Criando ambientes internos para jogos no Unreal Engine 5

1. Trailer de introdução: Meu nome é Emil Llegas. Sou artista sênior do Tri Environment e serei seu instrutor neste curso Neste curso massivo, ensinarei tudo o que você precisa saber sobre como criar ambientes internos pequenos e grandes para jogos. E esses fluxos de trabalho também podem ser aplicados a ambientes externos e à criação geral de ativos Agora, este curso cobrirá um grande número de tópicos, mas os maiores tópicos são os seguintes. Um, criar ambientes internos usando ativos estruturais modulares e exclusivos, segundo, criar ativos de uma forma muito rápida e eficiente. Três, fazendo simulações de coágulos usando o designer Marvelous. Quatro, criando texturas processuais, cinco, criando materiais avançados no Unreal Engine five que retratam tudo, desde poeira e sujeira processuais, controle de pintura de vértices e controle geral de sujeira pintura de vértices Seis, criando vários tipos de folhagem de Ivy, sete, fazendo iluminação avançada e pós-efeitos no Unreal Engine, oito, fazendo simulações de gravidade no Maya e nove fazendo arte de níveis no Maya e nove fazendo arte de níveis Agora, além disso, haverá muito mais conteúdo nisso. Muitos fluxos de trabalho pequenos, técnicas inteligentes, mas também algumas técnicas extras maiores que simplesmente não valem a pena mencionar neste pequeno trailer A conclusão geral deste curso é que, no final, você terá o conhecimento de como criar exatamente o que vê aqui e poderá aplicar esse conhecimento a praticamente qualquer tipo de ambiente Como quero ter certeza de que você possa acompanhar cada etapa, assegurei-me de que quase todo o ambiente fosse gravado em tempo real e totalmente narrado Haverá apenas alguns pequenos lapsos de tempo, mas são simplesmente para funções muito repetitivas Com um total de quase 45 horas de conteúdo de vídeo, tenho certeza de que, ao final deste curso, você precisará saber como criar praticamente qualquer tipo de ambiente interno. Além disso, esses fluxos de trabalho também costumam ser usados para tudo, desde ambientes externos até criação de ácido e muito mais Este curso virá com legendas geradas externamente em inglês, chinês, russo e espanhol Espero que você goste deste curso e espero que ele tenha um impacto positivo em sua vida. 2. 01 - Revise nossa referência e planejamento: Ok, bem-vindos a todos ao primeiro capítulo deste curso. Este capítulo será apenas um capítulo de conversa rápida. Será sobre o que realmente vamos fazer, como vamos fazer isso e todo esse tipo de coisa. Então, normalmente, o que eu gosto de fazer é sempre seguir em frente e fazer o planejamento em tempo real. No entanto, um ambiente como esse é simplesmente tão grande que eu realmente não posso fazer isso porque o planejamento por si só já levou algumas horas para colocar tudo em ordem. Então, em vez disso, eu já tenho todas as minhas referências ou, bem, todas as referências até agora. Então, eu tenho alguma referência de ambiente, alguma referência de material e alguma referência de adereço. E eu já fiz uma lista detalhada aqui de todos os ativos que vamos criar. Então, o que vamos fazer? Eu não posso te mostrar exatamente porque o que vamos fazer vai ser um pouco inventado. O que eu quero fazer é basicamente criar um shopping abandonado que foi convertido em uma biblioteca. Então, o que quero dizer com isso é que costumava ser um shopping, depois foi convertido em uma biblioteca e depois foi abandonado. Então, o legal disso é que podemos fazer, claro, um pouco de, tipo, The Last of Us. Estilo, como o que você pode ver aqui. Eu tenho um monte de imagens de Last of us, e podemos combinar isso com, tipo, muita bagunça e tudo mais, desde livros, estantes e Mas também porque uma biblioteca tem, tipo, menos itens que precisamos realmente criar em comparação com , por exemplo, um shopping, um shopping pode ter centenas e centenas de adereços Já para uma biblioteca, todas essas mesas, todos esses livros e tudo mais, eles são muito bons para preencher o espaço. Mas, em seguida, isso também ocorre porque eu só queria ter ambientes internos mais simples e ainda ter alguns ambientes que fossem como lojas Então, eu já tenho uma ideia muito boa do bloqueio. Não se preocupe com isso. Agora, se primeiro olharmos para o último de nós, eu gosto muito de olhar isso ou de usar isso como base, especialmente porque temos esse círculo semirredondo aqui E acho que isso pode nos dar muitas formas de aparência muito interessante. Agora, trabalhar com áreas redondas em um ambiente é muito chato, mas gosto de ver isso como um desafio, porque você também aprenderá muito com isso Então, sim, quanto ao resto, não vamos apenas copiar isso, é claro , mas vamos tentar obter aproximadamente o mesmo design em certas áreas. E quanto ao resto aqui, eu também tenho algumas fotos extras que eu gosto bastante, como a iluminação e a biblioteca. aqui, era como se estivesse olhando as lojas e tudo mais. Então, vamos criar algumas vitrines. Sim, em geral, aqui, eu gosto bastante desse tipo de coisa. Acabei de receber um monte de imagens aleatórias aqui. Agora, essas imagens estão cheias de raios aqui, como você pode ver, e como você pode ver na biblioteca, parece muito cheia, mas não há muitos adereços Então, por exemplo, se dermos uma olhada aqui, você pode ver, tipo, algumas mesas, você pode ver, é claro, é claro, algumas peças estruturais como pilares e tudo aqui, eu só comprei isso por causa das entradas de, tipo, lojas, só para saber como fazer isso mesmo acontece com esta, como algumas entradas, basicamente usaremos algo assim na maioria de nossas entradas para mantê-la simples e agradável Mas, novamente, isso é algo que está no bloqueio que examinaremos Então, eu vou folhear isso muito rapidamente. Aqui, como você pode ver, a maioria delas é só para olhar, tipo, as estantes de livros e eu gosto bastante dessas mesas e desse tipo de coisa Então é mais ou menos isso. Examinaremos isso com muito mais detalhes posteriormente. Agora, como eu disse antes, antes de passarmos para o resto da referência, eu tenho uma lista aqui. Essa é a nossa lista de ativos. Então, isso é algo que eu normalmente faria em tempo real, mas, nesse caso, tive que planejar tanto que era mais fácil fazer isso ou fazer de antemão Então, isso é dividido em algumas partes. Temos os ativos estruturais, temos os adereços, temos a folhagem, temos os materiais e, em seguida, temos os ativos adicionais Como você pode ver, isso pode parecer bastante avassalador, e não me interpretem mal. É muito trabalhoso. Então, esse será um curso bem grande, mas eu ainda tento reduzi-lo ao mínimo Portanto, as peças estruturadas não são nada de especial. Peças que, no mínimo, precisaríamos criar um ambiente como você pode ver aqui Existem coisas como paredes modulares. Existem coisas como pilares, peças de piso, grades, o teto real e tudo mais, e, claro, vitrines genéricas, que basicamente significa fachadas de lojas que podemos usar rapidamente várias vezes sem realmente E temos vitrines exclusivas, que serão muito específicas, como, por exemplo, aqui temos Então, também teremos algumas fachadas de lojas que são muito exclusivas e muito específicas E para nós, temos apenas o piso térreo. Em nossos adereços, temos escadas rolantes, placas de livrarias, painéis publicitários, luzes de teto, cadeiras e diferentes tipos de conjuntos Também vamos trabalhar com torneira, então teremos cadeiras e mesas cobertas com torneira, como se estivessem guardadas e esse tipo de coisa E, claro, temos nossas estantes e nossos livros reais Assim, você pode ver muitos clusters. Mas para os clusters, é claro, não precisamos realmente criar nossos adereços porque já temos esses adereços Só precisamos colocá-los em orientações específicas. Portanto, não é tanto quanto você imagina. E em termos de adereços, tenho algumas imagens, mas é claro que talvez eu precise obter mais imagens mais tarde de apenas uma simples escada rolante, como algumas estantes de livros, alguns tipos diferentes de cadeiras para ver qual delas vamos usar Acho que vou escolher dois tipos diferentes de cadeiras. Aqui, mais algumas estantes de livros, dessas grades que podemos usar na frente de nossa loja para, às vezes, fechá-la, se não quisermos que o jogador entre Mais escadas rolantes, mais mesas e coisas assim. Por aqui, ainda mais. Então, esse é o tipo de coisa que eu tenho e também alguns Eu acho que esses também serão bons. Na verdade, acho que não os adicionei, então talvez não devesse haver um anúncio BnLC Então, sim, acabamos de ter um monte de coisas aqui. Agora, a seguir, temos nossa folhagem. Nossa folhagem será muito simples e, na maioria das vezes, usaremos o último de nós como nossa referência. E, felizmente, para esse ambiente, é quase apenas iv. Portanto, nossa folhagem criará vários tipos diferentes de hera que podemos usar basicamente para decorar nosso ambiente Então, sim, nada muito especial. E então temos nossos materiais, para os quais eu basicamente olhei todas essas imagens e decidi quantos tipos diferentes de materiais precisamos criar. Portanto, é um pouco, mas a maioria dos materiais é bastante simplista, então eles não demorarão muito para serem criados dentro do Substance Designer E, finalmente, temos nossos ativos adicionais. Este é um pouco especial, então os ativos adicionais são basicamente ativos que criarei durante um lapso de tempo ou que obtive do mercado irreal A razão para isso é porque eu simplesmente não consigo criar todos os ativos que seriam necessários em um ambiente interno adequado. Em tempo real para um tutorial, porque então o tutorial teria simplesmente 100 ou 200 horas de duração. Isso simplesmente não é possível porque muitas vezes, os ambientes internos têm muitos ativos. Eles podem ter centenas e centenas de ativos. É por isso que, especialmente para esse tipo de ambiente, você tem uma equipe inteira de provavelmente sim, algumas pessoas, talvez cinco a dez pessoas que estão realmente trabalhando em um único ambiente enquanto eu tento fazer isso individualmente enquanto ensino como fazer isso. Então, esses itens adicionais, você pode considerar quase como bônus. Então, os cochilos de tempo serão um bônus. E tudo o que recebi do mercado serão apenas itens de mesa, recepções, itens escritório, restaurantes, todo esse tipo de coisa Será apenas um bônus de minha parte fazer o possível para colocar esse tipo de ativo para basicamente acabar nosso ambiente e torná-lo ainda mais bonito Então, essa é uma visão geral aqui, como você pode ver em nossa lista de ativos. E como você pode ver aqui, eu também tenho esses materiais. Então, temos uma boa madeira polida. Temos alguns azulejos, um pouco de teto, pouco de carpete, um pouco de gesso, todo esse tipo de coisa que temos aqui, e também algumas coisas como o musgo que podemos sustentar por trás de nossa hera e por trás de nossa E é basicamente isso para nossa referência e nossa lista de ativos. Agora, a aparência é que seremos os primeiros nos próximos capítulos, começando criando nosso bloqueio Depois de criarmos nosso bloqueio, criaremos nossos materiais depois disso E então vamos nos concentrar primeiro em apenas finalizar todos os nossos elementos estruturais Elementos estruturais são coisas como paredes, pilares, tetos, todo esse tipo Então, a coisa mais importante que precisamos é realmente criar esse ambiente e dar uma olhada nele. E depois disso, o que faremos é, sim, finalizá-lo. Vou continuar e usar técnicas especiais e sombreadores especiais dentro do UnwelEngine para minimizar a quantidade de ativos que precisamos desembrulhar minimizar a quantidade de ativos que precisamos desembrulhar Então, eu quero unir todos os nossos ativos de parede e todos os nossos ativos de pilares para ir em nossos ativos de parede e todos os nossos ativos de pilares frente e realmente desembrulhá-los, ou bem, eles terão uma abertura básica, mas usarão mas usarão triplanar ou mapeamento do espaço mundial, que basicamente significa que ele não usará suas coordenadas UV, mas usará coordenadas calculadas automaticamente Falaremos sobre isso um pouco mais tarde. Então isso é algo que eu queria escrever para fazer. E uma vez feito isso, o que faremos é seguir em frente e começar a focar em nossos adereços Nossa escada rolante provavelmente será a mais difícil As malas serão fáceis e provavelmente será muito chato criar nossa cadeira por causa do formato, mas é só isso Agora, uma coisa que você deve ter em mente é que quase todos esses ativos são conhecidos como ativos completos e não ativos de heróis. Isso significa que, nesses ativos, mostrarei as técnicas como criar rapidamente vários tipos diferentes de ativos e apenas para realmente fazer com que seu ambiente geral tenha uma boa aparência. No entanto, por não serem seus ativos, não parecerão absolutamente perfeitos de perto. Então, eles terão um monte de coisas boas aqui, mas nós, por exemplo, não vamos continuar cozinhando com alto teor de poliéster ou baixo teor de poliéster para tudo e todo esse tipo de Usaremos principalmente valores normais ponderados. Isso é muito normal de se fazer. Isso é algo que está sendo feito em praticamente todos os jogos, como Last of Us e tudo o que está relacionado a muitos desses ativos, como: Ok, então eles estão armazenados ou, na verdade , não, provavelmente não estão. Eles apenas usam valores normais ponderados e esse tipo de coisa para basicamente economizar muito tempo Você também pode ver isso aqui. Então, você pode ver que a qualidade não é das mais incríveis, mas como você está vendo um ambiente inteiro, basicamente tudo se conecta e se transforma em algo que parece muito bom. Então, sim, isso é algo que eu também vou te ensinar e que é muito importante saber quando você trabalha na indústria de jogos. E acho que é só isso. Então, vou parar de falar agora neste capítulo. Vamos seguir em frente e mergulhar direto no próximo capítulo e, em seguida, começaremos criando nosso bloqueio E uma vez que tenhamos feito isso, você terá uma ideia muito melhor de como criar tudo porque, como eu disse antes, eu vou criar praticamente metade das coisas que vamos criar. Tenho uma boa ideia do que vamos criar, mas basicamente será tentativa e erro. É por isso que eu não posso simplesmente explicar para você como: Ah, sim, é exatamente assim que vamos criar esse ambiente. Vamos continuar com próximo capítulo, onde criaremos nosso bloqueio para que você tenha uma ideia muito melhor de como tudo será montado 3. 02 Criando nosso blockout, parte 1: Ok, então, a primeira coisa que vamos fazer é criar um novo projeto Unreel, e eu vou usar o UnreeLegen five para isso, porque tenho feito isso praticamente todos feito isso Espero que em breve o Unreellegend five seja lançado. No momento da gravação, ele ainda está na versão beta. Beta Beta. Sim. Mas espero que em breve se torne normal usar o UnreeLegen Além disso, a iluminação é muito melhor em Unreelgent Então, dê um nome a ele. Vou chamar isso de ambiente interior. Nunca gosto de usar nomes muito longos porque há um limite na quantidade de caracteres que você pode ter na localização do projeto combinada com o nome. Então, sempre tente ser curto e também duas vezes aqui, como você pode ver, eu já tenho uma localização muito longa. Então, tente talvez manter a localização também curta. Acho que seria muito legal se optássemos por um personagem em terceira pessoa aqui , só para que possamos realmente andar pelo ambiente e garantir que toda a escala esteja correta E quanto ao resto, tudo isso pode permanecer no padrão, máxima qualidade, e então podemos prosseguir e pressionar. De jeito nenhum, Dex, é assim que começamos o conteúdo. A única razão pela qual eu quero fazer conteúdo inicial é porque ele tem um material de vidro Então, vou seguir em frente e pressionar Criar. Isso criará o ambiente para. Então, o que vamos fazer primeiro é definir a escala. Isso é muito importante para esse ambiente. Agora, esse ambiente é bem grande. Portanto, não é como o interior de uma casa em seu teto provavelmente teria no máximo 2,5 metros se você tiver um teto alto e talvez 2 metros, se tiver um teto baixo, esse não é o caso. Como você provavelmente conhece aqui. Se você observar as toupeiras, o tamanho desses tetos tamanho das portas e Então, queremos dar a mesma sensação aqui. Assim, você pode ver se uma pessoa média tem cerca de 1 metro e 80, isso tem facilmente três a 4 metros de altura ou algo parecido. Então, vamos apenas brincar com o que parece melhor, basicamente. Então, vamos lá, como você pode ver, aqui está nosso jogador. Se você quiser, pode apertar play, e então você pode ver que podemos simplesmente andar por aqui. Eu espero que você saiba o básico do irreal. Você definitivamente precisa dele se quiser acompanhar este tutorial. Caso contrário, é claro, assista como uma rápida introdução à Toyo Mas vamos montar nosso projeto. Vou começar acessando meu navegador de conteúdo. A propósito, iFMan Content browser, você pode começar com um navegador de conteúdo como este Basta pressionar Cachorro no layout ou Cachorro no layout e, em seguida, você colocará seu navegador de conteúdo nesse layout. Então, vamos criar uma nova pasta em nosso conteúdo, e vamos chamar isso de ambiente interior. E essa pasta conterá basicamente todos os nossos ativos e texturas pessoais e tudo mais Então, clicamos com o botão direito do mouse na pasta. Ativos, clique com o botão direito na pasta. Textos. Clique com o botão direito na pasta e salva. O que mais precisamos? Materiais. Vamos deixar isso assim agora. Então, temos algumas pastas básicas aqui. Agora, a próxima coisa que vou fazer é criar um nível totalmente novo, e vou torná-lo um nível padrão simples. Gosto bastante porque o nível padrão já tem alguma iluminação básica para que eu possa ver o que estou fazendo. Agora, aqui, eu posso praticamente deixar tudo aqui , exceto o chão. Vamos deletar isso. Os jogadores começam. Sim, vamos mantê-lo também porque queremos continuar e usá-lo mais tarde. E a primeira coisa que vou fazer é acessar arquivo e salvar meu nível atual e depois salvá-lo. E isso já se tornará mais tarde em nosso nível final. Então, ambiente interior. É assim que vou chamá-lo aqui . Então, agora fizemos isso. Uma última coisa que eu gosto de fazer é acessar as configurações e configurações do projeto. E se você acessar seus mapas e modos, poderá definir seu projeto padrão. Portanto, sempre que você ligar o motor, você pode configurá-lo para ser seu ambiente interno. Então, esse se torna seu nível principal. Então, sempre que ligarmos o motor, iremos em frente e carregaremos neste nível aqui. Ok, perfeito. Então, fizemos isso. Agora, primeiro de tudo, o que eu gosto de fazer é examinar meus materiais e criar um novo material. Então, clique com o botão direito do mouse no novo material e chame-o de plain underscore master Basicamente, serão cores simples que podemos controlar para que, ao projetarmos nosso nível, possamos facilmente dar a ele uma cor mais ou melhor de se ver Então, vou seguir em frente e, no meu material, clicar com o botão direito do mouse e adicionar um vetor de árvore constante e, em seguida, convertê-lo em perímetro, que significa que podemos controlar a cor mais tarde e chamá-la E vamos fazer com que não seja um branco perfeito, mas façamos com que pareça uma cor acinzentada por padrão aqui E então clique com o botão direito do mouse ou você pode clicar com S para adicionar um perímetro escalar e chamá-lo de rugosidade e configurá-lo para 0,8, e simplesmente conectá-lo ao e simplesmente conectá-lo Lá vamos nós. Então, isso é tudo que precisamos. Podemos seguir em frente e salvar isso. E então, se estivermos em nossa cor simples ou em nosso mestre simples, podemos clicar com o botão direito do mouse, criar a instância do material e chamar isso de cinza. E então, como você pode ver, como essa é uma instância material quando você a abre, você pode controlar a cor e a rugosidade, é claro Então, isso é praticamente tudo o que precisamos para este. Acho que a última coisa que quero fazer é mostrar a você. Oh, espere, eu realmente preciso fazer isso sozinho também. Queremos ativar um plug-in totalmente novo no Unrealigen E se você acessar Editar e se conectar aqui, digitar modelagem e encontrar o modo editor de ferramentas de modelagem e, como você pode ver, ele ainda está na versão beta. Portanto, o Wi só vem com o UnleeEngine five. Você quer habilitá-lo e, basicamente, o que isso nos permite fazer é fazer uma modelagem muito básica. São coisas como funções booleanas, coisas como extrusão, borda móvel e tudo mais em Então, vou mostrar que isso é fácil quando você está criando um bloqueio e precisa criar formas mais exclusivas, sei lá, como formas Portanto, você precisa reiniciar seus motores. Deixe-me fazer isso agora. Aqui vamos nós. Então, acabei de reiniciar meu motor, como você pode ver, ele aumentou meu nível E agora você deveria ter Oh, onde você está? Eu não o ativei Modelagem. Sim, sim, eu sei disso. Hein? OK. Deixe-me tentar novamente. Ok, então desta vez funcionou. Eu não sei por quê. Não sei por que não apareceu. Mas de qualquer forma, quando ele aparece, você tem esse botão extra aqui, que é o modo de ativar edição de modelagem, que permite criar formas, fazer coisas como adicionar loops, fazer edição geral de camadas, fazer Bollians Agora, nem tudo funciona perfeitamente. Apenas tenha isso em mente. Então, eu só gosto usá-lo para bloqueios e coisas muito básicas. Mas a função booleana realmente funciona surpreendentemente bem. Então, às vezes eu os uso em modelos finais. De qualquer forma, agora estamos completamente preparados para começar a usar nosso ambiente. Então, para me dar um pouco de liberdade, o que eu gosto de fazer é subir aqui rapidamente para ativar a paisagem e imediatamente pressionar criar para que eu tenha um piso muito grande aqui. Provavelmente substituiremos isso mais tarde, e eu vou clicar nele, rolar para baixo e jogar seu material cinza no material da paisagem, algo assim, veja. Então, apenas um enorme piso plano. OK. Para escalar. Agora, como eu disse antes, eu já fiz alguns planejamentos, então eu já sei qual escalabilidade seria melhor Então, vamos seguir em frente e começar. Então, basicamente, o tipo de escala que eu quero ter, se eu for criar formas e criar um cubo aqui, vamos definir minha localização aqui, isso E esse aqui embaixo. Lá vamos nós. Então, estou configurando meu O que é isso? Estou colocando meu terreno em zero aqui. Ok, então, eu gosto da aparência de um cubo limpo. Vamos dar uma olhada. Então, eu quero que a altura da base do meu piso seja de 4,5 metros de comprimento aqui. E como você pode ver, como é 0,5, meu encaixe precisa ser definido para cinco pontos na grade, porque senão eu não consigo fazer, tipo, um encaixe adequado Então, essa será basicamente a altura básica do piso que você pode ver aqui. Então isso significa que eu quero meus pilares sejam um por um por cinco Como eu disse antes, eu já planejei isso. Você precisaria experimentar isso se quiser criar seu próprio ambiente e ver o que funciona melhor para você. E não tenha medo de pesquisar on-line medidas reais de, como, por exemplo, pisos e paredes padrão e tudo mais. Então, eu quero que minha parede padrão fique a 5 metros aqui. Sim, eu posso simplesmente girá-lo. Não importa. Então, 5 metros e depois 0,2 metros. Portanto, é como uma parede de estanho, e ainda 4,5. Então, essa eu quero que seja minha parede básica. Então, vai ser como uma bela parede simples aqui. Agora, além disso, eu também quero ir em frente e ter um cilindro aqui. Então, vamos ter dois tipos de pilares. Teremos um pilar quadrado, mas eu também gosto de ter um pilar cilíndrico, e esse terá 4,5 metros de No entanto, vou fazer a espessura, então estou vendo minhas anotações aqui, 0,6 por 0,6 aqui. Então, será um bom cilindro fino que podemos usar aqui assim. Então, este também será bom para separar coisas. E este vai ser como os cilindros construtivos que você pode ver aqui Este será como os cilindros internos ou pilares construtivos. Esses serão os pilares internos que você não pode realmente ver, mas tenho uma boa ideia de onde colocá-los. É mais ou menos como por aqui, porque agora tudo isso é Cumbot, mas sabemos que nossos pisos não serão destruídos Então, nossos pisos, na verdade, eu gostaria de ter alguns suportes aqui e ali para garantir que tudo não caia um no outro. Então, temos esse tipo de coisa. Agora, é claro, você pode ter grades e tudo mais Eu diria que o último que eu quero mostrar será um painel de piso ou um painel de teto, você mesmo pode escolher, que será de 5 metros por 5 metros por 0,5, eu decidi. A razão pela qual estou tornando-o um pouco mais grosso é porque também aqui, você pode ver que há um painel de piso no meio Pessoalmente, decido que provavelmente não vou fazer a minha tão grossa. Talvez eu consiga fazer isso, eu não sei. Devo fazer isso um pouco. A razão pela qual não tenho certeza se quero torná-lo um pouco mais grosso é porque também teremos grades em cima dele Mas, novamente, isso realmente parece muito fraco agora que eu olho para isso. Então, eu posso realmente mudar de ideia e escolher 1 metro de espessura aqui. E então eu provavelmente também criarei uma variação que é muito mais fina para o nosso teto Mas, basicamente, essa vai ser de cinco por cinco. E como você pode ver, isso é algo que você vai me ver continuar fazendo. Eu sempre tento escolher formas quadradas. Agora, isso é uma força do hábito, porque normalmente, se eu crio UVs que são completamente únicos, mas eles precisam ser modulares, então precisam ser repetitivos Eu gosto de formas quadradas. Claro, este não é completamente quadrado. No entanto, é claro que, para esse ambiente, não usaremos especificamente esses UVs aqui Mas basicamente, como você pode ver aqui, agora temos isso. Então, o que eu posso, por exemplo fazer é, por exemplo, muito rapidamente, só para mostrar a vocês, digamos que temos uma parede aqui. Digamos que eu esteja colocando minha parede assim. Na verdade, também vou replicar essas dimensões dentro do Maya para poder transformá-las imediatamente em modelos mais refinados posteriormente, para que, quando o colocarmos, não precisemos substituí-lo não precisemos Se eu continuar a usá-los como meu bloqueio, mais tarde, o que eu precisaria fazer é começar substituindo todos os meus modelos e não quero fazer isso Desculpe, se às vezes tenho um congelamento cerebral, é porque estou tentando pensar, porque há muita reflexão acontecendo em segundo plano ao criar isso. Então, aqui, temos esse, e esse basicamente vai ser como se fosse mandado embora. Mas o que faremos com nosso interior é que muitas vezes teremos peças saindo assim , porque você não pode vê-las de qualquer maneira Obviamente, se você quiser seguir em frente e quiser fazer uma transição de fora para dentro, basta deixar isso um pouco mais limpo. Então você pode querer fazer, tipo, uma peça de piso que seja muito mais fina e coisas assim Mas, por enquanto, digamos que temos esse aqui. Basicamente , vamos duplicá-lo aqui, e então eu vou em frente então preciso pensar sobre isso porque tudo muda Quando eu mudo uma dimensão, tudo muda. Então, eu preciso dar uma olhada, e normalmente eu empurraria isso até aqui, mas então meu segundo andar ficaria um pouco mais curto. É por isso que estou pensando nisso : talvez eu queira fazer esses pilares de 5 metros, especificamente, apenas esses, para que eles tenham basicamente uma pequena zona de amortecimento aqui E se eu fizer isso agora, e esse estiver na parte inferior, tudo bem. Eu só preciso verificar se isso funciona bem. Então agora temos esse, e sim, então isso está um pouco confuso Mas agora, para este último, o que podemos fazer é movê-lo para cá, o que deve nos dar praticamente o mesmo nível. Portanto, o piso base provavelmente será um pouco diferente. Bem, não, não, porque eu provavelmente usaria isso de qualquer maneira. Então, essa é uma pergunta complicada. Essa é complicada, porque como estou usando isso? Estou usando isso no meio do caminho. Então, isso faz parte do teste. Então, agora, o que eu estou pensando é que se eu usar isso no meio do caminho aqui, ele ficará bem grosso Além disso, esses provavelmente podem entrar um pouco , mas pode ser bom. Então, talvez eu possa continuar usando assim, mas teremos que dar uma olhada e ver se os tetos são altos o suficiente ou não Então, digamos que temos outro como esse. E empurre-o até aqui. Ok, então digamos que isso vai ser como a nossa estrutura, basicamente. E então, talvez no teto mais alto porque aquele estará fechado, você meio que faria algo assim. Então, se essa vai ser a nossa estrutura, uma coisa que eu preciso fazer rapidamente é pegar rapidamente uma dessas peças e escalá-las. E isso é só porque o que vamos fazer agora é entrar no modo jogador, e vou ver se isso é realmente bom o suficiente para o que eu quero. Então eu posso ir em frente e mover isso para cá. E, basicamente, agora eu só quero seguir em frente e garantir que a largada de seus jogadores esteja acima do seu piso porque se você cair, caso contrário, você cairá. Então, sim, isso parece bom e Grant. Então, eu gosto muito disso. Então eu acho que essa escala é muito boa porque queremos usar, tipo, essas aberturas muito grandes que você viu aqui, entendeu? Então você pode ver em comparação com, tipo, as pessoas. Essas são lojas muito grandes. Também temos algumas lojas menores. Então, o que eu tenho em mente é que vamos ver se vamos jogar. Então esse está bom. É bonito e grande, assim como um bom espaço aberto. E então eu deveria ser capaz de, tipo, andar até aqui. E este será porque é um segundo andar, um espaço um pouco mais confinado, mas, honestamente, provavelmente tem uma diferença de 30 centímetros ou algo parecido diferença de 30 centímetros ou algo Então, isso ainda deve estar bem. Então, sim, estou feliz com isso. E também à distância, você pode ver que parece muito bonito e grande. Ok, tão perfeito. Então, sabendo tudo isso com essas formas, o que vamos fazer agora é mergulhar no Maya e configurar vários modelos diferentes como esse usando essas dimensões básicas Então é basicamente isso. Essas são todas as dimensões de que preciso, porque, com base nisso, também sei o tamanho que minhas escadas rolantes precisam ser Eu sei o quão grande, basicamente, tudo precisa ser. Então, vamos começar com o MLLinGP no Maya no próximo capítulo 4. 03 Criando nosso blockout Parte 2: Ok, agora que temos isso, deve correr bem. Então, o que vamos fazer agora é ir em frente e entrar em Maya aqui E, mais uma vez, espero que você conheça o básico de Maya e tudo conheça o básico de Maya e Então, vou examinar rapidamente minha lista e praticamente fazer a maioria delas. Esses que ainda não podemos fazer. Neste caso, precisamos esperar até que tenhamos todo o ambiente colocado. O mesmo com este. Ok, então sim, basicamente, precisamos ir e voltar um pouco, porque parece que há mais coisas que são únicas. Então, o primeiro é um cubo que vai ser um, um, cinco e enquanto eu estiver aqui, cinco, 0,2, 4,5, ok? Então, um, e o ZX se desculpe, YxS, quero dizer, o YxS é cinco aqui Está bem? Então nós pegamos esse. colocá-lo corretamente mais tarde. Então temos esse e esse seria o ponto zero, quero dizer, aqui, 0,2. E esse seria cinco. Este, 4,5, eu acredito. Cinco, zero, então, embora, é claro, os xs estejam um pouco invertidos, isso não importa Então temos esse, que é 551. Então, podemos ir em frente e podemos entrar aqui e fazer como um C. Então esse vai ser cinco. Este vai ser um, e aquele também vai ser cinco. Então, nós também tiramos essa do caminho. E eu acredito que isso é basicamente Ah, sim, espere, o projeto de lei redondo. 0,6, 0,6, 4,5 Vamos continuar e fazer isso. Cilindro. É apenas um bloqueio, então não preciso me preocupar com os segmentos ainda Então, vai ser 0,6 por cinco por 0,6. Eram cinco? Você pensaria, 4.5. Mas, novamente, 4.5 não é mais. Ah, de jeito nenhum, na verdade, sim, ele se encaixa porque não deve ser usado em nenhum lugar fora dessas peças. Então, eu deveria ser capaz de ir 4,5 aqui. Está bem? Então, nós também os fizemos. Isso parece muito grande. Isso não é lógico. Do jeito que são, jeito nenhum é tão grande. Vamos pecar. Vamos entrar aqui e definir o raio para 0,6 e 4,5. Lá vamos nós. Agora funciona, embora ainda pareça muito grosso, mas sempre podemos mudar isso mais tarde. Então, temos essas peças aqui. Vamos dar uma olhada. Então, o que eu gosto de fazer em todos os planos modulares, eu gosto de fazer como um B. Então, o próximo é com o acabamento inferior E, basicamente, os acabamentos inferiores são exatamente aqueles que às vezes eu quero usar, apenas como um detalhe extra Basicamente, será como um pacote extra. E então, se eu for até aqui, meus anéis de borda dividida, então eu só tenho uma prateleira personalizada que tem as ferramentas básicas de moldagem Então, vou adicionar uma borda extra em algum lugar ao longo dessa linha. Então eu vou seguir em frente e vou expulsar isso Isso é o suficiente para que meu bloqueio indique que esta é uma parede modular com um acabamento aqui Toda curva modular, vamos esperar com ela, mas mais tarde vamos dobrá-la especificamente a 15 graus. Pyl quadrado, por quadrado, acabamento inferior. Então, para este, você basicamente quer seguir em frente e duplicar o quadrado de vazamento, supondo que ele esteja próximo a esse local, embora sim, espero que Sim, deixe-me ligar meu aro Y. E então você basicamente quer seguir em frente e definir seu loop praticamente no mesmo nível desse. E então você pode seguir em frente e fazer uma seleção de loop por aqui e, em seguida, fazer como um controle E, e por algum motivo, ele congela um pouco. Lá vamos nós. Vou usar isso para também cortá-lo por aqui, para que sempre que tomarmos essas pílulas, elas fluam bem assim Então fizemos isso, então B para bloqueio tem B para bloqueio, tem B para bloqueio, tem B, Bill por aí Também fiz grades. Oh, sim, ok, então nossas grades são um pouco interessantes Para que vamos para os trilhos? Então, essas são basicamente essas peças aqui. Agora, a razão pela qual esses são sólidos dentro do *** é, obviamente, por causa da jogabilidade, porque você precisa ser capaz de se proteger contra eles. No entanto, não precisamos fazer isso especificamente. Então, como o sólido também faz com que tudo pareça muito irregular faz com que tudo pareça muito irregular, eu só quero dar uma olhada rápida e ver Eu não vou fazer vidro porque o vidro não estaria completamente inteiro. Estaria quebrado. No entanto, isso significaria que precisamos fazer muitas variações. Então, por enquanto, eu provavelmente posso usar um cubo e decidir mais tarde, mas eu meio que quero Ah, sim, aqui, esse tipo de coisa pode funcionar, assim como algum tipo de metal básico ou algo parecido Vamos usar isso como uma base. Então, para esse, vamos ver. Neste ponto, eu provavelmente quero, antes de tudo, colocá-los no local correto. Ok, então colocá-los no local correto é muito fácil. Então, aqui temos um pilar. Agora, o que eu quero fazer é seguir em frente e quero, hum, desculpe, estou tendo coragem. Vá até aqui e traduza e defina isso para 000. Deixe-me tirar tudo isso do caminho. Vamos limpar isso mais tarde. E eu vou organizar tudo em camadas porque agora eles são modelos fáceis, mas mais tarde, eles podem se tornar, é claro, modelos mais difíceis. Então, temos esse agora. Provavelmente é mais fácil se simplesmente gostamos de fotografar, porque estamos fotografando Oh, vamos ajustar o encaixe para aproximadamente, na verdade, não precisamos definir nossa diferença de encaixe. Podemos simplesmente definir isso para 2,5 aqui porque, é claro, é sempre uniforme. Então, este também seria 2,5 assim. E, basicamente, sempre que você tem um pilar, então temos este, eu simplesmente pressiono este pequeno botão aqui, que adicionará uma nova camada e atribuirá imediatamente seu objeto E vou chamar esse pilar acabamento quadrado Vamos fazer assim. Então, vamos manter o nome muito simples. E esse também será o nome que teremos dentro do Unreal Então, podemos seguir em frente e pressionar o botão V para desligá-lo. Por aqui, posso ir em frente e colocar esse pilar no centro, e posso chamar esse pilar de sublinhado quadrado E então eu posso desligá-lo novamente. Temos essa aqui, vamos definir isso para zero, e essa não será 2,5. Sim, sim, este vai ficar um pouco amassado. O problema com isso é que eu meio que quero mantê-los no centro. Então, para Clness, isso é fácil, porque tudo que eu preciso fazer é acessar as configurações da minha ferramenta, pressionar Adicionar um pivô e depois ajustar os pontos. Então eu posso ajustar meu pivô até este ponto aqui. Mas para um quadrado, é sempre um pouco mais irritante. Então nós temos esse. E agora, oh, desculpe, então ative o Snap to Grid, e então você pode simplesmente encaixá-lo na grade Então 2,0, 2,25. Eu poderia ter descoberto isso. Mas vamos chamar isso de travesseiro circular ou algo parecido E paredes nossas paredes, porque elas serão modulares, queremos ter o ponto de articulação em um local mais específico Especificamente, o que queremos fazer é pressionar em um pivô e colocá-lo neste mesmo canto, pois isso tornará mais fácil para nós, mais tarde simplesmente encaixar tudo ao Então, colocamos na esquina. Em seguida, vamos em frente e reduzimos isso para 000 aqui, como você pode ver Então, mais tarde, se eu fizer, por exemplo, um Shiv D para cloná-lo, você pode ver que agora ele funciona de forma muito uniforme com base em nosso ponto Então temos essa, então podemos simplesmente chamar essa parede no plano de pontuação. Para este, mesmo que tenhamos a esquina aqui, o que você quer fazer? Oh, olá. Onde está minha prateleira inteira sumiu. Eu vou descobrir isso mais tarde. Eu não sei Vou reiniciar a Maya Então, basicamente, o que eu quero fazer é adicionar um pivô e encaixá-lo neste Verz aqui, que seria o original, tudo o que eles encaixam perfeitamente Então pegamos esse, desativamos a adição de um pivô, e agora você pode simplesmente encaixá-lo também no ponto da grade aqui, e você pode simplesmente chamá-lo enquanto estiver no plano de pontuação pontuado assim no plano de pontuação pontuado E para este, provavelmente é mais fácil se também configurarmos o pivô para esse canto aqui Então, estamos apenas tentando manter tudo bem e equilibrado. Então, temos esse aqui, e podemos ligar para esse. Vamos tornar esse piso, bloco e sublinhado espesso. E caso eu também queira fazer um shift D, não faça contras Contrave sempre que tiver algo em uma camada, porque quando você fizer isso, também duplicará a Ele vê que algo está errado com minha interface, então vou reiniciar o Maya Mas, basicamente, para este, podemos adicionar isso a uma nova camada e chamar esse bloco de piso. Oh, não, na verdade, vamos fazer esse bloco de teto, sublinhado, fino aqui E para este, vou definir minha tradução para 0,5, assim. Para que também tenhamos um pouco mais fino. Então nós fizemos aqueles aqui, pisos, peça de piso, modular, plano, B, a peça redonda, eu vou fazer um pouco mais tarde. Então, isso é praticamente tudo que eu preciso agora para começar a configurar tudo. Então, vamos salvar o pecado e eu vou salvar. E essas também serão nossas peças estruturais finais. Então, na pasta segura, vamos chamar essas peças estruturais aqui, e então podemos salvar. Perfeito. Então, agora tudo o que você precisa fazer é basicamente selecioná-los, ir para Arquivo, Exportar Seleção. E vou prosseguir e, em nossos arquivos de origem, criarei uma nova pasta de exportação que chamarei para sublinhar o Unreal Aqui, você só quer basicamente dar a ela o mesmo nome sua camada, porque as coisas ficarão muito confusas Então, pilar quadrado, sublinhado, acabamento. Portanto, é muito importante manter a mesma nomenclatura em todos os lugares, para que você possa encontrar tudo facilmente se precisar fazer alterações posteriormente Então, vamos seguir em frente e chamar esse pilar de sublinhado quadrado Este é muito grosso, definitivamente. Não sei por que, mas veremos. Circular, pilar. Nossa, claro. Uau. Simples. Guarnição. Bloco de piso. Carrapato. Nenhum metro ainda parece muito grosso para mim. Mas sim, eu não vou mudar isso. Eu poderia mudar para, tipo, 0,8. Estou tentado a fazer isso , mas precisaria mudar tudo Eu precisaria mudar cada pilar, e então os valores não serão mais, mesmo se eu entrar em 0,8 É por isso que eu gosto de seguir etapas de 0,5 no mínimo. Mas prefiro usar medidores porque são mais fáceis de trabalhar com medidores. Então, fizemos todas essas coisas. Em seguida, seguimos em frente e entramos na bobina. E em nossos ativos, tudo o que precisamos fazer agora é importar todas essas peças. Oh, Deus. Eu fiz algo errado. Uau, isso é um erro de novato. Na verdade, esqueci de vender isso para o FBX. Então, quando você exporta a seleção, agora está tudo pronto para o Maya, mas eu esqueci de vendê-la para o FBX Eu nunca fiz isso antes. Eu só vou passar o vídeo. Vou reexportá-los assim com o FBX ativado Sinto muito por isso. Ok, então vamos tentar isso de novo. Então, temos todos os nossos FBXs aqui, e tudo o que preciso fazer agora é importá-los e algumas coisas muito importantes Antes de tudo, desça até aqui e ative as malhas combinadas. Se você não fizer isso, quando mais tarde tivermos várias malhas diferentes, ele tentará importar cada malha como uma malha individual, e não queremos isso Em seguida, você pode praticamente deixar tudo ligado. Podemos gerar mapas de luz, mesmo que não os usemos. A única coisa que vou fazer é definir minha escala em 100 para minha escala em 100 para compensar entre as diferentes métricas, do Maya ao E então, se eu pressionar Importar, tudo deve estar na mesma escala que temos aqui. Então, digamos que temos nosso pilar irreal. Eu deveria saber como economizar, entrar aqui e ver. Agora temos todos esses pilares do mesmo tamanho E se forem do mesmo tamanho, tudo será do mesmo tamanho. Ok, perfeito. Então, essas coisas estão praticamente prontas. O que eu posso até mesmo fazer é excluir tudo isso, sim. Ok. Aqui vamos nós. E agora o que eu quero fazer é, acho que, com isso vamos criar um canto como esse. Então eu acho que ter esse canto é como um ponto central seria o melhor. Então, vamos começar com esse canto e, em seguida, vamos trabalhar a partir dele. Então, vamos continuar e, em nosso próximo capítulo, colocaremos principalmente em torno de todos os nossos diferentes objetos e apenas nos certificaremos que estamos criando um bloqueio adequado 5. 04 Criando nosso blockout Parte 3: Ok, então vamos começar com um pouco de arte nivelada. Então, provavelmente vou abrir este aqui, e vou praticamente inventá-lo à medida que avança. Então, como eu disse antes, vamos começar com nossos pilares, vou começar com um quadrado de pílula com um acabamento Oh, desculpe, eu não queria insistir nisso. Eu pretendia pressionar este para que fique exatamente no centro. E a propósito, posso rapidamente, pessoal, vocês podem simplesmente ir a algum lugar ali. Eu realmente não me importo. Perfeito. Agora, com isso, vou começar e vou fazer uma abertura como essa. O que eu quero fazer é pegar um bloco do primeiro andar aqui e girá-lo 180, e eu praticamente vou mover isso Eu ativei a captura de fotos aqui e configurei para cinco, só para que eu possa fazer uma captura um pouco mais precisa Basicamente, para este, o que eu quero fazer é que termine no topo assim. E então eu ainda quero e às vezes pode ser um pouco difícil de ver. Quero dar a ele um pouco de espaço entre meu pilar e o resto, assim, para que provavelmente faça a transição Agora, vou seguir em frente e vou duplicar isso, para que tenhamos esse E então o que eu faria é pensar que, nesse momento, eu provavelmente pegaria outro pilar E agora, para este, eu meio que preciso decidir como eu quero fazer isso, se eu quero tê-lo apenas no final ou se eu quero colocá-lo no centro aqui. Acho que a melhor maneira de fazer isso é porque quero fazer isso dobro do comprimento, porque não é realmente grosso, mas eu gosto muito de ter vários pilares entre eles Então, eu vou ter mais dois, então digamos que temos isso aqui. E uma vez que fizemos isso, chegamos às escadas rolantes, o que significa que essa eu preciso ter pelo menos assim para que termine aqui, porque isso vai ser como uma abertura, que significa que aqui, sim, honestamente não importa muito Provavelmente vou tê-lo bem no centro. Vê? Aqui. Então, está bem no centro, então deve ficar tudo bem Ok, então temos esse agora. Eu quero seguir em frente e provavelmente mover isso para trás antes de começarmos a criar uma parede. Então, vamos fazer isso de volta, e então há algo que você não pode ver. Mas o que eu realmente quero fazer é criar uma entrada lá, porque ainda não temos uma entrada real para o nosso ambiente. Então essa entrada estaria em algum lugar ao longo desta linha aqui. Então, digamos que, se tivermos isso, eu colocaria dois aqui, e isso é apenas para medir a entrada mais tarde, para que eu possa basicamente colocar uma parede aqui e trabalhar com ela. Sim, está tudo bem, que significa que eu provavelmente quero ir em frente e criar um pilar extra Provavelmente algo parecido com isso. Lá vamos nós. Portanto, é bem fino próximo a ele. Ok, então nós temos essas coisas feitas. E como temos esse de volta, eu realmente preciso fazer o mesmo aqui. Assim. Ok. Vamos ver. Temos aqui agora nossa base. Haverá uma escada rolante aqui. Vou seguir em frente e provavelmente vou começar a pegar um acabamento de parede simples Girado para que possamos realmente ver o acabamento. E então esta será posteriormente substituída por uma parede normal real. Ok, então nossas paredes lisas são um pouco mais altas. Lembro-me de que eles não precisavam estar tão altos, mas isso não deveria estar bem. Então nós temos esse, e eu vou, tipo, colocá-lo bem aqui E tenha dois assim. Então, isso mais tarde se tornará uma entrada. Por enquanto, vou fazer dela uma parede. E eu provavelmente quero que algumas peças fiquem levemente grudadas Então, sempre que temos um tempo, eu provavelmente quero dar um pouco de, tipo, uma olhada por aqui, assim E agora, aqui neste espaço, o que vou fazer é ir em frente e pegar um acabamento de parede simples E eu basicamente vou seguir em frente e vou decidir mais ou menos, sim, tudo bem. Eu vou decidir aproximadamente quanto tempo isso vai durar. Então, o que vamos fazer primeiro é criar o básico, que é tudo o que podemos ver, e depois vamos começar a adicionar salas e tudo Mas adicionando os quartos e tudo mais, essas coisas vêm depois. Então eu posso seguir em frente e provavelmente posso , por enquanto, simplesmente fechar isso. E aqui você pode ver que temos aquela coisa em que provavelmente precisamos duplicar. Então, digamos que eu feche as coisas daqui até o final, provavelmente, por enquanto. Ok, então eu fecho essas coisas aqui. Eu posso ir em frente e já posso colocar outro. Então, aqui você pode ver que agora temos essa pequena lacuna aqui para começar. Então, este é basicamente o ponto em que vou parar com este. Talvez eu queira rapidamente um pilar extra aqui. Assim, mas essa é basicamente a extensão disso. Então, agora o que eu quero fazer é provavelmente, antes de tudo, começar a construir até a altura, e então podemos continuar a partir daí. Então, temos essas peças aqui. Vou prosseguir e, praticamente , para cada pilar que você tem, você pode simplesmente duplicá-lo E sempre que você o duplica, o ponto piv às vezes E então não se esqueça de definir isso como um quadrado quadrado de um pilar aqui E nós vamos embora, vamos ver. Então, se você der uma olhada aqui, você pode ver que isso está cheio de manteiga, então tem algumas histórias extras Então, vamos escolher, tipo, quatro. Sim, tipo um, dois, três, quatro. Vamos fazer algo assim. Então, este é o térreo, um, dois , três e quatro, eu vou realmente esconder este rapidamente. E a única razão pela qual estou escondendo isso é para que eu possa realmente ver o que estou fazendo. Então nós temos esse. Agora, vamos em frente e vamos pegar provavelmente todas essas peças também. Então, isso vai ser quase como um corredor no início, e depois vamos começar a partir daí Portanto, este deve ser mais ou menos como não, desculpe, deve estar mais abaixo na base, aqui. Controle H para mostrar, e agora vou apenas esconder isso Então eu vou pegar isso mais uma vez. Parece que estou fazendo coisas aleatoriamente agora, mas isso porque eu tenho exatamente na minha cabeça o que eu quero fazer, mas é realmente difícil transmitir isso sem simplesmente mostrar que você controla H. Ok, então nós temos essa, e então eu vou fazer uma última duplicata que estará no topo E então, quando chegarmos a esse ponto, você simplesmente obterá o teto e coisas assim. Então, isso deve ser bom. Ok. Então nós temos esses. Agora, o que vou fazer é provavelmente começar a colocar paredes. Então, por aqui, o que vamos fazer é basicamente ter uma passarela que faça a transição para essa área do ambiente, porque eu simplesmente quero poder navegar facilmente por todo o Então, seria como uma passarela por aqui. Então, se eu capturar rapidamente um extra aqui. Então, sabendo que há uma passarela, basicamente vou pegar, por exemplo, uma parede lisa com um acabamento Vou colocá-lo aqui. E mais tarde teremos lojas em alguns desses lugares. Mas, por enquanto, vamos começar a construir isso. E é por isso que é bom manter todos esses números mesmo porque agora você pode ver que o encaixe funciona perfeitamente Por aqui é interessante. Então, por aqui, eu não tenho uma transição adequada, mas, honestamente, o que podemos fazer é provavelmente colocar um pilar para economizar tempo Você pode fazer uma peça angular aqui que provavelmente fará uma transição, ou pode simplesmente colocá-la como um pilar muito pequeno que também ficará muito bonito e decorativo Então nós temos esse. Em seguida, vamos até aqui e deixe-me empurrar isso para trás e empurrar isso para dentro. Então, é claro, isso vai ficar bem porque eles simplesmente estão se afundando ou se encaixando Assim. Sim, e então eu provavelmente quero ir em frente e agora, espere, estou fazendo algo errado. Eu quero que isso seja vitrine. Então, o que eu vou fazer é , na verdade, começar a simplesmente avançar desta forma. E mais tarde, teremos, por exemplo, a entrada de uma loja por aqui. Mas, por enquanto, podemos deixar como está aqui, que significa que eu posso praticamente duplicar todas essas peças e movê-las para cima, duplicar novamente, movê-las para cima assim Então, agora você pode ver que agora já estamos começando a entender alguma coisa. No momento, ainda se parece muito com um estacionamento ou algo parecido, mas isso é algo que vamos consertar mais tarde. Então, a próxima coisa que precisamos fazer é ter algumas escadas rolantes Assim como aqui, você pode ver que existem algumas escadas rolantes Então, para essas, e agora, para continuar com a mesma coisa que fizemos antes, o que vou fazer é, na verdade, você sabe quais são essas peças, eu provavelmente quero movê-las . Vamos abrir lacuna para as escadas rolantes tão grande quanto essas duas Então, praticamente vai estar aqui. Então é aqui que as escadas rolantes estarão, e precisamos ter duas escadas rolantes aqui Então, neste momento, provavelmente só queremos seguir em frente e criar algum tipo de escada rolante. Eu vou mover isso. Vamos ver. Provavelmente vou recuar isso primeiro para criar algum espaço. E então, é claro, eu provavelmente também preciso seguir em frente e fazer outra transição por aqui. Já é aqui que a curva começa. Então você pode ver que aqui, temos essa curva, e eu quero já começar aqui. Então, eu não quero ter muita coisa quadrada acontecendo, mas ainda preciso criar algo para minha escada rolante Então, se eu der uma olhada nisso, vou ver pegar isso e não preciso ter um pilar lá Vamos começar a criar nossa escada rolante Para isso, o que costumo fazer é simplesmente acessar, por exemplo, o Google e digitar algo como dimensões de uma escada rolante para poder ver aproximadamente o tamanho real de uma Agora, sei por experiência própria que a inclinação geralmente é de 30 graus em uma escada rolante, mas é claro que, no nosso caso, precisamos apenas ajustá-la em dois andares Basicamente, o que eu quero é ir em frente e me dar um, eles me dão os números, mas na verdade não me dão tamanhos reais, o que é um pouco chato Cerca de 1 metro, parece, certo? Sim, cerca de 1 metro por espessura, e provavelmente dá mais 20 centímetros Portanto, não precisa ser perfeito agora. Eu só preciso chegar perto de algo. Então, o que eu basicamente vou fazer é usar meus kits de ferramentas de modding pela primeira vez Eu subo aqui para ativar nosso kit de ferramentas de modelagem e, se formos para as formas, basta selecionar uma caixa e colocá-la aqui Então, esta caixa, nossa escada rolante , provavelmente estará logo além do nosso poste, aqui Então, o que eu vou fazer é entrar aqui e diz 1 metro, mas 1 metro parece muito fino. Então, provavelmente vou fingir um pouco e vou usar 1,2 metro ou 1,4. Basta dar mais espaço para que as pessoas também possam passar. O bom das escadas rolantes é que existem muitos tamanhos diferentes e tudo E então, para a altura, agora está em 1 metro, que deve ser bom, eu acredito, para, tipo, o verdadeiro Ah, Willie, esse eu não consigo ler, mesmo que esteja escrito Apenas me dê algo que eu possa ler, por favor. Isso são polegadas. Desculpe, mas eu sou de um país onde usamos centímetros por metro, então não consigo realmente ler polegadas. Eu não saberia o que isso significa. Vamos até aqui para ver as dimensões da escada rolante. E insira algumas dessas coisas. Claro, isso não funciona. Então eu vou apenas torcer. Se eu não conseguir encontrá-lo rapidamente , vou praticamente improvisar essas coisas. O que eu vou fazer é porque podemos mudar isso mais tarde. É por isso que eu não sou a palavra certa. Digamos que nossa escada rolante já comece além dessa curva, provavelmente Preciso ver porque preciso reutilizá-lo. E o que vou fazer é começar pressionando a ferramenta poly Addit aqui, que nos permite, com esse cubo, basicamente selecionar nossos rostos e editá-los basicamente selecionar nossos rostos e O que eu posso fazer é ir até aqui. Eu posso ir para Extrude e, quando eu mover meu mouse, ele extruda essa E então o que eu posso fazer é aumentar isso, e vamos fazer mais uma extrusão, digamos, neste ponto E então você quer arrastar, e você pode ver que, às vezes, dependendo como você arrasta, nem sempre funciona. Mas o que eu quero fazer é seguir em frente e ter essa escada rolante no topo, assim aqui E então, como você provavelmente tem um pilar próximo a ele, sim. Então, se eu fizer isso, terei o pilar próximo a ele. Agora, a próxima coisa que vou fazer é provavelmente seguir em frente e , na verdade, vamos fazer dois loops Se você for inserir um loop aqui, isso permitirá que você basicamente coloque um loop. Muitas vezes não é perfeito, mas desta vez parece estar funcionando bem. Em seguida, você pressiona, exceto aqui embaixo. E então, se você voltar para sua pasta de poliéster novamente, você pode segurar a tecla Shift e basicamente arrastar esses três para baixo e fazer uma extrusão muito rápida E vamos deletar esses rostos aqui. Às vezes, eu também quero agarrar minha vantagem rapidamente assim. Então, o que eu vou fazer é mover este. Muito até o fim. Então é basicamente aqui que está o fim. E aqui, eu praticamente quero fazer o mesmo. Então, vamos empurrá-lo até o fim e garantir que o movamos de volta. Não precisa ser perfeito. É só um bloqueio. Então, temos algo parecido com isso. Agora, eu sinto que essas grades aqui são muito grandes. Mas nós meio que precisamos dar uma olhada em nosso personagem mais tarde. Então, o que vou fazer agora é primeiro adiar isso um pouco. Então, temos uma escada rolante básica, e então eu sinto que ela ainda é muito fina, mas podemos jogar Então, podemos ver se podemos colocá-lo ao longo dele. Então, deixe-me ir em frente e caminhar até aqui, e ele deveria ter sido detectado automaticamente aqui, veja. É importante porque as pessoas nunca conseguem realmente passar por ela Então, o que vou fazer é voltar às minhas ferramentas de modelagem, cortar poliéster, pegar todas essas peças e movê-las um pouco para dar um pouco mais de espaço Por aqui. E a ideia geral para isso é que, mais tarde, duplicaríamos isso. Oh, na verdade, você sabe o que? Eu não gosto do ângulo. Vamos adicionar a piscina. Vamos avançar um pouco mais. Lá vamos nós. Então isso parece um pouco melhor. Então nós temos esse. Se quiser, você pode ir até os materiais e aplicar sua cor cinza. É por isso que temos as coisas. E mais tarde, o que faríamos é você ter outro e girá-lo e colocá-lo em algum lugar aqui e meio que precisa se encaixar Então, se realmente tivermos esse espaço, pode ser até mais fácil simplesmente empurrá-lo ainda mais para trás. Aqui, deixe-me pegar meu player e começar por aqui. Jogue. Então, vamos ver. Então, primeiro de tudo, sim, quero tornar as grades um pouco maiores novamente. Então, agora, sim, podemos ir um pouco maior. Então, isso realmente pode funcionar a nosso favor. Então, se entrarmos aqui, esses são exemplos. Então, se mudarmos este, o outro também mudará, a menos que eu diga para não mudar. E a maneira de dizer que não o faça é pressionando, há um botão duplicado aqui, duplicado aqui Você pode pressionar isso se quiser alterá-la para uma malha exclusiva. Mas agora você vai ver isso se eu fizer isso. E pressione Aplicar, você pode ver que é isso que muda. Então, isso é muito bom porque agora tudo que eu preciso fazer é pegar uma dessas áreas, empurrá-las um pouco para fora, e então você pode ver que elas vão se alinhar muito bem Então, se eu sentir que não quero ir mais do que isso. Então, o que eu vou fazer é provavelmente simplesmente mover isso um pouco mais para dentro. E então o que vou fazer é finalmente selecionar esses bits e combiná-los com a outra altura. Assim. Ok, perfeito. Agora você pode ver que tem essas escadas rolantes aqui, e a ideia geral é que, se duplicarmos isso aqui Na verdade, só precisamos ter três deles assim. Então teríamos as escadas rolantes. Eu quero fazer com que pareçam muito mais robustos mais tarde, mas, por enquanto, isso deve ser bom, como um começo Então, o que vou fazer agora é seguir em frente e colocar uma fileira inteira de pilares Provavelmente em algum lugar por aqui. E sim, acho que quero mais uma vez tê-los um pouco antes daqui. Então, vamos recuar um pouco para que fique basicamente encostado na escada rolante, para que as pessoas não possam ficar para que as pessoas não possam ficar no meio ou algo parecido Eu vou ter isso Sim, antes disso. Assim. Ok, bom. Então, isso meio que se encaixa. Então, fizemos essas coisas. Agora, se tivermos este, provavelmente queremos continuar e ainda criar os mesmos andares. Mas isso é interessante. Então, esse andar aqui, não terá uma escada rolante Pelo menos terá a escada rolante nesta extremidade. E então, neste andar aqui, teremos outra escada rolante E então, uma vez que tenhamos feito isso, ele basicamente fará a transição para o nosso teto , para o qual eu quero tornar meu teto mais fino Acho que provavelmente se encaixaria um pouco melhor se selecionássemos todas essas peças. Vá até os ativos e pegue nosso bloco de teto aqui. Se, por algum motivo, eu achar que ficaria um pouco melhor. Isso significa que aqui temos um pouco mais de espaço, mas isso pode parecer mais interessante. Em seguida, basta duplicar isso aqui. Então, espero que você possa começar a ver onde estou indo com essas coisas. Aqui vamos nós. Veja, agora temos uma escada rolante Nesse ponto, podemos simplesmente seguir em frente e selecionar: Ah, esses são um pouco diferentes no posicionamento. Tudo bem. Então eu vou fazer isso separadamente. E eu provavelmente só quero ir em frente e virar a esquina aqui. Assim. Então, sim, este simplesmente viraria a esquina. E essas, vamos seguir em frente e fazer todas elas ao mesmo tempo. E depois disso, provavelmente concluirei este capítulo . Aqui vamos nós. presente também está no canto, mas depois o que eu preciso fazer é começar a planejar, tipo, o círculo. Então, eu não quero ir muito longe com isso. Mas lá vamos nós. Ok, então agora que temos algo assim , aí está. Você pode ver que isso já começa a parecer bem interessante. Então, no próximo capítulo, o que faremos é seguir em frente e continuar com esse bloqueio Não sei exatamente onde, mas vamos descobrir isso. 6. 05 Criando nosso blockout Parte 4: Ok, então vamos continuar. Então, antes de prosseguirmos e começarmos a planejar aqui, o meio cilindro ou círculo ou o que você quiser chamá-lo. O que eu quero fazer é usar este como um pequeno protótipo para mostrar como vamos fazer todo o resto Então, primeiro de tudo, eu só quero mudar rapidamente as escadas rolantes, e depois vou mostrar como basicamente vamos nos dividir como as lojas reais e como vamos gerenciar essas coisas O motivo da escada rolante é porque ela simplesmente não parece muito robusta, e acho que é porque aqui, simplesmente não se toca Então, em vez disso, se usarmos nossas ferramentas de modelagem, pode ser tão simples fazer com que pareça um pouco melhor. Oh, eu adicionei segmentos. Nesse caso, preciso selecionar um pouco mais aqui e também aqui para selecionar essas peças. E espero que possamos, com cuidado, movê-los um pouco para baixo assim Então, agora eles definitivamente parecem muito mais grossos do que se eu pressionasse o fornecimento aqui, viu Você pode ver como algo tão pequeno realmente faz uma grande diferença. Então, temos algo parecido. Agora, vamos dar uma olhada em nossas lojas. Então eu acho que vamos ver, sim, nós temos essas coisas. As grades, ainda precisamos fazer. Eu já os terminei? Eu não terminei as grades. Oh, Opa. Isso é estranho Deixe-me rapidamente resolver isso. Aqui vamos nós. Então , muitas vezes eu vou fazê-las do mesmo tamanho que aqui, como nosso painel E geralmente estão no tamanho de uma mesa, que é cerca 65 centímetros, eu acho. Então, podemos simplesmente pegar como uma base. Então, o que vou fazer é seguir em frente e criar um cubo, e vou manter isso bem simples Então, vamos pegar esse cubo aqui. E sim, vou fazer isso, tipo, super sujo agora e muito rapidamente, sem nem mesmo tirar fotos ou alugar Eu só quero criar rapidamente uma grade, e o que vou fazer é praticamente movê-la assim Então, basicamente, basta ter um cubo e depois vou duplicá-lo na altura correta Então, vamos seguir em frente e fazer a mesma coisa aqui. Então, se estivesse no chão, digamos que temos esse. O que posso fazer é criar rapidamente outro cubo e definir o eixo Y para 0,65 Não, isso está correto? Na verdade, pode estar correto porque estou vendo isso de uma perspectiva muito estranha. Então, sim, isso pode realmente estar correto. Talvez eu esteja fazendo isso dessa maneira, então talvez eu queira, você sabe, digamos, diminuir o tom dessa aqui. E então vá em frente e talvez, , pegue outra como essa e depois coloque uma aqui embaixo, tipo, pegue outra como essa e depois coloque uma aqui embaixo, só para dar a aparência mais básica de todos os tempos Talvez aumente um pouco isso. Lá vamos nós. Honestamente, isso é tudo que eu preciso para um bloqueio Para que eu possa criar uma nova camada para você, chame isso de corrimão na pontuação 01, caso eu precise fazer mais variações E tudo o que preciso fazer agora é mover isso para cá e mais para o centro, porque seu ponto de isso para cá e pivô sempre permanecerá em pivô sempre permanecerá em 000 quando você exportar para Então, podemos seguir em frente e podemos exportar seu sublinhado 01 e E agora, se entrarmos no irreal, tudo o que precisamos fazer é fazer uma importação super rápida aqui. Tudo deve ficar bem. Perfeito. Agora podemos ir em frente e podemos usá-los aqui, sem mais nem menos. Sim, veja, isso parece bastante lógico. Temos esses aqui. O encaixe ainda funciona, então tudo bem. Eu deveria ser capaz de simplesmente usar isso. Talvez eu queira tirá-lo um pouco mais alto por enquanto, e então eu possa simplesmente ir até aqui Agora, como você pode ver aqui, isso sempre se torna um pouco complicado Mas o que eu costumo fazer é que, nesses tipos de casos, costumo colocá-los dentro de nossos pilares e, mais tarde, quero fazer um posicionamento um pouco mais preciso, mas, por enquanto, vou fazer isso E, honestamente, é só porque é mais fácil colocar algo assim muito rapidamente em comparação com o fato de eu já estar fazendo um dimensionamento perfeito porque eu ainda não sei qual será a aparência específica da minha grade Portanto, nem sempre é bom. Estou bem, estou bem. Nem sempre é bom usar a superprecisão imediatamente, porque você pode acabar perdendo muito tempo, mas precisará corrigir mais tarde de qualquer maneira. Então aqui, você pode me ver fazendo isso, bem rápido. Não estou muito preocupado se as coisas estão se encaixando ou algo parecido Nós temos esse. E eu não quero fazer isso ainda. Então, o que eu posso fazer é pegá-los rapidamente, e posso mudar minha iluminação depois de fazer isso para que fique um pouco mais fácil simplesmente ver isso, porque eu posso ver que às vezes tenho alguns problemas corretamente, lendo se eu já estou aqui, veja. Assim, é muito difícil ver exatamente onde está o piso Então, para isso, é tão simples quanto descer até aqui. E o que podemos fazer é que, primeiro lugar, eu vou limpar isso mais tarde. Então, podemos primeiro ir aqui em nossa luz esta e simplesmente ir em frente e brincar com ela. E, muitas vezes, se você colocá-lo em um pouco mais de sombra, ele ficará um pouco melhor. E outra coisa que vou fazer é criar efeitos visuais e adicionar um volume de pós-processamento. Precisaremos disso mais tarde. Mas, por enquanto, tudo o que você quer fazer é rolar até o fim e ativar a extensão infinita, o que significa que sempre, onde quer que você esteja no nível, ele usará esse efeito de postagem. E então, se você for expor, deverá assumir uma compensação de exposição. Mínimo e máximo, e essas são as coisas que, quando você olha para isso e depois desvia o olhar, você pode ver que a iluminação tenta se ajustar com base em onde você está olhando. No entanto, eu quero ter controle total, então eu gosto de definir isso para zero e zero e , em seguida, reduzir minha compensação de exposição. Então, agora não importa onde eu esteja. Eu sempre vou ficar com esse tipo de exposição. Sim, você pode ver que quando eu olho de dentro, já está começando a parecer um pouco mais interessante. Então, temos essas grades aqui, está tudo bem E então, quando você tem essas peças aqui, essa é principalmente a razão pela qual eu estava fazendo essas grades. Porque, é claro, você não quer que as pessoas caiam da escada rolante É por isso que as grades seriam muito vitais aqui. Então, podemos fazer corrimão aqui e depois outro aqui E sim, vamos deixar as coisas assim. Sinceramente, eu realmente não me importo. E se fizermos outro, eu só preciso dar uma olhada rápida. Então esse, oh, bom. Então, na verdade, termina naturalmente nessas extremidades. E então eu posso simplesmente pegar esses três, continuar duplicando-os aqui e continuar trocando esse para o outro lado e fazer de novo. E então, para aqueles, esse é um caso especial, esse aqui. O que eu preciso fazer é seguir em frente e dar uma pequena ponta aqui embaixo, para a qual, por enquanto, o que vou fazer é escalar isso. Mais tarde, vou usar uma técnica de wihacky, na qual provavelmente vou apenas booleá-la Então, vou literalmente boolear um modelo final. Então, vamos desativar o dimensionamento para que eu corte, pois isso me poupará de literalmente criar um modelo totalmente novo E eu gosto de economizar tempo, especialmente quando se trata desse tipo de coisa, porque eu não tenho muito tempo. Mas sim, tudo bem, então as grades estão prontas. Tudo isso é muito legal. Agora, vamos começar e decidir onde, Whoa. Congelamento cerebral. Onde queremos ter são lojas reais. Isso foi muito difícil de dizer. Então, o que eu gosto de fazer eu já tenho, tipo, algo em minha mente. Não podemos simplesmente vender lojas em todos os lugares. Se eu literalmente disser : Ah, sim, loja aqui , loja aqui, loja aqui, não faz sentido. Alguns motivos. Primeiro, é uma biblioteca. E embora seja um shopping convertido em biblioteca, a segunda é que seria muito trabalhoso. Então, em vez disso, o que eu quero fazer é, nessas áreas, quase ter seções semelhantes. Então, o que teremos é que teremos coisas como, por exemplo, seção de ficção, não ficção. Então, aqui, você pode ver, por exemplo, documentários, conselhos de vida, blá, blá, todo esse tipo E, por exemplo, crianças. Então, algo nessa direção. Então, teremos basicamente um andar para cada tipo de coisa. É quase como uma loja de roupas onde você tem a seção masculina, a seção feminina, a seção infantil, coisas assim. Então, o que eu vou fazer é basicamente criar os orifícios de onde eu quero ter a entrada para essas seções. Então, do jeito que você pode imaginar , é e você precisa continuar fazendo isso. Você precisa ficar imaginando, tipo, como isso funcionaria na vida real. Então, as pessoas vierem aqui mais tarde , verão um ambiente muito agradável e tudo mais, e elas veem como aqui, elas veem como restaurantes, então você pode, tipo, sentar e comer e tudo mais. E então eles dizem: Ok, eu vou ler um livro, e então você tem, tipo, lugares públicos. Então você tem alguns assentos aqui, e então você vem aqui e basicamente entra aqui e aqui, por exemplo, está completamente cheio de livros de ficção E é como muitas coisas que você pode navegar. E então você fica tipo, OK, eu vou subir a escada rolante, e então aqui, podemos, por exemplo, ter, digamos, ao redor desta área, talvez aqui ou eu não sei se duas são suficientes, ou queremos ir três Sim, aqui, podemos dizer: Ok, então aqui temos outro. E uma vez que você tenha feito isso, você pode caminhar até aqui, e então você pode ir até aqui e ir aos restaurantes. Ou o que você pode fazer é ir para outro andar e dizer: Ok, então há outro tópico aqui. E para este tópico, o que eu quero fazer é provavelmente seguir em frente e talvez fazer e talvez fazer com que esteja olhando para minha referência, aliás. que esteja olhando para minha referência, aliás. Às vezes, é por isso que eu passo. Eu vou fazer isso como uma área muito grande, e vamos fazer desta uma pequena. Então, essas serão como pequenas lojas ou terão, tipo, uma lacuna na qual você pode entrar, e então ela se tornará um pouco maior. E então aqui, eu só queria ter uma área muito grande. Vou fazer isso como uma área de lounge. Então, coisas onde as pessoas podem se sentar onde as pessoas podem usar computadores, esse tipo de coisa. Eu acho que seria muito legal. E então, aqui no topo, teremos, como uma simples pequena loja duas. Sim, isso deve ser bom. Então, muito, dois. Você sabe o que? Afinal, vamos fazer três. Então, vamos lá. Então, basicamente temos algo assim. Agora, o que vou fazer é que, para as entradas, talvez queiramos torná-las meio únicas No entanto, por enquanto, o que vou fazer é criá-las como um bloqueio rápido, que significa que vou usar minhas ferramentas de modelagem minhas ferramentas de modelagem e criar uma caixa muito rápida, e poderemos reutilizá-la repetidamente Então, vamos definir a escala para 0,8 por 0,8. E esse pilar aqui é basicamente para bloquear a transição para que possamos fazer uma transição bonita Eu vou até o Ply Did e vou adiantar isso até mais ou menos esse ponto aqui. E então o que eu tinha em mente era, tipo, dar quase como um encarte. Eu vou entrar no meu loop e dar uma inserção uniforme e, em seguida, talvez também dar algo aqui embaixo, pré-aceito. Então, se voltarmos para uma lata, podemos extrudar isso. Vê? Então você tem algo parecido com isso aqui. Sim, isso vai funcionar muito bem. Sim, acho que vai funcionar muito bem. Então nós temos esse. Agora, o que vou fazer é seguir em frente e talvez rapidamente fornecer o material cinza, duplicá-lo e girá-lo 180° e, em seguida, simplesmente colocá-lo do outro lado Então, sim, você pode ver que podemos fazer entradas maiores, e quanto maiores elas forem, mais travesseiros teremos no meio E, no momento, fazer todas as coisas, como mesclar e tudo mais, não é muito útil fazer dentro deste programa Então, o que eu costumo fazer é simplesmente prendê-los, selecionar os dois e pressionar acrescentar, que basicamente os transformará em um objeto Então, se eu pressionar aplicar, você pode ver que agora é um objeto. Então, com esta peça, se quiséssemos duplicar, Oh, minhas paredes estão um pouco afastadas Não que isso realmente importe, você não será capaz de perceber isso, mas eu não sei, é algo que se você quiser, você pode consertar. Mas, basicamente, vamos continuar e levar isso até o fim, desse jeito. E então aqui ela se torna outra entrada. E então, para este, isso é muito importante com suas ferramentas de modelagem. Como eu disse, é instantâneo. Então, o que você quer fazer é pressionar duplicar aqui e, em seguida, simplesmente pressionar aceitar, e agora ele se tornou seu próprio modelo Então, agora, se eu for até aqui e selecionar todas essas coisas, posso simplesmente insistir nisso desta forma. E então o que eu posso fazer é seguir em frente e, se eu quiser, por exemplo, colocar outra caixa aqui, 0,8 por 0,8 por quanto era 4,5? Oh, não, quatro. Aqui e depois, meio que, tipo, certifique-se de que está em uma linha. E então é tão simples quanto se mover no centro. Às vezes é um pouco difícil de ver. Mas isso é algo que vou medir adequadamente mais tarde. Mas com este, o que podemos fazer é seguir em frente e também podemos acrescentar um acréscimo a isso Então, agora temos dois tipos. Este é um quarto muito grande. Eu quero ter acesso total a essa sala, então vou usar esta para que não tenhamos nenhuma interrupção quando você entrar por esta porta Então, aqui você pode ver que eu estou meio que movendo isso para cá. E agora o que eu posso fazer é ir em frente e recuar, pressionar duplicar para transformá-lo em seu próprio modelo, Polly adicioná-lo, e então é tão simples quanto pegar isso Então, essas novas ferramentas de modelagem são super fáceis. Eles ainda precisam de muito trabalho, mas na verdade são muito poderosos. Estou mostrando apenas uma fração disso, mas você pode fazer muitas coisas. É um pouco mais lento do que, é claro, fazer isso dentro de, por exemplo, Maya ou algo parecido E então eu vou basicamente duplicá-lo uma última vez aqui E é mais ou menos isso. Então minha ideia é que temos essas peças, e essa é, tipo, um pouco maior. Então você sabe o que? Isso pode realmente causar problemas? Hum, não, não causará problemas porque eu só o estou usando nesta loja. Portanto, o único problema seria que este precisaria ser ligeiramente alterado. Mas ficará mais bonito para o nosso teto do que ter uma peça muito grossa aqui Então, ficará mais bonito para selar, então vou deixá-lo assim Pode não fazer sentido o que estou dizendo agora, mas confie em mim, isso acontecerá mais tarde, porque eu já fiz coisas assim antes. Não é exatamente isso, mas eu fiz para a divisão, eu fiz, tipo, muitos selamentos e coisas assim Então, vamos lá. Então, basicamente, agora temos todas essas coisas aqui. E agora, basicamente, o que você quer fazer é simplesmente entrar e decidir o tamanho que deseja que essas lojas tenham. Então, por exemplo, como você pode ver aqui, você não precisa colocar isso enquanto estiver aqui. Você pode simplesmente ir em frente e colocá-lo, por exemplo, digamos que eu o coloque aqui e diga: Ok, eu quero que essa área seja bem fina e você pode simplesmente mapear a área que quiser. Agora, no nosso caso, na maioria dessas lojas, acho que só terei uma ou duas lojas que vou realmente decorar adequadamente. Então, essas lojas terão apenas um monte de estantes de livros, mas eu, de propósito, não terei nenhuma luz acesa, o que significa que parecerá muito escuro quando você olhar para dentro Estou fazendo isso por este porque é o térreo. Não é realmente um piso que você notará. Muitas vezes, você só quer tirar fotos de ângulos mais altos e tudo mais. Então, com este, o que eu posso fazer é mantê-lo como se fosse um quarto pequeno e agradável aqui. Assim. E também é só uma questão de pegar suas peças de vedação, e precisamos tê-las de qualquer maneira por causa desta loja, para que possamos continuar Aqui vamos ao ponto que você prefere. E então você simplesmente quer ir em frente e colocá-los aqui. O que nos dará muita profundidade. Então, você pode definitivamente ver que, se também quiser fazer a parte externa, a transição funciona exatamente da mesma forma que essa, só que você deseja , é claro, uma boa transição de entrada E então, do lado de fora, você simplesmente construiria suas paredes ao redor dessa área para não apenas mostrar que ela se parece com isso. Então é basicamente assim que você faz uma transição de dentro para fora. Você também pode dar uma olhada no meu YouTube se quiser ver melhor como fazer essas transições Mas aqui você pode ver que parece muito escuro por dentro, e isso é exatamente o que eu disse. Então, desse jeito , podemos basicamente criar a loja, e só precisamos seguir em frente e continuar fazendo isso. Mas este capítulo está quase pronto, então deixe-me fazer isso rapidamente. E eu vou fazer esse. Vamos ver. Então, vamos fazer isso para ser como a seção infantil. Então aqui, podemos fazer, tipo, provavelmente ficção ou algo parecido. Isso realmente não importa muito. Por exemplo, você quer ter localizações lógicas nele. Mas uma coisa que você precisa ter em mente é que estou fazendo isso para um tutorial. Se você está fazendo isso para um jogo, você pode realmente detalhar o planejamento com, tipo, projetos inteiros, tipo: Ok, então onde está a ficção Por que está nesse local? É isso? Porque muitas vezes a ficção está próxima não ficção e de todo esse tipo de coisa. A única coisa que vou fazer é, mais tarde, ter um texto simples aqui que diz, tipo, livros de não ficção, por exemplo, algo parecido. E será como um texto interessante de tratado, como se eles colocassem rapidamente um texto para indicar onde encontrar o quê. Mas isso é algo que você verá mais tarde. Isso acontece muito mais tarde, quando estamos quase terminando, porque essas coisas não são muito importantes para a arte. São apenas detalhes muito pequenos. Mas, como você pode ver aqui, estou apenas fazendo este, um pouco maior assim, verifique se isso não acontece quando ele se encaixa acidentalmente e, se isso acontecer , é sempre melhor cortar para fora do que para E agora é só uma questão de pegar este mais uma vez pegar este mais Talvez eu possa acender algumas luzes. Provavelmente precisarei acender algumas luzes. Ou o que eu posso fazer é talvez criar uma luz de teto ou algo parecido, mas isso realmente não faria muito sentido para um prédio de vários andares porque eles esperam que haja outro prédio aqui Então, se eu quiser ter uma luz de teto, ela precisaria estar no último andar. Não posso simplesmente dar ao andar de baixo uma luz de teto aleatória. A razão pela qual eu digo isso é por causa dessas coisas, entendeu? Onde você pode ver, como uma bela luz de teto. Parece muito legal. Mas precisamos descobrir onde realmente usá-lo, porque provavelmente obteremos maior parte da nossa iluminação desse telhado aqui. Mas, como você pode ver, esses dois estão praticamente prontos, e o que faremos é que, no próximo capítulo , mapearemos este e este, e sim, então vamos continuar com isso. 7. 06 Criando nosso blockout, parte 5: Ok, então estamos quase terminando. Vamos em frente e acabemos com isso rapidamente. E sim, na verdade, para este, podemos mais uma vez deixá-lo aqui. Às vezes, também faz sentido quando você tem as paredes aproximadamente no mesmo local, aproximadamente no mesmo local porque então parecerá uma parede de suporte, como se também fosse como a parede externa aqui. Em inglês, você costuma chamar isso paredes portantes, eu acredito. Sim, paredes de suporte de carga, o que basicamente significa que você geralmente tem dois tipos de paredes em um prédio. Você tem paredes normais, que basicamente não suportam muito peso, e você pode derrubá-las, derrubá-las sem realmente destruir E você tem paredes de suporte de carga onde, se você as derrubar , é claro que o prédio tem a chance de desabar Portanto, é bom saber que existem esses dois tipos diferentes. E, muitas vezes, o que você vê edifícios de vários andares é que, se for uma parede de suporte de carga, a parede estará no mesmo local em cada andar Então aí está. Esse é um pequeno conselho que eu nem aprendi. Durante o D. Eu aprendi isso porque eu estava reformando uma casa um dia. Então foi assim que eu aprendi esse truque. Mas é bom saber. Então, você sabe que, se quiser ter uma parede de suporte de carga, precisará continuar essa parede em vários andares diferentes. A única coisa que não posso dizer é como identificar quais suportam carga observando uma imagem. Acho que seria muito difícil. Mas, de qualquer forma, para nós, não precisamos ir tão longe. Podemos simplesmente ir em frente e ir aqui. E então esse eu vou fazer como se fosse super pequeno. Vou fazer com que vá aqui e talvez mova um pouco para baixo. Mas, por enquanto, vá em frente e faça isso. Quer verificar novamente? Sim, está correto. Veja quantos casos de uso todas essas coisas têm, como esse, por exemplo, aqui. Então, o que podemos fazer com este é colocar o topo, podemos simplesmente torná-lo como um concreto e, a partir de baixo, o que podemos fazer é porque este sempre estará na parte inferior, se pudermos fazê-lo como azulejos de escritório ou algo parecido. Então, isso vai ser muito bom. Agora, último, o que eu vou fazer é, vamos ter esse aqui. Eu acho que seria bom ter pelo menos um deles sentado assim vamos fazer isso apenas como dois. Como eu disse antes, eu só quero fazer este bem pequeno. Vamos ter apenas dois deles, empurrá-los para trás. E então este é como entrar aqui, e é mais ou menos isso. Não precisa ser nada muito especial porque na maioria dessas lojas, eu vou fazer apenas uma lavarte supergenérica Vou trapacear um pouco e mudar isso para baixo. Então, na maioria dessas lojas, eu vou até o super genérico Levart, o que significa que vou colocar alguns assentos, algumas estantes de livros e deixar assim Porque, no momento , não estou muito focado em ter um ambiente completo. 1 segundo, desculpe. Sobre ter um ambiente completo que seja perfeitamente agradável e você possa entrar em todos os quartos e tudo ficará perfeito, porque eu simplesmente não tenho tempo para isso É aqui que estou economizando um pouco de tempo apenas tornando as coisas um pouco mais fáceis. Sempre que tenho algo assim, parece um pouco exagerado duplicar o teto inteiro quando consigo movê-lo um pouco para frente rapidamente Vê? E lá vamos nós. Então, como você pode ver, parece muito bonito e limpo como um bloqueio. Isso é ótimo. Agora, o que vamos fazer é provavelmente começar com a parte difícil, que será essa parte. Então, queremos seguir em frente e começar, criando quase como uma curva como essa. E a primeira coisa que noto é que não tenho espaço suficiente. Tipo, um deles não é suficiente. Eu provavelmente quero ter pelo menos dois. Então, o que eu vou fazer é ir em frente e tornar essas paredes um pouco maiores, especialmente porque eu quero ter escadas rolantes aqui Então, com um deles, eu nem teria espaço adequado para uma escada rolante e ainda teria espaço para as pessoas caminharem. Então, vamos fazer isso. Hum, o de baixo. Sim, você sabe qual é o último que podemos deixar. Na verdade, isso pode parecer um pouco interessante, ter uma área menor ou não. Não, espere, não, espere, desculpe. Porque eu também quero ter aberturas mais tarde na área inferior, então provavelmente só quero mantê-las assim Lá vamos nós. E o mesmo por aqui. Lá vamos nós. Temporada agora, pelo menos temos bastante espaço para passear , então você pode ir aqui. E agora essa área vai ser de restaurantes. Então, teremos o semicírculo e teremos restaurantes Essa área vai ser como todos os livros, as livrarias e tudo Esta área aqui, vai ser como algumas lojas em geral, e quanto ao resto, vai fechar o prédio, então não terá nada de especial, muitas paredes planas e algumas luzes e tudo mais. E então, é claro, na área central, ainda não sei o que vou fazer. Acho que o que vou fazer é fazer como se fosse um assento comunitário, algo assim Então, é aqui que as pessoas podem sentar e estudar e gostar do que você costuma ver aqui. Só vai ser assim. Então, como uma dessas coisas, talvez como um balcão de informações ou algo parecido, mas isso será em um lapso de tempo se eu fizer isso Então, sim, isso é muito bom. Agora, vamos começar com este. O que vamos fazer é basicamente seguir frente e começar com o semicírculo Agora, a primeira coisa que quero decidir é se eu provavelmente quero fazer isso funcionar corretamente, mais uma vez para me dar um pouco mais de espaço. Então, se eu fizer as coisas ficarem assim por aqui, vê? Porque se eu já for até aqui, tudo fica um pouco mais abarrotado Se esse já fosse assim, por exemplo. Sim, eu realmente não posso te mostrar agora porque eu não tenho o modelo adequado. Mas se isso já fosse assim, você pode ver que quando você entra aqui, parece errado, como se estivesse realmente lotado e eu não gosto Então, em vez disso, temos isso. E agora, o que vamos fazer é entrar em Maya aqui Vamos pegar nosso carrapato no chão. E, na verdade, isso me faz pensar em algo agora. Isso significa que também precisaríamos criar uma lata para blocos de piso. Sim, não deve ser muito trabalhoso criar dois deles. Então nós temos esse. É um artista duplicado em sua própria camada e chamamos esse andar Ah, Block. Vá lá. Desculpe, meu teclado está estranho. Marque a curva de sublinhado. Por aqui. E agora o que eu quero fazer é cinco. Eu quero definir isso como Não, não este. Eu sempre fico confuso sobre qual eixo eu preciso de dez aqui, então eles são muito longos porque nós os fizemos muito longos. E agora o que queremos fazer é basicamente simplesmente dobrar isso. Agora, você pode decidir o tamanho que deseja que seja o ângulo da dobra. Eu já sei porque fiz alguns testes e quero que seja de 15 graus, uma curva de 15 graus. E, basicamente, quanto maiores os graus, se você for, por exemplo , 25, menor será sua curva. Então, 15 graus chegarão em algum lugar por aqui. E então, por exemplo, se fosse 25, seria muito mais curvo Se você fizesse apenas cinco, obteria uma curva muito maior. Então eu descobri que 15 é o melhor. Basicamente, para isso, basta acessar Edgemde e adicionar alguns segundos aqui. Você pode fazer isso simplesmente acessando o Tata até here connect, ou você pode encontrá-lo em suas ferramentas de malha e depois aqui conectar E eu vou escolher, tipo, sim. Na verdade, este provavelmente será transformado em final imediatamente. Provavelmente, eu não sei. Talvez não. Talvez nós apenas o dupliquemos. Então, vamos deixar às dez. Acho que para a final, quero ter mais segmentos, mas veremos. Então, este basicamente vai se curvar assim, então só precisamos de segmentos nessas áreas aqui. E agora é tão simples quanto pegar uma banda. Então, eu o tenho na minha prateleira personalizada, mas você também pode deformar de forma não linear e pegar uma faixa aqui Vamos começar definindo a curvatura para 15. Então você quer definir seu limite máximo para zero, quase baixo. Defina o limite mínimo para zero aqui porque não precisamos de nada parecido. E agora podemos ver que você pode se mover livremente por esse transformador de banda O que vou fazer é girar rapidamente segurando J para que fique exatamente 90 graus assim E então o que eu vou fazer é quebrar os pontos Ou, na verdade, não, vamos encaixar a grade, e eu vou encaixá-la na grade aqui E então, só para ter certeza, vamos definir seu limite máximo para dois para sempre garantir que ele se dobre em toda a linha E aqui você também pode ver que se eu definir meu limite máximo, por exemplo, para dez, você pode ver o que acontece. Então você pode ver que vamos lentamente dobrar isso, e então chegamos a outro ponto em que é simplesmente reto assim. Então, com essa curva, isso já está muito bom. Nós temos a curva, tudo bem. Agora, praticamente neste momento, eu pessoalmente gosto de mantê-lo exatamente como está, e então eu faço um pequeno truque aqui para transformá-lo em um piso normal. No entanto, esse truque surgirá muito mais tarde. Por enquanto, isso já está bom. Podemos seguir em frente e pegar isso e eu não quero remover meu histórico porque quero manter minha opinião aqui por enquanto. Vou exportar isso, chamar isso de Floor Block Tick Bend. E eu basicamente vou te mostrar como isso vai ficar. Então nós temos esse. Então, agora, se voltarmos ao real aqui, podemos pegar nossa pasta assets floor block thick pen e inseri-la normalmente. Então, é basicamente assim que vai parecer. Vamos ver. Na verdade, primeiro de tudo, vou fazer uma mudança, e isso é porque eu quero que isso acabe aqui. E a razão pela qual eu quero que isso acabe aqui é porque eu vou realmente ter uma escada rolante Descer até esse nível porque o que eu gosto de fazer é um pouco parecido com o que você pode ver aqui: temos níveis mais altos. Então você pode ver que isso é como um nível normal e, no último nível , não terá um terceiro andar. Será como se fosse muito grande. E isso nos dará uma separação muito boa porque se fizermos tudo assim, parecerá uma garagem No entanto, se o separarmos assim, espero que pareça muito melhor Vou seguir em frente e vou apenas empurrá-los para fora ou para dentro para que pareçam um pouco mais bonitos E eu, é claro, mais tarde, também terei um pilar aqui Lá vamos nós. E praticamente neste momento, o que você quer fazer é, digamos que duplicamos essa peça Eu posso então entrar e fazer uma curva de quatro quarteirões e parece que sim, eu só preciso girar 90 graus. Mova-o para trás e, como você pode ver, será um ajuste perfeito assim. Depois de fazer esse ajuste, agora fica um pouco mais complicado colocá-lo Basicamente, tudo o que você precisa fazer. Então, vamos definir essa rotação para 270. É que você precisa ir em frente e duplicar isso. Então você quer girá-lo em 15 graus. Você pode ver que eu tenho o snapshot ativado. Meu ângulo de encaixe está definido para dez graus. Então, o que vou fazer é reduzir a era para cinco, e queremos basicamente girá-la em 15 graus todas as vezes para que ela se alinhe corretamente E então o que você quer fazer é basicamente seguir em frente. Oh, não importa se eu altura meu chão. Ainda está escuro. 1 segundo. Deixe-me cinza escuro. Sim, deixe-me fazer algo assim porque o chão está um pouco claro demais. Então, vê? Aqui, agora eu posso ver corretamente o que estou fazendo. Ok, de qualquer forma, então o que eu vou fazer é basicamente mover isso para perto, e então eu vou segurar V, e o que você pode fazer com V é você se encaixar nos vértices E, muitas vezes, se você clicar uma vez, ele já se encaixará. Então, aqui você pode ver que eu posso me ajustar aos vértices do meu outro modelo Mais uma vez, essa é uma daquelas vezes em que é ótimo fazer um bloqueio porque imagine que se tivéssemos dez vezes mais vértices aqui porque já transformamos isso em final , não seríamos capazes fazer um encaixe assim corretamente. Então, agora podemos seguir em frente e podemos duplicar isso, chegar mais perto Gire em 15 graus e pressione V para encaixar. E podemos continuar fazendo isso até basicamente termos um semicírculo 15 graus, V, encaixe 15 graus, V e estalo, acho que precisamos de mais um 15 graus. V e Snap. Sim, veja, e agora chegamos ao ponto final aqui. E se quiser, você pode até mesmo testá-lo pegando rapidamente essas peças aqui, e elas ainda devem se encaixar porque fizemos isso Então, devemos ser capazes de simplesmente girar isso. Aí está. S e ainda encaixe corretamente até aqui Oh, não, espere. Há uma pequena mudança. Bem, se houver uma pequena mudança, tudo o que realmente precisamos fazer é apenas essa. Estou girando isso É meio perigoso girá-lo porque você nunca sabe como seus UVs vão se comportar Mas como provavelmente usaremos os UVs do WorldSpace, isso não importa, senão vou girá-los novamente mais tarde Mas, basicamente, como você pode ver aqui, isso agora funciona corretamente. E então, neste ponto, faríamos isso provavelmente no próximo capítulo onde criaremos essa área aqui. Mas, por enquanto, tudo que eu preciso fazer é pegar meu chão aqui. Duplicado. Às vezes é um pouco chato onde o ponto de pivô termina, mas isso não importa muito E como o encaixe está ativado, ele deve estourar. Vamos lá, veja, é muito sensível por causa do Pivooint Lá vamos nós. Veja, eu deveria fotografar corretamente. E lá vamos nós. Agora temos um semicírculo em nossos andares. E o que você pode fazer então é simplesmente jogar rápido e ver. Sim, veja, isso parece muito grande, então estou totalmente feliz com isso. Sabe, eu posso ir até aqui e você pode ver isso. É, tipo, um belo semi andar. E então aqui, haverá lojas fechadas. Então, haverá lojas por aqui ou seções de livros e tudo mais, mas você não poderá realmente entrar. Eles terão apenas vidro refletivo, e isso é basicamente uma economia de tempo E você pode ver aqui, veja, começa a parecer bem interessante. E então, se você for até aqui, haverá restaurantes muito grandes, um deles, ou dois deles, eu provavelmente abrirei ou talvez mais. Eu ainda não sei. E sim, você pode andar aqui e, é claro, você verá a lateral do prédio aqui e esse tipo de coisa. Então, isso está começando a parecer muito bom. Vou continuar e duplicar minhas escadas rolantes porque essa é uma parte muito importante Eu vou ter minhas escadas rolantes basicamente também aqui para que as pessoas possam descer deste andar para esta área Agora é sempre um pouco complicado aqui porque já estamos sentados na curva com nossas escadas rolantes, mas não deve ser tão ruim. Se você colocar isso bem perto da parede aqui, e eu duplicar isso, vou ter uma escada rolante dupla como essa. Vê? Está parecendo muito bom. Não sei se seria melhor se eu gostasse do escuro Cor? Não, acho que vou mudar um pouco meu cinza. Então, eu gosto de sempre brincar um pouco com isso. Eu não deveria fazer isso durante Adil. Mas às vezes é como ter paz de espírito brincar com coisas pequenas como essas. E então, é claro, aqui, só para garantir que as pessoas não caiam de verdade, você pode ir em frente e gostaria deste, que provavelmente pode até mesmo colocar aqui na frente, se quiser. Mas isso é algo que podemos ver. Então, assim, como você pode ver, fizemos essa peça. Agora, o que vou fazer é seguir em frente e ver a duplicação desses três Ah, e então essa transição. Isso é interessante. Neste ponto, finalmente vamos seguir em frente e, na verdade, não, podemos deixar este. Vou fazer a transição para um avião de parede aqui. E então o que eu vou fazer é provavelmente mover isso para baixo assim. E eu provavelmente vou colocar isso no teto, do jeito que parece aqui Então, agora, com este, eu poderia cuidadosamente escalar isso, vamos ver, para ajustar a escala e, tipo, 0,125 Assim, algo parecido. E provavelmente haverá um acabamento em toda parte por aqui quando criarmos nosso teto porque nosso teto será de uma malha única Então, está parecendo bom. também fizemos isso. Agora, vamos dar uma olhada. Precisamos criar algumas paredes traseiras aqui para também concordar com isso. Mas sim, isso parece bem decente. Provavelmente vou seguir em frente e fazer um pilar circular Sim, este é muito grosso. Então, eu estava correto com isso. as dimensões não passam adequadamente do Nesse caso, as dimensões não passam adequadamente do irreal para o Maya Mas, basicamente, o que eu vou fazer é ter dois pilares de sustentação aqui Acho que vai ficar bem. E então, se formos rapidamente até Maya, podemos entrar aqui, e eu vou ampliar isso Não precisa ser um número super par ou algo parecido. Então, aqui temos nosso pilar circular. Exportar. À direita, clique em Importar. Aí está, veja. Está parecendo muito melhor. E então outra coisa que eu quero fazer é ter um pilar Vamos ver, porque precisa haver suporte real aqui porque agora tudo está flutuando, e isso não seria muito estrutural. Então, eu vou ter um pilar. Provavelmente como aqui, talvez. Sim, vamos fazer um pilar aqui, e vamos ter outro pilar Estou meio que sentado aqui, no meio do caminho E para esses pilares, o que você pode fazer é simplesmente continuar duplicando-os Oh, isso é muito próximo. Eu ainda deveria estar bem. Veja, como você pode ver aqui, estou apenas duplicando-os e adicionaremos instantaneamente alguns feixes pontuais bonitos Vê? Então, mais uma vez, isso faz com que tudo pareça um pouco mais interessante. Então, isso é muito bom. Então, nós os fizemos. E, finalmente, o que vou fazer é criar um construtor extra que coloco aqui embaixo, mas vou colocá-lo até a metade do solo E isso também garantirá que as pessoas não caiam acidentalmente no poço aqui e coisas assim, porque também há sempre muita segurança acontecendo e todo esse tipo de Então, vamos deixar em uma linha, e isso deve parecer muito bom. Não sei por que estou perdendo uma peça de chão aqui, ok? Lá vamos nós. Novamente, eu não entendo exatamente onde isso não está indo uniformemente, então um, dois, três, um, dois, três, provavelmente é porque eu movi essa parede mais para trás. Isso não importa, é claro. Tipo, o que podemos fazer é tentar alinhar isso um pouco melhor. Sim, talvez você possa até usar o travesseiro para mudar a diferença Mas isso é algo que provavelmente resolverei um pouco mais tarde. Ok, então no próximo capítulo, o que faremos é seguir em frente e continuar com nosso semicírculo 8. 07 Criando nosso blockout, parte 6: Ok, então vamos continuar com nosso bloqueio. Então, o que vou fazer primeiro é consertar o piso inferior aqui, e tenho uma ideia muito boa para isso. Então, se primeiro colocarmos uma parede aqui, e basicamente a única razão pela qual estou fazendo isso é que posso ver onde a parede reta termina novamente. Então, vamos assim, por exemplo, aqui. Lá vamos nós. Então veja porque isso é direto. Então agora eu sei que é aqui que isso vai acabar. E então minha ideia é realmente fazer isso como um espaço quadrado. Esse é o mesmo nome do material do site. Então, o que eu posso fazer é seguir em frente e simplesmente começar a duplicar isso, e então criaremos um teto mais tarde Mas essa é minha ideia. Então, basicamente duplicamos isso e, aqui, também avançamos mais, e basicamente será um espaço quadrado muito grande E acho que isso também tornará as coisas um pouco mais lógicas quando tivermos nossos restaurantes, porque aqui, eu quero ter restaurantes e tudo o que você possa entrar. Então, parece que faz sentido se fizermos dessa maneira. Então, vamos seguir em frente e fazer 90 graus e mover essa imagem aproximadamente para cá. E o que também seria legal é se eu pegasse, por exemplo, um desses construtores e os usasse para basicamente encobrir essa transição feia como essa, e então ainda pareceria bastante natural se fizéssemos algo assim Então, para a profundidade, só precisamos ver. Este é mais uma vez um daqueles lugares em que não vou passar muito tempo vestindo adereços e tudo mais, então não vou exagerar em termos de tamanho e Então, vamos adiar isso. Agora podemos simplesmente continuar assim. E basicamente vamos usar nossas ferramentas de modelagem para criar um teto muito rápido para esse tipo de coisa. Então nós temos esses. Lá vamos nós. Vê? Então, temos esse grande espaço aberto e vazio aqui embaixo, praticamente, e isso funciona para todos eles. Se você quiser criar um teto, a maneira como eu faço isso é ir em frente e quais são as dimensões novamente, 1 metro por cinco por cinco ou algo parecido. Sim, 5 metros por um. Ok. Então, conhecendo as dimensões, eu simplesmente vou até aqui para o meu kit de ferramentas de modelagem Vou adicionar uma caixa e depois pressionar Concluir, e a caixa será uma por uma, realmente não importa. Eu só preciso descobrir e definir esse valor para 0,95 para torná-lo um pouquinho menor, e quero torná-lo tão pequeno que você não consiga realmente ver Então, se eu desligar minhas fotos, basicamente quero movê-las para cá, 99 Vê? Então, estou movendo-o para cá para que você não possa ver. Bem, você pode ver uma pequena transição, mas ela não é visível o suficiente para ser chata de se ver E então o que eu posso fazer é simplesmente mover isso para, tipo, um lugar que eu quiser, ir para o meu kit de ferramentas de edição, e então é só uma questão de tirar este Movendo este para fora, podemos criar um teto muito rápido. E então aqui, se clicarmos cuidadosamente nessa borda desse jeito, eu também posso mover essa para fora. E então, praticamente, você só precisa entrar, vamos pressionar aceitar. Adicione loops semelhantes e adicione alguns loops extras aqui apenas para que pareça um pouco melhor Então, aqui, adicionamos alguns loops extras, depois voltamos para nossa piscina e simplesmente selecionamos esses cantos Empurre-os ainda mais para dentro. Você pode ver que às vezes é um pouco complicado selecionar os vértices Portanto, se você nos selecionar ou não corretamente, tente selecioná-lo ao contrário. Mas, basicamente, agora temos algo assim. Muito rápido e fácil. E então, quando você adicionaria material cinza, é claro que, agora, não é o material cinza exato. É esse, mas você pode ver que a transição fica bem. E você pode ver que isso será o mesmo quando começarmos a adicionar nossos materiais espaciais, porque esses são exatamente os mesmos materiais A transição simplesmente funcionará totalmente bem assim. Então, fizemos essas coisas. Isso é ótimo. Agora, para esta peça, como eu disse antes, esta será fechada nas lojas. Então, primeiro vou começar a criar uma parede curvada aqui. Então, se tivermos onde você vai jogar trim, quero continuar e fazer uma mudança para duplicar esse artista em uma camada Chame isso de wall underscore bend. Sim, bem, nós só precisamos de um, então eu não preciso realmente dizer 01 ou 02. Então pegamos essa parede e depois vamos dar uma olhada no nosso bloco de piso aqui. Agora, essa flexão, não queremos dobrá-la desse lado Queremos curvar isso aqui. Vê? Então eu acho que o que eu vou fazer é ficar aqui, vamos dar uma olhada rápida. Ok, então fica bem em cima disso , tudo bem. Então, se eu seguir em frente e mover isso rapidamente um pouco para frente para ter um pouco mais de espaço de buffer, eu entro e adiciono várias bordas de conexão aqui Então atire, mais uma vez, fique bem. Oh, parece que está quebrado. Isso às vezes acontece. Não se preocupe Assim, você pode redefinir seu histórico ou congelar suas transformações. Transformações de congelamento você pode encontrar em modificar transformações de congelamento Isso às vezes fica um pouco confuso e, se não funcionar novamente, ok, veja Então, infelizmente, não funciona novamente. Isso só às vezes acontece. Por alguma razão, Maya é muito ruim com, tipo, a conexão E se for esse o caso, o que vou fazer é seguir em frente e praticamente fazer algumas colocações manuais aqui porque elas não precisam ser perfeitamente precisas Tipo, pelo menos não para o bloqueio. Então, fazendo, tipo, uma colocação manual como essa , começamos. Isso já deve ser segmentos suficientes. Então, eu estou bem com isso. Então, com essa peça pronta, o que vamos fazer agora é adicionar nossa curva, a mesma coisa de antes. Vamos definir a curvatura mais uma vez em cerca de 15 graus, embora precisemos brincar um pouco com ela, definir nosso limite mínimo como zero Desligue nosso andar temporariamente. Vamos girar nossa curva em 90 graus e definir nosso limite máximo em três para basicamente empurrá-la para fora. E vou encaixar pontos e colocá-lo neste ponto em que nosso pivô Então, depois de fazer isso, desligamos, quebramos os pontos e voltamos para o chão novamente. Agora, praticamente tudo o que precisamos fazer é empurrar isso para fora, como você pode ver aqui, até que meio que atinja o lado, e então só queremos brincar com nossa curvatura Veja, então podemos praticamente escalá-lo. Vamos definir isso para cinco, talvez. Não, é muito pouco, sete. Provavelmente será se fosse 15, 7,5 provavelmente seria como se você visse o valor par. Então, você só quer basicamente configurá-lo na metade do valor. E então, se você o colocar com muito cuidado, ele deve se encaixar apenas por causa dos movimentos, sempre como uma jaqueta pequena, mas, neste caso, na verdade funciona a nosso favor E, basicamente, entenda assim. Então você só tem uma boa curva no canto traseiro. Depois de terminar com isso, com este , basta remover seu histórico para que você possa movê-lo adequadamente. E então é só uma questão de colocá-lo de volta em nossa grade aqui para que ele volte ao lugar , como sempre. E é mais ou menos isso. Agora temos isso bem feito, então podemos simplesmente exportar a seleção e chamá-la de simples, sim, simples, sublinhado, sublinhado, curvatura de sublinhado E podemos exportar isso. Lá vamos nós. Uma peça extra. Está entrando aqui. Importar. E então é só uma questão de fazer a mesma coisa que fizemos antes. Nós duplicamos isso e gostamos do acabamento simples aqui, como você pode ver, e então seria como se fosse uma transição Para este, sim, receio que seja, mais uma vez, a maneira realmente irritante de colocá-lo, especialmente com esse acabamento Pode ser ainda mais chato, onde eu meio que preciso me colocar aqui Eu gosto de simplesmente remover a parte inferior assim. E vou começar configurando isso para uma rotação de 15 graus, segurando V, Woops E juntando isso com cuidado. Às vezes, você pode precisar de algumas tentativas para que ele se encaixe exatamente da maneira correta Mas depois de colocar isso, você nunca mais precisará tocá-lo porque vamos apenas atualizá-lo. Essa é a vantagem desse tipo de bloqueio. Todo o trabalho que fazemos agora, mais tarde, quando criarmos nossos modelos finais, é apenas uma questão de sobrescrevê-los com nosso bloqueio e, instantaneamente, tudo será É por isso que estamos fazendo isso dessa maneira. E é também por isso que já gastamos tanto tempo nisso. Se isso não se tornasse definitivo imediatamente, eu não gastaria tanto tempo apenas criando o melhor bloqueio Mas isso praticamente já está projetando nosso nível. É por isso que eu dedico meu tempo para ter certeza de que está exatamente perfeito. Vamos lá e ok, mais uma. Mais um. E então nós entendemos. 15 graus. Mova-o para trás, segure V e encaixe Ok, e então se você fizer o Controle H, você pode mostrar as peças e pronto Isso funciona. Oh, parece que sim. Eu preciso. Espere, preciso tirar essa última foto aqui Lá vamos nós. E aqui embaixo, eu não preciso fazer isso. Então agora está quebrado e agora este vai se encaixar e ligar de forma completamente normal Então, fizemos essas peças aqui. Isso já parece muito bom. O que vou fazer agora é seguir em frente e duplicar essas coisas. Mova-o para cá. Ah, interessante. Não temos mais um acabamento. Então, eu me pergunto como navegaríamos adequadamente dessa forma. Talvez possamos nos safar, porque só haverá fachadas de lojas por aqui, até onde eu sei Então, além desse ponto, teríamos, além desse ponto, teríamos, tipo, uma fachada de loja, vitrine, vitrine Então, na verdade, não estou muito preocupado com o acabamento. Essa parede provavelmente será removida mais tarde. Estamos apenas colocando-o agora para que tenhamos algo adequado para medir. Deixe-me ver se consigo. Na verdade não estou fotografando exatamente corretamente, Oh, não, espere. Eu sou. Ok, perfeito. Ok, então nós terminamos essas peças aqui. Eles foram, como eu sei, nós os temos um pouco dimensionados, então eu posso simplesmente entrar aqui e aplicar o mesmo dimensionamento exemplo, um pouco de escala como essa normalmente não deveria importar, a menos que você tenha tijolos alugando e tenha ou esteja usando UVs exclusivos nesses Sim, então vai ficar ruim. Mas quando esse não é o caso, podemos fazer algo assim. E então você provavelmente adivinhou. Podemos simplesmente pegar um pilar como esse e movê-lo para cá Empurre-o para trás para cobrir essas áreas. Eu não sei Se quiser, você também pode continuar esse pilar aqui embaixo. Não se esqueça de limpar rapidamente, basta girá-lo para formar um pilar com uma guarnição como essa, para que ele transite bem Deve ser bom o suficiente. Ok, então nós também fizemos essas coisas. aqui, haverá um teto e coisas assim, então não estou muito preocupado com isso. Sim, está tudo muito bom. Então, agora que fizemos essas coisas, a próxima coisa que vou fazer só tomar um T aqui. Vou adicionar alguns pilares primeiro. Vamos entrar aqui e praticamente adicionar alguns pilares, e eu quero tê-los bem na frente deles Bem, deixe-me ir rapidamente para o meu cinza e deixar isso um pouco mais escuro Para que combine um pouco melhor com todo o resto. Lá vamos nós. Ok, então eu vou tomar essas pílulas bem na frente dela. Desligue minha rotação instantânea e, basicamente, gire-os, e isso deve resolver o E eu realmente não vou gostar de um posicionamento superpreciso. Eu meio que vou improvisar e ver se está bom, porque se ficar bem aos meus olhos , muitas vezes as pessoas nem percebem que está errado, a menos que olhem bem de perto. Mas, por exemplo, quantas pessoas realmente olharão tão de perto e começarão a medir a distância entre os pilares, por exemplo Sim, aqui fica um pouco difícil às vezes ver novamente. Uau, isso é muito difícil até mesmo de ver. Deixe-me voltar para a sombra. Lá vamos nós. Agora eu posso pelo menos ver o que estou fazendo. Ok, então eu estava bem perto. Ok, então temos esse, esse, esse e provavelmente o último que está em uma área redonda. Vamos movê-lo um pouco mais para trás. Ok. Vou começar a desligar minhas fotos para essas peças. Então, temos esse que é um touro bem na frente daqui. E então, finalmente, temos o último aqui, para o qual vou prosseguir e vou definir a rotação para exatamente 90 graus porque isso está na área plana novamente. E então, gentilmente, empurre-o até aqui. Ok, perfeito. Então, fizemos essa peça aqui. Então, como você pode ver, isso já está começando a ficar muito bom, o que temos aqui. Ainda precisa de muito trabalho, mas está chegando lá. Vou esperar até o fim com as lojas. Então, deixe-me, primeiro de tudo, acabar com essa área aqui. Então, para essa área, agora também quero ter escadas rolantes nesses lugares, para que as pessoas não precisem caminhar até essa escada rolante apenas para chegar a essa Eles também podem simplesmente andar. E então o que eu preciso fazer é ir em frente e ter a passarela também aqui Agora, isso não deve ser muito difícil porque eu só preciso replicar esse um, um, dois, um, dois Então, se eu entrar aqui, posso até mesmo duplicar literalmente tudo aqui Sim, meu snapshot está ligado novamente, então tudo bem. Então eu posso duplicar um, dois, um, dois, então isso me dará espaço E então eu preciso ir em frente e, em seguida, preciso deletar este e este, esse, e esse, sim. E então eu preciso pegar apenas esses dois aqui. E coloque-os aqui. E o que eu vou fazer é provavelmente rotacioná-los em 180º. Vamos ver. Então, eles se mudarão muito bem para este local, e se encaixarão aqui assim para que as pessoas possam passar pelo travesseiro Mais uma vez, eles podem subir. Sim, tudo bem. Então , fizemos isso. Agora, aqui temos muito espaço vazio. Para esse espaço vazio, o que vou fazer é provavelmente ter apenas uma simples passarela por aqui ter apenas uma simples passarela por Portanto, deve ser bom tê-lo deste lado. Então, estou apenas verificando. Sempre que você me ouve falando mais devagar e tudo mais, sou só eu pensando Portanto, lembre-se disso, porque, é claro, isso exige muito trabalho mental também nos bastidores para garantir que tudo funcione corretamente, porque você precisa pensar com o meio ambiente, muitas vezes precisa pensar 100 passos à frente. Tipo, estou pensando agora em coisas que só abordaremos em cerca de 20 horas ou algo parecido, por exemplo. Mas isso parece muito bom. Agora, aqui, este será apenas uma transição. Portanto, não devemos precisar fazer nada porque isso basicamente fará a transição até o final aqui. Se estiver indo até o fim, significa que preciso mudar um pouco minha colocação porque quero que essa passarela chegue a essa área aqui Então, se eu for em frente e me deixar terminar isso rapidamente para ver a que distância estou de tudo , então precisaríamos colocar um pouco mais entre eles. Ok, então se essa é a passarela que eu quero, vou precisar ir em frente e vou subir . Ah, sim, é o pilar. O pilar está tornando as coisas um pouco confusas. Então, vou levar isso ainda mais longe. E eu provavelmente vou mover essa coisa toda até esse fim. Então, primeiro de tudo, deixe-me usar este como uma ferramenta de medição. Ok, então isso é uma grande lacuna, mas essa lacuna começaria a se sobrepor a essa área, e eu não quero que ela se sobreponha mas essa lacuna começaria a se sobrepor a essa área, e eu não quero que ela se sobreponha dessa forma. Vamos dar uma olhada. Então, estou pensando em como podemos fazer essa transição, porque eu meio que quero acabar com os pilares ou quero acabar com essas partes aqui Para ser honesto, o que eu quero fazer é acabar com isso um pouco mais. Para que tenhamos um pouquinho de acabamento. Então, se eu entrar aqui e movê-lo como uma vez aqui, veja, para que tenhamos um pequeno corte ali Então, é como eu quero terminar as coisas. Eu posso ver aqui que também está se encaixando, mas isso é algo fácil de corrigir . Eu posso simplesmente empurrar isso de volta. Isso não é problema. Portanto, é preciso muita seleção nessas áreas. Oh, isso é irritante. Lá vamos nós. Agora funciona. Ok, então este basicamente terminaria aqui, e este será apenas o final do prédio real. Então isso deixa essa peça. Não entendo onde erramos ao terminar com uma peça como essa. Provavelmente é como se, em algum lugar ao longo da linha, tivéssemos errado com uma transição entre um pilar para gostar desta peça Agora, isso não importa muito. O que vou fazer é trapacear um pouco, e vou escalar isso para reduzir ainda mais minha escala isso para reduzir ainda mais minha escala Lá vamos nós. Vamos apenas fazer isso. Vamos escalá-lo assim, e honestamente, tudo bem Se fizermos dessa forma, vou deletar e duplicar rapidamente para que já esteja no local certo Essas peças aqui serão movidas desta forma, o que significa que aqui, eu posso simplesmente duplicar uma peça extra, e provavelmente preciso fazer o mesmo aqui onde preciso, entendeu Sim, preciso ampliar isso um pouquinho. Normalmente não gosto de fazer trabalhos manuais como esse, mas, por enquanto, é provavelmente a solução mais fácil. E então, aqui, sim, seria melhor se nós seguíssemos em frente e também fizéssemos isso tipo “Opa A mesma escala, então deixe-me ir aqui. Ok, então damos a mesma escala aqui , e eu tenho uma ideia Então, o que vou fazer no final é pegar um pilar redondo e basicamente usá-lo como esporte Quase como se dissesse, essa é uma transição decorativa, porque senão parecerá muito estranha porque, como você pode ver agora , em geral, já parece muito estranho que tenhamos apenas esse canto flutuante aqui. Mas uma vez que tenhamos nossas grades reais aqui e tudo mais, espero que esteja tudo bem Mas tudo ficará bem. Eu sei que vai ficar bem. Então, agora podemos seguir em frente e pegar tudo isso aqui. Podemos duplicá-lo. E bem posicionado. Lá vamos nós. Então, haverá uma grade aqui. Haverá uma grade por aqui. Então, eu provavelmente vou ter outro pilar ao redor desse ponto e outro pilar ao redor desse ponto e outro pilar Vamos fazer, vamos fazer esse ponto, sim. Não, espere. Não, eu não gosto disso. Sou muito exigente com esse tipo de coisa. Vamos fazer outro pilar aqui. E então outro pilar em torno desse ponto. E a razão para isso é porque vamos pegar uma caixa. Vamos fazer o tamanho aqui, um que seja bom. Vamos resumir isso e você provavelmente conseguirá adivinhar o que vamos fazer Podemos tirá-la aqui. E então, se entrarmos em nossa adição de poliéster, vou muito bem aproximá-la Então, esta será praticamente nossa única peça exclusiva que temos para nosso piso. Então, vamos gostar de lugares bonitos e próximos por aqui E então, quando você adiciona o cinza, é como se houvesse um piso extra, viu? E então esse suporte aqui se torna lógico. Então, agora temos algo parecido com isso. Está parecendo muito bom. Agradável e simplificado. Você pode subir aqui, pode subir aqui, e então você vai chegar aos restaurantes. Você pode subir aqui. Você chegará às livrarias Você pode descer aqui para chegar aos restaurantes, e então eu também quero ir até aqui para chegar aos restaurantes. Então esse será o próximo. Basta girar rapidamente minha iluminação um pouco. Então eu vou também, isso não funcionou, girando a iluminação Lá vamos nós. Então, sim, eu quero continuar e duplicá-lo até este ponto E tudo bem, claro, também este. E isso basicamente vai ser o fim aqui. Então, esta será a esquina do nosso prédio, então faremos a transição para baixo, e eu farei isso em apenas um segundo. E aqui embaixo, eu vou fazer algo especial. Então, deixe-me fazer isso um pouco mais tarde. Por enquanto, vamos continuar e duplicar esses três. Rotacione-os em 90 graus. Afaste-os um pouco. Coloque-os bem no lugar. E então podemos simplesmente começar duplicando isso em todo o lugar desta forma Até chegarmos ao fim. E tudo isso deve se encaixar muito bem, o que acontece. Não é o ajuste mais perfeito, mas isso não importa, desde que funcione, viu? Porque, é claro, fizemos algumas escalas, então só precisamos compensar. Então, vamos lá. Então, agora temos um lugar no fundo aqui, e depois no topo, tudo o que precisamos fazer. Ooh. Como vou? Vou dar uma olhada nisso. Como a melhor maneira de consertar isso. Provavelmente simplesmente fazendo alguns escalonamentos como teríamos feito aqui R: Sim, esse provavelmente será o caso. Vou apenas selecioná-los. Oh, espere. Qual é a escala 1,125. Então, vamos selecionar todas essas peças aqui. Esse também. Mova-o para baixo, transforme-o em uma parede simples sem estalar E estamos configurando isso para 1,125 assim. Lá vamos nós. Então agora é o fim. Veja, então vai ser apenas uma esquina, e então simplesmente haverá algumas lojas ou qualquer outra coisa aqui. Agora vou fazer com que pareça bonito e decorativo. Então, vamos ver. Então, isso faz a transição dessas peças. Isso é bom. Essa é a área menos interessante de um prédio. É mais ou menos assim fechá-lo. Então, a maioria dos ângulos de nossa câmera estará focada nessa área, em direção a essa área e em direção a essa área, eu acho, só porque se você olhar para isso, isso parece muito mais legal Então, primeiro, vou duplicar rapidamente essas peças e, provavelmente, colocá-las perto do final Assim. Lá vamos nós. Veja. Portanto, agora há espaço mais do que suficiente para as pessoas irem aonde quiserem. Eles podem simplesmente andar por aí e coisas assim. Aqui, o que eu ia fazer é fazer mais ou menos a mesma coisa que estamos fazendo aqui, onde, primeiro de tudo, estamos empurrando essa parede um pouco mais para trás E então estamos basicamente fazendo a transição. E, oh, espere. Se este está errado, então também deve estar errado Eu simplesmente não consigo ver isso. E no modo apagado, eu também não posso. Ah, não, espere É só um. Ah, é por isso. Porque é uma parede diferente. Então, isso é irritante no modo apagado quando ainda não temos cores nem nada, você simplesmente não consegue olhar através dela Mas de qualquer forma, eu posso apenas fazer uma suposição aproximada. Acho que também poderia tentar ajustar minha luz do sol para, como a daqui, para ficar um pouco mais baixa, então seria um pouco mais fácil ver as coisas. Então nós temos esse, e agora eu vou duplicá-lo aqui embaixo, e então vamos fazer com que ele siga em linha reta até o fim ele siga em linha reta até o Então, vamos adiar isso até aproximadamente esse ponto. Duplique-o uma vez Vamos recuar um pouco mais. Ok, perfeito. Então, agora, se continuarmos e duplicarmos o tempo todo, deve ser isso Não precisa de nada especial. E acho que nem vou ter nenhuma loja nesta parede. Vai ser como uma parede aleatória, e eu vou enchê-la com, tipo, assentos e coisas assim, assentos e coisas assim, só para as pessoas lerem e sentarem e qualquer coisa assim Então, vamos fazer uma última duplicação aqui. Oh, nossa, 30 minutos. O tempo realmente passa voando. Desculpe que este seja um capítulo tão longo. Nesse caso, vou terminar este, e estará muito escuro, como você pode ver. Mas vai funcionar. Então, vamos finalizar isso duplicando rapidamente esse andar aqui Lá vamos nós. Então isso se torna uma área escura. Eu posso ver isso aqui, não é perfeito. Então, deixe-me apenas Ooh. Lá vamos nós. Então, sim, isso já nos dá uma boa transição. Deixe-me salvar rapidamente minha cena. Seria bom fazer isso. E vamos dar uma olhada rápida. Então, se você olhar em volta e imaginar que é uma pessoa, você entra aqui como grandes portas e vê um espaço aberto muito grande, é como uma enorme biblioteca. Você pode caminhar até aqui. Está totalmente bem. Como se tivéssemos apenas a escada rolante. Então, acho que as métricas parecem muito boas. Acho que isso nos dará uma sensação muito boa e impressionante, mas não parecerá muito grande Portanto, parecerá um lugar muito grande, mas não parecerá antinatural, como você pode ver aqui E então você também pode seguir em frente e caminhar até aqui. E aqui você só vê os restaurantes. Ok, perfeito. Então, eu gosto muito disso. Então, no próximo capítulo, o que faremos é basicamente seguir em frente e continuar. E acho que vou sim, acho que vou passar um pouco mais de tempo polindo, adicionando algumas grades, e então começaremos com nossas lojas A maioria de nossas lojas terá medidas completamente exclusivas, então elas demoram um pouco mais do que as coisas que temos feito até agora. Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 9. 08 Criando nosso blockout, parte 7: Ok, então vamos continuar com nosso bloqueio. Agora, o que vou fazer é começar com uma mais fácil, que é fazer algumas lojas aqui. E nesse ponto, fica muito irritante com a iluminação Não sei por que é tão ruim. Normalmente, não é tão ruim, na verdade. Uma coisa que eu posso tentar fazer temporariamente é dizer : Ah, deixe-me também limpar isso, a propósito. Acho que é mais fácil se eu fizer isso. Basta adicionar contra A e, em seguida, desmarcar tudo o que não é um modelo Então, estou escolhendo minha roda de rolagem aqui. E então eu posso rapidamente colocá-lo em sua própria pasta, e isso torna mais fácil para mim gerenciar. Então, aqui, e essas coisas, acho que é só isso. OK. Em seguida, basta adicioná-lo à pasta chamada assets, por exemplo. Por enquanto, isso deve estar bem. Basicamente, eu ia até meus pós-efeitos, rolava até Sombras e clicava em Gamma E então ajuste o Gamma, um pouco baixo ou um pouco mais alto, na verdade, para que eu possa olhar mais facilmente dentro de, tipo, áreas muito escuras Então, para esta, eu provavelmente vou ter uma loja muito básica ou algo assim aqui, e eu quero comprar uma maior aqui. Então, este talvez possa ser como alguns livros aleatórios ou algo parecido. Eu realmente não me importo muito com isso. Então, deixe-me duplicar isso. Ah, sim, você sabe o que? Vamos deixar as coisas assim. Duplique-o novamente. Deixe-me adiantar isso. E isso já deve estar bem. Vou mantê-los muito magros. Não quero que meu prédio se estenda demais. Oh, isso é uma rotação longa. Lá vamos nós. E deixe-me seguir em frente e vamos fazer mais uma. Basta empurrá-lo para trás, aqui. E então faça mais uma colocação simples. Assim. OK. Agora é um pouco mais difícil selecionar minhas peças de vedação, mas tudo bem Aqui vamos nós. E duplicado. Provavelmente vou deixar esta vazia. Será apenas para o caso de você poder olhar perto dessa área, por exemplo, aqui, só para que você possa ver basicamente como uma lacuna. É basicamente isso. Tipo, o que podemos fazer com essa é que provavelmente podemos reutilizar essa abertura que temos aqui, podemos simplesmente colocar isso aqui Portanto, não precisa ser nada especial, como super básico, super rápido. Apenas empurre um pouco para baixo. Mova-o para fora. Aí está. Ok, então este é um pouco maior, e para este, eu queria ir a algum tipo de loja de conveniência ou algo parecido. No entanto, podemos seguir em frente e reutilizar o mesmo layout aqui que usamos antes Parece que eu preciso editá-lo um pouco. Sim, eu preciso fazer isso. Eu gosto que o comprimento seja bom. Só preciso fixar a altura. Aqui vamos nós. Então, vamos ver nossas ferramentas de modelagem. Não se esqueça de pressionar duplicar para que não editemos acidentalmente o outro E agora podemos simplesmente mover isso e movê-lo para cima. Lá vamos nós. Eu posso simplesmente comer e beber e talvez gostar de lanches ou algo parecido, como no texto. Então, vai ser como um treti text ou algo parecido Então, isso também deve ser bom. E para este, o que vou fazer é mantê-lo bem pequeno, mesmo que a entrada seja grande. É como uma pequena loja de conveniência onde você pode comprar algumas bebidas e tudo mais para quando estiver lendo ou algo parecido. exemplo, eu também estou inventando isso à medida que avança , então veremos como ficará. Deixe-me ir em frente e duplicar isso. Árvore. Sim, você sabe o que? Vamos fazer isso. Vamos deixar isso assim. E mais tarde, com os ativos adicionais de que falei, provavelmente criarei um balcão, como um balcão de pagamento ou algo parecido E isso deve ser suficiente. Então, vamos fazer algo assim. Vamos pegar essas peças rapidamente. Oh, eu vou avançar um pouco com isso. Aqui vamos nós. E agora eu só preciso ir em frente e fazer as peças de cima. Mas, para este, acho que vou pegar meu bloco de teto fino porque, na verdade, não temos as peças superiores já colocadas. Então, é mais fácil se eu pegar uma placa bem fina aqui e jogá-la no topo Basta movê-lo um pouquinho assim, ele cobre tudo. Aqui vamos nós. Então, isso é como uma pequena entrada como essa. E, para ser sincero, acho que é só isso. Tipo, eu quero, tipo, adicionar alguns pilares mais tarde, mas não vou me concentrar nisso agora Então, teremos vários pilares de construção aqui e ali Os únicos que eu provavelmente quero pintar agora são como um simples aqui. E deixe-me definir meu tamanho como 50 para que eu possa fazer, tipo, um pouco maior em termos de fotos. Eu vou ter apenas dois, provavelmente. Vamos ver o que parece melhor? Dois ou três. Agora, acho que dois parecem melhores. Sim, ok, vamos lá. Vamos pegar dois. Vamos selecionar rapidamente e configurar meu sorriso estaleiro novamente para que eu possa recuar um pouco. Lá vamos nós. Então, esses são os únicos pilares, então eles são apenas pilares de sustentação , como esses aqui. Perfeito. Então, vamos salvar minha cena. E agora o que vamos fazer é basicamente começar a focar nas lojas. Então, para isso, vamos começar com as melhores lojas. E o que eu quero fazer com isso é exportar parte desse ambiente para o Maya e, basicamente criar as lojas de forma totalmente exclusiva Então, vamos exportar, vamos ver. Vamos fazer essas paredes. Vamos também fazer a escada rolante aqui. Essas paredes aqui. E essas lojas, é melhor fazê-las, garantir que todas as dimensões estejam exatamente corretas imediatamente, para que possamos convertê-las em uma loja adequada mais tarde, porque será um pouco difícil realmente trabalhar com ambientes semirredondos como esse Então, eu não vou mentir sobre isso. Vai ser muito chato fazer coisas assim, mas tudo bem Portanto, esta página cobre muito bem todas as partes principais. Então, o que podemos fazer é ir até o nosso mundo Outliner, clicar com o botão direito do mouse e pressionar Converter atos em malha estática e, em seguida, chamar isso, por exemplo, modelo de loja grande e pressionar salvar E que acabamos de criar uma malha muito simples, como você pode ver aqui, que podemos exportar para a Mayo Assim, podemos clicar com o botão direito do mouse em Ações do ativo e pressionar Exportar. E então, se prosseguirmos e pudermos ir para Exports, vamos criar uma nova pasta a partir do underscore Unreal E nesta pasta, podemos simplesmente ir em frente e salvar o FBX Não preciso de cores de vértice nível de detalhe ou colisão Podemos desligar tudo isso e simplesmente pressionar Exportar. Agora é tão fácil quanto entrar aqui em nossa cena, arquivar e importar. E eu só preciso navegar até o InhalFolder aqui Clique nele, Importar. Chegará em massa. Mas tudo o que você quer fazer é selecionar seu modelo e , em seguida, definir a escala volta para 0,01 para que seja uma escala mais gerenciável como Ok, perfeito. Então, a partir deste ponto, você pode simplesmente usar o AD e começar com as lojas. Então, se eu der uma olhada nisso, Oh, Deus, eles o fundiram? Isso é muito irritante. É muito irritante que eles o tenham mesclado, porque isso significa que eu não posso selecioná-lo corretamente porque eu realmente selecionaria essas peças Oh, ei, também há uma incompatibilidade. Não é bom que haja uma incompatibilidade. Não deve importar muito , desde que esses estejam bem. Então isso vai ser como uma loja pequena, e essa basicamente vai ser como uma loja grande. Mas o chato é que não consigo fazer a seleção adequada Então esta é uma loja, essa é outra loja, e isso vai ser como duas lojas aqui. Hum, como vou combinar isso adequadamente. Então, vamos começar. É muito estranho que eu estrague tudo. Vamos seguir em frente e fazer uma foto aqui, porque isso significa que a foto provavelmente estará errada em qualquer lugar aqui Então, está errado em todas essas peças. Mas não tenho certeza se isso realmente importa. Sim, não tenho certeza se realmente importa que seja vencido, porque vamos substituir praticamente tudo. Então, vamos fazer algo assim aqui. Então, vou seguir em frente e fazer uma nova seleção novamente. Aqui vamos nós. E desta vez, o que eu quero fazer é fazer em vez da fusão porque foi isso que nos deu problemas ou converter atores em malha estática Podemos mesclar atores e depois mesclá-los em um único ator de malha estática aqui E se entrarmos em malhas, podemos ir em frente e salvá-las sobre esta. Aqui vamos nós. Vamos ver se isso talvez mantenha a forma um pouco melhor. Então, se eu excluir este e vamos reimportar a mesma coisa, defina a escala para 0,01, veja, isso fez diferença Não, aqui. Eu não fiz diferença, o que é um pouco ruim. Além disso, o que eu não entendo é que eu removi isso. Mas aqui não está correto. Então, definitivamente , algo está errado aqui. Vamos tentar outro conversor de atores em malha estática. Vamos chamar isso. Vou chamá-lo de 01. Vamos fazer algumas depurações. Então, temos 01. Oh, espere, eu sei o porquê. Porque eu preciso reexportá-lo. É por isso. Então eu esqueci de exportá-lo para fora do Unreal para que, quando entrarmos aqui e importarmos, ele realmente tenha o FBX Unreal para que, quando entrarmos aqui e importarmos, ele realmente tenha o FBX encerrado. Você pode ver o quão grande é. 0,01. Vamos ver. Ok, então isso ainda parece uma fusão muito estranha Acho que o Unreal faz isso automaticamente. Tenho certeza de que provavelmente existem algumas configurações que você pode usar sempre que pressionar isso aqui, mas não tenho certeza absoluta. Mas, honestamente, isso realmente não importa. Então isso já é bom o suficiente. Agora sabemos que é aqui que nossa primeira loja será. E para a primeira loja , será a loja mais genérica de todos os tempos. Então eu tenho um monte de lojas aqui. E eu queria muito que houvesse uma que fosse como uma loja da Amazon aqui. Eu só quero algo super genérico, como você pode ver aqui neste caso específico. Então, vamos manter isso muito simples. Vou pegar, vamos pegar um pilar, para que possamos usar nosso travesseiro quadrado Sim, vamos fazer os pilares quadrados normais aqui. Pegue uma dessas e vamos criar uma nova camada e chamá-la de Unique Store underscore 01, porque a razão pela qual elas não são muito boas para serem genéricas é por causa da banda Na parte inferior, vamos torná-los genéricos, mas quero que este seja praticamente editável Então, vou pegar meu pilar aqui, vou definir minha escala provavelmente em 0,8 por 0,8 para torná-la um pouco menor Então, esse pilar será usado apenas como uma peça de transição, basicamente Então, nós só temos isso para que possamos fazer uma transição agradável sem muitos problemas entre as duas peças E então tudo que eu preciso fazer é me concentrar apenas no que está dentro daqui. Então, com este, eu quero ir em frente e , opa, ir para o modo Vertex E basta empurrar isso até o topo. Como eu disse, isso será único, então você não precisa se preocupar muito com fluxos de trabalho modulares Você pode simplesmente ir em frente e empurrá-los para cá. E então o branco nesse pilar vem outra transição mais tarde, onde teremos o segundo restaurante. Então nós temos esse. E agora cabe a você escolher se deseja ter tudo em uma única malha ou se deseja ter várias malhas por restaurante Pessoalmente, gosto de fazer várias malhas só porque isso as torna mais gerenciáveis do que um grande pedaço só porque isso as torna mais gerenciáveis do que um grande pedaço de malha. Então nós temos esse. Agora, o que eu vou fazer é ir em frente e ver. Vamos pegar provavelmente um desses pilares aqui, eles abaixados um pouco Eu provavelmente quero começar com apenas uma curva simples e depois podemos começar a partir daí. Então, temos outro pilar. Vamos definir a orientação do nosso eixo para objeto, porque se precisarmos fazer isso no mundo, fica mais difícil. Basicamente, o que vou fazer é empurrar isso no meu pilar e talvez ver se consigo fazer uma pequena rotação Oh, lá vamos nós. Provavelmente vou escalá-lo um pouco, escalá-lo um pouco, e esse será apenas um acabamento superior que usamos antes, e será como esse acabamento grande que você pode ver aqui Então, sabendo disso, vamos adiar isso provavelmente desta forma. E talvez também mais para trás, assim, para que realmente se torne uma grande peça de acabamento aqui E então, mais tarde, colocaremos um teto no interior do UnwhelEngine Então, isso parece muito decente. Agora vou ampliar isso um pouco mais para isso um pouco mais que tenhamos espaço suficiente para nos curvarmos. Conectar e fazer, sei lá, umas 20 conexões ou algo parecido, 20 conexões ou algo parecido porque é um pilar bem grande E agora é só uma questão de adicionar uma curva. Comece com 15 graus. Vamos rotacioná-lo em 90 graus. Definir o limite mínimo? Não, o limite máximo. Oh, sim, sim, o limite baixo. Vamos definir o limite mínimo para zero. E a mesma coisa de sempre. Só queremos que, se você pressionar rapidamente isolar, selecione-o aqui Você quer quebrar sua curva. Em um pivô, dois. Oh, desculpe, eu não quis dizer em um pivô. Eu queria dizer, esclareça a questão. Coloque-o aqui e não se esqueça de definir seu limite máximo o mais alto possível para que ele cubra toda a faixa aqui E agora você pode ver que praticamente temos algo assim. Então, sabemos que aqui, está bem na frente do nosso pilar Então, tudo o que precisamos fazer é entrar aqui e definir nossa curvatura talvez para OK, não 101.414,5 Não, acho que 14 foi o truque. Definindo isso para 14 aqui. 0,1. Vamos fazer 14.1 porque parece muito fino E depois de fazer isso, o que você pode fazer é pegar essa peça e simplesmente remover o histórico para remover sua dobra. Selecione os bits finais. Isso ainda é, claro, um bloqueio. Portanto, não se esqueça de que não gaste muito tempo com isso, apenas uma quantia decente. Na verdade, vou empurrar meu pilar um pouco mais para fora Por aqui. E eu ia selecionar esses fusíveis e colocá-los de volta E então, por fim, o que vou fazer é seguir em frente e fazer um pivô de reinicialização para ter um pivô no centro, e vou usar a nota de treliça Sim, eu posso dizer isso. Eu posso pronunciar isso. Eu não sei como pronunciar isso. Esse aqui. E se clicarmos nesse, o que você pode basicamente fazer, é basicamente chamado de FFD E o que você pode fazer aqui é definir as subdivisões, que atualmente estão definidas como cinco, o que é bom Você verá que, se adicionar mais pontos, poderá adicionar mais pontos. E o legal disso é que, se clicarmos com o botão direito do mouse e acessarmos o ponto de alface aqui, podemos selecionar esses Digamos que selecionamos este e podemos recuá-lo suavemente Para dar uma aparência mais uniforme , porque é muito difícil fazer com que a dobra seja exatamente a mesma em qualquer lugar ou usando apenas a técnica de dobra. Então, isso é basicamente para compensar as pequenas setas que podemos fazer para que ainda possamos criar uma boa curva em toda a volta E então, se você mais uma vez remover o histórico, aí está. Agora você tem essa curva aqui. Agora, basicamente , vamos criar um monte de molduras. Então, vou começar duplicando este, e vou reutilizar isso como um e vou reutilizar isso como Se eu a reutilizar como uma moldura, a primeira coisa que quero fazer é provavelmente empurrá-la um pouco para provavelmente empurrá-la trás. Empurre isso para dentro. Clique, segure Shift, clique duas vezes no outro lado. Deixe isso bem mais fino por aqui. E então é mais fácil para mim simplesmente adicionar um novo loop em torno desse ponto. E simplesmente remover essas coisas do que editar essas coisas. Então, deixe-me removê-lo rapidamente. E se você quiser, podemos isolá-lo rapidamente e podemos simplesmente dar um clique duplo muito rápido em toda a volta desmarcar as peças finais aqui Oh, você não precisa desmarcar este, só isso e fazer uma ponte simples Lá vamos nós. Se quiser, você também pode fazer um furo de preenchimento para o final, se quiser ter algo lá. Realmente não importa, mas eu posso estar reusando isso. Então, agora eu posso praticamente gerar tudo a partir desse ponto. E se você puder ver isso aqui, não vou preencher a lacuna aqui porque provavelmente farei isso nessa área porque é mais fácil. Então, por enquanto, vou escolher algumas molduras muito simples, parecidas com uma porta. E para isso, vou praticamente seguir em frente e, digamos, digamos que aqui será a porta. Eu farei as dimensões adequadas mais tarde. Não se preocupe com isso. Então, vou fazer um buraco de preenchimento aqui e aqui. Então eu vou colocar um loop por aqui e por aqui. Vamos ver. Na verdade, o que eu também preciso fazer é duplicar isso Assim. Vamos ver. Então selecione esses dois, segure a tecla shift e apenas extrude-os para cima Agora, isso vai ser muito grande para a porta. Então, o que eu provavelmente vou acabar fazendo é que provavelmente vou acabar. Oh, eu meio que gostaria de não ter removido isso agora. extrusão até este ponto e coloque como um laço extra aqui, empurre-o um pouco para trás Rapidamente, só precisamos fazer uma curva básica aqui. Então, recuamos, e talvez seja bom se eu selecionar esses três pontos. Abaixa um pouco para deixar a porta um pouco menor. Então isso vai ser como a porta, então é algo super básico E então aqui, praticamente tudo que eu preciso fazer é, digamos que eu pegue bem, primeiro de tudo, vamos colocar um loop aqui para que tenhamos um ponto de fechamento como este. E então eu vou pegar cada um para clicar, um para saber. Em vez disso, vamos fazer isso. Aqui, um, um, lá vamos nós. E então, basta fazer um rápido contra B, que é como um chanfro, defina sua fração para algo bem baixo Então, vamos fazer 0,05, 0,07 ou algo parecido Então, ele simplesmente dividirá essas duas arestas em duas, o que significa que agora podemos empurrá-las para fora. Lá vamos nós. Então isso é apenas para indicar que, Ei, olhe haverá janelas aqui, e podemos praticamente fazer o mesmo deste lado. Agora vou terminar esta loja, e então este capítulo está pronto, e depois continuaremos com as outras lojas. Então, este, este, Controle B, 0,07 Mova isso para cá O que eu vou fazer é seguir em frente e selecionar esse pilar aqui Ou eu deveria? Não, você sabe o que? Talvez eu possa fazer isso melhor. Vamos pegar um novo cubo. Talvez seja mais fácil fazer isso dessa maneira. Então, vou indicar a porta mais uma vez . Aqui vamos nós. Então, basicamente, para esta porta porque é claro que será uma porta dupla, caso contrário, seria a maior porta única de todos os tempos. Então, as portas que queremos manter retas não fariam portas tortas como essas. Então, as portas provavelmente estarão retas assim. E o que podemos fazer então é se eu rejeitar isso. E, honestamente, quando eu olho para isso, acho que você também quer simplesmente removê-los Aqui, vamos manter isso claro aqui. Isso é mais fácil. Basicamente, para a porta, coloque um único laço no centro dessa forma. E se você seguir em frente e ver, vamos, eu estou pensando sobre isso? Não, eu não estou pensando corretamente. Eu quero fazer um Controle B, então 0,070 0,03. Lá vamos nós. Então isso será como uma viga. E então eu quero selecionar essas poucas bordas, pressionar Control E e seguida, desligar manter as faces juntas e definir o deslocamento para 0,0 0,05, talvez para que, se eu excluir isso, pronto 0,0 0,05, talvez que, se eu excluir isso, E agora se torna como uma porta. Então, basicamente, se você fizer uma extrusão com apenas um deslocamento e não com a extrusão real, ela simplesmente fornecerá E se você desativar manter as fases juntas, ele inserirá cada fase individualmente, o que significa que obtemos algo assim Vê? Então, uma vez que você tenha feito isso e esteja feliz com isso, podemos basicamente seguir em frente e esconder isso. Selecione este e clique com o botão direito do mouse e adicione todos os seus objetos à sua loja exclusiva e, em seguida, a primeira loja estará pronta. Agora, eu ainda não vou exportá-lo. O que eu primeiro quero fazer é seguir em frente e continuar. Então, nossa próxima loja será de, vamos ver se usamos isso novamente, adicionamos uma nova camada e chamamos isso de pontuação única de 02. Então, a próxima loja para o próximo capítulo será desse ponto até praticamente esse ponto aqui. Então, vai ser como um grande restaurante. E o restaurante, na verdade, gostará de um foco principal porque o restaurante também gostará de se divertir ao ar livre com, tipo, assentos e tudo mais, e apenas mesas e as pessoas poderão, tipo, relaxar e todo esse Costumo chamá-lo de lanchonete ou algo parecido Mas tudo bem, então vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 10. 09 Criando nosso blockout Parte8: Ok, então vamos continuar. Então, praticamente fizemos isso, então agora vamos começar com, tipo, algo bem grande. Então, eu gosto bastante, onde você está? Por aqui. Tipo, é muito difícil de ver, mas você tem uma churrascaria grande e, tipo, uma grande placa, grandes entradas. E eu gosto muito disso. Então eu me lembro que vi, como uma imagem em algum lugar aqui que é próxima do que eu quero. Sim, aqui, vai ser como se não fosse essa. Parece que não consigo encontrá-lo. Então , talvez seja algo geral. Mas, basicamente, vamos inventar alguma coisa , então não deve haver problema. Vou continuar e vou começar provavelmente selecionando no meu bloqueio este e este, e depois vou desmarcar tudo fora daqui e depois vou desmarcar tudo fora Na verdade, não usaremos o bloqueio, mas é bom que tenhamos seleções iguais Então, aqui, eu posso simplesmente deletar isso, e agora eu sei que é aqui que eu preciso ter meu restaurante. Então, eu vou seguir em frente e ir para uma entrada muito grande, provavelmente. Então, para isso, vamos fazer algo assim. Vamos pegar um cubo simples para começar. Vou mover esse cubo para cá, e ele vai ficar um pouco mais fino que o resto Então, vamos movê-lo assim. E isso será basicamente como a parte superior. Então, primeiro de tudo, vou colocá-lo assim. Em seguida, vou retirá-lo, selecioná-lo e fornecer vários segmentos. Então, vamos fazer 30 ou algo parecido, só para começar. 30 são suficientes? Sim, 30 devem ser suficientes. E então o que eu vou fazer é pintar uma curva, como sempre. Comece com um padrão de 15, defina o limite mínimo como zero. Vamos fazer algumas rotações rápidas. Isso está correto? Não. Um de volta. Sim, está correto. Vamos definir o limite máximo para algo como cinco. E vamos isolar esses dois para que eu possa encaixar corretamente os pontos da mesma forma que encaixo meu ponto aqui São cinco, não o suficiente. Seis? Oh, isso é interessante. Eu não sei. Ora, isso está um pouco quebrado. Isso é estranho. Mas, honestamente, provavelmente precisaremos acabar com isso de qualquer maneira. Então, eu praticamente vou entrar aqui e tentar descobrir um ângulo correto para isso, que fluirá bem pela nossa calçada e terminará ali Então, se formos até aqui, podemos ver, OK, então há um pouquinho de espaço lá. Então, provavelmente vou usar 10,9 10,95 Aqui, algo assim E mesmo que a curva não seja exatamente a mesma, oh, espere, aqui, há algo que é, vamos ver, girar -90, Lá vamos nós. Então, agora a rotação está correta. Então, basicamente assim, embora a curva não seja exatamente a mesma de antes, isso realmente não deveria importar, porque ainda deve nos dar uma boa curva. Você pode ver aqui que estamos muito próximos do design real e, fazendo isso dessa forma, nos dará um pouco mais de flexibilidade se nos desviarmos um pouco da curva Então, neste momento, o que posso fazer é provavelmente remover meu histórico e simplesmente excluí-lo. Não tenho ideia de por que está fazendo isso. Isso é novo. Mas vamos deletar meu histórico. E sim, então aqui, eu estou muito bem com isso. Talvez desligue o encaixe dos pontos e empurre-o um pouco para trás assim Ok, agora que temos nossa base, a base sempre demora mais, mas agora o que podemos fazer é definir o tamanho correto Então, vou colocar isso no topo. Então, vou prosseguir e remover aquela fase que você pode ver lá embaixo. Clique com a tecla Shift e podemos empurrar isso para baixo. Quase para gostar de um ponto, nós gostamos. Então, eu quero dar a ele um pouco de uma área plana aqui. E essa área plana é ótima para se você quiser fazer algo como uma placa muito grande, esta diz, como churrascaria, mas vou inventar um nome ou algo parecido Portanto, não deve haver problema. Vou ver, todas essas lojas realmente grandes, e você pode ver que elas têm bastante espaço na parte superior. E então o que eu posso fazer é imediatamente, tipo , fluir isso para uma entrada enorme. E a maneira que eu gosto de fazer isso é descobrindo aproximadamente onde eu quero que a entrada fique Então, digamos que para um branco assim. Desculpe por isso. Então, se for muito branco assim, um, dois, três, quatro, cinco, seis, sete, clique e clique. Um, dois, três, quatro, cinco, seis, sete, clique e clique. Empurre para baixo para bloquear. Isso já está bom. Veja, é uma coisa super simples. E aqui, o que você pode fazer é preencher isso com, por exemplo, uma moldura simples. Então, se eu olhar isso, provavelmente posso roubar uma dessas molduras que deve ficar bem Então, há mais alguma coisa que eu preciso fazer para isso? Não, acho que não. Então, provavelmente podemos deixar isso de lado. E então, se formos até aqui e roubarmos algumas dessas molduras como essa, essa terá uma porta aberta Então, na verdade, não tem uma porta. Ele terá apenas um portão ou algo mais tarde que você usaria para fechá-lo. De qualquer forma, se eu tiver isso, o que posso fazer é começar removendo esse lado aqui. O mesmo aqui, livre-se de tudo isso. Então eu posso simplesmente empurrar isso para baixo para encaixá-lo um pouco melhor. E como essa já está dobrada, espero que, quando eu combinar essas duas peças para que ela se torne um modelo, ela já se encaixe bastante bem na dobra Não precisa ser perfeito, mas vamos fazer isso. E vamos realmente ampliar isso um pouco porque essas janelas são um pouco maiores. Assim, podemos fazer uma escala simples apenas para dar a impressão de que as molduras são um pouco maiores E uma vez que fizemos isso, o que podemos fazer é provavelmente usar uma treliça aqui Vou remover meu histórico e congelar minha transformação. E agora aquele. Ok, isso ainda não funcionou muito, melhor ainda. Então, vamos aos pontos. E vamos ver. Eu vou apostar em dois pontos como esse. Três pontos aqui. Vamos fazer três e, para os outros dois. E então, se eu for aos meus pontos, posso, em primeiro lugar, começar movendo este com cuidado para cá. E eu basicamente quero selecionar tudo isso e aumentá-lo. Oh, não, deixa pra lá. Não quero fazer isso porque não pareceria correto. Eu quero adiar este um pouco e talvez também aqui. Empurre esse aqui. Sim, vamos fazer algo assim. Remova seu histórico em vez de aumentá-lo assim, basta simplesmente mover seus tzs para cá, e isso é bom o suficiente para o que eu preciso agora Então, será como alguns quadros gerais aqui e aqui. Oh, você pode ver que na verdade há uma diferença muito grande no tamanho. Isso é estranho porque eu contei. Então, se eu contei e ainda está, é perceptível? Não é muito perceptível, mas se eu for, por exemplo, até o meu modo de raio X, aqui, ainda falta quase como uma peça inteira. Não, eu não acho que vai ser tão ruim. O que podemos fazer é que, em nossa final, podemos meio que consertá-la. Por enquanto, o que vou fazer é adicionar uma alface novamente e adicionar uma alface novamente e definir isso para dois a dois a dois e depois manipular os pontos e você basicamente quer recuar um pouco recuar um Lá vamos nós. Isso deve ser bom. Se você quiser compensar ainda mais, porque, é claro, você empurrou as coisas, então as esmaga um pouco Você sempre pode selecionar isso e avançar um pouco mais. Aí está. Ok, então temos essas coisas. Agora, acho que a última coisa que vou fazer com este é mudar rapidamente o botão direito do mouse e começar a digitar. Onde você está? Aí está você. E que acabamos de te dar uma mensagem de texto. E se você estiver em seu editor de atributos, vá para digitar, você pode entrar aqui e chamá-lo como hambúrguer com um ponto de exclamação ou algo parecido exclamação ou algo Aqui, você pode usar sua roda craniana para basicamente alternar entre aqui, algo assim parece bom Basta trocar entre fontes diferentes por uma que você goste. E quanto ao resto, o que eu gosto de fazer é que, quando tenho essas coisas, costumo ir em frente e já vou minha cara, porque é sempre muito pouco otimizado e não é exatamente do jeito que eu quero Mas o que eu posso fazer é simplesmente selecionar esses rostos aqui. Pressione control shift I para inverter minha seleção e excluir todo o resto. Vamos continuar e definir este um pouco assim. Sim, eu só estou fazendo algo aleatório. Realmente não importa, porque vamos refazer isso de qualquer maneira. Mas, basicamente, tendo esse texto, se agora seguirmos em frente e o reduzirmos aproximadamente para que ele possa caber aqui. Então, vamos mover isso para perto. Vamos torná-lo um pouco maior. Apenas tente fazer com que tenha o tamanho que você deseja e a posição que você deseja. E quando você estiver satisfeito com isso, o que você pode fazer é isolar temporariamente seu modelo, selecionar todas as bordas como essa e simplesmente extrudar isso de volta aqui para torná-la t. E então é tão simples quanto adicionar Então, você basicamente empurra isso ainda mais para trás. Você adiciona uma curva aqui, e podemos ir até nossa caixa de canais e definir a curva, começando com dez. E desta vez, podemos manter a curva dos dois lados. Então, queremos basicamente girar isso. Você só quer dar um pouco de uma banda. Então, digamos que cinco não sejam suficientes. Então você tinha dez. Talvez ainda dê um pouco de rotação. Não precisa ser perfeito agora, mas você só quer, tipo, ter algo assim, viu? Então, agora temos imediatamente um texto, e então você pode simplesmente remover o histórico para mantê-lo no lugar certo. E talvez o que eu faça seja ir um pouco mais longe. Vamos ver, um pouco mais adiante. Sim, e brinque um pouco mais com isso . Aí está. Então esse é praticamente o segundo. Então, temos nossa primeira loja exclusiva aqui. Podemos esconder isso e podemos esconder isso. Não estou perdendo nada? Estou apenas verificando? Não, então eu posso simplesmente pegar essas coisas e adicionar tudo isso à minha segunda loja exclusiva. E agora o que podemos fazer é continuar com o resto deles, e o resto deles será bastante genérico. Onde está meu C. Então agora temos esse, temos aqui como este. E agora temos apenas duas retas. Então, as retas serão muito genéricas, mas serão muito fáceis criar porque não estão curvadas. Então, para isso, vamos dar uma olhada. Eu vou fazer com que seja provavelmente 50, 50. Então, um, dois, três, quatro, cinco, seis. Sim, então vamos fazer três deles para uma loja e três deles para a próxima. Então, vou seguir em frente e ver que esses não desmoronem. Lá vamos nós. Vamos pegar um desses. Agora, aqui, eu meio que estou com vontade de fazer uma mudança. Então, talvez eu queira entrar e pegar um cilindro dessa vez. Dar como um pilar cilíndrico em vez de quadrado porque eu realmente não gosto da aparência quando literalmente tudo é quadrado, parece, sei lá, barato Parece básico. É por isso que às vezes gosto mudar um pouco as coisas, quase como se cada loja tivesse sua própria identidade. Como os donos das lojas e tudo mais, todos querem causar uma boa impressão, mesmo que seja algo tão pequeno quanto mudar a aparência de um pilar como esse Então, ficamos assim. Vou gostar de um pouco menos, vamos desligar nossas bordas. Agora vamos um pouco menos. Vai ser um pequeno detalhe. Ok, isso é demais. Algo assim ficará bem. E vamos em frente e simplesmente empurre-o para cá. Eu sei que já existe um pilar aqui, mas acho que faz sentido que se o dono da loja tiver um aqui, ele só queira ter outro deste lado e, mais tarde, também tenha outro aqui Então é basicamente aqui que vamos trocar nossas duas paredes. E para este, vamos fazer outro, eu não sei, como se eu fosse um McDonald's aqui, aqui Vamos fazer uma cópia básica do McDonald's ou algo parecido Então, se vamos fazer esse andar novamente, vou definir as bordas externas do meu cubo Eu só preciso colocar rapidamente esse cubo no mesmo nível do chão para que dentro daqui possamos ir. Sim, lá vamos nós. Para que tudo fique quieto. Posso então simplesmente reduzir isso para aproximadamente o tamanho que eu quero, que 0,2 realmente faz sentido se fizermos esse tamanho, porque esse é real de nossas paredes. E então você quer pressionar , só quero mantê-lo nesse nível. Então, basta insistir nisso até o fim. Mova-o para cima até atingir o topo aqui. E agora vamos dar uma olhada. Então, o McDonald's tem um pequeno corte, e então eu gosto bastante desse padrão aqui Mas quanto ao resto, é praticamente um design aberto com talvez algumas janelas extras aqui e ali. Portanto, isso não deve ser muito difícil de criar. Vou seguir em frente e começar pegando outro avião como esse e ele será ampliado Para este avião, vamos fazer essa fase e expandi-la um pouco mais. Então, haverá o McDonald's. Obviamente, não vamos chamá-lo McDonald's por causa dos direitos autorais , mas vamos apenas dar a ele um nome aleatório Em algum lugar eu acho que nessa altura vai ficar bem. E se fizermos isso, não poderemos reutilizar as molduras que usamos antes Então, o que vou fazer é seguir em frente e reutilizar este novamente e criar uma estrutura de base fina e muito rápida Vamos movê-lo para o chão e empurrá-lo de volta para fora. E mais tarde, o que farei, é claro, é verificar todos os tamanhos para ter certeza de que os tamanhos das portas não são muito grandes. Obviamente, eles serão muito maiores do que uma pessoa nesse caso, porque esse é o objetivo dessas lojas terem essas aberturas realmente grandes Mas as molduras reais das portas e tudo mais, ainda devem ser razoáveis. Deixe-me dizer assim. Então, se eu der uma olhada nisso, quero ter essa forma. Então, o que vou fazer é ter uma moldura aqui, uma moldura aqui, uma moldura aqui, e então teremos material decorativo daqui até aqui. E então teremos uma abertura, que será a abertura da nossa porta. Eu provavelmente vou ter, sabe o que? Não, eu quero que seja gentil ao lado. Acho que ficará bem se for um pouco para o lado. E então teremos duas grandes janelas aqui. Portanto, esta não se tornará exatamente uma abertura de porta. Teria uma parte central aqui, uma aqui e outra aqui. E então, se eu apenas reutilizar este, o que eu quero fazer é girá-lo, e isso vai ser como uma prancha Basicamente, vou criar rapidamente um design como esse. Vai ser super básico para um design, mas deve ser factível Faça com que se destaque um pouco assim e também um pouco deste lado. Lá vamos nós. E agora é tão simples quanto mover isso para baixo, segurar a tecla Shift e depois fazer a Shift D, que basicamente repetirá a última duplicação que acabamos de fazer aqui E vou selecionar rapidamente todas essas peças, movê-las um pouco para cima. E se quiser, você também pode combiná-los para facilitar as seleções mais tarde Então, sim, essa vai ser uma moldura e tudo mais. Isso significa que posso segurar a tecla Shift J para fazer um clone rápido e ter outro quadro aqui na parte inferior Então, isso vai ser como uma única janela e depois outra moldura aqui, e eu também vou fazer como um material de vidro em pouco tempo. Primeiro de tudo, vamos combinar esses dois. E mova-os para cá. Então, como você pode ver, estou mantendo as super simples para, tipo, nosso começo. E, em geral, muitas vezes essas fachadas de lojas são muito simplistas Também aqui, o que você tem? Você tem exatamente como um painel. E então, para o resto, você tem um pouco de vidro com, tipo, uma guarnição Você tem aqui, isso é como uma parede original. Então, nesse caso, seria como um pilar, mas não teremos isso E então você tem essa coisa decorativa aleatória, e então, no nosso caso, teremos apenas outro pedaço de vidro. Então, isso não é nada especial. Portanto, essa vitrine também está pronta. Vamos tratar esses dois como uma grande vitrine. Então, o que vou fazer é desativar o Unique one e o Unique two e fechar meu bloqueio E adicione essas duas camadas e sublinhado 03 exclusivo de Cali aqui E agora podemos revelar nosso bloqueio novamente. E se quiser, você pode ligar as outras lojas. Aqui, veja, então já está começando a parecer um pouco mais animado Então, este está praticamente pronto. Agora, para o próximo, eu vi algo assim aqui, eu gosto bastante. Então, vamos usar algo semelhante a isso, e eu também gosto muito de ter essa lacuna voltada para dentro desta, e faremos isso no próximo capítulo Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 11. 10 Criando nosso blockout Parte 9: Ok, então vamos continuar com nossa última loja, que será um pouco como esse design aqui. Eu gosto muito disso. Então, o que eu vou fazer para isso é, bem , claro, me livrar de todas essas peças aqui. Lá vamos nós. Sim, estamos muito perto. Oh, eu fiz isso de forma interessante. OK. De qualquer forma, não importa que pareça assim. O que eu vou fazer é ter, tipo, uma barra e depois uma barra mais fina aqui, então eu provavelmente posso simplesmente reutilizar Então, se simplesmente trocarmos o botão e vamos ver. Eu vou fazer esse ticker? Não, eu provavelmente não quero fazer esse ticker além do pilar, apenas do outro lado, então não na parte da frente, mas talvez na parte de trás Se eu continuar, vou definir que este seja um pouco mais baixo, algo assim. E vamos fazer um ticker desse lado . Então, basta empurrá-lo para trás. Não sei, mais ou menos por aqui, isso deve ser bom. E então o que eu vou fazer é duplicar isso, e vou dar a ele um pouco de espaço Eu diria que em algum lugar aqui deveria estar bem. Selecione a face inferior e empurre-a de volta para que possamos dar um tapa fino aqui e às vezes você possa me ver apenas reiniciando meu Isso é uma coisa muito inteligente que eu costumo esquecer de contar só porque é um pressionamento de botão muito rápido. Vamos ver. Pegamos isso e depois chegamos ao copo, que terá aproximadamente a mesma altura, eu presumo. Sim, isso deve ser bom. Ok, então para o nosso copo, eu quero ir em frente e criar esse design que você pode ver aqui. Então, para isso, o que vou fazer é que talvez seja mais fácil se eu simplesmente pegar, oh, desculpe, excluir o de cima. Pegue apenas a moldura inferior aqui. Olhando minha referência, vou torná-la um pouco maior assim. Empurre para trás. Talvez um pouco mais no centro por aqui. Não se preocupe com o chão ou algo parecido. Em seguida, vou começar empurrando-a totalmente em direção a essa área para que eu possa dividi-la exatamente no centro Então, agora o que eu posso fazer é ir até aqui e fazer uma conexão dupla ou algo parecido. Para sua abertura, é basicamente aqui que vai virar a esquina. Então você pode decidir si mesmo o quão grande ou pequeno você quer que isso seja. Mais tarde, farei algumas medições adequadas para a abertura, mas no momento ainda não é realmente necessário. Vou deletar essas poucas peças. Clique duas vezes e vamos fazer, tipo, um buraco de preenchimento para fechar essas peças. Assim, tudo isso é uma modelagem muito básica. Mais tarde, é claro que optaremos por uma modelagem mais complicada. Mas, por enquanto, é básico. É impreciso. Está aqui apenas para nos dar uma impressão de onde quase todas as nossas peças estarão. Então eu vou fazer algo assim aqui, e então é aqui que nossa porta também estará. Então, talvez o que eu faça seja extrudar. E desta vez eu estou fazendo contra E. E a razão pela qual eu estou fazendo isso é porque eu estou selecionando duas faces que são opostas uma à outra. Se eu não fizer o Contra E, não posso extrudá-lo assim Então, vamos ter uma última aqui, e então é aqui que a porta realmente estará. Então, se você quiser, pode fazer mais um CTRae, empurre-o para fora e diga, tipo, sim, você pode empurrá-los para cima, por exemplo, mas eu vou fazer um espelho nisso Então, eu posso realmente fazer isso com todos eles. Eu posso simplesmente pegar todos eles, empurrá-los. Oh, eu não sei por que esse não está aqui. Vou colocar uma borda aqui, empurrar isso para cima, e vou colocar uma borda aqui e empurrar isso aqui, algo assim. Não precisa ser muito preciso, porque o que vamos fazer é reiniciar um pivô e, em seguida, fazer um espelho simples, que você também pode encontrar aqui, e então há um espelho em algum lugar aqui, aqui, espelho em algum lugar aqui, aqui, E eu vou espelhá-lo na posição do objeto para que ele realmente esteja nessa área no eixo y e definir a direção no sinal de mais para que possamos invertê-lo e simplesmente movê-lo para cima, e aí está Quadros instantâneos. Então, fizemos essas peças aqui. Na verdade, vou guardar isso bem e por muito tempo, então eu quero dar este grande prato de vidro aqui. Você pode ver que aqui, tecnicamente, eles não têm barras para este copo Mais tarde, também podemos decidir fazer isso. Por enquanto, estou deixando as coisas assim porque não é muito importante para o que estou tentando fazer. Então nós temos esses, e praticamente tudo que você precisa fazer é duplicar isso também e empurrar tudo isso para baixo para que caiba E então, é claro, este não teria realmente uma entrada. Então, se formos para o modo facial, o que podemos fazer é excluir esse lado, excluir este lado e simplesmente pegar um dos lados e empurrá-los rapidamente para trás desse jeito. Então, haverá como vidro por aqui. E se eu der uma olhada. Sim, parece que o copo está em um nível, então não precisamos realmente trocar essas peças ali. Lá vamos nós. Então, apenas algo muito simples. E se você quiser, você também pode ir em frente e fazer, tipo, um texto bem rápido. É claro que não vou chamar isso de exuberante, porque isso é direito autoral, então sabonete Vou chamá-lo de sabonete. E eu vou seguir em frente e percorrer meu aqui, lá vamos nós. Vou seguir em frente e percorrer minha fonte até encontrar algo que eu goste. E então tudo que eu preciso fazer é selecionar os rostos e a fonte. Controle a tecla Shift Neles e exclua todo o resto e apenas coloque-os na posição. Vai ser algo muito rápido. E lá vamos nós. Essa é a nossa última loja exclusiva. E depois disso, podemos simplesmente criar mais duas lojas genéricas, e então estamos praticamente prontos para toda a modelagem, e então é só uma questão de entrar no Unreal e, tipo, finalizar adequadamente o bloqueio Então, vamos fazer algo assim. Eu só vou empurrar isso de volta para cá. Lá vamos nós. Isso é tudo que eu preciso. Só sabonete. Então, fizemos aquelas coisas que parecem boas. Sim, estou feliz com isso. A última coisa que vou fazer é provavelmente querer seguir em frente e sei por que quero adicionar um pouco de copo? Eu realmente não preciso adicionar vidro. Eu posso fazer isso mais tarde porque é apenas um bloqueio. Então, isso já deve estar bem. Vamos em frente e vamos entrar aqui. Único 01, Único 02. Oh, espere, desculpe. E exclusivo 03. Sim, vamos selecioná-lo. Agora, uma vez que temos essas peças colocadas aqui, e você está feliz com elas, o que eu costumo fazer é seguir em frente e definir a orientação do meu eixo para o mundo. E eu estou basicamente movendo-os para cá, e provavelmente vou movê-los aproximadamente para o centro aqui, isso meio que depende do que você quer fazer. Vamos fazer isso no centro. Porque não é muito difícil de colocar. Eu só preciso colocar um para eles. Vamos fazer isso no centro. E vamos fazer isso no centro. Isso tornará mais fácil trabalhar nele mais tarde e também facilitará movê-lo para dentro do irreal Então, com essas três peças prontas, vamos exportá-las e colocá-las em posição. Portanto, seleção de exportação de arquivos. Loja única no placar 01. E, mais tarde, podemos literalmente transformar a loja inteira em definitiva, então isso não deve ser muito difícil. Loja única no placar 02. E loja única na pontuação 03. Aqui vamos nós. E então, se seguirmos em frente e entrarmos na roda por aqui, eu posso subir aqui e começar a importá-los. Então, ativos e apenas na minha outra tela, estou apenas arrastando minhas lojas exclusivas e importando todas elas. E como fizemos a escala em 0,01, quando inserimos isso, deveria ser exatamente o mesmo E agora, praticamente porque temos os pilares, podemos definir isso com bastante precisão simplesmente movendo essas peças para baixo. Oh, isso é estranho. Minhas lojas estão flutuando. Bem, na verdade, isso pode não ser tão estranho. Talvez eu não tenha percebido. Então, deixe-me mover isso rapidamente para baixo para que não flutue tanto. Esse era o número 03, porque senão seria um pouco mais chato colocá-lo, então é melhor consertá-lo agora Número de exportação de arquivo 02. E o número 01. Aqui vamos nós. E então o que você pode fazer é entrar aqui e selecionar todos eles, clicar com o botão direito do mouse e pressionar reimportar E isso deve resolver o problema. Lá vamos nós. Ok, então, como eu estava dizendo, vamos mover isso corretamente para baixo. Você pode estalar duas vezes, mas eu costumo não fazer isso porque nem sempre é muito ácido Então, basicamente, agora queremos apenas colocar isso aproximadamente no lugar e, no final, tudo deve caber perfeitamente porque estamos usando os travesseiros como uma zona de amortecimento, então devemos ter a flexibilidade que agora podemos entrar aqui, por exemplo, e também pegar este Então, este agora está praticamente pronto. Podemos então ir para a loja Unique 02, porque eu meio que mantive a curva igual. Na maioria das vezes, é só uma questão de entrar aqui. E coloque-a cuidadosamente em, tipo, uma boa posição E então ele já deveria fazer o galho. Então, sim, você verá. Então, isso também é bom. Bom. E então, para a terceira, que é a mais fácil, só precisamos sair e nos livrar dessas paredes. E podemos pegar a loja Unique 03 aqui. E fizemos a metade da direita. Sim, então meio ponto aqui, meio ponto aqui. E fizemos o mesmo. Sim, viu? E então, é claro, não se esqueça de que você provavelmente quer colocar um piso e tudo mais. Essa é, é por causa dessas coisas, é claro. Eu não posso empurrá-lo para trás? Na verdade, pode ser mais fácil para mim ou não. Não, espere. Agora, você sabe o que? Isso realmente não importa, porque então eu teria o mesmo problema lá. Nesse caso, o que vou fazer é ativar minhas fotos. Vou pegar essas peças, e elas terão interiores Eles terão vidros, tipo, vidros bonitos e quebrados e tudo mais e interiores No entanto, eles não serão tão extensos. Então, vou dar isso, como uma área geral, e depois vou dar como um interior muito básico. Mas vamos esperar até esse ponto porque esses estão em uma curva redonda, então eles precisam do pequeno galho de teto que eu mostrei antes Lá vamos nós. Ok, então fizemos essas coisas. Então, agora podemos ir em frente e entrar aqui. E para este, podemos muito bem. Opa, eu clico à distância. Podemos muito bem continuar com isso. E vamos criar essas lojas simples. O que sempre podemos fazer é colocar uma porta falsa em algum lugar, como se disséssemos , tipo, não, isso vai parecer a parte de trás da loja e coisas assim. Então, isso nunca é realmente um problema. Vou seguir em frente e vou girar isso 90 graus, movê-lo talvez um pouco para a frente E eu vou mover isso até o fim, é claro. Não tem problema. Porque mesmo que as lojas tenham um interior, será mais um daqueles interiores que você não espera que o jogador realmente É como algo para preencher o espaço. Agora, aqui, eu preciso ter certeza de que eu meio que chego às pontas. Então, deixe-me selecionar todos eles, empurrá-los para trás e eu preciso que eles batam mais ou menos neste lado aqui, que significa que, para este, pode ser mais fácil se eu selecioná-los e empurrá-los um pouco para trás E a razão pela qual estou fazendo isso dessa maneira é porque é mais fácil escalá-los porque o ponto piv está em um canto Então, vamos lá. Agora temos esse aqui, também pronto, e agora é só uma questão de pegar suas peças do teto aqui E praticamente duplicando esses. Você pode escolher você mesmo, para não precisar usar um teto totalmente alto. Provavelmente vou seguir em frente e fazer algo assim aqui. E parece que tudo que eu preciso fazer agora é desselecionar essas peças e empurrar essas coisas aqui um pouco para trás. Mas eu quero ter certeza de que eu, é claro, não tenho uma lacuna, então algo assim. E lá vamos nós. Vê? Lojas rápidas e fáceis. E então, se você quiser, pode colocar uma parede extra e talvez substituí-las por uma parede simples e lisa. E essa será a divisão da loja. Então, temos essas poucas paredes aqui. E, claro, o que você também pode fazer mais tarde, ou bem, você pode até fazer agora é fazer peças de parede mais longas. Isso é algo que você costuma fazer no setor em que, por exemplo, você tem uma parede de cinco por cinco metros e, em seguida, uma parede de 15 por 15 metros. A razão pela qual eu não estou fazendo isso agora é porque, sim, é um pouco mais otimizado se você fizer isso. No entanto, no meu caso , também demora um pouco mais para chegar à final. É por isso que estou escolhendo ter apenas uma única parede aqui. Mas lá vamos nós. Como você pode ver, isso já parece muito melhor e muito mais profissional. Então, para as lanchonetes, elas basicamente se tornarão salas quadradas em uma esquina redonda Então, é um pouco como este aqui. Então, sabendo disso, nós praticamente só queremos pegar, digamos, duas dessas paredes aqui. E nós meio que podemos escolher quanto ou quão pouco das paredes queremos ter. Então, sim, você pode ver isso aqui. Preciso continuar com isso um pouco, mas farei isso na final. Então, eu vou em frente e pegar. Vamos ver. É como uma loja menor ou algo parecido. Então, eu não vou exagerar. Vamos fazer com que eles dupliquem isso. E como eu disse antes, então isso vai ser quadrado. Então, eu vou ter outro aqui, e então este, eu basicamente vou ter um canto aqui, que, como um retângulo Então, eu vou girar esse 180. E lugares mais ou menos onde eu quero. Veja, esse é o tipo de coisa que eu precisaria corrigir mais tarde. E depois duplique, e isso deve ser suficiente Apenas faça com que seja simples e agradável, porque, novamente, é uma daquelas em que não vamos realmente entrar. É só um preenchedor Então, nós meio que preenchemos o espaço. Então fizemos esse, e então aqui, podemos praticamente pegar, vamos ver, é um grande restaurante. Então, vamos continuar e empurrar isso um pouco mais para trás aqui. E essas paredes aqui, esse tipo de coisa, se você quiser, você também pode, é claro, consertá-las, ou você pode empurrá-las para trás e escalá-las ou algo parecido. Então, isso depende de você. Mas, basicamente, por enquanto, coisas muito pequenas que vou corrigir mais tarde, quando estivermos quase terminando com o meio ambiente. Eu sempre gosto de um passe para corrigir bugs , em que basicamente dou uma olhada para ver se perdi alguma coisa ou se posso fazer pequenas melhorias, e depois vou embora. Na verdade, já vou começar a continuar este para saber onde realmente parar de duplicar Não, deve ser longo o suficiente, sim. Vê? E vai ser como um restaurante muito grande. Mas o que podemos fazer é ter algumas paredes internas ou algo aqui mais tarde. E essas paredes serão como a separação entre, por exemplo, a sala de jantar e a cozinha e coisas assim. Mas isso é algo que podemos, é claro, fazer mais tarde. Então, podemos ter apenas uma parede aqui ou talvez, ter uma estrutura real nela. Isso realmente não importa. Então, depois de fazer isso, agora o que vou fazer é provavelmente criar meu piso e também meu teto de uma só vez, porque será duplicado Então, vamos chegar a 40,99, eu acredito, ou Oh, por que esse? Ah, sim, sim, então está correto. Eu meio que quero me esforçar um pouco mais. Este também porque eu pretendia que essas molduras caíssem no chão. Sim, e estão bem, ok? De qualquer forma, onde eu estava? Eu ia subir até aqui. Café, lá vamos nós. Eu simplesmente não precisaria um posicionamento muito preciso para isso. E agora que está tudo bem, como essas paredes e tudo mais, posso consertá-lo um pouco mais tarde. Oh, não, eu não queria fazer isso. Vou colocar isso aproximadamente em um local aqui. E então é apenas um simples poliddt e eu gosto de fazer isso dessa Você também pode desenhar polígonos, mas nós os estamos desenhando em um espaço vazio Então fica mais fácil para mim fazer isso. Portanto, há uma função aqui em que você pode realmente desenhar seus polígonos. Então, nós temos esse. Vou prosseguir e provavelmente vou movê-lo para cá, e então vou pressionar Extrude e imediatamente continuar com isso aqui E talvez eu agarre esse rosto e imediatamente o empurre até o fim. E como eu, pessoalmente, não gosto de ter uma área quadrada como essa escondida vou adicionar , vou adicionar algumas gravuras extras e vou adiar isso E esses andares, provavelmente, já serão como os finais. exemplo, vamos criar sombreadores que nos permitirão transformar adequadamente esses pisos em finais, porque não devem ser muito complicados de criar Eu vou seguir em frente e vou empurrar isso até aqui. Exceto que vamos dar uma olhada. Vou colocar um loop que atingirá essa área, um loop aqui e um loop aqui, tudo bem. Se voltarmos para nossa borda de poliéster, podemos empurrá-la bem para esta área aqui Este aqui com cuidado. E essa. Vá lá, você pode fazer isso. Lá vamos nós. Empurre isso de volta para cá. Sim, isso deve ser muito bom. Agora, o que vou fazer é dar a ele um material cinza simples, entendeu? E então, se duplicarmos isso, espero que seja meio não seja perfeito, então definitivamente precisamos consertar algumas coisas E para isso, o que vou fazer é pressionar doop doop, doop over here, Dup e depois ir para pliedge e só queremos empurrar isso de volta para a frente E, se necessário, você sempre pode adicionar mais segmentos. Por exemplo, aqui, se eu não conseguir empurrá-lo o suficiente para trás, sempre posso adicionar um laço extra agarrá-lo e depois empurrá-lo mais para trás. Lá vamos nós. Esse também está bastante afastado, mas aqui você pode ver que provavelmente precisamos de outro loop para empurrá-lo para trás. aqui, é só conseguir estar ou ficar na frente dela. E vamos fazer outro loop aqui. Outro loop aqui. Provavelmente, no caso de outro estar lá, me poupa algum tempo se eu fizer tudo de uma só vez. Então, um aqui, um aqui, aqui, aqui. Lá vamos nós. OK. Então, agora está totalmente na frente. Então, ao desmarcá-la, você verá na verdade não percebe que há um teto lá, mas definitivamente está aqui E, claro, mais uma vez, você pode escolher a altura em que deseja ter esse teto. Se você quiser , tipo, um teto mais baixo por aqui, tudo bem. Então, talvez seja legal deixá-lo um pouco mais baixo para que não fique muito alto ou exagerado . Então, vamos lá. E agora, como você pode ver, isso já está começando a ficar muito bom, se eu mesmo digo, especialmente quando temos o teto. O teto unirá tudo. Mas agora que fizemos isso, o que vamos fazer é criar duas variações de lojas supergenéricas que podemos orientar até aqui. Então, podemos ter algo simples assim. E depois de fazermos isso, trabalharemos em alguns detalhes menores, que podem ser como as grades aqui e aqui e como detalhes muito pequenos antes de terminarmos com nosso teto Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 12. 11. Criando nosso blockout, parte 10: Ok, agora nossas lojas exclusivas estão prontas, o que é de longe o trabalho mais confuso que faremos E agora, o que vamos fazer é trabalhar em algumas lojas de genéricos. E eu praticamente vou fazê-las compridas, como duas dessas peças compridas, então uma, duas, uma, duas, uma, duas. Então, podemos ter três lojas em geral. E então, é claro, aqui embaixo, temos esse espaço vazio, no qual eu vou acender algumas luzes daqui a pouco. Então, vamos até Maya, e o que eu posso fazer é desligar a loja Unique 01, e eu posso simplesmente pegar minha. Onde você está bem aqui? Sim, isso deve ser bom. Então, podemos usar este para facilitar nossas fotos Então, se tivermos esse , podemos simplesmente fazer um Shift D para duplicar. Os artistas criam uma nova camada e simplesmente chamam essa loja genérica de sublinhado 01, pressionam salvar e depois desligam o original E agora é tão simples quanto duplicar isso novamente, girando isso em 15 graus aqui E fazendo exatamente como um irreal, um estalo em pontos e estalando Lá vamos nós. E agora sabemos que é assim que parece irreal E, honestamente, para a primeira loja de genéricos, podemos simplesmente pegar maioria das coisas que temos nossa loja exclusiva aqui E nessas lojas genéricas, você não pode realmente entrar. Então eu posso, eu posso simplesmente pegar todas essas coisas. E vamos ver. Eu quero ter, tipo, pilares aqui? Eu não, eu não acho que eu realmente precise de pilares, então eu posso simplesmente ir em frente e eu posso. Oh, desligar o snap to points Ei, cadê meu pivô? Aí está. Eu posso simplesmente pegar isso, clicar com o botão direito do mouse em um artista na minha outra camada aqui. E, honestamente, acabei de definir a orientação de acesso para todo o mundo aqui porque, caso contrário, não funcionaria Oh, não, espere, isso ainda não funciona. Então, está um pouco cheio de bugs. O que você pode tentar fazer ou simplesmente fazer uma combinação rápida, ou pode tentar usar Manip e Minip basicamente girará tudo como um objeto sólido, como você pode ver aqui Então, praticamente a única coisa que preciso fazer para isso é manter uma pequena lasca de parede deste e desse lado e, basicamente, fazer tudo se alinhe com isso Então, se eu continuar e agora, por exemplo, excluir todas essas coisas porque eu sei que essa também está distorcida e excluo todas essas coisas aqui. Deveria ser apenas uma questão de pegar isso e vamos começar com apenas Oh, claro, eu preciso Vamos fazer um papel de encerramento muito rápido. Não preciso fazer nada de especial por enquanto. Eu só quero acabar com isso rapidamente. Então preencha o buraco, pegue todas essas coisas. Experimente e coloque-o bem próximo, e precisaremos fazer algumas manipulações mais tarde Mas aqui, acho que é uma rotação muito boa. Vamos continuar e adiar isso. Avance com isso aqui. Então, isso basicamente será o fim do muro, e então teremos isso continuando. Nesta peça aqui, o que podemos fazer é selecionar a parte superior e movê-la um pouco para baixo. Lá vamos nós. Então, movemos isso para baixo, então mantemos todas essas coisas aqui. E você provavelmente adivinha o que vamos fazer agora. Vamos apenas selecionar tudo isso e fazer uma alface. E os sets querem estar na U. Sim, na divisão, vamos para eu não sei Eu quero fazer cinco? Talvez eu só queira fazer dois? Talvez eu só queira tê-lo deste lado para poder pegá-lo com cuidado. E empurre isso para trás, como aqui, viu? Então, isso ainda deve seguir muito bem a curvatura. Então, fizemos isso aqui, e depois podemos fazer uma variação disso para o segundo genérico. Eu ainda não sei. Provavelmente vou fazer janelas grandes ou algo parecido. Então, vamos pegar isso. Vamos remover meu histórico. Preciso fechar o buraco desse lado. Então preencha o buraco. Lá vamos nós. Então, essas coisas estão se espalhando. E isso já deve ser bom para nosso primeiro genérico . Se você quiser, você pode fazer algo um pouco mais especial deste lado, mas eu farei isso na final. Eu não vou fazer isso agora. E então o que eu posso fazer é verificar se tudo está na minha loja genérica 01, e eu já posso exportá-la imediatamente. Então, a loja genérica sublinha 01. E agora o que eu posso fazer é para a segunda loja genérica, vamos selecionar tudo, Shift D, e adicioná-la a uma nova camada, loja genérica na pontuação 02. Para este, vou usar grandes janelas aqui. Então, vamos fazer isso como um buraco de preenchimento rápido e um buraco de enchimento. Lá vamos nós. Então, é como duas grandes janelas. Então, a mesma coisa aqui. Excluir, excluir. Não vamos esquecer de excluir as faces superiores. O mesmo aqui, basta excluir as faces superiores. Preencha esses buracos. Então, para este, pode ser legal se fizermos a mesma coisa que fizemos antes, onde basicamente pegamos essas duas peças e fazemos um controle E e as empurramos um pouco para fora, e depois outro controle E para empurrá-las um pouco mais, e então pegamos essas peças e o Controle E novamente e empurra até o topo Você realmente não precisa se preocupar com a parte superior daqui, pelo que me lembro , porque você não conseguirá olhar através do vidro. Sim. Então, porque não vamos fazer com que você possa ver através deste vidro, porque eles são genéricos. Eu não quero fazer interiores para eles. Eles devem ficar bem. Então, eu deveria ser capaz de simplesmente pegar essa porta, empurrá-la de volta aqui e talvez fazer alguns pequenos ajustes simplesmente movendo isso para fora ou algo parecido. Por enquanto, você realmente não deve ser capaz de notar nada de especial nisso. E então talvez para este, o que eu quero fazer é extrudar Tudo bem, na verdade, vamos fazer a extrusão Control E. Oh, ei, isso é interessante. Apenas gire novamente. Controle a extrusão E. Lá vamos nós. Acabei de estragar minha seleção. Lá vamos nós. Então, temos algo parecido com isso. Acho que também preciso estar no topo. Aqui vamos nós. Vê? Então, temos algo bem básico assim. E eu acho que a única coisa se você quiser fazer com que pareça mais bonito é que você pode colocar uma viga, digamos, daqui até aqui Eu o empurro desse jeito para que você possa ver. E então a mesma coisa deste lado. E como você pode ver, como todas essas coisas, não estou fazendo isso com muita precisão, mas mais tarde, teremos métricas padronizadas para todas as nossas molduras de janelas e tudo mais, para que possamos literalmente reutilizar a mesma moldura de janela repetidamente E então tudo fica muito bom e então terá pequenos detalhes que manterão o copo no lugar e todo esse tipo de coisa. Então, falando sobre vidro, com este, o que queremos fazer é provavelmente dar-lhe um pouco de vidro aqui. Então, vamos dar uma olhada em um artista em nossa loja de genéricos 02. E para começar com o número 01, o que eu gosto de fazer se eu quiser criar um copo muito rápido é ir até as ferramentas Criar e Curvar e pegar uma ferramenta Basier Curve Eu só o tenho na minha prateleira aqui. E então eu posso clicar uma vez neste lado. Clique novamente neste lado, e tudo que eu preciso fazer é clicar e arrastar e meio combinar isso com minhas molduras como esta. Oh, os olhos estendem o joelho. E isso é algo extra. Então agora você tem essa curva muito simples. E praticamente a única coisa que você precisa fazer com essa curva é criar e varrer a malha Observe que você precisará do Maya 2021 ou superior para Então, varra a malha. Defina a malha doce como uma linha. Então, isso basicamente aplicará geometria à sua coluna, geometria específica Pode ser limpo, pode ser retângulo, o que você quiser, e definir o perfil da rota Agora você pode ver que eu posso ir até aqui, e eu basicamente tenho uma maneira muito rápida e fácil de adicionar um pouco de copo extra. E agora eu posso entrar manualmente e talvez, tipo, empurrar algumas dessas peças mais para dentro, como você pode ver aqui e aqui, tentar torná-las um pouco mais bonitas, mas não precisa ser perfeita por enquanto Lá vamos nós. Então, é só para bloquearmos o vidro. E então a última coisa que eu faria seria selecionar o vidro, clicar com o botão direito do mouse em Atribuir material favorito e simplesmente atribuir um novo material de Lambert E se você quiser, pode chamar isso de NSCoreGlass falso. E então sabemos que, ok, então haverá vidro falso aqui e podemos realmente fazer com que pareça vidro falso. Para que possamos salvar nossa cena. Acho que preciso reexportar este aqui, loja genérica 01. E agora, se formos à loja genérica 02, a propósito, basta atribuir esse copo. Aqui vamos nós. E para a loja Generic 02, mais uma vez, você pode usar um Basier E se você quiser, você pode até fazer isso. Você pode clicar e usar o Basier desta forma e, em seguida, simplesmente clicar aqui Aqui embaixo, aqui embaixo e aqui embaixo e, em seguida, clique em arrastar novamente. E então você pode ver isso aqui, porque um Basier é como uma curva suave, se eu for para o modo de isolamento, você pode ver que ele não se alinha corretamente, mas o que você pode fazer é clicar com a tecla Shift e ir para o canto do Basier, e isso basicamente permitirá que você edite o Então, por um ponto, ele ficará em um canto afiado. Então eu posso entrar aqui e fazer disso o que eu quiser. E quando eu estiver quase feliz com o que tenho, posso criar uma linha de malha de varredura em escala 90 Então, isso acontece muito rapidamente. E também, não se esqueça que com essas coisas, se eu passar duas aqui com nossa curva selecionada, eu ainda posso controlar minha curva, então eu ainda posso entrar aqui E quando eu o mover, ele ainda estará ligado à minha malha de varredura Assim, posso mover isso e colocá-lo exatamente nos locais que eu quero. Portanto, será muito simples obter isso corretamente aqui. Você pode ver que aqui, deveria estar tipo, Oh, sim, aqui está, tipo um pequeno ponto que eu possa usar para mover isso. Então aí está. Então, é uma coisa muito simples. Além disso, se você quiser, por exemplo, adicionar mais geometria a esses painéis de vidro aqui, você pode acessar seu editor de atributos e acessar seu criador de malha de varredura e simplesmente ativar a otimização e definir a precisão para 100 E isso lhe dará uma maior precisão em sua curva. E, claro, neste momento, é só uma questão de provavelmente aumentar isso. Mas eu tenho uma cópia por algum motivo. Deixe-me remover o histórico porque isso quebrará a curva. Não sei por que tenho essa cópia, mas tudo bem. Veja, eu basicamente movo isso para cá, clique com o botão direito do mouse em Atribuir material existente, vidro falso aqui. E é isso. Isso deve resolver o problema, então podemos simplesmente exportar isso, chamando essa loja genérica 02. E o bom é que, devido à nossa posição, devemos ser capazes de fotografá-la imediatamente. Então, devemos ser capazes de entrar na bobina. Importe nossa loja genérica 01 e 02. Então, uma coisa que você quer fazer é ir até seus materiais. Vamos abrir rapidamente nosso mestre simples e também adicionar um perímetro de escala que chamaremos de metálico, mas deixe o padrão Isso me dará a capacidade de criar rapidamente algum efeito de vidro falso. Mesmo que o vidro não seja metálico, eu ainda posso fingir Então, se eu for em frente e salvar isso, não sei por que demora tanto para salvar. Aqui vamos nós. E agora, se eu entrar aqui, posso, por exemplo, duplicar meu cinza e chamar isso de vidro falso sem pontos E tudo que eu realmente preciso fazer para este é definir minha cor para ser um pouco mais escura, definir minha rugosidade para 0,1 é definir minha cor para ser um pouco mais escura, . Então, isso é super brilhante. E se quiser, você pode definir seu metal para 0,5 para torná-lo ainda maior E quanto ao resto, é como brincar com isso. Mas, para mostrar a mágica, se, por exemplo, excluirmos essa, podemos simplesmente selecioná-la bem. Podemos ir até a loja genérica 01 e clicar e arrastá-la para a malha estética, que substituirá instantaneamente a malha. E então eu posso fazer isso com o vidro falso. E agora podemos ver que temos esse vidro brilhante aqui O mesmo por aqui. Exclua este, selecione este, loja genérica 02. E se você quiser um copo falso de novo. Ou você pode, é claro, aplicar o vidro falso em suas lojas reais. Mas como eu só preciso colocar três, sou um pouco preguiçoso, então vou entrar aqui Vamos usar a loja genérica 01 novamente e pronto. E é isso. Agora temos uma linha inteira já selecionada. Vamos colocar meu metal em 0,2 e minha coleira um pouco mais alta aqui Mas é basicamente isso. Então, como você pode ver aqui, agora temos várias lojas genéricas por aqui. Temos um monte de lojas normais por aqui. Se você quiser, pode adicionar ainda mais lojas aqui, mas, por enquanto, vou deixar por isso mesmo, e está parecendo muito bom, se eu mesmo disser. Vamos salvar o playground do pecado. Então, do térreo, você ainda pode ver algumas das lojas. E então, digamos que você vá para os andares superiores, você pode ver isso aqui. Serão apenas um monte de lojas de aparência genérica, nada em que você possa realmente entrar. Mas então, se você for por aqui, teremos todas essas lojas, e elas estarão muito bonitas e animadas e tudo Sim, a colisão é sempre um pouco estranha nessas áreas porque acabei de gerar Mas sim, então eles ficarão muito bonitos. Claro, as portas, eu preciso melhorar porque bem, na verdade, você sabe o que? Isso pode parecer muito, muito grande, mas é sempre muito grande nessas toupeiras. Então, eu poderia torná-la um pouco menor, mas quanto ao resto, não vou fazer uma porta da mesma forma que você teria em sua casa, porque essas portas simplesmente não combinam Aqui, o que você pode fazer é pegar essas peças aqui e praticamente colocá-las em uma posição já existente. Por aqui, eu posso ampliá-los um pouco. Lá vamos nós. E isso é basicamente o que faremos um pouco mais tarde : vamos criar uma versão curva aqui Oh, veja, eu posso ver que eu não deveria ter escalado isso Vamos criar uma versão curva de nossas grades. Você sabe o que? Na verdade, temos tempo para isso agora. Portanto, devemos ser capazes de fazer isso ainda neste capítulo. Então, vamos pegar Oh, aqui, veja, eu preciso adicionar isso à minha camada. Vamos pegar nossa grade 01, e vamos pegar nossa curva do chão. Onde você está? Marque o bloco do chão, o bloco do chão, vire aqui. Vamos duplicar nossa grade 01. Vou colocar isso bem na esquina, como você pode ver aqui Tudo o que preciso fazer é adicionar isso a uma nova camada. o sublinhado estiver doente, dobre, salve e podemos desligar o original e você adivinhou Basta dar vários segmentos como dez. Isso é interessante. Whaley, eu nunca tentei fazer isso em vários objetos ao mesmo tempo Na verdade, acho que essa é, na verdade , a primeira vez em Maya, por algum motivo, é a primeira vez que eu tentei fazer isso em vários objetos ao mesmo tempo Eu nunca soube que isso não funcionaria. Ou é Oh, não, espere. Eles são modelos separados. É por isso que eu já estava pensando, isso era muito estranho. Basta combiná-los. Desculpe. Achei que tinha descoberto algo novo , mas, bem, então vamos adicionar a curva. 