvore, a aparência, escolhendo backup do paladar, o verde escuro do topo. Se você quiser acelerar esse processo e sentir confiante no manuseio do pincel, você pode aumentar a opacidade e o tamanho do pincel para ter um poder de cobertura mais rápido e eficiente depois que o lado escuro do arbusto foi criado, as duas formas estão prontas para alguns detalhes mais finos. Para isso, você pegará mais uma vez da paleta de cores, a nuance leve do verde do topo. E então vamos nos certificar de que o lado esquerdo Bush está selecionado. Agora a partir do topo do arbusto e usando o pincel Kalman de tinta, começaremos a traçar uma linha bonita e longa em todo o volume do arbusto para descrever alguns ramos alongados. Mesmo que essas linhas pareçam retas, elas são realmente um pouco curvas para não dar uma aparência plana aos pequenos arbustos usando uma paleta de cores limitada para cada uma das formas, você lhes dá muita personalidade e charme. Portanto, certifique-se de não ir muito longe com a diversidade de cores quando se trata de uma única forma. Depois que o primeiro Bush é coberto com essas lindas linhas de cruzamento, é hora do segundo. Então, vamos para as camadas e selecione a camada do Bush do lado direito. Trace essas linhas de um lado para outro, garantindo que elas criem um ângulo de 45 graus entre si. Você pode variar a espessura pressionando mais leve ou com mais força na caneta. Depois que cada uma das curvas foi decorada com esses ramos bonitos e delicados, os dois arbustos são feitos. Lembre-se de que esses arbustos representam a parte da decoração de fundo, então eles não precisam de muitos detalhes. Manter as coisas simples ao colocar sua ilustração em camadas é uma ótima maneira de garantir que sua composição seja bem equilibrada. Agora vamos para o próximo passo para criar algumas formas de tamanho pequeno para sua decoração de fundo. 4. Os ramos - forma pequena: Agora que os dois arbustos estão acabados, é hora de algumas formas de tamanho pequeno para as declarações do meio termo. Essas formas ficarão na frente dos arbustos e serão muito adoráveis e coloridas. Para desenhar isso, você precisará criar uma nova camada na parte superior ou na frente de cada camada de arbusto. Depois que essas duas camadas forem criadas, mantenha a camada superior selecionada para criar a primeira ramificação. Para este ramo, vamos escolher uma linda cor vermelha brilhante. Qualquer um deles do topo ou do meio pode ser usado. Então escolha o que você mais gosta. Depois disso, verifique se o pincel está selecionado e, em seguida, você está pronto para desenhar. No início, você traçará uma linha curva através do arbusto da direita, movendo-se para cima neste ramo principal, você criará algumas linhas ligeiramente curvas adicionais, assim como você feito antes para os ramos do mato, dois ramos de cada lado. E vamos quebrar o ritmo com mais um ramo no lado inferior direito. Como você pode ver, esses ramos chegam à parte externa do mato. Portanto, não tenha medo de deixar os pequenos ramos um pouco mais longos. Depois disso, é hora de colocar e pequenos círculos doces sobre os galhos para sinalizar talvez algumas bagas ou botões florais. Esses pequenos círculos criarão uma bela variedade de formas e farão com que a ilustração veja muito mais completa e bem equilibrada. Há pequenos círculos são muito importantes para esta composição porque o resto das formas será principalmente formas de tamanho médio e precisamos de um pouco de ritmo e brincar neste adorável a ilustração garante que esses círculos variem um pouco em tamanho e posição. Duas ou três pequenas bolas vermelhas em cada ramo bonito serão suficientes para que esses ramos pareçam decorados extra. Doce, mesmo que a forma possa parecer um pouco complexa. É composto de formas muito simples e fáceis de ler, e é isso que faz uma ilustração parecer bem equilibrada e atraente. Veja como a cor vermelha contrasta bonita sobre o arbusto verde pela parte de trás. Agora o primeiro ramo está terminado e, neste momento, para o segundo, agora está apto para você. Você pode se mover para a camada anti do topo do outro arbusto e criar um novo ramo com seus próprios pacotes únicos e especiais de doçura. Mas há outra maneira que você pode preferir se quiser gastar sua atenção em outros tipos de detalhes, você pode excluir essa camada e selecionar a camada do ramo vermelho, você pode ir para o topo da tela e selecionando a ferramenta de movimentação. Você pode pressionar o botão Copiar e Colar no painel inferior. Depois disso, movendo-se para as camadas, você pode ver que agora existem duas camadas com o mesmo modelo de ramificação. Depois de selecionar a camada Imagem inserida, você vai querer usar a ferramenta de movimentação para afastá-la da primeira ramificação e colocá-la sobre o lado esquerdo Bush. Em primeiro lugar, vamos virar horizontalmente as ramificações e, em seguida, fazer com que a opção uniforme selecione isso, mova seu ramo para a esquerda arrastando-o de fora. Se você quiser redimensionar o ramo para que ele se encaixe no tamanho do arbusto. Arraste o retângulo dos cantos dentro da forma. Depois de colocá-lo sobre o arbusto do lado esquerdo, você usará a ferramenta de movimentação no trabalho para modificar a forma desse ramo para fazer com que sua forma pareça diferente da primeira. Certifique-se de que, quanto ao primeiro, os pequenos círculos cheguem e saem da borda do Bush. Tenha cuidado para não perturbar os círculos, a imagem esticando-os com muita força. Depois de ficar satisfeito com a posição do ramo, você pode ir para a paleta de cores e selecionar uma cor diferente, digamos que esta nota que será encontrada mais tarde na ilustração, você pode arrastar a cor do canto e preencher a forma do ramo. E com isso, os dois ramos estão acabados e você está pronto para levá-los para o próximo nível com uma bela luz e sombra. 