Diversão com o Procreate: como adicionar animação a fotos de mídia social

1. Introdução: Se uma imagem vale 1.000 palavras , uma imagem animada vale 1 milhão. Olá, meu nome é Isaiah Cardona e sou diretor de arte sênior e professor E eu adorava contar histórias por meio de animação. Há algo muito especial em tirar uma foto simples, deixar minha imaginação enlouquecer Se você já teve uma paixão pela animação, por apenas uma maneira nova de expressar sua criatividade, então esta é a aula para você. animação pode ser intimidante, mas todos são capazes de dar vida às suas ideias criativas Nesta aula intermediária, guiarei você por várias estratégias simples de animação no Procreate que eu uso e meu trabalho profissional de animação, que o ajudará animar em pouco tempo. Percorreremos todo o processo, Percorreremos todo o processo desde a configuração do Animation Procreate até como eu crio ideias e planejo E eu vou te mostrar como trazer um movimento ou movimento para sua imagem, bem como animar linhas e formas para chamar a atenção das pessoas E não vamos parar por aí. Também mostrarei como você pode combinar várias técnicas para criar animações mais dinâmicas E depois de ter essa base, você poderá criar sua própria animação fotográfica expressiva, que poderá compartilhar com familiares e amigos Tudo o que você precisa é de um iPad, Apple Pencil e o aplicativo Procreate como classe intermediária na configuração para começar rapidamente a animação Eu recomendo ter uma compreensão básica do trabalho no Procreate e de como ele importa imagens Se você é novato no Procreate, eu recomendo fazer minha aula de Easy Procreate Animation primeiro depois fazer esta aula Se você estiver pronto, leve suas fotos para o próximo nível com animação, então vamos começar. 2. Visão geral do curso: Bem-vindo à minha aula. Estou muito animada por ter você aqui. Seu projeto de aula é fazer uma animação usando uma ou mais das técnicas dessa aula e sua própria foto pessoal. Pode ser qualquer coisa, desde uma animação simples até um perfil animado divertido ou até mesmo uma animação aguda de personagem. Apenas certifique-se de que eu me divirta com isso. E para ajudá-lo a criar sua animação personalizada, mostrarei quatro técnicas divertidas de animação. Criando movimento, animando linhas de destaque, criando Motion Trail e como eu adiciono Depois de aprender essas técnicas, mostrarei alguns exemplos de projetos para que você possa ver todo o meu processo pensar em uma animação e um projeto Dessa forma, você obterá uma forte compreensão das técnicas de animação também de como aplicá-las a qualquer aplicativo de animação que desejar. As possibilidades são ilimitadas e, se você se perder ou precisar de ajuda a qualquer momento durante esta aula, fique à vontade para deixar perguntas na seção de discussões, na classe, e ficarei feliz em ajudar nesta aula Você precisará do seu iPad, Apple Pencil e do aplicativo Procreate Você também terá acesso ao meu útil guia de animação e arquivos de trabalho, que podem ser encontrados na seção Recursos desta aula. Uma observação importante: atualmente, os recursos não estão disponíveis por meio do aplicativo da Skillshare Portanto, certifique-se de usar o navegador da web no iPad para baixá-los. E quando terminar de assistir às aulas, encorajo você a compartilhar seu projeto e a Galeria de Projetos para que todos possamos ver a animação interessante que você fez. Eu até incluí algumas dicas úteis para fazer o upload do seu projeto e do Guia de Animação Estou muito animada para ver o que todos vocês fazem Vamos começar com nossa primeira técnica de animação e a próxima lição. 