Esboço urbano para iniciantes - Esboço para uma frente de loja charmosa em cinco passos

1. Apresentação: Oi pessoal. Meu nome é Toby. Desenho urbano de Toby. Muito obrigado por se juntar a mim na minha aula. Esta aula não é sobre como escolher desenho urbano e o que vamos fazer? Vamos analisar um processo muito simples que leva você do zero ao herói. No desenho urbano, não precisamos de uma grande quantidade de equipamentos. A primeira coisa que eu queria mostrar é que , na verdade, podemos criar muito bem com apenas cinco coisas. Nas aulas de suprimentos, vou falar sobre esse tipo de configuração minimalista até o desenho urbano. Isso significa que as coisas são flexíveis e você sempre poderá ter seus materiais de desenho à mão. O projeto consistirá tirar uma imagem interessante. Estou tornando tudo ainda mais interessante com todos os salários. Hoje, quero apenas dar algumas dicas muito simples de como começar seu esboço. Como pensar em nossas cores, como enriquecer em cores. Não há nada louco, nada super inteligente. Tudo é muito acessível e projetado para ser basicamente divertido e simples, mas também algo que você pode usar e aproveitar de verdade. Agora, essas habilidades não são apenas coisas que você pode usar em casa. Agora, todos esses relógios são assim, embora, sim, estejamos fazendo um esboço urbano virtual hoje com fotos de referência. E eu forneci, na verdade, essas técnicas exatamente como as que farei no mundo. Mas estou de férias quando passa das três vezes quando estou mancando na hora do almoço, mas eu só queria esboçar algo rapidamente, aproveitar o mundo e aproveitar o dia ao meu redor. Se você quiser participar, se quiser desenvolver seu desenho urbano e aprender algumas novas dicas e truques para mim. Então não procure mais. Vamos começar com alguns desenhos muito divertidos. 2. Dicas de desenho: O que eu quero fazer primeiro é dar algumas dicas sobre como pensar em desenhar. O que temos que lembrar que estamos desenhando não é cativante. Não se trata de produzir um acabamento totalmente perfeito. Trabalhe nisso. Há algumas maneiras de abordar isso que eu gostaria deixar você decidir se quer aproveitar, mas é certamente a maneira com a qual eu gosto de desenhar e criar. Vamos dar uma pequena olhada nessas quatro dicas principais que eu acho que são fundamentais para a arte de esboçar e a arte de gostar de desenhar. Então, a dica número um é esboçar muito e parece bobagem, mas é importante porque quanto mais esboçamos, não apenas desenvolvemos nossas habilidades, mas também começamos a entender o que gostamos e o que não gostamos. Mas você vai começar a descobri-los. Estilo. Você gosta do equipamento que está usando e de onde gostaria de desenhar. Para mim, essa tem sido uma parte muito importante da minha jornada. Parte do desenho de cargas é ter suprimentos simples nesta classe e os suprimentos que nós, e você verá que não estamos usando muito. E é assim que eu desenho. Eu carrego uma configuração minimalista. Isso significa que podemos carregá-lo em qualquer lugar. Talvez você possa até mesmo ter algumas dessas configurações. Então, eu tenho algumas canetas em cada sacola e talvez alguns cadernos de desenho que estou usando a qualquer momento. E isso significa que podemos fazer muitos esboços o tempo todo, mas isso vai complicar demais. A dica número dois é manter as coisas simples. Então, vamos falar sobre isso na primeira etapa, especialmente porque pode ser assustador e talvez olhar para um prédio muito complexo e eu esteja no Reino Unido, então eu possa pensar em algo como Big Ben e Westminster, literalmente centenas de janelas. Mas, na verdade, o que estamos tentando obter é a essência disso. E a essência está em suas formas e características principais e em seu campo. E podemos fazer isso realmente simplificando as coisas. E então, uma vez que você entenda isso, podemos começar a construir podemos começar a construir alguns detalhes e você pode continuar. E é assim que os maiores pintores morais do mundo trabalham. Eles continuam trabalhando por horas e horas agora, não vamos fazer isso em qualquer lugar e esboçar, então vamos fazer isso rapidamente, mas vamos usar o mesmo princípio de que você começa de forma simples e constrói o quanto quisermos. Mas pise com simplicidade. A seguir, está a terceira dica. dica três é um erro, então imprecisões não importam. Essa é a coisa mais importante que eu sempre digo. Nenhum erro raramente não importa. Sim, às vezes é uma linha enorme no meio da página. Pode parecer uma coisa horrível, mas vou mostrar a vocês, passo a passo e em outras etapas que vou cometer erros nesse esboço, mas isso realmente não importa. Você sabe, na verdade, se você notou o começo, eu entendo o número de portas errado e desenho alguns laços grandes no lugar errado. Mas espero que você esteja nesta classe. Então você viu meu pequeno esboço em miniatura. Eu gostaria de poder fazer isso. Você sabe o que? Você pode ver que é a atitude de não se preocupar com os erros, apenas ser gentil consigo mesmo e entender que os erros fazem parte do ser humano. E a dica número