flores em aquarela fluidas: pintando sem esboçar | Série Semana 3

1. Boas-vindas: por que não estamos esboçando primeiro: aula de hoje, vamos fazer algo que pode parecer um pouco desconfortável no início. Vamos pintar sem esboçar nada de antemão Sem lápis, sem contorno, sem fixação. Em vez disso, vamos praticar a criação círculos simples e formas de flores usando apenas uma pincelada O objetivo aqui não é a perfeição. O objetivo é se sentir confortável deixando seu pincel tomar a decisão. Começaremos com alguns pontos de prática rápidos em que você pintará formas de círculos soltos e flores pequenas, usando uma única pincelada Esses exercícios ajudam a treinar sua mão para se mover com mais confiança e a parar de sobrecarregar suas pinturas Depois de nos aquecermos, passaremos para o projeto da aula, onde você pintará três flores simples voltadas para direções diferentes e adicionará algumas folhas soltas para unir a peça Embora seja uma aula curta , também é importante. Aprender a pintar sem esboçar ajuda você a relaxar e confiar um pouco mais no pincel cada vez que Então pegue seu pincel, um pouco de tinta e seu papel, e vamos começar. 2. Soltando: pintando círculos com o braço inteiro: Nesta aula, vamos realmente mergulhar na importância de não esboçar demais Muitas vezes queremos ter certeza de que está exatamente certo. Não queremos desperdiçar nosso papel, tinta ou suprimentos, então nos certificamos de desenhá-lo em um pedaço de papel e dizer: vou colocar uma flor aqui e depois as flores ficarão assim ali e essas flores ficarão voltadas para aquela direção ali E tudo bem. Não há nada de errado em desenhar. Simplesmente não é necessário quando você está pintando em um estilo solto. Quando você está pintando solto e tentando manter todas as pinceladas muito, muito fluidas e soltas, esboçar às vezes pode fazer com que nossas pinturas sigam na direção oposta e fiquem mais refinadas e mais precisas, em vez da aparência solta que estamos procurando Então, quando estou ensinando, o que costumo fazer e o que estou sugerindo a você é que, às vezes, apenas colocamos pontos. Às vezes, se eu fosse pintar um desses arranjos de flores que fizemos nas últimas semanas, provavelmente diria que quero reproduzir este, e assim por diante, eu diria que vou ter uma flor aqui e vou colocar um pequeno círculo de luz Eu quero ter outro um pouco fora de forma, então desequilibrado. Então, um aqui embaixo, outro um pouco mais alto. Então eu vou colocar esses mais altos aqui com talvez um pequeno amigo Talvez eu faça uma forma de botão. E então eu lembro que quero colocar uma flor aqui e talvez uma mais alta e outra Estou apenas criando uma aparência geral de onde vou colocar essas flores. Essa é uma maneira de fazer isso. Outra coisa que você pode fazer é, em vez de desenhar exatamente ou colocar pontos ou círculos no papel, é apenas imaginá-lo, só para dizer, eu realmente gosto Talvez você tenha uma foto do seu jardim ou algo que tenha encontrado on-line ou uma pintura que tenha feito antes e queira reproduzi-la, você pode dizer: Sim, eu realmente gosto disso Tem essas cinco pequenas flores. Então, estamos inclinando para esse lado, alguns estão inclinados para aquele lado e eu tenho alguns botões aqui, e então você pode simplesmente imaginar e você pode ir, eu quero fazer um triângulo, em vez de usar seu pincel, você está usando seu dedo e sua memória e dizendo, eu quero criar algo no meio e depois um aqui e outro um pouco mais Então, uma vez que eu os tenha colocado, criarei para onde esses pequenos botões vão Eles serão importados naturalmente para cá e eu os colocarei naturalmente na minha pintura sempre que a pintura exigir ou o fluxo estiver disponível. Porque quando você vai, desenha e esboça com seu lápis exatamente para onde as coisas vão, você realmente perde a liberdade de ir. Bem, eu realmente fiz aquela pintura ou aquela flor um pouco maior do que eu esperava Agora o que? Porque eu deveria colocar outra flor aqui. Agora o que? Portanto, se você ainda não desenhou , oferece a opção de seguir o fluxo Digamos, pintando nesta pintura em particular, aquela flor é um pouco maior do que eu queria. Então, em vez de colocar essa flor