3. Criando movimento: Nesta lição, mostrarei dois exemplos diferentes de como criar uma sensação de movimento em sua imagem. E essa é uma das minhas técnicas favoritas, pois pode transformar uma imagem chata em uma animação de outro mundo As possibilidades são ilimitadas. Para começar, importei minha imagem e, para o Procreate, para compartilhar algumas informações sobre meu processo, costumo selecionar imagens que acionem instantaneamente a ideia de animação ou tenham um assunto que eu possa ver como algo completamente diferente, que neste caso, resolvo essa casquinha de sorvete e instantaneamente vi um foguete na minha cabeça Também ajuda a encontrar ou usar imagens com fundo simples. Claro, as animações podem se destacar. Então, primeiro vou virar a imagem. A casquinha de sorvete está apontando para cima, configurando a animação Em seguida, ativarei a ferramenta de assistência à animação , localizada na seção Canvas do menu Ações Como minha animação estará em cima da imagem, na imagem permanecerá estática durante toda a minha animação, vou tocar no quadro e no painel da linha do tempo aqui e ativar o plano de Isso manterá minha imagem estática e me permitirá animá-la. Em seguida, adicionarei uma nova moldura em branco. E esse será o primeiro quadro da minha animação. Vou começar desenhando meu foguete e depois as chamas Em seguida, preencherei o cone do nariz do navio. Por fim, desenharei as nuvens em cada lado do foguete. Em seguida, vou adicionar um segundo quadro. E aqui estou ajustando a opacidade da casca da cebola e mudando a cor para verde Mudei a cor para facilitar a visualização e o rastreamento, diz que usarei branco e branco em cima do branco seria difícil de rastrear. Com essa configuração. Agora vou redesenhar meu foguete. E então, para as chamas dos foguetes, vou mudar as chamas à medida que as desenho Como na vida real, eles seriam muito orgânicos e se moveriam conforme o combustível queimava. Além disso, desenharei minhas nuvens um pouco mais abaixo no Quadro. Ao mover as nuvens para baixo, isso dará a ilusão de que o foguete está se movendo além da ponta das nuvens . Para criar uma sensação de movimento com o elemento estacionário, como este foguete, você precisa mover o fundo ou os elementos circundantes Então, adicionarei um terceiro Frame e repetirei as etapas anteriores de retraçar o foguete e continuarei a reposicionar essas nuvens Em seguida, adicionarei um quarto quadro. E então, neste quadro, quero mostrar que o foguete o explodiu totalmente além das nuvens Então, vou apenas redesenhar o foguete e as chamas e não desenhar as nuvens E como eu quero que essa animação se repita, adicionarei um sexto quadro. E desta vez vou desenhar as duas nuvens na parte superior do quadro. Isso criará uma boa animação em loop perfeita. Em seguida, reproduzirei minha animação para analisar sua aparência. E notei que o posicionamento da nuvem não está nem mesmo entre cada desenho. Assim, posso usar a ferramenta de seleção para reposicionar as nuvens com um espaçamento mais uniforme Às vezes, você precisa ir e voltar entre reproduzir sua animação e fazer correções para colocá-la E isso parece muito melhor agora. E aí temos uma boa animação em movimento linear. Mas agora, vamos ver como essa técnica pode ser aplicada para criar movimentos circulares. Neste exemplo, tenho uma imagem bacana de um toca-discos. Eu queria criar uma sensação de movimento circular para mostrar o disco girando Assim como no exemplo anterior, tenho minha imagem definida como plano de fundo estático. E na primeira animação, eu desenho o contorno do toca-discos Em seguida, desenharei um esboço ao redor do centro do registro Em seguida, eu desenho algumas linhas de movimento ao redor do disco. Então, no segundo quadro, redesenhei os contornos estacionários do registro e, em seguida, redesenharei as registro e, em seguida, redesenharei movimento internas em lugares diferentes, movendo a posição dessas linhas de movimento ao redor do registro e, em cada novo quadro, isso criará a ilusão de movimento circular pois parecerá que as linhas estão se movendo ao redor do redesenhei os contornos estacionários do registro e, em seguida, redesenharei as linhas de movimento internas em lugares diferentes, movendo a posição dessas linhas de movimento ao redor do registro e, em cada novo quadro, isso criará a ilusão de movimento circular, pois parecerá que as linhas estão se movendo ao redor do registro. E