Pintura de cogumelos mágicos em aquarela

1. Introdução: Você gostaria de levar seus fundos texturizados aquarela um pouco mais longe, fazer algo um pouco mais detalhado e interessante com eles. Recentemente redescobri a alegria das aquarelas, e elas se tornaram uma paixão. Estudei arte e têxteis até o nível de grau e sempre pintei e desenhou. Olá, meu nome é Vicki Jeffrey. Também sou conhecido como aquarelas desmoronadas. Vivo no noroeste da Inglaterra com a minha família. Somos todos criativos e adoramos colaborar juntos. Junte-se a mim nesta aula e eu vou mostrar-lhe como criar um fundo florestal para um brinde ou pintura como este. Este é um nominador, muito mais assustador ou voar agaric loja rebocado. E usaremos samambaias, sal e filme para criar este fundo maravilhosamente texturizado. Demora um pouco de tempo e teremos que ser pacientes e esperar que algumas camadas sequem. Mas vale a pena. E tenho certeza que você vai aproveitar cada momento. Esta classe é adequada para qualquer nível B que você experimentou ou um iniciante, venha e junte-se a mim e vamos fazer alguma magia de cogumelo. 2. MATERIAIS: Então vamos dar uma olhada em quais materiais vamos usar para criar nossos cogumelos mágicos com fundos texturizados. A pintura real. Vamos usar estas cores para a loja rebocada. Eu tenho alguns gouache branco designer porque é opaco e vai fazer os pontos agradáveis e facilmente para nós. Temos Buff Titanium, novo gamboge, lago escarlate, e um pequeno toque de cinza de Payne. Para o nosso fundo, eu vou usar um verde oliva e um verde submarino, YMCA amarelo e GSI janeiro, que é um ocre marrom. Não precisa ter essas cores exatas. Contanto que você tenha alguns verdes e marcas agradáveis ou terminais e terrosos, esses seriam maravilhosos. Amarelos e vermelhos, novamente, para criar seu limite total. E uma cor cremosa como o titânio lustre ficará bem. Estou usando um bloco de aquarela porque precisaremos de nosso papel esticado. Vai tomar muita água e não queremos que fivela. Você pode usar um bloco como este. Isto é 100% algodão. Não é qualidade profissional, mas ainda é muito bom e resistente e é 300 gramas por metro quadrado. Ou você pode pegar seu papel e gravá-lo em sua mesa ou em uma placa, desde que ele esteja seguro e ele não fivela, tudo bem. Vamos usar samambaias. Eu tenho alguns pedacinhos de samambaia aqui do jardim. Se você não tem samambaias, qualquer folha que você pode usar do jardim, desde que tenha textura para ele. E as costas são muito texturizadas. E isso vai nos dar alguma definição quando colocá-los no papel contra a tinta. Tenho um pouco de sal aqui no meu Daesh. Esta é uma mistura de sal de mesa e rochas grossas antigas. Tenho um pouco de fluido de mascaramento. Meus dois potes de água, um para limpar e outro para refrescar. Três pincéis aqui, temos um tamanho 48 e 12, e são todos rodadas pontudas. Eu tenho esta bolinha aqui que é um triplo 0 para alguns detalhes finos no final. Mas se você tem um pincel bem pontiagudo, você pode não precisar se preocupar com isso. Para usar com meu fluido de mascaramento. Tenho uma coisa chamada caneta de mapeamento. Falo com você sobre isso mais tarde, quando olharmos para começar a mascarar um lápis, algum filme adesivo. Esta é uma peça que usei várias vezes. E uma vez que eu termino com ele, eu limpo para baixo, deixo secar e mantenho para um lado para que eu não esteja desperdiçando plástico. Eu tenho um pano para limpar meu pincel na minha paleta, que eu vou colocar alguns pequenos pontos de minhas tintas em um momento. Então, estes são os nossos suprimentos. Você não precisa se apressar e comprar nada especial. Use o que você tem e tenho certeza que será incrível. Junte-se a mim em um momento. Mas desenhar e mascarar. 