GUIA FINAL PARA RETRATOS DE CÃO EM PASTELS MACIOS - 6 TEXTURAS DE PELE, OLHOS, NARIZES, OUVIDOS + DICAS de DESENHO

1. Apresentação: Olá, meu nome é Victoria Nicole e sou retratista especializada em pastéis e lápis macios. Eu me concentro principalmente em retratos de animais. Tenho a alegria de desenhar cachorros adoráveis para o meu trabalho. E nesta aula, eu adoraria compartilhar com você tudo o que sei sobre a pessoa que estou fazendo essa aula para você, porque quando eu estava começando, sempre desejei que houvesse uma aula abrangente que me dissesse tudo o que eu preciso saber sobre retratos de cães em pastéis. Existem muitos tutoriais que mostram como desenhar uma raça específica ou características específicas , como os olhos de Marte, e assim por diante. Mas, embora esses tutoriais sejam fantásticos para mostrar como desenhar essa raça ou característica específica. Eles não necessariamente pagaram antecipadamente meu Kotlin de fios. E é isso que eu adoraria alcançar com essa aula. Espero mostrar tudo, incluindo todas as diferentes cores e texturas de flores, como pintar traços de cães, como olhos, nariz e orelhas. Trabalharemos com pastéis e lápis macios e discutiremos quando é melhor usá-los para diferentes propósitos. Eu realmente ouvi dizer que, quando terminar a aula, você se sentirá muito confiante em criar retratos de urina em animais. Que você esteja equipado com todas as ferramentas e tenha conhecimento completo dos materiais e técnicas necessários. Estou incrivelmente empolgada com essa aula, então estou muito triste que você participe. Eu prometi que você aprenderia algo útil, Andy. Vamos nos divertir. Então pegue seus pastéis e eu te vejo na primeira aula. 2. Pele branca: Meu primeiro passo ao desenhar animais em tons pastéis é desenhar primeiro uma camada base com pastéis macios. Isso ocorre porque os pastéis macios têm uma cobertura muito rápida e são muito vibrantes. Se eu fosse fazer basicamente um lápis pastel, demoraria um pouco mais para terminar. E os lápis também não são tão vibrantes. Além disso, a quantidade de pastel que está no lápis é muito menor em comparação com o bastão pastel. Se você quiser uma peça inteira e lápis pastel, você vai desgastar o lápis muito rapidamente. E isso é mais caro do que usar palitos pastel. Você não precisa usar tons pastéis macios e lápis pastel. Você pode usar pastéis em panelas ou pastéis duros, o que funcionar para você. Eu recomendo pastéis macios porque eles são muito vibrantes e oferecem uma cobertura rápida. E os lápis pastel são ótimos para aplicar as texturas individuais do cabelo por cima. Portanto, para a camada base, ainda não vamos nos concentrar nos detalhes. Isso porque vamos misturar tudo de qualquer maneira. Então, por enquanto, vamos nos concentrar nas cores e formas gerais que vemos. A propósito, quando desenhamos a gordura branca, vamos ter em mente que a gordura branca nunca é realmente branca. Há muitos tons de azul, cinza, marrom, dependendo onde a foto do animal foi tirada. Por exemplo, se a foto foi tirada ao ar livre, sob a luz, você poderá encontrar muitos reflexos azuis do céu ao longe. Isso porque o phi é muito reflexivo. Portanto, esses valores interessantes da área circundante se destacarão da empresa. Certifique-se de usar essas cores para as sombras em vez de usar apenas um pastel cinza ou um pastel preto, porque você está perdendo muitas cores vibrantes que farão com que o animal pareça mais realista. Além disso, para a camada base que estamos criando com os pastéis suaves, vamos deixar um pouco mais escura do que o resultado pretendido. Isso porque, se deixarmos a camada base completamente branca, não poderemos adicionar nenhum destaque na parte superior porque a camada já teria a cor mais clara possível. Portanto, se deixarmos a camada base um pouco mais escura, podemos usar o lápis branco pastel para adicionar destaques que aparecerão lindamente contra o fundo azulado. E esses destaques também ajudarão a aliviar a base. Ao desenhar a camada base de pastéis suaves, verifique se você já está indo na direção certa. Porque muitos dos traços iniciais que você fizer aparecerão. E você pode imaginar que, se você for na direção errada, isso não ajudaria a aprimorar a forma que você está desenhando. E pode começar a parecer um pouco confuso. Então, temos que misturar as camadas porque estamos trabalhando com um papel que tem a verdade. Pense nisso como empurrar o pigmento para dentro do papel para que você possa colocar mais pigmento nele. Depois de preencher a verdade, você também não poderá usar camadas. Então, eles ficarão muito loucos com a quantidade de pastel que você aplicar. Tente ser intencional com as cores que você aplica. Observe a imagem de referência e observe quais cores e valores são colocados em vez de em uma espessa camada de branco, depois azul e cinza e assim por diante, na parte superior. Dessa forma, você ainda pode dar espaço ao lápis pastel para sentar na parte superior do dente. Quando tivermos uma camada base com a qual estamos satisfeitos, o próximo passo é passar para os lápis pastel. Com isso, vamos criar medicamentos contra o hash para dar a aparência de gordura extra. Novamente, tudo o que precisamos fazer é observar a direção do cabelo, o comprimento do cabelo e a cor do cabelo é o cabelo em uma touceira ou como um único fio de cabelo? Essas são as coisas às quais você deve prestar atenção. Uma coisa importante a fazer é fazer com que os traços de cabelo tenham um pouco de distância entre eles. Você quer ver a bela camada base abaixo dos medicamentos