Crie texturas e padrões incríveis com aquarelas | Victoria Jeffery | Skillshare
Pesquisar

Velocidade de reprodução


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Crie texturas e padrões incríveis com aquarelas

teacher avatar Victoria Jeffery, Artist and teacher

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

    • 1.

      Introdução de texturas em aquarela

      1:49

    • 2.

      Poças e grades de aquarela

      6:59

    • 3.

      Uma pitada de sal

      4:20

    • 4.

      Para finalizar

      3:11

    • 5.

      Pedacinhos

      5:03

    • 6.

      A grande revelação

      7:30

    • 7.

      Projeto de classe

      0:30

    • 8.

      Conclusão

      0:46

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

1.001

Estudantes

19

Projetos

Sobre este curso

be801fd7. JPG

Você já olhou para uma pintura em aquarela e se perguntou: “Como você consegue que a tinta faça padrões assim?” Junte-se a mim para descobrir como criar texturas e padrões incríveis com suas aquarelas e alguns ingredientes mágico diretoo dos seus armários.

Neste curso, vamos aprender a criar intencionalmente padrões e texturas com nossas aquarelas e utensílios domésticos facilmente disponíveis. Pode acontecer um acidente feliz ou dois, pois o processo pode ser imprevisível, mas isso faz parte da diversão.

Alo longo do curso vamos explorar e experimentar com coisas como sal, plástico bolha, barbante e até arroz, para criar texturas fascinantes com suas tintas.

Se você é novo em aquarelas, esta é uma introdução divertida de como elas podem ser versáteis. Ou, se você já estiver familiarizado com aquarela, esta aula é uma ótima maneira de aumentar seu vocabulário de pintura e estimular sua prática.

Vamos fazer um pouco de mágica com aquarela!

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Victoria Jeffery

Artist and teacher

Professor

Welcome to my SkillShare page.

I’m Vicky, also known as Crobbles Watercolours. I am an artist and teacher with a passion for watercolours. 

 

I have been creative all my life, but love to paint and draw most. It makes me incredibly happy to share my knowledge and skills and be inspired by those I work with. 

 

 

 

I studied art and textiles to degree level. As a primary school teacher, I was responsible for art throughout the schools I taught in. I ran art clubs and even painted an enormous mural of children's book characters. 

I taught life drawing and colour exploration at a holiday resort in Portugal.

I ran a highly successful art class for Home Educated children fo... Visualizar o perfil completo