3. Esboço ao toadStool: Aqui estamos nós. Vamos começar a preparar os nossos bancos de sapo, prontos para pintar. Agora, vamos manter este bem simples. Eu usei splash para encontrar uma foto de referência que são livres de royalties de um jovem, Eu sou Anita Miss Coreia, também conhecido como loja caracterizada por vôo. Decidi fazer um jovem onde a tampa ainda está fechada, não aberta, mostrando todas as guelras e coisas é que tornaria um desenho muito mais complexo. E queremos manter isso agradável e simples e desfrutar de fazer texturas e padrões e ter pinturas de sucesso. Sinta-se livre para desenhar qualquer estágio do cogumelo que você gosta. Se você gosta de pintar as guelras, ou talvez até mesmo um pequeno grupo de sapos, encontre uma foto que o inspire e desenhe essa. Vou tirar a mão livre o meu total para o jornal. E eu vou fazer isso muito levemente. Você precisa manter suas linhas de lápis tão leves quanto possível porque você quer evitar fazer marcas escuras, deixando grupos no papel. Ou, e também, se você precisar usar uma borracha para remover quaisquer marcas, você tem que ser muito gentil com ela porque uma borracha pode realmente danificar a superfície do seu papel. Então eu só vou fazer um pouco de boné total nele e dar-lhe um pouco de um caule. Agora eu fiz isso muito mais escuro do que eu faria normalmente. E isso é para que você possa ver o que eu desenhei. Eu não fiz a borda aqui na base do caule porque eu realmente vou manter isso esfarrapado com o meu fluido de mascaramento. Parece que a barraca de sapos está entre a vegetação rasteira, as folhas e os detritos no chão da floresta. 4. Cogumelos mascarados!: Ok, agora vamos fazer um pouco de mascaramento. Estou usando esse fluido de mascaramento que foi tingido de azul. Isso é para que você possa vê-lo claramente em seu white paper. O fluido de mascaramento entra, branco, que é apenas fora do branco, a cor natural do látex. Já vi versões cor-de-rosa. Você pode adicionar um pouco de sua própria coloração para ele. Se você tem um branco que você se sente mais confortável em ver onde você está colocando-o. E você também pode obter fluido de mascaramento em canetas que você pode aplicar diretamente. Também vou usar a minha caneta de mapeamento. Estes são realmente úteis para trabalhar com o seu fluido de mascaramento porque eles não entupem. Temos uma ponta de metal que tem duas lâminas e um espaço no meio e esta pequena roda aqui. Assim, podemos ajustar a largura da lacuna no final para linhas finas ou linhas amplas. Eu uso isso porque o fluido de mascaramento é muito ruim para seus pincéis. Eu sugiro que se você não tem um desses e você precisa usar um pincel, use um pincel velho que você não está muito preocupado com. As cerdas estão danificadas. O fluido de mascaramento entupirá as cerdas e é muito difícil sair ou há uma alternativa. Eu não tentei, mas um amigo me disse recentemente. Mas você pode mergulhar sua escova em uma solução de detergentes de prato, lavando líquido e água. Antes de usar o fluido de mascaramento, seque-o um pouco e isso deve ajudar a proteger as cerdas. Ainda não testei, mas acho que vou tentar. Então eu vou mergulhar minha caneta de mapeamento no fluido de mascaramento e colocar um pouco na ponta. Eu vou percorrer todo o caminho ao redor do acampamento de mitose fazer. E eu vou torná-los meus bastante amplos. A razão pela qual estou fazendo isso é porque estamos usando vários tipos diferentes de materiais para fazer a textura. Um dos quais é o filme de aderência. E isso pode ser um pouco imprevisível sobre onde sua pintura vai acabar. Se estivesse usando apenas o sal para fazer textura no fundo. Provavelmente não me incomodaria com esta parte do processo. Outra coisa que eu devo dizer é que é muito importante que antes de você começar realmente a trabalhar em seu papel para testar o fluido de mascaramento em uma peça sobressalente. Eu realmente passei algum tempo nele e não testei o paradigma de mascaramento primeiro, só para descobrir que quando se tratava de descascá-lo, ele realmente removeu grandes pedaços da superfície do papel, que eu não era um coelhinho feliz sobre. Geralmente é bom com um papel 100% algodão, mas é