quatro é você pode fazer o mundo ao redor, você pode corrigir o idoso e tomar decisões sobre o que vê à sua frente. Então, se você quiser mudar a cor de uma parede de laranja para vermelho, porque acha que fica melhor. Isso é ótimo. Se você quiser adicionar uma janela extra, você quer fazer algo mais curto ou mover uma árvore um pouco para a esquerda. Isso é ótimo. É o seu mundo e é o seu esboço. Portanto, experimente tomar decisões criativas. Não pense que, como esta casa é azul, tem que ter exatamente esse tom de azul. Talvez nem precise ser azul. Talvez você nem precise pintá-lo. Você pode deixá-lo branco e fazer com que o resto das cores cante e empurrar esse espaço negativo para frente. Portanto, não se deixe levar por fazer o que você quer fazer. Faça o que quiser fazer, experimente e tome decisões em sua arte para que você esteja no controle e seja criativo. 3. Materiais: Então, os suprimentos. Agora, esta é uma lição muito curta, mas eu queria fornecer informações básicas suficientes que você soubesse exatamente o que poderia precisar. Então, primeiro, vamos falar sobre o caderno de esboços. Agora, esse é um tamanho de cinco ou meia letra no tamanho americano. E é da empresa mole skin. pele de toupeira é um lindo caderno de desenho que não é dos mais baratos, mas de boa qualidade, o que os torna com uma boa relação custo-benefício. Eles também não são muito caros. Este é um caderno de esboços em aquarela. O peso do papel é 220 g/m². Isso significa que é um pouco mais grosso do que o normal. Então, tem uma linda textura de aquarela. E você pode ver que, se eu folhear, o efeito disso é criar texturas realmente lindas em nossos esboços. E eu o uso tanto para brincar, apenas espirrar água, sair por aí para tentar descobrir quando você para fazer esboços de tinta raramente rápidos, e também para esboços mais longos e mais ponderados. Portanto, esse é o tipo de caderno de esboços que eu sugiro que esse tamanho seja ótimo para começar. Você não precisa de algo mais do que isso. Não há nada de inteligente que você precise além de um belo caderno de desenho em aquarela. Com isso, eu tenho alguns desses clipes, clipes de crocodilo. Vamos usá-los para desenhar apenas para segurar o papel. Especialmente útil se você estiver optando por desenhar ao ar livre. Na próxima semana recebi minhas aquarelas. Agora, este é apenas um mundo muito pequeno. Eu meio que tenho um pequeno loop, o que é muito bom. Se você estiver lá fora, você pode abrir o polegar assim. Então você pode segurá-lo. Sendo muito convincente, desista, mas você pode aguentar. E isso significa que quando você o abre, ele se equilibra. Você pode tirar as cores e ser ágil com sua pintura e seus esboços também ficam muito bem aqui. E tem um bom número de cores. Agora você não precisa de tantas cores, mas essas são minhas cores favoritas que todas usarei hoje. Ou quatro cores. Vamos usar um azul, azul cobalto, um lago vermelho escarlate e um amarelo hansa amarelo. Agora, essas são as três cores primárias, nenhuma das cores primárias muito antigas. Também vamos usar uma cor escura, então apenas uma cor relativamente neutra. Agora vou usar algo chamado brilho da lua. Mas você pode usar o cinza de Payne. Você pode usar qualquer outra tonalidade cinza ou neutra, ou até mesmo misturá-la. Então, se você tiver algo como um azul ultramarino e um umber queimado, sienna queimado, você mistura essas duas cores obterá uma bela cor escura. Então, quatro cores. Uma pequena lata de aquarela. Com isso, é claro que precisamos de um pincel. Portanto, este é apenas um pincel de viagem muito simples. A alça se solta, continua aqui. Isso significa que você pode colocá-lo no bolso e não será danificado. Este é um tamanho 12 e é um pincel redondo que eu realmente estou procurando é um bom ponto. Isso tem um bom argumento aqui. E também é um bom tamanho para a barriga do pincel, pois isso significa que ele pode carregar bastante água, o que é importante para um bom desenho em aquarela. Além disso, se você quisesse, poderia ter alguns pincéis. Um que é mais ou menos desse tamanho, talvez tamanho dez ou 12, e outro que é do tamanho quatro ou seis. E isso permitiria que você fizesse alguns pequenos detalhes, mas vou usar apenas um. Mantenha-o bem simples. Então, seguindo em frente, eu tenho meu forro fino. Agora, esses dois foram feitos por Staedtler. Eu não sou particularmente convertido em nenhuma marca. Tenho alguns de Staedtler, Winsor e Newton utópicos. Mas eu acho que é importante, é ter dois tamanhos diferentes. Uma coisa pequena, de 0,2 ou 0,3 milímetros. Isso é o que seus filhos. E então algo bastante ousado, algo entre 0,5 e 0,8 milímetros. Isso ficará evidente porque usamos isso na primeira etapa e em uma das últimas etapas do nosso esboço. Então são as pequenas coisas. Então, nós apenas alguns tecidos que são realmente úteis para desenhar aquarelas. Eu tenho uma panela de água aqui. Mas se eu estiver fora de casa, vou carregar uma garrafa de água e um pouco de software, como um pouco difícil, mas eu gosto desse, que obviamente foi projetado para conter algumas nozes ou um pouco de maçã picada. Mas você também pode carregá-lo, tirar a tampa dos pops e do Motrin. E essa é a sua água para viagem. Honestamente, você não precisa de nada mais do que isso. É com isso que eu faço 90% dos meus desenhos. Então, com isso, começaremos a analisar nossos processos realmente simples. 