15 graus desta vez é bom. O limite baixo pode ser definido como zero. E tudo o que precisamos fazer é girar 90 graus, definir o limite máximo em algo como dois ou três, encaixar os pontos e encaixá-lo no seu canto aqui definir o limite máximo em algo como dois ou três, encaixar os pontos e encaixá-lo no seu canto Ah, sério? Isso é interessante. Então eu acho que 15 graus contam, tipo, para o exterior, mas você esperaria que estivesse mais perto. 107,5. Está bem? Sim, então acho que só precisávamos de 7,5, então precisávamos dividi-lo pela metade Mas de qualquer forma, este agora está funcionando, então podemos simplesmente remover o histórico. Podemos desligar o carrapato do nosso bloco de chão. Podemos editar nosso pivô e encaixá-lo em um desses pequenos cantos, e então podemos encaixá-lo em nossa grade e exportá-lo Portanto, é super fácil. Isso só vai acabar com a pontuação 02, pontuação Oxi 01, pontuação curva A razão pela qual eu faço 02 é caso eu queira ter vários tipos diferentes de grades. Então, vamos continuar e criar isso. E eu acho que a maneira mais fácil de fazer isso é pegar Oh, espere. Deixe-me primeiro importar isso antes de começar a fazer isso. Ailing zero, uma banda. Está bem? Então, a maneira mais fácil é provavelmente pegar todas essas coisas, todas as peças da sua banda. aqui, então faça um controle c Contrave, então vamos duplicá-los Estamos movendo-os para cima e, em seguida, simplesmente arrastamos em nossa curva de corrimão todos eles para que eles mudem instantaneamente E então nós meio que tipo aqui, vamos realmente fazer nossas fotos e colocá-las no topo aqui Isso é curioso. Como isso aconteceu? Essas coisas não deveriam acontecer. Que há uma curva aqui. Eu não tenho ideia. Tipo, eu estraguei alguma coisa Deixe-me fazer isso rapidamente, porque eu posso . Alicia só agora o viu pela primeira vez Não, eu não estraguei nada. Você pode simplesmente contrariá-lo e refazê-lo. Ok, isso é estranho. Não sei onde isso aconteceu, mas vamos pressionar um V e encaixá-lo nesses cantos, e então acho que vou fazer algum tipo de escala Não tenho ideia de por que isso aconteceu. Mas tudo bem, é solucionável. Por enquanto, podemos fazer dimensionamento cuidadoso e, mais tarde, se estiver me causando problemas, por exemplo, como um efeito de cintilação ou algo parecido, posso corrigi-lo Então, ok, de qualquer forma, nós fizemos essas coisas. Agora, aqui, então aqui, a curvatura está boa. Tudo o que precisamos fazer para este é seguir em frente e precisamos insistir e talvez remover isso. Ah, sim, aqui. Está muito perto da borda. Isso é verdade. Está muito perto da borda. Mas o mais irritante é que, se eu simplesmente voltar atrás, provavelmente não gostará que eu faça isso Sabe, se eu movê-lo para trás e talvez eu também o encaixe duas vezes para o lado, um, dois, acho que está perto o suficiente Eu posso ampliar isso um pouco, desligar minhas fotos. E então, para este, talvez seja único dar, talvez se eu fizer uma rotação de 180, seja mais fácil para mim fazer um posicionamento mais próximo aqui. E, por enquanto, vou deixar coisas assim. Isso deve ser bom. E então, para essas peças, sim, é um pouco mais irritante, mas acho que podemos simplesmente fazê-las também se moverem para trás, e então elas se encaixarão dentro dos meus pilares, o que, por sua vez, espero que signifique que Então, vamos fazer um, dois e, em seguida, também neste eixo, um, dois. Então, isso deve dar uma aparência uniforme. E aqui, esta é a única em que a posição é um pouco estranha novamente Então, se apenas girarmos esse 180, desligue nosso encaixe na grade É como encaixar isso cuidadosamente desse jeito. Então, temos essas peças aqui. E então, neste momento, aqui, vê? Estou realmente errando muito ou não. Acho que simplesmente não olho de perto o suficiente quando fotografo. Então, se eu devolver este, deveria funcionar? Não, isso estala demais. Preciso passar por aqui, como se fosse mais baixo, até mais baixo. Um, dois? Tecnicamente, isso ainda não funciona corretamente. Não sei por que estou tirando essa foto tão mal. Ok, vamos manter isso assim por enquanto e eu vou ver no que vai dar. Tipo, esses são problemas realmente pequenos que vou resolver mais tarde. Eu realmente não quero gastar todo o meu tempo consertando-os agora. Então, aqui, vou ajustar minha foto de volta para cinco, empurrá-la para cima uma vez e , primeiro de tudo, colocá-la em sua posição aqui E agora eu posso continuar com as fotos normais, praticamente Vá até aqui, e provavelmente este é um dos poucos que eu posso escalar. E, claro, também podemos seguir em frente e movê-lo para cá. aqui, não precisamos de uma escala, então podemos simplesmente definir isso de volta para um E então é tão simples quanto retirá-lo. Oh, parece que eu preciso levar isso ainda mais longe. Aqui vamos nós. E então talvez aqui, você queira fazer, tipo, um pouco de escala, só para poder virar a esquina corretamente Mas de qualquer forma, estamos ultrapassando o tempo agora, então isso é algo que faremos no próximo capítulo. Portanto, no próximo capítulo, serão principalmente pequenos detalhes e, depois disso, provavelmente nos concentraremos apenas no teto e, em seguida, terminaremos nosso bloqueio Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 13. 12 Criando nosso blockout Parte 11: Ok, então vamos continuar com nosso bloqueio. Está começando a ficar bem legal, então vamos primeiro focar apenas em alguns detalhes menores. Acho que é melhor fazer isso. E depois disso, o que faremos é seguir frente e nos concentrar na vedação real E depois de selarmos, confie em mim, tudo realmente se encaixa porque , é claro, criar um interior completamente aberto ainda não parece um interior De qualquer forma, vou passar meu tempo colocando algumas dessas grades. Mais uma vez, ele não precisa estar perfeitamente posicionado, pois você pode corrigir isso mais tarde. Você acabou de duplicar este. Lá vamos nós. E para este, esse é um pouco mais especial. Vamos ver. Então, porque, é claro, precisamos ter grades por toda parte por aqui Então eu acho que o que eu posso fazer é ir em frente e colocar isso de volta aqui. Estou apenas verificando meu trabalho, e talvez eu também tenha um deste lado. E então teremos, mais tarde, uma menor que vou cortar usando um booleano Mas, por enquanto, como ainda não quero usar isso, vou colocá-lo aqui e torná-lo um pouco menor. Então, vou consertar isso mais tarde, tudo bem. E aqui temos esse, que deve ser tão fácil quanto fazer uma colocação. Vou reduzir minha escala para um aqui. E, por enquanto, tudo bem. E então aqui, o que eu quero fazer é provavelmente ir em frente e também tê-lo neste momento. Oh, não, espere, veja, eu realmente não posso fazer isso porque vou precisar fazer algumas colocações melhores Além disso, preciso verificar novamente. Sim, veja, isso é o que eu temia, que estivesse branco dentro de uma de nossas pílulas. Então, vou adiar um pouco para este. Então, vou avançar um pouco. E então eu vou empurrar essas peças para cá, também um pouco para trás. E eu não sei. Isso é bom? Sim, tenho certeza de que está tudo bem. Então, vou fazer isso um por um , em vez de tentar fazer dois níveis ao mesmo tempo. Essa deve ser fácil. E não se esqueça, mais tarde, teremos plantadores aqui e, tipo, plantas e tudo mais, e teremos assentos ao lado deles Então, há muito mais a ser adicionado a isso que, no momento, tudo, é claro, parece muito vazio. Mas sim, isso é algo com o qual você se acostumará , pois seu ambiente ficará muito vazio ou muito feio até que, tipo, os últimos 10% estejam prontos Mas isso é apenas algo com o qual você vai se acostumar. E em um ponto, você verá o ambiente começando a se transformar e começando a parecer legal. E esse é o tipo de objetivo. Para esse ambiente também. Então vamos lá. Então, temos algumas grades aqui. Temos algumas grades aqui. Temos as grades aqui para que você não possa realmente cair ou algo parecido, e temos essas aqui também Então, também vamos colocar uma grade aqui em cima que seria bom que você não caísse. Praticamente exibe grades em todos os lugares onde as pessoas podem realmente cair se não observarem seus passos Então, fizemos essas coisas. Agora, se eu olhar para este lado, eu diria que, então haverá uma entrada especial aqui. Mas quanto ao resto, acho que está praticamente pronto. Temos nossos andares, temos todo esse tipo de coisa. Chegamos aqui com nossas escadas rolantes, que também estão funcionando muito bem Temos todas as nossas vigas aqui. Portanto, este site está completamente pronto agora para nosso bloqueio. Agora, se dermos uma olhada neste site aqui, vamos ver. O que eu vejo aqui? Este pode ser transformado em, tipo, uma parede simples. Este não pode ser transformado em uma parede simples. Eu não sabia que era redondo. E essa é uma pergunta complicada. Sim, mas isso é algo que vou corrigir mais tarde. Não há problema. Tipo, se esse é literalmente o único, certo, viu? Então, esta é literalmente a única peça em que eu tenho isso. Então, vou fazer algo atrevido em que vou comer hera ou algo assim, ou vou colocar algum tipo de adereço na frente dela para que você não perceba , em vez de eu precisar criar uma peça totalmente nova aqui hera ou algo assim, ou vou colocar algum tipo de adereço na frente dela para que você não perceba vez de eu precisar criar uma peça totalmente Mas de qualquer forma, Fez, então, sim, temos nossa loja. Temos essa loja. Se você quiser, o que você pode fazer é, por exemplo, pegar, na verdade, sabe o que? Não vamos pegar esse. Vamos entrar aqui. Pegue um pilar circular. E, basicamente, você já tem algumas peças aqui, só para indicar que existem lugares reais acontecendo aqui em cima. Se você quiser, você também pode avançar um pouco desse jeito. Então, isso é bem simples. Temos esse que está bem, esse que está bem. Neste lado, vou adicionar mais algumas vigas de suporte. Sim, essa é provavelmente a primeira coisa que vou fazer. Então, vou continuar e duplicar essas peças para começar Oh, espere, eu já os tenho, não é? Oh, não, espere. Eu não os tenho. Essas são as lojas extras. Então, esses serão feixes pontuais que estão apenas na metade Então, se eu tiver esse, posso continuar e duplicá-lo E a única coisa, é claro, que você pode notar aqui é que isso está se encaixando dentro da nossa escada rolante No entanto, eu realmente não sinto vontade de mover minha escada rolante para frente Então, em vez disso, o que vou fazer é pegar essa viga inteira. Oh, tem uma loja aqui. Isso é irritante. Então, há uma loja aqui. Então, se eu der uma olhada, então sim, ok, então acho que, na verdade, acho que não tenho muitas opções, não é? Sim, acho que não tenho muitas opções porque há uma loja aqui, então eu realmente não posso fazer muita coisa. Eu também preciso ter uma viga aqui. Então, na verdade, esse deveria ser se eu subisse até aqui, mais ou menos nesse ponto. Para tê-lo devidamente fechado. Então eu diria que gostaria de ter outra viga aqui. Então, o que eu vou fazer é colocá-lo aqui, mas este aqui, nós vamos remover. E quanto ao resto, este vamos remover. Então, esta aqui, eu posso ter outra viga de apoio colocada mais ou menos aqui embaixo. Sim, isso deve ser bom, então isso deve mostrar o suficiente. Talvez também o mova para baixo. E transforme isso em nosso pilar com uma guarnição aqui. E então eu acho que ficará melhor se continuarmos esses três pilares acima Mas é claro que, como você pode ver, eles são menores. Eu acho que eles são 0,8 por 0,8. Ah, e o estalo não funciona. Então eu só preciso entrar aqui e, tipo, tentar obter isso com bastante precisão. Mas, por enquanto, tudo bem. Ok, então temos este, e aquele também será colocado aproximadamente por aqui e por aqui. Então, parece lógico dizer: Sim, acho que parece lógico ter essas vigas de suporte subindo totalmente, mesmo que todas as três estejam em uma área tão curta que provavelmente não faria nada Mas o que eu posso fazer é : eu preciso seguir em frente? Oh, não, eu não preciso avançar de qualquer maneira. Sim. Se eu não precisar mover esse pilar para frente, pode ser um exagero colocar um pilar inteiro aqui e precisar mover minha escada rolante para frente apenas para que possamos obter colocar um pilar inteiro aqui e precisar mover minha escada rolante para frente apenas que possamos Então, em vez disso, vou simplesmente deletar isso. E para este pilar aqui, vou dizer Não, na verdade não o tenho muito perto da escada rolante Vamos deixar as coisas assim. que tudo bem se fizermos isso. Vamos abaixar um pouco. Lá vamos nós. Ok, então pílulas especiais deste lado também estão prontas. Então, fizemos essas coisas aqui. Se quiser, você pode criar luzes e criar uma luz retangular rápida e configurá-la para ser móvel E então, se você seguir em frente e girar. Aí está. Eu só quero que você possa ter um pouco de luz aqui. Assim. E, a propósito, já que estamos colocando essas luzes de qualquer maneira, também podemos colocá-las aqui porque essa área aqui está muito escura. Então, vou seguir em frente e fazer uma aqui, outra aqui. E mais tarde, eu vou, é claro, fazer a iluminação adequada. Tipo, não é aqui que vamos colocar luzes de teto ou algo parecido, especialmente porque haverá um ambiente abandonado, então haverá muito pouca luz exceto a luz natural aqui. Mas de qualquer forma, este agora está pronto. Temos todas as nossas vigas de apoio. Tudo em, tipo, no local certo. Portanto, é importante lembrar que, muitas vezes, se você tiver uma viga esportiva real, menos que seja decorativa como essas aqui, sempre estará passando por todos os andares Então, eles ficarão um em cima do outro em todos os andares, porque senão não há realmente nenhum esporte. Isso significa que aqui, o que estou fazendo aqui, provavelmente nunca seria feito na vida real. No entanto, no meu caso, eu ainda sou um artista, então eu ainda posso mexer com as coisas e, tipo, fazer um pouco de lógica só para ter certeza de que tudo parece muito legal Então, terminamos essas peças. Esse aqui está bom. Então, é como uma simples passarela. Acho que estamos prontos para nosso teto, pessoal? Sim. Acho que estamos prontos para isso. Então, vamos em frente e salve a cena. E agora, quanto ao nosso teto, tenho algo muito específico em mente. Como você pode ver, o teto pode ser dividido em um semicírculo e em Então, o que eu quero tentar fazer é basicamente combinar a aparência que você tem aqui, veja, com o semicírculo, com o Eu acho que isso parece muito legal. E eu quero combinar isso com essa aparência aqui na área quadrada. E acho que vai parecer muito interessante se fizermos algo assim. Então, para esse tipo de coisa, praticamente tudo o que precisamos fazer é exportar todo o nosso ambiente para o Maya, e então podemos simplesmente criar um teto Oh, bem, quando eu digo ambiente inteiro, sim, na verdade, você sabe o que quero dizer, ambiente inteiro. Eu só vou fazer isso porque é mais fácil. Então, vamos colocar tudo em ativos que são ativos. Apenas ignore qualquer luz ou algo parecido. Perfeito. OK. Agora, se você clicar na pasta, clique botão direito do mouse e selecione Filhos imediatos para que selecionemos todos os ativos dentro da pasta, salve minha cena antes que eu faça qualquer coisa e, em seguida, clique com o botão direito do mouse em converter atores em malha estática, chame esse bloqueio total e pressione salvar e, em seguida, clique com o botão direito do mouse em Exportar este Preencha, bloqueie. E agora, basicamente, vamos tornar todo o teto único. Isso geralmente é a coisa mais fácil. No entanto, ainda vamos torná-lo um pouco modular dentro do Maya Então, vamos torná-lo totalmente único, sim, mas quando criarmos nosso modelo final, ele consistirá basicamente em, tipo, vários modelos sendo apenas duplicados Então, eu só quero uma verificação dupla para ter certeza de que todos os orifícios estão fechados. Então aqui você pode ver, como se este fosse o nosso prédio. Então você pode imaginar que pode fazer seu prédio e ter, tipo, uma forma ao redor dele, se quiser fechá-lo e deixá-lo muito bonito. Eu posso fazer isso. É como um bônus extra. Mais tarde, posso fazer apenas algumas paredes muito simples do outro lado da frente para mostrar que por dentro e por fora sempre podem parecer um pouco diferentes. Mas está começando a ficar muito bonito. Acho que temos algo bom em nossas mãos. Então, vamos em frente e vamos entrar aqui. Vamos adicionar uma curva de corrimão como essa. Salve a cena, importe, preencha o bloqueio. Role para fora, selecione seu bloqueio e defina-o como 0,01 . Lá vamos nós, veja. Então, aqui está nosso bloqueio de preenchimento, e ele está bem próximo do ponto central. Isso é bom. Ok, então o que vou fazer é basicamente usar cubos simples por enquanto. Então, eu quero pegar um cubo, oh, eu ainda tenho o botão ligado E eu quero basicamente começar com, tipo, o primeiro feixe, e o primeiro feixe será como aquele do qual tudo será feito. Então, você meio que quer tentar obter um tamanho decente. E sim, não o torne muito fino, mesmo que na vida real possa ser muito fino. Se você torná-lo muito fino, o problema será que, basicamente, será difícil vê-lo porque está muito alto. Então aqui, você pode ver que temos esses feixes aqui, que são um pouco mais grossos, e então temos os feixes centrais aqui, que são mais finos Agora, vou tornar minha forma um pouco mais simplista para o bloqueio E então, para a final, eu sempre posso fazer isso. Então, se eu tiver esse, vai ser como se fosse lá. Isso deve ser bom. Então, isso vai ser nesta esquina. E, basicamente, esse é o feixe que estará do outro lado daqui, e meio que terminará aqui. E então também teremos uma viga inteira correndo aqui ou como uma faixa ou algo que possamos usar então. Então, por enquanto, vamos realmente exagerar um pouco mais desse jeito. Ok, então, como eu disse antes, isso vai ser uma forma dupla. E o que eu quero fazer com a forma é basicamente duplicá-la e girá-la ao longo do tempo Primeiro de tudo, vamos em frente e, primeiro de tudo, talvez crie essa forma aqui. Então, se eu duplicar isso, oh, isso é muito espaço Não, na verdade, pode parecer muito espaço. Vamos duplicar isso aqui. E então vamos continuar e duplicar isso novamente. Então, para este, o que eu quero fazer? Sim, este precisa ficar no mesmo nível. Vou selecionar os dois e vou empurrá-los um pouco para baixo para que eles realmente batam aqui, nessas peças Em seguida, vou seguir em frente assim. E para esse nível, vou simplesmente empurrá-lo para baixo, e esse basicamente se tornará parte da faixa que estará por toda parte aqui. Então, eu preciso decidir se quero tê-lo? Sim, seria bom se eu fizesse como o Witick. Então, essa faixa basicamente estará ao longo dessa área. Oh, então aqui, isso se torna complicado novamente. Então, aqui, pode ser que, se fizermos isso, a faixa fique meio pendurada na borda. Então, eu meio que preciso ver se isso parece bom ou não. A maior parte disso é apenas improviso. É como dar uma olhada, verificar se está bom ou, se não, todo esse tipo de coisa. Mas de qualquer forma, o que eu estou fazendo aqui é basicamente mover isso para cima, e eu vou criar essa forma, entendeu ? Então, estou subindo um. Eu tenho uma viga aqui embaixo, e então eu posso criar essas vigas transversais que estão em todas as outras peças Então você meio que precisa decidir o quão alto você quer que isso seja. E depois de fazer isso, você pode, por exemplo, pegar uma dessas peças novamente. Você pode fazer uma mudança J para fazer uma rotação rápida. E o que eu vou fazer é mover este aqui para começar. E, na verdade, vou me afastar um pouco mais da borda ter espaço para aparar. Mais tarde, esta terá, por exemplo, uma aqui, e então teria outra acima ou abaixo dela Vamos ver. Assim, podemos fazer várias escolhas diferentes. É basicamente por isso que estou pensando agora. Então, eu posso fazer isso e ter uma acima dela, então precisaríamos aumentar nossa faixa um pouco mais alta. Sim, isso pode parecer melhor. Agora estou meio que começando a me arrepender do meu teto, eu uso um fino, mas vamos ver no que vai dar. Então, se empurrarmos essa para cima, é claro, o que eu posso ver agora é que eu preciso, tipo, mover essa peça para mais perto daqui. Ok, vamos ver. Então, estamos adiando isso até agora, e vai meio que chegar aqui E é basicamente aqui que essa peça terminará. Então, oh, não, espere, não podemos acabar com isso assim. Precisamos acabar com isso logo no final. Então, provavelmente queremos continuar e colocar isso de volta aqui, e eu vou descobrir isso mais tarde, quando realmente criarmos nossa forma final de fazer isso corretamente. Por enquanto, eu basicamente quero acabar com isso aqui. E agora que fiz isso, posso entrar aqui e manter a tecla Shift. Desculpe, faça os dois ao mesmo tempo. Economiza tempo. Mantenha a tecla Shift. E no turno e depois aqui, o que eu posso fazer é praticamente ver. Então, esse precisa acabar até esse ponto. E então, por enquanto, vou tornar isso ainda mais tarde, mas por enquanto, vou cuidadosamente, tipo, empurrar isso para cá. exemplo, existem outras ferramentas que eu posso usar para fazer posicionamentos muito precisos, mas essas ferramentas demoram um pouco para definir todas as configurações corretamente Ok, então agora temos essas janelas muito grandes aqui. Isso é bom. E se eu entrar e usar esses feixes aqui, vamos duplicar todos Rotacione-os em 90 graus e coloque-os no lugar aqui Vá para o vértice e mova tudo isso para baixo. Vou ter alguns feixes instantâneos como esses. Agora, isso ainda parece, é claro, muito grande em termos de tamanho da janela. Então, eu vou meio que dividir essas janelas em duas fazendo algo assim. E eu provavelmente também quero dividir essas janelas em duas ou três. Então, vamos girar isso um pouco. Vamos ver. Acho que quero escolher umas três. Então, se eu colocar duas vigas aqui, vou meio adivinhar por enquanto, porque é só um bloqueio Vamos ver. Dois. Sim, três devem ficar bem. Então temos, agora, essa estrutura aqui, então isso deve funcionar bem decentemente E então aqui em cima, o que queremos fazer é sim, você sabe o que? Vou mudar esses feixes um pouco mais. Vou entrar no modo vértice com todos eles e simplesmente vou mesclá-los aqui Então, vou fazer uma junção adequada mais tarde para que pareçam ter uma combinação lógica. E agora eu quero ir em frente e criar essa estrutura aqui. Então, temos um carrapato e, em seguida, temos um pouco mais fino que está embaixo dele , que nos prende com fita adesiva até o final Então, já podemos fazer isso. Podemos pegar esse, que é como um carrapato. E então se mova como se fosse um para baixo. Escale um pouco. Então, essa é a mais fina, e você pode decidir si mesmo quanto espaço deseja ter entre essas peças E então, nesse ponto, meio que diminua até o final, desse jeito E acho que precisaremos de algum apoio aqui. Então, se entendermos que não, espere. Se pegarmos o de baixo e gostarmos de vários segmentos aqui, vamos fazer dez, não cinco, talvez. Sim, vamos fazer cinco. E então, enquanto os selecionamos. Sim, está correto. Faça um controle B em cerca de 0,10 0,04. Não, 0,02. Acho que presumo que você possa ouvir na minha voz. Pensar que isso acontece nos bastidores. Então, isso é algo que eu preciso fazer enquanto falo enquanto te mostro. Mas eu recomendo que você reserve um momento e verdade, não faça nenhuma modelagem, olha. Dedique alguns minutos para realmente olhar e pensar em como criar uma estrutura. Eu já fiz isso um pouco antes, mas é bom para você, ou é apenas uma boa prática geral se você sempre fizer isso e se certificar de que, tipo, como essas coisas são construídas Como eles são mantidos juntos sem desmoronar, todo esse tipo de coisa? Como eles seriam afetados quando houvesse, tipo, intempéries e E teremos, por exemplo, alguns vidros quebrados e tudo mais. Há muitos fatores que entram em jogo para isso. Agora, a razão pela qual estou fazendo isso, mostrarei em apenas um segundo porque basicamente vamos girá-la Então, se tivermos isso, vou pressionar combinar, e vou editar meu pivô e colocar meu pivô contra esse pilar desta E agora espero que meu objetivo seja segurar Shivj e depois basicamente fazer um e escolher se isso é suficiente ou se eu quero ter um ângulo grande, talvez eu queira fazer dois Então, eu posso, por exemplo, escolher: Ok, se um não for suficiente, um, dois, isso é suficiente? E então, se você apenas fizer o Shift D, você pode decidir, e eu posso ver aqui, por exemplo, que ninguém era melhor. Então, eu posso fazer Shift J, um, shifty, shifty, shifty shift D, e isso deve terminar porque Deve terminar corretamente por aqui. E com este, você pode fazer como uma treliça, dois por dois por dois Vá até os pontos e empurre cuidadosamente este para frente. E praticamente para todos eles, é mais ou menos o que eu costumo fazer. E a razão pela qual costumo usar essa técnica é porque temos todos esses bits centrais que estão uniformemente espaçados E se eu tentar fazer isso manualmente, ele não estará mais uniformemente espaçado. Vamos ter um pouco de cuidado aqui. Vou levar isso um pouco além do limite de poder criar um corte mais tarde Agora, eu sei que estamos um pouco atrasados, mas vamos fazer disso um longo capítulo para que possamos finalizar nosso bloqueio E então, no próximo capítulo, o que faremos é focar em nossos materiais, e eu vou te mostrar ou vou te contar no final deste capítulo, especificamente como vamos abordar esse tipo de coisa. Porque eu quero fazer uma maneira específica de fazer isso, embora eu só faça isso porque é um tutorial, e eu só quero explicar por que eu sigo um caminho estranho para as coisas. Mas vamos falar sobre isso. Primeiro de tudo, vamos terminar isso aqui. Então veja. Então, agora temos todas essas janelas. Tudo bem. Agora, o que podemos fazer é seguir em frente e pegar essa grande viga aqui e praticamente usar essa. Então, se eu continuar e deixar isso se estender um pouco, posso entrar aqui e fazer um preenchimento na extrusão E eu sei que estou empurrando algumas das minhas vigas para dentro, mas isso deve estar bem por enquanto Eu só quero basicamente ter isso, e então aqui, o que eu vou fazer é, você sabe o que? Eu só vou improvisar. Vou fazer dois a dois e tentar cuidadosamente manter um espaçamento bastante uniforme E todo o objetivo é basicamente ter mais tarde um lugar onde possamos ter tudo conectado. E se tivermos isso, isso apenas facilitará nossas vidas , em vez de precisarmos justificar juntas para cada peça e ter as juntas conectadas à parede e todo esse tipo de coisa seria simplesmente muito Fazer essa técnica pode parecer um pouco melhor, ou sim, um pouquinho Pode parecer um pouco melhor. No entanto, provavelmente demorará quatro vezes mais, três ou quatro vezes mais. Então, para um tutorial, eu não faria isso. E, basicamente, estou falando de que em vez de fazer algo como essa junta, você basicamente cria uma estrutura especial para cada viga aqui conectada à parede e é como uma dobradiça de metal ou algo parecido Sim, então você também pode fazer isso. Se fosse um ambiente de produção, como em um jogo real, sim, eu poderia fazer isso, a menos que tenha um prazo apertado. Mas você pode considerar isso como um prazo apertado, o que estou fazendo aqui, os tutoriais, porque não posso deixar que vocês me assistam por mais de 100 horas Ninguém gostaria disso. Então, temos esse tipo de coisa que é ótima. Vou seguir em frente e vou selecionar whoops Todas essas vigas aqui. Eu vou para o modo Vertex. Oh, espere, eu posso fazer isso. Eu queria diminuí-los um pouco, mas não vale a pena o esforço se eu precisar fazer isso dessa forma. Então, aqui você pode ver que já temos um teto bastante interessante. Então, vamos salvar a cena. E vamos primeiro selecionar tudo, exceto nosso artista de bloqueio, para nosso artista de bloqueio, para uma nova camada que chamaremos de vedação Agora, a última coisa que eu realmente preciso é ter uma estrutura que percorra esses pontos aqui. E para essa estrutura, que é altura, vamos para nossa vista superior. Talvez se usarmos wireframe, aqui. Se usarmos o wireframe, podemos meio que ver isso. Acho que seria mais fácil se simplesmente gostássemos de um canto do Bazzie, porque um canto do Baze me permite fazer linhas muito retas muito rapidamente, como essa, porque acho que, por enquanto, ainda não tenho certeza se essa é a técnica que vou usar Mas acho que, por enquanto, pode ser mais lógico. Para ter esses feixes sempre retos, você também pode ver que eles fizeram isso no final de nós, e eu sei por que eles fizeram isso, porque primeiro, do ponto de vista de um artista, é mais fácil de fazer, mas também do ponto de vista da vida real, se eles precisassem usar metal dobrado, aumentaria muito o custo de ter um metal perfeitamente dobrado exatamente medido em tamanho embora se eles usassem apenas metal reto simples, poderia não parecer tão bom, mas na vida real, seria muito mais fácil fazer algo assim. Então, aqui você pode me ver basicamente em cada junção que criamos. Se você se lembra, posso simplesmente clicar com o Basier e depois editar todas elas ao mesmo tempo usando um modificador Sweep, que me dará um Acho que é como o último. E, mais tarde, podemos dar muito mais fidelidade a isso e fazer com que pareça muito mais interessante Então, eu vou pegar todas essas peças. Eles deveriam Não, eles não estão em uma linha. Eu só quero tê-los na primeira linha. Então, vamos pegá-los , movê-los aproximadamente no centro e, em seguida, criar uma malha de varredura, configurá-los como um retângulo, desligar o raio do canto para deixá-los nítidos, e agora é só uma questão de brincar com sua largura e altura aqui para dar uma aparência interessante Ah, aqui, estou muito bem no centro. Oh, eu entendo. Sim, então eles estão em uma linha reta. Claro, sim, este não está em uma linha reta. Mas agora você pode ver que, de baixo, temos quase o estilo de uma teia de aranha Olha, a única coisa é que aqui, eu errei um pouco, mas tudo bem Vou apenas selecionar essas bordas e, manualmente, fazer a extrusão Lá vamos nós. Vá para selecionar tudo e fazer uma rápida remoção do histórico e congelar minhas transformações Isso apenas garantirá que tudo esteja na posição correta. Se, por exemplo, pressionarmos nhid agora, você pode ver que essa agora será nossa estrutura E acho que, por enquanto, tudo bem se tivermos algo assim. Então, eu vou apenas esconder isso. Vou deletar esse bloqueio porque não precisamos mais dele E basicamente para este, eu vou realmente saber o que. Vamos revelar isso Vamos selecionar tudo. E eu quero definir meu ponto de pivô basicamente na mesma esquina. Por aqui. Este moinho facilita muito a colocação da vedação dentro do meu nível Então eu vou fazer isso, mas eu, é claro, quero manter meu bloco na mesma posição, porque mais tarde, eu preciso mudar isso. Então, feito isso, posso salvar minha cena. Eu posso exportar esse e chamar isso de vedação, chamá-la de vedação Só temos um que é tão específico. E então, se formos em frente e entrarmos na bobina, podemos importar nossa vedação. Então, vamos pressionar Importar. Lá vamos nós. E agora, se subirmos até aqui, aí vem, temos nosso teto. E podemos simplesmente adiar isso , acho que até agora, mover isso aqui e verificar novamente. Sim, você pode ver que eu provavelmente quero levar isso um pouco mais longe, mas não muito longe. Então, eu estou basicamente olhando para esta linha, e eu estou olhando para esta linha. E o resto aqui, está praticamente na esquina, o que significa que eles também estão conectados. Então, agora, veja isso. Isso já começa a parecer muito mais interessante com algo assim. Eu posso ver aqui que o que eu quero fazer é pegar rapidamente uma dessas vigas E coloque-os nesses lados aqui, porque senão temos uma janela tão grande e parece um pouco estranho. Então pegue-os e mova-os para cá. Vou seguir em frente e vou duplicá-los aqui E agora eu vou primeiro voltar para a bobina. Então isso está corrigido. Quanto ao resto, temos uma estrutura como essa. Além disso, as sombras estão muito mais interessantes agora, como você pode ver Então, aqui, temos essa grande estrutura. Tudo bem. Vamos melhorar isso mais tarde. Sim, você sabe o que? Acho que é mais ou menos isso. Acho que é tudo o que precisamos por enquanto. Assim, podemos prosseguir e exportar esse lacre, salvar minha cena e clicar com o botão direito do mouse para reimportá-lo E espere um segundo. Pronto, então agora isso também está feito. Incrível. Então, tendo feito isso, você pode, é claro, ir em frente e definir uma iluminação para algo que você goste. Então, talvez dê algum tipo de iluminação interessante que possamos ver um pouco do teto, mas não demais. Tipo, isso vai ser muito difícil porque você pode ver todos esses pedacinhos Mas se formos, por exemplo, um pouco mais perto desse jeito, por aqui. E então, se você entrar na fonte de luz, poderá descer até o ângulo da fonte e, quanto mais alto você definir suaves serão as sombras Então, eu posso, por exemplo, definir isso como um pouco mais suave aqui, o que nos dará, novamente, um efeito melhor E, finalmente, se você for até aqui, poderá definir a porcentagem da tela para 200, que proporcionará sombras muito mais nítidas e, em geral, tudo muito mais nítido Incrível. Então, acho que o bloqueio está praticamente concluído Então, compramos todas as nossas lojas, pegamos todas essas peças e já examinamos e nos certificamos de que todos os lados estavam completamente bem. E agora também temos isso. Então, se eu escolher alguns ângulos frios, você pode ver que, quando tivermos o vidro, a hera e tudo aqui e pendurado nele, acho que ficará muito legal No momento, pode parecer um pouco fino, especialmente nessas áreas, então talvez queiramos trabalhar nisso. Mas, em geral, aqui, essa é uma foto incrível. É como uma foto muito boa do ambiente, porque você pode ver o semirredondo, você pode ver isso, você pode ver o teto Eu diria que aqui, também pode haver uma boa foto. Sim, você verá que essa também é uma foto muito boa. Então, eu diria que isso é ótimo. Agora, no próximo ônibus espacial, faremos coisas um pouco diferentes do que eu faria se fizesse um projeto pessoal. Então, vamos nos concentrar nos materiais. E o que eu quero fazer é criar primeiro um material, digamos, o material do pilar E então, primeiro de tudo, quero criar um sombreador totalmente personalizado dentro do UnwelEngine Então, criamos um material. E o que faremos é criar um sombreador personalizado que nos dará toda a flexibilidade necessária para adicionar sujeira para não ter UVs em nossos modelos Então, vamos tentar fazer com que a maioria dessas peças estruturais não tenham nenhum UVs exclusivo Eu vou te dizer mais tarde como fazer isso. E uma vez que tenhamos feito isso, prosseguiremos e criaremos todos os nossos outros materiais. Então, quando digo materiais, quero dizer texturas. Então, isso é basicamente um plano. Por enquanto, isso está ótimo. Temos um ambiente grande e agradável para passear, incrível. Foi para os capítulos bloqueados. Eu sei que você pode pensar, tipo, Oh, Deus, isso demorou muito, e ainda temos apenas algumas caixas brancas, mas não se esqueça de que o capítulo de bloqueio também foi nosso capítulo de design de níveis Por isso, também projetamos nosso nível real. Então, vamos continuar com o próximo capítulo onde começaremos com os materiais. 14. 13 Como criar nossos materiais de azulejos de parede, parte 1: OK. Então, neste capítulo, vamos começar criando nossos materiais e nossos shaders Então, sim, os próximos capítulos serão basicamente sobre texturização Então, vamos começar criando primeiro apenas um material, que será nosso material de ladrilhos. E eu tenho, tipo, algumas imagens extras de referência, como você pode ver aqui. E basicamente vamos fazer uma combinação entre isso. Mas esses são ladrilhos. Eu quero ter, tipo, azulejos de parede. Então, faremos isso e faremos então como uma combinação do que você pode ver aqui, basicamente um pouco de tudo. Além disso, pedi algumas referências para, tipo, um concreto muito bom, que também podemos usar. Então, a maneira que você deve imaginar isso é os ladrilhos ficarão como nesses tipos de peças e, aqui, na lateral de nossas paredes e tudo mais , então todos serão apenas ladrilhados E também temos um gesso que você pode ver aqui, por exemplo E isso é algo que eu só quero ter nas paredes e tudo mais. E os shaders cuidarão da maior parte dos danos. Então, vamos seguir em frente e mergulhar imediatamente. Vamos começar criando um tipo de ladrilho e, em seguida, também faremos algumas variações dele, como uma variação suja, uma variação de como uma variação suja, dano, coisas assim, para que possamos misturá-las. Isso quebrará o ladrilho e só aumentará o nível de qualidade do nosso ambiente Então, sabendo disso, vamos continuar e usaremos o Substance Designer para isso, especialmente para ladrilhos. É a maneira mais fácil. Agora, uma coisa que eu tenho está na sua pasta de texturas, você pode encontrar uma cena do MomSettoLbag chamada material Render E é basicamente uma renderização padrão muito fácil dentro do Mamo Set Tolbag para seus materiais Se você quiser saber como realmente configurar toda essa cena, que leva cerca de 20 minutos ou algo parecido, você pode acessar meu canal no YouTube aqui no FastTrack Dtyos E se você seguir em frente e encontrar o vídeo criando uma renderização de material de alta qualidade usando o MomsettWGF, poderá aprender como configurar uma renderização como essa e obter renderizações de material muito boas, configurar uma renderização como essa e obter renderizações de material muito boas como Então, isso é só uma coisa, mas vamos usá-lo apenas para uma prévia rápida, porque eu mesmo não gosto de pré-visualizar dentro do designer gosto de pré-visualizar dentro do designer porque não tenho controle suficiente sobre a iluminação De qualquer forma, vamos criar uma nova cena. Então, novo gráfico de substâncias. Vou usar apenas a rugosidade metálica, e vou chamá-la de blocos de pontuação , porque provavelmente também teremos os seguintes blocos mais tarde Então, vamos continuar e pressionar OK. E eu vou seguir em frente e me livrar da minha vista de árvores aqui. Como eu disse antes, eu não preciso disso. Eu não preciso do metálico. Altura. Não tenho certeza de quão bem, por exemplo, a paralaxe funcionará com nosso sombreador, mas podemos fazer isso Então, essas serão basicamente nossas entradas. Agora, para ladrilhos, vamos prosseguir e, primeiro de tudo, começar com o mapa de altura. Em seguida, passaremos para o mapa normal, depois para a rugosidade da cor básica e para todos os outros Como você pode ver em nossos ladrilhos, quero escolher um design que seja e esse design esteja funcionando muito bem. Isso é uma coisa boa. Claro, Naughty Dog já fez muitos testes para mim Então, eu gosto muito de escolher, tipo, alguns azulejos quadrados Então, provavelmente será algo assim por aqui. Acho que isso vai funcionar muito bem. Então, sabendo que primeiro criaremos nossa forma de ladrilho e também a argamassa intermediária, e depois adicionaremos danos aos nossos ladrilhos Então, para isso, você acessa seus padrões, provavelmente podemos começar com um gerador de blocos muito simples aqui. Você pode usar um amostrador de ladrilhos, mas esse é mais caro e provavelmente não faz muita diferença Então, vamos usar o gerador de ladrilhos. E então você quer, primeiro de tudo, começar e decidir quantos ladrilhos você quer por metro quadrado. Agora, eu pessoalmente, muitas vezes gosto de escolher um, dois, três, quatro, cinco. Ok, então eles são bem grandes. Sim, quatro por quatro parece muito bom. Então, se eu colocar isso em um ladrilho, sim, deve funcionar bem. Vamos ver quatro por quatro aqui. Em seguida, o que queremos fazer é seguir em frente e colocar o cliente de volta em um quadrado simples E então, o que você precisa fazer para ver isso é diminuir o tamanho e diminuir um pouco o tamanho. Vê? E agora você pode decidir quantidade de argamassa que deseja colocar entre os ladrilhos Você pode ver que os ladrilhos geralmente não têm muita argamassa entre eles. Ok, aqui estão eles. Mas, em geral, eles não têm muito. Além disso, se você olhar as coisas aqui em cima, você também pode ver que é muito fino. Não sei se tenho mais. Você também pode ver, tipo, alguns azulejos e coisas assim. Então, vamos seguir em frente e definir isso provavelmente para 0,99 Sim, vamos começar com 0,99 aqui para que tenhamos um pouco de multidão Agora vamos apenas adicionar algumas variações gerais a isso. Se você seguir em frente e não vamos fazer uma escala aleatória, não presumo que esses estilos tenham escalas diferentes. Tudo o que queremos fazer é danificar o que foi criado, como quando o prédio foi abandonado. É como um dano causado pelo clima, é como um leve dano na borda, coisas assim Isso também significa que realmente não precisamos fazer nada com o posicionamento. Você poderia, para sua rotação, talvez definir sua rotação aleatória como super, super baixa, como 0,001 E isso lhe dará um pouquinho de rotação, o que, à distância, fará com que tudo pareça um pouco mais Então isso é algo que você pode fazer. Agora, aqui você tem sua luminância aleatória. Normalmente você pode usar isso, mas eu realmente gosto de usar uma técnica diferente. Então, digamos que agora eu tenha isso. Então, esses ladrilhos não precisam de muitos danos. Provavelmente vou fazer duas ou três passagens de dano diferentes. A primeira é fazer uma escala de cinza de distorção multidirecional, e você pode simplesmente me ver pressionando espaço e eu simplesmente digito É assim que eu sempre trabalho como designer. Eu sempre pressiono espaço porque sei os nomes da minha cabeça e simplesmente os digito aqui. Então, escala de cinza wb multidirecional aqui. E o que eu gosto de fazer é seguir em frente e ter meu gerador de ladrilhos na entrada. E se prosseguirmos e clicarmos duas vezes nele, vou definir meu modo para o mínimo. Isso significa que isso ignorará qualquer coisa que seja preta, e vou definir minhas instruções para uma ou talvez duas. Então, se ouvirmos nossos ruídos e ouvirmos um rápido ruído de purlin aqui, quando o conectarmos, você verá que fornecemos uma variação geral Deixe-me ver como as duas direções funcionam. Aqui, ver duas direções não é bom porque então ele tentará se sobrepor Então, basicamente temos esse. Você pode alterar o ângulo para obter um ângulo geral. E então o que você quer fazer é começar diminuindo um pouco a escala. Por aqui. Sim, sim, para baixo. Então, para, tipo, quinta rodada. E então, se entrarmos na intensidade, vou definir isso como, sei lá, sete, talvez. E isso nos dará apenas algumas pequenas variações e irregularidades em nossos ladrilhos, que eu acho que funcionará muito bem Agora, o próximo que eu quero experimentar é na verdade um novo. Portanto, não tenho certeza se funcionará bem antes de adicionarmos toda a nossa variação de inclinação, mas é uma técnica nova que aprendi recentemente porque sempre usei uma técnica um pouco mais desatualizada E, basicamente, a forma como isso funciona é você meio que quer mascarar as bordas. Então, você quer começar, por exemplo, fazendo uma detecção de bordas e se você não reduziu o arredondamento da borda, eu basicamente quero mascarar minhas bordas aproximadamente onde eu quero causar meus danos Então você vai ver o que quero dizer. Então, o que eu posso fazer é detectar minha borda e definir minha borda com inferior. E então, se eu misturar isso com meu original e definir meu modo de mesclagem para, vamos ver Porque com um peso, eu provavelmente preciso inverter isso. Preciso inverter Sim, eu preciso inverter a escala de cinza, minha original aqui, porque basicamente, eu quero apenas mascarar essas áreas pretas Agora você pode ver que agora temos um pouco de controle sobre onde queremos ter nossas bordas. Agora, o que eu posso fazer com isso é ouvir um barulho. Digamos que gostamos de dois ou três lugares em preto e branco. Vamos fazer dois porque dois sempre parecem bonitos e nítidos. Então, vamos adicionar algo chamado nó de varredura de histograma, e isso me permite basicamente ter controle sobre a posição e dar a ela mais contraste E você também pode brincar aqui com seu contraste para torná-lo mais nítido ou menos nítido E então a ideia geral é essa. Então você tem suas vantagens. Você basicamente os usa como uma máscara. Então, se continuarmos e os usarmos usando uma mistura, não sei se preciso invertê-la. Deixe-me ver rapidamente. Vamos ver, modo de mesclagem. Sim, aqui, veja, eu preciso inverter isso. Deixe-me fazer rapidamente uma rolagem cinza invertida entre aqui Como eu disse, é uma técnica nova. Eu também ainda estou me lembrando disso. Então agora eu recebo algo assim. Então, ok, eu tenho minhas bordas aqui e configurei meu modo de mesclagem basicamente para multiplicar Isso deve resolver o problema. Sim, multiplique Então você só quer sair com algumas bordas aqui. Então, agora, essas são as áreas em que teremos danos e tudo mais. Assim, posso escanear minha tela e brincar na posição certa para basicamente causar mais ou menos danos nas bordas Então, isso é muito bom. Agora, depois de fazer isso, o que posso fazer é fazer uma escala de cinza desfocada e de alta qualidade aqui E se eu seguir em frente e reduzir a intensidade, quero deixar isso um pouco desfocado, como você pode ver aqui, para que as bordas não pareçam tão nítidas E deixe-me encontrar uma área agradável para dar uma olhada. Agora, se você adicionar uma escala de cinza de desfoque não uniforme a isso e realmente conectá-la ao seu E se você for até aqui e definir sua escala de cinza de distorção multidirecional em seu mapa cinza, obterá esse efeito que você pode Acredito que, se eu reduzir minhas lâminas para uma, acredito que terei esse efeito realmente interessante de ponta Você também pode ajustar as lâminas para obter um efeito mais suave, como você pode ver aqui Mas, como você pode ver, talvez defina as amostras também não muito altas. Você pode ver se você enviou suas amostras, eu lhe darei mais orientação porque você pode mudar o ângulo. Então, você só quer colocar suas amostras. Talvez cinco seja bom. E sim, você pode escolher o que quer fazer com seu ângulo. Vou definir meu ângulo para, tipo, vamos colocá-lo de lado. E quanto ao resto, podemos escolher nossa intensidade, e isso deve nos causar alguns danos extremos. Agora, como eu disse antes, vamos dar uma olhada porque talvez queiramos adicionar nossas inclinações na frente dela Se você adicionar uma nota normal e disser isso ao OpenGL Aqui podemos ver os danos nas bordas. Vê? Então essa é uma técnica que eu aprendi recentemente. Esqueci onde aprendi isso, desculpe por não poder dar crédito à pessoa que me ensinou isso, mas vi isso aleatoriamente em uma nota aleatória Mas aqui, isso é muito legal. Então, normalmente, o que eu faria é normalmente usar, o que também posso acrescentar, se você quiser, é uma escala de cinza de desfoque de inclinação Se você captar um ruído de umidade além disso, poderá definir suas amostras totalmente para cima , seu modo para o mínimo e, em seguida, diminuir sua intensidade, e então obter um estilo de desfoque ligeiramente diferente aqui, veja ou estilo de dano Então, se você definir sua intensidade para 0,01, por exemplo, zero, um, você pode ver que você recebe, novamente, um dano ligeiramente diferente E então eu misturava isso com várias máscaras diferentes para obter aproximadamente o mesmo efeito. Mas esse efeito é um pouco mais rápido. Então, temos alguns danos aqui. Podemos meio que brincar com isso mais tarde. Vamos ver se eu faço minhas amostras. Sim, acho que quero ficar com, tipo, cinco amostras. Às vezes, pode ser bom se você realmente usar mais suas lâminas, porque isso me dá, tipo, algumas instruções extras E então, sim, a única coisa que é um pouco irritante é que seu tornozelo está sempre um ângulo ligeiramente diferente . Mas tudo bem, tudo bem. Então, agora que fizemos isso, o que eu quero fazer é adicionar alguma variação de inclinação Como eu disse antes, não gostei fazer isso no meu gerador de ladrilhos. Em vez disso, o que eu gosto de fazer é adicionar uma nota de preenchimento, que é uma das minhas notas favoritas E eu basicamente pego, devo pegar esse? Não, o aterro de inundação basicamente só pode ver preto ou branco. Bem, sim, sim, o campo de inundação só pode ver preto ou branco Então, esse tipo de dano, ele não pode ver. Então, eu provavelmente quero pegar aquele antes de adicionarmos nossos danos. E é isso que eu quero dizer. Não sei exatamente onde vou colocar isso. Mas o preenchimento plano converterá seus nós em dados posicionais Então, o que eu posso fazer é usar nós como plano preenchido em gradiente ou plano preenchido em escala de cinza aleatória Se adicionarmos aqueles preenchidos de forma plana a uma escala de cinza aleatória também. É super legal. Portanto, a escala de cinza aleatória é o mesmo que adicionar luminosidade aleatória E se algo estiver branco em seu mapa de altura, ele se destacará. Se algo estiver preto, ele irá para dentro. Então, fazendo isso, podemos ter nossos ladrilhos e dar-lhes uma pequena diferença de altura. Nosso preenchimento de inundação em escala de cinza Se continuarmos e ativarmos a variação de ângulo, isso dará a cada ladrilho um Então, se fizermos isso em níveis muito baixos, podemos dar uma leve inclinação Isso é ótimo para ladrilhos de piso, mas mesmo para azulejos de parede, vou dar um pouquinho de inclinação, porque acho que vai Então, tendo essas duas notas, acredito que posso simplesmente adicioná-las depois disso. E a razão pela qual estou pensando nisso é porque posso perder alguns detalhes se não tomar cuidado. Então, eu vou deblnd. Vou começar conectando meu preenchimento de inundação a cinza aleatória E eu quero basicamente configurar este para se multiplicar aqui, você pode ver que ele mantém meus danos e diminui a opacidade. Essa será uma variação muito pequena, e podemos examinar o interior do sagui depois disso para ter certeza de que está correto ou Em seguida, podemos adicionar outra mistura e conectar nosso preenchimento de inundação aos gradientes, multiplicar e, mais uma vez, brincar um pouco mais com sua opacidade e você poderá ver que Pode ser muito difícil de ver, mas está lá. Aqui, se eu ligar meu poste, você verá que as encostas funcionam um pouco melhor Ok, perfeito. Então, temos essas coisas agora. Agora, o que vou fazer é provavelmente suavizar isso um pouco Vamos adicionar uma escala de cinza desfocada de alta qualidade na frente dela. E basta definir a intensidade super, super baixa, como 0,05, só para dar, ok, talvez um pouco mais, 0,07, para dar a mínima inclinação Em seguida, adicionamos nossos danos. E então, no final, aqui você pode ver que tudo ficará um pouco mais suave Portanto, nossos ladrilhos terão uma aparência mais parecida com a que você pode ver aqui. A propósito, uma coisa que você também pode fazer é brincar com a redondeza, como você pode ver aqui Isso é muito legal, e um galho geral que eu uso para isso é que usei isso logo no começo Lembra como fizemos essa nota de detecção de borda? Agora, com este detector de bordas, como você pode ver, podemos basicamente controlar o arredondamento. Então, se apenas brincarmos com a largura da borda e defini-la como zero, posso definir minha redondeza e, com base nisso, posso dar a alguns dos meus ladrilhos um canto redondo Agora, você pode imaginar que se você simplesmente tivesse, por exemplo, esses cantos arredondados, não gostaria de tê-los em todos os lugares. Mas o que você pode fazer é adicionar uma mistura muito simples. Você pode combinar basicamente sua detecção de borda com a original. E então tudo que você precisa é de um preenchimento de inundação. Oh, eu não vou ver. Então, se eu estiver usando este, acho que terei que apenas duplicar o preenchimento de inundação O aterro de inundação é um pouco caro, mas não é muito ruim Eu só quero conectar meu original no meu preenchimento de inundação aqui E quando digo caro, quero dizer os milissegundos aqui Mas isso realmente não importa, porque não vamos usar isso como material em tempo real. Em seguida, você define isso como um preenchimento de inundação em uma escala de cinza aleatória para fornecer E então, se você adicionar um histograma, selecione, você pode basicamente selecionar com base em gradientes Você faz isso ajustando totalmente o contraste. Seu alcance controlará quantos você deseja selecionar e, em seguida, você poderá fazer sua posição de forma aleatória. Então, eu posso basicamente mexer com isso até obter uma seleção que eu goste e simplesmente colocá-la na minha máscara E agora você pode ver que alguns deles estão por aí, outros são quadrados, e você pode basicamente mexer com isso e conseguir o que quiser Então, essa também é uma técnica muito boa. Se eu acho que vou te mostrar. Não vou mostrar todos esses pequenos detalhes mais tarde porque então o solo ficará muito grande. Mas acho que outra coisa que você pode fazer é usar seu gerador de ladrilhos e, em seguida, descer até aqui e configurar a luminância aleatoriamente para cima ou quase totalmente para cima Em seguida, adicione uma varredura de histograma em cima dela e empurre a posição totalmente E então o que você pode fazer é usar isso em sua seleção de histograma Então, como você pode ver, isso te salva. Se você quiser tornar seu material mais barato, pode ver que agora estou usando apenas cerca 1,3 milissegundos em vez de 31 ou 32 milissegundos Então, essa é outra maneira de fazer isso. Mas é substância. Em essência, existem tantas maneiras de fazer coisas pequenas como essa que é muito difícil para mim mostrar literalmente todas as técnicas, porque existem dez maneiras de fazer a mesma coisa. De qualquer forma, se chegarmos ao final, teremos esses blocos básicos. Já podemos dar uma olhada nisso. Vamos salvar a cena. Conecte nosso slot normal ao normal aqui e conecte slot do mapa de altura real à sua altura. E enquanto estamos aqui, vamos adicionar uma oclusão de ambiente e pegar o RT AO, que é a oclusão ambiente de traçado de raios É um pouco mais lento, mas oferece um efeito muito melhor. E quando digo um pouco, quero dizer muito. Mas isso não importa porque é a última nota, então, na verdade, não precisa funcionar muito. Mas eu posso entrar aqui e dar, tipo, S aqui, AO muito bonito assim. Então, estou muito feliz com isso. Ok, pronto. Agora, o que vamos fazer é criar uma pasta chamada final em nossos blocos de parede. E vamos chamar esses blocos de sublinhado limpos, porque também vamos fazer com que os blocos sublinhem a versão suja mais tarde Em seguida, para exportá-los, basta clicar com o botão direito do mouse nos blocos do Wal, exportar saídas como Bitmap final e limpar Eu sempre exporto como um arquivo TGA ou arquivo taga e sempre ativo as exportações automáticas quando as saídas mudam E o que isso fará é garantir que, sempre que você fizer uma alteração em seu gráfico, ele será exportado. Assim, podemos pressionar as saídas de exportação e elas apenas exportarão para o segundo plano Eu já estou trabalhando em quatro K. Se o seu PC não for muito forte, você sempre pode descer aqui nas propriedades e configurar isso para dois K, por exemplo Se, por exemplo, entrarmos rapidamente aqui, o que vou fazer é ir até aqui, vamos adicionar algumas estruturas de segurança em 1 segundo. Você aprenderá como fazer isso dentro do tutor, mas basicamente configurará sua saída para um tamanho quadrado e, em seguida, ativará um tamanho quadrado e, em seguida, ativará as molduras seguras da câmera Aí estamos, o que me dá uma aparência mais bonita. Agora posso criar um novo material, novo começo e Gali, enquanto limpa a partitura, conecte-o aqui E o que queremos é ter um deslocamento. Queremos ter uma oclusão de ambiente normal e queremos ter uma oclusão de ambiente aqui embaixo Em seguida, inserimos nosso mapa normativo. Podemos conectar nosso mapa de altura ao deslocamento e podemos conectar nosso mapa AO ao Imeclusion E mesmo sem a cor base, fica um pouco mais fácil de ver. Como você pode ver, agora, nossa altura é muito forte e, a propósito, a razão pela qual posso mostrar minha altura é porque tenho minhas subdivisões muito altas Então, no momento, minha altura é bem forte e você pode ver que ela tem diferentes variantes de altura. Se eu fosse em frente e entrasse aqui, eu poderia, por exemplo, aumentar minha inclinação um pouco mais Porque eu sei que minha altura vai ser muito baixa, mas depois ela será atualizada automaticamente , e então você deverá poder. Se eu, por exemplo, ligar e desligar isso para recarregá-lo Você verá, você pode ver que a inclinação mudou. Eu ganho um parquinho com minha balança. Agora, neste momento, eu tenho uma quantidade enorme. Eu tenho 24 milhões de polias. Eu poderia ir uma subdivisão abaixo, e então meus controles deslizantes responderão um pouco mais rápido, ou você pode desativar a corrida de taxas na renderização, e então eles também Então você pode ver que agora eles já funcionam muito bem. Se eu desativar temporariamente as corridas de taxas, você verá que elas funcionam instantaneamente. Às vezes, gosto de fazer isso quando desligo as corridas de taxas. Eu descubro minha altura e depois a ligo novamente. E agora você pode ver que aqui estão nossos blocos básicos. Posso usar a textura e revestir minha textura duas vezes apenas para me dar uma aparência um pouco melhor. E isso já é um começo muito sólido. Então, tendo isso em nosso próximo capítulo, continuaremos com mais algumas variações que não são do mapa e, uma vez feito isso, começaremos com nossa cor base e nossa rugosidade, que também carregarão muita sujeira Então, vamos salvar essa cena também e continuar com nosso próximo capítulo. 15. 14 Como criar nossos materiais de azulejos de parede, parte 2: Ok, então vamos continuar. Então, vou trabalhar principalmente um pouco mais nos danos agora. Oh, isso é estranho. Deixe-me mudar isso para baixo. Lá vamos nós. Ok, então temos alguns danos muito bons que já estão acontecendo. Eu só quero, tipo, brincar com isso um pouco mais. Então, vamos ver, temos esse tipo de dano. Desfoque não uniforme aqui, ok? Então, meio que desaparece. Isso deve ser bom. Os ângulos também não devem importar muito. Eu só quero brincar um pouco com o meu barulho, e você vê se eu consigo obter talvez um resultado ainda melhor. Portanto, geralmente é mais fácil simplesmente olhar seu mapa de normas quando você está decidindo sobre as coisas. Então, vamos fazer em locais em preto e branco. Vamos fazer duas nuvens e vamos fazer um ruído úmido. E é muito fácil. Você basicamente vai ao normal. Vamos tornar isso um pouco maior, e simplesmente trocamos ruídos diferentes e vemos qual deles fica melhor. Você vê? Porque todos parecem um pouco diferentes. E eu quero algo que seja um pouco mais suave. Uau, Clouds two tem um efeito interessante, mas não é o que eu estou procurando ruído de umidade também não. Então, o Cloud three é muito bom. Acho que gosto mais do que do Cloud two, provavelmente. Sim, o Cloud two é como o Wi Sharp. Mas também há um, há um, vamos ver. Vamos fazer o primeiro spot em preto e branco. Apenas verifique novamente. Ok, então esse não é muito bom. Ok, então vou escolher os três pontos em preto no final porque tem uma aparência um pouco mais suave, e eu gosto um pouco mais disso em geral E quanto ao resto, sim, você também pode, como eu disse antes, brincar com seu ângulo para chegar a um ponto que desejar. E vou ajustar minha intensidade provavelmente um pouco mais baixa, talvez um pouco. Isso ainda está aqui, ainda é um pouco. Então, vamos fazer 0,5 talvez. Lá vamos nós. Então, eu só quero alguns pequenos danos aleatórios, talvez 0,7 aqui. Ok, então fizemos essas coisas. Agora, o que vou fazer é seguir em frente e dar um pouco mais de chips de ponta. E a maneira que eu quero fazer isso é que eu já mostrei a vocês, adicionando uma escala de cinza de inclinação Conectamos isso aqui e, para nossa inclinação, captamos um ruído de umidade Eu já o usei? Se você já usa o ruído, pode sempre reutilizá-lo, mas parece que eu não usei Então, vou conectar isso às amostras até o fim, colocar o modo no mínimo e definir a intensidade bem baixa. Então, talvez 0,05. Só queremos dar algumas pequenas lascas de ponta. Vamos fazer 0,03. E então o que vou fazer é realmente captar meu ruído de umidade. Vou adicionar uma transformação e pressionar o X dois aqui embaixo, o que aumentará nosso ruído. E o que faremos aqui é que, se eu disser que é um pouco maior, então está aberto, se cinco você pode ver que , basicamente , quanto mais você aumentar , maiores serão os detalhes. Então, aumente uma vez, e isso parece muito bom. Mas agora temos o problema que não é mais cultivável Vê? Portanto, sempre que você aumenta a escala, pode reduzi-la facilmente mantendo-a estável, mas não aumentando. Então, você só quer, rapidamente, torná-la uma foto azulejada em escala de cinza E, honestamente, tudo o que você pode fazer é pressionar Enter e depois pressionar D para encaixá-lo Então, para que não atrapalhe. E essa é a maneira mais simples de tornar algo cultivável muito rapidamente e funciona muito bem para ruídos Ok, depois de fazer isso, tudo o que precisamos fazer agora é misturar, e eu vou manter o controle Oh, desculpe, não a mudança de controle, mover minhas entradas para desculpe, não a mudança de controle, mover minhas entradas cá e depois mover esta aqui para baixo Então, o que eu vou fazer é colocar meu original aqui embaixo. Vou colocar meu danificado na parte superior aqui, porque se eu agora misturar isso usando uma opacidade, posso basicamente adicionar os danos às áreas gerais da minha textura Porque agora os danos estão por toda parte. Então, eu quero ir em frente e usar, tipo, uma nuvem e provavelmente conectá-la ou algo parecido. E agora você pode ver a diferença de que não está em todo lugar. E se quiser, você pode até adicionar uma varredura de histograma em cima disso, o que permitirá basicamente controlar aproximadamente onde e, se quiser, você também pode usar seu contraste Você sabe, em geral, ele controlará aproximadamente onde você deseja realmente ter seus danos e se deseja ter mais ou menos deles. Então, se entrarmos aqui, agora obtemos esse tipo de lascas de borda. Então, isso parece muito bom. Você também pode brincar com seu passe para basicamente reduzir a intensidade deles. Então eu não preciso que eles sejam muito fortes, então talvez 0,25 no máximo E isso só vai me dar uma camada extra de danos. Então, agora estamos praticamente acabando com nossas bordas. A única coisa que vou fazer é dar uma pequena quantidade aleatória. Posso ver que são basicamente chips básicos. Eu realmente não consigo ver nada corretamente aqui para referência, mas eu sei o que quero. Então, basicamente, tudo que eu quero é ter uma mistura simples. E então eu quero pegar, por exemplo, um Dirt Two aqui. E o segundo, podemos usá-los basicamente como pequenos chips. Então, vamos ver. Antes de tudo, vamos torná-los um pouco menores, provavelmente. Então, vamos definir a escala para dois. Então, o que vou fazer é adicionar uma varredura de histograma, que me dará um pouco mais de controle sobre quantos pontos eu quero, assim eu posso simplesmente aumentá-los ou diminuí-los. adicionar uma varredura de histograma, que me dará um pouco mais de controle sobre quantos pontos eu quero, assim eu posso simplesmente aumentá-los ou diminuí-los Eu não quero ter muitos, então vou diminuí-los para cerca de 0,3. Então eu quero ter um Griskal de alta qualidade com desfoque muito rápido E isso é só porque agora eles estão muito afiados. Então, vou definir esse super baixo como 0,05 ish, talvez. Você pode conferir. Se você olhar seu mapa de normas, você pode dar uma olhada aqui em 0,07 C, para ver qual funcionaria melhor Se definirmos isso como zero, parece muito nítido. Então, 0,05, eu acho, funciona melhor. E agora tudo o que precisamos fazer é inserir isso em nossa mistura. Defina nossa sobreposição como subseção porque queremos que elas fiquem pretas para que elas sejam realmente inseridas e, em seguida, simplesmente diminua um pouco o tom da pasta para que, em seu mapa normal, diminua ainda mais o tom, ela fique como essas especificações realmente muito finas 0,02, talvez até. Serão apenas pequenas imperfeições muito, muito sutis como essa. E isso é praticamente tudo que você precisa. Agora, a partir de agora, podemos nos concentrar apenas em nossa cor base e em nossa rugosidade para obter detalhes extras Então, se entrarmos aqui, vamos recarregar isso ou desligá-lo. Vamos ver. Ok, vou tornar essas especificações um pouco mais fortes porque, aparentemente, elas não aparecem tanto quanto eu esperava Então, vamos definir isso como 0,05 e atribuir o segundo a like export, e então vamos tentar isso Às vezes, gosto de ir até minha câmera gratuita, por exemplo, o que me permite simplesmente me movimentar. Ok, aqui, viu? Eles definitivamente estão lá. É só à distância, eles se tornam menos, mas eu não quero aumentá-los. Esses são detalhes realmente pequenos para quando você está muito perto. Então, aqui eu posso vê-los um pouquinho. Se você mudasse seu ladrilho, viu? Você pode vê-los muito melhor. Perfeito. Então, fizemos essas coisas. Agora, o que vamos fazer é focar principalmente em nossa cor base. Nossa cor base é um pouco complicada. Então, mesmo se você olhar aqui, eles têm muitos danos aqui. Na verdade, não faremos algo assim por enquanto. Podemos fazer uma variação com os danos. Mas a cor base geral deve ser bem básica. Então, provavelmente vou escolher uma mistura entre esse tipo de cor base com um pouco de sujeira, mas depois vou pegar uma cor mais acinzentada ou talvez uma cor de estilo mais concreta para o resto A razão pela qual eu meio que quero descobrir isso agora é porque eu posso realmente usar um seletor de cores para decidir qual cor eu vou escolher Vamos começar talvez como uma espécie de cor concreta como essa. Você acabou de verificar. Sim, como se uma cor de concreto esbranquiçado ficasse bem. A maneira de fazer isso é usar a substância Ziner. Primeiro de tudo, vamos pegar todas essas peças. À direita, clique em Ater frame, e eu posso simplesmente chamar esse mapa de altura do quadro. Isso o manterá limpo e organizado, e o mapa de altura será automaticamente convertido em um mapa normal, que também é bom. Agora que fizemos isso, o que vou fazer é começar criando uma base geral de cores base. Eu sei que vale a pena usar maconha. Para este, meu favorito absoluto também é sempre os spots em preto e branco, porque é um ruído muito forte Basicamente, para que isso funcione melhor, recomendo um ruído bastante forte e não algo muito suave. E o que eu gosto de fazer é adicionar um mapa de gradiente E com o mapa de gradiente, o que você pode fazer é mapear cores com dois valores de gradiente diferentes Então você pode ver aqui que temos muitos valores. Agora, o legal é que eu posso realmente escolher o gradiente. Então, eu posso realmente escolher cores a partir daqui. E eu posso usá-los aqui. Então, digamos que eu vá até aqui e queira escolher cores dessa área, e depois vou adicionar a sujeira por cima. Eu pressiono escolher gradientes, depois clico e arrasto, e então você pode ver que ele escolheu algumas cores Você pode simplesmente continuar tentando fazer isso. Você pode até mesmo aqui. Se eu examinar o verde, por exemplo, você verá que ele escolherá muitas cores verdes. Isso também é ótimo se você quiser criar musgo. Mas basicamente vou continuar fazendo isso até conseguir algo que eu goste, e eu possa ver aqui embaixo. Então, essa é exatamente como a base geral aqui, essa eu gosto. Sutil, mas ainda tem um monte de informações aqui. Então, instantaneamente, parece que você tem algo parecido um estilo um pouco concreto, algo nessa direção. Então, isso é muito legal. Agora, com este, o que vou fazer agora é provavelmente adicionar mais alguns arranhões e talvez alguns danos gerais aqui O que eu realmente gosto de fazer por isso é algo que acho que muitas pessoas não tendem a fazer ou se esquecem disso. Portanto, há muitos ruídos, sim, dentro do Substance Designer No entanto, há muito mais ruídos dentro do Substance Painter, e você pode simplesmente pegar esses ruídos e importá-los Portanto, devido a todos os tipos de arquivos do Substance, eles são universais. Tudo o que você usa no pintor de substâncias, você também pode usar no designer Então, eu gosto de abrir o Substance Painter e ir até aqui até os ruídos, porque esses tipos de arranhões e tudo mais, sim, é claro, eu posso fazê-los dentro do Substance Designer, mas é muito mais rápido simplesmente encontrá-los aqui Então, o que eu gosto de fazer é ir até aqui, e aqui você pode ver, tipo, muitos ruídos Então você basicamente escolhe o que quiser. Gosto de passar o mouse sobre ele e, em seguida, ele me dará uma prévia maior E então eu posso escolher o que eu quiser. Agora, há uma que eu tenho em mente, esta aqui, e uma das razões pelas quais eu gosto é porque eu a fiz. Então, na verdade, eles são feitos por mim, mas estão incluídos na substância padrão. Então, vou clicar com o botão direito do mouse em Mostrar Explorer. Então, temos representantes de grunge, carvão e policiais . E o que você pode fazer é voltar a ser designer. Aqui você pode ver que, ao abri-lo, você tem o carvão e o coprebs e eles são apenas arquivos dt SPSCR, que significa que eu posso simplesmente arrastá-los para dentro e colocar meus grânulos Então, primeiro de tudo, vou tirar alguns ou adicionar alguns detalhes extras que realmente usamos aqui, ou seja, honestamente, são apenas como esses lugares aqui Então, fazemos a mistura. Na parte inferior, inserimos nossas cores especiais. E então, no topo, queremos escolher, tipo, uma cor acastanhada, provavelmente, sim, E o que eu posso fazer com isso é ou você pode ir em frente e adicionar uma cor uniforme que seja marrom. Mas às vezes eu gosto pegar ou duplicar meu mapa de gradi E então eu simplesmente gosto de fazer isso porque às vezes me dá um resultado um pouco melhor, como você pode ver lá, ou talvez possamos fazer algo parecido porque às vezes isso me dá um resultado um pouco melhor, como você pode ver ali, ou talvez possamos fazer algo como aqui, e você só quer fazer um monte de ruídos diferentes Isso parece muito bom. Então, eu vou, por exemplo, escolher este e, uma vez feito isso, vou simplesmente conectá-lo na parte superior, e então você pode ver que ele adicionará esses pequenos pontos extras aqui embaixo. E as manchas também se misturam um pouco melhor porque usam o mesmo ruído. Agora, com essas manchas feitas, essas manchas feitas, desculpe , posso adicionar uma mistura e agora posso escolher minha sujeira principal. Observe que não deixe a sujeira muito forte. Se você torná-lo muito forte, ficará muito perceptível quando você começar a revestir sua textura, e mostrarei em apenas um segundo o que quero dizer Então eu tenho esses dois aqui. Vamos começar com o carvão e ver como fica Eu quero entrar aqui e inverter isso. Isso parece muito legal. E é isso que quero dizer com muito forte. Se eu pressionar espaço, você verá que o ladrilho é muito repetitivo Agora, vamos misturar diferentes texturas, então não se preocupe com isso Este ainda será o básico, como o limpo. Também temos nossos representantes policiais aqui, o que também parece muito bom E tem, tipo, um satélite geral aleatório. Por aqui, teias de aranha ou carvão. Talvez se eu meio que gostasse de combiná-los. Vamos fazer uma teia de aranha bem leve em cima do meu carvão. Então, se optarmos por, tipo, um Lighten máximo, vamos diminuir um pouco esse tom e ver se fica melhor, e ver se fica melhor porque ninguém diz que só podemos usar um se quisermos Aqui, veja, podemos adicionar um pouco mais. Ok, então está parecendo bem legal, viu? Então, meio que anda de mãos dadas, e isso lhe dará detalhes muito mais específicos. Veja todos esses arranhões aqui. Se eu tivesse que seguir em frente e fazer todas essas coisas dentro da substância Zina , levaria muito mais tempo Mas estamos trabalhando para obter resultados rápidos e realmente bons. Então, agora você pode simplesmente suavizar sua pasta porque, como eu disse antes, não quero que ela fique muito forte até obter algo parecido com essa direção, algo parecido. Ok, incrível. Agora, há uma coisa que você pode pensar, Emil, você não está esquecendo Eu sou, sim, e essa é a argamassa. Isso é algo em que vamos trabalhar agora. E a argamassa vai ser como essa gota escura, um pouco mais escura Então, eu vou usar, vamos usar como esta área. Então, o que podemos fazer é seguir em frente e provavelmente refazer nossos gradientes novamente. Grande gradiente. Desculpe, estou trabalhando aqui em dez ATP porque estou gravando Normalmente, eu faço isso em uma tela de bifurcação, e então não é tão difícil Ou eu uso várias telas de bifurcação. Então, temos algo parecido com isso. Agora, ainda está um pouco claro demais. Ok, eu não gosto disso. Sempre que estiver muito claro, não se preocupe, então você pode, tipo, conectar isso aqui e usar essas cores. Eu não gosto desse. Na verdade, eu gosto do anterior. Posso desfazer, aí está. Esse é o que eu gosto. O que eu costumo fazer é adicionar apenas um nó HL muito simples por trás dele. E com isso, se eu diminuir minha luminosidade e puder até mesmo brincar com minha saturação para torná-la um pouco mais opaca, ela me dará uma cor geral e eu imediatamente terei controle sobre Em seguida, basta adicionar uma mistura simples à nossa outra mistura. E então tudo o que precisamos fazer é pegar uma máscara que seja especificamente do lado de fora. Então, provavelmente podemos pegar esse aqui ou provavelmente esse , o borrado. Então, vamos pegar oops, não aquela. Pegue uma escala de cinza invertida. Conecte nossa máscara antes de remover todos os danos nas bordas e simplesmente jogue-a aqui. Como a borda danifica, eles realmente não atingem a máscara. Eles estão apenas na superfície. Mas agora, como você pode ver, temos uma multidão muito rápida como essa. E como pintamos isso depois do desfoque, também terá um pouco de suavidade. Uma última coisa que às vezes faço é adicionar uma mistura e, em seguida, adicionar uma curvatura, junto com um mapa de gradiente. O motivo pelo qual preciso adicionar um mapa de gradiente é porque estou tentando passar de uma imagem em tons de cinza para uma imagem colorida Você pode ver isso aqui nas entradas. Se eu não fizer isso, isso nos dará um erro, entendeu? Porque só permite cores. Em seguida, basta pegar seu mapa de normas conectá-lo à sua curvatura Não se esqueça de definir o formulário normal para abrir GL porque esse é o formato que usamos E depois brinque com sua intensidade. E, basicamente, com isso, o que podemos fazer é definir nosso modo de mesclagem para subtração de arte Sim, podemos dar a ele alguns destaques de borda muito pequenos, o que também lhe dará imediatamente um pouco mais de profundidade. A única coisa é que isso aumenta nosso ruído aqui, e eu realmente não quero isso. Então, em vez disso, vou apenas duplicar meu normal e conectá-lo antes de adicionarmos nosso ruído Vê? E então, ele removerá instantaneamente nosso ruído, porque nosso ruído pode ser agradável e suave. Eu só quero destacar as bordas de nossos ladrilhos reais aqui. O dano nos ladrilhos não é muito forte, é? Vamos dar uma olhada. Desfoque não uniforme. Eu não posso usar esse, na verdade. Vou ver como fica. Talvez eu queira brincar um pouco mais com isso. Mas o que podemos fazer por enquanto é conectar isso à nossa cor base, que significa que agora temos uma cor base, um AO e uma altura normais. A última precisaria ser nossa rugosidade, que podemos criar agora E então, no próximo capítulo, faremos alguns balanceamentos e criaremos variações Para rugosidade, super simples. Adicione uma conversão em tons de cinza e, em primeiro lugar, pegaremos a base e converteremos isso em uma escala de cinza porque rugosidade é escala de cinza porque rugosidade Em seguida, gostaria de adicionar um intervalo de histograma, que me dará a opção de basicamente brincar , antes de tudo, com meu Eu posso definir isso bem alto. E quão leve algo é, quão mais opaco ele parece, quão mais escuro algo é, quão mais brilhante Essa é a maneira mais fácil de explicar isso. Então, vamos começar com 0,4. Em seguida, adicione outra mistura e conecte a máscara de seus grunges reais , porque essa máscara já está em uma escala de cinza e você deseja basicamente configurá-la como multiplicação Não, quero transformar isso em arte e depois diminuir o tom. Portanto, a sujeira agora ficará um pouco mais opaca, então ela se destacará um pouco mais Depois de fazer isso, você também pode adicionar outra mistura e conectar sua máscara Grout. E se você configurar esta também como arte, você pode deixar a argamassa muito mais opaca do que as demais, para que, mais uma vez, ela não apareça tanto E acho que, por enquanto, tudo bem. Então, vamos começar com isso. Também podemos fazer alguns destaques e tudo mais tarde. Ok, vamos fazer isso agora? Podemos fazer uma mesclagem e pegar nossa curvatura, porque uma curva, jure, você pode, como eu disse antes, usar como destaques de borda E então, se eu brincar com meu barulho, esqueço muito qual deles ou eu posso usar um passe alto Sim, vamos deixar isso por enquanto. Provavelmente vou adicionar alguns destaques de borda daqui a pouco. Mas, por enquanto, posso seguir em frente e salvar minha cena. Ele deve ter todos esses textos agora exportados, para que possamos realmente visualizá-los. E então, no próximo capítulo, vamos seguir em frente e resolver quaisquer problemas. Então, vou pegar minha cor base e arrastá-la para o albedo Você pode ver que está um pouco mais escuro. Vamos pegar minha aspereza e jogá-la no mapa de rugosidade aqui. Então, todos os nossos mapas estão aqui agora. Você pode ver que essas são nossas cores básicas. Está começando a ficar bom, mas ainda precisamos de muito trabalho. Em primeiro lugar, gosto de ir rapidamente para céu e gosto dar uma olhada nas minhas predefinições porque vamos usar, tipo, sim, não sei, predefinição de estilo ao ar livre Então, talvez como uma construção precoce. Eu só gosto de clicar duas vezes e ver, tipo, um monte deles. Não opte por algo muito amarelado , pois assim não ficará tão bom Então, estou tentando encontrar algo que seja bastante neutro, que também tenha, talvez, um pouco de verde e esteja ao ar livre. Mas eu também, é claro, quero obter algumas reflexões gerais aqui Então me dê um segundo. Isso é importante. Então, nós só queremos passar por aqui e ver se podemos encontrar um prédio de tijolos no pátio Vamos manter isso em mente. E eu definitivamente preciso melhorar minha aspereza e Pôr do sol, não, isso seria demais. Apenas tente obter algo que tenha aproximadamente as mesmas cores que seu ambiente teria. Nosso ambiente tem edifícios e vegetação. Assim, podemos saber com base nisso o que mais gostamos de obter. Oh, eles são muito mais mapas. Tudo isso é novo. Não, devo tê-los usado quando atualizei. Isso é legal. Mas eu não vou dar uma olhada ainda porque eu precisaria baixá-los e tudo mais, e isso é lento. Ok, então parece que o melhor foram definitivamente os prédios de tijolos do pátio Onde você está? Pátio. Essa. Acho que esse é bastante neutro. Em seguida, também vou brincar um pouco mais com meu brilho e configurá-lo para talvez 1,5. E eu posso brincar com minhas luzes aqui e dar um pouco de brilho , basicamente, veja, apenas aumentar um pouco da minha iluminação e dar um material bonito ou algo parecido. Ok, então isso está parecendo muito legal. Agora você pode ver que temos uma aparência neutra melhor. Com base nisso, posso, por exemplo, diminuir um pouco minha exclusão ambiental, e não consigo fazer coisas como acho que, e não consigo fazer coisas na verdade, a cor é Mas, por exemplo, o que faremos no próximo capítulo é fazer coisas como brincar com o nosso aqui com, tipo, uma textura e coisas assim, torná-lo um pouco mais escuro Então isso é algo que podemos fazer. também podemos brincar e aumentar disso, também podemos brincar e aumentar nossa sujeira. Isso seria outra coisa, e talvez também aqui, reduzir a quantidade de, tipo, a argamassa. E então, quando você voltava, rapidamente obtinha uma aparência ligeiramente diferente. E se você deslocar e clicar com o botão direito do mouse, também poderá girar o céu até obtermos algo de que gostemos Mas quanto à rugosidade, examinaremos principalmente essas áreas, veja, para que você possa ver que a rugosidade está começando a ficar um pouco melhor De qualquer forma, não se esqueça de salvar todas as suas cenas e vamos continuar com o próximo capítulo. 16. 15. Criando nossos materiais de azulejos de parede, parte 3: Ok, então neste capítulo, vamos apenas adicionar alguns pequenos detalhes extras à nossa textura e finalizá-la e, provavelmente, também criar algumas variações Então, quando olho para isso, a primeira coisa que noto é que minha sujeira parece um pouco de baixa resolução. E pode ser, sim, acho que é apenas uma pequena limitação. Então, há muitas maneiras consertar isso ou amarrá-lo, ou podemos tentar afiar rapidamente aqui, apenas para aumentar a nitidez de nossa sujeira um pouco mais artificialmente, porque sim, estamos usando uma textura muito grande aqui, mas funcionará melhor se Mas se o colocarmos lado a lado, é claro que parecerá mais repetitivo Então, nós terminamos esses. Agora, outra coisa que eu gosto de fazer é provavelmente gosto de ter alguma sujeira localizada, que é sujeira nos cantos aqui A maneira de fazer isso é a técnica que eu pelo menos costumo usar é usar uma terra batida aqui. Com a sujeira do solo, ele solicitará dados de posição. Mas o legal é que você pode usar o let's see. Eu poderia usar esse. Portanto, há muitas maneiras de fazer isso ou voltar até aqui. E altere-o ou o que você pode fazer é pegar sua sensação plana e adicionar um preenchimento de inundação ao gradiente aqui. Então, se pegarmos nosso arquivo plano original como este, este requer um pouco mais de nós, mas mantém suas texturas mais intactas e mantém tudo mais Porque basicamente o que você faz é criar basicamente quatro preenchimentos de inundação, então estou apenas duplicando-os assim, um para cada ângulo Então, se formos aqui, teremos um ângulo de zero. Então este nós faríamos como 90, este nós faríamos como 180, e este nós faríamos como -90 aqui Então, basicamente, temos um gradiente vindo de cada site E então o que você faria é entrar e misturá-los usando um, eu acredito que é multiplicar. Sim, multiplique Então, você basicamente é como algumas misturas. Então, como você pode ver, vamos lá. Então, multiplicamos isso Então, basicamente nos dará um gradiente em toda a volta E então, neste momento, você já pode simplesmente usar sua posição, se quiser. Mas às vezes você precisa adicionar os níveis externos para colocá-los nos intervalos corretos. E eu costumo então simplesmente gostar de encaixar isso. Então, bem, a maioria deles eu não consigo encaixar, então eu só posso encaixar os níveis externos. Você pode ver que é uma configuração um pouco maior e quer dar um pouco mais de espaço. Mas agora, se você for até o chão sujo, verá que pode facilmente, com seus níveis, aumentar ou diminuir a quantidade de sujeira que você deseja ter ao redor dos ladrilhos. Assim, você também pode brincar com a altura da sujeira e tudo mais, para que você possa fazer isso mais ou menos. Então, vou ter um pouco de sujeira aqui e não muita nas esquinas. Em seguida, adiciono uma mistura simples, coloco a sujeira e coloco minha cor marrom aqui. Agora, você pode ver que aqui, podemos pensar que, se jogássemos um pouco mais podemos pensar que, se nos níveis, podemos colocar um pouco mais de sujeira nos cantos extras, e então podemos, é claro, também traduzir isso em nossa rugosidade adicionando uma mistura à nossa rugosidade e dando a ela o mesmo controle deslizante de sujeira do solo aqui, digamos que essa é Vamos lá, só para fazer com que pareça um pouco mais monótona. Então, nós também fizemos esse. Está tudo bem. Vamos olhar para trás. Ok, veja, então temos um pouco dessa sujeira no chão espalhada por esses cantos. Isso é muito bom. E sim, você pode meio que brincar com isso e ver até conseguir algo de que realmente goste. Eu quero, como uma tentativa, adicionar uma transformação entre minhas teias de aranha e configurá-las para menos Sim, aqui, isso é um pouco de ladrilho. Então provavelmente vai parecer, sim, isso pode não parecer tão bom aqui. Então, em vez disso, vou deixar isso porque estamos vendo isso muito, muito de perto. Então, isso realmente deve estar bem. Se eu fizer isso, se eu rolar para dentro. Sim, então a resolução deve ser boa. Algumas dessas resoluções também podem vir de nossa base real. Então, aqui eu gosto dos danos, então os danos estão funcionando bem. Vou verificar rapidamente. Então, pode vir dessa base aqui porque a base também tem um pouco de suavidade. Então, às vezes é tão fácil quanto tentar afiar a base, porque isso também afiará todo o resto E isso é basicamente como um equilíbrio que precisamos encontrar. Além disso, o que eu quero fazer é provavelmente seguir em frente e adicionar alguns destaques de borda que estamos usando em nossos blocos. E se eu der uma olhada, porque provavelmente posso simplesmente reutilizar essas coisas que tenho aqui, reutilizar essas coisas que tenho aqui, posso muito bem usar uma escala de cinza desfocada e de alta qualidade a partir desta Não, de vamos ver. Sim, sim, na verdade, você sabe o que isso pode realmente ser bom e jogue isso até aqui. E então, se adicionarmos uma mistura rápida, podemos, em primeiro lugar, provavelmente misturar isso com, tipo, um ruído de purlin Talvez eu possa reutilizar o ruído do purlin? Não, isso é muito grande. Em seguida, adicionarei um novo ruído de pérola Então, misturá-lo com o ruído do purlin usando, por exemplo, uma arte e brincando com a escala, isso apenas reduzirá a quantidade de reflexos realmente fortes que temos E se eu agora inverter essa escala de cinza, você pode simplesmente pressionar D para encaixar a escala de cinza invertida e definir isso Basicamente, posso dar alguns destaques nas bordas, e agora é só uma questão de o bebê gostar desfocá-lo ainda mais para que ele me dê alguns pequenos destaques nas bordas Também estou brincando com minhas pérolas aqui , para que eu as coloque como algumas aqui, veja, em algumas áreas diferentes Eu só recebo esses destaques para que, sempre que a luz os captar , brilhe um pouco mais, e acho que ficará muito bom Então, se dermos uma olhada nisso, sim. Então, você pode ver aqui que você obtém alguns destaques extras. Portanto, a rugosidade geral é muito boa. Acho que talvez só queira gostar de playgrounds com meus níveis um pouco mais neste Veja, esse, sim. Então, vamos adicionar uma varredura do histograma. Sim, vamos fazer um escaneamento do Hcrum. E eu estou apenas encaixando , mas ainda posso selecionar que ele ainda pode mudar as coisas e tentar melhorar um pouco mais nosso contraste e tudo mais para garantir que tenhamos um pouco mais de variação entre as áreas brancas e as áreas escuras E talvez em uma faixa de Hcum, esteja na faixa até o topo, mas talvez esteja na posição um pouco mais baixa, para que fique ainda mais forte porque estamos adicionando muita sujeira extra por cima Espero que eu me equilibre um pouco. Aqui, agora você pode ver um pequeno brilho em todo o modelo. Então, isso já está começando a ficar muito bom. Então, sim, nós praticamente terminamos essas peças. aqui, temos isso. Tipo, sim, pode parecer um pouco escuro aqui, mas isso também pode ser parcialmente devido minha oclusão ambiental Então, eu não estou muito preocupado com isso. Também posso usar minha câmera gratuita para que você possa dar uma olhada melhor, entendeu? Assim, você pode ver como as reflexões funcionam e tudo mais. Então, estou muito feliz com isso. Acho que a última coisa que farei é ter certeza. Oh, não, espere, eu já estou adicionando uma nitidez aqui. Sim, então, em termos de resolução, poderíamos ter sido um pouco mais nítidos aqui Eu posso dar uma chance. Vamos tentar . Vamos adicionar uma transformação e dizer menos dois, então vamos colocá-la lado a lado duas vezes Mas, como você pode ver, isso pode ser muito opressor. Vamos voltar para a nossa Câmera 1. E eu estou basicamente procurando, tipo, todos esses olhares repetitivos Então você pode ver que agora parece um pouco mais nítido. Não é tão ruim, eu posso ver com olhares repetitivos Vamos ver se eu empataria isso umas quatro vezes. Sim, ok, veja, então não é tão ruim. Então, o que eu posso fazer é manter isso assim e vamos misturar isso com outras variações, tudo bem. Então, fizemos essas coisas. Vou fazer uma pequena limpeza, depois criarei uma variação e, depois disso, começaremos criando nosso sombreador real A razão pela qual eu só faço uma variação é porque ainda não sei exatamente o que nosso sombreador incluirá Então, vamos adicionar o quadro aqui. Chame isso de aspereza. Vamos coletar todas essas saídas aqui. Além disso, se quiser apenas organizá-las rapidamente, você pode selecionar as saídas e pressionar este botão, que as alinhará no eixo Y na linha vertical E então podemos adicionar um quadro chamado essas saídas. E então podemos seguir em frente e podemos pegar essa, moldar e chamar essa cor base. Então, se você quiser ir em frente e quiser, por exemplo, adicionar muito mais sujeira e tudo mais, o que podemos fazer é expor valores, principalmente, isso é principalmente o que faremos para a primeira variação Vamos expor valores e depois aumentar algumas coisas. Então, fazer isso, é muito fácil. Agora, se você clicar em seus atiles e descer, não para atributos, mas aqui para nossos parâmetros, você pode ver que só temos nossos parâmetros de saída, mas podemos expô-los da mesma forma que você usaria interesses dentro do Unreal Engine Então, digamos que, se entrarmos aqui, digamos que, primeiro de tudo, se eu for até o fundo, não preciso querer me expor Vou começar expondo provavelmente esse desfoque não uniforme Não, espere. Eu provavelmente quero expor isso aqui para que eu possa aumentá-lo e diminuí-lo Então essa é a posição branca. Sim, então isso é expor. Então você pode ir até a posição desse pequeno botão e, em seguida, vamos expor a nova entrada do gráfico e apenas chamar essa borda de quantidade de dano Copie o identificador também na etiqueta. O rótulo é basicamente o nome. Você pode dar a descrição se quiser, mas eu não preciso disso. E os FRs devem estar bem, então eu posso pressionar OK. E agora você não pode mais editá-lo aqui, mas pode editá-lo aqui embaixo. Então, o que eu posso fazer é também entrar aqui e dizer expor isso, e isso vai ser, por exemplo, altura do ladrilho, variação Copie também na etiqueta. Não preciso descrever, e vamos para a cadeia. Para este, oh, desculpe, este, podemos ir em frente e expor isso Variação da inclinação do ladrilho, copie na etiqueta, pressione OK. Portanto, agora podemos controlar rapidamente a inclinação e a altura. E aqui, podemos ir em frente e expor isso. E podemos fazer como um pequeno Edge, com força de dano. Copie isso para o rótulo. Pressione OK, então terminamos essa. Os pontos e tudo que eu realmente não preciso agora. Vou me aproximar e vou expor e chamar esse valor de Dt Por aqui. Eu posso entrar aqui e expor, provavelmente vamos fazer isso. Vamos ver. Preciso medir a altura ou o nível da sujeira? Altura da sujeira. Sim, altura da sujeira. Exponha isso Chame essa esquina de montagem suja. Ok. E então podemos entrar nesta planta. Espere, na verdade, não precisamos fazer isso porque essa mistura já está 100%. Então, digamos que os níveis, cantos , sujeira, força e lugares aqui. Agora, eu esqueci de agrupá-lo, mas posso fazer isso depois. Então, nós praticamente temos essas peças agora aqui. Vamos economizar vinho. Agora, se você clicar em seus voláteis, o que você obterá é que obterá todas essas peças expostas Agora, como eu disse, esqueci de agrupá-los. Então, eu só preciso criar um grupo que chamarei de altura. E então, tudo o que tem a ver com variação de altura, eu posso definir no grupo de altura. Isso tornará as coisas mais organizadas. Eu vou te mostrar em um segundo. E então aqui, eu posso fazer cores e tudo no grupo de cores. Pode entrar aqui. Perfeito. Então, isso agora está feito. E agora, se você entrar na pré-visualização, verá que agora tem um bom grupo de altura e um grupo de cores, e pode simplesmente alterar esses controles deslizantes para obter o que deseja Então, o que eu gosto de fazer é acessar as predefinições e chamá-las de blocos de sublinhado limpos, e todas essas são predefinições padrão Isso é literalmente o que acabamos definir quando começamos a converter isso Então, você basicamente diz limpar ladrilhos e pressiona novo, e agora você tem uma predefinição de ladrilho limpo Então o que eu posso fazer é dizer azulejos sujos. E esses são os sujos, e depois eu também posso causar danos, por exemplo. E se eu pressionar novo novamente, agora você tem ladrilhos sujos e limpos. Você provavelmente adivinhou o que está acontecendo. Se eu agora, por exemplo, para o meu normal, posso ir para a minha predefinição na predefinição de ladrilho limpo ou sujo Eu posso entrar aqui e realmente definir a quantidade de dano, a quantidade de variação de altura e inclinação, e também a pequena quantidade de força de dano Eu posso aumentar todas essas coisas. Em seguida, posso clicar na minha cor base. E então, se eu rolar para baixo até colorir, posso dizer, tipo, Ok, eu quero ter mais quantidade de sujeira, então eu quero tê-los muito mais sujos Quero que a quantidade de sujeira nos cantos seja maior e quero que a resistência à sujeira nos cantos seja talvez um pouco mais forte. E se eu pressionar Atualizar, agora ele terá essa predefinição Se eu voltar para os ladrilhos limpos, terei imediatamente meu original. Então você pode imaginar que mais tarde vamos apenas definir uma predefinição e depois exportá-la Por exemplo, se eu agora definir isso como ladrilhos sujos e esperar por essa barra de carregamento aqui e ir para o conjunto da mãe, você pode ver que agora temos nossos ladrilhos sujos porque todos são exportados, então está realmente muito bom. Eu gosto disso. Talvez, como agora, espere, na verdade, a quantidade D está boa. Não estou muito preocupado com isso, com a força disso. E agora eu posso seguir em frente e voltar, por exemplo, para limpar as gravatas. E depois de fazer isso, é muito difícil para mim dizer a palavra azulejos por algum motivo. Mas agora você pode ver que agora temos uma variação limpa. Perfeito. Então, essas coisas estão prontas. Agora, o que eu costumo fazer apenas para preparar isso para Unreal Engine é ir rapidamente para Exportar saídas como bitmap e desligar essa configuração aqui, E então você precisa pressionar Exportar mais uma vez para salvar a configuração. E a razão pela qual eu faço isso é porque agora eu posso acessar minha predefinição de blocos sujos Posso ir novamente para Exportar saídas como Bitmap, mas desta vez, posso exportar os blocos sublinhados sujos para uma Agora, eles terão o mesmo nome de arquivo, mas eu nunca tive nenhum problema com isso. Se eu quiser, eu poderia entrar aqui e definir o arquivo de forma diferente. Então, em vez do gráfico de sublinhado, eu poderia sublinhar ladrilhos sujos, por exemplo Mas eu não vou fazer isso. Isso não é realmente tão importante. Eu posso exportar aqui. E então você deve ver que agora temos ladrilhos limpos e sujos prontos para uso. E como ainda temos um pouco de tempo, o que vou fazer é seguir em frente e já importá-los para o Unreal Oh, está na tela de May Wong aqui. E uma vez feito isso, passaremos para o próximo capítulo, onde começaremos com o planejamento do nosso shader e nos certificaremos de que tudo esteja indo da maneira que queremos Então, podemos ver aqui, texturas, azulejos de parede. E então, aqui, podemos limpar e sujar e, mais tarde, provavelmente também podemos causar danos semelhantes, por exemplo. Portanto, em nossa limpeza, podemos simplesmente importar todos os nossos ladrilhos limpos. Oh, não, espere. Um, o mapa de altura. Se você quiser importar seu mapa de altura, há uma etapa extra que você precisa fazer. Você precisa ir em frente, você precisa ir até aqui, e você precisa digitar uma nota que é chamada de nota mesclagem RGB ou Alpha aqui Então, se você digitar RGB e depois converter isso em um mapa de gradiente, você basicamente mesclará seu mapa você basicamente mesclará de gradiente, que é Alfa E a razão pela qual você precisa fazer isso é porque UnweelEngine lê o único Alpha do seu mapa de altura Então, uma vez feito isso, você pode prosseguir e agora esta é a versão suja, então eu posso exportar, e ela deve estar suja, então tudo bem. Mas isso significa que agora preciso exportar rapidamente e depois voltar rapidamente e alterar minha predefinição para limpa E então eu preciso definir como esta pasta. Então, você meio que quer fazer toda essa exportação quando tem certeza de que não precisa fazer muitas outras alterações na textura Então, agora fizemos todas essas coisas e elas serão substituídas E agora, aqui você pode ver que agora parece um Alfa. Então, agora eu posso entrar aqui corretamente, versão limpa, azulejos limpos. Versão suja. Teremos os azulejos sujos por aqui. Para os ladrilhos sujos, às vezes também podemos, por exemplo, reutilizar o mapa de altura ou o mapa de oclusão do ambiente Depende de quanta diferença existe. Você só quer abrir seus mapas de normas, e a razão para isso é porque trabalhamos em OpenGL No entanto, o Unreal Engine é Direct X. Então, a única coisa que você precisa fazer é rolar para baixo até onde você está Texture aqui e, em seguida, clique no canal Flip Green porque essa é praticamente a única diferença entre os dois Caso contrário, seu mapa normal será invertido e isso será bastante perceptível Então, todas as nossas texturas agora são importadas. Isso é bom. Então, vamos continuar e continuar com o próximo capítulo, onde falaremos sobre como criar nosso material mestre ou sombreador principal dentro do Unreal 17. 16. Criando nosso sombreador, parte 1: Ok, agora temos nossos textos importados. Então, o que vamos fazer agora é começar a trabalhar basicamente em nosso shader Às vezes é um pouco chato porque é um sombreador, mas, na verdade, chamamos isso de materiais, mas também chamamos de materiais de textos Então, sim. De qualquer forma, este será nosso sombreador mestre Vai ser muito grande, provavelmente o maior que eu já fiz em um tutorial real. Então, vamos seguir em frente e ver até onde chegamos. Agora, a primeira coisa que vamos fazer é criar uma lista aqui. Vamos criar um novo documento de texto e chamar isso de recursos de Shader Underscore E a razão pela qual costumo fazer coisas assim é porque preciso colocar no papel exatamente quais recursos preciso ter para não esquecê-los. E então eu também posso, por exemplo, usar as imagens para decidir exatamente tudo o que eu preciso. Então, deixe-me te mostrar assim. Se você não tem experiência em criar materiais dentro do Unreal Engine , pode parecer que estou falando bobagem aqui, como se tudo o que eu mencionei pudesse parecer muito estranho, mas tudo estranho, mas Então, primeiro de tudo, nós temos que, tipo , seguir os passos sozinho, porque eu realmente não consigo falar enquanto faço isso Então, primeiro de tudo, temos Oh, desculpe. Vá embora, suba Gena. Entradas gerais do mapa Ok, essa é fácil. Vamos fazer o controle de cor e intensidade, que é apenas ter controle sobre sua rugosidade, seu mapa de cores e Ok, então temos coisas super básicas. Parallax é outra que pode funcionar ou não Vamos ver no que vai dar. E agora vêm as mais complicadas. Ok, então eu me lembro de ter esse aqui, o que me dá uma boa indicação das coisas que eu quero. Esses vazamentos reais do BoiyStrong provavelmente serão decalques Então, eu quero ter a habilidade de fazer uma separação genérica via grunge Então, a separação genérica é grunge, Ah, e também, a propósito, WorldSpace Então, a separação genérica do grunge, o que eu tenho em mente para isso é que podemos basicamente usar um mapa UV do WorldSpace para alterar aleatoriamente nossa textura, para que possamos alternar um pouco entre, por exemplo, uma textura suja e uma textura limpa Além disso, eu também quero ter controle de textura de pintura de vértice E o controle de textura da pintura de vértice me permite pintar manualmente, à mão, também em coisas extras Por exemplo, isso me permitirá pintar em danos, o que eu posso, por exemplo, usar aqui no topo, esse tipo de coisa. Então, isso me permite pintar danos nos cantos e tudo mais apenas fazendo isso à mão. Claro que não quero fazer muita coisa à mão porque tenho tantas peças que demorariam muito tempo. Então, nós os temos. Agora vêm as mais difíceis, seja, quero ter uma geração de sujeira baseada no mundo ou na posição, de cima para geração de sujeira baseada no mundo ou na posição baixo. Neste caso, eu não tenho muita experiência em fazer isso, então esse também será difícil para mim. E, basicamente, isso me dará a capacidade de gerar o irreal sem nenhuma máscara, sujeira que vem de baixo e que sobe, mas também sujeira que vem de cima e que cai Então, não sei se posso te mostrar um bom exemplo. É basicamente como um pouco sujeira geral que eu posso ter, por exemplo, de modo que a sujeira meio que se arrasta por aqui e também por cima Normalmente, eu usaria máscaras para isso porque isso me dá um pouco mais de controle, mas neste caso, precisamos economizar muito tempo para poder fazer isso em um tempo razoável, é basicamente isso que vou fazer. Então, isso deve nos dar todos esses efeitos. E então eu vou colocar em cima desses decalques para o vazamento. Então, temos essas coisas. Agora, a separação genérica via grunge, podemos escolher quanta separação queremos se quisermos causar danos extras ou se quisermos ter mais sujeira. Mas vamos ver. Então, temos esse tipo de coisa. Há mais alguma coisa que precisamos? Acho que, por enquanto, isso deve ficar bem. Eu acho que esse é o mais difícil, mas vamos nos concentrar nisso de forma geral. Então, sabendo disso, você pode prosseguir e salvar sua textura ou seu recurso de sombreamento Desculpe, eu preciso me aquecer para hoje fazendo de novo porque é de manhã para mim. Então, vou seguir em frente e vou ver meus materiais. Vou chamá-lo simplesmente de material principal. Então, master principal de sublinhados, por exemplo. Ok, então vamos abri-lo. Aqui vamos nós. E agora, se prosseguirmos e já importarmos nossos voláteis limpos para cá, e não pudermos usar esse sombreador, não poderemos usar Portanto, a razão pela qual não podemos usar nossa altura é porque estamos usando UVs do espaço mundial e, da forma como o sistema de altura funciona dentro do irreal, ele precisa de UVs reais Então, se você quiser fazer isso, precisará realmente desembrulhar cada modelo com UV completamente à mão, o que não faremos porque a altura realmente não vale a pena para esse tipo de ladrilho Então, vamos em frente e vamos movê-los para cá. Lá vamos nós. Ok, então temos uma cor base, temos uma rugosidade, temos nossa oclusão normal e nossa oclusão ambiental . Isso é bom. Agora, em primeiro lugar, vou criar o sistema U V. Eu acho que é o melhor. Então, o que você quer fazer é , antes de tudo, seguir definitivamente esta ordem, seguir definitivamente esta ordem, clicar com o botão direito do mouse nos seus mapas e depois convertê-los em um objeto de textura. E só então você deseja convertê-los em peremter. Se você fizer o contrário, não funcionará Então chame isso de cor pálida. Agora, há um bug em que, se você convertê-lo em um perímetro, ele inserirá a textura Wong Isso é algo que vamos corrigir mais tarde. Portanto, converta em um objeto de textura, converta em percentual de rugosidade. Ah, a propósito, digamos que o underscore clean está limpo, porque também teremos versões sujas mais tarde Sublinhado limpo. aqui convertemos o objeto de textura, convertemos em perímetro e chamamos isso de nscore normal E aqui, podemos converter o objeto de textura, converter em perímetro, AO unscoe Essa também é a razão pela qual não estamos combinando nenhum mapa, por exemplo, não estamos lançando, por exemplo, sua oclusão ambiental no Alfa de sua rugosidade Isso ocorre porque o objeto de textura não pode ler canais RGBA individuais Agora que você tem isso, basta clicar rapidamente em um nó, voltar e, em seguida, clicar em um deles aqui. Vê? E então, se você pressionar a seta, então aqui eu clico em rugosidade, eu clico em rugosidade Eu volto e pressiono a seta, e isso basicamente insere a textura correta. É como um pequeno inseto. Não sei se é específico de Oh, esse já é Embertolgen Não sei se é específico para irrealizar cinco. Não me lembro de ter acontecido em quatro, mas pode acontecer. Ok, então vamos usar a técnica mais simples para os UVs espaciais do mundo Vamos simplesmente adicionar uma textura alinhada ao mundo aqui E o que você pode fazer com isso é que parece uma nota muito grande, mas, honestamente, você só precisa inserir sua cor base e, em seguida, ter um peeter escalar, então não se esqueça de clicar e chamar essa base no partituras, pois teremos vários tipos diferentes de ladrilhos teremos vários tipos diferentes O padrão precisa ser, na verdade, bem alto porque estamos distribuindo ladrilhos com base no mundo inteiro Então, vamos começar com algo como 300. Você conecta isso ao tamanho da textura e pronto. Agora, o que quer que você imprima aqui é uma textura cultivável que se parece com isso Então, só para mostrar, podemos usar isso, e eu já vou mostrar como funciona. Você precisa ter esse nó. um, exceto o normal. Para o normal, você precisa ter um nó normal alinhado ao mundo, que tenha a mesma aparência, mas ainda assim é um pouco diferente Você só quer conectar o mesmo arquivo de discagem deles. Isso não é um problema como esse. E então você simplesmente quer conectar seus mapas de textura aqui. E a textura XYZ é aquela que você deseja conectar. E este você quer transformar também o XYZ no normal aqui e no AO Então, vamos lá. Então, isso ainda parece muito simples. E agora o que podemos fazer é adicionar manipulações de mapas como controle sobre sua rugosidade, força e tudo mais tarde. Eu tenho esse. Se eu pudesse, por exemplo, salvar minha cena, já podemos testar isso. Então, vamos esperar um segundo. Claro, ainda não tenho modelos finais, mas isso realmente não importa. Eu deveria ser capaz de testar, por exemplo, esse modelo como base. E, mais tarde, posso rapidamente transformar esse modelo em final porque, honestamente, ele só precisa de alguns chanfros e pronto Então, temos esse, materiais, mestre principal. Vamos clicar com o botão direito do mouse e criar uma instância de material e chamar isso. Vamos fazer azulejos de parede. Arco. Vamos fazer essa e arrastá-la até aqui. Então, agora você pode ver que ele instantaneamente já tem UVs. Lembre-se, eu não usei UVNWrap. Se eu o arrastasse em outra coisa, digamos que eu o arrastasse aqui, você pode ver que ele funcionará com qualquer coisa que você esteja usando, ele funcionará corretamente com UVNWrap Então, isso é muito bom. Então isso está funcionando. E, como você pode ver, meio que decide como fazer as coisas. Agora, aqui, você pode ver que essa borda não parece muito bonita. No entanto, não se preocupe aqui. Veja, você pode realmente ver que é o espaço do mundo. Não se preocupe com isso porque isso é algo que realmente vamos consertar dentro do modelo. Então, vamos ter uma linha artificial aqui. Além disso, se eu não ficar feliz, posso simplesmente desembrulhar um modelo específico com UV exemplo, às vezes não há problema em eu desativar esse recurso. No entanto, precisaríamos ter outro material. De qualquer forma, isso agora está funcionando. Agora, o que vou fazer é, por exemplo, entrar rapidamente aqui e decidir o tamanho do meu ladrilho entrar rapidamente aqui e base Você pode fazer isso aqui na sua instância Então, se eu definir isso para 400, ele deve ficar maior, viu? Então, assim, você pode simplesmente decidir quão grande você quer que as coisas sejam. E, por exemplo, aqui, se eu colocasse isso em uma posição perfeita, você até obteria algo assim. E é basicamente assim que vamos mais tarde, ter o fim. Nós só vamos colocá-lo na esquina. E é por isso que, às vezes, fazer UVs exclusivos é bastante útil. Mas para as paredes e tudo mais, isso não seria útil. De qualquer forma, então o momento e tudo estão bem. Vou mover isso para minha tela. Agora vamos fazer algumas coisas muito simples. Vamos adicionar uma multiplicação e multiplicar nossa cor base por um vetor t constante, que é como uma cor simples Não se esqueça de converter o premter e chamar essa sobreposição de cores E defina o padrão como branco. Portanto, essa é apenas a sobreposição básica de cores que nos permitirá controlar um pouco a cor, torná-la mais escura, mais clara ou até mesmo torná-la vermelha ou algo parecido O mesmo por aqui. Temos nossa aspereza Podemos simplesmente fazer uma simples multiplicação e adicionar um perímetro de escala que chamaremos Quantidade, e podemos definir o padrão como um. E isso nos dará controle sobre quanto de nossa rugosidade realmente queremos usar Portanto, se colocarmos isso acima de um, adicionaremos mais rugosidade Se o definirmos abaixo de um, adicionaremos menos rugosidade. Então, isso será para rugosidade. Agora, vou me afastar da força normal do mapa porque, no passado, você pode alterá-la, mas pode ser um pouco confusa, então eu realmente não quero fazer isso agora E também não me importo muito com nossa exclusão ambiental no momento Então, essas são as entradas gerais do mapa e as entradas de cor e intensidade por enquanto Ah, e nossos UVs espaciais mundiais também. Na verdade , vou remover a paralaxe porque percebo que não podemos Então, agora temos uma separação genérica via grunges. Essa vai ser um pouco mais interessante. Primeiro de tudo, precisamos de alguns grunges. Então, o que podemos fazer é ir até o designer e exportar rapidamente , como um monte de grunges para desenrolar E a maneira de fazer isso é criar um novo gráfico simples. exportador de grunge definiu isso como um projeto vazio aqui, e então podemos pressionar ok Espere um segundo para carregar. Lá vamos nós. E agora, se prosseguirmos e, em primeiro lugar, adicionarmos uma nota de saída. E chame isso de grunge. Também no rótulo grunge, deve ficar bem. E eu posso seguir em frente e clonar isso algumas vezes. Então, estou pressionando Contrave várias vezes. E sim, acho que, na verdade, deveriam ser mais do que suficientes seis deles. Isso me dá opções mais do que suficientes. Então eu vou fazer uma variação entre, oh, eu não tenho mais tinta aberta. Aqui vamos nós. Então, uma variação entre esses mapas aqui, deixe-os carregar. E aqui, vamos ver, há alguma coisa. Eu sempre gostei muito do mapa grunge 013. Então, o que vou fazer é pegar este, e você pode controlar o equilíbrio aqui, mas lembre-se de que também podemos fazer isso dentro do intestino mais tarde Então, o mapa grunge 013 parece muito bom. Talvez queiramos ter uma separação um pouco mais genérica Vamos fazer uma nuvem. E vamos adicionar um nível às minhas nuvens e brincar com meu controle deslizante central. Então isso é uma nuvem. E agora, se formos ao pintor, queremos ir em frente e ver se podemos encontrar mais coisas exclusivas aqui Então, um dos meus favoritos aqui, os representantes policiais. Show e explore. Então, vamos fazer as representações policiais também. Aqui vamos nós. Em seguida, vamos dar uma olhada e ver. Oh, isso parece interessante, mas provavelmente não é muito útil. Respingos de sujeira que também podem ser interessantes, manchas, Vamos fazer umidade. Por aqui. Então, umidade grunge. Vamos conectar esse. É apenas uma maneira fácil de colocar rapidamente alguns desses grunges em um motor real Não, esse é muito forte. Vamos fazer esse, que é grunge. Como é chamado? Papel grunge rasgado. E vamos ver. Talvez mais alguns toalhetes ou manchas ou algo parecido Mas sim, queremos dar alguns detalhes gerais. Então, talvez esse aqui. Mostrar no Explorer. Lá vamos nós. Isso deve nos dar opções mais do que suficientes para trocar diferentes grinches e obter efeitos diferentes Então, uma vez que você tenha esse tipo de coisa, eu só quero ir em frente e entrar aqui seis, cinco, quatro, três, dois, ok. Sim, isso deve estar bem com nosso rótulo , pois ele será exportado usando esses nomes aqui. Então, se você quiser, pode salvar isso, na verdade. E você pode salvar isso em texturas e chamar esse exportador de grunge E então, se usarmos apenas as saídas de exportação como bitmap, vou criar uma nova pasta chamada Dessa forma, posso sempre trocá-lo mais tarde , se não estiver satisfeito com um E sim, basicamente opte pela exportação de imprensa. Então, nada muito especial. Estamos apenas exportando mapas Estamos apenas usando o designer como intermediário. Então, aqui, vamos para nossas texturas, a nova pasta do Grung. E agora, se você seguir em frente e me deixar navegar até ele. O texto é grunges. E basta arrastar todos eles até aqui. Lá vamos nós. Agora nós os temos aqui. Ok, então vamos usar esses como uma base para começar. Se eu der uma olhada. Então, vamos ter grunges genéricos de breakup fire Grunges genéricos de separação de fogo significam que eu preciso colocar meus azulejos de parede sujos e pegá-los Não preciso pegar a exclusão do ambiente porque ela não é diferente da original Então, acho que para a versão suja, só precisamos realmente ter esses três mapas que nos salvarão um mapa inteiro, porque esses mapas são sempre um pouco limitados a quantos você pode usar. Então, vou continuar e também duplicar essas coisas, e queremos manter a mesma resolução de textura porque muitas vezes usaremos ladrilhos por aqui Então, vamos fazer isso. Converta o objeto de textura, converta o parâmetro e simplesmente chame esse sublinhado de cor base de dirty Converta o objeto de textura, converta o perímetro, sublinhado normal, objeto de textura suja, parâmetro, rugosidade, Lá vamos nós. E então só precisamos entrar aqui rapidamente e ter certeza de que é o correto. Normal. Estou apenas trocando essas texturas e asperezas Aqui vamos nós. Ok, então isso nos dará controle sobre esses mapas como este. E, basicamente, para fazer a mistura, você pode decidir se quer fazer a mistura antes ou depois da sobreposição de cores Acho que, por enquanto, provavelmente farei isso antes. Então, se eu tirar isso do caminho, podemos simplesmente misturar, provavelmente usando apenas um larp. Então, vamos adicionar um larp, que é uma interpolação linear E eu só estou comendo uma coisa extra. Então, vou misturar, digamos, a cor base aqui. Deixe-me abrir um pouco mais de espaço para que possamos dividi-los em seus próprios pedacinhos Então, aqui, o que podemos fazer é ter a cor base um, cor base dois, e nós as escondemos. Vamos mover nossa rugosidade cá e tentar manter a mesma ordem Como se o limpo estivesse na parte inferior, então mantenha todos os limpos na parte inferior e todos os sujos na parte superior e coisas assim. Isso o manterá mais organizado. Então, concluímos essas peças e agora vamos escondê-las usando um mapa de gangue, e o mapa de gangue que também queremos converter em objeto de textura, perímetro e chamá-lo de drd Break, grunge ou algo parecido. E, mais uma vez, precisamos de uma textura que alinhe o mundo. No entanto, para a textura de ****, vamos adicionar um perímetro de escala separado Suja, quebre o ladrilho grunge e ajuste para 500. Então, vamos definir isso um pouco maior. Não se esqueça de que precisamos redesenhar nosso mapa grunge Ok, então temos um mapa grunch. Controlamos o ladrilho e, basicamente, esse se torna o Alfa Então, agora estamos basicamente misturando esses dois usando um mapa grunge que tem E então o que você pode fazer é conectar isso à sua sobreposição de cores O bom disso é que, mais tarde , se eu decidir que quero, por exemplo, ter UVs exclusivos, posso simplesmente copiar e colar uma sombra Tudo o que preciso fazer é trocar os UVs, mas todos eles podem ficar porque eu preciso dos UVs Bilspac para esse tipo de coisa. Então nós temos esses. Podemos seguir em frente e, se você quiser, você também já pode se esconder A. Oh, espere. Preciso mudar essas rodadas porque esse é um mundo normal alinhado Lá vamos nós. É o mesmo aqui. Então, este é um B e e nós o controlamos usando nosso grunge e isso é jogado no E aqui também temos um B e um A e os controlamos usando nosso grunge, e este entra em nossa Vamos colocar nosso grinch um pouco mais para trás, para que todos os nossos grunches basicamente morem Então, temos essas coisas aqui agora, e agora também começa a ficar um pouco mais complicado acompanhar tudo. Mas deve ficar bem. só preciso de mais um segundo Às vezes, só preciso de mais um segundo para pensar nas coisas. Mas se salvarmos isso, agora deveríamos ter aqui, como você pode ver, então ele controlava a arte. Vamos também pegar um Posso pegar como uma parede padrão aqui? Então pegue um poço padrão que eu possa usar para testar. Lá vamos nós. OK. Então, se eu entrar na minha instância, que ainda tenho aberta aqui, devo ser capaz de, em primeiro lugar, controlar nossa separação de rugosidade. Então, se eu definir isso para 200, vamos lá. Então, 500. Então, eu posso controlar cerca 1.000 onde haverá sujeira e nenhuma sujeira. Então, ainda será aleatório, mas é bom que eu tenha o controle Agora, se eu adicionar um, tenho muitas coisas na minha segunda tela agora. Se eu continuar e somar uma multiplicação com um parâmetro escalar, dt, break up, grunge a força e nos definir como um E eu posso seguir em frente e segurar o Controle e conectá-lo assim, para que eu não precise recriar todas essas conexões Então, basta inserir uma multiplicação na frente dela. Quando você segura o controle, você pode trocar seus nós, e isso deve me dar controle sobre a força do grunge Então, se eu entrar aqui, eu deveria ser capaz de fazer isso mais ou menos, mas deveria haver uma pinça, sim Então você pode ver que deveria haver uma pinça onde ela simplesmente se torna demais. Parece que a pinça já está. Então, é realmente apenas 0-1, não é? Eu posso realmente controlá-lo Ou preciso fazer, tipo, alguns truques extras de contraste. Mas zero e um, tudo bem. Agora, você pode realmente entrar aqui e definir o controle deslizante mínimo para zero e o controle deslizante máximo para um E isso basicamente nos dará uma pinça de que não ficará abaixo dessas áreas, a menos que realmente a forçemos a cair. Você vê? Agora, tem uma pinça, e eu posso basicamente seguir em frente e controlar se quero ter mais ou menos dela Então, espero que ter esse controle junto com, por exemplo, se eu definir isso já faça como 100 Você meio que só precisa brincar com isso. Não sei, 500. O que você também pode fazer é fazer uma depuração. Oh, esse é meu simples mestre. Isso significa. Também podemos adicionar algum tipo de depuração Então, se eu adicionar um vamos fazer aqui, vamos adicionar um vetor t constante. E vamos simplesmente deixar isso vermelho Oh, espere, eu preciso convertê-lo em parâmetro e chamar esse debug musk color e agora torná-lo Você está bem? Oh, eu tinha o segundo slide ainda ficando preto. Desculpe por isso. E então o que eu posso fazer é adicionar um parâmetro de switch estático, e eu posso chamar isso de debug de sublinhado de Dirt E, por padrão, sempre será falso. Portanto, se for falso, ele usará isso, mas se for verdadeiro, trocará nossa cor base por uma cor vermelha real, o que significa que podemos vê-la facilmente Agora, é ótimo ter isso, como uma cor de depuração que podemos usar várias vezes Então, se fizermos isso e salvarmos, eu posso entrar aqui, e se for difícil para mim ver, posso simplesmente clicar na depuração E então ele simplesmente carregará. E então aqui eu posso ver que, por exemplo, minha sujeira se quebra aqui, veja, é muito forte. Então, sabendo disso, eu posso então, em primeiro lugar, neste caso, eu posso, por exemplo, entrar aqui e pegar minhas teias de aranha e posso, por exemplo, aceitar meu saldo um pouco mais baixo e reexportá-lo Então é quando eu entro no irreal novamente, eu, primeiro de tudo, tento consertá-lo dessa forma Geralmente, essa é a maneira mais fácil. Reimportar. Além disso, também posso brincar com minha separação. Então, digamos que eu defino isso como 2000. Sim, você pode ver, tipo, os mapas. Ah, se eu definir isso como dois. Sim, isso é irritante. Vou criar um novo sistema para controlar basicamente a quantidade de mapas. Mas esses mapas têm um limite. Esse é o problema. Como você pode ver aqui, há simplesmente um ponto em que não podemos realmente descer. Então é por isso que eu não estou realmente confiante com isso. A única coisa que eu não entendo é que eu teria esperado menos, ajustado a maré para cerca de 700 Aqui, B, quase tudo agora está sujo. E o que me deixa um pouco confuso é que eu esperava que isso fosse menos forte. Você também pode abrir sua textura aqui e tentar mexer com, tipo, algumas coisas Então, se formos, por exemplo, acredito em nossa curva de brilho, se eu definir isso para dois, cinco. Oh, digamos zero. Menos cinco. Ok, então menos um Não acho que possamos ir abaixo de zero. Embora o zero pareça resolver isso um pouco melhor. Talvez não seja o grunge certo. Como eu disse antes, às vezes você só quer brincar. Digamos que pegamos esse. Aqui, veja, este me mostra muito mais coisas. Este me mostra menos. Oh, essa me mostra muito porque são áreas muito fortes. Este não me mostra quase nada, este e este. Vamos usar este como padrão, que é 013. Agora, se eu conectar o Work com isso, tudo bem. Então zero, um, o que significa que eu preciso entrar aqui, 013 e baixar minha balança, eu acredito, ou subir Eu sempre esqueço. Vamos clicar com o botão direito do mouse e reinicializar Ok, eu preciso aumentá-lo. Portanto, atualmente estamos indo na direção errada. Vamos lá, e talvez também brinque um pouco com seu contraste. Então, só precisamos fazer essas bases aqui, entendeu? Perfeito. Isso é exatamente o que eu estava procurando. Então, agora, se eu desligar minha depuração, você pode ver que ela fica claramente entre suja e entre limpa E isso é exatamente o que eu queria. É basicamente por isso que a depuração é muito útil, pois me dá uma visão geral mais fácil das Portanto, agora temos controle sobre nossa sujeira genérica. Isso também é muito bom. Agora, a seguir, a pintura de vértices que eu meio gosto de esperar , porque eu preciso realmente adicionar mais geometria a Então, vamos em frente e, no próximo capítulo, vamos começar com o mais difícil, que é a sujeira baseada na posição. Por enquanto, com esse tipo de coisa, se quiser, você pode limpá-las selecionando as coisas. E você pode entrar aqui e fazer um C. Se você pressionar C, você pode alterar o comentário e chamar essa cor base de C e chamar isso de granges, depois podemos torná-la maior Rugosidade C, C, normal e AO. Aí está. Agora você também pode facilmente movê-lo e coisas assim. Então, vamos continuar com próximo capítulo, onde trabalharemos na sujeira do nosso espaço de palavras 18. 17 Criando nosso sombreador, parte 2: Ok, então o que vamos fazer neste capítulo é focar principalmente em arling on dirt, e será como sujeira que podemos ter de baixo, aqui, e será sujeira que podemos ter de cima para cá, o que será ótimo só para, tipo, arte um pouco mais sempre que você tiver paredes das quais você tenha, tipo, sujeira subindo e será como sujeira que podemos ter de baixo, aqui, e será sujeira que podemos ter de cima para cá , o que será ótimo só para, tipo, arte um pouco mais sempre que você tiver paredes das quais arte um pouco mais sempre que você tenha, tipo, sujeira subindo a parte inferior, a parte superior e tudo mais. Agora, vou fazer outro material que será específico para um objeto e que terá poeira. Então, a poeira é outra. Mas, honestamente, se eu olhar para isso, o chão, eu realmente não quero empoeirar, posso simplesmente fazer isso com uma textura Era, todas essas outras peças estão de pé corretamente. Eu não acho. Sim, acho que não preciso de poeira para esse material específico, porque isso só acrescentaria mais e mais e mais. Então, fazer isso não é muito difícil. É mais difícil para mim explicar porque não sou um artista técnico. Portanto, é um pouco complicado para mim explicar o que as notas realmente fazem Basicamente, o que vamos fazer é, antes de tudo, pegar algo que é praticamente uma máscara espacial mundial. Você faz isso, vamos ver. Vamos até aqui. Clique com o botão direito do mouse e adicione um Oh absoluto, digite a posição mundial e, em seguida, você obterá. Então, a posição mundial aqui, é uma posição mundial absoluta. E, basicamente, isso mapeia a posição real de seus objetos aqui ou, na verdade, do mundo. Então, também temos uma que é a posição do objeto. Acho que a posição do objeto era, sim, essa é a única. E este mapeará a posição do objeto. E agora o que precisamos fazer é basicamente transformar a posição do testamento em espaço local. E o que isso basicamente faz é, e por favor, observe que, como eu disse, estou realmente fora do meu caminho sei como fazer isso. Eu conheço a configuração. Eu simplesmente não sei exatamente como tudo funciona do ponto de vista técnico Mas, basicamente, o que isso faz é converter a posição absoluta da vontade em espaço local, que é seu objeto local Então, essa é chamada de posição de transformação aqui. Você precisa configurá-lo do espaço mundial absoluto para o espaço local. Então, estamos basicamente trabalhando agora na criação de uma máscara. Isso é basicamente o que vamos fazer. Queremos subtrair esses dois. E quando você subtrai esses dois juntos, basicamente o que acontece é garantir que, não importa onde seu objeto esteja, ele sempre terá a máscara no mesmo lugar Então, se eu tiver o objeto aqui, ele terá uma pequena máscara bonita aqui. No entanto, se eu, por exemplo, tiver um objeto diferente que tenha um ponto de articulação diferente Por exemplo, esses objetos, que têm um ponto de articulação no centro, ainda farão esse tipo de Porque se você usar apenas este, ele só será lido com base na posição do ponto de articulação do seu objeto, e é aí que a máscara começará No entanto, se usarmos os dois e fizermos uma subtração deles dessa forma, o que basicamente fará é que ele sempre comece a girar na parte inferior da parte superior ou superior do objeto Então, uma vez que fizemos isso, há outro chamado limites locais do objeto, e não me pergunte realmente o que ele faz Se eu tiver que adivinhar algo sobre o cálculo do tamanho real ou da escala real do objeto ou algo parecido Mas, basicamente, queremos dividir isso. Eu sei que não é o melhor como tutor, mas você pode saber tudo. Então, tenha isso em mente. Por exemplo, criando ambientes, normalmente, você tem um artista técnico, você tem um artista material, você tem um artista de adereços, você tem um artista ambiental, um artista de níveis, um designer de níveis Você tem tantas posições. De qualquer forma, colocamos nosso tamanho de limite local no B e depois o subtraímos no A. Depois de fazer isso, o que podemos fazer é converter isso em uma máscara extra e você pode simplesmente fazer isso digitando a máscara e, em seguida, você quer colocar a máscara do componente aqui Este, o que você pode fazer é converter. Seu eixo para as máscaras. Então, agora, o RGB e A, você quer realmente selecionar o eixo B porque B significa para cima e para baixo. Verde significa esquerda e direita, e R significa tipo, então verde significa que eu não sei, como horizontal neste eixo ou vertical aqui, você pode ver isso aqui embaixo. Então, o eixo Y, o eixo X e o eixo Z. Então, estamos convertendo isso em uma máscara B, e agora, se você clicar com o botão direito do mouse e pressionar iniciar a visualização de uma nota, você poderá ver C. Agora você pode ver que ela tem essa máscara real que vem de cima Então, vamos começar com a parte superior, e tudo o que precisamos fazer é invertê-la sempre que quisermos ter a parte inferior Então, tendo isso, eu diria que, neste momento, provavelmente queremos dar um pouco mais de controle. Então, esta é uma nota que eu também poderia ter usado aqui, na verdade. Então, agora eu estou usando uma multiplicação, mas há outro nó Sim, vamos usar isso. É chamado de barato. Na verdade, não pensei em usá-lo nessa máscara. Por isso, é chamado de contraste barato. E se você conectar sua entrada e depois conectar apenas um contraste como esse, a única coisa é que você precisa definir o contraste padrão zero, pois isso significa que ele permanece no padrão. Aqui, fazendo isso, é apenas uma nota diferente, mas me dará um controle um pouco mais fácil sobre a intensidade e não colocará as coisas nesses valores de cores estranhas. De qualquer forma, nós também vamos fazer isso aqui. Vamos adicionar um contraste barato aqui, coloque isso no final. E para o contraste, queremos ter um perímetro escalar. E vamos chamar isso de “sujeira” , “máscara”, “força”. Sim, sim, isso deve ser bom. Aumente a força da máscara. Tenho certeza de que, então, a maioria das pessoas meio que consegue descobrir o que isso faz. Então, temos essas coisas aqui. Agora, o que precisamos fazer é ocultar isso usando outro mapa do grunge isso usando outro mapa do grunge E a razão pela qual queremos fazer isso é porque, no momento , parece plano, então não ficará muito bonito. Então, o que eu vou fazer é ir para Arredy como um clube Temos uma interpolação linear e, em seguida, queremos conectá-la ao A e depois ao B, queremos conectar provavelmente como uma constante que é zero Se você fizer uma constante que seja zero, significa preto. Então, basicamente, estamos mantendo a máscara preta sempre que não quisermos ter nenhuma branca, e tudo o que estamos fazendo é apenas mascarar essa forma aqui Então, para o nosso Alpha, vou pegar um grunge diferente Acho que, vamos ver, para esse tipo de coisa, esses lenços podem ser muito bons Então, vamos usar esse como padrão. Então, temos esse mapa grunge. Podemos converter isso em um perímetro e chamar isso de top slash bottom Separe. Vamos fazer isso. Em cima e em baixo, triture, quebre. Eu sou estúpido. Desculpe, sou estúpido. Eu preciso convertê-lo em um objeto por metro primeiro. Converta em objeto de textura e agora preciso chamá-lo. Em cima, corte na parte inferior, triture, quebre. Lá vamos nós. Isso é o que eu pretendia fazer. E depois que isso for feito, podemos praticamente roubar todas essas coisas. Eu não sei. Vamos apenas roubar esses dois, por enquanto, aqui Podemos controlar o resto mais tarde. Antes de tudo, quero, é claro, ter certeza de que funciona. Vou chamar isso de ladrilho grunge de top slash bottom. E sim, 500 deve ser bom. Então, com esta, tudo o que precisamos fazer agora é provavelmente fazer um menos e um menos inverter nossa máscara A razão pela qual queremos invertê-lo é porque temos este no A. Então, se eu invertê-lo, clicar com o botão direito do mouse e iniciar o modo de visualização, espero que seja interrompido espero que seja interrompido Vá lá, não me deixe em suspense. Oh, espere, flecha. De onde vem a flecha? Não tenho certeza de onde a flecha realmente está vindo, para ser muito honesto. Então, fizemos isso. Temos um objeto de textura. Talvez precisemos adicionar um contraste barato no meio, porque eu normalmente faço isso. Mas, nesse caso, achei que ainda não era necessário. Ah, sim. Se isso acontecer, provavelmente tem a ver com a saída aqui. Portanto, provavelmente resulta em algo específico que não é compatível com um Alpha. Portanto, o contraste barato simplesmente cobre a parte traseira. Ah, sim, aqui você pode ver isso funcionando. Normalmente, eu sempre adiciono um contraste barato, mas normalmente faço isso mais tarde. Mas é claro que, desta vez no tutorial, eu não trabalho tão rápido. Então, vamos escalar um centímetro conforme clique. Vamos chamar isso de contraste grunge de barra superior e inferior. Conecte isso aqui. OK. E agora você deve ser capaz de ver isso, vamos ver, eu preciso, este. Se eu definir isso como, por exemplo, 0,5, viu? Bem, como 0,2, você pode ver que podemos controlar. A separação real. Então, isso é bom. Agora, como você pode ver aqui, já temos muitas coisas, mas isso está funcionando muito bem. Então, o que estamos fazendo agora é, em primeiro lugar, pegar uma máscara que vem, tipo, da parte superior e inferior. Então o que estamos fazendo é quebrar essa máscara usando um mapa grunge Agora, o que eu quero fazer é que eu já possa te mostrar. Deixe-me multiplicar por enquanto, e isso vai ficar como uma sujeira, mas podemos mudar isso para uma textura mais tarde Então, vamos chamar isso de cor suja. E, por enquanto, vamos torná-lo rosa só para que possamos vê-lo. Hum, sim. Não, sim. Não. Depende. Desculpe. O que eu estou pensando é que, se você fizer uma multiplicação, você a multiplicará por cima dessa textura No entanto, se você quiser que a sujeira fique por cima, não use um multiplicador Você só quer ir direto para um larp. Então, vamos direto para um larp como esse. Preciso fazer um menos? Sim, acho que preciso fazer outro sinal negativo, onde eu inverto essa máscara aqui. Lá vamos nós. E agora, se eu conectar isso à minha cor base e conseguir desativar a interrupção da revisão, isso deve nos dar uma olhada É um pouco difícil de ver, mas dá para ver a coisa rosada Então, vamos ver se isso realmente funciona. Se eu seguir em frente, vou para o meu ambiente interior. Ok, então comecei a parecer que está funcionando, você pode ver de cima. E agora, se eu usar meus materiais e usar nossos materiais grandes, vamos brincar um pouco com os valores para ver se podemos obter algo que pareça um pouco melhor. Então, vamos ver. O que nós temos? Contraste grunge superior e inferior Isso é um, veja, controla a quantidade de contraste em nosso grunge. É muito bom ter isso. A propósito, também aqui está a separação. Onde você está? Terceira separação: força grunge . Sim, você vê? Então, esse agora também funciona muito bem, onde. Eu posso controlar isso um pouco. Mas isso é bom. OK. De qualquer forma, o que mais temos? Temos o estilo de moagem superior e inferior. Então, se eu definir isso para 1.000, ele simplesmente controla isso. Então, vamos mantê-lo em 500. E então temos a força máxima da máscara de sujeira. E se eu definir que é mais alto, isso fará com que a máscara fique menor. E se eu definir que está mais baixo, deveria começar a cobrir completamente. Quanto mais baixo eu vou, mais ele cobre completamente meu modelo até que haja um limite em que, é claro, ele para. Mas isso é bom. Então isso significa que em zero, ele atinge logo abaixo dele, e eu basicamente tenho controle sobre tudo isso. Por aqui. Isso é ótimo. Agora, há outra coisa que eu realmente não gosto, que é aquele branco agora. E também com esse mapa decisivo. Você pode agora, o que eu quero fazer é basicamente querer ter uma camada muito grossa de sujeira ou pelo menos a opção de uma camada grossa de sujeira. E então, quando desaparece, torna-se um mapa grunge Eu meio que gosto dessa ideia. Além disso, a propósito, também podemos experimentar diferentes mapas grunge, e você pode ver como eles são diferentes Vê? Então, podemos, na verdade, este funciona para vazamentos Se eu fosse ajustar minha visão força da minha máscara aumentaria a força da minha máscara e talvez meu contraste. É muito macio, mas na verdade funciona para vazamentos. Então você pode ver que você pode realmente fazer muitas coisas com isso. Então, de qualquer forma, vamos usar esses aqui. Vamos definir a força da minha máscara em cerca de 0,2 ou 0,3 e definir meu grunge superior, vamos deixar isso em zero Agora, a maneira como podemos fazer isso deve ser bem simples. Eu só vou tirar isso do caminho. Se formos até aqui, vamos ver. Então, temos nosso contraste aqui embaixo, e é aqui que quebramos nossa textura. Mas se adicionarmos nossa máscara em cima dela e simplesmente torná-la um pouco menor, teremos controle sobre as duas coisas. Então esse é o B. Então, se eu usar meu contraste barato, eu o duplicaria novamente. Então, agora, para essa máscara, aqui, você verá o que quero dizer. Vamos chamar isso de solid underscore top dirt mask strength Conecte isso à arte. E sempre que você definir isso um pouco mais baixo. Então, se definirmos essa , por exemplo, 2.2, você já pode ver isso acontecendo, minha ideia é que é quase como, em substância, Zina, onde estamos misturando duas máscaras em cima da outra usando a arte Agora vemos algo assim, e eu deveria ser capaz de entrar aqui e se eu colocar isso mais baixo, aqui ou ver. Então, eu posso definir isso mais baixo, mas minha máscara ainda se romperá porque minha máscara se romperá abaixo dela Então, espero conseguir algo interessante aqui, como uma separação em massa Eu posso brincar com minha escala. Se eu torná-lo menor aqui, veja que funciona melhor, talvez se eu o tornar um pouco menor. E então eu só quero brincar com minha parte superior e inferior. Sim, aqui. Depois de configurarmos isso, deve ficar muito bom. Então, vamos manter isso em zero. Vamos tornar isso um pouco maior, na verdade. Não sei se gosto dessa crocância. Talvez eu queira fazer algo diferente. Na verdade, o vazamento parece bem legal. Mas sim, vamos fazer um mapeamento de gangues novamente. Sei que já o usamos, mas é bom mantê-los separados. Sim. Então isso é como a máscara inferior, e essa é como a máscara superior. E lá vamos nós. Então, agora, basicamente , temos um monte de separações. Legal. Então, fizemos isso. Agora podemos definir nossa sujeira provavelmente para, tipo, uma cor padrão ou, por exemplo, algo como marrom. Então, digamos que optemos por uma cor acastanhada escura, algo assim É como um bom padrão. E permite que você veja como fica. Lá vamos nós. Você vê? Então agora temos um pouco de sujeira. É um pouco dessa cor marrom suja, e sempre podemos entrar aqui e fazer com que pareça uma cor preta Então isso é ótimo. Então , fizemos isso. Agora, praticamente tudo o que precisamos fazer é fazer parte da estrutura, basta invertê-la para que também a tenhamos na parte inferior Então você pode ver que, na verdade, são muitas notas. É por isso que eu disse que é muito mais difícil do que as coisas que temos aqui. Mas espero que ainda seja perfeitamente compreensível. Vou pressionar C e chamar isso de sujeira. Geração. Então, este fará a vista de cima. E agora eu só estou me perguntando se vamos ver. Então, isso podemos reutilizar. E depois de fazermos nossa máscara, provavelmente só queremos invertê-la. Sim, mas também queremos manter a mesma separação. Então, eu quero copiar essas notas aqui. Eu não preciso copiar este. É confuso saber exatamente o que eu preciso copiar. Esses simplesmente vão para uma dessas necessidades para menos, mas eu esqueci É esse um sinal negativo? Talvez. Vamos descobrir isso. Vamos apenas experimentá-lo. Vou mover isso para cá e veremos. Então, temos essa máscara aqui. Se eu gostar de um menos, posso fazer isso mais facilmente. Vamos fazer disso uma nota prévia. Essa máscara, se eu fizer um menos. Não, esse não é o único. Em que ponto? Sim, é porque ainda está me mostrando cores. Então, é um pouco confuso. Não é exatamente o que eu estava procurando. Vamos continuar e duplicar esses para começar Portanto, precisamos ter controle sobre nossa máscara. Mas não precisamos realmente regenerar essa máscara, a menos que eu precise invertê-la, mas já estamos usando o machado azul Então, pelo que me lembro, devemos ser capazes de simplesmente invertê-lo. Então, temos esse aqui. A propósito, para que vocês saibam. Então, agora eu também estou me mudando para novo território porque sei como limpar a sujeira de cima, mas na verdade nunca usei essa técnica para terra de fundo porque nunca precisei dela até agora. Então, temos esse contraste, e então provavelmente queremos ir em frente e também converter esse tipo de coisa. Por aqui. Na verdade, você pode simplesmente reutilizar essa constante. E então o menos vai para o nosso grunge, mas queremos ter que nos separar da mesma forma para que possamos continuar usando isso Quero usar o mínimo possível de nós de entrada. Então, para este, estamos adicionando nosso contraste aqui. Agora, eu me pergunto se nós apenas fazemos uma simples. Ah, sim, nós também temos uma arte aqui. Vamos fazer isso, na verdade. Então, essa, nós também queremos conectar à nossa máscara. E esta chamaremos de força da máscara de sujeira inferior, e essa chamaremos força da máscara de sujeira de fundo sólido aqui. E então só queremos seguir em frente e ter uma arte. Então, estamos adicionando esses dois no topo. E então nós os estamos escondendo usando um menos aqui. Então, se eu adicionar outra interpolação linear larp, conecte isso ao B, conecte isso ao A, e agora eu só preciso ver onde exatamente eu quero inverter Se eu quiser inverter isso neste momento , essa é a única coisa Preciso descobrir exatamente onde estou invertendo isso. Então, agora estou invertendo isso, acredito que na parte inferior, mas teremos que ver Então, o que vou fazer é salvar e por enquanto, vamos inserir uma cor de depuração nesta para que eu possa realmente ver, porque sei que a parte superior funciona Só não sei se o fundo funciona. E se eu não precisar invertê-lo aqui, preciso invertê-lo em outro lugar Então, vamos ver. Ok, então temos um pouco menos na parte superior. Então, espero que seja apenas uma questão de configurações que, se eu entrar aqui, força da máscara de sujeira inferior Se eu for menos um menos cinco. Ok, então aquele, não, então esse não é o que eu quero usar. Força da máscara de fundo sólido. Ou talvez seja. Talvez eu só precise ajustar tudo, tipo, um pouco baixo. Não, eu não tenho. Ok, então eu vou descobrir onde exatamente eu preciso ter o invertido. Então me dê 1 segundo. Ok, então eu descobri. Parece que precisamos duplicar um pouco mais Então, praticamente precisamos seguir em frente e adicionar um menos após esse ponto depois de fazermos nossa subtração E então precisamos duplicar esses dois, e então podemos ter o resto Então, duplicamos essas duas, é claro, sua máscara, e isso deve nos dar uma inversão Então, se eu entrar aqui e pré-visualizar, ele deve dar ERC, então agora isso me dá uma inversão Então, pensei que poderia invertê-lo um pouco mais tarde para evitar a necessidade de copiar mais peças, mas parece que, por algum motivo, essa foi a única maneira de fazê-lo funcionar Me desculpe por isso. Um pouco de trabalho. Mas de qualquer forma, agora temos isso funcionando. Temos todo o nosso contraste. Portanto, se eu conseguir parar de revisar esta nota, agora devo poder brincar com minhas configurações para obter o efeito que desejo Então, se entrarmos aqui, vamos ver. Temos nossa máscara para quebrar o fundo do poço. Vamos suavizar isso e, em seguida, temos nossa máscara sólida de fundo sólido. Ok, isso é confuso. Zero, zero. Ainda estou fazendo um menos em algum lugar? Lá. Acho que agora só preciso fazer de novo, menos um aqui, assim como fiz da última vez Acho que esse é o problema desse tipo. E espero que isso funcione. Ok, não parece muito bom, mas vamos ver. Então, o que temos? nossa força inferior, que funciona, mas temos nossa força inferior sólida, que ainda está, tipo, no local errado Então, deixe-me verificar. Eu acho que é bom se eu apenas mantiver um pouco dessa depuração Então, como eu disse antes, este, eu nunca fiz isso na parte inferior antes. Então, tudo bem, então a força inferior funciona bem. Como você pode ver, podemos ter controle sobre isso. Sim, estou feliz com isso. E então ainda devemos ter controle sobre nossa força de grunge superior e inferior aqui, como você pode ver, o que também é muito bom nossa força de grunge superior e inferior aqui, como você pode ver, o que também é muito bom . O que estamos fazendo aqui? Então, se eu começar o modo de pré-visualização, temos um larp aqui, e então começamos o modo de pré-visualização Ok, então esse ainda está usando aquela máscara. É isso mesmo. Veja, eu só preciso conectá-lo aqui. Lá vamos nós. Esse era o problema. E agora que resolvemos esse problema, podemos simplesmente conectá-lo aqui, desligar o modo de visualização, salvar nossa cena, o que deve nos dar uma aparência muito bonita, y, que funciona OK. Incrível. Isso significa que agora temos nosso fundo de terra aqui, que podemos ter como se estivesse subindo, e então temos nosso fundo sólido caso você queira torná-lo um pouco mais denso Incrível. Então, agora podemos simplesmente ir até eles. Provavelmente podemos reutilizar a mesma cor de sujeira ou você pode usar uma cor separada Realmente não importa. Mas espero que agora possamos começar a ver. Pronto, então temos uma parede padrão aqui, que já está começando a ficar muito boa. O que eu também posso fazer é o que farei muito rapidamente, vou apenas fazer um material temporário aqui E neste material temporário, vou adicionar apenas esses quatro mapas aqui e conectá-los diretamente Então, a razão pela qual estou fazendo isso é que eu posso ver a diferença. Só para que eu possa mostrar o poder de criar bons shaders aqui. Então eu posso, por exemplo, salvar isso. E agora podemos ver a diferença de que se eu duplicar essa bola, você pode ver que as texturas do meu espaço mundial Oh, sim, essa é provavelmente a única coisa que eu preciso fazer. Então, eu só preciso rapidamente. Deixe-me adicionar rapidamente minhas texturas espaciais mundiais a esse material. Ok, então está feito. Então, agora, se eu for para Temp, você pode ver a diferença basicamente entre as duas paredes E, claro, é claro, não se esqueça, temos controle total sobre tudo entre essas duas peças, e isso funcionará em qualquer lugar. Então eu acho que isso está muito bom. Agora podemos seguir em frente e podemos simplesmente pintar isso onde quisermos. E o que vamos fazer no próximo capítulo, vamos dar uma olhada em nossa lista, é que precisamos ter controle de pintura de vértices Talvez também algum controle extra para, tipo, adicionar danos e tudo mais. Mas esse é um começo muito sólido. E, claro, usamos sujeira, mas você também pode usar texturas para isso Ah, sim, eu também adicionarei rugosidade para nosso controle de sujeira Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 19. 18 Criando nosso sombreador, parte 3: OK. Então, agora que fizemos isso, agora o que vou fazer é provavelmente trabalhar nas cores dos vértices No entanto, para cores de vértices, você precisa de vértices. E agora não temos quase nenhum. Só temos alguns cantos. Então, eu vou rapidamente aqui, vamos pegar um pilar Vamos usar esse como padrão. Aqui, deixe-me duplicá-lo aqui. E este é basicamente o que vou usar como teste. Então, vamos falar sobre Maya. E, por enquanto, vamos adicionar alguns vértices muito simples. 1 segundo, deixe-me ver quadrado do pilar com acabamento aqui Assim, você mesmo pode escolher quantos vértices deseja. Quanto mais você tem, mais precisão você pode pintar as coisas. E eu quero tentar usar a habilidade de pintar com danos muito graves nos cantos e tudo mais. Então, o que eu provavelmente faria seria usar meu loop manual e definir, por exemplo, alguns loops extras aqui embaixo e então ele se tornará um pouco E então talvez um pouco menor novamente, talvez aqui também. Hoje em dia, a geometria, sim, claro, a geometria, ainda tem uma despesa, mas para jogos A, é muito mais flexível Então, eu provavelmente posso fazer algo assim, e eu ainda estaria bem, especialmente porque me lembro das estruturas. Então você pode ver, adereços pequenos e grandes. Esses são adereços muito, muito grandes, então podemos dedicar mais geometria a eles porque faz sentido se você empurrasse um “ Não sei se você empurraria”, tipo 20.000 postes, em um pequeno suporte como esse que está do lado , eu não seria lógico Mas esses adereços são super visíveis. Portanto, não é fácil adicionar um pouco mais de geometria. E algumas pessoas tendem a esquecer isso. Mas aqui, digamos que temos algo assim. E com este, honestamente, se você quiser, você já pode virar para a final E a única coisa que precisaríamos fazer para que isso se tornasse final é provavelmente adicionar alguns chanfros Oh, espere, então eu precisaria te mostrar como um roteiro. Não importa. Não vamos chegar à final ainda, porque na verdade vou levar cerca de 10 minutos para preparar vocês para isso. Então, de qualquer forma, este agora está pronto. Nós podemos seguir em frente. Podemos exportar a seleção e eu vou exportá-la novamente. Exporta para reais como um FBX. Pilar, pilar. Vá lá, guarnição quadrada do pilar Lá vamos nós. Podemos simplesmente exportá-lo assim. Isso deve estar totalmente bem. E aqui, podemos simplesmente reinseri-lo, e nada mudará, mas agora adicionamos uma geometria extra Você pode ver isso acessando seu YFrame aqui. Agora que isso está feito, podemos entrar em nosso mestre. Ok, então o que precisamos? No momento, temos nossa geração suja. Vamos fazer assim. No topo da geração de sujeira, e então esta será a parte inferior da geração de sujeira C aqui. Nós terminamos essas peças. O último precisaria ser para cores de vértice. Agora, com minhas cores de vértice, acho que, por enquanto, provavelmente só quero seguir em frente e pintar em Um, eu quero ter controle sobre essa Eu posso fazer isso. Tipo, eu posso pintar na versão danificada, e também posso pintar na versão suja, as duas ao mesmo tempo. E eu também ainda preciso ir em frente e adicionar um pouco de aspereza aqui. Então, deixe-me anotar isso rapidamente. Adicione rugosidade à sujeira. Lá vamos nós. Eu o adiciono na minha outra tela. Então, para isso, primeiro precisamos criar algum dano. Então, vamos contratar um designer e abrir nossos mosaicos. Agora, quanto aos danos, vou fazer isso muito rapidamente agora, mas podemos tornar isso, é claro, um pouco mais interessante mais tarde. Então, se eu entrar nos meus azulejos de parede e colocar meus ladrilhos sujos como padrão , porque você pensaria que o dano tem, tipo , muita sujeira extra e tudo mais, eu posso simplesmente ir em frente e entrar aqui e ver. Sim, vou tornar isso super simples agora só porque é apenas um espaço reservado, na maioria das vezes Então aqui temos nossa sujeira. Vou adicionar uma mistura a isso. E eu provavelmente vou fazer, tipo, vamos ver, pegar um mapa grunge ou algo parecido Talvez como uma nuvem também. E se adicionarmos uma distorção não direcional, uma escala de cinza de guerra direcional não uniforme O que podemos fazer com isso é se também conectarmos isso entrada de intensidade e definirmos nossa distorção multidirecional Desculpe, preciso me aquecer novamente porque, de repente , estou começando a ser designer, por isso me concentro tanto em materiais E aqui com nossas quatro direções em nosso modo, aqui, podemos bagunçar um pouco a forma E acho que quero ter um normal à mão só para ver o que estou fazendo aqui. Então, neste momento, temos um dano mais severo. E se agora combinarmos isso com uma máscara, e eu estiver pensando em que tipo de máscara eu poderia usar para esse mapa grunge 013 Vamos brincar com nosso assento aleatório, e eu não sei. Talvez façamos algo assim. Digamos que conectamos essa máscara e a colocamos na parte superior. E então, nessa máscara, o que podemos fazer é adicionar outra mistura. Como eu disse, farei isso corretamente mais tarde. É um pouco difícil se eu precisar me concentrar em fazer isso corretamente agora. E eu vou conectar isso na parte superior. Vou configurar isso para multiplicar para que possamos cortar essas peças. Então, agora temos alguns danos. E se eu olhar rapidamente no meu mapa de normas. Ok, então isso é um dano muito forte. Então, precisamos entrar em nosso mapa grunge e desfocá-lo ou usar um Se entrarmos no nosso agora, você pode ver que recebemos danos iguais, e depois mexemos com isso, na verdade, sabe o que? Acho que quero confundir um pouco isso. Lá vamos nós. Então, temos alguns danos aleatórios, tudo bem. Agora, se eu for em frente e vamos ver, tendo este, sim, você sabe o que? Por enquanto, isso pode realmente estar bem por enquanto. Então, vamos usar esse. Então, aqui, vou adicionar outra mistura e vou reutilizar novamente meu mapa de gradientes ou talvez adicionar uma nota HSL por trás dele e agora torná-lo um pouco mais escuro e um pouco mais Conecte isso aqui. E então eu meio que quero ir em frente e criar outra mistura. E essa mistura tem danos na parte inferior, e depois há, tipo, embaçamento na parte superior E podemos definir isso provavelmente para se multiplicar, eu acho. E vamos ver o que estamos fazendo aqui. propósito, estou muito despreparado para isso, só para você saber, tipo, estou exagerando Normalmente, eu sempre faço um plano de antemão, mas agora eu só quero colocar algo rapidamente aqui Então, agora temos algo básico aqui. O que eu posso fazer é prosseguir e exportar isso, e vamos chamá-lo temporariamente de danificado. Portanto, os ladrilhos sublinham os danificados. Mais tarde, encontrarei referências em papel e farei todas essas coisas, e realmente nos sentaremos e tornaremos isso perfeito. No entanto, por enquanto, eu só preciso de algo para poder testar meu shader Então, isso agora é exportado. Se entrarmos no irreal, podemos seguir em frente e danificar as paredes do ambiente E o outro para o gesso, podemos fazer gesso descascado ou algo parecido Então, para esses, eu nem sei se vou realmente usar o dano em primeiro lugar, mas veremos. Vou apenas inserir a rugosidade normal da minha cor base, já que não estamos usando um mapa de altura para isso, não se esqueça de ir para o normal e virar o Ok, perfeito. Então, tendo feito isso para nossas cores de vértice, vamos continuar e importar essas texturas extras Vamos criar algum espaço. Rugosidade da cor base. Nosso mapa normal. E isso é muito fácil de fazer, na verdade. Então, tudo o que precisamos fazer é aqui que temos uma cor base. Podemos converter isso em um objeto de textura e depois em um perímetro e chamar essa cor base, sublinhado danificado e podemos fazer isso com todos eles Então, aqui temos nossa rugosidade e nossa normalidade. Então, converta o objeto de textura, converta o perímetro Rugosidade danificada E eu só preciso corrigir as entradas, o objeto de textura e o sublinhado normal danificados Entre rapidamente aqui e aplique corretamente os mapas corretos a isso. Lá vamos nós. Ok, então agora temos um dano. Só queremos praticamente fazer o mesmo movimento em que temos nossa textura e nossos ladrilhos E então tudo o que precisamos fazer é controlar para mostrá-los apenas onde temos cores de vértice Então, mais uma vez, ladrilhos, texturas e também aqui, ladrilhos Podemos fazer isso usando um nó muito simples, e praticamente tudo que você precisa fazer é larpá-lo Então, se tivermos essas peças, queremos apenas adicionar um larp, ou você também pode clicar. Eu continuo esquecendo isso Você também pode clicar e vamos larpar o canal B. E então, em nosso canal A, temos uma textura. E conecte isso aqui. E simplesmente queremos escondê-lo usando uma textura, não uma coordenada de textura, um nó de cor de vértice E agora podemos praticamente escolher o que queremos. Então, agora, para esses, também podemos classificá-los de uma maneira diferente Então, se adicionarmos outro lub Desculpe, adicione outro lurp. Podemos ter esse no B e, mais uma vez, colocar nossa sujeira no A. Então, primeiro de tudo, vamos escondê-lo usando um mapa grunge, para que possamos simplesmente desligá-lo E aqui, podemos escondê-lo usando, por exemplo, o canal vermelho Então, tudo o que é vermelho ficará sujo e tudo o que não estiver, não ficará sujo. Então, no canal verde, podemos usar nossos danos. E ainda temos um canal azul outra coisa, por exemplo, uma variação de rugosidade. Então, por enquanto, vou deixar o canal azul aberto até que eu realmente saiba o que quero fazer com ele. Então, com esses dois quilos, podemos duplicá-los. Podemos ir até aqui e fazer a mesma coisa. Então, estamos escondendo esses dois e esses dois, e ele precisa ficar vermelho primeiro e verde depois Novamente, aqui, estamos escondendo Esses dois, e esses dois vermelhos e verdes E então esse loop pode entrar no mapa normal. Esse loop já atribuímos e esse loop também atribuímos. Então, tecnicamente, já deveria ser isso, mas vamos ver se isso realmente funciona da maneira que eu queria Então, vamos salvar o pecado Agora, eu só me pergunto se, por padrão, se está sujo ou não, se você vai até aqui, Oh, Deus. Podemos pintar e você deseja definir sua cor para ser canais RGB. Ok, perfeito. Então, por padrão, é totalmente verde e totalmente azul. Então, se formos primeiro para o canal vermelho, clique no canal vermelho e, seguida, você só quer seguir em frente e pressionar preencher. E a razão pela qual eu quero fazer isso é se eu ficar preto e preencher novamente. Ok, então preto, que se eu for para o canal vermelho. Ok, então se o canal vermelho estiver desligado, ele ficará sujo. E se estiver ligado, fica limpo. Isso é bom. É exatamente isso que eu quero porque quero que meus padrões sejam limpos, que significa que agora, com nosso canal vermelho ligado, se apagarmos coisas do nosso canal vermelho, podemos literalmente pintar na sujeira onde quisermos Agora temos nosso canal verde. Em nosso canal verde, se eu encher, ele fica danificado. Parece que sim. Sim, aqui, veja. Então eu sinto que se eu desligá-lo, ele fica danificado. Se eu ligá-lo, ele ficará limpo. Então, mais uma vez, eu posso simplesmente definir a cor, então preta, e eu posso literalmente pintar meus danos, como você pode ver aqui, exatamente onde eu quero que eles fiquem. Agora eu também posso ir em frente e aumentar isso mais tarde. Então, digamos isso aqui. Por enquanto, vou fazer uma pintura super rápida nesses cantos, e você também pode ver que a sujeira está, tipo, muito pior. Assim, também podemos controlar um pouco da pintura aqui e ali. Então, digamos que temos algo assim. Se eu for ao designer, eu poderia, por exemplo, fazer algo assim, onde, vamos ver, agora eu o estou adicionando. Estou adicionando isso aqui. Se eu fizer uma mistura normal, duplicar minha textura normal e inserir minha textura real de sujeira na parte superior e conectar esta na parte inferior, posso misturar as duas normais Então, aqui você pode ver que eu posso misturá-lo, e então eu posso definir minha maneira normal de ser mais forte. Assim, posso configurá-lo para dez, por exemplo, apenas para ter certeza de que tudo funciona exatamente do jeito que eu quero. Então, aqui eu crio um normal muito, muito forte de propósito agora. E então, se eu prosseguir e exportar isso, tudo deve parecer correto. Então, vamos ver. Então, vamos fazer a reimportação normal. Lá vamos nós. OK. Então, nós também fizemos isso. Então, agora temos essa funcionalidade, embora seja um pouco difícil de ver, mas você pode usar suas cores para basicamente ver esse tipo de coisa. Se você quiser pintar seu vértice, você pode ver aqui em seu canal vermelho Ou em seu canal vermelho aqui, você pode ver onde estamos pintando o vermelho para que fique sujo. E em nosso canal verde, você pode ver onde estamos pintando, onde estamos pintando o canal verde para que ele também se torne neutro. Então, confie em mim. Isso é bom. Funcionará melhor mais tarde, quando realmente tivermos nosso texto configurado corretamente. Agora, o que vou fazer, por fim, é dar controle sobre a rugosidade real da sujeira que temos aqui a rugosidade real da sujeira que temos Então, agora estamos escondendo isso, e eu simplesmente quero também adicionar alguns larps aqui, embora tenhamos apenas um permetro de escala que chamaremos de sujeira addon, na verdade, não precisamos de aspereza adicional de sujeira e eu simplesmente quero também adicionar alguns larps aqui, embora tenhamos apenas um permetro de escala que chamaremos de sujeira addon, na verdade, não precisamos de aspereza adicional de sujeira. E podemos definir o valor padrão para 0,8, que significa que ele parecerá muito monótono E tudo o que precisamos fazer é copiar esses dois quilos aqui E é um pouco chato. Então, na parte superior, podemos conectá-los. Na parte inferior, podemos inserir nossa rugosidade. E para a máscara, eu posso ir em frente e conectar, ver esta, e eu preciso conectar esta aqui. Então, isso deve nos dar exatamente o mesmo controle sobre nossa rugosidade, para que nossa rugosidade da sujeira pareça opaca. Então, basicamente, temos controle sobre a aparência da nossa sujeira. O que parece estar bem, veja. Então agora você pode ver se eu olho para o sol. Nossa rugosidade é muito monótona e eu deveria ser capaz de controlá-la Então, vamos verificar novamente. A rugosidade, se eu definir isso como zero, aqui fica super brilhante E se eu definir isso como um, fica muito monótono. Ok, perfeito. Então, essa é basicamente a nossa tonalidade, como você pode ver, é um sombreador bem grande, mas deve funcionar perfeitamente Então, o que podemos fazer no próximo capítulo é começar focando em nossos materiais. Vou criar um material danificado adequado para essas peças, e depois continuaremos e basicamente criaremos todos os nossos materiais primeiro, depois criaremos todos os nossos modelos estruturais finais e depois configuraremos tudo dentro do Unreal Engine E então temos um corte orgânico em que podemos começar criando nossos modelos reais, começando, por exemplo, com nossa escada rolante, e os amassados se tornarão um pouco mais complicados em termos de modelagem e texturização Mas, por enquanto, isso deve ficar bem. Então, temos essas coisas aqui. Eu posso adicionar isso a uma cor base, então vamos limpar isso um pouco mais. Mas neste momento, se você quiser, você já pode clicar. Sou só eu. Oh, espere. Na verdade, temos tudo bem limpo. Lá vamos nós. OK. Vamos salvar uma cena e continuar criando nossas texturas reais em nosso próximo capítulo 20. 19. Criando nosso material de azulejos danificados, parte 1: Ok, então nos próximos capítulos, finalmente vamos nos concentrar totalmente nos materiais Então, como você sabe, temos tudo configurado. Temos nosso sombreador aqui. O que vou fazer é consertar algo que está me incomodando, que é criar uma versão danificada adequada para meus ladrilhos aqui, e esse será o primeiro foco Então, aqui, eles parecem muito bons. Eles podem ainda não parecer tão bons por dentro do irreal, mas isso é porque não temos iluminação adequada nem nada configurado. Então não se preocupe com isso. Tudo se juntará mais tarde. Vou falar com o designer e vamos ver, aqui, eu adicionei alguns desses danos. Vou apenas pressionar backspace, e isso basicamente removerá minhas anotações de forma limpa, mas não gostará acidentalmente de como você diz isso Isso não quebrará o resto do gráfico. Deixe-me dizer assim. Então, vou me livrar de praticamente o que fizemos no começo, porque foi um pouco de trabalho descartável Ok, perfeito. Então, o que eu tenho em mente, eu tenho mais algumas imagens é que eu só quero combinar rachaduras parcialmente, e eu quero combiná-las com, tipo, ter uma argamassa adequada no fundo e faltar alguns pedaços do ladrilho Acho que seria muito legal. Então, serão pequenos pedaços dos ladrilhos nos cantos e faltará tudo. Então, também teremos nossas rachaduras que estão atravessando os ladrilhos. E onde faltam os ladrilhos, teremos um pouco mais áspero ou concreto. Então, vamos até aqui. Agora, para isso, primeiro precisamos criar um gerador de rack muito básico. E o que vou fazer para isso é adicionar uma forma aqui, que pode ser como um bloco branco, tudo bem. E vou adicionar um respingo de forma aqui, que me permite basicamente conectar minha forma ao BetRino e, se eu rolar até a altura e desativar a redução da altura Agora, você não pode realmente ver nada, mas assim que eu reduzo isso, veja, você pode ver que basicamente ficamos como um monte de cubinhos. Então, queremos ter esse e, para esses, vamos basicamente criar muitos pixels. Então, se definirmos nossa quantidade de X e Y totalmente para cima, algo assim, defina nossa escala bem baixa para que eles se tornem pixels muito pequenos. E você pode ver que, por causa da altura, talvez queira usar, tipo, sua diferença de altura, eu acho Ah não, também podemos fazer isso depois. Então, às vezes Oh, não, espere, na verdade, isso é bom. Sim. Escala de altura aleatória. Esse é o único, porque eu quero dar a eles uma luminosidade aleatória, como você pode ver aqui Então fizemos essas coisas, e agora é só uma questão de entrar aqui, jogando a posição aleatoriamente completamente para cima Rotação aleatória, costumo não tocar, mas você pode fazer isso. Isso lhe dará pequenas diferenças na aparência, mas tudo bem. Então, dê como um monte de pequenos pixels. Também é uma coisa legal. Então, esses pixels mais tarde serão convertidos em rachaduras reais. Eu vou te mostrar como fazer isso. No entanto, você também pode entrar, e se você simplesmente fizer um barulho, por exemplo, aqui, 013, esse ruído, você pode realmente controlar onde as rachaduras se tornarão grandes ou grandes , porque elas basicamente só existirão onde houver preto, haverá rachaduras maiores e, onde quer que haja branco, haverá rachaduras menores. Então, se eu conectar isso à minha máscara aleatória, é basicamente assim que funciona, porque estamos basicamente removendo, se você rolar até o mascaramento e ativar o multiplicador de mapas aleatórios da máscara Veja, você pode ver que ele basicamente remove pixels nas áreas em que temos preto e, ao fazer isso, mais tarde não geraremos tantas rachaduras. Então, vamos definir isso para 0,85, por exemplo. Agora vem a mágica, o material que usamos para realmente gerar as rachaduras. Em primeiro lugar, o que vamos fazer é adicionar um nó de distância simples e inserir a altura ou o respingo de forma em nossa entrada de origem nossa entrada de máscara, Em nossa entrada de máscara, a única coisa que precisamos fazer é uma varredura de histograma muito simples , na qual aumentamos totalmente a posição e o contraste Isso é basicamente para remover qualquer um desses gradientes. Quando você os conecta, você obtém esse efeito. E então, se você definir sua distância máxima, super alta, para algo como 5.000, você pode ver que agora estamos gerando basicamente um monte de rachaduras, e podemos definir nossos moldes com base nisso, podemos, com base nisso, podemos, por exemplo, reduzir nossas quantidades para gerar mais ou menos rachaduras, e podemos definir nossas totalmente para baixo, mascarando aqui para gerar maiores, você também pode usar sua máscara aleatoriamente em cima dela para gerar outras ainda maiores. Então nós temos isso. Agora, se apenas adicionarmos os níveis externos por trás dele, isso meio que empurrará os valores para uma área melhor. Agora, legal. Então, tudo o que precisamos fazer agora para gerar nossas rachaduras é detectar nossas bordas. E para isso, podemos usar apenas uma simples detecção de borda. Você pode ver a detecção de bordas e se eu desligasse meu arredondamento e minha largura de borda fosse muito menor, você pode ver que aqui, agora temos várias rachaduras E isso é perfeito porque podemos usá-los basicamente para cortar diferentes pedaços de nossas malhas. Então, temos essas coisas. Digamos que sabemos, eu não sei, como uma escala de cinza distorcida multidirecional E então nos conectamos como uma nuvem dois, por exemplo. E quando você coloca isso aqui e define o modo para o mínimo e as direções para uma, isso apenas nos dá uma distorção geral em todas as nossas linhas Você pode jogar de acordo com o ângulo, mas isso não deve importar muito. A única coisa com o ângulo é que às vezes a deformação é um pouco menor nessas áreas Mas isso só nos dará uma distorção geral para fazer com que as coisas pareçam um pouco mais orgânicas E depois disso, você pode muito bem brincar e fazer mais algumas técnicas. Então, nós já temos, tipo, um sistema aqui, certo? Ah, sim, quebramos as bordas desse jeito. Você sabe o que? Vou fazer uma técnica mais simples só porque sei que não será tão importante Vamos fazer uma simples escala de cinza de desfoque de inclinação, e provavelmente podemos roubar algo aqui. Aqui, esse. Vá lá. Estou tentando fazer minhas janelas cheirarem mal. Vamos pressionar D nisso para desencaixá-lo, para que possamos usá-lo em nossa escala de cinza de inclinação aqui Amostras até o fim, modo até o mínimo, intensidade até o mínimo. Lá vamos nós. Dê algumas variações gerais. Não sei se é muito grande. Vamos ver. Então, se você seguir em frente e misturar isso usando um mapa do Grinch, acho que provavelmente podemos reutilizar algo Estou usando esse, na verdade. Eu esperava que houvesse mais. Mas eu posso simplesmente usar o escaneamento HisCRM e duplicá-lo e talvez brincar um pouco mais com minha posição para que eu basicamente sofra os danos em apenas algumas áreas Aqui e ali. Ok. Então, digamos que temos isso como uma base muito sólida. Ok, perfeito. Acabei de perceber que os danos provavelmente nem importam porque vamos eliminá-los, então talvez precisemos fazer os danos depois disso. Não é trabalho descartável, vamos apenas mudar um pouco as coisas Então, o que queremos fazer agora é basicamente sobrepor as rachaduras nessa área e, em seguida, cortar basicamente algumas peças Agora, pode ser mais fácil se fizermos isso mais cedo. Então, vamos ver. Então, aqui, ainda temos uma máscara, e então estamos começando a gerar todas as nossas peças. Então, na verdade, pode ser mais fácil fazer isso nessa área, porque o que podemos fazer é fazer uma mistura e misturar nosso desfoque crescente de alta qualidade aqui, usando nossos blocos, configurando o modo de multiplicação para que agora tenhamos todas essas pequenas detecções E então o que podemos fazer é basicamente mapear tudo isso, e então podemos controlar quantos queremos deles. A maneira de fazer isso é adicionar um preenchimento plano. Em seguida, um campo de inundação em escala de cinza aqui. Inundação em tons de cinza preenchida em escala de cinza. Sim, sim, isso pode funcionar porque precisamos de uma máscara. Eu também quero fazer um flot preenchido em uma escala de cinza aleatória. Eu preciso dos dois. Então, temos Oops. Aqui vamos nós. Então, temos esses dois. Este basicamente será usado para escolher aleatoriamente peças diferentes Este será usado basicamente para detectar em torno de nossas bordas. No entanto, precisamos de uma máscara para isso, e essa máscara será quase como uma máscara de detecção de corrosão, então provavelmente posso simplesmente duplicar essa detecção de corrosão E vamos ver. Então, isso é apenas para detectar que só temos nossas formas nos cantos. Se eu for em frente e definir o arredondamento da borda e a largura da borda, e pressionar inverter, isso deve me dar algumas bordas apenas nos cantos Então, se eu jogar oops, se eu colocar isso na minha entrada griscal, aqui você pode ver que ela só vai meio que quebrar as bordas E com base em nossa detecção de borda, podemos definir nossa largura maior ou menor para afastar mais ou menos pequenas lascas de nossa forma. Então, isso é muito bom e está funcionando surpreendentemente bem. Então, o que eu posso fazer é dizer, tipo, Ok, eu gosto muito disso. Agora, o que eu quero fazer é misturar isso usando esse preenchimento de inundação No entanto, neste preenchimento de inundação, vou usar uma seleção aleatória ou um histograma dela, selecionar ou histograma dela, Acho que um seleto deveria fazer isso. Se fizermos uma seleção, definirmos um contraste até o e depois brincarmos com nosso intervalo, podemos basicamente controlar as seleções aleatórias de nossas E se as subtrairmos de nossas formas originais aqui no modo de mesclagem, elas devem ser reduzidas Veja, vou reduzir aleatoriamente ainda mais. Portanto, embora tenhamos uma máscara muito simples, usando isso e usando nosso alcance, podemos basicamente controlar quantos ou quão pouco dano queremos causar. Então, uau, isso acabou sendo maior do que eu esperava Mas de qualquer forma, posso seguir em frente e digamos que eu adicione uma moldura aqui e chame isso de dano. Você provavelmente acha que, neste momento, tudo o que precisamos fazer é fazer uma mistura, e eu provavelmente preciso inverter isso para cortá-la. Não, espere. Talvez eu consiga fazer uma simples subtração. Vamos entrar aqui e subtrair isso. Lá vamos nós. Agora podemos subtrair isso e você pode ver que era isso que eu queria, que, por exemplo, ainda temos ladrilhos limpos e, de repente , eles são subtraídos Provavelmente, depois disso, preciso fazer um desfoque rápido, em uma escala de cinza de alta qualidade, só para dar um pouco de suavidade. E isso também ajuda com aquela pequena linha extra que às vezes você tem. Então, isso é muito bom. Sim, vamos fazer algo assim. E também podemos adicionar alguns danos extras, mas vamos primeiro ver se o sistema funciona. Agora, para nossa argamassa, vamos optar por algo assim, mas é claro, não tão forte Então, isso vai ser, eu posso ver, tipo, um ruído grande e suave. Então, acho que podemos usar as técnicas que usamos antes, que são uma escala de cinza distorcida multidirecional multidirecional aqui, e eu quero usar Eu também quero tentar, desculpe, eu bati contra minha mesa Eu também quero experimentar um B&W spots two. E então, sim, na verdade, tudo bem se os experimentarmos. Vamos mexer com isso primeiro. Portanto, conecte isso às duas entradas de intensidade. Esse, nós já sabemos o que ele faz. Isso apenas nos dá uma variação geral e podemos brincar com eu gosto de compensar isso ao mínimo porque me dá esse pouco que você vê, me dá essas pequenas lacunas intermediárias, que eu acho muito legal E não vá muito longe, porque se você for muito longe, parecerá líquido, e não queremos isso. Essa aqui, vamos ver, no mínimo. Pode nos dar uma aparência muito mais áspera, mas, mais uma vez, também pode parecer líquido Além disso, brinque com sua direção. Às vezes, apenas duas ou uma direção são adequadas. Então, digamos que dois pareçam um pouco melhores. E eu não sei. Eu não sei Eu acho que isso parece um pouco forte demais. Então, o que eu posso fazer é também, por exemplo, experimentar algumas máscaras diferentes porque eu não costumo misturar duas delas, mas eu ainda quero tentar. Mesmo sendo um tutorial, eu também estou aqui para aprender, assim como vocês um pouco. Mas é claro que, em muito menor grau, não se preocupe. Não estou tentando descobrir as coisas à medida que avança. Eu gosto muito dos três lugares em preto e branco. Mas eu não sei. Muitas vezes, na verdade, estou trabalhando com petróleo e acabei de ter uma ideia, experimentei rapidamente e, na verdade, ficou ótima. Então, vamos dar uma olhada rápida em como isso fica em nosso OK normal, então esse é um ruído muito forte. E isso é como o ruído do líquido. Ok, isso é realmente muito bom. Então, o que vou fazer é provavelmente adicionar uma transformação a esta e definir isso para menos dois para que fique como essas peças de ruído muito nítidas, mas muito pequenas E então, se eu meio que combiná-los, se eu escolher uma mistura e conectar minha principal na parte inferior, que é como uma variação geral de altura, e o resto em primeiro plano, Max Lighten, Não. Vamos tentar, eu sempre gosto de usar minha roda de rolagem. Multiplique em um nível baixo, isso pode ser bom Vamos tentar isso. Vamos ao normal rápido. Aqui, veja. Portanto, multiplicar em um nível baixo me dá um efeito interessante, embora eu ainda não tenha certeza se é exatamente o que eu estava procurando Mas vamos ver. Só veremos o interior de Momoset quando terminarmos de usá-lo Então, temos essas peças agora. Tudo que eu preciso fazer agora é ir em frente e adicionar uma mistura aqui. Conecte isso na parte superior. E adicione uma varredura de hestograma e uma inversão. Então, também precisamos de um invertido. Não, espere. Na verdade, a inversão vem depois Em primeiro lugar, está fazendo “gramscan” para basicamente mapear sem todos esses gradientes, exatamente nossas formas pretas E então precisamos de um invertido. Oh, espere. Na verdade, há um invertido aqui. Eu esqueci disso. Oh, deixa pra lá. Vamos adicionar um invertido por trás dele, assim. E agora estou ficando sem espaço. Agora, se adicionarmos um desfoque rápido por trás disso, devemos ser capazes, se eu definir minha intensidade mais baixa, obter algo que pareça bonito, mas que não pareça muito fora do lugar. Então, vamos ver. Então nós temos esse. Tintin, vou adicionar um intervalo de histograma por trás disso, definir meu alcance totalmente para cima, mas vou definir minha posição para baixo Para tornar isso mais escuro, essa é provavelmente a melhor maneira de fazer isso E eu preciso meio que brincar com isso. Então, se formos, por exemplo, para um normal, sim, aqui que parece muito, muito macio. Eu realmente não gosto disso. Vamos ver se entramos em nosso borrão. Ok, então esse desfoque, nesse caso específico, não funciona muito bem De onde vem essa suavidade? Essas peças estão sendo aumentadas? Bem, deixe-me ver. Vamos ter um normal. Oh, eu disse, vamos ter um controle contra o normal. Ok, então neste ponto , está afiado e depois fica muito macio. Hein. Interessante Eu não esperava que isso acontecesse. Tipo, eu posso vendê-lo assim, sim, mas o chato é que temos essa pequena linha por aqui Então, eu posso vendê-lo aqui e também posso brincar com esse desfoque, talvez configurá-lo para 0,2 ou talvez 0,1, para obter um corte bem nítido Mas então estamos enfrentando, tipo, alguns pequenos problemas por aqui. Tipo, eu não estou muito preocupado, eu acho, com essas linhas. Porque teremos mais rachaduras mais tarde , embora eu não tenha certeza. Na verdade, talvez eu esteja preocupado com essas linhas. Agora eu olho para isso. Então, vamos primeiro corrigir essas linhas. E a maneira de corrigi-los é por meio de eixos com intensidade, um pouco acima de 0,4, mas depois adicionando uma varredura de histograma e brincando com contraste total e, em seguida, nossa posição para empurrar E vamos ver. Então isso meio que corta essas linhas, então temos algumas fichas iguais aqui. Para essa pequena vantagem por aqui. Esse é realmente muito irritante. O que eu posso acabar fazendo é mudar isso um pouco mais. Então, se eu fizer isso, tudo bem. Vamos ajustar nosso escaneamento Hcum um pouco mais baixo. Sim, então essa linha está definitivamente aqui. Ok, então se for esse o caso, o que eu vou fazer é ter esse aqui, e então eu basicamente vou entrar aqui e pegar um let's see. Vamos segurar a tecla Shift e mover isso para cá. Vamos reduzir tudo isso. Basicamente, vou inserir isso apenas no meu mapa de normas, mas só preciso pensar exatamente aqui. Então, se eu escolher uma cor uniforme, defina-a para tons de cinza e torne-a E defina isso para ser como nosso plano de fundo. E então eu posso definir realmente essa posição. Oh, espere. Na verdade, talvez faça com que seja preto. Eu meio que preciso ver. Então, o que vou fazer é transformar isso em um mapa de normas. A única coisa é que essa vantagem ainda está sendo irritante , é claro, então não tenho certeza da melhor maneira de eliminar isso Provavelmente , apenas definindo minha cor base como padrão, ela se misturaria um pouco melhor Então, vamos lá. Então, agora temos nosso mapa de normas. E então, se eu fosse até aqui, podemos basicamente usar as mesmas técnicas que fizemos antes, adicionando uma combinação normal, e juntamos essas duas e configuramos a técnica para ser detalhada e de alta qualidade. Então, isso nos dará um pouco assim. Agora eu ainda posso ver algumas linhas por aqui. De onde vêm essas linhas? Eles vêm deste ponto em diante, o que significa que eu provavelmente quero desfocar um pouco mais até que sim, mas, novamente, se eu fizer esse desfoque, ele eliminará todas essas bordas afiadas muito bonitas Sim, é sempre irritante esse. Então, vamos dar uma olhada. Então, aqui, eu estou eliminando esses, mas eu preciso deles. Parece. Eu não posso evitá-los. A única coisa que posso fazer é usar meu ataque gravado aqui embaixo e configurá-lo para talvez 0,5 E espero que isso diminua o suficiente. Agora, aqui está, ele quebra. Então, a razão pela qual ele quebra é que o preenchimento de inundação precisa ter um pouco mais de espaço Preciso fazer isso para que o preenchimento possa realmente ler os diferentes objetos Então, podemos ver o quão baixo podemos ir. Então, se 0,5 não funcionar, 0,8, veja aqui. 0.8 já não funciona, 0.9. Não. Um uau, acho que estávamos literalmente no limiar. Desculpe, o que foi? Acontece que 1,07 é exatamente o limite que precisávamos Então esse foi apenas um caso de sorte. Mas de qualquer forma, agora temos esses danos divididos, e então a única coisa que precisaríamos é tentar cortar essas áreas aqui. Agora, isso é um pouco mais irritante. Nós podemos fazer isso. Mas antes de fazermos isso, eu só quero ver rapidamente se tudo funciona da maneira que eu quero. Por aqui, temos um pouco de argamassa. E eu estou usando essa máscara. No entanto, talvez seja melhor usar essa máscara aqui. Hum, nós apenas fazemos isso? Sim, sim, deixa os cortes, mas os cortes eu vou remover mais tarde. Então, vamos ver se isso funciona. E então, para nossa argamassa, eu provavelmente quero fazer algo que pareça um pouco melhor, porque agora parece que temos um pouco de escurecimento, mas está exatamente fluindo da mesma forma, e eu realmente não gosto Então, o que vou fazer é adicionar meu mapa cinza aqui, e talvez eu possa simplesmente captar o ruído real que criamos com nossa nitidez Vamos ver. Então , temos algo assim. Isso não é o melhor. Vamos ao nosso editor de gradientes. Vamos ver se talvez possamos capturar algo melhor. Então escolha gradiente. Vamos fazer como aqui. Lá vamos nós. Então, ficamos muito mais fortes. Vamos escolher gradientes e ver se podemos, tipo, encontrar algo que não pareça tão líquido Então me dê um segundo. Só estou brincando com algo assim. Acho que vai funcionar bem. Então, se tivermos esse, o que vou fazer é misturar essas peças. Junto com o spot em preto e branco. Mas o importante que vou fazer é adicionar uma transformação D aos meus pontos em P&B e movê-la um pouco Isso garantirá que as cores não estejam no mesmo lugar que as demais. Então, se eu simplesmente entrar aqui e puder clicar no meu mapa de classificação, acessar minha mistura e, basicamente, brincar com meu e, basicamente, brincar modo de mesclagem, talvez velocidade de médio alcance ou opacidade de velocidade de médio alcance Estou basicamente tentando encontrar aqui, algo assim. Assim como alguns valores interessantes, para que tenhamos algumas áreas mais difíceis e menos ásperas. Assim. Então isso já começa a parecer um pouco melhor, eu acho. E vamos ver. Então, vamos usar isso como base. Ainda precisamos de sujeira artística. Ainda precisamos remover as prateleiras, todas essas coisas. Mas é claro que farei isso no próximo capítulo. Então, o que vou fazer agora é seguir em frente e danificar os ladrilhos. Vamos ativar a exportação automática novamente porque estamos trabalhando muito nisso. Assim, podemos fazer uma exportação automática. E agora, se entrarmos na placa ou no conjunto Mm, podemos prosseguir e chamar essas peças Wild de danificadas. Conecte-os aqui. E vamos dar uma pequena prévia do que fizemos neste capítulo. E então você imediatamente sabe como danificar ladrilhos e tudo mais Portanto, precisamos trabalhar principalmente em nossa argamassa e apenas na definição de nossos cortes Então, vou substituir minha altura, substituir a gola base, a rugosidade normal Ok, então isso é o que temos agora , sim, parece muito feio, mas vamos trabalhar para melhorar isso no próximo capítulo 21. 