Crie uma ilustração de mosaico realista em Procreate com 20 pincéis, 3 padrões e 4 paletas

1. Introdução ao mosaico realista no Procreate: Oi pessoal e bem-vindos. Meu nome é Dolores Nazca e estou vindo até você de ensolarado, Manitoba, Canadá. É um dia lindo lá fora. Mal posso esperar para sair. A aula que estou trazendo hoje será algo que você provavelmente já viu na internet um pouco. Está criando telhas cerâmicas tridimensionais em um padrão de mosaico. Portanto, há muitas aulas sobre isso e há muitos tutoriais, muitas técnicas diferentes. Vou mostrar o que eu descobri. E muitas das técnicas serão coisas que fizemos em outras aulas também. Então eles não serão uma surpresa demais para você. Mas você vai vê-los usados de maneiras talvez diferentes das que fizemos nas outras classes. Vamos adicionar todos os tipos de destaques e sombras realistas, é claro, e textura apenas para que pareça o mais realista possível. Gostei muito desse processo. É outra daquelas aulas em que você pode realmente se perder nos detalhes. E é tão relaxante fazer um projeto como esse. Esse é o tipo de coisa que você pode fazer quando está assistindo TV à noite, sentado no sofá ou em um lindo dia como hoje, você pode estar sentado do lado de fora e fazendo esse projeto. Essa é uma das coisas que eu adoro no iPad. Então, se você ainda não fez isso, vou sugerir que você aperte botão de acompanhamento lá em cima. Dessa forma, você será informado de qualquer uma das minhas aulas enquanto eu as lancei em qualquer uma das postagens que eu enviar. Tenho um conjunto de pincéis que vou te dar aqui. Vou dar-lhe uma seleção suficiente para que você possa fazer esse projeto. Estou desenvolvendo um conjunto completo desses pincéis e eles estarão à venda em algum momento do meu site na Dolores art dot ca na seção de recursos do artista. Então, acho que estamos prontos para começar. Encontrarei você na lição um. 2. Exemplos da aula 1, inspiração e pincéis: Oi pessoal, bem-vindos à lição um. Então, como sempre, quero começar com um pouco de inspiração. Então, vamos dar uma olhada em exemplos online. E então também vamos dar uma olhada rápida em alguns dos pincéis que tenho no set, então vou te dar. Vamos começar. Eu quero que você comece esta aula olhando para algumas das inspirações que encontrei no Pinterest. Claro, criei um quadro para você, onde você pode ver qual IP e ainda não há muitos pinos lá, mas eu pretendo adicionar alguns. Este é um bom, na verdade. Vou salvar esse enquanto estivermos aqui. E isso também é muito bonito. Adoro alguns desses que combinam formas diferentes. Como se eles tivessem todos esses grandes cortes quadrados, mas depois eles têm um monte desses de forma estranha. E eles são legais porque eles realmente mostram como você pode combinar todas essas formas e tamanhos diferentes para criar o todo. Se você realmente olha para eles de perto, você tem basicamente todos os itens de borda quadrada, a menos que eles combinem a menos que eles combinem vitrais como este, onde você pode comprar alguns desses paralelepípedos para obter essa aparência redonda. Mas, em um todo, se você olhar para o padrão de mosaico como este, cada peça que está aqui tem bordas retas. É exatamente como você os coloca completamente juntos. Isso acaba dando a você a ilusão de que adivinha, Não é uma ilusão, mas o, lhe dá a forma geral e o conteúdo geral. Eu nem sei como explicar isso, mas acho que você sabe o que quero dizer. Acho que os pincéis que criei são bastante úteis, mas definitivamente não são o ser tudo e o fim de tudo. Você precisa fazer muitos ajustes mesmo com os pincéis que você cria. Este é um ótimo exemplo porque mostra como as peças quadradas foram cortadas e algumas delas acabam sendo realmente pequenas, fragmentos triangulares como taxa nessas áreas muito apertadas onde as linhas têm que afunilar-se. E vou mostrar que, claro, à medida que passamos pelo nosso projeto, acho que para o primeiro ou dois projetos, você quer manter o padrão bem simples. Portanto, o padrão geral é muitas linhas onduladas e você não tem nada super, super fino no início. Você pode lidar com isso eventualmente, mas é mais fácil quando você está aprendendo a usar algo assim onde você pode fazer todas as peças com bordas retas e elas não são super, super complicado. Então, aqui você pode pesquisar a arte do mosaico. Mas se você for ao meu perfil e ir ao meu salvo e clicar no meu quadro de mosaicos. Você encontrará aqueles que eu postei aqui como uma referência decente para você. Agora, a outra coisa que é muito divertida de fazer é dar uma olhada nos mosaicos históricos. Então, algo assim, quando você olha para ele, você o quebra é simplesmente fenomenal. Quando eu estava na Europa, adorava ir a alguns dos museus e edifícios históricos que tinham esses mosaicos e sua cabeça explode olhando para eles, você sabe a ideia de tudo isso detalhe criado com azulejo. Este é um bom exemplo aqui. Quando estou fazendo uma pesquisa como essa, eu sempre vou até aqui para ferramentas e depois busco os grandes exemplos. E então eles vão filtrar para o topo aqui. E assim você terá exemplos maiores que você pode ver. Agora, olhe para este. Uau, esse artista deve ter passado um ano criando isso, ou teria que ter toda uma equipe de pessoas ajudando. As coisas que eu realmente percebo sobre isso é que os artistas ainda conseguiram criar todos os tipos de destaques e sombras, provavelmente personalizando o esmalte nos azulejos que ele ou ela usou. E as peças aqui, muitas delas foram de algodão, muito, muito pequenas. Então você pode ver aqui o quão intrincado foi parte do encaixe. É apenas alucinante e esses são um ótimo recurso. Eu também adoro olhar para os planos de fundo e ver fundos que também tiveram um padrão embutido neles. Deixe-me ver se consigo encontrar um bom exemplo para você aqui. Mas às vezes, mesmo com o tom no tom, como algo assim, você pode ver que todo o fundo foi feito com uma espécie de formas de vieira. Essas formas de vieira são repetidas para criar um plano de fundo geral de padrão grande. Então isso é algo para se pensar. Eu criei alguns pincéis que você poderá usar para fazer essas grandes áreas de enchimento. Vou passar pelos pincéis em um minuto aqui no Procreate para dar uma ideia do que você pode fazer com os pincéis que eu forneci. Gostei que existam toneladas deles que são simplesmente padrões, apenas padrões de repetição. Este é quase exatamente o mesmo padrão de vieira no fundo deste aqui. E, em seguida, o padrão geral criado para fazer essa grande borda. E você pode ver essas bordas para o lado aqui e até letras. E há muitas letras muito legais que estão sendo feitas agora. Você provavelmente poderia. Pesquise isso separadamente. Então, algo assim. Isso é feito em uma aula semelhante a essa. Tenho certeza que isso está no Dribble. Existem alguns ótimos kits já disponíveis, alguns conjuntos de pincéis que eu olhei e considerei comprar. E eu meio que olhei para eles de perto e depois descobri, você sabe o que, eu poderia fazer isso sozinho. Não preciso comprar um conjunto. E então aqui está um bom exemplo. Não tenho certeza de quem é isso. É de um site chamado lettering.org. E você pode ver que isso pode ser feito com um pincel criado especificamente para esse tipo de linha. Há ajustes que ainda foram feitos. Você pode ver, digamos que na parte inferior do G aqui, onde o descendente desce, que haveria ajustes feitos ou na curva do H aqui você pode ver que ajustes tem que ser feito para dar a volta à curva. Portanto, mesmo que sejam linhas curvas, quando você olha para os títulos individuais aqui, as peças ainda são muito retas. Então, estaremos falando sobre isso durante toda a aula. Vou mostrar maneiras de lidar com isso. E você só precisa tomar algumas decisões aqui e ali. Vejamos este com o plano de fundo. Ok, então este é um que foi feito com um fundo de azulejos