4. Projeto final: Este projeto final será, obviamente, criar seu próprio esboço. Agora, estou retirando mentes e este pequeno caderno de esboços e ele ficará mais ou menos assim. A foto de referência do nosso projeto hoje está nos recursos da aula , que você pode encontrar aqui. Se você der uma olhada na descrição do projeto da aula, você também verá as etapas que vou mostrar, os vídeos descritos de forma muito clara como um pequeno lembrete. E, claro, a outra coisa, é incrível se você puder compartilhar seus projetos, se quiser te mostrar uma festa, basta tirar uma foto bem simples usando seu telefone. Vá para a tela aqui logo abaixo do vídeo e clique em Criar, cruzar projeto e, em seguida, basta enviar sua foto. E isso significa que podemos conversar sobre isso. Eu posso te dar algum incentivo ou feedback. E eu me certifico de fazer isso em todos os projetos que qualquer pessoa que participe da minha aula envia. Agora, com isso, vamos começar as aulas em que podemos começar a fazer alguns esboços, trabalhando no que precisamos para nossa própria aula. 5. Passo um - formas: Primeiro passo, eu chamei isso de formas. O que quero dizer com formas? Bem, vamos deixar isso bem claro nesta lição. Mas, essencialmente, o mundo inteiro pode ser dividido em formas. Mas eu não quero que você pense que, bem, este é um prédio complexo. Como faço para esboçar isso? Em vez disso? O que precisamos fazer é olhar para ele e ir para a direita, há um retângulo e um retângulo. E antes que você perceba, apenas construindo essas ideias realmente simples de formas, você verá que juntas criarão um lindo pequeno esboço dessa fachada de loja. Portanto, o estágio um ou estágio um são as formas, ou mais precisamente, as formas. Vou usar meu caderno de desenho, meus dois pequenos clipes, meu forro fino de 0,3 ou 0,2 milímetros. E minha foto de referência na foto de referência está nos recursos da aula. Você pode encontrá-lo aqui. Se eu colocar isso na tela para você. Então, voltando aqui, o que estamos fazendo nesta fase? Bem, estamos definindo o cenário. Estamos encontrando essas formas principais. Então abra seu caderno de esboços. Se você quiser usar alguns clipes ou um elástico, você pode usar isso. E o que estamos fazendo é manter nosso papel controlado fazendo isso. E vamos começar a esboçar. E eu vou, esta é uma foto de referência de retrato, mas vou desenhar uma paisagem porque será apenas um lindo esboço simples de fachada de loja, que nos permite brincar com cores vibrantes e nos divertir com a imagem. Agora, eu disse que isso é sobre formas e o que quero dizer? Bem, deixe-me guiá-lo nesse processo para que saibamos qual é sua forma. Uma forma é um quadrado, retângulo ou triângulo. Tudo à nossa frente, tudo o que vemos, seja um edifício, um ser humano, uma planta, é uma forma ou algumas formas. Então, o que é esse prédio? Bem, vamos começar pelo telhado. Nós temos o teto aqui. Só uma pequena linha. Então, embaixo dela, o que temos? Bem, temos um retângulo, então podemos desenhar o retângulo. Então, abaixo disso, temos outro retângulo. Então, embaixo disso, o que temos? Basicamente, temos um pequeno retângulo novamente. Pronto? O que temos? Basicamente, temos um prédio, não é? E sim, é muito simples. Mas estamos desenhando 20 s para que possamos dividir tudo em formas muito simples. Então, vamos continuar. Vamos encontrar mais algumas formas. Agora. No topo, temos um retângulo muito fino e, em seguida, temos esse outro retângulo. Então, podemos continuar encontrando essas coisas na lateral da chaminé. Há um pequeno triângulo e isso nos dá uma perspectiva. Mas não precisamos saber nada sobre perspectiva. Ou precisamos encontrar a forma. Um pequeno aqui também. Tenho uma pequena linha aqui. Às vezes, não há uma forma porque é uma coisa muito divertida. Então, podemos simplesmente traçar a linha, mas quando pensamos nisso, não como uma área, estamos pensando nisso como um conceito básico. Então, o que mais existe? Então, temos todas essas formas grandes e nelas, ou você tem formas, formas pequenas. Então, vamos descobrir isso, essa forma aqui é um retângulo. Então tem outro retângulo, não é? E ao desenhar dois retângulos, o que na verdade não somos desenhados como a moldura da janela. Não precisamos pensar na moldura. Pensamos nas formas. Podemos dividir nosso retângulo em mais dois. Esse em três, esse em três. Por mágica, desenhamos uma janela, mas não precisávamos ser complexos. Não precisávamos tentar presumir nada sobre a janela. Acabamos de desenhar as formas. Procuramos formas e as desenhamos. Agora, outra coisa que você notará enquanto eu continuo desenhando minhas pequenas formas. Em vez de usar um pouco mais a palavra retangular em demasia. Ao desenhar minhas formas, você notará que minhas linhas não são retas. Eles estão