Personagens coloridos 102: Ferramentas e técnicas de coloração

1. Introdução ao módulo 2: Bem-vindo ao módulo dois e bem-vindo à Introdução ao Digital Coloring Essentials. Este módulo trata de aprender as ferramentas digitais de que você precisa para colorir e pintar os designs de seus personagens de forma eficaz. Agora, se você é iniciante, este módulo é altamente recomendado para você Abordamos algumas nuances e, claro, as ferramentas essenciais necessárias para obter a coloração e a pintura que você deseja. No entanto, se você já está bastante familiarizado com as ferramentas digitais, sabe como usar o Photoshop muito bem Nossos clipes param de pintar ou algo parecido. Você realmente não precisa passar por este módulo. Para os iniciantes, daremos uma olhada nas teclas de atalho, nas várias ferramentas, camadas, modos, seleções e assim por diante E você também obterá esse arquivo de teclado, versão imprimível dele em seus recursos O Photoshop será usado como exemplo de software básico. Mas lembre-se de que, na verdade, os atalhos e a utilidade geral dos aplicativos permanecem os mesmos entre todos os pacotes de software Especialmente quando se trata de pincéis, camadas de edição de pincéis, modos de camada e assim por diante A maioria dos principais pacotes de software compartilha esses recursos. Tudo bem, vamos direto ao assunto. Vamos começar e nos vemos na primeira lição do módulo dois. 2. Visão geral de ferramentas gerais: Nesta lição, daremos uma rápida visão geral das ferramentas gerais usadas em aplicativos de arte digital. Para começar, vamos falar sobre a tela. A tela realmente é onde vamos fazer o desenho, a pintura, a coloração e assim por diante. A tela realmente representa o tamanho da saída do nosso trabalho, se vamos imprimi-lo, ou o tamanho da resolução da tela do nosso trabalho com base nas opções que selecionamos quando criamos um novo documento. A próxima seção que discutiremos é a seção de camadas. A seção de camadas nos permite criar camadas de transparência, basicamente com as mesmas proporções e tamanho do documento de tela original aqui. E isso nos permite fazer coisas em camadas diferentes. Por exemplo, se eu fosse pintar cabelo de um personagem na camada três, eu poderia então, porque estou usando o sistema de camadas, ajustar apenas a cor do cabelo. Normalmente, temos nossas linhas e desenhos em uma camada superior e tendemos a pintar por baixo A maior parte do software permitirá que você crie novas camadas na seção de camadas, bem como ajuste os modos de camada, que abordaremos mais tarde. Vamos seguir em frente e falar sobre pincéis e apagamento. Agora, no Photoshop, a ferramenta de pincel e a ferramenta de apagar compartilham a biblioteca de pincéis Agora, esses pincéis podem ser importados, podem ser baixados. Existem milhares de pincéis disponíveis, principalmente para Photoshop, procreate e Você também pode fazer o seu. Eles realmente oferecem uma ampla variedade de simulações de tipos de mídia, por exemplo, aquarela e pastel e assim por diante Mas você descobrirá que na maioria dos aplicativos de software é capaz de criar seus próprios pincéis, manipular os pincéis, ajustá-los e assim por diante E as ferramentas de pincel também geralmente oferecem opacidade e controle de fluxo, que também entrarão em mais detalhes posteriormente A próxima ferramenta muito importante sobre a qual queremos falar é a ferramenta de seleção. Agora, no Photoshop, ao clicar na ferramenta de seleção e mantê-la pressionada, você obtém a ferramenta de letreiro retangular, que fornece seleções retangulares e seleções esféricas clicar na ferramenta de seleção e mantê-la pressionada, você obtém a ferramenta de letreiro retangular, que fornece seleções retangulares e seleções esféricas ou elípticas. Então você também tem a mão livre e a ferramenta poligonal. Eles a chamam de ferramenta de laço aqui, maioria das pessoas a chama de mão livre porque você pode simplesmente fazer seleções As seleções permitem que você selecione áreas de sua peça e manipule apenas aquela área específica Você pode movê-lo, alterar seu tamanho, transformá-lo e assim por diante. A versão poligonal permite que você obtenha seleções mais precisas, oferecendo uma funcionalidade ponto a ponto se sua mão estiver um pouco trêmula ou se você tiver curvas muito estreitas que Em seguida, está o seletor de cores. Eu tenho o seletor de cores aqui à direita, uma mini janela que eu abri Mas o seletor de cores típico do Photoshop se parece um pouco Ele permite que você selecione a saturação do valor e, claro, a tonalidade Aqui você pode ver que tem acesso a um número surpreendente Quando se trata de coloração digital, esse é realmente o seletor de cores Então, vamos falar um pouco sobre navegação básica. Muitos softwares incluem uma janela de navegação. Procreate não precisa, mas você realmente não precisa dele porque pode manipular a página com as mãos Mas a janela do navegador permite que você tenha uma pequena visualização em miniatura Você pode clicar na pequena caixa vermelha e movê-la pela página. Conforme você aumenta e diminui o zoom, essa pequena caixa fica cada vez menor. Além disso, você pode usar a barra de espaço, que abrirá o botão de navegação e permitirá que você arraste e se desloque pela página. Por último, mas não menos importante, vamos dar uma breve olhada nos principais menus aqui. Aparentemente, na maioria dos softwares, e em alguns deles você provavelmente estará familiarizado. O menu Arquivo, que permite criar novos documentos e exportar documentos. O menu Editar, que fará com que você edite vários elementos e coisas que você está usando no documento real. O menu de imagens, que controla muitos elementos com base na página real ou na tela. O menu de camadas, que tem o tipo de opções de camada, que controla a digitação e o texto E o menu de seleção, que controla tudo relacionado às seleções. O menu da janela, que também é comum em muitos aplicativos gráficos, permite controlar muitas janelas e muitos desses painéis de interface do usuário. Você pode realmente simplesmente arrastá-los. Se você ver que há uma interface aqui que pode não estar na sua versão específica do Photoshop ou no aplicativo que você está usando, vá e verifique o menu da janela E basta clicar na caixa que você deseja e movê-la para onde você gostaria de tê-la. Claro, o menu de ajuda também. Basta ter ajuda para o aplicativo de software específico. O menu de três D não é usado com frequência. Isso ocorre principalmente no Photoshop, não é muito usado para arte digital E o menu de filtros controla uma variedade de filtros, mas vamos abordá-los no momento certo quando usaremos essa funcionalidade. É importante observar que praticamente a maioria dos aplicativos que eu nomeei e muitos dos principais aplicativos de arte gráfica têm certos filtros e coisas que você pode fazer, como nitidez e desfoque Você verá