Ilustração abstrata com cinema 4D para movimento e design de web

1. Apresentação: Bem-vindo, coragem. Meu nome é Paul e Sheila. Estou realmente perdido. Crito, é porque vou compartilhar com você como eu crio uma ilustração abstrata no Cinema 4D. Vou mostrar algumas equipes importantes e como fazer sua ilustração 3D. Que é importante ter conhecimento sobre cinema 4D porque este tutorial ainda é direcionado a um usuário intermediário e provisório do Cinema 4D. Ao final deste tutorial, você não só poderá fazer exatamente o que eu concordei que neste tutorial, você também poderá conhecer algumas coisas importantes agora para aproveitar as ferramentas do meu pônei e obter o resultado desejado. Tudo o que eu uso neste tutorial é do Cinema 4D. Então, posso esperar para começar. Nos vemos na aula. 2. Processo de formas abstratas: Bem-vindo. Neste episódio, quero mostrar como criar essas formas abstratas e usar ferramentas no Cinema 4D. Eu vou mostrar o processo. E eu vou criar uma ou duas dessas formas. E você pode ir em frente e criar o seu próprio. E também estão associados a essas causas os arquivos de projeto das formas abstratas do servidor que eu já concluí. Assim, podemos fazer bom uso da barragem ou você pode criar a sua própria. Mas aqui está o processo pelo qual eu inicio um processo que eu não usaria nas folhas de dicas que criei. Alguns deles. Então, como você pode ver, alguns desses navios são apenas formas básicas reunidas. Então, eu só quero mostrar a todos vocês o que são essas formas simples. Em vez de nossos 40 anos como configuração simples, a Western usará a mesma configuração aqui, mas, pendente, poderemos usar essa operação no corpo nu sigma. Então, como podemos começar? Simples, Ali, só preciso entender o tipo de navio que você quer chamá-lo assim. Em primeiro lugar, vamos usar uma garrafa de mililitro. Muda vai remontá-la. É totalmente apenas uma forma simples que faz o processo. Então, para começar, vou criar um desses. Então, isso usa a spline. A ranhura. Então, vou colocá-los no modificador desbloqueado, depois duplicar o jantar ao duplicar outro e colocá-lo no meio aqui. Então, vou arrastá-lo um pouco para baixo. Então, vocês veem quando um mais regional vê que controla descansar? Então, vou arrastá-lo para o, para decidir. Eu sempre mato, é transformado em um B2C. Eu aumento o cisne. Na greve cinco. Eu não posso usar para aumentar esse que eu também fiz. Você precisa se certificar seguir o processo principal. Não precisa ser exatamente como o meu. Se você conseguir o processo, vá cumprimentar sua casa como quiser. Então, podemos duplicá-lo. E o ADD passou por cima de seus amigos, procurando outro escudo ou algo assim. Então, Smoky G, exclua isso primeiro. Devo fazer em diesem, essa mistura de que não é uma coordenada tão simples. Baker, eu sou o que está no meio. Então, seguramos Alt para que compartilhem o mesmo local. Então, temos que fazer isso para subdividi-lo um pouco, porque precisamos de muita divisão de sal sempre que quisermos trabalhar com uma vista inferior, apareça de forma inteligente. Então, acho que vou criar outra planilha só para este ano. Também posso aumentar o editor de subdivisão. Então, agora, tudo o que precisamos fazer é fazer um único objeto e adicionar o resto dos objetos para comer. Então, o que eu quis dizer é que eu selecionei a esquerda. Eles são água fria, o gerador de volume que está de férias? Eu o tinha tão denso para poder vê-lo com um pouco mais de clareza. Foi o que aconteceu com os judeus. Temos que mudar os sites do Boot Jack. Então, um é okie. A partir de agora. Anteriormente, tínhamos a esfera e depois tínhamos o Dequeue. Portanto, em geral ou em volume, o arranjo é importante. Portanto, é importante observar o arranjo. Ou se você quiser subtrair alguma mistura, alguns elementos-chave da aorta. Então, eu quero subtrair o cisalhamento à medida que avança. Veja. Então, vamos nos certificar de adicionar essa parte superior lisa no STM