Garras de Wolverine: Logan X Men: efeito de cicatrização usando o Adobe After Effects

1. Introdução: Esse efeito criaremos agora. Oi Jake e eu, designer de emoções. Quero apresentá-lo ao After Effects de uma forma em que comecei. Você poderia se perguntar, por que eu deveria aprender o After Effects? Primeiro de tudo? Porque é divertido poder criar efeitos visuais em casa. Mas também, você pode ter em mente que a maioria dos estúdios, shells de TV, canais do YouTube, promoções, introdução, logotipo, animação e outros tipos de animações são feitas usando o After Effects. É por isso que convido você a aprender After Effects comigo enquanto se diverte recriando efeitos legais. E, em seguida, ao mesmo tempo, familiarizar-se com este software. É por isso que não é um problema se você iniciante e não sabe nada sobre o After Effects, eu ainda posso ensinar-lhe como fazer esse efeito com as habilidades zeros passarão pelo básico e trabalharemos nosso caminho através dele. Vou ler seus comentários e melhorarei minhas futuras aulas. Ficarei feliz em receber seus comentários. Com After Effects. Você pode fazer muitas coisas. Você pode até se tornar o próximo rei ou criar seus próprios projetos. Leia esses logotipos e muito mais, as possibilidades são infinitas. Ficarei feliz em vê-lo na minha classe como também seu resultado depois de seguir todas as etapas, Vamos começar. 2. Rastreamento da mão: Estou usando o Adobe After Effects 2021. Se você puder ver alguns painéis que você pode ver na minha tela, basta ir para o Window e habilitá-lo a partir daqui. Por exemplo, personagem, personagem. Você também pode clicar aqui para obter o layout padrão e você deve ver um saldo semelhante ao meu. Então, vamos importar nossas filmagens, ir para arquivo, importar, arquivo. Essa gravação estará disponível na etapa de recurso para essa classe. Então, vamos selecioná-lo e clicar em Importar. Então, vamos criar nossa primeira composição. Para criar uma nova composição, você pode clicar aqui neste grau de ícone em qualquer posição, ou simplesmente selecionar nosso vídeo e soltar neste ícone aqui, na linha do tempo, ou neste pequeno ícone aqui. Vamos cair na linha do tempo. Como você pode ver, ele é avaliado em sua composição com exatamente a mesma dimensão deste vídeo. Se quisermos, clique com o botão direito do mouse aqui e vá para as configurações de composição. Podemos ver a resolução deste vídeo, que foi publicado em 1920 por 108030 quadros por segundo, três segundos de duração. Vamos configurá-lo para que ele comece a partir de 0 segundos. Deixe-me dar algumas dicas como você precisa filmar suas filmagens. Então esse efeito funcionaria bem. Primeiro de tudo, você precisa mover a mão em duas dimensões na dimensão x e na dimensão y, o que basicamente significa que você precisa mover a mão paralelamente à câmera. Deixe-me mostrar a vocês neste exemplo da imagem da nuvem, que eu forneci em material de pesquisa que é menor. Você também pode soltá-lo aqui. Por exemplo, você pode mover suas mãos assim. Você também pode girá-lo assim. Mas você não pode movê-lo em três dimensões. Você não pode torcer a mão em direção à câmera porque, como você pode ver, é uma imagem plana e esse efeito não parecerá tão crível. Você não pode torcer sua mão assim porque ela também não funcionará. Então, basicamente, você quer mover sua mão assim, esquerda ou para a direita ou para cima e para baixo, vai funcionar bem. O próximo passo, que queremos fazer é enfiar essa imagem na nossa mão. Então você pode simplesmente soltar essa imagem em sua composição para tê-la aqui. Por enquanto, não vamos movê-lo. Deixe-me desabilitá-lo recurso 3D porque usaremos somente em duas dimensões. Basicamente, vamos girar como nossa mão. E também vamos mover esse ponto de ancoragem para este ponto dessa imagem. Então, basicamente, esse ponto de ancoragem é o ponto a partir do qual ele irá girar ou escalar. Então, como você pode ver, se eu estiver mudando a rotação, você pode simplesmente selecionar sua camada. Enquanto