Criando texturas de folhas de acabamento para jogos usando o Substance Painter e UE5

1. Trailer de introdução: Meu nome é Emil Sligas. Sou artista sênior do Tri Environment e serei seu instrutor neste curso Este curso tratará criação de folhas de acabamento para jogos, e ensinaremos isso a você e, ao mesmo tempo , apresentaremos um pequeno desafio para nós mesmos O que você aprenderá é como criar todo esse ambiente que você vê aqui usando uma única textura de folha de corte Isso significa que todo esse ambiente usa uma folha de corte, que inclui uma cor básica, um mapa sem mapa e um mapa especial que combina nosso mapa de rugosidade, metálico, emissivo Usaremos o Maya para a modelagem neste tutorial, o Substance Tree Painter e o Photoshop para a texturização e o Unrealizing five para a construção e five para Começaremos este tutorial examinando o planejamento de nosso ambiente e, em seguida , começaremos criando o bloqueio para nosso ambiente Usaremos o fluxo de trabalho modular para isso. Então começa o verdadeiro negócio, que são nossos lençóis de acabamento Primeiro, veremos como fazer planejamento detalhado para nossa folha de corte para garantir que tudo esteja incluído e com uma resolução de textura decente Depois disso, passaremos para o Substance Painter, onde criaremos nossa folha de acabamento final pronta para ser usada em nossos modelos Em seguida, voltaremos ao Maya e começaremos transformando todos os nossos modelos em geometria final Durante esse período, também criaremos um material especial dentro do unual engine que tem algumas características especiais, como alterar as cores com base nas cores dos vértices, adicionar sujeira e sujeira ao espaço mundial e, claro, nossos controles usuais, como adicionar rugosidade, Para nossos modelos, usaremos técnicas normais ponderadas junto com o desempacotamento UV inteligente para fazer com que tudo funcione com nossa folha de acabamento e, ao mesmo tempo, tenha Por fim, configuraremos a iluminação em nossa cena, equilibraremos a textura de nossos cortes para torná-la perfeita em nossa cena e faremos um polimento final para criar o resultado final que você vê aqui Agora, este tutorial tem alguns pequenos lapsos de tempo para funções muito repetitivas. No entanto, esses lapsos de tempo também são incluídos em tempo real, mas eles simplesmente não terão nenhuma narração abaixo Todos os nossos arquivos de origem também estão incluídos neste projeto. Com um total de 14,5 horas de conteúdo de vídeo, tenho certeza de que, ao final deste curso, você precisará saber como criar trimsets avançados para jogos 2. 01 Fazendo nosso planejamento: OK. Bem-vindo a este curso de trabalho árduo Portanto, neste curso, como você provavelmente sabe, abordaremos agora a criação de folhas de acabamento para videogames Agora, nossa versão será um pouco mais avançada. E o que vamos fazer para levar tudo um pouco ao limite é na verdade, criar todo esse ambiente a partir de uma única folha de corte Agora, quando eu digo uma única folha de corte, eu quis dizer que as texturas precisas porque teremos a cor base, o mapa normal, e então teremos uma textura especial na qual canais RGB são usados para mapas de rugosidade, metálicos Então esse é o plano geral para isso. Agora, como você pode ver, isso é uma arte conceitual. Essa arte conceitual foi feita por Stas urev e ele teve a gentileza de me deixar usá-la neste curso tutorial Então, ele é um artista conceitual realmente incrível, e você pode encontrá-lo aqui. E sim, definitivamente dê a ele um seguimento. E, oh, eu me lembro de que todos eles eram alguns esboços extras, mas tenho certeza de que, de certa forma, esses eram, tipo, alguns esboços muito legais Se você quiser ter, tipo, inspiração extra, ele tem, tipo, um monte de coisas de ficção científica. Então, para esse ambiente, eu tenho algumas outras imagens conceituais. Na maioria das vezes, são apenas outros ambientes. Encontrei uma estação de arte ou de jogos. Como se este fosse do Star Citizen. Esse também. E aqui, é apenas um conceito aleatório. Eu realmente gosto dessas coisas. Esse material parece muito legal, mas seria muito trabalhoso criar em um tutorial e também não seria muito lógico para folhas de corte Sim. Então, em qualquer caso, essa será nossa principal referência. Agora, o que vamos fazer neste capítulo é começar com o básico, que consiste em planejar nosso ambiente, o que inclui o planejamento das peças modulares, que inclui o planejamento porque vamos usar um fluxo de trabalho modular para isso E depois disso, vamos começar criando primeiro nosso bloqueio. Então, depois de criarmos nosso bloqueio, o que faremos é deixar a modelagem de lado e nos concentrar no tópico principal desse solo, que serão nossas folhas de acabamento Ok, então aqui estamos no Photoshop. Agora, como você pode ver aqui, vou manter a modelagem limitada porque quero seguir em frente e focar a maior parte das folhas de acabamento Então, se você seguiu outros tutoriais meus, sabe exatamente o que fazer aqui porque eu sempre faço exatamente a mesma coisa Muito fácil para basicamente vermos quais modelos todos precisamos criar, o que é bom para fazer um planejamento antecipado. Eu sempre vou até aqui. Eu crio uma cor sólida e a faço da cor que você quiser. Em seguida, clique em uma máscara e pressione Contra I. Agora, depois de fazer isso, o que você pode fazer é ir em frente e ir até a ferramenta de uso de polígonos. E se você tiver a ferramenta ser, basta clicar e segurar e ir até a ferramenta poligonal ser. Basicamente, você quer seguir em frente e dar uma cor a cada peça que você vai criar Então, quando eu der uma olhada nisso, eu diria que, como essa peça aqui, como você pode ver, essa peça ganharia uma cor. Eu vou seguir em frente e pode ser difícil. Então, você basicamente seleciona essa peça e, em seguida pressiona X para inverter a cor forma que a cor seja preta e, em seguida, basta pressionar delete Então, o que isso fará é preencher sua seleção. Nesse ponto, você pode acessar o controle deslizante de opacidade e simplesmente diminuir o tom se quiser ainda ver seu modelo Então, o que vamos fazer agora? Nós vamos fazer nosso planejamento. Eu posso ver que este eu também posso usar aqui, eu posso usá-lo aqui e eu posso usá-lo aqui. Se quiser, você pode até mesmo dar a mesma cor a todos eles para ter uma ideia melhor de onde cada peça ficará. Essas coisas circulares que eu não vou realmente criar. Então, deixe-me ir em frente e, tipo, fazer isso. Lá vamos nós. E eu vou fazer isso, muito bem, apenas para mostrar a vocês o poder de usar esse tipo de planejamento porque está tornando as coisas muito mais fáceis Desculpe, por algum motivo, preciso esquentar um pouco meu inglês, porque não consigo falar direito. Parece que estou meio que tropeçando em minhas palavras, então peço desculpas por isso Mas tenho certeza de que vai melhorar como sempre. Então, ok, nós temos esse. Agora, o que vamos fazer é criar uma seleção aqui. E, a propósito, você também poderia ter feito isso no primeiro, mas eu queria te mostrar o conceito. Muitas vezes, o que eu faço agora é criar uma seleção. Então eu desço até aqui e crio outra cor sólida. E quando você já tiver uma seleção, ele a usará apenas como máscara. Então você pode suavizar a pasta e nós sabemos, então esta será sua própria pequena peça. Então, podemos simplesmente ir em frente e descer até aqui. Em seguida, clique na máscara novamente nas camadas e pressione delete. Ok, então veja, agora nós já criamos essa peça inteira aqui. Agora, o que podemos fazer é dizer: Ok, então a porta será uma peça única sob medida Só tem que ser assim. E podemos seguir em frente e usar cores sólidas e digamos que façamos essa cor. Não importa a cor que você faça. Então, podemos fazer isso. Então, o que faremos é ter um piso. Agora, nosso piso terá, na verdade, duas peças diferentes. Então, vamos ter uma peça reta, e o piso é aquele em que eu não posso realmente fazer o piso inteiro da mesma cor , porque então ele não mostra o que quero dizer. Então, se eu fizer tudo isso, digamos que eu faça essa cor aqui, como esverdeada, amarela, esverdeada, agora você entende que criaremos uma laje ou piso Mas se eu tornar tudo verde, podemos esquecer isso mais tarde. Então, vou continuar assim. E então aqui, o que vamos fazer é também criar outra peça que é quase como uma peça de transição para um piso. Isso faz com que entre em um nível mais alto aqui, como uma pequena rampa. Então, podemos ir até aqui e fazer este, digamos laranja. Ok, então agora temos essas peças. Essas peças são muito fáceis de criar quando você tem o chão . Agora, temos essa peça lateral aqui. Na verdade , essa coisa toda estará aqui, toda essa coisa se tornará uma peça aqui. Então, ainda será modular, então teremos essa peça. E vamos fazer com que pareça roxo, por exemplo. E então essa peça também voltará aqui, viu? Então, podemos reutilizá-lo também aqui. Agora temos essa parede aqui, então é como uma parede plana que vamos criar. E eu vou seguir em frente e também fazer esse. Já tenho uma boa ideia de quais peças vou fazer porque já crio um pequeno protótipo para esse ambiente A razão pela qual eu faço isso é porque normalmente, se você segue meus tutoriais, sabe que eu não costumo criar protótipos completos e completos Mas, neste caso, é muito importante porque é um ambiente muito específico em termos de folhas de acabamento A propósito, também estou selecionando a parte inferior aqui porque todas essas paredes traseiras podem ser a mesma parede traseira que você vê aqui. Ok, então essa peça, a grande janela, será na verdade a única peça que é praticamente um ativo único. Então, será um grande ativo como esse, porque eu realmente não sinto a necessidade de torná-lo modular. Como eu disse antes, isso se concentra em folhas de acabamento. Examinarei a modelagem, examinarei a configuração do nível e apenas juntarei tudo, porque acho que é importante porque até mesmo a geometria e os UVs precisam funcionar de uma forma muito específica quando criamos folhas de acabamento Mas eu não vou exagerar quando se trata apenas de criar a cena final Nós temos esse, e aquele também será usado aqui. Claro, lá vamos nós. Ok, então temos esses, então o chão está limpo. Claro, sim, temos a caixa. E, claro, essa peça aqui, você pode argumentar que essa peça vai se tornar. Vamos reutilizar apenas a rampa e vamos colocar a rampa Agora, para esta peça aqui, o que vou fazer é seguir em frente e criar um desses pilares extras só porque eles são muito, muito longos em comparação com os mais curtos que temos Então, criaremos um pilar extra como esse. E nesse ponto, você meio que fica sem cores muito fortes. Então você meio que gosta que eu mude um pouco as cores e as torne um pouco mais escuras, só para que você possa ver a diferença Então, teremos um desses, e esse também será usado aqui, e vamos reduzi-lo um pouco. Então, neste momento, vamos trapacear um pouco para economizar tempo. O mesmo por aqui. Você pode simplesmente ir em frente e ver como isso se parece? Bem, eu só vou fazer isso. Sim, eu vou fazer essa coisa toda. Verde. Nós temos um teto aqui, então o teto será apenas um avião, então eu realmente não vou conectar isso. E então temos essa peça de transição aqui, que é uma peça que precisamos criar. Então, esta peça, estamos quase terminando aqui. Então, poupe comigo. Lá vamos nós. Peça de transição. E então você também teria uma peça de luz aqui, que eu posso simplesmente selecionar sobre ela. E então, desde que você tenha seu campo no topo, isso deve funcionar totalmente bem. Aí está. E eu acho que é isso. Então, um, dois, três, quatro, cinco, seis, sete, oito, cerca de nove peças. E sim, temos as caixas que vamos fazer. Ah, sim, também vamos criar as grades, mas as grades são super fáceis de criar E sim, as caixas que serão um pouco mais exclusivas De qualquer forma, você deve ter uma boa ideia de como vamos dividir nosso ambiente. Então, você pode ver que, embora possa parecer complicado no início, agora que fizemos esse planejamento, podemos ver que podemos simplesmente reutilizar elementos e a modelagem não demorará muito. Acho que vamos passar apenas algumas horas na modelagem. Feito isso, o que podemos fazer agora é arquivar e salvar uma cópia. E vamos salvar isso como um arquivo JPEG. E vamos chamar isso de planejamento modular de sublinhado. Vá. E agora, aqui, esse programa que eu tenho, é chamado PUR Rv Desculpe, eu esqueci de dizer isso. Eu sempre uso o Puref no tutorial. Portanto, é um programa muito útil que permite basicamente arrastar imagens Você pode simplesmente movê-los. Você pode escalá-los. Você pode fazer o que quiser, mas eles sempre permanecerão na mesma resolução. Assim, você pode aumentar e diminuir completamente o zoom e obter imagens de resolução total em um só lugar. E a melhor coisa sobre isso é que é totalmente gratuito. Então você pode simplesmente ir ao Google, digitar PUR Rf e obter esse ambiente Então aqui estou eu arrastando este. Eu o movo. Eu a reduzo e , se você clicar, verá que não a selecionou mais. Perfeito. Então, esse planejamento agora está feito. Então, prosseguiremos e faremos o planejamento da folha de corte, que será mais ou menos semelhante a isso Faremos isso um pouco mais tarde para que eu tenha toda a criação da minha folha de acabamento em um só lugar Então, o que vamos fazer no próximo capítulo é seguir em frente e começar criando nosso bloqueio, que serão algumas peças de bloqueio simples que, que serão algumas peças de bloqueio simples que na verdade, já estarão bem próximas da final, mas não completamente, como você entenderá Então, vamos continuar com isso no próximo capítulo. 3. 02 Criando nosso blockout, parte 1: Ok. Portanto, antes de começarmos com nossos bloqueios , primeiro precisamos configurar um Mioceno com as métricas corretas para que sejam exatamente iguais às que usamos no Unreal, que são Então, o que eu tenho para vocês está na pasta de exportação, eu tenho uma referência de escala e o bom da referência de escala, junto com uma imagem rápida configurações da grade, caso você queira copiá-la. O bom da referência de escala é que ela é exatamente a mesma escala um personagem humano normal dentro do motor Unreel Então, tudo que eu preciso fazer é ir para o arquivo e importar. Oh, não está pronto aqui. Não consigo me lembrar disso. Ah, sim, aqui, então é um local diferente. Então, queremos seguir em frente e importar nossa referência de escala aqui. E, como você pode ver, é bem grande, mas isso é porque ainda precisamos mudar nossa rede. Portanto, com essa referência de escala, se prosseguirmos e, em primeiro lugar, vamos às preferências, preferências e configurações do Bata Windows e, em seguida, definiremos isso para metros Lá vamos salvar. E agora você pode ver que agora parece um pouco mais razoável em nossa grade. E então, se formos para o display e a grade, hein? Oh, eu devo ter clicado erroneamente. Desculpe por isso. Clique no pequeno botão ao lado dele. E essas são as configurações. 121, um. Então, se formos 120, um, um e pressionar Aplicar. Ok, sim, lá vamos nós. Então, basicamente, o que o comprimento e a largura fazem é alterá-los. Eu deveria ter te mostrado, mas acho que não consigo reiniciá-lo. Basicamente, essas são apenas as configurações que eu sempre uso. As subdivisões basicamente significam que se eu definir isso como dois, são as linhas intermediárias Então, se eu definir isso como um, isso será um cubo de um por 1 metro agora, e linhas de grade a cada 1 metro Então, se eu os configurasse a cada dois metros, seriam quatro por quatro agora. Não, espere, 22. Desculpe, sim, dois por dois. E o comprimento e a largura indicam até onde queremos estender nossa grade? Então, claro, você pode ir para 50 se quiser torná-lo um pouco mais curto ou talvez até 20, e então você pode ver aqui ou ver, então a grade fica um pouco menor. Eu costumo colocá-lo bem alto, mas vamos ajustá-lo para cerca de 50 então. Claro. Realmente não importa. Ok, agora, só para testá-lo, queremos criar um cubo rápido Então, clique com o botão direito do mouse. E eu percebi que quase esqueci de ligar o meu aqui Eu tenho um pequeno registro no teclado, então quase esqueci de ligá-lo E agora você pode ver que, sim, isso é um por 1 metro, porque se uma pessoa média tem cerca de 1,81 0,8, você pode ver que isso cabe praticamente em 1 metro 80 E então o personagem, por causa da altura do gelo no personagem na roda, é um pouco maior do que isso. Mas sim, tudo bem, então tudo parece correto. E o que você pode fazer se quiser, você pode ir em frente e ter essa referência de escala aqui, e nós podemos entrar e você já pode exportá-la, se quiser. Bem, na verdade, você não precisa exportá-lo porque você pode simplesmente importar este e, posteriormente, também importá-lo para o Unreal Então, na minha pasta de exportação, eu já vou criar uma pasta rápida chamada para sublinhar o Unreal aqui E deixe-me ficar aqui, lá vamos nós. Então, nas duas pastas de exportação irreais, vamos apenas exportar todas as nossas malhas. Ok, perfeito. Feito isso, o que vamos fazer é basicamente começar com nosso primeiro modelo, que será vamos começar com esse modelo aqui. Então esse é o primeiro que faremos. Então, primeiro construiremos essa área aqui, junto com nossa porta aqui. Ou devemos arrumar o chão primeiro? Agora, vamos fazer isso primeiro e depois o chão. Realmente não importa a ordem que você faz. Então, vamos criar um cubo. Por aqui. E eu vou aumentar isso um pouco assim. E eu quero ir em frente e definir esse cubo, então a espessura é Oh, a espessura é muito boa E então eu quero ir em frente e definir o eixo Y para cinco. Não, não, vamos configurar isso para que, basicamente, ele precise funcionar. É por isso que eu estava pensando em cinco, mas tenho uma maneira melhor de fazer isso. Eu vou te mostrar por que eu estava pensando em cinco. Sim, isso tem praticamente a mesma espessura, certo? Então eu acho que é só um por um. E eu não sei, vamos por cerca de 10 metros, talvez. 10 metros parecem um pouco longos. Pode parecer um pouco longo, mas vamos seguir em frente e dar uma reviravolta Então, se formos até aqui e colocarmos isso em torno desta área, agora o que você quer fazer é ir em frente e eu tenho minha prateleira aqui que diz apenas algumas coisas. Criar uma prateleira personalizada é bastante básico, então não vou mostrar como fazer isso. Mas você também pode usar a prateleira de modelagem de polietileno, se realmente quiser, ou pode usar atalhos Honestamente, isso realmente não importa. Mas o que vou fazer é pressionar o anel dividido da borda selecionada aqui, e vou ajustá-lo para cerca de 1 metro porque quero manter uma espessura uniforme. E então, se eu for para o modo facial, e mais uma vez espero que você tenha uma compreensão básica do Maya para saber como fazer isso Mas sim, basicamente, clique com a tecla Shift e simplesmente defina isso. E eu não sei exatamente a que distância. A razão pela qual eu quero ir tão longe é porque também vamos usá-lo aqui. Então é basicamente nisso que estou pensando , porque estamos usando isso aqui. Só vai cair no chão, mas preciso ter certeza de que, é claro, está em um bom nível Eu sinto que, sim, isso é longe o suficiente. Sempre podemos estender isso. Então, temos esse aqui. Isso é muito bom. E vamos ver. A espessura é sim, a espessura é boa. Você acha que a largura poderia ser um pouco melhor. Ok. Agora, neste ponto, o que vamos fazer é usar nossa correia alvo aqui, que é a fusão de dois vértices, e você só quer seguir em frente e mesclar essas E a razão pela qual fazemos isso é que podemos ir para o modo de borda e clicar duas vezes nessa borda. E então é só uma simples questão de pressionar Control B. Aqui, e adicionar um bisel Então, vamos definir o bisel para 0,3, e você pode ver aqui que acabamos de criar esse chanfro, talvez 0,25 Sim, eu quero manter algum espaço sobrando. Então 0,0 0,2 talvez. Agora, acho que 0,25 parece bom. A única coisa é que o bisel aqui em cima não parece tão forte em nossa referência Então, talvez você queira adiar isso um pouco desse jeito. Agora, o que vamos fazer é seguir em frente e aumentar um pouco até chegarmos a um ponto em que ainda resta algum espaço vazio. Então, temos esse aqui. Agora, o que podemos fazer é colocá-lo no centro, porque é aqui que estará o ponto de articulação Sempre que você exportar para unreel, o ponto de articulação estará no centro aqui Então, temos esse, e neste momento, vamos simplesmente porque é um bloqueio, vamos dar a ele uma forma genérica Então, vamos entrar nas configurações da ferramenta e pressionar reset para basicamente redefinir nosso pivô para o centro Vou ampliar isso um pouco. E então, o que eu costumo fazer é acessar minha seleção de bordas, selecionar todas essas bordas aqui e, em seguida, pressionar o botão de conexão aqui. Você pode encontrar todas essas configurações aqui se não soubesse. E vamos adicionar dois segmentos a isso, que uma vez pressionados Enter, podemos simplesmente ir em frente e empurrar para fora, e então podemos criar esses bits de altura extra que temos aqui. Então você os expulsa. Vamos em frente e apenas Opa Exclua a parte de trás aqui. Nós não precisamos disso. E então o que eu vou fazer é ir em frente e selecioná-los. Sim, aqui. Vamos também excluir a parte inferior, porque essa ficará no caminho mais tarde. Então, aqui, vamos selecionar esses bits e pressionar Control E para extrudar E você só quer seguir em frente e mover sua seta azul para cima. O que isso fará é extrudar, mas vai extrudar com base na direção do seu rosto, então vai extrudar base na direção do seu rosto, tudo de maneira uniforme. Então, fizemos essas coisas. E agora, aqui, o que eu quero fazer é provavelmente seguir em frente, porque aqui, você pode ver que quase existe uma cavidade. Provavelmente queremos ir em frente e agora escalar isso um pouco mais para que se torne uma área um pouco mais espessa E neste momento, vou prosseguir e deletar esse vaso. Selecione essas fases. Então, eu ainda estou me aquecendo porque acabei de chegar de três anos no máximo, então estou me aquecendo em Maya Em seguida, basta segurar a tecla Shift e extrudar isso. E neste momento, você pode simplesmente seguir em frente e excluir rapidamente essa fase. E se você quiser também este, para que tenhamos um tapa como este aqui Mas basicamente vamos seguir frente e extrudar isso até o fim Mais uma vez, pressione delete. E agora é só uma questão de selecionar esses dois vértices. Mantenha pressionada a tecla Shift e mescle os vértices no centro. Aqui, junte os verdes, junte-se ao centro. Então, basicamente, a modelagem será muito simples para esse ambiente. E toda a modelagem que você já abordou se tiver seguido algum tutorial básico no Maya Então temos esse, e agora podemos decidir, e eu posso dizer, tipo, Ok, eu quero que isso seja um pouco complicado por aqui, e continue checando com seu cara E sim, porque esse é um grande ambiente de ficção científica, então eu estou bem com o fato de ser um pouco complicado como esse Então, vamos lá. Já temos nossa primeira peça pronta. Agora, tudo o que precisamos fazer é salvar a cena, isso seria útil. E eu vou prosseguir e ir para nossa pasta de salvamentos, e vou chamar isso de partes modulares de sublinhado Lá vamos nós. Vamos economizar. E então o que eu também quero fazer é manter tudo bem organizado indo até as camadas, pressionando o botão de adição, clicando nele, clicando com o botão direito do mouse em Art selected Object para adicionar esse objeto à nossa camada. E então vá em frente e chame esse, eu não sei, beam underscore 01, algo parecido. Ok, perfeito. Então, fizemos este, e imediatamente terminamos quatro deles. Claro, você quer brincar com isso um pouco mais tarde e apenas finalizá-lo, quero dizer, desculpe, não brincar com isso. Finalize mais tarde. Então, por enquanto, vamos continuar e também criar essa peça aqui. E essa peça é realmente muito fácil porque tudo o que precisamos fazer, e a propósito, se você for até aqui, poderá ver sua moldura Y. Mas sim, tudo o que precisamos fazer para este é ir em frente e escalá-lo para ter praticamente a mesma largura. Então, se formos ao nosso, vamos ver. Se dissermos apenas 1,5, por aqui. Você sabe o que está aqui. Vamos manter um número par. Então, este vai ser praticamente de propósito, torná-lo um pouco maior para que esse meio me dê mais flexibilidade para me sentar em cima. Então, 1,5 por, eu não sei, 3 metros. E a razão pela qual eu digo árvore é porque se ele é um cara e então isso já tem 1 metro 80, então isso provavelmente tem 2 metros, tipo, dois, 3 metros, algo assim. Então essa é a minha lógica por trás disso. Ok, então temos algo parecido. E então é só uma questão de, digamos que, no jogo , estaria por aqui. Então, vamos agora em frente. E vamos empurrá-la um pouco mais para trás , até o ponto em que ela simplesmente entrará na válvula, então ela se conectará com a porta, que significa que não podemos mais vê-la. Então, não é mais nosso problema nesse momento. Então, temos esse aqui, e então o que vou fazer é seguir em frente e, digamos, vamos adicionar um loop de borda. Vamos adicionar um aqui e outro aqui para que fique do lado de fora. E eu não sei, talvez empurre um para cima até agora. Vamos pressionar o botão isolar aqui para que possamos selecionar essas faces, excluí-las e, em seguida, basta clicar duas vezes em todas as faces da borda, e, em seguida, basta clicar duas vezes em todas as segurar Control, desmarcar horizontalmente para que tenhamos apenas a parte superior e inferior e, em seguida, basta clicar com a tecla Shift e fazer uma ponte para basicamente adicionar algumas E provavelmente, mesmo sendo um bloqueio, você já pode fazer isso, vamos em frente e vamos lá Vamos dar como um tingi. Não sei como se chama. Como uma coisa do estilo ventilador. Só algo para mostrar que me sinto assim aqui, veja. Agora que eu faço o ventilador, eu posso ver tipo, ok, então nós provavelmente o empurramos muito para trás, que significa que agora eu posso simplesmente entrar aqui e movê-lo E é para isso que serve principalmente o bloqueio, apenas para obter as medidas genéricas ou gerais e também para garantir que tudo se encaixe Então, o que podemos fazer é segurar a tecla Shift e movê-la para baixo. E então é só uma questão de pressionar Shift D, que repetirá sua última ação, e podemos simplesmente movê-la para baixo assim. E nesse ponto, estará segundo plano, C. Ok, perfeito Então, o B one está pronto. Agora mova isso bem para o centro, aqui. Adicione uma nova camada, atribua objetos selecionados à camada, vire na pontuação de zero, dois, porque não sei mais como chamá-la. Uma coisa de ventilação, algo parecido. E agora também fizemos isso. Ok, então verifique, verifique, verifique. Agora, vamos em frente e sim, vamos começar definindo nossos pisos primeiro porque eu ainda não sei a largura da minha porta até colocá-la em irreal e dar uma boa olhada Então, para nossos pisos, sim, o mesmo com nossos pisos, na verdade. Antes de tudo, precisamos dar uma olhada rápida no irreal antes de sabermos o que fazer Piso, piso. Ok. Vamos criar um cubo porque é basicamente isso que esse piso é E eu vou seguir em frente e vamos fazer isso com 4 metros, talvez cinco. Eu não gosto de números ímpares, então vamos manter em quatro Sim, vamos ficar às quatro e comer mais algumas. Tipo, eu simplesmente não sou fã de números ímpares. E 4 metros é, na verdade, uma peça bem grande. Pode não parecer muito grande, mas aqui ainda é uma peça bem grande. E então o que queremos fazer é definir a espessura disso, para a qual acho que talvez 0,8, como aqui, não vamos fazer com que grude, e provavelmente a mais importante será a escala C, que eu vou criar. Se este for quatro, vamos fazer com que seja oito para que tenhamos um retângulo perfeito Sim, vamos mover isso para cá. Então, a ideia é que essa seja uma peça de piso que possamos reutilizar Vou colocá-lo em um local adequado mais tarde. Por enquanto, vamos muito rapidamente. Se você simplesmente clicar em Hold Shift e clicar duas vezes para selecionar todas as bordas por aqui. Vamos fazer uma conexão dupla. Mova-o um pouco para cima e, em seguida, faça contra B em cerca de 0,2 para basicamente dividir essas bordas em duas. E então o que você pode fazer é simplesmente mover isso para baixo. Aqui vamos nós. Então, só para nos dar essa ideia. Agora, para ter isso em um local adequado, queremos torná-lo modular, mas não é modular assim porque não pode se encaixar. Portanto, precisamos tê-lo exatamente em 000. E o jeito que eu gosto de fazer isso é ativar meu encaixe em pontos e pressionar dit pivot nas configurações da ferramenta e, em seguida, simplesmente movê-lo para baixo e desativar o AddItPivot novamente e depois encaixar configurações da ferramenta e, em seguida, simplesmente movê-lo para baixo e desativar o AddItPivot novamente e novamente Porque neste ponto, você pode literalmente simplesmente se encaixar na grade e ver que, se a encaixarmos exatamente aqui dentro do Unreal Engine, se ajustarmos nosso encaixe para 1 metro, ele se encaixará perfeitamente Então nós temos esse. Acredito que isso é tudo o que precisamos fazer por enquanto. Então, podemos simplesmente seguir em frente e atribuir o objeto selecionado. Piso abaixo da pontuação 01. E então o que vou fazer é seguir em frente e pressionar Shift D. Não pressione Control C e Contra V, pois isso também copiará sua camada. Então, Shift D se você não quiser copiar sua camada, crie uma nova camada, um objeto senoidal selecionado e chame esse andar com a pontuação 02 Peço desculpas se eu for um pouco rápido. É begasa Eu realmente quero que esse tutorial se concentre nas folhas de acabamento e não seja como um tutorial de modelagem Apenas um bom extra que vocês recebem. Então, para este, vamos apenas atribuí-lo como um nível elevado. Isso é tudo o que é. Então, só precisamos descobrir o ângulo exato para isso. Então, se tivermos o andar número dois, vamos adicionar uma única conexão. E por ser uma conexão única, ela estará exatamente em 2 metros porque estamos mantendo metros pares. E então, se prosseguirmos e adicionarmos outra conexão única aqui, aí está. Isso será exatamente em 1 metro. Agora, para este, se prosseguirmos e o que estaremos do lado? Ok, isso não ajuda muito , porque simplesmente aconteceria aqui Nesse caso, vou continuar sentindo. Isso realmente não importa. Eu vou continuar sentindo. E quando estivermos na realidade, vou fazer uma medição mais precisa, uma medição mais precisa porque quero escolher algo que, você possa ver, parece bem íngreme Então, eu não quero dizer: Ah, sim, basta ir 45 graus ou algo parecido. Eu só quero ter certeza com base na aparência. Então, digamos que, por enquanto, temos esse aqui. Ok, o andar número dois também está pronto. O que faremos no próximo capítulo é seguir em frente e, neste momento, provavelmente já queremos importá-lo para o rolo no próximo capítulo, para que tenhamos uma ideia aproximada do tamanho da nossa janela E uma vez que sabemos o tamanho da nossa janela, sabemos o tamanho das peças do teto e da nossa porta. Então, tudo meio que se encaixa. Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 4. 03 Criando nosso blockout Parte 2: Ok, então vamos continuar. Então, como eu disse antes no capítulo anterior, agora o que vamos fazer é importar isso para o un reel para que já possamos configurar a escala básica e para que saibamos praticamente todas as nossas dimensões, porque tudo é baseado na porta e nos pisos daqui importar isso para o un reel para que já possamos configurar a escala básica e para que saibamos praticamente todas as nossas dimensões, porque tudo é baseado na porta e nos pisos Para isso, criamos uma pasta para desenrolar aqui, vamos copiar Agora, o que vamos fazer é exportar as seleções e nomear seus modelos sempre da mesma forma que sua camada, então não haverá confusão Vamos prosseguir e configurá-lo em breve para exportação de FBX. O piso sublinha zero, dois. Agora, a opção triangular, essa é na verdade algo para o qual precisamos nos preparar mais tarde Portanto, se você tem modelos que estão assando de alto a baixo poliéster, o que não faremos porque estamos usando folhas de acabamento , ative o triângulo , ative o Se você não tem isso, eu recomendo simplesmente deixá-lo de fora. A razão para isso é porque, mais tarde, usaremos cores de vértice como uma das maneiras de alterar basicamente as cores de nossa folha de acabamento sem adicionar textura extra Oh, desculpe, minha voz se rompeu por um momento. Veja, por causa dessas cores de vértice, se adicionarmos um triângulo em Maya e depois tentarmos importar essas cores de vértice para importar essas cores de vértice irreais, elas tendem a se quebrar Portanto, tenha isso em mente. Portanto, não usaremos trianato, mas se você alguma vez assar em piscinas altas a baixas, eu recomendo fortemente o uso Então, segundo andar, seleção de exportação. Eu também não me importo com materiais ainda ou algo parecido. Eu só me importo em transformar esses modelos em irreais. Arquivo, seleção de exportação. Aqui é o Bam 02. Feixe 01. Lá vamos nós. Fácil não. Ok, então no Unual engine five, para isso, espero mais uma vez que você saiba o básico Então, na quinta geração, eu já configurei um projeto muito básico. Não tem nada nele. É como um projeto simples aqui com o mapa padrão E sim, quanto ao resto, se você vem do Unwel Agent 4, é praticamente o mesmo Você pode ver que seu navegador de conteúdo está aqui embaixo. Então, você só quer clicar nele e pressionar Doc no layout para obtê-lo da mesma forma que o Unreal Agent four Quanto ao resto, temos nosso World Outliner aqui, detalhes, que são todas as nossas configurações E aqueles botões sobre configurações do mundo e tudo mais, todos se moveram para cá, entendeu? Configurações do mundo, configurações do projeto, escalabilidade do seu mecanismo , suas guias de criação e tudo mais, você pode encontrá-las aqui. Portanto, ao longo deste projeto, você conhecerá os cinco UnweLegent Então, vamos seguir em frente e fazer nossa configuração, vamos criar um ambiente de folha de corte Vamos criar uma nova pasta como essa. E então vou seguir em frente e, aqui, criar uma pasta chamada assets. E eu também vou criar uma pasta chamada materiais para todos os nossos materiais, outra pasta chamada texturas para todos os nossos mapas de texto e outra pasta chamada salvamentos para todos os nossos mapas salvos aqui Então, a próxima coisa que eu sempre costumo fazer é salvar essa cena, e quero salvá-la em sua pasta de salvamentos e chamá-la como costumo chamá-la, tipo, principal, porque é como o ambiente principal. A menos que eu trabalhe em um jogo , temos convenções de nomenclatura específicas que realmente descrevem tudo Mas por isso, eu apenas o chamo de principal. Agora, ok, em nossa cena, vamos em frente e vamos nos livrar da largada do jogador. Hum, você sabe o que podemos. De jeito nenhum, não precisamos do chão. Então, agora tudo o que precisamos fazer é acessar os ativos e só queremos arrastar todos os arquivos FBX que temos Agora, ainda não pressione Importar. O que você quer fazer é acessar a malha e, aqui embaixo, pressionar as malhas combinadas O que isso fará é garantir que, sempre que importarmos e mesclarmos, não tentaremos importar cada malha como uma coisa separada. Então, basta combinar em um. Para RS, sim, você pode deixar gerar mapas de luz somente se quiser. Na verdade, não vamos usá-lo. Não estamos usando Nanite. A escala uniforme, eu acredito que uma deve estar correta. Portanto, as unidades de arquivo são centímetros. Ok, então talvez precisemos definir isso para dez, mas veremos porque as unidades do arquivo são centímetros, mas nossa miocina é Mas sabemos em breve, porque tudo que precisamos fazer, veja, aqui. Portanto, é muito pequeno. Não se preocupe Isso tende a acontecer, então é apenas um simples aumento de escala. Então, se formos em frente e aumentarmos isso para o que é? 100, eu acredito, e eu vou te mostrar mais tarde. Então, isso é muito pequeno. Então, provavelmente são 100, embora possam ser apenas dez. Sim, 100 parece mais. Sim, tudo bem. Então, tivemos que escalar até 100. Então não se preocupe. Você também pode definir isso na entrada. Então, mais tarde, eu não preciso fazer isso. É assim para esses porque eu já os insiro, só preciso configurá-los rapidamente para 100 como um recurso sofisticado E você também pode testá-lo. Então, se colocarmos isso aqui, podemos simplesmente criar e criar um personagem vazio. E aqui você pode ver, então essa é a escala de um caractere vazio, que se você olhar para ela, sim, parece muito com a forma como a tínhamos , porque esse era um ativo muito grande. Portanto, 100 está definitivamente correto. E se quiser, você também pode inserir sua referência de escala. Vou inseri-lo um pouco mais tarde. Então, o que vou fazer agora, girar meu céu um pouco é basicamente configurar isso, eu acho, sim Então, vamos começar com, tipo, o chão. E então o que podemos fazer é essas peças em cima e começar a partir daí Então, para o nosso andar, vamos nos livrar desse. Quadrado por andar. Vamos começar às 000. Sempre que você o desligar de 000, você pode usar este pequeno botão de seta para reiniciá-lo. Nesse ponto aqui, você tem sua grade quebrando, então 100 centímetros, então 1 metro O que você verá é que agora a grade seria exatamente a mesma do Maya Então você pode ver que temos um encaixe perfeito de quatro metros. Então, neste momento, cabe a nós decidir quanto tempo dura essa área e quanto tempo duram as áreas de transição. E é um pouco de idas e vindas. Então, basicamente, vamos seguir frente e, principalmente, fazer isso com base na sensação. Sim, talvez se eu inserir rapidamente minha referência de escala, tudo bem. Para este, não tenho certeza aqui, porque esta unidade de arquivo é métrica, então esta já deve estar boa porque a referência da escala está, obviamente, aqui. A referência de escala é, obviamente, específica para o irreal, então ela já tinha a escala correta Esses, provavelmente eu acidentalmente configurei minha escala aqui porque você pode definir sua Há um lugar aqui, mas eu nunca o uso porque só uso o upscaling De qualquer forma, parece que há um lugar aqui. Estou tendo problemas para encontrá-lo aqui. Opções avançadas, unidades aqui. Oh, isso é interessante. Então, sim, você pode configurá-lo para metros aqui. Você pode configurá-lo para o que quiser. Acontece que, por algum motivo, desta vez, decidiu que, apesar de configurarmos em metros, ainda inserir em centímetros. Honestamente, isso não importa. Então, o que podemos fazer é ter esse. Agora, vamos importar nosso feixe 1 e dar uma olhada. Então, nosso feixe um está apenas na ponta aqui. Então, o que vou fazer é desligar minhas fotos, provavelmente neste momento, para que eu possa fazer algo mais uniforme Então, está logo na ponta, aqui. Vamos ligar nossas fotos novamente aqui. E vamos ver. Então, para nossa entrada, se a entrada provavelmente será por aqui, então dê uma olhada nesse cara. Então, se esse cara estivesse aqui, tudo bem. Então, essas coisas provavelmente estão no nosso caso, são um pouco maiores, mas, honestamente, não estou muito preocupado com isso Vou dizer que provavelmente parece decente ou talvez menos. É uma pergunta complicada. Mas é muito importante, então é por isso que eu ainda estou pensando sobre isso. Ok, então sim, tudo bem se fizermos dessa maneira. Você sabe o que? Acho que vou seguir nessa direção, sim. Sim. Ok. Vamos fazer isso dessa maneira. É claro que podemos alterá-lo mais tarde, se necessário. Então, neste ponto, vamos mover isso um pouco mais para o centro. Parece que temos uma área plana e, nesse ponto, essa é uma área plana bem grande. Você pode seguir em frente e simplesmente duplicar esta peça e seguida, simplesmente arrastar para sua malha estática o segundo andar Vê? E agora o que podemos fazer é duplicar isso novamente, definir isso para o primeiro andar E aqui, fica um pouco mais fica um pouco complicado quando você só precisa ir em frente, desligar o encaixe e fazer um rápido Você pode tentar segurar V e depois encaixar nos vértices, se você for o botão V, mas fazendo isso daquele lado aqui, aqui, você pode ver que raramente funciona Não é a melhor característica do Unreal. Mas se fizermos isso, muitas vezes você pode ficar totalmente bem. Nesse ponto, você pode simplesmente seguir em frente e continuar. E não se preocupe com essas coisas , pois não conseguiremos vê-las. Mais tarde, porque vamos apenas escondê-los. E mesmo que você possa vê-los, tudo o que você precisa fazer é fazer isso. E então faremos com que funcione assim. Então nós temos esse. Vendo isso, pode ser bom ter um pouco mais de equilíbrio. E o que quero dizer com isso é que, se temos nosso andar um e nosso andar dois aqui, vamos duplicar rapidamente o primeiro andar Adicione ao segundo andar. E a ideia que eu tive é que se tivéssemos um andar aqui. Desculpe, eu só estou tentando fazer isso. Oh, não é muito preciso porque estou do lado errado. Então, nós o temos aqui. Está bem? Podemos até fazer, tipo, estalar para torná-lo mais preciso, porque me lembro de que fizemos do nosso piso um tamanho muito específico, 0,8 Então, se colocarmos este aqui e o colocarmos no topo desta forma, este tem exatamente 0,8, isso pode realmente nos ajudar, porque se agora exportarmos a seleção, andar 02, porque só um pouquinho E então, se você entrar aqui, clicar no andar 02 e reimportar, então minha ideia é, vamos pressionar a altura temporariamente nesta, se você agarra usando o snap aqui, basta pegar como esta Mas então você pode definir seu snapping, também para algo mais específico Então, 0,8, o que significa que se definirmos isso como dez, devemos chegar a 80. E espero que eu possa comprá-lo exatamente. Ah, não dez, talvez cinco. Um, talvez? Ok, é justo. Acho estranho que meu plano não funcione da maneira que eu quero. Não importa. Nesse caso, basta excluir este, além de remover o antigo e o encaixe externo, e fazer como antes. Aí está. E então, para este, agora ainda deve funcionar se movermos isso para baixo ou apenas movermos este em 100. Ei, o que é isso? Eu o alinhei incorretamente? É por isso que não funciona. Oh, eu provavelmente fiquei confuso por causa da linha aqui, viu? Então eu deveria ter duplicado este aqui em cima Ok, então sim, precisamos ir um pouco mais longe, e então deve funcionar. Então provavelmente é isso. Então, se eu atribuir isso a um que está fora do chão, e depois movê-lo para cima e depois encaixá-lo movendo o mouse até aqui Ok, então isso é exatamente o dobro. E então, se eu seguir em frente e entrar no modo Edge, talvez, oh, não tire fotos Talvez, empurre-o um pouco mais assim, dê um pouco mais de espaço. Ok, então isso deve funcionar. Eu estava apenas sentado um abaixo dela. Pode acontecer. Vamos continuar e revesti-lo novamente, segundo andar. Isso foi estranho. Mas isso é bom sobre o microfone se algo não funcionar exatamente da maneira que você esperava, existem muitas maneiras de consertá-lo. Então, vamos definir isso para dez. Então, agora, se eu fizer 80, ele deve se alinhar perfeitamente. Isso é mais o que eu esperava. E então, é claro, faremos com que fique bem mais tarde. Então nós temos esses, e se você quiser, você pode usar como um duplo ou um único, e estamos, Oh, configurados você pode usar como um duplo ou um único, e estamos, para 100, caso contrário, fica muito irritante E neste momento, você meio que quer tirar uma foto, e provavelmente é aqui que a janela termina Então, vamos descobrir o tamanho da nossa janela mais tarde. Agora, também queremos tirar isso aqui deste lado, que às vezes pode ser um pouco chato Então, o que eu quero fazer é talvez ver se não consigo esperar. Não preciso fazer várias. Eu só posso fazer um. Então, você quer basicamente girar esse 180. Mova-o para frente. Faça isso. E então, é claro, garantiremos que isso se encaixe, porque só fizemos isso de um lado, mas isso é apenas algo que cabe à final fazer. E agora, se prosseguirmos e fizermos isso, devemos ser capazes de continuar normalmente. Aí está. E esse é o 100. Mova-os. Então, tudo vai se encaixar lentamente. Usamos todos os modelos juntos para basicamente descobrir exatamente a escala que você deseja. Agora, a escala Window dessa é um pouco complicada porque você meio que gosta, bem, você pode meio que adivinhar Então, se esse é o centro da janela e usaremos simetria, tudo o que precisamos fazer é provavelmente parar o centro da janela, provavelmente aqui ou talvez no centro daqui E então o que podemos fazer é simplesmente fazer simetria, que significa que isso gastou mais de um, dois, três, quatro, então seria como, um, dois, três, quatro, e então, por aqui, tecnicamente, seria como cair novamente Então você provavelmente quer pegar essas peças e fazer algo assim. Então, seria apenas uma transição para baixo novamente. Mas isso é algo que abordaremos com um pouco mais de precisão mais tarde. Então, temos essa peça. Eu sinto vontade de escalar ou escalar. A distância era um pouco demais. Vamos movê-lo para baixo. E agora, uma vez que fizemos esses, o que podemos fazer é duplicá-los, girá-los 90 graus, neste ponto, desligar Basicamente, queremos configurá-los exatamente no lado direito. Não, espere, parece um pouco. Parece que esses estão mais atrás, porque senão seria exatamente o mesmo. Então eu suponho que esses estão sentados nesta esquina aqui, e então você basicamente os move para cima. E para saber a altura, temos essa. Então, tudo meio que se encaixa. Então, temos esse aqui, que só precisamos colocar bem no meio E para este, é mais ou menos como adivinhar há quanto tempo você quer que isso aconteça Então, se eu der uma olhada aqui, posso ver que temos um painel aqui, embora usemos apenas este, então provavelmente parecerá um pouco diferente. Embora pudéssemos jogá-lo por cima. Eu não sei Vamos dar uma olhada nisso. Então nós temos esse, e parece que ele não tem muito espaço. Então provavelmente seria por aqui para que não houvesse muito espaço para eles. E nesse ponto, você meio que move isso para baixo desse jeito. E lá vamos nós. Agora temos o tamanho da nossa entrada. Também pronto para começar. Vê? Exatamente desse jeito. Para as peças do piso, o que podemos fazer é simplesmente ver. Então, eles terão uma coisa de metal, que significa que provavelmente queremos girá-los 180 para que não tenhamos o metal incluído, a tira de metal Então, a tira de metal estará aqui, mas nesse ponto, já temos uma porta. Então, nós também já fizemos essas coisas. Isso é ótimo. Então, neste momento, sim, neste momento, o que podemos fazer é praticamente fazer isso. Vamos criar alguns cubos, e esses cubos usaremos como escala. Vamos salvar nossa cena. Vamos criar formas em um cubo. E basicamente, o que você quer fazer é colocar isso aqui e é 3 metros, 6 metros , 55,5, eu quero tentar manter números pares Então, 5,5 metros é bom. Parece que termina aqui em cima. Então, o que eu posso fazer é ir em frente e escalar isso. E eu tenho minhas fotos aqui ativadas na minha escala. Assim como a grade se rompe, você pode desligá-la se quiser Sim. Então, isso é cerca de 5 metros. Então, vamos fazer com que seja de 5 metros por 5 metros, e então eles sempre podem afundá-lo um pouco, e a espessura realmente não importa. Então, basta fazer isso, e este basicamente estará sentado aqui. Está bem? Então essa será a nossa porta. E então o que eu posso ver é que eu posso ver que essa porta não é quadrada. Essa porta parece muito quadrada. Então, com base nisso, posso dizer que acho que precisaríamos exagerar um pouco mais. E assim, também podemos descobrir a escala exata aqui Então, tenho certeza de que, a essa altura, você meio que entende como tudo funciona. Por exemplo, você basicamente continua olhando uma referência e continua tentando combinar as dimensões gerais e, com base nisso, está equilibrando tudo Então, temos esse aqui. Sim, eu estou bem com isso. Então, o que posso fazer é ter o poço do elevador, que faremos cinco por cinco Bem, este seria tipo, oh, desculpe, você quer fazer isso? Oh, nesse caso, 6,5 por 6,5 B 15 ou algo parecido. Então, vamos ver. Então, teria o poço do elevador aqui na parte de trás Portanto, esse dimensionamento o torna um pouco menor. Vamos fazer com que seja de seis em seis. Então essa é a escala do poço do elevador, e essa precisa subir até ficar abaixo dela, então isso pode realmente estar bem Sim, vamos mantê-lo a 6 metros. Está bem? Então, nós temos esse. Isso é ótimo. Portanto, eleve o cheque do chef E então, para nossa grande janela, como eu disse antes, queremos terminá-la mais ou menos aqui primeiro, e depois vamos apenas espelhá-la, que significa que, se eu olhar para isso, comece com 10 metros, 15 metros. 15 metros parecem. Vamos ver. Então, eu não sinto que tenho muito espaço aqui, para ser honesto. Sim, não parece que isso realmente me daria janelas de aparência muito impressionante. Mas eu não tenho certeza. Talvez precisemos ter um pouco mais de espaço aqui. Eu só estou tomando um t. E se fizermos isso 17 metros? Então, isso basicamente se torna o centro. Há um ponto central aqui, há um ponto central aqui, e então ele fará a transição. Vamos fazer algo como aqui, o que significa que eu só preciso pegar rapidamente todas essas peças aqui e empurrá-las um pouco mais para trás. Sim, isso significa que mais tarde, quando terminarmos nossa janela, só precisamos, em nosso bloqueio , pelo menos, descobrir como colocá-la Então pegamos esse agora, e quando fosse duplicado, estaria aqui, o que significa que provavelmente só queremos seguir em frente e usar um a menos Tire uma foto e, em seguida, aqui, você pode fazer a transição normalmente Nesse ponto, você não pode mais ver porque nossa câmera será assim, então você nunca poderá olhar além desse ponto. Ok, então isso é bom. E então eu configurei este para 15 metros, o que significa que este provavelmente também quer ter 15 metros. Ok, perfeito. Então nós os temos. Então, cobrimos os poços do elevador, as grandes janelas E, esses. Ok, então isso deve ser bom, porque podemos fazer esses mais tarde. Ok, perfeito. Então, no próximo capítulo, o que faremos é exportar essas peças e, em seguida, o que faremos é continuar criando nosso bloqueio Ah, e gire rapidamente outro. Você não quer apenas movê-lo porque isso bagunçaria nossos ladrilhos, porque temos ladrilhos aqui Então, não basta movê-los para o lado, basta adicionar outro. Ok, vamos continuar com o resto. 5. 04 Criando nosso blockout Parte 3: Ok, então vamos continuar. Então, esses modelos de sofá, vamos exportá-los para o Maya Agora, o que você vai me ver fazer é e eu estou fazendo isso de propósito, estou exportando todos eles ao mesmo tempo Isso ocorre porque há um bug no Unreel. Se você exportá-los um por um, eles não manterão a escala. Então, você deseja selecionar os três ao mesmo tempo, clicar com o botão direito do mouse e converter os atores em malha estática e pressionar Salvar. E então o que você pode fazer aqui é clicar com o botão direito do mouse novamente em Ações do ativo e exportar isso. E vamos exportar essa nova pasta do Unreel e vamos eliminar esse bloqueio na pontuação 01 ou algo parecido E simplesmente desligue tudo, exceto que, na verdade, não, desligue tudo. E isso é exportação de passes. Perfeito. Então, no Maya, o que podemos fazer é simplesmente ir em frente e inseri-lo De uma importação real, e aí está. Lá temos nossas malhas. E se você quiser, basta clicar duas vezes neles. Clique com a tecla Shift e depois extraia os rostos, o que basicamente será Oh, não sei por que estava tão lento. Aqui vamos nós. Só vai dividi-lo. Oh, o que eu estou fazendo? Você também pode pressionar malhas separadas , pois também as dividiremos. Desculpe, é só que eu não estou pensando. Ok, porta. Vamos começar com a porta primeiro. Então, vamos desligar isso. Vamos em frente e temos as configurações da ferramenta e pressione reset em um pivô E vamos ter essa praticamente no centro, aqui. OK. E então, essas peças, eu posso pressionar temporariamente H para escondê-las. Nova pasta. Tudo bem, pasta, nova camada Vamos chamar essa porta. OK. Então, D, vamos dar uma olhada. Se olharmos aqui, aqui, é mais ou menos como uma área plana e depois é como uma área superior. É apenas um bloqueio, então tudo o que precisamos fazer é criar um cubo E eu vou pressionar o pivô adicionado, encaixar nos pontos e, em seguida, encaixar meu pivô na ponta do cubo, desativar o pivô adicionado e, em seguida, encaixar desativar o pivô adicionado Lá vamos nós. Nesse ponto, posso simplesmente tirar uma foto aqui para torná-la do mesmo tamanho, porque sei que gostamos de tamanhos bem uniformes por aqui Lá vamos nós. Nesse ponto, posso selecionar o gaman Deixe-me selecionar este aqui e simplesmente excluí-lo. Então, nossa porta, vamos desligar nossas fotos. Vamos dar uma olhada na minha vista lateral, e eu diria que vou colocar uma linha provavelmente no centro desse cubo aqui, que controlará essa peça aqui Sim, deve ficar bem. E para nossa porta , sim, nós realmente não precisamos voltar. Provavelmente vou torná-lo um pouco mais fino, e vou seguir em frente e vou extrudar isso E eu acho que até aqui deve ser bom. Vá para o modo Edge, pressione contre B. Ah, isso também é muito bom. Lá vamos nós. Então, isso criará a forma que talvez precisemos para ter esse cara aqui em cima. Então, na verdade, temos um pouco mais de espaço, então podemos mover isso um pouco mais para baixo. Então essa porta vai ficar bem perto desse cara aqui. Então eu diria: Oh. Sim, agora, não parece muito bom, mas vamos descobrir isso. Vamos selecionar todas essas bordas e adicionar uma conexão dupla. Então, conecte-se com dois segmentos e escale-os para fora do caminho. Isso apenas criará o contorno da porta. E então eu também vou seguir em frente e criar outro esboço aqui Nesse ponto, posso prosseguir e simplesmente deletar esses rostos. E então simplesmente vá em frente e coloque-os de volta. E a razão pela qual estou fazendo isso é porque facilita a criação desses cantos simplesmente selecionando esses dois bits e movendo-os, definindo-os como dois aqui. E agora, quando você os define como dois, quando você os coloca acima de um, quando você os coloca acima de um, ele tende a quebrar porque tende a se cortar. Nesse ponto, você só precisa seguir em frente e usar sua cinta-alvo para limpá-la olhando para dentro e, neste caso, apenas movendo-a para cá, lá vamos nós. E que vamos lá. Lá vamos nós. Ou seja, vamos limpar isso. Muito básico. E então nos dá um pouco mais de liberdade para ver como queremos corrigir isso. A propósito, essa borda não está realmente fazendo nada, exceto aqui, então podemos simplesmente pressionar control backspace Vocês fazem o mesmo aqui. Se você mesclar um ponto com o centro e outro ponto aqui para formar um centro, isso significa que essa borda não é mais útil Então você pode simplesmente selecionar esses pontos, basta pressionar control backgspace Ok, vamos dar uma olhada nisso porque agora isso parece muito feio Então, eu só quero ver se consigo melhorá-lo. Vamos começar dando um pouco mais de espaço aqui. Porque parece que precisamos de um pouco mais de espaço. E então o que eu vou fazer é também seguir em frente e dar a ele um pouco mais de, tipo, uma variedade maior. Assim, porque isso parece um pouco mais lógico para mim. Talvez o afaste um pouco. Não precisa estar exatamente na grade, então ok, tão amplo espaço, temos algo entre aqui, e então temos essa peça, que parece que estou tentado a ir um pouco mais alto com ela, para ser honesto Então, talvez eu faça isso. Talvez eu suba um pouco mais alto. Não sei exatamente até onde preciso ir, mas veremos. E eu vou pegar um cubo bem rápido que eu coloco no meio, e isso vai bloquear a porta Porque a porta que também criaremos mais tarde, ela não abrirá. Será apenas um ativo estático. Mas se eu fizer isso e atribuir tudo à minha camada, posso exportá-la como porta. Entre aqui, volte para os ativos, importe minha porta. Oh, eu esqueci de Caramba, eu esqueci de definir essa escala de importação. Lá vamos nós. Ok, então temos nossa porta. Agora, nossa porta realmente terá uma diferença de altura. Então, isso provavelmente também já mudou as coisas. Então, se eu usar este temporariamente, mais tarde pegaremos um diferente, mas só farei isso quando tivermos nossa final. Então, use temporariamente este para que eu possa medir a altura da minha porta. O que provavelmente será por aqui. E então eu também vou medir a que distância, assim. Sim, e então temos o poço do elevador. Ok, então saber que minha porta está um pouco alta demais, mas isso não é problema. Como se pudéssemos ir em frente e entrar aqui. Mova-o um pouco para baixo. E agora eu estou meio que olhando para ele, então eu não estou realmente medindo Eu só quero colocá-lo bem perto do topo, aqui. Isso é praticamente tudo que eu preciso para fazer tudo o que me importa. Sim, tipo um pouquinho mais. E sim, algumas pessoas podem pensar que é demorado, mas, honestamente, para algo tão pequeno, eu realmente não me importo muito. Se eu precisar ir e voltar um pouco em vez disso, preciso entrar e, tipo, criar um cubo e depois medir o cubo e depois exportar o cubo e importá-lo E então isso se torna um pouco mais tentador, porque aqui, pode não ser perfeito, embora eu estivesse muito perto, na verdade, mas isso não importa muito para algo assim Então fechamos nossa porta, também, perfeita, tudo bem. Se você quiser se livrar temporariamente da cintilação , você pode simplesmente movê-la um pouco para baixo Então, verifique a porta. Vamos criar a próxima janela. Salve a cena. Então, esporas de porta Oh, eu não tenho. Na minha prateleira, vamos nos esconder por aqui. E vamos seguir em frente tomar uma dose alta e continuar com, tipo, minha janela. Ok, então se esta é a janela, como é no topo ? Sim, basicamente. Então, só queremos seguir em frente e garantir que as janelas que estão no topo da grade apontem para aqui. E agora tudo o que precisamos fazer é fazer que essa forma seja bem genérica. Só precisamos descer aqui, descer aqui e depois subir. Então, basicamente, o que quero dizer com isso é se formos em frente e criarmos um avião, talvez. Sim, acho que um avião pode realmente ser mais fácil nesse caso. Defina esses segmentos como zero. Segure J, se quiser girar de forma instantânea. E eu vou seguir em frente. mover isso para cá. Vamos tirar isso do caminho. Se quiser, você pode simplesmente encaixar seu pivô desse jeito e depois encaixá-lo, tipo, zero, zero, zero. Speck um pouco. OK. Então, trouxemos nosso garotinho aqui para nos dar uma referência de escala, e eu basicamente vou seguir em frente e vou fazer aproximadamente a forma que você vê aqui. Então, basta seguir meu exemplo e tudo ficará bem. E podemos então, uma vez que o colocamos na bobina, podemos meio que ajustá-lo Então, se eu der uma olhada nisso, parece que essa precisa ser um pouco maior do que a pessoa assim. Tem um segmento rápido aqui porque parece que é como algo que está saindo, e então eu quero que saia até os calcanhares dele E aqui, você pode simplesmente ir em frente e usar a extrusão, se quiser Então parece que ele faz algo assim. E então, quando eu faço minha extrusão, eu simplesmente apago essas faces Você também pode colocar dois segmentos bem próximos, se quiser, mas sim, eu realmente não me importo. Vamos recuar um pouco mais. Ok, então temos esse. Então é só uma questão de entrar aqui. E dando assim no meio. Eu acho que isso precisa ser bem grosso. E então o que você pode fazer neste momento é encaixar dois pontos e, em seguida, segurar a tecla Shift, clicar e, em seguida, simplesmente deslizar até esse E aqui, isso deve ser medido e apenas para verificar. Sim, você verá, então isso deve medir exatamente. E agora temos um bem grande. Nesse ponto, vamos ver. Agora, você sabe o que? Vou apenas medir isso por dentro do irreal Então, por enquanto, vamos fazer isso. Então, temos esse ponto grande e, basicamente, fazemos a mesma coisa ao empurrá-lo de volta para dentro. Fora. Então, novamente. Obviamente, se você quiser, você também pode fazer todo o bloqueio dentro do Maya, o que torna esse tipo de coisa um pouco mais fácil, mas você precisaria fazer a etapa extra de transformar esse bloqueio em peças modulares Então, no final das contas, não acho que haverá uma grande economia de tempo, mas todas são opções. Então eu vou fazer isso. Mas agora eu vou basicamente extrudar isso um pouco mais desse jeito E então, basicamente, extrudar isso novamente , porque então o que eu posso fazer com este para os painéis, eu posso simplesmente movê-lo E eu sinto que minhas medidas estão um pouco erradas agora. Então, o que vou fazer é definir isso, digamos, daqui a 5 metros, e eu já vou exportar isso. Janela principal de sublinhado para que eu possa basicamente mover as coisas para cima e para baixo um pouco melhor antes de começar a tentar consertá-las Portanto, importe e, desta vez, defina sua escala uniforme para 100. Lá vamos nós. Eu não esqueci dessa vez. E agora, neste momento, eu posso esconder isso. Eu basicamente quero pegar esse. Sim, aqui. Portanto, mova-o praticamente neste local. Na verdade, se você quiser, pode movê-lo temporariamente dessa forma ter uma visão melhor, porque podemos usar esses pontos para medir isso basicamente. Então, aqui eu posso ver, por exemplo, que eu estava bem perto o suficiente para que você possa ver aqui, como a altura. E você também pode ver a espessura. Então, se eu desse uma olhada nisso, eu diria, e normalmente eu teria minha cena irreal na minha outra tela, mas isso realmente não funciona para Toil Então eu diria, empurre isso para fora e ele sobe, está bem. Isso me dá uma boa espessura. E aqui, eu diria que essa está muito acima, então eu preciso meio que diminuir o tom dessa peça. Aqui, então, mova-o para baixo até que ele chegue aproximadamente nesse ponto. A espessura disso é que é um pouco difícil de ver por causa do sol, talvez seja um pouco mais grosso assim E depois tem outra peça, que provavelmente precisa ser um pouco mais fina E então teria uma área bem fina. Então aqui, é por isso que eu disse que sentia tudo estava um pouco errado porque eu esperava ter, tipo, uma grande laje basicamente sem nada aqui no topo, mas não vamos realmente ver isso porque temos um telhado conectado Então, precisamos dessa zona de amortecimento, basicamente. Então, se eu tentar novamente, deve funcionar um pouco melhor. Então exporte a janela principal, insira novamente aqui, veja. Hum, isso está muito bem. Eu diria apenas que isso ainda é um pouco branco demais. Então, você provavelmente quer ir em frente e definir isso como um pouco mais baixo aqui. E lá vamos nós. Então isso deve resolver o problema. Agora, neste momento, essa peça é o que é um todo? Eu provavelmente Oh, não, ok. Então, sim, era metade da janela, então preciso ter isso em mente. Então, o que eu vou fazer é seguir em frente e adiantar isso praticamente até este ponto. Então, é claro, temos um lugar onde o estamos criando. Então, para isso, o que podemos fazer é ver, vamos pegar nosso segundo andar, duplicá-lo temporariamente e atribuí-lo à nossa porta Oh, desculpe, não é uma porta. Crie uma nova camada, atribua-a à nossa nova camada e simplesmente chame essa camada de janela principal de sublinhado. Assim. Também atribua este a ele. E agora, neste momento, vamos nos livrar de um bloqueio. Então, basicamente, a razão pela qual temos este é só para que eu saiba o ângulo. Eu não preciso saber, bem, eu posso ver aproximadamente porque isso está definido para 1 metro. Então, eu posso ver aproximadamente que preciso ser um, dois, três, quatro, um, dois, três, quatro, 5 metros, e então ele precisa começar. Então, com base nisso, posso dizer 1234 5 metros, e então este precisa começar E então eu posso simplesmente entrar aqui. E agora, neste momento, é só uma questão. Oh, diminua isso um pouco, porque senão não faz sentido. Agora é só uma questão de adicionar um segmento aqui, adicionar um segmento aqui. E nesse ponto, você pode simplesmente ir em frente e querer subir até esse ponto e simplesmente subir. Veja? Fácil, não é? E então você também tem que dar uma volta por aqui, mas essa também não é muito difícil, porque tudo o que você realmente precisa fazer é selecionar esse lado, e podemos simplesmente fazer 45 graus? Não, eu esperava que isso quebrasse. Nesse caso, basta extrudar isso. Defina isso para 90 graus aqui. Eu fiz isso? Vamos para uma vista superior porque eu estou a 90 graus. E então podemos simplesmente selecionar este. E agora, se apenas movermos isso, é apenas uma questão de basicamente entrar e fazer alguns movimentos adequados. Oh, por que você não está selecionando esses pedaços? Lá vamos nós. E eu estou basicamente olhando para a formiga no topo das minhas bordas para deixar isso mais ou menos reto Tipo, eu vou fazer isso, é claro, corretamente mais tarde. Então, por enquanto, não há problema em fazer algo assim rapidamente, apenas para que fique inclinado corretamente, porque então o que eu posso fazer é selecionar a peça inteira E, neste momento, gosto de redefinir meu histórico com frequência e congelar minhas transformações Então, o histórico, tenho certeza que todo mundo sabe, você pode ir aqui, excluir por tipo histórico. Mas no caso das transformações, você quer modificar e depois congelar as transformações Isso porque sempre que fazemos um movimento como esse, que manipulamos todas as rotações de nossas bordas e depois tentamos chanfrar, às vezes ele tende a quebrar Agora, depois de reiniciá-lo, se pressionarmos o chanfro e adicionarmos alguns segmentos, você pode ver que basicamente podemos criar muito rapidamente esse efeito redondo e você pode escolher quão nítido deseja que esse pedaço redondo seja Mas nesse caso, eu posso ir em frente e entrar aqui, e vou dar uma extrusão extra, e vou dar uma extrusão extra, para que volte o suficiente para que não percebamos mais volte o suficiente para que não percebamos E neste ponto, sim, provavelmente podemos excluir essa e exportá-la como nossa janela principal mais uma vez. Entre aqui, reimporte. E agora é só uma questão de Oh, mexa em nossas fotos, porque isso pode ser um pouco exagerado Sim, está bem colocado. E vou colocá-lo bem próximo, assim assim que ainda haja uma lacuna aqui, mas não se preocupe, corrigiremos essa lacuna mais tarde. Então, temos esse. Isso já está correto, ou eu sinto que estou perdendo alguma coisa, mas Oh, não, ok. Oh, não, espere. Eu não estava perdendo nada. Eu estava vendo se eu tinha que mudar isso um pouco. Lá vamos nós. Isso é o que eu estava fazendo. E então, o que eu posso fazer no final, porque haverá um ponto final, você basicamente só quer pegar um cubo muito rápido Basta torná-lo um pouco fino e você não verá isso, ou a maioria das pessoas não verá isso porque estará em uma área escura muito pequena. Mas o que podemos fazer com isso basicamente movê-lo para cá. Vamos recuar um pouco e subir. Lá vamos nós. E agora, neste momento, se você quiser, pode simplesmente combinar essas peças, salvá-las. O que vou fazer é duplicá-la e depois espelhá-la porque não quero que essa peça faça parte da outra peça, porque se fizermos um espelho, ela se fundirá Mas se eu fizer isso, posso simplesmente excluir esse lado. E apenas temporariamente mova isso e coloque-o aqui desse jeito. Ainda chego bem perto, mas não é um espelho real, praticamente. E lá vamos nós. Portanto, agora podemos exportar a janela de preenchimento Obviamente, ainda precisamos criar os orifícios para a janela. Eu só me lembro disso, mas estamos passando um pouco mais de tempo por aqui. Então, sim, aqui, então teremos essa peça. E como você pode ver agora, não há mais espaço vazio no meio. A janela está funcionando corretamente e, com base nisso, posso ver que preciso mover esse 11 ainda mais. E depois só essas , e lá vamos nós. Então, nesse ponto, você não verá nada, então haverá apenas uma parede aqui. Mas tudo bem, então temos essas janelas aqui. Isso é muito bom. Agora, eu definitivamente posso ver que não temos espaço suficiente entre aqui, mas o que faremos é continuar e retomar isso no próximo capítulo, e então vamos realmente nos equilibrar para equilibrar isso, desculpe, para garantir que tenhamos espaço suficiente em nossas janelas. Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 6. 05 Criando nosso blockout Parte 4: Ok, então vamos continuar. Então, como dissemos aqui, precisamos equilibrar um pouco as coisas. Então, vamos dar uma olhada. Bem, você pode, tipo, se quiser esconder isso, eu vou seguir em frente e provavelmente mudar tudo um pouco para cima. Então, precisamos obter esse efeito que temos aqui. E você sabe, talvez o que seria bom se simplesmente criássemos já um cubo, e esse cubo representaria basicamente o todo Então, eu vou seguir em frente e já fazer isso. Basta movê-lo. Parece que eles têm apenas um pouco de espaço sobrando aqui e um pouco de espaço sobrando. Por aqui. Então, o que eu vou fazer é movê-lo assim. Então, vou basicamente adivinhar a largura que eu quero obter se eu tivesse uma situação ideal. E eu posso selecionar esses vértices e dar a eles um pequeno ângulo Ok, então sim, isso parece uma largura muito boa para mim. E com base nisso, eu posso ir em frente e entrar aqui e, hmm, é um espaço muito pequeno, mas não deve ser tão ruim. Não, isso não deve ser tão ruim. Mas, sim, nós meio que precisamos equilibrar isso porque agora eu sinto que sei que algo parece errado. Eu não sei o que é. É só uma sensação. Portanto, é muito difícil para mim descrever o que quero dizer. Parece que tudo está um pouco alto demais. Eu acho que Oh, não, não, não muito alto, não alto o suficiente, devo dizer. Eu não sei Deixe-me só que esse já estava bom. Então, o que podemos fazer é pegar este e ir em frente e movê-lo para cá. Então, este parece um pouco diferente. Então, o que eu vou fazer é, oh, você sabe o que? Vamos apenas selecionar isso, escalá-lo de forma plana. Então, vamos ver. Então esse é tipo, por aqui. Então, basicamente, desce. E então termina mais ou menos por aqui, o que significa que queremos seguir em frente e mover uma aresta aqui, uma aresta aqui. Então, vamos ver. Então termina por aí, mas me dá uma pequena inclinação O que eu acredito é que essa inclinação deve terminar exatamente no mesmo nível das outras janelas Temos exatamente esse mesmo nível aqui. Então, definitivamente, precisamos tornar isso um pouco mais dramático em termos de forma, porque no momento eu realmente não gosto da aparência. Vamos ver, aumentamos isso, empurramos isso para fora. E então aqui, nós meio que precisamos voltar atrás. E talvez eu só vá improvisar um pouco e fazer isso Sim, porque tecnicamente existe , provavelmente deveria ser assim Não, na verdade, tecnicamente, deveria estar ainda mais atrás, mas não parece tão bom Então, em vez disso, provavelmente vamos mudar as coisas um pouco para essa área. E o que eu também quero fazer é duplicar isso rapidamente Quero ter certeza de que nossos ângulos são praticamente iguais a este. Faça com que tudo se encaixe um pouco melhor. Então, digamos que temos algo assim para começar. Agora, se você seguir em frente e, desculpe , selecione esta, vá para as bordas, e vamos selecionar essas duas bordas aqui e pressionar um rápido Contra B, forneça alguns segmentos. Aqui vamos nós. Então, vamos usar booleanos para basicamente recortar nossa forma Então pegamos aquele e depois aqui , fica assim. Estes devem, exceto esses dois, ser praticamente os mesmos. Então, se eu apenas fizer Contra B, forneça alguns segmentos. Talvez também me permita selecioná-lo, fazer um contra B aqui. Mamãe. Sim, essa forma, eu não gosto dessa forma. É Desfazer, isso temporariamente. Sinto que, em primeiro lugar, não há espaço suficiente entre essa área e essa área. Então, vamos ver se talvez possamos reverter isso. Talvez aumente um pouco mais, e então faremos com que este inverno também seja um pouco mais alto. Vou ser bom e preciso mais tarde, então não preciso me preocupar muito com essas coisas, mas quero dar, tipo, uma impressão geral do que realmente teremos perto do final. Primeiro de tudo, basta fazer contra B sobre isso. E agora, faça o Controle B especificamente neste caso, só porque está em uma curva bem forte. E agora Controle B neste caso. Lá vamos nós. Ok, vamos experimentar algo assim. Portanto, certifique-se de que sua forma percorra tudo em linha reta. E então, para este, o que geralmente podemos fazer é mesclar booleanos e fazer a diferença, e é isso que funciona E então, o que você basicamente quer fazer é que, se você acessar seu kit de ferramentas de modelagem, se não o tiver, poderá encontrá-lo no Windows e, acredito, nos editores de modelagem E o que você pode fazer aqui é definir uma restrição de seleção para poder selecionar um ângulo duplo, basicamente Então, o que podemos fazer é empurrá-lo dessa forma para basicamente dar espessura e, em seguida, simplesmente excluir. Então, temporariamente, ficará assim. Este, porque está perto do final e na verdade está cruzando, você tende a querer usar o Union porque Union, neste caso, quando o cruza desse jeito , ele simplesmente o corta Então, na verdade, isso lhe dará um resultado melhor. E então, se você simplesmente clicar em Hold Contra Shift e clicar aqui embaixo, você basicamente também pode ir em frente e entrar aqui. Apenas extrude-o. Então, agora temos algo assim e, neste momento, provavelmente seria bom. De jeito nenhum, não precisamos triangular. Unreal triangulará para você, mas seria bom talvez conectar rapidamente algumas dessas bordas apenas para evitar problemas externos mesmo aqui, só para evitar problemas, conecte como se fosse uma borda, caso contrário o sistema precisará calcular a triangulação como uma quantidade tão grande que pode ficar confuso sobre onde realmente colocar as bordas para manter a forma correta, veja porque esta é apenas uma peça grande Então isso deve fazer o galho. Vamos rapidamente, em primeiro lugar, exportar isso como uma única peça novamente, porque preciso ver como fica. Reimportar. Ok, então sim, isso me dá um belo efeito de janela grande. Até é. Sim, eu até posso, provavelmente, exagerar um pouco aqui, e eu não sei. Não, talvez tenha um pouco de espaço suficiente. Então, vamos em frente. Empurre um pouco para cima. aqui, e então talvez dê um pouquinho mais de espaço aqui embaixo. Eu acho que isso faz barulho. Acho que isso nos dará uma janela de aparência decente que não seja muito grande ou algo parecido. Sim, isso deve fazer o galho. Então, neste momento, vamos continuar e mostrar tudo Oh, Deus. Essa é apenas a altura, todas essas coisas. E eu vou simplesmente excluí-lo. E sim, ok, podemos apenas fazer um espelho aqui. Apenas certifique-se de definir seu limite mesclado como zero e, em seguida, remova-o E então você também pode seguir em frente e pressionar o botão separado. Você precisa então combinar esses dois novamente, e vamos combinar esses dois. Lá vamos nós. Então, agora temos apenas separá-lo. E em vez de já fazermos um espelho de fusão, temos apenas essa peça Exportação, janela principal de dados. Ok. Sim, essa janela é um pouco maior do que a nossa, mas isso não importa. Então está tudo bem. E o que podemos fazer é seguir em frente e mover isso para cá. Vamos ver quanto espaço ainda me resta? Não muito. E aqui, eu sinto que precisaria dar um pouco mais de espaço. Oh, espere, na verdade, não, eu não quero fazer isso. Quero ter certeza de que está aqui. Então, na verdade, tudo bem. Vamos deixar as coisas assim. E neste momento, só queremos pegar essas peças aqui. Ativo o encaixe e, em seguida, eu o desmarco acidentalmente. Aqui vamos nós. Então, é claro, você nunca verá esse ponto, mas eu acho que é muito bom. Ter isso aqui, só para terminar bem Mas sim, teremos uma câmera aqui, então você nunca verá isso. Ok, então isso já parece muito bom. Então, já temos um layout bastante decente acontecendo aqui. A próxima parada provavelmente seria, provavelmente, vamos criar o Ni. Você sabe o que? Vamos fazer o teto primeiro, porque isso pode ser um pouco mais fácil. Então, para o nosso teto, o que vamos fazer é duplicar uma de nossas vigas ou pintar isso na sua janela principal Então, vamos desligá-lo. Vamos pegar nosso feixe 01 porque é praticamente a mesma coisa. Então, gostaríamos de ajustá-lo mais tarde, mas, por enquanto, podemos simplesmente deixá-lo. Então, vamos fazer um controle ou controle. Shift D. Nova camada. Chame isso de feixe de teto sublinhado 01. E eu sempre digo sublinhado 01, mesmo quando precisamos apenas de um E a próxima coisa que eu precisaria fazer é: Oh, Deus, o que fizemos isso? Ah, sim, claro, eu não tenho. Oh, não, espere. Eu tenho isso. Eram 17? Sim, tudo bem. Então, 17. Então, digamos que 34 metros tenham o dobro do comprimento. Eu não tenho mais comprimento. Então, o que vou fazer com este é começar excluindo essas faces, e você pode uni-las novamente ou pode simplesmente usar uma solda-alvo para basicamente soldá-la de um lado ao outro E então, se você quiser, pode até se livrar dele, mas é um bloqueio, então não sei por que estaríamos otimizando Ok, então esse, mova para cá. O que eu disse 32 brancos? Preciso ir nesse ângulo 32. E então, tipo, não precisa ser preciso, como eu disse antes. Como se provavelmente pudéssemos até mesmo mesclá-lo novamente. Sim, talvez queiramos fazer isso. Talvez queiramos apenas invertê-lo. Não, sim, eu não sei. Honestamente, isso não importa. Você não pode ver isso. Vou deixar as coisas assim. Acho que estou pensando muito sobre isso porque posso simplesmente pegar este. Seleção de exportação, chame isso de como chamamos isso de vedação do feixe de pontuação sublinhado 01 E então, se também prosseguirmos e criarmos um plano, defina-nos como zero, zero, zero. Vamos desligar a viga de vedação um e fazer isso de 117 por quatro Oh, não, desculpe, não essa. No X, x é por quatro ou cinco ou algo parecido. Vamos fazer cinco, talvez. Então, vamos em frente e simplesmente encaixe o pivô na esquina aqui E então nós só queremos tirar isso aqui, e esse vai ser o nosso selo Atribua isso ao novo teto de camadas na pontuação 01, e vamos também exportar isso. Assim. E isso é tudo o que praticamente precisamos. Sim, claro, temos luzes e tudo mais, mas eu não vou criar essas luzes no bloqueio. Eu não me importo com eles. Eles são muito pequenos e realmente não agregam nenhum valor ao bloqueio. Então, podemos simplesmente selar a viga e selar uma, importá-las e verificar suas configurações. Aqui vamos nós. E então é só uma questão de agarrar. Comece com este. A razão pela qual eu queria talvez torná-lo menor é porque às vezes é um pouco chato de gerenciar Ah. Oh, eu acidentalmente tenho que nos selar Às vezes, é um pouco chato gerenciar algo tão grande, e esse é basicamente o motivo Então, eu posso ir em frente e mover isso até aqui e parece que eu quero movê-lo, desligá-lo um pouco, provavelmente por volta desse ponto, talvez um pouco mais abaixo. E a primeira coisa que noto é que esses parecem muito maiores. Mas, novamente, isso não faria muito sentido. Porque provavelmente optaremos por algo como eu definir o ângulo da câmera, mas provavelmente será um pouco mais fino, então vamos escalá-lo E parece que provavelmente temos outro por aqui. Ok, vamos criar o ângulo da câmera para que possamos realmente ver o que estamos fazendo. Então, se prosseguirmos e obtermos aproximadamente o ângulo da câmera que você vê aqui. Então, digamos que veja, provavelmente chegamos a esse ponto. Então você quer ir até aqui, e você quer ir em frente e criar uma câmera aqui, e nós queremos criar uma câmera de cinema. Então, a câmera de cinema nos dá um pouco mais de controle porque o que podemos fazer aqui é seguir em frente e retroceder o filme, filme digital, tudo bem. E então, as configurações da lente , queremos, na verdade, deixar as configurações da lente também. Se você agora descer aqui para ver a perspectiva e definir essa como sua câmera de cinema. Ok, então isso definitivamente parece muito espaço. Nosso ambiente é maior. Esse é o problema com este. Nosso ambiente é muito maior. Assim, você pode definir sua distância focal aqui, que é basicamente como seu campo de visão. E eu só estou tentando ver se definiu isso como 20. Só estou tentando ver se consigo fazer com que pareça um pouco melhor, porque o que você pode fazer com os vocais é quase fazer com que pareça menos grande porque você está menos grande porque você bem longe e depois aumenta o zoom E eu só estou tentando chegar a essa esquina aqui, e depois aqui naquele momento. E parece que é algo assim aqui. Sim, parece que esse provavelmente seria o ângulo que queremos usar. Provavelmente isso. Ok. Então, tendo isso, o que eu posso fazer agora é com esse ângulo, se você quiser, você pode ir até visualização do Windows e criar um segundo visor e, neste segundo visor, você pode definir esse como o ângulo da sua câmera para que você possa vê-lo E eu então, por exemplo, o transferiria para minha outra tela. E quando eu acabar com isso, eu posso entrar aqui. E eu posso basicamente começar movendo isso para baixo. E com base nisso, posso ver que este eu provavelmente quero torná-lo um pouco mais robusto Então, eu entraria aqui. E você sabe o que? Só para torná-lo mais gerenciável, vou torná-lo um pouco menos longo aqui E então eu vou desligar minhas fotos. Aqui. Vamos fazer com que pareça um pequeno ticker Em todos os aspectos desse tipo. E então a maneira pela qual vamos basicamente fixar o comprimento. Então, se tivermos essa viga de teto 01, reimporte RC. Então agora parece muito mais robusto. Estou olhando, como eu disse antes, estou olhando para minha outra tela aqui. Eu simplesmente não consigo ter todas essas janelas em uma tela. É por isso que é muito importante e útil se você tiver várias telas Mas o que podemos fazer com este é seguir em frente e fazer um movimento de 180° para cá. E o que eu precisaria fazer é ter isso exatamente no centro. Então, se reiniciarmos nosso pivô e colocá-lo exatamente no centro aqui, poderemos movê-lo Mas o objetivo é que, se eu exportar isso agora porque o ponto PIV está exatamente no centro, isso nos dê apenas uma rotação simples Então, se agora rotacionarmos ou reimportarmos aqui ou veremos. Então eu tenho este aqui, que por algum motivo, BIV aponta na forma como o PivPoint está Estou movendo isso para o local desejado com base no ângulo da minha câmera, que é aproximadamente esse local. E agora eu deveria ser capaz de duplicar essa rotação exatamente aqui ou ver no eixo, em que ponto, se movermos isso usando o encaixe, ele deve se encaixar corretamente e pronto Então, temos esses aqui. E como você pode ver, se eu te mostrar meu ponto de vista, aí está. Aqui, veja. Então você pode ver que temos esse feixe e, com base nisso, podemos praticamente ver. Então, agora, estamos escondendo um pouco da parte superior da nossa janela que não deveria acontecer. Deveríamos ter isso provavelmente um pouco mais alto. exemplo, ele pode esconder uma pequena parte dela, mas não demais, o que significa que provavelmente queremos ir em frente e usar nossa câmera. Suba um pouco assim. Veja, agora temos esses, e talvez queiramos deixar nossas janelas e tudo mais um pouco maiores. Então nós temos esse. Então eu quero ter outro, e eu o movo provavelmente por aqui e apenas o escalo um pouco mais. Talvez seja melhor tirar uma foto porque vai me dar uma aparência uniforme, um, dois, três, em escala E então sabemos para isso um, um, dois, três, um, dois, um, dois, três. Ok, acho que precisamos de quatro. É isso? Se você não tiver certeza se é um espaço uniforme, você pode simplesmente criar um cubo, desligar o encaixe e simplesmente escalar o cubo aproximadamente até essa escala Então aqui eu posso ver, ok, então essa é a distância entre esses dois. E então, se eu mover o cubo até aqui, posso ter certeza de que sim, ok, neste caso, a distância é a mesma É só por causa do comprimento que parece um pouco estranho. Mas tudo bem, então temos essas peças aqui. Neste ponto, também podemos pegar uma peça do teto, girá-la 180 e movê-la para cá Talvez ative nosso encaixe de grade e encaixe-o no local E, então, queremos acabar com esse teto aqui porque teremos uma peça de transição como essa que basicamente cobrirá o resto. Então, vamos continuar e duplicar isso. E nesse ponto, você não consegue mais ver nada. Então, o que podemos fazer é seguir em frente e mover isso para cá desse jeito. Agora, devemos ser capazes de selecionar tudo isso. Não sei se está bem, então este não mediu corretamente, o que significa que só precisamos entrar, girar esse 180 e depois movê-lo rapidamente volta para o local correto Assim. E então é só uma questão de mover este aproximadamente para um ponto em que gostemos, que provavelmente será por aqui. Lá vamos nós. Agora, no ângulo da nossa câmera, podemos ver parte do teto, mas ainda podemos ver aqui esses painéis. Então, sim, estamos mudando tudo um pouco para que funcione para Agora, para esta parte do teto aqui, eu diria que provavelmente queremos torná-la um pouco mais longa. Então, provavelmente queremos seguir em frente e começar com o feixe um. Selecione esse lado. Oh, eu não fotografei isso, mas sempre podemos tirar isso. Lá vamos nós. Vamos prolongar um pouco mais. Seleção de exportação, feixe 01. E agora também descobrimos a altura oficial praticamente necessária. Lá vamos nós, cuide para que suba até o fim. Então, o que podemos fazer é ir em frente e também ir para nossa janela principal, e sabemos que pela nossa janela principal, talvez precisemos ir até uma vista lateral, selecionar essa parte superior, talvez fazer com que ela tenha cerca de 2 metros de comprimento. E vamos continuar importando aquela janela principal. Lá vamos nós. Então, só para ter certeza de que aquele vai para o topo ali. Provavelmente estou bem, então teremos uma parede aqui que basicamente cuidará do resto. Perfeito. Ok. E neste momento, estamos novamente em nossos limites de tempo, mas isso parece muito bom. Então, já temos uma ideia muito decente O que vamos fazer no próximo capítulo é começar aqui, com o poço do elevador de congelamento cerebral, junto com as formas e tudo o que temos lá dentro E também podemos usar esses componentes aqui embaixo. E depois de fazermos isso, vou fazer uma iluminação rápida e tudo mais para montar uma cena básica e começar a partir daí. Então, vamos continuar com isso no próximo capítulo. 