Florais soltos em aquarela: composição de vaso e porta com ambiente

1. Boas-vindas ao curso: Oi, pessoal. Na aula de hoje, vamos pintar esse arranjo de aquarela suave e atmosférico com flores soltas em aquarela, vegetação esvoaçante e um fundo de porta simples que ajudará a peça inteira a Esta aula foi criada como complemento de uma aula anterior de jarros de flores para iniciantes Estamos nos baseando em muitas dessas mesmas ideias soltas de aquarela Mas desta vez vamos nos aprofundar um pouco mais no movimento, nas camadas e na composição da atmosfera . Mas não se preocupe. Isso ainda serve para parecer acessível e imperfeito. Não estou criando uma pintura arquitetônica detalhada aqui. Na verdade, mostrarei como desenhar uma forma de porta solta muito simples que funciona mais como uma estrutura e uma atmosfera do que com detalhes precisos A única coisa que eu mais amo no estilo é que aquarela permanece suave e expressiva Algumas bordas se misturam, algumas cores se movem inesperadamente e a pintura desenvolve lentamente essa sensação de relaxamento em camadas enquanto Reúna seus suprimentos, relaxe e vamos começar a pintar juntos. 2. Materiais e planejamento simples: Vou examinar rapidamente minha lista de suprimentos e como vamos fazer isso. Provavelmente, você está vindo da última aula sobre a qual falamos, e pintamos esta em nosso projeto de aula, e os mesmos materiais e as mesmas técnicas serão usados novamente, mas vamos adicionar algo a ela e adicionar uma peça arquitetônica, que será uma espécie de porta ao fundo, aqui no lado direito. Então, assim como nesta aula, fui em frente e marquei onde colocaria minha moldura. Então eu tenho esse tapete e o coloco aqui, e depois marquei com um lápis os quatro cantos diferentes para que você possa ver onde estão minhas marcas de lápis. E então adicionei fita adesiva, e coloquei fita adesiva apenas na borda externa, cerca de meia polegada a uma polegada fora da borda de onde estavam meus cantos, para que, quando eu pinto, ela fosse para a borda externa. Assim como neste que fizemos outro dia, eu o tornei um pouco maior do que meu tapete e, dessa forma, tenho alguma liberdade para decidir exatamente onde quero posicionar meu tapete Quando eu terminar completamente, posso decidir para onde isso vai porque pintei apenas fora do interior deste tapete. Então meu papel está pronto. Este é um lembrete de que é 100% algodão. É dez por sete. Estou pintando dentro dela para caber na moldura que tenho. Eu tenho um pouco de água pronta. Eu tenho meus pincéis. Provavelmente vou usar apenas uma rodada tamanho oito, mas tenho outras disponíveis. Sempre tenha um pano porque eu sempre gosto de secar meu pincel ou, se vou pingar, tenho um lugar para usar esse pano tenho um lugar para usar esse Eu gosto do meu titânio polido. Se eu vou misturar minhas cores, isso realmente atenua as cores Assim como quando fizemos este, eu o misturei com alguns dos rosas e alguns dos verdes e do amarelo, só para suavizar as cores para que não ficassem tão brilhantes Então, titânio polido é o que eu vou usar, e isso está aqui neste pequeno poço Se você me ver mergulhando nisso, é isso que estou fazendo. Vou limpar essa paleta borrifar isso e ativar tudo, e então vamos começar E o que queremos fazer nesta aula é, na verdade, criar um companheiro para esta. Então, se você já pintou isso e quer pendurá-lo na parede, mas quer ter uma segunda moldura que acompanhe mas quer ter uma segunda moldura isso, como um conjunto correspondente, é para isso que serve esta classe, para que você possa combiná-la com esta. Então, o que eu espero é pintar um vaso mais alto com algumas flores que estão meio que dançando Então, esta está muito condensada e as flores estão realmente colidindo umas com as outras E na próxima, você provavelmente terá um pouco mais de espaço com talvez alguns pequenos caules para ver onde estão as cabeças das flores. Além disso, eu realmente gostaria de adicionar essa peça arquitetônica aqui no lado direito, como se fosse uma persiana de janela ou, você sabe, antiquada, como um armário antigo ou uma porta ou qualquer outra coisa que esteja Então, nesta aula em particular, trabalhamos muito no plano de fundo e em como criar esse fundo texturizado e colorido E vamos usar as mesmas sugestões de cores para parte dela, mas depois adicionar uma peça arquitetônica. Então, agora que sabemos o que estamos fazendo e você tem seus suprimentos, volte para a próxima aula e vamos começar imediatamente. 