contra o hash, que dá uma aparência de profundidade e também faz com que os cabelos por cima fiquem bem definidos. Muitas dessas etapas são repetidas para diferentes cores e texturas de flores. A principal diferença são as cores que você usa. É um pouco enganador porque quando você desenha, por exemplo , gordura marrom, você não usa apenas marrons, você usa vermelhos e amarelos. E quando você desenha um preenchimento preto, usa azuis e roxos. Então, é um pouco confuso. Mas, além das cores, as etapas se sobrepõem muito. Então, essencialmente, você tem pastéis. É apenas um processo de estratificação. Você coloca uma camada de pastéis e mistura, e depois pinta outra camada por cima. Chegamos ao resultado final com o qual você está feliz. Na camada final, gosto de adicionar alguns detalhes e ter alguns fios sobrepostos uns aos outros para garantir que minha peça não fique muito plana. 3. Pele encaracolada loira: Para isso, seguiremos etapas muito semelhantes às demais texturas de cabelo. Começaremos criando a camada base com palitos pastel. E não vamos nos concentrar nos detalhes, mas capturar as cores e formas gerais. E quando isso estiver concluído, passaremos a desenhar os detalhes individuais do cabelo com os lápis pastel. Basicamente, estou usando uma coleção de palitos pastel marrons. Embora as cores do animal sejam bege claro, vamos fazer a camada base I lot.com. Quando usamos os lápis pastel, usaremos tons mais claros e precisos, que iluminarão toda a empresa e também se destacarão lindamente contra a camada base. Para a camada base, queremos capturar os valores gerais e as formas da sombra. Essa textura divertida é um pouco diferente do texto branco anterior que desenhamos juntos. Porque é chamado, a forma como criamos a camada base tem que ser um pouco diferente. Para ver com mais clareza onde as sombras estão tentando apertar os olhos e olhar para a imagem. Quando apertamos os olhos, nos livramos de todos os detalhes e ficamos apenas com as formas dos destaques e das sombras. Gosto de fazer isso porque me mostra todas as sombras e não preciso me distrair com os detalhes. Você precisa confiar no processo pintura nessa técnica porque o estágio da camada base não é bonito, pelo menos para mim. Mas eu sei que depois de adicionar os detalhes dos meus lápis pastel, tudo se encaixará e ficará maravilhoso no final. A ordem na qual você aplica as cores pastel não é crítica. Vamos misturar todos eles de qualquer maneira. Depois de concluir a primeira camada, veremos se estamos faltando alguma cor ou o que queremos para clarear ou escurecer determinadas áreas. Eu gostaria de desenhar cachos de cabelo, então estou criando essas formas mais claras. Em um momento, adicionaremos destaques a lápis na parte superior. É importante misturar entre cada camada de pastéis macios. Estamos trabalhando em papel com textura rígida. Portanto, há um limite para a quantidade de pastel que podemos aplicar. Depois de enchermos o papel, seria difícil aplicar mais pastéis por cima. Mas quando usamos uma ferramenta de mistura, colocamos o pigmento no papel e abrimos espaço para mais camadas. Quando sua camada base atingir um ponto com o qual você está satisfeito. Vamos passar a usar os lápis pastel. Usá-los para a textura é ótimo porque são muito precisos. Podemos obter a magreza de uma pincelada de cabelo com um lápis. E não conseguiríamos fazer isso com um bastão pastel macio. Eles são muito grossos, então eles gostariam da precisão. Agora, para os lápis pastel, estamos usando cores mais fiéis ao animal. Você verá que, assim que começarmos a aplicá-las, elas iluminarão a aparência geral da empresa, apesar de terem uma camada base mais escura. Então, geralmente a cabeça destacada é a mais próxima de nós. Eles se destacam do corpo do animal, o Merced, e refletem a luz do sol. Isso significa que o cabelo mais próximo da pele será um hint.com. Então, o que eu gosto de fazer é deixar os cachos de cabelo mais claros na ponta e mais escuros em direção ao corpo. Quando estamos desenhando um animal, gordura não é tão característica quanto outras características, como os olhos, as orelhas. Portanto, acompanhamos a imagem de referência de perto, mas podemos nos safar se fizermos algumas alterações. Quando desenharmos as características faciais posteriormente, você poderá ver que precisamos nos ater muito bem à imagem. Mas com o arquivo, temos um pouco mais de liberdade artística. Então, eu tenho um lápis marrom escuro para os fios de cabelo nas sombras e um lápis cor de pele clara para as mechas. E também estou usando um lápis marrom médio para integrar os fios de cabelo escuros e claros. Para a última etapa, gosto de adicionar um pouco de realismo ao fogo e desenhar uma única pincelada isolada que saia do cabelo que sai. Isso faz com que o arquivo pareça um pouco menos organizado, o que parece mais realista na minha opinião. 