Transcrições
1. Boas-vindas e visão geral do curso: Bem-vindo à aula. Hoje vamos reunir tudo para criar uma composição
floral atmosférica completa usando folhagem macia, caules
esvoaçantes e uma flor
solta e expressiva Este projeto foi projetado para ser
calmo, acessível
e, com sorte, agradável,
e você não precisa se preocupar em pintar Ao longo desta aula, vamos nos concentrar em criar
movimento, equilíbrio e composição e permitir que algumas áreas permaneçam
suaves e indefinidas Essas bordas perdidas e
passagens silenciosas costumam dar à aquarela atmosférica
sua bela sensação de Você já
pintou junto com minha aula de folhagem atmosférica
e com a aula de
flores atmosféricas Você reconhecerá muitas
das mesmas técnicas que
usaremos aqui Se você se juntar a mim aqui
pela primeira vez, não se preocupe, eu o guiarei passo
a passo pelo processo para que você possa criar uma
pintura finalizada com confiança. Combinaremos
camadas suaves, transições suaves e muito espaço em branco para criar aquela peça
perfeita que pareça expressiva e relaxada
sem se Reúna seus suprimentos e
vamos aproveitar o processo enquanto
criamos juntos uma bela composição floral
atmosférica
2. Como criar a composição floral principal: Então, nesta semana, falamos sobre pintura
atmosférica em que o plano de fundo e o primeiro plano não há muita
definição entre
esse
plano de fundo Você deve se lembrar, e
espero que tenha frequentado aquelas outras aulas
em que falamos sobre fazer vegetação onde o
fundo está lá atrás, e depois colocamos
algumas verduras em
cima que têm um
pouco mais de definição,
mas não uma definição real, quase como uma sensação de neblina E então trabalhamos em uma
rosa e a fizemos novamente, apenas para que as pétalas misturassem
ao fundo mesmo acontece com toda a nossa vegetação, pois ela tem aquela
aparência atmosférica
nebulosa. Hoje, depois de
aprendermos as duas últimas lições, hoje, o que vamos fazer é juntar essas duas coisas
e
fazer com que uma, quase como
um broto fazer com que uma, quase como
um de rosa, fique um
pouco mais apertada outra aula que fizemos,
fizemos aquela flor totalmente
aberta, onde essas pétalas estavam quase voltadas para trás Na outra aula que fizemos,
fizemos aquela flor totalmente
aberta, onde essas pétalas
estavam quase voltadas para trás
porque estavam totalmente Hoje, quando vamos
juntar tudo, preciso de um pouco mais de espaço. Vamos colocar um
pequeno botão de rosa aqui que tem
um pequeno centro
mais escuro com pétalas atmosféricas
na borda externa
e,
em seguida, algumas
folhas verdes na parte externa ,
muito parecidas com a outra classe as pétalas atmosféricas
na borda externa
e,
em seguida, algumas
folhas verdes na parte externa,
muito parecidas com a outra classe. Eu só queria explicar para você o que estamos fazendo e para
onde estamos indo, o que vamos fazer
é começar. Eu tenho uma boa água limpa e
nova. E vou usar
meu pincel tamanho oito. Vou começar
com um plano de fundo, assim como fizemos
com os outros, vou começar jogando um
pouco de água para
que tenhamos
gotículas de água por toda Não vou usar meu
pincel e pintá-lo com água molhada. Eu não quero molhar
a coisa toda. Não é isso que
estou tentando fazer. Na verdade, vou fazer um molhado sobre seco, mas com
gotículas de água por toda parte, o que vai ajudar muito
com aquela aparência atmosférica Agora que tenho um pouco de