que , em geral, se você aprender um muito bem, poderá ter um escopo bastante amplo de uso em outros aplicativos de software, pois muitas coisas são compartilhadas, incluindo os atalhos do aplicativo Isso é tudo para esta visão geral das ferramentas. Vamos entrar no âmago da questão. Te vejo na próxima aula. 3. Guia de tamanho e resolução no MCanvas: Vamos agora dar uma olhada na criação de uma nova tela, principalmente no que diz respeito ao tamanho e à resolução. Os aplicativos geralmente oferecem a opção de escolher a largura e a altura da tela que você deseja. E depois as ferramentas de medição, sejam milímetros, centímetros, pixels ou qualquer outra coisa Muitos artistas tendem a escolher pixels ou milímetros e depois determinar o tamanho da página Os aplicativos geralmente oferecem predefinições. Você pode ver aqui que o Photoshop oferece predefinições de fotos, predefinições de impressão, ilustração e É isso mesmo. Eu particularmente uso a predefinição de impressão E eu escolho uma tela de três tamanhos aqui, que é bem grande. Ao convertê-lo em pixels, você pode ver que ele tem uma altura de 4.961 pixels e uma largura de 3.508 pixels, que é realmente ótimo Quase atualmente, uma página de tamanho perfeito para você usar e o tamanho do papel é praticamente padronizado Em seguida, oferece uma opção de orientação. Você quer começar com a página vertical ou horizontal em paisagem? De qualquer forma, isso realmente não faz diferença. Você pode ajustar isso de qualquer maneira nos documentos simplesmente invertendo-o ou apenas fazendo uma rotação de página Muito importante é a seção de resolução. Quando você está fazendo coloração digital, pintura digital, você realmente não quer fazer isso em baixa resolução nem nada. Eu diria que menos de 300. Agora, se o seu computador estiver com problemas de desempenho, eu diria, olha, desça para 150, mas tente não ir abaixo disso. Mas, de um modo geral, o padrão é 300. E se você tem uma máquina robusta, por que não ir para 600 também Saiba que isso requer muito poder de processamento e RAM para realmente pintar nessa resolução. Mas isso fornecerá a mais alta, uma das mais altas resoluções que você pode obter para pintura digital Mas eu praticamente pinto em 300 pixels por polegada. Descobri que está tudo bem, e tenho um computador muito poderoso, e ainda acho que 300 está bem, e queremos nos limitar a pixels de uma polegada. OK. Em termos de modo de cor, em geral, muitos aplicativos de arte usam automaticamente como padrão a cor RGB, que é vermelha, verde, azul, que é a cor digital Muitas pessoas fazem a pergunta, especialmente os iniciantes , eu deveria usar CMYK, que é a cor da impressão, porque talvez eu queira imprimir minha arte? A resposta para isso seria não, porque você realmente deseja pintar com cores RGB e cores com cores RGB E então, quando quiser imprimi-lo, você converte o documento em CMYK Se você fosse pintar ou colorir apenas em CMYK, a forma como funciona nos aplicativos de software limitará sua faixa real ou a faixa cores real, e você não quer fazer isso Rgb. A cor é de 24 bits na maioria dos computadores. Atualmente, a maioria dos softwares usa RGB. Você pode deixar a parte aqui em oito bits, não precisa se preocupar com isso. E então isso é simplesmente selecionar o que você deseja que seja o conteúdo de fundo, que geralmente é branco, preto ou uma cor de fundo. E alguns aplicativos oferecem a opção de tornar esse plano de fundo transparente. Seja o que for, isso realmente não importa. Mesmo se você escolher transparente, basta adicionar outra camada e torná-la branca. Tudo bem, isso é realmente o básico do tamanho da página. Como diretriz geral para a resolução geral e não para a resolução real de pixels por polegada, tente manter uma largura de cerca de 3.000 ou pelo menos 3.000 pixels no lado mais longo para obter uma boa resolução de impressão em seu para obter uma boa resolução de impressão Além disso, não há muito mais com que se preocupar em termos de tela, apenas garantindo que sua largura e altura tenham boas dimensões em pixels. Sua resolução está em 300, se possível, e você definitivamente está trabalhando em cores RGB E isso é tudo para esta lição. 4. M204 Instalando pincéis 2: Vamos agora dar uma olhada rápida em como instalar novos pincéis no Photoshop E o processo realmente é muito semelhante para a maioria dos outros aplicativos. Eu tenho a ferramenta de pincel selecionada aqui. E eu vou para as configurações da ferramenta de pincel na parte superior aqui e clico neste pequeno ícone de engrenagem. Quando clico no ícone, há uma seção no meio desse menu muito grande que diz carregar pincéis Você também pode substituir os pincéis aqui, bem como salvá-los ou redefini-los para os padrões do Nesse caso, vou escolher Carregar pincéis e, em seguida, vou navegar até o arquivo de pincel do Photoshop O arquivo de pincel geralmente termina com, eu seleciono isso, clico em Carregar e ele carrega esses pincéis Agora, se você quiser manter as coisas bastante simples para os propósitos do curso, você pode entrar, selecionar e substituir os pincéis Clique nos pincéis que você baixou, clique em Carregar e ele substituirá todo o grande número de pincéis padrão apenas por esses pincéis essenciais Este pacote de pincéis específico, que está incluído no curso como meus pincéis principais pessoais, inclui um esboço para desenhar, mais plano para fazer planos e pintar uma opacidade suave com um pincel de baixo fluxo, o que é bom para criar sombras suaves e sombras de oclusão desenhar, mais plano para fazer planos e pintar uma opacidade suave com um pincel de baixo fluxo, o que é bom para criar sombras suaves e sombras de oclusão e pintar uma opacidade suave com um pincel de baixo fluxo, o que é bom para criar sombras suaves que é bom para que está incluído no curso como meus pincéis principais pessoais, inclui um esboço para desenhar, mais plano para fazer planos e pintar uma opacidade suave com um pincel de baixo fluxo, o que é bom para criar sombras suaves e sombras de oclusão ambiente. Uma escova de duas pontas, que é quente de um lado e quente e macia do outro. Um tipo de pincel quadrado, o que é ótimo, pincel padrão inteligente. Um pincel de estilo redondo que compartilha as mesmas propriedades. Um pincel granulado para uma boa aparência granulada. Um pincel circular para uma aparência mais suave. É um pincel com bordas muito macias. Um pincel de aquarela que realmente funciona mais ou menos como aquarela Um pincel quadrado áspero que funciona um pouco como pastéis. Um pincel redondo áspero, que também funciona um pouco como pastéis ou giz E depois um pincel para fazer sardas e outros efeitos texturais E um racer, que é um tipo de pincel de textura para cabelos, eu raramente uso esse, mas eu o incluí Isso é essencialmente o que está neste pacote de pincéis e é assim que você instala os pincéis 5. Atalhos