Desenho como meditação: 10 dias de padrões inspirados pela comida

1. Introdução: A vida, assim como um grande buffet, nos oferece uma variedade abundante de momentos e experiências. Tão doce, algumas salgadas, outras amargas, outras sem graça Agora não temos controle sobre o que a vida nos serve, mas definitivamente podemos mudar a maneira como a consumimos. Com a atenção plena como colher, podemos saborear cada mordida sem pressa e encontrar satisfação, mesmo nas Então, junte-se a mim nesta aula em que mergulharemos atenção plena e aprenderemos a abraçar cada experiência, independentemente do sabor ou da textura Olá, Amneha Modi, sou artista, praticante de mindfulness e uma das melhores professoras aqui das melhores professoras Esta aula é a segunda parte da série de desenho como meditação que estou ensinando aqui no Skillshare e, desta vez, a comida é nossa Então, ao longo de dez dias, exploraremos como a comida pode inspirar e nutrir nossa criatividade Por meio de instruções diárias e exercícios guiados, descobriremos um tesouro de formas, padrões, texturas e detalhes e, o mais importante, aprenderemos a desenhar com compaixão em vez de com medo em vez cada aula, você preencherá seu prato com técnicas de design de padrões, bem como com momentos de presença calma e alegria. Não importa onde você esteja em sua jornada criativa, essa prática diária agradará seu paladar artístico e fornecerá uma estrutura divertida e flexível para incluir a meditação em sua rotina diária Tudo o que você precisa para esta aula é caneta, papel e apetite por novas experiências. Então, sem mais delongas, vamos começar. 2. Projeto de curso: Bem-vindo à aula. Estou muito feliz que você tenha decidido se juntar a mim nessa jornada, onde desenhar padrões não é apenas arte. É uma porta de entrada para a atenção plena e um remédio para superar bloqueios criativos Agora, seu projeto de classe deve seguir cada uma das dez instruções de padrões e compartilhá-las na galeria de projetos Você pode fazer o upload de um padrão por dia ou esperar até o final e fazer o upload de todos eles juntos. Lembre-se de que não se trata de uma execução perfeita. Não existe uma receita rigorosa. Portanto, sinta-se à vontade para se inspirar no que estou fazendo ou trazer suas próprias variações. O que realmente importa é que você passe algum tempo observando os pequenos detalhes nos alimentos ao seu redor e depois traduzindo isso em seu O material de que você precisa para esta aula são alguns itens essenciais. Forros finos, lápis, um pouco de papel e uma régua. Sinta-se à vontade para misturar e combinar marcas e tamanhos de acordo com suas preferências. O segredo é ter um conjunto de revestimentos finos que permitam traços ousados detalhes intrincados Você também pode usar mídias alternativas, como lápis de cor, lápis de cor ou aquarelas Quanto ao Canvas, estou usando um papel resistente de 200 g/m2, mas qualquer caderno de esboços ou papel será suficiente, desde que forneça uma Para desenhar com atenção, escolha um tamanho de papel que complemente seu tempo disponível, bem como sua largura de banda mental Alguns dias exigem cadernos de desenho maiores para que as ideias possam se desenvolver gradualmente, enquanto outros são mais adequados para E sim, uma última coisa antes de mergulhar. Reserve um momento para definir o cenário. Encontre um local confortável, pegue seus materiais e prepare-se para deixar sua criatividade ferver Pense nisso como preparar sua cozinha antes de começar a cozinhar Isso só faz com que tudo corra um pouco mais tranquilo. Na cozinha da criatividade, não existe uma receita rigorosa. Somente possibilidades infinitas esperando para serem saboreadas. Prepare-se para estimular um pouco de criatividade. Vai ser uma escrita deliciosamente divertida. O. 3. Dia 1: grãos de café: Para mim, café não é só uma bebida. É pura magia. Isso me traz alegria, eleva meu ânimo e também tem um sabor delicioso. Aquele primeiro gole da manhã, quando tudo está quieto e cheio de promessas, é realmente especial Tenho certeza de que todos vocês, amantes de café e até mesmo chá, se identificariam com a emoção de segurar aquela xícara e tomar o primeiro gole. É por isso que, no primeiro dia, vamos preparar um padrão inspirado no meu favorito e um essencial matinal de muitos cafés. Estamos começando o primeiro dia com uma repetição de listras. Agora, a repetição de faixas é uma ideia simples que também pode ter uma execução mais complexa e interessante Ele pode variar das linhas horizontais e verticais tradicionais linhas horizontais e verticais a outras variações, como diagonal, Chevron, listras de alfinetes, cores bloqueadas, gradiente, assimétrica As listras também podem ser criadas usando motivos em vez das linhas tradicionais É por isso que, hoje, vou criar um padrão em ziguezague ou chevron e usar grãos de café em vez de Essas linhas em ziguezague são a base do meu padrão. Dividi o papel em seis colunas iguais de 2,2 centímetros cada, para que haja alguma uniformidade Mas então eu estou fazendo a segunda parte à mão livre. Você pode medir suas linhas ou fazer do início ao fim à mão livre. Escolha uma raiz que agrade a você. Sinta-se à vontade para fazer seus ziguezagues mais próximos ou mais distantes um do outro Experimente a largura e o espaçamento dos ziguezagues até encontrar um ritmo adequado ao seu gosto Caso queira usar outro estilo de listra para sua base, faça isso Assim como todos nós temos métodos diferentes para preparar café, também existem maneiras diferentes de fazer esse padrão. Quando a base estiver pronta, é hora de adicionar grãos de café. Agora, a forma de um grão de café é um motivo bastante simples. É uma forma oval alongada. Estou desenhando grãos de tamanho médio e me certificando de que cada feijão esteja conectado ao outro. As linhas em ziguezague são praticamente as mesmas, e é por isso que, para manter o equilíbrio e a harmonia, estou desenhando o mesmo número de feijões em Agora, você pode desenhar do jeito que eu estou fazendo ou pode brincar com o tamanho dos seus grãos de café. Você pode desenhar um feijão grande de cada lado ou um feijão muito pequeno. O importante é que você se atenha ao que está fazendo em todo o padrão. Isso garantirá não apenas um padrão de aparência coeso, mas também o transformará em um processo extremamente cuidadoso Com cada feijão que você desenhar no pico e no vale do Zig zac, você se sentirá confortável com a Ao repetir a mesma ação repetidamente, você começará a sentir uma sensação de facilidade e fluxo. Especialmente nos dias em que você está ansioso, a ação repetitiva acalma sua mente e proporciona uma sensação de previsibilidade, o que, por sua vez, pode acalmar em meio Continue desenhando grãos de café ao longo todo o comprimento das listras do zi zac P consistente com o tamanho e o número de grãos para manter o ritmo da massa Agora, neste estágio, esta é apenas uma página cheia de ovais alongados Não parecem grãos de café, certo. Para fazer isso, vou adicionar duas curvas na parte central da forma Essa curva é chamada de vinco. É a linha em que as duas metades do grão de café se juntam durante o processo de crescimento Agora, desenhar essas curvas é um processo muito simples. Apenas certifique-se de que o ponto inicial e o final das duas curvas estejam conectados Estou mantendo um espaço entre as curvas porque, na próxima etapa, quero preencher cada lado da viga Mas se você não quiser fazer isso, basta fazer uma curva grossa sem deixar espaço. Desenhar com atenção não tem a ver com complexidade. É sobre