Faça seus próprios pincéis de padrão no Procreate: aumente de nível suas ilustrações!

1. Introdução: Estou sempre procurando maneiras criativas e eficientes de transformar ilustrações planas básicas em obras de arte vibrantes Quero compartilhar meu melhor truque com você. Criando meus próprios pincéis de padrão na procriação de Ola Sandra E eu crio ilustrações e padrões para empresas de todo o mundo colocarem em seus produtos Minha arte pode ser encontrada em cartões comemorativos, editoriais de roupas infantis, acessórios infantis, decoração de casa e muito mais Também sou um dos melhores professores aqui no skillshare e ensinei mais de 100.000 alunos a fazer o mesmo Vou guiá-lo em cada etapa do processo, ensinando como uma repetição perfeita de padrões funciona na procriação, como transformar esses padrões em pincéis, acelerar seu processo de ilustração adicionar esses detalhes e texturas extras para que suas ilustrações tenham Aqui está uma prévia do que você aprenderá as melhores configurações de combate para usar em seus pincéis de padrão Criando padrões básicos e testando-os. Meu passo favorito, transformá-los em pincéis. Você não conseguirá parar de adicionar mais e mais pincéis. Para fazer sua caixa de ferramentas crescer de corações a docas, linhas, tijolos e pincéis complexos Criaremos uma coleção de pincéis versáteis que você pode usar de várias maneiras Mas a melhor parte é quando você usa os pincéis em suas próprias ilustrações Mostrarei a melhor maneira planejar suas ilustrações para quando você estiver adicionando texturas, para que seja fácil usar seus pincéis nelas E eu vou te mostrar vários exemplos de como eu uso essa técnica na vida real. Se você é iniciante e está apenas começando a aprender a usar procreate ou é um profissional que deseja apimentar suas ilustrações Esta aula é para você, porque eu vou guiá-lo em cada etapa do caminho. Ao final desta aula, você poderá criar padrões simples e pincéis de padrões para aprimorar sua arte com eles. E você pode até mesmo usar essas habilidades para criar novos conjuntos de pincéis padronizados e vendê-los, criando um novo fluxo de receita para sua empresa. Para esta aula, você só precisará de um iPad com o aplicativo apropriado instalado. Vou usar um lápis Apple. Se você tem um Silus, isso é incrível. Se você está pronto para desenvolver suas habilidades apropriadas e levar sua arte a um nível totalmente novo, junte-se a mim. 2. PROJETO DO CURSO : Para o projeto da classe, você criará uma ilustração que usa pincéis de padrão ou criará seu próprio conjunto de pincéis de padrão Você pode baixar os pincéis que eu criei para essa classe na área de recursos Se você quiser baixar o conjunto expandido de pincéis, cadastre-se no meu boletim informativo Vou deixar um link na descrição da nuvem. Ok, é hora de começar a criar. Agora vamos para a próxima lição. 3. Preparando a tela: A primeira coisa que vamos fazer é criar uma tela quadrada onde vamos criar nossos padrões. Eu vou para o sinal de mais. Eu tenho meus tamanhos predefinidos aqui. Eu tenho meu 12 por 12 polegadas a 300 RGB. E é isso que eu costumo usar para minhas ilustrações quadradas e também para criar meus pincéis Mas se você ainda não tem essa predefinição, pare aqui e aqui Você pode definir a largura e a altura. Eu gostaria de fazer isso em centímetros. Isso é 12 por 12. Em seguida, mantenha-o em 300 DPI, que é a resolução mínima na qual você deseja imprimir Você quer que isso fique nítido aqui, ele mostrará o número máximo de camadas na procriação Eu sempre trabalho nesse perfil de cores porque acho que o CMYK em procreate parece muito suave Eu apenas mantenho isso lá. Em seguida, você pode dar um nome à sua predefinição. 12 por 12.300 DPI e, em seguida, você o cria. Então, da próxima vez que você voltar pressionando aqui, não precisará fazer tudo isso. Sua predefinição estará aqui. Então, se você não gostar de um preço que você já tem, você pode arrastar para a esquerda e excluí-lo, e assim você pode organizá-lo. Vamos voltar aqui e podemos nomear o padrão básico, por exemplo. Então, temos nosso arquivo onde vamos criar todos os nossos padrões e nossos pincéis de padrões hoje Vamos para a próxima lição. 4. Como criar um padrão de repetição: Nesta lição, mostrarei como criar um padrão básico. Você entende como os padrões funcionam e como criar padrões na procriação Vamos até esse arquivo. A primeira coisa que vou fazer é escolher minha paleta de cores Vou usar minha paleta de cores da floresta. Está incluído na aula. Se você ainda não baixou, vá em frente e faça o download. Quando você a importa, ela não será sua paleta padrão, então não terá essa marca de seleção Se você quiser tornar qualquer paleta uma paleta padrão, basta parar aqui e definir como E essa é a paleta que, quando você arrasta, vai sair. Vamos escolher Conjunto de Florestas como padrão e arrastá-lo para fora. Isso é muito útil porque você não precisa entrar para escolher as cores. Você pode escolhê-los aqui. Agora vou para o meu painel de camadas e vou escolher minha cor de fundo. Quando eu toco aqui, as paletas se abrem aqui. Você pode alterar as visualizações de cores para poder vê-las como um disco. Valores e paletas de harmonia clássicos para a cor de fundo Vou escolher essa primeira cor aqui e pressionar. Você pode seguir esse padrão ou criar o seu próprio. Vou usar o melhor toque áspero do meu conjunto de aquarelas que eles disseram que você pode obter gratuitamente ao assinar meu boletim informativo Mas você não precisa deles. Você pode usar qualquer pincel que quiser. Gosto desse porque dá um efeito de aquarela. E eu vou escolher essa cor amarela. Vou começar a desenhar ícones no meio da tela. Não quero que os ícones toquem na borda, ela será cortada. E então isso não vai funcionar porque, por exemplo, no procreate, se eu tenho esse ícone aqui e o retiro da tela, eu o solto Quando eu a pego novamente e quero movê-la, perdi a parte que saiu da tela. Isso é algo que devemos ter em mente quando criamos padrões na procriação Que tudo o que sai da tela será cortado e perderemos essa parte da obra de arte, deslize com três dedos e Vamos desenhar nossos ícones na primeira camada. Toque aqui para fechar as camadas. E vamos começar a desenhar. Eu vou criar pequenas estrelas. Não vou soltar meu pincel. Eu começo de novo, então ele cria esse efeito de sobreposição, o que é muito legal, mas eu não quero isso o tempo todo Se você acabar com algo assim e não gostar disso , pode escolher esse outro pincel chamado mistura de água. E você pode simplesmente misturar as bordas, torná-las um pouco maiores e misturar, e então terá mais um efeito de aquarela. Estou misturando as fronteiras. Às vezes eu gosto que as fronteiras sejam diluídas, como essas Essa é minha primeira estrela. Vou continuar fazendo outras estrelas. Novamente, você pode usar qualquer pincel que quiser. Eu só quero que eles tenham o efeito de aquarela. Vou