5. Os ramos - luz e sombra: Nesta etapa, você levará mais longe a ilustração melhorando a aparência das declarações em segundo plano. Você fará isso brincando com o pincel de Omã e com cores claras e sombreadas para dar volume e tímido aos galhos, a primeira coisa que você precisará fazer é arrastar o último branco ramificações no topo do primeiro Bush, a fim de agrupá-los dois por dois. Depois disso, tendo a camada dos ramos de luz selecionada, clique nela e selecione o Alpha Lock no painel mostrado. Então você poderá criar algumas sombras bonitas usando a nuance mais escura de cinza do lado inferior direito. Claro, antes de começar, certifique-se de que entre o pincel seja selecionado a partir dos pincéis. Agora que você está pronto, vamos ampliar e focar no lado inferior esquerdo dos pequenos círculos usando movimentos diagonais para descrever algumas sombras delicadas. Isso garantirá que a sombra dos galhos corresponda às dos arbustos. Continue passando por cima de cada pequeno pacote branco, incluindo a marca, bem como sua superfície capturará algumas das sombras feitas pelos pequenos círculos. Claro, essa maneira diagonal de sombrear os círculos não é obrigatória. Você pode adicionar um pouco de diversidade para que as formas não pareçam planas depois que cada um dos pequenos círculos recebeu seu lado de sombra, você pode usar essa cor cinza escuro para criar pequenos detalhes sobre o lado da luz podem estar descrevendo algumas pequenas linhas ou se esforça para tornar as formas mais interessantes e dar-lhes um pouco de personalidade. Use esses tipos de detalhes mal para evitar repetições. Esses tipos de detalhes podem parecer cabelos frescos. Uma vez que você saiba que há poder, não permanecerá em números, mas simplesmente em sua presença escassa. Agora que a pequena marca larga encontrou sombra de haste, é hora de passar para o próximo ramo, o vermelho e colorido. Então, vamos para as camadas e selecionando a camada dos ramos vermelhos, pressione-a e certifique-se de que a opção Bloqueio Alfa esteja marcada. Agora que a forma do ramo está segura, você pode ir para a paleta de cores e, desta vez, você pode escolher a nuance mais clara do rosa do lado inferior direito. Como você pode ver, você pode usar como acentos de cor, luz e sombra. Então, desta vez, você criará algumas manchas de luz rosa no lado superior direito deste cubo botões. Aproveite o seu tempo para cobrir com um pouco de luz cada lado superior direito desses círculos para torná-los bonitos e redondos. Sinta-se à vontade para dar um pouco de luz aos galhos também. Para não torná-los estranhos dos pequenos círculos. Veja como esses galhos parecem doces agora que há um pouco de luz lançada sobre eles. Quanto aos galhos brancos, você pode adicionar esses pequenos detalhes descritos como pequenas linhas ou listras que entram no vermelho escuro do lado inferior esquerdo. Essas linhas são bastante aleatórias e colocadas livremente. Portanto, não pense muito ao criá-los, mas certifique-se de não exagerar também. E, claro, não se esqueça de lançar um pouco de luz sobre as marcas intermediárias, bem como fazer com que ela apareça na frente do mato. Aproveite seu tempo para adicionar detalhes menores, pois eles trazem muita variedade e diversidade à composição. E com isso, as formas médias e pequenas desta decoração de fundo estão acabadas. E agora você pode se preparar para a grande forma dessa linda composição. 6. O vaso - grande forma: Parabéns por vir até agora, olhando como a composição está indo maravilhosamente. Agora, antes de avançar, é hora de um pouco de limpeza. Então, vamos para as camadas e pressionando os ramos brancos, seleciona a partir do painel mostrado a opção Mesclar para baixo para ter em uma única camada os ramos brancos e o arbusto do lado esquerdo. Depois de selecionar as ramificações vermelhas, clique nele e pressione mais uma vez a opção de mesclagem para baixo. E agora que você tem as duas camadas dos arbustos e os galhos, arraste a camada com os galhos vermelhos embaixo do outro para tê-la mais na parte de trás. Parabéns, agora você está pronto para criar a grande forma dessa composição. E esse é um lindo vaso redondo grande entre os dois arbustos em uma nova camada. Para criar essa base, você usará essa linda cor laranja do lado inferior esquerdo da paleta de cores. E como você vai querer criar o contorno da próxima forma, o pincel de tinta deve ser selecionado a partir dos pincéis. E agora você está pronto para desenhar. Para o início, você vai querer traçar um lindo círculo redondo. Como você pode ver, esse círculo não precisa ser perfeitamente redondo, mas desta vez certifique-se de manter pressionada a parte inferior depois de fechar o círculo. Dessa forma, você obterá uma bela forma de círculo uniforme depois que o círculo for criado e na parte superior da tela aparecer, a opção Editar forma. Você pode clicar nele e selecionar uma opção de elipse ou círculo, mas não quer tornar este círculo perfeitamente redondo. Na verdade, será um lábio mais largo para que o vaso possa parecer bonito e reconfortante, retal. Apontará para os lados até que seu círculo pareça um pouco mais achatado e relaxado. E depois disso, você pode arrastar a cor do canto e preencher essa linda forma redonda. É tão reconfortante ver uma forma tão doce e brilhante escondida entre esses dois arbustos. Se você sentir que o vaso está cobrindo muito dos arbustos ou precisa recentralizá-lo. Você pode usar a ferramenta Mover no uniforme para torná-lo menor ou arrastá-lo. E agora que a forma redonda do vaso foi feita, é hora de criar o pescoço do rosto. Então, vamos nos aproximar um pouco e tirar um pouco de distância do meio, criar um lado do quadrado, depois o lado direito e o topo. Um pequeno quadrado que sinalizará o gargalo do vaso. Muito doce e simples, um passo adiante, e a forma do vaso será terminada. Vamos nos aproximar do pescoço do vaso. Para criar sua boca, você desenhará a boca criando uma forma de C no lado superior esquerdo do quadrado e uma forma C invertida do outro lado, apenas um pouco maior. Em seguida, você pode vincular as duas formas C na parte superior com uma linha curva para obter essa forma de feijão doce. E então você pode sentir a boca do vaso com essa cor laranja. E se você sentir vontade de trazer mais refinamentos, você achará útil. Como você pode ver, mesmo essa forma redonda que ocupa uma grande parte da composição de fundo tem pequenos detalhes que fazem com que pareça especial e dão seu caráter após o pescoço e o mapa do vaso estão concluídos. O vaso inteiro está pronto para ganhar alguns belos volumes redondos brincando com algumas cores quentes. Então, vamos pular para o próximo passo. 