processo, intenção e construção do padrão em seu próprio ritmo. Assim como incorporamos chá ou café em nossas rotinas diárias sem esforço Integrar o desenho consciente também pode ser tão simples e É por isso que, ao iniciar essa prática, comece com padrões simples e assuntos simples. Escolha assuntos que realmente lhe interessem ou evoquem emoções positivas para que você possa aproveitar o processo em vez de Sua prática de desenho deve ser um ritual delicioso, não uma Agora, finalmente, minha página parece aquela cheia de grãos de café. Agora, neste estágio, você pode deixar o padrão como está e finalizá-lo ou colorir. Eu definitivamente vou preenchê-lo. Vou encher as duas metades do feijão. Você pode usar qualquer outra cor ou qualquer outro meio para. Quero manter toda a estética em preto e branco, e é por isso que vou usar alfinete preto para colorir os grãos. A única coisa que devemos ter em mente ao colorir os grãos de café é garantir que não deixemos nenhum espaço em branco É uma condição simples, mas ajudará você a desacelerar, prestar atenção à ação simples e transformar a atividade em uma atividade consciente, e transformar a atividade em uma atividade em vez de uma simples atividade de colorir Agora, assim como aquela xícara de café diária que define o tom do seu dia, desenho consciente pode ser um expresso criativo e mental Não se trata apenas de colocar a caneta no papel. Trata-se de definir uma intenção e criar um espaço consciente na vida. O simples ato de desenhar, assim como o primeiro gole de café, pode energizar, melhorar seu humor e oferecer uma pausa preciosa no Realmente não importa o que você desenha, como desenha ou por quanto tempo desenha. O que importa é a atenção com a qual você atrai. Toda vez durante o processo de desenho, você se vê vagando para outros pensamentos Apenas volte gentilmente ao papel, volte ao movimento da caneta. Lembre-se de que, assim como sua bebida diária, seu desenho consciente é um momento de calma em sua rotina diária Abrace o ritmo. Continue se movendo em um ritmo que você goste e, eventualmente, você terá uma página cheia de grãos de café. E com isso, terminamos o primeiro dia. Da próxima vez que você se sentir entediado ou irritado, depois de pegar sua bebida favorita, pegue sua caneta favorita e para uma sessão de desenho consciente Não vai demorar muito para ser feito. Você nem precisa terminá-lo de uma só vez, mas isso ajudará muito a acalmar sua mente e ajudá-lo a relaxar 4. Dia 2: gengibre: Hoje, vamos nos inspirar no gengibre. A pequena potência da natureza. Agora, a beleza do gengibre não está apenas em seus sabores e múltiplos benefícios à saúde, mas também em sua forma As curvas e as irregularidades fazem com que seja uma coisa muito divertida de desenhar É como um convite para abraçar a imperfeição, e isso é incrível, não é? O primeiro passo aqui é alocar espaço para cada motivo principal Vou fazer isso fazendo bolhas ásperas no papel. Essas bolhas funcionarão como espaços reservados. Eles ajudarão a visualizar a composição e a distribuição dos gengibres no papel Então, vou mantê-lo solto e áspero e concentrar no posicionamento geral e no tamanho de cada gengibre. Essa será uma repetição aleatória não direcional, o que significa que não importa para onde você vire, não há maneira certa ou errada de ver o padrão O plano aqui é criar uma montagem de gengibres que se encaixem e garantir que o tamanho seja Às vezes, é divertido alternar o tamanho das coisas. Mas em alguns padrões, especialmente neste caso, em que o motivo em si é irregular, o ritmo do padrão vem da relativa uniformidade do tamanho das formas em sua peça Portanto, tenha em mente todos esses fatores e marque o espaço para o motivo básico O formato do gengibre é geralmente alongado e bulboso. As curvas, bombas e torções ao longo sua superfície lhe conferem uma aparência única e orgânica Ao começar a desenhar, tenha em mente todos esses elementos. Preste muita atenção às proporções e contornos da raiz do gengibre Observe como ele se afunila em uma extremidade e apresenta ação na outra Uma das melhores maneiras de desenhar isso é manter alguns gengibres à sua frente e tentar capturá-los no papel Quando nos inspiramos em produtos alimentícios naturais, não estamos vinculados a regras rígidas ou expectativas de perfeição. Itens naturais permitem uma abordagem mais fluida e criativa. As frutas e vegetais não apenas têm formatos diversos, mas também apresentam imperfeições, como manchas, assimétricas Essas imperfeições adicionam personalidade e exclusividade ao É por isso que esses gengibres não foram feitos para serem réplicas perfeitas Eles são expressões de sua criatividade e individualidade. Com cada motivo que você desenha, sinta o peso da expectativa sair de seus ombros Experimente diferentes tamanhos e orientações para criar uma composição harmoniosa Gire levemente alguns motivos de gengibre para evitar uma aparência uniforme e, o mais importante, aceite as imperfeições e a assimetria do motivo e divirta-se com o padrão Outra coisa que você pode fazer é que, depois de fazer cada motivo, pare por alguns segundos e veja o que você fez Pergunte a si mesmo: como você gostaria de desenhar o próximo gengibre Isso não só ajudará a trazer variações e uma sensação mais orgânica ao padrão, mas também ajudará você a desacelerar. Depois que os contornos das formas básicas estiverem prontos, podemos começar a adicionar detalhes Agora, não há uma maneira certa ou errada de adicionar detalhes. Pode ser realista, estilizado ou uma combinação de pontos, desenhos e linhas. Você pode adicionar o que quiser para realçar a textura e o caráter do motivo do gengibre Como no meu caso, estou adicionando linhas tortas e pontos irregulares em negrito para imitar as cristas e saliências naturais encontradas na superfície do gengibre Vou apenas variar a direção das linhas e mantê-las soltas e fluidas para capturar os detalhes do gengibre de uma forma estilizada e divertida Estou apenas fazendo linhas em qualquer lugar que eu tenha vontade de fazer. Estou me certificando de manter uma certa distância entre eles, mas, além disso, não estou buscando a perfeição A única coisa que tenho em mente ao criar essas linhas é fechá-las de uma ponta à outra. Essa condição simples me torna consciente de cada pequena linha e torna o processo consciente Eu tomo meu tempo para fazer isso. Eu permito que as linhas se desdobrem gradualmente e lentamente mudem para o estado de fluxo da mente Com cada linha e marca que eu faço, eu mergulho no momento presente Não penso em como o padrão vai ficar no final. Para mim, o que importa é a linha que estou fazendo no momento presente. Ao preencher as formas de gengibre, deixe suas linhas fluírem livremente. Suas linhas ou marcas que você está fazendo podem ser super aleatórias ou muito ordenadas Este é apenas um sotaque divertido para dar mais interesse e textura à peça Os detalhes que você adicionar darão vida ao padrão. Portanto, use isso como uma oportunidade para pensar que tipo de detalhes você gostaria de adicionar. Divirta-se com isso. Deixe sua caneta dançar no papel e deixe a intuição ser seu guia Você sabe, assim como o gengibre é repleto de todos os tipos de benefícios, o desenho consciente Pode acalmá-lo, curá-lo, nutri-lo e fazer você se Seu caderno de esboços não só se tornará o lugar mágico onde aventuras fracassadas levarão a descobertas incríveis, mas também se tornará uma forma Portanto, tente incorporar a prática diária de desenho consciente em sua rotina Não demorará muito tempo, mas o beneficiará