Curso completo de coloração com Copic Markers

1. Introdução ao curso de Copic Marker: Olá e bem-vindo ao curso definitivo do Copic Maker. Meu nome é Scott Harris. Sou ilustrador, pintor e artista conceitual Neste curso, tentei fornecer a você um conhecimento fundamental básico do que você precisa saber, bem como técnicas avançadas. Quero equipá-lo para que seja capaz de usar marcadores de PC em seu potencial máximo, que você compreenda totalmente a natureza do meio e que não esteja apenas aprendendo pouco sobre como usar nossas dicas e truques, que realmente entenda os marcadores CPC, que realmente entenda como eles funcionam, o sistema de cores COP e tudo o que envolve uso de marcadores de PC Este curso é ministrado como se você estivesse em uma aula comigo, então vamos nos divertir muito aprendendo juntos como usar esses marcadores e como tirar o máximo proveito do seu Copic Você não deve demorar muito para trabalhar na maioria dos módulos. Mas se, a qualquer momento, você quiser ver demonstrações completas ou comentadas em lapso de tempo, vá para o Módulo cinco e você poderá assistir peças inteiras sendo coloridas do início ao fim Novamente, meu objetivo é equipá-lo de forma rápida e eficiente para que você possa usar bem seus marcadores Copic Tudo bem. Estou empolgado em ver você no curso. Espero que você goste do curso. Eu cortei a gordura e cortei a penugem para que possamos fornecer as habilidades básicas de que você precisa para começar o mais rápido possível . Vamos começar imediatamente. 2. Módulo 1.1 Tipos de Copics: Bem-vindo à primeira lição deste módulo. Nesta lição, vamos dar uma olhada tipos de marcadores Copic disponíveis. Vamos começar com o marcador clássico Copic. O marcador clássico Copic tem 214 cores em sua gama. É um marcador quadrado de cano. Ele retém a maior parte da tinta dos marcadores e tem uma ponta de cinzel em uma extremidade, que é ótimo para quedas planas, bem como uma ponta de precisão na outra E se você prestar atenção ao design das tampas, devido ao plástico externo cinza da área da ponta de precisão, você pode realmente dizer qual ponta é facilmente com base na sombra da ranhura na tampa, para saber onde está a ponta de precisão Agora, a ponta de precisão seria realmente mais para escrever. Temos as informações sobre as cores e o nome da cor na parte superior e, é claro, entenderemos esse sistema de cores posteriormente no curso. E esse é, na verdade, o marcador clássico CPIC Agora, normalmente, o marcador clássico COPA meio que se tornou o segundo melhor, atrás do esboço COPIC, que é o próximo que você verá, que é realmente a cópia principal para sua elaboração, sua arte de manga, sua meio que se tornou o segundo melhor, atrás do esboço COPIC, que é o próximo que você verá, que é realmente a cópia principal para sua elaboração, sua arte de manga, sua estampagem e coisas assim. Portanto, o clássico Copic, porém, era o marcador original, e você também pode trocar a ponta do cinzel por uma ponta de pincel, que veremos no marcador de esboço a Agora, a ponta do pincel é um pouco menor que a clássica, então tenha isso em mente. O marcador Copic Sketch, que é realmente o epítome dos marcadores Copic atualmente, tem 358 cores nesta série e é Tem um barril ovular. Obviamente, temos as informações da cor lá, o nome da cor também. E a diferença entre o esboço e a classe nas dicas é principalmente que, de um lado, marcado por essa linha cinza aqui, temos a ponta do pincel, que se parece com isso E a ponta do pincel é ótima. Tem alguns movimentos. É incrível para fazer preenchimentos de cores, para misturar, para pintar com os marcadores Pik Então, realmente, esse é o marcador que a maioria das pessoas busca. É definitivamente o mais popular e eles são ótimos. Eles são muito, muito, muito bons de usar. Essa super ponta de pincel é o que Kopk chama. E então, na outra extremidade, temos uma ponta de cinzel, é ótima para preenchimentos planos E essa é a sua marca de esboço do Copic. Agora, o cano está um pouco menos em CCs do que o clássico Copic, então ele contém um pouco menos de tinta, mas é um ótimo marcador, e seu formato ovular também impede que ele Em seguida, temos os marcadores Copic chow. Agora, a comida é realmente o ponto de entrada para os marcadores Copic. Eles são mais baratos. Seu cano contém menos tinta, mas são muito parecidos com os marcadores de esboço pois têm a ponta do superpincel em uma extremidade, que é realmente a ponta que procuramos para a maioria dos nossos trabalhos artesanais, bem como uma ponta de cinzel na outra extremidade, à direita, o cinzel médio, à direita, ou o meio largo, como eles o Agora, infelizmente, as rações não têm as informações de cores em suas tampas Isso pode tornar um pouco difícil encontrar a cor que você está procurando, mas eles também a têm impressa no barril Então você pode olhar para o barril e saber o que é. Agora, algumas pessoas fazem seus próprios pequenos adesivos com as informações de cores, particularmente o código aqui, B 24, que elas colocam para ajudá-las a encontrar seus caracteres Copic quando os empilham vertical ou horizontalmente em uma prateleira empilham vertical ou horizontalmente em uma prateleira Então temos o marcador largo Copic. Agora, o marcador largo Copic tem 36 cores. Este é um marcador vazio, então não há tinta neste Você pode comprar marcadores vazios de todos esses tipos de marcadores para poder misturar suas próprias cores E, efetivamente, você pode ver que o marcador largo Copic tem uma ponta muito, muito extra larga e extra larga muito extra larga e extra larga para fazer grandes áreas de preenchimento de cores, ótimo para fazer planos de fundo e coisas assim, embora não seja totalmente necessário, você sabe, para seu uso geral, mas é ótimo se você quiser obter largos Então esse é o seu marcador largo Copic. Por último, mas não menos importante, temos várias tintas CPIC. As várias tintas da Copic são basicamente recargas, certo? Você pode reabastecer seus marcadores até uma certa quantidade com base no tipo de marcador Em média, dez a 15 vezes, você pode reabastecer um único marcador em um desses frascos de tinta Então, eles realmente têm um bom valor, e você não quer continuar comprando marcadores porque os marcadores Copic Então, quando o marcador estiver um pouco seco, basta pegar as várias tintas Ele tem o código e o nome da cor na tampa, e você pode obter várias recargas de tinta e fazer uma recarga de tinta Agora, no final do curso, fale sobre como reabastecer suas tintas Portanto, definitivamente analisamos a manutenção do CPAC e o reabastecimento de tinta no final do curso, mas sabemos que eles estão disponíveis e que você praticamente não precisará deles no início, e que você praticamente não porque descobrirá que os marcadores têm uma vida útil muito boa E as várias tintas, é claro, vêm em 358 cores, que são toda a gama de cores dos próprios marcadores CPIC Agora, vamos examinar essas faixas de cores mais uma vez. Seus marcadores Copic classic têm 214 cores em O Sketch tem 358 cores completas. Copic How tem 180 cores e, em seguida, temos uma largura que tem 36 cores e, é claro, as tintas que também cobrem toda a gama de 358 Então, esses são os tipos de marcadores Copic que você está pensando em comprar quando quiser entrar no comprar quando quiser Copic e começar a usar o Copic Minha recomendação seria começar com o Copic Sketch ou o Copic Se você pretende criar coleção completa um dia, eu definitivamente recomendaria o sketch a longo prazo Essa é a faixa COPC Mark. Espero que você tenha gostado desta lição e nos vemos na próxima lição. 3. Módulo 1.2 Produtos adicionais: Vamos agora dar uma olhada em outros produtos da empresa que produz o Copic que complementam o uso dos marcadores Vamos começar no canto superior esquerdo com o Pik mult liner SP. Agora, essas são canetas multiliner, canetas de tinta que vêm em uma variedade de cores e, na verdade, são revestimentos múltiplos que não mancham nem mancham que vêm em uma variedade de cores e, na verdade, são revestimentos múltiplos que não mancham nem mancham. Então, quando você quiser fazer belas linhas com tinta, essas são as canetas que você deve usar, elas não se borrarão ou se misturarão com sua foto quando você estiver misturando sua foto quando você estiver misturando Esses em particular têm cartucho de tinta substituível. Então, quando ficar sem tinta, você pode simplesmente retirá-la, colocar outra de volta e não precisar comprar um alfinete novo. E eles têm um corpo de alumínio, então são de ótima qualidade e são muito bons de usar. Eles também vêm em vários tamanhos, incluindo um pino de escova, e esses são os SPs Copic mult Liner. Como está escrito no barril, à prova de água e Copic, e usa tinta pigmentada. Certo. Em seguida, temos os, vamos chamá-los de revestimentos múltiplos descartáveis Eles não são recarregáveis e praticamente fazem o mesmo trabalho. Você tem seus diferentes tamanhos de pontas e pontas lá. Novamente, eles estão pintando tinta e vêm em vários tamanhos diferentes Então, eles são um pouco mais baratos porque, é claro, eles são feitos inteiramente de plástico. No entanto, eles fazem o mesmo trabalho e funcionam da mesma forma. Eles não mancham e usam a mesma tinta. Depois, temos o pincel Copic gassinfa. Então, vamos dar uma olhada nisso. É um pino de escova corporal de plástico e tem uma ponta de escova muito bonita. E isso é bom para obter traços muito bonitos, grossos e com aparência pictórica em suas tintas Esse é basicamente um tipo de ferramenta de tinta. É muito bom. Este é apenas mais um ótimo produto para complementar o uso do Copic quando você deseja esse tipo de aparência Tudo bem. E então temos substitutos de pontas para seus próprios marcadores Esse é apenas um exemplo. Há várias pontas diferentes que você pode comprar. Mencionei isso novamente, os marcadores têm versões vazias nas quais você pode pegar as várias tintas e, é claro, misturar suas próprias cores e produzir suas próprias cores de marcador exclusivas Portanto, embora a linha tenha apenas 358 cores, existem canetas vazias que você pode comprar, marcadores vazios que você pode comprar, que você pode misturar suas próprias cores e criar suas próprias e criar suas próprias Então temos o Copic opaco branco, e temos duas versões dele Essencialmente, é o mesmo produto. É uma tinta à base de água à base de zinco, basicamente, que não amarelece com o tempo. E isso é usado para adicionar destaques muito brancos em cima dos marcadores Copic, geralmente no final de um fluxo de trabalho Este frasco branco opaco em particular vem com um pincel fino embutido, então ele tem um pincel muito fino, pequeno tipo de ponta de pincel, quase como um pincel de unhas, mas ainda mais fino Isso permite que você faça detalhes precisos. E então, é claro, isso é uma pequena banheira. Muitas pessoas gostam de usar o método do lápis, em que mergulham o lápis na banheira e usam a ponta de um lápis afiado para pintar essas manchas brancas. Por exemplo, quando você deseja destacar os olhos ou adicionar destaques específicos ao esquema ou a outros objetos, o branco opaco COPIC é realmente um ótimo produto para fazer esse tipo E então temos as pontas de reposição para seus revestimentos múltiplos, bem como apenas um exemplo desse cartucho de tinta substituível desse cartucho de tinta substituível E então o COPIC também faz sua própria variedade de seleções de papéis Em breve, abordaremos os papéis em termos das várias marcas e dos vários tipos de papel que são ideais para o COPIC No entanto, as seleções de papéis do COPC têm cadernos de esboços, têm Aqui temos um papel personalizado que tem 420 folhas, 150 GSM, muito bom para misturar Tem boas propriedades de coloração. Portanto, a COPIC fabrica uma variedade de produtos de papel diferentes, que eu diria que são praticamente os melhores que você pode usar quando quiser colorir com suas cópias porque não usamos apenas papel comum Você pode, mas falaremos em breve sobre por que você não gostaria de usar papel comum ao misturar seu Copic Mesmo assim, saiba que eles têm cadernos de desenho e variedades de papel disponíveis Então, definitivamente, dê uma olhada em sua papelaria ou seu revendedor de arte e artesanato para ver o que está disponível Esses são alguns dos produtos extras que são úteis quando você usa o CopiX para garantir que você obtenha linhas limpas e bonitas que não manchem, substitua as pontas em determinadas marcas de alfinetes e outras coisas. Quando precisar substituir a ponta ou talvez tenha estragado uma ponta, pode misturar seus próprios marcadores e cores com os marcadores vazios, brancos CPIC para ou talvez tenha estragado uma ponta, pode misturar seus próprios marcadores e cores com os marcadores vazios, pode misturar seus próprios marcadores e cores com os marcadores e cores com substitua as pontas em determinadas marcas de alfinetes e outras coisas. Quando precisar substituir a ponta ou talvez tenha estragado uma ponta, pode misturar seus próprios marcadores e cores com os marcadores vazios, brancos CPIC para realces, e alguns dos produtos extras da linha. É isso para esta lição, e nos vemos na próxima lição. 4. Módulo 1.3 Com quais marcadores começar: Nesta lição, vamos dar uma olhada nas cores iniciais recomendadas quando você usa seus marcadores de CPC pela primeira vez seus marcadores de CPC pela primeira vez Agora, algo muito importante é que você não quer entrar em sua papelaria ou loja artesanato e enlouquecer E, confie em mim, eu já estive lá você vai acabar recebendo marcadores duplicados Você vai comprar coisas em pedidos estranhos que realmente não funcionam para misturar Você precisa se conter e me ouvir. OK. Não compre cópias aleatoriamente Não enlouqueça em sua loja de arte. Tudo bem. A primeira coisa importante a saber é o sistema de cores Copic, e abordaremos isso neste módulo Ao final deste módulo, você entenderá como o sistema de cores Copic funciona E quando você entende esse sistema, fica muito mais bem informado sobre quais marcadores deseja comprar e obter, para entender como eles se misturam e funcionam juntos Agora, você também deve escolher o tipo de marca que deseja coletar no início e o tipo de marca que deseja usar a longo prazo. Vou fazer algumas recomendações dependendo de você escolher como ou usar o esboço qual é a melhor raiz a longo prazo Agora, no lado esquerdo, temos 12 cores e as mesmas 12 cores são replicadas no lado direito com o marcador Copic Sketch Os marcadores de comida Copic são ótimos se você estiver com um orçamento apertado, mas lembre-se de que a linha de alimentos contém apenas 180 das 358 Portanto, a longo prazo, você ficará limitado à sua escolha de cores nesses tipos de marcadores. Por outro lado, os marcadores Copic Sketch têm completa de 358 Outra desvantagem é que os números não estão em maiúsculas. Tudo bem. E você pode pensar que isso é meio insignificante. Mas a verdade é que, quando você usa marcadores Copic, tende a escolher muito as cores, especialmente quando deseja misturar E, normalmente, seus marcadores são armazenados na horizontal ou na vertical, e ser capaz de ver rapidamente o código e o número da cor em que você se torna muito, muito importante, a tal ponto que amadores, artesãos, estampadores e artistas de manga criaram suas próprias pequenas etiquetas para seus conjuntos de caracteres, que elas colam criaram suas próprias pequenas etiquetas para seus que armazenados na horizontal ou na vertical, e ser capaz de ver rapidamente o código e o número da cor em que você se torna muito, muito importante, a tal ponto que amadores, artesãos, estampadores e artistas de