sempre melhor verificar antes de começar. Então, como você pode ver aqui em baixo, eu só vou fazer uma borda irregular para que pareça um pouco como onde eles podem estar folhas para o solo em torno da base do tronco de sapos. E dei-lhe uma linha agradável e generosa por todo o caminho. Isso vai levar cinco ou 10 minutos para secar dependendo de sua espessura você aplicou. Além disso, há fatores ambientais a ter em mente. Depende da sua casa, quão úmido ou quente ou seco é, e também que papel você está usando que fará diferença quanto à rapidez com que seu fluido de mascaramento vai secar? Eu costumo pensar cerca de 510 minutos. 5. Vamos criar um fundo de madeira texturizado.: Tempo de textura. Esperamos e o fluido de mascaramento está bem seco. E agora podemos começar a aplicar nossas tintas e nossas texturas para criar nosso fundo interessante para nossa loja rebocada, eu vou ativar minhas tintas primeiro. Está muito quente aqui no momento, então tudo está desenhando muito rapidamente. Isso pode ser uma vantagem de ator com o fundo. Então eu coloquei algumas tintas para fora e eu vou apenas adicionar um pouco de água para ter certeza que eles estão prontos para ir quando eu precisar. Apenas um par de gotas em cada uma deve estar bem. E não importa se eles se misturam um no outro porque nós vamos misturá-los no papel de qualquer maneira. Você poderia fazer uma pré-mistura em um piloto, fazer pequenas poças deles. Ou, se você estiver usando panelas, certifique-se de que você os primeiro antes de desejá-los. Porque ele vai lhe dar mais tempo realmente obter suas texturas aplicadas enquanto a tinta ainda está molhada em seu papel. Agora usando minha água limpa, vou cobrir completamente a área de fundo do meu papel. Desculpe sobre a camada de clanging no topo até eu ter uma camada agradável. Isso é para que nossos pigmentos possam se mover bem no papel e não teremos nenhuma linha dura dura dura. Fazendo mais curto apenas correu as bordas da loja rebocada para um pequeno canto lá. E devemos ter um bom brilho. Ainda vejo a textura do papel. E lá vamos nós. Isso parece ótimo. Agora vou começar a adicionar minhas tintas. Este é o grafite genuíno de Daniel Smith, que é na verdade um ocre marrom. E é muito dinâmico. Como você pode ver. O pigmento vai correr em torno daquela água e fazer uma qualidade pacífica do solo para nós. E um pouco disso, limpe meu pincel. Vou adicionar um pouco de ocre amarelo. Só repita um brilho. Não importa. 3d maneira que você colocar essas cores é espalhá-los Rand. E no momento em que nós adicionamos todas as texturas, e isso nos dará um efeito realmente bom no chão da floresta. Este é o meu verde-oliva, espalhando-o por aí. E finalmente temos este verde submarino, que é um especial do Daniel Smith. E na verdade tem vários pigmentos nele, que quando você aplicar sal e coisas a eles, ele se dividirá. E você pode obter alguns efeitos maravilhosos. E estar perto dos meus toadstools, escuridão por trás dele para realmente fazer o nosso post ou destaque. Parece um pouco verde, divertido e agradável. Então eu vou adicionar um pouco mais da Erica amarela aqui em cima. O TFLite ali. Sim. Tenho muita tinta e ainda está bem molhada. Ok. Aneesh para entrar na minha idade, eles são realmente fazer bem. Agora o que eu vou polvilhar um pouco de sal aqui e eles não vão usar muito porque eles se agarram filme tem um efeito tão dramático. Você provavelmente pode ultrapassar o sal. Agora eu vou colocar meus telefones em um lugar deles com as costas para a tinta porque essa é a superfície mais texturizada do meu da folha. E assim, pressione-o suavemente, então espero que estes tenham um bom efeito. E é imprevisível. Estes nem sempre funcionam. E posso mostrar-lhes como podemos resgatar isso se eles não tiverem muito efeito quando chegarmos a fazer a pintura final. Mas espero que o filme de fixação os mantenha no lugar. Mova esse pedestal parte do caminho. Lá vamos nós. E este está deitado bem e plano. Este