de várias maneiras. Então, é assim que meu padrão inspirado no gengibre fica no final das contas. Então, vamos levar essa abordagem consciente além da obra de arte e incorporá-la à estrutura de nossa Obrigado por estar lá hoje. Te vejo amanhã. Ooh 5. Dia 3: ervilhas: Todo dia o trabalho doméstico pode ser chato, não é? Agora, descascar ervilhas é definitivamente uma delas. Mas, você sabe, apenas observando a textura da cápsula sob nossos dedos, ouvindo os estalos rítmicos e velando cada P, podemos transformar essa tarefa braçal em um exercício consciente, e é isso que há de tão especial na atenção plena e é isso que há a textura da cápsula sob nossos dedos, ouvindo os estalos rítmicos e velando cada P, podemos transformar essa tarefa braçal em um exercício consciente, e é isso que há de tão especial na atenção plena em geral. Na agitação da vida diária, você precisa dedicar horas para praticar a atenção plena. Você pode incluir pausas conscientes em sua rotina diária estando totalmente presente ao realizar todas as atividades É por isso que, no terceiro dia, vamos desenhar alguns frutos de ervilha para nos lembrar de que há tranquilidade nos momentos sem pressa e beleza no e Agora, o padrão que estamos fazendo hoje é chamado de padrão DTC É um padrão em que motivos de pequena escala estão espalhados por toda a página Esses desenhos não têm um arranjo linear ou geométrico O que vamos fazer? Começaremos desenhando alguns pequenos frutos de ervilha por todo Estou começando com uma linha curva suave para delinear a forma básica de uma vagem de ervilha Agora, ainda não estou me apressando em adicionar todos os detalhes, como os animais de estimação Porque, no momento, tudo se resume a acertar o layout geral. É como seguir uma receita. Primeiro, você prepara todos os ingredientes e depois os adiciona nas próximas etapas Agora, os padrões DC são caracterizados por sua pequena escala e layout caótico, mas harmonioso Certifique-se de fazer cápsulas p de tamanho pequeno e espalhá-las uniformemente por toda a página Mantenha o equilíbrio incorporando uniformidade no tamanho e espaçamento dos p pods Isso criará harmonia entre os elementos aparentemente dispersos Periodicamente, você pode se afastar do trabalho para ver toda a composição. Essa pausa consciente permitirá que você avalie o equilíbrio geral e identifique áreas que podem precisar Agora, quando o layout principal estiver pronto, a primeira coisa que vou fazer é começar a adicionar curvas dentro do pod principal Você pode optar por fazer isso ou ignorá-lo completamente. Estou fazendo isso para adicionar mais profundidade ao padrão. Também é uma etapa muito simples e é por isso que nos dá a chance de mergulhar no processo A parte do desenho já está pronta. Tudo o que precisamos fazer é imitar a forma, focar em fechar, iniciar e terminar as linhas corretamente e passar de uma cápsula para outra A mente, muitas vezes dispersa pelo barulho da vida diária, pode encontrar paz nesse movimento focado e repetitivo Não se trata apenas de linhas no papel, trata-se de movimentos conscientes, em que cada traço é feito com intenção e total consciência partir de agora, parece uma página cheia de formato de folha, não é? Agora, para convertê-lo em vagens de ervilha, vou começar a adicionar Além de fazer o p, também estou preenchendo o espaço vazio ao redor da peça para dar mais a cada cápsula. Agora, os círculos são uma das formas mais calmantes de desenhar, mas na maioria das vezes, evitamos usá-los porque achamos que precisamos fazer a rodada perfeita Mas nesse caso, como os círculos são muito pequenos, não há pressão para fazer o círculo perfeito. Em vez disso, você pode trazer variações no tamanho e no número de. Não precisa ser perfeito. Apenas certifique-se de fechar a forma corretamente. Agora, é muito fácil correr e passar de um círculo para outro para que o padrão acabe logo, mas isso não servirá ao propósito, certo? Estamos seguindo esse padrão para desacelerar, aproveitar o mundano e encontrar paz durante o dia com pausas conscientes Ao se engajar na prática consciente de adicionar paz a cada pessoa, reconheça o significado dessa pausa contemplativa Vai além do ato de desenhar. É um intervalo intencional em seu dia. Em meio à agitação, essa pausa intencional oferece um espaço tranquilo para reflexão, uma pausa oferece um espaço tranquilo para reflexão, uma onde a mente rejuvenesce e está pronta para navegar pelo resto do dia com uma sensação renovada de foco e navegar pelo resto do dia com uma sensação renovada de foco calma. Agora, uma das características de um padrão idiota é que ele é um arranjo muito compacto Quando observados à distância, esses elementos meticulosamente colocados se fundem perfeitamente para criar a ilusão de um design coeso um Para conseguir aquela aparência unida, nesta última etapa, vou adicionar ps no resto do espaço Vou preencher esses ps com preto em vez de deixá-los em branco. Estou fazendo isso porque o preto oferece um bom contraste com o padrão geral. E trazendo pequenas variações nos tamanhos da peça e certificando-se de que elas estejam todas espalhadas e não formem uma linha em nenhum lugar Agora, a proximidade intencional dos elementos aumenta a complexidade geral do padrão DTC. Essa proximidade promove uma sensação de unidade e harmonia, permitindo que percebamos o padrão como uma entidade coesa singular, em vez de uma em vez E com isso, terminamos com nosso padrão inspirado em três pontos do dia padrão inspirado em três pontos Espero que você tenha gostado de criar esse padrão, que serve como um lembrete que, mesmo nas coisas pequenas e mundanas, existe um profundo potencial de paz e clareza. 6. Dia 4: queijo: Você já se perguntou por que o queijo suíço tem buracos Bem, esses buracos , também chamados olhos, são formados durante a fermentação do queijo À medida que o queijo envelhece, pequenas bactérias produzem gás e, quando esse gás fica preso, forma esses buracos icônicos É como uma surpresa de queijo, que cada fatia de queijo tem seu próprio padrão descolado É por isso que, para D fo, vamos desenhar um padrão ágil inspirado no queijo Vamos capturar a aleatoriedade desses buracos de queijo para que possamos nos lembrar que às vezes o não planejado e o imprevisível dão mais sabor ao O primeiro passo aqui é criar a base para o padrão. Eu prefiro usar uma régua, mas você também pode fazer isso com a mão livre, se estiver confortável Agora, para conseguir aquela aparência ágil clássica, que é essencialmente uma repetição das formas de diamante, garanto que os diamantes sejam mais altos É por isso que cada coluna no papel tem 1,5 centímetro de largura e três centímetros Essa proporção me dá as proporções ideais para os diamantes No entanto, você pode ajustar essas medidas com base no tamanho que deseja que seus diamantes sejam Agora, com a base pronta, é hora de comer queijo Agora, geralmente, o destaque de um padrão ágil é o uso das cores e das linhas diagonais que cruzam os diamantes Mas, nesse caso, não seguiremos o tema exato. Faremos nossa parte e, ainda assim, tentaremos manter um pouco do senso desse padrão. Portanto, o primeiro passo é desenhar o contorno do queijo em cada um dos diamantes Vou manter uma lacuna e começar a conectar semicírculos irregulares com linhas para formar a aparência distinta do queijo Agora, assim como os buracos no queijo são imprevisíveis, também estou aceitando os mesmos assentimentos aqui no Estou brincando com o posicionamento deles e também alterando seu tamanho conforme e quando necessário. É uma etapa muito