comuns M205 8: Agora vamos dar uma olhada em alguns dos atalhos de teclado mais comuns em aplicativos de arte digital Agora, não vamos examinar forma abrangente todos os atalhos de teclado possíveis Como eu disse anteriormente, Photoshop e aplicativos similares são muito profundos Eu recomendaria realmente brincar com o aplicativo enquanto você está fazendo seu trabalho, enquanto faz suas pinturas, brincando com ele, mexendo com ele e cometendo erros Obviamente, tenha um arquivo de backup disponível para que você possa mexer e realmente experimentar algumas das ferramentas aleatórias e outros elementos do software que está usando Como alternativa, considere procurar uma educação abrangente e profunda no aplicativo que você está usando. Conhecer bem suas ferramentas é sempre muito útil , pois permite que você seja muito mais eficiente e se concentre na arte em si. Dito isso, vamos começar e vamos começar com B. E B é nossa ferramenta de pincel e nos permite usar nossos vários pincéis Você pressiona B para usar a ferramenta de pincel. Da mesma forma, você pode pressionar E para a ferramenta de apagar. E a ferramenta de apagar aparecerá e permitirá que você apague tudo o que você pintou Agora você pode querer alterar o tamanho do seu pincel. Então, voltei a pincelar lá com um B e estou usando colchetes para a direita para aumentar e colchetes para a esquerda para diminuir O melhor de tudo isso é que é uma maneira muito fácil e eficiente de alterar o tamanho do pincel, algo que você fará muito ao pintar e colorir digitais. Além disso, você vai querer saber como desfazer e refazer. Vou colocar três pontos aqui. Se eu pressionar Control Alt Z, vou desfazer e posso refazer com a tecla Control Shift Z. Agora, dependendo do aplicativo nas suas preferências de teclado, você pode alterar Normalmente, tenho o controle z definido para desfazer e o controle shift z definido para refazer, porque a versão de desfazer do Photoshop é desfazer e refazer em um Quando você vai controlar Z, isso só desfará sua última ação Você pode ver que essa ação é constantemente desfeita e refeita Vamos executá-lo. A seguir, falaremos sobre a ferramenta de seleção de letreiros, que é M, que é esse ícone aqui Ele oferece a opção de ter uma seleção retangular ou elíptica Vou pressionar M lá e vou fazer uma seleção. E pressionarei Delete para apagar o conteúdo dessa camada que acabei de criar Em seguida, queremos examinar a ferramenta de movimentação. Vamos colocar um ponto aqui. Vamos trocar nosso pincel. Pode usar um pincel de ponta dura aqui. Mude nosso ponto e eu pressionarei V para obter a ferramenta de movimento. A ferramenta de movimentação pode manipular qualquer coisa que você tenha selecionado ou o que estiver na sua camada No momento, clique e arraste, e eu posso mover objetos usando a ferramenta de movimentação. Você também obtém a ferramenta de seleção de laço, que pode ser acessada pressionando L. Ela oferece a opção usar seleções à mão livre ou seleções ponto a ponto As seleções ponto a ponto funcionam clicando em pontos e fornecendo uma seleção dessa forma quando você a completa A seleção à mão livre permite que você crie seleções à mão livre, onde você simplesmente desenha a seleção que deseja Agora, o que você pode fazer da melhor maneira possível , principalmente quando está pintando, você realmente não quer ver essas linhas porque elas mexem com as bordas da área que você está as bordas da área que você está pintando para ocultá-las Você pressiona o controle H. Agora a seleção ainda está lá. Você pode ver que eu ainda posso pintar dentro dessa seleção. Mas as linhas de seleção estão ocultas e não atrapalham e não distraem quando você está tentando pintar Agora, para selecionar algo com um atalho de teclado, você pressionaria Control D. Control D é o botão de seleção Agora, o que você também pode fazer é selecionar a ferramenta de movimento, se desejar, ou a ferramenta de marcação, selecionar um objeto e pressionar Control. Isso lhe dá a capacidade de transformar o elemento O que você pode fazer é dimensionar o elemento, esmagá-lo, esticá-lo e também movê-lo nesse modo específico Isso é controle para atingir as ferramentas de transformação. Agora, algo importante a notar é que você pode dizer, bem, eu não gosto de quanto controle eu tenho de você. Quero que esse objeto permaneça exatamente no tamanho e nas proporções certas. Photoshop tem um botão de proporções restritas embutido, que é o mesmo, em geral, maioria dos aplicativos de arte, que é o Se eu pressionar Shift primeiro e depois clicar no pequeno guidão, ele manterá as proporções Não consigo ultrapassar o tamanho proporcional real da Tudo o que posso fazer é escalá-lo proporcionalmente. Isso é mudança, aliás. Shift também permite mover coisas em linhas perfeitas, retas, horizontais ou verticais com base na direção original em que pressiono a tecla Shift, clico e, se eu descer, você pode ver que ela se moverá perfeitamente para baixo. Ele também pode se mover em um ângulo de 45 graus ou movimento vertical perfeitamente horizontal, movimento vertical de chicotes, movimento horizontal ou movimento de 45 graus Você pode restringir o movimento pressionando a tecla shift. Essa mudança se aplica não apenas às transformações, mas a qualquer coisa em geral Tudo bem, essa é a tecla shift para restringir proporções e manter as coisas alinhadas O que você também pode fazer, se quiser selecionar tudo em uma camada, você pode pressionar o controle A, que então seleciona tudo na camada Você pode pressionar o controle C para copiar os elementos da memória e o controle V para colar. Agora, na verdade, também colamos esse elemento na memória Agora temos dois deles, muito parecidos com outros aplicativos. Tudo bem, o que eu fiz aqui foi usar o Shift para selecionar várias camadas. Vou excluir essas duas camadas. Agora podemos passar por isso novamente. Estou pressionando B para usar minha ferramenta de pincel. Vou colocar isso na camada três e vou colocar isso na camada quatro. Se eu os mover de forma independente, movo apenas uma linha. Mas se eu quiser mover as duas para selecionar as duas camadas, posso segurar a tecla Shift, clicar nas duas camadas e mover os dois elementos usando shift para usar várias seleções de camada Deixe-me mostrar outro truque legal. Se você tem um elemento que gostaria de duplicar e não quiser usar o controle C e o controle B e assim por diante Uma maneira curta de fazer isso é segurar a tecla Alt. Clique no objeto e arraste-o na direção desejada, e o Photoshop fará uma cópia para você Isso também funciona na maioria das outras aplicações artísticas. Aliás, você pode segurar a tecla Alt Shift para garantir que ela esteja diretamente alinhada abaixo do original A seguir, daremos uma olhada rápida na ferramenta de texto, que nem todos os aplicativos têm ferramentas de texto, mas, mesmo assim, Ferramenta de Texto