Fundamentos de desenho de figuras para iniciantes — proporções e equilíbrio das figuras | JW Learning | Skillshare

Velocidade de reprodução


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Fundamentos de desenho de figuras para iniciantes — proporções e equilíbrio das figuras

teacher avatar JW Learning, Drawing the Body, Head and Hands

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

    • 1.

      Trailer

      0:30

    • 2.

      Proporções de cabeça e pescoço

      4:45

    • 3.

      Proporções de ombro e caixa torácica

      3:21

    • 4.

      Proporções de pelve, perna e braço

      5:06

    • 5.

      Proporções de perfil

      4:14

    • 6.

      Proporções de volta

      4:35

    • 7.

      Processo de desenho

      6:17

    • 8.

      Equilíbrio

      3:14

    • 9.

      Demonstração de opções de medição

      4:27

    • 10.

      Sessão de exercício cronometrada

      16:00

    • 11.

      Demonstração de exercício cronometrado

      15:58

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

2.919

Estudantes

62

Projetos

Sobre este curso

Nesta aula, nós cobrimos o estágio 3 de desenho de figuras - Proporções. Vamos dividir as proporções de figura na frente, no perfil e na parte de trás.  Também vamos ver como fazemos malabarismo com nossos dois primeiros estágios de desenho de figura, gesto e construção. Também daremos uma olhada em Equilibrando a figura e como desenvolver um processo de desenho para nós mesmos. Esta aula é melhor estudada ao longo da aula 3 - Construção das partes do corpo.

Imagens de stock, cortesia
de:Senshi Stock

Continue aprendendo com as aulas de acompanhamento: 

Série de desenho de
figuras:Lição 1 - Gesto e
construçãoLição 2 - Formas dinâmicasLição
3 - Construção de partes do
corpoLição 4 - Proporções
  

Série de desenho de
cabeça:Lição 5 - Construindo a cabeça parte
1Lição 6 - Construindo a cabeça parte 2

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

JW Learning

Drawing the Body, Head and Hands

Professor

Hello, I'm Josh, never ending art and design student. Drawing and painting can often be intimidating for people who have never sketched in their life but what if I were to say it's not as scary as it looks? I'm looking to pass on the knowledge that I have learned to people who are new to art, casual hobbyist looking to improve, or to those who are looking at art and design as a potential career path. The lessons I've put together break down the process of drawing and painting into small yet manageable pieces that allow you to absorb the material without overwhelming you with information. The aim is to give you simple tools to build complex creations. The lessons are structured like a pathway, starting from the basic foundations and fundamentals in lesson one, and following on grad... Visualizar o perfil completo

