Ilustração de livros infantis: como desenhar crianças de diferentes idades no Procreate

1. Apresentação: Olá, bem-vindo a uma nova turma. Vamos explorar como desenhar crianças de diferentes idades, desde bebês até crianças mais velhas Olá, sou Eva e sou artista e ilustradora em tempo integral. Vamos nos concentrar em usar uma abordagem estilizada com formas simplificadas e proporções corporais claras Esse método ajuda você a criar confiança em seus esboços. Começaremos dividindo as proporções básicas e usando formas simples. Você aprenderá como identificar as principais mudanças à medida que as crianças crescem e como desenhá-las usando formulários simples e identificáveis Vamos praticar com as referências da vida real, esboçar uma formação de personagens e planejar uma composição clara para a ilustração final do nosso projeto Ao final da aula, você criará uma ilustração com crianças diferentes idades de forma consistente e estilizada E se você gosta de design de personagens, contar histórias ou apenas quer aprimorar sua biblioteca visual, esta aula fornecerá ferramentas que você pode usar repetidamente Então, vamos começar e nos vemos na aula. 2. Proporções para crianças: Nesta lição, começaremos a observar as proporções de crianças pequenas, especificamente por volta dos dois anos, e começaremos a desenhar a partir da vista frontal E para desenhar, usarei um dos meus pincéis do conjunto de esboços e, atualmente, gosto muito do lápis expressivo, mas você pode usar qualquer pincel E eu vou usar uma cor marrom para desenhar agora E como você pode ver, eu tenho isso, tipo um fundo bege quente Assim, você pode configurar sua tela uma forma que não comece com uma cor branca, porque muitas pessoas não gostam de começar apenas com cores brancas. Então, isso meio que me lembra um papel antigo de caderno de esboços. De qualquer forma, para começar a se aquecer, sugiro que você desenhe alguns círculos porque vamos desenhar uma cabeça e usaremos o tamanho da cabeça como uma proporção. Então eu acho que esse é um bom aquecimento, para que você se sinta melhor com seus esboços mais tarde, para não se sentir enferrujado ou as formas não estejam exatamente como você gostaria que fossem Então, basta preencher a página com mais círculos e experimentar tamanhos diferentes. Tudo bem, acho que está tudo bem. Excluirei essa camada e desenharei em uma camada diferente Então, para uma criança pequena, podemos começar com a cabeça, porque essa é uma grande parte do corpo dela Então, para o corpo, esboçarei outro círculo que tenha aproximadamente o mesmo tamanho Em seguida, vou desenhar algumas linhas, então essas serão nossas diretrizes. Acabei de adicionar linhas às bordas desses círculos e, em seguida, criarei uma caixa. E agora vou dividir essa caixa. Então, em cada um desses círculos, adicionarei três linhas. Então, tipo no meio, divida-o novamente da mesma forma aqui. Então você não precisa ser super preciso. Tudo bem. Agora vou reduzir a opacidade dessa diretriz e, em seguida, esboçaremos uma camada na Então, para a parte superior , vamos ampliar. Na verdade, podemos tornar essa diretriz um pouco maior. Vou deletar essa camada para que possamos vê-la melhor. Ok, então em uma nova camada, vamos esboçar a cabeça Essa será a parte superior da cabeça. E a parte inferior, vou desenhar um pouco mais larga. Basicamente, isso é uma sugestão de bochechas. E um queixo. E os olhos estarão ao redor dessa linha de fundo. Então, se quisermos que o personagem sorria, podemos ter esses olhos meio fechados, é como um posicionamento fofo dos olhos Então, é claro, isso não é realista porque normalmente você os teria anatomicamente um pouco mais altos, mas isso é simplesmente mais fofo Então, aqui teremos nariz e a boca estará em algum lugar aqui. Ok, e agora, para a parte inferior, teremos o torso na parte superior da tigela e a parte inferior serão as pernas Vamos dividir essa linha. Adicionaremos mais uma linha entre essas duas linhas. Agora você terá quatro, então você pode ver melhor aqui. Agora você pode desenhar o torso. Portanto, é um pouco mais fino na parte superior e mais largo na Então, é como uma forma de lágrima sem a parte superior E agora vou desenhar as pernas assim. Então, basicamente, como um triângulo arredondado com uma espécie de lacuna, para que o personagem possa andar e os pés possam ser muito pequenos. Então, depende de você como você deseja estilizá-lo. Mas para esta aula, vamos fazer com que os pés sejam muito, muito pequenos. E então os braços estarão em algum lugar aqui. Então, eles são bem curtos e também muito gordinhos E, novamente, as mãos podem ser muito pequenas. E então você pode adicionar um pouco de cabelo por cima , se quiser, mas não precisamos. Tudo bem. E eu tenho um esboço completo também na outra classe Então, se você quiser a reviravolta da criança, pode conferir essa aula. Então, por enquanto, vamos apenas esboçar algumas dessas crianças como prática 3. Crianças em diferentes ângulos: Neste vídeo, explicaremos como simplificar as formas e desenhar crianças de diferentes ângulos Certo. Então eu coloquei nosso esboço em um canto, e agora, quando você quiser desenhar a criança de diferentes ângulos, você pode pensar no torso como um feijão ou em forma de feijão Assim, podemos brincar com o posicionamento das pernas e também virar a cabeça. Então, se você quiser desenhar talvez a criança apenas de lado, pode começar com uma cabeça simples e ajustar a forma da cabeça também Então você pode torcer o torso. Então, uma espécie de feijão, e podemos colocar a ração aqui e depois você pode adicionar braços aqui. Então, basta colocar 1 pé na frente do outro e você pode ver que a cabeça é bem pequena. Quando isso acontece com você, você sempre pode selecionar a cabeça e torná-la um pouco maior em seus esboços Então, digamos que você queira que o personagem se sente para que você possa usar a mesma forma de feijão e depois adicionar as pernas aqui, e talvez o braço esteja aqui. Novamente, fiz a cabeça um pouco pequena demais, para que eu possa torná-la um pouco maior. Então, digamos que você queira desenhar a criança de lado Assim, você pode enfatizar o formato do feijão com a barriga meio que saindo. E às vezes, você sabe, eles têm fraldas, certo? Então, a bunda parece ainda maior. E então você pode adicionar pés curtos e depois ficar quietos. Conseqüentemente. Agora, vou reduzir a opacidade desses esboços e posso ajustar o formato da cabeça Então, também temos a bochecha, como esboçamos aqui Eu posso enfatizar a barriga aqui. Ok, o mesmo acontece aqui. Então, também temos um pouco o formato do rosto, os braços. E pernas menores aqui, eu acho que funcionam melhor. E também alguns detalhes aqui. 4. Comparação de idades: Neste vídeo, vamos esboçar e comparar duas crianças, uma mais nova e outra mais velha, e vou mostrar mais detalhadamente em que focar ao Agora, vamos manter isso como referência e esboçaremos duas idades diferentes, não especificamente com qualquer idade alvo Faremos isso um pouco mais tarde. Então, vamos começar com apenas dois personagens e, em seguida, vamos fazer uma formação mais longa ou uma formação com mais personagens em diferentes idades Então, como esboçamos aqui, temos certas proporções para uma criança mais nova Então, vou esboçar isso mais uma vez para que possamos praticar. Portanto, não precisa ser perfeito. Então, teremos dois círculos aproximadamente do mesmo tamanho ou do mesmo tamanho e, em seguida, tentaremos esboçar outro círculo, que esteja meio que entre esses dois, e então adicionaremos mais um aqui Então, é mais ou menos como o aquecimento que observamos. Tudo bem E aqui vamos adicionar um semicírculo. Perfeito. Agora vou reduzir a opacidade de nossas diretrizes Primeiro, à medida que praticamos, desenharemos apenas o personagem menor ou o mais novo. Com uma bochecha maior, agora, vou te mostrar uma maneira muito rápida de como você pode desenhar esses personagens se as pernas não estiverem nessa posição, os pés estiverem um