7. 06 Criando nosso blockout, parte 5: OK. Então, agora que terminamos nossa janela principal, a última que precisamos fazer é, sim, praticamente pesar no elevador , porque, como esses adereços extra pequenos, podemos fazer isso Eu realmente não me importo com isso. Eu só quero economizar algum tempo, nesse caso. Então, o elevador é pesado. Oh, não, espere. Também as paredes, eu acredito. Ou eu já fiz isso? Não, eu não tive algum motivo, tenho em mente que fiz aqueles. Ok, estranho De qualquer forma, para o câmbio do elevador, vamos em frente, então eu só preciso, tipo, lá vamos nós. É disso que precisamos. Eu não sei o que é isso. Parece um velho, eu acho. Sim, ok, então isso parece correto, então ok. Uau. Olá. Deixe-me esconder essas coisas rapidamente porque, por algum motivo, elas são muito grandes. Ok, então temos aqui o poço do elevador. Vamos reiniciar o pivô e colocá-lo aqui Então, precisamos sim, criar as paredes traseiras que você pode ver aqui, e então também precisamos criar o eixo real aqui Então, para isso, acho que podemos usar apenas um avião simples. Sim, vamos criar como um plano simples e definir suas subdivisões para zero Aumenta um pouco. Segure J e gire nove graus. E vamos colocar aqui. E eu vou fazer isso corretamente mais tarde. Então, para a largura disso, eu provavelmente quero ir em frente e ir um pouco maior. Vamos fazer 7 metros em todos os lados. E a razão pela qual eu quero fazer isso é porque, claro, preciso ter algum espaço entre o poço do elevador e as paredes aqui Então eu acho que 7 metros seriam bons, porque eu não acho que realmente precisamos combinar isso com algo parecido com o chão ou algo parecido. Isso realmente não importa neste caso. Então nós temos esse. Vamos continuar e ir para o modo Edge, mova isso sim, até aqui. Mais uma vez, este não precisa ser muito preciso. E então eu vou continuar e esconder isso temporariamente. E se eu pegar esse, vamos tirar dois pontos, editar o pivô e colocar nosso pivô aqui embaixo Então vamos seguir em frente e fazer uma rotação, e então vamos encaixá-la na nossa grade Lá vamos nós. E como você pode ver, há umas barras do lado de fora. Então, com esses, o que vou fazer é basicamente seguir frente e há um espaço vazio aqui, mas acho que em nossa versão, provavelmente só queremos tê-los no centro. Essa é provavelmente a coisa mais lógica. Então, vamos criar duas dessas barras, talvez, empurrá-las um pouco mais para fora usando sua ferramenta de escala. Então, se fizermos isso como um Contra B e por algum motivo, ele estará congelado. Pronto, Contra B. Vamos fazer com que seja 0,4. Vamos fazer 0,35 Lá vamos nós. E então, para este, vamos seguir em frente e vamos extrudar, oh, eu ainda tenho encaixe. Extraia isso Provavelmente assim. Então você pode seguir em frente e se livrar das faces superior e inferior. E então a última coisa que vou fazer é seguir em frente e já dar um chanfro rápido e talvez 0,3 novamente. Lá vamos nós. Então isso é como uma parede, bem básico. Não precisa ser nada especial. E agora, para o poço do elevador, o que vou fazer é se queremos ter um ponto médio, deixe-me pensar Então, o ponto médio, basicamente, o que quero dizer é que podemos criar o comprimento inteiro ou podemos criar apenas uma metade, e então basicamente duplicaremos essa metade repetidamente Então, isso seria mais modular. Mas eu não tenho certeza. Sim, isso pode ser útil. Então, só para encontrar o ponto médio, vamos colocar uma única conexão aqui, e podemos usar isso a nosso favor Oh, isso parece um ponto médio muito pequeno, mas novamente. Então, primeiro de tudo, vamos atribuir esse modelo a uma nova camada que chamaremos de volta enquanto sublinhamos 01, por exemplo, algo assim E então, se prosseguirmos e desdobrarmos esta, queremos ir em frente e fazer esse comprimento aqui Então, vamos em frente e acho que podemos simplesmente criar um cubo que corresponda a essas coisas. Deixe-me colocar meu pivô aqui embaixo. E vamos tirar uma foto aqui. Vamos ver. 5 metros, 6 metros, parece. Sim, ok, então fizemos as medições exatas. Então, já se passaram alguns dias desde que trabalhei nisso porque me distraí Então, eu só preciso, tipo, fazer uma rápida atualização. Ok, nós fomos, tipo, por oito. 7.5. Nesse caso, vou fazer apenas oito. Eu não vou escolher um 7.5 que seria apenas irritante. Vamos esconder isso. Vamos levar essa para cá. Então esse será o ponto médio. Então, o que eu posso fazer é criar outra camada, chamada de poço de elevador de uma camada Então, basicamente, o que queremos fazer é manter isso bem básico. Precisamos de uma peça superior como essa e a peça de parada eu sempre esquecerei de tirar A peça de parada basicamente ficará ali. Deixe-me definir rapidamente a altura porque minhas câmeras estão sendo irritantes. É muito estranho Não sei como consegui ampliar minhas câmeras dessa forma, mas a peça de parada será extraída Em seguida, prosseguiremos e criaremos uma conexão dupla. Escale-os e esses laços serão como as barras laterais. Então, precisamos fazer o mesmo aqui, conectar duas vezes, escalá-los. E eu vou fazer isso de forma super precisa mais tarde. Então, temos as barras laterais aqui, e é mais ou menos isso. Então, se eu agora vou em frente e vamos ver. Então, vamos saber o que? Vamos ouvir. Vamos deletar a parte inferior porque essa provavelmente estará no nosso caminho. E então vamos pegar essas barras laterais aqui. E vamos fazer a extrusão deles usando seus controles deslizantes azuis para que você possa inseri-los dessa forma e excluí-los dessa forma e excluí-los OK. E então, para este, precisamos prosseguir e extrudi-los para indicar que haverá uma barra Mas se você extrudar isso dessa forma, precisará entrar e escalar essa superfície plana porque a extrusão, ao longo do normal, não funciona em cantos afiados, na maioria das vezes Às vezes funciona, mas não, sim, há um limite para isso. Ok, então este será empurrado para fora, então haverá um que você pode até fazer, como um chanfro, só para indicar Então, haverá um chanfro aqui. Então temos essas barras aqui, e temos algo em cima. Isso está logo abaixo. É como uma forma que podemos usar. Mas vamos primeiro de tudo, vá em frente e, para essas barras, você sabe o que? Faça uma ponte entre eles. Não importa muito que eles não pareçam lógicos no momento. Eu preciso ter certeza de que selecionei. Mais uma vez, preciso ter certeza de selecionar as bordas corretas. Eles são um pouco difíceis de ver. Lá vamos nós. E eu não sei. Podemos fazer como uma ponte aqui? E talvez então dê um clique duplo e preencha esses buracos desse jeito. Ok, então temos esse aqui que está bom. Então, o que vou fazer é seguir em frente e criar um cubo aqui, e esse cubo terá a forma aleatória que temos Então, deixe-me tornar isso um pouco mais fino. Coloque isso aqui, amplie um pouco, e vamos em frente e vamos provavelmente para o modo vértice E estou apenas seguindo minha referência aqui. Só estou tentando criar a forma. Então, parece que está basicamente empurrado para fora. Então aqui, está logo acima. Em seguida, ele tem um loop aqui, o que significa que você pode empurrá-lo um pouco mais longe. E então tem outro loop aqui ou, para ser exato, empurre isso para fora e talvez empurre isso de volta para dentro, empurre este um pouco para baixo. Algo nessa direção aqui. Lá vamos nós. Então nós temos esse, e se você quiser, você pode ir lá , você pode, tipo, espelhar isso. Você sabe o que? Eu vou apenas selecionar. Claro, você pode definir um deslocamento, mas geralmente é mais rápido fazer isso E então você tem este, basta reiniciar seu pivô novamente para que fique no centro E então talvez vamos espelhar isso mais uma vez no Zaxs, eu acredito Talvez uma direção positiva. Agora eu vou adiar isso. Lá vamos nós. Então, sim, parece lógico se estiver nos quatro lados. E neste ponto, a última coisa que precisamos fazer é criar outro cubo e esse cubo basicamente será como uma barra de metal que você tem aqui E basicamente giramos essa barra, eu não sei, tipo 30 graus, seguramos Shift J e outros 30 graus. Então, torna-se como uma cruz, e esta se tornará a seção transversal. Antes de tudo, vamos ampliá-los um pouco. Empurre-os assim. E você sabe o que? Mesmo que seja um bloqueio, só para indicar, mais tarde, o que eu quero fazer é que essa é uma aparência bastante clássica que você pode obter desse tipo de barra, onde elas têm basicamente uma junta, que é como um cubo simples que fica no meio Às vezes, é um pouco mais longo e tem apenas um monte de parafusos. E, basicamente, tudo sempre se junta nesse lugar. E uma vez que você tenha isso, você pode, por exemplo, combinar isso e depois duplicar isso E então, desse jeito, você pode clonar isso muito rapidamente aqui Recolha tudo isso, depois clone e gire 90 graus. Então, sim, claro, tudo bem. Portanto, temos alguns pontos em destaque. Se você realmente quiser, pode entrar rapidamente. Não sei como eu não percebi isso, mas aí está, veja. Então, podemos entrar rapidamente e empurrá-los um pouco para trás, e pronto. Então, isso basicamente cobre isso. E isso nos dará o mínimo de trabalho, porque o que vamos fazer na realidade é simplesmente colocá-lo assim. E desse jeito, você pode continuar fazendo isso e aguentar o tempo que quiser. Mas sim, ok, então temos esse aqui que está bom. Vamos remover o histórico e acho que podemos começar a exportá-lo Então, vamos garantir que tudo esteja selecionado e adicionado à nossa camada. E vamos começar com a parede B aqui. Então, vamos prosseguir com a seleção da exportação de arquivos. Exporta para FBX irreal. Precisamos ativar? Não, eu não preciso ativar o triângulo This is back WOW abaixo da pontuação 01. E então eu também posso ir em frente e pegar este. Seleção de exportação de arquivo. Há um poço de elevador aqui. E agora vamos seguir em frente e entrar no irreal. Vamos sair do modo de câmera e, em seguida, podemos adicionar esses ativos e simplesmente pegá-los aqui E vamos pressionar Importar. Aqui vamos nós. Ok, então vamos ver nossa parede traseira. Oh, ei, parece que eu não estendi isso o suficiente, porque, claro, eu mudei meu tamanho, então eu esqueci disso Mas isso não é problema. Portanto, podemos seguir frente e, neste momento, eu recomendaria colocá-lo bem próximo, porque você realmente não conseguirá ver muitos detalhes específicos, especialmente porque estará muito escuro, então tudo bem. Eu vou seguir em frente e vou porque isso também significa que nosso chef de elevador provavelmente precisa demorar um pouco mais. Mas vamos pegar nossa janela principal. Vamos mover isso para cá, e veremos como nosso poço de elevador paga Talvez possamos simplesmente duplicá-lo, duplicá-lo, desculpe. Mas sim, veremos. Então, vamos continuar e reinserir este. É um olhar. Ok, é justo. Parece que eu preciso ir ainda mais alto. Isso realmente não importa, então podemos resistir se quisermos porque não precisa ser repetitivo ou algo parecido Tecnicamente, ele nem precisa ser modular de alguma forma . Lá vamos nós. Agora está se destacando, o que significa que, neste momento, posso duplicá-lo. Gire isso 90 graus e mova-o para cá. Duplique isso novamente, gire 90 graus. E vamos mover isso aproximadamente para cá. Lá vamos nós. E não vamos esquecer que você também pode usar esses para as paredes inferiores aqui, porque vamos apenas adicionar algumas luzes lá. Meu inglês não está muito bom hoje. Desculpe por isso. Mas sim, o que eu posso fazer é seguir em frente e chegar mais ou menos a esse ponto. Sim. Eu posso movê-lo para cá, e acredito que fizemos números pares, então eu deveria ser capaz de simplesmente fotografá-lo. Lá vamos nós. E isso basicamente bloqueará essas paredes que, para nossa câmera, não podemos ver. Não haverá mais nada aqui , exceto que mais tarde criaremos alguns cubos que apenas bloqueiam a luz e tudo mais. Mas quanto ao resto, isso é tudo o que realmente precisamos. Então, podemos simplesmente colocar isso aqui. Veja? Agora você pode ver exatamente como a parede inferior aqui, e podemos ver que aqui, tudo agora também está posicionado corretamente. Então, neste momento, podemos entrar aqui e podemos simplesmente pegar poço do elevador e desligar nossas tomadas. Acho que aqui, vou colocá-lo dessa forma porque você não pode ver as peças planas. E então aqui, eu vou girá-lo 90 graus. Então, para este, provavelmente vou ver. Vamos reduzir isso um pouco aqui. Pronto, se ele se encaixa, fique à vontade para escalar, especialmente porque é quase como um ambiente conceitual, mais ou menos. Na verdade, não é um ambiente de jogo. No meu caso, é só para mostrar, é claro, as folhas de acabamento. Então, eu não preciso ser tão exigente sobre, oh, o jogador vai usar o poço do elevador e todo esse tipo de E é também por isso que aqui, neste momento, ele simplesmente não vai dar em nada, entende? Portanto, não estou muito preocupado com o que acontece além desse ponto. Então, isso parece muito bom. Tipo, eu não estou muito preocupado com isso. Veja aqui, está parecendo bom. E então o que podemos fazer é seguir em frente e selecionar este, colocá-lo aqui. E esse é um pouco mais complicado. O que eu sempre faço é sempre criar outro visor e configurar esse visor na minha câmera para que eu possa combiná-lo com minha referência Então, se eu configurá-lo para minha câmera e precisar movê-lo para minha outra tela, eu quero meio bloquear parte da minha visão, porque é sempre bom ter algo em primeiro plano Então, eu basicamente vou mover isso para um lugar. Sim, parece muito vazio agora. Definitivamente, precisamos tornar isso mais bovino aqui e mais interessante. Vamos ver. Eu quero mover isso para cá. Sim, então eu definitivamente vou fazer este muito mais grosso porque eu não quero. Ah, sim, claro, vocês podem ver porque eu não quero ter tanto espaço vazio aqui Então, o que provavelmente faremos é, na verdade colocar algumas válvulas no meio daqui Então, teríamos, por exemplo, este, e embora mude um pouco, o que eu provavelmente gostaria de fazer é pegar uma parede traseira como esta. E, basicamente , coloque-o no meio daqui. Agora, isso pode não fazer muito sentido, mas não precisa fazer muito sentido, neste caso, porque o colocamos no meio daqui, mas é claro podemos argumentar que está simplesmente sentado em cima dele. Então, se eu fizer isso e insistir nesse ponto, vamos lá. Digamos, 1 segundo. Estou apenas olhando para minha outra tela. Só estou tentando, tipo, combinar isso. Acho que eu precisaria. Ah, sim, isso é complicado. Preciso dar uma olhada e ver. Porque na minha tela aqui, você pode ver que precisamos escolher se a temos na frente ou atrás dela. Acho que vou ficar na frente dele, e então vou basicamente girar 90 graus e também movê-lo para cá E, honestamente, isso já está bem. Então, se você tem isso assim, empurre isso um pouco mais para a frente. Então, temos esses pedaços aqui, e se você quiser, eu os colocaria aqui. Mas se você quiser, podemos ir em frente e bloquear isso, caso você possa ver. A razão pela qual eu não quero mover isso corretamente é como aqui. Sim, você pode fazer isso, mas então você precisa combinar perfeitamente essa linha , porque agora haveria uma divisão exatamente onde a câmera está. Então é com isso que estou um pouco preocupada, mas acho que posso não me preocupar à toa, porque se eu chegar bem perto, lembre-se de que não fiz isso em um tamanho adequado, então é por isso que sou um pouco cuidadoso. Mas sim, tenho certeza de que posso chegar perto o suficiente. Então, agora que temos algo assim, é só para que tenhamos algo bloqueando uma câmera, para que fique totalmente bem. Ok, então agora temos praticamente tudo o que realmente precisamos. Todos esses pequenos pops extras, vamos seguir em frente e criaremos mais tarde Então, neste momento, o que você gostaria de fazer? Deixe-me fechar essa visão. Bem, primeiro de tudo, salve-nos. E no próximo capítulo, vou finalizar rapidamente esse espaço aqui apenas fazendo alguma iluminação básica e criando alguns cubos por aqui para que ele se torne um espaço fechado E depois de fazermos isso, prosseguiremos e começaremos criando nossas folhas de acabamento reais 8. 07 Criando nosso blockout, parte 6: Ok, então vamos continuar. Então, eu só queria acabar com esse bloqueio e torná-lo um pouco mais adequado ou melhor Então, vamos começar primeiro, limpando nossa cena, porque agora está muito confusa. Vou seguir em frente e selecionar tudo , exceto, tipo, as luzes. Então, vamos segurar Control e desmarcar e a câmera, basicamente, cada malha E vamos criar uma nova pasta chamada assets, que adicionará automaticamente sua seleção a essa pasta. Agora, vamos dar uma olhada. Hum, a fonte de luz que eu não preciso, mas vamos primeiro colocar meus cubos porque senão eu não consigo ver mais nada. Então, basicamente, vou criar algumas paredes falsas. Então, eles serão esses cubos aqui, e vamos usá-los para basicamente fechar tudo bem e garantir que não haja sangramento leve ou algo parecido Então, vai ser um espaço bem grande, então vamos fazer isso. Vamos lá, e preciso ter um pouco cuidado com minha janela, porque se eu a mover muito longe, talvez consiga vê-la de um ângulo baixo. Ok, então isso parece muito bom. Parece que podemos movê-lo. Então, se pudermos movê-lo um pouco além desse ponto, sim, isso seria bom. Ok, então nós temos esse. E agora é só uma questão de duplicar isso. Gire isso 90 graus e apenas mova isso um pouco mais para trás, assim E então também podemos seguir em frente e fazer isso 90 graus, mover um para cá. E se você quiser, você pode fazer isso bem. É basicamente para bloquear a iluminação. Porque teremos essas janelas muito grandes, então haverá uma espécie de luz do lado de fora, mas eu não quero ter nenhuma luz aqui porque não há janelas ou, pelo menos na minha história, não há janelas além dessa grande janela. Então, basicamente, vá em frente, faça isso. Então, agora vai ficar muito escuro aqui. Claro, haveria um pouco de luz aqui, você pode ver que começa quando o GI começa a funcionar basicamente. Agora que temos isso, agora o que vou fazer é me livrar da minha fonte de luz, minha esfera celeste. Meu céu não, eu provavelmente quero deixar minha clarabóia e minha neblina atmosférica Então, agora é quase como uma cena escura como breu. Agora, o que vou fazer é seguir em frente porque você ainda pode ver alguma luz vindo daqui. Vamos ver em nossa clarabóia. Sim, nós realmente não precisamos fazer muita coisa aqui. Então, o que vou fazer é porque ainda há algum sangramento leve. Não tenho certeza. Ok, isso definitivamente vem da clarabóia aqui Então, vamos desligar minha clarabóia por enquanto. E agora, o que eu basicamente vou fazer é, primeiro de tudo, entrar no modo apagado para que possamos realmente ver o que estamos fazendo Não é o melhor porque todos os nossos materiais são simples, mas basicamente queremos apenas usar luzes e criar uma luz retangular E muitas vezes, para saber para qual direção ela está apontando, eu simplesmente mudo o ângulo da porta do meu celeiro aqui, e então eu posso ver como, Ok, então eu preciso mover isso 90 graus Agora eu posso entrar no modo iluminado. E se eu definir meu raio um pouco mais alto e definir a altura da fonte, também um pouco maior Então é mais ou menos aqui que as luzes estarão. Então, basicamente, vamos colocar essas luzes para iluminar um pouco a cena. Então, talvez uma intensidade de, você sabe o que? Uma intensidade de oito pode realmente ser boa. Então, vamos seguir em frente e fazer isso. E podemos simplesmente manter a cor branca simples , que realmente não importa. Vou colocar alguns desses aqui. E depois vou selecioná-los e colocá-los aqui. Você pode fazer outro aqui, se quiser. A propósito, se você tiver esse problema aqui com o custo, só precisamos ter certeza de que configuramos nossas luzes para serem móveis que sejam incluídas na iluminação em tempo real Então, neste ponto, eu também vou duplicar tudo isso e movê-lo para o outro lado para que agora tenhamos algumas luzes aqui, e então vamos continuar e ter apenas mais uma Vamos definir nosso raio um pouco mais baixo para isso e também nossa altura um pouco mais baixa Gire isso um pouco, para que haja um aproximadamente nesta área aqui E, claro, farei com que pareça correto quando realmente tivermos nossas texturas e tudo Então, temos este, vamos definir o raio um pouco mais alto, mas vamos definir a intensidade para talvez dois E então o que eu vou fazer é ter outro que basicamente será quase um quadrado. Ah, sim. Nossa luz, é claro, não brilha. Então, o que precisamos fazer é definir o raio um pouco mais alto para isso, sim E vamos reduzir isso. E eu só preciso entrar rapidamente nessa cena e deletar essas duas bordas, porque, é claro, em nossa final aqui e depois as unimos. Em nossa final, é claro que teremos um buraco aqui. Lá vamos nós. Deixe você fazer o truque. Vamos exportar isso. Aqui vamos nós. E então, se você entrar aqui, reimporte isso, e então a luz deve ser capaz de brilhar por toda parte. Lá vamos nós, veja. Talvez ajuste um pouco mais alto apenas para obter um pouco de iluminação aqui. E se você quiser, você também pode fazer o mesmo. Oh, não foi completamente girado corretamente. Mas sim, você pode fazer o mesmo aqui. Só não faça isso demais, porque em nosso reator de câmera, queremos apenas dar um pouquinho de luz Para que possamos ver como se fosse o interior. Mas aqui, agora você pode ver, então rapidamente tocamos algumas luzes básicas, e você pode ver que isso realmente funciona bastante. E agora nosso ambiente está basicamente pronto para usar nossos modelos finais reais e folhas de acabamento finais Só estou pensando se há mais alguma coisa que eu queira fazer. Primeiro de tudo, vamos inserir isso para que não haja mais espaço lá. Está bem? Concluímos essa. Ah, sim, uma coisa que eu provavelmente quero : vamos selecionar esses cubos. Nova pasta e chame essa pasta de bloco de luz, por exemplo, selecione todas essas luzes aqui. Nova pasta, e chame isso de iluminação. E então nossa clarabóia, você pode ver, nossa clarabóia realmente não funciona agora, então vamos trabalhar nisso um pouco mais tarde Então, concluímos a captura de reflexão , só quero verificar, e posso ver que precisamos torná-las um pouco maiores por enquanto, vou deixar como estão por enquanto. Mais tarde, colocarei mais alguns. Então nós temos essa, e se você receber essa mensagem, você só precisa criar e, em seguida, criar suas capturas de reflexão para se livrar dessa mensagem E então a última coisa que eu quero fazer, aliás , incluir isso na iluminação é criar efeitos visuais e aumentar o volume do pós-efeito. Vamos até minha câmera. E o que podemos fazer com isso é controlar basicamente todos os nossos pós-efeitos, que são efeitos adicionados à sua câmera depois de todo o resto. Então, são coisas como floração, exposição, praticamente as mesmas coisas que você também tem quando tira fotos com a câmera, gradação de cores, todo esse tipo de coisa Mas o que eu quero fazer é, por enquanto, primeiro de tudo, rolar para baixo e ativar a extensão infinita. E o que isso fará é garantir que, onde quer que estejamos em nosso nível, os pós-efeitos sejam aplicados. E então, se formos para o topo, podemos ir em frente e ir para a exposição, e queremos ativar esses três. Então, o brilho mínimo e máximo, basicamente, o que eles fazem é sempre que você olha uma cena muito escura e, de repente , para iluminar a cena, você pode ver que demora um pouco para a luz ficar mais clara. Isso basicamente porque ele está tentando imitar a maneira como seus olhos funcionam se você passar de uma sala escura para uma sala iluminada, mas queremos ter controle total Então, vamos definir isso para zero e zero, o que o tornará muito, muito leve. Mas então, se usarmos nosso contraste de exposição aqui, agora podemos ter apenas o controle de preenchimento e podemos configurá-lo para -8,5 neste caso Lá vamos nós. Então, agora, se você salvar sua costura Agora, não importa para onde você está se movendo. Sempre haverá a mesma iluminação, então sabemos o que esperar. E, claro, depois disso, faremos isso mais tarde, mas você pode brincar um pouco com coisas como sua flor e tudo mais, ou talvez queira, tipo, aprimorar sua gradação de cores e suas sombras Se você ativar o Gamma, o que você pode fazer aqui é sempre deixar suas sombras um pouco azuladas, veja, o que já dá uma sensação um pouco mais cinematográfica São coisas pequenas como essas, mas trabalharemos em todas essas coisas mais tarde. Uma coisa que eu quero fazer é ficar aqui. Portanto, nos pós-efeitos, você não precisa fazer tanto quanto no Unreal Agent quatro, porque no Unreal Agent quatro, havia muito mais configurações Mas agora, com o novo sistema de lúmen, tudo o que realmente precisamos fazer é entrar na eliminação global e eu gosto de definir isso E na qualidade dos reflexos, eu gosto de definir isso como dois apenas para dar uma qualidade muito melhor Salve a cena, e é mais ou menos isso. Então, nossa cena de bloqueio está pronta e parece muito parecida com a que temos em nossa referência aqui Então, sim, isso é muito bom. Talvez aqui, como neste painel, seja um pouco mais alto. Mas sim, você pode ver que isso também é um pouco diferente. Quase parece um isso em nossa referência em nossa alta, e então esses, parece que estão ampliados Então, se eu der uma olhada nisso, parece quase muito longo para mim. Mas isso, novamente, parece muito curto. Talvez, vamos ver. Vamos fazer isso como uma última coisa. Vamos colocar isso um pouco mais alto assim. Se quiser, você pode escalá-los, mas faremos isso em nosso modelo, talvez um pouco mais alto, assim. E agora vamos mudar rapidamente nosso modelo. Então, o que é o Beam 02 aqui? Com este, vou combinar tudo isso. Vamos reiniciar o pivô e, na verdade, vamos configurar o pivô. Se você pressionar Adicionar um pivô e ativar o encaixe, poderá encaixá-lo até Então, vamos praticamente escalá-lo aqui. E a razão pela qual eu faço isso aqui é porque a escala realmente não importa, especialmente para um bloqueio, mas eu a quero mais tarde para a final, apenas para garantir que nossos UVs não mas eu a quero mais tarde para a final, apenas para sejam Quero ter certeza de que, é claro, o dimensionamento está correto Então, o que eu posso fazer é exportar isso. Reinsira isso aqui. E sim, tudo bem. Por exemplo, se eu descer um pouco, aí está. Então, isso já parece um pouco mais longo. E então a última coisa que eu provavelmente quero fazer é readicionar isso à sua camada. E vamos entrar em nossa porta e adivinhar. Isso é basicamente o que estou fazendo agora. Só estou adivinhando para ver quanto tempo precisa durar. Tipo, nem tudo precisa ser absolutamente perfeito. Muitas vezes, você só quer obter resultados rapidamente porque, em um ambiente de produção, você não tem tempo para tornar tudo perfeito. Mesmo que leve apenas 30 segundos, entre o que estou fazendo e como o outro, no final das contas, todo o tempo ainda se soma, enquanto eu posso simplesmente fazer isso e depois mover isso para baixo um pouquinho. Lá vamos nós. Então parece totalmente bom. Ok, então praticamente temos essas peças. A única coisa é que, sim, este é um pouco mais grosso. Talvez possamos trabalhar nisso quando começarmos a criar nossa final. Mas, por enquanto, isso parece estar muito bem. Sim, embora pela espessura, honestamente, você provavelmente nem precise fazer isso na final, porque tudo o que realmente precisamos fazer é parecer que ele vai entrar aqui e empurrar esta para fora E empurre esse para baixo. Parece que essa é a única coisa realmente diferente. Então, se prosseguirmos e exportarmos isso para o feixe 01, sim, você também pode optar por, no trabalho final, um pouco mais sobre isso. Veja, então eu posso fazer isso. Mas então, é claro, você percebe que, Ah, sim, mas agora a porta não está certa. É por isso que às vezes é mais fácil esperar até que você tenha suas folhas de acabamento e tudo mais, porque precisamos refazer todos esses modelos , pois vamos usar folhas de acabamento Sua porta na panela. Aí está. Bom o suficiente. Lá vamos nós. Ok, perfeito. Então, vamos salvar sua cena. E para as pessoas que viram meus editoriais, eu sempre faço isso Eu sempre vou até a porcentagem da minha tela e coloco isso em 200, só para dar a você, tipo, um resultado nítido, só para ter certeza de que tudo está bem e nítido, e então você pode basicamente dar uma olhada Mas isso está parecendo bom para mim. Então, o que vamos fazer agora é, no próximo capítulo, começar com o planejamento de nossa folha de corte, que é praticamente o mesmo que o planejamento um bloqueio e, em seguida, vamos realmente criar nossa folha de corte Então, este é um dos poucos tutoriais que primeiro crio completamente todas as texturas, que são uma textura, uma folha de acabamento, e só depois disso, vou transformar tudo em vinil Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 9. 08 Fazendo nosso planejamento de folhas de acabamento: Ok, então vamos começar realmente criando nossa folha de recorte, que é provavelmente o motivo pelo qual a maioria de vocês está aqui Agora, o passo que vamos dar agora, que é o nosso planejamento, é super importante. Provavelmente, uma das etapas mais importantes que vamos fazer porque o plano é criar todo esse ambiente usando apenas uma única textura. Agora, é claro, estou insistindo como se você não precisasse fazer isso Você pode usar várias texturas para realmente melhorar a qualidade. Mas, no meu caso, vou sacrificar alguma qualidade para ensinar você a ir um pouco mais longe nos extremos disso Então, o que vamos fazer é seguir em frente e usar essa imagem e usar a essa imagem e usar mesma técnica do nosso planejamento modular para planejar exatamente o layout da nossa folha de corte Então, para isso, precisamos ter essa imagem carregada no Photoshop E o que vamos fazer é criar uma nova imagem, e vamos torná-la 40 96 por 40 96. Então, sim, vamos optar por quatro K, mas você sempre pode reduzi-los mais tarde , se necessário Mas acho que com a quantidade extrema de coisas que vamos colocar nesta folha de acabamento, só queremos seguir em frente e usar algo assim Vamos continuar e pressionar Criar. Agora, o que eu quero fazer é começar a dividir esse modelo em, digamos, 512 por 512 áreas Então, vou te mostrar o que quero dizer. A primeira coisa que precisamos fazer é visitar e ativar nossos governantes aqui E você também precisa seguir em frente e acredito que, nos extras, ative também guias inteligentes. Sim, e eu acredito que é só isso. Sim. Então, a razão pela qual queremos fazer isso é porque se clicássemos em nossa régua e apenas clicássemos e arrastássemos, o que você pode ver é que você pode realmente arrastar até aqui como uma forma E o que ele fará é tentar se encaixar no centro Então, agora está quebrando, e então você pode ver que temos essa linha azul aqui Então, podemos fazer o mesmo aqui e tentar fotografar aqui E agora sabemos que isso é 2048, 248, 248 e 248 Assim, também podemos seguir em frente e podemos ir para 1024 Este é um pouco mais complicado de acertar. Oh, na verdade, isso é mais complicado do que eu esperava, porque precisa estar no centro Bem, não precisa estar perfeitamente no centro, mas eu quero tentar conseguir isso. Normalmente, ele se rompe, então não tenho certeza se aqui, se você segurar a tecla Shift, ele pode tentar se encaixar, mas parece que não se encaixa corretamente Mas isso não é problema. É um pouco mais chato, mas o que você pode fazer é subir para ver, e isso é chamado de guia Assim, podemos criar um novo guia aqui e definir este, 1024 Embora normalmente eu não tenha problemas com fotos assim E eu também recebo o guia aqui. Basicamente, precisamos ir para 2048 mais 1024. Então, se formos ver o novo guia, porque é 30 72, aí está. Então, agora estamos dividindo isso desse jeito. E então nós praticamente precisamos fazer o mesmo para essas áreas. Então, veja o novo guia, e precisamos ir para a horizontal, 1024 Poucos guias novos, horizontais, o que eram? 30 72. Lá vamos nós. Então, agora temos blocos de 1024 Sim, isso é realmente bom. Você sabe o que? 1024 está bem. Eu não preciso ser ainda menor do que isso. Então, basicamente, fazer isso tornará um pouco mais fácil para nós dividirmos tudo uniformemente. Agora que fizemos isso, o que precisamos fazer é seguir em frente e olhar essa imagem e ver todas as texturas de que precisamos para criar basicamente toda a cena. Então, a maneira como vamos fazer isso é muito simples, porque já fizemos isso antes. Basicamente, vamos em frente e criamos uma cor sólida. Ah, na verdade, primeiro crie a seleção e depois crie uma cor sólida. Então, digamos que esteja aqui. Essa é provavelmente a mais importante, e vai ser como essa coisa branca. Na verdade, vamos primeiro fazer isso porque eu quero ter esse no topo. Então, vamos seguir em frente e primeiro fazer isso. Então, basicamente, selecione-o. Mais uma vez damos a cor, mas é importante desta vez. As cores são muito importantes. Então, damos a cor vermelha, e você pode simplesmente ir em frente e, tipo, diminuir o tom. E a razão pela qual isso é importante é porque vamos imediatamente seguir em frente e ir até essa tela. E aqui podemos ver que não é muito grosso. Então, podemos ir até essa tela. Podemos fazer uma seleção e dizer: Ok, então eu quero essa provavelmente aqui. Não deixe que ele ocupe muito espaço. Então, estou basicamente adivinhando a espessura, o que é bom Eu só quero, tipo, terminar em cada cubo por aqui. Vou te mostrar o que quero dizer, porque é um pouco chato te mostrar Então, o que quero dizer é que agora, ok, temos esse vermelho, e ele corresponde a esse vermelho. E agora digamos que queremos ter o branco, e sabemos que essa área branca, porque está sendo usada em quase todos os lugares, é a mais importante. Então, para o branco, isso é basicamente o que quero dizer: eu subo aqui e basicamente faço minha seleção e termino minha seleção praticamente na linha aqui. E o que isso fará é nos dar, tipo, uma boa divisão. Então, podemos ir em frente e podemos entrar aqui. O que eu fiz daquele verde branco. Oh, não, espere. Eu não fiz isso. Botão errado. Cor sólida. Vamos torná-lo verde. Aqui vamos nós. Então, agora nós temos esses também. Agora podemos ver que agora já temos essa área, que está cerca de 25% preenchida. Mas é uma área importante. Agora, outra coisa que eu quero fazer é que temos essas linhas aqui. Você pode vê-los com muita frequência, como uma linha de construção aqui, aqui, aqui. Está praticamente em todo lugar. Isso é um clássico, como acontece com frequência na ficção científica Então, o que eu quero fazer é seguir em frente e criar uma cor sólida. Para essa linha aqui, tudo bem, desse jeito. Ok. E então você sabe o que eu vou fazer. Na verdade, você sabe o que? Eu ainda vou incluir isso na parte superior aqui. Aqui, vamos fazer com que pareça uma tira muito fina, e eu fiz com que pareça azulada. Lá vamos nós. Então, vamos ter essa faixa muito fina que vamos usar. Então, está tudo bem. Ok, então nós fizemos isso. Agora vamos lá, e eu sempre gosto de fazer uma pequena transição e, tipo, ter agora uma linha com detalhes menores. E então, se necessário, podemos adicionar alguns detalhes maiores posteriormente. Então, se formos em frente e dermos uma olhada, vamos fazer esses. São bem típicos. Então, temos uma dessas peças aqui. Não precisa ser preciso. Só precisamos combinar as cores que conheceremos exatamente mais tarde, quando vamos criar isso, quais detalhes precisam ir para onde. Então, podemos fazer isso, e esse é um detalhe muito importante. É muito grande, muito importante. Então, o que eu quero fazer é provavelmente preencher todo o meu espaço, e você pode ver que essa seleção se encaixa perfeitamente nisso, e eu quero preencher todo o meu espaço com esse detalhe aqui O que faremos é criar essa tabela. O que podemos fazer mais tarde com nossos U Vs é que, se simplesmente colocarmos nossos UVs aqui, eles serão apenas transitórios e se tornarão uma textura cultivável, mesmo que seja uma textura minúscula Agora, o próximo provavelmente seria como esses aqui, mas não consigo vê-los lá. Vamos fazer isso aqui. Esses. Então esse é outro desses detalhes. Então, o que podemos fazer é fazer isso, sei lá, rosa ou algo parecido. E vamos fazer isso na próxima. Então, aqui está o rosa. Lá vamos nós. É basicamente assim que vamos fazer nosso planejamento até terminarmos tudo. E o bom de que sempre podemos mover as coisas, se necessário, é claro. Então, meio que depende do quanto precisamos para isso ou ampliar as coisas. Mas se você não fizer esse planejamento e simplesmente mergulhar direto na modelagem, provavelmente passará por momentos difíceis. Tipo, você provavelmente acabará perdendo algumas peças ou desperdiçando muito espaço e coisas assim Então, na próxima, vamos fazer algumas combinações. Então, vamos seguir em frente e provavelmente queremos combinar esses detalhes aqui, então temos esses. E este, como você pode ver, é praticamente o mesmo na parte inferior e na parte superior. Então, tudo o que precisamos fazer é criar a peça superior e, em seguida, reutilizá-la simplesmente invertendo-a Então nós temos esse. Lá vamos nós. Vamos fazer isso. Então podemos entrar aqui, e eu vou seguir em frente e vou ter isso na metade do caminho, que é por volta Então, se formos, sim, isso é bom o suficiente. 513 é bom o suficiente. Então, podemos seguir em frente e fazer isso. O que eu fiz disso? Oh, Deus. Eu já esqueci Acho que era essa cor branca. Sim, tudo bem. Então nós pegamos esse. Agora, o próximo que precisamos fazer é obter essa dieta. Esse detalhe, porque estamos reutilizando isso, esse detalhe, meio que, não é mais tão importante. Então, vou seguir em frente e tentar encontrar outro detalhe que eu possa usar em vez disso. Então, sim, essas coisas só exigem um pouco de reflexão. Acho que vou fazer essa. Eu meio que queria combinar este com este top, mas provavelmente farei isso mais tarde. Então, temos esse aqui. Vamos fazer com que eu ainda não tenha usado amarelo brilhante. Então, vamos fazer amarelo brilhante aqui. E podemos simplesmente colocar este ao lado dele. Aqui está o amarelo brilhante. E então ainda temos mais um. E para este, provavelmente vou fazer alguns pisos e coisas assim Então, vamos em frente e, para esses, mais uma vez, isso é basicamente um espelho. Então, o que podemos fazer é economizar espaço, só precisamos, na verdade , da metade de um. Portanto, não precisamos de um ladrilho inteiro. Só precisamos da metade. E então o que podemos fazer é, em nossos UVs , podemos simplesmente invertê-los e reutilizá-los Então nós temos este, que vou seguir em frente e vou dar a ele uma cor vermelha mais escura E também temos esse que meio que pertence ao chão. Por aqui. E vamos fazer desta uma cor mais escura ao estilo verde-oliva para que possamos entrar aqui e mais uma vez dividi-la E eu estou apenas configurando isso em torno de 512 aqui. Então, essa seria a cor vermelha mais escura. E então vamos simplesmente preencher isso com a cor verde-oliva mais escura aqui Perfeito. Então, agora já temos essa linha inteira. Então, já somos capazes de criar a maioria dessas peças. Agora, vamos fazer algumas peças longas novamente. Portanto, temos alguns muito importantes. Temos essa faixa aqui, como uma faixa colorida que não deve ser muito difícil de fazer, mas ainda precisamos incluí-la. Então, na verdade, ainda não temos roxo. E então temos outra faixa aqui, que vai ser como essa faixa lateral. E vamos fazer isso. É sempre irritante ficar sem cores. Então, temos laranja e roxo. Então, vamos em frente e vamos entrar aqui, e vamos jogar basquete. Vá lá. Desculpe, isso é irritante para mim, mas estou escondendo isso para que vocês tenham mais do que uma tela para ver Então esse pode ser bem fino, eu acho. Roxo. Então, podemos seguir em frente e torná-lo bem fino e roxo. Então, abaixo dele, precisamos de um bem mais grosso. Combina. E então eu quero um pouco de espaço sobrando porque há mais uma que eu vi e quero fazer. Então, um pouco mais grosso, esse vai ser o nosso Wow. Eu sou um pai esquecido Laranja laranja. Não me julgue. Estamos trabalhando com muitas cores. E aqui, temos esse, e eu já posso marcá-lo. Então, vamos dar como uma marcação. Só estou tentando, tipo, corretamente. Lá vamos nós. Então , nós temos esse. Este cuidará da maior parte do piso e, em seguida, este funcionará como um detalhe especial Vamos fazer com que pareça azul escuro, e esse detalhe especial, é esse aqui, porque essa faixa com todos os danos nas bordas e tudo mais, não é algo que podemos fazer simplesmente mudando nossa cor. Uma coisa, no entanto, a ter em mente é que essa cor branca, por ser branca, podemos realmente mudar a cor com base nas cores dos vértices Portanto, não requer nenhuma textura extra. Isso requer apenas um pouco de trabalho com o sombreador. Então, sabendo disso, você pode imaginar que sempre que você vê essa cor branca, você pode vê-la aqui e em várias outras áreas, como aqui, como essas coisas, podemos simplesmente mudá-la com base na cor do vértice para que possamos mudar essa cor ao redor Então, essa seria uma cor azul escura. E se você ainda não tem certeza do que quero dizer com as cores dos vértices e tudo mais, não se preocupe É algo que, é claro, abordaremos um pouco mais tarde. Portanto, temos a cor azul escura. O que nos resta? Ok, ainda temos uma pequena área. Uma área que preciso deixar aberta para a caixa, que será apenas uma 512 por 512 oh, oh, Temos até uma textura de 1024 por 1024. Então, preciso deixar essa em aberto, e vamos fazer com que seja desse tipo de cor. Isso vai ser como para esta caixa. Tecnicamente, acho que você também pode combinar isso com outras coisas. exemplo, tecnicamente, você não precisa ter uma textura única, mas isso só tornará tudo um pouco mais fácil E acho que temos espaço para isso. Então, eu não estou muito preocupado. Então, ok, outro importante serão esses dois. Então, temos esse painel e temos esse painel aqui. Então, vamos em frente. Comece com esse painel. Vamos fazer com que pareça uma laranja bem clara. E então podemos simplesmente ir em frente e entrar aqui. 5514 está bem. Eu realmente não me importo com coisas pequenas como essas. Então, temos um laranja claro e, em seguida, vamos fazer outro painel. E esse painel, eu vou fazer com que seja de outra cor, talvez como uma cor rosa claro aqui, e aquele vai cuidar desse painel aqui embaixo. Então, você basicamente precisa pensar como você vai construir? Tipo, quais são todas as texturas que você precisa para construir esse ambiente E agora, como isso exige muito trabalho de raciocínio, posso não estar explicando muito, mas você deve entender o que quero dizer porque você pode ver que com essa laranja, podemos criar essa faixa inteira. Com esse roxo, podemos criar essa faixa inteira. W é verde, podemos criar essa faixa inteira. Com esse vermelho, podemos criar o piso inteiro. O branco que podemos reutilizar em qualquer lugar. Podemos usar o branco aqui, aqui, nas nossas janelas, nas nossas laterais, aqui, na nossa porta, podemos usá-lo em qualquer lugar. E também podemos transformar o branco em um tom mais escuro aqui embaixo, na nossa porta, aqui embaixo, se você quiser ter colchetes aqui embaixo, para que você possa usá-lo Essa faz muito sentido. Este é apenas um painel simples aqui que vamos usar, e podemos reutilizar esse painel aqui e podemos reutilizá-lo Só precisamos ter esse nessas tiras. Então, desse jeito, podemos criar mais e mais e mais. Então nós temos esses. Agora, vamos ver porque eu sinto que estou esquecendo alguma coisa, nós temos essa, então podemos criar essa faixa. O que estou perdendo aqui? Vamos ver. Então essa faixa, essa faixa, podemos criar isso, isso. Temos essas linhas extras. Nós podemos criar essa coisa toda. Podemos tirar isso daqui, podemos criar todo o piso Portanto, precisaremos ter uma seção genérica. E essa seção genérica terá, por exemplo, coisas como vamos ver aqui e essa será uma cor aleatória. Não está marcado, mas basicamente qual será essa cor. Se formos em frente e criarmos um texto, vamos torná-lo como texto branco. Podemos simplesmente chamar isso de detalhes normais aleatórios caso precisemos deles. Então, esses serão apenas alguns detalhes aleatórios de nenhum mapa que você possa usar. E então provavelmente também queremos seguir em frente e precisamos ter texto e tudo mais, mas eu provavelmente quero usar este para isso. Desculpe. Lá vamos nós. Provavelmente podemos usar tudo isso. Então, se usarmos este, e se necessário, podemos sempre ir em frente e dividi-lo para obter mais. Então, primeiro de tudo, queremos ir em frente e alguns decalques de texto, que são decalques, como você pode ver aqui ou no setor 78 e esses tipos de números de série Então, esse tipo de coisa podemos usar para decalques de texto. Então, vamos continuar com textos e decalques, talvez sinais de alerta e todo esse tipo de coisa que podemos usar aqui. Lá vamos nós. Então nós pegamos aquele, e agora temos esse último pedacinho restante. Então, eu só preciso ter certeza absoluta de que não há mais nada ou que eu tenha esquecido. O branco basicamente cuida de 80% de todo o ambiente. Esse é exatamente o caso disso. Tecnicamente, você terá o teto, mas lembro que nem podemos ver nosso teto Aqui, não podemos nem mesmo ver isso. E então podemos basicamente combinar, em um. Caso contrário, podemos basicamente seguir em frente e combinar nosso branco como uma cor ainda mais clara ou mais escura para criar esse efeito Uma missiva, eu acho, é aquela que você pode fazer, ou você pode simplesmente criar, tipo, um material simples sem texturas Não precisamos dessa faixa. Então, sim, essa coisa toda, nós já podemos criar essa coisa toda, nós já podemos criar talvez como alguns painéis de construção, mas eu não acho que para nós, isso seria um pouco exagerado apenas para o tutorial, porque isso levaria muito tempo Então eu acho que estou muito bem. Então, temos esse pouquinho de espaço sobrando aqui. Então, digamos que esse espaço seja apenas um espaço vazio. Nós podemos usá-lo. Se esquecermos alguma coisa, podemos simplesmente adicioná-la em cima dela. E é basicamente isso porque, pelo que posso ver, não consigo ver especificamente, tipo, muitas coisas extras. exemplo, talvez se você quiser criar esses painéis, você também possa fazer isso, Por exemplo, talvez se você quiser criar esses painéis, você também possa fazer isso, mas como estamos reutilizando esses aqui, não funcionaria tão bem conosco. Ou, na verdade, podemos adicionar um por cima. Não, você sabe o que? Não. Eu provavelmente não vou fazer isso. Mas vou deixá-lo vazio caso de querermos mudar alguma coisa. Então, colocamos nossa plantação aqui. Isso é perfeito. Então, o que podemos fazer com este é salvar uma cópia, e podemos simplesmente salvá-la como PSD e chamar essa folha de corte Planejamento, e isso é seguro. Ok. E agora, o que vamos fazer é também entrar aqui para economizar nisso e chamar isso de layout de folha de corte E então vamos também desligar seu texto aqui , salvar uma cópia e salvá-la como JPEG E a razão pela qual estou fazendo isso, também chame-o de layout de folha de corte é porque podemos realmente usar isso também como uma máscara posteriormente no interior do pintor de substâncias, porque usaremos o pintor de substâncias para basicamente transformar isso Então trouxemos aqui nossa máscara, então também está tudo bem. Sim. Acho que é mais ou menos isso. Então, o que faremos no próximo capítulo é seguir em frente e começar criando nossa folha de corte Primeiro, vamos seguir em frente e fazer todo o trabalho de modelagem. Então, sempre que necessário, vamos modelar e, depois disso, vamos assá-lo, depois pintado, vamos seguir em frente e concluir o resto do trabalho. Então isso é um plano. Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 10. 09 Criando nossa folha de acabes, parte 1: Ok, agora que fizemos nosso planejamento real da planilha de corte e eu os adicionei aqui ao nosso force perforce ao nosso Pure rev, quero dizer, desculpe, puro Rf quero dizer, desculpe, O Perforce é um programa muito diferente. Vamos seguir em frente e vamos realmente criá-los. Então, para isso, eu quero ir em frente e criar uma nova cena só porque essa é muito específica. E tudo o que precisamos fazer para começar é criar um avião. Vamos definir aqui nossas subdivisões para zero. E então nós só queremos seguir em frente, todo mundo para ampliar isso, digamos dez. Sim, dez parece muito bom por aqui. Perfeito. Então, agora que temos esse avião aqui, o que vou fazer basicamente será nosso avião de baixo poliéster Será tudo o que vamos criar para uma folha de acabamento, que será cozida de alta para baixa camada de poliéster Basicamente, estarei no topo deste avião. Então, o que podemos fazer é mover esse avião para baixo um pouco mais desse jeito. E então, o que eu quero fazer é criar um material favorito. Oh, eu acho que é por causa da poupança logo quando eu estava lá, vamos lá. Atribua material favorito, Lambert. E basta chamar isso de folha de acabamento. E então o que você quer fazer é na cor. Você quer ir para o arquivo e seguir em frente e vamos abrir o mapa de 496 por 496 que criamos Então, vamos dar uma olhada no layout da folha de corte aqui, isso. Perfeito. E então, se você subir aqui e pressionar show textitw, aí Então, agora temos nosso layout de folha de corte pronto para ser usado aqui Então, neste momento, podemos praticamente fazer algumas modelagens básicas. Então, vamos seguir em frente e sempre que necessário. Então, para a modelagem, provavelmente precisamos modelar essa. Precisaremos modelar este, esse aqui. Esses nós realmente não precisamos, ok, talvez possamos fazer, como uma modelagem básica para isso. Precisamos modelar essa aqui, essa. Mas sim, como você pode ver, a maioria dessas peças não precisamos fazer muita coisa porque podemos fazer muita coisa como pintor de substâncias Então, por exemplo, vamos começar com o primeiro, que é esse aqui. Sim, parece bem simples. Então, o que você quer fazer é seguir em frente e criar outro avião. E o que podemos fazer é acessar nossos segmentos. Vamos definir como zero. E então o que eu costumo fazer, neste caso é simplesmente encaixar os pontos, encaixar meu ponto de pivô no canto, e então podemos seguir em frente e ir para a grade, e simplesmente encaixá-lo Nesse ponto, sim, você pode fotografar assim. Mas esse, é claro, nem é porque não é apenas como um ponto da grade. Então, nesse ponto, você meio que quer ir até o topo, ativar visualização texturizada e movê-la para trás até que esteja praticamente aqui. Lá vamos nós. Agora sabemos que, ok, essa será a forma específica que temos. Então, é praticamente como um monte de quadrados. Vamos ver se podemos fazer tudo isso de uma só vez. Então, vamos seguir em frente e selecionar essas linhas aqui. E vamos até aqui e, como se fosse uma conexão. E vamos definir isso como se realmente precisássemos de um pouco deles. Então, provavelmente, cerca de 15. Agora, acho que ainda mais 20. Vamos fazer 20 e pressionar Enter. Ok. E então o que eu quero fazer é seguir em frente e pressionar Control B, e isso vai somar uma fração. Então, vamos fazer 0,4. Então, sim, isso só vai somar como um chanfro. 0,4, 0,35 talvez. Eu não quero que eles funcionem. Eu também sinto que não existe. Bem, talvez. Então, basicamente, o que eu quero fazer é ir em frente e entrar aqui, e eu quero inclinar isso. Mas queremos seguir em frente e tornar isso cultivável. Então, agora temos muito espaço aqui, e eu posso ver que tudo está um pouco fino demais. Então, o que vou fazer é seguir em frente e fazer isso, e vou fazer outra reconexão É um pouco mais alto. Então, provavelmente vejo cerca de 30 ou algo parecido. Pode ser demais, mas veremos. E então eu vou seguir em frente e fazer uma fração. 0,5, por exemplo, e então basicamente vá em frente e pegue a parte superior, mova-a para trás e pegue a parte inferior aqui, e mova-a para trás para que fique inclinada aqui Agora, uma vez que fizemos isso, parece que ainda pode haver um pouco de espaço sobrando aqui. Então, teremos que ver. Primeiro de tudo, eu só quero finalizar isso antes de fazermos isso Então, vamos selecionar essa linha aqui embaixo e são dois segmentos de conexão. Na verdade, você sabe o que? Talvez haja uma maneira melhor de fazer isso aqui, caso contrário, não poderemos movê-lo adequadamente. Então, vamos colocar dois deles à mão, assim. E agora o que podemos fazer é basicamente selecionar esse material e extrudar isso para baixo E sim, a única coisa que me preocupa um pouco aqui é porque há muito espaço vazio, mas isso é algo em que podemos trabalhar depois de eu já ter feito isso. Então, vamos ver se eu vejo isso, sim, parece um pouco. Talvez s seja um pouco mais uniforme do que o de nossa referência, mas isso realmente não importa muito. Só queremos seguir em frente e criar um detalhe interessante. Não precisamos seguir nossa referência individualmente, neste caso. Então, você só quer selecionar todos os outros como este. Lá vamos nós. E agora, vamos transformar isso como vamos transformar isso em um hipol, há algumas coisas que queremos fazer enquanto escalamos A primeira coisa que vou fazer é definir minha orientação excessiva para os componentes. E então o que você pode fazer é escalá-lo um pouco mais, assim, escalá-lo um pouco mais para que possamos ampliá-lo um pouco. Vamos então voltar aos objetos. E agora, basicamente, o que precisamos para transformar isso em hipódromo, precisamos de algo chamado super loops Tenho certeza que muitos de vocês já sabem. Basicamente, agora, se você pressionar três para transformar isso em um hipólo, ok, é um avião, então não funciona de verdade Eu vou te mostrar mais tarde. Mas você basicamente precisa. Oh, Deus, eu perdi minha seleção. Lá vamos nós. Basicamente, você precisa seguir em frente e adicionar alguns loops de pontos extras No entanto, se precisarmos fazer isso depois de já termos criado essas coisas , será muito demorado. Então, em vez disso, o que vou fazer é, na verdade, examinar os componentes mais uma vez, escalar isso um pouco mais. Então, ampliamos isso um pouco mais, e a razão pela qual fazemos isso é que agora, se pressionarmos, eu o configure para Controle E, que é extrusão curta Não sei qual é a tecla de atalho original para isso. Então vá em frente e vá para a extrusão. E então, no offset, se você definir como 0,1. Ok, isso é demais. 0,01, você pode ver que podemos criar uma pequena linha ao redor dela Agora, uma vez que fizemos isso, o que podemos fazer é prosseguir e realmente fazer outra extrusão Então, vamos fazer o contre E novamente. Desta vez, nesta extrusão, vou definir isso para 0,01, OK, -0,01 E então eu quero mais uma vez definir meu deslocamento para 0,01 para que eu o dê como um pequeno A razão pela qual estou dando um chanfro é porque se o fizermos completamente reto para baixo, mesmo que na vida real esteja completamente reto para baixo, quando estivermos assando de cima para baixo, você não conseguirá vê-lo muito bem, mas se eu fizer isso você não conseguirá vê-lo muito bem, mas se eu fizer isso, e se eu agora pressionasse a tecla Shift e a extrudesse para baixo, até aqui, e depois a extrudesse para baixo novamente. E você pode ver que a razão pela qual eu faço isso é colocar uma vantagem aqui e aqui novamente. Agora, o que você pode ver é que o que aconteceu foi que adicionamos todos esses loops de suporte Então, vou em frente e mostrarei se agora, em primeiro lugar, fazemos um último deslocamento do Controle E, 0,01 Então, agora, se eu pressionar três, você pode ver que tudo desmorona. No entanto, essas bordas não desmoronam. A razão pela qual o resto desmorona é porque ainda não colocamos nenhuma alça de suporte nos cantos Então, isso é basicamente para os loops pontuais. Espero que você goste de uma compreensão básica de como esse tipo de coisa funciona se estiver seguindo uma folha de acabamento até o óleo, porque as folhas de acabamento geralmente surgem um pouco mais tarde, depois de você já conhecer os fluxos de trabalho básicos Mas o que podemos fazer agora é seguir em frente e entrar aqui e fazer, como um duplo. Na verdade, por que eu continuo fazendo isso? Quero dizer esse. É porque eu acabei de vir do Max e no Max funciona um pouco diferente. Mas agora o que você pode ver aqui, se eu também colocar laços pontuais aqui, agora você pode ver a diferença de que ele fica aqui, você pode ver que as bordas ainda são muito redondas porque ainda não colocamos nenhum laço de suporte, mas quanto ao resto, tudo parece bem Então, neste ponto, você meio que quer ir em frente e colocar essas bordas aqui. Portanto, isso pode ser um pouco demorado , porque temos alguns deles. Mas podemos seguir em frente e fazer isso. E depois disso, só precisamos ter certeza de que o momento está correto. E para isso, talvez precisemos mover algumas coisas ou algo parecido. Eu meio que gosto de ver porque é muito importante que este permaneça cultivável porque precisamos reutilizá-lo repetidamente com bastante frequência Acho que com a maioria dessas peças, é muito importante mantê-las cultiváveis Então, deixe-me seguir em frente e continuar fazendo isso até que todos estejam prontos. Aqui vamos nós. Isso agora está feito. Agora, se você pressionar três, que é um Maya, em Mx, é turbosmooth, e no liquidificador, e no liquidificador, Portanto, depende apenas do programa que você está usando. Mas agora podemos ver que isso está funcionando perfeitamente. Então, do topo, você pode ver que obtemos esse padrão. Então, a próxima coisa que eu precisaria fazer basicamente para ter certeza de que é cultivável e posso ver que não é porque você pode ver que temos muito espaço Mas normalmente o que eu costumo fazer é ir até aqui e quebrar dois pontos, e eu basicamente tiro isso. Então, aqui podemos ver que, sim, estamos um pouco errados em termos de, tipo, como tirar essa foto Agora, o que podemos fazer neste caso é tentar adicionar um espelho aqui. Então, se adicionarmos o espelho e não estivermos tanto aqui, vamos definir a exposição como objeto, não estamos adicionando tanto o espelho Oh, não, espere porque o espelho, é claro, o viraria . Nesse caso, vou fazer isso um pouco diferente. Vamos levantar isso. Então é de manhã para mim. Ainda estou me aquecendo aqui. Porque sim, o espelho seria um pouco diferente. Então, em vez disso, o que eu preciso fazer para clonar isso, provavelmente só preciso adiar isso Oh, esse é o objeto. Desligue minhas fotos. Então, vou prosseguir e vou empurrar isso de volta aqui para torná-lo um pouco mais preciso. Eu e agora minha ideia, mas vamos ver. Então, eles seguem o mesmo. O que eu tinha em mente é selecionar tudo isso e definir nossa seleção como uma seleção menor Então, eu queria basicamente selecionar uma dessas peças aqui e, em seguida, apenas deslocar, clicar com o botão direito e extrair passagem Onde você está? Aí está você. Reinicialize ou gire. Então, a ideia era que basicamente continuássemos com isso e não precisaríamos mesclar isso Mas eu não tenho certeza de quão bem isso vai caber Sim, eu não tenho certeza de quão bem isso vai caber. Mas, basicamente, o objetivo é seguir em frente e estender isso. E então, se formos para nossa vista superior, tudo o que queremos fazer é marcar onde ela está chegando ao fim aqui E a forma como podemos marcar que não podemos fazer isso usando uma folga dividida, mas devemos ser capazes de usar apenas um corte Se você simplesmente clicar nessa extremidade aqui e arrastá-la, é só passar. Deixe-me ampliar. Lá vamos nós. Precisa ser bem preciso. Você pode se afastar um pouquinho, mas se fizer isso, o que ele fará é colocar esse recorte aqui , como você pode ver, entendeu? E o bom disso é que agora, com esse corte, posso seguir em frente e ir para o outro lado. Oh, eu acidentalmente pressiono Desfazer. Eu queria dizer, vá para o outro lado, aqui. E então, para este, você meio que quer fazer a mesma coisa. Então, basicamente, vamos encaixar isso. Então nós temos esse, e tudo que eu preciso fazer é colocar isso no corte. E então sabemos que eles farão a transição correta porque estão do mesmo lado. Lá vamos nós. E uma vez feito isso, tudo o que precisamos fazer aqui é selecionar praticamente todos eles. De repente, é um pouco sensível aumentar o zoom. Então, vamos combinar isso. O que eu costumo fazer primeiro é pressionar Control Shift A para selecionar tudo e depois mesclar tudo e depois vá para Merge Vert C. Clique com a E então, na etapa de mesclagem RTC, apenas em um nível baixo, 0,005, Oh, aqui, C, isso ainda é demais porque é muito sensível. 0,001 e basta pressionar Aplicar. E uma vez que você tenha feito isso, bem , para este, aqui, podemos ver que este não está correto. Então, basta clicar com a tecla Shift e só queremos limpar isso. Não precisa ser super limpo porque não vamos usar a geometria real Eu só quero ir em frente e limpá-lo para que eu saiba que, quando eu alisar, ele se alisará corretamente. Então, temos, por exemplo, este, e posso ver aqui que provavelmente preciso empurrá-lo ainda mais para o ponto em que fique grudado Lá vamos nós, desse jeito. E então, se você pressionar três, você pode ver aqui que isso funciona. Só aqui, eu posso ver que temos um duplo vertz, vamos mover isso de volta Lá vamos nós. S. Então esse agora funciona, e depois é filmado aqui. Tudo o que precisamos fazer é usar sua solda alvo, que pode encontrar todas essas ferramentas aqui Então, este é apenas, Oh, bem, na verdade se chama Target Weld. Podemos prosseguir e, opa, garantir que você tenha apenas um selecionado Vamos em frente e simplesmente unir isso aqui Lá vamos nós. E se passarmos por três, lá vamos nós. Então, agora tudo isso muda corretamente, modo que, quando colocarmos isso neste plano , ele basicamente fará a transição deste , e continuará aqui para que você não consiga ver a diferença entre ele E essa será basicamente a essência geral de toda essa folha de aro Vamos seguir em frente e para todos os modelos que precisamos criar, podemos simplesmente usar isso. Então, a última coisa. Então, este, esse plano verde aqui, por exemplo, para este, não precisamos realmente ter nada lá. Bem, precisamos ter um plano lá, mas quero dizer, não precisamos ter nenhuma geometria real Então, tudo o que podemos fazer ou tudo o que precisamos fazer é criar um avião. Vá em frente e defina isso para zero. E então tudo que você realmente quer fazer é se formos, temos Ok, então bem, isso realmente não importa. Então, temos um vértice aqui. Então, o que eu costumo fazer é seguir em frente e definir meu ponto de articulação, se isso permitir que eu vá até aqui Mas, como você pode ver, não o temos perfeitamente alinhado Então, basta encaixá-lo na parte superior e, em seguida, simplesmente movê-lo. Então, basta movê-lo um pouco além desse ponto. A razão pela qual isso não importa é porque será apenas um avião plano. A razão pela qual precisamos desse plano plano, no entanto, é porque, caso contrário, o Baker não o registrará como geometria e apenas nos dará uma Bem, não é uma flecha, mas parecerá estranha caso estejamos usando preenchimento ou algo parecido Então, é seguro fazer isso. Então, quando isso estiver pronto, tudo o que precisamos fazer é ativar o snapping novamente, segurar a tecla Shift, clonar e mover isso para baixo porque, lembre-se, temos outro, que é exatamente como essa faixa muito fina Então, basicamente, apenas o clonamos e movemos esse para baixo. E neste caso, se acessarmos a visualização do nosso site, é sempre um pouco chato trabalhar com malhas muito longas como Tudo o que precisamos fazer é selecionar a parte superior e a lateral aqui. Oh, opa, não queria apertar o espelho. Vamos tentar novamente. Selecione essas duas bordas e, em seguida, vá para Conectar. Pressione Enter para que esses dois se conectem aqui e , em seguida, possamos usar a ferramenta de escala para basicamente escalar isso. Então, mais uma vez, selecione essas duas arestas aqui. Insira mais dois, amplie-os, mas desta vez, basta movê-los para dentro. Oh, desligue suas fotos. Vamos lá, e damos a isso, basicamente, uma crista como essa. E isso é praticamente tudo o que precisamos. Então, agora podemos seguir em frente e adicionar alguns loops de borda aqui Um aqui, outros aqui. Assim. Então, quando pressionamos T, você pode ver que agora ficou como uma pequena crista aqui . Ok, perfeito. Portanto, temos 25% da nossa folha de acabamento pronta. Agora, o que vamos fazer no próximo capítulo é seguir em frente e começar com a modelagem mais complicada que temos aqui. Mas, na verdade, ainda é muito fácil de modelar. Então, vamos salvar o pecado e só queremos salvar isso como folha de recorte Sim, ok, tudo bem. Salvar. E vamos continuar com isso no próximo capítulo. 11. 10. Criando nossa folha de acabes, parte 2: Ok, então vamos continuar , e vamos começar com laranja, que é essa aqui. Então, sim, basicamente vamos criar isso. Agora, vou trapacear um pouco só para economizar tempo E essas alças e tudo mais, na verdade não vou modelá-las porque tenho alguns alfas que posso usar dentro do Substance Painter Então, sim, optaremos apenas por formas muito fáceis. Então, quanto ao resto, vamos em frente. E o que eu gosto de fazer com eles é que eu sempre gosto de começar com o avião. Geralmente, essa é a maneira mais segura de fazer tudo funcionar corretamente e ainda ter tudo lavável Então, vamos em frente e criamos um avião. Defina mais uma vez, as subdivisões como zero. E se formos até o topo, ótimo. Então está exatamente na esquina, o que significa que tudo que eu preciso fazer é encaixar os pontos e ir até a esquina do meu avião, e então simplesmente colocá-la aqui e seguir em frente e, oh, entendi encaixar os pontos e ir até a esquina do meu avião, e então simplesmente colocá-la aqui seguir em frente e, oh, Então, nesse ponto, estamos saindo da pista novamente, então só precisamos desligar as fotos Isso realmente não importa. Portanto, não tem nada a ver com o rabo. É só que estou me entrelaçando para mantê-lo bonito e preciso, para que pareça limpo, basicamente Mas, no final das contas, esses poucos centímetros ou milímetros que são diferentes, honestamente, isso realmente não importa Então, eu posso ir em frente e fazer isso. Lá vamos nós. E agora, para esta, parece que temos Let's para nossa versão, faça, tipo, duas peças grandes. E, como duas dessas peças grandes, então tenha como uma peça central e, em seguida, tenha como esse console no meio Agora, para manter tudo equilibrado, tudo o que realmente precisamos fazer é começar selecionando esses dois na parte traseira. Vamos ligar nossa estrutura de arame na sombra. E vou continuar e começar com dois segmentos de conexão simples. Escale-os. Veja, então teremos a lacuna aqui. Então, se eu escalá-los, e se eu entrar e adicionar outra conexão dupla aqui, tenho essa praticamente no final. Então, haverá algum espaço aqui que é muito importante. E então, se prosseguirmos e fizermos outra conexão dupla, essa conexão dupla. Então, vamos optar por uma versão mais simplista. Não teremos esse efeito que você pode ver aqui. Então, essa conexão dupla, será, oh, na verdade, talvez possamos tornar a inferior maior do que a superior. Isso seria um pouco mais interessante. Se fizermos isso, teremos espaço? Vamos ver. Se eu tornar isso um pouco mais fino e subir, sim, parece que tenho espaço para isso Vamos escalá-los um pouco mais. Então, essas se tornariam a primeira conexão dupla. Na verdade, isso significa que eu preciso ampliar isso. Então, essa se tornaria uma conexão dupla. Essa se tornaria uma conexão dupla, e então se eu fosse e talvez jogasse alguma coisa aqui, esse seria o console central. Isso significa que teremos bastante espaço aqui. Talvez queiramos entrar e fazer talvez algo interessante por lá. O que podemos fazer é colocar as alças lá. Então esse, esse, esse, esse, esse, esse, e esse, todos vão cair aqui e aqui, e aqui e aqui, teríamos uma alça ou algum console, e esses também cairiam e incluiriam algo. Acho que é um plano muito interessante se optarmos por algo assim. Então, vou seguir em frente e começar selecionando . Sim, na verdade, você sabe o que? Acho que podemos simplesmente selecionar tudo aqui. E eu acredito que, neste caso, podemos simplesmente extrudar isso para baixo Não precisamos fazer chanfros porque vou adicioná-los depois. Então, se eu derrubar isso um pouco, sim. Porque a razão pela qual eu quero fazer os chanfros depois é porque senão quebraríamos nossos ladrilhos e eu não gosto Agora, é claro, o que você pode fazer é escalar as coisas depois do fato. Mas o que eu costumo fazer é entrar aqui, selecionar tudo isso, afastá-lo um pouco. E então entre aqui, mova este um pouco para fora, e então faça o mesmo para este lado e para o outro lado e isso deve ser tudo. Há um pouco de dificuldade em selecionar a borda que eu quero, porque não sei por que, só porque Maya às vezes faz isso Ok, então temos essas coisas acontecendo aqui, então tudo funciona bem por lá Então, o que vamos fazer é primeiro lugar, segurar a tecla Shift e escalar isso para, basicamente, dar também uma área plana por aqui. Então, o que eu quero fazer é provavelmente ir em frente e reduzir isso e depois extrudar para baixo, depois vamos escalá-lo novamente e depois fazer com que diminua totalmente desse jeito Então, o que podemos fazer com esta versão é que podemos seguir em frente e ter esses pequenos consoles no meio, então tudo bem Então nós pegamos esse. Agora, essa eu quero manter afiada. Mas aqui, eu quero ir em frente e, sim, acho que só precisamos fazer isso aqui. Eu estava pensando em talvez adicionar um chanfro ao redor dele, mas acho que não vai ser muito artístico Então, eu só quero selecionar essas poucas peças, pressionar contre B para basicamente ir até o nosso chanfro E vamos dar alguns segmentos, como eu não sei, quatro. E vamos adicionar isso. Então, terminamos essas peças. Temos algo aqui que podemos criar algo interessante. Estou feliz com isso ou quero mudar alguma coisa? Eu não sei Pode parecer um pouco simplista demais se eu fizer algo assim Então, talvez eu queira criar apenas um extra. Talvez eu queira basicamente selecionar isso. Vamos ver. E se eu mover esse? Oh, eu não sei por que estou selecionando assim quando posso simplesmente selecionar todos esses vértices. Sim, isso pode parecer melhor se optarmos por algo assim Então, é um pouco mais fino. Sim, você sabe o que? Acho que vou fazer isso. Não é muito trabalho extra. Então, vamos criar essas linhas e , em seguida, clicar duas vezes na linha e escalá-la para garantir que tudo esteja completamente plano. E então vou seguir em frente e vou fazer com que seja aproximadamente do mesmo tamanho, e vamos mover isso também de volta aqui e ver. Então, parece que está tudo bem. Então, vamos mover isso para baixo e vamos escalar isso e, em seguida, pegar este, escalar isso um pouco, e vamos escalar isso um pouco. Além disso, se você quiser ser mais preciso do que eu, pode ir em frente e ir até sua vista lateral, na qual você pode gêmeos e ver se são apenas os dois. Eu posso então ir para, tipo, CitroVew só para ter certeza de que está tudo bem Oh, espere, essa é a visão lateral errada. Acho que preciso ir dessa vez. Sim, ou C. E então você pode basicamente combiná-lo com os que estão sentados na frente dele. Então, agora temos certeza de que está tudo bem. Sim, acho que isso funciona um pouco melhor. Não tenho certeza se queremos seguir em frente e talvez fazer outro controle E e , em seguida, definir o deslocamento para 0,1 Hum, isso pode ser interessante, mas espere um pouquinho. Então, não vamos torná-lo tão profundo , porque então ele se torna muito genérico. Eu quero tentar obter alguma variação aqui. Agora, a maior parte da variação virá em pintores de substâncias, então não precisamos nos preocupar muito com isso. Mas digamos que agora temos uma base bonita. Sim. Tipo, isso deve funcionar totalmente bem. Então, o que eu posso fazer é que eu já posso ir frente e transformar isso em, tipo, um hipol. Então, vamos dar uma olhada. Vamos adicionar alguns loops de suporte Sim, essas bordas aqui vão ser um pouco mais irritantes Então, primeiro, vamos adicionar alguns loops simples. Por aqui. E o mesmo por aqui. Então, sim, coloque-o bem perto da borda. Então, quando selecionamos três, ele não simplesmente entrará em colapso . Então nós temos esse. Vamos fazer apenas um aqui. Eu acho que isso é o suficiente. Este, e apenas em todos esses, vamos seguir em frente com calma. Laser Edges, um aqui, outros dois aqui e aqui. Ok, então nós os fizemos. Agora, para essas peças, vamos em frente e, primeiro de tudo, vamos ver nosso kit de ferramentas de modelagem aqui, que você também pode encontrar, sei lá , editores de modelagem do Windows, editores de modelagem do Windows, e aqui está seu kit de ferramentas de modelagem Mas tenho certeza de que a maioria das pessoas já sabe disso porque sim, este tutorial não é sobre o básico da modelagem Então, vamos em frente e vamos selecionar esses dois. E vamos fazer contra E novamente. Defina o deslocamento para 0,0. Ok, 0,05 peso 0,01. 0,015. Lá vamos nós. Que criemos instantaneamente um loop em toda a volta, que nos poupará algum tempo. E então o que podemos fazer é seguir em frente e criar mais alguns loops aqui É bom usar simetria ou ter um modelo simétrico. Como você disse, na verdade não usamos Mas, sim, isso só torna mais fácil para nós basicamente colocar todos esses loops Então nós temos esses e eles basicamente vão acabar aqui, mas tudo bem, porque o que vamos fazer neste, oh, eu esqueci de adicionar o loop aqui Eu o adicionei aqui? Sim, eu fiz. Ok. Para este, vamos em frente e sim, para essas coisas, podemos praticamente fazer outra inserção. Então, podemos simplesmente usar o Console E, 0,015 ou algo parecido Mas para este, para não desmoronar, precisamos usar uma ferramenta de corte e colocar outra aresta como essa, porque se não fizermos isso, você pode ver que aqui, ele começa, gira um pouco demais, enquanto aqui, você pode ver que fica um pouco mais limpo. Então, como isso precisa ser cultivável, acho melhor colocarmos esse pequeno corte extra aqui e também do outro lado Vá lá. Lá vamos nós. Ok. Então, nós os fizemos. Então, agora, se eu pressionar três. Oh, sim, aqui, aqui, você meio que teve o mesmo problema quando nós só queremos fazer um corte bem rápido. Acredito que só preciso fazer isso também deste lado. Oh, não, espere. Também nas pontas. O que significa aqui também. Isso pode ser um pouco entediante, mas ainda é mais rápido do que tentar colocar muitas linhas personalizadas na parte superior E o que podemos ver é se isso realmente funciona da maneira que eu queria. E então eu posso simplesmente criar esses consoles centrais, quais só precisamos criar um, e depois vamos duplicá-lo repetidamente Ok, então aqui você pode ver que às vezes você tem essa borda quebrada. Mais uma vez, isso é algo que você pode corrigir apenas colocando outra linha aqui e depois o botão Oops Wong Outra linha aqui, e então ela será corrigida um pouco melhor ou se isso ainda não funcionar, basta colocar uma linha bem próxima, assim, e tudo ficará bem. Podemos brincar um pouco com isso. Não precisa ser tão superpreciso. Então, acho que, neste caso, precisamos ir. Às vezes, o estalo é um pouco irritante. Sim. Podemos simplesmente ampliar, mas não precisamos ficar loucos fazer isso funcionar perfeitamente. Porque você nunca notará qualquer maneira. Ok, então nós os temos. Vamos desligar nossa estrutura de arame para que eu possa ver. Sim, isso parece muito bom. Ok. Então, temos aquele hipol aqui. Então, agora tudo o que realmente precisamos fazer é salvar nossa cena. Vamos criar um cubo e agora vamos criar esse console, que parece bem básico Então, parece que não precisa de algo muito especial. Então, vamos em frente e vamos entrar aqui. Vamos escalar isso e fazer com que pareçam esses locais. Vamos entrar aqui, vamos avançar para uma escala aproximadamente igual. Sim, vamos ter esse aqui no final. E se eu der uma olhada nisso, parece mais ou menos algo assim, como excluir a face inferior, selecionar as partes superiores e, em seguida, fazer um rápido chanfro ao redor, talvez em E então parece que basicamente tem um monte de pequenos botões, que eu acredito que também podemos criar simplesmente descendo aqui, então vamos criar uma borda aqui e uma borda aqui, outra aqui e aqui só para que fiquemos longe das pontas. Então vamos fazer outro aqui, aqui e aqui. E aqui, então haverá duas lacunas aqui. Então, vamos fazer uma conexão dupla. Talvez uma conexão tripla. Vamos fazer a conexão tripla. Controle-os por exemplo em 0,1. Então, agora temos alguns botões aqui que não são completamente retos ou quadrados, devo dizer. Então, o que vou fazer é seguir em frente e, primeiro de tudo, vamos mudar isso para que combine um pouco melhor. E então eu vou pegá-los e escalá-los até que fiquem um pouco mais quadrados. E o que podemos fazer é simplesmente movê-los, oh, desculpe. Esqueci de fazer algo antes de fazer isso, que é adicionar uma linha rápida extra aqui E agora podemos seguir em frente e fazer esse quadrado e depois movê-lo temporariamente para fora do caminho. Faça isso um pouco quadrado e vamos alinhá-lo no centro dessa linha mais fina Vamos tentar fazer o mesmo aqui. Então, está mais ou menos no centro, e se isso não couber, podemos sempre seguir em frente e mover tudo isso um pouco mais para fora. Ok, então podemos empurrá-los para baixo. Podemos empurrá-los para baixo e, em seguida, tudo o que nos resta é selecioná-los, vamos fazer como controlar E em cerca de 0,00 0,01, talvez E então vamos continuar e torná-los um pouco mais finos Para que, quando terminarmos, possamos selecionar todas essas coisas. Então, temos alguns botões maiores. Temos alguns botões menores. Nós temos esses aqui, e então podemos ir em frente e podemos extrudar isso ou até melhor Vamos fazer a extrusão Control E. E vamos inserir isso e , em seguida, também dar um pequeno deslocamento de 0,01, talvez Vamos exagerar um pouco mais. Pronto, só para que seja melhor lido em nosso mapa de normas. Então, como você pode ver, sim, é como alguns botões diferentes aleatórios, coisas assim, não há nada muito especial. Eu gosto? Então, aqui, vou precisar selecionar isso, e eu quero que isso também seja quadrado corretamente. Vamos ver, temos esses dois aqui, então quero dizer, à distância está tudo bem. Então, é um pouco interessante que tenhamos esses bits menores. Acho que uma coisa que vou fazer é seguir em frente e deletar esses rostos. E deixe-me transformar isso em mesclá-los em uma peça mais longa novamente, apenas para adicionar um pouco mais de variação Mas não podemos enlouquecer porque essas peças se repetirão com muita frequência. Então, só queremos ter certeza de que isso funciona corretamente. Então, aqui, vamos fazer algo assim. Isso parece bom. Tudo o que precisamos fazer agora é transformar isso em hipótese, vamos adicionar alguns loops esportivos Então, um aqui, vamos fazer apenas no caso de um falhar. Provavelmente vou deixar meu chanfro para deixá-lo ainda mais liso, porque se eu simplesmente não adicionar uma borda aqui, ele ficará um pouco mais liso Então, aqui do lado de dentro, também podemos seguir em frente e colocar, como um único Go, uma coisa assim. Vamos jogar uma linha aqui. Vamos colocar outra linha aqui. Outro aqui, aqui. E, nós já temos essa linha, então precisamos de outra no centro aqui. Então, este vai ser um objeto bastante suave. Então, isso também torna tudo um pouco mais simples. Vamos ver. Nós meio que precisamos de uma linha por aqui, mas oh, não, espere , na verdade, precisamos ter várias linhas. Então, isso deve ser bom. Se apenas os colocarmos aqui, tudo bem. Não vamos esquecer esse lado. Então, pode parecer um pouco confuso, mas vamos ver, mais um aqui e mais um aqui, eu acredito Mas se pressionarmos três, vamos lá. Então você fica como esse console de aparência bastante suave. Eu posso ver isso aqui. Eu só quero continuar, usar minha ferramenta de corte para basicamente continuar nesta linha porque ela quebrou. E quanto ao resto, isso parece muito bom. Lá vamos nós. Sim, isso funciona. Por enquanto, vamos pressionar para que não tenhamos a suavização ativada e, em seguida, segure a tecla Shift, mova-a para cá e, em seguida, desloque-a para que basicamente a excluamos por tempo suficiente Então, vamos ver se é tão grande. Eu quero ter um a menos ou mais um? Vamos dar uma olhada de cima para baixo. Eu provavelmente quero ter um a menos. Então, vamos deixar isso um pouco mais claro. Então, o que vamos fazer agora é seguir em frente e selecionar tudo. E uma coisa boa se você quer apenas fazer movimentos muito precisos, se você vai até a forma de alface e alface, eu não, não sei como Mas, basicamente, este, o que você pode fazer com isso é clicar com o botão direito do mouse, agora eu me sinto constrangido sobre como dizer isso. Vou chamá-lo apenas de alface, como o vegetal. Então você pode simplesmente ir em frente e selecionar esse ponto de alface. Eu sei que estou dizendo isso incorretamente, mas desculpe por isso Então, o que posso fazer com isso é fazer uma escala muito precisa como essa, e ela escalará tudo uniformemente, o que às vezes funciona um pouco melhor do que tentar usar seu dispositivo ou seu ponto de articulação, devo fazer uma escala muito precisa como essa, e ela escalará tudo uniformemente, o que às vezes funciona um pouco melhor do que tentar usar seu dispositivo ou seu ponto de articulação Feito isso, se você quiser se livrar dele, basta limpar seu histórico. E então é só uma questão de pressionar a árvore novamente sobre eles, e tudo bem. Então, temos essas peças. E, como você pode ver, é basicamente isso. Porque todas as alças e tudo mais serão feitos dentro do Substance Painter. Todas essas luzes e tudo mais também serão feitos dentro do Substance Painter. Então é mais ou menos isso. Isso é tudo o que precisamos fazer. Agora, o que podemos fazer é salvar uma cena. E no próximo capítulo, vamos seguir em frente e continuaremos com este aqui, que também tem muitas coisas de pintor de substâncias com todas essas coisas E depois disso, deve ser muito fácil concluir o resto. Então, vamos continuar com isso no próximo capítulo. 12. 