água e espero que você possa ver isso captar
o reflexo Muitas gotículas de água por todo o lado. Vou entrar
com um pouco do meu verde e tenho muita vegetação aqui e vou segurar meu
pincel rosa bem alto Eu sei que vou ter alguns caules que
vão
subir e então provavelmente
teremos um caule de rosa que
virá subir e então provavelmente
teremos até lá, pegará algumas outras cores. Lembre-se de que gostamos
de usar várias cores diferentes de
verde, não apenas uma. Várias
cores diferentes de verde e vou colocar
algumas pequenas listras aqui e ver como
elas estão
pegando e tocando em algumas das pequenas gotículas de água e deixando que se expandam
, se movam e Vamos pegar uma cor verde um pouco
mais escura e adicionar pouco dela ao
colocá-la em áreas diferentes . Tudo bem se ela
tocar em alguns dos pontos que já
estão prontos Vamos trazer alguns aqui. Estou apenas criando alguns pequenos
pontos para essa vegetação. Posso até pegar um pouco da
minha tinta que já está no meu pincel e
jogar aqui,
pingar na água novamente, deixar cair aquela
tinta verde por todo o Eu posso até entrar e fazer
alguns rabiscos. Agora, lembre-se de que estamos
fazendo folhas, mas nossas folhas não precisam
realmente se parecer com folhas. São apenas pequenas bolhas. Se você se lembrar de que eu uso
todos os tipos de palavras que não necessariamente fazem sentido, porque eu realmente não
sei como
descrever o que estamos fazendo. O que estamos fazendo
é apenas criar pequenas bolhas aqui e
ali que não funcionam Se você
olhasse para isso aqui e dissesse, eu fiz uma folha. Todo mundo diria: Não,
você não. Você fez uma bolha. Isso é o que estamos fazendo.
Estamos apenas fazendo bolhas. Então eu vou pegar um pouco
desse amarelo e
vou trazer um pouco desse verde amarelo porque
eu gosto
que um pouco disso
seja misturado com ele. Faça uma pequena bolha aqui, faça uma pequena bolha ali, adicione um pouco de água a Essas são suas folhas. É o começo de
todas as folhas. Tenho que trazer mais alguns,
talvez trazer um aqui. Veja como é uma folha,
mas na verdade não. É aí que
realmente adiciona mais água. Basta deixá-lo cair
lá e ficar cheio. Cheio e cheio de água. Muitos e muitos. Talvez
sejam muito ousados. Talvez eu precise pegar um
pouco dessa verde-azulado novamente. Eu gosto de termos adicionado
azul-petróleo naquela outra classe. Acho que vou adicionar um
pouco disso aqui também. Há pequenos toques
aqui e ali. Eu gosto de adicionar três cores
diferentes,
pelo menos três cores
diferentes de verde. Adicione muita variedade e
textura às nossas folhas. Estou deixando esse tempero. Você deve ter notado
que isso está vazio. Isso é porque é para lá
que aquela rosa vai. Essa cabeça de rosa vai
ficar aqui. Estou deixando essa área aberta porque sei que é isso
que está entrando por lá. Acho que alguns
desses verdes mais brilhantes são um pouco brilhantes demais
para o que estou trabalhando Vou adicionar apenas mais um verde,
posso simplesmente tocá-lo diretamente
nele e ver como isso silenciou totalmente
tudo Eu viria aqui
e colocaria um pouco mais. Se você olhasse para qualquer um
desses pontos e eu dissesse
: Ah, sim, estamos fazendo
folhas, você diria, o quê? O que você está fazendo? Ok. Isso porque esse é um estilo atmosférico
muito, muito solto Quase abstrato. Agora eu posso entrar e
vou fazer isso. Quando fazemos nossas rosas, gosto de começar com
um belo centro escuro. Vou começar com