pouco mais afastados Então, o que você pode fazer é simplesmente criar esse tipo de triângulo. Que parece quase parte de uma estrela do mar. Acho que essa é realmente uma ótima maneira de desenhar personagens rapidamente, uma ótima maneira de desenhar personagens rapidamente porque você pode adivinhar onde estão essas pernas Então, primeiro, tente praticar as proporções acertar ou para que elas estejam na sua biblioteca visual e, em seguida, você pode esboçar personagens com essas formas com bastante facilidade Então, posso simplesmente adicionar os olhos aproximadamente nessa altura, conforme falamos, e uma boca pequena. E agora, para esse personagem maior, começaremos com um formato de cabeça semelhante. Também um pouco dessa bochecha. É mais difícil fazer as linhas desse ângulo. Então eu não estou girando a tela, para que você não fique tonto Caso contrário, eu simplesmente giraria a tela, para que fosse mais fácil esboçar Então você pode fazer isso quando estiver desenhando. Deixe-me apagar esse declínio aqui. Tudo bem Agora, para esse personagem mais alto, vamos fazer essa forma apenas para seguir a mesma abordagem Colocarei os pés na mesma altura no chão e tentarei manter as proporções semelhantes. Você tem dois terços para o torso também aqui e um terço para as pernas Então, é claro, essa é uma abordagem muito simplificada. Mas acho que é ótimo para praticar. Especialmente quando você quer apenas esboçar poses dos personagens quando está descobrindo sua composição Então, podemos colocar os olhos um pouco mais altos e depois adicionar os braços da mesma forma que fizemos antes. É uma pequena estrela do mar. Mas eu acho que ainda é muito fofo. Então, neste caso, deixe-me voltar. Então, este já terá braços um pouco mais longos. Porque é claro que, quando os personagens ficarem mais velhos ou as crianças, eles terão membros mais longos, certo? Portanto, essa é uma comparação simplificada muito rápida. Agora vamos dar uma olhada nos personagens em uma programação mais longa. 5. Formação de crianças: Neste vídeo, esboçaremos uma lista de crianças de diferentes idades lado a lado e, para manter as coisas simples e claras, usaremos formas simples, proporções básicas e também usaremos a visão frontal Agora vamos praticar desenho de personagens em diferentes idades, e eu criei uma visão geral com os mesmos círculos que fizemos antes. Então, esse será o lado da cabeça. Assim, você também pode criar um arquivo como esse para si mesmo. Ou eu também preparo isso como um download, mas isso não é necessário para você baixar se você não quiser, é apenas uma coisa extra. Se você não quiser criar este documento sozinho, se quiser criá-lo sozinho, basta desenhar os tamanhos dos cabeçalhos e adicionar linhas simples entre cada um dos círculos. E vamos começar com a criança mais nova. Eu vou me mover aqui para o lado. E o primeiro, faremos apenas dois círculos. Então, o filho mais novo, e eu teremos isso aqui ao lado para que possamos compará-los à distância Então, primeiro, vou esboçar a cabeça entre essas duas linhas, que é a segunda e a terceira E então vou adicionar corpo simplificado Novamente, essa abordagem de estrela do mar Em seguida, o segundo personagem estará na terceira linha. Portanto, a cabeça terá aproximadamente o mesmo tamanho da primeira, mas a cabeça é um pouco maior, como fizemos com os esboços anteriores Então, os pés ficam um pouco mais longos. Quero dizer, as pernas, os pés são apenas curtos. Em seguida, adicionarei os braços. O próximo personagem estará em algum lugar aqui, então você desenhará a cabeça entre a terceira e a quarta linha. E agora vamos alongar. Então, basicamente, você está desenhando como um triângulo sem uma ponta afiada. E as pernas estão novamente um pouco mais longas que as anteriores. Ok. E podemos adicionar os braços em relação às pernas. Eu acho que isso parece bom. Tudo bem, então podemos seguir em frente. Então, o próximo estará na próxima linha, como você adivinhou, provavelmente Então, vamos dizer algo assim. Opa. Eu preciso de um pouco mais de espaço. Perfeito. Agora, um triângulo ainda mais alongado. Tudo bem, então os braços irão para algum lugar aqui. Vamos passar para o próximo, que temos aqui. Agora, adicionando a forma do corpo. E quando você passa basicamente da esquerda para a direita, estou sempre alongando as pernas Então, estamos movendo o canto do triângulo aqui um pouco mais alto. E isso é apenas uma diretriz para seu esboço, que é bastante simplificada dessa maneira Assim, você sempre pode esboçar em cima disso mais tarde. E agora, quando passarmos para o próximo , que podemos caber aqui, será colocado por aqui. E podemos alongar ainda mais a forma agora, porque temos um filho mais velho ou quase já pré-adolescente E dependendo da formação dos personagens que você está criando, talvez você queira ter uma variedade Então, se você tem apenas dois personagens, talvez haja uma diferença maior de idade ou se você tiver, talvez irmãos, talvez você possa pegar essa proporção e essa Então, meio que você tem variedade. Depende da história que você está criando, é claro. Então, aqui eu edito um texto para ver o que eu esbocei. Você pode fazer o mesmo. Assim, você pode escrever quantas cabeças quando estiver desenhando. Eu também edito isso na visão geral que eu meio que criei. Então, serão duas cabeças, 2,5, obviamente, três. Então, meio que você sabe o que está desenhando. E então, quando você tem talvez três cabeças, o personagem corresponde a uma criança de 2 anos, então quando você tem 3,5 cabeças, isso pode ser quatro anos, então se tivermos quatro cabeças, pode ser de oito anos e 4,5 cabeças pode ser uma criança de 8 anos, mas você pode brincar com membros magros ou pernas longas ou pescoço mais longo, e então a criança já terá uma aparência um pouco mais velho. Então, com essas proporções, você pode brincar com crianças de oito anos ou quase pré-adolescentes ou algo parecido Tudo bem, agora vamos esboçar isso de um lado, porque haverá um exercício útil para a ilustração que faremos como um projeto para esta classe 6. Linha de crianças em diferentes ângulos: Neste vídeo, vamos esboçar novamente as crianças diferentes idades na programação, mas desta vez em ângulos diferentes . Tudo bem Então, para a ilustração que faremos na seção de projetos, acho que seria bom ter personagens de idades diferentes. Então, aqui vou esboçar o personagem com três cabeças, proporções, não com três cabeças, obviamente Então, vou começar com o deslocamento da cabeça e, em seguida, criarei uma espécie de visão lateral Então, uma das pernas ficará mais para trás e a outra mais para a frente com o joelho dobrado, mas ainda criando aquela forma de estrela do mar apenas para esses esboços E então o torso estará em algum lugar por aqui. Em seguida, criarei outro personagem aqui apenas para praticar e esse personagem terá 1 pé à frente. Pose de corrida diferente e , em seguida, a outra perna será dobrada. E então vou adicionar um torso. Então, se você adicionar feed, podemos ter feed aqui. E então, se adicionarmos o personagem com as proporções de quatro cabeças, podemos primeiro desenhar o torso e depois adicionar uma perna aqui Outro aqui, basicamente, mais levantado do chão. Se você está pensando, como faço para adicionar as pernas? Basicamente, você só precisa decidir qual perna está na frente da outra. Então, se neste caso, temos essa perna aqui e essas duas pernas são meio parecidas. Portanto, eles não se sobrepõem muito. Agora, se eu adicionar também uma criança mais velha, vou desenhar a cabeça aqui . Então, aqui, vou colocar uma das pernas aqui mais para trás, e então podemos levantar a outra perna um pouco mais e aqui podemos criar uma sobreposição diferente Então, podemos imaginar que essa perna está em primeiro plano e, em seguida, essa perna está em segundo É muito simplificador, mas praticaremos mais quando usarmos referências Certo. E agora vamos dar uma olhada em mais algumas dicas antes de passarmos para a próxima parte. 