manga criaram suas próprias pequenas etiquetas para seus conjuntos de caracteres, que elas colam nas pontas das tampas, então que eles possam ver isso facilmente. Se você quiser evitar o trabalho de fazer isso, eu definitivamente diria que pegue um esboço Minha principal recomendação é começar com o esboço, eles são um pouco mais caros, mas você tem toda a gama de cores, tem um cano maior, tem as mesmas pontas entre as duas, mas tem a impressão muito importante do número nas tampas Isso é muito crítico. Portanto, tenha essas recomendações em mente. Agora, essas cores aqui, temos 12 cores. E você pode pensar consigo mesmo: Bem, esses são meio aleatórios e um pouco dessaturados Você ficaria absolutamente chocado se entendesse e soubesse até onde poderia levar apenas essas 12 cores Agora, você verá que muitos deles são de cores mais claras. Também temos um C dois cinza frio e a sétia e também temos o liquidificador incolor Então, tecnicamente, você sabe, nós só temos dez cores reais Lembre-se de que os marcadores Copic podem ser aplicados em camadas umas sobre as outras para escurecer e saturar a Além disso, você pode misturar as cores. Então, quando você considera isso, como eu disse, você ficaria surpreso com o que você pode conseguir com apenas esses 12 marcadores Na verdade, você pode obter esquemas de cores mais razoáveis com apenas esses 12. Você pode então dizer: Bem, então por que existem 358 cores? Bem, mais cores são mais conveniência, mais opções, mais nuances e mais oportunidades de mistura Mas como ponto de partida e também para que você não gaste todo o dinheiro que tem na compra de centenas de marcadores CPEC, esses 12 são um ótimo lugar E eu recomendo essas cores específicas. Agora, mais uma vez, você saberá como o sistema de cores COPID funciona e entenderá o que esses números e letras significam ao final deste módulo, que é, você sabe, muito em breve, as próximas três, quatro lições Ao fazer isso, você poderá comprar melhor. Portanto, também há um guia de compra para você que está anexado aos recursos no final deste módulo. Use esse guia de compra para ajudá-lo a escolher quais cores comprar, em que ordem comprar suas cores e também para fornecer conselhos e informações adicionais sobre os diferentes sistemas de marcadores Agora, você pode notar que eu não incluí os marcadores clássicos do CPEC E a razão para isso é devido às diferenças de pontas em que você não tem a ponta do superpincel em um clássico, como no Skechta, você tem a ponta de precisão, e isso não é muito útil para estampar, colorir mangás, colorir sua arte e fazer ótimos sombreamentos e coisas Essa dica é mais para escrever e tipos de marcação mais precisos, certo? Então, você realmente não quer gastar dinheiro extra substituindo pontas em massa em sua coleção clássica COPIC A principal vantagem é que o barril contém mais tinta em geral, mas eles são meio quadrados e um pouco mais grossos de segurar mas eles são meio . Eu definitivamente recomendaria o sketch. Tudo bem. Então, essas são minhas recomendações para as cores iniciais, você pode ver os códigos aqui. Consulte o guia de compra da COPAC que listará esses marcadores, mas também ajudará você a expandir e aumentar ainda mais sua coleção de forma lógica usando o sistema de coloração COPAC Espero que esta lição tenha sido útil para você e nos vemos na próxima lição. 5. Módulo 1.4 Escolhendo o papel certo: Nesta lição, vamos dar uma olhada tipos de papel apropriados para usar ao utilizar seus marcadores Copic Agora, nem todos os papéis são adequados para os marcadores Copic, e vamos explorar alguns tipos diferentes de papel para ver o que funciona e o que não vai funcionar bem para Eu vou usar essas três cores azul, duplo zero, azul, oh dois, e azul oh quatro. E eles têm algumas boas paradas ao longo do caminho, para que possamos testar a mistura nos diferentes tipos de papéis Para começar, vamos dar uma olhada em alguns papéis de cópia padrão. Eu tenho algumas folhas de papel de cópia aqui. E sempre que você estiver usando marcadores CPC, aconselho sempre colocar uma folha de papel embaixo, talvez até duas embaixo dessa folha em particular, apenas para parar de pintar quando você estiver inundando demais a página ou quando estiver realmente se aprofundando na coloração , sem bagunçar sua mesa ou bagunçar seu livro ou qualquer coisa que mesa ou bagunçar seu livro ou aconselho sempre colocar uma folha de papel embaixo, talvez até duas embaixo dessa folha em particular, apenas para parar de pintar quando você estiver inundando demais a página ou quando estiver realmente se aprofundando na coloração , sem bagunçar sua mesa ou bagunçar seu livro ou qualquer coisa que esteja embaixo do papel. Portanto, sempre use uma folha extra. Tudo bem. Vamos dar uma olhada no papel de cópia normal. Agora, eu não recomendaria papel de cópia normal, certo, porque é muito fino e não permite colocar muita camada porque as fibras do papel absorvem apenas uma parte do marcador, certo? Eles absorvem apenas uma parte do marcador. Vou tentar fazer uma espécie de mistura aqui direto de 00 para quatro. E o que vou fazer é trazer 00 novamente. E eu estou apenas suavizando essa borda. E você pode ver que começa a ficar com uma borda macia muito boa e uma boa mistura. Vamos ver o que esse efeito tem nessa página específica. Tudo bem. Imediatamente, você pode ver que estamos indo quase direto para a página. Parece quase exatamente o oposto disso, e nós sangramos por aqui. Agora, papel de cópia é realmente muito bom. É muito branco. É uma ótima superfície lisa. Mas, novamente, o principal problema é que ele não consegue absorver muito. O que acontece com o papel de cópia depois de um tempo é que, quando você quer suavizar mais as bordas ou inserir mais, o que você acaba fazendo é simplesmente empurrar a tinta porque ela tem apenas alguns gramas por metro quadrado, que é a classificação GSM do O papel de cópia tem cerca de 80 g/m2 em média, então ele só tem 80 gramas/metro quadrado de material para a tinta entrar E então, eventualmente, você acaba movendo a mesma tinta, e ela deixa listras estranhas e também faz com que o papel fique um pouco enrugado Certo, então vamos nos aproximar e ver o que está acontecendo no papel de cópia. Tudo bem, então muita coisa vaza em papel de cópia. Olha, se é tudo que você tem, use papel de cópia. De qualquer forma, vamos passar para nossa próxima torneira de papel. Este que eu definitivamente não recomendo por razões financeiras é uma espécie de papel de estilo artístico. Isso é 200 GSM. Tem uma textura bastante espessa. Definitivamente bom para aquarelas, certo? Mas quando você está lidando com o Copic, se você tem 200 GSM que é tão difícil, basicamente, essa coisa vai absorver até última gota do seu marcador enquanto você Então, eles tendem a usar muitas tintas. Então, deixe-me fazer uma mistura aqui. Então é B zero, zero. Vamos mover isso para b02. Você pode ver que ele tem uma aplicação muito boa e suave quando você usa o marcador pela primeira vez, e eu estou fazendo um BlenziaT bem rápido . É B Então, uma técnica que abordaremos mais tarde, mas mencionarei isso agora, é ao fazer os laboratórios, eu volto com um marcador usado anteriormente para obter uma mistura agradável e suave Tudo bem. E eu vou agora para b00 e usar esse b00 aqui, azul zero, zero, indo para o azul 02, e realmente colocando a tinta lá para tirar a borda E você pode até usar a cor mais clara em todas as cores apenas para aprimorar um pouco mais a mistura. Então a textura é ótima, certo? Parece muito bom. E a mistura é muito boa. Você realmente vê aquela textura entrando por lá. Tudo bem. Mas o problema é que esse papel é excelente para sugar tinta de marcador e, na verdade, acho que, em média, eles dizem que você pode obter cerca de 2,5 quatro páginas por marcador de esboço, em média, algo assim, 2,5 a quatro páginas em média em cores Eu diria que você provavelmente obteria no máximo uma página com esse tipo de papel, papel de 200 g/m2, é muito grosso e a rugosidade significa que realmente vai sugar toda a tinta do marcador diretamente do marcador Então, não é muito bom. As misturas estão bem. É um pouco texturizado, mas definitivamente não acho que queremos usar esse tipo de papel Portanto, tente evitar esse papel a menos que você realmente queira uma aparência texturizada, mas agora você conhece as vantagens e desvantagens desse tipo de papel A seguir, temos o que é realmente rotulado como papel marcador. Agora, isso é 70 GSM. O marcador não vai passar por isso. Certamente vou sangrar e aparecer do outro lado, mas isso não vai passar pelas outras páginas Mas é muito fino e não é muito bom trabalhar nele em geral, certo? Então, vamos dar uma olhada, digamos, uma mistura dupla aqui. Vamos de 2 a 04 E veja como esse artigo reage. Como você pode ver, imediatamente , um belo efeito suave com a tinta saindo, certo? E, como você pode ver aqui, estou sendo bastante liberal com meu uso e muito agressivo com os marcadores Não seja tímido, sério, não seja muito delicado com os marcadores Portanto, há uma boa absorção de tinta aqui. Eu posso achar que é muito suave, mas o que você vai notar é que a fragilidade deste artigo diminui, devo dizer, a capacidade de realmente usá-lo para um bom devo dizer, a capacidade de realmente usá-lo para trabalho. É muito frágil Além disso, como tem 70 g/m2 e é muito fino, ele também tem uma limitação, assim como o papel de copiadora, em termos de quanta tinta pode ser absorvida antes de você começar a mover a tinta pela página A mistura é muito boa. A suavidade da tinta é muito boa, certo. Mas veremos que ela tem suas limitações, e eu também mostrarei a tinta se movendo agora. Assim, você não pode ver nenhum resíduo do outro lado. Não passa. Não vai passar pelo papel rotulado como papel marcador, mas é muito, muito fino e E também é um papel extremamente transparente, o que, você sabe, nem sempre é adequado. Na verdade, você nem sempre quer que seja super transparente. Tudo bem. Então, se eu usar, digamos, B zero, quatro novamente, começaremos a ver que embora não haja sangramento, acabamos apenas movendo o marcador exemplo, não podemos ter uma limitação de quão escuro podemos ficar. Tipo, ainda está molhado aqui, então parece muito escuro. Mas você pode realmente ver que a tinta está meio que flutuando na superfície agora. E vai acontecer, estamos apenas movendo a tinta, certo? Veja as bordas enquanto eu movo a tinta. Deixe-me aproximar isso da câmera para que você possa ver. E essa é uma das razões pelas quais este artigo não é tão adequado, certo? É cinza. Não sangra Tem um acabamento muito bom e suave. Até a textura das partes secas é muito boa. Mas só podemos ir até certo ponto em termos de camadas do copax. E quando você quer levar sua copax longe e tirar muito proveito de uma única copax sobrepondo valores diferentes, certo, para trazê-la para valores mais escuros ou mais claros usando menos ou mais camadas, este papel não será Moleskin, papel levemente amarelo, não é muito diferente do papel de cópia padrão em muitos aspectos Vamos fazer uma mistura tripla aqui. E vamos ver o que acontece com isso. Então você pode ver enquanto isso acontece, eu não sei se você pode notar isso a essa distância. A textura antes de secar é bem áspera, certo? Então você pode ver que é meio áspero, mas à medida que seca, fica liso Isso é algo que eu notei especificamente com papel moleskin, como a textura fica muito áspera no começo, certo Mas, à medida que a tinta se deposita no papel, ela fica muito, muito suave. Tudo bem. Então, vamos começar nossas três combinações aqui, apenas sendo muito liberais com isso Vou misturar tudo e abordaremos isso em profundidade. Várias técnicas de mistura estão surgindo. Tudo bem. Na verdade, estou tentando suavizar as bordas entre nenhum valor aqui, apenas para obter uma boa mistura. Certo, então ele se aplica de forma muito grosseira e seca muito suavemente. Tudo bem. Dê uma olhada, e temos muito sangramento acontecendo, certo? Portanto, temos uma situação um pouco menor do que tivemos com a almofada de mocha em termos de flutuar na parte superior, porque a almofada do fabricante não permitirá que a tinta passe por ela Mas ainda temos esse problema da gramagem baixa, gramas por metro quadrado, a espessura do papel Então, ainda está um pouco fino. Então, vai direto para a outra folha, certo? E até essa está sangrando um pouco aqui. Portanto, também não é realmente a melhor solução. Isso não quer dizer que você não possa usar nenhuma dessas lonas de papel. Você certamente pode. Se você quiser usar Covix em sua toupeira, e muitas pessoas o fazem, inclusive eu, pegue uma folha de papel e coloque-a embaixo de algo que, esperançosamente, seja à prova de sangramento, talvez papel simulado ou papel GSM mais grosso, apenas para evitar que escorra . Mas é claro que você não conseguirá desenhar do outro lado da página nem fazer nada do outro lado da página, porque isso vai passar despercebido Então, esse é o papel moleskin para você e como ele reage. Ele deixa uma textura um pouco granulada. Para isso. O papel Copia também tende a fazer algo um pouco semelhante Mas às vezes isso realmente aumenta a peça, certo? Nem tudo é ruim. Tudo bem. Agora vamos dar uma olhada nos papéis que eu definitivamente acho que você deveria considerar usar quando quiser colorir com seus marcadores Copic Então, normalmente, quando você vai à sua loja de arte e artesanato, sua papelaria, você encontrará papel rotulado como cartão de mistura Agora, esta é uma marca local da minha loja de arte local e funciona muito bem. É 250 GSM, então é bonito e grosso. Ele pode conter muitas tintas e eu posso formar muitas camadas, e também é muito branco e muito suave, o que me permite obter essas misturas suaves e agradáveis Vamos dar uma olhada em como isso funciona. Então, aqui eu tenho dois lençóis, um embaixo, só para ter certeza de não deixar minha mesa azul E vamos começar a misturar neste cartão de mistura local que tem 250 gramas/metro quadrado. É bonito e grosso. Vamos dar uma olhada na aparência do cartão de mistura, que é o tipo ideal de papel que queremos usar para Copic, quando começamos a fazer Então, estabelecemos o 00, azul, zero, zero, e estamos chegando com o azul 02 aqui. E você meio que pode ouvir aquele chiado do fabricante. Isso é um bom sinal. É como você sabe que está usando um bom papel ou um bom cartão de mistura Ok, então eu estou usando o liquidificador com a cor mais clara entrando nele, e então vou passar para o azul 04 Deixe-o saturar a página e depois vou voltar com o azul 02 para misturar um pouco essa borda Tenha uma boa mistura macia em toda a área. E então, para finalizar, vou voltar ao azul zero, zero, e vou fazer um pouco de azul 00 em toda a mistura. Tudo bem, então misturar o CD imediatamente resultaria em misturas muito boas e suaves para uma boa capacidade de suavizar as bordas quando você tem bordas duras de valores diferentes, pois o papel pode absorver Quanto mais tinta é absorvida em certos tipos de cartão de mistura, mais textura você obtém, certo? E você provavelmente nunca vai escapar de algum grau de textura ou outro simplesmente porque é assim que o papel é feito. Tem um certo nível de textura. Vamos dar uma olhada no sangramento. Então, ele aparece um pouco, mas normalmente não vai até o outro lado da página porque é muito grosso Isso, em particular, é bastante espesso. 