terrivelmente na rua. E em parte esse é o meu estilo, mas em parte também é, eu acho, uma ideia muito boa. Por que é uma boa ideia? Porque estamos desenhando. Esboçar é rápido. Desenhar essas linhas soltas e instáveis é muito mais rápido do que tentar ser muito cauteloso, são realmente rígidas e rígidas. Diremos que, ao desenhar essas linhas instáveis do Weebly, estamos sempre pensando em nossa linha. Estamos sempre pensando, ou para onde isso vai acontecer a seguir? Para onde vai a seguir? O que fazemos? Nunca caímos na armadilha de pensar. Eu sei exatamente o que está acontecendo. Desenhar uma linha grande, então essa linha está errada. E cometemos um grande erro, que não podemos corrigir da mesma forma porque ele aprendeu a se soltar vacilantemente. O que acontece se eu cometer um erro? Bem, eu poderia desenhar linhas muito bobas. Talvez eu tenha saído até aqui e só precise voltar aqui. Tente desenhar alguns tijolos. E eu fiquei um pouco instável e talvez no Sinai, eu tenha entendido a forma completamente errada. Mas o que vai acontecer com essas linhas soltas? Porque eu os estou fazendo soltos e vacilantes. Essas coisas não importam. Inicialmente, parecem erros, mas em pouco tempo e, certamente, à medida que avançamos em nossos estágios, o que vai acontecer é que esses erros se transformarão em textura e caráter. Eu realmente encorajo você nesta primeira etapa a se soltar. Apenas deixe seus pulmões balançarem. Divirta-se com eles e não se preocupe com detalhes, apenas com formas finas. Então, eu acabei de achar minhas últimas formas e arrumadas. A outra chave aqui é não exagerar. Agora eu desenhei alguns tijolos pequenos e aqui, aqui e aqui, esses tijolos ainda são formas, mas eu só preciso desenhar alguns ou nenhum. Não precisamos fazer nada porque sempre podemos adicionar mais tarde. Agora, esse estágio deve levar apenas alguns minutos. E estamos definindo o cenário. Estamos montando o cenário, tendo uma ideia do que está acontecendo. Às vezes é bom falar um pouco sobre o ambiente. Então, isso é como esboços na fachada de uma loja e, na fachada de uma loja, riscar diretamente, e nos permite ser muito fofos com a quantidade de detalhes e com o quão vívidos e interessantes os tornamos. Mas, da mesma forma, talvez queiramos dar essa ideia de algo acontecendo ao seu redor. Não parece solitário no meio dessa página grande ou dessa pequena página. O que fazemos é encontrar as linhas saindo pela lateral. Não precisamos ser muito inteligentes sobre onde colocá-los. O que fazemos é simplesmente dar uma olhada. Este teto corresponde a estar logo abaixo do teto, redesenhado aqui. Então, desenhamos uma linha que vem até lá. O próximo resumo se junta quase exatamente onde temos essa forma. Então, nós apenas o desenhamos lá. Poderíamos fazer esse pequeno cachimbo que aparece apenas para o aluno. O que estamos fazendo? Estamos fazendo medições comparativas. A parte inferior do prédio é basicamente um nível com a parte inferior do nosso prédio. Poderíamos até mesmo colocar um pouco dessa porta, que fica logo na borda. E podemos sugerir essa coluna e a parte inferior dela, talvez até um pouco desse sinal. E estamos apenas olhando, onde essa placa se alinha com a placa que já temos? E aí está. É isso mesmo. Esse é o primeiro passo feito de forma simples e fácil. E, por mágica, temos uma pequena fachada de loja muito convincente. Mas tudo o que fizemos foram tremores. Ele acabou de desenhar um monte de formas. Então, a seguir, vamos tirar nossas aquarelas e pensar em como pegar essas formas e dar vida a elas. Então, vamos nos livrar disso e passar para a próxima seção da nossa aula. 6. Passo dois - cores soltas: Relembre nossas formas e agora estamos criando um pouco de cor, dando vida a elas. Não apresse a cabeça dela. Sim, e até o final desta lição, não vai parecer incrível, mas esse é o caso de todos os desenhos em aquarela. Precisa de um pouco de tempo. Então, confie no processo e faça algumas cores bonitas e suaves. Deixe as aquarelas fazerem suas coisas. E em breve, teremos um esboço incrível. Então você só precisa tirar as aquarelas. E lembre-se, nós vamos usar, eu tenho todas as minhas cores aqui, mas eu estou usando apenas azul, vermelho, amarelo, azul, vermelho, amarelo e escuro. Não é importante. Eu os mencionei na aula de suprimentos e direi seus nomes à medida que os uso. Mas realmente não é importante obter as cores exatas. Trata-se de ter três cores primárias e algo neutralizante, escuro e temperamental. Então, como vamos usar isso? Bem, o que não vamos fazer é tratar isso como uma pintura por números. Temos muitas formas e todos pintamos com números que eu imaginava quando crianças. E onde você preenche cada uma dessas formas e fica muito ousado. Não é isso que vamos fazer. Agora. Seremos artistas e muito soltos. Então pegue sua cor. Eles vão fazer isso assim. Diga muita água. Você vê como isso é correr. O que estamos fazendo. Esta é a primeira camada de aquarela. Não precisa ser perfeito. Vamos pintar muito como essas cores, para que possamos sempre escurecê-las mais tarde, se for necessário. Vou usar