aqui, vou deixá-la cair um pouco e colocá-la nesse espaço, porque ainda não desenhamos para onde nossas flores vão. Na aula de hoje, vamos praticar isso. Vamos praticar a confecção nossas pétalas sem ter nenhum forro ou linhas nodais em nosso papel Vou praticar onde vamos colocar essas flores e praticar como são nossas pinceladas, como vamos usar todo o nosso pulso e nosso braço e como meu braço vai se mover e meu pulso, e vou segurar meu pincel no alto para permitir Junte-se a mim na próxima lição e vamos nos aprofundar em garantir que nossas tintas sejam realmente fluidas e soltas, criando uma pintura solta em vez de apertada, porque temos que solta em vez de apertada pintar dentro de um espaço. 3. Prática de flores: deixe o pincel guiar: A primeira coisa que vamos fazer é, aqui em nosso papel, criar círculos, círculos à mão livre. Círculos de tamanhos diferentes, deixando alguns deles fluírem juntos, alguns deles se destacam por si mesmos. Vou usar esse pincel, esse é do tamanho dez, então é bonito e grande Também vou segurar meu pincel no segundo tempo. Vou descobrir o ponto médio e quase aquele ponto ou mais alto no alto do cabo do pincel Eu quero mantê-lo bem alto para ter menos controle. Quando você segura o pincel até aqui, é quase como desenhar com um lápis ou um marcador, porque você tem muito controle Como hoje se trata de perder esse controle e pintar sem esboçar, vamos perder o controle segurando nosso pincel pelo menos no ponto médio Vou mergulhar direto nessa pintura aqui. Acho que essa se chama Monglow, de Daniel Smith Eu coloquei um pedaço de fita no centro aqui, então vou fazer meus círculos desse lado, e vou apenas fazer um círculo geral. Vamos ver. Eu só vou criar um círculo. Exatamente desse jeito. Você viu como eu usei minha mão inteira? Eu vou fazer isso de novo. Vou inclinar meu pincel um pouco para este e fazer um círculo Tudo bem se sair das linhas e não for um círculo perfeito. Não importará em nada, porque estamos criando uma sensação de folga. Também não há problema se você deixou alguns espaços em branco e nem tudo foi preenchido, porque, novamente, isso está criando uma aparência solta para sua pintura. Outro círculo. Bem, talvez eu preencha esse um pouco. Eu vou apenas fazer um monte de círculos aqui. Talvez eu até deixe alguns deles começarem a se sobrepor. Então, o que acontece se eu enxaguar essa e mergulhar mais nessa cor magenta que eu realmente gosto Acho que um aparece bem, e eu pinto um círculo aqui e deixo que eles se toquem nos outros. Vamos ver. Vamos apenas tocá-la na outra cor do brilho da lua Vamos deixar que eles se misturem um pouco. Poderia até colocar um aqui no meio. Faça um círculo. Basta preencher sua página com círculos. Não há problema em eles tocarem. Mova seu braço inteiro, use seu pulso. Este é um ótimo exercício para você experimentar fazer círculos e ver como seu pincel pode realmente fluir coloque outro aqui. Eu quero que você preencha sua página, faça uma grande. Faça pequenos. Basta colocar outro menor aqui e ver como funciona. Realmente é um ótimo exercício para permitir que você tenha um pouco de liberdade. Depois de fazer vários círculos, quer você faça uma folha inteira ou meia folha ou o que quer que você queira fazer, agora vamos seguir em frente e fazer algumas pétalas reais fazendo apenas pétalas de um traço Se eu for assim e isso for uma pétala, eu faço outra lá Talvez eu tenha colocado outro aqui. Viu como estou fazendo pequenas pétalas rápidas para esta flor Um, dois. Sem desenhar, sem esboçar, brincar com algumas pétalas que podemos desenhar aqui com nosso pincel sem ficarmos Se eu voltar aqui, eu poderia até adicionar alguns pequenos pedaços, se eu quisesse E então crie a mesma coisa fazendo algumas folhas. Eu posso fazer aqui, eu posso colocar uma folha. Novamente, veja como isso é solto porque são apenas pequenos pontos. Nossos pequenos círculos que estamos praticando são muito úteis porque estamos apenas adicionando-os aqui como folhas Um, dois, eu posso mudar para um pincel menor. Esse é do tamanho oito. Vou colocar pequenos centros aqui só porque eu posso. Pegue um pouco da minha sépia. Apenas uma cor marrom. Muito bonita. Eu gosto muito