11. Criando nossa folha de acabes, parte 3: Ok. Então, o que vamos fazer agora é seguir em frente e criar algo como o que você vê aqui, mas você também pode vê-lo aqui embaixo e aqui. Então, é basicamente como esse painel aqui. E, mais uma vez, não precisamos criar alças ou coisas intermediárias. Tudo isso é tratado dentro do Substance Painter. Então, vamos seguir um padrão bem simples e provavelmente começaremos com o plano simples novamente e definiremos as subdivisões Vamos em frente e encaixar nosso pivô em, tipo, um canto aqui para que possamos Lá vamos nós. Vamos ao nosso top. Aqui estamos. E eu vou continuar e, bem, se você quiser, você ainda pode parar de fotografar e fazer isso, mas isso realmente não importa porque precisamos sair fotografando Então, vamos aumentar o zoom e deixá-lo bem perto do que eu quero. Vá lá. Isso não é o que eu quero. Isso é o que eu quero. Ok. E então, se formos em frente e formos até aqui. Então, sim, basicamente, o corte estará aqui e, sempre que tivermos um modelo, simplesmente colocaremos uma borda para esse modelo e, em seguida, iniciaremos o UV novamente neste lado. Portanto, é uma tabela. É quase como uma textura cultivável dentro de uma textura cultivável muito maior O que não é totalmente cultivável , mas você entende o que quero dizer. Então, este eu vou terminar aqui muito bem na frente dele, e isso deve ficar bem. Então nós temos esse. Só vai acabar ali. E parece que são três lacunas, espaço. Ok, sim, parece uma coisa estranha, outra. Ok, então isso é uma tentativa, porque precisamos empatar. Então, opa, não pretendia fazer isso. Então, vamos começar com uma conexão dupla aqui. E veja essa conexão dupla, ela basicamente cuidará das pontas. Então, será simplesmente plano. Em seguida, outra conexão dupla. Então, essa serão as três lacunas. Oh, sim, veja, nós não temos tanto espaço quanto você gostaria de ter aqui. Como aqui, porque tudo é longo, há muito mais espaço. Agora, você pode encaixar isso duas vezes aqui, mas acho que não temos espaço suficiente em nossa folha de acabamento para fazer isso, então vou improvisar Ou, se quiser, você pode, é claro, criar duas folhas de acabamento Você pode, por exemplo, criar uma que seja apenas para peças longas e depois ter essas peças como peças longas. E então você pode ter um como pequenos detalhes, e talvez para o segundo, se quiser, você pode torná-lo com uma resolução mais baixa para ainda economizar muito espaço na textura. Então, tudo depende de você. O que eu vou fazer é provavelmente deixar a minha aqui. Vamos fazer contra B, 0,05, provavelmente. Então, dê um pouco de espaço. Ok, então vamos cuidar dessas lacunas. Agora eu vou, na verdade, eu preciso tornar isso um pouco mais amplo. Vou ter um aqui. E então eu vou fazer outra conexão dupla. Então, esses se tornarão esses pedaços aqui, o que significa que você teria uma coisa sobrando, mas parece muito espaço para deixar. Essa é interessante porque eu quero, é claro, ter essa alça no meio, mas ela se tornaria uma alça muito grande se eu fizesse isso. Então, em vez disso, talvez vamos fazer uma pequena conexão também aqui. Ah, sim, eu tenho uma ideia. Tenho uma ideia de que podemos fazer algo que parece interessante Vamos começar, primeiro de tudo, precisamos ir para este lado, e meio que precisamos fazer o mesmo, onde temos apenas uma conexão dupla para terminar. Essas pontas aqui, tudo bem. Agora vamos prosseguir e fazer outra conexão dupla. E este basicamente criará aqueles quadrados que eu tenho aqui desse jeito E então o que eu tinha em mente é que, para essas peças, o que podemos fazer é que sim, você possa inseri-las, mas não sei se quero inseri-las. Então você pode fazer contra E, e então você pode desligar, manter as fases juntas. E quando você fizer isso, se configurarmos para 0,1, você pode ver que basicamente será inserido, mas fará tudo separadamente. Só estou preocupado que aqui eu possa criar um pouco de espaço demais. Vamos fazer 0,02. Agora, preciso de mais espaço, 0,03 Sim, sabe o que? Isso provavelmente deve funcionar. Então, uma vez feito isso, podemos seguir em frente e fazer outro contra E, empurrar isso para baixo e , mais uma vez, dar um deslocamento de 0,05, um pouco mais, Isso é demais. 0,06 talvez. E veja, vamos empurrá-lo para baixo. E então, é claro, faremos os cantos arredondarem novamente mais tarde, assim como você pode ver aqui. Então nós temos esse. Ok. Agora, o que vou fazer é realmente seguir em frente e tornar isso um pouco mais fino Opa, eu a desmarquei. Vamos tentar novamente. Vamos tornar isso um pouco mais fino com cuidado. Então, basta criar um pouco mais de espaço , pois ele também parece um pouco mais fino em nossa referência E agora, o que eu tinha em mente aqui era colocar um loop no centro ou Galaxy, dois loops E o que isso fará é basicamente criar uma abertura. E então eu tive a ideia de que, para este, vamos ver este. E então, para este, eu só quero fazer isso. Então, temos quase um espaço diferente. Então, como você pode ver, parece um chanfro próximo ao final. Então, seria basicamente algo como extrudar isso não muito longe. Eu não iria muito longe, assim. E vamos ver. Vamos dar uma escala um pouco mais fina. E então minha ideia era simplesmente aqui, ampliá-la. Mas vamos realmente fazer isso e esse ao mesmo tempo. Vamos dar uma escala um pouco mais fina e agora é só pegá-las e ampliá-las. E, claro, não podemos fazer isso com esses porque há uma lacuna entre eles, modo que isso apenas atrapalharia a escala Mas para este, isso não é problema, podemos simplesmente selecioná-los separadamente. Olá, eu tenho uma borda dupla? Oh, não, eu devo ter acidentalmente clicado em algo que criou a borda dupla Então eu simplesmente desfaço isso. Undo Define é seu amigo aqui. Aqui vamos nós. Damos um pouco de inclinação como essa. Sim, mais uma vez, o motivo pelo qual chanframos é que é mais fácil ver de cima e depois ler um pouco melhor Agora, o que temos é que temos espaço suficiente para algumas alças aqui e aqui e talvez um detalhe interessante aqui. Mas é claro que essas coisas, mais uma vez, serão feitas dentro do Substance Painter Ok, então está tudo bem. Agora, neste ponto, você pode escolher se deseja colocar suas alças de apoio antes ou depois Acho que temos que colocá-los antes porque senão não podemos mais chanfrar esses cantos Então, eu quero dar a esses cantos um belo chanfro redondo. Então isso significa que só precisamos fazer a técnica de inserção que também usamos na outra nesta peça aqui. E este provavelmente requer um pouco mais de trabalho manual para que tudo pareça correto em nossa piscina de alta qualidade. Então, vamos começar fazendo isso. Não temos muito espaço. Então, vamos ver até onde podemos ir. Ok, sim, tudo bem. Tipo, sim, sim, eu estou bem com isso. E o bom é que , como a inserimos, as bordas basicamente pararão aqui, o que significa que ainda podemos colocar laços assim, entendeu Portanto, ainda podemos colocar rapidamente, como alguns loops. Então, eu vou seguir em frente e vou colocá-los aqui. E assim como perto do lado. Então, isso deve resolver esse loop. Por aqui. Por aqui, não deveria ser necessário, mas caso as bordas comecem a brilhar, vamos fazer outra aqui Esses loops são bem básicos. Você só quer ir em frente e fazer isso. E então, no interior, vamos apenas selecionar nossos rostos e inseri-los Então, essa é provavelmente a última coisa difícil que precisamos modelar, e definitivamente não é difícil. Então, deve ser bem fácil. Depois de fazer isso, deve ser fácil fazer o resto, e então podemos seguir em frente e começar a assar tudo Sim. E então tudo se encaixa. Espere, acho que você já tem um bom conceito de como as folhas de acabamento funcionam Então, tenho certeza de que muitos de vocês que compraram essa história provavelmente nem estão mais me assistindo e estão apenas continuando. Mas se você estiver assistindo, olá. É bom ver que você ainda está aqui. Então, vamos em frente e, você sabe, 0,01 no offset B, vamos muito bem acabar com tudo isso. Precisamos colocar um loop aqui. Outro loop por aqui. Ah, também, a propósito, no meio, outro loop aqui. Também precisamos colocar dois loops perto do final e, em seguida, precisamos enrolá-los. Oh, isso é bom. Quando eu criei meu protótipo, porque eu fiz um protótipo para isso porque, como eu disse antes, folhas de acabamento criam muito planejamento Mas quando eu crio como um protótipo rápido, eu estraguei essa parte e, na verdade, me esforcei muito mais nesse modelo específico. Ainda me lembro disso. Mas nesse caso, tudo o que deve sobrar é uma vantagem por aqui. Mas o que eu sempre gosto de fazer é sempre ver se é realmente necessário porque, muitas vezes, já está liso, é bastante suave. Então, você pode dar uma olhada na diferença, se quiser. E o que eu recomendo fazer rapidamente , porque sim, você pode inseri-lo. Ou o que você pode fazer é colocar rapidamente um corte simples ao longo dessas linhas para ver se vale a pena o esforço. Porque essa provavelmente seria a maneira mais limpa de fazer isso aqui Então, eu basicamente crio essa borda. Então, aqui você pode ver. Então, este é um pouco nítido, mas você pode ver que ele também começa a quebrar, enquanto este é um pouco mais suave e você pode ver, como se eu não visse diferença suficiente para justificar gastar tempo Então, eu vou fazer isso, e basicamente vou deixar as coisas assim. A única coisa que eu quero fazer é ficar aqui. Se você já teve esse tipo de coisa que quebra, método mais fácil que encontrei, pode não parecer muito bom, mas é simplesmente colocar um corte como esse. Então, basicamente criamos um círculo, e isso meio que sustenta sua geometria para que ela não se quebre Parece que precisamos fazer isso provavelmente em cada um desses cantos aqui. Então, temos essa esquina. E o último será Bem, não o último, mas o último lado será um aqui. Um aqui, e você faz o truque. Sim, isso parece muito bom. Ok, então este está praticamente pronto. Está parecendo bom. Ótimo. Então, vamos salvar nossa cena. E isso realmente foi muito rápido. Então, vamos dar uma olhada. O que é isso? Tipo, ok, essas coisas, e ao lado estão essas coisas. Este, podemos fazer completamente dentro do pintor. Este sim, para este, vamos criar como um modelo rápido. Então, o que eu vou fazer é seguir em frente e criar outro avião. Ah, às vezes é irritante quando você acidentalmente seleciona um carregamento de objeto Aqui está outro avião, e vamos dar uma olhada. Existe um ponto de grade? Podemos. Ok, sim, então temos um ponto na grade, o que significa que eu posso simplesmente encaixar meu pivô E então eu posso encaixá-lo neste ponto da grade aqui. E para este, eu quero seguir em frente e mantê-lo como dois aviões separados. Isso facilitará a organização. Então, vamos desligar um piscar , mas podemos reutilizar esse avião mais tarde Então, eu vou meio que deixar isso aqui. Eu realmente não quero ter uma lacuna, porque se eu criar uma lacuna, haverá uma linha preta quando começarmos a assar. E sim, apenas aquela linha preta embora provavelmente a evitemos em nossos UVs Portanto, as folhas de acabamento são, na verdade, bastante flexíveis. Você nunca sabe se ainda pode quebrar ou algo parecido. Então eu comprei esse. Vou voltar aos pontos mais uma vez, segurar a tecla Shift e clonar isso E então eu só quero ter certeza de que, Oh, desligue o snap to points Sim, ok, então está tudo bem. E, na verdade, o que eu posso fazer é, você sabe o que? Vou continuar e também duplicar isso mais duas vezes. Ok. E aqui eu posso ver que cai fora do ringue um pouco demais. Então, vamos continuar e empurrá-lo de volta para dentro. Sim, isso deve ser bom. Então, oh, de jeito nenhum, isso não deve ser bom porque eu esqueci que precisamos ser muito precisos com nossa máscara E a razão pela qual precisamos ser muito precisos, embora isso pareça quase muito preciso. A razão pela qual precisamos fazer isso é porque usaremos essa máscara mais tarde no Painter para selecionar coisas. É por isso que eu quero ter certeza de que isso realmente não precisa ser absolutamente perfeito, mas chegar bem perto. Ok, ótimo. Então, temos essas peças. Vou começar com este, que parece uma forma aleatória estranha Então, vamos ver o que podemos fazer com isso. Vamos dar um pouco de espaço para a parte superior. Não vamos torná-lo muito grosso. E então vamos seguir em frente e colocar, como uma seleção de conexão dupla, ampliá-la, seja contra. Não sei, tipo 0,3. E então talvez um lugar outro pouco aqui embaixo e outro aqui que meio que se estenda para fora dele. Para que tenhamos aquela forma geral que você pode ver. Então eu acho que essa escala isso em um pouco. Vamos torná-lo um pouco mais fino. Lá vamos nós. E uma vez que tenhamos feito isso, tudo o que realmente precisamos fazer é fazer o Controle E, extrudar isso para baixo Defina-o no deslocamento zero da caneta 00.02, talvez. Aqui vamos nós. Então, fizemos isso. E então você pode ver que tem algumas pequenas luzes aqui, nós também podemos fazer isso. Então, nós terminamos esse. Para as luzes, praticamente crie como um cilindro. E vamos segurar J para girá-lo rapidamente. E vamos seguir em frente e, você sabe o que? Na verdade, eu conheço um melhor. Em vez disso, vamos criar uma esfera. Sim. Vamos fazer isso. Vamos para a nossa vista lateral, porque com a esfera, o que eu posso fazer. Veja, provavelmente vamos girar isso. Sim, ficará bem se você girar isso. Basta criar um trimestre como esse. Controle-o I para inverter sua seleção, basta excluir todo o resto. Porque o que podemos fazer com este é que, se selecionarmos essa extremidade externa aqui, podemos extrudar E então, se você seguir em frente e quiser espelhar isso no Actually, defina seu limite de mesclagem como 0,01 para torná-lo bem baixo Estava no eixo X? Talvez se mudarmos a direção. Espere, vamos dar uma olhada assim. Ok, não é o eixo X. Sim? Não. Um xadrez. Sim, no negativo. Lá vamos nós. Ok. Isso é o que eu quis dizer. Então o ZX está no sinal negativo e você pode simplesmente mover o pivô até obter a forma correta, livrar-se dessa linha central, reinicializar nosso pivô, e agora é só uma questão de reduzir isso Vamos girar isso. Lá vamos nós. Então é como uma pequena luz aqui. E vamos seguir em frente e vamos colocar isso. Não vamos torná-lo muito grande. Vamos retirá-lo um pouco usando nossas frutas. E vamos movê-lo para nossa superfície. Se você quiser, você pode pressionar a árvore. Na verdade, não importa muito para a forma, mas pode ser bom ter um pouco mais de geometria Então, nós temos esse. Então essas são as luzes. Na verdade, podemos, em nossa textura, fazê-la acender usando um canal emissivo E para este, honestamente, tudo o que precisamos fazer é colocar um laço de suporte aqui, aqui e em cada canto, e então isso funcionará totalmente bem Oh, mais curvas do que eu esperava. Oh, espere. Outro do lado de fora. Não vamos esquecer. Mas para nós, porque é um avião, isso realmente não vai mudar, viu? Portanto, os cantos, como se fossem deveriam permanecer praticamente os mesmos. É só para essas coisas aqui. Oh, esqueci mais uma linha. Você pode imediatamente ver se esqueceu uma linha, então isso é bom. Lá vamos nós. Então, fizemos isso. Isso também é bom. O próximo seria todo dentro do subs Painter. Esse, era assim Oh, ok, então esse é o chão e tudo bem, aqueles dois. Como esses dois demoram um pouco mais, o que faremos é retomar isso em nosso próximo capítulo, onde criaremos o piso e todas essas peças longas, e quem sabe? Talvez na verdade já tenhamos terminado tudo. Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 13. 12 Como criar nossa folha de acabes, parte 4: Ok, então vamos continuar criando aqui, começando pelo nosso andar. Então, você basicamente criará cerca de metade da forma e, em seguida, ela será usada basicamente em todo o chão. E então, para esta, vou mostrar uma nova técnica, que é uma técnica antiga, mas funcionará muito bem para esse tipo de coisa. Então, vamos manter isso em mente. Ah, sim, e há, tipo, alguns espaços, então isso é útil. Ok, então esse é muito simples. Vamos em frente e coloque. Não sei quanto espaço precisamos para ter metade de uma coisa, então provavelmente gosto de tanto espaço, só diga que sim, está tudo bem. Então lembre-se, isso se tornará como uma linha preta. Vê? Então eu só quero ver, tipo, a espessura aproximada dessas linhas pretas. Na verdade, isso pode ser um pouco demais. Vamos abaixar um pouco. Lá vamos nós. E se seguirmos em frente e selecionarmos esses lados, podemos fazer uma conexão dupla, e vamos dizer que essa vai ser. Bem, parece que tem mais espaço no meio, mas eu também preciso levar em conta a aparência do outro lado. Claro, você pode simplesmente criar dois blocos, se quiser. Tecnicamente, teríamos espaço para dois ladrilhos, mas realmente não valeria a pena nesse ambiente Então, isso é algo que você mesmo pode escolher para planejar. Lá vamos nós. Então temos esse aqui que está bom. E agora tudo o que realmente precisamos fazer é ir em frente e expulsar isso, eu acredito Sim, então tudo o que precisamos fazer é expulsar isso . Não é muito forte. E então precisamos pegar esse canto, e a razão pela qual fazemos isso agora é porque é mais fácil chanfrar algo quando ele já está extrudido e fazer um contra B. E nesse ponto, se eu definir isso acima de um, significa que ele começará Mas pelo menos então eu posso escolher , tipo, um chanfro mais forte. Quatro sim, vamos fazer quatro. E agora, basicamente, o que queremos fazer é desse lado, vamos deletar esse ponto, e vamos isolá-lo porque, como você pode ver, sempre que fizer isso, porque, como você pode ver, sempre que fizer isso, ele estenderá o chanfro além do nosso canto Então, só precisamos seguir em frente e usar bem o alvo para basicamente empurrá-lo de volta. Vê? Assim, e depois fica limpo novamente. E o que vou fazer neste caso é seguir em frente e fazer um pequeno movimento. Não há nada muito forte. Lá vamos nós. Então, tivemos um movimento muito leve. Então, tudo isso deve ficar totalmente bem. Nesse ponto, provavelmente é hora de transformarmos isso em hipopólio. Vamos colocar como um loop aqui. Isso provavelmente é o suficiente. Oh, esse é um pouco chato. Na verdade, podemos corrigir parte dessa geometria colocando um corte a partir daqui Até aqui. Então, quando você faz isso, agora, se você colocar um loop, você pode ver que o loop meio que o contorna. Embora aqui, seja como pausas, então provavelmente queremos mudar isso. Sim, isso gira em torno disso porque agora há uma conexão entre eles. Então, nós temos esse. Esse, vamos apertar três. Sim, isso não importa, então não precisamos fazer nada sobre isso. Vamos selecionar as faces de parada, Controle E, com um deslocamento de 0,01. Lá vamos nós. O que isso faria seria passar por aqui e quebrar um pouco as coisas, mas precisamos estar aqui de qualquer maneira porque então podemos simplesmente colocar um loop nesse loop de NA como este. E o mesmo aqui, acabamos de criar um aqui e aqui. E neste momento, sim, este é um pouco chato Você sabe o que? Eu só vou fazer isso manualmente. Então, eu basicamente quero fazer um loop e, na verdade, vou colocar um aqui e também vou colocar um aqui. E a razão pela qual eu faço isso é que, antes de tudo, posso simplesmente adicionar uma conexão como essa e como esta em cantos distantes. Mas também porque eu sinto que preciso apenas selecionar este aqui, movê-lo um pouco para fora, porque senão eu não tenho espaço suficiente. E então basicamente continuamos até o fim, tipo, parece uma forma fácil, mas tecnicamente ainda é um pouco chato de trabalhar Mas sim, o que podemos fazer é fazer isso agora, basta ir em frente e colocar outro círculo por aqui apenas para fechar aquela esquina. E então, para este, não precisamos realmente fazer um círculo inteiro. Sim, mas vamos conectar isso porque, caso contrário, parece que virtude não está funcionando Ah, sim, precisamos entrar aqui. Basta fazer uma conexão muito rápida. Vá lá. Lá vamos nós. Sim, estou bem com a esquina um pouco dobrada. Eu não estou bem com isso, e provavelmente é porque eu opa Como eu disse, é um pouco chato simplesmente selecionar isso. Vá lá. Lá vamos nós. Porque é como uma forma longa e plana. Ok, então se isso acontecer, às vezes é irritante. Pode parecer confuso, mas vá em frente e veja se você pode colocar um pouco mais de geometria que seja um pouco Vamos tentar de novo. Oh, ele não quer colocar minha vantagem aqui. Isso significa que aí Oh, não, lá vamos nós. Às vezes, isso significa que existem vértices duplos. Mas aqui, veja, porque agora está um pouco mais longo, só tem um pouco mais de espaço para se atualizar , e é mais ou menos isso. Oh, espere. Provavelmente precisamos fazer o mesmo aqui. Então, era tipo, um pouco longo demais ou muito curto. Lá vamos nós. Parece totalmente bom, especialmente à distância. Agora, para este, este, parece que está aqui, tem essas formas aqui. Tem um dente. Não tenho certeza se quero fazer. Sim, talvez eu queira fazer isso. Sim, talvez eu queira fazer isso como uma extensão. Então, se eu quiser fazer disso uma extensão, primeiro precisamos seguir em frente e quase criar algo semelhante a isso. Então, vamos fazer isso como uma conexão dupla e dar um pouco de espaço. Vamos, na verdade, C. Eu quero dar um pouco mais de espaço porque Sim, lá vamos nós. E agora a questão é: um desses painéis é longo o suficiente? Sim, porque eles são tão longos quanto isso. Portanto, eles devem ser longos o suficiente, o que significa que tudo que eu preciso fazer também é colocar uma conexão dupla aqui. Basicamente, extrudamos isso e depois podemos fazer os cantos Se prosseguirmos e extrudarmos isso, isso se tornará apenas um painel, e então também podemos seguir em frente e fazer as curvas Se você clicar duas vezes, ligaremos para você. Mas não vamos torná-los muito grandes. Vamos fazer talvez dois, colocar dois para eles. Então, vamos isolar isso porque só precisamos corrigir essas coisas rapidamente Na verdade, isso pode nos dar uma geometria mais limpa se normalmente eu mesclasse tudo, mas depois de fazer a última peça, estou um pouco entediado de fazer a mesma coisa novamente Mas isso pode limpar nossa geometria. Vamos ver. Então, primeiro de tudo, para este, vamos reproduzi-lo, tipo, um pouco de um chanfro como esse Vamos ver. Isso faz? Ok, bom. Então, isso segue perfeitamente a geometria. E então este, é claro, quebrou, mas isso não é problema porque o que podemos fazer é simplesmente fazer Controle E sobre isso, porque na verdade não teremos as formas aqui. Vamos usar algo que eu chamo de geometria flutuante, que é basicamente falsificar nossa geometria em nosso padeiro Então, em nosso padeiro, nosso padeiro pensará como se essa geometria estivesse dentro de nossa geometria, dentro de nosso painel, Mas, na realidade, está apenas flutuando em cima dela, porque tem uma borda muito fina que se destaca, vou mostrar o que quero dizer com isso Parecerá que está lá dentro, mas isso só torna tudo um pouco mais fácil. Então, temos esse aqui. Veja, já é um pouco mais fácil transformar isso em poliéster alto, então eu estou bem com isso. Então, para a árvore flutuante de yum, parece que temos duas fileiras Então, o que precisamos fazer é seguir em frente e começar criando um desses , como você os chama? Tendas. Então eu sei que existe uma palavra em inglês para eles. Eu só esqueci Desculpe. Então, vou seguir em frente e criar um cilindro simples. E para o cilindro, de forma branca, basta cortar a parte inferior e cortar uma das pontas desse jeito? Pegue essa ponta e extrude isso. É muito parecido com a forma como fizemos a luz. Vamos reiniciar nosso pivô, colocar um espelho muito rápido no objeto na direção positiva . Lá vamos nós. Livre-se dessa linha central aqui. E agora, a primeira coisa que precisamos fazer é reinicializar nosso pivô novamente, e precisamos reduzir isso e colocá-lo um pouco perto do local que eu quero Ok, vamos seguir em frente e fazer com que tenha a largura que queremos. Então, isso parece muito bom. E então, basicamente, selecione sua temporada de arte e, em seguida , torne-a aproximadamente do tamanho desejado. Então, esse tamanho ainda precisamos descobrir um pouco mais tarde. Mas o objetivo disso como fazer essa geometria flutuante, porque agora é como um avião, então o nível mais baixo é um plano Se prosseguirmos e selecionarmos isso fora de vista aqui, extrudaríamos isso e daríamos um pouco de chanfro, caso contrário não seríamos capazes de vê-lo um pouco de chanfro , caso contrário não seríamos capazes E então, você sabe o que? Vamos fazer isso um pouco mais. Estou fazendo isso muito pequeno. Um pouco mais longe para que, de cima, você possa ver esse chanfro E agora o problema é que, se pressionarmos CTRae, queremos basicamente extrudar isso, para que fique plano fique Agora, como você pode ver, não é completamente plana, então basta selecionar essa parte superior e escalá-la plana porque, de uma vista superior, se eu desligar minha geometria, isso é basicamente o que o Baker verá E você pode ver que basicamente se mistura com o plano de fundo Então, especialmente quando transformamos isso em um hipoleto, faremos isso ainda mais Então, se entrarmos aqui e adicionarmos um loop pontual, digamos, aqui, aqui. Vamos também adicionar uma nas pontas aqui e aqui. E eu acredito que bem, eu não sei se isso é realmente necessário. Sim, você sabe o que? Vamos deixar isso. Eu gosto muito que pareça tão suave. E então, se o colocarmos muito perto de nossa geometria, você pode ver aqui que ficará totalmente bem Então, neste momento, tudo o que precisamos fazer é copiar isso e dar a ele um pouco de espaço, como o que temos aqui. E então, basicamente, se você quiser escalá-los todos como um objeto porque agora eles fazem isso, se você for, é no centro da escala para manipular. O que isso fará é basicamente escalar e tratar tudo como um único objeto. Então, queremos seguir em frente e dar uma olhada. Vamos dar um pouco de espaço aqui em cima, e depois também queremos dar um pouco de espaço nas laterais. Empurre isso um pouco mais e tente colocá-lo bem no centro Acho que está tudo bem. Então, olhe à distância. Parece que precisamos ir um pouco mais aqui. Se quiser, você pode medir sim colocando um loop, como um único loop aqui para saber exatamente qual é o ponto central. E então você pode selecioná-los e fazer isso. Tudo bem. Veja, isso torna tudo um pouco mais fácil. Sim, muitas vezes você realmente não notará diferenças tão pequenas como essa. De qualquer forma, neste ponto, podemos simplesmente suavizar, desligar a suavização pressionando uma e rapidamente colhê-la ou combiná-la, que você pode encontrar na malha e E agora é praticamente uma questão de deslocar os duplicados e depois fazer um Shift D. Ta, ta, e espero que chegue bem perto, o que eu acredito que acontece Vamos em frente e vamos até o topo e desligar nosso iframe aqui também Vê? Isso chega bem perto. Se não estiver perto o suficiente, o que você quer fazer é basicamente selecioná-lo e movê-lo um pouco para que fique no centro. Tenho sorte de ser muito próximo assim. Então, vou selecionar tudo isso e combiná-los e pressionar três. E se quiser, você também pode remover seu histórico. Então, como você pode ver, isso cria rapidamente todas essas formas sem que precisemos fazer bullying louco ou algo parecido, o que significa basicamente cortar formas porque isso seria uma grande bagunça Então, agora podemos salvar nossa cena e continuar com nossa seção mais longa novamente. Então, para nossas peças longas, a rosa ou a roxa, desculpe, acredito que seja essa aqui, o que significa que fica bem fácil porque tudo o que precisamos fazer é criar um avião. Já que essa será feita apenas dentro do subs painter, porque apenas algumas linhas que na verdade, não têm nenhuma informação do mapa de altura Então, basicamente, qualquer coisa que não tenha informações diretas do mapa de altura ou seja, como um pequeno detalhe , podemos pintar facilmente o mapa de altura dentro do subs painter, todas essas coisas que faremos no painter porque será muito mais rápido do que fazer Então, vamos criar um avião. Vamos desligar nossas fotos e mover esse avião. Dados. Por aqui, tudo bem. E então o próximo, será aqui embaixo, o que é, sim, um pouco mais complicado de fazer. Então, para este, o que faremos, no entanto, não é tão complicado. Vamos segurar a tecla shift e vamos clonar isso. E vamos pegar o fundo e mover isso para fora ou para baixo, não para fora. Então eu costumo dizer palavras aleatórias quando estou pensando quando preciso pensar muito rápido em inglês, eu só digo a palavra que vem à minha mente, mas às vezes não é tão próxima, como sair e descer e coisas assim. Tipo, isso realmente não faz sentido. Mas o que eu notei é que vocês ainda vão, claro, entender o que quero dizer, porque vocês veem que fazemos isso. Então, espero que não seja muito chato. Mas, basicamente, neste caso, o que vamos fazer é simplesmente gostar dessa forma que você tem aqui. Então, vamos colocar um segmento duplo. Vamos retirá-lo. Então, este será como a área plana. Assim, vamos colocar outro segmento duplo. Mova-o para fora e, em seguida, este poderá ser movido para baixo, o que criará automaticamente o chanfro Lá vamos nós. Não vamos exagerar, algo assim. E isso é íngreme o suficiente? Sim, isso é íngreme o suficiente. E isso já é tudo para este. Agora, essas formas estarão flutuando, e nesta só precisaremos criar um pequeno parafuso. Então, o que podemos fazer com este é basicamente colocar como um laço pontual ao redor desses cantos. Não precisamos disso nesses fins porque não há nada lá, então não há nada para usar. Lá vamos nós. Agora, provavelmente podemos ir em frente e roubar um desses. Então, se continuarmos e duplicarmos isso, selecione este, controle tecla I e simplesmente exclua todo o resto. Então, podemos roubar esse detalhe central que temos aqui Não deve haver nenhum problema. Então, vamos movê-lo para baixo até que fique um pouco acima da nossa forma Vamos rotacionar isso 90 graus. E sim, ainda não sei exatamente a que distância o espaçamento precisa estar Mas o que eu posso fazer é simplesmente abaixá-lo um pouco e depois ir em frente e aumentá-lo um pouco mais, porque parece um pouco maior. Então, digamos que eu deixe meu espaçamento no final e, aqui, eu vou ver, eu quero mover isso para baixo, e eu também vou duplicar isso porque eu quero criar outro logo abaixo dele É quase como um círculo. Para este, eu provavelmente preciso ir em frente e me livrar desses circuitos esportivos e simplesmente aproximá-los desse jeito E então, se quiser, você também pode seguir em frente e mesclar rapidamente esses vértices. Mas lá vamos nós. Agora é como um cilindro novamente. Nesse ponto, quando eu pressiono três, está tudo bem. Então, vamos adiar esse um pouco mais. Sim, isso também parece bom. E então temos essa sentada. Nós reiniciamos aqui. Vamos virar as bordas. Sim, isso parece muito bom. Sim, eu estou bem com isso. Mova-o talvez, mova-o para o centro um pouco mais assim. E o que vou fazer agora é combiná-los, pressionar três, talvez remover meu histórico. E então é só uma questão de, bem, principalmente adivinhar. Então, vou dar um espaçamento como esse. E então eu simplesmente troco o e espero terminar bem perto do fim Nossa, isso é impressionante. Ok, o que eu vou fazer com este último, eu vou apenas deletá-lo. Talvez eu queira mover alguns deles um pouco para frente, e basicamente o espaçamento não é perfeito, mas é tão pequeno que você nunca será capaz de perceber quando começarmos a alinhar Então, vamos colocar isso em um ladrilho e isso continuará daqui até aqui. É por isso que há, tipo, um espaço vazio aqui , para que ele continue imediatamente. Agora que fizemos isso, tudo precisamos fazer é criar o parafuso, e essa é provavelmente a última coisa que farei neste capítulo Então, para o parafuso, não deve ser muito difícil. Vamos pegar como um cilindro. E bem, na verdade, vamos reduzir isso, mas precisamos de dois cilindros Então, vamos começar com esse aqui. E se começarmos pegando o original, porque quando você o duplica, você perde Para o original, coloque-o seis lados para que fique como um parafuso. E como esse vai ser muito básico, nem vamos criar o buraco que está dentro dele. Vamos apenas justificar isso, pois esse parafuso está basicamente saindo dele e é isso que está causando isso Então, na verdade, tudo isso será simplesmente resumido. Então, nós temos esse. Ele o expande um pouco mais. Assim. Provavelmente algo parecido. Vamos até nossa vista superior para que, oh, eu possa ver qualquer coisa. Vamos isolar isso Vire nossa borda e faces para que eu possa, tipo, ver aqui, porque eu posso simplesmente combinar essa, e quanto ao resto, basta encaixá-la praticamente no centro. Então nós temos esse. Agora, para este, tudo o que vou fazer é selecionar a parte inferior e excluí-la. E então, do início, sim, você sabe o que? Vamos dar como um bisel muito pequeno, 0,1. E então, do início, vou dar uma volta rápida aqui, e vou confundir o kit de ferramentas, a restrição de ângulo e simplesmente extrudar isso restrição de ângulo e simplesmente Lá vamos nós. Então esse é aquele. Agora, para esse parafuso, vamos ver. Normalmente, eu faria isso um pouco diferente, mas eu queria duas vezes algo. Vou seguir em frente e selecionar cada borda, ver se funciona neste caso. Sim, então selecione cada borda e, em seguida, desmarque os centros desta forma E eu só me pergunto se eu gosto de um controle B, mas eu apenas adiciono mais alguns segmentos e o deixo muito fino assim. E então, se eu pressionar três, vamos lá . Mesmo conceito básico. Obviamente, se você fizer isso para jogos, talvez nem sempre funcione bem, mas, nesse caso, deve funcionar totalmente bem. E aqui embaixo, se você realmente quiser, pode fazer algo muito básico, como adicionar, sei lá, dez seleções, por exemplo E se eu movê-los um pouco para cima para que fiquem um pouco menores, eu posso pressionar Contra B. E então, se eu for em frente e entrar aqui e aqui, vamos simplesmente gritar. Vá lá, você consegue. Então, às vezes fica um pouco confuso em qual direção eu quero ir. Lá vamos nós. Então, o que podemos fazer é simplesmente dizer Oh, Deus. Eu estraguei tudo de novo. Lá vamos nós. Contra isso. Nossa, é muito difícil se mover. Lá vamos nós. E você também pode seguir em frente e usar sua ferramenta de escala aqui para criar uma forma como essa. E agora, se você pressionar três, pode parecer um pouco suave. Portanto, se você quiser passar um pouco mais de tempo, basta colocar, por exemplo, um circuito esportivo ou, se quiser passar muito tempo, também pode jogar loops esportivos em qualquer outro lugar Mas para mim, porque isso vai ser uma coisa tão pequena, aqui, temos essa. Agora, basicamente , eu os combino e os coloco aqui, deixando-os um pouco menores veja porque são muito pequenos. É por isso que eu realmente não quero gastar muito tempo com isso, porque será muito difícil realmente distinguir grandes detalhes aqui. E parece que o parafuso está entre cada um Então, se eu continuar e começar de novo aqui, aqui, é mais ou menos como entre este e você pode simplesmente girá-lo como quiser E isso também voltará desse jeito. Pode ser um grande detalhe, mas funcionará. Então eu posso simplesmente subir aqui, girar isso um pouco mais para que caiba bem Solte os dois e combine-os. E agora, neste momento, se quiser, você já pode pressionar três e depois cloná-los e deslocar para três Oh, isso não é exatamente perfeito. Então, vamos entrar. Então parece que quanto mais tempo você faz Chief D, mais tempo quando você está, tipo, um pouco distante, ele começa a se afastar cada vez mais. Então, às vezes você só quer entrar ou pode tentar refazê-lo e ver se obtém um resultado melhor. Mas eu não tenho muitos, então, para eu entrar rapidamente aqui, aqui, você pode ver que agora estamos chegando perto ficar bem porque está cada vez menos. Sim, é basicamente isso. Lá vamos nós. S. Ok, então terminamos essas peças. Então, agora, se você desligar a malha pela parte superior, eu desligo o isolamento aqui Isso é o que você verá. Então você verá esses parafusos aqui desse jeito Então, isso parece muito bom. Ok, ótimo. No próximo capítulo, continuaremos com esse longo capítulo e seguida, criaremos essas peças extras e praticamente finalizaremos A grade será feita logo no final, quando a maior parte do ambiente já estiver pronta, então é como um bônus rápido Então, deixaremos esse vazio, e o resto será feito parcialmente no Photoshop e no Painter Então, vamos continuar com isso no próximo capítulo. 14. 13 Como criar nossa folha de acabes, parte 5: Ok, então vamos continuar. Então, o azul, eu acredito, é esse, que é, mais uma vez, bastante fácil. Eu vou seguir em frente e roubar essa versão. Vamos ativar o Snap para pontos. Pronto, vamos rapidamente até nossa vista superior e selecionar a parte inferior, e vamos movê-la. Está na linha da grade? Sim, na verdade está na linha da grade. Então, eu posso simplesmente ajustar a grade? Oh, não, não está na linha da grade. Hein. Interessante. Ok, não importa. Sim, então vamos colocá-lo assim. Isso é bom. E agora vou seguir em frente e dar um pequeno padrão aqui. Não precisa ser nada especial. Então, vamos dar uma olhada. Vou pegar, tipo, uma aqui, e depois descer um pouco. O espaço vazio aumenta um pouco. O espaço plano diminui um pouco novamente. Hum, isso precisa ser cultivável? Sim, não. Não, não precisa ser cultivável E ainda parece totalmente bom, provavelmente. Vamos ver. Então, nesse caso, vou escolher um espaço plano e descer novamente. Então isso significa que se pegarmos este, isso é suficiente? Mova-o para baixo. Oh, sim, aqui, isso é o suficiente. Desculpe, minha primeira intenção era realmente fazer o contrário e movê-los para cima, mas achei que, para mantê-los do mesmo tamanho, seria mais fácil fazer isso. Então, tudo bem. Isso está diminuindo. Talvez desça um pouco mais desse jeito. Ok, então nós temos esse. E neste momento, bem, se você quiser, você já pode simplesmente colocar alguns loops de suporte Então faça um aqui, aqui, aqui. Vamos em frente e acabemos com isso. Lá vamos nós. E então o que você pode ver é que você pode ver esses pequenos detalhes extras, o que também podemos fazer. Então, vamos seguir em frente e selecioná-los. Então, isso é muito longo, então provavelmente vou dar três desses detalhes só porque é uma área muito maior do que aqui. Então, vamos fazer três deles assim. Contra B eles em, eu não sei, 0,1. Sim, 0,1 parece bom. E vou manter isso ainda mais simples. Vou seguir em frente e colocar outro loop aqui, outro loop por aqui. E selecione um, dois e três. Controle E it. É sempre chato trabalhar com formas muito longas Então, vamos reduzir isso com um deslocamento de talvez zero, um, zero, um. Lá vamos nós. E agora vamos colocar dois super loops aqui, um aqui, um aqui, um aqui, outro aqui E um aqui. Oh, desculpe, e também em pontas assim. Então você pode fazer o mesmo, aqui, aqui e aqui, e isso é praticamente tudo o que precisamos fazer. E então esse também está pronto. É isso aí, branco. Sim. Lá vamos nós. OK. Esse está pronto. O próximo. A próxima foi: Ah, sim, isso é coisa. Então, temos esse e o que está ao lado dele. Ah, essa. OK. Sim, esses não são muito difíceis. Basicamente, eles serão como uma superfície interessante. Então, vamos em frente e vamos para o nosso plano de visão superior. Vamos definir nossas subdivisões como zero e simplesmente encaixar o pivô na esquina Mova isso para cá. Vamos desligar nossas fotos, e vamos ativar minhas bordas de exibição para que eu possa mover isso aqui e mover essa bem perto. Assim. E uma vez que estamos aqui, quero dizer, podemos muito bem segurar a tecla Shift e movê-la para cá, sem podemos muito bem segurar a tecla Shift e mais nem menos. Acredito que seja o último porque o resto não serão detalhes do mapa, espaço aberto, detalhes de texto e, em seguida, será a caixa Então, sim, esses são os dois últimos. Ok, então, para este, o que vamos fazer é dar a ele um padrão interessante e você pode ver o padrão das plataformas aqui Então, vamos ver se podemos imitar algo assim. E para isso, provavelmente vou pegar um cubo, neste caso Oh, desligue minhas fotos. E vamos ver. Então eu pego esse cubo. Eu provavelmente quero fazer com que seja como Oops. Eu acidentalmente o escalei incorretamente. Eu provavelmente quero torná-lo bem fino. Então, vamos movê-lo exatamente assim e vamos selecionar a face superior, suavizar. Vamos transferir isso para dentro. E sim, provavelmente será mais uma vez muito chato trabalhar com isso será mais uma vez muito chato trabalhar só porque é uma forma fina e longa Mas minha ideia é ter algo assim e depois mover isso para cá. E você sabe o que? Quando eu vejo isso, vou seguir em frente e vou polimar. É um pouco mais grosso. Assim. Ok, então nós os pegamos. E agora eu só quero adicionar alguns segmentos aqui e vamos lançar parte desse modelo. Então, digamos cinco. Não, provavelmente queremos, tipo, oito, não seis. Vamos escolher seis. Contra B, D seis no ponto não, não 0,1 porque isso não funcionaria. Vamos fazer 0,5 também. Vamos ver. Então, nós temos esse. Então, agora eu realmente precisaria entrar. Desculpe, é um pouco confuso porque eu preciso decidir, tipo, quais peças vou retirar Então, vamos ver. Vamos selecioná-los, que é um pouco entediante em uma forma tão fina Mas, sim, vamos basicamente ter essas coisas. Provavelmente queremos ir em frente e ampliá-lo um pouco , porque não está cobrindo tudo. E então, se eu fizer 0,1 neste, isso deve resolver o problema. Então, agora, se eu entrar, vamos fazer minha visão frontal, porque provavelmente é mais fácil. Eu estava planejando pegar isso e depois todos os outros. H. aqui, e depois empurre-o para o lado. Então, se tivermos esse, vamos movê-lo como se fosse C, para obtermos esse padrão. E então talvez seja interessante se selecionarmos esse fim. E então, oh, vá lá. Estou tentando. Lá vamos nós. Selecione essa extremidade e , em seguida, talvez dê um pequeno ângulo para que possamos mais uma vez obter esse efeito de chanfro Ok, então temos esse. Isso é bom. Agora, mais uma vez, talvez para este, eu possa simplesmente fazer o Controle B em vários segmentos. Sim, aqui, veja. Então isso vai me poupar algum tempo. Então, vamos reiniciar meu pivô, e agora é só uma questão de duplicar isso e depois mudar Vê? E esse é basicamente o padrão que eu ia escolher. Oh, isso é muita geometria. Você pode ver isso aqui em cima, a rapidez com que ele aumenta. Mas isso não é problema porque, depois de combiná-lo, ainda deve ser fácil de manusear para o Maya Então, agora temos esse aqui. Eu acredito que não é. Veja, então esse está no final. Então, este deve realmente acabar assim. Então, o que podemos fazer. Oh, Deus. Isso é muito chato. Podemos simplesmente avançar um pouco com cuidado, e aqui você realmente não notará, especialmente por algo tão pequeno. Então, estou apenas avançando, mas não estou avançando tanto. Então, aqui eu o avanço, cada vez menos, devo dizer, até chegarmos ao ponto em que basicamente cobre cada vez menos espaço. Assim. OK. Então, nós terminamos isso agora. Vamos selecionar todos eles e, em seguida, desmarcar se eu puder tentar desmarcar esse avião, o que é um pouco Lá vamos nós. Então, tudo o que temos são apenas esses detalhes, e agora podemos ir em frente e combiná-los. Lá vamos nós. Veja, agora é só um pequeno detalhe E se eu apenas pressionar três, sim, eu quero suavizar isso, ou é essa geometria que se torna, vamos ver Tudo bem, você sabe o que? Não, eu não vou suavizar isso. Vou apenas tornar minha cena mais lenta e isso não é realmente necessário. O objetivo é que, na verdade, obtenhamos quase aquele efeito antianálise que você pode ver aqui Isso é realmente bom neste caso. Agora, você pode argumentar que este precisa ser cortado. Mas sim, na verdade, sim, você poderia argumentar que esse precisa ser cortado. Isso está correto. Então, o que eu vou fazer. Ah, e na verdade também precisa entrar aqui. Então, vamos dar uma olhada. Vamos pegar este e extrair o passe para este. Para que você só tenha mais esse? Agora, primeiro de tudo, eu preciso duplicar isso aqui porque senão haverá apenas uma lacuna Então, ele precisará fazer algo assim. Mas então, para este, oh, Deus, ele selecionou o plano abaixo dele. Eu não sei. Posso, só que você está fazendo a transição. Sim, aqui. Na verdade, este quase precisa ser assim. Ela é estranha. Então, devo ter calculado mal Exatamente, Oh, não, espere. Eu não calculei mal. É por causa daquela esquina aqui. Oh, isso é um pouco chato. Nesse caso, o que vou fazer é trapacear um pouco Vou pegar este e vou movê-lo para cá para que não se cruze com o antigo Agora, a máscara ainda funcionará e, honestamente, essa não é tão branca, de qualquer maneira Então, tudo isso ainda deve estar totalmente bem. Vamos também entrar aqui rapidamente e tirar isso , porque eu posso ver que não era uniforme. Então, ok, temos esse aqui. Isso é totalmente bom. Vamos em frente com a cena de Sava, e vamos entrar e roubar essa mais uma vez E defina isso como um para que não tenhamos nenhum alisamento Use apenas um desses, gire-os e, como você pode ver, é basicamente como um padrão em ziguezague Então, tudo o que preciso fazer é criar uma única conexão simples no centro, pois isso torna um pouco mais fácil para mim medir isso. Então, o que eu posso fazer é mover isso para o centro. Desculpe pela minha câmera, às vezes é um pouco sensível. E eu vou, vamos ver. Eu quero dar um pouco de espaço no final, e então basicamente duplicamos um, e vamos ver, há um pouco de espaço entre eles, e então basicamente movemos um deles assim Então, à distância, se simplesmente desligarmos, sim, veja aqui. Então, isso é espaço suficiente entre eles. Você não precisa, ao fazer isso, não olhe para o i, porque então pode parecer que há menos espaço do que realmente existe, como você pode ver. Então, temos esses dois. Em seguida, vamos em frente e os combinamos, e basicamente fazemos isso e depois trocamos D. Ok , isso é muito bom. Talvez se mova um pouco assim. Ok, então nós temos esse. Se quiser, você também pode combinar este agora. E agora entramos e vemos, eu posso fazer isso nesta visão, segurar a tecla shift e movê-la e, em seguida, deslocar esta. Agora, vamos ver. Isso é muito grande, talvez? Você sabe o que? Não, não é muito grande porque, quando começarmos a repetir isso, tudo ficará bem Então, agora o que eu vou fazer é selecionar tudo isso. Vou prosseguir e combiná-los. E então, se você quiser, pode torná-lo um pouco melhor, porque esses são tecnicamente um pouco mais longos porque não combinam, não estão em Então, o que podemos fazer é seguir em frente e nos deformar. Vamos apontar e selecionar como as pontas e mover isso um pouco para frente com cuidado. Lá vamos nós. E isso ainda deve ser o mesmo por aqui. Sim, um pouquinho, mas tudo bem. Há uma pequena incompatibilidade. Então, vamos remover o histórico. E neste ponto, vamos entrar na seleção de faces e excluir essas faces aqui. Então, tudo o que nos resta é apenas esse tapinha, que se pressionarmos três e desligarmos nosso segmento, vamos lá Oh, espere, essa é a grade abaixo dela. Aqui, você pode ver que agora isso também funciona. Ok, perfeito. Então nós temos esse. Agora, acredito que o resto, sim, o resto não são detalhes do mapa , espaço vazio, texto e caixa, o que significa que tudo o que precisamos fazer para isso é criar um plano muito simples, livrar de nossos segmentos porque ainda precisamos ter algo aqui Então, vamos adicionar um pivô e encaixá-lo em um ponto. E coloque este na nossa grade. E agora é só uma questão de, primeiro de tudo, vamos movê-lo para cá. Então, isso se encaixa perfeitamente. E então vá em frente e, opa, todas essas coisas. Lá vamos nós. Podemos simplesmente encobrir isso com o avião, e tudo bem. Lá vamos nós. Ok, perfeito. Então, fizemos todas essas coisas. Vamos fazer uma verificação rápida se tudo está no mesmo nível. Perfeito. Como feito. Então, como você pode ver, vamos lá. Essa será praticamente a nossa forma. Ótimo. Vamos em frente e salve a cena. Agora, no próximo capítulo, o que faremos é começar com o cozimento, mas já podemos prepará-lo. Então pegue seu avião abaixo, que é o avião em que baseamos tudo. E podemos seguir em frente e selecionar a exportação de arquivos. E se entrarmos e me deixarmos ir Exportações. Vamos fazer folhas de corte ou folhas de acabamento. Aqui vamos nós. Podemos simplesmente exportá-lo aqui. Então, vamos entrar e exportar isso como um arquivo FBX simples. E chame isso de LP. Sim, se você quiser, pode ativar o triângulo, o que realmente não importa muito para Muitas vezes, se você está cozinhando modelos mais complicados , isso importa, mas não para um avião. E então, se colocarmos apenas a altura. Agora, para este, infelizmente, não podemos simplesmente selecioná-lo e exportá-lo. O que precisamos fazer é, antes de tudo, convertê-los dessa prévia um hipol real porque, no momento, essa geometria que você pode ver não está realmente incorporada Então, quando o exportamos, ele não assará essa geometria. O que eu costumo fazer neste momento é selecionar tudo, fazer um turno D. que pode demorar um pouco porque é um pouco de geometria Esses 3 milhões de poloneses. Adicione uma nova camada aqui, atribua ou desloque a seleção. Portanto, ele ainda está selecionado. E basta chamar isso de HP underscore backup. Salve-o e depois desligue-o. Então, agora temos um backup porque o que vamos fazer não é reversível Então, vamos agora transformar nossa geometria na geometria real. Então eu vou te mostrar o que você quer dizer, o que eu quero dizer. Se formos modificar, converter e adicionar o eixo de controle, nossos polígonos pré-visualizados de malha lisa Então é isso que vamos fazer. Basicamente, vamos pressionar esse botão. E o que ele fará é ativar nossa prévia suave e, na verdade colocá-la no Jome try Agora, não precisamos fazer isso para este. Na verdade, eu sinto que estou perdendo alguma coisa. Sim, aqui, estou perdendo um plano inferior neste , o que não é problema. Significa apenas que eu preciso entrar e clonar essa versão aqui Sim, deveria ser isso. Não sei se quero, acho que precisava recuar um pouco. Devo ter escolhido acidentalmente outra coisa. Sim, vamos ver. Então, quando pressionamos isso Oh , sim, sim, está grudando Mas agora está tudo bem. Então, deixe assim. Deve estar bem. Não, peso, não está bem. Não, porque o pivô mudou. Vá lá, selecione. Preciso selecionar essa borda e preciso realmente tirar essa. Lá vamos nós. Agora está tudo bem porque, claro, fizemos isso menor, então o pivô, o pivô é diferente Mas de qualquer forma, então nós pegamos aquele. E agora eu basicamente quero entrar aqui. Eu não quero fazer todos eles ao mesmo tempo, porque se você fizer isso, há uma chance de você cair ou de perder tempo. Então, vou seguir em frente e basicamente selecionar essas coisas e, se você quiser, podemos simplesmente nos esconder pressionando H. Sim, essas, especialmente, são silenciosas, vamos economizar dinheiro Definitivamente, economize vacinas porque elas são muito caras ou em termos de, tipo, transformá-las em hipóteses finais Então, no futuro, eu às vezes morro aqui. Você pode ver que leva um segundo se eu fizer muitas ao mesmo tempo. Então, só para evitar isso, eu posso entrar aqui, e eu posso simplesmente fazer isso. Vamos ver, este, o que está abaixo dele, este também, este é apenas um plano normal. Eles também precisam ser transformados. Essa, essa. Oh, essa é cara. Lá vamos nós. Vamos ver. Este é um avião normal e este. Então, basicamente, tudo o que tem suavização, só queremos aplicar e depois só queremos mostrar só queremos aplicar e depois só queremos mostrar tudo. E lá vamos nós. Então, agora isso é um momento real. Você pode ver claramente se esqueceu uma, porque pode ver o quão densa é essa geometria Então, tudo isso parece bom porque o resto são apenas aviões simples. Ótimo. Agora vamos ocultar nosso low poly, selecionar tudo isso, e agora podemos prosseguir e simplesmente exportar isso Então, vamos chamá-lo de HP, pressione exportar, e isso deve ser feito. Aqui embaixo, você verá quando terminar de exportar. Lá vamos nós. Ok, perfeito. Então, no próximo capítulo, o que faremos é seguir em frente e começar a assar. Vou usar sagui, mas esse cozimento é muito fácil, então você também pode usar o pintor de substâncias, se quiser Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 15. 14 Como assar folhas de acabamento e montar o projeto da pintura: Ok, então vamos começar a cozinhar. Então, vou usar MomsetTBFour para isso. E o que você pode fazer é simplesmente ir até aqui e pressionar um pequeno ícone de pão, porque isso vai ser muito fácil. Você pode, claro, também usar o pintor. Você pode usar X normal. Qualquer tipo de padeiro serve praticamente para isso. Então, vou arrastar minha piscina alta e meu FBX de baixo poliéster diretamente para Momoset e colocá-la em segundo Aqui vamos nós. Em seguida, basta arrastar seu polígono baixo para baixo e seu poliéster alto para baixo E então, uma coisa rápida que você deve fazer é desligar rapidamente a assadeira, desligar rapidamente caso contrário, ela tentará assar enquanto ainda não tivermos todas as configurações configuradas. Então, agora podemos ir em frente e ir até a alta e ativar os ícones dos olhos que podemos ver. Vamos livrar de todos esses materiais extras apenas pressionando a tampa. E a única coisa que você precisa fazer é aqui, aqui, você tem sua gaiola Você basicamente quer movê-lo acima de todo o seu hipol. Mas basta movê-lo o mínimo possível para cima. Então você não quer simplesmente fazer isso, mas simplesmente tê-lo acima, assim. E isso apenas garantirá que tudo, desde nosso hipol, seja incluído, porque essa gaiola basicamente ditará de qual ponto o cozimento começará a partir de Então, isso já é tudo. Agora tudo está funcionando bem. Agora, tudo o que precisamos fazer é entrar em nosso projeto de panificação, e vou seguir em frente e deixar que eu diminua um pouco. Folha de corte de texturas. Nossa, normalmente minha pasta de texto não parece tão vazia e depois outra pasta chamada Bolsas, e essa é basicamente a pasta na qual vou salvar tudo Tudo o que eu preciso fazer é ir até aqui até minha saída, e eu só quero ir até nossa pasta Bakes e chamar isso de Trim sheet, por exemplo Nós só temos um, então eu não preciso fazer nada de especial. Amostras, eu gosto de definir isso para 16 bits. Isso só nos dará um resultado um pouco mais nítido. Vamos definir a resolução para quatro K. E agora, se você acessar seus mapas e pressionar configure, basicamente queremos criar os mesmos mapas que queremos usar dentro do Substance Painter Então, esse será o espaço normal do objeto, que é o espaço normal do seu mundo, posição, curvatura A espessura não é realmente necessária, então vamos apenas fazer a inclusão do ambiente e também não precisamos uma ID do material porque já a criamos dentro do Photoshop Então, sim, é só isso. Tudo o que realmente precisamos fazer agora é ativar seus mapas aqui desta forma. Veja, quatro mil, temos todas essas coisas. Está tudo bem. A única coisa é que a posição precisa se tornar 16 bits, então porque uma posição sempre precisa dados de 16 bits. Então, sim, nós temos isso. Agora, o que podemos fazer é seguir em frente e pressionar assar aqui, e pronto. Vou continuar e assar. E depois disso, eu provavelmente deveria salvar minha cena. Mas, como você pode ver aqui, vai assar muito bem todas as nossas malhas Diluição de Emy. Ok, está tudo feito. Então, mesmo agora, basta criar o mapa de posição e, para isso, basta definir seu formato para 16 bits. Faça outra cozedura. Agora, neste momento, o que vou fazer é salvar minha cena rapidamente. Sim, basta salvá-lo na mesma pasta em que você assa. Então, basta chamar isso de cena de bolos. E agora, se você, é claro, quiser visualizá-la, o que você pode fazer é desligar a alta e pressionar esse pequeno botão P e isso apenas atribuirá um material. Oh, espere. Isso só funciona se você acabou de criar esses mapas, mas como, é claro, criamos nossa posição, isso não funciona. Nesse caso, basta criar um novo material e arrastá-lo para o baixo poliéster e simplesmente arrastar o slot normal Talvez você goste da oclusão também para o slot AO Lá vamos nós. E agora você pode ver que agora, de cima , está assado assim. E você pode ver que todas essas peças, conforme você ouve, são praticamente falsas. Agora, eles têm um pequeno contorno. Às vezes, isso acontece quando cozemos nossa oclusão ambiental, mas geralmente não é tão perceptível, então você realmente não precisa se preocupar com Se ficar muito perceptível, o que você pode fazer é simplesmente ir em frente e entrar no Hot Shop e consertá-lo. Mas sim, isso parece muito bom. Então, sim, eu realmente não acho que haja muita coisa caso eu mostre como consertar isso facilmente na Food Shop. Vamos lá, porque eu entendo que algumas pessoas podem ter, tipo, um modelo mais complicado ou uma folha de acabamento mais complicada Então, basicamente, você meio que seleciona, e muitas vezes a diferença é tão pequena que o que você pode fazer é literalmente usar seus níveis aqui e retirá-los e ainda ter sua confusão ambiental aqui embaixo, mas você já tem seus níveis aqui porque branco não significa nada É por isso que sempre podemos, tipo, empurrar isso até onde quisermos. Portanto, também podemos fazer isso porque o fundo geralmente é muito escuro, como você pode ver que, mesmo se você empurrar isso para fora, ele ainda manterá o fundo C aqui. Portanto, ele ainda manterá esses detalhes extras. Então, essa é uma maneira muito fácil de fazer isso. Uma maneira mais difícil ou chata seria usar a ferramenta de carimbo clone em, tipo, um Como aqui. E então você meio que gêmeo e tipo, oh, eu ainda tenho uma seleção. Sim, você meio que tentaria pintar assim, mas muitas vezes levaria muito tempo para fazer algo assim. Então, eu não recomendo fazer isso. Mas sim, para descansar, também com esses, você pode simplesmente brincar com eles. Eu não vou fazer isso só porque esse simplesmente não é necessário. Então, vamos salvar uma cena se você quiser fazer isso. E agora, só para configurar rapidamente a pintura de nossa cena, podemos entrar aqui, arquivar e criar uma nova cena. Você pode simplesmente definir isso para rugosidade metálica PBR. Em seguida, em nossa malha. Desculpe, estou apenas navegando até a malha. Aqui, em nossa malha, queremos ir até a folha de acabamento e pegar o poliéster baixo Resolução de documentos. Vamos definir isso para quatro K. Nem formato de mapa, nós criamos em OpenGL A única diferença, na verdade, entre OpenGL e o DirectX é que o canal verde do seu mapa normal está invertido. Então é só isso. Então, sim, FRs, podemos seguir em frente e pressionar. Oh, eu esqueci de inserir os mapas de cozimento. Espere, deixe-me pressionar rapidamente novo, ele é selecionado rapidamente. É porque eles mudaram a visão. Agora você precisa fazer essa lista suspensa para arquear seus mapas criados. Então, aqui, você pode simplesmente acessar texturas, aparar folhas, assar e selecionar todos esses mapas E é isso. Quem gerencia colunas é legal. Então, esse é um novo recurso que foi lançado há dois dias, então eu ainda preciso brincar com ele. Acabei de notar isso. Então, vamos ignorar essa cena para que agora tenhamos apenas os mapas prontos E para visualizá-los, há, tipo, algumas pequenas configurações que eu quero fazer Vou começar salvando minha cena. E vou salvá-lo em nossa pasta de táxis, folhas de acabamento, e vamos salvá-lo Trim sheet UnderscoPainter, por exemplo, algo parecido Lá vamos nós. Então, dê o segundo. Agora, na sua lista de conjuntos de texto, certifique-se de que isso se chame Trimsheet Esse é basicamente o nome que você deu ao seu material dentro do Maya Esse é o nome que daremos. Mas você pode clicar duas vezes e alterar o nome. E então, se prosseguirmos e acessarmos as configurações do nosso conjunto de texturas aqui, podemos rolar para baixo e clicar em não Mp, e aqui você pode ver que você está embutido em mapas ou nos mapas que criamos e importamos. Então, você pode simplesmente selecioná-los e posicionar o mapa, e não temos um mapa de espessura, mas realmente não precisamos dele. E agora, assim que você clicar no seu visor, ele terá aplicado esses mapas Vê? E é isso que quero dizer com a reclusão ambiental Você realmente não consegue mais ver a reclusão do âmbito, mas isso nos dá um efeito muito bom Veja, eu funciona muito bem. Então, tudo isso parece muito bom, mas muito bom. E aqui, você também pode ver os azulejos. Assim como aqui, agora ele faz a transição adequada e coisas assim Então, saberemos em breve se eu cometi um erro, mas presumo que não. Outra coisa que vou fazer é importar recursos e vou continuar importando meu arquivo JBAG de layout de planilha de corte E você só quer inseri-lo como uma textura e inseri-lo em seu projeto, que é esse projeto aqui. Então, ao fazer isso, você pode simplesmente ir frente e arrastá-lo para o seu mapa de identificação. Então, imediatamente, temos um mapa de identificação, que é basicamente como uma máscara baseada em cores. Então, tudo isso parece muito bom. Conseguimos fazer isso. Agora, se você quiser tornar tudo um pouco mais interessante, você pode ir até as configurações de exibição. E para o mapa do ambiente, você pode, por exemplo, escolher um mapa diferente. Eu costumo fazer Temoco e, na verdade, você sabe o que é bom, nosso ambiente Textura, sombras realmente não importam neste caso, não, porque é um plano plano Role para baixo e ative os efeitos de postagem. Vamos ativar algumas vinhetas. Em seguida, também podemos ativar o mapeamento de tons. E eu gosto de definir meu mapeamento de tons para sensitometria aqui E então eu gosto de brincar um pouco mais com minha exposição e Gamma para torná-la um pouco mais leve. Assim. Então, isso me dará uma visão muito boa. No entanto, o balanceamento final desse material, é claro, será feito dentro do motor Unreal Então, nós realmente não precisamos nos preocupar com isso. Então, temos essas coisas prontas para uso . Você pode salvar sua cena. E o que faremos no próximo capítulo é começar realmente texturizando isso Portanto, forneceremos já alguns materiais básicos e deixaremos tudo praticamente preparado e pronto para uso. E então, quando estivermos confiantes de que temos uma base muito sólida, começaremos criando nosso primeiro modelo final, e de que forma vamos trabalhar com isso é criar esse modelo, desembrulhá-lo em UV, colocá-lo no Unreal e, em seguida, simplesmente equilibrar essa textura com base no que vemos no Mas primeiro precisamos de uma base sólida aqui. Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 16. 15 Texturizando nossa folha de acabamentos, parte 1: Ok, então vamos continuar. Interior do pintor de substâncias. Então, o que eu quero fazer é, antes de tudo, me concentrar em apenas adicionar nossos detalhes que não são do mapa, que serão as coisas que você pode ver aqui. Talvez seja como aqui, todas as alças e todo esse tipo de coisa. Então, essa é uma das poucas vezes em que vou realmente usar um pacote. E esse pacote, é bem comum. É de Jonas Ronegat e é muito legal. É basicamente seu pacote de superfície rígida. É muito barato. Como se até agora estivesse à venda, mas normalmente custa apenas $6 Portanto, este é ótimo e fornecerá 390 desses Alfas, que levaria muitas horas se precisássemos criá-los Então ele também tem um monte de outras coisas aqui, então é muito bom. Vou continuar e vou deixar um link para isso em, tipo, um arquivo de texto. Digamos que eu vá em frente e o deixe aqui. Vou fazer com que seja como um arquivo de texto aqui que tem, tipo, o link nele. Então, saiba que esse é o que eu vou usar. É muito bom. Então, agora vamos seguir em frente e mergulhar. Então, para usar isso, você basicamente quer ir em frente e ir até a pasta. Obviamente, presumo que, a essa altura, você o tenha baixado. E se você ainda não o baixou, você sempre pode modelar esses detalhes, se quiser. Então, estou apenas usando o atalho. Eu só vou entrar aqui e tem um monte de coisas aqui. Mas se eu simplesmente fizer minha pesquisa e digitar pontos PSD, o que devo fazer é mostrar cada arquivo PSD, que é cada oferta E então tudo que eu preciso fazer é analisar a substância, arquivar e inserir recursos. E então o que você quer fazer é selecionar tudo nesta pasta, como você pode ver aqui, arraste-o aqui. Então, mais uma vez, pressione Contra A para selecionar tudo. E vamos usá-los como, vamos fazer Alphas. Vamos usá-los como Alfas. Você também pode usar texturas se quiser , mas vamos fazer Alphas E vou apenas inseri-lo neste projeto. Para você, recomendo que você o insira em sua biblioteca. Então, sempre ficará aqui, mesmo que você feche o pintor. A razão pela qual eu não posso fazer isso é porque então eu posso ficar confuso se eu fizer um torial que tenha, tipo, apenas os padrões Então eu poderia acidentalmente usar um Alpha que ninguém mais tem Então, vamos seguir em frente e fazer isso e, em seguida, simplesmente pressionar Importar. E isso deve começar importando tudo bem. Então, pode demorar um segundo, então deixe-me passar o vídeo. Aqui vamos nós. Então, agora estão todos importados aqui, então está tudo bem. E agora o que podemos fazer é seguir em frente e começar a usá-los. Então, basicamente o que eu gosto fazer para isso é criar uma nova pasta. Desculpe-me. OK. Isso parece um bug. Deixe-me reiniciar rapidamente o Painter, porque isso é muito estranho. Lá vamos nós. Depois de reiniciá-lo, ele funciona novamente. Isso foi muito estranho. Nunca tive isso antes. De qualquer forma, crie uma pasta e chame-a de detalhes sublinhados normais E aqui, eu só gosto de seguir em frente e criar uma camada de preenchimento. Portanto, verifique também se está na pasta segura. E essa, eu vou seguir em frente e vou cancelá-la. Para baixo, sublinhado normal. Então, a razão pela qual eu faço isso é porque significa que tudo que eu pinto aqui estará apontando para baixo, e eu vou te mostrar o que quero dizer Portanto, precisamos apenas de um mapa de altura. Então, vamos colocar um mapa de altura e diminuir o tom. E a razão pela qual eu digo sublinhado normal é porque às vezes também quero criar versões fortes Então eu os chamaria de sublinhado forte. Então, com isso, simplesmente adicionamos uma máscara preta, e agora podemos começar adicionando apenas nossas formas. Então, vamos dar uma olhada. Então, este não precisa de nada. Essa não, então vamos começar com essa. O que temos aqui? Temos algumas alças, talvez adicionemos alguns parafusos e coisas assim Eu posso então ir em frente e entrar aqui. Role para baixo, então eu vou usar apenas um Alpha. E então, se formos até Alphas, você deve ser capaz de encontrar os Alfas que acabou de importar, mesmo que eu tenha reiniciado, então vamos lá. E vamos ver. Então, vamos começar com, tipo, a mais óbvia, que serão algumas alças. Então, temos alguns painéis aqui, mas também devemos ter algumas alças. Lá vamos nós. Então, esse tipo de coisa funcionará muito bem. Digamos que este parece muito bom. Assim, basta clicar duas vezes e adicioná-lo automaticamente. E agora aqui, se eu, por exemplo, colocá-la, você pode ver que é muito útil colocar rapidamente uma dessas alças, e você pode simplesmente clicar duas vezes e usar o que quiser, desse jeito É por isso que eles são realmente ótimos. Então, sim, por um lado, peço desculpas você precisar pagar um pouco mais apenas para ter essas coisas, mas, por outro lado, é muito útil tê-las de qualquer maneira Então, o que eu vou fazer é colocar um aqui, e vamos colocar como sim, você sabe o que? Vamos fazer um lá porque esse é um pouco mais longo, então ainda não tenho certeza do que quero fazer lá. Agora, aqui, temos mais alguns. Sim, como é essa? Em seguida, defino meu tamanho um pouco mais alto. Eu apenas giro minha câmera para ter certeza de que está correta. Ok, então esse parece assim, e eu posso ir em frente e posso simplesmente brincar para ver aqui. Você pode ver que este está realmente invertido. Então, para este, precisaríamos ir para cima em vez de para baixo. Mas, por enquanto, o que estou fazendo é basicamente brincar com as coisas e ver o que funciona melhor Assim que eu descobrir o que funciona bem , me avise. Oh, eu gosto muito desse. Esse parece muito bom. Então, vamos colocar minha câmera bem reta. Você também pode seguir em frente e, se você subir até aqui para ver uma imagem autográfica, geralmente dá uma melhor, como uma aparência melhor Oh, eu posso ver que este é um pouco maior. Parece que não o mantivemos tão bem quanto eu esperava, mas isso não é problema. Sim, você vai ver. Portanto, não é tão uniforme quanto esperávamos, mas acho que não vamos realmente observar aqui. Eu não acho que você realmente notará. Desculpe, eu não consigo falar. Então nós temos esses. Agora, vamos rolar para baixo porque eu vi um outro, e são esses aqui. Sim, aqui, esses seriam ótimos. Vamos ver quais temos. Oh, eu gosto desse. Vamos continuar e usar este. Porque eu acho que isso realmente funcionará muito bem. Lá vamos nós. Então, temos um desses. E então aqui embaixo, o que talvez possamos fazer é ver como isso se parece? Não, isso não é muito interessante. Este também não. Talvez uma maior ou devemos escolher outra alça? Estou basicamente brincando com isso. Porque eu não usei esses Alfas com muita frequência. Pelo menos eu os usei com frequência, mas não especificamente as alças, porque geralmente são bem específicas. Sim, esse material também é muito legal. Você pode meio que usá-lo para fazer a transição entre as peças. Mas veja, eu estou basicamente checando duas vezes. Eu quero algo que seja bem longo. Hm, isso parece interessante. Aqui, vamos pegar algo que parece muito longo aqui, assim. Então, tudo bem. Então, sim, basicamente adicione algum interesse. É mais ou menos isso. É tudo o que queremos fazer. Só quero ir em frente e adicionar algum interesse visual às coisas. Essas são deste lado. Então, vamos ver. Então, temos algumas dessas peças se sobrepondo Talvez para este, para que você possa ver que este vai na direção oposta. Então, o que queremos fazer é duplicar nossa camada e chamar isso de acordo com a pontuação normal E então vá em frente e adicione outra máscara preta. E o que isso fará é sobrescrever a máscara preta original Nesse ponto, podemos definir nossa altura um pouco mais alta. Podemos simplesmente dizer: Adicione algo aqui. E agora eu vejo isso. Na verdade, não é tão bom quanto eu esperava, mas eu quero colocar algo aqui. Vamos descer. Sim, aqui, esse pode funcionar. Então, aqui, vamos tentar manter isso em uma linha. Talvez também aqui um e outro aqui. Lá vamos nós. Isso parece muito interessante. Então, também fizemos uma dessas peças. E, desse jeito, podemos simplesmente brincar com isso e continuar. Então, outra coisa muito legal é que temos esses pequenos parafusos. Não sei se temos resolução suficiente para eles. Oh, nós temos. Mas vamos ver. Acho que precisamos ir, então precisamos descer. Então, nós temos esse. Este parece um pouco mais de ficção científica Vamos pegar assim. Então, vamos ter um aqui, um aqui. Não quero fazer muito isso porque você pode facilmente exagerar com os parafusos e tudo Então, também vamos ter apenas um nesses sites. Eu gosto disso. E vamos seguir em frente e colocar aleatoriamente mais algumas nessas áreas Eu gosto disso. Sim, você pode simplesmente brincar com isso e arte ainda mais, se quiser. Também gosto de percorrer aqui com frequência e ver se talvez haja mais alguma coisa interessante que eu possa usar para alguma coisa. Eu não sei o que são essas coisas. Só mais um. Essa é uma alça interessante. Talvez ter dois desses em cada lado. Sim, por que não? Só estou tentando adicionar alguns detalhes. Então, como você pode ver aqui, isso já é um detalhe extra que criamos instantaneamente, e isso é muito bom. Então, eu só estou dando uma olhada, para ver se há mais alguma coisa que eu possa comprar, mãe, eu não acho que haja muita coisa acontecendo. Tipo, eu estava pensando que talvez haja algo que possamos fazer nos consoles aqui. Você ainda tem uma pequena calculadora. Então, tecnicamente, poderíamos até ter feito isso, mas não caberia tão bem Sim, realmente não importa muito. OK. Você sabe o que? Acho que está tudo bem se continuarmos assim. Então, vamos seguir em frente e continuar com este e este tem algumas alças intermediárias aqui. Então, vamos ver o que podemos fazer com isso. Vamos começar porque gostei dos longos que encontrei. Esses aqui, eu gosto bastante. Então, vamos tentar um desses , mas bem grande. Um pouco grande demais. E sim, aqui, veja. Na verdade, isso acrescenta muito. Ok, então temos esses dois. Então podemos seguir em frente e talvez possamos fazer algumas alças menores por aqui. Esses parecem mais tecidos. Então, veja esses, precisamos ir até eles. Sim, você sabe o que? algo desse tipo de alça. Vamos em frente e coloque dois aqui. Vamos tentar colocá-los praticamente na mesma linha, o que na verdade é bem complicado de fazer Lá vamos nós. E então vamos também colocar umas duas aqui embaixo. Assim. E então, se seguirmos em frente e vermos, talvez como algo no centro ou talvez como um detalhe ou como um painel, só queremos algo lá. Não sei se, tipo, os painéis ficariam bem. Não. Não essas coisas. Oh, aberturas interessantes. Não, não vamos fazer isso. Então, sim, honestamente, estou apenas brincando com isso É mais ou menos isso. Pode parecer um pouco chato, mas tem que acontecer Sim, aqui, talvez possamos fazer algo com esse tipo de painel aqui. Apedreje isso um pouco mais. Lá vamos nós. Vamos ter um no centro aqui. Vamos ver o que são esses? Oh, precisa ir para cima, eu não sei. Eles podem fazer alguma coisa aqui ou seria só isso? Por um lado, parece legal. Por outro lado, pode ser um pouco demais. Não, você sabe o que? Não, eu realmente acho que parece muito legal. Vamos deixar isso. Vamos ver. Temos mais alguns painéis que talvez possamos usar. Se eu fizer minha câmera girar corretamente. Não, você sabe o que? Eu vou deixar esse espaço vazio. Ok, então temos aqueles que também parecem muito bons. Agora, para este, talvez dê apenas algo pequeno no meio. Não sei se tem um pouco de Sim, aqui, viu? Podemos simplesmente dar alguns pequenos detalhes como esse, quase como se você ainda pudesse abrir isso, como se fosse um painel que você pode abrir. Então, isso também é bom. Este é o piso que está bom. Este, talvez dê alguns parafusos ou algo parecido. Eu não sei. É isso? Agora, vamos escolher algo um pouco mais original. Sim, vamos fazer esses aqui. E vamos dar um pequeno parafuso. Aqui, aqui, aqui e aqui. Mamãe. Isso pode parecer um pouco forte demais. Vamos continuar e, no normal, vamos duplicar isso e chamar isso underscore soft mais uma vez, adicionar uma máscara preta e definir nossa altura bem mais baixa para esta Então, basicamente, assim que colocamos alguns deles, você sabe, se chegarmos à nossa altura, eu só quero que eles não sejam tão fortes. Além disso, neste momento, não temos a resolução necessária para obter muitos detalhes, então tenha isso em mente. Então, eu não vou fazer muita coisa. Vou deixar as coisas assim. Ok, então essa linha inteira já está Oh, não, espere, quase pronta. Temos esse detalhe aqui, que se voltarmos ao normal, acredito que se parece quase igual a esses. Sim, parece praticamente o mesmo. Então, o que eu poderia fazer, Oh, uma coisa que é um pouco irritante neste momento, vamos adicionar uma camada de preenchimento rápido aqui E basta definir a cor base e, em seguida, em sua cor base, simplesmente ir em frente e encontrar sua textura. Então, se eu digitar uma folha de corte, aqui esta para que possamos realmente ver as cores, e então você só quer ir em frente e definir sua opacidade E isso é só para que eu possa ver o que estou fazendo. Agora eu posso simplesmente entrar aqui e eu posso aqui , basta clicar uma vez, segurar a tecla Shift e tentar criar como uma linha reta, e antes de clicar em outra vez, solte a tecla Shift S? E depois faça isso de novo. E dessa forma, é uma maneira fácil de fazer algumas medições aproximadas. Então eu posso simplesmente ir e entrar aqui. Ah, sim, isso não acontece. Sim, eu preciso tentar fazer com que isso fique mais ou menos alinhado. Opa. Às vezes, é um pouco complicado ficar branco Lá vamos nós. E agora eu só preciso de algo no centro, como você pode ver aqui, apenas um pequeno detalhe. Então, algo muito simples é o que eu estou procurando. Mamãe. E, claro, algo que é, tipo, um pouco hetero. Você sabe, vamos fazer isso. Aumente um pouco nossa escala e o que você pode fazer está no seu ângulo. Basta definir seu ângulo de rotação para 90. E abaixe minha balança um pouco. Segure a tecla Shift novamente. Lá vamos nós, veja. Apenas algo simples, só para que haja algum tipo de detalhe lá. Ok, então agora tudo está pronto. Esses vão ser listrados. Esses também já temos tudo feito. Esses, nós também temos tudo feito, esses, esses também. Então, o próximo que tivemos são apenas alguns detalhes do mapa normal, e os detalhes do texto, esses são aqueles que eu farei dentro de um Photoshop Então, para os detalhes do nosso mapa de normas, o que eu basicamente quero fazer é entrar e pegar algumas coisas aleatórias de nossos Alphas que talvez possamos usar de alguma forma Então, digamos que, como aqui, reduzimos nosso ângulo. Por exemplo, podemos usar um painel e coisas assim. Aqui, como um painel, podemos usar talvez um como este, uma dessas coisas que podemos usar, talvez como outra dessas mais longas que podemos usar. Sim, por que não? Vamos adicionar um desses. E assim, podemos basicamente começar encontrando coisas diferentes que talvez possamos usar e simplesmente colocá-las todas nessa única área. Então, temos um desses. Talvez vamos fazer um desses aqui, por precaução, eu provavelmente não acho que precisaremos usá-los, mas veremos. E eu não gosto desse. Também não. Sim, você sabe o que? Sim, eu posso usar isso, talvez. Eu não sei ainda, então vamos ver. Vamos ver. Onde estão todos os meus parafusos Eu acabei de passar por eles? Ah, sim, aqui estão eles. Vamos em frente e diminua o tom. Vamos fazer, tipo, um aqui. Talvez como um acompanhante. Outro, adicione-os à nossa lista. Então nós os temos. Talvez, você sabe, se definirmos nossa rotação para 90, podemos simplesmente adicionar essa forma básica aqui. Sim, honestamente, acho que nem precisamos disso, mas é muito bom ter um monte de detalhes que não são do mapa que podemos colocar nessa única área E se quiser, também podemos continuar colocando-os aqui se você não tiver espaço suficiente. Sim, dá uma boa aparência. Esse material provavelmente é muito exagerado. Sim, eu sei que há, tipo, alguns painéis expostos aqui, mas precisaríamos fazê-los melhor se quisermos ter algo adequado. Então, não vamos fazer isso. De qualquer forma, agora temos todas essas peças prontas e acho que estamos prontos para começar a escrever nosso texto. Então, o que faremos no próximo capítulo é seguir em frente e criar rapidamente nosso texto no Photoshop E uma vez feito isso, podemos começar criando nossos materiais básicos. Mas, como você pode ver, isso já parece muito mais interessante, o que você pode até tentar, embora eu não tenha certeza se funcionará porque eu não testei meu avião Se você acessar aqui nas configurações do sombreador, você pode até tentar definir seu deslocamento e definir sua contagem de subdivisões Então, precisaríamos seguir em frente e fornecer mais alguns segmentos, mas então podemos realmente ter algum deslocamento aqui, se você realmente quiser De qualquer forma, não vamos fazer isso irreal, então podemos simplesmente deixar isso Mas é algo se você quiser pré-visualizá-lo. Seria legal fazer isso. De qualquer forma, ou em qualquer caso , vamos economizar e continuar com nosso próximo capítulo. 17. 