continuar com minha cor amarela e vou criar uma lua. Eu também vou criar um sol. O que mais? Vamos criar outras estrelas. Vamos criar uma lua cheia. Talvez algumas estrelas cadentes. Está vendo isso? Estou tentando deixar um espaçamento semelhante entre os elementos Os que estão um pouco mais próximos. Se eu quiser mover algo que eu já desenhei, eu pego a seleção aqui, então eu posso movê-la, isso é um melhor espaçamento E vou continuar adicionando algumas outras coisas a elas antes de prosseguirmos com a construção do padrão. Talvez aqui possamos ter outra lua muito fina e voltada para o outro lado. Vou apenas adicionar alguns olhinhos a essas ilustrações porque vou torná-las fofas Eu vou pegar outro pincel. Talvez esse construtor de formas seja sólido, certifique-se de que a opacidade esteja aqui em cima. Você controla a transparência do pincel. Aqui, você controla o tamanho do pincel. Vou escolher essa cor escura, certifique-se de que seja escolhida aqui. Às vezes, você precisa tocar duas vezes. Eu só vou adicionar um pequeno passe. Aqui, talvez esse dormindo. Ok, ilustração muito simples. Agora tenho meu centro do padrão. Então, vamos começar a criar os lados para que os padrões funcionem. Tudo o que é cortado aqui tem que se repetir deste lado. E tudo o que é cortado aqui tem que se repetir deste lado. Isso é o que vamos fazer agora, porque eu não quero cortar meus lindos ícones. Vou duplicar essa camada arrastando para a esquerda E eu vou esconder esse. Dessa forma, se eu quiser voltar a esses ícones, eu os tenho lá porque agora eles serão cortados. Vamos duplicar essa camada. Se tivéssemos que mover isso agora, veja se a caixa delimitadora está aqui, como se fosse onde os ícones Precisamos que a caixa delimitadora cubra exatamente o tamanho da tela Nós vamos lançar isso. E para fazer isso, vamos adicionar uma nova camada em cima desta. Basta arrastar qualquer cor que você tiver lá. Então você vai duplicar essa camada dois e arrastá-la até aqui para que esta tenha um plano de fundo e esta tenha um plano de fundo Agora vamos selecionar as duas camadas superiores, arrastar para a direita e ambas serão selecionadas. Toque aqui e verifique se o uniforme está selecionado. E encaixar tem magnetismo e encaixar isso fará com que o padrão se ajuste ao tamanho da tela e será mais fácil se ajuste ao tamanho da tela e será mais Vamos torná-lo um pouco menor para que possamos ver o que estamos fazendo. Vou arrastar para a esquerda e ver se essas linhas laranja estão lá. Eles querem dizer que eu o estou movendo direto para a esquerda. Quando essa linha laranja aparece aqui , eu sei que estou no centro da tela. E eu posso soltar, e eu posso tocar aqui. Vamos fazer a mesma coisa com o outro lado. Selecione os dois arrastando este para a esquerda, pegue-o aqui e, em seguida, mova-o para a direita Veja, a linha laranja apareceu aqui. Não está mais mostrando uma linha laranja aqui. Às vezes, isso não acontece. O importante é que você veja essa linha laranja aparecer aqui, forma que fique exatamente no meio. Solte-o aí, toque aqui. Agora vamos apagar esse plano de fundo. Selecione essa camada à esquerda. Excluiu essas camadas. Deslize para a esquerda e exclua-o. Agora vamos mesclar essas duas camadas. Vou usar outra camada para criar os ícones com os quais vou preencher essa parte. Eu poderia fazer isso na mesma camada, mas por causa dessa camada, vamos fazer exatamente a mesma coisa que fizemos agora. Ele será cortado e eu quero manter meus ícones intactos para a próxima vez Talvez eu queira fazer uma folha de adesivos com isso ou algo assim Então eu quero mantê-los a salvo do corte. Vou criar outra camada lá. Vou escolher minha melhor sensação, pincel áspero novamente, escolher a cor amarela. Vou preencher essa parte no meio. Eu posso desenhar em qualquer lugar que eu quiser, mas não posso tocar nas bordas. Não toque nessa borda, porque essa borda está pronta. Agora, acho que aqui eu preciso de outra coisa. Vou desenhar outra estrelinha. Talvez outro aqui que seja ainda menor. Talvez aqui eu desenhe outro sol. Talvez aqui tenhamos uma meia-lua. Talvez tenhamos um pequeno planeta aqui. Vou começar a preencher alguns espaços com algumas estrelinhas. Estou feliz com isso. Vou apenas adicionar um pouco de gelo a eles. É isso mesmo. Vou deixar alguns sem olhos, como este e este. Agora eu tenho essa parte preenchida. Eu vou duplicá-lo. Eu posso arrastá-lo para baixo aqui e posso salvá-lo com minha arte original Vou pegar isso e mesclá-lo. Aperte-o. Até que seja mesclado. Agora vamos fazer a mesma coisa que fizemos antes, fizemos as laterais. Agora vamos fazer a parte superior e a inferior. Vou duplicar essa camada novamente. Vou criar outra camada, arrastar o fundo para dentro dela e colocá-la abaixo da primeira Duplique, arraste-o para baixo da segunda camada. E agora cada um tem ícones e plano de fundo. Vamos começar a fazer a mesma coisa. Arraste para a direita, ambas estão selecionadas. Pegue aqui e nós vamos subir. Às vezes, ele se rompe e você acha que acabou. Mas veja que esse ponto médio não está na borda da tela. Você precisa que isso esteja exatamente no meio e que uma linha laranja apareça. Suba um pouco mais e aí está a linha laranja. Então aí você pode liberá-lo. Agora vamos selecionar os de baixo, pegar os dois, e agora vamos descer e ver se você acha que não está lá, mas ainda não está lá. Continue descendo. Agora você verá a linha laranja aparecer aqui no meio. Você sabe que está no lugar correto e simplesmente os solte. Agora vamos excluir essas camadas de fundo. Vamos mesclar essas duas camadas. No momento, todas as bordas do nosso padrão estão corretas. Teremos que preencher alguns espaços aqui sem tocar nas bordas Vou voltar ao meu pincel e à cor amarela. Vou usar um pincel menor e adicionar algumas estrelinhas, talvez uma maior. A ideia aqui é que o espaçamento seja mesmo, por exemplo, aqui, há muito espaço e isso tem menos espaço Eu teria que preencher algo quando você estivesse criando um padrão. Não parece bom quando você tem muito espaço em algumas áreas e depois não em outras. É assim que você tenta obter fluxo e um equilíbrio é preencher o espaçamento para que fique melhor Vamos adicionar um pouco aqui, assim, então. Adoro pequenos detalhes que preenchem os espaços. Adoro adicionar pequenos pontos. Eu posso chegar perto das fronteiras, mas nunca vou tocá-las. Porque se você desenhar algo aqui , isso não será repetido aqui e seu padrão não funcionará. Ok, eu acho que isso parece bom. Então, temos nosso padrão. Agora, na próxima lição, mostrarei como testar o padrão para garantir que ele funcione bem. 5. Testando o padrão: Agora que temos nosso arquivo padrão aqui, o que eu gosto de fazer é ir até a galeria e duplicar esse arquivo e depois voltar para lá Dessa forma, o que quer que eu esteja fazendo aqui não afetará meu outro arquivo. E se eu tiver que voltar, eu o tenho lá e meus ícones são perfeitos