nosso teclado no teclado para ver a rotação e girá-lo. Usando esta caneta atrás da ferramenta, podemos mover esse ponto de ancoragem para este ponto aqui. E agora, se vamos girar, como você pode ver, ele gira a partir desse ponto, que é exatamente o que queremos. Em seguida, vamos selecionar a ferramenta de seleção e vamos esticar nossas filmagens. Basicamente, queremos rastrear nossa mão. Então, o software After Effects saberia como mover a imagem. Para isso, queremos selecionar nosso vídeo e ir para o movimento da faixa de animação. É basicamente por isso que desenhei esses marcadores na minha mão. Na verdade, você não precisa de tantos marcadores em sua cabeça. Sou Joe, só no caso de alguns deles não funcionarem. Mas esses dois podem funcionar bem. Para um melhor rastreamento, você pode desenhá-los um pouco maiores. Então, basicamente, você quer selecionar esse ponto de gatilho e apenas disse para esta posição desse marcador X. E com a roda no mouse, você pode ampliar e nossas filmagens e mudar este quadrado externo e interno quadrado. O que o quadrado significa com este quadrado menor, queremos atribuir o que estamos rastreando com este quadrado maior é a área onde estamos procurando por este pequeno quadrado. Então, basicamente, se nossas filmagens se moverem, ela tentará rastrear esse ponto nessa área. Então você vai querer ter esse quadrado maior, muito maior, mas não tão grande porque levará mais tempo para rastrear. Com este rastreador, podemos rastrear apenas a posição. Mas, como você sabe, movi minha mão e rodei um pouco. Então, queremos verificar aqui neste painel do rastreador. Queremos clicar aqui nesta caixa de seleção para ativar a rotação. Então, vamos clicar aqui. E isso nos deu outro ponto de verificação. Com esses dois pontos de rastreador, podemos atribuir a esse marcador aqui. Podemos rastrear essas duas posições e isso lembrará a posição da minha mão. Então, vamos torná-lo este quadrado maior e isso também. E basicamente apenas clicando aqui para Analisar para frente, podemos analisar nossas filmagens e rastreá-las também. Vamos clicar aqui e ver o que acontece. Como você pode ver no primeiro movimento da minha mão, ele perde esse rastreador. É assim que podemos corrigir isso. Podemos clicar aqui no quadro anterior para voltar. E como você pode ver, não perdemos nosso rastreador apenas nesses dois quadros. Nos casos em que você moverá sua mão muito rápido. Você quer atrair suas filmagens quadro a quadro com esses botões aqui, você pode rastrear, analisar para trás e LAs para frente. Vamos dar uma olhada aqui. Então, podemos simplesmente ajudar nosso software assim. E ao mover os atacantes para a reposicionamento, podemos ajudar o Adobe After Effects a rastreá-lo melhor. E isso só acontece quando você não tem esse rastreador pronunciado como o meu. Se você desenhar algum processo maior, será muito mais fácil para o After Effects rastrear. Como você pode ver aqui, não temos nenhum momento fs. Clicando em aliados encaminhar o quadro da auto-estrada. Podemos ver que ele se arrasta muito bem. Tenha em mente quando você está filmando suas próprias filmagens, para não mover sua mão muito rápido porque será mais difícil de rastrear. Finalmente, podemos selecionar essa voltagem e pressionar U no teclado para ver nossos quadros-chave. E como você pode ver aqui no início, não temos nenhum ponto de rastreador. Ao clicar sobre isso, analise um quadro para trás. Podemos rastrear nossas filmagens para trás assim. E, como você pode ver, está criando novos quadros-chave. Agora você pode ver que concluímos nosso trekking. E, a propósito, você pode simplesmente levantar mais elegante e arrastar aqui por esta vez curser para visualizar nosso rastreamento. E parece uma boa pista. E neste ponto queremos atribuir esses dados ao objeto nulo, basicamente ao objeto fora dessa camada, porque agora ele está armazenado neste efeito de rastreador de movimento. Então, para isso, queremos ir para camada novo objeto nulo. Vamos selecioná-lo. E aqui criamos