3. Como desenhar uma porta solta e simples: Ok, então eu sei que eu disse que não vamos realmente rastrear nada aqui, mas eu quero desenhar exatamente como a área da porta Desculpe-me, só para que você tenha uma ideia de onde vai estar Mas na verdade não precisamos de uma ponta reta nem nada, porque ela pode ser um pouco solta e casual. Então, são apenas algumas arestas retas. Então, se você quiser usar uma borda reta, tudo bem. Para te dizer a verdade. Eu gostaria, mas não consigo encontrar minha régua. Então, vamos improvisar. Bem, a menos que eu tenha um pequeno pedaço de papel aleatório que eu possa usar como borda reta. Hum, então eu não quero que essa porta chegue até o meio. Eu só quero tê-lo neste canto, nesta borda. Então, acho que vou começar talvez por aqui, porque posso ver onde estão meus pontos na borda da moldura Vou fazer com que seja quase quadrado, e vou fazer com que vá do topo do meu papel até mais ou menos lá e depois apareça porque essa é a base. Vou ter que apagar isso um pouco porque estou escurecendo para que você possa ver Então eu vou querer ter como se fossem painéis elevados na sua porta. Vou colocar um painel elevado aqui. Meu primeiro painel sobe aqui na parte superior, e então isso desce até mais ou menos lá. Eu vou pular e depois vou fazer com que isso desça até o fim. E então eu vou trazê-lo para o outro lado. Isso é muito, muito básico. Você pode copiar isso apenas para ter uma ideia geral aparência de uma porta elevada. Veja, só tem aquele efeito de porta levantada ou pode até ser uma porta agitadora Essa é a minha porta. Muito, muito básico, muito, muito simples. Você poderia torná-lo mais elaborado se quisesse. Eu não o coloquei em um ângulo. Eu não estou fazendo nada. Provavelmente vou ter algum tipo de base de mesa embaixo aqui embaixo . Está tudo bem. Agora que tenho isso, vou apagar isso um pouco para me livrar de algumas dessas linhas 4. Projeto do curso parte A: como pintar a porta de entrada e o vaso: Pegue essa pequena borracha. É meio que tem coisas dentro dela. É quase como se eu nem soubesse. Está bagunçado. Ele cria todo tipo de penugem que escorre por todo o É como pedaços de borracha que estão dentro, mas apagam muito bem Então, eu posso com muita delicadeza porque o papel aquarela é frágil Você não quer estragar os dentes que estão lá. Então, eu tenho que ser muito gentil com isso. Mas veja com que facilidade isso simplesmente apaga tudo. Sim, está bagunçado. Deixa todas aquelas pequenas migalhas, mas tudo bem. Eu só vou me livrar de tudo isso. E então você pode ver que a maior parte está desaparecida e sumida, e eu poderei encobrir o resto. Então, se você já fez alguma das minhas aulas no passado, onde falamos sobre portas e arquitetura, vamos usar a mesma técnica básica, que é molhar uma parte dela, você sabe, apenas molhar o E para este, quero pintar a porta antes de pintarmos qualquer uma das flores. Eu gostaria de pintar essa porta. Lembre-se de que, quando você desce o papel de aquarela, onde quer que tenha água, é para onde a tinta fluirá Portanto, se você quiser ter certeza de que está dentro das linhas, adicione água e certifique-se de que ela permaneça dentro das linhas ou cubra essa linha. Mas não pinte fora das linhas porque essa aquarela fluirá onde quer que haja água Então, vou criar um pouco de marrom e acho que vou adicionar um pouco de amarelo, talvez obter essa cor dourada. E eu vou poder adicionar pouco de água e isso vai ser principalmente uma porta branca com um pouco de sombra mais escura nas bordas externas Então, vou adicionar esse tipo de sombra e, em esse tipo de sombra e, seguida, vou desenhá-la e puxá-la para outros locais Agora que enxaguei isso, posso adicionar um pouco de água a esse amarelo, que na verdade não é amarelo É realmente mais