e eu não estraguei nada No caso de eu errar aqui. Vou deletar essas duas camadas. Eu não preciso desses. Vou adicionar outra camada com uma cor de fundo e arrastá-la para baixo da minha Agora vamos selecionar essas duas camadas. Vou me arrastar até aqui até que se rompa. E eu vejo as linhas alaranjadas aqui em cima. Isso significa que está cobrindo um quarto da minha tela. Então eu posso lançá-lo agora. Eu posso simplesmente duplicar isso e este. Em seguida, arraste este aqui, novamente, ele tem fundo traseiro e pegue esses dois, e eu vou movê-los para baixo. Ótimo. Agora eu posso mover este aqui para baixo e mesclar os dois planos de fundo e mesclar as E então basta duplicar, duplicar o, colocá-lo aqui em ordem, selecionar os dois superiores e trazê-los para a direita novamente até que eu veja as linhas laranja aqui e os cantos estejam no lugar correto E configure-o. Agora, quando eu excluo os planos de fundo, eu mesclo esses dois Meu padrão deve estar funcionando quando você for verificar, é um padrão perfeito Aí está. Funciona. É assim que você cria um padrão simples no procreate. E essa é a mesma teoria que vamos usar para criar ainda mais simples para nossos pincéis de padrões Vamos para a próxima lição e criaremos nosso primeiro pincel. 6. Como criar o pincel para o coração: Agora vamos criar um padrão para o primeiro pincel, mas primeiro teremos que entender como quatro pincéis funcionam A técnica para criar um padrão é exatamente a mesma que acabamos de ver. A única diferença aqui é que vamos usar apenas preto e branco. Branco para o fundo e preto para nossos ícones para criar nosso padrão. Porque quando você cria os pincéis, o pincel simplesmente traduz tudo em preto e branco Portanto, é melhor trabalhar apenas com preto. De qualquer forma. A primeira coisa que você precisa entender aqui é como as transparências funcionam Eu criei um padrão muito básico e feio para você ver Tenho ícones que desenhei com um pincel sólido e , em seguida, ícones que desenhei com um pincel transparente. Este é meu pincel de aquarela e tem variações no preto, veja, não há espaços realmente pretos É como tons de cinza. Quando eu crio um pincel com eles, vamos esconder isso e criar outra camada. Quando eu uso esse pincel, ele mantém a variação de tonalidades aqui nas coisas que são sólidas. Ele pinta sólidos. Tenha isso em mente quando estiver criando seu padrão. Se você quiser uma variação nas tonalidades, pode usar um pincel que as tenha. Ou se você quiser imagens sólidas, basta usar um pincel sólido. Vamos deletar isso. Vou começar a criar meu pincel aqui. Vou deletar isso. Estou usando a mesma tela que usamos antes, de 12 por 12 polegadas, a 300 DPI Vou até a visualização clássica e toco nesse canto para escolher um preto. Vou continuar usando esse pincel. Talvez eu escolha a melhor sensação suavidade para criar meu coração. Vamos criar padrões muito básicos. Estou tentando espaçar meus corações uniformemente. Novamente, não estou tocando nas fronteiras. Agora vamos construir o padrão da mesma forma que o construímos na última lição. Vá aqui, duplique isso. Vou adicionar outra camada e vou escolher uma cor diferente para o meu plano de fundo e arrastá-la para dentro. Vamos organizar isso aqui, duplicar e organizar embaixo E então selecionamos esses dois e vamos movê-los para a linha laranja esquerda, aqui, aqui, solte. Agora esses dois, e mova-os para as linhas laranja direitas. Lançamento. Agora vou excluir essa parte do padrão e mesclar essas duas Vou voltar à minha cor preta Talvez eu comece a adicionar corações menores para preencher essas formas. Novamente, você pode tocar em qualquer parte do padrão, mas não nas laterais. E os padrões aqui não precisam ser tão perfeitos porque vamos usá-los apenas para aprimorar nossas ilustrações Eu acho que está parecendo bom. E eu vou fazer a mesma coisa na parte superior e inferior. Vá para as camadas. Duplique-os Adicione outra camada. Traga uma cor de fundo. Traga-o para o fundo. Duplicado. Traga-o para o fundo. Selecione os dois primeiros. Agora vamos subir e descer as linhas alaranjadas que aparecem. Selecione os dois, desça as linhas laranja e solte. Agora podemos excluir os planos de fundo e mesclá-los. Agora podemos simplesmente preencher alguns, preencher alguns espaços aqui. Você também pode usá-los para mover alguns objetos. Isso é melhor. Embora estejamos satisfeitos com o padrão, agora podemos criar nosso pincel de padrões. Agora, certifique-se de ter baixado o conjunto de pincéis padrão da classe Ele incluirá todos os pincéis que desenvolvemos aqui na aula, mas, por enquanto, o meu mostra apenas o pincel base seu incluirá o pincel base todos os outros pincéis que desenvolveremos aqui juntos Esse é o pincel que vamos usar para criar todos os nossos pincéis Antes de entrarmos lá, vamos deslizar para baixo com três dedos e selecionar Copiar tudo Ele copiará toda a tela. Agora, quando usarmos nossos pincéis, novamente, vamos duplicar esse Dessa forma, sempre temos o pincel base para voltar e criar mais pincéis E nós vamos entrar nisso, e este é o estúdio de pincéis. Vamos usar esse pincel e mudar o nome aqui, chamá-lo de corações Aqui, você pode escrever seu nome. Você pode adicionar seu logotipo da sua câmera, das suas fotos. Você pode assiná-lo aqui. Depois de salvar o logotipo e a assinatura, você não poderá removê-los. Tenha isso em mente por enquanto. Vamos até o grão. Não vamos tocar em mais nada dos pincéis, exceto no grão É aqui que vamos adicionar nosso padrão. Vá para editar. Então, aqui em Importar, você verá colar. Você pode colar seu pincel lá. O que você vê aqui em branco é o que o pincel pintará. Não queremos que esse pincel pinte o fundo e deixe os corações na pintura. Queremos o oposto. Se você tocar com dois dedos, ele será invertido. Agora, o que ele vai pintar são os corações e não o fundo. Se você pressionar aqui, poderá testar seu pincel. Isso está funcionando muito bem. Você pode simplesmente pressionar aqui. Agora você tem seus corações escovados. Se criarmos uma nova camada, vamos esconder essa. Crie um novo. E escolha uma cor diferente. Escolha o rosa, por exemplo. Seja capaz de pintar com seus corações aqui. Você pode alterar o tamanho dele. Então você terá pequenos pincéis. Mas se você tem o tamanho máximo aqui e quer que os corações sejam ainda maiores, você vai ter que ir até os pincéis e tocar aqui, enraizar Você vê a escala. Você pode aumentar a escala. Agora você poderá pintar com corações maiores. Você também pode torná-los menores. Você também pode escolher cores diferentes. Você vê isso porque usamos um pincel que tem alguma transparência quando criamos o pincel de aquarela é transparente, então ele manterá a mesma propriedade aqui quando você o aplicar Você também pode criar alguns efeitos interessantes com isso . Aí está. Você tem seu primeiro pincel. Vamos para a próxima lição e construamos outra. 