Level: Beginner

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui aulas curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Trailer: Passamos as últimas lições passando pelos 2 primeiros estágios da droga. Agora é hora de passar para o estágio três, que são proporções. Vamos olhar para as medidas dianteiras, traseiras e laterais, 12 figuras. Nós também vamos dar uma olhada nos cintos e como fazer malabarismo com todas essas coisas junto com um processo de desenho e terminaremos este velho com outra sessão de desenho no tempo. Então pegue seu lápis e papel e vamos andando. 2. Proporções de cabeça e pescoço: Então, vamos olhar para o todo descoberto e desenvolver as proporções das partes farão. O perfil frontal, traseiro e lateral também cobrirá algumas das diferenças entre a forma masculina e feminina. Novamente, tenha em mente quando se trata de falar sobre as diferenças no sexo ou até mesmo na etnia . A anatomia subjacente, o esqueleto e a estrutura muscular, é o local. Vai haver algumas diferenças de tamanho aqui e ali. Um pouco redondo um desperdício, um pescoço ligeiramente mais largo. A massa muscular e os depósitos de gordura vão mudar estes batidos, mas tudo por baixo funciona da mesma forma, por isso vai ser apenas algumas variações sutis. Muito bem, vamos começar com o gesto em forma de cabeça deles na nossa estrutura. Tenha em mente como falamos nas últimas lições. Mesmo que seja um passo importante, você nem sempre tem que começar sua figura com um gesto. Primeiro, vamos aprofundar isso um pouco mais tarde. Quando falamos sobre o processo, não vai realmente importar para a pessoa olhando para a peça onde você começou, o que importa é que você obtenha a informação certa para baixo. Se você tem uma idéia de onde está a linha do gesto você pode nem se preocupar em colocá-lo para baixo quando você começa a ficar realmente bom no que você está fazendo. Mas tenha em mente que isso traz seus próprios riscos, pois quanto mais passos você pular, maior será a chance de criar áreas. Eu falei sobre fazer formas que são fáceis e rápidas de colocar para baixo, mas nós não queremos ser descuidados com esse processo. Cinco minutos não é muito tempo para se opor. Então, o que acaba acontecendo quando fazemos nossas sessões de tempo bebemos é que tendemos a ter o relógio na parte de trás da nossa mente, e tentamos acelerar para obter toda a imagem para baixo. E o que inevitavelmente acontece é que começamos a pegar atalhos para fazer isso. É melhor usar esses cinco minutos para desenhar o máximo que puder, usando o processo certo. Se isso significa que você só tem o terço superior da figura para baixo no papel, isso é um resultado melhor do que correr para obter a coisa toda para baixo. Atenha-se ao processo primeiro. Não se salve. Esse inferno está perto o suficiente para estar em proporção com o torso. Tome um tempo para ter certeza que é esse o caso. Velocidade e precisão chegarão a tempo com a prática. Então, voltando à nossa cabeça, passamos um pouco fora das proporções e ouvimos. Três. Então vamos repassar isso de novo. Temos uma tese gestual em baixo. Vai para o Feiss e depois vamos para o pé. Adicione a linha R. A ilha fica quase exatamente no meio da cabeça, dando-nos este acesso agradável, longo e curto. Agora, se você vai fazer áreas nesta parte, você é melhor fazer o joalheiro e mais longo do que a testa. Você geralmente pode se safar com isso muito mais do que você faria se você fizer a testa maior , especialmente com mais estaca de super-heróis. Personagens heróicas e os olhos estariam posicionados aqui. A cabeça tem aproximadamente cinco olhos e sagacidade, então se você dividir o rosto em cinco partes iguais, os olhos se sentariam aproximadamente na segunda e quarta partes. Se você dividir a linha do olho e o queixo e 1/2 você pega o fundo do nariz, e se você dividir o nariz e o queixo e metade, você vai ter o final do lábio inferior. Se medirmos a distância entre o nariz e o queixo, saímos da linha marrom, e a facilidade preencherá o espaço entre a linha marrom e o nariz. É isso. Aproximadamente sobre o ponto médio da cabeça, o cavalete muito de pessoa para pessoa. Alguém só alcança a linha dos olhos. Alguns se estendem além da linha da sobrancelha, mas esta é a melhor estimativa para o posicionamento nesta fase. Às vezes, o que acontece é que você vai encontrar uma vez que você adiciona a flexibilização que o topo da cabeça pode acabar parecendo um pouco pequeno demais. Então certifique-se de adicionar um pouco desse volume extra. Se as coisas parecerem um pouco de desproporção, geralmente o cabelo vai cuidar disso. Mas certifique-se de ficar de olho nesta área. Vamos começar a descer. O pescoço é cerca de 1/3 do comprimento da cabeça. Normalmente é um pouco mais longo e mais fino na FEMA, e um pouco mais curto e mais estocado na milha. O corte no macho pode ficar tão largo quanto a própria cabeça, especialmente em um macho maior ou mais muscular. Então, se você quer aquele personagem de super-herói. Faça o decote sobre a mesma largura que a cabeça, e se você quiser que o personagem bonito e gracioso princesa, faça a cabeça mais longa e mais fina. 3. Proporções de ombro e nervos: Agora vamos dar uma olhada nos ombros. Os ombros são uma área muito complicada, provavelmente a área mais complicada fora do corpo. Então, por enquanto, vamos olhar para manter o imóvel para o lado. Para tornar a vida mais fácil para nós nesta fase inicial, irá revê-las com mais detalhes em um futuro. Ouça para manter as coisas fáceis para nós mesmos. Nevada. Que dinâmico. Posicione nossos ombros. O Aaron. Vamos tratar os ombros como o ponto de canto dos nossos braços. Vamos tratá-los como se estivessem sentados em cima da nossa gaiola de frutas. E não importa o quanto os remova, queremos pensar neles como sendo os cantos dos braços. Então, precisamos abaixar nossa linha de ombro, e o lugar para colocá-lo é que o poço do pescoço, que, como já dissemos, é 1/3 do comprimento da cabeça. Agora precisamos construir mais para isso. Vamos fazer uma transição do nosso Nick para estes belos ombros largos, por isso temos esta forma triangular misturando-se com o imóvel na forma