16 Texturizando nossa folha de acabamentos, parte 2: Ok, então vamos começar criando apenas um texto. E podemos seguir em frente e fazer isso no Photoshop, que será de longe o mais fácil Então, o que vou fazer é seguir em frente e ouvir o uso de uma camada de texto Então, vamos ver. Eu quero fazer isso , WT 250 KG. Vamos fazer algo assim. Eu realmente não consigo lê-lo, mas eu não sei. Então, sim, você vê, nós podemos usá-lo. Sim, STech, também podemos usar coisas assim. Apenas alguns bits de texto aleatórios que podemos usar, e você sempre pode adicionar mais posteriormente. Então, vamos clicar em nosso texto e definir nossa cor para branco. E então o que precisamos fazer é seguir em frente e ir, opa Acho que essa provavelmente seria uma fonte muito básica que eles usariam para algo assim. Então, vamos em frente e experimentá-lo. Primeiro de tudo, vamos começar com Whoa, esse é um ponto muito grande de 250 kg de WT Então, vou seguir em frente e começar a criá-lo. Em seguida, vou até minha ferramenta de retângulo, botão direito do mouse em Free Transform , coloco aqui e reduzo a escala Então vá em frente e comece com esta, e vamos ver se talvez tenhamos uma fonte melhor que possamos usar Então, vou subir até aqui e ver que há algo simplesmente me movendo. Oh, isso parece muito bom. Sim, vamos fazer algo assim, linhas um pouco mais fortes. Mas então o que eu gosto de fazer é querer apenas, tipo, esmagá-lo um pouco, como você pode ver aqui E a maneira de fazer isso é simplesmente clicar aqui em nossas configurações. E então, se selecionarmos isso e definirmos a largura aqui um pouco mais baixa, você pode ver que podemos simplesmente empurrá-la para baixo. Então, vamos fazer isso em torno de 90% aqui. E depois de fazer isso, basta ir até a ferramenta Move e, em seguida, basta pressionar Alt Shift e depois duplicá-la Então, vamos continuar e duplicar isso novamente. Então, vamos começar com esse aqui. E este vamos usar algo assim. Para todas essas formas que você pode ver aqui, podemos seguir em frente e usar algumas formas no pintor de substâncias Desculpe, o cérebro congela novamente. Então, podemos usar apenas algumas formas no Substance Painter para isso Então, vamos em frente e aqui, vamos dar um pouco mais de espaço. Pegue isso, e este vai ser si tech e talvez com este, o que podemos fazer, então vamos movê-lo para cá Vamos usar um deslocamento l e, em seguida, fazer transformação livre e torná-la um pouco menor para ter um pequeno texto abaixo aqui. E sim, você não pode realmente ler o que está aqui. Então, vamos em frente e digamos, andar quatro. Ah, a propósito, eu vou para a seita. Eu vou subir até aqui e ficar desse jeito. No quarto andar, vamos para Não, você sabe o que? Vamos fazer isso. Vamos construir um andar 04. Vamos fazer algo assim, por exemplo. Agora, o que podemos fazer é, mais uma vez usar nossa ferramenta de retângulo e nossa transformação livre para simplesmente colocá-la aqui Vamos colocar como se estivesse bem perto. E se você quiser fazer movimentos muito precisos, basta acessar sua ferramenta de movimento e usar as teclas de seta para basicamente movê-la um pouco para cima e para baixo . Então nós pegamos esse. Agora, para esta, o que eu vou fazer é seguir em frente e ver, tipo, um pouco melhor, mas eu ainda preciso, tipo, inventar alguma coisa, eu acredito. Então, vamos seguir em frente e dizer, hum, módulo de energia. Oh, isso é muito irritante. Eu preciso. Ele continua colocando-o no centro. Sim, 1 segundo. Deixe-me movê-lo para cá. Então, o módulo de potência PythnPN não é ponto duplo, AB, e então apenas alguns números aleatórios, P zero, zero, zero, um, eu não gosto do zero, vamos fazer 222 Dois, 26. Não, 22, um. Sim, vamos fazer 222, um. E abaixo disso, SiloDT e vamos fazer 2000 2382, isso realmente não importa Só estou pensando em algumas coisas aleatórias como essa. Lá vamos nós. Então, temos essas coisas aqui, e agora, se seguirmos em frente e apenas em nossa transformação livre, torne-as um pouco menores. Lá vamos nós, veja. Acabamos de receber mais um texto interessante aqui. E sim, você pode adicionar o que quiser. Por exemplo, se você quiser ir em frente e fazer algo assim, mas eu não acho que realmente precisamos dessas coisas. Sim, eu não acho que, honestamente, usaremos muito texto Vamos usá-lo um pouco aqui e ali. Então, vamos continuar e deixar isso com isso, que ficará totalmente bem por enquanto. E uma vez feito isso, tudo o que você precisa fazer é clicar no plano de fundo, descer até aqui e adicionar uma nova cor sólida e simplesmente torná-la preta para que tenhamos uma máscara em preto e branco. Nesse ponto, podemos salvar como cópia, frente e acessar texturas, aparar folhas e bolsas e, em seguida, aqui, simplesmente como um arquivo PSD, chamar esse texto, por exemplo, e Sim, a razão pela qual eu uso PSD é que podemos facilmente voltar atrás e o Substance Painter pode simplesmente importar Então, o que podemos fazer aqui. Então, temos nossos detalhes que não são do mapa aqui. Vamos fazer outra que chamaremos de cores básicas. E aqui, o que posso fazer é acessar Importar Recursos e simplesmente importar meu texto. Então, 1 segundo, estou apenas navegando até ele. Aqui vamos nós. Textura. Projeto, entrada. E agora, em nossas cores de ritmo, para destextar , vamos começar adicionando uma camada de preenchimento muito simples aqui que chamaremos de texto Vamos deixar isso branco, diminuir um pouco a rugosidade e, em seguida, simplesmente adicionar uma máscara preta aqui E depois de adicionar a máscara preta, você não pode simplesmente arrastar o texto. O que você precisa fazer é adicionar uma camada de preenchimento. Além dessa máscara preta, uma camada de preenchimento permite que você insira mapas de textura como nosso texto aqui. Veja, e agora só terá esse texto aqui. E então o que podemos fazer é porque também precisamos de uma máscara mais tarde. Então, basicamente precisamos de uma máscara para mascarar esse texto. E a maneira de fazer isso é ir em frente e acessar nossas configurações de conjunto de texturas e simplesmente em nossos canais, pressionar o sinal de mais e, em seguida, ir para Unsupported by Shader e clicar na sua opacidade aqui Depois de fazer isso, em nosso texto, ele terá outro controle deslizante de opacidade aqui para que possamos ativá-lo e manter esse branco E então, se criarmos outra camada de preenchimento abaixo dela e chamarmos essa base, o que podemos fazer com essa é definir a opacidade O bom dessa base é que ela basicamente controlará a própria base. Então, fizemos algo assim agora, então vai funcionar bem. Se você buscar materiais, por exemplo, uma pasta, verá que é apenas esse mapa. Então, honestamente, se você quiser, você pode até mesmo importar seu mapa de texto Mas a razão pela qual estamos fazendo isso dessa maneira é porque, para usar o mínimo possível de mapas de táxi, mais tarde combinaremos mapas de táxi em canais RGB Então, tenha isso em mente. Portanto, é algo que é apenas uma otimização. Mas, por enquanto, queremos apenas seguir em frente e nos concentrar principalmente na criação de nossas cores básicas. Então, vamos criar nosso primeiro e provavelmente o mais importante, que estará aqui como o metal branco. E uma vez que você tenha feito isso, também podemos derivar todo o resto dela Então, para o nosso metal branco, aqui temos nosso texto. Vamos fazer abaixo da nossa base. Vamos seguir em frente e criar algo. Se examinarmos nossos materiais SMAC aqui, o que podemos ver é que temos muitos aços diferentes aqui, metal e tudo mais Então, vamos ver se podemos encontrar algo que seja muito bom. Acho que quero escolher, tipo, um aço pintado. Vamos ver se está manchado, isso pode ser bom, embora um casaco transparente, sim, um casaco transparente seja mais parecido com carros Então, vamos seguir em frente e isso é um aço pintado manchado aqui e simplesmente conectá-lo abaixo E vamos chamar isso de aço branco sublinhado Então nós temos esse. Agora, o que eu quero fazer é que basicamente vamos reutilizá-lo com muita frequência, também nessas áreas, eu quero mantê-lo azul ou, tipo, escuro por enquanto Vamos mantê-lo um pouco escuro por enquanto, para que eu possa realmente ver o que estou fazendo, porque, uma vez branco, não aparecerá tanto quanto nessas áreas. Como eu disse antes, vamos usar cores de vértice para basicamente controlar a cor da maioria dessas coisas. Então, tenha isso em mente. Tudo isso, eles usarão cores de vértice para basicamente controlar a aparência de tudo Oh, não, desculpe, não este porque este tem, tipo, essas peças específicas nele, mas como este, por exemplo. Então, o que vamos fazer é ter esse. Agora vamos seguir em frente e vamos ver a tinta base, verificar nossa sujeira, vamos nos livrar dela. Sim, vamos manter nosso AO em pó. Detalhes da superfície que podemos manter. Ok, então aqui temos nossas vantagens. Eu realmente não gosto de nossas gravuras aqui. Mas eu não sei. Eles não se sentem tão bem quanto eu gostaria. Então, vamos clicar em nossas bordas. E vamos nos livrar dessas máscaras aqui para que possamos ir em frente e usar nossas máscaras inteligentes aqui, e encontrar algo que possa ser um pouco melhor Então, pinte pequenas rachaduras antigas. Vamos dar uma olhada. Ok, agora isso parece um pouco demais. Vamos seguir em frente e, basicamente, encontrar algo interessante para que possamos usar as pontas dos canhões. Vamos ver se usamos as pontas da pistola, mas se entrarmos em nosso gerador de máscaras, vamos ver. Textura dois. Ok, então a textura dois, podemos simplesmente remover para basicamente controlar essas coisas, e depois a textura um. Ok, então a textura 1 se quebra assim. Agora, o que você pode fazer é ver aqui suas texturas Então, podemos realmente seguir em frente e inserir diferentes flexões para basicamente obter um efeito diferente Então, eu só quero seguir em frente e basicamente brincar com isso. Se subirmos até aqui até nossas texturas, podemos usar crunches E o que eu vou fazer é realmente usar talvez, tipo, vamos ver, este. Não, eu não gosto disso. Essa. Mamãe. Estou basicamente experimentando alguns deles. Este é realmente muito bom. Sujeira de carvão vegetal arranhada. Isso é muito bom. Esse é um pouco mais sutil. Então, sim, como você pode ver Oh. Oh, ok, eu gosto desse. O que usamos? O grange dt tin é o que usamos, e você pode basicamente brincar com sua balança para basicamente deixá-la mais forte ou menos forte. Mas eu gosto muito disso. Não é muito avassalador. Então, não é muito intenso, mas ainda tem alguns arranhões bonitos Então, depois de ter esses arranhões, o que você pode fazer é seguir frente e brincar com sua aspereza, talvez diminuindo um pouco a cor O metálico, não tenho certeza. Sim, eu não acho que o metálico realmente ficará tão bom Então, vamos transformar o metal em zero, ajustar nossa rugosidade um pouco mais alta e depois brincar um pouco com a cor, só para obter alguns arranhões sutis, só para obter alguns arranhões sutis como você pode ver Agora, outra coisa que eu não gosto é que, no momento, nossa tinta está um pouco macia demais. Então, se entrarmos aqui, primeiro de tudo, o que podemos fazer é aumentar nossa rugosidade E então eu só quero usar minha camada de preenchimento. E vamos ver. Então, minha camada de preenchimento. Ok, então esse usa a cor. De onde vêm esses arranhões? Nem da nossa altura, nem da nossa ausência de mapa. Ah, sim, aqui para ver os detalhes da nossa superfície. Então, nos detalhes da nossa superfície, vamos definir a altura, muito, muito baixa, para 0,005 E então o que podemos fazer é brincar com nossa aspereza Eu vou fazer minha aspereza. Então, você sabe o que vou fazer é definir minha escala provavelmente para 0,5. Oh, um, um. Desculpe, insira os detalhes da sua superfície. E então use veja qual? Acho que é aqui que eu quero definir minha escala talvez para dois. Oh, não, é esse. Hein. Isso não é. Oh, não, espere, é esse aqui, esse preenchimento. Vamos definir isso para dois. Lá vamos nós. Isso é o que eu queria. Desculpe por isso. Então, temos este A dos detalhes da superfície de terra. Estou apenas me familiarizando com essa textura aqui. Ok, então temos os detalhes da nossa superfície aqui. No entanto, eles são muito intensos. Acho que preciso usar minha cor base e talvez o tom visto, não é esse. Mas eu não quero desligá-lo. Então, é um pouco chato. É uma aspereza Então, vamos analisar nossa rugosidade e depois entrar nossa rugosidade e depois Você sabe, eu passo lá, vamos lá, veja, eu só quero torná-lo muito mais sutil porque vamos usá-lo muitas vezes. Então, nós realmente não queremos tornar isso muito forte. Aqui. Então, vamos torná-lo super sutil assim. Então, obtivemos os detalhes da superfície e, em seguida, a última coisa vou fazer é adicionar outra camada de preenchimento e chamar essa rugosidade de variação de pontuação E basta ativar sua aspereza. Adicione uma máscara preta simples junto com uma camada de preenchimento. E vamos pegar, por exemplo, essa teia policial que eu gosto bastante E a razão pela qual eu gosto muito é porque eu o fiz, mas vocês também o incluirão. E eu gosto muito de poder adicionar uma variação muito pequena de rugosidade, veja É algo parecido com isso. Mas então, é claro, você sabe, não vamos fazer com que seja muito intenso. Então eu acho que esse é um material base muito bom como esse. Agora o que eu vou fazer é, então este é o aço branco. Então, tudo o que realmente precisamos fazer agora é deixar isso bem branco, algo assim, por exemplo. Sim, tudo bem. Então, ainda podemos ver algumas das bordas. E o que vamos fazer agora é ter nosso aço ou aço branco. Podemos duplicar isso e chamar isso de aço azul, clicar com o botão direito do mouse em duplicar isso novamente e chamar isso de aço escuro, por exemplo Sim, deveria ser isso. Portanto, temos aço branco, aço azul e aço escuro. Ok. Agora, o que vamos fazer é começar com nosso aço escuro. Vamos continuar e usar nossa tinta base, e essa, só queremos deixá-la muito escura, assim. E eu vou seguir em frente e vou mexer um pouco mais com minha variação de rugosidade E veja, talvez também um pouco mais, como meu preenchimento enquanto ainda estou com minha aspereza aqui em cima. Então, sim, isso é apenas aço muito escuro. Isso é bom. Então temos aço azul, e o aço azul meio que vale para essas peças aqui. Então, o que podemos fazer com este é ir até aqui e configurá-lo para ser como um aço azulado ligeiramente escuro , como você pode ver aqui Agora, depois de fazer isso, basta selecioná-los e adicionar uma máscara preta. Assim. E então, oh, máscara preta. Adicione uma máscara com seleção de cores, quero dizer, porque então o que podemos fazer é simplesmente escolher as cores que queremos. Então, quais desses nós queremos tornar brancos? Vamos escolher as cores. Desculpe-me, máscara de identificação. Lá vamos nós. Então, esse eu quero ser branco. Essa eu quero que seja branca. Esse vai ficar escuro. Esses sempre estarão escuros. Basicamente, se você precisar usar o material tanto para branco quanto para escuro, precisará prosseguir e selecioná-lo. Esses são bem escuros. Então, o que podemos fazer com eles é simplesmente ignorá-los. Então, este será como metálico. Essa, sim, porque para esta, para fazer essa coisa toda, eu também precisarei usar essa versão aqui. Então, o que podemos fazer para isso é seguir em frente e selecionar este e eu acredito que também este. Precisamos selecionar esses dois e, aqui, isso precisa estar escuro. Este também queremos selecionar. Então, sim, estamos basicamente selecionando-o para que possamos usá-lo mais tarde, porque precisamos usá-lo em conjunto com coisas específicas Vamos também fazer isso aqui embaixo. Então, sempre que você tem uma peça longa como aqui, você tem essa peça longa e plana. Para obter essa cor, precisamos usar essa peça longa e plana. Mas se o tivermos vinculado a, por exemplo, um dado como esse, é claro, as cores precisam combinar, mas isso é muito difícil se precisarmos combinar as cores aqui Então, o que faremos em vez disso é usar cores de vértice. Aqui temos essa máscara. Vamos criar uma máscara artística com seleção de cores e clicar em nosso mapa de identificação. Então esse pode ser azul. O aço parece que este também pode ser aço azul. Este também pode ser de aço azul. Eu quero que sejam azuis ou escuros? Oh, essa é uma boa pergunta. Azul ou escuro. Sim, você sabe o que? Acho que vou torná-los azuis. Você sabe o que vou fazer é fazer com que, se formos para um aço escuro, vou me desculpar por não ter encontrado meu mapa de identificação. Vou deixar essa escura, caso eu possa usá-la. Essa aqui, é de aço azul de novo. Então, parece que não precisamos do escuro tanto quanto eu pensei que precisávamos. Então, este é de aço azul novamente, mas depois teremos algumas listras lá Esse vai ser de metal. Este vai ser de mármore ou tipo granito. Esse aqui também vai ficar escuro. Oh, eu preciso suavizar minhas bordas para isso. Sim, eu acho que isso é muito bom. Então, para o nosso aço escuro, vamos definir as bordas. Também é para ser muito mais sombrio assim. Aqui vamos nós. Ok, então isso é muito bom. Para seu aço escuro, se quiser, você também pode incluir essas bordas aqui, porque tecnicamente elas ainda estão incluídas Você pode simplesmente pintar em cima do seu aço escuro. Então você pode ir em frente e agora pintar sua máscara e ver? Aqui, você pode simplesmente pintar. Então, se definirmos o tamanho bem baixo, podemos seguir em frente e ver? Basta pintar isso para garantir que tudo se encaixe assim. Ok, e neste momento, estamos praticamente acabando, então eu vou salvar minha cena. No próximo capítulo, terminaremos nossos materiais básicos e começaremos adicionando, tipo, pequenas variações de materiais aqui e um monte de coisas assim. Mas isso parece muito bom. Então, vamos continuar com isso no próximo capítulo. 18. 17 Texturizando nossa folha de acabes, parte 3: Ok, então vamos continuar com nossa textura. Então, vamos seguir em frente e ir de cima para baixo. Então, este é realmente muito bom porque é apenas uma forma muito simples, como você pode ver aqui. Pode estar um pouco escuro, mas isso é algo que vamos equilibrar internamente na vida real. Este também está bom. Esse tipo está aqui porque eu quero assumir o controle. Então, vamos começar com este. Agora, como você pode ver, agora temos uma cor escura, mas talvez queiramos pintar algo um pouco mais branco por cima, ou talvez até algo um pouco mais metálico Então, se realmente usarmos nossos materiais inteligentes porque eu tenho alumínio, é isso que eu realmente tinha em mente. Não tenho certeza se este ficará tão bonito, mas vamos colocar isso acima aqui. Talvez se deixássemos ver, arranhões, base, pronto Então, se desativarmos nosso efeito escovado, isso realmente se assemelha ao que eu tinha em mente Talvez se minha aspereza for um pouco menor. Sim, lá vamos nós. Ok, então isso é bem interessante. Então, aqui, o que podemos fazer é chamar isso de alumínio. E vamos adicionar uma máscara preta desta vez, porque o que vamos fazer é pintar isso, o que é só uma questão de entrar aqui com, tipo pintar isso, o que é só uma questão de entrar aqui com, que é só uma questão de entrar aqui com seu pincel artístico básico, e pode ser um pouco chato de fazer, mas digamos que temos essa, você pode clicar e simplesmente segurar a tecla Shift E assim , basta preencher as formas. A razão pela qual não estou apenas usando ou copiando minha máscara de altura é porque essas formas geralmente são em escala de cinza, então elas não funcionam ou não serão traduzidas corretamente. Mas sim, o que podemos fazer é ter este, e então aqui, você pode seguir em frente e continuar. Acho que para esse tipo de coisa, você pode simplesmente seguir em frente e sobrepor tudo, como você pode ver aqui Então, sim, você pode basicamente seguir em frente e fazer isso. Agora, isso é muito chato de fazer. Então, o que vou fazer é ver todo o material de que preciso para realizar essa etapa e, em seguida, simplesmente passarei o tempo todo, porque literalmente sou eu fazendo isso repetidamente Então, vamos ver. Então, vamos terminar este. Ok, então temos um pouco de alumínio que você deseja usar aqui, aqui e aqui. E talvez fosse bom ter outra coisa além disso. Hm. Aqui, veja, você pode ver isso aqui também. Vamos usar apenas um simples aço. Então, vamos entrar aqui e também adicionar um pouco de aço simples ou aço manchado Vamos fazer aço manchado aqui. E nesse caso, eu posso ver que é realmente muito forte. Vamos ver nossa sujeira. Gosto da sujeira, mas vamos fazê-la muito menos em nosso gerador aqui. E vamos ver nossa base de aço. Eu posso ver que eu não sei. Isso é normal? Sim, o mapa normal é um pouco forte demais. Então, vamos também reduzir isso. E vamos ver. Portanto, nosso valor de rugosidade. Vamos diminuir nosso valor de rugosidade. Sim, então nós também, é claro, temos uma metalicidade aqui, entende Mas essa é uma que provavelmente deveríamos manter. Então aqui temos nosso aço , então vamos adicionar uma massa negra a isso. E eu não sei. Portanto, esse aço seria muito bom de usar em algumas áreas muito pequenas. Bem, eu não o usaria para os parafusos, na verdade. Então, talvez seja muito bom usar aço em coisas assim se eu fizer isso. Vê? Sim, seria muito interessante usar aço nessa. E, em geral, vou ver se talvez eu queira usá-lo, por exemplo, simplesmente aqui, apenas brincando com tamanho do meu peito e fazendo algo assim. Aí está. Veja, a base do que faremos é que eu vá em frente e brinque com isso. Acho que essas peças aqui gostariam de fazer aço. aqui, o que podemos fazer é também entrar e talvez transformar isso em aço, só para adicionar mais interesse. E sim, seja bem preciso, mas você não precisa ficar louco porque lembre-se de que esses são detalhes bem pequenos Portanto, não vou fazer isso com a precisão que realmente deveria, apenas para economizar algum tempo novamente. Mas sim, tudo bem se você continuar fazendo algo assim. Lá vamos nós. Então, temos essas coisas aqui. Sim, vamos pintá-lo. Veja, e que eu já pareço um pouco mais interessante à distância. Ok, então vamos começar os laboratórios do tempo, e então eu vou completar tudo isso, e vou pintar principalmente esses painéis e esses detalhes, esses detalhes aqui. Para o nosso aço, na verdade, o que podemos fazer é, na verdade, não, eu vou fazer isso mais tarde em tempo real. Além disso, talvez, como alguns dos parafusos, possamos usar aço e talvez também aqui alguns detalhes Então, vamos continuar com isso em nossos cochilos. 19. 18 Texturizando nossa folha de acabes, parte 4: Ok, então agora temos uma boa base feita aqui. Porém, para o alumínio, eu vou torná-lo um pouco mais escuro, então vamos usar nossa cor Vamos fazer algo assim. Lá vamos nós. Um pouco mais escuro Mas sim, Verres, isso parece muito bom. Então, vamos continuar rapidamente com esses dois aqui. Então, para esses dois, veja, eu preciso de algo como granito ou mármore ou mármore polido Parece bom, mas só que eu não quero ter essas veias muito fortes. Isso é o que eu quero dizer. Eu não quero comprá-los porque isso vai parecer um pouco tolo. Então, espero que eu realmente tenha controle sobre isso. Então, vamos primeiro de tudo, a máscara preta. Eu continuo fazendo isso. Quero dizer, crie uma máscara com a seleção de cores. Ligue nosso seletor. Lá vamos nós. Ok, então vamos ver se podemos nos livrar dessas cores realmente estranhas. Então, esta tem algumas bordas coloridas. Isso é bom. A rugosidade refina seus veios finos. Ah, perfeito. Aqui vamos nós. Então, aqui estão nossas veias. Eu me pergunto como eles fizeram isso. Oh, eles literalmente só têm um grunge. Ok. Provavelmente vou entrar aqui máscara real aqui e diminuir um pouco o tom. Uau, isso é interessante. Isso mostra um pouco de embaçamento Oh, lá vamos nós. Esse é o único. Basta desligar o que está abaixo porque parece muito embaçado E podemos dar um pouco de, tipo, algumas veias, mas vamos fazer isso bem suavemente Então, por volta das dez, algo assim. Então, as veias ficam embaçadas. Podemos nos livrar da afiação. Sim, tudo bem. Vamos ver. Há um ruído específico do qual eu quero tentar me livrar. Eu acho que esse é o único. Bem, eu não quero me livrar disso. Vamos ajustar a escala um pouco mais alta para oito e depois diminuir o tom. Opa, não precisava fazer isso. Em seguida, diminua o tom completamente. Lá vamos para 30%. Ok, então nós temos esse. Portanto, nossa rugosidade parece muito boa. Por que estou girando de forma estranha? Estou na visão ortográfica ou algo assim? Ah, sim, desculpe. Eu estava na vista autográfica É por isso que eu estava girando de forma estranha. Ok, então temos nossa aspereza aqui. Então, isso pode realmente estar bem. A última coisa que vou dizer é a minha cor, e na verdade vou fazer isso como uma cor branca, como você pode ver aqui. Em vez de uma cor amarela. Lá vamos nós. Ok, então isso parece muito bom. Agora, a última coisa que eu quero fazer são essas bordas externas, eu realmente quero ir em frente e torná-las escuras. Então, o que eu posso fazer aqui é que tenhamos um metal polido. Vou criar um novo preenchimento, e vou chamar isso de escurecimento Vamos chamar isso de escurecimento. E vamos ter a rugosidade em torno de zero, tipo, bem baixa Tem 0,9 polegadas e vamos fazer com que a cor não seja totalmente preta, mas seja bem escura, algo como nesta área. E agora tudo o que precisamos fazer é adicionar uma máscara rápida. Então, podemos simplesmente tornar isso escuro e, imediatamente também tornar esses lados mais escuros Vou seguir em frente e vou usar meu pincel duro básico, e você pode simplesmente pintar sobre ele assim. Só importa que não atinjamos essa forma. Então, aqui, faça o que eu faço. Clique em Mantenha a tecla Shift, clique e simplesmente mude novamente. Lá vamos nós. Vamos reduzir isso. O mesmo por aqui. Vá em frente e faça isso porque o que podemos fazer é depois disso, podemos simplesmente ir em frente e mascarar o resto. Lá vamos nós. E enquanto estamos aqui, podemos muito bem continuar com isso. Vamos ver. Ah, isso é um pouco chato porque, no final das contas, é um pouco mais difícil de se registrar Então, só precisamos deixar nosso pincel um pouco menor. Lá vamos nós. E vá em frente e continue fazendo isso. Tente obtê-lo com alguma precisão. Aqui vamos nós. E então, por aqui, vou deixar nosso pincel ainda menor. Então, na maioria das vezes, cabe no meio aqui. É muito grande. Vamos definir um lado menor. Não sei se é isso. Quero ter muito cuidado porque, caso contrário, o que teremos é uma faixa preta no chão, e eu não quero isso, ou pelo menos há uma chance maior É claro que, dentro do Maya, existem maneiras de evitá-lo usando apenas nossos Vs da UE, mas é mais fácil se eu tentar obter a maior precisão possível Vamos fazer algo assim. E parece que é assim por aqui. Na verdade, ainda tenho mais espaço, então eu não esperava isso. Lá vamos nós. Ok, então está parecendo muito bom. E então o que você pode fazer é seguir em frente e se entrarmos aqui e, oh , sim, porque não temos nosso UV. É um pouco chato, mas o que costumo fazer nesse caso é criar apenas uma camada de preenchimento rápido com uma máscara Desculpe, com uma máscara com seleção de cores. E de qualquer forma, na verdade, tudo bem. E então você simplesmente seleciona as cores por aqui. Assim. E depois de fazer isso, o que você pode fazer é seguir em frente e Oh, espere, o que estou fazendo? Então, estou fazendo isso errado porque preciso fazer isso em uma pasta. Faça uma pasta. Estou tão focado em preencher camadas que esqueci que existem pastas. Crie uma pasta, adicione seu escurecimento a e adicione uma máscara com seleção de cores aqui e, em seguida, faça o contrário Vá em frente e selecione essas cores. Lá vamos nós. Por alguma razão, primeiro pensei que iria multiplicar a máscara que acabei de criar por cima, mas é claro que isso não faria nenhum sentido Então, basicamente, se eu fizer isso, veja, vai acabar aqui e aqui. E sempre que eu precisar adicionar mais escurecimento a outras peças, posso usar a mesma técnica Por exemplo, aqui, talvez eu também queira adicionar um pouco de escurecimento aqui Mas o que vou ver é se consigo fazer isso usando um gerador. Então, este vai ser praticamente de aço, eu acredito. Acredito que podemos literalmente entrar aqui. Vamos entrar. Vamos ver se eu consigo, quando eu fizer isso, provavelmente aqui, ele se livrará de todos os outros valores que eu acabei de ter, que eu não quero. Então, nesse caso, o que vou fazer é seguir em frente e duplicar essa camada Basta chamar isso de piso de aço sublinhado. O que queremos fazer é, neste caso, adicionar uma máscara com seleção de cores. Espero que, no futuro, as artes de substâncias sejam uma opção para que você possa usar sua seleção de polígonos para também selecionar máscaras como Ou, bem, a opção pode realmente já existir. Talvez eu não saiba disso. Mas, de qualquer forma, temos esse. Então, o que vou fazer agora é adicionar um preenchimento e chamar isso de realmente escurecimento, vá em frente e, mais uma vez, defina sua rugosidade bem baixa, sua cor base bem sua cor base E então, se você adicionar um disco mestre preto e depois descer aqui e adicionar um gerador, aqui, o que você pode fazer é encontrar alguns geradores que não existem na sua biblioteca, e eles geram como uma oclusão de ambiente, embora possam existir em sua biblioteca, mas isso existem na sua biblioteca, e eles geram como uma oclusão de ambiente, embora possam existir em sua biblioteca, mas Então, com a oclusão do ambiente, se eu inverter isso, posso brincar com meu equilíbrio e basicamente posso torná-lo Não está indo exatamente do jeito que eu queria. Como se fosse uma espécie de trabalho. Então, sim, ok, é meio que trabalho. Então, se fizermos isso, o que eu posso fazer é ir em frente e adicionar uma camada de tinta por cima. E para essa camada de tinta, se eu pressionar X, posso basicamente pintar isso. Portanto, ainda será mais rápido, embora eu realmente não esperasse que a oclusão do ambiente fosse tão forte nessas bordas . Mas isso não é problema. Agora você pode ver que é uma maneira rápida gerar um pouco de escuridão aqui para obter esse efeito. Então, veremos o quanto precisamos ou se precisamos reduzi-lo ou qualquer Mas agora essa linha também está praticamente pronta. Exceto talvez por aqui, as luzes. Isso é uma coisa que eu quero fazer. Para suas luzes, o que você quer fazer é entrar nas configurações do conjunto de texto e nos canais, apenas mais um canal positivo e um emissivo Então, se voltarmos às nossas camadas, lembre-se da mesma base que criamos, ative a essiva e certifique-se de que seja preta. E então o que podemos fazer é ir em frente e, em algum lugar no topo de alguma coisa, adicionar outra camada de preenchimento e chamar isso de emissivo E então, para este, basta desligar tudo , exceto o emissivo Defina o emissivo para branco. Adicione uma máscara preta. E agora o que você pode fazer é mais uma vez pintar onde quiser ter a emissiva, que no meu caso, são apenas essas duas partes aqui E eu provavelmente também quero pintá-lo nessas áreas aqui só para obter um pouco mais de luz. Vamos controlar a cor dentro do motor da roda, então não se preocupe com isso. Então, aqui, para controlar essas luzes, o que você pode tentar fazer é ir até o Alpha com seu pincel de cartas básico e simplesmente desligá-lo , porque então o que você obterá será o quadrado. Então, usando isso, você pode agora entrar aqui. E, por exemplo, vamos adicionar alguns pequenos emissivos aqui e ali Então, deixe-me ter certeza de que não está muito claro. Portanto, não se preocupe, tornaremos isso um pouco melhor mais tarde Agora, vou apenas adicionar alguns desses bits aleatórios aqui e ali, não adicione muitos, porque lembre-se que vamos repetir isso Então, eu não quero que isso se sobrecarregue. Vamos fazer um lá. Vamos fazer outro aqui embaixo. Vamos começar com algo muito fácil como esse. Eu sei que há muito mais luzes aqui, mas acho que se acendermos muitas luzes , isso se tornará opressor Talvez faça um aqui e outro aqui ou algo parecido. Talvez como um aqui. Então, com nosso MSF, o que podemos fazer agora é ir até aqui e adicionar um filtro, e vou dar um pequeno borrão como esse. E verifique aqui se o desfoque não é muito intenso. Agora, está tudo bem. exemplo, lembre-se de que estamos olhando para ele de uma longa distância, então você realmente não será capaz de perceber que ele está ligeiramente sobreposto no topo das bordas e tudo Então, fizemos isso. Está parecendo muito bom. Vamos ver, este está pronto, este fez isso e isso. Talvez queiramos adicionar um pouco de sujeira mais tarde , mas vamos fazer isso quando realmente estivermos na bobina Então, a próxima parada serão essas linhas aqui. Sim, essa será a próxima parada. Então, vamos criar uma pasta. Chame isso de linhas de pontuação amarelas e, em seguida, adicione uma máscara simples com uma seleção de cores e selecione. Uau, isso é muito irritante. Tipo, eu tenho meu mapa de identificação. Oh, não, eu esqueci. Hein? Eu juro que fiz isso É por isso que não está funcionando, porque normalmente, ele simplesmente carregará esse mapa de ID desta forma . O que eu estou fazendo aqui? Ok. Estranho. Não sei por que fiz isso. Mas de qualquer forma, temos linhas amarelas. Vamos adicionar uma camada de preenchimento aqui e chamá-la de amarela, por exemplo. Queremos que sejam apenas uma tentativa de combinar essa cor. Se você quiser, você pode usar seu seletor de cores, seu seletor de cores realmente funciona fora da sua partida. Estou apenas arrastando-o Agora, na maioria das vezes isso não é perfeito. Então, vamos seguir em frente e ajustá-lo um pouco mais. E eu só preciso que minha rugosidade, metálica e metálica, e só a rugosidade seja um pouco mais opaca E depois de fazer isso, podemos adicionar uma máscara preta a isso, então vamos mascará-la. E então o que queremos fazer é adicionar uma camada de preenchimento. Então, já fizemos isso antes. É para que possamos inserir uma máscara simples aqui. Então, uma vez feito isso, existe um gerador chamado listras Por aqui. E este, você pode rastreá-lo. Na verdade, você tem várias configurações. Então, aqui, você já pode vê-lo funcionando. Portanto, se você seguir seu padrão, poderá escolher quantas listras deseja e escolher a mudança delas. Então, esses são os dois em que você mais precisa se concentrar. Então, você basicamente brinca com a quantidade de listras e o turno, e depois se senta basicamente como a largura Então, aqui, vamos ver, digamos que eu queira, tipo, incliná-lo um pouco mais e isso também é inclinável, a propósito, Aqui, é perfeitamente cultivável, então não precisamos nos preocupar com isso Defina nossa largura e pronto. Então, assim, temos essas listras, e você também pode brincar com seu poço, não tanto com sua posição, mas talvez com seu contraste para torná-las bonitas e nítidas Isso é um pouco nítido demais. Vamos fazer algo assim. Perfeito. Então já é isso. Agora já temos nossas listras prontas, então podemos seguir em frente e curtir a Atos aqui mais tarde Agora, este, são apenas alguns danos na borda, e eu já no meu tempo, eu já transformei esses parafusos Se você quiser, talvez queira deixar isso um pouco mais escuro, eu acho Sim, acho que podemos fazer isso. Eu lembro que temos nosso escurecimento aqui. Então, se entrarmos na seleção de cores, escolhermos essa cor, me pergunto se meu escurecimento faz alguma coisa ou funciona para aquela, mas é uma cor estranha, não é? Sim. estranho, quase parece que não escolhe a cor certa. Mas, para ser sincero, eu esperava, oh, espere. Não, deixa pra lá. Estou sendo estúpido porque não estou vendo a correta. O que eu tinha era esse piso de aço. Esse é o escurecimento que eu tive aqui. Então isso foi muito estúpido. Nesse caso, o que vou fazer é seguir em frente e duplicar esse escurecimento, adicioná-lo acima desse escurecimento aqui E então, com nossa oclusão ambiental, isso é uma pena. Acho que, nesse caso , não funciona. Nesse caso, o que precisamos fazer é fazer isso manualmente. Nem sempre funciona porque é ter uma inclinação. Basicamente, simplesmente não funciona nesse caso, porque há muita oclusão acontecendo Então, quando isso acontece, você basicamente quer seguir em frente e fazer isso manualmente. Não demora muito, só é um pouco chato de fazer. E eu sempre tento evitar coisas chatas. Mas, sim, é como se você não pudesse se divertir loucamente em cada aspecto de um ambiente Então, o que vou fazer é seguir em frente e passar o vídeo até que este esteja pronto, e então vamos continuar . Aqui vamos nós. Ok, então esse escurecimento também foi adicionado. Esse aqui também é muito bom. Isso é apenas uma vantagem geral e tudo mais. Eu teria cuidado ao adicionar coisas como vazamentos e tudo Você pode adicioná-los, mas é claro usaremos esse de lado para que nem sempre funcione Vamos ver. Então, se cairmos, este está escuro, tudo bem. Este será controlado pela cor, tudo bem. Esses já têm cor, tudo bem, e esse está bem. Então eu acho que estamos praticamente terminados com a base. Agora, é claro, quando chegarmos ao irreal, precisamos continuar brincando muito mais com isso Mas, por enquanto, temos uma base muito sólida, e você pode ver claramente, como eu quero dizer. E agora, quando trabalharmos nos UVs e nos modelos finais , você realmente entenderá o poder de folhas de acabamento como essas Então, o que eu vou fazer é salvar minha cena. E agora quero mostrar como vamos fazer uma configuração especial para salvar ainda mais texturas Então, se prosseguirmos e examinarmos nossas folhas de acabamento, podemos criá-las podemos criar um fólio chamado final Venha aqui e use esta pasta. Então, vamos exportar essa textura. Agora, o que temos? Temos uma cor base. Você pode ignorar a altura. Rugosidade metálica, opacidade normal e emissiva. Então, o que vamos fazer é ter três texturas Uma será uma cor base e, em seguida, ainda teremos um Alpha em nossa cor base. Então, o que vamos fazer é adicionar a opacidade ao Alfa da nossa cor base Então temos um mapa de normas. Eu não gosto de colocar coisas no Alfa do mapa normal pessoalmente. E então o que vamos fazer é criar um mapa especial que incluirá nossa rugosidade, nosso metal, nossa opacidade e nossa emissiva, tudo um mapa especial que incluirá nossa rugosidade, nosso metal, nossa opacidade e nossa emissiva, e nossa emissiva Para fazer isso, precisamos configurar uma predefinição de exportação especial, então personalizada Então, se você acessar Arquivo e Exportar texturas, podemos ir até aqui para ver os modelos de saída, e podemos seguir em frente e criar nosso próprio modelo de saída personalizado O que eu gosto de fazer é pressionar o sinal de adição aqui e chamar isso de trimSetUnderscore, Base, por exemplo, aqui, espere Vou deletar este porque, é claro, já fiz folhas de acabamento no passado Então, corte a base de sublinhado da folha. Ok. Cor base junto com um mapa alfa. Sabemos que a cor base é RGB e o mapa alfa é A. Então, queremos ir até aqui e pressionar RGB mais A. Isso significa que teremos um mapa RGB e um mapa Em termos de nomenclatura, basta se livrar desse nome. Pressione o cifrão e chamaremos esse conjunto de texturas, que tem o mesmo nome do seu material. Cor base do sublinhado. Então, o que você quer fazer é prosseguir e arrastar sua cor base para sua cor base o RGB e simplesmente configurá-la para os canais RGB E para o Alpha, você quer arrastar seu Obaste e configurá-lo para um ótimo canal como esse. Perfeito. Esse já está pronto. Em seguida, precisamos de um mapa de normas, um mapa de normas, podemos usar apenas um RGB simples Então, vá em frente e chame isso mais uma vez conjunto de texto, sublinhado normal Para este, vamos seguir em frente e vamos usar um X direto normal. A diferença entre o OpenGL e o X direto aqui em seus mapas convertidos é basicamente que o canal verde está invertido. diferença entre o OpenGL e o X direto aqui em seus mapas convertidos é basicamente que o canal verde está basicamente que o canal verde Agora, como o Unreal Engine usa X direto, queremos mudar o canal verde Por exemplo, Mamset, agora pintor de substâncias, usa os dois. Mas, por exemplo, acredito que Mamset também Maya e Blender e tudo mais e Unity, eu acredito que, também, todos eles Então, tudo depende do que você gosta. Pessoalmente, prefiro o GL aberto, mas neste caso vamos optar pelo X direto Agora, finalmente, precisamos do R mais G mais B mais A. Se for assim, o que você pode ver é que podemos controlar todos os canais separadamente. Então, podemos dizer conjunto de texto, máscara de sublinhado ou, vamos fazer rugosidade de sublinhado Oh, espere. Nós já temos o passado. ROMA. Vamos ver. Cor base, feita, rugosa, metálica, emissiva. Oh, sim, ok, então ainda temos um mapa Alpha restante se você quiser fazer outra coisa. Então, o que vamos fazer é RME, que significa rugosidade na primeira, metálica, na segunda, e depois temos emissiva aqui E então, sim, se você quiser, você também pode adicionar um mapa Alpha. Não sei se há algo interessante que possamos fazer com o Alpha. Ah, não, eu não acho. Acho que vamos manter as coisas simples e simples assim. Então, isso agora está feito. Agora, tudo o que precisamos é ir em frente e acessar aqui o diretório de saída, definir a pasta que acabamos de criar e, em seguida, o modelo de saída simplesmente rolar para baixo até a base da folha de corte Lembre-se de que quando você reiniciar o Substance Painter, ele será classificado em ordem alfabética seguida , Então, recorte a base da folha, eu sempre exporto como arquivos de destino, sempre E eu vou seguir em frente e ir para quatro k. Eu pressiono Exportar e salvar. É isso mesmo. Isso comporá todo o nosso ambiente em termos de texturas. Agora, mais tarde, importarei um mapa grunge muito rápido apenas para adicionar um pouco mais Mas isso é algo que vou te mostrar. É um pouco de trapaça, mas, por enquanto, isso basicamente constituirá todo o nosso ambiente Então, no próximo capítulo, o que faremos é começar transformando nossos modelos em vinil, exportando-os para o irreal com todas as nossas texturas, configurando um shader especial para fazer todos os nossos testes e, uma vez feito isso, podemos começar equilibrando tudo e, em seguida, completando todo o o que faremos é começar transformando nossos modelos em vinil, exportando-os para o irreal com todas as nossas texturas, configurando um shader especial para fazer todos os nossos testes e, uma vez feito isso, podemos começar equilibrando tudo e, em seguida, completando todo o ambiente. Então, vamos continuar com isso na próxima 20. 19. Criando nossos modelos finais Parte 1: Ok, então vamos começar levando nosso primeiro modelo ao final, desembrulhando-o, aplicando um texto e transformando-o em irreal Veja, esse será um modelo muito importante. Então, eu só quero repassar isso, e uma vez que você saiba como fazer esse processo, será muito fácil fazer o resto. Então, vou começar porque podemos simplesmente usar esse bloqueio. exemplo, fizemos com que fosse preciso o suficiente para que pudéssemos transformar esse bloqueio em outra coisa. Vamos ver. Talvez seja um pouquinho para estanhar. Então, talvez queiramos fazer algumas pequenas mudanças porque, é claro, eu fiz isso muito rapidamente. É só isso. Agora, o que vou fazer é seguir em frente e usar valores normais ponderados Portanto, valores normais ponderados são basicamente uma forma de fingir uma hipópole suavizando os chanfros Então você basicamente faz isso. Você adiciona alguns chanfros Eu tenho no meu canal do YouTube, eu tenho um tutorial muito mais aprofundado sobre isso. Então, vamos manter isso fácil. Sim, aqui por aqui. Temos chanfros, tudo bem. Oh, sem peso. Eu preciso outro aqui. Oh, você sabe o que? Não, eu quero fazer algo diferente lá. Vamos apenas fazer isso. Basicamente, adicionamos o bisel. Lá vamos para Kai Não diga muito forte, como 0,2. E agora o que esse chanfro fará é agir como um amortecedor quando começarmos a Então, se você for para a tela de malha, vamos adicioná-las à minha prateleira e usar uma borda lisa ou suavizada Aqui, você pode ver que essas bordas parecem muito bonitas, macias e hipotéticas Agora, é claro, isso não funciona em todos os lugares porque eu ainda não fiz isso em todos os lugares, mas é nisso que vamos nos concentrar agora. Para este, tenho em mente talvez fazer, tipo, um defletor mais interessante para talvez tornar o chanfro um Então, vamos fazer 0,3 e depois adicionar alguns segmentos como este, só para adicionar um pouco mais de arredondamento Este pode se tornar um simples Oops. Um chanfro normal simples, sim. Então, aqui, podemos simplesmente fazer contra B, torná-lo como 0,1, como um pequeno chanfro E então aqui, o que você pode ver é que é bem macio. Então, este nós meio que queremos fazer o mesmo que aqui , onde apenas damos alguns segmentos extras. Então, nós apenas selecionamos todas essas coisas. Acho que não preciso ter essas duas últimas arestas, então vamos desmarcá-las. E então o que podemos fazer é definir o atrito para cerca de zero ponto, sim, talvez 0,25. 0,25. E agora, como você pode ver, eu apenas adiciono quatro segmentos apenas para torná-lo um pouco mais macio Agora, se eu suavizasse isso e desligasse minhas bordas, você pode ver que agora parece quase um modelo hipol Oh, exclua isso. Porque se você não adicionar demônios, tudo parecerá errado. Mas agora, como você pode ver, quase parece um bom modelo hipol, embora tenhamos adicionado quase nenhuma árvore de mães E para algo tão grande, esse tipo de árvore mãe, não é nada , se quisermos, podemos colocar cerca de 10.000, 20.000 polis nisso e ainda assim nem mesmo afetaríamos nosso orçamento Então, agora o que precisamos fazer é criar esse pedal de fonte Não vamos criar essa trilha paralela, mas eu quero fazer algo interessante com isso só para mostrar a vocês Mas antes de tudo, vamos fazer o primeiro passo. Parece que o painel frontal começa por aqui. E se adicionarmos apenas um loop aqui, queremos escalar esse loop de forma plana. E vamos ver, acho que termina mais ou menos aqui. Eu quero que termine logo acima do meu chão. Porque agora eu não sei se alinhamos isso com a grade Então, por enquanto, vamos deixá-lo assim, e depois podemos movê-lo para cima e para baixo, dependendo de onde nosso piso está em nosso nível real. Então, para este, clique em Control Shift, clique duas vezes, apenas para fazer um semi loop rápido E vou começar fazendo o Controle E, definindo o deslocamento para cerca de cinco, talvez dez. Agora, sete. Oito? Não, acho que na verdade precisamos ter dez. Sim, parece que precisamos ter dez só porque o espaço é um pouco maior do que eu esperava. E depois de fazer isso, tudo que você precisará fazer, até onde eu posso ver, é CTRae, colocar isso aqui desse jeito E agora o que eu quero fazer é, sim, primeiro de tudo, fazer esses cantos arredondados, e depois vou realmente separar esse painel do resto para esse painel do resto que eu não precise chanfrá-lo E eu também vou te mostrar por que eu faço isso. Portanto, essas são técnicas bastante comuns, mas ainda mostrarei os segmentos répticos do Controle B. Não muito, claro, quatro. Sim, isso parece bom. Assim como o arredondamento, não sei se temos o arredondamento, 0,4 para o arredondamento também é bom. Então, agora, se eu pudesse chanfrar isso, o que é totalmente bom, você pode simplesmente ir em frente e fazer um pequeno chanfro, talvez Agora, se eu, é claro, suavizasse isso, não ficaria muito bonito, como você pode ver aqui. Então, eu precisaria colocar um chanfro aqui. Mas se eu fizer isso, será irritante para mim texturizá-lo adequadamente A outra coisa que posso fazer é simplesmente selecioná-lo. Ok. Não sei por que ele não me permite fazer um loop, selecioná-lo, clicar com o botão direito do mouse e extrair faces. Agora, como eles estão separados, você pode ver que o chanfro simplesmente para aqui e se torna uma linha dura E nesse caso, isso parece bom. É uma questão de experiência, eu diria , saber quando usar isso ou não. É apenas a experiência de usar esse tipo de técnica com muita frequência. Então isso é tudo que eu realmente posso dizer. Então, o que eu vou fazer é ir em frente e salvar minha cena, e vamos remover meu histórico aqui, e acho que é isso. Acho que agora podemos seguir em frente e começar texturizando isso. Também mostrarei como criar um painel frontal como esse. Mas, primeiro, vamos começar com o processo de texturização. Para nosso processo de texturização, vamos em frente e este será completamente branco Agora, a maneira de basicamente fazer isso é criar. Na verdade, já temos material para isso? Oh, estou tão esquecida. Oh, não, como um material básico. Então, atribua o material favorito de Lambert, chame isso de Trim sheet. E usaremos esse material sem parar. Então, também em todos os nossos outros modelos, desculpe. Então, o que eu vou fazer é clicar na cor base. Vou criar um mapa simples aqui. Cor base final. Aqui vamos nós. Opa. Agora, o que ele provavelmente fará é sim, provavelmente será transparente em T porque esse está em Alpha. Então, podemos simplesmente clicar com o botão direito do mouse e interromper essa conexão. E agora, se eu for para o modo de texto, aí está. Portanto, quando você rompe essa conexão, ela não mostrará sua transparência. Caso contrário, você não conseguirá realmente ver isso. Agora em nosso editor de UV, que eu tenho aqui ao lado, mas, é claro, você também pode encontrá-lo aqui no topo. Não tenho muito espaço para isso porque estou gravando em dez ATP. Portanto, isso é ótimo se você tiver uma tela de quatro caixas. Então, se entrarmos aqui e seguirmos em frente, oh, isso é irritante. Ah. Espere, não me lembro se existe uma maneira de desligá-lo especificamente. Não. É isso mesmo? Não. Para ser sincero, não consigo pensar em uma maneira de desligá-lo, especificamente com meu braço. Ah, uh. Então, funcionou. Isso é estranho. Ok. Eu não confio nisso, mas, ok? Então, eu pensei que sabia sobre o caminho, então ele não funcionou, e agora funciona. Ok. De qualquer forma, o que eu vou fazer? Shumaia. Vou tirar esses UVs realmente bagunçados do caminho E agora, de propósito, mantivemos essa área branca aqui bem plana. Então, fizemos isso de propósito, porque senão precisaríamos trabalhar com nossos ladrilhos, e isso não ficaria bem Mas ainda é cultivável deste lado e deste lado, assim como as partes superiores e todas as outras peças Então, basicamente vamos encaixar todos esses UVs aqui Agora, isso significa que sua identidade de texto para algo assim será um pouco diferente. Não vai ser tão bom. No entanto, sempre tentaremos fazer a diferença o mínimo possível para que você realmente não perceba. Então, o que eu vou fazer é ir em frente e, tipo, selecionar essa coisa toda aqui. Essa faixa, como você pode ver, tem aproximadamente o mesmo tamanho dessa faixa, então eu não posso ir mais baixo do que isso. Então eu simplesmente vou para UV e faço, tipo, a melhor jogada aqui. E agora você pode ver que temos essa faixa. Agora, precisamos seguir em frente e simplesmente desdobrá-la. Willie, eu tenho muitos UVs. Você pode simplesmente pressionar Corrigir. Eu simplesmente não sei onde. Oh, espere, eles vêm daqui. A razão pela qual você recebe esse erro é porque temos esse vértice aleatório Oh, aqui nós desativamos a restrição de ângulo. Temos esse vértice aleatório, como flutuar no ar e seus UVs não gostam Então, vamos seguir em frente e mesclar isso rapidamente dessa forma Basta clicar duas vezes sobre isso e vamos fazer mais uma vez UV e curtir a melhor jogada. Normalmente, eu só tenho isso na minha prateleira. Venha aqui e depois relaxe. E agora você pode ver que agora é isso que temos aqui. Se você tiver algum problema, como você pode ver aqui, onde simplesmente não funciona tão bem, neste caso, este é um dos poucos casos em que é bom ter costuras bem visíveis porque fizemos essa textura especificamente para que você realmente não as perceba Então eu posso entrar aqui e cortar e esfaquear esfaquear porque agora se eu relaxar ou desdobrar, dá ver que funciona melhor, Então, o que vou fazer é seguir em frente e selecionar os dois. Vou modificar e apenas fazer um rápido alinhamento ou orientação das conchas E você pode simplesmente se sobrepor a isso. Este não é um desembrulho exclusivo. Você não precisa de embalagens exclusivas dentro de uma folha de acabamento, a menos que façamos a Então, basicamente, vamos em frente e o sobrepomos, e depois tentamos ampliá-lo o máximo que pudermos, porque esse é um modelo bem grande Então, aumente o máximo que pudermos enquanto ainda temos, tipo, a coisa branca. Uma coisa que precisamos ter em mente é que temos esse corte abaixo aqui Então, eu gosto de sempre dar um pouco de espaço no meio. Mas lá vamos nós. Então, oh, desculpe, eu preciso ir em frente e selecionar tudo se eu estiver fazendo isso . Lá vamos nós. Então, sim, basicamente agora está tudo funcionando bem. Você vê? E você pode ver que a resolução ainda é muito boa. Agora, o que podemos fazer é também fazer isso aqui no site, embora os sites provavelmente sejam um pouco menos tolerantes Então, vamos continuar e fazer isso neste site aqui. Então, vou entrar agora, vou desembrulhar com UV e, basicamente, deixá-lo por enquanto Então, antes de tudo, quero fazer tudo. Então, aqui, basta movê-lo para cima. eu vou selecionar manualmente. Há muita seleção manual aqui, mas tudo bem. Aqui vamos nós. Então, terminamos essas peças. Você pode ver isso. É como esses sites. Agora, para esses sites, se você quiser, pode selecioná-los ou pode deixá-los para o final porque o que você também pode fazer é, antes de tudo, fazer essa seleção e tentar deixar seu UV um pouco bom ou um pouco bonito assim. Pode não parecer perfeito, mas está tudo bem. O mesmo por aqui. Como este, não podemos achatá-lo. Bem, podemos, mas muitas vezes a organização terá uma aparência ruim ou dará muito trabalho. Mas se seguirmos em frente e fizermos assim, e você realmente não conseguir ver nada, então tudo bem. E então aqui, este será simplesmente um pouco menor. Além disso, se você tiver uma superfície muito branca, como aqui, vamos fazer isso. Eu vou te mostrar. Vamos primeiro terminar com isso. Veja, superfícies como essas são muito brancas, então o que você pode querer fazer é dar a elas alguns segmentos extras para poder controlar todas essas coisas. Esse é interessante. Eu vou, você sabe o que? Eu vou acabar com isso até agora. Oh, isso não é como aquele. 1 segundo porque há alguma sobreposição. Lá vamos nós. um pouco de sobreposição acontecendo Então, aqui, podemos basicamente seguir em frente e sermos selecionados. Essa é boa. Então, vamos continuar e trabalhar melhor do que o esperado. Normalmente, quando eu faço essa técnica, em que gosto de selecionar vários loops dessa forma, ela nem sempre é registrada É por isso que estou tão acostumada a fazer isso manualmente porque sei que na metade das vezes não vai funcionar, senão. Sim, para eles, funcionará totalmente bem. Então, basicamente, estamos apenas dividindo nossos UVs da maneira que quisermos Esses já estão prontos. Então, agora, se formos aqui, eu preciso, mais uma vez, corrigir isso. Lá vamos nós. Sim, essa está ótima. Ela, isso não é a coisa mais interessante, mas vou deixar todos os meus UVs em tempo real E a razão pela qual vou fazer isso é porque é uma coisa muito grande e importante que faz parte da minha folha de acabamento Então pode ser oh, desculpe, eu tenho que fazer isso. Portanto, pode não ser a parte mais interessante, mas é algo que precisaremos fazer. E o que vou fazer é seguir em frente e fazer esses modelos um por um e não ter toda a modelagem em um capítulo e toda a visão em um capítulo, só para torná-la um pouco mais interessante. Então, ok, então temos essas peças agora. aqui, como você pode ver, talvez queiramos adicionar alguns loops muito simples, e você pode, ok, não desse jeito Mas sim, basicamente você pode adicionar esses loops sem problemas A razão pela qual esse loop não está funcionando é por causa desse chanfro aqui Mas, para ser sincero, não acho que mover o chanfro até o local o conserte corretamente Então, oh, Deus. Eu nem tenho espaço para fazer isso, eu acho. Ok, acabei de ter espaço para fazer isso. Mas é muito difícil ver o que eu sou. Você verá porque vocês precisam ter tudo no mesmo campo de visão para fazer isso. Ok, então vamos lá. Então, agora, podemos talvez colocar um loop? Além disso, outra coisa que você pode tentar é tentar adicionar como uma conexão, tentar adicionar como uma conexão porque as conexões às vezes funcionam um pouco melhor, mas às vezes funcionam absolutamente não. Então, se gostarmos de uma conexão dupla, neste caso, parece que funcionou totalmente bem. Então, agora temos apenas uma superfície um pouco maior para trabalhar ou uma superfície um pouco menor, desculpe, para trabalhar. Então, podemos seguir em frente e selecionar as coisas. E então podemos, mais uma vez simplesmente desembrulhá-los assim E, finalmente, o que podemos fazer é seguir em frente e fazer esse último aqui. E por ser um avião, será muito fácil desembrulhá-lo será muito fácil desembrulhá-lo E então vá em frente e faça a mesma coisa do outro lado, aqui. E então o que faremos é ver se temos alguma coisa. Então, fizemos isso. Essa. Bem, eu sei sobre o da frente que meio que esquecemos, embora eu o tenha comprado de propósito Essa. E agora, se você for até aqui e selecionar tudo o que resta, tudo o que nos resta é isso, e parece que temos Oh, aqui. Isso, vamos deletar isso. Não precisamos dele porque está na parte de trás. Então, vamos ver, eu sinto que há outra coisa que é sim, B, então o ponto de articulação não estaria no centro Aqui, se eu segurar cotran, desmarque este CRC. Então, em algum lugar há uma fase, e eu acredito que em algum lugar aqui, há outra fase que só precisamos corrigir. Oh, é o interior também. Oh, eu esqueci que esqueci do interior. Vamos em frente e primeiro de tudo, desmarque, vamos desmarcar metade disso para que tudo o que nos resta seja esse Então, vamos desembrulhar isso primeiro. Selecione essa opção Desmarcar e também desmarque as coisas que não consigo ver Mas eu vou, é claro, descobrir o que são essas coisas. Talvez como uma borda vermelha que eu esqueci . Para essa borda interna, eu possa ser bastante flexível Tipo, eu posso simplesmente desembrulhar essa coisa toda uma vez porque é uma borda tão fina que quando eu a desdobro, veja, fica assim E isso já é mais do que suficiente para o que precisamos. Então, tudo o que nos resta agora são algumas dessas bordas. Vamos selecionar um desses pontos. E é mais F. Oh, ok, então é esse tipo de coisa. Então, este é o que sobrou, esse é o que sobrou. Há mais alguma coisa que talvez esteja causando problemas? Oh, eu entendo. Aqui, é como esses poucos pedaços. Lá vamos nós. Então isso corrige isso. Ok, perfeito. Então, agora temos todos os nossos UVs prontos para uso. Então, agora tudo o que precisamos fazer é basicamente entrar um por um. Sim, então, basicamente, quero selecionar um desses, não importa a ordem, coloque-o aqui. Selecione um desses desdobramentos e coloque-o aqui. E se for tão grande, talvez você queira reduzi-lo um pouco para manter a densidade têxtil um pouco a mesma caso contrário, pode ser muito exagerado Então, para peças grandes, como essas peças realmente grandes, você sabe quando é grande. Para eles, eu nunca arrisco, e eu apenas tento torná-los tão grandes quanto possível. No entanto, para as peças mais pequenas, como você pode ver aqui, eu tento ir em frente e, tipo, torná-las um pouco pequenas ou um pouco mais iguais, todas elas em nossa densidade têxtil E, como você pode ver, não estou fazendo isso com precisão. Vou seguir em frente e estou tentando colocar tudo isso aqui, como este aqui. Veja, eu posso ampliá-la um pouco só porque é uma peça muito grande. Então, temos como este site. Este site, só queremos torná-lo o maior possível porque é uma área grande. Mas é claro que não há muito que possamos. Oh, isso está muito próximo , mas ainda funciona. Aqui, temos outro, e não se esqueça de sempre desdobrá-lo Se não o desdobrarmos, não ficará muito bom E é como uma parte traseira, então podemos seguir em frente e também deixá-la aqui Podemos desdobrar isso, que é como, OK, então essa é uma peça grande, então vamos ampliá-la. Essa. Além disso, se você sentir que não quer fazer a rotação, você sempre pode modificar e fazer uma concha de laranja aqui, que apenas a achatará Então, queremos que este seja bem grande. Este, basta torná-lo o maior possível, mas não há muito que possamos fazer. Então eu vou entrar aqui e, tipo, colocá-la bem lá Da mesma forma, este lado é apenas o outro lado. Basta torná-lo o maior possível. Assim. Este, vamos ampliá-lo para torná-lo, mais uma vez, muito grande. E é por isso que gostamos desse espaço extra que temos , para que possamos ir em frente e adicionar essas peças. Este, mais uma vez, você pode desdobrá-lo, mesmo que o desdobramento realmente não importe para algo plano Ah, essa. Neste caso, também precisamos seguir em frente e fazer conchas rápidas de minério. Então, como você pode ver, estamos basicamente tentando combinar tudo e encaixar tudo nessa área muito pequena. Nosso mapeamento UVN se tornará um pouco mais interessante quando fizermos coisas mais complicadas Então, é claro, esse é bem fácil. Mas, para o primeiro exemplo, acho que é bom manter algo simples e agradável. Aqui, vamos ampliá-los assim. Este provavelmente não precisa ser ampliado. Então, meio que o mantenha aqui. Na verdade, este pode ficar um pouco menor, caso contrário, parecerá uma resolução muito alta porque é por isso que você deseja manter a densidade de táxons assim. Você quer fazer isso para que as resoluções não pareçam muito diferentes Todas as resoluções parecem iguais, não porque você tenha uma área que, de repente, tenha uma resolução super alta e, em seguida, tenha outra área resolução super baixa Não é realmente algo que você quer. Vamos aproximar isso um pouco mais aqui. Mas sim, estamos quase terminando. Em seguida, terminarei este capítulo e, no próximo capítulo, finalizaremos esse modelo Vamos desdobrar isso. E estou apenas acompanhando o fato de que não quero ter nada nesse limite aqui, então tenha isso em mente. Então, esses nove graus se desenrolaram. Assim. E vamos em frente e também pegue este. Eu estou aqui. E, finalmente, o último. Ah, sim, esse é aquele. Vamos seguir em frente e revelar isso também. Ok, então terminamos essas peças, como você pode ver aqui. Então, agora temos um belo bloco branco. E agora, só para finalizar isso aqui, o que vamos fazer é reinicializar Então, queremos basicamente ter isso nos dois lados, entendeu? Então, queremos apenas invertê-lo, o que significa que eu provavelmente quero seguir em frente e, primeiro de tudo, vamos isolá-lo aqui E a razão pela qual eu o estou isolando para que eu possa adicionar uma conexão rápida de um lado para que eu vou seguir em frente e colocar um segmento provavelmente por aqui Esse parece ser o ponto intermediário. Não precisa ser absolutamente preciso, mas tente chegar lá. E depois de fazer isso, você pode ir em frente e selecionar tudo, desdobrá-lo Comece com a primeira interposição. Então, vamos girar isso 180. Então comece a substituir a interposição superior aqui. Lá vamos nós. E então o que podemos fazer é simplesmente selecionar a peça inferior. Então, quero dizer selecionar a borda onde precisamos cortá-la, cortá-la e, em seguida, selecionar a peça inferior. E para este, basicamente queremos girar 180 novamente e simplesmente colocar isso no lugar mais ou menos por aqui. Lá vamos nós. E então o que faremos é, é claro, criar um sistema para que possamos mudar a cor desse dentro do Unreal Então, para nós agora, ficará assim, então não parecerá muito interessante. Mas no próximo capítulo, veremos como mudar a cor disso. Mas, como você pode ver aqui, agora é o UVNWP e você precisa chegar bem perto para ver se as costuras estão em transição E se ainda for óbvio demais, sempre podemos entrar no Unreal Engine ou em um subpintor e Então, vamos continuar com nosso próximo capítulo, onde finalizaremos esse modelo 21. 20. Criando nossos modelos finais Parte 2: Ok, então vamos continuar. Então, o que vamos fazer neste capítulo é, acho que primeiro vamos configurar isso dentro da bobina com nosso shader Então, vamos voltar para Maya, fazer algumas cores de vértices e eu vou te mostrar alguns outros galhos Então isso é, na verdade, um protótipo de ativo aqui. Então, vamos selecioná-lo. E se eu entrar na minha caixa de canais, vamos reatribuir tudo para o feixe um, porque tive a sensação de que nem tudo estava atribuído E então, se escolhermos apenas uma seleção de exportação, podemos exportá-la exatamente como o mesmo modelo. Na verdade, o objetivo é exportá-lo como o mesmo modelo. Então, para um FPX irreal. Agora, eu não vou ativar a triangulação. A razão pela qual eu não estou fazendo isso é porque eu quero usar cores de vértice No entanto, triangular no Maya, ele realmente quebra as cores dos vértices dentro do Unreal Engine, então é Então, vamos em frente e onde está seu B one, vamos exportar. Sim, eu quero substituir. E então, se entrarmos no irreal, então, sim, aqui temos nossos feixes Vou simplesmente duplicar um para poder visualizá-lo adequadamente. Aqui vamos nós. E tudo o que precisamos fazer é clicar com o botão direito do mouse e pressionar reimportar e depois redefinir para o FBX Vê? Então esse agora já funciona. Sim, era isso que eu esperava. Estava logo acima do solo, daquele jeito. Então, estou muito feliz com isso. Então, isso parece muito bom. Agora, é claro, temos uma iluminação muito boa no momento, então precisaremos ir em frente e, tipo, corrigir isso mais tarde Mas, por enquanto, vamos examinar nossas texturas e criar uma pasta chamada Trim sheet na partitura Sei que só temos um, mas nunca se sabe. Então, corte a folha na pontuação zero, um, e eu vou continuar e vou importar esses três pacotes de texto que criamos Então, vamos continuar importando isso. Lá vamos nós. Sim, está tudo bem. Vamos verificar rapidamente meu mapa sem clicar duas vezes nele. Está bem? Isso está na direção certa. Você sabe que é a direção certa porque parece a direção errada. O que quero dizer com isso é que tudo isso está se encaixando, mas parece que estão se destacando , e isso é o X direto. É por isso que eu gosto do OpenGL Se você estiver importando o OpenGL, você sempre pode ir até aqui para virar o canal verde, e então você pode ver, veja, isso parece mais com Então esse está totalmente bem. E aqui, eu só quero verificar minha máscara. Então essa é a nossa máscara. Então, se você seguir em frente e desligar tudo, temos nosso canal vermelho, que é nossa aspereza, eu acredito Canal verde, que é nosso canal metálico e azul, que é nosso emissivo Perfeito. Então isso também está funcionando. Agora, vamos criar nosso material principal. Portanto, esse é o material que usaremos em todos os nossos modelos. Então, vamos entrar em materiais. Clique com o botão direito do mouse e crie o material, corte Sheet underscore Vamos abri-lo aqui, vamos movê-lo para cá. Vamos começar com o básico. Vamos importar nossas folhas de acabamento aqui. Agora, o problema com eles é que eles não precisam de ladrilhos. Portanto, não precisamos inserir nenhum UVs nem nada, porque eles simplesmente usarão desculpe, quero dizer, todos os UVs são feitos de forma única Então, tudo que eu preciso fazer é colocar isso na minha cor base, jogar isso na minha cor normal e jogar essa. RMA, portanto, rugosidade. Este em metálico e este em emissivo. Vê? Vamos apenas usar esses canais individualmente. Agora, o que eu quero fazer é seguir em frente e dar um pouco de controle. Da maneira como vamos fazer isso, vamos controlar nossa aspereza e nossa emissiva Agora, para basicamente controlar isso, você deseja adicionar um parâmetro de escala. Na poupança. Você pode clicar com o botão direito do mouse e digitar o parâmetro de escala aqui ou simplesmente pressionar e clicar uma vez e criar um. Vamos chamar isso de aspereza. Oh, a rugosidade ressalta a força, e vamos definir isso como um porque um será Agora, quando você multiplica isso, botão direito do mouse e adiciona uma multiplicação, quando você multiplica essa intensidade de rugosidade com o botão direito do mouse e adiciona uma multiplicação, quando você multiplica essa intensidade de rugosidade pelo seu mapa de rugosidade real, isso basicamente torna o mapa mais escuro ou mais claro para que você possa basicamente mais claro Agora, por experiência própria, eu provavelmente também quero clicar e criar um especular aqui, e isso pode ser um pouco mais útil se eu quiser controlar um pouco do brilho Então, estou usando esse parâmetro de escala secular apenas para controlar isso, mas é apenas para casos muito específicos que eu alteraria o valor padrão. Agora, para o nosso Emissive, queremos seguir em frente e fazer duas coisas A primeira é que queremos clicar com o botão direito do mouse e adicionar um vetor constante aqui, e um vetor constante é basicamente como uma cor simples. Então, tendo isso, agora posso prosseguir e converter isso em parâmetro para que seja exposto, e posso chamar isso de cor de partitura missiva Então, estamos convertendo coisas em parâmetros para que, basicamente, possamos controlar e alterá-los em nossas instâncias Então, se você entrar aqui em seu material, ao clicar com o botão direito do mouse, poderá criar uma instância de material, o que significa que é como uma versão mais barata do seu material que só tem parâmetros expostos. E eu vou te mostrar para que você saiba que é muito mais fácil se eu te mostrar. Então, para nossa missiva, o que vou fazer é multiplicar Vou multiplicar minha emissiva por essa cor emissiva E definiu a cor como padrão, vamos usar uma cor rosada para começar ou talvez um pouco mais E agora a razão pela qual estou fazendo isso é porque basicamente mudará a cor da nossa emissiva É para isso que serve também o multiplicador. Como nossa emissiva é branca, ela multiplicará essa cor na parte superior e, como multiplicar por branco não significa nada, ela simplesmente mudará a cor para o multiplicarmos na parte superior, que Então, o que podemos fazer é multiplicar isso novamente usando um parâmetro escalar que chamaremos sublinhado emissivo E vamos definir o padrão como zero e aplicar isso. E então o que podemos fazer é adicionar novamente isso à nossa cor emissiva Portanto, agora temos controle sobre a cor e a força de nossa emissiva Temos controle sobre a resistência à rugosidade aqui. Agora, a próxima coisa que quero fazer é ter controle com base nas cores dos vértices sobre nossas cores Na verdade, isso é muito fácil. Então, o que queremos fazer é ter nossa cor padrão aqui. Vou adicionar um vetor constante de três, clicar com o botão direito do mouse em converter em parâmetro e chamar isso de sobreposição de cores let's do Vamos sublinhar, sobrepor. E o que podemos fazer com isso, se definirmos isso como branco, podemos basicamente dizer que agora nossas cores de vértice, podemos basicamente dizer que agora nossas cores de vértice, podemos dizer que o vermelho em nossas cores de vértice sempre será Mas se for azul, por exemplo, podemos dizer que fica com uma cor diferente. Então, o que vou fazer é seguir em frente e você precisa adicionar um lubrificante. Essa é uma interpolação linear. Então, o primeiro sempre exige um pouco de reflexão. Eu quero seguir em frente e tudo o que é vermelho. Ah, sim, então eu já estou fazendo isso. Preciso chamar isso de B. Você pode tecnicamente usar este, mas eu não gosto de usar o primeiro Então, o que eu posso fazer é clicar com o botão direito do mouse e adicionar uma nota colorida de vértice Isso basicamente lerá nossos dados de cores de vértices. Então, o que podemos fazer é dizer tudo o que é vermelho. Eu só quero me levantar. A razão pela qual eu adiciono isso é para o caso de eu querer mudar isso para outra coisa, porque agora, se fizéssemos isso, o que ele faria é dizer que tudo o que é vermelho se parece com isso e tudo o que não é vermelho se parece com qualquer cor. Mas eu realmente não quero fazer isso porque vai ficar confuso Em vez disso, o que vou fazer é esconder isso, e depois quero larpá-lo novamente, porque agora o que posso dizer é que tudo aqui, posso inserir isso no Tudo o que é vermelho vai ficar. Então, assim que algo tiver uma cor de vértice verde, queremos dar a ela uma cor diferente Agora, não podemos simplesmente inserir essa cor porque então a substituiríamos por uma cor plana. Em vez disso, vamos multiplicar nossa amostra de textura que é nossa base com essa cor e conectá-la assim e, em seguida, conectá-la à sua cor base Então, estamos basicamente escondendo isso consigo mesmo, que significa que nada muda A única razão pela qual tenho isso é porque você pode tecnicamente fazer isso se quiser Mas é só uma preparação, caso eu queira mudar de ideia mais tarde. Mas sim, tecnicamente, se você quiser, você pode simplesmente fazer isso. Na verdade, não importa muito e deixe o vermelho aberto porque, por padrão, vamos deixar tudo vermelho. Então, assim que tivermos, por que eu digo B? Precisa ser G. Como a cor verde. Então, assim que tivermos algo que em nosso vértice chama de verde, simplesmente mudaremos a cor dessa forma, e então poderemos fazer o mesmo com o azul, com o Alfa E eu realmente precisava, também podemos fazer isso pelo oposto do vermelho. Mas vamos deixar isso por enquanto. Agora terminamos a base. Vamos em frente e guardemos nosso material. Então, se entrarmos aqui, podemos seguir em frente e entrar em nosso trim sheet master Podemos clicar com o botão direito do mouse, converter isso em instância de material e chamar isso de trimSetUunc A propósito, se quiser, você também pode clicar com o botão direito do mouse e convertê-los em parâmetros aqui. Cor da baía para que você possa alterá-las se quiser. RMA RME do mapa normal Máscara de sublinhado Algo assim que podemos fazer. E então o que você verá agora é tudo o que transformamos em um parâmetro. Se abrirmos a planilha de corte 01, você pode ver que agora esses valores estão expostos, então podemos alterá-los como quisermos . E isso é muito bom. Tipo, é isso que estamos procurando aqui. Então, o que eu vou fazer agora? Vou começar abrindo minha viga 01, acessando materiais, selecionando sua folha de acabamento 01 e, em seguida, pressionando este pequeno botão de seta para aplicar a folha de acabamento Salve-o e pronto. Então, agora temos nossa folha de acabamento aqui. Como você pode ver, temos controle sobre nossa emissiva. Então, se definirmos nossa força emissiva como um, veja, você pode ver que nossas iniciais missivas você pode ver que nossas iniciais missivas aparecem, então talvez 0,5 Temos controle sobre a cor da nossa emissiva logo aqui Assim, podemos definir que, em nosso conceito, parece uma cor verde. Então, podemos simplesmente definir isso como verde. E então nossa sobreposição de cores G ainda não funcionará. Vamos ver, nossa aspereza. Aqui, podemos fazer com que as coisas pareçam muito opacas ou brilhantes, então fica muito bom Embora nossa aspereza, como você pode ver aqui, ela se torne muito Então, nós definitivamente queremos, tipo, brincar com isso. Mas eu quero usar essa rugosidade apenas para mudanças muito pequenas, grandes mudanças, como você pode ver aqui, eu prefiro fazer dentro do pintor de substâncias Sim, se você for especular, se disser zero, verá que tudo se torna automaticamente monótono É muito sensível. Então, se ele disser que é 0,1, fica brilhante novamente. Portanto, você precisará ir como 0,02 para alterá-lo ligeiramente Ok, perfeito. O que vamos fazer agora é configurar nossas cores de vértice Então, vamos em frente e vamos até Maya. E para configurar as cores dos vértices, não é muito difícil. Há duas coisas que precisamos. Se você for para a exibição em malha, aplicaremos cores de vértice Temos nossas cores de vértice de pintura e temos uma opção de alternância Esses são os três que precisamos. Vamos em frente e vamos adicioná-los aqui para curtir nossa prateleira. Desculpe, para nossa prateleira. Então, a primeira será nossa exibição colorida de vértice alternativo Se ativarmos isso, podemos basicamente alternar entre as cores dos vértices E então, se formos nos inscrever aqui. Oh, desculpe, na verdade, esses. Vamos excluí-los porque não consigo abrir minhas configurações. Na verdade, preciso ir até aqui para ver, tipo, as configurações da minha cor de aplicação. Lá vamos nós. E o que eu quero fazer é substituir a cor e, nesse caso, definir minha cor para vermelho. Então você pode simplesmente clicar nessa caixa vermelha e pressionar Aplicar novamente. Veja, eu provavelmente preciso definir isso se eu for ao Mathspay porque não consigo ver minha cor Pinte a cor do vértice. Este é um pouco mais aprofundado. Ah, sim. Vê? Então, vamos definir este. Vamos fazer isso dessa maneira. E se você for exibir, vá lá, onde você está? Lá vamos nós. Clique no canal vermelho. Então isso é basicamente o que eu queria fazer. Eu preciso ir em frente e também preciso entrar aqui. E essa, eu quero ser verde. Então, este pode ser completamente vermelho, então tudo bem. E então, para este, o que eu quero fazer é ir para o Mesh Display e, tecnicamente, as cores de vértice aplicadas funcionam, mas quero dar a vocês feedback visual para que possam ver o que estou fazendo Então, este vai ficar verde e pressionar inundação. E aqui, você pode ver isso em seus canais. Se você clicar no canal verde, poderá ver seu mapa aqui. Então, isso agora está funcionando. Agora, isso também funciona com rostos. Portanto, você também pode simplesmente selecionar faces e fazer dessa forma. E eu vou te dar um exemplo disso daqui a pouco. Em primeiro lugar, o que vou fazer agora é se você não quiser mais ver as cores dos vértices, pressione o botão de alternância das cores de exibição Dessa forma, você pode basicamente alternar entre vértices ou não. Mas, como você pode ver, é um pouco complicado em termos de como queremos mostrar Mas isso não é problema. Tipo, só precisamos definir isso uma vez, e então está tudo bem. Portanto, nesse caso, não precisamos fazer um trabalho muito aprofundado. Mas o que podemos fazer agora é exportar. E exporte isso como feixe 01. Agora, se você entrar na bobina, provavelmente não temos a configuração correta Portanto, se abrirmos o feixe 01, provavelmente precisaremos prosseguir e acessar nossas configurações de importação. E então, em nossa malha, queremos definir a opção de importação da cor do vértice sobre branco ou não sobre branco para substituir e, em seguida, pressionar reimportar Quando você faz isso, ele deveria ter alterado as cores dos vértices Posso mostrá-los aqui? Mostre cores verdes aqui, viu? Então agora parece o mesmo que em Maya. Portanto, é simplesmente vermelho e verde. Então, se prosseguirmos e agora entrarmos aqui, poderemos clicar em nosso material em folha Trim aqui Vamos movê-lo para cá. E então, assim que mudarmos a cor, ela deverá mudar apenas a cor do nosso painel. Então, se usarmos nossa cor verde e torná-la um pouco azul, azulada escura, oh, fica assim, preciso inverter essas duas Então, já vamos definir a cor. E parece que é um pouco azul demais. Lá vamos nós. Veja, parece que tudo que eu preciso fazer é entrar na minha folha de corte mestre e virar essas duas aqui desse jeito E então, assim que salvarmos isso, lá vamos nós. E assim, podemos controlar a cor total de nossas formas aqui, usando cores de vértice Então, essa é uma maneira muito boa de basicamente economizar muito espaço de textura. Até, mas ainda tenho muitas informações sobre cores. Então nós temos esse. Agora, o que vamos fazer é mostrar um exemplo de como criar um painel aqui usando a linha que tínhamos e também adicionar algum interesse visual. Então, vamos continuar e voltar para Maya. A propósito, salve uma cena. E vamos adicionar um belo painel ao lado aqui. Então, queremos começar provavelmente com criação de um plano aqui, conjunto de segmentos até zero. E isso basicamente será como uma pequena linha que vamos colocar no topo. Então eu vou te mostrar, como eu quero dizer. Então, primeiro de tudo, vamos tornar isso bem fino. Então, lembre-se daquela pequena faixa extra que criamos. Esse é basicamente o tipo de coisa para a qual podemos usá-lo. Então, vamos, na verdade, fazer isso um pouco menos branco. Vamos ver, espessura, espessura. Vamos engrossar um pouco mais, talvez. Vamos movê-lo para algum lugar aqui. Digamos que temos esse, o que vou fazer é seguir em frente e, provavelmente, primeiro de tudo, dar um ângulo. Se seguirmos em frente e reduzirmos isso. Basicamente, o que estou tentando fazer aqui é mover isso para baixo e, para este, você sabe, escalar isso um pouco para que fique quadrado e depois faça como um contra B. Então, oh, parece que algo ainda está errado Vamos ver. É assim que esse é muito mais grosso? Acho que esse é o caso. Acho que essa é um pouco difícil de ver com tiras muito finas como essa. Mas sim, basicamente, eu só quero ir em frente e criar algo assim. Se não estiver perfeito, como aqui, dá para ver que a espessura é um pouco estranha. O que podemos fazer é sempre entrar e ver se podemos, tipo, consertá-lo, como mover esse para cima e outro para fora. E então ainda se alinha muito bem. Não precisa ser perfeito. Mas vamos basicamente espelhar isso aqui. Só precisamos levantá-lo até este ponto, embrulhá-lo U Von, e então podemos seguir em frente e espelhá-lo. Então, na verdade, você sabe o que? Sim, vamos mexer um pouco. Você sabe o que? Na verdade, isso é muito longo. Sim. Deixe-me deixar isso. Então, temos basicamente essa forma aqui. Podemos atribuir o gel existente e atribuir nossa folha de acabamento. E tudo o que precisamos fazer para isso é seguir em frente se abrirmos nosso editor de UV. Vamos começar entrando em UV, só queremos ir em frente e fazer um plano de baixo ou algo parecido para que tenhamos essa forma Feito isso, queremos seguir em frente e girar esse plano Vamos modificar os projéteis do Oriente. Isso não funciona. Isso não é problema. Basicamente, vou seguir em frente e mover essa área principal para cá sobre minha linha reta. Agora, você tem um alisador UV, mas eu posso experimentá-lo, mas raramente funciona para mim, basicamente Se pegarmos essa peça aqui e a movermos assim, é isso que precisamos fazer de qualquer maneira. Mas então há um UV de alisamento onde você seleciona isso e pressiona endireitar UV, e ele tentará endireitá-lo Mas, honestamente, sim, funciona como se não fosse o tempo todo. Mas o que podemos fazer é seguir em frente e basicamente mudar isso, e tudo que me importa neste caso é apenas verificar. Sim, então precisamos verificar todas as pontas. Então, esse final aqui parece bom. Por aqui, este também parece bom assim. E então aqui, você pode ver que agora vamos ao site. Então, nós só queremos ir em frente e mover isso um pouco para cima ou para baixo. O mesmo aqui, tipo “ Vamos movê-lo assim”. Agora, uma coisa que eu noto é que provavelmente preciso criar uma máscara aqui, porque é mais fácil alinhá-la quando tenho uma máscara do que tentar cortá-la exatamente no ponto que eu quero. Então, na verdade, isso já está parecendo muito bom aqui. Então, sim, não é muito difícil. Apenas certifique-se de obter a linha reta e, em seguida, simplesmente coloque-a aqui. E eu vou te mostrar o suporte da máscara depois disso. Então, a primeira coisa é vamos usar um espelho, que você pode encontrar em malha, e aqui você tem um espelho, sistema operacional ou simplesmente eu o tenho aqui na minha prateleira. Droga. Eu continuo entendendo Então, vou definir meu eixo como objeto. Vamos definir a direção para o sinal positivo. Ah, não, talvez precisemos ser negativos. Talvez eu precise estar no eixo Y. Não, não é um eixo Y. C? Oh, espere, junte. Defina a mesclagem para 0,1. Lá vamos nós, viu? E então precisamos colocar isso no sinal positivo. Lá vamos nós. Não sei por que é tão sensível em termos desse objeto. Isso é um pouco chato. Olha isso. Droga. Mas Bounding Box, talvez Não, caixa delimitadora também. Ok, é justo. Vamos apenas fazer objetos. Provavelmente esqueci de centralizar meu pivô. Mas o que podemos fazer é pressionar W L, isso já está bom. Então, vamos pegar esse. Parece que eu só preciso melhorar isso e, honestamente, não se preocupe muito com o alongamento Você pode esticar isso um pouco e simplesmente mesclar esses vértices dessa forma Isso ainda manterá nossos UVs intactos. E desta vez, vá para as configurações da ferramenta e reinicie seu FBX E se você excluir o histórico e também congelar as transformações aqui, exclua o histórico, tenho certeza que todos sabem, você pode encontrar em editar, excluir por tipo de histórico Mas as transformações de congelamento gratuitas que você pode encontrar em modificar, e aqui você tem as transformações de congelamento O que isso fará é, muitas vezes, melhorar a maneira como fazemos nosso espelho ou qualquer função relacionada à transformação. Então, vamos pegar nosso espelho aqui. Ah. Não sei o que aconteceu lá. Vamos tentar novamente. Espelho. Onde estão minhas configurações? Olá. Estou selecionando espelho, branco? Vamos experimentá-lo aqui. Ok, agora funciona. Isso é estranho. Por algum motivo, meu botão não funcionou. Qualquer estojo, espelho. Agora aqui, veja, algo está errado. Algo está errado aqui. Vamos lá, eu não sei o que está acontecendo. Devo ter pressionado alguma coisa acidentalmente. Vamos deletar essa peça porque eu não sei o que é. Mais uma vez, reinicie meu pivô e apenas remova meu histórico. Então, vamos fazer um pouco de depuração para ver o que está acontecendo Ok, então agora tudo parece correto. Então, agora, se eu espelhar, deve funcionar. Um espelho ou digamos que a mercadoria parou em 0,1. Espelho no Y, ZX. Ok, no ZxS precisamos de um espelho. E podemos fazer isso um pouco mais. Você pode fazer isso pelo tempo que quiser. Lá vamos nós. Então, agora isso funciona, e vamos avançar um pouco. Estranho, eu não sei por que foi tão difícil, ok, então agora temos essa linha aqui, isso é muito bom. Tudo o que você precisa fazer para essa linha é movê-la o mais próximo possível da malha sem cortá-la dessa forma E o que podemos fazer é também seguir em frente e clonar isso E se você segurar J e girar em 180 graus. Pode estar um pouco perto demais. Vamos avançar novamente. Lá vamos nós. À distância, você verá que está um pouco recortado, mas não se preocupe muito com isso Então, temos esse agora. Agora, o que vou fazer é seguir em frente e preciso colocar algumas linhas aqui. No entanto, pode ser um pouco chato fazer isso sem alterar nossos UVs, porque se eu colocar uma linha aqui, você verá que não funcionará Então, em vez disso, o que eu vou fazer é fazer algum trabalho manual. Vou seguir em frente e vou colocar uma ponta ou um corte usando minha ferramenta de faca, provavelmente daqui. Não sei por que isso não está funcionando. Vamos tentar novamente. Coloque um corte daqui. Lá vamos nós. Agora, funciona. Aqui embaixo, e basta pressionar Enter quando terminar. Por alguma razão, tudo está se comportando um pouco estranho Então, eu vou fazer isso em algumas variações mais curtas. Então, temos esse, você vê, por algum motivo, não está funcionando tão bem. Não sei por que está decidindo se comportar assim. E depois de fazer isso, você pode fazer pequenos ajustes como esse. Mas você basicamente quer ter essa vantagem sobre nossa linha aqui. Vê? Então, ultrapassamos nossa linha, e aqui, estou apenas fazendo pequenos ajustes. Então, o que eu quero fazer é seguir em frente e fazer o mesmo aqui. Então, para este, você sabe o que está aqui. Eu só vou colocar como um laço? Oh, tudo bem. Então, para este, agora que temos um corte, posso colocar um laço como este porque agora tenho um belo corte reto ali. A única coisa é que esse loop não continua. Então, agora temos essa vertigem solta que só queremos usar e usar uma ferramenta de faca Aqui vamos nós. Para fazer um corte rápido como esse. Realmente não precisa se preocupar muito com a geometria. Não é muito. Eu prefiro ficar com ele. Você pode otimizá-lo se quiser, mas saiba que, se você o otimizar, provavelmente precisará refazer seus UVs Existe uma opção aqui, mas ela não funciona com muita frequência. Está aqui. Preserve os UVs Você pode encontrá-lo nas configurações da ferramenta, que se você ligá-lo, ele tentará preservar os UVs por aqui, mas você pode ver que ele ainda faz algum movimento Então, depende se você quer usá-lo ou não. Eu simplesmente não vou usá-lo por enquanto, talvez um pouco mais tarde. O que eu vou fazer é ir em frente e colocar outro corte. E esse corte simplesmente segue essa linha, e vamos fazer com que termine aqui. E precisamos fazer o mesmo aqui para terminar assim, o que significa que agora podemos mais tarde, fazer um corte simples. Para este, talvez você queira preservar seu vs para movê-lo um pouco para baixo. Para que possamos colocar como um simples corte entre essas peças. Ah, oh. O que está acontecendo aqui. Oh, veja, esse é o nosso UV, então só precisamos movê-lo. Mas sim, o que quero dizer é que agora podemos simplesmente colocar um corte simples como este. E então essas virtudes, elas estão flutuando, sim No entanto, você pode conectá-los, mas provavelmente conseguirá resolver os problemas do Unreal para você Porque se você os mantiver flutuando assim, o que acontecerá é que o irreal se triangulará Mas a triangulação irreal acontece automaticamente se você não triangular A triangulação irreal não quebra Então você pode enrolar , deixe-o assim para economizar algum tempo, ou você pode simplesmente conectá-lo Eu sei que é como se eu estivesse indo e voltando um pouco aqui. É mais como se você quisesse economizar tempo, não precisasse conectá-lo. Se você quiser fazer isso de forma absolutamente perfeita, você pode conectá-los. Isso é basicamente o que estou dizendo aqui. No meu caso, posso economizar algum tempo, é claro, porque não quero que vocês me vejam conectar alguns ertzes sem parar Mas sim, essa é uma das poucas vezes que usaremos esses painéis. Quanto ao resto, eu provavelmente não acho que precisamos muito deles. Mas aqui você pode ver que acabei colocar essas conexões. Assim. A única razão pela qual estou fazendo tudo isso é para poder selecionar essa fase específica e adicionar cores de vértice a ela Assim. Então, fizemos isso. Desligue sua reserva versus Então, agora o que podemos fazer é selecionar essas fases. Se formos para a tela de malha, pinte as cores dos vértices. Nossa, já faltam 30 minutos para isso. Desculpe que demore tanto. Oh, pinte as cores dos vértices. Essa é uma das poucas vezes que realmente precisamos entrar aqui. Precisamos ir até a tela de malha, aplicar cores. E queremos continuar e aplicar uma cor verde a isso, pressione aplicar. Mas então o que precisamos fazer é verificar novamente acessando meu banquinho com cores de vértices de pintura E então, na tela, eu só quero ver vermelho e verde. Vê? Eu só quero ter certeza de que tudo está pintado corretamente para que no verde, você possa ver essas cores. É por isso que muitas vezes tenho essa janela aberta. Então, podemos simplesmente ir em frente e alternar a tela e, neste momento, isso está feito Então, podemos clicar com o botão direito do mouse para atribuir isso à nossa camada, exportar esse feixe 01. Vamos entrar aqui e esse é o feixe de reimportação 01. Então, o que você verá acontecendo é que agora temos esse belo painel aqui e temos nossa forma aqui aqui. Você pode ver isso um pouco melhor com nossa iluminação aqui. E agora, neste momento, o que podemos fazer é seguir em frente e adicionar algumas máscaras aqui Então essa é a próxima coisa que faremos. Mas este capítulo está em andamento há um pouco demais. Então, no próximo capítulo, finalizaremos com o mascaramento e adicionaremos algum texto aqui, como você pode ver aqui E depois de fazer isso, tudo está feito em termos de configuração por enquanto, e então podemos seguir em frente e mergulhar na criação de todos esses modelos e transformando-os todos em definitivos. Então, vamos salvar uma cena e continuar com isso no próximo capítulo. 