nosso Objeto Nulo. Agora queremos ir para o painel do rastreador e clicar em Editar destino. E aqui podemos selecionar nosso objeto nulo para atribuir esses dados ao objeto nulo e clicar em OK e, em seguida, aplicar. E também OK. E agora, como você pode ver, criamos esse objeto nulo que tem todos os dados que fizemos com o gatilho. Basicamente, esse objeto nulo está completamente preso à nossa mão, que é exatamente o que queremos. Mas queremos enfiar essa imagem na nossa mão. Então, neste momento, só queremos combinar nossa imagem com nossa mão. Basta selecionar sua imagem do Wolverine. peito está no teclado para girar e pressione S no teclado para alterar a escala. Queremos torná-lo maior. Talvez 126 pareça bom. Eu quero apenas configurá-lo aqui porque parece muito legal. Depois de combinar sua imagem com sua mão como quiser, você deseja criar essa camada da imagem para o objeto nulo apenas clicando neste chicote de seleção para aparente aqui. Se você não conseguir ver esse chicote de seleção, basta clicar aqui para expandir ou recolher seus painéis para ver todas as propriedades que você pode obter em cada uma das camadas. Vamos deixar principalmente esse chicote de seleção e arrastar para esse objeto nulo para pai dele. E basicamente vou repetir exatamente a mesma posição e rotação que este objeto nulo. E se percorrermos, você pode vê-lo preso à nossa mão, que é exatamente o que queremos. Como você pode ver, não é tão difícil. Então, no próximo vídeo, vou mostrar como você pode criar um efeito de cura. Vejo você no próximo vídeo. 3. Efeito de cura: Agora, antes de criar um efeito de cura, quero fazer um pouco de animação para este vídeo porque, como você pode ver, estou simulando lago que essa classe está saindo de uma mão. Então, basicamente, o que queremos fazer é pressionar S no teclado para ver nossa escala. Também podemos segurar o shift no teclado e pressionar B para C também posicionar e segurar Shift e pressionar R para ver também a rotação. E vamos arrastá-lo aqui no ponto em que queremos ter nossa classe completamente fora da nossa mão. Sobre aqui. Vamos criar um quadro-chave. Para criar um quadro-chave, queremos vazar mais à esquerda nesta posição, na escala e nessa rotação. Quadros-chave são os pontos no tempo que se lembram, é o valor de certas propriedades. Este quadro-chave lembrará disposição da posição da propriedade. Além disso, esse quadro-chave lembrará dessa escala apropriada. Então, basicamente, se arrastarmos por esse tempo o cursor para a esquerda e mudarmos essa posição apenas clicando na nossa imagem e arrastando para a esquerda. Ou usando esses valores, podemos simplesmente mover nossa imagem. E, como você pode vê-lo, alterando esses valores, ele também criou um novo quadro-chave. Vamos fazer o mesmo para a escala. Vamos torná-lo menor. Vou mudar isso permite da mesma forma isso. E, a propósito, se você clicar neste ícone, poderemos esmagá-lo assim, para que ele se encaixe em nossas mãos. Então eu defini o meu para 6242 e também vamos girá-lo. Então, parece que está saindo na dimensão certa. Basicamente, neste momento, ele se lembra dessa rotação de 25 graus. E se vamos rolar para o início, como você pode ver, ele vai desses valores para esses valores. E esse é o básico da animação na Adobe. After Effects. Neste ponto, podemos cortar nossa camada nesses quadros-chave para que não a veremos no início. E também podemos desligar esse objeto nulo, para que ele não nos distraia também. Aqui temos essa animação, mas para uma aparência mais não natural, queremos clicar aqui neste botão de desfoque de movimento e também aqui para ativá-lo se não estiver ativado por padrão. E como você pode ver, adicionamos um pouco de desfoque de movimento, o que fará com que essa animação pareça melhor. Também podemos pressionar o número 0 para visualizar isso. E como você pode ver, já está, parece muito legal. E como você pode imaginar, essa parte queremos esconder como podemos esconder isso debaixo da nossa pele. Basicamente, queremos