7. Como criar a escova de chuva: Nesta lição, vamos criar outro pincel muito simples, mas este vamos fazer com linhas sólidas. Esse é o mesmo arquivo que eu tinha. Vou apenas criar outra camada em cima do meu coração. Vou voltar aqui e escolher o preto novamente. Vou escolher um pincel sólido. Gosto muito desse na seção de caligrafia chamado mono Eu só vou criar pequenas linhas, pequenas linhas aleatórias. Vou acelerar isso, mas o que estou fazendo é preencher o meio da tela e não tocar nas bordas Quando eu terminar com o meio, faremos exatamente a mesma coisa. Duplique isso, adicione outra camada. Escolha uma cor diferente. Traga-o para o fundo. Traga-o para baixo Duplicado. Coloque-o embaixo desta Agora vamos selecionar esses dois e ir para as linhas laranja à esquerda. Eles estão bem. Eu solto e, em seguida, seleciono esses dois e arrasto para a direita, a linha laranja está lá. Solte isso. Agora vou deletar esses dois. Combine os dois. Vou continuar preenchendo essa parte no meio e sem tocar na borda Agora que o meio está preenchido, posso voltar a duplicar isso, adicionar outra camada, preencher o plano de fundo e fazer exatamente a mesma coisa Duplique este, baixe-o, selecione esses dois e agora vou movê-los para as linhas laranja superiores Vou selecionar esses dois e arrastá-los até o final. Aí temos as linhas laranjas. Eu vou liberá-los. Agora eu posso excluir os planos de fundo e mesclar esses dois e ver que todos os sites estão prontos e só falta a linha no meio Vou pegar o preto novamente e preencher essas áreas. Se você encontrar outras áreas que precisam ser preenchidas, você pode preenchê-las. Apenas certifique-se de não tocar nas fronteiras. Eu continuo repetindo isso, mas essa é a única maneira de você estragar isso, é desenhando algo que saia da fronteira Ok, estou feliz com isso. Vou arrastar três dedos para baixo. Copie tudo e vá até meus pincéis. Volte para os pincéis padrão. Duplique o pincel base e toque nele. Vou mudar o nome para chuva. Em seguida, vou até a torneira granulada, Editar, importar e colar. E vou tocar com dois dedos para inverter a imagem E pronto. Aqui temos nosso pincel, agora vamos experimentar esse. Vamos criar uma nova camada e escolher essa pintada de roxo. Veja aqui, é óbvio onde está a repetição porque, por algum motivo, fiz essas pequenas linhas muito pequenas. Você pode ver a repetição. Se você quiser corrigir isso, basta voltar e apagar toda a seção Não consigo apagar os que estão cortados ou tocando no site Estou apenas apagando os que estão no meio. Eu posso apagar essa seção inteira. Depois, posso simplesmente voltar, ver os motivos para escolher a linha mono e preenchê-la com linhas maiores e, em seguida, copiar o som com três dedos Tudo vai para os pincéis, para a chuva, pincel para a fonte, e editar aqui, importar E veja se essa peça foi consertada. Agora, quando pressiono e pressiono, experimento meu pincel, vamos esconder esse e escolher roxo. Então, a repetição não é tão óbvia. Viu o que aconteceu aqui? Eles se sobrepuseram porque eu estava desenhando e levantei meu lápis e depois o coloquei no chão novamente Quando você faz isso, o pincel começa a pintar novamente em um local diferente do padrão. Vai se sobrepor a ela. Se você não quiser isso, você quer que seu padrão se repita perfeitamente sem se sobrepor, você tem que preencher toda a área sem levantar o levantar Vamos escolher outra cor. Se você quiser que seja maior, verá que o maior tamanho aqui é esse. Se você quiser que seja ainda maior, basta usar o pincel enraizado. Você pode alterar a escala e ir tão grande quanto quiser. Às vezes , se você o torna muito grande e pinta na tela, não vê nada. É porque você o tornou tão grande que é como ver o espaço entre os pontos. Também não o torne muito grande. Vamos fazer isso assim agora. O maior tamanho é ainda maior do que antes. Agora você tem seu segundo pincel. Vamos construir um tipo diferente de pincel na próxima lição. 8. Como criar o pincel de pontos de leopardo: Nesta lição, mostrarei como criar algumas manchas de leopardo. Isso é ótimo, caso você tenha uma comissão de livro ou esteja criando um conjunto de adesivos e precise desenhar dez leopardos E você não quer entrar e desenhar cada pequeno ponto repetidamente. Isso vai acelerar muito seu fluxo de trabalho. Você pode fazer isso com qualquer outro tipo de almofada. Vamos criar outra camada. Ela era negra novamente. Ao desenhar, vou usar um pincel de seis lápis porque é como um pincel colorido e eu gosto desse efeito Vou começar a criar padrões de leopardo como esses Estou apenas tornando-os muito abstratos. Eu quero que eles sejam como um tipo de padrão de livro infantil. Você pode torná-lo tão realista quanto quiser. E eu vou cuspir isso. Um truque quando você precisa preencher uma área grande e quer acelerar as coisas é pegar algumas delas. Deslize para baixo com três dedos e duplique, então você pode movê-lo Vai ser difícil movê-los porque selecionamos o encaixe Eu gostaria de desligar isso. Você pode se mover aqui, por exemplo, e configurá-lo lá. E depois é só mesclar essas duas camadas. E continue desenhando lá. Dessa forma, você economizará algum tempo. Você também pode fazer isso de novo. Talvez pegue uma peça aqui, três dedos para baixo, duplique. E depois mova-o para cá. Você pode girá-lo e depois mesclá-lo. Por exemplo, aqui eles estão se tocando e eu não gosto disso. Eu só vou apagar essa parte. Mude isso aqui e continue desenhando. Depois de terminar o meio da minha tela, posso começar a fazer o padrão novamente. Duplique o, crie uma nova camada. Traga uma cor. Traga-o para baixo. Duplicado. Traga-o para baixo Selecione isso à esquerda. Veja, não tínhamos fotografado aleatoriamente. Vamos desfazer isso e garantir que a captura de fotos esteja ativada. Agora ele se move em linha reta e podemos ver as linhas laranja. Em seguida, pegue esses dois e, à esquerda, à direita novamente, exclua o plano de fundo e mescle Agora vamos preencher o meio aqui. Vamos pegar o preto novamente e começar a desenhar. E aqui, é fácil começar a preencher essas lacunas. Eu não vou para esse lado. Estou deixando esses abertos para que, quando eu terminar esta parte, eu possa fechá-los. Ok, então o meio parece certo novamente. Duplique, crie uma nova camada, traga uma cor e arraste-a até o fundo Duplique esse, arraste-o até a parte inferior e selecione os dois primeiros Agora vamos para o topo, para o fundo. Exclua os planos de fundo, mescle os dois e escolha preto novamente E agora podemos completar esses pontos e terminar no meio. Veja aqui, eu não posso tocar nisso, então vou chegar bem perto, mas não vou tocá-lo. Ótimo, agora terminei meu padrão. Então, três dedos para baixo, copie tudo e vá até os pincéis Vou duplicar o pincel de pasta. Entre, mude o nome, pronto e depois vá para a edição granular. Importe pasta. Toque com dois dedos para invertê-lo. Feito. Feito. Agora vamos testar nossa camada de pincel. Este vê muito mais rápido do que desenhar aquele 1 milhão de vezes. Na próxima lição, vamos desenhar um pincel que cria estilos. 