repito essa etapa por mais alguns quadros , pois parece que as linhas estão girando completamente em um loop contínuo Não estou me preocupando com a aparência dessas linhas, pois os quadros serão reproduzidos no *** para que você realmente não perceba nenhuma imperfeição E assim, temos um bom movimento rotacional que acabou de ser criado desenhando algumas linhas circulares sobre a imagem e girando sua posição várias vezes ao redor do registro até que a animação pareça estar totalmente O número de quadros necessários. Isso varia de acordo com o que você está animando e como desenha suas linhas Para recapitular, eu apenas mostro duas maneiras de criar uma sensação de emoção E conversamos sobre a importância de criar elementos de fundo em movimento para dar uma sensação de movimento linear. Também analisamos como podemos aplicar essa técnica ao movimento circular com o toca-discos. Essa técnica é muito versátil. Aqui estão algumas outras maneiras de usá-lo. Na próxima lição, mostrarei como animar linhas de acento 4. Animando linhas de sotaque: Nesta lição, abordaremos uma das maneiras mais simples adicionar animação à fotografia usando linhas de destaque Essas animações expressivas são muito usadas e as mídias sociais como forma de destacar ou dar ênfase ao assunto de uma No primeiro exemplo, vou explicar você. Eu já escolhi uma imagem simples com um assunto claro, que é a lâmpada. E vou animar essas linhas expressivas ao redor da lâmpada A primeira etapa do meu processo é esboçar no Guia de Animação Descobri que criar um esboço rápido ou guia de animação me ajuda a planejar a animação e a pensar no número de quadros necessários para concluir qualquer animação, embora essa etapa não seja necessária para todas as animações Acho importante usá-la para desenhar animações contínuas como essas Ou quando você está criando uma animação com vários elementos animados ao mesmo tempo. Para começar, já configurei meu arquivo de imagem como fundo estático e criei um novo quadro, que vou usar para esboçar um guia para minha animação Então, primeiro vou escolher uma cor que contraste com meu plano de fundo e com a cor final da animação, vou apenas desenhar onde quero que minhas linhas fiquem ao redor da lâmpada. E então vou adicionar algumas marcas de verificação para me ajudar a descobrir se o tempo da animação era o O tempo é um princípio da animação. Associe ao número de desenhos de uma determinada ação que varia de acordo com o movimento. Preciso disso. Movimentos rápidos geram menos desenhos, enquanto os lentos e complicados precisam de mais tempo para dar credibilidade ao movimento de seus personagens Em seguida, vou me certificar de que essa camada guia esteja no painel de camadas superiores. Em seguida, no painel da linha do tempo, ativarei o primeiro plano e reduzirei opacidade para facilitar a visualização dos meus desenhos de animação abaixo ativarei o primeiro plano e reduzirei a opacidade para facilitar a visualização dos meus desenhos de animação abaixo. E a razão pela qual eu faço da camada Guia, o primeiro plano, é que eu quero mantê-la estática enquanto desenho todas as minhas Agora, adicionarei um novo quadro, que será o primeiro quadro da minha animação. Em seguida, vou mudar a cor do meu pincel para a cor que eu quero usar na minha animação, que será uma cor amarela clara. Agora vou desenhar alguns pontos no início de cada uma das minhas linhas Em seguida, adicionarei um segundo quadro e desenharei uma pequena linha da ponta do ponto até a segunda marca de verificação E então vou repetir essa etapa e desenhar a linha até a próxima marca de verificação para todas as linhas No terceiro quadro de animação, vou redesenhar minha linha, agora estendê-la até a terceira marca em cada linha ao redor da bola de luz Como quero que minha animação se repita sem problemas, precisarei que as linhas eventualmente desapareçam Eles podem brilhar. Novamente. Há várias maneiras de fazer isso. Eu posso fazê-los simplesmente desaparecer deixando o próximo quadro vazio. Eu também poderia fazer