Florais em aquarela fluida: pintando com um pincel grande | Série Semana 3 | Brenda Jones | Skillshare

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Florais em aquarela fluida: pintando com um pincel grande | Série Semana 3

teacher avatar Brenda Jones, Watercolor Artist & Teacher

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Aulas neste curso

    • 1.

      Boas-vindas: por que estamos usando um pincel maior

      1:00

    • 2.

      Materiais e como um pincel maior muda sua pintura

      5:18

    • 3.

      Construindo a base: escolhendo sua flor de foco

      8:36

    • 4.

      aguada de fundo e detalhes simples de flores

      8:42

    • 5.

      Considerações finais e o que vamos pintar a seguir.

      1:19

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

28

Estudantes

6

Projetos

Sobre este curso

Neste curso, damos um passo para pintar flores em aquarela mais soltas mudando para um pincel maior.

Muitos artistas têm dificuldade em pintar em aquarela porque trabalham com pincéis pequenos demais. Um pincel maior incentiva movimentos mais amplo, bordas mais suaves e flores mais expressivas.

Nesta aula curta de aquarela, você vai aprender a fazer uma pintura floral simples usando um pincel maior e uma abordagem relaxada. Em vez de focar em pequenos detalhes, vamos nos concentrar no movimento, posicionamento e em permitir que o pincel faça o trabalho. com mais facilidade e criatividade

No final do curso, você vai criar uma pintura floral solta com uma flor principal como ponto focal, apoiada por uma lavagem de fundo suave e flores de apoio simples.

O curso dura cerca de 20 minutos e foi projetado para ajudar você a se sentir mais confiante pintando com liberdade.

O que você vai aprender

• Por que um pincel maior cria naturalmente pinturas em aquarela mais soltas
• Como controlar pinceladas maiores sem trabalhar demais
• Como escolher uma flor para atuar como o ponto focal da sua pintura
• Como criar uma lavagem de fundo suave atrás das suas flores
• Como adicionar alguns detalhes simples mantendo a pintura arejada

Como este curso lhe move adiante

Na aula anterior, removemos o lápis e pintamos flores sem esboço.

Neste curso vamos um passo mais além usando um pincel maior que evita que nos prenda aos detalhes.

Essa combinação ajuda a criar o estilo de aquarela solta que muitos artistas florais estão trabalhando.

O curso de sexta-feira vai reunir essas habilidades em um estudo floral um pouco maior onde você combinará posicionamento, movimento e pinceladas expressivas. guache guache

Para quem é este curso

Esse curso é ideal para:

• Aquarelistas iniciantes
• Artistas que sentem que o trabalho parece difícil ou sobrecarregado
• Estudantes que querem desenvolver um estilo floral em aquarela solto

Você não precisa ter experiência em desenho para fazer este curso.

Materiais

Você pode usar qualquer material para aquarela que já tenha.

Materiais sugeridos:

• Papel para aquarela
• Tintas para aquarela
• Um pincel de esquilo, pincel de pena ou outro pincel redondo grande
• Recipiente de água
• Toalha de papel

Engajamento

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Flores em aquarela solta: pintando sem esboço
https://www.skillshare.com/en/classes/loose-watercolor-flowers-painting-without-sketching-series-week-3/1331814800

Rosas em aquarela: pintura de vaso floral em estilo livre
https://www.skillshare.com/en/classes/watercolor-roses-loose-floral-vase-painting-series-week-3/27397797

Cada curso se concentra em uma maneira diferente de soltar seu estilo, melhorar o controle do pincel e criar florais naturais e fluidos. Você pode se mover entre eles em qualquer ordem.