completo. Isso provavelmente não está no estágio final ainda. Vamos passar pelos passos aqui também, e vamos acabar com um monte de camadas como essa para nos ajudar a criar destaques e sombras e adicionar a argamassa e todos os tipos de coisas diferentes. Eu também queria que você desse uma olhada nesses dois sites. Então eu coloquei os links nos materiais do curso. Estes não são reais, se você pode acreditar. Isso não parece apenas de tirar o fôlego preciso e real. Este é feito por esta artista de letras, Sandra Xena, e ela realmente tem um tutorial escrito completo aqui que você pode dar uma olhada e você pode achar útil. Você pode encontrar as coisas aqui como eu sou diferente, então eu definitivamente iria verificá-la. E ela deu essa pista para este artista, Nick Masonic. Agora, fiquei impressionado com o trabalho desse cara para, o trabalho é tão realista, tão lindo. Vamos ver se posso obter um exemplo maior aqui. Então, esses são provavelmente os maiores exemplos, mas você pode acreditar que isso não é real? Quero dizer, ele foi construído em todas essas pequenas falhas em azulejos como se estivesse realmente em um chão e sendo desgastado pelo trânsito. Este, eu adoro absolutamente. Eu adoro o padrão dessas partes internas das letras. E então essas formas enormes do tipo flor que ele tem acontecendo em segundo plano. Esse trabalho é tão, tão bom. Então eu queria que você definitivamente desse uma olhada neles. Então, como eu disse, coloquei os links nos materiais do curso, você encontrará aqueles nos contornos escritos. Então confira essas pessoas com certeza. O conjunto de pincéis que estou lhe dando, ele lhe dará tudo o que você precisa para produzir um projeto de amostra. Então, vamos dar uma olhada nisso agora. Ok, então eu quero rever os pincéis que usaremos para esta classe. E também criei esse modelo. Podemos usar este. Ainda não decidi. Já usei isso antes, então eu meio que tenho uma ideia de alguns dos problemas com ele. Quando você está tentando encaixar o padrão na forma. Então você sabe como lidar com coisas como as curvas e outras coisas. Os pincéis que criei, o conjunto que criei será uma combinação desses pincéis. Eu provavelmente não vou te dar o conjunto completo, mas vou te dar o suficiente para você ir. E os principais que você realmente precisa dar uma olhada ou quer experimentar são estes, estes são os pincéis que estabelecerão telhas ou formas que se parecem com telhas com o espaçamento já construído em. Você pode controlar o tamanho do pincel aqui. Sim, assim como qualquer outro pincel, se você puxá-lo, puxar no final, você pode fazer ajustes. Você ainda pode editar a forma aqui. Então, para esse círculo, por exemplo, posso fazer alguns pequenos ajustes. Ou para a elipse neste caso, não a mudei para Servo. Se eu quiser que seja um círculo perfeito, então eu poderia clicar nisso. É realmente muito próximo. Eu notei que havia esse tipo de inclinação que aconteceria com os pincéis em alguns casos, mas muitas vezes os ajustes precisam ser feitos de qualquer maneira. E este é muito fácil ajustar o espaçamento entre os ladrilhos. Então você entraria no caminho do Stroke lá e poderia apertá-lo para que as peças estejam realmente próximas. Então, mais assim. E, claro, você pode segurar no final e puxar, o que é outra maneira criar espaçamentos diferentes. Então, nesse caso, a linha era muito reta, então não me deixaria ter uma carreira completa. Certo. Lá vamos nós. E então você pode se ajustar dessa maneira. Eu não comecei no lugar certo, mas falaremos sobre todas as idiossincrasias, pincéis enquanto trabalhamos na aula. Eu descobri que não importa de que maneira você faça isso, você precisa fazer ajustes e fazer cortes especiais em suas telhas cerâmicas para que elas se encaixem. E de qualquer uma das aulas que assisti que ensinam esse processo, você não pode se afastar dele. Você vai ter que fazer isso de qualquer forma. Então essa é apenas uma das coisas com as quais você tem que lidar. E eu também criei algumas dessas que serão grandes peças de enchimento. Você pode entrar novamente lá e, nesse caso, você iria para o grão para reduzi-lo se precisar de uma versão menor dele e você pode usá-lo para preencher grandes áreas. Estou sendo muito desleixado aqui, mas vou mostrar-lhe como fazer isso realmente corretamente. E você ainda pode entrar e fazer alterações em alguns dos blocos se quiser que ele o tenha um pouco inconsistente no que diz respeito à cor. Talvez não seja tanto uma mudança de cor, mas apenas pequenas mudanças cor fazem com que pareça um pouco mais realista. Também vamos adicionar todos os tipos de texturas. E eu tenho um monte que eu construí neste conjunto, qualquer um dos que eu uso, vou colocá-lo em um conjunto para você. Sim. O que mais quero dizer que você ouve sobre esse conjunto. A outra coisa com os pincéis é que eu os teria. Se eu os tiver em forma positiva como esta, onde os azulejos estão, o que é sólido. Você também pode entrar e editá-lo apenas entrando no editor verde e usando um toque de dois dedos. E você pode alterná-lo para que seja argamassa C que você está pintando e fique com azulejos em branco. Acho que realmente não importa. Você provavelmente fará seus próprios ajustes com base em como é que você quer trabalhar. Então, em vez de ter o ladrilho sólido aqui, eu teria linhas sólidas. Eu tenho deixado dessa maneira porque acho que é mais fácil depois de ter feito tudo para fazer o crescimento geral. Isso pode ser feito apenas com outra camada que você adiciona abaixo e preencha com uma cor mais escura. Você vê, você terá a argamassa entre as linhas e nós adicionaremos textura. Vamos adicionar sombreamento. Vamos adicionar destaques, qualquer coisa que nos ajude a fazer isso parecer um pouco mais dimensional. Então, se eu esqueci alguma coisa sobre os pincéis, você definitivamente vai aprender isso à medida que passarmos. Então esse é o fim desta lição. E na próxima lição, vamos realmente começar a trabalhar em nosso design real. Então, vou apoiá-lo até este ponto. Você pode obter esse estêncil como um dos downloads da classe e, em seguida, estamos prontos para começar. Encontrarei você na próxima lição. 3. Aula 2: colocando os ladrilhos iniciais: Oi pessoal, bem-vindos à lição dois. Então, nesta lição, eu queria falar com você sobre a colocação da primeira linha de azulejos. Então, vamos experimentar os pincéis um pouco. Vou falar com você sobre algumas das considerações para desenhar esses azulejos. Vamos começar. Então mudei de ideia sobre o projeto. Vou dar-lhe os dois modelos ou talvez até três, que você possa escolher o que quiser trabalhar ou você deseja criar um padrão próprio. Ou seja, isso também é uma boa ideia. Dessa forma, você meio que tem uma ideia do que funciona e o que não funciona. E descobri que principalmente o que queremos em um padrão é ter o tipo de áreas principais de azulejos trabalhadas na largura que você acha que teria esse azulejo. Então eu fiz o meu bastante grosso porque estou fazendo um vídeo. Então eu queria aparecer, é claro, e decidi fazer com isso em vez daquele com a flor ou a flor redonda, esta aqui, apenas por algumas razões. Principalmente, já fiz isso duas vezes e estou meio entediado com isso. E há definitivamente algumas limitações para os pincéis quando você está fazendo essas curvas super arredondadas. Então eu pensei que vamos começar hoje com apenas um monte de curva rasa porque acho que isso vai funcionar melhor com os pincéis que eu tenho. E só para que você tenha a chance de experimentá-los, eu manteria o padrão em sua própria camada. Você pode até bloqueá-lo. Eu vou realmente reduzir a opacidade disso um pouco aqui porque vou ter que mantê-lo na minha tela enquanto estamos trabalhando apenas para que você veja o que estou fazendo. Sim. Então você pode simplesmente deslizar para a fechadura esquerda e, dessa forma, você não colocará