do nosso nick. Estamos fazendo uma fêmea, ele os ombros masculinos seriam um pouco mais largos. E se ele for uma figura muito musculosa, essa forma triangular será realmente descartada. A fêmea ou uma criança mais nova tenderá a se curvar. Agora temos a cabeça, o pescoço e os ombros no lugar. Podemos começar a desenvolver nosso torso. Vou estender Al gestural agora para encontrar o fundo da caixa torácica. Se tomarmos a medida do topo da cabeça até o poço do pescoço, a linha do ombro e medir isso para baixo, pegamos o fundo da caixa torácica para que possamos começar a adicionar nossa forma para a caixa torácica. Agora repare. Estou usando o formulário A achatado dele e estou desenhando através do desgaste do dedo do pé. O pescoço é se você usar um cilindro, você pode apenas desenhar a forma até encontrar a linha do ombro. Prefiro a forma de ovo porque faz com que a caixa torácica pareça mais ligada à cabeça. Mas escolha qual método sempre melhor se adequa a você. Qualquer um funciona agora. Lembra do que conversamos no Lost Lessen? A caixa torácica inclina-se para trás, por isso, se olharmos pela frente, vão ser as crianças longe de nós. E se voltarmos aos nossos testes de lápis que aprendemos em menos de um e usarmos em nós mesmos, podemos ver que o topo da caixa torácica assenta usarmos em nós mesmos, mais atrás do que o fundo. Claro, as coisas mudam. A posição está inclinada. Mas se estamos em posição vertical, então uma caixa torácica vai estar indo para trás. Observe como eu adicionei nas linhas de contorno cruzado. Eu gradualmente arquei-los Maura, Maura como ele fica mais perto do topo a partir desta perspectiva ou qualquer perspectiva, realmente, nós queremos realmente implicar este antigo e esses potes. Então, queremos envolver essas linhas em torno dos formulários. Não lhes dês um canto duro. Nossas curvas precisam se fundir sem formas externas. Rumor. Há os dois de trás na frente onde figura e nós precisamos sentir como se ambos estivessem lá 4. Pelvis, de perna e braço: Então, à medida que nos movemos mais para baixo do topo da cabeça para o poço do pescoço, se tomarmos essa medida e nos movermos para baixo, pegamos o fundo da caixa torácica. Agora, se tomarmos essa medida novamente e medirmos para baixo, pegamos o fundo da pélvis ou o fundo da área púbica. Agora, esta é uma maneira de fazer nossas proporções. Mas se tirarmos o comprimento da cabeça e medirmos para baixo, obtemos a linha do mamilo ou a parte inferior do esterno. E se pegarmos a medida de novo e a movermos para baixo, pegamos o umbigo. E se fizermos isso mais uma vez, pegamos o fundo da pélvis. Então, na verdade, temos duas unidades de medida na parte superior do corpo que podemos usar uma que mede mais em terços e a outra em trimestres. E ambos serão úteis na definição de diferentes marcos para a pelve. Começa aproximadamente o comprimento de um punho para baixo a partir do fundo da gaiola de rota, apenas um pouco abaixo do umbigo. Como eu estou durante a fêmea, eu vou fazer os quadris mais largos, e então eu vou usar essa forma de caixa abaulamento ou aquela forma de minissaia, o macho será uma instrução mais boxy, menos arredondado agora Lembre-se, em A lição perdida, dissemos que o Papa estava inclinado para a frente. Então, quando colocamos forma para baixo, queremos desenhá-lo com essa perspectiva em mente, movendo-se para fora linhas de contorno cruzado ao redor e para baixo através da sala de formulário. Mas temos aquela forma de C nesta área. A caixa torácica responderá, o botão de construção se achatará e a inclinação proposital para a frente. Veremos melhor do ponto de vista profissional quando chegarmos a ele. Então, o fundo da pelve é sobre o ponto de meio caminho da figura. Podemos medir como testas de comprimento ou três ombros de comprimento. As pernas vão começar a meio caminho do fundo do propósito. Você também pode começar. Um pouco mais baixo para qualquer um é bom, mas provavelmente vai tornar a vida um pouco mais fácil para menta imagem se você começou a partir do meio caminho e nós vamos medir as testas para baixo a partir daí, então começar metade de uma cabeça para cima a partir da parte inferior do pélvis e medir as testas para baixo a partir daí . Isso nos dá um comprimento de corpo de 7,5 cabeças falam. Alguns artistas vão empurrar esse dedo até oito, mas na vida real está mais perto de 7,5. As necessidades serão a meio caminho, então duas cabeças para baixo a partir do ponto de partida da pelve e outras duas cabeças para o fundo dos pés e os tornozelos. Eles estão metade à frente do fundo. Você pode achar que as pernas acabam parecendo um pouco curtas quando você está fazendo isso às vezes, então se isso acontecer, basta estendê-las um pouco. Torná-los mais longos é um ar melhor para fazer, especialmente se você está fazendo um tipo heróico de personagem. Esse pouco de comprimento extra vai ajudar a torná-los ainda mais heróicos e estatuescos. Então, se você não tem certeza sobre as medidas ou se parece um pouco curto, incline-se para torná-las uma versão mais longa. E isso realmente vale para qualquer área da figura. Você é melhor fazer as coisas muito longo do que muito curto, e você sempre pode vieira de volta se você precisar. Então, como vocês podem ver, nós temos nossas medidas, Stan e nós temos nossas estruturas no lugar que criam essa forma que nós falamos em menos de três. E se eu voltar para os ombros, podemos começar a construir os braços. Então nós temos uma linha de ombro como a articulação de canto para nossos braços para que possamos balançar nossos braços para baixo daqui na forma C que falamos em menos de três. A área desde o topo dos braços até ao topo termina de alguma forma entre a parte inferior da gaiola e o umbigo, por isso tem aproximadamente o mesmo comprimento da caixa torácica. O braço quatro do cotovelo ao pulso tem aproximadamente o mesmo comprimento que a parte superior do braço, e alinha para cima e em torno da parte inferior da área púbica. As mãos vão se estender além desta área, e os dedos terminarão aproximadamente onde o ponto médio das moscas lá fora. Esta é uma fêmea. Obviamente, o macho vai ter um peito grosso e pescoço