esse azul. Então o azul é uma cor linda para o céu, não é? Mas, muitas vezes, sombras e cores escuras também parecem um pouco azuis. E há muitas sombras e escuridão. Há pouca escuridão sob o teto. Então, vamos colocar um pouco desse azul lá. Isso parece assustador, não é? Porque a imagem não é azul? Não, eu concordo totalmente que a imagem não é azul, mas não precisamos ficar exatamente com a imagem. Estamos usando apenas quatro cores, então nunca faremos isso perfeitamente. O que estamos tentando fazer é esboçar isso de uma forma representativa. Isso é divertido. Isso é lindo, isso meio que mostra nossa experiência do dia e também é prático de fazer de forma agradável e rápida. Agora você pode imaginar fazer isso como eu sou, como um esboço urbano virtual, mas da mesma forma, você poderia facilmente dar um olá na cadeira ao seu lado, sentado em um banco ou até mesmo no chão. Você pode colocar isso no colo e também sua pequena panela de água para um lado. Isso deve ser algo que você possa fazer agradável e rápida. Knoxville, muito estressada pelo protótipo está se afrouxando com sua ideia de cor. O que vem a seguir? Bem, nós temos esse lindo arenito, todos vocês não têm. Temos uma espécie de urina marrom-amarelada pálida. Então, vamos começar com a ideia do amarelo. E acabamos de inserir isso. Agora, isso é basicamente errado, não é? Mas é bom estar errado. Ainda é uma bela cor brilhante. Podemos usá-lo e obter alguma aleatoriedade nele. Agora vamos adicionar os glóbulos vermelhos, o vermelho e o laranja. Se a deixarmos bonita e aguada, podemos simplesmente misturar na página e começar a realçar essa cor. A outra coisa que podemos fazer é deixar branco. Você vê que algumas dessas paredes são muito brilhantes. Não precisávamos pintar tudo. As aquarelas costumam ser as melhores. Quando você não pintou nada, quando deixou algo para a imaginação. E, na verdade, ainda não vamos chegar ao ponto de criar Brown porque estamos pintando os pulmões. Existem marcas e coisas obscuras, mas sugerimos aquelas com o azul e voltaremos mais tarde e pintaremos um pouco de luz. Portanto, a última coisa que podemos fazer com essa etapa muito curta é, se tomarmos um pouco mais de amarelo e vermelho, obtermos uma bela cor amarelada. Por que não sugerimos um pouco de pavimento? Misture isso com o azul na parte inferior da página. Estamos começando a juntar as peças. De cima para baixo estão um lindo pequeno esboço. Eu digo a última coisa, mas eu percebi agora e muitas vezes você percebe que, ao olhar em volta com um esboço em aquarela, você deixou alguma coisa. Então, vamos dar um pouco de cor às nossas duas chaminés. É isso, esse é o fim da segunda etapa. Isso é pintar uma luz. Agora lembre-se, as aquarelas são um processo gradual, então não se apresse. Isso não parece nada, não é? Mas temos que ter fé para deixá-lo secar. Eu fiz a próxima camada e, na próxima parte que realmente se encaixar, ficará ótima no final. Portanto, não se apresse, não entre em pânico. Deixe secar por cerca de cinco ou 10 minutos e depois me veja na próxima lição, onde continuaremos com nossas cores, mas adicionando um pouco mais de profundidade. 7. Passo três - cores ousadas: Eu pedi que você confiasse em mim na última lição, que embora seja apenas relaxar a vida, em breve, as coisas começarão a se encaixar e é isso que vai acontecer aqui. Então limpe sua paleta, seque seu pincel e faremos outro nível de cor. Desta vez, focando em tornar as cores mais ousadas e iniciar algumas dessas sombras, o que realmente unirá nosso esboço. Então, passo três, você pode ver que agora estamos tentando. Eu tenho exatamente as mesmas coisas. Eu não estou pronto. Basta colocar um lenço de arte lá para que estejamos prontos para usá-lo. O que estamos fazendo agora? Estamos adicionando cores, mas em vez dessa cor muito clara, vamos enriquecer esses tons e adicionar um pouco de sombra. Lembre-se de que ainda nem usamos uma cor escura. Mas é aqui que isso realmente vai se destacar. Então eu vou fazer a mesma coisa novamente. Na verdade, vou deixar esse cara porque já é uma linda cor azul e brilhante. Mas vamos descer e começar com aquele marrom que eu prometi a você. Então, como podemos ficar marrons? Marrom se pegarmos uma bela laranja novamente? E sabemos como fazer isso agora com nossa linda mistura de vermelho e amarelo. E lembre-se, só tenho que ter certeza de obter as proporções corretas porque eu adicionei muito vermelho que um pouco mais. Esse laranja e marrom é laranja, marrom é laranja. Esse é o, esse é o segredo. Então, se obtivermos nossa cor escura e a adicionarmos à nossa laranja, veja por mágica, acabamos com o marrom. Então, aí está nossa bela cor marrom repentinamente neutra. Ainda queremos um pouco de água aqui. E vamos encontrar algumas dessas áreas mais sombrias e obscuras. E, novamente, não estamos sendo muito específicos. Não estamos copiando muito a imagem nos inspirando nela. Podemos ver lá onde estão todos esses adoráveis pedaços de sombra. E, para ser justo em algumas dessas sombras, um papel tão importante nas janelas, não é? Então, se usarmos apenas