7. O vaso - texturas coloridas: Agora, como você pode ver, a grande forma do fundo encontrou esse lugar entre esses belos arbustos. E agora é hora de transformar a aparência plana da forma do vaso em uma que é muito mais cheia de volume e diversidade de cores. Então, vamos começar indo para os pincéis e pegar a textura para manter o pincel. E agora que os pincéis estão prontos, vamos para as camadas e tendo a camada da face redonda grande selecionada, pressione-a e selecione a opção Alpha Lock no painel. No início, lançaremos bela luz sobre o vaso redondo. Então você usará esse amarelo brilhante do lado superior direito antes de tudo o resto. Certifique-se de que o tamanho do pincel esteja em um nível confortável. Agora, a partir do lado superior direito da forma, use movimentos circulares para mover-se lentamente para o meio do vaso. Como você pode ver, essa textura, o amarelo está um pouco mais concentrado na borda da forma porque a luz vem do lado superior direito. Quanto às outras formas, à medida que você continua aplicando este amarelo cada vez mais na forma, você notará que o amarelo mudará de acento leve para ser a cor real do rosto. Portanto, certifique-se de reduzir a intensidade da cor amarela passando por toda a forma mais uma vez com um caminho claro de laranja. Este amarelo é uma cor muito forte e brilhante que pode quebrar a forma que você tenta contrariar. Então use-o com um fluxo mais baixo e mais mal. Vamos nos aproximar um pouco da boca do vaso. E usando um tamanho de pincel menor capturou o lado superior direito da boca e o lado direito do pescoço. Isso é muito importante para ajudar a identificar toda a forma dos objetos. Portanto, não se esqueça acentuar qualquer borda direita deste espaço. Agora, é hora de uma cor mais escura e intensa para a parte da sombra desta fase. Então, vamos para a paleta de cores e escolha a laranja escura do lado inferior do meio. Agora, porque essa cor sinalizará o lado sombreado, você se moverá para as bordas inferiores esquerdas da forma do vaso, concentrando esse acento de cor na borda para fazer a forma do pescoço e da boca saia do fundo. Diminuindo e aumentando o fluxo do pincel, você descerá lentamente na borda esquerda do vaso usando movimentos externos mais lineares ou curvos. Mantenha a cor laranja escura longe do amarelo para criar um gradiente suave entre as cores. Agora, mesmo que essa cor laranja, fique bonita no vaso, a sombra ainda não é intensa o suficiente para ter a forma separada como uma forma redonda. Então você vai se mover um passo adiante e pegar o vermelho intenso do lado esquerdo do meio, seguir a parte externa da seta laranja e aplicar uma pequena quantidade desta laranja seguindo a forma circular do vaso. Veja o quanto mais bonito e interessante este lindo vaso redondo parece. Agora, não se esqueça de que essa sombra deve ser encontrada no lado esquerdo do pescoço e da boca também. Portanto, certifique-se de que o tamanho do pincel seja menor. E você pode concentrar esse lindo vermelho no pescoço do rosto e da boca. Essa cor vermelha ajuda muito a criar. Encontrando a forma redonda do rosto. Aproveite o seu tempo para capturar a luz do seu objeto o mais adorável possível. Se você sentir que pode usar a cor original do vaso como uma cor de textura para tornar mais clara e visível, as três cores do vaso. Olhe para este vaso laranja incrivelmente parecido. Parece uma adorável célula anti com esta forma redonda e cor saudável. Agora, é claro que não podemos deixar esse rosto vazio. Vamos passar para o próximo passo para colocar neste lindo rosto uma pequena planta. 8. Pequenas folhas - formas pequenas: Isso, isso será muito curto e doce. Então, vamos nos preparar para isso. Como você pode ver, a forma grande está pronta e encontrou seu lugar entre os dois belos arbustos. Agora vamos criar um link entre a cor dos arbustos e o vaso. Ao colocar um pouco de vegetação no vaso, você iniciará este passo indo para as camadas e adicionando mais uma camada na parte superior do rosto. Tendo essa camada selecionada, vamos para a paleta de cores e escolha o verde médio do lado superior esquerdo. Claro, porque você vai querer primeiro criar a forma dessas folhas adoráveis, você precisará do pincel de tinta. Certifique-se de que a opacidade esteja no máximo e o tamanho esteja em um nível confortável. Vamos nos aproximar um pouco da boca do vaso. E comece colocando uma linha curva que representa o caule da planta que sai da parte interna da boca e desce sobre a superfície do vaso, tornando-o bastante fino e delicado, assim como os galhos. Agora você adicionará três folhas nesta adorável planejada uma grande edição e sobre o vaso. E dois na parte superior, começando com o de baixo, tornam grande e oval do tamanho do pescoço e da boca do rosto. Indo para a segunda folha, vamos criar um pecíolo longo indo para o topo e, em seguida, um belo formato todo indo para o topo também, um pouco menor que o primeiro. Formas muito simples. Agora, para trazer um pouco de equilíbrio e harmonia entre as duas formas, você adicionará apenas mais uma folha, ainda menor, bem no topo. É muito interessante jogar com números diferentes quando se trata de ilustração. Um vaso grande para arbustos Miriam e três folhas pequenas. Agora, se você quiser brincar com a posição de seus lábios, sinta-se à vontade para usar a ferramenta de movimento em dobra para que ela se encaixe perfeitamente no quadro. Como você pode ver, essas folhas fazem uma conexão entre o grande vaso amarelo e os dois arbustos, não apenas recolorir, ambas remodelam bem no final, depois de ter feito seus folhetos agradáveis e confortáveis um