250 G/M2. Você pode ver que é quase como entrar em um território de papelão. Mas as cores são vibrantes e há bastante GSM para a tinta se mover Então esse é o nosso CD de mistura local ou cartão de mistura de outra marca, se você quiser, chame assim seguir, daremos uma olhada no documento oficial do CPAC e em como o HIT lida com o Copic Agora vamos usar as seleções de papel da Copic, a versão em papel personalizada Você pode ver que há 150 gramas quadrados por metro. É tamanho A quatro e há 20 folhas neste pacote. E na parte inferior, há uma pequena grade que diz que o nível de suavidade, o nível espessura e o nível de brancura indicam que é bom para colorir e também para alfinetes Então, vamos ver como o jornal oficial da Copic resiste ao uso em seus próprios marcadores Usando nosso B duplo zero, novamente, vamos fazer nosso mesmo teste de combinação, e eu vou ser bastante liberal com isso Ele tem uma aplicação muito suave no início, então traga o b02 Tudo bem. Deixe-me voltar para b00 aqui apenas para misturar essa borda Agora, isso é 150 gramas de permere quadrado, então é um pouco mais fino do que o cartão de mistura local A cor realmente se aplica muito fina aqui. O acabamento é um pouco menos texturizado na mistura real. E eu diria que é porque eles estão usando materiais diferentes no papel Copic em comparação com o jornal local E aqui está nosso b04. Vamos deixar isso saturar a página, e eu vou voltar com b02 para misturar a borda Tudo bem. Eu vou voltar com B zero, zero, só para finalizar a mistura final aqui O que temos com o papel Copic é mistura muito suave e uma textura mínima no Ele sangra até certo ponto, não é à prova de sangramento. Podemos ver aqui que está sangrando. Isso também pode ser devido ao nível GSM. É 150 GSM, o que ainda é muito bom. Não é exatamente papelão, mas é um belo pedaço de papel grosso. É extremamente suave e suas misturas também saem extremamente suaves Portanto, meu veredicto é e sempre foi se você deseja obter a melhor mistura, use um cartão de mistura, mas o de papel personalizado é realmente um bom cartão versátil para obter aquelas combinações suaves e agradáveis entre Então, cartão de mistura, esse é o papel que você quer usar, e esse é o final da lição Te vejo na próxima aula. 6. Módulo 1.5 Teoria das cores: Para entender o sistema de cores Copic, é uma boa ideia entendermos primeiro a teoria geral das cores Nesta lição, vamos dar uma olhada no matiz, na saturação e O matiz representa a faixa de frequência de uma cor. À nossa frente, temos uma roda de cores de estilo muito clássico que os artistas usam para entender as faixas de cores. Temos amarelo, vermelho, magenta, azul, ciano e verde se movendo no sentido horário ao redor Anote as cores intermediárias. amarelo se transforma em laranja, laranja em vermelho, vermelho em rosa, rosa em magenta, magenta em roxo e assim por diante matiz representa o espectro de cores que podemos escolher e é a forma mais pura do que as pessoas chamariam de Embora a cor seja composta pelas três partes de matiz, saturação e A saturação é a riqueza de cores de uma cor. Uma cor altamente saturada é muito rica e brilhante nesse tom específico Uma cor menos saturada tem mais cinza adicionado e é menos rica em cores. Podemos entender a saturação de uma escala de nove para ter mais cinza até zero que tenha menos cinza Quanto menos cinza, mais saturado. Quanto mais cinza, menos saturado. valor se refere ao brilho ou à escuridão de uma cor específica. O valor é uma arte extremamente importante para ajudar o espectador a diferenciar objetos diferentes, colocando-os em valores diferentes Valores de zero a três são considerados tons claros. Quatro, cinco e seis são considerados tons médios, sete, oito, nove e dez são considerados tons de sombra ou tons escuros. A escala de valores é apenas uma representação artística e simplificação dos valores na realidade, assim como a escala de saturação e até mesmo a roda de cores de matiz Na realidade, existem bilhões senão trilhões, de cores e diferentes combinações de matizes, saturação Na arte, zero ou 0% do valor indica a cor mais brilhante possível em uma cena ou personagem dentro de suas obras criadas, e 100% ou dez na escala de valor indicam o escuro mais escuro, o preto mais preto As cores então são compostas por uma determinada tonalidade em um determinado nível de saturação e em um determinado nível de valor de brilho Agora que sabemos como a saturação e o valor do matiz funcionam para criar uma determinada cor, vamos dar uma olhada no sistema de cores Copic Te vejo na próxima aula. 7. Módulo 1.6 Sistema de cores Copic: Agora que você entende a teoria das cores, podemos entender melhor o sistema de cores Copic Essa cartela de cores Copic geralmente está disponível gratuitamente, perto dos marcadores Copic em sua papelaria ou E a capa aqui lista o sistema de cores Copic e todas as cores disponíveis Vamos dar uma olhada no sistema. Primeiro, temos as famílias de cores e há dez famílias de cores. Temos a família da Terra, a família violeta vermelha, vermelha, amarela, vermelha, amarela, verde amarela, verde, azul, verde, azul, violeta azul e violeta. Então, no anel interno, temos vários tons de cinza, os tons N, que são os tons neutros, os tons C, que são os cinzas frios, os tons T, que são os tons de toner, muito semelhantes aos cinzas neutros, e depois os tons W, que são os cinzas e depois os tons W, que Então, temos alguns marcadores cópicos fluorescentes. Em poucas palavras, você pode ver como isso se relaciona um pouco com nossa roda de cores, passando de amarelos, verdes, azuis, violetas A cor de cada marcador Copic é indicada primeiramente pelas letras da família de cores, seguidas pelo número de saturação e depois pelo número do valor O número de saturação funciona de uma escala de zero, mais saturado, a nove, menos saturado E a escala de valores funciona de um sistema de zero, valor mais claro, até nove, valor mais escuro Observando os marcadores que estou segurando, você pode ver que temos amarelo com uma saturação de zero, que significa que é amarelo muito brilhante e um valor de dois, que significa que é um valor de tom mais claro Por exemplo, temos o azul 02, que seria um azul saturado muito brilhante com um número de saturação zero e também um valor baixo de dois Se olharmos para o coral R 35, sabemos que é um marcador vermelho com uma saturação de três, então é bastante brilhante e tem um valor de cinco É definitivamente um marcador de tom médio. Portanto, o sistema de cores COPA sempre terá as letras da família de cores, o número de saturação e o número do valor Você pode notar que isso diferente quando você está lidando, por exemplo, com o liquidificador incolor, que é simplesmente zero Ou quando você está vendo os marcadores de tom frio ou cinza que terão apenas o número de saturação. Por exemplo, C dois é um tom frio com um número dois como valor. Certos marcadores, como o vermelho violeta zero, têm zeros adicionais indicando que estão se movendo para níveis crescentes de luminosidade, mas também estão bastante saturados Você verá zeros triplos e até zeros quádruplos para cores de marcadores cópicas extremamente claras Agora que você tem uma boa ideia de como o sistema de cores da Copic funciona e é capaz de identificar a família de cores, o nível de saturação e, especialmente, o valor do fabricante, você poderá tomar melhores decisões quando se trata de escolher quais marcadores Copic combinam bem entre No próximo módulo, daremos uma olhada na mistura como você pode escolher cores que se misturem bem e que não deixem contrastes de duas estrelas ou bordas entre as diferentes cores ao tentar criar misturas suaves e suaves Nos vemos no próximo módulo. 8. Módulo 2.1 Aplicando cor plana: Nesta lição, vamos dar uma olhada rápida na aplicação básica de marcadores E a primeira coisa que queremos lembrar é que queremos evitar aplicações rápidas e intermitentes. Então, se estivermos aplicando o marcador muito rapidamente dessa forma, teremos essas listras horríveis, e realmente não queremos Queremos usar os benefícios dos marcadores Copic, que são obter preenchimentos suaves e agradáveis Então, a primeira maneira de conseguir isso é tomar seu tempo e realmente saturar a página com o marcador E deixe que penetre no papel real. Algo importante a lembrar com os marcadores Copic é que eles se aplicam mais escuros no início porque a tinta ainda está úmida Mas quando você os deixa descansar um pouco e os deixa secar, você verá que as bordas ficam lisas e você também fica bem cheio E, claro, a cor seca será um pouco mais clara que a aplicação inicial. Você percebe que, especificamente com marcadores mais claros, às vezes eles se aplicam quase cinza Isso é apenas o álcool úmido. Mas quando evapora, você fica com o belo pigmento rico em cores Portanto, um aplicativo de traços agradável e consistente proporcionará um bom preenchimento suave Outra forma popular de usar os marcadores Copic é usar o método circular, que oferece uma excelente Então, você verá como obter uma cobertura suave e realmente boa. Às vezes, quando as áreas não recebem cobertura, você obtém um efeito um pouco nublado Mas você pode simplesmente revisar essas áreas novamente ressaturar a página para que ela fique bem cheia. Outra coisa a ter em mente com os marcadores CpC é que, quando você os aplica, a escuridão do aplicativo geralmente depende da força com que você está pressionando Se você pressionar o pincel com mais força, saturará a página mais rapidamente Obviamente, se você pressionar mais leve na ponta do pincel, saturará a página mais lentamente e, portanto, obterá um traço mais claro Portanto, eu sempre recomendaria ter um toque mais leve em geral ao aplicar um marcador para ter mais controle sobre o pigmento Talvez você queira ter um acabamento um pouco mais claro, certo, não tão escuro. Então, esses são os princípios básicos da aplicação de marcadores. A principal coisa que queremos lembrar é que não queremos aplicar nossos marcadores de forma muito agressiva e rápida desse tipo de listras agressiva e rápida desse tipo de listras, porque isso não nos ajuda a preencher regiões e é muito doloroso corrigir essas estrias Você acaba usando muitos marcadores para ressaturar a página e se livrar das ressaturar Isso é tudo nesta lição básica de aplicação de marcadores. Te vejo na próxima aula. 9. Módulo 2.2 Mesclagem de marcadores Copic: Agora vamos dar uma olhada nas nuances de combinação e uso do marcador Copic e E a primeira coisa a lembrar com a mistura é que, antes de fazer qualquer mistura em seu trabalho, você deve pegar um pequeno pedaço de cartão de mistura e testar a mistura dos marcadores que deseja testar a mistura dos marcadores que deseja Quer estejam na mesma família de cores, tenham grandes ou pequenas diferenças de valor, sempre teste primeiro. Os marcadores Copic tendem a se misturar forma diferente com base em sua família de cores, com base em seus valores, mas também com base no tipo de papel Nem todos os tipos de papel se misturam da mesma forma. Mesmo se você tiver bacalhau misturado, cartão de mistura de um fabricante pode misturar as cores de forma ligeiramente diferente E há tantos fatores diferentes que testar primeiro uma mistura de bacalhau é muito importante Portanto, sempre teste suas misturas antes de tentar fazer qualquer tipo de mistura Tudo bem, vamos começar a mistura aqui. E o que queremos fazer é lembrar a regra de mistura primária, que é voltar à cor posterior anterior Então, aqui, eu tenho o azul 02 e o azul 04, e vamos fazer uma mistura simples de duas cores, tendo em mente algumas regras fundamentais. Certo. Então, primeiro, vamos aplicar primeiro a cor tardia, e essa é uma das nossas principais regras. Nós tendemos a querer trabalhar do claro ao escuro quando estamos fazendo misturas e quando estamos colorindo em geral Então, vou colorir uma pequena área aqui com esse azul. Isso é azul 02. Vou me mudar para o azul 04. Lembre-se de que o marketing fica um pouco mais escuro no início porque a tinta ainda está úmida E então eu vou voltar para essa área novamente com minha cor mais clara, que é azul 02. Agora, a mesma regra se aplica quando você usa vários marcadores diferentes Talvez você esteja fazendo uma mistura de quatro cores, qual você volta para a cor mais clara, especialmente nessa área de mistura, e pode até mesmo preenchê-la em toda a faixa de cores para ajudá-lo a obter uma mistura suave sem uma borda tão áspera na região mesclável, ou seja, na região intermediária em que os valores mudam Então você sempre quer voltar para a cor mais clara. Se eu estivesse fazendo quatro cores, eu pintaria uma cor dois, voltaria à cor um para misturar. Cor três, de volta à cor dois para misturar, cor quatro, de volta à cor três para misturar. Obviamente, veremos isso nas próximas lições, mas lembre-se de que você sempre deve fazer o mas lembre-se tipo de mesclagem e remoção de bordas com a linha para colorir E você pode ver, à medida que a tinta seca aqui, quanto mais suave a mistura fica Você verá que, com o tempo, à medida que seca ainda mais, você obtém uma mistura ainda mais suave com o tempo Agora, algo que é particularmente crítico e que você vai melhorar com o tempo é usar uma metodologia úmida sobre chuva, certo? Então, na verdade, vou tomar buzo two aqui e quero tentar fazer minhas misturas enquanto o álcool está bem úmido. Certo. Agora, a razão para isso é porque está penetrando nas fibras do papel, quando está molhado e eu estou misturando duas cores, o álcool vai realmente se misturar na página Só vai se juntar e misturar na página. Portanto, sendo mais rápido e preciso, o que virá com o tempo, é muito importante obter essas misturas suaves e agradáveis Obviamente, você pode praticar muito sobre isso para ter certeza de que está realmente se sentindo bem, deixando aquela mistura úmida sobre úmida Isso não quer dizer que você não possa misturar os marcadores quando estiverem um pouco secos Você pode, mas a capacidade de mistura é significativamente reduzida. Obviamente, quando você coloca mais álcool do marcador ou mais tinta na página porque são marcadores à base de álcool, você sempre terá algum efeito de umedecer o álcool seco existente no papel E você sempre poderá fazer algum tipo de mistura, mesmo que esteja bem seca, porque você está meio que reacendendo aquele corante seco nas fibras do papel. Mas lembre-se de que molhar e molhar é a forma preferida de trabalhar. Então, você quer fazer pequenas regiões por regiões e trabalhar com a maior rapidez e precisão possível. Dito isso, não entre em pânico, não se assuste. Eu também não quero que vocês fiquem tão sobrecarregados com a vontade de trabalhar molhado sobre molhado, sobrecarregados com a vontade de trabalhar molhado sobre molhado com rapidez e precisão entrarem em pânico demais e ser uma experiência terrível para vocês em pânico demais e ser uma experiência terrível para vocês Não, apenas faça o melhor que puder. Sua velocidade e precisão aumentarão com o tempo, mas tente trabalhar molhado sobre molhado ao usar COVID Marcus para misturar Então, recapitulando esta lição, você sempre quer testar suas misturas em um cartão de mistura Primeiro, você deve sempre usar a cor mais clara, a cor mais clara anterior para se misturar à cor mais escura que você está usando com a cor de valor mais escuro Você quer tentar trabalhar em piso molhado e molhado e ser o mais rápido e preciso possível para obter as misturas mais suaves Não se esqueça de que os marcadores aplicam de forma mais escura na primeira vez em que você os usa e que as misturas ficam mais macias com o tempo à medida É isso para esta lição, e nos vemos na próxima lição. 