ou mais largo. Pulsos mais grossos em Haines, negrito seus oblíquos e cintura estreita. Estruturas boxier vão fazer as coisas parecerem mais masculinas, e estruturas de freio vão fazer as coisas parecerem femininas Farmall. Então essa é a vista frontal de toda a figura 5. Proporções de perfil: para o perfil. Nós não temos o luxo dessa linha central natural para o nosso gesto, então nós vamos ter que abordar isso de forma diferente. Queremos começar com sua cabeça, que estrutura caixa arredondada ou qualquer estrutura que você escolher e um toque assumiu a forma para o pescoço. Se colocarmos essa cabeça dentro, dividi-la em metade do leste, é aproximadamente metade branca, o resto das características faciais são proporcionalmente com a frente do rosto. Vamos aprofundar isso com muito mais detalhes. Quando fazemos uma lição completa sobre a anatomia da cabeça, o poço do próximo fica em linha com onde a articulação está agora porque a caixa torácica se destaca. Vamos empurrar linhas de gestos para fora desta forma, e a parte de trás do pescoço vai ver mais alto do que a frente do pescoço. Se olhar para a foto que está usando agora, verá a camisa. Cola envolve a parte superior do pescoço e cai para o poço do pescoço. O topo da caixa torácica é mais baixo na frente e é mais alto na parte de trás, então você não vai ter certeza onde quer que o poço do seu pescoço é que você quer subir mais alto na parte de trás. A parte de trás do pescoço vai passar por baixo do crânio e se conecta aproximadamente onde fica a ilha. Então nós temos um decote aqui e depois temos que balançar para fora. Basta descer e dar a volta para a parte de trás da gaiola da sala. Agora, no momento não temos que lidar com ombros ou braços. Vai ser muito mais fácil, desenhar o tronco primeiro e depois adicionar os braços por cima. Ainda temos essa área difícil e alta baixa, essa abóbora e alongamento acontecendo que vai levar algum tempo para se acostumar. Então esse é o perfil da gaiola. Eles estão voltando para a frente novamente. Como você disse antes, as gaiolas de rota inclinam-se para trás. Então vamos começar com o nosso gesto neste ângulo, e à medida que nos aproximamos do umbigo, vamos começar a achatá-lo um pouco. E então, à medida que nos aproximamos da pélvis, vamos conversar logo abaixo e começar a construir a estrutura de Pulver. Além disso, seja qual for a forma que escolheste e vamos ter a pequena parte de trás. Ele está entre a gaiola de trás da sala na pélvis, e isso vai ser um pouco reto. Lembre-se, o papa é ferramentas que cria essa forma de C na frente, e a reação a isso vai ser essa ação esmagadora na parte de trás. Então temos nossa abóbora e alongamento acontecendo. Aquele que está sendo formado, que falamos em menos e em nosso torso. Eu estou fazendo um tema sobre aqui, então eu estou deixando cair a forma da área glútea um pouco em fazê-lo arredondar para cima um trabalho masculino Corvis inclinar tanto e vai ser um pouco mais plana ele quadrado. Os oblíquos começarão cerca de 1/4 do caminho, e podemos usar isso como guarda para nossas pernas também. Poderíamos começar os lagos a partir da frente do quadril ou do canto traseiro da pélvis, construí-los em al sheen e pés, e depois voltar para fora os músculos da tosse. E como podem ver, temos aquele adorável fluído esseker de que falamos quando quebramos as partes do corpo e ouvimos três e assim de volta para os ombros e os braços. Se voltarmos para o poço do Knick e desenharmos a linha dos ombros, essa estrutura óssea se alinhará aproximadamente com a parte de trás do E a partir daí podemos começar a construir nossos braços para baixo. Lembre-se, os braços relaxariam, vão ter aquela curva em forma de C a partir desta perspectiva, e as proporções vão muito da frente, e essa é a figura e quebrou queda. 6. Proporções de volta: Finalmente para a parte de trás agora. Bem, vamos olhar na parte de trás da cabeça há uma velocidade que faz as coisas ficarem bem, um pouco mais complicadas do perfil na frente. Temos muito mais informações para ajudar. A parte de trás da cabeça não tem muita coisa acontecendo. Então temos nossa forma de bola da cabeça. E o que torna isso um pouco difícil é que temos uma Siris de formulários sobrepostos ocorrendo Temos o pescoço subindo debaixo do crânio. . Temos nosso rosto, que é mais largo que o pescoço, que está na frente do pescoço. E, claro, nós temos as orelhas no terço médio, o pescoço está voltando em nossa direção e queimando para os lados, assim como na frente. A principal diferença ele é que, da frente, esses músculos que se apagam estão sentados atrás do pescoço. Agora que estamos olhando para trás, esses músculos estão na nossa frente e vão até o fundo do crânio. Então nós temos em torno da forma do crânio e músculos aqui, queimando para o lado, terminando na linha do ombro e inclinando-se para o crânio e nosso rosto saindo para o lado. Então poderíamos começar a descer sem enviar uma linha de gesto. Agora, a forma de Ellen das costas vai parecer a mesma loja. Se você olhar para ele em uma sombra, não vai parecer diferente. Mas há algumas diferenças quando começamos a cabeça para fora para mim, eu vou ficar com a mesma forma em forma de ovo é a frente o fim do nosso grupo? gaiola fica mais baixa que a frente, então se estamos usando nossas medidas de cabeça de antes, a parte inferior da caixa torácica na parte de trás é cerca de três cabeças para baixo, cerca de na linha sem umbigo. Agora temos as omoplatas na parte de trás da sala que temos que considerar. Vamos revisá-los com mais detalhes em uma escuta mais tarde, mas como regra geral, eles sentam-se alinhados com os mamilos. Então, cerca de uma cabeça para baixo é onde o fundo das omoplatas estão, e eles se alinham aproximadamente com o lado de fora do Knick. Isso é todo o resto da mente você em movimento as omoplatas de muito fluido em termos de posicionamento, então ele vai descer para que direção? Os braços, Aaron. Mas em repouso, é aproximadamente onde eles se sentam. Esta área também tende a achatar um pouco antes de curvar para trás semelhante à frente. Então, se começarmos a desenhar nossas linhas de contorno cruzado, elas se