22. 21 Como criar nossos modelos finais Parte 3: Ok, agora que fizemos a maioria dessas coisas, o que vamos fazer é entrar rapidamente no Painter, e eu só quero criar uma máscara rápida para, tipo, essas coisas aqui Então, se eu for ver meus resfriados básicos, acho que posso fazer isso na camada de texto, certo? Oh, não, espere, porque a camada de texto também tem, tipo, todas essas outras coisas. Nesse caso, vou apenas criar uma nova camada de preenchimento. É chamado apenas dessa máscara. Desligue tudo, exceto a obste aqui, e adicione como uma simples máscara preta Temporariamente, basta adicionar uma cor base vermelha para que eu possa ver o que estou fazendo. E então o que eu vou fazer é seguir em frente e clicar aqui. E se eu entrar rapidamente aqui e segurar a tecla Shift, oh, sim, tudo bem. Isso é lamentável, então não demora muito. Nesse caso, vamos diminuir o zoom o máximo que pudermos. Clique aqui, segure a tecla Shift. Lá vamos nós. Esse é o número um. Clique aqui. Segure Shift. Número dois. Apenas tente obter uma precisão suficiente para que fique um pouco além do nosso chanfro, e então isso será mascarado para que não precisemos nos preocupar com nada extra Eu sei que isso é realmente o oposto, então eu só preciso verificar rapidamente, porque agora, se eu desligar minha coleira e entrar na minha opacidade Oh, não, espere, não, espere, está tudo bem. Isso deve ficar bem, na verdade. Sim, sim, isso deve ficar bem. Embora possamos querer invertê-lo, mas não tenho certeza. Vamos salvá-lo, porque também podemos simplesmente inverter isso dentro do Unreal Engine, então isso não deve importar muito. Não sei por que economizar demora tanto, mas vá lá. Termine de salvar. Ok, por que a economia? Não sei por que está demorando tanto. Talvez tenha caído ou algo assim. Vamos entrar no Trimsetmster, e a única coisa que precisamos fazer é, se usarmos nossa folha de corte mestre como o bloco principal, vamos entrar no modo de mesclagem e simplesmente configurá-la para ser Então, você provavelmente quer adicionar um menos um menos um significa apenas inverter, e então simplesmente conectamos canal Alpha da nossa cor base, invertemos e adicionamos à nossa máscara obste Agora, basicamente, eu deveria dizer isso errado, aqui, porque agora ele corta o texto, mas eu não quero que ele recorte o texto. A razão pela qual eu quero que seja normal é porque então teremos o texto, mas isso não funcionará a menos que realmente usemos o texto, que significa que provavelmente preciso criar duas versões. Provavelmente preciso entrar aqui e basicamente adicionar um parâmetro de switch estático , chamado. Aqui vamos nós. E vou chamar isso de máscara de sublinhado invertido. Isso significa que, se tivermos uma instância material que seja apenas para nosso texto, podemos simplesmente usar aquela sem o inverso. E se tivermos um com o texto, podemos usar aquele com o invertido. Então, digamos que isso é verdade. E vamos definir o padrão como verdadeiro aqui. Lá vamos nós. Então isso deve resolver o problema. Então, agora podemos seguir em frente e podemos simplesmente trocar nossa máscara dessa forma. Então nós temos esse. Como está minha poupança? Ok, vamos lá. Então, vamos ver se isso realmente funciona. Então, vamos exportar nossa textura novamente. E se entrarmos aqui, só queremos ir em frente e reimportar isso. Vamos ver. Parece que funciona. Agora tem um problema estranho aqui que eu nunca encontrei antes Talvez esteja um pouco perto demais. Não, espere, está acabando. Sim, está acabando. Estou pensando errado aqui? Eu provavelmente sou. Vamos ver. Porque se eu inverter a máscara. Ok, então se eu inverter a máscara, ele adicionará a máscara, que significa que eu precisaria invertê-la de maneiras diferentes Preciso entrar aqui. Então, se eu quiser inverter minha máscara, precisaria ser preta e todo o resto precisaria ser branco ao redor dela Estou dizendo isso corretamente? Então, agora é branco e fica preto. Então, em vez disso, se eu entrar e fizer uma cópia, quero que minha máscara seja, vamos ver, essa, eu quero ser preta E então essa máscara, vamos chamar essa máscara de sublinhado BG para plano de fundo Então, essa máscara, eu quero a seleção da arte e da cor da máscara e selecionar tudo o que está fora dela Sim, então agora estou cortando isso. Ainda não tenho certeza de que isso esteja correto, mas vamos ver, porque provavelmente estou pensando nisso de uma maneira única. Eu costumo fazer isso às vezes. Então, vamos exportar isso e ver se isso realmente faz alguma coisa. Então, vamos reimportar. Oh, desculpe. Oh, de jeito nenhum, esse é o certo. Então, isso é suficiente? Sim. Ok, então isso acaba. E então, quando temos uma mensagem de texto, precisamos simplesmente apertar esse botão Espero estar dizendo isso corretamente, sim. Nosso metal também é muito escuro aqui, mas vamos esperar até que façamos nossa iluminação antes de começarmos a trabalhar com isso, porque pode ser que nossa iluminação esteja um pouco confusa no momento Mas, ok, então fizemos aquela máscara. Nós fizemos isso. Então, agora vamos testar o texto como a última coisa, e então também podemos tentar se tudo funciona em nosso sistema. Então, para o nosso texto, vamos criar um plano e vamos simplesmente remover todos os nossos segmentos. Só quero mover isso. Vamos ver. Vamos reduzir isso um pouco. Só tenho que olhar meu texto. Eu sei que o texto está aqui na referência, mas eu só quero tê-lo aqui embaixo. Então, o que eu vou fazer é ter esse texto mais ou menos nesse ponto. Agora eu já vou adicionar meu material de acabamento em folha. Agora, se eu selecionar isso, deve ser apenas um avião simples, o que é bom. E então o que eu posso fazer é usar esse texto e já colocá-lo na posição correta desta forma. E então tudo que eu preciso fazer, podemos desligar nosso UvA, é adicionar um segmento rápido no meio aqui e excluir o topo. Veja? Agora temos este, e se você quiser, talvez possa movê-lo um pouco mais alto. Que obtenhamos essa versão única. Está bem? Então, vamos continuar e fazer mais uma exportação. Feixe 01. Sim, esse é o que eu quero. Então, vamos entrar aqui. Beam 01, reimportação E então provavelmente precisamos ter sim, conforme o esperado, precisamos seguir em frente e adicionar um novo material a este. Clique com o botão direito do mouse em Atribuir material favorito de Lambert e basta chamar esse texto Então, este será específico para o texto, e esse será nosso exemplo material que você inverterá Então, ainda usaremos, é claro, o mesmo texto e tudo mais. Não vamos mudar isso. Só que invertemos algumas configurações. Então, vamos inserir isso novamente e pressionar Concluído. E agora, em nossos materiais, temos a folha de corte 01, duplique-a. Chame isso de texto e, para isso, basta desligar nossa máscara invertida. E agora, se entrarmos no Beam One aqui, devemos ser capazes de simplesmente selecionar nosso texto e aplicá-lo ao segundo, entendeu? E agora esse mostra o texto corretamente, o que é bom. Isso é o que eu quero. A razão pela qual você deseja colocá-lo tão perto é porque, caso contrário você poderá ver sombras Agora, essa também depende da distância. exemplo, se você tem esse desfiladeiro por perto, talvez queira tentar colocá-lo ainda mais perto Mas à distância, isso parece muito bom. Eu diria que na folha Tren 01, eu provavelmente quero, tipo, deixar a cor um pouco mais escura, assim Mas perfeito. Ok, agora tudo está finalmente pronto com nossa configuração. Podemos excluir este, como você pode ver, esses estão funcionando perfeitamente bem, então funcionam em todas as áreas. Então, o que vamos fazer no próximo capítulo é seguir em frente e começar basicamente modelando todas as nossas peças. Então nós temos este, então vamos continuar com este. E acho que no começo, eu estava pensando em fazer isso um por um e depois equilibrar meu material, mas acho que isso pode não ser uma boa ideia Então, primeiro vou fazer toda a minha modelagem. Também gosto de todas as minhas embalagens UVN. E então vou configurar tudo de uma só vez no Unreal, porque provavelmente precisaremos fazer um pouco de equilíbrio entre Substance Painter e o Unreal para obter exatamente a aparência Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 23. 22 Como criar nossos modelos finais Parte 4: Ok, então vamos começar transformando nossos modelos em finais. Então temos esse aqui. Agora, o que vou fazer é excluir todas essas partes centrais aqui. Não precisamos deles. Também nunca precisamos realmente das costas, vamos deletar essa também. Sim, honestamente, também nunca precisamos da parte superior ou inferior, então podemos nos livrar delas também Existirá apenas menos trabalho do representante do UVon e, é claro, também será mais otimização Então, basicamente, isso é tudo o que precisamos. Essas bordas aqui, basta seguir em frente e controlar o backspace porque , mais uma vez, elas não fazem nada. E eu acho que é isso. Então, para este, este é realmente muito fácil porque tudo o que realmente precisamos fazer é adicionar um chanfro rápido para nossos valores normais ponderados, talvez 0,2 ou algo assim, e É isso mesmo. Então esse já está pronto. E então, para os painéis, eles são um pouco diferentes, mas ainda devem ser bem simples. Digamos que você tenha visto que parece muito parecido com um cubo, e vamos dizer que vou basicamente fazer a forma aqui Então, sim, vamos seguir em frente e colocar esse cubo em algo assim, deve ficar bem, desse tamanho, para que ele ainda fique um pouco preso E se dermos uma olhada nisso, o que vou fazer é começar colocando, na verdade, espere. Antes de tudo, quero ter certeza de que minha espessura está correta, sim. Então, vou começar colocando uma conexão de borda dupla como esta. E vamos seguir em frente e empurrar isso, provavelmente, ao redor desse espaço aqui, e então vamos fazer o Controle B em 0,2 ou algo assim, para que possamos basicamente ir em frente e aumentar o tamanho desse anel aqui. Então, agora eu posso ir em frente e posso aumentar ou reduzir isso e depois mover isso para fora. Talvez eu selecione esses dois e os escale um pouco mais para que, basicamente, tenhamos uma forma como essa. Expanda este um pouco mais. Lá vamos nós. E então vê isso apenas como uma pequena lacuna. E para isso, tudo o que precisamos fazer é colocar novamente uma conexão dupla, talvez ampliá-la um pouco, e depois fazer outro Controle B em provavelmente 0,1 e, em seguida selecionar a face central e movê-la para trás. Isso é praticamente tudo o que precisamos, algo assim. Agora, o que vou fazer é seguir em frente e escalar isso um pouco mais. Lá vamos nós. E uma vez que tenhamos feito isso, vamos ver. Eu só vou precisar de uma fachada aqui. Então eu posso passar o Control Shift I e excluir todo o resto, porque sim, isso é tudo o que realmente precisamos. Se quiser, você pode prosseguir e otimizar mesclando alguns desses vértices aqui Não é muito, mas vamos copiar isso umas 20 vezes ou algo assim para que fique legal. E, por fim, vou seguir em frente e selecionar esses lados Vamos fazer ctoLB. Tudo bem. E vou selecionar os cantos porque ainda precisamos adicionar algo aos nossos cantos. Mas o que vou fazer é simplesmente desmarcar as áreas longas aqui Controle B em 0,2, desse jeito. Portanto, agora temos alguns valores normais ponderados que, se os suavizarmos, ainda parecerão bastante Este está no limite de que você precisa de valores normais ponderados Só porque é muito grande, quero adicionar valores normais ponderados, mas você pode simplesmente não fazer isso, se quiser Então, sim, vamos mais tarde, eu também preciso adicionar um painel extra na parte superior, mas isso é algo que podemos fazer mais tarde. Então, temos essas coisas aqui que estão bem. Eu cometi o erro de estar aqui, como eu cometi um erro aqui porque eu deveria ter simplesmente descartado isso. Acho que a maneira mais fácil de corrigir esse erro é excluí-lo rapidamente, e depois se torna um pouco chato porque temos essas partes muito pequenas aqui Veja, isso é minha culpa. Você também pode tentar, tipo, fazer isso, mas acho que, neste momento, estamos tão adiantados que vou deletar. Sim, eu preciso ter cuidado com isso. Deixe-me deletar essas coisas. E então eu vou refazer isso. Você também pode usar sua ferramenta de faca, provavelmente, mas eu realmente não confiava muito nesse caso específico porque temos um chanfro Então, em vez disso, vamos seguir em frente e fazer isso dessa maneira. Então, vejo que muitas vezes há muitas maneiras de fazer a mesma coisa. Então, vamos seguir em frente e selecionar isso. E se quiser, você pode desmarcar sites porque tecnicamente não precisamos deles Então, sim, fiz minha otimização, e agora mudei de ideia, e agora vou deixar tudo assim novamente. Me desculpe por isso. Acho que você pode fazer a otimização desses bits aqui. Se você quiser, não nesses, porque simplesmente não flui corretamente. De qualquer forma, isso realmente não importa. O que vamos fazer é inclinar levemente para garantir que o comprimento esteja correto Parece que eu quero dar outra olhada aqui Sim, esse é provavelmente o comprimento que eu quero escolher , então eu posso simplesmente ir até minhas bordas e empurrar isso para fora. E agora, antes de começarmos a duplicar isso, eu já quero texturizá-lo porque, se começarmos a duplicá-lo, precisarei texturizar cada um Mas se eu for em frente e atribuir meu material de acabamento a este, quero usar esse material de camadas aqui Acho que vai ficar muito bom. Então, vamos continuar e criar um UV completo, porque assim que o desdobramos, você pode ver que isso deve funcionar de forma bastante decente Eu vou seguir em frente e vou, oh, parece que está se desenrolando na direção errada Se você já percebeu que o vis parece estranho ou algo assim, recomendo simplesmente remover seu histórico e congelar suas transformações, e isso geralmente já resolve tudo Então, agora vamos ver se isso corrigiu o problema, desdobre. Sim, veja agora isso resolveu isso. Agora, o que vou fazer é porque agora, esta está ocupando muito espaço, vou selecionar uma das bordas e cortá-la de forma que tudo o que nos resta seja a de cima, que podemos seguir em frente e podemos meio que mover para cá. E, finalmente, ainda temos este Se você reduzir a escala, quero tentar dar a ele máximo de espaço possível. Lá vamos nós. E isso deve parecer bom, é um pouco difícil de ver em Maya Mas sim, como você pode ver, isso parece totalmente bom. Agora, para este, o que vamos fazer é atribuir nossa folha de corte Provavelmente vou entrar e colocar uma única conexão aqui. Lá vamos nós, para que eu possa seguir em frente e basicamente fazer como um avião de baixo neles E então tudo o que resta é esse lado. Então, se seguirmos em frente e vermos, vamos segurar o controle, acho que podemos fazer um único plano de baixo em todos esses aqui Lá vamos nós. Vamos em frente e para aqueles que estão voltados para cima, vamos movê-los para fora do caminho, selecioná-los e, em seguida, segurar J e girá-los E vamos colocar tudo um em cima do outro pois isso facilita a seleção de tudo. E vamos usar nosso branco novamente. Então, vamos selecionar tudo e movê-lo muito bem aqui. Lá vamos nós. É isso mesmo. Fácil, não é? Então, fizemos isso. Agora, tudo o que precisamos fazer para este é examiná-lo de frente. Pressione Shift e provavelmente por volta desse ponto, e vamos fazer como um shift D para repetir nossa ação até, tipo, a parte inferior Sim, até que este fundo esteja totalmente bem. Então, tudo parece bom, e estamos prontos para reatribuir isso à nossa camada, caso arrisquemos algo Salve a cena. E o que vou fazer com este é que ainda precisamos definir nossas cores de vértice Então, vamos usar o mesh display. Vamos aplicar cores, e elas só precisam ser vermelhas. Todos eles precisam estar vermelhos, então podemos seguir em frente e pressionar Aplicar sobre isso. Em seguida, basta entrar aqui e dizer : Oh, isso é sempre lá que vamos. Às vezes, você precisa fazer uma seleção dupla , caso contrário, sua tela não funcionará. Então, às vezes, se você selecionar apenas uma vez e não funcionar, basta clicar e selecionar novamente para que os estudiosos de Vertex sejam um pouco complicados, devo Pessoalmente, se eu quiser trabalhar com Verticolars, eu mesmo prefiro o tres Max, mas todo programa pode fazer isso, e não precisamos de muito para isso. Então esse está pronto. O andar 01 e o andar 02 são como uma duplicata dele. Oh, esse vai ser realmente muito interessante. Então, o que eu vou fazer é ir para o andar 01, me livrar dessas bordas. Vamos lá, para que ele se torne como um simples cubo. E agora, como você pode ver, ele vem basicamente em quatro partes. Nós temos esse, temos o lado, e então temos essas guarnições aqui Então, o que vou fazer é começar provavelmente fazendo um bloqueio aproximado. Então, parece que há algo aqui para ver as linhas. Então temos outra frase que é igual para nossos fãs ou eu esqueci a palavra em inglês para ela Desculpe, drena, drena. Acho que essa é a palavra em inglês. E então essas coisas aqui começarão a se tornar esses painéis, mas ainda não podemos fazer isso porque precisamos fazer algo específico para elas. Então, vamos começar aplicando nossa folha de corte aqui E agora, a razão pela qual eu já vou desembrulhar é para que eu possa realmente mover essas formas com base na minha folha de corte Então, se eu entrar aqui, posso ir em frente e desembrulhar , vamos tirar todo o resto do caminho por enquanto E então, para este, o que eu basicamente quero fazer é seguir em frente e ter certeza de que tenho isso bem definido no meio Acho que é muito espaço. Talvez se formos ao nosso UV , não tenhamos essa seleção de fase, olha. Vamos ver. Se eu fizer isso, parece muito espaço? Acho que não. Acho que é espaço suficiente. Em termos de ladrilhos, esse é um pouco chato O que eu recomendaria. Ou você pode tentar esticá-lo, mas aqui, não funciona, então precisaríamos optar por uma versão mais longa, mesmo que a ampliássemos ou apenas nos certificássemos de colocar seus pontos em uma área plana para que as pontas não tenham detalhes, entendeu? Então, eles são meio planos. E tente então colocá-los bem próximos ao parafuso. Então aqui você pode ver que eu estou ajustando isso um pouco antes do parafuso, e aqui, eu estou configurando isso logo após o parafuso para que, em termos de ladrilhos à distância, você realmente não Então, nós fizemos esses. Vou mantê-los todos esses sites, mas na verdade não precisamos usá-los, então podemos simplesmente deixá-los por padrão, isso realmente não importa. Esse aqui, o que eu quero fazer é já desembrulhá-lo para saber se minha espessura está correta Parece muito correto. Então, se continuarmos e reduzirmos isso, pode realmente parecer muito perfeito. Lá vamos nós. E também terá um ladrilho perfeito porque é quadrado, então literalmente termina nos dois lados Se não terminar, basta usar o encaixe para encaixá-lo até o Agora, esse vai ser um pouco diferente. Então, para este, vamos decidir a quantidade de ladrilhos que teremos porque, como você pode ver, é do mesmo tamanho do nosso ladrilho branco. Então, se formos em frente e fizermos um carro, aqui vamos nós, como um avião Best. Desculpe, melhor avião, quero dizer. O que vou fazer é seguir em frente e reduzir isso até que caiba perfeitamente em um painel Acho que isso funciona. Então, o que eu vou fazer é movê-lo. Então, isso aqui. Também é como sentar no final de um painel. Só tenha cuidado. Vá lá. Lá vamos nós. Isso parece muito bom. E agora tudo que eu preciso fazer é adicionar um segmento toda vez. Temos um novo painel, então podemos fazer isso. Então, se formos ao nosso tooket UV, podemos selecionar a peça superior, cortar, selecioná-la novamente e, depois de cortá-la, você pode simplesmente seguir em frente e movê-la para baixo E agora temos problemas por aqui. Então, agora é como sentar no meio do caminho, mas eu não quero ficar Acho que isso não vai ficar muito bom. Então, vamos ver. Isso não é muito espaço. Talvez queiramos realmente tentar fazer alguns alongamentos em vez disso Então, o que podemos fazer é ir até nossos UVs e pegar a parte superior, movê-la para baixo, então estamos esticando isso para baixo e, em seguida, pegar essa peça e garantir que você não tenha os UVs preservados virados pegar essa peça e garantir que você não tenha os UVs preservados Na verdade, vamos fazer isso apenas em Oh, isso é irritante. Vamos fazer isso. Você sabe o que? Aqui está um truque. Se você colocar uma borda bem próxima dessa forma e selecionar essas linhas, verá que é quase como uma zona morta, na qual você pode simplesmente movê-la. Então, eu quero basicamente seguir em frente e mover isso, e isso também significa que ele se tornará dois ladrilhos quando tivermos nossos ladrilhos brancos aqui. Ok, então vamos ver. esse praticamente no centro agora. Acho que isso deveria funcionar. Talvez eu queira torná-lo um pouco maior? Eu não sei. Acho que vou deixar as coisas assim. Sim, eu acho que isso é muito bom. Então, agora que fizemos isso, sabemos que basicamente será como nossos blocos. Para nossos ladrilhos, temos uma embalagem bastante exclusiva. Então, o que vamos fazer é colocar provavelmente uma linha extra aqui. E então exclua esses três agora, vamos excluir apenas esses dois aqui. Exclua-os. E para essas peças, o que vou fazer é clicar com a tecla Shift e extrair os rostos para que eu não precise me preocupar com o que está ao longo delas. De qualquer forma, não precisamos colocar chanfros nessas extremidades, porque se colocarmos chanfros, não serão mais cultiváveis Precisamos colocar chanfros nessas extremidades, então queremos mantê-los intactos Mas vamos começar com isso. Então, agora vou fazer o melhor avião nesses dois, e como você pode ver, oh, não, espere, eles não estão perfeitamente no centro, o que significa que eu preciso mover um deles um pouco para baixo apenas para ter certeza de que está exatamente alinhado com o outro. Bem, não exatamente, mas super perto. Em seguida, selecione-o. Vamos rotacionar isso. Coloque em posição e vamos colocá-lo onde está nosso ladrilho. Então, a primeira coisa é que eu quero ir em frente e escalar isso até que esteja praticamente perfeito. Eu posso ver isso como um pouco desaparecendo. Então, isso pode ser como uma questão de resolução, mas há algo que precisamos ter em mente. Então, vamos fazer isso. E agora o que eu posso ver é que eu quero mover essas peças para o lado, mas talvez eu queira apenas me mover para cá, vamos acabar com isso aqui, eu acredito. Portanto, precisamos terminar com um final adequado. O que estou falando é que talvez eu queira movê-los um pouco para torná-los um pouco maiores. De qualquer forma, agora temos essa peça aqui pronta para ser usada. Se o reiniciarmos, o que podemos fazer agora é usar um espelho para basicamente girá-lo Então, vamos usar nosso espelho em nosso, a propósito, o limite de mesclagem para Defina a posição do eixo para o objeto. Lá vamos nós. Então, no eixo Z em objetos, agora você pode ver que agora podemos basicamente escolher o quão branco queremos que nossos ladrilhos sejam brancos? Então, eu vou começar com algo assim. A razão pela qual vou ser bastante flexível é porque provavelmente não atingiremos as pontas corretamente, então talvez precisemos seguir em frente e fazer alguns alongamentos gerais Então, vamos segurar a tecla Shift e movê-la bem para que seja apenas um recorte, pressione cEVD se ela estiver cortando na frente dela ou Então, mude D. Oh, Deus. Agora eu errei. 1 segundo. Isso é minha culpa. É um pouco difícil de ver porque está escuro. Shift, shifty, shifty, shift D. Shift D. Ok, agora temos essas E agora o que vou fazer é decidir se quero torná-los mais longos ou menos longos? E a maneira como vamos fazer isso é simplesmente ir às superfícies. Quero dizer, a forma, alface ou alface, café com leite. Eu ainda não sei. E depois é só pegar o ponto de alface. E você pode escolher, você quer ter meio ladrilho? Você quer ter um ladrilho inteiro ou um pouco maior? Sinto que quero tê-los provavelmente um pouco maiores. Então, basicamente definimos isso até este ponto. Em seguida, excluímos nosso histórico e depois excluímos este, não sei o que é isso. Olá. Excluir. Ele não permitiu que eu excluísse por algum motivo. De qualquer forma, agora temos tudo configurado e , quando duplicamos, ele simplesmente fica lado a lado porque termina em uma linha preta Você não perceberá que não é cultivável nem nada Agora, neste ponto, queremos seguir em frente e colocar um loop. É um pouco difícil ver aqui, aqui e aqui para que possamos selecionar este site e inseri-lo novamente. Então, agora ele basicamente fluirá junto com nossa folha de acabamento. Então, nós o empurramos de volta assim. E então o que queremos fazer é seguir em frente e selecionar esses sites. Ou, você sabe o que? Na verdade, vou excluir os sites de qualquer maneira, porque senão teremos muita geometria extra que não é necessária Mas vamos fazer contra B 0.2 ish, algo assim. E para este, se formos ao nosso kit de ferramentas de modelagem, definamos nossa restrição de seleção para cinco com o ângulo, e vamos excluir todas essas coisas aqui Não, eu não quero deletar a parte inferior, na verdade. Mas na parte inferior, o que você pode fazer para limpar é simplesmente selecionar essas bordas e se livrar delas porque elas não fazem nada Mas tudo bem, agora temos alguns belos chanfros, e isso ainda deve funcionar. Se eu alisar isso, desligar minhas bordas e faces. Sim, lá vamos nós. Ok, então isso é basicamente como uma peça de fluxo. Então, temos essa peça de piso, e ela parece muito boa. Neste ponto, o que farei é, no próximo capítulo, exportar primeiro essas duas peças para o Unreel porque preciso ter certeza de que tudo funciona antes de duplicá-las como artista para me tornar essa peça fluida específica que você pode ver Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 24. 23 Como criar nossos modelos finais Parte 5: Ok, então vamos continuar. Então, com esta, a última coisa que tivemos que fazer que eu quase esqueci foi ir rapidamente para nossa tela de malha, aplicar cores e vamos aplicar algumas cores vermelhas E mais uma vez, oh, desta vez quase funciona desta vez. Desta vez, só precisamos selecionar novamente este e clicar nele uma vez. Então, como você vê, é realmente imprevisível como isso realmente funciona Mas tudo bem, podemos salvar nossos artistas de cena em nossas camadas, então está tudo pronto. Sim. Então, vamos em frente, vamos arquivar e exportar essas coisas. Então esse é o andar 01. E também fizemos o feixe 02, então também podemos exportar o feixe de seleção 02. E vamos ver como isso parece. Então, dentro do Unreal, eu vou entrar e imediatamente abrir a viga 02 e vou abrir o andar 01. ' Então, livre-se disso. E a razão pela qual preciso fazer isso é porque provavelmente precisamos acessar nossas configurações e definir as chamadas de vértice a serem substituídas e, em e definir as chamadas de vértice a serem seguida, pressionar reimportar E basta redefini-lo para o FVX. O mesmo por aqui. Podemos simplesmente substituir e, em seguida, pressionar reimportar. Perfeito. E agora, se acessarmos rapidamente nossos materiais, selecionarmos nossa folha de acabamento 01, podemos prosseguir e aplicar isso aqui Isso não tem cor. Porque fizemos algo com o emissivo. Estranho. Por que é branco? Isso é muito estranho. Eu não sei Eu preciso dar uma olhada. Mas tudo bem, então, para o nosso andar geral, vamos dar uma olhada. Sim, você sabe o que? Esse é um tamanho muito bom. Tipo, aqui, eles também são bem grandes. Então, eu gosto bastante do tamanho dos meus painéis de piso aqui. E sim, você pode ver, tipo, os belos reflexos e tudo mais, embora ainda precisemos equilibrá-los um pouco mais Mas isso parece muito bom. Aqui, isso é muito escuro, então isso é algo que todos nós precisamos corrigir. Mas isso não é problema. Tipo, eu só preciso ter certeza de que tudo funciona. Por aqui, também parece que tudo funciona perfeitamente bem. Então, ótimo. Isso significa que eu posso transformar isso em, tipo, um painel pop-up. O único problema é que eu provavelmente preciso, tipo, sim. Eu não sei como vamos. Vamos pegar um L. Então, para o andar 02, o problema é que aqui, o painel. Vê? Oh, não, espere, não é uma grande diferença, então não importa, mas eu tenho uma área plana aqui. Então, em vez de ter uma área plana aqui, provavelmente acabaremos nos conectando imediatamente a este ponto aqui. Acho que essa será a melhor técnica. Então, vamos em frente e ter um andar 01. Então, sim, você está totalmente bem, então vamos em frente e mudemos Clique com o botão direito e selecione o artista para o seu andar 02. 40. Exibir, mostrar tudo ou está em um grupo? Parece que está em um grupo. Se for em um grupo, vá em frente e desfaça o que você acabou de fazer aqui E o que eu quero fazer com isso, na verdade, vamos deletá-lo. Um grupo basicamente significa que, se você usar seu esboço, é muito irritante Às vezes acontece aleatoriamente. Bem, eu provavelmente apenas pressionei algo errado. Mas aqui, você pode ver que está ligado a um grupo e, quando está em um grupo, não é duplicado corretamente Então, eu só preciso ir para Editar e pressionar desagrupar. Acredito que agora aqui se forem malhas separadas, você pode fazer o mesmo aqui se quiser Normalmente, eu só tenho esse botão de desagrupar aqui. Veja para que eu possa clicar rapidamente sobre isso, desse jeito. Mas sim, isso deve resolver o problema. Agora, se eu selecionar isso, desloque-o novamente e adicione-o ao meu andar 02. Isso é bom. Isso também quebra sua camada, então você precisa ir até o andar 01 e refazer essa seleção. Veja agora que tudo funciona. Ok. Agora, para este, vamos esconder isso temporariamente. Então, eu provavelmente preciso ir em frente e vamos combiná-los. Na verdade, oh, isso é uma peça. Vamos combiná-los e, em seguida, selecionar esses passes e depois extraí-los para que fiquem todos separados. Para este, eu só quero ir em frente e também extrair rostos neste. Sim, esta peça abordaremos mais tarde. Na verdade, só para fazer com que pareça ainda mais bonito, vamos extrair este, porque senão parece um pouco estranho termos apenas uma peça aleatória conectada. Ok, então nós temos esses. prosseguir e, primeiro de tudo, vamos usar as configurações da ferramenta e redefinir meu pivô E agora, se pressionarmos Mostrar A, achei que tinha deletado. ' s altura, selecione novamente porque não consigo selecioná-las ao mesmo tempo. Aqui vamos nós. Vamos em frente e agora mostre A, e então tudo que eu preciso fazer é quebrar dois pontos e depois encaixá-los neste ponto aqui Ok, então sabemos que isso está exatamente no limite que precisamos porque medimos isso dolorosamente quando fizemos nosso bloqueio Então, nós sabemos disso. Agora, se escondermos nosso bloqueio, tudo o que preciso fazer agora é , por exemplo, combinar todas essas peças, selecionar esses vértices aqui e encaixá-los novamente desta forma, para que eles estejam basicamente Portanto, mesmo que pareça muito estranho, apenas ter espaço aberto e tudo mais, isso deve funcionar totalmente bem. Agora, para este, o que eu vou fazer é ir em frente e vamos embora. Tenho a sensação de que se eu pegasse essa linha aqui e desligasse o preserve Vs, provavelmente não funcionaria. Mas e que gostamos de encaixar até este ponto em vez de Não, não estala Vamos então desligar o encaixe. Ah, sim, na verdade, você sabe o que? Acho que ainda parece correto. Estou um pouco preocupado por ter cometido um pequeno erro aqui, que acabou quebrando, mas parece correto. Sim, ok, então parece que está funcionando. Como eu disse antes, eu realmente não confio nisso. Vamos desmarcar aquelas filas muito longas que eu posso entrar aqui e eu posso realmente chegar de perto e, ok Então, digamos que espero que isso funcione. E então o que eu quero fazer é seguir em frente e, para esta peça, essa peça será plana, o que significa que eu quero extrair essas fases. Sim, isso significa que eu quero extrair essas fases. Quero pegar esses vertss e continuar e mais uma vez, ativar os Snap Points Oh, desligue o Preserve Vise. Lá vamos nós. Esse chanfro ainda está correto? Sim, esse chanfro ainda está rachado. Oh, não, eu não me alinhei corretamente da maneira que eu queria. Mas isso não importa, eu posso simplesmente fazer isso. Ninguém vai notar. Se eu fizer isso e se eu também estiver aqui, vamos lá. Só para garantir que tudo esteja alinhado corretamente , como se houvesse uma borda aqui que não está correta Está na minha borda e no meu rosto, então não, então temos aquele. E vamos selecionar rapidamente este, e eu só quero mover isso para cima. Vá lá, você pode fazer isso. Não, aqui está, tipo, Oh, isso é interessante. O que é isso? Oh, eu sei o que é isso. Essa é aquela linha tênue que eu criei para trapacear. Eu esqueci totalmente disso. Mas essa linha agora não está se conectando corretamente, ou é aí que vamos? Agora ele está se conectando corretamente. Veja, eu usei essa luz para trapacear. Eu não preciso mais disso, então vamos seguir em frente e nos fundir. Ainda está lá, mas isso deve ficar bem. Então, agora terminamos essa peça. Agora, tudo o que precisamos fazer é criar uma conexão entre aqui e entre aqui. E a maneira como eu vou fazer isso é muito simples. Então, está tudo bem. Vou desligar o encaixe dos pontos, segurar a extrusão e, em seguida, ir para os vértices, ativar o encaixe dos pontos novamente, porque quero mantê-la separada, isso só facilitará minha vida, e eu simplesmente quebrarei Lá vamos nós. E então, para esta área plana, vamos entrar em nossos UVs e desembrulhá-los separadamente E este, sim, não podemos realmente colocá-lo aqui. Então, em vez disso, o que faremos é simplesmente deixar isso branco, mas vamos combiná-lo com o escurecimento mais tarde, que significa que eu provavelmente quero fazer esse azul para que eu tenha outra cor para garantir que o escurecimento seja exatamente o mesmo mas vamos combiná-lo com o escurecimento mais tarde, o que significa que eu provavelmente quero fazer esse azul para que eu tenha outra cor para garantir que o escurecimento seja exatamente o mesmo. Mas sim, então temos esse. Então, neste ponto, o que podemos fazer é ir em frente e ir para nossa tela de malha. Antes de tudo, deixe tudo vermelho. Vamos continuar e pressionar aplicar cor. E então o que eu vou fazer é selecionar esta, tela de malha, aplicar cor, e essa ficará azul, neste caso. Lá vamos nós. Você não saberá disso ou não notará porque não fizemos o truque nossa ferramenta de cores de vértices de pintura, mas ela estará lá como está, então podemos ter certeza disso Então, está parecendo muito bom. Vamos atribuir esse andar aqui, salvar nossa cena, e vamos exportar isso e ver se realmente funcionou. Então, podemos ir em frente e entrar aqui. Ativos aqui. Então, esses modelos são realmente muito simples de fazer. Então, isso é muito bom. Ah, sim, esqueci que preciso substituir e fiz algo errado, não é Como eu não importei, exportei a seleção. Oh, eu provavelmente gostei do Beam two. Sim, eu provavelmente gostei do Beam two, então eu só quero entrar aqui rapidamente. Basta reexportar isso como Beam two. Pelo menos é o que eu sinto que devo ter clicado em algo errado Então, vamos pressionar reimportar novamente, redefinir para FVX, selecionar nossa folha de acabamento 01 e aplicá-la Sim, veja, aqui isso funciona muito bem. Ok, então nós terminamos essa. Aí está. E agora tudo o que vou fazer é entrar na minha planilha mestra e adicionar outra LurppBably necessária para adicionar outra LurppBably necessária Então B precisa ser esse. Então vá em frente e simplesmente multiplique isso e chame esse sublinhado B E você só quer ir em frente e usá-lo assim, atribuindo nossas cores de vértice ao número alfa B. Sim, é exatamente a mesma coisa, apenas uma cor diferente e basta salvá-la Aqui está, aqui você pode ver o que eu fiz. Então, agora, se eu entrar aqui, posso pegar minha folha de acabamento 01, e ela deve funcionar perfeitamente Então, se eu for para a minha cor B, eu deveria ser capaz de fazer essa cor aqui. Se eu for para o modo apagado, devo ser capaz de criar essa cor e alinhá-la Lá vamos nós. Para ser assim. Não precisa ser perfeito, mas só precisa estar bem próximo. Aí está, viu? Isso me parece muito próximo da nossa cor final. E especialmente com a iluminação escura, você nunca vai realmente notar isso. E também, como a transição que você tem aqui, isso realmente não importa. Tipo, você realmente não notará nada em nosso ambiente. Em seu ambiente, talvez você queira, tipo, criar mais algumas peças. Além disso, agora precisamos ajustar essa forma aqui, mas é o que é. Ainda podemos ver claramente aqui que há alguma pesca. Pode não ser tão nítido, mas ainda deve funcionar. Sim, eu não vou mudar isso nenhuma outra forma, porque então pode parecer estranho. Então, estou muito feliz com isso. Talvez eu queira avançar com isso. Isso é algo que eu talvez queira fazer. Talvez eu queira ir em frente e excluir Opa, este. E se eu passar isso para frente, vamos ver como fica do ângulo da minha câmera. Sim. Você sabe o que? Isso parece melhor, mas isso causaria problemas com nossa janela. Então, vamos mudar o ângulo da câmera. Ok, então esse é o nosso andar. Está parecendo muito bom. Nós temos esse. Neste caso, precisamos fazer algo diferente, algo diferente, mas farei isso mais tarde. A coisa branca. Por que é branco, eu tenho uma emissiva aqui ou posso verificar ajustando minha intensidade de emissão para zero? Ah, não. Isso é estranho. Se você pressionar C, poderá alternar entre os canais para ver onde está o problema Rugosidade ou rugosidade podem ser o problema. Então, vamos entrar aqui e, Art, onde você está? Listras, listras, vamos lá, listras amarelas. Vamos definir nossa rugosidade como bastante monótona. Se eu apenas trocar, sim, parece que está tudo bem agora Então, vamos tentar reexportar isso. Talvez isso tenha causado o problema. Caso contrário, seria muito estranho. Então eu realmente não sei ainda o que está causando o problema. Então, vamos reimportar isso Hein. Isso é interessante porque aqui está olhando aqui, viu? Parece totalmente bom, então é muito interessante porque é branco. Estou muito curioso sobre isso. Portanto, nossas texturas estão boas. Vamos dar uma olhada no interior de, tipo, nosso mestre de folhas de corte Sim, aqui, isso também é amarelo. Isso também é bom. Hein. Vou precisar verificar isso fora da câmera porque, do alto da minha cabeça, faz absolutamente nenhum sentido porque é amarelo, porque o que eu verifico é se está amarelo aqui, o que é bom. Eu verifico se está amarelo aqui, o que é bom, o que significa que teoricamente também deveria ser amarelo aqui Mas é aí que erramos. E eu não sei se vou até meu mestre de folhas de corte aqui ou vejo Não importa se eu aplico material diferente a isso. Ainda não funciona. Talvez tenha algo a ver com a iluminação, mas isso é estranho. Então, vou verificar isso fora da câmera mais tarde. Por enquanto, em primeiro lugar, vamos nos concentrar em criar ou transformar nossos modelos em definitivos. Então é isso que faremos. No próximo capítulo, vamos seguir em frente e continuar. Você sabe o que? Na verdade, vamos começar com nossa janela principal primeiro, porque ela é grande. Então, vamos começar o próximo capítulo criando este. 25. 24 Como criar nossos modelos finais Parte 6: Ok, então o que vamos trabalhar agora é trabalhar em uma janela grande. Então, vamos começar a excluir a simetria pt, e podemos simplesmente separar esse cubo dessa peça aqui Ok, então sim, este é, de longe, nosso maior modelo. Agora, a primeira coisa que eu quero fazer é descobrir. Ah, sim, por aqui, preciso descobrir isso porque, pessoalmente, gosto muito da inclinação aqui, então eu meio que sinto falta disso agora Então, acho que quero realmente mudar meu piso só para dar uma aparência melhor. Além disso, talvez eu queira ir um pouco mais perto com minha câmera assim. Isso significa que por aqui, as coisas são interrompidas um pouco mais rápido. Mas o que faremos é fazer algo um pouco diferente para este aqui. Então, por enquanto, basta duplicar isso aqui, e eu vou te mostrar o que vamos fazer Então, vamos começar indo para o segundo andar. E acho que o que vou fazer é que a coisa mais fácil, provavelmente será selecionar tudo aqui, não é aí. Às vezes, a edição múltipla realmente não funciona tão bem. E eu vou seguir em frente e vou com cuidado. Oh, olá. Vá lá. Tudo. Ok, agora eu tenho tudo selecionado. Sim, vou basicamente aumentar isso um pouco assim, então vou torná-lo um pouco mais íngreme Mas eu só vou movê-lo para a direita para que fique mais íngreme, mas não mudamos nada acidentalmente Então, digamos que temos algo assim. E o que eu vou fazer então é, por enquanto, vamos exportar isso porque eu só quero ver como fica, e então vamos realmente consertá-lo. Então, vamos entrar em nossa pasta de exportações aqui para o Unreal FBX Piso 02. Lá vamos nós. E se entrarmos aqui, vamos clicar com o botão direito do mouse e reimportar Ok, vamos ver como isso parece do ângulo da minha câmera. Sim, veja aqui, isso parece muito melhor. Então, o que eu vou fazer é neste caso, vamos ver, já temos tudo planejado. Então eu acho que é melhor se eu simplesmente selecionar este andar aqui, e então eu vou te mostrar como vamos lidar com o resto. Basicamente, escolho este andar aqui, e com cuidado, vamos desligar nosso snap. Aproxime-os assim. Ok, isso é um pouco demais. Vamos fazer isso aqui. O fato de ainda termos um pouquinho , então o que vou fazer. Só para facilitar as coisas para mim, vou seguir em frente e acessar o Vertex Select Você, mais uma vez, esqueci de selecionar esse. OK. E eu vou dar um pouquinho para a esquerda, assim. E isso deve resolver o problema. Então, sim, vou me afastar um pouco mais do fluxo modular para este, mas isso realmente não importa neste caso. Por exemplo, se você quiser, você pode fazer isso corretamente basicamente mesclando isso de volta e estendendo isso e tudo mais Mas, neste caso, tudo bem, porque uma vez que tenhamos feito isso, veja, agora é mais do meu agrado A próxima coisa que podemos fazer é basicamente seguir em frente e verificar se isso não está aqui, veja. Isso é o que eu quero dizer. Quer ir em frente e desagrupar isso Uau. Vamos seguir em frente e pressionar combinar pois isso também se desagrupa automaticamente E então o que vou fazer é pressionar Shift para duplicá-la, criar uma nova camada, e vou chamar essa camada de sublinhado do piso Incline a peça do osciloscópio, algo parecido. Vou atribuir minha duplicata porque o que vamos fazer com essa peça de inclinação do piso é seguir em frente e, principalmente, vamos ver se precisamos girá-la Sim, provavelmente só queremos fazer uma simetria, embora eu não tenha certeza de como isso acontecerá, isso provavelmente não funcionará bem aqui Então, talvez possamos fazer isso sem um painel. Basicamente, estou pensando em selecionar essas partes aqui. Controle a tecla Shift I e exclua todo o resto. Mas o que me preocupa é que preciso ver se quero trocar isso do outro lado Sim, isso pode ser melhor. Talvez eu queira apenas trocar isso do outro lado para que tudo flua corretamente Então, vamos extrair essas fases. Vamos recombinar isso aqui. Então, eu quero duplicar isso. Eu poderia ter feito um espelho porque preciso fazer um espelho de qualquer maneira, então não sei por que fiz isso dessa maneira, mas, 0,1 espaço de objeto espelhado no Zaxs Lá vamos nós. Desculpe, basta excluir este. Basicamente, eu só quero ter esse lado aqui, e isso deve resolver o problema. Se eu mover isso, e eu puder simplesmente quebrar os pontos, quero dizer, adicionar um pivô, encaixar os pontos e, em seguida, movê-lo para cá, e então Lá vamos nós. S. Então nós temos esse. Isso é bom. Agora, se eu vou seguir em frente e combinar tudo isso, adicionar um pivô, encaixar meu pivô na esquina aqui e depois Então isso deve fazer o galho, certo? Espero que sim. Vamos ver. Estou inventando isso à medida que avança, então veremos no que vai dar. Então, esta será a peça de sublinhado do chão, sublinhado da inclinação. Vamos exportar. E à medida que entramos aqui, podemos simplesmente importar isso. Sim, está tudo correto. Onde você está? Aí está você. Vamos atribuir nosso material da folha de acabamento 01 a isso E, basicamente, minha ideia para isso. Oh, está muito escuro, é porque eu não o fiz vermelho, é que sempre podemos ir em frente e girar essas coisas, e então podemos ir em frente e colocá-las onde quisermos Então, o que eu posso fazer é poder ir aqui. E se eu segurar V, posso usar Wertzs. Agora, nem sempre funciona perfeitamente. Mas geralmente funciona muito bem. Vamos transformar rapidamente essas peças em tela de malha, aplicar cores, definir isso para vermelho e pressionar Aplicar. Então eu perdi meu Lá vamos nós. Minha ferramenta, mas porque eu tenho que salvá-la depois de deixar a Maya Então, agora o que podemos fazer é seguir em frente e reexportar isso. Deixar você fazer o truque? Ou não? Isso é estranho. Sim, deve ficar bem. Isso é interessante. Talvez isso Não, não esteja invertido Aqui, parece totalmente bom. Remova nosso histórico, então tudo bem. Vamos dar uma olhada rápida em nossos estudiosos verdes. E entre em display e vermelho. Sim, aqui, então é vermelho. Oh, espere. Eu sei que sei o que é. Precisamos seguir em frente e voltar aqui porque esqueci de definir a cor do meu vértice para substituir Aí está. Vê? Foi isso mesmo. De qualquer forma, agora temos essa peça, e o que podemos fazer é movê-la para onde quisermos, basicamente. E então é só uma questão de mover cuidadosamente essas peças extras em cima dela novamente. Portanto, temos um pouco mais de flexibilidade. E se você quiser fazer movimentos realmente precisos, você sempre pode entrar aqui ou você pode, tirar uma foto ou fazer o que quiser . Isso realmente não importa. De qualquer forma, em qualquer caso, isso funciona agora. Então, se eu for em frente e for rapidamente, termine com isso, e então poderemos começar corretamente com nossa janela, porque isso estava me incomodando um pouco Então nós temos este, e honestamente, neste momento, você não pode vê-lo Então, por que eu me preocuparia com as partes extras quando posso simplesmente fazer isso E o que eu vou fazer é duplicar este aqui só para, duplicar este aqui só para pelo menos, dar algo deste lado, ainda assim Você pode tentar tirar uma foto, mas, honestamente, não vou fazer isso porque não preciso, já que você pode facilmente vê-la aqui Aqui, temos esse, esse e esse. Vê? Então, agora, basicamente, não importa para que lado rotacionamos, porque temos esse painel aqui Em ambos os lados, sempre funcionará. E agora o que também podemos fazer é entrar aqui, deletar aquela e simplesmente pegar essa peça. Duplicado e girado em 90 graus, viu? E isso então se tornará uma boa peça de transição que podemos usar. Então, basicamente, movemos assim. Realmente não importa que não esteja alinhado corretamente. Isso é algo com o qual estou disposto a aceitar caso contrário, precisaríamos criar algumas peças extras. E então, quando temos esse, o que podemos fazer é duplicar esses três e movê-los corretamente cá. E lá vamos nós. Então, isso deve ser bom. Talvez queiramos melhorá-lo um pouco mais tarde. Mas, por enquanto, tudo isso funcionará totalmente bem. E para o ângulo da minha câmera, aqui , veja, agora temos um ângulo forte aqui. Por aqui, eu quero mover esse ângulo, provavelmente um pouco mais perto, mas isso é algo em que podemos trabalhar mais tarde com nossa câmera, apenas para que tudo funcione corretamente. Então, por enquanto, o que eu vou fazer é simplesmente entrar na minha janela. ' Então saia dessa vista aqui. Janela principal aqui. E eu só quero ir em frente e quero pegar. Vamos ver até agora. Desative o disparo. Avance um pouco. Acho que é tudo o que precisamos fazer. Para o resto do ângulo está muito bom, então vamos exportar essa janela principal e tentar. Oh, perto. Acho que sim, mova-o para frente um pouco mais e depois mova o topo para frente um pouco mais do que isso. Então, um pouquinho mais, e então pegue apenas este lado e mova-o um pouco mais longe, mesmo assim. Eu só preciso ficar tão largo para não cometer erros mais tarde. Então, vamos tentar isso. Lá vamos nós. Bom o suficiente por enquanto. Então, o que vamos fazer agora é transformar isso na malha final. Como você pode ver aqui, vou fazer algumas pequenas mudanças, mas a forma geral, a altura e tudo já estão aqui. Então, estou muito feliz com isso. Além disso, a redondeza aqui também é redonda o suficiente para eu trabalhar com ela Então, vamos dar uma olhada nessa forma aqui. O que eu vou fazer? Quero tornar esse painel um pouco mais interessante. Veja a que distância. Então, no momento, não está se destacando muito. Então, vamos continuar e insistir um pouco mais e, provavelmente , torná-lo um pouco mais grosso E a maneira de se destacar ainda mais é selecionar esse lado. Não queremos prolongar ainda mais essa , porque a curva não funciona. Então, queremos ir em frente e ir um pouco mais longe. E eu provavelmente também quero entrar aqui e fazer a mesma coisa com este. Então, vamos adiar um pouco. Lá vamos nós. E o que eu vou fazer é seguir em frente e provavelmente vou selecionar. Você sabe o que? Acho que realmente preciso selecionar todas essas coisas se quiser torná-las um pouco mais grossas. Então, eu poderia ter feito a seleção muito melhor, mas já estava na metade Então, vamos deixar isso um pouco mais grosso. Então, este vai ser como esse painel branco aqui. Então aqui, você vê alguns painéis pretos estranhos. Vamos tornar isso um pouco mais simplista, embora possamos querer mudar a seca um pouco mais tarde Então, o que temos é que temos os painéis centrais. Então, vamos seguir em frente e aumentar isso um pouquinho. Por aqui para que tenhamos um pouco mais de espaço. E então, aqui, eu basicamente quero acabar com isso neste momento. Então, se optarmos por este, queremos dar a ele como algo que vai para dentro Então eu esqueci a palavra em inglês para isso. Então, vamos espaçá-lo um pouco da parte superior e, em seguida, esses podem ser extrudados até onde eu posso Então, podemos simplesmente extrudar isso e excluir essa fase no final Lá vamos nós. Então, damos um pouco de espaçamento na parte superior e aqui no final Agora, o que precisamos fazer é adicionar um pouco de suavização extra Mas antes de tudo, veja se este está bem. Nossas janelas já estão funcionando, embora precisemos adicionar alguns detalhes extras. Sim, tudo bem. Então, vamos nos concentrar principalmente neste primeiro. Vou seguir em frente e mover isso rapidamente para que pareça um pouco mais uniforme. Vou começar fazendo essa transição por aqui. E provavelmente queremos ir em frente e acabar com isso neste momento. Precisamos fazer uma boa limpeza da geometria. Mas vamos seguir em frente e começar fazendo essa rodada. Vamos adicionar alguns segmentos com o contra B para chanfrá-lo. Aqui vamos nós. Isso dá uma aparência um pouco mais suave Se você quiser, já podemos limpar um pouco simplesmente soldando esses vértices aqui Eu preciso tornar isso muito melhor mais tarde. Mas tudo bem, então temos isso que funciona bem e redondo. Então, o que temos é que temos essa peça aqui, que eu só quero seguir em frente e, digamos, em todos esses três locais, eu quero apenas dar um pequeno chanfro, talvez de 0,3 polegadas apenas para que tenhamos nossos pesos normais trabalhando neles Então, temos nossa visão aqui. O que vou fazer é deixar esse painel um pouco mais largo aqui. E então eu acho que eu só quero ir em frente e, tipo, chanfrar a maioria dessas coisas, até onde eu posso ver Talvez também faça com que isso não se estenda tanto para dentro. Então, vamos fazer algo assim. Sim, vamos em frente e eu provavelmente quero entrar e chanfrar todo esse loop, que parece não funcionar Sim, parece que a geometria está um pouco quebrada Então, eu quero chanfrar este, mas eu não quero chanfrar este Desculpe, deixe-me extrair esses passes aqui. Então, este eu só quero manter nítido porque ele terá os detalhes específicos de UV aqui. E se tivermos um chanfro extra, isso só o tornará mais irritante Então, na verdade, primeiro de tudo, quero entrar aqui e virar as esquinas aqui. Então, vamos definir a fração um e talvez definir os segmentos como três segmentos. Então, estamos apenas dando aos nossos cantos um belo final como esse, que ainda funcionará com nosso painel por trás dele. Isso é definitivamente interessante. Eu nunca vi uma transição assim, então vamos mesclar isso um com o outro dessa forma, só para que pareça um pouco mais lógico Lá vamos nós. Ok, então fizemos isso. Agora vamos seguir em frente e adicionar um chanfro por toda parte aqui E agora, de repente, tudo gira perfeitamente, então isso é interessante Isso é bom. Vamos continuar e definir isso para 0,2. Vamos dar um pequeno chanfro em toda a volta. Isso é bom. Agora, aqui, o que precisamos fazer é, mais uma vez provavelmente seguir em frente e extrair o passe para este, e enquanto eu estiver aqui, provavelmente também farei o mesmo aqui para que não precisemos distorcer esses detalhes extras Então, vamos ver. Então nós temos esse. Então, queremos seguir em frente e adicionar um belo chanfro por toda parte aqui E enquanto estamos aqui, também podemos fazer isso por toda parte. Vamos fazer 0,2 novamente, provavelmente. Lá vamos nós. Então, damos como um belo chanfro Portanto, a camada inferior está praticamente pronta. Não é muito difícil. Vamos escolher uma forma bem simples. Agora, aqui, agora chegamos à nossa janela. Então, a geometria da nossa janela, bem , primeiro de tudo, queremos criar essas linhas no meio, mas também nossa geometria geral da janela não parece muito boa agora, então nós meio que queremos trabalhar com Além disso, você pode ver, como uma pequena guarnição por aqui. Essas peças estão prontas, então não precisamos realmente nos preocupar com isso. Também são peças vestidas, então não precisamos nos preocupar com isso. Então esse é o plano. Então, para nossas janelas, vamos começar selecionando todas elas. OK. Então, o que eu vou fazer é usar o Controle E para ir para o modo de extrusão Defina a extrusão para talvez cinco. Sim. E então o que eu quero fazer é pressionar W para sair do modo de extrusão, controlar E novamente e, desta vez, pressioná-lo assim para dar um pequeno ajuste como este . Então, o que vou fazer é fazer mais um contra E em um valor alto, como se 2020 fosse bom. Sim, 20 é bom. Em seguida, clique duas vezes nas bordas centrais aqui, porque o que podemos fazer agora é fazer um contra B nessas bordas para dividi-las em duas e dar a elas uma boa espessura, ponto zero, fazemos 0,1? Sim, vamos fazer 0,1. E então, quando você seleciona as bordas, podemos fazer um último Controle E, e é basicamente assim que vamos criar esses cortes interessantes no meio exemplo, você pode usar o que está em sua folha de acabamento, mas seria difícil guiá-lo até aqui, enquanto se eu fosse em frente e adicionasse um guiá-lo até aqui, pouco de geometria extra, o que eu posso fazer é simplesmente entrar aqui e usar o Controle E. Eu posso então, Oh, não vamos fazer Contra E porque, aparentemente, eu tenho que selecionar esses bits Eu quebrei meu loop, então preciso fazer esse menu. Lá vamos nós. Agora está funcionando. Esse também está funcionando. Vamos tentar de novo, contra eu. Quero insistir nisso. Eu também quero ir em frente e dar uma pequena diferença ao escalar isso dessa forma Isso está funcionando. Então, talvez eu queira provavelmente adicionar peso e normalidade a isso. Vamos fazer um chanfro bem pequeno aqui. 0,5 é realmente bom. Agora, aqui, essa é estranha. Tipo, por que ele fez isso? Não sei, mas é algo que podemos corrigir simplesmente excluindo esses bits aqui, porque vamos fazer simetria de qualquer maneira, e também excluindo esses bits aqui e E então você só quer seguir em frente e escalar esse plano e realinhá-lo bem assim E a maneira de ver se está alinhado corretamente é simplesmente olhando para a suavização que você pode ver a linha da Então, eu apenas o movo até que a linha não fique mais recortada desse jeito Mesmo que estejamos a alguns milímetros de distância, porque vamos simetri-la, isso realmente não importa Então, aqui, eu preciso fazer a mesma coisa. Eu preciso ir em frente e selecionar todos esses bits. Dê o rápido para Bi. Isso também parece bom agora. Sim, tudo bem. Agora, vamos também dar o Contra B nesta linha central aqui e nesta. O outro ainda não podemos fazer porque provavelmente precisamos conectá-lo. Então, vamos fazer 0,2. Agora, vamos fazer 0,3 para esse bisel Ok, então agora Alco está pronto. Então, agora o que podemos fazer é começar limpando a parte externa de nossas janelas. Então, agora temos uma aparência muito bonita. Então, em nosso próximo capítulo, o que faremos é seguir em frente e começar conectando isso. Ou, na verdade, eu posso até mesmo te mostrar. Basicamente, vou fazer isso. Aqui você vê? Vou conectar muito bem todos esses terceiros assentos que estão soltos desse jeito É um pouco demorado. Você também pode fazer coisas assim aqui onde basicamente o conecta a um ponto, mas eu não quero ter muitos pontos assim, então tente limpá-lo bem. E você sabe o que? Vou fazer isso fora da câmera porque isso é chato e demorado E no próximo capítulo, isso será feito, e então podemos seguir em frente e finalizar a modelagem da nossa janela. Sim, você pode ver isso, basicamente, o que eu vou fazer fora da câmera, esse tipo de coisa. Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 26. 25 Como criar nossos modelos finais Parte 7: Ok, então vamos continuar. Então eu fui em frente e acabei de conectar todos esses vértices, como você pode ver aqui, nada muito especial. Então, agora vamos adicionar um chanfro nessa extremidade. Então, só queremos clicar duas vezes e garantir que tudo esteja selecionado, porque às vezes temos aqui duas gravuras conectadas a uma vertente, o que interrompe seu loop, o que não tem problema Significa apenas que precisamos ter certeza de que tudo foi selecionado corretamente. Aqui vamos nós. E agora vamos fazer o Contra B. E esse Contra B, é bem baixo. Vamos definir isso como dois. Ok, eu preciso ir ainda mais, tipo quatro. E normalmente é tão baixo porque em algum lugar ao longo da linha, havia um vertzi muito próximo. Lá vamos nós. Ou era como um verte duplicado. Acho que é isso que está causando os problemas. Mas isso não é problema, porque vamos fazer um cinturão de alvos. Vamos ver. Então isso não funcionou. É um cinturão de alvos vindo daqui. Essa é confusa Então, eu provavelmente quero entrar. Alvo Oh, Deus. Eu não queria fazer isso. Certifique-se de que você não tenha nenhum outro vértice selecionado. Então, mire bem, este, e depois conecte-se aqui. E depois de fazer isso, selecione essa linha e pressione Control backspace. Lá vamos nós. Fixação manual. Vamos em frente e está um pouco sensível com meus movimentos novamente. Lá vamos nós. E agora eu também quero, é claro, verificar novamente o outro, apenas ter certeza de que este está correto, porque você nunca sabe se houve dois problemas. Ok, então tudo parece bom também. Então, agora o que vou fazer é adicionar um chanfro aqui, porque já fizemos essas coisas. Então, um chanfro aqui e também um chanfro lá em cima. Ok, vamos fazer contra B 0.2 ou algo parecido. Então, para este, agora, esse vai ser um pouco interessante porque o que eu quero fazer é criar algo muito legal. Quero criar um vídeo ao vivo real como um pequeno bônus dentro do Unreal Engine Então, quando você joga o jogo, você teria uma tela grande aqui, e essa tela realmente tem um vídeo que está sendo reproduzido. Isso significa que realmente não precisamos fazer nenhum desses detalhes. Precisamos fazer os que estão aqui, mas teremos essa visão aqui, que será uma malha separada. Então, sabendo disso, talvez eu queira algumas linhas de construção mais tarde. Então, isso é algo que eu posso acrescentar. Mas de qualquer forma, vamos ver, porque temos isso, eu provavelmente quero ir em frente e tornar isso um pouco mais profundo assim. E eu acho que é isso mesmo. Eu também posso seguir em frente e, se eu quiser entrar aqui, fazer o mesmo. Eu só vou lutar porque teremos esses objetos adicionais em cima disso. Então, vamos selecionar essas coisas. Schtrabt em 0,3 ou algo assim. Lá vamos nós. Ok, então isso está parecendo muito bom. Acho que se eu suavizasse isso agora, Ei, onde está meu liso? Eu também esqueci de adicionar isso? Lá vamos nós. Se eu suavizasse isso agora e desligasse minhas bordas só para ter certeza de que tudo está correto. Sim, está parecendo muito bom. Parece que tudo funciona. Parece que temos apenas um problema de suavização por Este, mas podemos seguir em frente e podemos selecionar isso e excluí-lo. Provavelmente é como uma sobra de nossas extrusões. Então, exclua isso e, em seguida, faça um chanfro muito rápido. Por aqui, talvez 0,2 novamente. E vamos ficar tranquilos. Lá vamos nós. Esse também está funcionando. Esse está funcionando. Ok, perfeito. Então, fizemos essas coisas. Isso é muito bom. A propósito, se essa antialização aqui te incomoda, você sempre pode deixar alguns 0,2 aqui no topo e depois analise Oh, espere, na verdade, no Maya, isso realmente funciona muito mal, porque se eu ligar minha antianálise assim que vou para a minha, eu esqueci disso Como minha estrutura de arame, então também se analiza e se torna Eu continuo me esquecendo disso. Isso é sempre um pouco chato. Embora você também possa realmente encontrar sua antialização em algum lugar aqui, mas eu tenho Ah, sim, aqui, Então, podemos basicamente ativá-lo e desativá-lo aqui se você quiser ter uma boa prévia. E sim, mesmo espaço na tela AO, se você quiser adicionar isso. Não é perfeito, mas é algo que você pode simplesmente ativar. Mas tudo bem, de qualquer forma, em qualquer caso, vamos em frente e salve a cena. E o que vamos fazer agora é provavelmente começar criando esses painéis aqui. Agora, lembre-se de que criamos algo específico em nossa folha de acabamento para esses painéis Então, o que vamos fazer é seguir em frente e manter as formas bem simples no início. Então, vamos pegar um cubo. Vamos torná-lo um pouco mais fino. E vamos mover esse cubo até aqui. Vamos fazer com que se estenda um pouco mais. Sim, estou apenas seguindo a forma, a propósito, só para você saber. Então, o que eu quero fazer é mover esse cubo totalmente para cima e, em seguida, movê-lo cuidadosamente para os cima e, em seguida, movê-lo cuidadosamente para os lados até que ele atinja aproximadamente o mesmo ângulo, como você pode ver nas janelas, e então movê-lo, como no centro E talvez o que eu vá fazer é simplesmente escolher este. Vou tornar isso um pouco mais amplo por aqui. Ok, lá vamos nós. Então nós pegamos esse. Em seguida, vamos selecionar as bordas superior e inferior. Parece que o chanfro está um pouco errado. Se você achar que o bisel não está correto, tente excluir seu histórico e congelar suas transformações novamente, porque, mais uma vez, isso às vezes ajuda Nesse caso, tudo bem, nesse caso, isso não ajudou e, em seguida, o chanfro deve estar correto Então, vamos fazer, tipo, um bisel de 0,4. E, finalmente, vou seguir em frente e vou deletar a parte traseira porque não preciso dela Então, temos a parte traseira. Os lados aqui, sim, provavelmente os tornaremos brancos porque temos a cor B em nossas cores de vértice Não sei por que preciso de tanto tempo para pensar em falar em inglês hoje, talvez porque seja manhã para mim. Mas de qualquer forma, então nós temos isso feito aqui. Agora, o que vou fazer é seguir frente e provavelmente já vou desembrulhar isso com UV Então, vamos atribuir nossa folha de acabamento porque, depois de desembrulhá-la com UV, podemos prosseguir e, tipo, mudar um pouco mais a aparência dela Então, vamos em frente e temos esse. Vou começar tirando isso do caminho. Oh, temos esse problema novamente com nosso RGB. Então, basta clicar duas vezes no RGB, por algum motivo, e ele funciona Acho que é porque ele está percorrendo modos diferentes em vez de apenas ligar e desligar o Alpha Então, eu vou seguir em frente e vou para UV e fazer como o melhor avião aqui. Desdobrado. E é esse. Então, o que eu vou fazer é seguir em frente e segurar J, e vamos modificar. Vamos fazer um rápido projétil do Oriente. E você basicamente quer selecionar seu UV e depois nivelá-lo assim. O mesmo aqui, viu? E provavelmente podemos até fazer isso. Provavelmente já podemos resolver isso. Mas o objetivo é que tenhamos uma boa peça plana, que possamos então reduzir e eu preciso reduzi-la, vamos ver, até provavelmente esse ponto. Lá vamos nós. Então, reduzimos a escala. Ok, parece que não queríamos esclarecer isso Então, aqui, vamos cuidadosamente movê-lo um pouco desse jeito. E então o que eu quero fazer é ter certeza de que a parte superior e inferior estão praticamente no centro, assim. Vê? Então, agora temos essas formas aqui, então está tudo bem. Agora, para essas formas, vamos fazer um plano rápido aqui. E sabe o que posso fazer com elas? Na verdade, eu provavelmente posso encaixá-los aqui porque temos algum espaço vazio aqui, então eu posso realmente fazer isso. Sim, isso deve funcionar. Então, se eu seguir em frente e também neste, faça, tipo, uma concha rápida de oran, mova isso aqui Lá vamos nós. Então, ninguém será o mais sábio disso Ok, então temos essas coisas aqui. Agora, o que vou fazer é seguir em frente e começar a adicionar alguns chanfros, então queremos adicionar duas arestas aqui, duas aqui Dois aqui e dois aqui. Então, o que eu vou lançar aqui? Oh, não, espere. Eu provavelmente quero me intrometer. Eu provavelmente quero ir em frente e pressionar. Uh, empurre este para dentro e este para dentro. Sim, isso parece correto. Então, vamos colocar este aqui e depois também no topo. Vamos tornar isso um pouco mais agradável assim. Ok, então isso criará essa forma. Junto com o mapa, o mapa inexistente só o tornará ainda mais forte. Então nós pegamos esse. Então, provavelmente, eu também quero fazer um pequeno chanfro nas pontas, porque ainda queremos adicionar alguns valores normais ponderados a isso nas pontas, porque ainda queremos . Desculpe, eu acidentalmente fiz essa dieta. Ah, agora eu perdi minha seleção. Acho que acidentalmente desescondi alguma coisa ou não sei o que fiz, mas com um peso, acho que dupliquei dupliquei Então, vamos seguir em frente e fazer Contra B. em um nível bem baixo. exemplo, não queremos quebrar nossos UVs por causa disso. Então nós pegamos esse. E então também vamos fazer Contra B nesses cantos. Mais uma vez, um nível bastante baixo, como 0,1 mesmo. E vamos então suavizar isso. Então, isso deve funcionar corretamente agora. Sim. Ok, então isso funciona corretamente. E então o que podemos fazer com este é simplesmente duplicá-lo e talvez movê-lo um pouco. Então nós temos isso. Vamos continuar e duplicar isso. Acho que talvez queira tornar as coisas um pouco mais amplas, mas vamos dar uma olhada nisso mais tarde. E para este, podemos mais tarde mudar os UVs. Então, primeiro de tudo, vamos mover isso para cá, e eu provavelmente vou movê-lo um pouco para baixo. Assim. E então, se eu for até a visualização do meu site, venha aqui e mova isso de volta. Lá vamos nós. Ok. Então nós temos esse. Eu ainda preciso mudar meus UVs, mas antes de tudo, o que eu quero fazer é criar um painel para que isso pareça correto Então, temos esse aqui. Vamos voltar atrás. Portanto, antes de trocarmos nossos UVs, faça com que pareçam um pouco mais bonitos E parece que eu quero seguir em frente e conectar, na verdade, dois deles. Sim, vamos colocar duas conexões. Um deles aqui. Oh, vamos ativar o Preserve UVs apenas para tornar isso um pouco mais fácil para nós mesmos mais tarde Então, uma conexão aqui, uma conexão. Vamos escalar esse plano. Na verdade, este também, vamos garantir que seja plano. Uma conexão por aqui. E então, se adicionarmos mais duas conexões, podemos começar criando um chanfro Então, este provavelmente vai até este ponto. Desce um pouco. E então parece que, em nossa referência, só precisamos pegar tudo isso e agora desativar a preservação de UVs Pegue tudo isso e empurre para trás. Veja, desse jeito. Então, estamos recuando e isso imediatamente também criará a forma de um painel que criaremos em cima dele Então, estamos adiando isso. Então, o que vamos fazer é dar novamente, alguns chanfros, talvez 0,1 Lá vamos nós. E agora o que precisamos fazer é entrar rapidamente em nossos UVs e ver o quão ruim está R: Acho que para este, eu meio que quero apenas : Oh, caramba, não vamos fazer isso Não vamos desenrolar assim, porque isso realmente quebrará tudo Em vez disso, vamos ver se consigo 1 segundo, porque agora essas peças estão no caminho. Então você pode ver o que estou fazendo. Então, vamos movê-los. Ok, vamos dar uma olhada. Vamos mover este também. Porque ainda está completamente intacto. É como essas peças aqui que eu meio que quero mudar. Então parece que está aqui, eu acho. Sim Então, eu preciso seguir em frente e provavelmente mudar isso para ficar reto. Eu sei que os UVs podem parecer muito ruins, mas tudo que me importa é como ficam na bandeja neste caso, porque eu não preciso ter nenhuma luz, meus fotovoltaicos e tudo mais, meus fotovoltaicos e tudo mais, eu apenas trocaria meus UVs de luz, Então economize aqui. Então, sim, basicamente precisamos endireitar a maioria desses Eu posso ver que há, tipo, um problema aqui, mas eu não acho que o problema seja grande suficiente para ser tratado, entendeu? Sim, não é realmente. Você não pode realmente ver isso, então vamos voltar atrás. E depois o mesmo aqui. Aqui vamos nós. Ok, então nós os fizemos. Então, sim, agora você pode ver que seus UVs estão muito bem Você pode querer, tipo, aumentar um pouco a ideia de que só temos esses cubos nesses dois lados. Mas lá vamos nós. Portanto, ainda economizamos um pouco de tempo fazendo isso dessa maneira. Então, vamos salvar a acne. Vamos ver. Então, agora estão prontos. Esses estão prontos, então temos nossos painéis prontos. Então, agora o que podemos fazer é provavelmente começar criando esses painéis aqui, que na verdade são muito simples. Então eu percebi que antes de podermos criar esses painéis, precisamos ter um ponto em que eles realmente parem. Então, vamos usar isso como um ponto aqui. Sim, acho que se fizermos essa parada aqui, tudo ficará bem. Eu não sei Pode ser bom manter um pequeno chanfro aqui, mas não tenho certeza se ele será traduzido tão bem quanto eu acho Então, vamos jogar pelo seguro e excluir essas linhas aqui. Acho que provavelmente queremos entrar e, sim, aqui. Acho que vou resolver essas coisas aqui simplesmente fazendo isso com minha ferramenta de escala aqui Não sei por que eu disse isso. Vamos em frente e vamos excluir basicamente esse corte aqui, e então eu também posso excluir esse corte aqui para que agora eu possa clicar duas vezes no bit central e excluí-lo completamente Então, vamos em frente e vamos ver. Eu vou entrar aqui. Vou unir essas peças. E agora, para este, talvez seja necessário um pouco mais para que os chanfros funcionem corretamente Então, vamos começar fazendo uma ponte sobre isso. Assim? Ah. Esse chanfro funciona surpreendentemente bem. Por alguma razão, achei que não funcionaria assim. E então basta mover esse chanfro para trás. Ok, é justo, então isso funciona melhor do que o esperado. Para esses, basta dar-lhes um pequeno chanfro. Eles não precisam ser redondos. Só precisamos dar a eles um chanfro de 0,1 porque teremos esses painéis encostados a eles de qualquer maneira Vamos verificar se, quando o suavizamos, ele ainda funciona corretamente. Sim, isso funciona bem. Ok, perfeito. Então, fizemos isso. Vamos sair do modo de isolamento. Salve a cena e vamos criar um cubo rápido. E esse cubo se tornará nosso painel. Então, podemos simplesmente ir em frente e entrar aqui. Então, vamos entrar e deletar o back away. E vamos ver. Então, vamos tornar isso um pouco mais fino. Apenas faça isso um pouco maior por aqui. Talvez um pouco mais largo. E então o que podemos fazer é basicamente movê-lo aqui, e então podemos simplesmente alinhar nossas bordas com chanfros do componente próximo a ele, selecionar esses vértices, movê-los para fora, entendeu E talvez, selecione os vértices inferiores e mova-os um pouco para trás Lá vamos nós. Então, isso criará uma forma bonita. E então, se dermos uma leve inclinação aqui, isso deve resolver o problema. Vamos ver. Acho que talvez queira torná-lo um pouco menos branco por aqui. E agora o que posso fazer é desembrulhar isso rapidamente, porque vamos duplicar isso várias vezes Portanto, economizará tempo se desembrulharmos este agora. Então, vou começar desembrulhando a fonte, e você sabe qual delas vamos usar em nossa folha de recorte É o de baixo aqui. Lá vamos nós. Vê? Esse funciona muito bem. E vamos fazer Control Shift I dentro do meu modo UvnRap E vamos ver. Então, esses são os que nos restam. Você sabe o que? Vamos entrar rapidamente no modo de isolamento porque basicamente posso me livrar desse, desse, desse, desse e desse. Então, esses são os únicos que restam que você pode potencialmente ver. Provavelmente, você não os verá de qualquer maneira. Então, vamos reduzir isso e colocar isso aqui também. Vai ser muito difícil ver que isso não importa. E isso é mais ou menos o que acontece com lençóis de acabamento com muita frequência Na maioria das vezes, é como se fosse muito difícil ver a maioria das coisas, e é por isso que não precisamos nos preocupar muito com nossos UVs Então, neste momento, posso seguir em frente e avançar um pouco. Assim. Está parecendo bom. Talvez, para o último, empurre-o cuidadosamente um pouco para trás para que não se solte do lado de fora E lá vamos nós. Então, assim, temos alguns painéis. Os nossos são um pouco menores, mas acho que pode ficar bem de qualquer maneira quando formos até aqui. Sim, então acho que ficaria bem. Então, agora fizemos essas coisas. Eu acredito que é isso, tipo, para a forma principal. Portanto, em nosso próximo capítulo, prosseguiremos e começaremos com o desempacotamento UV Em seguida, adicionaremos alguns detalhes como algumas linhas de construção e tudo mais, e garantiremos que tudo funcione corretamente. Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 27. 26 Como criar nossos modelos finais Parte 8: Ok, então vamos continuar. Então, vamos dar uma olhada em seus UVs porque eles serão incríveis com essa combinação, porque, é claro, como você pode ver, há muitas coisas acontecendo e muitas superfícies grandes, mas ainda assim deve ser possível Então, se eu der uma olhada aqui, eu já sei que provavelmente gosto Montrt como um segmento aqui e aqui só para dividir isso Então, você basicamente quer tentar dividir tudo isso. Em, tipo, segmentos menores como esse. Talvez como outro aqui, para que tudo se encaixe. Ok, perfeito. Então, temos esses segmentos menores agora. Oh, espere. Desculpe. O que é isso? O que está acontecendo? Hein? Temos uma cópia de alguma forma Ok. Estranho. Vamos isolar. Ok. Ok, é justo. Eu não sei como, mas oh, espere, e então essa duplicata não funciona. É claro. Isso me faz pensar se o que acabei excluir é diferente. Oh, sim, veja, então esse é o antigo . Então, vamos simplesmente deletar isso. Então, esse é o novo porque gostamos desse pouco mais. Não sei como consegui obter essa duplicata, mas sem pam, porque também podemos fazer como uma conexão E então, se fizermos apenas uma conexão dupla, ela basicamente fará a mesma coisa. Também podemos ir até aqui, fazer como uma única conexão. Este é outro, e então aqui, o que podemos fazer é seguir em frente e fazer mais três ou, na verdade, talvez vamos fazer Sim, aqui, tipo três, talvez como um single aqui. Isso deve ser bom. Ok, vamos desembrulhar isso Então, tudo isso vai ser simplesmente branco porque, como esses pedaços extras que temos aqui, já os separamos. Então, vamos clicar com o botão direito do mouse em Atribuir desculpe, atribuir material existente, recortar folha E vamos começar essa coisa. Então, desembrulhe UV aqui. Vamos jogar tudo fora. Onde está minha folha de acabamento? Assine. Folha de recorte Lá vamos nós. Aqui está. E agora o que vou fazer é começar provavelmente com essa base aqui. Então eu sinto que aqui, nós apenas fazemos isso. Vou, mais uma vez, dividir tudo em partes diferentes e depois aplicá-las. Então, digamos que temos esse aqui também. Então temos uma dessas peças. Vamos jogar B por aqui, e eu só vou tirá-los do caminho. Quando eu os terminar, este e este aqui. Ok. E então o que podemos fazer é seguir em frente e, basicamente, selecionar a parte traseira e, em seguida manter o controle como a seleção. Tudo o que já desembrulhamos. Então, vamos lá. Nós temos esse. Segure o controle novamente para que fique esta peça. Oh, na verdade, também vamos nos livrar disso. Por aqui, vamos fazer isso também. E agora, neste momento, provavelmente vou seguir em frente e, apenas manualmente, fazer essa seleção aqui. Então, vamos acabar com isso até esse ponto. E acho que também temos espaço suficiente para já dar uma volta por aqui, então vamos meio que mover isso em nossos UVs para que caiba Até provavelmente até este ponto, deve estar bem. Vamos continuar e dar uma volta por aqui. E então o que eu vou fazer é seguir em frente e selecionar esses bits. E então, para este, eu também vou selecionar esses extras aqui. Aqui vamos nós. Vamos fazer outro melhor avião, e esse melhor avião será, provavelmente por aqui deve ficar bem. E então mais um melhor avião, que estará no topo, exceto por uma peça como esta. Então, assim como a parte superior aquele pouco mais aqui. Então, essa também está fora do caminho. Então, basicamente, serão apenas algumas peças superiores simples. Não precisa fazer nada de especial por eles. Não é selecionar esse. Lá vamos nós. E então aqui, ok, então isso cobre basicamente a primeira peça aqui. Vamos, neste momento, começar a aplicar isso à nossa malha. Então, se prosseguirmos e selecionarmos tudo e fizermos um rápido desdobramento em todos eles, vamos lá E, na verdade, vamos também selecionar todos eles e fazer uma modificação rápida e fazer como uma concha de orientação para que já tenhamos algo bem básico pronto para usar E agora, para essas peças, basicamente, basta torná-las tão grandes quanto possível dentro do espaço em branco aqui. Como são peças muito grandes, podemos realmente usar a resolução. E agora vou seguir em frente e concentrar em colocar isso. Como este, é claro, queremos reduzi-lo para que fique tão grande quanto a peça abaixo dele aqui. Mas tudo isso deve funcionar perfeitamente bem. Às vezes, só queremos girar algumas peças. E, mais uma vez, encaixe-os perfeitamente aqui. Assim, viu? Portanto, contanto que você opte por tiras longas, deve ser muito fácil usar UVNRAP Talvez as janelas sejam um pouco mais complicadas, mas no final das contas, você sempre pode consertá-las simplesmente dividindo mais a Obviamente, você quer amarrar e não dividir muito a malha, porque senão você poderá ver que parece um pouco mais fácil. Mas vamos fazer o metal branco ou o que quer que o chamemos. Acho que é como metal pintado. Vamos fazer com que o metal pintado de branco seja muito indulgente Então, esse é um dos poucos em que realmente não precisamos nos preocupar com ladrilhos, e podemos até cortá-lo na metade Então, vamos continuar com essas coisas. Sim, é como uma peça aleatória aqui que eu posso reduzir um pouco. Ah, sim, esse. girar e colocar um lugar Às vezes, pode ser um pouco cansativo ver tantos UVs em cima uns dos outros, mas você meio que se acostuma com isso depois de um Aqui vamos nós. Ah, sim, essa é uma. Eles são muito finos, então não precisamos fazer muita coisa neles. Vamos continuar e girar isso muito bem. Essa vai ser, oh, essa é a que está por aqui. É pequeno, apenas ampliado o máximo que pudermos, mas não teremos mas não teremos uma escala tão grande porque, como você pode ver, porque é um pouco redondo Mas aqui, isso deve ser bom. Vamos ver, esse é muito pequeno. Então esse não precisa ser tão grande. Podemos simplesmente reduzi-lo um pouco e movê-lo para cá. Então temos esse aqui. Aumente um pouco a escala, só porque é uma peça bem longa. E, finalmente, temos esse aqui. Aqui vamos nós. Vê? E assim, desembrulhamos uma peça muito grande, mas ainda dentro, como um pequeno espaço em nossa folha de acabamento. Então, isso é muito bom. Então, vamos continuar com isso. Vou começar, vamos ver, provavelmente até este ponto. Sim, provavelmente vou parar com essa. Então, vamos começar selecionando-o e movendo-o. Sim, provavelmente teremos apenas uma costura neste ponto e ficaremos bem Então nós temos esse, veja se eu posso torná-lo um pouco maior. Este, e para este, vamos incluir, tipo, a parte superior aqui. Aqui vamos nós. Ok, então essa é uma peça bem simples. Vai ser como uma seleção como essa. Então, aqui, talvez consigamos escapar daqui, se eu apenas selecionar esses pedaços. Portanto, esta é outra peça reta básica. E então eu tive a ideia que talvez pudéssemos simplesmente selecionar esse bloco inteiro e simplesmente desmarcar tudo, exceto essa parte aqui Pode ser um pouco grosso demais se for um pouco branco demais, vamos colocar como um corte no meio aqui. Mas, por enquanto, vamos ver se isso funciona. Então, vamos movê-lo para cá. Essa, eu provavelmente vou escolher, vamos ver, até agora. Sim, isso parece correto. Então, até agora, é claro, selecionamos as coisas que já desembrulhamos Sim, pode ser um pouco branco demais, mas veremos. Então aqui, vamos fazer uma coisa fácil. Então, temos esse ponto reto aqui, e também temos esse. Então, tudo bem. E então ficamos com esse bloco aleatório que você pode ver aqui. Para este bloco, vou seguir em frente e vou começar com esse lado inferior aqui. Eu acho que é melhor se eu dividir assim. Então, temos esse lado inferior aqui. Vamos desdobrá-lo rapidamente. Ah, sim, provavelmente precisamos adicionar alguns cortes para que funcione. Então temos essa parte central aqui. Mas o que temos é que temos essa parte superior aqui. É por isso que eu também quero desembrulhar. E sim, esses são um pouco mais complicados porque temos uma área muito branca, então só precisaremos brincar um pouco com ela Então, vamos em frente e agora primeiro desembrulhe essa metade, e depois faremos a última metade Então, é muito bom dividirmos em três, o que o torna mais gerenciável Então, eu relaxei tudo ou me desdobrei. Vou seguir em frente e, tipo, vamos colocar um poço, clicar duas vezes nessa borda e cortá-la. Então, vamos cortar esses dois porque, caso contrário, eles nunca caberão. Lá vamos nós. Então, esses serão cortados. E vamos ver. Vamos fazer outro corte, provavelmente por aqui dentro de, tipo, um dos nossos loops Vamos lá, para que um seja cortado em dois. Esse é muito grande. Vamos deixar essa por enquanto. Vamos ver como isso acontece. Então, vamos começar com essa parte superior aqui. Oh, espere, a propósito, vamos selecionar tudo rapidamente. Modifique e apenas faça projéteis de orientação rápida. Lá vamos nós. Facilita minha vida um pouco quando começo a girar e mover suas coisas Além disso, a propósito, se quiser, você pode pegar rapidamente esta peça e movê-la cuidadosamente para o lado aqui, se quiser deixar um pouco mais de espaço para a segunda parte. Não importa porque é ladrilho, então continuará para sempre. E eu sei que existe uma maneira de você também visualizar essa imagem em toda a volta, como em todas as caixas, mas então se tornará muito irritante poder ver o que você está fazendo É por isso que eu sempre gosto de deixá-lo em uma caixa. Então eu tenho esse, vamos ver. Oh, este é apenas um desses painéis. Eu não sei Isso é muito branco? Vamos ver. Vamos dar uma olhada de perto se parece baixa resolução quando eu olho para ela? Não, acho que o limite é que resolução não parece muito baixa. Porque esse é basicamente o objetivo. Só queremos garantir que não pareça de baixa resolução, mas que você ainda tenha apenas uma textura. Porque, claro, se você quiser, pode criar ambientes massivos em uma textura. Mas se tudo parecer uma bagunça embaçada , é claro que será muito interessante Sim, você sabe o que? Para esses, eu vou, na verdade porque parece muito branco. Por outro lado, se eu simplesmente tocar um corte rápido usando algumas bordas e depois escalá-lo. Você verá que já parece um pouco melhor. Sim, eu acho que se eu fizer isso por aquele, eu também deveria fazer isso por esses, onde eu simplesmente coloco como um corte aleatório em uma das bordas e escalo isso. Vamos ver. O que é isso? Oh, isso é como uma pequena peça que eu posso, tipo , reduzir e me mover para cá. Não tem problema. Ah, sim, essa peça central Ok. Na verdade, esta peça central ainda é pequena o suficiente, então eu posso reduzi-la Isso deve ser bom. É mais parecido com o outro, esse aqui, que me preocupa. Primeiro de tudo, mova essas coisas cá um pouco mais perto. Essa é outra peça redonda que eu meio que posso jogar aqui. Ah, sim, esse é esse. É um formato astuto de casamento, então espero que não consigamos ver nenhuma costura porque essa talvez seja um pouco óbvia demais , mas é apenas algo que precisaremos esperar para Esta é como, novamente, uma daquelas peças de canto, e essa provavelmente também é uma daquelas peças de canto. Então, isso realmente não importa. Eu tento manter a mesma forma, mas não vou ficar muito louca. Quero dizer, a escala da forma, é a mesma. Mas sim, eu não vou ficar muito louco. Então temos esse aqui. Vamos seguir em frente e reduzir isso . E você sabe o que? Em seguida, também vou colocar um corte aqui, porque essas peças estão em uma borda natural de qualquer maneira, então você não conseguirá ver a costura ali Pelo menos, será ainda mais difícil ver uma costura na borda geométrica real Então esse, sim, esse, só precisamos torná-lo um pouco menor. Vamos tentar torná-lo o maior possível. Só para reduzir cada pedacinho da resolução. Lá vamos nós. Isso funciona muito bem. Vamos ver você O que nos resta? Essas poucas peças aqui. Este, vou prosseguir e, mais uma vez, basta colocar um corte aleatório em algum lugar. Assim? O mesmo aqui, assim como colocar um corte aleatório. Coloque isso no lugar certo. Oh, eu tenho cócegas na garganta, então isso é irritante Especialmente quando você precisa conversar muito. Então, acho que estou ficando resfriada ou algo assim. Então, esperemos que eu ainda termine este curso tutorial antes que isso se torne muito ruim. E para este, vou seguir em frente e colocar um corte rápido aqui para que tenhamos essa peça separadamente. O E essa peça. Ok. Então, isso parece muito bom. Vamos salvar nossa visão antes que percamos qualquer progresso. Veja, está ótimo. Estou feliz com isso. Talvez mais tarde eu decida realmente transformar isso em uma cor escura, mas também posso fazer isso usando minha cor de vértice, então isso realmente não importa E peço desculpas se eu digo a palavra m com muita frequência hoje. Eu não sei por quê. Por algum motivo, apenas um desses dias. De qualquer forma, vou tirar isso do caminho. E agora o que vou fazer é começar desembrulhando essas peças com UV Agora, esses são bem retos, então provavelmente podemos escolher um artigo bem longo aqui. Eu acho que este nós só queremos fazer algo assim e fazer como Aqui vamos para aquele e este. Ok, então tudo bem. Vamos ver, temos essas peças também. E você sabe o que? Para este, antes de esquecermos aqueles segmentos extras aqui. Um pouco mais de rostos. Aqui também, basta adicionar os outros vou acabar esquecendo deles. Lá vamos nós. Então, este está muito bem dividido em apenas partes retas Para a parte superior, vou selecioná-la desta forma, para que também tenhamos a parte inferior junto com ela. Aqui vamos nós. E então, para o site, vou seguir em frente e selecionar manualmente este. Lá vamos nós. mesmo aqui, porque eu nunca confio em se desdobrar com uma banda como essa no Maya Eu sei que temos os UVs retos, mas eles raramente parecem funcionar para Então, em vez disso, estou apenas fazendo isso com uma divisão extra para garantir que tudo permaneça correto. E então temos esse último, e eu acredito que é isso. Sim, é isso mesmo. Então, com essas peças, elas são todas bem retas. Podemos simplesmente seguir em frente e desdobrar, modificar as conchas orientais, e agora podemos começar porque são peças muito grandes, mais uma vez queremos tentar ampliá-las o máximo E eu sempre gosto de começar com uma peça muito reta, como no início, porque depois de ampliá-la, posso combinar praticamente tudo com base nessa estrutura de arame, como você pode me ver fazendo aqui Um como esse. Ok, então sim, depois de fazermos isso, ainda preciso fazer um pouco de modelagem porque esqueci de criar essas peças aleatórias aqui Mas isso é algo que podemos fazer no final porque eles são mais parecidos com um objeto dom, mas vou apenas incorporá-los nessa forma Bem, vamos primeiro fazer essas coisas. E então encerraremos este capítulo. Portanto, no próximo capítulo, continuaremos com nosso UVNWrapping, e acredito que o próximo capítulo será, pelo menos, o final da janela Então não precisamos nos preocupar com essa peça enorme aqui, porque todas as outras peças são muito mais fáceis de fazer. Esse é o único que é um pouco complicado por causa de todos os rostos grandes Amplie este. Ok. Sim, acho que é isso. Vê? Porque, sim, só precisamos ter branco em tudo, então está muito bom. Ok, incrível. Vamos em frente e salve a Acne. Vamos sair do modo de isolamento. Veja aqui, no próximo capítulo, vamos seguir em frente e acabar com isso e isso. Isso pode se tornar uma cor simples, então podemos simplesmente deixá-la porque será apenas uma cor preta lisa. Não precisa de texturas nem nada parecido. Então, vamos continuar com nossos desdobramentos UV e um pouco de modelagem em nosso próximo capítulo 28. 