duplicar este vídeo de nós mesmos selecionando e pressionando Control D para duplicá-lo. Ou vá para Editar, Duplicar controle D e mova-o para cima. Ao usar esta ferramenta de caneta, podemos levantar mais fenda nela e criar essa máscara simples ao redor da nossa mão. Assim mesmo. Você também pode clicar e arrastar à esquerda para criar essas curvas ao longo de nossa máscara. Assim que terminarmos, nossa máscara, fechará aqui. Vamos obter essa máscara em cima do nosso efeito de classe. Então, se eu vou clicar neste botão solo, como você pode ver, acabamos de sair. Esta parte do vídeo em si. Vamos un-solo isso. E também podemos pressionar F no teclado para pular a borda. Ele se misturará melhor com nossas filmagens. Se rolarmos com esse cursor de tempo, você pode ver que ele não segue nossa mão. Então, basicamente, queremos rastrear essa máscara na nossa mão. Também. Podemos fazer isso manualmente clicando nesta máscara para ver esse caminho de máscara e gradiente, esse quadro-chave. Em seguida, pule alguns quadros e ajuste a posição assim. Será a maneira manual de fazer isso. Mas, felizmente, podemos fazer isso com a máscara de trach Fisher. Vamos excluir esses quadros-chave. Certifique-se de que sua máscara esteja coberta nesta parte da mão porque queremos nos esconder neste momento. E, em seguida, clique com o botão direito nesta máscara e vá para a máscara de trach. Ele abrirá este painel rastreador. E aqui também temos esses botões drucker. Como você se lembra, podemos simplesmente ir quadro a quadro ou apenas clicando aqui. E será muito mais rápido. Mas queremos continuar verificando para ver se ele perderá nossa mão. Parece muito bom. Mas se ele perder o rastreamento, você também pode clicar aqui para interrompê-lo. E então vá para quadro a quadro e ajuste a máscara e continue rastreando assim como fizemos com os pontos do rastreador. Então, vamos atacar para trás também. Você pode vê-lo completamente preso à nossa mão, que é exatamente o que queremos. Também podemos alterar essa expansão de máscara. Você gosta disso e também desta pena. Então, basicamente, não queremos ver essas partes da imagem. Portanto, não exagere melhor com máscara. Talvez vamos mantê-lo em 72 é melhor misturar com nossa mão, essa expansão de máscara, podemos controlar onde esta borda da mistura está. Então, no meu caso, talvez menos 19 funcione melhor. Mas você pode brincar com esses valores para ver o que funciona melhor em suas filmagens. E neste ponto queremos pré-compor essas duas camadas, que basicamente nossa imagem da classe e esse objeto nulo ao qual nossa imagem é criada. Basicamente, não perderíamos o rastreamento da nossa mão. Então, vamos dizer que essas duas camadas e vá para a camada pré-compor. Vamos chamá-lo de classe. Clique aqui para mover todos os atributos e clique em OK. Agora, como você pode ver, temos essa imagem dentro dessa composição. Podemos deslizá-lo mais à esquerda. Para abri-lo e vê-lo por dentro. E como você pode ver, ainda é impressionante e será útil mais tarde nesta classe. Então, vamos voltar à nossa composição original. Podemos renomear essas camadas para manter tudo organizado. Vamos selecionar essa camada na parte superior, que é apenas a nossa mão. Você pode clicar em Enter no teclado para renomeá-lo. Vamos chamá-lo de talvez uma dica por cima. E mais uma vez, se eu vou clicar neste botão solo, como você pode ver, é essa mão que basicamente cobre nossa vantagem. Esta é a nossa classe e esta é nossa filmagem original. Neste ponto, podemos criar nosso efeito de cura. Então, para criar nosso calcanhar e efeito, queremos duplicar nossa composição, não aqui, mas aqui. Basicamente, se duplicarmos composições aqui, isso não afetará a composição original. Vamos dizer essa classe e vá para Editar, Duplicar. Vamos renomear essa posição de classe selecionada e pressionar Enter, e vamos chamá-lo de sangue e clicar em Enter para salvá-lo. Basicamente, se formos para a composição da classe, NCHS, algo aqui como desativar e abrir essa composição