4. Pele reta de Brown: Então, novamente, como nas texturas de cabelo anteriores, começaremos construindo a camada base de bastões pastel macios. E depois disso, adicionaremos os detalhes do cabelo com lápis pastorais. Essa cor tem muito tom de laranja. É uma cor marrom muito quente. Portanto, escolheremos nossos palitos de pastel adequadamente. Estou incluindo as amostras de cores na tela, então tente combiná-las com a maior precisão possível. Se você só tem bastões estilo febre, não se preocupe, você pode misturar suas cores para obter as cores mais próximas possíveis. Então, em marrom, mais gordura, há muitos valores ocultos. Definitivamente, há muito amarelo pois este é um casaco marrom quente. Nunca é tão simples quanto usar apenas marrom na gordura marrom. Geralmente tem outras cores interessantes como vermelhos e até azuis. Portanto, procure esses valores ao criar seu retrato de animal. Quando você usa apenas marrons, perde muitas cores vibrantes. O animal tem uma nafta, o que faz com que pareça mais realista. Então, vamos aplicar os pastéis em adesivos. Vamos tentar criar a sombra por trás do fato. Como você pode ver, a metade inferior é muito mais escura que a superior, especialmente a parte inferior esquerda. Então, vou focar muito pastel macio marrom escuro ali. E na metade superior, estou combinando formas diferentes para obter um marrom mais quente e mais claro. Mas lembre-se de que queremos que a camada base seja mais escura do que a peça final pretendida pois usaremos lápis pastel mais claros para criar a gordura extra. Não se preocupe muito com os detalhes no momento. Tudo isso vai se misturar. Apenas se concentre em capturar as cores e formas gerais das sombras. Quando sua camada base atingir o estágio desejado, vamos deixar nossos palitos pastel lado e pegar nossos lápis pastel. Agora, embora esse Harris reto ainda tenha alguma cor, estou usando meu pulso aqui para obter um traço curvo muito suave. Os cabelos mais escuros ficarão na sombra, então eles aparecerão abaixo do Asterix, mais claro. Portanto, tente trabalhar primeiro em etapas, use o lápis marrom mais escuro e vá até o lápis mais claro. Você não precisa fazer isso sistematicamente em etapas. Eu realmente não trabalhei assim. Quando você está desenhando um assunto tão complicado, é difícil se organizar. Talvez seja necessário ir e voltar entre as cores do lápis. Mas tenha esse princípio geral em mente. Os traços de cabelo mais claros devem ficar em cima dos traços de cabelo mais escuros. Úlcera, como foi o caso das cinco texturas restantes, tentaremos manter um pouco de distância entre nossos traços de cabelo. Não queremos cobrir essa beleza, basicamente como acabamos de criar com nossos palitos pastel. Queremos colocar nossos traços de cabelo estrategicamente para que possamos ver a camada base abaixo deles. E vamos adicionar dimensão. Novamente, como todas as texturas distantes restantes, a última etapa é adicionar esses hash individuais para deixar o cabelo um pouco menos organizado e natural. Portanto, à noite, os eventos criarão alguns destaques históricos, não seguindo realmente a mesma direção do fator restante. 5. Pele encaracolada com marrom escuro: Espero que agora que fizemos texturas de outono livre, você tenha uma ideia geral e se sinta um pouco mais confiante ao criar diferentes tipos de cores. Muitas dessas etapas podem ser transferidas com qualquer teste de retrato em pastel, independentemente de qual seja sua pintura Se o assunto for grande o suficiente para bastões pastel, eu os uso para criar uma camada base. Eu faço isso porque os palitos Postel são muito mais baratos que os lápis e podem cobrir uma grande área de superfície muito rapidamente, isso são perfeitos para a base. Depois, uso lápis pastel para desenhar os detalhes na parte superior. Os lápis têm muito mais precisão, então funcionam melhor para essa finalidade do que os palitos pastel. Então, vamos usar nossos bastões pastel para criar essa camada base. Estou bloqueando as cores gerais apesar de o extra ter muito vermelho, então estou usando cores mais marrom-avermelhadas. Escolha também um pastel marrom mais escuro ou um preto e aplique-o nas áreas da empresa que estão na sombra. Além disso, o tom marrom não é o mesmo em todos os lugares. Ele fica cada vez mais claro em certos lugares. Isso é o que você precisa procurar. Nas camadas de base, eu escolho cores mais vivas. Pode parecer um pouco engraçado no começo, mas quando você adiciona cores mais suaves na parte superior, ele equilibra tudo nas cores vivas que aparecem por baixo, o que cria um belo efeito de profundidade. Quando criamos a camada base, vamos tentar desenhar nossos traços na direção da coxa. Isso criará uma textura que imita o fluxo natural das quatro cores restantes. Tornamos a camada base escura e depois a peça final pretendida, porque usaremos lápis em cores mais claras e queremos que eles apareçam na camada escura. Quando misturamos nossa camada base, é importante conseguir uma transição suave entre as cores. Na vida real, você não tem manchas nítidas de sombras, geralmente tem algo mais parecido um gradiente que vai do claro ao escuro. Então, eu me certifico de que você basicamente não tenha nenhuma mudança brusca de carro. Agora que nossa camada base está completa, vamos pegar nossos lápis pastel. Lembre-se de que eles serão mais claros para que possam se destacar na camada do banco de dados e criar um equilíbrio mais parecido com a verdadeira coloração do carrinho do animal. Os fios de cabelo mais claros também criarão muita profundidade e dimensão, porque a camada base mais escura aparecerá por baixo. Além disso, à medida que a cabeça se aproxima da raiz, ela fica mais escura. Isso porque ele se aproxima das sombras, então menos luz é refletida nele. Você pode usar um lápis marrom levemente escuro para integrar os destaques. As sombras. Use este lápis marrom para quase conectar os traços mais claros para adicionar sombras mais escuras. Então, quando você está desenhando a lebre, observe a direção em que ela está indo, observe também o comprimento do cabelo. É importante também não começar e terminar sua cabeça nos mesmos lugares. Você variou onde a cabeça começa e termina. Quando você está desenhando, olha, você tem que pensar nisso como composições e cachos e não como texturas de cabelo individuais. Você pode ver que esse cabelo encaracolado está quase agrupado em cachos. Se você tentasse desenhar cada cabelo individualmente, não pareceria realista. Para a última etapa, gosto de incluir alguns pêlos soltos para torná-los mais realistas e profundos. 