Crie uma camada plana de cacau e cookies em 20 pincéis incluídos no Procreate e outros ativos

1. Introdução ao Procreate Coffee e Cacau: Olá pessoal e bem-vindos. Meu nome é Dolores StatCrunch e venho até você da ensolarada Manitoba, Canadá. A aula que estou trazendo para vocês hoje é uma daquelas obras de arte que só fazem você se sentir bem quando você olha para ela, faz você se sentir todo quente e confuso por dentro. É uma xícara de chocolate quente com um prato de biscoitos de chocolate. Agora, isso será feito na forma de um plano, uma camada plana é uma obra de arte que você está vendo de cima. Então, seria olhar para uma mesa com esses itens. E então há um curso, algumas considerações para fontes de luz serem do topo. Então, isso é algo que realmente não fizemos muito, embora você tenha feito muito com destaques e sombras, acho que você achará essa aula muito fácil de seguir. Você ficará surpreso com o quão realista você pode fazer com que esse leite achocolatado pareça. Uma das coisas que faremos é criar uma bela bolha brilhante. Com essa bolha, vamos fazer um pincel. E então esse pincel é algo que vamos usar para adicionar essa espuma ao redor da borda de uma xícara de chocolate quente. Você ficará surpreso com a rapidez com que pode fazer isso e quanta dimensão você pode realmente mostrar com tudo o que vou mostrar na aula hoje. Você também fará muita texturização. E eu vou te fornecer o conjunto de pincéis para fazer isso. Você terá pelo menos 20 pincéis com os quais trabalhar para criar este projeto. Assim que tivermos isso, o chocolate quente pronto e os biscoitos no prato, vamos colocá-los em uma toalha de mesa padrão. Eu vou te mostrar algumas das coisas que você precisa fazer para que isso pareça realmente interessante. Em seguida, teremos algumas dicas de grãos de cacau. Parece muito, mas, surpreendentemente, não demora tanto quanto você imagina, especialmente usando os pincéis que eu forneci. Agora, se você ainda não fez isso, quero lembrá-lo de adicionar seu nome à minha lista de e-mails no meu site ou clicar no botão de acompanhamento lá em cima. Dessa forma, você é informado sobre qualquer uma das minhas novas aulas quando eu as publico e qualquer outra coisa que eu envio do meu site, incluindo recursos de artistas aos quais estou sempre adicionando. Alguns deles são até gratuitos. Você está pronto para entrar nisso? Tudo bem, vamos começar. 2. Curso 1 visão geral e começando a taça: Olá pessoal, bem-vindos à primeira lição. Lição um aqui, eu só quero dar uma visão geral do projeto. E então vamos começar a tomar aquela taça imediatamente. Vamos ao que interessa. Então, no projeto de hoje, vamos fazer esse tipo de forma categórica, essa é uma composição que achei que seria divertida de trabalhar, não muito complicada. Não tenho certeza se teremos tempo para fazer todas as partes. Essa pequena estrela e a ISS foram , na verdade, um pouco demoradas de fazer. Então. Talvez não façamos isso. Veremos como está no final, mas com certeza faremos a xícara de cacau, os biscoitos e os grãos de café. cacau, desculpe, e o prato, algum tipo de prato. Pode não ser exatamente esse prato, mas faremos isso. Então, eu queria apenas mostrar as diferentes peças que estou usando como referência. Então esse aqui é obviamente uma xícara de café, não Coco. Mas o que eu gostei nessa foram todos os detalhes aqui com as sombras e os destaques. Obviamente, as bolhas de espuma que devem ser criadas são criadas no topo aqui. Eu queria capturar tudo isso no meu chocolate. Então essa foi a melhor referência. Não consegui encontrar uma foto de referência muito boa para o cacau, então essa será a que usaremos. Este é o meu último. Então, eu fiz cada um dos componentes separadamente apenas para manter as camadas organizadas. Então eu fiz isso em seu próprio documento. Há um biscoito e vamos fazer algumas coisas diferentes que eu fiz desde então para adicionar uma textura um pouco mais realista. E é claro que esse é o prato referenciado que eu usei para aquela estrela e e. Então você pode ver o desenho dele aqui. E o mesmo com o feijão. Agora, esses são, não tenho certeza se são grãos de cacau. Tenho certeza que eles são. Então é isso que eu uso como referência. Então você pode ver meu grão de cacau pronto aqui. Então é isso que vamos fazer e juntar tudo no final, assim em uma composição. Isso meio que dá uma visão geral do que faremos em toda a aula. Vou começar com o cacau. Então, eu sugiro que você faça um documento dez por dez que seja mais do que adequado para o que estamos fazendo. E isso é 300 pixels por polegada. Vou limpar a paleta de cores aqui. Eu realmente não vou trabalhar com uma paleta, mas acho que poderíamos definir uma como essa com muitos marrons como padrão. Não sei o que é essa nem mesmo a cor de cacau que eu quero. Então, faremos algumas mudanças lá. O pincel principal que vou usar para este desenho é o marcador de tinta Posca. Então, vamos começar criando a própria xícara de cacau. Pessoalmente, gostaria de ter minha referência disponível para mim enquanto estou trabalhando. Então, vou para o Canvas e vou para a referência. E eu os salvei no meu aplicativo de fotos para poder importar a imagem aqui. Acho que não tenho esse em particular. Nós poderíamos trabalhar com este também. Acho que, quero dizer, a ideia básica será a mesma. Na verdade, esta não é uma má referência aqui para a espuma. Então, vamos manter isso de lado aqui. Também posso voltar à minha galeria aqui e ir até esta e exportá-la ou compartilhá-la como JPEG. E eu só preciso ir aqui para Salvar imagem. E isso vai salvá-lo direto no meu aplicativo de fotos e vê-lo aqui. Na verdade, fiz isso duas vezes de forma excelente. E agora, quando eu entrar na procriação e me deixar voltar ao meu novo documento, eu poderia tirar este daqui. Então, vamos mover isso até aqui e esclarecê-lo. Volte para importar e importar aquele com o qual eu preferiria trabalhar. Então, isso é bom e grande e vamos deixar isso de lado aqui. E agora podemos começar a trabalhar. E como eu disse, vamos usar a posca para a maior parte do desenho. Você pode decidir a cor de um copo que você quer fazer. Eu meio que fiz um bege. Talvez eu fique um pouco mais cinza dessa vez. E a primeira coisa que você quer fazer é, bem, eu vou ficar um pouco mais escuro também, então é mais fácil para você ver. A primeira coisa que você quer fazer é criar o grande círculo principal. Então, eu tenho minha posca definida na configuração mais espessa no momento, você pode entrar e também ajustar essa entrando nas propriedades e ficando um pouco maior, não vá para muito maior. E vamos ver a espessura agora que é uma boa espessura pois o que estou vendo é a parte superior da caneca. Ok, então vamos desenhar o círculo. Esse não é um círculo muito bom, mas se eu segurar meu dedo, eu posso pegar uma elipse e então eu posso clicar na elipse aqui e circular, e isso me dá o círculo perfeito. Na verdade, preciso fazer isso um pouco menor para que possamos encaixar essa alça em litros. Então, vou mover isso para o lado aqui por um segundo só para ver e acho que posso bloquear isso. Não tem problema. Então, a próxima coisa que eu quero fazer é criar alguns destaques e contornos nele. O método que vou usar é adicionar outra camada. Eu vou usar um branco puro desta vez, vou fazer meu pincel menor e algo assim seria bom, talvez até um pouco menor porque vamos borrar isso. Então você vai fazer seu círculo. Sim, eu sei que é difícil alinhá-la perfeitamente, mas podemos editar a forma, transformá-la em um círculo. E então, com o círculo, podemos mover esses pontos individuais até que o tenhamos o mais centralizado possível. Ok? Então, agora o que queremos fazer com isso é desfocá-lo. Então você pode ver isso enquanto eu o desfoco. E eu estou apenas com cerca de 6% lá, cinco ou 6% quando eu borro, que ajuda a dar a isso o que parece ser um contorno na borda, na parte superior. Então você pode ver que isso é um destaque e, em seguida, a borda externa é uma sombra. Acho que funcionou muito bem para isso. Só estou me perguntando se acho que a espessura é suficiente e acho que quero ficar um pouco mais grossa. Então, em vez de redesenhá-lo, vou duplicá-lo e ficar um pouco menor. E isso me dá aquela borda interna que parece estar descendo em direção à espuma do chocolate quente ou do café. Acho que esse tamanho é mais adequado. Você pode colocar o encaixe e usar o encaixe para ajudá-lo a alinhá-lo. Então eu acho que isso parece muito bom. E agora temos o começo do topo de uma xícara de café. A próxima coisa que podemos fazer aqui é desenhar essa pequena alça. Então, o que eu vou fazer lá é voltar para o mesmo cinza para que você possa provar seu cinza ou, se estiver adivinhando, você possa adivinhar o ponto aproximado. E eu acho que você não precisa ser exatamente o mesmo para isso. E acho que vou fazer isso em outra camada. E, na verdade, essa camada pode ser puxada para baixo, porque isso me permitirá não me preocupar com essa borda. Então, para isso, vou desenhar linhas retas. Então eu vou desenhar uma linha e segurar, desenhar outra linha e segurar. Agora, se você quisesse, você poderia realmente duplicar a primeira linha. Depende totalmente de você. E então eu vou me juntar aos dois. E é claro que você também quer se juntar a esse lado porque vai querer preenchê-lo. Então, espero que tenha preenchido, perto que eu deveria dizer, você sempre pode desligá-los para ter certeza. E então vamos preenchê-lo com essa cor. Agora vamos fazer basicamente o mesmo truque. Vamos desenhar uma seção branca. Então, mude para o branco e desenhe uma linha para você mesmo, e você pode aumentá-la e não precisa se preocupar muito em endireitá-la. Vamos apenas experimentar com uma linha primeiro e aplicaremos esse desfoque. Você sabe o que eu fiz de errado? Você deveria ter feito isso em sua própria camada. Então, vamos tentar isso de novo. Não acho que seja grande o suficiente, mas vamos tentar de qualquer maneira. E você vê que é muito estreito, então não conseguimos obter o contorno que queremos. Assim, você pode desenhar uma forma mais substancial e depois entrar e desfocá-la. E, novamente, você não está desfocando muito. Você está desfocando