uma cor neutra, podemos começar a colocar um pouco dessa ideia de sombra no Windows também. Com essa cor escura. Se apenas o tocarmos, olhe, se apenas o tocarmos em nosso marrom, vez de ter um redondo plano, repente teremos esse marrom variado, que está muito mais de acordo com a aparência na imagem. Agora, o que vou fazer é lavar meu pincel e secá-lo um pouco. Lavando novamente, verifique se está bem limpo. Um pouco de água nisso. Eu vou entrar e vou me deitar nas bordas. Você vê como eu estou apenas tocando nas bordas desse marrom temperamental. O que isso faz é suavizar a aquarela. Então, em vez de ter uma linha, temos essa suavização Grant Chu que só torna a cor mais interessante. Basicamente, isso o torna menos ocupado e evita a sensação de sobrecarga. Agora, o que eu gostaria de fazer é encontrar algumas laranjas ricas novamente Se obtivermos a linda mistura aqui, também podemos colocá-la porque temos uma pequena página da web. Podemos começar a colocar algumas dessas laranjas. Então, temos essa lã ricamente colorida e, lembre-se, ela não precisa ir a todos os lugares. Então, deixe um pouco da lavagem anterior para trás. Deixe um pouco dessa página em branco também. E, novamente, podemos voltar e limpar a escova, alguns ciclos de água e lenço. Podemos suavizar essa cor. Assim como na Washington anterior, assim como com minhas falas, é normal que as coisas fiquem instáveis e acreditamos que não estamos tentando ser inteligentes e brilhantes. Estamos tentando nos divertir e obter uma imagem linda em nossa página. Não há problema em ser impreciso e apenas se divertir e experimentar um pouco. Isso é exatamente o que eu adorava fazer em todos os meus desenhos. Assim, podemos continuar com um pouco mais de sombra nessas janelas. Observe como minhas sombras não são perfeitas. Eles estão aparecendo sobre as molduras. Podemos descer e adicionar essa sombra profunda aqui também. E então podemos começar a ver o que está acontecendo aqui e lá embaixo é que é praticamente preto, não é? Então, se usarmos nosso escuro, vamos ver como é. O que você não precisa fazer é passar imediatamente desse azul para o preto. Podemos trabalhar em camadas e vamos fazer um pouco mais de aquarela em outra etapa. Então, nessa camada, estamos tentando aprofundar esse tom e ver o efeito que obtemos. E o que podemos fazer. Podemos aprofundar essa cidade em praticamente qualquer lugar, exceto que vou deixar algumas lacunas nas janelas. E por quê? Bem, isso será evidente. Muito mesmo. Então, se tivermos esse tipo de ideia de uma moldura preta em todos os lugares, então, na entrada, também podemos adicionar um pouco mais, obtendo aquele tom bonito. Então olhe pela janela. Então, em um Windows, o que temos? Temos alguns reflexos brancos, temos alguns vermelhos, temos alguns amarelos. Então, o que acontece se tocarmos um pouco de vermelho aqui? E digamos que também há um pouco de vermelho nessa janela. O que acontece se fizermos um pouco de reaudição ao lado disso? Amarelo lá em cima, o que acontece se pegarmos um pouco de azul e tocarmos isso? Eu não encontrei nada lá, um pouco de azul aqui. Então, agora temos esses destaques ou até semanas em que temos esses destaques e reflexões acontecendo no Windows. Então, de novo, apenas macio e um pouco disso, mas não misture e se mova. Não importa se essas cores desaparecem e se movem para as outras janelas. Não sabia que ainda não tinha feito essa janela. Então, vamos fazer um pouco nessa janela. Bem, nós fazemos isso aqui. E mesmo agora, acabei de perceber, olhando para isso, que na verdade há uma porta e a porta aqui. Mas tudo bem. Tenho uma unidade com o escuro e, olhando para minhas luzes de filmagem, perdi que houvesse uma segunda porta aqui, mas não há problema em mudar as coisas. Então, eu não vou começar de novo. Eu gosto dessa imagem. Gosto das formas, elas ainda são reconhecíveis. Então, eu só vou brincar com isso. Mudança. Eu fiz a mudança por acidente. E eu acho que gosto de deixar esses erros e mesmo quando, vamos fingir que fiz isso de propósito, ou mesmo quando eu os faço de propósito, nunca mesmo quando eu cometi esses erros acidentalmente, eu não gostava de reabastecer as coisas porque na vida real, eu não deixo esses erros. Eu fiz uma suposição, mas ainda parece boa. Minhas cores são instáveis, mas ainda parecem boas para você. Tenho certeza que será o mesmo se você ainda gostar. Não precisa estar certo. Pode ser divertido. E isso é bom o suficiente. E isso certamente é divertido e é uma imagem bonita, brilhante e interessante. Então, vamos deixar isso. Vamos proceder como se eu estivesse certo. E esta é a porta principal da nossa propriedade. E esse é o fim dessa etapa. Agora, o que temos? Temos essas formas, temos a luz, temos algumas cores mais ousadas. Em seguida, vamos realmente tirar as aquarelas por um segundo e voltar aos nossos retoques finais de caneta. 