próximo para o outro. Você pode usar a borracha do topo para se livrar do resto do padrão entra no rosto. Muito simples. Aproveite o seu tempo para fazer mais ajustes sobre a forma das folhas. Talvez você queira fazê-los parecer um pouco mais pontudos ou interessantes. E agora que a forma das folhas pequenas está pronta, é hora de brincar com alguma luz e sombra quanto aos pequenos arbustos. Então, vamos para as camadas e pressione o botão Alpha Lock para esta camada. Agora, a partir da paleta de cores, você pode escolher esta bela cor azul do meio inferior, pois essa cor contrastará maravilhosamente com a cor do vaso, fazendo que as folhas pareçam muito especiais e lindo. E agora vamos aos pincéis e escolha o pincel texturizado. Agora você está pronto para lançar essa bela luz azul no lado superior direito das três folhas. Certifique-se de que o tamanho do pincel corresponda ao tamanho necessário para a luz. Portanto, certifique-se de diminuir o tamanho do pincel e aumentar um pouco da opacidade para ter mais eficiência. E agora vamos aplicar este lindo azul nas folhas, certificando-se de levantar um pouco da cor por baixo do lado esquerdo da folha e usar movimentos circulares para descrever melhor a aparência redonda do as lindas folhas no final. Não se esqueça de criar um pouco de luz no caule também para fazer com que o padrão pareça muito mais doce e menos contrastante. Agora não vamos esquecer a sombra. Então você escolherá o verde escuro do lado superior do meio, certifique-se de que o tamanho do pincel esteja baixo. E então você pode começar a criar a sombra no lado inferior esquerdo de cada folha. Isso ajudará suas formas a se destacarem do fundo e a parecerem muito mais interessantes. Você pode aplicar um pouco dessa sombra nos pecíolos pequenos e no status também. Para tornar muito mais óbvio, a forma como as bandas de caule depois disso, tudo o que resta a fazer é criar algumas veias fofas para essas folhas. Então, vamos para a paleta de cores e escolha mais uma vez o verde do lado superior esquerdo. Depois disso, você pode pegar dos pincéis, o pincel de tinta para poder traçar essas linhas de penas, uma veia do meio para cada uma das folhas. E agora você pode tomar seu tempo para adicionar em cada lado da folha duas ou três linhas que se levantam da linha do meio em um ângulo de 45 graus. Se você fizer essas linhas um pouco curvas, Você melhorará ainda mais a aparência curvilínea das folhas. E com isso, os belos fundos, as decorações estão acabadas. Os dois arbustos, a grande base laranja e um pequeno folhetos, já criam uma bela composição que se destaca por conta própria. É muito importante ajudar os barbeadores a se harmonizarem uns com os outros trocando cores e encontrando um contraste de cores sutil. Agora é hora de trazer o prato para nossa deliciosa sobremesa. Então, vamos passar para o próximo passo. 9. O prato: Nesta etapa, você vai colocar o prato para o saboroso deserto de Eclair. Então, vamos primeiro fazer alguns preparativos. Primeiro de tudo, você irá para as camadas para reunir todos os belos elementos criados até agora. Então, a partir do topo, progrida em cada uma das camadas e selecione a mesclagem para baixo do painel, repita o processo até que todas as declarações possam ser encontradas em uma única camada. Agora, se você pressionar a ferramenta Mover e defini-la em uniforme, você pode ver que todos os elementos se tornaram um e podem ser movidos juntos para serem maiores ou menores, ou para centralizá-los melhor no meio da ilustração. Agora, vamos para as camadas e criar mais uma camada em cima das outras, a fim de abrir espaço para o belo prato. Porque antes de tudo, você começará pelo contrário. Você precisará escolher o pincel de tinta dos pincéis porque queremos harmonizar as cores de fundo com os elementos de primeiro plano. Para o prato, você usará a mesma cor laranja bonita usada para o vaso. Agora vamos nos aproximar da parte inferior da composição. Comece traçando uma linha horizontal um pouco menor do que a largura do vaso, que ficará para a parte inferior da placa, para os lados da placa, você adicionará duas linhas curtas que vai para o topo em um ângulo. E agora vamos fechar a forma por cima com uma linha descendente ligeiramente curvada. Depois que a forma for fechada, você pode arrastar a cor do canto e preencher a forma da placa. É claro que, no momento, a peça não parece ótima, mas agora você usará a ferramenta de movimento no trabalho para refinar a forma da placa. Primeiro, vamos tapar embaixo da placa os dois cantos inferiores para tornar a parte inferior da placa bem e suavemente curvada e depois esticar a parte superior, os lados até que a borda superior pareça mais simétrico. Arraste o meio da borda superior para baixo para que ele pareça redondo. No final, ele não precisa parecer perfeitamente simétrico. E agora vamos usar a ferramenta de movimento no uniforme para fazer a placa parecer um pouco maior e arrastá-la baixo do arbusto da extremidade esquerda do vaso. Depois de estabelecer a posição da placa, você pode desmarcar a ferramenta Mover. E agora você está pronto para criar a parte interna da placa. Então, vamos para a paleta de cores e pegar o verde escuro do lado superior esquerdo. Agora vamos traçar uma linha curva da esquerda para a direita para torná-la um pouco mais curva do que a borda frontal. Esta cor escura contrastará lindamente com o deserto e complementará muito a cor laranja da placa. Você pode tomar seu tempo para fazer mais ajustes ou corrigir ângulos estranhos. Para exibido. Parece que o fundo plano é um pouco duro demais para a forma cursiva e redonda da placa. Então, vamos adicionar uma linha curva na parte inferior e sentir o que resta da parte inferior. E com isso, a forma da placa está acabada e é hora de dar alguma cor, variedade e volume. Para isso, você terá que ir para as camadas e bloquear alfa a camada da placa. Agora, porque vamos começar com um elemento de design, vamos pegar mais uma vez a cor escura do canto para ter um melhor controle sobre as linhas criadas. Você