até que pareça certo. Essa é minha ideia. E 16, 15, 16% parecem ser bons. E eu estou pensando que eu realmente gostaria de arredondar o final disso, então provavelmente farei isso na próxima etapa. Vou voltar para essa cor. Espero ter a cor certa. Vamos desligar o branco e, quando eu provar, eu sei o que é certo e então eu posso ficar bem grande porque eu tenho um pincel muito grosso. Eu tenho que começar um pouco, mas eu posso fazer minha curva e posso segurá-la no final para ter certeza de que eu faço uma curva perfeita e que a conexão não é perfeita aqui, mas eu posso ser menor aqui e gentil de ser difícil. E é claro que eu poderia fazer a mesma coisa. Deixe-me ter certeza de que tenho os mesmos marcadores minha borracha para obter uma linha bem nítida. E você pode fazer a mesma coisa com qualquer linha de corrida apenas segurando sua caneta, você pode obter uma boa linha reta lá. Então, vamos ativar nossa forma ou destacar lá. E eu acho que funcionou muito bem. Agora, eu gostaria de aumentar um pouco as sombras. Então, vou adicionar uma camada que será uma máscara de recorte. E então eu vou para minhas escovas de ar e eu vou para um aerógrafo macio e então eu vou fazer um cinza mais escuro ou usar um cinza mais escuro aqui e um pincel bem grande porque eu quero Eu meio que entro por aqui. E isso me dá muito mais controle. Então, eu sou capaz de colocar uma sombra profunda lá dentro. E eu sei que haveria uma sombra muito boa aqui nesta área. Eu vejo o que está acontecendo lá. Meu branco está acima disso, então eu realmente o colocaria e ele se torna uma máscara de recorte, que é bom, ou uma camada recortada Eclipse, que é perfeitamente fina. Então, isso definitivamente fez com que parecesse ainda mais contornado. Acho que isso provavelmente é algo que faremos é dar uma volta e adicionar um pouco mais de sombreamento ao exterior aqui em algum momento. Por enquanto, porém, isso nos deu nossa forma básica. E acho que estou pronto para começar a trabalhar no coco, o que podemos começar a fazer na próxima lição. Tudo bem. Te vejo lá. 3. Lição 2 cacau com destaques e espuma: Oi pessoal, bem-vindos à lição dois. Então, já estamos na fase em que vamos adicionar aquele cacau com toda a espuma e as bolhas. Vamos ao que interessa. Ok, então nossa próxima etapa aqui é adicionar o recheio, então esse será o cacau. E espero que consigamos terminar de fazer o plano de fundo, o que não é muito difícil, e adicionando a espuma, pelo menos obtendo a base para o telefone, talvez não tenhamos todas as bolhas. Mas, por enquanto, eu quero apenas fazer o preenchimento. E estou pensando que quero orientar minha referência assim para que seja a mesma que estou fazendo aqui. Eu posso fazer a espuma de forma diferente, mas quero fazer esse destaque no próprio líquido. Então, vou experimentar essa cor. Não é a cor certa para o cacau. Então, vamos colocá-lo em mais uma rodada. E eu acho que é mais um marrom avermelhado. Vamos experimentar este e sempre poderemos alterá-lo, é claro. Então, vou usar a borda externa aqui como meu meio de selecionar. Então, vou pegar seleção automática do Tchau e fazer essa seleção para dentro aqui. Mas eu definitivamente quero criar uma nova camada. Então, onde devo colocar isso? Acho que posso colocá-lo logo acima das outras coisas relacionadas à alça e vamos arrastá-lo e preenchê-lo. Então, o que você acha é que as cores do cacau são um pouco escuras demais. Talvez alivie um pouco. E eu acho que isso vai funcionar por enquanto. Precisamos de bastante escuridão. Eu quero colocar esse destaque aqui. Então, para fazer isso, o que eu quero fazer é uma nova camada, claro, e eu vou desenhá-la em branco para que você possa vê-la. Vamos fazer alguns ajustes, é claro, mas vamos fazer um semicírculo. Os pincéis que eu coloquei lá, volta ao meu pincel monolino. E eu vou fazer um semicírculo e meio que posicioná-lo aproximadamente do jeito que eu quero. E eu estou segurando minha caneta para baixo apenas para obter aquela curva suave e vou juntá-la dessa maneira. Então, eu provavelmente deveria ter ido um pouco mais longe. Acho que vai funcionar de qualquer maneira. Vamos juntar isso e vamos preenchê-lo com branco. E então o que precisamos fazer é criar esse tipo de gradiente. Então, primeiro de tudo, vou borrar um pouco para que a borda externa fique um pouco embaçada assim. Então, isso é apenas 3% ou mais. Acho que podemos fazer esse sombreamento usando um aerógrafo macio. Então essa vai ser minha borracha e deixe-me girá-la para que seja mais fácil para mim ser. É muito pequeno. Eu vou para praticamente o maior e vou começar aqui e vou trabalhar de um lado para outro até obter aquela vantagem suave. Agora, na minha opinião, isso é muito pequeno. Então, vou voltar a esse estágio, voltar ao meu marcador Posca. E eu vou fazer isso de novo. Então eu vou, por que eu não limpo essa camada e vou quase até a metade? Essa é uma curva terrível. Mas, felizmente, eu posso editá-lo, então eu acabei de pegar isso para que eu possa, eu quero que ele combine com a borda externa. Então, isso é bom para mim. E vamos atravessar esse caminho. Certifique-se de que você não tenha uma pequena abertura lá. Arraste-o para dentro. Vamos suavizar um pouco para começar. Isso pode ser demais. Então, provavelmente 3%. E vamos voltar ao mesmo apagamento se você quiser que sua borracha seja maior. Então, eu entendi agora, com o máximo aqui, eu posso ir até as propriedades e aumentar um pouco. Você não precisa ir muito. Você já verá isso. Isso vai ser um pincel enorme porque ainda está no topo. Então você pode descer um pouco se quiser. É bom porque você pode fazer um tipo de ajuste mais uniforme. Você pode ir um pouco menor para arredondar esses cantos aqui. E eu acho que podemos, só para que ele se misture um pouco, eu vou reduzir a opacidade. A única coisa é que agora estamos perdendo aquele branco puro lá. Então, o que eu faria aqui é duplicar essa camada sobre a outra. Então, podemos fazer a mesma coisa novamente, bem e em grande escala. E posso me certificar de deixá-lo um pouco mais brilhante desse lado. OK. Acho que isso funciona. Então, parece uma superfície muito brilhante, bonita e molhada. Definitivamente, você pode brincar com sua opacidade até chegar ao que acha que parece bom. Então, vamos fazer isso. A base para a espuma, ok, então, novamente, vamos fazer uma nova camada. Eu vou fazer isso abaixo desses dois, mas acima desse marrom aqui. Então, vamos adicionar a camada. E desta vez queremos esse tipo de espuma, cor de espuma e, claro, vai ser diferente para o chocolate quente. Vou provar e ficar um pouco mais vermelho. Novamente. Vou usar minha caneta Posca e vamos voltar aqui. E isso depende totalmente de você no que diz respeito à forma dessa área. Então, você vai querer ter uma área maior para poder colocar bolhas maiores na extremidade e, em seguida, você vai querer ter algumas áreas estreitas. Vou aumentar meu marcador e também vou entrar nele e ir para a estabilização e garantir que eu tenha esse conjunto bem alto. Isso vai me dar curvas suaves e muito suaves quando eu as desenhar. Assim, você pode usar o poder do programa. Então, eu meio que entendi isso. A primeira parte aqui. E eu vou me juntar a isso e criar algum tipo de área mais ampla aqui que conterá minhas bolhas. Acho que talvez eu diminua um pouco essa direção. Então você obtém essa área mais ampla. E eu tenho que colocar um círculo completo aqui. Não precisa se alinhar perfeitamente porque tudo o que serve é permitir que eu preencha. Então, não tenho certeza se gosto muito dessa cor. Então, primeiro de tudo, deixe-me consertar esse lugar aqui. E vou entrar em matiz e saturação e tentar brincar um pouco com minha cor aqui. E eu acho que isso é um pouco mais próximo do que eu estou imaginando e eu quero que seja bem escuro. Então, a próxima coisa que eu quero fazer com isso é mostrar um pouco de dimensão para que pareça arredondado na borda. Então, para isso, podemos fazer algumas coisas diferentes. Podemos duplicar isso, selecionar o inferior. Podemos simplesmente movê-lo por um segundo para que possamos ver e usar uma tonalidade, saturação e brilho e apenas escurecê-lo. Então, estou dessaturando um pouco e escurecendo bastante. Então você pode ver que há uma pequena borda lá e podemos borrá-la um pouco. Também podemos desfocar um pouco essa parte superior para que ela se misture um pouco nela para que você possa ver o que isso foi feito. Então, tem o que parece ser uma pequena saliência e acho que poderíamos duplicar essa de baixo. Novamente. Vou arrastar essa para baixo. Eu quero, eu quero deixar esse aqui embaixo. Vou escurecer ainda mais. Vamos mover isso um pouco para que você possa ver. Agora, eu sei que essas cores estão tornando muito difícil para você ver o que está acontecendo. Então, eu também vou voltar e escurecer isso ainda mais. Então você pode ver que isso é muito mais sombrio. Vou mudar isso daqui a pouco. Mas com essas três camadas agora, eu sinto que realmente parece que há uma espécie de curva descendo em direção à quantidade principal de cacau. Então, isso é basicamente o que precisamos como base para fazer nossas bolhas. Eu quero adicionar um pouco de destaque aqui, então vou experimentar essa cor. Vamos ser mais brilhantes, mas permanecendo neutros, para que você não queira ser mais brilhante dessa maneira. Você quer ir para mais luz , mas ainda assim meio neutro. Em seguida, faremos uma nova camada acima dessa camada e pegaremos o aerógrafo novamente, o que eu deveria ter aqui é meu, um dos meus motivos. E acho que vou adicionar um pouco de destaque em torno dessa borda externa. Então, vou ficar um pouco menor. E agora você pode ver que está vazando para aquele lado. Podemos transformar isso em uma máscara de recorte e, em seguida, ela será cortada e somente onde eu quiser. Eu tenho um pequeno destaque aqui, um pouco de destaque aqui. E então eu vou ficar um pouco mais escuro e colocar um pouco de escuridão ao redor daquele ponto, aquela borda, porque também queremos o contorno apareça do lado de fora. Então, a outra maneira de fazer isso é adicionar uma camada com sua cor mais escura. Vamos ficar ainda mais escuros por um segundo. E podemos pegar o