7. Pescoço e ombros: Neste vídeo, falaremos sobre as proporções do pescoço e ombros em relação ao corpo quando você desenha crianças de diferentes idades. Tudo bem Então, agora, deixe-me mostrar algumas dicas ou coisas em que pensar quando se trata do pescoço e ombros dos personagens depois de ver ou praticar a escalação, para que você crie personagens em diferentes idades E quando você está criando personagens mais antigos, você precisa prestar atenção também em como você muda o pescoço e os ombros. Se eu mantiver isso apenas como referência ao lado, podemos começar com a versão mais nova. Então, é claro, temos a cabeça maior do que antes. E como criamos aqui, a parte do ombro e a parte do pescoço são bem pequenas. Então, o que você pode fazer nesta parte é criar uma cabeça maior em forma de círculo e, em seguida, ao criar os ombros, você pode criar basicamente uma linha, que é curva e os ombros não são muito pronunciados Agora, podemos simplesmente adicionar sim para sabermos que é como um personagem pequeno e fofo. Agora, se criarmos um personagem um pouco mais velho, podemos novamente colocar a cabeça um pouco mais alta. Agora, quando você estiver criando os ombros e o pescoço, já haverá um pouco de definição para os ombros. Assim, você pode começar com um pescoço fino e depois criar ombros pequenos. O que prestar atenção aqui é que o pescoço ainda está bem estreito, preste atenção se o pescoço é estreito e, em seguida, os ombros comparados à cabeça também são bem estreitos. Digamos, aproximadamente a largura da cabeça que você acabou de esboçar Então, se criarmos um personagem um pouco mais velho novamente, tudo bem, então podemos criar o pescoço um pouco mais largo que o anterior, mas também não muito largo ainda. Então, digamos que isso seja como um adolescente. Agora podemos criar ombros que talvez sejam um pouco mais largos e, claro, você pode brincar com personagens diferentes. Alguns talvez tenham ombros mais largos e outros mais estreitos. Então, isso será como um jovem adulto. Então, aqui teríamos os olhos um pouco mais altos, e você pode verificar as proporções na outra classe que examinamos. Então, aqui, o pescoço já está mais largo que o anterior e os ombros serão um pouco mais largos que a cabeça. Vou mover tudo isso um pouco para o lado, então tenho espaço para esboçar o próximo aqui Então, aqui, já podemos criar uma cabeça um pouco menor. Então, se estamos criando a sugestão de uma cabeça para adulto, podemos adicionar a mandíbula também, para que não seja tão redonda quanto esboçamos nas versões anteriores E aqui, o pescoço já estará mais largo. Então, se estivermos desenhando um homem adulto, digamos que você também pode adicionar mais ombros e mais músculos. Então, isso será mais parecido com um humano adulto. Portanto, quanto mais velhos os personagens são, você pode brincar com o tamanho do pescoço, dependendo se quiser que o personagem seja mais musculoso, ou se for uma mulher, você pode manter proporções mais semi-realistas e manter o estereotipado pescoço mais fino, que é usado frequentemente em ilustrações e personagens semirrealistas, mas preste atenção na largura do pescoço e largura dos ombros à medida que você cria os personagens, dos mais novos aos mais velhos. E agora, deixe-me compartilhar outra dica quando você estiver criando uma lista de seus personagens 8. Braços e mãos: E neste vídeo, falaremos sobre o que prestar atenção ao desenhar braços e mãos em relação às proporções corporais. Para o próximo mergulho, usarei as linhas como referência. Então, primeiro, novamente, como antes, vou esboçar um personagem aqui na parte inferior O que eu quero destacar aqui é o comprimento dos braços das crianças menores porque geralmente termina na cintura Você sempre pode pensar nesse posicionamento aproximado das mãos Agora vou apenas esboçar todo o personagem aqui, mas não a proporção total dos caracteres, apenas a parte superior Então, eu estou desenhando uma cabeça menor aqui. E enquanto conversávamos sobre um pescoço um pouco mais largo. E podemos desenhar uma personagem feminina com um torso não tão branco Os ombros também não são muito largos. E você pode assistir, é claro, à outra aula em que falo sobre as proporções das articulações, do tronco, do posicionamento do quadril e assim por diante Tudo bem, então quando você tem dois personagens que vão do mais novo ao mais velho, você deve prestar atenção no posicionamento das mãos e no comprimento dos braços Com o personagem mais jovem, as mãos estarão ao redor da área da cintura, que está em algum lugar aqui, e o comprimento relativo dos braços também terminará aqui Então, quando você move os braços, algo assim, talvez, pense quanto tempo eles duram em comparação com o resto do corpo. E quando você tem um personagem mais velho, preste atenção, é claro, também na espessura do pescoço, nos ombros, mas também no comprimento dos braços, porque agora as mãos estarão logo abaixo dos quadris ao redor da parte superior da coxa, e então os cotovelos estarão logo Então, pense no posicionamento das mãos. Os cotovelos, os ombros e, em geral, os membros mais longos e finos em comparação com o personagem mais jovem, o mesmo vale para o tamanho da cabeça Quanto mais velho for o personagem, a cabeça ficará um pouco menor e, em proporções infantis, você a tornará um pouco maior, e isso depende do design de seus Claro, você pode brincar exagerando proporções diferentes, mas isso é algo a que se deve prestar atenção quando você está exagerando e alongando as proporções e Tudo bem. E agora vamos esboçar alguns personagens a partir das referências 9. Esboços de aquecimento: E neste vídeo, veremos algumas referências da vida real e faremos alguns esboços práticos de aquecimento Então, agora vamos fazer alguns esboços práticos. Você pode coletar suas referências favoritas, por exemplo, do Pinterest, do Splash ou de algum outro site Então, este é da Envato Elements, e eu encontrei muitas crianças diferentes em poses diferentes ao correr com pipas, porque é isso que faremos como ilustração do projeto, então agora vamos fazer diferentes esboços de aquecimento E eu tenho personagens de diferentes idades. Então, eles têm uma aparência um pouco mais jovem. Portanto, as proporções estão mais próximas desses esboços que fizemos anteriormente E então eu tenho personagens um pouco mais velhos. Você pode ver que as pernas também são um pouco mais longas. E também temos alguns personagens masculinos, e eu tento coletar imagens da vista lateral, para que seja mais fácil esboçarmos Obviamente, o torso está um pouco mais torcido, então a perspectiva é um pouco Mas se nos concentrarmos nesse tipo de forma de estrela do mar para desenhar, isso deve facilitar nossa vida. E se você também assistiu minha outra aula em que eu desenho personagens adultos também com formas simplificadas, estamos adotando uma abordagem semelhante aqui. Então, aqui você pode ver que também temos personagens mais velhos, como pré-adolescentes, e acho que esse pode ser um jovem adulto, mas é um pouco difícil ver nesta foto de referência Tudo bem, então vamos começar a esboçar algumas dessas referências Então eu vou pegar esse personagem. Então, vou começar com uma nova camada. Concentre-se na forma de feijão de um torso que esboçamos anteriormente e depois em uma perna na parte E mais um em primeiro plano. Ainda estou usando o mesmo pincel de antes, apenas como aquecimento, e depois vemos se alguma dessas poses funciona melhor que a outra. Então, aqui está nossa forma de estrela de peixe, embora eu já esteja adicionando alguns joelhos, mas estou basicamente usando esse tipo de formato para pernas Então, é como uma forma de cenoura, e então eu estou adicionando pés da mesma forma que fizemos antes aqui Então, aqui podemos esboçar o posicionamento do ombro e do braço um pouco mais alto Então eu vou fazer, novamente, o tipo de uma cenoura, e então o outro braço está aqui na parte de trás E o rosto está virado dessa maneira. Teremos olhos. Seguiremos a posição