Level: Beginner

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui aulas curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Introdução de texturas em aquarela: Você já olhou para uma pintura em aquarela e se perguntou, como eles conseguiram que a tinta fizesse padrões como esse? Junte-se a mim para descobrir como você pode criar padrões e texturas com suas aquarelas e alguns ingredientes simples. Olá. Meu nome é Vicky Jeffrey. Também sou conhecido como Crobbles Watercolors. Moro no noroeste da Inglaterra com a minha família. Somos todos criativos e adoramos colaborar juntos. Recentemente redescobri a alegria das aquarelas e elas se tornaram uma paixão. Estudei arte e têxteis até o nível de grau e sempre pintei e desenhou. Nesta aula, você descobrirá como criar padrões e texturas incríveis com suas aquarelas e alguns ingredientes mágicos. Durante toda a aula, exploraremos e experimentaremos coisas como sal, corda, filme adesivo e até mesmo plástico bolha. No final da aula, você terá criado uma grade informativa que em si é realmente uma coisa muito bonita. Você pode colocá-la em um caderno de esboços e mantê-lo como referência. Você pode cortá-lo e criar mini-pinturas abstratas, marcadores ou até mesmo cartões de saudação. Se você é novo em aquarelas, esta é uma ótima classe para descobrir como eles podem ser versáteis e como você pode se divertir. Se você é um pintor experiente, é uma ótima maneira de animar sua prática e se divertir um pouco. Venha e junte-se a mim, e faremos um pouco de magia de aquarela. 2. Poças e grades de aquarela: Certo, vamos começar. Primeiro de tudo, precisamos preparar nosso papel, e então prepararemos nossas tintas, prontas para fazer a grade de padrões e texturas com nossas aquarelas. Para isso, vou precisar de fita adesiva, minha régua, e um lápis, e eu tenho um pedaço de papel aqui. Isto é 100% de papel de algodão, é do Langton e chama-se Prestige. Eu recomendaria usar um papel grosso resistente, o mais grosso que você pode obter, e se você pode obter pano de algodão, isso seria realmente bom. A qualidade do seu trabalho afetará a forma como seus experimentos funcionam. Mas isso faz parte da diversão. Quem sabe? Talvez você possa transformar tudo em uma série de papéis diferentes e ver como cada um reage. Vou colocar todas as informações sobre os recursos e os itens que eu uso nas notas abaixo do vídeo. Eu vou apenas dividir meu papel em oito centímetros quadrados, e a razão para isso é que ele nos dá pequenas caixas agradáveis para experimentar cada experimento diferente. Na verdade, estou usando 12 ingredientes diferentes para fazer esses padrões e texturas. Você poderia fazer mais ou menos, o que quer que tenha por perto. É bastante viciante. Uma vez que você fez isso algumas vezes, você pode achar que você começar a querer experimentar com outras coisas que você tem na casa e ver o que acontece. Eu também vou adicionar uma lista nos recursos de algumas das coisas que eu realmente tentei que nós não vamos usar hoje. Esta fita adesiva é bastante fina, mas deve ser resistente o suficiente para manter nosso papel no lugar. Uma das razões para colocá-lo na placa é porque nós vamos estar usando muita água e se nós não gravá-lo para baixo, seu papel pode muito bem fivela, e nós não queremos isso porque isso vai tornar nossos experimentos difíceis fazer. Agora que temos o papel gravado, vou usar a fita adesiva para fazer minha grade para cada pequena experiência. Quando eu terminar com isso, as pequenas bordas brancas ao redor cada quadrado serão muito úteis para se eu quiser cortá-las, se eu quiser transformá-las em cartões de saudação ou usá-las como pequenas pinturas abstratas. Isso não foi quadrado. Uma vez que você tenha colado seus quadrados para fora e está tudo no lugar, basta ir para cima e certifique-se de que qualquer lugar onde há fita sobreposta que ele está firmemente em contato com o papel, o que você não quer é qualquer uma das tintas infiltrando-se por baixo e entrando nas áreas fronteiriças. Lá vamos nós, o nosso jornal está