6. Pele encaracolada cinza: Casacos cinza são muito divertidos de desenhar porque há muitos valores muito legais escondidos na gordura. Primeiro, vamos desenhar basicamente pastéis macios. Vou usar preto para as sombras mais profundas. Agradeço os tons médios e o cinza-azulado pelas áreas de destaque, como no vértice restante. Apenas lembre-se de deixar a camada base mais escura do que a peça final pretendida. Porque quando adicionarmos os lápis pastel mais claros por cima, o código ficará muito mais claro. Então, quando você está desenhando a camada base, tente já estar seguindo a direção do cabelo. Isso criará uma textura que imita o fluxo natural de, novamente, não se concentre muito nos detalhes. Tudo isso será misturado de qualquer maneira, então o indivíduo tem derrames ainda não importa muito. Você pode apertar os olhos e olhar para a imagem de referência. Isso ajudará a extrair onde estão as sombras e os realces e simplificar a camada base. Quando seus destaques e sombras estiverem no lugar certo e você estiver satisfeito com a camada base, é hora de passar para os lápis pastel. Agora vamos criar traços mais precisos. Então, novamente, pense nesse pelo de cachorro como se estivesse em grupos, o indivíduo se agrupou. Então, queremos manter essa aparência seguindo a direção do cabelo. Eu gostaria de começar desenhando a raiz do meu chapéu e ir para fora em direção à ponta da cabeça. Observe que os traços de cabelo mais leves estão mais próximos de nós. Eles se destacam mais longe do corpo e captam mais reflexos. Já os golpes mais escuros são mais voltados para as sombras. É bom ter isso em mente para fazer com que o cabelo pareça tridimensional. Então, mesmo que o cabelo esteja agrupado, não é necessariamente tão arrumado. Nem cada marca de hash tem o mesmo formato dos truques de hash que a rodeiam, mas elas seguem aproximadamente na mesma direção. Como sabemos. Há muitos tons de azul escondidos na textura cinza. Então, estou usando um lápis azul para desenhar os destaques principais, não branco. Se eu tivesse usado apenas preto, cinza e branco, o animal provavelmente pareceria bastante envelhecido. Mas, como usamos azul, mantemos o cabelo com uma aparência muito vibrante e útil. Novamente, para a etapa final, vamos desenhar algumas pessoas que não seguem a mesma direção que as demais para fazer com que o FAC ou o PA permaneçam um pouco mais firmes. 7. Pele curta preta: Adoro desenhar pêlo preto curto. Acho que é o mais simples. A camada base é muito simples. Não há destaques extremos e o fogo é totalmente preto. Então, começaremos desenhando uma fina camada preta sobre toda a página. Quando isso estiver concluído, adicionaremos alguns destaques. Estou usando azul claro para isso porque a lona preta é muito reflexiva. Portanto, se você tirar uma foto em um dia claro, poderá encontrar muitos reflexos azuis em seu cachorro preto. Estou adicionando esses destaques em azul claro de forma muito generosa. Adoro que essa cor se dissipe no preto, como você verá no momento. Agora vamos usar lápis pastel para criar a textura. Usarei esse lápis azul predominantemente em toda a área do arquivo. Não use mechas de pele branca ou cinza porque a barra preta é muito refletiva, por isso tem muitos valores interessantes como azuis e roxos. Veja sua foto de referência e veja se você consegue encontrar essas cores interessantes. Uma dica interessante que você pode experimentar é melhorar a saturação da sua imagem de referência. Isso realmente realçará todas essas cores. E, claro, não copie a versão de alta saturação porque ela será muito brilhante, mas use-a como um guia para descobrir se há azuis e vermelhos. Muitos iniciantes tendem a afirmar que eu estou desenhando traços do mesmo comprimento indo na mesma direção e começando no mesmo ponto nas linhas. Mas se você observar sua imagem de referência ou a cabeça do seu cachorro na vida real, notará que FAR realmente não tem essa aparência. O cabelo cresce e vamos em direções aleatórias. Portanto, certifique-se de variar os pontos em que o cabelo começa e para e não está alinhado em fileiras. O cabelo ficará ligeiramente em ângulos e curvas diferentes. Parece que o cabelo curto é o tipo mais fácil porque não tem curvas complicadas, mas essas mudanças na direção da cabeça são mais visíveis nas mãos curtas. Portanto, preste atenção extra a isso. Não adivinhe apenas onde está a direção da cabeça observando de verdade, continue olhando sua referência o tempo todo a cada poucos segundos. Adicionar esses elementos pode realmente fazer com que seu trabalho se destaque em relação alguém que está apenas começando e não sabe muito sobre isso. Você realmente não precisa capturar todos os detalhes para que seu desenho pareça realista. Se você se afastar do Outlook, não conseguirá ver todos os detalhes de qualquer maneira. E seu trabalho ainda pode parecer super realista sem todos esses detalhes, desde que suas sombras e destaques estejam no lugar certo, você queira ser legal, ter uma aparência muito convincente. Quando você tem um arquivo como este em que os realces são claros e as sombras são muito escuras. Certifique-se de que, quando você tiver um gradiente, ele seja muito gradual. Você não quer passar de muito escuro para muito claro, mas fazer uma transição perfeita. Certifique-se de que o rádio preto fique azul claro. É por isso que temos que garantir que nossos basicamente se misturem perfeitamente. Agora vamos reforçar as sombras negras adicionando drogas contra o hash com um lápis preto. Fui realmente destacar os valores obscuros para adicionar dimensão. Eu também usaria um toque de cinza para criar traços sutis de cabelo nas áreas pretas. Em seguida, usarei um lápis azul mais claro para examinar as áreas mais claras e destacá-las. Esse contraste entre o azul claro e o preto é o que torna o fálico livre dimensional e realista. Existem também alguns valores roxos interessantes, então vamos adicioná-los rapidamente e pronto. Nosso estudo sobre coletes pretos está completo. 