Hino tocando no órgão ou piano

1. Hinos: Introdução: Olá, sou Ben e sou organista, maestro e pianista, com sede aqui em Londres Eu preparei um pequeno curso sobre como você pode tocar hinos Especialmente adequado para organistas e pianistas que precisam ser capazes de tocar e acompanhar cantores e orientá-los nas melhores maneiras de cantar uma música ou um hino Eu montei o curso cobrindo várias áreas diferentes, mas o foco principal será como você conhecerá a partitura, como você realmente entende a música real. Também há coisas como usar as inscrições no órgão para aprimorar a experiência de tocar o hino e também fazer com que a congregação participe Um dos outros aspectos que vou analisar é a reharmonização do último verso e vou analisar um pouco de improvisação ou Você chega ao final do hino e ainda há algo acontecendo na igreja Vou ver algumas maneiras pelas quais você pode manter o hino tocando Você pode continuar jogando ao longo do caminho. Falaremos sobre playovers, que significa o tipo de seção do hino que apresenta o hino para a congregação Então, pense em maneiras pelas quais você pode escolher melhor isso no hino. O principal hino de foco será: Guie-me, Oh, grande redentor. Então essa será a peça em que eu realmente vou me concentrar Espero que esse seja um hino bem conhecido para você. Hum, e espero que você ache útil este curso sobre ele jogar. 2. Hinos: conhecendo a partitura e o metrônomo: Ok. Em primeiro lugar, você realmente precisa saber a pontuação. Você tem que conhecer o hino de dentro para fora. O hino que estou vendo hoje é guie-me. Oh, aquele grande redentor. Vou tocar para você para que você possa ouvi-la. Então, primeiro de tudo, conheça seu hino. Aprenda o hino Quanto melhor você aprender na primeira vez, mais fácil será quando você começar a jogar sob um pouco de pressão e tiver uma congregação inteira da igreja lá que você terá que liderar Coloque-o sob seus dedos. costume, experimente um pouco com a mão direita, só com a mão esquerda, para começar. Quando você estiver confiante e conseguir manter um ritmo constante, não importa se está muito lento. Mas quando você estiver nesse estágio, eu adicionaria um metrônomo a ele, então pratico com um clique Uma das coisas mais importantes sobre ele tocar é que você mantenha um ritmo consistente. Se você começar a acelerar, a desacelerar, perderá a congregação e tudo desmoronará Então, uma das principais coisas desde o início, mesmo que seja um pouco mais lento do que você gostaria, é melhor do que acelerar Diminuindo a velocidade. Pratique seu hino com um metrônomo clicando ao lado de sua música, isso realmente o beneficiará 3. Hinos: "Playovers": OK. A segunda parte é o play over. Agora, a reprodução é a pequena seção da música que você ouvirá antes do início do hino Isso coloca a congregação na chave certa e na hora certa A peça é muito importante, na verdade, ela pode criar ou destruir o início de um hino Agora, a questão é se devemos jogar o início, a primeira seção ou o final. Há prós e contras em ambas as abordagens. Se você tocar o começo, há uma chance de que alguns dos cantores mais interessados se juntem a você pensando que esse é o início do E pode ser um pouco confuso. Se o hino é bem conhecido, o que eu costumo fazer é tocar o final do hino, sem risco de ninguém participar Se o hino não estiver familiarizado, o que você pode fazer é tocar a música inteira como tocador Mas começo ou fim, é uma coisa pessoal. Uma das coisas mais importantes é que você calcule quantas batidas de descanso você vai colocar antes do início do verso principal Então eu vou te dar um exemplo. Então, vou tocar o final do hino ao terminar, e depois vou colocar duas batidas de descanso Eu vou direto para dentro. Aqui vamos nós. Então, esses dois momentos de descanso são muito importantes. Eles permitem que a congregação respire. Além disso, mantém o tempo do hino na mente das pessoas Não há nada pior do que, no final da