pode ajustar a posição da tela apenas para que a placa possa permanecer na posição vertical. Agora vamos criar uma linha sobre o lado laranja da placa paralela à borda superior. Torne a linha mais próxima da borda superior. Depois disso, a cor laranja da placa está pronta para alguma luz e sombra. Então, vamos pegar da paleta de cores, da cor laranja intensa da parte inferior, do meio e dos pincéis, do pincel QV texturizado. Agora, porque queremos aplicar a cor da textura apenas no lado laranja da placa. Você precisará usar a ferramenta de seleção automática e selecionar apenas o lado laranja da placa. Depois que a seleção for feita, pegue o pincel mais uma vez. E agora a partir do lado esquerdo da placa, aplique essa cor laranja intensa no lado esquerdo, pois esse lado é o que estará na sombra. Depois de algumas passagens, você pode mudar a cor para a amarela e criar o lado claro da placa. Certifique-se de manter a cor laranja escura para o lado esquerdo e o amarelo claro para o lado direito. Se a cor laranja da placa tiver sido completamente coberta, você pode reaplicá-la ao centro da placa para recuperar a bela transição de cores. Agora, quanto ao vaso, queremos fazer a forma do prato sair da ilustração. Então, vamos usar a cor vermelha intensa como uma sombra mais forte para a borda esquerda da placa. Não vá muito longe com essa cor e tente limitar a superfície coberta até a borda. Bebê movendo-se um pouco abaixo do lado esquerdo da placa, bem como para intensificar as sombras. E com isso, o lado laranja da placa está acabado. E ainda há mais uma coisa a fazer. Vamos em primeiro lugar, sob a seleção da cor laranja. Agora você vai querer selecionar apenas a pequena linha de design do outro lado da placa. Esta linha parecerá uma linha prateada em pouco tempo. Então, vamos pegar da paleta de cores, a cor cinza mais escura do lado direito. E agora agarrando o pincel, você aplicará essa cor cinza somente no lado direito da linha. Certifique-se de tirar apenas um pouco de distância do lado direito também. Depois que este cinza parece saturado e intenso no meio, você pode ir mais longe e pegar o tom mais claro de cinza do topo e adicioná-lo ao centro da última cor cinza para sinalizar a luz forte refletindo na pequena linha de prata. Mais alguns passes, e o prato está pronto para receber a deliciosa sobremesa. Então, vamos desfazer a seleção feita. Veja como a placa combina com o vaso pela parte de trás. Agora vamos entrar em alguma padaria. 10. O Eclair - a padaria: Nesta etapa, você começará a preparar o deserto que será deslocado na placa criada anteriormente. A primeira coisa que você precisa fazer é ir para as camadas e criar uma nova em cima da placa. Depois disso, vamos nos certificar de que os pincéis de tinta prontos para desenhar a forma, as cores usadas para a padaria ou as cores cremosas do lado direito. Vamos começar com a cor bege média. Como você pode ver, essas cores eram usadas anteriormente para o plano de fundo. E isso terá a composição harmonizada ainda melhor. Agora vamos começar criando na parte superior da placa como trapézio largo simples, começando com dois lados e depois adicionando a parte inferior e a parte superior. Depois que os quatro lados do trapézio forem colocados, você pode preencher uma forma com a mesma cor. Agora que você tem a forma principal, você pode começar a desenvolver o volume. Então, vamos começar adicionando em cada lado do trapézio metade de um círculo e preencha as duas formas. Depois disso, você pode transformar a tela para ter uma posição melhor para adicionar ao fundo um pouco mais de volume para tornar a padaria fofa e deliciosa. E, claro, vamos adicionar um pouco mais ao topo. Claro, isso também pode ser feito com a ferramenta de movimentação definida em dobra. Portanto, certifique-se de escolher o método que você acha adequado para o seu estilo de trabalho. E com isso, a forma da padaria está pronta. Vamos agora brincar dentro da forma para criar algumas texturas saborosas. Para isso, vamos para as camadas e pressionando a camada, selecione a opção Bloqueio alfa no painel. Agora, na paleta de cores, você vai querer escolher o tom mais escuro do crachá do topo. Agora você está pronto para traçar algumas lindas listras horizontais em toda a padaria, vivendo de dentro da forma e tornando as linhas mais largas à medida que elas vão para a direita para criar uma sensação de volume. Essas linhas não precisam ser perfeitamente paralelas. Quatro ou cinco linhas cobrirão o suficiente da superfície e criarão aquele emblemático Eclair fofo Luke. E agora é hora de algumas texturas ou texturas, você usará o conjunto de ferramentas de seleção automático para primeiro selecionar uma cor clara da padaria. Depois que toda a cor creme claro for selecionada, você escolherá da paleta de cores, o crachá verde escuro do topo e dos pincéis, o lindo pincel texturizado. Agora, aplique levemente algumas dessas cores texturizadas na parte inferior da padaria. Muito levemente indo da esquerda para a direita, apenas para quebrar a aparência plana da cor. Para a parte inferior do Eclair. Você pode usar até este marrom escuro do lado inferior esquerdo para sugerir um pouco de sombra. Apenas um pouco mais de cor bege escura. E agora é hora de desfazer a seleção feita dessa cor e fazer uma nova seleção das listras criadas em toda a padaria. Vamos pegar o pincel e selecionar na paleta de cores, o marrom do canto inferior esquerdo. E agora vá levemente por cima dessas linhas, criando texturas uniformes sobre elas. Continue aplicando essa cor algumas vezes até que as listras fiquem um pouco mais acastanhadas. Com isso, o tamanho cozido do Eclair está pronto e sua sobremesa está pronta para um delicioso recheio. Então, vamos pular para o próximo passo. 