desse. Eu posso simplesmente colocar pequenos pontos pequenos pontos lá dentro, pequeno círculo Lá vamos nós. Vá em frente e pratique isso. Faça um monte de círculos, deixe-os se sobrepor e fluir Não se preocupe muito se seu círculo estiver em um círculo perfeito. Nada na natureza é. Permita que essa liberdade de folga aconteça. Depois de criar um monte de círculos, vá em frente e faça um buquê inteiro de flores. Usando apenas um traço sem esboçar nada. Guarde seu lápis para esta. Vá em frente e coloque algumas pequenas flores no chão. Talvez elas nem pareçam flores no começo porque você está apenas começando e ainda não sabe como segurar o pincel Continue. Continue praticando. Pegue seu caderno e pratique isso repetidamente e veja o que acontece. Veja o que acontece quando você usa mais água ou mais tinta. Veja como a tinta e a água fluem. Divirta-se fazendo isso e depois volte para a próxima lição. Mal posso esperar para te ver lá. 4. Projeto do curso: três flores olhando para direções diferentes: Volte para o projeto da classe. Neste projeto, o que vamos usar é o tamanho dez, outro pincel grande muito bom, provavelmente basta pegar o maior pincel que você tiver. Se você não tem um tamanho dez, você tem um tamanho 12. Isso também é ótimo. Só espero que você encontre algo maior do que isso. Este é um tamanho oito. Estou tentando fazer com que você use um pincel maior. Se você tivesse algo assim, isso também seria ótimo. Na verdade, eu adoraria que você usasse um ainda maior. Encontre um pincel de bom tamanho. E comece, molhe isso, molhe sua tinta. Novamente, vou usar aqui a mesma cor que usei. Acho que vai aparecer muito bem na câmera. Eu pulverizei minha tinta. Vou apenas adicionar um pouco mais de água lá, então eu tenho bastante tinta pronta. Eu também preparo minhas verduras porque vou precisar delas. Prepare minha paleta. Não sei, você nunca sabe qual cor vou ter que adicionar quando estiver no meio da pintura. Eu molhei tudo. Ele simplesmente seca naturalmente e depois está pronto para ser usado Não desperdice só porque eu o molhei. Então, o que estou fazendo é ter esse papel de 8,5 por 11 páginas, e não é meu aro alto. Não é meu papel de alta qualidade, mas vai funcionar muito bem para o que eu preciso . Se algo assim acontecer, você pode levantá-lo. Você pode incorporá-lo ao seu design. Você pode tentar removê-lo completamente usando água limpa e uma toalha de papel e levantá-la um pouco. Não ficamos muito chateados ou nervosos se cometemos um pequeno erro como algo assim. Enquanto esperamos que isso seque, vamos falar sobre o que vamos fazer aqui para nosso projeto de classe porque estou usando essa planilha inteira. Eu coloquei uma fita de artista no meio apenas para separar minhas aulas do que trabalhamos nas duas últimas aulas. Então eu deixei esse espaço aqui para eu criar meu projeto. Depois de criar seu projeto, se você realmente gostou desta lição, vá em frente e use seu papel melhor, seu papel de algodão, tente novamente para ver se é algo que você pode melhorar. Só porque você praticou uma vez, não significa que não deva praticá-la repetidamente. O que costumo fazer é usar meu papel mais barato para praticar, brincar com composição e descobrir de onde gosto das flores E como vou fazer isso e talvez até mesmo as cores, e depois passo para um papel melhor, onde coloco tudo junto. Então, talvez seja algo que eu penduro em um lavabo ou na minha lavanderia ou em qualquer outro lugar. Tenho muitas molduras diferentes em toda a minha casa , onde posso simplesmente colocar algumas pequenas fotos bonitas que pintei e depois girá-las Dessa forma, eu nunca fico tipo, oh, eu não tenho certeza se isso é digno de parede porque todos eles são dignos de parede Eu simplesmente faço o upload uma na próxima semana, quando pinto uma nova pintura, eu a substituo e coloco uma nova lá. Não é como se eu estivesse tentando ter uma pintura que ficasse no meu lavabo por anos e anos. Está mudando constantemente e eu, pessoalmente, gosto muito disso. O que vamos fazer aqui para meu projeto de classe é criar três flores junto com algumas verduras, mas não vamos usar esse lápis. Não vamos colocar círculos ou desenhar o que essas flores