fácil e relaxante, então abrace a aleatoriedade e continue percorrendo um diamante após o outro Agora, a segunda etapa desse padrão é a continuação do f. Vou apenas adicionar círculos irregulares e ovais dentro do queijo Agora, buracos de queijo não são perfeitos, e essa é a melhor parte desse padrão. Toda a imprevisibilidade e simplicidade desse motivo nos ajudarão a abandonar Acho que é um daqueles padrões em que, mesmo que você seja perfeccionista e se sinta desconfortável com um erro, não há margem para Mesmo que haja algumas variações de tamanho, ou você esqueça de desenhar menos furos ou algo parecido, isso simplesmente não importará. E essa é uma sensação bastante libertadora, não é? Portanto, continue passando de um diamante para o outro. Tente trazer algumas variações em cada fatia. Continue usando o tamanho dos buracos de queijo. Então leve ao forno, alguns pequenos e outros no meio. Esse padrão é um bom lembrete de que abraçar a imprevisibilidade não se limita apenas à arte É uma mentalidade, seja na cozinha, em nossos esforços criativos ou da vida Não importa o planejamento, nossos dias estão cheios de elementos desconhecidos. Então, em vez de lutar contra eles, é importante reconhecê-los, abrir espaço para eles e aprender a responder a eles em vez de reagir. Somente quando olhamos para a aleatoriedade da vida com atenção plena, podemos ver razão e força nela, ou, se nada mais, apenas paciência e aceitação Então, ao embarcar em sua jornada criativa, lembre-se de saborear os momentos Encontre beleza no inesperado e deixe sua criatividade fluir livremente. Nesta etapa final, estou adicionando a cor preta a cada fatia. Estou fazendo isso por dois motivos. primeiro motivo é aumentar a profundidade e a definição das fatias de queijo. Não se trata apenas de preencher o espaço. É uma técnica deliberada para criar interesse visual. A segunda razão para fazer isso é o engajamento consciente. Essa simples atividade de colorir é uma chance de mergulhar no processo sem a necessidade de tomar decisões ativas As formas já estão desenhadas e a escolha da cor é simples, que permite que minha mente entre em um estado de relaxamento A redução no processo de tomada de decisão diminui o nível de estresse e ajuda você a relaxar ainda mais, pois sua mente não está constantemente envolvida na escolha de cores ou combinações diferentes Portanto, não tenha pressa ao realizar esta etapa. Quando você cultiva uma mentalidade que valoriza tanto uma viagem quanto um destino, fica mais fácil entrar no estado criativo e criar Ao liberar o apego ao resultado final, você pode melhorar a qualidade do trabalho produzido e a satisfação geral derivada da jornada criativa Assim como o queijo amadurece com o tempo, suas habilidades artísticas e proezas criativas também evoluirão a cada projeto que você empreender Portanto, dedique-se a atividades criativas de baixo estado e saboreie os benefícios que vêm E com isso, terminamos com um padrão muito extravagante. Obrigado por se juntar a mim hoje. Continue criando, continue compartilhando e que sua experiência seja tão rica e diversificada quanto o mundo do queijo. Te vejo amanhã. 7. Dia 5: fichas: Quantas vezes você encontrou o pacote de chips vazio sem nem perceber que comeu todos Esse pacote vazio não é um lembrete para pegar outro pacote Pelo contrário, é um leve empurrão para conscientizar nossas ações, mesmo nos momentos mais simples, mesmo durante um lanche Então, para enraizar esse pensamento, a comida sob os holofotes hoje é a batata frita Essa será uma repetição aleatória , também chamada de repetição lançada Parece uma combinação perfeita para um pacote aberto de batatas fritas Tudo o que precisamos fazer é jogar as fichas por toda a página sem uma sequência ou arranjo específico O que eu realmente gosto na repetição aleatória é que há uma sensação de espontaneidade e a liberdade seguir o padrão em qualquer direção que você quiser Agora, mesmo sendo uma repetição aleatória, é unidirecional, pois pode ser vista de apenas uma direção, e isso está acontecendo porque decidi adicionar o pacote dois no padrão Embora você possa pular essa parte e, se apenas sacar as fichas, ela se tornará uma repetição aleatória multidirecional Agora, quando se trata de desenhar batatas fritas, estamos lidando com uma forma divertida e simples. É um oval arredondado com bordas irregulares. Agora podemos preencher a página com chips de formato semelhante ou podemos trazer algumas variações. Alguns chips podem ser mais encaracolados, enquanto outros podem ter bordas mais angulares Você pode até experimentar três abordagens D para mostrar as dobras de alguns chips e manter outros planos. Ao desenhar suas fichas, tente abraçar sua singularidade variando as formas, tamanhos Essa variação não apenas adicionará profundidade ao seu padrão, mas também criará uma experiência visual envolvente. Agora, para manter um padrão de repetição equilibrado, preste atenção ao espaçamento e à densidade Certifique-se de que haja uma distância igual entre os motivos. Você pode recuar periodicamente para revisar e ajustar para melhorar o equilíbrio geral e o apelo visual do seu padrão. Você sabe, a maioria de nós já comeu batatas fritas várias vezes em nossas vidas. Mas quantas vezes realmente observamos a forma, as cores, as texturas ou até mesmo o som de um chip nítido É por isso que essa exploração de formas não apenas envolve sua criatividade, mas também convida a um foco cuidadoso nos detalhes e nuances de Podemos começar prestando atenção às formas dos chips, sua posição, primeiro na página, primeiro na página, e depois traduzir essa experiência de desenho consciente em uma hora de lanche Quando estiver satisfeito com o layout geral, você pode se aprofundar na próxima etapa, que envolve adicionar textura e profundidade aos chips desenhando linhas habilmente dentro deles Agora, quando se trata de desenhar linhas, gosto de desenhar linhas curvas que seguem os contos de cada chi Cada linha é conectada à anterior para criar um fluxo contínuo Essa abordagem não apenas imita as irregularidades naturais encontradas nas batatas fritas da vida real, mas também contribui para um design mais detalhado e visualmente atraente A curvatura das linhas ajuda a capturar as sutis variações e imperfeições que dão aos chips seu caráter Além da curvatura das linhas, eu também arredondo ligeiramente as pontas Esse detalhe aparentemente pequeno desempenha um papel significativo no impacto visual do design Ao suavizar as bordas, criamos uma aparência mais orgânica e natural, que lembra os chips irregulares e imperfeitos que todos nós gostamos Agora, enquanto eu estiver usando essa técnica, fique à vontade para explorar seu estilo, linhas retas, linhas pontilhadas ou qualquer outra coisa, escolha um estilo que você mais goste de fazer O segredo é manter a consistência no estilo e no espaçamento das linhas, pois isso não apenas melhora a harmonia visual do padrão, mas também mantém você sintonizado com cada traçado da caneta e com a cada traçado da caneta e A natureza repetitiva de desenhar linhas tem um duplo propósito Ele transforma uma forma simples em uma intrincada batata frita, ao mesmo tempo que acalma a mente e promove uma conexão mais profunda com a promove uma conexão mais profunda Essas condições e regras, como conectar as linhas e manter um estilo consistente, nos ajudam a manter o foco e imersão no processo criativo Qualquer desvio na qualidade ou no espaçamento da linha serve como um lembrete geral para retornar ao momento presente e dar toda a nossa