8. Passo Quatro - Tinta ousada: Espero que agora você esteja começando a entender para onde estamos indo, o que é, obviamente, em direção a um esboço muito divertido e interessante juntos. Nesta lição, estamos de volta a uma caneta. Vamos usar a caneta em negrito se você tiver algumas com apenas uma panela, tudo bem. Então, basta pressionar um pouco mais e você obterá linhas mais ousadas. O que vamos fazer é recapturar algumas formas, trazer um pouco mais estruturadas de volta à nossa imagem. E, novamente, você verá que é aqui que realmente começa a ver algo de que podemos nos orgulhar. Então, estamos de volta para a quarta etapa. E nesta etapa, não vamos usar a caneta zero de 0,3 ou 0,2 milímetros. Em vez disso, usaremos nossa caneta em negrito em uma caneta de 0,8 milímetros. O que queremos é que nossa página seja secada. Então você pode ver que eu posso tocá-lo em praticamente qualquer lugar e não tenho nenhuma cor nos meus dedos. É assim que sabemos que podemos prosseguir com nossa próxima camada de tinta. Agora, o que vamos fazer aqui? Bem, vamos encontrar essas formas importantes, mas não apenas aquelas formas importantes, mas também aquelas que são criadas em aquarela. Algumas formas novas, além de reforçar formas antigas. Isso parece confuso, não se preocupe. Isso se tornará óbvio. Comece com o reforço de formas antigas. O que vamos fazer é dar uma volta e ficar quietos, gentis, porque agora temos um marcador bastante ousado. Mas vamos encontrar essas formas importantes, basicamente aquelas com as quais começamos. Então, temos esse grande retângulo. Então temos esse outro pequeno retângulo. Temos a porta em que eu erro porque não é a única porta. E então podemos começar a descobrir que essas são as áreas de votação. Então, já estamos recapturando, você vê como temos esse amarelo se infiltrando? Mas, ao criar uma linha ousada, o que estamos fazendo é recuperar a forma original. Agora, lembre-se também de que, se você olhar para a referência, tudo isso é muito sombrio. Então, podemos fazer isso agora. Podemos reforçar as áreas mais escuras com algumas linhas simples, apenas adicionando um pouco mais de caneta nessas áreas escuras. De repente, temos aquela moldura escura, mas não tivemos que desenhá-la. Acabamos de encontrar formas e modificar as coisas gradualmente, o mesmo por dentro. Esta é a nossa porta. Então, o que podemos fazer é fazer uma pequena hachura suave, apenas um pequeno conjunto de linhas verticais e isso é suficiente para tornar essa área mais escura. E parece que agora há um interior em algum lugar onde você pode ir. Vamos continuar com nossas formas. Então, basta desenhar nossas pequenas janelas e tentamos manter essas molduras claras livres de caneta. Então, o oposto do que estávamos fazendo aqui embaixo, onde estamos tentando escurecer, agora estamos tentando mantê-lo livre. Aqui, novamente, temos nossas formas, mas talvez queiramos apenas algumas marcas porque você tem essas janelas é muito boa. Não queremos exagerar. Podemos reforçar as áreas escuras com um pouco mais de linha. Podemos reforçar áreas importantes com um pouco de linha extra. E tudo se resume a se movimentar e não fazer muita coisa em um só lugar. Encontre uma pequena chaminé novamente, essa pequena também. Isso já está se destacando , então não precisamos tocá-lo. Agora, podemos encontrar algumas dessas formas que fizemos com nossas cores. Então você vê onde estão essas pequenas linhas? Lindos anéis de penas macias foram adquiridos. Podemos começar inventando algumas pequenas formas de tijolos que ficam ao lado de algumas dessas marcas. Sendo muito gentil, sem exagerar. Então, um tijolo pode ser apenas uma linha , pode ser uma linha e uma cruz. Pode ser um tijolo cheio. Mas o que não queremos fazer é encher toda essa parede. Só queremos alguns para mim, isso provavelmente já é suficiente. E então qual é a última coisa que podemos fazer? Bem, não são bem as últimas duas coisas. Então, uma coisa importante pode ser se divertir um pouco na janela. Então, temos todos os azuis e amarelos e outras coisas. Poderíamos simplesmente dizer que eles significam algo encontrando as bordas dessas formas e aplicando uma pequena caneta. Então, uma boa maneira de enquadrar uma cena inteira será encontrar a borda dessa forma e fazer uma linha dupla. E agora temos a pista, então agora estamos olhando diretamente para ela. Estou livre agora, essa é esta fase de adicionar um pouco mais de cores ousadas e rápidas . Então, na última etapa, vamos tirar nossas aquarelas novamente. Podemos adicionar um pouco mais de caneta e alguns lugares, mas vamos pular e ver os últimos retoques finais e quais partes foram divertidas que podemos ter. 9. Passo cinco - floração: Então, a etapa cinco, a etapa final, e você pode sentir que sua imagem já parece finalizada e isso é ótimo. Você não precisa adicionar mais. Para mim. O quinto passo é sobre aquele último pequeno floreio. Então, vamos fazer coisas como salpicos. Vamos adicionar mais escuridão. Vamos apenas experimentar e ver como podemos adicionar toque especial a um esboço já bastante brilhante. Então, estamos prontos para nossa última etapa. Agora. Poderíamos chamar essa imagem de feita. Na verdade, já parece muito interessante, mas o que vamos fazer são alguns pequenos toques na tigela. Então, o que precisamos ter