pasco e eu vou trocar a tinta Posca. Lá vamos nós. Então, está meio escondido. Não precisa estar completamente oculto. Mas eu percorri todo o caminho por aqui. Eu poderia ter ido muito mais longe com isso, mas acho que vai ficar tudo bem porque vou aplicar o desfoque e veja o que isso faz, eu deveria ter feito um pequeno ajuste aqui. Talvez eu possa fazer um trabalho só para trazê-lo. Mas você vê como trazê-lo até o limite. Mas agora também parece que a espuma tem uma curva na borda externa. Isso é basicamente o que precisamos agora para ir para a próxima etapa, que serão as bolhas. Então, faremos as bolhas na próxima lição. Te vejo lá. 4. Lição 3 Adicionar bolhas de espuma: Olá pessoal, bem-vindos à lição três. Menos de três aqui vamos finalizar todas aquelas bolhas na espuma. Vamos ao que interessa. Então, nosso próximo passo aqui é adicionar algumas dessas bolhas aqui. E para minha amostra que usei em meus títulos, criei uma bolha. Você realmente não pode ver isso aqui, mas vamos entrar na forma. E isso é basicamente o que eu tinha e funciona muito bem. Então, eu vou te mostrar como fazer isso. Eu quero fazer uma segunda de qualquer maneira, porque então eu terei duas bolhas diferentes que eu posso montar. Então, vou pegar todas essas coisas e colocá-las em um grupo para que eu possa encerrá-las temporariamente, porque esse documento de dez por dez é, na verdade perfeito para criar a bolha. Também vou ampliar aqui para que eu possa ver uma dessas bolhas com um pouco mais de clareza para poder criar uma semelhante a essa. Vou carimbar um aqui apenas como um guia. Portanto, é bem pequeno. Eu vou entrar aqui por enquanto e vou temporariamente torná-lo maior. Vocês podem usar o que estou fornecendo, mas é uma experiência muito boa para vocês criar sua própria. Então, esta é minha amostra. Vou colocá-lo neste canto por enquanto, para que possamos usá-lo como guia também. Então, podemos ver essa bolha e meu pincel aqui apenas como guia. Então, a primeira coisa que eu quero fazer é criar uma nova camada. E eu vou trabalhar em preto e branco porque podemos atribuir uma cor a ele quando realmente colocamos as bolhas. Então, vamos começar com uma melhor forma de pegar um pincel real e começar com um círculo. Então, o habitual desenhe uma linha, segure-a no final, depois entre em Editar Forma e transforme-a em um círculo perfeito. Você pode ver aqui que eu dividi ao meio com uma seção mais escura aqui. Dá para ver pela aparência? Vamos começar preenchendo-o apenas com as cores pretas retas. Então, eu vou apenas escurecer. Então eu vou duplicar este. Eu vou para a inferior aqui, e vamos colocar uma cor um pouco mais clara aqui. Então, vamos, queremos ficar no cinza. Então, eu estou puxando um pouco para longe da borda e eu estou soltando isso lá embaixo. Então, se eu mover esse de cima, você pode ver que o outro está lá. É só um pouco mais leve. E o que podemos fazer é puxar esse escuro até tenhamos aquele tipo de forma crescente que precisamos. Sim, logo ali seria bom. Acho que podemos usar isso como uma seleção e eliminar esse pano de fundo. Então, podemos fazer isso indo para a seleção automática e , em seguida, indo para essa camada aqui e usando-a para. Então essa é uma das maneiras de fazer isso. A outra maneira, é claro, seria simplesmente voltar, seria colocar aquela mais escura de lado e designar apenas como uma máscara de recorte. E isso provavelmente é mais rápido e menos destrutivo. Então, podemos simplesmente movê-lo se precisarmos. Ainda temos o círculo completo lá. É assim que eu recomendaria que você fizesse isso. Você também pode usar isso para fazer diferentes variações de sua bolha se precisar ou quiser. Tudo bem, então a próxima camada será meu destaque. Então, para isso, vou usar o branco e estou fazendo uma bela linha pesada de posca e podemos segurá-la e obter essa curva bonita e suave. E para este maior, vou fazer um destaque muito mais grosso. E você provavelmente já adivinhou o que faremos a seguir para eliminá-los. E isso é para obter a escova de ar macia como borracha, bonita e grande, e podemos simplesmente apagar uma extremidade dela. Agora, este, acho que vou separar esses dois. Talvez eu devesse tê-los feito em uma camada separada, mas eu quero apenas reajustar. Na verdade, vou usar a dobra porque sinto que ela não se curvou o suficiente lá. E você pode achar que essa linha é um pouco fina demais quando você faz todo o possível para torná-las menores e usá-las para fazer parte desse campo. Portanto, você provavelmente poderia fazer uma cópia disso imediatamente. Então, vamos fazer tudo isso em um grupo. Vou fazer uma camada na parte inferior aqui que seja toda branca porque precisaremos dela para o nosso pincel. E tudo bem que ele esconda esse porque era apenas nosso, essa era apenas nossa amostra. Então eu vou me livrar disso. E vamos pegar esses três e garantir que os temos perfeitamente centralizados. Então, eu tenho o encaixe e o magnetismo ativados. E agora, como eu tenho aquele outro círculo lá embaixo, ele vê a borda dele como parte da minha seleção. Então, não está me deixando centralizar perfeitamente esse. Então, o que eu vou fazer é selecionar apenas este, encaixá-lo no centro. Então você pode ver que esse é o centro porque tem aquela linha amarela e há minha outra linha amarela. Feche isso. Muito perto. Não precisa ser perfeito porque não precisará ser superpreciso. Então eu vou pegar esses dois e reposicioná-los, tirar a foto e então eu posso colocá-los em posição. Esse será meu único pincel. Então, vou realmente duplicar isso agora. Vou me livrar desses reflexos brancos. Então exclua e faremos os destaques novamente e aumentaremos um pouco. Então, eu tenho minha posca na maior quantidade possível. E isso ainda é muito pequeno. Então, vamos entrar em propriedades e isso parece muito bom. Isso é muito maior do que o outro que eu tinha. Eu vou ficar ainda maior aqui para este lado e acho que vou até mesmo ir ao extremo. Quanto maiores forem esses destaques, melhores serão essas pequenas bolhas, ou serão como pequenas bolhas. Então, quando começarmos a fazer alguns desses pequeninos, queremos que isso seja bom, amplie, eu vou ficar ainda maior. E você não precisa necessariamente entrar em propriedades para torná-las maiores. Você também pode simplesmente fazer uma linha e adicioná-la para torná-la mais grossa, acabamos soltando esse lado dela de qualquer maneira. Então, vamos deixar os dois bonitos e grossos , usar meu aerógrafo e apagar isso. Então, este é apenas um contraste com o outro de volta ao meu marcador. E eu posso completar isso um pouco mais. E eu meio que fiz o destaque mesma forma que fiz no outro. Você também pode fazer coisas como Vamos pegar a posca como nossa borracha. Vamos ficar menores. E é claro que agora é muito grande porque eu examinei e o redimensionei aqui tão grande que vou reduzi-lo novamente. E então eu posso fazer isso com o meu, esse destaque em particular. Esse pode ser um círculo perfeito se você quiser. E vejo que um erro que cometi é que tenho essas linhas desenhadas nessa camada de destaque aqui. Felizmente, percebi isso, então posso usar meu aerógrafo macio e apagar algumas dessas coisas extras que estou fazendo aqui. Na verdade, vou usar o preto e adicionar. E acredite em mim, isso vai ser tão pequeno que realmente não importa. E acho que, nesse caso, eu poderia até escolher isso para clarear um pouco essa camada. Então, vou às curvas e vou iluminá-las. E você o vê principalmente aqui no marrom, então está um pouco destacado, um pouco mais claro. E agora eu tenho a versão dois do meu pincel. Então, eles precisam ser achatados, achatados, achatados, e vamos copiar aquele de cima. Vou entrar no meu pincel. Vou duplicar esse, entrar, ir para Formar, Editar, Importar e colar. Então, eu tenho uma bolha que é uma alternativa. E vamos desligar essa camada e podemos ir para essa cópia ou é aquela que eu fiz e acho que foi essa que eu fiz. Então, vamos copiar essa, duplicar essa forma, editar, importar, colar e temos a bolha número dois. Acho que preciso torná-los um pouco menores. Bem, na verdade, vamos deixar isso por enquanto. Estou pensando na pré-visualização lá nos pincéis que acho que posso mudar aqui e apenas torná-la um pouco menor. Realmente não mudou muito lá, mas temos nossas bolhas. Isso é o que eu precisava fazer principalmente. Agora podemos, na verdade , bem, vamos mantê-los por enquanto, mas vamos entrar em nossa arte e experimentá-los. Então, vou criar uma nova camada acima de todas as outras camadas. E vamos testar isso. Então, eu estou ficando muito pequeno e preciso diminuir a cintura aqui no meu pincel. Isso é o que eu deveria ter feito para que fosse exibido no meu estúdio. O que eu estava pensando? Eu tinha? Eu estava vendo apenas a prévia e não essa para redimensionar, mas é isso que eu preciso fazer. Vamos pegar esse aqui e ver que o tamanho é muito bom. Então, podemos entrar e fazer uma amostra. Vou diminuir aqui para que possamos ver, mas vou pegar um marrom bem escuro e começar a colocar minhas bolhas. Agora, não há nenhum destaque branco lá. Então, o que teremos que fazer é um pouco de fundo branco quando tivermos todas as nossas bolhas no lugar. Mas, por enquanto, vou colocar alguns lá. Definitivamente, vou variar os tamanhos e as bolhas que eu uso. Vamos fazer isso bem pequeno porque é aquele com os maiores destaques. Portanto, funcionaria bem mostrar os destaques, mas em um tamanho menor. O que eu quero fazer aqui é realmente variar. Porque você pode ver aqui, quando você olha para a amostra, que há todos os tipos de tamanhos diferentes. Então, você pode criar pequenos agrupamentos. Você também pode escolher a forma aqui e ativar a rotação para que, toda vez que desenhar, seu destaque seja um pouco diferente. Quero dizer, tecnicamente deveríamos ter uma fonte de luz igual em todos os lugares, mas na verdade, você nunca vai olhar para uma bolha individual. Acredite em mim. Eu vou diminuir aqui novamente para que eu possa começar a fazer algumas dessas bolhas minúsculas. E basicamente isso é o que você faz. Você passa e faz pequenos agrupamentos de bolhas, faz o possível para variar os tamanhos para que você não tenha exatamente