8. Orelhas eretas: Para este tutorial, vou desenhar dois tipos diferentes de is. A primeira serão minhas pinças em miniatura grandes, verticais, e a segunda é mais flexível, pertencente a um Golden Retriever. Começaremos com a vertical. E eu adoro desenhá-los porque dá para ver muito da pele do cachorro, que é muito divertido de desenhar. Então, começaremos desenhando o esboço. Eu sempre uso um lápis bem leve para o contorno porque não quero poder ver o contorno, que o desenho termine. Eu posso usar branco porque estou usando um papel cinza. Mas se você estiver usando um papel branco, vá em frente e use um lápis cinza claro para os contornos. Assim como com a textura, vou começar usando palitos pastel para criar uma camada base. O erro não é completamente plano, ele se curva em certas áreas, e são as luzes e as trevas que criam a ilusão de tridimensionalidade em seu desenho. Especialmente se os cães parecerem brilhantes na foto de referência, como a curva no fundo do ar, se ela se conecta à cabeça. É bom dedicar um momento antes de começar o desenho para observar se são os valores mais claros e mais escuros. Em seguida, você pode comparar todo o processo de desenho para garantir que nenhum outro valor saia desse intervalo. Por exemplo, se sabemos que o valor mais leve está no meio do ar, sabemos que não podemos tornar nenhuma outra área mais leve do que essa. Procure esses valores ocultos. Embora este pertença a um cachorro preto, você não encontrará apenas mechas de cabelo pretas. Você encontrará muitas novas infecções. Vamos ter pele morena nas curvas e assim por diante. É bom procurar esses valores ocultos e enfatizá-los. É isso que faz com que seus desenhos pareçam muito realistas. Uma boa dica é usar uma ferramenta de redução de cores para escolher essas cores interessantes. Também ajuda a aumentar a saturação da imagem de referência. Isso realçará essas cores exclusivas. Obviamente, não desenhe a partir da imagem de maior saturação, mas use-a como guia. Ao desenhar qualquer imagem, você deve prestar muita atenção em onde ficam as mais escuras e claras, pois isso dará forma às orelhas. Levei um tempo para construir a camada base aqui. Percebi que precisava ampliar muito mais minhas áreas pretas. Mas tudo bem, porque sempre podemos ir e voltar. Os pastéis facilitam muito a ocultação de erros. Às vezes, depois de dobrar sua camada base, ela realmente não fica como você esperava. Talvez seja necessário adicionar algumas cores extras para clarear ou escurecer a camada. Portanto, continue refinando basicamente até chegar a um ponto com o qual você esteja satisfeito. Então, quando terminarmos a camada base, vamos colocar nossos palitos de pastel lado e usar os lápis pastel. Vamos usá-los principalmente para adicionar textura de cabelo ao ouvido e adicionar alguns detalhes adicionais. Gosto de usar os bastões pastel para a camada base e os lápis pastel para os detalhes precisos que eu meio que consegui com um grande bastão pastel. Então, novamente, vou prestar atenção a essas cores interessantes. Estou usando muito azul para criar os destaques. Se usássemos branco ou cinza, poderíamos facilmente envelhecer o cachorro. O cabelo parece grisalho, não preto com mechas. Também há muitos tons de rosa na base da orelha, então não os perca. Lembre-se de que, ao desenhar o olá, você deve prestar atenção na direção em que o cabelo está indo. Isso ajuda a dar forma ao seu dreno e a torná-lo mais preciso e realista. E outra coisa é que esse cachorro tem cabelo curto. Portanto, certifique-se de que seus traços de lápis reflitam que você deve ter traços de cabelo muito curtos e rápidos. Se você desenhar traços de cabelo longos o cabelo parecerá mais comprido, o que não é exatamente parecido com o cachorro que você está desenhando. Além disso, é importante que o cabelo não comece e pare no mesmo lugar. Você não quer desenhar a Garça e até mesmo Roma, mas torne-a um pouco mais aleatória. Portanto, continue repetindo algumas dessas etapas. Estou verificando a referência para ter certeza de que você não perdeu nada. Quando estou trabalhando em algo complicado, gosto de focar em uma pequena seção do desenho no momento e comparar. Por exemplo, eu vou me concentrar primeiro na ponta da orelha e garantir que eu tenha todos os meus valores definidos. Em seguida, uma polegada abaixo da ponta do ar e assim por diante. É muito mais fácil perceber todos esses pequenos detalhes quando você uma seção de cada vez. Algo que eu sempre digo aos artistas estão experimentando pastéis é não desanimar e terminar seu desenho, mesmo que ele não pareça muito bom na arte. E isso se aplica principalmente às bebidas com pesto. Freqüentemente, há um estágio inicial. Definitivamente, tenho essa fase feia do meu trabalho porque trabalho em camadas que às vezes podem parecer um pouco confusas. E só quando eu adiciono esses detalhes finais e chego ao final do desenho, tudo começa a se encaixar e parecer convincente. Portanto, não se deixe levar pela fase feia. É uma lapela do processo de desenho do pesto. 