sanguínea, como você pode ver, isso não afetará essa composição original. Então, basicamente, temos duas composições separadas, mas com o mesmo tipo de efeito. Então, vamos ativá-lo aqui e ir para a composição sanguínea clicando duas vezes nesta composição. Aqui na composição sanguínea, estamos criando nossa cura e efeito. E é muito fácil de fazer porque só queremos selecionar essa ferramenta retangular, basta clicar e segurar à esquerda. E você terá esse menu suspenso e selecionará esta ferramenta de retângulo. Agora podemos selecionar nossa classe e sair principalmente aqui e criar esse retângulo. Basicamente, queremos ter esse tipo de parte curta da classe para girar esse retângulo, queremos selecionar a ferramenta de seleção, clique duas vezes neste ponto da máscara. Ao clicar aqui fora da máscara, podemos clicar à esquerda e arrastar para a esquerda. E como você pode ver, agora podemos girar nossa máscara. Então, vamos cortar essas filmagens no mesmo tamanho. Neste ponto, podemos pressionar F no teclado para pular essa borda. Também podemos clicar aqui para Nazi esta grade de transparência. Veja sobre nossas filmagens. Aqui podemos apenas definir nossa emplumação para talvez 59 ou 60 e talvez torná-lo um pouco menor. Então deixe-me mostrar rapidamente como isso funcionará. Vamos à nossa composição original e arrastar essa composição sanguínea para dentro aqui por cima. Se vamos para o painel de efeitos e predefinições, aguarde que ele seja carregado. E vamos digitar o efeito de preenchimento. E mais à esquerda clique e arraste nossa composição sanguínea e solte-a. Isso afetará, podemos apenas colorir nossa camada de sangue. Gostaríamos de ter esse tipo de cor vermelha mais profunda e clicar em Ok. E isso lhe dá um agora, parece que apenas nossa classe está no sangue. E para corrigir isso, queremos ir para a composição sanguínea. Vamos para efeitos e predefinições e digite sua fenda áspera e bordas mais à esquerda e arraste-a para a nossa imagem. A propósito, é uma boa ideia salvar seu projeto porque após efeitos de tempos em tempos parabéns, Vamos para Arquivo, Salvar Como e salvá-lo onde quiser no seu computador. Então, como você pode ver com essas bordas ásperas, podemos tornar essas bordas um pouco mais, não tão perfeitas. Então, vamos mudar essa borda, essa escala, por associação desta fronteira, podemos alterar a quantidade desse efeito. Mas antes de tudo, quero mudar isso para o pico aqui porque parece mais interessante. E vamos definir a fronteira talvez 215. Com essa escala, podemos mudar toda a aparência desse efeito e áspero. Vou definir o meu para talvez 225. E se passarmos por ele, ainda teremos esse desfoque de movimento. E eu não quero ter esse borrão de movimento sobre o efeito sanguíneo. Então, podemos simplesmente desativá-lo clicando aqui. E podemos adicionar um pouco mais baixo indo para este painel de efeitos e predefinições e digitar desfoque gaussiano, vazamento mais à esquerda e soltá-lo nesta imagem. Vamos editar para quatro. E neste momento ainda temos essa animação no início. Quando ele vai para a esquerda e diminui. Vamos selecionar esta imagem e pressionar U no teclado para ver esses quadros-chave e garantir que seu cursor de tempo esteja aqui. E depois exclua esses quadros-chave. Porque se você definir esse precursor de tempo aqui, ele se lembrará desses pequenos valores. Então, vamos definir esse cursor de tempo aqui. Em seguida, selecione esses quadros-chave e pressione Excluir para excluí-los. E agora queremos aplicar novos tipos de animação. Gostaríamos de animar nossa influência de fronteira e fractal clicando nesses cronômetros. Vamos pressionar U no teclado para vê-los aqui. E ao definir esse cursor de tempo aqui para o início, podemos aumentar essa borda para fazer nosso sangue desaparecer e graus de peso nessa influência fractal, podemos garantir que ele desapareça completamente. E neste ponto podemos selecionar esses dois quadros-chave, pressionar o controle C para copiar e, aqui, pressionar Control V para