o mesmo tamanho nesses pequenos agrupamentos. É bom variá-lo e você pode mudar um pouco sua cor, ficar um pouco mais escuro ou ficar um pouco mais claro. E como eu disse, tente variar as bolhas que elas não sejam todas idênticas a esta. E, muito abaixo do tamanho, eu vou fazer isso. Vou preencher meu anel e você pode fazer o mesmo. E então voltaremos juntos e faremos o necessário para fazer com que essas bolhas realmente se destaquem. Tudo bem? Ok, acho que já fiz bolhas suficientes aqui para considerar isso baixo pelo menos para minha próxima etapa. Quando você realmente olha para isso, a coisa toda também é composta, claro, podemos enlouquecer e adicionar todas elas. Mas acho que podemos dar a sugestão dessas bolhas apenas usando textura em nossa próxima etapa. Então, por enquanto, acho que estou pronto para mostrar o que fazer com eles para que se destaquem um pouco mais. Mas deixe-me tomar um gole do meu café. Eu comprei um daqueles seguidores muito bons de leite cremoso. Não é o pouco tempo que você fica dentro como um pequeno liquidificador. Esta é uma máquina inteira e foi um grande desconto porque estávamos em uma daquelas lojas de lixeiras e como eles compram todas as coisas da Amazon que foram devolvidas. E fomos no dia em que os produtos custavam $4 por qualquer coisa na loja. E eu tenho um desses e quando chego em casa e verifico o valor dele, vale mais de $60. Então eu fiz uma grande barganha naquele dia. Tudo bem, chega de falar sobre mim. Vamos agora fazer o que precisamos fazer para a próxima etapa, que é adicionar um pouco de branco nessas bolhas. Então, vou usar a seleção automática e selecionar. Isso parece muito bom. Na verdade, o que eu preciso é que ele selecione tudo do lado de fora das bolhas, mas não nada dentro das bolhas. Então, minha configuração parecia estar em cerca de 25% ou mais. Não quero que nada nas bolhas seja selecionado porque é isso que eu quero que fique branco. Então, vou inverter a seleção. Então, agora está me dando todos esses pequenos círculos em uma seleção. Vou adicionar uma camada abaixo dessas bolhas e escolher o branco aqui e preencher a camada e ver imediatamente como elas parecem absolutamente brilhantes. Então isso é sem ele, e isso é com ele. E você pode ver que isso realmente faz com que ela se destaque, realmente te dá aquele brilho. Isso faz com que uma bolha realmente se destaque. Agora, é muito mais brilhante do que o que vemos aqui. Então, é claro, o que podemos fazer é diminuir um pouco o tom reduzindo a opacidade. Isso sem nada que esteja em torno de 50% e isso esteja em cerca de 100%. Então, acho que se estivermos certos em torno de 50%, 50 a 60, isso dá um destaque suficiente para realmente fazer com que pareçam molhados e brilhantes. Estamos chegando lá. Acho que estamos chegando ao ponto em que quase podemos considerar o copo e as bolhas na espuma e tudo quase pronto. O que é bom porque temos duas ou três outras coisas que precisamos começar a nos preocupar em desenhar. Então, talvez vamos deixar isso de lado por enquanto e começar nossa próxima parte do projeto. Então, vamos sair dessa e acho que a próxima coisa em que podemos trabalhar é no biscoito. 5. Lição 4 começando o cookie de microplaqueta de chocolate: Pessoal, bem-vindos à aula quatro. E Leslie, pois aqui vamos trabalhar nesse biscoito. Você vai trabalhar muito com sombra e destaque. E vamos comer pedaços de chocolate e que parecem estar derretendo e brilhando. Também vamos adicionar um monte de textura. Vamos começar. Acho que a próxima coisa em que podemos trabalhar é no biscoito. Então o que eu fiz lá foi criar um novo documento também dez por dez. E eu vou fazer meu desenho. Você pode delinear com o que for confortável para você. Você pode usar qualquer um dos pincéis de tinta básicos que você tem. Ou se você voltar para qual aula não era, eu não acho que foi essa. Não. Ah, sim. A classe dos cactos recebe aquele pincel de tinta seca. Talvez eu apenas o duplique agora e o adicione a esse conjunto para que você não precise se dar ao trabalho de tentar encontrá-lo. Este pincel de tinta seca é bom por causa da textura que tem. Então, vou escolher uma bela cor bege cremosa, mas vamos realmente obter uma imagem de referência aqui para trabalhar. Então, vou importar as principais referências de gotas de chocolate que tenho. Então, eu não sei se essa provavelmente é melhor, mas não é ilustração. Então, é a arte de outra pessoa. Mas o que? Não vamos copiá-lo diretamente. Vamos fazer mudanças suficientes para que não pareça muito assim. Vamos mudar e fazer nossa própria versão disso completamente. Não estamos rastreando nem nada, então acho que podemos usá-lo legalmente. Queremos começar com uma cor bege suave, como eu disse . É exatamente onde eu o tinha naquela área. Ali. Aqui vamos nós. Estou meio que desenhando e com formas irregulares. Então você não quer fazer isso. Você quer mantê-lo com uma aparência bastante irregular e nós podemos preenchê-lo. Essa será nossa imagem base para nossa massa de biscoito. Como você pode ver aqui, há muita textura e muitos débitos e rachaduras passando por ela. Vamos criar uma nova camada. Teremos uma versão muito sombria disso. No entanto, não queremos que seja verde, então queremos ter certeza de que estamos ficando um pouco mais quentes. Eu mudei isso um pouco mais para o laranja e estou pegando uma versão bem escura dele. E começaremos apenas colocando algumas rachaduras. Vamos fazer alguns ajustes neles, é claro, para que realmente funcionem. Mas se começarmos com isso, acho que é mais fácil para eles colocar nossas gotas de chocolate e outros enfeites. Vamos adicionar outro nível aqui e começaremos a desenhar nossos pedaços de chocolate. Então, as gotas de chocolate, eu voltaria para um pincel bonito, duro e macio. Então eu vou com minha posca com cerca de 50% do tamanho lá. E eu vou apenas desenhar, e eu estou usando o mesmo tipo de marrom escuro. Vou desenhar quais serão minhas formas e, claro, tentar mantê-las irregulares. Não pense muito sobre a aparência das gotas de chocolate ao comprá-las na loja. Você não quer que pareça assim. Você realmente quer que pareça que está meio derretido. Então coloque quantas gotas de chocolate quiser. Podemos voltar para a outra camada e voltar para aquele pincel seco e talvez incorporar algumas das rachaduras ao redor dos novos oponentes aqui para que eles fiquem um pouco melhor. E agora estamos chegando ao ponto em que temos a competição do jeito que precisamos, mas temos muito trabalho a fazer para que pareçam realistas. Portanto, nosso próximo passo será adicionar uma máscara de recorte. Então, estamos adicionando outra camada acima aqui, certifique-se de que seja uma máscara de recorte. E então vamos ficar um pouco mais claros e eu vou ficar um pouco mais vermelho com meu marrom. Então, estou analisando as gotas de chocolate individuais agora. E vamos fazer destaques e sombras que fazem com que pareça tridimensional. Então, vamos por um lado aqui e meio que adicionando uma seção mais clara de marrom. E lembre-se de tentar mantê-los bastante irregulares. Mas você também pode ver que a forma como eles são desenhados é que às vezes eles têm um formato de copo, o que faz com que essa parte aqui pareça mais alta. Não analise demais o que você está fazendo, mas apenas adicione alguns destaques nesse lado. E então você também pode ver que há um bloqueio muito profundo lá dentro. Então, vou usar minha escova de pressão com caneta cônica. Deixe-me encontrá-lo. Duplique-o imediatamente e coloque-o em seu conjunto aqui. E com esse, vamos ficar totalmente pretos. Então, quero clicar duas vezes nessa borda para ter certeza de que tenho escola negra pura na metade do caminho e ver como esse tamanho diz ser meio pequeno, objetivo simples ou tamanho de três quartos. E você pode ver aqui que o, deste lado, então o lado esquerdo tem mais bloqueio nele. Então você pode ver que é muito sutil, mas está dando uma boa ilusão de bloqueio. E eles podem chegar a um ponto ou podem ser cortados assim para ficarem mais escuros. Claro. Ainda estou sob pressão da caneta. Na verdade, vou desenhar algumas linhas como essa aqui. Então, eles são como em forma de V ou pontiagudos. Então eles estão chegando ao centro. E, na verdade, se você quiser verificar a aparência do seu sombreamento, você pode entrar nisso, que era a camada base das gotas de chocolate. E você poderia iluminar um pouco para ver todos esses pequenos detalhes que você inseriu. Eu só vou deixar no escuro porque é isso que eu quero lá. E eu acho que minhas cores estão um pouco esverdeadas nessa , nessa camada. Então, vou deslizar para ver se eu for nessa direção, estou ficando mais verde. Então eu estou indo um pouco para a esquerda, que eu tenho cerca de 42, que o tornou um pouco mais marrom. Talvez você não precise dessa etapa porque provavelmente misturou sua cor corretamente em primeiro lugar. Ok, então agora vou provar aquela cor mais clara lá. Então, isso é um marrom claro e eu vou ficar um pouco mais claro e um pouco mais vermelho. Eu poderia experimentar daqui, mas eu pessoalmente gosto descobrir coisas assim por mim mesmo. Legal. Escolha a camada da máscara de recorte e adicione talvez um pouco mais aos destaques desse lado. E agora eu quero colocar esse brilho lá para que você possa ver que todos eles foram colocados um pouco de branco só para deixá-los super brilhantes. E isso está realmente dando aquela ilusão de derretimento acontecendo. E eu ainda estou usando minha escova de pressão de caneta cônica porque então eu posso pressionar um pouco mais forte em alguns pontos para ficar mais grossa. Então, eu estou fazendo coisas boas e magras. Você pode fazer isso como uma linha sólida. Você pode quebrar a linha aqui e ali. Você quer fazer todos eles de forma um pouco diferente, mas quer sua consistência na sua linha. Se você o torna tão grosso aqui, então você quer torná-lo tão grosso nos outros também. E muitos deles têm destaques ao lado. Assim, você pode adicionar um pouco ao destaque que você coloca na lateral. Eles podem estar em pontos ou linhas. Acho que prefiro as linhas, mas acho que estão começando a ficar bem sombreadas, o que é muito bom. A outra coisa que eu quero