9. Como criar pincéis de azulejos: Nesta lição, usaremos um recurso super interessante que procreate chamou de simetria Para criar um pincel de padrão de ladrilhos. Ainda no meu mesmo arquivo. Vou criar outra camada. Eu vou escolher preto. Vou escolher o pincel monoline que eu estava usando antes Vou aqui até a chave inglesa e escolher a tela Vou ativar o Guia de Desenho e você verá que essa nota aparece. Vou acessar o Guia de Edição de Desenho. Aqui você obtém a simetria. Aqui você tem simetria vertical. Tudo o que você desenhar neste lado será espelhado neste lado Então você tem simetria horizontal, que é a mesma coisa, mas horizontalmente E então você tem o quadrante. Tudo o que você desenha aqui é espelhado aqui, aqui e aqui. E radial, que tem oito espaços. Então você tem simetria rotacional. Está pronto para a imprensa. Se eu desenhar aqui, você verá que ele gira da mesma maneira. Se eu desligar a simetria rotacional, pressionando, eu desenho a mesma coisa agora, em vez de todas seguirem o mesmo caminho, ela começa a girar aqui, aqui e aqui Gosto muito desse efeito quando estou criando blocos. Vou limpar essa camada esfregando com E agora podemos começar a desenhar nosso ladrilho. Há duas maneiras de fazer isso, e eu vou te mostrar as duas maneiras. A primeira é ter apenas um bloco que se repita o tempo todo Digamos que seja assim. Ainda posso preencher os espaços, se eu quiser. Agora temos um ladrilho. Se eu arrastar para baixo com três dedos e copiar tudo, vou para meus pincéis de padrão de pincel Vou duplicar este. Altere o nome para bloco básico. Vá até o grão, adicione-o, importe a pasta. Vou inverter isso e pressionar Concluído. Agora eu tenho esse bloco se repetindo o tempo todo. E veja que não há nenhuma linha entre eles. Eu vou te mostrar. Veja que está se repetindo sem nenhuma linha separando os E isso é muito bonito. Mas se quisermos linhas separando os blocos, vamos excluí-las. Ligue isso. Você pode voltar para o pincel e simplesmente adicionar uma linha aqui. Agora, quando você copiar tudo, vamos criar outro pincel aqui. Vamos manter esse bloco básico, vamos apenas duplicá-lo e mudar o nome para bloco básico com linhas Quando você vai para granulação, vamos editar parcialmente e colar, e essa, na verdade, tem uma linha ao redor quando a testamos. Você verá que inclui as linhas e, na verdade, se parece mais com ladrilhos. Uma mudança muito básica apenas transforma esse padrão. Isso é incrível para preencher as coisas. Eu vou te mostrar mais tarde. Quando você está desenhando um prédio, por exemplo, e quer adicionar ladrilhos como esse, é muito rápido. Deixe-me deletar isso. Vou mostrar o que mais você pode fazer com isso depois de ter esse estilo. Digamos que não queremos que o mesmo bloco se repita o tempo todo. Isso é chato. Vamos selecionar aqui e garantir que encaixe esteja ativado no magnetismo e no encaixe Vamos fazer com que seja um quarto do nosso lançamento em tela lá. Eu vou esconder isso por enquanto. Agora vou seguir em frente e criar outras três peças. Vou criar outra camada. Veja se essas camadas ajudaram. Se eu desenhar nesse, ele terá a simetria ativada Mas se eu desenhar em uma camada que não diga assistida, a simetria não funcionará O que eu preciso fazer é ir até essa camada, tocar nela e selecionar o assistente de desenho. Agora eu desenho neste, a simetria ativada novamente. Vou criar outro bloco. Vou começar fazendo isso, a borda, e agora vou criar uma totalmente diferente. Estou indo muito rápido aqui. Ok, digamos que seja outro ladrilho. Eu só vou reduzi-lo. Posso criar um pincel com este, se quiser, ou posso simplesmente reduzi-lo para um quarto. E agora vou movê-lo aqui para este lado e soltá-lo. Agora eu tenho dois blocos, agora eu quero criar outros dois. Vou passar por esse processo super rápido, então você não precisa ficar sentado aqui enquanto eu faço isso, porque é exatamente a mesma coisa. Vou adicionar uma camada, fazer com que ela ajude, ocultar essas duas e desenhar outro padrão. Ok, eu não gosto muito desse, mas ficará bem quando estiverem prontos, vou reduzir este para este lado Agora eu tenho três deles. Estou sentindo falta de um aqui. Esconda-os. Crie um novo. Tentando ajudar. Vamos começar fazendo a linha. Eu queria parecer desenhada à mão, mas se você quiser que seja super reta, basta pressionar aqui e deixar o lápis sem levantá-lo, e então você pode fazer uma linha totalmente reta. Ok, agora eu tenho esse também, então vou reduzi-lo. Agora posso ir até a tela e esconder a guia de desenho porque não precisarei mais dela. Quando eu ligo essas três camadas, eu tenho isso. Quando desço com três dedos e copio tudo, vou até meus pincéis, duplo esse Você pode duplicar qualquer um que você já tenha feito ou pode duplicar o pincel base . É a mesma coisa. Se eu duplicar este e falar sobre esse pincel, quero chamá-lo de extravagante granulação de mostrador Adicione na pasta de vinho. Você verá todas as quatro peças lá. Vou invertê-los e pressionar Concluído. Feito. Agora, quando vou para minhas camadas, vou esconder as camadas, criar uma nova camada. Vou até minhas camadas, pinto com essa. É muito mais complexo do que o básico que tínhamos. Você verá aqui que este tem muito mais preto. É porque eu o inverti. Se eu voltar para aquela e editar aqui e tocar para invertê-la, quando eu pressionar, ela será invertida Se você quiser uma versão mais escura, use aquela, e se quiser uma versão mais clara, use esta Eu absolutamente amo isso. Eu até licenciei e vendi padrões feitos exatamente como esses. Eles são super fáceis de fazer, são muito divertidos de fazer. Eles mudam totalmente a sensação da sua ilustração em 1 segundo. Na próxima lição, vou te ensinar como criar um tipo diferente de padrão. 10. Como criar linhas e pincéis de tijolos: Nesta lição, vamos criar um padrão que parece super simples, mas que eu quero que você saiba como fazer. Eu vou escolher preto. Primeiro de tudo, vou voltar para minha escova monolina. Eu ainda estou no mesmo arquivo. Vou criar uma nova camada aqui. Vamos criar um pincel de linha horizontal. Se você quiser que o pincel seja contínuo, não pode simplesmente fazer isso porque não vai combinar. Você vai ter que fazer isso dessa maneira. Você começa sua linha aqui e , se quiser que ela seja reta, basta segurar o dedo e ela formará uma linha reta. Ele se romperá, solte-o lá. Se você quiser que sua linha seja mais desenhada à mão. É como se não fosse tão hetero. Tente fazer com que não seja assim, porque então não vai funcionar, vai ser muito difícil igualar, tente fazer em linha reta. Ou se for, por exemplo, um galho de uma árvore que tem pequenos galhos como esses, esse é um galho de árvore muito rápido e feio, mas é só um exemplo Então é assim que você faz o padrão. Você adiciona todas as suas linhas. Vou fazer com que