jogada, diminuir a velocidade Vou te mostrar uma versão diferente em que você diminui a velocidade. Não há como pegar o novo ritmo ou saber por onde entrar como cantora, então é meio desconcertante Portanto, certifique-se de que, ao final do jogo , você o mantenha perfeitamente a tempo. Ao chegar ao final de um hino, obviamente, você pode começar a desacelerar um pouco com sua congregação, mas com o propósito de terminar a peça Hum, você sabe, mantenha esse tempo e saiba antes começar quantos batimentos de descanso você vai descansar Muitas vezes você chega a um ponto. Pense que é ter isso claramente estabelecido em sua cabeça com essa jogada sobre quantas você vai fazer da mesma forma. O começo funciona aqui como uma brincadeira. Então, aqui está um exemplo de como o início é o play over. Um risco particular nesse hino usar o início como reprodução é que a segunda linha de música, como você verá no P DF anexado, começa de forma muito semelhante; na verdade, de forma idêntica, os dois primeiros compassos ou compassos e depois muda Eu acho que é muito confuso, na verdade. A primeira linha como uma jogada aqui. Novamente, depende do hino, quão familiar ele é Tentativa e erro geralmente funcionam. Eu diria que 80% das vezes estou jogando o final de um H como jogada. Se for menos conhecido, talvez na metade do tempo. Depende novamente do hino, mas isso é uma palavra sobre playovers 4. Hinos: Improvisação: Ok. Pânico. Então você chegou ao final do seu hino e ainda há algo acontecendo na frente da igreja E você tem que continuar, improvisar, extemporizar, o que quiser R: Não, o que eu vou fazer? Bem, a primeira coisa é não entrar em pânico. Uma opção é sempre repetir um verso do hino. Está bem? Essa é uma opção perfeitamente aceitável, apenas para continuar dormindo assim. Além disso, você pode repetir o verso do hino, mas na verdade pode variar a velocidade dele Assim, você poderia jogar mais devagar. Você poderia jogar um pouco mais rápido. Você pode mudar a tecla, copiar uma tecla menor, você pode até perder a música. E você poderia simplesmente tocar a parte de alto, tenor e baixo. Ou você pode entrar em uma extemporização gratuita, olho na frente da igreja quando tudo precisa terminar Ok, então aqui está um pequeno exemplo, chegue ao final do hino e depois veremos o que acontece Então, eu reciclei efetivamente algumas seções. Essa é uma tática muito boa. Você pega uma espécie de ponto médio e meio que toca aquela pequena seção. Outro dispositivo muito bom é aumentar um pouco de tensão com um pedal dominante A chave aqui é G maior, então, se vamos estabelecer como D nos pedais isso cria um pouco de drama Eu vou dizer que use isso quando você estiver chegando ao fim de sua extemporização e quiser voltar para a chave tônica O pedal dominante é um pequeno dispositivo bastante útil. Outra pequena coisa é perder a música porque ela simplesmente soa, faz com que o hino soe um pouco diferente Por exemplo, poderíamos, no início, colocar a parte alternativa acima das letras da parte soprano, e isso lhe dará um Não tenha medo de fazer isso de novo, isso se relaciona com a primeira observação que fizemos sobre realmente conhecer o hino de dentro Se você realmente sabe disso, você será capaz de fazer isso. Coloque a parte posterior em um local diferente, mova a parte tenor Freqüentemente, os hinos alternativos são muito rudes, então, na verdade, não é a mais interessante, talvez as partes tenoras sejam a melhor opção Então, vou colocar a parte tenor no topo da textura Novamente, G's repetidos e bastante chatos, mas faz com que soe diferente Poderíamos variar a chave para uma tonalidade menor e isso dá ao hino uma sensação totalmente diferente Diminuindo o ritmo, fazendo um registro mais silencioso e com menos paradas Isso também pode realmente ajudar com esse tipo de coisa. Extemporize a manutenção, fique em uma chave. Na verdade, um rápido afastamento da tecla tônica pode realmente fazer