27 Como criar nossos modelos finais Parte 9: Ok, então vamos continuar com nosso representante de UVR. E vamos começar com este. Esse é um pouco interessante. Então, do jeito que vamos fazer isso, oh, Deus, temos uma cópia? Sim, aqui temos uma cópia. 1 segundo porque isso significaria que provavelmente também temos uma duplicata aqui, sim E isso significaria que também temos uma duplicata aqui. OK. Não sei quantos fazem isso. Provavelmente perdi o cliquei. De qualquer forma. Então, nesta peça, vamos adicionar um de nossos padrões mais detalhados a isso. E a maneira de fazer isso é isolá-la Não vai ser muito difícil. Portanto, atribua nosso material de folha de acabamento. E, basicamente, o que você quer fazer é seguir em frente e começar fazendo como um carro aqui. Tudo bem, continue esquecendo a escala. Melhor avião, faça o melhor avião. E então o que podemos fazer é que já podemos reduzir isso. Ignore essa área, porque basicamente queremos seguir em frente e colocar essa extremidade aqui corretamente em nossa forma. Então, se prosseguirmos eu vou começar como no centro. Então, este é o primeiro porque vamos fazer isso perfeitamente reto. Então, começamos com o centro aqui. Algo assim, por exemplo. Agora, uma vez que fizemos isso, o que podemos fazer é seguir frente, onde você pode mover isso de volta para cá, e agora você pode simplesmente ir em frente e chegar um pouco mais perto. Então, basicamente, o que você quer fazer é colocar sua borda bem na frente dela desta forma, e agora você pode ver que esse painel aqui está correto. Então, tudo o que precisamos fazer é adicionar um segmento simples aqui como este, que significa que aqui, o que podemos fazer é seguir em frente e podemos simplesmente selecioná-lo e pressionar recortar e, em seguida, simplesmente clicar duas vezes e colocá-lo mais adiante desta forma. Essa é a maneira mais fácil de fazer isso? Talvez eu queira ir em frente e já cortar esse pedaço para que possamos voltar mais tarde. Lá vamos nós. Isso tornará tudo um pouco mais fácil. Agora, outra coisa que você pode fazer é subir até aqui para transformar e definir o pivô para ficar na esquina que possamos fazer um posicionamento um pouco mais preciso Mas agora você pode ver que agora ele flui corretamente. Então, tudo o que precisamos fazer agora é seguir em frente, mais uma vez, colocar um segmento aqui. Selecione esse painel novamente e, em seguida, desça e pressione cortar novamente para que possamos selecioná-lo e movê-lo para frente novamente. E então eu costumo ir até minha transformação e definir meu pivô porque quero fazer isso manualmente Eu realmente não quero fazer nenhuma foto neste caso. Eu gosto de ter um pouco mais de controle como esse. Mas, sim. Então esta é provavelmente a última, oh, não, quase a última peça. Esse é um pouco chato porque, como você pode ver, mesmo aqui, parece ruim Então, mesmo na arte conceitual, parece ruim. Então, vamos seguir em frente e descobrir isso. Então, vamos cortar isso, selecioná-lo , girar e descobrir como fazer a transição corretamente Então, agora só queremos seguir em frente e colocar outra vantagem aqui. E agora você pode ver que C. Está perfeitamente alinhado, desse jeito Então, para este, ah, isso é interessante. Então, neste painel, podemos simplesmente fazer alguma coisa, mas acho que vou dar esse espaço vazio. E devemos usar isso como vazio? Oh, não, espere. Podemos usar o azul e podemos usá-lo como espaço vazio. Sim, isso vai ser melhor. Então, vamos cortar essa peça. Essa peça vai ser um pouco diferente. Então, vamos amarrá-lo assim. Mas só queremos seguir em frente e acabar com isso como uma área agradável. Então, se apenas selecionarmos isso e provavelmente terminarmos bem na frente, vamos ver Então, é como no centro. É chato que eu não tenha cuidado disso porque eu queria acabar assim, mas isso , claro, não funciona Então, em vez disso, vamos seguir em frente e acabar com o fio , vamos fazer aqui Vamos acabar com isso aqui. Parece um pouco, mas você realmente não notará. Então teremos essas áreas aqui. E o que vou fazer com esses é fazer outro plano Best, e vou deixar isso aqui, e vamos dar a ele uma cor de vértice azul para que possamos fazer com que seja praticamente da mesma cor do resto E neste momento, estamos de volta com este, que já está devidamente dimensionado. Então, tudo o que precisamos fazer? Ah, não, ou não está dimensionado corretamente Sim, sim, é. Eu só preciso, tipo, movê-lo um pouco melhor. Então temos esse aqui, e o que vou fazer com isso é primeiro decidir se quero, tipo, começar em um local melhor, talvez assim. Agora, isso seria uma bagunça. Vamos fazer assim. E então vamos colocar uma borda aqui, selecioná-la para cortar, selecioná-la novamente porque depois de cortá-la, desmarque ou desmarque e, em seguida, coloque-a aqui Vamos fazer outro corte. Lá vamos nós. E podemos mais uma vez mover este aqui. E então esse é um pouco chato. Então, vamos colocar um loop aqui, e faremos a mesma coisa de antes, onde basicamente selecionamos essa fase. Nós o cortamos, colocamos um pivô e depois vamos ver Vamos começar aqui, e depois vamos definir o UV. Provavelmente algo como eu não sei. Isso parece um pouco elástico demais. Mas se eu não fizer isso, pode parecer um pouco tolo. Então, talvez queiramos fazer isso, mas se selecionarmos essa borda aqui, vamos tentar isso. Desculpe, o UV é sempre um pouco chato porque eu preciso tentar movê-lo, ele não funciona. Agora, você sabe o que? Vou deixar tudo assim porque senão eu sinto que vou estragar tudo Temos esse aqui, está tudo bem. Agora, para a primeira, acredito que tudo o que realmente precisamos fazer é, é claro, atribuir nosso material de acabamento Agora vamos fazer o melhor plano rápido de tudo. Vamos em frente e simplesmente desdobrá-lo. Você pode se desdobrar, mas na verdade isso não acontece Veja, a maioria dessas ferramentas desdobráveis, elas não funcionam, diretamente em UV, você pode ver o que era uma célula reta Sim, o que eu costumo fazer é mover isso para baixo com a mão, e isso parece sempre me dar um efeito muito melhor. De qualquer forma, em qualquer caso. Então, o que vou fazer com este é ir em frente e ampliá-lo aqui em nossa área branca. Lá vamos nós. Verifique novamente porque é uma forma muito grande. Não tenho certeza se fiz algo errado acidentalmente. Está bem? Isso parece bom. Então, essa será mais uma vez como uma coisa de cor de vértice E então essa será: faremos outro plano de baixo, um dos detalhes exclusivos que criamos Então, queremos ir em frente e desdobrar isso. Vamos modificar e vamos fazer cascas de laranja. Oh, bom. Esse está muito bem desdobrado Então, vamos adicionar um material em folha de acabamento a isso. E tudo o que realmente precisamos fazer para este é usar isso. Então, vá em frente e aumente o máximo que puder. Assim. Talvez, por precaução, selecione a metade inferior e apenas escale-a de forma plana e, em seguida, selecione a metade superior e escale-a de forma plana e, em seguida, verifique novamente para ter certeza de que está dentro das linhas. E está, então vamos lá. Isso também parece bom agora. Então, aqui, haverá uma tela, então não precisamos nos preocupar com isso. Adicionaremos alguns colchetes mais tarde e, como uma tela, coisas assim Então, isso é muito bom. Este será um material único. Então esse, pronto, esse, pronto, esse, esse, esse pedaço está feito aqui. Então, tudo que eu realmente preciso fazer é ir em frente e adicionar esse estranho detalhe aqui. Sim, deveria ser isso. Então, vamos salvar a cena. E agora, para esse detalhe estranho, o que podemos fazer é usar essa área aqui apenas para já gostar de obras de arte, para que eu possa medir tudo. Eu vou basicamente fazer isso. Então me dê um segundo aqui. Vamos ampliar isso. E eu realmente não preciso me preocupar com os detalhes por trás disso. Isso só vai ficar no topo. Então, vamos descobrir a espessura que gostamos. E quando você tiver essa espessura, vamos colocar nosso rosto mais alto até esse ponto, selecionando minha face traseira e movendo-a de volta para cá. E então parece que este basicamente termina mais ou menos no centro aqui. E o que ele faz é cair. Então, vamos ver. Então, fica plano. Então tem uma gota como essa. E então parece um corte, mas parece que preciso de mais espaço, para ser honesto. Então, vou dar um pouco mais de espaço para funcione de acordo com o que eu quero fazer. Então temos esse aqui que está bom. Agora vou seguir em frente e já vou mover isso para baixo até aproximadamente a inclinação que eu quero aqui E tudo o que preciso fazer agora é colocar rapidamente um loop extra bem próximo, pronto. E eu vou limpar isso mais tarde. Para que eu tenha uma forma rápida. Ok, então isso é muito bom. E então eu imediatamente percebo que é muito grosso, então eu só quero escalá-lo um pouco. Vamos ver. Então, de baixo para baixo, isso vai ser bom. Para baixo, isso vai ser bom voltar e descer novamente. Então, se agora isolarmos isso, livre-se de alguns desses segmentos aqui E então o que eu vou fazer é seguir em frente e colocar um corte daqui até o final. E também daqui até o fim. E então simplesmente pressione Control Shift A para selecionar tudo, vá para mesclar vértices e, em seguida, nos vértices de mesclagem aqui embaixo, podemos mesclá-los em um nível bem baixo para que tudo seja automaticamente Isso significa que podemos fazer um chanfro adequado aqui e aqui Mas antes de fazermos esse chanfro, eu só quero ir em frente e já criar um corte adequado Então, eu quero ter esse corte provavelmente em torno do não, na verdade , sim, provavelmente temos esse ponto aqui, talvez um pouco à frente. Vamos fazer isso? Sim. Ok, então temos esse corte. Então o que vai acontecer é que teremos outro que vai subir aqui. E para este, queremos ir em frente e simplesmente escalá-lo de forma plana. E então eu vou adicionar outro loop por aqui. Então, eu basicamente vou seguir em frente e criar um buraco aqui desse jeito. Depois de fazer isso, posso seguir em frente e começar já unindo essas peças E aqui, se nos isolarmos rapidamente novamente, o que posso fazer é mesclar meus vértices, será mais fácil definir um ângulo para isso Então, vou superar isso, sair do modo de isolamento e, em seguida, entrar aqui e mover isso para cima, que resultará automaticamente em um bom ângulo. E então é mais uma questão de brincar com a espessura desses construtores e ver o que funciona melhor Então, se eu fizer isso, talvez mova isso um pouco para frente, e então precisamos subir um pouco mais rapidamente porque o ângulo não funciona novamente. Vou fazer isso um pouco mais fino ainda. Sim, acho que algo assim parece muito bom. Agora, o que podemos fazer é selecionar essa borda e essa. Faça um contra B com vários segmentos. Então, tipo cinco ou algo assim ou quatro, talvez. Sim, vamos fazer quatro. Vamos lá para que fique bonito e redondo agora. Então, isso também é bom. Nós temos esse. Então, aqui, eu só quero seguir em frente e dar como se eu não soubesse. Segmentos ou bisel. Vamos fazer alguns segmentos como esse. Isso parece muito feio, eu sei. Então, isso é algo que também vamos corrigir. Antes de consertá-lo, no entanto, vamos em frente e vamos lá. Ah, parece que já precisamos consertá-lo porque tudo já está quebrado. Então, nesse caso, vamos resolver essas coisas rapidamente. Vou resolver isso principalmente fazendo alguns poços alvo, digamos, um como aqui. Oh, você sabe o que? Na verdade, isso seria melhor se simplesmente os selecionássemos, pressionássemos control backspace e, em seguida simplesmente os cortássemos e, basicamente, os conectássemos assim Vê? Isso tornará sua geometria muito mais limpa e, de qualquer forma, temos quase a mesma quantidade de segmentos Então, podemos seguir em frente e fazer isso, e depois conectar esses dois juntos desse jeito. E então este, o que podemos fazer é simplesmente ir em frente e conectá-lo aqui. Sim, sim, isso já nos dará uma geometria um pouco melhor Vamos fazer o mesmo aqui. Ok, então estamos conectando isso. Ainda precisamos, é claro, dar um pouco de chanfro a tudo Por aqui, esse parece muito feio. O que eu costumo fazer é selecionar tudo, mesclar vértices e, em seguida, mesclar todos eles Talvez, tipo, mova essas peças um pouco para cima para deixá-las um pouco mais limpas. Então, aqui, eu preciso fazer a mesma coisa, então nós apenas mesclamos todos eles no centro Ok, então fizemos esse. Eu sei que você tem um pouco de geometria residual, mas vamos primeiro nos concentrar em apenas terminar isso Então, a primeira coisa que eu quero fazer é criar essa peça aqui e depois essa lacuna no meio. Então, vou prosseguir e isso agora funciona? Está bem? Então isso agora funciona. Então, vamos selecionar uma borda ou colocar uma borda aqui. E então eu também quero selecionar o site inteiro aqui e jogar uma conexão dupla. Assim. Amplie um pouco. Então, vamos começar primeiro, extrudindo isso e movendo isso para Lá vamos nós. Para que criemos algo interessante lá. E então o que eu posso fazer é simplesmente seguir em frente e, a partir desse ponto , até colocar uma vantagem extra aqui. Veja, desta fase até o final, podemos simplesmente fazer o Controle E, e podemos inserir isso aqui, você está. Este pode permanecer quadrado, mas parece que, em nossa referência o topo tem um chanfro novamente. Mas parece que é um desses chanfros. Não é tanto como um chanfro redondo, mas mais como um chanfro forte como esse Então, agora fizemos isso. Agora, o que queremos fazer é , primeiro, fazer uma limpeza e, em seguida, adicionar alguns chanfros reais para nossos valores normais ponderados Então, para a limpeza, você pode praticamente fazer esse tipo de coisa. Sim, tudo isso pode basicamente ser mesclado ao site, e então você pode até mesclar esses sites também dessa ser mesclado ao site, e então você pode até mesclar forma Isso que eu realmente não gosto nunca acaba bem se você simplesmente o faz flutuar assim. Então, vamos seguir em frente e conectar tudo isso. Sim, porque eu quero, ainda queremos deixar esse jogo pronto, mesmo que não seja tão importante para esse tutorial específico ou para esse ambiente, porque esse ambiente não é um ambiente de jogo em si. É mais como um ambiente conceitual. Ainda é bom fazer uma topologia limpa e otimização como essa aqui, porque estamos economizando muito espaço mesmo acontece com esses, eles realmente não agregam nenhum valor à nossa forma, então podemos seguir em frente e mesclá-los assim E então aqui, mesmo negócio, você pode simplesmente mesclá-los e depois mesclá-los aqui . E aqui. E, honestamente, essas linhas não acrescentam nada, então você pode simplesmente pressionar Control backspace nelas, veja, para se livrar delas E lá vamos nós. Agora está instantaneamente muito mais otimizado. Então, neste momento, normalmente, o que você pode tentar fazer, mas não funcionará. Eu sei que não funcionará se você puder selecionar seus rostos e, se você controlar, clique e mescle eles ou duas bordas e pressione duas bordas Sim, isso não funciona. Às vezes, como era que duas arestas contínuas às vezes funcionassem? No caminho para o parâmetro de borda. Lá vamos nós. Então, sim, acho que isso pode funcionar. Então, vamos ver se podemos economizar algum tempo com nossa seleção, porque não podemos simplesmente clicar duas vezes. Então, vamos definir uma restrição de seleção para ângulo com um ângulo de cinco como este e, em seguida, dois parâmetros de borda a borda Eu não uso essa técnica com frequência. Não sei por que não, porque parece realmente funcionar melhor do que o esperado. Só não precisamos dessa borda inferior, para que possamos nos livrar delas. Ok, vamos lá. Então, já economizamos algum tempo. Vamos fazer isso separadamente do resto. Então, vamos fazer Contra B Sim, vamos fazer esses 0,7, algo assim, um pouco maiores. E nesses, devemos ser capazes clicar duas vezes na maior parte, pelo menos. Aqui vamos nós. Então, podemos simplesmente clicar duas vezes nessas extremidades. E você sabe o que? Também podemos seguir em frente e imediatamente pegar essa forma. Controle B it, 0,5. Sim, 0,5 está bem. E então, só queremos seguir em frente e selecionar esse tamanho segurar Control e curtir a seleção. A maior parte disso e apenas torne isso muito pequeno, como 0,1. É só para que funcione sempre começarmos a adicionar nossa suavização a isso Basta mesclar rapidamente esses poucos vértices pequenos porque isso sempre me incomoda quando fica assim E então o que podemos fazer é seguir em frente e suavizar a situação. Desligue nossas bordas e certifique-se de que funcione. Eu posso ver que ainda tenho alguns pequenos poemas por aqui Então eu vou em frente e, oh, e eu tenho um rosto aqui. Então, sim, esses pequenos problemas, eu não sei o quão ruim são. Sim, eu posso ver um pouco. Então, se você quiser corrigir esse tipo de poema que você pode ver aqui, aqui, é um pouco difícil de ver, mas você pode ver esses poemas suavizantes e essas e O que eu costumo fazer é ter esse roteiro escolar que você pode obter gratuitamente se for até aqui. Então, se você for ao Gumroad ou puder copiar o link, o nome dele é Voltin Nadulu, espero ter dito isso corretamente Mas, basicamente, esse script é totalmente gratuito, então você pode simplesmente usá-lo. É muito útil. Ele lhe dirá como instalá-lo. Você só precisa arrastá-lo para a pasta de scripts. A única coisa que realmente importa para você e que eu costumo anotar é essa, porque ainda não a adicionei a um botão porque, na verdade, não preciso disso com muita frequência. Essa é uma das poucas vezes. Mas, basicamente, se você copiar esse comando, tudo o que você precisará fazer é seguir em frente e resolver seus problemas. Então, vamos fazer um ângulo de restrição de seleção. Então, este é um problema e este, e sim, eu acho que este não é tão ruim, mas você pode, se quiser, você também pode selecionar esses bits aqui. Mas, basicamente, depois de selecionar os rostos que você acha que, desculpe , estão causando problemas, você pode ir até aqui e copiar esse comando, que é VR e normal. Posteriormente , mapearei isso para um botão adequado , porque acredito que também podemos entrar Já faz muito tempo que não faço isso, então, por favor, tenha paciência comigo. Então, estamos personalizados, e então o que podemos fazer é fazer como um conteúdo de prateleira que tem um Oh, eu lembro que você pode fazer como um comando aqui, mas ok, então sim, já faz muito tempo que não faço isso. Então, nesse caso, não vamos fazer isso agora , porque eu não quero me envergonhar Mas, basicamente, eu só uso o comando aqui embaixo no correio. Eu basicamente colo. Pressione Enter. E depois dê o segundo. Não é a coisa mais rápida de se ter, mas uma vez feito isso, deve ter resolvido todos esses problemas. Lá vamos nós. Agora você pode ver que agora está perfeitamente bonito e plano. Aí está. Então, isso é meio parecido com as ferramentas que usamos no Tres Max. Você tem um enorme modificador de peso extra e também no Blender Portanto, não tenho ideia de por que, no Maya 2022, eles ainda não têm apenas um modificador adequado para Pelo menos não consigo encontrá-lo. Eu só quero ter um botão simples que eu possa pressionar para calcular todos os meus valores normais, assim como todos os outros programas Mas espero que chegue em breve. De qualquer forma, agora temos essa peça aqui também pronta. Esta peça será basicamente apenas duas vezes, então terá uma aqui, onde podemos encontrar uma boa localização. Se colocarmos este aqui, vamos fazer uma localização, talvez aqui em cima dessas peças. Sim, eu posso até fazer isso. Vê? Sim, na verdade, se eu também colocar um aqui, ele realmente funcionará como um bom ponto de corte. Lá vamos nós. Então é como ganhar, ganhar. Então, parece um bom ponto de corte, então temos esses. E então este, eu só quero ir em frente e também quero colocar um provavelmente mais ou menos por aqui. Não sei se quero, tipo, colocá-lo. Acho que quero colocar em cima de um desses detalhes. Então, sim, é mais ou menos como seria colocado. Agora, é claro, primeiro precisamos embrulhá-lo em U Von. Então, vamos atribuir o material existente e fazer como um material em folha de acabamento Salve minha aparência porque, por algum motivo, minha cena é um pouco lenta. Então, com este, vou deixar tudo branco e depois adicionar um detalhe central É basicamente isso. Então, o que eu posso fazer com isso é seguir em frente e, primeiro de tudo, selecionar rapidamente esta opção. Vamos lá. Então, ele não quer que eu faça isso. Isso não me permite fazer um loop adequado dessa vez, às vezes acontece isso. Nesse caso, acabei de selecionar rapidamente à mão. Então temos esse aqui. Vamos em frente e agora preciso redesenhar minhas peças de prateleira porque mais uma vez esqueci de economizar. Não posso economizar da maneira que vocês economizam porque tenho um bug A propósito, aqui, eu posso ver que meus UVs não estão corretos Então, vou remover rapidamente meu histórico e congelar minhas transformações E então eu vou fazer o melhor avião novamente. E veja, agora eu posso ver que meus UVs estão corretos porque são muito mais longos Então nós temos esse. Vou prosseguir e fazer uma seleção rápida por ângulo. Vamos fazer esse ângulo. Então você vai ser como um avião branco plano. Você será um avião branco plano. Vou seguir em frente e vou pegar você e, na verdade, também vou ficar aqui porque posso simplesmente separá-los. Então, este vai ser um avião branco plano. E esse, funciona? Não, não funciona completamente. Parece que precisamos colocar um ponto de interrupção. Vamos colocar um aqui embaixo. Então, vamos fazer um corte simples. E então, se o desdobrarmos , deve ficar um pouco melhor Ok, isso não é muito melhor. Nesse caso, vou seguir em frente e colocar o ponto em que quero cortá-lo até o fim. Lá vamos nós. Nesse caso, vou apenas separar essas peças. Porque eu não quero que seja assim. Então, também podemos cortar este e podemos cortar este. Lá vamos nós. Ok, então essas peças estão prontas. Clique no seu RGB duas vezes para que possamos ver o que estamos fazendo E agora, para a maioria dessas peças, se realmente selecionarmos todas elas, modifique-as e apenas as orientemos Neste ponto, eu realmente não deveria mais te dizer como fazer isso. É uma coisa muito básica. Então, vamos colocar isso muito bem no lugar. Todas serão peças brancas simples. Aumentando-os um pouco. Certifique-se de que eles tenham resolução suficiente. E vamos colocar esse aqui também. Tente dar o máximo de resolução possível, porque essa é cortante, está quase grande demais. Mas é uma forma irritante, então a mesma aqui Lá vamos nós. E então esse último aqui, como você pode ver, parece muito com um desses detalhes que temos aqui embaixo. Então, provavelmente podemos simplesmente pegá-los. Podemos simplesmente reduzir isso. Amplie isso um pouco. É bom que você o coloque assim, e então podemos simplesmente reutilizar um desses detalhes Então temos esse aqui que está bom. E então parece que eu só preciso ir em frente e colocar um laço aqui e depois cortar esse pedaço. E para esta peça, você sabe o que? Estou indo, acho que posso diminuir um pouco a escala e colocar a altura aqui para que você realmente não perceba, entendeu? Então você realmente não percebe isso. Sim, isso parece muito bom. Bom o suficiente, pelo menos para o que estou procurando. Então, temos esse. Eu só vou substituí-lo. Eu realmente tenho problemas para falar hoje. Eu realmente peço desculpas. Mas se eu não gravar isso hoje, porque estou gravando isso quando é quase Natal para as pessoas que estão se perguntando. Então é por isso que eu não posso simplesmente esperar, porque se eu esperar agora com a gravação só porque tenho um pouco de dificuldade em falar por algum motivo, vocês não entenderão até janeiro ou algo parecido com o final de janeiro. E eu quero lançar este ainda em 2021. Para as pessoas que talvez estejam assistindo isso em 2025, Deus sabe como era o mundo naquela época, se você se lembra de como eram 2021 e 2022, ou 2020. Mas de qualquer forma, concluímos todos esses detalhes. Sim, fizemos todos esses detalhes . Vamos salvar a cena. Agora vou encerrar o capítulo aqui porque já estamos trabalhando 30 minutos nisso. No próximo capítulo, prepararemos nossos estudiosos de vértices. Vamos fazer a simetria e colocar tudo isso no motor 29. 28 Como criar nossos modelos finais Parte 10: Ok, então vamos continuar com isso. Agora, vamos facilitar isso. Vamos começar selecionando tudo, e eu só preciso reatribuir isso ao meu, vamos ver, aplicar cores Então, estou apenas aplicando minha cor de vértice. Desculpe, eu deveria dizer isso. Então, estou apenas aplicando uma cor vermelha em tudo agora. Lá vamos nós. Então, eu só quero deletar este. Então, aqui com este, eu posso falar um pouco intermitentemente, mas não vamos fazer isso ainda. Então, vamos dar uma olhada. Tudo isso é branco. Eu quero fazer Oh, não, espere, isso também é branco. Apenas um acabamento. Vamos fazer essa guarnição aqui, verde, e eu preciso fazer essa parte central também verde Mas todo o resto, acredito que já esteja na cor correta. Oh, não, espere, talvez eu queira também fazer essas partes aqui. Então, vamos em frente e vamos selecionar isso. E para este, vou seguir em frente e vou ver que é um pouco difícil ver quando está preto. Então, se você quiser, você pode rapidamente trocar a cor novamente. Aqui vamos nós. Vamos isolar o resto. Então, até, digamos, esse ponto. Lá vamos nós. Basta deslocar, clicando duas vezes nele. E então eu vou seguir em frente e vir aqui. Vou finalizá-lo manualmente. E eu quero seguir em frente e não quero tê-lo aqui ou tê-lo aqui. Não, eu quero tê-lo aqui. Sim, vamos fazer com que dê a volta por toda parte. Acho que isso pode realmente parecer muito interessante. Então, temos esse aqui. Vamos continuar e, mais uma vez, exibir a malha, aplicar cores. Então, este vai ficar verde e vamos pressionar Aplicar. Então eu também quero entrar aqui e quero apenas selecionar. Vamos ver. Se eu selecionar o central e também aqui, devo poder selecionar e, em seguida, pressionar o botão de crescimento aqui. Vamos tentar novamente. Cresça. Vá lá, por favor, trabalhe. Cresça. Isso é estranho. Como se eu devesse trabalhar. Então selecione crescer Aqui, agora funciona. Por algum motivo, o botão não funciona se eu fizer isso. Onde está isso no meu teclado? Lá vamos nós. Desloque e depois pontilhe. Deslocar e pontuar. Esse é o que eu estava procurando. E então vá em frente e pressione Aplicar. Então mude, ponto. Então, eu nunca uso esse atalho Eu sou o tipo de cara que só gosta de usar botões, o que na verdade é muito útil para tutoriais porque é mais fácil de ver Mas não é muito útil quando os botões não funcionam. Então, vamos em frente e também aqui, então mude e cresça, pressione Aplicar. Mude e cresça em loops. Isso não funcionou. Tente novamente. Mude e cresça. Pressione aplicar. Está bem? Então, sabemos que são verdes. Você não pode ver, mas sabemos que eles são verdes, e isso é praticamente tudo o que realmente precisamos fazer , até onde eu posso ver. Sim, se eu selecionar tudo e depois trocar a cor, sim, então temos aquela. Agora, aqui. Eu ia seguir em frente e selecionar isso e torná-lo azul, eu acredito, porque precisa ser ainda mais escuro Então, vamos fazer isso azul. Pronto, e então você pode simplesmente trocar a pré-visualização de cores novamente. E então esse também seria apenas um verde normal. Então, podemos simplesmente pressionar Aplicar e, mais uma vez, trocar a visualização de cores Ok, então isso deve fazer o galho agora. Se você quiser, basta verificar novamente acessando sua tela de malha e seu banco de cores de vértice de pintura e, em seguida, na tela, podemos ir para o vermelho Então, podemos ver tudo o que está vermelho atualmente, tudo bem. Verde, podemos ver tudo o que atualmente é verde e azul para que possamos ver isso também. E tudo isso está funcionando perfeitamente bem, conforme o esperado. Feito isso, vamos em frente e, em primeiro lugar, exportá-lo para realmente garantir que tudo esteja correto. E não se esqueça de não usar triângulos quando fizermos isso Então, vamos seguir em frente e ir para janela principal aqui, sim, exportá-la. E vamos dar uma olhada nessa coisa. Portanto, se entrarmos em nossa janela principal, queremos apenas seguir em frente e, primeiro de tudo, rolar para baixo e garantir que nosso escler de vértice esteja configurado para substituir e, em seguida, E basta redefini-lo para FBX. Muito bem assim Lá vamos nós. Podemos salvar a cena. Agora, vamos examinar imediatamente os materiais, e temos nossas folhas de acabamento na outra É como este avião, então eu só preciso criar um material simples para isso. Mas o objetivo é que este seja escuro, o que funciona, e este seja azul, e este seja azul. Perfeito. Então, mesmo com nosso material padrão, eu não preciso mudar nada, a menos que eu queira, tipo, mudar as cores das minhas luzes, o que pode ser bom. Mas, como você pode ver, tudo isso está funcionando muito bem. E também aqui, veja, isso funciona muito bem, exceto que eu preciso equilibrar um pouco as cores. Mas estou feliz com isso, então isso é ótimo. Isso também é bom por aqui. E aqui, isso também é bom. Sim. Bom. Sem problemas. É isso que eu gosto de ver. Então, mais tarde, podemos colocar vidro aqui, mas é espaço. Então, somente se você quiser ter um copo sujo, podemos adicioná-lo. Não tenho certeza se vou mesmo pintar em vidro. Você pode simplesmente fazer isso criando um material simples como um transparente, basicamente. Agora, o que vou fazer é seguir em frente e vou, quero manter tudo isso separado. Então, o que eu vou fazer é duplicar essas coisas. Havia um bug visual lá. Então eu vou simplesmente combinar tudo. Sim. OK. Vamos entrar em nosso editor de camadas e nosso delineador de tópicos. Tudo bem. Eu sei que essas peças provavelmente ainda estão em uma superfície de poliéster, mas isso não deveria importar Nós temos esse. Agora vou seguir em frente e vou espelhar isso. Ao definir a posição do objeto, empurre-o para fora assim e, em seguida, vou excluir todo o resto. Este se tornará um grande pedaço de malha, mas o outro ainda permanecerá separado, caso queiramos fazer algumas mudanças drásticas posteriormente Além disso, uma coisa que eu esqueci de fazer e acabei perceber é como essas pequenas coisas aqui Então, talvez eu queira rapidamente esses. Antes de tudo, basta pressionar Adicionar um pivô, e eu vou encaixar meu pivô em apenas um desses pontos aqui para que eu possa entrar e, em seguida, encaixá-lo adequadamente Ah, sim. Ok, então para esses pedaços, é como um cubo Nem precisa ter valores normais ponderados. Então, basicamente, parece que nem temos muito espaço para isso, mas ok, veja o que podemos fazer para colocar algo aqui. Então, vamos selecionar o modo facial. Parece que é basicamente como um cubo como este. Isso é principalmente do lado de fora, para que realmente tenhamos algum espaço. Sim, o painel traseiro meio que parece camadas aqui. E então parece que só queremos seguir em frente e pressionar Contra B. E então talvez vá em frente e, tipo, adicione dois segmentos aqui. E eu vou ver, vamos isolar isso. Vou colocar um segmento aqui. É muito sensível e tem outro aqui. Então eu vou seguir em frente e rapidamente extrudar isso desse jeito Isso já deveria ser isso. Eu realmente não me importo com mais nada porque, como eu disse antes, é um detalhe muito pequeno. Tudo o que me importa é ter isso aqui e então, até mesmo para nosso UV desembrulhar, vamos atribuir a textura da folha de acabamento Mas eu literalmente vou usar UVs e fazer uma revelação automática disso Então eu vou colocar isso aqui. Você sabe, e certifique-se de que ainda esteja dentro de todas as áreas brancas. Lá vamos nós, viu? Então, agora se eu continuar e duplicá-lo, reinicie meu pivô para deixá-lo no centro Aqui vamos nós. Podemos simplesmente continuar e duplicar isso novamente. E desta vez, em nossas rotações, queremos definir o centro de rotação do objeto para que , quando fizermos uma rotação rápida segurando J, cada objeto seja girado separadamente, cada objeto seja girado separadamente, Então, quando você o move para cima, veja, isso ainda funciona. Então, esse é apenas um pequeno detalhe muito rápido que eu só queria pintar antes de esquecer. E como não precisamos realmente ter um espelho nesse caso, podemos simplesmente combinar isso e simplesmente duplicar isso aqui E tudo o que precisamos fazer é movê-lo para este lado. Veja? Fácil, não é Salvar cena Vamos exportar tudo isso. Janela principal. Sim, eu quero exportar. Eu quero a liderança. Então isso é provavelmente o que aconteceu há um tempo atrás. Então, a arte selecionou objetos. Oh, Deus. Eu fiz algo muito ruim. Devo ter duplicado acidentalmente toda a minha cena. Nesse caso, deixe-me simplesmente corrigi-lo rapidamente ativando tudo o que diz colado e excluindo-o primeiro, excluindo malha e depois excluindo a Se você excluir apenas uma camada, ela não excluirá a malha em si. Então isso é estranho. Não tenho ideia de quando fiz isso, mas tudo bem. Então, sempre é um pouco chato quando coisas assim acontecem. Sim, estamos quase terminando. Então, este, exclua e, finalmente, este. Excluir. Sim, isso parece bom. Está bem? Isso é mais organizado. Então, podemos seguir em frente e salvar nossa cena e entrar no rolo, selecionar nossa janela, clicar com o botão direito do mouse e pressionar R e colocar aqui E eu deveria adicionar essa janela nos dois lados agora. Perfeito. Olha isso. Ok, então isso é ótimo. Agora, o que vou fazer é examinar rapidamente meus materiais. Vou criar um material muito rápido que chamarei apenas de preto. E tudo o que eu quero fazer neste material é adicionar um vetor constante de três e deixar a cor como preto padrão e adicionar um poço, nem precisa ser escalrem, apenas uma constante definida como um e as artes como rugosidade, o que a tornará basicamente preta perfeitamente opaca, que, se abrirmos nossa janela, podemos simplesmente atribuir isso aqui, e então você pode ver que elas acabam de ficar pretas, que é o que eu queria, porque eu só queria que, se você olhar aqui não conseguisse realmente ver nada, e é aí que essas peças entrassem. Então, tudo parece bom. Então, temos todas essas coisas prontas para uso. Essa é a nossa janela principal. Legal. Então, em nosso próximo capítulo, prosseguiremos e continuaremos principalmente com nossa viga de teto, que será apenas uma cópia de nossa viga normal. E sim, basicamente todo o resto. Como o teto, realmente não precisamos fazer nada exceto talvez pelo Uvinwp Mas sim, vamos continuar com isso no próximo capítulo. 30. 29 Como criar nossos modelos finais Parte 11: Ok, então vamos continuar. Na verdade, eu ia primeiro abrir a porta aqui porque ainda não temos nada para isso. Portanto, nossa porta parece bem básica. Oh, eu esqueci de fazer esses detalhes. Isso é uma chatice Eu até mesmo Oh, porque eu nem mesmo os adicionei. Bem, na verdade, tenho certeza de que ainda temos algum espaço em nossa folha de acabamento, certo, para fazer algo assim Não tenho certeza. Nós temos alguma coisa? Oh, eu não tenho minha folha de acabamento aberta. Vamos dar uma olhada nisso. Aqui, hum, eu realmente não vejo nenhum detalhe adequado, então talvez queiramos ir em frente e adicionar alguns detalhes extras a isso. Mas vamos primeiro focar na modelagem real dessas coisas. Então, se continuarmos e realmente olharmos para o lado real, eu só quero ter certeza de que tudo está bem. Sim, parece um tamanho decente. Não estou muito preocupado com isso, talvez faça a parte superior um pouco mais baixa. Então, vamos entrar aqui. Sim, a maior parte disso parece boa. Eu só vou deixar a parte superior um pouco mais baixa. Então, como você pode ver, na verdade temos esses eventos aqui, que provavelmente podemos reutilizar o que temos aqui, que quer que tenhamos aqui, provavelmente podemos reutilizar isso nesta esquina Isso seria muito legal. Vamos ver quanto disso podemos usar. Vamos deixar isso aberto. Esquadrone e simplesmente apague a parte de trás, para que não precisemos voltar. Também não precisamos nos sentar porque, até onde eu posso ver, sim, todos os lados estão cobertos. E, claro, nós também não precisamos do fundo aqui. Agache-se e exclua nosso cubo. Então é isso que vamos usar. Vou seguir em frente e me livrar dessa linha. Vou adicionar um chanfro muito rápido e simples de 0,05 nesta linha Então, é um pouco maior. E então aqui, se formos em frente e vamos recuar um pouco e subir um pouco, só para torná-lo um pouco maior. Eu quero ir em frente e vou para Um, devemos apenas inseri-lo? Sim, vamos fazer isso. Vamos seguir em frente e fazer um Controle E como um deslocamento de um ou talvez dois e, em seguida, fazer outro Controle E e, basicamente , inseri-lo assim e podemos simplesmente deixá-lo assim Haverá uma textura específica aqui. E então, se simplesmente entrarmos no modo de borda, então, por aqui, adicionaríamos um chanfro rápido Na verdade, este, podemos simplesmente ir em frente e extrair os rostos para que fique separado de todo o resto. Então, vamos ver. um chanfro aqui, um chanfro aqui, um chanfro aqui Então, temos um chanfro aqui, um chanfro aqui, um chanfro aqui, um chanfro aqui e aqui. Outro aqui e aqui, Zuctre B. Vamos fazer com que seja 0,8. Lá vamos nós. Isso deve ser bom. Ok, então agora chegamos à porta real por aqui. E para a porta real, eu só quero dar uma olhada. Parece muito com uma área plana que tem uma abertura dentro dela. Então, vamos seguir em frente e recuar um pouco. E então vamos em frente e acho que podemos seguir em frente e colocar duas arestas aqui para que possamos selecionar essas partes superiores e apenas escalá-las. Em seguida, selecione a parte superior aqui ou, desculpe, partes laterais e escale-as e, em seguida, selecione a parte superior e mova-a para cima. E uma vez também colocamos como um chanfro aqui, ou seja, um pouco maior Então 0,2 ou algo assim. E então, como duas pequenas aqui, 0,2 Sim, então isso vai para dentro, e então basicamente teremos uma porta na frente dela, mas nossa porta estará fechada. E o vidro também provavelmente não será transparente , a menos que eu goste, mas isso é algo que veremos. Então, a única coisa que precisamos fazer agora é ir até aqui, e acho que queremos essas bordas. Vá em frente e faça isso como um 0,05 que ainda é muito 0,02 Vamos lá, dê um pouquinho, e então podemos seguir em frente e selecionar essa peça e também essa aqui. Ok, então essa parece uma porta bem básica. Se eu quisesse agora, eles desapareceram novamente. Com que frequência eu reinicio o Maya para que ele continue se livrando das peças da minha prateleira? Ok, 0,05. Vamos fazer isso. E então, se eu ampliar rapidamente aqui porque isso parece uma bagunça agora, vamos selecionar tudo isso e apenas mesclá-los e , em seguida movê-los cuidadosamente para frente, porque senão , isso parece um pouco confuso E eu posso lidar com um pouco de bagunça ou posso ignorar, devo dizer, um pouco de coisas com aparência confusa, muitas vezes só para resolver as coisas um pouco mais rápido Mas, sim. Ok, então esse funciona bem. Já fizemos isso. Agora, na nossa porta, podemos ir em frente e dar uma olhada mais interessante. Então, vamos ver se podemos simplesmente criar uma aparência aleatória. Na verdade, não precisa ser muito preciso. Então, vamos continuar e criar um cubo. Apenas torne-o um pouco mais fino. Coloque isso, vamos tirar esse. Esse saiu. Vamos ver, esse que queremos ter logo na frente. Este, vamos torná-lo um pouco mais fino. Então, se formos até aqui, agora podemos seguir em frente e segurar tecla Shift e já extrudá-la e escalá-la para que ela realmente siga o mesmo contorno de E podemos praticamente nos livrar de tudo, exceto do avião dianteiro aqui. Agora, como você pode ver, basicamente parece uma inserção que também está no centro e também neste centro. Então, sabendo disso, basicamente queremos seguir em frente e queremos. Vamos ver. Antes de tudo, vamos começar colocando um deslocamento CTrae simples, como me desculpe Eu sei que isso acontece e às vezes eu simplesmente não esperava isso. Temporariamente, faça isso, porque senão fica confuso quando fazemos um console E, viu? Então, temporariamente, vá em frente e extrude isso. De novo, é como uma dessas coisas. Você se acostuma com esse tipo de coisa pequena. Lá vamos nós e depois movemos um pouco para baixo. Talvez tenha sido ampliado um pouco mais apenas para dar um espaçamento um pouco mais uniforme. Aqui vamos nós. E agora vamos basicamente definir todas essas linhas e, em seguida, tudo o que precisamos fazer é extrudar as janelas para dentro. Isso é tudo o que realmente precisamos fazer. Então, podemos seguir em frente e começar como uma simples conexão única aqui. E transforme-o em uma conexão dupla em 0,1, provavelmente. Sim, isso é bom. E então temos uma janela superior aqui e vamos ver. Então, este provavelmente acontecerá se nós, não, não quisermos fazer isso. Em vez disso, vamos seguir em frente e criar uma nova linha. Selecione a linha e alise-a. E eu vou continuar e basicamente quero criar uma parte central. Mas eu quero mudar nossa porta um pouco mais. Então, estou apenas dando uma olhada enquanto me movo por essas bordas Exibe outra conexão aqui e a escala plana. E se fizermos, me dê um momento aqui. Só estou experimentando algumas coisas porque gosto muito da aparência, mas não gosto apenas da enorme peça de metal na fonte, porque não temos muitos detalhes para colocar nela. Então, eu gosto muito de tê-los como dois detalhes. Mas aqui, só estou me perguntando que tipo de detalhes podemos dar aqui. E se eu gostar de um contra B L 0.1, talvez um pouco maior? Então, como esses dois, eles serão extrudados. Isso não é problema. E então, para eles, eu quero tentar fazer um chanfro interessante em ambos os lados E se eu entrar e colocar uma borda, na verdade, vamos colocar uma borda aqui. E vamos colocar uma vantagem aqui. Outro aqui e outro aqui. Ok. Tudo o que me importa é que essas peças daqui sejam planas. Então, você só quer ir em frente e selecioná-los e escalá-los para garantir que não tenhamos problemas com isso. E então, se selecionarmos essa e essa borda, devemos ser capazes de basicamente escalar isso aqui. Vamos ver. Isso já é interessante o suficiente? Sim, isso parece muito interessante se mantivermos um deles afiado. Sim, isso parece muito interessante. Então, como uma porta como essa, sim, vamos fazer isso. Vamos fazer uma porta como essa. Mas aqui, eu quero continuar e adicionar bordas um pouco mais lisas. Então, principalmente deste lado, eu quero seguir em frente e fazer como contra B e depois dar alguns segmentos C. Então, estamos fazendo com que sejam bem suaves. E vamos mantê-los bem nítidos aqui embaixo, então tudo bem. Agora, a última coisa que eu quero fazer é ir em frente e selecionar essas peças aqui porque essa porta, tipo, está no centro, mas também está bem longe. Então, eu não vou gastar muito tempo em algo assim. Simplesmente não é realmente necessário. Então, vamos em frente e extrudar isso. Vamos então excluí-lo. Lá vamos nós. Para que possamos colocar o copo por cima depois de fazermos isso. Então, aqui, o mesmo, corte-o um pouco, extrude-o novamente e exclua Porque então o que podemos fazer é selecionar essas guarnições externas que acabamos de criar e extrudá-las e, junto com o chanfro, isso nos dará o efeito de que o metal basicamente terminasse mais cedo o metal Agora eu faço um ControE e basicamente insiro isso. Ok, parece que não preciso fazer uma limpeza porque ele realmente não se comporta corretamente nesses cantos, mas funciona Então, basicamente, vamos em frente. Coloque essas peças aqui. E você sabe o que? Eu só vou seguir em frente e, tipo, pegar esses dois e movê-los para baixo. Esses dois, mova-os para cima. Ah, e por aqui. Aqui vamos nós. É duas vezes o mesmo por aqui. Vamos fazer o mesmo aqui em cima. Ok. Acho que estamos prontos para começar a adicionar todos os nossos chanfros a Sim, acho que estou pronto para isso. Então, vamos em frente e vamos dar uma olhada. Eu vou, antes de tudo, me livrar desse circuito por aqui. Então, o que podemos fazer é acessar nosso kit de ferramentas de confusão e selecionar esse ângulo de fonte e, em nosso kit de ferramentas de confusão e selecionar esse ângulo de fonte e seguida, fazer a mesma coisa que fizemos antes, onde usamos apenas duas arestas e dois parâmetros de arestas como E uma vez feito isso, eu já quero? Sim, acho que também quero seguir em frente e já selecionar essas saídas ou bordas e, em seguida, os cantos farei separadamente. Então, eu também seleciono esses redchs aqui. Eu então faço, tipo, um rápido Controle B, dando a eles um pouco de chanfro É 20,8. E agora precisamos realizar o trabalho tedioso de selecionar todos esses cantos pequenos do Wi aqui e também dar a eles um Obviamente, eles não precisam do chanfro. É como os cantos afiados. Ah, sim, isso pode demorar um pouco. Ei, uma vez feito isso, podemos seguir em frente e talvez fazer uma pequena otimização, embora eu provavelmente diga que você pode fazer a otimização se quiser, porque não é realmente necessário para mim para um tutorial. Porque, sim, na verdade, o foco desse trabalho é, tipo, a folha de acabamento Não é tanto um tutorial de modelagem, algo parecido, caso contrário, eu escolheria algo muito mais interessante, também um pouco mais complicado do que isso. Mas, é claro, eu ainda quero te dar o pacote completo em que você vê tudo o que estou fazendo. Então, digamos que temos esse. Se agora resolvermos isso. Parece que esqueci um aqui. 0,02, talvez. Ah, e eu esqueci Jesus, quantos eu esqueci? Não sei como consegui conseguir tantos. 0,3, quero dizer, lá vamos nós. Alise isso novamente. Ok, acho que não cortei nada dessa vez. Acho que essas bordas aqui são um pouco afiadas. Embora o que você também possa fazer seja neste momento, para ser honesto, basta selecioná-los e fazer uma simples borda endurecida como Vê? E isso já deve ser bom para algo assim. Ok, então nós praticamente fizemos esse também, e este também já está pronto para ser usado. Então, se agora prosseguirmos embora uma última mudança que eu queira fazer seja ir até minha vista frontal, selecionar esses chanfros e torná-los um pouco mais nítidos torná-los um pouco mais Assim. Agora vou seguir em frente e adicionar um plano definido como zero, girá-lo 90 graus e movê-lo na frente da oferta, e isso basicamente se tornará nosso copo Então, tudo o que precisamos fazer é seguir em frente e transformar essa tampa em nossa porta, porque sim, nossa porta não precisa se abrir, para que possamos mantê-la bem simples. E então, para isso, vamos atribuir um novo material favorito, apenas um material de cordeiro que chamaremos de vidro Se você quiser, basta dar uma gola azul rápida para ver o que acontece quando usamos um vidro assim, aqui está E agora tudo o que precisamos fazer é seguir em frente e desembrulhar essas peças por UV aqui Então, sim, vamos começar com este. Esse precisa ser branco, então é bem simples. Então, vamos adicionar nossa folha de recorte a isso. A maior parte disso será super básica. Será sobre como criar essa etapa aqui. Isso está desdobrado. Lá vamos nós. Essa é fácil. Este, sim, vamos dar a ele um segmento extra no meio, porque senão, ele se torna muito grande. Então, um segmento no meio, e podemos mover isso muito bem para cima. Outro segmento. Na verdade, vamos fazer isso junto com todos esses pedacinhos aqui. Aqui vamos nós. Então, nós temos esse. Aqui embaixo, temos outro. Ok. E agora, para a parte inferior, vamos selecionar tudo isso. E então esses como esses pedaços e também esses como esses pedaços , de modo que tudo o que nos resta é apenas essa placa de geometria aqui, que podemos então fazer o melhor plano e Hein. Provavelmente vou fazer isso. Na verdade, vamos primeiro desvendar isso porque ainda não tenho certeza da melhor maneira de dividir isso Eu provavelmente quero apenas desembrulhar isso também, mesmo que pareça muito afiado, coisas podem matar você, cutucar você Mas vamos em frente e o mesmo por aqui. Oh, parece que sobrou alguma coisa. Oh, ok, essas são aquelas partes. Então, eu provavelmente só preciso ir em frente e adicioná-los a este. Sim, eu gosto disso. E esses bits são, na verdade , esses bits, eles precisam ser adicionados a este, eu acredito. Lá vamos nós. Então, agora é tudo uma peça. Ok, vamos dar uma olhada. Acho que o que vou fazer é cortá-lo aqui para que tenhamos o interior, o que não é muito difícil. E dessa forma, podemos dar ao exterior um pouco mais de espaço porque esse é realmente muito grande. Lá vamos nós. Então, vamos dar a isso um pouco mais de espaço. E vamos seguir em frente e fazer isso com todas as outras peças também. Então você tem o interior. E então, do lado de fora, talvez você queira usar conchas orientadas Podemos simplesmente reduzir isso aqui. Neste caso, também vamos usar conchas orientadas. Só preciso ter certeza de selecionar tudo. Aqui vamos nós. Esse está pronto. Essa, que é muito afiada. Vamos pegar essa peça e tentar tirar o melhor proveito dela. Ok, sim, eu acho que isso se encaixa. Sim, isso é como o interior, então não importa muito. De qualquer forma, você não pode realmente ver isso muito bem. Então, por último, ainda temos esse. Está cortado. Vamos colocar esse aqui. E, finalmente, temos o último aqui. Sim, parece funcionar. Vamos sair do modo de isolamento. Agora, para este, vamos prosseguir e também atribuir nossa folha de corte Preciso fazer uma pausa depois disso. Estou ficando muito cansado de repente. Esta, nós só queremos seguir em frente e basicamente colocá-la aqui e fazer as mesmas técnicas que usamos antes, onde colocamos isso muito bem assim, e então você pode simplesmente entrar em sua transformação Mova isso para cá. Aqui estamos. E então é só uma questão de adicionar um segmento como aqui, selecionar isso, cortar, selecionar novamente. Honestamente, neste momento, sim, talvez queiramos tirar uma foto. Este é um pouco mais fácil de fotografar , então pode ser um pouco mais rápido Então, mais uma vez, podemos simplesmente entrar aqui. Podemos cortar, selecionar e depois encaixar na parte superior , e aí está. Coloque outro segmento. Ou o que você pode fazer é simplesmente fazer um segmento, excluir todo o resto e depois duplicar seu modelo Claro, essa é outra maneira de fazer isso. Porque eu percebo agora que esses são muito mais segmentos do que eu esperava. Cortar. Mova o pivô Ok, vamos. Já chegamos ao final. E então, para este, vou seguir em frente e vou movê-lo muito bem por aqui Lá vamos nós. Isso não deve ser problema. Então, finalmente , o que nos resta é esse aqui. Então, eu sei que estamos um pouco atrasados, mas vamos continuar e acabar isso. Então, temos uma folha de acabamento E eu vou entrar e ver qual é a maneira mais fácil de fazer isso? Isso vai ser branco novamente, mas depois mudamos as cores dos vértices Vamos entrar aqui e selecionar tudo isso. Vamos ver se isso é demais ou não. Então, isso se desenrola. Ok, isso parece bom. Então nós pegamos esse. Vamos ver se isso é demais ou não, para que possamos, opa Você pode ir em frente e selecionar esta peça aqui. Eu sei que está me dando algumas flechas. Eu realmente não me importo com eles, para ser honesto. Então, eles não são uma flecha tão grande ou algo assim para algo tão pequeno. Significa que às vezes não pode ser dobrado corretamente. Então, aqui você pode ver que não está dobrado corretamente. O que você pode tentar fazer é, mais uma vez, excluir o histórico, congelar suas transformações e depois tentar desdobrá-las Ou o que podemos fazer é tentar pressionar sempre corrigir. Sim, então aqui, parece que diz limpar o fósforo antes de abrir, que provavelmente significa que se eu entrar aqui, sim, eu vejo aqui Então, na verdade, está quebrado. Acho que o problema são essas partes aqui. Essa é provavelmente a causa disso. Então, se você conectar isso um pouco melhor, funcionaria melhor. E também pressione Control Shift e faça uma mesclagem muito rápida de versos em um nível bem baixo Oh, eu acho que na verdade foi demais. Sim, Control Shift A. Ah, Merge verts, quero dizer, não controle Shift A. Vamos fazer 0,001 e Aqui vamos nós. E vamos ver. Agora funciona? Ainda não funciona. Então, vamos seguir em frente e corrigiremos isso depois de já termos resolvido tudo Então, primeiro de tudo, vamos classificar todas essas peças, porque isso torna tudo mais fácil para mim. Se eu seguir em frente e aqui vamos nós. Esses também estão feitos. Então eu fiz essas peças. Vamos experimentá-los primeiro, que de repente estão me causando muitos problemas. Sim, acho que quando eu tiver isso, vou mandar uma mensagem, estaremos mais 10 minutos a mais. Então, o que vou fazer é seguir em frente e encurtar este capítulo aqui. E no próximo capítulo, continuaremos dividindo essas peças, depois limparemos e garantiremos que o desdobramento funcione e , depois disso, vamos texturizá-las rapidamente e torná-las irreais Então, vamos continuar com isso no próximo capítulo. 31. 30 Como criar nossos modelos finais Parte 12: Ok, vamos continuar. Desculpe pelo corte rápido. Essa porta está demorando muito mais do que o esperado. Mas o que eu preciso fazer para garantir que tudo funcione basicamente é ir em frente e limpar um pouco sua geometria E você pode fazer isso de várias maneiras, como mesclá-lo assim aqui, veja Então, sim, só queremos ver se podemos fazer algum tipo de limpeza decente, se você quiser, pode adicionar rapidamente um material âmbar, caso contrário, pode ser um pouco difícil ver corretamente o que estamos fazendo E às vezes, se eu tiver isso, gosto de colocar um corte central aqui. E então, sim, na verdade, então podemos simplesmente livrar desse. Sim, deve ficar bem. Então, esse está realmente reclamando muito. Normalmente, ele não reclama muito de UVs manufolt ou algo parecido, então isso é então isso Mas lá vamos nós. Isso deve funcionar lá. Provavelmente são apenas esses chanfros aqui. Não sei por que eles estão causando problemas, mas é isso que você costuma obter ao trabalhar com chanfros dessa maneira Vamos ver. Vamos fazer assim. Tudo isso parece bom. Esses parecem bons. Vá em frente e faça isso. Ah, sim, não vamos esquecer, vou mesclá-los assim para que eles se tornem como uma única linha Só não quero ter essas palavras flutuantes soltas, basicamente Ok, então isso deve resolver o problema. Se eu agora remover meu histórico e congelar minhas transformações, posso entrar e deixar que você ainda deixe de fora a forma, então eu só quero ir em frente e ver se funciona Então, se eu agora selecionar esta peça e eu fizer outra melhor linha. Então, se eu agora vou para o meu UV, pressione desdobrar. Limpe a malha antes de usar e desdobre. Ok, uau. Neste ponto, basicamente, ele não está reagindo da maneira que deveria estar reagindo Agora, há algumas coisas que podemos tentar fazer. A primeira que podemos tentar fazer. Então, eu quero me aprofundar um pouco mais na depuração porque, embora eu nunca , tenha encontrado esse problema, ainda podemos dar uma olhada e/ou se eu realmente não conseguir descobrir isso na câmera, vou fazer isso fora da câmera, mas eu gosto de fazer essas coisas Então, primeiro de tudo, o que estou tentando fazer é separar o grande painel frontal do resto. E se eu seguir em frente e, por exemplo, selecionar os painéis laterais, me pergunto se podemos nos safar apenas selecionando os painéis laterais e se não fizemos o melhor avião por aqui. Então, provavelmente tudo bem, então sim, definitivamente há uma flecha na malha. Você também pode ver isso aqui. Então, vamos ver. Sempre que tenho flechas, sempre tenho algumas coisas que eu faço Então, primeiro de tudo, é claro, eu olho em volta e já tentei consertá-lo. Parece que realmente não funciona assim. Não, porque tudo parece estar bem. Controle a tecla Shift A, mescle os verdes e apenas mescle-os como em um nível baixo Mas nós já fizemos isso. Isso também não funciona. Vamos dar uma olhada no esboço. Sim, esboço. Está tudo bem. Não tem nada de estranho aqui. Outra coisa que você pode tentar fazer é simplesmente movê-lo ou duplicá-lo, quero dizer, e então você pode tentar ver se isso faz alguma diferença Às vezes acontece, nem sempre, mas às vezes. Então, vamos tentar isso. E se isso não funcionar, veja, não funciona. Neste ponto, sinto que isso é um bug ou algo que não deveria acontecer porque, como você pode ver, não temos realmente uma geometria especial Eu nem mesmo vejo UVs não múltiplos porque geometria não múltipla geralmente se refere apenas aos vértices flutuantes que E se entrarmos no modo vértice, esse não conta porque está no final Portanto, se eu entrar no modo de vértice, não vejo nenhum vértice flutuante duplo aleatório , até onde posso Não, essas coisas também não importam. Então, outro truque que as pessoas nem sempre conhecem e que você pode tentar, é um pouco confuso, mas podemos tentar fazer uma seleção de exportação E então, se criarmos uma dobra rápida que chamaremos TEMP, podemos tentar exportar essa temperatura de sublinhado da porta aqui, mas sem tentar até tarde E então, se sairmos do modo de isolamento, podemos excluir isso e tentar reimportá-lo. E às vezes, por algum motivo isso funciona um pouco. Então, se continuarmos e eu estiver apenas navegando até minha pasta de exportação, obteremos e, se isso não funcionar, precisarei ir em frente e sair da câmera, precisarei verificar, porque então isso simplesmente não faz mais sentido para mim. Então, vamos ver. Nós temos esse. Além disso, vamos fazer um UV e vamos desembrulhar automaticamente primeiro, só por diversão E agora podemos tentar ver se isso funciona. Então, isso deve funcionar se eu selecionar isso porque eu só quero desembrulhá-lo da mesma forma que fizemos antes Ok, então eu tenho essa peça. Agora, você vai me dar um erro ou ver? Agora funciona. Então, como você pode ver, foi um problema estranho e aleatório Honestamente, não posso te dizer qual era o problema, mas estou meio feliz esse problema, porque agora eu tenho que mostrar como eu gosto de muitas das minhas depurações, porque acho que a maioria dos tutoriais não mostra erros porque ninguém é erros Definitivamente, não sou perfeito. Tipo, eu cometo muitos erros. O objetivo é se você conseguir corrigir esses erros. Isso é o que é importante. Então, agora, é claro, precisamos refazer rapidamente os UVs. Então, eu estou apenas fazendo isso, desdobre C. Então, essas coisas agora parecem funcionar totalmente bem Perfeito. Neste momento, vou seguir em frente e ver. Então, queremos revelar isso e talvez as artes do casamento sejam folhas de acabamento aqui Então, eu também ia desdobrar essa peça aqui. Sim, sim, agora isso pelo menos funciona. E então, se prosseguirmos e desmarcarmos esses bits, também podemos desdobrar esse aqui. Também está bem. Por aqui, eu provavelmente quero ir em frente e separá-los também. Aqui vamos nós. Vamos ver esse. Eu provavelmente quero ir em frente e vamos ver. Selecione isso e desmarque o que não for necessário. Oh, espere, ainda não fizemos a centi parte? Oh, desculpe, ainda não fizemos o centi biit. Nesse caso, vou selecionar o bit centi e depois desmarcar tudo o que não preciso Então, a razão pela qual eu faço isso é que quero ter certeza de incluir todos os chanfros que eu possa precisar Então, vamos também selecionar esses poucos chanfros aqui. Vamos desmarcar esse painel, provavelmente. Sim, vamos desmarcar esse painel. Lá vamos nós. Vamos nos desdobrar Ok. E agora o que podemos fazer é seguir em frente e selecionar o que sobrou Então, vamos desmarcar esses bits aqui e selecionar esses lados externos Vamos desdobrar isso. Eu provavelmente não quero realmente esse painel. Eu provavelmente quero ir em frente e desdobrá-lo assim. Na verdade, vamos também adicionar esses bits extras. Aqui vamos nós. Ok, isso é bom. Então, esse já desdobramos. Então, aqui, essa, eu provavelmente vou fazer, tipo, uma esquina. Acho que funcionaria melhor se tivéssemos apenas esse cantinho aqui que abrimos. Vê? E também neste lado, Ah, sim, porque não há nenhum segmento aqui, mas isso não importa porque já o fizemos parcialmente. Oh, espere. Não, eu não gosto disso porque aqui, como você pode ver, está separado. Então, neste caso, vou adicionar um corte muito rápido como esse. Aqui vamos nós. Vê? Isso nos dará um efeito melhor Lá vamos nós. Então, pelo menos agora parece um pouco o mesmo. E então temos essas peças aqui. Veja, isso é tudo o que sobrou? Sim. Ok. Agradável. Isso é tudo o que sobrou. E nós temos esse. Ok, legal. Então , agora está tudo pronto. Agora, o que podemos fazer é selecionar tudo, modificar e organizar conchas Além disso, se estiver muito distante e você quiser fazer melhor dimensionamento de textura, como a densidade têxtil, se você simplesmente pressionar o layout aqui, ele escalará seus modelos com base em uma identidade de texto correta, o que significa que os modelos muito grandes aqui são maiores do que os modelos menores ou as peças menores Então, essa é uma maneira instantânea basicamente fixar sua densidade têxtil, se você quiser É claro que, com lençóis de acabamento, ainda vou fazer essas coisas. Mas também é uma boa prática. Eu sempre faço isso também para meus outros modelos, se eles usam textos exclusivos, por exemplo, porque, sim, só o sistema decidirá a densidade para mim, em vez de eu tentar descobrir isso sozinho Então, é uma maneira muito boa. E é por isso que ouço muitas pessoas dizerem sobre taxadensia quão difícil é em tudo Mas, honestamente, é muito, super fácil porque tudo que você precisa fazer é usar sua embalagem automática No Maya e no Blender , acredito que também é como o Autopacking normal e no Max o que era? Eu sou Max? No Max, você também tem o Autopackx. Sim, eles são todos Oopeckers e todos corrigem sua identidade de texto para garantir que seus modelos sejam dimensionados adequadamente, e então você pode começar a Essa foi uma explicação confusa. Basta usar o outopecker em qualquer programa triplo que você usa antes iniciar o UVNWrapping e apenas certifique-se É isso mesmo. Essa é uma explicação mais fácil para você. Então, vamos seguir em frente e, para essas peças, elas são um pouco estranhas em termos de formato, mas ainda devem ser Tenho esse. Reduza a escala. Essa. Aqui vamos nós. Ok. Finalmente, você está pronto. Então, agora, se sairmos do modo de isolamento, isso deve resolver o problema. Ok, então terminamos essas peças. Agora, vamos dar uma olhada em nossa referência. Então, podemos deixar tudo branco, exceto esses painéis e a porta real, que significa que todas essas coisas, podemos simplesmente fazer uma tela de malha, aplicar cores, e podemos fazer tudo isso como uma cor vermelha e pressionar Aplicar. E então este precisa ser de cor azul. Candidate-se. E esses também precisam ser de cor azul. E o vidro, é claro, não importa, porque nós não temos brasa de vértice no vidro ou qualquer bobina de vértice ou suporte de nossos sombreadores Então, isso deveria ser o fim da nossa porta. Então, vamos exportar isso. Vamos ao Unreal. Porta. Sim, eu quero exportar. E vamos entrar aqui e dar uma olhada. Ok, nossa porta, primeiro de tudo, abra-a. Desça até aqui. Eu deveria ter feito isso quando o importei pela primeira vez, mas simplesmente esqueci Reinicie o FBX. Aqui vamos nós. E depois de analisarmos nossos materiais, podemos adicionar nossa folha de acabamento mestre e nosso vidro, vamos criar mais tarde Mas isso já está funcionando, embora a rugosidade seja um pouco forte nessas áreas, então vamos corrigir isso mais tarde Veja, o copo, voltaremos um pouco mais tarde, então está bom. Ok. Agora, acho que o que podemos fazer é seguir frente e continuar com a próxima. Então, se dermos uma olhada, a próxima, oh, vamos refazer isso na nossa porta. Será nossa viga de vedação, mas nossa viga de vedação é basicamente como uma viga Sim, é basicamente como este com uma versão muito mais longa disso. Isso é completamente cinza. Portanto, se prosseguirmos e, bem, primeiro de tudo, verifique novamente e certifique-se de que não esteja acidentalmente em um grupo E agora o que podemos fazer é transferir a arte para a nossa viga do teto aqui. Vamos colocar isso em um lugar. É um pouco mais amplo, mas acho que podemos literalmente fazer isso. Sim, isso realmente não faz muita diferença. Quero tentar ver se consigo evitar a necessidade de trocar muitos UVs, necessidade de trocar muitos porque isso seria um pouco chato Então, vamos selecionar Cs, e vamos seguir em frente e selecionar isso. E você pode ver que, de propósito, eu não gostei da janela do site ou de qualquer outra coisa ou daquele painel do site que criamos porque simplesmente não é necessário aqui. Então eu apenas mudei isso um pouco para baixo. Não precisa estar exatamente alinhado, mas isso já é muito bom E uma vez que fizemos isso para este, vamos em frente e, na verdade, vamos primeiro esconder isso porque eu provavelmente quero torná-lo um pouco mais amplo, que significa que preciso mudar meus UVs um pouco por aqui Sim, aqui, porque eu provavelmente quero fazer isso. Só deste lado, eu quero torná-lo mais amplo. Portanto, não precisamos trocar muitos UVs, mas vamos desmarcar os UVs laterais para que não precisemos alterá-los E vamos reduzir isso. E quando você chegar a esse ponto, selecione-o novamente e desmarque os UVs laterais Mova-o para baixo. Oh, na verdade, honestamente, isso provavelmente já é suficiente. Então, fizemos essas coisas. Em seguida, entre rapidamente em nossos UVs antes que eu esqueça. Oh, Deus. Isso é um pouco difícil de selecionar. Mas vamos pegar essa peça. Eu provavelmente deveria ter feito isso, eu não preservei versus isso é lamentável Nesse caso, basta pegar essa peça e vamos redimensioná-la aqui Pronto, não precisa ser muito perfeito. Essas peças provavelmente serão um pouco difíceis de selecionar, mas dê o seu melhor Então, aqui, desdobre isso, viu? E isso corrigirá automaticamente qualquer alongamento lá. E às vezes, se algo está no caminho, você pode querer, tipo, Oh, Deus, há muita coisa no caminho neste caso. Vamos lá, vou tentar selecionar, mas parece que você tem tantas peças sobrepostas que, nesse caso, só precisamos tirá-las do caminho se quisermos poder selecionar minha malha Ou eu posso, é claro, fazer uma seleção manual, mas o fato é que eu esqueci até que ponto eu selecionei Eu acredito nesse ponto porque posso ver minhas costuras aqui Então, acho que posso tentar fazer uma seleção manual e ver se funciona. Por algum motivo, aumentar o zoom é muito sensível novamente. Aqui vamos nós. Veja, isso funciona? Só de mexer nele. Você pode ver se não esqueceu nada. Mas tudo bem, então isso também funciona. Isso é bom. Então nós pegamos aquele, e então para este, tudo que eu preciso fazer é mover isso para baixo. E essa peça inteira, podemos desligar o UV para que possamos realmente fazer um novo UV como esse e depois seguir em frente e, tipo, girá-lo, vamos colocá-lo aqui com uma cor de vértice diferente porque não precisa Só precisa ser como uma cor de tapa. Ok, perfeito. Então, temos essas peças. Vamos prosseguir e reaplicar. Também gosto dessa peça final, porque em vez de precisarmos trocar os UVs e tudo mais, agora vamos em frente e vamos mostrar aqui A primeira coisa que podemos tentar fazer é selecionar isso. Adicione uma morsa de preservação e , em seguida, mova-a assim. Mas eu só quero ver. Ah, sim, então isso é o suficiente. Se você se sentir assim, isso pode não ser suficiente, você também pode fazer um espelho. Isso é basicamente o que eu estava pensando. Mas parece que eu já fiz uma espécie de espelho dentro do irreal, então eu não preciso fazer isso dentro de T is Max aqui Três Max Maya. Essa peça, eu posso deletar. Sim, eu não preciso disso. Essa peça, eu também posso deletar. Então, a única coisa que preciso fazer para este é seguir em frente e provavelmente podemos aplicar a tela de malha, aplicar cores. Provavelmente, podemos definir tudo isso como vermelho para começar e, em seguida, simplesmente selecionar isso e definir como verde. Eu sei que você não pode ver as cores, mas deve ficar bem. Então, nós também fizemos esses agora. Sim, pode haver alguma geometria extra aqui. Se você quiser, pode se livrar dele, mas vou deixar assim. Então já é isso. Vou salvar minha cena, atribuí-la à minha camada correta aqui e, em seguida, exportá-la para o feixe de vedação 01 Isso já deve resolver o problema. Então, se eu entrar aqui, abri-lo, configurar as cores dos vértices para substituí-las e reimportá-las e simplesmente redefini-las para o FBX e, em seguida, simplesmente atribuir uma Vê? Funciona totalmente bem. Então, estamos apenas reutilizando algumas coisas. Agora, aqui temos nossa vedação. Posteriormente, também criaremos esses modelos. Mas antes de tudo, vamos terminar todos os modelos que já temos. Então, eu vou selar, basicamente, pegue essa placa aqui Vou dar apenas alguns segmentos de conexão, talvez dois. E então é só uma questão para mim de atribuir nossa folha de acabamento, tocar baixo em E é típico que essa versão aqui decida: não, eu não quero estar na mesma direção que as outras. Lá vamos nós. Oh, não, espere. Foi a outra versão que decidiu isso. Vamos seguir em frente e mover isso para cá. E agora podemos seguir em frente e escalar isso. Aqui vamos nós. E isso já deve estar totalmente bem. Então nós temos esse. Vamos fazer com que este seja provavelmente escuro ou não. Agora, ok, vamos deixar isso claro por enquanto. Então, vamos exportar isso como nosso teto 01. Se você entrar aqui, temos o teto 01. Ah, sim, espere. Então, eu preciso entrar aqui rapidamente. Aplique cores e mesmo que eu não queira mudar a cor, ainda preciso dar uma cor vermelha aqui. Teto 01, substitua minhas cores de vértice e redefina-as para o FBX Em seguida, adicione a folha de acabamento. Lá vamos nós. É fácil, então agora também está pronto, e sempre podemos mudar a cor mais tarde. Então, tudo parece bom. Acho que, neste momento, vou encerrar este capítulo. Então, o que focaremos no próximo capítulo será nossa bola e nosso elevador aqui A parede de Beck levará muito tempo. O peso do elevador talvez seja um pouco maior. E uma vez feito isso, primeiro concluiremos esses modelos extras que temos aqui, concluiremos esses modelos extras que temos aqui como as luzes e esses painéis aqui. E depois disso, podemos começar fazendo o balanceamento e realmente finalizando nosso ambiente Então, estamos nos aproximando lentamente. Então, vamos continuar com isso no próximo capítulo. 32. 