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Brenda Jones

Watercolor Artist & Teacher

Professor
Level: All Levels

Nota do curso

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Transcrições

1. Boas-vindas: por que estamos usando um pincel maior: Olá a todos, e bem-vindos de volta. Na aula de hoje, vamos nos esforçar um pouco mais pintando com um pincel muito maior do que você normalmente usaria Vou usar uma escova de esquilo, às vezes também chamada de escova de pena. Esses pincéis retêm muita água e pigmento, o que permite que a tinta se mova e flua de maneiras realmente bonitas O desafio hoje é deixar o pincel fazer a maior parte do trabalho. Pintamos com um pincel maior, naturalmente usamos menos pinceladas e paramos de nos preocupar com cada pequeno detalhe Isso é exatamente o que queremos. aquarela solta geralmente fica melhor quando simplificamos as marcas que fazemos Nesta aula, mostrarei como criar algumas flores expressivas usando um pincel maior e como deixar a tinta se espalhar suavemente pelo papel Construiremos uma peça floral simples que pareça arejada, relaxada e cheia de movimento Vamos começar a pintar. 2. Materiais e como um pincel maior muda sua pintura: Então, nessa introdução, mostrei a primeira pintura que fiz assim e essa foi minha amostra. E então, na aula de hoje, vamos pintar outro juntos, e eu vou mostrar tudo sobre isso e explicar como vamos sair daqui de um pedaço de papel comum até este. Então, o que eu recomendo é que se você tiver um pedaço de papel, este é meu papel de algodão, eu gosto muito desse papel. Este é 100% algodão e por acaso está em uma prancha. Cada peça é colada e tem uma pequena abertura aqui, onde poderei retirá-la usando uma faca para removê-la quando estiver completamente seca Você não tem um quadro onde o papel aquarela está preso, então eu recomendo que você cole o papel com fita adesiva na mesa Use um pouco de fita adesiva e cole as bordas da própria mesa, ou cole em uma tábua ou um pedaço de em um pedaço de papelão ou algo que você possa pegar e mover. Mas vamos usar muita água e, se você não a colocar com fita adesiva, a pintura do papel vai se deformar e torcer enquanto seca e até mesmo quando estiver molhada que pode ser muito difícil e Para isso, vamos usar um pincel bem grande. Em nossa última aula, eu estava incentivando você a usar um tamanho dez. Esse preto é do tamanho dez, meu tamanho normal é do tamanho oito, esse vermelho, eu adoro usar meu pincel vermelho e posso puxá-lo para fazer os centros, mas vou realmente nos desafiar a usar um mas vou realmente nos desafiar a grande se você tiver um tamanho dez ou maior. Este é um formão e este é um pincel para cabelo de esquilo, e olha como ele é maior Diz sete, mas isso porque o conjunto começa muito pequeno e aumenta, não é o tamanho padrão. Então, se você tiver um pincel muito grande, seria ótimo Se você tiver um pincel plano, você também pode usar algo assim. Você sabe, aqui está outro. Existem todos os estilos diferentes que você pode ter que funcionariam muito bem para isso. Então, seja qual for o tamanho do pincel que você tenha, tente encontrar o maior e experimente com ele. Esse é o tipo de desafio de hoje em dia usar um pincel muito grande Então, eu vou usar esse. Na última aula, falamos sobre não usar nosso lápis. Guardamos nosso lápis e em vez de esboçar onde você quer as flores estejam ou qual será o formato exato das pétalas, simplesmente nos soltamos e permitimos que nosso pincel fluísse Usamos aquele pincel maior. Isso foi um esforço para nos preparar para a próxima aula. Vamos ficar ainda mais soltos. Esse era um estilo. Vamos ficar ainda mais soltos aqui, porque acho que esse será o desafio de hoje Vamos usar muita água. Vou deixar essa amostra aqui para que você ainda possa vê-la como referência. Vou tentar torná-lo muito semelhante a isso para que você tenha uma ideia de para onde estamos indo Eu tenho minha água limpa. Na verdade, tenho várias águas limpas diferentes. Se meu pincel estiver muito, muito sujo, posso enxaguá-lo primeiro em uma lixeira e depois