fazer agora é colocar aquele sombreamento ao redor das gotas de chocolate. Então, vou duplicar essa camada e essa inferior eu vou selecionar e vou preencher, deixe-me pegar um preto puro. Estou enchendo com preto puro. Então, se eu movesse isso, você veria que há aquele preto escuro lá. E o que eu quero fazer com isso é borrá-lo para dar um pouco de dimensão e profundidade ao lado de cada uma das gotas de chocolate. Portanto, ainda não terminamos com o sombreamento. Temos todas essas coisas extras para colocar aqui. E eu acho que essa lição já durou o suficiente. Vamos fazer isso. Na próxima lição. Te vejo lá. 6. Lição 5 finalizando o cookie de microplaqueta de chocolate: Olá pessoal, bem-vindos à lição cinco. Não terminamos tudo sobre o biscoito na última lição. Então, vamos fazer todos esses detalhes finais neste. Então, neste momento, o que eu quero fazer é começar a adicionar um pouco desse outro tipo de textura e dimensão aqui , porque está parecendo muito plana. Então, vamos começar com algumas das texturas que estou incluindo em seu conjunto. Então, eu já passei por esses dois. É meio que decidir quais podem funcionar e você pode ter outros pincéis que também funcionarão. Então, vou começar com esse crepitante e textural. Então é assim que fica quando é pintado. Além disso, este aqui é ótimo para o que estamos fazendo aqui. Diz fibras, mas é uma espécie de marmoreio. Mas isso também começa a dar mais dessa impressão de todas as covinhas e divots que um biscoito real teria. Então, vou fazer tudo isso com máscaras de recorte. Então, estou adicionando uma camada acima e acho que vou fazer essa na cor que eu tinha lá porque acho que parece muito boa. Você também pode optar por escurecer e depois usar o pincel e não alterar o grão, mas entre nas propriedades e diminua o pincel para que você possa usar o escuro e inserir alguns dos esses e seus pincéis pequenos o suficiente para que você possa controlá-los e você sabe o que, aqueles até pareciam melhores do que os que eu fiz à mão. Então, eu estou me perguntando se eu deveria apenas eliminar, eliminar aqueles por enquanto. E vamos trabalhar um pouco mais com essa textura crepitante. É um marrom mais escuro. Mas se eu optasse pelo preto puro e algumas dessas áreas, eu poderia ter divots muito profundos aqui. E você sabe o que, eu gosto mais desse do que aqueles que eu fiz à mão. Desculpe, eu desviei você até lá, mas agora temos uma solução melhor. É isso que eu amo nos pincéis. Quero dizer, eles estão cheios de surpresas pelo tipo de coisas que você pode fazer com eles. Mas eu gosto muito mais disso. Então, vamos também mudar para uma grande texturização ou aquela que eu tinha. Bem, vamos ver isso de forma estridente, agora isso é um pouco diferente, porque um de textura crepitante tem aqueles pequenos pontos que me fazem pensar como essa área que está ilustrada aqui. Então, talvez vamos usar isso e ir para algum tipo de cor laranja ou enferrujada e adicionar um pouco disso aqui e ali. Então, estou sendo muito seletivo e não estou fazendo muita coisa. Mas eu meio que gosto de como isso dá aqueles pedacinhos de pontos e também aquela cor adicional. E então o que eu quero usar para minhas texturas principais como essas bordas e outras coisas, é essa grande texturização ou ferrugem. Agora, é ferrugem, mas parece funcionar com esses biscoitos. Então, vamos tirar muito mais laranja e começar a colocar um pouco disso. E estou seguindo o exemplo desses outros artistas deixar esse lado um pouco mais sombrio que o outro. E eu definitivamente quero entrar e escurecer a borda externa para dar esse contorno. Por que não tentamos fazer isso a seguir? Por que não duplicamos esse? Vou colocá-lo em cima de tudo temporariamente. Parece horrível. Não quero que seja uma máscara de recorte. O que eu quero fazer com isso, eu tenho que substituí-la como uma massa de recorte. Aguenta aí. O que eu quero fazer com este é preenchê-lo com um marrom bem escuro. Estou apenas mostrando uma maneira alternativa de fazer o sombreamento que normalmente fazemos com o aerógrafo. Eu quero que seja um pouco mais textural, então estou fazendo dessa maneira e combina perfeitamente. Então, o que eu vou fazer é fazer uma seleção à mão livre e vou pegar muito disso de dentro para fora. Estou indo um pouco mais fundo e mais escuro ou mais largo nesse lado. Desta vez, antes de remover isso, vou enfeitar. Então eu vou fazer essa plumagem aqui embaixo, e eu estou emplumando em cerca de 10%. Você precisa desmarcar a plumagem antes de poder deslizar os três dedos para baixo. Então eu vou fazer meu corte de dez. Você vê que o que está feito é permitir usemos exatamente a mesma forma, mas use uma seleção de bordas emplumadas para remover o que não precisamos lá. Então, agora eu posso realmente deslizar isso de volta para cá. Agora é uma máscara de recorte, então está perfeitamente alinhada. E podemos reduzir um pouco a opacidade. Eu vou falar sobre isso. Então, isso é cerca de 50%. E o que podemos fazer aqui é entrar nos ajustes e entrar no ruído. Vou aumentar o tamanho aqui para que você possa ver o que está acontecendo. Eu queria realmente fazer com que isso parecesse granulado. Então isso é um fole. Ok, vamos lá. Eu tenho isso. Eu tirei oitavas e turbulência logo abaixo, e eu tenho a escala em cerca de 8% e eu estou nas nuvens aqui, você pode experimentar diferentes abaixo desses cumes. Eu meio que gosto de nuvens e estou trazendo para baixo, de forma que seja uma textura leve. E depois vou conferir meus diferentes modos de mesclagem para ver o que pode funcionar lá. E essa cor laranja não é ruim. É isso que o Color Burn passa por todos eles até C, mas acho que teremos que nos ater às seleções de queimaduras para isso. Então, as queimaduras são basicamente as primeiras aqui. Color Burn realmente parece ser o melhor, mas agora a cor é um pouco intensa demais. Então, vamos entrar em matiz e saturação, dessaturar, iluminar um pouco. E eu estou realmente mudando a tonalidade aqui. Quanto mais saturado você faz isso, está fazendo o oposto do que você esperaria. Portanto, quanto mais saturado estiver, mais silencioso ele se torna devido à queima de cor. Isso meio que nos ajudou a obter um pouco de contorno lá. E ainda podemos entrar com outra camada. E é engraçado como parece roxo aqui. Vou usar respingos na próxima camada para adicionar uma textura adicional nas bordas. E isso meio que funciona para aqueles pequenos pontos que eu estava apontando aqui. Vou fazer essa borda primeiro e ainda vou usar meu aerógrafo macio e um marrom mais escuro. E, na verdade, estou pintando um pouco do lado de fora aqui. E apenas um pouco disso está sendo transferido para o próprio cookie. Então você pode ver que isso é um processo. Definitivamente, você precisa passar por várias etapas para que pareça tão texturizado quanto aquele. Vamos tentar essas linhas novamente, e eu as odeio agora. Então, vou limpar essa camada. No entanto, vou manter a camada e vou voltar para aquele pincel com um marrom escuro. E em vez de fazer linhas alternativas, vou apenas escurecer algumas das que estão aqui para fazê-las parecer ainda mais profundas. Então, algo assim e esse pincel de tinta seca que eu criei é diferente do de tinta seca . Isso faz parte do Procreate porque eu também o tenho para que tenha pressão de caneta, então você pode pressionar com mais força e obter linhas mais grossas. Então eu meio que gosto disso. Então, estou trabalhando com as linhas que estão lá e apenas enfatizando um pouco mais algumas delas. Então, estamos começando a obter algumas divisões semelhantes às que vemos aqui. E podemos entrar e também adicionar outra camada de máscara de recorte e fazer um pouco de sombreamento perto de algumas delas. E você pode usar qualquer combinação dos diferentes pincéis que você tem aqui, obtê-los bem pequenos. E lembre-se de que você pode colocar um modo de mesclagem lá. Eu vou usar, vou tentar multiplicar. Isso o mantém na mesma categoria de cores em si. E apenas dando uma volta e adicionando um pouco mais aqui e ali. Então, eu vou ficar um pouco mais escuro. E realmente, neste momento, você sabe , você está apenas observando. Então dê uma olhada no seu biscoito. Decida quais tipos de destaques e detalhes você quer lá. E então é só seguir em frente, como, por exemplo uma das coisas que eu preciso colocar aqui agora são alguns destaques reais. Então, eu mudaria para branco. Você pode fazer isso na mesma camada ou em outra camada. Todas essas podem ser máscaras de recorte. Eles realmente não precisam ser porque não estão indo para o limite. Mas se eles chegarem ao limite, você já está meio que protegido. Então, aqui eu talvez ele colocasse alguns destaques mais brilhantes e simplesmente examine e aperfeiçoe a aparência de todos os destaques e sombras. Portanto, não hesite em usar qualquer coisa nesse tipo de faixa de cores. Então você tem amarelos, marrons, laranjas, vá em frente e faça o que precisar fazer. Este ainda é normal, então vou pensar que vou mudá-lo para queima linear. E vou tirar um pouco de tempo da câmera para aperfeiçoar meu biscoito. E há algo mais importante do que eu penso. Eu te avisarei na próxima lição. Tudo bem? Então, te vejo lá. 7. Lição 6 detalhes de cookies e criação do cacau: Olá pessoal, bem-vindos à lição seis. Portanto, sempre há pequenos detalhes que você pode adicionar. Vamos fazer um pouco mais com esse biscoito e depois eu quero trabalhar nesses pequenos grãos de cacau. Vamos ao que interessa. A outra coisa que eu quero fazer aqui é realmente focar em fazer alguns desses destaques. Novamente, fiz um modo de mesclagem com essa camada que eu tinha originalmente como destaques, porque ela funciona melhor para esse tipo de cor amarelada. Então, agora vou adicionar outra camada novamente e torná-la uma máscara de recorte. Estamos de volta ao branco ou quase branco. Então isso, isso seria branco. Então, estou me mudando um pouquinho para obter um branco cremoso. E vou colocar destaques e realmente me concentrar nas áreas muito profundas que eu tinha. Então, a maneira como eu pego o biscoito agora é que os destaques meio que vieram deste lado os biscoitos estão nas gotas de chocolate. Então, vou fazer a mesma