com que elas desaparecessem duplicando o último quadro e tornando a camada mais transparente até que as linhas simplesmente desaparecessem completamente Outra opção que vou usar neste exemplo é fazer com que as linhas diminuam, o que acho que dá à animação uma natureza mais divertida E o censo será o único elemento de animação. Eu quero que seja mais impressionante, mas as outras opções seriam uma ótima opção se eu quisesse uma animação mais sutil para o próximo quadro, que será Frame for, vou fazer com que as linhas comecem na segunda marca de Então a linha começa a diminuir. E vou repetir esse processo quando atingi a última marca na minha linha E como você pode ver com cada nova moldura, farei com que as linhas cada vez menores atinjam a nona moldura, qual vou apenas desenhar pontos Em seguida, vou apenas adicionar uma moldura em branco e deixá-la aguentar duas molduras. Eu prefiro segurar a moldura em branco por algumas molduras. Então, quando a animação é reproduzida, o espectador pode ver as linhas de destaque desaparecerem completamente antes que a animação volte Se eu fiz isso, a animação pode ficar muito rápida para que alguém perceba que desapareceu completamente. E agora eu tenho uma ótima animação em loop. Agora, vamos ver outra forma de acentuar uma imagem. E neste exemplo, mostrarei meu processo para criar esta animação divertida de latidos de cães Para começar, desenharei a primeira onda sonora e o quadro de animação um. E então vou adicionar um novo quadro e desenhar a segunda onda sonora um pouco maior. E então vou redesenhar a primeira onda sonora traçando a linha anterior No terceiro quadro, desenharei a última onda sonora ainda maior e depois redesenharei as duas ondas sonoras menores Agora, adicionarei um novo quadro, que é Frame for, e redesenharei as duas últimas ondas Não vou redesenhar a onda pequena, pois quero que as linhas da onda desapareçam, para que a animação ocorra sem a animação ocorra Em seguida, adicionarei o quinto quadro. Vou reduzir a configuração da moldura da casca da cebola para facilitar o controle das ondas sonoras desbotadas E então eu vou entrar e redesenhar apenas a grande onda sonora Em seguida, adicionarei um novo quadro, que deixarei em branco para mostrar as ondas sonoras desapareceram completamente. E agora vou pressionar play para repetir a animação. E aí você tem uma animação resfriada de latidos de cachorro. Para recapitular, acabamos de examinar dois métodos para criar animações de linha Accent, que podem ser usadas de muitas outras maneiras Também discutimos como criar um guia de animação esboçando o caminho do movimento e tempo no quadro em primeiro plano E então, na próxima lição, mostrarei como você pode usar um guia de animação para criar uma divertida animação de trilha de movimento 5. Animando uma trilha motion: Nesta lição, vamos nos basear nas técnicas anteriores para criar uma animação de trilha de movimento. Primeiro passo, o Guia de Animação. Então, como na última técnica, começarei esboçando um guia de animação para me ajudar a planejar a trilha de movimento Já tenho meus arquivos configurados com minha imagem definida como quadro de fundo e configurei um quadro em branco na parte superior do meu Guia de Animação. E como estou planejando usar uma cor ciano para a animação, vou esboçar meu Guia usando preto Agora, vou traçar meu caminho. E como isso é um guia, tudo bem se não for perfeito. E no meu caminho, adicionei alguns loops para trazer mais interesse e entusiasmo à Assim como no exemplo da lâmpada, desenharei marcas de verificação para determinar o tempo e o espaçamento dos desenhos em minha animação e, para explicar como isso funciona, os erros de ticks mais próximos serão animados mais lentamente enquanto os tiques se separam . Serão as partes da animação em que a desenharei marcas de verificação para determinar o tempo e o espaçamento dos desenhos em minha animação e, para explicar como isso funciona, os erros de ticks mais próximos serão animados mais lentamente enquanto os tiques se separam. Serão