usá-lo para garantir que meu pincel esteja bem limpo. Então, eu tenho minha paleta aqui com muitas cores aqui, e vou usar essa cor central também com muita e muita água Eu já o borrifei com meu frasco de spray para garantir que todas as minhas cores sejam ativadas Leva apenas alguns minutos para garantir que toda a sua tinta esteja ativada. Mencionamos que vamos usar muita água e, em nossa última aula, praticamos fazer círculos. A razão pela qual praticamos fazer círculos é porque vamos fazer círculos com água. Vou encher meu pincel com água e deixá-lo basicamente mais cheio possível, para que não goteje, mas fique muito, muito cheio Vamos colocar uma flor aqui e outra atrás dela. Vamos fazer dessa flor nossa flor de sombra, o que basicamente significa que está por trás dessa. Este é o primeiro plano, será o mais brilhante, o mais ousado, o mais colorido Aquele que está sentado aqui atrás estará apenas nas sombras por trás Não vamos fazer desta a principal, esta é a nossa flor primária. Os verdes e os caules que vamos adicionar são apenas mais formas aquosas em vez de verdes definidos 3. Construindo a base: escolhendo sua flor de foco: Preenchendo meu pincel bem cheio, vou fazer dois círculos Eu vou fazer um aqui. Novamente, nossos círculos não precisam ser perfeitos. Eles precisam ter apenas formas, mais menos a forma de um círculo, a água pode se misturar. Estou tocando nos dois, lance tudo bem para eles tocarem Estou fazendo um pequeno círculo aqui. Agora, minha água, está tudo muito superficial. Minha água aqui, você pode ver que é brilhante, mas não são poças Eu não quero poças de água. Quero que meu papel esteja molhado, mas não flua e transborde Deixe secar um pouco enquanto eu venho aqui e misturo meu amarelo. Eu vou usar esse amarelo. Novamente, quero muita água e um pouco de tinta porque estamos apenas fazendo um fundo transparente. Aquele amarelo vai cair aqui e eu vou cair nessa cor E simplesmente deixando isso fluir naquele círculo, fazendo círculos quase concêntricos ao redor Com aquele pincel cheio de tinta muita água e um pouco de tinta, é o que estou tentando dizer. Também vou sair da minha área úmida suavemente com esse pincel grande e fazer algumas pequenas flores externas porque as flores nem sempre se formam em um círculo perfeito Vou apenas criar uma pequena forma externa. Você pode ver muitos espaços em branco. Você pode ver que a poça está se enchendo de água. Você pode ver que meu amarelo está começando a sangrar nesta área aqui. Também está bem. Vou enxaguar esse pincel e vou usar essa tinta aqui, que se chama minha tinta de titânio, e eu gosto muito dessa, é muito, muito natural Novamente, vou começar aqui no centro com um círculo e depois adicionar mais círculos à medida que saio novamente, apenas fazendo algumas bordas irregulares e permitindo que elas se movam Vou enxaguar esse pincel. Agora vou ver que, quando este está começando a secar, muito do que é esse processo consiste em misturar suas tintas e cronometrar as coisas. Eu vou vir aqui. Eu tenho, talvez, um pouco de marrom que eu adicionei ao meu amarelo, e é apenas um toque de marrom com o meu amarelo. Vou adicionar alguns pequenos círculos, alguns pequenos semicírculos aqui Talvez até mesmo nas bordas externas. Você pode ver como a água está se acumulando e como tudo está se espalhando e tudo está sangrando, e tudo bem Vou deixar isso funcionar. Vou colocar um pouco mais de marrom meu pincel e venho até aqui e faço a mesma coisa. Eu apenas faço essas pequenas formas visíveis aparecerem e adiciono isso apenas criando as bordas externas de onde essas pétalas podem estar Novamente, vai começar a sangrar, e está tudo bem. É isso que estou procurando que ele faça. Também estou assistindo para ver como passou o tempo e se está começando a secar o suficiente, porque não posso adicionar muitos detalhes até que comece a secar um pouco. Não quero que seque completamente, mas talvez um pouco mais do que está agora. Então você pode ver aqui na minha amostra como eu tenho algumas áreas mais claras e outras mais escuras e, em