serão e depois pintar dentro delas. Vamos continuar pintando nesse estilo muito solto , então o que vou fazer é e imaginar, voltar à sua infância e usar essa imaginação É tão bom para você. Vou imaginar que há uma flor aqui. E que há uma flor aqui e talvez haja outra flor aqui e crie um triângulo nessa direção, três flores. Algumas dessas flores podem estar voltadas para direções diferentes, assim como você pode ver aqui que essas flores estão voltadas para direções diferentes. Se você precisar de ajuda com isso, eu tenho algumas outras aulas em que falamos sobre direções de encarar as cabeças das flores. Certifique-se de que suas flores estejam voltadas para direções diferentes. Vou fazer três deles e depois vamos preencher com algumas verduras. A ideia desse projeto de classe é trabalhar rapidamente. Eu não quero que você gaste muito tempo analisando todos os detalhes, colocando todas as camadas, retrabalhando quando estiver seco Eu quero que você simplesmente coloque três flores voltadas para direções diferentes, adicione algumas folhas e se contente com isso. Se você precisar pegar outro pedaço de papel e tentar novamente, tudo bem. Na verdade, estamos procurando velocidade em vez de detalhes. Sei que parece um pouco diferente do que estamos acostumados. Normalmente, gostamos de ter certeza de que tudo está certo na primeira vez. Nesta aula, estamos tentando afrouxar nossa aquarela e , portanto, vamos usar a velocidade dos detalhes A outra coisa que queremos fazer é deixar muito espaço em branco. Em nossas amostras aqui, onde as praticamos, deixei muito espaço em branco. Deixei um espaço em branco entre cada pétala. Deixei um espaço em branco entre cada folha. Deixei um espaço em branco nos centros. Eu não preenchi completamente esse centro. Quando coloquei essa cor marrom, deixei muito espaço em branco. Deixei um espaço em branco entre as flores. Vamos permitir todo esse espaço em branco para que nossas flores possam realmente ocupar o centro das atenções. Quando você terminar de pintar isso, se você fez como eu fiz aqui com seu pedaço de fita no meio, vá em frente e faça o upload dessa folha inteira para que todos possamos apreciar seus círculos, quais cores você escolheu misturar, como você permitiu que eles fluíssem juntos. Poderemos ver se você manteve o pincel bem alto e, em seguida, poderemos aproveitar algumas de suas pequenas flores para praticar Vou começar a pintar algumas dessas flores aqui e pintar algumas dessas flores ver o quão soltas e rápidas eu posso pintá-las. Então eu lembro que vou pintar um aqui, outro aqui e depois um terceiro aqui embaixo. Vou começar com esse aqui em cima. Segurando meu pincel pelo menos até a metade para manter tudo bem solto e permitir que todo o meu braço e meu pulso se movam conforme necessário Vou seguir em frente e criar uma pétala, outra pétala . Outra pétala aqui. Acho que vou fazer com que talvez tenha cinco, mas vou diminuir essa pétala aqui para que pareçam estar voltadas para direções diferentes As flores parecem estar voltadas para lados diferentes. Este está olhando para cima. Esta é a parte inferior da flor e está voltada para cima Ok, vamos fazer outro bem rápido aqui. Então outra pétala, outra pétala ali. Na verdade, não estou demorando muito para analisar enquanto pinto, apenas jogando-as lá dentro E talvez mais uma grande quantidade de tinta. Oh, isso é muita tinta. Vamos ver o que vamos fazer aqui. Lá vamos nós. Vou deixar isso secar. E enquanto isso estiver secando, vou direto para minhas verduras. Isso por aí para que você possa ver que estou usando essa tela aqui. Vou colocar uma flor, algumas folhas bem rápido. Eu gosto de três. Vamos colocar isso lá. Vamos colocar algumas folhas lá bem rápido. Novamente, veja o quão alto eu estou segurando aquele pincel. Basta colocar algumas folhas aqui embaixo, até mesmo permitindo que a tinta entre em contato com aquele roxo. Vamos ver. Talvez criemos pequenas linhas para criar algum movimento e alguma forma. Puxe mais um aqui e puxe outro lá em cima. Veja como fazemos isso. Vamos jogar algumas folhas aqui embaixo. Passando para o meu pincel menor, vou mergulhar de volta naquele marrom, aquela cor sépia e colocar