acidentalmente um pouco do seu azulejo nesse esboço em si. Vou adicionar uma nova camada para começar. E então vou dar uma olhada nas paletas que tenho aqui para decidir sobre qual paleta pode funcionar bem. E eu acho que este aqui, que tem muito tipo de cores relacionadas à água. Isso me faz pensar em ondas. Então pensei em pegar uma boa paleta para usar para isso. Vou definir este como meu padrão. Então, agora, quando volto para minha mesa, é o que está aqui. Vou limpar o que estava usando ontem à noite e estamos prontos para ir. Vou começar colocando algumas das linhas. E o que eu quero fazer aqui é fazer uma linha e depois terminá-la para que você possa ver o que eu faria lá para ajustes. Então, vamos escolher apenas uma boa cor neutra de tom médio. Talvez este, eu pego esse. E o que meu pincel? A primeira coisa que quero fazer é decidir qual forma de azulejo eu quero. Tenho algumas que são muito magras. E ele também que quando você coloca a forma, não a selecionou. Ok, Agora, isso é perfeito que eu tenha esse problema surgir imediatamente porque você descobrirá que se você criar pincéis próprios, que você vai ter esse problema. Então, por algum motivo, eu tinha orientado para a tela. Você quer isso fora e então você verá que ele vai se deitar do jeito que você quiser. Você pode reduzir o tamanho do pincel para levá-lo ao tamanho que se encaixa nas suas linhas lá. E, claro, lembre-se que você pode puxar para endireitar ou alterar o espaçamento nele. Pessoalmente, acho mais fácil entrar na estabilização aqui e definir isso realmente alto. E então, quando estou fazendo uma curva, é uma combinação bem próxima desde o início. Então, não preciso fazer muitos ajustes. Você acha que quando você está colocando esse tipo de pincéis que o primeiro um ou dois cinza laranja, como muitas vezes, será inclinado assim. Então, às vezes eu meio que começo do lado da página, se puder. Então, não posso usar isso em uma curva dupla. Então, o que eu teria que fazer se quisesse usar essa habilidade para espalhar as coisas, eu gostaria de fazer uma curva de pacotes. Então eu não acho que isso seja realmente ideal para mim, então eu não vou usar isso. Então, eu só teria que ter muito cuidado, pois estou desenhando e tentar combinar uma curva tão bem quanto eu posso. É por isso que defini essa estabilização muito alta e coloquei bem no topo. Então, decida qual forma de azulejo você deseja. Então esse é esse. Este é um tipo de intermediário, então é mais alto que o quadrado, mas não é tão magro quanto o magro. Isso faz sentido. E novamente, eu entraria, obteria essa estabilização muito alta. E para mim, estou um pouco instável, especialmente se eu tomei muito café, então eu me estabilizo um pouco nessas duas configurações. Você só terá que experimentar o que funciona para você. E tenho certeza que você provavelmente terá uma mão mais firme do que eu. Então, essa é uma possibilidade. E depois há o terceiro, que é o azulejo quadrado. E há dois tamanhos diferentes aqui. Eles são essencialmente os mesmos. Eu só gosto de ter os dois porque posso definir o espaçamento neles um pouco diferente e não preciso entrar e fazer ajustes cada vez que eu uso o pincel. Então esse é um pouco vago, um pouco pequeno. Então você tem que experimentar até obter o tamanho que deseja e ultrapassar a borda da linha aqui. É assim que vamos começar a fazer alguns dos pequenos ajustes. Certo. Então, digamos que esse é o que eu decidi que quero usar. Quando eu chegar ao fim da linha aqui, vou querer usar minha borracha e acabei de pegar, você pode usar este marcador Posca, um marcador de linha mono é uma boa ideia porque tem a mesma espessura . E você pode reduzir um pouco a estabilização se quiser que ela funcione como uma borracha comum que você não precisa voltar demais. Não faz esses traços curtos como estava fazendo no início. São estranhos? Quando comecei, o conjunto foi definido muito alto. Então, quando fui tentar apagar, não sei, senti que não estava realmente funcionando do jeito que eu queria que fosse uma borracha. Então isso é outra coisa que você provavelmente se acostumou. Mas se você não fez um pouco de experimentação, e o que você quer fazer é ter seu azulejo triangular ou pelo menos ter uma borda reta. Eu tenho estes um pouco curvos, apenas um pouco só para fazê-los parecer um pouco mais orgânicos como se fossem feitos à mão. Você descobrirá que, em alguns casos como este, você terá um título que meio que foi movido fora da posição que você também deseja apagar e suavizá-lo para corresponder à linha do bloco. Então, tem que corresponder a esse lado. Eles estão um pouco, este está um pouco longe da linha, então você vai querer escovar esse. Então eu também pegaria a posca para isso. Você pode ir bastante pequeno, desenhar aquela pequena cunha que você precisa. Certifique-se de que ele esteja totalmente preenchido para que essa linha corresponda perfeitamente. E você descobrirá que às vezes você precisará também fazer um pequeno ajuste ao lado dele. Agora, se estivéssemos fazendo esse outro padrão, você teria descoberto que precisaria fazer muitos ajustes entre as peças. Então, definitivamente, tente isso em algum momento. É divertido desafiar a si mesmo e descobrir como lidar com todas essas junções. Agora, a outra possibilidade em um caso como esse seria pegar sua ferramenta de seleção de mão livre e apenas selecionar o bloco que está fora do lugar. E então apenas gire, faça o que precisar para que ele se encaixe perfeitamente na linha. Então, há nossa primeira linha estabelecida. Acho que podemos continuar com as outras linhas. Vamos fazer isso na próxima lição. Haverá algumas outras considerações que surgirem. Mas, essencialmente, o que acabei de fazer é o que farei por todas essas linhas e em seguida, estaremos prontos para fazer parte desse preenchimento no meio e onde há algumas maneiras diferentes que podemos faça isso. Então, vou abordar isso nas próximas lições que estão chegando. Tudo bem, então vamos nos encontrar na próxima lição para fazer o resto dessas linhas. 4. Aula 3 Opções experimentais para quadros menores: Oi pessoal, bem-vindos à lição três. Nesta lição, vamos finalizar essas linhas iniciais de peças. Ok, então vou passar e colocar o resto destes e acho que a coisa mais fácil de fazer é fazer novas camadas para qualquer uma das linhas que se sobrepõem. Então, antes de tudo, concentre-se nas linhas que não se sobrepõem a esta. Então, estou tentando manter minha mão firme quanto possível. Tenho alguns pequenos solavancos lá. Você sempre pode voltar e refazer isso, então não seja muito duro consigo mesmo. Se eu estivesse trabalhando nisso. Se eu fosse sites na sala de estar no sofá e eu estivesse trabalhando nisso. Eu posso, claro, ajustar isso para ser a direção que eu preciso para fazer linhas melhores, mas tudo bem. Vou tentar firmar meu braço o máximo possível. Se você estiver fora um pouco, não se preocupe com isso. Você pode ajustar de acordo quando chegar ao próximo estágio. Então aqui está um que eu faria assim. Então eu ampliaria e cortava cuidadosamente o que não preciso. Aqui está um que eu ajustaria também, poderia muito bem fazê-lo, eu tenho a borracha na mão. Então, para obter essa linha melhor na parte inferior, eu poderia balançar uma linha assim. Desde que o que sobrou aqui seja basicamente reto. Quero dizer, isso tem uma pequena curva, mas não o suficiente para ser crítico. Não é mais uma curva. Então eu tenho nesses azulejos como estão. Quando você estiver usando um cortador de azulejos, você pode colocar pequenas curvas. Você só não quer ter que fazer isso demais. Muitas vezes, quando você está trabalhando em algo e está cortando todas essas pequenas peças intrincadas, é mais rápido fazer cortes retos, então é isso que você acaba fazendo. Então aqui está um casal que eu poderia apenas, apenas usando essa seleção de formulário