seguida, um centro muito, muito escuro Usando o mesmo pincel , porque se trata de usar um pincel muito grande, vou pegar aquela cor que eu gostei, que é apenas um vermelho alaranjado. Vou jogá-lo no centro. Mas meu centro dessa flor está na parte inferior. Terço da farinha. Em vez de estar no centro , está no terço inferior. Eu vou fazer a mesma coisa. Quase faz parecer que está olhando para baixo. Acabei de adicionar um pouco disso em um círculo ou semicírculo, maneira que você quiser Todos nós voltamos aqui e adicionamos um pouco mais. Eu poderia até adicionar apenas algumas pequenas dicas dessa cor aqui e ali. Até mesmo mova-o um pouco. Pintura muito, muito solta , quase muito abstrata. Vou pegar aquele marrom, um marrom muito forte, e vou adicionar isso aqui. mesmo que você pode ver lá com um centro um pouco mais forte. Eu poderia até adicionar apenas um toque aqui. Deixando espaços em branco, deixando áreas cremosas. Eu tenho um pano aqui ao meu lado, e eu o uso ao enxaguar meu pincel, estou enxugando para que eu não fique cheio de tinta com Então, se eu tirar isso levemente, posso voltar com meu pincel e movê-lo um pouco Criando pétalas à medida que avançamos. Não durante a coisa toda, em diferentes áreas. Mesmo saindo dela, secando meu pincel, fazendo um pouco desse amarelo se mover, retirando um pouco do amarelo Esse é um processo muito diferente do que costumamos fazer. Eu quero que você continue e veja o que acontece. Se você não gostar do primeiro, vá em frente e faça outro. Está totalmente bem. Brinque e veja o que acontece, usando cores diferentes, adicione um pouco de marrom ao meu amarelo, misturando uma cor lá e adicionando um pouco disso aqui. Deixe-me voltar. Agora que anotei o básico, agora vamos passar para o plano de fundo Ainda não terminamos com eles. Nós ainda apenas movemos a tinta. Ainda não terminamos, mas vamos deixar isso secar um pouco e vamos passar para o plano de fundo. Novamente, vou molhar meu pincel e depois vou vir aqui e tocar diretamente nessas flores, que vai dar a elas uma aparência realmente atmosférica 4. aguada de fundo e detalhes simples de flores: E eu vou realmente tocá-la e arrastar a tinta de uma forma muito aleatória. Não estou pintando uma folha ou uma pétala, estou apenas arrastando-a para fora e deixando-a quase escorrer e soltando tinta Totalmente bem. Novamente, vou arrastar isso até aqui e mostrá-lo de forma realmente aleatória. E como estou retirando essa tinta, vou pegar essa linda cor de fundo que estamos procurando Indo até aqui também, realmente tocando aquelas pétalas e arrastando-as até aquelas pétalas e arrastando-as Dá aquela aparência de ter sido apenas manchado. Na minha paleta, vou pegar algumas das cores que já estão lá e colocar algumas delas aqui, tornando a área central um pouco mais escura do que as bordas externas, porque quero criar esse efeito de sombra lá embaixo Basta adicionar um pouco dessa cor aleatória. Talvez puxando alguns desses roxos adicionando pouco dessa profundidade aqui no centro Lembrando como fizemos isso com nosso último projeto, onde meio que permitimos que aquele pincel simplesmente se deitasse e preenchesse talvez pegando um pouco desse verde, desse verde escuro e adicionando o que chamaremos Talvez adicionando uma folha aqui e outra ali. Você pode até ser mais sombrio. De, eles realmente não se parecem com folhas ou com a ilusão de uma folha Talvez algumas verduras por aqui. Muito irregular Eu vou deixar isso pra lá. Você pode ver que isso tem quase uma borda dura aqui. Vou deixar isso pra lá. É aqui que se torna muito intuitivo decidir onde você quer colocá-las, onde você quer colocar suas flores e onde você quer suas cores estejam e quais serão essas cores. Deixei cair um pouco de tinta pesada lá e quero levá-la adiante. Então eu umedeço isso com muita delicadeza e o movo adiante. Na verdade, vai ficar por baixo. Tenho certeza que vou cortar isso, então não me preocupo muito com isso quando vou , hum, cortar isso Vai ficar tudo bem. Eu só vou colocar algumas pétalas aqui embaixo . Perfeito. Gosto muito do que