10. Módulo 2.3 Duas misturas de cores: Nesta lição, vamos agora dar uma olhada na mistura de duas cores Você vai ver duas misturas de cores. E, como fizemos na lição anterior, vou usar o azul 02 e o azul 04, bem como várias outras cores, cores populares, mostrar como elas se misturam e fazer alguns exemplos de duas combinações de cores Agora, você pode notar que o valor aqui está a um único passo de distância. Dois, perdemos três e estamos usando quatro em termos do azul 02 para o azul 04. Agora, muitas vezes você quer fazer uma, duas, às vezes até três passos de distância em termos de seus valores de val quando quiser fazer sua mistura, sejam duas cores ou mais Mas, novamente, você sempre, sempre quer testar em seu cartão de teste de mistura para ter certeza de que as misturas realmente funcionam Porque, como eu disse, anteriormente, você descobrirá que nem sempre funciona como você acha que vai funcionar só porque os números ou as etapas entre seus números de valor são diferentes. Tudo bem, então vamos tocar blues novamente e dar uma olhada em algumas misturas Vou começar com uma mistura circular com o 02 azul aqui e fazer uma espécie de pequena região circular como essa, tentando trabalhar rapidamente e molhando sobre lágrima molhada. Agora, lembre-se de que a borda fica sempre um pouco mais forte enquanto a tinta ainda está secando, ou seja, a borda entre os dois valores Vou voltar ao azul 02 aqui apenas para cobrir essa área, e você pode cobrir toda a área se quiser com a cor mais clara, ou pode simplesmente cortar o ar colorido apenas uma área específica usando os dois valores. E você já pode ver que temos uma mistura muito suave, que na verdade se suavizará e ficará mais turva e macia à medida que seca Tudo bem, vamos dar uma olhada em algumas faixas de cores diferentes aqui Vou usar o vermelho 83 no vermelho 85. Tudo bem. Vermelho 83 e vermelho 85. Você pode notar que esse marcador é preto. Não deixe que isso te confunda. É apenas um barril preto para o 25º aniversário do Copic Sketch que eles lançaram há alguns Tudo bem. Então, vamos pegar nosso 83 vermelho aqui, e eu vou fazer uma aplicação mais vertical desse em particular. Pegue meu 85 vermelho. Portanto, duas cores excelentes que tendem a se misturar bem, em geral, dependem do papel, é claro. Eu vou voltar novamente com meu 83 vermelho. Esses marcadores serão definitivamente do tipo que tem uma borda mais acentuada no início, mas você verá que, à medida que secam, se suavizam E, claro, os vídeos são em tempo real. Então, às vezes, temos que deixar secar um pouco, e podemos voltar e ver essa mistura à medida que avançamos pelo resto das cores. Vamos agora ver a violeta 04 e a violeta 17. Portanto, temos uma pequena alteração de saturação com esses marcadores. Vamos começar com nosso marcador posterior, violeta 04. Vou fazer uma mistura circular aqui. Aplicação de circuito. Como eu sempre digo, não seja tímido ao usar seus marcadores, vá em frente e aprenda à medida que Você não pode colocar sua esperança em falsas certezas, apenas aprenda à medida que avança, aproveite o processo e não se preocupe muito com seus erros Continue e você ficará melhor com o tempo. Você pode ver novamente uma grande variedade de cores em termos de saltos de 4 a 7, certo Vamos até lá a duas paradas. Então, quatro faltam cinco, faltam seis e, em seguida, vamos para sete. E, novamente, é bastante forte, mas à medida que seca, suaviza. Veja como a mistura surgiu agora com o V vermelho 83 no vermelho 85. Está muito bem suavizado. Vamos fazer uma mistura vertical com v04 em v17, violeta 17 e ver como isso acontece Eu coloquei este aqui, começando com nossa cor mais clara aqui, Vzero quatro Este é mais um aplicativo de toque mais leve. Tudo bem. E trazendo a v17 aqui. E depois voltando com uma cor mais clara para misturar a área, entendo Tudo bem. Às vezes, você notará que, quando a tinta se mistura de uma maneira específica, você obtém uma zona um pouco mais clara aqui Bem, antes de tentar corrigir isso, quando quiser adicionar mais desse valor mais escuro, eu diria, deixe secar um pouco e veja como fica, porque pode ser bastante enganador Você já pode ver que o valor está ficando um pouco mais escuro à medida que seca Mas você pode entrar com seu valor mais escuro e adicionar um pouco mais do valor sombrio sobre ele para meio que encobri-lo Mas tome cuidado para não se aproximar muito da área de mistura, pois deseja manter essa mistura suave e agradável entre as duas zonas. Tudo bem, e vamos deixar isso secar. Agora vamos passar para cores muito populares para pele caucasianos e tons de pele mais claros, e isso é E duplo zero e vermelho 12, E duplo zero e Normalmente, quando isso está sendo aplicado na pele, e com certeza veremos isso mais tarde, EW E double zero é aplicado levemente, primeiro com um toque suave e, geralmente, novamente usando a capacidade de empilhar a cópia para obter valores mais escuros de um único , para algumas áreas sombreadas, você pode adicionar sombras mais escuras com vermelho um, dois. Na verdade, no próximo vídeo, quando fizermos três combinações de cores, poderemos até mesmo levar as sombras a um nível ainda mais Tudo bem. Então, vamos tentar misturar duas cores E duplo zero, vermelho um, dois, observe as paradas Vamos para zero, falta um e, em seguida, vamos para dois em termos do número do valor. Vamos destacar E duplo zero aqui e vamos fazer uma boa mistura circular aqui É um valor de luz muito bom, você pode ver que ele se aplica um pouco de cinza no início. Isso é simplesmente a umidade da tinta. Quando seca, a cor fica bonita e vibrante. Então aqui está o vermelho , dois nele. Também faremos uma aplicação vertical disso, e depois voltarei com nosso E duplo zero novamente. Eu ainda não estou completamente seco lá, mas fique de olho enquanto estamos trabalhando e eu trabalhei no E duplo zero na área combinada E enquanto estiver secando, vamos fazer uma mistura vertical. Mas eu usei um vermelho, dois primeiro aqui. Não é grande coisa. Embora você normalmente queira trabalhar do claro ao escuro, é claro que, em uma imagem real, talvez você queira destacar áreas. Você definitivamente abordará como planejar isso com antecedência. Mas se você trabalhar no escuro primeiro, poderá perder a capacidade de ficar mais claro. Então, esse é o principal motivo pelo qual você deseja trabalhar do claro ao escuro. Então, aqui está nossa mistura vertical. Mesma metodologia, estamos usando o tom mais claro sobre o tom mais escuro para fazer a mistura entre as linhas Isso ainda está secando um pouco, então teremos que esperar um pouco. Agora, enquanto isso está secando, vamos dar uma olhada novamente em como essa mistura vertical é suave essa mistura vertical é aqui e também esta é bastante suave. A borda não é tão lisa quanto eu acho que gostaria, pessoalmente. Você pode simplesmente entrar novamente com o marcador mais claro e saturar a página, e você saberá que está saturando-a porque isso mata um pouco e você saberá que está saturando-a porque isso a borda Tudo bem. Isso vai clarear um pouco essa zona por causa da saturação do papel Você pode ver que já modificamos e eliminamos um pouco a borda e podemos deixá-la secar também e obter uma mistura um pouco suave. Tudo bem. Em seguida, vamos passar para a mistura final. Usaremos verde amarelo 03 em amarelo verde 05. E eles são muito bons e combinam bem neste quadro em particular. Vamos começar com o verde amarelo 03. E você deve ter notado que eu realmente fiz as misturas de teste em meu cartão de mistura de antemão, porque notei especialmente em vários tipos de papel as diferenças em como alguns zombadores podem se misturar em alguns papéis, e eles simplesmente não funcionam muito Por exemplo, e00 e Rid 12 realmente não funcionam muito bem no papel Copic, e isso realmente me surpreendeu, pois nessa almofada de mocha em particular, não na almofada de mocha, veja bem nessa almofada de mocha em particular, não na almofada de mocha, , essa mistura de bacalhau em particular funcionou muito bem. No entanto, ele tem verde amarelo, 03 e verde amarelo, 05. E, de cara, já temos uma mistura bastante boa entre essas duas cores. Vamos fazer uma mistura circular desses dois para finalizar. Novamente, queremos lembrar que sempre queremos voltar com nosso valor mais claro para obter a mistura que queremos entre as cores. Tudo bem. Isso é verde amarelo, 03 lá, e depois em verde amarelo, 05. Agora, muitas vezes você pode ver pessoas fazendo testes de mistura e exemplos de mistura em pequenas caixas ou pequenos ovais e O problema com isso é que, especialmente se você estiver aprendendo, isso aumentará a pressão para que você seja organizado e permaneça na fila Eu diria, olha, na verdade não é um grande problema ter essas caixas ou formas ovais para testar as misturas Basta fazê-las com a mão livre, acostumar-se, soltar, fluir, acostumar-se com o funcionamento da tinta. E depois disso, você pode realmente testar suas habilidades de permanência na linha em seu trabalho real. E então temos nosso verde amarelo 03 em nossa mistura verde amarelo 05. Observe como a mistura ficou suave agora que a tinta secou. Na verdade, ainda está secando. Não sei por que está demorando tanto para secar, mas mesmo assim, a mistura ficou muito boa e suave lá, e também nos traços verticais, uma mistura suave e muito boa entre as duas E lembre-se de que você sempre pode pegar sua la mocha e voltar, mas não seja muito pesado porque o que você pode acabar fazendo é criar uma piscina muito contrastante onde ela se junta e deixar certas áreas um pouco brancas E você não quer isso porque isso vai atrapalhar o fluxo Portanto, determine a espessura do seu papel. Eu recomendaria um cartão de mistura de 200 ou 250 GSM. Mas essa é a nossa lição sobre duas combinações de cores. Definitivamente, pegue seus marcadores, experimente, e nos vemos na próxima lição nossas três combinações de cores 11. Módulo 2.4 Três misturas de cores: Agora vamos dar uma olhada em algumas demonstrações da mistura de três cores e vamos começar com nossos verdes amarelos, vamos fazer um bom espectro aqui de verde amarelo, 05, verde amarelo, 03 e verde amarelo, 07, começando com três, que seriam três, cinco e sete Aqui, vamos apenas fazer algumas combinações verticais de aplicativos de traços bonitos Esse é o nosso verde amarelo, 03, trazendo nosso verde amarelo 05 aqui. Eu meio que quero mantê-lo bonito, suave e consistente. Voltamos ao nosso verde amarelo 03. Como eu disse, você pode examinar a região da mistura ou a mistura inteira em si, e então vamos para o verde amarelo 07 Essa é bem escura. E então vamos para o verde amarelo 05 para essa mistura se misture de cinco para sete. Agora, lembre-se novamente, e eu sei que vou continuar falando sobre isso, mas lembre-se de que a tinta precisa de tempo para secar antes que a mistura fique tão lisa quanto possível. E vamos voltar com nosso verde amarelo 03, e vamos misturar esse verde amarelo 03 em todo o blendio apenas para unificar toda a área unificar toda a E vamos deixar isso secar, mas você já pode ver que tem uma mistura bastante agradável Agora, esse grupo de mistura aqui realmente é amarelo verde três, amarelo verde, cinco, amarelo verde sete É tudo da família verde-amarela. E temos algumas boas paradas, uma parada entre verde e cinco, sem fazer seis em sete e, claro, três, sem fazer quatro em cinco. Estamos perdendo uma parada ali, três, cinco e sete. Isso está a uma parada um do outro em termos de valor. Todos eles têm o mesmo número de saturação zero. É um verde muito brilhante aqui. Essa é a nossa mistura básica de três cores. Vamos falar sobre as misturas de tons de pele. O tom de pele se mistura, mudamos um pouco as famílias aqui O que vamos misturar é E duplo zero. Em vermelho 12 em e04, tom de terra 04. Você já pode ver que temos um valor mais sombrio aqui. Portanto, temos uma parada no valor aqui, uma parada no valor de E duplo zero em vermelho 12. Mas em termos de vermelho um, dois, temos uma diferença de saturação aqui Então, um, estamos na família de cores do vermelho e dois, temos uma diferença de saturação É um vermelho dessaturado com um valor baixo de dois ou um valor mais leve de dois, e estamos voltando para a família de tons terrosos Vamos dar uma olhada e ver como isso fica. Delsia, é claro, sendo nosso valor mais recente aqui. Agora, é claro, você pode misturar cores entre famílias grupos de saturação para obter combinações muito legais, mas você realmente precisa testar o teste em seu cartão de mistura Então esse é o E duplo zero, e esse é o vermelho também. Esses dois se complementam muito bem, como você já pode ver, você não precisa fazer muito trabalho para que esses caras se elogiem. De volta ao E double zero. Então, lembrando de voltarmos às últimas novidades para obter essa área combinada realmente boa e consistente, vou entrar em e04, que é nosso Esteja bem escuro no início aqui quando o trazemos. Agora vamos para o nosso vermelho um, dois, e usamos isso para misturar essa borda. Sature demais e podemos deixar secar um pouco, e então vou repassar toda a mistura novamente com E Esses valores mais claros têm menos pigmento em comparação com os valores mais escuros, então há mais álcool e, portanto você tem mais desse Agora, à medida que avançamos para a próxima mistura tripla, vamos deixar essa mistura de tons de pele secar um pouco, o que, é claro, suavizará as misturas e ficará um pouco mais bonita à medida que seca Agora vamos fazer uma mistura meio estranha, pelo menos à primeira vista. Vamos misturar o violeta vermelho 06 como nosso valor mais claro com o violeta 04, que eu sei que você está realmente pensando, como o violeta vermelho 06 é mais claro que o violeta, oh quatro E então violeta oh quatro em violeta 17. Então, temos uma mudança de saturação. Temos duas famílias de cores aqui, violeta vermelho e violeta. E também temos esse tipo de mistura estranha de um valor aparentemente escuro em um valor mais claro Agora, talvez eu tenha mencionado isso anteriormente As cores têm valores diferentes. Os diferentes tons, se você preferir, as diferentes famílias de cores, na verdade, eles não combinam um a um em termos de valor Portanto, o violeta vermelho 04 e o violeta 04 não necessariamente corresponderão um a um em termos de valor. Na verdade, o violeta vermelho 06 e o violeta 04, especialmente combinados com este papel, na verdade têm um valor muito semelhante. Portanto, essa combinação nos dará um belo roxo mais escuro em uma cor rosa ou magenta mais brilhante e fazer com que o violeta 04 componha a cor que o violeta 04 componha intermediária para nos ajudar a ter uma mistura suave nessa faixa de cores uma mistura suave nessa faixa Mas, novamente, é um teste de teste. Pegue seu cartão de mistura. Você pode ver que fiz muitos testes por vários motivos e várias demonstrações neste curso. E aqui você pode ver essas misturas lá. Vamos ver isso em tempo real à medida que misturamos essas cores. Então, vamos começar com o violeta vermelho 06, que será nosso valor mais brilhante aqui Você pode ver que está extremamente saturado e brilhante. É uma cor muito, muito bonita. Diz vermelho violeta 06. E traga isso para o violeta 04. Novamente, lembre-se de que os incals ficam mais úmidos e escuros no início Voltaremos ao nosso vermelho violeta 06 para obter essa mistura agradável e suave. Vou colocar um pouco naquela violeta 04. E então vamos trazer o violeta 17. E essa é bem escura, bem dura. Definitivamente, tem uma vantagem bastante dura no início, que precisamos trabalhar para suavizar isso E eu só quero saturar isso um pouco mais aqui Então vamos voltar para o nosso violeta 04. Agora, é claro, quatro a 17, quatro, cinco, seis, estamos dando dois passos de distância. Então, temos que trabalhar um pouco mais com duas etapas para obter essa mistura suave, e vou trazer essa violeta 04 sobre essas áreas. Você pode deixar isso secar um pouco. As misturas já parecem bastante boas. Ainda não está seco, mas há um bom amolecimento das bordas à medida que as cores se misturam Agora vamos tentar unificar tudo usando o violeta vermelho 06 e trazendo violeta vermelho 06 em toda a gama de nossas cores aqui para trazer uma unidade a toda a mistura Tudo bem. E precisaremos deixar isso secar um pouco antes de podermos realmente avaliar o quão bem a mistura se misturou Embora possamos realmente ver que está se movendo na direção certa. Então, neste exemplo, temos o violeta vermelho 06 no violeta 04 no violeta 17. Temos duas famílias de cores diferentes e também temos níveis de saturação ligeiramente diferentes, 20 saturações e uma saturação E neste exemplo, temos um salto um pouco estranho de um valor 06 violeta vermelho 06 para um valor violeta 04 e depois para um valor 17. Mas, como mencionei, não é um a um em termos dos valores dos tons em si ou das próprias famílias de cores quando se trata dos valores Um violeta vermelho 06 tem valor muito semelhante em muitos aspectos a um violeta 04, se não um pouco mais claro. Aqui temos nossos exemplos de três combinações de cores que mostram que podemos misturar e combinar famílias de cores, níveis de saturação e até níveis de valor para obter as combinações que procuramos em nosso trabalho É isso para esta lição, e nos vemos na próxima lição. 