curvarão no topo. Comece, endireite-se. Eles alcançam as omoplatas e, em seguida, começam a curvar sob a medida que atinge a área da cintura e eles são a área de propósito vai começar a empurrá-lo novamente. Estava empurrando para nós pela frente. Está se afastando de nós pelas costas. Então, se passarmos por toda a área traseira, temos o topo, que se projeta para fora, achata movimentos abaixo, achata novamente e, em seguida, projeta para fora novamente da garrafa. A estrutura do negócio de cola termina aqui cerca de 4,5 cabeças abaixo. Variará de pessoa para pessoa, mas este é um guia áspero. A divisão na estrutura terminará cerca de metade do comprimento da pélvis, e nós temos alguns pontos de referência de covinhas logo acima disso, e vamos cobri-los mais tarde porque eles são marcos importantes para as costas, as pernas e Os braços não diferem muito da frente. As proporções são as mesmas. É que os ritmos básicos vão ser o oposto. O que não afrontamos. Como as formas e formas obviamente vão diferir, pois há músculos diferentes aqui, mas as bases e proporções gerais serão as mesmas. E essas são as proporções de figuras completas de todos os ângulos diferentes, todos os conceitos básicos que você precisa. Vamos dar uma olhada mais detalhada em algumas dessas áreas mais tarde quando se trata articulação, então temos mais trabalho a fazer. Mas isso cobre o básico para os 3 primeiros estágios do desenho de figuras. Então, agora que temos um entendimento fora do gesto, temos uma compreensão da construção e temos uma compreensão das proporções. Vejamos um processo para nos ajudar a trabalhar 7. Processo de desenho: Certo, vamos discutir nosso processo agora. Se queremos desenvolver uma carreira na arte, ou se você só quer levar seu hobby de desenho para o próximo nível, é importante ter um processo para si mesmo. Desenvolvemos uma compreensão do que é gesto e construção. Nós os definimos no mais básico, como curvas para gestos e cornija para construção. E agora sabemos quais são as proporções. Então temos que descobrir um processo para controlar as coisas. Nosso processo vai ser estrutura de gestos, proporção ou curvas, cantos e medições das maiores formas básicas, até as pequenas dobras de pele. Não teremos esse processo em nossas mentes à medida que desenvolvemos nossa figura. Então vamos acabar com isso. Se olharmos para esta queda de preço, queremos procurar um grande gesto. Vive nossas linhas curvas de acesso mais longas. Lembrem-se, estamos a tentar tornar isto tão fácil para nós mesmos. É possível. E se definirmos o gesto e a lição um como o capuz do assassinato, as formas de fazer juntos significam ignorar todos esses solavancos e amassados em apenas capturar o máximo de partes individuais do corpo em uma linha de gesto de curva varrendo quanto possível. E queremos fazer isso para toda a figura, olhar para as maiores curvas que podemos ver, construir nossa construção sobre ela, medir proporções e gradualmente trabalhar nosso caminho até as menores áreas de toda a cabeça todo o caminho até o dedo mindinho. Cada área terá seu próprio gesto, sua própria construção e sua própria medição proporcional. Então, com esta imagem de perfil, vou dizer que a frente desta cabeça é o nosso primeiro gesto. A parte superior das costas vai estar fora. Em segundo lugar, a frente do tronco vai ser terceiro e assim por diante e assim por diante todo o caminho para baixo. Queremos capturar esses grandes grupos de partes do corpo juntos no menor número possível de curvas. A razão pela qual não queremos exagerar com curvas nesta fase é porque podemos acabar fazendo as coisas parecerem elásticas. Então a regra de ouro aqui é que quanto menos mudanças direcionais no corpo, menos linhas de gesto queremos usar. Então, se este braço estivesse dobrado, precisaríamos de gestos, mas porque está relaxado, só precisamos de um para ler. Jessica vai resultar na figura fora olhando para fluido e muitos cantos de construção vai fazer a figura olhar muito sem vida. Precisamos procurar esse equilíbrio nas curvas e nos cantos. Então, se você olhar para o seu desenho e ele está parecendo rígido, volte para as partes individuais do seu corpo e adicione mais linhas de gesto de freio a ele. E se ele está olhando um pouco elástico demais, quer dedo do pé adicionando cantos onde quer que haja uma mudança na direção de nossas estruturas, algo como o lado da face ou um ponto de articulação o móvel o risco, por exemplo. É aí que queremos indicar mais cantos. Por exemplo, este braço acaba olhando para elástico. Nós vamos para o cotovelo articulado e ed estrutura simples para ele. Belos cantos claros nestas articulações, e se é muito afiado e começa a endurecer o desenho, podemos voltar novamente por cima com suas linhas de gesto. Então você realmente tem a opção Se você quiser esculpir seu gesto primeiro, começando com mais de uma construção, toda a base, então volte por cima com um gesto para suavizá-lo. Pense como esculpir ou esculpir seus cantos e, em seguida, arredondar o Moffett Sandpiper. Queremos estar indo e voltando entre esses conceitos fora de gesto e construção tendo em conta proporções. Queremos verificar as proporções a cada 30 segundos mais ou menos e estar cientes da parte que estamos desenhando e certificando-se de que estamos nos mantendo fiéis às suas proporções. E nós realmente não queremos avançar para a próxima área do corpo até que tenhamos informações estruturais suficientes para baixo e tenhamos as medidas corretas no lugar. Dessa forma, poderíamos estar confiantes fora desenhos novamente o olhar e sentir direitos, e queremos começar grande e trabalhar para os pequenos. Em outras palavras, se cada uma das partes do nosso corpo pode ser dividida em gestos, estruturas e proporções cada vez mais refinados , queremos nos concentrar nas coisas grandes primeiro e trabalhar nosso caminho até as coisas pequenas. Então podemos dizer que essas grandes áreas aqui gestos de um a seis, que então construiremos construção por cima. Então teremos nossas linhas de gestos secundárias, talvez as áreas menores que ele e dizer que é apenas sete a 12. Construir em cima disso e então trabalhar fora nossas linhas