todos sejam desenhados à mão assim. Você não toca nas fronteiras. Você sabe como isso funciona. Duplique isso e crie uma nova camada. Traga uma cor diferente. Derrube isso. Duplique-o. Derrube isso. Então, vamos começar com os melhores. Selecione-os. A captura de fotos está ativada, vá aqui para a esquerda As linhas laranja estão ligadas, isso é ótimo. Em seguida, as próximas, vá para as linhas laranja direitas. Ok, agora excluímos os planos de fundo. Nós fundimos esses dois. Vamos voltar ao preto. Agora você tem o, as linhas aqui são perfeitas, mas aqui elas precisam se conectar Vamos fazer muitas coisas e vamos criar uma nova camada para o. Essa é uma linha reta. Se você começar aqui e colocar o dedo aqui, ele se romperá. Às vezes, você fica perfeitamente bem na primeira vez. Isso é incrível. Se não, é só esfaquear aqui. Digamos que quando você desenhou, é assim, está um pouco errado. Basta selecionar aqui e tocar com o dedo uma, duas vezes, talvez três vezes, quantas vezes precisar até que a linha fique perfeita. Agora, sua linha está se conectando perfeitamente. Agora, para aqueles que não são totalmente retos, é mais fácil mesclar tudo e trabalhar na mesma camada Basta entrar com o pincel e completar a linha. Depois, com essa borracha, basta alisá-la. O mesmo com as árvores. Você apenas aumenta o tronco e adiciona os galhos. Se você quiser suavizar alguma coisa, basta usar a borracha Aí está. O mesmo com todas essas linhas. Veja este, a queda é grande, vai parecer estranho quando você os conectar. O que você pode fazer é apagar uma grande parte dessa linha aqui e uma grande parte dessa linha aqui E então basta conectá-lo assim. Porque dessa forma, a transição será mais suave e eles não parecerão tão estranhos Basta usar a borracha, mas em uma escala menor. E conserte as conexões. E assim por diante. O que vou fazer agora, que eu possa acelerar as coisas, é deletar essas linhas aqui. Vou duplicar isso aqui. Basta deslizar para baixo com três dedos duplicados. E eu vou derrubar isso. Então talvez eu apenas duplique essa parte. E depois traga isso até aqui. Digamos que temos um padrão como esse pronto. Vamos mesclar tudo o que queremos fazer. Na parte superior da repetição novamente, vamos duplicar isso, criar uma nova camada com uma cor de fundo. Mesmo processo. Agora vamos fazer a parte superior e a inferior. Exclua a mesclagem de planos de fundo. Agora podemos decidir o que queremos fazer com o meio. Você pode desenhar mais coisas se quiser mais galhos, por exemplo, não toque nas bordas. Ou você pode simplesmente mover algumas linhas para ajustar o espaçamento. Pegue sua ferramenta de seleção e vamos mover essa linha, por exemplo, e movê-la um pouco para baixo. Você também pode movê-lo para baixo assim. Se você quiser ir bem devagar, basta tocar, tocar, tocar. Certifique-se, por exemplo, de não tocar nas laterais porque, se isso acontecer, seu padrão não funcionará Vamos desfazer isso. Quando estiver, certifique-se de tocar aqui no meio ou, ao movê-la, mantenha as linhas laranja que ela não se mova para os lados, apenas para cima e para baixo Veja lá, você não vê os lados alaranjados na lateral. Só no meio. Mas aí eu os vejo no meio. Eu sei que estou bem e vou lançá-lo. Esse é um padrão de linhas horizontais. E você pode fazer a mesma coisa com verticais. Não vou criar isso como um pincel porque obviamente é muito feio Mas vou mostrar como você pode criar um pincel de quebra a partir de um pincel horizontal. Essa linha já está repetida perfeitamente. Eu só quero pegar aquele recortar e colar selecionado. E então eu vou deletar essa camada. Vou apenas duplicar essas camadas várias vezes. Estou me certificando de que está perfeitamente alinhado com as linhas laranja Vou mesclar esses dois e depois duplicá-los. Então suba. Eles não precisam estar exatamente à mesma distância que podem, mas eu não os estou fazendo assim. Se isso não funcionar com o encaixe, você pode ir até o encaixe. Você pode virar a distância para um para que ele realmente se mova um pouco mais Aí está, e mescle isso. Vou duplicá-lo novamente. Vai ser cortado, mas enquanto essa linha não estiver tocando a fronteira, eu estou bem Agora, se eu mesclar tudo isso, posso ter certeza de que a linha laranja ainda está aparecendo e eu posso subir um pouco Digamos que esse seja o nosso padrão de linha. É muito fácil voltar aos pincéis e editá-los. Você ganha uma tonelada de pincéis sem muito trabalho. Por exemplo, se eu selecionar isso e copiar tudo e acessar meus pincéis, eu duplico este Chamamos isso de uma linha. Vamos para Grain Edit, Import Paste. Nós invertemos isso. Temos nosso pincel de linhas. Mas então, se selecionarmos um pincel monolino e criarmos pequenas linhas como essa, não vou tocar nas bordas para não ter que repetir essa parte do padrão Vou apenas adicionar linhas como essas. Estou indo muito rápido. Estou apenas mostrando isso para que você saiba que pode fazer pequenas alterações nos padrões que já fez Dessa forma, você pode criar muito mais pincéis, com muito mais rapidez. Agora eu tenho isso, eu tenho que fazer as linhas para esta parte, mas não para esta parte porque eu não toquei em nada lá. E parece estar se repetindo perfeitamente. O que vou fazer é apenas fazer a parte superior e inferior do padrão. Se você duplicar isso, você adiciona uma nova camada. Você sabe o que é real, agora eu só tenho que subir e descer. Veja, a laranja está lá. Quero aumentar um pouco a distância do encaixe agora para que ele vá mais rápido lá Agora eu me livro do fundo. Eu mesclo e agora posso fazer essa linha com azul, com preto Agora meu padrão está pronto. Quando copio tudo e vou para os pincéis de padrão, posso duplicar o pincel de linhas, por exemplo, e chamá-lo Vá para granular, edite, importe e cole. Já está invertido. Basta clicar em, então é um pincel totalmente diferente. É assim que você aumenta sua biblioteca de pincéis muito rápido. Agora que você sabe como fazer todos esses tipos de pincéis, sua imaginação é o limite Você pode criar quantas quiser. Na próxima lição, mostrarei como preparo minhas ilustrações para adicionar pincéis de padrão a 11. Como preparar suas ilustrações para adicionar padrões: Agora você tem todos esses pincéis e eu vou te mostrar como usá-los em ilustrações reais Vamos começar com algo muito simples. Vamos começar com essa ilustração aqui. Quando criei a ilustração que eu tinha em mente, eu queria adicionar padrões a diferentes partes dela. Eu queria adicionar padrões ao círculo de fundo e às roupas da garota. Quando fiz minha ilustração, eu tinha isso em mente. Eu criei uma camada apenas para o círculo de fundo. Então eu tenho essas folhas aqui que eu ainda não sei se vou usar ou não. Eu os tenho em uma camada separada. Eu tenho o cabelo e o peito de fundo da garota aqui. Eu tenho a camisa dela em uma camada separada. Então essas pequenas decorações, eu tenho a pequena criatura que ela está segurando em