12. Módulo 2.5 Escolhendo cores que misturam: Misturar marcadores é, na verdade, um processo de tentativa e erro e, muitas vezes, você precisará testar suas misturas na mistura de bacalhau Obviamente, o papel pode afetar a mistura, bem como as diferenças nos marcadores que você está usando No entanto, podemos seguir algumas diretrizes importantes na escolha de marcadores que se misturam Vamos dar uma olhada em três grupos de mistura diferentes que você pode usar como diretriz ou base para criar conjuntos de cores que combinam bem Primeiramente, temos um grupo de mistura natural. Isso tem três etapas. Primeiro passo, escolha uma única família de cores, por exemplo, azul. Passo dois, escolha marcadores com a mesma saturação, todos eles seriam do grupo de saturação B dois E, em seguida, etapa três, escolha marcadores separados por um ou dois passos no valor B 24, B 26 e B 28 E isso lhe dará uma boa mistura natural que funcionará bem em conjunto. Em seguida, temos um grupo dinâmico de mistura de saturação. Isso permite que você, como o nome indica, tenha alguma saturação dinâmica na mistura Primeiro passo, escolha uma única família de cores. Nesse caso, violeta vermelho, etapa dois, escolha marcadores que estejam a um passo de distância na saturação Então, agora temos uma diferenciação de saturação, vermelho violeta zero, vermelho violeta um e vermelho violeta dois em termos das famílias de saturação E, em seguida, etapa três, escolha marcadores um ou dois passos de distância em valor Então, agora temos um conjunto de violeta vermelho 02, violeta vermelho 14 e violeta vermelho 25. E, claro, você pode adicionar mais marcadores a isso. Pode ser apenas uma mistura de duas ou uma mistura de três ou uma mistura de cinco, então você decide. Por fim, temos um grupo de mistura realista. Primeiro passo, escolha três famílias de cores próximas uma da outra na tabela de cores da Copic Por exemplo, vermelho, amarelo, vermelho e amarelo. Em seguida, na segunda etapa, escolha os marcadores um ou dois passos de distância na saturação Portanto, temos vermelho em zero, amarelo vermelho em dois e amarelo em três. Em seguida, a última etapa é escolher marcadores separados por um ou dois passos em valor Então você tem vermelho 02, amarelo vermelho 24 e amarelo 38, e isso permite que você misture as famílias de cores. E, claro, esses são grupos de mistura gratuitos aqui porque na cartela de cores da COPA, vermelho, amarelo, vermelho e amarelo estão todos próximos um do outro Escolher grupos gratuitos para combinar é ótimo. Mas não se limite a isso pois você pode misturar diretamente cores e encontrar cores de mistura de qualquer família de cores com qualquer outra família de cores que funcionem bem Então, em poucas palavras, existem algumas diretrizes sobre como você pode escolher marcadores que combinem Sinta-se à vontade para revisitar esta lição, e ela também será fornecida como um recurso para este módulo Assim, você pode imprimi-lo e mantê-lo na parede para ajudá-lo a escolher cores que combinem bem. Esse é o final desta lição e o final deste módulo, e nos vemos no próximo módulo. 13. Módulo 2.6 Combinações de marcador e caneta: Nesta lição, veremos agora como diferentes pinos reagem aos marcadores Copic, e nem tudo é compatível Portanto, você deve ter cuidado com os pinos que usa. Minha recomendação típica é usar forros e pinos de escova Copic porque eles são efetivamente à prova de Copic e, portanto, não sangrarão Mas vamos usar o amarelo verde 01 para ver quais efeitos diferentes têm nos marcadores quando o marcador passa por cima da caneta, certo Então, o que não queremos é que não queiramos sangrar e não queremos borrar, mas queremos garantir que não haja efeito no marcador, pois isso nos ajudará a ter uma boa aparência limpa do nos ajudará a ter uma boa aparência limpa Tudo bem, vamos começar com isso. Tudo bem. Primeiro, vamos testar Zigacartoonist Esta é uma caneta roxa com várias linhas, e vou fazer algumas linhas como esta, no canto superior esquerdo aqui, e vamos deixar secar um pouco E vamos ver o que acontece quando colocamos o verde amarelo 01 por cima. Agora, o motivo pelo qual estou usando o amarelo verde 01 é que é uma cor meio clara e tem um valor decente, e aparecerá facilmente se houver algum sangramento. Parece haver uma pequena quantidade de sangramento, mas não muito Então, podemos chamar esse zigacartoonista, Mangaka 01, bastante seguro para Copic Imagino que, à medida que secasse ainda mais, você provavelmente veria muito pouco sangramento A seguir, vamos dar uma olhada na linha fina do Uni Pin. E isso é tinta pigmentada à prova de água e desbotamento. Isso também é 0,1. Uni é uma marca popular de revestimentos múltiplos. Então, vamos fazer a mesma coisa. Coloque algumas linhas no chão. Às vezes, vou simplesmente dobrar as linhas. Eu quero aumentar as apostas aqui, e vamos ver se isso sangra Está deixando secar um pouco. Estou vendo um pouco de sangramento, mas também é insignificante E, novamente, acho que se isso secar, tudo bem. Portanto, a linha fina do pino Uni parece estar bem fina. Diz que é à prova de água e desbotamento, e isso significa que , até certo ponto, acho que isso vai ajudá-lo a ser mais consistente na página Certo. Em seguida, vamos experimentar um lápis. Vou colocar algumas linhas de lápis aqui embaixo e ver o que acontece com o lápis. Agora, posso dizer que estamos muito à frente do tempo. O lápis é notoriamente terrível com os marcadores Copic. Mas só para deixar bem claro, este é um lápis uni kudutga O lápis realmente gira o chumbo enquanto você desenha. No entanto, o chumbo interno é apenas um chumbo HB normal. Vamos passar nosso 01 amarelo verde sobre isso para ver como ele reage E, você sabe, eu já estou colocando lápis no marcador. E, você sabe, obviamente, mal podemos esperar que o lápis seque. Como se fosse assim. Então, isso é um pouco confuso. Vamos tentar tirar esse grafite do marcador. Mas isso não vai funcionar, certo. Então, lápis é um grande não nessa nota. Certo, a seguir, vamos experimentar esse suco até 40 bilhões É uma espécie de caneta de gel, eu acredito, e vamos fazer apenas algumas formas. É um pouco difícil aqui. Está saindo um pouco difícil aqui. Eu acho que você não pode usá-lo muito rapidamente. Eu tenho que ser um pouco mais lento com isso. Vamos ver como a tinta gel se compara à Copac Maker. Definitivamente quero deixar isso secar um pouco . Vamos tentar. Definitivamente, há sangramento de cor acontecendo e manchas Acho que depois desse teste, terei que substituir essa ponta e analisaremos substituição da ponta no Módulo quatro Dê uma olhada nisso. É muito fácil de fazer. Teremos que dizer não à tinta gel azul existente e, provavelmente, à tinta gel azul existente e, provavelmente, à maioria das tintas de gel quando se trata de usar os marcadores Copic Vamos usar o multiliner real aqui, Copic mult liner SP, Copic mult liner 0,7 nos dará uma boa tipia robusta. Basta fazer algumas formas. Tudo bem. Deixe isso secar. Caramba, você não precisa deixar secar muito. Vamos ver se ainda está um pouco molhado, como ele reage. Então, eu vi alguns sangramentos na seção ali. Apenas deixe secar um pouco mais. São à prova de cópia, deveriam ser à prova de cópia, certo E parece estar funcionando muito bem, muito semelhante à caneta Mangoka da Zig e à caneta Uni, então isso é bom Ótimo. Portanto, a Copic marca seus próprios pinos, dois canetas próprias, digamos, as duas empresas acham que vai ficar bem Vamos experimentar uma caneta esferográfica padrão agora, certo? A tinta média da caneta esferográfica Bullpoint é bem grossa. Normalmente, deve secar bem. Mas vamos ver o que acontece. Uau. Isso é uma hemorragia grave. Ok, então eu nem quero fazer o resto. Está sangrando loucamente. tinta bullpoint padrão é proibida para uso com os marcadores Copic, com certeza Tudo bem, então não ao bullpoint, não às tintas de gel. Certo. Aqui temos uma linha múltipla Copic e 0,5 É um pigmento roxo. Então, vamos tentar isso. É uma cor bastante atraente. Definitivamente, é bom fazer suas falas sobre isso. Vamos deixar isso secar um pouco. Vamos dar uma olhada. Sem sangramento até agora. Sem sangramento algum Bem, ótimo. Definitivamente, podemos confiar no multiliner CBI, o Provavelmente toda essa linha, é claro, vem em tamanhos diferentes. Então, isso também é ótimo. Sem sangramento. Tudo bem, vamos tentar um piloto G 2.7 aqui. É um tipo de tinta com várias linhas em um design estilo pino esferográfico Então, vamos ver o que acontece aqui. Vou pegar nosso marcador. Então é a pilha de G dois. E isso vai ser definitivamente proibido na frente sangrenta Simplesmente sangra loucamente. Então, definitivamente, não à pilha de G two, e é uma caneta esferográfica parecida com a natureza, com seu tipo de barra JolishFD tipo mult liner. Não vou mostrar exatamente o tipo de k aqui, mas posso dizer que e é uma caneta esferográfica parecida com a natureza, com seu tipo de barra JolishFD do tipo mult liner. Não vou mostrar exatamente o tipo de k aqui, mas posso dizer que definitivamente não será adequado. Vai borrar como um louco. seguir, o pincel Garson Fodor, pincel nylon da Copic É uma caneta preta grande e muito bonita. Você pode obter um visual tradicional muito legal com ele. Todos os tipos de padrões de traçado diferentes, bem como apenas linhas limpas com tinta, se você quiser Tem uma ponta afiada muito boa. Colocamos um monte de toneladas lá embaixo. Basta dar uma olhada e ver como isso deve ser à prova de cópia Eu o deixo secar por um segundo. Um pouco de sangramento aí. Ainda não está totalmente seco, 100% seco ainda. Mas sim, geralmente à prova de Copic, eu diria que você provavelmente precisa deixar isso secar um pouco porque vejo algumas manchas em Mas parece relativamente à prova de cópia. Tudo bem. Bem, não coloque seu marcador sobre isso até que esteja seco Esse é o pincel de gasonina Copic. Vamos experimentar um pintil senoidal aqui. Tudo bem. Tem uma pequena ponta de fibra bem grossa lá. Parece um marcador, essa caneta de pentilha em particular Na verdade, é muito bom de usar. Tudo bem. E vamos ver como isso reage ao nosso verde amarelo 01 Não está muito seco, mas não está sangrando muito. Há um pouco de sangramento. Não é tão ruim quanto o alimentado pelo Garten, que eu suponho que realmente exigiria uma quantidade razoável de tempo para secar Na verdade, isso funciona muito bem. Na verdade, estou bastante surpreso com isso. Então essa é a caneta pintail senoidal feita no Japão, e isso realmente funciona muito bem Então, definitivamente, é importante ter em mente que tem um bom tipo de combinação com o CPIC Não combina nada, funciona muito bem. Tudo bem, por último, mas não menos importante, vamos experimentar a Copic multi liner BS, que é a caneta pincel É uma ponta menor do que a escova de dedução de gás. Mas é mais do que provável que seja a mesma tinta aqui dentro. Basta anotar um monte de coisas para experimentarmos. Destaque um 01 amarelo verde. Apenas deixe secar um pouco. E não estou vendo muito ou nenhum sangramento dessa tinta, isso é ótimo. Isso é muito bom. Vamos fazer um teste rapidamente. Pegamos o gás no instalador e deixamos secar. Tudo bem. Eu só vou colocar algumas linhas aqui. Deixe secar. Só quero ver como ele vai reagir quando secar. Apenas tente manter a ponta bem afiada, ela tem uma ponta muito parecida com uma escova. E enquanto estiver secando, vamos ver se podemos obter um resultado melhor com a caneta esferográfica seca, por exemplo Ok, isso é definitivamente um não. Ele só sangra mesmo depois de alguns minutos. A mesma coisa com o PentLeg 2. Vamos verificar se essa é a história certa, os dois PunAg. Não, ainda estamos sangrando com um Puna G dois, mesmo depois de seco Então, isso também é definitivamente proibido. Tudo bem, vamos tentar acabar com essa briga e briga agora. Olha, eu tenho que dizer, você sabe, eu acho que nós demos uns bons 20 segundos para secar. Ainda estou vendo sangramento nisso. Então, neste caso, você sabe, talvez dependa de quão seco está. Talvez você precise esperar um pouco, mas definitivamente não use seus marcadores depois de aplicá-los imediatamente Ou, alternativamente, aplique o pincel de gás e feuda depois de fazer toda a coloração E isso é típico da maioria dos pinos. Você sabe, se você vai usá-los depois colorir o marcador CBC, bem, tudo Acho que vai ficar tudo bem. Mas antes e depois de usar o marcador na parte superior, tenha cuidado com o que você usa Essa é uma ferramenta muito boa. É ótimo usar na mão. Sejamos cautelosos ao usar o gás e o queijo feta. Você não quer colocar o marcador muito cedo. Caso contrário, a linha de marcadores Copic funciona muito bem. Essa é a multilinha de pinos Copic. A caneta funcionou muito bem. A linha tênue do UPN funcionou muito bem. Então, também sabemos que o pino senoidal Pentle funcionou muito A briga de Garson é meio que um talvez, especialmente pelo menos no começo O forro múltiplo roxo funcionou muito bem. Lápis era um grande não, certo? Você definitivamente não quer usar lápis. E, na verdade, o cartunista Mangaka 01 realmente funcionou Na verdade, fiquei surpreso porque tive uma experiência ruim com essa marca em particular, mas na verdade funcionou muito bem aqui. E a má experiência foi que essas canetas secam muito rapidamente, tipo, muito, muito rápido, elas simplesmente secam onde o Copic pode durar dois anos e ainda está funcionando Mesmo assim, funcionou muito bem com a Copic, então podemos dar a ela uma estrela por isso Certo, lembre-se de que nem toda caneta é compatível com os marcadores Copic Fizemos esse teste. Você viu os resultados. Definitivamente, você quer ficar longe especialmente do lápis e da caneta, que têm manchas e desfoques extremos , e as canetas de gel também não funcionam Tudo bem, é isso para esta lição, e nos vemos na próxima lição. 