livre, mas talvez um pouco de uma curva nela. E eu ainda poderia voltar e apagar se quisesse. Acho que parece tudo bem. Este está um pouco desligado , então você pode decidir se quer fazer a curva porque está no final aqui. Não vou porque ele será cortado. Então, vou apenas escovar isso com o marcador. Eu não apenas selecionei isso? amor de Deus, isso está um pouco fora, mas acho que está tudo bem. Porque eu acho que se você tem um pouco de realismo lá, como se quem está colocando o azulejo não o fizesse absolutamente perfeitamente. Acho que está perfeitamente bom. Agora, vou passar e rapidamente fazer essas outras linhas. Acho que eu poderia colocar este aqui, nesta camada. Agora, eu quero colocar sua própria camada para poder cortá-la de volta, então adicione uma camada. Oh, isso é uma coisa boa para te dizer também, é que ver o que eu inclinei minha tela. Ele não vai se orientar corretamente. Então, esse é outro motivo pelo qual eu mantenho minha tela reta. Só estou me perguntando com este se eu entrei em Propriedades. Sim, eu tenho esse oriente ligado, então eu desliguei. Então, vamos ver se posso fazer isso agora. Sim, então funciona bem, desde que você desligue essa opção. Então, agora que eu o desligou, é assim que você vai pegar o pincel. Então, agora, estou apenas puxando-os passar as extremidades da linha aqui porque posso entrar e apagar. Então, para tornar um pouco mais fácil de ver aqui, vou reduzir a opacidade aqui apenas poder dizer o que precisa ser cortado. Então agora eu posso ver onde preciso fazer o apagamento. Então pegue essa borracha, ainda é uma Posca. Whoops, certifique-se de que você está na camada certa. E amplie sempre que necessário. Mova-se de um ponto para o outro. Vou fazer isso rapidamente e lapso de tempo para você. Perfeito. Então, agora estamos prontos para começar a fazer alguns de nossos sentimentos. Então, agora podemos trazer este de volta à opacidade total. E podemos muito bem mesclar isso. Temos todas as nossas conexões feitas, correto? Sim. Então, vou me fundir. Tudo está em uma camada agora. Agora podemos tomar uma decisão. Queremos continuar com o mesmo tamanho de azulejos? Queremos colocar um desses tipos alternativos de blocos de fundo aqui? Ou queremos colocar talvez uma faixa adicional, talvez menor ao longo das bordas? Vamos experimentar. Vou duplicar essa camada. Então eu vou fazer algo meio incomum aqui. Vou usar o borrão gaussiano e vou desfocá-lo. Vamos tentar. Só estou adivinhando porque ainda não fiz isso, mas acho que 10% aqui. E então o que farei com essa camada é duplicado várias vezes. Você vê cada vez que eu estou duplicando, está se solidificando um pouco mais. E vamos apenas escolher um número dez, vamos dizer o que eu tenho aqui. Então, vou selecionar todos eles, apenas esses. Certifique-se de deixar sua camada original lá e agrupe-a. E agora você pode achatar esse grupo e você pode fazer isso novamente. Então, faremos mais alguns. E você vê que está se espalhando. Não tenho certeza se isso vai funcionar, na verdade, o que estou tentando alcançar aqui, mas vamos apenas. Acompanhe. Então eu tenho esses três. Vou agrupá-los. Vou mesclá-los ou achatá-los. Em seguida, vou selecionar essa camada, entrar e preenchê-la , duplicá-la e mesclá-la. E eu só não acho que isso vai funcionar. A maneira que estou pensando vai funcionar. Então tente mais uma coisa aqui. Vou selecioná-lo novamente. Sinta que talvez funcione. Vamos ver, selecione Preencher. Agora estou recebendo uma linha mais sólida lá. Então isso pode funcionar, afinal, preenchimento preto. Você pode fazer isso algumas vezes, você pode, mesmo quando você selecionou a única vez, como agora, eu poderia entrar com um pincel duro. Eu poderia usar minha posca ou eu poderia ir para um aerógrafo grande, bom e grande. E também posso escovar as bordas aqui para obter uma borda mais difícil. Então, o que eu fiz aqui foi criado o que poderia ser pequenos ladrilhos de acabamento do lado de fora. Vou mudar a cor dela para que possamos ver. Então selecione, preencha com essa cor mais escura. Vamos deslizar este por baixo. Então, criamos o que podemos usar para fazer uma tira ao longo da borda aqui. Então eu vou para meus mosaicos aqui. Vou pegar o azulejo menor, vou para um azul muito mais claro, muito mais leve do que os dois realmente. E vamos ver o que acontece. Vou adicionar uma camada acima disso, e isso ainda é muito grande, muito pequeno. Vou ficar ainda mais leve. E veja agora que podemos executar um bloco ao longo de lá, ou podemos usar este, selecioná-lo. Então eu selecionei esses azulejos leves. Vou para essa camada e vou ficar quente. Então, o que isso é feito é que agora cortou esses azulejos. Veja que estão todos cortados. E então eu poderia entrar e usar minha borracha para suavizar essa linha externa. Eu poderia usá-lo para apagar um espaço como se isso fosse acabar sendo esse bloco de borda. Não tenho certeza de que apagá-lo do jeito que fiz com a seleção da outra camada foi super útil, porque provavelmente seria melhor simplesmente entrar e apagá-la como esta novamente. Você pode ver como eu poderia criar uma pequena fronteira ao longo de lá. Então, cabe a você se você acha que isso é muito mais demorado do que apenas ter passado e usar seu pequeno bloco e apenas desenhá-los manualmente assim. Acho que os espaçaria um pouco mais. Então, indo para o caminho do traçado, ajuste o espaçamento aqui. Quanto menor o ER, é claro, menor será a lacuna. Então, quero tornar essa lacuna um pouco maior para que ela esteja combinando as lacunas entre suas peças originais. Então você decide, você acha que foi mais rápido fazê-lo dessa maneira ou da outra maneira que acabei de te mostrar. Então isso é uma coisa que você poderia fazer. Vou passar por fora da câmera aqui e provavelmente terminar essa fronteira. E então falaremos sobre o preenchimento de espaços entre eles. Então, faremos isso na próxima lição. 5. Aula 4 Ajustando e finalizando as linhas: Oi pessoal, bem-vindos à lição quatro. Nesta lição, vamos apenas ajustar e finalizar essas primeiras linhas de peças. Vamos chegar a ele. Então eu passei e desenhei todas essas linhas e há algumas coisas que preciso mudar e consertar. E eu pensei que poderíamos fazer isso na câmera ou juntos aqui na aula. Então, havia uma pequena telha que foi perdida lá. Então, esse é um em que eu realmente o tenho. Uma terceira camada é de uma a três camadas para fazer isso agora, vou usar apenas a seleção de mão livre para ajustar isso. Às vezes é um pouco difícil porque a seleção em si meio que esconde o que você está fazendo Isso está perto, perto o suficiente por enquanto. Podemos fazer alguns ajustes mais tarde em um caso como este. Agora isso é, eu acho, é que nesta camada, está nesta camada. Eu faria a mesma coisa, moveria isso um pouco mais perto, mas também tenho um pouco longe demais da linha lá. Então você poderia fazer a mesma coisa, basta selecionar e movê-la, ou usar a ferramenta de dissolução. Eu tenho o conjunto de empurrão muito alto e talvez muito alto. Eu poderia usá-lo apenas para mover um pouco alguns dos azulejos. Então essa é outra possibilidade para você. E eu acho que eu usaria isso nesta linha aqui também como eu poderia, porque o que eu quero mudar para cá, então eu vou pegá-lo. Então, temos o centro do seu pincel bem acima da linha. Se esse é o que você está realmente tentando se mover assim aqui, eu ficaria menor aqui também, se eu quisesse apenas apertar isso um pouco. E então é claro que tenho muito apagamento e fiz isso em camadas separadas para facilitar. Então, vamos começar com essa camada. Então essa é uma das coisas que está nessa camada. Acho que é mais fácil subir um pouco de tamanho para que você possa dar uma boa olhada nisso. E você vê essas formas acabam ainda com bordas realmente retas. E é isso que você quer. Você quer que eles sejam como se tivessem sido pegos