as partes da animação em que a ação acelera. Então, com isso em mente, configurei minhas marcas de verificação, para que minha animação comece devagar e depois acelere antes diminuir a velocidade ao passar pelo primeiro loop e depois acelerar E farei uma marca logo antes do início do segundo loop , e apagarei parcialmente o Portanto, fica claro que a animação ficará atrás da lâmpada aqui antes de passar atrás da lâmpada aqui antes para o topo. Mostrar sua animação por trás dos elementos da imagem é uma ótima maneira de dar mais profundidade e dimensão à animação E então continuarei comercializando o caminho para chegar ao topo da lâmpada. Em seguida, desenharei algumas marcas de carrapato na cabeça da lâmpada. Isso me ajudará a determinar o número de quadros entre a trilha de movimento e a luz acesa. E mais uma vez, diminuirei a opacidade na minha camada guia Portanto, é fácil ver meus dragões de animação embaixo do esboço Etapa para animar. Agora, vamos mergulhar na animação. A primeira coisa que vou fazer é mudar a cor do meu pincel para uma cor ciano e depois vou começar a desenhar minha trilha de movimento Estou apenas usando o guia para me ajudar a saber onde e até onde traçar minha linha. E como você pode ver, o Guia torna essa parte super fácil, pois eu só preciso seguir o guia. Assim que chegar ao segundo loop, desenharei minha linha e, em seguida, mudarei para a borracha, apagarei a área da linha que ficará atrás do candelabro e , em seguida, redesenharei a linha ao redor das E então, no próximo quadro, vou redesenhar a linha, mas desta vez não vou apagar nada dela Como eu quero mostrar, essa pequena linha está se movendo na frente da lâmpada. Uau. E então continuarei redesenhando a linha até chegar ao topo da lâmpada Aqui, eu apago apenas a ponta para que fique nivelada com a lâmpada Agile E parece que está entrando um pequeno aplicativo e sete na frente dele. Em seguida, vou redesenhar apenas uma pequena dica ao entrar na lâmpada para mostrar o movimento E então eu vou criar uma nova moldura. E usando a ferramenta de seleção, selecionarei a forma do feixe de luz da lâmpada e o preencherei com minha cor ciano Em seguida, duplicarei meu quadro atual e voltarei ao primeiro quadro de feixe de luz e usarei a Ferramenta de Seleção para cortar metade do formato do feixe de luz Eu disse isso desta forma, então é mais uma animação de fluxo de luz e a luz está apenas piscando Em seguida, vou segurar o último quadro por vários quadros. E eu faço isso para que, quando a animação for reproduzida, a luz da lâmpada não pisque e apague. Ele ficará ligado por um bom tempo antes de voltar ao início da animação Agora vou tocar em play para revisar a animação. E eu decidi que o feixe de luz é para Chris. Vou usar o desfoque gaussiano do menu de ajustes para desfocar um pouco a forma. Vou repetir esta etapa para o outro feixe de luz Frame. Em seguida, vou reproduzir a animação. E agora estou feliz com o resultado final. Para recapitular, acabei de explicar meu processo de criação de testes de movimento Essa técnica é ótima para criar elementos de animação divertidos e orgânicos que temos por meio de uma imagem. As trilhas de movimento também são ótimos acionadores para outras animações e efeitos, pois chamam a atenção do usuário e levam a um ponto específico na Aqui estão alguns outros exemplos. Eu uso a técnica de trilha de movimento. E na próxima lição, mostrarei mostrarei como adicionar brilhos animados a uma imagem 6. Adicionando faíscas animadas: Nesta lição, mostrarei como adiciono Animated Sparkles, duas Primeiro passo, animar. Aqui eu tenho uma bela imagem de um assunto divertido e isolado com muito espaço para adicionar algumas animações divertidas Começaremos desenhando minha forma de Sparkles e a primeira moldura usando cor vermelha dos granulados de donut para mostrar esse brilho explodindo. Vou seguir uma abordagem semelhante à técnica Vou seguir uma minha forma de Sparkles e a primeira moldura usando a cor vermelha dos granulados de donut para mostrar esse brilho