atenção ao padrão Uma das coisas mais bonitas sobre a atenção plena é que você não precisa se esforçar demais. Não há necessidade de fazer nada acontecer ou alcançar um estado especial neste caso. Simplesmente relaxe e preste o máximo de atenção possível ao que existe no momento presente. Lembre-se de que, assim como criar esse padrão, desacelerar e estar atento faz com que cada experiência Então, bata enquanto desenha linhas nas batatas fritas, ou enquanto realmente as comemos, quanto mais saboreamos com consciência, mais o sabor permanece e permanece conosco Portanto, reserve um momento para apreciar a simplicidade e a beleza desse desenho de padrões cuidadoso Deixe o processo guiá-lo da falta de atenção à atenção plena, enriquecendo sua jornada criativa e aprimorando sua conexão com o momento presente Saboreie cada toque, cada mordida, com curiosidade e gratidão Pronto, o quinto dia acabou. Então, da próxima vez que você pegar batatas fritas ou qualquer lanche, coma com consciência. Faça com que cada mordida conte não apenas para apreciar o sabor, mas também para evitar o ato de desaparecer Estar atento não está reservado apenas para meditação. Ela pode ser entrelaçada tanto nos maiores quanto nos menores momentos. 8. Dia 6: amendoim: Hoje, vamos mergulhar no fascinante mundo do padrão basket af É uma técnica de design simétrico, caracterizada por seus fios horizontais e verticais entrelaçados, lembrando fios horizontais e verticais entrelaçados, a estrutura tecida de uma cesta Vamos desenhar esse padrão usando um alimento terroso e rústico, o Apesar desse tamanho pequeno, os amendoins têm uma forma e textura únicas, e acho que será muito interessante e relaxante interconectar esse motivo com esse design atemporal com Vamos começar. Agora, existem muitas maneiras de fazer o padrão de cestaria Faremos uma onda singular ou também chamada de onda plana, na qual repetiremos apenas um conjunto de elementos horizontal e verticalmente para criar um padrão de aparência coesa Agora, novamente, assim como outros padrões desta série, você pode criar uma grade detalhada ou começar a fazer o padrão à mão livre. De qualquer forma, ele retratará o estilo de onda de cesta. No meu caso, fiz uma grade que cada quadrado tem 1 centímetro Estou usando o espaço de três quadrados para desenhar cada amendoim. Se você quiser desenhar amendoins maiores, use seis ou mais quadrados, ou você pode fazer quadrados maiores Enquanto o primeiro amendoim era vertical, o segundo é Vou continuar alternando entre horizontal e vertical até chegar ao final desta linha. Agora, um amendoim tem uma forma curva se assemelha É uma forma simples e, como é um motivo natural , não precisa ser perfeita Até o momento em que você acerta as curvas, o motivo funciona absolutamente Agora, na segunda fila, deixei dois blocos e comecei com um amendoim vertical O objetivo não é apenas alternar, mas também começar cada amendoim com a parte central do amendoim acima É esse posicionamento que fornecerá o padrão dessa cesta interconectada Então, assim como na linha anterior, estou novamente mudando a direção do motivo e desenhando-o um após o outro Quando você desenha padrões como cestaria, parece que eles têm sua própria orografia Há um ritmo e é bastante cativante. Portanto, traga toda a sua consciência enquanto desenha esse motivo simples E depois de um tempo, você terá a base do seu padrão pronta. Agora vamos começar a adicionar detalhes no motivo do amendoim Na primeira etapa, desenharemos linhas curvas curtas paralelas ao contorno Essas linhas indicam as cristas e a textura naturais de uma casca de amendoim Mantenha-os uniformemente espaçados e siga o contorno do amendoim Estou desenhando quatro linhas curvas em cada amendoim. Você pode decidir o número de linhas e eventuais segmentos que deseja no amendoim com base no tamanho do amendoim base no tamanho do amendoim Esta é uma etapa muito simples de baixa pressão. Não tenha pressa e desenhe sem a necessidade de finalizar o padrão o mais rápido possível. Por mais que a atenção plena seja sintonizar-se com nós mesmos e com nossa realidade atual, seus benefícios vão além do eu Isso nos torna compassivos e, em troca, ajuda a estabelecer a interconexão entre ajuda a estabelecer a interconexão entre nós e os outros. Isso nos torna conscientes do que está acontecendo no momento dentro de nós mesmos, perto de nós mesmos e com os outros. E é por isso que, à medida que nos sentimos mais confortáveis com nossos próprios pensamentos e emoções, naturalmente começamos a ser gentis e mais compreensivos com os outros É como perceber que, no final das contas, estamos todos interconectados, compartilhamos alegrias, dores e Assim como o entrelaçamento rítmico dos fios indica harmonia perfeita entre forma e função A atenção plena promove uma maior consciência do momento presente e a intrincada interação entre experiências internas e intrincada interação entre experiências do momento presente e a intrincada interação entre experiências internas e realidades externas. Embora todos vivamos em nossas próprias conchas, não esqueçamos que estamos conectados uns aos outros Quando refletimos profundamente sobre os fios de interconexão que permeiam nossas vidas, podemos experimentar diretamente como nunca estamos isolados Ah. Agora, a superfície de um amendoim não é perfeitamente lisa, mas está marcada com pequenos quadrados ou retângulos, criando E é por isso que, nesta última etapa, adicionaremos linhas dentro dessas curvas para imitar a textura natural do amendoim Ao adicionar essas linhas em cada amendoim, não estamos apenas aprimorando o apelo visual, mas também explorando uma conexão mais profunda com Então, ao analisar cada motivo, permita-se focar no processo Com cada toque da caneta, visualize a textura e a dobra no papel Esteja atento ao seu movimento e garanta que cada linha complete uma forma retangular dentro Essa atenção aos detalhes não apenas refina o padrão, mas também nutre uma sensação de paciência e precisão dentro Portanto, não tenha pressa, respire profundamente e deixe sua criatividade fluir ao preencher as linhas dentro de cada amendoim E com isso, terminamos com nosso padrão para o sexto dia. Ao terminarmos o sexto dia, vamos continuar com as lições de interconexão e presença e lembrar que, assim como na arte na vida, verdadeira magia está nas conexões que fazemos e nos momentos que compartilhamos vamos continuar com as lições de interconexão e presença e lembrar que, assim como na arte na vida, a verdadeira magia está nas conexões que fazemos e nos momentos que compartilhamos. O. 9. Dia 7: melancia: Hoje, vamos desenhar o uso favorito do verão, a melancia Junto com a explosão de sabor e o verde e o vermelho vibrantes, o que eu acho interessante em termos de design é o arranjo das sementes dentro da melancia e como ela cria padrões naturais que são simétricos e orgânicos Também me lembra piqueniques e dias lentos de verão, e é por isso que estou muito animada para desenhar um padrão inspirado em uma das minhas Hoje, estamos nos aprofundando em um padrão de vieiras, que em termos mais simples é um arranjo harmonioso Agora, geralmente, esse padrão está associado a conchas ou padrões ondulatórios, caracterizados pelas bordas arredondadas lisas e arcos repetidos Mas vamos desenhar esses arcos no papel para simbolizar melancias meio cortadas, bem como a interconexão entre arte e atenção plena Como você pode ver, estou apenas adicionando uma curva após a outra e certificando-me que cada curva esteja conectada à outra. Onde um termina, o outro