11. O Eclair - esmalte delicioso: Nesta etapa, você criará um delicioso revestimento de chocolate para o saboroso Eclair. Então, vamos começar indo para as camadas e desfazer o bloqueio alfa para o bolo. Depois disso, você pode ir para a paleta de cores e escolher o Brown usado anteriormente para as texturas. E das escovas, você escolherá o pincel de tinta para criar o contorno do revestimento. Este revestimento cobrirá o lado superior do Eclair e teremos um visual derretido e delicioso. Vamos começar com o lado esquerdo do Clare com uma linha curva para sinalizar que esta cobertura cremosa de chocolate também está cobrindo as costas. E então você pode continuar a linha na frente da Clare, fazendo uma linha ondulada até o lado direito da padaria. Agora vamos traçar o topo do creme com uma linha reta atingindo o lado direito do creme. E depois disso, você pode sentir a forma criada com a mesma deliciosa cor marrom. Depois que toda a forma da batida é feita, é hora de dar um esmalte, aparência brilhante. Para isso, você precisará usar a ferramenta de seleção automática para fazer uma seleção do esmalte de chocolate. E agora vamos mudar a cor para esse caramelo como neons de links para o marrom. Agora, usando o mesmo pincel, você traçará nesta cor marrom algumas listras, começando com uma branca na parte superior, tornando este esmalte extra brilhante. E agora abaixo da primeira, você adicionará mais duas linhas para que pareça mais preguiçosa e texturizada. Depois disso, você pode se aproximar um pouco e adicionar pequenas manchas brilhantes na cor marrom. Apenas a base do esmalte onde ele obtém essas pequenas bordas gotejantes. Esses pequenos detalhes farão com que o resultado final pareça delicioso e apetitoso. Portanto, tente não pular isso no final sob a seleção feita do toque. E agora que o delicioso revestimento está acabado, é hora de criar algumas decorações ainda mais apetitosas no topo do revestimento de chocolate. Isso levará o deserto a um nível completamente delicioso de dar água na boca. Então, vamos para a paleta de cores e pegar a bela cor cinza claro do lado superior direito. E agora é hora de fazer alguns resultados finos e muito decorados. Então, a partir do lado esquerdo do revestimento, cubra e depois faça backup com algumas linhas curvas. Pressione com mais força ou mais leve na caneta para obter diferentes níveis de espessura para esses resultados deliciosos. Comece de cima pressionando levemente, desça, pressionando com mais força e, em seguida, volte gradualmente aplicando menos pressão. Depois que as três formas curvas forem então, tome seu tempo para tornar essas linhas mais bonitas e atraentes. Você pode adicionar um pouco mais à espessura na parte inferior para que esses resultados pareçam mais resistentes e consistentes. Certifique-se de que as linhas do topo estejam se curvando lentamente baixo, a fim de fazê-las parecer que estão indo na parte de trás do deserto. E eles não estão presentes apenas na parte da frente. Essas linhas curvas não precisam ser perfeitamente suaves, pois são realmente pequenas e líquidas. Depois que a forma principal dos resultados estiver concluída, você estará pronto para lançar um pouco de sombra sobre eles para dar-lhes uma sensação de volume. Então, vamos usar a ferramenta de seleção desmarcar automaticamente os resultados deliciosos. Depois de todos eles serem selecionados. Vamos pegar o pincel de Omã e escolher na paleta de cores, esta cor creme claro do lado inferior direito. E agora se aproximando, aplique essa sombra sutil na parte inferior de cada forma de U. Deixando o pincel criar sombras interessantes e de fluxo livre, mantenha o lado superior dos resultados fora da sombra. Você também pode adicionar sobre o topo das células das árvores, adicionar sobre o topo das células das onde elas vão para a parte de trás do Eclair. E agora você fará com que este Eclair pareça ainda mais dar água na boca adicionando alguns pequenos detalhes. Então, vamos para a paleta de cores e pegar mais uma vez o cinza claro do topo. Agora, seguindo a direção dos resultados, crie pequenas linhas sobre o chocolate. Ao adicionar esses pequenos pedaços de resultados de cremes, você fará com que o deserto pareça muito mais realista e apetitoso. E com isso, seu delicioso Eclair está se aproximando cada vez mais de sua forma completa. Porque amamos nossos desertos, muito fofo e celestial bem. Vamos para o próximo passo para preencher este Eclair com um chantilly de aparência maravilhosa. 12. O Eclair - enchimento de geadas: E agora é hora da deliciosa sensação de chicote. Você verá como é fácil e interessante trabalhar com camadas. Vamos primeiro garantir que a camada do brilho esteja selecionada. Agora vamos para o topo e clique na ferramenta de seleção e certifique-se de que a opção Mão livre na parte inferior esteja selecionada. Depois disso, você está pronto para cortar o brilho em pedaços usando a opção de mão livre. Então, saindo do lado esquerdo, você traçará uma linha no topo do cruzamento Eclair para o lado direito dela. E então, com a mesma linha, você cruzará o meio dela, atingindo o ponto de onde você começou e pressionando o botão branco. E agora que houve uma seleção do lado superior, você criará uma cópia desta parte do deserto pressionando o botão Copiar e Colar na parte inferior. E agora você obteve uma nova camada com o topo do deserto para revelá-la, usar a ferramenta de movimento no uniforme e arrastá-la para o topo do deserto. E assim, a parte superior do Clare está em uma camada separada, depois a inferior. E agora você pode colocar uma bela camada de chantilly entre eles. Mas antes de tudo, você precisará voltar para a camada original do deserto e, usando a borracha, você se livrará do lado superior que ficou entre os dois. E assim, seu Eclair está pronto para ser preenchido com um delicioso creme de largura. Então, vamos para as camadas e selecionando a camada do lado superior, use a ferramenta de movimentação nela para arrastá-la para mais perto do lado inferior. Vamos encerrar a ferramenta de seleção agora, e vamos para as camadas para criar uma nova entre as duas peças da Eclair. E agora você está pronto para criar a forma do chantilly. Então, vamos primeiro escolher o elegante pincel de tinta e depois escolher a paleta de cores, a cor mais clara do lado superior direito. E agora a partir do lado