pronto. É uma boa ideia certificar-se de que as suas tintas estão preparadas antes de começarmos a pintar no nosso papel. Dessa forma, temos um bom suprimento de tinta pronto e não vamos ter que misturá-lo enquanto estamos realmente fazendo nossos experimentos e explorando as cores. Eu tenho a minha paleta de margarida aqui, eu escolhi esta porque tem poços profundos agradáveis que irá conter uma quantidade razoável de líquido. Você não tem que ter uma paleta especial, você pode usar tampas de frascos de geléia ou qualquer pequeno prato fonte ou qualquer coisa assim que você tem. Apenas algo que manterá uma quantidade razoável de líquido. Eu tenho um pincel grande porque eu quero colocar a tinta no papel muito rapidamente, que é um tamanho 10 rodada, e eu tenho duas cores. Você pode usar qualquer número de cores que você gosta, apenas uma única cor ou uma multidão, mas para este exercício particular, eu vou usar esses dois. Eu tenho azul cobalto e violeta Winsor, tanto Winsor & Newton tintas. Você pode experimentar com tintas que têm mais de um pigmento neles, eles são muito divertidos em seu próprio direito. Se você tem algo como a cascata de Daniel Smith verde ou verde submarino, eles têm pigmentos azuis e amarelos dentro deles. Se você estiver aplicando nossos ingredientes mágicos, eles farão efeitos maravilhosamente espetaculares. Tenho um pouco de água limpa e estou pronto para começar a fazer uma poça. Fazendo uma poça de cada cor, vamos nos certificar de que temos muito em reserva para toda a nossa folha de papel. Se você não tem tubos de tinta, não se preocupe, você pode facilmente fazer isso com suas canetas. Apenas certifique-se de que você obtê-los agradável e molhado e bem ativado antes de começar a pintar. Vou colocar uma pequena quantidade de tinta neste poço. Acabei de mudar isso para que você possa ver um pouco melhor. Aqui vou adicionar minha água limpa, e você pode ser bastante generoso, pois queremos uma boa reserva de tinta. Eu vou girá-lo em volta e o que eu quero é me livrar de qualquer grumos, eu quero que a tinta seja boa e suave. Veja, tenho um pouco no pincel onde ainda não se dissolveu. Basta trabalhar e ter certeza que é um bom suprimento. Posso adicionar um pouco mais de água a isso. Lá vamos nós, isso é exatamente o que eu preciso. Dê uma limpa, e eu vou repetir o processo com a violeta Winsor. Esta é uma cor muito forte, podemos não precisar de tanta tinta no início. Adicione água limpa e dissolva-a. Lá vamos nós. Sim, talvez eu coloque mais água lá dentro e estamos prontos para ir. 3. Uma pitada de sal: Estamos prontos, prontos para começar nossa experimentação. Para os nossos experimentos de primeira fila, vamos usar coisas dos armários da cozinha. Eu tenho sal de mesa comum, sal marinho, que é muito mais grosso em textura, arroz cru e cuscuz não cozido. O primeiro que vamos fazer é o sal de mesa, então eu vou adicionar algumas quantidades generosas de minhas tintas para o primeiro quadrado, e eu vou usar um pouco de ambas as cores, só porque é bonito. Lá vamos nós. Um pouco mais roxo no canto, eu acho, e polvilhamos um pouco de sal e vemos o que acontece. Como você pode ver, enquanto o sal se dissolve, ele empurra o pigmento da tinta para longe, então nós temos pequenos padrões de starburst ao redor. Isso levará algum tempo para se desenvolver, mas se você ficar de olho nele enquanto fazemos os outros, você definitivamente verá mudanças. Número 2, vamos tentar um tipo diferente de sal. Este é o sal do mar, os grãos são muito maiores do que, deveria ter limpado minha escova lá não importa, do que no sal de mesa, mas há todos os tipos de sais diferentes que você pode tentar. Eu até vi pessoas fazendo uma experiência com o sal rosa que você recebe do Himalaia. Lá vamos nós, e vamos deixar que um se desenvolva. Limpe meu pincel corretamente desta vez para o azul. Em seguida, vamos tentar o arroz seco, então eu vou limpar um pouco mais de tinta. O arroz, por estar seco, absorve um pouco da umidade da tinta e fará pouco, espero, fazer pequenas formas de