20. Criando nosso material de azulejos danificados, parte 2: Ok, então vamos continuar com nossos danos. Então, se eu der uma olhada nisso, há algumas coisas que eu quero fazer. Eu quero equilibrar a cor. Quero melhorar minhas bordas. Quero aumentar as maiores variações de ruído nos ladrilhos quebrados. Eu, claro, preciso consertar esses pedacinhos aqui e ali. Então, essa é uma lista bastante sólida de coisas para começar. Vamos começar, primeiro de tudo, como o óbvio, que é como essas coisas aqui. E sim, podemos consertar isso. Deixe-me dar uma olhada rápida. Então, a maneira de corrigir isso é pegando algumas máscaras diferentes Então, vamos começar com o primeiro. Vamos ver. Eu provavelmente quero adicionar isso neste momento, talvez? Ou neste ponto. Não, neste momento, por aqui. Ok, então a primeira que vou fazer é, sim, vou tentar confundir isso um pouco, direto ao ponto Aqui, vamos fazer nosso exame de histograma, só para tornar minha vida um pouco mais fácil Então, estou tentando desfocá-lo até o ponto em que ainda mostre alguma nitidez Agora, eu só preciso verificar novamente. Então, como você pode ver aqui, isso nos dá uma linha muito fina. E o que podemos fazer com isso é simplesmente misturar isso usando outro desfoque e uma varredura de histograma Mas desta vez, usamos esse aqui. Oh, talvez nem precisemos borrá-lo. Mas sim, vamos adicionar isso e definir isso como somar, subtrair, eu acredito, ou multiplicar Vamos ver. Não, não, não multiplique Acho que vou simplesmente inverter isso. Facilita as coisas. Gosto de trabalhar com branco, então preciso apenas brincar com minha posição. E agora, com minha posição, eu deveria ser capaz de subtrair . É mais fácil se eu olhar para ela aqui Ok, então eu preciso ir para a arte. Então, eu preciso ser artista, e então eu posso basicamente brincar com minha posição para inserir e retirar isso para basicamente me livrar de qualquer uma dessas linhas. Então temos esses pontos muito pequenos aqui, mas não tenho certeza se eles são ruins o suficiente para eu precisar consertá-los. Sim. Então, essas linhas estão prontas e, oh, espere. Não está exportando por algum motivo. Eu tenho as exportações automáticas ativadas, então não sei exatamente. Talvez eu tenha sido muito rápido. Oh, não, espere, desculpe. É porque dentro do sagui, o mapa de altura nem sempre é atualizado corretamente, então às vezes você precisa ligá-lo e desligá-lo E agora você pode ver que isso corrige essas coisas. OK. Portanto, também precisamos adicionar alguns truques extras, mas vamos primeiro focar um pouco mais nos danos nas bordas Então, se voltarmos aqui, vou adicionar meus danos nas bordas nessas áreas. Mas aqui, provavelmente também quero adicionar alguns danos extras nas bordas. Sim. Vou continuar e começar adicionando um pouquinho de desfoque em uma escala de cinza de alta qualidade, como no final, só porque agora tudo está um pouco nítido adicionando um pouquinho de desfoque em uma escala de cinza de alta qualidade, como no final, só porque agora tudo está um pouco Então me dê um segundo. Então, vamos fazer algo muito pequeno, como 0,1. Basta dar um pouco de suavidade, e isso se misturará um pouco melhor Agora podemos usar essa técnica, mas, honestamente, para essas rachaduras, podemos usar a técnica mais básica Então, agora, estamos adicionando a técnica aqui com nossa escala de cinza de inclinação, mas isso na verdade não faz muita coisa, então podemos basicamente inverter Podemos pegar esses três nós e em vez disso, usá-los em algum lugar aqui. Então, se colocarmos isso aqui, vamos ver o que eu sou? Eu também preciso conectar esses bits. Oh, Deus. Agora estou ficando confuso novamente. Deixe-me fazer isso dessa maneira. Escala de cinza inclinada OK. Quero continuar e adicionar meus ruídos aqui, então tenho minha escala de cinza e, para minha inclinação, quero ter um ruído de umidade Então, eu posso simplesmente usar este. Não, isso é tudo que eu preciso. Não sei por que estava me esforçando tanto. Vamos seguir em frente e definir isso para o mínimo. Pronto, vamos causar um pouco de dano. E então, basicamente, misturamos isso. Usando um ruído geral e para o ruído geral, eu ia pegar simplesmente um scram scan dele aqui com nossas nuvens fazendo barulho, e eu ia mexer um pouco com ele para causar danos extras onde quisesse Assim, posso usar basicamente minha posição para aumentar ou diminuir a quantidade de dano. Basta fazer algo assim. Lá vamos nós. Então, tivemos um monte de danos extras, tudo assim. Então, se prosseguirmos e pudermos ir para Mamoset, sim, você pode ver que agora nossas gravatas estão um pouco mais lisas, então isso também funciona um pouco melhor Agora, a próxima coisa que vou fazer é apenas alguns grandes detalhes da superfície aqui. Estou tentado a adicioná-lo ao mapa de altura, mas uma coisa que não podemos esquecer é que ele ficará mais plano dentro da nossa cena real No entanto, se você quiser, pode fazer isso um pouco no mapa de altura aqui apenas para ter uma aparência melhor Então, se fizermos isso, seria tão simples quanto conectar o ruído que criamos aqui e também conectá-lo à nossa altura Então, se eu for ver, provavelmente além desse ponto. Vamos adicionar outra mistura. Oh, não, desculpe, não além desse ponto. Oh, sim, sim, sim, além desse ponto. Então, vamos em frente. Selecione essa mistura. Lá vamos nós. Podemos muito bem ouvir esse barulho aqui. Esse não está fazendo nada, não é? Ah, é por isso. Nossa, eu realmente preciso me aquecer por algum motivo Então eu vou pegar isso, tipo, no topo, e então temos uma máscara em algum lugar por aqui, provavelmente. Meu exame de histograma não está realmente interrompendo as coisas muito bem. O que eu estou fazendo aqui? Estou adicionando isso, mas está completamente quebrado, viu? É? Oh, só está quebrado por causa disso. Então, eu só preciso gerar minha máscara, mas acredito que eu já tinha uma máscara. Mas eu estou movendo isso daqui, então eu não posso fazer isso. Portanto, precisarei regenerar outra máscara e, basicamente fazer uma varredura de histograma além disso Eu sei que o gráfico está ficando um pouco confuso agora, mas estamos quase terminando, e então invertemos a escala de cinza Então, nós apenas emitimos um pouco de ruído aqui e podemos basicamente brincar com nossa opacidade para controlar o ruído um pouco mais Sim, aqui, então isso ainda parece muito bom. Agora, o que vou fazer é ter nossas nuvens. Por aqui, provavelmente vou aumentar um pouco mais a intensidade. Então, vamos definir a intensidade para, tipo, seis aqui no meu normal. Provavelmente também preciso consertá-lo aqui porque, no momento, não parece muito bom. Acho que é porque eu provavelmente quero conectar antes de adicionarmos o ruído aqui. Lá vamos nós. Então eu estava gerando uma máscara aqui também. Isso é o que eu esqueci que eu estava realmente fazendo isso. De qualquer forma, vou entrar aqui e diminuir o ruído muito pequeno para que não pareça tão forte aqui dentro da minha cena. Você também pode ver essas pequenas especificações aqui. Isso está acontecendo porque em algum lugar ao longo da linha, estou quebrando, vejo aqui, estou quebrando o canal de 16 bits e, acidentalmente, vou para oito bits, e parece que vem desse ruído ou dessa cor Então, tudo o que precisamos fazer é entrar em nosso formato de saída, absoluto e voltar para 16 bits, e agora você pode ver que isso corrige adequadamente essas gravuras de aparência irregular Então, agora isso já parece muito melhor. Se eu olhar assim, também podemos seguir em frente e dar uma olhada no interior do sagui Stern joga um pouco até a altura. Sim, então, em geral, parece um pouco melhor. Então, vamos trabalhar um pouco na cor, que provavelmente será apenas um equilíbrio geral Então, se eu colocar minha nota HSL aqui , provavelmente posso consertá-la melhorando um pouco minha iluminação e talvez ajustando minha saturação de volta para 0,5 ou 0,49 Veja, então isso já melhora muito mais. Então eu posso ver. Eu vejo algumas áreas em que parece muito próximo. Veja, parece que a argamassa está muito próxima Então, deixe-me dar uma olhada rápida e ver de onde isso está vindo. E então adicionaremos nossas rachaduras, que, esperançosamente, meio que unirão tudo Então, se entrarmos aqui, eu só quero dar uma olhada . Gastinetches acabou de chegar desta área Acho que o que está acontecendo é porque estamos inclinando nossos ladrilhos, as gravuras, elas se tornam menores ou maiores Então, provavelmente, a melhor maneira de corrigir isso é colocando nossos azulejos aqui. E então, se entrarmos em nossas predefinições, teremos nossos blocos sujos predefinidos Vamos chamar isso de ladrilhos danificados e pressionar novo. Portanto, agora também temos uma predefinição de blocos danificados. E então, se formos até aqui, provavelmente quero aumentar minha altura, exceto a variação da altura ladrilho e a variação inclinação do ladrilho um pouco mais baixas, que deve resultar em uma aparência normal melhor . Agora, ao fazer isso, também podemos seguir em frente e aqui vemos nossa sujeira Também queremos adicionar sujeira em nossos ladrilhos. Então, para esse, vou ver. Então, aqui, eu estou adicionando esse tipo de sujeira. Provavelmente vou reduzir a quantidade de sujeira que realmente temos na parte superior. Então, vamos entrar em nossa cor e reduzir um pouco a quantidade geral sujeira e a quantidade de sujeira nos cantos também para que não fique tão forte. E agora o que vou fazer é adicionar outra mistura aqui. Eu me sentei aqui. E isso pode ser tão fácil, provavelmente quanto adicionar uma oclusão ambiente e usá-la junto com a quebra da máscara Então, se adicionarmos um HBAO normal para essa exclusão de ambiente aqui, podemos pegar provavelmente este ou este Acho que quero pegar esse aqui. Coloque-o na reclusão de Miami. Diminua os detalhes da minha altura para que basicamente tenhamos um pouco de sombra por aqui. E o que vamos fazer é então inverter esse AO, reproduzir um pouco, tipo, uma varredura de histograma para que possamos controlar aproximadamente onde queremos que nosso AO fique assim. E então é só uma questão de dividir isso um pouco com um barulho, por exemplo. Então, se apenas fizermos uma mistura, divida isso usando talvez pontos em preto e branco também e troque o assento para que não tenha a mesma aparência da nossa cor e defina o modo de mistura para provavelmente, multiplicar ou algo parecido Então esse é o número um. E então talvez misture novamente usando uma cor uniforme que seja preta. E desta vez misturado usando algum tipo de mapa grunge. Talvez eu consiga realmente reutilizar um. Ei, você sabe o que? Vamos usar esse. Vamos, 1 segundo, porque eu não tenho mais espaço. Vamos jogar isso aqui. Mude um pouco nosso assento aleatório, empurre nossa balança para fora e coloque-a aqui embaixo. Agora você pode ver que estamos dividindo isso ainda mais, e então podemos usar isso como uma máscara e podemos usar nossa sujeira normal aqui para gostar de artmex ou E então eu acho que se você quiser, você pode fazer mais uma varredura de histograma para basicamente controlar a intensidade da sujeira Você vê? Então, se basicamente aumentarmos isso, você pode ver que podemos acumular um pouco de sujeira entre todos os nossos pequenos pedaços quebrados. OK. Então, feito isso, o que vou fazer agora é trabalhar nas minhas falhas. Os que estão no topo, então esses são como as rachaduras da superfície. Para eles, o que eu costumo fazer é realmente usar uma nota personalizada, e essa nota, eu não a criei. Ele foi criado por alguém no site do Substance Share, mas como, no momento, o site do Substance Share ainda está manutenção porque eles o estão aprimorando, você não pode baixá-lo Vou seguir em frente e adicionar uma pasta às nossas texturas chamada notas E aqui, vou colocá-lo para que vocês também possam usá-lo. Aqui vamos nós. O gerador Bruno Crags Este, se você arrastá-lo, é apenas um gerador de crack muito rápido e simples que podemos usar e que nos poupará algum tempo. Então, aqui, vamos montar um quadro e vamos chamar isso de ruído de sublinhado de argamassa E vou limpar esse gráfico daqui pouco, porque agora está muito confuso, mas estamos tentando fazer muitas coisas com uma única textura Mas essa é provavelmente uma das nossas versões mais complicadas. Então, aqui temos nosso gerador de crack. O que posso fazer é ajustar o desvanecimento total da borda, e agora você pode ver que obtém esse efeito E agora, se você for o primeiro de tudo, vamos desligar nosso produto. Lá vamos nós. agora podemos brincar um pouco com as coisas. Portanto, temos uma distância, que é como o tamanho geral. A propagação basicamente controlará se as bordas se tocarão, então eu quero apenas diminuir o tom diminuir minha distância um pouco. O desbotamento da borda basicamente desbota novamente ao longo das bordas, mas na verdade não precisamos disso porque é uma textura cultivável Então, se tivermos algo assim, tudo o que eu quero fazer é misturar isso usando algo que seja bem macio, talvez uma nuvem também. E mude a sede de suas nuvens também, como uma varredura de histograma Então, se misturarmos isso usando uma arte, o que podemos fazer é basicamente controlar quantas rachaduras queremos para que elas não aconteçam em todos os lugares. Agora, outra coisa que quero fazer é garantir que essas rachaduras não fluam de uma gravata para outra. Portanto, não seria lógico ter uma rachadura aqui, subir aqui e depois continuar até mais ladrilhos. A maneira de corrigir isso de forma muito simples é adicionar uma distorção direcional e, em seguida, inserir uma imagem em escala cinza aqui e, por acaso, já temos uma, como você pode ver Então, essa imagem aleatória em tons de cinza, quando você a conecta, ela basicamente muda em torno de nossos charlatões Então, se definirmos isso para um ângulo de distorção aleatório e definirmos a intensidade para 500, você pode ver que agora, bem, é muito difícil, mas terá mudado nossos charlatões para que eles nunca se tornem repetitivos Feito isso, vamos mover isso para cá. Podemos seguir em frente e adicionar outra mistura à nossa altura, jogar essas rachaduras por cima e configurá-las para se multiplicarem aqui Então, agora você pode ver que nossas rachaduras estão basicamente acontecendo em algum lugar, mas não continuam. Agora, eu também preciso mascarar essas coisas. Então, se eu continuar e depois de nossa distorção direcional, arte outra mistura e basicamente mascare rapidamente essa máscara aqui, conectando-a na parte superior e configurando-a para ser uma Então, agora não haverá charlatões nessas áreas. E agora você pode ver que isso também já funciona um pouco melhor. Agora podemos voltar para o gerador de rachaduras Bruno e podemos entrar aqui e brincar com nossos utensílios, talvez um pouco Então, se configurarmos nossas amostras de utensílios até o fim e usarmos um ruído personalizado, e eu, na verdade, sabe o que? Não, eu não gosto disso. Vamos desligar isso. Vamos fazer isso um pouco diferente. Vamos adicionar um risco de distorção multidirecional, vamos colocar as vamos colocar Oh, que por acaso eu tenho aqui. Uma direção no mínimo. Lá vamos nós. Esse é o número um para diminuir um pouco o barulho. Vou suavizar minha suavidade aqui. Vou deixar essas rachaduras muito mais nítidas, como você pode ver E eu meio que quero ver. Sim, é uma nitidez bastante decente. Então, temos a nitidez aqui embaixo. E agora, se quiser, você também pode adicionar alguns danos nas bordas, mais uma vez, apenas fazendo um modo de escala de cinza inclinado mínimo de amostras até o fim e diminuindo a intensidade, e depois simplesmente emitindo um ruído de umidade Onde você está? Sim, esse. Vamos jogar esse aqui. E vou limpar esse gráfico daqui a pouco. Então, podemos definir nossa intensidade para talvez 0,02 ou algo parecido E, honestamente, isso deve ser bom. Tipo, acho que não preciso misturá-lo novamente com uma máscara. Aqui, você pode ver nossos charlatões. Podemos entrar em nossos charlatões e, basicamente, podemos simplesmente olhar para o normal, depois voltar aos seus charlatões e diminuir sua opacidade até que eles se tornem como esses pequenos detalhes bem suaves, como você pode E então cabe a você decidir se, por exemplo, deseja torná-los um pouco maiores diminuindo a distância. Eu só quero alguns charlatões extras para que tudo pareça um pouco melhor Aqui, esse tipo de coisa é ótimo, onde podemos ter um charlatão o tempo todo . Ok, perfeito. E, por fim, por fim, o que vamos fazer é adicionar uma mistura extra aqui junto com, vamos fazer um pouco de sujeira ou algo parecido E, basicamente, se invertermos a desculpa, invertermos a escala de cinza, nossos charlatões, temos uma máscara, e podemos colocar essa máscara aqui embaixo, que pelo menos nos dará também um pouco dos charlatões dentro da Ok, uau. Então, fizemos essas coisas. Por aqui, tudo parece bom. Se prosseguirmos e dermos uma olhada no interior do sagui , acho que o carregamento ainda não terminou Sim, aqui não terminou o carregamento. Mas deixe-me verificar novamente. A rugosidade é um pouco forte, mas vamos ver novamente. Lá vamos nós. Ok, então, como você pode ver agora, temos um dano, temos rachaduras aqui. Na verdade, eu poderia adicionar mais algumas rachaduras. Seria ótimo se você também pudesse encontrar algumas rachaduras nessas áreas aqui. Mas isso seria um pouco complicado. Então eu posso fazer isso, mas isso seria um pouco mais porque, para também adicionar rachaduras aqui, basicamente precisamos brincar com nossa máscara até o fim, tipo, neste ponto aqui em que estamos lascando nossas peças Porque, como você pode ver, se subirmos até aqui, essas rachaduras continuam. Então, podemos mexer com isso, mas, por enquanto, não vou fazer isso O que eu quero fazer neste último capítulo é fazer uma pequena limpeza e, em seguida, provavelmente vou terminar esta por enquanto, porque, sinceramente, não espero usar muito o dano para passar mais de meia hora ou cerca de 40 minutos nisso Então, vamos adicionar a moldura aqui e chamar isso de rachaduras. Agora, para essa limpeza, há algumas coisas que você pode fazer para limpá-la Obviamente, temos a limpeza básica, que faz com que tudo pareça um pouco mais bonito. E você pode fazer isso. B, por exemplo, se você, por exemplo, quiser ter tudo em uma linha, você pode selecionar a linha inteira e, em seguida, ir até aqui e simplesmente encaixá-la na horizontal Isso é ótimo se você quiser fazer uma limpeza visual real Agora, pessoalmente, provavelmente farei isso em meu próprio tempo, porque isso realmente não agrega nenhum valor. O que eu também vou fazer é que há algumas maneiras de otimizar nosso gráfico. Uma delas é reutilizar ruídos, e você já me viu fazendo isso um pouco, e a outra é reduzindo a quantidade de resolução em nós específicos que não precisam dessa quantidade de A maneira que eu gosto de fazer isso é basicamente seguir em frente e começar da base. Então eu gosto de ver aqui, vamos ver. Por aqui, gosto de ver quais notas provavelmente posso reduzir a resolução. Por exemplo, para este, ele está usando um purlin como um ruído com resolução de quatro K, mas o ruído de pérola é muito embaçado O que podemos fazer é definir o tamanho da saída provavelmente para 256 por 256, e isso ainda me daria o mesmo resultado. Ou talvez, por segurança, possamos fazer 512 por 512. Agora podemos continuar. Então, o ruído de umidade de que precisamos, temos uma nuvem dois aqui, mas todos sabemos que eu usei nuvem dois algumas vezes. Eu posso, por exemplo, aqui, simplesmente conectar o Clouds two e, se você segurar o controle, você pode copiar sua nota e isso salvará um nó inteiro porque não precisamos dela. Temos uma árvore de manchas em preto e branco aqui, e eu não sei se uso aquela aqui, manchas em preto e branco Mais uma vez, posso simplesmente conectá-lo aqui e reutilizá-lo. Então, isso salva outro nó. E assim, você pode continuar com isso. Quero deixar este em quatro K porque o usamos como um nó de fundo e o plano de fundo significa que, na verdade, ele também terá a mesma resolução desta nota. Se eu fizesse isso, por exemplo, um K ou dois K, essa nota também se tornará 2048 em 2048 Então, vamos dar uma olhada. Vamos continuar analisando isso. Então, temos essas coisas aqui. Não há muita coisa que precisemos fazer nesse caso. Precisamos manter essas especificações de sujeira. Precisamos manter a nuvem dois, mas também estou usando a nuvem dois aqui. Então, aqui, semeia a mesma. Então, deixe-me pegar isso rapidamente e jogar isso neste Clouds two. Lá vamos nós. Agora, esse Cloud two realmente usa uma semente diferente, então é por isso que eu não quero usá-lo ou não quero substituí-lo. E parece que também precisamos manter a resolução porque a estamos usando para, tipo, danos. Esta nota não faz nada, então podemos removê-la. Aqui, usamos outros pontos em preto e branco para. Oh, espere, são dois, e isso é três. Então, acho que não temos outro. Não, então não podemos usar. Esse ruído de Burling tem uma escala diferente, então não vamos tocá-lo Veja, é basicamente isso. Tipo, eu não vou gastar muito tempo com isso. Eu farei isso no meu tempo livre. fazer uma limpeza extra e tudo Aqui, a B&W vê duas. A B&W vê duas, embora seja uma posição diferente. Mas para esses, o que você pode fazer é corrigi-lo simplesmente adicionando uma transformação. E se você mover uma transformação, verá que ela parece diferente, mas economizamos de 35 milissegundos para 1,3 Então essa é outra pequena economia que podemos fazer. aqui, temos uma cor preta lisa, e as cores pretas lisas também podem ser muito pequenas porque não faz nenhuma diferença , pois é uma cor lisa. Então, você pode fazer dois por dois e quase nenhum milissegundo. oclusão do ambiente, aqui podemos ativar a otimização da GPU, o que fará com que as coisas funcionem que fará com que as coisas funcionem E quanto ao resto, acho que vou deixar isso. Acho que isso deve ficar bem por enquanto. Temos tudo em nossas prateleiras. Então, vou limpar isso um pouco mais tarde. Mas, sim, uma última coisa que eu queria fazer era colocar mais algumas rachaduras aqui. Então, vamos brincar com minha varredura de histograma. Lá vamos nós. Basta colocar mais alguns aqui. E uma vez feito isso, se deixarmos exportar e formos para Momset aqui, lá vamos nós Acabamos de comprar algumas prateleiras extras, e acho que ficarão ainda mais bonitas Portanto, temos nossa versão danificada e nossa versão limpa pronta para uso. E o que vamos fazer no próximo capítulo é seguir em frente e continuar com a próxima textura. Ainda não sei qual é, então vou verificar e avisarei você no próximo capítulo. OK. Olá. Desculpe. Há uma última coisa que eu rapidamente queria mostrar a vocês que estou fazendo no After Effect porque meio que esqueci disso. E é super rápido. Basta ir em frente e entrar aqui e isso adicionará algumas rachaduras extras. Então, se tivermos nossa mistura antes de começarmos a cortar nossas formas, basta adicionar a mistura. Opa. Por aqui. Então, se você seguir em frente e pegar suas rachaduras antes começar a adicioná-las aos ladrilhos dessa forma, o que podemos fazer é simplesmente misturar essas rachaduras usando algum tipo de ruído. Vamos fazer um mapa gring 013 e brincar com seu assento aleatório seu equilíbrio e coisas assim Basta comprar algo interessante. Adicione isso à sua mistura e defina esse modo como arte. Basicamente, isso serve apenas para mapear ou basicamente garantir que algumas das rachaduras estejam desaparecendo. Assim. E então, se você simplesmente misturar isso como uma multiplicação e definir um valor muito baixo para que elas se tornem pequenas rachaduras muito finas Deve nos dar o que eu estava falando sobre essa transição. Achei que ia acontecer aqui, viu? Achei que demoraria mais, mas na verdade não demora muito para fazer. Então é melhor se eu te mostrar agora. E então você pode basicamente brincar com o som aleatório do seu ruído e com o equilíbrio para obter a posição mais favorável. E, claro, na próxima edição, você também pode fazer várias exposições, que são apenas algumas opções, mas faremos isso mais tarde , quando começarmos a Então, eu só quero te mostrar isso rapidamente, e vamos continuar com o próximo capítulo. 22. 21 Como criar nosso material de gesso, parte 1: Ok. Olá, fã. Então, terminamos aqui nosso material de ladrilhos. Embora uma coisa que você possa querer fazer é trocar rapidamente em algum lugar ao longo da peça danificada. Então, vamos dar uma olhada. E a razão pela qual basicamente queremos fazer isso é para que possamos ativar e desativar os danos. Então, vamos ver. Então, nós temos esse. Esse, esse está bem. Então, aqui, começamos a ter os danos. Então, essa é muito legal. Você pode simplesmente ir em frente e adicionar um interruptor de escala de cinza aqui. E então, se for verdadeiro ou falso, ele usará este, e se for verdadeiro, ele usará todas essas coisas. E então você pode seguir em frente e segurar a tecla Shift e movê-la assim para que, se descermos até aqui e expormos esse valor, possamos dizer danificado, por exemplo, em nosso switch, e sempre que for verdade, ele será danificado E o bom é que podemos realmente reutilizar esse slot de dano Então, se agora dermos uma olhada e digamos que vamos até nossos blocos selvagens e eu queira atualizar meu título de dano, tudo bem. Vamos até os limpos, por exemplo, depois desça até aqui e desligue a versão danificada. E então eu só quero dar uma olhada rápida. Então, minha altura agora está correta, minha oclusão ambiente ainda tem algumas rachaduras Ok, então minha aspereza também. Então, parece que em algum lugar ao longo da linha, estamos realmente usando esses bits, e isso provavelmente é como uma máscara. Aqui, provavelmente é essa máscara. Então, se adicionarmos outra opção, em escala de cinza aqui. Se o dano for verdadeiro, se for falso, lembro-me de que eu tinha uma cor preta em algum lugar ao longo dessa linha. Sim, até aqui. Vamos apenas reutilizar essa cor uniforme. E então segure a tecla shift. Lá vamos nós. Então, podemos clicar nisso e depois expor. E agora você pode simplesmente clicar em danos porque já temos uma exposição ou exposição que foi ativada Agora você pode ver que agora não temos mais os danos causados por elas e parece a última que nos resta são algumas rachaduras, que você pode encontrar aqui, para as quais também podemos fazer, como um interruptor de escala de cinza Podemos definir isso como danificado e, se for verdade, usará isso, trocará esta rodada E se for falso, usará uma cor uniforme muito simples, ou seja, uma escala de cinza totalmente branca. Lá vamos nós. E isso deve resolver o problema. Agora você pode ver que, como não temos uma máscara, ela não se sobrepõe a nada disso Oh, isso é estranho. De onde você está vindo? Porque estou configurando isso para branco. Então, devo em algum lugar ao longo dessa linha, usar isso novamente, o que não faz muito sentido. Aqui, veja, eu não estou usando isso aqui. Aqui, não. Mas, de alguma forma, meus mapas inexistentes ainda conseguem registrar as rachaduras. Isso é realmente muito estranho, você sabia disso? Isso é muito estranho porque eu não sei exatamente de onde eles vêm. Então, temos nosso switch. Então, o switch realmente mostra alguns charlatões aqui. Oh, é porque estou aqui, preciso fazer um a menos. Se eu cair, lá vamos nós. Então, acidentalmente, ainda incluí os charlatões Então, agora que você fez o truque. Sim, veja se isso funciona. Por aqui, também funciona. Agora, como você pode ver, temos alguns problemas de argamassa aqui, mas esses problemas de argamassa são mais uma vez algo que podemos fazer aqui apenas por causa desse Então, o que eu posso fazer é fazer uma última troca, e desta vez, posso fazer uma troca de cor e expô-la como danificada E então, se for verdade, ele usará este. Se for falso, será usado sem a argamassa. Lá vamos nós. Ok, de qualquer forma, desculpe por isso. Eu só queria te mostrar isso rapidamente para que agora você possa entrar aqui rapidamente. E temos nossos ladrilhos limpos, ladrilhos sujos. Podemos seguir em frente e também podemos desligar os danificados, desse jeito. E então temos nossos ladrilhos danificados, para os quais podemos ativá-los e, instantaneamente, teremos todos esses ladrilhos danificados. Então, tudo está ótimo. Agora, o próximo que vamos criar é criar nosso gesso Nosso gesso será realmente muito importante porque o usaremos em todas as nossas paredes Então, na verdade, isso vai ser bastante, vai ser importante, mas na verdade não será tão difícil criar porque é bastante plano. Então, agora terminamos os ladrilhos e também podemos usar esses ladrilhos até aqui. Em seguida, para o gesso, vamos usá-lo nessas áreas Então, vamos escolher primeiro um gesso branco E eu tenho aqui, algumas imagens de referência. Então, vamos usar isso como base e, em seguida, vamos colocar algumas cores na direção desses pedaços aqui só para ver se conseguimos um bom equilíbrio Agora, vamos falar com o designer e não perder mais tempo. Novo gráfico de substâncias, metálico e rugoso, basta chamar esse gesso e Vamos lá, e podemos fechar nossa visão da árvore. Este, não precisa de um metal. Não precisa de uma oclusão ambiental, não precisa de uma altura e também não E a razão para isso é porque é uma textura plana. Basicamente, vamos criar nosso mapa normal apenas para isso, e vou começar com um mapa normal como esse. Então, queremos começar criando algum ruído, e podemos começar a partir daí. Talvez parte desse efeito de listras que você pode ver aqui também pareça bastante interessante Então, vamos pegar este, e eu vou dar uma olhada, então, como não é um mapa, vamos basicamente criar vamos basicamente criar vários bits de ruído diferentes. Vou começar com um pouco de ruído básico, que será apenas um ruído de gravação. Adicione um mapa de normas rápido a ele, abra o Gel, mas defina a intensidade bem baixa, como 0,01, algo assim, talvez menor, 0,005 Vai ser como um pouquinho de ruído básico. Agora, além disso, precisamos ter alguns desses ruídos mais ásperos, e então precisamos ter esses pequenos pontos que temos O ruído mais forte parece ter um pouco de direção Então, talvez possamos usar, vamos ver, três ou dois pontos em preto Talvez possamos usar um desses. E se gostarmos de uma distorção multidirecional em tons de cinza aqui. E se gostarmos de uma distorção multidirecional em tons de cinza aqui. Uh, vamos ver. Então nós temos esse. E agora, para a distorção, podemos usar a base ou o que você pode tentar fazer é adicionar um desfoque direcional E se você fizer um desfoque direcional em um ângulo específico como esse, às vezes ajuda empurrando Oh, isso é s é o mínimo. Não parece muito bom à primeira vista. Normalmente, isso ajuda a afastar um pouco as coisas. Pode não estar funcionando muito bem para este. Também podemos usar nosso ângulo apenas para ter mais certeza. Sim, você sabe o que? Eu não acho que isso vai funcionar para este. Então, vamos seguir em frente e, em vez disso, fazer uma deformação multidirecional E basicamente definimos o ângulo e talvez definimos o ângulo para, tipo, um e depois diminuímos a intensidade para dar um pouco mais de espaço. Então, isso poderia nos dar uma boa direção. Vamos dar uma olhada em nosso mapa de normas. Lá vamos nós. Isso já pode nos dar uma boa direção. Agora, vamos entrar aqui e, primeiro de tudo, vamos também testar os spots número dois em preto e branco Ok, então eu meio que gosto dos pontos pretos e branco número um, provavelmente porque tem esses pequenos pontos Vou dar um pouquinho de desfoque em uma escala de cinza de alta qualidade. Tenha cuidado com isso, pois isso pode fazer com que as coisas pareçam ter uma resolução muito baixa. Portanto, 0,02 em cinco às vezes há um ponto de fixação, sete Vamos fazer seis. Então, isso meio que suaviza as coisas. E então, se misturarmos isso usando um ponto dois em preto e branco, que é como um ruído muito forte, espero que, provavelmente, como uma multiplicação Vamos colocar os obesos no chão e depois brincar com aqui vamos nós Podemos obter mais variações aqui, o que, em geral, nos dá um bom campo de ruído. O que é sempre complicado com este é que você precisa ter cuidado com a aparência líquida Agora, acho que uma maneira de tentar evitar ainda mais a aparência líquida é adicionar uma escala de cinza inclinada com um ruído de umidade, por exemplo E, muitas vezes, se você fizer isso, defina suas amostras totalmente altas e sua intensidade muito baixa e talvez defina-a para o mínimo, como 0,01 ou duas ou talvez cinco Não, isso é demais. Três, você pode ver isso muito suavemente. Isso tornará as coisas um pouco mais nítidas. Então, zero. Mas tudo isso é algo super sutil. Se eu definir isso como 0,0 0,1, você poderá ver um pouco. Mas tudo isso é supermacio porque, na maioria das vezes, estamos apenas usando esse ruído para quebrá-lo. Vamos definir isso para 0,03. Lá vamos nós. Então, isso nos dará algum ruído geral por aqui. Isso é bom. Então, temos um pouco de ruído básico. Ouvimos um pouco do barulho principal. E o que você pode fazer é adicionar uma combinação rápida normal para combinar essas duas usando alta qualidade, para garantir que sempre haja algo acontecendo em nossa textura. Então, obtemos agora nosso ruído básico. Agora, se você quiser ter o efeito estriado, a propósito, antes de tudo, salve o pecado Também podemos criar algo assim . Eu vou te mostrar como fazer isso. Então, primeiro de tudo, textura uma nova pasta que chamaremos de gesso E aqui, vamos seguir em frente e vamos salvar isso e provavelmente teremos novamente uma versão limpa e suja. Então, para o pequeno efeito de faixa que você pode ver aqui, às vezes é tão simples quanto captar um ruído anastrófico aqui, e eu costumo definir o valor Y por resolução, o que realmente o reduzirá Em seguida, no valor X, você pode definir o comprimento deles. Vamos definir o comprimento para cerca de dez ou talvez um pouco mais, talvez 15. E ter esse, então há algumas maneiras. Em primeiro lugar, podemos experimentar uma escala de cinza wb multidirecional, e isso geralmente pode funcionar, mas às vezes você só quer adicionar Vamos tentar isso com um barulho de Berlim aqui. Defina o ruído de Berlim bem alto. E vamos ver, direções. Se eu for em uma direção. Sim, aqui, isso não deixa as listras exatamente do jeito que eu quero Em vez disso, o que você também pode fazer é ter este, e se você for em frente , precisaremos ter algo para contornar isso para separá-lo um pouco mais. Então, vamos fazer um Não sei. Costumo dizer que só é muito caro. Costumo pegar um mapa grunge, usar um padrão de pincel como esse e depois afastar um pouco a balança E se misturarmos isso, podemos tornar todas as partes externas pretas assim E então eu costumo usar um prato de formas. Mas não tenho certeza se isso funcionará tão bem desta vez, provavelmente quero tornar minhas formas um pouco mais fortes. Então, eu costumava usar qual seria o melhor, como um amostrador de ladrilhos ou, sim, talvez vamos tentar o Shape Faça um respingo de formas e, em seguida, entre no Padrão 1 e pegue este Role para baixo e desative a escala de altura ou apenas. Role para cima e defina os valores para serem bem grandes, assim. E então é só uma questão de levantar sua balança e sua escala aleatoriamente também E normalmente vamos descer porque deveria haver um Oh, não tem esse modo? Então, talvez precisemos realmente usar um amostrador de ladrilhos aqui Eu esperava que tivesse um modo específico e você pudesse vê-lo em apenas um segundo, quero dizer. Então, se eu for até aqui e fizer uma entrada de usuário, existe esse modo em que, se você misturar, ela não será mesclada usando uma arte, o que o amostrador de formas está fazendo Então, quando aumentar , mas em vez disso, ele usará um aqui, subtrairá arte ou fará Max. E agora, este, parece que está subtraindo uma arte, mas vamos tentar a forma ou o amostrador de ladrilhos E primeiro de tudo, escale um monte aleatoriamente . Tudo bem se estiver muito sobreposto, isso não é problema algum Só queremos que a escala seja aleatória, então queremos dar a ela uma posição aleatória, talvez. Talvez não. Vamos tentar primeiro a rotação aleatória. E acho que preciso borrar minha máscara aqui. Vamos desfocar uma escala de cinza de alta qualidade. E vamos ver se suavizamos isso, talvez precisemos definir nosso ruído anastrófico Não, espere. Não precisamos definir o menor. Talvez defina apenas um pouco mais o Y am e depois entre aqui e então você pode ir em frente e brincar um pouco mais com a escala para que tenhamos essas sequências aleatórias aqui E agora o que podemos fazer é fazer uma distorção direcional geral do ruído de purlin Você também pode experimentá-lo aqui, mas na verdade não funciona quando temos formas grandes. Então, em vez disso, vamos fazer uma distorção direcional ou uma distorção multidirecional. Você pode escolher você mesmo. E depois acrescente aquele barulho de que eu estava falando antes, só para dar um monte de acenos aleatórios Então, vamos definir isso para o mínimo provável e definir as direções para duas ou sim, acho que só podemos fazer isso com as direções de uma. E isso só vai dar um toque geral. E agora você pode pensar : Oh, Deus, isso parece muito ruim, mas, é claro, vamos usar apenas uma fração disso. Então, tendo isso, o que podemos fazer agora é adicionar algumas coisas. Podemos, em primeiro lugar, adicionar uma varredura de histograma. Vamos fazer isso. O que basicamente pode nos dar controle sobre quantos queremos. Então, o que podemos fazer é adicionar um desfoque rápido em uma escala de cinza de alta qualidade, o que pode nos dar controle sobre a nitidez, porque não queremos que elas sejam Então, talvez cerca de 0,15 peixe. E então, basicamente, queremos misturar isso, e acho que podemos misturar isso usando o ruído purlin, talvez Talvez se criarmos um novo ruído de purlin que tenha aparência melhor. Vamos criar um novo. Vamos mudar o assento aleatório e aumentar um pouco a escala e, em seguida, adicionar um escaneamento do historial para que você possa controlar um pouco melhor onde a mistura acontecerá E configuramos isso para subtrair ou algo parecido, mexendo um pouco mais com a escala para obter essas linhas aleatórias aqui E então é só uma questão de mexer, por exemplo, com o escaneamento do histograma, todo esse tipo de coisa para conseguir exatamente o que E então, no final, nós simplesmente fazemos o normal. Há muitas maneiras, é claro, de fazer isso. Eu poderia tentar identificar exatamente a melhor maneira de fazer isso. Mas agora eu também estou fazendo isso pela primeira vez. Então, quero mostrar a você a maneira orgânica de descobrir como obter o melhor efeito. Se você tiver tempo, eu recomendaria brincar com isso e tentar conseguir exatamente o que deseja e tudo mais, porque existem algumas maneiras de fazer isso. Outra forma é que você provavelmente poderia usar seu gerador de rascunhos aqui para criar coisas extras Outra forma é usar seu gerador de ladrilhos junto com uma tira de cilindro de estanho Wile Como eu disse, há muitas maneiras de fazer a mesma coisa. Mas de qualquer forma, então temos essas coisas. Podemos fazer uma combinação normal, conectar isso na parte superior e você verá que os detalhes, por serem tão pequenos, na verdade não importam muito. Então, eles são mais parecidos com o plano de fundo, com um valor de 0,08 ou algo parecido. E é mais ou menos isso. Você praticamente conecta isso ao seu mapa normal, o quadro, e simplesmente chama esse mapa normal. Depois de fazer isso, podemos visualizá-lo rapidamente dentro do Mamset, porque o próximo capítulo será um pouco maior porque vamos usar, tipo, o gesso geral de aparência suja Talvez eu consiga mais referências sobre isso. Eu vou fazer isso. Vou pegar mais algumas referências para vocês no próximo capítulo, mas por enquanto, exceto pela cena. saída de exportação define o Bitmap, ative a exportação automática, crie uma pasta chamada final E vamos fazer outra pasta chamada limpar e selecionar Então, essa será apenas a versão limpa. Mas você pode ver que pode gerar rapidamente esses ruídos realmente interessantes e tudo Então, agora, se formos em frente e entrarmos aqui, podemos seguir em frente e, em 1 segundo, estou apenas navegando até as coisas Limpeza final. Vamos criar um novo material, chame isso de plaster score clean Coloque isso aqui, e ele só precisa de um mapa de normas aqui por enquanto. E então, se atenuarmos nossas cores para que fique um pouco mais fácil de ver , atenuarmos nossa rugosidade e ajustarmos nossa textura para, tipo, duas, aí está, entendeu Então você pode ver que temos esse visual de gesso de aparência áspera Você pode ver um pouco das listras no meio aqui e, em geral, ver os detalhes mais grosseiros E neste ponto, você sempre pode entrar aqui e alterar todos esses valores, ou o que você pode fazer é adicionar um nó de intensidade normal. E nesta nota, você deve ser capaz de diminuir a intensidade o quanto quiser. Então, digamos que definimos isso para -0,3 para torná-lo menos intenso porque é gesso Eu não quero que esse superintenso pareça normal, mas agora você pode ver que é um pouco menos intenso e, em geral, parece legal. Para que possamos salvar nossa cena. E no próximo capítulo, o que faremos é focar em nossa cor base. Então, vamos continuar com isso. 23. 22 Criando nosso material de gesso, parte 2: Ok, então vamos começar com nossa cor base. Então, eu tenho mais algumas imagens de referência. Como essa será a versão limpa, será mais na direção de, assim. E, este não é muito bom, na verdade, porque tem, tipo, todos os lenços, talvez algo assim, e talvez um pouquinho de sujeira geral entre eles Então, vamos descobrir como vai ser. Em primeiro lugar, o que precisamos fazer é criar nossa base real. E para isso, vamos adicionar um mapa de gradiente, e eu queria saber se eu poderia reutilizar essas coisas aqui que poderiam ser possíveis Então, vamos pegar esse, editor de gradientes, e vamos mover isso para cá É uma coisa boa sobre o Pure rev que eu posso ter os dois em uma tela como esta Acho que esse provavelmente seria o melhor, sim. Ok, vamos escolher o gradiente e vamos fazer isso . Oh, eu posso ver. Bem, isso na verdade não é tão ruim. Na verdade, isso não é tão ruim. Então, vamos ver se eu tenho isso. A única coisa que eu não gosto está aqui, nessas áreas. E parece que eles estão vindo desse lugar, então eu posso simplesmente clicar e arrastar e selecionar e, na verdade, simplesmente excluir. E então eu posso lentamente encontrar aqui, entendeu? Assim, posso começar lentamente a encontrar lugares onde nossas cores são muito fortes. Por exemplo, acho que essa cor é muito forte. Então, eu sempre posso entrar e editá-lo manualmente para que ele se encaixe um pouco melhor. Vamos ver. Acho que tem outra cor não sei qual é. Esse é um? Sim, esse é um deles, e esse também é um pouco leve. Lá vamos nós. Perfeito. Então, agora eu tenho tudo atenuado para que não seja tão forte, mas ainda tenha uma boa aparência Então, já temos, tipo, uma base bastante sólida. Isso é bom. Além disso, uma coisa que eu esqueci de fazer é que eu meio queria adicionar algumas especificações extras a E eu posso fazer isso adicionando uma sujeira muito rápida aqui. Já fizemos isso antes. Basta pegar um D dois. Se você quiser adicionar ainda mais especificações, você pode misturar Der two com a sujeira com uma transformação e apenas mover a transformação um pouco e definir isso para clarear o máximo e basicamente adicionar outra camada por cima dela E você pode continuar fazendo isso até ter quantos quiser. Agora vou continuar e adicionar um desfoque muito rápido e uma escala de cinza de alta qualidade Para dar um pouco de desfoque, talvez 0,05 E, na verdade, vou adicionar uma varredura de histograma no meio, o que pode me dar a opção de reduzir ou aumentar a quantidade de pontos Agora, se eu olhar aqui, posso ver: Ok, eu quero reduzir essas quantidades e eu quero ir em frente e adicionar outra combinação normal aqui. A razão pela qual estou fazendo isso agora, bem, é que esqueci, mas também porque posso usá-lo mais tarde Nós temos este e agora é só uma questão de entrar no normal e garantir que eles não sejam muito fortes. Só queremos ter algumas dessas especificações extras aqui Perfeito. Se eu der uma olhada nisso, embora eu possa ver se você tem uma base, então ela tem alguma descoloração geral Você também pode ver a descoloração geral aqui. Não é muito forte, mas tem um padrão. Agora, mais uma vez, o que eu posso fazer é, sim, eu poderia me esforçar muito para conseguir exatamente o que eu quero, ou posso dar uma olhada rápida Substance Painter se eu tiver um grunge que Temos uma cor base aqui. Vamos adicionar uma mistura e vamos adicionar uma cor uniforme. E essa cor uniforme, provavelmente vou escolher algo um pouco mais escuro, como o que você pode ver aqui, e espero que se misture E agora, dentro do Substance Painter, podemos ir até nossas texturas E vamos ver. Vamos tentar ver se podemos encontrar algo parecido com isso. Mas, para ser sincero, parece um pouco com o carvão que usamos antes. Vamos ver. Então, se formos até aqui, veja , meio que se parece com aquele. Então temos o carvão, talvez alguma coisa com vazamento Não, provavelmente não. Então, não vamos fazer isso. Sujeira. Sim, temos sujeira e poeira aqui se quisermos usá-las. Mas isso pode ser melhor talvez para nossa versão suja e não para nossa versão bastante limpa. O mesmo acontece com alguns dos vazamentos. Ah, a humildade, na verdade, também seria muito boa, mas vamos esperar. E não tenha pressa. Basta dar uma olhada e ver do que você gosta. Descascar. Oh, esse tipo de coisa. Como se o papel grunge rasgado fosse realmente perfeito. Acho que vou usar esse. Sim, vamos usar isso porque esse gesso desbotou. Vamos tentar usar um desses. Então mostre a um explorador. Então, papel grunge rasgado e gesso desbotado, que literalmente tem a palavra gesso nele, então isso é realmente Então, temos esses dois. Agora, vamos conectar isso aqui, e então podemos basicamente ver se conectamos este. Ok, talvez defina a cor um pouco mais escura. Aqui vamos nós. Ok, então esse é aquele, e esse é o desbotado Acho que o desbotado realmente funciona um pouco melhor. Então, podemos fazer o desbotado, e depois podemos fazer o de gesso um pouco mais tarde e dar um pouco mais forte . Então, eu gosto muito disso. E aqui temos o desbotado. Vamos usar nossas cores e, tipo, brincar com elas. Não precisa ser algo super especial. E eu vou torná-lo praticamente cinza. Ok. A razão pela qual eu não quero torná-lo muito forte é porque isso precisa levar muito tempo. Então, se pressionarmos o espaço, você pode ver que não quero torná-lo muito repetitivo Eu sei que vou misturá-lo com mais texturas, mas ainda assim tenha cuidado Então, vou misturar isso com a cor novamente. Mas desta vez, para essa cor, vou pegar minhas especificações aqui. Lá vamos nós. Então, temos algumas das especificações intermediárias aqui e, veja, esse é o N, acho que não precisamos fazer mais nada Como eu disse, às vezes é complicado, mas você realmente só precisa manter isso, como se fosse muito simples E como você pode ver aqui, mesmo com apenas uma cor de base simples, já parece gesso Então, vou misturar isso mais uma vez, e talvez eu adicione um pouco de, tipo, um efeito de sujeira e deixe-o muito, muito macio por enquanto. Então, vamos pegar algo como eu não sei, como uma cor básica de sujeira ou algo parecido. Pegue um gesso rasgado aqui. Sim, então podemos ver essa cor suja. Agora, uma coisa que eu realmente não gosto é que, no momento, a forma é muito parecida. Vamos ver se eu brinco com minhas sementes. Sim, veja. Então, o que podemos fazer para isso é fazer a mesma técnica em que adicionamos um e depois misturamos com a transformação de si mesmo. Usando iluminação máxima ou iluminação suave. Sem iluminação máxima. E então, se você insistir, terá uma aparência um pouco diferente e ainda deverá ser cultivável Mas agora temos isso e agora podemos suavizar um pouco nossa pasta. Apenas coloque um leve nível de sujeira. Perfeito. Ok, incrível. Nossa aspereza, vai ser bem monótona Portanto, o gesso fica bem opaco quando fica um pouco sujo Se for muito novo, ainda pode brilhar um pouco, mas, caso contrário, será uma nota de conversão em tons de cinza de nossa base Junto com talvez duas misturas, vou misturar essa crocância por cima e vou misturar essa crocância Para nossa cor base, vamos fazer um intervalo de histogramas aqui. Defina o intervalo totalmente para cima, mas apenas defina a posição para abaixar um pouco. E então, se adicionarmos essa cor por cima, mas reduzirmos a obesidade, essa basicamente controlará a maior parte do nosso embotamento Mas é por isso que eu deixo isso um pouco mais brilhante para que ainda possamos brilhar um pouco E então esta também será uma arte ou talvez uma iluminação máxima, além disso Estou aqui para fazer com que pareça ainda mais monótona. Então, percebemos que é muito semelhante à cor base, como você pode ver, mas essa é como uma rugosidade básica que talvez possamos usar Então, vamos salvar a serra, vamos realmente ver como isso parece. Tenho um pressentimento muito bom sobre isso, mas muitas vezes tenho isso, e depois acaba não sendo bom. Então aqui, já é nosso mapa normal, você pode ver as pequenas especificações, então isso é bom Agora vamos importar nossa cor base para o mapa albino e nossa rugosidade para o mapa rugosidade Bem, isso não é tão ruim se eu mesmo disser . Vamos dar uma olhada. Então, aqui, vou tornar meu mapa de normatização um pouco menos forte, e talvez eu possa torná-lo um pouco mais nítido Então, provavelmente, a nitidez. Então, a intensidade normal, eu posso ir para 0,6, e depois a nitidez, eu sempre gosto de um pouco de desfoque Aqui. Então, vamos nos livrar desse desfoque para talvez aumentar a nitidez aqui. E então eu tenho outro desfoque aqui que vou definir como 0,1 talvez para também aumentar um pouco a nitidez E esse desfoque está realmente bom. Então, vamos tentar algo assim. E se quiser, você também pode usar o método While Cheeky, em que você simplesmente joga uma nota nítida com um pouquinho de, tipo, uma nitidez, como 0,05, só para dar um empurrãozinho extra, mas não exagere, porque então ela ficará ruim É como algo para expressar seu ponto de vista. Então, aqui, isso parece muito bom. Tipo, temos um pouco de nitidez acontecendo. Você tem uma rugosidade bastante decente aqui. Vamos girar meu céu ao redor. Sim, veja, isso realmente me dá uma cor bem bonita, não muito forte. Então, na verdade, estou muito feliz com isso porque lembre-se de que, além do irreal, ele provavelmente não parecerá tão forte quanto é aqui. Então, estou muito feliz. Acho que vou seguir em frente e reduzir minha intensidade um pouco menor. Vamos fazer zero -0,7. E isso deve ser tudo. Isso deve ser bom. Então, vamos salvar isso. Sim, lá vamos nós, veja. Então esse é o nosso gesso limpo Você pode ver que é velho e está desgastado. E, na verdade, agora que olho para isso, parece que não é tão ruim quanto essa. Mas aqui, você pode ver que tem um pouco da mesma vibração, embora essa seja muito mais forte Agora que fizemos isso, o que podemos fazer é limpar nosso gráfico e criar a versão real. Então, aqui, vamos adicionar uma moldura, e podemos chamar essa cor de pasta. Então, sim, este é muito mais fácil do que nossos azulejos, na verdade. A moldura e chame isso de rugosidade aqui. Ok, então basicamente isso é bom para nossa base. Podemos usar nosso gesso. Ah, sim, ainda não temos nada exposto. Eu vou precisar expor alguma coisa disso? Vamos expor a intensidade normal e apenas chamar isso de intensidade normal e chamar isso de normal para o grupo Então, desta vez, não vou esquecer de fazer isso. Provavelmente também posso expor essas, expor e apenas chamar essas linhas normais Isso deve ser suficiente para o grupo normal. Ok. Então, esse e o resto dos detalhes estão bem porque o resto é controlado pela intensidade. Agora, se entrarmos aqui, eu posso ir em frente e este já está muito bom. Essa, eu também não estou fazendo muita coisa. Então aqui, eu posso, aqui, eu posso fazer isso. Posso expor essa e chamar essa sublinhada de sujeira de zero, um, e então vamos fazer isso e chamar essa E então eu também posso ir aqui e expor isso e chamar isso de sujeira uma vez que esteja com 01 no placar Rugosidade, isso deve ser mais do que suficiente. Chame isso de rugosidade do grupo e Então, agora temos algumas exposições em andamento , com o padrão sendo a limpa Então, agora, se formos para nossa predefinição, podemos criar uma nova predefinição que chamaremos de limpa e pressionar E então eu também farei um que chamarei sujo e pressionarei novo novamente. Então, para nossa versão suja, provavelmente vou seguir em frente e, antes de tudo, dar uma olhada rápida no meu normal e provavelmente tornar minhas linhas normais um pouco mais fortes. E talvez torne minha intensidade normal um pouco mais forte, só para fazer com que tudo pareça um pouco mais difícil Então, em nossa cor base, vou deixar minha sujeira que eu já coloquei um pouco mais forte. E eu também vou fazer minha aspereza. É irritante que às vezes você precise, tipo, clicar para sair. Mas também vamos deixar minha aspereza um pouco mais forte para que ela se destaque Agora que fizemos isso, eu também queria obter algum tipo de efeito de vazamento 1 segundo. Deixe-me rapidamente. Saídas. Lá vamos nós. Então, o efeito de vazamento, eu realmente gosto daquele, que é esse aqui, que é esse aqui, ou a humildade do grunge Então mostre no Explorer porque eu acho que um realmente ficará muito bom porque aqui você pode ver muitos vazamentos e tudo E também, na verdade, a propósito, alguns desses vazamentos, eu também posso encontrar Então, primeiro de tudo, vamos importar este. Então, umidade grunge. E talvez se você quiser adicionar um pouco de esverdeado, eu me lembre de ter visto outro Acho que esse é o tipo de vazamento de grunge por aqui. Vamos também mostrar isso no Explorer. Porque este também me dá a mesma vibração geral Então, se eu der uma olhada na minha sujeira aqui, o que eu vejo? Eu vejo uma variação de cor mais forte. Ok, mas isso é porque essa cor é amarelada ou bege Isso porque eles o pintaram e basicamente mostra a cor por trás dele, que era o original, que era branco , provavelmente, ou o contrário. De qualquer forma, nós realmente não temos isso porque temos uma cor branca. Portanto, nossa sujeira ou qualquer coisa vem principalmente da sujeira que está no topo. Posso adicionar um pouco de resíduo branco e tudo mais, mas a maioria vai ser esse tipo de sujeira aqui Então, começando com o primeiro, vou adicionar uma mistura. E, na verdade, essa cor uniforme, acho que temos muita sujeira para isso. Então, em vez disso, vamos pegar um mapa de gradiente. E eu posso simplesmente roubar dois lugares em preto e branco aqui? Porque essa é a minha preferência para sujeira e tudo mais. E então, em nosso gradiente, podemos seguir em frente e podemos tipo “Vamos ver” Editor de gradientes. Simplesmente grande, como muitas coisas. Como aquele C? Sim, na verdade, isso já está bom. Você conhece o truque, editor da HCL, porque eu quero que ele ainda fique bem próximo dessa cor, então vou diminuir um pouco minha luminosidade Talvez defina minha saturação para 0,49 e vamos ver como fica Hm, eu não sei se isso pode ser um pouco barulhento demais. Não, não, na verdade, não. Na verdade, isso deve estar bem. Então, temos esses aqui, e agora também podemos conectá-los aqui na parte superior e usar a umidade. E vamos brincar com meu equilíbrio da umidade. Sim, na verdade, você sabe o que? Parece muito barulhento quando eu olho para Vamos colocar minha semente aleatória de volta em uma. Então, se for muito barulhento, talvez eu possa simplesmente adicionar outra coisa Vamos dar uma olhada. Vamos experimentar uma árvore de manchas em preto e branco Vamos experimentar uma árvore de nuvens. Vamos testar um ruído de umidade e vamos tentar um mapa grunge 013 e ver qual funciona melhor Muito líquido. Parece meio arenoso. Muito líquido. Este tem potencial. Vamos usar o grunge Map 013 e brincar um pouco mais com nosso equilíbrio aqui para basicamente tentar ter uma ideia geral das coisas e talvez dar uma leve desfocagem e uma escala de cinza de alta qualidade Você pode ver que quanto mais você faz isso, mais fica uma bagunça. Mas se dermos um pouco de suavidade aqui, parece um pouco mais líquido, mas não deve ser tão perceptível A propósito, eu também vou duplicar meu HL, e vou deixar este um pouco mais escuro e talvez definir minha saturação para ficar um pouco mais opaca para dar uma pequena variação de cor, só para que tenhamos um pouco de variação entre essas Agora eu posso seguir em frente e, bem, primeiro de tudo, o que eu quero fazer é provavelmente entrar e fazer outra mistura com uma transformação aqui. E defina isso para iluminação máxima para que possamos fornecer algumas informações gerais. Então, vamos fazer algo assim aqui. Lá vamos nós. Então, isso parece um pouco de sujeira geral, e parece muito sujo, como você pode ver agora. E podemos então diminuir o tom. Mas, claro, o que também podemos fazer é, quando tivermos um bom valor, simplesmente expô-lo e chamá-lo de intensidade de sublinhado 02 de sublinhado 02 de sublinhado Você entra no grupo acadêmico básico e eu também vou copiar o nome porque provavelmente também precisarei entrar aqui, adicionar uma mistura, inserir a mesma coisa e definir isso como arte, colocar sua pasta de lado e depois expor isso arte, colocar sua pasta e chamar isso de sublinhado Roughness Lá vamos nós. E como eu quero ter um controle separado sobre isso, não quero apenas reutilizar minha cor base Então, agora também temos nossa rugosidade , então isso também é bom E vamos ver. Então, agora talvez goste de um pouco de verde. Então, vamos fazer outra mistura. E às vezes você pode usar seu HSL e brincar com a tonalidade para basicamente ficar com uma cor esverdeada, mas isso meio que depende Assim, você pode experimentá-lo e usar apenas uma cor uniforme. De qualquer forma, para esta crise, vou reduzir meu equilíbrio, e isso vai dar a ele um pouco de, tipo, um tom esverdeado Então, vamos definir minha saturação. Na verdade, vamos aumentar um pouco minha leveza. Minha saturação talvez tenha diminuído um pouco por aqui. Vamos fazer 0,47. E vamos reduzir isso e fazer outro. Vamos ver. Vamos equilibrar um pouco mais e talvez fazer outra dessas misturas Eu preciso fazer isso muito de repente. Isso é curioso. Mas de qualquer forma, então vamos fazer uma luz máxima e aqui. Jogue isso aqui em algum lugar. E agora você pode ver que temos muita gosma esverdeada. E eu quero basicamente, mais uma vez, jogar com minha opacidade, e eu posso expor isso e chamar isso de intensidade de sublinhado 03 sublinhado sublinhado Oh, em dez cidades. Lá vamos nós. Desculpe, eu sou péssimo com a ortografia Então, vamos definir essa cor base aqui . E vamos misturar isso. Opa. Também aqui. Vamos chamar isso de arte. E você sabe o que? Talvez queiramos realmente subtrair este para que fique um pouco mais brilhante Isso pode realmente parecer bom. Então exponha e chame isso de Dirt 03 Underscore Roughness, aqui, seguro Ok, então temos uma aspereza. Não temos um mapa e agora temos uma cor básica que parece muito suja. Então, vamos entrar aqui e realmente verificar. Ok, então está parecendo muito bom. O que vou fazer é ver isso rapidamente na minha tela de quatro centavos minha tela de quatro do outro lado, porque geralmente faz uma grande diferença. E quando eu olho lá, o que eu posso ver é que eu quero diminuir minha intensidade normal um pouco, e eu quero definir minha base aqui. Um pouco mais alto. E talvez também vamos expor essa rugosidade básica. Ok. E sim, eu ia diminuir um pouco a intensidade do meu mapa normal na minha versão suja. Portanto, temos a intensidade do nosso mapa normal. Acho que vou voltar para zero -0,7 e não se esqueça de pressionar atualizar porque, caso contrário, isso não salvará sua predefinição Então, vamos dar uma olhada nisso. Sim, sim, isso já parece muito melhor. Além disso, o que você pode fazer é sempre criar uma captura de tela rápida para garantir que tudo esteja bem A razão pela qual preciso fazer isso é porque, como eu disse, atualmente estou gravando em dez ATP. No entanto, em dez ATP, tudo parece sempre um pouco embaçado Então eu preciso ir em frente e entrar aqui e chamar essa que chamarei de imagem. E com resolução de dois K por dois K, posso, por exemplo, simplesmente pressionar renderizar imagem. E essa é para mim a maneira mais fácil verificar as coisas rapidamente. Agora, acho que acidentalmente selecionei várias câmeras ou não Talvez eu seja o caso, mas veremos. Então, vou passar o vídeo até que a renderização seja concluída. Aqui vamos nós. Ok, então não era mais do que uma câmera. Agora, se você aumentar o zoom , eu posso ver a verdadeira resolução aqui. Então, tudo isso parece muito bom. Eu gosto muito disso. Talvez o que seria legal é que, onde quer que você tenha a sujeira, talvez você possa reduzir um pouco o normal, só para que se misture um pouco melhor. E acho que depois disso, estamos praticamente terminados. Mas para descansar, sim, é um material de gesso de aparência bastante sólida Então, vamos entrar aqui e, basicamente , vamos ver. Vamos misturar. Este junto com este em uma iluminação máxima e talvez, tipo, diminua um pouco o tom da parte de trás. Acho que isso já deveria ser suficiente. Então, se tivermos esses dois, o que podemos fazer é fazer uma mistura normal. E quero dizer apenas uma mistura e não a mistura normal real, desculpe, e uma cor normal aqui. E então, se você colocar sua máscara na parte inferior, deverá ser capaz de controlar o mapa de normas, exatamente onde está toda a nossa sujeira. Portanto, quanto mais forte a sujeira, maior o controle do mapa de normas. Eu não quero que seja completamente divulgado. Mas digamos que eu defino isso para 0,7 aqui, e então basicamente ficará um pouco menos forte. Onde quer que tenhamos nossa sujeira , a sujeira se destaca um pouco melhor. Para nós, se você simplesmente se movimentar com sua câmera por aqui, tudo bem. Então, tudo está ótimo. Eu posso salvar minha cena. Eu posso entrar no meu gesso e rapidamente ir para a versão limpa e me certificar de que tudo ainda está correto Então, em nossa versão limpa, queremos ir em frente e desligar a sujeira 02, sujeira 03 aqui. Queremos definir nossa rugosidade básica praticamente da mesma forma, e nossa intensidade normal também permanece a mesma, então já deveria ser isso Então você pode dar uma olhada rápida. Está bem? E você pode, é claro, dar uma olhada no conjunto Mum e ver que agora temos uma versão limpa e nossa versão suja pronta para uso Então você pressiona atualizar e salva sua cena. Incrível. Então, em nosso próximo capítulo, o que vamos fazer é continuar criando nosso material de madeira polida 24. 23. Criando nosso material de madeira, parte 1: Ok, então neste capítulo, o que faremos é começar criando nossa madeira. Agora, essa madeira realmente parece um pouco diferente do normal. Então, normalmente você teria os grãos de madeira clássicos e tudo mais. Mas quando eu olho para isso, nós realmente não temos isso. Toda a madeira é meio direcional. Embora eu nunca tenha feito madeira assim, na verdade deveria ser mais fácil criar madeira assim porque são apenas algumas informações direcionais Então, sim, basicamente vamos fazer um equilíbrio entre este e, eu acho, este, e vamos descobrir o que obtemos. O objetivo é usar essa madeira em grades semelhantes, como você pode ver aqui e esse tipo de coisa. Então, isso deve ser bom. Ah, e provavelmente mais tarde como esse tipo de estante de livros e coisas assim De qualquer forma, então vamos em frente e vamos direto ao assunto. E vamos começar com Acho que não precisamos aumentar a altura novamente, então vamos começar com apenas um mapa normal. Então, no designer, vamos criar um novo gráfico de substância e chamá-lo de Wood. Sim, eu acho, Oh, não, espere, vamos fazer madeira polida aqui. ' É uma manobra. E quando eu olho para minha referência, em primeiro lugar, eu posso me livrar de tudo isso aqui. Quando vejo minha referência, parece que há grãos. Eles têm diferenças de comprimento, especialmente no centro, mas não se esqueça de que não teremos tábuas. Vamos ter uma folha de madeira simples, como uma folha de madeira simples. Então, sim, os grãos, eles têm grãos mais longos e mais curtos. Então, em que fazer um equilíbrio entre isso. Eles apresentam um pouco de distorção aqui e ali. E quanto ao resto, a maior parte está na cor, e eles têm alguma inclinação em andamento Então, vamos tentar replicar algo assim. Então, se eu entrar aqui, honestamente parece que um ruído anastrófico provavelmente seria mais fácil Então, vamos pegar o ruído anastrópico aqui. Vamos configurar o suporte do fio de acordo com a resolução que temos muitos grãos de madeira muito pequenos E vamos ver se podemos criar duas versões disso, uma versão longa e uma versão curta. Vamos fazer uma varredura do histograma aqui. Para que, na versão longa, eu possa tê-la. Você é um pouco assim, e talvez vamos fazer meu barulho anostrófico X equivale a, tipo, dois. Ok, talvez três. Apenas faça com que seja ainda mais longo. Acho que, na verdade, dois podem ser melhores. Sim, dois fluxos são um pouco melhores. Lá vamos nós. Então, temos algumas sequências muito longas por aqui. E então o que eu quero fazer é seguir em frente e também duplicar isso novamente. E desta vez, vamos embora, se fizermos minha tomografia Hcrum. Para o suporte de arame, vamos torná-lo bem menor e talvez também trocar seu assento para que o assento não a mesma aparência do que está acima. Lá vamos nós. Então, estamos apenas tornando isso muito menor. E temos controle total sobre os exames do histograma. Agora, o que vou fazer é provavelmente combiná-los aqui e combiná-los usando o Max Lighten Então, agora temos muitas coisas realmente granuladas acontecendo. Agora, o que eu quero fazer é provavelmente seguir em frente e dar algumas direções aleatórias, como você pode ver aqui, há alguma distorção acontecendo E há algumas maneiras de fazer isso. Agora, uma coisa que eu quero fazer é ir até minhas transformações e adicionar um parafuso. Agora, isso provavelmente quebrará nossa malha, mas podemos ver. Então, coloque o parafuso. E, basicamente, vamos dar um pequeno ângulo para que possamos mais tarde incliná-lo. Agora, se eu seguir em frente e colocar meu alinhamento no centro e depois definir a quantidade, oh, desculpe, eu preciso colocar meu eixo na vertical, aqui, é isso que quero dizer Você pode ver que, devido a isso, a resolução fica um pouco confusa. E acho que a maneira mais fácil é por isso. Em primeiro lugar, basta definir nosso ruído anastrófico. Por que diminuir a resolução na esperança de que isso aconteça? Na verdade, é muito pior do normal. Isso é interessante. Porque se eu fizer uma nota de transformação segura aqui, e definir esta na rotação para 45 graus. Ok, acho que não é muito pior. Ok, é justo. A razão pela qual eu não quero usar minha transformação segura é porque eu só quero dar uma pequena variação de ângulo. Então, digamos que temos algo assim, e vamos ver se podemos fazer isso funcionar mais tarde ao longo da linha. Então, damos um pouco de parafuso aqui. Assim. E então o que podemos fazer é duplicar isso e definir isso como -0,1 Então, basicamente, temos um plano e temos duas vacas aqui que podemos nos misturar Então, vamos ver se, antes de tudo, misturamos entre o parafuso plano e o primeiro parafuso. E agora tudo o que precisamos é ter algum tipo de ruído que possa se misturar adequadamente em diferentes lacunas. E acho que seria realmente mais fácil se eu pegasse, por exemplo, um gerador de blocos aqui, que ainda é um nó de aparência muito barata ou um nó muito barato. E vou seguir em frente e definir meu valor, vamos ver, meu valor X até o fim, meu valor Y, um pouco menor. Vou definir isso como um quadrado e, em seguida, o que posso fazer é rolar para baixo e provavelmente fazer como ver uma máscara quadriculada Sim, acho que podemos usar uma máscara de xadrez, algo assim E agora, se confundirmos tudo isso, isso deve dividir tudo Então, se eu desfocar isso , e talvez eu precise dar mais algumas quantidades de Y aqui, vamos ver. Se eu borrar isso Ok, então está me dando as transições entre essas peças E então, se eu misturar isso novamente usando o outro parafuso, e depois aqui, se eu for em frente e provavelmente duplicar isso, vamos primeiro de tudo, apenas mudar, trocar sua semente realmente não adiantará muita coisa Vamos definir o valor Y talvez um pouco mais baixo aqui. E eu realmente não sei qual seria a melhor coisa a fazer para isso. Então você vê que o cheque e a máscara, máscara horizontal e o cheque e máscara são praticamente a mesma coisa. Eu posso usar uma máscara aleatória para, tipo , quebrar as coisas. Sim, isso pode ser bom. Em vez de uma máscara quadriculada, vamos colocar o suporte de arame bem mais alto e depois colocar uma máscara aleatória aqui, que basicamente cortará algumas peças aleatórias E espero que ainda possamos usar nosso assento para randomizar a máscara até obtermos algo que não seja uma lacuna muito grande E se eu fizer algo assim, ok, então eu vou realmente inverter isso. Lá vamos nós, veja. Então, agora temos apenas um monte de randomização Isso é bom. Isso é bom. E agora, se prosseguirmos e pudermos adicionar uma escala de cinza de transformação segura, que tem esse prático controle deslizante para eu colocar tudo automaticamente em blocos Ok, estou perdendo meus ladrilhos. Normalmente, as vacas não devem perder seus ladrilhos. De jeito, eles sabem. Eu nunca fui. Ok. Desculpe por isso. Pelo que me lembro, Scoot não perdeu seu ladrilho, mas talvez eu esteja pensando em outra coisa Nesse caso, você adiciona uma escala de cinza da foto make it tile aqui. E sim, isso nos dará essa desfocagem, mas você pode entrar aqui, e acho que precisamos ter a precisão horizontal, de jeito nenhum, da máscara vertical aqui, o que pode nos dar um pouco mais que pode nos dar um pouco Então, mexa posição vertical da máscara, no tamanho e tudo E a deformação da máscara também pode reduzir um pouco mais as coisas até que você obtenha algo que pareça correto E dessa forma, podemos fazer esse tylbll rapidamente. A razão pela qual não estou muito preocupado com a aparência agora é porque estamos usando uma transformação segura para torná-la tão pequena. E quando alterarmos nossos danos, alterarmos nossos borrões e tudo mais, não restará muita coisa para realmente vermos nenhuma Então, por exemplo, agora temos esse efeito aleatório aqui. Acho que ainda está muito grosso, porque, como você pode ver, peso dessas peças é igual a. Você pode entrar aqui e tentar definir assim a quantidade Y aqui bem mais fina nessas peças para torná-las Você pode entrar aqui e tentar definir assim a quantidade Y aqui bem mais muito menores E então eu vou fazer, vamos ver. Antes de tudo, faça outra varredura do histograma, que pode nos dar se definirmos isso como 0,5 por padrão Isso pode nos dar um pouco mais de controle sobre quantos queremos. Então, o que vou fazer é dar a ele uma escala de cinza de distorção multidirecional rápida. Isso nos dará um pouco de variação. Então, vamos usar duas nuvens porque eu sempre gosto de usar essa. Mas vamos definir a escala muito mais baixa nas nuvens dois para que o ruído não seja tão forte e definir o modo nas direções mínimas de uma e talvez fazer uma pequena talvez fazer uma pequena distorção angular e definir a intensidade bem baixa Algo como, vamos fazer um aqui. Então, isso nos dá uma pequena distorção. E então, se quiser, você também pode adicionar uma escala de cinza inclinada apenas para dividir um pouco as linhas Você pode escolher o ruído de umidade. No entanto, para este, muitas vezes o que também funciona bem é o das nuvens, acredito que também tende a funcionar, se você configurar suas amostras para cima, diminuir a intensidade, modificar o mínimo e definir a intensidade para 0,01 aqui, veja Esse também funciona muito bem. Na verdade, 0,01 ainda é muito forte. 0,005, e isso só nos dá uma pequena separação E espero que, neste momento, se eu transformasse isso em um mapa normal como um Opa GL e definisse minha intensidade como super baixa, você pode ver que agora aqui, basicamente temos essas listras de madeira muito macias Mas lembre-se de que, mesmo aqui, o mapa de normas não será muito forte e, na verdade, provavelmente será recuado assim Então, podemos realmente querer fazer uma escala de cinza invertida aqui, que parece um pouco E você pode ver que será como o menor grão de madeira que podemos ver aqui E com base nisso, você pode simplesmente brincar com isso e conseguir o que quiser. Estou muito feliz com isso como base, especificamente porque sei que, quando chegarmos à bobina, você não conseguirá mais ver muito disso. Muitas vezes, essa é apenas a natureza dos materiais. Então, vou seguir em frente e vou chamar isso de grãos por aqui. Obviamente, ainda veremos algumas delas, mas geralmente os efeitos são um pouco reduzidos. Então nós temos esses. Nossa, está realmente chovendo lá fora. Não sei se você pode ouvir isso, mas está chovendo tanto que eu posso ouvir de onde estou Então, vamos ver. Esse é o único detalhe normal que precisamos? Acho que é porque o resto é basicamente como os detalhes reais da cor base. Se quiser, você pode fornecer algumas especificações extras, talvez aqui e ali Sim, acho que podemos fazer isso. Então, temos esse normal por aqui. Então, vamos deixar isso assim. Vá lá, vamos lá. Talvez algumas especificações extras. Vamos fazer uma simples pergunta suja. Em alguns níveis, desculpe. Em uma varredura de histograma para mostrar apenas alguns deles e talvez mudar um pouco o assento aleatório Em seguida, desfoque-os porque não quero que fiquem muito nítidos E então adicione um nó normal, e precisamos inverter a escala de cinza desse nó, e eu apenas pressiono D para encaixá-lo E agora eu posso brincar com meu desfoque 0,1, 0,05. Sim, está bem? E vamos brincar um pouco mais com nosso escaneamento Hcum para deixar apenas essas especificações realmente fortes Para ser honesto, isso ainda pode ser demais. Eu não sei Vamos ver. Isso está embaçado, talvez um pouco mais, tipo 0,07, Ok, isso é novamente, demais, seis. Lá vamos nós. Ok, então nós temos esse também. Então, se fizermos uma combinação normal simples entre esses dois, é claro, com alta qualidade. Não se esqueça disso e defina suas especificações para que também sejam muito mais baixas Então, eles serão como pequenos pedaços e lacunas danificados dentro de nossa madeira. E eu acho que isso é muito sólido. Se seguirmos em frente e colocarmos isso em um mapa normal, seria muito bom fazer isso. Texturas. Madeira polida. E , mais tarde, provavelmente também tentarei dar a ele algumas opções de cores dentro do irreal Então, podemos realmente fazer disso uma textura em escala de cinza dentro do designer para que possamos controlar a cor de forma irreal, ou teremos uma variação extra dela Mas vou falar sobre isso mais tarde. Vamos salvar o pecado e seguir em frente e exportar. É um artigo chamado final aqui, TGA, exportações automáticas quando as saídas mudam, tudo Eu vou fazer isso e vou dar uma prévia rápida aqui. Então, na verdade, você sabe o que? Vamos apenas duplicar o gesso e chamar isso de madeira polida E desta vez não teremos uma variação suja. Teremos apenas uma variação por enquanto. E se precisarmos fazer uma variação suja , sempre podemos fazer isso mais tarde. Vamos nos livrar do nosso mapa de albedo, nosso mapa de rugosidade e diminuir a cor do nosso bedo Talvez dê um pouco de brilho à nossa aspereza Então, agora tudo que eu preciso fazer é navegar até minhas texturas de madeira polida e seguir nossa norma Lá vamos nós. Na verdade, parece muito sólido. Você ainda pode ver que há alguns verdes por aqui, mas isso é apenas uma limitação do renderizador. Você pode tentar desativar o uso de mapas, mas isso, na verdade, cria mais ruído. Mas, em geral, estou bem com isso. É muito sutil, mas é exatamente isso que eu quero. Se eu olhar para isso, acho que o que vou fazer é fazer minhas marcas aqui, talvez 0,07 Não 70, 0,07. Lá vamos nós. Provavelmente vou torná-los um pouco mais fortes aqui, viu? Então você pode ver apenas alguns desses amassados. Ok, incrível. Então, no próximo capítulo, o que faremos é seguir em frente e focar em nossa cor base e nossa rugosidade, e então acho que já podemos concluir isso Então, esse é realmente super simples. Normalmente, a madeira é super complicada quando você bem, não é muito complicada, mas é complicada quando você precisa fazer todos os grãos e tudo mais. Mas neste caso, sim, temos um bom e simples. Então, vamos continuar com o próximo capítulo. 25. 24. Criando nosso material de madeira, parte 2: Ok, agora vamos começar com nossa cor base aqui, que é bem interessante. Então, vamos dar algumas camadas, até onde eu posso ver aqui. Temos a camada base que você pode ver aqui. Temos as linhas que você pode ver aqui. Temos resíduo branco, resíduo, e também temos alguns resíduos mais escuros e eu tento colocar tudo lá, mas não se esqueça de que não vamos criar tábuas, então não podemos ter aquela tudo lá, mas não se esqueça de que não vamos criar tábuas, então não podemos informação direcional que você pode realmente ver na Então, nós meio que precisamos tê-lo em locais aleatórios. E então, para nossa aspereza, quero ver se consigo fazer algo interessante com minha Acho que vou seguir mais nessa direção para nossa cor base real só porque ela parece um pouco mais adequada, tipo, um ambiente antigo, como você veria aqui Então esse é o plano. Vamos começar. Primeiro de tudo, com a própria base. Então, vamos pegar um mapa de gradiente. Essa é provavelmente a maneira mais fácil. Sim, precisamos de algo que seja muito, muito pequeno e muito granulado, só para variar um pouco Sim, então vamos ver, acho que desta vez, os lugares grunge ou grunge em preto e branco também podem ser um pouco demais podem ser um Vamos tentar o ruído direcional 1. Vamos ver. O que mais? Fractual é uma base que podemos experimentar. Gosto de sempre arrastar um monte de coisas só para ver que o ruído úmido é realmente líquido Bem, líquido também é muito líquido. Talvez um mapa grunge 13 um contraste muito baixo que também possa funcionar Ok, vamos tentar. Então, primeiro de tudo, ruído direcional, vamos primeiro configurar nosso mapa de gradientes. Então, vamos fazer isso duas vezes se eu tiver espaço, e vou encontrá-lo aqui. Vou tentar evitar as manchas escuras do Wi o máximo possível. Então escolha o gradiente, e vamos ver aqui, porque você ainda pode ver que há um pouco de coisa acontecendo, e esse é o tipo de coisa que estou tentando pegar Aqui, veja, aqui, isso ainda é uma quantidade bastante decente de informações. É só uma base. Não precisa ser incrível, mas, como você pode ver, o ruído direcional funciona muito bem Vou mover aleatoriamente algumas coisas por aqui porque, como você pode ver, temos a parte centi, ou talvez eu deva simplesmente removê-la Eu não sei. Não quero removê-lo, mas não quero que fique tão escuro. Então, talvez, como aqui, torne-o um pouco mais claro e talvez um pouco mais laranja. E mais tarde, no que vou mostrar, mostrarei um nó de substituição da coluna, o que é muito legal. Vamos fazer algo assim. Sim, isso é muito bom. Então, temos um ruído de direção. Ainda vamos experimentar os outros, por precaução. Além disso, temos uma direção. Desculpe-me. Desculpe, tive que tossir do nada. De qualquer forma, vamos tentar o ruído de direção da úlcera dois. Eu gosto de mais um. Opa, eu não precisava fazer isso Vamos ver. Vamos tentar uma base de soma fratual Ok, então isso me dá uma aparência muito granulada. Mas acho que já gostei de um pouco de direcionalidade, e essa me dá uma aparência mais forte Acho que ter um pouco de direcionalidade já apoiará nossa madeira um pouco melhor Então, vou deixar minha base fraccional aqui só porque gostei bastante, mas vamos ver no só porque gostei bastante que vai dar Neste ponto, vou tornar minha tiview um pouco maior para que eu possa ver corretamente o que estou fazendo E há essa nota interessante, chamada simplesmente de nó de substituição do intervalo de cores. E o bom é que podemos simplesmente clicar na cor de origem e torná-la mais ou menos amarelada e definir o intervalo da fonte até o fim Então, se você for até a cor de destino e clicar na cor de origem novamente, nada mudará. Então essa é a sua textura base. Mas agora eu posso adicionar pequenas variações, quase como uma sobreposição de cor a essa textura, que eu possa alterá-la rapidamente. E se eu der uma olhada nisso, vou fazer com que provavelmente tenha cor um pouco mais escura, talvez eu não saiba se devemos usar o amarelado Vamos tentar deixar nossa cor um pouco mais acastanhada. Ok, isso é demais. Então, eu acho que é muito, muito sensível. Então eu só estou tentando guiar e eu fico, tipo, e então talvez, tipo, um pouco mais de grão, talvez um pouco mais amarelo. Nossa, é muito sensível. Eu posso tentar entrar aqui. Oh, não, certo. Na verdade, eu gosto muito desse. Vamos fazer isso aqui. Então, é uma diferença muito sutil, mas é só um pouco atenuada, porque não se esqueça de que estamos criando um ambiente pós-apocalíptico, então a madeira não terá sido mantida Vai ficar um pouco sujo. Agora que fizemos isso, podemos começar com as camadas, começando, é claro, com nossas linhas mais escuras Como as linhas são muito finas, podemos usar apenas uma cor uniforme simples, e vou mantê-la preta por enquanto, e vamos ver. Podemos usar esse? O que estamos fazendo aqui? Então, estamos nos separando, então precisamos usar isso. No entanto, vou adicionar o escaneamento Hcrum porque acho que não quero tê-los literalmente em todos os Então, usando meu escaneamento Hiscum, posso definir o padrão para 0,5 Ok, vamos dar uma olhada. Então, se eu continuar e diminuir um pouco o tom, só para reduzir a quantidade de listras, porque aqui, você pode ver que fica muito forte e depois diminuir um pouco o tom em nossa opacidade Então, será como se esses detalhes extras brincassem um pouco comigo com sua posição. Sim, vejo que algo como 0,4 parece estar bem. Sim, eu realmente não quero torná-lo muito forte. Vamos começar com algo assim. Agora, o que temos é que queremos dar a ele pouco de resíduo branco e um resíduo mais escuro Oh, pode ser muito legal se, como em algumas áreas, deixarmos como em algumas áreas, deixarmos listras um pouco mais fortes, mas elas também podem ser perigosas porque então você pode ver os ladrilhos se fizermos essas coisas Ok, então resíduo branco e resíduo escuro. Vou apostar mais algo que você pode ver aqui. Então, dê a ele uma cor aleatória, e a que eu provavelmente vou escolher é o mapa 013 de onde você está grunge No entanto, este não é tão bom por padrão. Vamos brincar um pouco mais com nosso assento aleatório e, em seguida, adicionar uma nota de transformação e configurá-la em 90 graus para que possamos basicamente girá-la E então, se usarmos isso junto com uma cor uniforme que é branca. Ah, a propósito, eu fiz essa preta, mas na verdade eu queria fazer essa marrom escura. Não que isso faça muita diferença com um valor tão baixo, mas ainda assim é bom tê-lo. Ok, então vamos brincar com nosso equilíbrio. Talvez eu possa. Sim, acho que se eu mexer um pouco com meu equilíbrio e meu contraste, posso obter alguns resultados muito bons aqui. Queremos ter certeza de que não os tornaremos muito fortes. Então, o que vou fazer é provavelmente duplicar minha transformação e adicionar uma mistura, uma mistura aqui Então, vamos misturar esses dois usando, tipo, um Max Lighten ou algo assim e depois movê-lo para que eu basicamente cubra um pouco mais de imóveis como esse E espero que pareça bem decente. Espero que o ladrilho não seja tão ruim, mas veremos porque, é claro, vou diminuir minha opacidade Então, vai ser como essas manchas brancas muito macias aqui. E então eu vou misturar isso novamente usando novamente a cor marrom. E agora vou escolher, talvez, um mapa do grunge, veja, zero, dois ou 03 03 é sempre um pouco mais suave. Vamos fazer 02. Então aqui temos 02, toquem um pouco mais com nossas bandas. Então, este é realmente um pouco mais de estilo de madeira. Portanto, não são tanto manchas, mas são mais como grãos. E eu vou girar mais uma vez 90 graus porque queremos que tudo funcione com um grão de madeira como este E então, se eu seguir em frente e empurrar para baixo. Isso só vai me dar um pouco mais de cor. E se eu for em frente e entrar na minha embalagem e, não sei, ajuste o equilíbrio um pouco mais alto, mas também meu contraste um pouco mais alto, para que eu tenha um pouco mais de variação aqui E agora você pode ver que, embora estejamos trabalhando apenas com cores simples, ela está começando a se parecer um pouco mais com madeira. Então, com isso, vou deixar meu branco um pouco menor aqui. E eu acho que isso é muito sólido para, tipo, nossa base. Então, vamos em frente e vamos entrar aqui e aqui temos as saídas do quadro de saída Vamos adicionar isso aqui. Combinação normal. Lá vamos nós. Então, basta uma rápida limpeza. Cor base. Conecte este à nossa cor base. E agora, quanto à nossa rugosidade, ou seja, nossa rugosidade, lembro-me de ter aqui, você pode ver que ela realmente tem um pouco de brilho, e nós meio que precisamos descobrir quanto brilho realmente queremos ter porque, novamente, é um ambiente novamente, é Não teria mais tanto brilho por causa de toda a sujeira e intempéries, especialmente quando o teto está aberto e tudo mais Ainda deve ser um pouco. Então eu posso ver que vou deixar os grãos bem opacos. Entre os grãos, vou deixá-lo bem brilhante. E então vamos tornar as manchas escuras opacas e as manchas brancas talvez um pouco brilhantes novamente. Vamos fazer duas vezes algo assim. Então, vamos começar com uma conversão em escala de cinza. E vamos pegar nossa gama de cores aqui, uma faixa de histograma, desculpe, e definir a posição como bem Então, vamos fazer com que este seja bem brilhante. Isso pode ser muito brilhante, mas veremos. Vamos começar com 0,3 e depois vamos misturar os grãos, o branco e, novamente, o escuro. Estou apenas adicionando todas as minhas misturas aqui. Então, aqui temos nossos grãos. Aqui temos nossas manchas brancas e aqui temos nossas manchas escuras. Então, os grãos. Vamos definir essas como arte para que sejam adicionadas por cima. Assim. Os pontos brancos que podemos definir para subtrair para que sejam subtraídos Sim, talvez isso seja um pouco demais. E então aqui, podemos transformar isso em arte novamente, que é como nossas manchas escuras como essa. Então, isso nos dará um pouco de variação entre essas peças. E agora você também pode decidir se, por exemplo, deseja ter mais variações. Digamos que adicionamos uma mistura extra e simplesmente pegamos um mapa grunge 03 simples e o transformamos E a razão pela qual às vezes eu quero fazer isso é apenas para dar uma variação geral de rugosidade. Então, se eu definir este como arte, isso me dará uma pequena variação extra de rugosidade Então essa é a nossa rugosidade. E agora vamos em frente e bem, ele já terá sido exportado, mas vamos começar com, tipo, o polimento desse material, para que possamos entrar Então, polir a madeira. Defina uma cor como branca. E então temos uma cor base, e temos uma rugosidade aqui. Uau. Uau. A rugosidade é muito precisa, na verdade Isso é realmente muito legal. Sim, eu gosto disso. Muito bom. E a cor? Nossa, isso é quase suspeito, que bom. Vou dar uma olhada rapidamente na minha outra tela porque quero revisá-la rapidamente em quatro K. Oh, caramba, isso realmente parece muito legal Eu gosto disso. Basicamente, não é a textura mais avançada, mas pelo que temos, a única coisa que vou fazer é as manchas escuras e deixar meu grão um pouco menos forte. Mas se você ver, tipo, o pequeno gráfico que temos, essa é uma textura de muito boa qualidade. Então, vamos entrar aqui e vamos diminuir um pouco esse tom . Então, talvez 0,12. E eu ia suavizar meus grãos aqui. Eu não tinha uma força normal? Não me lembro de ter tido uma intensidade normal nisso, mas talvez seja a outra. 0,03 talvez. Então, vamos diminuir o tom dessas coisas, e vamos dar uma olhada Sim, aqui veja. Vamos comer uma pitada de farinha. Eu gosto da escuridão agora. Vamos ver as quatro aberturas porque eu sou muito exigente quando se trata desse tipo de coisa. Ok, legal. Sim, eu vou gostar disso. É meio legal. É provavelmente uma das melhores madeiras que eu já fiz, sendo, tipo, um dos gráficos mais simples Claro, eu fiz madeira muito mais avançada, mas você também corre o risco de ter mais problemas. Mas tudo bem, isso parece muito sólido. Então, depois de fazer isso, sim, temos o grão da madeira, então isso é muito bom. Então, sim, é basicamente isso para a nossa madeira. Desculpe, eu esperava precisar de mais 10 minutos para polir, mas acho que não preciso Então, na próxima, o que vamos fazer é começar com o check. Então, madeira polida, piso, carpete, plástico genérico e metal genérico Eu vou fazer esses primeiro porque eles são mais importantes. Vamos em frente e, antes de tudo, trabalhar no plástico e no metal genéricos. Eles serão super rápidos, 10 minutos por material. E então temos nossos ladrilhos, para os quais acho que o que faremos é provavelmente usar algo assim. Mas ainda não tenho 100% de certeza porque precisamos ser capazes de reutilizá-lo em muitas áreas Temos nosso tapete de chão , para o qual podemos fazer como um tapete básico. Não deve demorar muito. E também temos, bem, sim, temos um pouco de musgo, mas o musgo não precisa ser muito especial no momento, e as luzes de teto do nosso escritório, esta e aquela não demorarão muito, mas é uma que precisamos Então, sim, tudo bem, agora sabemos o que fazer, então vamos continuar com o próximo capítulo. 26. 25. Criando nosso material de metal e plástico: Ok, então neste capítulo, o que eu quero fazer é trabalhar em nosso plástico e nosso metal. Na verdade, o que vou fazer é criar apenas um metal, mas vamos criá-lo de uma forma que possamos facilmente dentro do Unreal Engine, transformá-lo em plástico Então, basicamente, temos controle sobre o mapa metálico, e teremos controle sobre as cores e tudo mais, então tudo deve ficar bem Vou mostrar o que quero dizer e isso nos poupará de criar uma textura inteira, mas também será mais barato renderizar porque não precisamos renderizar uma textura inteira. Então, podemos seguir em frente e podemos usar metal. Genérico, isso deve ser bom, e está tudo bem para a imprensa. Honestamente, essas coisas vão ser muito fáceis, tão fáceis que eu realmente não preciso de uma referência para elas Eu posso simplesmente fazer isso da minha cabeça. exemplo, você pode procurar alguma referência para metal ou plástico ou algo parecido. Mas, muitas vezes, como você pode ver, é quase claro. Então, vou dar um pouco de imperfeições, só isso Então, só precisamos de um aqui, nem precisamos de um metálico, mesmo que seja metal, porque metálicos são zero ou um, menos que você tenha uma textura única, que significa que podemos simplesmente colocá-lo dentro do nosso sombreador dentro do sagui, mas também dentro do Então, o que vamos fazer? Um mapa de normas. Será apenas uma variação muito básica. Digamos que pegamos um parlamento muito grande, o que apenas nos dará um pouco de ondulação e adicionaremos um nó de mapa de normas aqui Algo que você mal conseguirá ver. Mas assim que você pressiona espaço e diminui o zoom, você pode ver as variações muito pequenas aqui. Então esse é outro. Outra coisa que você pode fazer é fornecer um pouco geral como especificações ou algo parecido, para que possamos agarrar como um E podemos fazer tudo com o escaneamento do histograma e seguida, uma escala de cinza desfocada de alta qualidade E se começarmos com o escaneamento Hogam, podemos controlar quantas especificações Não quero ter tantos borrões e escalas de cinza de alta qualidade Podemos seguir em frente e começar com 0,1, não 0,07, talvez ou seis Basta dar algumas especificações e adicionar um mapa normal a ele, e parece que preciso adicionar rapidamente uma escala de cinza invertida. Eu disse que vou fazer isso rapidamente porque é um material muito básico. Além disso, se você quiser materiais mais detalhados e agora é ótimo metal e tudo mais, acesse nosso canal no YouTube, que é um óleo de rastreamento rápido, e também teremos vídeos gratuitos sobre ele Mas parecia um pouco mais barato se eu incluísse esse vídeo aqui, porque o nosso será um pouco mais específico. Bem, faça com que essa intensidade seja muito baixa e, em seguida, adicione uma combinação normal aqui como esta. E é basicamente isso para o nosso mapa de normas. A maior parte da nossa variação entra em nosso mapa de rugosidade. Então, nós temos esse. Podemos conectá-lo ao nosso normal. Agora, para nossa cor base, o que você pode fazer é pegar um mapa de gradiente E eu vou pegar uma quantia fratual. Eu gosto muito desse aqui. Só precisamos encontrar um lugar para obter algumas cores ruidosas em geral E o engraçado é que nem precisa vir do metal, porque se tentarmos fazer isso em metal, provavelmente não capturaremos nada. Então, vamos literalmente capturar, por exemplo, eu vi um aqui. Aqui. Vamos literalmente capturar o tapete. Apenas algo como um ruído geral. Então, o que vou fazer é entrar no meu mapa de gradientes, escolher um gradiente e fazer algo assim Eu só quero fazer com que seja muito, muito barulhento. Ah. Clique duas vezes nele. Uau, isso ainda não é barulhento o suficiente. Vamos ver. Eu meio que espero que seja muito pior. Vamos fazer algo assim porque eu meio que quero ter isso em todo lugar. Lá vamos nós. Isso parece um pouco melhor. Então, digamos que temos algo assim, então o que vamos fazer é adicionar um nó HSL porque precisamos, antes de tudo, definir a saturação praticamente baixa Vou definir isso para provavelmente 0,25 e talvez aumentar um pouco a luminosidade A razão pela qual vamos fazer isso é porque, posteriormente, controlaremos a cor dentro do nosso sombreador Eu vou te mostrar como fazer isso no Mm set. De qualquer forma, você quer misturar isso. Usando uma cor uniforme, essa cor uniforme será cor real da sua textura. Então, vamos escolher uma cor bastante branca, colocá-la na parte inferior e, basicamente, colocar nosso opaco aqui e, basicamente, colocar nosso opaco Talvez você tenha deixado isso um pouco mais leve. Basicamente, queremos definir nossa opacidade aqui, o que nos dará um pouco desses grãos, mas será muito Então, uma vez que tenhamos feito algo assim ou assim, praticamente já é isso. Então esse também está bom. Agora, para nossa rugosidade, o que vamos fazer é adicionar um nó de conversão de escala de cinza junto com um nó de intervalo de histograma Configure o alcance até o fim, defina a posição bem baixa. E eu vou definir minha posição, como eu disse, vamos fazer com que seja muito baixa por aqui. E então este é o único dentro de Mamset não podemos realmente controlar isso, mas podemos controlar isso dentro de motor incomum, onde podemos controlar a rugosidade para transformá-lo de, por exemplo, metal por exemplo, Mas, basicamente, com este, o que podemos fazer é alguns grunges aleatórios que temos do Então, vamos fazer um que seja como geral e outro que seja como arranhões, e é abrir um pintor para encontrar alguns bons grunges. Aqui vamos nós. Então, vamos dar uma olhada. Eu ia pegar um pouco de sujeira geral e alguns arranhões. Ah, vamos ver. Então, vamos começar com arranhões, que eu gostaria de ver aqui embaixo E é por isso que eu gosto desses , porque, como você pode ver, eles são muito diferentes. A propósito, eles também têm alguns lugares muito legais, se você quiser. Então, sim, eu acho, embora eu queira que sejam sutis. Tão sutil ou não, você sabe o que? Vamos pegar esse. Show e Explorer. Então, eu vou usar esse. Então, por alguma razão, minha seringa ativa BCs, então temos esta, então temos alguns arranhões, e então eu quero ter um pouco de sujeira geral, vou usar algo como Espero que mais tarde eles adicionem esse tipo de coisa também ao designer. Mas como estão borrados, eles são perfeitos para coisas como metal para fazer com que pareçam bem Então, na verdade, eu também gosto desse. Provavelmente vou optar por este, e talvez eu também opte por esses vazamentos, embora não me lembre de que haja outro Ah, sim, esse. Hum, vamos para oh, espere, os Smuts também Desculpe, eu gosto de ver essas coisas. Então, vamos também tentar esse, e vamos tentar esses vazamentos E vamos até o designer e me dê um segundo para fazer. Então, íamos tentar alguns vazamentos, mas eles sempre são muito nítidos E então eu provavelmente vou pegar as impressões digitais. Acho que esse é o que eu gosto mais. Ok. Então, como você pode ver, muitas dessas coisas entram na rugosidade Esse é o problema com metal e qualquer coisa que seja realmente brilhante. Então, temos nossas manchas gerais aqui. Vou definir que provavelmente manchas serão mais leves, provavelmente, então isso nos levou à arte E então eu vou ter alguns arranhões e os arranhões, eles serão, provavelmente também serão mais Então, vamos defini-los também como arte. E então vamos fazer mais uma mistura. Lu este, e vamos configurar este para também arte, eu acho. Mas eu quero que esse seja muito baixo. Vamos tentar algo assim por enquanto. Além disso, sei por experiência própria que preciso desfocar um pouco esse mapa porque ele está sempre um pouco granulado e coisas assim Então, vamos fazer 0,1. 0,13 talvez, só para dar um pouco de suavidade. Ok, então temos algo parecido com isso. Vamos ver. Tenho a sensação de que os arranhões não funcionarão muito bem agora, então vamos reduzi-los um pouco mais, e talvez eu queira fazê-los brilhar porque estão cortando o interior do Então, meio que depende de como você pode ver isso. Se os arranhões fossem novos, eles seriam brilhantes, mas como são antigos, o arranhão provavelmente estaria cheio de poeira e tudo mais, então eles não são mais assim Mas de qualquer forma, o que podemos fazer é economizar. Essa é a pasta errada. E segundo, estou apenas tentando encontrar a pasta correta aqui. Então, texturas. Vou chamar esse metal, sublinhado, de genérico, mas também será plástico É para sabermos que também será de plástico. Então, vamos salvar isso e depois exportar isso , criar uma pasta chamada final e, em seguida, mostrarei o que quero dizer com todas as coisas de manipulação Então, podemos seguir em frente e exportar tudo isso. Talvez eu ative as exportações automáticas quando os resultados mudarem. Agora, se entrarmos aqui, podemos ir em frente e criar um novo material. Podemos chamar isso de metal. E eu posso começar com este. Depois, também instalarei um plástico apenas para garantir que tudo esteja funcionando corretamente. Então, aqui, podemos usar metal, genérico, final e pegar nossa cor base, normal e nossa rugosidade aqui. E então a mágica acontece quando você ativa a metalicidade. E então você pode ver agora, quando ativamos o metal, obtemos esse efeito Você pode ver que obtemos uma resposta de rugosidade bastante boa. Você também pode mais tarde aqui, você não pode fazer isso muito bem, mas mais tarde você pode controlar de verdade a rugosidade real Então, se eu olhar para isso, vou reduzir os detalhes do meu mapa de normas. Porque eles são simplesmente fortes demais. Então, vamos definir isso para 0,03 ou algo parecido. Lá vamos nós. Então, eles são como algumas especificações. Vou gostar bastante do brilho básico. Isso é muito legal. Embora eu ache que, por ser pós-apocalíptico, vou torná-lo um pouco mais monótono, embora eu goste da aparência, pode não ser a aparência mais lógica Então, para essas manchas, vou torná-las um pouco mais fortes Vou deixar meus arranhões um pouco mais fortes e provavelmente também meus vazamentos Então, eu vou seguir em frente e perseguir isso aqui. Então, agora podemos realmente ver nossos arranhões. A propósito, podemos usar nossas texturas para que sejam como duas Então você pode ver como nossos arranhões. Podemos ver todas as manchas e tudo Então, se eu ver isso, vou deixar meus arranhões um pouco menos fortes Um pouco menos. Então, agora estamos basicamente equilibrando isso um pouco Ok, então isso também está feito, e para o resto. Sim, talvez eu não saiba se esses são os vazamentos ou se esses são os , parece que esses são os números básicos Então, talvez vamos diminuí-las um pouco. Ok, talvez então vamos ver o que acontece quando aumentamos nossos vazamentos Ok, então esses são os vazamentos ali. Sim, então eu não quero realmente aumentá-los. Eu só vou deixá-los. Sim, vamos diminuir o tom. E eu acho que isso deve ficar bem. Assim, é como uma base de metal bem sólida. E agora, para mostrar o que quero dizer, se duplicarmos isso e chamarmos isso, por exemplo, de plástico Eu posso arrastar isso aqui, se eu desligar o metal e definir isso, por exemplo, digamos que serão como molduras de janelas, eu posso definir a cor para ser mais escura, e então você pode ver que podemos rapidamente transformar isso em plástico E mais tarde, você também entraria em sua aspereza, que eu realmente não posso fazer agora Mas basicamente esperaríamos, talvez eu consiga. 1,5 aqui. Então, eu posso realmente fazer minha aspereza parecer mais opaca, ou talvez eu possa definir até mesmo E então você pode ver que ficamos como esse mapa de plástico opaco e você pode controlar um pouco a cor Vê? Portanto, é muito fácil trocar rapidamente essa rodada e ela ainda se parece um pouco com plástico. Porque não os ativamos e mexemos com as cores Em geral, parece muito melhor. Assim, podemos alternar rapidamente entre os dois mapas. Ok, incrível. Então, literalmente, 13 minutos. Super rápido para fazer isso. Muito fácil. Vamos seguir em frente e fazer um quadro rápido, a cor base normal do quadro do mapa e outro. M. Nossa rugosidade serve apenas para manter as coisas bem organizadas É uma boa prática manter as coisas bem organizadas, embora eu, pessoalmente, também nem sempre faça isso. Mas lá vamos nós. Super fácil. Então, fizemos isso, que significa que salvamos uma criação de textura inteira porque, caso contrário, quase não havia diferença entre as duas. Então, o metal genérico está pronto. Então, o próximo serão nossos ladrilhos de piso, dos quais praticamente rasgaremos quase tudo o que fizemos com nossos ladrilhos originais Então, aqueles que gostamos de nossos azulejos de parede, basicamente os usaremos e criaremos um padrão como esse, por exemplo. E depois o tapete. Então, eu posso dizer quanto tempo isso vai levar, mas vamos começar com apenas uma versão simples e limpa, porque provavelmente podemos adicionar uma espécie de camada de poeira por cima dela usando um sombreador especial Então, isso vai ser interessante. Então, vamos continuar com isso no próximo capítulo. 27. 26 Como criar nossos azulejos de piso, parte 1: Ok, então agora vamos começar com nossos pisos, e eu meio que quero algo como você pode ver aqui. Então, é claro, não será tão brilhante, mas acho que é muito legal quando temos apenas alguns ladrilhos Eles têm uma pequena diferença de cor. Provavelmente não vou fazer com que a diferença de cor seja tão forte. E a razão pela qual não vou fazer isso é simplesmente porque caso contrário, você poderá ver os ladrilhos com muita clareza Talvez dê alguns grãos de mármore e coisas assim e, em geral, faça algo assim e talvez combine um pouco com esse estilo, mas veremos no que vai dar. Então, sabendo disso, vamos em frente e, na verdade, vou fazer duas coisas. Primeiro de tudo, crie um novo gráfico aqui e chame isso de ladrilhos de piso, por exemplo. Lá vamos nós. E a próxima coisa, então vamos nos livrar do metal Eu não preciso disso, mas o resto eu provavelmente vou querer guardar. Então, a próxima coisa que vou fazer é abrir um azulejo de parede normal, o antigo. Sim. Então, vamos lá. E eu vou basicamente roubar um monte de coisas daqui Agora, os ladrilhos do piso não serão quebrados nem nada parecido. Eu só quero que eles funcionem corretamente. Você sabe o que? Talvez seja mais fácil. Talvez seja mais fácil se eu literalmente copiar tudo e depois começar a remover um monte de coisas que eu não preciso Então, vamos realmente fazer isso. Vamos entrar aqui e pressionar Contra V. Então eu só pressiono Control C, e agora estou pressionando Controv E se eu seguir em frente e entrar aqui, então eu posso praticamente começar como a própria base, e eu posso continuar a partir daí. , seria bom se tivéssemos apenas alguns danos, embora não façamos com que os danos sejam muito fortes. Então, o que eu faria é, por exemplo, entrar aqui e, na verdade, aqui, criar nossa própria base, desligar as luminanas aleatoriamente e nos livrar das bordas arredondadas Então esse é um que eu não quero. Então, aqui e então eu começo a excluir as notas Todas essas coisas eu posso guardar. E eu continuo clicando nas minhas anotações e continuo até o ponto em encontro algo que não quero. Então, aqui, esse tipo de coisa é bom, embora precise, é claro, ser muito menos forte. Não sei por que está tão forte agora. Oh, espere. A razão pela qual está tão forte agora é porque perdemos todos os nossos valores expostos por isso. Então você meio que quer ou só precisa reiniciá-los entrando aqui e pressionando reset. A única coisa sobre o CS que você pode reinicializar ou o que você pode fazer é literalmente salvar como em seus blocos wa. Então, essa é outra maneira. Eu vou, vou deixar as coisas assim, e vou ter um novo começo para isso. Então, vou pressionar aqui porque só precisamos de uma variação disso. Então está tudo bem. Um pouco de dano deve ser suficiente, mas talvez eu queira reiniciá-lo também e dar a ele um efeito um pouco menos forte. Em seguida, vamos para o próximo, que é esse. Ok, então sim, são algumas especificações. Tudo bem. Porque é claro que eles ficarão um pouco mais brilhantes. Então, esses são arranhões muito macios, ao que parece. Oh, espere, rachaduras. Portanto, não precisamos rachar, então podemos simplesmente pressionar backspace Então, esses são efeitos de argamassa, eu acredito ou não Sim, aqui, eles vêm da nossa sujeira, então também podemos nos livrar deles. Esses são apenas danos extras dos quais também podemos nos livrar. Acho que é o Grout. Se dermos uma olhada. Sim, então isso está mapeando a argamassa e está usando esse ruído de argamassa, provavelmente podemos mantê-lo Este está usando nossas rachaduras, então também podemos nos livrar dele pressionando o espaço para trás. Podemos nos livrar da escala de cinza do interruptor aqui. E vamos ver. Então, aqui temos nossos ladrilhos e, em seguida, esses dos quais todos podemos nos livrar. Então, só precisamos ter isso normal. Então, vamos excluir esses bits. Nossa oclusão ambiente e nossa altura parecem boas. Então, agora, neste momento, podemos seguir em frente e provavelmente começar nos livrando de, tipo, um monte dessas coisas por aqui. Então, se eu der uma olhada, basicamente queremos nos concentrar naqueles que emitem palavras. Então, por exemplo, este sobe aqui e você pode ver que este não tem nenhuma conexão. Então, podemos seguir em frente e começar excluindo todas essas coisas aqui Então temos basicamente isso. Aqui, podemos simplesmente deletar todas essas coisas. O mesmo vale para as rachaduras. Eu só preciso fazer uma verificação rápida, e posso ver aqui que queremos nos livrar das rachaduras nesses locais, e então podemos nos livrar de todas elas. Aqui temos o ruído da argamassa, que deve ser bom, mas acho que não preciso realmente desse Você verá que este realmente não faz nada, então eu posso simplesmente me livrar disso. Estou usando essa como máscara. Eu posso me livrar disso. Então, sim, você pode ver que precisamos fazer uma pequena limpeza, mas no final das contas, já temos uma base bastante decente, então podemos economizar muito tempo com isso Aqui, temos nossa cor base e nossa cor base, vamos fazer várias alterações nela, mas acho que podemos deixar isso um pouco aqui. Então, se eu der uma olhada, o rabugento, podemos deixar esse aqui Este é como a sujeira localizada. E a sujeira localizada vem pela máscara, eu acredito. Então eu preciso entrar aqui e redefinir meu nível e minha altura de sujeira. E sim, acho que tudo bem se tivermos um pouco dessa sujeira, mas vamos deixá-la bem macia. O mesmo aqui com este. Vou resetar minha pasta e fazer com que pareça uma sujeira muito sutil porque essa está sendo usada tantas vezes em nossos pisos que só queremos ter certeza de que tudo está correto aqui, eu realmente vou me livrar desse porque isso ainda faz parte da nossa sujeira e tudo mais. Então, podemos seguir em frente e nos livrar deles. E sim, então agora praticamente acabamos com isso. Então, agora só precisamos fazer com que nossa cor base se pareça um pouco que você pode ver aqui, e podemos começar a partir daí. Agora, vou usar uma cor de base muito suave e vou usar, tipo, algumas máscaras de veias do Substance Painter para criar rapidamente algumas veias de mármore aqui Então, se eu tiver um, essa geração de sujeira está bem. Nós podemos ficar com ele. Esta é a nossa argamassa real, então também queremos mantê-la Este é como uma camada de terra de base, que, novamente, podemos manter E depois desse ponto, oh, sim, sim. Essas são apenas algumas especificações. Veja, depois desse ponto, é aqui que queremos seguir em frente e criar nossas novas cores. A primeira coisa que precisamos fazer é começar com uma base semelhante. No momento, temos esse mapa de gradiente que pode funcionar, mas vou ver se pego algo ainda mais suave, como uma base de soma fratual, E se pegarmos isso em nosso OK, então isso não é realmente mais suave Vamos ver. E se eu me livrar da minha afiação? Isso pode funcionar melhor. Vamos nos livrar da afiação, nesse caso. E então vamos ao nosso mapa de gradientes. E eu só preciso ter mais gradientes para isso. Mas essa é um pouco complicada. Vou seguir em frente e provavelmente vamos pegá-lo daqui. Então, vamos fazer grandes gradientes e ver se podemos fazer algo assim E eu quero usar a mesma técnica. Ok, isso ainda não é suficiente. Vamos ver. Eu não sei. Basicamente, quero usar a mesma técnica com as cores de substituição para que possamos fornecer algumas variações de cores. Eu quero fazer isso, mas estou preocupado que tenhamos algumas cores muito fortes aqui, o que acontece. Então, agora eu só quero descobrir onde vêm as cores fortes. Então, se eu simplesmente tirar isso, vamos ver. Se eu excluir este, não, não é onde está. Essa. Não, eu basicamente preciso ver onde o gradiente começa Lá vamos nós. Esse é o único. Provavelmente esse também? Sim. Veja? Então, agora eu posso me livrar de algumas dessas cores realmente fortes apenas clicando e excluindo-as. Para tornar tudo um pouco mais uniforme. Acho que algo assim pode funcionar bem decentemente. Oh, uau, isso é realmente Oh, jeito nenhum, isso não é uma grande diferença Não importa. Achei que era uma grande diferença. Mas tudo bem, então sim, isso parece muito bom. Então, vamos reduzir isso, e vamos usar isso como base. Tudo bem se usarmos isso como base. Vamos adicionar um intervalo de cores de substituição aqui. Selecione nossa cor de origem, use nossa faixa de origem e, em seguida, em nossa cor de destino, selecione nossa cor de origem novamente. E agora podemos decidir qual esquema de cores queremos escolher. Se quisermos um pouco mais de bege, que acho que será bom se fizermos isso, talvez um pouco mais acinzentado ou se quisermos algo um pouco mais extremo, como você pode ver aqui De qualquer forma, provavelmente vou escolher algo nessa direção que você pode ver aqui. Assim, posso usar minha cor alvo e clicar nesse local. E agora você pode ver que temos essas cores. Eu vou torná-lo um pouco mais escuro, provavelmente, mas acho que parece muito bom Depois de fazer isso, tudo o que preciso fazer é seguir em frente e, para a randomização, posso escolher quantas cores diferentes eu quero Digamos que queremos ter um que seja um pouco mais claro e também um pouco mais branco por aqui E digamos que queremos escolher outro que seja um pouco escuro e talvez um pouco mais com cores mais fortes Então, depois de decidir quantas cores diferentes você quer e pode continuar fazendo isso quantas vezes quiser, o que você quer fazer é adicionar uma escala de cinza aleatória do filtro de inundação, que já temos aqui E desde que nossos ladrilhos não mudem, sim, eles realmente não mudam, podemos adicionar uma seleção de histograma, que basicamente nos permite, como mostrei antes, aumentar nosso contraste e, aumentar com base no alcance e na posição, selecionar peças aleatórias do Assim, eu posso entrar e também brincar com, em geral meu alcance e tudo mais para conseguir algo que eu goste. E então é tão simples quanto misturar duas cores usando nosso Ham select e agora você pode ver que adicionamos essas cores extras E então, se eu adicionar outra mistura para a terceira cor, posso simplesmente duplicar minha seleção de histograma, mexer um pouco com minha posição, que é basicamente a mesma do seu assento até obter algo que você goste, digamos, algo assim, e conectá-lo aqui, e então você pode ver que agora eu meio que quero ver se consigo colocar algo um pouco mais no centro aqui. Digamos algo assim. Então, agora temos todas essas cores diferentes. Então, é claro, adicionaríamos nossas especificações extras de sujeira e tudo mais. Está tudo bem. Provavelmente ainda parece muito granulado para mármore, mas isso é algo que podemos corrigir em nossa rugosidade, então espero Feito essas coisas, agora vou prosseguir e , provavelmente, logo após esse ponto, vou adicionar minhas veias e quero que minhas veias sejam basicamente como se fossem uma mistura simples, mas quero que sejam uma cor uniforme e quero que a cor uniforme seja basicamente uma cor de contraste mais forte para minha cor base. Então, se selecionarmos nossa cor base, vá até aqui e basicamente torne-a muito mais escura , mas também a torne mais forte Em seguida, o que você pode fazer é ir até pintor e examinar nossas texturas, que temos aqui como um monte de veios de mármore, e eu vou dizer que você pode escolher qual deles você quer Acho que vou escolher este, para os brancos. Mostre a próxima semana, como sempre. Volte para o designer e abra este. Aqui vamos nós. Ok, agora que tenho esses, o que vou fazer é trocá-los com base em nossos blocos. Então, a primeira coisa que eu quero fazer é provavelmente adicionar uma transformação ao e definir o menos dois para que tenhamos mais deles. A propósito, você também pode brincar com seu distúrbio e com o marmoreio aqui, para que isso possa lhe dar um efeito mais forte, se você quiser Mas isso deve ficar bem. Então, com este, agora, tudo o que precisamos fazer é adicionar um lançamento de dobra direcional, se você mantiver o controle do mapa de gradiente, este aqui, jogá-lo aqui, configurá-lo em um ângulo de dobra aleatório e definir a intensidade para 500, e isso basicamente mudará as coisas como você pode ver, para que fique E então, se colocarmos isso aqui, você pode ver que agora temos todos esses grãos de mármore, nesse ponto, podemos, a propósito, entrar no modo de mesclagem e experimentar um modo de sobreposição que às vezes parece bom, não neste caso, mas eu também posso tentar um modo de luz suave ou vamos ver Tem mais alguma coisa? A subtração de arte pode realmente parecer interessante se diminuirmos o tom , porque eu só quero ter uma visão geral. Ok, vamos começar com a cópia Vamos copiar, mas vamos deixar a cor do meu uniforme um pouco mais colorida, talvez algo parecido, e depois brincar um pouco com sua opacidade E a seguir, o que vou fazer é realmente remover minha transformação para D porque acho que ainda era um pouco pequena demais, ou agora parece muito grande. Uh, vamos ver. Arte subtrai, talvez, afinal de contas Porque você subtrai artes como essa cor interessante, como essa cor realmente contrastante, e então provavelmente podemos brincar com nossa Mas preciso ver o que funciona. Preciso visualizar isso dentro do conjunto Mm porque, é claro, estou convertendo um mapa existente em algo novo Então, se prosseguirmos e analisarmos nossa rugosidade aqui, podemos começar configurando nossa linha de Hcam para, tipo, bem escura para torná-la mais E então, sim, você pode brincar um pouco mais como se fossem pedaços de terra aqui. O mesmo acontece com esses, mas não vamos torná-los muito fortes. Eu posso me livrar desse porque é apenas uma sobra de coisas E outra coisa que eu quero fazer é entrar aqui. Adicione uma mistura e adicione as veias que temos por cima e faça com que pareçam mais opacas. Então, vamos configurá-los para uma arte como essa. E vamos ver como isso funciona. Então, digamos que temos isso como base. Agora, essa é uma maneira muito rápida de fazer mármore. Normalmente, criar mármore original leva muito mais tempo, mas não vale a pena, ou não vale a pena comprar os ladrilhos. Então, vamos criar uma pasta chamada floor on score tiles. Salve isso. Exporte isso, crie uma pasta chamada final em nossa pasta de pisos, ative as exportações automáticas novamente e agora podemos seguir em frente e exportar isso. Gamma, aí está. E agora, se prosseguirmos e entrarmos por aqui, provavelmente posso duplicar meus ladrilhos e simplesmente chamar meus voláteis de limpos e chamá-los de ladrilhos provavelmente posso duplicar meus ladrilhos e simplesmente chamar meus voláteis de limpos e chamá-los de ladrilhos. Coloque-os aqui. E agora é só uma questão de ir em frente e navegar até nossa pasta de pisos, o que estou fazendo atualmente E vou tentar novamente meu novo AO, minha nova cor base, minhas novas alturas. Normal e rugosidade aqui. Ok, então, como você pode ver, é um pouco mais brilhante. Vou fazer essas gravuras provavelmente um pouco mais finas e nossas Sim, eles não produzem o efeito certo. Também há muita sujeira extra no meio e, no momento, isso parece muito granulado Então, se eu olhar a partir disso, vou deixar isso menos granulado Vou adicionar muito mais sujeira no meio, que é como sujeira colorida. E então essas veias devem se misturar um pouco melhor depois que eu fizer isso. E vou fazer com que seja menos branco. Em termos de danos , podemos escolher. Em termos de reflexão, sim, deve ficar bem. Talvez também reduza um pouco nossos padrões normais. Então, vou fazer alguns deles agora. Então, se prosseguirmos e dermos uma olhada aqui, vou adicionar as especificações que temos aqui, vou reduzi-las muito menos Se formos para que eles sejam muito menos fortes. Vou até o início e vou definir minha escala aqui para 0,995 para torná-los muito mais Agora, provavelmente, o que eu também distorço multidirecional, não tenho certeza Vamos ver se ainda consegue registrar meu preenchimento de inundação. Sim, eu posso registrar isso. Então, tudo bem. Então isso agora é muito menos forte. Também vou entrar na minha escala de cinza, vamos ver, inclinar provavelmente e definir a intensidade em 0,03, talvez, para que seja muito menor E agora aqui, Oh, para tornar isso menos granulado Na verdade, essa é um pouco complicada. E esse, na verdade, demorará um pouco mais. Então, o que vou fazer é salvar minha cena e continuar no próximo capítulo, onde finalizaremos adequadamente esse material. 28. 27 Como criar nossos azulejos de piso, parte 2: Ok, então vamos seguir em frente e continuar. Então, como eu disse, como essa técnica, quero fazer isso rapidamente, mas não funciona. Então, em vez disso, vamos usar apenas uma técnica de camadas, basicamente algo assim Em vez de ter manchas em preto e branco, embora ainda possamos usá-las aqui, vamos começar com uma cor uniforme E essa cor uniforme, sim, vamos manter a cor substituída lá. Isso não deveria importar. Não, com peso, provavelmente pareceria estranho se fizéssemos isso De qualquer forma, vamos continuar com a cor uniforme. Clique em uma cor base aqui. Não sei por que fiz isso, porque eu literalmente disse que iria substituí-los. Quero dizer, vamos duplicar três cores uniformes. Eu não tenho espaço suficiente. Lá vamos nós. E agora, cor uniforme, clique. Cor uniforme, clique. Cor uniforme, clique. Eles devem ser um pouco diferentes aqui. E então é só uma questão de substituir essas peças aqui, e então essas , podemos muito bem, talvez não removê-las ainda, vá em frente e mova-as para cá. Agora, isso é muito mais simples, mas na verdade é o que eu queria, porque em vez de tentar adicionar nossa sujeira já em nossa cor base, vamos basicamente colocá-la em camadas uma sobre a outra. Então, aqui, o que temos é vou configurar meu modo de mesclagem para copiar Vou apenas configurar temporariamente até o fim. E agora, se eu entrar aqui, vou adicionar também esses veios de mármore porque eles têm muitos. Basicamente, vou começar a colocar camadas nas veias superiores, na sujeira e todo esse tipo de coisa até obtermos algo assim Então, essas são como todas as veias, e então você pode ver que temos uma sujeira geral. Então, deixe-me ver se eu também consigo encontrar isso. Então, aqui temos mais algumas veias. Agora, a sujeira geral, não tenho certeza se vejo se temos algo compatível aqui. Não acho que o número 13 seja branco. Eu tenho usado muito grunges para pintores de substâncias. Talvez 001 possa realmente funcionar. 001 tem aquela aparência geral, se eu diminuir meu equilíbrio aqui, veja? Tem, tipo, uma aparência geral irregular que você também pode ver aqui Mas de qualquer forma, o que eu ia fazer é, primeiro de tudo, duplicar sua distorção direcional e conectá-la aqui para que também possamos trocá-la E como você pode ver, agora temos muitas coisas acontecendo. Então, minha esperança é que eu possa fazer outra mistura. E essa mistura também terá basicamente essa cor, mas bem mais suave. Sim. Então, temos essa cor, e essa cor será basicamente um pouco mais combinada com a cor base Então, se eu clicar na minha cor de saída e clicar em uma cor mais clara, veja aqui. E então, se eu tiver uma aparência, acho que quero que seja mais escura, algo assim Então, o que eu quero fazer é seguir em frente e tenho esses aqui, para os quais eu provavelmente diminuo a cor. E neste caso, posso prosseguir e, mais uma vez, suavizar o pastoso, mas talvez um pouco mais forte Sim, talvez devêssemos atenuar isso um pouco mais. Então, esse é bem sutil. Então temos um mais forte que se destaca um pouco mais. E uma vez que tenhamos feito isso, o que vou fazer é colocar minha sujeira, provavelmente na frente dela. Acho que na frente disso pode realmente funcionar um pouco melhor. Então, vamos pintar isso na frente, em vez de atrás. E podemos simplesmente fazer essa sujeira e, mais uma vez, adicionar uma cor uniforme. Então, essa é outra forma de basicamente criar um monte de coisas. Você basicamente continua usando camadas de cores uniformes. E então essa sujeira é um pouco forte. Então, o que eu vou fazer é definir minha cor. Você sabe o que? Na verdade, podemos deixar a cor. Vamos apenas definir a opacidade. Algo parecido com isso. E então não esqueça. Nossa, eu realmente não tenho muito espaço aqui. Mova isso para baixo, mova isso para baixo, mova isso para baixo e, mais uma vez, apenas roube a distorção direcional aqui. Veja, aqui você pode ver perfeitamente que tudo muda. Então, estamos trocando essas coisas individualmente, camada um, camada dois, e depois vem o resto. Então, isso deve parecer um pouco mais suave. Acho que talvez minha sujeira básica precise diminuir um pouco, mas veremos. E agora, em nossa rugosidade, o que podemos fazer é ter mais duas misturas Então, uma delas será nossa sujeira geral na parte superior e a outra será a segunda veia. E o que vou fazer é a sujeira geral, sim, isso precisa ser uma arte. Tipo, eu só quero dar um pouco mais. Então, as veias menores, fico tentado a simplesmente subtrair Eu sei que realmente não faz sentido, mas pode realmente nos dar um contraste muito legal. Se isso não acontecer, sempre pode virar ao contrário. E então temos nossas veias normais em algum lugar. Oh, uau, isso é tudo aqui em cima. Mas isso deve ser bom. Então, vamos dizer algo assim. Vamos dar uma olhada. Desculpe-me, Epot Ok. Então é isso que temos agora. Então, as cores gerais são um pouco demais ou a escuridão, quero dizer, é um pouco forte demais. Eu gosto da sujeira. Vamos ver. Sim, o brilho também é bom. Este não é realmente o melhor céu para isso. Então, o brilho é bom. Sim, eu só preciso trabalhar um pouco mais nas cores reais desses aqui. Então, se o escuro não está funcionando, porque aqui também é muito difícil até mesmo vê-los. Se o escuro não estiver funcionando, podemos tentar brincar com outra coisa. Digamos que definamos as bases talvez um pouco mais claras e que as definamos um pouco mais claras de propósito para que sejam difíceis de ver em algumas áreas, mas é melhor vê-las em outras áreas. E então temos esse e esse, sim, acho que não vai funcionar. Eu só vou ver. Bem, podemos crepúsculo. Eu não acho que vai ficar bem, mas sim, você vai ver. Então, as bases, eu nem consigo mais vê-las. Então, esse definitivamente precisa ser mais escuro. Vamos fazer isso. Desculpe, isso leva um pouco de ida e volta. Você verá agora que estamos chegando mais perto. Cor, cor. Como nos mais leves, eu realmente não gosto deles. Talvez se eu definir uma cor um pouco mais ou um pouco menos forte, menos laranja. Eu sempre posso usar um pouco mais de vermelho. E então aqui, o que eu vou fazer é ajustar meu oveste, talvez um pouco Vamos dar uma olhada? Oh, desculpe, isso é pintor. Ok, então agora estamos chegando perto. Então, eu gosto das bases. Eu simplesmente não gosto dos maiores por aqui. Então, eles estão vermelhos agora. Acho que só preciso ir. Acho que estou me esforçando demais para usar cores. Então, talvez eu queira entrar e diminuir o tom das cores. Sim, aqui, veja, algo assim funciona melhor. Então, nós temos esse. É um pouco mais forte nas áreas mais claras. Então, o que eu quero fazer é que sei que é uma solução um pouco alternativa, mas é algo que facilita as coisas para mim : vou torná-las um pouco mais escuras até que fiquem bem nas áreas mais escuras Então, aqui, eu quero que eles venham aqui, vejam, apareçam. E então, nas áreas mais claras, o que vou fazer é simplesmente entrar nas minhas veias, o que parece estranho, mas tudo bem Em seguida, entre na mistura e pegue qual é leve? Este é leve. Pegue essa máscara por cima, defina-a como uma subtração e depois diminua o tom da pasta para que, basicamente diminuamos a força delas nessas áreas, para que agora, quando eu voltar aqui, veja que elas são muito mais Na verdade, isso está funcionando muito bem. Estou muito feliz com isso. O que posso fazer no final é, vamos ver, porque provavelmente estamos sobrepondo isso neste momento, talvez eu possa tentar uma faixa de substituição de cores, e isso às vezes pode ser mais rápido sempre que quisermos mudar essa cor do que precisar entrar aqui e alterar todas essas Então, se eu escolher uma cor de origem como padrão e porque tenho minha faixa de origem ativada, minha ideia é que, se eu for aqui, digamos que eu queira ter ladrilhos brancos, eu possa fazer isso. E então eu deveria ser capaz de ver instantaneamente gerar ladrilhos brancos. E então é só uma questão de brincar um pouco mais como nossas veias para conseguir exatamente o que queremos. Mas, sim, acho que, por enquanto, por padrão, o que vou fazer é usar minha cor de molho, e vou manter essa aqui. Então é mais ou menos isso. Você pode, é claro, expor um pouco isso, e é por isso que eu estava falando sobre isso Então, por exemplo, posso expor minha cor alvo e chamar essa cor geral E mais tarde, a coisa boa sobre isso, vamos chamar isso de cor. O bom disso é que podemos seguir em frente e basicamente, sempre que configurarmos nosso ambiente e tivermos a iluminação correta, podemos fazer um equilíbrio rapidamente se fizermos isso agora Então, eu posso expor essa e chamar essa pontuação de sujeira de 01 e essa também entra no nó de cores aqui Desta vez, posso definir a pontuação de 0,1 pontuação de intensidade para expor essas veias Você vai em cores. Isso nunca me permite selecionar isso corretamente. Lá vamos nós. Essa que eu posso expor veias tem zero, dois, intensidade. Você também pode colorir lá. E então, a partir desse ponto, tudo bem. Como o resto, podemos expor se você quiser, mas eu só quero ter um pouco de controle sobre isso para que , quando eu mudar minhas cores, eu possa trabalhar nisso Mas agora, como você pode ver aqui, isso parece muito bom. Parece um pouco empoeirado, parece um pouco velho, mas ainda tem aquele bom fator de brilho que temos aqui, que provavelmente precisaremos definir mais tarde para 1,5 em real ou talvez dois, até mesmo para, tipo, diminuir o tom Mas a razão pela qual vou mantê-los um pouco brilhantes agora é porque teremos camadas reais de poeira em cima disso E sempre que tivermos poeira, ela deve se equilibrar um pouco mais. Mas tudo bem. Então, isso é muito legal. Vamos continuar e acabar com isso. E o próximo que vamos fazer será nosso tapete de piso, que será bem simples, que será bem porque eu só preciso ter um tapete muito genérico para qual eu possa basicamente controlar rapidamente a cor. O musgo, vamos esperar porque tem a ver com pintura de vértices, e ainda não sei quando preciso E os tetos do escritório com luz, sim, esse é muito importante Então, vamos adicionar esse também. Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 29. 28. Criando nosso tapete: Ok, então vamos começar com nosso tapete de chão aqui. E sim, eu tenho algumas imagens de referência, embora esta esteja realmente muito embaçada, deixe-me deletar essa Mas sim, como você pode ver, não vou criar padrões extras. Quero obter algo um pouco mais uniforme e, em termos de escala, provavelmente quero ser um pouco mais equilibrado. Há algumas maneiras de fazer isso. Vou seguir em frente e, antes de tudo, mostrar a maneira mais legal de ver se essa funciona, e então vou te mostrar a maneira chata Então, vamos criar um novo gráfico de substância. Tapete de chão. E, honestamente, a cor também vai ser super fácil para isso. Embora eu me pergunte. Sim, acho que a poeira vem de um sombreador, então vamos usar um sombreador para Você pode manter uma altura e um AO se quiser. Acho que ficará bem legal para suas renderizações de sagui, se você quiser criar renderizações para mostrar Mas é claro que você realmente não o usaria dentro do design ou do irreal Então, tantos programas. Ok, então a maneira legal é basicamente fazer algo assim. Você vai até os clientes e pode pegar uma amostra de azulejos aqui. Eu acredito, mapa vetorial. Você precisa ter um que tenha uma entrada de mapa vetorial aqui. E então precisamos criar basicamente um desses pequenos pontos. E por isso, é mais ou menos como se eu desse uma olhada nisso. Eu quero, tipo, tê-los de um ângulo lateral, provavelmente. Então, se prosseguirmos e pegarmos uma forma aqui, experimente uma coisa que pode ser resfriada Na verdade, não fiz isso para algo tão específico quanto pegar algo macio, algo como, sei lá, um sino ou vamos ver um cone. Acho que um cone pode ser o melhor, e um playground com sua balança. E, basicamente, pegando um Oh, podemos fazer uma extrusão de forma ou podemos fazer uma extrusão de Vamos experimentar rapidamente a extrusão de formas, embora provavelmente seja só dar uma olhada Oh, na verdade, já está configurado para o cilindro. Se fizermos entradas personalizadas aqui. Ok, isso não parece muito bom, mas vamos tentar adicionar um nível intermediário. E isso é bem lento, mas agora, vamos mexer com nossos níveis. Nossa, é muito lento Aqui, eu quero apenas ver e você pode realmente clicar e mover esse pequeno ponto ao redor. Provavelmente é muito lento. Lá vamos nós. Acho que a razão pela qual é tão lento é porque já estamos trabalhando em quatro K. Mas aqui, vocês podem ver como isso é lento Mas basicamente, esse deve ser o tipo de perfil. Sim, isso deve ficar bem. Não sei se, com a altura do chanfro , podemos tentar contornar isso Vamos ver. Vamos definir a altura do chanfro um pouco mais alta do que a diferença com nossa curva de chanfro Você basicamente só quer seguir em frente. Lá vamos nós. Vê? E basicamente se parece um pouco com o que você pode ver aqui. Então, vamos experimentar algo assim. Basicamente, pegamos este e o incluímos na opinião de nosso cliente E então aqui, definimos isso como uma entrada do usuário, e vamos começar com uma escala minúscula Vamos fazer dois, cinco, seis por 25, seis, tipo muito, muito pequeno. Em seguida, aumente sua balança aqui. E depois de fazer isso, basicamente queremos criar caranguejos, ou vamos criar como uma máscara vetorial E o que você pode fazer com a máscara vetorial é dar instruções ao seu amostrador de ladrilhos em quais direções todas essas formas precisam seguir E também é ótimo se você quiser criar grama ou algo parecido. Então, o que eu costumo fazer é criar um ruído de pérola, e isso meio que depende da nossa escala. Acho que queremos ir provavelmente uns 20, mas isso pode até ser muito grande. E então você deseja adicionar um mapa normal. Você configura para abrir o gel e define isso bem forte e simplesmente coloca isso na entrada do seu mapa vetorial. Em seguida, se você entrar aqui, poderá ver a mágica acontecer. Se reduzirmos a rotação e um multiplicador de mapa vetorial. Ok, e deslocamento do mapa vetorial. Ok, esse não parece funcionar tão bem. Aqui, ele também faz algum deslocamento. Basicamente, estou tentando ter uma aparência decente, mas talvez eu precise definir meu mapa vetorial como muito menos aqui. Veja se eu defino isso muito menos, e acho que preciso, acho que eles estão muito longos agora. Então, eu vou dizer que é muito menos. Vou continuar e sim, modo de mesclagem de Max está bom Vamos colocar uma escala aleatória aqui e também, como uma escala geral, entrar em nossa extrusão de forma e depois empurrar um pouco para baixo aqui porque acho que está muito longa Mas você meio que pode ver o objetivo disso. Então, basicamente, gostamos de uma forma muito rápida, com aparência de cinza, e então mapeamos essa forma aqui e vemos, agora chegamos a algo um pouco mais perto Ainda não está perfeito. Então, vamos até aqui e digamos que vamos tentar bem alto, como 512 por 512 Só preciso ter um pouco de cuidado porque, é claro, se subirmos muito, parece barulho. Então, se agora configurarmos um pouco a escala, e então talvez entrarmos em nossa posição. Sim. Ok, então nossa posição aleatória realmente não importa mais neste momento, mas você pode ver que temos algo aqui. Então, também podemos fazer uma rotação aleatória aqui, e então temos nosso mapa vetorial. E agora começamos a ficar um pouco mais assim aqui, entendeu? Você começa a ficar um pouco mais assim. E o que eu posso fazer são todos os pontos negros. Mais tarde, posso trabalhar com eles. Mas a única coisa que eu me pergunto é se é muito grande, viu? Então eu acho que eu realmente quero ir talvez 350. Não precisa ser como números super pares. Vamos ver. Isso é 300 porque parece que é muito pequeno. Então, digamos que algo assim pareça bem legal. Ok, então nós temos esse. Talvez faça uma última jogada com nossa escala para ter certeza de que está correta. Vamos dar um pouco mais de espaço. Então, vamos definir isso para cerca de 3,4, algo assim. E então o que podemos fazer é misturar isso e misturar isso parte superior e depois no fundo, criar uma transformação em D e movê-la um pouco, colocar isso em segundo plano, e então tudo o que precisamos fazer é fazer uma varredura do histograma E então, se configurarmos uma posição, devemos ser capazes, se simplesmente girarmos nossa posição ou invertermos uma Eu deveria ser capaz de capturar, tipo, uma máscara aqui. Algo nesse ponto. Ok. E então isso reduzirá a quantidade de pontos negros que temos. Então, esses ficarão meio que em segundo plano. O que você também pode fazer, você também pode, Oh, espere, vamos inverter esses. Não, espere. Eu não quero invertê-los. Quero adicionar um intervalo de histograma a isso. Configure o alcance até o fim, mas então podemos controlar a posição. Então, este está sentado um pouco mais na parte de trás. Eu não sei Não, na verdade, você sabe o que? Não vamos fazer isso. Desculpe, estou apenas brincando com isso, basicamente. Vamos configurar nosso modo para talvez como Max Lighten. Isso melhora as coisas? Eu meio que melhora as coisas, eu acho. Não tenho 100% de certeza. Não, isso não acontece. De qualquer forma, basicamente, só precisamos encontrar o equilíbrio. Vamos ver nosso mapa de normas. Defina isso como GL aberto, e então talvez possamos encontrar um equilíbrio melhor Então, se eu entrar aqui, não parece muito ruim. Mas sim, como você pode ver no tapete, você realmente só quer preencher tudo. Então, no momento, o que me preocupa basicamente é que a mistura não esteja funcionando corretamente É por isso que eu estava tentando fazer um Max Lighten. Se eu fizer isso, parece que está correto. Parece até mesmo muito avassalador. Você tem que optar por uma versão inferior. Mas talvez seja melhor vermos isso dentro de um sagui. Vamos definir isso de um para um. Oh, vamos nos livrar de todos esses pedaços. Vamos conectar isso ao nosso normal. Vamos conectar este à nossa altura porque praticamente já seria isso. exemplo, podemos adicionar alguma variação extra a isso, como algumas distorções e coisas assim Então, talvez faça uma escala de cinza distorcida multidirecional com duas nuvens aqui, assim como as coisas básicas que fizemos antes, modo mínimo com E talvez defina as nuvens para serem muito menores em escala. Na verdade, defina o modo, talvez a média. Eu sei, a média não funciona. Sim, mesmo aqui, é tão pequeno. As formas são tão pequenas que só precisamos ter muito cuidado com elas. Vamos também adicionar uma oclusão ambiente de aumento de taxa aqui e definir isso como uma escala de altura de 0,0, mesmo que seja demais 0,005 talvez. Lá vamos nós. Então, alguma oclusão ambiental. E vamos experimentar isso. em frente e nos salve para começar. Vá, texturas, carpetes , e podemos exportar isso Não se esqueça, eu sempre crio uma pasta chamada final dentro da minha pasta de textos. Ah, vamos também ativar as exportações automáticas quando as saídas mudarem Então, nós fizemos essas coisas. Agora vamos para Momset e agora vamos criar um novo material, chamado E vamos ver, queremos ter um slot de amputlusão aqui Vamos adicionar, mas definir isso em um valor bem baixo. Queremos ter um espaço de mapa normal e queremos ter uma exibição, um altura ou um mapa de deslocamento Nossa, isso é muito barulhento. É muito difícil até mesmo ver o que estamos fazendo. Vamos reduzir isso um pouco. Ok, então sim, nós definitivamente precisamos trabalhar nisso porque agora, ok, na verdade, não, isso meio que funciona. É como se fosse muito difícil, especialmente se você colocasse o ladrilho em, tipo, dois Por aqui, parece apenas um grande ruído. Então, vamos continuar e voltar ao design. Primeiro de tudo, tente usar apenas sem camadas extras, use esta apenas para começar Também quero entrar aqui e talvez ver se consigo aumentar um pouco mais meu multiplicador de mapa vetorial para obter uma rotação um pouco mais interessante Também posso brincar um pouco mais com minha balança aqui no meu parlamento para ver o que funciona melhor Sim, isso realmente deve estar bem. Então, vamos dar uma olhada nisso. Certifique-se de que nem tudo seja muito forte. Ok, então isso definitivamente não parece um tapete agora, mas é algo em que trabalharemos. Então, sim, definitivamente precisamos ter tudo isso entre os pontos aqui. Agora, podemos tentar fazer outra técnica. Vou apenas duplicar isso para não estragar tudo acidentalmente Mas o que podemos tentar fazer é tentar, por exemplo, aumentar muito nossa balança até que ela preencha todos esses pontos extras e então, talvez brincar um pouco mais com nosso tamanho, X e Y para ver se podemos, tipo, conseguir mais peças individuais, embora, na verdade, agora eu esteja fazendo isso demais E talvez um tamanho um pouco aleatório. Sim, eu não sei por que eu estava mudando esse. Eu deveria ter feito o tamanho aleatório no X e no Y. Mas acho que isso aconteceria aqui Só não tenho certeza se isso vai funcionar. Talvez eu espere demais disso. Isso também pode ser o caso. Na verdade, funciona meio que melhor. Não se esqueça de que é carpete, então vai ser barulhento Também preciso definir like, e agora preciso esperar minha renderização chegue perto de algo Se eu entrar no meu mapa de altura, posso brincar duas vezes com minha exclusão de emblemas em minha renderização e talvez também, opa, definir essa ilusão ambulante posso brincar duas vezes com minha exclusão de emblemas em minha renderização e talvez também, opa, definir essa ilusão ambulante. Talvez seja melhor simplesmente desligá-lo. Definitivamente, é complicado. Acho que esse será um daqueles materiais em que precisamos vê-lo dentro de um motor real para obter algo decente. Então, o que vou fazer é reduzir isso para um, porque pelo menos agora eu posso lê-lo um pouco melhor. Vou aumentar minha altura um pouco. Então, agora, isso parece bem decente. Então, o que vamos fazer é esquecer essa técnica. Eu também não vou usar minha distorção multidirecional. Ah, a propósito, eu deveria ter feito isso porque, caso contrário, eu não tenho uma visão precisa. Ah, eu vejo aqui. Então agora eu não comprei L e agora parece. Não do jeito que eu quero mais. E se eu sequenciá-lo, apenas usar este para inclusão ambiente? Vamos dar uma olhada. Ironicamente, isso funciona. Se usarmos nosso mapa de altura apenas para este, mas para um mapa normal, basicamente temos esse tapete. Ok, eu estou bem com isso. Eu vou me livrar dessa, dessa, dessa, dessa, dessa. Eu só vou comer dois deles. Um deles que terá um pouco de espaço e um deles que está bastante cheio. Basicamente, o motivo pelo qual estou fazendo isso é mais para apresentação. Ter um pouco de espaço nos dará a aparência de cepas individuais, e essa é mais adequada ao nosso motor, para que possamos realmente sentir a sensação do tapete O que vou fazer agora é seguir em frente brincar e começar trabalhando na minha cor base. Agora, normalmente com minha cor base para isso, o que eu faria é, como você pode ver, ter um gradiente. Então, na verdade, eu daria um gradiente à cor, mas neste caso, não tenho certeza se funcionará Então, eu usaria, por exemplo, um mapa de gradiente. Em seguida, eu clicaria aqui e basicamente excluiria o central. E então temos, por exemplo, do preto ao branco, e então se você colocar, por exemplo, algo aqui, você pode entrar aqui e você pode, por exemplo, você vê, atenuar isso e é aí que você pode obter Vamos realmente fazer isso um pouquinho, como uma cor amarelada Então, você basicamente diminui o tom desta e depois diminui ainda mais para obter um leve efeito de gradiente aqui Mas se eu fizer isso com este, não ficará muito bonito. Então, o que eu posso querer fazer é duplicar Use este como base, mas adicione como uma mistura em cima disso Adicione a mistura em cima do Não, que na verdade isso não funcionaria. Desculpe, este requer um pouco de reflexão porque pode parecer um material fácil, mas mais adiante se trata de como ficará bem. Acho que em vez de uma mistura, o que vou fazer é fazer como no DRT. Então, o que vou fazer é usar meu mapa de notas e, na verdade, transformar meu mapa de notas em uma máscara. Então, defina este como branco. Não sei por que tenho dois aqui. Então, aquele para branco, e esse você quer basicamente definir para preto. E então o que você pode fazer é basicamente controlar o ponto em que o preto começa. Então, vamos dizer algo assim. E se eu transformar essa em uma conversão de caveira cinza e jogar isso na minha opacita, agora devo ser capaz de adicionar uma cor uniforme É como uma cor de terra acastanhada aqui. E então eu posso, tipo, brincar com meu opaco e fazer isso muito sutil, algo assim Honestamente, não precisamos fazer muito para que nossa base seja fria, rugosa ou qualquer coisa em geral, para ser É só que é uma cor tão básica. Então, controlaremos essa cor dentro do Unreal Engine. Então, o que vou fazer é simplesmente converter isso em uma escala de cinza aqui, talvez como uma mistura ou como uma máscara, e definir isso como uma arte, como uma faixa de histograma intermediária, e, na verdade, torná-la bem branca Essa é uma textura muito chata, para ser honesto. Agora eu vejo como se não houvesse quase nada acontecendo aqui, mas vamos ver como fica. Então, se eu agora for para Mamaset, eu redefino minha cor base Use nossa cor base e use nossa rugosidade. E então, por enquanto, só por diversão, vamos fazer isso como um tapete azul, por exemplo. Ok, então se eu ver isso, quero tornar minha versão do mapa de altura um pouco mais densa, que é só uma questão de entrar aqui, descer até nossa escala, aumentar um pouco nossa escala. Lá vamos nós. E, honestamente, isso é algo que você deve esperar ver à distância Portanto, parecerá um pouco barulhento porque será mostrado a essa distância Mas acho que, por enquanto, está tudo bem. Acho que a maior parte do resto, o que vou fazer é simplesmente controlá-lo dentro do Unreal Engine O que também podemos fazer no unreelengine é que provavelmente podemos criar um sombreador especial com um funil, o que basicamente nos fornecerá algumas técnicas difusas e nos dará uma aparência difusa é que provavelmente podemos criar um sombreador especial com um funil, o que basicamente nos fornecerá algumas técnicas difusas e nos dará uma aparência difusa. Então, isso também pode ser bom, mas eu ainda preciso pensar sobre isso. Depende de quanto eu vou usar isso se eu quiser dedicar tempo a isso Bem, esse é o nosso tapete. Eu sei que não é o mais incrível, mas é bom o suficiente por enquanto, e podemos melhorá-lo um pouco mais tarde. Então, vamos continuar com teto do nosso escritório com luzes. E depois de fazer isso, podemos finalmente deixar o capítulo material para trás por enquanto e podemos seguir em frente e realmente fazer algumas modelagens e realmente começar a ver o ambiente ganhar vida. Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 30. 29 Como criar nosso material de teto de escritório: Ok, então o que vamos fazer agora é começar com um estilo de teto de escritório de aparência muito simples , como você pode ver um pouco aqui. E será basicamente como o teto do escritório com apenas algumas luzes gerais, talvez, tipo, uma ou duas luzes, e pronto. Então, o que vou fazer é começar, e provavelmente queremos usar metal para acender as luzes, provavelmente Então, vamos seguir em frente e usar isso também. E sim, acho que podemos praticamente deixar tudo aqui. Ok, tão longe do teto, vai ser bem simples. Vamos começar com o padrão. E vamos usar um gerador de blocos simples, por exemplo. Já deveria ser suficiente. E vamos criar esse padrão aqui. Então, vamos começar com um quadrado em nosso padrão. Opa, quadrado. E então, se descermos, podemos reduzir nossa escala, e então meio que queremos decidir quantas peças você quer ter. Então, talvez quatro por quatro. Sim, parece certo, quatro por quatro, o que provavelmente é exatamente o mesmo que com os azulejos de parede. Sim, porque três por três é um pouco grande demais. Então, vamos fazer quatro por quatro e, em seguida, vamos descer e ajustar nossa escala um pouco para cima. Mas, como você pode ver em nossa referência, queremos mantê-lo, ou queremos defini-lo como uma linha bem grossa no meio, algo assim. Agora, o que vou fazer é adicionar um desfoque muito rápido e uma escala de cinza de alta qualidade Apenas dê um pouco de borrão aqui. Trabalharemos melhor com nosso mapa de altura porque uma forma perfeitamente nítida simplesmente não funciona tão bem com o mapa de altura com frequência. Isso mostrará muito alongamento. Então nós temos esse. Honestamente, isso já é quase tudo. exemplo, se convertêssemos um mapa de normas, já está tudo bem. Agora, o que vou fazer é que nossa luz fique basicamente em cima dela, e então ela se soltará um pouco. Então, podemos tornar isso bem simples. Sentados em cima, isso é uma máscara, porque na verdade não precisamos mudar a altura dela e depois entramos. Então, se optarmos por algo assim, vamos escolher uma forma e, como sabemos que essa é branca, podemos ir em frente e novamente configurá-la como um disco, diminuindo a escala aqui. E então, se eu misturar essa forma com outra forma, que também é Here we go. Este também é um disco. Agora, o que podemos fazer é provavelmente fazer um set para subtrair e depois entrar em nossa forma e definir a escala para baixo desta forma, por exemplo, e então simplesmente definir nosso modo de mesclagem aqui um pouco menos para que este esteja basicamente E depois de fazer isso, tudo o que precisamos fazer é desfocar rapidamente a escala de cinza de alta qualidade Vamos lá, basta suavizar um pouco , talvez 0,1 Oh, não, desculpe, quero dizer apenas um normal. Lá vamos nós. Não, vamos fazer 0,7. Ok. Então, fizemos isso. E agora precisamos decidir com que frequência queremos ter essas luzes aqui? Então, um, dois, três, quatro, um, dois, três , quatro, temos um, dois, três, quatro, então podemos muito bem ter apenas um no canto, e isso provavelmente já é suficiente, porque aqui você também pode ver que eles simplesmente não acontecem com muita frequência. Se você tiver muitas luzes, ela também não ficará muito boa. Mas esse táxi torna as coisas muito mais simples, porque isso significa que tudo o que precisamos fazer é uma mistura simples E então, se adicionarmos uma varredura de histograma aqui embaixo, defina a posição para ficar completamente levantada para que tenhamos uma máscara E se prosseguirmos e simplesmente adicionarmos uma transformação intermediária, agora isso é muito importante. O que você quer fazer é, no modo de colocação lado a lado, definir isso como absoluto aqui embaixo e, em seguida, ativar a opção de não Porque quando você faz isso, se prosseguirmos e entrarmos em nossa mistura, agora podemos controlar aqui, veja, e podemos, desculpe, garantir a troca de turno. Então, agora temos controle total de que podemos simplesmente reduzir isso sem realmente alterar o ladrilho Então, eu posso colocar isso no centro aqui, escolher minha escala, para a qual está muito bem. E então o que vou fazer é simplesmente entrar no meu exame de HCM e mexer na minha posição até que ela se misture bem Então, se eu der uma olhada na minha posição aqui, provavelmente quero dar um pouco de desfoque e uma escala de cinza de alta qualidade depois dela E a razão pela qual eu quero fazer esse desfoque é que, se entrarmos em nossa mistura, posso borrá-la um pouco e, em nosso hercrm, se eu configurar minha conquista, devo ser capaz, com base no desfoque, de recortar Tenha muito cuidado com isso porque é bastante sensível. Mas agora, basicamente, podemos eliminar isso, mas ainda existirá aqui. Então, o que eu posso fazer mais tarde é simplesmente transformar isso em um material diferente e então podemos vê-lo. Então, se você quiser, pode dar a menor altura, e a maneira de fazer isso é simplesmente adicionar níveis Na frente dela, e depois diminuindo um pouco o controle deslizante branco de um pouco o controle deslizante branco de nossos níveis. Aqui vamos nós. Então você pode ver que damos uma pequena diferença de altura. E então, se transformarmos isso em um mapa de normas, por exemplo, no OpenGL, aqui você pode ver que ele tem uma diferença de altura muito pequena e, no resto, funciona normalmente Então, podemos usar este também já em nosso mapa de altura aqui. Vou usar uma oclusão ambiente normal porque não preciso de corrida de taxas para algo Podemos simplesmente usar a oclusão ambiente normal, definir nossa altura, profundidade em 0,005 ou algo parecido profundidade em 0,005 ou algo parecido, muito baixo. Jogue essa aqui. Agora, basicamente o que podemos fazer é reutilizar um monte de coisas que já usamos no começo Se prosseguirmos e abrirmos, vamos abrir nosso genérico de metal aqui. E então o que você pode fazer é simplesmente acessar seu dot sps genérico de metal, clicar com o botão direito do mouse e publicar um arquivo dot SpCr, que é basicamente um arquivo que nos permite compartilhar nosso material junto com todas as suas saídas entre programas de suas saídas entre substâncias como o Substance Painter, mas também o Substance Ziner clicar com o botão direito do mouse e publicar um arquivo dot SpCr, que é basicamente um arquivo que nos permite compartilhar nosso material junto com todas as suas saídas entre programas de substâncias como o Substance Painter, mas também o Substance Ziner. Por exemplo, esses são arquivos SBAR de pontos, esses ruídos aqui Então eu quero fazer isso, e eu quero fazer a mesma coisa com o nosso gesso aqui Então, vamos abrir esse. Ok, então é um gesso. Então, o mesmo aqui, publique ponto SBSarfle e pressione E espero ter exposto todos esses valores para o meu gesso, não Ah, sim, aqui. Veja, eu fiz. E então o legal é que eu posso literalmente ir até o teto do meu escritório. Espere esse segundo para carregar novamente. Uma moldura e chame-a apenas de uma altura. E agora, praticamente tudo o que precisamos fazer é entrar em nossas texturas e importá-las, como metal genexi Agora você tem o arquivo SBSR de pontos. Basicamente, você só quer inserir este, e eu também vou importar meu gesso aqui E então, para o meu gesso, vou deixá-lo um pouco mais limpo Então, podemos entrar em nossa predefinição e configurá-la para limpar até lá. Então, isso é bem fácil. E então podemos até mesmo usar nossa cor base e ainda mais a intensidade da sujeira reduzir ainda mais a intensidade da sujeira para torná-la uma versão muito limpa. E então deve ser tão simples quanto adicionar misturas entre este e o HSL HSL aqui. E esse HSL vai ficar um pouco mais escuro, que será, tipo, entre os bits intermediários Então, estamos misturando isso usando nossos níveis reais, anteriores usando nosso desfoque Oh, e queremos inverter rapidamente a escala de cinza e, em seguida, pressionar D. Pronto escala de cinza e, em seguida, pressionar D. Pronto Essa é aquela. Então, o que podemos fazer é misturar isso novamente usando nosso metal. E para o nosso metal, vou continuar e duplicar essa mistura aqui e simplesmente ajustar seu baixo até o fim Lá vamos nós. Ah, claro, transforme. Eu esqueci disso Nesse caso, o que vamos fazer é adicionar uma cor selecionada, desculpe,. Para mascarar aqui. E o que podemos fazer é conectar essa malha. Só precisamos adicionar um mapa verde no meio porque estamos convertendo para uma cor E então, se clicarmos na cor e apenas clicarmos no branco, ela deverá ser capaz de mascarar exatamente o branco e podemos brincar com nossa gama de máscaras para configurá-la na quantidade correta. Lá vamos nós. Então, agora temos nosso metal também aqui. E depois de fazer isso, tudo o que precisamos fazer é provavelmente mais uma mistura e essa mistura pode usar, sim, acho que outra cor para mascarar aqui. E essa cor para mascarar vai usar o poço central interno. Brinque um pouco com o alcance da máscara para garantir que você não se estenda como todas elas Alguns pixels devem ser suficientes, embora possamos brincar um pouco com a suavidade da máscara Sim, mas isso deve ser bom. E vou chamar isso de cor uniforme. Vou adicionar uma cor uniforme que é quase branca. Basta fazer com que pareça uma cor esbranquiçada levemente amarela aqui . Ok, vamos lá. Parece que eu quero fazer um desfoque rápido e uma escala de cinza de alta qualidade em um nível bem baixo e, em seguida, talvez escanear o histograma Comece com 0,5 porque estou tentando fazer com que ele se afaste um pouco mais E sim, você pode ver alguns artefatos muito pequenos aqui Eu posso fazer um trabalho melhor, é claro, mascarando. Mas, honestamente, por isso, você nunca notará. Então, eu estou sendo um pouco preguiçoso aqui, basicamente. Mas o que podemos fazer é ter nossa rugosidade de cor base e uma metálica Eu posso conectar isso aqui, e então é só uma questão de entrar aqui e copiar esses aqui. Para nossa rugosidade, você será rugosidade. E eu vou adicionar um nível. Ou, em seu scrum, o scan realmente não importa. A razão pela qual eu estava fazendo isso é porque eu queria deixar um deles um pouco mais branco. Porém, aqui, vamos gostar de níveis muito rápidos, apenas para mostrar que você também pode usar os níveis, se quiser, e depois aumentá-los um pouco mais. Lá vamos nós. E então inserimos nossa rugosidade aqui. Então, temos essas coisas acontecendo. E então, se fizermos outra mistura, podemos conectar nossa máscara porque, é claro, você também pode simplesmente conectar máscaras, se quiser. E vou configurar este para subtrair, torná-lo um pouco mais escuro Sim, vamos colocar isso na minha, na verdade. Não, eu quero fazer isso um pouco diferente. Eu quero usar essa máscara aqui embaixo, e eu quero adicionar uma cor uniforme. E a razão pela qual eu quero fazer isso é porque, caso contrário, ele mostrará nosso gesso através dele Então, se eu adicionar uma cor uniforme aqui e definir meu modo de mesclagem para cópia e opacidade até o fim, veja, agora é uma cor simples, e isso simplesmente ficará um pouco melhor veja, agora é uma cor simples, e isso simplesmente ficará um Então, eu também vou fazer este bem brilhante. Então essa é a nossa rugosidade Agora, para o nosso metal, tudo o que precisamos fazer é colocar essa máscara aqui para mostrar qual é metálica e qual não é Então, vamos dar uma olhada. A base é resfriada ou verificada. Verificação do mapa normal. Oh, espere, o mapa normal não verifique. É por isso que eu faço as verificações. Então, para o nosso mapa de normas, queremos seguir em frente e fazer uma combinação normal que tenhamos apenas todo o nosso gesso por cima Com alta qualidade, aí está. Então esse já é o nosso gesso base. Perfeito. Também podemos entrar em nossa base e, em nosso mapa normal, definir a intensidade do mapa normal um pouco mais baixa para torná-la um pouco mais suave E então, sim, nós temos o metal normal, se você quiser, você pode simplesmente fazer uma mistura normal aqui Eu não sei por que isso acabou lá. Mistura normal. Você pode mesclar isso usando esse mapa de normas. E, mais uma vez, usando sua máscara, e ela deve misturá-la especificamente. Oh, na verdade, não, isso não parece bom. A razão pela qual não parece bom é porque precisamos fazer uma combinação normal e combinar nosso primeiro mapa de normas, caso contrário, perderemos essa vantagem extra aqui e agora ela deve ficar boa. Lá vamos nós. Então esse é o nosso mapa de normas e, em seguida, uma observação extra que eu quero adicionar é que eu quero adicionar um nó de saída. E vou chamar essa nota de emissiva. Copie o identificador e a etiqueta, e isso é tudo que você precisa fazer. Na verdade, queremos chamar o grupo de material. E a razão pela qual queremos fazer isso é para que possamos nos conectar. Freqüentemente, você pode simplesmente usar uma máscara que possa ser conectada. Digamos que, se conectarmos, você fica tipo, ok, sim. Então, neste momento, é em um nível que eu conheço, eu sinto vontade de usar níveis de repente. Eu sei que isso não é realmente uma razão lógica, mas vou adiar isso e vou usar isso como um emissivo para que eu possa controlar o acendimento ou desligamento das luzes Então, isso é basicamente uma máscara de luz acesa ou desligada. Agora, este, como você pode ver, definitivamente não é o material mais limpo que criamos Vou limpar um pouco, detalhes normais. Mas tenho certeza de que, assim como você, também estou começando a ficar um pouco impaciente e só quero seguir em frente e começar a trabalhar como modelo Então, cor básica. E é por isso que, sempre que tenho essa sensação, eu pessoalmente prefiro seguir em frente e, tipo, não tornar meus materiais completamente perfeitos imediatamente, porque eu sempre posso poli-los mais tarde. Se necessário. Então, vamos lá. Nós temos, tipo, uma nota. Podemos salvar uma cena. E se exportarmos isso, creta idiota chama exportações automáticas finais quando as saídas mudam, e podemos simplesmente ir em frente e podemos jogar isso ou podemos exportar essas coisas, e então se jogarmos dentro do Mm definido Então, vamos em frente e, na verdade, vamos duplicar nossos azulejos de parede aqui e chamar isso de teto de escritório Coloque-o aqui e, se formos importar, estou apenas navegando até ele Teto do escritório, temos nosso mapa de altura, temos um mapa normal, com um mapa de cores base, mapa de rugosidade. E o mapa de reclusão. Se você quiser, você também pode ter um mapa emissivo aqui clicando em emissivo e E então você pode ver aqui que podemos controlar a iluminação. Então, ter esse. Sim, o escritório geral parece muito bom. Eu quero torná-lo um pouco mais esbranquiçado. No entanto, este anel não parece muito bom. Então, sabendo o que eu quero fazer, vou usar meu gesso E talvez apenas adicione um nó HSL entre nosso gesso e o resto e ajuste a luminosidade um pouco para cima e a saturação um pouco para Lá vamos nós. Vamos fazer isso como se fosse super branco. Então, aqui, temos o escurecimento. Eu posso simplesmente jogar com meu Bassi para talvez tornar isso um pouco menor E então aqui, temos um metal. Oh, espere. É por isso que é metálico. Não está ligado. Preciso adicionar meu mapa metálico. Lá vamos nós. Então esse é o meu mapa metálico. Ainda não estou fazendo. Então, a cor está boa agora. Vou até minha câmera principal e verificar novamente. Ah, sim, acho que tem metal. Acho que é o ângulo. Então, é claro, se seguíssemos em frente e inseríssemos, por exemplo, uma textura e alterássemos o deslocamento, o ângulo poderia melhorar o que você vê Isso melhorará as reflexões reais. Então, esse é basicamente o problema por que estava assim. Então, o que eu posso fazer é simplesmente defini-lo como um bom valor, por exemplo, algo assim. Mas, por enquanto, isso deve ficar bem. Como se tivéssemos alguns azulejos de escritório. Eu não deveria precisar ser nada mais específico do que isso. Eles estão funcionando perfeitamente bem. Talvez reduza nossa sujeira um pouco e pronto. Então, vamos entrar em nosso gesso base e definir nosso DT em uma intensidade, ainda menos aqui, e então podemos praticamente salvar uma cena, e podemos dizer que essa também está pronta Vamos lá, viu? Então, temos alguns estilos básicos de escritório. Incrível. Então, agora que temos a maioria dos nossos materiais básicos prontos, o que faremos nos próximos capítulos é transformar nossos modelos estruturais em modelos finais E então, o que também vamos fazer é , claro, aplicar nossos materiais e equilibrar todos os nossos shaders e todas as nossas texturas Portanto, esses serão alguns capítulos bastante interessantes porque você realmente verá seu ambiente se unindo E depois de fazer isso, o que podemos fazer é começar a nos concentrar completamente nos adereços, o que, é claro, importará muito nesse ambiente Então, vamos continuar com essas coisas no próximo capítulo. 31. 30. Criando nossos pilares finais: OK. Então, o que vamos fazer nos próximos capítulos, como eu disse, é realmente transformar todos esses modelos que temos aqui em definitivos E sim, vamos fazer isso passo a passo. Agora, uma coisa que eu quero fazer antes começarmos é fazer uma pequena variação para meu material principal que basicamente terá UVs exclusivos, porque eu sinto que neste, especificamente, eu poderia usar UVs exclusivos para obter essas bordas muito bonitas aqui Mas então, é claro, nesses casos, eu não quero fazer isso. Portanto, é super simples. Eu só preciso duplicar meu master principal e chamá-lo de main master underscore UV de sublinhado exclusivo, por exemplo, e mais tarde, você pode literalmente simplesmente apagá-los sem precisar redefinir todas as configurações ou algo parecido Então, a única coisa que eu quero fazer com este é entrar em um nó de coordenadas de textura Além disso, adicionarei também uma multiplicação e um parâmetro escalar E a razão pela qual eu quero fazer isso, chamá-lo de mosaico, é porque o nó taxicora não pode ser convertido em um não pode ser convertido Portanto, se você quiser seguir em frente e controlar o alinhamento desse nó, precisará multiplicá-lo usando um parâmetro escalar para basicamente aumentar esses números Depois de fazer isso, tudo o que precisaremos fazer é dar uma olhada rápida. Então, com a poeira e tudo mais, posso deixar aquela textura que se alinha ao mundo Os únicos que eu quero transformar em verdadeiros são esses aqui, o que significa que preciso ir em frente e ver. Preciso reimportar isso? Acho que vou precisar reimportar isso. Sim, não consigo convertê-lo novamente, então isso é um pouco chato Então, vou precisar entrar aqui, entrar rapidamente nos meus azulejos de parede e vamos importar. Esses, só isso. Então nós temos um limpo Oh, desculpe, na verdade, nós temos um limpo e sujo Oh, este está sujo. Limpo, danificado e sujo por aqui. E eu também vou tê-los aqui. Então, esta é a versão limpa. Esta é uma versão danificada. Seria bom se eles fizessem isso para que você pudesse transformá-lo novamente em um parâmetro normal. E sujo, e então o último provavelmente são apenas nossos mapas de normas. Então, temos a limpeza aqui. sujo por aqui. E então temos nossos danificados aqui. É isso aí, branco. Ah, sim, oclusão ambiental. Acho que também podemos fazer isso. Aqui vamos nós. Ok, então tudo precisamos fazer é clicar aqui, copiar o nome do parâmetro e depois converter em parâmetro, este e colar o nome. E então o que você pode fazer é simplesmente segurar o controle e, em seguida, conectá-lo aqui, e então podemos excluí-los. A única coisa que precisamos fazer com este é mais tarde, precisamos apenas conectar o EV aqui. Assim, podemos imprimir muitas coisas e fazer o mesmo. Podemos seguir em frente e clicar rapidamente, converter em parâmetro, colar, copiar, converter em parâmetro, colar. E outra vez. Aqui vamos nós. Nossa rugosidade limpa. Rugosidade suja. E a rugosidade danificada, converta o medidor Lá vamos nós. E o último. Como continuamos nomeando os mesmos, o motivo pelo qual estou fazendo isso é que não precisamos trocá-los posteriormente nem nada Então, agora você pode simplesmente manter o controle, e é só uma questão de substituir essas entradas E depois de fazer isso, você pode simplesmente excluir todos esses nós extras. E você pode movê-los muito bem aqui, basta substituir essas coisas e depois se livrar das antigas. Sim, então o que faremos é primeiro seguir em frente e começar com nosso pilar, provavelmente Então eu vou te mostrar como fazer exercícios normais de peso porque eu tenho um pequeno roteiro para isso Isso deve ser bom. Então, nós fizemos esse e aquele também. OK. Não precisamos mais basear ladrilhos. Tudo o que precisamos fazer é entrar aqui e conectar esta nota a cada UV aqui para que ela controle ou seja controlada por nossos UVs exclusivos, e dessa forma ainda podemos vinculá-la, se necessário Ok, vamos lá. Muitas conexões, mas isso deve funcionar. E essas ainda podem ser texturas de linha de água que vendem totalmente bem Então, podemos seguir em frente e salvar nossa cena. E agora, se voltarmos para o nosso interior, deve ser basicamente isso. Então, vamos até maio e vamos começar transformando nosso pilar em, tipo, a primeira versão O que vou fazer é adicionar essas bordas aqui. Na verdade, quero removê-los porque quero começar do zero, porque foi apenas um exemplo e não é tão otimizado quanto eu gostaria que fosse. Então, vamos removê-los. Ok, então eu quero manter isso no mesmo nível ou na mesma altura e na mesma espessura. E a razão para isso é porque temos o mesmo em nossas paredes e tudo mais. Mas praticamente tudo o que realmente precisamos fazer com o Pillar é dar a ele um pequeno chanfro em cada canto, e agora vou pintar figuras normais ponderadas Você pode consultar nosso canal no YouTube se quiser obter instruções muito mais detalhadas sobre o que são valores normais ponderados e como usá-los Basicamente, manipulamos nossa suavização para fazer com que manipulamos nossa suavização para fazer o modelo pareça uma piscina alta, embora na verdade não seja uma piscina alta embora na verdade não seja uma E a maneira como precisamos fazer isso é, antes de tudo, colocar chanfros em nossos cantos Esses chanfros atuam basicamente como um amortecedor e podem ser como um Então, na verdade, isso é um grande sino, então provavelmente vou escolher 0,1. E então, aqui, vou escolher um bisel menor de 0,05 Oh, uau, 0,2, na verdade. Aqui vamos nós. E então eu vou te mostrar. Então, primeiro de tudo, vamos nos livrar da parte inferior. Como a parte inferior na verdade não faz nada, também podemos nos livrar da parte superior porque ela não faz nada. Veja, agora temos esses chanfros aqui, e agora o que queremos fazer é ir até nossa tela de malha e suavizar a borda Agora, o que isso fará é se eu desligar minhas bordas, você já pode ver isso acontecendo um pouco, tem uma bela borda macia e lisa aqui. No entanto, ainda não está perfeito. Se você olhar de lado, verá que os rostos, não são, parecem um pouco distorcidos Agora, eu Maya, o amaciamento padrão é realmente muito bom Eu diria que 80% das vezes já está bem. Você realmente não precisa executar um script sobre ele. No entanto, quando você tem superfícies planas muito grandes, você precisará executar um script, e eu mostrarei qual. Aqui vamos nós. Se você for para Gumroad e seguir em frente e procurar Valletin NoDuLuo, você pode simplesmente procurar VN normal Uau , Jesus Normalmente, C ou algo parecido. Basicamente, este é totalmente gratuito. É um script de e-mail gratuito que você pode usar. Você pode simplesmente baixá-lo, o que quiser fazer. E também lhe dirá como você pode executar o script e tudo mais. E, basicamente, depois de colocá-lo em seus documentos, você pode chamar uma função aqui, e acredito que precisamos dessa. Então, podemos chamar essa função. Definiremos o limite das normas em um piscar de olhos. Sim, esse aqui. E se eu apenas copiar isso, se você quiser, você também pode entrar aqui e você também pode descer e criar um novo, se quisermos ou você pode adicioná-lo em seu script de e-mail aqui embaixo, ou você pode ir até aqui e acessar seu editor de estante. E então, em sua própria prateleira personalizada, você pode pressionar o pequeno sinal adição para adicionar um script de usuário que você chamará de WN para peso e valores normais. E então, quando você tiver o script selecionado, se você for para Command, você pode ir em frente e colá-lo aqui. E é mais ou menos isso. Agora, se você pressionar Salvar , deve estar aqui. Eu acredito que esse é o único. Sim. Então, eu preciso segurar o botão do meio do mouse e depois posso me mover para cá. E, basicamente, a maneira como isso funciona é selecionar seus rostos que estão apontando para um ângulo específico e, se você pressionar o script, ele adicionará peso aos rostos normais dos estúdios. Aqui você pode ver isso. Se você se lembra do look, veja isso. Agora eu seleciono os rostos e agora eu pressiono isso e agora você pode ver que a aparência é um pouco mais nítida Basicamente, você só quer fazer isso para cada eixo. Não sei se acho que você pode fazer isso com vários eixos ao mesmo tempo. Existem scripts que podem fazer isso, mas são pagos. Então, digamos que temos isso, e se você quiser, tecnicamente, isso também é um eixo Então, se necessário, você também pode fazer isso neste. E agora, se prosseguirmos e desligarmos nosso Etch Face, você pode ver: Oh, espere, este na verdade não me dá um efeito muito bom 1 segundo, meu olho está meio estranho. Vamos fazer isso. Na verdade, sim, agora está tudo bem. Então, como você pode ver, agora temos essas faces planas aqui, que devem funcionar muito melhor. Incrível. Então, como você pode ver, agora temos um modelo que ainda é muito baixo em poliéster, no entanto, parece muito alto em poliéster Neste ponto, eu provavelmente deveria ter feito isso antes de pressionar o botão, mas posso prosseguir e agora posso adicionar alguns segmentos extras aqui. A razão pela qual isso está acontecendo é provavelmente porque eu acidentalmente, devo ter clicado errado nessa palavra C então vamos pressionar Control Backspace nela Não vê outras palavras? Não. Ok, é isso mesmo. Estranho. De qualquer forma, como eu estava dizendo, vou dar alguns segmentos extras aqui, não muitos, talvez quatro. E isso me permitirá pintar basicamente nos cantos. E sim, você meio que pode escolher. Acho que vou fazer como um de cada lado, e isso já deve ser suficiente, porque não preciso de tantos vértices aqui da minha pintura de vértices Então, digamos que isso já esteja bom. Você pode ver que agora nossos rostos não estão mais corretos. Então, o que precisamos fazer é acessar nosso kit de ferramentas de modelagem, e eu gosto de definir minha restrição de seleção para ângulo e definir isso como um ângulo de 15 , porque então eu posso simplesmente clicar neles e pressionar meu pequeno script aqui E é muito mais rápido selecionar, em comparação com, é claro, selecioná-lo manualmente, um por um. Assim e aquilo agora devem ficar bem. Incrível. Agora, a próxima coisa que vamos fazer é dar essa textura. Este é um dos poucos que eu realmente quero dar uma textura única só porque quero ter uma borda adequada por aqui, e não quero ter nenhum ladrilho estranho aqui para basicamente criar isso Mas eu também quero ter uma vantagem por aqui, e não quero ter linhas aleatórias nas bordas aqui. Então, para isso, vamos criar um novo material favorito que é um Lambert E podemos seguir em frente e podemos então remover meu histórico. Podemos usar nosso material de Lambert, e podemos chamá-los de ladrilhos de sublinhado de parede, e podemos simplesmente reutilizá-lo repetidamente em outros Então, se clicarmos no pequeno botão ao lado da cor e formos para o arquivo, podemos atribuir a textura dos nossos azulejos de parede, e eu estou apenas navegando até ela 1 segundo. Aqui vamos nós. Podemos abrir a imagem, colar sua localização e você pode pegar, por exemplo, provavelmente apenas a cor base já está boa Podemos abri-lo e pronto. Agora, se subirmos até aqui e acessarmos a pequena visualização de texto, você poderá ver seus blocos curingas assim Então, a próxima coisa que gostaríamos de fazer é provavelmente fazer um UvnRAP Agora, para esse tipo de coisa, não sou muito exigente com o UV Unwrap Então, o que você tenta fazer é , em primeiro lugar, tentar um desembrulhamento automático e ver até onde isso leva, muitas vezes indo apenas para UV aqui e pressionando automático Se isso lhe der proporções erradas, por exemplo, isso é longo. No entanto, isso é um quadrado. Tudo o que você precisa fazer é modificar e congelar suas transformações, ou pressionar o botão da prateleira, se tiver um, e isso deve resolver o problema. Portanto, está um pouco confuso sobre nossas transformações. Agora, se eu fizer isso, aqui, veja, agora você pode ver que isso está parecendo correto. E, basicamente, a razão pela qual eu posso simplesmente fazer uma desembalagem automática é porque muitas vezes já está tudo bem E 1 segundo porque eu não tenho muito espaço aqui. Agora, o que eu basicamente quero fazer é pegar essas prateleiras. E vamos ao UV Shell, e eu basicamente quero movê-los para cá e você pode dar a eles um pouco mais de espaço, mas vou dar uma olhada para que agora você possa ver que basicamente continuamos com este. Você pode tentar isso é um quadrado. Então, poderíamos tentar literalmente ter a borda já embutida, e vou mostrar outra técnica. Mas, na verdade, isso funciona surpreendentemente bem. Então, se fizermos isso e fizermos o mesmo com este aqui, provavelmente podemos, por enquanto, sobrepô-lo para que tenhamos o tamanho certo E então talvez leve isso adiante. Só quero ver se também consigo falar por aqui. Não é totalmente perfeito. Vamos ver. Temos uma linha aqui, aqui. Eu só queria saber quando fazemos isso, se podemos simplesmente ir em frente e escalá-los para ficarem aproximadamente do mesmo tamanho, mas sem a linha. Então, se eu pegasse este, por exemplo, e digamos que eu me mudei para cá eu o escalaria cuidadosamente em um pouco para que haja uma transição acontecendo. Mas não é tão forte. Agora eu meio que me arrependo do que fiz aqui com meus ladrilhos, que fiz meus ladrilhos dobrarem. Sim, estou fazendo com que se curvem. Nesse caso, como isso não parece muito bom por causa das peças dobradas, quero ter certeza de que é uma peça muito bem feita. Então, nesse caso, o que eu posso fazer é fazer um UvnWP manual que demora um Mas, basicamente, vamos selecionar por ângulo, selecionar esse ângulo e depois fazer um UV e um plano de graves. Eu vou realmente subir até aqui para onde está? Alcance e layout. Então, eu o perdi por um segundo aqui. Crie, vamos lá. Criar. Então, vou seguir em frente e, muitas vezes, vou pressionar o melhor avião por aqui. Clique no avião novamente e pressione Enter. E isso basicamente gerará aviões. Opa. Digamos isso cinco graus porque eu quero evitar o chanfro Assim. Basicamente, não quero selecionar os chanfros em si. Então, vamos em frente e também fazer outro melhor avião por aqui. O melhor avião aqui e o melhor avião aqui. Então, essas são todas essas peças. Agora, o que posso fazer é selecionar meus chanfros. O melhor avião por aqui. Aqui. Aqui e aqui, e todos eles serão empilhados um em cima do outro E você provavelmente adivinhou. Então, o que podemos fazer com eles é movê-los cuidadosamente aqui. E então, com essas peças, o que podemos fazer é ir em frente e transformar e girar esses 90 graus. Se quiser, você pode definir o ponto de articulação no canto aqui pressionando este botão e, em seguida, encaixá-lo na grade, e então você pode encaixá-lo exatamente na grade, exatamente E então, se movermos isso para cá, isso deve nos dar uma transição bastante decente. R: Sim, veja, então isso não é mais tão perceptível. E então o que você pode fazer é seguir em frente e selecionar as camadas de UV E, por exemplo, coloque uma concha aqui, outra aqui e outra aqui só para quebrar a aparência. Lá vamos nós. Então temos uma linha. De perto, temos um pequeno problema aqui, mas esse problema não é tão ruim para o que estou procurando. Há maneiras muito mais complicadas de corrigir isso, mas, honestamente, não vale a pena exemplo, uma das maneiras é duplicarmos essas faces dos cantos e basicamente recortarmos apenas nossa borda e a colocaríamos basicamente recortarmos apenas em cima dela, logo acima dela, e então teríamos essas faces traseiras completamente ao redor E eu sei que não estou explicando isso muito bem, mas é por isso que não é uma técnica que eu costumo usar. Vou simplesmente desligar minha restrição de seleção e vou selecionar como a parte superior aqui E este provavelmente pode ser como um Oops muito simples Melhor avião como esse. Se estiver um pouco inclinado, você sempre pode modificar e pressionar as conchas de orientação para endireitar a E eu vou simplesmente entrar aqui. E podemos simplesmente sobrepor isso para que não haja problema. Eu só vou jogar isso lá. E então, para essas peças aqui, o que eu vou fazer é, provavelmente, fazer isso manualmente à mão. Então, vamos fazer o melhor avião deste lado, e eu vou tirá-lo temporariamente do caminho. Outro melhor avião deste lado. Outro melhor avião deste lado. E outro melhor avião deste lado. Então, vamos lá. Então, temos todos esses quatro lados prontos, e então podemos simplesmente reduzi-los e ter certeza de que não temos nenhuma linha. Portanto, tente escalá-lo o máximo possível, porque quanto maior, maior a resolução. Só não tem nenhuma linha nela. E, honestamente, isso deve ser bom. Assim, tudo deveria ficar bem. Então, vamos lá. Nosso primeiro modelo final de UV desembrulhado E se prosseguirmos e simplesmente sobrescrevermos isso, podemos ir até aqui, podemos sobrescrever isso com o nosso original Então, vamos fazer dois irreais. Defina isso como FPx e vamos usar o corte quadrado do pilar para E mais tarde eu também posso transformar isso em pilar normal, mas eu só quero te mostrar Então, se prosseguirmos e excluí-los porque esses foram testes, aqui você pode ver o corte quadrado do pilar, clicar com o botão direito do mouse e reimportar, o que já reiniciará o FBX Aqui você pode ver que agora, com a árvore mãe atualizada, ela já está muito mais bonita e macia Vou até adicionar um pouco mais de variação, mas antes de fazer isso, aqui temos um corte quadrado claro, e tudo o que vou fazer é usar voláteis grandes, duplicados e chamá-los de sublinhado grande, sublinhado único UV. Conecte este aqui, e então tudo o que precisamos fazer é clicar neste. Vamos movê-lo até aqui, rolar até o fim e substituir o mestre principal UV exclusivo do mestre principal. Então você pode ver que ele usará nossos UVs adequados. Agora, em cada esquina, temos uma pequena vantagem e, a partir daqui, podemos simplesmente equilibrar as coisas. Outra coisa que eu queria te mostrar, agora, esse projeto de lei está perfeitamente correto. Isso nunca acontece na vida real. Claro, pode ser muito reto, mas especialmente em estruturas muito grandes, sempre há uma pequena variação nele. E, felizmente, como já temos essas gravuras, podemos fazer isso Podemos simplesmente entrar aqui e dar um pequeno degrau aqui e ali ou em cantos, nem demais, mas muito sutis E isso apenas adicionará um pouco mais de realismo à sua malha, fazendo com que ela pareça um pouco mais imperfeita fazendo com que ela pareça um pouco mais imperfeita Às vezes, você também pode entrar aqui e empurrá-los de volta. Coisas desse tipo. E quando estiver satisfeito com isso, você pode exportar isso novamente e simplesmente substituí-lo E então você deve ser capaz de simplesmente ver isso. Se formos, por exemplo, assim, botão direito do mouse e reimporte Você vai ver. Você pode ver um pouquinho de imperfeição Pode não parecer muito, mas será muito quando você o tiver em todo o seu ambiente. Agora, depois de fazer isso, é basicamente uma questão de equilibrar suas vontades aqui. Assim, você pode brincar com várias configurações. Então, a máscara de sujeira inferior não sei por que essa parece não funcionar muito. Antes de tudo, vamos apenas sujeira, trituração e força de ruptura. Ok, então esse é aquele. Sujeira de fundo sólido. Essa é aquela. Isso é bom. Sujeira superior sólida. Parece divertido. Eu só quero reduzir a quantidade de máscara de sujeira superior. Eu só quero reduzir a quantidade de sujeira que temos Acredito que foi esse , como o fundo, a sujeira quebrada, o rancho, se eu colocasse 50? Não, eu me pergunto quais. Talvez seja porque eu não o tenho por causa das cores dos meus vértices ou algo parecido Vamos descobrir isso primeiro. à nossa pintura em malha. E se entrarmos em nossa pintura, sim, vamos tentar nosso canal vermelho porque nosso canal vermelho controla. Então, se eu preencher este é este agora ou se eu preenchi novamente, Oh, vamos lá. Agora está limpo e agora posso pintar com mais sujeira. Correto? Limpo. Sujo. Sim, então está correto. Então, podemos seguir em frente e preencher isso. E também, é claro, precisamos reexportar nossa versão danificada. Mas isso parece muito bom. Então, eu sei que estamos um pouco atrasados. Vou apenas acessar minha versão danificada e acredito que posso simplesmente reimportá-la porque acabamos de sobrescrevê-la, certo e acredito que posso simplesmente reimportá-la porque acabamos de sobrescrevê-la, certo? Sim, lá vamos nós. Então, depois de fazer isso, vou brincar um pouco mais com isso só para ver e ter certeza de que tudo funciona. Digamos que vamos pintar e acredito que essa é nossa versão verde agora. Então, se entrarmos aqui e pintarmos isso, lá vamos nós. Agora podemos ver que estamos pintando em algumas versões danificadas aqui. E isso é incrível. Isso é exatamente o que eu estava procurando. Então, você pode claramente pintar em uma versão danificada e talvez também aqui na parte inferior. Você pode simplesmente pintar essas rachaduras extras e tudo mais para mostrar que haveria danos extras Agora, se você quiser causar esse dano em todos os seus modelos porque, é claro, no momento, não os estou pintando em nenhum deles, você sempre pode prosseguir e pressionar aplicar, acredito, propagar, por exemplo, vertex colors sauce beat Sim. Então, se eu pressionar aplicar e pressionar continuar, você pode ver que agora cada um tem esse dano extra e essas cores exatas dos vértices, o que, por enquanto, está tudo bem Então, isso é muito bom. Podemos seguir em frente e salvar nossa cena assim. E então também temos uma versão se continuarmos e duplicarmos isso rapidamente, então vamos fazer Shift D e atribuir essa duplicação à nossa pílula aqui, a única coisa que precisamos fazer é excluir essa, excluir essas faces inferiores. Pegue esses rostos aqui. E então, se você continuar e puder ativar o encaixe na grade e, nas configurações da ferramenta, tente ativar a preservação de UVs e encaixá-la E então temos algo assim. Então, vamos manter exatamente os mesmos UVs, então sim, aqui, há como um pequeno ladrilho, mas tudo bem E basicamente preservamos seus Vs. Nós preservamos seus UVs, ele tentará mantê-los intactos Então, agora que este está exatamente na esquina, que é o que queríamos, podemos seguir em frente e podemos exportá-lo também para ser um quadrado de pilares aqui Então, se entrarmos aqui, podemos simplesmente ir até nossos ativos e puxar um quadrado. Vamos reimportar isso, redefinir para o FBX e, em seguida, simplesmente atribuir nosso material a ele, podemos salvá-lo E agora podemos ver que temos todos os nossos travesseiros aqui também E nesses travesseiros, pode não ser tão bom ter sujeira na parte inferior e superior Mas, mais uma vez, você pode simplesmente ir até aqui, pintar, e vamos começar com nosso canal vermelho e pressionar preencher e também começar com nosso canal verde. Ok, nosso canal verde precisa ser branco. Lá vamos nós para que não tenhamos Dems. Agora, esses são apenas ladrilhos limpos normais e, é claro, podemos criar variações do nosso material. Vou aplicar isso na minha malha original. Aqui vamos nós. Ah, olá. Não funcionou? Deveria ter funcionado. Mamãe. OK. Ah, sim, sim. Agora funciona. Desculpe, por algum motivo, achei que não funcionou. Mas, basicamente, sim, agora temos uma base. Só precisamos trabalhar um pouco mais na terra e ter apenas a sujeira do fundo, é claro, na parte inferior aqui. Mas sim, é basicamente isso para este capítulo. No próximo capítulo, o que faremos é sair e fazer um pouco de balanceamento, e então podemos continuar com todos os nossos outros modelos Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 32. 