da cabeça, que está voltada para cima Vou fazer esse esboço um pouco menor e movê-lo até aqui, e vou usar uma referência diferente Vamos tentar uma pose um pouco diferente. Então, esse está meio inclinado para frente. Então, vou começar com a cabeça. Então temos o torso. Aqui não vemos muito porque temos a jaqueta aqui. Mas se eu continuar com esse tipo de formato erótico para as pernas, essa é a perna aqui em primeiro plano Então este está meio inclinado aqui. Então, o peso do personagem está nesse pé. Aqui podemos exagerar essa forma e então o braço está em algum lugar aqui e o outro está aqui em primeiro plano e o personagem está olhando Basicamente nessa direção, e então a pipa estará em algum lugar aqui E então podemos ter, tipo, um cabelo bonito desse personagem flutuando se decidirmos fazer esse personagem. Tudo bem Vamos tentar um diferente. Eu gosto que este tenha um pouco mais de movimento. E também é um personagem um pouco mais velho do que os anteriores. Assim, podemos tornar o torso um pouco mais longo. Acho que inclinei demais o torso. Aqui, a linha de ação definitivamente ajudaria. Você também pode assistir à aula em que falo mais sobre linhas de ação e poses dinâmicas. Isso ajuda você com os personagens. Aqui, vamos apenas esboçar o que vemos usando essas formas de cenoura ou como chamá-las Então, o outro pé está mais em primeiro plano. Essa outra está no ar, como você pode ver, mas há um belo movimento nessa pose e podemos simplificar essas linhas conectando-as aqui, e então o ombro vai para aqui. E então ele voa para trás aqui, e então a outra mão está aqui, há um pouco de encurtamento na perspectiva, então o braço parece um pouco mais curto do que é Mas não vamos focar nisso apenas neste segundo porque o cabelo também está cobrindo o rosto, mas o personagem está olhando mais para nós e podemos fazer o cabelo fluir ainda mais só para sugerir mais movimento nessa pose. Vou tornar todos os personagens um pouco menores, que tenhamos mais espaço para esboçar, mas você pode criar uma nova tela se quiser manter o tamanho dos personagens Vamos ver. Eu também gosto muito dessa pose, mas não vemos a cabeça lá. E vamos dar uma olhada nos personagens. Este também tem uma perna inclinada. Assim, podemos tentar algo um pouco diferente. Então, aqui podemos tentar esboçar esse personagem, que está um pouco inclinado em nossa direção, então nem todos precisam ser vistos de lado Então esse é um pouco mais novo. Ela está olhando para esse lado. Então temos essa perna em primeiro plano. E essa outra perna está mais em segundo plano. E então uma mão está meio que segurando a pipa, e a outra está esticada por aqui E, claro, temos aquela cauda fofa e engraçada. E eu posso fazer uma aula sobre roupas e cabelos para personagens pequenos, se você também estiver interessado Mas há muitas referências que você pode ver quando se trata de moda infantil e infantil Então, na verdade, existem referências muito legais que você pode encontrar. Tudo bem, então isso é muito fofo. Então, podemos mover isso aqui e vamos tentar mais uma vez antes de passarmos para a próxima parte. Então, podemos desenhar um personagem de menino porque ainda não temos isso aqui Então, estou pensando em qual inclinação da cabeça seria boa. Então, talvez possamos tentar este porque temos os outros que gostam de olhar em direções diferentes. Então, temos os ombros e a cintura aqui. Então, uma das pernas está em primeiro plano, mais no Mas essa ainda é uma curva, mas talvez não tanto quanto essa. Este é um pouco mais em uma pose de corrida. Você pode diferenciá-los. Na verdade, essas poses são bem parecidas, mas aqui ele tem os dois braços em primeiro plano Sua cabeça está mais inclinada em direção à pipa. Então, aqui podemos adicionar a inclinação e prestar atenção mais aproximada ao posicionamento dos braços Tudo bem Então, acho que esses esboços de aquecimento são ótimos por enquanto. E agora vamos começar a criar nossa ilustração. 10. Esboço do projeto: Neste vídeo, começaremos a ilustração do nosso projeto. Vamos redefinir nossos esboços e melhorar a composição Agora vou pegar os esboços do exercício de aquecimento e importá-los para uma tela maior onde criarei a ilustração do projeto Assim, você pode criar uma nova tela no tamanho que preferir, talvez quatro, cinco ou até maior. E quando você tiver a tela criada na galeria, você pode tirar esses esboços desse arquivo apenas tocando e arrastando essa pasta para fora do painel de camadas e tocando na Vá para sua nova tela. Você pode abrir as camadas e agora pode soltar sua camada com esboços nessa nova tela E estou usando meu arquivo procreate com papel de algodão Aquarel. Então, terei um plano de fundo, que posso adicionar posteriormente, e também camadas com textura de ar. Então, isso ficará vinculado às minhas cores. Mas você definitivamente não precisa desse. É só para um efeito extra. Se você quiser ter uma aparência mais tradicional. Tudo bem. Então, a partir desses esboços, se eu diminuir o zoom, eu gosto bastante dessa pose, então eu posso ir para a Ferramenta de Seleção e selecionar esta Em seguida, eu deslizaria para baixo com três dedos e selecionaria cortar e colar, e teria esse esboço em uma camada separada Então, com a seta ou a ferramenta de movimento, posso simplesmente mover esse personagem para o lado porque quero ter uma variedade desses personagens. Então eu vou selecionar talvez esse personagem. Acho que funciona muito bem porque é diferente. Vou voltar para a camada porque se você tiver essa selecionada, ela não cortará o caractere. Repita o processo de cortar e colar. Vou mover essa aqui, voltar para essa camada, e acho essa muito fofa porque, novamente, é um pouco diferente das outras duas. Então eu posso colocá-lo aqui e ver se isso funciona. Não sou fã desse esboço, então posso simplesmente movê-lo para cá, sair da ferramenta de seta e depois mover esse personagem para trás, e posso verificar se é melhor do que talvez este Esses dois são bem parecidos. Se você quiser talvez quatro personagens, essa não seria uma formação tão ruim, mas acho que três personagens são bons o suficiente para esta, e então você também pode brincar com o posicionamento Por exemplo, se esse personagem for talvez o primeiro, ou você criará esse tipo de composição. Eu acho que também é muito bom. Ou você pode colocar o menor caractere no meio. E então essa vai ficar na frente, o que eu acho que cria uma boa composição. Assim, você pode decidir como posicionar seus personagens. Tudo bem. Agora vou selecionar os três e movê-los para o meio, tornando-os um pouco maiores. Então eu posso excluir essa camada porque eu não preciso dela. Então, eu me certificaria de que todos esses personagens estivessem alinhados, para que usassem a mesma base Esse pode ser um pouco maior. Então eu posso mesclar essas camadas. Vou reduzir a opacidade aqui. Em seguida, vou desenhar em uma nova camada. Para este, vou usar um pincel diferente, que é um pouco mais definido, ou posso criar linhas mais definidas, o que posso fazer com esse lápis de seis B. Eu criei esse lápis principalmente para esboços e esboços. Gosto de usar esse quando estou redefinindo os esboços. Então eu acho que seria bom se houvesse uma combinação talvez duas meninas e um menino ou dois personagens masculinos e uma menina, você pode decidir ao adicionar detalhes. Acho que esse pode ser talvez um menino, o que significa que posso ver algumas das referências do que esses personagens estão vestindo. Então, talvez este em que temos apenas shorts e uma camisa. Eu acho isso muito bom. Então, vou esboçar isso no topo. Então, vou adicionar shorts simples. Talvez eles possam ser um pouco mais largos. Então, a parte superior da camisa pode ter um pouco de curva no movimento. Em seguida, vou adicionar uma linha aqui. Então, aqui só precisamos adicionar uma manga. E aqui eu posso criar uma mão simples segurando a corda, e então as costas ficarão mais ou menos retas, e então podemos adicionar essa curva de uma camiseta