31 Como criar nossos modelos finais Parte 13: Ok, então vamos continuar. Então, vamos começar com essa parede aqui, e essa parede já está muito boa. Tipo, pelo menos a forma básica , se eu der uma olhada rápida. Sim, é até difícil de ver. Ok, então essa parede, como você pode ver aqui, a forma da base está lá, tem esses blocos aqui, e isso é algo que podemos criar. Então, vamos em frente e vamos ver. Para este, o que vou fazer é simplesmente me livrar dessa linha central. Eu não preciso disso. Na verdade, vou selecionar todas essas arestas aqui e ainda fazer um chanfro rápido apenas para alguns valores normais ponderados. Pronto, 0,1. Deve fazer o truque para que, se suavizarmos isso, tudo fique bem. Ok, então para esses blocos, vamos ver, então é, tipo, uma forma bem básica. Por outro lado, tem algo interessante. Não sei se há algo que possamos usar para isso. Oh, você sabe o que, talvez possamos usar esses pedaços aqui. Então, vamos experimentar isso. Vamos já desembrulhar isso Então, vamos atribuir uma folha de corte de material existente E vamos fazer da maior parte disso um branco simples, exceto talvez eu não saiba, deste lado ou desse lado. Acho que não tenho espaço suficiente neste lado , então vamos fazer isso por esse lado. Então, primeiro de tudo, vamos desembrulhar essa parte aqui. Vamos fazer o mesmo aqui. O mesmo aqui e o mesmo. aqui, então é um pouco chato selecionar isso em uma forma tão grande Lá vamos nós. Então, tudo o que basicamente nos resta, podemos seguir em frente e podemos desembrulhar com UV Então, parece que eu posso simplesmente selecionar todos eles e fazer um desembrulho básico Então, tudo o que preciso fazer agora é colocar tudo isso em cima do outro, torná-lo o maior possível. Aqui vamos nós. O mesmo vale para este. Honestamente, isso é tão oculto realmente não precisa ter muita geometria E então, para essas partes aqui, vou seguir em frente e vou movê-las bem umas sobre as outras Assim. E então podemos basicamente ampliá-los um pouco. Por aqui. Veja, então isso também funciona. Ok. Ótimo. Então, este, provavelmente, tudo será se usarmos a tela de malha, azul, provavelmente, porque eu só quero tudo. Ah, não, espere, exceto esses pedaços. Então, vamos definir tudo como verde. Não quero dizer azul. Quero dizer, como a cor azul, não o vértice azul Então, vamos definir tudo como verde. E então vamos entrar em nossas cores de vértice e selecionar esses bits e defini-los como vermelhos aqui? Ou eu quero fazer aqueles azuis mais queridos, afinal de contas, porque são um pouco mais escuros Vamos ver como isso funciona. Então nós temos esse. Agora, tudo o que precisamos fazer é criar um cubo, e isso será para esses blocos aqui que estão em cima dele Então, o que eu posso fazer com isso é ir em frente e escalar isso aqui. Vamos colocá-lo no lugar certo, excluir a parte traseira. Vamos colocar isso em baixo. Lá vamos nós. Então, vamos basicamente recriar esse bloco, algo assim, talvez dar a ele um belo chanfro forte na extremidade e talvez, tipo, reduzi-lo um pouco mais Aqui vamos nós. Ok, fácil, não é? Então, sim, para este, tudo o que precisamos fazer é seguir em frente e, novamente, antes de tudo, embrulhá-lo em UVNWrap antes de fazermos Bess jogando. Vamos desdobrar isso E basta colocá-lo aqui. E então também temos a parte superior e a inferior. Que podemos colocar aqui. Lá vamos nós. Então, fizemos isso. Isso é uma redefinição, e esta provavelmente já aplicará cores de vértice Então, este ficará verde, aplique e depois troque. E agora é só uma questão de basicamente duplicá-lo até a distância que quisermos. Quero dizer, distância. E então basta pressionar CFD para basicamente continuar até este ponto, e eu vou excluir essa extremidade, você não conseguirá vê-la de qualquer maneira Você pode, é claro, subir aqui e depois usar uma treliça para basicamente movê-la para cima e coisas assim Ou o que podemos fazer é simplesmente movê-lo cuidadosamente para cima desta forma. Aqui vamos nós. Então, vamos combinar isso. Vamos tirar isso daqui. Perfeito. Ok, então esse já está pronto. Portanto, eu não preciso de normais ponderadas sobre elas, porque existem tantas que isso adicionaria muita geometria e que simplesmente não seriam redigidas Vamos exportar a seleção deles, e será um Bwill 01 Aqui vamos nós. Sine selecionado para nossa camada E agora podemos simplesmente entrar aqui. Caverna 01. Substitua-o e basta pressionar reimportar e redefini-lo para FBX E agora podemos simplesmente atribuir nossa folha de acabamento. Sim, sim, veja, a cor está boa. Estou feliz com essa cor. Lá vamos nós. Então, terminamos aqueles Btalsa. Fácil não quer ser nada de especial. Talvez queiramos mais tarde criar a arte como um desses consoles aqui, porque eu quero usar essa retrospectiva aqui embaixo e você pode ver que ela tem, tipo, algumas luzes Então isso é algo que realmente queremos fazer. Então, vamos selecionar esse painel, e vamos entrar e extrair os rostos. E então, para este, vou seguir em frente e provavelmente vou apenas girá-lo, acho que vou movê-lo para cá Agora, espere. Se eu girá-lo dessa maneira, provavelmente não funcionará ou não fará a transição adequada Portanto, este estará do seu lado, mas na verdade não deve importar muito. Então, vamos em frente e coloque este aqui de lado. E vamos entrar em um kit de ferramentas UV, transformar e definir nosso pivô até o fim Para que possamos entrar aqui. Aqui vamos nós. E então tudo que eu preciso fazer é adicionar um segmento rápido até este ponto aqui. E esse é um dos poucos casos que vou deletar todo o resto e vou pegar esse. Vou editar meu pivô e encaixá-lo em um desses vértices Ah, 01. Eu vou colocá-lo aqui embaixo. E então eu vou segurar a tecla Shift, movê-la para cima e depois a tecla Shift D. Porque nesse caso, como não precisa ser tão preciso, é um pouco mais rápido. E então, aqui em cima, podemos simplesmente cortá-lo, porque você nunca será capaz de ver tão alto de qualquer maneira. Lá vamos nós. Isso deve resolver o problema. Artista na nossa parede traseira. Assim. Então, agora, de repente, deve haver um monte de luzes. Vê? Em todos os lugares. Ok, ótimo. E então, é claro, faremos alguns balanceamentos para garantir que tudo esteja correto Mas já temos algumas luzes aqui, então está funcionando perfeitamente bem. Perfeito. Você nem consegue ver as luzes desse lado, mas isso não é problema. Então, o que vamos fazer agora é começar a trabalhar no poço do elevador, que é nosso último modelo grande, devo dizer, este aqui E é basicamente dividido em três partes. Vamos gostar da peça lateral. Em seguida, precisamos criar esses colchetes e, em seguida, criaremos a peça central Oh, quatro peças. E esse ardon também temos , então criar isso deve ser bem fácil Se dermos uma olhada, vamos nos concentrar primeiro na criação dessa forma. Então, isso será apenas um retângulo simples que podemos reutilizar repetidamente Então, por exemplo, vamos apenas recriar a forma, neste caso Vou mudar isso, veja, estou feliz com todas as proporções? Provavelmente quero torná-lo um pouco mais grosso. Então, vamos seguir em frente e mudar isso. Oh, desligue meu snap. Vou mudar isso um pouco desse jeito , entendeu? E então eu vou mover isso um pouco menos grosso para cá. E para este, provavelmente é mais fácil se criarmos basicamente um pequeno pedaço e depois duplicarmos esse pedaço repetidamente. Então, se eu der uma olhada, vou usar meu encaixe de alça para basicamente encaixá-la em um ponto específico como E então tudo que eu preciso fazer é basicamente transformar essa parte em, tipo, uma parte final, e então eu posso duplicá-la repetidamente Então, se eu continuar, vamos fazer uma conexão dupla aqui. Então, basicamente, vamos criar essa forma que você pode ver aqui. Não parece muito difícil. Então, é basicamente como uma conexão dupla , mais ou menos assim. E então o que precisamos decidir é quantas dessas barras queremos. Então, vamos em frente e vamos fazer três. Vamos seguir em frente e fazer três. E então a primeira coisa que preciso verificar é se quero ir em frente e colocar um lado para cima. Oh, não tenho fotos. Um lado mais ou menos aqui em cima, o outro lado mais ou menos aqui embaixo. Então talvez queiramos ir em frente e escolher, tipo, quatro, provavelmente. Sim, talvez queiramos ir em frente e escolher quatro. Então, vamos nos livrar disso. Antes de fazermos isso, podemos acessar rapidamente, tipo, uma visualização do site, porque queremos fazer isso. Oh, de jeito nenhum, não nos importamos com isso. Só precisamos nos preocupar com essa parte central. Então, sim, podemos fazer apenas quatro. Então, se fizermos mais dois, aqui em cima. Eu quero seguir em frente e quero começar, vamos ver. Então, esse vai dessa maneira. Então, vamos fazer outro que vá na direção oposta, assim. E então temos outro que é assim. Oh, parece que eu preciso, tipo, tentar equilibrar isso um pouco mais para que caiba um pouco melhor. Por aqui, deixe algum espaço porque vamos dar um pouco de espessura. Então, agora que temos esses bits, o que podemos fazer é ir em frente e selecioná-los ou, se quiser, você pode simplesmente selecionar ao redor, pressionar o controle B. Isso não parece correto. Então, vamos desfazer isso. Vamos ver se gostamos desses. Ok, veja se parece melhor. Então, contra, seja aqui. E agora tudo o que nos resta está aqui, podemos basicamente extrudar essas coisas Então, se excluirmos essas coisas, das quais não precisamos, provavelmente precisaremos da parte traseira, embora provavelmente apenas em março. Não, não, eu quero manter a Então, basicamente, extrude isso assim e exclua como essas faces traseiras, ok Então, isso parece correto. E então eu quero dar a isso um pouco de redondeza. Eu quero dar? Não, eu não quero dar redondeza aí. Eu só quero dar redondeza. Oh, olá. Isso não é bom. Vamos em frente e extrudar. Vamos ver. O que às vezes eu gosto de fazer é ir em frente e voltar ao modo de quadro Y aqui para que eu possa ver corretamente o que estou fazendo. Vamos extrudar esses pedaços. E na verdade, você sabe o que? Vamos então também extrudar esses pedaços aqui E também aqui, só para manter tudo consistente. Ok, está correto. Então esse, esse. Sim, você sabe o que? Vamos também fazer essa. E esse, vamos todos fazer isso bem. Então, este, nós temos esse. Isso é isso. Ok. Agora, se fizermos contra B, dê alguns segmentos aqui. Lá vamos nós. Isso também deve funcionar. Isso é bom. Vamos ver. Então, esses pedaços aqui serão como ângulos planos, então não precisamos fazer nenhum chanframento neles, mas eu quero fazer chanfros em mas eu quero fazer chanfros Então, se eu seguir em frente e entrar no meu kit de ferramentas de reflexão, selecionar o ângulo da fonte e, em seguida, fazer todo o controle, clique com o botão direito do mouse no parâmetro de bordas a bordas E eu acredito que isso já está bem. Como se nós Oh, não, espere. Desligue. Vamos também fazer esses dois aqui. E agora, se fizermos contra B, vamos lá. Assim, podemos dar um chanfro bem grande. Então, o que vamos fazer é suavizar tudo e , em seguida, selecionar essas faces centrais aqui e fazer uma borda áspera como essa para que a suavização não funcione E mais uma vez, se você quiser, oh, espere, aqui. Esqueci de adicionar algumas bordas aqui, então precisamos fazer isso Mas depois disso, se você quiser, o que você pode fazer é seguir em frente e usar o script que usamos antes apenas para limpar essas coisas. Então, primeiro de tudo, vamos tornar isso um pouco maior. Dê algumas voltas assim. Então, aqui, temos alguns detalhes bastante confusos para corrigir isso, vamos nos livrar dessas gravuras traseiras aqui E, honestamente, para este, o que você pode tentar fazer primeiro é criar um simples centro mesclado para tudo isso E certifique-se de não fazer acidentalmente o que eu fiz, que é selecionar acidentalmente as faces traseiras Então, vamos tentar isso de novo. Aqui vamos nós. Eu continuo verificando se não selecionei acidentalmente nada na parte de trás O mesmo por aqui. Sim. Então, uma limpeza muito rápida da geometria E depois de fazer isso, o que você pode fazer é fazer uma solda-alvo e podemos torná-la um pouco mais limpa simplesmente soldando algumas dessas peças até as pontas Você pode ver aqui. Aqui vamos nós. Ok, então fizemos isso. Vamos tentar outra suavidade. É como esses pedaços aqui e só uma cara dura. Sim, aqui vamos nós. Então, definitivamente precisamos usar o script. Então, vou usar meu comando. Oh, primeiro, preciso selecionar essa fonte, usar o comando e pressionar Enter, que você faça o truque. Aqui vamos nós. Ok, bom o suficiente. Então, esse agora está pronto. E então o que podemos fazer com este é, claro, podemos seguir em frente e duplicá-lo repetidamente. Então, vamos mover essa provavelmente para cá. Primeiro de tudo, preciso isolar isso. Preciso ajustar as configurações, adicionar um pivô, encaixar meu pivô em, tipo, um dos cantos aqui E então é só uma questão de manter o turno. Shiv DA várias vezes e depois saia do modo de isolamento e simplesmente exclua Lá vamos até este ponto. Vamos nos esconder. Oh, ei, olha isso. Isso é realmente perfeito. Ok, então temos esse aqui e agora o que podemos fazer. Provavelmente, se eu combinar isso. Oh, desculpe por isso. Um, dois, três, quatro, por que eu estaria fazendo isso se ainda não o desembrulhei Quase me esqueci disso porque, caso contrário, demoraria muito mais para desembrulhar Então, vamos pegar rapidamente essa peça. Oh, desembrulhar. Para que essa peça seja desembrulhada, acho que a coisa mais fácil que podemos fazer é, antes de tudo, selecionar as faces da fonte B. Por aqui. Sim, vamos tirar isso do caminho, na verdade. Selecione as faces traseiras da fonte aqui. Então eu quero seguir em frente e quero Vamos para a minha vista superior. Aqui, na verdade, vamos em frente e também na minha visão de cima, eu também preciso de isolamento, o que me permite. Lá vamos nós. Selecione a parte traseira. Assim. Vá em frente e desdobre isso. Lá vamos nós. Então essa é a parte traseira também pronta. E então tudo o que nos resta é que temos Oh, espere, eu já posso colocar isso aqui. Aqui vamos nós. Agora temos esse site de fontes, e vou tentar ver se eu desembrulho isso de uma só vez, quão ruim será ou se será factível Você sabe o que? Isso é factível Tipo, eu vou ser como uma cor escura, então eu não estou preocupado com isso, então eu vou seguir em frente e vou mover isso aqui. Lá vamos nós. Isso é totalmente bom para mim. E agora vou salvar minha cena. E agora o que podemos fazer é precisar dele quatro vezes, então mantenha a tecla Shift. Um, dois, três. Lá vamos um, dois, três, porque são quatro. E agora eu vou seguir em frente e vou selecionar todos eles, e vou combiná-los. E parece que o normal permanece intacto, então isso é bom. Agora, o que vou fazer é seguir em frente cloná-lo e girá-lo em 90 graus Desligue minhas fotos. E, muito bem, coloque isso para o lado aqui Eu só vou alinhá-lo. Assim. Aqui vamos nós. Sim, está tudo bem. Então, isso é basicamente um painel. Então, o que você pode fazer é seguir em frente e combinar isso. Então, se continuarmos e simplesmente nos escondermos, podemos seguir em frente e começar fazendo um espelho, na verdade Ou será um espelho? Oh, não, espere, não vamos fazer um espelho porque quebras de espelho são normais. Então, em vez disso, vamos fazer uma duplicata simples e girá-la em 90 graus, o que também deve funcionar A rotação duplicada é de 90 graus. Vamos alinhar isso porque parece que não é perfeito. Aqui vamos nós. Então, vamos alinhar isso. Salve aqui, duplique, gire 90 graus, alinhe E então simplesmente mova-o para cá. E alguns milímetros ou mesmo um centímetro realmente não importam nesse caso Então, temos esses dois bits aqui que devem estar todos corretos. Podemos testar rapidamente e, em seguida, encerraremos este capítulo. Então, se prosseguirmos e isolarmos isso, eu só quero entrar e testar, vou criar um cubo grande e ver se esse cubo se encaixa corretamente entre essas peças Então, aqui e aqui, cabe. aqui, praticamente também se encaixa, mas vamos adiar um pouco mais. É igual a este. Precisamos seguir em frente e dar um pouco mais de movimento. Sim, lá vamos nós, viu? Agora que tudo se encaixa , temos certeza de que é como um quadrado perfeito aqui. Portanto, não precisamos nos preocupar com isso. Vamos salvar nossa cena e continuaremos com isso em nosso próximo capítulo. 33. 32 Como criar nossos modelos finais Parte 14: Ok, então vamos continuar. Então, agora já fizemos esses cantos aqui. Então, agora, primeiro de tudo, quero me concentrar neste grande painel. E uma coisa que notei é que é muito fino, como você pode ver aqui. Então, o que eu provavelmente quero fazer é que, para nossa versão, eu só quero torná-la um pouco mais grossa, porque aqui você também pode ver que parece um pedal e tanto Então, vamos continuar trabalhando nisso. E para fazer isso, provavelmente precisaremos fazer apenas um lado? Não, eu só vou usar um cubo. Estou apenas decidindo se quero usar um cubo ou se faço apenas um lado e depois copio para os quatro lados, mas isso seria irritante em Então, em vez disso, vamos pegar esse cubo aqui E eu vou desta vez, torná-lo um pouco mais longo, como você pode ver aqui. E então é só uma questão de colocar isso na mesma posição do nosso bloqueio. Assim. E então eu posso seguir em frente e como na versão antiga, se eu puder selecioná-la, basta colocar a altura nela. Vamos colocar altura neles. Então, vamos dar uma olhada e ver. que distância ele está saindo de todos os lados porque vamos inseri-lo Então, basicamente, o que vamos fazer agora, neste caso, vamos inseri-lo. Então, vamos começar provavelmente selecionando a parte superior e a inferior. Faça CTrae e dê dez, não, mais 20. Sim, vamos fazer uma inserção de 20 e depois pressionar o cabo. Agora, depois de fazer isso, vamos diminuir um pouco porque a primeira coisa que precisamos fazer é ter certeza de que não está cortando demais Então, coloque-o em frente aos nossos pilares quadrados aqui Mais ou menos assim. Ok. Então, nós os fizemos. Agora, a próxima coisa que vamos fazer é começar adicionando ou unindo nossos rostos Assim. Ah. Não sei por que adicionar esse segmento aleatório no meio, mas agora o próximo passo é seguir em frente e chanfrar contra B os bits superior e inferior, vamos fazer 0,15 Então, eu quero dar um chanfro bem grande. E então vamos chanfrar os cantos aqui para dar a eles também uma aparência interessante E para isso, vou sair do modo de isolamento. Então, vou dar a ele um chanfro em um nível bem baixo, como 0,05 ou algo parecido E depois de fazer isso, você pode ver, vez, que há um pequeno recorte, então precisamos, mais uma vez, avançar um pouco Só para evitar o recorte. Acho que algo assim está bem. Tipo, eu não me importo de ter, tipo, um pouco de recorte Eu só não quero exagerar demais. Mas eu também não quero que essas coisas quase flutuem. Lá vamos nós. Isso deve resolver o problema. Como se você realmente não notasse aquele pequeno recorte aqui Ok, então está tudo bem. Então, retiramos esses painéis laterais, então agora tudo o que precisamos fazer é abrir espaço para os detalhes que você pode ver aqui. E para isso, eu vou . Você sabe o que eu provavelmente vou fazer com que um pouco mais espesso ainda mais E então vou colocar isso aproximadamente. Sim, vamos avançar um pouco na parte superior para que possamos, tipo, afundar na parte inferior aqui para que você nunca veja a transição E agora que fizemos isso, vamos selecionar essas faces. Olá. Eu não queria fazer isso. Vamos voltar atrás. Lá vamos nós. Vamos tentar novamente. Então, vamos seguir em frente e selecionar essas fases. Então eu vou fazer o Control E, e vou dar uma diferença de talvez cinco Talvez seja um pouco demais. Vamos fazer três. E então outro Controle E e, desta vez, empurre-o assim. E é aqui que basicamente todas as nossas coisas extras acontecerão. Então, a única coisa que precisamos fazer agora para este painel é seguir em frente e fazer alguns chanfros para que possamos atingir corretamente nossos valores normais ponderados Vamos começar com esses. Só vou fazer contra B em um nível bem baixo, talvez 0,1. E então, para esses pedaços aqui, eu também vou dar a eles um chanfro muito pequeno Então, vamos ver, vamos fazer 0.1 novamente. E esses painéis aqui, vamos apenas prosseguir e vamos extraí-los temporariamente. Pronto, para que não precisemos nos preocupar com isso. E vamos ver. Agora preciso adicionar um chanfro, dar uma olhada, um chanfro aqui, e também nos cantos, preciso adicionar chanfro Então, pode ser um pouco entediante selecionar Lá vamos nós Então, basicamente acabamos fazendo isso e apenas 0,5 chanfro é bom, então vá em frente e faça isso em cada lado Vamos lá. 0,5 também está pronto. O mesmo por aqui. E, finalmente, o último. Certifique-se de selecionar as coisas corretas. Aqui vamos nós. Ok, vamos fazer o truque. Então, se eu agora vou tomar um smoothie, eu sim, parece que está tudo correto Ótimo. Ok. Então, nós também fizemos isso. Portanto, só precisamos desembrulhar este com UV. E para isso, vamos seguir em frente e fazer isso agora. Por que não? Então, vamos começar apenas desembrulhando esta peça com UV. Vamos adicionar nossa folha de acabamento a isso. E eu vou, em primeiro lugar , desembrulhar UV. Vamos ver. Vamos daqui até aqui. Box Map ou Best plane. Oh, isso é realmente irritante com esses chanfros aqui. Vamos fazer daqui até aqui. Tudo bem aqui para aqui. E, finalmente, o último. Lá vamos nós. Então essa é a parte traseira já resolvida. Então, agora tudo o que temos é muito parecido a parte frontal, para a qual podemos seguir em frente Se selecionarmos isso e, em seguida excluirmos e desmarcarmos o verso, podemos fazer o desdobramento imediato de todos esses bits E se fizermos isso para todos eles , tudo o que resta são os cantos, que podemos, é claro, também desembrulhar Vamos continuar fazendo isso. Aqui vamos nós. Então, tudo o que resta são esses pedaços, que podemos fazer um desdobramento rápido como esse, e isso deve resolver o problema. Então, vamos selecionar tudo, modificar as conchas orientais, modificar e fazer um layout rápido para que eu possa movê-las facilmente E, mais uma vez estarão em nossa área branca. Mas é claro que os tornaremos azuis usando nossa cor de vértice verde isso é apenas uma questão de posicionamento Então, vou tentar fazer isso rapidamente. E nessas últimas partes aqui, podemos simplesmente girá-las todas na mesma direção, sobrepô-las e, em seguida, fazer alguma escala Assim. Aqui vamos nós. E agora tudo o que resta é que temos esses painéis aqui, para os quais podemos praticamente fazer apenas um e depois duplicá-lo novamente. Embora isso possa ser um pouco mais irritante, porque é muito específico aqui , veremos no que acontece Então, vamos atribuir nossa folha de corte a esta Vamos fazer um avião de baixo. Girando a parte superior, esta será essa variante aqui Assim. E então, na mesma técnica, basicamente adicionamos um loop. Em seguida, selecionamos esse canto e vamos em frente e o cortamos. Você pode, se quiser, fazer como tirar os pontos. Nós temos esse. Adicione um loop. Corte, quebre as pontas. Ah, sim, ainda temos espaço suficiente. Adicione outro loop. É por isso que eu provavelmente quero copiar isso, porque senão eu precisaria fazer isso em todos os quatro sites, e isso pode ser um pouco lento. Um último loop, e vamos ver se podemos fazer isso funcionar. Então, vamos ver se eu tirar uma foto, só quero ver se consigo fazer isso funcionar configurando isso Sim, vamos fazer isso no centro aqui Isso deve ser bom. Ok, então, como você pode ver, nós fizemos isso aqui. Então, tudo o que realmente precisamos fazer agora é excluir esses três. Vá para as configurações da ferramenta, redefina nosso Pivot e comece aplicando este Portanto, a altura deve estar boa. Então, precisamos basicamente movê-lo para um lugar onde você não possa mais ver por trás dessas bordas. Então, temos esses dois agora se selecionarmos esses dois e apenas combiná-los. Colocarei seu pivô no centro e, se você girá-lo, ele deverá nos dar um resultado muito bom Talvez você queira selecionar seus vértices apenas para se certificar de empurrá-los levemente para dentro de sua árvore mãe, para que não haja sobras de coisas alugadas. Mas lá vamos nós. Esse agora também está pronto. Ok, agora tudo o que resta serão essas barras transversais que você pode ver aqui, para as quais, mais uma vez, precisamos criar apenas uma, e então podemos seguir em frente e criar todo o resto. Então, para essas barras transversais, o que vou fazer é, vamos ver, posso reutilizar? Acho que posso realmente reutilizar esses cubos aqui Então, vamos selecionar apenas esses dois e depois extrair faces deles. Ok, vamos ver. Primeiro de tudo, vamos reiniciar meu pivô E eu vou seguir em frente e vou esconder todo o resto. Então, se eu der uma olhada nisso, vou seguir em frente e vou ver, vamos mudar isso um pouco, torná-los um pouco menos grossos. Sabe, deixe-os um pouco mais inclinados coloque-os nas laterais aqui. E se seguirmos em frente e selecionarmos esse modelo. Vamos lá, deixe-me selecioná-lo. Lá vamos nós. Eu só vou tê-lo, flutuando aqui. Como se eu realmente não me importasse muito com isso. Como eu disse antes, se eu posso ver, não estou muito preocupado com isso. E tudo o que vou fazer com essas partes é dizer que vamos começar selecionando essas faces, Bras contro Shifti e deletar tudo o que você Assim. Então, o que podemos fazer é seguir em frente e fazer um controle rápido do nível B 0,3 de peixe aqui Faça o mesmo aqui, Controle B, 0,3. Então, para esses , já podemos valores normais ponderados, assim E então tudo o que precisamos é de algo no centro. E para isso, o que eu vou fazer é simplesmente recriar um cubo E eu provavelmente quero manter esse quadrado exatamente quadrado. Amplie isso um pouco. Assim. E então o que eu vou fazer é seguir em frente e mover isso e colocar isso de volta. E então, se selecionarmos todo esse loop por aqui e adicionarmos uma conexão dupla como essa, empurre isso para fora e faça com que seja a espessura dos nossos painéis. Agora, o que podemos fazer é simplesmente fazer contra E, e podemos basicamente extrudar isso dessa forma para que pareça que há uma lacuna E basicamente colocamos assim aqui. Vamos ver. Neste ponto, provavelmente vou dar um belo chanfro nos cantos Ainda não sei o tamanho. Oh, isso é realmente bom. Na verdade, vou deixá-lo desse tamanho. E agora, para este, já podemos transformar isso em valores normais ponderados Então, vamos selecionar a fonte e o verso. Clique com o controle em Bordas, Perímetro da borda e, em seguida, vá em frente e selecione Todo o resto. O que eu estou fazendo? Eu posso simplesmente apertar o botão “enter”. Eu não percebi que eu literalmente precisava chanfrar cada borda Então, desse jeito. E então, se suavizarmos isso, aquele também será resolvido. E, finalmente, o que vou fazer é dar algo interessante, como alguns parafusos, vamos adicionar uma esfera e definir segmentos com bastante carga, como seis, não, talvez um pouco mais de 12 Isso é demais. Vamos fazer oito. E então o que podemos fazer é excluir metade dessa reinicialização e , em seguida, reduzir isso e você já pode suavizar tudo para que pareça basicamente um parafuso. Então, basicamente queremos reduzir isso aqui. E eu vou colocar, vamos ver, três aqui, Árvore aqui. Vamos combinar isso e também colocá-los nos outros lados assim. Oh, eles estão flutuando. Coloque-os aqui. Vamos combinar isso novamente. Duplique-o e, em seguida, vá em frente e coloque-o deste lado , aqui E se você quiser, você pode mais uma vez selecionar essas faces e essas faces. Então, estou tentando selecioná-los. Lá vamos nós. E então, se você simplesmente pressionar Contrave ou não, mas basicamente usar seu comando para achatar as bordas ou o botão, tudo o que você configurou, ficará muito bom. Então, temos essas peças agora. Tudo o que precisamos fazer é desembrulhá-los e pronto Então eu posso ir em frente e entrar aqui. Atribuir minha folha de corte. Vou simplesmente desembrulhar essa parte inteira aqui, se isso me permitir. Vamos lá Porque o que eu posso fazer é desembrulhá-la completamente e depois selecionar uma borda, e se eu cortar essa borda e depois desdobrá-la, ela se desdobrará perfeitamente em uma barra, como Então, podemos fazer o mesmo aqui. Podemos simplesmente seguir em frente e fazer a melhor explicação sobre tudo isso. Selecione a parte de trás, corte, desdobre e pronto. Essa é aquela. Agora temos esse aqui. E para este, eu vou, vamos ver. Provavelmente vai demorar até você isolá-lo também aqui. Lá vamos nós. Vamos apenas selecionar esse lado. Aqui vamos nós. Selecione o outro lado. Assim. E então, para o lado interno, talvez possamos nos safar fazendo uma abertura completa como esta E então, basicamente, fazendo a mesma técnica que fizemos com nosso Oh, sim, precisamos selecionar manualmente. Mesma técnica que fizemos com aquela barra de metal, qual selecionamos apenas um lado e fazemos um corte simples. E então, basicamente, desdobramos isso. Vamos lá, veja, e isso parece também funcionar. Então, para este, podemos seguir em frente, de jeito nenhum, não precisamos realmente colocá-lo ainda, mas, honestamente, isso realmente não importa Então, vamos colocá-lo. Eu sei que sou muito indeciso Então, vamos em frente e também aqui. E aqui, então desembrulhamos aquele. Enquanto estamos aqui, eu também posso pegar esses dois, modificá-los ou em conchas, colocá-los um em cima do outro e simplesmente desembrulhá-los Assim. E, finalmente, temos nossos parafusos. E para nossos parafusos, tudo o que realmente precisamos fazer é fazer um único grande desdobramento como esse ou tocar baixo E se você quiser, há uma ferramenta aqui. Se você optar por não alinhar e dar um tapa, encaixe, mas organize Você pode ir em frente e pressionar células de pilha, e isso só vai empilhar todas elas por cima, que, se você tiver muitas delas, é um pouco mais fácil de fazer, especialmente quando elas são todas iguais, assim como aqui e isso só vai empilhar todas elas por cima, o que, se você tiver muitas delas, é um pouco mais fácil de fazer, especialmente quando elas são todas iguais, assim como aqui. Então, no final das contas, não é preciso muito tempo extra. Então, podemos simplesmente desdobrar as células de pilha e simplesmente colocá-las aqui . Assim. Ok. Então, agora está desembrulhado Então, com este, o que podemos fazer é seguir em frente e combiná-lo. E então provavelmente é só uma questão de duplicar isso aqui Devemos ser capazes de usá-lo dos dois lados, então agora podemos ir em frente e pegar este. E se prosseguirmos e combinarmos isso novamente, desloque J, clone isso e gire 90 graus assim Lá vamos nós. Ok, então isso está feito agora. É desembrulhado em UV. Então, no próximo capítulo, o que faremos é finalizar isso e colocá-lo no motor E então o que faremos é começar criando esses ativos adicionais extras aqui. Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 34. 33 Como criar nossos modelos finais Parte 15: Ok, então vamos continuar para que possamos finalizar isso Então, tudo aqui precisa ser azul. Não, desculpe, não é verde, exceto por esses pedaços. Então, se selecionarmos tudo, selecionamos esses aviões aqui. Então, todas essas coisas, podemos seguir em frente e aplicar cores. Então esse precisa ser verde, tudo bem. E então esses aqui, eles precisam ser vermelhos. Sim, estou dizendo isso corretamente. Sim, eu sou. Então, agora, se eu apenas trocar essa rodada, isso deve resolver o problema, até onde eu sei Então, vamos em frente e salve o pecado. Vamos adicionar isso à nossa camada aqui. E então o que podemos fazer é simplesmente exportá-lo. Sinto que estou esquecendo alguma coisa, mas logo saberemos se eu esqueci Então, vamos exportar. Aqui, podemos abrir a malha, substituir as cores dos vértices, importá-las novamente e redefini-las para o FBX Aplique nossa folha de acabamento. E por que não consigo me mover? Por algum motivo, ele não me permite me mover, o que é estranho? Posso me mudar para cá? Oh, sim, eu posso me mudar para cá, ok? Isso foi estranho. Vamos continuar e usar o modo apagado. Ok, então as cores fazem sentido. Quase não temos iluminação no momento, então é isso que está tornando um pouco difícil até mesmo ver o que estou fazendo aqui. Mas eu posso ver aqui que tudo está funcionando perfeitamente bem. Vê? Oh, agora eu posso me mover. Ok. Diga aqui, eu posso ver que tudo isso está funcionando da maneira que eu queria. Está ficando muito bom com todos esses pedaços redondos. E olhando para isso, acabei de perceber que também poderíamos ter usado o booleano para simplesmente cortar isso Eu realmente não pensei nisso. Mas agora, isso está ótimo. Então, nós terminamos esse. Posteriormente, vou movê-lo um pouco para obter uma composição melhor a partir de agora, mas vamos primeiro fazer alguma iluminação. Então, agora vamos começar criando a luz, então seria bom fazer isso. Depois disso, também criaremos essa peça, e então acredito que é aí que ela está. Tipo, ok, você tem que criar, mas as caixas, vamos fazer em voltas temporais, então isso realmente não importa Mas acredito que essa é a última coisa que precisamos fazer aqui antes de começarmos , transformando isso em um nível de aparência decente, porque momento ainda parece muito ruim. Então, vamos continuar com isso. Vamos começar com uma luz simples que colocaremos na parte superior. Então, mais tarde, provavelmente também vamos querer mudar um pouco as coisas. Oh, não, espere, espere, não espere. Esqueci de fazer esses painéis aqui, o que é bem básico, mas ainda preciso fazer isso, é claro Então, se prosseguirmos e descermos até a noite esses são os painéis. Você sabe o que? Vou seguir em frente e excluí-lo. E eu também vou deletar isso porque é apenas nosso bloqueio. Sim, então vamos fazer isso primeiro. Vamos criar um cubo. E até onde eu posso ver, tivemos que colocá-lo na lateral. Então, vamos seguir em frente e seguir em frente. E mova isso para cima. Então, vou mais uma vez manter isso bem simples. Então nós temos esse. Sim, isso parece ter uma altura bastante decente. E então o que vou fazer é seguir em frente e , mais uma vez, colocar uma borda aqui para que eu possa movê-la para fora e criar um pouco como um chanfro Vamos fazer isso. E então eu quero seguir em frente e criar outras duas arestas aproximadamente por aqui para basicamente mover isso para fora. Vamos ver, vamos reduzir isso um pouco. Você sabe o que? Vou adiar isso porque momento, minha versão é muito grossa, então vamos mudar um pouco nossa versão. Vamos redefinir meu pivô para que eu possa escalá-lo um pouco mais fino corretamente escalá-lo um pouco mais fino Ok, então isso parece muito bom. Então, fizemos essas coisas. E agora, como os insights aqui, o que vou fazer é seguir em frente e provavelmente vou colocar uma gravura aqui E então esses rostos aqui, eu vou fazer contra E. Gostamos de um offset de dez Ok, talvez menos, talvez oito, para que possamos extrudar isso, e isso se tornará aquela forma extra E então tudo que eu preciso fazer é vir aqui, eu preciso ir em frente e ver. Esse eu quero dobrar. Então, forneça alguns segmentos. Lá vamos nós. Neste, vou apenas adicionar um chanfro simples 0,05, então um pouco pequeno, na verdade. E vamos ver. Para esses bits, também queremos apenas adicionar o chanfro simples Porque eles realmente não precisam ser nada de especial. 0.1. Sim, 0,1 parece bom. Então, também queremos adicionar o chanfro aqui e também adicionar o chanfro ao redor dessa área, Contra B. Oh, eu esqueci de selecionar Vamos tentar de novo, Contra B. Sim, isso também parece bom. Não, espere, isso é um pouco grande demais. Vamos fazer 0,3. E então tudo o que nos resta é que também temos a parte de trás. Então, se eu seguir em frente e selecionar um ângulo duplo, para perímetros de borda a borda Neste ponto, presumo que você saiba como fazer a modelagem. Então, eu realmente não vou mais explicar muita coisa. Então, também temos essas coisas prontas para uso. Isso deve ser bom. Sim, assim como um painel básico, então está tudo bem. Vamos prosseguir, atribuir a folha de corte de material existente. E então o que eu vou fazer é começar com isso, eu sei que você pode otimizar se quiser. Não vou porque só quero acabar com isso porque já estou gastando muito em modelagem. Parece que eu só quero mover meu histórico rapidamente e congelar minhas transformações porque não estava realmente parecendo tão bom Ok, então, nós temos esse. Vamos fazer o melhor avião para este aqui. E vamos deixar essas peças de lado. E basicamente todas essas peças, elas podem simplesmente se tornar, vamos desligar o set Bangle Essas peças, elas podem se tornar algo simples como Oh, não, espere. Na verdade, primeiro de tudo, precisamos selecionar a parte de trás também. Faça isso primeiro. Então, vamos selecionar a parte de trás, movê-la para cá, e agora podemos seguir em frente e fazer isso. Então, eu ia selecionar esse ângulo. Desmarque algumas dessas peças para que tenhamos um ângulo longo aqui Desdobrado. Lá vamos nós. Eu ia selecionar esse ângulo. Essas peças estão aqui, e eu ia fazer um rápido desdobramento Para este, eu provavelmente faria o mesmo para toda essa área aqui. Lá vamos nós. E eu ia fazer o mesmo por essa área aqui. Então, vamos desdobrar isso Lá vamos nós. Eu peço desculpas Se você ouvir um pouco de zumbido ao fundo, eles estão trabalhando na rua agora, e eu posso ouvir que eles estão apenas fazendo algum barulho, mas até onde eu sei, o ruído não deve ser captado muito pela minha câmera ou pelo meu microfone Então, agora o que podemos fazer é seguir em frente e colocar isso em prática. A mesma coisa de sempre. Vá em frente e, tipo, mova isso para cá. O mesmo vale para este. E essa. Assim como a parte de trás, você nunca, nunca ou nunca pode realmente vê-la. Então, podemos simplesmente torná-lo bem pequeno. Não precisamos dividir ou alugar. É um lado divertido, a mesma coisa. Você pode simplesmente colocá-lo aqui. Ok. Então, agora que nos resta está esta peça e esta parte inferior. Vamos começar com, tipo, a parte inferior. E esse vai ser um pouco mais interessante. Então, nós meio que precisamos decidir como vamos cortar isso. Mesmo aqui, você pode ver que eles meio que cortam ao longo dela. Então, vou ver se consigo encontrar uma área agradável onde talvez eu possa, tipo, colocar isso junto. Eu só preciso me dar alguns detalhes aleatórios. Então, vamos fazer algo assim e, em seguida, vamos para UV e talvez insira isso. Sim. Vamos fazer algo assim, isso parece bom para mim. E então essa peça, essa peça provavelmente será um pouco mais complicada Vamos ver. Como vamos fazer com que essa peça pareça interessante? Vamos entrar aqui. Ok, então eu posso reduzir isso até este ponto. Bem, você sabe o que? Isso realmente funciona muito bem. Se eu seguir em frente e curtir todo esse lado, talvez o empurre um pouco para trás assim. Isso funciona bem como tempero. Talvez seja nesse ponto. A única coisa é que aqui embaixo, você pode ver que temos uma peça um pouco cortada. Mas o que você pode fazer se realmente quiser é tentar colocar como uma vantagem. Bem, isso talvez seja um pouco exagerado. Vamos fazer isso usando a ferramenta de corte ou faca. É colocado como uma borda aqui. E aqui. E então você pode pegar rapidamente essa peça e movê-la assim. Tipo, você pode até ir até aqui. Pode não parecer muito bonito, mas você realmente não notará aqui, você pode ver uma pequena costura, mas quanto ao resto, você realmente não notará Então, fazendo isso, agora você pode ir em frente e suavizar essa superfície aqui. E depois de fazer isso, é só uma questão de entrar aqui e fazer um objeto espelhado no eixo X no sinal positivo Aqui vamos nós. Agora vamos fazer novamente outro espelho em objetos no YXs desse tipo Lá vamos nós. Então, agora isso também está feito. Desculpe por isso. Eu esqueci isso Novamente, demorou um pouco mais, então vamos pegar o elevador. Vamos exportar isso. E então podemos entrar aqui e podemos simplesmente adicionar isso. Aqui está. Ah. O que está acontecendo com o material? Oh, ainda tem meu bloqueio nele. Isso é o que está acontecendo. Vamos selecioná-lo. Exclua o bloco que eu exportei acidentalmente com Vamos torcer novamente. Reimportar. E então eu só preciso reatribuir minha folha de acabamento a esta Por aqui, lá vamos nós. Então agora parece mais correto. E então, é claro, como eu disse antes, só precisamos consertar nossos materiais e tudo mais. Mas tudo bem, então esse agora também está pronto. Então, sim, vamos trabalhar em nossa luz. Ainda podemos fazer isso neste capítulo. Vamos atribuir isso ao poço do nosso elevador. E o que eu quero fazer é ligar a viga do teto porque preciso dela para medições. Agora, essa luz não deve ser muito difícil. Então, vamos seguir em frente e criar um cubo simples, e basicamente usaremos isso para nossa medição Então, colocamos esse cubo aqui e basicamente fazemos com que pareça assim Portanto, é uma forma muito simples. Vou fazer isso mais ou menos como o centro. Vou reduzir isso um pouco. E então aqui, o que vou fazer é extrudar isso para obter aproximadamente a mesma espessura Em seguida, empurre isso para baixo novamente. Até que, veja, eu só preciso empurrá-lo um pouco para baixo assim. Estenda isso um pouco mais e, na verdade, vou torná-lo um pouco mais fino Assim, ok? Então está tudo bem. Você sabe o que? Não, eu acho que isso ainda está por acontecer. Eu provavelmente quero ir em frente e tornar isso um pouco mais fino ainda E isso significa que também precisamos tornar esse lado um pouco mais fino Lá vamos nós. Então, temos isso se destacando. Vamos estender isso um pouco mais. E então, para estourar um chanfro aqui, primeiro precisamos fazer uma correia alvo como essa para que ela se torne uma única aresta de quatro a cinco graus Nesse ponto, podemos simplesmente adicionar um chanfro com alguns segmentos e ver até onde eu quero girá-la Sim, assim. Só estou olhando à distância. Isso parece muito bom. Talvez você queira seguir em frente e avançar um pouco mais. Só para evitar um pouco de recorte. Mas isso está parecendo bom. Depois, você pode seguir em frente e decidir a largura dela. Então, vamos escolher algo assim que pareça muito bom. Por fim, antes de começarmos a adicionar nossos chanfros, porque os chanfros são bem grandes aqui, acho que vou seguir em frente e pegar esse canto, fazer um console E nele com um deslocamento Então, parece que precisamos seguir frente porque essas peças estão muito próximas umas das outras. Precisamos mesclá-los. Realmente não quer se fundir. Lá vamos nós. Agora, o que podemos fazer é selecionar esses bits aqui. Contra-as assim. Então, vamos dar a eles um pouco de, tipo, um bevo, que você pode ver aqui E isso vai ser basicamente a nossa luz. Então, tudo o que precisamos fazer para este é prosseguir e talvez precisemos extraí-lo. Agora, não vamos extraí-lo ainda. Primeiro de tudo, basta pegar esses cantos. Dê a eles um chanfro. Você sabe o que? Vamos fazê-los redondos. Acho que redondo parece muito bom. Você pode, mais uma vez, otimizar isso se quiser. Eu não vou. Só para economizar tempo. Vou acrescentar, tipo um chanfro rápido aqui. E então, finalmente, aqui, eu quero ir em frente e adicionar alguns chanfros bem grandes Então, se eu apenas fizer o Controle B, vamos torná-los tão grandes quanto pudermos. Sim, como eu disse antes, você pode otimizar essa área. Mas para mim, isso é bom. Então, o que vou fazer agora é selecionar esse lado. Na verdade, vamos selecionar inverter sua seleção. Vamos suavizar essas coisas aqui. E eu posso ver que tenho 0,1, talvez. Não 0,03 Lá vamos nós. Tente novamente, então suavize isso. Sim, está tudo bem. E então, para este canto aqui, você quer ir para a tela de malha e usar uma borda suave e endurecida A razão pela qual você quer fazer isso é porque se você optar por uma borda dura, porque ela é redonda, ela mostrará todos os nossos segmentos. Portanto, a borda amolecida e endurecida baseará apenas no ângulo, ela a afiará, mas não funcionará como Então, agora que terminamos essa peça aqui, podemos criar uma nova camada que chamaremos de luz de sublinhado de vedação Então, o que podemos fazer é prosseguir e redefinir nosso pivô e definir todas as nossas traduções Vamos movê-lo corretamente em um local para estar em nosso ponto de grade no ponto 000, um pouco assim. E tudo o que precisamos fazer é, antes de tudo, atribuir um material de folha de acabamento, exceto este Para este, queremos seguir em frente e já temos alguma coisa? Não, nós não temos. Então, queremos atribuir um material favorito, um Lambert. E então aqui, primeiro de tudo, remova minha história, porque senão eu não consigo vê-la. Ok. Aqui, vou chamar essa luz desse jeito. E tudo o que precisamos fazer é fazer um simples desempacotamento UV, como sempre Então, o UV se desembrulha para isso, eu vou, oh, eu já posso ver que minha câmera está sendo um pouco chata com esta Vou prosseguir e desembrulhar este site aqui. Vou seguir em frente e vou desembrulhar todo esse site aqui que na verdade deve funcionar muito bem Eu disse que, neste momento, não sou mais exigente. Eu recomendo que você seja, mas vou terminar isso para economizar algum tempo. Vamos ver. Então é isso que nos resta. Vamos apenas desembrulhá-lo. Veja se funciona. Vamos adicionar um corte rápido aqui, e este está bom. Então, se prosseguirmos com este, amplie e coloque isso aqui. Neste caso, podemos fazer a mesma coisa, ampliá-lo. O mesmo vale para este. Lá vamos nós. E, finalmente, temos esses pedaços extras aqui. E isso deveria ser muito estranho. E podemos dar a isso uma cor vermelha de vértice porque só queremos manter esse branco Então, queremos ir em frente e entrar aqui. Eu vou dar este. É aplicar cores, uma cor vermelha. E eu acredito que é isso. Acho que não preciso fazer mais nada com isso. Não, acho que é isso. Então, eu posso ir em frente e exportar isso. Vedação, sublinhado, luz e, se você entrar aqui, podemos prosseguir e importar E vamos importá-lo. Desta vez, finalmente defina as cores dos vértices a serem substituídas e pressione Importar E agora podemos seguir em frente e podemos abrir isso, aplicar uma folha de acabamento E para nossa luz, o que vou fazer é seguir em frente e realmente usar meu preto aqui , porque não é um grande trecho. Basta duplicar aqui sua cor para que possamos clicar com o botão direito do mouse, converter isso em parâmetro e chamar essa cor Podemos seguir em frente e criar um parâmetro escalar que chamará rugosidade, defina-o como um E então podemos fazer outro clique com o botão direito do mouse para converter a cor do parâmetro que chamamos de cor nscore emissiva E para essa cor emissiva, se você continuar e simplesmente mais uma vez, multiplique-a como fizemos antes com um perímetro escalar que chamamos força missiva como essa e coloque isso Isso já deveria, cuide disso. E então tudo o que realmente precisamos fazer é clicar com o botão direito do mouse e renomear isso para ser puro sublinhado mestre para que eu possa criar uma nova instância de material que chamarei E essa luz terá apenas uma simples, a cor dessa luz será apenas branca. O mesmo vale para a cor emissiva, será apenas uma cor branca com um tanque emissivo talvez um zoológico três por enquanto E então devemos ser capazes de simplesmente abrir nossa malha, que é uma luz de teto aqui. E então podemos adicionar nossa folha de acabamento, 01 e nossa luz Aqui vamos nós. Vamos experimentar isso. Então, vamos entrar aqui. Ativos, luz de vedação. Parece funcionar. É um pouco forte, mas funciona. Então, agora podemos seguir em frente e podemos simplesmente colocar isso no local. aqui, talvez vá até nossa luz e ajuste essa força para uma por enquanto, afinal de contas. E então é só uma questão de entrar aqui. Talvez colocando quatro deles assim. Então, o centro também terá as luzes porque, como você pode ver aqui, você pode ver que eles usam esse tipo de luz, mas vamos optar por algo um pouco mais simples, porque você não pode realmente ver o centro de qualquer maneira Vamos começar, não vamos fazer isso. Vamos começar fazendo um desses e girando-os 180, talvez possamos literalmente encaixá-los um no outro H se você mover este um pouco mais alto, você pode ver que agora, você realmente não notará isso. Então, vamos deletar isso por enquanto, porque se eu entrar, duplicar isso e movê-lo para cá, posso então seguir em frente e selecionar esses quatro E então, à distância, posso simplesmente duplicá-los, dar-lhes uma distância razoável um do outro desta forma Então tudo que eu preciso fazer é pegar minhas luzes de teto aqui e duplicá-las novamente e desta vez, colocá-las aqui Em seguida, verifique se está no local certo. Talvez precisemos movê-lo um pouco aqui e ali, mas de resto, parece muito bom. Agora temos nossas luzes de teto aqui, então você pode definitivamente vê-las. Sim, ok, talvez defina sua luz para 0,2 por enquanto, mas vamos simplesmente trabalhar nisso para garantir que tudo esteja correto. Ok, em nosso próximo capítulo, finalizaremos adicionando esse último modelo aqui Depois de fazer isso, vou polir um pouco, talvez adicionar um painel extra aqui para essas partes e brincar um pouco mais com as coisas para garantir que tudo esteja correto E depois disso, o que podemos fazer é começar a fazer uma passagem de iluminação e, finalmente, começar equilibrando nossos materiais Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 35. 34 Como criar nossos modelos finais Parte 16: Ok, então vamos prosseguir e finalizar nossos caminhos de modelagem, e vamos começar terminando este aqui. Então, para isso, o que vou fazer é seguir em frente e acho que realmente não preciso nenhuma referência para isso se simplesmente escondermos isso. Embora, não, espere, podemos usar esse ângulo como referência. Assim, podemos usar nossa viga de teto uma e depois usar um cubo. E é isso que podemos usar como referência. Então, vamos ver se podemos recriar a forma. Então, não vai ser por acaso . Provavelmente vou continuar e isso é um pouco confuso, mas vamos ver como isso funciona Então esta é a parte inferior, sim, então essa precisa ser filmada. Então, neste ponto, basicamente diz Oh, isso é interessante. Ah, é porque estou configurando para me opor a que você sempre precise voltar ao padrão. Então, aqui, o que vou fazer é seguir em frente e girar exatamente 90 graus, provavelmente até esse ponto, e depois extrudar isso e depois extrudar OK. E agora, se eu entrar aqui, vamos ver. Este precisa ter provavelmente 45 graus, algo assim, então só precisamos fazer alguns ajustes. Vamos fazer o mesmo aqui, tipo 45 graus assim. Então eu preciso entrar e vamos começar tornando isso um pouco mais fino Vamos reduzir isso e ter certeza de que tudo está alinhado. Vamos ver. Estou fazendo isso corretamente? O comprimento, nós meio que precisamos descobrir quando realmente importamos isso para o Unreal Engine Então, vamos ver se isso é assim, basicamente, o que significa que, se fosse irreal, seria basicamente assim, eu acredito Então, é assim que ficaria em Unreal. Isso está correto. OK. Sim, então isso deve funcionar. Ok, então isso deve funcionar. Então, o que vou fazer agora é desligar minha viga do teto. Vou seguir em frente e vou colocar isso aproximadamente no centro da nossa grade aqui. E então, se eu olhar para isso, basicamente tem três componentes. O primeiro componente é uma conexão dupla que está quebrada. Às vezes, se sua conexão dupla estiver interrompida, pode ser útil simplesmente remover seu histórico e congelar suas transformações E se isso não funcionar, o que parece não funcionar, então o que eu costumo fazer é seguir em frente e, na verdade, podemos fazer isso manualmente. Podemos entrar aqui e fazer isso manualmente. É um pouco estranho que a conexão dupla às vezes seja interrompida porque não funciona assim no Max. Eu sei que os sistemas são diferentes, mas você pensaria que se funcionasse em três anos, Max está sempre bem, que o mesmo aconteceria aqui. Então, se eu tentar isso, veja, e agora, de repente, funciona, então é apenas uma coisa aleatória novamente. Vamos seguir em frente e escalar essa escala mais ou menos aqui. E então parece que essas pontas acabam. Então, se selecionarmos a mudança de controle central I, as extremidades vão para dentro desta forma E então essa peça aqui está saindo assim. E então talvez queiramos ir em frente e escalar esse plano , porque nem sempre é perfeito. O mesmo aqui, escale-o de forma plana. Lá vamos nós. E essa é basicamente a forma que vamos escolher. Fácil, não é E então vamos fazer este uma cor diferente desses pedaços aqui, e eu provavelmente vou escolher duas cores. Então, neste momento, tudo o que preciso fazer é entrar e, primeiro, adicionar um chanfro nas peças muito finas aqui Contra B assim, como um bem pequeno. E então eu vou seguir em frente e vou clicar duas vezes aqui e vou, acho que quero ir em frente e selecionar tudo. Então também esses cantos aqui, então basta selecionar como cada chanfro grande que você deseja adicionar Acho que é isso, então vamos fazer Contra B novamente. E vamos definir isso para 0,3, provavelmente. Então, um pouco maior. Mas se agora resolvermos isso aqui, ainda deve funcionar totalmente bem. Sim, esses sites aqui, se você quiser, você pode ir em frente e selecioná-los, e então você pode ir em frente e descer até aqui. Oh, deixe-me encontrar rapidamente meu casaco. Claro, quero dizer minha linha de comando de e-mail aqui. E o que eu vou fazer é, depois desse tutorial , simplesmente colocar na minha prateleira e tentar me consertar, e tentar me consertar porque é apenas um bug aleatório que eu tenho e tentei corrigi-lo. As pessoas me deram dicas sobre isso, mas ainda não consigo consertá-lo. Então, de qualquer forma, nós temos esse. Vamos dar uma olhada rápida nisso, porque na verdade não é nada especial Vamos pintar nossa folha de acabamento. Vamos começar desembrulhando o centro aqui, e tudo que eu preciso fazer é fazer, tipo, um como esse e, provavelmente, entrar aqui e dar um clique duplo e depois desmarcar o que está aqui e cortar E vamos ver se isso se desenrola corretamente. Sim, bem perto. Então, isso se desenrola bem de perto É um pouco estranho que tenhamos uma conexão dupla, provavelmente devido à forma como ela é costurada Mas você pode simplesmente usar uma folga como essas linhas, e se prosseguirmos e pressionarmos a costura aqui e depois fizermos outra abertura, aí Agora está de volta em uma linha. Então esse é o número um. Então o que eu vou fazer é ir em frente e pegar essa peça. Desdobre, número dois. Esta peça, desdobre. Lá vamos nós. E eu também vou seguir em frente e selecionar essas partes centrais aqui. Desdobre-os Deixe-me primeiro terminar de selecioná-los assim. E esses pedaços também podem usar um simples corte aqui. E também um simples corte aqui, e está desdobrado. Caramba. Esse não está funcionando. Isso é lamentável, então vamos consertar esse. Mas antes de corrigirmos isso, vamos também selecionar os bits centrais aqui. Faça a melhor jogada com eles. E para eles, só precisamos colocar um único corte aqui e vamos seguir em frente e desdobrar Lá vamos nós. Então, eles também estão funcionando. Vamos em frente e vamos colocar como um ponto intermediário aqui, onde quer que tenhamos esses intervalos. E agora vamos selecionar tudo, orientar as conchas e fazer um layout rápido Podemos então prosseguir e começar colocando-os. Como você pode ver, estou fazendo isso muito rápido agora. Apenas faça isso. Aqui vamos nós. Amplie isso. E a última peça. Aqui vamos nós. Ok, então isso também está feito. Então, se entrarmos em nossa tela de malha, aplicarmos cores, podemos aplicar vermelho em tudo e , em seguida, simplesmente selecionar realmente, selecionar tudo e desselecionar esses bits centrais. E esses pedaços, vou simplesmente deixá-los verdes. Lá vamos nós. E é isso. Então, essa é uma que podemos usar e podemos simplesmente chamar essa transição de sublinhado de vedação e salvar assim E então o que podemos fazer é simplesmente exportar isso. Portanto, exporte a seleção. Pontuação máxima. Transição. Lá vamos nós, e isso vai se tornar real. Gama, aí vamos nós. Ativos. Importe, abra, atribua nossa folha de corte aqui e pronto Então, parece bem simples, mas é basicamente isso. E então podemos seguir em frente e podemos simplesmente entrar aqui e adicionar. E então tudo o que precisamos fazer é medir aproximadamente a transição real que precisamos fazer mais tarde. Então, temos esse. Então, eu provavelmente quero apenas girar isso aqui. Aqui, isso é o que eu quero dizer. Vê? Então eu fiz um pouco de branco, então é isso que vamos consertar. Mas, nesse caso, já é só tentar colocá-lo aproximadamente em um local como este. E então tudo que eu preciso fazer é voltar aqui e dizer: Ok, então vamos fazer gansos E eu não me importo com o pequeno alongamento que temos, embora também pudéssemos fazer a escala aqui. Na verdade, vamos escalar para real depois de importá-lo, se ainda não estiver correto Mas isso realmente não faz muita diferença. Sim, eu posso simplesmente fazer isso, entendeu? E então podemos seguir em frente e duplicar isso. E agora você não consegue mais ver que o teto basicamente termina nesse ponto. E então podemos continuar e duplicar isso novamente. Rotacione-os e coloque-os aqui. Lá vamos nós. Ok, então isso também está feito. Ótimo. Então, vamos dar uma olhada nisso. Trilhos. Essa é outra coisa que precisamos criar. Precisamos criar algumas grades que você possa ver aqui Mas o que eu vou fazer é, primeiro de tudo, eu só quero ir em frente e, tipo, Sim, eu preciso adicionar esses dons Então, vamos realmente fazer isso provavelmente primeiro. Vamos adicionar os dons primeiro e depois faremos as grades Então, criar esses componentes prontos, não é muito difícil. Vamos adicionar isso à nossa transição de vedação. Só precisamos abrir nossa viga 01 e, basicamente, colocá-la em cima. É isso mesmo. Então, vamos seguir em frente e criar como um cubo. E então, com esse cubo, primeiro queremos gostar do lado da espessura Então, não é tão grosso. Então, vamos fazer, tipo, algo assim. Coloque-o em cima e mova-o para baixo. E então esse basicamente termina bem na frente dele. Algo assim é onde eu quero terminar. E então isso será apenas algo que podemos colocar em cima de tudo. É por isso que também vamos realmente exportá-lo nessa posição. Eu vou te mostrar por que vamos exportá-lo nesta posição. Então, vamos seguir em frente e fazer com que isso vá até o fim, provavelmente até algo como aqui. E basicamente parece que tem cantos arredondados em toda a volta. Então, se simplesmente excluirmos a parte inferior e selecionarmos sim, deixe-me adivinhar que provavelmente é mais irritante Eu realmente não entendo por que não posso simplesmente fazer, por que o isolamento está em cada um de vocês Tenho certeza de que existe um botão onde você pode sincronizar as visualizações ou algo parecido, mas, honestamente, preciso dar uma olhada nisso porque nunca realmente pesquisei Uma daquelas coisas que eu não uso com frequência, então continuo investigando. Mas, basicamente, vamos pressionar Contra B, colocar três segmentos e fazer com que pareça um belo painel redondo, como você pode ver aqui. Assim. Então, a última coisa que precisamos fazer é porque ele faz a transição deste painel para este, precisamos basicamente seguir em frente e criar um painel aproximadamente em torno desse ponto para fazer uma transição E aqui, se quiser, você também pode adicionar algo extra por cima. Não tenho certeza se é necessário porque eu realmente não tenho esse, mas poderíamos fazer isso. Poderíamos duplicar isso. E vamos seguir em frente e, como aqui, tornar isso bem menor, livrar-se dessa linha central, reinicializar meu pivô E vamos tentar combinar isso. Vamos ampliá-lo um pouco para torná-lo um pouco mais largo para que tenhamos um pouco mais de espaço. E então podemos basicamente colocar isso em cima de tudo aqui. Vamos escalar isso um pouco para que ele seja realmente colocado sobre todo o resto. Algo assim deve ficar bem. E então vamos entrar aqui e eu vou entrar e, tipo, dois segmentos em que eu posso girar e colocar isso bem Talvez aumente um pouco. Aí está. Na verdade, você sabe o que? Um segmento deve ficar bem porque o que eu posso fazer é girar um pouco o segmento e, em seguida, pressionar Control B e dividi-lo algumas divisões. Aí está. Então, aqui você pode criar um desses painéis, por exemplo, ou você pode fazer algumas linhas de construção. Acho que o que vou fazer é, no final deste curso, fazer timelaps que são polidos E nesse cronograma, basta adicionar algumas linhas de construção aleatórias aqui e ali apenas para finalizar o ambiente, porque coisas assim são muito fáceis, mas consomem muito tempo Isso é algo que eu só preciso me lembrar de fazer e não esquecer, porque costumo esquecer coisas assim. De qualquer forma, vamos atribuir nosso material de acabamento a isso Também suaviza tudo. E então podemos começar. Então, vamos começar com este. Eu vou, nós vamos igualar isso. Então, o que eu posso fazer é pegar essas peças. Então, se gostarmos do melhor avião para este, eu basicamente pego essa peça. Eu pego o melhor avião para este e, mais tarde, só preciso desembrulhá-lo adequadamente com UV E então, se eu seguir em frente e primeiro de tudo, pegue a frente. Vamos então também pegar a parte de trás. E agora tudo o que precisamos fazer é selecionar tudo e depois desmarcar um lado e pegar esse lado aqui e pegar o outro lado aqui Ok, então nós fizemos isso. Vamos seguir em frente e fazer com que eles se desdobrem rapidamente. E para essas peças, já podemos ir em frente e simplesmente jogá-las aqui. Eles são muito pequenos, então não estou muito preocupado com o dimensionamento. Vou jogar isso em cima disso, girá-lo, dar uma escala um pouco maior e colocá-lo e colocá-lo Ok, e agora chegamos às que realmente importam, que serão essa. Vamos seguir em frente e reduzir a escala. Porque fizemos essa peça aqui por uma razão. Ok, então eu posso ver que parece um pouco branco demais, mas isso não deve ser realmente um problema. Devemos ser capazes de simplesmente mover isso, e um pouco de esmagamento deve ser suficiente Porém, o que podemos tentar fazer, porque o outro também será branco, é simplesmente reinicializar o pivô e reduzi-lo um pouco Aí está. E então, para este, você precisa ir até aqui. Então, transforme essa posição em um canto. Oh, não, você sabe o que? Podemos simplesmente selecionar essas extremidades aqui e basicamente pará-las em um centro. Portanto, na verdade, não precisamos reduzir o aluguel. Nós podemos simplesmente fazer isso. E tudo o que precisamos fazer para isso é adicionar alguns loops Cortar. E vamos simplesmente quebrar os pontos e colocá-los aqui até este E então, sem precisar olhar bem de perto, podemos seguir em frente e ir até aqui Se você tiver uma tela de quatro capas, isso será muito mais fácil porque você não precisa rolar para cima e para baixo como eu. Então, eu recomendo que, quando você está modelando, eu sempre recomendo usar quatro. É muito mais fácil. Ou, bem, não quatro k. Quatro k é um pouco pequeno demais. O que eu uso é 2560 por 14 40. Então, é quase quatro K. Então, creio eu, é o que chamamos de 3,5. Mas sim, de qualquer forma, ou em qualquer caso, aqui, isso agora também está feito. E então, para este, nós meio que, sim, apenas queremos dar algo parecido. Seja como for, é claro, muito mais amplo. Vamos começar selecionando talvez essas extremidades. Desdobrando-os. Na verdade, vamos primeiro fazer isso, caso contrário, é chato selecionar coisas. Desdobre este. Coloque-o no mesmo lugar Desdobre este. Basta também rebocá-lo por cima E esse, ok? Vamos tirar isso do caminho. Desculpe-me. Agora, o que vamos fazer é movê-lo para cá e ver. Então, para a parte superior, esta ficará um pouco esticada, então veremos como ficará Primeiro de tudo, vamos desdobrar. Rotacione-o. Reduza a escala e vamos tentar fazer com que talvez seja um painel grande. Então, talvez nos diga outro trecho se fizermos como um painel grande como este. E então basta selecionar esses UVs e talvez removê-los um pouco mais Sim, lá vamos nós, viu? Na verdade, isso funciona surpreendentemente bem. Então, também fizemos essas peças. Ótimo. Tudo o que precisamos fazer para essas peças é acessar nossa tela de malha, aplicar cores e aplicar uma cor verde a elas, e então podemos simplesmente selecioná-las e desligar nossas cores de vértice novamente Nesse ponto, se você quiser, você pode simplesmente colocá-la no Beam 1, ou você pode criar uma nova camada que chamaremos de beam underscore 01 underscore Salve a acne. E agora, se desativarmos o Beam one, vamos exportá-lo como está agora. Porque isso facilitará um pouco o posicionamento pois esse posicionamento é muito específico. Então, tudo que eu preciso fazer agora é ir em frente e inseri-lo. Vamos lá e depois é só atribuir nosso material. Assim. Sim, e então este é o momento perfeito para colocar como uma dessas linhas de construção. Mas agora, se importarmos, tudo o que precisaremos fazer é inseri-lo. Vamos girá-lo em 90 graus e, em seguida, basta selecionar seu feixe Vá para o local, clique com o botão direito do mouse e pressione copiar apenas no espaço vazio dentro do local e, em seguida, selecione sua viga , clique com o botão direito do mouse e pressione Colar e pronto. Agora você pode simplesmente ir em frente e duplicar isso. Você pode entrar aqui, localizar, copiar, selecionar, clicar com o botão direito, colar localização. E isso adicionará rapidamente essas peças por cima. Essa é uma boa maneira de adicionar alguns detalhes extras na parte superior sem alterar nossa malha. Veja que isso já está funcionando um pouco melhor. Acho que talvez aumente um pouco mais. Então, vou dar a eles um pouco mais de largura caso contrário, parecerão um pouco finos. E vamos reexportar isso. E é aí que vou deixar esse capítulo lado. Lá vamos nós. Vamos salvar Racine. Em nosso próximo capítulo, porque quero seguir em frente e finalizar tudo rapidamente O que vou fazer é que nosso próximo capítulo será um capítulo de lapso de tempo em que criarei essas peças extras Vou apenas fazer um polimento geral e vou adicionar algumas linhas de construção e coisas assim. Então, serão coisas simples, mas serão em um intervalo de tempo. Eu não vou narrar sobre isso. É como alguns jardins extras. E a razão pela qual eu faço isso é porque depois disso, o que podemos fazer é nos concentrar em apenas adicionar iluminação e, em seguida, colocar alguns materiais adequados aqui e, tipo, balancear adequadamente nossa folha de acabamento Então, vamos continuar com isso no próximo capítulo. 36. 35 Como criar nossos modelos finais Parte 17 — timelapse: Faça coisas desse tipo. 37. 36 Como fazer nossa primeira passagem de iluminação: Ok, agora terminamos com a modelagem básica, exceto, é claro, pelas notas, mas temos uma base muito sólida no momento. Então, o que eu quero fazer é que, antes de começarmos a equilibrar nossos materiais, precisamos de uma iluminação adequada , porque a iluminação que temos agora, sim, não é muito boa Então é nisso que vou me concentrar. Neste capítulo, vamos nos concentrar apenas na iluminação. Então, vou começar limpando um pouco minha cena , colocando esses recursos extras que adicionamos aqui, exceto correio, fax, câmera e acho que é isso. Sim, tudo isso, basta colocá-los em ativos como este. Lá vamos nós. Isso é um pouco melhor. Ok, agora, a seguir, o que vou fazer é colocar minha câmera aqui e dar uma olhada e ver. Não vou corresponder à minha referência porque sinto que toda vez que tento igualar minha referência, simplesmente não consigo o resultado que quero. Então, em vez disso, vou exagerar um pouco. E eu vou entrar aqui. Vamos ver. Zoom universal. Sim, acho que podemos usar o Zoom Universal, e então vamos ver se eu vou até 35 milímetros e ver se isso funciona um pouco melhor Você vai ver. Então isso me dá um pouco de, tipo, uma sensação de perto, o que eu acho um pouco melhor Então, nós temos isso agora. Isso significa que precisamos seguir em frente e trocar esses conjuntos de elevadores aqui. Então, para isso, vou adicionar temporariamente outra janela de visualização aqui Vocês não conseguirão ver, mas estou basicamente adicionando essa janela de visualização aqui na minha outra tela para que eu possa realmente ver o que estou fazendo, então é simplesmente muito difícil para mim ver corretamente Aqui, vou selecionar todos esses bits e, basicamente, desligar o snapping. Eu não preciso disso. Vou mover isso para um local que esteja bem próximo à minha câmera. Isso é interessante. No momento , está bloqueando um pouco da minha visão. Vamos configurá-lo provavelmente mais ou menos aqui. Está bloqueando um pouco da minha visão. Talvez se eu seguir em frente e mover um pouco mais em direção a um site como este, aqui. Veja, isso me dá um resultado muito melhor se eu fizer isso e talvez mover meus elevadores um pouco para fora desse jeito Sim. Ok, então isso já está muito melhor. Então, fizemos isso. Perfeito. Agora, o que eu vou fazer é realmente ir e, em vez de verde, acho que quero escolher uma cor púrpura ou rosada Então, eu vou entrar aqui e vou criar minha cor emissiva Oh, eu gosto muito disso, um pouco de roxo, tipo uma cor roxa escura. Assim. Ok, então esse também fizemos. Ótimo. Então, com essas coisas feitas, vamos em frente e vamos excluir basicamente toda a nossa iluminação, e então vamos começar do zero. Então, vamos em frente e vamos nos livrar de todas essas luzes aqui. Isso não é problema. Podemos manter nossa captura de reflexão, podemos manter nossos pós-efeitos. E eu nem tenho uma clarabóia aqui. Está bem? Isso é impressionante. Então, temos essas coisas. Vamos salvar nossa cena. E agora o que podemos fazer é trabalhar corretamente com nossas luzes. Agora, para isso, eu realmente tenho um céu aqui, uma imagem de RH, e precisamos disso para nossa clarabóia Então, em nossas texturas, basta digitar HDR. Agora, essa imagem, eu tenho essa. Eu estou aqui. Ele está incluído em suas texturas e depois no céu. Encontrei isso em plehaven.com. Eu o tenho aqui. E você pode basicamente ir ao RH. E isso é basicamente como um ambiente, uau. Por congelamento. Como uma configuração de iluminação ambiente. É um HRI. Eu não sei como explicar isso para você. É algo que você usa na pintura, você usa no conjunto Mm, você pode usá-lo em qualquer lugar. Então, sim, é apenas um mapa HDR que basicamente pega a iluminação desse mapa e a aplica ao seu ambiente Então você pode baixá-lo gratuitamente, o que quiser. Eu faço um. O que eu costumo fazer é baixar cerca de dez ou 15 deles. Nesse caso, eu fui para, tipo, interior aqui, e então você pode, tipo, experimentar todos eles. Então, vou te mostrar como experimentá-los. Nossa, isso foi difícil de explicar. Eu não sei por quê. De qualquer forma, então , para usar isso, queremos ir em frente e criar, e então vamos até nossas luzes, e queremos adicionar uma clarabóia aqui Agora, em suas clarabóias, você tem uma opção. Você pode fazer a captura em tempo real. Você pode fazer a captura offline ou baseada. Ou o que você pode fazer é ir do tipo de origem para um mapa de cubo especificado pelo SLS, e esse é um mapa de RH Então, se você arrastar seu HGR aqui, o que você verá é que ele iluminará instantaneamente sua cena com base neste mapa de RH É quase como o céu. Este mapa do HCR age como o céu e é refletido com base no céu dessa forma Então, agora, se pudéssemos, por exemplo, ir em frente e falar com nosso ator de câmera, você pode entrar aqui. Vamos definir nossa resolução de membros do cubo para 256. E, basicamente, primeiro de tudo, vá em frente e brinque com sua rotação e consiga algo que você goste. Aqui, senhor C, você já pode obter uma iluminação realmente interessante com justiça, se quiser. Acho que isso te deixa feliz com zero, e você também pode definir sua intensidade, se quiser. Vou definir isso como um porque quando começarmos a adicionar todas as nossas outras luzes, é claro que essa cena ficará muito mais brilhante. Agora, outra coisa é que você pode ver uma névoa aqui, e eu também quero criar isso Assim, podemos criá-lo usando apenas alguns, provavelmente. Não sei se vai ficar bem, mas vamos ver. Então, se entrarmos em efeitos visuais, altura exponencial quatro aqui E então o que você quer fazer é, antes de tudo, descer para o volume quatro e ligá-lo E então queremos seguir em frente e vamos ver, definir nossa distância de visão. Na verdade, provavelmente podemos manter isso em cerca de 5.000. Eu quero ir até aqui e definir minha densidade como muito menor. E eu quero aumentar a distância entre minha estrela e minha distância de corte. A razão pela qual eu corto é para que o exterior fique escuro por aqui. É por isso que eu faço meu ponto de corte e minha distância entre estrelas, basicamente se quisermos, como Ft Fox começar mais longe da câmera. Mas como estamos muito ampliados com nossa câmera, no momento, ela realmente não faz muita coisa, então não importa, Mas se tivermos algo assim, vamos escolher talvez uma leve cor amarelada ou avermelhada Vamos ver. Você sabe o que? Acho que só queremos o branco. E então você também pode descer aqui sua luz volumétrica, e aqui, você pode basicamente controlar a distância de visão de sua luz volumétrica, mas também sua mas também Vamos ver. Eu realmente não, nós precisamos disso, mas eu realmente não gosto do efeito. A razão pela qual isso pode ser, esse é o motivo. O fato de o efeito ser assim é porque está atingindo nossos aviões Uma maneira boba de consertar isso é simplesmente duplicar seus aviões. E depois retire-os assim. E a razão pela qual você quer fazer isso é porque então a neblina atinge esses aviões primeiro e, na verdade, não interagirá com mais nada. Então, basicamente fazemos isso aqui. E espero que, quando fizermos isso, quando voltarmos, onde esteja meu ambiente? Lá vamos nós. Ok, então ainda está batendo com bastante força. Então, eu não tenho certeza se isso realmente vai funcionar. Isso não é muito importante. Então, talvez queiramos revisitar isso um pouco mais tarde, porque minha distância de visão está ficando um pouco estranha Está na distância de corte de cerca de 400. Não, veja aqui, isso não importa porque luz volumétrica meio que sobrescreve um pouco as coisas Então parece que, neste caso. Sim, nesse caso, eu não gosto disso. Vamos nos livrar dela temporariamente e deixá-la por enquanto. Eu provavelmente quero revisitar isso mais tarde, mas por enquanto, vamos fazer isso Vamos começar primeiro, apenas colocando algumas luzes normais. Acho que é uma boa maneira começar , porque é o que temos aqui. A propósito, esses. Sim, eu sei que eu o dupliquei, mas isso não é problema. exemplo, só queremos seguir em frente e garantir que eles não se estendam até aqui. Aqui vamos nós. Ok, então a razão pela qual isso é tão claro é por causa da nossa clarabóia Então, o que eu vou fazer é seguir em frente e adicionar cores pretas a isso para que elas não interajam com nossas luzes, porque isso só tornaria as coisas adicionar cores pretas a isso para que elas não interajam com nossas luzes, porque isso mais irritantes, Então, agora que é preto, na verdade, agora que é preto, pode funcionar muito melhor com nossa neblina e tudo mais, mas vamos experimentá-lo mais tarde Vamos primeiro entrar aqui e vamos criar uma luz retangular E basta girá-lo da maneira certa. E vamos muito bem ter essa luz retangular aqui Então, vamos girá-lo também para os lados. Ah. Oh, é estranho o jeito que acontece, ok. Sempre brilha dos dois lados. Então nós temos esse. Agora, se prosseguirmos e entrarmos em nossas configurações, podemos definir a largura da fonte, que podemos definir bem baixa, altura da fonte, que neste caso é igual ao tamanho. Então, temos um ângulo da porta do celeiro, que se definirmos como mais baixo, você pode ver que a luz está brilhando para frente em vez de apenas atingir todas as outras áreas E agora, a última coisa que precisamos fazer, aqui, vamos definir isso um pouco mais baixo é definir nosso raio um pouco mais alto para que estejamos realmente atingindo o solo abaixo, mas depois definir a intensidade um pouco Vamos definir a intensidade para provavelmente cerca de três. Ter isso. Ah, e desculpe, também vá em frente e defina isso como móvel Se você não definir isso como móvel, quando tivermos muita luz, isso poderá nos dar flechas com sombras É por isso que precisamos definir isso como móvel. E então aqui, podemos seguir em frente e girar essa aqui em cima E espero que, se fizermos uma última aqui, e para esta, possamos simplesmente colocá-la bem no centro desta forma e definir a largura da fonte um pouco maior, Espero que isso crie cores suficientes. Então é aí que iniciamos luz suficiente, modo que, quando começarmos a duplicar tudo isso, de repente ela se torne uma quantidade suficiente de luz que é adicionada à nossa cena Então, temos esses aqui. Eles são bem típicos. Só queremos ir em frente e iluminar nossa cena de forma realista com base nas luzes que colocamos E então o que vamos fazer é fingir um pouco. Então, temos essas partes aqui que estão bem. Você pode ver que já começa a adicionar um pouco de luz. Então eu quero ter uma luz que venha daqui de baixo. Então, podemos seguir em frente e fingir isso usando uma dessas luzes aqui. Então, vamos duplicar isso Jogue isso aqui embaixo. Define um pouco mais baixo ou um pouco mais alto e, em seguida, vamos ver, vamos movê-lo para algum lugar ao longo desse ponto. E então o que eu vou fazer é definir a largura, oh, desculpe, não a largura, minha altura para que ela atinja todo o celeiro. Vamos definir a barra ou o ângulo, talvez um pouco mais de ângulos como esse, e depois movê-lo para cima para que a luz realmente pareça estar vindo desse ponto em diante. Nesse ponto, vamos definir a intensidade bem mais baixa. Vamos definir como um e , em seguida, definir o raio também um pouco mais baixo para que esse Wi atinja apenas essas áreas aqui Vamos ver, nossas sombras. Não tenho certeza se nossas sombras estão funcionando corretamente. Isso meio que depende de Oh, não, sim. Talvez eles estejam avançando um pouco. Não, eu não quero seguir frente porque isso não está me dando o resultado que eu quero. Agora vamos deixar isso assim. Talvez faça uma intensidade de 0,5 ou um. Está para 0,7. Então, estamos dando uma intensidade como essa, isso não é problema. E então o que eu vou fazer é fingir alguma iluminação aqui dentro, porque senão nunca seremos capazes de vê-la. Então, vamos falsificar alguma iluminação aqui, empurrando-a para cima, aqui está E então, essa luz, eu vou seguir em frente e provavelmente vou desligar as sombras projetadas para que seja realmente uma luz falsa Só está aqui para iluminar um pouco o poço do elevador. Então, nós temos esse. Podemos seguir em frente e definir nosso raio, provavelmente, não sei, vamos ver até onde a luz se estende Ok, então se estende um pouco. Então, vamos definir nosso raio um pouco mais alto e nossa intensidade talvez para 02 E então vamos seguir em frente e abrir isso e abrir isso. Nossa, eu realmente não consigo falar. Vamos continuar e duplicar isso para que tenhamos algumas luzes aqui E sabe o que vou fazer com essas luzes? Vou ajustá-los de volta para 0,5 para que fiquem como uma luz suave. Agora, neste momento, talvez seja melhor se fizermos alguma organização. Vamos selecionar essas luzes fora da pasta e chamá-las de luzes de elevador. Então, podemos prosseguir e selecionar todas essas luzes, exceto a última, chamada de sublinhado do teto Luzes. E então, se prosseguirmos e selecionarmos esta última aqui e chamarmos isso de luzes concluídas, porque isso de luzes concluídas, porque adicionaremos mais algumas mais tarde. Então, agora vamos em frente e acender as luzes do elevador. Vamos duplicá-los e também adicioná-los aqui até agora, e colocá-los bem no centro Então, eu estou de propósito colocando-os atrás dessas grades para que você não veja a transição que está acontecendo aqui. Mas no site, você pode ver que definitivamente temos iluminação extra aqui. Então, agora colocamos nossas luzes principais. A próxima coisa que vou fazer é duplicar, digamos, essa luz, e vou tocar algumas luzes adicionais que estão aqui para fazer com que a cena fique um pouco mais parecida com essa, para que pareça um pouco mais interessante Por exemplo, uma das luzes será uma luz que colocaremos aqui para que possamos realmente ver, porque agora ela está apenas na escuridão. É para que possamos ver aqui essas áreas. Provavelmente, eu também quero mais uma vez desligar a sombra do carro. A razão pela qual eu quero desligá-lo é porque essas luzes tecnicamente não existem. E dissemos que é muito baixo para cerca de 0,2. E vamos definir a altura da fonte aqui. Um pouco mais. Estou de propósito, não colocando minha luz aqui porque sei que ainda preciso consertá-la e porque a transição não é tão boa. Em vez disso, estou colocando minhas luzes dessa forma para que fiquem aqui, assim vistas de nossa frente, e então eu só quero colocá-las bem mais baixas. 0,1, talvez 0,05. Só vai ser muito menor. Talvez mova-o mais para trás. Lembre-se de que nossos reflexos atualmente não estão corretos, então podem parecer muito mais claros, mas na verdade não são tão Então, outra coisa que eu quero fazer é duplicar essa luz Rotacione-a, torne-a um pouco mais larga, e essa luz basicamente iluminará ou iluminará essas áreas aqui Então, vamos definir isso para 0,6. Vamos definir nosso raio um pouco mais alto. Vamos fazer algo assim, e então vamos dar à nossa cor uma leve cor rosa. Além disso, vamos definir nossa altura um pouco mais alta aqui. E talvez também defina ainda mais nossa largura. Portanto, temos uma leve cor. Vamos configurar isso para, eu não sei, talvez como um. Não, não vamos fazer um. Vamos manter em 0,6, porque assim que começarmos a duplicar essas luzes, você pode ver que basicamente começamos a iluminar essa cena de fundo, e eu vou deixar essas luzes tão suaves que você só pode vê-las Aqui, para que, quando finalmente entrarmos na câmera, vejamos, podemos ver um pouco aquelas luzes lá embaixo. Mas, como você pode ver, essas pequenas mudanças em nosso ambiente já parecem muito diferentes. A única coisa é que aqui, isso não é muito bom. Agora, talvez eu consiga consertá-lo acessando minha planilha mestra E não acredito que ainda não fiz isso, coloque-o nos dois lados aqui Esqueci completamente disso. Caso contrário, só precisamos colocar um pequeno casco ao redor do elevador Ok, parece que precisamos dar o pequeno casco ao redor do nosso elevador. Oh, não, espere. Hum, de onde vem essa luz? Provavelmente é como nossa clarabóia, eu acho. Se formos ou para algum lugar, haverá um leve sangramento, mas acho que não. Então, se eu entrar na minha clarabóia e definir isso para zero, sim, veja. Então é minha clarabóia Aqui você pode ver o efeito sem clarabóia e com a clarabóia Portanto, é uma grande diferença. Acho que o poema também é que nossos cubos do lado de fora ainda estão aqui, veja Eu só vou deletar esses aqui. Então, outra coisa que vou fazer é dar uma olhada em nossa clarabóia e brincar um pouco mais com nossa rotação Você tem que fazer 100 ou talvez 60, 60 nos dá um pouco mais de laranja 150, não, 200. Veja, 200 está perto. 190 talvez um pouco menos. Vamos experimentar o Hound. Ok, então temos 0180, que é isso ou zero, que é um pouco mais frio Eu não sei Eu ainda sinto que se eu dissesse zero a talvez dez, sim, na verdade, isso poderia bastar. Basta ajustá-lo para dez para que atinjamos um pouco mais desse calor em nossa rotação, mas que ainda fique bem frio assim Então, temos essas luzes aqui. Tudo isso parece muito bom. Uma coisa que queremos fazer é provavelmente adicionar um copo rápido a isso. E a maneira de fazer isso é criar um material chamado sublinhado de vidro Mestre, e é a última coisa que faremos neste capítulo. Depois disso, prosseguiremos e começaremos a equilibrar nossos materiais E para isso, vamos fazer isso muito rapidamente. Em seu mestre de vidro, clique sobre o material e defina o modo de mesclagem como translúcido, e vamos configurá-lo para os dois lados E agora tudo o que você quer fazer é adicionar um vetor constante de três convertê-lo em uma cor de sublinhado PenterGlass Adicione um metro escalar chamado opacidade. Vou fazer o copo mais simples que você conhece, então não vou acrescentar nada muito difícil. Define para 0,7. E o que eu vou fazer é adicionar outro scala premter chamado rugosidade e talvez outro chamado metálico adicionar outro scala premter chamado rugosidade e talvez outro chamado rugosidade e talvez E vamos já arrastá-los para cá. Agora, como você pode ver, são notas baixas. Isso ocorre porque precisamos usar nosso mestre de vidro e definir nosso decalque, não uma resposta do Dig Vamos ver. Onde você está? Oh, não, espere, talvez essa seja a nossa resposta do Digo? Rugosidade da cor Não. Ah, sim, aqui estamos. Modo de iluminação. Em nosso modo de iluminação, precisamos escolher o que era? Volumétrico? Não. Eu sempre esqueço a superfície, lá vamos nós. Sombreamento frontal da superfície. Desculpe por isso. Eu sempre esqueço qual é. E então, se apenas salvarmos nosso Ok, isso levará mais tempo do que o esperado ou salvaremos nosso material. Vamos clicar com o botão direito do mouse em criar instância de material, sublinhado de vidro 01, abrir sua porta e finalmente podemos aplicar o vidro 01 a esta E então é principalmente metal aqui. Você já pode ver que é citr. Então, vamos dar um pouco mais de cor. Então, vamos entrar aqui. Defina a cor para ser azulada como uma cor azulada muito escura. Sim, algo assim parece bem interessante Vamos definir nossa rugosidade talvez para 0,2, 0,51. Isso é interessante. Normalmente, a rugosidade também é afetada. Vamos fazer 0,5 e definir nossa opacidade para zero ponto, vamos ver, seis, oito, nove Na verdade, você sabe o que? Eu gosto bastante de sete. Só quero deixar meu vidro um pouco mais colorido, escurecê-lo, mas torná-lo um pouco mais colorido. Então, é difícil chegar lá, vamos. Sim, algo assim para começar deve ser totalmente bom. Ok, ótimo. Então, temos uma iluminação básica aqui. Em nosso próximo capítulo, vamos prosseguir e, desculpe, eu apenas deixo essa luz aqui. Não está funcionando. Lá vamos nós. Não sei como consegui. Vamos movê-lo para a frente. Simplesmente não vamos correr riscos. Aqui vamos nós. S. Isso funciona muito melhor. Talvez dissesse cerca de 0,5, desse jeito. OK. Então, em nosso próximo capítulo, vamos equilibrar nossos materiais. Mais tarde, também vamos para, tipo, um planeta aqui, mas para isso, eu baixei algo, um pacote do mercado irreal que parecerá bem interessante E quanto ao resto, vou dar uma olhada. Sim, então equilibrando materiais, fazendo isso. E vamos começar a partir daí. Então, vamos, tipo, fazer um pouco mais de balanceamento Vou te mostrar alguns truques extras. Ainda precisamos adicionar, como algumas telas legais com vídeo ao vivo. Então, tudo isso virá um pouco mais tarde. Então, vamos continuar com nosso próximo capítulo. 38. 