permite que você digite e obtenha suas opções normais de alinhamento de fonte e estilo em negrito e assim por diante Você pode mudar a cor e o que quiser. Essa é a ferramenta de texto que é a última, mas não menos importante Vamos dar uma olhada na tecla de atalho da ferramenta de gradiente e usaremos gradientes e os abordaremos mais detalhadamente posteriormente no módulo três Porém, quando você inicia o Photoshop pela primeira vez, ele pode estar na ferramenta de balde de tinta Basta clicar e segurar a ferramenta de gradiente e você obterá a ferramenta de gradiente ferramenta Gradient permite que você faça uma variedade de gradientes e permite criar gradientes para Por exemplo, aqui temos um rosa para um azul, temos um verde escuro para um verde claro ou temos um vermelho para transparente. Os dois tipos transparentes de gradientes são os que usamos principalmente Selecionamos um elemento e fazemos apenas um pequeno gradiente de um local sobre outro local Essa é a ferramenta de gradiente que é G no teclado. Esses são alguns dos atalhos de teclado de aplicativos de arte mais comuns teclado de aplicativos de arte Espero que tenha sido uma lição útil e nos vemos na próxima lição. 6. M206 pincéis de opacidade e Flow 12: Agora vamos dar uma olhada pincéis, no fluxo e na opacidade, e primeiro falaremos sobre os pincéis. Depois, discutiremos alguns dos pincéis no pacote de pincéis com um pouco no pacote de pincéis com um Começando com o pincel sketcher. Agora, a principal coisa que queremos lembrar quando se trata pincéis é que queremos ter em mente nossas bordas Efetivamente, a maior parte do tempo em que um pincel é usado é para produzir um certo tipo de textura, mas, fundamentalmente, para determinar um tipo de borda Se a borda é muito dura, muito macia ou uma escala de bordas intermediárias. Portanto, geralmente selecionamos nossos pincéis com base no tipo de borda Então, o pincel sketcher aqui é realmente um bom pincel para fazer desenhos, certo? Você pode desenhar bem com ele. Também é bom para adicionar alguns destaques bonitos e rígidos e coisas assim Quando o explodimos, você pode ver que o pincel tem a dinâmica de tamanho ativada. E isso significa que o tamanho muda com base na pressão e na dinâmica da opacidade. Portanto, a claridade ou a escuridão do traço também são determinadas pela pressão E o melhor de esse pincel em particular ter essas configurações incorporadas é que ele pode ser usado como uma espécie de marcador Você pode ver que, quando eu começo a sobrepor, isso também tem um tipo de efeito de mercado Ao mesmo tempo, também é muito versátil como pincel, porque, você sabe, ele começará a se parecer muito com um lápis, não parecerá nem um marcador quando você estiver desenhando coisas Ok. Então esse é o pincel do sketcher O pincel plano Ika, como o próprio nome indica, é um pincel que não tem opacidade, mas muda de tamanho com base nas configurações da Então, funciona como uma tinta escura grossa saindo do pincel. Agora, é chamado de Ika flatter porque você pode com ele quando quiser fazer linhas bonitas, super limpas e super suaves ao fazer trabalhos com tinta linhas bonitas, super limpas e super suaves ao de trabalhos muito parecidos com quadrinhos ou mangás, mas também é ótimo para fazer quedas planas de formas porque produz uma quantidade consistente de tinta que não muda Assim, você pode obter uma queda plana, limpa e sólida com o pincel Inker Flatter E esse é um dos benefícios desse pincel em particular. Agora, quando passamos para o pincel de fluxo suave, ele é chamado apenas de fluxo operacional suave apenas para indicar opacidade e A opacidade e o fluxo desse pincel em particular estão definidos aqui, e também um pouco nas coisas do pincel, se não me engano Mas esse pincel em particular não tem tamanho para sua pressão, certo? Ele tem opacidade. Portanto, ao aplicar pressão, você terá um traço mais escuro e, ao posicionar com muita leveza, obterá um traço mais claro Mas o tamanho não muda, e isso é importante porque, na maioria das vezes, você usa esse pincel macio, faz coisas como sombras, sombras cocclusão do ambiente e sombras forma, e você não quer sombras com essas pequenas pontas afiadas e pontiagudas essas pequenas pontas afiadas e pontiagudas e isso é importante porque, na maioria das vezes, você usa esse pincel macio, faz coisas como sombras, sombras de cocclusão do ambiente e sombras de forma, e você não quer sombras com essas pequenas pontas afiadas e pontiagudas nas pontas. Você quer que tudo seja muito consistente. E esse é o propósito desse pincel, e acredite, esse será um dos pincéis mais comuns que você usa ao pintar o pincel soft flow O pincel al edge é um pincel especializado. Eu particularmente não o uso muito, mas alguns artistas acham esse tipo de pincel útil, porque com base no ângulo em que você está girando o pincel, você pode obter uma borda dura de um lado e outra macia do outro. Isso meio que imita algo que pode acontecer naturalmente em termos de como as formas são construídas, onde você tem aquela sombra de oclusão entrando por dentro, mas uma bela borda nítida na parte externa da Ele meio que o imita dessa maneira particular. Experimente, veja se você gosta. O pincel quadrado é ao mesmo tempo quadrado por um bom motivo e funciona como um pincel de pintura. Tem a dinâmica do SARS ativada e também moldou a dinâmica em termos de, quero dizer, dinâmica de opacidade Então, quando você pressiona levemente, você recebe um golpe muito leve, e você pressiona com força, você recebe um golpe forte. Você pode dizer, bem, isso parece uma borda aleatória muito estranha E isso é bastante intencional. O problema com as ferramentas digitais é que quando você usa um pincel redondo o tempo todo, principalmente o pincel padrão do Photoshop, as pinceladas começam a parecer bastante digitais, e o problema é que parecem um pouco falsas, certo Parece um pouco falso e inacreditável. Portanto, esse pincel quadrado foi criado e existe para imitar a aparência real da tinta muito bem e de forma bastante eficaz E suas bordas aleatórias meio imitam os tipos de bordas aleatórias que você costuma obter com tipos de pincéis tradicionais semelhantes Então, a forma circular foi eliminada para um quadrado e você obtém um pincel com essas propriedades. Ótimo pincel para obter uma aparência bem pintada em seus trabalhos Esse é o pincel quadrado. Ok. Vamos limpar esse conteúdo dessa camada. Agora, o pintor redondo é efetivamente exatamente igual ao quadrado, exceto pelo fato de ter uma forma redonda Agora, é aquele pincel digital de que falei. No entanto, há casos em que você deseja ter uma aparência um pouco arredondada ou está renderizando superfícies específicas Então, funciona da mesma maneira. Você pode ver que tem uma ponta muito afiada desse pincel em particular. Use-o quando necessário, definitivamente experimente para obter certos efeitos. É