tenho, desses caules que estão aqui, meio que caules, então vou molhar a ponta do meu pincel e vou desenhar um caule Gosto que meus caules se cruzem, então vou arrancar outro. Deixe-o aqui. Espero que você esteja se divertindo fazendo isso experimentando e vendo o que acontece sem ser muito exigente ou atencioso, se não for exatamente como meu, porque você vai sentir que o meu não é exatamente como o meu antigo O outro que eu tinha feito. Todos eles serão diferentes. Apenas deixe fluir. Divirta-se com isso. Este é apenas um exercício divertido desapegar e se soltar. Se você não gosta de toda a teia de aranha, pode alisá-la um pouco com o pincel Assim. começando a secar o suficiente para que eu volte aqui. Acabei de adicionar um pouco mais de detalhes a esta flor. Vamos ver com esse amarelo. Eu quero adicionar um pouco mais de profundidade. Você deve se lembrar que a aquarela vai secar mais clara do que quando está molhada Quando estiver molhado, ficará mais escuro e ousado. Mas quando seca, fica mais leve Estou apenas adicionando apenas alguns elementos mais escuros à minha farinha amarela Agora, vou deixar isso secar ou posso secá-lo com minha pistola de calor. Vou tomar muito cuidado ao usar minha pistola de ar quente porque há muita água, se eu não tomar cuidado, eu poderia realmente jogar essa água em todo lugar Vou ter muito cuidado ao secar isso. Ok, então este está quase seco. Não está completamente seco. Você pode ver que ainda está um pouco deformado , mas está colado com fita adesiva. Então, quando isso secar completamente, isso se achatará Então, eu não estou muito preocupado com isso. Mas eu quero adicionar um pouco mais de detalhes aqui. Então, vou voltar para o meu pincel e voltar para aquela cor vermelha alaranjada muito escura e apenas adicionar um pouco mais dessa cor aqui no centro E então eu também quero adicionar um pouco mais dessa cor mais escura aqui neste centro É apenas uma pequena camada adicionada. Você sabe o que eu acho que eu também quero acrescentar, você pode ver que está muito solto porque usei muito pouca tinta, principalmente água para esses respingos de fundo Foi quase como usar minha água suja mais a tinta que já estava nas próprias flores para criar essa pequena lavagem ali atrás. Em seguida, adicione-o em alguns pequenos detalhes. Vá em frente, faça o seu e faça o upload de uma foto para que possamos ver seu progresso, e mal posso esperar para ver o que você conseguiu com isso e ver o quão solto você ficou. Se você acha que a primeira que você fez não está solta e ainda está um pouco rígida, use mais água, menos tinta, tente novamente e depois coloque a próxima na segunda para que possamos ver o quanto mais solta a segunda ficou 5. Considerações finais e o que vamos pintar a seguir.: Espero que você tenha gostado de experimentar esse pincel maior nesta aula Usar um pincel como um pincel de esquilo ou de pena pode parecer um pouco diferente Esses pincéis retêm muita água e pigmento, que significa que o pincel se move rapidamente e às vezes Mas isso também é o que os torna tão maravilhosos para aquarelas soltas Se sua pintura não saiu exatamente do jeito que você esperava, isso é completamente normal. Muitas peças em aquarela precisam ser pintadas mais de uma vez antes de parecerem naturais em suas próprias mãos Cada vez que você praticar, você aprenderá um pouco mais sobre como o pincel se move e como a água e os pigmentos interagem. Para seu projeto de classe, envie seu estudo floral finalizado para a galeria de produtos. Sempre adoro ver como as pinturas de cada aluno são diferentes, mesmo quando estamos todos trabalhando na mesma aula. Se você gostou desta aula, considere me seguir aqui no Skillshare e deixar um comentário Isso ajuda outros alunos a descobrir a turma e realmente apóia meu ensino aqui na plataforma. Esta aula faz parte de uma série maior projetada para ajudá-lo a afrouxar seu estilo de aquarela passo a passo à vontade para explorar todas as outras classes que tenho nesta coleção Muito obrigado por pintar comigo hoje, e nos vemos na próxima aula.