isso. Em forma oval. Vai tocar em algumas
dessas bolhas de água E eu posso enxaguar
meu pincel, e vamos
adicionar mais alguns,
pegar um pouco desse pêssego Agora, vou
criar essa pétala. Vou fazer uma pétala
bem grande aqui porque essa é a parte
frontal da minha flor Se você se lembra de quando
está olhando, é uma peônia, mas vamos usar
isso como exemplo Quando você olha para a frente, você tem essa
pétala grande aqui Isso é o que
vamos fazer. Estou fazendo uma rosa. Você pode fazer qualquer
flor que quiser, mas eu vou
criar essa pétala frontal É quase como uma forma oval. Você pode deixar alguns espaços em
branco lá. É sempre bom
deixar um pouco de destaque branco, um
longo triângulo oval, seja qual for a
forma que você quiser chamar assim. Essa é a parte frontal dela. Pegue um pouco mais de rosa
vindo aqui. Estamos apenas criando onde
essa farinha vai ficar. Talvez estejam começando
a se abrir um pouco. Veja como eu criei uma pequena pétala que está saindo e
se abrindo um pouco Talvez
façamos outro que venha aqui, se
abra um pouco e
acrescente mais água. Está tudo recortado Espaços abertos em branco, não preencheram a coisa toda. Use um pouco de
rosa mais brilhante se quiser. Eu quero trabalhar nessa parte traseira. Não quero ter
muita tinta no meu pincel. Eu quero muito e muito branco. Muita água e muito
branco sendo deixados no papel. Acho que quero permitir que isso meio que
chegue aqui. Eu estava muito bonita. Adicione outra pétala. Veja, eu
posso deixar essas
bordas se misturarem. Eu adicionei vários vermelhos
diferentes. Eu tenho um pouco de vinho mais escuro. Eu tenho alguns mais brilhantes. Você vê como
é aguado, vê como ele flui? Você pode pegá-lo e
movê-lo e deixar todas
essas cores se misturarem Se você sentir que tem
muitas manchas brancas, é aí
que você
sempre pode começar a preencher essas manchas brancas. Ok. Vou deixar isso
pra lá por um segundo e vou adicionar minha haste. Eu quero que o caule por aqui e desça. Talvez vamos ver. Fica mais verde acontecendo. Talvez eu queira que
realmente aconteça dessa maneira. Ok. Então minha água ficou muito louca. Vou usar uma toalha de papel. Eu só vou levantar isso.
Só vou pegar isso. Estou com água
um pouco
demais . Está tudo bem Não nos
preocupamos com essas coisas. Nós simplesmente continuamos com isso. Então, eu posso simplesmente voltar e adicionar um pouco
mais de verde. Tenho uma folha de pétala
vindo aqui. Pode colocar outra folha ali. Gosto do fato de
que esse verde meio que
apareceu na minha flor. Isso é muito bonito. Se eu achar que é
um pouco demais, posso usar minha pequena toalha de papel, uma pequena mancha, apenas levantar um pouco dessa
tinta e água. Acho que está um
pouco cheio demais. Entre
e levante-o. Sinto que estou amassando outra
coisa desse lado Talvez crie uma pequena folha. Deixe-me pegar um pouco de marrom. Faça um pequeno galho. Se você segurar o
pincel bem alto, poderá deixá-lo
recortado e Ok. Talvez eu queira ter
outro amiguinho aqui. Basta adicionar uma segunda
florzinha. Nem precisa
ser uma flor completa. Pode ser
como um pequeno broto. Ajuda a atrair sua atenção. Acho que quero acrescentar
um pouco mais de capricho. Vou mergulhar um pouco mais. Eu tenho esse rosa
no meu pincel. Eu só vou mergulhar um
pouco mais aqui. Viu como isso aumenta tanto
interesse? Você não sabe Isso é uma flor?
É só tinta? Isso não importa.