torpedo, mas você também pode vê-lo empurrando o pigmento para longe dos grãos. Lá vamos nós, mais um par. Eu usei este para pintar coisas como água-viva, e eu usei em paisagens onde você quer um pouco rochoso, e na verdade em combinação com sal e arroz para fazer texturas rochosas, e é muito útil, acabamento bastante abstrato você começa com aquele, e último de nossos armários de cozinha é o cuscuz. Eu tenho o azul no fundo desta vez, lá vamos nós, e um pouco de roxo no topo. O cuscuz age da mesma forma que o arroz, e obviamente, porque é uma pequena forma de cabos, você obtém pequenas manchas em vez de pequenas formas de torpedos como o arroz. Lá vamos nós e deixamos isso secar. É melhor deixá-los fazer suas próprias coisas e apenas secar por conta própria, em vez de usar qualquer coisa para secá-los como um secador de cabelo ou uma ferramenta de calor. O que vai acontecer com isso é, você vai empurrar o pigmento ao redor, e você pode até mesmo perturbar o sal ou o arroz que você tem na superfície, então nós só temos que ser pacientes com esses. 4. Para finalizar: Cortei meu pedaço de pergaminho em forma de coração. Você poderia apenas mantê-lo como um quadrado ou qualquer forma que você quiser. Foi assim que me senti esta manhã quando estava a preparar o meu trabalho. Novamente, adicionamos muita tinta ao nosso quadrado e , em seguida, levemente o papel de imprensa sobre ele, e veremos o que acontece. Em seguida, vou usar filme adesivo. Este pedaço de filme adesivo tem sido usado várias vezes para fazer padrões e texturas. Não gosto do desperdício de plástico. O que eu faço é quando eu o usei, eu dei um lenço sobre com um pano úmido e mantê-lo para um lado para usar novamente. O filme de aderência forma estruturas semelhantes a células dentro da tinta onde toca a superfície ou não. Se você pode enrugar bem e colocá-lo sobre a tinta, você deve ser capaz de ver onde a tinta está realmente reagindo ao filme de aderência. Você vê as áreas escuras onde ele foi puxado para dentro pelo filme de aderência. Em seguida, podemos usar um pouco de plástico bolha. Mais uma vez vamos colocar tinta, uma quantidade generosa. Vamos para um roxo no meio e azul em ambos os lados eu acho que para este. As bolhas do envoltório de bolha, onde fazem contato com o papel, formarão pequenos círculos e pontos na tinta. Vou apenas descansar isso suavemente. Pressione para baixo e você já pode ver o padrão pontuoso aparecendo. Mais uma vez, precisamos deixar que seque por conta própria. Azul e roxo, torná-lo um pouco mais forte lá. Novamente, como fizemos com o filme, vou esmagar o papel alumínio. Não é uma quantidade enorme, só um pouquinho, e depois colocá-la na tinta. Novamente, como com os outros ingredientes, precisamos deixar estes secar. Agora podemos passar para o nosso próximo conjunto de experimentos. 5. Pedacinhos: Nossos ingredientes finais são coisas domésticas, mas são coisas que não necessariamente encontradas na cozinha. Temos um pedaço de esponja natural, pouco de corda, e um pouco de fio de algodão e fita washi. É maravilhoso o que você pode experimentar. Não se limite apenas a estes se você não os tiver em casa, não se preocupe. Veja o que mais você pode encontrar você acha que pode ser capaz de fazer um padrão interessante. Primeiro de tudo, vou usar uma fita washi. Você pode usar qualquer fita adesiva. Eu tenho isso porque ele era particularmente fino e eu pensei que iria fazer alguns padrões interessantes. Você pode usar fita adesiva mais larga e rasgá-la para obter formas diferentes e bordas irregulares. Outra forma de formar uma resistência como esta seria usar lápis de cera ou como fazíamos quando estávamos na escola primária, velas de cera. Eu também tentei com lápis chinagraph, que realmente resiste a tinta aquarela muito bem. Vou adicionar mais alguns destes aleatoriamente fazendo um padrão cruzado no fundo aqui. Certifique-se de que está bem ligado ao papel. Tem uma coisinha aí embaixo, acho que pode ser um pedaço de sal. Eu vou pintar por cima Eu derrubei a câmera lá, desculpe por