uma camada separada, e depois seu rosto e mãos Então eu não tenho certeza se devo fazê-la sorrir ou não. Eu vou fazê-la sorrir. Aqui. Tenho duas texturas que posso fazer com que pareçam mais aquarelas, mas não importam no momento O que importa agora é que você tenha sua ilustração em camadas. Porque se você tivesse o bichinho preso às mãos e preso à camisa na mesma camada, quando for usar o pincel padrão, será muito difícil mantê-lo apenas na camisa e não entrar na criatura e nas mãos. É por isso que, ao criar suas ilustrações, é muito útil ter camadas diferentes Por exemplo, vamos usar os pincéis que criamos para o círculo de fundo Vamos até essa camada. Se você é novato na procriação e não conhece máscaras, as máscaras são algo muito legal em procriar lá, como se você estivesse colocando papel vegetal, uma em cima da outra, uma em cima da outra, cada camada é como um Quando eu excluo esta ou altero esta, nada acontece com as camadas na parte superior. O mesmo aqui. Eu posso deletar a camisa, posso mudar a cor, posso fazer o que eu quiser, e ela está isolada das outras camadas. Há duas maneiras de usar seus pincéis de padrão para adicionar texturas a esse círculo Por exemplo, um é o log alfa, que você ativa deslizando para a direita com dois dedos Então você verá um tabuleiro de xadrez na parte de trás. O que isso faz é escolher isso no pincel, por exemplo. Vamos escolher o amarelo. Então você vê o que está acontecendo. O que isso faz é colorir apenas dentro da forma. Não está saindo do círculo, está permanecendo dentro do círculo. Mas depois, se eu não gostar desse amarelo e quiser mudar a cor, não posso porque está preso ao círculo. Vamos desfazer isso. Vamos criar uma camada superior. E ao tocar nela, você pode criar uma máscara de recorte, que faz exatamente a mesma coisa Visualmente, como se você visse exatamente a mesma coisa, que não está saindo do círculo. Mas se eu quiser mudar isso, eu posso esconder isso. Eu posso deletá-lo. Eu posso mudar a cor dela. Por exemplo, se eu ativar o bloqueio alfa, escolho uma cor preta e, em seguida, escolho preencher essa camada. Eu posso mudar a cor disso porque está separado do círculo. Essa é minha maneira preferida de adicionar texturas às coisas, porque então eu posso mudar ideia e movê-las, por exemplo Também posso alterar o tamanho. Eu posso movê-lo de um lado para o outro. Talvez eu só queira isso aqui. É uma forma não destrutiva de trabalhar. Essa é a minha forma preferida. Se você não tiver camadas suficientes , a melhor maneira é usar o log alfa e pintar diretamente no objeto. Mas se você tiver camadas suficientes, basta usar as máscaras de recorte Isso tornará sua vida muito mais fácil. Vamos deletar isso. Vou escolher a paleta de verão defini-la como padrão e trazê-la aqui Você também pode baixar essa paleta dos meus brindes ao assinar meu boletim informativo Então, se você quiser, vá pegá-lo. Vou usar talvez descolorir. Vou excluir isso e criar outra camada de máscara de recorte E vou adicionar um pouco de chuva aqui, mas acho que é muito grande. Vou reduzir um pouco o tamanho. Sim, isso é melhor. Eu chamo isso de chuva, mas é apenas uma textura fofa. Não estou levantando meu lápis para que ele não se sobreponha. Ótimo. Feito isso, também posso acessar os painéis de camadas tocar no final e brincar com os modos de opacidade. Adoro jogar com os modos de opacidade porque às vezes eles oferecem resultados inesperados que você nem estava planejando Eu só gosto de experimentar todo mundo. A luz suave é muito bonita porque se funde com o fundo Gosto disso na luminosidade, vou mantê-la. Também posso torná-lo mais transparente aqui. Se eu quiser ver, isso é mais sutil e depois está mais na sua cara. Vamos deixar as coisas assim. Vamos acrescentar outra coisa à camiseta. Vou até a camada da camisa, criar uma nova camada na parte superior. E vou tocar nela e criar uma máscara de recorte. Vou adicionar aqueles corações que fizemos à camisa. Eu vou até aqui e escolho o coração. Vou usar a mesma cor creme e começar a pintar a camisa sem levantá-la. Isso parece tão fofo. Mas como isso é roupa, seria muito irreal esse coração fosse cortado no braço E depois repetindo a mesma parte aqui. O que você pode fazer é usar a borracha e verificar se ela é pequena Apenas apague essa parte. Só isso faz com que pareça um pouco mais realista. Não é tão óbvio que você use um pincel padrão. O mesmo aqui. Aqui no baú. Sim, isso parece muito melhor. Em 5 minutos, transformamos essa ilustração de algo muito básico algo com mais detalhes que parecem. Você demorou muito para desenhar. Agora que você sabe como usar isso, vamos usar os padrões de azulejos em um prédio e aquelas manchas de leopardo em uma ilustração da selva Vamos para a próxima lição. 12. Usando os pincéis em ilustrações: Nesta lição, vou mostrar ainda mais maneiras de usar seus pincéis em ilustrações. Aqui, criei uma ilustração de uma porta Como você pode ver, tem muitos detalhes aqui, mas parece claro nas paredes. É chato. Eu quero adicionar mais interesse a isso. O que vou fazer é adicionar algumas texturas com o processo que criamos Novamente, a forma como preparei essa ilustração foi mantendo minhas camadas separadas. Temos tudo em sua própria camada. Por exemplo, se eu quiser adicionar um padrão a essa área azul aqui, ele está em sua própria camada e o mesmo com essas colunas azuis e o mesmo com a parede rosa. Vai ser muito fácil para nós adicionar texturas. Vamos começar com essa área azul aqui e criar outra camada na parte superior e transformá-la em uma máscara de recorte E eu vou escolher um pincel. Acho que adicionamos ladrilhos a essa área e depois fazemos esse tijolo. Ou devemos adicionar ladrilhos a essa área e fazer esse tijolo? Bem, vamos tentar. Vamos adicionar tijolos a essa peça e ladrilhos ao rosa. Escolha nossos tijolos. Vou escolher uma cor da ilustração. Basta deixá-lo aqui pressionado. Eu quero torná-lo um pouco mais leve. Vou usar minha visão clássica e criar uma cor mais clara. Vou começar a pintar isso, ver instantaneamente se transformar. Parece que você prestou muita atenção a essa área e isso cria uma atmosfera totalmente diferente Acho que levantei meu lápis aqui porque vejo como ele está sobreposto Então, vou desfazer isso e depois contorná-lo sem levantá-lo perfeitamente Eu poderia fazer isso um pouco mais leve, se eu quiser. Apenas torne-o menos transparente. Acho que é muito melhor. Eu ia tentar isso nas colunas também, mas acho que vai ser demais. Ótimo. Agora vou adicionar alguns ladrilhos a essa área rosa. Vamos encontrar a área rosa e adicionar uma nova camada na parte superior, máscara de recorte. Escolha nossos azulejos. Vou escolher azulejos sofisticados, aqueles que têm quatro peças diferentes. Vou até essa cor escura aqui e vou ver o que acontece. Vou fazer o tamanho máximo e ver se é muito grande. Isso é muito grande. É menor, isso é perfeito. Vou preenchê-lo sem levantar