para fazer agora apenas uma medida aditiva de volume. Então, selecionamos o construtor de volume e mantemos as pausas. Nós adicionamos uma medida. Então, no momento, temos a malha porque velhos tempos de CO são um objeto fácil. Seu laptop ou computador em que você está usando a opinião dele. Tudo depende de uma melhor memória ou escolha de palavras para garantir que você mantenha a não-preconceituosa relativamente nova, porque é importante. Então, como você pode ver, ela teve que usá-lo. Cinema 4D é um pássaro para mim, papai me salva um longo tempo de cálculo do álbum. Então eu posso colocar a saída em EOC. Eu posso diminuir um pouco. Então você pode ver, eu acho que sou viciada com essa outra mulher. O que vou fazer agora é tornar isso editável. Só meus elogios. Veja. Então, depois de pressionar C, você pode ver agora que, se ele parar de ser elegível, o melhor e meio a fazer agora é ir até a seção e usar a regressão. Porque quando você está trabalhando com esse tipo de forma , em vez de nosso corpo, desacelera seu computador. Então você tem que se lembrar disso para que pelo menos você possa andar mais rápido. Então, eu vou ter que remedir. E agora eu vou me concentrar nessa medida Z e também quero retirá-la. Então, o que eu quis dizer é que, quando você se concentra na contagem de polígonos, a medida é zero grau. Uma mistura que seu pai adotivo usa é importante. Feito isso, eu também posso garantir que você aumente a adaptabilidade para que ela fique mais próxima da nave real. Então você tem que esperar. Eu posso aumentar o B2 atual. Portanto, você precisa dar tempo para calcular. Sim. Agora temos nosso cereal de navio. Agora você pode ver que as imagens da zebra realmente se opõem ao excelente trabalho digital. Cartilagem leve e macia, torne-a editável. Acho que vamos andar com eles mais do que com o anterior. Então, aqui está o processo de como eu crio odores, o custo dos turnos. Assim, você pode continuar, cria muitas de suas próprias planilhas adicionais. Você pode usar diferentes formas primitivas que estão disponíveis. Também funciona bem com o baço e também tem uma visão inferior da Powerball. Então, por favor, experimente e nos vemos no próximo episódio. 3. Adicionando detalhes com o ilustrador da Adobe: Bem vindos, pessoal. Não se limitou a ficar perto de bacias hidrográficas até Alfa. Eu criei detalhes adicionais usando o Adobe Illustrator. Novo ponto. O Adobe Illustrator é um software baseado em vetores que microfona créditos e é automaticamente simples unimodal que misturou cretense em uma folha simples e complexa. Mais fácil é que as ONGs são alguns conselhos necessários. Então, se você quiser usar o Cinema 4D para criar esses detalhes adicionais de spline, talvez seja um pouco difícil porque, dependendo dessa linha, as ferramentas do cinema 4D não são tão avançadas quanto as do Illustrator. Então, talvez você crie qualquer forma que deseje importar para Cinema 4D é apenas uma simples caminhada de uma hora para fazer isso. Portanto, se seus usuários, um áudio operacional 26 sobre os recentes, são mais recentes , Washington, você não precisa salvar seu baixo Vashem of streets. Hum, as pessoas não podiam fazer isso antes. Então, só preciso fazer isso depois de trabalhar em seus arquivos, agrupá-los por camadas, pois isso é importante. A dieta suave os agrupa por camadas. Eu posso categorizar esses ícones juntos, esses ícones juntos e preparar sua dose criando uma nova camada. Eu posso chamá-lo de ícone. Eu posso trazê-los desse grupo em particular, um emprego e o ícone de lá. Então, isso é importante. Por quê? Porque se você não agrupa seu rosto no Illustrator, fica meio confuso quando você o importa para detonar o corpo um estranho motivo pelo qual recebi em lançamentos mais recentes, acho que quero arrumar D é o plugin. Espero que sim. Então, deixe-me mostrar como eu faço isso. Então, depois de agrupá-lo e garantir que eu o salve como arquivo padrão do Illustrator. Então eu abro