coisa com meus destaques. Vou pintar apenas alguns destaques aqui e ali em um longo ao lado de qualquer um dos divots profundos que eu tenho. E então você pode usá-lo apenas para clarear certas áreas. Significa que não é ciência de foguetes. Ninguém vai olhar para isso de perto, mas é apenas a maneira de sugerir que você tem esse tipo de mudança na superfície. Portanto, depende de como você cozinha seus biscoitos de chocolate, a mente normalmente não tem muito desse tipo de ponte menor ou um pouco mais plana. Portanto, tenha isso em mente. Cada biscoito de chocolate vai parecer um pouco diferente. Agora vou usar um pouquinho de um tom diferente de sua cor creme. Então, se você selecionasse essa cor creme, essa era a sua base e depois ficasse um pouco mais escura e profunda para que algumas dessas áreas parecessem um pouco mais escuras, o que tende a fazer com que pareçam estar mergulhando um pouco mais e, ao lado de algo assim, que é muito profundo, você pode ir para um tipo de sombreamento mais profundo. Vou colocar um pouco de sombreamento neste lado de todas as minhas gotas de chocolate. O que você também pode fazer é aplicar ruído nele para que possamos Vamos dar uma olhada de perto. Devemos ter essas mesmas configurações. No que diz respeito ao barulho, vamos deixá-lo. E quando eu puxo, você pode ver que isso se torna um começo texturizado, meio modelado, que funciona bem para ajudá-lo a se misturar e para não parecer brilhante, queremos que pareça orgânico. E eu vou fazer mais uma camada. Vou ficar ainda mais escuro, um pouco menor. E onde quer que eu tenha essas áreas escuras, vou até escurecer um pouco mais. Então, isso exige um pouco de prática. Eu diria que, você sabe, você pode querer fazer mais de um biscoito apenas para ter a ideia real de como, exatamente como fazer o sombreamento, os destaques e os experimentos. E nós terminamos, eu fiz o biscoito de tonelagem aqui. Portanto, é mais do que grande o suficiente, certeza o reduzirá em tamanho quando o trouxermos o layout principal com qualquer uma dessas outras camadas para, você pode voltar e, se quiser com certeza o reduzirá em tamanho quando o trouxermos para o layout principal com qualquer uma dessas outras camadas para, você pode voltar e, se quiser escureça algumas das manchas ao longo das bordas. E quando tivermos isso em nosso layout principal, também adicionaremos uma sombra projetada na parte externa para que ela se integre um pouco melhor com o prato ou com o que quer que a coloquemos. Então eu vou chamá-lo de biscoito pronto. Vou deixar esse documento por enquanto. Também vamos criar um novo documento e ver a diferença entre esses dois cookies. Então, essas são minhas tentativas originais e, para mim, parecem um pouco suaves. Então, minhas novas tentativas, eu tenho muito mais textura nela, qual eu realmente gosto. Mesmo de um dia para o outro, você pode facilmente fazer com que seus componentes tenham uma aparência diferente. O policial do cacau, nós temos o biscoito. Agora vamos entrar neste documento aqui, que é o que eu usei como referência para desenhar o início e o leste e meus grãos de cacau. Você pode meio que ver o que eu fiz aqui com o grão de cacau. Vamos abrir isso e você pode dar uma olhada. Eu tenho o sólido, isso é legal e escondo essas outras camadas. Então, isso é apenas uma forma escura sólida. Em seguida, adicionei alguns destaques e sombras a ele. Então eu adicionei textura e talvez um pouco mais de destaque aqui. E então, finalmente, eu uso esse mesmo estalo para adicionar rachaduras nele. Vamos fazer isso juntos agora mesmo. Começaremos com um marrom profundo. Então eu vou escolher aquele marrom lá. Vou usar minha linha mono, que é minha caneta Posca. E provavelmente é gigantesco agora. Parece que está aderido na pré-visualização. Então, vou reduzir isso para um tamanho normal novamente. E vamos apenas desenhar uma forma básica. Podemos imitar qualquer uma dessas formas aqui. Eu não acho que exista uma regra real sobre a aparência real de um grão de cacau. E alguns deles são bastante irregulares por fora. Então, eu nem vou consertar esse pequeno tipo de falha que eu tenho lá. Acho que está tudo bem. Vamos adicionar uma nova camada. Vamos transformá-la em uma máscara de recorte e vamos escurecer. E vamos pegar aquele aerógrafo macio e menos justo. Aerógrafo ao redor da borda externa. Quando estou fazendo isso, fico meio que à noite para fora e, gradualmente , entrando gradualmente , entrando para não ficar muito pesado. Você sabe, definitivamente há uma área destacada lá. Minha cor talvez seja um pouco quente demais, mas na verdade eu meio que gosto, então vou deixá-la assim. Agora podemos escolher um aerógrafo branco. Vamos mantê-lo no aerógrafo macio e podemos diminuir. E eu estou realmente desenhando cuidadosamente alguns destaques lá para que não sejam destaques profundos. Sempre podemos voltar e torná-los brilhantes ou depois ou torná-los mais proeminentes. Mais tarde, vou adicionar outra camada que será uma máscara de recorte. E vamos pegar aquele pincel crepitante. Essas fibras provavelmente serão dois grandes grupos, o quarteirão escolar, desta vez vou até o grão e torná-lo um pouco menor. E esse é realmente um tamanho bonito e bastante decente. Então você pode ver o crepitar, as rachaduras se formam ali. Ótimo. Poderíamos mudar o tamanho do pincel. Não vai mudar a localização dessas rachaduras. Se quisermos fazer isso, teríamos que voltar ao grão e talvez torná-lo um pouco menor se quiséssemos fazer algumas rachaduras aqui na parte superior e acho que funcionou muito bem. Não se parece exatamente com aquele ali ou com esse aqui, mas não é ruim. Vou adicionar outra camada, torná-la uma máscara de recorte. E eu vou voltar para o meu aerógrafo. E eu vou para o branco, mas meio que me afasto do branco. Então, eu tenho um pouco de cor creme lá. E vou destacar um pouco mais aqui, porque os grãos de cacau tendem a ser brilhantes. E este também combina muito bem com este . E você pode ver que este tem um pouco de vermelho, vermelhidão. Então você pode até mesmo entrar e ler um pouco e ir bem alto. E como eu disse, mire de fora e você também pode adicionar um toque de vermelho, se quiser. E então eu vou ficar preto puro novamente, ficar menor, e então eu vou realmente escurecer essa borda inferior aqui. Acho que parece um grão de café brilhante. O que você acha? Eu acho que isso funciona muito bem. Então, terminamos isso. Nós temos os biscoitos, eu acho que a estrela e usa um projeto muito grande para fazer como parte dessa aula. Talvez possamos fazer isso como uma aula adicional, porque o que eu quero fazer na próxima lição é me concentrar em montar nossa composição e fazer a toalha de mesa. Então, por enquanto, acho que o que eu quero fazer é tirar esses dois feijões daqui e pronto para ir. Então, neste momento, acho que não preciso mais deles em camadas. Então, vamos bem, só para ficar do lado seguro, vou colocar isso em seu próprio grupo. Então esse é esse aqui. Vou duplicar o grupo e nivelar aquele. Eu já tenho o outro achatado aqui. Vejo que tinha isso na estrela e na camada leste. Então, vou deslizar três dedos baixo e ter certeza de que estou na camada certa. Sim. E copie. E, por enquanto, vou colocá-la no mesmo documento da massa de biscoito que pegamos, apenas um documento a menos para lidar. E vou pegar toda essa equipe de biscoitos, colocá-la em um grupo, duplicar o grupo e nivelar essa camada. Então, temos um biscoito que podemos simplesmente cortar e colar. E vou simplesmente colar meu grão de café ou grãos de cacau, chamando-o de grão de café, mas é claramente um grão de cacau. Eu também tenho isso pronto, então podemos colocá-lo em nosso outro documento quando estivermos prontos. Então, neste momento, acho que podemos fazer uma pequena pausa e encontrarei vocês na próxima lição, onde faremos aquela toalha e prepararemos nosso documento principal. Te vejo lá. 8. Lição 7 toalha de mesa e organizar os elementos: Oi pessoal. Bem vindos, menos de sete. Então é hora de organizar nosso apartamento. E eu quero trabalhar nessa toalha de mesa e meio que preparar o cenário. Vamos ao que interessa. Há algumas maneiras diferentes de lidar com a criação desse documento. Você poderia fazer um novo documento em branco. Eu fiz este com 12 “por 8" e eu poderia trazer tudo o que eu preciso para este documento ou eu poderia simplesmente redimensionar um dos documentos e eu decidi fazer aquele com um copo porque tem muitos camadas e tantas máscaras de recorte que o programa não consegue manipular. Arrastando essa para o outro documento. Eu tentei e simplesmente congelou. Então, eu tenho esse documento em praticamente 12 por 8”. Podemos dar uma olhada aqui. A proporção está correta, é o que estou dizendo. E também podemos ver as configurações aqui. Por 8,6, 6.300 para a altura, eu poderia ir um pouco menos aqui. Então você pode ver que, ao fazer isso, ele está me dando as medidas aqui. E com 300 pixels por polegada, oito vezes três é 2.400. Então eu teria que ir para 2.400 aqui. Portanto, você pode fazer isso dessa maneira ou digitar a medição aqui. Está perto o suficiente para o que eu preciso dele. Então eu vou dizer, ok, e obviamente minha xícara é muito grande, mas eu definitivamente queria mantê-la para ter a flexibilidade de fazer mais sombreamento, se necessário. Então, talvez eu mude um pouco , pois ele muda um pouco de ângulo. E eu vou clarear essa camada. Então esse é o destaque. Vou reduzir um pouco mais a opacidade. Esse é o meu conteúdo principal, a xícara de café, mas também temos esses dois. Então, vamos entrar neste documento. Lembre-se de que neste documento, na verdade, achatamos essas duas coisas. Portanto, temos versões achatadas. Não há problema em trazê-los. Então, vou duplicar isso. Eu fiz algumas mudanças, então vou duplicar essa e também vou achatá-la e isso nos dará dois biscoitos. Eu vou pegar todos esses três. E então eu posso movê-los simplesmente pegando todos eles, deixando-os flutuar aqui do que ir até a galeria e entrar no documento em que eu os quero e depois soltá-los . E além do fato escondido naquela xícara de cacau, acho que funciona da mesma forma. Então eu tenho meus dois biscoitos. Na verdade, vou