meu lápis. Isso é muito escuro. Vou até aqui e experimentar diferentes modos de mesclagem. Isso é fofo, mas é um pouco leve. Você pode torná-lo mais transparente. Você pode mantê-lo na curva normal com o alfa lock, deslizando com dois dedos para a direita, para ver o tabuleiro de xadrez lá Em seguida, você pode escolher uma cor aqui. Vamos escolher essa camada amarela, tocar nela, preencher a camada e, em seguida, você sentirá que não parece boa. Ou você pode ir aqui, saturação de matiz, brilho. E você pode começar a mudar a tonalidade aqui, quão saturado está, quão escuro ou claro está e ver se algo parece bom para você Eu gosto disso. Eu só vou colocar isso lá. Eu realmente gosto da aparência. Então, finalmente, para essas paredes, você pode ir aqui criar uma nova máscara de recorte de camada Então você pode escolher a chuva, por exemplo. Vou escolher esse azul escuro e vou colorir isso. Agora vou reduzir muito a opacidade lá. Você mal consegue ver, mas isso acrescenta algum interesse. Mais uma vez, posso usar minha borracha para apagá-la. Nessas partes assim, não é tão óbvio lá. Você pode ver isso. Ótimo, está parecendo muito melhor. Agora, podemos até mesmo entrar nas árvores e criar uma máscara de recorte de camadas e adicionar algum interesse a elas também. Então, eu posso ir até os jogadores traseiros, criar outra máscara de recorte e adicionar algumas dessas partes a ela também. Por que não? Lá, a ilustração foi transformada. Eu absolutamente amo detalhes , texturas e tudo mais. Acho que essa é uma maneira incrível de adicionar isso às minhas ilustrações. Além disso, se você estiver criando ilustrações para quebra-cabeças, por exemplo, as empresas que fazem quebra-cabeças precisam de muita textura Essa é uma ótima maneira de adicionar interesse às áreas que, de outra forma, seriam impossíveis de construir em um quebra-cabeça. Vou ver outra ilustração e mostrar uma última vez como usar isso. Eu tenho minha pequena ilustração da selva aqui, por exemplo. Eu vou, eu tenho cada montanha em sua própria camada para que eu possa adicionar diferentes pincéis de textura a ela Mas vamos começar com nosso pequeno leopardo, porque esse é o pincel que criamos na aula juntos em uma máscara de recorte Eu vou escolher os pontos de leopardo. Eu vou escolher essa cor. Vou começar a pintar nele. Talvez sejam um pouco grandes, vou torná-los um pouco menores. Vou pular a parte superior do rosto dele. Terminamos, ele foi transformado. Depois, você pode alterar o modo de mesclagem, se quiser. Esse parece fofo. Vou torná-lo um pouco mais transparente. Gosto muito da aparência da girafa em 2 segundos Não a criamos juntos, mas ela será incluída no conjunto de pincéis que você pode baixar da aula Vamos experimentar essa cor. Vamos até a camada de girafa, crie uma nova máscara de recorte E isso é enorme, vamos torná-lo menor. Isso é muito pequeno, basta começar a preenchê-lo. Não gosto dessa cor, mas depois usaremos os modos de mesclagem para encontrar uma cor melhor. Agora vamos aqui. Essa é uma queima de cor muito legal porque você vê que é mais laranja onde tem sombras Vou reduzir um pouco a opacidade. Eu realmente gosto de como isso parece ótimo. Agora vamos adicionar algumas coisas às montanhas. Vá até essa montanha azul, adicione uma nova camada, crie-a como uma máscara de recorte Vamos usar nossa chuva, por exemplo. Eu vou escolher essa cor. Eu acho que isso parece ótimo. Vou adicionar essa escova de chuva a todas as montanhas, mas vou fazer isso em tamanhos diferentes para que possamos criar mais textura. Agora eu vou para esta montanha. Vamos encontrá-lo aqui. Crie uma nova camada. Selecione a máscara de recorte e torne-a menor Selecione essa cor muito clara aqui. Você não pode ver muito. Mas vamos mudar o modo de mesclagem mais tarde. Se você quiser que fique mais visível, basta ir aqui e ali. Esse parece bom. Veja, é exatamente o mesmo pincel, mas como estamos mudando os tamanhos, mudando a sensação dele com o mesmo tamanho. Eu vou fazer essa montanha, ir até lá com uma nova máscara de recorte de camadas Eu vou escolher essa cor. Mas aqui eu realmente quero torná-lo mais escuro. Eu vou aqui. E no clássico eu posso descer e ele escolherá a mesma cor. Mas agora vamos começar a pintar. Ótimo. Se você quiser mostrar mais, pode multiplicar, oh oh, essa é fofa Vamos experimentar esse rosa. Adicione uma camada de máscara de recorte. Eu vou escolher essa cor. Vou mudar o tamanho aqui. Eu vou torná-lo muito maior. Novamente, vou jogar com os modos de mesclagem. Eu gosto desse. Finalmente, esta, que é essa máscara de recorte, vamos adicionar uma cor escura, talvez torná-la maior e ver o que acontece Sim, isso parece ótimo. Essa é outra forma de transformar uma ilustração usando apenas um pincel aqui nas montanhas Mas mudando os tamanhos, mudamos a sensação disso. Agora você também viu como os pincéis de pelos de animais são muito úteis na criação de animais O céu é o limite. Agora vamos para a próxima lição e aprenderemos como exportar e compartilhar nossos pincéis de padrões 13. Como exportar o conjunto de pincéis: Nesta lição, mostrarei como exportar seu conjunto de pincéis. Assim, você pode compartilhá-lo com seus amigos ou vendê-lo. Quando você acessa seus pincéis e quer começar a criar seus pincéis em uma biblioteca, você pode deslizar para baixo aqui e pressionar mais e , em seguida, criar seu Em seguida, você pode começar a criar seus pincéis lá ou movê-los de outros conjuntos de pincéis Se você pegá-lo aqui pressionar o novo conjunto e soltá-lo lá, ele irá para o seu novo conjunto. Quando quiser compartilhar cada pincel, você pode deslizar para a esquerda e compartilhá-lo, duplicá-lo ou Você pode compartilhar pincéis individuais ou fazer o mesmo com o conjunto tocando em seu nome E então você pode renomeá-lo como Excluído, compartilhá-lo ou duplicá-lo Quando você clicar em compartilhar, ele será exportado. Vou salvá-lo em meus arquivos. Por exemplo, pincéis de padrão. Adicione seu nome. Por Sandra Mahia Volte em segurança. Agora você pode compartilhar esse arquivo e as pessoas podem baixar seus pincéis Espero que isso desperte muitas ideias. Agora, esse é o fim da aula. Vamos para a próxima lição e encerremos as coisas. 14. Encerramento: Chegamos ao final da aula, espero que você se divirta muito. E que você tem muitas ideias de novos pincéis de padrões para criar, aprimorar suas ilustrações ou até mesmo vender os pincéis como um Lembre-se de publicar seu projeto na galeria do projeto. Mal posso esperar para ver o que você cria. Além disso, compartilhe no Instagram e me marque no Art by Sandra Mahia Certifique-se de se inscrever em meus boletins informativos para receber pincéis Meus royalties, classe de preços e muito mais. E fique por dentro dos novos lançamentos de classes, lembre-se de me seguir aqui no skillshare e deixar um comentário E se você adora essa aula, compartilhe com seus amigos. Te vejo em breve, tchau.