dourado. Eu vou adicionar um pouco disso aqui também, mas muito, muito fraco Muita e muita água, e depois deixei escorrer junto com o marrom que eu já coloquei nela. Ok, então muita água. Vou adicioná-lo aqui também. Agora, este papel ainda está molhado por causa de onde eu o molhei primeiro, então essa é uma técnica molhada sobre molhada. E isso está me permitindo deixar fluir junto, deixar esse marrom meio que se fundir com a cor dourada que eu adicionei Agora, se eu quiser, posso adicionar um pouco mais desse marrom só para, você sabe, enfeitar um pouco, talvez adicionar um pouco de textura à madeira É uma porta de madeira. Não precisa ser muito, mas eu poderia acrescentar um pouco. Adicione um pouco nas bordas. Pode até torná-lo um pouco mais escuro na borda. Então, mais tinta, menos água. Posso colocar um pouco mais aqui ao longo da base porque estamos dizendo que é aí que está a sombra, então vai ficar mais escuro lá É tinta, o papel ainda está molhado, então vai fluir. Não, acabei de enxaguar meu pincel. Só tem água, mas eu posso suavizar as bordas e atraí-la para dentro Suavize isso. Desenhe-o nele. Lembre-se de que sua aquarela vai secar mais clara do que a que você vê aqui Então eu não posso fazer a parte externa dessa porta, como a moldura externa, porque a parte interna ainda está muito, muito molhada. Então, se eu fosse pintar esta seção aqui onde está meu pincel, isso se transformaria no que acabei de fazer para o interior, então eu tenho que esperar que seque Se eu quisesse, eu poderia usar minha pistola de calor e forçá-la a secar. Mas acho que o que eu quero fazer é deixar secar naturalmente um pouco, pelo menos, antes fazer isso do lado de fora da porta. Então, como estou esperando um segundo para secar, vou seguir em frente e passar para o meu vaso Vou colocar meu vaso por aqui, e depois vou colocar minhas flores aqui com alguns caules longos que estão surgindo Então, este será um arranjo de flores muito alto em comparação com o que fizemos no outro dia, que era curto e lindo Então eu preciso tirar um pouco do meu azul. Porque eu vou fazer aquele vaso que é azul, e eu também vou querer um pouco de verde Provavelmente vou mesclar essas duas cores Então eu também quero um pouco desse titânio polido e vou misturá-lo com esse verde e com o azul Para suavizar um pouco a cor azul. OK. Então, sabendo que quero ter meu vaso por aqui, vou criar uma base para o meu vaso e, em seguida, vou criar uma borda no meu vaso e torná-lo um Estou fazendo uma borda aqui e arredondada. E assim como quando fizemos aquele outro, vou ter uma pequena borda arredondada e uma pequena borda arredondada indo nessa direção. Ok, isso vai me dar minha borda arredondada, minha sensação arredondada neste vaso Não vou adicionar uma tampa a este vaso porque as flores vão para algumas das flores vão ficar na borda do vaso, e outras terão folhas ou caules entrando nele Por isso, não quero cobri-lo completamente com uma tampa, como o bico do vaso Hum, se depois de tudo pronto, decidirmos que queremos adicionar algo, sempre podemos adicionar isso mais tarde. Mas agora que eu tenho esse azul que está no meu pincel de aquarela, vou adicionar um pouco mais de água e entrar e adicionar Lembre-se de deixar seus espaços em branco, pule e adicione um pouco de branco aqui Quero dizer, você é azul, mas deixe seus espaços em branco. Seus brancos são seus destaques. Portanto, certifique-se de deixar alguns espaços em branco aqui. Você pode ver que é uma espécie de listras pequenas, mas não perfeitas Agora eu tenho meu verde no meu pincel e vou adicionar um pouco de verde Em cima do azul, entre o azul, onde estão algumas das manchas brancas. Então, basta adicionar um pouco desse azul lá. Vou mostrar isso para você de perto. Oh, você vê isso. Veja, eu adicionei um pouco de azul e um pouco de verde e deixei muito espaço em branco. OK. Então, agora eu vou começar a adicionar algumas flores e adicionar algumas flores, e eu também vou adicionar, oh, parece que vai ser uma tempestade Então, eu quero fazer um pouco do meu verde, pegar um pouco do meu titânio amarelo e adicioná-lo ao meu verde, só para ter