também é, mas este é um pouco proeminente. Então, eu estou esperando quando eu colocar o filme aderente em plástico sobre, ele vai realmente pressioná-lo no papel um pouco mais. Eu usei este pedaço de filme limpo várias vezes e apenas limpe-o depois que eu usá-lo. continuem a reutilizá-lo para que não estejamos a fazer muito desperdício de plástico e a amassar um pouco e a colocar. E então eu vou pressioná-lo gentilmente para baixo no meu papel. Tente não mover as folhas. Como você pode ver, onde o plástico está realmente tocando a tinta. E você tem vincos e rugas, você acaba com pequenas estruturas como células que onde a tinta puxa os vincos. Agora, eu estou olhando para isso e eu estou pensando que esta folha pode precisar de um pouco de ajuda extra. Isto vai levar provavelmente, meia hora a uma hora para estar seco o suficiente para trabalharmos. Isso depende muito de onde você está, seus ambientes, como eu disse anteriormente, se está úmido ou se está muito quente, farão uma enorme diferença na rapidez com que isso vai secar. O que precisamos é que ele esteja seco o suficiente para que a tinta pare de se mover pelo menos quando levantamos o filme de aderência. Então eu vou dar a isso cerca de meia hora. E então o que eu vou fazer é entrar, pegar o canto e p. E se a tinta aqui no canto não se mover, então eu sei que eu posso levantá-la suavemente e podemos dar-lhe uma explosão rápida com uma ferramenta de calor ou secador de cabelo, e estaremos prontos para começar a pintar nossos toadstools. Então aqui vamos nós. Vamos ver o que temos. Ainda húmido em alguns lugares. Então talvez eu tenha que secar isso um pouco. Mas como podem ver, a tinta não está se movendo. Como eu estou levantando o filme aderente ou forma de invólucro de plástico. E temos algumas texturas maravilhosas acontecendo agora. Muito satisfeito com como isso está parecendo. Vamos tirá-lo gentilmente. Lá vamos nós. Vamos ver se nossas firmas funcionaram. Eu disse antes, às vezes são muito imprevisíveis. Às vezes você tem alguns padrões muito ousados e outras vezes você só tem um esboço vago. Dedos cruzados. Temos uma boa. Vamos dar uma olhada por baixo deste. Um pouco. Podemos ver a veia central e algumas das folhas laterais, mas podemos trabalhar com isso. Isso é bom. Tente o próximo. Este era um que eu estava realmente preocupado com ele porque ele estava indo para cima. Novamente. O mesmo tipo de coisa. Pode trabalhar com isso. Grandes esperanças para você. Último, vamos lá. Espero que tenha feito um bom trabalho. Na verdade, não. Um pouco em direção ao topo e um pedaço de sal perdido. Lá vamos nós. Tudo bem. Vou dar uma explosão muito rápida com um secador de cabelo. Você não vê isso só para ter certeza de que essas pequenas áreas que ainda está molhado ou secá-lo bem. Então você pode se juntar a mim na próxima lição e nós vamos atacar a loja rebocada. 6. Divertido com fungos: Você está pronto para um pouco de diversão funky? Certo, hora de atacar a loja. Então vamos secar e pronto para ir. Já tenho as minhas tintas. Temos o novo gamboge, o lago escarlate, um pequeno pedaço de titânio. Eu tenho o meu Deus branco. E um pouquinho de cinza de Payne. Não vamos, vamos precisar de quase nenhum conjunto de dados. Pigmento muito forte. Vou colocar um pouco de água nas minhas tintas para mantê-las molhadas e prontas para ir. E depois removemos o fluido de mascaramento e preparamo-nos para pintar o banquinho de sapo. Lembre-se de que, se você estiver trabalhando com panelas, é uma boa idéia dar um pouco de água antes de começar que você esteja pronto para ir e não tenha trabalhar muito para molhar suas tintas, prontas para pintar. Agora, vou usar meu dedo para remover o fluido de mascaramento. Algumas pessoas usam uma borracha para fazer isso. Eu realmente não acho que isso é principalmente porque eles estão preocupados obter óleos da sua pele para o papel. Eu não estou realmente incomodado com este aqui. Agora, em retoques finais vai