aqui. Depois, há a curva da camisa. Há um pouco de movimento. Então eu posso desenhar o outro braço aqui. Talvez fosse bom se o outro braço estivesse aqui no topo, ou podemos colocá-lo aqui, está na nossa referência. Podemos fazer isso tentando manter o mesmo comprimento e a posição das mãos em que basicamente elas estão embaixo uma da outra. Mamãe. Combinando as curvas e as retas, acho que aqui essa linha pode ser mais Vou ajustar isso. Perfeito. Agora vou adicionar as pernas e acho que vou deixá-las um pouco mais finas para que não precisem ser tão redondas, mas essa é mais uma opção de design Claro, você também pode torná-los mais redondos. E aqui podemos simplesmente adicionar um simples shu. E então acontece o mesmo. Aqui, acho que seria bom adicionar um pokit aqui. E aqui, vou tirar a outra perna um pouco do chão. Então, estou apenas adicionando um pouco mais baixo. E depois desenhe primeiro a sola do sapato e depois o resto. Em seguida, verifique se os pés são do mesmo tamanho. Vou fazer este um pouco maior. Em seguida, verifique se tudo funciona. Aqui, eu preciso realmente ajustar essa parte porque ela não parece anatomicamente correta porque queremos que ela seja fixada ao resto do corpo. Eu só vou fazer isso. Então, aqui vou criar novas linhas, para que pareçam mais realistas, mas ainda mantendo esse tipo de pose. Se você quiser que seja mais realista, podemos mover essa perna para cima. Acho que vai funcionar um pouco melhor. Vamos compará-lo com este. Então é muito parecido. Podemos mantê-lo aqui. Então aqui primeiro, vou fazer uma orelha só para ver se o posicionamento dos olhos fará com que os olhos se fechem. Então eu vou criar cabelos bagunçados. E então você pode fazê-los felizes e sorridentes. Eu posso mover o olho um pouco para baixo aqui. Perfeito. E precisamos de um pouco mais de cabelo aqui. Tudo bem. Agora vamos para o próximo personagem, que é essa garotinha. Isso é definitivamente mais fácil porque temos o vestido aqui para que também possamos deixá-lo meio flutuante. E então essas linhas do vestido. Isso já é muito fofo. Então, podemos deixar a perna um pouco mais magra, como algumas das crianças mais magras porque temos aquela cabeça grande, que é Então precisamos da outra perna, que está aqui. E talvez possamos até dar a ela uma jaqueta pequena e simples, que pode ser fofa. E então podemos desenhar a outra mão. E ainda precisamos desse, então podemos adicionar alguns dedos e o polegar. E, claro, eu tenho uma aula sobre desenhar mãos se você quiser refrescar sua memória Eu acho que essa linda cauda ossuda é legal. Vou manter esse corte de cabelo aqui também. Como você deve saber, eu também tenho uma aula sobre desenho de cabelo, as decisões, como você pode estilizar o Se você estiver interessado nisso, pode conferir essa aula se quiser praticar mais. E aqui, você pode realmente deixar o vestido um pouco mais longo ou dar leggings para ela, o que eu também acho muito fofo Então, agora vamos fazer isso, vamos adicionar alguns detalhes sobre o último caractere aqui. Eu acho que o vestido é muito bom porque você pode adicionar mais movimento ao tecido em comparação com alguns quando você só tem jeans. Também criarei o vestido para esse personagem a partir da perspectiva de que é bem fluido ou você pode adicionar shorts, o que também pode ser Aqui, vou apenas criar o vestido. Ou aqui eu posso realmente adicionar uma saia, o que é bom. Podemos adicionar algum movimento lá. E aqui talvez ela tenha uma camisa. Talvez a camisa esteja aberta aqui, e depois haja outra, uma camisa mais curta aqui, e então possamos adicionar o vestido. Podemos adicionar mais movimento a esta camisa. Vou trocar para o Canvas por enquanto. E então adicione um movimento aqui na camisa e na saia. Então, aqui, vamos apenas adicionar a perna da mesma forma que com os outros dois personagens. Essa porque é um pouco diferente, talvez eu possa mover a perna ainda mais alto ou podemos fazer isso para esse personagem. Vamos fazer isso por esse personagem, e então esse terá a perna mais esticada Aqui, vou apenas adicionar o segundo braço mais atrás do personagem. Só para simplificar a silhueta, acho que funciona bem Aqui podemos adicionar um belo cabelo flutuante. Talvez eu possa quase adicionar rabos de cavalo. Acho que isso contribui muito bem para o movimento geral. Talvez eu troque esse braço. Ainda não tenho certeza porque acho que pode ser melhor, mas talvez possamos simplesmente esconder esse outro braço atrás da silhueta que funciona um pouco Eu acho que é legal assim. Aqui talvez possamos adicionar listras na camisa. Acho que isso também funcionaria. Acho que funciona muito bem. Talvez ela possa ter um chapéu. Talvez um boné de beisebol que possa ser bem fofo. E então ela está sorrindo, assim como os outros personagens. Então, precisamos desse. Então, o polegar, mas tudo bem. Isso terá as cordas. Perfeito. Só precisamos decidir como fazer as cordas Eu disse que queria mudar essa perna. Há mais variedade nas poses. Eu acho que isso é muito bom. Talvez seja muito alto. Acho que isso funciona. Precisamos ajustar, é claro, as calças aqui, e depois adicionar o joelho, e então temos o pé aqui. Acho que essa linha pode ser um pouco exagerada porque, quando olhamos para a pequena prévia, ela não funciona muito bem. Ok, eu acho que isso é melhor. E eu também posso mover essa parte um pouco. Tudo bem. Então eu acho que isso funciona muito bem, e agora podemos colorir e também alimentar as pipas 11. Adicionar cores: E neste vídeo, começaremos a adicionar cores à ilustração do nosso projeto. Agora vamos adicionar um pouco de cor. Aqui, você pode usar sua paleta de cores favorita ou usar cores semelhantes às que estou usando Achei que, para esta ilustração, seria bom usar algumas cores inspiradas no verão e nas cores primárias. Por exemplo, acho que usar a cor vermelha pode ser bom para as roupas dos personagens e, para os tons de pele, você pode experimentar com variedade, é claro Mas achei que para essa paleta de cores, acho que os tons de laranja médio funcionariam bem com essa cor vermelha brilhante e assim por diante Tudo bem. Dos pincéis, acho que vou usar pincéis de guache que Novamente, você pode usar qualquer outro conjunto de pincéis que desejar. Então, na primeira parte, vou usar um pincel que tem uma aparência mais opaca e, em seguida, posso experimentar texturas em cima dessas formas Então, estou usando o pincel número 23 do conjunto de guache para as formas básicas e seguirei os esboços que Até agora. Então, para fazer isso, reduzirei ainda mais a opacidade desses esboços e configurarei essas camadas para que eu possa esboçar embaixo delas e, para acessar o menu suspenso, basta tocar na letra na Também renomearei essa camada e desenharei nessa Para o cabelo, achei que as cores acastanhadas ficariam muito bem Vou começar com eles e depois também posso ajustar as cores mais tarde. Vou apenas seguir o esboço que preparei. Quando tenho os contornos, posso simplesmente arrastar e soltar a cor em uma forma Então, se eu tiver algumas lacunas, você sempre poderá ajustar o limite ou corrigir alguns desses detalhes Então, para a cor aqui mais no fundo, usarei marrom mais escuro e desenharei em uma camada separada para os objetos que estão atrás um do outro Então, é mais fácil para mim adicionar um pouco de sombreamento. Verifique se os objetos estão fechados e, em seguida, você pode arrastar e soltar a cor e, deslizando, ajustar o limite Agora vou pegar o vermelho brilhante para a cabeça, que acho muito bom e vou desenhar em uma camada separada. Aqui, vou voltar para a camada com cabelo porque aqui temos o cabelo. Vamos delinear o rosto. Perfeito. Estou de olho na prévia menor, para que tudo fique alinhado Agora vou criar outra camada para a roupa, e você precisa ficar de olho na quantidade de camadas que você tem, e eu sempre posso duplicar a tela para ter mais camadas disponíveis, caso você esteja ficando sem Então, aqui, eu estou usando a mesma camada para os braços e o