14. Módulo 3: introdução das técnicas: Bem-vindo a este módulo. E neste módulo, aprenderemos sobre as principais técnicas de marcadores Copic. Essas técnicas podem ser aplicadas a qualquer trabalho, seja você fazendo ilustração de mangá, desenho animado, ilustrações de desenho, pintura, seja um scrapbooker ou seja um estampador e queira usar seja você fazendo ilustração de mangá, desenho animado, ilustrações de desenho, pintura, seja um scrapbooker ou seja um estampador e queira usar opex em seus projetos. Você pode usar essas técnicas em todo o seu trabalho, e estou muito, muito empolgada em mostrar até onde você pode levar os marcadores Kopk e quão profissionais e bonitos eles Aproveite este módulo e fique à vontade para revisá-lo quando precisar Tudo bem, vamos direto ao assunto. 15. Módulo 3.1 Planejando a luz à frente: Nesta lição, usaremos essa ilustração de uma elfa chamada Foggy para nos ajudar a aprender alguns fundamentos do uso de A primeira coisa que queremos aprender é trabalhar do claro ao escuro e planejar nossas áreas claras. Agora, normalmente, você vai querer fazer isso na sua cabeça. Saiba onde ficarão as áreas mais claras ao colorir sua peça Vou usar esse lápis como uma forma ilustrativa de pensar sobre onde podemos colocar nossa iluminação quando quisermos pensar em nossas áreas mais claras, porque quando escurecemos demais com o CBC, simplesmente não conseguimos consertá-la Portanto, temos que planejar com antecedência onde queremos que nossas luzes mais leves estejam Então, o que vou fazer aqui, trabalhando apenas na pele dela, é usar este lápis para marcar algumas áreas onde eu quero ser a luz mais clara, e então vou começar com o tom de pele claro inicial e preencher essas áreas, mas não preenchendo as áreas que eu marquei Agora, algo para lembrar, lembre-se de que este lápis não funciona bem com o Copix Estamos usando esse lápis apenas para marcar as regiões para fins ilustrativos. Você vai querer ter em mente onde não usar o marcador. Tudo bem, então vamos começar. Então, normalmente, eu gosto de ter um destaque no nariz. Então, eu deixaria esse tipo de forma talvez no nariz, possivelmente até um pouco ali. E então eu já sei que definitivamente não vou entrar no espaço dos olhos em nenhum momento. Então, vou colocar algumas pontas de lápis para marcar que não vou lá. Uma área mais clara na bochecha é boa porque a área da bochecha geralmente fica levantada Isso pode estar em um ou nos dois lados, dependendo da iluminação dos personagens. Se eu estivesse colorindo os lábios, não o faria nesta demonstração. Mas se eu estivesse colorindo os lábios, eu me certificaria de deixar uma ou duas pequenas áreas de destaque nos lábios para que eu também não entrasse nessas zonas. E então eu provavelmente também quero deixar um pouco dessa área da borda aqui da orelha dela. Mais claro, talvez não seja branco puro, mas eu quero deixá-lo mais claro, então isso é só para me ajudar a lembrar disso. E então talvez eu também queira adicionar uma luz refletida abaixo linha da mandíbula, indo para Então, vou me certificar de deixar isso bem branco e talvez até uma parte do pescoço bem branca. Então, aqui você pode ver que, ao marcar essas zonas, estou pensando com muito cuidado sobre onde quero deixar a luz, espaço em branco, onde posso entrar mais tarde com marcadores de luz e adicionar a cor, mas isso manterá seu valor Vai ser brilhante. Sempre temos que lembrar que o branco artístico é o mais brilhante que podemos escolher? Você sabe, é mais brilhante que o sol no mundo da arte ou na página, por assim dizer Por isso, queremos ter cuidado ao usar nossas luzes brancas e brilhantes mais brilhantes, certo? E também, inversamente, como usamos nossos documentos, especialmente quando estamos fazendo tipos de trabalho mais realistas Então, marquei algumas áreas adicionais nas quais não queremos colocar o marcador, e agora vou entrar e usar um tom de terra muito, muito claro, E zero, e vou fazer alguns preenchimentos sem entrar nessas Agora, mais uma vez, repito novamente. Não use lápis. Você verá, mesmo nesta demonstração que quando a tinta toca o lápis, ela borra um pouco e não desaparece facilmente. Portanto, não use lápis. É algo que você precisa aprender a fazer mentalmente para evitar as áreas em que não deseja que essa cor entre. Tudo bem. Então, vamos em frente. Agora, enquanto eu faço essas quedas de cor, queremos lembrar que a tinta parece um pouco mais cinza porque ainda está secando. Portanto, parece cinza no começo, mas à medida que seca, a saturação vai sair Essa imagem específica foi feita digitalmente e impressa no papel marcador Copic Agora, como você pode ver, enquanto estou aplicando esse marcador ao redor dos lábios, mesmo que eu não tenha marcado as áreas dos lábios onde as linhas não estão entrando para não colocar o marcador lá, eu ainda sei que não devo colocar o marcador lá porque elas terão sua própria cor sua própria Além disso, vario meus traços entre traços planos e usando movimentos circulares, e faço isso com base na área que estou tentando preencher Na verdade, eu deveria estar trabalhando um pouco mais rápido aqui porque quero evitar uma aparência nublada Você pode ver um pouco como o lápis mancha. No entanto, deixe-me trabalhar um pouco mais agressivamente E zero é um marcador bastante claro. E mesmo que pareça um pouco nublado em algumas zonas aqui que estou vendo, não é um grande problema porque mesmo com um nível muito alto de saturação da página, ela ainda estará muito clara em comparação com a próxima, que seria E duplo zero Então, estou apostando no contraste entre os dois para tornar o E zero muito leve. Então aqui vou eu e estou preenchendo essas áreas, planejando minhas luzes com antecedência, e estou me certificando de não entrar nas áreas que quero manter muito iluminadas. Agora, não entre em pânico, fique solto, flua, especialmente se você estiver trabalhando do claro ao escuro Você pode simplesmente passar por áreas que parecem um pouco nubladas ou não saturadas o suficiente e adicionar um pequeno marcador pois elas só se acumulam até E isso é, em essência, planejarmos nossas luzes com antecedência, pensando em onde queremos que as luzes mais leves da peça estejam Agora, isso não quer dizer que as áreas mais claras tenham que permanecer brancas Talvez queiramos torná-los talvez E zero em algum momento. Mas é importante que saibamos onde queremos manter as áreas mais claras e trabalhemos do claro ao escuro para que não coloquemos acidentalmente valores muito escuros sobre nossas áreas claras, e então não possamos consertá-los, e então nossa iluminação parece um pouco estranha ou É isso para esta lição, planeje suas áreas de luz e nos vemos na próxima lição. 16. Módulo 3.2 Sombreamento com marcador único: Agora, veremos como podemos usar um único marcador para criar valores em nossa peça e nos permitir fazer sombreamento de marcador único Então eu tenho uma nova versão de Foggy aqui, e o que vamos fazer é preencher com E zero, a pele dela novamente, tendo em mente as áreas que eu quero iluminar só na minha E então vou esperar que um pouco da tinta seque e vou pressionar ativamente com mais força e adicionar um pouco mais de tinta nas áreas em que quero ter mais sombra. E isso é sombreamento de marcador único, em que estamos construindo camadas com um único Esse é realmente um dos grandes benefícios do uso dos marcadores Copic, pois você pode tirar muito proveito de um único Tudo bem, vamos começar trabalhando apenas na pele. Agora eu fiz a maior parte dos preenchimentos, e o que estou fazendo é limpar algumas áreas que parecem um pouco Parece um pouco diferente na câmera do que parece para mim na realidade. Porém, e o que vou fazer agora, ao terminar isso aqui, é começar a colocar mais e mais marcadores em áreas sombreadas Então, vai parecer um pouco mais escuro no início porque as tintas ainda estão secando, então parece um pouco estranho No entanto, áreas como aqui nas pálpebras, nesta zona específica, quando ela desce até o nariz, aqui nos cantos dos olhos, estou realmente saturando a página com o marcador, construindo Além disso, normalmente apenas a parte inferior do nariz está sombreada. Há também uma sombra projetada que vem da parte inferior do nariz, exatamente assim. E então sob os lábios inferiores também, lábio inferior, veja bem , geralmente há uma sombra lá, e eu vou colocar uma sombra na borda da pele dela. É uma espécie de sombra de oclusão. Eu continuo construindo esse marcador. Tentando obter um bom contraste em. Seca um pouco mais, então você realmente precisa ser bastante liberal usá-lo, saturando a página com ele Depois, é claro, as sombras do cabelo, e à medida que projeta uma sombra projetada, R cruza a sombra, veja bem, sobre a superfície da pele. Eu posso colocá-los. E você pode ver que, ao fazer isso, estou realmente criando boa definição no rosto e na pele, ajudando-nos a entender melhor as três formas D do rosto. Então, na verdade, você continua saturando a página, colocando o marcador em camadas sobre si mesmo, permitindo criar um sombreamento muito bonito com muita facilidade, apenas empilhando Então, vou examinar essas zonas novamente. Não entre em pânico se você entrar em uma de suas áreas onde deseja mantê-la especificamente iluminada. Se você exagerar um pouco. Não é o fim do mundo. Vamos ver como podemos usar o liquidificador incolor para corrigir pequenos erros como esses Então, aqui estou eu meio que aplicando uma terceira camada sobre essas áreas sombreadas, criando um único marcador Apenas usando E zero para isso. Sem marcadores adicionais. E você já pode ver que há muito mais definição no rosto empilhando o marcador Agora, marcadores diferentes se acumularão de forma diferente, então você precisará experimentá-los e ver quais funcionam melhor para No entanto, isso é usar um único marcador Copic, um marcador muito claro aqui, e usá-lo várias vezes para criar formas na pele, e usaremos essa imagem exata daqui para frente para explorar também como ela se parece quando começamos a misturar vários marcadores para criar formas e criar nossas luzes e sombras em nossos personagens, um único marcador Copic, um marcador muito claro aqui, e usá-lo várias vezes para criar formas na pele, e usaremos essa imagem exata daqui para frente para explorar também como ela se parece quando começamos a misturar vários marcadores para criar formas e criar nossas luzes e sombras em nossos personagens, seja pele ou cabelo ou roupas ou o que você tem. É isso para esta lição, e nos vemos na próxima lição. 17. Módulo 3.3 Marcadores em camadas 2 Marcadores múltiplos: Vamos agora dar uma olhada no sombreamento de vários marcadores, e faremos isso juntando vários marcadores em camadas Agora, já temos um bom grau de indicação das áreas de luz e sombra usando apenas um único marcador, neste caso, E zero Obviamente, dependendo do papel que você está usando, você também pode fazer isso facilmente com E double zero. Mas como E duplo zero é o próximo a E zero em termos de valor, vou usar E duplo zero aqui, e vamos aprimorar as sombras e aumentar as sombras, ao mesmo tempo em que mantemos as áreas claras claras Provavelmente acabaremos voltando ao E zero para preencher e suavizar as bordas de algumas dessas áreas de destaque Portanto, eles se destacam um pouco melhor, embora também se ajustem bem ao resto do tom de pele Então, vamos começar a construir essas áreas fragmentadas e fazer as misturas com nosso E duplo O que queremos lembrar é que obteremos algumas bordas duras ao usar o marcador mais escuro em cima do marcador mais claro Obviamente, queremos usar nossa técnica testada e confiável de usar o fabricante de isqueiros para suavizar essas bordas quando as examinarmos novamente. Você pode ver que esse zero EW é definitivamente mais escuro em valor do que o zero E. Então, estamos obtendo sombras muito mais profundas com isso Vou tentar trabalhar de forma relativamente rápida por causa do vídeo e da aula. Estou apenas imaginando áreas onde acho que haverá muita sombra Vamos aprimorar ainda mais as sombras com marcadores mais escuros. Tudo bem. Apenas se concentre na pele com o objetivo de observar o sombreamento de vários marcadores Agora eu fiz o E duplo zero. Vou voltar para E zero e, literalmente, vou usar movimentos circulares nas bordas do E duplo zero e misturar essa borda. Você pode ver que eu tenho uma abordagem bastante vaga quando se trata das áreas de destaque. Eles não têm as formas mais nítidas e claras, e realmente não precisam ser Realmente, só queremos ter certeza de que estamos deixando algumas luzes onde precisamos delas. E à medida que esse marcador seca, o zero sendo colocado sobre o zero E, veremos que essas bordas ficam bonitas e Acho que podemos ter um pouco mais de cheio aqui. E agora suavizamos muito bem essas bordas. E podemos realmente voltar e fazer outra camada de E duplo zero. Mas vou seguir em frente e vamos direto para o vermelho um, dois, e agora vamos entrar nessas formas de sombra, um pouco mais para dentro e, na verdade aprimorar um pouco mais essas formas de sombra. E então retornaremos ao E duplo zero para misturá-los. Algo a lembrar também com a mistura é que você nem sempre precisa misturar todas as bordas Você pode deixar algumas bordas bonitas e duras e bem nítidas e afiadas, certo? Você pode deixar um pouco macio. Você pode usar sua discrição artística para ajudá-lo com isso O capuz e as bordas macias dizem coisas diferentes. As bordas quentes normalmente dizem: Ei, olhe para mim e traz o foco para o espectador. Bordas suaves permitem que o olho deslize sobre a página. Portanto, há um grande uso composicional para eles. Você pode ver que eu entrei um pouco na ioga lá. Não é um grande problema. Veremos como mitigar isso até certo ponto, realçando a sombra sob o lábio E a sombra do carro na parte superior da orelha. Bem, a sombra de oclusão dentro da orelha fica muito escura Pequenas sombras aqui. Claro, a sombra do carro no pescoço, do queixo. Você pode ver que deixamos esse belo destaque branco brilhante aqui para mostrar a luz refletida do solo subindo até a parte inferior da bochecha Acho que não precisamos de muita sombra aqui. Vamos fazer as sombras do cabelo do carro. Em seguida, a oclusão se obscurece à medida que nos movemos para esses espaços apertados Então, é claro, podemos retornar ao E duplo zero e suavizar algumas dessas bordas Agora, o que vou fazer aqui no pescoço, por exemplo, vou sair da loja mais barata e depois vou misturar um pouco o resto. Portanto, temos uma borda macia em uma borda dura em uma borda macia. Da mesma forma, aqui, posso deixar a linha interna um pouco mais nítida, mas vou usar esse marcador para misturar o resto Agora, também, não desanime ao começar com seu tom base, sua cor base Eu posso parecer estranho no começo até você começar a criar esses tons mais escuros, porque os tons mais escuros realmente ajudarão a realçar as formas e a aparência da Então, basta passar por todo o processo e experimentar todo o processo. Não desanime muito cedo. Tudo bem. Matando algumas dessas bordas. E, por fim, vamos usar o e04 para sombras menores, mas ainda mais aprimoradas, e isso nos dá uma ótima variedade de profundidade em E enquanto eu fizer isso, vou repetir as cores para você. Eu usei E zero para a base, E duplo zero para a camada em cima dela. Vermelho um, dois para a camada acima e depois finalize com as áreas de sombra realmente mais escuras e escuras com Claro, com certeza vamos misturar isso porque essa é uma cor bastante sombria aqui. Então, todas as áreas escuras mais escuras, vou falar um pouco disso apenas para melhorar essas regiões Você pode ver que estou usando a ponta do marcador para ter um pouco mais de precisão Ah , sim. Claro, posso então entrar novamente e usar o valor logo abaixo disso, o marcador que usamos logo abaixo , o vermelho, dois, para misturar as bordas disso, e vou usar