perfeitamente em linha reta. Eles têm uma ferramenta chamada Nippur e pinça. É como um grande conjunto de alicates com bordas retas, bordas afiadas que podem quebrar um pedaço da telha. Eu tenho alguns daqueles que usei para vitrais. Agora isso está em uma camada diferente, acho que nessa, sim. Então eu poderia cortar esse um pouco. Vejo nessa camada original que tenho que voltar e fazer um pouco de retoque. Então, novamente aqui estou me certificando de que a peça que resta é como se tivesse sido cortada perfeitamente reta. E por culpa assim, eu poderia entrar e realmente desenhar manualmente um pouco de azulejo lá. Agora, este aqui seria muito mais fácil se eu acabasse de virar dessa maneira. E foi mais fácil para mim manter uma linha em vez de levantar e começar de novo em cada um desses pontos. Acabei de reduzir a opacidade. É por isso que parece mais leve, mas eles são todos da mesma cor. Mais alguns pontos aqui. Este eu poderia trazer de volta à opacidade total agora. Então você pode ver agora algo assim não ocorreria. Você definitivamente teria que ter peças separadas aqui poder decidir como você quer dividir algo assim. Então você pode querer fazer isso um pouco assim. Então, os azulejos em ambos os lados ou talvez um pouco mais uniformemente dimensionados. E enquanto eu estiver ampliando esse porco pode não ser um momento ruim para desenhar alguns dos pequenos azulejos que eu tenho que consertar, como eles precisam preencher. Então eu poderia fazer algo assim. Acho que este aqui, eu só ampliaria um pouco. E se parecer muito longo, como agora que um para mim não parece se encaixar com isso, você pode considerar simplesmente entrar e dividir um pouco assim. Eu acho que este aqui, provavelmente nessas notas, essa camada aqui poderia ser movida um pouco mais perto. Então, decida se você quer fazer isso com a ferramenta Dissolver ou se você quer apenas selecionar uma seção. Sim, eu estava na camada errada lá. Essa é a camada que eu quero. Eu acho que eu iria girá-lo e, em seguida, apenas tocá-lo no lugar. Isso parece muito bom. Você está tentando ser bastante consistente com seu espaçamento, mas se você não for perfeito, não será o fim do mundo. Essa é uma das coisas sobre o trabalho em mosaico que eu estava olhando é que muito disso é imperfeito. E o que vou achatá-los em uma camada porque continuo escolhendo a camada errada quando quero fazer um ajuste. Igreja sabe, talvez por aqui, acho que este terá que ser ajustado um pouco mais. Poderíamos fazer algo assim. Isso parece estranho, então vou mudar a forma desses. E neste caso, acho que vou desenhá-los. Então, vou desenhar como se fosse um grande 1 primeiro. Isso não foi lindo, mas está tudo bem. Vou usar minha borracha de qualquer maneira. Talvez seja um pouco arredondado demais, então vou endireitar isso. E agora precisamos decidir sobre como queremos dividir isso enquanto eu estou pensando em triângulo que funcionaria. E então isso como um quadrado, embora isso torne isso realmente desigual. Então talvez eu amplie esse triângulo. Eu ainda acho que este precisa ser um pouco maior, então acho que é o espaçamento aqui que está me incomodando. Então eu acho que o que vou fazer é desenhar toda essa seção , preencher tudo, garantir que você não veja nenhum pedaço de branco aparecendo. Em seguida, decida sobre o espaçamento. Então, em outra camada, o que eu poderia fazer é algo assim com um lápis é apenas, eu vou fazer isso com um lápis branco. Está em outra camada, então vou conseguir me livrar dela. Estou apenas desbastando no início para apenas decidir. Acho que o espaçamento seria bom. Então agora eu posso ir até minha outra camada e, em seguida, apenas fazer meus espaços reais aqui, tentando mantê-los razoavelmente uniformes. E isso pode significar ajustá-los também. Posso fazer alguns desses reparos fora da câmera porque eu realmente quero começar a falar sobre esse fundo. Então eu pensei que íamos abordá-lo nesta lição. Nós não fizemos. Vou terminar isso. E então, na próxima lição faremos esses preenchimentos em segundo plano. Certo, te vejo lá. 6. Aula 5: preenchendo com um quadro de fundo: Oi pessoal, bem-vindos à lição cinco. E menos de cinco aqui vamos preencher em segundo plano. Vou mostrar-lhe alguns dos pincéis especiais que criei para esse propósito. E explique qualquer uma das outras considerações que você possa encontrar ao longo do caminho. Vamos começar. Certo. Então, fiz todos os ajustes que acho que posso fazer aqui. Sabe, eu acho que eu poderia ser muito exigente, mas acho que estamos prontos para seguir em frente para o próximo passo, que é adicionar os planos de fundo. Não sei qual eu gosto. Eu tentei um casal aqui e tenho eles basicamente todos configurados da maneira que eu quero. Vamos tentar esses três provavelmente aqui. Isso é apenas uma espécie de, eu estou chamando de azulejo artesanal porque é como peças que foram cortadas especificamente para caber qualquer forma de abertura que eu teria se eu estivesse fazendo um tipo aleatório de Tile arranjos. Então essa é uma das possibilidades do que essa que eu realmente gosto. Eu chamei de China quebrada porque me lembra o tipo de mosaico que o estilo que as pessoas fazem com pedaços de pratos quebrados. Mas é claro que poderia ser feito exatamente da mesma maneira para os azulejos. Então, há isso. Vamos para Opções. E então este aqui é muito semelhante a um dos exemplos que vimos onde um padrão foi criado a partir dessas peças. Então, temos meio círculos e depois preenchidos com linhas retas. E eu não sei se esse, esse é um tipo de bom para realmente qualquer uma dessas escolhas, você poderia experimentar, você poderia tentar qualquer uma dessas outras. Eu tenho algumas linhas retas, essa é um pouco grande para que você possa entrar no grão, escalar um pouco e ver que alguém poderia funcionar muito bem também. É realmente a escolha do artista. Opa, acho que devo mover minha garrafa de água. Desculpe por isso. Definitivamente a sua chamada. É por isso que vou te dar alguns desses para brincar, porque adoro ver todo mundo inventar algo um pouco diferente. Agora, este é um pincel, como qualquer outra coisa para que possamos escová-lo. Eu tenho as linhas. Os pincéis são definidos para que as bordas delas sejam muito afiadas. Então você pode ver que você pode facilmente pintar e ainda ter uma borda afiada muito agradável lá. Agora, aqui está um em que eu tenho que acidentalmente definido ou um oriente para tela. Então isso é um que, se alguma vez isso acontecer e você vê isso. E você quer que isso não aconteça, basta ir às suas Propriedades e tirar isso e ele vai direto para que mesmo que eu esteja em um ângulo aqui, ainda vai colocar o padrão em bom e reto. Então, como eu disse, você poderia pintar isso. Outra maneira de fazer isso seria usar sua seleção de mão livre e selecionar a área com cuidado. E então, como eu disse, com cuidado porque é fácil ter um problema como aquele em que sua linha está um pouco quebrada. O bom disso, porém, é que depois de selecioná-lo, estou em uma camada diferente aqui. Não preciso me preocupar tanto com as bordas. Acho que, na maioria das vezes, quando faço isso com a seleção, acabo tendo que entrar e consertar as coisas de qualquer maneira. Então, é realmente com você. Pessoalmente , acho que será tão fácil entrar e pintá-los. Escolha cores alternativas. Então eu acho que vou usar uma versão leve, leve e leve desse mesmo tipo de cor turquesa, talvez como um pouco de cinza, que possa funcionar bem. Qual padrão eu decidi? Vou com essa China quebrada. Então agora eu posso entrar e simplesmente pintar em todas essas áreas e ver que acho que está tudo bem. Como a borda que estou criando é agradável, limpa e nítida. E eu criei esses pincéis para que, mesmo que você os levante, quando você voltar para baixo, você estará alinhando algumas dessas áreas apertadas que você pode precisar