rosto. E vou preencher algumas dessas lacunas e, é claro, desenhar as pernas com base no esboço Então, agora, novamente, Dragon Drop e a roupa, vou desenhar em uma camada separada. Então, fica acima da face, criando uma nova camada para que eu possa sempre renomeá-las para ficar mais organizado Para o vestido, vou usar a cor azul seguindo os contornos de antes Depois, posso arrastar e soltar a cor na forma. Depois, posso verificar e ativar as texturas que eu tinha na camada de papel, o que acho que adiciona detalhes muito bons Para a camisa aqui, acho que podemos adicionar uma camisa azul mais clara, talvez com listras ou na verdade, um azul mais escuro funcionaria muito bem, eu acho Vou criar uma camisa nessa camada. Novamente, arraste e solte, ajuste o limite. Aqui vou adicionar uma cor um pouco mais escura. Portanto, é mais legível. Mas sempre podemos ajustar essa parte. E agora outra camada para o rosto. E para isso, vou usar uma cor mais escura para que possamos desenhar os olhos Em seguida, as sobrancelhas ficam um pouco mais escuras para sugerir o nariz Então, basicamente, somos como desenhar a sombra debaixo do nariz. E então faremos como uma boca sorridente. Sim. Preciso adicionar uma cor um pouco mais escura para sugerir a sombra Então, podemos adicionar dentes aqui na parte superior. Então, só precisamos de uma cor mais clara e, em seguida, podemos sempre ajustar se for demais. Estou apenas vendo uma prévia menor. Acho que posso deixar a boca um pouco menor. Acho que isso funciona muito bem. Eu preciso adicionar o pescoço aqui também. E aqui já podemos adicionar a sombra mais escura sob o pescoço Portanto, é legível à distância para que você possa ver o que está onde Perfeito. Agora posso adicionar alguns gradientes a este para que tenhamos mais variedade de cores semelhante à que fiz na aula sobre equilíbrio de cores Então, vamos criar novas camadas em cima delas para adicionar texturas. Se você tiver problemas com a quantidade de camadas, sempre poderá duplicar a tela Certifique-se de que está satisfeito com tudo aqui antes de entrar na galeria. Aqui, posso selecionar o arquivo e duplicá-lo. Depois, você pode se livrar de alguns dos elementos de que não precisa. Toda vez que você pode mesclá-los. Por exemplo, eu posso excluir essa camada se eu não quiser mantê-la, e então você sempre pode mesclar camadas que não estão próximas umas das outras Por exemplo, o rosto com uma camisa, você pode mesclá-los porque eles não estão se tocando Tudo o que não está próximo um do outro, você pode mesclar se não tiver camadas suficientes Tudo bem, então vou criar uma nova camada aqui. Vou criar uma máscara de recorte apenas pisando na camada E então, a partir das texturas, eu gosto de usar pincéis eriçados que você possa pegar qualquer outro pincel Gosto deste por causa de algumas das cores e texturas adicionais E então eu posso realmente tirar uma amostra da cor do cabelo e torná-lo um pouco mais brilhante Vou adicioná-lo a uma nova paleta de cores, para que você tenha todas as cores se quiser usar as mesmas. E aqui, vou fazer o pincel. Preciso mover essa camada porque estava em uma camada errada e criar uma máscara de recorte Agora posso adicionar alguns destaques aqui nas pontas e depois posso ir ainda mais longe e adicionar mais alguns , acho que aqui, o que seria bom, vou para conjunto de pastéis e vou pegar algo ainda mais texturizado Você pode ter duas texturas diferentes. Você pode selecionar alguns pincéis de sua preferência mais eriçados e com Vou testar esses. Eu acho que isso funciona muito bem. Vou pegar este, que é o número 20, apenas para adicionar textura adicional. Em seguida, vou provar as cores da parte inferior do cabelo aqui e vou adicionar mais textura aqui. E então eu trocaria o conjunto de botões novamente e usaria um pincel mais afiado só para adicionar Em traços mais claros e mais escuros. Também adicionarei uma sombra neste lado do rosto. Então, estou adicionando sombras na parte inferior e embaixo da cabeça. Tudo bem. Vamos fazer o mesmo com os cabelos nas costas, criando uma máscara de recorte e adicionando mais claro na parte superior e mais escura na Vou voltar ao conjunto pastel e adicionar algumas dessas pinceladas mais claras e também E depois pegue um pincel mais fino. Então, talvez a partir disso, eu pegue o pincel número um. Na verdade, acho que se encaixa melhor do que o anterior. Eu acho que isso funciona muito bem para o cabelo. Mas também existem escovas de cabelo que você pode usar. Mas acho que é um pouco mais pictórico. Se você estiver satisfeito com as texturas aqui, você pode mesclar as camadas, juntando todas elas, para não precisar mantê-las em camadas separadas Agora vamos adicionar algumas sombras e gradientes à pele da mesma forma Então, para a pele, vou usar os valores mais claros agora para poder adicionar os destaques aqui na parte superior e depois na parte superior das pernas também. E então cores mais escuras como uma sombra aqui da saia. E também aqui no braço e um pouco abaixo da cabeça aqui. Vamos ver como isso funciona. E então podemos adicionar uma cor mais clara em suas bochechas e depois uma cor mais clara na testa e na parte superior do nariz E então, quando estivermos felizes, você poderá mesclá-los, mesma forma que fizemos antes E agora vamos adicionar algumas sombras e destaques ao vestido Precisamos de uma cor mais escura aqui por baixo da camisa e aqui atrás da perna pode ser um pouco mais escura, aqui eu também posso pegar o pincel pastel o pincel pastel novamente apenas para criar E agora podemos mesclá-los novamente. Agora podemos adicionar detalhes à camisa. Vou usar uma cor mais clara e um pincel eriçado e podemos destacar um pouco a borda da camisa na parte superior da manga e na parte superior do braço e ver como isso funciona aqui em uma prévia menor Talvez tenha sido um pouco E aqui eu posso simplesmente adicionar a cor mais escura na parte de trás, então podemos mesclá-la se você estiver satisfeito com tudo isso, e então eu posso criar uma nova camada e podemos adicionar listras e ver se isso funciona bem Vou seguir o formato da camisa. Ao criar essas listras. E eu preciso criar a máscara de recorte como antes, é claro Vou criar a máscara de recorte para as listras, para a camisa, e vou seguir o formato Aqui, vou criar as listras, na outra direção. R. Eu posso reduzir a opacidade dessas listras Você também pode decidir mais tarde se deseja adicionar talvez flores ao vestido, o que eu acho que funcionaria muito bem. Só precisamos de um destaque no topo da cabeça. Vou pegar a escova de cerdas. O topo da cabeça um pouco mais claro. Talvez isso possa ser algum tipo de logotipo aqui, se você quiser criar algo, e então a parte inferior da cabeça pode ficar mais escura. Perfeito. Agora podemos passar para o personagem secundário. 