meu corpo de aprovação e eles simplesmente vêm aqui para o objeto da imagem. Então, o que fiz foi ver onde o salvei , uma boa seleção. Então, ele trará esses menus nos quais você pode personalizar como quiser. Você pode deixá-lo como padrão. Então eu vou dizer, ok, o que ele vai importar diretamente, até mesmo importando o, vamos ver, o material que você não queria criar um material pode facilmente criar esses materiais, não é? Cinema 4D? Mas eu vou fazer isso. E vamos fazer isso de novo. Então, os anos 80. Então eu posso vir aqui. Há muitas opções. Eu posso mudar o offset de Lilia. Não sei a razão pela qual a minha é não entrar e é Shoot. Ok. Vamos dar uma olhada. Ok. Sim, está funcionando. Agora você pode ver um rosto na hierarquia ou pelo cabelo. Consigo ajustar o deslocamento para que você possa alterar a distribuição dessa peça da mesma forma. Então, as dívidas, quero dizer, a extrusão, não vou mexer com dados neste momento. Vou manter este mais dois, desculpe, como 0,5. E eu posso até mesmo nossos alunos. E assim por diante. E eu vou fazer isso agora mesmo só vou torná-lo editável pressionando C para poder separá-lo. Então, como você pode ver , nossas camadas estão corretamente nomeadas como estão. Portanto, não temos camadas. Será difícil para nós identificar qual é o específico ou qual não é. Portanto, essa é apenas uma dica simples sobre como adicionar mais detalhes ao seu trabalho. Vou usar no Illustrator. A partir daqui, você pode simplesmente reunir um composto em sua cena. Portanto, é muito importante observar isso. Portanto, não é o máximo que você precisa para criar tudo. No Cinema 4D. Você também pode usar outros aplicativos, como o quiz. Então, obrigada. Tchau e até a próxima. 4. Configuração de projeto e explicação de iluminação: Bem vindos de volta, pessoal. Neste episódio, quero encerrar e falar sobre como eu configurei a iluminação. E também é o mesmo ponto e Michelle realmente fala, então espero que você tenha aprendido algo à medida que avançamos. Então, sim, ele é minha cena que eles criaram, cumprimentada por quem? Boston e objetos abstratos. Como você pode ver, aqui, partidas recentes, maioria delas tem pelo menos um modelo de malha utilizável que não deixaria meu computador lento. Isso é muito importante, como expliquei na lição anterior , porque quando você trabalha com modelos altamente densos, de forma que você use essa conhecida visão de Misha pois é muito difícil manter um pouco de velocidade de memória e seu computador. Então, se você não for muito cuidadoso, se você carregar seu computador com muitas buscas e tentar ativá-lo . E às vezes isso me dá paixão. Eu também estou lá. Pode haver muitos mísseis. Portanto, às vezes, é melhor, depois de usarmos a agência BLM, garantir que você realmente misture antes de colocá-la. É um pouco mais longe. Então, como você pode ver, eu configurei o mesmo. Então, vou discutir o projeto, definindo uma pequena sobrecarga de comentários para ser muito perturbador. E os alimentos externos, eu uso 1.400 em 1920, eu só, isso é apenas Kristen ferida, eu acho que nessas vogais baixas, parece que sim. Isso é tudo. Eu, eu ligo o material da capa, certo? A razão pela qual eu costumo fazer isso é porque às vezes eu não gosto aplicar todos os materiais conhecidos em tudo. Então, vou escolher um mapa básico de bactérias. Ele faz com que seu traje fácil de usar seja aplicado automaticamente a todos os outros materiais que eu não aplico nenhum material excepcional, e eu concordo com isso. E eu ligo a ignição da baleia azul, ligo os egos da poluição. Eu realmente não preciso disso. Então eu vou até a câmera. Você pode ver nosso pecado em matá-lo. Estique-se. Clinicamente , Conrad também devemos. Então, do jeito que eu uso a extremidade vocal de 300, assim como super diga a ele que você pode ver isso longe. Então eu também digo: Oh, boa sensação de estar sendo espancado. Então, isso é exatamente o que eu uso como configuração. Pessoalmente, não