31 Como criar nossas paredes finais: Ok, então o que vamos fazer agora é adicioná-lo rapidamente à minha pílula aqui e criar outro material, e também adicionar algo ao meu material mestre aqui Então, basicamente, tudo o que eu quero fazer é seguir em frente e aqui temos nossa geração de sujeira superior e inferior, e eu quero basicamente criar como um switch. Então parece que eu sou apenas Não, espere, estou adicionando isso à cor base e à rugosidade Então, talvez seja mais fácil se eu mudar para cá. Então, esse é um parâmetro de switch estático. E vamos chamar isso de DRT inferior, por exemplo. E então o que podemos fazer é manter o controle pressionado e inverter isso Se for verdade, ele usará isso. Se for falso, ele usará um vetor de constantaria que é simplesmente preto. Lá vamos nós. E então eu também deveria ser capaz de copiar isso, segure a tecla Control, se for verdade. E então, se for falso, e este for o topo da terra, sim, o topo da sujeira. Então, tudo que eu preciso fazer aqui é chamar isso tem muita sujeira aqui”. Ok. E vamos definir o padrão como verdadeiro para que não precisemos editar todas essas peças posteriormente. Esquadrão e cofre. Lá vamos nós. E agora, se entrarmos em nosso mestre principal, não nosso mestre principal, grande UV exclusivo de Walt, vamos duplicá-lo e vamos chamar esse pilar da partitura de não sujeira, Coloque isso no segundo e terceiro andares e talvez quatro andares aqui de nossos pilares, para que possamos basicamente remover a sujeira desses locais Então, o que eu posso fazer é ir até aqui. E eu posso desligar essas partes aqui . Ok, então isso funciona. E então eu provavelmente quero continuar com este, que eu sei que ainda é o bloco padrão do wala. Mas, de qualquer forma, não acho que seja realmente útil saber tudo sobre isso. Então, eu provavelmente posso entrar aqui e simplesmente desligar a sujeira superior para que ela fique pelo menos aqui à distância e gere um pouco melhor. E então eu também precisaria ir em frente e, mais tarde, equilibrar minhas texturas, porque agora elas são muito cultiváveis, então eu preciso equilibrá-las. E coisas que você pode fazer. Vamos ver. Isso está no centro. Então, outra coisa que você deve ser capaz fazer é simplesmente girar isso, por exemplo, 90 graus. E assim, você pode mais tarde, é claro, precisamos entrar aqui e jogar isso. Assim, você pode basicamente adicionar ainda mais variações. Então, precisaríamos entrar aqui e, tipo, acho que só precisamos fazer esses, então vou atribuir isso rapidamente, e então aqui, está tudo bem porque, como você pode ver, começa na base. É mais como se pudéssemos vê-los empilhados um em cima do outro, como aqui, eu posso ver isso Essa é boa. Esses estão bem. Sim, eu apaguei toda a sujeira de lá, então também está tudo bem. Aqui está outro em que eu só quero mudar isso. E eu acho que está praticamente certo . Sim, é basicamente isso. Ok, legal. Então, terminamos essas peças. Agora, a próxima que queremos criar são nossas paredes, e nossas paredes devem ser ainda mais fáceis. Então, vamos realmente começar importando nossas texturas Então, aqui temos nossos azulejos de parede. Vamos examinar nossas texturas. E, a propósito, a pintura de vértices e tudo o que virá depois Tipo, não é importante agora. Gesso. E vamos criar uma pasta chamada limpa e outra pasta chamada suja. E quando penso nisso, talvez também precisemos criar um switch para, tipo, a versão danificada, ou podemos simplesmente conectar, tipo, uma versão limpa na versão danificada ou uma versão suja. De qualquer forma, vou importar minhas coisas. Então, gesso, limpeza final? Oh, eu não? Desculpe, eu não tenho a versão suja para exportação. Deixe-me abrir rapidamente o designer. Aqui vamos nós. Então, parece que eu nunca mudei isso. Então, vamos às nossas predefinições. A configuração deve ser a predefinição limpa e o exportador ainda está Então, teremos exportado. Desative as exportações automáticas e, em seguida, exporte novamente. E agora o que vou fazer é configurá-lo para a predefinição suja E então eu posso exportar isso novamente, mas desta vez é só mudar a pasta para uma pasta chamada dirty. Lá vamos nós. Exporte aquele em que você faz o truque. Então, vamos para a bobina, e temos uma limpa, para qual posso simplesmente importá-la. É fácil e não se esqueça que precisamos entrar no gesso e virar nosso canal verde aqui Bem, eu fiz isso com o danificado? Só me deixe Oh, sim, sim, eu fiz. Ok. Então também temos nossa versão suja , para a qual posso simplesmente importá-las aqui. Abra-o. Honestamente, basta me perguntar quando fizermos a iluminação e quando a folhagem e tudo mais chegarem aqui, agora as texturas ainda parecem claras, mas depois ficarão incríveis Especialmente quando eu uso decas e tudo mais. Esse é o problema com os vimins. Você precisa de muitas coisas juntas para que funcione. Mas isso deve ficar totalmente bem. Provavelmente podemos optar por um emplastro padrão. Se eu escolher um principal, na verdade, vamos aumentar os voláteis porque esse já tem algumas configurações Vamos duplicar isso e chamar isso de plaster underscore main. Sim, vamos fazer gesso no Sco main, abri-lo, e você praticamente só quer trocar todas as nossas texturas, e então podemos brincar com nossas e então podemos Não temos um mapa AO. Então, basicamente, continuaremos trabalhando nesse material continuaremos trabalhando enquanto trabalhamos em todos os nossos ativos. Então, por exemplo, o que eu percebo agora é que eu quero criar uma opção, e eu sei que é um pouco chato que precisemos copiar isso como as configurações porque agora temos dois materiais, mas deve ficar tudo bem Então, vou seguir em frente e inserir meus materiais, talvez eu domine, e aqui. Vou apenas criar um parâmetro de chave estática aqui com AO, manter o controle aqui, e se for verdadeiro, ele fará este, e se for falso, ele fará um vetor constante de três que é branco desta vez, assim. E podemos praticamente copiar isso, salvar nosso material principal e, salvar nosso material em seguida, adicioná-lo rapidamente ao nosso master principal com os UVs exclusivos aqui Assim, então isso não deveria ser tão especial. Ah, a propósito, vou definir o padrão porque a maioria das minhas peças terá um AO. Não, na verdade, tecnicamente, não. Tecnicamente, eles não vão, mas oh, bem, está tudo bem. Então, o que podemos fazer agora é entrar aqui. Desligue o SAO, pode entrar em nosso gesso e começar com nossa versão limpa. Então aqui está nossa limpeza. E vou apenas adicionar minha versão suja à suja aqui. Então, aqui temos outra limpa, e aqui temos outra limpa. Então, agora, basicamente, para nossa versão danificada, vou adicionar a suja porque não temos uma versão danificada, e está tudo bem. E então temos nossa aspereza aqui. Ok, então isso é como uma base sólida. Agora, se eu continuar e precisar transformar isso em um modelo final, que é a coisa mais básica , provavelmente, vamos até maio. Desligue nossa parede e escolha, tipo, uma parede simples aqui. Honestamente, não precisamos fazer nada pela parede lisa porque é literalmente uma parede lisa Você não quer dar chanfros porque é um ladrilho ou é um procedimento processual inclinável É um modelo modular. Isso é o que eu conheci dizer. E aqui, tudo que eu preciso fazer é provavelmente deletar essa versão aqui. Você pode excluir os sites se quiser. Gosto de mantê-los em casa porque às vezes eles ajudam na minha iluminação. Então, a única coisa que vou fazer é adicionar um chanfro muito simples nesses dois aqui 0,5 já está bom. E então vou adicionar uma suavização rápida apenas nessas poucas faces aqui Então, basta suavizar a sombra e deixar o resto. Oh, isso é estranho. Tente novamente. Então, sombra. E se você simplesmente selecioná-lo novamente e agora Controlar Shift I e depois sombrear, mais ou menos assim. Então, agora só temos o sombreamento suave aqui, para o qual, se você quiser, não sei se funcionará corretamente por causa dessas áreas, mas podemos tentar aplicar nosso script aqui Parece que funciona bem decentemente. Sim, aqui, veja se funciona bem decentemente. Então, esse é apenas nosso script normal ponderado. Então, isso já está bom. Então, podemos simplesmente fazer um X, mas isso porque, como eu disse antes, não temos nenhum UVs ou não precisamos de nenhum UVs Se for necessário, podemos simplesmente fazer UVs automáticos se precisarmos deles para mapas de luz ou algo parecido Mas se você não usar isso , podemos simplesmente entrar aqui. planície será cortada. Sim, eu quero. Guarde isso. E a versão Bend, eu vou fazer como pintar um saco Então aqui temos nosso acabamento WL simples e é só uma questão de reimportá-lo, abri-lo para nossos materiais, e vamos pegar nosso estucador, jogar isso aqui, e então basicamente vemos como está aqui, entendeu? Então você pode ver que nossa máscara está funcionando bem. Então, isso adicionará instantaneamente muitas peças aqui. Vou seguir em frente e agora minhas luzes, vamos dar uma olhada na fonte de luz. Aqui está você. Vamos fazer algo assim e definir a intensidade para talvez duas, que eu possa ver tudo um pouco melhor. Então, aqui, você pode ver agora nossos anúncios e isso é bom em usar um WorldSpaceUV Eles simplesmente estarão corretos em todos os lugares. Não haverá costuras ladrilhos ou algo parecido Para este, provavelmente vou adicionar Wood. Devo fazer madeira ou plástico? Não, você sabe o que? Vamos usar plástico preto para isso. Mas antes de tudo, o que eu quero fazer é mexer um pouco nas minhas configurações, porque isso é um pouco intenso demais. Então, talvez queiramos usar apenas paredes lisas e depois usar uma pintura de vértice, que significa que eu realmente preciso adicionar um pouco mais de geometria a essas peças Eu esqueci disso. Então, temos aqui uma sujeira inferior e nossa sujeira superior que deve estar boa. Sim, você pode meio que ver isso acontecendo aqui. Veja sujeira, ruptura, força grunge. Lá vamos nós. Essa é uma, não espere. Sim, é mais ou menos o que eu quero, mas não completamente. Topo, sujeira, sujeira superior, sujeira sólida. Rugosidade da sujeira, defina isso de 700 se eu gostar de 200, é demais. 1.000. Aqui vamos nós. Veja que já parece um pouco melhor, talvez um pouco mais, talvez 2000, só para dar um pouco de sujeira geral. Mas quanto ao resto, tudo está bem limpo. E então temos um pouco de sujeira aqui embaixo. Sempre podemos usar nossa cor suja e você vê, tipo , brincar com ela, garantir que não tenhamos algo muito forte. E, em geral, agora você pode ver que, se tornarmos nosso mapa terrestre muito grande, no geral, você realmente não notará os ladrilhos, mas há uma sujeira extra geral acontecendo em todos os lugares. E eu gosto muito disso. E mais tarde também podemos aplicá-lo a essas peças, que ainda são completamente únicas no momento. Mas de qualquer forma, tendo feito isso, isso é muito bom. Vamos ver se podemos ir até aqui e talvez queiramos fazer algo como um top dirt. Oh, não, espere, a razão pela qual não vemos isso é porque, obviamente, está oculto. E aqui vemos Oh, não, não é? Não, nós não vemos isso. Oh, isso é complicado Parte superior, corte superior, inferior, superior, força da máscara de sujeira. Se eu definir isso mais alto, isso aumenta ou diminui? Zero, cinco, não faz nada. Vamos ver onde você está? É um pouco difícil encontrar terra sólida no topo, força de massa cinco, um, zero menos cinco Ah, isso é interessante, parece que não funciona de verdade. De qualquer forma, isso não importa muito. O que eu basicamente vou fazer, algo que esqueci , é que vou entrar aqui e dar alguns segmentos E isso é principalmente para que possamos basicamente pintar um pouco de sujeira adicional aqui. Então, vamos fazer algo assim. Não precisa ser muito. Parece que meus valores normais de peso ainda estão intactos, então fizemos esse . Algo mais? Não, acho que é isso. Então, posso simplesmente exportar isso novamente. Plano de parede com acabamento. Ok. Então, isso deve ser bom. Portanto, temos nossa reimportação de acabamento plano de parede. Então temos nosso plano de parede aqui, para o qual posso aplicar novamente, meu gesso Assim, salve aquela. Então, isso funcionará exatamente para essas poucas peças aqui. Isso é bom. Em seguida, o que queremos fazer é usar nossas paredes curvas. Então, se entrarmos aqui, podemos ir, bem, estou tendo dificuldade em encontrar peças. Não sei por quê. Porque não é como se eu tivesse feito com que o nome fosse estranho ou algo assim Ah, sim, eu ia fazer aquele plástico. Mas, primeiro de tudo, vamos fazer isso. Este, sim, ok, eu acho, assim como arte, talvez como dois segmentos aqui. E quanto ao resto, podemos selecionar essas peças Controle B e 0,5 devem ter exatamente o mesmo valor. Mas provavelmente também temos um pilar intermediário. Portanto, mesmo que não seja o mesmo valor, ele ainda fluirá corretamente. E agora o que vou fazer é pressionar Shift A e colocar tudo em nitidez e depois selecionar essas peças, que não é tão fácil desta vez. Vamos ver se podemos acessar nossa vista superior apenas pressionando espaço. Em seguida, segure a tecla Control Shift e selecione tudo assim e talvez segure a tecla Control. Ok, então isso meio que funciona. Eu esqueci dessa. Isso é muito estúpido. Isso significa que preciso fazer isso rapidamente . Ainda é bem rápido. Lá vamos nós. Aplique nosso material ou nosso roteiro. Requer pelo menos um argumento. Por algum motivo, meu script não está funcionando. Oh, espere. É por isso. Desculpe, Indo, isso? Eu estou sendo mau hoje. Eu não sei por quê. Esqueci de suavizar. E agora eu perdi minha seleção novamente. É claro. Então eu acho que é tarde. Vou fazer uma pausa depois deste capítulo porque sinto que estou cometendo muitos erros. Vamos fazer a troca de controle. Eu ajustei esta para ficar mais nítida. Lá vamos nós. E agora tudo o que precisamos fazer é entrar aqui, podemos realmente fazer esse clique ou deslocamento. Lá vamos nós. Na verdade, vou selecioná-lo assim, porque é por isso que eu o estava selecionando de forma diferente na primeira vez, porque queria suavizar tudo de uma só vez. E eu posso fazer o mesmo aqui. Ok, perfeito. Então esse está pronto. Sim, deve ficar bem. Podemos simplesmente exportar isso porque, por enquanto, é apenas um único material. Então, aqui está nossa curva de acabamento simples na parede. Podemos entrar aqui enquanto jogamos Trim Bend, Reimport. E então eu posso atribuir meu material. E depois de fazer isso, o que posso fazer é continuar e trabalhar na importação da minha base Ah, sim, eu esqueci essas coisas. Ah, sim, espere. É porque eu ia encobrir isso e coisas assim. Isso não é problema. Mas sim, basicamente, essas peças agora funcionam muito bem. Então, vamos seguir em frente e usar texturas. Vamos criar uma nova pasta chamada metal. E aqui, eu posso importar meu metal genérico. aqui, não se esqueça de virar o canal verde do seu jeito normal, e então eu só quero dar uma olhada rápida em nosso master principal, o que eu faço com o metálico, Nesse caso, crie um perímetro de escala. Chame de metálico e deixe o padrão em zero. E dessa forma, podemos rapidamente ligá-lo ou desligá-lo, o que, mais uma vez, é fácil. Então, vamos salvar isso. Se você quiser, você também pode aplicá-lo aqui neste. Você acabou de copiar isso. Eu sei que é um pouco de trabalho duplo, mas pelo menos não me esqueço disso. Então, agora também os fizemos. E agora, se eu continuar, sim, nosso metal está bom, então vamos lá, materiais. Talvez use nosso cano de gesso e apenas duplique isso e chame isso Oh, não, espere, vamos chamar esse sublinhado de plástico de preto porque é o que precisamos agora O metal que eu posso criar quando preciso. Para este, mais uma vez, porque temos todos esses mapas, mas não precisamos da maioria dessas coisas, o que podemos fazer é simplesmente entrar em nosso metal e substituir tudo com a mesma textura, porque então ele permanecerá o mesmo. Ele não tentará se misturar bem, tentará se misturar exatamente com a mesma textura, que significa que nada realmente acontecerá. Eu posso ver aqui que fiz algo errado. Deixe-me consertar isso. Então, gesso Mine, onde está você? Oh, aqui está você. Desculpe, não consegui encontrá-lo. Estava na minha tela de música. Aqui, isso é o que eu fiz . Eu estraguei minha mãe. Vamos ver. Eu estraguei minha textura Só estou tentando encontrá-la. Pilar, sem sujeira. Rugosidade. Onde está minha separação de sujeira superior e inferior? Onde você está Aí está você. Conecte isso aqui e também em seu plástico preto porque eu acidentalmente estraguei aquele Agora podemos economizar, e tudo o que realmente precisamos fazer com nosso plástico preto é entrar em nossa sobreposição de cores e configurá-la para ser como uma cor escura por enquanto Então, agora isso também está feito. E agora, se entrarmos em Maya, podemos simplesmente seguir em frente e pegar se selecionarmos essas peças, mantermos o controle e desmarcarmos essas coisas rapidamente pegar se selecionarmos essas peças, mantermos o controle e desmarcarmos essas coisas rapidamente Sim, ok, parece que não consigo fazer a seleção de loop dessa forma. Aqui vamos nós. Em seguida, basta clicar com o botão direito do mouse em Atribuir material favorito e atribuir um novo Lambert Eu realmente não me importo com o aluguel de nomes assim , porque vou substituí-lo de qualquer maneira, dentro do calcanhar Então, eu posso chamar isso de Wall Plane Trim Bend. E então, se eu simplesmente abrir também nosso acabamento Wall Play , a mesma coisa aqui, basta selecionar essas peças, manter o controle, desmarcar o resto e dar outro material lambert E é isso. Então, embora esteja em bom estado, vamos lá Tudo o que precisamos fazer agora é entrar aqui. Embora simples eu fecho, esse material de perto, esse normal De perto, vamos lá. Vamos reimportar isso e clicar em OK. E então, se você acessar rapidamente seus materiais e clicar em nosso plástico preto, podemos sempre entrar aqui e agora podemos simplesmente atribuí-lo. Agora você pode ver que agora ele está usando o plástico preto e, a partir de agora, podemos simplesmente brincar com as coisas. Então reimporte, pressione Concluído. Se você pressionar reset na saída do FB, também removeremos nosso primeiro material É por isso que não estou pressionando isso. Eu posso pressionar Salvar, e agora você pode ver que agora temos esse lindo acabamento preto por toda parte por aqui Assim, e provavelmente também queremos fazer o mesmo com nosso pilar, mas só para mostrar a você Então, por fim, vamos fazer isso também com nosso pilar. E essa é a última coisa que farei neste capítulo. Então pegue o acabamento quadrado do nosso pilar. E atribua material favorito, Lambert, Arquivo, seleção de exportação Guarnição quadrada do pilar. Sim, eu quero substituí-lo e quero salvar meu Mioceno Praça do pilar. Esse já está pronto. Embora seja simples, aquele está pronto, este está pronto. Esse está pronto. que não o tenho mais aberto. Pilar, acabamento quadrado, reimportação, impressão concluída e, em seguida, preciso acessar rapidamente meus materiais e atribuir meu Espero que você não se importe que eu faça isso muito rapidamente, porque é apenas atribuir coisas. Mas, basicamente, agora temos esse também. Mesmo com essa cor de concreto, você não notará muito , mas é uma coisa sutil. Então você pode ver que agora, lentamente, estamos começando a colocar todo o nosso texto aqui e, quando tivermos uma iluminação adequada , ficará bem legal. Então, em nosso próximo capítulo, provavelmente começarei concentrar em nossos andares e em tudo mais. Sim, esse é provavelmente o próximo em que vou me concentrar. Portanto, não se esqueça de salvar tudo e vamos continuar com nosso próximo capítulo. 33. 32 Criando nosso piso, parte 1: Ok, então vamos continuar. Agora, vamos seguir em frente e começar com o piso por aqui Então, basicamente, para este, sim, precisamos ter um piso. Em seguida, ele passará para ladrilhos de parede e, em seguida, passará para ladrilhos de teto. Então essa é basicamente a ideia geral para isso. Há mais alguma coisa que eu estou esquecendo. Agora, mais tarde, podemos, é claro, mudá-lo para carpete e coisas assim. Mas, por enquanto, vamos falar sobre Maya. E vamos dar uma olhada. Então, sim, nosso pilar circular Nosso pilar circular será apenas de gesso e terá uma parte superior e inferior Então, talvez eu não saiba. Não acho que realmente queiramos cortá-lo. Desculpe, deixe-me verificar rapidamente. Estou usando isso? Ok, então poderíamos usá-lo provavelmente como um acabamento superior e inferior, porque não o estou usando em nenhum lugar consecutivo, exceto aqui, mas isso está tão oculto que não deve ser um Sim, vamos fazer isso. Vamos dar uma olhada aqui, vamos dar uma olhada. Então, eu vou fazer isso primeiro , porque é muito rápido. Aqui, esse material é bem legal. Como uma pequena guarnição na parte superior e uma grande na parte inferior Vamos fazer isso rapidamente, e então podemos continuar com o resto. Então, aqui, realmente não precisa ter muita medição. Vou ter apenas um na parte inferior e depois um muito curto na parte superior. E então tudo o que você precisa fazer é selecionar essa parte superior e fazer um Controle E. E não, isso é interessante. Isso é fazer isso assim. Vamos fazer uma seleção como essa e fazer o Controle E. Isso significa que eu preciso remover a parte superior, mas senão não pareceu fazer a transição correta aqui, viu? Então eu preciso ir em frente e eu preciso, tipo, deletar esse top. Vamos para a minha vista superior. Isso pode ser mais fácil. E simplesmente exclua tudo isso. Lá vamos nós. Agora, é um pouco mais fácil para mim gerenciar. E então eu também ia entrar aqui e talvez tornar isso um pouco mais profundo, também. Sim, desse jeito, e aí vai, que você faça o truque. E você adivinhou. Podemos simplesmente fazer um pouco de peso com os normais. E como isso é um cilindro, provavelmente não precisamos usar nosso script. Podemos simplesmente dar o que quiser. 0,5, isso já deve estar bem. Eu preciso dar isso? Talvez dê alguns loops como esse, tipo três. Realmente não precisa ser muito. Isso deve ser bom. E então podemos seguir em frente e resolver isso. Vê? E isso já vai parecer totalmente bom. Incrível. Vou exportar este rapidamente, e então poderemos continuar com o que eu estava realmente fazendo. Mas tudo precisa acontecer, então realmente não importa de que forma. Vou configurá-lo um pouco mais tarde. Primeiro de tudo, vamos trabalhar em nosso bloco de piso, clique aqui. Então, sabendo disso, se dermos uma olhada no irreal, nosso ponto de pivô sempre estará na frente Eu quero cortá-lo um pouco. Mas então, oh, ei, isso é algo que eu esqueci Na verdade, podemos simplesmente fazer isso. Aí está. Mas de qualquer forma, sim, farei isso corretamente mais tarde. Então, sim, a fonte, tudo bem, mas aqui, teremos peças laterais onde não podemos realmente ter um corte E esse é um pouco mais complicado. A razão pela qual não podemos ter um corte é porque, caso contrário, ele não fluiria corretamente. Agora, é claro, eu posso me envergonhar e, tipo, criar outra peça mais tarde se isso realmente me incomodar Mas se eu olhar para isso, o único lugar onde a obtemos é aqui. E por aqui. Então, isso pode não me incomodar muito. De qualquer forma, o que vamos fazer é ir em frente e entrar em Maya E em nossa referência, se formos até aqui. Então, eu meio que gosto de ter, tipo, um pequeno corte por aqui, algo assim Acho que vai ficar bem. Então, aqui temos um bloco. Eu vou seguir em frente e só podemos tê-lo na frente. Não sei por que meu pivô está nesse local, porque ele deve estar sempre no canto Não que isso realmente importe agora, mas é simplesmente melhor. Então, vou seguir em frente e selecionar todas essas bordas aqui. Então eu vou fazer uma conexão dupla como essa, empurrar isso para fora. E praticamente neste momento, o que você pode fazer é, eu simplesmente gosto de me intrometer. Então, deixe-me colocar rapidamente outro loop aqui, e então eu posso excluir essas poucas faces, clicar duas vezes para selecionar o anel inteiro e, em seguida, segurar Control e desmarcar a fonte para que possamos fazer a ponte adequada daqui para aqui Então você pode ver que eu só tenho essas bordas selecionadas. Talvez mova isso. Oh, desculpe, desligue as fotos. Talvez avance um pouco mais. Assim. E deixe-me verificar rapidamente se isso está correto. Então, vamos marcar nosso bloco de piso aqui. A propósito, vamos nos aproximar de um travesseiro circular. Vamos também reinserir esse e nosso bloco de piso. Vamos regravar este Ok, então Trim vai até lá, vai até lá, termina aqui, e então temos um pilar para bloquear isso E então o importante é que, quando examinamos, por exemplo, esse tipo de peça, você pode ver que, embora o acabamento esteja lá, ele ainda deve funcionar corretamente. Temos uma guarnição aqui. E então esse é um dos pontos em que o acabamento não está funcionando corretamente, mas mais tarde deveria ser apenas uma questão de girá-lo e movê-lo assim E então eu deveria ser capaz, por exemplo, aqui, se eu excluísse essas coisas. Eu posso simplesmente duplicar isso aqui. Lá vamos nós. Veja, e isso vai funcionar. E aqui embaixo, só precisamos fazer o mesmo. Eu posso muito bem fazer isso agora. Não é como se isso não precisasse acontecer. De qualquer forma, mas eu só quero me concentrar mais na modelagem agora. Então, temos este, para o qual eu só preciso ter certeza que estou encaixando-o no nível correto Não, esse não é o nível correto. Precisamos ir mais alto. Grito. Lá vamos nós. Ok, então, algo parecido. Mais um aqui, e isso deve funcionar em praticamente qualquer outro lugar. Incrível. Então, agora que sabemos que isso é o que podemos fazer, podemos seguir em frente e eu só quero dar uma olhada nesses lugares aqui Eu não quero ter um chanfro aqui porque precisamos fazer uma transição perfeita Portanto, não podemos ter chanfros nos cantos. Não podemos ter chanfros na parte superior. Esses são praticamente os únicos lugares onde podemos ter um chanfro. Então, vamos adicionar um. Mas agora, é claro, vem o complicado que, para converter isso adequadamente em um suavizante, agarraríamos essas faces e as tornaríamos macias. E então controle o Shift I e esses rostos e crie-os, então é sempre irritante que, quando fazemos isso, ele simplesmente elimine a seleção de rostos Vamos tentar isso de novo. Então selecione esses Control Shift I e torne-os difíceis assim. E já deve estar bem. exemplo, você pode usar seu script, mas eu não sei como o script reagirá a esses pontos aqui. Vamos ver se eu clico nele. Ele reage bem, mas, honestamente, não é muito necessário De qualquer forma, então temos essas peças. Isso é bom. Incrível. Agora, o que eu vou fazer é seguir em frente e , basicamente, vamos ter na parte superior, vamos ter nosso material existente, vamos ter nossos pisos aqui. Eu já criei o material porque caí há pouco tempo Mas é só atribuir material favorito e depois Lambert Esta será a nossa telha do teto. Isso, na verdade, todo o resto provavelmente serão nossos laços normais. Então, se eu fizer a mudança de controle I, vocês se tornarão apenas nossos blocos de laboratório que usamos antes. A única coisa é que talvez eu queira fazer isso de forma automática, como desembrulhar automaticamente porque esses ladrilhos podem precisar ser muito específicos Ah, a propósito, na verdade, essas peças vão se tornar de plástico. Eu não quero que eles sejam incluídos nos blocos. Eles vão ficar um pouco aparados. Então, se prosseguirmos e criarmos um novo Lambert para nós mesmos aqui E sim, então, quanto ao resto, acho melhor fazermos alguns UVs automáticos apenas para essas peças Vamos para UV e já pressione automático para já fazer algo rapidamente. Provavelmente preciso realmente redefinir meus formulários e tudo mais. Sim, aqui. Deus, olha o pouco espaço que eu tenho quando trabalho em dez ATP. Vamos tentar isso de novo. Então UV, automático. Eu ainda não funciona. Vamos tentar isso. Vamos experimentar o topo. Melhor avião, Enter. Então, tudo bem. Vamos experimentar o fundo. Melhor avião, Enter. E então para essas peças, essa é a única. Então, eu quero fazer o melhor avião, Enter. Esse está bom. E então, para esses, eu provavelmente posso ir em frente e você conhece kits de ferramentas de modelagem, restrição de seleção, ângulo cinco E tudo isso é plano, então eu também posso fazer o melhor avião. Não preciso fazer nenhum tipo de refeição relaxante. Eu posso simplesmente fazer o melhor avião em tudo isso. É melhor jogar aqui. Lá vamos nós. E então, se eu selecionar, digamos, esses dois, posso modificar as conchas orientais Claro, vamos girar isso 190 graus. Isso é o que eu pretendia fazer. E se os colocarmos um em cima do outro, há algum lugar onde eu possa criar mais espaço como este. Vou colocá-los um em cima do outro e, basicamente, vou me certificar de que esse seja o mais importante. Este apenas aumente a escala e coloque-o bem aqui Esses são um pouco secundários, então tudo o que precisamos fazer é colocá-los em cima e depois deixá-los fluir. Então, podemos colocar isso em cima e, em seguida, para este, talvez, movê-lo. Conheço um lugar como esse aqui. Isso também deve ser bom. E agora você pode ver que temos esses belos azulejos aqui. Talvez, na verdade, agora eu veja isso. Talvez eu queira mudar isso um pouco melhor para que tenhamos uma transição melhor Vamos fazer algo assim. Aqui vamos nós. Então, temos uma transição uniforme em ambos os lados. Honestamente, uma vez que tenhamos feito isso, já deveria ser isso Então, eu deveria ser capaz de salvar minha cena e exportar esse carrapato do bloco de piso. Vamos exportar. E então, na verdade, temos nosso bloco de piso, então vamos reimportar. Pressione Redefinir para FBX. Eu quero ter um novo começo sobre isso. Sim, isso deve ser bom. Se abrirmos isso , mova-o para o lado onde você possa dar uma olhada. Portanto, se você pressionar isolar, poderá verificar qual é esse modelo Então isso é ou você pode pressionar o destaque. Então esse é o topo. Esse é o fundo. não tenho esses textos importados. Este é o plástico, então eu tenho esse importado. Vamos entrar aqui, plástico preto, e este é o entorno, para que eu possa usar voláteis grandes, provavelmente UV únicos Sim, e então eu preciso corrigir minhas cores de vértice, mas tudo Oh, não, eu não gosto disso. Eu quero corrigir isso em 1 segundo, especialmente porque também não é estável Então, eu preciso fazer a tílaba corretamente da maneira que eu possa fazer isso. Se eu for até a casa Maya aqui, refazer esta especificamente, de Maya aqui, refazer esta especificamente, e para fazer uma bola de ladrilho, ela só precisa caber exatamente entre essas Então eu prefiro ter uma resolução mais baixa do que não fazer tilb. Eu realmente não estava pensando nisso. Então, basta fazer isso, e você ainda pode movê-lo cima e para baixo, mas simplesmente não toque nele. Como existe um avião , ele se encaixará automaticamente até as pontas aqui Então, a única maneira de melhorarmos nossa resolução é dividi-la em dois por um fator de dois, mas então atingiríamos essas bordas extras aqui. Então, isso deve estar bem. Como se eu fizesse isso e exportasse esse bloco de piso para cá Eu posso simplesmente reimportá-lo. Lá vamos nós. E então teremos uma aparência muito melhor. Então, terminamos essas peças. Basta entrar aqui e rapidamente em nossa pintura, eu vou ver preencher essa cor, e então eu vou pressionar Aplicar e continuar a aplicar em cada modelo. Lá vamos nós. Então, foi exatamente como a pintura de vértices que já fizemos muitas vezes antes Agora que fizemos isso, está muito bom. Vou seguir em frente e vou começar importando. Então, se usarmos textos, teremos ladrilhos de piso. Ah, Caps la. Telhas de assoalho. E eu vou seguir em frente e vou criar um que está selando ladrilhos aqui E vamos entrar e importar o nosso, então eu estou apenas navegando até ele Então, para ladrilhos, eu quero fazer a cor base de inclusão, rugosidade normal Vamos entrar aqui. E vamos clicar duas vezes e virar o canal verde do nosso andar E então temos um teto ou um teto , para o qual também vou usar a cor base cruciana ambiente, uma missiva, metálica Portanto, este é um pouco mais extenso. Mas isso deve ser bom. Podemos mais tarde, se você também quiser criar um mapa de paralaxe, mas não acho que seja realmente necessário para esse ambiente Já começamos a ter uma boa aparência concreta. Ok, materiais. Vamos começar com os pisos que eu posso usar e posso simplesmente usar meus dados direcionais. Preciso ter dados direcionais, então preciso ter aqueles com um UV exclusivo. Sim, porque é por isso que eu o desembrulhei A razão pela qual preciso fazer isso é porque quero ter certeza de que eles estejam sempre na mesma direção. Agora, nesse ambiente, pode ser bom, mas assim que fizermos a transição daqui para aqui, claro , porque é espaço de palavras, ele simplesmente vai direto, mas não queremos isso Queremos que ele acompanhe a curva. É por isso que esse não é tão fácil. Então, podemos seguir em frente e simplesmente duplicar. E chame os ladrilhos de UV exclusivos, porque vamos usar como um lavável na parte inferior E com este, se prosseguirmos e ativarmos todas essas coisas, substituiremos tudo pelo que temos. Então, temos nossos ladrilhos aqui aqui e com oclusão. E então, nessas cores básicas, agora vamos colocar a mesma cor base em todas elas. E, mais tarde, podemos sempre adicionar um pouco mais de sujeira ou algo parecido, e não se esqueça de nossa aspereza aqui. Lá vamos nós. Depois de fazer isso, o que podemos fazer é entrar aqui e aplicar isso. Então, ladrilhos estão bem. Ooh Belas reflexões. Finalmente, quero também equilibrar um pouco as reflexões do meu concreto Mas isso já está parecendo bem legal. Acho que preciso entrar aqui e ajustar meu ladrilho para dois Se você mantiver os ladrilhos em fatores de um, o ladrilho funcionará perfeitamente bem Mas, como você pode ver, isso funciona muito bem. Tipo, eu sei que é ladrilho, mas é como um padrão que temos aqui, e começamos a ter um pouco de brilho aqui, que também é muito bom Então esse é o poder do mármore, eu acho. Sim, isso parece bom. Agora, o próximo seria nossos ladrilhos de vedação. Então, vamos apenas duplicar nossos ladrilhos de piso, selando os ladrilhos. E então, para este, precisamos fazer alguns ajustes extras em nosso material principal. Mas, por enquanto, vamos substituir rapidamente. Então, base AO, base, base, normal, normal, normal e rugosidade, rugosidade, rugosidade E então o que eu preciso fazer é ter um emissivo e um metálico Então, se abrirmos nosso material principal, vou basicamente criar um interruptor porque o emissivo e o metálico sempre estarão no mesmo local na maioria das vezes, a menos que você tenha uma versão suja muito diferente e uma versão leve muito diferente Mas é claro que não temos isso agora . Então, este é emissivo. Então eu posso clicar com o botão direito do mouse, converter mapa peremteremissivo e este é metálico, então clique com o botão direito do mouse em converter para parâmetro. Mapa metálico E tudo o que realmente precisamos fazer com esses dois é criar um parâmetro de chave estática que tenha uma missiva e uma duplicata, metálico metálico, quero dizer, aí está Se for verdade. Oh, espere, desculpe, devo dizer que tem um mapa emissivo Isso é mais claro e tem um mapa metálico. Lá vamos nós. Então, isso é o que aconteceu. Se isso for verdade, teremos o mapa. Para o metálico, se for falso, ele simplesmente usará este E, por padrão, eu disse que é muito falso. E para este, vou roubar uma cor preta, que me lembro de ter usado. Ah, sério? Eu usei isso no Oh, eu usei no outro. Não importa. Nesse caso, basta copiar aqui, temos um por um. Se você quiser economizar um pouco de memória, você pode adicionar um menos É o mesmo que fazer isso dentro do designer, fazendo um menos, agora ficará preto E como isso é branco puro, o um menos ou o invertido é mais barato do que eu adicionar uma cor totalmente nova Então eu posso mover isso para cima, conectar isso aqui e configurar isso para ser uma cor missiva E então, para o nosso mapa missivo, queremos ir em frente e adicionar uma multiplicação extra Junto com um parâmetro de escala que chamaremos de força emissiva Vamos definir isso como um porque, se for falso, não importa de qualquer maneira. De jeito nenhum, táxi, vamos colocar o D quatro em zero, por precaução. Sim, coloque isso em seu mapa emissivo para que tenhamos controle sobre isso Vou limpar o material um pouco mais tarde. Vamos primeiro ver se isso funciona. Então, vamos nos salvar. E então, se entrarmos aqui, só queremos acessar nossos materiais e depois selar os ladrilhos, clicar neles e aplicar ao salvar E isso é como a camada de sujeira. Vamos desligar como sujeira do fundo. Primeiro de tudo, vamos lá. Isso parece um pouco melhor. E então, para este, podemos seguir em frente e ter nosso UV exclusivo. Não me diga que eu estava editando o livro errado. Eu estava editando o errado. Isso não importa porque eu posso simplesmente usar esse CTRaz. Então é porque eu acidentalmente voltei . Vamos fazer Contra V. Vamos jogar esse aqui. Esse aqui. E esse aqui. Lá vamos nós. Tipo, nada nunca aconteceu. Vamos economizar novamente. Vamos tentar isso de novo, certo? Então, de qualquer forma, como eu estava dizendo, algo está acontecendo, não consigo selecionar. Lá vamos nós. Desculpe. Às vezes, ainda existem alguns pequenos bugs aqui e ali, que são como erros de seleção. Tem mapa metálico e tem um mapa missivo que pode ser ativado. Mapa de Huissive, esse, ainda não sei o quanto vou usá-lo, mas só quero mostrar que se usarmos nossa força missiva e usarmos uma, podemos ter E então, é claro, estando eu super esquecida, esqueço de realmente adicionar nossos ladrilhos a esses mapas Então, vamos fazer isso. Mas o legal é que no Nal Engine Five com um novo sistema de lúmen, a missiva também iluminará imediatamente a cena, ou deveria fazer isso um pouco Vê? Sim, como uma iluminação geral. Mas agora você pode ver que rapidamente você pode criar rapidamente algumas luzes de escritório. Então, como isso foi abandonado, por enquanto, vou definir como zero. Vou definir minha quantidade de rugosidade. O conjunto é um pouco maior. Então, ponto zero ou um pouco mais baixo, 0,7, talvez 0,5 C ou 0,6. Dê um pouco de aspereza. Mas, em geral, aqui temos nosso metal, que também está funcionando bem Temos um mapa de normas. Então isso já marca o fim do nosso teto. Então, por enquanto, isso é uma coisa bonita. Então, sim, tudo bem. Em nosso próximo capítulo, o que faremos é começar a trabalhar nessas peças aqui. Sim, provavelmente é isso, e então começaremos a trabalhar em nossas grades. Então, vamos continuar com isso no próximo capítulo. 34. 33 Criando nosso piso, parte 2: Ok, então agora vamos começar aqui com essas peças de começar aqui com piso, que, aliás, notei que não estão perfeitamente alinhadas, mas vou prosseguir e, na verdade, é mais fácil consertar isso agora do que tentar consertá-lo mais tarde Então, vamos dar uma olhada. Portanto, este está alinhado corretamente. Este está alinhado corretamente. Além disso, certifique-se de olhar para ele de um lado diferente. Então, parece que este aqui não está alinhado corretamente, então o que podemos fazer é pressionar V. A razão pela qual é mais fácil fazer isso agora é porque teremos uma geometria mais complicada mais tarde, então o encaixe pode não funcionar tão Precisamos alinhar esse. vamos alinhar aqui. Esse aqui, eu não sei. Vamos ver. O mesmo acontece com essa arte, aqui. Então, isso adiciona um problema neste lado, onde eu preciso tentar segurar V e encaixar este Ok, então esse funciona. Só preciso encontrar um ponto em que não esteja mais incorreto. Acho que, por enquanto, posso deixar para algo assim. Basicamente, vamos começar com nosso andar. Se entrarmos em Maya, o que queremos fazer é, antes de tudo, pegar nosso andar aqui e fazer um rápido Chief D e, em seguida, clicar com o botão direito do rápido Chief D e mouse em um artista em nosso bloco de chão, marcando uma curva assim Agora que temos esse, vamos quebrar um pouco a geometria Vamos primeiro isolar nossa malha. Selecione todas essas bordas e vamos adicionar uma conexão aqui. Oh, já está no 15. E sim, vamos adicionar cerca de 15 segmentos para que tenhamos segmentos mais do que suficientes para percorrer bem. Está tudo bem. Agora vamos selecionar a parte traseira, desligar o isolamento. E para a mochila, vou movê-la manualmente para cima até que fique bem perto, algo assim, tudo bem. Então, agora tudo o que precisamos fazer é sermos capazes de contornar isso. Então, com essa peça, se seguirmos em frente e conseguirmos fazer uma curva e o que era 15 graus, zero no limite inferior, eu acredito. E então eu preciso girar isso primeiro, assim. Então aqui, e então eu preciso colocar isso na minha esquina Oh, não, desculpe, eu preciso girar isso ao contrário Assim, encaixe-o em -90 graus na esquina. OK. Acho que já é isso. Sim, isso parece muito correto, certo? Sim, parece perfeito. OK. Incrível. Então, este podemos remover neste momento. Legal. Ok, depois de fazer isso, tudo o que precisamos fazer agora é consertar um pouco nossos UVs E esta é a primeira vez que isso se torna um pouco mais complicado deste lado aqui, porque nós meio que queremos ver se podemos alinhá-lo com esses blocos aqui Agora, uma coisa boa com esses ladrilhos é que nós aqui, como você pode ver, já temos uma pequena borda que divide as coisas, então podemos fazer uso dela Mas a primeira coisa que preciso fazer é ir em frente e ir aqui. Vamos remover meu histórico. Vamos usar o editor de atributos e pegar nossos ladrilhos, cor, arquivo e, na verdade importar uma de nossas cores de piso. Então, se prosseguirmos e eu navegando até nossos ladrilhos, vamos usar nossa cor base Isso deve ser bom. Aqui vamos nós. OK. Então, na verdade, você sabe qual cor base pode não ser tão ruim se apenas extrudarmos isso em dois Na verdade, pode ser que já seja isso. Talvez haja tudo o que eu precise fazer. Então, se eu for em frente e pegar, vamos ver. Eu quero pegar um This, se eu puder. Vamos em frente e vamos para o UV Shell, na verdade. Ok, então digamos que temos esse. O que eu estou pensando é isso é praticamente o dobro do tempo, certo? Então, o que podemos fazer é seguir em frente e podemos ir para nossa transformação, reduzir nosso pivô e, em seguida, aumentá-lo, e talvez seja mais fácil escalá-lo usando o encaixe de grade Não, na verdade não faz diferença nesse caso. Vamos apenas com cuidado. Então, estou apenas tentando ampliar isso o máximo que puder. 0.9. Então, se eu definir isso como um, não, isso não funciona. Eu esperava que isso funcionasse porque está movendo a ferramenta de dimensionamento Nesse caso, podemos ir para a escala, definir as duas no eixo vertical e pressionar a escala. Lá vamos nós. E agora temos uma escala perfeita. Basicamente, a razão pela qual isso demorou um pouco mais é que eu quero simplesmente escalá-lo e , em seguida, juntar esses dois pontos aqui Mas se eu fizer isso, há uma chance de que os ladrilhos funcionem bem para todo o resto. Mas com ladrilhos, há uma chance de que haja uma pequena incompatibilidade nas transições entre nossas peças retas e o resto Agora que fiz isso, ele deve estar invertido. Isso é Aqward Parece que a peça está virada, o que significa que precisamos fazer isso rapidamente Em vez disso, precisamos escalar isso no Uxis. É o que eu disse. Ok, agora está funcionando. Desculpe por isso. É sempre confuso Então esse agora está funcionando. Sim, há um pouco de alongamento acontecendo. Acho que o que podemos fazer é escalá-lo em um. Então, se prosseguirmos e conseguirmos pegar isso, eu posso com muito cuidado. Oh, parece que eu preciso dar uma olhada. Nossa, então é muito sensível com meus movimentos. Por aqui, eu posso mover este com muito cuidado para cima. Tente chegar o mais perto possível e depois entre no UV. Oh, vamos desligar as fotos. E eu estou aqui, veja, cuidadosamente movendo isso aqui para que eu tenha uma linha percorrendo todo o caminho. E isso deve nos dar uma visão um pouco melhor aqui. Incrível. Ok, então fizemos esse. Agora, também temos o ângulo inferior aqui, mas, honestamente, neste momento, pode ser mais fácil para mim se eu simplesmente acessar ângulo do meu kit de ferramentas de modelagem, selecionar este e simplesmente excluí-lo Selecione este, clique com o botão direito do mouse e passe uma extração aqui para que eu possa selecioná-lo manualmente. Eu posso ir em frente e acessar as configurações da ferramenta, adicionar um pivô e ajustar meu pivô a esse verniz aqui E então, se eu seguir em frente e segurar a tecla shift para cloná-la, encaixe na grade e encaixe isso Agora eu sei que está exatamente no local certo e, em seguida, tudo o que você precisa fazer é acessar a tela de malha e pressionar a tecla inversa. E, claro, não se esqueça de que precisamos clicar com o botão direito do mouse, atribuir o material existente, e este será nosso ladrilho de vedação aqui Então, isso basicamente deve resolver isso. Nós temos os painéis laterais aqui. No entanto, não vou me preocupar com eles porque sei que, para os pedaços redondos, você nunca os verá. Então, eu posso prosseguir e praticamente exportar isso, e eu já deveria fazer o truque. Então, são principalmente os UVs que são um pouco estranhos para Então, bloqueie o chão, marque, dobre. Vamos na próxima bota. E agora, se eu entrar aqui, posso bloquear o chão, marcar, dobrar e redefini-lo para AVX aqui, parece que eu preciso girar este porque isso não está correto, então ele precisaria ser girado 90 graus e depois movido para trás E então este girou 90 graus e também voltou para cá, de modo que agora, como um fluxo adequado, vamos abrir nosso modelo E vamos ver isolar. Ok, então este é o telhado ou o piso. Essa é a telha do teto. Este é o nosso revestimento de parede, grande e exclusivo UV. E esse Oh, não, espere, esse é nosso, hein? Esta é nossa meia-calça de vedação. Isso significa que este é nosso plástico. Eles o inverteram. Salve a cena. Agora, podemos ver que às vezes isso acontece aqui onde na verdade não está aplicando meu material correto. Isso ocorre porque eu acidentalmente adicionei esse material. Então eu só preciso ir em frente e apertar esse botão aqui, ou eu posso simplesmente Oh, não, espere, eu não posso fazer isso. Sim, então vá em frente e aqui e pressione este pequeno botão para reiniciar. Na verdade, posso fazer a seleção múltipla e fazer isso Lá vamos nós. Ou seja , vamos apenas reiniciá-los. E aqui, a transição deve ser bem decente. Aqui está vendo? Tipo, você pode ver a transição acontecendo aqui. Então, na verdade, não é tão perfeito quanto eu esperava, embora aqui seja perfeito. Então eu acho que isso meio que depende. Não acho que possamos fazer com que seja o mais perfeito possível, mas isso não deve importar muito. Como uma transição inteligente como essa, eu posso encobrir isso. É importante que a aparência geral esteja boa. E, muitas vezes, em videogames, você também pode encobrir isso. exemplo, eu poderia passar mais meia hora ou algo assim fazendo transição fosse absolutamente perfeita, Por exemplo, eu poderia passar mais meia hora ou algo assim fazendo com que toda a transição fosse absolutamente perfeita, mas simplesmente não valeria a pena fazer uma transição extra. Só vale a pena gastar muito tempo extra se você, por exemplo, tiver um pacote que será usado milhares de vezes em vários níveis diferentes e coisas assim. Mas de qualquer forma, então temos esse aqui. Essa é como uma caixa aleatória, então é algo que precisaremos corrigir mais tarde. Eu vi que a transição aqui não está correta. Veja se eu ainda consigo tirar isso de volta corretamente. Não sei onde errei com esse tipo de coisa. Ok, então isso é uma caixa. Então, precisaremos trabalhar neste um pouco mais tarde, mas isso acontecerá depois já termos criado nossas peças finais. Portanto, essa transição está correta, vamos entrar em nossa pintura de vértices e pressionar um preenchimento aqui e , em seguida, pressionar aplicar Então, estou preenchendo o vermelho com preto para desligá-lo, então agora é apenas como a versão limpa. E acho que o resto das transições parecem muito boas. Por aqui. Eu só preciso mover 90° desse jeito. E aqui, 90, não importa a rotação, eles devem funcionar perfeitamente bem porque são cultiváveis assim. Então nós temos esse. E então aqui, sim, há um pedacinho. Eu acho que o que você pode fazer é escalar isso e, em seguida, cuidadosamente escalar isso novamente, apenas para que caiba um pouco melhor aqui. Então, sim, é basicamente isso. Parece muito bom. Então, o que vamos fazer é agora, no próximo capítulo, trabalhar em nossas grades. Então, só para finalizar este capítulo, vou finalizar meu pilar circular aqui porque quero , antes de tudo, aplicar um material correto a eles Então, aqui temos um pilar circular. Podemos ter um material para o gesso, mas eu só quero ter um material aqui e aqui em cima que seja plástico ou, se quisermos, podemos fazer ladrilhos Então, vamos clicar com o botão direito do mouse em Atribuir material existente, atribuir algo aqui porque acho que não tenho plástico, então vou fazer um de Lambert E o outro, eu vou escolher um Lambert two ou algo parecido. Isso não importa. Apenas certifique-se de que você tenha dois materiais diferentes e possamos exportar esse pilar circular Agora, se entrarmos aqui, podemos reimportar, reiniciar sua bolsa e abri-la. E então, se analisarmos nossos materiais, podemos começar com nosso estucador e nosso plástico escuro aqui Lá vamos nós. E isso deve me dar um UV correto como este. E o que você pode fazer é que, mais tarde, também podemos tornar isso muito mais branco. Acho que, em geral, precisamos deixar o gesso um pouco mais branco e tudo mais, mas isso virá em nossas fases de balanceamento Então, por enquanto, vamos encerrar este capítulo e, no próximo capítulo, trabalharemos em nossas grades. 35. 34 Como criar nossos grades, parte 1: Ok, então o que vamos trabalhar agora é começar a trabalhar em nossas grades. Agora, fora da câmera, pensei um pouco sobre isso, e acho que o que eu quero fazer é criar dois tipos diferentes de corrimão, porque parece legal que esse site tenha, tipo, um tipo específico e , por exemplo, aqui, tenha outro tipo Só para, tipo, acabar com as coisas, porque senão tudo vai parecer muito equilibrado. Sim, também precisamos fazer muito balanceamento de textura e tudo mais. Mas vamos dar uma olhada. Então eu encontrei essa imagem de referência. Eu acho que quero usar este em um lugar, e então eu também tinha outro aqui. Isso também é muito legal de usar. Então eu acho que este vamos usar neste lado, e depois este, que é um pouco mais genérico e tudo mais, vamos usar ao longo dessas áreas aqui. Depois de criá-los, como a maioria é apenas o trabalho de textura, o trabalho é praticamente uma textura flexível, então não precisamos nos preocupar com isso Então, uma vez que os criamos, deve ser isso. Portanto, não deve demorar muito. Onde está? Aí está. Então, vamos começar com esse aqui. Vamos dar uma olhada no interior de Maya. Vamos desligar nosso cilindro. Vamos escolher a grade zero, um. Aqui vamos nós. Deixe-me verificar rapidamente a altura. Me dê 1 segundo. Aqui vamos nós. Agora podemos jogar. Então, vamos ver, porque normalmente as grades, sim, veja, elas são muito curtas. Normalmente, eles ficam até a cintura, então provavelmente devem ser um pouco mais longos, na verdade Vamos dar uma olhada se eu fizer isso. Se eu literalmente aumentasse isso. Provavelmente é muito longo, mas é só brincar com isso. Oh, eu pulei demais. Sim, então se formos provavelmente um pouco abaixo, então se fizermos algo assim aqui, então se fizermos algo assim aqui, vamos fazer uma última jogada só para ter certeza. Porque se eu fizer isso agora, se eu cometer um erro, será muito chato Sim, vamos fazer algo assim. Por exemplo, as crianças não podem simplesmente pular por cima dela e cair de dois andares Tipo, coisas assim são as coisas que você quer evitar. Então, sabendo disso, significa que nossa grade se desliga. Nossa grade ficará tão alta aqui. E agora podemos praticamente criá-lo. Então, como você pode ver, há muita soldagem acontecendo. Podemos imitar o mesmo efeito. Não se preocupe com isso. Isso deve ser bom para pessoas com peso normal. Então, a única coisa em que precisamos pensar é que vamos criar ou tornar isso modular. O que significa que eu provavelmente quero criar duas versões. Uma delas será uma versão exatamente parecida com essa, e uma delas tem um dos pols faltando para que possamos repeti-lo Mas não se preocupe com isso. Deve ser bem fácil. Então, vamos começar com um cubo simples aqui, que será basicamente o pólo número um E acho que queremos ter duas grades por peça ou uma Dois. Sim, vamos fazer dois. Então, vamos ter duas grades por peça, que significa que se eu for até aqui, por algum motivo, há algo na minha cena que está causando a minha ? Porque você pode encontrar, tipo, o estalo O estalo é muito forte, mas não consigo ver nada Você sempre pode selecioná-la Contrav age e, em seguida, pressionar a altura E então você está basicamente escondendo tudo o que está na cena. Então agora você pode ver que tudo é como uma arma. Mas de qualquer forma, eu continuo divagando. Vamos prosseguir e ir até aqui e começar decidindo nossa espessura Essa grade subirá até cerca de, vamos ver, haverá uma grade no topo, então por volta deste ponto Sabendo disso, agora podemos decidir à distância qual será nossa espessura. Eu provavelmente quero ficar um pouco mais magro. Talvez algo assim deva ficar bem. Vamos seguir em frente e mover isso. Sim, vamos mover isso bem para o centro e também movê-lo para cá Lá vamos nós. Um, dois, três, quatro, cinco. Honestamente, é mais fácil se eu simplesmente colocar uma única conexão aqui Em vez de tentar manipular meu ponto de grade. Agora eu sei que, se eu ativar meu ajuste de grade, posso ir até aqui e saber que esse será o nosso ponto central E então também teremos outro ponto central que termina até esse ponto. Lá vamos nós. Agora podemos esconder isso. Ok, nós temos esse. Vamos começar a trabalhar nisso. Parece que, se eu olhar aqui , ela está exatamente presa a ela e, em seguida, parece um chanfro ao redor dela, que, é claro, seria a soldagem Essas peças aqui, na verdade, também são soldadas. Mas isso pode ser um pouco mais complicado, mas podemos fazer isso. Nós podemos fazer isso. É só um pouco mais trabalhoso. Primeiro de tudo, vamos pegar esse. Vamos até aqui e parece que há um pouco de espaço acima do solo. Se selecionarmos essa borda contra B, 0,5, quero que ela fique um pouco plana ou 0,3. Vamos então 0,35. Lá vamos nós. Então, o que eu posso fazer é pegar este, segurar a tecla Shift e extrudar isso Eu posso praticamente deixá-lo aqui, mas acho que o que vou fazer é espelhá-lo para que funcione corretamente. Agora, neste momento, o que basicamente queremos fazer é selecionar tudo aqui. Veja, vamos deletar esse, e vamos deletar esse. Sim, então basta selecionar tudo aqui e dar o chanfro E isso também se transformará imediatamente em um chanfro adequado aqui Então, se você fizer 0,2, por exemplo, aqui, você pode ver que isso nos dá aquela aparência de chanfro no estilo de soldagem O que você também pode fazer é deixar este um pouco mais fino para que não toque nessa área, e então a soldagem ficará ainda mais Eu acho que você pode até mesmo fazer isso agora por aqui. Desculpe pela câmera certa. Vamos tentar consertá-lo. Lá vamos nós. Mas eu não sei exatamente porque não vejo nada aqui que possa fazer com que minha câmera funcione assim, onde ela é supersensível quando eu giro, e não é como se meus modelos fossem super pequenos que eu estivesse trabalhando Mas isso não é realmente um grande problema no momento. De qualquer forma, temos esse. Agora, se prosseguirmos e tudo isso é único, precisamos espelhá-lo e começar a colocar todos esses feixes E então o que podemos fazer é cortá-los usando booleanos nessas áreas e depois soldá-los Então, vou te mostrar o que quero dizer com isso. Então, primeiro de tudo, com esta peça, vamos pressionar Adicionar um pivô e talvez colocar seu pivô E então vamos adicionar um espelho. Defina o espelho como objeto, e vamos ver o ZxS aqui Onde está o meu aqui, veja, algo está realmente errado porque isso está configurado para objetar. Sempre que estiver configurado como objeto, na verdade deve estar aqui. Então, há algo acontecendo com meu mouse por causa disso. 0,01 no meu limite de mesclagem, vamos pressionar OK agora. Ah, desculpe, isso me irrita. Coisas assim me irritam porque logicamente não deveriam acontecer Mas de qualquer forma, vamos seguir em frente e vamos adiar este até que chegue a esse ponto. E, mais tarde, vamos continuar e duplicar o resto Então, temos essa peça aqui. Vamos controlar o backspace e nos livrar daquela pequena fila lá em cima. Por aqui. E é basicamente isso. Então, vamos seguir em frente e imitar essas linhas Primeiro de tudo, eu só preciso criar uma barra de madeira muito rápida na parte superior. Então essa barra de madeira , basicamente, vai ser bem fina assim. Foi movido para cima. Ah, e então podemos finalmente usar nossa madeira polida, também nisso Isso é bom. Então , é bem fino e depois fica um pouco saliente Talvez tenha sido ampliado um pouco mais por aqui. Agora, o que vou fazer é praticamente fazer com que esta atinja esse ponto e, mais tarde, com nossa segunda variação, ela deve fluir bem Mas, por enquanto, vamos dar uma olhada aqui. E o que vamos fazer é na verdade, dar um pequeno fim. Então eu vou dizer, vamos primeiro selecionar todos esses bits e fazer um contra B e adicionar um segmento extra e fazer essa rodada extra assim. E então o que vamos fazer é selecionar tudo de novo, mas só então selecionar as extremidades externas, fazer contra B e dar uma pequena. Então, 0,2 aqui, basta dar um pequeno chanfro para que esse chanfro seja basicamente peça de transição, porque na vida real, você também pode vê-lo um pouco aqui Na vida real, não seria um grande pedaço longo de madeira. Seriam simplesmente tábuas de madeira colocadas em cima disso Então, agora que temos essa para nossas linhas, podemos praticamente salvar essa visualização aqui. Vamos pressionar a altura. E então podemos muito bem usar splines para desenhá-lo. Então, se usarmos um Bezier Corner, lembre-se de que você também pode encontrá-lo aqui, virar nossas bordas aqui, e eu vou imitar a Então, vou clicar em Uma vez, clicar em outra vez e depois pressionar W. Vá para Bezier Corner novamente, clique uma vez, e estou basicamente tentando colocá-lo aproximadamente no mesmo local da vida real, porque isso é algo que eu simplesmente não preciso me preocupar em porque isso é algo que tentar, tipo, inventar algo sozinho Por aqui. Por aqui. E eu estou apenas imitando a vida real. Então, vamos ver, temos esse, temos esse. Eu vou fazer outro que seja assim. E tem outro, então eu só estou checando aqui, até este ponto aqui. Depois, há outro que vai daqui até aqui, e depois outro que está muito perto. Assim. Mas ainda assim, como um pequeno ângulo. E então há outro cruzando esse ponto e batendo em torno desse ponto Acho que, sim, não é exatamente perfeito, mas não precisa ser. Eu acho que isso é muito bom. Outra coisa que o cara precisa descobrir é que esses estão mesclados, mas esses, é como se estivessem sentados em cima Então é como se este estivesse sentado na parte de trás. Desculpe, estou começando a gaguejar por algum motivo. Ok, tomei um pouco de bebida, e agora está tudo bem, porque não sei por que não consegui falar. Então, sim, essas barras ligeiramente horizontais, o que eu vou fazer é colocá-las na fonte, e então as barras verticais eu vou realmente embutir no meu metal. Então, sabendo disso , podemos simplesmente ir em frente e selecionar todas essas coisas aqui. Vamos entrar e criar uma malha de varredura. E, finalmente, podemos usar nosso retângulo. Na verdade, essa é uma malha perfeita. Então, se reduzirmos um pouco a altura e a largura. Oh, isso está me dando uma ideia interessante. Acho que está um pouco quebrado. Vamos desfazer isso. Lá vamos nós. E vamos tentar fazer isso um por um, o que pode ser um pouco mais chato, mas eu só preciso ter certeza de que funciona Além disso, o que você pode fazer é redefinir seu ponto BIV, remover seu histórico e congelar suas transformações, e às vezes isso ajuda Então, vamos varrer a malha, retângulo. Ah, vá lá. Isso realmente significa que, por algum motivo , não funcionar agora. Vamos dar uma olhada e ver por que isso não funciona. Vamos para o vértice de controle. Ok, então esses pontos eles simplesmente não querem que funcionem. Eu quero manter isso porque isso é como uma depuração, porque, claro, eu também não poderia saber que isso não funcionaria especificamente para este, o que é um pouco estranho, que é um pouco estranho, mas você pode ver aqui que basicamente tudo E, sinceramente, não entendo o porquê. Sim, até nossos cilindros estão quebrados. Então, se isso não funcionar, não sei exatamente por que, porque nunca tive esse problema específico. Eu sei que a malha de varredura às vezes pode ser um pouco duvidosa, mas isso não é perda Tipo, ainda podemos usar isso. A única coisa que vamos fazer agora é usar um cubo e usar mais essas splines como diretrizes Então, sim, estranho, mas é assim que acontece com os tutoriais, especialmente quando algo funcionou, como eu não sei, sempre, na única vez que você quiser mostrá-lo, É apenas algo que acontece. Mas, basicamente, é o mesmo conceito básico. O que você faz é criar um cubo aqui. Definimos a espessura geral do cubo, e a única coisa que precisamos fazer agora é ter certeza de que essa é a espessura correta aqui E então, se seguirmos em frente e agarrarmos nossos chanfros, podemos fazer um contre B. Agora, na verdade, você sabe o que? Eu conheço uma maneira melhor. Vamos fazer isso depois de mesclarmos tudo. Se fizermos isso depois de mesclarmos tudo, será simplesmente um pouco mais fácil Então, se eu for em frente e olhar para isso, posso ver que, antes de tudo, quero torná-lo um pouco mais grosso Porque precisamos confundir os cantos de qualquer maneira. E então, basicamente, o que podemos fazer é movê-lo assim. E então, se formos para o nosso lado aqui, é só uma questão de girar isso um pouco, excluir a face inferior e depois aqui Também vou girar isso um pouco, movê-lo para cá e simplesmente prendê-lo aqui Isso não é problema por enquanto, e é isso. Então, agora é só uma questão de pegar este, e eu vou, por exemplo, copiá-lo aqui Mova isso. Mova isso. Copie aqui. Mova-os. Copie novamente. Mova isso e gire um pouco porque o ângulo é um pouco forte demais. Vê? So Easy faz isso. É basicamente fazer essas coisas, e ainda podemos usar essas diretrizes. Então, não é como se tivéssemos perdido muito tempo. Ok, então temos esses. Agora, para os outros, o que vou fazer é seguir em frente e copiar um desses. Vamos reiniciar meu pivô no centro, girá-lo. Assim. Mas para esta, se entrarmos nessa visão, ela basicamente estará aqui na frente. Porque vai ficar aqui na frente, provavelmente vamos seguir em frente e, tipo, avançar nesse ponto. E aqui embaixo, o que podemos fazer é meio acabar com isso além desse ponto. A única coisa que quero ver é se consigo fazer uma boa transição aqui. Acho que a melhor maneira de fazer essa transição sem gastar essa transição sem gastar muito tempo em algo pequeno, especialmente quando o problema é adicionar uma ponte Vamos avançar um pouco. E, na verdade, vamos também adicionar uma ponte ou uma tampa. Realmente não importa, porque os dois fazem a mesma coisa aqui e destacam e, em seguida, criam uma pequena seção aqui, e eu vou pressionar o Controle E, e vou empurrar isso assim e talvez torná-lo um pouco melhor Vamos selecionar essas pontas e fazer, tipo, um bom Contra B. Viu? Apenas algo assim. Talvez o torne um pouco mais fino, só para dar a impressão que há algo acontecendo aqui e talvez também faça um belo chanfro aqui, só para ajudar no design Ah, e certifique-se de que tenha, tipo, a direção correta, porque agora está meio inclinado. Lá vamos nós. E então podemos praticamente fazer o mesmo neste lado. Então, vamos controlar E, expulsar este. Selecione esses dois bits, Contra B, selecione este, Contra B e selecione isso novamente. Apenas certifique-se de que caiba aqui. Conseguimos fazer isso. Agora, especificamente, eu já vou adicionar meus valores normais ponderados, caso contrário, levará muito tempo No entanto, para este, na verdade, é um pouco complicado. Chega um ponto em que seus modelos se tornam pequenos demais para seus valores normais ponderados Você precisa decidir quando é esse ponto. Acho que vou superar os normais, mas eu diria que é branco na borda; se você precisar otimizar seu projeto, provavelmente não gostaria de ponderar os normais Vou pintá-los, mas vou torná-los bem pequenos porque, caso contrário, eles quebrarão minha malha e serão bem básicos. Ah, a propósito, vamos isolar rapidamente para que eu possa realmente Então, eu vou selecionar esses vou selecionar este lado. Eu sei que estou fazendo isso manualmente, mas é um pouco chato fazer seleções de loop porque esses chanfros quebram Então eu vou fazer um aqui, aqui, vamos ver. Então vamos por aqui. Isso é bom. Acho que Als pode, na verdade acrescentar um pouco , porque senão poderemos ter problemas de suavização Sim, isso deve ser bom. Então, se agora fizermos um Contra B, 0,5, vamos fazer 0,7 talvez. E basta adicionar como um alisamento. Eu nem estou usando meu script agora. Estou apenas adicionando uma suavização porque é uma malha muito pequena, e talvez se você quiser usar seu script, eu diria que use-o apenas neste lado aqui Veja, para torná-lo um pouco mais nítido e deste lado. E talvez só na frente. Se fizermos isso e depois um na frente, isso deve ser suficiente apenas para mostrar essa nitidez. Ok, incrível. Agora, se voltarmos para nossa vista lateral, agora que terminamos esta, esta, você deve tentar mantê-la o mais intacta possível girando-a em vez de mover seus ertzes e depois Então, aqui você pode ver que estou girando isso até que tenha aproximadamente o tamanho correto, e eu já vou duplicar aqui Então você está fazendo essas grades, pode demorar um pouco mais do que nossas peças maiores Eu queria tirar nossas peças maiores do caminho rapidamente porque são formas muito básicas. As grades, no entanto, na verdade terão um pouco mais de detalhes, então eu quero ir em frente e melhorá-las Isso é interessante. Como eu vou fazer isso? Agora, penso nisso porque esses estão conectados aqui. Hmm. Sim, você não pode realmente ver. Essa é lógica. Você meio que pode ver isso. Esse, um pouco. Então, vamos dar uma olhada. Vamos ver como ele pode se encaixar adequadamente neste , porque agora estou apenas criando um design. Há pessoas que passam dias ou semanas criando um design perfeito. Claro, estou exagerando um pouco no design deles, mas ainda preciso fazer isso funcionar Sozinho, se eu der um pequeno ângulo e cortar isso aqui, posso ver que aqui, não estou atingindo nenhum desses pólos extras Então, provavelmente está tudo bem. Eu sei que estou meio que escondendo isso aqui, mas esses, especificamente, serão muito difíceis de ver porque estão no fundo. Então, o que eu vou fazer com este é escondê-lo, e então eu vou deletar o topo. E então eu vou copiar este mais uma vez aqui. E vamos dar uma olhada. Então, este, vamos escondê-lo no topo, desse jeito. Bonito e barato. Mudou-se para cá. E quando digo barato, quero dizer, porque estou fazendo isso muito rapidamente. E agora tudo o que temos é que temos essas peças aqui, que meio que queremos conectar. E então provavelmente não queremos conectá-los no topo, provavelmente o mesmo conceito básico em que, no topo, você não pode realmente vê-lo. Uma coisa que você pode fazer na parte superior é apará-la um pouco. Então eu vou te mostrar como fazer isso. Primeiro de tudo, subamos até aqui. E a maneira mais fácil fazer isso, provavelmente porque eles têm o mesmo diâmetro, é colocar um laço aqui em vez de fazer um booleano, colocar um laço aqui e, em seguida, simplesmente colocar laços por aqui É por isso que eu queria esperar com meu chanfro, porque senão eu teria que mesclar muito mais peças Agora, o que posso fazer é colocar esses loops e, em seguida, simplesmente entrar mais tarde e adicionar meus chanfros Porque aqui, essas são muitas peças. Então, sim, você pode ver que esse é definitivamente um modelo um pouco mais complicado, mas veja isso como um aquecimento, porque confie em mim, quando chegarmos à nossa escada rolante e quando chegarmos às nossas cadeiras e tudo mais, as coisas ficarão mais complicadas Comecei este tutorial muita facilidade, como coisas muito básicas, mas definitivamente entraremos território mais avançado neste momento. Vou seguir em frente e vou selecionar todas essas peças e combiná-las para que eu possa mesclá-las adequadamente Então, vamos pressionar combinar. Sim, estão todos na minha prateleira. Todas essas são ferramentas básicas que, se você conhece o básico do Maya, deve saber onde elas estão Por que minha correia de alvos está funcionando? 1 segundo, vamos remover meu histórico. Target Belt , às vezes não funciona. Perfeitamente. Vá lá. Cinturão de alvos. Vou fazer algo um pouco diferente porque esse não está funcionando. Às vezes, não funciona porque está dentro de outra malha. Embora isso não aconteça com frequência, caso aconteça, agora estou retirando minha malha e agora pareço ser capaz de mesclar isso Por aqui. Eu não sei exatamente. Normalmente não faz isso. A propósito, aqui, estou apenas pressionando raio X para obter essa visão. Mas isso não deveria importar muito. Tudo o que preciso fazer é mover isso acima da minha malha e depois soldá-la. Ele ainda vai acabar no mesmo local. É um pouco mais irritante porque significa que preciso fazer uma etapa extra para que isso funcione Aqui, e agora vou fazer um Target Weld, aqui, aqui, aqui, e então parece que esse, eu não posso fazer Willy, você não consegue mirar bem através de uma malha. Eu juro que poderíamos fazer isso. Então, estou pensando em três anos no máximo? Eu poderia estar pensando em três anos no máximo, onde você pode simplesmente superar tudo. Na verdade, não tem nenhuma restrição. Ok, bem, eu aprendi algo novo hoje. Então, veremos Lá vamos nós. OK. Então, agora tudo está pronto. Então, se entregarmos o Xray, basicamente, o que eu tinha em mente é entrar aqui e selecionar esses aqui. E esse anel aqui em cima é assim. Então, podemos praticamente entrar aqui, segurar a tecla Shift e selecionar tudo isso. Infelizmente, não podemos fazer isso como um loop. Além disso, é muito delicado com a seleção porque agora temos muitas coisas selecionadas. Vê? Aqui, ele tem dificuldade em selecionar essas bordas realmente pequenas, a menos que eu chegue muito perto delas. Vê? Então, isso é um pouco chato, mas você pode simplesmente aproximar a câmera e isso deve resolver o problema. Tenho certeza de que há em algum lugar em Maya um cenário escondido no entalhe das bordas Mas se eu precisar ir em frente e descobrir isso, levo mais tempo para encontrá-lo e pesquisá-lo do que para realmente fazer a seleção. É por isso que às vezes esse tipo de coisa muito pequena eu deixo de fora. Mas, basicamente, temos esse. Agora podemos fazer o Contra B, e agora você pode ver que temos uma boa solda. Se definirmos isso como 0,3, por exemplo, e aqui no topo, se você quiser dar mais detalhes, poderá ver como estou fazendo isso? Sim, então eu precisaria girá-lo um pouco. Você pode seguir em frente e colocar um loop extra. Selecione isso e faça uma extrusão desse jeito. Pessoalmente, ok, sim, tudo bem. Vamos fazer isso. Mas eu não vou dar a mínima. Sou Willy teimoso. Tecnicamente, não tenho vontade de gastar tempo com isso, mas sei que se eu fizesse isso em um ambiente de produção, estaria gastando tempo nisso Acho que é só por causa de um tutorial porque você sempre tem aquela ideia iminente de que há muitas pessoas aqui assistindo meu tutorial e elas não querem me poupar de mais Eu não sei quanto. Serão mais 3 minutos extras apenas para colocar um anel rápido em volta dele. Mas essa é apenas minha própria luta. Então, isso é algo que eu deveria aprender às vezes não consigo apressar as coisas, e eu só quero que elas funcionem muito bem. Então, este também, vamos movê-lo para baixo. Você só precisa girá-lo um pouco. Às vezes, se for girado demais, você pode selecionar um lado e empurrá-lo para fora assim, apenas para compensar o esmagamento que ocorre ao girar Sim, aqui, você também pode ver que, novamente, não está extrudindo perfeitamente, então talvez você queira girar Mas vou verificar novamente depois disso. Acho que esse é o último peso abaixo do normal, mais dois. Então esse pode subir aqui. Sim, isso não tem muita , então eu posso simplesmente adiar isso Assim. E então, como eu disse, você pode fazer algumas rotações se quiser E finalmente, este, eu vou me mudar para cá. Em seguida, jogue este fora, gire-o um pouco e pronto Portanto, ele não precisa dos valores normais ponderados porque simplesmente não é importante o suficiente para isso e está muito Mas só de ter um pouco mais, caso você esteja no térreo e esteja olhando para ele, é bom ter esse pequeno detalhe extra. Todos esses pequenos detalhes juntos, eles formarão o ambiente. Lá vamos nós. Então, fizemos isso. E então, para este, sim, você pode tentar também, mas isso é um pouco exagerado para mim Então, vamos lá. Este agora está pronto. Podemos seguir em frente e salvar a cena. E praticamente tudo o que precisamos fazer agora é: Oh, Deus, não excluí-lo. Basta duplicar essas coisas, movê-las para cá praticamente no mesmo local Na verdade, vou combinar essas peças, por pivô, e mover meu pivô ou provavelmente apenas encaixar meu pivô no canto aqui para que eu possa me aproximar adequadamente e movê-lo um pouco mais para trás aqui E agora podemos deletar esse. Agora temos essas peças. Na verdade, posso me livrar de todas as estrias. Aqui, vamos esconder isso. Esconda isso, isso Vamos fazer uma pequena limpeza da cena antes de prosseguirmos Lá vamos nós. Vamos excluí-los. Então, como você pode ver, essa é uma grade e passamos cerca de meia hora nela E é basicamente por isso que estou dizendo que muitas vezes preciso observar meu tempo para ver detalhes muito pequenos , porque ele pode ser adiado muito tempo. Mas de qualquer forma, o que vou fazer é, para este , vou selecionar isso e vou deletar. Não essa. Eu meio que quero manter isso. Vou fingir um pouco esse efeito. Basta clicar duas vezes aqui. Clique duas vezes aqui e exclua isso. Selecione a parte superior. Mova isso de volta. Essa é boa. E então, aqui, vou seguir em frente e vou fazer como uma soldadura alvo, basicamente. Então, essas peças eu vou deletar. Mova isso um pouco mais perto daqui. E agora podemos, mais uma vez , combinar essas peças e fazer uma solda-alvo muito simples, parece que estamos enfrentando problemas novamente. Então, esse está sendo irritante de novo. Então, deixe-me selecionar os dois. Desloque, mescle vértices, mescle para o centro. E então, para esses, oh, na verdade, esse também. Opa. Eu tenho um extra selecionado, mesclado ao centro Para esses, o que vou fazer é mirar Weldon para o lado Pronto, para que eles sejam mesclados adequadamente. Lá vamos nós. Então, agora tudo está devidamente mesclado E o que podemos fazer com este é simplesmente fazer uma seleção de suavização ou uma suavização suavizada E então, se quiser, você pode entrar aqui, ir para o modo facial, definir o ângulo de restrição de seleção E apenas para o grande problema, você pode usar o script normal. Você pode ver que quanto mais rostos você tem, mais tempo leva para realmente executar o script. Então é por isso que eu não estou fazendo isso demais. Eu só vou fazer isso, e, honestamente, deve ser bom Então fizemos esse, perfeito. Vou salvar minha cena. Estamos muito acima do tempo agora. Então, o que vou fazer é, no próximo capítulo, exportar isso para pré-visualizá-lo e também criar uma variação extra que é basicamente apenas este site sem esse pilar extra Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 36. 35 Como criar nossos grades, parte 2: Ok, então vamos exportar nossa primeira grade aqui. Então, temos esse corrimão 01. Deixe-me adicioná-lo rapidamente. E o que vou fazer é fazer um rápido Shift D, mas primeiro quero ter certeza de que não o faço acidentalmente, só quero ter certeza de que não o tenho dentro de um grupo Isso é muito irritante em Maya. Que às vezes, sem perceber , o coloca em um grupo Então mude D, um artista para outro e chame isso de grade na partitura 01, na partitura ou algo parecido Vamos, e então podemos desligar essa. Então, para este, esse precisa ser repetitivo, o que significa que precisamos remover. Ah, claro. Sim, vamos fazer isso entrando em nosso modo facial e apenas dando um clique duplo. Então, precisamos remover este, e então precisamos remover até este. Não espere, desculpe, até este ponto. Aqui vamos nós. Então, precisamos remover isso. Vou fazer com que caiba mais tarde. Não se preocupe. Além disso, todas essas coisas aqui podem ser removidas. Lá vamos nós. Então, o objetivo é que sempre que tivermos esse, se , por exemplo, combinarmos isso agora, sempre que o duplicarmos aqui, ele precise se encaixar, e podemos ver aqui que isso não se encaixa Então, se eu for em frente e entrar aqui e pegar essa, eu acredito. Sim, vamos mover este para trás e talvez este um pouco para frente. Então, esse é um pouco diferente. Acho que quero recuar um pouco mais. Lá vamos nós. Para que tenhamos aquela pequena costura aqui. Então, vamos dar uma olhada. Eu tenho minha malha e, sempre que eu a duplicar, quero que ela chegue até o final aqui E então é bom que não tenhamos o efeito de soldagem real que normalmente temos. Tudo o que me importa é que aqui esteja tudo bem. Então, ter esse, na verdade, sei o que eu poderia querer fazer. Acho que ficará melhor se selecionarmos, por exemplo, este, e eu pressionar Shift e depois o sinal de mais no meu teclado numérico, desculpe Mude e depois o ponto ou sim, ponto. Suponho que seja assim que se chama em inglês. E então eu vou meio que empurrar essa para trás para que nossa costura fique no centro aqui Agora, podemos ter alguns problemas mais tarde na outra versão, mas veremos. Então, se tivermos essa versão e a recuarmos, então aqui, podemos ter outra lá, veja. Então, ficará um pouco melhor se fizermos algo assim. Então, isso deve ser bom. E então aqui, o que vou fazer é selecionar a parte superior, clicar com a tecla Shift e fazer um rápido preenchimento do orifício aqui para fechá-lo. Não precisa ser chanfrado ou algo parecido. Isso deve ficar bem. Então esse é o número. Então esta é a versão curta, está tudo bem. Selecionou um artista para colocar em camadas. E acho que o que vou fazer é, antes de tudo, apenas usá-lo. Uma coisa que eu provavelmente precisaria é ter a viga real aqui. Mas o que talvez possamos fazer é simplesmente clicar duas vezes nele e desmarcar Até essas peças Sim. Sim, vamos, vamos fazer essas peças aqui. Isso deve ser bom. Então, tendo apenas este selecionado, estou apenas verificando se esse é o único. OK. O que posso fazer é clicar com a tecla Shift e extrair os rostos aqui. Não sei por que está demorando tanto. Lá vamos nós. Então, agora é basicamente seu próprio modelo separado. Parece que isso significa que quebrou nossos valores normais aqui. Sim, vejo aqui que os quebrou. Então, o que vou fazer é seguir em frente e preciso refazê-las simplesmente selecionando-a e executando nosso script novamente. Oh, botão Wong. Onde está meu roteiro? Oh, eu não o salvei? Oh, desculpe, 1 segundo. Aqui vamos nós. Devo ter esquecido de salvá-lo quando Maya fechou. Então, eu vou pegar essas peças aqui também, executar o script. E na parte de trás, eu suponho que Uau, aquele está realmente Mas de qualquer forma, deixe-me corrigir isso rapidamente. É um pouco chato. E, honestamente, eu não esperava que fosse tão ruim, mas não demorou muito para consertar E vamos ver, então este está pronto, e então podemos praticamente fazer a colocação e começar a partir daí. Mas sim, neste caso, precisamos ter um único feixe aqui, porque nunca podemos curar adequadamente em 1 segundo Eu vou extraí-los. Caso contrário, nunca poderemos terminar ou fechar adequadamente o final. Então, acho que só preciso fazer isso desse lado. O que você também pode fazer é ir até a tela de malha e pressionar a média aqui. E se você não mesclar a tela, veja, adapte-se. Não, eu queria dizer que desbloqueie pessoas normais por aqui. Porém, precisamos mesmo calcular a média? Oh, não, espere. Nem precisamos calcular a média. Desculpe. Então, sou só eu, novamente, pensando muito. Mas, basicamente, deixe-me executar rapidamente meu script neste e neste, por precaução. Lá vamos nós. Ok, de qualquer forma, estou gastando muito tempo em pequenos detalhes como esse. Feito isso, o que podemos fazer agora é basicamente exportar este e depois exportar todo o resto. Para isso, preciso selecionar este, e preciso ir rapidamente até aqui. Faça como um buraco de preenchimento. Se quiser, você pode conectar seus vértices, mas acho que este não será um grande baile de E, basicamente, a razão pela qual posso deixar este é porque quase sempre podemos girá-lo ou sempre podemos colocá-lo no lugar, de modo que não deveria ser um baile Então, vamos em frente e exportamos. Por aqui, FBX, falha na exportação do feixe de sublinhado 01 E então nós apenas selecionamos os dois. Exporte novamente, sem sublinhado 01, sem pontuação curta. Exportação. E, finalmente, o que podemos fazer é abrir nosso painel de camadas 01, exportação de arquivo, e então podemos simplesmente sobrescrever este. Sim, eu quero exportá-lo. Lá vamos nós. Então, vamos realmente ver como fica dentro do irreal. Vá em frente e entre na enfermidade 01 para começar, reimporte Sim, isso parece realmente muito legal Eu estava um pouco preocupado que fosse muito barulhento ter todos esses feixes aqui, mas acho que está parecendo Então, a próxima coisa que eu faria é descobrir aqui em quais peças podemos usar o corrimão 01 e em quais peças precisaríamos substituí-lo , porque me parece agora, e eu sei que fiz isso, que eu estava um pouco relaxado com coisas em que aqui, o corrimão não funciona corretamente Mas se prosseguirmos e importarmos nossa grade de 01 viga e versões curtas cá. Basta pressionar Importar. Para este, provavelmente poderemos simplesmente substituir o corrimão curto 01 E agora podemos ver que, se duplicarmos e parecer que não consigo usar o snapping ou preciso fazer um snapshot bem pequeno, mas isso não deve importar muito mas isso não deve importar Basicamente, quero ver se isso se encaixa razoavelmente bem. E era exatamente com isso que eu estava preocupado. Isso não é o que eu quero. A razão pela qual eu não quero isso é porque vai simplesmente cortar dentro daqui. Isso é muito chato, para ser honesto. Isso significa que talvez eu precise encurtar tudo um pouco Então, se tivermos essas quatro peças, o que eu vou fazer é ir em frente e entrar aqui. E acho que vou precisar encurtar um pouco as coisas Para isso, provavelmente vou fazer exatamente 2 metros. Eu acho que deveria ser o melhor. Então, se olharmos aqui para nossa nota de alface e então pudermos definir isso dois a dois, ponto de alface, e talvez ir para sua vista superior para que seja um pouco mais fácil de Empurre isso de volta, e então veremos se isso parece ruim? Oh, isso é um pouco de resistência. Sim, isso é um pouco de resistência. Em vez disso, vamos ver se vamos ver o quão pouco eu consigo escapar impune, pouco de resistência que eu preciso enfrentar Então, se eu exportar isso, corrimão zero, um, curto. Então, sim, basicamente precisamos descobrir o melhor lugar para essa grade, zero, um, curto Então, se eu fizer isso, porque não se esqueça de que, uma vez que você tenha vários, o que poderia muito bem ser é que o tamanho compense Ah, tão perto. É muito próximo. O que você poderia fazer é, neste momento, mudar para a viga e deixá-la assim. Eu acho que é outra maneira. é uma forma barata de Basicamente, é uma forma barata de evitarmos nossos problemas. Ou o que podemos fazer é juntá-los desse jeito. Essa é outra. Mas nesse caso, uau, eu realmente esqueci isso Desculpe, a culpa é minha. Como se eu realmente tivesse esquecido isso, mas sim, então esse pode funcionar Portanto, ainda não parece muito ruim se eu esmagar um pouco assim É claro que, com nosso duplo aqui , provavelmente não funcionará. Agora, para este aqui, você pode ver que ele se encaixa muito bem no duplo. Então eu fiz algo branco. Eu simplesmente não fiz isso branco em todos os lugares. E outra coisa com nossa versão dupla é que, aqui, precisaríamos fazer a transição de uma versão dupla para uma versão curta para estender isso. Mas então temos esse problema aqui, o que eu meio que esperava. Ou o que podemos fazer é manter isso como um duplo aqui, que eu acho que não deve importar muito, e então podemos reduzir isso um pouco. Sim, porque você realmente não percebe isso, e pode até parecer natural, porque é isso que às vezes eles também fazem na vida real. Então, essas são as versões principais aqui. E sempre que temos um duplo como esse, temos sorte de que ele se encaixe. Então, sabendo disso, sim, vamos fazer dessa maneira. Então nós temos esse. Agora, antes de prosseguir e fazer toda a colocação, eu primeiro quero entrar e também fazer a outra. Mas, antes de tudo, quero salvar minha cena e transformá-la em definitiva com nossas cores. Deixe-me verificar rapidamente se isso parece natural. Sim, eu posso trabalhar com isso. Incrível, especialmente quando temos hera e tudo Então, cores, cores. Vamos dar uma olhada. Então, parece que só temos um material, precisamos ter madeira e precisamos ter metal. Então, se eu entrar aqui e remover meu histórico, tudo o que preciso fazer é selecionar tudo, e vamos atribuir o material existente, e vamos fazer um de Lambert Eu deveria ter feito isso um pouco mais organizado, mas sinceramente, quando você não usa Vs, isso não importa muito. E então o material existente, vamos como um Lambert dois aqui Agora, se entrarmos no corrimão 01 desta forma, mais uma vez, selecione todo o material existente, Lambert um, e então selecione esses bits de parada Material existente, âmbar dois, e este, material existente, âmbar dois. Deveria ser isso. Deve ser capaz de exportar isso e funcionará. Railing 01, salve a cena. Então aqui temos o corrimão 01 curto. E, finalmente, temos nossa grade 01 viga. Aqui vamos nós. OK. Incrível. Com essas peças, precisaremos importar nossa madeira Então, nós já temos um metal. Então, agora tudo o que precisamos fazer é importar nossa madeira e configurar um material para ela. Então, madeira polida, final. Perfeito. Vamos usar esse. Não se esqueça de acessar rapidamente o mapa normal e simplesmente virar o canal verde Mesmo quando o mapa de normas é tão suave, você provavelmente nem notará a diferença. Ainda é bom fazer isso. E veja nossos materiais, e eu vou pegar algo muito básico. Vamos fazer como se nosso fosse nosso metal. Cinza escuro, há plástico. Vamos duplicar esse e chamar esse de “sublinhado de madeira polido”. Vamos abri-lo. E o que vou fazer é que o metal seja definido como zero, tudo bem A quantidade de rugosidade está definida como um, tudo bem. Então, acho que seria bom se formos para nossa floresta. Vamos conectar isso. E o normal nossa rugosidade e, em seguida, nossa sobreposição de cores se tornem brancas Salve visto, vamos pegar este para começar com o railing 01 E 01 corrimão de viga. Ok, vamos reimportá-los e pressionar reset FBX para este Reimportar, reimportar. Bom. OK. Nós temos plástico agora. Talvez eu queira transformá-lo em metal. Sim, talvez eu queira transformar isso em metal. Então, o que eu vou fazer é usar plástico preto. Vamos chamar esse sublinhado de metal de preto. E em nosso metal, preto, vou deixar esse ainda mais escuro E sim, eu não vou fazer este metálico porque ainda seria pintado Quando o metal é pintado, não é mais metálico. 20,5, sim. Ok, vamos deixar a aspereza para um. Vamos deixar isso assim por enquanto. Então, se entrarmos aqui, teremos nosso metal preto. Vou aperfeiçoar isso mais tarde. Em nossa viga, teremos um metal preto em nossa grade 01, teremos nosso metal preto e nossa madeira polida. Então, tudo bem. Agora, se abrirmos nosso metal preto e nossa madeira polida, podemos dar uma olhada adequada nele Sério, como eu estraguei isso? Vamos entrar aqui. E vamos inverter esses dois Lá vamos nós. Isso é mais o que eu quis dizer. Está parecendo muito bom, na verdade. Temos alguma sujeira estranha acontecendo. A sujeira superior aqui realmente funciona muito bem. Então você pode ver que temos uma sujeira superior. Talvez possamos até fazer isso como uma espécie de resíduo de prato branco Sim, sujeira superior e inferior. É muito legal que realmente funcione assim. Vou dar cor um pouco mais clara porque funciona quase como poeira. Então, vamos fazer isso. E então vamos dar uma olhada aqui. Então, por que isso nunca funciona? Lá vamos nós. Temos a força da nossa máscara de sujeira inferior. Sim, tudo bem, na verdade, se deixarmos em zero. Posteriormente, o que também podemos fazer, também podemos definir o slide em uma ordem específica, se você quiser. Eu vou te mostrar como fazer isso, mas isso se tornou um pouco mais tarde, porque eu não quero me concentrar nisso agora. Tudo bem, isso é uma sujeira sólida por aqui. Sim, você sabe o que? Vou brincar com isso um pouco mais tarde. Vou até minha madeira e, na verdade, provavelmente vou remover a maior parte dessa sujeira. Eu sei que poderíamos usar um pouco de poeira ou algo parecido. Além disso, a direcionalidade pode se tornar um pequeno problema mais tarde, mas veremos Mas, por enquanto, o que eu vou fazer é entrar aqui. É a força da minha massa de sujeira inferior e a força minha massa de sujeira superior sólida em zero. Estou apenas configurando isso para uma cor forte para que eu possa ver o que estou fazendo. Talvez eu queira não me lembro de ter desligado isso, mas pode ser igual ao diferente. Sim, acho que é isso que vou fazer. No momento, estamos usando os UVs do Worldspace, mas também porque nossa madeira é direcional, ela realmente não funciona Então, em vez disso, vou substituí-lo meu principal master exclusivo UV. Assim, o que não deve fazer nenhuma diferença. E agora temos uma sujeira htop que podemos desligar e uma sujeira inferior dt que podemos desligar Então, a próxima coisa que vou fazer é consertar meus UVs reais, que deve ser bem simples Eu deveria ser capaz de entrar aqui e, na verdade, vamos fazer UV automático. Talvez já exista o suficiente. Eu só preciso de algo muito básico. Então, vamos fazer um UV automático. E vendo isso, provavelmente, o que eu quero fazer é transformar e girar isso 90 graus porque minha madeira está indo na direção horizontal, e eu posso ver pela forma que aquela não é horizontal E agora eu entro aqui, UV automático. Verifique se isso funcionou. Ok, então sim, para este, definitivamente gire-o. Não se preocupe. É material de parede de azulejos. Não precisamos nos preocupar em, tipo, mantê-lo dentro do centro. Embora aqui, pareça que eu preciso suavizar isso. Lá vamos nós. E então, para este, sim, talvez remova o histórico e congele as transformações Vamos tentar outro UVN automático porque, por algum motivo, parece um pouco quadrado Mas vamos girar isso e ver como fica. Então, eu estou fazendo algo super, super rápido. E então eu vou fazer mais uma exportação enferma 01, e exportar essa, enferma 01, curta Certo, clique e reimporte-os. E isso deveria. Lá vamos nós, veja. Então, agora os UVs estão todos na mesma direção, o que funciona muito melhor E agora também temos muito mais controle sobre a sujeira e tudo mais. Então, isso também parece muito bom. Acho que podemos dizer que isso está pronto por enquanto. Como eu disse antes, a colocação virá um pouco mais tarde. Antes de tudo, quero também criar outra variação disso. Mas essa saída básica vai funcionar um pouco como essa aqui. Então você pode prendê-lo, e é aí que entra esse, onde podemos meio escondê-lo desse jeito. E isso, na verdade, é feito com bastante frequência em jogos. Portanto, não se sinta muito mal com isso. Mas, sim, precisamos ter certeza de que não está flutuando, o que é por algum motivo. A única coisa que eu vou fazer? Oh, não, espere aqui. Veja, eu posso ver que meu ponto PIV está exatamente no centro. Então eu devo tê-los flutuando porque eu os movi um pouco para cima no bloqueio. Veja, só há um no bloqueio em que eu fiz um trabalho muito ruim no bloqueio. Eu vou admitir isso. Como se eu devesse ter feito isso com muito mais precisão. De qualquer forma, no próximo capítulo, o que faremos é trabalhar em nossa segunda grade Então, vamos continuar com isso. 37. 36 Criando nossos grades, parte 3: Ok, então agora vamos começar trabalhando em nosso segundo aqui. E pela segunda vez, provavelmente só vou fazer uma versão repetitiva porque, se olharmos aqui, ela só será usada em, tipo, áreas muito longas E aqui, também precisamos uma versão redonda. Mas tecnicamente não seria redondo. Seria como se estivesse ligeiramente inclinado. Então, sabendo disso, o que vamos fazer é ir em frente e entrar em Maya aqui E eu posso decidir, na verdade, em 1 segundo. Eu quero decidir se eu quero ir por 5 metros. Sim, isso pode ser melhor se fizermos isso. Vamos fazer isso. Vamos continuar em Maya. Desligue esse. Embora possamos reutilizar esse feixe. Sim, vamos continuar e duplicar isso e os artistas criarão uma nova camada, que chamaremos de sublinhado doente 02 Portanto, este pode se tornar um pouco menos refinado. Oh, veja, aqui, é em um grupo, o que é sempre irritante. Lá vamos nós. Agora está fora do grupo, e eu vou para o meu andar. Onde você está? O bloco de piso está aqui. Basicamente, a razão pela qual eu quero usar essa grade principalmente é por causa da altura , porque agora sei que a altura está correta, e vou colocá-la aqui e vamos praticamente fazer a mesma técnica Só que desta vez, vou simplificar um pouco essas áreas aqui para que elas façam uma transição um pouco melhor O que temos aqui, vamos entrar e, na verdade excluir essa parte central aqui. O que também podemos fazer é clicar duas vezes nessas bordas e pressionar control backspace para nos livrarmos clicar duas vezes nessas bordas e delas Agora, se você clicar duas vezes na parte superior e inferior aqui, podemos prosseguir e adicionar a ponte, e isso deve ser apenas uma transição. Então, se quiser, você também pode fazer o Control Backspace imediatamente. Ok, então temos essa peça basicamente, e é um pouco difícil de ver, mas parece que ela está se estendendo Então, parece que o que ele está fazendo é ter uma pequena vantagem aqui, e eu basicamente estou inventando coisas à medida que prossigo agora. E então tem essas duas extremidades, que se você as extrudar e pressionar W e depois escalá-las, você pode empurrá-las um pouco para fora E então eu vou entrar individualmente, e basicamente vou escalar isso de volta para fazer o chanfro parecer um pouco mais bonito assim Ok, então isso agora funciona. Sim, acho que também quero adicionar alguns chanfros extras por aqui e por aqui. Então, vamos fazer Contra B. Sim, está tudo bem. Não precisa ser demais. E então, sim, na parte superior, eu provavelmente não preciso de chanfros porque vou ter uma viga extra ao lado dela. Ok, legal. Então, fizemos isso. Em seguida, parece que temos dois feixes que estão atravessando Então, primeiro de tudo, o que eu quero fazer? Não teremos uma viga aqui. Então, se tivermos dois, provavelmente queremos fazer, novamente, 2,5. Ah, sim, então eu fiz isso. Então, eu o medi da última vez. Agora eu me lembro. Desculpe, fiz uma pausa de dois dias na gravação para me concentrar no trabalho. Então, eu só preciso de um lembrete. Então, da última vez, coloquei como outro aqui, mas acho que por causa dos pilares aqui, o deslocamento acabou sendo um pouco Sim, isso faz sentido. Perto do poço. Então, eu basicamente vou ter um aqui, mas não vou ter um perto do final. Isso é bem longo, na verdade. Sim, isso é bem longo. Você sabe o que eu vou fazer? Vamos colocar temporariamente um aqui no final, porque sabemos que o final estará aqui. E talvez queiramos ir como um quadrado. Algo que você pode fazer de forma muito fácil para medir é simplesmente pegar um cubo, colocar o cubo próximo ao final aqui, algo assim, e então simplesmente selecionar esse lado, movê-lo para cá, e então você pode colocar seus segmentos saber exatamente onde deseja colocar todas as suas vigas Então, se agora usarmos uma conexão, duas configurações, podemos dizer, por exemplo, duas aqui, duas parecem bem brancas porque não são muito longas, mas não muito curtas. Então, sabendo que temos esses dois, podemos entrar aqui e pegar esse e cloná-lo novamente, esse E então esse aqui, na verdade, não teremos. Mas, por enquanto, podemos simplesmente colocá-lo para sabermos onde colocar algumas coisas. E só precisaremos criar um deles novamente, e então tudo ficará bem. Isso é madeira? Não sei, isso deve ser metal. Eu acho que é metal. Então, vamos seguir em frente e começar com um cubo simples Se for metal, ainda teria uma costura. Então, primeiro de tudo, vamos fazer o topo. Mas é claro que será mais parecido com uma forma quadrada. Não será a bela forma arredondada que tínhamos com nossa madeira. Então, vou entrar e estou apenas tentando ver minha referência. Parece bem grosso, mas talvez não tão grosso. Então, vamos fazer com que uma espessura como essa fique bem bonita aqui. E então, por enquanto, deste lado, eu vou para o topo. Vou colocar isso aqui e, mais tarde, descobrirei como fazer a transição adequada. A propósito, eu também vou tornar isso um pouco mais amplo assim. E então, nesta versão, o que podemos fazer é colocá-la quase no final dessa costura Eu acho que vai sair corretamente. Nels, sempre podemos mudar isso. Lá vamos nós. E sim, é basicamente isso. Acho que tudo o que precisamos fazer é criar um chanfro geral Então, vamos fazer contra B que não seja muito largo, então talvez 0,2. Sim, acho que 0,2 funcionará. Então temos esse, e agora o que podemos fazer é duplicá-lo repetidamente. Mas primeiro, vamos duplicar esse. Portanto, parece que temos um pequeno espaço no meio aqui em nossa referência. Desculpe, meu zoom é, novamente, bastante sensível, então eu preciso contornar isso O que você pode me ver fazendo aqui é que eu especificamente não uso apenas minha escala. Eu uso minhas ferramentas de movimentação porque, caso contrário, os chanfros ficam dimensionados e eu não quero que isso aconteça os chanfros ficam dimensionados e eu não quero que isso aconteça. Mudança de controle I. Na verdade, sim, eu posso simplesmente invertê-la e olhar aqui E então, se eu for para a minha, não sei o que é, visualização de fonte, visualização em preto. É um pouco chato que não mostre o nome real da visualização que você tem, mas, bem, vou tornar isso um pouco mais fino Então, isso será como um simples feixe aqui. Sim, vamos ter aproximadamente esse tamanho, e então teremos outro que está mais ou menos por aqui. E então este é um quadrado, mas é difícil para mim ver se está no topo. Não, eu não acho que esteja no topo. Eu acho, não é? É muito difícil de ver. Parece que isso é muito fino, e então tem, tipo, uma área mais grossa em cima Mas como eu realmente não consigo ver isso, o que vou fazer é inventar algo. Vou seguir em frente e duplicar uma dessas peças e girá-las. Vou mover esse aqui em cima. Vamos ver. O que eu vou fazer com isso? Então, é claro, esse vai estar aqui embaixo. Talvez eu possa dar uma faixa bem fina ao lado dela. Então, para esses, vou torná-los um pouco mais finos , e vamos mover este bem longe, assim Outro bem distante , mais ou menos assim. E então, para este, o que vou fazer é girá-lo aqui na parte inferior novamente Coloque-o em cima daqui. Mas com essas peças, vou torná-las muito mais finas, como se fossem apenas um pedacinho extra de metal, como uma tira de metal em cima, que mantém tudo no lugar Eu movo isso de volta e volto para cá. E agora eu também posso simplesmente duplicar isso. Mova isso para cá. Agora, a próxima coisa que temos é que temos esse metal aqui. É claro que, com esse metal, ele não estaria apenas flutuando aqui. Na verdade, eu teria um controle. E acho que o que vou fazer para que você possa fazer um Oh, eu deveria ter feito isso antes. Não, você sabe o que? Eu posso adicionar isso por cima. Então, há duas maneiras. Ou você pode adicionar pequenas dobradiças que segurarão o metal Ou o que você pode fazer é simplesmente criar uma pequena faixa quase como uma janela. E acho que vou criar uma faixa. Agora, eu poderia tê-los adicionado aqui. É bobagem para mim que eu não tenha pensado nisso. Mas neste ponto, você também pode, se quiser ter um pouco mais de flexibilidade, colocar um cubo no centro aqui, escalá-lo, desse jeito Vai ser como se tivéssemos uma faixa fina. Mova-o por este lado e apenas mova-o ou faça-o preencher o espaço. Porque então o que vamos fazer é inseri-lo, dar um pouco mais de detalhes aqui e ali, isso deve resolver o problema. Se eu seguir em frente e conseguir pegar essas peças aqui, posso fazer um contra E e definir o deslocamento para 0,0 0,01 Sim, 0,01 parece bom. W. Então eu vou para o latão CTrae cuidadosamente empurra um pouco para trás Assim. Deve ficar tudo bem agora se eu excluir isso. Veja, eu tenho espaço suficiente sobrando? Sim, eu tenho espaço suficiente sobrando. Selecione todas essas gravuras e faça uma ponte rápida. E vou pegar minha ferramenta de escalonamento e talvez escalá-la um pouco mais E o objetivo é colocar uma pequena borda e não precisarmos de valores normais ponderados nem nada sobre porque é muito Vou colocar uma pequena gravura no centro. E para essas peças, é tão pequena que é um pouco difícil movê-la Vou desligar meu bloco de piso porque esse provavelmente também está fazendo com meu zoom não funcione corretamente porque está tentando controlá-lo Veja, vou inserir isso e, mais tarde, o que faremos é também criar uma textura de metal rápida dentro do designer ou um alfa rápido de metal, devo dizer, que será como um recorte. Então, isso deve funcionar, você pode ver. Agora, se prosseguirmos e pegarmos, é plano muito simples e podemos simplesmente fazer com que as subdivisões sejam definidas como zero Você meio que quer colocar este por dentro desse jeito, quase como se fosse vidro. E então você simplesmente coloca isso aqui. E agora a maioria deles pode ser, tudo isso é metal, praticamente. Portanto, pode ser apenas wordspac metal. Tudo que eu preciso fazer é, para este, você precisa digitá-lo, e provavelmente é mais fácil se eu fizer isso agora. Então, se eu for salvar minha cena e me certificar de que tudo isso seja adicionado à nossa grade 02, provavelmente também a mova para baixo até que ela esteja novamente no local correto Assim, precisaremos ajustá-lo um pouco mais tarde dentro do unreel Então, o que vou fazer é abrir o Substance Designer. Aqui vamos nós. E eu tenho minha textura de metal enrolada. O que vou fazer é seguir em frente e criar uma saída. Assim. E chame essa grade de sublinhado de Alpha ou algo parecido Também coloca no rótulo e coloca no material do grupo. E tudo o que realmente precisamos fazer é seguir em frente e analisar nossos padrões e nossos padrões e criar uma grade Alpha como essa, o que deve ser bem fácil. Eu deveria ser, oh, espere, na verdade grid Alpha e depois GridPaunerScore Seria bom se eu também tivesse um mapa de normas para poder dar um pouco de profundidade. Lá vamos nós. Então, um é o mapa Alpha, o outro é o mapa normal. Vamos entrar em nosso gerador de ladrilhos. Por aqui, vou fazer com que meu patrono seja honesto. Vou baixar minha balança. E também são quadrados, então talvez já esteja tudo bem se eu fizer algo assim. Talvez 15 por 15 possa ser bom. Agora, vamos fazer dez por dez e ver. Então, se eu fizer dez por dez, quando eu amarrá-lo, ele parecerá tão pequeno. Sim. Então, dez por dez está bem. Então, dez por dez, e praticamente tudo o que precisamos fazer é inverter a escala de cinza e adicionar algo chamado de escala adicionar algo chamado desfoque não uniforme aqui. E o que você pode fazer com uma escala de cinza de desfoque não uniforme se conectar as duas e definir as amostras até o fim e depois brincar com sua intensidade, você pode obter esse efeito redondo aqui Portanto, este funciona um pouco melhor do que o desfoque normal, porque o desfoque normal não mantém bordas nítidas ao redor . Esse borrão será Então, se eu transformar isso em um mapa normal, você pode ver que ele tem aparência clássica de bordas arredondadas, enquanto se eu fizer um desfoque de alta qualidade, de alta qualidade, por exemplo, ele simplesmente não funcionaria porque ficaria uma bagunça embaçada Então, essa é uma grande diferença. Então, ter esse, isso pode ser normal. Esse pode ser o Alfa, só isso. Isso é praticamente tudo o que precisamos. Obviamente, você pode incorporar seu Alpha, por exemplo, em sua cor base, etc., etc. Mas como essa é uma textura estável, eu realmente não quero fazer isso agora Vou salvar minha cena e exportar essas coisas. Por aqui. E sempre que você adicionar novas saídas, precisará pressionar o botão de exportação, mesmo que essa configuração esteja ativada Então, feito isso, tudo o que vou fazer agora é abordar primeiro o real, textis metal, mites art, esses dois aqui textis metal, mites art, . Lá vamos nós. E então, se entrarmos em Maya, podemos basicamente, em primeiro lugar, criar tudo, Lambert one E então, aqui, vou criar um novo material que chamarei de grade. E então, em nossa cor, vou até meu arquivo, abro e navego até a versão Alpha. Aqui vamos nós. E agora, se eu ativar a visualização de texto, esta é nossa versão Alpha aqui. Então, tudo o que preciso fazer agora é acessar meu editor de UV e esclarecer isso um pouco Então, parece que eu só preciso com cuidado e vou colocá-lo bem para que faça sentido posicioná-lo aqui Às vezes, não há problema em usar o UV e, em seguida, parece que eles já estão corretos. Então, temos uma bela borda de metal espalhada por aqui. Vou apenas empurrar este um pouco mais para trás, porque senão não poderemos vê-lo. Pronto, isso deve fazer o galho. E então, quando eu amarrar isso, espero que continue o mesmo Então, agora também fizemos isso , se eu puder ou se eu finalizar isso Então, temos nossa grade aqui. Isso significa que, tecnicamente, eu deveria ser capaz de excluir tudo isso do Grab e duplicá-lo. Ah, sim, então aqui você pode ver que eu estou errando, provavelmente porque estou aqui, essa borda aqui embaixo, mas eu quero fazer uma transição adequada Então, o que vou fazer é seguir em frente e, acredito, mover isso para essa borda aqui. Então, leva apenas um segundo para. Oh, não, espere, Axi. Preciso estender isso. Preciso estender isso até aqui. Oh, agora eu cometo outro erro. Não, eu preciso estender isso. Ah, por que isso é tão confuso? 1 segundo. Vamos tornar isso muito mais fácil. Basta mover sua malha até este ponto, e então você saberá aqui até onde precisamos estender essa malha para fora ou para dentro desta forma. Então, parece que nós basicamente queremos estar no centro de ambos. E eu vou descobrir isso. Então, um aqui, isso é meio estranho Vá lá, Emil. Como isso funciona? Se colocarmos um, se colocarmos um, 1 segundo. Nós só temos esse. precisa ser capaz de se repetir. Se precisar ser capaz de se repetir, significa que precisa ser estendido. Mas se for estendido, não funcionará dessa maneira. Então, tecnicamente, isso deve ser que você pensaria que isso é uma extensão. Por que estou tão confuso sobre isso? Vamos dar uma olhada. Ok, 1 segundo. Sim, então, por alguma razão, eu simplesmente não sei. Talvez eu esteja cansado. Acho que venceu. Então, ele precisa se estender porque, se se estender, compensará esse espaço aqui E parece que precisa se estender um pouco mais. Mas acho que isso precisa se estender até este ponto. Os chanfros estão deixando tudo um pouco confuso porque então eu não sei exatamente em Sim, aqui parece que eu preciso estender isso ainda mais. Mas eu juro que já tive isso antes. Então, eu não sei onde eu errei. De qualquer forma, agora deve funcionar, certo? Praticamente. Sim. Como se estendesse um pouquinho mais. E esse é o problema com o chanfro. Sim, um pouco mais, e isso deve bastar para o galho. OK. Desculpe por isso, pessoal. Vamos nos envergonhar e continuar com isso. Então, temos esse aqui. E agora o que podemos fazer é basicamente estender outra que não precisa do feixe final. Se tivermos esse, parece que estamos desaparecidos. Se forem exatamente os 5 metros, estamos estendendo isso um pouco demais. Mas acho que o que podemos fazer neste momento para compensar isso é adicionar um modificador de rede e depois colocá-lo de volta porque está um pouquinho aqui colocá-lo de volta porque está um pouquinho Então, tudo que eu preciso fazer é tentar encontrar a versão antiga. Lá vamos nós. Basta excluí-lo. OK. Vamos continuar e remover nosso histórico. E então, este também devemos ser capazes de excluir. Lá vamos nós. Agora, isso deve funcionar. Temos nossa grade 02, então podemos exportar isso. Seleção de exportação. Este será um capítulo mais longo, mas eu quero terminar isso. Sailing Score 0,2 E também exporte a seleção, corrimão 02, feixe de sublinhado E exporte isso. E agora, se entrarmos aqui, podemos simplesmente importar essas poucas peças novas. Aqui vamos nós. Ok, vamos realmente descobrir isso. Onde você está? Doente 02. Sim, parece muito legal. Então, se eu duplicasse isso, ele deveria ser capaz de ladrilhar corretamente Finalmente. Ok, funciona. OK. Bom. Então, para este, praticamente como um metal, tudo o que precisamos fazer é abrir o corrimão 02 e provavelmente também a viga 02, eles provavelmente podem usar o mesmo metal preto Ou talvez o que possamos fazer é duplicar isso e chamar isso de metal cinza apenas para torná-lo um pouco mais interessante Aqui vamos nós. Então, vamos fazer metal cinza e, em seguida, em nosso metal cinza, eu vou entrar aqui. E sim, eu sei que provavelmente preciso refazer minhas normas ponderadas, mas farei isso mais tarde Embora não pareçam tão ruins, aqui, vamos deixar isso um pouco mais leve. E quanto ao resto, tudo o que precisamos fazer é ter um material especial e chamar esse Alpha undersco master por enquanto Mas podemos reutilizar. E eu basicamente quero usar meu metal, e acho que quero usar todos eles. Sim, pense em literalmente importar todos eles aqui. E vamos ter L. Então temos nossa cor base, o que é bom. Temos nossa rugosidade, o que é bom. E então temos dois normais e temos um Alfa. Então, se usarmos nosso mestre Alpha, você deve definir o modo de mesclagem para ser mascarado Portanto, não queremos ter translúcido. Só queremos que seja mascarado. E é por isso que você pode, se quiser, se quiser, salvar uma textura extra, colocar, por exemplo, o Alfa da sua cor base. Isso é o que as pessoas costumam fazer. Então nós temos esse. Vou prosseguir e fazer uma multiplicação rápida e um vetor constante de três, clicar com o botão direito do mouse, converter o parâmetro, sobrepor cores Então, assim como algumas sobreposições de cores rápidas aqui. Um parâmetro escalar rápido que chamaremos de metálico aqui Uma multiplicação rápida junto com o parâmetro escalar que chamará de quantidade de rugosidade Defina o padrão para um, eu acredito, sim, eu acredito que defina o padrão para um aqui. Agora, você já pode ver isso funcionando. E aqui, o que queremos fazer é adicionar um nó chamado normais corrigidos pelo ângulo de mesclagem E o que você pode fazer é inserir uma normal básica e, em seguida, inserir uma normal adicional que será sobreposta a ela, e podemos colocá-la em nosso normal E, por fim, precisamos ter um nó de coordenadas de textura que multiplicaremos por um parâmetro escalar que chamaremos de mosaico e definiremos isso Então, tudo isso é exatamente como coisas que já abordamos, e você joga tudo isso em seus UVs para nos dar controle sobre o ladrilho E acho que depois disso, o que você quer fazer é converter todos os seus mapas em parâmetros de cor base Isso é o que eu obtenho quando tento falar enquanto escrevo rugosidade Do sublinhado normal 02. Pontuação normal 01. Lá vamos nós. Deixe você fazer o truque. E aqui você pode ver tudo funcionando. Agora, eu provavelmente preciso virar o canal verde. Você sabe, eu tenho que fazer isso. Então, vire o canal verde. Para este, é realmente muito importante fazer isso. E agora, se examinarmos nossos materiais, teremos o Alpha Master. Vamos criar uma instância de material e chamar essa grade de sublinhado 01 O que você pode fazer é entrar , vamos abrir nossa grade 02 Mas clique em Grid 01 e adicione isso aqui. E aí está. Então, essa é uma maneira muito rápida de simplesmente adicionar esse tipo de geometria sem precisar gastar muito dinheiro com, por exemplo, a geometria real da malha Então, esse é muito mais rápido. E agora o que eu posso fazer aqui é ajustar meu metal para um, por exemplo Você pode ver que o mapa de normas está funcionando perfeitamente. Posso definir meu ladrilho para dois para torná-lo um pouco menor E se você quiser, você também pode brincar com sua cor, mas provavelmente vou definir isso. Provavelmente deixaremos essa quantidade de rugosidade. Sim, vamos deixar isso para um também. Perfeito. Então, vamos lá. Agora, a única coisa com os Alfas é que , à distância, eles começarão a desaparecer Então, com base nisso, talvez você queira manter os ladrilhos em um, porque se você os tiver maiores, aqui, será mais difícil desaparecer Além disso, atualmente estamos analisando uma resolução de 100. No entanto, mais tarde, definiremos o 200 para nossa renderização e, em seguida, será um pouco melhor ver Você pode ver que em 200, tudo parece muito mais nítido, em comparação com 100 Então esse é o que eu sempre uso quando faço minhas capturas de tela e tudo Incrível. Então, isso agora também está feito. É nosso estilo de trabalho, todo esse tipo de coisa sofisticada Você sempre pode entrar aqui e ainda pode substituí-los, mesmo que seja uma malha diferente. A única coisa que precisamos fazer é fazer um posicionamento adequado. E é isso que faremos no próximo capítulo. Vamos em frente e colocaremos nossas grades. E o que faremos é também criar uma grade aqui para a versão da nossa banda Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 38. 37 Como criar nossos grades, parte 4: Ok, então vamos começar consertando todo o posicionamento e tudo mais e depois fazendo um polimento geral. Então, com esses, o que podemos fazer é bem fácil. Podemos praticamente duplicar isso e depois duplicá-lo repetidamente Então, isso não é muito difícil. Vamos até aqui. E vamos colocar este com cuidado. Então, o bom dos pilares também é que podemos seguir em frente e trapacear um pouco aqui e ali Então, sim, temos essas peças aqui. Agora, tudo que eu preciso fazer é deletar esses. Bem, as coisas estão lentamente começando a se recompor. Você pode não ver, mas é algo que você aprenderá ao criar ambientes que, não sei, 80% das vezes, o ambiente ficará muito ruim. Mas assim que você aprender a ignorar isso, poderá começar a ver as pequenas joias que estão surgindo. Então, o que eu vou fazer. Eu também vou porque quero economizar o máximo de tempo possível. Vou prosseguir e também removê-los porque posso duplicar tudo isso ao mesmo tempo E também, sim, este eu também posso duplicar. Então, vamos seguir em frente e usar esse aqui. Sim, essa é uma das poucas vezes em que é um pouco chato ter peças modulares Então, aqui eu recomendaria ou talvez criaria sua própria peça modular pessoal. Ou o que você pode fazer é encobri-lo com modelos diferentes, e é isso que eu provavelmente farei. Então eu tenho esse aqui. Vou duplicá-lo assim. E então eu vou duplicá-lo novamente. Mas desta vez, corrimão 01 feixe, vou usar isso e colocá-lo aqui Lá vamos nós. Ah, sim, e esse eu ia fazer. Mas esse estava muito bem. Se eu mover este, e depois este e talvez um pouquinho de escala. Vamos lá, selecione os dois e certifique-se de movê-los para o chão. E então aqui, o que eu posso fazer é ir em frente e excluir essas coisas. Mas, você pode ver que quando a luz se espalha, ela realmente tem alguns detalhes muito bons, então eu gosto muito disso. Então, sim, eu também vou deletar este. E agora deveria ser apenas uma questão de copiar todas essas coisas e depois duplicá-las Então, esse pode não ser um capítulo muito interessante. Mas se você quiser pular as coisas, porque, é claro, você realmente não precisa que eu diga o que fazer com isso , mais tarde neste capítulo, o que faremos é trabalhar, tipo, na curva Então, isso é algo que pode ser bom seguir. Embora eu precise descobrir como vamos fazer as curvas com, tipo, nossos travesseiros e tudo mais, mas isso é algo que virá mais tarde. Então aqui está. Estou apenas duplicando. E praticamente tudo o que preciso fazer é garantir que ele meio que caia no chão e duplicá-lo novamente. E cai no chão desse jeito. Então aqui, o que podemos fazer é duplicar uma dessas peças e colocá-las bem aqui, e isso também classifica a área E então, é claro, aqui, você pode se livrar disso porque essa se tornará a segunda variação. Então, por enquanto, vou excluí-lo, mas, opa, veja, é muito difícil selecioná-lo Mas vou voltar a isso em apenas um segundo. Antes de tudo, quero corrigir a primeira variação. Aqui vamos nós. Então, vamos ver. Então, agora tudo está corrigido. Essa linha inteira está fixa. Então, agora chegamos a esse ponto. aqui, o que eu posso fazer é praticamente duplicar este Sim, eu recomendaria tomar seu tempo. Na verdade, não estou tomando muito do meu tempo porque se eu fosse um artista nivelado em um projeto real como esse, levaria um ou dois meses apenas trabalhando nisso, estou ficando absolutamente perfeito. Claro, você também trabalharia junto com outros artistas e tudo mais. Mas só para dar uma ideia de quanto tempo realmente gasta em algo assim, se você precisasse torná-lo absolutamente perfeito, completamente do zero e todo esse tipo de coisa. Então, estou apenas dando uma visão geral e, claro, criando algo que pareça legal e que ainda seja importante de fazer. Este eu provavelmente vou avançar um pouco por aqui. Exclua este por enquanto e, em seguida, mova esse material volta desse jeito. E vamos ver. Então, este foi escalado, mas não precisamos mais fazer isso Provavelmente vou entrar e pegar uma grade 01 e girá-la 180 Eu coloquei isso muito bem aqui. Duplique-o novamente e desta vez coloque-o assim, e talvez isso signifique que eu queira realmente colocar isso um pouco mais perto daqui Lá vamos nós. Então nós temos esse. E então, neste ponto, tudo que eu preciso fazer é pegar o corrimão 01 curto girá-lo 90 graus Sim, eu não estou muito feliz com essas coisas aqui, mas também não é tão ruim, então vou pensar no que vou fazer com elas. Ok, então temos esse. Talvez se eu puder mover isso um pouco mais , este se encaixe um pouco melhor, porque então vamos duplicá-lo chovendo 01 Você sabe, vamos recuar um pouco assim. Então, esse tipo de coisa depende apenas de como você deseja usar sua modularidade e, dessa forma, provavelmente poderá corrigi-la mais tarde Então nós temos esse. Agora, aqui, eu deveria ser capaz de basicamente deletar essas coisas, reutilizar essa aqui, e depois reutilizar a outra, vou te mostrar qual Vamos ver. Então isso funciona. Sim, isso funciona e depois reutilize este para o outro lado E aqui estamos começando a fazer a transição para a nova versão ou a segunda versão, quero dizer, não a nova versão. E para isso, vou empurrá-lo para trás desse jeito para que fique dentro do pilar Parece que é um pouco mais baixo. Ou não. Oh, não, não, não é. Com cuidado, vou adiar isso um pouco. Vamos ver. Talvez afaste um pouco mais e, neste momento, vamos duplicar isso e pegar uma viga 01 e colocá-la aproximadamente por aqui Lá vamos nós. Sim, depois de fazermos todas as grades, finalmente começaremos a trabalhar em nossas lojas, que na verdade não são tão difíceis Na verdade, eles são surpreendentemente simples de criar porque ainda são como grandes pedaços de modelos Este é sim, eu estou bem com isso, eu acho. Ou devo fazer isso dessa maneira? Acho que se eu fizer dessa maneira, vai se adequar um pouco melhor ao nosso estilo. Sim, vamos fazer dessa maneira e depois usar nosso feixe no final dessa forma. Sim, isso se encaixa um pouco melhor no nosso estilo. Então, esses estão prontos, esses estão prontos. Esses também estão prontos, brancos? Sim, esse está bom. Acho que, se possível, quero recuar um pouco mais porque você pode imaginar. Bem, na verdade, eu diria que você pode imaginar crianças passando, mas para ser honesto, elas também podem escalar essas peças aqui. Portanto, não é a melhor grade para esse tipo de coisa. E aqui, eu também acho que talvez queira adiar um pouco mais. OK. Incrível. Então, agora tudo está pronto. Então, agora o que podemos fazer é começar com nosso segundo corrimão Então, aqui, o que eu posso fazer são aqueles que podemos praticamente excluir porque precisamos primeiro saber onde esses bits redondos terminam. aqui, vai ser um pouco mais complicado, então precisarei fazer bom uso das minhas peças extras para Eu também posso deletar esse, e vamos começar com isso. Então, movemos isso para baixo. Isso é bom. Nós damos a ele a posição que queremos. Provavelmente estará aqui, e agora será só uma questão de duplicar isso muitas vezes E, infelizmente, não acho que possamos realmente usar o snapping para este exemplo, eu provavelmente poderia ter feito isso funcionar com o snapping, mas teria levado um pouco mais de tempo. Oh, não, espere aqui. Uh, mais ou menos. Acho que a foto funciona, mas você meio que quer empurrá-la de volta Então, depende apenas do que você quer. Mas sim, então se você quiser fazer as peças funcionarem com encaixes, às vezes demora um pouco mais Depende apenas da frequência com que você deseja usá-lo. Acho que, para esse ambiente, não me importo muito. Ok, então esses são um pouco mais chatos de terminar aqui, mas ainda assim devem ser factíveis Acho que você não notará muita coisa, mas definitivamente, como você pode ver, como aqui, vai parecer um pouco estranho. Outra coisa que você pode fazer é escalar duas vezes aqui Mas então você meio que precisaria escalar tudo. Então, basicamente, o que você faria então, ela, por exemplo, escalaria este uma vez. Então você moveria este de volta. E como eu já fiz algumas escalas, eu precisaria entrar aqui e depois reduzir essa escala Opa. E como estamos fazendo o dimensionamento em uma área muito longa, você realmente não notará muito o dimensionamento. Então, se eu agora olhar para trás, veja, você realmente não notará que há, tipo, uma pequena escala acontecendo Então, isso é definitivamente algo que você pode fazer aqui. E então, se prosseguirmos e selecionarmos essas peças, podemos duplicá-las na parte inferior Não esqueça o final. Então, vamos duplicar. Mova-o para cá, e eu vou ver como isso funciona com nosso pilar Então, estamos movendo-o para cá e cortando o pilar Nesse caso, para eles, vou apenas empurrar meu pilar um pouco para frente É mais fácil do que eu tentar acabar com isso porque, claro, esse é um pouco menos flexível com esse tipo de coisa. E mais tarde, eu também vou querer ter um corrimão dois que provavelmente seja mais curto para esses tipos de pedaços aqui Agora, temos a peça redonda aqui, mas eu já posso fazer essas, então aqui. Vamos ver, corrimão dois. Abaixe isso um pouco. E você sabe o que, para esse tipo de peça, você pode simplesmente empurrá-las de volta para o pilar, se quiser rotação duplicada de 90 graus é esperançosa que possamos reutilizar o mesmo feixe aqui simplesmente empurrando-o E aqui, você pode ver mais uma vez que provavelmente deseja apenas fazer um pouco de escala aqui Se eu simplesmente entrar no modo apagado porque não consigo mais ver o que estou fazendo, posso excluir essas coisas. E vamos ver. Então , nós temos esse. Então, espero que, se eu agora for girá-la, eu possa mais uma vez reutilizar adequadamente a Pode ser um pouco difícil ver apenas no modo apagado, mas no modo iluminado, está muito escuro aqui Então, eu não consigo ver isso de qualquer maneira. Isso é algo que vou corrigir mais tarde. Como se eu fosse equilibrar minhas cores um pouco melhor. Mas, por enquanto, ainda não vou fazer isso porque isso faz parte do passe de iluminação. Então, vamos fazer isso aqui. E sim, você sabe o que? indo para dentro do pilar, mas talvez possamos simplesmente. Oh, ei, eu esqueci de colocar isso nos dois lados Se você for ao Alpha Master, basta clicar em Alpha Master e ativar dois lados do material Lá vamos nós. E então, se você salvar isso , veja, agora você pode ver dos dois lados. É basicamente isso. Então, vamos seguir em frente e esses são os lugares por aqui. Eu sempre posso, se necessário, fazer isso. Mas acho que, em geral, não parece tão bom, principalmente porque ainda há uma pequena lacuna aqui. E provavelmente, se eu mover meu pilar dessa forma, a lacuna será muito mais difícil de realmente entrar Então esse também está pronto. Aqui, agora posso voltar ao modo apagado novamente. Por aqui, você pode, se quiser, fazer a mesma coisa ao começar com, tipo, um corrimão 02 E nós gentilmente movemos isso para cá. Esse tipo de peça, sim. Vou encontrar uma solução para isso mais tarde. Agora não. Eu realmente não tenho tempo para isso agora. Eu só quero pegar a maior parte. Ah, é muito chato selecionar. Eu só quero terminar a maior parte. E para mim, às vezes também é um pouco complicado selecionar porque estou usando um mouse especial para gravação que minimiza o som do clique porque senão vocês continuam ouvindo, tipo, clique, clique, clique, clique, clique, clique Mas o mais chato é que não é o melhor mouse Como meu mouse principal, se eu não estou gravando, é como um mouse de barbear Este é como um mouse Logitech muito pequeno que, por acaso, foi feito para o trabalho de escritório para, por exemplo, minimizar os cliques Só para te dar uma ideia de por que às vezes você me vê perder cliques e coisas assim, só porque esse mouse não é o mais preciso. E sensível, que é a que estou mais acostumada. Ok, então aqui também precisamos criar uma versão pequena. Acho que neste momento, como não teremos mais tempo, vou começar a trabalhar neste. Então, se dermos uma olhada, acho que o melhor é simplesmente empurrar os travesseiros um pouco para trás para basicamente colocá-los na frente porque senão será muito difícil fazer isso funcionar adequadamente Mas, como você pode ver, ele precisa ser muito, muito preciso. Então, se entrarmos aqui e nos salvarmos , basicamente queremos ir em frente e pegar essas coisas aqui. 1 segundo. Eu só preciso verificar rapidamente. Ok, meus pontos de pivô estão bem no centro. Isso é algo em que também precisaremos trabalhar . Então nós temos esse. Vou pressionar o novo New railing do artista Shift D e chamar isso de ailing underscore 02 underscore bend E agora espero não ter nenhum desses em um grupo. Não, eu não tenho. Bom. Lá vamos nós. Então, corrimão zero para dobrar. E agora, se entrarmos em nossa enferma curva de 01. Onde você está? Olá. Curva doente. Claro, eu não o chamei de 01. Vamos lá, doente, Bend. O que eu posso fazer é, antes de tudo , ter certeza de que aqui, está praticamente no mesmo nível. A maneira como vamos dobrá-los é um pouco diferente porque, é claro, na vida real, você não dobraria esse metal. Não sei se temos algum exemplo por aqui, mas aqui você pode ver um pouco das bandas rolando, mas elas tentam se manter em cantos fortes, mesmo com formas mais simples Sim, acho que não tenho nenhum exemplo de flexão adequada acontecendo Ah, sim, aqui. Vê? Você pode ver que eles basicamente permanecem retos e depois se curvam em torno deles. Talvez, como o topo, eles se curvem um pouco. Mas acho que, em geral, para este, este é muito pesado para isso. Então, o que eu vou fazer é seguir em frente e provavelmente vou dividir isso em três partes e dobrá-lo assim. Então, se prosseguirmos e isolarmos essa peça rapidamente, vou selecionar essas coisas e você combinará a peça número um Vou selecionar essas coisas, combinar a peça número dois. Essas coisas, combine a peça número três e, em seguida, aqui a transição que ainda deve funcionar da mesma forma. E agora, para essas peças, se entrarmos nas configurações da ferramenta, editarmos um pivô e encaixá-lo em pontos, vou tirar essa aqui Eu vou, eu posso ver. Vamos esconder isso. Vou adicionar um pivô, encaixar este aqui no canto Ah, esqueci de desligar, adicionar um pivô porque quando eu não o desligo, ele tentará se encaixar, é claro, nessa superfície E então este, adicione um pivô no canto aqui, e veremos como isso fica Se não parecer bom, vou me curvar um pouco, mesmo que não seja a coisa mais lógica, mas veremos. Vamos esconder essas coisas, que eu acidentalmente desescondi Então, agora, para este, gire-o cuidadosamente. Para este, desative os pontos de encaixe, mova-os para a posição e, novamente, gire-os E sim, haverá uma pequena lacuna aqui, mas isso é normal. Então, provavelmente vamos ajustar isso um pouco. Mas antes de tudo, quero ver como isso fica antes de passar meu tempo ajustando as coisas E então este, mova-o com cuidado. Rotacione-o. E então, o que aconteceria é que, na próxima versão , basicamente lançaríamos isso, mas provavelmente não funcionaria corretamente, mas veremos como fica. Então, vamos começar com este. Vamos selecionar essas três peças e exportá-las. Então isso vai ser Railing Underscore Bend. Por aqui. E essa mordida é importante para manter o nome aqui. Você pode ver que eu a chamo de faixa de grade, mas eu a exporto como banda de grade 01, e agora estou ficando Então é exatamente eu que não estou fazendo o que estou dizendo para vocês fazerem. Me desculpe por isso. Mas, basicamente, podemos simplesmente reimportar isso. E vamos ver como acontece essa transição? Sim, como esperado. Então, gostaríamos de empurrar um pouco o primeiro sobre nosso pivô Acho que isso resolverá o problema. Se eu pegar este e realmente colocá-lo do outro lado do pivô com cuidado, e então precisaremos seguir em frente e talvez fazer uma escala muito pequena aqui, acho que se eu fizer isso, ele funcionará corretamente Então, corrimão 01 curva E só para você saber, eu tenho a tendência de dizer, eu acho, mas tenho certeza que muitas vezes exemplo, agora o que precisamos fazer é ajustar isso um pouco melhor. Mas, em geral, você pode ver que, por estar em uma área tão grande, ela se curvará adequadamente e, é claro, precisamos movê-la para baixo. Então, sabendo que o que podemos fazer agora é simplesmente seguir em frente e criar alguns pequenos ajustes. Então, temos esse aqui. E o tipo de ajuste que você quer fazer é simplesmente ir até essas peças, girá-las e garantir que elas estejam conectadas com o ângulo correto até o final, porque isso ainda aconteceria na vida real Eles provavelmente ainda os conectariam um pouco. Vou seguir em frente e não gosto de esconder isso, porque então preciso continuar escondendo todas as minhas outras peças, então vou isolar essas Indo aqui, a mesma coisa, gire-a bem, siga em frente e não se esqueça, mesmo que não seja perfeita, uma vez que tenhamos toda a nossa folhagem sujeira e escavações e tudo mais, detalhes muito pequenos como esses, eles serão muito difíceis Em um videogame, você ainda quer que seja perfeito porque, é claro, você terá milhões de pessoas se estiver trabalhando em um jogo grande que realmente o verão, então sempre haverá pessoas que perceberão isso. Mas para mim, ao contrário um pequeno tutorial ou algo parecido, talvez milhares de pessoas vejam as imagens finais e menos ainda pessoas que provavelmente comprarão o curso. Então, é claro, é um pouco mais relaxado. Agora, o que eu vou fazer é duplicar isso E eu vou dar a isso uma rotação de 15 graus. E a razão pela qual estou fazendo isso, pelo menos sei, não pode ser 15. O que é isso? -12 graus. Na verdade, menos -12, então ele precisa ser dobrado. Então, isso seria em torno de -24 ish. Eu sei que é tipo 24,4 blá, blá, blá, Não importa muito. Tudo o que preciso fazer é seguir em frente e obter aproximadamente a posição que eu possa me encaixar um pouco melhor nesta . Por aqui. Mas sim, preciso ter cuidado porque caso contrário, talvez não haja uma transição adequada novamente. Mas, por enquanto, vamos em frente e pegue este. E também esse. Espero que eu faça isso direito. Lá vamos nós. Ok, então temos essas peças. Eles estão fazendo a transição corretamente. Então, se formos expor, vamos ver como fica agora. Doente em 01 curva. Sei que tecnicamente não é um 01, mas não vou substituí-lo Ok, então isso parece muito bom. Parece que há uma transição decente por aqui. E então, neste momento, o que aconteceria seria a transição, não esta para a versão normal, como esta. Então, primeiro de tudo, o que eu preciso fazer é selecionar todos eles, e eles são muito mais fáceis de selecionar por causa do avião. E eu preciso movê-los cuidadosamente para baixo. Lá vamos nós. E vamos terminar este para que eu possa ver como fica em geral. Então eu os movo para baixo. Parece que eu preciso mover isso um pouco para baixo também. E sim, então essa , porque estamos fazendo a transição para uma peça reta, é claro, teremos uma pequena seta aqui, mas, mais uma vez, é uma daquelas margens de erro com as quais estou bem Em um videogame, não concorde com isso. Tente melhorar a aparência, mesmo que isso signifique criar peças extras ou brincar com seus pilares finais Mas para um tutorial e um ambiente que é praticamente descartável, porque não vou usar esse ambiente para mais nada, exceto para este Sim, talvez para adicionar meu portfólio, então simplesmente não vale a pena gastar tempo. E a razão pela qual eu continuo dizendo coisas assim é porque tudo gira em torno do gerenciamento do tempo, e é importante que você também saiba que, muitas vezes, quase em todos os jogos, você precisa dedicar seu tempo a coisas específicas Também em projetos pessoais, presumo que ninguém aqui tem muito tempo para trabalhar apenas meses e meses em um projeto pessoal. Então você meio que precisa dizer: Ok, onde vale a pena adicionar detalhes e onde é meio inútil se eu passasse muito tempo adicionando todos esses detalhes E então, com base nisso, você pode trabalhar com coisas. Então, este, o que eu vou fazer é mover isso. Oh, eu não posso. Eu não consigo movê-lo. Nesse caso, vou mover isso de volta. E dê um pouco de, tipo, uma escala, assim Vamos entrar na curva 01 do corrimão e selecionar nossos materiais Então você pode entrar aqui. Temos nossa grade 01 e temos nosso metal cinza. Salve isso. Aí está. Agora, isole se encaixar. Vai por aqui. Aqui, queremos ter uma peça curta, mas estamos ficando um pouco sem tempo. Então, o que vou fazer é com essas peças, vou recuá-las porque, no começo, eu as tinha assim, mas agora os planos mudaram. Então, vou empurrá-los para trás para que possamos a grade na frente deles E muito provavelmente do que aqui. Sim, provavelmente queremos mantê-lo, mas veremos. Não sei por que essas calças. Vamos. Provavelmente é porque eu os tornei cinza, então eu só preciso selecioná-los rapidamente. E reinicie o material. Não sei por que não fiz uma seleção múltipla , pois agora preciso selecioná-las novamente. É só eu esquecendo disso. A propósito, assim que o Alfa estiver lá, fica difícil selecionar novamente porque na verdade, ele verificará sua seleção com base no Alfa. Mas de qualquer forma, mova isso para cá. Vamos pegar esse e também movê-lo para baixo. Sim, vamos fazer algo assim. Então, essa transição se estende até aqui. E então, nesse ponto, basicamente teria outra peça de transição aqui, e essa se torna difícil novamente. Acho que esse é um daqueles em que vou substituí-lo mais tarde, quando tivermos uma única versão. Então, agora temos essas coisas feitas aqui. Ainda me resta um pouco de tempo. Então, talvez eu possa fazer isso. Talvez eu possa desligar a grade Este, sim, este pode ficar em uma curva de trilhos. Na verdade, a dobra 02 não é necessária, então posso simplesmente seguir em frente e excluir essa camada Desligue o modo de isolamento aqui e eu vou entrar na minha grade 01 ou, desculpe, grade 02 aqui e praticamente só selecionarei Correto? Sim. E então basta exportá-lo e chamá-lo ailing underscore 02 underscore short Então, essa deve ser fácil. Agora, se prosseguirmos e importarmos, importe. Abra-o imediatamente. Por que não? E isso são materiais. Então, temos nosso metal cinza e nossa grade 01. E então, nesses pequenos casos, por exemplo, o que estava aqui? Essa? Eu posso simplesmente ir em frente e posso substituí-lo pelo corrimão 02 curto Não se esqueça de definir sua escala de volta para um. E aqui, eu posso duplicar isso, e espero que eu possa terminar isso um pouco melhor Então, temos esse aqui, e acho que não consigo me safar com o escalonamento. Talvez se eu o colocasse assim. Sim, não consigo me safar da escalabilidade. Essa é muito chata porque não consigo escalar essas peças porque elas estão por aí Então, eu meio que precisarei concordar ter essa versão um pouco estranha, em que temos a viga aqui. E vai ser como um corte. Mas você provavelmente não notará muita coisa. Então, sim, podemos basicamente fazer esse tipo de coisa. Por aqui, provavelmente não podemos. Acho que não vai acontecer aqui. Sim, na verdade está se estendendo. Nesse ponto, isso significa que pode ser mais fácil para mim mover isso desta forma, mas depois selecionar cada versão e depois empurrá-la de volta para o pilar E depois de empurrá-lo de volta para o pilar, o que podemos fazer é adicionar uma viga extra Oh, espere, já temos a viga empatada. Então entre aqui e tente fazer o mínimo possível. Lá vamos nós. E então, aqui, já terá sido como uma viga. Lá vamos nós. Portanto, pode não ser a melhor maneira de fazer as coisas, mas pelo menos funcionará E então, para este, você pode ir até aqui, e este deve ficar bem. exemplo, se seguirmos em frente e fizermos uma pequena escala, e parecer que, neste caso, provavelmente vou pegar um feixe normal aqui E, muitas vezes, se você quiser acabar com isso, você pode terminar um pouco assim, onde nós meio que colocamos isso aqui para que não tenhamos essa transição aqui Mas isso é algo que, se você quiser, podemos até adicionar um pequeno bloco a isso. Então pegamos aquele e, finalmente, temos outro aqui, que queremos girar 90 graus. Sim, isso é, novamente, como um daqueles em que não há muito que eu possa fazer. Vou meio que igualar isso até o mesmo nível, dando um pouco de escala. E então duplique, pegue b02 e mova para cá E, por enquanto, tudo bem. Como se houvesse fases de polimento posteriormente nas quais trabalharemos em todas essas coisas. Mas acho que, em geral, agora praticamente acabamos de cortar todas as nossas grades. Então você vê quanto tempo leva para criar até mesmo medidas simples, como uma grade Agora você sabe por que também vamos economizar tanto tempo nas malhas Mas se dermos uma boa volta para terminar este capítulo, acho que parece muito legal. Tipo, parece natural. Parece real ter essas peças aqui, ter essas grades interessantes Então, vamos continuar com o próximo capítulo. E em nosso próximo capítulo, acho que vamos começar com nossas lojas reais. E depois de fazer isso, o que faremos é começar com essas peças adicionais e, em seguida, fazer uma rápida fase de polimento E então, sim, então o telhado, o telhado vai ser muito grande de se fazer. Então, rápida fase de polimento, telhado, e então podemos continuar com nossos capítulos de adereços. E nossos capítulos de adereços serão cerca de 10 horas apenas criando adereços Então, esteja preparado para isso. Mas vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 39. 38 Como criar nossas lojas finais de entrada Parte 1: OK. Então, o que eu quero focar agora é começar a trabalhar em nossas lojas reais aqui. Então, vamos começar com os principais e depois continuar com os mais simples. Portanto, para lojas, na verdade, não é tão trabalhoso quanto você imagina. Oh, eu vejo algumas flechas aqui. E é porque esses são basicamente pilares. E então, sim, tudo bem, então, para nossas molduras de janelas, basicamente precisamos criar algumas molduras genéricas que possamos reutilizar repetidamente. Então, se formos em frente e pudermos ir até Maya por aqui, teremos nossa loja exclusiva 01, correta, assim Ah, sim, 02 e 03. Ok, sim. Portanto, é a única loja 01. Agora, são apenas travesseiros. Tudo o que precisamos fazer é adicionar alguns valores normais ponderados a eles. Eu quero apenas dar uma rápida verificação extra de tudo. Portanto, nossos travesseiros estão nos locais certos. Então, eu só quero ter certeza absoluta antes de fazer alguma coisa. Ah, veja, e é por isso. Por exemplo, aqui, eu posso ver que eu quero ir em frente e eu quero adicionar, como um corte extra aqui Mas se eu olhar para isso, parece que meus pilares estão um pouco na parte inferior Então, eu só quero ver se isso faz com que isso importe. Não, isso não acontece. E sabendo desse tipo de coisa, podemos, por exemplo, usar isso como referência. Quanto ao resto, nossas molduras de janelas são muito grossas, então vou torná-las um pouco menores. E esse aqui, provavelmente será de madeira ou algo assim, mas preciso ter uma boa ideia para isso. Então eu acredito que este baseado nesse tipo de coisa. Ok, então eles são algo assim. Sim, provavelmente também podemos fazer isso. Ok, legal. Então agora eu tenho um plano. O que vou fazer é começar pegando, por exemplo, uma curva de parede, e vou duplicá-la rapidamente e jogá-la na minha loja exclusiva 01 A única razão pela qual estou fazendo isso é para que eu possa pegar aqui meu pilar Porque você pode ver que temos uma pequena diferença, mas eu realmente não quero mover isso para cima ou para baixo , porque isso também bagunçará essas peças extras Então, o que vou fazer é seguir em frente e adicionar uma vantagem aqui como esta. Vou selecionar essas coisas, Console E. É bom lançá-las um pouco assim . Lá vamos nós agora. Podemos seguir em frente e podemos superá-lo. Posso adicionar alguns valores normais ponderados. 1 segundo. Deixe-me excluir a parte inferior. Então, aqui, normais ponderadas, isso é 0,5 é o padrão, então tudo Então, agora sabemos que isso funciona, e então tudo que eu preciso fazer é adicionar também algumas normais ponderadas nos cantos aqui E se eu chegar um pouco mais perto, posso ver o que estou fazendo 0,1, 0,05 talvez. Vamos fazer algo assim. Exclui a parte superior. Adicione suavização a isso E enquanto estamos aqui, podemos muito bem executar um script em cada esquina como este. Então, isso será apenas um grande pilar. E então o que eu vou fazer é basicamente copiar e colar. Esse pilar, vai usar UVs exclusivos ou não? Eu sei que temos esses. Acho que só quero ver se o esquema de cores continua, basicamente, ou se vamos usar outra coisa. Então, talvez seja bom porque aqui, você também pode ver que tem muitas cores diferentes. Então, alguns estão usando gesso, alguns estão usando ladrilhos e esse tipo de coisa. E acho que isso também pode ser bom para nós se mudarmos as coisas. Então, vamos fazer com que sejam da cor de gesso, o que significa que não precisamos adicionar UVs exclusivos a Agora, talvez queiramos criar algo interessante na parte superior que ainda possa ser bom se eu der uma olhada aqui. Sim, seria bom se talvez fizéssemos algo como madeira ou algo assim. Então, vamos entrar aqui. Vamos colocar uma borda aproximadamente em torno desse ponto, e então eu vou fazer um contra E, e vou empurrar isso um pouco mais para frente. Então, no topo, eu só quero ir em frente e excluir isso. E, basicamente, estou apenas brincando com as coisas. Eu não tenho um plano concreto para isso. Também estou movendo meus chanfros um pouco para que eu tenha um pouco mais Veja, como eu disse, eu não tenho o plano real para isso, mas minha ideia é ter gesso na parte inferior e depois madeira na parte superior E também em nossa fase de polimento, que faremos depois limparmos nossas lojas e tudo mais, vou deixar meu gesso um pouco mais branco e Então, temos essas coisas. Eu posso entrar aqui e fazer um controle B, tipo 0,2 ou algo parecido Então, nós também fizemos essas coisas. Vamos fazer outra suavização. precaução, vou fazer essas porque o resto você não pode ver de qualquer maneira. Vou executar meu script normal de peso. Ok, então temos algo parecido. Então, se eu for em frente e atribuir o material existente, sim, seria bom se eu realmente consertasse meus materiais. Se você acessar este pequeno botão aqui em cima, verá que obtém vários materiais diferentes. Agora, podemos quebrar nossos materiais, mas isso não deve ser tão ruim. Então, Lambert um e dois, nós usamos principalmente. Então, o que eu posso fazer é selecionar tudo isso e simplesmente pressionar delete. O mesmo aqui, cinza, cinza, cinza, basta excluí-lo. Lambert dez, 11, 14. Se o excluirmos, isso significa apenas que talvez precisemos excluí-lo mais tarde. Com a superfície cega padrão ou sem suporte, preciso manter vidro falso, vidro falso e telhas de teto. Vamos fazer algo assim. Isso é bom. Então, o que vou fazer é seguir em frente e criar um material favorito, Lambert, e chamá-lo de gesso Eu deveria ter feito isso mais cedo com a gerência, mas só acho que agora é um bom momento para isso. E também, o que vou fazer é selecionar esses rostos. Atribua material favorito porque acho que não temos madeira nisso. Não. Lambot e chame isso de madeira. Lá vamos nós. A madeira não deve ter problemas direcionais, mas veremos Eu vou agora, oh, espere. Desculpe, 1 segundo. O fundo está aqui. Vamos atribuir o material favorito de Lambert e chamar isso de plástico preto. Lá vamos nós. Sim, eu realmente deveria fazer melhor gerenciamento ao criar o solo. Vamos mover isso praticamente na mesma posição. E então podemos remover o antigo. Ok, então fizemos essas coisas. Agora, para esta peça aqui, essa ainda é um pouco complicada Então parece que é como um bloco afiado. Mas se entrarmos, eu precisaria estar um pouco mais alto, mas não podemos aumentá-lo, porque então ele vai contra minha parede. Eu vou aumentá-lo um pouco mais alto. Não acho que precisemos ter segmentos extras ou qualquer coisa aqui. Acho que vou aumentar um pouco mais. E então o que vou fazer é, neste momento, colocar um loop extra e isso é só para que, caso entremos na loja, provavelmente possamos fechá-lo. Aqui vamos nós. Então, basicamente, espero que a parede em si fique na frente disso. Com este, vou seguir em frente e acho que são apenas normais ponderados E sim, acho que também farei um aqui, por precaução, e outro aqui. Sim, acho que um simples peso até o normal já deve ser suficiente. Às vezes tenho dificuldade em criar formas realmente simples porque tenho vontade adicionar muito mais detalhes, mas para algo assim, nem sempre é necessário Vou fazer uma seleção suave e depois vou selecionar todo o anel. Até este ponto aqui. Oh, aqueles que eu nem preciso. Vamos fazer uma seleção difícil e, em seguida, aqui, vou excluir, na verdade, sabe o que? Basta excluí-lo. Não sei por que me preocupo em fazer a suavização quando posso simplesmente deletar esse tipo de coisa posso simplesmente deletar esse tipo Ok, o que significa que também podemos nos livrar desse segmento porque ele não agrega mais valor. Então vamos lá. Então, isso também é bom se tivermos isso. Agora é hora de começar a trabalhar nisso. Portanto, este virá em algumas áreas diferentes. Eu vou fazer uma moldura de janela real. Você pode ver que são muito fáceis, mas eu ainda quero criar uma moldura de janela padronizada que eu possa reutilizar repetidamente Além disso, temos algumas vigas básicas na parte inferior e outras maiores na esquina Então também temos uma porta e a porta, vou fazer como uma porta básica que provavelmente também posso reutilizar na maioria das áreas Então eu posso reutilizá-lo aqui. Este não tem porta. Este não tem porta e eu posso reutilizá-lo aqui. Então, vamos fazer o mesmo estilo e, por aqui, eu também posso reutilizá-lo Então, vou reutilizar muito mais do que faria quando trabalhasse em um projeto de alto orçamento, por exemplo, mas ainda assim tudo funcionaria Agora, para nossos caixilhos de janelas, basicamente queremos ter algo que também possa segurar o vidro, mas precisa ser uma faixa. Então, o que pode ser mais fácil para nosso propósito específico é torná-lo como um único feixe que podemos simplesmente curvar e usar como quisermos. Para isso, vou começar criando apenas um cubo simples Vamos fazer, na verdade, você sabe o que? Vamos fazer uma viga inferior. Vamos fazer uma viga central, e a viga central também pode ser usada na parte superior e no centro aqui. E então a viga inferior, também podemos usar nos cantos aqui. Então, vou fazer aquele toque extra. Então, acredito que só precisamos criar duas versões . Então, temos esse. Eu vou seguir em frente e vou para Oh, Deus. Escala. Vamos fazer como se eu não soubesse. 2 metros, 4 metros talvez? Vamos fazer dois. T 2 metros é bom. E vamos apenas ditar qual tamanho nossa janela também terá Então, vamos fazer 2 metros por ponto zero, eu não sei. Vamos começar com 0,1. Ok, precisa ser um pouco maior que 0,2. Eu preciso principalmente adivinhar e ver o que parece melhor. Sim, 0,2 por dois, então vamos fazer disso um quadrado. Então, é como a parte inferior, e então ela terá a viga extra colocada em cima dela. Então, se tivéssemos esse 12 por dois, prosseguiríamos e provavelmente excluiríamos essas peças, duplicando-as, e essa ficaria muito fina, como abrir 05, provavelmente Agora, abra 07 talvez. Seis. Sim, vamos usar a caneta Zero 06.5 tão fina Então, vamos fazer algo assim. E este basicamente, estaremos sentados em cima dele. Se eu der uma olhada nisso, ainda está, vamos diminuir um pouco. Oh, isso é bem grosso. Agora, você sabe o que? Isso deveria ser. Acho que vai ficar bem. Vamos fazer 0,18. 0,18, só para torná-lo um pouquinho menor. Nós empurramos este de volta para baixo. Por aqui. E então, basicamente, o que queremos fazer é criar algo para segurar o copo. Como eu disse, este vai ser muito simples. Então, eu vou deletar. Não, provavelmente não vou excluir a parte de trás porque sinto que quero usá-la mais tarde. Vou selecionar essas duas bordas aqui, e vamos fazer uma conexão dupla, empurrá-la para dentro e extrudar isso para baixo Por aqui. Ok, selecione tudo e dê uma olhada rápida. Por exemplo, um pequeno chanfro como esse deve ficar bem. E suave. Talvez deste lado, execute meu script e, deste lado, execute meu script, ou não meu script, mas o script que eu uso. E então, para essas peças, vou adicionar também o chanfro porque vamos reutilizá-lo em Sim, deve ficar bem. Smooth, provavelmente não adianta , na verdade, executar meu script porque precisarei editá-lo mais tarde. Na verdade, preciso adicioná-lo literalmente agora porque esqueci de adicionar segmentos Então, isso é só eu sendo esquecida novamente. Vamos fazer umas cinco. Quero fornecer segmentos mais do que suficientes. Vamos fazer oito segmentos por feixe. Então esse também é oito. Certifique-se de que tudo ainda esteja intacto. Ok, então essa viga, é a inferior. Agora ele pode seguir em frente e podemos dobrá-lo até aqui e ajustá-lo. Então, o que também podemos fazer é, mais tarde pegar esse feixe e girá-lo assim Mas este provavelmente precisaria ter um espelho nos dois lados. Então, vamos fazer um espelho aqui na posição do objeto no eixo Y. Ah, é isso mesmo. Clique duas vezes e simplesmente se livre da linha central. Ok, então essa é a viga central aqui, que eu acho que provavelmente podemos tornar um pouco mais fina Se formos para nossa vista superior, vamos pegar isso. Oh, oi. Desculpe, vamos desfazer rapidamente porque parece que o anel do espelho não funcionou corretamente. Reinicie o espelho. Vamos definir nosso limite para 0,01. Objeto no eixo Y ou no eixo C. E agora eu o perdi. Agora não funciona mais. Eu perdi. Por que é meu, oh, é por isso que não funciona mais. Desculpe por isso. Reinicie meu pivô. OK. Agora está no centro. Então, agora, espelho, objeto YxS 0.1. Então, agora eles ainda se fundirão nesses pontos, mas não aqui E o que também podemos fazer é mover isso imediatamente para mais perto para torná-lo mais fino, na verdade Que eu sei que quero torná-lo mais fino, e então podemos nos livrar dessas coisas. Ok, então esse feixe está pronto, e não se esqueça de que esses feixes são importantes porque vamos usá-los literalmente em todos os lugares Então esse feixe está pronto, esse feixe está pronto, esse feixe está pronto. Esse feixe está pronto, esse feixe está pronto. Isso é bom. E então, sim, podemos simplesmente trabalhar com o resto. Então, vamos seguir em frente e montar um esqueleto. Vamos entrar aqui, e primeiro de tudo, esses, vou movê-los para cá para que eu possa mais tarde reutilizá-los. Então, basicamente vamos continuar adicionando mais peças a isso. Por enquanto, isso deve estar bem. Também podemos deixá-lo na mesma camada. Vou começar com isso e o que eu quero fazer é praticamente a mesma coisa que eu normalmente faço. Eu combino isso. Eu edito meu pivô e o encaixo em pontos e o encaixo em, tipo, um ponto aqui, desligo o E então, basta clicar e eu quero clonar isso e ativar cuidadosamente o encaixe dos pontos novamente e encaixá-lo cuidadosamente E eu quero fazer isso três vezes deve ser suficiente aqui. E então vamos basicamente cortar um pedaço. Então, é quase o mesmo que em Unreal. Então, temos esses. Podemos ir até eles, podemos pegá-los e provavelmente também podemos simplesmente combiná-los. É mais fácil nesse tipo de caso combiná-lo. E vou dar a ele o mesmo ângulo, ângulo inicial de aqui, meu pilar, tudo bem, é muito bom que ele se mova assim Então eu coloco isso aqui, e então tudo que eu preciso fazer é ir em frente e resolver isso. Eu sei que eu poderia ter estendido isso, mas isso não importa. Depois de fazer isso , vou copiar a janela inteira. Então, eu vou dobrá-lo. Comece com cerca de dez graus. Eu sei que provavelmente não é branco. Zero no nível baixo. Por que isso não me permite girar? Lá vamos nós. E eu vou mover esse aqui. Defina meu limite máximo para três ou algo assim, só para estendê-lo completamente. E isso ajustou minha curvatura, talvez para cinco por enquanto Vamos ver. Então, estou começando no ângulo correto. Sim, estou, mas sinto que ainda falta algo, como se estivesse ficando um pouco curto. Eu acho que essa banda, o motivo é porque fizemos algumas alterações manualmente nela. Então eu acho que você pode escolher por si mesmo se essa banda é suficiente. Eu acho que está tudo bem. Como se eu não precisasse ter a curva tão proeminente quanto a que tenho agora. Acho que ainda vai funcionar bem. Talvez precisemos recuar um pouco. Então, vou remover meu histórico, e praticamente essa curva termina aqui e depois passa para praticamente o mesmo bloco Só que esse bloco é um pouco mais nítido. Então, se tivermos esse, o que quero dizer é que ele pegaria um desses e vamos combiná-lo, e vamos movê-lo e, basicamente, sim, é um pouco complicado acertar o ângulo Honestamente, confie em mim, é difícil trabalhar com objetos semirredondos e tudo dessa maneira porque nada funciona corretamente da maneira que você deseja Então nós temos esse. O que vou fazer é ir um pouco mais longe, mas basicamente vou estender isso um pouco para compensar esse um pouco para compensar pequeno erro aqui, porque senão precisaríamos ter um milímetro perfeito, e provavelmente ainda não pareceria tão bom Então, eu vou empurrar este para fora. Então, se eu seguir em frente e entrar no modo vértice. Eu posso tirar este com cuidado. Além disso, este, lembre-se, podemos entrar na loja, então precisamos fazer com que funcione praticamente para os dois lados. Então esse agora tem um lindo não, na verdade não tem. Vamos mover meu fígado para baixo para que eu possa ver corretamente. Parece que eu preciso dar um pouquinho mais de uma rotação como essa. Ok, isso é muito bom. E então aqui, talvez eu possa recuar um pouco. A propósito, você também pode ir para a orientação X neste ponto e ir para o objeto, que significa que podemos movê-lo de volta com base na rotação do objeto. Então eu vou fazer isso, e vou empurrar isso um pouco para trás aqui com cuidado. OK. E agora é essa transição aqui, que significa que, neste momento, com essa específica, posso simplesmente ir em frente e aumentá-la porque não precisamos de UVs para esse tipo de coisa Então esse também está funcionando. Agora, o que eu precisaria fazer é, e provavelmente posso reutilizar isso É por isso que é bom usarmos o mesmo estilo. Eu posso continuar e duplicar isso e provavelmente excluir a parte inferior E eu vou fazer um rápido espelho sobre isso na posição do objeto no eixo Y aqui. E vamos deletar esse. Lá vamos nós. Não é exatamente assim que você usaria um espelho, mas acho que outras funções dentro do Maya não funcionam tão facilmente Agora, este está exatamente no mesmo nível, então eu posso simplesmente empurrar isso para baixo, o que significa que neste momento, se eu excluir este, aí está Ok, então essa moldura da janela funciona. Então, o que eu posso fazer é também pegar essa janela e, mais uma vez, excluir a parte traseira Para este, acho que podemos simplesmente fazer uma rotação. Assim, isso não deve importar muito porque precisamos fazer uma rotação adequada de qualquer maneira Quero redefinir meu pivô, editá-lo novamente e movê-lo para baixo Sim, a única razão pela qual costumo mover meu pivô para baixo é que posso ampliar bem perto e fazer algumas rotações adequadas aqui Entende, até que o tipo corresponda corretamente. Ok, então esse também está pronto. Perfeito. Vou me livrar dessa guarnição porque fico confusa Incrível. OK. E agora praticamente tudo o que precisamos fazer é ter os pilares centrais e, em seguida, nossas juntas centrais E depois disso, o que podemos fazer é criar nosso copo e tudo mais. Vou colocar este aqui, e então vou descobrir a distância entre eles. Então, podemos começar com este. E é bom manter os segmentos porque também podemos usá-los talvez mais tarde na pintura de vértices ou algo parecido Para este, se quiser, em vez de apenas fazer um dimensionamento, você também pode acessar as configurações da ferramenta e fazer uma seleção suave Dessa forma, se você selecionar um, você pode movê-lo cuidadosamente para cima desta forma, e ele ficará uniformemente, mas certifique-se de não definir a seleção automática muito alta. Basicamente, vai se esticar um pouco. É outra forma de fazer as coisas, dependendo do que você quer. Portanto, provavelmente optaremos por uma escala uniforme. Ah, e eu provavelmente também quero colocar outro acabamento como esse aqui, mas tudo bem Se fizermos escalabilidade uniforme, o que vou fazer é praticamente pegar um cubo, tipo, vamos fazer, por exemplo, um cubo aqui Faça com que não seja muito grande, algo assim. Ok, isso é muito pequeno. E coloque-o aqui neste ponto e coloque este, e ele nem precisa ser dobrado neste ponto. A única coisa é que quando ele não precisa ser dobrado, eu preciso realmente escalá-lo um pouco para que fique um pouco mais largo. OK. E agora você adivinhou. Vamos apenas medir isso e dividi-lo em três ou quantas janelas você quiser. Então, se adicionarmos dois segmentos, agora tudo que eu preciso fazer é ter certeza de que este está no centro. Certifique-se de que este esteja no centro, e então eu posso praticamente deletá-lo. E agora eu posso simplesmente editar meu pivô e ver de perto aqui. Este já estava praticamente correto e certifique-se de que ele se encaixa. Para este, também edite seu pivô, e então podemos chegar mais perto daqui, e eu posso movê-lo cuidadosamente para trás e garantir que ele se encaixe assim E essa é a nossa primeira moldura de janela. Em nosso próximo capítulo, o que faremos é seguir em frente e continuar com isso. 40. 39 Como criar nossas lojas finais de entrada Parte 2: Ok, então vamos continuar. Agora, uma coisa que eu quase esqueci foi que aqui, temos essa linha, e eu meio que quero mantê-la na mesma altura da nossa porta, porque na verdade podemos simplesmente reutilizá-la Acho que realmente quero que isso entre um pouco. Então, vamos seguir em frente e reduzir isso. E agora, na nossa porta aqui, como você pode ver, se for mais ou menos como uma pessoa, embora ela esteja um pouco mais distante, você pensaria que se fosse 180, você pensaria que se fosse 180, provavelmente seria 210 em termos da altura da porta. Então, eu não sei se posso medir isso adequadamente aqui. Provavelmente não, mas veremos 2,1, dois metros e dez porque isso é bem. Sim, isso é bem baixo. Vamos dar uma olhada. Vamos jogar nosso nível. Continue fazendo isso. Eu continuo pulando. Oh, Opa. Mais um. Eu nem sei o próprio nível que estou construindo. Oh, essa é uma boa foto. Eu gosto disso. A iluminação e tudo mais. Então, se eu der uma olhada aqui, sim, honestamente, não consigo chegar mais perto por causa da colisão Preciso corrigir isso mais tarde. Mas acho que as portas que deveriam ficar bem se as mantivermos do mesmo tamanho, assim, não parecerão muito ilógicas porque já são portas grandes Então, sabendo que vou seguir em frente e vou manter esta. E vou movê-lo um pouco mais para baixo que a porta comece na base. Mas digamos que está tudo bem por enquanto, honestamente, estou bem com isso Uma coisa que eu preciso fazer é reiniciar meu pivô, e eu preciso ir em frente e depois adicionar um espelho que não seja um Espelho aqui. o objeto na posição do eixo no eixo Y e, em seguida, defina a direção para mais, para que possamos invertê-lo e talvez torná-lo um pouco mais fino assim Agora podemos selecionar essa peça e controlar o backspace. Verificação dupla porque a transição não foi feita corretamente. Lá vamos nós. Ok, incrível. Então esse agora também está pronto. Podemos salvar nossa cena, e isso marca a janela finalizada aqui. Neste ponto, eu posso simplesmente ir em frente e pegar todas essas coisas. Até este ponto, vou definir minha orientação de acesso ao mundo, e vou mover isso, e então vou combiná-la e redefinir meu pivô Se eu pensar sobre isso, tudo isso será o mesmo material. Sim, então eu realmente não preciso me preocupar com materiais de forma alguma. Então, eu posso ir em frente e usar minha ferramenta de espelho aqui. E eu quero colocar meu espelho no objeto. Empurre para trás. Sim, na verdade, isso já está bom. Então, vamos fazer isso, e eu vou deletar essa extremidade aqui. Lá vamos nós. Lembro-me de que há uma espécie de virada ou algo por aqui onde você pode virar Parece uma reviravolta, mas não funciona da maneira que você esperaria É por isso que eu prefiro usar um espelho. Agora, aqui, podemos ver alguns problemas. Esses problemas, podemos corrigi-los apenas desbloqueando nossos normais E sim, por enquanto, podemos simplesmente manter tudo bem normal e praticamente fazer com que fique no local correto Pode ser um pouco chato no começo, mas só precisamos realmente fazer isso uma vez Então, provavelmente vou movê-lo com base no final aqui. Eu não acho que se oponha aqui. O objeto não funcionará no momento porque mesclamos tudo, então não podemos fazer um objeto Mas isso parece muito próximo do que eu quero. Deixe-me verificar rapidamente. Um pouco confuso. Sei que é um pouco chato, mas só fazemos isso uma vez Esse, eu posso deletar completamente. Sim, neste momento, eu posso simplesmente excluir este. Eu também posso excluir completamente, eu acredito que sim. Então, neste momento, eu sei o que fazer. Não preciso mais ter meu bloqueio. Na maioria das vezes, vou recuar com cuidado. Lá vamos nós. Ok, então aquele está batendo nas costas desse jeito Isso é bom, o que significa que esse é o espaço que nos resta. E vamos recuar um pouco, mas deve ser como uma simples peça reta, o que, ironicamente, é mais irritante porque todas essas peças não são Então, vou começar usando este. Sim, vou começar usando este. Verifique se o tamanho está correto. Vamos em frente e apenas combiná-los. E eu vou, na verdade , nos livrar da porta também. Vou tentar fazer com que este fique alinhado corretamente com nossa malha É a parte principal disso. Empurre isso de volta para dentro. Acho que provavelmente vou querer selecionar cuidadosamente um lado, empurrá-lo para trás e selecionar cuidadosamente o outro lado. Faça a mesma coisa aqui. OK. Então, preparamos esse. Eu sinto que realmente quero mudar isso um pouco mais. Mas precisamos ter cuidado porque quando sairmos deste também, haverá um espaço maior aqui porque o estamos girando Então é basicamente com isso que eu preciso ter cuidado, não que minha porta fique muito larga quando, na verdade, acabamos com as peças. Então nós temos esse, e eu não quero exagerar, ou não quero que isso se estenda muito. Então eu acho que algo assim deve ficar bem. Pense que se tivermos esse , e aí vem a parte complicada Então é disso que eu estava falando. Eu quero realmente manter isso claro. Então, o que eu talvez queira fazer é selecionar os dois, combiná-los temporariamente, girá-los assim e tentar compensar o espaço que, quando você olha para eles dessa forma, ainda ficará reto Isso só facilitará a vida de algo muito pequeno. E então, se eu for em frente e entrar aqui, posso cuidadosamente empurrar isso de volta para dentro. Com cuidado, coloque-o diretamente aqui e selecione essas peças. Eu vou com cuidado. Vamos lá. Empurre-os para trás. E então aqui, esse deve ficar bem. Pode parecer uma curvatura, mas é mais uma ilusão de ótica que parece que está se curvando OK. Sim, isso está correto. Agora vamos ter praticamente este aqui girá-lo e colocá-lo perto do final E então a moldura da porta ficará entre aqui, o que, é claro, criaremos uma porta única e tudo mais. Então, nós temos esse. Vamos definir a orientação X para o objeto e ver se consigo empurrá-lo com cuidado mais para trás. Ok, então se eu for objetar, isso significa que, para este, eu preciso estender isso um pouco mais. problema se eu entrar aqui e estender isso com cuidado e me estender isso com cuidado certificar de que estou retificando com base neste modelo. Não o torne reto com base nesse modelo, pois ele não parecerá correto. A única coisa que esse modelo precisa fazer é ir para a esquerda ou direita desse jeito. Então, vamos lá. Isso deve fixar a janela ali, momento em que eu posso ir até aqui e praticamente deletar essas duas peças. E vamos fazer um espelho rápido no objeto Yaxs. Defina a direção no sinal positivo e, em seguida, exclua as antigas. Reinicie meu pivô e, com cuidado, mova-o para cima. Lá vamos nós. Isso resolverá esse. Por fim, teremos mais um sentado aqui, para o qual irei reiniciar meu pivô mais uma vez, espelharei o objeto Yaxs no sinal positivo e , desta vez, definirei meu limite de mesclagem como 0,01 e apenas , desta vez, definirei meu limite de mesclagem como 0,01 e mais um sentado aqui, para o qual irei reiniciar meu pivô mais uma vez, espelharei o objeto Yaxs no sinal positivo e , desta vez, definirei meu limite de mesclagem como 0,01 e apenas pressionarei. E se você quiser, pode fazer isso, pode se livrar dessas bordas extras que não são necessárias. Tudo é geometria extra que simplesmente não é necessária. E então tente obtê-lo praticamente no mesmo nível. Por aqui. Eu sei que essa é um pouco mais larga, então talvez você queira ir rapidamente uma de suas vistas laterais e abaixá-la um pouco. Assim. OK. Então essas são aquelas janelas. Esses agora também estão prontos. Agora temos uma última janela que eu quero fazer, e essa é a janela que estará aqui na frente, que eu vou usar, que é complicada Então, eu preciso decidir como vou adicionar esse conjunto aqui. Eu tenho uma ideia, que é: e se reiniciarmos um pivô nesta, só para experimentá-la Eu preciso empurrar isso mais para trás nesta peça e fazer um espelho. Mas tente manter o espelho aqui se configurarmos isso como objeto no YX Sim, acho que o YX está na vantagem. Não, YX está no sinal negativo. Basicamente, estou tentando ver se consigo fazer algum tipo de fusão aqui, mas talvez não funcione de verdade Vamos ver. Vamos definir um limite de mesclagem para 0,01 para que não tenhamos problemas Minha ideia é que eu tenha essa peça de junta dupla aqui, e então a porta estará basicamente assentada ou as dobradiças da porta ficarão aqui, e então aqui, ela se transformará em ela se transformará uma janela normal que pode realmente funcionar bem o suficiente para ter uma boa aparência Então, vamos adiar isso um pouco. Sim, acho que isso vai funcionar. Então, vamos em frente e vamos exibir partidas, desbloquear meus valores normais. Provavelmente terei bordas duplas aqui. Se eu não fizer isso, então teremos sorte. Mas vamos pegar esse, esse, esse e esse. Parece que eu não tenho borda dupla. Oh, não, espere, desculpe, essa não é uma borda dupla. Eu só preciso desse. Sim, aqui, eu só preciso deste porque esqueci que acabei de adicioná-los por cima 0,1, 0,05, deve resolver o problema. 0,05. Vamos suavizar nossas malhas e simplesmente desligar nossa Sim, aqui. Veja se isso não parece fora do lugar. Eu gosto muito disso. Então, pegamos isso e todas essas coisas, novamente, podemos reutilizar mais tarde Então, na verdade, eu nem preciso pegar isso. Eu só preciso espelhar isso. Coloque o espaço do objeto no eixo Y Z aqui e empurre-o gentilmente para trás E então, se necessário, também podemos pegar essas peças e garantir cuidadosamente que as empurremos no local correto movendo-as. Praticamente por aqui. OK. Isso também funciona. Incrível. Agora, se eu duplicar esta e me livrar de uma das peças, reinicie meu pivô E neste caso, vou realmente me livrar das linhas centrais porque, no momento, elas estão me impedindo de tentar obter o posicionamento correto. Eu posso entrar aqui e começar definindo um posicionamento correto neste lado. E essa é uma das poucas vezes em que posso realmente usar meus vértices para fazê-los parecer corretamente E então o que eu vou fazer é ir em frente e mover isso para este lado. E talvez vá até minhas bordas e talvez, tipo, empurre essa um pouco para que não se solte Lá vamos nós. Ok, então temos este, e então, basicamente, se eu continuar e duplicar isso e, sim, você pode simplesmente pegar os mares inferiores e basicamente movê-los um pouco para baixo para torná-los um pouco mais longos Coloque isso aqui. E se você quiser economizar um pouco de geometria, selecione as faces superiores Eles selecionam as faces laterais e apenas pressionam o cabo para que ele não tenha uma parte superior real. E uma vez que fizemos isso, temos nossa janela. Ok, incrível. Vamos salvar nossa cena. Vamos em frente, e eu vou entrar aqui e pegar tudo isso e empurrá-lo cuidadosamente um pouco mais longe. Opa, Sr. Barrel. Aqui vamos nós. Espero que isso resolva o problema, caso contrário, vamos, é claro, corrigi-lo mais tarde. Então, depois de fazer isso, agora o que vamos fazer é criar nossa porta. Nossa porta estará aberta, então precisaremos criar um lado. Então, parece um cubo, é como vidro. Então, se pegarmos um cubo, somos como um fundo mais alto, cortamos a guarnição e depois o vidro, e então aqui, fazemos uma extrusão extra Os pequenos detalhes que você teria sobre isso, na verdade, eu não vou fazer especificamente sobre este só porque seria um pouco exagerado Outra coisa é que aqui, o que eu poderia fazer é por este, pode ser um pouco complicado Mas se você selecionar, digamos, essas faces aqui, eu quero basicamente inverter isso para que seja como uma guarnição que possa segurar a porta Eu basicamente inverto isso. Em seguida, desmarque as faces laterais. Eu os empurro para fora e depois empurro o último para fora. Então, é quase como inverter a peça. E o que isso fará é ser como um batente de porta. Então, podemos fazer com que a porta basicamente atinja esse ponto, o que significa que temos um pouco de espaço no meio aqui. Ou o que podemos fazer é a porta virada para o lado, mas não acho que isso seja tão lógico. Então, vamos ver o que vamos fazer. Vou começar pegando um cubo e, com esse cubo, vou ver a espessura e também a altura Então, se eu tenho minha porta, sim, eu preciso adicionar, tipo, um pouco de espessura à minha porta. Então, eu posso realmente acabar colocando-o aqui assim e fazer com que o batente da porta basicamente acabe. Você provavelmente não notará se há alguma incorreção estranha ou algo parecido Vou aumentar isso só para que eu possa ver o que estou fazendo. Sim, isso não parece bom, não é? Vamos ver onde eu quero , idealmente, tê-lo. Vou torná-lo muito mais fino. Vamos dar uma olhada porque vou abrir essa porta, mas preciso decidir de onde as dobradiças irão Acho que se eu colocasse assim, quando a porta se abrir, se eu fizer uma rápida adição de um pivô, encaixar as pontas e encaixá-la, tipo, nesse canto aqui, mais tarde, quando a porta se abrir, eu não a encaixo corretamente, mas ela basicamente será Sim, isso deve ser bom. Se fizermos algo assim, tudo bem. Então, vamos entrar aqui e pegar esses passes, então é um pouco complicado Aqui vamos nós. E vamos entrar aqui e mover isso logo abaixo do nosso chanfro e, em seguida, agarrar esse lado e mover isso até o outro lado É aqui que se torna realmente irritante até mesmo ver o posicionamento que você está fazendo, porque basicamente só temos a parte superior para ver Lá vamos nós. Ok, então isso seria do tamanho de uma porta dupla. Então, se eu selecionar o centro e adicionar uma única conexão, isso seria do tamanho de uma única porta, que parece redonda ou branca, ok? Agora, é claro, vamos criar apenas uma porta e depois duplicá-la Vamos deletar um lado e vamos fazer uma ponte simples aqui. Então, o que vou fazer é pegar a frente e a parte de trás e começar criando as molduras, e preciso dar uma olhada nisso de perto. Vamos fazer o contraste, defina nosso deslocamento para 0,10 0,12. Sim, vamos fazer 0,12 e depois pegar essas duas pontas aqui Eles precisam ser um pouco mais altos. Eu sei que minhas portas parecem um pouco brancas. Também vou cortar essas bordas e mover essas camas mais para dentro. E a razão pela qual estou fazendo isso é que, na verdade, temos espaço para nossa alça aqui, que na verdade é muito fácil criar, então isso é bom. Então, sim, ok, estou feliz com isso. E então, basicamente, podemos seguir em frente e excluir essas coisas. Copie e faça o Controle E, depois pressione W e, basicamente, amplie isso. Oh, olá. Por que você não trabalha? Objeto. Está em pé sobre um objeto. Vamos congelar nossas transformações e remover nosso histórico, ver se isso funciona melhor Além disso, existem muitas outras técnicas que podemos fazer. Ah, sim, aqui. Então, por causa da rotação, eu estrago tudo. Não importa, tudo o que precisamos fazer agora é ir em frente e fazer uma ponte simples, e então eu faço dessa maneira. Eu seleciono minha ponte. Preciso ter uma conexão dupla. Então, vamos selecionar essas quatro peças, sim. E então vamos fazer uma conexão dupla. Então, não 21, dois segmentos, e eu preciso extrudá-los. Então, não vou esperar, preciso extrudar aqui. Parece que há uma peça saindo Vamos adicionar um acabamento extra. Eu acho que é isso. Vamos em frente e agora vamos à nossa frente. Defina isso como 0,1. Ok, talvez um. Sim, vamos fazer isso. Vamos fazer isso. E então pegue isso e agora extrude isso novamente. Então, contra E, e estamos exagerando um pouco. Então, damos um pequeno corte. E então, se continuarmos , será difícil selecionar o anel. É por isso que os estou selecionando um por um porque meu modo de seleção está sendo um pouco chato. Lá vamos nós. Então, insistimos nisso para dar um detalhe extra. Em seguida, adicionamos outros dois segmentos, mas desta vez configuramos os pings para menos um, ok Não, talvez -0,5, -0,3 ou apenas zero. Sim, tudo bem. Você sabe o que? Vamos fazer zero. E então vamos extrudar isso. Lá vamos nós. Acho que isso nos dará detalhes suficientes para fazer com que isso pareça convincente. Então, temos essas peças aqui, então elas são extrudadas, então isso é uma porta Tudo o que precisamos fazer agora é criar uma alça e criar uma pequena faixa aqui. Aqui, vamos fazer contra E. Vamos lá. Como uma pequena faixa apenas para indicar que é aqui que a porta entra, e então a outra porta meio que se encaixará neste ponto. Agora, chanfros. Vou seguir em frente e basicamente, só precisamos de pequenos chanfros de Wi Então, vamos pegar todos esses cantos, e pode ser um pouco chato selecionar Sei que pode parecer que estamos adicionando muita geometria E tecnicamente estamos. Então, se você quiser, pode evitar adicionar chanfros nesta parte central aqui, o que pode valer a pena Vou apenas mostrar como fazer isso apenas para evitá-lo. Então, digamos que aqui, eu não vou adicionar nenhum chanfro nesses pontos apenas para salvar um pouco Vou adicionar chanfros em todos esses cantos. E esses cantos aqui e vamos ver, então tudo isso está pronto. OK. Vamos fazer o controle B. Vamos fazer 0,3. Então, 0,3. Na verdade, 0,3 pode ser até muito pequeno. Vamos fazer 0,5. 