fazer seu pincel um pouco menor, mas eu consegui fazer isso direito naquele. Ainda há áreas onde você vai querer fazer algum ajuste como aqui, eu precisaria fazer um pouco de apagamento. Aqui. Eu poderia entrar com apenas um pincel comum como meu fiel marcador de tinta Posca, e apenas desenhar algumas das formas para que elas se encaixem em alguns desses pontos mais apertados aqui nessa borracha. Basta lembrar que seja o que você desenhar e você quer manter todas as linhas, linhas e espaços bastante consistentes. Aqui você pode decidir, está tudo bem? Você quer essa quantidade de espaço ou quer estender essa linha e preencher? Vejo um pequeno erro aqui com esta camada. Então eu vou passar e apenas apagar essa perna. E aqui, acho que com algo assim, você está constantemente fazendo pequenos ajustes enquanto está passando por aqui. Acho que o que eu faria aqui é pegar minha posca e apenas fazer isso em uma forma grande. Sim, então pequenas coisas vão se destacar para você aqui e ali e você pode entrar e ajustá-las. Provavelmente, nesse caso, estaria bem. Mas eu gostei disso até agora. Então acho que vou continuar com isso. Então, de volta a que padrões quebrados da China amostram essa cor novamente. Deve haver um pouco o ladrilho ausente lá como parte do design. Então é aí que eu mudaria para a minha posca e acho que vou esperar e fazer tudo isso no final, para que eu não precise mudar para frente e para trás. É quando vou ter que fazer meu pincel bem pequeno. Tenho minha janela bem aberta e posso ouvir meu neto lá fora. E minha mãe e meu pai saíram para passear para que eu pudesse ouvi-los falando e é um som tão doce e doce para aqui. Então agora eu entro e faço pequenos retoques, coisas que eu perdi ou ajustes que eu poderia querer fazer em algumas das formas. E, claro, haverá alguns. É que vou ter que desenhar ou apagar. Então, o que vou fazer é passar alguns minutos fazendo esse tipo de solução. E então nos encontraremos na próxima lição. E essa será a lição muito divertida que começamos a fazer alguns detalhes que fazem com que pareça realmente tridimensional. Então, vamos adicionar Grote, faremos alguns dos sombreamentos e destaques. E será bem perto do final disso naquele momento. Então eu vou encontrá-lo na próxima lição. 7. Aula 6 — adicionando os realces e sombras: Oi pessoal, bem-vindos à lição seis. Esta é a lição em que vamos realmente começar a mostrar alguma dimensão. Então, vamos trabalhar tanto nos destaques quanto nas sombras. Vamos chegar a ele. Certo, acho que fiz a maior parte do meu retoque. É um pouco difícil de ver. E descobri que a maneira mais rápida e fácil era aplicar uma cor de fundo. Vamos para preto. E agora você pode realmente ver seus azulejos. Você pode realmente ver coisas como o espaçamento, se você precisa ou não fazer ajustes. E eu notei coisas assim. Então isso é um pouco de boo-boo lá. Vamos comer posca, provar essa cor e o Y, mas com o bloco, ele simplesmente se destaca. Eu nem percebi isso antes. Portanto, esse é um tipo de seguro que você não tem nada que você não quer, que seu espaçamento é relativamente consistente e que você não tem pontos abertos como esse que você pode querer consertar. Então eu acho que posso cortar este um pouco de volta e, em seguida, desenhar um aqui. Muitas vezes faço com apenas o desenho rápido e depois uso a borracha para afiar minhas bordas. E lembre-se, você quer principalmente ter telhas retas e cantos bastante afiados. Eles podem ser um pouco arredondados. Então, basta passar e verificar com isso e apenas tenha certeza, porque realmente neste momento você quer ter tudo praticamente perfeito, porque os próximos passos que fazemos vão usar essas camadas. E se houver erros nessas camadas, você terá três vezes o erro no você terá três vezes o erro momento em que você terminar, porque vamos fazer uma camada de sombra e uma camada de destaque com base nessas camadas. Então você realmente quer apenas facilitar para si mesmo. E provavelmente estou sendo mais exigente do que preciso estar aqui, mas quero dar um bom exemplo. Certo? Então, tenho certeza de que isso está tudo bem. E estou pronto para fazer o próximo passo, que é, na verdade, neste caso, juntar todas essas camadas. Vou selecioná-los todos deslizando para a direita e colocá-los em grupo. Só para que eu não afete esse grupo apenas no caso de eu querer voltar a ele por algum motivo, vou duplicá-lo. Estou bem com camadas agora. Tenho certeza que tenho outras 50 camadas terão que ir, então isso é bom. E agora que tenho tudo agrupado aqui, vou fazer algumas coisas. Primeiro de tudo, acho que vou fazer algumas das texturizações nas camadas individuais apenas para adicionar alguns interesses a esses blocos aqui. Então eu posso mudar algumas das cores e assim por diante. E também vou mudar um pouco das cores aqui. Portanto, há tantas maneiras diferentes de fazer isso. Estou pensando que vou trabalhar nessa camada inicial primeiro. Então deixe-me esconder, estragar tudo por baixo. Então esse é o primeiro conjunto de peças que colocamos. Quero adicionar uma camada aqui. Vou fazer uma máscara de recorte. E então eu vou pegar meu em meus pincéis aqui. Vou pegar este que é chamado de iser de textura grande. Isso adicionará alguns detalhes a essas peças para que você possa vê-lo apenas um pouco de textura. Você vê que você pode decidir se você quer ir, eu apenas gosto dessa cor. Não. Agora, você quer ficar mais brilhante? Você pode adicionar apenas pontos de brilho aqui e ali. Este pincel é realmente grande agora e o verde é realmente grande. Você também pode entrar aqui e reduzir isso um pouco. Você poderia ir ainda mais brilhante ou com um pincel menor e, em seguida, simplesmente atravessar e apenas fazer alguns dos azulejos ligeiramente diferentes em cores. Você pode variá-lo com certeza. Você só quer que seja um pouco mais natural, eu diria. Então, tendo um pouco de variação nestes, acho que faz parecer muito mais, especialmente como aqueles históricos que vimos, apenas dá um pouco mais de caráter. Então, passe e faça o máximo que quiser. E eu faria isso agora porque vamos juntar essas camadas em um segundo para fazer as sombras, os destaques e as coisas. Então, vou rapidamente lapsar esse processo. Você vai me ver apenas passando por cada uma das camadas e adicionando uma máscara de recorte. E esta é apenas esta seção. Eu tive um pequeno erro lá onde eu não fiz, eu tinha esse fundo, eu tinha esse fundo, todas essas linhas inferiores dessas telhas de fundo em uma das camadas de azulejos. Mas está tudo bem. Posso lidar com isso porque sou o que você chama de profissional. Só não quero voltar e refazer isso. Eu poderia cortar tudo isso e colocá-los na mesma camada, mas eles vão acabar na mesma camada de qualquer maneira. Então acho que posso lidar com isso. Então eu tenho que estar nessa máscara de recorte e posso passar e apenas colorir. Eu tenho que ficar nessa linha de cima por enquanto e depois vou mudar para a próxima. Que depois de ficar um pouco mais escuro, alguns que talvez sejam muita diferença. Apenas algumas pequenas alterações em alguns dos ladrilhos. Eu acho que realmente aumenta a isso. Então, ele vai para essa camada onde cometi esse erro na camada, faça dela uma máscara de recorte. E eu posso passar por aqui e fazer alguns deles aqui também. Não é preciso muitos. Você definitivamente poderia ir e aumentar seu pincel e fazer seções maiores deles, se quiser. Isso também funciona, especialmente com esse plano de fundo. Acho que isso funciona. Estou propositadamente fazendo um pouco mais escuro ao redor das bordas externas aqui. Vou ficar um pouco mais cinza e sim, você pode simplesmente. Parte da textura aqui e ali. Então eu gostei disso. Acho que fiz isso diferente o suficiente. Então, o que está faltando? Nós não fizemos isso, esses azulejos do meio aqui. Então você pode ver alguns desses erros que eu