apenas reorganizá-los para que não pareçam exatamente iguais. E eu tenho meu pequeno grão de cacau e eu ia trazer um segundo final. Então, vamos voltar a esse documento porque temos esse original que eu fiz. Então eu vou fazer a mesma coisa aqui. Vou pegá-lo, flutuá-lo, ir até meu novo documento e colocá-lo aqui. Então agora eu tenho dois feijões e eu tenho os biscoitos. Eu preciso de um prato e preciso de uma toalha de mesa para o prato em si. Por que não desligamos todas essas outras camadas aqui? E então esses caras, eu deveria ter me certificado de que eles estavam em seu próprio grupo separado, não incluídos como parte daquela polícia do cacau. Então, vou acrescentar, basta desligá-los por enquanto e adicionar uma nova camada. Não importa onde você o posicione por enquanto, e vamos decidir uma cor. Então eu acho que o meu era meio azul. Não precisa ser o mesmo que eu fiz em primeiro lugar. Mas o que vou fazer é pegar minha velha e confiável caneta Posca e criar um grande círculo. Segure meu dedo lá para transformá-lo em um círculo perfeito. Não preciso editar a forma. Acho que estamos bem e posso duplicar essa e reduzi-la na parte central da minha morte. Poderíamos colocar o encaixe para que possamos alinhá-los perfeitamente. Então esse é o começo. No momento, eles estão em camadas separadas. Vou mesclar isso para que os dois círculos fiquem na mesma camada. E eu vou preenchê-lo com essa cor por enquanto. E vou tentar decidir se coloco isso em uma segunda camada separada. E eu acho que vou, então vou selecionar o interior do meu círculo aqui usando a seleção automática. Adicione ou não, eu já tinha essa camada lá. Bem, está tudo bem. Vou preenchê-lo com um azul um pouco mais claro que talvez seja um pouco mais claro demais. Então, temos as duas camadas que acabarão sendo nosso prato. Talvez eu vá com um pouquinho mais leve lá para que você possa ver o que estou fazendo. Agora vamos adicionar alguns destaques e sombras apenas para que pareça mais realista. Isso geralmente é facilmente feito usando a caneta Posca novamente. E vamos fazer alguns semicírculos. Esses serão os destaques. Vamos entrar no desfoque gaussiano e desfocá-los um pouco. E eu acho que eles poderiam ser mais brilhantes. Então, vou usar Matiz Saturação e Brilho para iluminá-los um pouco. Eu fiz isso, eu fiz isso por dentro. Na verdade. Quero dizer , não parecia ruim. Não me importei com isso, mas vou desfazer esse desfoque e usar minha seleção à mão livre para selecionar os dois. Corte e cole para que fiquem em sua própria camada. Lá vamos nós. Agora podemos aprender e iluminá-lo. Então, vamos entrar em saturação e brilho de matiz e iluminá-los. Vou iluminá-lo um pouco. E então eu vou usar a borracha macia de aerógrafo para suavizar as pontas delas. Também vou adicionar uma camada acima dessa parte do prato e transformá-la em uma máscara de recorte para que eu também possa realmente pegar o aerógrafo como pincel e ficar bem branco. E também aerógrafo um pouco de luz ao longo da borda. E você sabe que, para mostrar um pouco de profundidade, o que queremos fazer também é escurecer. Então, vamos ficar um pouco mais escuros aqui. E lembre-se de que é uma massa recortada, então ela só vai pegar aquele círculo. E a borda do círculo ajuda a mantê-lo separado das outras camadas. Então, aqui vamos nós. E também podemos usar isso em torno dessas bordas externas. Então você pode ver para onde meu pincel está indo. É basicamente muito do lado de fora aqui. E eu estou apenas adicionando esse tipo de borda. Não estou me preocupando muito com esse lado porque sei que vou tirar meu prato um pouco da página, mas eu poderia muito bem seguir em frente e fazer essa vantagem também. E então eu quero dar brilho a essa parte do prato também. Mas eu queria colocar meus biscoitos lá primeiro, só para ter certeza de que tudo está funcionando. Então, tudo a ver com o prato, vamos apenas agrupá-lo, mas para renomeá-lo para peixe, prato de prato, o que você quiser. E vamos descobrir como isso vai ficar com nossos biscoitos. Então, vamos trazer nossos biscoitos e desligar o Snapping e outras coisas. Então, temos nossos dois biscoitos no prato, e isso vai ditar muito do que fazemos agora para sombrear e outros enfeites. Então eu vou voltar para essa camada aqui e pegar aquele aerógrafo. E agora vou colocar sombreamento ao redor da parte externa do biscoito para que você possa ver que há um pouco de dimensão construída. E eu estou fazendo essa parte aqui. Você realmente não pode vê-lo porque isso seria, na verdade, parte dessa camada. Então, vamos adicionar uma nova camada aqui, transformá-la em uma máscara de recorte. E também estamos adicionando um pouco de sombra lá. Aqui, onde aquele biscoito é levantado acima deste, você quer ficar um pouco mais escuro porque isso realmente mostraria a profundidade. Você pode colocar um pouco desse lado, provavelmente não tanto porque a luz é meio que, não sei se vem diretamente de cima ou de ouvir. Só quero ser consistente e haverá um pouco de sombra nas bordas, independentemente de onde a fonte de luz esteja vindo. Então, já está lá, agora está começando a parecer que pertence. O que é ótimo. E eu vou ligar minha xícara também. Vou me livrar das bolhas que estávamos criando lá porque tenho uma cópia desse documento. Agora vou ligar minha xícara de café ou meu chocolate. E, claro, você pode ver que agora tudo está no caminho. Então, vamos colocar tudo isso em um grupo. Então, vou renomear esse para ser acentos. E agora eu posso pegar os dois axônios, o prato, e movê-los juntos. Então, acho que quero algo parecido com isso. Não quero cortar muito ainda, porque se eu precisasse mudar de posição, não quero ter que lidar com o corte. Então, o que você poderia fazer antes de colocá-lo no limite dessa maneira é duplicá-los para que pudéssemos colocá-los em um grupo, duplicar o grupo, virar o único caso você queira ir voltando a ter o prato de biscoitos não cortado, eles vão colocá-lo lá e acho que posso girá-lo levemente. E agora eu posso mover minha xícara inteira e acho que esse posicionamento e tamanho. Não, eu não quero que seja maior ou menor do que os biscoitos. Então, estou pensando que meus biscoitos e prato precisam ser um pouco menores para as proporções realmente façam sentido. Então eu acho que vou fazer algo assim. E então eu tenho meu arranjo básico aqui. Então, o próximo passo será criar a toalha de mesa. Vou te dar alguns pincéis diferentes para você escolher, mas é claro que você pode usar um de seus próprios padrões. Vamos fazer essa toalha de mesa como parte da última lição. E então, é claro, teremos nossos dois grãos de cacau que podemos usar como acentos. Tudo bem, então eu vou te encontrar na última lição. 9. Lição 8 Toalha de mesa, dimensão e detalhes finais: Ei pessoal, bem-vindos à lição oito. Estou me divertindo um pouco agora brincando com vários padrões que acabei de colocar em seu set. Portanto, há muito por onde escolher para toalhas de mesa. O que eu usei foi esse aqui e vou renomeá-los antes de você obtê-los, a propósito. Então, para isso, eu tenho uma camada em branco aqui. E vamos testar o tamanho do pincel. E eu vou usar um marrom escuro. E, na verdade, vou mudar isso para uma cor mais amarela profunda. E a escala do padrão parece muito boa. Assim, você poderia pintar todo esse plano de fundo. Isso é basicamente o que eu fiz para meus slides de título. E acho que o que fiz aqui foi pegar a seleção automática e selecionar o plano de fundo por trás de todas essas folhas. E você pode ver aqui, agora eu só tenho que adicionar um pouco à minha seleção. Acho que tenho tudo. E o que eu quero fazer aqui é inverter essa seleção. Vou fazer uma camada abaixo das flores, que vou preencher com branco. E então, quando você vê com meu fundo colorido, as folhas pequenas em si são brancas. Agora você pode ver que eu perdi alguns lugares lá, mas você entendeu. Então essa seria uma versão de uma toalha de mesa. Vou colocá-los em um grupo e desativá-los. Eu forneci muitas outras seleções aqui. Esses pontos funcionariam muito bem. Escolha uma cor que você acha que complementará o que você tem lá. Você pode pintar que estava dentro. O que é meio divertido. Se você acha que a escala dos pontos é muito pequena, entre no grão, torne-o um pouco maior do que eu gostei deste, porque tem uma ótima textura embutida ali. Vamos usar esse. Gosto disso e funcionará muito bem para o que faremos a seguir. Eu quero fazer um pouco de sombreamento por aí, então eu posso diminuir um pouco essa cor. Então, vou dessaturá-lo um pouco e iluminá-lo levemente. Depois, a cor que eu tenho, que foi a original que eu escolhi, aquela cor alaranjada. Você pode ver que quando eu pinto com ela, ela escurece. Poderíamos ficar ainda mais escuros, talvez um pouco menores no tamanho do pincel. Vou fazer isso em uma camada separada poder entrar para poder entrar e ajustar, se necessário. Então, estou apenas colocando um pouco de sombreamento por aí. Vou mover esses dois grãos de cacau para ficarem um pouco mais nessa área para preenchê-los e voltar para minha camada de sombreamento e apenas sombrear um pouco por lá. E isso é exatamente como o próprio tecido da toalha de mesa. Ainda vamos entrar com um aerógrafo aqui, aquele aerógrafo todo macio. E vamos escurecer e podemos fazer um pouco de sombreamento mais escuro nas bordas, tudo. Agora vou como se a fonte de luz estivesse no topo. E então o contorno da xícara, que permite que ela tenha uma sombra ao redor da borda. Então é isso que estou pensando ao fazer isso. E então, é claro, a mesma coisa aconteceria com o prato em si. Então você pode ver que adicionar um pouco de aerografia faz com que pareça que foi levantado da mesa , como seria se tivesse um aro. Portanto, ter isso em uma camada separada nos permite fazer alguns ajustes, se necessário. Então essa é outra versão da toalha de mesa que você poderia fazer. Você pode esconder esse. E é claro que poderíamos usar um desses outros padrões. Vou experimentar essa manta. Acho que gosto do laranja ou amarelo pronto para a toalha de mesa. Agora, quando você pinta com a camada e seu documento está perfeitamente reto, seu padrão também será reto, mas também podemos inclinar