terciárias e estruturas e assim por diante e assim por diante. Comece grande e trabalhe o seu caminho para baixo para as coisas pequenas. É assim que temos projetos cada vez mais sofisticados. Este é o nosso processo. É assim que temos um melhor controle de nossos desenhos e pinturas. Agora vamos cometer erros, claro, e é obviamente melhor que os cometamos numa fase anterior. Mas a beleza desse processo é que mesmo se descobrirmos mais tarde, quando começarmos de novo colocando sombreamento em nossa cor que cometemos algum tipo de erro, podemos voltar a esse processo e corrigir o problema. Então, se descobrimos, enquanto sombreamos, digamos, gesto número seis, algo não está certo. Podemos voltar ao processo, analisar o que fizemos de errado e consertar. O erro quando temos uma fórmula de como trabalhamos, não só não facilita as coisas, significa que temos controle 8. Equilíbrio: Vamos tirar um momento para falar sobre equilíbrio. Lutavam consistentemente com a gravidade. Quando estamos de pé sem equilíbrio, vai inclinar e o mesmo precisa se aplicar à nossa arte. Como artistas iniciantes, começamos a desenhar a figura sem realmente saber disso. E então o que acaba acontecendo é que quando nos formamos aprendendo sobre os estágios individuais do processo para finalmente colocar toda a figura juntos, algo ainda acaba parecendo errado. Poderíamos ter gestos agora. As estruturas estão parecendo muito boas com medidas em proporções, e ainda assim, algo ainda parece estranho. Normalmente, algo é equilíbrio. Nossos números não estavam bem até que equilibrado. Então, quando queremos equilíbrio, precisamos procurar o centro de gravidade. Onde é isso exatamente? Bem, o lugar mais fácil de olhar é procurar a parte do corpo que está segurando a posição mais branca e opera em pé terá o branco distribuído uniformemente oposto. Assim, no entanto, tem uma perna segurando a maioria dos brancos. Quando você olha para opor, você tem que se perguntar, isso é você desenhar. Que parte do corpo eu teria que mover para fazer a figura cair. Então, se eu mover esta perna para cá, é óbvio que a figura cairia na vida real . Então queremos olhar para a área do corpo que está segurando os brancos. A boa maneira de testar é usar-se como assunto. Às vezes, somos nossos próprios melhores modelos, então copie a posição da pose em si mesmo e sinta onde o peso está ocorrendo. Usa isso como um guia. Vamos olhar para outra imagem e tomar nota do que está acontecendo aqui. Quando uma figura está neste tipo de posição dinâmica, ela gera uma Siris de ações opostas. Nesta pose, a mudança em branco faz com que o dedo do pé do quadril se incline desta forma e os ombros se inclinem na direção oposta. Nesta imagem, o peso desta perna faz com que o dedo do pé do tronco, alongar de um lado e comprimir do outro ou voltar para a lição para nossos conceitos off , esticar e esmagar qualquer não-vertical, olhando diretamente para a pose de atenção vai causar isso. Basicamente, são as leis do movimento de Newton. Estamos lidando com qualquer coisa que o descanso vai ficar em repouso a menos que seja feito por uma força externa, e cada ação tem uma reação igual e oposta. E quando olhamos para nossa queda pro novamente, você vê essas forças opostas na própria estrutura da figura, e elas estão lá para nos manter equilibrados. Então, quando você está colocando suas fundações, suas linhas de gesto procuram a área do corpo onde o peso está sendo distribuído, a fim de obtê-lo equilibrado. 9. Demonstração de opções de medição: Como eu disse, vamos fazer uma demonstração. Agora eu sei que passamos a melhor parte de cerca de metade de um Knauer falando sobre as proporções da figura Frente. Lá dentro, sabemos que são cerca de 7,5 dias oito cabeças conversam. Isso é tudo informação útil, mas isso não significa necessariamente que é a ferramenta certa para usar. Veja se estamos apenas fazendo poses retas como um soldado ou uma atenção guiada , então essas proporções são super úteis para nós. Mas quando se trata de poses onde o corpo está comprimindo ou talvez deitado ou está em um tipo de pose realmente dinâmico, na verdade , as coisas começam a ficar um pouco mais complicadas do que essas proporções. Não se torne tão útil para nós nesse caso. Então, se olharmos para esta referência em madura, podemos ver que sua perna esquerda está carregando a maior parte do peso. Ele é onde o centro de gravidade está neste post particular, e está fazendo com que os quadris e os ombros se movam em direções opostas. Então temos muita compressão e expansão acontecendo aqui, e isso vai jogar fora suas proporções que aprendemos. Então, o que fazemos aqui? Bem, só precisamos de outra unidade de medida. Quando o poste estava de pé, usamos a cabeça. Nós dissemos que o número médio é de cerca de 7,5 dedos. Oito cabeças falam. E então, quando nos opomos assim, nós realmente só temos que encontrar outra unidade de medida e usar isso como nosso guia. Neste caso, ainda podemos usar a cabeça aqui. Mas se medirmos para baixo devido à compressão fora da figura devido ao branco ser deslocado para o lado esquerdo, vamos descobrir que a cabeça para a área da pelve tem apenas cerca de três cabeças de comprimento e da pélvis para onde os pés são apenas cerca de duas e 3/4 cabeças de comprimento. Então não importa qual é o seu bastão de medição. Você poderia usar uma mão. Você poderia usar um braço, você poderia usar uma perna. Realmente não importa. Tudo o que importa é que você tem algo que pode ser usado como uma régua, então eu poderia usar o braço aqui e dizer da linha do ombro, este número é três. Braços até os pés, então não importa se ficarmos presos. Tudo o que temos de fazer é mudar ligeiramente a sua abordagem. Agora sabemos que se nos depararmos com uma figura mais reta, essas palestras anteriores serão úteis. E também sabemos agora que se nos depararmos com algo mais parecido com isso, temos um método alternativo que podemos usar para garantir que tudo esteja bem. Proporções não são necessariamente sobre calcular coisas 100% com precisão. É mais sobre permanecer fiel às partes do corpo ou à figura como um todo. A parte ou a figura que você está desenhando