movimentos circulares para fazer isso Eu realmente quero saturar o marcador na página. Obviamente, eu definitivamente recomendo também testar quanta saturação de tinta o papel que você está usando atualmente pode conter Porque isso também determinará a capacidade de sua capacidade suavizar certas quantidades de camadas, depois de secas Só repetindo isso com vermelho um, dois, sendo um pouco agressivo com ele. Então, o que vou fazer para finalizar é examinar todas essas sombras e a maior parte da peça com o valor mais claro para realmente obter as misturas finais e suavizar todas as regiões que ainda pareçam um pouco difíceis Agora vou pegar E zero, e agora que vi que tenho uma faixa de valores muito boa em termos de luzes e sombras, posso realmente passar por cima de algumas das minhas áreas de luz mais claras e suavizá-las um pouco e também melhorar algumas bordas, quaisquer bordas adicionais que eu queira suavizar Obviamente, você está saturando o papel com mais tinta, então obterá algum grau de mistura, que é muito bom para suavizar as bordas quentes E não seja tímido nesta fase. Você realmente quer colocar essa tinta no papel para obter as misturas suaves que você está procurando E esse é o fim desta lição sobre o uso vários marcadores para sombrear seus personagens e seus desenhos Te vejo na próxima aula. 18. Módulo 3.4 Sombreamento com marcador cinza: Nesta lição, agora vamos dar uma olhada em como podemos usar marcadores cinza para substituir outros marcadores e usá-los para criar sombras ricas e agradáveis onde precisamos delas quando não temos outros marcadores ou queremos adicionar um tipo interessante de sombra à nossa área plana preenchida específica Então, o que vou fazer é seguir em frente, preencher o cabelo de Foggy com apenas um valor base, uma cor base, e então vamos usar um marcador cinza claro para fazer o sombreamento, e obteremos a aparência completa do cabelo apenas com Vou começar com 53 azul e verde, e nos vemos depois do salto que eu terminar as quedas planas. Agora, fiz minha queda básica de cores com meu marcador de cor única e melhorei algumas das áreas que acho que deveriam ser sombreadas saturando a página um pouco mais, como na área da raiz e aqui, onde a peruca cobre a parte de trás do cabelo nessas E, na verdade, vou entrar agora com um marcador C três, vou aprimorar as sombras e depois voltaremos ao azul verde 53 e depois misturaremos o sombreamento que fiz com Então, estamos usando um marcador cinza aqui para melhorar a cor. E isso é realmente ótimo como uma técnica para usar em geral quando você deseja aprimorar suas sombras Mas também é muito bom usá-lo se você não tiver exatamente a sombra certa disponível, seja porque você não tem o marcador ou porque há uma sombra boa ou adequada para o que você encontrou Em seguida, você pode usar tons de cinza. Estou usando um cinza de tom frio, e é isso que é o C três, o cinza de tom frio. Você não precisa de todos os tons de cinza, na minha opinião. Eles têm cinzas quentes, cinzas frios e cinzas neutros. Eu prefiro um look mais descolado tendendo a cores e azuis mais frios Portanto, eu definitivamente recomendaria tons frios se você também preferir uma aparência mais descolada em seus tons de cores do que uma aparência quente. Então, o que estou fazendo aqui é entrar e realçar todas as sombras com esse cinza C três Para esse valor específico, onde temos 53, então temos três na escala de valores aqui, você pode usar dois, três, quatro até cinco tons de cinza em termos de valor para realmente realçar as sombras um pouco melhor Estou meio que imaginando os fios e as áreas da linha do cabelo, tentando mover meu pincel com o fluxo enquanto tento sombrear essas zonas E, claro, também posso empilhar o cinza quando quiser zonas mais escuras, o que farei aqui Realmente use essa forma para mostrar as sobreposições dos diferentes fios do cabelo Adicione até mesmo detalhes diversos de fios, e você pode deixar a tinta funcionar às vezes Copic são muito divertidos de usar, e você não quer fazer disso uma coisa muito séria, sabe, em que não seja divertido usá-los, e é simplesmente uma coisa muito dramática Apenas se divirta com eles. Deixe que alguns dos erros naturais aconteçam. Você sabe, esses erros naturais realmente adicionam sabor a uma peça, então não deixe que eles te decepcionem. Continue trabalhando e aproveite o processo. R: E aqui eu usei C três, cinza frio três, número três aqui para aprimorar minhas sombras. O que alcançamos usando um pré-planejamento de nossa fonte de luz, usando um único marcador para o valor base e a cor base e , em seguida, usando um cinza frio para enriquecer nossas sombras, alcançamos uma ampla gama de valores e saturação em todas as partes. E aqui eu usei C três, cinza frio três, número três aqui para aprimorar minhas sombras. O que alcançamos usando um pré-planejamento de nossa fonte de luz, usando um único marcador para o valor base e alcançamos usando um pré-planejamento de nossa fonte de luz, usando um único marcador para a cor base e , em seguida, usando um cinza frio para enriquecer nossas sombras, alcançamos uma ampla gama de valores e saturação o cabelo, dando-nos um efeito muito agradável usando apenas esses dois marcadores Portanto, é realmente impressionante o que você pode fazer com uma pequena quantidade de marcadores. Portanto, lembre-se de que, se você não tem os tons de sombra para sua gama de cores azul e verde, ou deseja ter uma aparência mais cinza ou mais fria, pode usar seus marcadores de cinza frio ou cinza e um único valor aqui para obter a três dimensões no final da iluminação, conforme você gostaria de tê-la em sua peça Agora que terminei de adicionar o C três cinza frio, vou voltar às zonas com o BG 53, azul verde 53, e apenas suavizar algumas dessas bordas e até mesmo enriquecer as zonas de sombra novamente com minha cor base Agora, onde quer que eu veja certas bordas que eu não quero, eu simplesmente vou entrar e misturá-las. Mas às vezes, especialmente no cabelo, é bom manter certas bordas que parecem definir zonas específicas do cabelo. Portanto, não tenha vergonha deixar algumas dessas bordas ásperas E usando apenas dois marcadores, colorimos o cabelo completamente, trazendo uma variedade de valores em toda a superfície do cabelo e usando nosso C three cool gray para realmente realçar nossas sombras Portanto, se você tiver apenas alguns marcadores, lembre-se de que pode empilhar seus marcadores e definitivamente usar os tons de cinza para aprimorar suas cores e, e definitivamente usar os tons de cinza para aprimorar suas cores e seguida, repassar esses tons de cinza novamente com a cor base para realmente trazer de volta um pouco dessa riqueza de cores e proporcionar um agradável defeito agradável Esse é o fim desta lição, e nos vemos na próxima lição. 19. Módulo 3.5 usando o Copic Colorless Blender: O liquidificador incolor é uma ferramenta bastante versátil quando queremos suavizar bordas, remover erros até certo ponto, nunca perfeitamente, e também adicionar padrões a certas coisas, que veremos em outra lição Mas, por enquanto, queremos colorir o resto das áreas de Foggy, o E você pode ver que eu saí das linhas, por assim dizer, e tive tinta sangrando em seus olhos, em seus lábios um pouco Esta é a oportunidade perfeita para mostrar como você pode usar o liquidificador incolor para mitigar em certa medida, essa tinta extra que vazou para essas zonas liquidificador incolor, na verdade, não é realmente um Se você tentar se misturar com ele, você só vai ter manchas de tinta branca em todos os lugares, onde ela meio separa a tinta um pouco Em vez disso, é mais uma ferramenta de correção para esses tipos de cenários. E tudo o que é, na verdade, é um marcador cópico sem nenhum pigmento Então, na verdade, é só a tinta alcoólica. Então, o que você pode fazer é aplicá-la, e você precisará aplicá-la algumas vezes para suavizar a tinta e a tinta anterior, e você pode usá-la para retirar e afastar as áreas em que cometeu erros Agora, não é realmente uma borracha Copic, então não funciona 100% perfeitamente, mas é definitivamente ótima para iluminar áreas Então, continuaremos trabalhando aqui e retornaremos a essas zonas agora. Então, você verá, vamos observar o quão escura essa área está agora. O que faremos é saturar essa área, realmente tentar empurrá-la para trás, empurrar a tinta para trás, a tinta que acabou Agora, seus resultados variarão, é claro, com base no tempo de secagem na zona que você permitiu que ocorresse, mas , é claro, também com base nos valores gerais que você está usando e que pode sangrar Você sabe, como eu disse anteriormente, não é realmente uma borracha Copic É apenas uma ferramenta que permite misturar e suavizar um pouco as bordas papel branco que entra nas zonas em branco. Então, você realmente quer fazer o melhor que puder e depois continuar com sua vida. Então, enquanto as tintas secam, conseguimos clarear um pouco e afastar um pouco da tinta das áreas em que eu a coloquei nas zonas dos olhos e dos lábios É isso nesta lição sobre uma maneira de usar o liquidificador Copic incolor, e nos vemos na próxima 20. Módulo 3.6 Dica sobre dica para mesclar cores Copic: Agora vamos dar uma olhada nas dicas para colorir. E o que vou fazer é usar E zero e vermelho 83 para colorir os lábios de Foggy the Elfs. E também adicionaremos um pouco de blush, se você quiser, ou alguma dispersão subterrânea nas áreas do nariz e da bochecha usando esse nas áreas do nariz e da bochecha usando Então, o que eu vou fazer é abrir os dois. E então vou usar a cor vermelha 83 e mergulhar nela com meu marcador E zero Vou fazer um pouco assim , talvez algumas vezes, três ou quatro vezes, e depois vou colorir com meu E zero nos lábios dela. E o que eu vou conseguir é uma mistura muito suave desses dois, basicamente tingindo o E zero com o vermelho 83 E eu posso obter uma suavidade tão boa porque estou usando esse método de ponta a ponta Claro, queremos que seus lábios sejam um pouco mais vermelhos do que seu tom de pele, porque sabemos que a base de seu tom é e t zero. Então, nas áreas sombreadas, particularmente na linha dos lábios, adicionarei mais desse vermelho à ponta do meu E triplo zero à medida que vou misturando essa Então, vou deixar isso secar um pouco. E então o que vou fazer é pegar um cartão de mistura limpo e limpar a ponta do meu e zero, e você pode ver o vermelho saindo daí E você não precisa se preocupar em ter permanentemente outra tinta na ponta. Ao fazer isso, ele continuará fluindo. A tinta no marcador acabará por remover todas as outras cores. E voltamos ao nosso normal et zero. Mesmo que haja marcas de outra cor nesse marcador, não se preocupe com A tinta que você vai tirar é a tinta original e zero. Você só saberá que está limpo quando você o limpa assim. Tudo bem. E vamos deixar que seque um pouco, parece bastante seco , e vou misturar essas bordas para que tenhamos uma borda lisa na borda dos lábios dela Estou sendo um pouco agressivo aqui. Tudo bem. Vou adicionar um pouco desse 83 vermelho às cores do nariz dela para obter um pouco de dispersão subterrânea em seu E a dispersão subterrânea eficaz é a luz que entra na pele e depois é refletida, transportando parte da luz do sangue para baixo da pele, certo sangue Então, isso é o que causa um pouco de vermelhidão na pele, é a dispersão subterrânea E vamos adicionar um pouco às bochechas dela também. Agora, existem várias maneiras de adicionar esse tipo de tom rosa às bochechas e à pele Esse é apenas um deles. E vou adicioná-lo do outro lado também. Só dá à pele uma aparência mais natural. Ter um tom de pele rosa lá dentro. Outro lugar que eu gosto de adicioná-lo. É meio que eu não quero chamar isso de segredo, mas definitivamente um truque que eu gosto de fazer é adicionar um pouco de rosa nas áreas finais das pálpebras aqui E você pode ver que estou até mesmo examinando minhas regiões de destaque com isso. Mas acho que o efeito parece agradável. Então, eu gostaria de adicionar um pouco dessa vermelhidão com esta dica. Técnica. Portanto, existem muitas técnicas e coisas interessantes que você pode fazer com seus marcadores. Eu definitivamente encorajaria você a experimentar coisas novas. Você sabe, obviamente, alguém tentou algo com isso em algum momento para descobrir isso. Então, definitivamente, experimente. E aí estou eu realçando as sombras dos lábios. Normalmente, o lábio superior um valor mais escuro do que o lábio inferior, então não vou me conter com esse tom rosa no lábio superior, mas quero manter minhas bordas bonitas e lisas Tudo bem. E vou limpar esse marcador novamente e fazer algumas misturas finais para suavizar algumas bordas Você pode ver o rosa saindo aqui. É por isso que eu digo você definitivamente precisa adotar uma abordagem um pouco mais agressiva, uma abordagem de fluxo livre Não seja muito rígido com o uso do marcador. Apenas vá em frente. E eu vou fazer um pouco mais de mistura nessas bordas aqui E é muito divertido usar esses marcadores. Não vou mentir. É muito divertido usar os marcadores Copic. Apenas as coisas que podem acontecer quando você as usa e a naturalidade de sua aparência É muito gratificante. É muito divertido. É muito gratificante. Tudo bem. E lá vamos nós. Adicionamos um pouco de dispersão subterrânea e usamos um método de dica sobre ponta para fazer isso com a cor base mais clara aqui para E você pode usar ponta a ponta para qualquer coisa, na verdade, em qualquer lugar onde queira adicionar gradientes extras de uma cor para outra ou adicionar um pouco mais de nuance às suas Esse é o método dica sobre dica, e esse é o fim desta lição. Te vejo na próxima aula. 21. Módulo 3.7 Adicionando textura com o Incolor Blender colorido: Agora vamos dar uma olhada no uso do liquidificador zero incolor para realmente criar padrões em nossas roupas E você pode usar isso para criar padrões em qualquer coisa, na verdade, em qualquer tipo de área plana preenchida. Mas é muito bom para criar padrões, linhas e roupas, como costuras, padrões e desenhos repetíveis e coisas assim padrões e desenhos repetíveis e coisas Então, o que vou fazer com Foggy agora que meio que preenchemos a área da camisa ou da túnica dela aqui é que vou fazer duas zonas Vamos separar as mangas dela como uma zona e , em seguida, a seção frontal principal da camisa aqui como outra zona E eu vou criar alguns padrões e design. O que estou fazendo aqui é usar a borda plana, a borda cinzel do marcador, e estou meio que usando-a para criar belas linhas nítidas, e estou criando uma linha de definição quase como se a manga começasse ali, e eu farei o mesmo do outro lado E isso é só para que eu possa definir algumas zonas para nos dar uma aparência diferente possamos ver o que podemos fazer com esse marcador, o marcador incolor zero do liquidificador E eu vou fazer padrões diferentes nessas duas zonas. Então eu acho que nesta zona principal, vamos fazer círculos e pontos. E a vantagem de usar a borda mais dura aqui, essa borda de cinzel, é que você pode pressionar com bastante força para pegar a tinta Você pode se aproximar bem da tinta para garantir que seus padrões sejam lidos. E isso proporciona uma aparência natural agradável aos padrões e designs que você deseja inserir nas superfícies. Obviamente, se você quisesse que fosse branco puro, precisaria marcá-lo ou deixá-lo em branco puro ou usar o branco opaco Copic por cima, o que veremos em breve em como usar o branco que veremos em breve em opaco Copic Mas esse é um ótimo uso dessa ferramenta de liquidificador para criar esses padrões E à medida que você continua repetindo, isso aumentará cada vez mais a tinta até certo ponto. Então, nas áreas em que eu sinto que não estou vendo esse círculo o suficiente, vou entrar mais algumas vezes e fazer isso. Da mesma forma com os pontos. Isso funciona melhor em áreas de cores mais claras, como tenho certeza que você pode ver nesta demonstração. Definitivamente, você também pode usar a ponta do superpincel, mas verá que não é possível pressioná-la com muita força ao tentar fazer marcas nas áreas mais claras da página Então, aqui estou apenas pressionando força, saturando esses pontos E aprimorando os padrões circulares aqui. Tudo bem. Agora, nas mangas, o que eu gostaria de fazer é fazer dois tipos de listras Então, o que vou fazer é usar esse chip em cunha em sua forma mais larga para algumas das linhas listradas e em sua forma mais fina Então, vou começar com uma linha tênue aqui. E então eu vou fazer uma linha grossa. De volta à linha tênue. Obviamente, quando você está fazendo padrões e coisas em roupas, você sempre quer seguir o contorno da forma, imaginando o braço e ali e imaginando a direção em que a roupa está se movendo Eu vou fazer o mesmo do outro lado aqui. Como sempre digo, fique solto. Não seja muito rígido. Não se preocupe muito com os erros. De qualquer forma, nenhuma obra de arte é perfeita. Então, por que lutar por algo que nem pode existir, certo? Faça o seu melhor e aproveite o processo. Obviamente, sua dica de mercado provavelmente terá um pouco de tinta residual devido às diferentes cores aqui. Então, na verdade, você pode simplesmente usar um pedaço de cartão de mistura e limpar ponta e deixá-la bem clara e limpa para o próximo uso Vamos adicionar uma linha dupla aqui. Por que não? E vamos colocar uma linha dupla aqui também. É assim que podemos usar nosso liquidificador incolor para criar padrões em nossas quedas planas Vamos passar para a próxima lição. 