o documento para que possamos fazer nossa manta assim em um ângulo . E, você sabe, com essa cor, eu não deveria ter feito isso. Então eu tive a compensação. Eu mudei meu documento e , portanto, ele não coincidiu. É por isso que estou fazendo isso pela segunda vez aqui. E se você não gostar da cor, você sempre pode fazer ajustes usando sua tonalidade e saturação. Então eu vou ficar um pouco mais amarelo e vejo que perdi aquele cantinho ali. Bem, vou deixar isso por enquanto. Você entendeu a ideia. Mas eu acho que o sombreamento que usamos neste agrupamento aqui, eu posso simplesmente duplicá-lo e trazê-lo acima aqui para adicionar, oh não, eu não posso porque eu tenho esses pontos lá. Então, eu usaria o aerógrafo talvez e tiraria esses pontos de lá e ficaria com a aerografia para minhas sombras. É sempre incrível para mim quando começamos a adicionar sombras e coisas, quanto de realismo isso realmente acrescenta. E você está em algumas áreas em que pode ficar mais escuro. Imagine como seria se houvesse uma luz vindo direto de cima, mas tudo tivesse uma parte inferior e precisaria ter uma sombra lá dentro. Então, todas essas toalhas de mesa são realmente viáveis. Você também pode fazer coisas como adicionar uma camada abaixo. Então, para este, talvez um amarelo mais suave. Quando isso pode adicionar um pouco de dimensão, você pode até mesmo fazer coisas como pegar uma borracha com sua caneta posca e depois tirar um pouco dela assim. Eu poderia pegar o branco ou a borracha para tirar o interior desse gráfico para que ele tenha uma aparência mais interessante. Todas essas são pequenas coisas muito delicadas, mas todas elas podem funcionar para adicionar interesses extras ao seu layout. Agora, eu não fiz a estrela e o Leste com você porque acho que seria muito demorado adicionar a essa aula. Então, também podemos adicionar isso a outra classe. E, é claro, você pode pensar em outras pequenas instruções que talvez queira adicionar. Algo como uma flor pode, pode ser bonita ou uma folha. Quero dizer, qualquer coisa que você possa pensar para tornar o layout mais interessante, ou até mesmo letras, você pode ter algum tipo de mensagem fofa que acompanha sua obra de arte. E antes de terminarmos a aula do que a aula, eu também queria fazer um pouco mais no meu telefone aqui. Quero adicionar um pouco de textura e um pouco mais aos biscoitos. Então eu vou até a xícara aqui. Então essa foi a camada de espuma que fizemos. Tudo isso era o telefone. Então, vamos juntar tudo isso e agrupá-lo. E se a duplicarmos, podemos esconder a inferior e achatá-la. E então podemos adicionar uma máscara de recorte a ela. Então eu vou fazer isso, transformá-lo em uma máscara de recorte, e então eu poderia obter um bom pincel de sombreamento. Vou usar esse sombreador de pressão e vou experimentar essa cor e mudá-la um pouco, talvez um pouco mais escura. E você pode ver isso como um pouco de espuma de Vênus na textura. Na verdade, acho que posso ficar mais claro em vez de mais escuro. Então, experimente essa cor novamente para um pouco mais clara, vou ajustar o verde um pouco aqui, então estamos apenas tornando o verde um pouco mais proeminente. E eu estou meio que contornando a borda aqui e apenas adicionando aqui e apenas adicionando um pouco de textura extra lá. Então, eu estou principalmente confinando isso a essa borda, porque se eu entrar na área da sombra, parece meio errado. Então eu acho isso meio legal. Isso realmente adiciona outro nível de quase bolhas, mas como bolhas muito, muito pequenas. E então essa aqui, biscoitos, poderíamos fazer a mesma coisa, adicionar uma máscara de recorte, e essa é essa aqui. Experimente essa cor amarela e depois fique um pouco mais escura. Talvez você precise usar um pouco mais a laranja para que ela não pareça verde. Depois, você pode simplesmente entrar e adicionar textura e não precisa estar tudo acabado. Mas acho que esse é um sombreador muito consistente, em vez de ser como respingos. E isso realmente ajuda a aumentar a textura e os interesses gerais. E, no geral, apenas fazendo com que o biscoito pareça um pouco mais orgânico, então um pouco mais realista. Então, eu acho que é como uma dessas outras coisas que você acabou de adicionar e isso faz uma grande diferença no seu layout geral. Também vou fazer um último ajuste aqui no meu prato. Vou adicionar outra camada. Vou ver aquele aerógrafo macio e uma amostra desse azul mais claro. E acho que vamos lá, bom ampliar, mas esse é o interior que estou fazendo agora. Então, vou fazer essa borda um pouco mais brilhante e depois adicionarei uma a essa camada. E então a mesma coisa. Eu estou meio que, isso é um pouco demais, mas estou apenas adicionando um pouco. E como ele está em sua própria camada, podemos usar o controle deslizante de opacidade para simplesmente misturá-lo. Acho que te mostrei tudo o que consigo pensar agora. Talvez em outra aula, façamos algumas outras instruções que possamos acrescentar às coisas. Ter todos os pequenos componentes é ótimo para uma colocação plana. E você poderia usar isso para muitas coisas diferentes. Você pode mudar completamente e transformar isso em café e tomar coisas relacionadas ao café. Você pode estar em uma cafeteria e ter parte de um computador, teclado ou iPad ou algo parecido como acessório ter parte de um computador, . Mas pense em todas as coisas diferentes que você poderia juntar para tornar esse visual ainda mais interessante. Pesquise no Google. Eu pesquisaria no Google ilustrações simples ou ideias planas. E sim, como eu quero dizer, você meio que segue em frente, decide o que quer fazer. Se você precisar mudar as cores, pode se divertir dois ou três experimentos com exatamente o mesmo layout, mas entrando e fazendo coisas como ajustar a cor. Isso poderia ser fofo se fosse tudo em blues. Como eu disse, há muitas coisas diferentes que você pode fazer. Nem consigo pensar em todos eles do alto da minha cabeça. Você definitivamente poderia. Vamos excluir essa camada. Experimente com cada um dos diferentes que eu lhe dei, dado aqui. Portanto, há muitos padrões diferentes. Então, é claro, você pode experimentar e se for algo assim, que obviamente é apenas uma cor, você pode usar sua seleção automática para selecionar áreas que você pode querer preencher de uma forma diferente só para torná-lo mais interessante. Então, eu sei que não selecionei tudo corretamente aqui, mas vamos adicionar uma camada abaixo e preenchê-la com um verde suave. E nós experimentamos e realizamos cinco ou seis looks diferentes em 10 minutos. Então, eu realmente encorajo você a fazer isso. Primeiro de tudo, é muito divertido. E em segundo lugar, isso apenas lhe dá uma ideia melhor do que você pode fazer com seus pincéis e outras coisas. Portanto, essa camada de sombreamento agora estaria incorreta em amarelo, então você teria que ajustá-la e possivelmente escurecê-la. Esse é realmente lindo. Segundo, e lembre-se, você também pode entrar e fazer alterações na xícara de café ou no prato exatamente da mesma maneira. Então, minha xícara de café, é claro, comecei com essas camadas de base em cinza e branco, mas você poderia facilmente trocá-las. Então, este, eu o mesclaria. Esse é o cinza que os torna a parte principal da xícara. E então você pode entrar em matiz e saturação, supersaturados. Agora, como era cinza, não vai funcionar, deixe-me colocar a cor real lá. Então, eu adicionaria uma camada e a tornaria uma máscara de recorte ou tornaria isso um Alpha Lock, bloquearia alfa a camada. Então você pode preenchê-lo com a cor que quiser. E você pode ver lá que você pode mudar a cor do copo com bastante facilidade. Então, vamos fazer algo contrastante para que você possa realmente ver. E essa é uma cor muito feia para isso, mas você entendeu. Você poderia entrar e ainda fazer muitos ajustes. Mal posso esperar para ver como você torna isso realmente seu. Tudo bem, eu não acho que isso precise ser mostrado a você em uma maquete porque forma, é uma maquete em si, certo? É um flat lays. Então, acho que vou te encontrar na última aula, onde faremos um pequeno resumo. Tudo bem, te vejo lá. 10. Lição 9 Conclusões e revire: Eu quero agradecer por sair comigo hoje. E eu realmente espero que você tenha se divertido com este. Há tantas coisas que você pode fazer agora que você tem todos esses conceitos. Você definitivamente poderia fazer uma cena com café ou chá, leite, qualquer coisa assim. E você provavelmente pode descobrir alguns adereços muito fofos para lidar com isso, especialmente com uma cena de café, café e chá. Tão universal, esse é o tipo de coisa que provavelmente seria muito vendável se você a produzisse como algo em um site POD. Eu posso realmente imaginar isso como uma mesa t, por exemplo, agora, se você ainda não fez isso, certifique-se de pressionar o botão de acompanhamento lá em cima. Dessa forma, você é informado de qualquer uma das minhas novas aulas à medida que elas são lançadas e de qualquer outra coisa que eu enviei na forma de postagens. E, claro, adicione seu nome à minha lista de e-mails no meu site porque eu sempre pensei em coisas novas acontecendo lá. E há aulas que eu não publico aqui e às quais você pode realmente querer ter acesso, então dê uma olhada. Também não deixe de conferir minhas referências que eu tenho no Pinterest. Eu tenho muitas pranchas lá que não são uma grande inspiração se você está apenas procurando algo novo para fazer. Você também pode conferir minhas lojas. Meu maior deles é ensemble.com. Eu também vendo por meio de arte em qualquer lugar do Canadá. Confira-os apenas se você estiver curioso. E eu também vendo em vários sites POD diferentes, como I Canvas e metáforas, patentes e muitos outros, numerosos demais para mencionar. Estou muito feliz que você tenha estado comigo hoje para produzir este pequeno projeto e espero que você produza algo tão interessante que esteja morrendo de vontade de publicá-lo. Eu adoraria vê-lo publicado aqui como um projeto ou no meu site como parte da comunidade. Se você ainda não faz parte da minha comunidade, talvez esteja interessado em participar. Então, confira meu site para obter mais informações sobre isso. Bem, eu acho que é isso por hoje. vejo na próxima vez. Tchau.