um verde muito bonito e macio E então eu vou precisar de um pouco do meu rosa. Mas você sabe o que? Isso está quase seco. Na verdade, agora que vejo isso, vou deixar isso secar e vou em frente e ok, está seco o suficiente. Não está completamente seco, mas está seco o suficiente. Vou adicionar pouco do meu titânio polido para contornar as bordas Na verdade, esqueci. Preciso molhar isso. Então, vou molhar as bordas. Esta é a moldura da porta. Se você se lembra, já havíamos pintado o centro, que seria a parte elevada do painel. E agora estamos fazendo a moldura, a borda externa, e agora eu vou entrar com aquele titânio polido Eu poderia até adicionar um pouco de azul isso apenas para adicionar um reflexo de cor interessante. Veja se eu gosto. Se eu fizer isso, isso é ótimo. E se não o fizermos, você saberá que não deve fazer isso. Às vezes, tudo se resume a experimentar, certo, pessoal? Só gostamos de experimentar. OK. Então, vou pegar um pouco de azul e adicionar essa dica, então desmaie Mas apenas uma pitada dessa cor azul. Não necessariamente que a porta tenha sido pintada de azul, mas talvez tenha um reflexo de uma janela e esteja ficando um pouco azul por causa disso. Também é bom ser um pouco caprichoso. Eu meio que gosto disso. É meio interessante. Ok, vou deixar isso secar. E agora vou voltar aqui para pegar minhas rosas, fazer um pouco de rosa Adicione um pouco de titânio polido. 5. Projeto do curso parte B: flores atmosféricas soltas: E vamos criar uma flor e eu vou colocá-la aqui embaixo. Então, isso é semelhante a como pintamos o outro, em que ele está apenas sendo empurrado para fora, saindo desse centro Estou me concentrando em deixar aquela planície central. Estou apenas empurrando, meio que rabiscando e empurrando meu pincel. Você sempre pode mover o pincel se precisar de um ângulo melhor. Vamos fazer algo parecido com esse. Diferentes Veja como eles terminam em pontos diferentes. Então termine em resumo, alguns terminaram por mais tempo. Ok, eles não são todos iguais. E vou adicionar um pouco de marrom à tinta e colocar um pouco de marrom, é meio marrom e rosa misturados. Só para deixar isso se misturar um pouco. Vou usar um pouco do mesmo amarelo que usamos. Eu tenho que colocar um pouco disso aqui também. Dois pequenos demais, um pouco escuros demais. Eu não sei se você pode ouvir isso ou não, mas eu tenho um trovão no fundo Estamos recebendo uma tempestade de verão. Ok, então vou deixar isso começar a secar. Vamos adicionar outra camada, mas esse é um bom começo para essa flor. Agora, acho que o que vou fazer é adicionar uma flor amarela aqui em cima. Então, vou adicionar um pouco do meu amarelo normal, mas esse é o meu amarelo quente. E então eu estou adicionando um pouco dessa cor dourada quente só para colocá-los um ao lado do outro. E vou adicionar um pouco do meu titânio polido em ambos Agora vou criar uma pequena flor aqui em cima, um pouco mais longe. Acho que preciso que seja um pouco mais brilhante. E vamos apenas criar essa pequena flor. Lembre-se de que, quando estamos criando flores, não queremos que todas as pétalas estejam exatamente à mesma distância. Caso contrário, todos parecem estar voltados para a mesma direção. Então, se reduzirmos um lado, parecerá que a flor está voltada para a outra direção. Então, vamos seguir em frente e fazer isso. Adicionando alguns pequenos extras. Dessa forma, parece que está voltado para o outro lado, voltado para aquela direção. E eu vou adicionar talvez um pouco dessa cor laranja bem no centro, ao redor da borda externa e deixar que ela penetre um pouco Deixando muito espaço em branco no centro, não o cubra. Vamos deixar isso sangrar e se misturar, e então decidiremos o que vamos fazer a partir daí. Você pode ajudá-lo. Você pode empurrá-lo. Você pode parar com isso. Mas vou deixar as coisas assim. E então eu vou fazer outro, vou fazer um hum , acho que vou fazer um rosa mais claro. Ou rosa mais escuro. Hmm. Não tenho certeza. Então, aqui está o que eu vou fazer. Eu tenho esse papel da outra turma, eu posso imaginá-lo aqui e posso dizer, eu quero ter um rosa mais escuro aqui em cima? Ou eu quero ser