alguns pequenos centros Coloque mais alguns aqui, deixe isso mais molhado. Coloque um pouco aqui. Agora que está seco, o que posso fazer é voltar com um pouco de amarelo. Vou pegar um pouco desse amarelo quente basta adicionar pequenos pontos aqui e ali, como talvez algumas florzinhas adicionadas que estão aparecendo aqui e ali e é muito bonito adicionar uma Talvez eles estejam saindo naquele caule, talvez no caule também. Você pode realmente criar alguns pequenos detalhes muito bonitos apenas colocando um pouco de amarelo Mas eu posso voltar aqui e, por exemplo, este não tem caules. Então, posso acrescentar um pouco, você sabe, apenas um pouco de imaginação ou pequenos detalhes de talvez haja uma haste aqui que esteja se dirigindo para eles. Nem todos precisam disso. Algo apenas adiciona um pouco de toque. Às vezes, é bom simplesmente adicionar algo lá, até mesmo permitir que eles saiam depois. Pronto, fiz com que fosse muito rápido. Que é o que eu estou procurando que você faça. Até mesmo tenha tempo para si mesmo. Vá em frente, defina um cronômetro e diga: rapidez posso pintar essa peça final para o projeto da turma Porque não estamos procurando detalhes. Você pode ver que eu não adicionei um monte de camadas e não coloquei veias para minhas folhas. Eu realmente não era o objetivo dessa peça prática. Para este projeto de aula, trata-se, na verdade, de acelerar detalhes e ver o quanto podemos nos soltar sem ficar tensos e sentir que estamos quase pintando as linhas. Quando terminar, vá em frente e faça o upload. Se você quiser fazer um segundo e fazer o upload de um segundo, eu adoraria ver os dois. Às vezes, podemos realmente ver o progresso quando você pinta uma e, no dia seguinte, você carrega uma segunda. É muito divertido para todos na turma poderem ver quanto progresso você fez. Obrigado por se juntar a mim. Volte para a próxima lição e reuniremos tudo isso e também aguardaremos o que aprenderemos a seguir, o que será muito divertido e um grande desafio para você. 5. Considerações finais e o que vem a seguir: Espero que você tenha se divertido pintando comigo hoje. Espero que você tenha aprendido a segurar o pincel mais alto e que se soltar com as aquarelas é muito divertido Afaste esse lápis se você estiver tentando pintar solto. Se você tiver que colocar um ponto onde vai colocar suas flores, um ponto é tudo o que você realmente precisa para ajudá-lo a lembrar para onde as coisas vão. Mas, além disso, vamos guardar esse lápis e não desenhar e seguir em frente e nos divertir o máximo possível pintando em um estilo solto e com um pincel grande e ver o quanto você pode se divertir e quanto você pode se divertir quão soltas você pode fazer com que essas pinturas sejam Na próxima aula, trabalharemos nisso de forma muito, muito diferente do que estamos trabalhando. A razão pela qual estamos trabalhando nessas coisas é afrouxar nosso estilo, porque para nossa próxima aula será um estilo muito, muito solto, em que você não verá nenhum detalhe em que esteja usando um pincel muito grande e deixando muita água fluir, sem nenhum esboço aqui Não vamos trazer nossos lápis vamos pintar algo semelhante a isso, e mal posso esperar para mostrar e deixar que vocês experimentem isso, e vocês ficarão surpresos com o que criam Portanto, certifique-se de me seguir para saber quando a próxima aula for publicada. Deverá levar apenas alguns dias até que você veja esta aula carregada em minha conta, porque estou enviando várias aulas por mês para que você possa realmente ter alguém que possa acompanhar e receber todas as aulas Na semana passada, conversamos sobre verde e como criar nosso verde para que ele tenha uma cor mais natural do que brilhante. Na semana anterior, tudo gira em torno do amarelo. Há muito o que aprender e mal posso esperar para ver o que você pode fazer com todas essas lições diferentes que estamos criando. Muito obrigado por se juntar a mim. Certifique-se de fazer o upload disso, acompanhe-me e, por favor, me dê uma avaliação da aula, pois qualquer avaliação que você der realmente ajudará o próximo aluno a saber se essa é uma aula que será benéfica para ele. vejo em alguns dias quando começarmos a pintar essa flor.