com que pareça fresco e interessante Uma técnica que aprendi para fazer isso é adicionar um módulo na chave dominante Talvez seja para uma sessão futura e analisaremos um pouco isso, mas acho que essas são algumas das principais técnicas existentes. Continue, não entre em pânico, você sempre pode repetir o verso novamente. Se precisar usar o pedal dominante para criar um pouco de tensão, varie a tecla se quiser Você pode dar uma olhada em tocar a tônica menor, depois tocar alguns acordes para colocar o tenor, colocar o contralto no topo só para criar um Interesse melódico à medida que avança. 5. Hinos: registros de órgãos e texturas de piano: Vou falar um pouco sobre coisas específicas de instrumentos , se você estiver tocando órgão , vou falar um pouco sobre registros E se você estiver tocando piano, vou falar particularmente sobre como você pode abordar tocar hinos em organistas de piano Vamos começar com vocês, a primeira coisa antes de realmente interpretarmos ele é dar uma olhada nas palavras. Agora você não precisa ser um estudioso de teologia, não se preocupe, mas encontre momentos interessantes Por exemplo, o versículo dois abre agora a fonte de cristal de onde a corrente de cura flui Deixe o fogo, o fogo e o pilar nublado me guiarem por toda a minha jornada Esse é um bom exemplo de fazer algo interessante com o início do registro do verso dois. Para mim, a fonte de cristal é brilhante, radiante tom mais alto para de brilhar usando algo como uma mistura de dois pés mais alto pode realmente ajudar No piano, você poderia subir a oitava apenas para dar a ressonância superior do órgão, variando o registro Porém, a terceira linha, deixar o fogo em pilar nublado, precisa de uma profundidade real Podemos ir fundo, podemos ir mais baixo. Para mim, na terceira linha, deixe o fogo, vou retirar as leituras o swell, trompete swell, 16 pés, as fotos inferiores apenas para criar aquele pouco de contraste entre a fonte de cristal, fotos inferiores apenas para criar aquele pouco de contraste entre a fonte de o Acho que é importante, no hino, variar as inscrições Ele é muito tentador jogar com os mesmos pistões o tempo todo, mas tente variá-los Um organista muito conhecido, tão conhecido, que esqueci o nome dele Costumava ensaiar cada mudança de registro antes de jogar Talvez seja um pouco exagerado, mas pelo menos marcando-os corretamente. No verso dois, vou adicionar a mistura. E então, na terceira linha, vou adicionar a leitura de 16 pés ou algo assim. Você sabe o que está por vir. E você pode até mesmo colocá-los, se tiver pistões, da mesma forma que você poderia até mesmo colocá-los nos pistões daquele. Então, essa é uma pequena palavra sobre registros no piano. Se você está tendo que tocar piano, tudo bem. Para imitar a profundidade do órgão, o que costumo dizer às pessoas no piano é que a base em oitavas soa Se você não tocar piano, coloque sua base em oitavas e varie a oitava em que está sua Você pode escolher subir a oitava em alguns versos apenas para criar um pouco Há uma brincadeira com isso. Seja criativo com as inscrições, mas não se sobrecarregue a ponto de afetar o ritmo Se você estiver programando demais suas mudanças de parada, levará muito tempo Ok, faça isso, mas dentro dos limites da capacidade e da técnica. Sim, é ótimo ter contraste, mas a principal prioridade é fornecer um apoio metronômico constante para 6. Hinos: liderando uma congregação: Então, vamos falar um pouco sobre como liderar uma congregação. Isso meio que se relaciona com a ideia de manter esse ritmo consistente Se você está constantemente acelerando, diminuindo a velocidade, perderá sua congregação Mas digamos que eles estejam se arrastando e queiram que o hino, você sabe, vá bem devagar Eu ou uma estratégia é jogar de forma mais separada, mais independente Então, em vez de eu ir, você pode ajudar a determinar o pulso e o ritmo exatos com um pouco mais de precisão Experimente com isso. Outra coisa