9. Orelhas disquetes: Agora vamos passar a desenhar o disquete Golden Retrievers. E geralmente acho esse um pouco mais fácil porque é muito parecido com desenhar uma textura de pele, com a qual já terei muito mais prática. Então, novamente, vou começar com o esboço. Estou usando um lápis branco. Não quero que o esboço apareça no final do desenho. Se você estiver andando em papel branco, lembre-se de usar um lápis cinza claro. Não precisa ser um contorno espesso e escuro, desde que você possa vê-lo. Isso é tudo que importa. Então, quando estou fazendo o esboço, tentei seguir o ângulo das linhas. Os A's são muito característicos, então tentei fazer com que eles se parecessem com a referência original o mais possível. Temos que fazer uma coisa muito proporcional. Assim que o esboço estiver concluído, criaremos a camada base. Há muitas reviravoltas de página nisso, sombras marrom-escuras. Então, vamos conectar todas essas cores. Normalmente começo com a coluna mais dominante, nesse caso, é uma página e preencho todas as áreas em que esse termo surge. Lembre-se de que um bom truque para simplificar o ar é apertar os olhos. Isso eliminará todos os detalhes e deixará você sem os valores gerais das cores. Preencha-os da melhor maneira possível e, em seguida, use sua esponja de mistura para dobrá-los da maneira mais perfeita possível. Lembre-se de que os valores no firewall se sobrepõem. Você não tinha um livro de marrom claro ao lado de marrom escuro, haverá mais um gradiente de claro para médio e escuro. Portanto, certifique-se de misturar muito bem e ter esse gradiente perfeito. Quando eu misturo, tentei não misturar todo o ar de uma vez porque isso fará com que todas as cores se misturem em uma única volta. Então, em vez disso, tentei misturar uma cor por vez, o que ainda nos dará um lindo gradiente, mas elas não estavam misturando todas as cores. Então, na maioria das vezes, depois de misturar, as cores ficam um pouco confusas. Então, fique à vontade para adicionar outra camada de pesto, é o que eu precisava. Definitivamente, eu precisava exagerar um pouco mais minhas sombras e destacar mais destaques também. Quando você basicamente atinge um estágio com o qual está feliz, é hora de usar lápis pastel e começar a trabalhar na terceira textura. Vou começar com os destaques sem nenhum motivo específico. Você não precisa necessariamente andar em uma ordem específica. O meu muda dependendo do motivo pelo qual estou de bom humor hoje. Contanto que você observe o que é hash claro e escuro para XR, isso é o que é importante. Lembre-se também da direção do cabelo e do comprimento da cabeça aqui. Esse ar é muito fofo, então é um bom efeito ter algumas marcas de hash sobrepostas ao fundo. Isso ajuda a fornecer o volume total. Então, estou examinando as áreas claras da camada base com um lápis claro e estou evitando as áreas escuras e sombrias por enquanto. Estou usando um lápis branco aqui e gosto de como o bege de baixo se mistura com os traços do lápis branco. Portanto, isso nos dá uma cor bege muito clara, não branca. Então eu estou usando mais um lápis de praia para passar por cima das sombras. Gosto de fazer isso porque ele integra marcas de hash com as áreas mais escuras. Isso impede que pareçam tão desconectados. Agora, para alguns detalhes finais, estou usando um marrom mais profundo para passar por cima das sombras e aprimorar os tacos dentro da mira Lembre-se de que são os valores claros e escuros que ajudam a fazer com que seus desenhos pareçam 3D e realistas. Há também alguns destaques sutis em azul, então estou adicionando esses termos. 10. Nariz rosa: Para o nariz, vou começar esboçando as proporções. Estou usando um lápis branco porque não quero que o contorno apareça no final do desenho. Estou prestando atenção às proporções das narinas em relação ao resto do nariz. E estou prestando atenção ao motivo pelo qual a linha no meio cai. Acabei de observar os ângulos dos contornos e comparar o comprimento de todas as linhas entre si. Além disso, gostaria de salientar que, nos desenhos anteriores, usamos uma combinação de pistolas, paus e lápis pastel. Eu defendo isso sempre que o desenho é grande o suficiente, mas quando estou trabalhando em algo tão pequeno quanto uma enfermeira, acho que o pastel cola a precisão das pernas. Então, vou usar lápis pastel para as enfermeiras e também para os olhos. Vou começar bloqueando em todas as cores principais. Há muito marrom e sombras nos narizes, então vou preenchê-las aproximadamente. Em seguida, vou bloquear as narinas e usar uma cor rosa como o tom geral do nariz. Vou misturar tudo isso usando um toco de mistura. Sinta-se à vontade para continuar usando seu liquidificador esponjoso, desde que ele seja preciso o suficiente para não sair das bordas do nariz. Em seguida, vou refinar a camada base, ajustando os valores. O rosa era definitivamente muito forte, mas eu não tinha uma cor boa, então tive que misturar meus lápis para chegar a esse acinzentado e rosado mais preciso aqui. Porque estamos misturando muito as narinas meio que misturadas com o resto do nariz. Então, usando um preto profundo, vamos trazê-los de volta. Portanto, continue refinando sua camada base até que todas as sombras e destaques estejam no lugar. Em seguida, passaremos a adicionar a textura e