12. Colorindo todos os personagens: Agora vamos adicionar algumas cores aos outros personagens. Certo. Se você tiver uma quantidade limitada de camadas, poderá duplicar novamente a tela Então, vou duplicar a tela inteira, depois pegar a mais nova e posso mesclar toda a camada desse personagem, talvez mantendo a face em uma camada separada se eu precisar ajustá-la Então, vou apenas mesclar tudo isso. Esse será o personagem um. E agora podemos criar camadas para esses dois outros personagens e colorí-los da mesma forma. Vou começar de novo com pincel mais opaco e depois criar formas para esses dois personagens Vou mantê-los com um tom de pele semelhante porque talvez sejam irmãos, mas você pode criar tons de pele diferentes para esses personagens, dependendo da sua história Vou criar formas para a pele aqui. Então, não dois. Estou mantendo esse tipo de cor de tom médio. Talvez possamos fazer isso um pouco. Mais escuro, mas ainda precisa funcionar com essa cor vermelha, que eu queria para os looks Assim, podemos testá-lo e ver se funciona com a cor vermelha. Caso contrário, podemos ajustar a tonalidade do vermelho ou desses tons médios Então você pode assistir também à minha outra aula, onde falo sobre combinar tons de cores diferentes quando você deseja desenhar tons de pele diferentes versus cores de cabelo e roupas Portanto, é apenas uma aula de retratos com a qual você pode praticar. Então, agora vou criar formas da mesma forma que criamos antes. Dragão solte a cor e continue preenchendo as formas. Você sempre pode ajustar as silhuetas se precisar limpar algumas dessas formas Agora vamos passar para as pernas, e estou sempre de olho na pequena prévia. Agora vou combinar esses dois personagens em uma camada. Talvez esse personagem possa ter um tom de pele um pouco diferente em comparação com este, só para diferenciá-lo um pouco Então, vou arrastar e soltar uma cor diferente aqui. Tudo bem. E eu posso dar leggings para essa personagem porque ela tem um vestido bem curto Por exemplo, você pode deixar o vestido um pouco maior. Quero dizer mais longo ou mais curto. Eu vi muito esse tipo de roupa no Norte quando crianças menores usam vestidos mais curtos ou apenas camisas longas e depois leggings Tenho certeza de que esse tipo de roupa é popular em todo o mundo, mas essa é basicamente minha referência Agora vou adicionar uma nova camada com máscara de recorte. E deixe a cor um pouco mais clara e troque o pincel, posso adicionar destaques com mais facilidade Então nós temos esse, então eu só preciso de uma cor mais clara para o garoto. Então, agora eu posso apenas adicionar um pouco de destaque no topo de sua cabeça, nas bochechas, nas mãos E você pode adicionar um destaque mais claro, mesmo em uma camada separada, se quiser que os destaques sejam mais definidos Depois vou adicionando sombras com uma cor mais escura ao redor da roupa e na parte inferior um pouco, claro, embaixo do pescoço e depois o detalhe ao redor da orelha, vou usar o pincel pastel porque é mais fácil para os detalhes aqui eu preciso de uma cor mais escura Eu preciso adicionar o pescoço, claro, ao personagem que os detalhes aqui eu preciso de uma cor mais escura Eu preciso adicionar o pescoço, claro, ao personagem Quando estiver feliz, você pode mesclar essas camadas. Agora vamos criar um vestido. Vou usar a cor vermelha brilhante, como mencionei, o que acho que seria muito bom aqui. H E então eu vou adicioná-lo aos sapatos. Portanto, temos a mesma cor em mais lugares. Então, talvez também a faixa, o cabelo elástico em seu cabelo, possa ter essa cor, e então possamos adicionar a mesma cor para o garoto, talvez para a camisa Tudo bem. Agora, as canetas podem ficar mais dessaturadas , como uma cor acinzentada E, na verdade, acho que isso poderia funcionar também para esse personagem, talvez um pouco melhor. Então, eu poderia trocar a camisa dela por um tom de cor acinzentada. Então, vamos ver, quando você solta a cor do dragão, você precisa ajustar o limite que ele não pinte também o vestido Sim, essa cor pode funcionar melhor. Então, vou importar posteriormente o personagem do outro arquivo porque já o mesclamos E se você o mantiver em uma camada separada, é claro, poderá alterar a cor mais facilidade ou usar a ferramenta de seleção. Então, agora vamos para as outras cores para os outros dois personagens. E aqui, talvez possamos adicionar shorts amarelos. Isso poderia ser bom. Então, tipo um amarelo quente e veja se isso funciona. Acho que os tons de azul são um pouco melhores aqui. Então, vou trocar isso por um azul mais escuro. Então, isso realmente depende da paleta de cores que você prefere Agora eu posso adicionar sombras a essas duas camadas. Então, vou criar novas camadas com máscaras de recorte. Sempre verifique se você está em uma camada correta. Agora vou usar o pincel de cerdas para criar um pouco de Então, aqui, eu posso simplesmente adicionar cor mais clara e também escura na sombra, meio que na sombra O mesmo acontece aqui. E então, debaixo da outra camisa, e aqui atrás do braço, agora vou trocar para o pastel, porque então é mais fácil controlar as bordas Perfeito. E vamos fazer o mesmo as outras partes da roupa. E depois a sombra também. Vamos adicionar cabelos para os personagens e os rostos. Voltando ao pincel opaco. Eu quero manter a cor do cabelo castanho mais claro ou castanho escuro, talvez mais claro para o menino e mais escuro para a menina Agora, vou adicionar o rosto. Vou experimentar esse pincel número 25. Acho que funcionaria bem. Decidi virar o ritmo um pouco mais em nossa direção. Novamente, sempre verificando este caso funcione. E depois, como uma boca sorridente. Talvez isso seja, novamente, um pouco demais, então vou apagar parte dela e adicionar sombra mais escura lá e nos dentes E então podemos adicionar um pouco de bochechas, algo em tons de rosa Perfeito. Agora preciso adicionar mechas ao cabelo como antes. Eu preciso da máscara de recorte. E, claro, a parte mais escura também. Em seguida, vou trocar pincel pastel apenas para adicionar alguns detalhes E eu preciso ajustar esse detalhe porque a perspectiva não funciona como eu quero, então eu realmente preciso ajustar essa parte do cabelo. Porque o rabo de cavalo está para trás. Então isso significa que precisa ter esse ângulo porque eu virei o rosto dela do conceito anterior. Portanto, a curvatura do cabelo precisa ter mais formato como esse. Tudo bem. Agora vou fazer o mesmo com o personagem garoto com os mesmos pincéis E , claro, vou adicionar os destaques. E também um pouco de tons mais escuros. E então vou adicionar um rosto perfeito. Então eu acho que tudo funciona muito bem. Você pode criar sombras mais fortes ou sombras mais claras. E você também pode adicionar alguns detalhes, talvez, a um vestido da garota, como pequenas flores e assim por diante. Agora, vou adicionar as pipas e estamos quase terminando. 13. Desenhando pipas: Agora, vamos trazer de volta algumas das referências para que possamos desenhar as pipas e preencher a composição Então, para esta nova parte, importei o personagem do conceito anterior, caso eu precise de camadas, mas você sempre pode duplicar o conteúdo se precisar mesclar algumas das camadas se estiver ficando sem a quantidade de camadas que você pode usar Assim, você sempre pode mesclar as camadas que talvez não precise, por exemplo, o tom de pele com a roupa e manter as texturas em uma camada separada e assim por diante Ou você pode nivelar todo o grupo se precisar de mais camadas Você terá os personagens segundo e terceiro e o personagem, primeiro, e poderá mantê-los em telas separadas Por enquanto, vou apenas renomear este. E vou desenhar as pipas em uma camada separada. Para isso, vou abrir as referências novamente porque aqui tivemos algumas pipas bonitas, eu acho, como referência Assim, você pode escolher as imagens de referência que mais gosta. Acho que aqui, seria bom criar algum tipo de fluxo com essas linhas. Então, talvez eu possa ter mais visão lateral aqui na frente e talvez algo assim aqui na parte de trás, o que eu acho que seria muito bom. Na verdade, vou começar com essa forma porque gosto de como ela está flutuando aqui. Isso me lembra arraias. Para este, acho que posso fazer uma pipa amarela. Então, deixe-me verificar os outros se não tem uma forma melhor Eu também gosto dessa borboleta , que é muito boa. Tudo bem, então eu realmente gosto desse simples para esse personagem aqui no meio. Então é isso que eu vou fazer. Mas ela está se escondendo mais aqui, então precisamos ter certeza de que a linha meio que funciona aqui. Ou podemos realmente mover esses dois personagens para frente para que tenhamos mais espaço. Também posso ocultar essa camada com os esboços. Eu não preciso mais disso. Agora eu posso adicionar essa pipa. Na verdade, vamos mover as pipas por trás dos personagens. Aqui podemos adicionar a corda da pipa porque acho que isso cria uma forma muito bonita Precisamos ter certeza de que a pipa está reta na parte inferior Em seguida, texturas em uma camada separada, como antes. Então, para isso, vou ao pastel. Acho que funciona muito bem aqui. Eu acho isso muito fofo. Você também pode adicionar outras cores, se preferir. Tudo