isso. Você pode ver que a tinta está borbulhando longe da fita washi e se instalando em torno dela. Lá vamos nós. O próximo que vou fazer, é usar as cordas. Este é apenas corda de algodão de cozinha comum, e este é um pouco de fio de algodão da minha cesta de crochê. Estes nem sempre são bem sucedidos. Eles podem ser um pouco imprevisíveis, mas isso é tudo parte da diversão, e por isso estamos experimentando e testando nossos materiais. Estou colocando uma quantia generosa. Lá vamos nós. Como a corda é absorvente, espero que absorva a tinta onde quer que a coloquemos no papel. Eu vou girá-lo em torno de tentar ter certeza que ele tem um bom contato. Pressionando para baixo assim. Vou colocar o fio ligeiramente mais fino ao redor do lado de fora. Lá vamos nós. Devíamos arranjar umas falas bonitas. Ali. Parece que está fazendo contato por toda parte. Com isso eu tenho um pedaço de esponja natural que eu vou usar. Você poderia usar qualquer esponja doméstica. Mas para obter uma boa textura, você pode querer escolher alguns buracos nele e áspero um pouco para que não seja muito uniforme. Mas este tem uma textura muito espigada. Vou mergulhá-lo na tinta e aplicá-lo sobre o meu quadrado. Lá vamos nós. É bastante delicado e bonito. Devo acrescentar um pouco de roxo a isso? Acho que deveria, só um pouco. Lá, isso vai servir. Nosso ingrediente final é apenas água. Vou usar o meu pincel para jogar água na tinta molhada. Isso causará o que chamamos de florescer ou correr de volta. Muita gente não quer aquelas coisas que acontecem quando pintam certas coisas. Eles querem uma lavagem limpa e agradável. Mas eu realmente acho que obter runbacks e floresce muito excitante. Deixe-me pegar minha escova e um pouco de água limpa. Eu vou deixar cair. Lá vai você. Você pode ver isso? Veja se podemos fazer isso aqui no azul. Ali. Vamos deixar que eles se espalhem e façam suas próprias coisas. 6. A grande revelação: Aqui estamos para a grande revelação e descascar. Como você pode ver, nós já tivemos algumas mudanças, mas algumas delas não podemos ver de todo. Estas peças aqui, particularmente, levaram uma idade para secar. Eu poderia ter tomado várias xícaras de café. Na verdade, acabamos deixando o papel durante a noite para secar, e este é o dia seguinte porque estes não estavam secando. particularmente frio aqui no momento, então você tem que ser paciente. Vale a pena no final, porque você vai obter os efeitos que você realmente quer. Vamos dar uma olhada e ver o que temos. Você pode esfregar suavemente o sal, ou se estiver grudando no papel um pouco demais, use a borda de uma faca contundente ou uma régua. Tenho aqui a minha faca de paleta. Agora esse era apenas o sal de mesa, e como você pode ver, ele fez alguns belos padrões e manchas onde os grânulos de sal grudaram no papel. Bastante semelhante com este, com o sal rochoso. Ainda estou muito satisfeito com os resultados disso. Estes fazem grandes padrões de folhagem para o fundo de pinturas de paisagem, coisas assim. Agora o arroz, espero que debaixo do arroz, embora eles tenham alguns padrões de dispersão em torno deles, espero que debaixo de cada um desses grãos haja um pouco de forma oval. Vamos me empurrar. Lá vamos nós. Ótimo para rochas e textura dessa maneira. O mesmo com o cuscuz, onde estavam todos os grãos, deveríamos ter manchas. Estes têm ficado firmes. Como eu disse antes, isso é imprevisível, às vezes essas coisas funcionam muito bem, às vezes fazem coisas muito inesperadas, e isso faz parte da diversão. Agora, em nossas superfícies mais cobertas, o coração de papel à prova de graxa, vamos tirar isso e ver o que está por baixo. Você pode ver que ele criou uma textura manchada que é bastante adorável. Debaixo do filme, devemos ter células de cor, vamos dar uma olhada. Este é outro que eu usei para o fundo da folhagem quando eu fiz algumas pinturas toadstool, usando filme adesivo no fundo fez grande fundo folhagem para os toadstools. Vamos dar uma olhada debaixo da bolha, temos pontos? Sim. Como você pode ver aqui no meio, isso é um pedaço