0,5 parece estar tudo bem. Então, agora você provavelmente adivinhou, vá em frente e pressione Control Shift A, suavize tudo e depois entre aqui. Selecione isso. E se fizermos apenas uma mudança e um ponto , aumentaremos nossa seleção. Vamos fazer uma ponta dura aqui, e isso deve praticamente resolver o problema. Então, temos essas peças, se você quiser. Eu preciso fazer mais? Não, acho que acabei com isso. Então, quando eu terminar com isso, posso inserir minha restrição de seleção no meu kit de ferramentas de modelagem, S é cinco, e vamos executar rapidamente meu script praticamente apenas na frente e no verso Acho que é o único lugar onde eu realmente preciso executá-lo. Lá vamos nós. Então, isso funciona bem para nossa porta. Em seguida, vamos jogar um pouco de taça aqui. É um pouco grosso. Tipo, de preferência, eu teria preferido que fosse um pouco mais assim, mas não acho que ficaria tão ruim dentro do nosso motor de jogo. Então, o que vou fazer agora é criar a maçaneta da porta, o que deve ser muito fácil. Deveria ser e acho que é mais fácil se, em primeiro lugar, criarmos isso em nosso eixo normal, porque estamos praticamente trabalhando em uma rotação agora. 20 segmentos é um pouco demais. Vamos escolher, tipo, 16. E eu basicamente não vou configurá-lo na rotação correta ainda. Eu só vou criá-lo. Então, primeiro de tudo, decida sua espessura. E a única maneira de fazer isso também é decidindo seu comprimento E se eu der uma olhada, parece que esse está um pouco solto e um pouco mais fino Não, certifique-se corrigir a espessura porque os jogos, por algum motivo, adoram fazer as alças parecerem marcadas, e parece estúpido quando isso acontece. Então, vamos pegar algo assim aqui. Sim, isso deve ser bom. E então o que eu vou fazer é seguir em frente e basicamente duplicar isso É uma reinicialização do meu pivô. Gire a 90 graus e essa será basicamente a peça extra que ficará saliente nela Então, na verdade, teremos que fazer apenas um porque o outro vamos seguir em frente e vamos espelhar. Então, coloque um único segmento aqui. Você também pode usar booleanos se quiser, mas eu costumo fazer isso Assim, eu coloco um único segmento aqui. Eu vou até aqui, vou até este ponto aqui, e sim, eu costumo colocar um segmento aqui no centro, aqui, desse jeito. E então eu vou para o modo Vertex, ligo minha ferramenta de corte e basicamente corto nessa forma, e basicamente corto nessa forma porque às vezes os booleanos nem sempre funcionam porque estão muito próximos da parte externa da malha E é por isso que acho que muitas vezes é mais seguro fazer um corte rápido se isso realmente me permitir fazer um corte. Venha, eu não sei por que isso está agindo, provavelmente porque é uma malha tão pequena. Está piorando um pouco. Sim, aqui, não está indo bem. 1 segundo. Eu até quase removi meu trabalho. Saia deste lado. Nossa, eu simplesmente não consigo entender. Ok, tudo bem. Se eu não conseguir fazer isso funcionar, simplesmente colocarei outra vantagem aqui. Eu vou para o meu modo de vértice e depois movo essas coisas para cima, basicamente Não sei, sei que é um modelo muito pequeno, mas não deveria ser tão ruim e simplesmente mesclá-lo aqui. O mesmo por aqui. Portanto, existem algumas maneiras de fazer isso. Se por algum motivo aqui, você pode ver que tive problemas com meu corte por algum motivo. O que agora preciso corrigir, e isso é o mais chato. Vamos fazer isso. Vamos isolar isso rapidamente para que eu possa realmente ver o que aconteceu. Preciso me livrar disso. Vou me livrar de todo esse loop aqui e vou deletar todas essas peças extras aqui. Lá vamos nós. E agora, se nos isolarmos, podemos pegar esses dois e isolá-los novamente. Podemos seguir em frente e podemos combiná-los. E então, se formos para Vertzs, podemos clicar com a tecla Shift, mesclar ertzis e simplesmente entrar na mesclar Vertzs ou nas configurações aqui. Aplicar. Não, isso é muito forte. 0,001. Aplique, 0,003 talvez Eu só estou tentando ver até onde eu posso empurrá-lo para que mais eu possa empurrá-lo, menos trabalho eu preciso fazer oito, sim, eu acho. Oh, não, oito. Lá vamos nós. Ok, então tudo o que resta basicamente. Ah, o que na verdade muito porque na verdade não se funde adequadamente Você só precisa fazer um vergão alvo como esse. Desculpe por isso. Eu não percebi a que distância minha malha estava. 1 segundo. Então, vou apenas empurrar minha malha na frente dela. Normalmente, o erro que cometi aqui é não ter percebido que estava dentro, e então comecei a me fundir para facilitar sua vida, mova-o para a frente e, em seguida, coloquei-o com o cinto no centro Na verdade, isso é muito mais fácil do que tentar fazer uma mesclagem manual Por alguma razão, isso não passou pela minha cabeça. Então, agora eu preciso sofrer as consequências disso, basicamente precisando movê-las para a frente O último. Essa é a minha consequência. Agora preciso movê-los para a frente e agora preciso fazer um cinto de alvos adequado como este. Peço desculpas por isso. Mas é praticamente o mesmo conceito que fizemos em nossa grade, só que desta vez com um clínquer, que significa que precisamos fazer mais algumas peças E é também por isso que eu quero seguir em frente e espelhar isso. Então eu tenho esse. Só para deixá-lo ainda mais bonito, posso selecionar essas bordas, fazer um rápido contra B. Ah, vamos todos selecionar essa porque senão ela quebra. 0,1, não 0,05, não 0,03. Isso é bom. aqui, talvez eu lhe dê uma bela blusa redonda. Vamos adicionar segmentos. Lá vamos nós. Vamos fazer uma boa blusa redonda. E então, praticamente neste momento, vou colocar um laço simples e cortar todo o resto. Incrível. Então, podemos redefinir isso. Podemos adicionar nosso espelho. Eu sei que estamos muito acima do tempo. Peço desculpas por isso Então, vamos lá. Podemos adicionar nosso espelho e virá-lo. Sombreamento suave E agora o que podemos fazer é basicamente girar isso até que seja a rotação correta para nossa porta Venha aqui e, basicamente, coloque isso aqui. Não está me dando a melhor rotação, então deixe-me com cuidado. Lá vamos nós. E se você quiser, você pode, mais uma vez, adicionar um loop extra por aqui e depois estendê-lo. Mas como eu já rotacionei, não vou fazer isso Então, temos essas duas peças. Vou seguir em frente e, na verdade, só vou fazer este, porque senão preciso refazer meus pesos normais. Vou duplicá-lo porque, novamente, provavelmente precisarei refazer meus valores normais de peso. Espaço do objeto. Sim, no eixo X está bem. Vamos ver. Vamos não, isso não está correto. Acho que vou apenas girá-lo. Espaço do objeto, gire-o 180. Lá vamos nós. Acho que deveria ser melhor. E então, para este, vou basicamente fazer a espessura. Muito maior. Então eu vou, vamos ver, vou mover essa para lá. Então, estou movendo este aqui. E parece que eu preciso compensar um pouquinho aqui Mas eu errei um pouco. Mas vamos fazer isso. E vamos ver nossa vista superior, e então, para esta, vou fazer com que esta seja uma versão em forma de ticker Por aqui. E agora, basicamente, você pode decidir se quer entrar nisso ou não. E a única coisa que você precisa fazer para isso é seguir em frente. Você precisa saber, deixe-me fazer isso de uma vista de cima. Então, você pode basicamente decidir se quer entrar ou não abrindo ou fechando as portas. Lá vamos nós. Então, em nosso próximo capítulo, o que vou fazer é seguir em frente e fazer alguns ajustes gerais sobre isso. Vou começar a adicionar meu copo, vou começar a adicionar meus materiais e realmente colocá-lo no Unreal Engine Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 41. 40 Como criar nossas lojas finais de entrada Parte 3: Ok, então agora vamos basicamente instalar nosso vidro aqui. E, honestamente, para este, acho que podemos usar apenas um avião simples Nós realmente não precisamos usar uma curva porque não temos uma curva tão grande. Então, vamos entrar em nosso copo. Sim, isso deve ser bom. E vamos girá-lo. A única coisa é que, claro, está em ângulo um pouco irritante Então, vamos configurá-lo e, basicamente, você só quer configurá-lo no meio. Vamos subir. E então o que eu vou fazer é colocar este. Provavelmente, toda árvore deveria estar bem porque o vidro, bem, na verdade, não, eles fazem vidro curvo Eu não sei se eles fariam isso para lojas porque é muito caro, eu suponho, fazer isso. Mas vamos seguir em frente e colocá-los aqui, porque no momento em que suavizamos, você não deve ser capaz de realmente ver nada, e podemos simplesmente movê-lo assim . Isso deve ser bom. Agora posso ir em frente e, se eu quiser, posso até entrar aqui e colocar esta do outro lado. Ok, vamos fazer isso. E o último aqui. E então, se eu suavizasse isso e desligasse minhas bordas. Sim, parece que está bom. Ok, legal. Então, tudo isso funciona. Agora tudo que eu preciso fazer é seguir em frente e refletir isso. 0.1 no emergente duvido que consiga chegar realmente perto. Então, o que vou fazer é ir até o Brass W e depois extrair o espelho ou a versão espelhada e reiniciar meu pivô nele E vamos ver, com um pouco de esforço, eu ainda conseguiria alinhá-lo bem Mas é claro que a rotação é muito sensível quando trabalhamos com um grande ativo como esse, viu? Então, talvez seja mais fácil neste momento se apenas o movermos cuidadosamente para frente , para que ele realmente se encaixe corretamente, em vez de tentar fazer uma rotação exata e correta. Esses estão bem. E aqui, fica um pouco errado Então, vamos seguir em frente e voltar atrás. Ok, deixe você fazer isso por aquele copo. Não se esqueça de apenas alisá-lo. E então, para este aqui, é praticamente tudo apenas vidro quadrado. Então, o que eu vou fazer é seguir em frente e criar um novo avião. Defina os segmentos como zero e zero. Girar. Então, sim, essa é a única coisa sobre eles. É muito irritante trabalharmos em rotação. você pode evitá-lo Na verdade, você pode evitá-lo logo no início, ao criar seu bloqueio, para endireitá-lo exatamente e girá-lo dentro endireitá-lo exatamente e girá-lo Pessoalmente, não há uma razão clara pela qual eu não fiz isso. Acho que é só porque é mais fácil para mim colocar o interior do irreal quando ele está nesse ângulo Mas é claro que temos a desvantagem de não ser mais fácil para nossos modelos finais Então, sim, depende de você o que você quer fazer. Vou seguir em frente e girar isso. 180. Vamos garantir que isso esteja bem colocado Nós? Ah, sim, na verdade não temos uma guarnição por aqui. Eu esqueci disso Vou adicionar esse em apenas um saco. Primeiro de tudo, eu só quero ir em frente e terminar este. Então, vamos primeiro fazer as portas aqui. Portanto, as portas terão seu próprio vidro, caso eu queira abri-las mais tarde, porque talvez eu queira fazer isso. Canetas porque eu ainda não tenho um planejamento de como vou realmente usar esse específico aqui, 1 segundo Não sei como vou usar essa loja específica porque é uma loja genérica. Então é por isso que eu não vou decidir ainda. Eu vou ter esse aqui. E também aproximadamente ao redor desta área por aqui. Eu avançei um pouco . Lá vamos nós. Por fim, a janela superior. M Aqui vamos nós e tudo bem. Oh, certifique-se de que esteja no local correto. Legal. Então, agora está tudo pronto. Nós podemos salvar a cena. E eu acredito que, sim , eu ia fazer um corte. É isso mesmo. Eu ia entrar aqui, e eu quero meio que usar esse. Então, deixe-me duplicar isso rapidamente e ver se consigo me livrar dessas peças aqui Reiniciar. Meu pivô Oh, parece que estou fazendo isso para dois ao mesmo tempo. Não importa. Tudo que eu preciso fazer é selecionar este e ir em frente e extrair as fases. Ou o que você pode realmente fazer, eu costumo extrair fases porque eu as usei, mas você também pode ir até aqui e separar. E então ele se separará , desde que os modelos não sejam sensíveis ao toque, nem ao toque Então, às vezes eu esqueço que, é claro, essa é muitas vezes a maneira mais fácil de fazer isso. E então basta girá-lo. Coloque-o aqui e , por exemplo, coloque-o no local certo. Lá vamos nós. Não precisa ser algo super especial, só precisa se encaixar, porque a chance de você até mesmo vê-lo é muito pequena, a menos que você entre na loja e depois saia novamente. Mas para nossas imagens que vamos criar nossas imagens finais, você provavelmente não verá esse ângulo específico, é claro. Mas lá vamos nós. Então, fizemos essas coisas. O que podemos fazer agora é seguir em frente e, primeiro lugar, selecionar o copo aqui. Clique com o botão direito do mouse em Atribuir. Ah, desculpe, atribua o material existente. Bem, eu chamo isso de vidro falso, mas isso não importa. Basta usar vidro falso. Também podemos usar esse copo normal. E depois de fazer isso, podemos simplesmente pressionar H até a altura. E eu esqueci de fazer esses aqui. Atribua material existente, vidro falso, altura. Essa não vai ser de jeito nenhum. Esse vai ser especial. Eu queria fazer uma piada ou algo assim. Eu gosto muito desse efeito que temos aqui. Então, vamos em frente e vamos mudar isso. Vamos definir a base, atribuir gesso ao material existente Mas então vamos selecionar. E selecione esse laço ao redor, e eu vou fazer com que pareça um plástico com um padrão de madeira. Eu gosto muito disso. Então, podemos seguir em frente e criar um mapa de normas dentro do designer para isso. Mas acho que vai ficar bem legal. Então, vamos pegar esse. Clique com o botão direito do mouse em Atribuir material existente Lambert E vamos chamar esse padrão de sublinhado de plástico. E dessa forma, quando chamamos de padrão de plástico, esperamos também possamos reutilizá-lo sempre que o tivermos em outro lugar. Nós podemos esconder isso. Agora, neste, eu vou configurar meu Oh, espere, eu já fiz isso? Eu já devo ter feito isso, sim. Ou não. Madeira plástica. Sim, viu? Então, esses, eu já fiz, então eu posso simplesmente escondê-los. E tudo isso vai ser de plástico, exceto, tipo, as maçanetas das portas. Então, vamos atribuir o plástico existente. Eu tenho plástico? Não, eu só uso um Lambert De jeito nenhum aqui, plástico preto. E então esses dois, eu vou apenas fazer metal normal, que eu também não tenho. Então, vamos criar um novo material de Lambert e chamá-lo de metal. Lá vamos nós. Então, só para dar um pouco de variação, isso deve resolver o problema. Se eu seguir em frente e revelar tudo, isso significa que preciso esconder essa peça novamente. Vamos realmente ver como isso parece finalmente irreal Em primeiro lugar, clique com o botão direito do mouse e atribua tudo à nossa camada de loja exclusiva para garantir que a loja exclusiva 01 seja exportada. Loja exclusiva 01. OK. Vamos entrar aqui. Clique com o botão direito e reimporte. Estou muito animado para ver como isso parece. Redefina tudo para FVX. Ok, parece mais visual. Eu definitivamente preciso consertar essas coisas aqui, o que eu não sei se está bem, então está vindo dessas paredes. Como essas paredes estão entre duas pílulas, o que posso fazer é escolher as duas. Com cuidado, mova-os um pouco para trás aqui, para que não se soltem Agora, o que temos aqui? Vamos abri-lo. E vamos ver porque precisamos criar alguns novos materiais agora, então isso é apenas parte do acabamento dessa coisa. Aqui vou eu, temos nossas molduras, que serão como o plástico preto normal. Sim, tudo bem. Temos um gesso aqui, para o qual vou fazer gesso Onde você está? Hum, Maine, eu posso encontrá-lo. Cano principal de gesso. Lá vamos nós. Então esse é o gesso Com certeza vou tornar isso muito mais limpo, porque momento, tudo parece um pouco sujo demais para o que temos. Por enquanto, teremos nossa madeira polida na parte superior, parece que precisarei fazer UVs adequados para essa Ah, e eu preciso levar isso em conta que tem, tipo, um pouco por lá, mas isso não é problema. Temos nossos painéis pretos para os quais também precisarei fazer UVs exclusivos, mas posso fazer isso agora Temos apenas metal normal. Estou usando esse? Oh, espere, eu só estou usando a grade 1 para isso, então eu preciso criar um metal normal. Então, vamos em frente e temos nosso metal preto. Ah, sim, metal preto, metal e plano de pontuação. Vamos entrar aqui. Quero definir meu metal para um, e vou definir minha cor aqui para branco, para que agora tenhamos nosso metal e possamos até ver os pequenos detalhes de rugosidade . É bom. Então esse é esse. Aqui, então é como metal normal, então, novamente, parece um pouco diferente. E então temos nosso copo aqui. E para o nosso vidro, queremos seguir em frente e criar, provavelmente, um bom sombreador de vidro Não me lembro de que temos conteúdo inicial aqui que tem um pouco de vidro, mas não está sujo, então talvez queiramos usá-lo de vez em quando e depois editá-lo Então aqui temos o copo M. Vamos usar esse por enquanto. Você pode até mesmo ir em frente e dizer: Oh, uau, não usa uma instância. Isso é interessante. Vamos definir nossa passidade em 0,5 por enquanto. Mas, como você pode ver, é como um espelho muito básico. É como uma cor base. E quanto ao resto, tem, tipo, uma rugosidade especular e Então, a única coisa que provavelmente obteremos da nossa versão pessoal é que copiaríamos e colaríamos essas coisas, que é a refração, que dá a você tipo, não sei Acho que não posso te mostrar aqui, entendeu? Você pode ver que, tipo, a refração está começando a dobrar o vidro desse jeito Quanto ao resto, só preciso ter certeza de que está configurado para os dois lados para que possamos vê-lo dos dois lados Então, vamos continuar e salvar isso. Agora, vou abrir o designer enquanto isso. Aqui vamos nós. Vamos usar pacotes recentes, genéricos de metal. Sim, podemos usar esse. E eu basicamente vou criar, tipo, um detalhe de mapa normal como esse. Vai ser super fácil. Vou entrar aqui e adicionar um, vamos ver, onde você está? Vamos fazer como um gerador de ladrilhos. Oh, não, espere, na verdade, provavelmente até listras devem ficar bem Se definirmos nossa mudança de listras para zero. Não, desculpe. Isso não é bom porque eu quero ter apenas linhas pretas. Então, vamos usar um gerador de ladrilhos. Defina o pat one para ser um quadrado. Cuidado ao usar seu rolo de rolagem. Vamos reduzir isso um pouco e, em seguida, vou definir meu valor X como zero. M Y é um pouco maior que talvez 12. E então, se formos até aqui, o que podemos fazer é colocar nossa interstina aqui em menos Basicamente, vou empurrá-la além dessa linha, o que significa que ela ainda é cultivável, mas é apenas uma linha longa Então, se eu der um desfoque muito pequeno, uma escala de cinza de alta qualidade e, em seguida, um mapa normal em OpenGL, talvez o torne mais forte apenas para que você possa realmente vê-lo apenas para que você possa realmente Lá vamos nós. Isso é praticamente tudo que eu preciso. Se quiser, você pode fazer uma distorção direcional com algum ruído perolado ou algo parecido Mas se formos em frente e criarmos uma saída e chamarmos essas faixas de metal de normais com base no material do grupo de gravadoras E então, se prosseguirmos e fizermos uma combinação normal e combinarmos essas coisas com nosso metal normal real aqui. Oh, vá lá. Aqui vamos nós. Que temos esse detalhe extra. Podemos usar listras de metal normalmente, salvar a cena e exportar essas coisas. E enquanto isso está exportando, eu posso ir em frente e voltar aqui Eu posso fechar meu copo. Agora meu copo está bom. Eu só preciso trabalhar nisso um pouco mais tarde. Precisamos ter, é claro, alguns UVs exclusivos, mas vamos primeiro importar esse tipo de coisa. Então aqui temos um metal. Vou para a pasta de texturas na minha outra tela. E vamos ver, listras genéricas de metal. Não se esqueça de abri-lo e virar rapidamente o canal verde. Lá vamos nós. Ok, então se optarmos pelo nosso plástico preto. Sim, eu quero ter a mesma cor da base. Porém, nossa base pode ser um pouco mais escura? Talvez, uma vez que tenhamos feito nossa iluminação, eu possa torná-la um pouco mais escura. Agora está tudo bem. Parece muito sujo, mas na verdade não estou. Não acho que seja muito ruim. Na verdade, parece muito bom, embora provavelmente queiramos adiar isso. Então, vamos fazer uma cópia e chamar essa loja preta de plástico 01 aqui, e atribuir esta para que eu tenha um pouco mais de controle se eu a abrir Nas minhas cores. Haverá um equilíbrio por aqui, especialmente porque, no momento, a forma como eu tenho essas peças ainda está um pouco desorganizada forma como eu tenho essas Então, estou bem com a discagem superior e inferior. Era mais parecido com o contraste do grunge. Não, eu também estou bem com isso, eu acredito. Ah, não. Sim, na verdade, eu estou bem com isso. Não quero torná-lo muito forte, então talvez -0,5. 0,8. 0,9. Ok, -0,9. E então temos nossa sujeira de fundo. Onde você está? Força da máscara de sujeira inferior. se alugarmos isso, podemos baixar isso, e então teremos nosso fundo sólido. Onde você está? Resistência da massa de sujeira do fundo sólido. E essa eu vou abaixar ainda mais. Então, é basicamente como um equilíbrio entre esses dois. Nem sempre funciona perfeitamente, mas aí está. Acho que, com tudo um pouco mais baixo, acho que, por enquanto, tudo bem. E o que vou fazer é duplicar isso novamente e chamar isso novamente e chamar de listras plásticas Abra este e nossas listras de plástico ficarão em nosso mapa sem mapa, nosso metal genérico aqui com as listras E então, em nosso material, vamos seguir em frente e dominar o UV exclusivo aqui. E isso é algo que podemos então aplicar lá. Mas antes de tudo, o que vou fazer é entrar aqui e aqui e provavelmente vou abrir meus materiais. Na verdade, primeiro, abrir sua hipersombra aqui, e oh, Deus, eu não pretendia fazer isso. Lá vamos nós. E vamos ver. Então, vamos usar nossa madeira aqui. Quero adicionar uma cor que seja um arquivo e quero pintar madeira real para que eu possa ver para onde meus UVs estão apontando Então, aqui, se eu escolher a cor final da base de madeira polida Então esse deve ficar bem. E eu vou adicionar outro que será Ah, sim, espere aqui, padrão de plástico, aquele. Vamos abrir aquela imagem de arquivo. E o que vou usar para este é vou realmente usar meu mapa de normas. Então, aqui temos nossas listras apenas para que eu saiba a direção E depois de fazer isso, tudo bem. Agora eu posso ver aqui que, por exemplo, se eu fizer um UV e um automático, eu quero ir para cima ou para os lados Eu acho que é UV automático. Acho que realmente parece o melhor. Provavelmente. Sim, vamos acabar. E então, para este, o que vou fazer é UV automático. Eu meio que esperava que este não funcionasse assim. Então, vamos seguir em frente e fazer um UV manual melhor. Nossa, isso é realmente, vamos remover nossas transformações e as transformações do freezer e remover Vamos em frente e vou fazer um UV e um sim automático. Você pode ver aqui que eles agora estão aprimorados. Mas então, para essas peças, veja , essa, essa, e há outra, essa. Na verdade, vou selecionar todos eles. Sinto que está faltando alguma coisa, mas parece que os chanfros estão bem, ok E então eu vou fazer um UV normal e , tipo, o melhor avião da fonte. E então, se formos desdobrar, vamos desdobrar isso. Gire isso para que fique bem reto. E a coisa irritante sobre os chanfros é que, se eu quiser endireitar isso, eu esmagaria os chanfros eu Então, vamos ver se isso é bom o suficiente se eu reduzir isso aqui ou se parece muito curvo. Sim, parece um pouco curvado, e não é isso que eu quero. Agora, está aqui, como uma desdobragem ao longo do eixo da vértebra, mas raramente funciona ou você pode endireitar Vs duas vezes , mas mais uma vez, como todas essas conchas endireitadas, ok, a concha endireitada funcionou, neste caso, funciona como uma desdobragem ao longo do eixo da vértebra, mas raramente funciona ou você pode endireitar Vs duas vezes, mas mais uma vez, como todas essas conchas endireitadas, ok, a concha endireitada funcionou, neste caso, funciona. Como se isso fosse, sei lá, uma em cada dez vezes que realmente funciona, que endireita a casca A razão pela qual normalmente não funciona é porque, com os chanfros, ele os esmaga Então, não sei qual era. Era tudo UV endireitado no eixo U, ou era uma concha reta que eu Eu não vou gêmeo e trocá-lo agora , porque então eu vou estragar tudo de novo. Mas sim, basicamente, então esse será um UV correto para essas peças. Então, podemos ir e reexportar isso. Loja exclusiva zero, uma, segura. Basta entrar aqui. Sim, a primeira loja sempre demora mais porque tivemos que refazer todas as nossas molduras e tudo mais e simplesmente entrar na zona com elas Mas lá vamos nós. Agora essa madeira está correta. Eu poderia mudá-la mais tarde, é claro, para torná-la uma cor diferente para aquela, especificamente. E se entrarmos aqui, eu posso usar material. Listras pretas de plástico estarão aqui. Lá vamos nós. Veja como é fácil criar um mapa rápido de normas. E sim, é bem básico. Lembre-se de que criaremos todo o texto posteriormente. Haverá um capítulo especial sobre texto. Provavelmente também podemos fazer coisas como adesivos em nosso copo e vamos deixar nosso copo muito sujo e todas essas coisas. No entanto, haverá capítulos especiais sobre isso porque se eu quiser fazer isso agora, será uma perda de tempo quando eu ainda precisar criar todas as outras peças Então, seriam muitas idas e vindas. Estou apenas dando uma olhada rápida, para ter certeza de que tudo está correto. Vê? É por isso que eu verifico. Neste caso, provavelmente vou seguir em frente e usar minhas ferramentas de modelagem. Polly acrescentou. E apenas empurre este com cuidado. Oh, isso não me permite forçá-lo. Vá lá. Então, às vezes, tende a fazer isso. Às vezes, ele simplesmente não quer que você o mova. Lá vamos nós e pressionamos aceitar. Então, eu estou basicamente escondendo esse tipo de coisa. E aqui, sim, isso será simples, mas o que podemos fazer é adicionar, por exemplo, nossos azulejos de escritório que são o espaço mundial. Então, esses que temos agora, eles não são o espaço mundial, mas mais tarde podemos simplesmente fazer isso. Antes de tudo, vamos salvar o pecado e apertar play. Dê uma olhada extra e, em seguida, o que faremos é continuar com a próxima. Então, esses, definitivamente, também precisamos fazer mais tarde. Mas aqui vamos nós. Veja que isso já começa a parecer bem interessante. Pode parecer um pouco escuro, mas isso é algo em que também trabalharemos. E, claro, vou trabalhar na colisão também na Justiça Não, mas eu gosto disso. Eu gosto das listras. Eles captam a iluminação. Isso é muito bom. Incrível. Ok, em nosso próximo capítulo, o que faremos é simplesmente passar para o próximo, que será nossa lanchonete aqui, que deve ser um pouco mais fácil Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 42. 41 Como criar nossas lojas finais de entrada Parte 4: Ok, então agora vamos em frente e vamos para nossa segunda loja. Agora, eu já sei que nossa segunda loja tem um pilar. Então, o que vou fazer é duplicar um, clicar com o botão direito do mouse e adicioná-lo à loja exclusiva 02 E então, se entrarmos aqui, aqui, então eu já posso, substituir isso. Essa é fácil. Oh, o pilar está muito perto da borda. Na verdade, você sabe o que? Esse pilar deveria ser, eu acredito, -90 porque este está exatamente reto novamente, que é bom que tenhamos isso Então, vamos em frente e vamos entrar aqui. Sim, vamos alinhar isso bem de perto assim. E então o original, podemos simplesmente excluir. Agora, vamos pensar sobre isso. Se formos até aqui, maioria dessas coisas é bem básica. Vamos ter molduras de janelas muito grandes. será um emplastro muito Provavelmente será um emplastro muito simples E então, é claro, nosso texto ainda não faremos. Mas para o nosso texto, o que vou fazer é criar como um prato e depois colocar o texto lá. Então, isso é algo que virá mais tarde. A única coisa em que eu meio que quero pensar são essas vigas aqui Se eu vou fazer gesso muito básico para eles, que parece um pouco chato, ou se pudermos encontrar algo interessante, porque eu meio que gosto de fazer essas coisas exemplo, aqui, você pode ver, como se tivesse um pouco de madeira e coisas assim, ou o que é pedra? Não, isso definitivamente é madeira. Então, algo assim seria muito interessante se pudéssemos, tipo , criar algo assim. Não sei se consigo ver um exemplo melhor porque s ficaria assim. Pareceria bem básico. Definitivamente, também podemos ter algo na parte inferior. Sim, e vai ser como uma coisa do estilo pistrô. Então ele também já consegue ver um pouco dessas coisas, apesar do interior, eu não vou fazer muita coisa. Na maior parte do interior, vou seguir em frente e farei isso nas voltas temporais. Então, no interior, eu gostaria adicionar alguns detalhes extras aqui e ali, mas estará bem escuro. Então, tudo bem. Sim, e aqui, você também não pode realmente ver muitos exemplos. A maioria dessas coisas são apenas lojas de roupas e tudo mais. E eles também parecem bastante básicos. Sim, e isso é o que eu quero dizer com, tipo, conseguir algo interessante. Então, eu só estou dando uma olhada. Só estou pensando por mim mesma aqui. Acho que o que eu vou fazer é, vamos fazer algo assim. Basicamente, vamos colocar uma pequena faixa na parte inferior e, em seguida, dar uma pequena faixa na parte superior, apenas para quebrar as coisas. Então, o que vou fazer é provavelmente usar alguns mega scans apenas para mostrar como isso funciona e vou brincar com as coisas para ver o que funciona melhor Para nós, usaremos apenas nossas próprias texturas. Se formos em frente e não formos designers, você pode ir embora. Se formos em Maya, então nossa lanchonete, por enquanto, vamos deletar Então temos essa parada aqui. Eu sei que tivemos que mudar isso um pouco porque, caso contrário, não estava se encaixando corretamente Quanto ao resto, o arredondamento ou a quantidade de segmentos são bons. Sim, estou bem com isso. Então, primeiro , vou recortar, deslocar, extrair faces dessas duas peças. Então, o que nos resta é que ainda temos esse pedaço aqui Vou adicionar uma ponte aqui porque sei que precisarei abordá-las mais tarde. Ok, então adicione uma ponte aqui. E como esses serão inseridos, podemos simplesmente adicionar um chanfro aqui e sim, e também do outro lado, também precisamos adicionar um chanfro desse lado aqui E isso é tudo. Esses são os únicos dois chanfros que precisamos adicionar. Então isso é 0,1, talvez. Sim, 0,1 parece bom. Não precisa ser como o Wi sharp. Então esse já é esse. Se eu seguir em frente, vou basicamente selecionar a parte inferior e fazer com que essa sombra seja suave aqui E se quiser, você pode executar seu script na parte inferior, aqui. Mas quanto ao resto, tudo deve ficar bem. Eu realmente não preciso executá-lo aqui. Oh, eu não sei por que esse você precisa ser sombreado, desse jeito OK. Essa é fácil . Esse está pronto. Agora temos nossas janelas para as quais podemos roubar um monte de coisas. Mas antes de abrirmos nossas janelas, primeiro quero consertar essa peça. Então, o que eu tinha em mente era ir em frente e dar como uma faixa fina aqui e dar como uma faixa maior aqui embaixo. Podemos nos livrar da parte inferior e a parte superior não a tem. Se então formos até lá, selecionamos o centro, controlamos a tecla I e depois fazemos o Controle E. Podemos extrudar isso de volta aqui, e é por isso que precisávamos de faces nessas áreas Então podemos ir e nos livrar desses passes extras aqui desse jeito. A próxima coisa que vou fazer é provavelmente compensar um pouco a bagunça e tornar isso um pouco mais claro mesmo aqui porque, caso contrário, é um pouco intenso demais. O mesmo por aqui. Ok, então esse também está pronto. Em seguida, vou fazer um belo chanfro em todos os lados. Vamos fazer com que seja um chanfro bem maior. Oh, espere, aqui. Faz isso? Oh, não, desculpe, por um momento, achei que meu chanfro estava errado. Se estiver errado, basta remover seu histórico e congelar suas transformações Eu posso fazer isso em um caso como esse. Mas então você precisa reselecionar.CHRAB, vamos fazer 0.1. Então, será um chanfro bem grande. E então, para os chanfros menores ao redor, você pode selecionar aqueles Contra B e definir esses 20,2 ou algo parecido Nesse ponto, posso simplesmente ir em frente e suavizar tudo isso. Há mais alguma coisa que eu precise fazer? Não, eu posso começar usando meu script neste lado, e vamos, por precaução, também usá-lo aqui. Então, esses são apenas nosso script normal ponderado. Lá vamos nós. Então, algo assim deve ser muito bom. Agora, eu preciso adicionar um UV básico a isso. O que vou fazer é adicionar temporariamente apenas meu padrão where are my, meu padrão de plástico aqui e UV automatic. Agora, você pode ver que aqui, isso não se alinha, e isso é algo que precisaríamos corrigir. outro lado, no espaço mundial, isso pode realmente parecer totalmente bom se fizermos isso usando a textura do espaço mundial Sim, porque simplesmente iria nessa direção. aqui, tecnicamente, também teria sido bom, mas eu queria ver as bordas aqui e aqui Neste caso, acho que está tudo bem se apenas criarmos um espaço mundial. Então, vamos fazer isso. Não vamos preocupar com nossos U Vs que nos poupará um pouco de tempo. Vou transformar este em Wood aqui. Então, basicamente, será como espécie de espaço de palavras Wood E tudo que eu preciso fazer é eu preciso. Oh, não, ainda não. Selecione. Vamos para uma vista lateral. É mais fácil de fazer. Selecione a parte superior e a parte inferior. E vamos pegar um material que será. Vamos fazer como um metal normal por enquanto. Acho que seria bom se fizéssemos apenas um metal liso básico como o estilo de alumínio ou algo parecido. E agora podemos copiar isso aqui. Então, como você pode ver, o exterior real desta peça será muito fácil. Agora, eu posso ver aqui que, sim, não se alinha perfeitamente, mas tudo bem. Então, temos esses aqui. Hum, eu posso simplesmente alinhá-lo assim e depois excluir este e ter certeza de que funcionará. Na verdade, preciso muito alinhá-lo um pouco melhor, porque a parte superior está aí. Eu só preciso ter certeza de que minha blusa é realmente Oh, uau. É mais fino ou algo assim? Ou é só por causa das minhas bordas? Hum, vamos fazer isso de uma maneira um pouco diferente. Vamos entrar em nossa visualização de fonte, e vamos movê-la até ficar bem perto da nossa borda, mover essa até ficar bem perto da borda e essa porque tenho sensação de que é um pouco mais fina, entendeu E isso provavelmente ocorre porque o que acabamos fazendo é usar essa técnica com nossa rede para empurrá-la para fora Então eu acho que agora este acaba ficando um pouco mais fino por causa disso, o que não deveria ser um baile porque você nunca notará esse tipo de E eu estou bem em ter isso assim. Então isso é bom. Sim, eu não me importo com isso. Agora, para nossos quadros, basicamente será copiar e colar. Eu vou pegar o meu e ver. Só estou verificando. Acho que quero ter uma moldura um pouco diferente porque senão tudo ficará muito igual. Então, eu vou entrar aqui e pegar praticamente tudo isso. Tudo bem. E coloque isso na loja Unique 02. Ok, certifique-se de definir a orientação real para o mundo para que possamos movê-lo como um pouco. Para rotação, queremos definir isso para um mundo que possamos girá-lo Se isso acontecer, você só precisa girar todo o minip em seu centro de rotação para que ele o trate como um objeto grande E o que eu vou fazer é sair desse bar. Mas acho que para este, eu só quero remover a barra inferior. E eu quero diminuir isso provavelmente um pouco. E então, se vamos isolar isso porque senão eu não consigo ver, pegue a parte inferior aqui e depois mova-a para baixo assim, é como uma faixa longa e fina Acho que vai ficar um pouco melhor, então podemos entrar aqui, empurrar isso aqui para baixo, empurrar isso para baixo Ok, então nós também fizemos essas coisas. Em seguida, precisamos fazer com que eles se encaixem aqui. E a maneira mais fácil, provavelmente, de fazer isso é começar com apenas uma combinação para combinar tudo. E então eu vou colocar isso. Por aqui, vou me livrar da articulação central. Vou selecionar tudo isso e vou mover isso praticamente para cima. E se você quiser esses segmentos, se quiser espaçá-los uniformemente, você também pode fazer isso caso queira ter cores de vértice ou qualquer coisa Agora, eu não tenho vértice coll. Então, tecnicamente, eu posso simplesmente remover essa geometria, e isso seria totalmente bom, porque essas não precisam realmente ser dobradas O motivo pelo qual não vou fazer isso desta vez é porque pouca geometria e não tenho tempo para isso, mas recomendo removê-lo se você estiver fazendo isso para um videogame Então, temos essas coisas aqui. Agora vamos prosseguir com o modificador de rede. E vou definir isso para dois a dois a dois para começar. Está indo para o meu ponto de treliça. É uma posição um pouco irritante, na verdade. Sim, isso está exagerando muito. Não estou feliz com a forma como está se estendendo. Então, em vez disso, o que eu preciso fazer é provavelmente fazer isso manualmente. Vou pegar esse, e basicamente vou empurrar esse até aqui. E chegue a um ponto que seja do meu agrado. Oh, na verdade, eu vou insistir. Não, espere. Sim, vou adiar até esta. Vamos ver. Leve isso até um ponto. Então, aqui. Então, se eu estiver bem com isso, vou seguir em frente e, para essas peças, vamos ver. Vamos deletar essas coisas. Você sabe o que eu meio que quero ter esse. Eu vou extrair ou nem precisamos extrair tecnicamente O que podemos fazer agora é fazer uma separação. Na verdade, vou usar esse. Então, reinicie meu pivô. Vamos combinar rapidamente este e girá-lo 180. 180 é demais, mas vou colocá-lo cuidadosamente em posição. Lá vamos nós. Vamos remover o antigo. OK. Então nós temos esse. Agora, aqui, praticamente só precisamos fazer como uma extensão. Se eu vou pegar esses dois e combiná-los, talvez seja um truque muito maligno ou sujo de fazer isso. Mas se continuarmos e adicionarmos um pivô no ponto, podemos tentar cuidadosamente simplesmente aumentá-lo Então, se estamos indo para cá agora e meu excesso de orientação não funcionar, eu não posso, sim, acho que não há nada aqui que provavelmente fará isso funcionar. Existem alguns truques que eu posso fazer, você pode acrescentar como um argumento falso, mas acho que não é realmente necessário. Você pode adicionar um ponto de rotação falso. Mas se eu entrar aqui e ampliar isso um pouquinho, eu só preciso fazer isso para este, e então eu posso simplesmente duplicar isso para o topo também Então, se eu tiver esse, vamos usar treliça. Defina isso como Vamos ver. Quatro por dois por dois. E depois mexa um pouco nos seus pontos para que eles se alinhem como aqui E então eu seleciono essas peças aqui para cuidadosamente recuar um pouco. E desta vez, preciso ser muito mais preciso do que fiz no meu bloqueio porque só quero ter certeza de que tudo se encaixa corretamente e que não parece estranho Veja, agora, isso não parece uniforme. Não parece uma rotação uniforme, então preciso empurrá-la um pouco mais para trás. E tente observá-lo de diferentes ângulos até obter uma rotação bem uniforme como essa. Ok, então, honestamente, estou feliz com algo assim. Vamos remover meu histórico. Vamos reiniciar meu pivô e provavelmente fazer um espelho rápido já no eixo Y usando o objeto na direção do sinal positivo Empurre isso de volta até este ponto aqui. Lá vamos nós. Agora, esses, precisaríamos colocá-los novamente no centro. E vamos dar uma olhada e ver que tipo de janelas você costuma ter aqui. Então você tem, essas janelas muito grandes, mas elas são sempre retas. Então, quando temos janelas de banda, elas provavelmente adicionariam molduras extras para que pudessem dobrá-las adequadamente. Aqui você pode ver, como uma moldura extra. Vê? Você pode ver que há uma ligeira curvatura, então eles adicionam uma moldura. Eles também tendem a funcionar como painéis de vidro, mas isso não se traduziria tão bem em três D. Então eu provavelmente não vou fazer isso. Sim, então acho que vou seguir o mesmo design que fizemos antes com esses. A única coisa que vou fazer com elas é, se eu puder, vou torná-las um pouco mais largas porque essas janelas são muito maiores. Então, tornando este um pouco mais largo, e vamos deletar este, ficaria um pouco melhor Agora, da maneira que vou fazer uma forma clássica de medir, vou colocar essa praticamente no centro e depois colocá-la no centro novamente. E então podemos escolher se queremos ter três molduras como essa ou se queremos ter esse design. Acho que vou escolher esse design acho que parece um pouco melhor. Em seguida, edite meu pivô e mova-o aqui para baixo para que eu possa posicioná-lo corretamente e girá-lo para que ele realmente se encaixe assim realmente se encaixe O mesmo por aqui. Adicione um pivô e mova-o para baixo. Assim. Ok, então fizemos essas coisas. Eu estou bem em ter um pouco de espaço no meio aqui. Sim, não estou muito preocupado com isso. E acho que é mais ou menos isso para nossa moldura. Eu acho que está parecendo bom. Sim, sim, estou feliz com isso. Provavelmente vou duplicar isso também aqui antes de adicionarmos nosso copo porque nunca sei se preciso fazer alterações e, em seguida, precisaria trocar o copo novamente Portanto, certifique-se de que esteja combinado. Verifique se você o combinou corretamente. Duplique isso aqui, e aqui podemos ver. Então, acho que neste momento, porque quero torná-la mais precisa do que no meu bloqueio, vou realmente manter as janelas exatamente na mesma escala e empurrá-la para frente, porque há uma grande diferença entre elas E isso também tornará minha porta um pouco menor, o que pode realmente parecer mais bonita. Então, basicamente, vou deletar isso agora. Esses agora estão devidamente empurrados para frente. Eu posso ver aqui que não é perfeitamente redondo. De preferência, eu pegaria este e talvez eu possa fazer isso e resolvê-lo como uma seleção suave. Sabe, se eu definir como um, eu poderia. Não, eu não acho que uma seleção flexível resolveria essas coisas adequadamente. Não, você sabe o que? Eu não vou fazer isso. Acho que é um problema muito pequeno e vou estragá-lo se tentar mudá-lo agora, e não acho que você realmente o verá Se você ver, passarei muito mais tempo consertando-o adequadamente. Mas, por enquanto, isso deve ficar bem. Também quero verificar rapidamente este ainda está correto, o que é. Embora você possa ver aqui que temos um pouco mais de espaço. Sim, parece assim, mas se eu fizer isso , ele será empurrado para fora. Então essa é a coisa irritante sobre isso. Então, eu realmente preciso ter isso no limite e chamá-la margem de erro, basicamente, e empurrá-la ainda mais para trás. Vamos aumentar isso. Oh, ei, olha isso. Está inclinado. Isso é interessante. Isso é algo que eu não esperava. Por que está inclinado Não está inclinado aqui, então talvez haja uma leve inclinação acontecendo. Oh, bem, eu já estou gastando muito tempo com isso. Então, terminamos essas duas peças. Concluímos nossa entrada aqui. Agora tudo o que precisamos fazer é pegar, por exemplo, um desses painéis de vidro e adicioná-los à minha camada. E eu vou apenas reiniciar meu pivô, girá-lo aqui E provavelmente vou me livrar de todos esses segmentos e começar colocando isso na posição correta aqui E isso na posição aqui, e então você começa adicionando segmentos um por um, empurrando-os de volta ao lugar Vamos fazer um aqui. Não há ninguém aqui. Provavelmente deve ser suficiente se eu suavizar isso, vamos dar uma olhada. Sim, você realmente não percebe a lacuna. aqui, a razão pela qual eu noto isso aqui é provavelmente por causa de nossos valores normais ponderados. Sim, viu? Então, precisamos ir até o mesh display e desbloqueá-los, e então podemos seguir em frente e suavizar isso, e isso também deve ficar bem agora. Sim, acho que parece bom. Então, vou mover esse aqui. E aí sim, ok, nesse caso, acabei não precisando trocar essas molduras, que significa que eu poderia ter feito o vidro primeiro. Mas, honestamente, isso não importa muito. Eu posso simplesmente entrar aqui. E talvez eu possa até mesmo Oh, não, espere, não, eu não seria capaz de realmente copiar transformações Não é irreal. Então, é claro que eu deveria saber disso. Vamos ver. Isso está bem perto, vamos entrar. Por aqui, e me desculpe se estou um pouco quieto. Só estou tentando encaixar isso corretamente na primeira vez. Lá vamos nós. Ok, então nosso copo também está pronto. Nosso vidro já tem o material de vidro. Esses já têm o, então todos os materiais já estão atribuídos. Este, eu provavelmente preciso ir em frente e transformá-lo em um material de gesso, por precaução. Mas lá vamos nós. Isso já deve fazer o galho. Então, se eu exportar essa loja exclusiva 02, aquela foi muito rápida. Loja exclusiva 02? Sim. Vamos dar uma olhada. E então eu também vou mostrar o que podemos experimentar com esses materiais, porque eu não vou fazer todos os materiais. Como se houvesse muitos materiais. Eu vou fazer quase todos eles, mas não todos. Então, eu sempre posso usar mega scans para preencher os espaços vazios Loja exclusiva 02. Vamos redefini-lo para o FVX. OK. Está se encaixando aqui? Sim, é. Está se encaixando aqui? Sim, é. OK. Tudo bem. Eu fiz com que este fosse de madeira, que significa que este também será automaticamente de madeira, mas posso consertar isso mais tarde, por enquanto, vamos atribuir meus materiais. Então, temos madeira polida. Não, esse é o gesso. Cano principal de gesso Lá vamos nós. Essa é a madeira polida. Este é o metal normal. Esse é o vidro falso, que vamos transformar em vidro normal. Comece com o material de conteúdo, vidro normal, e este será a loja de plástico preto 01, e provavelmente também podemos reutilizá-la para a loja 02 aqui OK. Então, agora, ainda parece muito chato. Isso ocorre principalmente porque ainda não temos um sinal. Mas o que podemos fazer agora é mostrar rapidamente que, se você quiser apenas experimentar alguns materiais, pode sempre ir em frente e, por exemplo, acessar o conteúdo e a ponte Quicksaw E o mega scans é de propriedade da Quicksaw. Assim, você pode obter vários materiais de fotogrametria gratuitos e o que quiser Então eu posso entrar aqui e posso, por exemplo, ir para minhas superfícies e depois para a madeira, e então aqui, eu posso, por exemplo, brincar com as coisas. Digamos que eu opte por tábuas e quero comprar, quase como tábuas e quero comprar, um estilo rústico de pranchas, como você pode ver em algum lugar por aqui, que eu não consigo Lá vamos nós. Então, como em um estilo rústico de pranchas sempre podemos ir em frente e entrar aqui Veja se podemos encontrar algo interessante, ou talvez também queiramos ter algo mais polido ou algo parecido Caramba, você pode até mesmo criar seu ambiente de pneus usando isso, se quiser. Mas aqui, digamos que temos algumas pranchas de madeira interessantes aqui Apesar desses, eles estão na direção errada, o que, no momento, é realmente um pouco doloroso. Provavelmente consigo girar a direção, mas vou brincar um pouco mais com isso Então, vamos também ver este aqui e ver, todos esses são padrões específicos. Mas, sim, você basicamente quer ir em frente e brincar com isso e ver se consegue encontrar algo de que goste. Talvez queiramos escolher, tipo, uma madeira envernizada muito brilhante Também podemos fazer isso. Mas tudo bem, vamos tentar tirar as tábuas. Eu deveria ser capaz de girar as tábuas. Não tenho 100% de certeza disso, mas acredito que sou capaz de fazer isso e, em seguida, posso corrigi-lo mais tarde , se quiser acabar usando. Então era esse aqui. Basicamente, você só quer entrar com sua conta, e pode ser apenas sua conta irreal. Aqui vamos nós. E então você pode escolher sua qualidade. Eu vou optar pela qualidade média. E então você pode simplesmente pressionar Download. Ele será baixado rapidamente para você e, depois de fazer isso, você pode prosseguir e imprimir arte, e pronto. Está feito. Então, agora eu posso imprimir arte. E então, em uma pasta de mega scans, ele gravará isso. mega digitalizações Na verdade, não tenho permissão para fornecer a vocês qualquer material que eu acabe usando para nos arquivos do projeto porque não tenho a cópia correta Então, é algo que você deve ter em mente que eu não vou fazer isso. Então você basicamente teria um texto vazio aqui e precisaria adicioná-lo você mesmo. Ou o que eu faria seria substituí-lo rapidamente por uma de minhas próprias texturas mais tarde De qualquer forma, agora posso seguir em frente e posso usar, por exemplo, polimento de botas. Vamos duplicar isso e chamar isso de boot underscore Rustin score planks, por exemplo, e rapidamente jogá-lo aqui Isso só vai ser um teste. Vou precisar girar meus textos. Mas se eu for em frente e entrar aqui, eu só quero te mostrar o que quero dizer. Você pode ver que se eu usar esta e minhas tábuas, bem, a rugosidade na verdade também não funciona, então eu não precisaria editá-la Mas então você pode ver a diferença se eu fosse até meu ladrilho e ajustasse meu ladrilho para talvez cinco Podemos optar por um look mais rústico. E o legal do visual rústico é se for tipo uma lanchonete ou algo assim, podemos realmente trabalhar com E, claro, você quer brincar um pouco mais com suas texturas gerais, mas estamos na hora certa porque já estamos com 30 minutos Então, por enquanto, tudo o que vou fazer, e vou corrigir isso na minha fase de polimento, que é em alguns capítulos, vou corrigir esse tipo de Mas, por enquanto, vá em frente e defina o brilho talvez para dois, apenas para indicar: Ok, é aqui que vamos ter uma textura. E então, o que também precisamos fazer é virar nosso material Essa é a única coisa que eu vou fazer. Vou pegar este rapidamente porque é mais fácil para mim fazer este do que este, e vou atribuir o material existente e distribuí-lo como se fosse um de Lambert Isso realmente não importa, porque eu vou substituí-lo de qualquer maneira. É só esse tipo de coisa, 1 segundo. Deixe-me exportá-lo. Esse tipo de coisa, como a bagunça que estou fazendo agora, é bom para projetos pessoais Mas é claro que, se você estiver trabalhando em um jogo, terá diretrizes sobre como fazer tudo. E também haveria uma grande chance de você nem estar usando o Unreal Engine Então, dependendo de qual empresa de jogos. Então, basta pressionar Concluído e abri-lo novamente. E vou aplicar minha madeira polida nessa versão e minha madeira rústica nessa versão e economizar Lá vamos nós. OK. Então isso agora também está feito. Ainda parece bem básico, mas é um começo. Vamos em frente e vamos apertar play. E então, talvez em nosso próximo capítulo, sim, então vamos fazer as escadas rolantes primeiro e bem, não no próximo capítulo, mas quando estivermos fazendo nossas escadas rolantes E então eu vou fazer todos os sinais para dar mais vida a isso. Mas, em geral, é como uma grande abertura, grandes janelas aqui, talvez um pouco grande demais, na verdade, agora eu olho para ela. Mas, honestamente, estou bem com isso. Tipo, sim, é grande, mas acho que deveria ser desse tamanho. Tipo, eles querem impressionar você ou algo parecido. Então, isso é muito bom. Agora, vamos prosseguir e entrar em nosso próximo capítulo, onde continuaremos com essas duas lojas por aqui. E sim, isso provavelmente ocupará todo o capítulo. Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 43. 42 Como criar nossas lojas finais de entrada Parte 5: Ok, então agora que este está pronto, sim, é claro, parece muito ruim. Ainda assim, esse também com a madeira e tudo mais, mas isso é algo que vamos consertar mais tarde. Agora vamos começar com essas lojas aqui, o que deve ser um pouco mais fácil de fazer. A propósito, acho que essa madeira também funcionará muito bem aqui. Então, eu poderia ir em frente e trabalhar com isso também. De qualquer forma, isso vai ser como a cópia do McDonald's, que temos Onde você está Vá lá. Aí está você. Por aqui. Ok. Então, sabendo disso, vamos seguir em frente e entrar em Maya. Loja exclusiva 02. Não se esqueça de redesenhar suas molduras. E agora temos a loja Unique 03. Ok, vamos dar uma olhada. Então, o sabonete e tudo podem desaparecer. Para as molduras, o que podemos fazer é simplesmente reutilizá-las Essas peças serão apenas blocos simples, embora eu goste bastante que elas tenham pequenos enfeites e tudo mais Provavelmente podemos fazer isso como geometria. Isso não deve ser tão difícil. Esses serão apenas simples, gesso e gesso Então, estou apenas verificando todo o meu trabalho. Eles estão sentados no chão, então provavelmente vou dar um acabamento extra Esses serão de plástico pela primeira vez. Então, os dois serão de plástico. Este vai ser de plástico, e este vai ser de gesso, provavelmente E então aqui teremos uma bota especial. E então esses serão como metal puro. Ok, incrível. Então, sabendo que adoro isso e tendo minhas informações, o que vou fazer é começar excluindo a parte superior, oh, e a parte inferior, na verdade, do nosso pilar redondo Então, o que vou fazer é adicionar um loop extra por aqui e dar a ele um corte muito simples CTrae. Vamos lá Assim como um simples corte ao redor. Declare isso. E então tudo o que precisamos fazer é dar um chanfro rápido para que possamos adicionar alguns pesos normais. Suavize isso. Lá vamos nós. Este vai usar UVs espaciais mundiais ou UVs triplanares, o que significa que eu posso simplesmente seguir em frente e não UVN que significa que eu posso simplesmente seguir em frente e E é basicamente por isso que eu gosto do odiador. Portanto, os UVs triplanares, sim, limitantes especificamente se você Mas assim que você não precisa de instruções específicas, como gesso ou plástico ou madeira muito, muito lisa ou algo parecido, é ótimo ou metal Porque sim, nós realmente não precisamos fazer nada. Então, fizemos essas coisas. Vamos começar com os grandes espaços. Vou selecionar tudo isso e dar talvez dois segmentos. Oh, não, espere. Vamos fazer três. Vamos fazer três segmentos. E o que eu vou fazer é adicionar algumas linhas de construção. O que as linhas de construção farão é fazer parecer que são painéis, basicamente. E sim, você pode fazer isso com um detalhe de mapa normal, mas é um pouco mais rápido para mim, 0,01, não 0,005 É um pouco mais rápido para mim fazer isso simplesmente assim na geometria real E por ser uma peça tão grande, isso realmente não importa muito para a geometria extra que adicionamos . Eu vou deletar. Basicamente, vou excluí-los e, em seguida, se eu prosseguir, conecte-os, selecionando-os. Eu posso então passar para o próximo. Mais uma vez, conecte-os porque eu já os excluí. E depois o último. Aqui vamos nós. ponte entre eles. Assim. Ok. Muito fácil, mas isso deve resolver o problema. Em termos de meus chanfros, isso é realmente um pouco chato Eu provavelmente deveria ter feito isso de antemão, embora provavelmente não tivesse importado muito. Vou manter esses chanfros muito, muito afiados, provavelmente, dê uma olhada Ok, então eu preciso ter uma parte traseira correta. Nesse caso, se eu precisar ter uma parte traseira correta, vamos lá, não aquela Essa, vamos isolá-la. Primeiro de tudo, livre-se desses painéis laterais aqui. Eu não preciso desses. Eu preciso da parte de trás, mas eu não preciso. Ah, sim, espere, eu preciso da parte superior. Então, vamos em frente e acho que precisarei fazer seleções manuais Eu estava pensando, como posso acelerar isso? E eu posso dar uma olhada. Então, se eu isolar isso, ok, como posso acelerar isso Provavelmente selecionando isso, isso e, em seguida, mantendo pressionado o controle para desmarcar a parte traseira Então, isso acelerará a seleção de todas aquelas gravuras realmente pequenas E então aqui, o que eu vou fazer é me livrar deles nas entrelinhas. Clique duas vezes na parte de trás. Ah, e também se livre deles aqui embaixo. E faça um contra B. E para o contra B, geralmente precisamos analisar isso nesta área. Então, se eu aumentar isso, sim, então se torna demais. Então, vamos fazer 0,7 e vamos suavizar tudo isso. E isso já deve funcionar, então eu posso simplesmente executar meu script. E acho que só preciso colocá-lo na frente e na parte inferior e talvez, em boa medida, também na parte superior. Lá vamos nós. Ok. Então, se desligarmos nossa face de ação, você pode ver que agora ela se parece com alguns painéis separados, e podemos dar a ela uma cor colorida. Podemos torná-lo verde ou algo parecido. Isso não é problema. Neste caso, não precisamos realmente fazer nada porque é como uma parede de gesso Então, isso é muito fácil. Então, nós fizemos esses. Eu só quero seguir em frente e quero passar imediatamente para este, desde que seja, sim, vamos voltar atrás. Desde que sejam formas muito simples, posso simplesmente seguir em frente e fazer isso. Vamos deletar as partes traseiras. E para isso, tudo o que precisamos fazer é selecioná-lo e vamos ver. Então, essa, basicamente, termina. Sim, ok, então está aqui, que significa que precisamos ter certeza de que a parte de trás aqui está alinhada quase exatamente com nossas molduras dessa aqui está alinhada forma Isso significa que, quando colocamos uma nova moldura, talvez precisemos mudar isso um pouco. Vamos dar um chanfro, talvez 0,06. E então podemos seguir em frente e suavizar isso. Este, eu vou continuar jogando porque me lembro de ser uma cor muito plana. Oh, não, espere aqui. Veja, eu também tenho linhas de construção. Também tem linhas de construção. Eu só vou ter linhas de construção no topo. Acho que, para este, quero ir em frente e torná-lo plano só porque não é como uma forma super grande. Então, execute rapidamente meu script para meus valores normais de peso aqui. E então, no topo, o que vou fazer é seguir em frente e provavelmente duplicar isso Acho que é mais fácil porque a carroceria tem as linhas de construção e tudo mais. Então, se eu continuar e duplicar isso, mova-o na posição. Aumente a escala. Vá para, tipo, uma vista lateral, selecione a parte de trás e mova-a de volta para cá. E então podemos excluir esse. Adicione o modificador de alface. Pegue este site e empurre-o para trás para que estejamos bem Para que caiba bem, e isso nos poupe um pouco de tempo, e então podemos simplesmente remover nosso histórico E para este, sim, caso eu o amoleça novamente. Mas lá vamos nós. algumas linhas de construção aqui, nós as temos aqui. Nós não os temos aqui basicamente para interromper um pouco. E agora, praticamente criaremos todas as nossas molduras de janelas. Então, quanto aos nossos caixilhos de janelas , não, estou um pouco em dúvida sobre isso Pode parecer legal ter um vidro assim, mas é difícil usar vidro dentro do T D, e corremos o risco, especialmente se virarmos as esquinas, parecer apenas um avião enorme, ou de ter uma sobreposição estranha porque se você tem vidro, passando por vidro, passando por vidro, passando por vidro, que você tem aqui, você já pode vê-lo Como se a distorção se tornasse muito intensa, e esse é especialmente o caso quando trabalhamos em T D. Então é por isso que eu só quero fazer os quadros O que posso fazer é tornar essas molduras muito finas, modo que seja uma escolha de design. Então, vamos tornar essas molduras muito finas. E aqui, na verdade, vamos fazê-los praticamente do tamanho normal, mas talvez façamos deles de metal normal em vez de metal preto. Agora, se eu for à minha loja Unique 01, acho que só posso usá-los. Eu acho que isso é melhor. Então, vamos usá-los. Atribua-os à loja exclusiva 03. E vamos ver, essa moldura pode ser um pouco grossa, na verdade. Sim, talvez se eu apenas empurrar para baixo, tudo ficará bem. Vamos em frente e apenas empurre-o para baixo. Vamos começar com este. Oh, este tem uma parte traseira, isso significa que eu preciso colocar este aqui, e então eu preciso colocar esses aqui, na verdade, só para salvar um e então eu preciso colocar esses aqui, na verdade, só para pouco de geometria Você pode simplesmente se livrar deles porque tenho certeza de que não teremos nenhuma curvatura aqui e se eu me livrar deles agora, talvez seja mais fácil Eu sei que não fiz isso com os outros, mas como vamos praticamente refazer tudo isso, também é mais fácil para nós modelar se seguirmos em frente e endireitarmos todas essas peças. Veja, basta ver que isso é fazer com que as lojas estejam em diferentes estágios. Começamos com a fase de bloqueio. Agora fazemos o estágio de trabalho genérico e o grande. E depois disso, o que vamos fazer é a fase de detalhamento, na qual, na verdade, vamos pintar muito bem letreiros, adesivos artísticos, arte, todo esse tipo de coisa que torna uma Então, basicamente, vou empurrar este aqui e colocá-lo aqui, e isso deve ser totalmente bom para uma curva. E então eu vou entrar no meu modo de vértice, mover este aqui para cima Vou pegar esse aqui, empurrá-lo de volta até que, provavelmente chegue a esse ponto aqui em que ele vai para dentro do pilar E então temos esse, vamos reiniciar nosso pivô. Segure J e, em seguida, faça uma rotação rápida. Mova-o para cá. O clone novamente, segure J, outra rotação rápida. Mova esse aqui. E agora o que podemos fazer é basicamente: Oh, Deus, tudo isso ainda está separado, que significa que eu realmente preciso entrar e o que vou fazer é manter isso como se fosse uma grande janela. 1 segundo. Deixe-me me esconder rapidamente. Lá vamos nós. Aí está? Só vou esconder essas peças porque, caso contrário, não consigo ver onde meu bloqueio parou Está bem? Vamos mostrar e esconder essa peça aleatória Ok, então isso vai ser como uma janela grande e bonita e essa também seria. Não, eu não vou fazer dela uma janela grande. Vou fazer dela uma janela dupla, mas vou fazer com que o centro seja muito, muito fino. Vamos fazer isso porque eu basicamente quero tentar dar às lojas uma aparência diferente. Se eu tirar tudo de algumas janelas grandes, parecerá preguiçoso, mesmo que eu seja um pouco preguiçoso Eu não vou negar isso. Acho que quando os artistas são preguiçosos, eles também encontram a maneira mais rápida de fazer as coisas Mas é claro que há um ponto em que você fica muito preguiçoso e, nesse ponto, preciso adicionar um pouco de variação Então, vou empurrar este de volta para dentro, certificar-me de olhar para a parte superior para que mantenhamos muito fino aqui. E então essas barras finas que provavelmente também acabaremos usando aqui e aqui, e então teremos barras de seleção na parte inferior que realmente suportarão o peso da classe. Então eu tenho esse. Eu posso entrar aqui, ou o que eu posso fazer é pegar um cubo bem rápido. Assim. Mova-o e coloque uma única borda de conexão para que eu saiba exatamente onde está o centro. Oh, uau. Devo dizer que tenho um olho muito bom, se você olhar para isso. É um bom ponto de partida para estar no centro. Mas de qualquer forma, sim, esse está exatamente no centro. E então, para este, o que vamos fazer é, eu acho que é mais fácil se nós literalmente duplicarmos isso, porque também está contra o pilar A única coisa é que ele precisa ter um fim também neste lado , porque não tem o final original. Então, o que eu vou fazer é já deletar isso. Vou reiniciar, girar, agarrar este para uma rotação rápida E então mova isso provavelmente para cá e selecione o antigo assim. Selecione tudo e vamos fazer uma combinação simples para que eu possa inserir facilmente, indo para o modo vértice Provavelmente, quero ir até minha vista superior e rapidamente pegá-la e torná-la mais fina caso contrário ela não se encaixará corretamente em termos de aparência Então, estou tornando este mais fino. E agora eu vou encaixar isso muito bem, provavelmente aqui. Sim, isso parece bem decente. Estou bem com isso. Esses eu vou deletar por enquanto. Esses, eu vou ver, vamos removê-los um pouco mais. Preciso fazer algo especial para isso? Talvez dê um final. Vamos fazer com que seja um pouco mais deles aqui. Estou bem com a espessura. Vou dar um pequeno detalhe na parte superior. Vamos apenas inserir um detalhe na parte superior. Então, vamos remover a fase superior. Então controle E. Aí está. Tipo uma muito forte porque eu nunca serei capaz de vê-la. E enquanto estamos aqui, posso mudar isso imediatamente. Então, vamos fazer o Controle B. E, na parte inferior, vou dar um detalhe de extrusão Então, vou retirar isso e fazer com que meus detalhes de extrusão fiquem firmes até a mesma linha aqui, aproximadamente Exclua a face inferior, selecione isso e faça um controle E e , em seguida, extrude esta E mais uma vez, faça um chanfro rápido. E, finalmente, você adivinhou, chanfro os cantos e eu posso fazer apenas 0,5 Estou bem em ter um chanfro bem forte neles. E agora eu vou seguir em frente e mover um aqui. Vá até aqui, exclua meu bloqueio. Lá vamos nós. Isso é bom. E agora, para nossa madeira, porque eu provavelmente quero usar a mesma madeira que estou usando dados aqui, o que eu vou fazer é ir em frente e fazer meus mega escaneamentos. Ou, na verdade, você sabe o que? Eu conheço uma maneira melhor. Vamos ao texts.com porque o texts.com também tem muitos materiais, e o bom é que eu posso realmente manter esses materiais no projeto Então, eu posso entrar aqui e encontrar, vamos ver. Vamos pegar, tipo, madeira. E talvez se pudermos encontrar uma madeira bonita aqui, possamos usá-la, e isso é melhor do que usar mega scans, porque senão, para mega escaneamentos, vocês precisariam, tipo, reimportar tudo Então, essa parede de tábuas de madeira é bem interessante, mas vamos dar uma outra olhada, então temos esse tipo de pedaços de madeira, mas você também tem porque são digitalizações Você também tem materiais PBR. E se usarmos materiais PBR e depois madeira, aqui temos tipos muito diferentes de madeira, então eu também posso entrar aqui E isso é muito bom. Portanto, também podemos realmente usar qualquer um deles. Então, talvez se quisermos ter, tipo, um material de piso extra em uma loja específica, isso é como um material de piso legal que talvez possamos usar em uma das lojas, podemos fazer isso. Isso não é problema. parece Este parece bem interessante, mas talvez seja um pouco amarelo demais. Aqui, você sabe o que? Vamos fazer essa. É como todas as pranchas, mas acho que realmente funcionará bem O que você pode fazer com isso é baixá-lo até 512 por 512 O resto você precisará pagar. A única coisa complicada é que é tão pequeno. E se eu der uma olhada aqui , oh, isso é meio estranho Para ser sincero, acho que o 5512 é pequeno demais para uma superfície tão grande Acho que precisaremos de pelo menos 1024 por 1024, e o ladrilho também seria Mas ainda é bom que eu tenha te mostrado. Então você pode ir em frente, ou se quiser pagar, você pode pagar por isso, mas se não, você pode ir em frente e baixar esses tipos de digitalizações e baixar esses tipos de materiais e tudo mais aqui Eu acredito que essa madeira é exatamente a mesma. Cinco pés. Oh, de jeito nenhum, este se sai bem, talvez não seja um bom exemplo. Vamos porque eu gosto muito de tábuas de madeira áspera ou base de madeira áspera Vamos experimentar as pranchas. Este faz 1024 Ok, então este faz 1024 ou 1024. Sim, acho que podemos tentar colocar um pouco mais de cor aqui. Vamos dar uma olhada rápida. Então, aqui temos uma muito rústica, mas tem, então eu preciso ter certeza de que tomo a decisão certa placa OBS é surpreendentemente interessante, mas sim, é muito estilo de construção Deslizamento interno. Acho que vou escolher essa. Embora tenha as unhas. Eu não gosto das unhas. Oh, isso é difícil. Não sei qual deles devo escolher. Ok. Eu passei o vídeo. Pensei um pouco sobre isso e decidi que vou usar mega scans, mas se você não quiser usar mega scans, pode usar mega scans, pode Agora, o problema com os mega scans, e ainda vou fazer isso rapidamente neste capítulo, é que essas tábuas de madeira e tudo mais, no momento, adicionamos muito pouco Em primeiro lugar, ele classifica a rugosidade, então classifica a rugosidade AO e outro mapa dentro de Não podemos ter isso e também não temos controle sobre a rotação ou algo parecido , o que é muito irritante Então, o que vou fazer em vez disso é ir até aqui e acessar o site real de mega scans. Aqui, e aqui você pode baixar os mapas separadamente. Então, na verdade, ele tem muito mais mapas do que você encontrará no Unreil Agent five, porque nem tudo foi transferido para o Unreil Então eu posso entrar aqui. Eu posso ir em frente e ir para Wood. Então eu posso ir para as pranchas. E então aqui, eu posso encontrar, tipo, aquela prancha rústica, e você ainda tem aqui mais tábuas com as quais você pode brincar, talvez como tábuas de madeira envernizada Na verdade, eles também são muito interessantes de usar. Então, se por acaso eu encontrar algo ainda melhor aqui , porque temos muito mais opções Nós podemos fazer isso. Mas digamos que agora temos esse aqui. O que eu posso fazer é seguir em frente e definir a resolução. Então, vamos fazer uma boa e grande resolução de quatro K, embora provavelmente possamos usar dois K, e então ela será baixada para nós. Mas quando você abrir , você verá aqui que temos nosso albedo Temos nossa normalidade e nossa rugosidade. Esses são os que eu preciso. E eu posso simplesmente arrastar isso para uma pasta. Eu só vou arrastá-lo até aqui. Fiz uma pasta de mega digitalizações e depois pedaços de madeira rústica E aqui, o que eu vou fazer é seguir em frente e vou ser artistas aqui. E mais tarde, o que farei é para o projeto que entreguei a vocês, vou trocá-lo por, tipo, uma das minhas texturas pessoais de madeira Mas eu não vou trabalhar nisso agora. Crie uma pasta com texturas chamada mega scans. Aqui, faça uma pasta chamada madeira rústica de sublinhado. E então há uma coisa que eu preciso fazer : eu preciso fazer uma edição, então eu preciso realmente girar essas texturas Agora, na verdade, vou abrir uma nova cena de designer para isso. Eu não vou usar o Photoshop. E a razão para isso é porque quando você gira um mapa normal, ele realmente fornece dados incorretos Mas há um nó dentro do designer que podemos usar e que nos fornecerá os dados corretos. Então, podemos entrar aqui. Insira e insira o segundo porque são arquivos bem grandes como esse. E agora, se adicionarmos alguns espaços, normal, e depois encontrarmos uma rotação vetorial normal aqui. E neste, isso é Direct X, eu acredito, bem, na verdade, parece muito com o OpenGL Parece um mapa aberto do GL. Então, o que vou fazer é configurar isso para abrir o GL, e esperemos que esteja correto E agora vou definir minha rotação para 90 graus. Ah, sim. Como preciso adicionar, desculpe, preciso adicionar uma transformação antes dela. Defina este para 90 graus. O que é irritante. No sentido anti-horário 90 graus no sentido horário 90 graus E então, se conectarmos isso aqui, ele também terá uma rotação 90 graus, e agora funciona. Isso foi um pouco confuso porque achei que também giraria este Eu não uso esse mapa com muita frequência. Mas de qualquer forma, agora podemos duplicar nossa transformação aqui, e então temos nosso normal e nossa rugosidade Agora temos um mapa rotacionado corretamente, se você quiser, você pode até mesmo entrar aqui e fazer anotações em HSL para que possamos imediatamente torná-lo um pouco mais brilhante, então vamos definir Vamos brincar com nossa saturação um pouco assim para obter um pouco mais brilhante E quando estiver satisfeito com isso, você pode economizar e exportar. E vou exportá-lo para a mesma pasta para que eu o tenha aqui. E agora vamos seguir em frente e entrar na bobina. Vamos importar nossos mega scans, madeira rústica. Vá rapidamente para o normal e simplesmente vire o canal verde. E agora podemos, em primeiro lugar, experimentá-lo aqui. Sim, sim, sim. Vamos pavimentar tábuas rústicas Vamos abri-lo. Então, primeiro de tudo, vamos experimentá-lo aqui e ver como fica. Eu ia fazer isso no polimento, mas agora percebo que preciso, porque preciso mapeá-los corretamente em UVR no outro, não posso mais ignorá-lo Então, temos nosso mapa sem mapa aqui, e temos nossa rugosidade aqui. Isso não é muito forte. Ah, e não estão usando o master principal Unique UV? Não, eu quero que você use o mestre principal. Lá vamos nós. Para que flua perfeitamente imediatamente. Então, vou fazer isso um pouco menor. Então, vamos entrar em nosso ladrilho, ladrilho básico, digamos, 600 Oh, você precisa ir mais baixo. 200. Sim, vamos fazer 200 por enquanto. Isso deve ser bom. Ok, incrível. E então, o que podemos fazer aqui, mas faremos isso no próximo capítulo é que agora podemos usar corretamente o UVUNWP dentro de nossas pranchas do Maya e depois duplicá-las repetidamente duplicá-las Então, um começo muito vendido. Vamos continuar com nosso próximo capítulo, onde provavelmente encerraremos essas duas lojas. 44. 43 Como criar nossas lojas finais de entrada Parte 6: Ok, então vamos continuar de onde paramos. E eu ia criar nossa madeira para a qual podemos simplesmente criar uma prancha simples aqui, e podemos basicamente fazer com que ela tenha a mesma espessura que queremos Portanto, resta bastante espaço entre esses dois, então não vou torná-lo muito grosso. Vamos fazer algo assim. É bom colocá-lo contra nossas molduras aqui. E eu vou empurrá-lo um pouco para fora, e então eu também vou empurrá-lo um pouco para fora do outro lado, assim. Então, praticamente a mesma coisa que fizemos antes. E se eu movê-lo, sim, em algum lugar por aqui, vamos dar uma olhada rápida. Sim, acho que isso vai funcionar. Agora você sabe o que fazer. Vá em frente e controle a alavanca A. Faça um rápido contra B em 0,3, talvez, algo assim. E então podemos adicionar rapidamente alguns valores normais ponderados a Então, amoleça. Oh, por um momento, pensei que estava parecendo Oh, não, não, ok. Não importa. Achei que havia algo estranho acontecendo. Depois de fazer isso, o que vou fazer é seguir em frente e criar. Acho que podemos escolher nosso material de madeira existente porque, até onde eu sei, essa é a única coisa que contém madeira real Sim, então isso deve ser bom. E agora eu só preciso fazer, tipo, uma abertura automática ou algo parecido E o que vou fazer é trocar minha textura de madeira Portanto, não acho que , na verdade, um mapa automático seja o melhor. Acho que o que vou fazer é selecionar a face traseira aqui. Controle de pressão. Oh, desculpe, mude o Dot para aumentar nossa seleção, e vamos seguir em frente e fazer o melhor avião aqui, e depois Control Shift I. E então vamos fazer outro melhor avião aqui. E então eu vou desdobrar esses dois . Ok, deixa pra lá. Antes de tudo, vou remover meu histórico e congelar minhas transformações porque parece que, Oh, Deus, é um desses problemas novamente. Lembre-se de como tivemos esse problema antes, onde, por algum motivo, ele simplesmente não consegue fazer os UVs corretamente Uma coisa que podemos fazer é selecionar dois deles. Combine-os e remova o antigo. É como um campo de trabalho e espero que funcione. Você verá como funciona. Não me pergunte, por que isso acontece? Sinceramente, não sei É uma coisa muito estranha, mas é uma solução alternativa para seguir frente e combiná-la com outro modelo Eu acho que quando o combinamos, ele de alguma forma redefine as configurações, e então podemos simplesmente fazer isso Agora vou entrar no meu editor de atributos e remover meu histórico. Vamos até Wood, vamos abrir esta e pegar rapidamente nossos mega scans de madeira rústica que podemos fazer corretamente. Oh, desculpe, essa não é a Eu preciso desse aqui, que é o flip, para que possamos mapear tudo corretamente E agora é mais ou menos o caso de pegar este e talvez sobrepô-lo Talvez seja como escalar este um pouco mais aqui e colocá-lo entre uma prancha Portanto, tente deixá-la o maior possível sem realmente sobrepor a prancha até que tenhamos algo parecido Ok. E agora o que vamos fazer é seguir em frente e duplicar isso Algo assim parece bom e, em seguida, deslize D. Então, vamos apenas duplicar isso várias vezes. Mas então o que você provavelmente notará é que os UVs são exatamente os mesmos em todos os lugares, o que, obviamente, parece muito ruim Então, em vez disso, o que vamos fazer é seguir em frente e vamos desligar meu UVtoGT Desculpe, eu simplesmente não tenho muito espaço fazendo UVs. Vou selecionar aleatoriamente um monte de peças. Então eu vou até, por exemplo, meu invólucro UV ou apenas UV ou qualquer outra coisa, e vou movê-los. Então eu vou prosseguir e vou randomizar, novamente, um monte de peças Sim, isso é realmente um pouco chato. Portanto, ele pode pegar aleatoriamente algumas peças usadas, mas acho que está tudo bem E então o que podemos fazer é mudar isso novamente e continuar fazendo isso até que você tenha mudado as coisas o suficiente Acho que só preciso fazer isso. Então, eu vou entrar aqui e simplesmente mover esse de um lado para o outro . Lá vamos nós. E aqui. Agora, você verá que não parece mais muito repetitivo. Às vezes, você ainda pode ver alguma repetição aqui. Mas o que você também pode fazer com eles é simplesmente movê-los um pouco assim. Então, vamos ver se há mais alguma repetição. Essa aqui, vamos frente e mova essa de um lado para cima. Sim, isso deve ser bom. Então, vamos lá. Então, temos uma boa variação entre nossa madeira, o que deve ser bom. Agora, o que vou fazer é, vamos ver, para esta peça aqui, vou criar o metal padrão, provavelmente apenas metal normal. Portanto, o padrão será metal. Mas então, se formos para o modo facial, vou selecionar essas faces aqui e vou fazer esses metais pretos ou plásticos pretos , como as molduras. Então, todas essas molduras e tudo mais. Vamos seguir em frente e selecioná-los. Esses selecionam isso. Esses selecionam esses. Ah, espere, todas essas molduras já têm a cor correta. Desculpe. Então, eles já têm a cor correta. Vou entrar aqui e criar um novo material favorito para este e chamar essa cor de sublinhado de plástico de Colored Oh Sublinhado frio zero, um. Este vai ser de gesso. Esse, o T e esse, eu já fiz? Não, eu não usei UV na embalagem. Esses também serão de gesso, mas depois vou seguir em frente e descer até aqui Na verdade, vamos fazer isso, e vou transformá-lo provavelmente em plástico preto. Isso deve ser bom. Aqui também, atribua material existente, plástico preto. E agora tudo o que precisamos fazer é copiar os quadros. Atribua material, plástico preto. Lá vamos nós. Então, sim, agora só precisamos finalizar este, que não deve ser muito difícil. Então, aqui temos nossas molduras. Vou guardá-las, e vou pegar rapidamente Acho que só preciso pegar essas peças aqui. Eu poderia. Sim, você sabe o que? Vamos usar esse. Talvez seja um pouco mais fácil adicioná-lo. Reinicie, vamos duplicar isso aqui. Esta vai ser a grande moldura da janela. Eu vou empurrar esse para trás. Vamos incluir esse também. Então, este terá transições muito finas nessas áreas O que, na verdade, se tornará muito difícil. A razão pela qual será difícil é porque precisamos fazer uma transição aqui. Sim, isso é verdade. Isso vai se tornar muito difícil. A menos que não seja difícil a menos que eu adicione um espelho a isso. Então, se eu fizer um pequeno truque com meu espelho, vamos adicionar um espelho, definir o limite de mesclagem muito baixo, 0,01, por exemplo, e definir a orientação X para o objeto, e você basicamente quer segurar J e girá-lo em torno de 45 graus assim, que basicamente nos dará uma transição adequada Verifique se a mesclagem está correta. Dessa forma, não o fundimos acidentalmente em uma área estranha A propósito, vamos também desbloquear nossos valores normais. Agora que temos essa peça, o que podemos fazer é movê-la aqui na esquina e, basicamente, substituí-la mais tarde por outra esquina. Então, se tivermos esse, vamos em frente e, sim, provavelmente não há problema em ter um carrapato aqui embaixo porque é aqui que nossa porta vai começar. Sim, então está realmente parecendo muito bom. Então nós temos aquele aqui, e havia um carrapato aqui, o que significa que eu provavelmente só preciso pegar este novamente. Desta vez, vou me livrar desse lado aqui, e posso deixar esse lado bem fino. Ah, sim, e depois desse lado, é claro. A, ok, tudo bem. Então, eu só estou pensando em voz alta aqui. Então eu vou basicamente empurrar isso para dentro daqui. Vamos esconder meu bloqueio temporariamente. Então, eu vou muito bem empurrar isso para dentro daqui. Coloque-o em uma posição decente como essa. Ok, então isso fechará bem e deixará tudo pronto para nossa porta E esse não tem porta. Sortudo. Agora eu vou seguir em frente e vou me esconder e vou novamente, tipo, esconder essas coisas. Então, se dermos uma olhada em nosso bloqueio, esse lado do nosso bloqueio pode ser praticamente excluído . Isso é bom. E esse lado será basicamente uma cópia e pasta. Então, o que vou fazer é, primeiro de tudo, pegar essa peça muito fina que tenho aqui, e essa será basicamente a nossa peça de transição. Nesta peça de transição, precisamos decidir como vamos resolver isso? Porque, é claro, queremos que nossa janela siga os dois. Mas não tenho certeza se podemos simplesmente fazer algo como girá-lo em um ângulo Não, eu não acho que isso vai funcionar. Não, isso não vai funcionar. Então, vamos aumentar isso. Em vez disso, vamos provavelmente usar duas peças aqui e ver, ou o que podemos fazer é fazer mais uma vez como o espelho. Se formos para nossa vista superior, isso significa que ela se torna um pouco mais espessa. Mas acho que, nesse caso , provavelmente será a melhor técnica. Então, vamos reinicializá-lo e provavelmente vou editar meu pivô e movê-lo para baixo Portanto, é sempre chato trabalhar com peças compridas. Agora vamos fazer um espelho na posição do objeto. No eixo Y. Oh, você não é, não parece que seja a posição de um objeto, mas vamos ver. Então, se eu girar isso, não, eu preciso girar isso em qual direção Talvez não seja o eixo Y, talvez seja um eixo C. Oh, Deus. Isso parece muito ruim. 1 segundo. Estou apenas tentando descobrir qual posição do eixo eu realmente preciso usar. Eu acho que é largo. Talvez seja um limite de fusão, 0,01. Está bem? Parece que está fazendo alguma coisa. Isso não está indo bem. Não tenho ideia de como isso está girando. Então, se ele gira aqui, ele praticamente o ignora. Vamos desfazer isso Oh, eu não sei quantas vezes eu preciso desfazer isso, Patoka . Então, vamos ver. Se isso não funcionar corretamente da maneira que eu quero, provavelmente preciso primeiro fazer isso em uma escala maior e depois recuar. Então, eu vou pegar este, e vou mudar isso de um jeito mais ou menos assim. Wi, o espelho realmente acabou passando porque eu não o vi. Então, ok, muito maior do que isso, e então vamos tentar criar uma esquina. Então, reinicie nosso ponto de pivô. Vá para o espelho na direção do objeto, limite 0,01 Acho que no eixo Y. Não sei por que digo que é um objeto, mas talvez a caixa delimitadora seja Por algum motivo, o objeto parece não funcionar para este. E vamos ver se eu vou em frente e desfaço, vamos segurar J e encaixar isso com cuidado, aí Isso é mais o que eu esperava. E agora tudo que eu preciso fazer é mover isso o mais perto possível. Então, primeiro de tudo, este, podemos nos aproximar muito. E então este, podemos fazer o mesmo. Então, basicamente , será como uma junta de esquina aqui. Vamos montar um pivô agora. Mova-o para baixo. Desligue em um pivô e vamos ver Se eu agora colocar isso no lugar, sim, parece muito mais decente. Depois de adicionar rapidamente, como um pequeno chanfro aqui, talvez 0,1, alise tudo. Talvez avance um pouco para que não tenhamos nenhum recorte estranho acontecendo Além disso, a propósito, este também precisa de um barril muito pequeno Então, talvez 0,01. Agora, 0,005. 0,003 então, vamos lá. Então, este pequeno chanfro é liso. Oh, não importa com o liso. Vou precisar fazer isso mais tarde. 0,003. Lá vamos nós. Posso suavizar isso agora? Veja os normais de desbloqueio. E sim, eu acho que neste momento, eu posso suavizar isso. Ok, então tem um canto adequado que sustenta todo o nosso vidro em todos os lados. Então, isso é ótimo. Então, agora isso está completamente feito e, neste momento, é praticamente copiar e colar em todos os lugares Então, com essas coisas, vou selecionar todas elas. Vou combiná-lo, reiniciar meu pivô. Vamos começar fazendo um espelho muito básico desta vez. Objeto no ZxS, acho que ZX 0,001 em nossa fusão, e vou mesclar isso muito bem E como eu quero manter tudo equilibrado, vou deixar as coisas assim e vou colocar a porta aqui mais tarde. Então, agora eu também posso deletar este. Então, agora tudo que eu preciso fazer é seguir em frente e provavelmente apenas duplicar isso Sim, praticamente. Então duplique isso aqui. Queremos diminuí-lo um pouco. Portanto, use apenas uma faixa muito fina e comece usando apenas nossas cores de vértice para criar basicamente a parte superior Vou me livrar do meu bloqueio porque ele está atrapalhando porque ele está atrapalhando Vamos tentar novamente, cores de vértice. Empurre bem na parte superior. Também notei que aqui, na verdade, preciso adicionar um pequeno chanfro por aqui Então, 0,003 ou algo assim. 0,003. Pronto, o que significa que eu também preciso adicionar algo ao pequeno chanfro aqui Então eu esqueci esse. 0,003. Ok, então nós terminamos essa. Deixe-me adivinhar. Então, é claro, aqui também estará quente. 0,003. Aqui vamos nós. 0,003. E vamos em frente e apenas mesclar a tela, desbloquear os normais e suavizá-los novamente. Ok. Aqui, o que podemos fazer é que este precise ser eliminado. Essa é definitivamente uma das coisas que precisamos fazer. Então, vamos pegar isso e empurrar para fora até que chegue Vamos avançar um pouco com isso. Então, este avança um pouco assim. E então esse vai voltar até ficar desse jeito. Agradável. Ok, então nós terminamos essa. Agora, aqui, antes fazermos nossos exames de peso normais, vamos deletar esse, esse, esse e esse E você provavelmente adivinhou, vamos mover isso para cá e você pode usar o snapping ou algo parecido Na maioria das vezes, o que você pode fazer é simplesmente mover esse super perto e, em seguida, fazer uma mudança, clicar, mesclar os Virtss e depois mesclá-los em um Isso é muito alto. Então, 0,0 005 talvez Parece que funciona, e então podemos fazer o mesmo aqui, então podemos pegar essas coisas movê-las muito, muito perto. Selecione tudo e , em seguida, pressione Aplicar. E espero que, se você clicar duas vezes e conseguir pressionar Control Backspace, saiba que a fusão ocorreu corretamente, Então, agora é apenas uma grande janela. O So Easy faz isso. Pronto, você pode desbloquear rapidamente os normais e depois suavizá-los novamente para que haja uma transição correta, que significa que aqui, podemos começar adicionando nosso copo e, oh, não, espere Em primeiro lugar, faremos nossa porta. E depois faremos o resto. Então, para nossa porta, provavelmente usaremos uma porta dupla, mesma de antes das rimas Então, vamos pegar esse. Na verdade, vamos também fazer isso aqui. Duplique-o. Atribua-o ao Unique 03. Vamos combinar isso temporariamente, e então vamos apenas girar isso, e então podemos ver a que distância estamos com nossos tamanhos Então, eu estou apenas tentando fazer uma rotação muito uniforme, mas isso às vezes é um pouco complicado. Lá vamos nós. Não. Não importa. Sim, deve ser bom o suficiente. Então, tendo essa porta, essa é uma porta muito pequena em comparação com, tipo, a abertura, o que significa que eu provavelmente quero fazer algo com a abertura. Agora, se eu me lembro corretamente, a porta aqui, eu tenho uma referência de escala aqui? Eu não tenho uma referência de escala aqui. Deixe-me importar um rapidamente. Ok. Eu importei uma referência de escala, que é basicamente como um caractere. Acho que, por ter tomado os comprimidos, não os usei antes. Mas basicamente, com esse personagem, o que podemos fazer é ver o quão grande tudo é comparado a, tipo quão grande tudo é , uma escala da vida real. Então, com elas, você pode ver o quão enormes são essas entradas, mas não estou muito preocupado com essa específica aqui, neste caso, talvez eu Por aqui, neste caso, talvez eu esteja um pouco preocupado com a lacuna. Embora essa seja uma lacuna muito grande, na verdade. E você pode ver, como se essas pessoas já estivessem sentadas, então provavelmente só subiriam até essa altura. Portanto, provavelmente a altura das molduras das janelas pareceria molduras das janelas o dobro desta, o que significa que, certo, provavelmente queremos diminuí-la um pouco. Mas eu vou fazer, tipo, um polimento extra para isso . E depois aqui. Sim. Então, se essa é a minha porta, provavelmente não quero aumentá-la . Então, o que eu vou fazer é ter essa porta aqui. Vou ver onde isso acontece. Minhas molduras estão bem na extremidade, mas isso não funciona com minha nova moldura, então provavelmente preciso movê-la um pouco para cima. Vamos para a minha vista lateral. Lá vamos nós. Vamos movê-lo exatamente na grade aqui. Então é basicamente aqui que nossa porta ficará, o resto será afundado Então, sabendo disso, vamos entrar aqui. Primeiro, vamos começar entrando no modo vértice, e vou empurrá-los para trás até que a porta se encaixe E então o que eu vou fazer é fazer como uma janela extra então vamos empurrá-la de volta para onde a porta está, e então vamos criar uma janela extra para a qual eu vou prosseguir e vou extrair esta e esta Na verdade, não, vamos fazer esses dois. Vamos extrair as pastilhas para que eu possa usá-las corretamente, porque não quero simplesmente separar cada peça E aqui, eu estou bem em ter o final assim. Então, isso deve ficar bem. Vamos pegar esse. Essa também será uma daquelas coisas em que não vamos entrar, mas vamos deixá-la aqui porque eu não quero perder tanto tempo tornando-a jogável Selecione a parte superior inteira, mova-a para trás. Reinicie nosso pivô e mova isso para cá. Clone, gire 180, mova-o para cá. Clone, gire 180 e mova-o para cá. Tudo bem, ou queremos ter uma faixa extra no meio? Ou talvez, tipo, sim, vamos fazer algo assim. Vamos rapidamente para a minha vista lateral, e eu vou pegar rapidamente. Oh, espere, ele não tem moldura. Nesse caso, o que vou fazer é apenas fazer um espelho no qual eu possa fazer praticamente a mesma coisa. Então, vamos nos opor. Espelhe, e vamos definir a fusão para 0,001, 0,001, eu disse, e vamos empurrar isso de volta até que se torne uma faixa bem fina como eu disse, e vamos empurrar isso de volta até que se torne uma faixa bem fina Se você quiser, pode excluir essa borda central, mas tudo bem. Sim, lá vamos nós. Acho que vai ficar bem por enquanto, e sempre podemos mudar o design mais tarde , se ele não parecer bom. Então, sabendo disso, o que posso fazer é começar adicionando minhas janelas. Então, vamos pegar um avião simples definido como zero. E esses são muito mais fáceis do que os redondos, porque tudo o que precisamos fazer é colocar um na posição e depois copiar e colar e alterar ligeiramente a escala. Sim, então só esse. Lá vamos nós. E então, sim, farei outro capítulo depois disso , no qual vou polir um pouco minha escala, só para garantir que não pareça muito boba, porque é sempre um pouco complicado usar vinhas incrivelmente grandes, mas que ainda precisam ter Então, eles se sentirão muito grandes também na vida real. Mas o complicado é que, embora sejam muito grandes na vida real em jogos, podem parecer muito grandes ou, na verdade, ainda podem parecer um pouco pequenos Então, é sempre muito chato, basicamente, trabalhar com isso Eu só vou fazer uma extrusão aqui. Para colocar este no local certo e fazer outra extrusão aqui O mesmo aqui, coloque-o no local certo. Agora, se eu seguir em frente e fazer um espelho rápido, objetar no eixo X, 0,01 na fusão e mover tudo isso Assim. Então, o que podemos fazer é seguir em frente e, sim, vamos duplicar isso Selecione selecionar esta face, quero dizer, e depois reinicie meu pivô, e eu vou movê-la para um local aqui Eu sei que estamos mais uma vez ao longo do tempo. Eu sempre tento manter meus capítulos abaixo de 20 minutos, mas ultimamente, nesse ambiente, estou com muita dificuldade porque há tanta coisa que precisamos fazer que é difícil tê-los em 20 minutos sem continuar cortando e tudo De qualquer forma, para esses, o que podemos fazer agora é seguir em frente e clonar , selecionar o lado superior e movê-lo para baixo E eu vou realmente deletar esse lado. Vou apenas verificar novamente. Está bem? Isso está correto. Isso está correto. Não, espere, ou está correto? Vamos ver. Não, não está correto, então vamos voltar atrás. E para este, vamos seguir em frente. Lá vamos nós. Então, essas também são nossas janelas prontas para uso. Então, tudo o que precisamos fazer é selecionar nossas janelas. Clique com o botão direito em Atribuir material existente. Então, este vai ser de vidro e altura falsos. Este já tem o vidro falso e tem todo o material configurado. Esse vai ser preto. Ah. Vamos usar apenas uma lâmpada , mas uma vez podemos substituí-la, porque talvez eu queira mudar um pouco a cor. Essa eu já fiz, creio eu, colorida de plástico branco. Sim, plástico colorido aqui, sim, o que significa que está tudo bem, está bem. Tudo isso está pronto todos esses quadros são cópias, então sim. Ok, agora tudo está pronto para começar. Fizemos nossas repetições de UV. Fizemos nossos UVs exclusivos quando necessário, o que significa que podemos salvar nossa cena Podemos exportar tudo isso. Então, o único 03 está aqui, e vamos configurar rapidamente a bobina No próximo capítulo, faremos todo esse balanceamento aqui com base em nossa referência de escala Então, exclusivo 03, vamos continuar e reimportar isso. Redefina para FBX. E agora que fizemos isso, vou abrir isso. E vamos dar uma olhada. Então, temos gesso. É o primeiro. Aqui vamos nós. Então temos nosso metal liso. Então temos nosso metal colorido, para o qual eu vou duplicar o plástico preto e chamá-lo de plástico, cor de sublinhado sublinhado Jogue esse em metal com colarinho. Então temos que esperar, esse foi o metal que acabei de adicionar. Isso significa que eu devo ter feito algo errado para Wong, hein. Ok, então essa será uma loja de plástico Black Serra One Sim. Este vai ser de metal puro. Este será de plástico preto em uma loja novamente. Então eu devo tê-lo arrastado para a errada. Estas serão nossas tábuas rústicas de madeira. E então este será nosso vidro falso, que por enquanto vai ficar bem, é chamado de vidro falso, mas será apenas vidro normal por aqui. Ok, vamos salvar nossa cena. E essa agora é a base. E o que vamos fazer em nosso próximo capítulo é simplesmente polir todas essas janelas porque, no momento , pelo menos temos uma base bastante sólida para começar. Você pode, por exemplo, entrar aqui e digamos que fazemos isso como uma cor verde clara ou algo parecido. Então, sim, podemos basicamente trabalhar nisso. Então esse será o caso. No próximo capítulo, vamos começar a trabalhar para tornar essas dimensões um pouco melhores e apenas polir o que temos agora Então, vamos continuar com isso no próximo capítulo. 45. 44 Como criar nossas lojas finais de entrada, parte 7: Ok, então o que eu quero focar agora é apenas um pouco de equilíbrio Então, agora aqui, como você pode ver, como as porções, elas são um pouco grandes. Ah, e eu também preciso, tipo, consertar coisas pequenas como essas. Mas eu só vou ter, tipo, um cheque. Onde você está? Aí está você. Sim, então tem o dobro da altura de uma pessoa. Então, vou tentar encaixar tudo aqui. Sim, então eu esperava aumentar um pouco, mas acho que pode ser um pouco arriscado fazer algo assim aqui, também tem quase o dobro da altura, eu suponho. Se formos aqui, na verdade, 1,5. 1,5 a altura, mas meio que precisa funcionar bem porque, claro, sim, são 1,5, mas esse teto é muito menor. Então, eu quero brincar com as coisas e ver se parece lógico. Então, se eu for até aqui, acho que vou deixá-la da mesma altura que esta, porque, caso contrário, simplesmente não parece muito lógico. E então talvez o que eu faça é tornar tudo um pouco mais fino porque se eu for até aqui, sim, isso é bem grande Eu só quero jogar rapidamente. Então, agora isso vai ser como um capítulo de equilíbrio. É um capítulo importante a ser feito, mas também não é o capítulo mais empolgante, infelizmente. Mas sim, deve ficar bem. Então, vamos continuar e subir até aqui. Então, se tivermos isso, sim, parece que vamos torná-la um pouco mais fina, e eu vou deixar todas as janelas um pouco mais finas, então vou torná-las menos grandes Provavelmente é bom manter essa janela nesse tamanho. E então o que vou fazer é também trabalhar no gesso Então, primeiro de tudo, acabemos completamente com essas duas lojas. Além disso, quase não consigo ver minhas bordas aqui, então talvez eu queira fazer algo com isso também. OK. Se prosseguirmos e entrarmos aqui, o que vou fazer é seguir em frente e talvez apenas inserir minha referência de escala, o que pode realmente ser mais fácil neste caso. Vamos exportar a referência de escala e inseri-la. Provavelmente será enorme aqui, 0,01, eu acredito. De jeito nenhum, é 0,1, 0,1. Oh, Deus. A escala disso é, na verdade, a escala funciona dentro do motor indesejado, mas é Ah, sim, 0,01. Então eu o tinha branco. Estava apenas em uma escala ganha. Ok, sabendo disso, podemos aproximadamente ir até aqui. E, basicamente, sempre que precisamos fugir ou ficar longe do cubo básico de 80 centímetros, costumo usar esse garotinho porque sei que tem a altura média de uma pessoa e, com base nisso, posso meio que descobrir tudo A única coisa com esse ambiente específico é que ele não é tão claro em termos de escala e tudo Então essa é a única coisa que é um pouco chata. Então, eu vou entrar aqui e vou selecionar praticamente tudo. Também este. Aqui vamos nós. Veja, essa é apenas a coisa irritante sobre isso. Não é tão simples por causa de todos os tamanhos. Então, vou empurrar este para baixo, provavelmente até que este ponto fique bom, que significa que este aqui vai na verdade, aqui vamos três pivôs Este ficará melhor se tivermos no centro, aqui. Então, para este, o que vou fazer é seguir em frente e torná-lo um pouco mais grosso, primeiro lugar, para compensar a Então eu vou mover este bem para baixo para que ele corte corretamente tudo por aqui Ok, então para esses, eu vou, primeiro de tudo, movê-lo para baixo, e então talvez torná-lo um pouco mais largo. Oh, espere. Vou selecionar seu copo, reinicializar seu bivô, aqui está Vamos torná-lo um pouco mais alto. Portanto, as mudanças são bem fáceis. São exatamente esse tipo de mudança, mas também são importantes. Então, mova isso para baixo. Lá vamos nós. OK. Incrível. Então nós pegamos esse. Agora, o que eu provavelmente também quero fazer é que aqui, eu tenho, tipo, essas bordas extras. Na verdade, vou selecionar este ou talvez fazer como um contra ou um ponto de mudança. Sim, vamos fazer isso. Então, primeiro, selecione a borda central em todos os lugares. E depois vou dar os diferentes materiais que eu possa destacá-los com um material escuro. Ponto de mudança. E agora vamos clicar com o botão direito do mouse em atribuir material do sistema e fazer um cordeiro ou dois Realmente não importa o quê? Eu só quero dar algo a mais. E enquanto estou aqui, vamos fazer o mesmo aqui, caso contrário, talvez eu esqueça porque é exatamente o mesmo modelo, então clique em Shift Dot. Esses modelos estão na mesma área, o que significa que eu provavelmente quero seguir em frente e dar este, vamos fazer como cinza por enquanto. Eu provavelmente quero dar uma mesa um pouco diferente novamente porque esta é verde e esta é preta. De qualquer forma, esse tamanho agora deve estar praticamente correto. E o que eu vou fazer é, oh, vamos manter essa. Eu vou praticamente combinar com o tamanho aqui. Mas então, primeiro de tudo, porque subestimei o tamanho das coisas, o que vou fazer é dividir essa janela Oh, desculpe, eu preciso me aquecer com meu inglês porque é manhã novamente aqui. Porque, é claro, não vou gravar todo esse curso de 30 ou 40 horas em dois dias ou algo assim. Vamos fazer duas aqui. Eu ficaria surpreso. Tipo, vocês podem ver essas tarefas, mas posso levar um mês gravando só para terminar essas coisas. Mas, ok, então fizemos isso. Então eu ia entrar aqui e provavelmente iria para o meu modo de vértice, selecionaria um lado dos vértices e ativaria a preservação de E espero que eu possa com cuidado. Lá vamos nós. Faça como Oh, desative preservar versus Isso provavelmente é porque eu preciso combinar isso porque eu tinha várias peças selecionadas. Então, vamos tentar novamente. Sério? Ah, então você é incapaz de preservar vs. Ok. Não esperava isso. Nesse caso, desative a preservação de UVs. Empurre-os para trás. E se você achar que a escala está muito ruim, podemos entrar em nosso UV e clicar em UVs. Aqui, podemos basicamente selecionar tudo isso e empurrá-lo um pouco para trás para que agora seja compensado E isso significa que eu praticamente posso me safar de ter apenas dois desses feixes Então, vamos ter dois. Vamos nos livrar dessa. Também vou selecioná-los porque não gosto ter essa viga em uma linha de construção aleatória aqui. Então, o que eu vou fazer é provavelmente colocar isso no centro, para que as pessoas possam andar um pouco aqui se quiserem ser difíceis e as pessoas possam andar até aqui. Agora, a seguir, o que eu faria é provavelmente mudar a escala das coisas Então, se eu mover isso para cá, podemos prosseguir e selecionar essas coisas. E também, este, vou fazer isso separadamente porque envolve algumas exclusões. Então, vamos reduzir isso. Provavelmente até agora, sim, acho que fará mais sentido se estiver no mesmo nível. E então esse, é claro, também precisa se mover para baixo. Então, vamos seguir em frente e reduzir isso um pouco. E quanto ao resto, basta movê-lo para baixo assim, porque eu não quero que ele toque e parece que o tawal ainda está no local certo Então isso deveria ser melhor, sim. Acho que aqui provavelmente quero tornar isso um pouco mais fino Eu também quero fazer uma verificação rápida Sim, ok, as molduras não são como essa moldura parecesse um pouco grande, mas agora que eu a tornei menor, provavelmente não é, veja, não é mais tão grande, então eu não estou muito preocupado com isso. Provavelmente vou deixar essa moldura um pouco mais fina só porque não gosto muito da aparência dela Então, temos esse aqui. Basta selecionar um lado e, com cuidado, torná-lo um pouco mais fino aqui para que caiba um pouco melhor, em vez de apenas parecer um bloco enorme Então, fizemos isso. Agora, aqui, posso começar selecionando esses dois e simplesmente selecioná-los e movê-los para baixo. Oh, ei, olha isso. Enquanto eu estiver aqui, conserte isso. As faces superiores, vamos excluí-las. Lá vamos nós. Ok, então é isso que está feito. E agora, aqui, vou selecionar isso e excluir e , em seguida, talvez fazer uma rápida volta ao modo objeto, isolar e também excluir esses dois Lá vamos nós. Esse também está pronto. Então, isso deve ser basicamente o suficiente para essas duas lojas. Vamos dar uma olhada. Há mais alguma coisa que eu precise fazer em termos materiais? Então, temos esse material. Essa é boa, e nós temos o resto. Sim, então eu não estou usando esse tipo de técnica, então isso deve ser bom por enquanto, e vamos, é claro, fazer com que pareça mais interessante mais tarde. Então, por enquanto, vamos exportar isso. Loja exclusiva 03. Feito. Importar. E vá em frente e pressione. Feito? Sim, tudo bem. Então, agora isso está se encaixando um pouco melhor. Agora também temos essas gravuras extras aqui, que, esperançosamente, farão com que tudo se destaque um pouco melhor mais tarde, depois de concluirmos nossos materiais Então, agora vamos definir nossos materiais um pouco melhor. Então, vamos abrir isso e começar. Então, vamos ou provavelmente vou começar com minha cor de plástico, porque essa é uma cor muito feia Vamos em frente e na sobreposição de cores. Não acho que possamos realmente pegar a cor daqui da última vez que me lembro. Então, como você tem um seletor de cores, a caminho, o seletor de cores pode escolher entre nossa imagem Então, acabei de clicar nessa imagem aqui. E então, se eu espero brincar com isso, sim, veja, aqui, eu posso obter uma cor de aparência bastante decente É mais parecido com uma cor de estilo verde oliva. Então, isso é muito bom, ok. Agora temos esses centrais e, para isso, vou usar meu mestre simples e chamar isso de duplicatas e chamar esse plano no placar de escuro E vamos ver se eu uso esse aqui para cinza. Então, aqui temos a escuridão pura. Ah, Wi. Desculpe por isso. Eu pretendia criar instância. Oh, não, Deus. Agora estou fazendo isso de novo, exclua aquele, plain master, create instance, plain nscore dark nscore 01 porque eu já tenho esse nome, conecte-o aqui e agora remova o original, que é um material real Lá vamos nós um pouco moles. Ok, então acabe com uma instância escura simples aqui, que podemos então seguir em frente e, por exemplo, entrar aqui e torná-la uma bela cor escura como esta. Sim, isso é muito bom. Talvez mais tarde, o que eu faça é tornar as linhas de construção um pouco maiores, e vou duplicar isso e chamar esse sublinhado simples Coloque isso aqui e defina essa cor para ficar um pouco mais clara como essa. Ok, então isso é muito bom. Isso também está feito. Sim, então temos nosso copo aqui. Não estou muito preocupado com esse tipo de coisa. Agora tudo meio que se encaixa. Sim, isso é muito bom. Então, o que também fará a diferença é que, claro, aqui, tudo está muito escuro agora. Então, se você quiser, pode colocar temporariamente como uma luz ou qualquer coisa. Então, se eu pegar rapidamente essa luz, mova-a para cá. Por enquanto, não sei se vou tornar essa loja escura ou clara ou algo parecido. É muito bom ter algo aqui. Você sabe, vamos definir minha escala. Um pouco maior, meu raio talvez e depois diminua minha intensidade Mesmo que seja como uma luz falsa, mesmo que seja apenas para dar iluminação geral nesse tipo de loja. Você verá à distância, vamos fazer com que seja ainda menos. Vamos fazer com que seja como se fosse apenas um. Mas à distância, na verdade, fará uma grande diferença quando pudermos ver um pouco o interior dela, especialmente quando temos nossos adereços e tudo está aqui Então, tudo isso é muito bom. Concluímos essa. Podemos prosseguir e excluir esses dois e este. E vamos salvar nossa cena e fazer uma jogada rápida. Apenas certifique-se de que vamos dar uma olhada. Sim, veja aqui, isso parece bastante natural. Ainda é muito grande, mas é intencionalmente grande Então isso parece um pouco melhor. Ok, incrível. Então, fizemos esses. Eu ainda preciso fazer essas coisas. Agora, o próximo é este para o qual eu quero ter janelas grandes, mas acho que preciso dividi-las um pouco. Acho que talvez os torne um pouco menores do que os que temos agora. E então eu quero separá-los. Eu gosto muito desses travesseiros. Isso não é problema, embora eu ache que queremos ter talvez uma pequena tira de madeira ao redor da parte superior, apenas para dar um pouco mais de detalhe interessante. E então, sim, aqui, então essas janelas estão bem. Eu só preciso torná-los um pouco mais lógicos. E então esses aqui, eles já estão bem. Como se eu não precisasse torná-los maiores ou menores. E então o que eu também vou fazer é trabalhar no gesso, e vou trabalhar na madeira aqui no topo, para a qual eu poderia realmente acabar usando essa madeira, mas eu não sei Talvez eu simplesmente duplique essa madeira e faça com que ela tenha uma cor diferente Então, vamos continuar com este. Então, vamos dar uma olhada e ver o que eles fazem. Bem, eles apenas tornam as lojas enormes. Sim, aqui. Vê? Eles literalmente tornam todas essas lojas muito, muito grandes. Essas não são lojas. Essas parecem um pouco menores, mas, em geral, se você perceber que é como altura de uma pessoa, quero dizer, é muito chato adivinhar a escala porque é uma escala anormalmente grande, especialmente na América Muitas vezes você pode ver isso. Então, sim, pode ser bom se optarmos por mais alguns segmentos, entendeu? Você pode ver aqui que eles têm lojas muito grandes, mas eles apenas adicionam segmentos ao redor, como as portas. A única coisa é que agora não temos uma porta para alinhá-la Mas isso pode ser melhor Sim, porque aqui já fizemos isso. Então, sim, vamos fazer algo assim. Vamos em frente e, honestamente, acho que não preciso do meu dimensionamento para isso porque, de qualquer forma, não seria muito lógico Vamos em frente e vamos até a loja de genéricos. Oh, desculpe, loja única 02. Ok, vamos dar uma olhada. Então nós temos esse. Eu gostei dessas coisas. Eu ia fazer uma tira de madeira. Eu farei isso mais tarde. Eu vou fazer minhas janelas, provavelmente, vamos tornar tudo um pouco menor, talvez. Oh, Deus. Eu tenho todos esses segmentos. Então você pode ver que minha decisão volta para me morder mais tarde. Então, o que eu posso fazer é simplesmente ir, é claro selecionar esses segmentos e depois movê-los um pouco para baixo, assim. selecione uma linha. Sim, isso é um pouco estranho Eu provavelmente deveria tê-los removido. Provavelmente, apenas por uma questão de otimização, os removerei da câmera em algum capítulo ou algo assim. Não é realmente necessário para mim, mas deveria, provavelmente será uma coisa adequada a se fazer. Deixe-me dizer assim. Vou selecionar essas coisas, empurrar essa um pouco para baixo. E eu vou selecionar esses dois. Empurre-os também um pouco para baixo. Por aqui. E, ok, então para nossa faixa de madeira, haverá uma grande placa aqui. Não preciso me preocupar com isso. Talvez eu já possa fazer um bloqueio para isso, mas isso provavelmente seria um exagero Só ficaria bem por uma hora ou algo assim ou algumas horas. Essa faixa, eu vou seguir em frente e provavelmente usá-la a partir daqui. Sim, vamos fazer isso. Vamos adicionar um segmento em algum lugar ao longo dessa linha e, em seguida, simplesmente extrudi-lo Oh, espere, desculpe, vou adicionar um segmento por aqui. Então, queremos dar a ele um pouco de espaço aqui, um pouco de espaço ali. E talvez até esse ponto, para curvarmos a madeira por aqui. Vamos ver. Se eu controlar E dessa forma, vamos ver como isso se parece. Então eu meio que curvo a madeira por aqui. Portanto, é uma daquelas placas de madeira realmente flexíveis que são apenas decorativas. Então eu só preciso mover este com cuidado para trás um pouco para cá, e este é, na verdade, um pouco mais perto. E então eu vou selecionar provavelmente esse lado inferior junto com apenas o chanfro E se eu for em frente e olhar de longe, você empurra isso um pouco para baixo. OK. E então, o que faremos mais tarde é que provavelmente teremos um portão ou algo aqui que também seja como se estivesse pendurado, mas decidirei isso quando realmente construirmos os portões, que levará muito tempo até chegarmos a esse ponto. Esses são um dos últimos detalhes extras que eu quero acrescentar. E quero dizer apenas os portões que os restaurantes costumavam fechar quando estavam fechados. Então, temos essas coisas. Vou dar um chanfro a isso Basta fazer como um amaciante. Sim, deve ficar bem. Se quiser, você pode selecionar isso e pode selecionar isso e talvez movê-lo um pouco para cima apenas para torná-lo um pouco mais bonito Talvez empurre um pouco para fora. Ok, então fizemos esse. Agora, o que vou fazer é selecionar esses bits. Se eu precisar selecionar isso várias vezes, provavelmente vou simplesmente desanexá-lo, mas como só preciso fazer isso uma vez, há problema em fazer isso Clique com o botão direito do mouse em Atribuir material existente, e isso vai ser como madeira aqui. E eu não sei se esse, não, porque o que estou usando aqui. Agora, espere, eu quero usar a mesma madeira, que significa que eu preciso criar um desembrulho adequado para isso Porque esses, eles têm? 1 segundo. Preciso verificar novamente. Madeira, tábuas rústicas. Mestre principal. Ok, então eles não têm UVs, então eu não preciso criar UVs Tive que refrescar minha memória rapidamente para isso. Agora, aqui, o que vou fazer é separar este, então extraia o passe dele, e vamos combinar isso de volta e duplicar isso Então, para este, praticamente vá em frente e faça um espelho no espaço do objeto no YXS, provavelmente Na direção positiva, com uma mesclagem de 0,01, são necessários muitos pequenos passos e, em seguida, basta empurrá-lo para baixo até obter a espessura desejada Algo assim parece bom. Então, o que vou fazer é alinhar este com a mesma altura das duas pessoas mais ou menos aqui, só para dar uma ideia de escala Ok, então esse está pronto. Se quiser, você também pode remover as linhas centrais e controlar o backspace. Então fizemos isso, e aqui, eu meio que quero fazer o mesmo e provavelmente é mais fácil se eu simplesmente fizer a mesma coisa do que tentar igualá-la novamente. Então, vamos extrair as fases. Combine o objeto do espelho clonador no eixo Y no sinal de mais, 0,01, empurre-o Tentando usar aproximadamente a mesma escala. Lá vamos nós. Então, você pode ver que, para esses tipos de edifícios, estou bastante relaxado com o tipo de escala, o que geralmente é bom, que geralmente é bom a menos que você precise fazer algo muito específico Mas, muitas vezes, se houver apenas alguns centímetros de diferença, porque é um ativo muito grande, você pode se safar porque as pessoas simplesmente não perceberão esse tipo de pequena diferença. Assim, você pode usar isso a seu favor para, por exemplo, economizar tempo. E é isso que está sendo feito com muita frequência, também na produção. Então eu posso entrar aqui e eu posso ver, aqui, eu estava bem perto. Na verdade, você sabe o que? Vamos mover isso para cima e colocar isso de volta para que eu possa configurá-lo exatamente na mesma altura. Sim, você sempre pode usar ativos aleatórios para medir basicamente sua escala e tudo O que vou fazer é ir até minha vista lateral e provavelmente selecionar a parte inferior e torná-la um pouco menor assim. Ok, esse deve ser basicamente o truque, e esse também será o final deste capítulo. Então, vamos exportar isso. Loja exclusiva 02. Aqui vamos nós. É uma reimportação. Lá vamos nós, veja. E pequenas mudanças como essa fazem com que tudo pareça um pouco mais adequado. Vou duplicar minha madeira polida e chamá-la de Wood polished underscore dark. E para este, Sim, vamos adicioná-lo rapidamente aqui para que possamos ver. Eu vou fazer a sobreposição de cores. Oh, espere, isso é, claro, um pilar diferente É por isso que não está aparecendo. Aqui vamos nós. E sim, então basta fazer a sobreposição de cores Agora você pode ver que podemos facilmente criar uma cor de madeira escura muito convincente aqui Sim, então isso realmente parece muito bom. Ok, então podemos salvar isso. Sim, isso parece bom para mim. Então, por enquanto, isso deve ser bem sólido. Também vou continuar e, mais tarde, trabalhar no meu gesso, mas será assim com o polimento geral Então, em nosso próximo capítulo, este já está bom, começaremos com nossas lojas de genéricos, o que não deve ser muito difícil de fazer. E eles já têm a escala de Greg. E depois disso, depois disso, vamos corrigir rapidamente algumas coisas pequenas como aqui, e apenas algumas correções de bugs, e então começaremos com a grande, que será nossa vedação real e também nossa peça de vedação extra Não se preocupe muito com isso porque embora seja muito grande, por ser muito alto, não precisamos entrar em muitos detalhes. Não precisamos criar o mesmo tipo de detalhe que você tem aqui. Gostamos dos dentes reais que vão para dentro e tudo mais. Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 46. 45 Como criar nossas lojas finais de entrada Parte8: Ok, então vamos continuar. Agora, essas janelas, o que eu vou fazer é porque elas não são como se você não pudesse passar por elas. Eles têm vidro sólido na frente deles. Eu não acho que realmente precisamos ter esse sistema específico aqui. Podemos facilitar muito, principalmente porque também está muito escuro. Eles são mais como um complemento. Eles são quase como uma parede. Eles precisam permanecer simples porque, sim, podemos basicamente economizar tempo com eles. Então, o que vou fazer é seguir em frente e usar nosso bloqueio e basicamente convertê-lo em algo que possamos usar Então, temos nossa loja exclusiva 02. Não vamos esquecer de adicioná-los novamente aqui. E então temos a loja genérica 01. Então, vamos dar uma olhada. Isso é vidro falso. Isso é bom. Eu posso simplesmente esconder isso. Essa aqui, tudo que eu preciso fazer é ver, me livrar dessas peças. E, na verdade, também podemos nos livrar da parte de trás aqui, e eu acho que precisamos ter a frente. Na verdade, não temos, desculpe, o melhor. Acho que precisávamos da blusa, mas não precisamos porque ela está escondida. Então, também podemos nos livrar disso. Estou tornando isso o mais simples possível. E então eu vou seguir em frente e selecionar o contrato base Oh, algo está errado com minha geometria. É Undo. Vamos fazer um histórico de remoção e congelar as transformações porque parecia que estava dando errado. Vamos tentar novamente. Clique duas vezes. Lá vamos nós. Agora, funciona. 0,02. 0,03, talvez um pouco maior. E agora podemos simplesmente suavizar isso. Veja, isso é tudo que precisaremos para este. E clique com o botão direito do mouse em Atribuir material existente e simplesmente coloque como um gesso aqui Ok, em seguida, temos nossas molduras de janelas reais aqui. Então, vou fazer alguns pequenos acréscimos a eles. Por que eles são tão grandes? Provavelmente para se estender, mas eles precisam se estender? Não, mais uma vez, eles não têm. Sim, eu acho. Vamos lá, eu não deveria ter escondido isso. Vamos mostrar isso aqui. Ok, é por isso que eu fiz isso. Não importa. Estou bem com isso. Então, vamos esconder isso. Para essas peças, vou apenas tornar os tamanhos um pouco mais sensatos. Então, por exemplo, aqui, eu vou, tipo, com cuidado. Você pode definir duas vezes a posição do eixo para o objeto, mas parece que isso realmente não funciona. Então, vou cuidadosamente colocar tudo isso de volta em um tamanho razoável. Eu deveria ter prestado mais atenção ao meu bloqueio, mas tudo bem. E eu estou bem com o espaçamento, com pequenos, grandes, pequenos Sim, eu estou bem com esse tipo de coisa. Então isso é bom. Então temos esse. O que vou fazer aqui é fazer um controle rápido E, e vamos fazer isso como um deslocamento rápido, como 0,0, 0,2 é demais, 0,1 E então, se você fizer outro controle E com outro deslocamento de 0,05, podemos realmente inserir isso Novamente, esse é um lugar muito chato para trabalhar com esse tipo de confusão Então, vamos insistir assim. Nós temos uma porta. Vou substituir minha porta pela porta que eu já criei antes com limão. E quanto ao resto, como eu disse, não precisamos ter uma vantagem real no meio porque você nunca será capaz de ver isso por causa do nosso vidro. E provavelmente estou bem com a espessura da minha parte superior e inferior para que fique um pouco mais visível. Talvez eu deva deixar o fundo um pouco mais fino? Vamos para a minha vista lateral. Talvez vamos fazer nossa parte superior. Quer dizer, uau, eu realmente não consigo me decidir hoje. Vamos deixar a parte superior um pouco mais fina assim. Não se esqueça de entrar aqui rapidamente e também torná-los um pouco mais finos Praticamente depois de fazermos isso, esses também. Por aqui, tudo parece bom. Sim. Praticamente depois de fazer isso, podemos começar a adicionar nossos pesos normais. Por aqui, o que eu tenho? Esta é a minha verdadeira surpresa. Isso é bom. Tudo bem se for minha parede, porque isso significa que ela fará uma transição, embora tenhamos um pilar aqui, mas pode não funcionar assim aqui Então, sabendo disso, o que eu vou fazer é provavelmente deixar esta. Vamos selecionar esta peça e esta peça e adicionar um material de gesso let's Então, se prosseguirmos e selecionarmos essa frente, desloque o ponto para aumentar nossa seleção. Por aqui, podemos ir em frente e, oh, espere. 1 segundo porque eu quero ter uma conexão aqui. Vamos usar nosso Catto e apenas colocar uma conexão como essa. Lá vamos nós. Isso é mais o que eu queria. Selecione-o e você se tornará plástico preto, eu acredito. Sim. Então, podemos esconder esse. O próximo é aqui, atribua um material existente de gesso E eu só preciso adicionar um corte aqui. E eu quero que você também se torne plástico preto. Não estou preocupado com os pesos normais desta peça específica porque ela é muito pequena e tão Então, como você pode ver, estou realmente dedicando meu tempo forma muito específica a casos específicos E esse é um dos casos em que não vou gastar muito tempo. Então eu posso ir em frente e entrar aqui, remover isso de trás, remover isso. Oh, eu não fiz isso. Vamos tentar novamente. Vamos remover isso, isso, isso, isso, todas essas faces traseiras que podemos remover. E para a parte superior, podemos selecionar a parte superior. Parece que o loop não está funcionando corretamente. Deixe-me tentar de novo. Acho que o loop está dando errado nessa área, então eu só preciso fazer isso manualmente Sim, veja aqui. Provavelmente tem a ver com essa transição aqui, que parece um pouco estranha. Na verdade, posso me livrar de toda essa transição. Sim, vamos nos livrar disso. Vamos nos livrar desse pequeno. Basicamente, estou apenas removendo todas as bordas que não preciso para otimizar minha geometria, é claro, mas também para tornar minha vida um pouco mais fácil quando começo a adicionar meu peso ao normal Lá vamos nós, veja. Então, a partir da fonte, não há nada de especial. Se eu isolar isso rapidamente na parte superior, posso entrar aqui e ver que só preciso realmente adicionar um chanfro nesses dois lados E vamos fazer isso primeiro, e depois vou adicionar um no meio aqui. Então, vamos fazer o contraste B. 0,0, sem peso, aqui, e aqui no meio, vou adicionar outro e não esquecer os cantos aqui, Contra B. Sim, este pode ficar bem baixo até 0,5, modo que quando eu o aliso, veja, parece muito básico. Agora temos esse aqui. Vou seguir em frente e me livrar provavelmente das laterais inferiores, da liderança e de todas as costas também, da liderança. Sim, tudo isso pode desaparecer. Eu não me importo com eles. Esses eu quero manter porque é onde nossa porta estará. Então, esses que estão entre os travesseiros, podemos remover. Mas sim, você pode ver que estamos basicamente fazendo isso: uma otimização, duas, para que não precisemos colocar tantos chanfros E isso deve ser bom, porque só temos casos de uso muito específicos para tudo isso. Lá vamos nós. Vamos entrar no modo isolado e dar uma olhada Acho que não consigo fazer uma seleção de loops. Eu posso fazer isso por aqui, mas só isso. Quanto ao resto, preciso fazer uma seleção manual. E então aqui, podemos fazer, opa. Outro bom loop aqui também. E então tudo que eu preciso fazer é copiar minha porta que eu criei antes. Coloque isso aqui, e então este já está pronto, e podemos praticamente fazer a mesma coisa com a outra versão. Porém, para a outra versão, provavelmente podemos usar nosso Oh, não, espere, provavelmente não. Desculpe, vamos fazer isso. Esqueci que também preciso adicionar chanfros aqui e sinto que algo está errado Talvez eu tenha, tipo, anúncios duplicados ou algo parecido Mas se eu perder minha seleção agora, precisarei refazer toda a minha seleção. Então, vamos fazer rapidamente o contra B Ah, sim, aqui. Nossa, isso é realmente uma porcaria. Isso significa que eu preciso fazer duas coisas. Uma delas, remova minha história, alcance minhas transformações. Segundo, controle a tecla Shift A em tudo e, em seguida, mescle as palavras Cs e, em seguida, mescle-as em um valor muito pequeno E em seguida, eu precisaria dizer: Ah, sim, bom. Eu recebo minha seleção. Nem sempre faz isso. Às vezes, quando você remove seu histórico, ele esquece sua seleção Mas parece que desta vez estamos com sorte, o que significa que não preciso refazer nada. Então, posso simplesmente adicionar minha seleção aqui. E agora deve funcionar, espero, Contra B. Sim, C. Então, vamos fazer 0,2, talvez um pouco maior. Não, espere, na verdade, 0,2 deve ser bom. Vamos continuar e pressionar W. Adicione um pouco de suavização a isso E se sairmos do modo de isolamento, esse também funcionará. Ok, vamos mostrar tudo e , é claro, esconder a peça realmente grande Por aqui, temos nossa janela. Vou deletar minha janela no meio daqui e movê-la de volta. Veja, isso é bom sobre lojas de genéricos, podemos fazê-las super rapidamente assim. Salve minha cena e pegue a loja Unique 01 e roube rapidamente as portas por aqui Desloque a peça para a loja genérica 01. E então essas lojas, eu vou fazer as portas. Vamos combiná-los. Vou deixar as portas planas como estão agora, então vou meio que encaixar isso aqui. Em termos de tamanho, eu estou bem apenas aumentar o tamanho . Isso realmente não deveria ser um problema. Sim, algo assim e coloque-o bem aqui. E então tudo que eu preciso fazer é pegar esse pilar movê-lo cuidadosamente contra a porta Assim. O mesmo neste lado. E estou olhando principalmente a parte inferior para ter certeza de que não há um ângulo muito extremo aqui. Agora, se formos até a parte superior aqui, podemos fazer a mesma coisa, basta movê-la cuidadosamente contra ela. O mesmo por aqui. E, finalmente, as janelas. E se quiser na sua janela, você também pode adicionar um segmento extra. Se isso me permitir colocá-lo. Lá vamos nós. Aqui, só para, talvez, girar um pouco sua janela Ah, oh. Estou caindo Uau. Isso aconteceu e não aconteceu por muito tempo. Vou reiniciar o Maya porque essa é uma falha oficial. Então, deixe-me reiniciar. Ok, estamos de volta. Desculpe pelo acidente. Felizmente, ele só tem um cofre recuperado. Então, basicamente, este vai ser vidro falso. Este já deve ser de vidro falso e deve ter todos os outros materiais. Então, o que podemos fazer neste momento é esconder isso, podemos esconder isso. E tudo isso vai se tornar nosso Não, opa, quase Vamos esconder esse, esse. Tudo isso vai se tornar nosso plástico preto aqui. E para nós, deve ficar bem. Por exemplo, você pode executar seu caminho para o script normal nele. Acho que só precisaria do Wi nessa área. Por aqui? Sim. Aqui vamos nós. E eu acho que quanto ao resto, se você quiser, você pode executar seu script aqui, mas eu não acho que realmente valha a pena. Se prosseguirmos e dermos uma olhada rápida nisso, acho que parece bastante sólido Vamos exportar isso. Nossa primeira loja de genéricos. E, claro, por causa do acidente, perdi todas as minhas peças de exportação e tudo mais. Essa é a única coisa que é muito irritante nisso. Vou navegar até ele novamente para o Unreal, mandar isso de volta para o FBX Export e, em seguida, temos uma loja genérica 01 Vamos lá e exportamos. Isso deve resolver o problema. Provavelmente ficará ainda mais escuro quando adicionarmos nosso black metal a isso, mas tudo bem, porque faremos a iluminação adequada mais tarde Então, por enquanto, vamos reinserir isso, e vamos reinicializar isso fazendo FBX E eu posso ver um pequeno buraco aqui, então eu também vou consertar esse. Mas primeiro, esse vai ser nosso gesso, então vamos aplicar esse tipo de coisa. Cano principal de gesso. Este vai ser preto de plástico. Este vai ser vidro falso, e desta vez, vai ser vidro falso de verdade. Então, eu estou aqui? Vamos usar esse ainda por enquanto. E então este vai ser de metal puro como este. Podemos salvar isso, e tudo o que precisamos fazer agora é resolver aquele pequeno problema que eu posso ver aqui. Oh, na verdade, isso é um pouco chato de consertar. Vamos consertar isso até Oh, meus chanfros estão muito bagunçados aqui. Vamos seguir em frente e fazer um cinto de alvos rápido. Vou apenas unir essas peças para fazer um chanfro limpo E também aqui, vou apenas soldar essas peças para fazer um chanfro limpo E o que eu posso fazer é provavelmente exportar isso rapidamente. E como é uma malha tão pequena, acho que não precisarei fazer um chanfro real Eu posso usar ferramentas de apenas 1 segundo. Não sei por que eles estão extrudindo e fazendo isso. Oh, espere, é porque eu tenho minha escala definida como objeto. Vamos ajustar minha escala para selvagem. Hein? Isso é novo. Eu nunca li isso antes. Acho que minhas transformações estão um pouco confusas. Assim, você pode simplesmente redefinir histórico e congelar suas transformações novamente para isso Mas basicamente podemos manter as coisas assim com uma borda dura que não deve ser um problema. E a única coisa que eu quero fazer é tentar colocá-lo em, tipo , um local agradável como esse. O mesmo por aqui. Vamos colocá-lo em um local agradável aqui para que, no mínimo, quando olharmos para ele assim, você nunca consiga ver isso. exemplo, você precisaria olhar tão de perto, o que, para esse modelo, simplesmente não vai acontecer. Então, vou seguir em frente e vou jogar isso na loja genérica 01 novamente. Se entrarmos aqui, podemos simplesmente reinserir isso e isso deve resolver esse pequeno problema. Lá vamos nós. A loja genérica 01 está pronta. Pode ser um pouco difícil de ver, mas esperemos que isso seja corrigido mais tarde, quando fizermos nosso Windows. loja genérica 02 é um pouco diferente, sim, mas tem a mesma parte superior. Então, talvez possamos seguir em frente e duplicar a maior parte disso. Voltamos para Maya, salvamos a acne. Vamos em frente, porque este está praticamente no mesmo nível. A única coisa diferente é que ela tem uma lacuna voltada para dentro Então, sim, o que eu vou fazer é pegar a loja 01 inteira, fazer o turno D, jogar tudo na loja 02. E enquanto ainda estiver selecionado, vou ocultá-lo e vou excluí-lo. Preciso me lembrar tudo o que já está incluído na loja 01. Então, por exemplo, para essas peças , eu vou sim, eu posso excluir tudo, mas para essas, eu só quero excluir os sites aqui e também os sites aqui. É que ainda tenho isso sobrando. Então, agora, se eu for em frente e mostrar, é claro, esconder essa coisa enorme aqui, eu posso pelo menos selecionar isso e empurrá-la para trás e saber que essa pode ser excluída Basicamente, quero fazer um pushback mais tarde e agora posso simplesmente criar um quadro com base nesse sistema, que significa que agora eles também podem ser excluídos Sim. Então, criar uma moldura neste sistema é um pouco estranho porque agora, é claro, não tenho mais uma parte traseira, então vou precisar refazer algumas modelagens Então, o que eu vou fazer é pegar essas coisas aqui. 1 segundo. Deixe-me isolar isso Isso é um pouco mais fácil. Você sabe o que? Vamos seguir em frente e superar isso. Sim, isso deve resolver o problema. E então, aqui, vou extrudi-lo e colocá-lo aqui para que o que eu possa fazer é seguir em frente e fazer uma solda alvo e simplesmente soldar meus vértices Vamos fazer uma ponte como esta. O mesmo negócio de antes. Extrude isso e empurre isso para fora. E então, antes de fazermos nosso chanfro, vamos extrudar isso Então, primeiro de tudo, quero ter certeza de que este está alinhado corretamente Sim. E então eu vou selecionar isso. Vamos sair do modo de isolamento, e eu deveria ser capaz de empurrar isso para frente aqui e alinhá-lo corretamente E vou girar isso porque não é a peça mais precisa que estou fazendo aqui, mas não deve importar muito porque, é claro, está atrás do nosso campo de visão ou atrás do que podemos ver Então, se eu pegar esses dois, vamos extrudi-los. Também os escale de forma plana. Então, neste ponto, este estaria sendo extrudido, então podemos simplesmente pegar essa peça e fazer uma extrusão simples Lá vamos nós. Este está sendo extrudido. E então tudo que eu preciso fazer é pegar esses e fazer uma última extrusão Se eu fizer um aqui e outro aqui, console E. Pronto, extrude isso de volta E simplesmente mova isso para cá e exclua aquela fase extra que sobrou, essa fase aqui. Então, meio que se afaste e faça algo assim. Eu sei que talvez não seja a maneira mais legal de fazer as coisas, mas é a maneira mais rápida de fazer algo que você praticamente não verá Então nós temos um desses, e agora tudo que eu preciso fazer é adicionar alguns chanfros rápidos Eu deveria muito bem ser isso. Então, eu só quero ir em frente e adicionar o chanfro neste lado Neste lado e neste canto, neste canto também e neste canto. Lá vamos nós. O chotti já mordeu Se apenas fizermos um chanfro aqui e depois livrarmos de todos esses pedaços, nem precisaremos deles, pelo que eu posso ver Sim, até onde eu posso ver, só precisamos deletar essas coisas. E também vamos fazer o mesmo aqui. Vamos continuar e excluí-lo. Lá vamos nós. Alguns chanfros extras rápidos Então, eu estou fazendo isso muito rápido porque eu só quero acabar com isso. Eu não quero gastar muito tempo com isso. E então podemos suavizar isso. Oh, parece que está aqui. Ou podemos colocar um chanfro ou podemos simplesmente quebrar a borda. Acho que, por enquanto, provavelmente é mais fácil se colocarmos um chanfro muito rápido como esse E suavize novamente. Desative o isolamento. Aqui vamos nós. E vou criar um plano muito rápido ou algo parecido, para o qual posso definir minhas divisões como zero e zero, girá-lo um pouco Lá vamos nós. Painel de vidro. Não se esqueça de atribuir nosso material de vidro falso a ele. E então podemos simplesmente ir em frente e colocá-lo aqui. E um bom truque se você não quiser girar o painel de vidro, o que você sempre pode fazer é acessar o Mesh Display e pressionar o botão inverso porque é um único site como esse E é mais ou menos isso, eu acho. Sim, eu não vejo nenhum buraco. Então, o que podemos fazer é seguir em frente e exportar essa seleção de exportação, e essa será a loja genérica 02. Salve a acne. Vamos atribuir tudo à nossa camada. E sim, então tudo parece bom. Então, vamos continuar e acabar com isso. Loja genérica 02, reimportação. Vamos fazer uma reinicialização do FBX. Já está com boa aparência. Então esse vai ser nosso copo falso. Este será nosso plástico preto. Este será nosso avião de metal, e este será nosso cano principal de gesso Lá vamos nós. Sim, isso deve funcionar. Você não pode realmente ver isso, mas se eu colocasse, por exemplo, uma luz aqui, então podemos vê-la. Oh, espere, desculpe, precisamos redefinir todos os materiais aqui porque eu devo ter atribuído acidentalmente os materiais incorretos E assim. Lá vamos nós. Redefina-os. Sim, isso é como uma base sólida para começar. Com seu vidro falso, se quiser, você pode ajustar o metal para 0,5 e a rugosidade para 0,05 Talvez defina metálico para um e talvez a rugosidade x para 0,2 ou algo parecido . Lá vamos nós. Só para obter uma aparência aleatória, mas, é claro, vamos deixar essa aparência muito bonita mais tarde, mas precisamos fazer uma texturização exclusiva para isso Então é por isso que eu não vou falar sobre isso agora. Mas de qualquer forma, isso está funcionando, especialmente quando está escuro. Então, em nosso próximo capítulo, vamos nos concentrar em que provavelmente será provavelmente um capítulo confuso, onde primeiro nos concentraremos em algumas peças aleatórias como as que você tem aqui, faremos um balanceamento geral e talvez um balanceamento de gesso E depois disso, o que faremos é fazer nosso selamento Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 47. 46 Adicionando alguns retoques gerais: Ok. Então, neste capítulo, o que vamos fazer é adicionar rapidamente algumas fachadas de lojas aqui, o que, quando eu olhar dessa forma, vou simplificar muito, então você verá o que vou fazer E depois disso, vamos apenas polir, como adicionar esse tipo de peça, consertar esse tipo de coisa, coisas assim. Então, para nossas fachadas de lojas, o que eu realmente vou fazer com elas é continuar e ainda torná-las modulares Então, agora, praticamente já temos um pilar que é bom o suficiente Então, o que eu posso fazer é entrar no Maya e simplesmente pegar meu quadrado do pilar sem o acabamento, eu deveria ser capaz verificar se ele não existe em um grupo, Chefe D, e então adicionar uma Chefe D, e então adicionar E vamos chamar essa camada de sublinhado de pilar horizontal. E desligue o antigo. E então, para o pilar horizontal, você provavelmente adivinhou Tudo o que precisamos fazer é, antes de tudo, torná-lo um pouco mais fino porque basicamente vamos substituí-lo pelo pilar superior Então, ele será substituído por este, que, como você pode ver, é um pouco mais fino E então vamos colocá-lo praticamente na horizontal. Então, vendo isso, sim, se eu simplesmente acessar as configurações da ferramenta, em um pivô, não sei, colocá-la no centro do disco ou algo realmente não importa E então, Oh, na verdade, sim, isso importa. Então, encaixe-o nesse centro. Ah. Certifique-se de que estamos no modo objeto antes de realmente fazermos esse tipo de coisa. Porque senão é inútil girar e girar. Sim, isso deve funcionar perfeitamente. Então, vamos exportar isso já. A mais fácil de todas. Vamos em frente e dois FVxpllarA irreais executam a pontuação na horizontal. E isso nos poupará muito tempo na necessidade de peças exclusivas Eu realmente não pensei nisso no começo, mas quando eu realmente penso sobre isso, tudo não passa de pilares Então, se vamos apenas criar alguns sinais interessantes e tudo mais, tudo bem. Então, o que podemos fazer é que, para esse, podemos excluir. Podemos pegar essas três peças e ativar encaixe e encaixá-las com cuidado Isso está correto? Sim, está correto, mas eu preciso remover ou tornar esse material um pouco melhor. Eu preciso fazer que material é esse? Pilar sem sujeira. Esse é o material que eu preciso. Vamos arrastar um pilar sem sujeira na parte superior. E então, na parte inferior dessas peças, o que vou fazer é substituí-las pelo quadrado do travesseiro Ah, podemos fazer isso porque é menor. Acho que, bem, na verdade, sim, podemos fazer isso. Se pegarmos o travesseiro quadrado e , em seguida, movermos tudo com cuidado para cima. Não deveria fazer diferença porque está preso dentro do nosso teto aqui Feito isso, agora, se entrarmos em nossos ativos, podemos prosseguir e importar nosso pilar horizontal, o qual estou apenas navegando . Aqui vamos nós. Sim, tudo isso deve ficar bem. Como se não precisássemos de nada de novo nisso. Talvez precisemos substituir rapidamente nossas cores de vértice, mas só isso Vamos colocar um travesseiro sem sujeira aqui também. E vamos ver o quadrado do pilar. Oh, não, não é um travesseiro quadrado. Pilar horizontal aqui. Sim, veja, é por isso que precisamos fazer isso. Sim, mais tarde também vamos pintá-lo. Mas o que vou fazer é também equilibrar um pouco mais meu gesso neste capítulo Então, com este, vamos prosseguir e vamos pintar vértices, pintar, definir nossa cor para preto e pressionar preencher Oh, esse é muito limpo. Por que não consigo? Vamos pressionar Aplicar. Eu só quero selecionar e selecionar esses. É porque se eu pressionar preencher. Não, este é um pouco diferente novamente. Isso não faz sentido porque é o mesmo material. Sim, é o mesmo material. Então, por que você está agindo assim? Vamos ver. Se colocarmos nosso canal verde em branco e pressionarmos preencher, tudo bem, precisarei descobrir isso porque talvez em algum lugar ao longo das linhas, nosso mapa de normas esteja funcionando incorretamente, mas eu não entendo Oh, espere, sim, porque este também Não, espere, este não está danificado, não é? Ah. Nosso mapa de normas está confuso. Em algum lugar ao longo da linha, nosso mapa de normas está confuso. Além disso, tecnicamente, aqui está um pouco exagerado, mas isso é algo que provavelmente também corrigiremos neste capítulo Então, por enquanto, vamos recuar e, gentilmente, fazer um ladrilho. Parece que eu também preciso consertar esse tipo de coisa, mas está tudo bem Por enquanto, vamos colocá-lo, e então podemos sempre consertá-lo em apenas um saco Então, temos essas peças aqui. Vou excluí-los e eles serão substituídos por um acabamento de travesseiro, mas quero tornar o acabamento do travesseiro um pouco mais fino Então, vamos fazer 0,8 por 0,8. Pronto, acho que fica um pouco melhor quando está um pouco mais fino Então, teremos um aqui, outro aqui, e então teremos nosso travesseiro na horizontal Porque isso é basicamente o quão limpa eu quero que a base seja. Mas então, é claro, eu não quero ter sujeira. É por isso que fiquei um pouco confuso porque ainda mostrava um pouco de sujeira. Mas é só uma questão de equilíbrio. Temos este, duplicamos e, aqui, só precisamos movê-lo cuidadosamente para trás para que não se solte. Lá vamos nós. É como uma base muito, muito básica. Mais tarde, podemos substituí-lo por, por exemplo, plástico ou algo parecido. Tudo isso está pronto para ser usado, se quisermos. Vamos continuar e duplicar esse pilar aqui . Empurre-o aqui. Sim, isso já deve estar bem e basta duplicá-lo até aqui. Assim. Então, se escolhermos o pilar horizontal, 188 coloque-o em, tipo, um local agradável Agora, depois disso, provavelmente vou consertar primeiro o ladrilho do meu construtor Sim, vamos fazer isso. Vamos consertar o ladrilho primeiro E depois disso, o que eu vou fazer é ir em frente e consertar o material real. Espere, vamos duplicar os dois. Talvez seja mais fácil. Eu só quero ter certeza de que eu o tirei corretamente. Apenas exclua este. E eu quero ter certeza de que não há nada aqui. Está muito perto da parte superior, mas tudo bem. Na pior das hipóteses, teríamos reduzido um pouco Pode ser um pouco difícil de ver, mas parece que está funcionando e agora fica ainda mais difícil de ver. Então, talvez neste momento, eu faça a transição para nossa visão apagada aqui E para este aqui, vamos recuá-lo um pouco. Deve ficar bem. Ah, a propósito, não fizemos um corte na parte de trás, o que significa que às vezes podemos acabar não tendo um acabamento Você pode fazer um corte na parte de trás. Provavelmente só sobreviverei se descobrir que tenho uma foto na qual você pode vê-la. Caso contrário, provavelmente não vou me preocupar com isso, porque esses quartos eu provavelmente não vou usar sozinho Então, mas isso é algo tão simples quanto adicionar um espelho na parede para virar também a parte traseira, basicamente Então, temos esse aqui. Está tudo bem. Tem mais alguma? Não, acho que esses são os que eu precisava. A propósito, para esses , acho que, por estarem tão altos , sim, aqui, vou colocar hera neles, e quanto ao resto, você realmente não consegue ver as pontas de perto o suficiente para você realmente não consegue ver as pontas de perto o precisar pesos normais aqui também Então, talvez queiramos adicionar um material simples de estilo de vedação Mas antes de tudo, antes que eu esqueça, vamos fazer essas coisas primeiro. Então, primeiro de tudo, aqui, tudo que eu realmente preciso fazer é ir em frente e entrar no meu editor de UV, e eu preciso basicamente pegar todos os meus UVs Acho que é mais fácil movê-lo para que a linha aqui fique logo no final. E então essa linha aqui, espere, vamos. Sim, na verdade, podemos fazer isso com UV. Vou reduzir isso um pouco . Mova-o de volta novamente. Eu quero ter essa linha logo aqui, e aqui eu quero basicamente não ter nenhuma linha. Algo parecido com isso. Agora, em termos de ladrilhos, pode não ser o melhor, mas basicamente podemos verificar porque, como temos uma linha aqui, ela deve quebrar, embora fosse bom se eu realmente colocasse a linha corretamente E eu também estou selecionando rapidamente esses sites e os ampliando para compensar nossa Então, deixe-me tentar conseguir isso. A fonte é a mais importante. Vamos tentar fazer com que isso fique bonito. Lá vamos nós. E a parte superior vamos ver onde está a parte superior aqui? Ah, sim, isso é estranho porque, claro, nossa forma real Então, se você quiser fazer isso, você precisaria literalmente mover esses vértices manualmente para que eles se alinhem perfeitamente Mas é claro que é bom fazer isso, se necessário, mas a parte superior quase sempre estará escondida. No fundo, no entanto, essa é um pouco pior. No fundo, o que eu quero fazer é empurrar isso de volta. Por aqui. Parece que eu preciso pegar. Essa peça. Lá vamos nós. Portanto, a parte inferior é a que mais podemos ver e a parte de trás. Sim, talvez possamos ver a parte de trás, então vamos também empurrá-la para baixo. Nossa, eu desembrulhei muito mal em primeiro lugar. Agora veja isso. Porque já se passaram alguns dias desde que eu desembrulhei isso Mas, novamente, vamos deixar isso de lado. Lá vamos nós. Então, basicamente, tenha uma linha desse lado, não tenha nada desse lado. Então, isso deve basicamente fazer o galho. Vamos continuar e reexportar isso. Seleção de exportação, pilar, horizontal. Aqui vamos nós. Então, essa é uma boa maneira. Sempre, se você tem esse tipo de textura, se precisa fazer algo de mesa, mas não pode simplesmente ir 0 a 1 em seu U V, essa é a maneira perfeita Porque aqui em cima, você realmente não notará, mas se chegarmos muito perto, entendeu? Se você chegar muito perto, verá que é uma linha dura. Mas, honestamente, você não notará. Então é assim que funciona a maior parte da arte ambiental. Se você não perceber, deixe a ponte. E aqui temos um poço, na verdade, essa transição também não é muito boa, então talvez eu queira melhorar isso um pouco mais tarde. Ok, então esse dano, vamos dar uma olhada em nosso material real. Então, pilar, sem sujeira, mas vocês são do UV exclusivo, certo? Sim, mestre principal, UV único. Vamos dar uma olhada rápida e ver exatamente, talvez eu tenha errado como uma cor base, vamos ver Então, a cor base está usando o grunge como um Alfa, e então usa o verde de jeito nenhum, o canal vermelho e depois o canal verde Então, aqui, ele deve usar Grungs como Alpha. Então deve ser, então é um pouco chato destacá-lo Sim, canal vermelho, canal verde. Então isso está correto. Danificado, sujo, limpo. Danos sujos, limpos. Danificado? Bem, tecnicamente, o dano Oh, espere, aqui, viu Algo está errado aqui. Não. Voláteis, algo está errado aqui. Portanto, nesses pedidos, parece que a versão limpa mostra a versão danificada. Mas o que eu não sei é se está aqui por padrão. Então, se usarmos nossas texturas, teremos, então provavelmente eu estrago alguma coisa Provavelmente, se eu for para a lavanderia, esse é provavelmente o problema quando você tem exatamente o mesmo nome que é um pouco mais difícil Então essa é a versão limpa. versão suja está boa. no centro, então você não pode realmente ir. E então aqui temos a versão danificada. Então, se eu entrar aqui, o dano parece correto, a limpeza parece correta. O dano parece correto, a limpeza parece correta. Ok. Então, vamos em frente e talvez guarde isso. Mas essa é a cor base. Então, sim, viu? Então, parece que realmente adicionaríamos nossas versões danificadas aqui. Então esse era o problema. Agora, se eu for em frente e entrar aqui, vamos entrar em nosso canal verde, vamos torná-lo branco. Ok, então isso vira isso e agora se eu entrar no meu canal vermelho e depois preencher isso, lá vamos nós. Ok, perfeito. Portanto, precisamos preencher os dois canais com branco para obter nossa versão limpa. Então, se eu pressionar Aplicar a isso e continuar, isso o substituirá. Agora, se eu for em frente e entrar aqui, eu também vou fazer isso aqui. Eu quero ter controle sobre minha sujeira. Eu realmente não me importo com o controle da limpeza. Então preencha, aplique, continue. Clique neste e preencha, aplique e continue. Ok. Isso parece muito bom. Este era um estojo único, então eu só preciso preenchê-lo porque o usei como um teste Ainda está mais sujo do que eu esperava, para ser honesto. Eu só quero receber rapidamente , tipo, um cheque extra. Ok, então está tudo bem. Então, se eu for em frente e for para preto, sim, então acontece. Ok, então estamos definitivamente em nossa versão mais limpa. Então, o que vou fazer é provavelmente adicionar minha textura para torná-la ainda mais limpa para essas versões. Mas lá vamos nós. Isso já está parecendo muito melhor. Sim, você também pode ver como o azulejo. É um pouco mais fácil de ver com o ladrilho. Então, vou tornar essa versão mais limpa e também vou tornar minha versão limpa de gesso ainda mais limpa, porque, de qualquer forma, teremos todas essas sobreposições por cima Então, vamos nos salvar e abrir o designer primeiro. Ok, então primeiro de tudo, exporte e desative exportações automáticas quando as saídas mudarem E quando tivermos feito isso, podemos entrar aqui e começar entrando em uma predefinição E vamos clicar no bloco limpo ver como é bom ter apenas essa predefinição Porque agora eu posso simplesmente usar minha cor e dizer, tipo, Ok, eu quero ter menos quantidade de sujeira. E vamos também reduzir a quantidade de sujeira nos cantos por aqui. Então, esses realmente vão ficar super limpos assim. E vamos exportar isso e você pode ir para a pasta limpa. Ladrilhos, limpe, selecione exportar. Isso é bom. E então nós também íamos : Ah, sim, fazer o gesso Então, só este e agora, muito rapidamente, basta abrir o emplastro de gesso Pronto, gesso. E simplesmente altere a versão limpa para isso. Rápido, verifique novamente. Ok, então as exportações automáticas foram desativadas. Isso é bom. Vamos abrir isso. Use nosso gesso Predefinições, cor base limpa. Bem, parece muito limpo, em minha defesa. Vamos deixá-lo ainda mais limpo. Talvez seja muito forte em nossa sujeira real. Talvez isso esteja causando os problemas. Então, vamos exportar este. Você precisa entrar na pasta limpa. Salve a exportação. Lá vamos nós. E agora, se prosseguirmos e entrarmos aqui, podemos começar simplesmente pegando nossos poços limpos e Uh, essa deve ser a sujeira sobreposta, nesse caso, porque isso é muito limpo Portanto, deve ser que a sujeira sobreposta seja muito forte, mas tudo bem Eu vou trabalhar nisso também. Em primeiro lugar, vou reimportar meu gesso limpo para cá Então, sim, eu acho que é como se fosse nossa sujeira, viu? Isso está causando alguns desses problemas. Então, tudo o que precisamos fazer é brincar um pouco com ele, torná-lo talvez um pouco menos forte, porque também vamos adicionar pintura de vértices depois disso Então, isso é muito legal, mas acho que talvez seja como aqui, é muito bom, mas talvez apenas diminua um pouco a cor. Então, vamos até aqui. E vamos ver. Temos a força de trituração do nosso disjuntor, que é esta Ah, e talvez o que também possa ser o caso é que eu precise fazer minhas cores de vértice aqui, mas talvez vejamos -0,2 . Lá vamos nós. Então, sim, eu estou bem com isso. Eu só quero verificar as cores dos meus vértices. Se eu entrar aqui, pinte e coloque os dois em branco ou preto. Ok, sim. Então, eles já estavam corretos. Sim, está tudo bem. Se eles já estiverem corretos, não me importo. E aqui, temos um grande UV exclusivo revestido de azulejos de parede , vamos mexer um pouco com Na verdade, esse é ótimo para esse tipo de ladrilho, onde o temos em todo lugar. Mas provavelmente vou tornar minha sujeira muito maior. Então, temos um ladrilho grunge Dirt Break. Vamos fazer com que seja como 1.000. Então, torne-o um pouco maior e faremos com que a resistência à ruptura da sujeira provavelmente seja zero. Agora, quanto ao resto, este, pilar sem sujeira Para algo que não tem sujeira, parece ter muita sujeira. Vamos desligar a sujeira do fundo dele, talvez. Oh, não, espere. É porque eu não estou editando o material correto. É isso mesmo. Eu preciso ir a este também, sem colocar sujeira. É por isso que tento evitar muitos materiais duplicados Então, 1.000. Sim, tudo bem. E depois a separação da sujeira. Lá vamos nós. Ok, então está tudo bem. Ainda temos uma separação suja, mas não é muito intensa. E, em geral, aqui, veja, parece um pouco mais fácil de ver quando a sujeira não é tão forte, mas ainda podemos ver a sujeira voltando aqui. Claro, também temos esse tipo de coisa que precisaremos consertar, mas não vou consertá-la ainda até ter meus decalques reais e tudo mais aqui, porque talvez não precise ser consertado E com base nisso, o que posso fazer agora é, lentamente, mais tarde, ter um capítulo de pintura de vértice no qual eu possa colocar minha cor vermelha aqui e começar a pintar na terra real Aqui, nessas áreas e esse tipo de coisa. E eu também posso entrar aqui e talvez, tipo, pintar com um pouco de verde como esse para causar um bom estrago. A propósito, devido aos danos, provavelmente queremos tornar nossas versões danificadas um pouco mais sujas, mas isso é algo que também examinaremos Agora, outra coisa que eu queria corrigir neste capítulo é que eu queria entrar aqui. E conserte o encaixe dessas duas placas, e isso provavelmente significará que também precisamos consertá-las nessas duas aqui Lá vamos nós. Na verdade, este vai ser um pouco diferente. Tudo o que precisamos fazer é duplicar nosso piso original aqui Oh, olá. Por que você não tem a foto correta? Defina o encaixe como um Isso está correto ou não? Sim, não está mais visível. Ok, vamos duplicar isso novamente aqui. O que vamos fazer é basicamente usar booleanos para isso Então, vamos entrar aqui e eu provavelmente vou primeiro pegar essas duas peças e combiná-las. Então, se formos acrescentar aqui e pressionar aceitar para que se torne uma peça grande que facilite o manuseio E então, se eu clicar em uma caixa, podemos pegar nosso primeiro cubo Esse cubo basicamente decidirá onde nosso booleano será cortado Então, se eu entrar aqui, provavelmente quero ter meu booleano sentado neste ponto e torná-lo mais longo para que você clique nesta peça, clique nesta peça booleano. Candidate-se. Lá vamos nós, veja. Para que a gente acabe com isso. Isso nos dará um espaço vazio aqui, mas podemos, é claro, adicionar um espaço de palavras UV a ele E nosso segundo mais forte aqui. Nosso segundo precisa estar exatamente nessa linha para que ele flua adequadamente. Vamos desligar nosso snap. Sim, vamos fazer algo assim. Selecione este, selecione este e faça um booleano e aceite Ok. Lá vamos nós. Como se nada tivesse acontecido. Então, pegando essa peça agora aqui na lateral, você pode escolher Portanto, temos um piso UV exclusivo. Vou duplicar isso rapidamente e chamá-lo ladrilho de piso, porque acho que ainda não temos um piso que não tenha um UV exclusivo Oh, desculpe. Provavelmente não queremos ter ladrilhos de chão. Provavelmente queremos ter um ladrilho sobre isso. Certo? Sim, azulejos de guerra. Então, esse é o caso em que devemos ter Main Master Volatiles Large. Isso me permite. Lá vamos nós. Sim, demorei um segundo para aparecer. Ok, então está tudo correto. Então, agora também fizemos isso. Algo mais? Não, tudo isso está fluindo corretamente e já estamos em 25 minutos. Então, talvez seja um bom momento para terminar este capítulo. Deixe-me dar uma olhada rápida nas minhas anotações para não esquecer nada. Veja, eu queria consertar as aberturas do piso. Eu queria, na fachada da loja, melhorar material dos meus ladrilhos e também consertar aquela peça, o que significa que está praticamente pronto. Ok, isso significa que , no próximo capítulo, vamos começar com nosso teto. Esse vai ser um grande problema. O teto não é tão difícil, mas também vamos criar nossos shaders de classe, que também aplicaremos aqui, e esse será um pouco mais interessante Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 48. 47 Criando nosso teto, parte 1: Ok, então vamos começar com nosso teto aqui. Agora, quando dou uma olhada nisso, acho que está bem perto do topo, mas ainda podemos manter os detalhes mínimos. Você também pode ver isso aqui. Você pode ver que eles adicionaram alguns detalhes aqui, mas quanto ao resto, eles meio que empurraram as barras entre essas áreas aqui. E acho que algo assim também é bom para nós. Agora, não vamos ter um teto quebrado porque isso levaria um pouco de tempo para ser feito. Então, na maioria das vezes, vou usar algo assim como minha referência aqui, entendeu ? Você pode ver como a moldura. Então, basicamente, criaremos uma moldura e, em seguida, criaremos tudo com base nela. Talvez eu também adicione alguns desses detalhes horizontais aqui. Você pode ver como as juntas são feitas. Então, vamos apenas inventar alguma coisa. Agora, se eu der outra olhada, eu praticamente só tenho as últimas referências adequadas para isso, mas tudo bem. Também é muito legal ter essas vigas muito pesadas aqui, então podemos fazer algo assim E acho que, quanto ao resto, não tenho nenhum. Sim, não ouço nem um pouco de referência, mas não é exatamente o que eu estava procurando. Então, sim, vamos descobrir isso à medida que avançamos. Uma coisa que eu quero fazer rapidamente é jogar rapidamente. Aqui vamos nós. E eu vou correr para o último andar. Então, vamos ver. É o mais próximo que podemos chegar disso. Precisamos de valores normais ponderados? Não acho que precisemos de valores normais ponderados para algo tão próximo. Sim. Tipo, eu não vou pesar mais do que o normal na minha versão Você pode, é claro, aumentar o peso para o normal, se quiser. Está bem, só leva tempo. Não é difícil. Só é preciso muito tempo extra. E, à venda, aqui nesta lacuna, eu preciso descobrir uma maneira correta de fazer isso. Uma coisa que precisamos ter em mente é que sempre teremos vidro em todos os lugares, então tenha isso em mente quando estivermos criando coisas. Além disso, provavelmente vou normas de peso porque é como uma tira grossa de metal percorrendo toda a volta. A próxima coisa em que eu pensaria seria nas linhas de construção. Então, as linhas de construção são um pouco o que fizemos aqui. No entanto, fazer isso com esse tipo de peça, faria sentido tê-lo porque são peças muito longas e, se você precisar, na vida real, fazer que tudo isso seja totalmente metálico, não seria tão lógico. Então, acho que para as linhas de construção, o que vou fazer é seguir em frente e provavelmente fazer. Provavelmente, desculpe, não consigo pronunciar, provavelmente sei, como uma textura. Então esse é o, esse é o plano. Claro, eu já tinha esse plano um pouco na minha cabeça, mas ainda quero mostrar como chego a essas conclusões. Então, vamos falar sobre Maya. Basicamente, em primeiro lugar, vamos começar criando nossas peças básicas. Vamos começar criando essa área aqui. E vamos ver essas coisas que eu posso deletar. Então, para essa área, vou criar esse tipo de modelo aqui. Deve ser bem fácil de fazer. Então, esses modelos serão unidos aqui e aqui. Então, aqui, criarei como um painel de metal especial que basicamente os unirá, e usaremos esses painéis de metal com mais frequência. É como as coisas que você pode ver aqui. Acabei de ver um. É como as coisas que você pode ver aqui, como esses painéis aqui. Nós meio que os usaremos como junções. E provavelmente também podemos fazer uma forma interessante como essa. Tudo isso seria muito mais fácil de fazer dentro de três anos no máximo, mas, oh, vamos seguir em frente e fazer isso aqui. Vou começar com Este provavelmente pode ser como um quadrado. Sim, vamos começar vou refazer essas coisas. Vou pegar um cubo porque quero ter um novo começo em tudo isso Ok, então vamos ter esse cubo aqui. E você vai me ver muitas vezes mudando de um lado para o outro. Apenas certifique-se de que posso torná-lo mais fino ou provavelmente não devo correr o risco de torná-lo mais fino do que Seria legal se tivéssemos uma pequena lacuna aqui. Seria bom se fizéssemos algo assim. Vamos também fazer isso. Mas não agora, depois de fazermos a outra peça, vou te mostrar o que quero dizer. Portanto, este exige muita reflexão. Então, onde está meu ponto de pivô ? Aí está. Então, isso requer muita reflexão, então pode haver alguns momentos lentos neste capítulo em que você me verá basicamente pensando em coisas. E o que vamos fazer é criar como se fosse uma peça. Por exemplo, aqui, eu vou criar essa peça. E então eu vou voltar ao meu bloqueio e basicamente vou deletar a peça novamente desta forma para que possamos substituir os modelos pelo original Esse tipo de coisa aqui, é claro, eu também quero ser um pouco mais preciso. Então, o que vou fazer é duplicar essa rotação de 90 graus E depois mova-o para cá. E basicamente, isso é para que eu possa colocar uma borda adequada aqui, pronta para nossa extrusão Oh, na verdade, eu nem preciso colocar uma borda. Eu posso simplesmente mover isso para cá. Vê? Porque a espessura era, tipo, um pouco diferente, mas neste caso, eu quero escolher uma espessura, tipo, uniforme. Então, temos essa junta de base aqui. Provavelmente vou adicionar facilmente dois pesos normais na frente Não preciso criar nada na neve lateral. Então, vamos fazer isso como um simples contrab 0,05. Não 0.1. Sim, 0,1 deve ser bom. Em seguida, vou selecionar essas faces traseiras. Podemos simplesmente ir em frente e nos livrar deles. Lá vamos nós. Por enquanto, vou deixar isso porque ainda preciso. Ainda não quero fazer exercícios normais de peso, porque agora vou criar essas barras aqui Então, essas barras estão praticamente criando uma, e então podemos reutilizá-las repetidamente. Então, se usarmos nosso cubo, podemos praticamente pegar aproximadamente as mesmas dimensões que criamos antes de Mm Sim, aqui, eles não são muito grossos. Provavelmente vou torná-los um pouco mais grossos. Então eu vou empurrá-los para baixo. Mova-os para frente. E, por enquanto, vou empurrá-lo para trás assim que eu possa isolá-lo rapidamente e transformá-lo em, tipo, uma daquelas barras de metal muito grandes Não usei nenhum nome, mas esqueci temporariamente. Então, duas arestas aqui. E isso é bom nisso. Então, se não precisarmos fazer valores normais ponderados, o que não faremos com eles, é muito mais rápido fazer a modelagem porque é basicamente como a modelagem Então, eu também posso fazer duas peças aqui e simplesmente empurrá-las para trás o quanto eu quiser. E lá fora, é só uma questão de selecionar as coisas, excluí-las Clicando duas vezes nas duas extremidades e removendo essas gravuras aqui, e então podemos fazer uma ponte simples Ah, então ficou confuso. Nesse caso, faça um por um. Então, faça a ponte aqui e clique duas vezes em Ponte aqui. Aqui vamos nós. E agora que fizemos essa peça, podemos deixar o final caso precisemos mais tarde, porque provavelmente vamos reutilizar essa peça com bastante frequência Mas o que podemos fazer é simplesmente empurrar essa peça até aqui, e provavelmente vou fazer isso aqui, vamos adicionar um pivô Provavelmente vou reduzir isso em um pouquinho. Vamos descer bem, um pouco assim. E então esse nós podemos deletar. E agora vêm as coisas importantes. Agora vamos tentar trabalhar em nossas articulações aqui. Vou seguir em frente e fazer um pivô adicional e encaixar esse pivô nisso, como um desses Então eu vou fazer Shift D, segurar J e tirar essa foto, e parece que a captura funcionou muito bem E então temos essa peça aqui à esquerda. E o que eu vou fazer é, Oh, desligar sua captura de pontos Provavelmente vou movê-lo aproximadamente até esse ponto, e então vamos fazer, tipo, uma extrusão simples como Ah, e vamos ajustar minha balança para o mundo, e a balança é bem plana. Lá vamos nós. Então, temos, tipo, uma boa extrusão como essa que deve resolver o problema E então vamos basicamente ter nossa viga ou outra viga provavelmente colocada aqui, e então vamos acabar com isso. Então, se eu, provavelmente quero mover isso para a mesma altura ou isso importa? Sem peso, isso realmente não importa. Então, dito isso, nesse caso, vou deixar as coisas assim. Então temos esse, o que significa que está aqui. Eu basicamente quero criar uma junta que esconda essas peças aqui porque elas não parecem muito bonitas Se eu ficasse aqui, aqui. Veja, você pode vê-los. Então, vou criar uma junta que está basicamente acima dela e que talvez tenha, tipo, alguns parafusos ou algo parecido Então, esse está bom. Esses aqui, eu vou deletar por enquanto. Eu vou voltar a isso mais tarde. Vamos ver. Este, eu vou mover esse back-end até o outro lado. Sim, desse jeito. E aqui, só precisamos criar uma junta extra mais tarde. Eu só quero ver como podemos fazer essas juntas horizontais sem elas pareçam realmente básicas porque eu realmente não gosto que pareçam cubos. Eu esperava que houvesse algum tipo de coisa interessante. Então eles simplesmente fazem essas barras, mas essas barras, elas realmente não se encaixam no nosso estilo. Então, acho que vamos adicionar mais alguns painéis para, tipo, encaixar tudo. Então, com este, vamos em frente e vamos primeiro terminar a junta aqui, para a qual, se apenas duplicarmos isso, rotacionaremos Vamos torná-lo muito menor. Aqui, veja, porque agora temos essas lacunas, podemos mais tarde colocar bem as outras juntas aqui Então, o que vou fazer é mover isso um pouco frente até aproximadamente o fim. Sim, aqui embaixo, você pode simplesmente colocá-lo embaixo E então, aqui em cima, queremos meio que anexá-lo a esse ponto. E então, o que vou fazer é criar alguns modelos pequenos que são basicamente modelos de juntas que estão conectados aqui e conectados em algumas áreas diferentes apenas para fazer parecer tudo foi realmente aparafusado corretamente, mesmo que esse não seja realmente o caso Então, vamos excluir esse modelo de bloqueio. Então, nós também fizemos esse. Como eu disse, começar é pensar. Depois disso, vai ser muito mais fácil. Vamos pegar um cubo aqui e vamos criar um pouco no meio aqui Aqui temos um cubo. Vou movê-lo cuidadosamente para trás para que fique alinhado assim E então meu cubo pode meio que ir até aqui. Quase como uma luva E eu vou ver muito bem colocar isso aqui. Vamos empurrar isso para trás e para frente. Então, vai ser algo assim. Vê? Você pode ver com mais frequência. Se você já olhou para fábricas, elas geralmente fazem isso para se unir. Obviamente, a razão pela qual fazemos isso é para esconder que estamos cortando essas peças umas nas outras Agora que fizemos isso, o que podemos fazer é seguir em frente e criar um “ vamos fazer” como um cilindro. Oh, desculpe, cilindro. Uma esfera. Quero dizer, vamos criar uma esfera. E vamos fazer com que o tamanho dos lados seja seis. Ok, vamos fazer oito. Vamos fazer oito. Então, eles serão muito inteligentes. Serão como esses parafusos muito grandes que você vê com frequência Assim, posso excluir metade e simplesmente empurrá-la para baixo. E então, quando suavizarmos isso, veremos que ficará muito melhor. Então, vamos colocar esses parafusos aqui. Caso você possa vê-los porque acho que você é capaz de vê-los. Se os tornarmos um pouco maiores do que seriam na vida real. Então, à distância, vê? Se criarmos uma textura bonita , ainda poderemos vê-las. Ah, e isso é bom nisso, que não precisamos texturizá-lo e podemos simplesmente usar nossa linha de direção ou UVs, porque imagine se tivéssemos que texturizar todas essas coisas, isso teria sido uma dor Pelo menos em maio, teria sido muito mais irritante. No TrisMX, o Tris Max tem um recurso chamado mapa UVW Desculpe, deixe-me mudar isso um pouco mais. Seu mapa UVW basicamente é quase como um UVnap automático muito bom muito melhor do que os que você tem no Então, eu sinto falta dessa por esse tipo de coisa. Então, para arte de grandes ambientes, eu prefiro provavelmente Max só porque é um pouco mais rápido fazer esse tipo de coisa. Mas sim, agora vou até eles e só preciso colocá-los uma vez, porque depois disso, o que vou fazer é ir para o ELC, assim como alguns parafusos muito grandes Não sei, talvez os torne um pouco menores, na verdade, agora eu os vejo todos alinhados. Vamos selecionar todos eles ao mesmo tempo, ir para a escala, definir isso como um objeto na orientação do nosso eixo, de modo que, quando reduzirmos a escala e escalarmos apenas no eixo verde, não, não vamos fazer isso. Vamos reduzi-lo assim. Normalmente. Aqui vamos nós. Agora, todos eles meio que escalam ao mesmo tempo. E agora, se eu selecionar a parte de trás e seguir em frente e fazer uma combinação rápida. Isso também não foi feito. E então o que podemos fazer é fazer um espelho rápido no objeto dessa forma. Lá vamos nós. Então essa é aquela articulação que parece boa. Agora, aqui, vamos fazer outro show. Então, vamos ver. Só estou verificando onde preciso tê-los. O que vou fazer mais tarde aqui é ter um loop muito simples correndo por aqui, e depois dois aqui que estão bem na frente dele, e também como um loop aqui. Então, isso é o que podemos fazer é empurrar este de volta para dentro. Ah, e então eu realmente não gosto do chanfro, então talvez eu queira editá-lo Podemos colocar esse aqui, caso você consiga vê-lo. E estou deixando espaço aqui basicamente para capturar as sombras. Esse é principalmente o motivo. Eu vou ver. Vamos reduzir isso um pouco mais. Tipo, sim, assim. E então eu vou mover este volta para cima novamente. E esse também. Ok. Como eu estava dizendo, o que eu quero fazer é agarrar essa vantagem. Vamos apenas controlar o espaço traseiro. É mais fácil para mim simplesmente colocar uma nova vantagem aqui. E vamos também colocar uma borda provavelmente em torno desse ponto para que possamos empurrá-la para trás. Aí está. Só para fazer com que algo entre para que fique realmente guardado em algum lugar. Se você quiser fazer isso ainda melhor, o que você pode fazer é provavelmente selecionar a face inferior e empurrar essa única contra o nosso metal, só para realmente fazer parecer que está segurando o metal. Ok, então fizemos isso. Como você pode ver, estou gastando bastante tempo nisso porque sei que vou duplicá-lo várias vezes, não fique muito metálico Vou pegar outro cubo, e este será para essas juntas, e esse cubo provavelmente também reutilizaremos muito, então certifique-se de corrigi-lo na Então, eu vou meio que fazer isso um pouco menor. Vamos recuar um pouco. Vamos aumentar isso. Vamos ver. Vou torná-lo um pouco maior do que seria na vida real, porque quero, é claro, exibi-lo. Então, agora eu também vou entrar aqui e, basicamente fazer algo muito simples assim. Então, se eu simplesmente selecionar os rostos que eu posso ver e depois inverter minha seleção, então contra shift I ou desculpe, contra I Huh Eu, que diabos? O que eu sou? Meus atalhos não estão funcionando Por algum motivo, não consigo invertê-lo. Isso é novo. Ok, selecionado e excluído. Não sei por que não fez isso. E também para eles, o que você pode fazer é mesclar rapidamente esses vértices. Como eu disse, provavelmente vou usar isso 150 vezes, então é bom já fazer essas coisas. Agora, se eu for até aqui, a propósito, seria muito estranho. Se eu for até aqui e simplesmente duplicar essa coisa, posso rapidamente pegar meu parafuso, controlar a alavanca e excluir todo o resto, controlar a alavanca e excluir todo o resto, reinicializar meu ponto de articulação Faça uma rotação rápida de 90 graus aqui, mova-a cuidadosamente para trás. E nós vamos ter um parafuso aqui, um aqui , dois aqui E o bom é que, se os combinarmos, pressionarmos a tecla Shift J para copiá-los e girá-los, também posso colocar os parafusos aqui e ver imediatamente se meu cubo era Então, agora eu posso muito bem tirar isso. E agora, se eu combinar tudo isso, teremos uma junta simples, que também poderemos usar mais tarde aqui depois de adicionarmos mais peças. Então, agora isso é basicamente o que você pode ver. Se você quiser, você também pode colocar essa junta aqui só porque parece legal, mesmo que esteja entrando, então podemos fazer algo assim. Lá vamos nós. Então, à distância, parece interessante. Então, fizemos isso. Agora, na maioria das vezes, seria apenas uma questão de duplicar isso, eu acredito Sim, acho que não perdi nada. Então, vamos primeiro começar a duplicar essas peças e, em seguida, criar a rede intermediária Então, se movermos isso, vamos fazer uma duplicação manual aqui só para fazer isso Porque eu realmente não confio em fazer o Shift D com tantos objetos que estão todos soltos um do outro e que precisam ser espaçados uniformemente, porque eu já fiz o espaçamento uniforme no meu bloqueio Você pode ver se agora gastamos 20 minutos nisso. Então, sim, isso vai demorar um pouco para terminar completamente. Vou dar uma olhada na parte de trás. Ok, então esse está basicamente terminando aqui, o que significa que eu tenho um pouco mais de flexibilidade, então eu posso simplesmente terminá-lo, tipo, no centro aqui. Acho que vai ficar um pouco melhor. E depois de fazer isso, basta acessar seu bloqueio aqui e excluí-lo O que eu poderia não saber se seria mais fácil se eu estivesse aqui, se eu, eu não sei, jogar o bloco fora como uma camada especial, porque é um pouco chato de selecionar, e eu quero, é claro, ter cuidado para não remover acidentalmente os modelos que são finais Mas eu vou fazer isso mais tarde, porque agora já é tarde demais para isso. Então, vamos remover esse. Vamos remover esse. E então, é claro, não temos um site inferior aqui . Mas nós nos juntamos a isso. Então, o que eu posso fazer é esconder isso temporariamente e simplesmente me livrar dessas duas peças, e então, se eu for em frente e exibi-las, você sabe, podemos simplesmente esconder esse modelo novamente. Aqui vamos nós. Ok, então eu acho que esse é um teste muito bom, como uma base. O que vamos fazer mais tarde são todas essas vigas horizontais aqui, e então vamos editar esta para ter essa conexão adequada aqui e, é claro, apenas artes e detalhes extras Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 49. 48 Criando nosso teto, parte 2: Ok, então vamos continuar. Então paramos, é claro, com essas peças aqui. Isso é totalmente bom. E agora o que eu vou fazer é provavelmente começar com, tipo, essas peças horizontais aqui, que não deve ser muito difícil. É praticamente uma duplicata, até onde eu posso ver. Sim, é só uma duplicata desta. Então, se prosseguirmos e girarmos isso me desculpe, duplique isso e depois gire. Vamos ver. Desta forma ou desta forma. Eu acho que eles fariam isso dessa maneira para que pudesse realmente caber corretamente aqui. E então eles provavelmente o tornariam um pouco mais fino agarrando a parte superior e empurrando-a Sim, parece que faz sentido. OK. Então esse funciona. E agora, há uma coisa, e é que, claro, aqui, quando temos uma janela, não seria um tipo de transição como essa. Além disso, a propósito, com uma janela, na verdade teria uma pequena faixa no meio, que eu não criei, mas não tenho certeza. Acho que o que eu poderia fazer é colocar as janelas no topo em vez de no centro. Então, eles meio que se sentarão aqui no topo. E, por dentro, não teremos problemas em precisar tornar cada janela perfeitamente lógica Podemos simplesmente colocar o copo em cima disso. Então, o que eu vou fazer é pegar este, provavelmente empurrá-lo para cá, e depois vou fazer uma tira bem fina em algum lugar ao longo deste ponto, mas que virá quando lavarmos nosso copo. E eu acho que para este, eu posso simplesmente empurrá-lo até o porque eu vou ter esses pequenos painéis aqui no topo. Então, se formos até aqui, vamos ver. Vamos fazer, tipo, um painel como esse e meio que empurrá-lo para trás. Ok, então isso não se encaixa perfeitamente. Só estou pensando em como podemos fazer com que se encaixe perfeitamente. Acho que o que podemos fazer é tornar essa peça aqui sólida, mas levaria muito tempo se precisássemos. Oh, não, espere, porque podemos simplesmente duplicá-lo. Vamos duplicar essas peças e depois eu as tornarei realmente sólidas Primeiro de tudo, basta colocá-los aqui. Essa é apenas uma daquelas coisas que consome muito tempo, mas, por outro lado, não é muito difícil e acho que não consigo fazer, acho que não consigo fazer, tipo um tempo realmente adequado ou algo parecido sem que vocês percam uma tomada de decisão importante Então, vou fazer isso em tempo real, mesmo que isso signifique precisar passar 2 horas apenas criando as coisas. Mas vamos ver. Eu não acho que vai demorar 2 horas, especialmente porque estamos usando nossos UVs Então, sim, vamos mover isso para cá. Então você fez isso. Agora, eu preciso fazer isso? Não vou fazer isso. Vou deixar isso, o que significa que, para este, tudo que vou precisar fazer é dar uma volta rápida por aqui. E então podemos excluir essa e selecionar essas duas faces e, em seguida, fazer uma ponte que deve estar aqui em algum lugar. É como uma ponte frontal, faces de uma ponte. Lá vamos nós. Foi um pouco difícil. Agora, provavelmente será Oh, não, espere. Isso não acontece. Em Max, sempre gosta de artes e rosto extra nas costas, mas não acontece isso no Maya Então, é apenas força do hábito para mim verificar o interior para ter certeza . Agora, basicamente vou mover isso exatamente para o mesmo local, e então posso simplesmente pressionar a altura, por exemplo, e excluir este. Mova isso novamente no mesmo local, pressione H até a altura, exclua o antigo e continue fazendo isso. Altura, exclua a antiga. Altura, exclua a antiga e a última aqui. Altura e exclua a antiga. Ok, e então, é claro, faça uma exibição normal. E honestamente, como essa peça, eu posso me livrar dela. Vou apenas excluí-lo porque, se eu precisar continuar exibindo e escondendo novamente, é um pouco chato Então esse é esse feixe aqui. Agora, eu também teria essa viga no centro. Então, o que vou fazer é seguir em frente e duplicar essas peças porque provavelmente queremos mantê-las. E então podemos seguir em frente e segurar tecla Shift e copiar isso e este ficará no centro. Veja como ficou. Sim, isso parece lógico. Então, vamos colocar isso bem no centro aqui. E haveria vidro nesse ponto. Mas talvez o que seria bom se agora continuássemos e apenas duplicássemos Eu simplesmente desmarquei apenas minha viga e dupliquei essa peça inteira, e se apenas girarmos isso, segurarmos J e girarmos exatamente 180, ela ainda deve girá-la no eixo correto em todos os lugares Então podemos trocar isso agora por este. Honestamente, estou quase tentado a realmente empurrá-lo por dentro Tipo, eu não posso fazer isso aqui por causa dessa articulação, mas eu deveria ser capaz de fazer isso aqui quando eu olhar para ela. Então, se eu selecionar todas essas coisas, talvez pareça muito melhor e evitará que precisemos fazer qualquer trabalho extra Então, sim, selecione todas essas coisas e, em seguida , mova-as cuidadosamente para o centro aqui, e então ele praticamente pega essas peças e as empurra e então ele praticamente pega essas peças e as empurra de volta. Lá vamos nós. Sim, viu? Isso se encaixa muito bem. Então, no final, tudo meio que se encaixou. E essa é basicamente a mesma construção que vamos fazer em todos os lugares, esse tipo de estilo. Então, é como esse tipo de construção pesada. Então, sim, temos esse aqui. Então, essas vigas agora estão todas prontas. Temos essas vigas aqui, para as quais você pode ter uma junta plana, se quiser Mas, honestamente, o que você também pode fazer é apenas duplicar este e depois colocá-lo em um lugar para o qual vou adicionar meu pivô e vou colocar meu pivô mais ou menos aqui para que eu possa tentar ampliar porque, como você deve ter notado, é muito difícil trabalhar com objetos muito longos Então, gire-o. E meio que empurre assim. E então o que podemos fazer é ir para nossa orientação no objeto. E então espero poder duplicar isso novamente. E eu só preciso empurrar isso de volta para baixo. Sim, veja, então é isso que eu gosto. Por exemplo, você pode adicionar juntas extras aqui. Talvez eu faça isso em alguns intervalos de tempo, se for realmente perceptível, mas por enquanto, tudo bem Então, nós fizemos esses. Nós fizemos a parte de trás. Eu ainda preciso adicionar meu espaçamento extra aqui. Então, deixe-me ampliar. Coloque essas bordas para começar, e então podemos extrudar todas elas ao mesmo tempo Aqui e aqui. E essa nós podemos simplesmente deixar. Veja, vamos selecionar essas coisas, essas coisas, e depois vamos extrudar todas elas ao mesmo tempo E isso deve resolver o problema. Eu não sei onde está meu ponto crucial contra E. Aí está . E é bom empurrá-lo para baixo. Lá vamos nós. Como se fosse uma coisa extra E sim, se você quiser, pode empurrar a parte inferior aqui, mas eu realmente não me importo com isso, isso é branco agora. Então, tudo isso é muito pequeno. Se eu achar que é necessário, adicionarei isso. Então, fizemos essas vigas. Agora, a última é que queremos seguir em frente e fazer essas vigas E o que vou fazer é seguir em frente e já fazer uma extrusão por aqui Vou mover minha extrusão por enquanto até este ponto Então essa é a única coisa que é um pouco, eu preciso gostar de arte. Faça isso perfeito, basicamente. Preciso fazer isso perfeito, mas falaremos disso mais tarde. Por enquanto, vamos pegar essa viga aqui. Vamos fazer uma extrusão usando essas peças aqui. Vamos primeiro fazer uma extrusão, e eu gosto de fazer isso com frequência Eu gosto de primeiro fazer uma extrusão e depois não movê-la tão longe porque é um objeto muito longo e depois, muito bem, tipo, trabalhar essas coisas, 0,3 talvez, tipo, um belo E então, nesse ponto, eu posso muito bem extrudar isso. E, na verdade, para este, podemos realmente excluir a parte traseira Escale este apartamento. E, por enquanto, vamos movê-lo até este ponto aqui, e continuaremos com isso mais tarde. Mas agora temos uma extrusão adequada. Podemos nos livrar dessas faces traseiras porque elas não são necessárias e só vão atrapalhar. E você também já pode suavizar isso. Então, só para verificar se tudo funciona um pouco. E parece que, para este, você gostaria que fosse mais tarde, sim, porque o resto da suavização, é claro, ficará muito ruim nessas áreas aqui Então, o que vamos fazer é aplicar um sombreamento em forma de coração por enquanto, e mais tarde, quando eu fizer, tipo, um pouco de polimento , vou alisá-lo e mais tarde, quando eu fizer, tipo, um pouco de polimento , vou alisá-lo Acho que é um plano melhor. Agora, para este, podemos praticamente seguir em frente e duplicar Oh, certifique-se de devolver seus extras ao mundo Podemos muito bem seguir em frente e duplicar isso. Exclua esse. Então, vamos ver. Vou duplicar isso aproximadamente no mesmo ponto aqui Vou mover isso para cá. Então, são como juntas para mantê-los juntos. E aqui embaixo, o que podemos fazer é ter mais algumas juntas. Então, vamos começar colocando isso e, em seguida com cuidado. Na verdade, sim, vamos fazer isso. Vamos fazer apenas como no topo. Lá vamos nós. Então, estamos mantendo a parte inferior reta aqui, como se fosse para ser assim. Lá vamos nós. E então talvez mova a parte inferior um pouco para cima, desse jeito. Eu acho que isso parece bom. Então, temos esse, e aqui, temos, é claro, um ângulo com o qual precisamos trabalhar. Então, provavelmente vou me livrar desses por enquanto, inserir isso e ver se consigo fazer o ângulo funcionar de forma bastante decente Vamos girar isso um pouco e talvez empurrar tudo um pouco para baixo, assim compensaremos a escala Então, se selecionarmos esses parafusos, posso extraí-los. Combine-os rapidamente, ou você poderia simplesmente ter feito separadamente. E então eu vou movê-los cuidadosamente para cá. Talvez mova-os um pouco para frente. Lá vamos nós. Então, fizemos essas coisas. Então, reinicie por pivô. Sim, isso deve funcionar. Uma coisa é que não, espere, o ângulo não fica mais forte, eu acredito. Acho que esse é o melhor ângulo que teremos. Então, vamos continuar e duplicar isso. Gire-o usando o mundo e provavelmente usando o minip ligado, caso contrário , ele não girará corretamente Então, este, você pode empurrar aqui. Oh, eu não sei o que está acontecendo lá. Vamos remover o histórico e as transformações gratuitas. Ok, estranho. Desapareceu por um momento. Mas de qualquer forma, podemos mover isso. E então a mesma coisa aqui. Só precisamos colocar isso em uma boa localização. Empurre-os um pouco mais para fora. Lá vamos nós. Então, temos esse que podemos combinar e temos esse que podemos combinar, apenas para minimizar a quantidade de objetos com os quais precisamos trabalhar. E então, à distância, sim, parece bom. Então, agora é só uma questão de duplicar isso novamente e , desta vez empurrá-lo para cá E espero que o ângulo não mude, mas veremos. Então, se eu selecionar tudo isso e mover tudo para baixo, sim, você verá que o ângulo não muda, então isso é bom. Incrível. Então esse também está pronto. Vamos seguir em frente e selecionar os dois. E este deve ser tão simples quanto fazer uma cópia e movê-lo bem Ok, então esses também estão prontos. Ótimo. Eu acredito que é basicamente isso para esses sites aqui. Sim, eu não vejo mais nada. Claro, o copo, mas o copo virá muito mais tarde. E agora, aqui, eu vou, é claro, também ver se consigo fazer um baseado muito bonito. Então, por enquanto, vamos extrudá-lo ou extrudar essa exportação para ser nosso teto, só para que possamos ver o que Squaba. Reimporte isso E espero que pareça muito melhor. São muitos objetos. É por isso que a importação demora tanto. Lá vamos nós. Sim, isso parece muito melhor em comparação com, tipo, um bloqueio. Então, agora podemos realmente ver alguma forma e alguma intenção aqui. E, como você pode ver, os valores normais ponderados, eles não eram necessários Mas ainda é muito bom ter os parafusos. Então, estou muito feliz com isso. Está parecendo muito bom. Tecnicamente, também é assim que você entra aqui. Você realmente não consegue ver, mas muito bem. Mas, Fres, acho que está bonito. Você sabe, vamos jogar como um metal liso ou talvez um plástico preto ou algo parecido só para ver como fica. Sim, acho que precisamos realmente definir nosso material, mas, em geral, isso parece muito bom. Vou seguir em frente e vou encerrar este capítulo aqui. aqui, quero fazer algo especial para que possamos apoiar adequadamente essas peças. E aqui, vamos basicamente criar outra junta que se parece com essa para cobrir esses espaços, e vamos criar algo parecido com algo para segurá-la contra nosso pilar aqui Então, vamos ver como isso parece. Mas, por enquanto, esse será basicamente o nosso estilo, e vamos começar a partir daqui. Então, vamos continuar com o próximo capítulo. 