ainda mais leve do que isso? Sinto que tenho muitas coisas claras acontecendo e que talvez uma mais escura aqui em cima melhor, seja justificada Talvez eu o torne mais equilibrado. Então, vamos ver se podemos trazer um pouco disso aqui. Vou adicionar apenas um toque de marrom para torná-lo mais escuro Então eu também quero trazer um pouco desse titânio polido. Usando um pedaço de papel. Agora é aqui que jogamos até obter a cor certa. Sim, acho que pode ser isso. Adicione um pouco de marrom a ele. Lá vamos nós. Isso seria muito bonito. OK. Então, eu vou fazer isso. Mas desta vez, eu quero que a cabeça da flor fique meio que voltada para aquela direção, então vou fazer as pétalas maiores dessa maneira Vou começar tudo até aqui. Então, vamos apenas empurrar essas pétalas de flores para fora um pouco mais Então, essas são apenas uma flor maior indo nessa direção. E então eu vou ter alguns menores por aqui. É importante direcionar suas flores, esta parece que está voltada para aquele lado e esta faz com que pareça que está voltada para aquele lado, mas essa está olhando para frente e você não quer que todas as flores estejam voltadas para frente. Isso fica um pouco chato. Mas se você puder orientá-los dessa forma, você terá uma composição muito melhor. Era nisso que eu estava trabalhando, tornando-os mais curtos de um lado. Antes que esteja completamente seco, vou colocar um pouco de amarelo no centro, novamente, deixando um espaço em branco, mas também permitindo que ele se transforme na cor vermelha, se quiser Depois, voltarei e adicionarei outra camada quando estiver seca. Tudo bem. Acho que precisa de um piso aqui embaixo. Acho que vai ficar em cima de uma mesa. Vou voltar a esse azul que tenho e, segurando meu pincel de lado, posso tocar suavemente nesse papel de aquarela para dar uma textura como se estivesse sobre algo porque não é sólido Tem muito espaço em branco, e então eu posso até entrar e adicionar um pouco de amarelo ou rosa e adicionar apenas uma segunda cor de destaque aqui e ali. Só por diversão. Experimente com isso. Decida o que você gosta. Se você não tem certeza e quer brincar com isso, pegue seus pedaços de papel e brinque com eles pegue seus pedaços de papel aqui e diga, bem, o que acontece se eu usar rosa? O que acontece se eu usar verde , brincar com ele e ver o que você gosta antes de colocá-lo na peça final? Vou adicionar um pouco de uma borda sólida aqui. E deixe esse tipo de coisa sumir. OK. E acho que quero adicionar um pouco de base. Talvez seja uma sombra aqui embaixo dessa porta. Não precisa ser uma linha sólida. Pode estar meio quebrado. Pode ser que uma linha quebrada possa realmente fazer com que pareça mais realista. Então, estou meio que deixando isso pular de vez em quando Então eu posso voltar por este lado, para amolecê-lo Suavize essa borda. Se eu sentir que fiquei sem água, sempre posso mergulhar meu pincel de volta e deixá-lo levemente úmido novamente, só para suavizar a borda OK. Legal. Veja como consegui uma definição entre isso e a porta. OK. Voltando para minhas flores, vou tirar esse pincel. Este é meu pincel de rigor. Veja se é longo e flexível. Eu amo esse pincel. Então, vou usar isso para criar algumas hastes. Vou pegar aquele verde novamente, pegar um pouco de verde Vamos ver. Veja se consigo pegar aquele verde e pegar um pouco de titânio amarelo. Definitivamente, preciso reabastecer algumas das minhas verduras aqui. Está realmente ficando baixo. Mas eu tenho o suficiente aqui por enquanto. Eu só preciso reabastecer. Vou adicionar algumas hastes. Vou fazer com que esse caule venha daqui , desça e entre no meu vaso Eu vou começar aqui. Essa é a base da flor. Só vai descer e ver o quão bonito e longo esse caule pode ficar. Eu posso pular. Eu posso derrubá-lo até o fim. Eu posso até trazê-lo para o meu vaso. Eu posso fazer a mesma coisa com este e simplesmente colocá-lo no meu vaso E neste eu virei nessa direção. Então eu acho que, na verdade, eu quero ter outro porque vai ser uma vegetação Então eu vou colocar outro pedaço de vegetação aqui. E então eu vou preencher lá com alguns outros itens. 