esquerdo do deserto, traça uma linha no topo abaixo da camada do topo. Agora, voltar para o lado esquerdo cria algumas formas de U brancas inclinadas um pouco para o lado esquerdo. Continue repetindo a forma até chegar ao lado direito do Eclair. No final, use a borracha para se livrar de qualquer borda extra estranha. E então você pode começar a preencher. Pelo contrário, você criou cada um desses belos ornamentos de chantilly. No final, use a borracha para se livrar de qualquer borda extra estranha. Certifique-se de que as duas extremidades do chantilly sejam agradáveis e curvilíneas. Agora que esta linda forma de geada está acabada, você pode criar alguns padrões lindos nesta deliciosa falha. Então, vamos primeiro usar a ferramenta de seleção automática para fazer uma seleção do sentimento. E agora vamos escolher da paleta de cores, a cor cinza de baixo do branco. E agora vamos nos aproximar. Quanto aos belos resultados do topo do deserto, você vai querer criar algumas sombras consistentes na parte inferior de cada curva adorável, fazendo-as parecer umas ondas bonitas indo para o lado direito. Depois de terminar de sombrear a parte inferior do chantilly, é hora de criar uma sombra simples logo abaixo da metade superior do Eclair. Tornando essa linha oscilante e irregular, assim como o corte de muitos através do Eclair. Voltando para o lado esquerdo do creme, você criará no espaço em branco deixado livre para linhas mais concêntricas seguindo a mesma direção que a sombra de baixo. Vamos nos mover lentamente para o lado direito, certificando-se de que cada um desses deliciosos cremes, redemoinhos seja bem capturado por essa cor cinza. Muito simples e divertido fazer este creme de chicote. Realmente levou esse deserto para o próximo nível. Agora, no final, você pode desfazer a seleção do creme branco. E usando a borracha, você pode criar pequenos cortes na borda do creme para torná-los um pouco menos simétricos e repetitivos. E talvez mais interessante. Olhe para este lindo Eclair, como parece fofo, adorável. E com isso, seu delicioso Eclair está pronto. E você está pronto para receber a próxima estrela desta ilustração, e esse é o sorvete. Vamos pular para o próximo passo emocionante. 13. O copo do sorvete: A ilustração está tão perto de estar perfeitamente acabada e pronta para ser apreciada. Mas antes disso, precisamos dar as boas-vindas ao segundo deserto de nossa ilustração. E isso é uma xícara de sorvete saboroso. Antes de começar a construir a forma do copo. Vamos primeiro ir para as camadas e selecionar a camada da guia Claire, pressione Mesclar para baixo até que o Eclair seja colocado em uma única camada. Depois disso, depois de selecionar a camada do Eclair, você pode usar a ferramenta de movimento no uniforme para melhor colocá-la na placa e talvez torná-la maior ou menor para melhor encaixar a placa e a composição. E agora você está pronto para criar o copo. Então, vamos adicionar mais uma camada em cima da última, preparando-se para o copo para o sorvete. Vamos primeiro ir para a paleta de cores e escolher esse grau médio do lado direito. E, claro, porque criaremos o contorno da forma, você precisará do pincel Amon da Inking. E agora podemos criar este copo no lado direito do Eclair bem sobre ele. Não se preocupe, depois o reposicionaremos. Vamos primeiro traçar a parte inferior do copo como uma linha reta cerca de metade do tamanho do Eclair. E agora vamos traçar os dois lados como duas linhas verticais indo em um ângulo ligeiramente largo. Para fechar a forma, tudo o que você precisa fazer é traçar uma linha no lado superior e preencher a forma com cor. Depois que a forma for preenchida com cor, você pode usar a borracha se houver linhas que saem do balcão. Como você pode ver, a forma não parece perfeita. E está tudo bem. A perfeição não é o que estamos procurando. Claro, você pode usar a ferramenta de movimento em urdidura no copo para corrigir qualquer tipo de irregularidades. E para dar uma forma um pouco mais interessante. Para este, parece que os dois cantos superiores podem ser um pouco mais ousados e alegres. Depois de ficar satisfeito com a forma do seu copo, você pode ir para as camadas e arrastar a camada do copo entre os elementos de fundo e a placa na qual a postura Eclair. Depois disso, você pode usar a ferramenta de movimentação para ajustar essa posição. Certifique-se de que o copo bem no lado direito e não há pequenos detalhes ao redor dele que possam criar conflito com sua forma ou parecer desagradável. Depois de mais alguns ajustes, a forma do copo está pronta para receber uma bela luz e sombra e alguns elementos de design delicados como para a placa. Então, vamos para as camadas e alfa bloquear a camada. Depois disso. Vamos para a paleta de cores e primeiro escolha a cor laranja usada anteriormente para o vaso e a placa. Agora vamos criar uma linha perto da borda superior do copo, assim como para o prato, mas desta vez agradável e reto. Não o deixe muito grosso, pois esse detalhe deve parecer muito fino e delicado. Depois que a linha for traçada, você estará pronto para criar a sombra e a luz. Então, vamos usar a ferramenta de seleção para selecionar apenas a ótima cor deste copo. Agora que a seleção está concluída, certifique-se de que o pincel texturizado esteja selecionado a partir das texturas. E então vamos começar criando a luz com este branco do topo. Agora, a partir do lado direito, construa progressivamente essa luz até chegar ao meio do copo. Certifique-se de usar movimentos verticais para criar este slide. Depois que a luz é criada, vamos usar o cinza escuro da parte inferior para criar um pouco de sombra no lado esquerdo, novamente, usando movimentos verticais para criar uma sombra e textura ainda mais fortes. Você também pode usar o verde do lado superior esquerdo. Tomando emprestado apenas um pouco de cor dos arbustos. Apenas um pouco de cinza escuro no meio. E a taça recebeu um volume bonito e realista. Vamos sob a seleção agora. E se aproximando, faça uma nova seleção da linha de design laranja. Esta linha parecerá