os detalhes. Tente evitar o uso excessivo do preto. Isso dessaturará suas sombras e fará com que pareçam planas. gosto de usar marrons escuros para as Em vez disso, gosto de usar marrons escuros para as sombras de um nariz rosa. Para replicar o boletim informativo, podemos criar pequenos movimentos circulares. Basicamente, estou examinando o acordo básico com cores semelhantes para fazer que pareça um pouco mais texturizado. Não precisamos desenhar a textura exatamente como ela é. Podemos apenas representar o efeito que ele cria. Estou adicionando alguns rabiscos cinza, rosa e marrom nos lugares corretos. Depois de colocarmos tudo isso, eles começarão a parecer sem couro. Também precisamos garantir que as narinas estejam integradas às demais. Observe que não queremos que pareça que as narinas estão soltas. Queremos comunicar ao espectador que são túneis dentro do nariz. Então, estou usando um lápis marrom avermelhado e estou desenhando pequenos rabiscos do tamanho do nariz para mostrar que as narinas vão para dentro. Finalmente, estou adicionando rabiscos brancos usando esse pequeno movimento circular na parte superior para criar os destaques. Estou observando a imagem de referência constantemente e verificando se coloquei todos os meus destaques nos lugares corretos. Para os detalhes finais, estou adicionando alguns reflexos mais fortes para realmente realçar essa textura. 11. Nariz preto: Ok, agora é hora do nariz preto. Então, novamente, é claro que temos que começar fazendo o esboço. Então, farei isso com a maior precisão possível medindo os ângulos e comprimentos das linhas em relação a si mesmas. Comecei a desenhar o nariz preenchendo as narinas. Não quero perdê-los quando começar a preencher o resto dos nervos, estou usando um preto profundo para as narinas. Depois gosto de preencher o resto do nariz usando preto, mas vario a intensidade com que pressiono o lápis. Eu sei que os valores negros mais profundos estão nas narinas. Então apertei o lápis com mais força, comprei que a parte superior do nariz é um cinza bem mais claro, então criei apenas uma camada clara. Em seguida, vou bloquear os destaques e adicionar toques de marrom. Gosto de me misturar entre minhas camadas. Também vou reforçar meus valores negros. Quando você mistura, às vezes elas desaparecem, então é necessário revisar suas cores. Então esse ruído é muito reflexivo. Tem muita umidade e também é preto. Então, todas as cores ao redor do duplo ricocheteiam no nariz preto. Existem alguns roxos, azuis, vermelhos, muitas cores. Assim como na bela textura anterior, vou criar traços de lápis usando uma emoção redonda. Acho que rabiscos aleatórios reproduzem a textura de uma boa, nunca muito bem. Há muitos blues aqui neste nodo, então vou usá-los para criar os destaques. Eu não quero usar branco ou cinza porque isso vai tirar grande parte da vibração dos nervos. E também não parece tão realista. Estamos quase terminando. Gosto de adicionar um pouco de preto entre os destaques para reforçar a textura sobre o nariz porque as rachaduras são muito escuras. E para a etapa final, usarei um lápis branco e beberei alguns reflexos intensos para dar mais dimensão ao nariz. 12. Olho escuro: Agora vamos aprender a desenhar os olhos. Isso é particularmente importante porque os olhos são muito característicos. Temos que fazer com que eles sejam muito precisos para transmitir a identidade do animal. Se não os desenharmos bem, o retrato lembra tanto o PET. Se cometermos erros com um carro, podemos escapar impunes. Mas, infelizmente, com os olhos, temos que ter muito cuidado. Então, vamos passar por esse estágio do desenho muito lentamente. Começamos com as proporções. Essa é provavelmente a etapa mais importante. Você quer ter certeza de que está desenhado corretamente. Não queremos começar com as sombras e os detalhes, se a base não for precisa, passar muito tempo no esboço, medir se as proporções estão corretas. Continue comparando constantemente seus desenhos a foto de referência. Algo que eu sempre digo aos meus alunos é que desenhem o que eles veem, não o que eles pensam que veem. Todos nós temos uma ideia da aparência de um olho, por exemplo, temos tendências de que a íris ficará bem no centro e haverá uma quantidade uniforme de brancos em cada lado da íris. Mas, na verdade, quando você olha as fotos de referência, descobre que é muito diferente do que você pensa. Não desenhe com base na intuição, desenhe o que você vê. Esqueça o desenho de um olho e finja beber algo que você nunca viu antes. Quando os contornos estiverem prontos, começaremos a bloquear as cores básicas. Não estou usando pastéis macios aqui porque eles não são precisos o suficiente para os pequenos, estou apenas usando lápis pastorais porque são muito menores. Então eu começo a preencher todas as áreas pretas. Muito disso I é preto, então acontece que é uma área grande. Vou deixar de fora o destaque no meio das pessoas. Não quero preenchê-lo e depois desenhar um reflexo branco sobre ele, porque será difícil obter a mesma intensidade do branco. Estou criando um reflexo azul no olho porque isso faz com que pareça o céu refletindo dele. E eu acho que isso adiciona um bom efeito. Isso torna o IOP mais realista. Durante todo o processo, eu sempre tentei seguir exatamente a imagem de referência, mas os reflexos no infravermelho são uma exceção, o olho já é muito reflexivo, então vou copiá-lo exatamente. Mas se fosse tirada com pouca luz e o I fosse apenas uma cor plana, eu ainda teria adicionado alguns reflexos brilhantes a ela. Os reflexos não são