50. 49 Como criar nosso teto, parte 3: Ok, então vamos sair e continuar com isso. Agora, o primeiro e mais importante feixe, é claro, será esse. Mas acho que antes de tudo, provavelmente, quero trabalhar nessa área aqui. Agora, para isso, eu só quero ver se ele ainda está intacto da mesma forma que estava antes Sim, então está praticamente intacto. Vou fazer um pouco mais redondo e espero que ele se alinhe adequadamente e que não cometamos nenhum erro Então, para este, na verdade, é um pouco chato simplesmente ir em frente e torná-lo mais redondo. Então, vamos ver no que vai dar. Vou começar provavelmente adiando isso até o ponto em que comece com arredondamento E então eu provavelmente vou fazer, tipo, uma curva simples que é muito grande. E então, com muito cuidado, usando uma treliça, talvez, mova-a um pouco, porque não é uma curva perfeita Então, sim, nós meio que temos que ver o que acontece. Vou começar por aqui, e vou expulsar isso por muito, muito tempo Então eu vou pegar as coisas e vou extrair meus rostos, vamos dar uma olhada. Vou dar a ele vários segmentos. Desta vez, quero adicionar muito mais segmentos do que antes. Então, vamos para 100. Nossa, sério? Sim. Não, espere, são dez. Eu disse 100. Oh, Deus. Sim, às vezes acontece. Às vezes, a conexão não quer, na verdade, ultrapassar dez. Em vez disso, uma solução rápida é simplesmente colocar uma única conexão aqui Então, um e depois faça um contra B. E aqui, se você definir sua fração para um, sim, sim, um. E então seus segmentos para cerca de 100. Basicamente, adiciona também os segmentos. Eu sei que é irritante. Não sei por que eles simplesmente não nos fornecem a funcionalidade dentro da ferramenta de conexão para ir além de dez. Mas de qualquer forma, agora 100 devem ser mais do que suficientes aqui. Feito isso, vou redefinir meu pivô por precaução, porque quando eu defino isso como um, ele pode ter mesclado alguns vértices Vou selecionar tudo e depois mesclar meus vértices em um nível muito baixo, como 0,001, por precaução, Agora é meu pivô, quebre as pontas, e acho que vamos quebrá-las pela parte de trás e acho que vamos quebrá-las pela parte de trás. Eu acho que isso é melhor. Se fizermos a parte de trás, sim, porque se fizermos a frente, ela pode se inflamar um pouco Sim, sim, isso deve ser bom. Vamos ver. Se não estiver bem, vou mudar para a fonte. Então, vamos remover o histórico, congelar ou transformar, todas essas coisas sofisticadas, e vamos adicionar uma curva Já vou definir isso para dez, e preciso atingir meu limite mínimo. Sim, meu limite mínimo é zero. Vou seguir em frente e juntar ou rotacionar isso. E eu meio que esqueci que, é claro, eu também preciso fazer essa curva aqui Então, eu vou tirar uma foto, eu acredito que até agora, sim. Ok. Agora, Curvatura 90, não, 80. Oh, espere. Vamos definir nossos limites altos muito mais altos, para cinco, para que, na verdade cheguem adequadamente a cerca de 80, não 70, 71 72 72 parece decente. Tipo, funciona bem por aqui. aqui, está com um pouco de dificuldade, mas isso deve ser apenas uma questão de extrusão Vamos dar uma olhada. Então, neste momento, sim, aqui, simplesmente siga em frente. Então, digamos que isso deve ficar bem. Vou remover o histórico, congelar minhas transformações novamente, por precaução E até este ponto, sim, vamos fazer até este ponto. É deletar isso. Vamos extrudar isso Agora, eu provavelmente quero entrar e com cuidado. Ah, desligar meu encaixe em pontos, movê-lo cuidadosamente para fora, e então talvez eu precise compensar um pouco a curva também aqui porque esse objeto é muito grande, se fizermos um pequeno ajuste em nossa curva, você provavelmente o notará Então, este é extrudido. E agora o que podemos fazer é pegar nosso bloqueio original aqui e reinicializar meu pivô para que eu possa vê-lo Eu só vou aumentar isso um pouco para que eu possa dar uma olhada. Então, aqui, você pode ver que, sim, não estamos sentados exatamente na borda, mas estamos sentados bem perto dela. E essa é uma banda perfeitamente redonda. Então, eu posso ter certeza disso. E eu acho que isso deveria ser suficiente. Portanto, pode ser muito espesso nessas áreas. Então, eu preciso ter um pouco de cuidado. Acho que aqui, isso para. Portanto, pode ser um pouco grosso nessas áreas, mas acho que ainda ficará bom. Ainda vai ficar bom. Nossa, meu inglês, ainda vai ficar bom, é claro. Então, podemos deletar esse. E como preciso ter certeza absoluta de que isso está correto antes de começar a fazer tudo relacionado a isso, vou exportar isso novamente, lacrar e salvar Vamos entrar aqui e reimportar isso rapidamente. E pode levar um segundo, então deixe-me passar o vídeo. Ok, então agora isso é importado ou não. Sim, é. É um pouco difícil de ver, mas há um balbucio aqui. Ok, então vamos dar uma olhada. Honestamente, não é tão ruim. Sim, ele se destaca um pouco mais longe de lá, e depois fica um pouco mais irregular Mas isso tem mais a ver com nossas paredes, porque estou empurrando minhas paredes um pouco para trás nessas áreas Então eu acho que, em geral, oh, e eu preciso ir um pouco mais longe. E talvez esse, eu queira extrudar um pouco mais Mas sim, então, em geral, isso parece realmente muito bom. É um bom cilindro limpo como esse. Incrível. Então, sim, a única coisa que eu queria fazer era entrar aqui. E selecione essas coisas e coloque-as um pouco mais desse jeito. Então isso agora também está feito. Agora, o que eu vou fazer é que temos este e este será, claro, um grande problema. E acho que também vou ter essas barras horizontais. Embora eu me lembre de que tomei uma decisão sobre isso, mas não tenho certeza. Oh, espere, acho que não fiz isso porque nosso é muito mais fino. Isso faz sentido. Porque aqui, isso é muito maior, então precisaria ser detectado. Os meus não são tão brancos, então eles podem ser exagerados e podem se tornar barulhentos E com o ruído, o que quero dizer é que, por exemplo, você já pode começar a vê-lo aqui. Se eu usar um ângulo como esse, você não conseguirá mais distinguir todas as formas porque há muitas em cima umas das outras. Então, isso é algo que eu tento evitar. É o mesmo com, tipo, aqui, que se você fizesse muitas dessas peças e as colocassem juntas , isso se tornaria colocassem juntas , um grande ruído. Então, sim, ok, não vamos fazer isso. Vamos fazer esse mesmo estilo aqui. Temos esse estilo, um na parte superior, outro na parte inferior, e isso será conectado lá. Vou inclinar para lá, e então aqui vamos criar uma junta especial um pouco como a que temos aqui, mas depois mais fina Esse é o plano. Esse é o plano. Vamos entrar aqui e pegar essa como base. Acho que provavelmente podemos manter o mesmo, talvez torná-lo um pouco mais fino, na verdade. Agora eu olho para isso. Talvez seja um pouco mais fino e, aqui, eu também precise ter uma articulação adequada Então, se eu esconder isso temporariamente, de preferência, quero anexar isso aqui. Então, eu poderia torná-lo um pouco mais fino e um pouco mais alto para este, e então talvez para o resto deles, eu poderia torná-lo um pouco mais baixo, mas se eu diminuísse, isso me causaria uma incorreção nessas áreas Portanto, a construção é difícil. Isso é basicamente o que eu quero dizer. Vamos nos mostrar. Ou realmente sabe o que? Não. Não vamos nos esconder. Vamos esconder isso, sim. Eu vou mover esse aqui embaixo. Então eu vou para minha vista lateral ou algo assim ou vista A, onde eu puder. Esse não é o único. Eu só quero ter uma vista como essa para poder selecionar facilmente a parte superior. Este será empurrado para cá. Agora, quando eu faço isso e o movo para cá, eu só preciso ver. Estamos a alguns centímetros do original, o que significa que estaremos alguns centímetros abaixo, mas temos espaço suficiente em nossas vigas para compensar Isso não deve ser problema por aqui. aqui, ela fica um pouco próxima, então precisamos ter cuidado, porque se nossas peças já estiverem mais largas, talvez a parte de baixo, eu a torne mais fina, porque senão ela ficará mais fina , acabaremos com problemas Então, vamos adiar isso. Esses agora estão conectados corretamente assim. Então esse é todo o objetivo disso. Por aqui, sim, eu posso meio que colocá-los aqui, o que deve ficar bem. E vou adicionar algumas dessas juntas mais tarde. Mas sim, isso vai ser difícil de identificar, mas tudo bem. Então, temos esse aqui, provavelmente vou torná-lo mais fino ou não É muito importante que decidamos isso corretamente porque vamos duplicá-lo muitas vezes Olhando para isso, não preciso torná-lo mais fino. Gosto bastante do look mais pesado. Eu acho que isso combina com este. É como um estilo. Então, tendo isso, vou duplicar isso, depois vou para uma das minhas vistas laterais e, em seguida, para a inferior, vou torná-la um pouco mais baixa Vai ser uma versão mais fina disso. Em seguida, pressionarei rapidamente o anhid para saber aproximadamente qual altura preciso para fazer a parte inferior assim E então eu posso escondê-lo novamente e movê-lo cuidadosamente para cima, e é aí que os problemas começam. É aqui que o problema começa, sim. Porque esse agora é muito mais grosso. Se eu fizer este ainda mais fino, pode parecer ruim Se eu empurrar isso para baixo, vai ficar ruim. Talvez tenhamos um painel aqui para fazer a transição para ele. Então, se o colocarmos aqui , ainda ficaria ruim porque esse painel precisaria ser muito grande. Se eu colocar uma vantagem aqui, estou basicamente passando pelo meu processo de pensamento agora para você. Se eu colocar uma borda aqui e fizer isso, ela parecerá errada. Então isso é irritante. É mais ou menos isso. Essa é uma pergunta irritante. E eu não sei exatamente como eu ia resolver isso. Pelo menos como eu vou fazer isso parecer ainda mais bonito. Eu posso terminar isso um pouco mais cedo. Vamos exportar isso. Vamos dar uma olhada porque não vou adivinhar quando posso ver como fica Caso contrário, só precisamos mudar nosso design. Então, vamos aqui e vamos reimportar isso. Oh, botão Wong. Aqui vamos nós. Espere um segundo. Digamos, basicamente, que eu esteja preocupado que este fique muito grosso. E então aqui temos um bar ruim. Então, se eu olhar para a espessura, ok, a espessura ou a altura, você quiser chamá-la, não é tão ruim. Mas aqui, sim, esse lugar é muito ruim. E se eu colocasse a junta abaixo dela e fizesse algum tipo de coisa especial, mas eu não conseguisse sustentá-la, não conseguiria escondê-la adequadamente Basicamente, essa é minha ideia. E acho que pode funcionar. Significa apenas que precisamos, tipo, reexportar nosso ambiente atual. Então, minha ideia é basicamente fazer isso. Nós o colocamos aqui embaixo, e então talvez, tipo, adicione algumas juntas por aqui. Sim, na verdade, você sabe o que? Isso pode funcionar. Sim, isso pode funcionar. Vamos tentar isso. Exportação mais uma vez. Então, se colocarmos uma junta em cada lado, é como se ela estivesse sendo presa a essa peça, então não importa se ela está cortada dentro do frasco Aqui vamos nós. Sim. Então, vamos fazer isso. Então, basicamente, ele será preso a esta peça aqui, e eu vou apenas tornar as juntas muito flexíveis, de forma que, mesmo em outras áreas onde ela está presa na lateral da parede, você realmente não notará Isso também me proporcionará uma boa transição entre o espaço. Ok, legal. Então, nós fizemos isso. Agora, tudo o que precisamos é ter essas vigas centrais E para as vigas centrais, provavelmente vou pegar Eles são praticamente retos, mas podemos pegar esses três porque os outros dois não cabem. E para as vigas centrais, queremos decidir oficialmente o tamanho de nossas janelas Agora, o tamanho que eu tenho agora é, na verdade, muito bom. Acho que o que vou fazer é tornar as janelas um pouco menores, mas essas são as juntas grandes, e então vou colocar as partes menores no meio aqui só para dividir as janelas, mas elas ficarão no meio aqui. Portanto, não precisamos nos preocupar com isso agora. Ok, então isso também está resolvido. O que significa que, para este, tudo que preciso fazer é girar isso Não esqueça que eu tenho o minip ligado. Então, vou rotacionar esse lugar mais ou menos aqui. Preciso mover isso exatamente para cima. Então, vamos colocá-los entre essas janelas, o que significa que esse tamanho está correto. Portanto, podemos simplesmente acompanhar nosso bloqueio em termos de tamanho. Então, o primeiro seria mais ou menos por aqui. E para esta peça, vamos pegar a parte superior e escalá-la de forma plana. Sim, provavelmente é bom. Na verdade, sabe o que? É muito bom ter uma peça sólida na parte superior, quase como se fosse intencional para nossos parafusos ou algo parecido Eu posso então ir em frente e posso pegá-los. Vamos reiniciar meu pivô, girar esses 180 e movê-los bem para cá porque essas peças são tecnicamente cá porque essas peças são Quase, eles são quase retos, na verdade. Mas direto o suficiente para eu simplesmente ignorar isso. Coloque isso aqui. Essa é heterossexual. A de baixo tem uma leve inclinação, mas tudo bem Então, com essa peça, vou torná-la muito mais fina, desculpe Preciso pensar antes de seguir em frente. Então, vou torná-lo muito mais fino. Talvez se afaste um pouco. Ok. Veja, é como uma tira extra fina. Acho que ainda pode estar muito grosso, mas podemos corrigir isso mais tarde, se for realmente o caso. Portanto, não estou adicionando minhas juntas ao redor dessas peças. Estou adicionando-os em torno desses aqui. Então, o que eu posso fazer é simplesmente duplicar isso repetidamente Então, temos um aqui. Um aqui. Sim, acho que neste caso teremos problemas. Então, provavelmente, simplesmente não os teremos. Aqui, teremos apenas os painéis superiores, e então, para este, basta movê-lo para baixo assim. Eu deveria estar bem por enquanto. Eu não acho que as pessoas realmente notem. Essa, podemos subir. E então, para eles, também podemos movê-los para cima, mas vamos fazer uma versão em que excluímos os parafusos superiores e basicamente os movemos para baixo Então, será uma versão menor, e talvez também mova esta um pouco cá só para dar uma aparência mais interessante. Então gire isso. Ok, então nós terminamos essa. Essa aqui, eu não conheço versões grandes ou pequenas. Vamos ver se serve. Sim, podemos usar apenas as versões grandes. E então o último aqui, empurre-o para trás e mova-os para cima. Ok, então está feito. Vou exportar novamente. Na verdade, vou salvar minha cena primeiro e agora vou exportar. Aqui vamos nós. Vamos reimportar e vou passar o vídeo até que isso seja feito. Ok, vamos lá. Como eles se parecem? Um pouco grosso ou muito fino ou, você sabe o que? Acho que estou bem com isso. Embora aqui, eles olhem. Ok, vamos torná-los um pouco mais finos Preciso ter certeza de que isso está correto porque se eu precisar refazer isso mais tarde, fica muito irritante Então, vamos selecionar tudo isso e empurrá-lo um pouco com cuidado. E isso deve ser tudo o que precisamos fazer. Tudo isso, empurre um pouco. Empurre isso para dentro, e aqui, eu vou mover isso um pouco para cima para ter um pouco mais de espaço, e este. Veja, agora ainda é fácil. Mas o que vamos fazer a seguir é começar exportando todas essas coisas ou exportando Vá lá. Por que você permanece no modo aditivo Desculpe, meus modelos estão sendo um pouco irritantes. Ok, estranho. Então, de qualquer forma, nós fizemos isso. Então, agora o que vamos fazer é basicamente começar com a duplicação Para que este seja duplicado. Acho que é melhor começarmos combinando tudo. O que não deve ser problema, já que não estamos usando nenhuma norma ponderada nessas coisas Então, basta combinar tudo isso e, é claro, desmarcar o bloqueio que foi acidentalmente selecionado Não gosto de combinar tantos objetos, mas todo mundo trabalha de forma diferente. Conheço muitos artistas que na verdade, sempre querem combinar tantos objetos, mas eu, pessoalmente, simplesmente não gosto muito disso. Parece menos flexibilidade. De qualquer forma, vou mover isso para esse pequeno ponto aqui. E agora acho que é só uma questão do turno J, porque acredito que funcionará como um general e depois do turno D, certo? Sim, praticamente. Tem um pequeno deslocamento, mas isso pode ser devido à nossa espessura Oh, não, espere, isso é na verdade por causa do nosso ponto a partir do qual nos separamos. Esse é o caso, o que significa que nós meio que queremos ter um ponto bem no centro. Ou o que podemos fazer é que podemos, aqui, vamos descobrir isso. Desculpe por isso. Vou fazer isso porque talvez seja melhor se eu tivesse um ponto no centro para tirar uma foto Se eu entrar aqui rapidamente, o que posso fazer é selecionar isso e , em seguida, selecionar isso clicar duas vezes com a tecla Shift para selecionar todo o anel e, em seguida, fazer uma única conexão. Mas então o que eu vou fazer é colocar rapidamente um loop aqui. Eu sei que isso parece estranho, mas é só para salvar um pouco de geometria e, ao mesmo tempo dar a mim mesma um ponto adequado para fotografar Sim, vamos movê-lo assim e, em seguida, basta clicar duas vezes nessa borda e pressionar control backspace Então, agora eu ainda tenho razão. E se você quiser, mais tarde você também pode remover esse ponto, é claro, apenas dando um clique duplo. Mas, por enquanto, é importante que eu possa fazer um pivô adicional e colocá-lo exatamente no centro E vamos ver se isso funciona melhor. Shift J, duplicate, shift, shifty, shifty, shift D, shift D. Então, funciona um pouco melhor, eu acho que, no começo, eu coloquei tudo no centro Vamos esconder isso porque eu realmente não consigo mais ver o que estou fazendo. Esconder. Mas isso realmente deve estar bem. Movendo-o assim. Estou apenas dando uma olhada rápida, sim, isso parece bom. A única coisa que é, obviamente, irritante é que aqui, ele terá eliminado isso. E desta vez, não podemos muito bem, podemos mover essas peças para frente. Isso não é problema. Mas é claro que não podemos fazer essas peças. Então, provavelmente não podemos usar uma treliça para isso, o que significa que provavelmente precisamos fazer, tipo, uma separação neste momento Mas antes de fazermos uma separação, eu só quero ter certeza de que o lado final está aqui Ok, então você o coloca exatamente ali, que significa que eu provavelmente também quero mover este com cuidado para o lado, e então haverá um ponto aqui que encobrirá todos esses erros. Agora, vou exportar isso antes de transformar em final, porque essa é a parte mais complicada de obter branco E então vamos transformar isso em final no próximo capítulo. Então, deixe-me passar o vídeo. Aqui vamos nós. Sim, este precisaria ser adiado se quisermos que isso seja feito corretamente. Mas por aqui, não parece que tenha jogos muito ruins. Estou surpreso que não tenha luta contra C. Isso provavelmente é por causa dos raios UV. Então, basta olhar para ele à distância. Sim, isso parece muito resistente. Parece bom. Eu gosto disso. Então, em nosso próximo bate-papo, o que faremos é expulsá-los e também fixar esse ponto aqui para que ele não se encaixe nossa malha real, porque não podemos fazer isso Mas é muito bom que, se subirmos até aqui, possamos mais tarde ver os parafusos e ver a luz acesa e todo esse tipo de coisa Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 51. 50 Como criar nosso teto, parte 4: Ok, então vamos continuar de onde paramos. E uma das coisas importantes era que essa, eu ia adiar um pouco mais. Para que aqui não se encaixe muito dentro do nosso teto. Sim, deve ficar tudo bem porque vamos encobrir isso, e eu não sei, veja , você nem consegue ver que está realmente se encaixando Então, tudo ficará bem. Agora vem a unção desta parte, e é isso que vamos expulsá-las Mas não podemos simplesmente usar nossa treliça , porque então teremos problemas com essas peças, pois elas se esticarão Então, em vez disso, eu recomendo apenas extrair os rostos desses dois E eu não pressiono esse botão porque, se eu fizer isso, literalmente, cada parafuso que você tem se soltará, e você realmente não quer isso Então, basta fazer algumas fases de extração simples, e isso deve ser suficiente. Então, esses, devemos ser capazes de seguir frente com cuidado. Sim, então precisamos fazer um manual, vamos para as próximas fases. Então, precisamos fazer um posicionamento manual novamente, que não é a coisa mais divertida de se fazer, mas eu farei. Então, vamos entrar aqui, pegar essas duas peças, e você deve ser capaz de movê-las com cuidado. E acho que é mais fácil movê-los até que comecem a se encaixar na parte de trás Lá vamos nós. E, mais tarde, é claro, os colocaremos corretamente. Então, vamos fazer o mesmo aqui, cuidadosamente movê-los para baixo desse jeito. O próximo. Como também perdemos todos os nossos dados de transferência, não podemos simplesmente fazer a movimentação com base em um objeto ou algo parecido. Mas isso realmente não deveria ser um problema. Mesmo que estejamos a alguns centímetros de distância, isso realmente não deveria importar. Veja se tivéssemos vários segmentos no meio aqui, sim, então isso se tornaria muito chato Se você quiser pintar vértices sobre isso, recomendo fazer os segmentos depois de lá, e este Sim, eu recomendo fazer a pintura do vértice depois fazer o resto depois de fazer esse tipo de coisa. Mas eu não vou fazer pintura de vértices, então vou mover essa para cá E então, para ter certeza de que está realmente configurado corretamente no local correto, vou exportar isso porque, se não estiver correto, não adiantaria eu já ter que mover todas essas peças para cá Então, vou reinserir isso e passar o vídeo. Aqui vamos nós. Sim, parece que tudo funciona. Parece que precisamos começar a pescar mais tarde em nossa forma Mas sim, tudo bem. Perfeito. Então, tudo funciona. Agora vem a parte em que só precisamos entrar aqui e basicamente pegar cada um. E isso não deve fazer muita diferença, mas você quer apenas se mover. E então, é claro, coloque no local correto. E então, sim, isso se torna um pouco mais irritante aqui do que pode ultrapassar um pouco porque era exatamente do mesmo tamanho Para isso, eu recomendaria, provavelmente, por enquanto, tentar chegar o mais perto possível. E se você achar irreal que esteja realmente com uma aparência ruim, basta selecionar os rostos e empurrá-los um pouco para trás com cuidado Mas, por enquanto, não vou fazer isso porque tenho a sensação de que bordas realmente pequenas como essa você nunca verá , a menos que chegue muito perto com sua câmera. Então você pode me ver tentando aproximar isso. Sim, isso leva um segundo. Então, o que eu realmente vou fazer é, acho que essa é uma das poucas vezes, vou simplesmente adicionar um lapso de tempo porque preciso fazer isso para muitas peças Então, deixe-me adicionar rapidamente as voltas temporais e então poderemos acabar com isso Ok, então agora está praticamente pronto, como você pode ver. Então, temos nossa estrutura principal pronta agora. Agora vêm essas peças mais finas aqui, e eu também queria dividir essa, mas provavelmente não neste momento Provavelmente, neste momento, eu queria começar a dividi-lo em mais partes basicamente não temos janelas enormes e também janelas estranhas e curvadas ou algo parecido Acho que com tudo isso em mente, seria mais fácil se adicionássemos essas barras logo em cima e o copo ficasse meio enfeitiçado entre elas e o copo ficasse meio enfeitiçado entre Agora, normalmente na parte superior, haveria barras extras aqui. Então, quase pareceria que este seria extrudado. É mais ou menos assim que aconteceria. Então, seria extrudado e é aqui que o vidro ficará no meio. Na verdade, você sabe o que? Sim, podemos fazer isso. Agora eu penso nisso. Foi apenas um exemplo, mas se eu realmente pensar sobre isso, é um exemplo que podemos realmente usar. Então, se prosseguirmos e subirmos até aqui, devemos ser capazes de usá-los quase como algo que foi soldado por cima E se os pegarmos e fizermos como um controle E, e considerando meu pivô, aí está Eu só preciso decidir como funciona. Essa vai ter a mesma espessura da cesta em cima. Então, não vamos fazer isso funcionar, algo assim. E agora vou fazer apenas um deles, como uma prova de conceito. Para este, o que eu vou fazer. Então, se formos em frente e olharmos aqui, oh, isso não é muito correto, na verdade. Veja? Então, eu não o coloquei perfeitamente reto. Não sei se isso é necessário. Se eu quiser fazer essa rodada porque elas se tornarão peças retas. Você não teria peças de banda como essa. Mas então estou um pouco preocupado com fato de não estarmos sentados logo abaixo dela. Então, vamos ver o quão ruim isso é. Então, aqui, eu acho que, em geral, isso deve ser bom em termos de raio Se, por exemplo, pegarmos um cilindro, podemos usar um cilindro para medi-lo. E se eu pegar o cilindro e talvez só pegar um canto dele desse jeito, controle a alavanca I. Vamos lá. Só para ver como isso parece. Ok, então isso é realmente Huh. Interessante. Portanto, precisaríamos avançar ainda mais se quisermos que isso seja feito corretamente. Mas, além desse ponto, você nunca verá isso. Essa é a questão. Além desse ponto, o fato de não ser perfeitamente redondo, você simplesmente não notará porque é uma peça tão grande, então você só notaria aqui. Então, acho que o que vou fazer é mover essas peças um pouco para frente mais tarde e, por enquanto, vou reutilizar essa spline aqui e vamos ver se isso funciona Posso usar meu modificador de varredura porque ele não funcionou da última vez? Então, vamos fazer um retângulo. Ok, então eu posso usá-lo. E esses vão ser bem finos, algo assim. E eu não sei. Talvez possamos atribuir um pequeno raio de canto que não Acho que isso não me permite fazer isso com um modelo tão fino. Sim, isso não me permite fazer isso. Mas talvez eu possa gostar de um chanfro, assim como um chanfro muito duro Vamos agora ver algo assim. Por exemplo, digamos que temos isso, só para ver como funciona. Vamos abaixar isso, e então mais tarde, talvez eu os empurre para baixo. Mas vamos exportar isso porque não tenho ideia se isso vai ficar bom ou se vai ficar absolutamente horrível ou algo parecido Então, eu vou exportar isso. E agora o que eu vou fazer é economizar. Entre aqui, reimporte, e eu vou passar o vídeo. Ok, vamos ver. Oh, isso é muito fino. Essa malha é tão fina que, à distância , começa até a desaparecer um pouco Então, vou torná-lo um pouco mais grosso. E provavelmente torne as partes de parada um pouco mais finas. Mas, em geral, funciona. Sim. Se colocarmos o vidro aqui, ele deve funcionar totalmente bem e depois movido. Acho que essa espessura, vamos torná-la um pouco mais fina do que nosso bloqueio original, então acho que ficará correta Então, se tivermos esse, vamos usar nosso criador de malhas doces. Vamos torná-lo um pouco mais grosso e talvez definamos nossa altura um pouco mais alta Portanto, se definirmos isso um pouco mais alto , não precisaremos alterar a escala da anterior e faremos que tudo pareça um pouco maior instantaneamente Realmente não gosta de mim. 0,09. Lá vamos nós. E talvez o torne um pouco mais fino agora, algo assim, porque ainda será um feixe bem grosso Ok, então vou fazer uma captura de tela rápida disso para que eu possa me lembrar E, mais tarde, o que faríamos é ir em frente e talvez adicionar um único chanfro nesses quatro lados que seria bem grande como esse, só para fazer com que se encaixasse um pouco melhor Sim, acho que isso pode funcionar. Acho que podemos trabalhar com isso. Então, para esses, queremos basicamente reutilizar as splines que temos aqui E talvez faça uma verificação dupla. Por exemplo, para esse tipo de coisa as juntas ficam no canto aqui, porque é como quando as coisas começam a ficar um pouco ruins. Então, se os colocarmos entre nossas outras malhas , você realmente não notará isso. Vamos ver. Então, se eu agora entrar aqui e adicionar um retângulo de malha de varredura, e se eu olhar minha captura de tela, 0,067 por 0,09 0,067 por 0,09 OK. E uma vez feito isso, você deve selecionar todas as quatro gravuras, dar a elas um chanfro bastante grande aqui excluir o bloco antigo. Sim, isso deve funcionar. Acho que isso vai ficar bem. Vamos continuar e excluir este. A mesma coisa aqui. Só queremos seguir em frente e, antes de tudo, verificar nosso trabalho. Eu não esperava poder usar tanto do bloqueio, mas é bom Isso nos poupará um pouco de tempo. E tente mantê-los bem corretos aqui. Vamos aumentá-los um pouco. Crie um retângulo de malha de varredura, 0,067, 0,09. Sim, tudo bem. Contra B. E continua criando uma malha extra. Acho que é como uma sobra da malha doce ou algo parecido . Mas isso deve ficar bem. Sim. Faltam mais duas e , em seguida, verificarei rapidamente o lado irreal, apenas para ter certeza de que está realmente do jeito que eu quero Essas coisas, desculpe, essas coisas são sempre um pouco irritantes porque você tem o desejo basicamente girá-las e girá-las Mas na vida real, muitas vezes eles simplesmente não fariam isso, a menos que fosse um prédio ou projeto muito caro , em que eles só quisessem que tudo parecesse absolutamente perfeito. Mas isso definitivamente não é um desses. Isso vai ser quase como uma biblioteca reformada ou um shopping reformado Retângulo, 0,067, 0,09, selecionado. E desta vez, vamos primeiro remover nossa história antes que sejamos o chanfro E espero que evitemos modelo extra que é criado. Eu não sei. não sei por que ele cria um modelo extra Honestamente, não sei por que ele cria um modelo extra. Eu não tenho ideia. Mas tudo bem, porque estou deletando o original, para o qual, aliás, está faltando alguma coisa Oh, espere, lembre-se que eu me lembro daquela falta, sim. Na verdade, é mais irritante para mim continuar com aquela coluna neste ponto do que simplesmente expulsá-la Provavelmente foi isso que eu decidi da última vez. Então, por enquanto, tudo bem. Apenas mova isso para cá. Vamos aumentar isso. Crie um retângulo de malha de varredura, 0,067, 0,09. Vamos reiniciar meu pivô para que fique um pouco mais próximo . Aqui vamos nós. E antes de fazermos isso, todo o material chanfrado, basta selecionar os ramais e fazer uma simples extrusão como Roube isso. E por algum motivo, desta vez ele não adiciona um modelo extra, mas tudo bem. Então, temos essas peças aqui, e o que vamos fazer é mais tarde termos outra peça que provavelmente vem desse ponto aqui e ela meio que chegará ao fim. Eu já posso fazer a base. Então, se formos até um canto de crachá e entrarmos aqui, mas eu, é claro, preciso fazer medições melhores, porque provavelmente quero que sejam quadradas. Sim, acho que precisaríamos tentar torná-lo quadrado de alguma forma, mas vamos trabalhar nisso. Sim. Então, por enquanto, vamos fazer uma exportação normal e, em nosso próximo capítulo, o que faremos é tentar fazer isso funcionar. Então, exporte, mas vou interromper este capítulo agora porque estou com dor de garganta por causa de toda essa conversa E não queremos isso. Então, deixe-me passar o vídeo. Ok, vamos lá. Mmm. Ainda pareço um pouco magra, mas espero que, quando tivermos todas essas barras extras, ela comece a parecer um pouco mais grossa E então eu vou corrigir isso mais tarde. Deixe-me jogar meu jogo rapidamente. Sim, sim, então ainda podemos vê-la facilmente. Então, a rede está lá. Isso é bom. Sim, parece muito bonito e grande. Sim, tenho certeza de que, quando começarmos a adicionar essas barras horizontais ou verticais, dependendo de como você as vê, isso meio que equilibrará tudo. E ainda precisamos, é claro, adicionar alguns retoques finais Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 52. 51 Como criar nosso teto, parte 5: Ok, então vamos continuar de onde paramos. E é por isso que vamos começar dividindo essas janelas aqui, o que vai ser bastante complicado de fazer, mas ainda assim não deve ser tão ruim Então, sim, temos esses. Eles estão com boa aparência. Esta é minha última chance de mudar isso, mas acho que está tudo bem. Então, vamos seguir em frente e experimentar algumas coisas. E, claro, não é minha última chance porque sempre posso tentar novamente. Vou prosseguir e dar uma olhada na minha referência para ver como isso está dividido. Ok, veja aqui. Então, eles meio que os cortam ao longo das janelas desse jeito. E se eu for para a minha vista superior, vamos ver se podemos Muitas vezes também gosto de usar splines para experimentar algumas coisas Então, por exemplo, aqui, eu posso ver isso, ok, então aqui está minha janela. Não quero adicionar nenhuma spline aqui, mas digamos que eu queira tentar fazer com que seja o mais reto possível e ter uma spline aqui, e talvez outra spline Madeira que funciona. Então, meio que entra em juntas por aqui. Temos três janelas, e então ela meio que vai cada vez mais longe. E então o que faríamos é que provavelmente teríamos linhas simples que fossem assim. Então, agora estou fazendo meu planejamento aqui. Para quebrar ainda mais a escala da janela. Pode parecer um pouco estranho, mas talvez quando o temos em grande escala aqui, veja, quando o fazemos em grande escala, pode não parecer tão estranho. Então, vamos tentar algo assim, sim. Agora, ainda devemos ser capazes de usar essas splines. Se formos rapidamente até o vértice de controle e tentarmos posicioná-los de maneira bastante uniforme, será muito difícil colocá-los de forma super uniforme, a menos que literalmente mudemos nossos ângulos, mas acho que isso parecerá pior Então, vamos tentar fazer algo assim aqui, ok? E então temos esse. E vamos ver se eu resolvo isso, sim, parece bem reto sim, parece bem Claro, eles não são quadrados. Por aqui, eles são quadrados. Hm. Isso é complicado. Então, os do centro aqui são quadrados. Então, o que podemos fazer é tentar duas coisas diferentes. Primeiro de tudo, vamos terminar com isso, e depois veremos basicamente o que parece melhor. Eu acho que é a melhor coisa. Então, veja isso como um mini bloqueio, porque agora estou um pouco em dúvida sobre o que ficará melhor Os mils acabaram de entrar aqui e meio que cortaram essa. Então, temos esses aqui. Esse é então o número um. E o que eu posso fazer é já ver a entrada aqui e provavelmente sou capaz de fazer uma malha fofa? Sim, eu sou capaz de fazer Sweet Mesh em todos eles ao mesmo tempo. Então, se eu der uma olhada na minha captura de tela, 0,067 por 0,09 aqui E na verdade, você sabe o que? Provavelmente vou ficar um pouco menor. 0,00 0,06, provavelmente. E também está aqui 0,06, algo assim. Ok, então esse é o primeiro estilo. E agora o que eu posso fazer é ir até este e, por exemplo, fazer como o segundo estilo. Então, o segundo estilo seria algo como um quadrado aqui. Mas então, nossas linhas, eu vou criar, digamos, como três linhas. Eu preciso basicamente criar um cubo para que eu possa medi-lo. Então, basicamente teríamos essas linhas. E então, se eu criar rapidamente um cubo, apenas para poder medi-lo adequadamente, minha ideia é que tenhamos esse cubo e o tornemos em um estilo bastante uniforme É claro que, neste caso, não podemos fazer isso neste caso específico. Mas espero que, se eu seguir uma orientação, sim, o mundo parece que não R, lá vamos nos opor. Então, digamos que temos um cubo aqui. Vamos ver como isso parece. Cubo número um, e então basicamente será recortado o cubo número dois, cubo número três, cubo número quatro Na verdade, você sabe do que vou me livrar das minhas linhas temporariamente. Então, tendo esses cubos, a ideia é que basicamente criemos uma única linha aqui. E então tenha uma linha cruzando uniformemente nesses lados. Eu só preciso entrar rapidamente e movê-los para que fiquem nivelados. Então temos algo assim, e então essas janelas aqui talvez tenham uma linha extra passando por aqui. E vamos ver como fica se eu me livrar dos meus cubos ou, pelo menos , tirá-los do caminho? Ok, então você pode ver que é quadrado, mas é de uma maneira muito diferente. Agora, como esse caminho leva muito mais tempo, o que vou fazer é fazer apenas, tipo, agora que posso fazer, vou fazer apenas duas janelas ou algo parecido. Então, também aqui, eu sinto que isso não é exatamente correto. Então, o que eu poderia fazer é mover este um pouco mais longe para que eu tenha, tipo, um espaçamento mais uniforme Então, aqui, é basicamente aqui que ela muda, que esta não está alinhada com essa linha aqui Então, precisamos dessas linhas extras, como pontos de interrupção, e estou basicamente um pouco preocupado que isso possa parecer ruim Mas podemos ver, é claro, veremos se parece ruim, então usarei o primeiro método. Se parecer bom, usarei o segundo método. E se parecer o mesmo , usarei o primeiro método porque o segundo método leva muito mais tempo para ser feito. Então, agora temos todas essas linhas. Vamos entrar aqui. Reinicie meu pivô e, em seguida, mova-o um pouco para cima Vamos adicionar o retângulo de malha de varredura, e eu ia fazer 0,6 por 0,6 dessa Agora w 0,06, assim. Selecione novamente. Eu pude ver alguns problemas de geometria aqui e ali, mas isso não é problema Por enquanto, vou apenas adiar isso e exportar isso só para ver qual fica melhor. Portanto, não se preocupe em fazer esse tipo de coisa. Muitas vezes, é melhor fazer isso. É quase como um bloqueio extra. Porque eu também não sei exatamente como tudo vai ficar imediatamente. E às vezes a ideia que tenho na minha cabeça pode parecer muito ruim no papel. É por isso que gosto de experimentar coisas diferentes , porque talvez não pareça muito ruim no começo, mas quando eu a comparo com, por exemplo, técnica diferente, é aí que começa a ficar ruim. Mas, tudo bem, então deixe importar. Está congelado um pouco. Lá vamos nós. OK. Se eu olhar para isso, sim, definitivamente, este é muito melhor. Veja? Este parece muito mais natural em comparação com este, este parece que está quebrado. Então, vamos escolher o primeiro método. E agora também podemos ver, em geral, se é isso que queremos, ou talvez queiramos usar janelas maiores ou algo parecido. Eu gosto muito disso. Acho que se jogarmos um copo nisso, eles podem. Eles poderiam ser um pouco maiores. Não sei se gosto, esconda essas peças. Se isso já for grande o suficiente. Sim, vamos apenas excluí-los. Essa é a última coisa que vou fazer. Então, vamos excluí-los. E vamos fazer mais uma panela, e não se preocupe. Vou passar o vídeo até que essa exportação seja concluída. Aqui vamos nós. Ok, então essas são as janelas maiores. Eu vou optar por janelas menores. Mas acho que, afinal de contas, vou tornar as linhas reais um pouco maiores. Acho que esse vai ser o plano. Então, podemos simplesmente fazer uma curva na altura para devolver nossas janelas menores. Oh, nossa, ainda temos os bloqueios aqui . Não queria ter isso. Vamos tentar nos livrar deles. Deve tê-los escondido em vez de apenas removê-los. Ok Ok, desse jeito. Então, feito isso, eu ia entrar aqui e torná-los um pouco maiores, porque eles parecem menores agora que os comparamos com eu ia entrar aqui e torná-los um pouco maiores porque eles parecem menores esses aqui. Então, ainda temos uma malha fofa? Sim, nós temos. Ok, vou definir minha altura, 0,09, mas vou definir minha largura, provavelmente também 0,09 para torná-la um pouco maior E você pode ver que os chanfros meio combinam com isso, ou talvez Acho que 0,1 deve ser suficiente, e então esses bits, é claro, ficarão um pouco mais finos Então é por isso que, novamente, com este. Oh, esse não tem mais a malha de varredura? É uma pena que eles não tenham mais a malha de varredura. Por acaso eu tenho? Sim, então eu ainda tenho a linha. Então, o que vou fazer é seguir em frente e 0,1, 0,1. OK. Vamos entrar aqui. Rearte uma nova malha de varredura Retângulo, 0,1, 0,09. Aqui, exclua, crie uma malha de varredura. 0,1, 0,09. De let sweep 0,1, 0,09. E então os outros vão ficar um pouco mais finos, então eu vou fazer esse E vou adicionar os chanfros mais tarde fora da câmera, em momentos ou algo parecido Então 0,10 0,09. Lá vamos nós. OK. Agora vamos criar basicamente esse tipo de estrutura que temos aqui, que não deve ser muito difícil. A maior parte serão apenas linhas simples. Eu quero entrar aqui, e eu já posso ver que temos alguns problemas, infelizmente. Como você pode ver com nossas splines reais, agora parece que não é muito difícil de corrigir Mas o que eu quero fazer é ter certeza de que o primeiro está correto. Este, ok, então meio que vai além desse ponto e você não será capaz de vê-lo, especialmente quando temos vidros muito sujos e tudo ao redor dessas áreas. Como está o recorte? Sim, acho que isso também não será um problema. É uma forma barata de fazer isso, mas é eficaz. Então, com esses, vou selecionar as extremidades aqui e vou girá-las assim porque, e vou girá-las por algum motivo, está decidindo não fazer isso Vamos lá, veja, então uma simples rotação deve resolver o problema. E quanto ao resto, acho que este já está bom porque fiz um posicionamento bastante preciso nele. Então, tudo que eu preciso fazer agora é entrar aqui e fazer praticamente a mesma coisa, porque eu não acho que podemos simplesmente copiá-la, não é? E Shift J. Quero dizer, acho que podemos copiar os centrais. Acho que esses podemos fazer Shift J e depois copiá-los algumas vezes desse jeito e depois entrar aqui. Na verdade, não. Deveríamos ter feito isso apenas com as linhas. Vou me livrar da minha geometria. Eu só vou fazer isso com espinhas porque é muito mais fácil escalar as estrias do que as bordas segmentadas Assim. E agora, pelo menos, sabemos que é bastante uniforme. Então eu posso entrar aqui. Aqui. E esses pontos se tornam muito retos e depois voltam a se curvar para baixo. Sim, eu posso imaginar que isso não é a coisa mais interessante de assistir para você. Suponho que muitas pessoas provavelmente nem estejam assistindo isso porque estão seguindo seu próprio caminho. E está tudo bem. Tipo, você não precisa assistir essa parte. Você pode simplesmente se decidir porque, em termos de reflexão e técnica, não é nada especial É apenas algo que precisamos fazer. Então eu posso entrar aqui e selecionar todos eles. Sim, acho que precisaremos ter o ângulo. Vamos entrar rapidamente no vértice de controle, o que, obviamente, você não pode fazer em splines com seleção múltipla Mas eu vou entrar aqui e vou meio acabar com essas peças aqui. E é principalmente por isso que eu queria copiá-lo para que esse espaçamento bastante uniforme em todas as peças Tipo, eu estou bem com alguns centímetros de diferença porque em uma escala tão grande, você não conseguirá perceber isso. E esse não é um ambiente em que precisamos ser muito cuidadosos com coisas assim, especialmente para tutoriais Mas é claro que, se você está criando modelo de arquitetura muito específico ou algo parecido, então sim, então você provavelmente não quer fazer isso de forma tão relaxada quanto eu estou fazendo. Mas tudo bem, então temos esses aqui, e esses vão ficar um pouco mais finos Então, creio que criamos uma malha de varredura, retângulo , 0,09 por 0,09 Não, 0,06. Retângulo, 0,06 por 0,06. É isso mesmo. OK. E parece que está no local correto por aqui, o que também é bom. A propósito, essas peças. Oh, eles estão bem. OK. Então, agora tudo que eu preciso fazer é, Oh, eu preciso fazer isso primeiro, entrar aqui e fazer rapidamente a rotação. O doce está longe de ser perfeito, principalmente quando temos modelos complicados. Sempre que você tenta fazer Sweet Mech, é sempre no final. E eu sei que algumas pessoas não têm isso, mas eu sempre tenho isso, que as pontas basicamente bagunçam Então, talvez eu seja apenas azarado. Eu não sei. Mas isso acontece comigo. E esses estão bem. Ótimo. As extremidades também estão corretas. Sim. Então, vamos salvar nossa cena. E agora vamos continuar e fazer essas coisas. Então, essas linhas, eu acho, se você quiser, você pode simplesmente extrudar essas coisas aqui Então, também estará do mesmo lado. Então, se eu selecionar a extremidade e ver se eu extruso isso e giro um pouco, se ficará tão bom quanto quando eu coloco linhas inteiras aqui, porque será uma boa economia de tempo. Sim, Claro, esse está sempre parecendo um pouco estranho. Se você quiser essas peças, se quiser torná-las retas, você pode colocar como uma linha por aqui. Eu não sei por aqui, eles meio que encobrem isso e provavelmente podemos fazer o mesmo. Então, meio que depende. Se parecer muito ruim, eu vou consertá-lo, mas se não, é uma daquelas coisas que provavelmente seriam adicionadas a, tipo, um pequeno capítulo de polimento em que simplesmente adicionamos uma viga extra aqui, e isso não fará nenhuma diferença mesmo depois de colocarmos nosso copo, porque o vidro simplesmente passará por ele. Portanto, não é algo com que você realmente deva se preocupar. Por enquanto, nosso foco é atrair a maior parte. Ou pelo menos esse é o meu foco, e então começar a ensinar como realmente criar os adereços e realmente finalizar muito mais o ambiente Depois de fazermos nossa vedação, finalmente faremos nossa primeira passagem de iluminação Então, essa também será muito importante apenas para nos dar uma aparência mais bonita e seguida, basicamente esperaremos que estejamos fazendo nosso ambiente por um tempo e começaremos a nos concentrar totalmente nos adereços Mas a forma como vamos criar nossos adereços será de uma forma especial, que está sendo muito usada na produção de videogames quando você está esgotado na produção e não tem muito tempo E basicamente a qualidade dos adereços será um pouco menor do que se você recheasse com alto baixo teor de poliéster, tudo, mas eles serão mais baratos em termos de custo de renderização e serão muito mais rápidos Estou falando que podemos produzir de cinco a dez adereços em um único dia com esse tipo de técnica, e isso é algo simplesmente necessário para esse tipo de ambiente Basta dar uma olhada, por exemplo, na divisão ou apenas dar uma olhada em The Last of Us. Você verá a mesma coisa. Você verá assim que o adereço não for como um ativo de herói A propósito, para esses, talvez eu queira fazer dois deles. Porque então parece mais quadrado. Mas sim, basicamente, você pode ver em lazos e tudo mais, esses tipos de adereços não são ativos de heróis Eles têm uma aparência bem básica, mesmo se você olhar para eles, mesmo para uma qualidade como lazos. Tipo coisas assim. Veja, você pode ver que isso não é cozimento com alto teor de poliéster ou baixo teor de poliéster. Acabou de ser feito. Este é muito melhor, mas é feito como um ativo de herói. O mesmo aqui, como as cadeiras e tudo mais. Se você olhar de perto, a qualidade não é absolutamente incrível. Esses são muito bons. Mas se você olhar para ele como um buraco, parece muito melhor. Oh, esse tipo de coisa também é bom, mas não vou fazer isso pelo nosso meio ambiente. Eu ia dar uma olhada e ver se esse poderia ser melhor se gostássemos de um aqui e outro aqui. Mas, novamente, talvez isso realmente não importe. Então, primeiro de tudo, vamos exportar essas coisas para ver como ficam. E então entramos. Então vamos entrar aqui, reimportar e eu vou passar o vídeo Aqui vamos nós. Sim, você sabe o que? Está parecendo muito bom. E esses realmente não precisam de chanfros. Eu já posso ver isso como se eles fossem bem pequenos. Mas agora eu acho que isso parece muito bom. Então, temos janelas muito grandes aqui, e então temos uma divisão menor de janelas aqui, e todas elas meio que se conectam aqui embaixo. Então, eu diria que no próximo capítulo, vamos adicionar um monte de detalhes menores, como você pode ver aqui. Eu também posso muito rapidamente, na verdade, sabe o que? Eu vou fazer isso fora da câmera. Adicionando esses tipos de chanfros que você pode ver aqui. Vou fazer isso fora da câmera. Então esse será o próximo capítulo. O próximo capítulo praticamente finalizará nosso teto Não sei quanto tempo nosso sombreador de vidro levará, mas com base nisso, talvez já tenhamos terminado com todo esse teto para o próximo capítulo, e vamos adicionar muito mais detalhes, como esses painéis e tudo mais em algumas dessas áreas aqui Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 53. 52 Como criar nosso teto, parte 6: Ok, então vamos continuar. Eu fiz arte nos chanfros da câmera, como você pode ver aqui, então coisas muito básicas E agora, quanto ao resto, vamos dar uma olhada rápida. Então, aqui, este está completamente bem. Tipo, temos todos os cigarros aqui. Vou colocar juntas em torno dessas áreas. E acho que, quanto ao resto, isso é praticamente tudo que vou fazer. Tipo, esses, eu só vou recortar. Se eu precisasse colocar juntas em cada um aqui, seria muito trabalhoso por tão pouca recompensa. Ah, e eu vou colocar um grande restaurante por aqui. Sim, e é isso. Ok, é isso mesmo. Então, vamos entrar aqui e pegar um. Então, nós queremos ter apenas um quadrado, eu acredito. Aqui, posso simplesmente roubar esse? Obrigada. E vamos colocar dois deles aqui embaixo. Então, vamos fazer dois que são girados provavelmente assim. E para esses dois, o que podemos fazer é tornar nossa articulação um pouco maior. Então, eu vou realmente ter esse, provavelmente. Oh, isso é complicado. Não sei exatamente onde vou colocá-lo, a menos que eu precise, a menos que eu importe meu bloqueio, então talvez eu faça isso Mas vamos mover essa para baixo. E talvez também mova este aqui só para torná-lo um pouco mais sensato, sabe o que? Isso pode não parecer, vamos subir um pouco. Lá vamos nós. Pode não parecer o melhor, mas está tudo bem. Então, por enquanto, vou apenas apertar um aqui, reiniciar meu pivô e girá-lo Então, primeiro mostrarei como vamos fazer isso e, em seguida, colocaremos tudo corretamente. Então, dois deles estarão aqui. Isso é totalmente bom. E então o que vamos fazer é ter outro que está basicamente sentado aqui. E então esse, eu posso tornar esse final um pouco mais curto novamente. Lá vamos nós, viu? Está muito bem posicionado nesta parte E então, novamente, se apenas reiniciarmos um pivô, também nesse fim Sim, isso deve praticamente resolver o problema. Vamos exportar isso rapidamente. E enquanto fazemos isso, podemos entrar em um rolo e precisamos exportar nosso bloqueio ou pelo menos uma pequena parte dele novamente. Então exporte. Vamos continuar e reimportar aqui. Aqui vamos nós. Sim, está parecendo muito bom. Agora, o que vamos fazer é selecionar rapidamente essas poucas peças aqui para selecionar rapidamente essas poucas peças que eu saiba exatamente onde colocar minhas juntas. Então, isso é mais ou menos mais pesado do que este. Aqui vamos nós. Esses são todos os que precisamos. Então, vamos converter atores em uma malha estática e chamar isso, sei lá, de bolas de sublinhado conjuntas, algo parecido E vamos clicar com o botão direito do mouse em Ações de ativos e exportar isso. E podemos exportar isso para exportações de paredes de juntas irreais, exportação segura E então, espero que eles ainda permaneçam no mesmo lugar porque ganhamos nosso, oh, sem peso porque movemos nosso teto Então, eles podem não estar no mesmo lugar, mas veremos que sabemos onde nossas articulações precisam estar por causa da primeira que criamos. Então, espero que possamos simplesmente ir até uma parede comum de importação, e será muito, muito grande. Entre aqui e vá para 0,01, eu acredito Sim. E então tudo que eu preciso fazer é mover isso, veja. Ele precisa se encaixar um pouco. Então, se eu mover isso para baixo, basicamente, onde eu quero apontar meu pivô é aqui em cima Desculpe-me, eu preciso tossir aqui. Porque então o que podemos fazer é uma olhada rápida e ter certeza de que está aqui. Lá vamos nós. Porque eu acredito que, no irreal, eles também não estão interferindo em lugar nenhum Sim, veja aqui. Então, eles estão exatamente na linha. Então, agora que sabemos esse, tudo que eu preciso fazer é ter certeza de que aqui também está aproximadamente alinhado, que eu acho que é o único que é um pouco complicado, mas deve nos dar uma ideia geral Deixe-me fazer mais uma verificação rápida. Eu sei que é chato, mas eu só preciso fazer mais uma verificação extra Ok, então você está na metade da forma de metal. Então, se entrarmos aqui, provavelmente em algum lugar ao longo desta linha. Então deve ser isso. Agora eu deveria ser capaz de selecionar essas peças aqui e continuar copiando-as. Oh, certifique-se de definir sua orientação de acesso para Word. Vamos tentar novamente. Continue copiando-os. Não, por que você não seleciona o que eu queria? Vamos tentar novamente. Sim, continue copiando-os. Então, temos essas peças, e o que vou fazer é copiá-las rapidamente aqui para copiá-las rapidamente aqui que mais tarde eu possa ir em frente e editá-las rapidamente. Aí está. Agora, se seguirmos em frente e voltarmos aqui, podemos começar com este porque, como você pode ver, eles têm um bom ângulo em relação a eles. Então, provavelmente vou combinar o ângulo com meu feixe aqui, e então provavelmente mudarei o ângulo ao redor apenas entrando no modo vértice, empurrando-o fora e girando-o um pouco, desse Isso é provavelmente o que ficará melhor para esse tipo de coisa. Novamente, vire aqui, mova-o, e então para este, Hmm Tenho a sensação de que minha forma não está exatamente no local certo, ou não é? Sim, provavelmente precisamos avançar um pouco com essas formas porque sinto que não estou sentado exatamente na posição certa. Vou avançar um pouco agora, por precaução. E então, se formos para o modo vértice, podemos tentar girar isso um pouco Eu não sei. Não sei como isso vai parecer. Vamos ver. Esses devem ser bastante simples, porque na maioria das vezes se trata apenas de colocá-los aqui. Vamos começar recuando tudo isso. Rotacionando para que meus parafusos ainda estejam na parte superior e, em seguida, selecionando essas peças aqui e movendo-as para trás E enquanto estou fazendo isso, estou começando a perceber que isso vai levar muito tempo. Então, o que eu provavelmente farei é provavelmente fazer isso nas voltas temporais. Afaste-os porque esse não é um trabalho nada interessante, mas sim, vai demorar muito para eu conseguir fazer tudo isso adequadamente e muitas idas e vindas. Então, simplesmente não vale a pena para mim fazer isso em tempo real. Porque acho que só isso pode me levar 15, talvez até 20 minutos só para fazer essas coisas. Então, basicamente, uma vez que temos essas peças aqui, eu também posso entrar e mover isso um pouco para frente. Assim. Embora, tecnicamente, não, provavelmente não deva estar para frente porque está posicionado no ângulo reto De qualquer forma, o que eu vou fazer é começar as voltas temporais agora e vamos seguir em frente e acabar com todas essas juntas lá E nos intervalos de tempo, eu também criarei rapidamente a junta aqui, que é basicamente copiar essa ampliá-la e depois mover as coisas um pouco Vamos começar os laboratórios do tempo. M. 54. 53 Como criar nossa parte do teto7: Ok, agora que nosso lapso de tempo acabou, temos a maioria dessas juntas aqui todas configuradas E também, é claro, temos um grande restaurante aqui configurado, para o qual eu adiciono apenas um painel extra e tudo mais. Esse aqui, sim, esse se torna um pouco complicado Talvez você queira, tipo, mover uma de suas peças um pouco para frente. Mas isso é como um pequeno trabalho de polimento que faremos um pouco mais tarde O mesmo aqui com, tipo, todo esse pilar. Talvez queiramos, tipo, avançar um pouco. Mas eu não sei se isso é muito longe. Se for muito longe, pode significar que, para este, eu realmente quero ir em frente e fazer as coisas assim. Sim, é algo que nós meio que precisamos descobrir porque então, é claro, precisaríamos entrar aqui e, tipo, selecionar esses feixes e depois movê-los Então, por enquanto, provavelmente vou deixar as coisas assim e veremos como as coisas vão. Então, o que vamos fazer agora é trabalhar em nosso vidro. Então, para o nosso copo, o que eu primeiro quero fazer é criar o vidro aqui nesta peça como um teste, e depois vamos criar um sombreador de vidro O sombreador de vidro não vai ser muito difícil. Basicamente, vai ser como um espelho muito sujo e sujo Bem, desculpe, eu bati no meu mouse. Espelho sujo. Tem, tipo, algas verdes e tudo que está lá dentro E, mais tarde, o que vamos fazer é dividi-lo em lugares específicos e coisas assim. Sabendo disso, vamos entrar aqui. E para o nosso copo, se quisermos fazer a separação corretamente, queremos fazer com que os óculos pareçam painéis separados Na verdade, eu não fiz isso, acho que teremos apenas o copo em cima. Eles serão apenas aviões simples, provavelmente. Então, vamos pegar um avião, zero. Ou subdivisões em uma, e eu vou meio que movê-la para cá e ela ficará no topo, basicamente Isso é tudo o que precisamos agora. Talvez uma coisa boa seja girar isso para que possamos girar isso para que possamos ver a parte inferior da parte inferior, porque isso geralmente funciona melhor com nossa iluminação. Opa, longe demais. Então, vou colocar meus painéis mais ou menos por aqui. Pode parecer muito ilógico, mas lembre-se de que estamos vendo isso desse lado e, então, não parece mais ilógico Então, uma vez que você basicamente tenha um painel como esse, o que você pode fazer é seguir em frente e duplicá-lo Coloque outro aqui até atingir o segundo feixe desse jeito. E você adivinhou. Vamos duplicá-lo novamente. E depois que isso for feito, vou dar o material correto e depois duplicá-lo várias vezes E então devemos ter o suficiente. Então, neste momento, eu ia colocar uma peça extra aqui, e Ah, sim, porque são todos espinhos Vamos seguir em frente e fazer isso também como uma espinha dorsal. Provavelmente até este ponto, vamos criar uma coluna vertebral aqui em cima. Clique, até aqui, clique. Então, podemos simplesmente pressionar enter, reiniciar meu pivô. Então, este é apenas para que o vidro basicamente separado adequadamente. Se prosseguirmos e criarmos retângulo de malha de varredura 0,060 0,06, acredito que sim E reinicie meu pivô novamente porque ele continua reiniciando meu pivô e, neste momento, posso simplesmente movê-lo Então, digamos que temos esse. Vamos fazer o Controle B em cada peça e movê-la para cima até, provavelmente, como aqui no final. Então, isso é apenas um pequeno baseado extra. E por outro lado, uma vez que estou feliz com isso, não fico até eu girar essa coisa porque mais uma vez ela simplesmente a esmagou sem motivo O mesmo acabou. Aqui vamos nós. Verificação dupla. Ok. Talvez eu vá adiar isso um pouco mais. Lembre-se, haverá vidro, haverá hera. Todo esse tipo de coisa meio que encobrirá qualquer palmeira. Então, mais tarde, quando tivermos nossos decalques, nosso copo, nossa hera e tudo mais, é muito fácil esconder basicamente qualquer palmeira que possamos Mas, por enquanto, vamos colocar este aqui, e isso pelo menos lhe dará um posicionamento um pouco mais sensato quando fizermos algo assim Depois de fazer isso, você pode duplicar seu copo, e agora é praticamente uma questão de entrar aqui e, oh, ei, eles não estão combinando 1 segundo. Eu preciso ter certeza disso. Deixe-me pegar rapidamente todo esse copo e vamos combiná-lo. Vou selecionar um lado aqui. Talvez recue um pouco porque precisamos ter uma peça de transição. Selecione isso. Empurre um pouco para fora. E novamente, e este precisa ser empurrado de volta para dentro. Portanto, o copo não tem exatamente o mesmo tamanho, mas como você deve ter notado em três D, você realmente não consegue perceber. Se você pode ter notado, você não pode realmente perceber. Uau. Mas de qualquer forma, isso deve ser mais do que suficiente. Agora temos nosso copo aqui. Nós podemos selecioná-lo. Podemos dar ele um novo material feito de cordeiro, e vamos chamar isso de vidro de vedação , e tudo bem Como o vidro terá as normas do Worldspace, não precisamos usar nenhum UVs, então podemos prosseguir e exportar Vedação. Aqui vamos nós. E insira-o novamente e eu passarei o vídeo. Aqui vamos nós. Você não pode ver daqui, mas assim que eu entro aqui, você pode ver que agora temos o vidro superior. Portanto, esta é uma peça muito boa para experimentar. Agora, o que vou fazer é ler meus materiais de conteúdo inicial e quero ter aqui nosso copo Na verdade, vou copiar isso. Então clique e arraste-o para nossa pasta de materiais e pressione copiar aqui. Então, eu não vou realmente movê-lo para cá. Eu só vou copiá-lo. E então temos nosso copo. Então, vamos renomear essa vedação, ou vamos chamá-la de glass underscore Porque eu gosto de manter minhas próprias convenções de nomenclatura e depois criar uma instância de material mais uma vez, selando sob Agora, você pode colocar esse material em sua vedação real, mas vou arrastá-lo porque sei que esse será o único lugar onde teremos esse copo Então, agora, se dermos uma olhada, teremos nossa cor, opacidade, rugosidade, final e Vamos ver. Você meio que vê quando brincamos com as cores. Bem, ok, então essas cores na verdade não fazem muita coisa. Só fica um pouco branco. Mas aqui, você pode ver o vidro. Então, se eu continuar e definir minhas operações um pouco abaixo para 0,5, minha rugosidade para 0,6 ou algo parecido, quero começar com um espelho opaco bem básico Vamos deixar nosso copo mais esbranquiçado. Sim, aqui, vamos deixar nosso copo um pouco branco. O f final é um pouco difícil de ver agora, provavelmente, se eu disser que é até cinco, você pode vê-lo aqui. Dez. 20, basicamente decide quando a final começa a acontecer. Então, vamos manter esse número de um a dez, e a refração é a quantidade que você pode ver aqui Se eu definir isso para dez, você pode ver que o reflexo fica muito forte. Na verdade, vou definir isso para 0,5. Eu quero ter esse super baixo porque não se trata tanto desse tipo de vidro. Agora, o que vou fazer é ter um salpicador. Vamos dar uma olhada se eu definir zero. Ok, o especular não faz muita coisa. Agora que conheço todas as minhas configurações, podemos entrar aqui e começar adicionando algumas configurações extras. Então, a razão pela qual eu copio isso é eu não preciso refazer esse tipo de coisa. Nosso copo está aqui. Sim, vamos definir o padrão para ser branco. A primeira coisa que vou fazer é provavelmente dar a ele um gradiente que será nosso musgo que podemos adicionar por cima E também queremos adicionar o gradiente à nossa rugosidade, que é como Nossa mancha, não tenho certeza. Então, eu nunca uso realmente o speckler, mas vamos excluí-lo Provavelmente, se eu notar uma diferença , vou consertá-la, mas provavelmente não preciso dela agora. Vamos examinar nossas texturas e nossos grunges e eu vou escolher, digamos, alguns grunches sujos e vou escolher este aqui para ver Então, vamos arrastar esses dois aqui. Então, primeiro de tudo, temos nossas manchas aqui. Essa será nossa rugosidade geral. Então, se eu multiplicar isso e o que foi? contraste barato era o único aqui, contraste barato aqui. Esse era o que eu queria começar a usar. E basta chamar isso de rugosidade Underscore Smudge underscore amount E isso vai ser como um, então vamos tornar o super monótono, coloque isso em I multiply for rugosidade Então, outra coisa que eu quero fazer é, claro, fixar meus UVs nisso Então, vou adicionar um mundo, uma textura alinhada e textura alinhada outro perímetro de escala que chamarei de ladrilho de sublinhado borrado E vamos definir isso como provavelmente bem alto, como 700 ou algo assim. Coloque isso aqui, clique com o botão direito, converta em objeto de textura, converta em peremter e chame isso de smudge underscore Grunge e faça exatamente as mesmas coisas que E o que eu posso fazer é copiar essas coisas aqui. Chame isso de Ms underscore tiling. Mais uma vez, converta em objeto de textura, converta em Pemter, Ms underscore Coloque isso aqui e não se esqueça de que você deseja reatribuir sua textura Então esse é o musgo digitando aqui. Então, essa se tornará uma máscara, o que significa que eu preciso apenas duplicar meu vidro colorido e chamá-lo de cor de musgo E vamos fazer isso um pouco como uma cor esverdeada. E então queremos interpolar de forma linear larp nossa cor com nossa cor de musgo usando nosso mapa de Grange disso, também queremos fazer um contraste barato aqui com outro parâmetro de escala que chamaremos de contraste escala de sublinhado de musgo Oh, o que era zero ou um? Eu acredito que foi apenas zero. Por aqui. Sim, eu acredito que na verdade deveriam ser zero. Podemos conectá-lo aqui, mas também podemos fazer outra multiplicação E podemos, Não, espere, não vamos fazer um múltiplo. Vamos fazer um LP. É melhor fazermos um LP. Vamos comparar nossa rugosidade normal junto com um perímetro de escala chamado musgo e definir essa rugosidade para talvez 0,7, colocar isso aqui usando nosso contraste barato e conectar isso à nossa rugosidade nosso contraste barato e conectar isso à nossa Ok. Agora, vamos definir nossa opacidade padrão também para 0,8 para que fique bem opaca, e agora começamos a ver já alguns dos efeitos não tenho ideia se isso vai ficar bom, mas veremos que acho que muitas vezes é muito difícil trabalhar com vidro. Mas espero que não seja muito difícil. Definitivamente, não queremos tê-lo, tipo super brilhante. Oh, uau, nós já fizemos algo bem grande. Então, se dermos uma olhada aqui, ok, isso é interessante. Vamos bem, tem dois lados, então isso é interessante Por que é tão forte? Porque eu acredito que eu inverti a situação, certo? Acho que posso inverter isso de novo. Vamos primeiro dar uma olhada na parte superior e ver se isso faz o que eu queria fazer. E então eu vou descobrir por que não está aparecendo na parte inferior aqui, porque eu preciso invertê-lo Ou o que eu preciso fazer é transformá-la em geometria sólida, uma das duas. Vamos entrar aqui. Vamos ligar tudo e brincar com a configuração. Então, primeiro de tudo, temos nossa opacidade. Se eu definir 0,5, zero ponto, vamos 0,6. Temos nossa rugosidade, 0,9. Parece muito monótono, embora ainda tenhamos nossa refração, que na verdade é muito forte neste ponto, que é estranho, zero, um. Ok, vamos ajustar a refração de volta para Estranho. E vamos usar nosso maior contraste C. Ok, então nosso contraste de Musk é muito bom Então, vamos definir isso, vamos mantê-lo em zero, mas vamos definir nosso maior número de ladrilhos muito, muito alto para cerca de 2000 Talvez até mais, talvez 3.000. E eu meio que quero inverter isso, para ser honesto. Posso fazer tipo um menos um já aqui? Você sabe, vamos fazer como o controle antigo e apenas trocar essas duas entradas E economize. Vá lá. Ok, então está parecendo um pouco melhor. Então, agora podemos simplesmente brincar com nosso contraste de almíscar para tornar isso mais ou menos E isso significa que eu também posso definir meu ladrilho de musgo para provavelmente 2.000 agora, para que não seja tão Nós temos nosso copo, e nosso copo basicamente controlará a escuridão do nosso copo, basicamente controla o quanto dele vemos. Então, podemos fazer com que pareça um pouco esbranquiçado ou talvez vamos dar um leve tom esverdeado E então temos nossa quantidade de manchas de rugosidade. que eu realmente não consigo ver muito talvez porque minha rugosidade não seja muito forte, defina a rugosidade base para 0,7 ou 0,5 ou quatro, eu E então, se definirmos nossa rugosidade igual a um, menos Ok, uau. Eu realmente não consigo ver nada disso, o que me deixa um pouco desconfiado. Mas, primeiro de tudo, veja se podemos realmente inverter isso de alguma forma Vamos salvar uma cena. E acho estranho que tenha essa aparência, mas posso simplesmente inverter isso. Talvez seja mais provável que a luz responda forma diferente com base na direção do nosso avião Talvez, mesmo se desligarmos os dois lados, ele apareça novamente como diferente ou diferente, mas vamos ver Não. Ah, sim, aqui, está vendo? Se fizermos dois lados, ele será desligado, então definitivamente mostra a diferença. Mas tudo bem. Como se tivesse dois lados, porque o vidro é uma ótima tinta para trabalhar Se tudo que eu preciso fazer é inverter isso para ficar do jeito que eu quero ficar do jeito que eu quero e ainda deixar tudo transparente, então eu não vou reclamar de algo assim Eu posso simplesmente ir em frente e especializar isso. Mas vou sair da câmera, uma olhada melhor nas coisas para ter certeza de que tudo está correto. Se usarmos o teto porque, se isso não estiver funcionando, significa que em nossa loja, você provavelmente também não o veria, mas provavelmente seria muito difícil até mesmo. Oh, aqui, viu? Em nossa loja, você pode ver o vidro dos dois lados. Isso é interessante. De qualquer forma, vamos entrar aqui e reimportar nosso teto. Ok, então parece que a direção realmente não importa. Então isso significa que é mais provável porque a luz o está atingindo especificamente nessas áreas aqui Neste ponto, isso significa que o que eu provavelmente faria seria parar o capítulo aqui e dar uma olhada rápida por conta própria para ver como podemos fazer isso adequadamente, porque na verdade não faço muito vidro com frequência, pois não é realmente necessário ou uso como um pacote que você pode comprar online. Então, o que eu vou fazer é dar uma olhada nisso. Além disso, especialmente porque aqui, agora, o que está acontecendo é que está bloqueando nossa luz real. Então, o que queremos fazer é mudar isso, porque se não fizermos isso, isso bloqueará nossa luz Então, a malha é exibida e invertida. E vou continuar e reexportá-lo e, em nosso próximo capítulo, terei uma solução para nosso material de vidro. 55. 54 Como criar nosso teto, parte 8: Ok, então eu dei uma olhada rápida câmera, conforme prometido em nosso vidro, por que ela não estava funcionando. E acontece que não é realmente nosso material que faz com que ele não funcione. Então, o problema é que em Unrealizer Five, por algum motivo, as sombras de campo distantes dessa classe são um pouco Então, se eu, por exemplo, clicar no meu teto e descer até a iluminação e depois desligar o efeito de campos distantes, você pode ver que isso, junto com, é claro, algumas mudanças de configuração nos darão um efeito muito melhor. No entanto, é claro que isso também fará com que o resto do nosso modelo pareça um pouco pior, porque ele simplesmente não tem mais sombras bonitas como essas. Portanto, a solução mais fácil para isso é simplesmente entrar no Maya e jogar o copo em uma camada especial, exportá-lo separadamente e, em seguida, simplesmente colocá-lo exatamente na mesma posição da vedação Então, se eu for até um artista, posso chamar isso de vidro de vedação Portanto, é uma pequena solução alternativa. Ah, espere porque o material já existe. Vidro de vedação com sublinhado L para a camada. Lá vamos nós. Agora eu posso desligar isso e exportar rapidamente nosso lacre original para cá. OK. Assim. E então o que eu posso fazer é, oh, eu preciso refazer isso até o teto, e eu preciso ir em frente e exportar este e chamar isso de vidro e eu preciso ir em frente e exportar este e de vedação sublinhado Lá vamos nós. Então, podemos simplesmente desligá-lo e, em seguida, podemos brincar um pouco mais com nossas configurações que devem resolver o problema. Então, aqui, eu vou, primeiro de tudo, reimportar meu teto e deixar eu passar o vídeo até que isso seja feito Aqui vamos nós. E agora tudo o que precisamos fazer é dizer Ok, então um campo de distância de fato está ativado, tudo bem. E então, se importarmos nosso copo para metal e vidro de vedação, vamos importar este Sim, todas as configurações precisam ser exatamente as mesmas de quando importamos nosso teto. E então, praticamente tudo o que precisamos fazer é arrastar nosso copo e , em seguida, ir rapidamente até o teto e simplesmente ir até aqui e copiar. Então, clique com o botão direito no espaço vazio em sua localização, pressione copiar e, em seguida, onde você está? Vidro aqui. Podemos clicar com o botão direito do mouse e pressionar colar, e isso deve colocá-lo exatamente na mesma posição. Então, uma coisa importante que você nota sobre o vidro é que ele não tem uma face traseira, e eu também o transformei em nosso mestre de vidro, para que ele não tenha mais vidro de duas faces aqui para que ele não tenha mais vidro de duas faces E então, se prosseguirmos e talvez, abri-lo, pegar nosso vidro de vedação e aplicá-lo aqui E sim, mais tarde também, é claro, melhoraremos um pouco esse copo. Mas, por enquanto, eu só quero ter uma base para que eu saiba o que estou fazendo. Ok, agora com nosso copo selante selecionado, vamos até aqui até que, sem efeito, esmaguemos campos distantes para que tenhamos um pouco mais de controle sobre E agora, na maioria das vezes, será uma brincadeira com nossas configurações. E uma coisa que eu queria fazer era também deixar meu musgo realmente sólido, para que ficasse por cima Então, deixe-me fazer isso primeiro, e deve ser bem simples. Deveria estar entrando aqui e vamos ver aqui nossa pasta. Então, se multiplicarmos, ou não, espere. Vamos larpar isso. Vamos adicionar sua interpolação, nossa opacidade, junto com um perímetro escalar que chamará Apenas uma constante. Uma constante é basicamente uma versão mais barata e defina o valor como um valor que basicamente não seja transparente. E então, para o nosso Alpha, vamos pegar essa nota negativa aqui, isso aqui e jogar isso em nossa pasta Ok, então isso deve assumir o controle sobre isso. Agora, nossa rugosidade ainda não está funcionando bem, para ser muito Portanto, o modo de iluminação está agora configurado para o volume de translucidez da superfície O que foi isso? Como o sombreamento volumétrico não direcional, eu acredito, ou Às vezes, um dos dois me dava um efeito melhor. Portanto, este não é direcional e o outro é sombreamento direto , ou seja, talvez eu precise contornar isso um pouco mais Mas, como no momento, o volume de transição da superfície, não acho que isso nos dê uma visão correta aqui , porque nossa iluminação está afetando nosso vidro um pouco demais. Então, sim, agora podemos ver nosso musgo muito melhor, mas, como você pode ver, apenas o copo em si parece que apenas o copo em si não tenho controle, mesmo que eu caia um pouco mais baixo, como 0,7 Parece que não tenho controle sobre meus valores de rugosidade ou algo parecido Vê? Então, o que vou fazer é verificar rapidamente qual modo eu preciso para que isso funcione. OK. Então, sim, eu era branco. Era o volumétrico não direcional. Os outros ainda refletem demais e tudo mais. Então, se eu entrar aqui agora, isso é o que você ganha quando faz isso. Então esse é o look mais branqueado que eu estava procurando. E então, se continuarmos mexendo um pouco mais com nossas cores, vamos ajustar nossa pasta provavelmente para 0,6 talvez e depois ajustar meu vidro colorido Talvez, tipo, um pouquinho na direção esverdeada e depois defina como um pouco mais escuro Portanto, se você definir um pouco mais escuro , ainda ficará transparente, mas não será tão ruim Se eu quiser, também posso criar rapidamente, tipo, um cubo para poder comparar o tordo Sim, veja, então, sim, é muito verdadeiro. Então pegamos aquele, e se mexermos com nossa cor de musgo aqui e deixarmos aquele um pouco mais escuro assim e talvez brincarmos com meu musgo. Vamos ver. Minha aspereza do meu musgo realmente não é. Oh, espere, porque é literalmente Podemos definir isso para 0,3 ou algo assim. Em geral, a rugosidade ainda não ajuda muito. Mas, honestamente, neste momento, eu realmente não me importo É só porque essa raiz de gato realmente não mostra mais esse brilho, em comparação com, por exemplo, essas peças aqui. Mas tudo bem. Tipo, nós realmente não precisamos disso para este, e eu vou melhorar isso mais tarde. Minha telha de musgo, 300 ou 3.000 talvez. Veja. Eu meio que quero brincar um pouco mais com isso. Sim, acho que algo como 1970 parece muito bom. Então nós temos esse. um contraste de nosso musgo se quisermos que seja mais forte ou menos forte ou mesmo se quisermos invertê-lo. Oh, para ser honesto, inverter parece muito interessante, mas vamos começar fazendo um contraste do tipo, vamos mantê-lo em zero Sim, acho que algo assim deve ser bem sólido como uma base. Indo para a miopatia, um pouco maior, talvez 0,7 ou 0,8, para que seja um pouco mais difícil de enxergar talvez 0,7 ou 0,8, para que seja um pouco mais difícil de enxergar . E isso deve resolver o problema. E nossa iluminação, como você pode ver, porque não temos uma face traseira, o vidro simplesmente ficará reto ou a iluminação ficará reta A iluminação passará direto pelo vidro, desculpe, e isso deve resolver o problema. Então, acho que, por enquanto, nosso sombreador de vidro é bom o suficiente Eu sei que não correu muito bem, mas, sim, deve estar bom por enquanto. Então, o que vou fazer a seguir é colocar meu copo em qualquer outro lugar. E assim que fizermos isso, mostrarei como criar alguns vidros quebrados. Agora, para esses, vou simplificar as simplificar e só vou ter os painéis de vidro. É como um painel enorme aqui. É só nesses que eu queria ser um pouco mais preciso. Então, feito isso, podemos ativar um teto. E praticamente a maior parte do vidro pode ser apenas aviões. Por aqui, eu provavelmente também quero ter painéis separados. Então, deixe-me pegar rapidamente um copo e colocar isso em zero. E isso vai ser apenas um painel base, basicamente. E para esses tipos de painéis, o que vou fazer é colocá-los bem do lado de fora, desse bem do lado de fora jeito. Estou bem com isso. Então empurre isso para fora. Mova esse aqui. Não vamos esquecer de atribuir o material existente, vidro de vedação dessa forma, e agora deve ser apenas uma questão de duplicar isso e avançar um pouco mais Duplique empurrando um pouco mais e empurre para dentro novamente. Lá vamos nós. Vamos fazer essas peças. Agora, aqui, podemos ir em frente e fazer a mesma coisa. E, basicamente, vamos começar a incluir isso. Em seguida, mostrarei como separá-lo, para o qual usarei um plug-in. Então, isso deve ser muito fácil de fazer. E depois disso, aqui, vamos sair rapidamente como um segmento aqui. Isso praticamente deveria ser feito. Então, vou mover meu copo assim. Indo aqui, talvez agora possamos nos livrar desse segmento central. Ok, então são esses. Se você quiser, você pode praticamente combiná-los. Duplique-os. Por aqui e, em seguida, basta ir para a tela de malha e invertê-la. OK. E vamos pegar esse. E agora, para essas peças, como eu disse antes, vou fazer delas um grande painel. Portanto, os pedaços quebrados podem não parecer tão precisos. Você pode passar muito mais tempo nisso, se quiser, mas eu não vou ter muitos pedaços quebrados aqui de qualquer maneira. Então, para o nosso painel, nosso copo basicamente ficará aqui dentro. Então esse pode subir ou esse pode entrar aqui. E esses, eu praticamente vou seguir em frente e descer até o fim. E espero que, se eu fizesse meu trabalho de forma um pouco decente, deveria ser uma inclinação uniforme Então, se eu for aqui, talvez empurre um pouco mais para baixo. Sim, isso parece correto. OK. Vou seguir em frente e provavelmente colocar meu pivô em um desses cantos aqui E então mude um pouco para Clonar. OK. Então, sim, isso realmente não funciona exatamente da maneira que eu esperava. Mas tudo bem. Só precisamos cloná-lo e colocá-lo aproximadamente no lugar certo E então tudo o que precisamos fazer é entrar aqui. E, honestamente, neste momento, você pode simplesmente empurrar o copo completamente fora porque não conseguirá ver que ele está sendo empurrado para fora dessa forma É só que há vidro em todos os lugares. E então basta mudar o clone. Mais uma vez, mova-o aqui. Faça uma pequena rotação. Mova esse aqui e mova esse aqui. Então, sim, agora você pode ver por que eu quero fazer isso dessa maneira, porque é muito mais rápido do que tentar ter, tipo, um painel de vidro em cada um Eu só faria isso se precisasse ser de altíssima qualidade, porque não há nenhuma habilidade nisso. Só que leva muito mais tempo. E, para ser honesto, isso é algo que você costuma fazer com que artistas juniores façam esse tipo de coisa só porque é um pouco mais simples, mas ainda é uma boa prática fazer com que tudo funcione corretamente e em um modelo tão grande Então, esse é o tipo de coisa que eu sempre tive que fazer quando era júnior. Claro, eu também consigo fazer coisas muito mais legais, mas também eram tarefas mais repetitivas, o que faz sentido Você não pode esperar ganhar ativos para heróis ou muitos ativos para heróis quando era júnior. Então, este eu vou inserir um pouco. OK. Então, do lado inferior, isso deve parecer correto. Então, se eu desligar minha vedação, adicione todas essas peças ao meu vidro de vedação e dê um pote rápido para que possamos ver como fica Espero que pareça bastante decente. Se não, então sim, isso é uma porcaria. Então, precisamos descobrir uma maneira diferente. Então, ativos de vedação de vidro e reimportação. Dê o segundo. Sim, isso não parece muito ruim. Se agora separarmos tudo e tudo mais, acho que tudo ficará bem, especialmente quando tivermos iluminação adequada. Não esqueçamos que nem temos iluminação correta no momento. E sim, precisamos de muito mais detalhes de musgo, muito mais hera e tudo porque agora isso pareceria um pouco estranho Mas acho que isso parece bem sólido. Então, no próximo capítulo, o que vou mostrar é como vamos quebrar nosso copo e coisas assim. E uma vez feito isso, acho que nosso teto está praticamente pronto, e então podemos finalmente começar com nosso passe de iluminação. Então, vamos continuar com isso no próximo capítulo. 56. 55 Como criar nossa parte do teto9: Ok. Então, o que vamos fazer agora é falar sobre como realmente quebrar nosso copo para realmente quebrar nosso copo que fique um pouco mais parecido com isso. Para isso, o que vamos fazer é usar um plug-in muito bom. Agora, esse plug-in é chamado de Pull Down It. Se você for ao Google ou, por exemplo, digitar Pull Down I Maya, e então poderá obter, por exemplo, esta página do aplicativo Odesk Você pode baixá-lo aqui, mas também pode baixá-lo no site oficial. A diferença é que esse é gratuito para estudantes e tudo mais, então você pode usá-lo como quiser. No entanto, se você quiser usá-lo para projetos comerciais, precisará comprá-lo. Então, aqui, você tem este site pulldown its.com. Eles mudaram o site recentemente e, na verdade, acho isso um pouco mais confuso Mas aqui, você deve poder ir até By now e depois comprá-lo aqui. No entanto, acredito que você também pode acessar o Download. E se você inserir suas informações aqui, poderá obter um download gratuito ou, sim, poderá obter um download gratuito se inserir essas informações. E também havia algo sobre luzes educacionais se você é estudante, compra muito mais barato, algo nessa direção. Mas, basicamente, você pode baixá-lo gratuitamente aqui, indo: Bem, você pode tentar fazer isso, mas basta ir até a loja de aplicativos OtiDisk e encontrar o Bull Down I five De qualquer forma, depois de fazer isso, ele mostrará como instalá-lo e tudo o mais que as informações estão lá. Espero que você saiba ler isso e acompanhar. E então você vai ter essa aba extra aqui, chamada Bull Down I. Então, muito simples. Agora, como isso vai funcionar? Digamos que queremos ter alguns vidros quebrados e você basicamente só quer olhar e ver, eu provavelmente quero ter esses dois painéis aqui quebrados, por exemplo. Eu posso entrar aqui e tenho esses dois painéis. Vamos desmarcar esta porque eu ainda quero ter a maior parte intacta, e talvez eu faça uma cena de polimento que eu prossiga e farei várias Mas, por enquanto, vou mostrar como quebrar um desses painéis e como quebrar um desses. Você basicamente entra aqui, isola esse, salvo o pecado. Então, se você for até aqui, você quer usar o estilhaço da fratura, que é essa fratura, que é Depois de clicar nele, você pode ter algumas configurações aqui e, para facilitar, basicamente, o número de estilhaços é quantas vezes queremos quebrar isso basicamente, o número de estilhaços é quantas vezes queremos quebrar Digamos que façamos 30 para que não quebre demais. Então temos o tipo de estilhaçamento pelo qual podemos seguir em frente e podemos fazer uniformes, rádio, locais, outros tipos de O que eu gosto de fazer é começar com o uniforme e depois pressionar o modo rascunho aqui. Se você esperar um segundo, ele deve iniciar, ou travar, um dos dois. Deixe-me ir em frente e tentar novamente. Ok, estamos de volta. A razão pela qual ele caiu é porque eu esqueci de fazer uma coisa O modo de puxar para baixo, ele realmente não gosta de geometria unilateral Então, pegue rapidamente sua geometria, extrude-a um pouco, clique com a tecla Shift e, em seguida, preencha as partes superiores preenchendo os orifícios. E é mais ou menos isso. Vamos deletar tudo isso mais tarde, mas, por algum motivo, ele não gosta disso. Então, agora, se você usa o modo rascunho, você pode ver esses pontos aqui. Você pode definir o número, e isso basicamente aumentará a quantidade de pontos. E esses pontos mostram aproximadamente onde todos os nossos danos ocorrerão. Então, podemos fazer como estendê-lo ou reduzi-lo. Se reduzirmos, haverá fotos por aqui, mas elas serão como se fossem, serão pequenas. Então, eu só quero estender isso até o fim. E quando você está mais ou menos feliz com isso, acho que é só isso. Vamos dar uma olhada rápida. Sim, é só isso. Então, vamos em frente e, em seguida, pressione estilhaçá-lo E agora você pode ver que isso basicamente criará todos esses estilhaços Ele ainda terá a malha original. Se você exibi-lo, obterá a malha original. Mas você pode imaginar que, neste momento, se formos até aqui e excluirmos, digamos: Sim, o que podemos fazer é, por exemplo, excluir alguns deles. Sim, vamos ativar nossos tetos para que possamos ver. Você pode ver que eu posso seguir em frente e posso, por exemplo, deletar as peças que eu não gosto. Então, digamos que aqui, maioria dessas coisas está quebrada . Assim, viu? E então você tem uma janela quebrada. E aqui, eu vou seguir em frente e fazer a mesma coisa. Sim, você quer brincar com isso. Não é perfeito, mas há muito mais configurações como proporções dinâmicas e tudo mais, há muito mais configurações com as quais você pode brincar, mas simplesmente não são necessárias para o que temos. Se você quiser saber muito mais sobre isso, criei um tutorial chamado criação de destruição para jogos, e esse tutorial literalmente mostrará horas como usar essa ferramenta. Então, basicamente aqui, é também por isso que eu queria tentar fazer isso como um objeto separado. Agora, mesmo com este, eu precisaria entrar e fazer uma exclusão manual como essa, mas você pode ver que ela terminará na linha de quebra de cada objeto. E é por isso que eu queria separá-los. Mas, de qualquer forma, isso são apenas exemplos. Depois disso, vou começar as voltas temporais e vou fazer tudo isso Se você seguir em frente e, antes de tudo, o que você pode fazer é se mostrar, e então você verá que ainda tem seu objeto original aqui Agora, não precisamos disso, então podemos simplesmente nos livrar dele. E então, se você apenas selecionar as peças que você quebrou aqui, tudo o que realmente precisamos fazer para manter as coisas realmente simples é isolar, vá em frente e vá até nossa seleção de faces e selecione as faces da fonte Você realmente não pode usar uma seleção de ângulo para isso porque todas essas faces são cortadas, então vou fazer isso manualmente. Então, aqui, essas coisas às vezes consomem um pouco de tempo. Controle a tecla Shift I, inverta-a e simplesmente exclua todo o resto, para que tudo o que nos resta sejam essas peças E se quiser, você pode fazer até mesmo um Control Shift A para selecionar tudo e mesclar vértices e mesclá-los em um tudo e mesclar vértices nível bem baixo Se você pressionar aplicar, às vezes isso simplesmente mesclará alguns vértices, como aqui embaixo, nem sempre, mas, oh, espere Para isso, primeiro você precisa juntar tudo. E agora, se você fizer isso. Sim, ele deve se fundir bem em um nível C baixo Agora, como você pode ver, alguns desses vértices não têm uma conexão adequada porque estão conectados apenas por dois pontos e não por três ou quatro Isso realmente não importa porque temos uma ativação triangulada. Então, por enquanto, tudo o que precisamos fazer é atribuir nosso vidro de vedação virar nossa vedação e redesenhar esse modelo em nossa camada, e essas coisas também podem desaparecer E então eu vou te mostrar como é, e então podemos começar fazendo o grande, e depois disso, vou começar os laboratórios de tempo. Então, como eu caí, é claro que perdi minha pasta Portanto, para desenrolar o FBX, certifique-se de que o triângulo esteja ligado desta vez e que tenhamos nosso vidro certifique-se de que o triângulo esteja ligado desta vez e que tenhamos nosso vidro de vedação. Lá vamos nós. E se reimportarmos isso, você terá esses lindos pedaços de vidro quebrado aqui, sem mais nem menos. E agora, lembre-se de que teremos, tipo, uma folhagem cheia pendurada nela Ivy estará saindo desse copo e em todo lugar, todo esse tipo de Então, tenha isso em mente, porque isso realmente fará uma grande diferença, porque agora, o que você está vendo é como um prédio vazio. Não é assim que seria na vida real. Estaria apenas vestido. Mas é basicamente isso para aquele. E então, este aqui, pode quebrá-lo muitas e muitas mais. Essa é uma maneira de fazer isso. Ou o que você pode fazer é, se quiser quebrá-lo apenas em locais específicos, ligar o teto e basicamente começar a adicionar alças de borda onde quiser, separar os modelos e fazer assim Eu vou fazer isso da maneira mais rápida. Então, digamos que temos esse. Vou isolá-lo, selecionar todas as minhas bordas e empurrá-las para cima e, em seguida, fazer um furo de preenchimento rápido para que ele se torne um modelo grande Vamos salvar meu CNX porque às vezes isso falha um pouco E então, se entrarmos em nosso modo de draft, vou definir meu número muito mais alto aqui. Para que tenhamos muito mais deles. Provavelmente vou ampliá-los um pouco mais. Além disso, a propósito, fique à vontade para brincar com isso aqui. Você tem um rádio local Wood Splinters, o que também é bem legal Não temos uma base de dados no momento, e todas essas outras também não temos Basicamente, podemos seguir em frente e você pode brincar com esse tipo de coisa aqui. E então, quando estivermos felizes com isso, vá em frente e pressione estilhaçá-lo Assim. E então eu vou sair do modo de isolamento. E, basicamente, do lado de baixo, eu posso entrar aqui e dizer, tipo, Ok, eu quero ter um pequeno pedaço quebrado aqui. E é por isso que pode não parecer tão bom porque temos esse cluster extra, mas também podemos basicamente mudar essa rodada mais tarde. Então, se eu disser, tipo, Ok, eu quero me livrar da maioria dessas coisas aqui, eu posso mais tarde me mover ao redor dos meus vértices para ainda preencher esses tipos de buracos para compensar com Por aqui, por aqui, eu posso fazer um pouco. E digamos que aqui e. Na verdade, eu não gosto da aparência desse. Vou mover aquele desse jeito. Isso é bom. E você verá o que estou fazendo em um saco, porque isso pode parecer muito ruim agora, mas estou trabalhando nisso Sim, ok, vamos tentar algo assim. Então eu basicamente desligo meu teto. Posso esconder temporariamente meus outros painéis de vidro e me livrar desse muito pequeno aqui. Agora, para este, como você pode ver, pode ser um pouco mais complicado fazer todas as seleções Então, o que você pode fazer nesse caso é combinar tudo junto e, em seguida, ir para uma vista lateral e, em seguida, fazer como um rosto, selecionar a parte inferior e , em seguida, segurar a tecla Control e desmarcar a parte superior E então selecionaremos instantaneamente todas as opções Oh, vamos tentar novamente. Talvez, desse ponto de vista, seja mais fácil. Selecione o rosto na parte inferior. Mantenha a tecla Control pressionada e desmarque a parte superior. Pronto, para que tenhamos tudo selecionado de uma só vez. Controle a tecla Shift I, exclua todo o resto. E agora, neste ponto, basta ir para o modo Vertex, Control Shift A e mesclar todos eles em um nível bem baixo Isso significa que temos alguma geometria extra. É por isso que às vezes é bom simplesmente quebrar as janelas em pedaços menores. Assim, você pode decidir por si mesmo se quer pagar pela geometria extra aqui, pela antiga da qual podemos nos livrar ou se quer passar o tempo fazendo todas essas janelas extras Basicamente, o que eu estava dizendo é que, assim que começarmos a mover algumas peças desse jeito, essa está bem, na verdade, embora eu ache que na verdade só quero ir em frente e me livrar dela. Lá vamos nós. Assim que começarmos a mover algumas peças, podemos fazer com que tudo se encaixe melhor em nossas janelas. Então, eu posso, por exemplo, fazer coisas assim para que não pareça clichê como se estivesse apenas continuando Vê? Tipo, pequenas coisas como essa realmente fazem uma grande diferença. Então, basta mover esse tipo de coisa. Ficará muito melhor. Para que aqui não continue. Então, aqui, eu posso fazer a mesma coisa. Eu posso, por exemplo, fazer algo assim, e agora instantaneamente me sinto melhor. E também, sinta-se à vontade para, por exemplo, mover as coisas para trás se você não gostar do formato delas, coisas assim. Quanto mais peças você quebrar, melhor provavelmente ficará, melhor provavelmente ficará mas vamos escolher algumas peças bem grandes apenas para manter as coisas bem organizadas ou Sim, vamos fazer algo assim. Vamos mover isso de volta. Vamos movê-los para frente aqui. Ok. Acho que é o galho Não sei o que foi essa troca. De repente, eu estava trocando muitas e muitas vezes. Mas, vamos em frente e vamos refazer isso. E vamos expor isso mais uma vez. E então eu vou encerrar esse capítulo. E o que vou fazer é finalizar as coisas com um rápido capítulo do Taps sobre causar apenas alguns danos gerais em nosso copo Vamos salvar a cena. Vamos entrar aqui. Vamos reimportar isso. E depois que isso estiver feito. Ah, sim, basta pressionar OK. Precisamos realmente ter certeza de que atribuímos o material correto a tudo isso, que é o vidro do nosso teto. Sim, depois disso, o passe de iluminação, que vai ser muito empolgante, o passe de iluminação sempre faz com que tudo pareça um pouco melhor E então é hora do papai, provavelmente. Sim, sim. Depois disso, é hora do papai. O que é um capítulo bem grande. É como metade do tutorial. Mas sim, como você pode ver aqui, mais algumas peças quebradas e tudo mais, então podemos continuar brincando com isso até conseguir exatamente o que deseja. Então, no próximo capítulo, voltas temporais. Depois disso, a luz passa, e depois disso, vou começar apenas fazendo nossos adereços, provavelmente começando com algumas placas primeiro, e depois vou subir as escadas rolantes Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 57. 56 Criando nosso teto Parte 10: timelapse: [Sem discurso] 58. 57 Como fazer nossa primeira passagem de iluminação: Ok. Então, o copo agora está pronto, como você pode ver, só tem um monte de pedaços quebrados nele, pedaços nele, bem simples. E o que eu quero fazer agora é finalmente começar com nossa primeira passagem de iluminação aqui. Então, para isso, primeiro vamos fazer uma limpeza muito simples, que consiste basicamente selecionar tudo até aqui, desmarcar todas as peças que não são ativos reais e simplesmente arrastar tudo isso para os ativos e simplesmente arrastar tudo Lá vamos nós. Simples Agora, o que vamos fazer é me livrar das minhas luzes retangulares primeiro, porque gosto de fazer isso como um novo começo Nossa primeira passagem de iluminação terá um pequeno equilíbrio entre, é claro, colocar a direção final da luz da fonte aqui, obter um pouco mais de forja e tudo mais aqui, e depois também fazer alguns pós-efeitos Agora, eu sei que temos efeitos secundários aqui. Estou apenas verificando minha exposição. Perfeito. Então esse já está pronto. Vamos começar com nossa fonte de luz real que temos aqui. Agora, a primeira coisa que quero fazer é configurar isso para mover a bola de forma que ela use totalmente a lubrificação e, depois, para o resto, o que vou fazer é provavelmente seguir em frente e começar com um ângulo principal É melhor termos um ângulo principal e, com base nesse ângulo, criaremos tudo. E então, é claro, teremos ângulos extras mais tarde. Então eu acho que um ângulo como esse parece muito bom. Então, se formos até aqui, vamos criar uma câmera aqui e criar um ator de câmera. Agora, se você passar da perspectiva para o ator da câmera, agora você pode controlar esse ator de câmera e escolher o que deseja. Se quiser, você pode criar o formato 1920 por 1080, que é o formato padrão de 16 por nove Pessoalmente, o que eu geralmente gosto de fazer com esse tipo de ambiente é não dar a eles um campo de visão mais alto, uma proporção de aspecto mais alta, mas basicamente dar a eles apenas algumas barras pretas na parte superior e inferior, só porque parece muito legal. Depois, você pode escolher seu campo de visão e, claro, escolher sua localização. Então, digamos que vamos voar um pouco e ver. Bem, é claro, eu provavelmente não gostaria de fazer isso. Eu só vou voar para ver o que parece melhor. Também teremos ângulos como esse, mas eu só preciso ter um ângulo principal para começar. Acho que aqui, talvez eu ainda possa mostrar um pouco do resto Só me dê 1 segundo. Isso é muito importante para acertar. Mamãe. Sim, tudo bem. Acho que vou escolher um ângulo nessa direção, e provavelmente quero ir para o segundo andar para mostrar também um pouco disso E então outra coisa boa a fazer com seus ângulos é tentar colocar, por exemplo, um pilar em primeiro plano, porque isso vai ser um pouco Então, digamos que essa seja uma pergunta difícil. Não tenho certeza absoluta, na verdade. Porque, no momento, é claro, ainda não parece muito bom, já que não temos nenhum patrimônio, folhagem nem nada, vamos começar com algo assim. Ah, a propósito, para nosso teto aqui, só precisamos ir em frente e colocar, tipo, um material de ladrilho espacial mundial, mas farei isso mais tarde. Então, digamos que temos um ângulo como esse para começar, e eu provavelmente criarei alguns ângulos extras mais tarde. Agora tenho minha fonte de luz aqui. E a coisa mais fácil, primeiro, vamos brincar com nossa intensidade. Portanto, quanto mais alta definirmos nossa intensidade, é claro, mais forte será a luz, mas depende se você quiser optar por esse tipo, que é como um escuro sombrio, que gostamos Basicamente, está chuvoso, está nublado, esse tipo de coisa Ou se você quiser uma cor mais ensolarada. Acho que ter um pouco de sol brilhando aqui será muito bom Então, o que eu vou fazer é provavelmente definir isso para 2,5. Então eu posso escolher minha cor clara. Você pode escolher a cor da luz aqui ou pode escolher a temperatura. E com sua temperatura, você pode facilmente fazer coisas se quiser, tipo, super amarelas ou super brancas. Então, eu vou para Vamos ver. Uma coisa a ter em mente é esperar um segundo para ajustar a iluminação. Então, sempre que você tem uma iluminação, você espera um pouco. Então, 5.400. Sim, então há um pouco de amarelo lá dentro. Isso é muito bom. Agora vamos brincar com nossa rotação. Você pode fazer sua rotação por meio de seu pivô aqui. Ou o que você pode fazer é simplesmente arrastar esses valores. Agora, essa rotação não importa, mas essa sim aqui, e então também temos essa rotação. Ah, a propósito, vamos definir nossa porcentagem de tela para 200 para me dar uma resolução extra alta. E agora eu posso basicamente brincar com esse tipo de rotação ou posso fazer aqui, vamos desligar nossa rotação instantânea. E eu não quero muito ter essas linhas aqui. Mas, claro, eu meio que quero capturar a luz. Então, talvez se formos do lado superior para o lado inferior, que tenhamos um pouco de nublado, para que não tenhamos essas linhas de sombra realmente fortes, mas ainda exibamos um pouco de luz Veja, você pode ver a luz se ajustando. É por isso que espero um pouco antes continuar. Vamos ver. Vamos fazer algo assim para que a luz venha um pouco do lado superior inclinada até aqui Então, meio que vem desse lado, praticamente de onde o sol está agora e de ângulos como esses. Isso está parecendo muito bom. Tem uma iluminação interessante. Agora, uma coisa legal é que, se você descer, terá sua intensidade de dispersão volumétrica Isso é basicamente o quanto sua luz está penetrando em seu ambiente. Então, se eu definir isso, por exemplo, para cinco, OK, cinco não parece Oh, para você, iluminação indireta métrica Quer dizer, se eu dissesse isso de uma a cinco, aqui está. Aqui você pode ver que ele meio que tenta se reunir nessas áreas aqui. Agora, não precisamos ter isso muito alto. Provavelmente vou definir isso para dois. Lá vamos nós, só porque está muito ensolarado, então eu quero ter um pouco de luz aqui. E então o que podemos fazer mais tarde é entrar aqui. Vamos ver. Há mais alguma coisa que eu precise mudar? Não, acho que não preciso mudar nada aqui. Vou precisar mudar alguma coisa na minha clarabóia mais tarde. Mas, basicamente, o que podemos fazer para basicamente fazer com que a luz continue acesa nessa área. É um truque bem antigo, mas funciona é pegar uma luz retangular como essa e torná-la praticamente do tamanho da Às vezes, você precisará porque é uma porta bem grande. Vamos definir o ângulo da porta do celeiro assim e assim e deixar a luz aqui E isso vai ser uma luz bem sutil. Então, vamos definir o raio um pouco mais forte. Vou definir meu comprimento um pouco mais longo assim. Oh, desculpe, esse é o meu raio novamente. Aqui está o meu comprimento. Eu vou acender minha luz, e esta usa a temperatura 5.400, eu acredito, algo parecido. O que foi isso? Sim, 5.400. E então você basicamente define sua intensidade bem baixa, talvez como uma ou duas, mas depois define sua iluminação indireta para dez, que meio que começará a diminuir E então você pode ver que temos um pouco mais de luz aqui. E, em geral, você meio que quer equilibrar isso porque, é claro, você pode ver um pouco de brilho saindo aqui Às vezes, talvez seja melhor empurrá-lo mais para fora, para que ele fique preso a essa iluminação Mas, em geral, como você pode ver, quando você fizer isso, tudo ficará muito mais claro E com base nisso, podemos, é claro, mexer nas coisas e mudá-las ainda mais Você também pode prosseguir, por exemplo, aqui, vamos adiar isso. Podemos tornar tudo isso um pouco menor. Talvez para este, porque este é um pouco menor. Vamos definir como 0,5. Por aqui. Por outro lado, tenha uma boa luz que você possa usar, e você pode fazer isso onde quiser. Se você também quiser ter um aqui. A mesma coisa, torne-o um pouco maior, talvez ajuste nosso raio um pouco mais alto e talvez o ajuste de volta para um, só para aumentar ainda mais a iluminação E, é claro, também equilibraremos isso um pouco melhor para que não seja tão forte em termos de transição. Mas eu queria te mostrar isso, essa é basicamente uma boa técnica se você quiser capturar rapidamente um pouco de iluminação aqui, enquanto na verdade não tem nenhuma luz. Aqui você pode ver isso com muita força. Então, este é um em que você definitivamente quer brincar com ele e talvez até empurrá-lo ainda mais para fora, talvez até mesmo empurrá-lo para fora , para que tudo fique basicamente um pouco mais leve. E então aqui, duplique novamente. Mova esse aqui, talvez, na verdade, sabe o que? Por enquanto, tudo bem. Uma vez que realmente tenhamos um material em nosso terreno, isso deve ser bom Mas, como você pode ver aqui, agora é muito mais fácil de ver. Outra coisa que vou fazer é realmente acender luz principal e ajustar minha luz indirecional provavelmente para uma, apenas para abaixá-la um pouco mais, porque ela está bem leve agora E outra coisa que você pode ver aqui acontecendo. O que você quer fazer é configurar suas luzes retangulares como móveis para que funcionem corretamente com lúmen e tudo mais. Então aí está. Se falarmos sobre nosso ator de câmera, agora você pode ver que já começamos a ter a habilidade de olhar para dentro de tudo. Podemos salvar nossa cena. Agora que fizemos isso, é claro, mais tarde você quer colocá-los em todos os lugares, mas agora é só brincar. Vamos até nossa clarabóia aqui, e eu também vou configurar esta para ser móvel Agora, a captura em tempo real, é bem interessante. Geralmente dá um bom efeito, mas às vezes eu prefiro usar um mapa de HRI para isso Acho que para esse ambiente, portanto, na captura em tempo real, se você ligar, receberá um erro. Mas, basicamente, depois de adicionar um componente de atmosfera celeste e um componente de nuvem volumétrica, você perderá seu céu, mas isso lhe dará um efeito melhor Eu realmente não quero fazer isso agora. Vou escolher um mapa de cubos. Agora, se você prosseguir e acessar um site chamado polyhaven.com, poderá navegar pelo HRIS, e o HRI e o HRI Eles são a mesma coisa que você usaria no Mamoset. E aqui, podemos basicamente encontrar algo que seja bastante semelhante ao que queremos ou pelo menos algo que pareça legal, e podemos usá-lo para melhorar um pouco nossa iluminação. Então, na minha pasta de texturas, vou criar uma nova pasta chamada HDR ou HRI E aqui, podemos entrar e digamos que vamos experimentar o interior primeiro, mas é claro, nossa cena interna é muito específica porque você pode realmente ver plantas e tudo mais. Então, estou apenas pressionando o botão do meio do mouse em algumas peças aleatórias que acho bem legais. Caso contrário, o que vou fazer é me dedicar mais a uma cena ao ar livre. Talvez tente este também. Eu não sei O outono, eu realmente não gosto desse , é bom. Assim, podemos experimentar algumas coisas, e eu recomendo experimentar várias. Vou começar com cinco deles. E então você simplesmente quer ter certeza de que está configurado para GR. A resolução de dois K é mais do que suficiente, e então você pode simplesmente fazer um download gratuito como este. Então, é muito bom que eles doem tudo isso de graça. Eu recomendo apoiar seu patrono para mantê-los ativos. E agora o que você pode fazer é o que eu vou fazer é arrastar isso aqui. O que você, é claro, não pode ver, mas eu o direciono para cá. E agora, se eu for, você verá no começo, que haverá uma grande diferença. Mas quanto mais iluminação tivermos e quanto mais ativos formos, menor será o impacto desses HDRs. Mas sim, por enquanto, é muito bom. Então, se formos para o ângulo da câmera aqui ou para o ator da câmera, podemos ir até aqui para o tipo de fonte e definir isso como um mapa de cubo especificado pelo SLS Ao fazer isso, o que você pode fazer é simplesmente acessar o mapa do cubo e, se arrastar, por exemplo, o céu, você pode ver que ele capturará esse céu e ajustará tudo com base nisso ajustará tudo com base nisso Agora, além disso, você também pode controlar o ângulo para ver se vocês trouxeram um ângulo diferente Definitivamente, você pode ver isso em sua aspereza e, em sua janela, vidro. Eu posso simplesmente entrar aqui. Vamos começar com um ângulo de zero. E, basicamente, precisamos esperar um pouco antes de terminar. Essa, a usina de energia da Pepamin, é bem legal. Vamos fazer a passagem de vidro. Este é bem azul por causa do céu, como você pode ver, tom floral, porque eu quero ter tons um pouco mais quentes Este é muito uniforme, como se a iluminação fosse muito plana. Então, vamos tentar o último. Vamos ver. O último é bem interessante. Acho que vou, na verdade, ir para a usina de hortelã Acho que provavelmente fica mais bonito quando temos uma boa rotação para ele Então, em uma rotação de zero. Vamos definir a resolução do mapa de cubos para 512 para torná-la um pouco maior Vamos ver, rotação zero, e eu gosto de girar um pouco com cuidado Não faça isso demais. Basta ver o que parece melhor. Agora temos, por exemplo, 280, o que é muito forte. Aqui temos a rodada 60. 30. Acho que vou definir isso para cerca de 40 em nossa rotação. Isso parece muito bom. É uma iluminação muito bonita e natural. Acho que, por enquanto, isso é muito bom. E o que você também pode ver é que você também pode ver todos esses reflexos voltando para o seu copo, e eu ainda consigo ver o vidro aqui Então, sim, estou muito feliz com isso. A propósito, eu só quero verificar uma coisa rapidamente, ok? Então, depois de fazer isso, essa é a nossa clarabóia. Agora, se voltarmos para a luz do céu aqui, quero rolar até exclusão de campo distante que está na distância máxima de 1.500 E digamos que o modo de multiplicação. Isso geralmente nos dará um efeito melhor. E eu provavelmente quero começar dando uma olhada na distância da minha sombra. 1 segundo. Acho que preciso ser minha fonte de luz aqui, em cascata, esses mapas de sombras Oh, 20.000. Na verdade, isso é bastante. Vamos definir o número de sombras dinâmicas para quatro, o que nos dará um pouco mais de fidelidade Maya, basicamente, se este for muito baixo, você sempre pode colocá-lo mais alto, mas é mais para cenas da cidade e tudo Mas, no momento, isso parece muito bom. Então, temos uma boa iluminação aqui. Uma fonte de luz, luzes retangulares, tudo bem. Antes de tudo, vou adicionar um pouco de neblina a isso. E então o que vou fazer é trabalhar nos meus pós-efeitos. Então, para o Fog, podemos simplesmente criar efeitos visuais e pegar uma altura exponencial para, que é essa Agora vou dar uma sensação bastante atenuada Antes de tudo, precisamos decidir se queremos usar neblina volumétrica, que na verdade é muito boa, então tornará tudo bem Você também pode ver alguns dos seus feixes de luz. É um pouco difícil de ver, mas você também pode vê-los. Você pode brincar com seu garfo volumétrico para conseguir o que quiser Mas isso afeta bastante seu garfo normal. Então, vou começar ajustando meu garfo normal provavelmente para pedaços de cor amarelada E aqui, você também pode definir sua densidade. Então, isso controlará um pouco. Seu garfo volumétrico é como uma sobreposição. Vou definir minha densidade até que eu possa ver um pouco de neblina nessas áreas aqui Então, vamos fazer 0,005 provavelmente. Com eles, você também pode, como eu disse antes, brincar com sua cor e torná-la um pouquinho, como uma cor amarelada E uma vez que tenhamos feito isso, sim, você pode controlar seu passado. Mas agora vamos nos concentrar mais em nossos quatro volumétricos, que, mais uma vez, vou dar a eles um pouquinho de Distribuição de dispersão, vou definir bem alta. Se você fizer sua emissiva, poderá fazer com que seja muito forte, mas não vou adicionar emissiva a isso Escala de extinção, quanto mais alta você a define, mais rápido seu formulário original começa a aparecer Distância de visão, muitas vezes podemos simplesmente deixar do jeito que está. E a dispersão de luz estática por aqui, muitas vezes você pode deixá-la como padrão Digamos que algo assim seja, na verdade, não, espere, não vou definir minha distância de visão um pouco mais baixa para que eu tenha, você sabe, vamos reduzir isso para 6.000 Lá vamos nós. E vamos até aqui e definir a densidade volumétrica ou de neblina para talvez 0,007. Lá vamos nós. Ok, o que eu ia te mostrar? Ah, sim, eu ia te mostrar que se você quiser aumentar sua neblina volumétrica, você pode ir até sua fonte de luz e definir a dispersão volumétrica, por exemplo, se eu configurá-la para dez, você pode ver que aqui agora você tem esses Grays see, que esses Embora também seja sombra. É como se fosse uma combinação de gotas e sombras, o que funciona perfeitamente para esse tipo de ambiente. Provavelmente vou definir isso para talvez, tipo, vamos fazer quatro por enquanto. Então, vamos lá. muito bom, assim como uma base sólida. Agora, em nossos efeitos de postagem, por enquanto, não precisamos fazer muita coisa porque ainda não vou fazer gradação de cores Eu diria que você pode florescer se quiser dar a ela um efeito mais forte e florido. Não sei mais como chamá-lo. Desculpe, acho que o excluí acidentalmente. Eu não vou fazer isso. Vou dar um efeito muito suave, talvez 0,5. Quanto ao resto, podemos praticamente ignorar tudo isso por enquanto. Provavelmente vou entrar nas minhas sombras e na minha gama de Este foi o original em que definimos nossas sombras mais fortes ou mais claras Acho que 1.3 ainda está bom, mas vou definir minha cor aqui para ser um pouco azulada Você pode ver que quanto mais forte eu ficar, mais as sombras mostrarão a cor azul Então, dando um pouco de azul, geralmente resultará um leve efeito de estilo cinematográfico, algo assim Em seguida, o que vou fazer é entrar na minha eliminação global do lúmen e definir isso como dois O mesmo vale para minha reflexão de lúmen, defina a qualidade para dois. Então, isso é apenas para nossa qualidade do lúmen. Não há muito a dizer sobre isso. A maioria dessas coisas, eu realmente não preciso explicar porque literalmente diz isso, e também podemos ignorá-las por enquanto. Por fim, o que faremos mais tarde é trabalhar em nossa gradação de cores, mas, por enquanto, tudo bem É como uma primeira passagem de iluminação para que tudo pareça um pouco melhor. Agora, o que você pode fazer neste momento, se quiser. Claro, você pode começar adicionando todas as luzes extras, mas tudo o que vou fazer é duplicar meu ator de câmera aqui Camactor two Vou começar criando alguns bons ângulos de câmera. E aqui, como você pode ver, estou colocando um dos meus pilares em primeiro plano aqui porque isso me dará uma aparência mais agradável Agora, número três, estou copiando meu cinegrafista novamente. Talvez eu possa ir, tipo, não aqui ou aqui. Obviamente, é muito difícil adivinhar como as coisas ficarão porque ainda não temos nenhum ativo nem nada. Especialmente a folhagem adicionará uma grande diferença a esse ambiente. Vamos fazer o número quatro. Então, a câmera número quatro, eu provavelmente quero ir para um lugar mais alto. Mas eu quero mostrar meus restaurantes porque passei muito tempo nisso. Vamos fazer isso por enquanto. Então, vamos lá. Agora temos alguns ângulos de câmera a partir dos quais podemos ver todo o ambiente. Então isso agora também está feito. E, por fim, tudo o que eu diria é que, se você quiser ir até teto porque não podemos ver o topo, tudo o que realmente precisamos fazer é pegar nossos materiais, pegar nosso, vamos fazer um de gesso Gesso principal aqui. 1 segundo. Eu só quero ir lá. Por que você não carrega. Lá vamos nós. Espero que você não consiga ouvir meu computador em segundo plano. Está fazendo muito barulho agora. Então, vamos duplicar o depósito de gesso e chamar isso de forro NSCorews para o espaço mundial e abri-lo. Agora, tudo o que precisamos fazer é ir até teto e placas do teto e simplesmente substituí-las em nossa abri-lo. Agora, tudo o que precisamos fazer é ir até as placas do teto e simplesmente substituí-las em nossa textura. E isso deve ser suficiente para esse modelo. Assim. Encontre nosso ativo, abra-o, acesse materiais, forros, espaço mundial e aplique-o. E lá vamos nós. Isso deve ser suficiente agora. Você pode então entrar aqui e brincar um pouco mais com nossa sujeira. Então, as cordas da máscara de sujeira inferior, podemos definir como zero. Onde você está Deveria haver algum lugar aqui. Ah, sim, esse aqui. Defina-o como zero. Coloque o cordão superior da máscara de sujeira e nos diga como zero, talvez como brincar com nossa cor de sujeira. Ou o que você pode fazer é substituir o material. Mas, por enquanto, eu realmente não me importo com isso. Vou deixar as coisas assim por enquanto. Sinceramente, eu simplesmente não me importo. Como se isso fosse algo que viesse muito mais tarde. Antes de tudo, precisamos nos concentrar em muitas outras coisas. Tudo isso é um pouco de polimento. Mas de qualquer forma, isso é muito bom. Então, agora já temos uma base bastante sólida. O que vamos fazer no próximo capítulo é focar em nossos modelos. Vamos começar do zero simplesmente examinando algumas placas que temos aqui para, como, por exemplo, nossos restaurantes e lojas e tudo mais . E uma vez feito isso, vamos começar com uma grande, que será nossa escada rolante Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 59. 58 Como criar os nomes dos nossos departamentos, parte 1: Ok, então o que eu quero fazer agora é começar, primeiro de tudo, mas apenas criar um monte de sinais que podemos usar em vários locais. Agora, esses sinais não serão difíceis. Eles serão principalmente textos em árvore e, às vezes, terão um pequeno corte ou algo parecido ao redor Mas Frese, serão coisas bem básicas, como o que você pode ver aqui, apenas textos aleatórios de teeti e coisas assim. Então, o que eu vou fazer primeiro é decidir quais peças eu quero ter? Então, a cada abertura eu quero receber um tipo de texto. Então, se formos até aqui, eu posso simplesmente escrever isso aqui, e vamos começar com este. Então, aqui, o que eu posso fazer é fazer este. Vamos seguir em frente e fazer, como estilo de vida e religião. Vamos em frente e aqui, podemos fazer isso porque é bem grande. Então, aqui podemos fazer como ficção. Este é ainda maior, então podemos dizer: Ah, na verdade, vamos transformar o último em não ficção e esse em ficção, porque provavelmente haveria muito mais ficção do que não ficção. E então, aqui em cima, podemos ir em frente e fazer algo como livros infantis ou livros infantis. Sim, podemos chamar livros infantis ou algo parecido. Então é isso para aqueles. Esse aqui. Uh, não vamos falar nada sobre isso. Ah, a propósito, eu ainda preciso substituir essas peças. Mas sim, esse é tão escuro. É por isso que eu não vou ter nada. Este, eu vou criar, vamos fazer lanches e bebidas. Então, podemos comer lanches deste lado e depois bebidas deste lado. Por aqui. Este vai ficar calmo, é claro, não posso usar os nomes reais, então não posso simplesmente chamá-lo de exuberante ou algo parecido Mas o que eu posso fazer é fazer cosméticos caseiros frescos. Então, vamos comprar sabonete, porque não? E depois cosméticos frescos feitos à mão. Ok, então é isso para aquele. aqui, vou usar talvez um acrônimo para McDonald's. Eu não sei. Mas já temos uma lanchonete. Então, vamos fazer como um bistrô. Vamos chamá-lo de bistrô por aqui. Esta vai se tornar uma lanchonete. Este vai se tornar, você. O que devo fazer com esse? Eu quero fazer uma loja de conveniência, algo assim, ou talvez uma loja de roupas. Eu não sei. Então, isso se chama Express Factory. Deixe-me dar uma olhada rápida fora da câmera. Ok, vamos chamar isso de cultura do vestuário. Vamos ter uma loja de roupas aqui, só um pouco mais. E a razão pela qual eu chamo isso de cultura do vestuário é porque eu literalmente entrei no Google e usei um gerador de nomes com o tópico loja de roupas. Então, isso é basicamente o que eu tirei disso. Então, é bem simples. Oh, esses problemas de sombra aqui são muito irritantes. Isso é algo que eu também preciso corrigir mais tarde. Mas tudo bem, então isso deve ser suficiente para isso. Eu sei que ainda precisamos fazer uma entrada por aqui, todas essas coisas, mas não se preocupe. Tudo isso vem depois. Agora, uma coisa que eu realmente deveria mencionar é que o que vamos fazer agora é, sim, vamos passar muito tempo criando vários adereços Esses adereços que ainda não vamos colocar em nosso ambiente. Eu quero fazer tudo isso em um único capítulo para torná-lo completo. Mas essas coisas, o complicado é que, se você é novato na arte ambiental, é muito difícil ver o panorama geral a ponto de você ficar meio desencorajado por precisar fazer tantos adereços Agora, eu quero mencionar isso para você. Uma maneira de combater isso mentalmente é simplesmente fazer um adereço e colocá-lo imediatamente em seu ambiente , ver como fica e brincar Talvez o que você também possa fazer é até mesmo criar um bloqueio de cada adereço que você tem aqui Coloque-o em seu ambiente para ter uma boa ideia de como tudo vai ficar. Para mim, mentalmente, isso geralmente funciona um pouco melhor, porque então eu sei o que esperar aproximadamente. Não vamos fazer isso, então provavelmente vamos colocar apenas os sinais, mas, além disso, tudo e as escadas rolantes Mas além disso, de todas essas outras coisas, vamos, em primeiro lugar, criar tudo, também criar toda a folhagem, e só então voltaremos a esse ambiente para colocá-la. Isso pode levar 10 horas, só para você saber, isso vai levar muito tempo. Mas, muitas vezes, depois de ver alguns adereços, você saberá as técnicas que precisamos usar Então, vamos direto ao assunto, e eu vou entrar em Maya E para esse tipo de adereço, eu não vou usar essa cena Essa cena é principalmente para, tipo, peças estruturais. Então, vou seguir em frente e criar uma cena totalmente nova. Por aqui. E agora, se olharmos nosso texto, vamos para o primeiro: estilo de vida e religião. Para isso, como você sabe, podemos simplesmente clicar com a tecla Shift e usar nossa árvore de texto que temos aqui, embora eu possa querer torná-la, é claro, muito menor. Mas o legal disso é que temos várias fontes, então podemos basicamente encontrar uma fonte que se encaixe nesse tópico. Então, se eu entrar aqui e chamar isso de estilo de vida e religião, religião aqui. Eu posso entrar aqui. Em primeiro lugar, posso definir o tamanho da minha fonte para ser um pouco menor. Provavelmente até algo assim. Espaço, sem inclinação. É meio chato. Tipo, deveria haver aqui geometria Você pensaria que existe uma maneira de tornar isso muito mais fino, mas a distância de extrusão, aí Distância de extrusão. Esse é o único. E então, as divisões de extrusão, também podemos desligar. Lá vamos nós. Então, temos estilo de vida e religião. E para esse tipo de peça, porque serão apenas livros normais, eu realmente gosto de ter uma fonte muito simples e nada de especial. Você pode usar sua roda de rolagem aqui para basicamente brincar com essas fontes, e eu vou escolher algo que será um estilo de vida bastante denso talvez um pouco pesado demais. Ou talvez vejamos, estilo de vida e religião. Isso parece bastante, digamos Microsoft Yahi ou o que quer que seja chamado Esse parece muito bom. Então, uma vez que você tenha isso, você também pode aqui com esses segmentos, você pode removê-los ou você pode ir até aqui e definir a resolução da curva, um pouco menor para, por exemplo, três. Mas esse já é um bom começo. Se você colocasse este no centro e depois desça até aqui, talvez defina a distância de extrusão, um pouco maior Então, este vai ficar sentado aqui em cima. Então, isso é muito bom. Vou seguir em frente e já vou dizer que isso está quase pronto. Provavelmente vou superar os normais. Então, por enquanto, os artistas criam uma nova camada, chame esse signo de vida de estilo de vida e religião. Ah, sim, porque o N é provavelmente o estilo de vida que ressalta a religião. Ah, sério? OK. Por alguma razão, eu Estilo de vida ou religião. Deveria estar correto, mas. Deixe você sublinhar Ok, estranho porque eu gostei de correr. Ok, que pena, só podemos fazer pontuações LNS. Na verdade, nunca notei isso em Maya. Mas de qualquer forma, então temos esse aqui. Conseguimos fazer isso. Agora, uma coisa irritante sobre isso, no entanto, é que, se duplicarmos isso, ele perderá toda a sua função, então não poderemos mais digitar Então, basicamente, o que vamos fazer primeiro, antes de atribuir todas as outras camadas, é duplicar uma quando estivermos satisfeitos com ela Depois voltamos ao original e mudamos o texto. Então, o próximo seria ficção, eu acredito. Vamos usar a ficção e basicamente, vamos dar o texto primeiro. Vou fazer ficção em maiúsculas e depois mudar clone para que possamos repetir o próximo aqui Vamos fazer ficção sem traço. Mova isso. Vá até aqui, e então teremos Não sei como eles normalmente digitariam isso Acho que livros infantis. Sim, sim, acho que é isso. Deixe-me verificar novamente, porque eu sou notoriamente ruim com Sim. Ok, isso parece correto. Então, pelo menos o Google me diz que está correto. Então, vamos continuar e duplicar esse. Então, podemos entrar aqui novamente, e desta vez vamos comer lanches e, na verdade, vamos fazer apenas lanches. E depois outra que vamos fazer bebidas porque depende de como vamos colocá-las em nossa malha, bebidas. Então, tudo isso é como a base e então podemos começar a partir daqui. Agora vamos continuar e vamos trabalhar com fontes ligeiramente diferentes. Então, esses são os mais básicos, que servirão apenas para nossas livrarias e tudo Esses serão para nossos restaurantes reais. Então, se entrarmos aqui, podemos começar com sabão. E , por enquanto, eu já posso, tipo, aumentar o tamanho da minha fonte, talvez ir até minha geometria e um pouco minha distância extra Assim. E se optarmos por algo que pareça bonito , sei lá, um pouco clichê, mas sabonete, só queremos algo que pareça muito ornamentado ou muito Eu não sei como dizer isso. Sim, algo nessas direções por aqui. Use sabão, mas deixe-me dar uma olhada rápida. Ah, sim, então eles escrevem, tipo, um texto muito grande para eles. Na verdade, você sabe o que é isso que pode ser divertido fazer, como esse texto realmente ousado. Vamos ver se consigo encontrar algo ainda pior do que os que usamos antes. Sim, tipo sabonete, talvez um desses. E então esse sinal, eu vou mudar um pouco mais. Então, vou adicionar alguns detalhes extras a isso. Sim, na verdade, você sabe quais são os segmentos. Esses são segmentos suficientes. Então temos esse, e esse vai ser o Bistro E eu estou de propósito, não escrevendo letras totalmente maiúsculas. Eu só quero ver se consigo escolher, você sabe, algo que seja muito cursivo, mas apenas algo que pareça um pouco com letra cursiva ou algo parecido ou fino Bistro that an that não é Bistro, sim, isso deve estar É o Bistro aqui. E então provavelmente temos um dos nossos mais importantes Burger Joint, com maiúscula ou ponto de exclamação, não letra maiúscula, ponto não letra maiúscula, E para este, oh, ei, isso é realmente muito bom. Lanchonete Um pouco cursivo. Eu vou torná-lo um pouco maior mais tarde. Sim, eu gosto muito disso. Vamos fazer uma lanchonete. Sempre podemos alterá-lo mais tarde, se necessário. E então finalmente temos a cultura do vestuário. Vamos mover isso um pouco mais para baixo e torná-lo um pouco mais fino em nossa geometria E vamos continuar e brincar mais uma vez com nossa fonte. Cultura do vestuário. Eu não sei. Essa fonte parece um pouco clichê. Sim, vamos fazer isso. Isso parece muito bonito e ornamentado. Eu gosto muito disso. O que vou fazer com este é simplesmente inserir minha geometria, desculpe, e definir minha resolução de curva em uma, porque essa é uma geometria um pouco demais Então, como você pode ver, temos bastante texto aqui. No entanto, como realmente não temos tempo para trabalhar em cada pedaço de texto, vamos trabalhar principalmente na sabonete, no hambúrguer e na lanchonete, e o resto já está praticamente bom Feito isso agora, você pode simplesmente seguir em frente e começar atribuindo isso às suas próprias camadas Então, aqui podemos seguir em frente, podemos chamar isso de “ o resto da cultura do sublinhado ”. s desligue isso. Você pode ir até este, coloque no centro. Nova camada, sabão, esconda-a. Este, colocado no centro. Nova camada. Bistrô e esconda isso. Esse, esse vai ser um pouco mais especial, especialmente porque esse é curvo Então, vamos ver como isso parece. Isso é chamado de lanchonete. Esses dois, eu vou usar os dois. Lanches e bebidas. Desculpe, lanches pontuam. Bebidas. Aqui vamos nós. Essa, eu vou chamar de criança. Esse eu chamarei de não-ficção. Ficção não pertencente ao NSC. Então temos essa, que é chamada de ficção normal. E então este já temos, mas só queremos colocar no centro correto. Ok, incrível. Agora que fizemos isso, o que vamos fazer é, como eu disse antes, para esses, não precisamos fazer muita coisa. Provavelmente, a única coisa que você quer fazer é ir para uma vista lateral e remover as faces traseiras, e essas são as faces frontais. Remova as faces traseiras porque realmente não precisamos delas. Então, aqui podemos escalar e deletar, e isso nos poupará um pouco de geometria Quanto ao resto, você pode deixar essas coisas. Eu nem vou começar a conectar todos esses furts Vou confiar na função triangular dentro do FBX para conectar tudo isso corretamente Eu também não preciso de peso e calorias normais para algo tão pequeno Eu só vou fazer isso para peças muito maiores, especialmente com esta. Se tivéssemos que fazer pesos exercícios normais e tudo mais, seria uma dor Portanto, é fácil que o texto seja bem pequeno, então podemos simplesmente excluir o verso Para o sabonete, vou fazer algo um pouco mais especial. Então, vamos ficar com a parte traseira para isso. E, basicamente, eu só quero apará-lo um pouco, e então o interior seria apenas um material diferente que deveria ser como plástico que pode acender, mas porque está desligado, fica um pouco assim, mas porque está desligado, você não conseguirá ver isso Mas o que podemos fazer é seguir em frente e fazer o Contra E e definir apenas nosso deslocamento para talvez zero ponto, ok, bem menor 0,01. 0,02. 0,04, talvez. A então 0,04, e então segure a tecla shift e apenas extrude isso para dentro. Vê? Fácil, não é? Só um pouco de sabão. E então, na parte de trás, podemos simplesmente deixar aquele apartamento. Não estou muito preocupado com isso. Então esse já é o sabonete. O Bistro, mais uma vez, na verdade, eu só quero verificar rapidamente, quando rola na tela errada Então, o bistrô estará aqui. Ah, sim, definitivamente. Pode ser muito simples, sem faces traseiras.” então exclua aqueles. E eu acho que se você quiser, você pode fazer algumas pequenas otimizações nesse tipo de área Como você pode ver, talvez você também queira adicionar um pouco mais de geometria, se quiser Eu realmente não acho que valha a pena no meu caso, mas se você acha que sua câmera vai ficar de perto dela, você pode definitivamente adicionar um pouco mais de geometria aqui ou, é claro, na configuração para obter mais geometria Hamburgueria, vou esperar com lanches e bebidas. Podemos seguir em frente e fazer o mesmo, deletar a parte traseira. E a razão pela qual vou esperar na lanchonete é porque essa é definitivamente a que dá mais trabalho Então, eu só quero, antes de tudo, preparar essas coisas para uso. E em termos materiais, basicamente se tornará como um material plástico qual daremos cores diferentes para fazer com que tudo se encaixe. Lá vamos nós. E, por fim, temos ficção aqui. Ok, legal. Agora, em nosso próximo capítulo, o que faremos é exportar todas essas coisas, exceto a lanchonete , para que já possamos colocá-la no lugar e garantir que funcione E uma vez feito isso, vamos terminar a lanchonete, que é como um texto que vai ficar levemente torto, e também vai ter um painel ao redor e tudo E então também podemos finalizar quase tudo com base em um texto Por enquanto, eu diria, salve sua cena, núcleos internos, tudo bem, e chame isso de Assets. Isso deve ser bom. Se chamarmos isso de ativos. Aqui vamos nós. Ok, vamos continuar com nosso próximo capítulo. 60. 59 Como criar os nomes dos nossos departamentos, parte 2: Ok, então, fora da câmera, fui em frente e já importei todas as minhas placas para cá só para que pudéssemos resolver as coisas. Então, é basicamente assim que eu vou ver isso funcionar. Digamos que temos, por exemplo, este aqui, pegamos nossos livros infantis, que são um pouco grandes, mas tudo bem. Deixe-me ligar minhas fotos. Aqui vamos nós. Então, basicamente, você gira 90 graus e simplesmente patina até algo que você gosta Eu gosto de textos bem grandes como esse. Sim, algo parecido com isso. E então, o que eu vou fazer mais tarde é provavelmente mudar a cor para esses . Digamos que eu faça este, por exemplo, plástico preto, porque pequenas mudanças como essa, na verdade, fazem uma diferença muito grande. Aqui, por exemplo, bem, tudo bem, agora está muito escuro. Mas você já pode ver que se eu der a isso, por exemplo, cores diferentes, como verde , por exemplo, e coisas assim, ou apenas algum tipo de cor bonita, isso fará uma grande diferença. De qualquer forma, basicamente temos esse, e o que vou fazer é com esse tipo de texto. Ainda não vou texturizá-los ou, bem, aplicar materiais neles. Basicamente, a maior razão pela qual eu não vou fazer isso é porque, com base na aparência do nosso ambiente no final, é assim que eu quero fazer o esquema de cores. Porque, no momento, ainda não tenho uma direção para o esquema de cores. Então, o que você quer tentar fazer é tentar fazer com que todas as cores funcionem juntas corretamente. É um pouco complicado de explicar. É apenas algo que, sim, basicamente depende se parece legal ou não. Sei que é uma explicação muito ruim, mas é minha explicação. Então, realmente depende se as coisas parecem legais ou não e, com base nisso, vou mudar minhas cores. Então, isso é algo que virá mais tarde na fase de polimento Como eu disse antes, primeiro vamos nos concentrar em nossos modelos. Então, por enquanto, você também pode, a propósito, por ser uma entrada muito grande, talvez fazer duas delas. Então, o que vamos fazer é, como eu disse antes, primeiro nos concentrar em todos os nossos modelos e, em seguida, basicamente colocar tudo em nosso nível e depois fazer todo o equilíbrio e, de repente, com 2 horas ou algo assim Esse nível deixará de ter essa aparência e passará a parecer quase definitivo. Então, é como se muitas coisas estivessem acontecendo nas últimas 2 horas. No entanto, por enquanto, sim, não parecerá tão interessante temporariamente. Então, vamos fazer disso uma não ficção. Por aqui, contorne isso. E, claro, esses tipos de ativos, se eu precisar usá-los apenas uma vez, fico muito mais relaxado quando se trata, por exemplo, da balança e tudo mais. Se eu precisasse usar isso muitas e muitas vezes , é claro que me certificaria de que a balança fosse quebrada imediatamente. A propósito, eu tenho, tipo, uma lacuna aqui, então vamos voltar atrás. Lá vamos nós. Estou tentando gostar de lugares no centro. Mas sim, esses são praticamente modelos finos. Eles não são os modelos mais importantes. Então, temos aquela, não-ficção, vamos seguir em frente e fazer estilo de vida e religião aqui E então podemos simplesmente reduzir isso e colocar aqui Ainda preciso trabalhar neste, mas vou fazer isso mais tarde. Nem sempre é necessário consertar as coisas imediatamente. Aqui temos lanches. Se eu continuar e duplicar esse, posso substituí-lo por bebidas Lá vamos nós. Então, coisas muito fáceis para esse tipo de peça. Aqui vamos tomar um sabonete. Reduza isso. Coloca bem perto da frente. Lá vamos nós. O sabão se encaixa perfeitamente. Este vai ser um bistrô, sim, bistrô. E basta colocá-lo ao lado. Só me sinto melhor porque, eu não sei. Parece melhor, provavelmente por causa da inclinação das letras, por causa da letra cursiva, então aqui está Você tem uma boa pistrô. Esse ainda precisamos fazer. E então, oh, aqui, eu esqueci completamente que eu preciso realmente girar essas coisas Então, isso é algo em que também precisamos trabalhar. Precisamos seguir em frente com eles. Precisamos girar isso, e este basicamente ficará mais ou menos por aqui Então, vamos começar a trabalhar nesses dois e praticamente finalizá-los , e então tudo ficará bem Vou seguir em frente e vamos entrar aqui e ir à nossa lanchonete para começar E para minha lanchonete, acho que o que eu quero fazer é dar uma pequena moldura ao redor dela Vou começar pegando apenas um cubo simples. E isso basicamente vai compor nossa moldura mais tarde. Antes de tudo, decida a largura do seu quadro. Eu acho que algo assim , honestamente, parece bom. Em seguida, amplie isso. Eu só vou entrar no meu modo facial. Empurre este para fora até aqui, este para fora até aqui. Vamos fazer com que a moldura não seja muito grossa. Vamos fazer com que seja um pouco mais complicado, caso haja alguma confusão em nossa rotação Em seguida, no centro da moldura, torne isso muito fácil. Apenas faça o contrário. Está um pouco congelado por um segundo lá. E então defina nosso deslocamento para 0,05. Não 0.1. Sim, vamos fazer como 0,1. E na verdade, sei o que, desculpe. Vamos fazer isso um pouco mais contra E 0.2. Vamos fazer disso uma moldura bastante complexa. Em seguida, basta selecionar a parte externa deslocá-la e extrusá-la Algo assim, por exemplo. Então, muito básico, nós fizemos esses. Agora, o que vou fazer é provavelmente, antes de tudo, rotacioná-los. E depois que isso for feito, provavelmente adicionarei algumas normais ponderadas, embora possa ser um pouco complicado adicionar normais ponderadas aqui, mas primeiro veremos Para rotação, queremos seguir em frente e fornecer vários segmentos. Então, digamos 15. Ah, isso não funciona. Posso pelo menos fazer uma que eu possa usar minha técnica de chanfro? Uau, está muito quebrado. Vamos tentar de novo. Um? Não. Ok, então está quebrado. Pode acontecer. Não tem problema. Então, o que vou fazer é colocar um no centro, aqui. Infelizmente, minhas ferramentas de captura nunca funcionam com isso. Então, na versão antiga, você podia, sei lá, pressionar o controle, algo para fazer o snap, mas isso não funciona mais para mim . De qualquer forma, eu tenho esse. Vou apenas fazer o Controle B. Vou dar o monte de segmentos e definir minha fração para 215 para um Lá vamos nós. E isso praticamente faz a mesma coisa. Embora eu possa querer entrar rapidamente no meu modo de vértice e apenas mesclar meus vértices em um nível baixo para garantir que eu não tenha nenhuma sobreposição acontecendo. Lá vamos nós. Agora, para nossa rotação, devo ser capaz de importar exportações de sementes paredes de juntas irreais Acho que era isso que eu queria. Sim, esse é o único. Defina isso para 0,01 aqui. E isso é basicamente para descobrir a rotação dela. Eu posso ver que, claro , essas paredes são muito menores. Então, o que talvez queiramos fazer é, oh, esperar. Desculpe, esse é o único. Talvez eu queira alterar a escala da minha placa de Burger Joint para esta especificamente Ela vai ter isso mais ou menos no centro, assim. Vou pegar minha placa de lanchonete aqui e definir minha orientação de acesso ao mundo E minip Lá vamos nós para que possamos escalá-lo adequadamente. E então eu posso simplesmente colocá-lo aqui e então é um pouco mais fácil para mim descobrir a rotação correta das coisas. Vamos ver. Isso parece Sim, sim, isso parece bom. Então, temos isso em torno desse ponto. Em seguida, recuamos um pouco. E agora é só uma questão de provavelmente combiná-lo. Sim, sim, ok, vamos combiná-lo por enquanto. Vou precisar soltá-lo mais tarde e depois adicionar uma dobra. E a curva, eu vou começar com dez. Pode ser dos dois lados. Então, vamos girar esse 90. E, novamente, 90 graus por aqui. 15. Ok, então desta vez 15 funcionaram corretamente. Eu posso ver que agora é bom girá-lo e saber que, para este, temporariamente, basta escondê-lo Vou remover meu histórico do meu jeito. Vou colocar isso de volta no meu pivô aqui. Agora, se prosseguirmos e quisermos separar todas essas medidas novamente, agora o que precisamos fazer é escolher se queremos adicionar um chanfro aqui. Você pode adicionar o bisel aqui. Acho que quero fazer isso. No entanto, é muito demorado. A razão para isso é porque com essas medidas, se eu, por exemplo, clicar na face da fonte e depois clicar em Control e depois em dois parâmetros de borda para selecionar apenas meus parâmetros de borda, o que você pode ver é que fazer chanfros nesse tipo de medida, assim que eu pressionar Contra B, basicamente quebrará a Isso ocorre porque a geometria ainda não é muito boa. Agora, você pode tentar fazer uma ferramenta de corte. Então, a propósito, eu removo a parte traseira. Mas acho que acidentalmente precisei disso fora da câmera. De qualquer forma, o que você pode tentar fazer é usar a ferramenta de corte, mas essa não funciona nove em cada dez vezes. Se eu pressionar Enter, aqui, vê? Isso não funciona. Eu não me pergunto por quê. Eu não sei. Então, outra maneira é simplesmente excluir sua malha, e então você basicamente começaria um pouco mais do zero criaria uma ponte entre áreas específicas. Então, aqui, você pode me ver adicionando uma ponte entre essas áreas, e se eu também adicionar outra aqui , espero poder adicionar uma ponte como essa Agora, o irritante disso é que todas essas medidas, como você pode ver aqui, eu tinha medo disso, precisariam ter a mesma quantidade de polígonos Isso é algo que eu não entendo por que Maya ainda tem isso, porque Max não o tem e também está fora da mesa Mas, basicamente, isso significa que precisamos ir um por um, consertar nossa ponte aqui. E então, talvez neste momento, eu, por exemplo, fizesse a transição para este lado. E então podemos basicamente conectar as peças dessa forma. Então, como você pode ver, e aqui, você faria, por exemplo, um buraco de preenchimento. Aqui, você faria um buraco de preenchimento e agora deveria ser capaz de colocar um corte como esse. Então, como você pode ver, essa é a maneira limpa de fazer isso. É muito demorado. Existem outras maneiras de fazer isso, por exemplo, fazer um triângulo e depois fazer as coisas Então, deixe-me rapidamente, vou terminar rapidamente essa técnica para esta, e depois mostrarei a segunda técnica na segunda letra. Então, deixe-me terminar isso rapidamente. Aqui vamos nós. Então, como você pode ver, eu adicionei rapidamente todas essas linhas. E agora, se eu entrasse no meu modo facial e talvez fizesse uma restrição de seleção no ângulo e depois clicasse contra o parâmetro de duas bordas a borda aqui E então eu também posso seguir em frente e também em todos esses cantos, você quer selecionar as bordas aqui porque, é claro, os bevilhos precisam estar nos Então, ele deve me dar um chanfro correto. Então, deixe-me ver assim, salvar minha cena, e então vamos para um novo Contra B. Lá vamos nós. S. Então agora temos um chanfro muito bonito e 0,5, talvez 0,7 Não sei se isso é demais. N 0.7 deve estar bem. Então, vamos lá. Essa é uma maneira de adicionar o bisel. Mas é claro que vai demorar um pouco até que todos estejam prontos. Vamos até aqui e vou te mostrar outra maneira que é um pouco mais confusa, mas às vezes funciona um pouco Digamos que selecionamos a frente aqui. Se formos mesclar e triangular, o que ele fará é tentar conectar todos os nossos vértices Agora, aqui, as conexões nem sempre são tão boas. Por exemplo, este não precisa realmente de uma conexão, então você pode pressionar Control backspace Este já tem uma conexão aqui, então você pode fazer a mesma coisa e aqui também. Então você pode ver que aqui este também não precisa de uma conexão, que é um pouco confuso. aqui, ele tende a, por exemplo, fazer conexões duplas. O que, novamente, não precisamos, porque suas virtudes só precisam ser conectadas uma vez Depende apenas do que for mais rápido para você. Apenas certifique-se de não remover acidentalmente muitas bordas Por aqui, digamos que eu faria algo assim. E a razão pela qual eu quero tentar mantê-lo tão limpo é basicamente porque quando fazemos nossos chanfros, se temos uma triangulação, nem sempre funciona tão Mas também podemos tentar isso. Então, digamos que eu use minhas restrições de ângulo porque às vezes elas realmente funcionam É meio que como as curvas. Você precisa ter sorte com isso. Oh, desculpe. Sim, as restrições de ângulo controlam o parâmetro de borda a borda e, em seguida, desligue-o e selecione esses bits Então, o próximo que eu vou fazer e esse é o último, e então eu vou rapidamente fazer tudo isso fora da câmera, porque está demorando muito para fazer um único sinal aqui. Então, contra B. Sim, este também funciona muito bem, embora eu provavelmente o mantenha em 0,5. Acho que 0,7 para este é um pouco forte demais. Então, vamos fazer 0,5. Lá vamos nós. Então esse é outro que está funcionando muito bem. Embora eu realmente diga isso aqui, estou tentado a basicamente adicionar uma ferramenta de corte e adicionar um corte extra aqui Para que você possa mover isso para baixo e obter uma curva um pouco melhor, você também pode tentar o mesmo aqui A propósito, colocar as alças de borda dessa forma não funcionaria a próxima técnica que vou fazer, que é essa técnica Essa é a mais complicada basicamente selecionando sua fonte Na verdade, vamos primeiro selecionar a parte traseira e excluí-la, selecionar a frente e fazer uma malha e um triângulo e , em seguida, ir imediatamente para as bordas e o parâmetro de duas arestas e ignorar completamente a geometria Anexo começando assim. É assim que você faria se estivesse realmente com pressa, mas há uma chance de que simplesmente não funcione porque as bordas podem estar muito bagunçadas, mas isso depende do seu modelo Então, aqui, eu tenho tudo selecionado, então vamos fazer o Controle B. Então, neste caso, funciona. Você pode ver aqui que essas coisas aqui parecem um pouco confusas Mas, em geral, essa técnica pode funcionar. Agora mostrei três técnicas que vão desde, se eu fizer nossa moldura em Y, a técnica mais limpa até uma técnica mais rápida que ainda está bastante limpa, embora ainda nos mostre alguns desses tipos de verduras aqui que você preferiria simplesmente mesclar e, aqui, talvez queira movê-la para cima porque não é tão limpa em termos E então a técnica mais rápida, que é essa. Agora que você sabe disso e eu mostrei as três técnicas, é claro, o que vou fazer é usar a técnica Quakes só porque, para mim, esse sinal não é tão importante quanto seria para você, já que tenho muitas outras coisas para fazer Então, eu vou passar o vídeo, e basicamente vou acabar com o resto de todos esses sinais. E sim, é basicamente isso. Então, deixe-me fazer isso rapidamente. E então, em nosso próximo capítulo, na verdade, vamos esvaziar um tópico aqui Em nosso próximo capítulo, isso será feito. Vamos acabar com essas coisas e, em seguida, o que faremos é também mudar nossa cultura de vestir, assinar, torná-la real e colocá-la corretamente. Pay of Forrest, é um bom começo. Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 61. 60 Como criar os nomes dos nossos departamentos, parte 3: Ok, então vamos lá. Como você pode ver, o que fiz foi adicionar todos os meus chanfros aos meus modelos e agora posso fazer um sombreamento suave Opa, esqueci de deletar a parte de trás desta . Mas lá vamos nós. Sombreamento simples e suave, que deve ficar muito melhor se desligarmos nossas molduras Então, essa é basicamente uma técnica que eu normalmente usaria, por exemplo, na divisão D quando eu estava criando sinais lá, eu tinha que criar, tipo, muitos sinais. Se quiser, você também pode executar seu script sobre isso. Não acho que seja necessário, mas, por enquanto, vou deixar as coisas como estão. A única coisa que vou fazer é enviar meu texto aqui. Um novo material de Lambert, que vou seguir em frente e, oh, preciso remover meu histórico Vou ligar para essa mensagem e depois vou escondê-la. E então, para este, vou fazer outro material Lambert, que chamarei de plástico plástico underscore 01 E então o que eu quero fazer é, por dentro, adicionar outro material de Lambert que chamarei de plástico sublinhado 02 Então, o que eu posso fazer agora é dividir isso em três materiais diferentes, basicamente. Então, isso deve ser bem simples. Podemos adicionar tudo isso à nossa camada de hambúrguer aqui e vamos exportá-lo Vamos ver como realmente parece. Então, se prosseguirmos e exportarmos e eu perder novamente minha pasta de exportação, deixe-me navegar até ela. FBX e eu queremos ir em frente e eu assinar uma lanchonete. Eu já tenho esse? Não, eu não acho que eu realmente importe, então eu quero assinar uma lanchonete Não deveria ter certeza, porque me lembro de que eu o exporto, mas provavelmente não. E certifique-se de que a triangulação esteja ativada. Então, aqui, podemos prosseguir e importar isso. Então, eu só estou tentando encontrá-lo. Lá vamos nós. E sim , deve ficar tudo bem. E lá vamos nós. Nós temos nosso signo. Então, vamos entrar aqui. Oh, nosso seno ainda é grande. Ah, sim, porque eu caí, então eu estraguei a escala. Desculpe por isso. Eu caí entre esses capítulos, e é por isso que você vê isso assim É por isso que parece um pouco diferente. Mas isso não deve ser um problema. Eu só preciso colocá-lo uma vez, e então deve ficar bem. Então, vamos fazer uma escala que você goste, basicamente. E então eu vou subir aqui e vou transformar isso em uma posição de espaço de objetos. E então, basicamente, no centro, eu quero colocá-lo de forma que fique apenas tocando a parte de trás da parede dessa forma, e então simplesmente girar e garantir que você não tenha o encaixe ligado para que possamos obter, tipo, um bom acabamento em toda a Assim. Lá vamos nós. Aqui está nossa lanchonete. Sim, está parecendo muito legal. Se acabarmos com um material, por exemplo, como preto para a lanchonete, e depois talvez metal e depois vermelho ou algo parecido, acho que podemos dar um bom equilíbrio Então, tendo feito este aqui, acredito que este também vai ser de apenas 15 graus. Portanto, talvez nem precisemos reportar ou reimportar nossa forma. Talvez possamos entrar em nossa cultura de vestuário dessa forma, redefinir meu pivô e adicionar uma curva de 15 graus Gire isso aqui, e vamos ver se isso já é suficiente Então, se eu exportar isso, assine a cultura do vestuário. Eu posso entrar aqui e posso simplesmente ir em frente e reimportá-lo . Aha. Olha isso. Vamos em frente e talvez diminua um pouco. Ok, sim, então o texto precisa ser provavelmente de dez graus, eu acho. Mas quanto ao resto, já podemos simplesmente colocar isso. Provavelmente não precisamos fazer muito mais. Então, se eu entrar aqui e definir a curva, talvez até dez desse jeito, e já deveria ser isso. Cultura Rs. E então eu vou escolher como eu realmente vou fazer meus materiais sobre isso mais tarde. Sim, por aqui. Então, provavelmente podemos adiar um pouco mais. Talvez seja para oito. Então é porque, é claro, mudamos isso um pouco. É para sete, na verdade, sete. Mudamos um pouco a dobra dessa peça específica Então, eu só preciso brincar um pouco com isso. Lá vamos nós. Vê? Isso parece muito melhor. Ok, incrível. Então esse agora também está pronto. Vou deixar as coisas assim e, mais tarde, encontrar um bom material para todo esse tipo de coisa. Por enquanto, está muito bom. Então, temos as bases aqui. Como eu disse antes, a razão pela qual não estou fazendo as cores agora é porque quero continuar e me concentrar nisso mais tarde quando eu realmente tiver mais do meu ambiente aqui. Por exemplo, tenho minha folhagem e todos os meus adereços aqui Portanto, vamos revisitá-los provavelmente não por algum tempo. Sei que pode parecer estranho que estejamos fazendo isso, mas tenho minhas razões. Então, agora que isso está feito, o que vamos fazer agora é realmente mergulhar nos adereços Isso significa que vamos criar adereços como escadas rolantes e outros adereços, e vamos transformá-los completamente No entanto, o que eu quero fazer para isso é criar uma cena de apresentação rápida que possamos usar para basicamente visualizar nossos adereços com frequência Então, para isso, eu gosto sempre criar uma nova cena porque essa cena, no momento, não está configurada corretamente ainda não está configurada corretamente porque não temos nossa luz. Sim, temos um passe de iluminação básico, mas ainda não é tão perfeito. Então, para visualizar tudo corretamente, vamos criar um novo nível. E eu vou escolher provavelmente o nível padrão. Isso deve ser bom. Então, vamos lá, nível padrão. Fácil, não é? Vou deletar meu andar. Vou deletar o início do meu player porque não precisamos disso. Na verdade, não. Talvez precisemos disso. em frente e temos nossa fonte de luz, que vou configurar como móvel Oh, você sabe o que? Sim, sim, vamos mover a bola. E então vamos criar uma forma e um cubo. Redefina a localização do cubo usando o pequeno botão de seta e defina a escala para talvez 50 por 50 por 0,1 ou 0,2 ou algo parecido Só para que tenhamos um piso simples aqui. Agora, o que posso fazer é seguir em frente e, em primeiro lugar, entrar na captura de reflexão da minha esfera, certificar-me de que ela praticamente circunda nosso cubo, o que acontece Então podemos entrar em nossa clarabóia, que vou tornar móvel captura de SLS será mapa de cubo especificado para o qual usaremos nosso HRI e era a usina elétrica Peppermint, que eu queria usar em um ângulo redondo de 30, acredito que sim, e talvez Agora, para o resto aqui, vou definir minha distância máxima de oclusão até o fim Oclusão combinada para multiplicar. É basicamente isso. Isso é tudo que eu preciso. Minha fonte de luz, eu ia usar a temperatura 4.500. Eu acho que você sabe o que? Vamos fazer 5.000 para essa cena, só para diminuir um pouco mais o tom. Quanto ao resto, se rolarmos para baixo, na verdade, não precisaremos de mapas de sombras em cascata porque só vamos visualizá-los de perto intensidade talvez comece com quatro e apenas para pré-visualizar tudo, se examinarmos meus ativos, e você pode ver que eu limpei isso um pouco. Então, aqui eu tenho meu pai. O que eu posso fazer é seguir em frente, por exemplo, pegar 02 doente Isso é muito bem duplicar uma viga e depois polir tudo com base nisso Então aqui eu tenho minha viga, e eu também posso fazer um corrimão 01 como este Assim, posso pré-visualizar bem meus modelos. Vou entrar na minha fonte de luz aqui. E vamos ver. Vamos dar um pouco de um bom ângulo de iluminação. Assim. E então, com base na minha iluminação, também posso escolher, por exemplo, definir minha intensidade para cerca de cinco. E isso também é ótimo porque vamos descobrir nossa resposta material e a escuridão geral de nossos materiais com base nisso. Então, queremos aproximá-la mais ou menos da nossa cena original. Mas fazendo todos os nossos adereços dessa maneira, sabemos que, quando entrarmos em nossa cena original, tudo parecerá correto com base nisso Então, isso vai ser como uma biblioteca de todos os nossos adereços Então, fazendo isso, vamos ver, nossa luz está pronta. Vou adicionar um volume pós-processamento de criação de efeitos visuais, rolar até o fim e ativar extensão infinita para que ele esteja sempre ativo. Vá para a exposição e ative o brilho mínimo, brilho máximo e o controle de exposição. Defina o mínimo e o máximo para zero e, em seguida, pressione o controle de exposição para baixo. Vamos fazer algo como -14 -14,5 talvez. Sim, -14,5 parece bom. Vamos ver. Acho que não preciso de muito mais aqui, talvez nas minhas sombras, na minha Gamma, vá em frente e deixe-as um pouco mais azuladas aqui em nossa E se quiser, você também pode acessar seu lúmen, animação global, defini-la como dois, em sua qualidade e também seus reflexos reflexos Então, sim, como você pode ver, esta é uma prévia bastante decente. Eu posso entrar aqui e basicamente mexer e garantir que tudo esteja correto Além disso, você vê a resposta do material e a resposta da luz, por exemplo, em nossa madeira, que está muito bonita. Então, essa cena, vamos salvá-la. O arquivo salva os níveis atuais, e vamos para o ambiente interno, salva e basta chamar essa configuração de ativo, por exemplo, assim. Agora, nossos sinais e tudo mais, eu realmente não preciso entrar aqui. Além disso, também não preciso inserir as outras peças extras aqui, mas talvez seja bom seguir em mas talvez seja bom seguir frente e, para nossas peças estruturais, colocá-las aqui que eu também possa fazer visualizações rápidas delas Mas não nossas lojas, é claro, assim como algumas peças estruturais menores. Eu não me importo com o bloco de teto, o bloco de teto marca, eu me importo, talvez vamos duplicá-lo e depois girá-lo com um encaixe, que está basicamente aqui para que possamos ver E então temos nossa parede reproduzida aqui. Aqui, também é muito legal quando você o move, dá para ver como ele apenas destrói a sujeira e tudo mais. Enquanto brinca com o acabamento. Ah, jeito. Eles são uma maneira de contornar. Não que isso realmente importe. Lá vamos nós. Mas então eu também posso rapidamente visualizar essas peças extras aqui, que também ficarão lindas. Então, sim, isso é realmente muito bom. Vou brincar um pouco mais com minhas sombras, mas acho que essa é uma estrela bem sólida Então, usando essa cena, podemos basicamente visualizar tudo e garantir que tudo esteja bem. Por exemplo, aqui, eu posso decidir que esse metal que eu tenho aqui, o metal preto, eu provavelmente quero ir em frente e torná-lo um pouco menos preto Então eu posso simplesmente entrar aqui, e então tudo que usa esse material estará um pouco mais correto. Lá vamos nós. E também não se esqueça de que você pode ir até aqui e, se definir a porcentagem da tela para 200, obterá uma resolução Cris muito boa Incrível. Em nosso próximo capítulo, o que faremos é começar com nossa escada rolante Esse provavelmente será o suporte mais complicado até agora, mas isso já lhe dará uma boa prévia de todos os nossos ativos, e eu gosto disso Eu gosto do brilho. Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 62. 61 Criando nossa escada escada, parte 1: Ok, agora vamos começar criando nossa escada rolante aqui Então, para escada rolante, tenho algumas imagens aqui. Vai ser um pouco mais complicado, mas não vamos complicar demais. A razão para isso é porque, se eu quisesse fazer isso 100% como é na vida real, eu basicamente passaria horas fazendo isso, e não estou realmente com vontade de fazer isso, especialmente com detalhes muito pequenos como esses. Mas definitivamente podemos fazer algo interessante com isso. Então, basicamente o que eu quero fazer é usar a escada rolante que eu já usei aqui e deixar eu fazer uma verificação final Sim, esse é um bom tamanho. Estou falando sobre levantar a mão e coisas assim. Sim, ok, perfeito. Portanto, o tamanho é praticamente bom o suficiente. E a largura também é suficiente para que, tipo, duas pessoas passem uma pela outra. seja até um pouco branco demais, Talvez seja até um pouco branco demais, mas isso é algo com o qual eles estão bem. Eu vou realmente selecionar os dois e depois exportá-los. A razão pela qual eu faço os dois é porque eles têm uma mudança de escala aqui E se eu exportar apenas um deles, isso não levará em conta o dimensionamento. É a mesma coisa de quando eu exporto algo junto com o cubo para ter certeza de que tudo está correto Então, eu posso converter tudo isso em malha estática aqui. Eu posso exportar isso. Então, ações de ativos e exportação. E eu já fiz, tipo, um teste de exportação aqui. Lá vamos nós. Ok. Agora, dentro de Maya, tudo o que preciso fazer é essa nossa cena de ativos aqui Vou importar a escada rolante. Será muito, muito grande, como sempre. Então, vamos ajustar a escala de volta para 0,01. Aqui vamos nós. E então eu vou me livrar do de cima porque eles serão todos iguais. Então, deve ser bem fácil. A maior parte disso é basicamente um trabalho de spline. Então, vamos para a parte inferior como uma coluna vertebral. Em seguida, vamos criar as coisas aqui como uma coluna vertebral. Sim, temos o copo que faremos de forma única. Para o nosso O que fazer com as escadas. Nossa, eu não deveria conhecer essa palavra. Para nossas escadas, a maior parte disso será um trabalho de textura. Então, vamos ter apenas uma peça de escada plana que, em seguida, texturizaremos e colocaremos repetidamente. Essas coisas aqui, se você quiser, você pode fazer um trabalho de textura com os cabelos pequenos O que vou fazer é que provavelmente vou deixá-lo preto, porque você não conseguirá ver todos esses detalhes realmente pequenos aqui. Como esses, temos pequenos detalhes que você simplesmente não conseguirá ver. Mas vamos analisar isso e, em seguida, também criaremos um painel de metal que ficará e, em seguida, também criaremos junto com ele. Sim, vamos descobrir isso. Ok. Vamos em frente e vamos entrar aqui. É aqui que nosso painel de metal ficará. Vou ver, vou estender isso, até este ponto. Vamos começar examinando nossa vista lateral aqui. Então eu provavelmente vou começar com a grade inferior. Eu acho que esse é o mais importante. Vou usar talas para isso. Vou até aqui até minha ferramenta Bezier Curve. Eu cliquei nele? Sim, eu cliquei nele. Vou clicar aqui. E agora, como você pode ver, eu realmente não posso voltar atrás agora, mas, como você poderá ver , é que tudo é um pouco redondo. Então, provavelmente vou até este ponto aqui, pouco antes de atingirmos essa curva. E então eu vou clicar e arrastar para torná-lo um pouco redondo, como você pode ver. E depois que isso for feito, isso não é absolutamente preciso, mas vamos tornar isso preciso. Eu vou subir até provavelmente este ponto. Clique e arraste até aqui e depois até este ponto. Então, como você pode ver, ficará muito feio, mas não se preocupe com isso, porque vamos trabalhar nisso agora Provavelmente, a primeira coisa que vou fazer é criar um cubo rápido aqui , pois isso facilita o cálculo da minha escala Então, se eu pegar um cubo, selecionar a parte de trás aqui e depois extrudar isso para baixo, é basicamente apenas para ter certeza de que temos uma diferença de tamanho bastante decente Posso usar o modo de raio X? Sim, eu posso. Então eu posso ir até aqui e dizer: Ok, se é aqui que meu ponto vai estar, então o primeiro, entendeu? O de cima está bem afastado, então eu preciso empurrar isso para trás. E então será empurrado para frente dessa forma. Então, vamos ver. Se eu for até aqui, isso é bem amplo. Então, mais tarde, talvez eu queira realmente insistir nisso. Oh, não, espere. Na verdade, não, eu não preciso fazer isso porque estamos ampliando. Deixe-me verificar rapidamente. Qual linha eu preciso seguir. Oh, isso é irritante. Então, eu realmente não posso seguir essa linha , porque então eu estaria entrando aqui Desculpe por isso. Eu bati contra alguma coisa Então isso significa que provavelmente precisamos nos equilibrar um pouco Por enquanto, vou deixar isso até agora. Mas sim, para basicamente reduzir, precisaremos trabalhar nisso. Primeiro de tudo, vamos até nossa spline. E nós temos esse aqui. Vou movê-la aproximadamente neste ponto, e então temos esta, qual vou tentar obter uma peça bastante redonda, e esta vai ficar reta novamente. Então, aqui estou apenas tentando, se você quiser, você pode clicar com a tecla Control Shift e fazer um canto Basier aqui, que nos permite clicar, por exemplo, nesses pontos Basier e movê-los cuidadosamente até que se torne um arredondamento correto E o que você quer fazer é basicamente começar direto aqui e terminar direto aqui, algo assim. Agora eu também posso entrar aqui e você pode ver que é praticamente a mesma coisa que eu provavelmente preciso mover este desse jeito. Empurre este um pouco para frente e talvez também faça um turno Bezier, oh, não vamos fazer isso porque então ele quebra um Então, digamos que temos nossa spline base aqui. Vou apenas deletar a antiga e mover essa spline base um pouco para frente para que eu possa realmente vê-la Ok, ótimo. Então esse é o nosso contorno básico O que podemos fazer agora é começar criando essa forma aqui. Não vou criar nada divertido. Eu só quero criar essa forma. Então, de cima, de cabeça para baixo e para baixo novamente. E vou apenas adicionar mais detalhes a isso. A razão pela qual estou dizendo isso é porque também vamos fazer isso usando uma coluna vertebral. Então, vamos entrar aqui. E então, se pegarmos outra coluna e tamanho, não se preocupe muito com isso ainda. Eu vou, embora eu possa definir minha grade um pouco mais baixa, isso pode ser mais fácil. Sim, vamos fazer isso. Vamos exibir. E então, em nossas configurações de grade aqui, agora, temos unidades que são 12 e eu quero pegar o táxi, talvez eu possa definir minhas subdivisões com maior oferta de SP , um pouco mais alta, 20 Lá vamos nós. A razão pela qual quero fazer isso é apenas para facilitar o clique no meu canto do Bazzie e vou direto para a frente Então eu provavelmente vou subir até este ponto e depois movê-lo de volta. Só estou tentando tornar isso bastante equilibrado. Pode não parecer bom agora, mas agora eu posso entrar e posso, por exemplo, empurrar esse tipo de coisa para baixo, talvez empurrar essas coisas um pouco. Eu posso fazer isso com muita precisão medindo-o usando outros objetos. Mas acho que, por enquanto, isso deve estar bem. Sim, vamos realmente fechá-lo. Esse é um bom truque. Se você quiser fechar sua coluna, a única coisa que você precisa fazer é ir até aqui e ativar o Snap para desligar aqui, encaixar nas curvas e, em seguida, acessar o BasierTol e simplesmente clicar aqui uma vez e clicar a única coisa que você precisa fazer é ir até aqui e ativar o Snap para desligar aqui, encaixar nas curvas e, em seguida, acessar o BasierTol e simplesmente clicar aqui uma vez e clicar aqui uma vez. Desculpe-me. Trials, quebre os pontos. Não consigo clicar em nenhum lugar, de repente. Ok. Normalmente, consigo estender a curva. Eu não sei Eu provavelmente pressiono algo errado, mas basicamente, você também pode simplesmente ir para as curvas e abrir e fechar, e isso também fechará Portanto, realmente não importa qual técnica você usa. Basicamente, essa será nossa base. Gosto de simplificar porque, pessoalmente, acho que as curvas não são tão poderosas dentro do Maya em comparação com, por exemplo, T is Max. Mas agora que temos essa, tudo o que precisamos fazer é criar e fazer uma malha de varredura E então, se você seguir em frente e usar a opção personalizada, poderá selecionar o perfil e clicar nessa curva aqui. E então o que você pode ver é que basicamente mapeará a forma dessa curva nessa curva. Agora, neste ponto, você pode acessar sua malha Sweet e definir seu perfil de rotação até 180 para movê-lo de volta E, como você pode ver, podemos criar rapidamente uma forma bastante decente. Uau, eu não sei se você podia ver isso, mas minha tela acabou de ficar preta Ok, estranho, vou verificar depois disso se minha gravação ainda está boa De qualquer forma, como você pode ver, agora temos essa curva, e é basicamente assim que podemos criar tudo com base nisso para que possamos fazer o mesmo com esses tipos de curvas aqui Agora, depois de fazer isso, também poderemos voltar para essa curva se eu simplesmente desligar minhas fotos e ainda fizer alguns pequenos ajustes Então, se eu mover isso para baixo, você pode ver que ele também se moverá aqui. O que eu vou fazer é empurrar isso para trás um pouco, empurrar este um pouco para baixo. Sim, acho que parece bem decente. E outra coisa a ter em mente, se formos para o modo Edge, você pode ver que aqui, ele não está realmente se curvando muito bem Clique neste, vá até a posição e configure sua posição, mas depois ative a otimização. Isso basicamente melhorará um pouco a flexão, mas ainda otimizará nossa malha para que não a tenhamos em todos os lugares Nesse ponto, você pode fazer as alterações que quiser. Por exemplo, o que eu posso fazer geralmente é o que eu gosto de fazer é simplesmente duplicar isso para ter um backup, caso seja necessário E para este, vamos primeiro fazer uma limpeza de júter eliminando essa linha e essa linha Vamos aqui no topo, nos livrar dessa linha porque eu não preciso disso. Na verdade, vou entrar no modo isolado, subir até aqui e tentar dar uma volta. Lá vamos nós. Selecione esse loop e vamos fazer uma conexão dupla. Então, agora vamos criar uma conexão em que temos nosso copo. Então, conecte duas vezes, talvez insira um pouco assim. E uma vez feito isso, o que podemos fazer é seguir em frente e, mais uma vez, selecioná-lo e fazer como um contra. E então, por algum motivo, ele congela um pouco. Lá vamos nós. Então, CTrae, vamos reduzir isso e talvez também usar sua ferramenta de escala de vermelho aqui para reduzir isso um Não se esqueça de que precisamos superar o normal mais tarde Esse não será um ativo que vamos transformar de alto teor de poliéster em baixo teor de poliéster simplesmente porque isso levaria muito tempo. Agora, nas pontas, elas parecem pontas bastante simples. Parece que há uma coluna vertebral. É mais fácil se eu fizer isso como uma conexão. Oh, não, você sabe o que? É ainda mais fácil se eu selecionar essas bordas, conectá-las , selecionar essas bordas, conectá-las, e então eu posso fazer um loop simples porque agora temos uma conexão completa. Então, até este ponto, queremos seguir em frente e apenas mover isso e, em seguida, avançar um pouco. Além disso, não se esqueça de avançar, que pode ser mais fácil na sua visão lateral. Lá vamos nós. Então você pode ver que criamos uma forma mais ou menos assim, e então vamos , é claro, trabalhar nessa área aqui daqui a pouco. Mas agora podemos fazer isso. E se você quiser, basta fazer um rápido preenchimento do orifício, e vamos corrigir isso mais tarde para que pareça absolutamente perfeito. Eu vou para a minha vista superior. Vamos avançar um pouco com isso. Então esse. Então, se eu for para a minha vista lateral e seguir em frente com cuidado e me sentir inteiro, lá vamos. Esse também está pronto. Ok, essa é uma base bastante sólida. No início, gosto de manter as coisas bem simples, quase como se fosse um bloqueio avançado, e depois vou refiná-las É por isso que você ainda não me vê adicionando todos esses pequenos detalhes no site aqui, porque agora, embora os modelos ainda sejam bastante simplistas, ainda posso fazer alterações simples E principalmente neste caso, o que mais me preocupa são essas áreas aqui. Tenho a sensação de que só precisaria seguir em frente e, se olharmos para aqui, provavelmente precisaria diminuir isso porque está afetando aqui. E então está terminando aqui. Mas se eu olhar para isso, você pode ver que o final, logicamente, esse final deve chegar ao topo Então é aí que eu estou um pouco em dúvida. Eu preciso apenas brincar. Talvez o que eu possa fazer seja adicionar algo especial na parte inferior, o que faz com que tudo pareça um pouco mais robusto, mas ainda tenha toda essa lógica De qualquer forma, estou falando demais de novo. Neste caso, eu só vou criar uma pasta de backup, e sim, poderia ter sido mais fácil se criássemos isso em uma nova cena, mas isso não importa muito. Vamos selecionar essas peças. Adicione uma nova camada e simplesmente chame isso de backups. E então, sempre que tivermos alguma coisa, podemos simplesmente jogá-la nessa camada e desligá-la. Então, este está praticamente pronto. Vou movê-lo para cá. Mais tarde, é claro que vou movê-lo corretamente para outro site, e sei que esse lado praticamente precisa atingir essa extremidade superior aqui. Então essa é a próxima curva que eu posso criar. Eu posso acessar a visualização do meu site aqui. E essa curva é um pouco mais irritante. Provavelmente é mais fácil para essa curva se criarmos um cilindro. Aqui está você. Você só precisa girá-lo rapidamente neste eixo aqui. Lá vamos nós. Então, provavelmente é mais fácil criarmos um cilindro porque esses são cilindros praticamente perfeitos e também estão no topo, o que, ironicamente, eu não tenho uma prévia do topo, mas é praticamente o mesmo tenho uma prévia do topo, mas é praticamente o Oh, vamos fazer vidro ou vamos torná-lo sólido? Vamos pensar sobre isso. Além disso, uma coisa que às vezes você pode ver é que aqui você vê o brilho como este Essa também é uma opção de design específica. Por aqui, você não o terá por causa do vidro. Provavelmente vou fazer vidro só porque depois posso quebrá-lo e ele ficará frio. Mas de qualquer forma, aqui, praticamente o que eu quero fazer. Se eu quiser ir e saber, posso até selecionar essas coisas e excluí-las. Eu quero ir em frente e ter essas peças aqui. Não, desculpe, eu não estou fazendo isso direito. Não preciso excluí-lo. Na verdade, preciso reduzi-lo porque essas peças para esta peça precisam atingir a parte reta aqui. Essa peça precisa meio que cair e depois entrar aqui. Esse é provavelmente o comprimento correto, embora eu gostaria de colocá-lo um pouco mais abaixo aqui. Vamos fazer essa. Esse é provavelmente o tamanho correto. E então, se eu subir até aqui, posso mover isso para cima, e então eu sei que esse também é o comprimento em preciso bater no resto. Então, vamos ver, um, dois, é novamente como um modelo longo. Temos muitos modelos longos. Um, dois. Vamos fazer isso, e então podemos sempre ajustá-lo. Ok, então uma coisa que eu esqueci é que com a maioria dessas escadas rolantes, na verdade há uma pequena parte redonda e plana antes de continuarmos Na verdade, por aqui, também está até mesmo em nosso bloqueio. Então, vou entrar aqui e relaxar, tipo metade ou algo assim, e basicamente extrudar isso para que saibamos que, nesse ponto, queremos começar nos curvando e contornando queremos começar nos curvando e Vamos fazer o mesmo aqui. Vamos expulsar isso, e então sabemos: Ok, então isso pode ser reto, e podemos continuar a partir daí. E é mais ou menos isso. aqui, provavelmente também será uma curva acentuada, mas veremos se vai bem. Então, vamos pegar nossa curva de Basier aqui, e provavelmente vou empurrá-la para baixo até esse ponto aqui Então, provavelmente vamos até aqui, tenha cuidado com ela, e depois até aqui e depois rotacione-a bem Ainda não precisa ser perfeito. Vamos seguir em frente e vamos trabalhar nisso. Agora, aqui, provavelmente vou clicar na frente dela porque queremos fazer uma queda suave e, em seguida, fazer com que ela caia como uma queda deslizante, e corrigiremos isso mais tarde. Agora, se prosseguirmos e subirmos até este ponto, não espere até aqui, clique uma vez. Queda suave. Oh, essa queda é muito ruim, mas vamos trabalhar nisso. E então clique aqui uma vez, e agora podemos mais uma vez aqui, veja, criar bem essas quedas, até este ponto, e então eu vou pressionar W. Agora, isso pode parecer muito ruim Eu sei, mas não se preocupe com isso. Vamos trabalhar nisso. Vamos em frente e vamos nos esconder. Sim, na verdade, vamos esconder tudo. Não, espere. Vamos revelar nossa loucura aqui. Vou começar basicamente entrando em cada vértice de controle Clique com a tecla Shift e vá para um canto mais básico. Agora, o irritante é que o Bezier Corner redefine nossas curvas Mas depois disso, somos capazes de posicionar isso corretamente. Então, o que vou fazer é primeiro tentar conseguir uma colocação bastante decente. Esses aqui são os mais complicados porque, se não os fizermos de forma reta, você pode realmente ver um pequeno corte, embora possamos corrigi-lo assim que tivermos nossa reversão do salto Esta aqui é na verdade, uma curva bastante forte, normalmente. Mas deve ficar bem. Eu só preciso tirar isso do caminho, endireitar isso, coisas assim, só para obter uma boa curva E estamos um pouco atrasados, então vou trabalhar nisso um pouco mais tarde. Vamos seguir em frente e tirar essa, e depois aqui, essa, podemos movê-la para cá, e então podemos fazer uma curva de Basie Então, essas coisas são heterossexuais. Você pode movê-lo um pouco para cima. Isso é bom. Este, nós apenas queremos cuidadosamente movê-lo para cá. mesmo acontece com esses, você basicamente só quer endireitá-los até que fiquem bem bonitos E agora, se você provavelmente selecionasse sua curva e fizesse um isolamento aqui, poderíamos dar uma olhada melhor sem mostrar nossos pontos o quão redondas nossas curvas Então, aqui, você pode ver que isso parece muito bom. Este ponto aqui, por exemplo, pode querer recuar um pouco mais para que ela ande bem E sim, então isso não é tão ruim, especialmente porque podemos, é claro, ajustar isso um pouco mais tarde. E o bom agora com esses, se eu puder selecioná-los, é que, com esses pontos, podemos movê-los para frente e para trás para criar, tipo, versões mais longas ou mais curtas. Porque o que você pode ver aqui é que essa versão é um pouco mais curta do que essa versão. Não que eu realmente me importe, desde que isso ocorra ao meu bloqueio, que se eu me revelar Aqui, ele segue meu bloqueio muito bem, então eu realmente não me importo com isso De qualquer forma, agora temos essa curva. Se quiser esses objetos aqui, posso movê-los temporariamente para fora do caminho. Eu também posso realmente esconder meu bloqueio e, com essa curva, podemos movê-la cuidadosamente até esse ponto E continuarei com isso em nosso próximo capítulo para finalizar essa curva 63. 