Apenas espalhe por aí Se
você sentir que tem demais, pode sempre pingar
e pegar de volta Mas deixe um pouco aqui. Quando começo esses projetos, não
tenho necessariamente
um plano completo em mente. Eu tenho o formatado. Eu sabia que queria
colocar um amigo aqui. Eu sabia que queria ter verdes
claros aqui, verdes soltos, verdes de fundo. Mas eu não sabia que
queria ter um amigo aqui. Eu não sabia que ia
colocar respingos aqui. Eu não sabia que ia
jogar essa água aqui. Estou apenas
ouvindo minha pintura e seguindo
o fluxo. Algo que você
realmente precisa começar a praticar não é necessariamente copiar e fazer
tudo
o que o artista que você está
acompanhando , seja quem for
o professor É se permitir descobrir sua própria pintura
e o que ela precisa, o que ela está pedindo. Na verdade, vou entrar
aqui e ficar um
pouco mais leve e adicionar um pouco mais de
uma atmosfera de fundo onde isso pode quase
se tornar parte do plano de fundo. Veja como eu adicionei aquela água
e deixei escorrer. Adoro ter uma toalha de
papel
comigo para poder pegar algumas. Mas isso ainda está muito
fluido, ainda está molhado. Adoro essas pequenas
gotículas aqui. Aqueles que eu vou deixar descansar. Eu não vou
pegar aquela tinta. Vou deixar que tenha muitas bolhas de água lá Eu só vou deixar
isso pra lá. Talvez deixe um pouco da tela fluir para dentro. Um pouco desse verde está fluindo
porque eu o pego. É muito bonito. Vou
espirrar um pouco de verde Eu tenho tinta no meu pincel. Mergulhei na água
para deixá-lo ainda mais molhado. Eu só vou jogar
um pouco de verde aqui. Eu quero que você note que
o verde salpicou e veio aqui para o rosa, e eu não estou
chateado com isso Vou
usar meu pincel limpo e meio que movê-lo. Está tudo molhado, então eu posso
movê-lo um pouco. Faça com que desapareça. Ok. Você precisa terminar quando
sentir que sua pintura está pronta. Se você ainda não terminou
com o seu, continue. Se você terminou há 7
minutos, tudo bem. Você não precisa continuar
pintando só porque eu estou. Acho que quero colocar
algum tipo de haste aqui só para conectar esta. Mas não
será uma haste grande e longa. Vai ser apenas a ideia
de um caule. Viu como está tudo
recortado e quebrado? Talvez entre e adicione um pouco mais de água só para torná-la um
pouco mais atmosférica Talvez adicione um
pouco mais de água aqui só para misturar. Não tenho certeza de onde veio
esse amarelo. Interessante Ok. Acho que
vou terminar. Vou secar isso ou deixar secar. Acho que provavelmente vou
usar minha pistola de calor e secá-la e depois ver se alguma coisa
precisa de outra camada. Veja se a área central
precisa de mais alguma coisa para chamar mais atenção para essa rosa que está aqui. Como tudo é tão
atmosférico e suave, às vezes você perde alguma
definição porque não tem nada
que seja Então, vou dar uma
olhada nisso quando estiver seco e ver se precisa de mais
alguma coisa. Eu volto já.
3. Adicionando profundidade e detalhes delicados: OK. Isso é principalmente seco. Ainda está um pouco úmido. Eu não o sequei
completamente porque quero adicionar
mais detalhes. Vou pegar algumas
das minhas verduras e só
quero adicionar um
pouco mais de definição esse caule aqui,
para que eu
sinta
que o caule tem um
pouco mais de destaque Depois, também vou
colocar algumas folhinhas que talvez sejam um pouco
mais definidas aqui em cima. Vamos ver. Onde
nós os queremos? Talvez eu coloque uma
folha aqui, pegue outras cores verdes. Vamos ver como temos o
plano de fundo e, em seguida,
temos algumas folhas um pouco mais definidas na parte superior. Vou usar
todos os verdes diferentes novamente porque não
quero ter nada que seja apenas uma cor. Só vou adicionar outra
folhinha aqui. Mesmo isso por si só, você pode ver como isso realmente ajudou a definir um
pouco aqui essas áreas verdes. Colocando outro aqui, caule Então, algumas dessas manchas talvez
estejam um
pouco desbotadas, basta que algo esteja acontecendo com elas.