37 Balanço dos materiais, parte 1: Ok, então o que vamos fazer neste capítulo é finalmente prosseguir e fazer balanceamento em nossa folha de corte real Então, se eu der uma olhada nisso, basicamente, sim, queremos fazer um monte de coisas como trabalhar em nossos reflexos e, tipo, aqui, rugosidade, equilibrar as cores porque algumas delas são muito escuras e simplesmente não estão bem definidas e todo esse Então é com isso que vamos trabalhar. Agora, o jeito que eu costumo fazer isso é abrir aqui o pintor de Sampson, e eu basicamente vou de cima para baixo com todas as mudanças que vamos fazer Então, vamos seguir em frente e vamos começar. Vamos ver. Então, como é essa? Para este, acho que, assim como a aspereza, tudo é um pouco brilhante demais. Como você pode ver aqui, também, esse ambiente não é tão brilhante, na verdade, embora seja muito tentador fazer A maior parte do brilho vem do chão. Então, vamos apenas diminuir um pouco o tom. Também haverá menos bugs se fizermos isso. Agora, há um que foi chamado de controle deslizante especular em nosso material Deixe-me abrir nosso material enquanto estamos aqui, enquanto trabalhamos com isso. Portanto, temos um controle deslizante espectral, embora eu não queira usá-lo É como um último recurso em que posso usá-lo se for realmente necessário. Mas, primeiro de tudo, tentemos brincar com nossa rugosidade real Então, entramos aqui. Oh, está sem economizar. Dê o segundo. Esse é o tempo do Aqua. Lá vamos nós. Ok, então entramos aqui e basicamente descobrimos o que é esse, Blue Steel. Sim. Ok, então esse é o aço azul. Então, em nosso aço azul, eu só quero ir em frente e usar minha tinta base, e talvez vamos até nossa rugosidade para que eu possa realmente ver o que estou fazendo Então aqui temos nossa tinta base, e eu vou continuar e vou deixar isso um pouco mais opaco aqui. Você pode ver. E vamos exportar, e veremos como fica, e basicamente encontraremos um bom ponto perfeito em que estejamos felizes com tudo. Então, vamos até nossos lençóis de acabamento e eu só preciso realmente importar nossa máscara Aqui vamos ver. Então, agora a rugosidade está um pouco mais opaca. E você também pode vê-los iluminando um pouco as coisas. Então, isso é realmente muito bom. Sim, o que eu tenho aqui. Acho que quero um pouco mais azulada e talvez um pouco mais clara Então, se prosseguirmos e entrarmos em nossa base, vamos deixá-la aqui um pouco mais clara e um pouco mais azul, assim. Vamos experimentar isso, ver se isso faz alguma coisa. Com o botão direito, clique em reimportar. Hum, eu quero ficar um pouco mais azul. Vamos um pouco mais. Lá vamos nós. Vamos ser um pouco mais extremos. Veja se isso funciona. Oh, essa é a Maya Eu não preciso da Maya. Com o botão direito, clique em reimportar Oh, espere, é porque eu estou reimportando o mapa de Wong, Embora, mesmo com o mapa, não seja isso, vamos ver. Sim, isso é muito azul, mas ainda está aqui. Sim, isso é interessante, que não seja tão azul quanto eu esperava que fosse. Sim, vou insistir ainda mais porque ainda quero ficar assim azul. Talvez se eu torná-lo um pouco mais leve, seja interessante que ele aguente tanto, porque provavelmente aqui estamos usando isso para muitas coisas, então estou realmente surpreso que não pareça tão azul. Então, vamos em frente e. Ok, eu acho que Festa deve ser como a iluminação. A iluminação está causando alguns problemas. Embora isso possa ser o mesmo problema que temos aqui, como a brancura Porque se eu der uma olhada nisso, parece totalmente bom. Aqui, o SRGB está ativado, o que é algo que você quer usar aqui Não temos nada feito na saturação. Então, neste momento, isso é muito interessante. Vamos fazer um teste rápido porque isso é muito estranho. Diz comportamento estranho. Então, para fazer um teste, vamos adicionar, vamos fazer como uma camada de preenchimento e deixá-la vermelha. E então vamos adicionar uma máscara e simplesmente fazer isso. Pinte um pouco aqui e ali porque eu quero ver que isso é vermelho puro. Eu quero ver que tipo de cor chega aqui dentro. Quero ver que tipo de cor chega dentro do Unreal Engine Então, se prosseguirmos e agora reimportarmos isso, ok, isso é injusto porque é por causa da nossa máscara, porque eu ouvi, vamos desligar nossa máscara e ter apenas nossa cor. Lá vamos nós. Vamos tentar novamente. E então, sim, vamos ver o que exatamente está causando isso. Talvez seja nossa máscara ou algo que eu nunca tenha tido esse problema antes. Essa é a coisa interessante sobre isso. Aqui, vê? Parece que as cores estão ficando desbotadas, o que é muito interessante. Agora, infelizmente, eu não sei o que está causando isso, então eu realmente preciso passar o vídeo, e preciso ver porque isso teoricamente não faz sentido, e eu não posso realmente explicar minha solução de problemas porque não sei por onde começar com isso Então, deixe-me ir em frente e descobrir. Ok, eu encontrei o problema. Como sempre, é como um problema tolo. Eu acidentalmente conectei o canal vermelho assim em vez do canal RGB É literalmente isso. Isso é tudo que eu fiz. Vocês provavelmente nem terão esse problema. Então, por causa disso, ele basicamente ignorou tudo o que era vermelho, o que automaticamente também ignora tudo o que é amarelo porque está no mesmo espectro Então agora você pode ver que agora tudo está funcionando. Uau, isso é um erro de novato da minha parte. Mas, novamente, agora está corrigido. Então, eu fui em frente e basicamente olhei meu material porque todo o resto parecia bem. Tipo, você pode ver em cada textura, a cor. E, basicamente, o que me confundiu foi que, mesmo na minha visão material aqui, ainda parecia vermelho, mesmo que eu fizesse isso Por algum motivo, ainda parece vermelho. E é por isso que foi tão confuso. Mas, tudo bem. Se acontecer de você ter esse problema, verifique novamente onde você conectou tudo Quanto ao resto, eu não mudei nada. Acabei de fazer isso. Então, o que podemos fazer agora é voltar aqui. E agora você também pode ver que agora está muito mais azul, e agora está até muito azul. Aqui, vou até minha câmera para ver de qual ângulo vamos trabalhar. Então, isso significa que eu só preciso seguir em frente e recuar, porque não era muito estranho que funcionasse tão bem. Então, vamos continuar e reexportar isso. E vamos entrar em textis e reimportar tudo isso Ok, então estamos de volta. Vou deixar essas peças um pouco mais opacas e talvez um pouco menos azuis Sim, vamos fazer um pouco menos de azul. E também temos aqui esses insights que eu só quero tornar um pouco mais sombrios Então, primeiro de tudo, vamos atenuar minha aspereza E então o que eu quero fazer é ir em frente e usar uma camada de preenchimento. Chame isso de escurecimento, e devemos ser capazes, opa, escurecer, e devemos ser capazes de fazer praticamente o mesmo Se definirmos nossa rugosidade muito baixa e simplesmente desligarmos todo o resto e colocarmos isso em preto, poderemos fazer o mesmo efeito que fizemos aqui , onde adicionamos uma máscara preta Além disso, adicionamos um gerador, e esse gerador será nosso gerador de oclusão ambiental Você gosta de uma inversão global e apenas contorna seu equilíbrio Aqui vamos ver. E então também podemos brincar um pouco mais nossa cor, só para não ficar muito escura. Mas isso agora realmente dá um bom efeito falso de que isso é muito profundo em termos de bobagens E então tudo que eu preciso fazer é adicionar uma camada muito rápida que chamarei mascaramento de sublinhado AO ou uma pasta muito rápida E aqui, vamos adicionar uma máscara preta e depois pintá-la aqui porque essa é a única em que precisamos dessa máscara específica. Perfeito. Então, vamos exportar isso. Vamos ver como isso parece. Para que ele leia um pouco melhor à distância. Aqui, veja, isso já parece muito melhor. Ok, então nós terminamos essa. Vamos seguir em frente e passar para o próximo, e o próximo serão nossos pedaços brancos. Vamos realmente ficar nesta câmera. Gosto bastante da aspereza deles, mas é simplesmente como se o ladrilho fosse muito Então, se formos em frente e dermos uma olhada, aqui, veja. Então, vamos ver que tipo de rugosidade temos? Porque acho que temos dois deles. Está tudo bem, então está tudo aqui. Sim, então é essa variação de rugosidade. É simplesmente muito forte. Você pode, é claro, definir o equilíbrio, mas acho que o que precisamos fazer é simplesmente diminuir bastante a opacidade Como uma pequena variação de rugosidade que eu posso suportar. Isso não é chumbo Mas o que faremos é usar mais tarde o Alfa de uma de nossas máscaras para basicamente adicionar um pouco de aspereza a tudo Então eu vou te mostrar como fazer isso. Mas primeiro, isso significa que só precisamos ir em frente e equilibrar isso. Então, basicamente adicionaremos uma camada extra de rugosidade em cima disso Como aqui agora, parece um material de bomba de ladrilho, embora seja como um pedaço de lata selvagem, então não podemos mais ver nada Mas então o que vamos fazer é fazer isso e provavelmente já podemos fazer isso. Tudo o que eu realmente quero fazer é isso. Eu quero criar como se você estivesse acima de tudo. Vamos criar uma pasta que chamaremos de grunge. E eu usei essa técnica antes? Por alguma razão, sinto que já usei isso antes. Mas de qualquer forma, temos nosso grunge e, em seguida, o que vou fazer é adicionar duas camadas de preenchimento Um é chamado BG. Um é chamado de branco, por exemplo, ou apenas grunge E então, se você acessar as configurações do conjunto de texturas, você quer adicionar um novo canal, acessar os canais do usuário e pegar o canal zero do usuário. Isso é basicamente um canal personalizado. Não tem nada específico. É apenas algo que você pode inserir, e podemos chamá-lo de grunge Agora, se entrarmos em nossas camadas, tudo o que precisamos fazer é ir até o canal grunge e colocar essa em preto E então, para este, faça a mesma coisa, desligue tudo, exceto o canal grunge, e defina este como um E então não aparecerá aqui porque o grunge ou o usuário zero nunca aparece aqui porque não tem dados Mas o que podemos fazer com isso é adicionar uma máscara preta, junto com um preenchimento aqui. E uma vez que tenhamos esse preenchimento, podemos ir até nossas texturas e pegar a mesma que usamos em nosso branco, porque eu gosto muito Talvez porque eu consegui, mas vamos pegar aquela. Então, agora temos esse mapa do grunge aqui. E agora, se salvarmos nossa cena, primeiro de tudo, ok, leva muito tempo. E então, se formos exportar texturas, podemos acessar os modelos de saída e voltar para nossa base de folhas de corte, e você pode ver que ainda temos um canal Alpha restante Então, se você rolar para baixo, poderá ver o uso zero e simplesmente arrastá-lo e defini-lo como o canal de notas e depois exportar. Então, agora estamos usando esse Alpha. Então, o legal disso é que podemos simplesmente usar isso como uma textura de ladrilho, de modo que, se entrarmos aqui e reimportarmos isso Então, se agora vamos para o nosso material aqui, agora o que queremos fazer é seguir em frente e ter esse mapa aqui. Aqui, sim, tudo está funcionando. Eu sei que acabei de verificar, mas acabei de verificar novamente. E o que eu tenho é que eu tenho em meus materiais. Eu tenho essa nota, que é chamada de função material. Agora, acabei de encontrar isso online, então você o encontrará em seu projeto, ou você pode simplesmente ir ao Google e digitar algo como Unreal Engine, mapeamento de projeção triplanar, e então você também poderá encontrar muitas informações A razão pela qual eu não vou falar é porque eu não entendo isso. Isso é muito complexo para o que estou acostumado , porque eu simplesmente não sou muito bom em Shados dentro do Unreal Então, basicamente, o que isso faz é nos permitir fazer mapeamento triplanar Agora, muitas pessoas podem dizer: por que você não usa uma textura alinhada ao mundo aqui, que basicamente faz a mesma coisa A razão para isso é porque uma textura alinhada ao mundo só permite um objeto de textura, que é esse Oh, espere, o objeto de textura, que eu vou te mostrar. Aqui, se você tiver apenas seu mapa e clicar com o botão direito do mouse, poderá convertê-lo em um objeto de textura. Mas, como você pode ver, precisamos do mapa Alpha, e isso não funciona porque um objeto de textura basicamente comprime tudo, então não temos mais um mapa Alpha E mesmo que este se conecte aqui, se você tentar fazer isso com seu Alpha, verá que não é compatível É por isso que usamos essa solução alternativa, que é essa. Agora, para isso, o que eu quero fazer é duplicar minha máscara RME porque não quero compartilhar os mesmos Mas quando eu duplicar isso, ele ainda usará a mesma máscara aqui Você pode até ver na prévia que agora ele nos fornece esses UVs estranhos Mas o objetivo é que, se agora tivermos esse Alpha aqui, ele basicamente use UVs do WorldSpace, e eu mostrarei como isso vai funcionar Portanto, temos nossa resistência à rugosidade aqui. Tudo bem, então eu quero ir em frente e eu quero acrescentar, eu acredito em um Up. Vamos adicionar um lubrificante e vamos largar isso e , em seguida, duplicar sua intensidade de rugosidade e chamar essa rugosidade na sobreposição de pontuação de força de sublinhado. de sublinhado. E para este, quero usar meu mapa Alpha. Então, estamos basicamente controlando a força do nosso mapa grunge. E então estamos juntando isso usando um Alpha e, em seguida, temos outro perímetro de escala que chamaremos de força de rugosidade juntando isso usando um Alpha e, em seguida, temos outro perímetro de escala que chamaremos de força do grunge Grunge Grunge Sim, assim. Então, vamos dar uma olhada. Eu só preciso verificar novamente. Então, o que eu acabei de fazer? Temos nossa rugosidade normal geral aqui, e então misturamos essa rugosidade com outra força de rugosidade, e essa força de rugosidade, cuja forma vem do nosso Alfa com outra força de rugosidade, e essa força de rugosidade, , que é um espaço e então misturamos essa rugosidade com outra força de rugosidade, e essa força de rugosidade, cuja forma vem do nosso Alfa, que é um espaço mundial. Eu acredito que isso deve funcionar. Vamos dar uma olhada rápida só para ter certeza. Então, se salvarmos nossa cena, tudo bem, parece que funciona. Agora, se você for mostrar, poderá visualizar. Não, não visualize, vamos ver onde você está? Eu preciso ter a aspereza. Talvez esteja em visualizadores iluminados. Desculpe, eu sempre esqueço onde está. Ah, aqui está a visualização do buffer, rugosidade. Ok, então você pode ver que está funcionando. Então isso é bom. Agora, a maneira pela qual podemos controlar basicamente o ladrilho para isso é entrando em nosso objeto de textura, e então eu acredito que precisamos ir . Acho que na verdade era este ou este Não, acho que é esse aqui. Se definirmos isso de 1024 para, por exemplo, quanto mais alto formos, maior Então, se disséssemos como 600, deveria ficar menor. Então, se eu salvar isso, você verá que o revestimento UV fica menor Então, no geral, estamos basicamente espalhando esse grunge por todo o nosso ambiente, mas ele não se importa com os UVs esse grunge por todo o nosso ambiente, de nossos objetos Basicamente , ele produzirá UVs triplanares, o que significa que eles são baseados no mundo Então, nós temos essas coisas. Agora vamos ver se podemos realmente brincar com isso. Então, se entrarmos em nosso quarto, eu posso entrar aqui e ver Portanto, temos uma força de sobreposição grossa do grunge. Este, que eu posso ver não está funcionando exatamente do jeito que eu quero. Não, isso não está funcionando da maneira que eu quero, porque se eu entrar aqui, está basicamente substituindo minha aspereza, que não é. Sim, não é isso que eu quero Então, vamos seguir em frente e ver nossa visão geral da rugosidade aqui Então, primeiro de tudo, só porque eu continuo esquecendo, vamos primeiro usar nossa rugosidade original E a razão pela qual eu faço isso é para que eu possa realmente ver. Ok, então é assim que nossa rugosidade original se parece. Então, queremos basicamente sobrepor isso. Então, o que eu posso fazer é fazer uma captura de tela muito rápida aqui. Assim. E eu vou colocar isso na minha outra tela aqui para que eu saiba que preciso sobrepor isso Então, se voltarmos ao nosso material, para sobrepor isso, vamos dar uma olhada Talvez eu esteja pensando muito. Talvez eu não precise do meu lurp e, em vez disso, posso simplesmente multiplicar porque estou multiplicando uma máscara em preto e branco, então não estou Então, sim, acho que isso deveria realmente funcionar quando eu basicamente multiplico nossa força de sobreposição de rugosidade na parte superior Então, se eu usar a rugosidade, sobreponha a força. Ainda não está perfeito. Estamos chegando lá, então temos isso. É que agora eu quase não tenho controle. Então, ele está multiplicando por cima, que meio que funciona Mas então eu não tenho controle sobre a intensidade real do meu Alpha, que está chegando aqui. Talvez o que possamos fazer seja, em vez de multiplicar, fazer uma arte Portanto, estamos apenas adicionando-o por cima. Um artista como, Oh, Deus. No Photoshop Acho que é algo linear, algo assim. Desculpe, eu não sei mais. Eu esqueci. Mas sim, basicamente no artista, vamos basicamente adicioná-lo ao topo. Então, vamos ver se salvamos isso. E agora, se continuarmos e brincarmos com nossa aspereza, veja Então, estamos adicionando isso no topo, então isso é bom. Isso é bom. Isso é o que eu queria. Agora eu quero ir em frente e equilibrar meu ladrilho um pouco, então vamos definir isso para talvez 850, para que fique um pouco maior Ok, então agora é um pouco maior. Não queremos ser muito grandes porque, se formos muito grandes, é claro que ficará um pouco embaçado. Mas vamos ver. Então, agora, se formos para o modo tampa, devemos ter controle sobre isso. Então, estamos adicionando isso no topo, então não está parecendo muito bom. Não está do jeito que eu queria. Oh, olá. Eu posso me mover. Vamos ver se também podemos transformar isso em nossas cores básicas para que tenhamos uma representação melhor. Então, se prosseguirmos e, para este, precisamos adicionar uma erva. Então, interpolação linear aqui. Eu sei que estávamos equilibrando tudo, mas precisamos fazer isso de qualquer maneira, então isso realmente não importa Então, se adicionarmos nosso, vamos começar com apenas esse Alpha. Vamos adicionar esse Alpha e depois adicionar uma constante e chamar esse sublinhado de sujeira de don e torná-lo um pouco cinza escuro, algo como, ok, talvez na verdade fique um pouco mais parecido com um azulado Lá vamos nós. Até o topo. Então, estamos escondendo isso, que, como você pode ver aqui, deve nos dar um efeito bastante decente Vamos salvar uma cena. Ok, então só estou tentando, preciso reiniciar meu motor Unhel porque acho que tenho um bug que não consigo mais mover. Mas, como você pode ver aqui, está funcionando. Então, deixe-me salvar minha cena rapidamente e reiniciar o motor porque não consigo mais me mover. Aqui vamos nós. Eu posso me mover, novamente. Eu não sei. Acho que é como algum tipo de bug que acontece no NulEngineFive, ou eu faço algo porque normalmente não o tenho Mas como você pode ver aqui. Então isso agora está sendo espalhado por todo o lugar, então está tudo A única coisa que precisamos fazer agora é, antes de tudo, ter controle sobre a cor, que devemos ter aqui. Pronto, sujo feito. Temos controle sobre a cor e, em seguida, queremos ter controle sobre a intensidade. Depois, vou revisitar a aspereza. Podemos ter algum controle sobre a cor, e às vezes é um pouco complicado, e a razão pela qual é complicado é porque, é claro, temos superfícies metálicas e superfícies não metálicas Precisamos equilibrar tudo. Se entrarmos aqui, podemos seguir em frente e podemos simplesmente adicionar outra multiplicação e chamar isso de força don Dt Porque basicamente o que eu quero fazer é seguir em frente e controlar a intensidade do meu Alpha. Isso é tudo que realmente me importa. Então eu adiciono isso ao meu Alpha, e vamos dar isso passo a passo , porque não está indo exatamente do jeito que eu quero, embora eu já tenha feito isso antes. Coisas assim acontecem. Então, temos o Dr. Strength. Então, se eu souber, oh, é invertido. Um, para apostar, talvez. Lex, veja. Vamos tentar. Vamos fazer um menos. Saiba se preciso fazer isso antes ou depois do multiplicador, eu sempre esqueço Vamos guardar isso. sensação de que, por ser um larpo, se agora formos para a rua suja , lá vamos nós Ok, então isso nos dará controle sobre isso, que é exatamente o que eu quero, porque você pode ver que se fizermos isso de forma muito sutil, é como um bom efeito extra que apenas melhorará nossa cena geral. Agora que temos isso, sinto que, depois de tudo , preciso esconder isso, mas talvez de uma forma um pouco diferente Então, vamos dar uma olhada. Portanto, temos uma camada de rugosidade e sujeira. Eu quero escondê-lo com uma cor. Sim. Então, vamos esconder isso de novo. Vamos tentar isso de novo. Então temos nosso normal, e então precisamos fazer um menos, então temos um normal, precisamos fazer um menos, então precisamos inverter Acho que esse pode ser o problema na primeira vez, porque é muito difícil ver sua aspereza É por isso que eu escolhi fazer a cor. Então, estamos escondendo isso e queremos ir em frente usando nossa rugosidade sobre a força, e talvez já possamos adicionar essa nossa rugosidade sobre a força, e talvez já possamos adicionar Isso meio que depende. Portanto, é uma massa em preto e branco. Então, teoricamente, isso deveria se traduzir em uma rugosidade em vez de precisarmos usar um valor, mas isso realmente não faria nenhum sentido porque já o estamos usando Então, em vez disso, vamos agir pelo seguro e adicionar outra camada de sujeira rugosidade a algo assim E eu vou limpar isso um pouco mais tarde, também. Sempre gosto de ter tudo funcionando primeiro antes de deixar tudo perfeitamente limpo, só porque ainda estou brincando com isso. Então, vamos dar uma olhada nisso. OK. Portanto, também temos nossa força de sobreposição dt, que acho que devemos ser capazes de simplesmente usar esta aqui Vamos ver se isso funciona melhor , caso contrário, seria apenas uma nota extra com a qual eu precisaria brincar. Ok, agora eu posso ver minha sujeira, e parece que onde quer que haja sujeira, ela está opaca, o que é exatamente o que eu queria, o que significa que essa é a resistência à sujeira do nosso jardim Essa é uma que podemos aumentá-la e, em seguida, temos a rugosidade da sujeira da sobreposição Lá vamos nós. Isso é o que eu estava procurando. E nossa rugosidade de sujeira de sobreposição, podemos basicamente controlar A única coisa é que, no momento, é basicamente zero, tudo ou nada. Ele não leva em consideração a rugosidade por trás disso, que se torna um problema porque temos diferentes tipos de suportes de rugosidade em todo o lugar. Então, em vez de fazer isso, talvez eu queira multiplicar isso com base em nosso mapa de rugosidade original Sei que isso pode parecer estranho, mas espero poder fazer com esse valor aqui, controlar as quantidades de rugosidade com base nas cores que usamos em primeiro lugar Então, com isso, quero dizer que agora tenho minha rugosidade geral da sujeira Se eu tornar isso monótono, ficará mais opaco aqui em comparação com algo mais brilhante, como você pode ver Veja, isso ainda é muito brilhante porque era brilhante em primeiro lugar Eu provavelmente iria muito longe se quisesse tornar isso monótono, e então isso seria completamente enfadonho e então isso seria completamente Essa é a ideia que eu tive. Agora, se eu prosseguir e me distanciar, e você puder imediatamente fazer com que pareça um ambiente de estilo pós-ecalíptico, definiremos nossa quantidade de sujeira de sobreposição Então, eu quero que isso seja bem sutil. Então, vou usar 0,5 talvez e depois nossa rugosidade de sujeira de sobreposição Vamos provavelmente por umas quatro ou talvez cinco. Ok, eu gosto disso. Está parecendo bom. Vamos deixar como está agora, entendeu? Então, estamos apenas adicionando um pouco de sujeira geral, e isso realmente adiciona algo parecido com um pouco mais de sujeira. É por isso que eu só queria tirar isso do caminho. Então demorou um pouco mais do que o esperado, mas vamos continuar. Se prosseguirmos e entrarmos no Substance Painter novamente. Então, este agora também está resolvido. Então, chegamos a essas peças aqui. Vamos dar uma olhada e ver o que precisamos mudar para isso. Ah, mas estamos um pouco acima do tempo. Então, vou prosseguir e continuarei com isso em nosso próximo capítulo. 39. 38 Balanço dos nossos materiais, parte 2: Ok, então vamos continuar equilibrando nossa folha de acabamento. Então, se sairmos e dermos uma olhada, acabamos fazendo toda a nossa sujeira, e agora vamos continuar com essas peças. A primeira coisa que noto é que está um pouco escuro demais e minha metalicidade aqui é um pouco forte Então, isso é algo em que vamos trabalhar. Agora, a escuridão é fácil. A metalicidade às vezes é um pouco irritante. E a razão para isso é porque um mapa metálico é sempre zero ou um, se você quiser que seja preciso, mas às vezes eu costumo me afastar da Ok, então temos nosso aço azul aqui, o que está causando alguns problemas porque está muito escuro, mas também estamos usando nosso aço azul aqui , onde é claro o suficiente. E isso é, vamos dar uma olhada do nosso ponto de vista. Sim, isso é algo que eu preciso consertar. O que vou fazer é seguir frente e duplicar meu aço azul Por aqui. E então, se entrarmos em nossa seleção de cores, laranja e rosa são as cores. Então, na verdade, sim, você sabe o que? Vamos nos livrar de tudo isso para que eu possa fazer, tipo, uma nova seleção. E isso significa que neste aço azul, Oh, isso não é um? Vamos tentar novamente. Vamos desligar o aço azul original. Não, isso é um, e esse é um. Lá vamos nós. Ok, então luz azul de aço. Vamos chamá-lo assim. Então, agora, neste aço azul, temos controle total sobre nossa cor extra, e podemos entrar aqui e deixar isso um pouco mais brilhante Agora, além disso, também tínhamos nossas peças metálicas extras, que são, acredito, alumínio, sim, aqui E para o alumínio, vou reduzir um pouco a rugosidade Eu defino minha cor base um pouco mais alta aqui. Então, espero que cancele o brilho metálico. Na pior das hipóteses, podemos simplesmente colocar nosso metal um pouco mais baixo Agora, não será tão preciso em termos de resposta do material, mas, de qualquer forma, estamos optando por uma aparência muito específica com esse ambiente. Portanto, não precisamos ser absolutamente precisos. Não é como se estivéssemos trabalhando em um jogo profissional de AA aqui. Estamos apenas criando algumas planilhas de sonhos. Então, podemos seguir em frente e salvar isso. Vamos reimportar e olhar primeiro à distância , porque essa é nossa visão principal, e todo o meu material de marketing será dessa visão. Eu, é claro, quero ter certeza de que correto a partir daqui. Eu vou fazer isso um pouco mais. Então, vamos entrar e, primeiro de tudo, vamos torná-lo um pouco menos azul e também ganhar um. Eu preciso desse. Aqui vamos nós. Menos azul e também um pouco mais claro por aqui. Em seguida, nossa metalicidade. Ok, agora, a rugosidade parece muito Sim. É um pouco estranho que minha aspereza seja tão Vamos dar uma olhada aqui. Se entrarmos em nossa aspereza. Ok, talvez se usarmos nosso metal, provavelmente deve ser como as sobreposições que acabamos de adicionar, que eu só preciso dar uma olhada e Eu vou fazer esse. Sim, aqui está a sobreposição. Talvez queiramos seguir em frente e também criar um material que simplesmente não tenha a camada de rugosidade necessária para basicamente eliminar esse equilíbrio Por enquanto, vamos exportar o que acabei de adicionar porque o tornei um pouco mais leve e depois equilibraremos os pedaços extras de rugosidade. Então, vamos reimportar isso. Então, sim, estamos tornando isso um pouco mais leve. Também aqui, estamos tornando-o um pouco mais leve para que seja muito mais fácil de ver do ponto de vista, agora tudo está muito mais fácil de ver agora tudo está muito mais fácil de Por aqui, tudo também é um pouco mais fácil de ver. Então, isso é muito bom. Então nós pegamos esse. Eu também não gosto muito dessa faixa que temos aqui porque agora é muito óbvia, porque só existe uma Então, se prosseguirmos e onde está nossa emissiva aqui, eu vou entrar e, mais uma vez, livrar do seu Alfa para que você tenha apenas um quadrado sobrando E eu provavelmente só quero adicionar um pouco mais de emissivo Aqui e talvez como outro aqui. E isso é exportação Det. E só podemos reimportar esse mapa aqui. Ok, então veja agora que temos um pouco mais de missiva, então isso já parece um pouco melhor Vamos ver. O que mais eu quero fazer? Eu quero tornar esses detalhes talvez um pouco mais claros. Então, vamos entrar em nosso aço. Então, sim, estamos basicamente pulando para frente e para trás aqui para fazer tudo funcionar Então, vamos ao nosso meio, quero dizer, não ao aço ou ao meio. E talvez também aumente um pouco mais minha aspereza mais Ok, então temos nosso aço ao lado dele. E para isso, eu só preciso verificar rapidamente . Oh, eu vejo aqui. Este é o aço, então você pode ver que é um aço muito escuro. Então, vamos entrar em nossa base de aço e aço, parâmetros básicos. A base de aço não tem valores extras. Nesse caso, só precisamos entrar aqui e ajustar a luminosidade e talvez diminuir um pouco a rugosidade Vamos experimentar isso. Vamos exportar. Ok, então isso já está parecendo melhor. De repente, esta está novamente, muito brilhante. Existe algum tipo de limite? Acho que há apenas um ponto em que basicamente muda de muito brilhante para Wi monótono devido à nossa aspereza muito brilhante para Wi monótono devido à nossa aspereza Agora, vou seguir em frente e tenho aqui meus esboços Vou apenas desligá-los e ver se consigo ter um pouco mais de controle como esse. Sim, vamos reimportar porque talvez meu arranhão esteja apenas adicionando aspereza nas cordas aqui meu arranhão esteja apenas adicionando aspereza nas cordas Ok, então isso já está um pouco melhor. Então, eu vou escolher algo assim e talvez fazer com que pareça um pouco mais monótono aqui Então, tornamos isso um pouco mais monótono. Então temos essas peças aqui. Vamos também dar uma olhada imediatamente neles, e tudo o que realmente me importa é que eu provavelmente queira torná-los um pouco mais leves ou adicionar um pouco mais de luz. Então, temos uma coleira de abelha. Vamos ver se podemos. Ah, nossa cor B realmente não faz nada. É uma cor G. Ah, sim, tudo bem. Esse é o único. Vamos ver. Então, é um pouco mais leve. FR Provavelmente adicionarei algumas luzes extras em cima disso. Sim, isso é provavelmente o que eu vou fazer. Vou pegar uma dessas luzes, girá-las assim e colocá-las bem baixas para 0,2 ou algo assim E então desligue suas sombras, diminua seu raio Isso é muito baixo, até 0,1. E então, basicamente, coloque essas luzes aqui para que, à distância, tudo fique um pouco melhor, como você pode ver. E quando fazemos isso, posso até ficar um pouco mais escura novamente com minha cor verde Por aqui. Ok. Então, nós fizemos isso. Vamos seguir em frente e continuar até a próxima. Nosso piso e nosso painel metálico. Nosso piso é muito bom, na verdade. Eu gosto muito disso. Super brilhante assim, talvez um pouquinho menos Então, vamos ao nosso mármore polido. E eu acredito que precisamos ir até nossa cor base aqui. Vamos abordar nossa aspereza. Vamos ver. Eu não sei onde isso está acontecendo. rugosidade. O refinamento de rugosidade realmente não faz muita coisa Vamos atenuar isso um pouco mais aqui. E também temos esse painel aqui, que provavelmente também é de aço ou não. No caminho, o piso de aço aqui. E para nosso piso de aço, podemos seguir em frente e podemos ir em perímetros básicos para aumentar a luminosidade e diminuir o valor da rugosidade Vamos lá e vamos experimentar isso. Veja, equilibrando isso, não demora muito. É como um pouco de idas e vindas. E é sempre como em ambientes próximos ao fim, você está indo e voltando com você está indo e voltando tanta frequência com, tipo, muitas coisas. Pode parecer um pouco confuso, mas há alguma estrutura nele Então, eu simplesmente gostei do meu chão. Sim, está muito bonito. E também esses painéis de metal, que agora também parecem muito bons. Como se não estivessem mais muito escuros. Talvez eu até queira fazê-los um pouco aqui, vamos torná-los um pouco mais brilhantes, mas também torná-los um pouco Então, a leveza meio que anula a metalicidade, que, por sua vez, traz um pouco de brilho, mas não traz aquela aparência realmente escura que você realmente escura Em seguida, aqui, temos essas peças. Honestamente, esse é bom. Honestamente, este também está bom. Acho que só precisamos brincar um pouco mais com nossa aspereza Eu não sei Eu quero manter isso tão chato Sim, eu provavelmente tenho, na verdade. Sim, eu provavelmente também quero manter essa leveza, porque, sim, parece bem próxima Então, vamos seguir em frente e fazer isso. Vou seguir em frente e talvez deixar minhas listras amarelas um pouco mais parecidas com um amarelo mais claro Aqui temos linhas amarelas, então vamos fazer isso, um pouco mais como um Sim, como um amarelo um pouco mais claro em vez de laranja. Então, nós os fizemos. Veja esses painéis laterais aqui. Acho que esses painéis laterais aqui quase não têm arranhões visíveis Como você pode ver um pouquinho, mas não é tanto quanto eu quero. Acho que isso é geral. Não é tanto quanto eu quero. Então entramos em nosso aço azul, e aqui temos nossas bordas. Vamos continuar e tornar essa cor espacial um pouco mais clara. E vamos ver se isso já funciona para trazer à tona alguns dos danos nas bordas que adicionamos, caso contrário, seria uma pena se não os usássemos Ok, então esses saem muito bem. Claro que, à distância, é um pouco mais difícil de ver. Mas, em geral, eles funcionam muito bem. Então, vou torná-los provavelmente um pouco mais leves aqui, só para realmente afastá-los. E isso é muito bom. Agora, aqui, temos esse aço escuro, que também está muito escuro na cena, entendeu? Além disso, a aspereza é um pouco confusa. Então, vamos seguir em frente e entrar em nosso aço escuro. E vou começar deixando isso um pouco mais claro E vamos examinar também nossa rugosidade e ver se podemos tornar essa rugosidade um Aqui. Vamos nos livrar da nossa variação de rugosidade. Sim, isso já deve melhorar um pouco, porque agora estamos adicionando a variação de rugosidade basicamente em nosso sombreador com essa Então, vamos ver se isso melhora as coisas. Ok, ainda está muito brilhante, então ainda precisamos seguir em frente e reduzir um pouco essa aspereza. então ainda precisamos seguir em frente e reduzir um pouco essa aspereza. Vamos tentar novamente. Ainda assim, provavelmente está muito brilhante por causa de todos os pequenos detalhes aqui. É muito provável que seja isso. Então, vamos dar uma olhada. Então, temos nossa sujeira de comer. Sim, isso é bom. De jeito nenhum, temos nossas vantagens. É isso mesmo. Apedreje-os. Acho que eles estão causando os problemas. Não percebi isso. E porto Ok, ok. Estamos chegando lá. Vou desligar a cor das minhas bordas. Oh, não, você sabe o que? Eu quero realmente ficar com ele. Hum, metalicidade é boa, então eu só quero atenuar minha aspereza, Lully, como eu acho que precisa ser quase simples, caso contrário, vou me livrar das minhas marcas se não conseguir fazer isso funcionar corretamente caso Porque, é claro, parte da rugosidade também vem da nossa sobreposição, então preciso ter isso em mente Lá vamos nós. Veja, e o resto vem das minhas sobreposições Isso deve ser muito bom. Esqueci adicionar cores de vértice a essas coisas Acabei de lembrar que preciso entrar aqui e selecioná-los rapidamente, mesclar a tela, aplicar cores e torná-las vermelhas. O mesmo vale para este, aplique cor. E então, é claro, vá em frente e dê meia volta. Lá vamos nós. E reaja rapidamente com isso. Sim, vamos continuar e brincar com tudo isso, e vamos finalizar lentamente nosso ambiente Vamos reinserir meus impostos porque não sei se já fiz isso. E agora eu quero entrar aqui e vou reinserir na minha janela principal. E faça isso. Ok. Então esse está funcionando. Isso também já está parecendo melhor aqui. Você pode ver que agora já está começando a se unir muito melhor, se você se lembrar do que tínhamos antes. Então, eu gosto muito disso. Acho que meus detalhes de rugosidade estão um pouco embaçados, então isso é algo que preciso corrigir O que mais nos resta aqui? Então, sim, o resto que nos resta realmente não importa, porque simplesmente não está muito incluído. Então, vamos em frente e vamos ver se consigo ir no meu triplanar 850. Acho que queremos comprar talvez, tipo, 700. Vamos torná-lo um pouco menor para que não fique tão embaçado É incrível que ainda usemos apenas um material. Você pode simplesmente criar várias instâncias disso para equilibrar as coisas, mas isso é muito bom. É só para mim que tudo ficou muito mais sombrio? Isso é estranho. Isso é muito estranho. Oh, é porque, mais uma vez , há um bug estranho que eu não consigo mais mover Talvez se eu alternar entre tempo real e desligado, sim, esse é um problema muito estranho. Isso acontece quando eu salvo meu material ou salvo minha produção. Eu me pergunto, existe alguma maneira? Ah, e agora está funcionando. Ok. É justo. Então, isso é basicamente mexer com nossas cores e tudo Estranho. Vamos ver. Então, nossas cores escuras aqui estão muito escuras agora, então vamos definir uma cor de abelha. Muito mais brilhante, o que provavelmente também será, não, é o trabalho de Bill Kant para eles Então, eles estão bem escuros agora. Mamãe. Honestamente, eles se sentem ainda mais sombrios do que Sim, eles se sentem ainda Eu não sei se eu só quero ir em frente e acender minha luz e torná-la, tipo, um pouco menos. Veja, será muito óbvio que há uma luz lá? Não, acho que não será muito óbvio. Então, vamos pegar essa e usá-la também aqui. Ok, então fizemos essas coisas. Isso é muito bom. Então, sim, temos isso bem equilibrado. Tudo parece muito bom. Vamos definir nossa resolução de tela para 200 para que eu possa realmente ver a resolução total que eu queria. Ok, vamos nos livrar desse cara. Eu não preciso mais disso. Não se preocupe com os reflexos cintilantes Isso é algo que podemos corrigir um pouco mais tarde. Na maioria das vezes, isso ocorre porque o lúmen ainda é muito novo E se você tem essas reflexões cintilantes realmente fortes, uma maneira que descobri de corrigi-las é entrando nas reflexões e configurando-as de lúmen para, por exemplo, espaço na tela ou até mesmo para, por exemplo, espaço na tela ou Pode não parecer tão bom, mas geralmente resolve o problema. Mas voltaremos a isso um pouco mais tarde. Por enquanto, isso realmente não importa muito. O que eu quero fazer agora é dar uma olhada e acho que vou começar a trabalhar no Basky no meu próximo capítulo, porque de resto, está tudo bem Eu também quero talvez tornar essas luzes um pouco menos fortes. Então, vamos fazer 0,05. Porque eles parecem um pouco intensos demais, abra 05 aqui. Além disso, essa luz aqui, vamos fazer 0,3 talvez também para diminuir o tom. Ok, então em nosso próximo capítulo, vamos seguir em frente e trabalharemos no céu B, que terá um planeta. Depois disso, prosseguiremos e faremos um pouco mais de equilíbrio e também trabalharemos em nossa iluminação para deixar nossa cena um pouco mais próxima disso Não vamos fazer exatamente isso porque somos muito limitados com nossas texturas e tudo mais para obter a aparência exata, mas queremos ir em frente e tentar chegar bem perto dela Então, vamos continuar com isso no próximo capítulo. 40. 39 Refinando nosso ambiente parte 1: Ok, então o que vamos fazer nos próximos capítulos será basicamente como polir exemplo, veremos os recursos do Asmxar um pouco mais tarde, mas, por enquanto, eles praticamente serão aprimorados Então, vou começar e quero mostrar a vocês duas técnicas sobre como arte como um céu, como um planeta. Agora, a técnica mais básica, que envolve coisas gratuitas, é ir em frente e encontrar algumas imagens online. Como se eu tivesse essa imagem de algumas estrelas aqui. Que eu baixei de um site livre de direitos autorais, e eu tenho uma imagem desta Terra aqui. Então essa é uma maneira de seguir em frente e ver aqui que as estrelas são, na verdade, feitas da Terra. É uma maneira de seguir em frente e criar imagens. Então, vou mostrar essa técnica, mas também vou mostrar uma técnica sobre como obter um efeito mais realista. No entanto, esse efeito envolve alguns recursos pagos. Então, vamos seguir em frente e usar texturas. E basta criar uma pasta chamada BG, como plano de fundo. E eu não considero isso como texturas que adicionamos ao nosso ambiente porque elas são, elas são como o exterior. Há um limite. Então, quando você tiver isso, tudo o que você precisa fazer, e é a coisa mais fácil, vá em frente e crie como um avião, e vamos girá-lo 90 graus E para este avião, basicamente queremos ir em frente e aumentá-lo um pouco. aqui, e devemos ser capazes de ir e, vamos criar um material como esse. Basta criar o material e chamar isso de BG. E aqui, ele adicionará automaticamente essa textura. A única coisa que preciso fazer é clicar com o botão direito do mouse e converter para perímetro e chamar essa textura, e depois adicionar uma constante Então, há um comentário, constante, definido como um para nossa rugosidade. Oh, espere. Na verdade, posso usar nosso simples sim, não, não, espere. Não posso usar meu navio de texto simples porque esse realmente não tem isso aplicado. Então, quando você aplica esse material, você pode ver que basicamente entendeu isso e meio que quer escalar isso corretamente aqui. E então é literalmente apenas uma questão de colocar isso do lado de fora. E você pode querer dar a isso um pouco de, tipo, uma rotação. Mas o problema com isso é que é muito limitado a, tipo, uma localização e rotação específicas. Tipo, eu não posso simplesmente seguir em frente e continuar girando isso e tudo Agora, outra coisa é que aqui, parece que temos alguns problemas com, tipo, nossa luz. Então, da maneira como podemos basicamente resolver isso, se você tiver esses problemas, primeiro de tudo, eu só quero ver se consigo dar a isso, tipo, uma posição interessante. Vamos tentar algo assim. Então, outra maneira fazer isso é, antes de tudo, diminuir a iluminação e desligar as sombras projetadas E então, se você descer até os canais de iluminação, poderá desligá-los. Portanto, isso não deve mais ser afetado por nenhuma luz. Acho estranho que ainda esteja, provavelmente está apenas usando minha clarabóia, algo que acredito que não consigo desligar Então isso é um pouco chato. Mas, basicamente, o que eu quero mostrar é que se você usar seu material, você também pode usar essa textura para adicionar basicamente emissivo Então, se você multiplicar, e quiser ir em frente e adicionar provavelmente duas multiplicações. Um deles. Oh, não, espere, só um. Multiplique com um perímetro de escala que chamamos de força missiva Um artista usa a cor da sua carta e talvez a defina como 0,1, você pode dar a ela um pouco de brilho, que na verdade parece muito realista porque a Terra está no espaço sideral Tem todas essas estrelas, então haveria um pouco de brilho saindo delas. Agora, agora, provavelmente é como a clarabóia aqui, entende? Então, aqui, sem a clarabóia, funcionaria muito bem assim Você pode ver que você pode simplesmente conseguir algo muito bom. Mas com a clarabóia, é um pouco mais irritante Então, o que vou fazer é começar a ampliar isso um pouco e dar a ele um local um pouco mais interessante, algo assim Então, uma coisa que podemos fazer é seguir em frente e entrar em nosso material Adicione outra constante, defina como zero e artista ao nosso especular Então, basicamente removemos qualquer especular que temos, o que, esperançosamente, garantirá que todas as reflexões desapareçam Eu tento fazer isso com nossa aspereza, mas às vezes você está aqui, Às vezes, você só precisa pressionar um pouco mais. Agora você pode ver que funciona muito bem. Você pode prosseguir e, se quiser, criar a instância do material e pronto. Terra e aplique isso para que você possa abri-la e definir a força perdida, talvez para gostar daqui C0c. Então, há um pouco de brilho, 0,05 Isso só lhe dará aquele pequeno brilho agradável. E então, basicamente, o que você pode fazer. Então, isso é ótimo para um ângulo. Basicamente , o que você pode fazer é seguir em frente e duplicar isso e talvez colocá-lo mais ou menos aqui E então duplique sua Terra e chame isso de estrelas Ok, estrelas no instante quadrado porque eu já tenho um táxi chamado estrelas E então tudo que eu vou precisar fazer é inserir minhas estrelas aqui. E agora você pode imaginar que tudo o que precisaremos fazer é seguir em frente e duplicar isso aqui E então, do ângulo da minha câmera, veremos como um campo estelar junto com nossa Terra desse jeito. Só que não tenho certeza sobre meu elevador, mas não sei se há uma boa maneira de chegar aqui. Não há realmente uma boa maneira de nos livrarmos disso de maneira adequada. Então, simplesmente estará lá. Então, talvez o que possamos fazer é deixar a parte externa usando o cubo um pouco mais bonita Sim, isso é algo que eu posso descobrir um pouco mais tarde. Mas de qualquer forma, assim, você pode ver, então você tem a Terra, você tem o céu e tudo mais, e você ainda pode mover sua câmera um pouco, sem realmente notar muita coisa. Agora, na verdade, eu estava planejando usar um planeta Tweety e um camarote, mas eu realmente gosto da aparência disso, então eu não acho que seja necessário, e isso realmente não agregaria nenhum valor para vocês, de qualquer forma, porque seria algo que eu estou baixando do mercado Unreal Então, acho que vou realmente usá-lo assim. Então, vou seguir em frente e vou fazer um pouco mais de polimento Em primeiro lugar, ok, então nossa porcentagem de tela já está em 200, então isso é bom. Na verdade, sim, vamos ver se podemos entrar aqui e ver se eu posso, tipo, criar um E se eu fizer com que pareça um cubo preto Eu me pergunto como isso parece. Pode parecer completamente quente ou pode realmente parecer surpreendentemente bom. Caso contrário, o que faremos é dar esse cubo uma cor genérica, apenas algo para basicamente torná-lo um pouco mais bonito Então, primeiro de tudo, certifique-se não estender isso além do nosso elevador, pois isso perderia a noção de por que estamos fazendo isso. Além disso, certifique-se de que você não esteja exatamente assim, recortando-o Aqui vamos nós. Vamos tentar algo assim. Então, se prosseguirmos e usarmos nosso mestre de avião aqui, vamos ver se é isso. Ok, então nosso mestre de jogo está nos dando reflexões. Agora, a propósito, só para ver se é bastante irônico, vamos ver se podemos realmente usar nossas estrelas Ok, é quase estranho o quão bem isso funciona. Isso foi apenas um palpite. Foi literalmente apenas uma suposição se isso funcionaria. Oh, desculpe, eu amo esse tipo de coisa. Tipo, estamos basicamente fingindo. Tipo, vai ser muito difícil até mesmo ver. Então, eu estou totalmente bem com isso. Vamos ver se quando eu me movo, tipo, para frente , sim, você pode ver um pouquinho, mas vou tentar contornar isso. Ok, isso é incrível. Eu gosto disso. Então, isso é muito bom. Agora, nós corrigimos isso, eu acho. Vamos em frente e vamos dar uma olhada rápida e ver. Sim, eu gostaria muito que eu pudesse pegar um pouco mais do meu elevador aqui. Não sei, ou queremos agir como se eu gostasse de ter uma coisa lateral como essa Talvez dê um pouco mais do meu teto também. Eu realmente não posso fazer isso, provavelmente. Talvez vamos voltar um pouco. Então, eu estou apenas brincando, basicamente. Sim, vamos fazer isso. Agora, eu quero ter um pouco do meu teto aqui. Mas é irritante porque eu realmente não consigo pegar meu teto sem ir muito longe. Mas se eu for muito longe, simplesmente não parecerá tão interessante. Vamos. Vamos fazer isso. Ok, a primeira coisa que vejo é no meu elevador. Eu só quero tornar esse detalhe um pouco maior. Então, vamos continuar e dizer: Ah, certifique-se de adicionar esses bits à sua janela principal. Vamos para o nosso elevador. Ok, sim, eu coloquei assim. Então, o que vou fazer é provavelmente selecionar algo como este e selecionar algo como este e seguida, excluir todo o resto primeiro. E, basicamente, vou ampliar esse. Aqui vamos nós. Eu me sinto assim, parece um pouco pequeno demais, e eu realmente não gosto disso. Então, agora podemos seguir em frente e tentar outro espaço de objetos espelhados aqui. Vamos fazer os eixos que obtivermos primeiro, porque precisamos tê-los em ambos os X de qualquer maneira E agora vamos reiniciar um pivô e fazer outro espelho novamente, desta vez no vamos ver Zaxs no Aqui vamos nós. Então, nós temos essas coisas. Seleção de exportação de arquivo. E eu vou seguir em frente, e este é o poço do elevador aqui . Vamos ver se isso funciona. Se isso parecer um pouco melhor. Veja, a maior parte disso é polimento. Se você só queria saber como criar folhas de acabamento, agora podemos dizer que, muito antes disso, você já poderia ter interrompido o trabalho Mas eu estou basicamente brincando com essas coisas aqui. Eu posso ver. Então, isso está realmente causando um problema. Por aqui, a escala está incorreta. Vê? Provavelmente é porque usei minha escala para este É por isso que parecia um pouco esmagado. Eu já estava pensando que, apesar de ter aumentado a escala, parecia um pouco estranho Aqui, veja, sim, isso parece um pouco melhor. Então nós pegamos esse. Eu vou então, bem, primeiro de tudo, nós precisamos, é claro, aqui, refazer essas formas aqui. Vamos mover as coisas de volta. Apenas faça com que funcione. Vamos ver, vamos mover isso aqui. Ok, então isso já bloqueia tudo. E então eu provavelmente vou seguir em frente e vou selecionar a coisa toda aqui. E vou criar rapidamente mais uma vez, como uma nova janela de visualização que tem nossa câmera selecionada para que eu possa, pelo menos, entrar aqui corretamente e, tipo, mover isso um pouco com cuidado Vamos fazer algo assim Sim, algo assim parece muito bom. E então talvez, tipo, coloque minha terra um pouco mais perto desse jeito. Lá vamos nós. Então, sim, tudo bem se optarmos por algo assim. Ok, então a próxima coisa que vamos fazer é ir em frente e brincar um pouco mais com minha iluminação. E depois de fazermos isso, trabalharemos na minha gradação de cores, e nossa gradação de cores, na verdade, produzirá uma grande quantidade de detalhes Primeiro de tudo, acenda essa luz aqui, por que ela é amarelada É por causa da nossa clarabóia? Muito provavelmente. Isso é o que tende a ser. Sim, porque isso é branco. Portanto, é mais provável que nossa clarabóia esteja apenas me dando um leve tom amarelo Então, vamos entrar na minha clarabóia. Da última vez, como eu já fiz um protótipo rápido desse tipo antes de iniciar este tutorial, certifique-se de que tudo funcionou A clarabóia, basicamente, não era tão forte. Não teve um efeito tão grande em nosso meio ambiente. Ok, então sim, agora a clarabóia também começa a não ter um efeito tão grande Além disso, a propósito, lembro-me de que não temos nossos campos distantes de malha ativados. Eu me lembro de ter visto isso. Se entrarmos na renderização e rolarmos para baixo , de jeito nenhum, eles serão ativados Ok. Sim. Isso é estranho porque eu estava olhando para minha clarabóia e não sinto amém. Por algum motivo, ela simplesmente não se aplica, mas talvez não esteja se aplicando porque o lúmen meio que assume o controle, então é mais provável que seja Então, ok, então temos uma base muito boa. Vamos começar com minha gradação de cores, e depois vamos continuar com isso Primeiro de tudo, vamos ver. Então, tudo isso está bem. Por enquanto, nossas reflexões também estão boas. Sim, eu não sou muito exigente com a maioria dessas coisas. Essa oclusão do embot, tudo realmente não importa aqui ou vê que não funciona mais, então não precisamos fazer nada Então, acho que vamos começar com nossa cor verde. Embora também possa ser bom adicionar um pouquinho de grão ao arsine Arsene é definitivamente um pouco mais sombrio, mas isso é algo com o qual também podemos trabalhar Se você quiser adicionar um pouco de grãos, não sei como ficará, mas vamos usar nosso jateador de grãos aqui E você pode configurar isso. E então quando você configura sua intensidade, aqui, você pode dar uma aparência um pouco granulada. Você pode piorar muito , se quiser. Mas vou definir isso como muito baixo, talvez 0,05, só para dar um pouco dessa imprecisão Depois de fazer isso, acho que o que vou fazer agora é começar com minha gradação de cores Então, para isso, vamos começar. Primeiro de tudo, precisamos ter uma captura de tela A propósito, também posso ver que meu copo não está mais funcionando corretamente, então é algo que também precisamos consertar. Vamos definir o sensor de tela para 200 e, em seguida, você deseja criar uma captura de tela de alta resolução Agora, apenas um aviso no UnwelEngine cinco, esse recurso ainda tem muitos bugs, ainda mais do que no UnreelEngint quatro, quero dizer, então eu nunca costumo ultrapassar dois no meu multiplicador porque nove em cada dez vezes multiplicador porque nove esse recurso ainda tem muitos bugs, ainda mais do que no UnreelEngint quatro, quero dizer, então eu nunca costumo ultrapassar dois no meu multiplicador porque nove em cada dez vezes o Unreal Engine até trava então. E confie em mim, eu tenho um PC poderoso. Então, tudo isso pode estar travando porque meu PC não é poderoso o suficiente para ser um tolo ainda. Tipo, eu deveria ser capaz de ir até seis, e ainda assim deveria funcionar totalmente bem. Então, vamos fazer uma captura de tela em duas e, em seguida, você pode clicar rapidamente aqui Você pode encontrar essas capturas de tela na sua pasta salva. Então, na pasta do Unreal Engine e, em seguida, se você acessar as capturas de tela salvas E aqui, agora você pode encontrar uma captura de tela em alta resolução do seu ambiente, que, por algum motivo, parece muito embaçada Ah, sim, isso está embaçado. Isso é interessante. É por causa do nosso ator de câmera? Eu tenho alguma coisa ligada que está causando alguma profundidade de campo, talvez? Configurações de foco, vamos desativar? Isso funciona? Não sei se isso funciona. Bem, vamos tentar fazer outra captura de tela e ver se isso faz alguma coisa Então, antes que funcione um pouquinho, mas sim, ainda há alguns borrões, mas tudo bem, não importa Estou ficando muito distraído novamente. Então, vamos seguir em frente e descobrir os desfoques um pouco mais tarde Por enquanto, vamos salvar a cena. E agora o que você quer fazer é abrir essa imagem no Photoshop Então, vamos usar algo que é chamado de tabela Color Lookup, também conhecida como ut. Se você seguir em frente e precisar ir, bem, eu a tenho aqui, é claro, neste projeto. Mas se você quiser criar um Lute, o que você precisa fazer é ir ao Google e digitar o Unreal Engine Lute, por exemplo, ou a tabela Color Lookup, e então você terá essa página de documentação sempre no topo Se você rolar para baixo, você quer seguir em frente e pegar essa textura, então você quer clicar nela, clicar com direito do mouse e pressionar Vs. E é basicamente essa textura, que eu também incluí para vocês. Então, essa textura é uma informação de cor. Quando você a arrasta, é barra interessante aqui, e você pode ver que essa barra usa várias cores RGB Agora, o que você pode fazer é colocá-lo em algum lugar aqui embaixo. Então, todas essas cores RGB contêm informações de cores E o que temos agora são cores neutras, o que significa que nada muda. No entanto, se formos mudanças em nossa imagem, e essas são mudanças globais, então são coisas como brilho, contraste, correção de cores, todo esse tipo de coisa, esses dados também serão incluídos aqui E então o que podemos fazer é inserir isso em realidade, e as mesmas mudanças de cor que criamos aqui também serão incluídas em nossa cena em tempo real, e você verá como funciona. Então, o que eu gosto de fazer é acessar minha imagem, e essa é outra técnica que aprendi recentemente se quiser fazer uma gradação de cores muito rápida Se você quiser fazer uma gradação de cores muito profunda e detalhada, recomendo usar o DaVinci Resolve, que é um programa gratuito que também é usado pela No entanto, eu só quero criar algo muito rapidamente para poder clicar na minha camada de imagem e depois filtrar. E então eu só quero ir em frente e pressionar um filtro Camera Raw aqui. E isso abrirá uma janela para mim que tem várias exposições visuais diferentes e tudo mais. Agora lembre-se, apenas mudanças globais. Se você pintar em uma cor, isso não funcionará, é claro, porque assim que você move a câmera, nada muda. Então eu posso entrar aqui. Eu posso ter isso na minha outra tela, e eu posso simplesmente ir em frente e começar brincando com isso. Então, vamos com o básico. Vamos ver. Aqui, podemos torná-lo, talvez um pouco mais frio ou dar uma tonalidade Então, sim, você pode brincar com isso. Na verdade, não vou mudar muito essa cor. Eu quero ir em frente e vamos aumentar um pouco minha exposição. Vamos deixar minhas sombras um pouco mais escuras. Talvez vamos brincar um pouco mais com meu contraste e também me dar um pouco mais de destaques. Aqui, estou basicamente deixando minha cena um pouco mais leve. Você pode ver aqui. Vamos ver. Então, a textura e tudo mais e a clareza não funcionam, o Dehaze também não funciona vibração funciona. A vibração funciona. Eu não sei se eu quero, tipo, hum, sim, é um pouco complicado comprar algo interessante Além disso, a curva, na verdade, a curva também, muitas vezes até gosto mais da curva do que da minha exposição. Então, vamos recuar um pouco e, primeiro de tudo, brincar com minha curva. Eu esqueci disso. Porque com a curva, o que eu posso fazer é basicamente clicar e adicionar alguns pontos com base no meu gradiente. Eles o atualizaram. Não estou acostumado isso. Sim, na verdade, você sabe o que? Eu realmente não gosto disso porque a curva não funciona mais da maneira que estou acostumada e é um pouco mais irritante Nesse caso, isso não importa. Vamos em frente e você só quer basicamente obter a imagem que você gosta. Sim, vamos, não vamos dar muito contraste, dar um pouco mais de sombras, um pouco mais de exposição Mm, definitivamente está faltando alguma coisa. Os detalhes não funcionam. Misturador de cores. O misturador de cores funciona. Então, talvez possamos encontrar aqui algo que torne tudo um pouco mais interessante. Então, vamos ver em nossa tonalidade, sim, acho que somos principalmente como o azul e o roxo se quisermos, tipo, mudar a cor geral Então, digamos que você queira, tipo, mudar a cor azul geral para, tipo, um tom diferente. Na verdade, podemos fazer isso aqui, até esse extremo, e funcionará. Mas eu só estou tentando descobrir o que eu realmente quero. Sim, vamos escolher, tipo, um tom mais azulado Veja, meus aquas realmente não fazem muita coisa. Meus magentas. Sim, então é realmente como nos roxos onde todas as cores estão. Vamos escolher algo assim Você ainda tem gradação de cores, se quiser. Por exemplo, você pode definir a cor da sombra, que é sempre muito sensível aqui, então eu não vou fazer isso. Eu vou fazer isso em uma roda. Mas sim, você pode fazer gradação geral de cores também aqui. Óptica, eu não me importo, geometria, eu não me importo com efeitos. Eu não me importo. Às vezes, a calibração também funciona um pouco quando você pode dar uma tonalidade às sombras E você pode fazer as cores primárias. Você pode, por exemplo, tornar todas as cores azuis um pouco mais saturadas. O mesmo acontece com as cores vermelhas, você pode dar mais ou menos saturação. Então, vamos dizer algo assim. Ainda não estou muito feliz com isso, mas acho que para a gradação de cores, é um bom começo, exceto pelo meu planeta aqui, mas podemos trabalhar com isso Então, basicamente, quando você está feliz com isso, o que você pode fazer é seguir em frente e pressionar OK. Você pode ver o que tínhamos antes e o que tínhamos depois. Oh, desculpe, junte isso, depois filtre e pressione Ok. Lá vamos nós. Então, precisamos mesclar isso. Normalmente, ele o adiciona a essa camada, mas acabei de atualizar o Photoshop e agora ele não funciona mais Então, o que eu quero fazer é seguir em frente e selecionar exatamente minha pequena forma aqui. E então tudo que eu preciso fazer é, primeiro de tudo , ir em frente e salvar nossa cena. Então, se entrarmos no arquivo e salvarmos, eu só quero salvar isso como PSD e chamar isso de Lut underscore Ok. E então a inteligência é selecionada, vá para a imagem e copie e, em seguida, faça o arquivo em um salvamento como cópia E desta vez, muito importante, salve-o como PNG. Eu também o chamo de Lute 01. Você precisa tê-lo como PNG, maioria das vezes, porque esse é o único que tem, exemplo, a faixa de cores correta para leitura Agora, dentro do UnweleEngine, se formos até nossas texturas, podemos criar uma nova pasta que chamaremos Lute. Nessa pasta, se você inserir seu Lut 01 aqui, uma coisa importante é clicar duas vezes nela e se você inserir seu Lut 01 aqui, , em seguida, o que você quer fazer é seguir em frente e definir seu grupo de texturas aqui para a tabela de pesquisa de Se você não fizer isso, não funcionará. Então, quando você tiver feito isso, tudo o que você precisa fazer é acessar seus efeitos posteriores. Role para baixo até Misk e aqui você terá um espaço para o alaúde e, assim que arrastá-lo para dentro, poderá ver que o alaúde Agora, não é exatamente o mesmo, mas geralmente é bem próximo. Na verdade, vou definir isso um pouco menos para provavelmente 0,6. Eu também quero ir em frente e entrar na minha Terra e diminuir um pouco essa intensidade. Oh, parece que esse é muito escuro, então talvez queiramos brincar um pouco mais com nossa textura real. Oh, desculpe, essa não é a textura. Essa é a textura. Sim, aqui, então é bem leve. E acho que se eu diminuir meu brilho, não acho que seja Bill. Ah, sim, funciona um pouco. 0.2, mas tira minhas estrelas, o que pode não ser muito bom. Então, eu ainda vou brincar um pouco com isso. Em qualquer caso. Então, agora temos essa gradação de cores aqui, e eu ainda não estou feliz com isso Então, ainda há um monte de coisas que eu quero resolver. As reflexões são, definitivamente, um grande problema. Então, isso é algo que vamos corrigir. E vou terminar consertando isso. Mas antes de tudo, vamos em frente e vamos ver. Então, nosso Bloom, na verdade, nosso Bloom configurá-lo para um já está bom. Vou continuar porque temos essa bela luz volumétrica essa bela luz volumétrica aqui. Eu quero capturar isso. Então, para isso, provavelmente irei aos efeitos visuais e tentarei mais uma vez criar uma altura exponencial quatro e ver se isso funciona Então, se continuarmos e ativarmos o número quatro volumétrico, vamos reduzir nossa densidade, e definitivamente precisamos definir nossa distância de corte também em cerca de 100 ou algo parecido, para que não inclua nosso céu, e talvez eu precise mover meu céu um pouco para trás Então, defina a distância de corte para cerca de 100, ou talvez até menos, talvez como 50. Não deve incluir o céu, mas ainda devemos ter essa névoa que temos aqui E é um pouco, eu preciso ajustar minha distância volumétrica para talvez 1.000 Isso é um pouco chato. Então, basicamente, precisamos encontrar o equilíbrio. Então, vou dar minha volumétrica para uma leve cor laranja E o mais irritante aqui é que preciso encontrar um equilíbrio entre meu quatro volumétrico e entre minha altura exponencial quatro entre minha altura exponencial Então, se eu seguir em frente e também der isso um pouco de núcleo amarelo, posso ir até aqui e definir minha densidade. Oh, isso é muito azul. Hmm. Talvez eu precise colocar isso em um amarelo muito mais forte. Pode ser azul devido à nossa gradação de cores. Aqui vamos nós. Então, estamos avançando ainda mais. E agora eu quero ir em frente e vamos aumentar um pouco a densidade do meu garfo Mas minha opacidade máxima. Ok, isso não funciona. Então precisamos seguir em frente. Sim, veja, é muito chato fazer isso direito, para ser honesto Porque com o volume e o volume de altura, você tem dois tipos diferentes de escala Além disso, sua dispersão estática de luz é basicamente o quanto suas luzes amplificarão sua Então, se você definir isso como ponto zero, isso não parece fazer muita coisa. Vamos resumir isso a um. Sim, isso vai ser um pouco complicado Então, por favor, tenha paciência comigo. Eu só quero dar uma neblina geral, e é isso que eu basicamente vou escolher Normalmente, o que eu também faria é usar talvez algumas luzes volumétricas que comprei no mercado irreal Mas como é um tutorial, eu realmente não vou fazer isso. O que faremos é seguir em frente e definir isso para provavelmente 0,01 em nossa densidade de garfos Se você deixar a cor do garfo um pouco mais escura, isso também melhorará a dela, isso também melhorará a dela para que você possa ter ainda mais controle sobre Vamos fazer algo assim. E agora chegamos a um ponto em que o ambiente parece bom. Definitivamente, ainda não estou feliz com isso. Tipo, eu ainda preciso adicionar algumas mudanças. Mas essas são tantas idas e vindas e pequenas mudanças que posso levar uma hora até chegar a algo de que gosto. Então, o que vou fazer é que, no próximo capítulo, vamos seguir em frente e basicamente passaremos um lapso de tempo e eu narrarei sobre isso, e contarei a vocês, tudo o que estou fazendo para basicamente adicionar pequenas mudanças a esse ambiente e realmente melhorá-lo, e espero que também fique um pouco mais perto do que temos Então, vamos mergulhar nesse capítulo , porque agora você pode ver que há uma diferença muito grande entre os dois. Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 41. 40 Refinando nosso ambiente Parte 2 — timelapse: Ok, então eu comecei um rápido lapso de tempo. E isso será apenas um polimento geral. Vou ficar pulando entre muitas coisas diferentes aqui só para ver o que funciona melhor exemplo, aqui, estou tentando brincar com o vidro, mas percebo que é principalmente meu ambiente que está fazendo com que o vidro não pareça tão bonito. Então, o que eu realmente vou fazer nos próximos minutos é voltar para o HT HR. Sim, chama-se HR Haven, mas o site é polyhaven.com Eu te mostrei antes e, basicamente, vou baixar vários mapas de RH diferentes e ver o que funciona melhor. E isso é basicamente o que vou fazer com isso. Então, sim, vou seguir em frente e vou rapidamente até o ponto que acabei de encontrar alguns mapas interessantes. Vamos lá, e eu acabei de importá-los para o Unreal. E agora estou apenas arrastando-os para ver qual funciona melhor E acho que acabo optando por um mapa chamado studio Underscore small underscore 08, porque eu gosto muito desse mapa se girássemos um se girássemos Isso só me deu uma pequena quantidade de escuridão assim que eu ajustei minha escala de intensidade um pouco mais baixa. Então, eu estou basicamente ajustando todas as configurações. E isso é basicamente o que você vai me ver fazendo aqui. É sempre um pouco complicado porque há tantas pequenas coisas que eu quero mudar muito rapidamente E se eu precisar ir em frente e precisar explicar cada coisa, algo que demore cerca de meia hora levará imediatamente 2 horas apenas para algumas pequenas mudanças. E é aí que entra esse lapso de tempo. Então, aqui, eu estou apenas brincando com a cor da luz, e acabo configurando minhas luzes para tom um pouco mais quente E Feres, você também costuma me ver brincando com configurações que, na verdade, não fazem nada, mas esse é o objetivo delas: ver se fazem alguma coisa Então, aqui, você pode ver que estou apenas brincando com o AF e vou torná-lo um pouco mais branco em vez de laranja só porque sim, me senti um pouco melhor. E agora vou entrar nos meus pós-efeitos e dar a eles uma gradação global de cores, como brincar com a gama e o contraste das minhas sombras e apenas Estou fazendo isso em cima de uma gradação de cores, só para ver se tudo funciona bem Agora, aqui, vou seguir em frente e posso ver que não parece muito bom como fazemos transição do branco para algo escuro. Então, estou simplesmente dando a essa peça inferior as cores verdes para que ela use as cores escuras do vértice E aqui você pode ver a diferença. Então, na verdade, faz uma grande diferença. Aí está, viu? Então , parece que a transição é muito melhor e um pouco mais lógica. Quanto ao resto, também estou apenas brincando com minhas luzes, diminuindo-as para adicionar um pouco de contraste no centro, para que seus olhos não sejam realmente atraídos por aquela área até o final E aqui, a mesma coisa. Estou apenas diminuindo o tom das minhas luzes porque elas são todas um pouco fortes demais. Eu só queria ter tudo um pouco claro demais. Então, agora eu vou apenas equilibrar isso. Com esses, estou basicamente relaxando e vendo se consigo brincar com a cor Mas no final, eu acabo simplesmente não fazendo nada. Eu apenas ajustei um pouco menos laranja e também diminuo a intensidade novamente, só para ver se tudo funciona. E aqui, mais uma vez, estou apenas brincando com minhas configurações No momento, estou apenas brincando com minhas configurações de sujeira, e o que vou fazer é aumentar um pouco o ladrilho para ajustá-lo bem, enviei para 5.000, mas quis dizer 1.200, para que o ladrilho fique um pouco menor E como você pode ver aqui, isso funciona um pouco melhor. Brinque um pouco mais com sua sujeira. Não faça com que seja muito intenso, porque então não parecerá lógico porque é um laboratório, então precisa ser, um ambiente bastante estéril Mas é claro, eu quero adicionar, tipo, um pouco de sujeira só para torná-lo mais interessante. E eu também estou no meu grunch. Estou apenas adicionando um pouco mais de contraste para tornar a sujeira um pouco nítida sempre que a tivermos Assim. E então eu, mais uma vez, volto e faço um pouco de equilíbrio Então, você pode ver, como eu pulando para frente e para trás como um louco Então, aqui, eu geralmente estou brincando. Muitas vezes, mesmo que eu ache que algo está bem, ainda gosto de brincar com isso só para ver se encontro algo que seja realmente melhor. Então, se ele apenas o encontrar por coincidência, então é ótimo. Por aqui, o que vou fazer é deixar esses consoles centrais um pouco mais escuros Porque em nossa referência, também é um pouco mais escuro. Então, isso adicionará uma boa divisão entre a parte superior e inferior e, em seguida, os consoles centrais, porque são mais escuros, eles meio que se destacam um pouco mais Então, eu basicamente vou pintá-los para ficarem escuros, não tão escuros, é claro, vá em frente e, tipo, diminua a intensidade deles. Mas então o que você pode ver é que quando eu reimporto isso, aí está, veja, então está um pouco mais escuro, e agora é só uma questão de equilibrar isso Por aqui. E então você lentamente obterá, veja, uma divisão muito boa. Apenas pequenos ajustes como esses. Muitas vezes, eles realmente criam o ambiente, apenas fazendo pequenas coisas como essas. E especialmente com esse ambiente, porque só temos uma textura para trabalhar, que na verdade é uma coisa muito drástica se trabalhar, pois você só tem uma textura É algo com o qual só precisamos brincar um pouco mais para conseguir algo de que gostemos. E eu também, é claro, darei minha opinião sobre o Outro, que virá depois de dois vídeos, eu acredito. Então, depois desse vídeo, criaremos nossa caixa. E depois disso, o tutorial está pronto. E então eu também vou te dar minha opinião sobre o uso de folhas de acabamento e coisas assim Aqui, estou apenas duplicando meu material de acabamento e basicamente diminuindo minha sujeira para deixar o chão muito mais limpo porque senti que não dei a resposta correta Então, deixá-lo mais limpo e depois arrastá-lo para dentro, ele vai imediatamente aqui, nos dar, tipo, um bom piso, e na verdade não usamos mais texturas para isso porque estamos apenas usando uma instância material É só uma mudança simples. Então, tudo o que estamos fazendo é adicionar um pouco mais de casaco à nossa cena. Aqui, veja, é um pouco mais limpo que funciona um pouco melhor, e eu, em geral, gosto disso. E quanto ao resto, o que estou fazendo agora é brincar com minha câmera, e estou apenas tentando colocar algumas mensagens de texto e tudo mais aqui. Então, vou usar o Photoshop, exatamente os mesmos arquivos que usamos antes para nosso texto E estou apenas adicionando alguns textos extras que vi na minha referência, que é como o Setor 78. E tudo bem, eu tentei te mostrar, mas, é claro, nem sempre penso em quão rápido estou realmente acelerando isso Mas sim, estou apenas adicionando um texto extra que posso adicionar na porta. E para o resto do outro texto, também vamos realmente usar isso. E a maneira de fazer isso é, primeiro de tudo, aqui, encontrar seu arquivo de texto e depois recarregá-lo Basta clicar com o botão direito do mouse e pressionar recarregar e, em seguida, arrastá-lo novamente e, em seguida, você poderá adicioná-lo aqui e exportá-lo E então o que vamos fazer no Maya é simplesmente criar alguns aviões, e esses aviões terão o texto neles. Então, aqui você pode ver que eu adiciono minha folha de recorte e, basicamente, recorto meu texto assim Aí está. Extraia os rostos. Agora, essas partes de texto, podemos simplesmente importá-las como modelos e, em seguida, tudo o que realmente precisamos fazer é colocá-las. E o que eu também vou fazer mais tarde é mudar a cor para uma cor escura, e a maneira de fazer isso é simplesmente usar cores de vértice Então, basicamente, vamos dar a eles uma cor azul de vértice Não estou fazendo isso agora, mas esteja preparado para que façamos isso. No momento, estou apenas exportando todos eles individualmente para uma nomenclatura muito fácil de lembrar Depois disso, vamos colocá-los, definir as cores dos vértices para azul e, em seguida, alterar um pouco a cor em nosso material para garantir que seja, tipo, mais escuro E então está pronto, praticamente. Então, isso já é tudo para este. Então, aqui, sim, parece que você está brincando um pouco. Atribuindo minha mensagem No começo, atribuí minha folha de recorte, mas depois esqueci que, é claro, temos um material de texto específico, então tive que reatribuí-lo novamente E outra coisa que eu esqueci é reimportar minha textura real Então, aqui você pode me ver confuso sobre por que não vejo meu texto? É porque eu simplesmente esqueci de reimportar também minha textura, mas descobri isso logo Então, estou apenas fazendo uma verificação rápida e percebo isso depois de um tempo. Oh, não, espere. Já estou aplicando minhas cores verticais aqui. Mas sim, estou basicamente depurando. Então, é um pouco bobagem que eu tenha esquecido disso. Mas isso realmente não importa. Na realidade, isso parece longo, mas, na realidade, levou apenas um ou dois minutos de depuração Então, agora espero que neste momento, sim, e aí vamos nós. Eu percebi. Então, vamos lá. E agora eu só preciso ir em frente e ampliar isso, colocar no centro. E depois desse ponto, você pode seguir em frente e continuar duplicando esse plano específico, e então você pode simplesmente substituir a malha por uma diferente e simplesmente dar ela uma boa localização e continuar fazendo isso Onde quiser, basta colocar o texto. E depois disso, o que vamos fazer é substituir a cor como eu disse antes. aqui, estou apenas tentando seguir minha referência, mas não vou exagerar exemplo, eu só preciso ter um texto genérico aqui para que pareça menos uma folha de corte, porque é para isso que o texto também serve, para fazer com que as coisas pareçam mais exclusivas quando temos decalques de texto como esses, em comparação com apenas cores simples Aqui você pode me ver agora apenas duplicando meus materiais para que não alteremos acidentalmente a cor branca E então é só uma questão de atribuir uma cor de vértice correta, e eu escolhi o azul e, claro, atribuí a Agora, aqui, o que você pode me ver fazendo é que, na verdade, estou substituindo a cor do vértice aqui por azul dentro das minhas configurações de importação Então, se você colocar isso em branco, poderá configurá-los para azul e, em seguida, evitar a necessidade de ir para o mundo real ou entrar em maio fazendo tudo Então é isso que você me vê fazendo aqui, e então eu só preciso ir em frente e atribuir meu material correto. Então você pode me ver primeiro tentando fazer isso no texto original, mas depois percebi que tinha um que tinha que ser branco. Agora você pode me ver atribuindo novo material a todo esse texto, e então ele instantaneamente fica azul ou fica escuro, e então podemos simplesmente brincar sem cores E lá vamos nós. Para descansar, vou selecionar todos esses planos e desligar as sombras projetadas porque elas estão estampadas na parede Eu não quero projetar acidentalmente minhas sombras ou algo parecido E agora, para descansar, em geral, estou brincando com algumas luzes, e aqui, o que eu percebo é que eu realmente queria ver meu teto, porque teria sido uma pena se passássemos todo esse tempo criando essas partes superiores e que nunca pudéssemos vê-las Então, o que estou fazendo aqui é basicamente me afastar do meu conceito, e estou apenas selecionando tudo aqui e basicamente movendo-o para baixo E como estou movendo-a para baixo, não temos mais lugar para nossa tela. Como eu disse, queria criar uma tela parecida com a reprodução de um vídeo. Então, não temos mais lugar para isso, mas isso não é problema. Se você quiser saber como fazer isso, basta acessar o YouTube e digitar Unreel Engine five ou Unreal engine four, como reproduzir um vídeo E então você também pode saber como fazer isso. Portanto, é uma coisa muito fácil de fazer. É como uma configuração rápida, basicamente. Então, aqui, você pode me ver basicamente movendo isso para baixo. E estou tentando movê-lo aproximadamente no mesmo nível para que possamos ver nosso teto da nossa vista principal. E é isso que eu quero ver, para que eu possa ver, um pouco das luzes, um pouco do teto, e isso já parece muito melhor Agora, aqui, estou novamente, com pequenas mudanças, brincando um pouco com minhas luzes, talvez tornando-as um pouco mais intensas ou um pouco menos. Quanto ao resto, no meu efeito de postagem, o que fiz aqui foi definir meu método do lúmen para a corrida de velocidade para me livrar da cintilação Agora, se você não vê nada acontecendo, o que você pode tentar fazer é entrar nas configurações e depois nas configurações do seu projeto, eu acredito. E então, se você começar a renderizar, poderá ativar o suporte à corrida de taxas de hardware E assim que você ligá-lo, ele também poderá usar corridas de taxas. Mas muitas vezes você nem precisa fazer isso. Agora aqui, novamente, um pequeno equilíbrio. Estou apenas me equilibrando e aumentando meu dano na borda para que você possa vê-lo um pouco melhor, coisas assim E agora estamos lentamente chegando ao fim. Então, cerca de mais um minuto, e então estamos praticamente terminando com isso. Então, nesse momento, esqueci tudo o que fiz além disso Sim, apenas balanceamento geral de materiais, eu acho. Não é nada muito interessante, honestamente. Então, eu estou apenas olhando em volta, talvez mudando um pouco a intensidade dessas luzes, só para escurecer um pouco mais escurecer um E talvez tornar esses painéis um pouco mais leves para que possamos vê-los um pouco melhor. Sim, então tudo está lentamente se encaixando assim. E uma vez que terminamos nossas caixas, elas realmente acrescentam muito Então, uma vez que fizemos isso, tudo realmente se encaixou muito rapidamente, e acabamos com um ambiente muito bom para algo que é tão otimizado. Se você quiser, você também pode otimizar a geometria, e então você seria capaz de obter quase exatamente a mesma aparência ao ter um ambiente móvel, praticamente aqui, eu estava tentando, tipo, pintar alguns vidros, mas não gostei, então acabo apenas removendo-os. E isso é tudo. Então, sim. Vamos continuar com o próximo capítulo, onde teremos um cochilo sobre como estamos criando nossas caixas que colocaremos em primeiro plano. 42. 41. Criando nossa jaula Parte 1: timelapse: Eu, eu e um 43. 42 Criando nossa caixa Parte 2 e tutorial adicional: OK. Então, a maior parte do polimento já está pronta, e eu também criei minha caixa Agora, como você pode ver, a razão pela qual eu já importei a caixa aqui, junto com eu de propósito, foi como uma pasta temporária. Isso é simplesmente para que eu possa ter certeza de que tudo está correto porque é difícil mudar isso depois de colocá-lo em nossa folha de acabamento Então, basta testá-lo, certifique-se de que está correto. E quando está correto, o que você quer fazer é que existem duas maneiras. Podemos fazer isso manualmente ou podemos fazer isso ou podemos tentar isso no Painter E eu digo dois porque às vezes pode ser um pouco mais complicado de fazer Mas eu ouço isso. Então, isso é como uma textura muito básica. Isso não é problema. Agora, se prosseguirmos e abrirmos nossa folha de acabamento no Painter, o que podemos fazer é importar as texturas que acabamos Então, se eu simplesmente navegar até ele na minha outra tela enquanto ele estiver carregando. Então, sim, você pode ver que temos esses textos aqui. Então, o que vou tentar agora é tentar adicionar uma pasta porque, na verdade, nunca fiz zine painter Eu normalmente faço isso no Photoshop. Mas a razão pela qual eu quero fazer isso no Painter desta vez é porque estamos empacotando tudo especificamente em nossa máscara, em nossa máscara de R&B, e isso torna um pouco mais chato fazer É por isso que estou experimentando aqui. Então, estou apenas criando uma pasta chamada caixote e quero criar aqui uma camada de preenchimento simples que também chamarei de caixa Agora, se eu for para Importar recursos, vamos tentar importar. Aqui, basta selecionar tudo o que está definido como textura. Importe nossa cor base metálica normal e rugosidade. Esses são os únicos que precisamos e basta importá-los para este projeto aqui. Agora que fizemos isso, o que vamos fazer é seguir em frente e aplicar nossa cor base. Não precisamos da nossa altura. Precisamos arrastar nossa rugosidade, metálica, nossa normalidade, e para descansar não precisamos de mais nada, creio eu, desse tipo OK. Agora temos essa textura estranha aqui. E então, o que eu basicamente quero fazer é ir em frente e usar meu UvnWP e definir isso como nenhum, que basicamente significa que não se E então eu quero definir isso para 0,25, eu acredito. Oh, espere, isso é grande, claro. Eu preciso ir quatro. Lá vamos nós. Quatro. Branco? Um, dois, três, quatro. Sim, porque essa textura é de 512 por 512, mas nós a temos em um plano de 96 por 40 96, então deve ser quatro E então o que você pode fazer é basicamente brincar com seu offset Poço de ponto zero, 0,38. 0,37. Ok, então esse é um deslocamento interessante, 0,375. E então esse provavelmente precisa ir embora. A 0,375. Sim, aqui. Este é menos -0,375, e isso basicamente deve colocá-lo Então esse é o objetivo geral para colocá-lo neste bloco aqui. E como temos nossa rugosidade de cor básica , metálica e normal, você pode ver que ele simplesmente colocará todos os nossos mapas de uma só vez neste E é exatamente isso que queremos. Feito isso, também podemos verificar novamente com, tipo, essa camada aqui. Vê? Perfeito. OK. Então , feito isso, podemos seguir em frente e fazer uma exportação normal, como sempre. Então, salve e vá lá, tudo bem e depois exporte as texturas, e vamos exportar isso Agora, o que precisamos fazer é seguir em frente e ajustar nossos UVs aqui e , antes que eu esqueça, tela de malha aplica cores e apenas aplica uma cor de vértice vermelha a Agora vou atribuir meu trimset. Não sei se está tudo bem, então foi atualizado. E então, se eu apenas selecionar isso.TH é nossa textura aqui E se prosseguirmos e selecionarmos tudo, acesse nosso kit de ferramentas UV Eu posso ir para Transform e se eu definir meu pivô aqui, ele deve ser reduzido assim E então, se eu colocar minha escala aqui, oh, Deus. Então você precisa escalar até quatro, então 0,5. E então aperte este botão aqui. Ok, 0,25, eu acredito. Vamos tentar isso de novo. Então, 0,25. Lá vamos nós. E então ele deve se alinhar perfeitamente com o material que temos aqui, porque o estamos colocando exatamente na mesma escala desta É por isso que é útil ter isso sempre em um canto e não tê-lo, flutuando no centro, porque então você precisaria alinhá-lo com a mão, e isso pode ser uma dor Então, se agora der uma olhada rápida Ok, talvez este não seja o melhor lugar para olhar, mas eu posso ver pela sujeira que está alinhado corretamente, sim. É como nosso mapa normal, sim, você não pode vê-lo aqui. Então, se agora pudéssemos salvar nossa cena e exportar nossa caixa 01 para cá, podemos ir em frente e entrar aqui, e tudo o que precisaremos fazer é aqui que temos nossa caixa Vamos pressionar reimportar, reinicializar o FBX. E então o que eu quero fazer é adicionar nossa folha de acabamento normal 01. Salve isso. Entre aqui e pressione o botão de reversão, que é a seta em nossos materiais E então, tudo o que precisamos fazer é acessar nossa folha de corte e reimportar esta também E espero que tudo isso funcione corretamente. Perfeito. OK. E há caixotes. Então, vamos dar uma olhada. Temos uma árvore aqui e outra vista aqui. Então, tudo o que precisamos fazer agora é apenas aros. Vamos duplicar isso. E vou usar a visão da minha câmera porque, é claro, temos uma visão um pouco diferente. Sim, vamos fazer por aqui, viu? acrescenta um pouco, ter apenas algumas caixas aleatórias aqui Então, eu posso simplesmente ir em frente e desligar minha rotação. E aqui, eu vou, tipo, colocá-los bem aqui e depois colocar outro no topo e dar de novo, como uma pequena rotação Vamos garantir que ele não se solte nem nada. Lá vamos nós. E talvez também tenha outra caixa, como se estivesse aqui Eu acho que isso seria bom. Talvez dê um pequeno ângulo. Você sabe o que? Acho que na verdade poderia usar outra caixa em cima Eu sei. Sim, lá vamos nós. Isso funciona. Ok, então temos nossos caixotes aqui, então isso também parece muito bom E, se você quiser fazer mudanças muito pequenas na cor geral. Então, digamos que gostamos do que torna isso um pouco mais claro Você pode fazer isso aqui porque pode entrar em sua caixa, atribuir uma seleção de cores e, em seguida, escolher essa cor Então você tem sua caixa e pode, por exemplo, adicionar um Oh, nem precisamos fazer a seleção de cores porque podemos simplesmente adicionar um, não um filtro, adicionar um nível aqui E então, em seus níveis, se você disser que isso é luminosidade, verá que pode tornar tudo um pouco mais leve E como adicionamos os níveis somente em nossa cor base, isso só deve aparecer em nossa cor base. À direita, clique e reimporte. E aqui vamos nós. Então agora está um pouco mais leve. Ok, perfeito. Então, isso é um problema, o que significa que todo o nosso trabalho de modificação e texturização E também é mais ou menos assim que vou deixar de lado o esmalte, exceto pelo fato de que esqueci de atribuir um aqui Eu só preciso entrar e definir isso como texto preto. E eu esqueci de simplesmente, vamos lá . Mova-o um pouco para frente. Vamos fazer o mesmo aqui, texto preto. Assim. E isso é tudo. Sim, é só isso. Esse também está funcionando. Esse está funcionando. Ok, perfeito. Então, isso é tudo para esse ambiente. E sim, espero que você tenha gostado do curso tutorial. Então, para recapitular o que analisamos, as principais coisas que você examinou foram, obviamente, criar um bloqueio e fazer uma modelagem modular Mas o foco principal deste curso foi criar folhas de acabamento e como desembrulhá-las com UV E quanto ao resto da modelagem, fizemos toda a modelagem, embora tenhamos feito isso rapidamente E também, sim, falamos sobre como, tipo, fazer todo o planejamento seu ambiente e de suas folhas de acabamento para garantir que você não esqueça nada e não perca nenhum espaço extra Agora, eu estava planejando mais tarde, tipo, também, uma tela, mas não tenho mais espaço porque abaixei meu teto. Então, realmente não vale mais a pena para mim. Se você quiser ter uma tela aqui ou aqui e quiser até mesmo ter um arquivo de vídeo nela, tudo o que você precisa fazer é acessar o YouTube e digitar reproduzindo arquivos de vídeo no motor real, e então você poderá seguir dez tutoriais diferentes Portanto, não é realmente algo que seja realmente importante para isso. E sim, claro, eu recomendaria, brinque com isso. Agora, o que eu pensei sobre isso? Ah, sim, nós fizemos, é claro, iluminação. O que eu pensei sobre isso é que criar folhas de acabamento é muito legal Você também pode economizar um pouco de tempo fazendo isso. Mas o que fizemos com apenas uma folha de acabamento para todo o nosso ambiente, estamos realmente exagerando, e você pode ver que a qualidade sofre um pouco Embora normalmente, por exemplo, usemos várias folhas de acabamento, podemos definitivamente aumentar um pouco mais a qualidade e colocá-la um pouco mais nessa direção Mas para apenas uma única textura que usamos aqui, devo dizer que essa é uma aparência muito boa. Se você pensar bem, tudo isso é uma textura, um mapa normal, uma cor base e um mapa especial. E quanto ao resto, é como um pouco de iluminação e apenas uma modelagem básica com pesos normais, nem mesmo um cozimento com alto teor de poliéster ou baixo teor de poliéster Portanto, é ótimo se você quiser fazer uma concepção rápida, obter alguns ambientes muito rapidamente ou, é claro, se você cria ambientes para, por exemplo, jogos de realidade virtual ou para dispositivos móveis em realmente precisa fazer muita otimização Se você estiver trabalhando em jogos AAA, usará folhas de acabamento, mas geralmente são para detalhes específicos Você não usaria folhas de acabamento para coisas como essas janelas muito grandes ou essas áreas brancas muito grandes ou as áreas cinzentas ou o piso ou Na maioria das vezes, você simplesmente usaria material dilatável porque pode lidar com as despesas E você pode inserir um pouco mais de detalhes. Ok, eu vou parar de falar agora. Espero que você goste deste curso tutorial. Se você fez isso, por favor, deixe uma boa avaliação que realmente me ajude. E se você tiver algum problema, vá em frente e entre em contato comigo ou no ArtStation, Fl nos Ou o que você pode fazer é ter nosso próprio canal de discórdia, onde você também pode simplesmente se juntar à nossa comunidade Atualmente, temos cerca de 600 pessoas e estamos crescendo. E sim, você pode simplesmente conversar com as pessoas e também pode obter ajuda direta de mim. Então, espero ver você na próxima vez em nosso próximo tutorial, seja ele qual for.