característicos. Eles dependem de onde o sujeito está no ambiente. Então, eles mudam o tempo todo. Eles não mudarão o quanto o animal se parece com ele mesmo. Isso só trará um pouco de vida ao assunto. Procederemos a misturar tudo isso. Estou usando um toco de mistura. Você pode usar qualquer coisa, desde que seja precisa o suficiente. Você pode usar a ponta da esponja de mistura ou até mesmo um cotonete. Mas se você não tiver um toco de mistura, eu recomendo que você compre um. Eles são muito acessíveis e ótimos para misturar. Então, a razão pela qual eu misturo é porque gosto de me livrar da textura granulada do papel. Ao misturar, criamos uma boa cobertura uniforme e você não consegue ver muito a verdade. Eu continuo refinando. Quando você mistura, às vezes você pode perder a intensidade de alguns valores. Estou examinando algumas das áreas. O mais importante é verificar continuamente a imagem de referência. Você começa bloqueando aproximadamente todos os valores e depois presta atenção aos detalhes. Sabemos que o branco dos olhos ficará mais branco em algumas áreas, levemente cinza e Alice. Então, procuramos essas mudanças de valor e as replicamos em nosso desenho. Agora vamos desenhar uma parte do cabelo ao redor do olho apenas para que possamos observar como a direção da cabeça muda ao redor do olho. Então, se você parar um momento para observar a cabeça ao redor de qualquer cachorro, eu cresço até o final, ao redor do canto interno do cabelo muda de direção muito rapidamente. Ele se divide porque abaixo do canto do cabelo cresce para baixo e acima da coordenada sobe. Portanto, essa transição da direção da cabeça é muito rápida. Estamos usando um lápis preto para criar a camada base. Estamos seguindo a direção da cabeça enquanto fazemos isso. Vamos misturar isso e refinar até ficarmos satisfeitos com a intensidade da camada. Em seguida, estou usando um lápis marrom porque há alguns pedaços de cabelo que são bem claros. Estou preenchendo essas informações tendo em mente a direção da cabeça e o comprimento. Queremos que nossos traços de lápis tenham o mesmo comprimento do cabelo. Se deixarmos os traços do lápis mais longos, criaremos o efeito de um par solitário e isso eliminará a semelhança do cachorro. Finalmente, estou adicionando alguns destaques e pronto. Também há um toque de marrom nos olhos, então vou acrescentar isso e pronto. 13. Olho claro: O processo de desenhar em tons pastéis é muito semelhante em todas as características. Começamos com o esboço. Tornamos isso muito preciso porque os olhos têm muita personalidade para capturar a semelhança do animal, é essencial obter os olhos corretamente. Então, realmente, passe muito tempo tornando os contornos proporcionais. Feito isso, continuaremos desenhando a camada base. Estamos usando lápis pastel para isso, vamos bloquear em todas as cores básicas. Há muitos amarelos e vermelhos, então estamos encaixando isso e misturando entre as camadas. Vamos ignorar os detalhes por enquanto. Lembre-se do estrabismo. Isso mostra todos os detalhes e nos deixa com os valores gerais. Experimente agora e veja se funciona para você. Há muita escuridão embaixo do olho, pois a fonte de luz provavelmente estava acima cães ou a pálpebra custou uma sombra no globo ocular, resultando em uma sombra preta. Então, preencha e misture para que fique integrado com o resto do olho. Desenhamos o destaque usando azul e branco. Gosto de usar azul porque torna o IOP muito vibrante, como se esse cara estivesse refletindo nele. Continuamos aprimorando os detalhes. Basicamente, começamos preenchendo o buraco. Vou generalizar as cores, refinar e adicionar detalhes na parte superior. Agora vamos adicionar um pouco de textura à íris usando um amarelo mais claro. Vamos adicionar alguns rabiscos mais claros aos olhos. Para finalizar, vamos desenhar a gordura ao redor dos olhos. Isso deve ser simples, pois temos muita prática com texturas gordas. Agora, começamos desenhando a cor base por baixo. Estou usando uma cor bege. Em seguida, seguindo a direção e o comprimento do cabelo, completaremos os traços de hash. 14. Conclusão: Parabéns, você chegou à aula final. Muito obrigado por participar da minha aula. Se você gostou, eu realmente agradeceria se você deixasse uma crítica positiva, um comentário ou um projeto. Suas interações com a turma ajudam ela a aparecer no Skillshare e permitem que outros alunos a descubram. Se você tiver alguma dúvida ou quiser mais orientações, pergunte a Hillary e ficarei mais do que feliz em ajudá-lo em todo o projeto da aula. Eu adoraria ver qualquer exercício que você concluísse, como uma das texturas ruins ou recursos como os olhos bonitos, ou deixo um feedback sobre todos os projetos enviados. Definitivamente envie o seu e eu adoraria dar mais orientações. Tenho mais aulas aqui no Skillshare. Se você quiser saber mais sobre os diferentes tipos de pesto, tenho uma aula introdutória em que examinamos as diferenças entre pastéis macios, pastéis duros, lápis pastel e pastéis a óleo. Também criamos alguns desenhos rápidos em pastel que foram muito agradáveis de fazer. Então não se esqueça de me seguir aqui no Skillshare ou Instagram, Victoria Mikkel OTT, todo o meu site, Victoria Nikola com, onde eu comecei recentemente um blog de arte. Isso é tudo de mim. Muito obrigado por participar da minha aula e acompanhar. Eu realmente espero que você tenha aprendido algo útil e tenha gostado da aula. Estou realmente ansioso para ver seus projetos e responder a quaisquer perguntas que você possa ter. Obrigado novamente e feliz em criar.