começa. Agora, existem várias maneiras de preencher o pêssego com arcos Uma abordagem que estou fazendo envolve desenhar arcos em todos os lados e mover-se gradualmente para dentro com cada camada Esse é um estilo de design complexo e imprevisível que abraça a beleza da irregularidade Agora, outra opção pode ser construir de baixo para cima para garantir uniformidade e uma abordagem mais estruturada Ambas as partes levam a belos resultados. Portanto, escolha a raiz que pareça mais confortável e interessante. Usei lápis para o primeiro conjunto de vieiras porque quero ter certeza de que o número de arcos é igual em todos Feito isso, posso facilmente passar a desenhar diretamente com a caneta. Porque depois dessa etapa, basta conectar um arco ao outro e colocá-lo entre os dois arcos abaixo dele Se minha base for bem feita, não preciso me preocupar muito com o resto dos arcos. À medida que você constrói seu padrão, se há lugares onde você não consegue colocar um arco exatamente entre dois, assim como aconteceu comigo em certos lugares, tudo bem. Em um padrão como esse, pode ser complicado colocar todas as vieiras entre as que estão abaixo Não é grande coisa e isso não afetará o padrão geral. Assim como as melancias variam em forma e tamanho, nossos arcos podem não ser idênticos, e isso é Lembre-se de que não buscamos a perfeição. Estamos abraçando a alegria da criação e o processo de expressão consciente Essas imperfeições geralmente adicionam personalidade e charme às nossas É o que o torna humano. Aceite isso em vez de olhar para isso como uma falha ou um erro Minha página está cheia e é hora de começar a converter esses arcos em Agora, como você sabe muito bem, eu me concentro em apenas um passo de cada vez. Eu faço isso para não quebrar o ritmo de desenho de uma forma específica. É como um processo de linha de montagem, e eu faço isso não por eficiência, mas por um propósito de atenção plena É por isso que, nesta etapa, vou começar desenhando dois conjuntos de linhas curvas em cada uma dessas vieiras A primeira curva representa a parte verde da casca e a segunda indica o verde claro, a parte quase larga da melancia Depois que as curvas estiverem prontas, estou apenas preenchendo a camada superior com preto para indicar a parte verde da melancia Esta é uma etapa muito relaxante. É só uma boa e velha coloração. Portanto, não tenha pressa e certifique-se de não deixar nenhum espaço em branco. Essa pequena condição garantirá que, em vez de colorir, esse processo se torne uma atividade consciente de colorir Agora vem minha parte favorita desse padrão, que é desenhar as sementes. Portanto, as sementes nada mais são do que pequenas formas de lágrimas. Vou seguir a forma da curva e desenhar a ponta pontiaguda da gota de lágrima em direção ao centro. Dessa forma, cada camada de sementes é colocada de forma que todas elas se juntem para c. À medida você continua desenhando uma camada de assentos após a outra, pode acontecer que, eventualmente, você não tenha espaço para desenhar curvas, e isso é absolutamente normal Você pode desenhar um ou dois assentos no final, dependendo do espaço que você tem. No final do dia, estamos nos inspirando alimentos que são inerentemente imperfeitos por O que importa é que você está desenhando sementes e transformando vários arcos em um padrão de estilo vieira inspirado na melancia Agora, o número de sementes, a disposição das sementes, seu tamanho, tudo depende de você decidir. Isso não é uma tentativa de desenhar a vida. Portanto, seja criativo e divirta-se com isso. Você pode seguir o que estou fazendo ou fazer algum outro arranjo aleatório de sementes. Não importa a rota que você siga, ela acabará parecendo uma melancia Conforme você desenha as sementes seguindo os contornos de cada motivo de melancia, algo fascinante começará Sua mente começará a se sincronizar com o movimento rítmico da O ato se torna menos sobre esforço consciente e mais sobre criação intuitiva. Essa mudança é crucial porque é onde a magia do estado de fluxo começa. Pense nisso dessa forma. Quando você aprende a andar de bicicleta pela primeira vez, cada movimento requer foco e atenção. Mas à medida que você pratica e se sente confortável, pedalar se torna uma segunda natureza. Da mesma forma, ao desenhar repetidamente essas pequenas sementes em forma de lágrima, sua mente encontra um caminho familiar que permite que você entre em um estado de fluxo sem esforço Portanto, não tenha pressa, saboreie cada golpe e deixe sua imaginação voar E depois de um tempo, você terá um padrão de vieiras impregnado com o espírito da melancia e da atenção plena Ao encerrarmos o sétimo dia, não esqueçamos que o fluxo não é apenas um conceito indescritível reservado para algumas ocasiões especiais Está aqui nos momentos do dia a dia. Então, seja comendo uma melancia, fazendo um padrão, lavando a louça ou passeando na natureza Simplesmente prestando atenção às nossas atividades diárias, podemos aproveitar essa sensação de fluxo. Então, vamos continuar aproveitando essa onda de consciência, e nos vemos amanhã. Ooh. Ah. 10. Dia 8: macarrão: Dos elegantes fios de espaguete às delícias tubulares do Penne, ao toque extravagante do espaguete às delícias tubulares do Penne, ao toque extravagante do fussi. massa vem em várias formas, tamanhos e texturas, cada uma com sua própria história, beleza e lugar na mesa de jantar. Assim como acontece, é um playground para a criatividade colorida Também é um playground para inspiração de padrões. Então, antes de falar mais sobre macarrão e começar a sentir fome, vamos começar o padrão. Minha escolha de massa para esse padrão será Penne, e o estilo padrão em que vou cozinhá-la é o padrão em espinha de peixe Agora criado por uma série de linhas paralelas angulares que formam um fascinante zigue-zague, o padrão em espinha de peixe resistiu ao teste do tempo e permanece presente em diversos estilos de design tempo Esse padrão pode ser criado de várias maneiras. Embora o padrão de espinha de peixe mais comum seja o ângulo de 45 graus, vamos criar o de 90 graus, também chamado de padrão de espinha de peixe em bloco Agora, um padrão ósseo auditivo de 90 graus envolve a organização dos motivos em uma grade onde cada motivo é girado em um ângulo de 90 graus para criar um efeito V ou Comecei desenhando o primeiro conjunto de massa penne horizontal Ao desenhar o motivo, meu foco é capturar sua forma cilíndrica, e é por isso que estou fazendo curva nas duas extremidades Também estou desenhando um conjunto de duas curvas na extremidade da massa para criar mais profundidade e tornar o design menos plano Quando se trata do layout, comecei do canto superior direito, mas você pode começar de qualquer outro ponto até. O objetivo é terminar uma sequência de massa horizontal e depois passar para o conjunto vertical e depois para a horizontal novamente. Pode parecer um pouco confuso agora, mas à medida que avançamos no padrão, você verá como tudo acontece Agora, quando a primeira série estiver concluída, é hora de mudar a orientação. Desta vez, serão pastas verticais para canetas. O ponto de partida será a lacuna criada pela massa horizontal. Agora, a principal coisa a ter em mente aqui é a primeira seja consistente com o formato e o tamanho da massa. Número dois, preste atenção ao espaçamento entre os motivos e o número três, B consistente com o ponto de partida de cada motivo da massa Quanto mais você prestar atenção a esses elementos, mais coeso e equilibrado seu padrão ficará no final Esse é um daqueles padrões que o incentivarão a prestar