muito cuidado dessa vez é que temos nosso lenço e mantemos nosso pincel, a água nele, bem e controlados. E será sobre esses toques muito ousados, talvez, e sombras muito ousadas. Uma ótima maneira de criar sombras ousadas, azuis e escuras. Então, tire um pouco dessa água. Agora podemos realmente ver como podemos realmente ter uma sombra escura aparecendo aqui embaixo, aqui embaixo, aqui. Eu não estive lá. E também em algumas dessas molduras, bem, não precisamos deixar tudo muito escuro, mas apenas alguns toques extras de escuridão só aumentará o contraste e a emoção em toda a imagem. Por exemplo, podemos até querer fazer nossa borda do pavimento agora que temos essa borda do meio-fio, o que mais podemos fazer? Bem, podemos fazer alguns retoques finais em outras cores. Então, por que ainda não temos nenhum vermelho em nosso prédio? Então, por que não pegamos um pouco de vermelho e criamos um tijolo vermelho, algumas dessas marcas de tijolos, podemos adicionar um pouco de vermelho para talvez um pequeno toque em nossa chaminé também. Se acharmos que não gostamos. Bem, como ainda pintamos com um pouco de água, podemos removê-la com muito cuidado. Nunca usamos aquarelas quando você avança rápido o suficiente, você nunca vai muito longe para não conseguir voltar e simplesmente remover um pouco dessa tinta. Agora, outra coisa que mencionei, um pouco de diversão, um pouco de aleatoriedade também. Então, pegue um pouco de tinta aqui. Você pode deixar seu pincel bonito e cheio dele? O que você pode fazer é segurar o pincel assim e tocar com firmeza. Ou uma maneira mais fácil de comprar outro pincel é bater com o pincel em algo duro e você pode simplesmente dar alguns toques suaves. E esse tipo de quadro que você vê, esse elemento de aleatoriedade. Mas também enquadra muito bem a cena. O que podemos fazer é ficar um pouco de escuridão e fazer o mesmo aqui embaixo. Na calçada também. Talvez queiramos viver de acordo com um pouco de azul lindo e que possa ir para o céu. Muito gentil. Agora temos essa textura, isso é divertido, essa aleatoriedade, que é apenas adicionar algo extra que não podemos controlar. Agora, qual é o último pequeno toque absoluto que queremos fazer? Bem, talvez você queira adicionar um pouco de escrita na placa. Para mim. Eu tenho todas as quatro caligrafias. Então, o que eu gosto de fazer é fazer sugestões sutis. Então, eu tenho meu forro preto e não estou escrevendo palavras. Estou fazendo formas que sugerem palavras, que sugerem o sinal. Agora, para mim, coloco minha assinatura aqui estão minhas iniciais e posso escrever o nome aqui. Então é orquídea negra. Isso é em Stanford, que é uma pequena vila na cidade de um vilarejo no leste da Inglaterra. Da mesma forma, talvez você queira escrever que Black Hawk tinha lá. Se você confia na sua caligrafia, talvez até queira fazer isso em uma linha fina branca ou algo parecido, para que ela se destaque do resto da imagem. Mas com esses esboços feitos. Então, vamos passar para a última lição, onde faremos um pequeno resumo e um agradecimento, e falaremos sobre as próximas etapas que você pode seguir em sua jornada de desenho. 10. Obrigado e resumo: Então, vamos lá. Esta é minha versão finalizada, e espero que você tenha gostado da sua e o que fizemos? Pegamos alguns fornecedores muito simples, processos muito simples, mas criamos algo que parece absolutamente fascinante, realmente vibrante bonito usando apenas quatro cores em cinco etapas muito claras e fáceis. Agora, essas etapas podem ser aplicadas a qualquer coisa, então não importa o quão complicada seja a cena. Você sempre pode encontrar formas. Sempre gostou de pintar e de colorir para ficar mais ousado. E então você sempre pode reencontrar as formas mais importantes e reavaliar as coisas com uma linha em negrito antes de adicionar um fundo especial. Então eu sugiro que você experimente isso, divirta-se e divirta-se. Isso não será incrível se você gostou da aula, deixe-me um comentário e você pode fazer isso acessando aqui na tela. Basta clicar em deixar um comentário. Além disso, adoro ver projetos das pessoas e me certifico de retornar comentários ou incentivos e alguns comentários, se você quiser . Você pode deixar um comentário. Você pode sair de um projeto acessando aqui na tela. Novamente, basta clicar nele. Tirar uma foto muito rápida com seu telefone não precisa ser uma foto incrível ou uma digitalização inteligente e basta enviá-la. Talvez escreva algumas frases sobre seus pensamentos. Ou mesmo se você quiser fazer uma série de fotos de progresso, você pode tirar uma foto em cada etapa da sua jornada. Os próximos passos que você talvez queira dar. Bem, se você olhar meu perfil do Skillshare, verá que eu organizei as coisas. Há uma seção Comece aqui. Você pode querer explorar mais do meu estilo com desenhos de linhas contínuas ou pode querer descer e tentar trazer perspectiva seus esboços com alguns desses conceitos de perspectiva. O que quer que você faça, foi um prazer desenhar junto com você hoje e espero que você aproveite sua carreira de desenhista. E espero ver você novamente em breve.