22. Módulo 3.8 Branco Especular Opaco Copic: Nesta lição, agora vou mostrar como você pode usar produtos como Copic Opaque White para adicionar destaques brancos muito brilhantes ao seu trabalho Então Copic Opaque White é uma tinta branca à base de zinco, E essa versão em particular vem com um pincel fino embutido preso à tampa, de certa forma, como um esmalte de unhas, onde você pode usá-lo para aplicar o branco opaco E o que eu recomendaria que você fizesse é pegar um cartão, cartão de mistura ou qualquer tipo de papel ou cartão ou algo em que você possa colocar um pouco desse branco opaco e realmente mergulhar um pouco nesse papel primeiro Basta colocar um pouco aqui, colocar um pouco do líquido lá e colocar uma boa ponta no nosso pincel. E o que eu vou fazer é mergulhar nesse puxão que eu fiz e depois aplicá-lo suavemente onde eu quiser na imagem Vou mover isso um pouco mais cima para que eu não coloque minha mão nele acidentalmente Então, as áreas em que eu definitivamente quero aplicar isso são nesses grandes destaques nos olhos. Tenha muito cuidado, é claro, com isso, porque depois de aplicá-lo, ele estará lá e será muito difícil retirá-lo. Portanto, não tenha pressa e seja paciente. E pode ser complicado se você não estiver acostumado a usar pincéis. Portanto, seja paciente consigo mesmo e tente fazer com que seja o mais suave possível. Então, você provavelmente vai querer adotar uma abordagem mais simples para Vou adicionar um pouco de branco brilhante na área da pupila E você pode ver que adicionar destaques aos Rs dessa forma realmente dá vida à imagem. Tudo bem, parece que ela acordou. Ela está viva agora. E ela também tem uma seção de brincos de vidro aqui. Então, eu quero colocar um pouco de luz lá. É como uma pequena joia de vidro ou algo parecido em seu brinco E, claro, coisas que têm esses tipos de destaques brancos brilhantes são chamadas de destaques especulares Então, coisas como metal tendem a ter essas coisas de vidro, é claro, olhos, coisas molhadas. Então, em qualquer lugar em que você ache faria sentido aplicar isso, apenas por causa deste vídeo, vamos aplicá-lo em vários objetos. Só para que possamos obter aquela bela refletividade brilhante da luz, a luz especular E vamos colocar um pouco nesse botão também. E, claro, uma área que está meio inacabada em certo sentido, até que você tenha uma especulação sobre ela, claro, nem sempre é necessário fazer isso, mas eu definitivamente quero colocar um pouco desse branco opaco Copic nos lábios, só para que tenhamos um bom destaque labial E aí está nossa aplicação finalizada do Copic o Peck white para trazer destaques à nossa É isso para esta lição, e nos vemos na próxima lição. 23. Módulo 3.9 Lápis de sombras enriquecidas: Nesta lição, agora vou mostrar como você pode usar o lápis para aprimorar suas sombras Então, o que vou fazer aqui é um lápis embreado com um pouco de chumbo HB normal, colocar um lápis embreado com um pouco de chumbo HB normal, e vou até as áreas onde quero escurecer as sombras, e vou fazer uma hachura cruzada ou uma hachura geral colocar um lápis embreado com um pouco de chumbo HB normal, e vou até as áreas onde quero escurecer as sombras, e vou fazer uma hachura cruzada ou uma hachura geral. Então, eu vou entrar aqui com meu lápis, e em qualquer lugar que eu sinta que quero ter um pouco mais escuras ou sombras realçadas, vou colocar um pouco desse E você pode ver que estou meio que desenhando linhas e obtendo um efeito um pouco mais escuro nessas áreas Vamos apenas para fins de demonstração, vou colocar algumas linhas de lápis aqui na lateral do pescoço dela e entrar na área de destaque em branco. Você pode ver que estou apenas traçando algumas linhas. E vou traçar isso liberalmente em toda a peça sempre que eu quiser ter sombras ligeiramente aprimoradas Vamos adicionar um pouco mais aqui, por exemplo, e vamos colocar alguns aqui também. Pressione levemente com isso, mas é claro que você pode pressionar o quanto precisar para obter o efeito desejado. Eu tento ser bastante consistente. Agora, é claro, se você quisesse uma aparência aproximada, poderia simplesmente deixá-la assim. Mas o que eu costumo fazer é pegar uma das juntas dos meus dedos, essa junta, aquela junta, e eu a uso para borrar o lápis, e ela dá uma aparência muito suave a essas pequenas sombras que pegar uma das juntas dos meus dedos, essa junta, aquela junta, e eu a uso para borrar o lápis, e ela dá uma aparência muito suave a essas pequenas sombras que eu criei. Essa é uma ótima maneira de obter uma aparência de sombra de inclusão de ambiente muito avançada em seu trabalho usando o lápis em cima dos marcadores Copic, depois de terminar de colorir a peça inteira, terminar de colorir a peça inteira, para obter uma aparência agradável oclusão ambiente E essa é a técnica, e esse é o fim desta lição. Te vejo na próxima aula. 24. Módulo 3.10 Suavizando linhas duras com lápis rosa: Nesta lição, mostrarei como você pode usar lápis de cor para suavizar as linhas escuras ásperas que podem estar em Agora, nesta ilustração em particular, as linhas de Foggy são particularmente escuras Ela foi desenhada digitalmente e depois impressa com uma impressora a jato a laser neste papel e, claro, suavizar suas linhas vai ser muito bom Idealmente, teria sido melhor ter dado ela linhas marrons ou menos escuras, talvez mais linhas cinzas em primeiro lugar, se você quisesse deixar o trabalho um pouco mais suave Obviamente, para mais trabalhos de desenho animado, linhas pretas grossas funcionam muito bem Mas no caso em que você trabalha digitalmente ou tradicionalmente e deseja suavizar as linhas e pintar linhas mais escuras, eu recomendaria usar essa técnica de lápis, eu recomendaria usar essa técnica de lápis, e ela tem um efeito bastante agradável Então, o que vamos fazer é usar esse lápis rosa, que é uma boa cor para esse tipo de pele em particular, e ultrapassar as linhas, deixando um pouco do lápis escorrer pelas áreas da pele, e isso criará um efeito suavizante nas linhas e trará um pouco mais de unidade à peça Então, vamos seguir em frente e fazer isso. E o que eu realmente estou fazendo é desenhar no topo da linha Estou tentando ter cuidado para não sair da linha. Porém, se você fizer isso, poderá apagar um pouco. Só não pressione muito com o lápis. E você terá um pouco de grafite na página, que você pode simplesmente remover ou varrer assim. Espero que você possa ver, como eu vejo os lábios, como eles têm uma espécie de efeito suavizante A linha não é mais tão preta. Está meio que se aproximando do tom da pele. Agora, é claro, você gostaria de combinar o lápis colorido que está usando com a região em que está trabalhando. Então, por exemplo, se eu estivesse trabalhando no cabelo, não gostaria de usar esse rosa, provavelmente usaria um azul. E algo a ter em mente também é que a linha de revestimentos múltiplos Copic, se você quiser pintar manualmente seu trabalho com ferramentas tradicionais, elas vêm em E então você pode realmente fazer seu linod em rosa ou fazer seu linod em marrom ou até Eles têm várias cores. E é assim que você pode obter uma aparência de linha mais suave dessa forma Mas esse truque de lápis, esse método de lápis, é realmente eficaz e dá ao trabalho um bom acabamento, seja impresso ou adicionado manualmente. Então, vou fazer algumas zonas aqui, por exemplo, para fins. Mas tenho certeza que você entendeu. E em qualquer lugar onde você errar, é claro, você pode voltar com sua borracha e simplesmente arrumá-la Obviamente, essa técnica é feita depois que você termina de colorir seu trabalho. Lembre-se de que copik não se mistura bem com lápis e você ficará com manchas e borrões estranhos Então, eu realmente não recomendo que você faça isso. E essa, em poucas palavras, é a técnica do lápis para suavizar seu trabalho de linha e trazer um pouco mais de unidade à peça Você não quer que tenha um contraste tão escuro com as linhas pretas grossas. Nos vemos na próxima aula. 25. Módulo 4.1 Recolhas de tinta Copic: Bem-vindo a este módulo sobre recargas e manutenção da Copic. E primeiro, vamos dar uma olhada em como reabastecer um marcador usando suas tintas Copic E vou usar esse marcador completamente vazio para esta demonstração, para que você possa ver como reabastecer facilmente seus O que vamos fazer primeiro é tirar as duas tampas desse fabricante Agora, esse marcador está completamente vazio e, como você pode ver, os dois lados estão muito brancos nas pontas E vamos fazer isso para que possamos saber quando o barril está cheio de tinta porque veremos que o outro lado desse marcador ficará bonito e suculento com essa tinta Algo a lembrar ao abrir suas várias tintas é esse plástico é muito fino e muito sensível à pressão. Então, segure-o suavemente e abra a tampa com muito cuidado. Vamos preencher esse marcador com E duplo zero. E o que eu vou fazer é segurar esse marcador vazio ou o marcador de perspectiva a ser preenchido em um ângulo como este, e então eu vou virar os vários frascos de tinta para baixo, e você pode ver que a ponta não se enche imediatamente com a tinta do frasco Então, o que vamos fazer é colocar gentilmente, gota a gota, tinta no marcador Agora, no começo, quando você é novato nisso, pode parecer que vai levar 50.000 anos, mas na verdade não vai. Você vai ser muito rápido em apertar uma gota, soltar a gota, apertar uma gota, soltar a gota E antes que você perceba, você terá reabastecido completamente o seu fabricante Vou seguir em frente e fazer isso e, depois do salto, veremos que a tinta passou por toda a máquina e deixou o outro lado suculento E à medida que continuo fazendo isso, você pode ver que o outro lado do marcador está ficando bastante saturado Então, vamos um pouco mais longe, e esse marcador será recarregado e pronto para uso Quando os dois lados do marcador estão bem suculentos, a recarga está completa, e é assim que você reabastece seus marcadores com os vários frascos de recarga de tinta Copic Esse é o fim desta lição, e nos vemos na próxima lição. 26. Módulo 4.2 Substituição de ponta: Nesta lição, vamos dar uma olhada na substituição da ponta Copic. Se você quiser trocar por pontas diferentes ou substituir uma ponta danificada, isso pode ser feito facilmente com algumas pontas isso pode ser feito facilmente com Copic sobressalentes e um par de pinças Este par de pinças em particular foi modificado em suas pontas, onde eu dobrei as pontas com um par de camadas para facilitar a entrada e a retirada das pontas Tudo bem, vamos trocar essa ponta usando essas novas pontas de super pincel Então, vou pegar esse pacote e tirar uma das pontas Eles vêm em pequenos sacos com zíper que podem ser fechados novamente, então você pode simplesmente fechá-los e colocá-los Em seguida, vou remover rapidamente essa ponta usando minha pinça Agora, ao dar uma olhada na que é a ponta de reposição, você notará que a ponta mais afiada é na verdade a ponta e essa borda plana aqui vai para o cano Mantenha o marcador na posição vertical para não derramar tinta e tenha o cuidado de descartar a ponta trocada com muito cuidado , pois ainda pode ter um pouco de tinta, então, definitivamente, coloque-a então Agora vou pegar a nova ponta, colocá-la dentro do marcador e empurrá-la para baixo E é mais ou menos isso. Depois de colocar a nova ponta no marcador, você pode recapitular o marcador e sacudi-lo algumas vezes E a ponta estará rejuvenescida com tinta, pronta para usar e pronta para enrolar E é assim que você substitui as pontas dos marcadores Copic Te vejo na próxima aula. 27. Módulo 4.3 Copic Limpeza: Você pode descobrir que seus marcadores, suas tampas e até mesmo as laterais dos marcadores podem ficar bastante tintos de vez em quando, dependendo de como você No entanto, você deve limpá-los e mantê-los para que permaneçam agradáveis de usar. A maneira mais fácil de fazer isso é usar compressas embebidas em álcool. Essencialmente, essas almofadas são pequenas compressas com álcool, pequenos pedaços de material saturados com álcool, bem úmidos e ótimos para limpar marcadores COVID Você pode simplesmente passar por cima dos marcadores onde quer que haja sujeira e esfregar um pouco disso Não seja muito agressivo com isso, pois é um álcool muito poderoso. E limpe todas as bordas do marcador, dando a você um Gpik com uma aparência nova e bonita exatamente como no dia em que você o comprou Você também pode limpar o interior das tampas. Às vezes, a tinta, quando manuseada agressivamente, escorre para o interior das tampas E você pode ver que o prec pad aqui, o cotonete embebido em álcool, está absorvendo toda Então, vou continuar limpando isso e verificar o exterior do meu marcador, para isso e verificar o exterior do meu marcador, ter certeza de que está bem limpo E é assim que você limpa e mantém seus marcadores CPIC usando compressas embebidas em álcool facilmente disponíveis sua farmácia ou drogaria Isso é tudo para a aula de manutenção do CPIC, e nos vemos no próximo módulo 28. C7 Conclusão: Parabéns por terminar o curso. Espero que você tenha adicionado uma excelente experiência de cinco estrelas ao passar por este curso e aprender a usar os marcadores Copic em todo o seu potencial . Se houver alguma sugestão ou melhoria que você tenha que fazer no curso, por favor, me avise. Estou muito feliz em adicioná-los e também em expandir o conteúdo do curso, talvez em direções que eu mesmo não tenha pensado ainda. É sempre uma boa ideia revisar o que você aprendeu, portanto, revise qualquer um dos módulos a qualquer momento se tiver certeza de uma técnica específica ou do uso de seus Além disso, sou muito grato e agradecido por você ter feito este curso Espero ter servido bem a você e estou empolgada em ver seu trabalho nas perguntas e respostas. Então, nos vemos no próximo curso