o seu pode ser totalmente diferente do meu. Ele não precisa ser exatamente o mesmo. Só estou explicando como faço minha cena. Então, sim, ele tem a mesma configuração. Eu considero que essas barras são grandiosas , de forma crítica, para serem a largura da crosta da fonte. Eu sou, pode ser um plano de fundo V3. E as formas. Eu só estou pensando em mim mesmo. Eu adoro sair, conectar tudo o que eu adoraria. Então, essa é uma das mais que eu recebi de uma linha à qual você também tem acesso, eu realmente adoro. Então, se eu bater está morto, meus tios não moldam, então adicione. Então, se você quiser, me desculpe, neste episódio, eu realmente não quero embarcar nos navios para pegar um após o pedido. A razão é porque eu tenho muitos outros tutoriais sobre os quais falei. Então, eu gosto de ser apenas repetição. Então você realmente quer saber se eu canto juntos. Você pode injetar alguns dos meus tutoriais anteriores. E eu certamente sou muito, muito útil. Então, eu simplesmente juntei tudo. Agora, deleite. Eu pessoalmente os uso para fornecer seu inventário em engenharia, porque deve ser, eu acho que os DCs são realmente centrais. Acredito firmemente que depois do Cinema 4D, vou aguentar. O que muda, na verdade, começa, Mickey Hall, da diferença nas renderizações. Quero dizer, sua referência padrão. Portanto, ele realmente também produz resultados incríveis em comparação com as versões anteriores. Então, eu uso o renderizador Cinema 4D padrão. Então a luz, apenas uma luz de área simples. Este eu defini como o malvado. Tão simples quanto, vamos ver qual dose de luz individual. Então aqui está o IN1 daquela cidade. Eu disse: Vamos ver, a menos que seja rápido. Como às vezes, se você realmente quiser testar a renderização, é melhor manter a resolução mais flexível. Pode ser rápido ou depende do tipo de computador que você está usando, tempo, você sabe, esse é seu, Castiel, colocando muitos judeus. Bem, você pode, você pode tentar. Então eu posso ver que a luz do meio, ela vem diretamente do lado esquerdo, está realmente pegando muito pecado e eu realmente adoro quando Nick saiu da célula mantém a renderização sem nem mesmo usar nenhum professor onde agente indiano, que desliga. Eu adoro isso desse jeito. Então eu crio uma segunda luz para equilibrar esse outro aspecto que, quando a faço em produtos dessa cor de papoula, eu apenas escolho a minha. O seu pode ser diferente do que eu mantenho. O teste sugere 60 luzes na área da cidade-estado. E esta, eu me certifico de que a sombra é área. Enquanto o segundo, eu não incluo nenhuma sombra. Eu me lembro do que eu disse anteriormente. Eu não ativei comportamentos de tensão. Portanto, a oclusão de imagem não está sendo ativada. Então, porque eu realmente quero que sejam apenas as sombras claras sem que todo o mecanismo de renderização adicione sombras adicionais a elas. Então, vamos ver com a segunda luz e ver com a segunda luz. Agora, como você vê que uma segunda luz é muito comum em igual a c. Agora que a iluminação está ficando mais bonita em comparação com a anterior, você pode ver agora que as estranhas Honras de Oxford, voltamos em pequeno r porque elas, essas, essas são as luzes. Salvo é como se os hegelianos acendessem, realmente saltassem e realmente criassem esses creeps renderizar. Então isso é basicamente o que eu realmente fiz com a iluminação. Apenas uma configuração simples de luz. E eu apenas coloquei algumas luzes oscilatórias para deixar a parte de cima do nosso cabelo apenas iluminar a parte inferior aqui embaixo. Então, vamos trocar a câmera. Auxiliar básico. E um fundo como a densidade precisa ser baixo. Justiça ou 65. Este é, então aqui está. Este é apenas o nosso fim que realmente montou a cena. Eu apenas o movo de forma diferente, depende de qual tipo de visão está acontecendo, indo em frente. É muito importante que a essência de nossa estratégia perca o atrito. Portanto, mantenha as coisas muito simples. E você está usando esses