ótimo para destaques e coisas assim. Não é muito diferente do desenhista. Ok. A tinta granulada é granulada, como o próprio nome indica. Vamos dar uma olhada aqui. Ele oferece um efeito muito parecido com giz, bom para certas superfícies texturizadas e também para elementos de fundo. Pintura circular. Ele oferece um efeito redondo circular muito convincente , mas não digital Você também poderia pintar uma peça inteira com apenas esse pincel, certo , porque tem uma aparência muito natural Portanto, é uma pintura circular. E o pincel de aquarela. Eu o chamo de pincel de aquarela porque parece ter efeitos de aquarela , embora eu os implemente de forma manual Portanto, ao contrário do pintor de coral, os pincéis de aquarela e vários pincéis tradicionais não sangram na página e parecem molhados Se você usa o pintor de coral, pode obter esses efeitos de aquarela muito realistas nesse software No entanto, é tão difícil quanto controlar nesse sentido, tão bem quanto seria em papel normal. Então você o usa a seu próprio critério. Este pincel em particular fornece efeitos de aquarela muito convincentes e muito agradáveis , além de ser ótimo para colorir soltos em certos O pincel quadrado áspero é um pincel muito grosso e áspero, que é bom para bloquear certas coisas, especialmente se você quiser começar a pintar, fazendo a estrutura de uma pintura apenas com tinta. Você não faz a estrutura de um desenho. Você não tem um desenho como base. Você quer começar com tinta. É muito bom para bloquear elementos, bloquear objetos ambientais e assim por diante. E você pode usá-lo para obter uma textura áspera particularmente agradável em uma superfície, que pode variar. É um pincel muito sólido, um pincel muito bonito, um pincel de aparência muito natural. Claro, se você quiser desenhar com ele, ele lhe dará aquela aparência fantástica de carvão Este pincel redondo áspero é muito semelhante ao pincel anterior. É apenas uma versão redonda, um pouco mais listrada, com uma textura um pouco menos granulada Pode usar isso onde achar necessário. Para ser honesto, vamos passar para os dois últimos agora. Eu prefiro principalmente o tinteiro. Bem, de um modo geral, eu sempre usarei o desenhista, o Ika flatter, sempre o soft dot flow, geralmente, a tinta quadrada e depois o pintor redondo Dependendo do estilo que eu estou escolhendo, eu posso mudar para os outros pincéis Por fim, temos o pincel sketcher aqui e o pincel raker, o pincel salpicado, veja bem. O pincel de manchas simplesmente coloca muitos pontos. Agora, parece meio inútil no começo, mas na verdade não é É bom para coisas como sardas, tipos de texturas pedregosas, fazer poros na pele e em pinturas altamente detalhadas e em pinturas altamente detalhadas E à medida que você se torna mais hábil em pintar e colorir seus personagens, encontrará cada vez mais usos para esse pincel em particular Por último, mas não menos importante, está a escova raker. É efetivamente o mesmo que o pincel de manchas, com algumas configurações que foram alteradas, certo? E esse pincel é bom para adicionar texturas adicionais aos cabelos já renderizados Eu não o uso para pentear. Eu só, você sabe, parece que, você sabe, você acha que no começo, bem, essa vai ser uma maneira rápida de deixar o cabelo bonito. verdade, não é. É bom para realçar algo já renderizado, já pintado ou Aqui, se você quiser obter essa textura adicional. Então, esses são os pincéis incluídos no curso. E esses são meus pincéis pessoais que eu uso em praticamente todas as minhas obras de arte, sejam pinturas de paisagens, desenhos, pinturas de personagens, colorir personagens e Então, esses são os pincéis que eu uso. Agora, no photoshop, você pode ver os pincéis aqui e modificar o tamanho e a dureza de certos pincéis se eles permitirem essa configuração com essa janela Todos os aplicativos de arte geralmente permitem que você modifique o tamanho do pincel. A configuração de dureza é algo que normalmente é um recurso do tipo photoshop Agora, algo que eu queria mostrar a vocês são as configurações avançadas de pincel aqui. Isso é algo que você encontrará na maioria dos aplicativos de arte, incluindo o Procreate no iPad, onde você tem uma infinidade de configurações e pode ver enquanto eu percorro todas as janelas Há muitas configurações diferentes que você pode alterar no pincel e aplicar no pincel. Agora, esses tipos de dinâmica de configuração detalhada e detalhada são, na verdade , um assunto para outra época. pincéis podem ser manipulados de inúmeras maneiras , desde seus ângulos até sua direção, apenas na velocidade com que expelem a tinta e pintam tantos fatores Eu encorajaria você a dar uma olhada, brincar com isso. Você sempre pode substituir qualquer um dos pincéis se você os bagunçar, mexendo nessas configurações, apenas recarregando nessas configurações, apenas e carregando no photoshop Mesmo assim, dê uma olhada aqui e comece a se acostumar com a ideia de talvez criar seus próprios pincéis em algum momento No entanto, posso garantir que nos pincéis da embalagem, você pode realmente confiar neles. Eles são robustos e eu os uso há anos e, na verdade, os personalizei para ser uma espécie de kit de pincéis completo para photoshop, especificamente. Certo. Por último, mas não menos importante, quero falar sobre algo muito importante, que são as configurações de opacidade e fluxo Agora, cada pincel sozinho pode ter sua própria opacidade individual e pontos de fluxo incorporados em suas configurações complexas aqui Mas esse controle deslizante de opacidade aqui e esse controle deslizante de fluxo aqui são controles deslizantes que você também verá em outras aplicações artísticas Agora, a opacidade obviamente se refere à espessura da tinta, quão transparente ela é, nível de transparência, se é opaca ou Mas você pode ver que há uma configuração de pincel, principalmente com o pincel sketcher, se eu pressionar com mais força, fica mais opaco e onde eu pressiono mais macio, No entanto, a configuração de opacidade pode substituir isso Agora, dependendo se você está fazendo alguns estilos de trabalho mais pictóricos, convém manter a configuração de opacidade, não muito alta, talvez em torno de 80% para mais trabalhos de pintura, porque isso lhe dá muito controle, muito microcontrole sobre os movimentos das mãos quanto à quantidade de mãos quanto à fazendo alguns estilos de trabalho mais pictóricos, convém manter a configuração de opacidade, não muito alta, talvez em torno de 80% para mais trabalhos de pintura, porque isso lhe dá muito controle, muito microcontrole sobre os movimentos das mãos quanto à quantidade de opacidade que está sendo aplicada. Da mesma forma, quando estamos fazendo sombreamento e sombreamento em nossos personagens, pinturas e cores de personagens, você quer ter certeza de que o fluxo não seja particularmente alto Essa configuração se aplica principalmente à escova de