6. Projeto do curso Parte C: verdes expressivos e movimento: Ok, então vou acrescentar que estou usando meu tamanho oito. Vou apenas adicionar algumas folhinhas desse caule. Você vê que eu estou meio que pressionando, quase estampando Eu vou fazer a mesma coisa aqui deste lado. Está ficando muito escuro na minha casa. Estou me certificando de que a tempestade está se formando lá fora. Então, talvez tenhamos que fazer uma pausa nisso se eu achar que está ficando muito escuro para poder ver Vou apenas adicionar essa outra cor. Isso é mais azul. E vou adicionar algumas outras folhas aqui. Talvez outro por aqui. E um pouco de verde. Pegue uma folha grande lá. Você sai, você só vai ter que decidir onde quer colocar algumas folhas. Não há certo ou errado. Só não coloque muitos. Muitas pessoas acabam sentindo que talvez tenham cometido um erro ao adicionarem muitas folhas. Só tenha cuidado com isso. Vou adicionar outro desse estilo aqui. Talvez mais um por aqui. Isso é o suficiente. OK. Adicione outra haste ou duas no meu vaso Então eu acho que quero adicionar uma pequena linha de água. Vou usar esse azul, vou desenhá-lo transversalmente e criar essa linha de água. É isso mesmo. Isso é tudo que eu preciso fazer para isso. Agora, você vê onde eu deixei essa pequena mancha branca ali, essa mancha aqui. Acho que deveria ser uma folha ou deveria ser mais azul para o vaso Eu simplesmente não gosto que seja simples. Acho que o que vou fazer é realmente adicionar uma folha nessa área. Apenas atraindo seus olhos para baixo. Acho que talvez seja um pouco ousado demais, sempre posso usar uma toalha de papel e simplesmente borrá-la para me livrar de um pouco dela OK. Isso está realmente parecendo legal. Estou gostando disso. Possivelmente, eu teria gostado se estivesse aqui mais perto, de modo que talvez algumas das folhas estivessem em cima disso. Então, talvez o que eu deva fazer é estender, porque eu estava pensando que talvez a porta e as flores estivessem um pouco mais na frente da porta, e eu meio que fiz isso logo ao lado dela. Então eu estou olhando para isso e dizendo: Como posso consertar isso? E eu me pergunto se eu não poderia trazer um desses caules aqui e ter algo na frente dele. Hm. Então, se eu fizesse algo assim rapidamente, sempre posso colocar isso aqui e dizer: eu gostaria disso? Eu não quero desequilibrar isso. Porque eu não quero que, de repente , esse lado fique muito pesado. Mas eu também não me importo com o fato eles não estarem conectados de forma alguma. Então eu acho que vou fazer isso. Acho que vou encontrar uma maneira de conectar essas duas coisas. Vou desenhar isso ali. E talvez haja uma maneira de equilibrar isso desse lado Eu gosto disso. Eu gosto de ter isso em cima. Vou prosseguir e terminar os centros dessas flores. E vou adicionar um pouco mais desses pequenos pontos para formar os centros dessas flores Pontos. OK. E acho que quero ancorar essa base um pouco mais Vou pegar um pouco mais de azul. Vai colocar uma vantagem um pouco mais forte neste lado. menos como fiz essa moldura para a porta, ancorando-a e colocando mais algumas linhas aqui. Sempre suavize. mais importante é que você esteja apenas se divertindo e jogando e espero que tenha aprendido algo novo e tenha brincado com algo que já havia pensado em fazer antes O objetivo dessas aulas é apenas se divertir e ver o que acontece. O que acontece quando você joga? O que acontece quando você adiciona? O que acontece quando você subtrai? O que acontece quando você, sabe, coloca uma videira em cima dela? Quero dizer, você tem que brincar com isso. Você não saberá a menos que jogue, a menos que experimente. OK. Eu vou pegar, antes de tudo, isso. Não está completamente seco, mas acho que o que eu precisava fazer era ver como era. Sob uma moldura para ver se está equilibrado, e eu acho que está. Eu acho que me desculpe, eu acho que esse lado é pesado o suficiente porque eu tenho as duas flores e o lado mais escuro do azul, e então está equilibrado com esse lado sendo ancorado com sendo ancorado com Gosto muito do fato de esse verde vir aqui e até ficar atrás do meu tapete Eu acho que isso é realmente fabuloso. Eu poderia