62 Criando nossa escada escada, parte 2: Ok, então vamos continuar. Então paramos com essa coluna, que é muito boa. Agora, o que eu vou fazer é realmente roubar este porque eu posso reutilizá-lo Como você pode ver o que vamos fazer agora, vamos criar outra coluna com essa forma aqui, que podemos percorrer todo o caminho desse jeito. No entanto, para isso, primeiro preciso criar a spline e, em seguida, é fácil usá-la, pois isso evitará que eu pois isso evitará precise mudar minha grade, que eu realmente nunca gosto de mudar minha grade de várias maneiras diferentes, porque nunca consigo obter pontos suficientes para Então, em vez disso, o que vou fazer é adivinhar a escala correta, vou entrar aqui Vamos insistir um pouco mais e decidir, digamos que isso seja bom. Essa é uma boa escala? Sim, isso parece muito bom. E sempre podemos empurrá-la para trás, e então podemos retomá-la daqui. Se quiser, você pode até mesmo literalmente ir até aqui e fazer, tipo, uma conexão dupla. E algo assim, e depois empurra para fora. E então podemos até adivinhar por onde queremos começar isso. Eu sei que neste momento, se você usa a técnica antiga, se você usa o Maya há um bom tempo, você saberá que também existe uma técnica antiga em que você pode extrudar essa malha ao longo dessa forma, mas eu pessoalmente não gosto da técnica porque acho que é menos flexível do que eu simplesmente agora, olhando para o meu Onde você está? Essa? Bom o suficiente. É uma câmera alta e , em seguida, basta rastreá-la , basicamente Então, vamos para o modo de raio X. Vou seguir em frente e fazer isso como um simples canto de basset Clique aqui Oh, espere. Deixe-me primeiro ligar minhas linhas aqui. Vamos ver. Vamos clicar aqui, clicar aqui, clicar aqui, e provavelmente farei isso até a metade Então, um aqui, um aqui, um aqui. Então, basta traçar a forma. É mais ou menos isso. E então, é claro, vamos limpar as coisas um pouco mais. Lá vamos nós. Ok, então nós terminamos essa. Agora, eu só preciso entrar aqui e certificar de que este está exatamente reto para que não tenha uma curva estranha Está tudo bem. Se estiver um pouco fora do formato , ainda ficará bem. E então o que eu vou fazer é ir até minhas curvas e abrir roupas só para, tipo, fechar aquela parte Eu gostaria que você pudesse ir até o fim, mas tudo bem. Agora minha câmera está funcionando muito mal, mas isso ainda deve funcionar Vamos continuar e experimentar isso. Nós temos essa forma. Podemos criar uma malha de varredura personalizada e selecionar esta, e agora você pode realmente ver o que acontece quando não temos geometria suficiente Vamos entrar em nosso criador de malha de varredura aqui, definir a posição totalmente para cima e, em seguida, ativar a otimização E então aqui, o que você pode ver é que ainda não representa realmente esses segmentos. E para essas peças, tudo o que precisamos fazer. Oh, eu esqueci qual é. Está neste ou neste? Eu acredito que está nessa linha, que eu literalmente não consigo ver. Lá vamos nós. Agora eu tenho isso. E, oh, meu Deus, onde estava isso? Honestamente, eu esqueci Deixe-me passar rapidamente o vídeo. Eu esqueci completamente onde está essa configuração. Eu achei isso. Se você usar sua forma original, ela estará no conversor de perfil de varredura e, em seguida, aqui temos a posição da curva e você só deseja configurá-la Lá vamos nós. Desculpe por isso. Eu conheço Awkward. Mas isso é muito bom. Agora, eu sinto que é um pouco pesado demais, o que eu vou fazer é, na verdade, vamos ver Vou torná-los um pouco mais finos aqui e talvez empurrá-los um pouco mais assim Sim, acho que a curva, eu queria evitar isso, mas essa é um pouco mais fina Talvez possamos simplesmente escalá-lo dessa forma e, com cuidado, talvez aumentá-lo um pouco Oh, sim, ei, podemos escapar impunes disso. Ok, legal. Agora temos essa forma por aqui e ela apenas bloqueia aqui. Neste ponto, o que você pode fazer é provavelmente usar um booleano se quiser nessas áreas. Acho que é isso que vou fazer. Mas antes de fazermos isso, eu só quero verificar. Ok, então essa forma agora está pronta para que possamos fazer um booleano aqui Provavelmente Ah, sim, já temos uma linha aqui, então tudo o que precisamos fazer. É adicionar alguns detalhes extras, como uma linha extra aqui, para o nosso copo, colocar uma última lombada por aqui, e então é só uma questão de olhar fixamente Então, como eu disse, vou manter as coisas bem simples, essas escadas rolantes, mas, é claro, vou fazer com que pareçam ainda mais bonitas E para isso, precisaremos criar uma folha de corte posteriormente E isso será basicamente a maior parte do trabalho, apenas criar a folha de acabamento De qualquer forma, isso é muito bom. Vou seguir em frente e provavelmente vou começar a criar um booleano E para o nosso booleano, poderíamos talvez usar este? Eu me pergunto? Seria muito perfeito se pudéssemos. Vamos ver. O objetivo é que, se cortássemos isso completamente, ele simplesmente colocaria nossa forma nele. Então, isso precisa se tornar maior. Deixe-me rapidamente duas vezes. Se você selecionar essa forma e, em seguida, selecionar esta, poderá ir para Mesh Booleans and Difference Vamos ver se eu gostaria, então é um pouco nítido demais. Então, eu precisaria desvendá-lo, mas acho que podemos fazer isso funcionar à distância, sim, eu também preciso, você sabe disso Vamos colocar isso bem no centro. Acho que podemos fazer isso funcionar. Porque é claro que, com nossas sombras, isso parecerá muito escuro nessas áreas Então, você realmente não notará que pode parecer um pouco confuso, e muitas vezes você notará com esse tipo de adereço que, como os estamos fazendo tão rapidamente, sim, às vezes pode haver confusão, mas geralmente não é Então, vamos entrar aqui. Não me lembro de ter um booleano na bolsa do meu galpão de ferramentas Então, fazemos isso assim. Isso é bom. E então eu vou novamente. Clique, clique. Então, primeiro, clique no principal e, em seguida, clique na forma que você deseja recortar. Diferença booleana. Lá vamos nós. Ok, então nós os fizemos. Isso também é bom. Provavelmente agora vou levar esta para a final, e depois vou levar esta para a final. Então, vamos isolar. E a primeira coisa que preciso fazer é com meus booleanos, preciso deixar isso um pouco mais suave Essa forma aqui embaixo, podemos simplesmente manter uma sombra forte, isso não é problema Eu vou para oops, vá para o modo vértice. E então eu percebo que aqui, eu tenho, Jesus, minha câmera é sensível a isso. Não sei por que está fazendo isso, mas tudo bem, vamos ter muito cuidado. Vamos fazer o Control Shift A, mesclar vértices e começar mesclando-os em um nível bem baixo para bordas, como você pode ver aqui Em seguida, o que queremos fazer é aqui, temos algumas bordas bem confusas Provavelmente vou aumentar um pouco isso porque, s, fica muito nítido. E eu vou pegar esses dois pontos aqui, e vou fazer um rápido contra B só para dar uma forma um pouco melhor Agora, primeiro precisamos começar conectando alguns vértices aqui Então, podemos conectar esses e esses aqui porque, caso contrário, os chanfros provavelmente não funcionarão exatamente como eu quero Eu posso ir até aqui. Eu posso ir até aqui, e esse tipo de coisa, eu meio que vou me fundir É principalmente essas coisas que eu quero conectar. Agora, a conexão não funcionará bem porque não temos muitos pontos aos quais nos conectar, mas veremos se o chanfro sai bem Porque, muitas vezes, quando você conecta muitos furtss a um ponto e depois tenta chanfrá-lo, nem sempre parece Então, talvez você queira fazer alguns ajustes manuais. Além disso, preciso ter muito cuidado porque, por algum motivo, minha câmera está realmente funcionando bem durante todo o tutorial. Eu já tentei dar uma olhada na câmera, mas não consigo descobrir por que está fazendo isso. Então, se algum de vocês souber, sinta-se à vontade para me avisar. A propósito, temos uma discórdia na qual você pode obter ajuda com tutoriais, mas também pode simplesmente falar comigo e pedir coisas Então, essa provavelmente seria a melhor maneira se você quiser entrar em contato comigo. Você pode encontrar o Discord praticamente na página do produto, no YouTube Você pode encontrá-lo praticamente em qualquer lugar. Então, sinta-se à vontade para participar. É um lugar muito incrível. Eu vou subir até aqui e vou lá. Peças D chanfradas cuidadosas. Estou realmente tentando ter cuidado com minha câmera. Contra B. Sim, isso parece bom. Agora você veria que, se fizermos isso, é basicamente um buraco por onde ele entra. E então imagine que isso ficará completamente escuro. Talvez eu possa até mesmo imitá-lo com minhas sombras aqui, excluindo o espaço da tela Ok, não é tão forte, mas confie em mim, espero que seja assim no Unreal De qualquer forma, então esse está pronto. Então, agora eu só quero ir em frente e fazer o mesmo deste lado aqui. Vamos fazer um zoom rápido. Oh, esse já está bem longe. Posso ver que não está perfeitamente no centro. Acho que não sei se queremos fazer algo sobre isso, mas vamos tentar. Vamos começar isolando e vendo. Vamos lá, mova-o um pouco mais perto do centro. Selecione o objeto, volte ao isolamento. E então podemos começar. Então, primeiro de tudo, teremos esses dois. Controle por eles. Fácil, não é? Vou seguir em frente e selecionar todos esses vértices e vou mesclar os vértices com o centro E então vamos fazer uma boa solda alvo aqui Ah, na verdade, vamos também mesclar esses. Lá vamos nós. Então, terminamos isso, e agora é só entrar aqui e começar a conectar esse tipo de coisa. E os chanfros de que eu estava falando são os chanfros do lado de fora, o que ainda não fizemos Esses são os que me preocupam um pouco. Mas quem sabe? Na verdade, Maya é muito boa com chanfros Então, talvez não seja tão ruim. Em Max, Max é um pouco menos bom em chanfrar. Embora lá o chamássemos apenas Chamfer para torná-lo ainda mais confuso, com nomes ligeiramente diferentes enquanto o programa está sendo desenvolvido pelas mesmas pessoas pelo Okay, aí Vamos dar um rápido clique duplo. Bem, parece que sim. Desta vez, ele não gira totalmente em torno dele. E eu posso ver aqui que temos um pequeno problema. Vamos fazer um cinturão de alvos. Lá vamos nós. Isso é muito melhor. Não vamos esquecer um chanfro aqui também, e contra B Wow Nós podemos consertar isso. Basta pressionar W, podemos corrigir isso manualmente. Não sei o que aconteceu, mas acho que só precisamos mesclá-los e depois movê-los de volta, algo assim. Lá vamos nós. OK. Incrível. fizemos isso agora para o resto desses chanfros aqui, o que vou fazer é começar selecionando o lado aqui, o que pode ser mais fácil se eu selecionar por ângulo nas minhas ferramentas de modelagem, ou seja, selecionar esse ângulo e esse ângulo aqui Em seguida, o que vou fazer é fazer um contra E e definir meu deslocamento para o ponto oh, não 0,1, 0,02 Sim, e então faça outro contra E. E desta vez defina minha espessura talvez para 0,01, sim, aí Eu só quero dar um ângulo bastante severo como esse. Eu acho que isso parece muito bom. E agora, se você quiser, pode dar a isso um chanfro bem suave Em nossa referência, é tecnicamente suave aqui. Então, se eu fizesse contLB com alguns segmentos e uma fração maior, é assim que fica em nossa referência Então, se você quiser acompanhar, acho que não vou demorar muito para fazer isso, espero. Então, este e este, Controle B, até um, fornecem vários segmentos como esse. Ok, então esses também estão prontos. E agora tudo o que precisamos fazer é começar com nosso processo de chanframento, para qual acho que todos os nossos chanfros são bem pequenos. Os únicos que são grandes são os que estão por aqui. Então, talvez, primeiro de tudo, apenas chanfre manualmente apenas este lado aqui e torne-o um pouco maior E então, todos os outros, podemos simplesmente fazer do mesmo tamanho. Então é com isso que estou preocupado. Vamos ver no que vai dar. Ah. Ok, surpreendentemente bem. Isso parece muito bom. Vamos fazer Sim, vamos fazer um bisel de 0,5. Agradável. Incrível. Estou feliz com isso. Vamos entrar aqui, fazer a mesma coisa. Nós apenas selecionamos isso do lado de fora. 0,5. Agradável. OK. Agora vamos começar selecionando todo o resto. E vamos para o meu modo facial. Vai ficar inclinado, e eu vou começar selecionando essas peças. A sorte é que podemos reutilizar todas essas coisas. Então selecione-o e, em seguida, controle, clique com o botão direito do mouse no parâmetro de duas bordas até a borda e, em seguida, clique duas vezes aqui , clique duas vezes neste, neste. Essa, essa, essa. Essa, essa, essa, essa, essa, essa. Ok, agora estou começando a dizer essa palavra demais. aqui, o que eu vou fazer é, provavelmente, cancelá-lo até agora. Então, vamos manter o controle pressionado. Ok, então nós os temos, então não precisamos ficar aqui. Precisamos selecionar esse canto aqui. Sim. E então vai subir até o fim, e agora a seleção está começando a se tornar irritante Vamos desmarcá-la aqui. Sim, isso é bom. Talvez, vamos selecionar esse canto. Na verdade, isso pode ser melhor se continuarmos assim. Não vamos esquecer de continuar aqui. E também ao virar da esquina e por aqui. Eu definitivamente preciso fazer uma limpeza mais tarde lá. Isso deve estar bem por enquanto. Não vou desmarcar com base nisso. E se seguirmos em frente e fizermos um Controle B em um nível bem baixo, na verdade, você sabe o que 0,5 também é bom para isso. E agora tudo o que precisamos fazer é fazer uma pequena limpeza Então, vamos começar, por exemplo, selecionando esses bits e vou mesclá-los no centro Então, estou ficando um pouco irritado com minha câmera neste momento Especialmente porque eu nunca tive esse problema, que me lembro. Sim, você sabe o que eu vou simplesmente conectar essas coisas aqui. Novamente, faça, tipo, uma conexão manual como essa. Só precisa meio que fluir. Não precisa ser perfeito, mas precisa meio mesclá-los Sim, ele precisa ter um fluxo meio decente para que, quando fizermos nossas ponderações normais, pareça totalmente Então esse é o problema com as normais ponderadas. Estamos economizando muita memória porque, na verdade, não estamos criando nenhuma textura ou mapa de normas para ela, mas, por sua vez, fazemos arte com um pouco mais de geometria Então, tudo depende do que você quer. E, no momento, para a maioria dos jogos, as texturas são muito mais caras do que o Jome Portanto, é sempre melhor usar o jomtre primeiro do que usar várias texturas extras Mas é claro que você também precisa ponderar isso com, por exemplo, o caso de uso Este não é um suporte muito importante, então podemos seguir em frente e fazer isso dessa maneira Mas imagino que se você tem um adereço de herói, sim, então você provavelmente não quer entrar e colocar apenas valores normais nele, a menos que pareça bom o suficiente Vamos lá, deixe-me mesclar essas coisas. Você pode otimizar muito mais do que eu. Mas é claro que essas coisas também levam muito mais tempo. Vou colocar uma conexão aqui para que ainda possamos distorcer um pouco Sim, e aqui, se quiser, você pode remover esse tipo de coisa. Mas tudo bem, vamos tentar. Vamos resolver isso. Vamos entrar em nossa restrição de ângulo e, em seguida, selecioná-las e, em seguida, endurecê-las Ainda não vou executar meu script caso precise editá-lo posteriormente. Mas vamos desligar nossas bordas e já devemos ser capazes de ver, e já devemos ser capazes em geral , se está funcionando bem. Sim, está funcionando muito bem. Não pense que, como eu disse, precisamos executar nosso script mais tarde aqui. Vou apenas gostar de um exemplo para ter certeza que funcionará corretamente. Selecione esses rostos aqui. Desculpe, eu tive que fazer a troca de controle e executar meu script, e então você pode ver que vai demorar um pouco mais desta vez porque temos muito jum tree sentado aqui Embora isso esteja demorando muito, não esperava isso. Aqui vamos nós. Agora você pode ver que isso definitivamente resolverá esse tipo de coisa. OK. Por que não Eu também vou fazer o roteiro rapidamente aqui. Mas é isso. Quanto ao resto, acho que nem precisarei ter o roteiro de qualquer outra coisa. Então, vamos também executá-lo aqui. Incrível. OK. Então esse agora também está pronto. Agora, tudo que eu preciso fazer é que, neste caso, eu também transformo isso em final e depois disso, jogue um pouco de copo e então podemos, primeiro de tudo, começar com a escada antes de fazermos essa pequena peça aqui embaixo E a escada vai ser bem fácil. A única coisa é que vamos usar uma folha de acabamento, provavelmente só posso fazer três pedaços da escada E então, sim, acho que posso exemplificá-los. Mas provavelmente, mais tarde , farei uma maquete disso Vou te mostrar o que quero dizer. Basicamente, tem a ver com a textura. Portanto, em nossa folha de acabamento, teremos algumas texturas diferentes Será como alguns adesivos e tudo o que pudermos usar Será como uma textura que você pode ver aqui. Será uma textura aqui. Serão algumas linhas amarelas e, tipo, observe o texto do passo e coisas assim. essas coisas aqui Podemos usar nosso plástico para essas coisas aqui. Se você quiser, você pode fazer literalmente tudo em uma folha de acabamento, mas eu não estou tentando fazer algo assim Então, podemos seguir em frente e usar nosso plástico para. Neste caso, o que podemos fazer é usar nosso metal. Mas vamos criar um sombreador especial. Este será nosso sombreador de objetos que tem uma máscara que basicamente nos permite adicionar mais sujeira e tudo mais aqui Mas vamos falar sobre isso um pouco mais tarde. Por enquanto, vamos em frente e, primeiro de tudo, colocar o modelo final aqui. Então, para este, tudo o que eu realmente preciso fazer é desativar as restrições de ângulo Este lado e este lado e dê como se fosse um pequeno chanfro 0,3, não precisa ser grande. Deste lado, eu posso me livrar, eu suponho. Na verdade, está entrando no modo isolado para que eu possa vê-lo. Sim, aquela da qual eu posso me livrar. Nem está do outro lado. Aqui eu tenho, tipo, uma ponta dupla da qual posso me livrar , você pode mover isso um pouco para cima. aqui, temos algumas sobras da nossa coluna, com as quais estou acostumado Deixe-me entrar rapidamente na minha ferramenta de seleção menor, pois isso torna um pouco mais fácil para mim selecionar isso e, em seguida, segurar a tecla Control, desmarcar e excluir Ah, não selecionei tudo. Deixe-me tentar deletar isso manualmente. Vamos lá, que não temos sobras lá. Aqui, eu provavelmente vou me livrar desse. Talvez empurre este um pouco mais longe. Então, neste momento, é só uma pequena correção de bugs : as espinhas nem sempre fazem exatamente o que eu quero que elas façam Adicione geometria adicional que simplesmente não é necessária. E, como você pode ver, estou fazendo isso rapidamente, mas você pode detalhar isso em como deseja que suas splines pareçam, se comportem e tudo Vou adicionar uma conexão dupla aqui, e depois fazer um controle rápido E 0,1, -0,01, quero dizer Sim, vamos fazer isso. Eu excluo o final. Vamos deletar essa extremidade. Vamos colocar um chanfro por aqui e, em seguida, o que vou fazer é deixar tudo mais suave neste ponto, e então selecioná-los nos centros e, em seguida, fazer uma mudança com um ponto para aumentar nossa seleção e torná-la difícil Assim. Lá vamos nós. Então isso nos dará essa forma aqui. Essas peças, na verdade, vamos remover o histórico de ambas para que eu não tenha nenhuma interferência acidentalmente Essas peças aqui, o que eu posso fazer é simplesmente colocar todas elas em nossos backups. E vamos começar já adicionando nosso copo, provavelmente. Para o qual eu provavelmente posso usar apenas um avião simples. É a coisa mais fácil, eu acho. Então, avião, livre-se de nossas subdivisões. Estou percebendo que já ultrapassamos o tempo. Não se preocupe Vou terminar depois deste e depois continuar o próximo capítulo, no qual vamos. Bem, não finalizaremos o modelo Acho que não consigo ser tão rápido, mas vamos colocá-lo no motor e ver como tudo fica, e então precisaremos nos concentrar em nosso trabalho de texturização Sim. Vamos fazer a quantidade mínima de segmentos e depois colocá-la aqui. Acho que preciso de mais um. Lá vamos nós para que não seja recortado. Então, aqui, eu posso simplesmente fazer um vergão-alvo se eu quiser e soldar temporariamente todas essas peças, para vergão-alvo não possa passar por objetos diferentes como objetos diferentes Vamos voltar para a minha vista lateral. Comece com uma simples duplicação aqui. E escalpe isso um pouco só para deixá-lo um pouco mais bonito. Em seguida, continue por aqui. Aqui vamos nós. Conecte isso. E então o que você também pode fazer. Outro truque é que, em vez de adicionar segmentos, você pode simplesmente duplicar isso várias vezes e usar os segmentos extras que foram criados durante a duplicação para basicamente caber no copo dessa forma Então, essa é outra maneira. E lá vamos nós. Então, fizemos nosso copo também aqui. Ao salvar a cena. Vamos entrar e nos exibir e , em seguida, praticamente neste momento. Sim, nós temos esse. Eu só quero acessar as configurações da ferramenta e ter certeza de que está correta. Podemos colocar isso bem no lugar. E eu sei que é porque temos algumas extensões. Tecnicamente, provavelmente precisaríamos colocá-lo assim porque, caso contrário, teremos problemas por aqui teremos problemas Sim. Mas vou ver se isso vai bem. E então vamos continuar e também clonar isso aqui. E então, se eu esconder isso, você pode ver que agora está começando a parecer uma escada rolante se eu fizer algo assim Então, vamos continuar nosso próximo capítulo, onde começaremos com nossas escadas, adicionaremos alguns pequenos detalhes extras aqui e ali e simplesmente colocaremos no motor e garantiremos que toda a escala esteja correta 64. 63 Criando nossa escada escada, parte 3: Ok, então vamos continuar. Então, o que eu primeiro quero fazer é exportar isso para Unreel, porque antes de subir as escadas, preciso ter certeza de que meus ângulos e tudo estão realmente Então, eu quero ir em frente e selecionar isso e não há problema em ter um espaço vazio aqui. Isso não importa. E vamos seguir em frente e navegar para desvendar o FBX. Oh, espere. Obviamente, ainda não temos uma escada rolante porque eu as fiz com as ferramentas internas Então, a escada rolante sublinha 01, caso queiramos ter outra Então, vamos exportar isso. E se entrarmos aqui, tudo o que precisamos fazer são ativos, pegar os adereços E aqui, eu vou encontrá-la. 1 segundo. Lá vamos a escada rolante 01, e toda a configuração padrão deve estar correta Então, vamos realmente ver como isso parece. Escada rolante 01 aqui. Ok. Provavelmente vou deletar este e me certificar que consigo ajustá-lo, e então ficarei feliz. É muito bom que aqui caiba. verdade, está afundando bastante no chão Na verdade, está afundando bastante no chão. Mas aqui também está. Acho que o que posso fazer é simplesmente movê-lo para cima assim. Sim, na verdade, isso funciona muito bem. Agradável. Sim. Vamos fazer uma jogada rápida. Sim, então é um pouco fino. É claro que não posso aceitar, mas só para pré-visualizar, é uma escada rolante bem fina Mas sim, para torná-lo mais espesso, isso é um pouco chato Então, talvez continuemos e mantenhamos uma escada rolante fina, especialmente porque, se estiver em um formato como esse, não esqueça as escadas rolantes, tudo depende de onde ela está As escadas rolantes podem ser mais finas ou maiores. É por isso que, muitas vezes, nos aeroportos, você vê escadas rolantes muito maiores ou, em mega milhas, você vê escadas rolantes muito maiores para as pessoas que estão com pressa e precisam subir, e então elas têm outras pessoas que querem ficar paradas É por isso que você costuma ter esses tamanhos. No entanto, nesse tamanho, acho que não há problema se o mantivermos tão fino. Isso nos causará muito mais problemas se quisermos seguir em frente e, tipo, evitar esse tamanho. Então, estou muito feliz com isso. Agora, ainda não estou satisfeito com a espessura, mas o que vou fazer é dar a ela um volume extra estiloso na parte inferior que prenderá nosso olhar É um pouco difícil explicar exatamente o que quero dizer, mas isso é algo em que vamos continuar trabalhando. Então, tendo isso, vou começar pegando, vamos ver, um avião E esse avião, basicamente, ficará no nível do solo ou um pouco acima do nível do solo, que será zerado. Então, esses aviões ficarão um pouco acima do nível do solo. E será a partir desse ponto por aqui. Vamos fazer esse ponto até esse ponto aqui, basta ativar minhas bordas. Então vai se destacar, não muito longe. Vamos fazer algo assim. E então, aqui, onde realmente faremos a transição, eu vou para Hmm Se eu apertar isso, ele se soltará. Eu sei que aqui, você pode ver que ele entra um pouco No entanto, fazer isso será muito complicado porque, é claro, ainda temos um andar aqui Em vez disso, vou fingir isso um pouco mais. O que vou fazer é elevar isso um pouco mais alto, mas, novamente, não posso subir muito. Oh, espere. Estou colocando isso na parte inferior. Sim. Como agora estou configurando isso na parte inferior, isso mudou. Então, em vez disso, eu preciso realmente ir em frente. E se este é o nosso andar, eu provavelmente quero subir até este ponto. E então, para este, extrude ou extrude isso assim e depois empurre-o E então selecione este e dê o rápido contra B com alguns segmentos para que possamos fluir sobre ele ou fluir para baixo. Então, o que vou fazer é contornar esses pontos, vou seguir em frente e empurrar isso para baixo e deixá-lo bem plano Então, ele meio que ficará no chão assim. Estou bem com isso. Se você quiser, o que você pode fazer é seguir em frente e fazer um chanfro rápido, principalmente nesses cantos e talvez até nesses também. Veja, vamos fazer isso ainda melhor. Vamos adicionar um chanfro rápido aqui, um pequeno, como 0,2 E então selecione esses dois e faça um grande aqui com alguns segmentos, e dê um arredondamento distante desse jeito. Acho que vai funcionar um pouco melhor. Além disso, o que acho que vou fazer é, neste momento, mudar meu pivô porque mudamos a maneira como fazemos isso O que eu vou fazer é empurrá-lo até aqui. Isso significa que eu preciso substituí-lo mais tarde dentro do Unreal Mas isso torna as coisas um pouco mais fáceis para mim. Então, teremos nossas peças de escada. Provavelmente vou criar apenas um modelo e duplicá-lo três vezes. A razão pela qual eu basicamente vou fazer isso é porque o que eu quero fazer é usar três escadas diferentes e usá-las aleatoriamente repetidamente. Dessa forma, não teremos exatamente a mesma textura em todos eles, e podemos simplesmente dar um pouco mais de variação. Então você vai ver o que quero dizer com isso, se você não sabe exatamente. Mas, para isso, primeiro preciso descobrir a escala exata das coisas Então, eu vou entrar aqui. Vou pegar um cubo E então, primeiro de tudo, o que eu quero fazer é provavelmente mover temporariamente esse cubo para mover temporariamente esse cubo fora até onde minha primeira escada comece. Então, se eu der uma olhada na minha referência, minha primeira escada começa assim que ela vai até, tipo, uma curva Então esse será reto. E agora o que podemos fazer é que este, por exemplo, suba um pouco. Ok. Muitas vezes, do tamanho da escada por aqui , sei lá, 10 centímetros, dez a 15 centímetros, eu acho Então, vamos continuar e descobrir isso. Provavelmente, este precisa ser 0,15. Oh, isso é muito pequeno. Vamos fazer 0,2. Significa que teria 20 centímetros, mas parece um pouco melhor, na verdade, se for um pouco maior. E então, esses tamanhos, o que eu vou fazer é , cuidadosamente , colocá-los em nossa forma. Então, vamos meio que dizer Oh, não, espere. Você sabe o que? Vamos empurrá-los bem na frente dela, na frente da nossa forma. E o que faremos é mais tarde ter esse pequeno acabamento preto por aqui e isso também encobrirá um pouco as coisas Agora, em termos de escala para uma escada completa, o que vou fazer é subir isso Ah, e então eu posso ver que estou confuso, então vamos corrigir meu erro Aqui vamos nós. Isso está correto. Então, para uma escada cheia, essa é sempre um pouco complicada porque, é claro, ela precisa caber além de toda a área Eu vou ter esse aqui. Então, faça uma cópia, mova isso para baixo, e isso me dará a altura correta Então, se eu fizer uma duplicata e movê-la para baixo, sabendo que essa é a largura, posso empurrá-la contra ela, e tudo que preciso fazer é garantir que aqui eu fique dentro de um determinado espaço Então, se esse fosse o espaço, sempre que criássemos outro, faríamos isso e depois mudaríamos D. Ok, então não é um deslocamento D porque não vai caber corretamente. Esse é um espaçamento muito pequeno. Eu não gosto disso. Vamos empurrá-lo para baixo. Hmm, complicado Esse é um espaçamento muito pequeno. Então, eu quero ter a barra preta ao longo deste ponto. No entanto, como você pode ver aqui, geralmente são degraus bem grandes, e é com isso que me preocupa agora . Embora este esteja caído, mesmo que este esteja mais ou menos aqui embaixo, esse é o tamanho que eu quero que cada passo seja, o que você pode ver aqui. Então, se eu recuar, mas se eu mover isso, eu ficaria sentado muito além desse ponto, a menos que eu fizesse meus passos mais longos Se eu fizer meus passos mais longos, então, em algum momento, eu deveria ser capaz de atingir esse tamanho. Então, vamos pegar esse. Vou fazer essa etapa um pouco mais longa aqui. E outra coisa que eu quero fazer é o que você pode ver é que esses degraus meio que têm uma curva. Então, esses são retos, mas têm uma leve curvatura. Então, para essa curva, neste ponto, vamos fazer um isolamento. Vamos nos livrar de todos esses segmentos aqui. Nós não precisamos deles. E então o que eu vou fazer é avançar um pouco. E então vamos em frente e sim, provavelmente vamos fazer como um loop normal, e então, se você segurar Shift, ele empurrará o loop para frente e nos dará um novo fluxo de borda. Espero que eu possa fazer isso com precisão suficiente. Também fará alguns cortes, mas parece que não é tão preciso quanto eu gostaria que fosse Então, vamos para a minha vista lateral. Opa, vista lateral aqui. E vamos meio que mover isso manualmente. Está tudo bem Não precisa ser muito incrível. Lá vamos nós. Essa seria a aparência de uma escada, e então provavelmente terá um pequeno chanfro por aqui, 0,1, apenas um pequeno chanfro, e então teremos texturas aqui também. Temos essa peça aqui. Agora, se essa peça sumir, vamos deletar isso, temos aqui nossa escada, sim E agora, basicamente, o que estou tentando descobrir, esta peça, se começarmos em algum lugar aqui e provavelmente começarmos mais baixo, ela precisará terminar aqui. Eu não posso terminar aqui. Isso precisará terminar aqui. Mas provavelmente não podemos ter uma escada neste momento porque, se fizermos isso, não alcançaremos o mesmo visual que você pode ver aqui, entendeu? Então, isso é uma coisa complicada com essas escadas rolantes, porque elas são, obviamente, escadas móveis Não é tão fácil quanto simplesmente colocar nossas escadas e acabar com isso. Vou seguir em frente e, provavelmente do meu lado, ficar isolado Vamos criar um cubo. Aqui está você. E esse cubo é quase como um guia. Então, se eu selecionar esse cubo, quero ver, primeiro, basta acessar essa visualização aqui Vamos tirar isso do caminho temporariamente. Então, se este é meu guia, ele precisa começar aqui. E então isso precisa terminar neste momento. Então, neste momento, provavelmente seguiremos em frente e começaremos a introduzir as coisas Então, se você quiser, o que você pode fazer é colocar isso em um lado assim, e então podemos começar com isso. Então, eu meio que quero tentar fazer minhas escadas fiquem perto dessa linha aqui Mas então, em um ponto, eu preciso abaixá-lo novamente. Então, eu não acho que eu possa realmente escolher o tamanho de preenchimento. Vamos começar inserindo isso mais ou menos neste ponto aqui Digamos que colocamos isso aqui, depois clonamos e, em seguida, inserimos aqui Mas agora, se o clonássemos novamente, você pode ver que isso não funcionaria Então, em vez disso, o que eu quero fazer é depois de clonar esses dois, empurrá-los para baixo. E eu provavelmente vou escolher uma marca de cerca de três, como esta. Este, na verdade, vamos diminuí-lo um pouco. Então, vamos fazer apenas três linhas, uma, duas, três, um, dois , três, e espero que possamos chegar ao fim A única coisa que me preocupa, é claro, é que, embora possamos fazer 123 e recuar, chegará um ponto em que precisaremos atingir esse ângulo aqui. Então, o que eu vou fazer é provavelmente pegar esses dois aqui. Clone-os e agora combine-os. É um pivô de reinicialização, e então podemos dizer: Ok, um, dois, três, e eu estou contando meus rostos, empurre para trás Um, dois, três, contando meus rostos para trás. E talvez eu precise trapacear um pouco quando chegarmos ao topo, um, dois, três, recuar Então, na verdade, não é trapaça porque uma escada rolante, é claro, em um ponto, ela simplesmente volta para o chão e, nesse ponto, existe um mecanismo que basicamente a mantém funcionando na parte traseira Por favor, não me peça para explicar como isso funciona. Eu provavelmente deveria saber disso, mas é como uma barra giratória E, pelo que me lembro, as peças da escada, na verdade, ficam planas ou algo parecido, dependendo do modelo. Quando eles caem. Então, agora eles são escadas, mas parecem apenas uma folha plana de metal na parte de trás ou algo nessa direção, eu acredito. Mas não me cite sobre isso. Não sou especialista em escadas rolantes ou algo parecido. Significa apenas que aqui, podemos mover isso com cuidado. E, claro, todas essas peças são praticamente um trabalho descartável, essas Eu só vou removê-lo mais tarde. Mas, por enquanto, quero colocar isso de forma que eu possa ver de forma irreal, se não parecer muito pequeno em comparação com meu personagem em termos de, tipo, o tamanho da escada, porque há muitas escadas Agora, de qualquer forma, isso pode levar um segundo para ser feito, mas estamos chegando muito perto do ponto complicado em que precisamos cuidadosamente começar a mover as coisas de volta, e eu só preciso descobrir exatamente onde Provavelmente mais um, e então eu quero começar a movê-lo de volta. Vamos ver. Porque geralmente há um buffer de cerca de três peças, como uma, duas, três, e então ele começa a funcionar. Suponho que, no topo, provavelmente será o mesmo. Então, nós temos esse. E então aqui, eu vou para At, sim. Vamos fazer essa, e agora isso é uma porcaria, essa peça, e Oxy, nem preciso me desculpar, eu quase a extruso Eu nem preciso fazer isso, fazer uma seleção separada. E vamos ver. Então, agora vamos escolher provavelmente um, dois. E para aquele um, dois, nós realmente queremos ter certeza que está aproximadamente à mesma distância. E então esta está bem no final, aqui. Novamente, certifique-se de que esteja aproximadamente à mesma distância. Agora eu posso remover isso. Vamos também remover esse. E então, neste momento, seriam apenas nossas escadas para as quais eu poderia simplesmente movê-las assim e então teria outro desses painéis, eu suponho Então, vamos pressionar CTrajrSet em nosso pivô antes de fazer isso, caso contrário, ele não está no centro aqui, e vamos empurrá-lo para baixo até que esteja logo acima e vamos empurrá-lo para baixo até que esteja logo antes de fazer isso, caso contrário, ele não está no centro aqui, e vamos empurrá-lo para baixo até que esteja logo acima dele. E provavelmente vou mover este cerca de duas vezes para trás para que não fique muito saliente Ok. Isso parece meio bom. Sim. Eu não sei o que é isso. Este é um cubo que eu posso realmente usar. Na verdade, posso usar esse cubo porque é isso que posso fazer se quisermos ter volume, lembre-se do que eu estava falando Eu posso entrar aqui e depois, basicamente, sair. Com cuidado, comece primeiro, apenas movendo-o para cá. E depois adicionarei mais alguns segmentos a esse mais tarde. Então, agora eu também posso movê-lo para cá. Em seguida, outro para o qual eu provavelmente posso escalar este apartamento aqui. E então, neste momento , provavelmente entrará no nosso teto. Então, se eu der uma olhada nisso, talvez eu queira redefinir para o centro e realmente escalar isso um pouco para dar uma pequena vantagem ao redor . Ok. Está indo bem. Vamos adicionar nossos loops Basicamente, basta adicionar um, movê-lo para a posição, adicionar outro, movê-lo para a posição, outro. E, muitas vezes, nesses casos, você pode até fazer como todos os outros dois. Não precisa ser qualquer outro. Só quero ver se consigo dar um arquivo simples. Então, aqui, eu quero entrar e ver se consigo realmente fazer com que pareça um pouco decente, o que não está indo muito bem, mas veremos se movimentar com cuidado. Ainda não está perfeito, mas esperamos melhorar isso. Vamos até aqui. Vamos retirá-lo. Sim, este está funcionando muito melhor. Por enquanto, vamos começar com isso e vou deletar essa parte traseira Vou deletar esse lado. Na verdade, também vou excluir todo o lado superior para que tudo o que nos resta seja essa concha, para qual eu possa seguir em frente e fazer um Controle B nos dois lados. Dê alguns segmentos e faça com que pareça um belo laço redondo como esse. Lá vamos nós. Salve nossa cena e vamos realmente dar uma olhada. Vamos ver como isso parece. Então, exporte. Estou muito empolgado em ver a escada rolante e, no próximo capítulo, o que faremos é finalizar nosso modelo E então podemos começar com nossa texturização real e tudo Então, são importados. Provavelmente vou me mover um pouco, conforme o esperado. Oh, espere. Esqueci de adicionar alguns segundos lá. Vamos começar movendo isso com cuidado. Pense assim. Deixe-me verificar novamente. Sim, isso parece bom. Vamos virar nosso snap, girar Veja, agora temos o volume aqui, então isso também parece bom Muito feliz com isso. E aqui , meio que entra, mas tudo bem. Não estou muito preocupado com essas coisas. Talvez avance um pouco. Então temos nossa escada, e aqui embaixo, tudo o que precisamos fazer é pegar essa escada e depois movê-la um pouco mais para baixo E só tenha dois deles assim ou algo assim. Lá vamos nós. Basta fazer uma última exportação e conferir a escada rolante. Ok. Provavelmente não terei uma colisão correta, então acho que ainda não podemos andar sobre ela Embora eu possa tentar gerar pregos de colisão, farei com que seja uma colisão personalizada para esse tipo de coisa Oh, parece que eu preciso estar um pouco mais alto desse jeito, porque senão não cabe corretamente aqui. Vamos apertar play. Ok, isso parece legal. Parece uma escada rolante As escadas são realmente muito pequenas, sim, se eu olhar assim Então, isso cria rapidamente alguma colisão. Se você acabou de abrir sua escada rolante, você pode subir até aqui para colidir e pressionar remover colisão e pressionar remover E então, se mostrarmos uma colisão simples, que é a colisão na qual andamos E então, se entrarmos em colisão e fizermos o Autocvex a contagem de hulks para dez e definirmos a posição hb E pressione aplicar e espere um segundo para calcular. E espero que ainda não tenha ocorrido uma boa colisão que pouco a contagem de hulks, e talvez a posição p também seja um pouco maior e talvez a posição p também Só estou tentando fazer uma colisão temporária é muito confusa, mas só para que possamos andar Então, vamos pressionar aplicar novamente. Ok, vamos ver. Sim, espero que seja bom o suficiente, para que possamos salvar e agora, se apertarmos play, espero que eu possa ver a caminhada Veja. Então, acho que sim, as escadas são tecnicamente boas o suficiente porque têm aproximadamente o tamanho dos pés, mas não parecem absolutamente perfeitas Então, o que vou fazer é sair da câmera, vou mexer com isso e talvez mudar a escala das minhas escadas um pouco mais para corrigi-las , porque precisamos refazer isso Depois de fazer nossa textura, precisamos substituí-las de qualquer maneira. Então, tudo isso, como eu disse, é trabalho descartável. Então, isso é algo que vou experimentar fora da câmera, porque é muita brincadeira. Em nosso próximo capítulo, farei isso. Em seguida, colocaremos uma pequena faixa por aqui, que será essa faixa. E acredito que depois disso, tudo o que precisamos fazer é começar a criar nossa folha de corte, provavelmente para começar Sim, é basicamente isso. Então esse será o foco da folha de corte e, em seguida, a texturização Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 65. 64 Criando nossa escada escada, parte 4: Ok, então vamos continuar. Então, como você pode ver, eu fiz as escadas um pouco maiores Então, isso foi super simples. É só brincadeira. E, basicamente, eu não os ampliei. Acabei de movê-los para cima e fiz essa cara aqui mais longa, de modo que, basicamente, quando você a empurra mais para trás, ela ainda permanece no mesmo ponto. Então, basta brincar com isso. Não é nada muito especial. Aqui está. Esse é o meu tamanho aqui. Você pode ver que eu acabei de torná-lo bem longo, e então a parte frontal é a mesma, só para que eu possa movê-lo assim. E então eu simplesmente empurro tudo de volta até atingir os pontos em que eu quero que esteja. De qualquer forma, então fizemos isso aqui. Isso é muito bom. Agora, está bem perto desses pontos. Então, vou colocar minha guarnição desse lado, aqui Agora você pode escolher o que quer fazer se quiser ir em frente e extrudar isso, porque provavelmente você pode fazer isso se eu olhar para Então, provavelmente nem precisamos fazer algo muito difícil, e então provavelmente só queremos espelhá-lo. Sim. Sim, vamos fazer isso porque parece bastante fácil. Provavelmente vou colocar um laço extra por aqui, selecionar o laço e apenas endireitá-lo ou achatá-lo ou o que você quiser chamá-lo E então, aqui, eu vou fazer outro loop, digamos, até aqui, nivelar isso Sim, isso é quase o suficiente. E então, se você seguir em frente e colocar um loop aqui e um loop aqui, podemos selecionar essa fase, ir até o topo. Shift, clique duas vezes aqui, e agora podemos começar extrudindo Então, vamos segurar Shift, Extrude. E uma vez que tenhamos feito isso, o que vou fazer é pressionar Shift dot para aumentar minha seleção. E você sabe o que? Na verdade, vou extrair isso. Então, deixe-me extrair as faces aqui para que tenhamos, aí está, uma malha separada como essa. Isso me dará um pouco de flexibilidade. Agora você pode ver aqui que há muitos cabelos. Você pode, se quiser uma coisa com o Alpha. O que vou fazer é fazer pareça uma malha sólida e, na minha folha de acabamento, vou colocar aqui uma malha de cabelo que podemos usar porque, como você pode ver, com que pareça uma malha sólida e, na minha folha de acabamento, vou colocar aqui uma malha de cabelo que podemos usar porque, como você pode ver, está tão próxima que você provavelmente não notará muita diferença Então, temos esse aqui. Eu só quero verificar se meus valores normais ponderados estão Sim, eles estão bem. Ok, então eu vou pegar esse. Agora vai ser um pouco mais complicado. Essas peças, aliás, não precisam de valores normais ponderados Vou adicionar um loop extra aqui e um loop extra aqui para torná-lo um pouco mais fino, porque eles são muito finos. Você pode ver como eles são finos. E então eu vou fazer, novamente, uma extrusão rápida Vamos desligar o modo isolado. E vamos segurar a tecla Shift e extrair isso um pouco mais desse jeito Vamos praticamente fazer o truque. Então nós temos esse. Se por aqui você quiser ter certeza de que tudo está bem dobrado, você sempre pode ir até a tela de fósforos e fazer uma borda macia e endurecida, e o que isso fará é a suavização automática Agora vou seguir em frente e provavelmente fazer como um simples espelho no objeto. Oh, defina a fusão para 0,01 e mova-a com cuidado para cima até lá Incrível. E é basicamente isso para o nosso modelo. Sim, nosso modelo agora está pronto. Então, o que vamos fazer é seguir em frente e criar uma folha de corte muito básica Para isso, eu só quero dar uma olhada rápida e ver que não tenho muitas peças difíceis, então provavelmente vou criar essa folha de corte usando o Photoshop e usando o Substance Então, para isso, vamos primeiro abrir o Photoshop. Vamos lá, e vá em frente e crie um arquivo normal que seja de 2048 a 2048 Isso deve ser mais do que suficiente e criar. Então, o que vamos fazer no Photoshop? Duas coisas. Uma é que vamos fazer uma divisão, então vamos dividir todas as nossas peças aqui. E o que eu também vou fazer é deixar algum espaço sobrando, porque não precisamos encher muito para fazer nossa escada rolante Então, o que vou fazer é deixar espaço no caso de eu mais tarde , por exemplo, querer ter mais folhas de acabamento em placas diferentes ou coisas assim. Então, isso é muito bom. Então, isso vai ser quase como uma folha de corte global. Será uma textura que usaremos para vários modelos diferentes. Ok, primeiro de tudo, vamos ter uma escada como lençol de acabamento. Vamos ter esses cabelos como uma folha de acabamento. Teremos algumas placas e adesivos como folha de acabamento. Eu vou, este, este andar também vai fazer parte da nossa folha de acabamento Essa peça aqui, eu provavelmente vou, sabe o que? Eu posso fazer isso amarelo. Eu posso simplesmente adicionar isso à folha de acabamento Basicamente, agora estou apenas fazendo meu planejamento, e acho que é só isso. Sim, é só isso. Então, se formos aqui no topo, para nossos pequenos cabelos pretos, vamos continuar e ir até aqui até nossa seleção, nossa seleção retangular E basta fazer um retângulo simples como esse. Então, o que eu gosto de fazer é descer até o pequeno círculo e adicionar uma cor sólida e depois transformá-la em uma cor. Basicamente, o que estamos fazendo aqui é quase criar uma máscara de seleção. Nós temos essas peças. Em seguida, o que temos é que teremos nossa escada aqui Nossa escadaria, se eu der uma olhada aqui, parece que tem a mesma forma, a mesma forma que passa pela frente e por trás Sabendo disso, o que eu quero fazer é adicionar uma seleção e adicionar uma seleção um pouco maior como essa. O bom de eu fazer isso e dar uma cor diferente é que basicamente posso mover minhas escadas dentro desse espaço Ao movê-lo, a textura sempre parecerá um pouco diferente para cada escada. Portanto, você não obterá um padrão repetitivo caso desejemos adicionar sujeira ou algo parecido Agora que fizemos isso, teremos uma área para adesivos. Mas antes de tudo, eu sempre gosto de trabalhar primeiro na área longa. Então, vamos primeiro trabalhar em outra, que é aquela peça de piso. Então, eu gosto de sempre tê-lo comprido, e depois gosto de dividi-lo em quadrados Então chegamos aqui e realmente não importa a cor que você faz, desde que seja de uma cor diferente. Aí está. Ok, então nossa área que tem nossos adesivos, o que eu vou fazer é ir em frente e você tem aqui suas barras de medidas que você pode ver Se você não os tiver, você pode encontrá-los à vista e governantes aqui O legal é que você pode clicar e, se clicar e arrastar, obterá uma medida real e poderá ver que ela se encaixará no centro aqui Eu posso fazer o mesmo aqui, clicar e arrastar, e ele se encaixará no centro Agora, o que vou fazer é designar toda essa área aqui para sinais diferentes aleatórios e tudo mais aqui para sinais diferentes aleatórios e tudo Então, agora, dê uma cor sólida. Mas o que faremos mais tarde é adicionar mais tarde também um arquivo do Photoshop que é um arquivo de cores base Isso significa que ainda temos toda essa área aqui, caso queiramos adicionar aqui, caso queiramos adicionar mais tarde coisas pequenas como talvez alguns parafusos aqui e ali, ou se quisermos continuar e adicionar alguns adesivos extras que estão em nossas estantes , todo esse tipo de coisa pequena, podemos adicionar Isso é muito importante porque, como você pode ver, muitos desses modelos têm materiais cultiváveis, como este pode ser, por exemplo, nossa madeira maciça ou polida, por Mas às vezes tem aqueles pequenos detalhes extras que eu quero incluir, mas é muito irritante se eu precisar incluí-los no meu material cultivável ou algo parecido, ou precisar criar uma textura totalmente nova apenas para essas Então, saiba que é basicamente assim que vamos trabalhar. Sim, basta seguir meu exemplo. Tendo este, vamos seguir em frente e examinar nossas texturas. Vamos fazer lençóis de corte. E vamos cortar o sublinhado 01 da Folha aqui e, em seguida, aqui, criar outra pasta chamada Mas então não coloque essa textura em nossa pasta final, mas na que está abaixo dela. Então, podemos salvar o arquivo e eu chamarei isso de Trim, underscore 01, underscore color mask e deixarei como um arquivo PSD. Perfeito. Agora, o que podemos fazer é seguir em frente e, provavelmente, antes de tudo, criar nossos adesivos. Você pode ver que há vários adesivos aqui. Talvez você até consiga extrair alguns deles da nossa textura real, mas vamos praticamente txot.com e talvez alguns outros lugares para encontrar alguns adesivos bons que possamos usar para esse Aqui vamos nós. Então, vamos começar acessando texts.com, que é um site onde você pode obter muito conteúdo gratuito. Eu não sei Sim, acho que já usei isso antes em nosso tutorial. E eu quero ir até aqui até os sinais. E aqui, você também tem, tipo, instruções e adesivos. Então, vamos clicar com o botão do meio nas instruções. Vamos clicar com o botão do meio em pôsteres e adesivos. E sinais de alerta também. E então podemos ir em frente e dar uma olhada. Então, o que queremos usar? Queremos algo que indique instruções para escadas rolantes e talvez também alguns adesivos genéricos Então, se eu der uma olhada aqui, maioria dessas coisas, não é muito interessante. Podemos usar um adesivo como esse em algum lugar. Eu não sei Sim, simplesmente não há muito espaço. Talvez possamos usá-lo em algum lugar por aqui, se quiser. Então, podemos usar um adesivo lá. Então, vamos abrir esse. E há vários adesivos de aviso aqui, então é sempre bom podermos tentar encontrar algo, mas estou procurando algo muito específico E o que você também pode fazer é pesquisar no Google. Eu farei isso se não conseguir encontrá-lo aqui, porque com o Google, é sempre um pouco complicado, porque geralmente há direitos autorais sobre seus adesivos e coisas assim Essa é a parte complicada disso. Mas, é claro, você nem sempre precisa se preocupar com direitos autorais se, por exemplo, estiver apenas criando um projeto pessoal. É mais do que quando você começa a vendê-lo ou algo assim ou faz um tutorial com isso. Então nós temos esse. Quando estiver satisfeito com isso, vá em frente e desça até aqui e você precisará criar uma conta. Mas quando você faz isso, você recebe 15 texturas gratuitas todos os dias, cada 24 horas. Então você pode simplesmente ir em frente e fazer o download. E se você quiser uma resolução mais alta, então sim, você precisa obter alguns créditos premium que custam dinheiro. Mas estou apenas arrastando isso para minha pasta aqui. E então eu simplesmente continuo. Então, esses são alguns adesivos realmente roubados e Acho que para essa malha específica, ela não será útil, mas isso é sempre muito legal se você quiser apenas adicionar um pouco de bagunça aos seus adereços E então aqui, avisos. Esses são um pouco melhores. Então, afogamento e eletricidade, queremos obter proteção, ferimentos diversos e físicos Esses parecem ser muito importantes. Vamos ver, aqui, eu não vejo nada muito interessante. Não. Vamos usar esse, vários. Sim, claro, tenta manter o idioma ou usar apenas algo que está desenhado, então não use texto ou use o mesmo idioma. Caso contrário, parecerá um pouco estranho se você tiver vários idiomas diferentes no mesmo modelo. Só de dar uma olhada Ah, vejo surpreendentemente pouco. Vamos para a última, lesão física. Talvez possamos usar esse aqui. Acho que podemos tirar algum proveito disso. E ainda está ou até já teve o fundo removido. Então, isso também é muito bom. Mamãe. Bem, são muitos textos em alemão enquanto estou fazendo um tutorial em inglês, então não vamos fazer isso. Você pode, se quiser, é claro, mas não farei algo tão específico. Então, tudo bem, então é só isso. Agora, o que eu quero fazer é ir em frente e acessar o Google. E então, se, por exemplo, olharmos as imagens e depois os adesivos de aviso da escada rolante, digitarmos algo assim, eu já dei uma olhada rápida Muitas vezes você pode encontrar alguns adesivos muito bons aqui. Se você acessar as ferramentas e depois ir para o tamanho, também poderá filtrar apenas imagens grandes como essa, e então podemos começar a partir daqui. Portanto, podemos encontrar vários adesivos de aviso que funcionarão bem Você quer obter algo que realmente seja visto de frente. É por isso que esses aqui não são os melhores. Então, eu só estou tentando encontrar alguma coisa. E provavelmente eu, pessoalmente, precisarei comprar a imagem. Provavelmente estará em um site de ações. Se você não conseguir encontrá-lo, você sempre pode ir aqui. Por exemplo, esse aqui é ótimo. É como alguns adesivos de escada rolante. E o que vou fazer então é seguir em frente e encontrar algo semelhante a isso ou a este, especificamente , se eu puder, e vou comprá-lo. Mas para você, se você usa apenas para um projeto pessoal, honestamente, não há problema em usar esse tipo de coisa. Portanto, não se preocupe muito com isso. Ok. Então, aqui, eu encontrei alguns adesivos fáceis, então isso é ótimo Agora, o que vamos fazer é usar nossa máscara colorida Trim 01 Faça um salvamento rápido e vá em frente e chame essa base de sublinhado Trim 01 Sim, basta desmarcar a base, não a cor base, mas apenas a base para diferenciá-la , e então podemos salvá-la Agora, aqui, você deseja importar todas as coisas que acabou de baixar. Esses são seus adesivos e cartazes e tudo mais, então eu posso importá-los Obviamente, você também pode obter muito mais para o resto do seu ambiente. Provavelmente adicionarei mais e mais a isso mais tarde. O bom é que podemos seguir em frente e atualizá-lo dentro do S painter Então, agora vou até minha ferramenta, clique com o botão direito do mouse em Free Transform e coloque todas elas aqui e você poderá decidir quanta resolução deseja dedicar Para esse tipo de coisa, tudo depende de você. Portanto, dependendo do tamanho da placa, é claro que você também deseja torná-la maior. Então, provavelmente vou optar por algo assim , não assim. E então o que vou fazer com este é fazer uma edição rápida. Então, vamos descansar, e provavelmente vou clicar aqui para criar uma seleção. Em seguida, clique com botão direito do mouse e transforme sua seleção. E primeiro de tudo, mova sua seleção para trás para que ela bata, segure a tecla Shift para que ela bata exatamente na lateral do seu signo ou pelo menos no sinal maior como este. E então o que você quer fazer é seguir em frente e fazer um deslocamento l e, em seguida, movê-lo um pouco com cuidado para contornar a placa de maneira uniforme. Pressione ok. Agora, quando a configuração estiver concluída, quero prosseguir e selecionar, modificar e adicionar uma borda a isso. E cinco pixels. Não, cinco pixels é demais. Selecione, modifique, contorne. Vamos fazer três pixels. E uma vez que fizemos isso, o que podemos fazer é ir até aqui e adicionar uma cor sólida e torná-la como uma cor preta. Agora, essas fronteiras nem sempre parecem muito boas. Então, o que você quer fazer é seguir em frente e depois descer para a imagem e os níveis enquanto seleciona a máscara. Então, muitas vezes aqui, você pode empurrá-lo de volta para baixo para que fique como uma borda mais bonita como essa Isso é só porque eu quero diferenciar bem o texto e Provavelmente vou continuar e agora duplicar essa fronteira aqui, então eu vou me deslocar e depois colocá-lo aqui embaixo. E uma vez feito isso, vamos para seis. Ah, sim, seis, oito. Bem, vá até a placa. Estou pensando muito sobre isso. Clique e brinde. Então, rápido Control Shift I e, em seguida, vá em frente e pressione delete. Então, eu vou deletar isso. Então, antes de fazer qualquer outra coisa, eu só quero selecionar metade dela, cortar, criar uma nova camada aqui embaixo, adicionar, colar, colar no lugar. E então, se você selecionar a camada que acabou de criar e a borda, poderá movê-la cuidadosamente para fora do caminho. Então, basicamente, você acaba com algo assim. Neste ponto, você pode simplesmente seguir em frente e ampliar e excluir as pequenas peças brancas extras que não foram planejadas. Assim, para que tenhamos dois pequenos adesivos legais que possamos usar E o que eu vou fazer é provavelmente ir em frente e ir para ajuste da imagem e ir para o meu equilíbrio de cores. Na verdade, não. Vamos fazer o ajuste da imagem e ir para U e saturação. E vamos deixar isso um pouco mais opaco e um pouco mais escuro para fazer com que os adesivos pareçam um pouco mais antigos e façam o mesmo Então, um pouco mais opaco, saturado e também um pouco mais escuro Lá vamos nós. Ok, legal. Esse está pronto. Este já está bom, embora talvez vamos fazer um ajuste de imagem, na saturação e também diminuir um pouco a saturação aqui E finalmente, temos este, e para este, o que vou fazer é cortar a ferrugem porque não quero que fique tão enferrujado Então, vá em frente e selecione as partes externas. Vá até sua camada, clique com o botão direito do mouse e faça um arroz de descanso e, em seguida, exclua. Isso é tudo o que nos resta? Vamos fazer mais uma linha de pixels. Lá vamos nós. Tudo o que nos resta é esse, que pode ser muito simples. Então essa é a ideia geral para algo assim. Você iria em frente e colocaria uma cor sólida que é como uma cor bastante natural. vamos fazer algo parecido Por enquanto, vamos fazer algo parecido com uma cor cinza ou algo parecido como plano de fundo. Você quer salvar isso e, seguida, outra coisa que você quer fazer é selecionar todas as suas camadas, clicar com o botão direito do mouse e duplicar as camadas e, em seguida, mesclá-las E a razão pela qual queremos fazer isso é porque agora, se acessarmos nossas opções de mesclagem clicando com o botão direito do mouse nessa camada, você pode acessar sua sobreposição de cores e defini-la como branca E então, se você adicionar uma cor sólida por trás dela que seja preta, agora teremos instantaneamente uma máscara. Então, podemos seguir em frente e fazer um arquivo e salvar uma cópia dessa vez porque eu não preciso fazer um PSD. E então vou salvar isso como uma TGA, por exemplo, algo parecido, máscara sublinhado Trim 01 Pressione salvar e pronto. Incrível. Agora que isso foi feito em nosso próximo capítulo, o que faremos é seguir em frente e começar criando as texturas finais reais que temos Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 66. 65 Como criar nossa escada escada, parte 5: Ok, então vamos começar criando nossas texturas agora que temos todos os nossos arquivos A primeira coisa que precisamos fazer é criar um plano muito rápido aqui que possamos usar como modelo para nossa textura, porque, é claro, precisamos de algo para texturizar. Então, eu vou ter esse avião aqui. Na verdade, não me importo muito com a balança. Vamos exportar isso. E vou exportá-lo apenas para minha pasta de folhas de acabamento aqui e chamá-lo de avião Lá vamos nós. Fácil, não é? E então podemos simplesmente remover isso. Agora, vamos começar a pintar. Não sei por que é tão pequeno. E em Painter, vamos apenas criar uma nova cena. Mais uma vez, sim, esta é a primeira vez que usamos o pintor, então espero que você saiba o básico do pintor, caso contrário, provavelmente isso será um pouco rápido demais Mas vamos importar nosso avião para cá. Resolução de documentos, precisamos apenas de dois K. Tk é mais que suficiente Podemos até sair impunes com cinco, 12. Mas o bom é que, com as texturas, é mais fácil reduzi-las dentro de um motor real do que aumentá-las, porque o aumento de escala, é claro, esticará é claro, Então, vamos em frente e passemos Ok. Espere um segundo para carregar. Aí está. Aí está meu avião. Você pode segurar o botão direito do mouse Shift para girar o céu E agora, o que vamos fazer é entrar em arquivos e importar recursos, e você deseja selecionar sua máscara de cor base Cam Trim e a máscara normal aqui Então, se você clicar e segurar e selecionar todas as suas malhas, você deseja configurá-las como uma textura e importá-las para o projeto aqui Portanto, não vamos importá-lo para a biblioteca ou para a sessão personalizada ou atual, apenas para o projeto. Agora, o que queremos fazer é configurar um sombreador real Então, se formos para nossa lista de conjuntos de texto, vamos chamar isso de Trim sheet underscore 01 Esse será o nome que seu arquivo terá quando você exportar. Em seguida, acesse as configurações do seu táxi. Se você não tiver nenhuma dessas janelas, poderá encontrar todas elas acessando o Windows, Views e, aqui, você encontrará todas essas janelas. Portanto, temos nossas configurações de conjunto de texto. Cor base, altura, rugosidade metálica, normal, é boa. Vamos adicionar outra que será nossa máscara ou translucidez alfa Não me lembro se havia outra máscara. Ok, acho que vou usar a translucidez por enquanto. Isso realmente não importa. Eu posso, é claro, usar o que eu quiser. Aqui vamos nós. Então, tendo feito isso, a razão pela qual eu quero fazer isso é porque, claro, temos uma pequena máscara aqui que queremos usar. Acho que sim, é mais ou menos isso. Aqui, você tem alguns mapas de malha, embora esses mapas de malha, é claro, eles realmente não façam nada porque temos um plano simples. Agora, o que vou fazer é voltar às minhas camadas, adicionar uma camada de preenchimento aqui. E vamos chamar isso de base. De jeito nenhum, vamos fazer adesivos. Base de sublinhado. Lá vamos nós. E na base de sublinhado de nossos adesivos, vamos simplesmente arrastar nossa base de acabamento 01 até Então eu posso ver que meu avião não está girando corretamente. Isso é uma pena É uma Jane inteira. Vamos girar isso aqui e reexportar isso E você pode simplesmente ir em frente e atualizá-lo. Da maneira como você o atualiza dentro do Painter, nem sempre funciona, mas para algo tão simples, funciona Vá para editar as configurações do projeto e, em seguida, aqui, você só quer ir em frente e novamente, selecionar seu avião e pressionar OK. E aí você pode ver, agora ele foi atualizado para o local correto. Então, essa é a nossa base de adesivos. Agora, nossa máscara também queremos usar. O que vou fazer é começar adicionando um grupo chamado esses adesivos. E nesse grupo, vou arrastar minha base de adesivos. Além disso, adicionarei uma camada de preenchimento e chamarei esse controle. O que eu tenho sob meu controle é se definirmos nosso controle ou adicionarmos uma máscara preta ao nosso controle aqui, então adicione uma máscara preta. Então, o que você quer fazer é ir até aqui e adicionar uma camada de preenchimento, e adicionar uma camada de preenchimento à sua máscara permite que você insira uma textura, neste caso, essa textura aqui. Então aqui, eu posso desligar minha cor. Eu posso desligar meu metal normal e translúcido. Sim, translúcido, tudo bem. E então, uma vez feito isso, em nossa altura, podemos dar ao nosso texto um pouco de altura, como você pode ver aqui. E depois, nossa rugosidade, podemos controlar a rugosidade de nossos adesivos para torná-los Então, tudo bem. Agora, por fim, vou colocar meu adesivo na minha pasta de adesivos aqui e vou adicionar outra máscara Na verdade, o que você também pode fazer é adicionar uma máscara de bitmap aqui e, em seguida, tentar encontrar o corte 01, que praticamente ignora a etapa de adicionar uma camada de preenchimento extra Como você pode ver aqui, esta pasta agora simplesmente terá nossos sinais aqui e podemos usar a máscara posteriormente no mecanismo real para mascarar tudo de maneira adequada. Em seguida, vamos começar do topo. O de cima serão esses pedacinhos aqui. Essa vai ser bem fácil. Vamos chamar isso de cabelos sublinhados pretos. Em seus cabelos pretos, você quer simplesmente ir até aqui e adicionar máscara com seleção de cores Esse é o que você deseja usar. No entanto, quando o usamos, precisamos inserir uma máscara de identificação. Você também pode entrar aqui e realmente inserir a máscara de identificação aqui clicando e arrastando-a, e então você pode ver que ela usará automaticamente essa máscara por padrão Em seguida, vá para as cores, escolha cor e simplesmente clique no azul. Então, agora sabemos que tudo o que acontece nessa pasta se tornará dessa cor. Esses cabelos são muito simples. Tudo o que precisamos fazer é ter uma camada de preenchimento simples. Portanto, certifique-se de que esteja dentro dessa pasta. Ligue para essa base. Faça com que a cor fique bem escura, como você pode ver aqui. A rugosidade é bastante monótona, quase E, em seguida, o que precisamos fazer é fornecer algumas informações que não sejam do mapa. Para isso, vou seguir em frente e talvez eu possa combiná-lo em minha base. Isso poderia ser possível. Vamos clicar aqui para nos livrar disso. E eu vou escolher, tipo, uma aparência listrada, oh, meu Deus Pintores falhando, talvez. Se não travar, vou em frente e salvarei minha outra cena . Preciso refazer tudo isso. Então, eu realmente espero que não trave. Ok, felizmente, está recuperado. Não sei o que aconteceu, mas vou saber. Então, vou ler minhas mensagens aqui. E você sabe o que? Vou apenas adicionar uma nova camada de preenchimento. Isso me dá um pouco mais controle ao fazer isso separadamente. Chame isso de um cabelo sublinhado de altura. Em seguida, o que vou fazer é ter praticamente minha altura aqui e já configurar sua altura assim. Então, se você adicionar um disco mestre preto junto com uma camada de preenchimento nessa camada de preenchimento, provavelmente vou captar um ruído anastópico Este, como você pode ver, adicionará algumas listras. Se eu tornar minha altura muito forte para que possamos vê-la. Vou adicionar algumas faixas e o que podemos fazer aqui é entrar em nossos perímetros de ruído e controlar as quantidades Em primeiro lugar, vou ativar a rotação. Isso simplesmente girará bem. Sim, gire minha textura. Então, o que vou fazer é ajustar minha quantidade de Y muito mais alta para tornar os cabelos muito menores e minha quantidade de X até um, o que significa que os cabelos ficarão completamente lisos Vou definir meu valor Y talvez até 1024, se possível E, finalmente, o que vou fazer é subir aqui e adicionar um filtro em cima disso e depois adicionar um desfoque E se dermos um pequeno desfoque, ele terá o mesmo efeito que costumamos usar no designer, se eu configurá-lo para 0,1, onde apenas realçará os detalhes um pouco melhor Assim. Se você quiser, talvez você também possa ativar a rugosidade aqui e apenas uma pequena variação de rugosidade Esses são apenas os cabelos. Como você pode ver de uma distância que funciona muito bem, é bem básico. Agora, o que vamos fazer é a próxima aqui, nossa escada real. Como você pode ver, nossas escadas são basicamente linhas, e há uma grande diferença entre subir e descer, entre as coisas serem planas e não serem planas. Na próxima morte, ele também tem um metal básico. Para nosso metal básico, o que vamos fazer é, antes de tudo, configurar nossa pasta. Então essa vai ser uma escada. Vamos adicionar uma máscara com seleção de cores, clique aqui, todo esse tipo de coisa. Agora vamos examinar nossos materiais inteligentes e vamos pegar um metal básico para começar. Isso é alumínio, pelo menos, parece um alumínio típico, o mesmo aqui. Embora aqui esteja escuro, aqui está claro. Então eu acho que depende de você. Eu vou ficar grisalho. Vamos apenas entrar no meio. Então, se formos até aqui, temos um alumínio. Por aqui. Ou se você não gosta, não sei por que os pintores são lentos Ah, é porque eu estou renderizando um vídeo enquanto estou gravando Deixe-me passar isso. Ok. Desculpe por isso. Então você vê agora que é muito mais rápido. Foi porque estava salvando um vídeo que eu estava renderizando em segundo plano Isso sempre é lento quando você desce até o fim com seus materiais , porque simplesmente precisa carregar todos esses materiais. Então, isso realmente não importa a velocidade de seus PCs. Só precisa carregá-lo. Então, como você pode ver, você pode escolher entre o aço aqui ou você pode escolher entre o alumínio. Acho que vou seguir em frente e escolher o alumínio. Então, vou arrastar isso para minhas escadas, e agora você pode ver que temos nossa base de alumínio aqui. Vou abri-lo e vamos ver. Temos nossos arranhões, o que é bom, e depois temos nossa base de alumínio O acabamento será escovado de forma linear. Esse é o acabamento padrão aqui, e queremos mudar isso. Então, ele vai te dar essas pequenas listras. Eu vou até aqui e, na verdade, vou escolher o que é chamado de difícil por aqui, viu? Isso lhe dará um bom acabamento áspero. Você pode brincar com a escala se quiser torná-la maior ou menor, mas essa será a maior parte da nossa variação geral. E o que eu quero fazer é não tornar isso muito intenso. Então, vamos diminuir um pouco a intensidade da minha escovação. Vamos também entrar na minha base de alumínio, e vou colocar aqui minha gola para ficar um pouco mais minha gola para ficar um pouco escura e, provavelmente, minha aspereza também ficar um pouco mais opaca Eu posso ver muitos ladrilhos, então preciso voltar ao meu acabamento bruto Talvez minha escala grunge e minha escala geral. Ok, então esse não está realmente adicionando maior parte. Oh, são meus arranhões. Meus arranhões estão aqui, viu? Na verdade, está parecendo melhor. Então, meus esboços foram os que foram moldados no ladrilho Então, vamos ver os esboços dos olhos e, na verdade, vou excluí-los Vamos criar um arranhão personalizado para mim. Então, o que eu gosto de fazer é adicionar a camada de preenchimento. Porque eu não me importo de ter alguns arranhões. Preencha a camada chamada arranhões, desligue tudo, exceto a aspereza Torne sua aspereza um pouco mais opaca. Adicione uma máscara preta e, em seguida, adicione um preenchimento. E então, se você for até aqui, temos vários grunches diferentes, incluindo um monte de raspadinhas . Vamos ver. Onde eles estão? Eles estão aqui. Ah, sim, aqui. Então, temos alguns arranhões ásperos, aparas, manchas, todo esse tipo Vamos fazer alguns arranhões por aqui. Em seguida, o que vou fazer é colocar meu ladrilho do zero, provavelmente um pouco mais alto Assim. E então o que vou fazer é voltar à minha aspereza e torná-la um pouco mais próxima da um pouco mais próxima Então, eles são como alguns arranhões muito sutis, como você pode ver aqui Agora, o que vamos fazer é basicamente trabalhar no padrão real. E como você pode ver, eu te mostrei antes, é mais ou menos assim que o padrão parece, então não é muito especial. Como esse padrão é muito mais uniforme, não podemos usar o ruído anostrófico Em vez disso, o que vamos fazer é criar uma camada de preenchimento. Carl it Baton, desligue tudo exceto nossa altura e aumente nossa altura novamente, crie uma máscara preta E então, para essa máscara preta, queremos seguir em frente e queremos, queremos adicionar um preenchimento, mas eu quero fazer uma geração de formas. Vamos ver. Provavelmente está em Alphas por aqui, mas preciso dar o segundo para realmente carregar E você só quer pegar como um gerador de tijolos. Se eu conseguir encontrá-lo. Oh, espere. Temos algumas listras de linha. Não tenho certeza se esse me dá controle sobre as listras Ah, sim, isso me dá controle. Mas está no centro, então na verdade não funciona, se eu realmente, aqui, veja, ajusto minha altura totalmente para cima. Este deve estar bem, na verdade. Abaixe minha curva e, em seguida, aumente o número da minha faixa. E vamos configurar isso para 64, não, ainda mais 128. Sim, lá vamos nós. É isso que faremos o truque. Em seguida, vamos adicionar um filtro na parte superior com novamente um desfoque, dando um leve desfoque 0,05 ou Veja, vamos definir nossas linhas. Vamos combinar 256. Não queremos ir muito porque depois fica barulhento Mas, na verdade, esse efeito que você pode ver aqui, acontece literalmente na vida real. Não sei se podemos ver isso aqui, mas é algo que, mesmo com seus próprios olhos, você notará na vida real acontecendo. Não vejo muito isso aqui, e talvez seja um pouco demais, então vamos definir isso para 200, mas você entendeu. Tipo, podemos equilibrar isso. Podemos brincar um pouco com isso. Em geral, essa será nossa base. Então nós temos esse. Queremos adicionar um pouco de sujeira por cima? Talvez não seja um pouco de sujeira, mas talvez possamos adicionar, se duplicarmos nossos arranhões, a variação de rugosidade Vamos adicionar alguma variação de rugosidade. Vamos torná-lo um pouco mais e, em seguida, simplesmente trocar seus arranhões por rugosidade interessante E eu gosto de usar frequentemente esses, como lenços umedecidos ou algo parecido Então, brinque com eles. E então, com o equilíbrio, talvez também vamos entrar em nosso padrão e diminuir nossa altura para não torná-la muito intensa. Vamos ver. Na verdade, esse padrão não está fazendo muita coisa. Vamos tentar um diferente. Vamos desativar meu padrão temporariamente para que eu possa ver o que estou fazendo. Aqui, veja, agora eu posso ver o que estou fazendo. Mas sim, basicamente, nosso padrão nega várias dessas pequenas peças, mas, em geral, isso funciona muito bem Então, esses são esses. Agora, o próximo que íamos fazer é este aqui, que é praticamente o mesmo que essas listras, mas depois é um pouco mais neutro e depois é na direção oposta Então, o que eu posso fazer é pegar minhas escadas, duplicá-las e chamar esse painel Vá na minha seleção de cores , elimine a cor original e escolha nossa cor verde. E agora só queremos seguir em frente e brincar com nossas configurações. Em primeiro lugar, vamos definir minha aspereza para ficar um pouco mais opaca Vamos nos livrar dos meus arranhões por enquanto. Vamos entrar no meu padrão e definir minha altura para ser muito mais suave E então, se você entrar nas faixas de linha, precisamos descer aqui e definir a rotação para 90 Vê? Então, será um pouco mais opaco, talvez ok, talvez não tão monótono, talvez o torne um pouco mais brilhante em nossa aspereza e também em nosso grunge nossa aspereza e também em nosso Mas, em geral , será uma linha muito simples como essa. Vê? Portanto, é muito fácil criar esse tipo de peça. Concluímos essa. Eu estava, Oh, eu vou fazer um amarelo? Sim, acho que eu ia fazer isso. Então, talvez seja uma boa maneira de mostrar a você. Então, se entrarmos aqui, podemos usar nossa máscara colorida. E digamos que eu queira ter uma amarela, posso criar outra linha. Eu posso dar outra cor, digamos, eu sei que você gosta de amarelo, exceto. Então, basta pressionar Contras. E então, se entrarmos aqui e pudermos ir até nossa textura, então só precisamos encontrá-la aqui, corte 01 Você pode clicar com o botão direito do mouse e pressionar recarregar, e isso recarregará a textura Agora, quando você recarrega a textura, ela nem sempre é atualizada, então talvez você queira apenas arrastá-la novamente e, em seguida, ela será atualizada corretamente Agora posso prosseguir e tenho meu painel. Posso duplicar isso, chamar esse painel, sublinhado em amarelo. Seleção de cores, remova o original e escolha o amarelo, então tudo o que precisamos fazer aqui é em nossa base de alumínio, escolher uma bela cor amarela, algo assim. Lá vamos nós. E então podemos mapear isso aqui. Sim, é basicamente isso, eu acredito. Sim, acho que isso deveria ser mais do que suficiente. Portanto, é um ponto de partida muito bom. Ainda queremos equilibrar isso. Mais tarde também criaremos uma máscara de sujeira, todo esse tipo de coisa. Mas, por enquanto, se você continuar salvando sua cena, quiser exportá-la. Não precisamos exportar nossa máscara. Então, no final das contas, não precisamos de nossa translucidez. Então, vamos nos livrar dela, porque seria como uma máscara, porque, por algum motivo, eu tinha em mente que também queria pintar meus cabelos aqui, mas não vou fazer isso Vou arquivar e exportar você Lembre-se de como criamos a pasta final. Portanto, defina sua pasta para estar na pasta final. A rugosidade metálica do PBR é boa. Eu sempre escolho arquivos Targa, e o tamanho, você pode simplesmente dizer com base no tamanho do conjunto do deck, ou você pode simplesmente clicar em 2048 Exporte, salve Ta da, nossas texturas finais. Então, em nosso próximo capítulo, o que faremos é seguir em frente e mapear essas texturas em um modelo real, junto com todas as outras texturas E então o que vamos fazer é também gerar um mapa UV especial para a máscara. Agora, o problema com esse mapa UV é que vamos usar um UV específico, que significa que não podemos usar texturas de mundos nesses adereços específicos porque, caso contrário, não podemos usar o Então eu digo, Não, espere, eu não digo isso branco. Não, podemos usar o espaço mundial. Só precisamos ajustar um pouco nosso sombreador. Então, na verdade, deve estar bem. Mas precisamos criar o UV de qualquer maneira. De qualquer forma, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 67. 66 Criando nossa escada escada, parte 6: Ok, então vamos em frente e realmente aplicar todas as nossas texturas ao nosso modelo O primeiro é fácil. Nós temos esses aqui. Clique com o botão direito do mouse em Atribuir material existente e vá para o vidro. Se você ainda não tem esse material, é claro que pode criá-lo. Foi quando eu já criei e depois caí. De qualquer forma, vou esconder isso depois de aplicar meu material. Todas essas peças, no entanto, elas terão uma máscara específica que vamos usar. Agora, primeiro de tudo, a peça da escada aqui, eu vou deletar porque são peças que eu estava usando apenas para fins de pré-visualização Vou redesenhá-los mais tarde depois de fazer meu desembrulho UV Por aqui, o mesmo, este , também, este, este e este. Então, tudo o que nos resta é esse painel aqui. Na verdade, você sabe o que? Vamos fazer três deles para que tenhamos texturas ligeiramente diferentes. Aí está. OK. Então, basicamente, como eu estava dizendo, vamos usar os UVs do WorldSpace para a maioria de nossas texturas, exceto para nossa Nossa folha de acabamento terá um sombreador especial, e nossos UVs WorldSpace terão Eu posso combinar os shaders e depois ter um interruptor para que possamos ligá-los e desligá-los Vamos seguir em frente e ver se isso vai bem. De qualquer forma, por enquanto, tudo o que precisamos nos preocupar é que, para este modelo, não precisamos fazer um UV, mas precisamos fazer um UV três, que é um canal UV diferente. Quais são UV três, mais tarde vamos gerar uma máscara. Então, primeiro de tudo, vamos desembrulhá-los. Vou selecioná-los, clicar com o botão direito do mouse em Atribuir material favorito, Lambert, e chamá-lo de Trimset Em seguida, insira sua cor, abra o arquivo e abra sua folha de corte, cor base Talvez sua ausência de mapa seja provavelmente melhor porque é mais fácil realmente ver o que você está fazendo este. Sim, isso é mais fácil. Então, vamos usar nosso mapa sem mapa aqui. Agora vá até aqui e ative a visualização de texto. Esses são bem fáceis, então agora vamos fazer alguns UVNWPping reais pela primeira vez Vou seguir em frente e estou apenas tentando fazer com que minha janela seja a maior que puder por aqui. E para esses, muito fácil. Basta ir para UV ou você pode ir até aqui para criar e depois fazer um plano simples e pressionar Enter na parte traseira. Depois, você pode selecionar tudo, desdobrar e simplesmente desdobrar Agora, a primeira coisa que noto aqui é a mesma coisa que costumamos fazer. Vamos selecionar nosso modelo inteiro, remover o histórico e congelar nossas transformações E vamos ver se isso funciona realmente melhor desta vez. Então, desdobre. Aí está . Agora funciona. Primeiro de tudo , vamos pegar essa peça. Vamos modificar a orientação de minhas conchas para torná-las retas e, em seguida, movê-las para um local em algum lugar aqui Basta torná-lo bonito e grande, algo assim. Sim, isso parece muito bom. Então, eu não quero torná-lo muito pequeno. Em seguida, vamos excluir temporariamente essas peças e vamos simplesmente deslocar e duplicar essa E a razão pela qual estou fazendo isso é porque tudo o que vou fazer é entrar nesta e mover novamente minha capa UV para que mais tarde eu possa alternar entre essas três peças, e é por isso que posso adicionar variação à nossa textura. Por enquanto, está tudo bem. Então, nós também já fizemos essas coisas. Nossos dois UV, vamos gerar mais tarde. Então, por enquanto, você pode simplesmente ir em frente e escondê-los. Esse é um pouco diferente. O que vamos fazer é atribuir nossa folha de corte. Então aí está. Está temporariamente isolado. Agora, aqui na frente, o que vou fazer é selecioná-la. Ei, eu nunca continuei com meu chanfro Tudo bem. Não estou muito preocupado com isso. Provavelmente vou selecionar minha frente até, digamos, este ponto. E então vamos simplesmente tocar outro plano de baixo Enter e movê-lo temporariamente para fora do caminho Então eu vou selecionar esses três. Melhor avião, Enter. Tire isso do caminho. Agora, o que eu preciso fazer é ir em frente e adicionar algumas bordas aqui porque se você se lembra da nossa textura, ela é muito fina. Portanto, precisamos ter mais divisões para que possamos encaixá-las em nosso UV. O primeiro é fácil. Subimos até aqui, clicamos e simplesmente seguimos para cá. Se você quiser deixar isso ainda mais limpo, você também pode ir em frente e já fazer os outros assim. Ou o que você pode fazer é confiar apenas na função triangular ao exportar seu modelo . Um dos dois. Se você estiver assando, precisará fazer isso. Mas como não estamos cozinhando, não estou muito preocupado com isso. Mas tudo bem, vamos torná-lo um pouco melhor. Bom o suficiente. Então, vou seguir em frente e selecionar essas peças. Novamente, melhor avião, Enter. Mova-se. Em seguida, para este, selecione-o e basta adicionar uma conexão. E se entrarmos nas configurações da nossa ferramenta, vamos fazer três conexões. Pressione Enter novamente. Então agora você sabe disso. O melhor avião desse. melhor avião neste e melhor avião neste . Lá vamos nós. O resto das coisas que podemos ter aqui embaixo, honestamente, eu realmente não me importo Ah, a propósito, na verdade, para nossa melhor jogada, o que vou fazer é continuar com meus chanfros e adicionar uma peça extra Então, deixe-me refazer isso rapidamente desdobrar rapidamente e pressionar corrigir se você entrar em UVs não manuais Muitas vezes, não deveria ser tão ruim. Então o mesmo aqui, melhor avião. E também aqui, vamos fazer outro melhor desdobramento de avião. Lá vamos nós. OK. Então, se eu for até aqui, isso é tudo que me resta. Como eu realmente não me importo com isso, o que vou fazer é manter a tecla Control pressionada e desmarcar esse site, e fazer um melhor avião muito rápido por aqui Uh, acabei de selecionar isso, e agora sumiu novamente. Vamos tentar novamente. Melhor avião. Obrigada. A propósito, temos esse aqui. Basta deslocar um ponto para aumentar nossa seleção e, em seguida, desmarcar esse material extra e também fazer o melhor plano, porque eu quero que meus chanfros sejam incluídos nele e depois fazer outro Como eu estava dizendo, então temos essas coisas sobrando aqui. Eu só vou manter o controle. Aqui, eu posso fazer outro plano de baixo como esse, e então selecionar o que resta e fazer outro melhor plano aqui e depois desdobrá-los porque são apenas duas fases De qualquer forma, agora vou selecionar tudo, modificar e orientar as conchas, e farei isso cada vez mais rápido quanto mais continuarmos E então aqui, vamos selecionar este primeiro, e esse seria o amarelo. O que é um pouco complicado de ver, mas eu posso ver porque posso ver a divisão um pouquinho aqui Então, você meio que quer tentar fazer com que seu mapa normal ou suas linhas terminem em um desses pontos aqui. O próximo será esse para o qual vou fazer minha transformação, e vou girar 90 graus. Em seguida, vou pegar este e movê-lo para cima. Este, que também precisamos girar 90 graus, mova-o para cima novamente. Essa, essa essa e talvez, tipo, amplie essa. E então o que podemos fazer é selecionar todas essas coisas. Sim, precisamos reduzi-lo um pouco mais. Mas tente obter aproximadamente a mesma escala. Agora, você pode ver que há algum limite acontecendo em nosso mapa sem mapa. Provavelmente, por causa das linhas, você nunca notará isso. Se você perceber isso, é claro que você quer consertá-lo um pouco melhor. Então temos essas linhas extras aqui. E para esses, vou apenas colocá-los aqui, e eu realmente não me importo muito com a resolução. mesmo acontece com esses, selecione-os, gire-os e apenas mova-os neste espaço porque tudo que me importa é que eles tenham uma textura, entendeu Então, este é, novamente, bem fácil. Agora podemos desativar o modo isolado, salvar nossa cena. Duplique isso para o topo. Gire, 18 Oh, eu faço a mesma coisa que fiz. Da última vez, rotacionei 180. ' Então, mova-o para cima. Clique aqui e exclua o antigo porque agora o substituímos por um novo. Pronto, esconda-se. Esses aqui, porque todos usarão materiais de brinquedo, precisamos de materiais sintéticos porque todos usarão materiais de brinquedo, precisamos de materiais , mas para nossa embalagem UV, podemos manter podemos Agora, esta é uma peça muito longa, e provavelmente vou acabar duplicando essa peça também Vamos em frente e vamos usar essa técnica. Vamos usar a técnica em que fazemos, por exemplo, um plano de baixo em tudo isso, e agora é apenas um UV massivo Então, se você seguir em frente e selecionar algumas bordas, poderá quebrá-las e o que isso fará. Oh, Deus, é muito difícil até mesmo selecionar isso. Estou tentando selecionar uma borda que não seja tão perceptível, então estou tentando selecionar uma no centro. Lá vamos nós. Clique duas vezes. E quando eu quebro essa borda e depois também a quebro ao longo de algumas linhas aqui Então, se seguirmos o antigo câmbio de controle ou apenas o câmbio, o mesmo aqui e descermos para cortar, costurar e pressionar e cortar Assim que desdobrarmos isso, ele será desdobrado em três partes diferentes, como você pode ver Estou um pouco preocupado que essa peça central aqui seja muito longa. Então, o que vou fazer é colocar uma única aresta aproximadamente no meio e fazer um corte extra para que agora, como você pode ver, tenhamos essas quatro peças aqui. E sim, o desdobramento também está funcionando bem, então isso é ótimo Agora podemos desativar o modo isolado, reiniciar nosso pivô. Acho que também podemos fazer isso e duplicá-lo aqui Não estou muito preocupado com essa linha. Então, primeiro de tudo , vamos desvendar este Deve ser bem fácil. Vamos voltar ao nosso UV. Eu vou entrar na minha cara. E a primeira coisa que vou fazer aqui dentro, sinceramente, eu não me importo, porque eu não vou fazer nada dentro dela de qualquer maneira, porque vamos usar materiais de mesa, blá, blá, todas O que vou fazer é entrar em minhas restrições de seleção, ângulo cinco, selecionar isso, segurar Shift Dot e, em seguida, fazer melhor plano nesta peça aqui Ao desdobrá-lo, você verá que está super esticado, mas como eu disse, não me Estou escolhendo onde passar meu tempo, especialmente quando se trata de embalagens UVin, e esta simplesmente não vale meu Então, vamos também fazer um desdobramento aqui. Em seguida, o que podemos fazer é desativar nossa seleção por ângulo. E vamos em frente e vamos ver. Provavelmente vou selecionar um site. Sim, vamos fazer os lados primeiro. Agora, o bom dessa máscara é que temos bastante controle sobre o tamanho. Como a máscara, ela pode ser muito menor, devo dizer. Ou as formas da máscara podem ser muito menores em termos de resolução. Basta seguir meu exemplo. Vou seguir em frente e vou selecionar um lado, manter o controle e depois desmarcar tudo o que eu só tenho o final selecionado aqui, como você pode ver, e também aqui Então, vamos fazer o melhor avião aqui e fazer um rápido desdobramento Em seguida, o que vou fazer é ir para o outro lado, clicar em Manter Controle, clicar novamente, e isso deve selecionar bem este site aqui Mais uma vez, o melhor avião, e quanto mais desses sites eliminamos, mais fácil fica mais tarde desconectá-los Vou seguir em frente e fazer o mesmo, provavelmente no topo. E para uma vista superior, basta selecionarmos tudo isso, até a parte frontal aqui, segurar o controle e desmarcar os lados Agora temos apenas a parte superior e a inferior esquerda. Você pode seguir em frente e fazer um plano de baixo mais Enter. E então, se você clicar duas vezes nele, verá que são duas peças porque não estão conectadas. Então, podemos desdobrar este. Podemos desdobrar este. Nesse ponto, você pode clicar duas vezes nessa borda e cortá-la, o que significa que todas essas peças agora foram cortadas em áreas diferentes. Bom. Isso é fácil. Finalmente, se selecionarmos tudo o que sobrou e mantivermos o controle de um lado, você verá que essa é apenas uma fonte útil aqui, não perfeita, mas mais do que boa o suficiente e uma fonte útil aqui, que também podemos desdobrar que também podemos Assim. Agora podemos seguir em frente e deixar o UV assim. Então, não vamos fazer mais nada ainda. Feito isso, selecione os dois. Vá em frente e reinicie um pivô, mantenha pressionada a tecla Shift e clone-a Em seguida, vou simplesmente pressionar ocultar e excluir os originais. E, a propósito, também podemos excluir as linhas. Este também podemos ocultar, excluir este também podemos ocultar. próximo passo é que temos esses aqui, e esses, mais uma vez, oh, espere. Esqueci de adicionar os materiais. Vou adicioná-los mais tarde. Neste eu posso adicionar o material. Então, deixe-me fazer isso rapidamente, que será como um loop por aqui. E será apenas um plano de baixo que depois desdobramos e depois o cortamos ao meio E então clique com o botão direito do mouse em Atribuir material favorito, Lambert, e chame isso de Lambert, metal de sublinhado simples E então também podemos usá-los posteriormente para os outros. Então, podemos esconder isso. E agora tudo o que nos resta é esse. E para este, comece clicando com o botão direito do mouse para atribuir material existente em metal liso. Mas então, se você for ao seu, temos uma visão frontal adequada? Na verdade não, mas algo bom o suficiente, eu acho. Podemos ir para o nosso modo facial. Clique, brinde e selecione as partes externas aqui. Contra Shift. Aí está. Sim. Clique com Shift. Ah, não clique com a tecla Shift. Desculpe, clique com o botão direito. Atribua material existente, conjunto de calços. E então o que eu vou fazer é já adicionar a melhor jogada a isso. E a razão pela qual estou fazendo isso agora é só para que eu possa dividi-lo. E depois de fazermos isso, o que farei é selecionar, por exemplo, um lado e desmarcar a peça frontal E essa pequena peça traseira aqui. Portanto, provavelmente é muito difícil selecionar essa peça traseira. E agora o que podemos fazer é seguir em frente e tocar outro baixo neste . Desdobre-o. Aqui vamos nós. E vamos deixar as coisas assim por enquanto. Em seguida, sim, ok, então temos essas duas peças aqui. São peças minúsculas, mas jogue-as em algum lugar. Eu realmente não me importo aqui. Se quiser, você pode até jogá-los lá embaixo, porque provavelmente não conseguirá vê-los. De qualquer forma, vamos em frente e agora faça isso. Remova a parte frontal. Uau. Você viu aquele zoom diminuir? Isso mostra o quão sensível é quando trabalhamos com modelos muito longos. E o de trás, o melhor avião por aqui, e novamente, faça um desdobramento Agora, como essas peças são muito longas, provavelmente não precisaremos dividi-las porque elas também são escuras, então não precisamos delas Mas isso não é essencial para nossa máscara. Deixe-me dizer assim. Então, o que eu posso fazer é entrar aqui, girar 90 graus e colocá-los bem aqui e garantir que eles se encaixem garantir que eles se encaixem Você pode tentar endireitar isso se for para sua concha reta, não endireitada Endireite o UV aqui. Isso nos dará um UV direto, o que significa que, se os colocarmos exatamente um em cima do outro, teremos muito mais imóveis com os quais trabalhar. Então, se eu for em frente e selecionar todas essas coisas e começar a ampliá-las, você pode ver isso aqui Eu posso aumentá-lo muito para que os cabelos fiquem um pouco menores De qualquer forma, agora este também está pronto, o que marca todos os nossos modelos UV e Mt. Agora podemos pressionar nhide e eu posso deletar a essa altura meu bloqueio Tudo que eu preciso fazer é então este. Eu fiz este, clique com o botão direito do mouse em Atribuir material existente, metal liso. Neste, clique com o botão direito do mouse, atribua material existente, metal liso. Esses dois, eu também vou realmente fazer o, vamos fazer o metal liso. E então o que você quer fazer é isolar apenas um. Vá em frente e, se selecionarmos a linha central, segure Shift, clique duas vezes em Shift e pressione ponto para aumentar sua seleção até este ponto E então, se você simplesmente fizer uma mudança de controle I, clique com o botão direito do mouse em atribuir material Lambert existente e chame-o de Rubber aqui E essa provavelmente será de uma cor lisa. Pode fazer o mesmo aqui. Clique em Shift dot. Com o botão direito, clique em Atribuir material existente desta vez em Borracha. Oh, eu estou indo muito rápido. Contra shift, eu atribuo o material existente de borracha e este só para garantir que material existente seja de metal liso OK. Esses dois agora também estão prontos. Então, todas essas texturas estão praticamente prontas , pelo que me lembro Então, o que vou fazer agora é terminar colocando minhas peças de escada reais, o que podemos fazer agora E depois disso, no próximo capítulo, o que faremos é criar nosso segundo UV porque, é claro, ainda precisamos fazer isso. Então, deixe-me mover isso aqui . Está parecendo muito bom. Esses apenas os movem até que estejam logo abaixo da borda aqui. E agora o bom é que agora, por exemplo, eu posso ver aqui que não estou fazendo isso da melhor maneira. Deixe-me aumentar isso. Sim, porque você pode ver que este é incompatível em termos de escala Então, esse eu quero mudar. Não, essa é a que eu não quero mudar. É um pouco chato porque, no começo, eu quero subir até o fim Se este for onde a peça final será estendida, posso empurrá-la para baixo e empurrá-la para dentro. Então eu simplesmente insiro. Tente isso novamente. Empurre este também para dentro, mova-o um pouco para cima, empurre este para dentro também, mova-o um pouco para cima. Lá vamos nós. Agora estamos chegando a algum lugar. E este também o mova para cima e talvez faça uma duplicata extra que está aqui. Ok, finalmente. Então, basicamente, vamos criar algumas peças. Primeiro de tudo, o que você quer fazer é porque temos esses três. Eu quero pegar, por exemplo, o segundo, copiá-lo. Novamente, mova-o para cima e, em seguida , mova-o o suficiente para trás para que ele atinja as costas. Então eu quero criar select, por exemplo, o primeiro. Copie isso. E depois o terceiro. Então, o que você pode ver que está acontecendo é que estamos trocando os UVs Também podemos mudar um pouco mais os UVs depois disso Então, quando eu estiver satisfeito com isso, vou simplesmente selecionar esses três. Ou o que podemos até fazer é que provavelmente podemos , vamos fazer três. Selecione esses três, combine-os e, em seguida, simplesmente continue copiando-os, empurrando-os de volta. Copiando-os, empurrando-os de volta. E continue fazendo isso até chegarmos ao topo e, no topo, vamos equilibrar as coisas um pouco mais novamente. E então deveríamos ter um lugar bem decente lá. Ok, veja. Então, aqui estamos chegando a este ponto, então vou separá-los novamente e imediatamente pressionar reset por meio de um pivô para ter certeza de que está no centro E então aqui, o que você pode ver é que eu vou movê-los para baixo, movê-los também para baixo. Porque neste momento, eu quero acertar, podemos movê-los um pouco para cima, mas neste momento, eu quero atingir essa linha final aqui. Vamos rapidamente, abaixe um pouco para baixo para que, Techi, nossas escadas não sejam feitas para isso, mas tudo bem Aqui vamos nós. Então, nossas peças de escada estão prontas Então, em nosso próximo capítulo, o que faremos é gerar nosso terceiro UV. Vou explicar por que fazemos isso. E então também podemos colocar isso em um rolo começar a criar nossos shaders E esses shaders, usaremos esses shaders também mais tarde para todos os Então, eles serão principalmente copiados e colados, mas haverá uma pequena diferença. Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 68. 67 Criando nossa escada escada, parte 7: Ok, então o que vamos fazer agora é criar nosso UV dois, e nosso UV, é basicamente um mapa UV diferente. Se você acessar o UVsets e o UV set Editor, verá que agora temos um mapa UV Na verdade, você pode criar vários UVs diferentes no mesmo modelo e, dependendo do software, pode usar esses UVs de maneiras diferentes Por exemplo, tenho certeza de que você sempre sabe ou ouve que o Unity e o Unreal Engine usam o UV Map two para os mapas de luz Eles os chamam de lightmaps UV. Agora, o que vamos fazer é o UV Map one. Não vamos ultrapassar esse ponto, exceto que preciso consertar uma coisa rápida porque esqueci uma coisa rápida porque esqueci de embrulhar com UVN essa Mas, além disso, não precisamos realmente tocá-lo. E então o que vamos fazer é o UV Map two. Eu também não vou tocar nisso porque o Unreal Engine realmente não gosta disso, mas vamos usar o UV Map três, e então teremos um UV perfeito ou único que não se sobreponha ou algo parecido, que esteja bem empacotado, e vamos usá-lo para gerar uma UV perfeito ou único que não se sobreponha ou algo parecido, que esteja bem empacotado, máscara Essa máscara, geraremos o pintor de substâncias, e será basicamente uma máscara que nos permitirá adicionar mais sujeira e outras peças extras ao nosso ambiente Então, sabendo disso, o que eu vou fazer é seguir em frente e, antes de tudo, eu ia entrar aqui. Vamos isolar isso. E tem um. Eu esqueci de gostar do UVNWapttuf aqui. Veja, você pode ver que isso não parece muito bom. Honestamente, com essas peças, porque vamos usar um Worldspace UV, o que vou fazer é criar e fazer como desembrulhar automaticamente e pressionar OK E então esse tipo de peça aqui, vamos ver, vamos selecioná-la novamente. Vamos modificar e orientar as conchas. Lá vamos nós, só para fazer isso. Para descansar, eu realmente não me importo com isso. Eu só não quero tê-lo por muito tempo, porque isso me causará problemas mais tarde. O resto parece estar totalmente bem, até onde eu posso ver. Sim, todas essas peças parecem todas. A, tudo bem. Então, eu estou bem com isso. Legal. Agora que você tem essas peças, o que vou fazer é seguir em frente e, antes de tudo, salvar minha cena, que leva surpreendentemente longa por algum motivo. E agora, se formos até aqui, desculpe, eu realmente não tenho espaço suficiente nesse tipo de coisa. Vá para conjuntos de UV e, em seguida, queremos pressionar Editor de conjuntos de UV. Oh, selecione seu modelo. Agora temos o mapa um. O que eu vou fazer é fazer outro, tão novo, que é UV set two. Vamos chamar isso de Mapa dois. Desculpe, eu gosto de manter meu nome inconsistente. Em seguida, outro novo, que é o Mp três. mapa dois normalmente seria claro Map U Vs. É por isso que vou ignorá-lo. Eu simplesmente não gosto de usá-lo. É uma força do hábito. E então o Mp três é o que queremos copiar, o Mapa 12. Então, o que podemos fazer é ir para o Mapa um e acredito que você pode até mesmo fazer isso neste canal se apenas pressionar Control para ir para o Mapa três e pressionar Copiar. Oh, desculpe, você sabe que estou pensando errado. Vamos excluí-los. Preciso fazer a cópia aqui. UV, copie UV para definir. E parece que temos muitos modelos diferentes. Agora, essa é uma solução fácil, embora eu pessoalmente não goste muito da solução. Mas se você seguir em frente e combinar rapidamente todo o seu modelo. Agora, se você acessar os conjuntos de UV e pressionar Copiar UVs, verá que ele tem apenas os três mapas Assim, podemos copiar UV para o Mapa 3 do UVset. Então, agora, se formos ao nosso UV Set Editor, você pode ver que o número um ainda é este. O número dois não é nada, e o número três é esse de novo. Então esse é o objetivo. Então, agora estamos no Mapa UV três. Então, vamos continuar e vamos deixar isso ou você pode fechar isso. Gosto de deixar isso aberto para lembrar que estou trabalhando no UV Map three. Você também pode ver que também há um lugar aqui, mas eu meio que esqueci que você pode ver que este é o Mapa UV três Mas, meu Deus, eu esqueci. Desculpe por isso. Eu esqueci onde ele está localizado. Há uma configuração em algum lugar onde você pode ver qual mapa você tem. Mas, honestamente, se você seguir em frente e se certificar de que este está selecionado para o seu editor UVset, tudo bem Agora, o que vou fazer é seguir em frente e provavelmente vou fazer uma concha oriental Vamos fazer o Contrashift A para selecionar tudo. Modifique e oriente rapidamente as conchas apenas para deixar tudo bem e reto Lembre-se de que esse é o uso do UV Map, então podemos editar os UVs Não precisamos mais seguir nossa folha de acabamento. Tudo o que queremos fazer com isso é agrupá-lo em um único UV. Agora, eu também vou subir aqui porque achei esse e não sei o que é. É como um rosto muito grande. Se você não consegue ver , geralmente deve estar bem. Não estou muito preocupado com isso. Vou entrar no meu modo de objeto e selecionar esse objeto. Agora, só para verificar, você mapeou um, conheceu três. Agora podemos ver facilmente a diferença. Vou modificar e, em seguida, no meu layout, ir para as configurações de layout. Agora, para a resolução da embalagem, vou fazer 24 dias. Então, vamos apenas fazer uma embalagem automática. Isso não precisa ser especial porque vai ser uma máscara. Não precisamos fazer otimizações insanas. Empacotando iterações, você pode ir mais alto. Levará mais tempo para embalar, mas muitas vezes você pode obter um melhor resultado de embalagem. Certifique-se de que as três proporções preservadas estejam ativadas. O que ele fará é escalar automaticamente seus modelos com base na escala da vida real. Então, essas se tornam menores do que, por exemplo, as peças realmente longas. E quanto ao resto, traduza as conchas e ative as conchas giratórias Agora, aqui, você pode fazer preenchimento. Em pixels. Costumo configurá-lo para UV e sempre costumo escolher 0,005 ou foi Eu acho que 0,005, e então vá em frente e pressione aplicar. Agora, aqui embaixo, você verá uma barra de carregamento e agora o que ela fará é começar a empacotar. Assim que a embalagem estiver concluída, teremos uma suíte uVMP que não se sobrepõe Então, o que podemos fazer é seguir em frente e exportar isso para o Substance Painter Precisamos fazer algumas funções antes de realmente exportar aqui, entendeu? Ótimo. Isso é tudo que eu preciso. Isso é tudo que me importa. Só de ter isso embalado de forma bastante decente. Então, agora você pode ver a diferença. Um, com o qual eu não me importo e três, com o qual me importo. Ok, então, como eu estava dizendo, o que vamos fazer agora é exportar isso de duas maneiras. Primeiro de tudo, eu quero ir em frente e fazer uma rápida escondida aqui, vamos apenas nos esconder E já aplicamos todos os nossos materiais a este. Então, devemos ser capazes de simplesmente entrar aqui e exportar isso. Deixe-me navegar rapidamente até nossas exportações para FBX irreal Vou verificar meu disco rígido. Está ficando um pouco lento. E depois a escada rolante 01. Você quer substituí-lo? Sim, eu quero substituí-lo. E então ele exportará nossa escada rolante 01 Em seguida, o que precisamos fazer. Este é um pouco mais complicado Agora, em Substance Painter, ele só consegue ler o Mapa 1 O que precisamos fazer é copiar temporariamente o Mapa três para o Mapa um. A maneira de fazer isso é simplesmente entrar aqui UVSet e depois copiar o conjunto UV e você pode ver que temos o Mapa três selecionado Em seguida, basta clicar temporariamente no Mapa um. Então vá em frente e exporte isso rapidamente sem um copo, lembre-se, porque o vidro não é. Exporte isso rapidamente para uma nova pasta que chamará dois NSCOEPainter Chame essa escada rolante, por exemplo, de exportação. E uma vez que você tenha feito isso, rapidamente, desfaça, assim. Em seguida, verifique se você desfez corretamente o que acabou de fazer Agora você pode ver que acabamos redefini-lo para o original, que é o que queremos, porque não queremos ter o UV Map três em um, pois fizemos todo esse trabalho para realmente aplicar nosso conjunto de trimestres Agora que fizemos isso, praticamente terminamos com nosso modelo dentro do Maya e exportamos tudo Então, o que vamos fazer? Em primeiro lugar, provavelmente vamos entrar no Unreal Engine e vamos para a segunda cena que temos Temos nossa cena de configuração de ativos aqui. E vamos pegar nossa escada rolante aqui para que possamos usá-la para uma pré-visualização adequada Agora nosso material, nosso material vai ser bem parecido. O que vou tentar fazer é tentar combinar meus UVs WorldSpace com meus UV exclusivos Vou tentar criar um switch, mas na verdade nunca fiz isso, então veremos como fazer isso aqui Se formos ao nosso mestre principal, vamos fazer esse, duplicá-lo Olá. Em verdadeiro congelado Ok, estranho. Lá vamos nós. E vamos chamar esse adereço de underscore master. E então vamos abrir isso. Então, o que temos aqui? Já temos uma base bastante padrão. Agora temos geração de sujeira de cima e geração de sujeira de baixo. Todas essas coisas das quais podemos nos livrar. Eu quero simplificar isso. O que queremos fazer é criar uma geração de poeira, que provavelmente vou criar. Sim, vou criar esse separadamente. Eu poderia usar elementos simples aqui, mas por enquanto, dê uma olhada aqui onde as linhas estão se guiando para que você possa selecionar a linha e então você pode ver que, Ok, então desta vez, queremos seguir em frente e queremos apenas pressionar backspace e excluir E esse também. Então, vamos até esse ponto aqui, e vamos nos livrar da nossa sujeira. Exclua isso. Em seguida, provavelmente temos o mesmo aqui em nossa rugosidade, então vou aplicar isso à minha rugosidade em todos esses mapas que temos à sua frente, vamos seguir em frente e nos livrar deles também, que significa que agora podemos nos livrar de toda essa sujeira Então, vamos fazer uma camada de poeira um pouco mais tarde, mas vamos primeiro entrar na funcionalidade básica. Então, estamos usando pintura de vértice aqui. Eu não preciso de tinta de vértice para isso. Vou usar uma única textura porque vou usar sujeira para isso, que significa que aqui, eu praticamente posso simplesmente tapar essa. Na verdade, esse sombreador será um pouco mais fácil. Então, vamos colocar nossa pasta de sujeira. Aqui. Vamos fazer algo como aqui, algo assim. Temos uma cor básica e simplesmente nos livramos da limpeza. Nós podemos fazer o mesmo aqui. Basicamente, basta fazer isso. Na verdade, eu não me importo com os outros. Vou deletar todas essas coisas. Portanto, temos uma aspereza limpa, que vou chamar apenas Temos uma exclusão, temos uma cor base, rugosidade. E, finalmente, também teremos um mapa de normas que pode ir diretamente para o normal, eu acredito. Sim, porque tudo isso são apenas pubs e tudo o que é um pub, podemos nos livrar dele Então, temos uma limpeza normal aqui, e então temos uma oclusão ambiental, que não vamos usar da maneira que você pensa que vamos usá-la Então, por enquanto, o que vou fazer é me livrar da minha ambiclusão Vamos incluir nossa oclusão ambiental no Oh real e desligar o e desligar Então, vamos incluir nossa exclusão de ambiente em um mapa de máscara real. Isso é o que estou tentando dizer. Então, isso é basicamente o que temos agora, mesmo nas flexões, não sobrou quase nada, como você pode ver, uma rugosidade e uma Nós poderíamos muito bem ter feito um novo material. Agora eu vejo porque é ainda menos do que eu esperava. Mas de qualquer forma, com essas coisas, o que eu quero fazer é ver se consigo combinar isso com nossos UVs normais de alguma forma Portanto, para nossos UVs normais, nossos UVs exclusivos, por exemplo, nossa folha de acabamento, na verdade não precisamos Então, espero que possamos simplesmente trocá-lo, e então o que podemos fazer é fazer um parâmetro de troca estática aqui e chamar isso de UV mundial E então, se for verdade, eu quero fazer isso. E então, se for falso, espero que o motivo de eu estar preocupado com isso seja porque é um objeto de textura. Então, se for falso, vou seguir em frente e vou usar esse aqui. Era disso que eu estava falando. Então, agora, o que você pode ver é que ele está tentando combinar uma árvore flutuante com uma textura dois D, e na verdade não queremos isso Agora, uma maneira de corrigir esse erro, provavelmente, é simplesmente adicionar uma amostra de textura Sim, amostra textura no meio. Então, se você for para sua cor base, poderá inseri-la em seu texto e, aqui, ela basicamente converterá nosso objeto de textura em uma amostra de textura. É um pouco estranho porque, quando inseríamos isso, ele se tornava uma amostra de textura Mas se colocarmos isso em nosso falso, agora o que temos é que também podemos controlar nossos raios UV. Então, basicamente, agora você pode ver que o erro desapareceu e, no resultado final, essa opção deve nos permitir alternar entre UVs do espaço mundial e UVs exclusivos Agora, se eu continuar copiando essa opção e colando-a aqui. Então, também podemos copiar esta amostra de táxi aqui. E neste caso não precisamos expor nossos parâmetros. Podemos simplesmente seguir em frente e transformar UVs no espaço mundial falso e colocar este em nosso normal e, aqui, podemos novamente ir até a textura, cair e conectar isso Então, isso deve nos dar a capacidade de alternar entre as do espaço mundial e as texturas normais Agora, a próxima coisa que queremos fazer é decidir sobre nossa máscara e como vamos usá-la. Então, para isso, o que faremos é, no próximo capítulo, entrar pintor de substâncias, gerar nossa máscara e, em seguida, criar nosso sombreador com base nisso Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 69. 68 Criando nossa escada escada, parte 8: Ok, agora vamos começar criando nossa máscara real. Então, vamos falar sobre pintor e criar uma cena totalmente nova aqui E, por enquanto, podemos usar uma rugosidade metálica, mas na verdade criaremos nosso próprio modelo para Agora, em nosso arquivo aqui, podemos prosseguir e navegar até os arquivos de origem, exportar para o Painter e pegar nossa escada rolante aqui Eu vou optar por uma resolução de dois K, mesmo que isso já seja bastante alto para apenas uma máscara. Honestamente, o formato não importa porque não vamos criar um mapa normal e, em seguida, vamos pressionar Ok e dar o segundo Agora, uma coisa que eu quero verificar rapidamente é se não temos nenhuma face invertida, que não temos E com isso, quero dizer, se estiver invertido, como você veria aqui, mas parece que tudo está correto E então a próxima coisa que vou verificar é vou até aqui até minhas duas únicas vistas e verificar se minha abertura aqui está realmente correta Parece que está faltando alguma coisa na minha embalagem. Agora você pode testar isso simplesmente pintando aqui. Oh, viu? Sim, definitivamente está faltando alguma coisa na minha capa, porque se dermos uma olhada no Maya aqui e formos aos conjuntos de UV, clique no número três Você pode ver que esse item desembrulhado contém um pouco mais de material Então, o que eu quero fazer é ter certeza extra. Vamos em frente e vamos aplicar, por exemplo, como se fosse um material aleatório. Não importa qual material. O motivo pelo qual quero me inscrever é porque quero ver A see? Estou sentindo falta de um monte de coisas. Isso é muito interessante. Não sei por que faria isso. Vamos começar com isso, entrar no irreal. Abra nossa escada rolante. Então, vamos apenas fazer um pouco de depuração Então, estamos abrindo nossa escada rolante, descendo até UV, e então podemos ver UV Oh, pressionar reimportar, desculpe, e depois reinicializar o E agora podemos ver, ok, UVChannel zero e UV Channel zero e UV Parece que não temos um canal UV adequado sendo importado, o que é bastante surpreendente. Sim, aqui, veja. Então, vamos em frente e vamos tentar isso de novo. Antes de tudo, vamos tentar colocá-lo corretamente no Unreal Engine Então, Mapa dois e Mp três. Talvez o problema seja que o mapa dois esteja completamente vazio. Esse pode ser o caso. Então, o que vou fazer é pegar o Mp três, ir para meus UVsets e copiá-lo para o Mapa Então, provavelmente porque está completamente vazio, está apenas ignorando isso Isso é o que eu suspeito que está acontecendo. Então, vamos para Export Selection e, em seguida, esta será exportada para Unreal e Totalmente bem. Nós entendemos. Ah, tenha certeza, porque agora eu, é claro, não tenho meu copo selecionado, então eu só quero ter certeza de que exporto tudo rapidamente . E experimente isso. Vamos fazer a reimportação, aí está, entendeu? Então esse era o problema aqui. Agora você pode ver o canal UV dois, e a razão pela qual ele é chamado de dois e não três é porque, no irreal, ele começa de zero, um, dois, enquanto Maya, começa de um, dois, Mas perfeito. Então, este agora está funcionando. Não estou mais preocupado com isso. Agora, o próximo é que, se eu selecionar este, ele deve funcionar. Então, vamos usar os conjuntos de UV e copiar temporariamente meu conjunto de UV para mapear um e exportar para a escada rolante do pintor Sim, eu quero exportá-lo, e então eu vou continuar e vou fazer isso. E se eu for ao meu editor de conjuntos UV, certifique-se de que tudo ainda esteja correto. Parece estar correto. Então, espero que isso funcione, embora não pareça que eu tenha feito nada diferente da última vez. Então, vamos tentar novamente. Vamos fazer uma nova, oh, eu sei o problema. Conjunto de táxis. Esqueci que tenho vários materiais Isso é totalmente minha culpa. Eu vou precisar de um material porque senão no Unwel ele será lido como materiais diferentes, e é por isso que não está aparecendo Honestamente, isso é um erro de novato da minha parte. Vamos em frente e vamos ao nosso conjunto de UV. Clique no Mapa três, copie para o mapa um. Clique com o botão direito do mouse em Atribuir material existente e atribua apenas um único material. Não importa qual é e depois exporte-o. E agora exporte-o rapidamente e, antes que você esqueça Desfazer, vamos lá Agora temos um e três e, em seguida, salve sua cena. Então esse é o problema. Então, agora podemos seguir em frente e tentar algo novo. Podemos selecionar nossa escada rolante novamente, 2048, pressionar OK e ignorar a antiga E agora você deve ter, veja, os UVs corretos. Perfeito. Ok, então nossos UVs estão configurados Agora, o que vamos fazer é montar uma cena de pintor e podemos realmente salvar essa cena como modelo Porque isso vai ser uma máscara, vamos em frente e, em nosso conjunto de texto, vou ligar para essa escada rolante E então, nas configurações do meu conjunto de texto, isso é o que basicamente queremos salvar. Agora, não precisamos de altura, rugosidade, metal Tudo o que precisamos é de uma cor base, e a cor base basicamente nos ajudará a visualizar nossa máscara. E então precisamos de um canal R, um G, um B e um A para nossa máscara porque podemos utilizar cada canal para um tipo diferente de máscara. Por exemplo, o canal R pode ser para sujeira. O canal B pode ser para destaques nas bordas. O canal G pode ser para, por exemplo, variação de rugosidade, e o canal A pode, por exemplo, ser para oclusão ambiente Então, a maneira de fazer isso é usar canais de usuário, que são canais personalizados, que são canais personalizados, e vamos pegar o canal de usuário zero. Use o canal um, use o canal dois e use o canal três. O primeiro, vamos seguir em frente e vamos clicar duas vezes no nome e chamar isso de R DRT. Bordas G. B, rugosidade. E então, finalmente, teremos uma oclusão ambiental. Agora que tenho esses quatro, sei que no meu canal vermelho, preciso adicionar sujeira no meu canal G, bordas, rugosidade do canal B, canal A, oclusão do ambiente Feito isso, quero prosseguir e agora quero ir para Arquivo e Salvar como modelo aqui. E se clicarmos nisso , podemos salvar isso, e vamos chamar isso de adereço de sublinhado interno, máscara de sublinhado e E da próxima vez que pressionarmos novo, poderemos entrar aqui e encontrar nossa máscara interna Prop para que ela já esteja configurada automaticamente na próxima vez que fizermos isso Agora, o que vamos fazer é começar acessando nossos mapas de malha de cozimento, definir a saída para dois k e ativar a malha de baixo uso e a malha de alto poliéster, para que não precisemos de uma malha de baixo teor E vamos criar alguns mapas padrão. Honestamente, o único que me interessa é a oclusão do ambiente, que você pode E quanto ao resto dos mapas, a razão pela qual queremos tê-los é porque vamos gerar máscaras porque eu quero tentar manter isso muito processual Agora que esses mapas estão prontos, a última coisa que vamos fazer é criar um material padrão que mais tarde poderemos usar em qualquer lugar que quisermos. Então, o material padrão, vou começar com a pasta chamada tutorial de sublinhado interior, máscara de sublinhado Vou começar com algumas camadas de preenchimento, uma, duas, três e quatro. Chamaremos essa de R sujidade, G etches, B rugosidade e, finalmente, A e, finalmente, Agora, se formos até aqui, isso deve ser bem simples. Então, primeiro de tudo, para a oclusão do ambiente, podemos desligar tudo e, em nosso AO, podemos clicar nele e selecionar nosso mapa real de oclusão do ambiente que criamos selecionar nosso mapa real de oclusão do ambiente que Sempre estará no topo. Em seguida, vamos desligar nossa aspereza, virar as bordas e começar com nossa sujeira Para sua sujeira, você deve desligar tudo , exceto sua cor e sua sujeira R. Agora, também, o que vou fazer é criar um material extra aqui embaixo, e vou chamar esse material de base. O material base basicamente deixará tudo preto, e isso é muito importante, incluindo a cor base, para que possamos realmente visualizar o que estamos fazendo. Então, agora está tudo preto. Não sei por que esse não está ficando preto. Oh, espere, por causa dessa. Vê? Então, este agora está completamente preto. Agora, se analisarmos nossa rugosidade, o bom é que usaremos nossa cor base aqui para visualizar nossa máscara, e você precisa ter certeza de que a sujeira R está definida como branca Você pode então pintar uma máscara preta e, para nossa sujeira, quero colocar algo que seja como um pouco de sujeira de oclusão aqui Então, vou usar minhas máscaras inteligentes e pegar provavelmente a minha favorita, que é a oclusão de poeira. Jogue isso aqui, viu? Assim, você obtém uma sujeira muito útil que se acumula contra todas as pequenas bordas Agora, o que vamos fazer é entrar na minha terra e reduzir meu nível de sujeira um pouco, e esse será nosso padrão. Então, mais tarde, podemos, é claro, acrescentar mais a isso. Ter isso como padrão é muito bom. A próxima coisa que eu faria seria simplesmente adicionar uma simples camada de tinta por cima, mas não tocá-la ainda. Isso ocorre porque também vamos salvar este como modelo. Então, este, por enquanto, está bem. Então, podemos desligá-lo. Podemos ir para o G. Definir nossa cor para branco e ativar apenas as bordas. Então, podemos definir isso para preto. E se entrarmos aqui, podemos encontrar, por exemplo, um gerador de borda. Então, vamos ver, assim como algumas bordas empoeiradas Eu não sei Vamos experimentar bordas empoeiradas E eu só quero dar alguns destaques gerais usando isso. O Edge é realmente muito bom agora que eu vejo. Sim, eu gosto muito disso. Os elásticos, aliás, terão uma cor parecida com uma cor lisa. Então, oh, não, espere. Sim, eu poderia fazer algo com isso, mas vamos ver. Então, sim, isso está realmente parecendo muito bom. Você pode ir em frente e colocar a máscara e talvez ajustar o contraste um pouco mais alto e o equilíbrio um pouco mais baixo para fazer Ok, um pouco mais alto para não deixar as bordas tão proeminentes. Lá vamos nós. Então, essas são apenas nossas bordas padrão. Nós podemos desligá-lo. Podemos ver nossa aspereza aqui. Vou definir minha cor para este, provavelmente para vermelho. Só ative a aspereza aqui. E então, se formos adicionar uma máscara preta, para esta, o que eu quero fazer é adicionar uma camada de preenchimento e quero apenas adicionar um belo mapa grunge como padrão Então, se formos até aqui, vamos pegar a teia policial grunge grunge E então o que você quer fazer é inserir sua projeção UV e configurá-la para ser uma projeção triplanar, para que nunca precisemos realmente preocupar com a escala ou Vou definir a escala para cerca três e depois simplesmente brincar um pouco mais com minha balança. Portanto, onde quer que haja vermelho, podemos controlar a rugosidade do nosso material. Então saiba disso. Assim, podemos, literalmente, apenas com o controle deslizante, torná-lo mais opaco ou mais brilhante, assim como fazemos no Então, esse é agora em breve. Agora, neste ponto, você pode desativar as cores da maioria delas aqui. Mas nós queremos ativá-los. Se você quiser este, basta mudar a cor ou manter a cor, isso realmente não importa. Feito isso agora e temos a inclusão, podemos clicar com o botão direito do mouse em nossa pasta e podemos converter ou criar um material Quando você cria um material inteligente, ele sempre ficará em seu projeto aqui, e tudo o que precisamos fazer é sempre que tivermos um novo pop, queremos apenas arrastá-lo e começar com uma base muito boa. Agora que criamos nosso material inteligente, sempre podemos usar, por exemplo, nossa camada de tinta ou podemos editá-la em geral. Digamos que pegamos, por exemplo, uma cabeça artística, podemos entrar aqui e adicionar mais ou menos sujeira aqui. Digamos que eu opte por Dirt One, ajuste minha balança um pouco mais baixa. Eu posso entrar aqui e, a propósito, vamos definir nosso espaçamento também Sem nosso espaçamento. Vamos definir nossa posição: os jatos também estão um pouco mais baixos. Mas, basicamente, eu posso entrar aqui e, por exemplo, pintar um pouco mais de sujeira ao redor dessas áreas, se eu quiser e coisas assim. E eu posso fazer isso como eu quiser. Então você pode simplesmente pintar por enquanto, vou deixar como padrão porque isso já está muito bom e o suficiente para eu testar meu sombreador Um último modelo que precisamos criar. Antes de tudo, salve a cena. Vamos criar uma dobra que chamará máscaras. E vamos chamar isso de máscara de sublinhado de escada rolante. Ou, se quiser, você pode sublinhar a máscara de sublinhado 01 e salvar Legal. Agora, para exportar isso, vamos prosseguir e, em primeiro lugar, navegar até nossa pasta de máscaras aqui. Em seguida, vá para Texturas de exportação de arquivos, defina sua pasta de máscaras aqui e aí vem a diferença Queremos criar um modelo de saída personalizado. Se entrarmos nos modelos de saída, o que você quer fazer é pressionar o sinal de mais para criar um novo e chamar isso de máscara de sublinhado interior sublinhado Exportar, por exemplo Agora, o que podemos fazer é basicamente mapear o que quisermos nos canais que quisermos. Assim, posso ir para R mais G mais B mais A, que me dá a opção de adicionar um mapa diferente em cada canal. Eu posso entrar aqui pelo nome e posso ir até o pequeno cifrão, e posso chamar esse conjunto de texturas, que, se você se lembra, chamamos nossa lista de textos de escada rolante, máscara de sublinhado, o que significa que esse mapa será chamado de máscara que significa que esse mapa será de sublinhado de escada rolante Sempre que tivermos um novo modelo, ele sempre usará um nome de conjunto de texto para que possamos definir o nome do nosso modelo aqui. E agora sabemos como funciona. O usuário zero era nosso canal vermelho e basta escolher o canal cinza. O usuário um estava aqui era nosso canal verde, usuário dois, que está aqui embaixo porque o pedido está um pouco confuso em nosso canal de rugosidade E se seguirmos em frente e usarmos o Usuário três, esse era nosso canal de oclusão Ambit Então, agora cada canal usará os mapas que pintamos. Agora podemos voltar às nossas configurações, acessar nosso modelo de saída e encontrar nossa exportação de máscara interna. E então, em nosso tipo de arquivo, podemos prosseguir e escolher um arquivo taga e exportar uma configuração segura Eu quis dizer exportações, não configurações seguras. Exportar. E agora temos nosso arquivo TGA aqui. Então, vamos seguir em frente e entrar no Unreal. Vamos para texturas, nova pasta e chamá-la de máscaras. Arraste-o aqui e agora você poderá ver a magia. Se eu desligar esses canais, você pode ver que temos nossa máscara DRT, borda, nossa máscara variação de rugosidade e nossa oclusão ambiental Lá vamos nós. Agora, essa configuração só precisamos fazer uma vez. Agora que fizemos a configuração, podemos usá-la para cada adereço que quisermos criar Então, se formos em frente e usarmos nosso mestre de adereços, vamos arrastar nossa máscara até aqui Basta rapidamente converter isso em peremter e chamar essa máscara ou vamos chamar essa máscara de variação E então o que você quer fazer é adicionar uma coordenada de textura , nó, coordenada de textura Lá vamos nós. Agora, não precisamos nos preocupar com o ladrilho. A razão pela qual realmente não precisamos nos preocupar com isso é porque essa sempre será uma máscara exclusiva. No entanto, precisamos definir nosso índice de coordenadas para dois. Lembre-se, zero, um, dois, esse é o número que precisamos. Você conecta isso ao seu UV para basicamente fazer com que este mapa use o canal UV dois ou três, dependendo de como você o vê. E agora podemos basicamente pegar qualquer máscara que quisermos com isso. Então, isso pode ser muito fácil. Podemos seguir em frente e temos nossa sobreposição de cores, e podemos dizer que queremos adicionar um sim, vamos fazer um larp aqui no B, e podemos chamar isso de cor suja Faça com que, por exemplo, tenha a cor acastanhada típica, conecte-a em A, e então podemos pegar nossa sujeira aqui Então, o que podemos fazer é larar isso novamente, quase como se fosse praticamente igual às cores dos nossos vértices Podemos larar isso novamente, copiar uma sobreposição de cores e chamá-la de destaques do Edge, e vamos mantê-la branca Colocamos este aqui em cima. E podemos pegar nosso canal verde assim e conectá-lo aqui. Agora, o que também podemos fazer é criar um parâmetro de switch estático que a chamada web tenha sublinhado AO E se for verdade, usaremos o mapa Alpha. E se for falso, usaremos um vetor constante de três que é completamente branco. Pegue esses dois, mova-os para cá em nosso mapa de oclusão ambiental Agora, finalmente, o que temos é que temos uma rugosidade, então podemos ir até aqui e fazer um lp. O que podemos começar com um aumento de escala que chamaremos rugosidade da sujeira e Então podemos fazer outro p Copiar uma rugosidade da sujeira e chamar essa Borda, destaque a rugosidade. E então podemos fazer outra erva. E essa, artes aqui. Podemos duplicar isso mais uma vez. E podemos chamar isso de sobreposição de sublinhado de rugosidade, por exemplo, conectá-la Alpha, e agora você sabe o Canal vermelho no primeiro, canal verde no segundo e, desta vez, canal azul no terceiro. E você pode até mesmo utilizar o canal azul para outra coisa, se quiser. Então você coloca isso na sua aspereza aqui, e é mais ou menos isso Agora, se prosseguirmos e salvarmos nossa cena, o que podemos fazer é, no próximo capítulo , testar isso, aperfeiçoá-lo. Precisamos importar nossa folha de acabamento e configurar tudo. Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 70. 69 Criando nossa escada escada, parte 9: Ok, então vamos em frente e, primeiro de tudo, começar importando nossas folhas de acabamento. Aqui vamos nós. Então corte a folha zero, um. E eu vou seguir em frente e encontrar aquele. E precisamos importar a rugosidade normal metálica da coluna base, eu acredito. Aqui vamos nós. E não se esqueça de entrar no normal e rapidamente desligar ou virar o canal verde, quero dizer, desse jeito Oh, não, espere, desculpe, este vem do pintor, então eu acredito que porque o pintor exporta como X direto. Sim, então isso já está correto Como a dor é exportada como X direto, na verdade não precisamos fazer isso. Mas de qualquer forma, agora temos isso pronto. Agora, o que podemos fazer é seguir em frente e começar criando nossos materiais. Vamos examinar os materiais, e teremos nosso mestre de adereços, e eu adicionarei poeira mais tarde a isso Antes de tudo, quero ter certeza de que isso está funcionando. Então, mestre pop. Aqui, vamos realmente usar materiais, criar outra pasta chamada adereços e colocar o prop master aqui, caso contrário , obteremos muitos Então, provavelmente é mais fácil fazer isso dessa maneira. Clique com o botão direito do mouse em Zoom Material Instances e chame isso de Escalate Oh, não, vamos fazer uma folha de recorte com sublinhado 01 Isso já deve estar bem. Na verdade, não, isso não é bom porque estamos usando nossa máscara, então eu preciso chamá-la de escada rolante, porque se eu quiser usar esse strimset para outra coisa, ele não funcionaria Então, escada rolante, sublinhado, folha de corte, sublinhado zero , um. Essa é uma delas. Depois, temos outro que se tornará sublinhado da escada rolante Metal liso com sublinhado. Outra duplicata, que se tornará borracha de sublinhado de escada rolante Quer saber, não, não vamos usar borracha. A borracha, o que vou fazer é criar como um material genérico de borracha, porque realmente não precisamos de nada para isso. Então eu acho que esses dois agora estão bem. Vamos importá-los ou abri-los e trocar as texturas. Aqui vamos nós. Então, com esta, esta será a nossa folha de acabamento da escada rolante Podemos simplesmente abrir nossa cor base de textura, rugosidade normal e parece que a primeira coisa que preciso fazer é que meu mapa metálico já esteja ligado, então preciso ir até aqui e ativar o AoMP e o mapa E então também podemos trocar nosso mapa metálico. São sobras da última vez. Já ativou essas peças extras aqui, e não queremos usar um WorldSpace UV Essa é essa. Então temos nossa escada rolante de metal E nesse caso, se seguirmos em frente e usarmos nosso metal, vou pegar minha cor base de metal. Normal e rugosidade. Eu não preciso de um mapa metálico aqui, e podemos simplesmente controlar as configurações aqui E este, eu quero usar um Worldspace UV com uma base de cerca de 300, deve funcionar por enquanto Além disso, vamos ativar o mapa AO porque estamos usando o mapa AO para minha máscara. OK. Agora vamos abrir a escada rolante e dar uma olhada em todos os nossos materiais Vamos desligar meu UV. Então, se eu for isolado, esse será de vidro Deixe-me diminuir isso para que eu possa soltar um dragão com mais facilidade. Então, se usarmos materiais, temos nosso vidro de vedação Agora vamos usar essa aqui, e podemos usar outra coisa mais tarde. Mas, por enquanto, vamos usar vidro de vedação. Depois temos aqui nosso metal base, metal plano de escada rolante, depois temos nossa folha de acabamento de escada rolante e, finalmente, temos nossa borracha de escada rolante, qual ainda não farei nada Então, primeiro de tudo, se usarmos nossa escada rolante de metal, vamos ajustar nossas linhas metálicas E então parece que eu quero configurar, parece que a sujeira não está funcionando, e eu quero definir algumas das minhas quantidades de rugosidade, vamos ver minhas quantidades de rugosidade. Então, se eu definir minha rugosidade da sujeira para zero, não, isso não está funcionando Essa quantidade de rugosidade, zero, um, rugosidade Ok, sobreposição de rugosidade, algo Vamos dar uma olhada em nossa sobreposição de rugosidade. Nossa sobreposição de rugosidade está usando nosso canal B. O que não deveria ser muito especial, na verdade. É interessante que ele esteja usando um canal B e ainda me dê esse efeito. Talvez eu precise colocar minha sobreposição de rugosidade um pouco mais perto Então, se formos em torno de zero e depois aqui, veja. Portanto, posso ver que a sobreposição de rugosidade está O que eu vou fazer é entrar no pintor Vamos falar sobre nossa aspereza aqui. Aqui vamos nós. Vou ajustar um pouco meu contraste e ajustar meu equilíbrio um pouco para basicamente invertê-lo onde há preto, teremos nossa sobreposição Vamos fazer outra exportação aqui. Podemos simplesmente exportá-la para a mesma coisa e, em seguida, tudo o que precisamos fazer é entrar no Unwel Engine, acessar rapidamente nossas máscaras e reimportá-las Então, outra coisa que vou fazer é ter um pouco mais de controle sobre minha rugosidade subindo até aqui e multiplicando minha sobreposição de rugosidade Com minha rugosidade básica. Eu tenho minha rugosidade básica. Eu uso minha sobreposição de rugosidade para controlar basicamente quanta rugosidade existe dentro da rugosidade base, e é com essa que estou misturando Então, se eu agora definir isso para salvar por padrão em um, que não deve mudar nada na minha rugosidade, acho que não deve mudar nada na minha rugosidade, mas ainda precisamos fazer um monte de Aqui. Veja que isso já começa a funcionar um pouco melhor. Então, vamos dar uma olhada aqui. A metalicidade é definida como uma que seja boa. E então eu quero definir minha quantidade de rugosidade. Veja se eu defino isso para zero, um. Ok, então a quantidade de rugosidade realmente não funciona. Isso é interessante. 01. Só estou curioso. Então, vamos ver. Temos nossa sobreposição de cores Nossos destaques também estão causando alguns problemas. Nossa cor suja não está fazendo nada. Nossa, temos muitos problemas aqui. Vamos ver. Sobreposição de cores Então, estamos multiplicando, depois estamos nos escondendo usando um canal verde Ok, vamos fazer um menos em nossos destaques laterais e, provavelmente, também precisaremos um menos em nossa sujeira Então, primeiro de tudo, vamos nos concentrar em nossa cor para garantir que ela esteja funcionando de alguma forma. Então, vamos salvar isso. Ok, vamos dar uma olhada. Então, se eu usar a cor suja e torná-la rosa. Não faz nada. E se eu fizer minha cor de gravura, faça aquela rosa. Também não faz nada. Então, meu mattel voltou ao zero só para ver se isso é estranho. Eu devo estar faltando alguma coisa aqui. Tem UVs WorldSpace, então tudo bem. Então, talvez haja algo acontecendo nessas áreas. Acho que não, porque também usamos nossa coordenada UV. Então esse está funcionando bem. E se eu desligasse meus UVs do WorldSpace aqui, lá vamos nós Então, ele usaria um UVs normal e ainda não parece funcionar Vou dar uma olhada rápida na câmera para ver exatamente onde está o problema, porque, tecnicamente falando, não deveria haver um problema, exceto todo o mapa é azul Por que é azul, de repente? Bem, esse é o problema. Eu acidentalmente desativei esses mapas aqui. É por isso que nada está funcionando de repente. Então, vamos tentar isso de novo. Ligue o mapa. Isso é muito importante. Eu já estava pensando, tipo, isso é muito estranho. Mas isso é apenas um esquecimento qual você provavelmente está acostumado a essa altura Então agora está funcionando bem, o que significa que finalmente vamos lá. Vamos dar uma olhada. Então, primeiro de tudo, vou soltar minhas bordas e minha coleira suja parece estar funcionando Então você pode ver que temos nossa coleira de sujeira aqui e, na maioria das vezes, vamos controlar a sujeira dentro do pintor de substâncias Também é muito bom que você possa ver que a sujeira está realmente se acumulando nessas áreas. Então, tudo bem. Posso configurar isso para ter uma cor suja de aparência bastante decente, algo assim ou algo para começar. Uma cor de destaque da borda. Se eu dissesse isso para, por exemplo , azul, parece que não funciona muito. Então, o que vou fazer é provavelmente entrar em minhas gravuras ativar rapidamente a cor delas E tenho a sensação de que tudo o que preciso fazer é adicionar níveis rápidos na parte superior e simplesmente pressionar os valores de branco porque os valores de branco sempre precisam ser um pouco mais fortes dentro do pintor para aparecerem corretamente Aqui ou C. Então, agora que eu tornei um pouco mais forte, então temos nossos destaques de borda aqui, isso também é bom. Eles podem ser brancos assim, e agora vamos trabalhar com nossa rugosidade Então, eu quero fazer isso metálico porque vai ser como alumínio No entanto, o que eu tenho agora é muito forte. Se eu definir minha quantidade de rugosidade como zero, não parece funcionar se eu definir minha sobreposição de rugosidade Também parece não funcionar. E se eu fizer dois. Então, neste momento, há algo acontecendo com minha aspereza, e eu só quero descobrir isso Então, aqui, H World Space UV, tudo bem. E agora estou multiplicando a rugosidade dessa forma. Vamos inserir essa multiplicação em nossa sobreposição de rugosidade Eu acho que isso pode realmente ser melhor, porque senão poderia me dar um pouco aqui ou ver. Lá vamos nós. Caso contrário, estava me causando alguns problemas extras. Então, agora, se eu definir minha quantidade de rugosidade como 1 e minha sobreposição de rugosidade, preciso jogá-las uma contra a Vamos 1,5 e dois, e 1,5 também. Além disso, sinto que minha resolução não é tão alta quanto eu esperava, o que me surpreende bastante. Sobreposição de rugosidade. Se eu fizer dois, três, 2,5, você pode ver a sobreposição de rugosidade um pouco melhor Mas simplesmente não é o que eu quero. No momento, parece que meu metal está causando muitos problemas, porque se eu definir esse como zero, tenho muito mais controle sobre as coisas Então, vamos definir meu metal para zero por enquanto e vamos ver se podemos trabalhar com isso Em primeiro lugar, vamos definir minha quantidade de rugosidade em cerca de 0,5 em cerca Minha rugosidade se sobrepõe a talvez uma para dar um pouco de variação E isso fica meio que melhor, especialmente se usarmos nossa sobreposição de cores e talvez a tornarmos um pouco mais escura Portanto, meu metal está causando a maioria dos problemas atualmente. Agora, o que estou fazendo no meu metal? Estou desligando o mapa metálico e estou apenas usando uma cor lisa em toda parte No entanto, sujeira e tudo não aparecem realmente em seu metal Então você provavelmente também gostaria de esconder sua sujeira no meio daqui Então, vamos fazer uma limpeza rápida e também o que eu quero fazer. Oh, essa é a errada. Além disso, o que eu quero fazer, a propósito, é colocar nossa rugosidade da sujeira aqui e inserir os únicos pontos negativos aqui, porque Ls, eles não funcionam corretamente Por aqui, eu também quero ir em frente e fazer A um menos. E, para ser honesto, tenho o desejo de fazer também um menos para nossa sobreposição para nossa sobreposição de rugosidade E então talvez eu precise ajustá-lo um pouco mais dentro do pintor, mas tudo bem Então, vamos também tentar colocar esses aqui. Então, vou fazer isso com uma constante que é sempre zero para minha sujeira. Lá vamos nós. Então, estamos apenas cortando a sujeira extra em cima dela. E então eu só preciso dar uma olhada rápida no que vou fazer com o meu metal, porque o problema com o metálico, você também pode ver aqui é que realmente depende da sua cena, como vai ficar Então, o que eu talvez queira fazer é que, para este, eu realmente opte por um alumínio fosco, que significa que não usaremos metal porque eu não quero usar apenas 0,5 0,5 nos dá uma aparência insana, tipo uma aparência melhor, mas o metálico não é preciso Se eu definir isso como um, você pode ver aqui que atualmente somos quase negros. A razão pela qual somos quase pretos é porque provavelmente é nossa iluminação e é uma combinação de nossa aspereza Então, se você agora tornar sua rugosidade mais opaca, aqui você pode ver se Então, se eu definir esses dois, por exemplo, 1,5, aqui, veja, comece na verdade, agora começaremos a obter algo muito melhor. E então, minha sobreposição de rugosidade, vou definir para um ponto, veja, um, 0,5 Não. Acho que vou escolher um. Para dar aquela sensação de monotonia por aqui, mas ainda preciso brincar um pouco mais com isso Então isso está começando a chegar a algum lugar. Agora temos nossos destaques, que você pode ver aqui, assim como coisas esbranquiçadas como essas E também temos um pouco de nossa sujeira, que agora você pode ver que não está sendo atraída para o nosso mapa metálico Então, isso está realmente parecendo muito bom. Vou fazer com que minha cor já esteja boa. Vou configurar meu suporte de rugosidade talvez para 1,3 ou, desculpe, 1,7 para torná-lo um pouco opaco E veja se eu consigo me safar disso por enquanto. Agora, a próxima será nossa folha de acabamento de escada rolante. O que vou fazer é, na verdade partir da folha de acabamento da minha escada rolante, vou simplesmente excluí-la Use o que eu fiz agora porque eu não percebi quantas configurações eu tinha que mudar. Então, para isso, você precisa abrir rapidamente sua escada rolante E então, se, por exemplo, clicar na escada rolante Plana metálica e depois substituí-la temporariamente em nossa versão de folha de acabamento, podemos, sem problemas, salvar primeiro o seno e depois excluir a folha de acabamento e, em seguida, duplicar a placa metálica da escada rolante e chamá-la de acabamento pontuado escada rolante Plana metálica e depois substituí-la temporariamente em nossa versão de folha de acabamento, podemos, sem problemas, salvar primeiro o seno e depois excluir a folha de acabamento e, em seguida, duplicar a placa metálica da escada rolante e chamá-la de acabamento pontuado. Então, se você voltar para a escada rolante, agora poderá aplicar a folha de acabamento Aqui você pode ver muito melhor com iluminação neutra, como fica. E então, se abrirmos e conectarmos nossa folha de acabamento. Deveria funcionar. Agora, o engraçado dos adereços que as pessoas parecem esquecer é que a maior parte do seu trabalho é simplesmente equilibrar É como quase todo o seu trabalho. Claro, você tem modelagem e tudo mais, mas o equilíbrio é muito importante Vou desligar o WorldSpace UV aqui, e agora tenho esse Agora eu posso ver que minhas cores são muito escuras aqui. Provavelmente também é nosso metal. Então, provavelmente o que eu fiz foi deixar as cores reais da textura um pouco escuras demais. Mas o que eu quero fazer é uma olhada rápida para ver e mostrar também a diferença que, se tivermos algo assim, já vamos usar adereços temporariamente, escalar um avião de metal duplicado e chamar isso e chamar isso E para nossa borracha, o que vamos fazer é ter um switch ou vamos construir um switch em nossa máscara. Aqui, vamos fazer com que o parâmetro de switch estático tenha uma máscara de variação com o padrão sempre verdadeiro. E então eu vou duplicar isso quatro vezes. Oh, um, dois, três, quatro. Vá lá. Lá vamos nós. Então, se for verdade, ele fará essas saídas, manterá o controle e simplesmente as trocará E então, se for falso, será um vetor de árvore constante preto. Oh, não, desculpe, é preto, mas para nossa oclusão de ambu, queremos ir em frente e torná-lo Embora possamos, é claro, também reverter a embuoclusão, mas isso é como Então, aqui nós o tornamos branco. E então podemos seguir em frente e economizar. Como todos eles têm o mesmo nome, é apenas um único botão. Então eu posso ir até aqui e minha borracha tem uma máscara de variação e eu posso desligá-la. Então, quanto ao resto, tudo que eu preciso fazer é ter meu metal genérico. Eu posso simplesmente definir meu metal para zero. Posso definir minha sobreposição de cores para ficar um pouco mais escura e, em seguida, imediatamente tenho uma aparência de borracha A razão pela qual estou fazendo isso é porque, mais tarde, vou adicionar algumas funcionalidades extras de poeira. Eu posso ir até aqui e posso simplesmente colocar isso como minha borracha assim. Vê? Então agora temos nossa borracha. Mais tarde, você terá poeira real e tudo mais aqui também. Com esse mapa aqui, sim, está muito escuro, gostaríamos de , por exemplo, entrar no Painter. Vamos salvar essa cena. E vamos em frente e vamos abrir a folha de corte 01. E aqui, com base em seu metal, você só quer mexer com Também vou pré-visualizar isso em uma cena diferente. Então, adesivos, cabelos pretos. Sim, como eles estão, na verdade? Como esperado. Ok, então temos os ares negros. Então vamos colocar nossa escada aqui em nossa escada, eu vou entrar na minha base de alumínio e vou tornar esse caminho E então, se eu entrar no meu painel, também, a mesma coisa. Apenas faça com que seja muito mais claro aqui, talvez até mais claro do que as E então, para o seu painel amarelo, sim, provavelmente também. Basta entrar aqui. Bem, na verdade, o pelo amarelo não pode ser mais brilhante Mas se fizermos isso e depois brincarmos um pouco com nossa rugosidade, obteremos um resultado muito melhor Então, eu posso ir em frente e ver onde está a exportação. Eu posso então entrar aqui, cortar a folha 01, clicar com o botão direito e inserir novamente todas essas coisas. Vamos lá, veja que já parece muito melhor. E então, se eu entrar no material de acabamento da minha escada rolante aqui, é a quantidade de rugosidade Um, dois, um. Mamãe. Na verdade, provavelmente 1,7, 1,8 já estavam bem. Então, vamos seguir em frente e fazer algo assim. De qualquer forma, lá vamos nós. Parece muito bom. O que podemos fazer com o amarelo pintado é tecnicamente porque ele está pintado, não seria metálico, então eu posso desligar a metalicidade e depois exportá-lo novamente, e então ele deve aparecer em e depois exportá-lo novamente, e então ele deve aparecer Então, se eu usar nossa versão e apenas reimportar nosso mapa metálico Lá vamos nós. Então, agora temos um pouco mais de controle sobre isso. A única coisa que me preocupa um pouco agora é a resolução, mas não parece muito ruim. Além disso, em nossos mapas aqui, você pode ver, ainda temos alguns problemas de rugosidade, mas parece que aqueles que eu não sei de onde vêm Eu não acho que eles venham desse ponto, então eles devem vir do nosso mapa. Então, sim, haverá muito equilíbrio. Preciso encontrar uma boa maneira de acabar com isso, porque se eu fizer o balanceamento em tempo real, demorará muito para coisas pequenas como essa Como com este, posso, por exemplo, acessar meus destaques de borda e verificar novamente. Ok, não são meus destaques. Eu posso ver minha cor suja aqui. Parece que também não é isso, embora eu possa aqui, vamos brincar um pouco mais com a cor e não torná-la tão marrom. Portanto, é mais provável que seja na minha aspereza, o que significa que preciso entrar como pintor e depois temos E então, se entrarmos em nosso alumínio, teremos nossa variação de rugosidade, e vou definir meu mapa rugosidade e depois diminuir E então você provavelmente verá que, assim que eu fizer isso, a aspereza diminui um pouco aqui Aqui estou inserindo isso, veja, que torna a sobreposição menos óbvia dessa forma OK. Salve o pecado, e eu ainda preciso criar uma colisão dele Mas isso é como nossa escada rolante básica aqui. Agora, pode parecer um pouco escuro. Provavelmente está escuro, mas isso é algo que podemos, claro, equilibrar. E aqui, se você for até aqui, sim, verá que está bem escuro. Então, isso é algo que vou seguir em frente e equilibrar. Sim, acho que ainda tenho um pouco de tempo para isso. A maior parte será apenas para brincar com nossas cores. Então, se usarmos nossa escada rolante de metal puro, no próximo capítulo, também limparemos nossa poeira Então, escada rolante, avião, metal. Neste ponto, você provavelmente não precisa continuar com isso. Pode ser um pouco chato. Mas vou inserir, por exemplo, minha quantidade de rugosidade e definir isso para dois ou até três para 2,5 Sobreposição de rugosidade, vou definir como um, 1,1, 1,2. Agora vamos fazer 1.1 aqui para que agora pareça bem mais brilhante Vou entrar no acabamento da minha escada rolante, veja, ela está apenas reproduzindo valores arredondados Sinceramente, eu simplesmente não tenho nada para contar. Sim, isso nos definiu em 2,5. E então a rugosidade se sobrepõe a talvez 1,0, um, 0,91 0,1 Vamos fazer 1.1 aqui. Então, agora também parece um pouco mais brilhante. Eu posso usar minha borracha e talvez torná-la um pouco mais leve já assim. Eu posso ir em frente e posso entrar em meus materiais e simplesmente pegar o vidro de vedação arrastá-lo para adereços e pressionar copiar aqui Em seguida, clique com o botão direito do mouse para renomear este vidro de sublinhado da escada rolante Posso então pegar meu modelo de escada rolante e jogar o vidro da escada rolante em vez do vidro do teto. E então você adivinhou. Eu posso entrar aqui, por exemplo, com este, quero colocar muito menos musgo e vamos usar nosso musgo e realmente transformá-lo em terra Em contraste, podemos manter em zero. A maioria dos ladrilhos, quantidade de rugosidade, ladrilhos borrados. Vou definir por contraste ainda mais baixo. Vou definir esses dois -0,3, provavelmente. Lá vamos nós. Então, é como um copo sujo, e talvez defina minha opacidade para 0,6 ou 0,3 para torná-la um pouco mais E assim mesmo, mas como um monte de balanceamento, ainda não é perfeito, mas é bom o suficiente para colocá-lo em nosso ambiente e quando temos iluminação adequada, porque a resposta do material é muito importante quando se trata de iluminação Sim, você já tem algumas áreas agradáveis onde você pode realmente ver tudo. Mas, com base nisso, podemos, é claro, brincar um pouco mais com as coisas. Então, por enquanto, nossa escada rolante, eu posso me mover para algum lugar aqui ou talvez em algum lugar na parte de trás E então, no próximo capítulo, o que faremos é criar nosso sistema de poeira. Então, esse será um pequeno capítulo, apenas uma simples sobreposição de poeira E depois de fazermos isso, vamos começar, que está lançando rapidamente diferentes modelos E essas coisas, na verdade, criaremos vários modelos diferentes ao mesmo tempo e seguida, faremos toda a texturização ao mesmo tempo e coisas assim Então, vamos continuar com isso no próximo capítulo. 71. 70 Criando nossa escada elétrica, parte 10: Ok. O que vamos fazer agora é adicionar nosso sistema de poeira, que você pode adicionar em todos os seus adereços posteriormente Para isso, preciso ir em frente e abrir rapidamente meus materiais, meu material principal aqui, mestre principal, desse jeito. O que podemos fazer é realmente usar nossa geração superior aqui. Vamos continuar e pressionar Contra Z e podemos usar partes dele. Então, isso nos poupará muito tempo. Se fizermos um rápido contra V e você puder pressionar C para comentar e chamar isso de poeira assim. Agora, vou me livrar de todas essas coisas porque essas coisas estão controlando como estamos gerando a máscara de posição de nossa sujeira. Mas é claro que queremos fazer poeira, e a poeira será apenas uma camada que estará sempre em todo lugar no topo. Esse também é muito mais fácil porque tudo o que você realmente precisa é um nó de espaço mundial normal de pixels junto com o vetor de três constantes E então, no vetor de três constantes, mais uma vez precisamos definir nosso canal, então queremos ir para o B e definir isso como um para que o canal azul, que é do eixo superior, e então simplesmente o multiplique Isso é praticamente tudo o que precisamos fazer para isso. Porque se você multiplicar e conectar isso ao nosso nó de máscara, aqui, se eu começar a visualizar essa máscara, você deve obter, viu Neste caso, eu realmente não preciso da sujeira da parte superior sólida desta vez. Então você pode ver aqui, quanto mais eu fico, começo a pré-visualizar. E então aqui, se eu começar a pré-visualizar aqui, você pode ver que mais uma vez se misturará ao nosso ruído Falando em ruído, eu quero criar um ruído mais empoeirado para isso Então, aqui vamos para dentro do designer. Temos um exportador de granjas. Vou apenas duplicar uma dessas saídas e chamar isso de um, dois, três, quatro, cinco, seis Ok, sim, sete. E para nossa poeira, sim, queremos algo muito empoeirado Então, vamos dar uma olhada na sujeira 1 ou na sujeira 3. Acho que um deles ficará mais bonito, mas o que vou fazer é no meu DRT, vamos adicionar uma mistura e depois adicionar uma transformação e você já conhece Então, estamos adicionando uma transformação, conectando-a à mistura e configurando o modo de mistura para clareamento máximo. Em seguida, em nossa transformação, vamos movê-la configurando o modo de mistura para clareamento máximo. Em seguida, em nossa transformação, vamos para produzir ainda mais produzir ainda E vamos usar um desses. Isso deve ser bom. Então, se eu prosseguir e exportar isso, isso deve adicionar um pouco de poeira, que agora posso usar em grunges reais, pois não está exportando no local correto Por algum motivo. Vamos tentar novamente. Exportar. Oh, eu devo ter estragado a localização Vamos fazer isso. E, na verdade, vamos apenas exportar. O último. Vamos tentar isso de novo. Lá vamos nós. Agora eu posso simplesmente inseri-lo. Esse aqui, clique nele. Vamos entrar em nosso prop master e conectá-lo. O mestre principal do qual podemos nos livrar. Veja, aqui você pode ver que este é realmente um grunge de aparência empoeirada, e então podemos, é claro, controlar o ladrilho grunge de cima para baixo Vamos chamar isso de ladrilho de poeira só para tornar tudo um pouco mais lógico Vamos chamar isso de poeira, contraste de ruptura, e esse eu chamarei de Let's do dust Não sei, a poeira cai. Força. Lá vamos nós. Deixe você fazer o truque. Agora você pode ver que temos essas peças e podemos seguir em frente e controlar todos esses valores com base nisso. Então, feito isso, vamos continuar e parar de revisar esta nota E então podemos entrar aqui e adicionar outro lubrificante aqui Talvez o que eu queira fazer seja mais uma multiplicação. E essa multiplicação, vou simplesmente adicionar dados da escala premter que chamaremos E com este, vamos definir o padrão como um. Espero que eu possa mudar um pouco a opacidade da minha poeira Então, conectamos essa cor, não a parte superior, em nosso Alfa, e então pegamos novamente uma cor dt, e desta vez vamos chamá-la cor de sublinhado de poeira E torne-o um pouco mais parecido uma cor acastanhada mais opaca aqui e simplesmente conecte-a na parte superior aqui e simplesmente conecte-a na Agora, a mesma coisa aqui, temos nossa rugosidade. Então, o que podemos fazer é adicionar outra isca Número e, em seguida, escalar a poeira perimetral e sublinhar a rugosidade, que definiremos como duas, acredito, para torná-la ainda mais E então podemos ir em frente e pegar nossa máscara. A propósito, eu provavelmente quero fazer um menos nessa máscara, mas logo saberemos se esse é o caso ou não Portanto, conecte isso à nossa rugosidade para que agora controlemos a aspereza e a cor da poeira E isso é praticamente tudo o que precisamos. Oh, não, espere. Acho que é metálico Acho que precisaremos ter também um pó metálico. Então, vamos fazer outra urp em nosso metal porque poeira nunca é metálica e definir apenas uma constante para zero novamente, conectá-la ao metálico e, em seguida, configurar nosso Alfa para também ser uma poeira aqui também ser uma Agora, vendo isso, não parece muito bom, como você pode ver. Então, o que eu vou fazer é, sim, eu sinto que em um menos é o que eu preciso Vamos fazer um sinal de menos, manter controle para trocar esses valores Talvez não. Acho que talvez seja como nossa poeira geral. Se eu definir como zero, talvez não façamos um sinal de menos Onde você está E se eu conectá-lo aqui? Eu só quero ver onde os problemas começam. A poeira cai com força para um. Ah. Parece que algo está errado. Sim, então ninguém menos. Vamos testar uma lixa de pó de força para uma. É isso mesmo? A quebra de poeira contrasta com um? Não, vamos fazer uma prévia rápida. Ok, então aqui ele ainda está sendo visualizado corretamente. Se eu definir isso como zero, haverá uma queda maior. Isso é bom. Comece a pré-visualizar aqui. Eu ainda vou procurar corretamente. Comece a pré-visualizar e aqui, ele quebra. Então, se eu colocar meu pó de enchimento em um, tudo bem. E então, se eu fizer 0,5, acho que neste momento, porque estou fazendo com que seja preto, não, tudo bem. Então, se eu definir isso como um, deve ficar tudo bem. Se eu entrar aqui agora, comece a pré-visualizar. Bem, na verdade, podemos simplesmente parar com isso. Hmm. Vamos salvar a acne. Vamos ver onde o problema está realmente acontecendo porque estamos adicionando nossa poeira em nosso Alpha, e você pode ver que o Alpha está totalmente bem. Então, vamos entrar aqui. Ok, agora, então a poeira está em toda parte. Se eu brincar um pouco mais com meus valores, vamos usar minha borracha. Provavelmente é uma boa opção para brincar com minha borracha para ver quais valores precisamos. Então, uma telha de poeira por aqui. Se definirmos um, dois, por exemplo, 300, 100. Aqui, veja, podemos criar como uma poeira muito fina. Deve ser a poeira geral por aqui. A poeira geral e, em seguida , precisa de um menos. Então, acho que precisa de um menos. Então, conecte isso. Salve a acne. E então acho que só preciso tirar a poeira geral. Lá vamos nós, viu? Ok, perfeito. Mas precisamos ter cuidado para não ficarmos abaixo de zero com a poeira geral. Então zero significa que simplesmente não terá nada. Então, se você quiser limitar isso, para não cometer nenhum erro, você pode usar o controle deslizante geral e, oh, o controle deslizante mínimo é que eu acho que sempre podemos forçá-lo Não é como designer, e eu continuo esquecendo disso. Ok, eu posso entrar aqui. Eu posso ajustar meu ladrilho de poeira talvez para cerca de 30. Então está tudo bem, isso é um pouco demais. 50. Então, ladrilhos de poeira muito macios Podemos colocar a poeira geral aqui. Então, se definirmos isso como 0,8, por exemplo, será como uma bela aparência empoeirada Sinto que não gosto muito desse efeito pontilhado. Nossa rugosidade de poeira está definida como duas. Se eu fizer um, zero, então um zero fica brilhante. Então, sim, acho que dois estão bem. Poeira cheia de força. Este deve estar controlando aqui, veja. Aqui, este está controlando a quantidade de arquivos que temos, então isso é muito bom, mas vamos mantê-lo em torno de um por enquanto. Contraste de quebra de poeira. Essa também é boa. Aqui, podemos basicamente controlar apenas a quantidade de poeira. A única coisa que eu realmente não gosto é o arquivo aqui. Vamos ver, o arquivo de força. Vamos definir esse um pouco assim. Portanto, é muito sensível. Vamos fazer -0,1. Sim, isso parece muito bom. Então, o que vou fazer é deixar esses valores abertos e defini-los como padrão , para que eu não precise alterá-los para cada um deles. Portanto, a força de queda de poeira será de -0,1. O contraste de quebra de poeira será de -0,184. Nossa camada de poeira será de 50 por padrão, e nossa poeira geral será de 0,8 Eu perdi alguma coisa? Eu acho que não. Então, vamos salvar Razin. Então, agora isso significa que em todos os lugares, como você pode ver, há uma pequena camada de poeira no topo, e isso também meio que uniformizará todos os nossos reflexos Mas isso é ótimo. Então essa poeira é muito legal porque não importa aqui ou veja, assim que começarmos a girá-la, você pode ver que a poeira basicamente acontecerá em todos os lugares Então, é muito bom. Se quiser, você também pode usá-lo nesses shaders A razão pela qual eu não faço isso é porque eu quero ter um pouco mais de controle sobre meu piso. E se adicionarmos poeira ao nosso chão, será poeira em todo lugar. Sim, podemos desligá-lo, mas é muito difícil de fazer. Tipo, eu vou escolher esse método. Ótimo. Então, como você pode ver, isso parece bastante sólido. Uma pequena coisa que você pode consertar está aqui, temos uma linha branca, então você pode colocar isso em suas linhas pretas, mas eu realmente não vou me preocupar com isso Então, nós terminamos esse. Agora, há uma última coisa que vou fazer, que é criar uma colisão personalizada que acompanha nossa escada rolante Você raramente me verá criando colisões personalizadas porque muitas vezes as colisões padrão são totalmente adequadas para esse tipo de coisa Mas esse é um deles em que, como precisamos recebê-lo, precisamos de uma colisão personalizada Então, vamos em frente e vamos até Maya aqui. E agora vamos criar algumas malhas de colisão. Essas medidas precisam permanecer muito, muito simples e não podem mais ter as formas complicadas que criamos com uma única malha. A razão pela qual não podemos fazer isso é porque, ela diz que sim, irreal simplesmente não o lê bem. Deixe-me dizer assim. Então, só para evitar problemas, basta seguir meu exemplo. E por que, se você tem um modelo complicado que tem, por exemplo, uma abertura de porta ou algo parecido, dividi-lo em partes diferentes. Então, aqui, o que você pode ver é que eu vou seguir em frente e vou separar a parte inferior das grades. Sim, então eu subo aqui, empurro para fora, e estou fazendo isso, muito simples. Mova isso para baixo, e também é como mover essa borda para cá e, em seguida, mover essa borda aproximadamente para cá. Então, estamos cobrindo a base assim, e então eu vou fazer mais um cubo E esse cubo simplesmente vai para essa base aqui. E sim, você pode fazer com que se encaixe com muita precisão, se quiser, mas muitas vezes as colisões podem ser muito descuidadas Você nem precisa ter a redondeza alugada nela. Eu posso fazer isso assim porque tudo o que ele está fazendo é impedir que o jogador realmente passe por isso. Também existe uma colisão complexa que você pode usar, por exemplo, para ter balas e tudo mais, mas não é disso que trata este tutorial Então, temos este e , em seguida, basta fazer uma cópia rápida aqui. Agora, uma coisa importante, vá em frente e selecione sua malha e, em seguida, insira o contorno e forneça o Esse prefixo é chamado de UCX e , em seguida, sublinhado da escada rolante zero, um, E a razão pela qual queremos fazer o UCX é porque então nós o interpretamos como uma colisão Se você não fizer o UCX, ele o lerá como um modelo normal Então eu posso ir até aqui e fazer rolantes UCXunerScore um, Feito isso, posso ir em frente e salvar a máquina. Então salve a máquina e exporte minha malha aqui. Então, vamos exportar. E então, no Unreal, antes de importarmos, precisamos entrar aqui e desligar, gerar a colisão perdida E sim, acho que esse é o único. No Unreal Engine four, acredito que eles o chamaram algo como gerar colisão automaticamente Então, meio que me confunde quando eles mudaram um nome leve como esse, mas acho que uma ajuda convexa do UCX tem a ver com a colisão Então eu acho que isso deve ficar bem. Se prosseguirmos e reimportarmos isso, porque na verdade é a primeira vez que estou fazendo uma colisão dentro de n realigentFV Mas se você, então, vá em frente e mostre uma colisão simples. Ok, então isso definitivamente não funcionou. Não, deixe-me verificar minhas configurações. Ok, eu acho o problema. Eu dei uma olhada rápida. Desligue um hl convexo por UCX. E então outra coisa que você quer fazer no Maya, você quer ter certeza de que seu modelo ou minhas colisões, eu acabo apenas combinando-as e chamando-as de escada rolante 01 UCX E uma coisa que eu tenho que fazer no Maya é que sua malha original também precisa ter o mesmo nome da sua UCX Escada rolante 01 para nossa malha original e, em seguida, a escada rolante UCX 01 para Agora, realmente não importa se você tem várias malhas, como também temos o vidro aqui Você só precisa ter uma malha o mesmo nome da sua colisão. Ainda há um pequeno problema que o convexo nem sempre está funcionando perfeitamente, mas podemos ver o quão bem ele funciona agora Então, você basicamente quer exportá-lo assim. Então, uma colisão, uma coisa. Mas como eu fiz uma colisão, nem sempre funciona tão bem Isso funciona um pouco diferente, eu acredito, mesmo dentro do InwalEngine four Mas aqui, você pode ver que funciona muito bem. Mas sim, na verdade, sim, você sabe o que? Funciona de forma bastante decente. Então eu acho que isso realmente vai ficar bem. Agora você pode ver se você acessar Mostrar uma colisão simples, agora temos nossa colisão Portanto, certifique-se de desligar a geração de colisão perdida e um casco de colisão por UCX. Se você ativar a opção “Gerar colisão perdida”, ele também tentará gerar forja, como o vidro Então, agora, se apenas apertarmos o play, hora da verdade. Sim, funciona. E também temos um bom tamanho aqui. Minhas pernas estão um pouco flutuando, então é aqui que você gostaria de tornar sua colisão talvez um pouco mais precisa, mas isso realmente não importa para mim Eu só quero ser capaz de andar para cima e para baixo. E isso está funcionando muito bem. Então, nossa escada rolante está finalmente pronta. Sei que pode parecer muito trabalhoso, mas lembre-se de que tive que explicar muitos fluxos de trabalho novos Eu tive que criar novos shaders. Tive que explicar como fazer o mascaramento e tudo mais, o que significa que agora que você sabe tudo isso, todos os nossos outros ativos, eles serão muito, muito mais rápidos Então é isso que faremos nos próximos capítulos. Nós vamos seguir em frente. E vamos começar com este que vamos deixar. Então, vamos começar apenas com nossas mesas, nossos grupos de cadeiras, todas essas coisas. Depois de fazer isso, colocaremos nosso foco em todas as nossas estantes e livros E depois de fazermos essas coisas, é hora da folhagem e, na verdade, estamos chegando um pouco mais perto de finalizar nosso ambiente Então, pelo menos, a maior parte do trabalho está concluída. Então, este, como eu disse antes, foi de longe o mais difícil. Vamos continuar com o próximo capítulo onde começaremos criando nossas tabelas. 72. 71. Criando nossos ativos adicionais, parte 1: Ok. Então, antes de começarmos a criar todos os outros ativos, o que eu quero fazer é colocar rapidamente minha escada rolante aqui nessas áreas, apenas para garantir que tudo se encaixe bem e funcione corretamente E aqui, acho que já vejo um problema imediatamente, e é por isso que gosto da colocação, claro. Vamos ver. Sou capaz de empurrar isso ainda mais para trás? Acho que estou sem realmente quebrar nada. Então, espero que sim, tudo bem, então parece que podemos simplesmente usar isso sem precisar fazer nenhuma alteração Lá vamos nós, veja. Então, eu quero basicamente verificar novamente, e coisas assim corrigiremos mais tarde. Eu realmente não me importo com isso. Eu só preciso ter certeza de que esse tipo de coisa, por padrão, funciona. Então, vamos girar esse 1180. Muito bem, mova-o para cima. Praticamente da mesma altura. Mova-o para frente. Seria bom se pudéssemos alinhá-las bem com as peças aqui, e depois elas Ok. E então, sim. Então, aqui, não consigo alinhá-lo exatamente da mesma forma. Ah, a propósito, sim, ok, então isso funciona. Legal. Veja, não consigo alinhá-lo exatamente da mesma forma que o fiz, porque então teremos um problema aqui Você pode ajustar seu modelo um pouco. Talvez eu faça isso. Não tenho certeza se vou. Só depende se vale a pena o esforço. Mas de qualquer forma, em geral, isso parece funcionar totalmente bem. Então, a última coisa que eu queria fazer era adicionar minhas escadas rolantes porque passei muito tempo nelas. Por aqui. E então aqui, eu também posso ver que este é um pouco mais longo. Acredito que o que acabo fazendo é provavelmente fazer algum tipo de escala ou algo parecido Mas, em geral, ainda devemos ser capazes de fazer com que isso pareça bom. Se eu colocar um pouco de folhagem aqui e ali só para minimizar essa curva aqui , porque essa curva aqui, parece um pouco estranho. Mas quanto ao resto, vamos corrigir isso. Então, primeiro de tudo, exclua esses dois e aplique-os. Então, esses são definitivamente um pouco maiores. Até onde eu posso ver aqui. Então, vamos empurrar isso um pouco e empurrar isso para o lado aqui Lá vamos nós. Por fim, temos este, para o qual vou rotacionar este 180 Mova isso bem para o local. Vamos lá, empurre para dentro. Talvez vá para o meu modo apagado que eu possa ver Ok, então está exatamente em jogo. E, finalmente, espero que este se encaixe porque estou um pouco preocupado com o fato de ele não se encaixar corretamente, mas deve caber se tivermos feito nossos bloqueios corretamente Ok. E aqui, aqui, não se encaixa completamente, mas ainda é gerenciável Ainda podemos consertá-lo. Sim, vamos avançar um pouco. Sim, é interessante que esteja um pouco atrás. Devo estender o joelho em algum lugar ao longo da linha, colocar as coisas um pouco erradas Ok, então isso significa que precisamos fazer alguns pequenos ajustes mais tarde. Mas, em geral, se você olhar para isso, isso já parece muito melhor. Agora temos nossas escadas rolantes aqui. Podemos pressionar play e caminhar por eles desse jeito. Por aqui. Lá vamos nós. Perfeito. Ok, vamos começar com o resto dos nossos modelos. Então, provavelmente não veremos Unreal por um tempo, porque o que eu primeiro quero fazer agora é criar vários modelos diferentes Se dermos uma olhada em nossa lista de ativos, vou criar todas as nossas cadeiras ou todas as nossas mesas, todas as nossas cadeiras e todas as nossas mesas Vamos fazer essas partes aqui primeiro, depois colocar tudo no Unreal e finalizá-lo Depois, faremos tudo o que tem a ver com estantes, livros e tudo Então coloque-o em unreel, então faremos isso, coloque-o em unreel, embora este eu nem precise E então vamos arrumar nossa folhagem e colocá-la em um carretel. Esse é o objetivo. E depois que isso for feito, acabamos com a confusão Agora, vamos dar uma olhada aqui. Vamos começar com, se eu der uma olhada , mesas cumunais grandes, e essas são as que eu conheço da minha cabeça. Acho que esse design é bastante interessante Esse design pode ser um pouco básico. Talvez possamos, tipo, combinar os dois designs. Isso pode ser legal. E eu só quero ir em frente e também dar uma olhada aqui para ter certeza de que você, aquelas são como uma mesa e tudo mais. Também podemos colocá-los. No caminho, essas são mesas que eu queria fazer, como o tipo de coisa clássica do Wi Então, vou criar provavelmente este e combiná-lo com este aqui. Como você pode ver, é super simples. A maioria dessas coisas são lugares públicos. Eles só querem usar elementos simples. E também para as cadeiras, também faremos algo simples. Vamos entrar em Maya e desligar nossa escada rolante aqui. A primeira coisa que vou fazer é importar minha referência de escala aqui porque essa é, obviamente, uma nova cena, e eu quero aproximadamente obter minha escala correta para todas elas, para que eu possa configurá-la corretamente dentro do unreal quando a importarmos Aqui vamos nós. É bonito e grande, 0,01, como sempre Lá vamos nós. Ok, referência de escala feita. Vamos redefinir minha grade aqui. Subdivisões, vou voltar para uma ou foram duas? Acho que dois aqui. Veja, vamos subir um pouco mais alto. Ok. E vamos começar com o cubo Então, esses são basicamente cubos. Eu provavelmente não vou. Sim, na verdade, você sabe o que? Sim, podemos criar esses pequenos pedaços aqui. Talvez isso pareça interessante se fizermos isso. Mas vamos torná-los muito mais simplistas. Então essa tabela, isso vai ser interessante. Eu vou arrumar a mesa. Se você pode ver, isso tem três peças de comprimento. Você pensaria que é cerca de 1 metro por pessoa, então 1 metro, não, 60 centímetros ou algo parecido. 60 centímetros por pessoa, eu acho. E então teremos outro tipo, sei lá, 30 no final de Avi. Então, vamos até o medidor 40. Tenho uma boa sensação de cerca de 2,4 metros. Então teremos a espessura. No ponto zero, oh, desculpe, essa não é a espessura. Espessura em 0,0 0,05. Então, isso tem cerca de 5 centímetros de espessura aqui. Oh, isso é muito pequeno em comparação com uma pessoa. Sim, acho que é um pouco mais longo como pessoa, mas parece muito pequeno. Tipo, eles são muito maiores, então eu devo ter subestimado Vamos para 4.8. Sim, isso parece muito melhor. E então, para a espessura, digamos 1 metro por pessoa mais um pequeno amortecedor Então, 2.3, um pouco demais. 2.2 Sim, então 1 metro por pessoa, um pequeno amortecedor, onde teremos nossos sinais reais aqui e depois o resto Parece bom, mas agora, neste momento, sinto que provavelmente quero fazer isso com 10 centímetros de largura. E em termos de altura, você pensaria que se uma pessoa estivesse sentada, vamos ver. Então, se eles estão sentados, o que significa que eles se sentam até os tornozelos aqui, então você provavelmente vai um pouco mais baixo assim Claro, podemos ajustá-lo mais tarde, se não parecer lógico, mas, por enquanto, tudo bem. Coloque-o de volta em zero. Ok, então essa é a escala básica, isso é ótimo. Agora, o que vou fazer é parecer que isso é apenas uma bota extra em cima dela. Agora, normalmente o que você faria com isso é, sim, você simplesmente extrudiria isso para baixo No entanto, pode ser melhor usar uma bota de sépala Isso é exatamente um pouco mais de qualidade. Se eu continuar e duplicar isso e colocar isso neste eixo aqui, eu posso ir em frente e entrar aqui E então, o que eu primeiro quero fazer é mudar para a minha forma original. Adicione uma conexão dupla. Oh, eu vou fazer uma conexão dupla, mas vou ampliá-la um pouco mais. E isso é só para que eu possa ter uma escala uniforme. Então, empurre-a um pouco mais, e então essa se tornará nossa segunda madeira, e então o que faremos é chanfrar a parte superior, um pouquinho Quando chanfrarmos um pouquinho a parte superior, você verá a diferença entre os dois painéis de madeira, e espero que pareça legal Então, temos esse aqui. Vamos pegar a base, e eu vou fazer com que a base pouco acima do solo para que possamos ficar como as Algo assim, se quiser, você pode ir em frente e fazer uma rápida escalabilidade simples, definir os segmentos como zero para que você possa tentar olhar abaixo deles para ter certeza de que tudo está correto. Ok, então digamos que seja muito bom. Agora, para nossas rodas, vou fazer isso ou rodas. Para nossas pernas, vou tornar isso super simples. Vamos criar um cilindro aqui. Vou fazer com que esse cilindro fique muito louco, talvez seis ou algo parecido Na verdade, para algo sombrio , não precisa de muita geometria E o que eu quero fazer é ir em frente e colocar isso aqui. Vá para o modo facial, selecione a parte superior e exclua-a e, em seguida, selecione a parte inferior. E vamos em frente e, se eu olhar minha referência, parece que está praticamente até agora. E então, se você extrudar isso e depois empurrá-lo para fora, torna-se como uma pequena perna Ah, e se quiser, você também pode excluir as faces inferiores ali. Então temos esse, e então eu vou ter um praticamente no centro e dois, vamos fazer dois na verdade, mais para o lado aqui, desse jeito. E agora vou simplesmente esconder ou deletar meu avião, porque é irritante para mim selecionar coisas. Então, temos esse aqui. Agora, para esse feixe, acho que talvez tenha algo um pouco mais interessante aqui, porque parece muito, muito básico, mas acho que todos parecem muito básicos. Ah. Acho que talvez dê um corte, mas um corte realmente não faria A propósito, agora estamos apenas inventando coisas. O que poderíamos fazer é talvez fazer algo como o metal que você pode ver aqui e ter, tipo, uma tira de metal ao redor dele. Acho que algo assim pode ser muito bom. Então, para este, o que podemos fazer é começar fazendo apenas um contra-deslocamento A e depois um contra B. E vamos definir a fração para 0,0 ou 0,1. Sim, você não quer fazer o chanfro muito grande, caso contrário, parecerá um pouco tolo Então, vamos fazer 0,1 assim. E agora, normalmente, eu simplesmente extrudia isso, mas como é mais fácil para mim fazer dessa maneira, para a tira de metal que eu quero guiar ao longo dela, você pode ver isso para evitar a entrada de sujeira e tudo mais Eu só vou ter um cubo fino correndo ao longo dessa área Sim, vamos fazer isso. Sim, vamos dar uma olhada. Então, eu não quero dar isso como se fosse o fim. Na verdade, vou me afastar um pouco do final. E vai ser como uma peça extra. Por aqui. Sim, acho que algo assim vai adicionar algum interesse. Agora, em termos de chanfrar isso, essa é uma pergunta complicada. Eu quero chanfrar isso Talvez eu só queira dar 0,1 ao fundo , como um pequeno chanfro Mas quanto ao resto, honestamente, eu realmente não me importo. Então, para este, eu acho, você pode alisá-lo, selecionar essas peças inferiores e pressionar Contra shift I, e então fazer a borda dura nelas para que você tenha apenas essa broca redonda. Este pode ser completamente suavizado. Então, se quiser, você pode executar seu script paralelamente, porque esses são lados muito grandes aqui. E por que não? Vamos também fazer a parte inferior. Ok, então pegamos um lado, e então este está praticamente pronto para começar. Então, se continuarmos e duplicarmos isso, você pode ver que agora eu ainda estou falando Mas se eu estivesse fazendo isso em tempo real, essas técnicas podem você fazer as coisas muito, muito rapidamente. Para o centro, vou fazer desta uma barra separada, mas não gosto muito dessa porque ela precisa de um suporte para segurar tudo, especialmente com as tomadas elétricas nela Eu vi outro aqui, esse material provavelmente é um pouco melhor se optarmos por algo assim. Então, primeiro de tudo, neste, vá em frente e sim, na verdade, não, agora podemos nos livrar de nossas linhas centrais, selecionar tudo, fazer um console B e torná-lo como 0.1. Neste ponto, vou ir muito mais rápido com esse tipo de coisa. Portanto, não é muito parecido com um lapso de tempo, mas vou me apressar um pouco mais e dizer o que estou fazendo Mas não vou me aprofundar muito na explicação das coisas. Então, temos esse aqui. Eu adiciono alguns valores normais ponderados a ele. Eu salvo minha cena e depois vou criar um cubo extra, e eu meio que desejo isso porque agora não conheço o centro Então, acho que vou precisar fazer um loop extra que quebre meus valores normais de peso Mas se eu não fizer isso, não tenho ideia de onde está o centro exato. Então, vamos torná-lo um pouco mais fino. Empurre para baixo. E, a propósito, eu também vou fazer outro loop aqui. E a razão pela qual estou fazendo isso é porque quero dividir essa peça em duas. Então, eu vou descer até aqui. Quanto maior a sua espessura, provavelmente será uma madeira bem fina e frágil Sente-se na sua altura, algo você pode ver que as pessoas estão sentadas aqui. Eu não vou subir muito, então as pessoas ainda podem dar uma olhada se quiserem se levantarem na cadeira. Mas se estiverem sentados, podem se concentrar apenas no trabalho, porque é por isso que essas peças estão aqui. Agora, vou fazer as bordas ao redor, exatamente como em nossa referência. Então selecione essas coisas, contra B, forneça o conjunto de segmentos 0.4 A infração deve ser boa. Selecione o material inferior. Exclua isso. Eu deleto isso? Não, espere. Você sabe o que? Não vamos excluí-lo. Na verdade, pode ficar bom se dermos um pequeno chanfro, então coloque-o logo acima ou apenas na borda aqui E agora o que vou fazer é selecionar essas bordas. Vamos fazer um controle do perímetro de duas bordas a borda e fazer um rápido Controle B em 0,3 Portanto, o chanfro não pode ser muito grande, mas ainda assim deve ser bom E então, só por uma boa medida, vou conectar este aqui e este, e o resto, vou deixar a triangulação na exportação funcionar Então, nós temos essas coisas. fazer isso, podemos suavizá-lo. Claro, esqueci de dar a isso um barril minúsculo. Vamos lá. 0,01, algo assim. Vamos tentar novamente. Alise isso. Vamos reproduzir mensagens e fazer um normal desbloqueado, porque parece que Oh, não, espere, desculpe, o normal é que é apenas Meu ângulo fez parecer que os normais não estavam indo corretamente. Vamos executar nosso script na fonte e vamos executar nosso script normal de peso na parte de trás. Reinicie um pivô, clone essas coisas e agora você pode ver que tudo deve se encaixar perfeitamente Por aqui. Lá vamos nós. Então, se eu desligar minha estrutura de arame, você pode ver, criamos rapidamente a mesa. Agora, normalmente eu ia em frente e gostaria texturizar, exportar, todas essas coisas. Mas, como eu disse antes, eu gosto de fazer isso. Eu gosto de fazer, tipo, vários modelos, depois vários desenhos e texturas, depois configurá-los no motor e depois fazer todo o processo novamente Acho que a melhor maneira de dizer isso é que é como um clima. Isso apenas me mantém no mesmo fluxo e funciona um pouco melhor para mim. E também me mostra um pouco mais de arte mais rápido. Então, vou fazer uma camada como artista e chamá-la de mesa comunitária Grande. E agora também temos nossas cadeiras, nossas cadeiras comunitárias E para esses, precisamos decidir. Então, vamos ver, cadeira comunitária. Oh, eu posso ver isso, é claro, por causa de uma referência. Essa é a única cadeira que temos? Sim, então essas são as melhores cadeiras, essas são as cadeiras do cluster. Então esse é o único tipo de cadeira que teremos. Mais tarde, é claro, também vou baixar um monte de cadeiras. Eu tenho mais algumas que eu baixei, mas eu só vou fazer uma, principalmente porque criar cadeiras é difícil de fazer. As cadeiras geralmente têm um formato estranho e irritante, pois as fáceis são boas, mas vamos dar uma olhada Acho que quero algo assim, mas parece um pouco redondo demais. Sim, esse eu não gosto. Tipo, eu vou fazer uma visita arqueológica se eu quiser fazer isso Eu vi uma perto das cadeiras comunais que é, tipo, um pouco mais quadrada Você tem esses que realmente têm braços, mas são feitos de tecido, e isso seria um pouco trabalhoso. No entanto, temos esses aqui. Então, vou combinar esse visual com esse visual, provavelmente. Sim, vamos fazer isso. Oh, estamos praticamente no final do nosso capítulo. Portanto, no próximo capítulo, prosseguiremos e continuaremos com nossas cadeiras. 73. 72 Criando nossos ativos adicionais Parte 2: Ok, agora vamos começar criando nossa cadeira, e eu basicamente quero criar esse design, mas com um tampo quadrado. Acho que ficaria muito bom e não muito difícil. É quase como aqui, esse é, tipo, um design estranho, mas vamos descobrir Portanto, para nossa cadeira, provavelmente é mais fácil se, antes de tudo, criarmos a parte superior aqui. Então, se começarmos com um cubo simples e depois com a parte superior, vou mantê-lo flexível para que eu ainda possa escalar a altura dependendo do tempo necessário, porque as cadeiras geralmente sobem até um pouco acima daqui e até a metade do ponto médio aqui E a metade do ponto médio geralmente é que, se você entrar em uma pessoa, é mais ou menos como neste ponto aqui É como quando as coisas começam. Então, vamos criar essa placa aqui. Então, estou apenas navegando na minha referência. E então o que vou fazer é descobrir a largura, tudo e a espessura. E então estamos, em primeiro lugar, tornando a forma muito, muito básica. Então, isso é sempre irritante. Acho que algo assim parece bom. Agora, a primeira coisa que eu quero fazer é , antes de tudo, me concentrar em fazer essa rodada. Então eu vou me concentrar em fazer, depois vou me concentrar em fazer com que seja amassado Depois disso, vou me concentrar nesse pequeno lábio aqui e fazer com que o resto também volte. Então esse é o plano para isso, mas vamos ver. Isso é muito ruim na vida real. Vou mantê-lo um pouco mais grosso em três D porque, caso contrário, pode não parecer muito bom E sim, em termos de tamanho, eu não tenho ideia. Vamos ver até onde precisamos ir. Então, se eu for até aqui, eu já posso meio usar This is like a reference. Então, se tivéssemos três cadeiras por peça , acho que minha espessura é quase boa. Sim Portanto, a espessura está boa, a altura está boa. E dê uma olhada na minha referência aqui. Sim, então a espessura é muito boa, talvez um pouco mais fina E então a altura também deve ser boa. Eu quero fazer isso muito bem porque vamos usá-lo muitas e muitas vezes. Então eu acho que, por enquanto, isso deve ficar bem. Ok. O que vou fazer para fazer isso de forma adequada ou redonda é, em primeiro lugar, ir até minha solda alvo e soldar esses cantos para esses cantos que tenhamos uma única aresta que possamos chanfrar simplesmente Então, se dermos uma olhada em nossa referência, é um chanfro bem grande Então, vamos fazer Contra B. Dê um monte de segmentos. Provavelmente algo assim seria melhor. Sim Agora que fiz isso, o que vou fazer é escalar um pouco o topo, não muito, mas um pouco. Em seguida, vou adicionar alguns segmentos aqui. Não vamos fazer muita coisa. Vamos começar com três. A razão pela qual eu não quero fazer muita coisa é porque ainda preciso chanfrar essas pontas Eu já posso chanfrá-los agora, mas primeiro vou começar criando esse arredondamento e depois o lábio, que é como se caísse sobre Então, para o arredondamento, é mais fácil quando temos menos segmentos , porque então eu posso simplesmente movê-los cuidadosamente para cá Então, o que eu posso fazer é seguir em frente e dar uma olhada, provavelmente por volta desse ponto. E então comece primeiro, pegando essas peças. Na verdade, você sabe o que? Acho que só queremos pegar essas fontes aqui, empurrá-las para baixo e fazer uma leve rotação. Lá vamos nós. Então, isso meio que cairá sobre nossas bordas e depois aqui. Sim, talvez queiramos dar a isso um pouquinho de inclinação ou talvez apenas um pouquinho de rotação, mas eu não quero me afastar muito do ponto reto aqui E o que vou fazer é provavelmente mover essa borda e essa borda para frente que eu tenha espaço para chanfrar isso Agora, primeiro de tudo, vamos seguir em frente e fazer uma vantagem aqui, e se você mantiver a tecla Shift, A, isso é uma pena. Normalmente, se você segurar a tecla shift, ela pode tentar corrigir a topologia e fazer com que pareça um pouco mais interessante, mas não é confiável Então, em vez disso , vamos adicionar uma topologia extra aqui, talvez Não, então eu não teria espaço suficiente. Primeiro de tudo, vamos virar meus cantos aqui. Controle B: eles, são o segmento. Ponto zero, na verdade, você sabe o que 0,5 é muito bom. Aqui, veja, então eu estou chanfrando meus cantos. Mais tarde, também vou colocar um chanfro em toda a volta E agora, só para compensar as coisas, por exemplo, se você pressionar três, você pode ver quando parece suave, e eu só quero obter esse efeito suave Mas sem, é claro, a geometria extra. Então, vou colocar um único corte manualmente aproximadamente em torno desse ponto. E então, se eu pegar esses dois segmentos aqui, vou empurrá-los um pouco para fora. E este está, na verdade , fluindo muito bem, então não estou muito preocupado com Então isso provavelmente é suficiente. Então nós temos esses. Então aqui, temos essa parte. Agora também vou adicionar um contra B aqui e talvez torná-lo um pouco maior e fornecer mais alguns segmentos aqui. E veja, vamos para Hmm Vamos desfazer o papai. Só estou tentando descobrir, como os melhores. Acho que vou aumentar um pouco mais e mais longe, porque simplesmente não parecia certo para mim. Agora são os segmentos do fêmur. E imagine como fica quando está sentado atrás dele. Eu acho que está ficando muito bom. Agora, o que eu quero fazer é criar essa marca aqui. E espero que seja tão fácil quanto selecionar essas peças. Oh, espere Preciso ter mais alguns segmentos aqui. Então, vamos adicionar mais alguns segmentos extras aqui. E talvez também, como devemos fazer alguns? Sim, vamos também fazer algumas na parte superior. Para isso, primeiro precisamos adicionar um corte porque interrompemos nosso fluxo de topologia Então, se não adicionarmos esse corte , ele não funcionará. Lá vamos nós. Então, vamos seguir em frente e fazer mais alguns segmentos aqui. E agora espero que isso funcione. Selecione isso. Vá até aqui para uma seleção flexível porque a seleção flexível não é muito confiável Às vezes funciona perfeitamente, às vezes parece muito ruim. E vou optar por uma boa seleção suave, talvez de ponto zero, algo que realmente não toque nas bordas. 