a considerar é se você está no órgão, novamente usando registros mais claros Se você usar coisas mais brilhantes, como misturas de dois pés e leituras realmente precisas, descobrirá que elas permanecem Você deve considerar quais paradas falam mais claramente. O famoso piano é muito difícil de realmente acompanhar uma congregação inteira Novamente, sons mais altos talvez viajem com um pouco mais de clareza usando oitavas Pedal não muito sustentado. Se você colocar o pedal sustentado no piano, tudo vai se fundir. Um pouco menos pedal, um pouco mais, se soltará menos pedal, um pouco Escolha seu ritmo com sabedoria. O que você não quer fazer é se adaptar. Mas se você escolheu um ritmo extremamente ambicioso como o dobro da velocidade que o hino deveria tocar, então, obviamente, eles não vão acompanhar você apenas para, você sabe, recuar um Não há nada pior do que o hino inteiro desmoronar completamente porque você tem sido um pouco ambicioso com o ritmo relacionado ao clero e aos padres, e eles geralmente têm uma opinião sobre como é o ritmo de Meu melhor conselho é ignorá-los totalmente e criar seu próprio cheque. Quero dizer, se você tem um coral, eles geralmente recebem um bom cheque para as pessoas, qual é a velocidade disso? Isso está funcionando bem? No ensaio, por exemplo, você pode tentar algumas coisas Vou dizer, eu tive um padre que sempre, você diz que eles são muito lentos. Eles são muito lentos. Eles são muito lentos. Se os jogássemos na velocidade que ele preferia, teríamos simplesmente desmoronado completamente. Portanto, você precisa levar em consideração fatores mais amplos, como o próprio edifício. A acústica é que, se for realmente ressonante, você terá que diminuir a velocidade Aqui em Londres, temos a Abadia de Westminster Em um prédio como esse, os hinos devem ser mais lentos do que em uma igreja muito seca e muito moderna . Você sabe o que eu quero dizer? Leve em consideração a acústica, se você também tem um coro para liderar os hinos ou não, mas apenas um pouco de bom senso quando se trata de manter a congregação no 7. Hinos: reharmonizando o último verso: Então, vamos pensar no verso final. Às vezes, pode ser divertido variar um pouco a harmonia no verso final. Especialmente você tem que verificar o canto do coral em uníssono. Porque se eles continuarem cantando em harmonia e você estiver variando a harmonia, a tendência é que nunca saia muito bem Então, verifique primeiro com o coro e depois, você sabe que existem algumas variações que você pode fazer com a harmonia neste particular. Uma que é muito boa é usar o pedal dominante Lembre-se do pedal do terceiro sistema e mantenha-o ligado até o toque dessas 4 barras cria um pouco de tensão no final do hino Outra boa aqui, isso tem menos a ver com harmonia, mas mais com tempo, é essa ideia de você ter uma breve pausa O que pode ser bom é que cada verso você faça uma pausa ou, naquele momento, um pouco mais No terceiro verso, você está realmente se apegando a ele. E se funcionar, funciona. Às vezes, a congregação ignora você e continua Mas encontrar pequenos momentos como esse pode ser muito divertido. Você pode mudar, você pode alterar um pouco as cadências Então, vamos pensar. O que você poderia fazer com a cadência interrompida lá? Conforme você aumenta as cadências, você pode fazer um pouco mais, mais algumas suspensões Não é a melhor do mundo. Você também pode empregar o que falamos anteriormente, que você coloca o alte, as partes tenores acima apenas para criar esse tipo Outra coisa sobre a qual não falamos são gatos de mesa. E há alguns ótimos cantos de mesa escritos. Você pode até mesmo ter seus próprios descontos para escrever , onde normalmente as sopranos têm vozes mais altas, elas meio que tocam uma música própria E isso pode ser muito divertido se você estiver no órgão. Outra coisa, se você tem um grande solo, lê como um tubo ou algo assim, pode ser divertido desenhar isso no último verso e tocar