fluxo suave. Mantenha o fluxo baixo. Esse é um dos principais segredos da mistura. Agora, na verdade, não consideraremos a mistura como um assunto no curso, porque a mistura não é realmente um Tornou-se uma espécie de assunto digital, tipo, como faço para misturar cores. Mas para os artistas básicos, artistas históricos, misturar era apenas uma questão de colocar duas cores uma ao lado da outra e borrá-las com o dedo para obter um fluxo mais suave Para nós, quero que pensemos em mesclar como bordas. Que tipo de borda permitiria que um valor ou cor fluísse para outro valor ou cor. No entanto, ter um fluxo baixo na escova macia, certo? Você pode brincar com ele nos outros pincéis. Permite que você obtenha transições suaves de um valor e cor base para outro valor e cor base Portanto, a opacidade, mais uma vez, tem a ver com a transparência ou a opacidade da tinta ser espessa e você não consegue enxergá-la ou como ela é semitransparente enxergá-la ou como ela é semitransparente E o fluxo tem a ver com a quantidade de tinta que sai do pincel em um determinado momento? Quanta tinta está sendo pulverizada em um determinado momento. Mais uma vez, é recomendável manter um fluxo baixo para trabalhos de estilo mais pictórico e, geralmente, sempre que você estiver usando esse pincel específico, use o pincel soft Em todos os outros casos, você pode manter opacidade e o fluxo em 100%, geral com a maioria dos outros pincéis, porque eles já têm configurações de opacidade e fluxo incorporadas Espero que isso explique a opacidade e o fluxo para vocês e nos vemos na próxima lição 7. M207 Alt Key Color Picking 1: Agora vamos dar uma olhada rápida funcionalidade e na importância da tecla Alt. Quando você pressiona Alt, ele abre o seletor de cores e é um botão de alternância Se você segurá-lo, o seletor de cores permanecerá e, se você soltá-lo, o seletor de cores Não é realmente uma chave de ferramenta, é mais uma chave seletora Obviamente, isso é bom apenas para escolher as cores que você deseja usar em sua peça e pintar com elas Mas também é uma ferramenta muito útil para misturar. Se eu quisesse misturar esse azul o roxo, poderia escolher o azul, começar a pintar, depois escolher a cor do meio, começar a misturar com isso para obter uma mistura mais suave Escolha o roxo lá e misture bem. Como eu escolho e misturo constantemente, posso obter uma boa transição suave que é efetivamente a utilização da Al Key É realmente uma das grandes características do digital, o que significa que não precisamos ter um conjunto de tintas na lateral. Depois de definir nossas cores e valores iniciais, podemos simplesmente escolher a tela e trabalhar conforme necessário usando a tecla Al. É isso para esta lição. 8. M208 Digital Color Pickers 2: Os seletores de cores digitais representam uma das ferramentas mais poderosas do software de arte digital atualmente, e diferentes softwares implementam o seletor de cores de uma maneira um pouco diferente, o seletor de cores de uma maneira um pouco diferente, mas basicamente todos fazem À sua frente, temos no canto superior esquerdo photoshops, seletor de cores digital No canto superior direito, temos pintores de coral e, na parte inferior, temos tintas de estúdio de clipes Independentemente da aparência, todos eles executam as mesmas funções. Todos eles oferecem a capacidade de alterar o valor. E todos eles também oferecem métodos diferentes de seleção de uma tonalidade Photoshop emprega sua barra de matiz vertical, clip-stop e tinta coral usando a barra circular para permitir a seleção Independentemente disso, isso realmente não faz muita diferença, embora eu saiba que muitos pintores preferem usar uma barra de seleção de matiz circular, e você pode obter plug-ins para photoshop que permitirão isso Por fim, todos eles permitem que você escolha seu nível de saturação. Agora, no que diz respeito aos seletores de cores, com grande poder vem uma grande responsabilidade Só porque você tem todas as cores humanamente disponíveis à sua disposição, não significa que você deva usar todas as cores Não se esqueça do que aprendemos em termos de nosso sistema de seleção de cores da regra de três cores. Esse é um ótimo guia para ajudá-lo. Além disso, ao pintar uma regra geral a ter em mente é que você não deseja usar sua cor base ou ter sua cor base com dois valores maiores ou dois valores menores. E por que isso? Bem, queremos ter certeza de que, ao criar cores básicas, tentemos ficar no meio da faixa de valores e no meio da faixa de saturação, o que nos permite, se estivermos iluminando, espaço suficiente para luzes adequadas e espaço suficiente para criar sombras adequadas Portanto, temos uma ampla faixa de valores e também uma ampla faixa de saturação. Quanto ao uso da tonalidade, isso obviamente depende do que você está pintando Mas lembre-se de que, em geral, você deve começar com seus valores base em suas cores base ao redor da área central, uma área de saturação média de valor médio, por segurança E isso é tudo para os seletores de cores digitais. Ok. 9. Camadas M209 e modos de camada 5: Nesta lição, examinaremos as camadas e discutiremos alguns modos de camada. Agora, 99% dos bons softwares de arte têm uma funcionalidade de camadas. E essa é a capacidade de adicionar camadas adicionais, nas quais você pode separar elementos e ativos de arte em camadas separadas e adicionar continuamente mais conforme necessário. Um dos usos comuns camadas é fazer nossa coloração plana em uma camada específica e depois fazer nossos estágios de sombreamento e iluminação em Também colocaremos nossas linhas na camada superior. Agora, as camadas são muito versáteis Você não apenas coloca coisas nelas, você também pode manipulá-las usando os modos de camada Os modos de camada alteram a forma como as camadas funcionam e como elas exibem as informações de pixels que foram colocadas nelas. Em particular, eu queria mencionar o modo multiplicador e o modo de tela Esses modos geralmente também estão disponíveis em todos os outros softwares, também chamados de multiplicação e tela Vou selecionar essa camada com esse círculo muito avermelhado e vou configurá-la para se multiplicar E, como você pode ver, o efeito que o círculo tem é quase como se o círculo se tornado transparente em sentido. Mas o que a cor dos círculos faz agora é multiplicar o valor do círculo azul subjacente O que você obtém é um novo valor resultante que é significativamente mais escuro A maneira mais simples de pensar multiplicar é que ela tende a escurecer e saturar, em alguns casos mais os Por outro lado, a tela faz o oposto. Agora você percebe que o resto do círculo desaparece. E isso porque não pode clarear um branco mais claro do que é, essa parte desaparece E aqui vemos um clareamento da cor resultante do círculo azul subjacente, à direita, que é da camada que está na tela Quando algo está normal, ele é exibido como se