atenção total ao papel. Como estamos desenhando diretamente da caneta, não há espaço para refazer. Agora, isso não significa que nos deixemos intimidar por isso. Em vez disso, vamos encarar isso como um desafio. O objetivo não é criar um padrão perfeito, mas garantir que estejamos tão alinhados com o que estamos criando que , depois de um tempo, nada mais importe É esse estado de foco elevado que nos levará ao estado de fluxo e transformará isso em uma experiência consciente Então vá bem devagar e não tenha pressa. É uma forma bastante simples e, mesmo que você desenhe linhas levemente inclinadas ou imperfeitas, está perfeitamente bem O que importa é que você feche completamente a forma e certifique-se que o tamanho e o tempero sejam consistentes Quando os conjuntos verticais de massa chegarem ao final do outro lado, passaremos novamente para os horizontais. Como você pode ver, é uma jogada alternativa do mesmo motivo, e a parte interessante é que cada forma desenhada anteriormente cria um espaço para a próxima Depois que todas as formas estiverem desenhadas, é hora de adicionar detalhes. Estou começando com a mais simples, passando lentamente por cada massa e preenchendo as curvas para indicar os tubos ocos da Ooh. Agora é hora de converter essa forma aleatória em uma versão mais próxima da massa penne E vou fazer isso usando uma das minhas formas favoritas, que são as linhas. Essas linhas não apenas indicam a textura que existe na massa penne, mas também nos dão a chance de criar um ritmo reconfortante para a mente Macarrão não é apenas uma das minhas coisas favoritas para comer, mas também me lembra Dolce Far Niente, frase italiana que significa a doçura Sinto que, quando se trata do mundo da arte consciente, todos esses movimentos repetitivos são semelhantes a experimentar Dolce É uma doce indulgência para a mente e a alma. Não se trata de correr ou chegar a um destino, mas de aproveitar cada golpe, saborear o processo, da mesma forma que você se sentiria ao saborear uma guloseima Quando reservamos um tempo para desacelerar e saborear o momento presente, somos lembrados de toda a beleza e bondade que nos cercam todos os Alguns podem argumentar que Do hava Nana é um luxo, e nem todos podem pagar No entanto, não precisa ser atividade extravagante ou barata, nem demorada Pode ser tão simples quanto passear pela natureza, tomar uma xícara de chá, passar tempo com seus entes queridos ou fazer arte apenas por fazer. Em um mundo que valoriza muito a produtividade e o desempenho. É importante deixar de lado a pressão constante de fazer mais. É importante priorizar o descanso. Uma pitada de não fazer nada eleva não apenas o equilíbrio entre trabalho e vida pessoal, mas também pode fazer você apreciar os prazeres simples da vida e encontrar alegria no momento Então continue desenhando e observe como o padrão começa a tomar forma, evoluindo com cada linha que você adiciona E depois de um tempo, você encontrará uma página repleta das preferidas de muitas massas. Então, vamos levar essa abordagem consciente além da obra de arte e entrar na estrutura de nossa vida cotidiana Espero que você tenha se divertido hoje. Obrigado por estar lá, e te vejo amanhã. Ok, oh. 11. Dia 9: anis estelar: Especiarias são como velhos amigos na minha cozinha. Agora, assim como a atenção plena pode transformar o mundano em especial, os temperos certos podem transformar temperos certos podem É por isso que, no nono dia, vamos desenhar a base estelar da beleza aromática Sua forma distinta de oito pontas em forma de estrela , design simétrico e detalhes intrincados o tornam um motivo bastante interessante para motivo bastante interessante Vamos começar. Para esse padrão, vamos organizar os motivos em um estilo de repetição de tijolos É um padrão em que as linhas são escalonadas de forma que não se alinhem com as linhas acima e abaixo dela Esse padrão de repetição recebe o nome da forma como os tijolos são colocados para formar uma parede de tijolos Agora, geralmente, para padrões como esses, os quadrados ou a grade são desenhados forma que, desde o início, a unidade de repetição seja deslocada pela metade na próxima linha horizontal para se parecer com uma Mas, nesse caso, primeiro dividi o papel em quadrados de tamanhos iguais e depois adicionei círculos nele forma que, em cada linha alternativa, o padrão seja deslocado para que os motivos não se Eu fiz isso dessa maneira porque queria colocar a estrela e nesses círculos. Os círculos servirão de guia para o tamanho geral e a forma do motivo Agora, a estrela ans, como o nome sugere, é uma especiaria em forma de estrela com oito pontos ou braços distintos irradiando para fora de um hub central Cada braço é delgado e alongado, afinando Para obter essa aparência, vamos começar desenhando um pequeno círculo ou forma oval para representar a vagem central da estrela como, e então começar a desenhar oito braços ou pontos para criar a base do motivo Cada braço será estreito no início e se alargará gradualmente à medida que se estende para fora Agora, normalmente, há oito braços em uma estrela s. Quando você os desenha, é importante espaçá-los uniformemente ao redor do círculo. Você pode desenhar linhas irregulares com um lápis para dividir o espaço para cada segmento. Mas acho que mesmo que nem todos tenham a mesma largura, está tudo bem. O objetivo é criar oito segmentos, mas não exatamente segmentos perfeitos do mesmo tamanho. Se você notar uma estrela e ela estiver próxima, verá que todos os segmentos não são exatamente semelhantes entre si. Há diferenças. Se a natureza não iguala perfeição com beleza, então por que devemos enfatizar Nossa intenção é prestar total atenção ao padrão e a todos os principais detalhes. O resultado final deve ser avaliado de acordo como nos sentimos e não com a aparência final. Afinal, a beleza é tão subjetiva. Acredito fortemente que, se o processo é calmante ou divertido atrasa você ou apenas faz que você se afaste de todo o resto por um tempo , vale a pena gastar tempo É muito importante criar apenas por criar. Quanto mais você fizer isso, mais descobrirá a beleza escondida sob as atividades sem pressão e sem pressa Se achar que a forma é um pouco complicada, você também pode experimentá-la em um papel áspero. Você pode desenhá-lo várias vezes. Isso lhe dará a confiança de desenhar diretamente da caneta na folha principal. Outra opção é que, ao fazer a rodada de treinos, você pode tentar outras variações. Você pode ajustar um pouco a forma para se adequar ao seu estilo. É o seu momento criativo, então fique à vontade para experimentar e jogar. Depois que a base estiver pronta, é hora de adicionar textura e detalhes e fazer com que pareça uma estrela e. A primeira coisa que vou fazer aqui é desenhar linhas curvas ao longo do comprimento de cada braço Essas linhas denotam as cristas e dobras naturais encontradas O próximo elemento é desenhar a semente, que parece uma forma oval alongada ou em forma de lágrima Depois de fazer isso, você pode desenhar uma linha que conecta a ponta da semente à borda do braço. Estou adicionando as linhas para criar mais profundidade e imitar as estrelas. Você pode adicionar esta etapa ou optar por ignorá-la A escolha é totalmente sua. Agora, as sementes brilhantes são o destaque de uma estrela s. Para diferenciá-las do resto dos elementos, vou colorí-las, mas vou colorí-las na última etapa depois de adicionar todos os detalhes Eu estava realmente interessado em explorar esse tempero porque, do ponto de vista criativo, a estrela e sua forma oferecem uma infinidade