bem. Agora, voltando para o sombreador seco, vou procurar a outra pipa, que Vamos ver se eu crio mais linha reta aqui, e então aqui haverá uma pipa maior Então esse também pode ser esse ângulo. Na verdade, isso funcionaria muito bem, talvez com uma forma diferente aqui Eu vou mudar a forma desta. Para a composição, provavelmente essa funciona melhor. Mas vamos primeiro esboçar este e ver se funciona. Então essa é uma forma bem interessante, eu acho, mas a pipa precisa ser mais alta para que as linhas funcionem Então imagine que o vento está vindo daqui, então as linhas meio que precisam fazer sentido. Então, parece realista. Eu acho que isso é bom. Vou voltar para o Canvas para ver as formas. Acho que aqui o que é bom nessa pipa é que ela é bastante angular Portanto, é um bom contraste na composição. Então, agora vamos examinar as referências novamente. E eu mencionei esse look clássico de pipa, pelo menos que parece mais clássico para mim. E então vou adicionar isso aproximadamente a essa altura, eu acho, e ver como isso funciona. Então, basicamente, vou voltar para a tela para ver como tudo fica Então, aqui eu acho que a linha deveria ser mais curta. Sim. Eu acho que isso funciona. E aqui você pode, é claro, usar a ajuda do Procreate ao criar as linhas Perfeito. Vou mudar essa pipa do meio para ficar mais parecida uma composição triangular porque acho que vai caber melhor aqui agora, depois de ver essa composição aqui Então, o que precisamos fazer é ajustar a silhueta e, claro, podemos mudar também essa outra parte, que eu acho que funciona muito bem Por enquanto, vou deletar essa parte e criar esse triângulo. Então, precisamos movê-lo um pouco porque a linha está presa meio que lateralmente E acho que se criarmos um tamanho um pouco melhor e maior, também pode funcionar bem. Tudo bem. Então, precisamos que essas partes estejam alinhadas umas com as outras Em seguida, as linhas se conectam ao meio da pipa. Agora podemos adicionar alguns detalhes. Vou pegar a escova de cerdas e podemos brincar com essas formas Na verdade, podemos criar a mesma cor que vemos aqui e depois podemos ajustar. Então, estou adicionando alguns destaques aqui com base na referência. E você pode brincar ainda mais com o design da pipa, se quiser Esses são apenas os designs básicos que vemos na referência ou não precisam ser básicos. O que quero dizer é que não estamos sendo super criativos ao desenhar esses designs. Aqui, vou adicionar o vermelho aproximadamente novamente, como está na referência. Acho que isso funciona muito bem. Qualquer coisa que eu goste mais são apenas duas cores na pipa. Então, vou apenas ajustar este. Acho que funciona um pouco melhor para reduzir a complexidade ou talvez se você quiser adicionar ainda mais cores. Como eu disse, desenhe uma pipa diferente. Tudo bem. Vamos adicionar cor a este último. Eu reduzi alguns detalhes aqui, talvez seja melhor se houver menos detalhes nas pipas Um pouco menos de complexidade neste, e eu gosto mais dessa combinação de cores do que com o vermelho , porque assim podemos ter mais foco nos personagens. Então você pode realmente brincar com esses designs. E dependendo da sua inspiração, você pode simplesmente adicionar formas simples. Então, por exemplo, podemos mantê-lo mais simplificado. Tudo bem, então eu gosto um pouco mais dessas formas abstratas Assim, você pode explorar o tipo de formas que você gosta para os personagens. E, como eu disse, quando estiver feliz, você pode mesclar as camadas selecionando o grupo e apenas nivelando-as se estiver satisfeito com tudo, e talvez tenha copiado Agora, se você quiser adicionar grama simples, pode escolher uma cor verde e podemos adicionar um detalhe simples aqui. Então, eu estou usando o pincel pastel. Você pode combinar esses dois pincéis para esboçar a grama, apenas para ter um plano de fundo simples E basicamente aqui, também é um primeiro plano, certo? Eu posso criar outro tutorial separado apenas para criar o ambiente para esses personagens porque isso levaria, novamente, um pouco mais de tempo se você quiser criar mais detalhes no ambiente. Então, aqui, vou adicionar um pouco da grama, para que possamos colocá-los aqui. E então eu adicionarei talvez a cor bege. Então, isso nos lembra da praia, e precisarei mover essa camada por trás de todos esses personagens Então você pode imaginar uma praia aqui. E aqui, vou adicionar também um pouco da cor mais clara e um pouco da sombra sob os personagens. E então eu posso adicionar algumas folhas mais longas de grama apenas com uma cor mais escura E eu posso mesclar as camadas de grama. Tudo bem. Então, eu chamaria essa ilustração de feita neste momento porque temos todos os personagens e detalhes simples. Se quiser levar a ilustração adiante, você pode adicionar detalhes nas roupas, bem como talvez nas pipas Então você pode adicionar pequenos pontos ou flores, e então você também pode adicionar um fundo completo, talvez uma cama com ondas ou você pode adicionar um castelo de areia ao fundo, que criamos na outra classe Assim, você pode assistir a essa aula e adicionar um plano de fundo do castelo de areia ou outras ideias que possa ter. E eu também criarei uma ilustração completa para esta, para o plano de fundo, e então, se você estiver interessado, você também pode olhar para aquela para se inspirar. Tudo bem. Então, espero que tenham gostado de desenhar esses personagens e nos vemos no próximo vídeo. 14. Personagens em uma cena: E neste vídeo, mostrarei um exemplo de como você pode implementar os personagens na ilustração completa do ambiente. E agora eu importei os personagens para o outro plano de fundo da aula sobre a ilustração infantil. E lá eu também mostrei como você pode conseguir esse tipo de fundo simples de castelo de areia. Assim, você pode assistir a essa aula se quiser criar esse tipo de plano de fundo para seus personagens. disso, também criarei outro vídeo em que criaremos um plano de fundo diferente especificamente para esses personagens. E eu estava pensando em talvez um bom rio e talvez uma boa nuvem. De qualquer forma, esse será um vídeo diferente. E como você pode ver aqui, eu também ajustei algumas das cores. Testei diferentes versões e combinações de cores para os personagens e a pipa Assim, você pode brincar com combinações de cores diferentes e também experimentar cores diferentes no nível do esboço Se você quiser apenas colorir os personagens. Além disso, a outra opção para testar cores diferentes é ir para as camadas e quando você tiver camadas suficientes na tela, basta arrastar e soltar as cores nas formas roupa dos personagens, como fizemos durante o processo Se você não tiver camadas suficientes, sempre poderá mesclar as camadas com as quais já está satisfeito e não as alterará mais e copiá-las em uma tela diferente, caso precise delas no futuro Então, aqui, o que você pode fazer é simplesmente nivelar o fundo, e esse está em uma camada separada, que lhe dá ainda mais camadas para trabalhar se você quiser brincar com mais coisas na ilustração Então, aqui, vou manter tudo como está. E aqui, o que você também pode fazer é ativar também a camada de papel para o arquivo Se você trabalhou com o mesmo papel de algodão, procriar o modelo que usei para esta ilustração, pois isso adiciona textura super bonita e uma aparência mais tradicional, que atualmente eu gosto muito Também posso desativar o papel e apenas ampliar a ilustração Então, depende da aparência que você preferir. Tudo bem, espero que você tenha gostado de criar esta ilustração com personagens diferentes em diferentes idades, espero que tenha aprendido algo novo e mal posso esperar para ver sua ilustração Portanto, faça o upload deles na seção do projeto ou, ao compartilhar nas redes sociais, não se esqueça de me marcar para que eu possa compartilhar novamente sua ilustração e arte com Então, como foi? Espero que você tenha gostado de aprender algo novo e de criar esta ilustração do projeto. Muito obrigado por assistir e até a próxima aula. Tchau