fosse normalmente exibido se você estivesse usando uma tinta específica em uma tela específica. Certo? Por isso, esse modo de camada é chamado apenas de modo Normal. Agora, como você pode ver, há vários modos de camada Cada um deles faz várias coisas. E muitos deles são mais úteis para fotografia do que para arte digital. Embora eu o incentive a brincar com eles e ver o que eles fazem. Isso realmente não danifica o arquivo. Você pode simplesmente escolher algo e mexer com isso e ver o que acontece Certo. Aqueles aos quais eu quero que você preste atenção especial, principalmente na multiplicação e na tela Vou fazer com que voltem ao normal. Vamos falar sobre outro recurso das camadas, principalmente no Photoshop Isso também está disponível na maioria dos outros softwares de arte digital. Essa é a capacidade de selecionar o conteúdo da camada no Photoshop quando você segura controle e clica na miniatura da camada Photoshop selecionará automaticamente todo o conteúdo dessa camada criará uma seleção desse Esteja você nessa camada ou fora dela. Estou em uma nova camada aqui e vou colocar um pouco de vermelho nesse círculo aqui. Mas você verá que ela é, por si só, uma camada separada, mas estava restrita à seleção dessa camada Mais uma vez, eu fiz isso clicando no controle e selecionando essa camada Não se preocupe, com certeza abordaremos isso e você me ouvirá fazendo essas coisas enquanto analisamos o fluxo de trabalho de coloração digital no módulo três. Outro recurso útil é a capacidade de recortar camadas. O que significa recortar camadas é pegar uma camada, vamos pegar esse círculo aqui e dizer que eu só quero que essa camada seja exibida em cima de outra camada no Photoshopping Quando eu pressiono a tecla antiga e mouse sobre a linha entre as duas camadas, posso recortar a camada Em algum outro software de arte, isso é chamado de referenciar a camada ou termos semelhantes são usados, mas isso é chamado de camada de clipe ou máscara de recorte Em certo sentido, o que acontece é que você só vê meu círculo vermelho dentro do círculo azul, a camada superior. A camada inferior é a camada de referência. E a camada superior está se restringindo apenas às regiões que têm pixels na camada inferior Isso é recorte de camadas. Outro recurso útil também é chamado de bloqueio alfa dos pixels Eu só vou soltar aquele círculo ali. O que é o bloqueio alfa na camada um, aqui temos nosso círculo vermelho, que é a cópia da camada um, e na camada normal temos o azul Agora, digamos, por exemplo, que você queira pintar somente nas áreas que já têm cor. Mas você não quer usar uma seleção para o caso acabar pintando a coisa em uma camada diferente. Você quer pintá-lo nessa camada específica. E o que você pode fazer é fazer o que é chamado de bloqueio alfa. E é chamado de alfa porque bloqueia todos os pixels que não têm nenhuma informação de cor. Todos os pixels transparentes no Photoshop esse pequeno ícone aqui, esse pequeno ícone quadriculado Agora, os aplicativos podem ser chamados bloqueio alfa ou bloqueio de transparência. Em particular, ao procriar, você precisa fazer um gesto específico com a mão para conseguir isso e consultar a ajuda do procreate sobre como iniciar o Alpha lock nesse software No entanto, se eu clicar em Alpha lock em nossa camada vermelha aqui, você verá que não há seleção. Mas não consigo pintar fora da área real que tem pixels dobrados. No entanto, eu posso pintar no interior dessa área. E é isso que o alpha lock faz. Ele permite, por exemplo, depois de fazer os preenchimentos planos de um personagem Digamos que você tenha preenchido o cabelo e a pele alisada para fixar essas camadas apenas nas áreas que você limpou, para que não precise se preocupar em sair acidentalmente das linhas Esse é realmente o objetivo, e é um recurso fantástico e realmente nos permite trabalhar de forma muito, muito eficiente. Ou seja, em poucas palavras, as camadas e esses dois modos de camada se multiplicam e E nos vemos na próxima lição. 10. Seleções e transformações no M210 2: Vamos agora dar uma breve olhada mais uma vez no poder das seleções e que podemos fazer com as ferramentas de seleção A primeira ferramenta de seleção que tenho aqui é a ferramenta de seleção de laço, também conhecida como ferramenta de seleção à mão livre E isso me permite fazer seleções à mão livre. Eu posso simplesmente desenhar a área de seleção que eu quero. As seleções nos permitem isolar a área na qual queremos pintar ou desenhar Não esqueçamos que também podemos fazer isso clicando em controle e, em seguida, clicando na miniatura da camada É muito semelhante em todos os outros aplicativos que selecionam todo o conteúdo dessa camada. Agora, a seleção é realmente apenas uma coisa geral. Não é específico da camada. Você pode ter uma única seleção em várias camadas. E você pode fazer várias coisas dentro desse espaço, em várias camadas. Mas quando você está em uma camada e tem uma seleção, você também pode transformar essa seleção ocultando o controle. As ferramentas de transformação são muito poderosas. Eles permitem que você escale proporcionalmente mantendo a tecla Shift pressionada ou sem proporções, soltando Eles permitem que você gire. Eles permitem que você distorça a imagem pegando uma das alças do meio para que eu possa esmagá-la ou esticá-la aqui Eles também permitem que você distorça a perspectiva. Quando você segura o controle e clica em uma das extremidades, é quase como se você estivesse dobrando um pedaço de papel em três espaços D, sendo muito bom para criar gráficos em objetos Por exemplo, se você digitou alguns textos, criou um gráfico em dois D que gostaria de colocar na camisa ou na calça de um personagem ou algo parecido Ou seja, Warp, Coral painter, procreate e clip studio paint têm todas Bem como o Photoshop. Você também terá acesso à ferramenta de seleção poligonal Isso varia entre os softwares. Por exemplo, se eu quisesse cortar essa esfera, finja que estava em um fundo branco e elas não estavam em camadas separadas e eu queria recortá-la A ferramenta de seleção poligonal permite que você obtenha seleções muito precisas clicando em um ponto a ponto Ele permite que você selecione ponto a ponto dessa maneira. Ótimo para obter seleções precisas em que talvez você não consiga usar esse nível de curvas à mão livre Mas, em poucas palavras, esses são os recursos da ferramenta de seleção e também como você pode transformar coisas e mover coisas que você selecionou. Veja na próxima lição. 