cometi, mas como eu disse, vai acabar tudo na mesma camada. Então eu acho que vai ficar tudo bem, experimente essa cor e fique um pouco mais escuro aqui em alguns pontos. E depois vou ficar um pouco mais leve. Acho que todas as aulas que faço, cometi algum tipo de erro. Então, espero que isso lhe dê um pouco de esperança de que até os chamados profissionais cometam erros. Às vezes, tem que voltar atrás e às vezes tem que gastar um pouco de tempo corrigindo seus pequenos erros. Mas eu gosto disso. Acho que isso adicionou um pouco ao caráter dele. Então agora estou pronto para achatar esse grupo, se você quisesse, você poderia duplicar esse grupo apenas para que você tenha essas camadas e a máscara de recorte e depois achatadas. E agora você verá que se eu desligar e ligar essa camada, tudo estará na mesma camada. Então, o que eu quero fazer agora é voltar ao branco como meu pano de fundo aqui porque vamos fazer a técnica de destaque e sombra que eu te ensinei em tantas outras aulas. Vamos fazer duas duplicatas aqui. Vamos selecionar a camada inferior. Vamos mudar isso para bloquear aqui primeiro, selecioná-lo e depois voltar e preenchê-lo. Então essa camada é preenchida com uma explosão aqui vamos fazer praticamente branco. Vou fazer apenas um pouco azul claro, mesma coisa, selecionar a camada, preenchê-la. E então temos esses dois pequenos deslocamentos que podemos fazer pelos destaques e sombras. Eu provavelmente deveria ter deixado essa cor de fundo ligada um pouco apenas para que você possa ver o que está acontecendo. Talvez eu faça isso apenas uma cor acinzentada para que você possa ver quando eu movo essas duas camadas, se eu mover o preto, então estou na camada preta agora. E se eu movê-lo, você pode ver a sombra lá, certo? É legal, muito grande. Então, se eu movê-lo, você pode ver que essa é a sombra. Podemos movê-lo apenas um pouquinho para, digamos que a esquerda. Vamos fingir que a luz está entrando nessa direção ou nessa direção. Vou ao meu desfoque gaussiano e vou desfocá-lo um pouco. E então eu vou para esta camada e moverei um pouco para cima e para a esquerda. Aquele eu também vou desfocar um pouco. E realmente, só estou fazendo isso talvez de um a 2%. Certifique-se de desmarcar se deseja ampliar e reduzir e já não consegue ver essa diferença aqui até a dimensão. E isso é exatamente o que estamos procurando. Queremos que isso pareça. É tridimensional. Então, conseguimos isso. Precisamos fazer nosso plano de fundo e não queremos isso nesta camada de fundo porque queremos poder ter um pouco de controle sobre o quão claro e escuro ele é e poder adicionar alguma textura a ele. Então, vou fazer uma nova camada. Vou preenchê-lo com uma maneira semelhante à que eu escolhi lá. Vamos votar sobre esse escuro e preencher toda a camada. Ok, então temos nosso pouco do nosso passado lá. Mas o que queremos fazer é fazer com que pareça que esse apalpador meio que mergulhe para que no meio mais claro e nas bordas ao redor do azulejo, é um pouco mais escuro. Então, faremos isso agrupando essas camadas aqui. Vamos duplicar isso. Vamos achatá-lo. E vou deixá-lo em cima por enquanto para que você possa ver o que eu estou fazendo. Vamos lá, vamos preto puro aqui. E vamos selecionar e preencher. Então, vemos que ele está cheio. Vamos puxar isso para baixo. E agora também vamos desfocar isso. E novamente, estamos apenas desfocando. Eu não sei. Eu vou talvez no máximo para cerca de 5%. E você vê o que isso é feito é criado uma área mais clara entre os azulejos, ao redor das bordas do azulejo, é muito mais escuro. Então você realmente tem a impressão de que há um tipo de mergulho lá. E acho que isso é absolutamente perfeito. É exatamente o que eu quero. Então, na próxima lição, vamos adicionar um pouco da textura à argamassa e apenas fazer todos os nossos retoques finais. Uma das coisas que notei com este pincel aqui que ele é bastante bitmapped, bastante áspero. Os pixels são um pouco óbvios demais. Então isso é algo que vou voltar e consertar nesse pincel. E aqui está um exemplo de onde eu tinha um pouco de lixo nessa camada principal. E agora é realmente óbvio porque foi copiado em cada uma das texturas e cada uma das camadas de sombra. Então eu entrava em cada uma das camadas e depois me certifico de que eu apagava tudo isso. Então, farei todo esse tipo de coisa. E então, quando voltarmos na próxima lição, vamos adicionar nossa textura. Tudo bem? Então eu vou te encontrar lá. 8. Aula 7: textura e detalhes finais: Oi pessoal, bem-vindos à lição sete. Nesta lição, vamos adicionar todos esses retoques finais. Então, vamos adicionar um pouco mais de textura. E também quero adicionar um par de sapatos. Então, os pés que espreitam da borda realmente ajudam a dar um ponto de vista aqui. E isso realmente fará parecer que temos um piso de mosaico realista. Vamos chegar a ele. Ok, para esta lição, eu quero começar a adicionar alguma textura na argamassa e também ao azulejo. Fizemos um pouco dessa texturização no azulejo, mas acho que vamos ser capazes de fazer um pouco mais nesta lição. Acho que a coisa mais fácil de fazer é adicionar uma máscara de recorte acima da camada de argamassa. Então, isso seria isso. E deixe-me ampliar isso um pouco só para que eu possa te mostrar. E o pincel de argamassa que tenho aqui vai adicionar o verde lá. Acho que está tudo bem. Vai adicionar apenas aquele pouco de textura que faz com que pareça um pouco Motley. Não quero ficar muito mais escuro. Quero ficar com aquela cor que tinha lá. Só para poder adicionar apenas um pouco de textura, leve esses pedaços claros e escuros. Eu acho que isso o torna mais realista para que você possa definir seu pincel bem grande assim que você tiver sua textura que você quer, você pode ver que ele vai funcionar muito bem agora eu tenho isso bastante leve. Deixe-me ficar um pouco mais escuro aqui. Você também pode alterá-lo para que você possivelmente tenha mais luz vindo aqui, para que isso seja mais leve. E então, à medida que você está se movendo para este canto, você pode tê-lo mais escuro. Cabe a você o que você quer que seu efeito final seja. Também vou ser uma coisa escura. É meio que onde quer que o mais alto fique apertado. Acho que talvez nessas áreas, mais sujeira coletaria são apenas mais grunge. Acho que isso começou a aumentar a nossa textura geral. E acho que poderíamos até entrar com outros tipos de pincéis que você pode ter em outras estatísticas, como um pincel de respingos. Então, vou adicionar um pouco de respingos aqui. Deixe-me entrar e certifique-se de que meu verde seja bem pequeno. E esse parece muito Grote como a minha opinião. Então você pode ver que pequenos pedaços estão sendo adicionados lá. E se isso fosse em uma rua ou em um prédio onde as pessoas andavam sobre ela, sujeira se acumularia nessas áreas. Então, está tudo bem entrar e adicionar um pouco de grunge adicional. E se você tem uma área escura, você pode voltar agora com um pouco de luz salpicada para dar um pouco de textura. Você pode ver como isso está adicionando lá e começando a parecer realmente realista. Então eu iria passar e fazer isso em muitos deles do que você poderia. Mais uma vez, vou puxar essa camada aqui para que possamos pegar todos esses e agrupá-los. Então acabei de perder minha camada de recorte lá, então vou refazer isso. E então eu vou pegar todos esses e todos esses e colocá-los em um grupo adicional. Então, tudo aqui está agrupado. Você pode entrar e fazer isso próximo bit nas camadas individuais. Lembre-se que tínhamos a máscara de recorte para eles originalmente, mas agora estamos aqui em cima. Então, o que podemos fazer é adicionar outra camada em uma máscara de recorte e, em seguida, basta entrar e adicionar um pouco dessa textura. Então, talvez o respingo e o, seja a argamassa ou a textura do azulejo. Agora eu tenho essa massa selecionada e posso entrar aqui. Na verdade, vou