de arroz perdido, os pontos não são tão fortes, então a tinta violeta reagiu uma maneira diferente do que o azul cobalto fez ao invólucro bolha. Vamos dar uma olhada no que está embaixo do papel alumínio. Isso é adorável, olhe para isso. Formas de células maravilhosas movendo o pigmento em torno de modo que é mais escuro em lugares e mais pálido, e eu estou realmente satisfeito com isso. Agora este deve ser bastante óbvio, devemos ter listras brancas sob estes pedaços de fita washi. Vamos dar uma olhada. Sim, linhas boas, ousadas e fortes. Aqui vamos nós, isso é muito dramático, muito forte e ousado, e eles são linhas muito claras onde a fita estava. Não sei como este funcionará, este pode ser imprevisível. Este é o fio de algodão, é onde ele está tocando o papel, devemos pegar algumas linhas, então vamos dar uma olhada. Nós temos alguns. Sim, está pálido, mas temos alguns. Um dos problemas que temos com este foi quando deixamos secar, Oli, nosso gato decidiu que era um bom lugar para ir e deitar. Na verdade, ele estava deitado em alguma corda. Bem, ele fez algumas marcas, muito fraco, muito delicado, mas não tão forte como eu tive antes. Agora temos este que era apenas a esponja natural. Isto é como é, está seco como fizemos. Maravilhoso para folhagem em árvores e arbustos e coisas, usando-o para musgo em rochas, ou mar mar se você estava fazendo uma pintura de parede de rocha, este tem funcionado muito bem. Então o último que fez algo que eu não esperava, foi aqui que jogamos água na tinta esperando para obter runbacks e flores que se parecem um pouco com couve-flor, e na verdade, ele correu de volta, e é feito todos esses padrões muito delicados de penas, mas não fizeram os padrões de couve-flor que eu estava esperando. Eu ainda gosto, mas acho que é bastante bonito. Agora, vamos tirar a fita das celas e revelar cada quadrado em seu próprio direito. Se você encontrar a fita grudando em seu papel ou puxando para cima, tirando a superfície do papel, o que você pode fazer é se você tem um secador de cabelo ou uma ferramenta de calor à mão, basta dar-lhe um giz rápido sobre isso em um ambiente quente, e isso vai suavizar a cola na sua fita e parar de puxar o papel. Vamos tentar este. Algum papel, se a superfície for muito texturizada, ficará com a fita com bastante facilidade, então você precisa ter cuidado. Lá vamos nós. Agora, os finais ao redor da borda externa para completar a imagem. Tenho uma versão menor disto que guardo no meu livro de esboços como referência. Eu também tenho vários menores onde eu acabei experimentar com sal e diferentes tintas, as que estão na minha paleta que foram sobras de outra pintura. É sempre bom ter um pouco de jogo e construir o seu repertório, sabendo quais tintas funcionarão melhor com o sal, ou o arroz, ou o envoltório dito, e também quais papéis também farão a diferença. Lá estamos nós. Agora temos nossa grade de referência de padrões e texturas feitas com coisas de seus armários e suas aquarelas. Espero que tenham gostado desta lição e vamos compartilhar todos os seus experimentos comigo também nos projetos. 7. Projeto de classe: Nosso projeto de classe é criar uma grade informativa e bonita de todas as suas experiências, texturas e padrões. Seria maravilhoso ver o que você cria. Para encontrar os projetos”, clique no link abaixo para Projetos e Recursos, e você verá um botão verde que diz Criar projeto. Se você compartilhar conosco, todos nós podemos apreciar os experimentos e comentários uns dos outros. Obrigado. 8. Conclusão: Espero que tenham gostado desta lição e estou ansioso para ver o que produziram com as suas tintas e os ingredientes mágicos. Por favor, compartilhe-os nos projetos, seria ótimo vê-los. Ao praticar e jogar com suas tintas, você vai aumentar seu conhecimento, bem como se divertir muito. Com essas técnicas, você será capaz de fazer algumas pinturas incríveis, e eu espero que você venha e se junte a mim na minha próxima aula quando eu puder mostrar como fazer pinturas como estas. Só um pouco de sal, sua aquarela e é mágica.