11. Ajustes no M211 3: Nesta lição, vamos dar uma olhada nos ajustes de imagem, particularmente ajustes de brilho e contraste, matiz e níveis para nos ajudar com isso Temos gênero na tela. Nessa camada aqui chamada de cópia artística, temos todas as obras de arte e todas as diferentes camadas, a camada de pele e a camada de cabelo e tudo isso mesclado em uma única camada para que possamos fazer os ajustes com eficácia apenas nesta volta, principalmente brilho, contraste e Vamos dar uma olhada neles primeiro. Se formos ao menu de imagens e depois aos ajustes, o submenu poderá escolher brilho e contraste Esse ajuste de imagem permite ajustar o brilho e o contraste da imagem. Aumentando as paradas entre os intervalos de valores, criando uma aparência mais contrastada Agora, a razão pela qual você usaria esse ajuste talvez seja se vocês tivessem valores muito próximos um do outro, entre suas luzes, suas sombras e seu meio Ou se você achar que pintou muito escuro e quiser iluminá-la um pouco, basta fazer um ajuste rápido do contraste de brilho Vamos passar para os níveis, os níveis oferecem um controle mais granular Você tem três controles deslizantes, um controle deslizante de sombra, um controle deslizante de valores médios e um controle deslizante de valores brilhantes Os controles deslizantes de valor são muito destacados. Você pode manipular apenas os valores da luz. Você pode introduzir apenas mais valores de luz ou aumentar o médio, diminuir o médio ou aumentar os valores mais escuros Esta é uma versão mais avançada de brilho e contraste, o que é uma boa maneira de pensar sobre isso. Isso permitirá que você realmente obtenha a melhor saída da imagem. Você pode usar o controle deslizante de visualização aqui para comparar as versões. Caixa de seleção de pré-visualização, certo? Esse é o ajuste dos níveis. Por último, mas não menos importante, vamos dar uma olhada no ajuste da saturação de matiz, que é algo que você costuma usar quando está ocupado pintando a peça Vamos para os níveis, para as camadas aqui nesta pasta. Descendo até a camada de cabelo, diz mechas de cabelo, mas há tanto o cabelo quanto as mechas. Posso ver quando eu ligo e desligo isso, nós apenas obtemos o fundo cinza do cabelo dela Vou selecionar apenas o cabelo lá. Vá para ajustes de imagem, matiz e saturação. Esta caixa nos dá três controles deslizantes. Um controle deslizante de matiz, que nos permitirá alterar a tonalidade do cabelo Controle deslizante de saturação, que mudará a saturação. E um controle deslizante de luminosidade, que mudará o valor. Digamos que queremos que o cabelo dela tenha uma cor diferente, digamos um azul escuro Podemos manipular esses controles deslizantes para alterar com facilidade e rapidez a cor de qualquer elemento específico na peça Tudo bem, essa é uma visão geral muito rápida das ferramentas humanas de saturação, brilho e contraste e ajuste de níveis Definitivamente, dedique algum tempo , preencha com eles e você verá que eles são bem simples, veremos na próxima lição 12. Personalização de interface de usuário M212 2: Vamos agora dar uma olhada nas interfaces de usuário comuns e elementos da interface unisa principalmente em softwares baseados em PC, como Photoshop, Coral Painter, Eclipse Studio Paint Agora, de um modo geral, Photoshop estabeleceu o padrão da indústria, e os outros pacotes de software geralmente têm elementos muito semelhantes, como um painel de navegação, seleção rápida, área de cores, pincel, menu de predefinições, bem como uma área de camadas, bem como as ferramentas, os itens do menu superior e as opções adicionais O bom é saber que tudo isso é personalizável E você pode adaptar seu espaço de trabalho para algo que considere muito eficaz e eficiente Muitos desses aplicativos podem ser usados de outras formas, sejam eles estritamente ilustrativos ou usados para design gráfico. Talvez você queira personalizar sua interface de uma forma que funcione para pintura digital ou coloração digital. O layout específico que tenho aqui foi projetado apenas para isso: fornece meu navegador, meu painel seletor de cores e acesso aos meus pincéis, bem como, obviamente Agora, de um modo geral, você encontrará acesso a esses painéis extras se não os encontrar em seu aplicativo. No menu da janela, você pode ver aqui no Photoshop as listas de todas as janelas possíveis que eu posso abrir e acessar Pequenos painéis que eu posso abrir e arrastá-los. Também posso criá-los no menu lateral aqui se quiser inseri-los ou removê-los, ou posso simplesmente arrastá-los pela interface e reposicioná-los conforme achar necessário Outra coisa a ser observada é que a maioria dos aplicativos de software em seu menu de preferências oferece a capacidade de realmente alterar os elementos da interface, como o tamanho do texto, as estrelas das fontes da interface, e também ativar os modos de toque dependendo do software que você está usando. Se você tem uma máquina capacidade de toque, lembre-se disso, mas sempre saiba que deseja ter o espaço de trabalho que funcione melhor para você E isso também é bastante eficiente porque o que você descobrirá é que a coloração digital, a pintura digital, forma muito semelhante à pintura tradicional, coloração tradicional leva muito mais tempo do que o processo de desenho, o desenho inicial e o processo de planejamento. Isso ocorre principalmente porque você está aplicando vários níveis de cor, obviamente, dependendo do estilo que está fazendo. No entanto, você quer ser o eficiente possível com suas ferramentas. Definitivamente, veja, encontre, brinque e mexa com a interface para obter a interface exata que funciona para você Este é o final do módulo dois, e nos vemos no módulo três do fluxo de trabalho de colorir personagens. 13. Software M213 Stress 1: Se você é novato em ferramentas de arte digital para colorir e pintar digitais, talvez esteja se sentindo um pouco estressado agora. E se eu não souber como todas as ferramentas funcionam? E se eu não me lembrar metade das coisas que aprendi nesta lição? Não se preocupe com isso. À medida que avançamos no restante do curso, você verá essas coisas serem abordadas repetidamente à medida que as ferramentas são constantemente usadas e implementadas em um fluxo de trabalho real de coloração de personagens. Não quero que você sinta que está mal equipado, mas quero que sinta que crescerá à medida que aprender e usar mais as ferramentas. Obviamente, existem recursos disponíveis para aumentar seu conhecimento e experiência com a ferramenta especialmente selecionada de sua escolha. No entanto, deixe-me dizer que a melhor maneira aprender é experimentando, clicando em botões aleatórios e tentando coisas aleatórias Você realmente não pode quebrar o software na maioria das vezes e sempre pode redefinir tudo de volta aos padrões nas configurações e preferências do sistema de software Não se preocupe, não tenha medo. Deixe-me encorajá-lo a dizer que, se você é novo e ainda é muito, muito novo na coloração digital, estou aqui para você. Use as ferramentas para fazer perguntas, receber feedback, e eu estou sempre aqui para ajudá-lo. Não se preocupe com o software, concentre-se apenas na sua criatividade, nos seus designs e na coloração e pintura dos personagens que você deseja fazer. Nos vemos no próximo módulo.