colá-lo. Então, basicamente, esse sangue aparecerá aqui no início e desaparecendo lentamente aqui. Talvez menos espalhe esses quadros-chave um pouco mais. Portanto, esse efeito de cura não será muito rápido. E agora podemos voltar à nossa composição original e mudar esse modo de sangue para sobrepor. Porque, como você pode ver agora , não parece tão legal. Então, vamos mudar esse modo para sobreposição. E você pode ver isso combina com o nosso tolo muito melhor. Agora vamos pressionar 0 ou números para ver o que temos. Parece muito legal. Uma coisa que você pode fazer é ir para a composição sanguínea e espalhá-la ainda mais. Se você quiser que esse efeito de cura seja mais lento. E pode ser uma prensa F9, então seria menor até o fim. E certifique-se de que você não fez esses valores muito grandes e apenas no limite antes que ele desapareça, funcionará melhor dessa maneira. E para tornar esse efeito ainda mais complexo, podemos simplesmente duplicar essa camada, ir para Editar, Duplicar e aplicar algum desfoque gaussiano. Basta selecioná-lo e aplicá-lo neste abaixo dele para talvez 30 para inchar um pouco. Parece que algum sangue é coletado sob nosso esquema, ou talvez apenas brinque com esse valor para ver o que funciona melhor. Talvez 25 funcionem melhor. Então podemos aplicar um efeito chamado curvas. Clique na esquerda e arraste sob o efeito de desfoque gaussiano e vá para o canal alfa. E com esse efeito, podemos ter esse tipo de sensação como se estivesse dentro da nossa pele. Vou desativar essa camada. Como você pode ver, parece que está no topo. E com essa camada abaixo, podemos fazer com que pareça que ela vai mais fundo. E lembre-se que com essa cor de campo, podemos ajustar a cor do nosso sangue. Vamos pressionar o número dois, ver o que temos. Como você pode ver, já parece muito bom. E, a propósito, você pode mover esse sangue um pouco para a esquerda entrando na camada de bloco. E simplesmente clicando nesta caneta atrás da ferramenta. E não clicando neste ponto falido, mas na imagem em si. Você pode movê-lo um pouco para a esquerda. Desta forma, pode mover seu efeito de cicatrização do sangue para qualquer lugar que você quiser em sua mão. A propósito, você pode apenas pressionar T no teclado para tornar essa opacidade um pouco menor se sentir que esse efeito é muito brilhante. E no próximo vídeo, vou mostrar como adicionar esse tipo de aparência como se essas aulas estão abaixo da sua mão. Vídeo Cnn S. 4. Lâmina para o interior da mão: É. Agora vamos adicionar esse tipo de dicas como essa. Plus R dentro da nossa mão é muito fácil de fazer. Podemos selecionar essa classe e duplicá-la apenas selecionando e pressionando Control D para duplicá-la e arrastá-la para cima. Nós os veremos. Vamos voltar aqui onde gostaríamos de vê-los dentro da nossa mão. Neste ponto, podemos simplesmente cortar essa camada onde temos no início aqui, depois aqui alguns quadros e cortá-la até este momento, é assim. Então queremos criar outra máscara aqui para colocá-la em cima da nossa imagem. Basicamente, queremos resolver essa filmagem original, pressionar Control D e arrastá-la por cima e criar uma máscara ao redor da nossa mão. Assim como este clique e arraste mais à esquerda para criar uma curva. Basta criar uma máscara por aqui e fechá-la. Com esta máscara. Também vamos querer rastreá-lo. Selecione esta camada, pressione M no teclado para arrastá-la. Clique com o botão direito do mouse e selecione máscara de trach. Vamos arrastá-lo quadro a quadro para garantir que ele esteja empilhado ou à mão. E disse isso desta vez, Coursera, no início do rastreamento e arraste para trás esses poucos quadros e também conseguiu. E agora podemos usar esta máscara de trato como uma combinação com esta camada de vidro que estará dentro. Então, vamos pressionar Enter no teclado e renomeá-lo para a classe dentro. E altere essa faixa matte para alfa matte, o que basicamente significa que essa classe aparecerá somente dentro dessa máscara. Agora podemos selecionar esta camada