uma linha dourada em pouco tempo jogando com um pouco de branco e amarelo no lado direito dela. Quanto à linha de design anterior, não vá para a borda direita completamente, deixe apenas um pouco de espaço. Depois que a luz branca e amarela são colocadas no lado direito. Use uma cor vermelha para obter o lado esquerdo da linha muito mais contrastante e escuro. E depois disso, o copo inteiro está acabado e está pronto para o sorvete. Se você quiser trazer alguma alteração no copo, este é o momento perfeito. Veja como o copo combina lindamente com os galhos brancos da esquerda e o delicioso recheio de chantilly do Eclair. E agora vamos entrar no último passo e levar o sorvete para este momento delicioso e doce. 14. O sorvete - e as coberturas: Veja como a composição parece lindamente. Agora, tudo o que resta a fazer é ir à geladeira e levar o sorvete. Vamos para as camadas e criar mais uma camada em cima do copo de sorvete. Para criar o contrário, vamos garantir que o pincel de tinta esteja selecionado. E vamos escolher a paleta de cores. Em primeiro lugar, esta linda cor marrom, porque vamos começar com um delicioso sorvete de chocolate nano para criar esta primeira colher de sorvete, vamos criar uma linha plana embaixo do borda superior do copo para o lado esquerdo. E então uma linha larga e um pouco curva no topo. Você pode fazê-lo como quiser, um pouco plano ou redondo. Isso realmente não importa. No final, ficará delicioso, não importa o que aconteça. Depois que a primeira colher de sorvete de chocolate é criada, é hora de criar a segunda variedade. Então, vamos para as cores e escolha o branco do topo no lado direito do cupê de chocolates, como antes, crie uma linha plana e, em seguida, um semicírculo largo no topo. Muito simples de fazer. Vamos preencher a forma com a mesma cor. E agora, se você quiser, você pode usar a ferramenta de seleção para selecionar cada uma das colheres e brincar com suas formas, a fim de fazê-las preencher melhor o espaço de dentro do copo. Depois de ficar satisfeito com a forma das duas colheres de sorvete, você pode ir para as camadas e arrastar a camada do sorvete por baixo da camada do copo para fazê-las aparecem dentro do copo. E agora você pode usar a ferramenta Move mais uma vez no sorvete para fazê-lo ficar ainda melhor no copo. Neste caso, parece que há muito sorvete dentro do copo até pouco visível lá fora. Então, vamos usar a ferramenta de movimento em uniforme para trazê-los um pouco mais alto. Vamos agora e selecione a ferramenta Mover. E agora é hora de brincar com alguma cor nas duas formas para dar alguns sabores deliciosos a essas colheres de sorvete. No início, vamos escolher o pincel texturizado e das cores, este amarelo brilhante do lado superior direito. E agora use a ferramenta de seleção para selecionar o escopo amplo. Agora, isso será um sorvete de baunilha, então vamos passar levemente toda a sua forma com um pouco dessa textura. E então você pode se concentrar em criar o lado inferior esquerdo mais intensamente colorido para trazer a cor do sabor para esta ilustração Vamos trazer mais um tom escuro para isso colher de baunilha com estes neurônios de caramelo do lado inferior esquerdo. Apenas um pouco de sotaque dessa cor texturizada será suficiente para trazer sabor um pouco mais delicioso a esta colher de sorvete de baunilha. Depois que você estiver satisfeito com esta primeira colher, vamos desfazer a seleção e fazer uma nova colher de chocolates. Para o sabor de chocolate, você criará alguns destaques intensos de laranja. Então, vamos escolher este lindo tom de laranja de caramelo e movendo-se do canto superior esquerdo para escrever lentamente trazer essa cor bonita para a forma da colher, criando lentamente um lindo gradiente. Vamos agora escolher a cor laranja intensa do meio e aplicar apenas no lado direito da parte superior para sinalizar melhor a direção da qual a luz está vindo. Como você pode ver no lado inferior esquerdo, ambas as colheres de sorvete são muito mais intensamente coloridas e escuras. Agora vamos desfazer a seleção da colher de chocolate. sorvete está pronto. Agora não vamos esquecer que qualquer sobremesa parece muito mais deliciosa e apetitosa quando você começa essas coberturas para trabalhar. Então, vamos para os pincéis e escolha o pincel Amon. Como o caramelo é uma escolha deliciosa quando se trata de coberturas, você pode usar a cor laranja do lado inferior esquerdo. Agora, quanto à camada ETE, vamos criar algumas linhas onduladas em toda a forma do sorvete, seguindo a forma redonda dele. Lembre-se de pressionar mais leve ou com mais força para obter algumas pequenas variações. Então você pode dar esse visual bonito, pegajoso e delicioso. Repita o movimento. Cobrindo cada vez mais as duas abas, tornando as linhas mais finas à medida que se aproximam das bordas dessas cooperativas. Chegando ao lado direito do sorvete. Continue regando algumas dessas batidas de caramelo e certifique-se de deixá-lo pingar nas laterais do sorvete. E na frente, mais duas linhas no lado direito. E agora o toque de caramelo está pronto para um pouco de sombra também. Então, vamos usar a ferramenta de seleção para selecionar cada um desses gotejamentos atraentes de bondade. Depois de todas as linhas terem sido selecionadas, vamos escolher na paleta de cores, o marrom escuro do lado inferior esquerdo. E agora usando essa cor muito mal, você vai colorir o lado inferior dessas linhas para trazer um pouco de sombra para elas. Assim como você fez para a cobertura e a deliciosa batida de Eclair, crie esta sombra para dar uma aparência 3D à forma e faça-a se separar da forma do sorvete. Depois de todas essas costelas terem sido sombreadas, o delicioso sorvete de chocolate e baunilha e Stan. E a ilustração está completa. Veja como as formas e as cores estão se harmonizando essa composição deliciosa e atraente. Muito obrigado por fazer esta aula de ilustração do Procreate. E se você gostou, sinta-se à vontade para deixar um comentário e compartilhar seu projeto. Obrigado mais uma vez e nos vemos no próximo.