deixar isso verde menor. E eu posso entrar e adicionar apenas um pouco disso aqui e ali. E eu não estou colocando muito e estou tentando não ter isso para contrastar porque acho que isso só adiciona um pouco de interesses, como, especialmente nessas peças aqui nós não vimos muitos essa textura original, para que possamos entrar e fazer isso. Vou provar a cor e depois ficar um pouco mais escura e depois entrar e adicionar um pouco disso lá. Você também pode ir um pouco mais leve. Então essa é a cor e eu vou ficar um pouco mais leve. Então eu estou colocando alguns outros, apenas pequenos pedaços de grungy isso neles. E você pode até ficar bem escuro. Ele deixa seu pincel grande e, em seguida talvez apenas carimbe um pouco estranho. Você pode ver como essa textura adicionada pode estar um pouco escura demais, porque agora que está acontecendo nesse bloco de fundo, parece que é um pouco demais. Então, vou aliviar um pouco. E uma das coisas que você pode fazer também é ter uma camada adicional para algo assim. Obtenha sua textura, coloque tudo e trabalhe um pouco com sua opacidade. E então experimente os diferentes modos de mesclagem para ver. E eu vou ficar um pouco maior para que você possa ver isso. Então, neste momento, isso está em queima linear, mas você poderia tentar como realmente muitos deles funcionarem e eu realmente gosto de como eles se misturam e tornam essa camada muito mais interessante. Em alguns pontos, você pode achar que é demais. Você pode entrar e apagar. Está aparecendo em pontos que você não quer. Mas eu sinto que, no geral, eu realmente capturei a aparência do azulejo autêntico. Gosto de muitos dos exemplos que vi online, especialmente se eles estão vendendo um conjunto de pincéis como este. Ele adicionará um pequeno par de pés sentado lá. E isso é meio fofo. Você poderia fazer algo assim e eu posso mostrar rapidamente como fazer isso. Eu iria a um site como o Unsplash. Você pode tirar uma foto de seus próprios pés, é claro, mas você pode ir para Unsplash. As imagens são gratuitas aqui e livres de direitos. Então você poderia fazer, eu diria pássaros. Eu vejo os pés. Isso pode não funcionar , mas você nunca sabe. Sim, há um monte aqui em cima, então eu encontraria um com sapatos Scott. Aquele seria bom, mas esse não está neste site. Vamos mudar isso para sapatos. Então, há um exemplo. Quer que eles tenham pernas. É realmente com você. Você poderia pegar algo assim, baixá-lo. É assim que se chama. Então você precisa se lembrar disso e clicar em download. Você vai creditar a pessoa se não for seus próprios pés, você tem essa pessoa a creditar. Então tome nota desse nome. Em seguida, vá para seus arquivos aqui, vá para seus downloads. Aqui está a foto. Então, vou tirar essa foto e colocá-la nos ativos da minha classe. Então, é só soltar essa pasta. Agora eu tenho uma pasta de mosaicos, então vou colocá-la lá. Então agora eu sei onde está a imagem que vou entrar no Procreate novamente, vou adicionar, Inserir um arquivo. Nesse caso, é um arquivo porque você salvou em um de seus arquivos. Ativos de classe é onde eu tenho essas pastas, pegue essa foto. E o que você gostaria de fazer aqui é cortar tudo o que você não precisa. Então eu geralmente começaria colocando-o em posição e o levaria aproximadamente ao tamanho que você vai querer ter que dá grande parte da imagem removida que você pode apenas usando seleções. Vou cortar isso. Eu tiraria o máximo que puder com seleções porque isso é muito menos que você terá que limpar. E então o que você terá que fazer é entrar e apagar todas essas coisas extras. Esta é provavelmente a pior escolha de um exemplo. Eu provavelmente aproveitaria um tempo para tirar uma foto dos meus próprios sapatos. Primeiro de tudo, eles não estariam tão destruídos. E também não teria todas essas coisas extras para lidar ao longo das bordas. Neste ponto, o que eu faria é mudar para uma boa borracha. Você poderia escolher um, acho que o que eu faria é um pouco suave, talvez um aerógrafo médio. Como minha borracha. Não muito pequeno, nem muito grande. Isso é muito grande. E a razão pela qual eu escolheria um aerógrafo macio é porque isso vai me dar uma vantagem mais suave aqui, o que eu acho que ficará melhor. Ele vai se misturar muito melhor do que se eu tivesse uma vantagem muito difícil. Agora aqui eu selecionei talvez um pouco demais do sapato. Só quero te dar uma ideia aqui. Não vou mostrar todo o processo. Isso só mostra como você faria isso se tivesse uma bela foto. E eu acho que você poderia fazer muito melhor do que esse par de sapatos. Posso acabar com isso e apenas tê-lo em um dos meus modelos na lição final. Mas eu só queria te dar uma ideia. Agora este também tem alguns problemas com sua luz. Então eu entrava equilíbrio de cores e fazia alguns ajustes aqui. Estou tentando fazer com que isso perca propositadamente. É difícil de fazer. Eu prefiro tirar uma nova foto e talvez na minha última eu mostre você com a melhor foto. E é claro que você quer dimensioná-lo de acordo com o tamanho que você acha que seu mosaico é. Você poderia usar os sapatos como uma forma de mostrar essa escala. Então eu vou terminar isso e na última lição vou definitivamente mostrar a você a outra arte acabada que fiz e como eles ficaram quando eu os coloquei em algumas maquetes. E espero que eu tenha algumas outras obras de arte que eu possa mostrar a vocês no final também, apenas para lhe dar mais algumas ideias e talvez fazer seus sucos criativos fluírem. Ok, então eu vou te encontrar no encerramento. Vejo você lá. 9. Aula 8: considerações finais, conclusão e maquetes: Ei pessoal, bem-vindos ao encerramento. Agora eu sempre gosto de mostrar algumas dessas obras de arte terminadas em maquetes porque acho que isso realmente ajuda a lhe dar uma perspectiva diferente e um ponto de vista sobre a arte acabada. Adoro mostrá-los dessa maneira e espero que você experimente isso e possivelmente poste uma maquete, ou, no mínimo, você está terminado em mosaico. Adoraria vê-lo. Outros alunos também se inspirarão ao dar uma olhada no seu trabalho. Se você ainda não o fez no início da aula, você poderia pressionar esse botão de acompanhamento lá em cima. Dessa forma, você será informado de qualquer uma das minhas aulas enquanto eu as liberei e recebo qualquer outra informação que eu enviar na forma de postagens. Se você está vendo essa aula na minha escola , é claro que você pode ignorar isso e talvez postar sua arte na comunidade. Você pode acessar a comunidade pressionando os balões de palavras duplas no canto inferior direito. Certifique-se de dar uma olhada nos meus dois quadros do Pinterest que eu sugeri no início da aula. Vou tentar adicionar mais a ele antes que você chegue lá. Então, espero que você tenha muitos exemplos para ver. E então faça o que fiz, faça algumas pesquisas básicas no seu navegador. Você pode procurar projetos tradicionais de mosaico apenas para obter algumas idéias e definitivamente olhar algumas das modernas que estão sendo feitas em aulas ou por artistas semelhantes ao técnicas que acabei de te mostrar. Você pode aprender muito fazendo mais de uma aula. Então eu definitivamente recomendo isso. Definitivamente faço isso o que estou tentando aprender uma nova técnica. É uma ótima maneira de obter um ponto de vista realmente roteado sobre como contornar qualquer um dos problemas que poderiam surgir o projeto que eu mostro hoje, foi bastante simples. Você pode fazer alguns realmente elaborados, como verá quando você der uma olhada em alguns dos exemplos lá fora. Gostaria também de convidá-lo a adicionar seu nome à minha lista de discussão no site do dossier de arte Dolores. Dessa forma, você receberá qualquer uma das correspondências que eu enviei de lá e qualquer uma das coisas novas que eu vou fazer lá é ótimo estar sabendo. Então, muito obrigado por sair comigo hoje e te verei na próxima vez. Adeus.