resolver em um resgate que são samambaias não funcionou muito bem desta vez. Não é problema. Tive resultados tão variados. As muitas vezes que eu usei este método, eu tenho me perguntado se é uma idéia que voltar com uma das empresas e realmente colocar tinta cor de água diretamente na parte de trás da empresa e, em seguida, imprimi-lo e ver se isso funciona. Pode ser outro tipo de textura criada. Isso é que eu não vou fazer isso nesta ocasião. Vou mostrar-te o meu pequeno truque de como resgatar amigos quando eles não funcionam muito bem. Lá vamos nós. Ali está a nossa loja. Will intocado, pronto para ir. Para começar, vamos dar a nossa tampa total um brilho agradável. Estamos nos referindo à minha foto de referência. Não é uma cor plana. Obviamente, temos moldagem onde a cor é mais escura na tampa, mas há manchas da tampa que são quase amarelas. Então eu vou pintar meu boné inteiro com novo gamboge, apenas um amarelo claro e quente. Você poderia, se você quisesse neste momento antes começar a pintar em seus lugares usando fluido de mascaramento? Obviamente, você teria que esperar que eles secassem. E eles seriam o branco seria então criado pelo branco do jornal. Eu gosto muito de adicionar o meu depois com o opaco. Puxa. Você também pode usar algo como prova de sangramento branco ou pensar que há algum Winsor Newton fazer caligrafia e tinta de caligrafia branca que é muito opaco para talvez tentar que nós damos. E isso deve conduzir razoavelmente rápido por causa de quão quente está aqui. Um e esperando que seque. Eu só vou adicionar um pouco de definição para o fundo aqui. E então podemos enfrentar o caule. Ficando um pouco do meu ocre marrom, o GFP genuíno. Eu só vou realçar alguns desses pequenos botões que foram feitos pela película de plástico. Parece muito seco para mim. Está bem. Agora, o Buff Titanium, que é um bege pálido, nós vamos adicionar alguma forma ao caule abaixo dos lados dentro do crux na parte inferior lá. E eu vou adicionar um pouco mais de água e misturá-lo. E queremos que seja mais escuro onde está sob a tampa. Eu tinha um pouco mais de tinta lá. Vamos voltar e fazer uma segunda camada sobre isso. Uma vez que esteja seco e adicione um pouco de textura ao caule também. Agora, eu acho que meu boné está praticamente seco, então eu vou começar a adicionar um pouco do lago escarlate. Estou usando esse tamanho 8 porque tem um bom ponto. Temos muita cobertura agradável e rapidamente. Vou dar a volta ao lado de fora. E com muita tinta escura perto do fundo. Deixando um pouco de amarelo aparecendo. Toque mais água para que haja menos pigmento. Então deixe que são amarelos, brilhe através disso. E nós damos a isso um momento ou dois para secar. E vamos voltar e colocar um pouco mais para torná-lo um pouco mais escuro, e então vamos adicionar nossos pontos. Ok, isso tentou muito bem. Agora vamos adicionar um pouco mais de cor e colocar um pouco de textura e forma mais sombreamento no caule. Eu vou fazer isso primeiro, motivos meu Payne é cinza, é um pigmento muito forte. Então você só precisa de um pequeno toque. Vai fazer uma grande diferença se não tiveres cuidado. Então um pouco de água cinza, agradável e grande manto de Payne , pequena quantidade de pigmento. E eu vou entrar sob a borda da tampa aqui e formar sombra e descer um pouco aqui. Refiro-me à minha foto de referência. Só um pouco de água no meu pincel. E eu vou correr ao longo da borda para suavizar a borda da sombra. Agora eu vou fazer algumas pequenas manchas no caule porque eles realmente têm. Posso ver a textura da minha foto de referência. Só um pouco disso. Talvez um pouco aqui em baixo, onde as folhas de vegetação e as coberturas que estão no chão da floresta, estariam lançando sombras no meu sapo caule. Lá vamos nós. Isso parece bom para mim. Então é assim que caule que vai secar muito rapidamente, é muito pouca tinta lá e muito pouca água. A tampa para mim, parece que precisa um pouco mais de escurecimento em torno de