fosca e também renomeá-la para talvez met e pressionar F no teclado para ver se a pena desta máscara. E vamos penas. Porque se não tivermos pena, como você pode ver, teremos essas bordas nítidas. Então, vamos melhor um pouco, talvez vamos defini-lo para 100. E vamos clicar aqui duas vezes para abrir e ver essa expansão de máscara e diminuí-la assim. Então, será apenas dentro da nossa mão. E aqui, podemos selecionar nossa classe dentro e pressionar T no teclado. E até o fim, podemos simplesmente configurá-lo para 0 para que ele desapareça e se misture em nossa classe. Algo assim funcionará bem. Agora podemos selecionar essas duas camadas apenas selecionando uma delas, segure Control, selecione outra e vá para a camada pré-compor. E vamos chamá-lo de mais dentro e clicar em Okey. E neste ponto podemos apenas pressionar T no teclado para ver nossa opacidade, defini-la para um valor mais baixo. Então, parecerá que está abaixo da nossa pele. Talvez o valor entre 1525 funcione melhor. E também podemos simplesmente ir para camada, nova camada de ajuste. E para fazer isso parecer um pouco mais, aplicando o efeito que chamou mapa de deslocamento. Vamos selecioná-lo, Mapa de deslocamento, selecioná-lo e arrastá-lo na camada de ajuste e definir este mapa de deslocamento através da nossa classe dentro. Você pode ver que só nos deslocamos aqui em nossa classe. Então, podemos simplesmente definir esse valor e talvez 24, não deslocar demais. E também podemos entrar nesta classe, dentro deste vidro dentro composição e aplicar algum borrão gaussiano. E borre um pouco, talvez até oito ou dez. Isso ajudará a deslocar este vídeo um pouco melhor. Só mudando essa opacidade. A classe lá dentro. Podemos fazer com que esse deslocamento pareça ainda mais visível. E você sempre pode ir para a camada de ajuste e alterar esses valores. Talvez vamos defini-lo para menos 60 ou algo em torno desses números. Como você pode ver, está abaulando e parece ainda mais interessante. Cabe a você o quanto você quer adicionar esse efeito. Então, parece que está lá dentro. E como você pode ver, também está se aplicando em cima do nosso sangue e não é o que você quer. Então, vamos alterar essa camada de ajuste e defini-la abaixo nossas composições, logo abaixo delas. Isso, e isso só afetará essa parte e isso afetará nossas composições sanguíneas. Você pode ver isso se mistura melhor e perder ainda mais interessante. Você sempre pode ir para mais dentro e mudar a opacidade se sentir que é demais. Vamos pressionar Zero no número dois, ver como ele se parece. Como você pode ver, ainda parece muito rápido. Mas neste momento, eu não gosto disso. Podemos ver essas partes da imagem. Então, vamos para a cláusula interna, e podemos simplesmente carregá-la, selecionar esta cláusula dentro. E vamos aplicar o desfoque direcional. Vamos clicar e arrastar na parte superior desta classe para dentro. E vamos aumentar a camada inferior. E ao mudar essa direção, pudemos ver em que direção ele vai desfocar. Então, basicamente, se eu vou definir meu soprador para menos 92, vou conseguir mais do soprador e não veremos muito essas bordas, que é exatamente o que queremos. E agora podemos ver muito dessa borda, o que ajudará a desfocar ainda melhor. Você sempre pode selecionar sua camada de ajuste e graus a opacidade para diminuir esse efeito também tem efeito de graus do vidro dentro. No próximo vídeo, vou mostrar como você pode adicionar esse efeito de varredura de luz sutil em nossa imagem, assim como essa pequena correção de cores. Então, parecerá uma cena ainda mais interessante no próximo vídeo. 