pequenas partes da música ou as partes mais baixas dela apenas para criar um pouco de interesse no piano. Infelizmente, não temos essa facilidade, mas ainda assim um uso diferente do registro, varia um pouco a harmonia Se houver progressões de acordes que você gostaria de alterar, basta escrevê-las abaixo para que você saiba como fazer isso Também há muitos livros publicados, dos últimos versos. E as pessoas do passado são um pouco esnobes sobre Oh, você vai inventar a sua Você tem que ser, mas realmente não importa. Você não precisa usar toda a harmonia de outra pessoa. Mas isso pode ajudar a criar algumas ideias interessantes e a emprestar De qualquer forma, é assim que os compositores do passado trabalhavam. Então, não tenha vergonha de usar livros com últimos versos diferentes, harmonias variadas, apenas para criar um pouco de interesse A grande questão logo no final do último verso é, hm, eu diminuo a velocidade? Eu escrevo? Eu acho que é muito natural no final do verso. Se tudo estiver terminado na frente da igreja e o hino estiver pronto para terminar, acho natural diminuir a velocidade É bom não pisar no freio, você sabe, para tornar essa desaceleração agradável e orgânica e orgânica e não segurar o último Alguns organistas fazem isso, mas lembre-se você tem cantores aqui, cantores vivos e respirando E você não quer que eles caiam, veja apenas duas batidas boas e depois vamos Então, sim, essas são, essas são as dicas gerais sobre isso 8. Hinos: em conclusão: Então, espero que você tenha achado esse minicurso interessante e útil se você for organista Pianista, e você foi convidado para liderar o hino, o principal é ir lá e O primeiro hino que você toca normalmente não será sua melhor obra Lembro-me de jogar meu primeiro, era um batismo às 03:00 da tarde Há apenas 20 pessoas na congregação ou algo assim, e os cantores estavam do outro lado da E foi um desastre absoluto. Não se preocupe, você logo superará isso. Quanto mais você jogar, mais fácil você o encontrará. Acho que, desculpe-me, uma das coisas mais importantes é realmente saber a pontuação Você precisa conhecer a pontuação conhecer os diferentes ritmos e estar preparado para variar a velocidade com que está jogando. Às vezes, as pessoas ficam realmente na rotina de essa é a minha velocidade, não vou variar, mas na verdade você precisa se ajustar a edifícios menores e maiores um pouco de cuidado, sem ficar preso rotina de Se você puder ler as palavras e descobrir o que vai fazer. O registro com as mudanças de paradas e também no piano, se você for colocar a mão direita até uma oitava, pratique a duplicação no piano na base só para aumentar um pouco mais Faça soar como os pedais do órgão de 16 pés Som Se você tiver a chance de ensaiar com um coral, isso é ótimo, porque você acabou de praticar e descobre que um bom coral quase manterá o ritmo para você quase manterá o ritmo Então, se você os segue um pouco, eles seguem você. E é mais ou menos como um concerto, você sabe, que o solista e o maestro meio que têm um papel na liderança da apresentação Então, isso pode ser muito bom quando está em harmonia, por assim dizer, com seus cantores e com a congregação Mas as dicas principais são sair e fazer isso. Pratique sua leitura visual. É bom ter um livro de hinos. Não importa qual deles abra no piano ou no órgão, basta experimentar um novo hino todos os dias Pratique uma mão de cada vez, mão direita e mão esquerda, comece a juntá-las se quiser. Eu ficaria muito feliz em ir até o órgão e mostrar a vocês no futuro como isso pode funcionar no órgão. Se você quiser, talvez me deixe um comentário. Não tenho certeza de como isso funciona, mas basta escrever algo abaixo e eu vou levá-lo ao órgão. Sou organista da igreja em Knightsbridge, e veremos como isso pode ser aplicado na igreja, se você achar isso na igreja, se você Mas muito obrigado por ouvir este curso, e espero que você o tenha achado interessante. Nos vemos novamente.