pode não ser necessariamente precisa para o modelo ao vivo toda a referência de imagem que você está desenhando. Mas se parecer certo, isso é tudo o que realmente importa. Você pode estar desenhando uma figura que é 10 cabeças turnê, e agora que pode não necessariamente ser matematicamente preciso para a vida real. Mas se funcionar, se parece bem no papel, então está correto. Você é muito melhor fazendo as coisas bem mais altas do que mais curtas. Isso é provavelmente um erro melhor de cometer, e isso soa como um conceito um pouco estranho. A ideia de que há uma boa era para se fazer, mas é uma ideia que vai além das proporções. Nós não estávamos realmente empurrando essa linha de gesto para ser muito mais dinâmico. Se você olhar para a pose que eu estou durante, você pode ver que eu exagerei as coisas muito mais, e isso acaba parecendo muito mais interessante do que o que a referência em que faz. Então essa é uma era melhor para fazer você ficar melhor fazendo as coisas parecerem muito mais dinâmicas. Farmall fluido Farmall. Heroico e depois? Pareceria se quiséssemos fazer as coisas parecerem menores, e se forçarmos muito longe, simplesmente redimensionamos as coisas um pouco para trás, então podemos fazer nossas proporções um pouco pequenas para cima. Podemos adicionar alguns cantos para nossas linhas de gesto dedo ajudar a endurecer um pouco. Por isso, temos boas áreas que podemos acabar. Sabemos como consertá-los. Então agora é difícil para você fazer algumas sessões de desenho para si mesmo. Haverá sessões de 35 minutos no próximo vídeo. Cada um tem duas imagens para você fazer referência, então sinta-se livre para se concentrar em uma ou talvez dividir o tempo entre as duas e ver como você vai 10. Sessão de exercício Timed: - Tudo bem. - De jeito nenhum. Oh, Oh tudo bem tudo bem , não . não . - Ei Ei , de jeito nenhum. , nenhum - Sim. 11. Demonstração de exercícios Timed: Certo, vamos fazer alguns desenhos agora. Então temos duas poses aqui. Vou dividir o meu tempo entre estes dois. Tente pegar tanto quanto eu desci por ambos nos cinco minutos. Então cerca de 2,5 minutos para cada um. É muito importante não se apressar. Ele eu sei que a frustração que pode acontecer quando há um relógio, eles são de repente você tem essa pressão desnecessária que está sobre sua cabeça. De repente você tem um prazo. Mas tudo o que importa realmente é obter a informação correta para baixo nesse período de tempo , não quanto disso você obtém para baixo. Então, se você está fazendo oposição como este, e você realmente só obter a metade superior ou o top 2/3 dele, se a informação que eles são soa verdadeira do que isso é realmente um resultado melhor do que correr através dele, tentando obter tudo para baixo e preocupando-se com o manto, é sempre um caso no fundo de nossas mentes de como se precisássemos de mais tempo. Só preciso de mais tempo. Mas a prática que ele realmente é sobre acertar o processo. Você é muito melhor fazendo essa perna parecer correta, acertando suas proporções. São formas. É apenas é correto, então se preocupar com toda a figura. Então é só fazer conta de cada marca. Quanto menos tempo tivermos, mais propensos somos. Dois erros, especialmente se estamos tentando colocar tudo para baixo nesses cinco minutos ou que para os homens ou até mesmo aqueles 10 minutos. Veja, até os profissionais ainda farão isso. É melhor passarem 15 minutos só a trabalhar na alça da etiqueta, aquele braço a ficar bem e depois tentaram espremer a coisa toda. Então eu não tinha a perna direita. Correto. É ângulos desligados, e eu não vou ter muito tempo para fazer nada sobre isso. Mas ainda soa razoavelmente verdade esta pose. Então, mesmo que eu pudesse, se eu tivesse tempo, gastar tempo consertando, poderia ser um caso em que eu estou razoavelmente feliz com o que isso parece. De qualquer forma. Não parece necessariamente incorreto. E mesmo que isso seja, e o aerodinâmico que não soa fiel à fotografia, ele soa verdadeiro o suficiente para o espectador. E eu acabei de perceber que passei muito tempo neste caso, então eu vou ter cerca de 90 segundos para essas outras festas, então vamos tentar obter o máximo disso no tempo disponível para nos encontrarmos. Então este seria o tipo de pose em que essas palestras que falamos no início seriam super úteis em termos de obter as medidas certas, porque é bastante íntegro e muito plana. Mas não deixei tempo real para fazer uma garota decente. Mas dar a si mesmo uma quantidade limitada de tempo por minuto, 90 segundos, mesmo algo como 30 segundos dá-lhe a oportunidade de realmente apenas se concentrar no gesto fora da figura. O esboço rápido é muito útil em termos de obter a ação para baixo. Não é útil em termos de construir as coisas corretamente. Não é muito útil em termos de precisão ou construção de edifícios. Mas em termos de capturar a idéia do post capturar a história, ele tem benefícios. Então tente fazer tanto mais longo e curto, opostos fazer suas próprias sessões de desenho de tempo, definir seus próprios alarmes para o seu relógio e ver como você ir pensamento. Tudo bem, então vamos passar para a próxima série. Então eu acho que eu tenho que tentar me concentrar um pouco mais. Eu sou apenas uma dessas imagens aqui. Agora. Dar a mim mesmo um pouco mais de tempo para analisar as coisas corretamente, acertar minhas proporções e corrigir meus erros também. Super importante. Começamos simples no complexo de trabalho que Michael estava falando na série de palestras. Queremos capturar as grandes formas primeiro e trabalhar nosso caminho até as coisas menores. Não há nenhum ponto real ficar atolado para baixo com esse tipo de detalhes nesta fase porque o que vai acabar acontecendo é onde nós vamos nos distrair com isso vai ficar um pouco obcecado com esses detalhes que vão esquecer tudo o resto. Então queremos priorizar. Queremos saber quais são as seções mais importantes para lançar nossos alicerces e depois chegar ao topo com os detalhes mais tarde. Não é diferente de construir uma casa . Você sabe, você não iria começar a construir os alicerces do banheiro e depois ir para o design de interiores e depois ir para a cozinha. Você pega