Não muito. Não estou enchendo essa
coisa com folhas e galhos que você possa ver, estou apenas adicionando um pouco. Novamente, lembre-se de que
não estamos fazendo folhas exatas. Estamos apenas colocando a ilusão
de uma folha aqui e ali. Talvez eu coloque
algo nessa área. Bem no topo. OK. É bom adicionar aquele
extra, talvez dois amarelos. Pegue isso. Então eu vou
voltar com meus rosas, só um pouco
mais de cor central Talvez crie um
pouco de vantagem. Essa pétala Lembra que quando fizemos
aquela pétala definida, mesma com esta, ela está
saindo um pouco aqui Lembre-se de que eles
secarão muito mais leves. A aquarela quando está molhada fica mais escura e depois, quando
seca, fica Eu gostaria apenas
de adicionar
alguns detalhes aqui e ali, só para que você veja uma pequena
definição de algumas pétalas. Oh, tão macio. Não muito. OK. Vou deixar isso secar. Eu provavelmente chamo isso de feito. Eu não quero que isso
seja tão sombrio, vou diferenciar um pouco disso Só quero um pouco. OK. Bom. Ótimo. Isso é muito bonito. Espero que você esteja gostando do seu. Se o seu parece
diferente do meu, isso é de se esperar. Eu não seria capaz de
repintar o meu exatamente
assim nunca mais. Portanto, não há como
você conseguir pintar o seu e
fazer com que
pareça com o meu. Você precisa pintar o seu e
fazer com que pareça com o seu. Então, nunca
sinta que não está pintando bem o suficiente só porque a sua não se parece com a de
outra pessoa. O seu sempre será
parecido com o seu. Adicione um pouco de marrom
ao caule apenas para dar um pouco de destaque. Tudo bem. Mais uma vez,
pare toda a sua cabeça. É mais fácil parar antes de exagerar, porque é muito fácil
exagerar Se sentir
que depois de estar completamente seco, você precisa voltar
e adicionar outra coisa. É
muito mais fácil adicionar algo mais tarde do que
tentar retirá-lo. Então, coloque o pincel
no chão, afaste-se dele, dê uma olhada, decida
o que você acha, e então você sempre pode
voltar mais tarde e adicionar algo Eu te dou esse conselho, não que eu faça isso
porque você vai
ver que eu vou
entrar aqui e vou
me livrar
de um pouco desse branco. Parecia que
estava um pouco branco
demais
no centro. Eu não escolhi Isso
é só água. É só que eu sei que isso tem um pouco de tinta. Então, não é meu pincel, mas a tinta que está
na minha própria flor, eu poderia simplesmente preencher
um pouco desse branco Ok, basta terminar. Afaste-se disso. É
a coisa mais difícil de fazer Pratique
isso porque isso é muito importante. E então você
sempre pode voltar e consertá-lo mais tarde, depois de seco. Te encontro na próxima aula.
4. Considerações finais e galeria de projetos: Chegamos ao fim de nossa composição
floral atmosférica e espero que você esteja orgulhoso
do que acabou de criar Uma das coisas que
eu mais amo nesse estilo é que
ele nos lembra que não
precisamos
pintar todos os detalhes para criar algo bonito Bordas suaves, camadas suaves e até mesmo as áreas que
escolhemos deixar
sozinhas contribuem para a sensação
da peça finalizada. Se sua pintura parece
diferente da minha, espero que você aceite isso. aquarela tem uma maneira maravilhosa de criar uma beleza inesperada Essas pequenas surpresas
costumam fazer com que as
pinturas pareçam vivas
e exclusivamente Eu adoraria ver
seu projeto concluído,
então, por favor, considere
enviá-lo para a galeria da turma Quer você acompanhe perto ou tenha feito suas
próprias escolhas criativas. Sempre gosto de ver
a variedade e personalidade que cada aluno
traz para seu trabalho. Se você quiser um
pouco mais de prática com os elementos individuais que usamos nesta pintura hoje,
convido você a explorar minha aula de flores
atmosféricas, onde nos concentramos na
criação de camadas suaves de
verdes e lindas bordas
suaves, e
também minha aula de flores
atmosféricas, onde diminuímos a velocidade e exploramos como criar pétalas
soltas e expressivas sem sobrecarregá-las expressivas Essas duas classes combinam perfeitamente com
essa composição e oferecem oportunidades adicionais de
aumentar a confiança com
essa abordagem descontraída Ao continuar pintando, você descobrirá que essas técnicas
atmosféricas se tornam mais naturais com o tempo Você começará a confiar na
água, simplificar formas e descobrir que algumas das
partes mais bonitas da pintura geralmente são aquelas
que não Muito obrigado por
pintar comigo hoje. Espero que esta aula faça
com que você se sinta inspirado a continuar
experimentando, aproveitando o processo
e criando belas pinturas
em seu próprio estilo Cuide-se, e nos vemos
novamente na próxima aula.
Brenda Jones, Watercolor Artist & Teacher