algumas das bordas. Você poderia usar um tom mais escuro, pavor, como um carmesim alizarina. Ou o que podemos fazer é adicionar um pouquinho de cinza de Payne ao nosso lago escarlate, que é o que vou fazer. E porque eles cinza de Payne é realmente ligeiramente azul, ele vai fazer o vermelho mais frio. Eu só vou chegar ao longo da borda aqui com isso só um pouquinho. E novamente com a borda do pincel, eu vou correr ao longo de um pouco de água limpa apenas ao longo da borda para suavizar a gradação. E eu vou colocar um pouco ao longo do fundo aqui onde a tampa se enrola por baixo. Agora note que há algumas bordas amarelas do meio. Opa, onde a tampa se rompeu do caule, onde há alguns pequenos pedaços amarelados. Então eu vou deixar isso e limpar escova e água só para suavizar essas bordas. E agora podemos dar a isso um momento ou dois para secar. E podemos adicionar nossos pontos. Primeiro, estou esperando que seque. Só estou a notar aqui onde está a minha sombra. Talvez pudéssemos fazer com um pouco mais de salpicos para o caule porque parece um pouco plano. Então, eu só vou entrar com algum pequeno, muito fraco Payne cinza e adicionar um par de lá vamos nós. Isso é melhor. Agora eu disse que estou usando o goulash branco, que é aquarela muito opaca para adicionar minhas manchas. E referindo-se à minha foto de referência. Na verdade, são coisas bastante levantadas. Então eu vou adicionar um pouco ao redor das bordas. E eu não vou ser super exigente sobre seguir minha foto exatamente. Mas eu posso ver que há mais agrupados em torno do topo da tampa onde ele ainda não se expandiu. E então eles se abrem e quase parecem formar pequenas linhas à medida que descemos. Então eu vou tentar capturar a sensação dos pontos. Estou usando meu tamanho 4 pontas redondo. Alguns desses pontos realmente sobressaem e ficarão orgulhosos da borda do acampamento. Então podemos passar por cima da borda assim para usar um ponto e fazer alguns pequenos. E outro grande ali. Alguns deles parecem encontrar-se um com o outro onde ainda não se moveram foi o CAPM. O CAPM expande, eles estarão mais distantes. Apenas divirta-se com esta parte. É muito divertido adicionar o patrocinador. Na próxima lição. Só retoques finais. Vou mostrar que você tem você pode melhorar esses fundos e adicionar apenas um pouco de detalhe extra e fazê-los se destacar. Usando pintura negativa, que é algo que exploramos nas lições de borboletas salgadas. E eu também vou fazer uma aula sobre técnicas de pintura negativa muito simples muito em breve. Executar que parece ter um pequeno cluster. Lá vamos nós. E um está ao longo do fundo. Eu posso ver logo abaixo da borda onde eu acho que a tampa se rompeu do caule. Há alguns pontos sombrios que estão logo abaixo da cápsula. Eu vou adicionar um pouquinho de cinza de Payne para o meu branco e apenas adicionar um par do meu necessário um pouco mais verde. Vamos tentar isso lá fora. Como se estivessem por baixo. Do outro lado. Aqui vamos nós. Agora, no momento, temos apenas uma mancha branca por todo o lado. Agora, como eles secaram. O que fizemos então vamos fazer é adicionar um pouco de sombra debaixo deles para fazê-los parecer mais tridimensionais. E para isso, vou usar meu lago escarlate. Puro, bastante, bastante grosso e não precisa adicionar mais nada a ele. E porque eles são muito pequenos e precisamos chegar muito perto, eu vou usar meu pincel triplo 0 muito pequeno logo abaixo da borda. Você não tem que fazer isso em todos os lugares. Mais eficaz sob os maiores. E só parece que o elenco é um pouco de sombra. Porque eles estão orgulhosos do acampamento. Eu pintei todos os tipos de toadstools diferentes usando este método. Eu fiz bombear as tampas, o guarda-sol, o prado explodiu. Você pode aplicar as mesmas técnicas em qualquer banquinho de sapo que você gosta. E você pode alterar as cores de fundo para se adequar ao banquinho de sapo que você escolheu. E talvez mesmo se você se interessar por psicologia, o estudo de sapos, você pode tentar recriar o fundo de onde eles realmente crescem, seja uma floresta ou prado ou um particularmente parecido logs para crescer e talvez obter o que Mr Estas sombras aqui na parte amarela mais pálida, Eu só vou adicionar um pouco de água para suavizá-los um pouco porque eles são um pouco ousado contra o amarelo. Apenas amaciando-os ligeiramente com o pincel. Isso é melhor. Acho que está tudo acabado. Na próxima lição, que será retoques finais. 