aplicativos de gráficos em movimento oscilante ou renderizando o suficiente para criar sua fantasia. Eu vou lindas formas abstratas. Você pode adicionar um novo elemento de produto a ele, como, por exemplo se fosse destinado a um site de compras, em vez de eu mostrar apenas formas personalizadas em verdades eternas em modelos como insetos, como um carrinho de compras , como algumas outras coisas que realmente podem ser feitas. Ou o D era realmente capturar o que realmente é um retrato. Isso é apenas sutil, faremos com que as pessoas entendam o que você quis dizer, mas não realmente dessa forma genérica. Então, só para ser abstrato, tem que estar lá apenas para realmente mostrar a criatividade que existe ou não? Então esse era o ponto. E no próximo episódio, vou explicar como faço a animação, as luzes acesas, a carga de emissão é aplicada eu a renderizo. Então, obrigado por ficar por aqui até agora. Então, vejo vocês no próximo episódio. 5. Explicação de animação e renderização: Bem vindos de volta, pessoal. Neste episódio, eu quero te mostrar que eu faço essa animação simples com a compensação. É uma animação simples e qualquer um pode realmente fazê-la. E eu só queria te mostrar o processo para que, se eu visse que você quer criar coisas semelhantes para você, bem, ou um clima para gráficos em movimento. Essas correlações adicionam CO2 para tentar. Então, como você pode ver como a animação vai agradar, tudo é renderizado usando a renderização padrão do Cinema 4D e é super rápido. Confie em mim, isso é super rápido em comparação com o anterior renderizado, qualquer gene que realmente leve muito tempo. Esta é cerca de uma renderização limpa, como você já pode ver. Então, vamos começar. Deixe-me mostrar o que foi feito rapidamente. E EF é o pecado. E tudo o que fiz foi selecionar os turnos importantes que quero animar. Isso vai ver um grupo, aqueles que eu quero animar, que eu vou falar com você que tubos do manômetro e você verá tudo o que é que eu juntei todo mundo em miçangas usando uma fratura. Você pode encontrá-lo fraturado mas se tornar mais três gráficos. Você pode ver aqui a fratura. Então está realmente abrindo, me prepare para uma reunião, todo mundo ovelha individualmente. Acabei de juntá-los todos e criei o clima. Então você também pode fazer o mesmo. Eu defino o clima para baixo. Isso é praticamente tudo o que eu fiz sem. E eu vou até a ruína e me certifico de que tenho um efetor aleatório. Então, depois de adicionar o efetor aleatório, ligo para a posição porque eu, intencionalmente, animo a posição que você considera posicionar as crianças como zero. E eu também chego ao fim. Eu quero que isso se repita. E às vezes é melhor que, quando você chega ao final, coloque no quadro 121. Então esse quadro não está se repetindo, mas você realmente não pode fazer muita coisa sabendo disso porque a animação está muito, muito fechada. Coloque-o em zero novamente. Então, eu estou brincando. Então, você define o quadro-chave, grava depois de eu selecionar tudo, todas as configurações, e depois se certifica de que gravou. Então você vem para, você vem para o meio, que é o 60. Então, em Garcia, o modelo de efeitos aleatórios, eu apenas desenho um número aleatório. Você também pode fazer o mesmo com a tinta, mas eu queria que fosse algo tão simples quanto a anterior porque não quero que ela saia da moldura. Então, faça algo relativamente simples, sugira. Então, nossa arma significa esta primeira. E você pode realmente fazer muita mágica incrível com eles. Se você for ao shopping para comer um prato na vida política, ela examina, basta dizer para te mostrar a tosse F. Assim, você pode ver todas as teclas chamando-as individualmente. Desculpe. Apenas venha aqui para compartilhar. Então continua. Então, agora você pode ver o F Cove. Eu posso selecionar os dois, como se fosse musculoso. Eu posso falar sobre animação. Você pode brincar com o F cos make extended to lead to just to read. Esse tipo de efeito