até deixá-lo aqui um pouco. E lembre-se, como pintamos fora das linhas, eu tenho aquela tinta livre em vez de ser não, vou pintar dentro dela, então eu ficaria muito, muito preso e equilibrado assim. Mas, em vez disso, posso mover minha moldura e escolher exatamente onde quero colocar essa moldura, o tapete. A outra coisa é que esta é minha peça da minha outra turma, para a qual estamos fazendo uma companheira. Vou pegar isso e parar com isso, mas aqui você pode ver que eles serão companheiros. Eles têm as mesmas cores. Tudo é parecido. Então, vou voltar e pintar em segundo plano, assim como fiz neste. Você pode ver aqui que eu pintei em um fundo, que ainda não tive a chance de fazer para este, então vou fazer isso no próximo vídeo. 7. Projeto de curso Parte D: atmosfera de fundo suave: Estou pronto para colocar meu plano de fundo e o que vamos fazer é usar as cores que estão aqui na minha paleta, e vou molhar um pouco dessa área atrás e ao redor das flores e folhas que já estão no papel, tentando não tocá-las demais Vou adicionar muita água à minha paleta e torná-la muito, muito diluída Quero colocar um pouco desse azul por aqui, sem tocar nas folhas, sem tocar nas flores Estou contornando isso com muito cuidado. É como adicionar um pouco de cor para que não fique totalmente branco Não preciso ficar entre cada pétala ou algo parecido Eu até posso usar um pouco desse amarelo. Eu posso entrar aqui com um pouco desse amarelo. Eu posso trazer um pouco de amarelo para esta área. Basta tocá-lo nos centros ao redor. Você pode adicionar um pouco dessa cor marrom. Eu posso trazer isso aqui. Se eu comer demais, sempre posso mergulhar na minha água e diluí-la aqui mesmo no papel Eu gosto dessa cor, então vou adicioná-la novamente aqui. Basta diluí-lo diretamente no papel usando mais água no meu pincel Eu poderia até adicionar apenas um toque desse rosa. Porque é meio divertido. Vai secar mais claro, mas eu não quero vê-lo muito bem. Eu também adicionei apenas um toque de rosa aqui na parte superior, só para deixar transparecer. Eu poderia até adicionar apenas um toque desse azul aqui embaixo. O que eu realmente gosto é o azul que eu adicionei a esta porta Eu não tinha certeza. Vou ser honesto, eu não tinha certeza. Mas às vezes essas coisas simplesmente funcionam e estou muito feliz por ter feito isso. Ok. Acho que isso provavelmente é muito bom. Vou deixar isso secar. E então, no próximo vídeo, vou tirar a fita, cortá-la no tamanho certo e colocá-la com aquela moldura, e mal posso esperar para mostrá-la a vocês. 8. Considerações finais e incentivo: Você acabou de terminar sua composição floral atmosférica e espero que esta aula tenha ajudado você a se sentir um pouco mais confiante ao combinar flores, atmosfera de fundo e estrutura solta em uma peça de aquarela conectada Esta aula foi realmente projetada para incentivar você a relaxar, experimentar um pouco mais em vez de tentar controlar cada detalhe Acho que às vezes presumimos que a pintura precisa ser altamente detalhada ou tecnicamente perfeita para se sentir bonita Mas muitas vezes está na suavidade, no movimento e na atmosfera É isso que faz com que a aquarela pareça mais expressiva e calmante Se partes dessa aula pareceram um pouco mais desafiadoras do que a aula anterior de jarros de flores, isso é completamente normal. Este projeto foi criado para ampliar um pouco sua zona de conforto e, ao mesmo tempo, manter o processo acessível e A única coisa que eu realmente espero que os alunos aprendam desta aula é que o crescimento da aquarela acontece em camadas Às vezes, você pinta algo que parece fácil e confiante de construir e outras vezes pinta coisas que o levam a desacelerar, repensar as coisas ou até mesmo tentar novamente Tudo isso faz parte do processo de aprendizado Eu adoraria ver seu projeto finalizado na galeria, mesmo que pareça imperfeito ou inacabado para Espero que você tenha gostado dessa aula e, se gostou, siga-me aqui no Skillshare e deixe uma avaliação rápida desta aula para que outros alunos também possam encontrar e aproveitar minhas aulas de aquarela Espero ver você novamente em outra aula em breve.