de elementos interessantes Seu design simétrico e detalhes intrincados oferecem a chance de se aprofundar na precisão, proporção e interação de curvas e ângulos Então, espero que você goste de brincar com o motivo tanto quanto eu, e isso o inspire a caçar tesouros e procurar temperos ou alimentos repletos detalhes, formas e texturas incríveis Portanto, a última etapa desse padrão é colorir as sementes. É o elemento final que completará o padrão, semelhante ao uso de especiarias durante o cozimento. Agora, tanto as especiarias quanto a arte possuem a capacidade de evocar emoções, contar histórias e transportar indivíduos para mundos diferentes As especiarias destacam a paleta, enquanto a arte cativa Ambos os processos requerem habilidade, criatividade e uma profunda compreensão do equilíbrio para criar algo que transcende o comum e se torne uma experiência em O que eu realmente gosto nas especiarias é que cada cultura tem sua própria relação com elas. A forma como eles são usados e combinados difere de uma cultura para outra. É como uma linguagem pessoal de gosto. Da mesma forma, a beleza da arte são as pequenas variações que cada um de nós traz para ela. Podemos usar o mesmo motivo, o mesmo esquema de cores, mas ainda assim podemos deixar nossa própria marca que distingue um desenho do É por isso que quanto mais criamos, melhor descobrimos o que funciona para nós e o que não funciona. O processo nos ajuda a encontrar nosso caminho e aprender sobre nossa linguagem visual. Portanto, experimente diferentes técnicas, meios, formas e marcas e, eventualmente, você descobrirá sua receita secreta para infundir sua arte E é assim que um padrão de repetição de tijolos inspirado na estrela se parece no final. Assim como uma pitada de anis estrelado pode transformar uma receita A pitada de formas, marcas, texturas e motivos com os quais você se relaciona Então continue, continue experimentando, continue cometendo erros. E sim, nunca pare de buscar a magia que está com ela. 12. Dia 10: romã: Ao longo desta aula, cultivamos o apreço pelo que está ao nosso redor Agora, junto com isso, também é importante se sentir grato pelo que está dentro de nós. E é por isso que, no décimo dia, trabalharemos em uma fruta. Trata-se de remover camadas e olhar para dentro. Cheia de sementes de rubi vermelhas reluzentes, a romã é uma das frutas mais antigas conhecidas pelos humanos, e estou muito Esse será um padrão de sangramento total, que significa que toda a superfície será coberta sem qualquer interrupção Todos os motivos da romã serão conectados entre si Começarei primeiro esboçando levemente a forma básica de uma romã, que é uma forma oval redonda Vou adicionar a coroa na parte superior de cada motivo, mas vamos manter a base plana Porém, se você quiser adicionar uma pequena forma na parte inferior , você pode fazer isso. Agora, todas as pomogranits estarão conectadas umas às outras, e é por isso que continuarei mudando o tamanho e a orientação Se houver espaço limitado, vou desenhar apenas uma parte do corpo principal. O objetivo é ter um padrão multidirecional bem equilibrado Reserve um tempo para fazer o esboço básico. Se você estiver se sentindo preso com o posicionamento , gire o papel e veja-o de uma perspectiva diferente Tente ter pontos de partida diferentes para os pomogrants. Quando estiver satisfeito com o layout geral, você pode examiná-lo com uma caneta e finalizá-lo Agora que a estrutura básica está pronta, vou adicionar detalhes a ela. O primeiro detalhe que vou acrescentar é a casca ou a casca do pompom Para indicar isso, estou apenas desenhando um círculo em cada forma e preenchendo-o com placa para indicar a parte grossa da pele, bem como para dar alguma definição ao motivo Agora chegou a hora da minha parte favorita, que é desenhar as sementes. Decidi que quero desenhar a versão estilizada das sementes, e é por isso que vou imitar a curva da casca e começar a desenhar as sementes Será um conjunto de círculos concêntricos feitos com sementes se movendo de Agora você também pode seguir a mesma abordagem ou desenhar as sementes de uma maneira completamente diferente. Por exemplo, você pode dividir a área em quadrantes e depois preenchê-la com sementes Você também pode desenhar linhas radiais a partir do centro e preencher cada seção com sementes para que as sementes fiquem dispostas em um padrão radial Outra ideia é espalhar as sementes aleatoriamente dentro da romã e variar seus tamanhos e espaçamentos Você pode até brincar com o estilo das sementes. Eu fiz sementes em forma de triângulo com bordas macias, mas você pode fazê-las em forma de lágrima ou oval ou talvez indicá-las com círculos irregulares Experimente e veja como você pode criar um padrão de pomogranit O processo de passar de um círculo de sementes para o próximo e gradualmente ir dentro é semelhante à jornada de nos aprofundarmos em nós mesmos para descobrir nosso verdadeiro sentido Assim como cada semente representa uma pequena parte de todo o granito Pomo e o torna o que é, cada aspecto de nós mesmos contribui para o nosso ser geral Nós também carregamos dentro de nós um tesouro de bondade, sabedoria e potencial E para descobrir isso, precisamos continuar olhando para dentro. Precisamos explorar nossos pensamentos, emoções e crenças sem tentar mudá-los ou corrigi-los imediatamente. Quando nos movemos sem julgar e sem pressa, tomamos consciência da beleza e das complexidades não apenas do mundo exterior, mas também do nosso mundo interior, mas também do nosso mundo interior, e a atenção plena se torna nosso Isso nos permite ver quem realmente somos, reconhecendo nossos pontos fortes e vulnerabilidades com gentileza e vulnerabilidades com gentileza Portanto, ao continuar sua jornada artística e explorar as profundezas de sua criatividade, lembre-se de que a autodescoberta não é um caminho linear Trata-se de remover camadas, descobrir aspectos ocultos de nós mesmos e abraçar a jornada com paciência e gentileza descobrir aspectos ocultos de nós mesmos e abraçar a jornada com paciência e gentileza E com isso, terminamos com o último padrão de nossa série inspirada em alimentos. Há um tesouro infinito que está dentro de cada um de nós. Portanto, continue olhando para dentro com curiosidade, compaixão 13. Conclusão: Parabéns por concluir a aula. Eu realmente aprecio o tempo e o esforço que você dedicou. Na tapeçaria de nossas vidas diárias, existe um mundo encantador beleza escondido no cotidiano, muitas vezes esquecido, mas repleto de detalhes intrincados e inspiração artística existe um mundo encantador de beleza escondido no cotidiano, muitas vezes esquecido, mas repleto de detalhes intrincados e inspiração artística . Fico feliz que juntos tenhamos conseguido diminuir a velocidade e ampliar esses pequenos detalhes e preencher não apenas os padrões rápidos do nosso caderno de esboços , mas também nossos dias com momentos de calma e reflexão Estou muito animada e ansiosa para ver suas versões dos desenhos diários. Então, por favor, compartilhe-os na galeria do projeto. Agora, se você tiver alguma dúvida ou sugestão , sinta-se à vontade para compartilhá-la na seção de discussão. E se você achou que essa aula foi uma experiência nutritiva, deixe um comentário Eu estarei chegando com a terceira parte deste desenho para a série de meditação em breve, então fique atento Muito obrigado por se juntar mim nesta jornada saborosa. Que você continue descobrindo a beleza que está ao seu redor, bem como dentro de você Desejo-lhe dias repletos de criatividade, calma e compaixão. Cuide-se.