7. Toques de finalização de ferny: Bem-vindos aos retoques finais. O que precisamos fazer é criar a ilusão de nossos telefones ou folhas. Se você tem folhas e elas não causaram uma boa impressão na sua pintura. O que eu fiz com este foi que eu usei técnica de pintura negativa onde usando que informação eu poderia realmente ver a partir da impressão já, eu indiquei onde as frentes das folhas estavam. Eu não fiz todos. Usei um pouco de licença artística para fazê-los aparecer do fundo. Isso, como vamos fazer isso? Como você pode ver, nós temos quase ir dormir caixa onde as bordas das frentes eram e eu sei que foi ruim assim. Então o que eu vou fazer é continuar olhando meus telefones para me dar uma idéia do que precisa ser feito. Eu vou usar verde submarino aquoso e eu vou apenas indicar onde os fundos estariam. Então eu posso ver que há uma linha lá e uma linha ali e uma linha ali. Então eu vou dar a volta nas bordas como se houvesse algumas folhas lá. E então com um pouco de água limpa, apenas desfocado. Desça um pouco aqui. E eu fico mais largo à medida que você desce mais a usina. Novamente com água limpa e apenas borrar que eu tinha. Agora aqui, eu tenho isso é mais amarelo ocre, em seguida, o verde submarino. Então é isso que eu vou usar um pouco disso. Novamente, posso ver estas linhas. Então vamos entrar e fazer um pouco de água limpa e soprá-los para ir. Porque você tem uma dica razoavelmente forte sobre isso. Vou continuar lá em cima. E então use um pouco de verde azeitona perto da ponta. Só para dar um pouco mais de definição, eu gostaria de um pouco de Dan aqui. Então eu posso ver um par de linhas muito vagas, mas eu posso vê-las deste lado mais. Então eu vou usar verde azeitona novamente. E nós entraremos. E aqui você pode vê-lo. Parece que temos a maior parte de um telefone aparecendo aqui. Um pouco de trabalho deste lado deste. O verde submarino novamente, pintura negativa é realmente útil. Em nossas aquarelas. Use-o para reter brancos, vai pagar as cores. Também o usamos para tornar as coisas em primeiro plano. E precisamos de um pouco aqui em baixo. Eu acho. Este é o lugar onde o verde oliva GFR lá. Então precisamos de um pouco mais de definição. Em um presente. Você vai realmente ver alguns dos telefones com bastante força. Que o pigmento, porque é muito granulado, fez pequenos aglomerados, mas não manteve sua forma muito bem. Só água limpa. Tenha cuidado na borda dos toadstools. E lá temos. Acho que está acabado. Então nós pintamos o Mushroom Mágico com um fundo texturizado como se ele estivesse aparecendo através da vegetação rasteira e da floresta. Espero que tenham gostado desta lição e vamos compartilhar seus projetos comigo. Seria fantástico ver que tipo de toadstools você decide pintar. E eu espero que você os compartilhe para que todos possam desfrutar e se inspirar. Obrigado por se juntar a mim nesta lição. 8. Considerações finais: Obrigado por se juntar a mim nesta aula. Espero que tenha gostado. E eu aprendi a usar todo tipo de texturas diferentes para fazer suas pinturas ganharem vida. Eu usei este método para pintar muitas torradas ou pinturas diferentes, e cada um tem sido muito divertido. Quando você terminar sua pintura, seria fantástico se você tirar uma foto e colocá-la nos projetos abaixo. É sempre tão bom ver o que todos criam e muito inspirador. Espero que você se junte a mim na minha próxima aula, onde eu vou levá-lo através dos degraus para pintar um pouco de areia e conchas como estas. Obrigado.