5. Varanda de luz e gradação de cores: Agora podemos selecionar nosso efeito de classe, aplicar um efeito chamado CC light sweep. Arraste mais aqui. E basicamente, se nos movimentarmos com esse ponto, você pode ver que ele cria esse tipo de velocidade de luz, que parece mais interessante. Primeiro de tudo, queremos mudar essa direção. Vou definir talvez seja menos 13. Ele vai atravessar exatamente assim, esse ângulo. Também podemos alterar a largura desta varredura de luz, como você pode ver, vou definir a minha para 75. E, finalmente, queremos adicionar esse tipo de movimento de varredura de leigos aqui no final, onde ele simplesmente aparece em nossa tela. Mais uma vez, selecione sua varredura de vida. Então, neste momento, ou apenas movendo esse primeiro valor, você pode alterar essa posição de varredura tardia. Então, vamos colocá-lo aqui na raiz e no lado esquerdo. Adicionamos um quadro-chave clicando neste cronômetro central. Você também pode pressionar U para ver este cronômetro aqui no final, podemos simplesmente correr na grama, se parece com essa rotação, este primeiro valor, e você pode ver que ele passará pelo aqui. Você sempre pode alterar esse espaço entre esses dois quadros-chave para torná-lo mais lento. A menos que pressione 0 número dois, você verá como ele se parece. Como você pode ver agora, temos essa pequena varredura de luz e parece ainda mais interessante. Ao esmagar essa chave reúne mais. Podemos acelerar essa animação da varredura de luz. Você sempre pode alterar essa largura se quiser ter uma varredura de luz muito maior. Finalmente, vamos adicionar alguma correção de cores para que pareça ainda mais realista e interessante. Vamos para camada, nova camada de ajuste. E vamos defini-lo aqui no topo, e vamos renomeá-lo para gradação de cores. Vamos também aplicar o efeito curvas selecionado aqui e soltá-lo aqui em nossa camada de ajuste de gradiente de cor. E com essa curva RGB, podemos definir esse tipo de curva S assim para adicionar um pouco de contraste. Também podemos ir para bloqueadores clicando aqui e arrastá-lo para baixo para introduzir algumas cores quentes e ir para o vermelho para adicionar um pouco mais nas curvas vermelhas. E, finalmente, quero mostrar como você pode remover esses marcadores. Basicamente, você só quer isolar seu vídeo original. Pressione Control D para duplicá-lo na parte superior. Vamos chamá-lo de remoção de marcadores. E vamos defini-lo talvez abaixo da gradação de cores e selecione esta ferramenta de retângulo mais à esquerda, clique e segure. Selecione esta ferramenta de elipse e crie uma máscara em torno de um dos marcadores. Finalmente, queremos rastrear essa posição. Então, dorme à direita e selecione faixa, e apenas certifique-se de verificar seus marcadores. Você pode criar uma máscara para cada um desses marcadores e rastreá-la. Só vou mostrar em um deles para não perder mais tempo desta aula. Finalmente, quando o rastreamento estiver concluído, você pode simplesmente ir para efeitos e predefinições e digitar Desfoque gaussiano e soltá-lo na remoção do mercado e aumentar o desfocamento. E você pode ver que ele vai desfocar esses marcadores. Você também pode pressionar M no teclado, selecionar e clicar aqui duas vezes para abri-lo. E você pode aumentar essa expansão de máscara se esse desfoque, ele não cobre seus marcadores. E também você pode pular a borda. Ele se misturará com suas filmagens ainda melhor. Assim mesmo. Você pode simplesmente remover todos esses marcadores da sua mão. E se você quiser introduzir mais vermelhidão em sua pele, você também pode mudar isso para a cor verde na classificação de cores e arrastá-la para baixo se quiser ter sua pele mais vermelha. Isso é antes disso, depois de LS pressione 0 teclado numérico para ver o que temos. Como você pode ver, nosso sangue é muito brilhante, então você pode selecionar seu sangue e torná-lo um pouco mais dessaturado alterando essas cores e ajustando-o mais. Se você quiser. Sinta-se à vontade para me seguir aqui no Skillshare. Tenho mais aulas para iniciantes em efeitos visuais. Esta aula é realmente ótima porque leva apenas 12 minutos e você obterá resultados muito legais. Como também, você pode verificar outras classes sobre animação de texto, animação em si e até mesmo em uma animação de logotipo. Sinta-se à vontade para seguir eu postar esclerose toda semana. Estou animado para ver seus projetos de classe e obrigado por assistir.