todo o quadro da casa para baixo. Primeiro, construa a alvenaria e, em seguida, coloque o telhado e a telha e depois faça o seu interior e nós estamos fazendo exatamente a mesma coisa aqui. Isto é realmente apenas o quadro, toda a figura ou as coisas detalhadas virão mais tarde. Então, como podem ver, passei a melhor parte dos primeiros 2 minutos. Apenas descendo a gaiola da sala na cabeça e não parece muito agora, e realmente não é. Mas eu estou apenas focando primeiro e acima de tudo em garantir que parece certo antes de passar para a próxima área. Então, estou priorizando. Estou dizendo que esta é a seção mais importante primeiro. Ou pelo menos este é Gestion de uma construção número um Proporção número um e, em seguida, passar para dois e três. E como você prioriza isso depende inteiramente de você. Você não tem que começar com Head é. Na verdade, às vezes é uma opção melhor parar onde está a linha de ação principal. Então você pode querer priorizar a área do tronco primeiro, porque é aí que a linha de ação está ocorrendo. O principal alongamento da abóbora e, em seguida, colocar a cabeça no topo, que talvez até mesmo a perna. Neste post particular, o branco está em sua perna esquerda, então você pode decidir que eu quero obter o equilíbrio certo neste caso e trabalhar a partir daí. Ou talvez seja um caso de realmente fazer isso rápido. O vigor total de 32 a 1 minuto coloca esse gesto rápido. Fundação para baixo, pensando nisso como algumas marcas ásperas, só para ver como suas fundações que vão para ir e, em seguida, começar a construir sobre ele. Então temos algumas opções para nós mesmos. Podemos adaptar e mudar o nosso processo conforme necessário. Ou podemos encontrar um processo que funcione para nós mesmos. Por isso, encorajo você a realmente procurar outros artistas online, ver quais tutoriais eles estão fazendo e quais técnicas e processos eles usam e ver quais funcionam para você. Então nós estamos indo em um par de Eu vejo que enfraquecer lidar com essas imagens apenas uma questão agora de você encontrar um para si mesmo. Então, como você provavelmente pode dizer, eu fiz o tronco inclinar muito mais do que o que está dentro. O que está na imagem E. Ele me deu esse tempo extra me deu a chance de realmente pensar sobre o quanto eu quero empurrar este projeto. E como você pode ver, já é um resultado melhor do que as últimas imagens. Então, o benefício do tempo são melhores escolhas. Então escolha suas batalhas, descubra o que vai ser a coisa mais importante para começar. Certo, Lucky perdeu. Vou tentar derrubar os dois o máximo que puder. De qualquer forma, ambas são poses complicadas . Então este vai ser um exemplo em que, se eu estiver apenas alocando 2,5 minutos para cada um, eu não vou obter um super resultados, pelo menos não em termos de obter o número completo para baixo. Então este à esquerda é muito complicado porque temos um monte de sobreposição com o tronco aqui com a gaiola radicular, a pélvis que ela realmente esmagou. E então eu vou ter que tomar uma decisão cuidadosa, veja, caso contrário, vai parecer um pouco estranho e tão medido usando sua cabeça para baixo para onde as pernas em suas cerca de três cabeças de comprimento. Então essa é a minha regra para isso. Este é um bom exemplo onde nossas primeiras palestras sobre proporções não são super úteis porque podemos olhar para isso e dizer, bem, onde eu coloco as marcas para, você sabe, as testas até a área da polícia, e não é que você não possa fazer isso. É mais fácil se encontrarmos uma vareta de medição diferente. Tricky se opõe como este onde há muita compressão acontecendo ou até mesmo alongamento . Eles só precisam de um pouco mais de tempo para analisar. E por isso é super importante desafiar a si mesmo com este tipo de poses. Não tenha medo de experimentar as mesmas roupas um par de vezes, porque às vezes ajuda voltar à pose novamente porque agora você tem uma melhor compreensão sobre qual é a posição. E você pode começar a imaginar as formas muito melhor, então realmente desafie a si mesmo. Não tente apenas uma vez e diga, Oh, eu não entendi direito e tentando pose mais fácil, esse tipo de poses onde você realmente quer testar a si mesmo e testar seu processo, e apenas testar onde você está no momento em termos do seu desenvolvimento, há uma quantidade infinita de poses, e elas iam ter seus próprios desafios, e acabei de perceber que tenho falado demais, e deixei muito pouco tempo para esta última pose. Então teremos que fazer o melhor que pudermos no tempo que temos. Então eu vou fazer este um pouco maior, e eu só tenho cerca de dois minutos para colocar algo dentro Terei sorte de conseguir mais do que a caixa torácica nesta fase. Isso é outra coisa que você realmente deveria. A prática é fazer coisas de tamanhos diferentes. Você não quer estar apenas desenhando uma figura do mesmo tamanho. A razão é que sua mente vai se acostumar a desenhar a figura apenas nesse tamanho. E assim, se alguma vez, se alguma vez. Você está fazendo algo profissionalmente, por exemplo, e um resumo aparece dizendo que precisa da figura de, você sabe, dois pés de altura. Você vai lutar porque sua mente não está acostumada a desenhar nessas proporções, então varie. Faça figuras que são uma polegada de tamanho. Faça o pé do tapete em tamanho. Varie para si mesmo. Então isso é provavelmente tudo o que eu vou conseguir no tempo que eu tenho. Mas pouco menos de um minuto, então vai ser apenas a caixa torácica na cabeça e um pouco dos braços que todos estão fora para chegar aqui. Mas sinta-se livre para pausar o temporizador aqui. Se você realmente quer gastar o tempo extra trabalhando em suas proporções e obtendo toda a figura para baixo, por todos os meios pausar o vídeo. Você não vai perder marcas por trapacear ou algo assim. Teste a si mesmo com diferentes limites de tempo. Veja onde seus pontos fortes e suas fraquezas se encaixam, então misture. Continue praticando. Essa é a coisa mais importante desde que estejamos praticando sempre melhorando. Então, vou deixar isto aqui por enquanto. Se você tiver alguma dúvida, sinta-se livre para colocá-los na seção da comunidade e todos ver na próxima escuta.