explodindo. Vou seguir uma abordagem semelhante à técnica da linha Accent. Então, adicionarei um novo quadro e, desta vez, redesenharemos linhas desconectadas, mostraremos que o brilho está começando a se Em seguida, no terceiro quadro, desenharei as linhas menores e mais espaçadas E no quarto RE-AIM, vou desenhar pequenos pontos E como essa será uma animação em loop, estou essencialmente começando do início da No próximo quadro, vou desenhar uma pequena forma de brilho e o centro Em seguida, no próximo quadro, desenharei a forma esférica entre os tamanhos da ovelha pequena e da ovelha de tamanho normal Agora, vou reproduzir a animação. Depois de assistir, decidi que queria adicionar outra moldura para desenhar um novo brilho ainda mais próximo da primeira forma E então eu vou reproduzir por animação novamente. Etapa para duplicá-lo. Quando eu estiver satisfeito com minha animação, é hora de duplicá-la para equilibrar meu visual completo. Meu primeiro passo é duplicar a animação é selecionar a camada e duplicá-la, depois arrastá-la para a camada original, o que criará um grupo Os grupos de camadas permitem que você tenha várias animações ou ações acontecendo em um quadro E vou repetir esse processo de duplicar camadas e colocá-las em grupos de camadas com suas contrapartes originais E então, uma vez feito isso, vou mudar a cor do segundo brilho Então, o que vou fazer é selecionar uma cor da rosquinha e mudar as camadas duplicadas para a cor do spray científico E vamos repetir com todas as camadas duplicadas. Em seguida, com todas as camadas duplicadas selecionadas, moverei a nova animação brilhante para o canto inferior esquerdo Agora eu tenho dois brilhos coloridos ao redor da minha imagem de donut Para recapitular, eu apenas mostro uma técnica rápida para criar Sparkles e mostrei como você pode duplicar uma animação duplicando as camadas e agrupando-as agrupando-as Essa estratégia ajuda você a duplicar a animação sem precisar redesenhar a forma novamente, cada quadro E você pode usar grupos de camadas não apenas para agrupar animações semelhantes, mas até animações muito diferentes E em nossa próxima lição, mostrarei meu processo de animação do Projeto de Aula 7. Animando seu projeto: Nesta lição, mostrarei meu processo de animação do Projeto de Aula Etapas do projeto. Para o projeto de classe, você primeiro escolherá uma imagem para animar e, em seguida, aplicará uma ou mais técnicas de animação à sua imagem Depois que sua animação estiver concluída, você exportará sua animação como presente ou vídeo. Por fim, certifique-se de enviar sua animação para o Class Project Primeiro passo: selecionar uma imagem para o meu projeto. Eu selecionei uma imagem minha com um fundo simples e desfocado. Então, tudo no fundo se confunde, o que permite que minha animação se destaque. melhor dica é encontrar imagens que tenham fundos esparsos ou simples para que sua animação possa Passo para o planejamento. Depois de não selecionar a imagem, vou dedicar um tempo para pensar em minha animação. Vamos detalhar a animação do meu projeto. Eu tenho várias animações acontecendo ao mesmo tempo, mas podemos dividi-las em dois grupos Temos a trilha de movimento que traça o microarquivo, que é uma animação contínua. E então temos vários elementos de animação repetidos , como o imposto que diz Olá e esses ziguezagues do Fun Animate, já que a trilha de movimento será a mais complexa de animar, vou mais complexa de animar, começar com essa parte primeiro, etapa três, animando a etapa três Então, vou seguir uma abordagem semelhante à que usei nos exemplos anteriores. Ele desenhará a linha e os segmentos de vários tamanhos. Mas como essa trilha de movimento é muito simples, vamos seguir meu perfil. Não preciso criar um guia de animação, pois vou apenas usar o perfil para orientar meus desenhos. Para começar no quadro um, vou traçar a linha que entra na briga. E então vou desenhar uma linha mais longa a partir do ponto final. E continuarei subindo ao longo do meu ombro e depois ao redor da cor na próxima