retardado depende do tipo de campo em que você está acessando. Faça com que comece abruptamente à medida que eles caem. Você obtém a facilidade necessária. Então, depende do tipo de sentimento que você está procurando. Então é assim que eu animo o primeiro, depois o segundo, que é realmente ilimitado na dissidência, se você notar, bem, deixe-me tocá-lo de novo. Então é d. Então, essas naves e elas também seguem o occipital similar. Então, acabei de colocar todo mundo na fratura. Eu uso o efetor simples aqui. Então, eu tinha um vetor profundamente limpo. Então, eu só animei o eixo d z, z. Então, o que eu fiz foi passar para a doença efetora simples e única da Nike. Então, o que fiz a seguir foi garantir que o efeito de sua venda seja ilimitado. Cidade linear. Deixe-me ir direto para a câmera e eu vejo o caminho da animação. Apesar. Estou apenas anêmica. Eu faço isso desde o início aqui para que não entre nele. Então, do quadro dois ao seis, comecei a anêmica, preciso rolar tudo para baixo. Então, relaxe. Então foi assim que eu animei esse círculo, também mesma forma que o primeiro que eu animo. Esta é apenas uma animação linear. Direitos à esquerda. E no Plus, quero dizer, desculpe. Sim, e a coisa proximal. Oh, eu fiz isso ou algo mais relativo. Simples. Eu entendo a viabilidade de ambas as chaves. O editor, a visibilidade e a noite. Eu tenho refrigerante ilimitado, por favor. O indivíduo poderia simplesmente dar a ele um subespaço. Então, desde o início, eu me certifico de que este está desligado. Como você pode ver aqui, o pulso está desligado. Então, quando chega a 49, eu me certifico de que está ligado. Então, de volta. Está desligado. É assim que eu fico anêmica. Você apagou o companheiro de chapa de aço. Os jogadores agora são a geografia de Fernanda de maneira uniforme, você pode emitir sorte com isso. Podemos abrir e fechar. Portanto, esta é apenas uma simples renderização defeituosa, uma animação. E a próxima coisa que fiz, última coisa que fiz, foi não ter certeza das configurações do meu projeto. Em uma coletiva de imprensa, ele veio até o gerenciador de atributos para garantir que meu quadro por segundo seja de 24. A razão pela qual eu fiz assim, porque eu quero que seja 5 s, 5 s 12, pronto? E eu quero repetir o resto. E assim por diante. Além disso, vou até a saída e me certifico de que tudo esteja configurado para todos os quadros. Então eu o guardo. Eu me certifico de salvá-lo intencionalmente como PNG , mas PNG, mesma mistura que pensa no canal alfa, nosso distrito, em nossos arquivos. Então, eu me certifico de que a anti-lesão esteja na melhor das hipóteses. Então isso é tudo. Isso é apenas por meio de dicas simples em nossa renderização da cena. E também a taxa de quadros, garanto que seja 24. Então eu renderizo no Cinema 4D. Mas quando eu renderizo, é assim que saímos. Porque eu vi conosco PNG. Como você pode ver, considero os canais alfa renderizados para conceder ao quadro 128 também foram renomeados dois. Então, a última coisa que fiz foi colocar isso em um ajuste de meio dia e ainda posso usar o canal Alpha para mudar o esperado acima do solo. Então, eu intencionalmente escolho usar o preto. Então eu renderizo. E foi isso que eu recebi. Acredito firmemente que temos uma ou duas coisas longas, pois essas são minha chance. Vou fazer um tutorial rápido. Eu realmente quero mostrar a caminhada e agora eu pego a pedra. Talvez você esteja querendo tutoriais passo-a-passo mais detalhados em nossa ação. Cada um desses pops em particular, você tem a referência na noite em maiúsculas, somos um grande show. E quer que eu vá. Estou sempre aberto à colaboração e assim por diante, a mais conhecimento. Então, muito obrigado por fazer este curso. Estou muito, muito grata. E se vocês tiverem alguma dúvida, sinta-se à vontade para entrar em contato comigo na minha plataforma de mídia social e também no meu tema, o CRB Keq para mim. Eu abri para trabalhar. Muito obrigado e até breve. Tchau.