moldura. E então, no próximo quadro, vou desenhar a linha ao redor da minha orelha até o NAC Vou girar minha tela para facilitar o desenho ao redor da minha cabeça E na próxima moldura, vou ampliar e desenhar a linha ao redor da borda dos meus óculos. E agora vou começar a girar em volta do meu ombro. E então eu continuarei descendo meu braço. Tai alcançou a parte inferior da moldura. Agora vou revisar a animação para ver como ela fica e ver se preciso corrigir alguma coisa. E decidi estender a linha em torno das classes para fazer com que essa parte da animação parecesse um pouco mais suave. Etapa de adicionar animação repetida Agora que criei para objetivos, para o elemento de animação mais complicado, vou trabalhar na criação de meus elementos repetidos. Então, voltando ao quadro um, vou começar a desenhar a palavra oi. Em seguida, desenharei elementos em ziguezague, que terei no canto superior direito e no canto inferior esquerdo para equilibrar Por fim, desenharei uma linha ondulada abaixo da minha palavra. Em seguida, vou para o segundo quadro e redesenharei todos esses elementos Novamente, continuarei esta etapa de refazer todos os elementos repetidos em cada um desses quadros já desenhados Apenas redesenhando meus elementos repetidos e cada quadro, obterei um efeito sutil de animação de oscilação quando a animação quando a animação E agora vou revisar a animação. Percebo que a idade realmente mudou em um quadro. Então, vou usar a ferramenta de seleção e essa moldura para cortar a escada E depois vou redesenhá-lo para que fique mais de acordo com os desenhos do homenageado Em seguida, reproduzirei a animação novamente até ficar satisfeito com a estatística final da animação exportando Por fim, vou exportar a animação. Você pode acessar as opções de exportação no subumano Compartilhar, localizado no menu Ações Eu recomendo exportar um GIF animado para compartilhar a animação da sua turma no Skillshare pois é mais fácil adicionar presentes a um projeto E, como sempre, sinta-se à vontade para entrar em contato comigo na seção de discussão em classe se tiver algum problema ao fazer o upload do seu projeto de aula E se você quiser compartilhar sua animação em uma plataforma de mídia social como Instagram ou TikTok , convém exportá-la como um formato MP4 animado, que é o formato de suporte Para recapitular, nesta lição, mostrei meu processo criação do Projeto de Classe e mostrei um exemplo que usa várias técnicas de animação Mas seu projeto pode ser tão simples ou complexo quanto você quiser. Apenas tenha certeza de que vali a pena. Na próxima lição, encerraremos esta aula 8. Considerações finais: Parabéns por concluir esta aula. Espero que você crie um projeto que tenha prazer em compartilhar com o mundo. E eu realmente agradeço por dedicar um tempo para acompanhar minha aula nessas aulas e exercícios que discutimos sobre técnicas divertidas de animação, como desenvolver e planejar suas ideias de animação. E, por fim, analisamos meu processo de animação do Projeto de Aula E espero que esta aula tenha mostrado como animação Fun in Easy pode ser. E espero que tenha inspirado você a aplicar essas habilidades de animação em projetos futuros. Estou muito animado para ver o que você cria. Portanto, certifique-se de publicar seu trabalho na seção Projeto desta aula. Compartilhar seu projeto com a comunidade Skillshare é uma ótima maneira de ajudar a inspirar uns aos outros e continuar crescendo E se você publicar seu projeto nas redes sociais, sinta-se à vontade para me marcar nele. Sempre gosto de ver o trabalho criativo dos meus alunos. E se você quiser mais aulas para ajudá-lo a aprender animação , siga-me no Skillshare e confira algumas das minhas outras aulas sobre animação e E se você gostou desta aula e achou as aulas úteis, eu realmente gostaria que você reservasse um momento para deixar um comentário. Avaliações positivas como a sua podem ajudar outros alunos a encontrar essa aula. Obrigado novamente por participar da minha aula e espero ver você em breve. Tchau por enquanto