0,3, talvez 0,3, e empurra para baixo e entra um pouco. Popa do nosso quadro. Sim, veja aqui. Então isso funciona muito bem. A única coisa que vou fazer é entrar aqui. Na verdade, agora vou definir isso ainda mais baixo de 0,15. Ok, isso é um pouco ruim com dois, e agora talvez aumente um pouco mais apenas para dar um fluxo um pouco melhor E espero que, quando realmente suavizarmos isso, tudo fique bem Então, vamos ver. Temos o lábio, temos o dente, temos a redondeza. Temos uma ligeira redução, mas não tanto porque eu não gostei disso E aqui, também temos uma redondeza como essa. Então, se tivéssemos essa cadeira sentada por aqui, é bem decente. Acho que temos alguns problemas de geometria que precisaremos corrigir Mas se simplesmente desativarmos nossa seleção automática, acho que aqui, basta fazer uma seleção dessas gravuras Só queremos empurrá-los um pouco para baixo , porque eles parecem um pouco afiados na parte traseira. Aqui vamos nós. Então, descendo, ficará um pouco melhor. E então o que eu também vou fazer é ir em frente e ir, aqui e pegar isso, pegar isso. E essa. Lá vamos nós. Há alguma gravura que eu não precise para minha forma? Não, acho que está tudo bem. Além disso, aqui, só porque vamos chanfrar isso, pode ser bom limpar nossas gravuras aqui um pouco Até este ponto e depois até este ponto, o que vou fazer é conectá-los assim porque não tenho espaço suficiente. Se você colocar uma borda, borda horizontal está muito próxima de outra borda. Então, se eu fizesse, por exemplo, algo como aqui , não teria espaço suficiente para meu chanfro Você já me viu focando nisso quando eu estava trabalhando com chanfrar os cantos da fonte Mas de qualquer forma, agora temos esse aqui. Por aqui, vou conectar esse Ah. Conecte isso. Vou deixar essa aberta por enquanto porque acho que, caso contrário, meu chanfro ficaria muito afiado. Aqui vamos nós. E aqui, você meio que quer fazer o mesmo. Então, vamos conectar esses, esses, e tudo o que precisamos fazer é adicionar um chanfro rápido nas bordas externas E espero que essa já seja a parte chata do nosso modelo concluída Então, se eu clicar duas vezes, ele está girando muito bem E também aqui, um clique duplo. Este não está circulando tão bem. A razão pela qual não está fazendo isso é porque eu estraguei uma das minhas conexões, você pode ver, mas é isso Então, vamos tentar novamente. Primeiro de tudo, vamos começar pela parte inferior. volta. Ok. Selecione a fonte. volta. Vamos fazer o contre B. Faça-o um pouco maior Isso está funcionando muito bem. Sim, está funcionando bem. Incrível. Ok, nós também fizemos esse. E então, se suavizarmos isso, espero que também essas bordas, se virarmos as bordas, você verá que não parece tão óbvio que haja apenas três segmentos aqui Caso contrário, você sempre pode colocar um chanfro no centro dessa forma para, talvez , limpar as coisas um pouco mais , provavelmente não vou fazer isso sozinho No entanto, provavelmente não vou fazer isso sozinho, porque acho que está tudo bem. Por aqui, eu tenho um problema. Então, qual é o problema? Oh, são só algumas arestas. Provavelmente, posso corrigir isso usando meu script se eu escolher um ângulo de zoom de dez. Não, ângulo de zoológico de cinco. Vamos ver se consigo simplesmente selecionar. Ok, isso é um pouco chato. Eu esperava poder fazer uma seleção um pouco melhor, mas tudo bem. Basta ir aqui, aqui, fazer um ângulo, segurar o controle e desmarcar esses chanfros E então eu vou executar meu script nele. Então, isso está correto aqui. Vamos tentar executar o script. Pode levar um segundo porque há um pouco ou um pouco de geometria Você pode ver que ele ainda está funcionando. Você pode vê-lo pelo pequeno ícone aqui, então eu não vou tocá-lo. Lá vamos nós. Oh, isso não está indo bem. Não, vamos mesclar a tela. Vamos desvendar meus padrões normais porque você pode ver que isso meio que equilibrou os normais um pouco demais Então, em vez disso, o que vou fazer é executar meu script na parte superior. Espero que isso melhore as coisas um pouco melhor. Lá vamos nós. É justo. Então é por isso que você precisa ter um pouco de cuidado com o roteiro. Ok, então arrumamos nossa cadeira aqui. Agora, tudo o que precisamos é ter algumas pernas nela. E, pernas, praticamente haverá algo assim, e é quase como um trabalho de espelhamento : uma vez que temos uma delas, podemos simplesmente espelhá-la repetidamente Vou começar criando um cilindro aqui. Não precisamos de 20 segmentos. Precisamos de cerca de 16, provavelmente até demais. Provavelmente, queremos escolher 12 segmentos, o que deve ser bom. E então diminua o tom. E eu vou apenas acrescentar um rápido oh. Opa. Vá lá. Adicione uma planície rápida aqui. Livre-se dos meus segmentos. Que eu possa ver onde está o chão, aumente isso. Entre e veja sua espinha aqui. Portanto, é bem fino. Vou escolher uma espessura um pouco maior aqui porque quero apenas dar uma boa aparência, e depois vou mover minha parte inferior até aqui. E vamos ver. Minha melhor peça, eu vou meio que dizer, não sei. Onde eu vou comprá-lo? Provavelmente em algum lugar por aqui. Vou tornar isso um pouco mais fino. E então, na minha bunda, vou fazer com que ela se destaque um pouco em dois ângulos. Então, vou fazer com que ele se destaque para frente e também para os lados Agora, a seguir, o que vou fazer é provavelmente escalar apenas a frente aqui para torná-la um pouco mais fina, porque é assim que fica aqui E acho que não consigo ver que a balança vai até o topo com a espessura. Então nós pegamos esse. Agora, o que eu vou fazer é, vamos ver. Então, vamos fazer a parte inferior por aqui apenas com um único chanfro como esse E agora vem a parte complicada, que é que precisamos ter essas barras que estão meio se fundindo Mas as barras, mais ou menos, parecem quadradas para mim. Então, podemos realmente fazer isso um pouco mais fácil do que o esperado adicionando um único segmento aqui e seguida, pegando Este lado, vamos ver se movemos esse lado para baixo aqui para ver as barras e, se movermos, vamos colocar um segmento extra aqui Então, se movermos esse lado para cá, ok, meio que chegaremos lá. Vou avançar um pouco com isso. Este segmento aqui, vamos ver, vou realmente mover o centro para cá um pouco para baixo. Não, eu não vou fazer isso. Vou mover esse centro para baixo, e vou mover esse centro um pouco para baixo aqui. Em seguida, vou colocar um segmento extra aqui e selecioná-lo. Vamos mover esse também para baixo e talvez então fazer um Controle B. Ah, é estranho que ele não permita que eu faça um contra B em toda a esquina Talvez remova o histórico e congele minhas transformações. Willie, por que você não está me permitindo? Acho que tenho um segmento estranho aqui Deixe-me fazer uma limpeza rápida antes de continuarmos. Não, espere, antes de eu fazer a limpeza, vamos também, primeiro de tudo, colocar um segmento aqui Eu vou, então eu quero basicamente fazer uma curva como essa, e depois vou espelhá-la. Mas, antes de tudo, preciso fazer uma limpeza porque a geometria está muito confusa para trabalhar Então, se eu for para o meu modo de vértice, posso ir em frente e fazer uma solda alvo e vou soldar essa, essa, essa, essa aqui, a mesma coisa aqui, Vá em frente e solde todas essas peças. E aqui, vou apenas soldá-los como se fossem um ponto singular O mesmo aqui, solde-os como um ponto singular. E aqui, eu não posso soldá-los em um único ponto, mas eu posso fazer isso aqui Lembre-se de que serão muito difíceis de ver, então eu simplesmente não preciso de muita geometria aqui Lá vamos nós. Então, espero que isso torne tudo, veja isso tornará tudo um pouco mais flexível Lá vamos nós. Ok, nós temos esses. Acho que nem precisamos de chanfros para isso, embora talvez seja bom fazer um Vamos seguir em frente e fazer um chanfro ao redor da lateral. Acho que nem precisaremos de pesos normais para eles. Só queremos obter um chanfro interessante aqui. Oh, espere. Vamos fazer isso. Neste ringue por aqui. Então, vou fazer um chanfro interessante aqui só para dar alguma coisa, talvez aumente para 1,5, talvez aumente para 1,5, e então provavelmente se sobreponha Só estou verificando onde exatamente está quebrando. Provavelmente aqui, e então eu posso ver se preciso consertar isso. Ah, não. Sim, na verdade, isso parece bom. Não vejo, oh, aqui está o ponto de ruptura. É porque eu não adicionei o bisel desse lado. Se eu fizer isso até 1,5, e agora se eu for até aqui, você vai poder ver se eu faço o modo de raio X, viu? Então, vamos mesclar esses vértices com o centro. O mesmo por aqui. Lá vamos nós. Vamos entrar nas configurações da ferramenta e redefinir. Agora, o que vou fazer é criar um espaço simples de objetos espelhados no eixo Z e definir o limite para 0,001 ou algo parecido E sim, basta empurrá-lo para trás. Até que meio que atinja esse ponto de fundo aqui. Eu posso ver que não estou completamente entrando nela, mas tudo bem. Antes de tudo, vou mover este. Eu nem preciso movê-lo. Eu posso simplesmente chanfrá-lo. Vamos excluir essas faces e, em seguida, selecionar essas e essas e fazer a ponte entre elas. Eu não quis dizer chanfro. Eu quis dizer ponte. Agora, o que vou fazer é seguir em frente e primeiro fazer mais um espelho, reiniciar meu pivô novamente, fazer outro espelho, Objeto no eixo X no sinal de mais em 0,001 e colocá-lo aproximadamente no mesmo local aqui primeiro fazer mais um espelho, reiniciar meu pivô novamente, fazer outro espelho, Objeto no eixo X no sinal de mais em 0,001 e colocá-lo aproximadamente no mesmo local Legal. Então, nós também fizemos esse. Agora, a fonte já está dobrada o suficiente, mas depois na parte de trás, como você pode ver. Eu quero ir em frente e quero ver. Vamos tentar mover isso para baixo, segurar Control, selecionar estes, mover este para baixo, segurar Control. Opa, selecione estes e este. Lá vamos nós. E vou fazer apenas uma tela de malha simples e borda macia e endurecida que estou fazendo automaticamente Oh, isso na verdade vamos chamar de tela de malha, borda macia e endurecida Vamos entrar em nossas configurações. Vamos definir o ângulo para provavelmente 20 e pressionar a tecla Supply. Ou precisamos subir, na verdade, 45 e pressionar o fornecimento. Sim, acho que 45 parece um pouco melhor. Incrível. Ok, então temos essas coisas aqui. Agora, qual é a primeira coisa que eu noto? A primeira coisa que noto é que tenho vontade de empurrá-los um pouco trás, porque agora eles parecem muito brancos Então, talvez eu queira ir em frente e fazer um pequeno ajuste em que eu empurro este um pouco para trás, empurro este um pouco para trás, e talvez até aqui, empurro este um pouco para trás. E essa. Ok, isso parece um pouco melhor. Então, aqui, eu vou fazer o mesmo. Mas provavelmente vou usar minhas ferramentas de escalonamento para diferenciar cuidadosamente a escala mexer um pouco com suas E vamos ver. Se isso está aqui agora, isso parece natural? Se eu continuar e, por exemplo, duplicar isso porque sinto que as pernas também estão um pouco finas demais Então, digamos que temos outro sentado assim e depois outro que é meio que empurrado para fora. Vou deixar minhas pernas um pouco mais grossas. Vou consertar um pouco a parte traseira aqui. E eu provavelmente vou fazer a curva aqui um pouco mais extrema. Isso é o que eu vou fazer. Então, vamos continuar e fazer isso rapidamente ainda neste capítulo. Então, primeiro de tudo, vamos consertar. Na verdade, antes de consertarmos isso, podemos fazer essas coisas primeiro. Vamos continuar e tornar a curvatura um pouco mais extrema dessas peças ativando nossa seleção suave Definido para cerca de 0,15, talvez. Empurre-os para fora. O mesmo por aqui. Lá vamos nós. Então, vou tornar a flexão um pouco mais extrema assim Para esses, esse é um pouco mais complicado porque, como eu disse, quero aumentar a escama, mas apenas nas Vamos desligar a balança. Vamos ver aqui porque eu realmente não consigo sair desse jeito. Agora, há outra maneira de fazer isso, que geralmente é como um empurrão geral ou uma simples extrusão, mas não tenho certeza se essa será a melhor maneira Em vez disso, vamos selecioná-la e, em nossa ferramenta de vértice, selecionar as extremidades e, somente no eixo verde, escalá-las isso e depois selecione apenas essas pontas e faça a mesma coisa. Acho que vai ficar bom o suficiente, o que é um ajuste rápido. É por isso que eu estava me esforçando tanto ou porque estava procurando tanto ter certeza de que o tamanho era bom, porque é chato fazer isso depois do fato Mas é claro que, infelizmente , ainda é necessário. E, se necessário, você também pode selecioná-la e talvez empurrá-la um pouco mais para trás . Se você simplesmente não quiser que ele se encaixe abaixo do outro lado e aqui, certifique-se de que tudo toque nas pontas Assim. E finalmente, por último, vamos selecionar a parte traseira aqui e também fazer um script rápido nela E lá vamos nós. Estou feliz com isso. Então, o que vou fazer é selecionar os dois e vou chamar esses. Cabelo no placar 01. Incrível. Então, a próxima coisa é temos alguns grupos de cadeiras que vamos criar. Em primeiro lugar, vou tornar minha mesa pequena e depois criarei os clusters. Os grupos são como uma pilha de cadeiras e tudo o que podemos jogar aleatoriamente em, tipo, um canto e coisas assim Mas vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 74. 73. Criando nossos ativos adicionais Parte 3: Ok, agora que temos a grande mesa comunitária e nossa cadeira pronta, a próxima que eu queria fazer era, antes de tudo, criar nossas pequenas mesas aqui, e depois começaremos com os clusters e tudo E então também podemos adicionar lona em cima desses cachos. Então, para nossas mesas menores, você meio que pode escolher, é claro, o que quiser Então, eu tinha algo assim em mente aqui. Na verdade, parece um pouco parecido com o que temos mas é mais parecido com um estilo de plástico. E eu só quero rapidamente, porque são muito grandes, e acho que, de resto, não vejo nada que seja super interessante. Você pode fazer aqui. Novamente, temos muito tempo assim. aqui, essas são mesas bem compridas e tudo mais. Sim. Então, vamos seguir em frente e seguir em frente, e então começaremos a partir daí. Então, onde você está? Aí está você. Então, para este , basicamente será se eu os desligar. Não, você sabe o que? Não, não vou desligar essas peças porque posso usar essa medida aqui para a mesma altura. Então, o que eu posso fazer é ir em frente e subir até aqui. E defina minha escala. Então esse vai ser um pouco mais fino, ponto zero, não aquele, 0,05 Sim, essa é provavelmente a espessura que eu quero usar. E então o que eu vou fazer é esse será apenas um tique, então eu vou escolher, tipo, 1,2, talvez. Agora, vamos fazer 1.1. Então, vamos recuar um pouco , algo assim. E então, para a balança, podemos ir em frente e desligar nossa mesa comum E então eu posso praticamente usar minha cadeira para ter uma boa noção de quão largas as coisas precisam ser. Então, 1,5. Oh, não, desculpe, não essa. Este, 1,5 talvez. E você pode escolher, com base nessa cadeira aqui, aproximadamente o tamanho que você quer que as coisas sejam. 1.3 talvez? Sim, vamos fazer 1.3. Ok, então isso é como o tamanho do centro interno, e tudo o que precisamos fazer é adicionar algumas paredes a isso. Agora, para as paredes, você meio que pode escolher. Então, aqui, você pode ver que as paredes são repetitivas. Então, você também precisaria tornar isso modular se quiser seguir nessa direção. No entanto, o que você também pode fazer é torná-los singulares e esses feixes aqui um pouco mais finos para que se encaixem perfeitamente E acho que vou usar principalmente essa técnica. Então, temos esse aqui. Temos a altura correta e agora podemos desligar minha cadeira. E primeiro de tudo, vamos fazer um Shiv Ja para clonar isso Eu clonei isso e acabei de colocar aqui. Na verdade, eu já estou feliz com a espessura. Agora, a razão pela qual vou clonar isso é, se você quiser, é como um detalhe extra interessante Você pode ir em frente e, na parte inferior até mesmo adicionar um deslocamento de talvez 0,01 e, em seguida, empurrá-lo de volta para que pareça uma mesa vazia aqui de volta para que pareça uma mesa vazia Então, gostamos das coisas baratas. Depois, posso seguir em frente e começar primeiro fazendo curvas ou chanfrando os cantos Portanto, 0,01. Na verdade, se eu olhar minha referência, ela é um pouco maior, talvez 0,03, e tem dois segmentos extras Então, é um pouco redondo assim. E então cabe a você, por exemplo, selecionar a parte superior. Clique com o controle em duas bordas até o parâmetro de borda. E vou seguir em frente e adicionar algumas vantagens aqui e não na parte inferior, porque isso seria um exagero Então, algumas bordas aqui, alise isso e depois selecione a parte inferior e faça essa face dura aqui. E vamos executar nosso script na parte superior. Ah, sim, não podemos executar nosso script porque nossa geometria ainda não está limpa o suficiente Está tudo bem Então, temos um como esse. Agora, o que podemos fazer é seguir em frente e, neste caso, vou pegar um avião rapidamente. Coloque isso aqui, e então poderemos decidir o tamanho que queremos que seja. Então, provavelmente até esse ponto, eu não vou torná-los muito altos, algo assim. E isso vai parecer muito legal, porque o que podemos fazer mais tarde é adicionar, por exemplo, quando quisermos alguns lençóis, podemos mergulhar os lençóis aqui, como se não houvesse uma rede de tela, como se eles tivessem sido deixados E se quiser, você também pode fazer algo com a tela, mas falaremos sobre isso em apenas um segundo. Adicionar essas peças extras é muito fácil de fazer. Então eu vou te dizer. Isso um pouco mais tarde. Eu vou te dizer que isso é um pouco mais tarde. Então, como você pode ver aqui, é um pouco maior. Vou apenas dar alguns ajustes extras por aqui. E para esses acabamentos, não sei se precisarei de valores normais ponderados para isso. Vamos ver o que faremos. Vou começar colocando um laço aqui no Vou começar colocando um laço um pouco maior aqui na parte inferior, e depois um que é levantado do topo aqui. Além disso, a propósito, vou aumentar um pouco para que eu tenha um pouco de espaço sobrando aqui para nossas pernas e tudo mais. Então nós temos esses. Agora, o que vou fazer é também colocar um laço de Alder por aqui, que é ainda maior, para que eu possa inseri-lo novamente, e ele fornecerá um detalhe extra Agora, você também pode ver que há algumas linhas de apoio aqui. E também tem outro aqui. O que vou fazer para isso é ver este, vou simplificar isso um pouco assim, porque lembre-se de que precisamos fazer com que, mais tarde, possamos literalmente duplicá-lo da maneira que quisermos Então, tenha isso em mente. Mas tudo bem se tivermos um pouco de recorte. Na verdade, você sabe o que eu vou saber porque eu quero extrudar isso, mas eu também quero extrudar essa junta aqui A única coisa que vai ser um pouco irritante com isso é o peso em relação ao normal Você também pode dividir isso em partes diferentes , para facilitar um pouco. Mas, em geral, isso vai ser um pouco mais complicado de fazer Eu vou fazer uma contra-esa que eu possa fazer, como uma escalada uniforme como essa Lá vamos nós. Agora, será apenas uma dessas peças extras que estão além dela. E então o que você pode fazer aqui é selecionar o lado e escalá-lo de forma plana aqui desse jeito. O mesmo neste lado. Você pode simplesmente selecionar os lados. Oh, esses, é claro, não estão completamente. Você deseja selecionar somente o lado superior. Lá vamos nós. E então achate esse. Agora, há outra linha de construção aqui. Se você quiser, você também pode adicionar isso. Eu recomendaria apenas colocar um loop rápido aqui. Essa é provavelmente a maneira mais fácil. E então, se você excluir essas coisas, você pode pegar. Se você conseguir selecioná-lo, não consigo selecioná-lo porque meu pivô está atrapalhando . Lá vamos nós. Você pode pegar essas três linhas e simplesmente empurrá-las para baixo aqui. Oh, Deus, por alguma razão, minha câmera está quebrando um pouco de novo. E aqui, você pode pressionar um segmento de loop, mas isso pode ser um pouco exagerado, ou você pode simplesmente fazer uma conexão simples como essa, pressionar Enter E a única razão pela qual realmente fazemos essa conexão é para que possamos excluir essa fase aqui, e então podemos simplesmente mesclar essas peças aqui E então, é claro, se você quiser, faça com que pareça um pouco melhor. O que você quiser. Além disso, se você quiser colocar outra borda aqui, também pode torná-la uma versão mais fina, mas eu realmente não vou me preocupar com isso Então eu fiz as bases assim. Vou fazer com que a frente seja bem redonda, talvez. Acho que vai ficar bem, mesmo que tenhamos dois próximos um do outro. Então, vamos definir a fração um pouco mais alta e dar a ela alguns segmentos redondos como esses. E então, aqui na parte superior, vou selecionar isso também. Clique no parâmetro Control click two edge, dê a ele um quadro superior rápido. E agora, para os pesos normais, esse é um pouco complicado para este, especificamente, porque ou precisamos adicionar bordas muito, muito pequenas ou simplesmente não queremos ter valores normais ponderados Estou com vontade de melhorar um pouco a qualidade, então vou deletar a parte inferior Hello. O que é isso? Não sei o que é esse tipo de geometria aqui, mas vamos consertá-la Estranho. Então, vou basicamente deletar a parte inferior para tornar minha vida um pouco mais fácil. Vou prosseguir e temos outra vantagem aqui, que é ficar aqui aleatoriamente, na qual eu não confio Então, vamos fazer o Control Shift e, primeiro, mesclar todos os nossos vértices em um nível muito baixo, virar a seleção do ângulo e usar uma solda alvo para, primeiro, limpar nossa malha e, depois de fazer isso, faremos o resto Vamos fazer isso porque acho que meu vergão alvo Control Shift A, vamos tentar isso de novo, precisa ir ainda mais baixo 0,001. Lá vamos nós. Agora, nossa solda-alvo não está fazendo nada de estranho. Então, como eu estava dizendo, oh, é por isso. É por isso que não consigo mesclar isso. Nesse caso, vou mover isso. Isso é irritante. Também não há um lugar adequado para mover essas coisas. Nesse caso, precisarei consertar meu barril mais tarde , porque agora está sendo uma dor De qualquer forma, como eu estava dizendo, aqui, eu quero adicionar alguns valores normais ponderados a Mas, honestamente, isso é realmente um. Acho que vou fazer tipo um 50 50. Vamos em frente e vamos fazer 1 segundo porque aqui, novamente, está bagunçando as coisas Vamos fazer uma ponderação normal por aqui e outra por aqui Isso vai parecer muito ruim agora, mas vamos consertá-lo manualmente, então vamos fazer contra B Oh, não, olha, isso realmente me surpreendeu bem. Aqui. Veja, você pode ver que isso meio que quebra nossa perspectiva. Então, talvez conecte outro loop. E eu acho que é muito difícil selecionar algo tão pequeno. Dê uma volta por aqui. suavizar isso e, em seguida, esse laço aqui, vou fazer uma borda dura com ele para não fazer uma ponderação real de valores normais ali O que significa que este precisa ter uma ponta dura. Então, aqui, eu provavelmente quero adicionar um chanfro ao redor deste lado, talvez enquanto estamos fazendo isso, também toque chanfros nessas áreas aqui, se isso me permitir selecionar Sim, então vamos fazer um chanfro por aqui, também, como um Este vai ficar bem porque já tem uma borda ao lado. Então, essa borda meio que conta como um chanfro. Então, aqui, eu não vou ter um chanfro. Esses têm chanfros. Sim, acho que está tudo bem. Então, agora vamos fazer um alisamento novamente. Então, vou precisar refazer essa suavização aqui. Mas Harden Edge. E o que eu espero é que aqui, na verdade, pareça uma borda amolecida porque tem uma borda bem próxima a ela Portanto, mesmo que não seja um chanfro, quando você tem uma borda ao lado dela, ela meio que conta como um chanfro, embora, é claro, não produza exatamente o mesmo efeito Mas, em geral, quando vejo isso, parece bom para mim. É uma geometria bastante confusa. Eu provavelmente deveria ter feito isso em duas partes separadas, o que teria sido um pouco mais fácil, mas, por enquanto, tudo bem. Então, com esta, quero pegar minha cadeira comunitária grande e vou duplicar Minha perna aqui e crie uma nova camada e chame essa pontuação de mesa de pequena e também acrescente o resto que já está em nossa mesa de pequena pontuação. Então, com este, vou torná-lo um pouco mais fino aqui, empurrá-lo de volta e talvez colocar dois deles assim Então, o que podemos fazer é seguir em frente e duplicar essas coisas. Talvez fosse bom se realmente fizéssemos um espelho nele. Então, vamos reinicializá-lo, fazer um espelhamento rápido, 0,01 no limite de mesclagem Sim, isso é pressionar W, e eu vou separá-los. E essa é a correta, certo? Sim, é. Então, vamos colocar isso aqui, ocultá-lo e excluir o original e depois exibir tudo Então, este é o original aqui que está tudo bem. Então colocamos uma bandeja na lateral e depois temos essa bolsa aqui E agora, deste lado, acho que você pode muito bem reutilizar este e fazer algo especial com ele Então, se eu pegar este, talvez eu queira aqui, vamos primeiro curvar minha rotação. Vamos remover o histórico, congelar a transformação. Estou sentado em um grupo? Oh, eu comprei em um grupo. É por isso que está agindo assim. Se você já teve uma escala estranha ou algo assim, muitas vezes pode ser que você acidentalmente a colocou em um grupo de alguma forma, e é assim que acontece Agora, basicamente, o que estou fazendo é colocar isso de volta contra aqui Só estou vendo qual extremidade é melhor, se você quer uma boa ponta redonda ou se quer uma ponta mais afiada O que eu posso ver é que definitivamente a extremidade redonda é melhor. Então, vou adicionar um espelho, 0,01. E empurre-o para trás. Vamos clicar duas vezes e nos livrar dessa linha central aqui. Ok, nós temos esse. Vamos ver. Nossos grupos de suavização ainda estão intactos. Mas agora você pode ver que temos um cubículo muito fácil que ainda é surpreendentemente de alta qualidade quando você o vê de perto Provavelmente com uma qualidade muito maior do que a necessária. Vou pegar essas duas pernas, ligar o minip com minha seleção e depois girá-lo em 90 Dessa forma, eu apenas os giro se forem um objeto para que possamos movê-los adequadamente para este lado e, em seguida, movê-los, digamos, um aqui e outro aqui Você conhece talvez um no centro também. Aqui vamos nós. Cúbico. Algo mais? Não, acho que quanto ao resto, o resto será feito com materiais. Então, provavelmente podemos fazer como um material de tecido aqui, se quisermos. Mas sim, isso parece, em geral, muito bom. Então, agora que temos nosso cubículo, o que vamos fazer no próximo capítulo é começar com clusters Serão grupos de cadeiras, e também já serão alguns agrupamentos com toque aqui. Então, eu também terei cadeiras e mesa com o Tap. Esses também se tornarão clusters. Então, vou criar mais algumas variações do que forneci aqui, mas tudo bem. Então, vamos salvar Arsene e passar para o próximo capítulo. 75. 74 Como criar nossos ativos adicionais Parte 4: Ok, então vamos continuar. Agora, o que vou fazer é primeiro fazer meus materiais porque percebi que, se eu não fizer o desempacotamento UV agora vou começar a duplicar esses modelos para usar em clusters, e nos divertiremos porque precisaríamos refazer todos os nossos UVNWPs ou substituir todos os nossos modelos posteriormente nossos UVNWPs ou substituir todos os nossos Então, vamos seguir em frente e levar esses três para a final aqui. Vou começar com a grande mesa comunitária aqui Como provavelmente vou usar madeira nela, acho que quero realmente usar UVs exclusivos para isso Sim, então podemos muito bem fazer isso para tudo por aqui. Embora talvez seja o metal, não precisamos de UVs exclusivos, mas precisamos ter UVs exclusivos de qualquer maneira porque provavelmente usaremos apenas uma máscara para Eu quero combinar este, e eu quero combinar este em uma máscara. Nossa cadeira, junto com a poeira, realmente não precisa de uma máscara. Tipo, isso não fará muita diferença. De qualquer forma, sabendo disso , vamos entrar aqui, para esconder isso. E eu vou fazer minha desembalagem UV muito rapidamente para esse tipo de Então, vamos abrir minha ferramenta de desempacotamento UV e depois fazer isso Então, primeiro de tudo, vamos começar com nossos UVs normais aqui Se você puder entrar aqui, na verdade, eu também posso te mostrar um galho depois disso. Deixe-me isolar isso Vou te mostrar como copiar seus UVs posteriormente. Então, eu estou selecionando esse controle. Oh, desculpe, mude e depois meu ponto. Oh, isso é estranho. Eu selecionei por Angleton ou não? Não. Selecione isso. Oh, espere, é por causa desse. Ponto de mudança. Lá vamos nós. E eu vou criar um avião Bs. E acho que seria melhor se realmente desembrulhássemos ou redefiníssemos o formulário X. Então, vamos congelar as transformações, redefinir o formulário X e isolar isso novamente E agora você pode ver instantaneamente que agora está funcionando muito melhor. E então sobrou essa , para a qual eu também posso tocar um baixo aqui, desdobrar desse jeito OK. Então, se você quiser ir em frente e quiser copiar esse tipo de coisa para outra, o que você pode fazer é clicar na que deseja, segurar a tecla Shift e clicar naquele em que deseja copiar seu UVStu E então, se você acessar a malha, transferir atributos aqui e clicar nas configurações, você deve entrar no espaço amostral, acredito. Sim, componente no espaço amostral. E deveria ser isso. Eu não vejo mais nada. E então vá em frente e pressione Aplicar. E agora, se você clicar neste , poderá ver meu UV. E se eu clicar neste, posso mais uma vez ver meu UV. Então, ele o copiou . O bom é que podemos fazer isso com tudo. Então esse está pronto. Agora, ok, então este não precisa de um UV específico. No entanto, devido à forma como o Wood funciona, o que eu quero fazer é selecionar isso e talvez fazer um ponto de deslocamento para aumentar um pouco minha seleção. Isso vai ser um lado, e então eu basicamente quero apenas ter esses lados separadamente. Então, eu vou selecionar este. Melhor avião, desdobre. Essa. Melhor avião, desdobre E assim, basicamente terminaremos isso para que eu possa ter todos os grãos de madeira indo na direção correta depois de fazermos nossos UVs reais Não sei por que este tem vários UVs, mas tudo bem. Então, se você quiser, você também pode remover as linhas centrais. Você pode até mesmo fazer isso depois de fazer seus UVs. Então, aqui fazemos o melhor avião por aqui, desdobre. Lá vamos nós. Digamos que eu queira remover minhas linhas centrais porque não preciso mais delas, posso selecioná-las para controlar o backspace e isso realmente não fará diferença em nossos UVs Então esse está pronto. Nós realmente não precisamos fazer nenhuma cópia ou algo parecido. Agora, queremos copiar este . Vou seguir em frente e provavelmente selecionar esse ponto de mudança e fazer outro melhor plano aqui e desdobrar É como este, Shift Dot Best Plane. E então vamos seguir em frente e selecionar a parte superior aqui. Selecione a parte inferior aqui e, em seguida, tudo o que nos resta são os lados para os quais podemos simplesmente fazer melhor plano e desdobrar, e então os sites também estão prontos E então, para esta , mais uma vez, basta selecionar sua segunda malha. E desta vez, já temos nossas configurações configuradas, podemos simplesmente acessar nossos atributos de transferência e clicar neles, e manteremos as configurações que fizemos da última vez. Para este, o que vou fazer é basicamente selecionar a parte inferior aqui em toda a volta, fazer o melhor plano e desdobrar, e depois selecionar o resto e fazer o melhor plano E depois também um desdobramento aqui. A mesma coisa, somos selecionados. Neste ponto, talvez faça uma transferência atributos e mantenha-a em sua prateleira aqui. Então você pode esconder isso. Honestamente, para este, tudo o que precisamos fazer é seguir em frente e fazer uma câmera UV de base normal ou qualquer outra baseada em norma, baseada em UV, qualquer um ou AUV que não contenha nenhuma borda 1 segundo. É muito pequeno ou tem qualquer costura e, em seguida, basta selecionar uma costura Vá em frente e vá cortar e veja e pressione cortar. E agora basta selecionar tudo e fazer um rápido desdobramento aqui E agora você pode fazer, mais uma vez, a mesma coisa. Você pode simplesmente selecionar, transferir , selecionar, transferir, transferir, transferir. E transferência. Legal. Agora, se eu fizer uma altura, teremos todas essas coisas de volta. Tudo o que você realmente precisa fazer neste momento é ir até Modificar e criaremos uma máscara mais tarde, mas, por enquanto, já farei um layout padrão para essa. Então modifique as conchas orientais, modifique o layout e eu vou definir meu layout para Vamos fazer duas iterações de empacotamento. Permita a rotação das conchas primeiro e agora vou pressionar Aplicar Sim, ok, eu deveria ter ajustado meu preenchimento, mas posso ajustar meu preenchimento A razão pela qual só vou fazer a rotação das cascas de vez em quando e, mais tarde, vou desligá-las é porque quero que meus grãos de madeira estejam na direção certa Ok, isso é estranho. Por que? Vamos tentar selecionar isso novamente , porque não deveria fazer isso. E vamos fazer uma iteração primeiro, só para verificar isso porque eu só quero fazer todo o dimensionamento automaticamente e corrigi-lo Uau, algo está realmente errado. Vamos mais uma vez, cascas de laranja. E vamos tentar fazer meu preenchimento até 0,005. Talvez isso tenha algo a ver com isso. Não tenho certeza. Vamos tentar novamente. Isso é muito estranho Se isso acontece, não acontece com frequência, mas é algo que eu sempre tento fazer. Sim, transformações gratuitas, remova nosso histórico e tente combinar sua malha aqui E então parece que está aqui, viu? É quase como se houvesse uma seleção errada acontecendo ou algo assim Apenas tente isso mais uma vez. Conchas do Oriente, layout. Vá lá, Maya. Eu não deveria ser uma coisa difícil. Obrigada. Agora funciona. Ok, isso é estranho. De qualquer forma, nossos grãos de madeira estão indo da esquerda para a direita, então eles vão horizontalmente Então, eu basicamente quero entrar aqui e verificar se todas essas peças, por exemplo, essa peça não está na horizontal, e depois fazer uma rotação rápida como essa. O mesmo aqui, eu posso selecionar este. Apenas certifique-se de clicar duas vezes na horizontal. Essa, não, essa horizontal. Essa precisa ser horizontal, o que já é. Este também já está na horizontal. Essas peças também são horizontais, então é só isso. O resto das peças, elas devem estar totalmente bem. Eu não preciso me preocupar muito com isso. Embora talvez este, mesmo esses já estejam na direção correta. De jeito nenhum, eles não estão na direção correta. Desculpe. Esses dois ou esses quatro, também queremos ter uma horizontal assim. Então, praticamente tem tudo na horizontal. E depois de fazer isso, o que você pode fazer é selecionar tudo , modificar, fazer o layout, definir as iterações de embalagem para duas e, desta vez, desativar rotação das cascas e Portanto, agora, desta vez, ele não girará nossas conchas, portanto, manterá a mesma orientação que usamos Então, isso é ótimo para nossa base UV para este. Agora, se prosseguirmos, precisaremos reaplicar nosso modelo à nossa camada, mas agora podemos prosseguir e continuar com a próxima Este é um pouco transparente, a frente é bem fácil, eu diria. O que vou fazer é provavelmente aumentar minha seleção e fazer dessa forma. Então, primeiro, selecione-o, congele as transformações e remova o histórico Isole esse. Vamos seguir em frente e fazer uma restrição de seleção por ângulo Defina o ângulo para cerca de dez. E eu basicamente só quero selecionar a parte inferior, um pouco como fizemos antes. Vamos fazer uma seleção sobre o ângulo. Apenas certifique-se de ter uma boa seleção acontecendo aqui, o que eu tenho. E vamos fazer o melhor avião neste. Desdobramento rápido. Lá vamos nós. E então pegue essas peças e faça outro melhor avião aqui e outro se desenrole Lá vamos nós. Veja que é super fácil. Em seguida, se apenas escondermos temporariamente este, teremos este, o que é um pouco menos fácil. Em primeiro lugar, uma coisa que podemos fazer para tornar nossa vida um pouco mais fácil é selecionar as melhores peças aqui. E remova-os porque você não pode vê-los de qualquer maneira. Aqui vamos nós. Vamos continuar e removê-los. Em seguida, o que você pode fazer é selecionar as extremidades inferiores e já fazer melhor plano para elas e depois desdobrá-las. Lá vamos nós. Esses já são os fins. Em seguida, vou entrar aqui e selecionar cada lado assim , fazer um melhor plano rápido e depois desdobrar Selecione este lado, melhor plano, desdobre. O mesmo por aqui. Melhor avião, desdobre. E também aqui, outro melhor avião. E um desdobramento. OK. Então, tudo que nos resta agora é que ainda temos esses vazamentos, para os quais vou fazer o melhor avião desse jeito E então o que eu quero fazer é basicamente selecionar cada uma delas e selecionar apenas uma linha. Não sei se consigo fazer isso aqui. Vamos clicar duas vezes e dar uma olhada. Ah, sim, aqui está. Sim, não estou muito preocupado com a localização das costuras. Então, vamos clicar duas vezes em uma linha e colocar um recorte aqui, e esperemos que isso já seja suficiente. Então, conchas UV e desdobre-as. Sim, perfeito. Então, vamos lá. Essa é outra maneira de fazer isso. E então, se entrássemos e mostrássemos nossa malha, essa, sim, essa seria na verdade UVs do WorldSpace, mas acho que ainda vou fazer assim Não importa muito, oriente minhas conchas. Mas sim, poderíamos facilmente ter feito UVs do WorldSpace para Eu não vou mentir. Eu meio que não pensei nisso. Mas de qualquer forma, vamos empacotar tudo. E espero que desta vez não dê nenhum poema. Lá vamos nós. E agora podemos continuar com o próximo, que é o sorriso da nossa mesa aqui. E para sorrir na nossa mesa, o que vou fazer é talvez ir até minha vista superior e isolar o lado selecionado, manter o controle e desmarcar todo o resto Então, temos esse lado. Vamos fazer o melhor avião por aqui. Desdobre, e eu vou verificar em apenas um segundo o quão ruim é o desdobramento Vamos também fazer o melhor avião por aqui, desdobrar. Ok, então este, tem alguma bagunça por aqui Em primeiro lugar, vou remover meu histórico e congelar minhas transformações. E agora vamos ver. Então, essa bagunça está acontecendo nessas áreas aqui. Primeiro de tudo, vamos fazer mais um desdobramento, veja, para que o desdobramento realmente resolva esse problema Vamos entrar aqui e fazer também como outro se desenrolar. Este, no entanto, é um pouco forte demais. Vou selecionar o lado interno e vou fazer a melhor jogada neste. E então tudo o que nos resta é essa concha para a qual, se eu provavelmente entrar aqui e fazer um corte aqui e outro corte aqui. Outro corte aqui. E outro corte aqui, e vamos tentar fazer mais um desdobramento. Lá vamos nós. Então, agora eles são apenas quatro peças. Deve ser bom para algo assim. Popa do modo de isolamento. Podemos prosseguir e transferir UVs e isso parece correto Então esconda esse, esconda esse. Por aqui, o que vou fazer é selecionar o topo. Shift dot faz um plano de baixo rápido. Sim, eu definitivamente estou indo muito mais rápido desta vez. Tenho certeza de que muitos de vocês notaram, embora até agora eu ainda esteja indo um pouco mais devagar se eu não precisasse falar, sim, acho que se eu não precisasse falar, provavelmente seria um pouco mais rápido, talvez não duas vezes mais rápido, mas perto disso. Mas isso é algo que você aprenderá. Só que acontece com o trabalho árduo, que você simplesmente não pode fazer esse tipo de coisa, porque então ninguém será capaz de acompanhar Vou colocar um corte aqui e vou seguir em frente e também colocar um corte aqui. Este basicamente vai usar o WorldSpaceUV, então é por isso que não estou muito preocupado com Vou segurar a tecla Control e selecionar essas peças, cortar, desdobrar, e então temos essas duas bordas extras aqui, podemos esconder essa Primeiro, é um pouco diferente porque fizemos um espelho nele, então provavelmente é mais fácil selecionar o lado, fazer o melhor plano, desdobrá-lo e, mais tarde, fazer a mesma coisa novamente Então, aqui também o melhor avião, desdobre. Este já está bem aqui no meu lado interno. Sim. Sim, tudo bem. Vamos seguir em frente e nos livrar desse também. Vamos fazer as mesmas técnicas que fizemos antes. Vá aqui. Indo aqui. Aqui e aqui e faça um corte simples. E desdobre Lá vamos nós. Esse também está pronto. E agora temos essas peças para as quais você só quer fazer a mesma coisa de antes. Você gosta de uma base nominal ou base de câmera. Não importa. Coloque uma única linha aqui embaixo, corte e desdobre E então o que você pode fazer é selecionar essa peça. E copie rapidamente usando as transformações em sua prateleira, todos os seus UVs, assim Então, podemos ir em frente e podemos exibi-lo, selecionar tudo isso e salvá-lo Vamos fazer uma combinação rápida sobre isso. E o que vou fazer agora é modificar, orientar minhas conchas, modificar e fazer o layout de minhas conchas, e vou apenas consertar meus vários UVs, e isso deve basicamente ajudar Então, vou passar o vídeo até que este termine de empacotar. Aqui vamos nós. Então, agora isso acabou de gerar. Então, este também está pronto. Se você quiser, pode ir em frente e dizer : Oh, espere, eu já combinei. Agora que fizemos isso, vamos fazer uma coisa. Então, nossos UVs estão prontos. A única coisa que precisamos fazer é seguir em frente e, na verdade, vou combinar esta. UVs estão prontos e só teremos uma máscara para nossas mesas E você sabe o que? Eu vou ter essas duas tarefas. Na verdade, vou combiná-los para poder criar uma máscara para os dois ao mesmo tempo. Isso me poupará de repetir todo o fluxo de trabalho, pois temos resolução suficiente para dois. Então, neste ponto, o que você praticamente quer fazer é ir em frente e ir ao nosso editor de UV, e aqui, eu vou para meus conjuntos de UV. Vou acessar meu editor de conjuntos de UV e criar dois novos conjuntos de UV. Então, temos o mapa dois, ou, na verdade, esse será o mapa três. E este vai para mim Mapa dois. OK. Agora, o importante é que eu preciso ir em frente e fazer a mesma coisa. Portanto, mapeie UV dois e dê a eles exatamente o mesmo nome, caso contrário ganharemos o Mp três. Ok, então isso também está feito, o que significa que agora o Mapa um e o Mapa um estão bem. Vou prosseguir e agora os conjuntos de UV e copiar meus UVs para os mapas UV dois e três, porque lembre-se que não podemos ter um vazio, copiá-los todos para o mapa dois e o Mp três E então o que vou fazer é, se eu selecionar os dois, eles funcionam? Sim, eles funcionam. Se eu selecionar os dois e estiver no Mp três, agora poderei modificar e fazer um layout simples para o Mp três, que será nosso layout de máscara. Às vezes, a seleção é um pouco duvidosa porque estamos trabalhando com vários modelos diferentes E eu, pessoalmente, estou acostumado a fazer esse tipo de coisa em três como Max, para ser muito honesto, porque é um pouco mais rápido e fácil Mas vamos dar uma olhada. Então, se usarmos o Mapa 1, ainda teremos UVs Isso está correto. Se formos para a Mp 3, por aqui. Parece que eles estão, sim, combinando e provavelmente estão se juntando. Incrível. Então, esse tipo de coisa agora também está feito. O que posso fazer agora é , em primeiro lugar, simplesmente movê-los para fora do caminho e mantê-los bem distantes um do outro, porque a suembientclusion pode simplesmente movê-los para fora do caminho e mantê-los bem distantes um do outro , porque a suembientclusion Neste momento, vou salvar minha cena porque, de qualquer forma, não as colocamos não as colocamos no local correto. Vou começar adicionando um material simples de Lambert a ambos. Salve minha cena mais uma vez. E agora, com isso, eu deveria ser capaz, então o material de Lambert está pronto, então se eu usar UVsets, estamos no conjunto UV três Vou copiar o conjunto UV três para um aqui, conjunto UV três, copiar conjunto UV três para um, seleção de exportação de arquivo. E eu vou exportar isso. Desculpe, ouvi um pequeno apito na minha voz, exporte isso para o FBX E agora, desfaça isso com cuidado e verifique seu trabalho. Lá vamos nós. Então eu fiz o Undo, e isso parece correto, o que significa que, neste momento, exportamos as máscaras Então, com esses, o que podemos fazer é começar colocando-os corretamente na posição correta aqui, e vamos fazer o mesmo com nossa cadeira, que estará em 000. Lá vamos nós. OK. Então, vamos ver se eu terminei os UVs Eu sempre gosto de fazer uma pequena lista de verificação na minha cabeça. Então eu arrumei os UVs e arrumei a mesa. Tudo o que preciso fazer agora é exportá-los. Oh, não, espere. Vê? É por isso que eu faço a lista de verificação Materiais. Eu ainda vou fazer isso neste capítulo porque estamos perto de terminar as coisas. Vou seguir em frente e, se eu der uma olhada na minha cadeira ou na minha mesa aqui, não vou usar exatamente as mesmas cores. Porque isso vai parecer um pouco estranho. O que vou fazer é selecionar o lado de parada, à direita, clicar em Atribuir material favorito Lambert Eu vou selecionar esse lado. Com o botão direito, clique em Atribuir material existente. Eu já tenho uma madeira? Não, então atribua o material favorito de Lambert, e vou chamá-lo de Wood A razão pela qual eu não faço nada com esses, acho que você pode atribuir o plástico 01 se quiser. Isso realmente não importa muito. É por isso. Atribua o material favorito de Lambert, e este será Wood abaixo da pontuação 02 E então vou terminar de selecionar essas perninhas, que serão pretas. Então, o que vou fazer é esperar e temos o metal. Então eu vou chamar isso de borracha, e então temos o metal aqui. Atribua material existente, metal liso aqui. Então, mais uma vez, como para esses tipos de ativos, realmente não importa o nome do seu material, porque vamos substituir qualquer coisa de qualquer maneira, mas é bom tê-lo Neste caso, podemos atribuir material existente, metal liso, e então podemos selecionar a parte superior, atribuir material existente, plástico 01 aqui. Essa agora também está pronta, e então temos uma mesa pequena para a qual vou selecionar minhas perninhas aqui. Eles vão se tornar apenas a borracha. Depois vou selecionar todas essas peças de uma só vez, e vou começar fazendo e vou começar fazendo todo esse plástico, e depois vou pegar a parte externa aqui. Ou talvez também o interior. Vamos dar uma olhada no que parece melhor. Não, não vamos fazer isso. Vamos fazer apenas o exterior. Então, vamos aumentar isso. Só o lado de fora, aqui, e eu vou dar um material. Então, por exemplo, plástico número dois, algo parecido. Feito isso, tudo bem. Além disso, se quiser, você pode ter algo abaixo aqui que realmente mostre que ela está segurando a mesa e tudo mais. Não tenho certeza se vou fazer isso, a menos que eu, por exemplo, incline e mova esta, mas precisaria fazer uma parte inferior de qualquer maneira Então, nossos materiais agora estão prontos. Vou exportar isso e, no próximo capítulo, ele será importado para o Unreal, e então poderemos começar apenas fazendo nossa pintura de máscara Então, para desenrolar, podemos chamar esse sublinhado de mesa grande, na verdade, vamos chamá-lo da mesma forma Mesa comunitária, grande exportação. Neste caso, podemos ir em frente e Chair underscore 01, Export, e neste eu posso usar Export Selection, desk underscore, small e exportar novamente Ok, vamos para o próximo capítulo, onde provavelmente finalizaremos esses ativos 76. 75 Como criar nossos ativos adicionais Parte 5: Ok, então tudo foi importado aqui dentro do UnwelEngine, então está tudo Agora, o que vamos fazer é primeiro criar uma máscara e, em seguida vamos configurar nossos materiais, caso contrário, precisaremos ir e voltar um pouco demais. Aqui vamos nós. E agora vem a parte antiga. Todo esse pré-trabalho que fizemos agora entra em ação. Então, se formos ao nosso modelo, podemos ir até aqui e encontrar nossa máscara de adereço interior Podemos então ir até nossa pasta e pegar nossas mesas. Então, podemos fazer a resolução do documento, tudo bem. Eu realmente não me importo com meu mapa de normas e apenas pressiono OK, porque não temos um mapa de normas. Agora que temos esse, tudo o que precisamos fazer é uma lista de bate-papo por texto. Lembre-se de que esse será o nome. Então, as mesas sublinham zero, um, caso de eu fazer mais mesas mais tarde. E então, se você acessar as configurações do conjunto de texto, verá que agora todas essas configurações estão corretas. A única coisa que eu gosto de fazer é usar minha malha assada ou, tipo, usar minha malha assada, e depois assar todo o cozimento com poliéster baixo e assar rapidamente essas texturas E espere um segundo. Lá vamos nós. Agora, se formos para nossas camadas, podemos remover a camada um. E se você usar seus materiais inteligentes, oh, Deus, como eu os chamei? Eu chamei isso de algo como interior aqui, máscara de tutorial interior. É isso? Sim, acho que esse é o único. Aqui vamos nós. E é nossa sujeira, e agora você pode ver que ela terá nossa sujeira padrão aqui e, claro, você pode adicionar mais ou menos sujeira. Digamos que eu tenha minha sujeira padrão, eu possa entrar na minha pintura, e talvez eu queira entrar e pintar um pouco mais de sujeira do fundo. Eu não sei Provavelmente não, na verdade, porque está literalmente acima do solo, então não seria muito lógico ter sujeira lá. Então, honestamente, eu estou meio bem com isso. Oh, esse tipo de coisa, parece que eu devo ter estragado uma das minhas texturas, mas não é grande coisa porque elas serão metálicas, certo Se eu fiz uma mistura como essa, o que costumo fazer é pressionar X para mudar minha cor. Oh, desculpe. Eu não deveria precisar dar meia volta. Basicamente, você pode pressionar X para mudar sua cor. E eu meio que vou esconder meus erros. Não sei exatamente o que deu errado lá. Se também estiver errado nos meus UVs, eu o consertarei. Mas desse jeito, sim, eu realmente não me importo muito. Se você quiser, você também pode entrar aqui. E se você definir, por exemplo, seu fluxo muito baixo, você pode tentar capturar um pouco mais de sujeira em alguns locais. Na verdade, eu não gosto disso. Vou deixar as coisas assim. Vou apenas reduzir a quantidade de sujeira aqui embaixo, mas deve ser algo bem básico, não muito difícil. E então o que você pode fazer é ir em frente e desligar a sujeira R. Vamos ver nossas gravuras, isso é bom, mas uma coisa que eu me lembro é que tivemos que adicionar níveis e diminuir um pouco a cor das bordas porque senão não conseguiríamos ver nada Isso também é bom. Então, vamos desligar essa cor e depois ir para nossa variação de rugosidade. E nossa variação de rugosidade para esta, vou usar minha escala e definir isso como dois ou talvez como um, só para torná-la muito Sim. Nossa, eu realmente estraguei meus UVs Devo ter literalmente esquecido a parte UV e web dela ou esquecido de , tipo, suavizar as coisas Então, vou dar uma olhada nisso. Não estou muito preocupado com isso para nossa máscara, mas sempre podemos atualizá-la. Se estiver muito ruim, podemos atualizá-lo. Então, este também está pronto. E então, é claro, temos nossa inclusão aqui, que também deve funcionar Ótimo. Já podemos salvar isso. Portanto, não há quase nada que precisemos fazer agora. É por isso que eu o crio dessa maneira. Isso soa obscuro. Então eu tento tirar máximo de trabalho possível porque eu não sabia quantos, bem, eu sabia quantos ss eu ia fazer, mas eu não sabia quantos eu ia mascarar. Então, podemos continuar e texturizar nosso trabalho. Então, se colocarmos isso na pasta correta, texturas e máscaras aqui Então aqui, temos mais uma vez nossa predefinição e eu a chamo de máscara interior, eu acredito Ah. Sua exportação de máscara interior. Eu sou fã de taga, então vou usar os arquivos Targa e depois posso simplesmente pressionar Exportar. É isso mesmo. Nós podemos entrar aqui. Podemos usar nossas texturas e nossas máscaras E então vamos importá-lo. Me dê 1 segundo. Estou apenas navegando até ele. Lá vamos nós. Sim. Isso parece bom. Gool. Ok. Incrível. Então, vamos começar com este. Eu queria fazer dois tipos de madeira. Vamos fazer o painel superior de uma madeira, painel lateral, segundo madeira. Temos um pouco de metal básico que eu também vou usar para minhas perninhas. E então eu quero fazer, tipo, algum tipo de painel de plástico por aqui. Vamos aos materiais e adereços. Vamos em frente e primeiro de tudo, então temos um mestre de adereços. Provavelmente é mais fácil se usarmos nossa escada rolante que já usamos antes Então, eu vou fazer escada rolante de metal. Vamos duplicar isso E vamos chamar essa mesa de sublinhado 01. Ou, na verdade, vamos fazer como podemos usar a madeira para vários? Sim, então podemos simplesmente fazer mesas, sublinhar 01, sublinhar madeira porque estamos usando a mesma máscara. Eu simplesmente não sei. Este não tem madeira, então simplesmente não seria usado de qualquer maneira. Mas tudo bem, abra. Primeiro de tudo, troque nossa máscara aqui. E então o que vamos fazer é substituir isso por nossa madeira aqui. substituir isso por nossa madeira aqui. Por cor, normal e rugosidade. Vamos começar com isso. Vamos entrar aqui. E se eu usar meus materiais e adereços novamente, teremos madeira Vou duplicar isso e chamar essa mesa de pontuação 01, NScorePlastic Vou fazer a parte inferior de plástico. Mesas duplicadas na pontuação 01, sublinhe plástico na pontuação Então, talvez renomeie este para sublinhado de plástico 01, e eu precise de um metal Então, vamos duplicar isso novamente. Mesas com sublinhado 01, sublinhado em metal. Sim, acho que é tudo o que eu preciso. Então, aqui, eu vou usar os dois plásticos que eu também vou usar aqui, então vamos meio que obter as mesmas cores A razão pela qual eu quero fazer isso já aqui que eu possa simplesmente abrir essas peças e já poder aplicar meus materiais. Então, tudo o que eu preciso focar é em fazer com que os materiais tenham a aparência correta. Então, eles ficarão muito ruins no começo. Mas se eu for aqui, posso ir isolar madeira, mesa 01 Wood. Achei que tinha trocado minha máscara. Mas tudo bem, vamos consertar isso mais tarde. Este é de metal, então vai ser metal. Este, na verdade, também será de metal. Oh, não, espere. Eu ia fazer essas borrachas porque elas eram escuras, então vamos fazer essas borrachas. Então temos Wood 02, que vai se tornar plástico 01. E então temos o plástico CO dois, que se tornará o plástico 02. Então, para este, se eu der uma olhada, temos isso, que será CO 2 de plástico. Não, desculpe. Plástico 01. Este vai ser de plástico 02. E essas são perninhas que serão de borracha. Ok. E então eu posso simplesmente fechar isso por enquanto. Não deveria ter feito isso porque eu preciso abri-lo de qualquer maneira. E agora, para minha máscara, vamos dar uma olhada porque parece que cadê meu UV? Então você é U usando o canal UV três, mas temos quatro deles. Isso é interessante. Por que temos Oh, eu sei por quê. Deixe-me adivinhar. Temos quatro porque eu Oh, não, espere, isso foi o material da colisão. Gere UVs de mapas de luz. Vamos desligá-lo. É reimportação Mas agora provavelmente manterá esses mapas. Portanto, preciso verificar rapidamente qual mapa realmente usamos. Então, a maneira como você pode fazer isso remover mapas UV, mas é claro, preciso saber como é o nosso mapa original no mapa número três. Ok, grande, grande. Então, tente se lembrar de como é. E então, se eu for aqui, esse é o número Oh, é o número 2012. Então, isso deve ser bom. É que eu esqueci de trocar a máscara O que? Eu juro que fiz isso Eu juro que eu, isso é estranho. Ok. Desculpe por isso. Eu realmente pensei que eu realmente trocaria a máscara De qualquer forma, então fizemos isso. Isso significa que agora preciso usar meus adereços. Então isso foi estranho. Mas pelo menos eu mostrei agora também uma maneira de fazer alguma depuração caso algo aconteça Então, eu só preciso entrar aqui. E agora estou um pouco preocupado que eu acidentalmente, por exemplo, tenha trocado pelo meu original, mas parece que não está Ok. E coloque uma máscara de plástico. Este basicamente substituiu a máscara para tudo. Desculpe, meu visor bagunçou um pouco. Deixe-me resolver isso. Ok, escrivaninha de metal. Vamos começar com o de metal. Vamos para o metal. Insira nossa cor base normal e rugosidade aqui. E mais uma vez, por algum motivo, eu estrago as máscaras Lá vamos nós. Uau. Eu sou muito ruim nisso. Ok, esse é o de metal, que é esse aqui embaixo. Eu tenho controle sobre meu metal? Ah, sim, eu tenho. Mas se este for definido como um, isso significa que minha madeira é dita que minha madeira é metálica Isso não é bom. Não faça isso. Então, aqui, isso realmente faz uma grande diferença. Eu realmente não estava pensando que minha madeira é um pouco escura. Lá vamos nós. Ok. Então, temos nosso metal aqui. Vou definir minha quantidade de rugosidade porque quero que esse metal seja um pouco mais brilhante Lá vamos nós, veja. Então, é como uma tira de metal brilhante Então temos o plástico 01. plástico 01 vai usar as mesmas texturas de metal, mas depois vai ter uma rugosidade super opaca e vamos controlar a Na verdade, eu quero que seja uma cor branca, então a cor já está praticamente boa. A única coisa que eu vou fazer é, sim. Minha rugosidade será como quatro, então metalica zero, dois, um. Não. 1.5. Eu preciso ter em mente. Tipo, eu sempre gosto de pintar um pouco de brilho, mas você sempre tem essa pequena luta entre isso, sim, você quer dar brilho, mas é claro que é em um ambiente muito antigo, então tudo ficaria muito monótono e empoeirado A propósito, minha madeira aqui, eu preciso trocar porque, surpreendentemente, essas estão na direção certa, mas eu ainda consegui estragá-las Então, temos um 01 de plástico. Então, 1,5, se usarmos agora este, que é um de plástico, 02, é um nome ruim Vamos renomear isso e nos livrar daquele. Lá vamos nós. Isso é melhor. E vou baixar meu suporte de rugosidade. Eu vou trocar essas texturas pelo meu metal. E então esse vai ficar como um colarinho cinza, eu acho Ou talvez queiramos realmente escolher algum tipo de paleta de cores interessante Vamos brincar com nossas cores. Oh, talvez como um verde, como uma cor esverdeada e opaca, como um escuro opaco, eu não sei Vamos aqui algo parecido, mas que pode colidir um pouco demais com nossa folhagem. Agora eu penso nisso. Então, talvez vá, vamos ficar um pouco azulados, assim, como um pouco azulado Acho que combina muito bem com a mesa de baixo. É como uma base, e então podemos sempre brincar com ela. Tipo, eu ainda não estou completamente feliz com isso, é claro, mas vamos brincar com isso. E, como você pode ver pelo resto, temos muitos parâmetros de escala aqui em nosso pop master. Não me lembro de ter tido esse, tantos. Então, nossa poeira cai. Tudo isso deve ficar bem. Eu só quero dar uma olhada rápida na minha máscara aqui. Provavelmente vou torná-lo um pouco mais forte porque eu realmente não vejo muita coisa. Então, vamos para nossa sujeira. Sim, provavelmente é por isso. Sim, vá para a nossa terra. Na verdade, vou usar nossa máscara de sujeira real e ver se talvez possamos trocar o grunge por um grunge personalizado Talvez possamos encontrar uma cor mais interessante aqui. Então, se você simplesmente trocar o grunge personalizado e depois subir aqui e usar o grunge personalizado E agora você pode ver que tem esses mapas grunge e pode basicamente continuar trocando-os até conseguir algo que pareça mais interessante do que o que você deseja algo que pareça mais interessante do que mais interessante do Oh, eu gosto desse. Esta é uma lata suja de grunge, e então talvez vamos brincar um pouco com meu equilíbrio E, finalmente, no topo, vou adicionar um nível, e vou torná-lo um pouco mais forte. E vamos ver se eu exporto isso, espero que isso aumente a quantidade de sujeira E provavelmente também preciso brincar um pouco com minhas cores, é claro. Então, vamos usar nossas máscaras e reimportar isso. Sim, entendemos um pouco. Então, plástico dois. Isso ainda é surpreendentemente pouco. Mesa 01 de madeira. Vamos definir a quantidade de rugosidade de volta para um para eles, porque eu só quero dar à minha madeira minha rugosidade normal Não quero fazer nada de especial. Sobreposição de rugosidade. 01. Sim, isso realmente não importa. Vamos fazer uma cor suja. Sim, eu preciso tornar isso muito mais forte. Mas eu também quero dar uma olhada rápida na minha cor geral de poeira aqui, entendeu? Então, podemos realmente definir isso como um e, em seguida, ajustar nosso contraste de decomposição de poeira, um pouco mais baixo. Veja isso perfeito, que você pode realmente ficar como essa estrada empoeirada Então, vou fazer o mesmo com um 01 de plástico aqui, a poeira total em um, e depois colocar minha poeira um pouco mais abaixo para que tenhamos uma camada de poeira em tudo. E quando fazemos isso com adereços liva, temos apenas uma boa camada de poeira Então, aqui, você pode definitivamente ver essa sujeira muito mais forte. Então, vou definir minha cor de sujeira para que esta seja um pouco mais parecida com um Dalcal aqui Além disso, você precisa ter cuidado para não obter esses artefatos, que você pode ver aqui, e eles são sempre um pouco difíceis de consertar E, a propósito, eu também queria dar uma olhada e ver. Ok, então parece que aquelas flechas que eu tinha não são tão ruins. Mas haverá uma fase de polimento. Não se preocupe com isso. Já fizemos essas coisas. Tudo o que vou fazer agora é entrar rapidamente no Painter aumentar um pouco mais meus níveis e exportar isso mais uma vez Também temos alguns destaques legais, como você pode ver aqui, embora você queira brincar um pouco com as cores , mas eu estou bem com isso. E eu vou entrar na Maya, desligar minha mesa e depois pegar esta Sim, não é nessa direção. Eu juro que fiz minha madeira na mesma direção. Eu fiz. Então, por que você está? Vamos dar uma olhada. O que você está usando? Mesa 01 de madeira. Você está usando o material da máscara pop, o que eu faço sentido. Abra essa. E o material principal do pop. Está usando texturas do espaço mundial. Eu preciso trocá-lo . É isso mesmo. Preciso entrar aqui e provavelmente desligar o Haswell UV. E a, lá vamos nós. Isso está parecendo bom. É muito grande. Então, o que vamos fazer é adicionar mais um recurso, que será um parâmetro escalar que chamaremos de revestimento UV exclusivo E aqui, eu vou definir isso como um, e vou multiplicar isso usando uma constante, usando uma coordenada de textura aqui Lá vamos nós. E então vamos conectá-los aqui. Agora, mais tarde, o que eu poderia decidir, embora provavelmente estejamos um pouco adiantados para isso, é que eu posso usar a mesma técnica para meus elementos estruturais para também combiná-los em um grande sombreador para No começo, eu só fiz com dois deles. Na verdade, não há o maior motivo para isso. É só que era assim que eu me sentia, porque eu realmente não pensava em fazer isso dessa maneira, porque sentia que ia ficar muito complicado. Mas agora que abordamos isso, é claro que você também pode combiná-los. De qualquer forma, agora posso entrar aqui e tenho meus ladrilhos UV exclusivos e, como eu disse, são os dois ou até três que basicamente atenuam os UVs de madeira E eu estou bem com isso. E quanto ao resto, esses podem ser UVs espaciais, então isso ainda é muito útil Uau, para onde está indo minha taxa de quadros? Lá vamos nós. Está de volta. Então, esses dois estão prontos. E só por uma boa medida, temos nossas cadeiras aqui, e vamos fazê-las da mesma cor provavelmente desta, só para combinar com as cores. Então, para isso, vou até minha mesa de adereços de plástico 02, duplique isso e chame essa cadeira de sublinhado plástico, sublinhado E o bom dessas coisas é que, mais tarde, podemos simplesmente duplicar esses materiais, dar a eles cores diferentes Dessa forma, podemos simplesmente brincar com todas as cores do nosso ambiente de uma só vez. Isso é realmente incrível porque, se eu achar que a descoloração não é boa, posso literalmente, em apenas alguns materiais, mudar as cores e, em todo o ambiente, tudo mudará É também por isso que é bom combinar esse tipo de coisa. De qualquer forma, vou até meu plástico de cabelo 01 e desligo a máscara de variação de ha para esta, e também desligo a tem AO porque ela também não tem essa. E deveria ser isso. Então, se eu for para minha mesa de metal, duplicata, cadeiras de metal, nscore 01 Nesta, eu também vou desligar a máscara de variação, desligar um AO e provavelmente vou tornar a cor um pouco mais escura para torná-la como um metal mais escuro Guarde isso. Abra nossa cadeira. Adicione esses materiais. Então esse é nosso plástico, esse é nosso metal. E automaticamente, como você pode ver, temos um pouco de poeira. E não importa como rotacionemos isso mais tarde, a poeira sempre ficará bem junta dessa forma Legal. Então temos essas coisas, se você quiser, a forma como vamos usá-las é basicamente colocar essas cadeiras encostadas aqui, e eu estou usando o Contra Z Contrave para dar um monte de movimento e tudo E depois você pode, mais tarde, duplicar o xadrez. Provavelmente, em grande parte, isso será feito nos cochilos de tempo em que realmente chegarmos, porque se eu precisasse fazer esse tipo de coisa em tempo real, simplesmente levaria muito tempo Como se eu passasse provavelmente algumas horas apenas me posicionando, o que faz sentido porque em jogos maiores, as pessoas passam semanas. Então, para mim, totalizar algumas horas é bastante. E eu vou então seguir em frente, e, por exemplo, aqui, vamos fazer algo assim, onde temos mesas comunitárias como esta mesas comunitárias como E agora também estou testando. É muito bom testar. E então eu posso, por exemplo, duplicá-los novamente, ativar minha rotação instantânea e girá-los 180, movê-los bem contra a parte de trás e simplesmente movê-los para se alinharem simplesmente movê-los Vê? E então o que você gostaria de fazer é também ter essas mesas. Claro, eu vou ter mais algumas cadeiras, mas eu não vou, eu já as fiz, na maioria das vezes. Então, na verdade, não preciso adicioná-los. Eles são de um pacote que eu mesmo fiz para o mercado de motores irreais, mas seria exagero se eu também fizesse isso Mas, como você pode ver, isso está funcionando muito bem. Talvez queiramos atenuar a sujeira desses, e pronto. Então, eu vou entrar aqui e colocar minha sujeira geral para isso. Então, isso é poeira geral. Vamos até aqui e definir provavelmente minha cor suja. Sim, um pouco triste. Lá vamos nós. Isso deve resolver o problema. Incrível. Agora, o que faremos no próximo capítulo é começar com nossos clusters. Então, nossos grupos, eles serão grupos de mesas, grupos de cadeiras, todo esse tipo de coisa que poderemos usar Talvez eu também já use alguns modelos que eu já criei. Lembre-se da nossa pequena lista aqui. Então, mais tarde, vou importar alguns pré-modelos Eu já vou usar alguns deles. A razão pela qual vou fazer isso é porque também vamos usar esses clusters junto com esses pops e vamos usá-los para adicionar toque em cima deles Vai ser um capítulo legal porque vamos usar o Marvelous Designer, que é um software que eu realmente não mostrei Sim, acho que nunca mostrei a você em um material ou em um tutorial de ambiente como usar o Marvelous. Então, isso vai ser divertido. Então, vamos usar isso. E depois disso, todo o foco é em nossos livros e estantes e depois todo o foco na folhagem Então, honestamente, pode parecer que temos um longo caminho a percorrer, mas acho que podemos resolver isso em 10 horas, mas acho que podemos resolver isso em 10 horas, provavelmente. Então, sim, definitivamente. E também tenha o ambiente projetado. Legal. Agora você sabe como criar adereços como esse de forma eficiente e rápida Então, é assim que os adereços são criados na maioria das vezes para ambientes maiores. Então, se eles não forem adereços de heróis, mas apenas adereços secundários, você verá que eles ficarão assim Não importa se é um cachorro nati. Como mostrei antes, se você olhar de perto, verá que essa qualidade que você vê aqui provavelmente é sim, provavelmente é sim, até mesmo nossas cadeiras provavelmente são de qualidade um pouco maior. Mas quanto ao resto, a qualidade é um pouco maior do que a que temos. E a única diferença disso é porque, claro, esse é o Nati Dog, eles têm tempo mais do que suficiente para criar todos esses ativos, e eu os estou criando em um tutorial Então, é claro, estou muito limitado no que posso fazer. Mas, definitivamente, ainda é de ótima qualidade, e espere. Depois de ver o ambiente, Oh, ficará incrível. Então, vamos continuar com nossos clusters no próximo capítulo. 77. 76 Criando nossos grupos de cadeiras e mesas, parte 1: Ok, então o que vamos fazer agora é começar criando nossos clusters e, mais tarde, também exportá-los para que possamos usá-los para adicionar toque em cima deles para adicionar ainda mais variações. Então, como você pode ver aqui, importei alguns modelos extras. Esses modelos vocês também poderão guardar porque eu os fiz, então tenho que copiar direto para eles, ao contrário de alguns outros modelos que mais tarde vou usar, que comprei no mercado irreal, só para preencher o ambiente Então, como você pode ver, algumas mesas básicas aqui. Na verdade, são de um ambiente escolar. Então, isso é como uma mesa de professor, mesa de estudante, cadeira de professor ou, neste caso, uma cadeira de escritório, e exatamente como uma cadeira de estudante, como você pode ver, e uma mesa simples. Portanto, eles funcionarão bem em conjunto com o resto. Eu preciso equilibrá-los um pouco porque você pode ver que eles vêm de um ambiente um pouco diferente e, por isso, a atmosfera geral é um pouco diferente, mas isso não deve ser problema porque isso é apenas trabalho material Para nossas aulas, podemos realmente usar alguns novos recursos que temos dentro de um motor real para nossas aulas, o que seria muito legal. Um deles, digamos que temos esse modelo aqui. Vamos criar uma formação de algo que queremos rapidamente arrastar para o nosso ambiente. Por exemplo, algo assim. será o exemplo principal, mas você verá depois disso o que quero dizer. Então, pegamos essas peças e , mais tarde, se você quiser, você também pode ter algumas extras. Eu tenho algumas fotos extras aqui, como telas de computador Mas, no momento, se eu os arrastar, ainda não tenho o material configurado e a escala não está correta Mas vou configurá-los para você mais tarde. Isso é algo que vai ficar no esmalte. Mas de qualquer forma, digamos que temos essas peças, podemos ir em frente e selecionar todas elas aqui. E, a propósito, antes de selecioná-lo, se formos ao nosso ambiente interior, ativos, criaremos um novo idiota chamado clusters Clusters por aqui. Então, temos esses ativos aqui. Vamos clicar com o botão direito do mouse. E então aqui em mesclar atores, queremos mesclar os atores em uma malha estática Você também pode ter outras opções, mas essa é a que precisamos. Então, se você pressionar isso, vou ver ativos e clusters internos aqui, e vou dar a isso um nome correto. Então, mesa comunitária com cadeiras sublinha 01, por exemplo, e então você pode pressionar Acho que escrevi mal “ comunal”, mas tudo bem. Agora, ele deve estar no centro. Deixe-me verificar novamente. Deve estar no centro do nosso modelo, sim. Também podemos arrastá-lo até aqui, entendeu? Então, ele não está exatamente colocado no centro, mas está bem próximo. Portanto, ele usará o ponto de articulação de um desses modelos. E agora você pode ver que podemos arrastar isso muito rapidamente. E assim, temos apenas esse modelo básico, então podemos criar rapidamente diferentes variações como essa. Então, essa é uma maneira de fazer o cluster. Agora, digamos que queremos outro cluster que seja algo assim. Então, temos uma cadeira. Vou reiniciar minha rotação e seguir em frente Na verdade, acho que essa não funcionará bem. Sim, este na verdade não funciona bem. Mas ainda podemos usar isso. Digamos que fazemos rotação instantânea e fazemos coisas que você costuma ver em restaurantes e tudo mais, onde eles meio que as empilham em Não é a melhor coisa para os pontos Pivot. Essa é a única coisa. Você também pode fazer isso no Maya, mas fazer isso no Maya será um pouco mais lento porque ela não precisou reimportar tudo novamente Mas se seguirmos em frente e movermos isso até aqui e, como você pode ver, eu dou uma pequena rotação para que caiba bem no chão Podemos instantaneamente ter esse aqui , selecionar esses dois. E agora você pode ver que é um ótimo ponto de pivô, clique com o botão direito do mouse em mesclar atores novamente, e podemos voltar aos nossos grupos e chamá-los, por exemplo, de cadeira na pontuação 01 na pontuação Stacked underscore 01 novamente caso você queira ter mais, e agora podemos instantaneamente, isso é uma pena. Portanto, o ponto pivô, neste caso, não está funcionando corretamente Agora, se você clicar primeiro neste e depois clicar neste, isso pode mudar nosso ponto de pivô Vamos verificar novamente porque eu não usei esse recurso com muita frequência. Era isso ou estava precisando entrar em nossas configurações. Sim, eu quero substituí-lo. Aqui, veja. Isso muda o ponto de articulação para onde você quiser Basta selecionar o modelo no qual você deseja que o ponto pivô selecione primeiro, sim E então teremos, como você pode ver aqui, outro cluster bonito que está funcionando muito bem. Ok, então nós os temos também. Se quisermos, podemos colocar os clusters aqui. Então temos esse, esse. E assim, também podemos fazer um monte de cadeiras e todo esse tipo de coisa. Digamos que, por exemplo, façamos uma mesa simples como uma cadeira, e essa será principalmente para nossa torneira. Então, vai ser algo para tocar aqui. Assim, podemos clicar na mesa, provavelmente primeiro e depois na cadeira, clicar com o botão direito do mouse em Mesclar atores É irritante que ela não se lembre da minha pasta, mas tudo bem, e essa será a cadeira 01 de largura de mesa única , e podemos salvá-la Agora, eu estou fazendo isso principalmente porque vou tocar em cima deles. Esses são ótimos. Mas as que temos aqui, é claro, eu realmente não gostaria de fazer isso porque então não posso mais editar as cadeiras. Então, esses estão principalmente aqui para serem exportados para que possamos ter panos e tudo por cima Eu, claro, quero tentar entrar neste. Isso. Agora, assim, também podemos seguir em frente e também podemos ter um monte de cadeiras que parecem estar sentadas em uma pilha Para isso, você pode escolher quais cadeiras deseja usar. Eu vou seguir em frente e vou . Primeiro de tudo, começar com uma mais fácil. Digamos que temos algo assim. Vamos ter uma mesa aqui, outra mesa que é como sentar aqui, e então talvez outra mesa que gire 180 Então, agora vamos fazer uma bagunça, basicamente. Então, aqui temos outro como esse. E coloque isso aqui, e então poderemos ter, por exemplo, que eu realmente deveria manter um deles sempre lá para que eu possa copiá-lo aqui. Então, temos vários grupos, então as pessoas os empurram rapidamente para o lado e todo esse tipo de coisa. E então você pode ter, por exemplo, outra cadeira que é como sentar aqui, talvez outra para a qual eu vou reiniciar minha rotação, e vou girá-la em 90 graus E eu vou meio que mover isso para cá e fazer com que esse, tipo, caia ou simplesmente jogue embaixo disso. E desse jeito, você pode fazer, tipo, um monte de coisas com isso. Então você pode entrar aqui. E então a razão pela qual eu quero manter essas duas cadeiras separadas é porque eu só quero dar, tipo, essa separação. exemplo, essas cadeiras são compradas especificamente para esse tipo de peça, embora possamos realmente usar as cadeiras de escritório para essas mesas Então, essas cadeiras são realmente iguais às destinadas a esta mesa. E então essas cadeiras são na verdade, feitas apenas para essas mesas. Então, eu meio que quero ter esse equilíbrio entre eles. E em ambientes maiores, com essas seções diferentes, parecerá mais realista, porque é mais lógico que as instituições e tudo mais comprem dessa forma. Ou às vezes eles têm, tipo, todas as cadeiras, e depois compraram cadeiras novas recentemente, e desse jeito, você também pode comprar um monte dessas coisas. Então eu posso fazer isso, e então eu posso, por exemplo, redefinir minha rotação e fazer algo como 180 graus aqui. E, por exemplo, vamos girar isso e colocá-lo aqui embaixo, algo assim Então, temos outra cadeira que está meio que sentada aqui. E o legal é que mais tarde também podemos usar isso para jogar um monte de lona em cima dela, e ela ficará muito bonita Então, depois de criar esse cluster, você sabe o que fazer. Basicamente, vamos selecionar este como nosso principal ponto de pivô. E então podemos selecionar bem o resto e clicar com o botão direito do mouse em mesclar atores e mesclá-los em uma Clusters, vou chamar isso de mesas empilhadas na pontuação de zero, Para eles, teremos vários deles. Então, vamos lá. Então, esse é outro cluster. Podemos simplesmente ir em frente e inseri-lo. Agora, nesse caso, parece que bagunçou um pouco meu material ou não Vamos ver. Por algum motivo, ele usa um material branco. Eu sei por que está usando um material branco. Está usando um material branco porque esse sombreador específico que está nele, nesse material, não é o material que criamos O material que ele está usando atualmente, na verdade, usa cores de vértice No entanto, acredito que essas cores de vértice as perdemos assim que juntamos as coisas Agora posso dar uma olhada rápida, mas duvido que, em nossas configurações, possamos manter as cores dos vértices Para que possamos pegá-lo, clique com o botão direito do mouse em Merge Actors e acesse nossas configurações de mesclagem de atores E se formos até aqui, sim, aqui nas configurações do material, tudo é praticamente fechado, transformando dados de vértices em malha Ooh. Então eles fizeram artista. Eu não tinha certeza se eles adicionaram algum tipo de coisa em disco. Então, vamos mesclá-los. E vamos ver. Seria incrível se eles fizessem isso, porque não me lembro deles terem adicionado isso. Então, vamos substituí-lo. Incrível. Então eles fizeram isso. Oh, não, espere. Sim, sim, eles fizeram. Ok, isso é perfeito. Então, parece que eles adicionaram as cores dos vértices. Então, só para você saber o sombreador que estou usando para esses ativos, porque, é claro, esses ativos eu criei em meu próprio tempo, então você pode ver a diferença então você pode ver a diferença entre algo que preciso fazer trabalhando e preciso fazer quando tenho Você pode ver que esse sombreador é muito mais avançado. Tem um monte de coisas extras aqui. Também tem poeira. O material geral está aqui. Tem o material de poeira, mas também tem o material de mascaramento aqui Tem destaques. Tem separações nele. Tem cores de vértice nele. Tem apenas um monte de coisas. Mas você deve ser capaz de criar aproximadamente o mesmo sombreador com o conhecimento que eu lhe dei Isso é ótimo. Então, aqui podemos ver como o cluster um. E também é assim que eles fazem isso em jogos muito grandes e em ambientes grandes. Eles geralmente têm pré-fabricados ou têm apenas modelos como esse que você pode colocar rapidamente . Então nós pegamos esse. Agora, aqui temos apenas algumas cadeiras básicas. Então, eu não sei, talvez possamos fazer, tipo, um pequeno conjunto de, tipo, um monte de cadeiras diferentes. E se fizermos isso apenas por diversão, e então talvez pudéssemos jogar uma lona em cima dela Então, digamos que temos uma cadeira como essa e eles meio que juntaram tudo Então, esse, eu vou. E você meio que só quer descobrir o que quiser. Provavelmente entrarei em um lapso de tempo em não muito tempo. Vamos fazer essa. E acho que depois disso, já posso iniciar os intervalos de tempo porque não há muito mais que eu precise fazer E nos timelaps, você basicamente me verá fazendo muitas variações disso que podemos usar Então, aqui eu posso simplesmente entrar aqui, e este é um pouco diferente, como você pode ver. Às vezes, você precisa desativar o encaixe para a rotação Porque você pode ver que, se essa cadeira realmente caísse, é claro que precisaria ser derrubada logicamente Então eu posso entrar aqui. Eu posso fazer, por exemplo, um aqui. Eu posso fazer um aqui. Talvez outro que então caia de lado. E assim, você também pode criar um monte de grupos de cadeiras. E você sabe o real agora. Como se fosse apenas uma colocação. Não há nada de especial nisso, mas é muito divertido de fazer porque você pode rapidamente, é quase como se já estivesse fazendo um pouco de arte nivelada. Então, se formos em frente e entrarmos aqui, desse jeito, daquele jeito? Sim, isso parece bom. Vou ter este como minha base e depois vou selecionar todo o resto ao redor dele. Clique com o botão direito do mouse em Mesclar atores, e eu vou mesclá-los com o nome Hare Cluster underscore 01 e salvar. Agora, temos um Ok, vou começar os laboratórios de tempo, e vou criar um monte de variações até ficar feliz com isso. Não será uma quantidade razoável, mas não se esqueça de que as variações que vou fazer também serão feitas instantaneamente para que possamos fazer com que um coágulo caia sobre ela ou simule um coágulo coberto Quase como se eles simplesmente o colocassem e jogassem um coágulo em cima dele para protegê-lo, porque sabiam que estavam com pressa e precisavam fugir Então, vamos seguir em frente e começar as voltas temporais agora mesmo Ah 78. 77 Criando objetos estampados em tecido, parte 1: Ok, então, como você viu nas voltas temporais, espero que eu tenha criado vários clusters aqui, e eles estão muito legais Então, temos algumas coisas muito legais acontecendo aqui, e isso torna muito mais fácil decorar nosso ambiente rapidamente. Além disso, como você pode ver, apenas alguns modelos têm uma grande variedade de modelos. Então, aqui, tipo, o que usamos? Apenas esses poucos modelos que usamos, e temos conjuntos de cadeiras, tipos diferentes, cadeiras com mesas, outras mesas e tudo mais, mesa para professores Então, há muitas coisas aqui. Então, imagine adicionar mais e mais ativos a isso e criar clusters cada vez maiores. A razão pela qual eu queria continuar assim é porque isso parecia perfeito para, tipo, jogar porque, tipo, Oh, eles estão com pressa ou, tipo, há um pânico e as pessoas estão basicamente, há um pânico e as pessoas eu não sei, como um apocalipse zumbi, como estivessem tentando bloquear as portas com cadeiras e tudo mais , e simplesmente jogam as cadeiras contra elas e mesas de pressão e tudo contra elas, todo esse tipo de coisa. Então, isso é muito legal. Agora, o que vamos fazer é realmente usá-los para adicionar outra pequena variação a ela. E será que teremos algumas dessas variações que têm tecido, tecido ou plástico, você quiser chamá-lo por cima. O que vou fazer é nos meus clusters aqui, no meu navegador de conteúdo, no meu navegador de conteúdo, onde salvamos os clusters Alva, simplesmente ir em frente e selecionar tudo E se você clicar com o botão direito do mouse em Ações de ativos, também poderá fazer uma exportação em massa. E então vamos fazer isso na pasta From and real. Agora, ao fazer isso e pressionar Exportar, lembre-se de que isso será colocado em uma pasta. Isso colocará isso em uma estrutura real aqui. Mas, como você pode ver, temos nossos arquivos FBX aqui. Então, o que vamos fazer? Agora vamos seguir em frente e criar tecidos ou tecidos. Para isso, eles já devem estar bem. Eles devem estar aproximadamente em 000 em termos de ponto de articulação, então, na verdade, não precisamos importá-los dentro do Então, vamos usar o Marvelous Designer para criar basicamente o coágulo que cobre E eu gosto de fazer isso porque designer da Marvel é incrível com esse tipo de coisa. Tipo, sim, você pode, é claro, usar T Max ou Maya ou Blender E se você quiser aprender como fazer isso, basta digitar no YouTube como fazer simulação de coágulos nesses programas Também é muito fácil nesses programas, mas é ainda mais fácil, maravilhoso, e o Marvelous tem muito Então, usaremos o Marvelous Designer, que vou ter aqui Muitas pessoas consideram isso apenas para artistas de personagens. E sim, é usado principalmente na indústria de roupas, indústria cinematográfica e no lado da arte de personagens, também, é claro, na indústria de jogos, mas vamos usá-lo no sentido de arte ambiental, que na verdade é muito mais simplicidades , especialmente porque o Marvel Designer é um Tipo, eu só sei o básico disso. O que eu gosto de fazer é me livrar da minha biblioteca. Eu não preciso disso para essa coisa específica. Mas o que você pode fazer é realmente importar os modelos que acabamos de exportar como uma colisão Então, aqui estamos em Marvelous. Apenas como uma visão geral super rápida, caso você não saiba, direito do mouse girará, o botão do meio do mouse será aberto e basta usar a roda de rolagem para basicamente aumentar e diminuir o zoom Agora, quanto ao resto, você tem duas visualizações. Você tem a visão do Tweedy e uma tela em dois D na qual pode desenhar formas que se tornarão planos de tweed que você pode Então eu vou te mostrar como fazer isso. É muito mais fácil. A primeira coisa que precisamos fazer é inserir um de nossos modelos para que tenhamos uma colisão Agora, não vou cobrir tudo isso em modelos, mas digamos que pegamos. Vamos fazer essa. Este é um bom exemplo. Mesas empilhadas 04. Eu posso entrar aqui e simplesmente ir para Arquivo, Importar. Vamos fazer arte de importação. E depois é só importar um arquivo FBX porque estamos exportando do real Depois de fazer isso, copie sua pasta, e ela empilhará as mesas zero, quatro e simplesmente pressione abrir Agora, em termos de escala aqui, vou pressionar Ok porque esqueci que a escala é um pouco diferente entre o designer Marvelous e todos os outros programas. Então, vamos pressionar OK. Oh, sim, sim, aqui, veja. Então essa é uma escala bastante decente. Portanto, você não precisa se preocupar muito com a escala. O motivo pelo qual você não precisa se preocupar é porque, dentro do Unreal Engine, podemos simplesmente definir a escala para, por exemplo, dez ou 100 dependendo de como ela sai por aqui Mas nós temos esse. Agora, se quisermos simular isso, na verdade é bem fácil Então, aqui em suas duas telas D, você pode usar o botão do meio do mouse para girar e até mesmo ver, como um pequeno contorno aqui, de sua Agora, não precisamos fazer nada, fazer muito nessa tela. Vou manter essas coisas super simples. O que você quer fazer é subir até aqui e pegar um retângulo Sim. Então, um polígono, você pode realmente desenhar um plano na forma, qualquer forma que você quiser, e então ele vai seguir em frente e transformá-lo em três D. Mas vamos usar como uma simples folha retangular Vou clicar nele e, em seguida, simplesmente clicar e arrastar e torná-lo bem grande, mas não muito grande. Então, vou torná-lo um pouco maior do que minha forma. E então, assim que eu solto, você pode ver aqui se eu escrevo usando o botão do mouse, eu tenho esse avião. O que vou fazer é, nas minhas duas janelas D Patron, eu vou voltar para transformar o Patron E aqui, certifique-se de ativar a ferramenta de movimentação e seleção. Se você clicar uma vez no seu modelo, você receberá um pivô. O que eu posso fazer é porque estou simulando usando a gravidade, eu quero basicamente mover esse pivô fora e eu quero movê-lo para cima, aqui Então, a primeira coisa que noto é que, quando simulo isso, não cobre tudo adequadamente Agora, o legal é que, porque eu pressiono o botão de transformação aqui, você pode ver que eu tenho todas essas transformações que eu posso aumentar, e então aqui, eu posso ir em frente e ter meu avião muito maior e eu posso simplesmente mover isso para cá Parece um pouco maior, mas não o suficiente. Então, vou movê-lo um pouco mais. E você também pode usar os centrais se, por exemplo, quiser usar uma folha mais longa. Como, muitas vezes, você pensaria que, como plástico, geralmente não eram folhas quadradas, mas um pouco mais longas. Agora, digamos que você esteja feliz com isso. Há algumas configurações nas quais você precisa se concentrar. Uma das configurações é a distância das partículas. Quanto mais baixo você for, mais precisa será sua simulação, mas também mais lenta será a simulação É por isso que você deseja começar com um valor bastante alto de 15 a 20 e, se não tiver um PC muito poderoso, ainda mais E, finalmente, quando quiser exportar, você descerá para, por exemplo, cinco ou dez. A razão pela qual será mais lento é porque adiciona mais geometria para tornar a simulação mais precisa A próxima coisa é aqui embaixo, você pode ver que diz tecido, e depois diz tecido um. Se você for aqui na parte superior, poderá ver o tecido aqui. E se você clicar nela, precisará clicar fora da sua forma e clicar nela. Você pode ver aqui várias configurações. Agora, para facilitar, ignore a maior parte disso. A única coisa que você realmente quer ver é ir até a propriedade física e, na predefinição, você pode definir suas próprias configurações, ou o que eu gosto de fazer é descer aqui para personalizar E aqui você pode ver basicamente diferentes predefinições que correspondem ao tipo de tecido Por exemplo, algo que é seda simulará forma diferente de algo que seja algodão, por exemplo E isso é uma grande diferença porque isso também é algo que você realmente não pode fazer no Tres Max ou desculpar no Maya Você tem as configurações, mas não tem as predefinições. Eu posso entrar aqui e você pode até dar uma pequena prévia, e digamos que esta, a hambre Cotton 40s. Não precisamos fazer algo superespecífico, mas vamos clicar nele e ele usará essa predefinição Isso afetará a forma como ele simula. Vou mostrar exemplos para você, então não se preocupe. Agora, neste momento, o que eu gosto de fazer é definir a distância da minha partícula em 15 Estou fazendo isso porque tenho um RTX 30 90 graças à Nvidia Então, com esta carta, é claro, eu posso ir um pouco mais alto ou um pouco mais baixo, neste caso, com mais polígonos com uma Agora, se você descer até aqui, verá que tem uma GPU rápida normal e padrão A GPU rápida é incrível. É uma ferramenta que foi adicionada nas versões mais recentes do Marvelous Portanto, se você ainda estiver usando uma versão bastante antiga, não a terá. É um pouco menos preciso sua simulação, mas é realmente ótimo. Então, o que eu gosto de fazer é clicar na GPU rápida aqui e, em seguida, simplesmente pressionar simular pressionando este pequeno E então, como você pode ver, ele terá sido simulado. Agora, como você pode ver com a GPU rápida, ela tem alguns problemas aqui com o corte em uma malha Agora, você já podia me ver fazendo isso. Isso é uma força do hábito, mas você pode ver essa pequena ferramenta de seleção Você pode simplesmente clicar e arrastar e pode literalmente mover seu tecido para fora daqui para chegar um ponto bem decente. Aqui, você pode ver que a simulação não é muito acre, mas o legal é que consigo tirar meu tecido da maneira que quiser para que fique bonito Agora, o que eu quero te mostrar, ok, este é realmente um exemplo muito ruim porque não é muito acre O que você sempre pode fazer é desligar a simulação. E então, se você pressionar Desfazer, basta controlar Z, ele seguirá em frente e voltará Agora, se eu for, por exemplo, fazer o padrão normal e depois pressionar simular, você pode ver que ele faz um trabalho um pouco melhor na simulação de ecod. Mas parece que aqui ainda me causa alguns problemas como esse. Agora, esse tipo de problema, existem algumas maneiras de corrigi-lo, ou podemos tentar manualmente fazer com que funcione exatamente da maneira certa, como você pode ver aqui e que ele olhe na direção certa e também brinque com suas configurações. Ou o que podemos fazer é editar essa toupeira um pouco dentro do Maya para causar uma colisão mais favorável Agora, o que vou fazer é antes editá-lo no Maya, porque é assim que eu prefiro fazer porque dá o melhor resultado, quero mostrar a predefinição Então, enquanto a simulação ainda está ativada, posso usar o tecido 1. E se eu for até aqui e, por exemplo, pressionar, vamos escolher um que seja muito, muito diferente. Vamos fazer com que haja algo como uma seda aqui, provavelmente. Recentemente, eles mudaram isso de apenas texto para ícones reais. Ok, aqui, chifon de seda. Se eu clicar nele, você verá que ele muda instantaneamente o tipo de simulação. Eu também posso definir minha distância de partícula para, por exemplo, dez, e então se eu pressionar Simular novamente, você pode ver que aqui com a distância de partícula de dez, ela também captura Ah, sim. Você sabe o que? Sim, acho que podemos realmente escapar impunes disso. Quando temos uma distância de partícula maior, ela adiciona mais polígonos, mas parece que é capaz de, tipo, estender a mão Oh, Deus, não faça isso. Tenha cuidado ao pressionar porque L comete os mesmos erros que eu. Mas sim, é capaz de curtir, estender a mão e obter a forma correta. Então, I Marvelous, é muita brincadeira. Muito arrastar, empurrar e puxar e tudo mais. Aqui, você também pode me ver fazendo isso. Por exemplo, digamos que eu queira ter um dente aqui, eu posso fazer isso. Agora, também é uma coisa legal. Se você seguir em frente e definir seu encolhimento aqui, o que você pode fazer com esse tipo de coisa, se eu definir isso, por exemplo, para 120, quase posso dar elasticidade Sim, uau, essa é uma palavra difícil. Elasticidade na minha malha. Portanto, temos trama e urdidura retráteis ou urdidura de encolhimento. Vou tentar configurar, acredito que foi o segundo. Digamos que definimos isso para 120. Ou foi esse? Acho que foi o primeiro. Defina este para 100. Eu o configurei como um, e agora você pode ver que quando eu disse um, basicamente se torna como uma teia giratória Então esse é apenas meu erro. Vou desligar minha simulação e vou desfazer muito rapidamente E deixe-me desfazer isso rapidamente desde o início Então você provavelmente pode ver isso. Se eu definir este para, por exemplo, 110 e depois jogar Oh, 110 e depois jogar Oh ainda estou no modo normal, mas vamos para modo GPU porque o modo GPO ainda é muito Vamos em frente. Vamos clicar nessa forma novamente, 110. Vamos fazer 120. Aqui você vê, você pode ver que ele se torna um pouco maior. E aqui, eu também posso fazer 110, ou posso até fazer 150, e então você pode ver que isso quase adiciona mais coágulo a esse tipo de coisa. Isso é muito legal. E, claro, se eu diminuir minha distância de partículas, digamos, vou para cinco, que é muito, muito baixa, e depois pressiono Play novamente Sim, você pode ver que é, tipo, muito mais preciso e também é uma folha bem grande como esta. Mas o encolhimento também é um pouco complicado de usar porque sim, como você pode ver, não é O que vou fazer é, mais uma vez, desfazer essas peças para me livrar do meu encolhimento Vou definir minha distância de partículas provavelmente para dez. E se você nunca fizer ou se nunca conseguir desfazer, o que você pode fazer é clicar no seu modelo e ir até aqui e redefinir o arranjo da roupa. E o que ele fará é redefinir o acordo. Agora, ele remove a posição. Então, eu preciso entrar aqui agora e apenas redefinir essa posição, mas é outra maneira de você usar esse tipo de coisa. Então, o que vou fazer é torná-lo um pouco mais largo aqui e dar a ele uma boa posição centralizada como essa Agora, se eu pressionar simular e fizer uma simulação rápida de GPU, vou ver de qual tecido eu mais gosto , porque não prefiro muita precisão Vou escolher algo que eu goste, Niu, legal. Então, eu posso entrar aqui e , por exemplo, brincar com um monte desses, diferentes tipos de algodão ou diferentes tipos de tecido, devo dizer. Até eu conseguir algo que eu realmente goste. Então, vamos embora. Oh, esse, Nylon é muito bom. Peso leve em nylon. Vamos manter isso em mente. Peso leve em nylon. Esse também é muito bom. Mas não tem um bom nome. Rip sublinhado um X um. Mas cetim de seda. Esse também está bem próximo. Lã, não vamos fazer lã. Camisa de malha de seda. Ah, vamos fazer isso. A camisa de malha de seda parece muito legal. A razão pela qual parece legal é porque realmente os mostra , sim, entende o que quero dizer? Só mostra todas as rugas e tudo Então, eu gosto muito disso. Vou usar algo assim como uma base sólida. Agora, uma vez que vamos exportar esse tipo de coisa, você pode, se quiser, entrar no ZBrush e adicionar um monte de mais WinkleSo, talvez se você tiver alguns Winkle Alphas Isso é algo que muitas vezes está sendo feito. Pessoalmente, não vou fazer isso porque vou escolher um método mais simples Mas o que você pode fazer é adicionar essas rugas e até mesmo transformá-las em, tipo, um mapa de normas e depois usar esse mapa de normas, é claro, dentro do Unreal Posteriormente, criarei um tutorial no YouTube sobre como fazer isso. Portanto, fique de olho no YouTube. Talvez ainda não tenha sido feito quando você estiver assistindo isso, mas você pode fazer isso. Vou seguir em frente e agora vou tentar empurrar e puxar e ter um pouco de cuidado. Vou tentar empurrar e puxar essas formas. Além disso, a propósito, se você não gosta da cor das formas, embora muitas vezes seja um pouco complicado porque quando você seleciona algo, a cor permanece a mesma, então você pode ir até o tecido aqui se clicar aqui, e então você pode ir até a cor E ele faz com que esse pessoal goste uma cor escura só para torná-la um pouco mais fácil de ver No entanto, quando você o seleciona, ele ainda aparece como essa escuridão. Agora, eu só vou ver. Eu quero dar uma olhada, só quero talvez exagerar um pouco mais E, em geral, você pode entrar aqui e dar uma olhada interessante e ver o que funciona melhor para você. Então, podemos entrar aqui. Claro, ele faz uma simulação de equídeos, sempre que o coágulo não estiver no local correto, ele meio que volta, entendeu Porque é assim que a simulação de equídeos funciona. Agora, você pode alterar várias configurações. Além disso, a propósito, a pressão pode ser alterada. Tenha cuidado com isso. O motivo pelo qual você precisa ter cuidado é porque ele é supersensível e é quase como um multiplicador de gravidade Se você colocá-lo no sinal de menos, sua planilha voará para cima. Se você colocá-lo no sinal positivo, sua folha será realmente pressionada contra o chão. Mas de qualquer forma, meu objetivo é colocar esse tecido aqui, mas às vezes ainda tem alguns orifícios por onde podemos olhar, como você pode ver aqui. Acho que isso vai ficar muito legal. Agora, quando eu estiver muito feliz com isso, vou desligar minha GPU rápida Vou seguir em frente e, antes de tudo, guardar isso. Então, vamos entrar nos arquivos de origem, salvar, criar uma nova pasta chamada Marvelous porque signatário do Marvelous sempre gosta criar alguns arquivos extras na maioria das vezes, depois ir para o arquivo e, em seguida, você só quer E então entre aqui, e vamos guardar esta como provavelmente a melhor para fazer o mesmo nome de mesas empilhadas, 04 cobertas É assim que vamos chamá-lo. Mesas empilhadas Unsce 04 com sublinhado coberto. Incrível. Vamos salvar nossa cena aqui e esperar um segundo. E agora o que vou fazer é definir a distância da minha partícula bem baixa Provavelmente vou configurá-lo para algo como 5-3. Então, vamos começar com cinco e, em seguida, aqui embaixo, vou para o padrão normal. Agora, isso deixará seu PC muito mais lento, mas o que você pode ver está aqui. Mesmo que diminua a velocidade, isso nos dará um resultado muito melhor Mas sim, é claro, a contagem de polígonos também é um pouco maior. Mas eu gosto muito disso. Agora, quando estiver satisfeito com isso, você pode desligar sua simulação novamente. Além disso, a propósito, você também pode usar o acessório. Esse é ainda mais lento. Mas para o que vamos fazer, realmente não precisamos de algo tão específico. Na verdade, se você estiver fazendo moda e coisas assim, como roupas Wi para personagens. De qualquer forma, uma vez que tenhamos feito essas coisas, o que podemos fazer é acessar a exportação de arquivos e, em seguida, fazer uma exportação OBA quando selecionado Portanto, certifique-se de selecionar o tecido. Então, se você prosseguir , podemos acessar nossa pasta de exportação do Underscore Marvelous aqui. E vamos chamar isso de mesas empilhadas, sublinhado zero, quatro, sublinhado coberto, e vamos em frente e pressionar salvar Ah, e então você obterá a configuração, e tudo o que você precisa fazer é desligar as coordenadas UV unificadas. E para escalar, nós o importamos corretamente. Portanto, provavelmente é bom exportá-lo também com os mesmos milímetros, que é o que usamos Então, vamos seguir em frente e pressionar OK. Sempre podemos mudar isso. O motivo pelo qual você deseja desativar isso é porque, caso contrário, ele tentará exportar cerca de 50 texturas por algum motivo Então, basta desligá-lo e pressionar OK. E depois exportará. Agora, em nosso próximo capítulo, o que faremos é trazer isso para o pincel Z, e então você pode ir em frente e você pode. Ah, vamos otimizá-lo. Vou te mostrar apenas como um exemplo de como você pode adicionar algumas rugas aqui e ali Ah, talvez eu faça isso. Mas tudo bem, eu farei isso para minhas versões, mas você precisará comprar um pacote específico que custa apenas $5 se você também quiser fazer isso Mas vou descobrir isso no próximo capítulo. Eu não estava planejando isso, mas agora eu olho para isso. Tenho algumas ideias muito boas para isso, então talvez eu faça isso. Então, vamos continuar com o próximo capítulo e, em seguida, examinaremos todas essas coisas. 79. 78 Criando objetos estampados em tecido, parte 2: Ok, agora que terminamos nossa simulação, o que vou fazer é dar a vocês um material bônus inesperado. Então, agora vamos trazê-lo para o Zbrush. Tudo isso era normal e, normalmente, o que eu teria feito otimizá-lo e depois colocá-lo na bobina Para que basicamente mantenhamos isso. O que eu quero mostrar como um bônus rápido é como colocar rapidamente algumas dobras Alphas sobre isso e, em seguida, como transformá-las em um mapa normal usando o designer Marvelous Eu vou fazer isso para este, então precisamos nos equilibrar. Isso significa que vou atrasar a criação das outras peças só porque tudo vai demorar um pouco mais, mas será muito interessante e tudo em termos de fluxos de trabalho será exatamente o mesmo Então acabamos exportando, até onde eu sei, para a Marvelous, sim, acabamos exportando nosso arquivo OBJ Então, se você abrir o Cebush agora, uma coisa que eu sempre gosto de fazer , e parece que já fiz , é definir meu alcance aqui e depois usar meu Zoom para basicamente preencher minha tela um pouco para ter mais espaço para trabalhar Agora, isso é super fácil. Vamos apenas seguir em frente e importar. E vamos navegar até nosso arquivo Marvelous. Clique nele e importe. Agora, os arquivos Marvelous, como você já pode ver dentro do ebush, eles sempre vêm em Se eu for até minha cara, você pode vê-la aqui. No entanto, isso realmente não parece muito bom. E quando começamos, por exemplo, a ir para Jomtre, se quisermos, por exemplo, subdividir isso, você pode ver que isso deixa um efeito estranho aqui Infelizmente, isso é algo que não podemos contornar para a Marvelous Portanto, há uma maneira de contornar isso dentro do Zbrush sobre tantos programas Então, o que eu vou fazer é enquanto tenho isso e basicamente vou até o meu material aqui e pegar um material básico que seja melhor Provavelmente vou dividir isso mais uma vez. Em seguida, vou excluir a parte inferior, então eu só quero ter alguns segmentos extras. E então, se você seguir em frente e quiser ir até o ZREmasure e por enquanto, definir seus polígonos de destino até 100 E o que isso fará é remesclar nossa forma em quádrupla ou nosso modelo em quádruplo e espero que também tenha uma aparência boa o suficiente Então, veremos em breve, e então poderemos fazer algumas subdivisões adequadas Vê? Então, agora, se eu for para minha geometria, você pode ver que isso parece muito melhor Então, para formas simples como essa, funciona muito bem. E depois de fazer isso, você pode pressionar subdividir, e então você pode ver que temos um efeito muito melhor aqui para o nosso coágulo Então, estamos agora em cerca de 1,5 milhão de polis. Se eu olhar minha geometria, sim, ela deve estar bem Agora, a partir deste ponto, normalmente o que você faria é fazer alguma otimização e colocá-la já no Maya e depois na realidade No entanto, vamos fazer algumas etapas extras, e essas etapas são adicionar um pouco de escultura, apenas coisas super básicas, e depois disso, vamos assá-las dentro do Mamoset Se você não quiser fazer isso, basta avançar um pouco até o ponto em que eu estou otimizando esse modelo Agora, para esculpir, vou usar um pacote Então, se prosseguirmos e visitarmos minha loja nos tutoriais do RStationFast Tract no R Station, eu tenho esse pacote dobrável que criei junto com Jonas com Certifique-se também de dar uma olhada nele. E com este pacote, ele tem várias dobras diferentes que criamos A propósito, também com a ajuda do Marvelous Designer. O que vou fazer é importar esse pacote, e eles são apenas Alphas Então, o que farei é que, com os que usaremos, farei um. Incluirei aqueles gratuitamente aqui, apenas os que eu uso, porque não posso simplesmente lhe dar um pacote inteiro no apenas os que eu uso, porque não posso simplesmente lhe dar valor de $10, porque então, é claro, o preço do utilitário aumentaria Então, vamos abordar as texturas, e eu vou criar uma nova pasta chamada Zbah Alphas, e vou colocá-las Então, deixe-me importar rapidamente esses alfas. Ok, vamos lá. Então você pode ver que agora tenho mais alfas E tudo o que fiz foi acessar o Alpha, importar e selecionar o que quiser, e se estiver usando o meu, você pode ir até as pastas Alpha do pincel e usá-lo lá. Agora, uma vez que fizemos isso, o que eu gosto de fazer é escolher minha ferramenta de acumulação de argila aqui Essa interface de usuário pode parecer um pouco diferente porque é personalizada, mas não há muita diferença Você pode ir até aqui. Eu não vou fazer isso porque então eu perco minha interface do usuário. Mas aqui, você pode encontrar interfaces muito semelhantes, ou você pode simplesmente encontrar todo o seu pincel aqui. Novamente, se você conhece o básico do pincel C, espero que saiba facilmente como fazer tudo isso Mas basicamente vamos pegar nosso pincel de construção de argila. Vamos definir o traçado para ser um retângulo de arrasto até aqui E aqui embaixo, o que queremos fazer é pegar um Alpha. Agora, quero adicionar algumas rugas principalmente aqui nessas áreas planas e torná-las mais interessantes Você pode ver que temos um monte de coisas aqui. Então, digamos que pegamos o número 58. Então, tudo o que você precisa fazer é aumentar a intensidade e uma coisa que eu gosto de fazer, e isso é feito um pouco mais avançado. Não quero ir até ele cercado dentro de arbusto porque não o usaremos muito Mas se você descer até as camadas e pressionar este pequeno botão, você pode adicionar uma nova camada, e agora, o que quer que você esculpe, você pode colocar nessa O bom disso é que, se eu clicar e arrastar, você verá que estou esculpindo Veja, eu estou esculpindo aqui. E então, por exemplo, eu posso ver que essa é um pouco dura, então eu posso segurar a tecla Shift para ficar suave e eu posso meio que suavizar isso um pouco. Aqui você pode ver que agora adicionamos rapidamente algumas rugas extras Agora, por que eu fiz as camadas? Se eu desligar a gravação, agora posso usar o controle deslizante, literalmente, controlar a intensidade das minhas camadas Então, vou ativar a gravação novamente. E é basicamente por isso que eu gosto de ter controle sobre isso. Agora, podemos ir em frente e podemos entrar aqui e você pode ver que, aqui, você não pode olhar para a parte de trás da nossa forma, mas tudo bem Eu vou entrar aqui e vou encontrar outra coisa. Tipo, temos uma ruga muito forte. Então, vamos fazer 56, por exemplo. E não há problema em, tipo, cortá-la. E se você cortar, então aqui, eu gostaria de ir em frente e suavizar isso um pouco, porque acho que as versões serão um pouco mais suaves do que meus Alphas. Então, vamos lá. Então você pode ver, e isso também dá os efeitos se o coágulo fosse um pouco mais longo, mas depois meio que fosse empurrado nessa direção Às vezes, também é bom tentar combinar seus alfas com sua árvore-mãe extra. Então, aqui, você pode ver que eu tento combiná-lo um pouco , como se ele meio que fosse eliminado gradualmente. Então, desse jeito, eu posso seguir em frente. E, por exemplo, para este, este é longo. Talvez eu possa encontrar algo aqui. Essas são como longas sequências como essa. E então eu provavelmente quero torná-los muito mais macios por aqui Vê? E assim, você pode adicionar rapidamente alguns detalhes muito interessantes. Então, deixe-me fazer mais uma. Talvez eu faça isso e, às vezes, só precisa de um teste para a seleção. Sim, vamos torná-lo ainda mais macio aqui para que ele se misture corretamente com nosso modelo E eu estou apenas segurando o turno. Então, tudo o que estou fazendo é arrastar e segurar a tecla Shift. Então isso é para aqueles. Isso é muito legal. Se quiser, você também pode ir, por exemplo, um pouco para o lado. Digamos que pegamos esse lado. E se você optar por esses, verá que eles parecem um pouco diferentes porque são um pouco mais macios Eles funcionam muito melhor paralelamente. Então, se eu clicar em qual é? 48 e clique e arraste, você pode ver que eu posso, por exemplo , criar cuidadosamente, e então preciso suavizar isso porque este é bem forte. Eu posso criar algumas rugas extras como essas. isso adiciona um pouco mais de volume Nesse caso, isso adiciona um pouco mais de volume à sua malha, mas é principalmente esse. Vamos ver se consigo encontrar talvez um diferente como este, por exemplo, aqui. Veja, eu posso adicionar rapidamente algumas peças extras. Eu só vou. Eu também gosto muito desse. E 41, eu gosto bastante de 45. E então 48. 48 funciona muito bem, mas parece que é um pouco mais forte do que o esperado. Então, talvez eu só precise definir a intensidade um pouco mais baixa. Mas sim, desse jeito, você também pode esculpir um pouco aqui Então, vamos ver. Tem mais alguma coisa? Sim. Se formos, por exemplo, para, digamos, 41, só para que você possa ver, você pode ver que você pode obter, tipo, esses efeitos. Agora, eu posso ver que devo, porque você pode ver, tipo, esses pequenos solavancos, eu acho que acidentalmente importei a versão errada do Então, acho que importei minha versão de urso. Hum, você precisará importar a versão PSD. Eu lhe darei as versões corretas. Não se preocupe com isso. Então, por enquanto, não estou muito preocupado. Talvez, neste momento, desligue minha primeira camada e clique em Novo novamente para ter outra camada. E vou dar a essa outra camada um pouco de escultura aqui no topo. Assim. E você verá que eu, em primeiro lugar, os faço bem intensos, e depois os suavizo. E então eu vou adicionar, tipo, um monte de coisas, e talvez eu vá adicionar algo como ok, talvez não algo assim. Eu só quero ver, Oh, esse é o único. Este é o Este é o correto. Então, eu estava errado naqueles que eu queria usar. Mas de qualquer forma, isso realmente não importa. Eu vou e o 07 provavelmente também pode funcionar um pouco. Talvez você possa usar 07 aqui e suavizá-lo. E o objetivo é que, se tivermos algo assim e talvez também um aqui, não, isso não pareça bom. Vamos fazer 07, vamos colocá-lo um pouco maior assim. Então, o objetivo aqui para esse tipo de peça é que, depois de colocá-las, desliguemos a camada e criemos muitas vezes essa camada. Menos intenso. Então, tipo 0,3. E então você pode ver que, quando for menos intenso, parecerá bem interessante. Agora, como você pode ver, eu já passo cerca de 11 minutos fazendo esse tipo de coisa, e ainda precisamos fazer muito mais coisas. Portanto, cada modelo provavelmente levará de 20 a 30 minutos depois de pegar o jeito. E é por isso que inicialmente o evitei, porque, sim, o tipo de qualidade que você obtém é como se não fosse o maior aumento de qualidade É muito bom aqui em cima, mas acho que é um aumento de qualidade útil de se ter Portanto, você precisa escolher se tem tempo para isso. Então, agora que temos essas camadas aqui, podemos pressionar Bake Al, e então ele vai assar tudo em uma camada, desligar o registro. E vá para a geometria e pressione o botão inferior e agora faça bagal Baikal Layers porque senão fica preto Então, agora temos essas malhas aqui. Você pode usar o amaciador se quiser, mas agora este está pronto para ser Então, o que eu faria agora é exportá-lo. E eu vou exportá-lo para exportações de arquivos de origem do Seabush. E então eu vou ligar, vou fazer isso em pastas Portanto, as mesas empilhadas sublinham 04. E então faremos stack desk 04 underscore CVD unscore HP para hipoly e agora vamos basicamente exportar unscore HP para hipoly e agora vamos basicamente exportar nossa versão hipoly. E agora, o que vamos fazer é otimizá-lo em low poly. Então, temos essa versão aqui, otimização Porque essa é uma malha estática, é uma malha que não vai se mover, não vai se animar no nosso caso Apesar de alguns coágulos, às vezes você deseja animar. Basicamente, podemos colocar vários triângulos nisso. Isso é muito útil porque significa que podemos fazer uma otimização automática, pois se eu precisasse refazer isso, levaria muito tempo para fazer isso E então eu também usaria técnicas diferentes. Então, vamos seguir em frente e subir até aqui para nos conectarmos. E se você pegar esse pequeno botão aqui, você pode arrastá-lo para o site. Agora, se formos para o Decimation Master, você deve prosseguir e pressionar a corrente de pré-processamento Decimation Master é um plug-in que otimizará nossa malha É como o otimizador Po em três Max, otimize dentro do Maya e dizime dentro do Blender, eu acredito, eu acredito Ou até mesmo o gerador de LOD dentro do Inhal, como você quiser chamá-lo, é semelhante a essas coisas Então, o que estamos fazendo agora é pré-processar, que significa que ele está calculando nosso modelo Isso geralmente leva mais tempo, parece 25 segundos. E aqui, você pode escolher a porcentagem com a qual deseja dizimar ou escolher a quantidade de polis Agora, eu gosto de fazer porcentagens, e vendo que estamos em 1,4 milhão, em primeiro lugar, vou para 1% Agora, você não pode ir abaixo de um, mas isso não importa, porque o que você quer fazer é definir isso para um ou qualquer porcentagem que desejar , pressione a corrente decimal E então aqui, você pode ver que agora são aproximadamente 14.000 poloneses Pontos não são exatamente iguais a polis, então isso pode mudar um pouco. E você pode ver que aqui, nossa geometria é muito menor. Mas isso é bom. Como se pudéssemos ir muito, muito mais baixo do que isso, porque vamos criar nossos mapas normais. Então, todas essas hipóteses, na verdade, serão incluídas aqui Então, se você acompanhar, verá o que quero dizer se não tiver experiência com isso. Vou pressionar P process current novamente porque agora temos uma nova árvore de tarefas, e agora você pode ver que leva apenas um segundo E visto que estamos com 14.000, eu provavelmente quero reduzir isso para cerca de 4.000 Então, vamos fazer 30% primeiro e dizimar. A razão pela qual eu faço apenas 30% primeiro é porque quero ter certeza de que minha forma ainda permaneça intacta O que eu posso ver agora é que ele permanece intacto, mas eu posso ir ainda mais baixo Então, vou pré-processar a corrente novamente, e agora vou fazer incrementos de 50% Então, se eu fizer 50, sim, veja, agora estamos começando a chegar a um ponto em que, se eu fizer minha árvore mãe, ela começa a se romper nessas bordas, e é aí que precisamos ter um pouco de cuidado Mas está parecendo muito bom. Acho que o que vou fazer é desfazer uma vez e vou definir o meu em 70%, e vou definir o meu porque sempre gosto de manter um pouco mais de calma aqui, pois vou usar LODs de qualquer maneira para diminuí-lo novamente vou usar LODs de qualquer maneira para diminuí-lo Portanto, manter um pouco mais árvore de salto só me dará uma qualidade melhor Agora, quando eu terminar com isso, praticamente , posso exportar isso. Então eu posso ir até aqui e exportá-lo. No entanto, se você quiser, agora, você perdeu todos os seus UVs Se quiser, você pode usar o UV master e simplesmente pressionar Unwrap aqui, e ele desembrulhará rapidamente nosso modelo E nem sempre parece bom, mas às vezes parece bom. Vou seguir em frente e vou deixar assim e vou exportar. Eu nem preciso pré-visualizá-lo. Então, eu vou para Exportar. E então aqui temos nossa mesa de pilha coberta com Poly. Vamos chamar esse LP de low poly. Salve a cena. Agora, a última coisa que precisamos fazer é entrar em Maya aqui e eu vou desligar minha mesa comum e importar, você adivinhou Uma versão low polly para isso. Agora, uma coisa muito importante que eu não quero fazer é não querer alterar a escala da minha camada baixa Então aqui você pode ver que meu lopoli é muito grande. No momento, eu sei disso porque vem da Marvelous. Normalmente, eu apenas definiria a escala para 0,01 e tudo ficaria bem A razão pela qual eu não quero fazer isso agora é porque eu também precisaria alterar a escala do meu alto pol e não vou importar 1,5 milhão de polis dentro do Maya Eu realmente não gosto de fazer isso. A única coisa quero fazer aqui é acessar meu editor de UV e verificar se está correto. E você também pode ativar se ativar sua seleção Você pode verificar novamente se seus UVs estão corretos A propósito, esses são os UVs que vêm das Zebras, mas tenho certeza que você Então, isso parece muito bom. Você pode simplificar isso, talvez girá-lo um pouco E a razão pela qual podemos simplificar isso é porque só nos preocupamos em criar um mapa normal nisso. Quando estiver satisfeito com os UVs, fique tranquilo. Isso é importante. Faça com que tudo fique bem sombreado, e então você verá que tudo já parece muito mais poliéster. Em seguida, basta selecionar sua malha e, em seguida, exportá-la novamente e seguida, sobrepor o arquivo OBJ existente Então, a partir do pincel Z, stack desk 04, configure-o para exportação OBJ e, em toda a largura, o low poly agora com nossos UVs e suavizantes corretos Incrível. Então, agora o que vamos fazer no próximo capítulo é entrar em Marvelous Signer, fazer uma confeitaria , colocar tudo em um Vou mostrar um método mais rápido de configurar seus modelos com o coágulo E depois que isso for feito, também precisarei trocar o material. Vou usar um material de tecido rápido, que acho que não vou me preocupar em fazer porque existem muitos tutoriais gratuitos sobre como fazê-lo sobre como fazê-lo E para nós, seriam apenas mais 20 minutos fazendo exatamente as mesmas técnicas que mostrei antes. Então, vou usar apenas um existente que eu já tenho. Vou colocá-la aqui, e então acho que não precisamos de uma máscara. Não acho que precisemos de uma máscara para isso, então vamos usar nossa poeira para criar basicamente efeitos agradáveis. Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 80. 79 Criando objetos estampados em tecido, parte 3: OK. Então, o que vamos fazer agora é começar assando nossa piscina baixa e alta, que vou arrastar para dentro do MamastTolBG por aqui, como você pode ver Sim, já usamos o MomseTolbeg novamente para a renderização de nossos materiais, então você deve saber como navegar Então, vamos assá-los. A razão pela qual eu gosto de usar o MomsterToLBG é porque ele é muito rápido e tem um sistema de gaiola embutido , Então, como você pode ver aqui, temos nosso poliéster baixo e temos um pólo alto. Agora, pode não parecer muita diferença, mas ainda há uma grande diferença. E o bom, claro, é que o low poli apenas, tipo, 3.000 polis, provavelmente um pouco menos Então, o que você quer fazer para fazer isso muito rapidamente Eu gosto de sempre remover todos os meus materiais. Eu gosto de pressionar o pouco que eu gosto. Precisamos pressionar esse pequeno ícone de pão aqui. Rastreie o low poly no high ply até a pasta high. E então o que você quer fazer é ativar rapidamente o poliéster baixo e o pólo superior aqui usando os olhos E então isso é importante no baixo teor de poliéster: desligue o cozimento automático, caso contrário, ele tentará assar enquanto ainda não definimos nenhuma configuração Agora você já pode ver sua gaiola trabalhando. Aqui, se eu fizer o deslocamento máximo e mínimo, quero apenas colocar minha gaiola em um ponto ela cubra todo o meu hipol, que parece que está fazendo Ótimo. Depois de fazer isso, você pode, se quiser desligar sua alta aqui. Apenas desligá-lo, ele o torna invisível. Ele não o remove. Então não se preocupe com isso. E então, se formos para o nosso Bake Project 1, vou continuar e as texturas coágulos sublinham Vou seguir em frente e nesta pasta. Eu vou colar. Então eu vou chamar isso de uma mesa empilhada de sublinhado E quando você tiver o nome, ele dirá automaticamente sublinhado normal quando tivermos nossos normais Só precisaremos ter nosso normal aqui. Se quiser, você pode até mesmo remover o resto desta forma, para poder criar qualquer mapa que quiser. Vou definir minhas amostras para 16, resolução de dois k por dois a mais do que suficiente, provavelmente conseguiremos obter até 512 e, tendo apenas as normais, vou pressionar assar Agora, isso será muito rápido. Já está feito. Como você pode ver, agora ele exibirá um arquivo PSD que é nosso arquivo normal E se você quiser testá-lo, você pode pressionar este pequeno botão P aqui, e então você pode ver que ele aplicou os normais à nossa camada baixa Então, aqui você pode ver a camada baixa. Hum, viu? Portanto, é como o low poly. Mas agora está normal, e então eu posso ligar e desligar para mostrar a diferença Então, está parecendo muito bom. E também aqui, temos esses pequenos detalhes extras aqui. Praticamente já é isso. Tudo o que preciso fazer agora é seguir em frente e, embora você possa salvar essa cena, acho que seria benéfico salvá-la, principalmente porque então eu reutilizá-la várias vezes para outras peças do coágulo. Então, vamos entrar em nossa pasta Sage e vou chamar isso de coágulo de sublinhado E vamos pressionar. Então, o normal está feito. Agora, há mais uma coisa que precisamos descobrir e, por algum motivo, minha barra do Windows não está funcionando. Lá vamos nós. Agora está funcionando. O que precisamos descobrir é que, para um Shader, eu quero criar um mapa extra normal que será o eu chamo de detalhe normal Essa é a maneira mais fácil de chamá-lo. Então, esse mapa extra normal, eu quero a arte e, para isso, preciso inserir meus materiais, mas não sei em qual mapa UV. Acho que vou usar o UV Map three para isso. E a razão pela qual vou usar o UV Map três para isso é UVMPTE nunca será realmente um Então, isso é provavelmente o mais seguro. Então, eu só preciso acessar rapidamente o Maya, meu UVEditor aqui, conjuntos de UV, UVditorNunu Map two, AMP, Map two e Mp three. E então, se eu for para o Mapa um, posso copiar os UVSets para o Mapa dois e copiar para o Mapa Isso é tudo que eu realmente preciso fazer. E, finalmente, esse é Pat Matan Sim, você pode reduzi-lo, mas acho que provavelmente é mais fácil se reduzirmos o tamanho dentro do Unreal Engine ou não Você pode reduzir a escala aqui. Basta configurá-lo em 0,1. Desculpe, 0,01. Lá vamos nós. Veja, agora provavelmente está na escala certa, mas saberemos em breve. Portanto, exporte a seleção. E desta vez, vou exportar isso para a pasta unreal como um arquivo FBX E isso vai ser acumulado. Na verdade, talvez crie uma pasta chamada clot. Talvez seja mais fácil. Lá vamos nós. Mesas empilhadas sem pontuação, pontuação 04, sem tampa só porque teremos muitos tipos diferentes de coágulos, e você verá Sim, tudo bem. De jeito nenhum. Não, espere, sublinhe coágulo porque se eu apenas sublinhar oculto, já temos esse nome. Então exporte, feche. E agora o que vou fazer é saber que espero que minha trangulação não esteja me causando problemas, mas quero mostrar a técnica de como podemos rapidamente colocar o coágulo Isso nos poupará tempo. Então, deixe-me importá-lo rapidamente, e então eu vou te dizer porque isso se torna muito confuso Então, primeiro de tudo, preciso apenas importar minhas coisas. Então, para um coágulo irreal. Encoberta. É uma importação e, ironicamente, estamos aumentando para 100, então provavelmente poderíamos ter mantido a mesma escala e ele teria feito o mesmo. Vou apenas arrastá-lo para dentro. Sim, veja, então é a escala correta. Então, ironicamente, o que também poderíamos ter feito é manter a escala e, em seguida, definir a escala de importação como uma, o que, é claro, faz sentido porque eu nunca mudei a escala quando a exportei do Mas isso é só alguma coisa. É muito fácil alternar esses números, então você realmente não precisa pensar duas vezes. Então nós temos esse. Eu vou usar texturas. O coágulo da pasta sublinha os normais. E então eu também vou importar esse. Me dê 1 segundo. Aqui vamos nós. E não se esqueça de clicar duas vezes nele e virar o canal verde porque este está no OpenGL OK. Então, o que vou mostrar é como montá-los dentro do motor Unreal, da mesma forma que montamos todos esses adereços A razão pela qual eu quero fazer isso dessa forma é porque se eu exportar todos esses adereços do Unreal, importá-los para o Maya, importá-los para o Maya, colocar meu coágulo nele e depois exportar tudo de volta para o Unreal, isso significa que eu precisaria reaplicar todos os meus materiais, isso significa que eu precisaria e também corro o risco de perder meus e também corro o risco de perder estudiosos de vértices Agora, fazendo isso dessa maneira, apenas aplicando o coágulo em cima deste e depois mesclando-o como um novo modelo, basicamente me salva do que Alguns minutos. Isso me poupará apenas alguns minutos, pelo menos. Então, primeiro de tudo, vamos examinar nossos materiais e adereços, e precisamos editar nosso material principal Então, onde está nosso mestre pop. Aqui está você. Tudo o que preciso fazer é voltar ao meu normal e adicionar um mundo alinhado Não, não é um mundo alinhado. Nivele as normas normais corrigidas do ângulo de mistura . Esse é o único. Desculpe, eu estava, o ângulo de mistura corrigiu os normais. E o que você pode fazer com isso é basicamente aplicar um modelo adicional. Então, com este, eu também vou adicionar um parâmetro de chave estática. Então, agora eu preciso, é claro, me aquecer de verdade novamente. E eu vou chamar isso de UV três normal. E então, se isso for verdade, usaremos este. Se isso for falso, usaremos a opção antes de começarmos a aplicá-la e a colocaremos em nosso slot normal. Super fácil, certo? Agora, tudo o que precisamos fazer é conectar nosso normal, e eu vou usar esse como padrão aqui, e eu vou usar esse como converter o superímetro, UV de três sublinhados normais ou chamá-lo de ditalnmal ou o que você quiser chamá-lo , e adicionar sublinhados normais ou chamá-lo de ditalnmal ou o que você quiser chamá-lo, e adicionar uma coordenada de textura. Observe com um índice UV de dois, porque lembre-se, ele começa a contar em zero e depois coloque isso em nosso normal adicional aqui. Então, o que ele fará é basicamente aplicar esse normal por cima. Então, se salvarmos zen e o padrão for false, o que é bom, isso deve resolver o problema. Agora, em termos de seu tecido, vou prosseguir e inserir exatamente como um tecido que eu quero usar. Há tantos lugares. Você pode obter seus tecidos no megascans.com ou Quicksawbidge Talvez eu use isso por enquanto e depois o substitua mais tarde. Você também pode usar seus tecidos na loja oficial de substâncias. Você pode obtê-lo gratuitamente no Share. Talvez o TexsCo fosse realmente bom. Deixe-me navegar rapidamente até text.com, porque se eu usar tex.com, posso realmente incluir isso no projeto Claro, eu tenho muitos tecidos espalhados ao meu redor. Mas por que dificultar as coisas quando posso ir aqui e encontrar, tipo, se temos tecidos, papel de couro. Perfeito. Então eu posso entrar aqui e você pode pegar um cobertor se quiser, ou aqui você tem um tapete, jeans, eu provavelmente vou escolher um pouco de algodão porque é como aqui, é algo super básico E o que você pode fazer aqui é baixar até 1024. Então isso não é problema. Então, vou usar apenas este. Provavelmente é mais fácil do que tentar encontrar um na minha biblioteca. Vou chamar esse tecido de nscore 01. Abra-o em nossa pasta de texto e vá em frente e faça o download. Ah, você não precisou baixar a altura, baixar a rugosidade normal do albedo e, Aldon Ansle, a exclusão incorporada realmente não faz nada. Então, albedo. E sim, esses são os arquivos, mas tudo bem. Normal e rugosidade Embora eu seja um arquivo TJ, ele também deve aceitar seus arquivos de forma irreal Então, o tecido sublinha 01, e coloque esses arquivos aqui. Lá vamos nós. Agora, para o mapa normal, acho que se eu virar o canal verde, acho que precisamos virar o canal verde Sim. É muito difícil de ver. Você provavelmente nem notará a diferença. Mas de qualquer forma, lá vamos nós. Tecido básico. Vou entrar no albedo e vou ajustar meu brilho para dois A razão pela qual estou fazendo isso é porque é mais brilhante, para que eu tenha mais controle sobre minha cor mais tarde Então, adereços, vamos pegar uma borracha como base, duplicar isso e chamar esse tecido R, podemos fazer isso porque não será genérico. Empilhado. As mesas pontuam 04 sublinhados em tecido Vamos chamá-lo assim. Vamos abri-lo aqui. Adicione nosso material de tecido 01. E vamos ativar se UV três é normal. Assim. Podemos desativar uma máscara de variação. Sim, podemos realmente manter o World UV. Isso não é problema algum. E podemos desligar uma máscara AO aqui. Ótimo. E então temos uma cor para qual vou defini-la como branca agora. Então, material feito agora, tudo o que precisamos fazer é ir em frente e entrar em nossos adereços de ativos Vou limpar essa pasta mais tarde. Mas aqui temos nossos ativos cobertos. Portanto, certifique-se de que a rotação de ambos esteja em 000. Tudo o que preciso fazer é pegar este, clicar com o botão direito no espaço vazio em nossa localização e pressionar copiar. Vá até este, clique com o botão direito do mouse e pressione colar, pois ele deve ser aplicado perfeitamente sobre ele desta forma. Agora, uma vez que fizemos isso, o que podemos fazer é abrir esse modelo, aplicar nosso tecido. E então o que você vê é que ele se tornará bilateral. Então, vamos lá. Estamos aplicando nosso tecido. Wie, eu não fiz isso de dois lados. Clique em nosso mestre de adereços e faça-o com os dois lados. É estranho que eu não tenha feito isso. Mas tudo bem. Lá vamos nós. Agora, isso tem dois lados, então parece muito melhor É um pouco lento porque está compilando nossos shaders. Mas aqui vamos nós. Agora também podemos adicionar um pouco de dispersão subterrânea a isso, que fará com que a luz penetre um pouco mais Primeiro de tudo, o que eu vou fazer é entrar aqui. E eu vou te mostrar a dispersão do subsolo em apenas um segundo Vou definir meu estilo básico para 100. Lá vamos nós. Eu só quero que seja bem macio assim. Minha sobreposição de cores está aqui, mas você pode ver que pode mudar as cores Eu ainda estou surpreendentemente escuro, eu diria. Agora, meu mapa não, como você pode ver, meu mapa não parece estar funcionando corretamente aqui. Você pode até mesmo testá-lo se, por exemplo, pegar um noomal de metal, o que é muito simples aqui Então você pode ver que isso definitivamente causa um grande impacto aqui. Mas isso é bastante sólido, como no começo, e então ainda podemos ver nossos adereços embaixo dele Agora, neste ponto, você, por exemplo, pegaria seu adereço e pegaria este, porque agora não precisamos fazer nenhuma alteração em nossa posição e, em seguida, basta clicar com o botão direito do mouse e mesclá-los novamente E desta vez, os ativos internos se agrupam e basta chamar essa mesa empilhada de 04 underscore covered e salvá-la E é isso. Se você excluir este agora, por exemplo, podemos conectá-lo aqui, e agora ele deve ter uma mesa e tudo aqui, e isso já parece muito melhor. Agora, com este, se você quiser dar a ele alguma dispersão subterrânea, você pode subir Oh, mas então precisamos mudar isso. Portanto, se fizermos dispersão subterrânea, precisaremos passar da tampa padrão para a subsuperfície, mas não tenho certeza se quero fazer isso especificamente para esta Talvez eu não faça isso por enquanto. Vamos fazer isso como uma fase de polimento, porque se eu fizer isso agora, corro o risco de mexer com todos os outros materiais, e eu realmente não quero fazer isso Uma coisa que vou fazer é clicar no meu tecido empilhado aqui e dar uma olhada na minha poeira geral Sim, minhas sombras são um pouco duras. É interessante que eles sejam tão duros. Mas vou dar uma olhada nisso. Então, vamos dar uma olhada. Então, temos nossa poeira caindo de força. É um pouco difícil ver a poeira. Vamos usar minha coleira. Por aqui. Vamos fazer isso. Lá vamos nós. Talvez agora eu consiga torná-lo um pouco mais forte. Vamos configurá-lo para 1,1 e vamos o contraste de quebra de poeira Oh, ok, sim. Então, isso parece muito bom. Eu quero minha poeira cheia de força. Um pouco mais suave assim. Então, isso parece muito bom. Agora vou seguir em frente e vou usar minha cor de poeira. E não se preocupe com as sombras. Na maioria das vezes, sou eu que não tenho uma iluminação muito boa aqui. Mas agora o que podemos fazer é dar a isso, tipo, uma cor de poeira. Vamos escolher, tipo, uma cor bem acastanhada porque senão será difícil de ver E provavelmente vou usar meu albedo e torná-lo ainda mais brilhante Então, brilho, vamos fazer isso até mesmo como uma árvore no brilho e vamos definir a saturação para zero aqui para que fique como um branco selvagem Assim. Provavelmente, as sombras também melhorarão se eu disser para 200 Eu sei. Sim, então eles são surpreendentemente fortes. Interessante. Vou dar uma olhada em que, se isso se tornar um problema ou não, meio que depende, porque aqui, é claro, não é um problema. Portanto, depende apenas de como será nossa iluminação. Mas de qualquer forma, este é nosso primeiro ativo coberto , como você pode ver aqui. Se você quiser adicionar melhorias adicionais, você sempre pode adicionar uma máscara U V three a ela, por exemplo. A dispersão do subsurf que faremos mais tarde. Vou fazer com que brilhe, mas ainda não tenho certeza se quero fazer isso porque também não é um pouco confiável quando se trata do Unreal Engine E a razão pela qual não é confiável e, provavelmente, na verdade, a razão pela qual provavelmente nem funcionaria é porque em Unalized five, no momento da gravação, você tem suas sombras virtuais aqui, e suas sombras virtuais, infelizmente, elas não Agora, há uma atualização prestes a sair que tem suporte para dispersão subterrânea, mas não poderei esperar por esse projeto até lá Se eu for, por exemplo, aos mapas de sombra aqui, você pode ver que, então, é muito mais suave. Então, meio que depende. Portanto, os mapas de sombra funcionam um pouco melhor por enquanto, mas se você olhar à distância, sim. Então, vê? Então, funciona um pouco melhor à distância para mostrar nossas sombras Então, só precisamos descobrir qual funciona melhor. Mas estamos começando a ter uma boa biblioteca de ativos Então, em nosso próximo capítulo, esse será um grande capítulo. Basicamente, vou ter um monte de ativos cobertos. Provavelmente vou cobrir este. Eu provavelmente vou cobrir este, e provavelmente vou cobrir este e talvez também este aqui. E então eu vou seguir em frente e passar por todo o processo de cada um que eu tenho. Talvez seja mais rápido combinar alguns mapas de normas, mas veremos, e você me verá fazer isso porque é exatamente o mesmo fluxo de trabalho. Vamos continuar com isso em nossos lapsos de tempo no próximo capítulo 81. 80 Como criar recursos cobertos em tecido, parte 4: timelapse: Bang Bang Do H.I.I H.I.I H.I.I H.I.I 82. 81 Criando nossas estantes de livros parte 1: Ok, agora que terminamos com a maioria de nossas mesas e cadeiras, e já temos algumas coisas muito legais , se você sabe que estamos fazendo isso em um tutorial e, tipo, montando tudo muito rapidamente, acho que temos algo muito bom aqui, e ainda precisamos, é claro, aperfeiçoá-lo muito Eu quero fazer muito mais poeira e tudo mais aqui, mas isso virá mais tarde. Então isso é muito bom. Agora, o que vamos fazer é começar com nossas estantes de livros aqui Agora, temos três estantes e também temos os livros em si, mas os livros em si são uma coisa totalmente diferente por causa das texturas, porque você precisa de capas Mas vamos primeiro focar nas estantes de livros. Temos uma grande encostada na parede, pequena contra a parede e uma independente O bom disso é que podemos muito bem combiná-lo. Então, se formos até aqui, eu tenho essa imagem de referência desta. Na verdade, vou basicamente criar esta estante de livros e, em seguida, para a que está encostada na parede, vou simplesmente fechar metade dela na parte de trás e torná-la uma parte traseira sólida para que possamos colocá-la contra a parede Além disso, o que eu também posso fazer é, na versão menor, cortar uma parte da parte superior. Portanto, é muito fácil mover isso para que possamos obter rapidamente três estantes de livros sem quase nenhum trabalho extra, exceto, é claro, para criar a primeira E, claro, experimente estantes diferentes, tenho mais algumas imagens de referência aqui, mas foi essa que decidi usar E também manterei as cores flexíveis caso eu queira, por exemplo, torná-la branca ou algo parecido. Agora, vou mais tarde, e quando digo mais tarde, quero dizer muito mais tarde, quando já chegamos às áreas de lapso de tempo Provavelmente também criarei algumas estantes exclusivas, e decido isso por causa dessa imagem Então, a maneira que você deve imaginar é que primeiro estou criando todos os ativos que planejamos. E mais tarde, quando realmente começarmos a implementar tudo, eu também terei muito mais ativos que, por exemplo, obtive do mercado apenas para decorar nosso ambiente. Mas pode chegar um momento em que eu diga, tipo, olho para o ambiente e sinto que há muito espaço vazio, ou quero fazer um design especial para torná-lo mais único e não fazer com que tudo pareça muito genérico. Então, nesse ponto, posso decidir criar mais algumas estantes exclusivas, que serão estantes como as que você pode ver aqui ou que também podem ser como um copo ou qualquer coisa interessante Basicamente, vou acrescentar um monte de coisas interessantes. É o mesmo com: Oh, talvez eu faça um tapete e esse tipo de coisa, como esse tipo de estante de livros Então, é algo para ter em mente que eu não posso fazer isso agora. Também não quero fazer isso agora, porque talvez eu esteja criando modelos que nunca precisarei realmente usar. De qualquer forma, vamos começar com nossas estantes de livros. Agora, para isso, provavelmente vou começar descobrindo, tipo, um dimensionamento correto, porque as estantes de livros não têm exatamente uma escala padrão quando se trata de estantes áreas públicas. Vou arrastar meu personagem até aqui. E eu vou fazer meus livros. Eu sei que a largura de uma estante de livros é de cerca de 6 “, o que equivale a cerca de 15 a 16 centímetros para praticamente qualquer outro lugar do mundo, exceto na Mas isso realmente não funciona nesse caso, porque se eu fizesse isso e dissesse, tipo, Ok, então isso é como um livro, e depois é como outro. Então, digamos que tenha cerca de 35 centímetros, então você obterá isso. Bem, aqui, a estante é assim. Então, em vez disso, o que vou fazer é meio adivinhar e, com base nisso, podemos criar tudo. Bem, eu digo adivinhar, mas não quero dizer adivinhar. Quer dizer, vou ver. Vamos definir este para provavelmente 0,8, parece 0,7. 0,7 não, acho que 0,8. Então, 80 centímetros parecem muito bons. Então sabemos que a altura do nosso teto aqui, essa altura do teto é em torno de, quanto era quatro? Então, eu só preciso verificar novamente porque já faz um tempo que não verifico cinco 4-5, que significa que se for 4-5, eu provavelmente quero usar, no máximo, 3,5. Sim, acho que 3,5. Vamos tentar 3.5. E mais tarde, é claro, vou jogar o jogo para ver se isso se encaixa. Aqui, 3,5 é muito grande, na verdade, porque então ninguém jamais conseguirá chegar ao topo. Você precisará ser capaz de chegar ao topo. Então, se eu quiser alcançar o topo, provavelmente estará no comprimento do braço, então algo em torno disso. Então, vamos fazer 2,5. Não, sim, 2,5. Vamos primeiro colocar o site 2.5. Não, vamos fazer três. 2.7. 2.7 parece estar bem. Isso parece estar no limite de quão alto você quer que isso seja. Desculpe, eu não queria remover aquele garotinho. E então, para nossa extensão, bem, você pode adivinhar. exemplo, você pode fazer o tamanho que quiser, porque eu posso ver aqui que eles geralmente são modulares, mesmo na vida real, o que significa que você provavelmente pode ter um comprimento muito longo. Talvez a gente vá por, sei lá, 4 metros. Vamos torcer. Sim, 4 metros parece bom. E quando estiver satisfeito com isso, você sempre poderá jogar o jogo. Porque nosso personagem é um pouco menor, mas também está de pé com os joelhos dobrados. Então é mais ou menos como se entendesse. Mas sim, parece que eu não sei, parece um pouco alto. Mas se fizermos a parte superior, se a parte superior realmente tiver um pouco de madeira em cima disso, acho que não será tão ruim. Então, isso parece muito bom. Então, sim, parece um bom tamanho para nossa versão autônoma mais longa Então, eu só gosto de dar uma olhada nisso. Esse, eu gosto desse, muito provavelmente . Está muito bonito. E estou feliz por ter feito o normal porque , no final das contas, apesar de ser um pouco mais trabalhoso normal porque , no final das contas, , acrescenta algo à nossa cena. Você vê? Então, é muito bom que tenhamos feito isso. De qualquer forma, temos essa versão, o que significa que as versões de parede serão praticamente as mesmas. E então teremos a versão curta, que será tipo, dois, sim, acho que dois devem ficar bem. Então temos esse, e depois temos esse, que um adulto pode simplesmente pegar de cima. Então, estou muito feliz com isso. Legal. Ok, vamos em frente e agora que conhecemos essas dimensões, 40,8, 2,7, podemos entrar no Maya, e agora vamos realmente criar essa Então, primeiro de tudo, basta criar um bloqueio rápido e replicá-lo. Então foram cerca de quatro. Se a escala Y é a parte superior de 2,70 0,8. Correto. Quatro, 2,70 brilhantes, e este tem 40,8 e isso é irritante quando os eixos estão em Ah. Por que você não está me permitindo duplicá-lo? Obrigada. Então, para este, vamos usar apenas dois aqui e também movê-lo para baixo. Ok, então esses são bloqueios. Podemos sair do caminho porque, uma vez que tenhamos feito isso, podemos fazer basicamente tudo. Agora, para essas formas, primeiro vou criar a camada externa, depois criarei a camada interna. A concha externa só terá madeira, até onde eu posso ver na parte superior e nas laterais. Eu meio que gosto de ter essa lacuna aqui. Então, o que eu posso fazer é fazer várias variações, uma com a lacuna e outra em que eu simplesmente jogo um pedaço extra de madeira para preencher a lacuna. Então, por padrão, vamos criar um com a lacuna, que significa que preciso seguir em frente e criar um cubo e ativar minha modelagem E, neste momento , será basicamente uma modelagem básica. Então, vou definir isso para 0,2. Vou definir o eixo Y para 2,7 e vou definir o eixo X para 0,15 Isso é muito grosso? Pode ser um pouco grosso demais. Então, vamos fazer 0,15 também, mas eu não quero fazer com que seja quadrado, então vou definir esse para 0,1 Vamos até aqui, e você basicamente quer colocar esse no final. E a razão pela qual estou fazendo peças separadas como essa é para que tenhamos algumas transições lógicas acontecendo aqui e aqui, porque na vida real, elas não têm apenas um painel e simplesmente o expulsam para baixo Não seria tão lógico quanto simplesmente ter vários feixes diferentes que compõem tudo. Então, o que eu posso fazer é clonar isso, e então, para este, já podemos dar um pouco de peso aos normais, e é mais ou menos isso O que precisamos fazer. É muito simples. Esses modelos são muito simples. Então, vamos fazer contra B Hello. Obrigado. 0,05, talvez. Eu quero tornar isso muito fino. 0,07. Vamos fazer 0,07 aqui. Se você quiser, você já pode suavizá-lo, e então teremos um aqui, um deste lado, um que vamos girar e mover perto do topo aqui, teremos outro que vamos mover para cá. E uma vez que tenhamos feito isso, então este painel aqui no meio, vamos fazer isso a partir desta peça na parte de trás. Mas eu também quero fazer com que seja como um pequeno painel que está aqui. Sim, vamos pegar isso e colocá-lo. Vai ser quase como uma prancha. Vá para redefinir meu pivô. E isso basicamente terá espaço para as etiquetas de nome, se eu quiser criá-las. Agora, neste momento, provavelmente vou esconder essa versão por enquanto, e então vou ter outro painel na parte de trás, e este seria como um painel normal que reuniria tudo. Ou devo apenas fazer o painel que eu não conheço. Acho que faria sentido se tivéssemos esse painel muito fino, mas posicionado até este lado. Eu sei que na vida real, provavelmente não parece exatamente assim, mas para a nossa versão, parece um pouco mais lógico. Se eu agora for em frente e mover isso aqui, veja, então vai ser como um painel muito fino. mesmo aqui, Control Shift A. Vamos, na verdade, primeiro remover nosso histórico e congelar nossas transformações, e então fazer o Controle B, 0,3 0,4. Sim, acho que 0,4 é aproximadamente do mesmo tamanho. E então você também suavizaria esse aqui. E uma vez que você tenha feito isso, eu executarei meu script mais tarde. Mas então eu, por exemplo, duplicaria isso. Mova isso para baixo. Mova isso para cima. E você pode ver que eu, de propósito, guardo todos esses chanfros para que você possa vê-los Essa é uma pequena diferença entre um suporte de aparência muito barata ou um suporte que tem um pouco mais de ácido por trás, esses chanfros muito Agora, outra coisa que você pode fazer é, se quiser, adicionar algumas pequenas incorreções adicionando, por exemplo, alguns segmentos e fazendo a mesma coisa que fizemos com nosso Agora, em um modelo como esse, eles precisam ser muito pequenos porque são pilares bem pequenos, mas você pode fazer coisas assim E também tenha cuidado com a maneira como eu faço isso aqui. Então eu posso mover essas peças um pouco para baixo, e eu posso dar uma pequena imperfeição Não vou fazer muita coisa porque então ficará muito perceptível, e você não quer tornar isso super notável, já que vamos reutilizá-lo umas 100 vezes ou algo parecido A única diferença que teremos é a ordem dos livros nela. Isso é o que mais fará com que os pais se sintam diferentes, da mesma forma que todos os livros são encomendados Aí está, viu? Então, apenas algumas pequenas imperfeições, um pouco mais do que seria na vida real, mas pelo menos agora temos nosso painel base Agora teremos a parte superior e, praticamente, o mesmo painel base também estará na parte traseira. Então, o que eu posso fazer é pegar isso, duplicá-lo por enquanto, e vou combiná-lo e reiniciar meu pivô A razão pela qual eu faço isso é porque, mais tarde quando eu desembrulhar isso, vou substituí-lo novamente porque essas peças precisarão ter uma embalagem exclusiva Isso ocorre simplesmente porque, caso contrário, a madeira não fluirá para os grãos corretos. Agora vou entrar aqui e percebo que realmente preciso pressionar isso, é claro, B, depois vou mover este aqui, e então posso ter certeza de que meu comprimento está correto. Então, neste momento, eu posso esconder essa versão central. E agora podemos simplesmente ir em frente e pegar esses três. Sim, basicamente, acho que só precisamos pegar esses três. Vamos continuar e fazer Contoj. Vamos movê-los para cá. Empurre-os para trás. Tudo bem, um é bom. Essa é boa. Eu só preciso mover este de volta também. Por aqui. E me parece que, na verdade, agora que olho para ele, este parece ser um painel completo. Sim, tem. Então, o que eu realmente vou fazer é provavelmente me livrar dessas duas peças. Pegue esse. Vou simplificar ainda mais e simplesmente pegar um lado e mover o lado mais adiante Assim. E podemos até mesmo manter os segmentos extras para dar aquela imperfeição extra E eu vou mover esse aqui embaixo. Aqui vamos nós. Ok, então o que temos agora, criamos nossa concha. Agora, o inferior é um pouco diferente porque esse é de metal, e você pode ver que há um acabamento extra no meio aqui Então, esse eu quero fazer separadamente. Vou seguir em frente e posso usar este. Como agora, não importa se é bota ou metal. Vou me livrar dos meus segmentos porque quero que o metal fique completamente reto. Para movê-lo para cá, eu vou, vamos ver, o metal. Sim, o metal praticamente tem a mesma altura deste painel. Então eu só preciso ir para a vista lateral ou algo parecido. Oh, não, espere, na verdade, seria melhor se eu fosse até, tipo, uma vista frontal aqui e movesse essa para cima. Lá vamos nós. E então, para aquela pequena protuberância extra que você pode ver lá, vou simplesmente colocar uma gravura aqui Clique duas vezes nele, faça um contre B com um segmento extra no meio e defina a fração bem baixa assim E então tudo o que precisamos fazer é ir novamente, como uma vista frontal, pegar o centro aqui e empurrá-lo para trás, e se Jesus, isso é um zoom sensível Isso deve nos dar uma olhada suficiente para que, se prosseguirmos e bem, você possa suavizar tudo isso. E então, se você seguir em frente e pegar essas peças e dar a elas uma borda mais dura , aqui, você deve ser capaz de ver isso e ainda terá bordas lisas Talvez aqui você queira suavizar esses dois, talvez. Não, você sabe o que? Não, eu só vou fazer isso porque então não teremos uma transição correta. Se você quiser suavizar isso, basta colocar um laço extra ao redor desse ponto aqui e depois alisá-lo. Mas não acho que valha a pena esse loop extra. Então, fizemos essas coisas aqui. Agora temos o interior. E, para nossa visão , não deve ser muito difícil. Então, o que eu posso ver é que é como uma estrutura que podemos duplicar repetidamente. Agora, vou fazer uma alteração e vou fazer aquele painel central. Você pode ver que é verdade em todos os lugares. Vou fazer com que isso seja sólido. Farei isso de propósito, porque fará com que nosso adereço pareça muito mais cheio porque nem sempre podemos , porque nem sempre podemos ter tantos livros aqui e não quero que tudo fique muito vazio. Acho que sim, para ser sincero, eu meio que quero ter uma versão sólida e uma versão cítrica O que eu posso fazer é fazer as versões de parede. Então, se eu quiser ter uma versão sólida que seja independente, posso simplesmente pegar duas versões de parede e colocá-las de costas para trás Acho que essa é provavelmente a melhor maneira de fazer isso porque, caso contrário, eu precisaria criar duas variações diferentes, então isso seria novamente outro modelo. Então, eu gostaria de mostrar a vocês o plano dele. Então, sim, de certa forma, estou improvisando, mas essa também é a maneira como funcionaria, claro, na indústria de jogos Então, eu me decido à medida que avança. Eu tenho, tipo, uma ideia básica do que eu quero fazer de antemão Mas você provavelmente notou que eu não sou realmente o tipo de cara que gosta de seguir minhas ideias, e eu só quero fazer outras coisas também. Estou fazendo o painel central agora. Por aqui. Além disso, eu provavelmente precisaria ter a largura básica do caderno de inicialização aqui. Portanto, a largura básica do livro é de cerca de 17 centímetros, o que significa que este é 0,17 Não, não 1,7. Não, porque isso é irritante porque a escala não corresponde exatamente ao que eu quero Então, eu meio que preciso fazer a escala com base nessa pessoa aqui H. Ela é um pouco estranha. Não costumava ser assim, mas tudo bem, vamos ver qual escala obtemos E então eu posso saber se eu talvez tenha estragado minha escala em maio ou algo parecido Mas basicamente podemos ter um livro aqui, e eu posso ver que eu, por exemplo, quero torná-lo um pouco menor porque a pessoa, é claro, precisa ser capaz de segurá-lo na mão. Se você quiser, você também pode simplesmente girá-lo assim e meio que, tipo, segurá-lo, fazê-lo ou colocá-lo na mão dele desta forma, para que possamos ter uma boa ideia do tamanho padrão do livro aqui Não é a melhor maneira de adivinhar esse tipo de coisa. Mas sim, agora, parece funcionar melhor. Então, ponto zero, então é quase 30 centímetros. Estou apenas enganado? Devo ter me enganado nos tamanhos dos livros Talvez porque, é claro, existam muitos tamanhos de livros. A razão pela qual eu sei sobre o tamanho do livro é porque uma vez escrevi um livro que ainda não foi lançado, e esses tamanhos são diferentes, mas talvez eu esteja confuso entre polegadas e centímetros. Talvez seja isso. Embora quase 30 centímetros pareçam muito grandes. Então, em algum lugar ao longo da linha, algo parece um pouco errado, mas pelo menos desde que seja do tamanho correto com base em nosso personagem, não devemos nos preocupar com isso Deve ser muito preciso. Então, sabendo que esse é aproximadamente o tamanho correto com base no personagem, posso colocar este livro aqui e dizer: Ok, eu quero, é claro, deixar um pouco de espaço, então vou colocar a altura do meu primeiro painel aqui. Agora o que eu posso fazer é pegar esse lado e movê-lo de um lado para o outro. Então tenho a sensação de que queremos entrar e sair como no fundo, ter um espaço vazio onde possamos colocar nossos painéis de metal lá. Então, vou entrar aqui para um controle E e definir o deslocamento para 0,02, um pouco demais. 0,01 talvez aqui, depois outro controle E e, em seguida, defina a espessura para -0,1, -0,05 0,02. Tudo bem. Assim. Talvez um pouco mais alto. Ok, então nós temos esse. E então, no topo, vou fazer um simples Controle B. Eu também quero fazer isso nas laterais? Sim, eu provavelmente quero fazer o topo, então esse é o controle do botão direito do mouse no parâmetro de duas arestas. E também vamos fazer as laterais, mas não vamos fazer a parte inferior porque essa borda é muito fina. Então, vamos apenas manter essas bordas rígidas. Então, se formos 0,2 polegadas , tudo bem. Ok, certifique-se de que seus chanfros aqui sejam realmente mostrados, caso contrário, seria uma pena se gastássemos geometria extra nisso sem Lá vamos nós. Essa também está pronta. Vou salvar minha cena, e estamos praticamente no final deste capítulo. Então, no próximo capítulo, criaremos as divisões aqui, as partes centrais e também as divisórias de livros aqui Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 83. 82 Criando nossas estantes de livros Parte 2: Ok, então vamos continuar. Então, concluímos esse painel. Vou criar alguns painéis centrais. Isso é interessante. Ah. Acho que vou precisar dividir esse painel em duas partes. Sim, acho que vou precisar dividir esse painel em duas partes. E então é como uma circular. Eu tenho uma ideia na minha cabeça. Não sei se é exatamente o que temos aqui, mas vou adivinhar. Em primeiro lugar, deixe-me agarrar rapidamente essas bordas. Oh, oh, Deus, não esses. Pegue essas bordas centrais aqui, e eu vou colocar uma única conexão como essa. E praticamente a única razão pela qual estou fazendo isso é que posso duplicar, por exemplo, este livro Espere J. Lá vamos nós. E sim, eu só quero basicamente criar um espaço no meio aqui. Honestamente, um espaço como esse seria bom. Então essa é a única razão pela qual eu coloco esse laço aqui para que agora eu possa removê-lo e agora eu possa movê-lo de volta porque, é claro, eu não quero cortá-lo porque então eu perco o que fiz na parte inferior. Pode não fazer muita diferença o que eu fiz aqui embaixo, mas fará quando estiver aqui em cima, então você poderá ver esse fundo assim. Vou seguir em frente e, em seguida, simplesmente mover isso para cá. E isso deve ser muito bom. Isso deve nos dar espaço mais do que suficiente. Então, sim, então painel, circule uma peça que vai até o topo. Os painéis parecem um pouco mais curtos, que significa que, para este, vou fazer com que todos sejam um pouco mais curtos. Vamos pegar esse aqui. Tudo J, e eu vou usar isso porque eu já tenho o cubo aqui Da mesma forma, use as coisas que você já tem, e eu vou continuar e provavelmente vou primeiro de tudo, eu preciso dividir isso. Então, vou tornar isso um pouco maior. Vou pegar um desses painéis e, mais uma vez, vou usá-los a meu favor para basicamente obter o espaçamento exato Um, dois, três. Sim, acho que três é bom assim. Agora eu sei exatamente onde colocar todos os meus painéis aqui, e então eu só preciso fazer um, e isso resolverá o problema. Então, se eu for até aqui, esses são tão finos que provavelmente não preciso ter pesos normais neles. Acho que isso seria um pouco exagerado. Então, o que eu vou fazer é mover isso para cá. Em seguida, vou excluir a parte inferior porque não preciso dela. E agora parece que é como um cilindro que está atrás dele. Então, vamos criar um cilindro rápido, e o cilindro não precisa ter tantas pólis. Vamos seis. Ok, talvez faça umas oito. Acho que oito deve ser bom. E então vamos mover isso de volta para cá, torná-lo mais fino e, em seguida, torná-lo mais longo para que eu possa fazer isso corretamente Oh, eu estava muito perto. Lá vamos nós. Então, vamos colocar lugares no centro. E então, basicamente, um cilindro representará peças A ou duas peças. Acho que vou fazer por peças. Sim, parece ser para peças, que significa que eu precisaria continuar e realmente duplicá-la mais uma vez para poder diferenciar as duas Para isso, provavelmente vou pegar rapidamente esse cubo. Vou torná-lo um pouco maior e empurrá-lo para cá. E agora eu posso seguir em frente e duplicar isso. E então eu sei que essas peças aqui, mais tarde, é claro, vou desembrulhá-las com UV antes de fazer qualquer outra coisa, desembrulhá-las com UV antes de fazer qualquer outra coisa, embora sejam de metal, então provavelmente não preciso desembrulhá-las com UV, mas precisamos fazer isso de qualquer maneira para nossa máscara, porque vamos criar uma De qualquer forma, sabendo que essa é a altura, vou, por enquanto, fazer com que a altura fique no meio para que mais tarde eu possa facilmente duplicar tudo repetidamente Então, agora eu posso pegar essa peça aqui e empurrá-la de volta para dentro. Honestamente, isso provavelmente deve ser bom. Talvez o melhor seja pegar a ponta, dar ao Controle B alguns segmentos. Sei que isso não está em nossa referência, mas não sei. É uma sensação legal. E provavelmente vou pegar meu cilindro aqui e torná-lo um pouco mais grosso. Lá vamos nós. Ok, então vamos ver. Então temos uma daquelas peças que está lá embaixo, e eu só preciso ir em frente e fazer um corte rápido aqui apenas para manter minha árvore mãe um pouco limpa Eu vou fazer essa peça. Ele se moveu um pouco mais no centro. Torná-lo um pouco mais fino, provavelmente. E então podemos duplicá-lo aqui. Então, isso formará uma peça, e então podemos seguir em frente e continuar duplicando essas peças repetidamente. Então isso é bom. Vamos pegar meu cilindro, selecionar os lados e pressionar a tecla de controle I para inverter minha seleção e simplesmente excluir todo o resto. Então, tudo parece bom. Acho que temos uma base sólida para essas peças. Agora, aqui, temos algo assim e é como um porta-livros. Provavelmente não vou criá-lo agora que o vejo. A razão pela qual eu realmente não quero criá-lo é que eu precisaria trabalhar muito para continuar girando cada porta-livros sempre que quisesse colocar uma quantidade específica de livros, e isso não é muito comum Então, eu vou fazer algo que você pode ver em qualquer outro lugar, onde é basicamente como um painel como este. Isso tornará as coisas um pouco mais fáceis para nós, e podemos simplesmente colocar os livros encostados nele e ter esses painéis extras aqui, que são esses painéis, mantendo os livros juntos. Então, acho que será um pouco mais fácil. Agora, tendo as peças, essas peças, desculpe, eu preciso dar uma olhada rápida, sim, para que os livros subam lá. Acho que quero colocar uma peça metálica na parte superior. Sim, isso faria sentido. Então, vamos pegar esse aqui. Vamos pegar essa peça. Vamos nos livrar dessa linha ao redor dela e, em seguida, clicar duas vezes e eliminar toda a parte inferior, porque eu não preciso desse pedaço de carrapato. Reinicie meu pivô E então gire isso e mova-o. Até aqui. E acho que faria sentido se o tornássemos um pouco mais fino aqui, para que não fique branco em cima da madeira e na verdade, tenha um pouco de espaço Lá vamos nós. Então, isso é como um painel superior, e agora vai ser praticamente como uma festa de duplicação Então, com essas coisas, vou seguir em frente e vou desembrulhar Let's UV Vamos deletar esse por enquanto. Vou desembrulhar essas poucas peças com UV . Vamos excluí-los também. E então o que podemos fazer é começar mesclando-os ou, desculpe, duplicando-os Eu não consigo falar. Desculpe por isso. Eu realmente deveria aprender a falar quando meu trabalho é criar títulos Espero que um dia eu possa falar inglês corretamente Mas espero que você, claro, entenda, não sei o que? 95, 98% do que estou dizendo? Esse seria um bom número. De qualquer forma, vou seguir em frente e vou fazer UV desse comprimento aqui. Então, vamos criar e fazer um plano de baixo, e então podemos simplesmente desdobrar, e então eu posso ver que preciso redefinir meus formulários Então, deixe-me desligar rapidamente o isolamento, que está aqui, selecionar tudo, remover histórico e congelar minhas transformações mais fácil fazer tudo de uma vez do que tentar fazer separadamente. Desdobre esse. E não se preocupe. É claro que, mais tarde, faremos todo o material de alisamento ou alinhamento Eu já esqueci como se chamava. Por que eu esqueço isso? Coisas do Orient, Orient É isso mesmo. Então, fizemos isso. Agora, para nosso cilindro aqui, precisa haver uma costura Vou fazer uma base normal e vou colocar minha costura onde acho que será menos visível, que será aqui E então eu posso seguir em frente e fazer um rápido desdobramento, e isso também deve ser bom Então nós temos essas peças, então já podemos começar a duplicá-las Então temos esses aqui. E o que eu vou fazer é provavelmente pegar o fundo. Oh, desculpe, tive a sensação de ter selecionado algo mais. E então eu vou fazer um shift dot, então vou aumentar isso até digamos, mais um até este ponto. Melhor desdobramento simples. Na verdade, não estou muito preocupado com esse tipo de coisa, porque essa será apenas para uma máscara, então não precisa ser muito perfeita. E então vamos aumentar essa seleção também usando um ponto de deslocamento. É o melhor avião desta história. Sim, isso não é tão ruim. Parece que temos algumas sobras. Não sei de onde eles estão vindo. Isso é estranho. Posso simplesmente excluí-los? Não vejo nada diferente depois de excluí-los, então acho que foram apenas algumas sobras aleatórias Só estou verificando os cantos para ver. Sim, tudo bem. Então, honestamente, eu estou bem com isso. Então, nós temos esse. Podemos desligar o isolamento. O que posso fazer é seguir em frente e já posso duplicar isso aqui e, em seguida, oculte-o temporariamente, exclua o antigo e depois exiba tudo E, honestamente, neste momento, podemos nos livrar do nosso bloqueio E para este, vou seguir em frente e vou me livrar das minhas bordas porque não precisamos delas. A única razão pela qual eles estão aqui é porque precisamos fazer algumas medições. E eu acredito que, neste momento, isso deve ficar bem. Se você quiser, já podemos desembrulhar esse tipo de peça. Sim, por que não? Vamos fazer isso. Então temos essa aqui, que caso eu queira derrubar uma estante de livros ou algo assim, vou deixar a parte inferior Então, vamos seguir em frente e selecionar isso. Ponto de mudança. Lá vamos nós. Sim , deve ficar bem. Avião, desdobrado. E então eu provavelmente quero fazer o mesmo aqui no topo. Então, temos esse. Mude o ponto na parte superior. Pronto, desdobre-o também. E agora, para essas peças laterais, acho que o que vou fazer é selecioná-las e depois segurar a tecla Control para desmarcar, primeiro, esses ângulos e fazer um plano de baixo sobre Não se esqueça de desdobrá-los e, em seguida, basta selecionar o resto e outro plano de baixo aqui e desdobrá-los E como você pode ver, não me preocupo com a rotação porque farei isso mais tarde. Deixe-me esconder isso. A razão pela qual gosto de esconder essas coisas é que não me confundo sobre o que ainda preciso fazer. Acho que o que posso fazer é basicamente tocar um plano de baixo inteiro Parece que eu desdobraria isso. Sim, aqui, veja. Isso me dá um resultado bastante decente. Para algo que vai ser apenas uma máscara, isso é mais do que bom. Eu vou entrar aqui. E para esses, você também pode fazer um tipo diferente de desdobramento, que vou mostrar, e é esse Você basicamente seleciona esta peça ou esta aqui. Você então vai até o outro lado. Control Shift, clique duas vezes. Ah, está indo para o lado errado. Na verdade, pretendia ir para este lado. Vamos fazer um clique de controle como esse. Então, às vezes você quer fazer isso em etapas porque ele não sabe em qual direção, é claro, ao redor você quer ir. Só encontrará o caminho mais curto, mas não é esse o que eu quero E então, se você fizer um plano de baixo aqui e desdobrar. Sim, isso é muito fácil, porque então você pode simplesmente selecionar todo o resto e fazer outro plano de baixo e também desdobrar E então veja que você tem poucas costuras na parte superior, e é mais ou menos isso Então eu posso ir em frente e esconder isso. E agora, para essas peças, estamos basicamente porque vamos duplicá-las mais tarde Neste caso, o que eu posso fazer é transpor, devo ser capaz de transferir UVs mesmo com bordas diferentes Não tenho 100% de certeza, mas veremos. Eu posso entrar aqui. Vamos configurar isso. E você pode twittar este quase como um cilindro. Portanto, você pode começar com a parte superior e inferior para se livrar delas ou não, mas usar UV e embrulhar aquelas que estão prontas. E então, basicamente, você seleciona todo o resto. Você faz o melhor plano e depois agarra uma ponta que se tornará sua costura E, infelizmente, parece que por ser um chanfro adequado, ele se enrolará em toda a volta Então, eu só preciso fazer uma seleção manual. Faça um corte rápido, desdobre. E aí está. Agora que você tem esses aqui, você também pode verificar se nunca tenho espaço suficiente para isso. Sim, só uma rápida verificação dupla. Lá vamos nós. Então, fizemos isso. Agora, espero que a transferência funcione corretamente. Então, se eu clicar e entrar aqui, acredito que temos, oh, eu reiniciei o Maya, então preciso fazer uma transferência de conjuntos de atributos para serem componentes e pressionar E eu só espero que ele seja transferido corretamente. Agradável. Parece que fez isso. Então, isso só nos poupará um pouco de tempo. Agora podemos praticamente fazer o mesmo por aqui. Eu nem preciso ser capaz de ver essas peças. Eu só quero seguir em frente e fazer um desdobramento. Também por aqui. E então eu vou pegar essas coisas, fazer o melhor avião, e vou simplesmente, neste momento, precisar fazer um isolamento Neste ponto, vou pegar costura quase invisível e depois fazer outra abertura Lá vamos nós. E espero que, mais uma vez, eu possa selecionar os atributos de transferência de malha inferiores Parece que funciona. Essa aqui, eu praticamente vou selecionar essa. Vou fazer um shift dot e, em seguida, vou fazer o Control Shift I para inverter minha seleção e excluí-la porque você não consegue ver a parte de trás Então, depois de fazer isso, tudo o que preciso fazer é desdobrar pela frente porque não há mais uma parte traseira Lá vamos nós. E agora isso também está feito. Então, altura, oh, eu acidentalmente a agrupei. Eu queria esconder isso. Essa eu posso esconder, essa, eu posso esconder, essa, essa. Neste caso, vou simplesmente livrar da parte de trás aqui, e então vou basicamente selecionar esses poucos ângulos e desdobrá-los, e depois selecionar o resto Melhor avião e também desdobre-os aqui, e aquele também está pronto E, finalmente, temos este aqui para o qual eu posso simplesmente selecionar o ponto traseiro e deslocar. Digamos que até este ponto, um melhor plano, desdobre e selecione todo o resto. Outro melhor avião, desdobre. Lá vamos nós. Isso é praticamente todos os nossos UVs Posso desligar meu editor de UV. Eu posso ir em frente e posso revelar tudo. E então o que vou fazer é pegar esse lado aqui, duplicado, e ainda posso combiná-lo. Isso não é problema. Reinicie meu pivô, gire-o 180, coloque-o em cima do Assim, oculte, exclua e exiba novamente para manter nossa versão correta de volta Legal. Então isso está feito, e agora é só uma questão de pegar esse tipo de E eu também quero combinar essas duplicações e colocá-las deste lado, aqui , para que fiquem dos dois lados E depois de fazermos isso, você provavelmente também pode combinar essas coisas. E então, primeiro , vou mover isso nas bordas corretas aqui. E então, só para economizar um pouco na contagem de polígonos, você pode se livrar dessas bordas sem alterar seus Então, vamos fazer um backspace de controle para nos livrarmos deles. E então eu praticamente só quero ir em frente e pegar essas coisas junto com esta. Sim. Sim, junto com este. Duplique, coloque-o na posição correta. E provavelmente é aí que vamos terminar isso, porque se eu fizer mais uma, isso não parece muito bom. O que eu posso fazer é gostar do de baixo. Não, você sabe o que? Não. É melhor simplesmente removê-lo na parte superior. E então você pode se livrar desses cubos, que não são mais necessários porque eram apenas medidas novamente. E agora eu posso entrar aqui, e eu também posso ir em frente e mover isso. Aqui vamos nós. Talvez desça um pouco mais por aqui. Certifique-se de que este não esteja flutuando. Lá vamos nós. Ok, legal. Então, nós fizemos esses. Sim, eu não sei. Vou colocar uma junta extra aqui, mas essa junta é quase como um fechamento. Portanto, não é realmente pretendido ter nada aqui no topo, embora possamos reabastecer ou algo parecido Só está lá para que este realmente tenha um final adequado aqui. E lá vamos nós. Praticamente acabamos de ter nossa primeira estante de livros E, mais tarde, o que podemos fazer é, claro, converter esta em outra estante simplesmente removendo metade dela e fazendo com que pareça um pouco mais interessante De qualquer forma, com isso feito, antes de convertê-lo em vários tipos diferentes de estantes, o que farei neste capítulo é preparar meus UVs para E a razão para isso, porque o que seria ainda mais legal é se pudéssemos realmente reutilizar a mesma máscara em todas as nossas estantes Então, o que eu vou fazer é primeiro pegar, vamos pegar esse aqui. E eu terei uma viga ou prancha especial, devo chamá-la de que posso usar para preencher essa lacuna, caso eu não queira usá-la Então, aqui eu posso me livrar disso. Eu posso mover essa peça aqui contra o lado e depois mover essa peça aqui para baixo. Mova essa peça. Para cima. Mova essas peças para trás. E vamos ver, tipo, uma vista superior, e vou recuar um pouco mais. Ou não. Não, não, não. Eu não vou recuar. Vou deixar as coisas assim. Lá vamos nós. Então nós temos essa prancha, e eu vou mover essa prancha para o lado agora E então você pode ver isso aqui, você pode simplesmente seguir em frente e mais tarde adicionar mais algumas tábuas por meio desta A única coisa que preciso fazer para esta prancha é selecionar tudo rapidamente e desdobrá-la Faça isso para torná-los um pouco maiores. Às vezes, é mais fácil congelarmos nossas transformações primeiro Vamos tentar novamente. Lá vamos nós. Então, feito isso, isso é basicamente apenas uma peça que vamos deixar para o local e que mais tarde poderemos entrar e sair facilmente, mas ela será incluída em nossos UVs Então, há mais alguma coisa que eu esqueci? Preciso fazer todas essas peças agora porque se eu esquecer de fazê-las mais tarde , sim, não vai funcionar. Eu acho que é isso. Sim. Sim, acho que estou feliz com isso. Então, com todas essas peças, vamos seguir em frente e selecionar tudo. Acesse nosso editor de UV. Oh, precisamos selecionar novamente. E agora, primeiro de tudo, vamos em frente e vamos até Modificar e vamos orientar as conchas para orientar tudo E então já podemos e podemos simplesmente usar esse canal UV, Modificar o layout. A propósito, seria inteligente se eu salvasse minha cena. 2048. Vamos começar com uma iteração de empacotamento. Vamos permitir que nossas conchas girem 90 graus e dar elas um preenchimento de 0,005, e Agora, esses são alguns modelos, então muitos modelos. Então, pode levar um segundo, mas vamos ver. Oh, não, não muito tempo. Oh, isso é um UV muito bom. Isso é bom quando se trabalha com modelos quadrados. Eles geralmente têm UVs muito bons. Então, na verdade, parece muito bom. Pense se eu continuar e mostrar meu Sim, aqui. Agradável. Ok. Incrível. Feito isso, agora tudo o que preciso fazer é usar meus conjuntos de UV e, neste momento, provavelmente quero combinar isso. Eu sempre posso separá-lo mais tarde. Então, vou combinar esses conjuntos de UV, Editor de conjuntos de UV. Mapa dois. mapa três está aqui, e então eu posso ir para o mapa um e copiá-los para o mapa dois e para o mapa três. Então isso também está feito agora, e acredito que, neste momento, estamos prontos para começar a fazer nossas mudanças. Primeiro de tudo, vou pegar essa peça e já vou extraí-la. Às vezes, você precisa alisá-lo novamente. Mas, com essa peça extraída, agora podemos criar nossas variações, o que significa que, no próximo capítulo, começarei com apenas uma variação menor e depois com uma variação de parede, e começaremos a partir daí Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 84. 83 Criando nossas estantes de livros parte 3: Ok. Então, o que eu vou fazer primeiro é pegar este, exceto por este pequeno pedaço aqui. Vamos nos livrar disso. Vou levar esta estante para a final Agora, para isso, há algumas coisas que preciso fazer. Então, primeiro de tudo, para este, vamos atribuir o material existente, e esse será, sei lá, um simples material de Lambert E a razão pela qual preciso fazer isso é porque vou exportar este. Nossos UVs são exatamente os mesmos em um e três. Sim, então eu já posso exportar isso. Então, vamos selecionar a exportação de arquivos. Onde está minha pasta. Aqui está. Exportações, e esta será para pintor porque esta será uma exportação de máscaras Vamos fazer um FBX, e esse eu chamarei de estante com e esse eu chamarei de estante com pontuação 01. Vamos continuar Exportando. E agora o que podemos fazer é adicionar ou aplicar alguns materiais problemáticos e também definir a direção corretamente. Então, se eu entrar aqui, vou atribuir o zero existente e a maior parte disso será metal puro, por exemplo. Em seguida, vou selecionar as peças de madeira. E, claro, faça essa madeira. Então, vamos ver. Então, este será todo metal pintado de forma simples, então será como um metal branco. Isso é bom. Essas peças serão todas de madeira. Sim. Então, clique com o botão direito do mouse em Atribuir madeira vegetal existente. Neste caso, atribua madeira de cerejeira existente. E então o que eu vou fazer é usar meus UVs aqui, e minha madeira vai da esquerda para a direita, que significa que esta está na direção correta E eu só quero ter certeza de que, para esse tipo de peça, lembre-se dessa em U V. Sim, este mapa é um, então podemos fazer o que quisermos com isso. Então, eu praticamente vou fazer minhas transformações e vou girar isso Eu nem me importo com sobreposição deles ou algo parecido porque isso não importa neste caso Essa é boa. Essa é boa. Essa é boa. Este eu quero girar. Essa é boa. Este está quase bom, só que esse eu preciso girar aqui Sim. Não é muito difícil. Pode parecer confuso, mas você só precisa ignorar isso, porque simplesmente não importa Se quiser, você pode empacotar depois disso , tudo bem. Mas não é algo que eu vou fazer. É gostoso nisso. Lá vamos nós. Essas são praticamente todas as botas. Então, agora estão prontos, o que significa que este, eu poderia exportar, e isso deve ficar bem. Então, vamos salvar minha cena, e eu não vou exportar essa, é claro, porque essa será uma variação diferente. Neste caso, prosseguirei com a seleção da exportação de arquivos. Vamos fazer duas coisas irreais e chamar essa estante de livros de sublinhado, sublinhado autônomo vazio. Porque também teremos, é claro, variações que contêm livros. E nessas vezes vamos realmente colocar as variações dentro do Maya porque é muito mais fácil do que fazer isso dentro do irreal Mas de qualquer forma, agora eu tenho esse material exportado. Então, se eu for pintar primeiro, posso criar rapidamente uma nova cena, modelo de máscara pop interior. Para nosso arquivo, vamos reservar um 01. Aqui, a resolução de dois k é boa. Basta pressionar OK. Aqui vamos nós. Agora podemos acessar nossa lista de conjuntos de texto. Seja cuidadoso e marque um. Nesse ponto, você deve saber como fazer isso por causa do coágulo. Então, podemos entrar aqui e assar rapidamente todas as nossas malhas, usando low polis hi poli Vou passar por isso só porque é a mesma coisa muitas e muitas vezes. Vá. Usamos camadas, podemos usar nossos materiais inteligentes. Vou apenas digitar os interiores nos quais posso encontrar meu material aqui E vamos ver. Então essa é a sujeira. A sujeira é muito forte. Então, vamos pegar nossa sujeira e, primeiro de tudo, diminuir a quantidade. E eu provavelmente também quero dar a ele um grunge personalizado porque eu realmente não gosto desse visual grunge Então, vamos entrar aqui e ver. Houve um que eu realmente gostei. Qual foi? Foi assim, eu acho. Em seguida, pressione usar grunge personalizado. Não essa. Talvez algumas manchas, Essa funciona muito bem, mas vamos experimentar mais algumas coisas. Sujeira da granja. Esse é muito forte. Esse é muito esquisito. Só estou tentando encontrar algo que ainda tenha alguns detalhes, mas que não seja muito esquisito Isso pode realmente funcionar muito bem. Teia de aranha grunge. Se eu diminuir o tom um pouco e depois contornar meu contraste e meus níveis. Sim, isso pode mostrar um pouco de sujeira aqui e ali, embora eu mal consiga ver sujeira nessas áreas. Então, talvez eu queira realmente aumentar isso um pouco assim para que eu coloque um pouco de sujeira nessas áreas. E então, se eu disser, duplique isso, clique com o botão direito e duplique R aqui. Agora, neste, vamos ver. Então, na verdade, essa , eu vou continuar e vou diminuir o tom. Então, vamos desligar nossa sujeira de cópia. Diminua o tom para o centro. E então este, o que você quer fazer é jogá-lo em uma pasta. Dirtncdon Vou chamar a pasta. Aqui, coloque esta aqui e, em seguida, adicione Oops, adicione uma máscara preta à sua pasta Nesse ponto, você pode ir até aqui para preencher os polígonos. Você pode selecionar isso por elemento, e você pode simplesmente seguir em frente e selecionar as peças de madeira onde deseja que essa sujeira extra apareça assim. Lá vamos nós. E talvez se esse for um, ah, você sabe o que? Eu não vou fazer isso ficar ainda mais forte. Mas digamos que, como base, vamos lá. Então, para sujeira, tudo bem. Aqui na parte de trás, eu sinto que isso é um pouco forte demais. Então, talvez pegue um pincel e vá em frente, sei lá, eu nunca gosto muito de um pincel sujo. São manchas de sujeira de brinquedo. Bem, eu gosto de coisas sujas, mas para esse tipo de coisa, sempre parece tão sim, tão uniforme. Então, eu vou entrar aqui e basicamente pintar a parte de trás Ou se você realmente quiser, você também pode fazer o preenchimento de polígonos, ir até as faces , definir a cor como preta e simplesmente clicar nela, acho que faz o mesmo Por aqui. Sim, vamos fazer isso. Lá vamos nós. Então essa é a nossa sujeira feita. Agora podemos prosseguir e selecionar essas peças e desligá-las. E podemos ir até nossos limites. Para nossas vantagens, vou aumentar a quantidade um pouco aqui; na verdade, um pouco mais a seguir, vou adicionar níveis no topo. Vamos tornar isso um pouco mais intenso. Sim, não precisa ser muito. E agora que isso está feito, vou desligar essa cor. Então, temos uma variação de rugosidade para a qual vou usar minha teia de aranha grunge e ajustar minha escala provavelmente para, tipo, apenas duas e Aqui, é como se fosse uma variação geral de rugosidade. E nossa exclusão inicial já deve estar incluída aqui, o que também é bom Ok, legal. Então, agora está praticamente pronto. Podemos seguir em frente e salvar nossa cena primeiro. E vou chamar essa estante de livros nscore 01 nscore mask. E agora também podemos seguir em frente e copiar isso. Então, os arquivos de origem copiam essa exportação. Desculpe, quero dizer, exporte, é claro, máscaras, selecione a pasta. Interior interior, onde você está? máscara interior exporta um arquivo Tager e eu vou pressionar Exportar Lá vamos nós. Então isso já está feito. E agora na verdade, que por algum motivo está na minha tela errada Então, vamos lá. Podemos importar nossa estante de livros e podemos realmente fazer isso funcionar Então, vamos entrar em adereços. Pegue nossa pasta aqui. E no FBX que exportamos, vou navegar até ele em 1 segundo Para uma estante irreal, fique sozinha vazia. É importação, e tudo deve ficar bem, então podemos simplesmente pressionar importar assim. Aí está. Já está muito melhor do que o cubo, como você pode ver Portanto, funciona muito bem com nossa iluminação e tudo Vamos em frente e bem, já podemos abri-lo, mas precisamos apenas criar alguns materiais para isso. Então, primeiro, vou entrar em minhas máscaras e vou importar a máscara que acabamos de criar. Que vai ser estante 01 máscara. Aqui vamos nós. Em seguida, vou examinar meus materiais e meus adereços e vou pegar minha mesa 01 Wood como base Duplique esta estante sublinhado 01, sublinhado Madeira. Abra e conecte sua estante 01 aqui. E então eu também terei um metal. Então, vamos entrar aqui, e então pegaremos nosso plástico. Vamos fazer nosso plástico porque ele será pintado de metal, mas metal pintado não é metálico Então, vamos apenas duplicar este. BouaseUnderscore, 01, underscore metal. Abra essa. E então esse , basicamente, será apenas metal branco. Então, eu só preciso brincar um pouco com a aspereza Mas antes de tudo, vamos colocar nossa estante de livros. Além disso, com nossa aspereza, é claro, teremos poeira sobre ela Então, sim, você só precisa equilibrar isso. Enfim, estante 01 madeira. O primeiro é metal. O segundo é de madeira. Aqui vamos nós. Não parece muito ruim. Vou colocar meu buquê zero em madeira e vou colocar meus ladrilhos também, talvez cinco ou talvez até oito Agora, vamos fazer cinco para torná-lo um pouco menos forte. E então temos aqui um metal, para o qual vou usar, minha poeira geral está boa porque aqui, isso parece muito legal. Então, é muito parecido com aquele visual empoeirado que você tem aqui Talvez brinque um pouco mais com a força da minha poeira. Assim, só para ficar um pouco mais uniforme. E então temos nossa quantidade de rugosidade. Se eu definir isso para 0,5, para tentar remover o ERC, ou talvez faça como um para ainda realçar meu brilho sempre que puder E então a poeira, porque a poeira é muito opaca, será meio que sua própria coisinha E vou colocar minha poeira também apenas uma rugosidade. Isso deve ser bom. Então, vamos lá. Temos uma estante básica aqui. E imagine que está cheio de livros. Mas isso parece muito legal. Hum, minha máscara na minha madeira não é muito forte, então talvez eu possa entrar aqui e colocar minha coleira suja, antes de tudo, um pouco mais clara E eu preciso me tornar pintor. Sim, claro, posso fazer um contraste barato se quiser no meu sombreador, mas geralmente é mais fácil simplesmente pintar e, na verdade, não aquele aqui, adicionar níveis extras e aumentar um pouco a intensidade Não exagere , porque assim poderemos ver muitas daquelas com aparência de duende. Isso é um pouco Então, tem máscaras, buquê de seron reimportado até aqui, eu realmente não gosto de tê-lo encostado ali, então vou ajustar meus níveis de pintura e diminuir o tom E vamos fazer como um pincel artístico para a cabeça. Oh, na verdade, há alguns alongamentos acontecendo. Mas de qualquer forma, isso não deveria importar. Lá vamos nós. Vou pintar aquelas pontas muito fortes aqui. Assim. Deixe você fazer o truque. E depois, um pouco de equilíbrio. Então, vamos exportar essa reimportação novamente. Sim, lá vamos nós. Então, temos um pouco de sujeira. E, claro, agora você pode seguir em frente e brincar com as cores sujas e tudo mais. Eu sempre gosto de fazer isso em algum momento, tipo, mais tarde, eu gosto de seguir em frente e, tipo, trabalhar em tudo assim e garantir que tudo funcione e equilibre tudo. Mas é melhor se eu tiver tudo no meu ambiente para ver coisas assim Além disso, como os sinais de nome e coisas assim. Esses serão pequenos bônus. Vou adicionar essas formas mais tarde. Eles simplesmente não são importantes porque são apenas adicionar um atlas com, tipo, texto e depois colocá-los em um nome Aqui você pode ver que o sombreador de poeira está realmente funcionando muito bem Além disso, se algo, por exemplo, fosse virado como uma das estantes tivesse caído, é muito bom que sempre tenhamos essa bela camada de poeira sobre tudo, você pode Então, isso é ótimo. Agora, para nossa versão pequena, farei neste capítulo, ainda nossa versão pequena. No próximo capítulo, continuarei trabalhando em nossas versões de parede, e então isso também será feito. Nossa versão pequena deve ser bem fácil. Então, nós temos esse. Agora, se também prosseguirmos e reiniciarmos, mova este painel aqui. E também mova um. Por aqui. Vamos fazer isso com bastante precisão. Podemos prosseguir e já selecionar tudo isso, fazer outra seleção de exportação, e esta vai para Bocase standalone underscore flat front underscore empty Vê? Então, eu posso ir em frente e exportar este. Essa é outra versão já feita. E agora vou em frente e vou esconder essas coisas ou talvez não. Talvez apenas jogue tudo isso em uma camada. Estante de livros, sublinhado independente, sublinhado vazio. Aqui vamos nós. E agora essa será nossa versão pequena. Então, sabendo disso, vou selecionar apenas a parte superior sem os painéis frontais, e vamos fazer um deslocamento D, e vamos colocar isso em sua própria camada. BootcaseUnscore, independente, sublinhado, sublinhado pequeno vazio Aqui vamos nós. E então podemos desligar o original. E agora, para este, você provavelmente adivinhou. Tudo o que realmente precisamos fazer é entrar aqui e nos livrar de alguns desses painéis até provavelmente esse ponto, e então tudo isso será movido para baixo. Então eu vou fazer isso. Agora vou pegar essas coisas aqui e empurrá-las para baixo. Provavelmente. Bem, se eu fizer isso , então, aumente um pouco mais. Faça algo assim. ir em frente e podemos entrar aqui e fazer a mesma coisa. Basta colocar tudo na escala correta. Tenha cuidado porque, é claro, agora temos UVs e uma máscara, então não queremos exagerar com esse tipo de Esse aqui é sempre um pouco complicado para esses casos O que vou fazer é seguir em frente e vou movê-lo com muito cuidado, passo a passo. Então, vamos realmente seguir em frente e fazer uma extração de fases sobre essas. E depois de tê-los, vou selecionar tudo. E, basicamente, se você tiver vários segmentos como esse, vá em frente e selecione tudo, mova-o um pouco para baixo, mantenha controle deles, selecione um pouco, mova-o um pouco para baixo, para que possamos espaçar uniformemente nossos UVs enquanto os movemos E então, se necessário, podemos sempre seguir em frente e resolver isso. Mas a razão pela qual eu quero fazer isso dessa maneira é por causa da nossa árvore UV. Essa é principalmente a razão pela qual estou sendo tão cuidadoso. E então eu posso ir em frente e empurrar este aqui , e agora está feito. Posso entrar aqui e ter certeza de que este também está correto e, mais tarde, também podemos começar a duplicá-lo Acho que quero duplicar isso de qualquer maneira mais tarde. Mas depois de fazer isso, posso deletar minha versão capturada. E aqui, porque este tem um UV único, eu ainda quero seguir em frente e ainda quero mover essas coisas para baixo. Vá em frente e extraia o passe para eles, selecione todos eles. Mova-o para baixo, mantenha o controle, mova-o para baixo. Mantenha o controle, mova-o para baixo e agora alinhe-o cuidadosamente. Assim. Selecione essas coisas. Suba um pouco. Lá vamos nós, veja. Então, uma maneira muito rápida de criar uma pequena variação disso. E nosso UV ainda deve estar intacto. Se você quiser, pode seguir em frente e pode, basta fazer um rápido desdobramento de alguns deles Vamos ver, esse, esse, e esse, na maioria das vezes, são os que eu movi ou realmente os estiquei. E para esses, é bom que às vezes você simplesmente os selecione e faça, tipo, um rápido desdobramento Assim, só para garantir que não haja alongamento em nossa base UV Então, podemos prosseguir e salvar isso, clicar com o botão direito do mouse e reatribuir todos esses objetos, e eu posso exportar isso Seleção de exportação, sublinhado independente do buquê , sublinhado pequeno vazio Vamos exportar isso. E então, se eu entrar rapidamente no meu stand sozinho aqui, vou esconder essas duas peças, e quero entrar aqui e selecionar essas tábuas aqui Faça um passe rápido de extração. Agora, estou um pouco preocupado que, porque fizemos nossa máscara, ela apareça, mas eu gosto muito de ter alguns espaços em branco como esses. Acho que vai ficar bem. Então eu posso exportar esta estante de livros, sozinha, vazia, e pronto sozinha, vazia, e Instantaneamente, temos três variações. Assim, você pode ver com que rapidez podemos criar várias variações. Neste ponto, pode ser mais fácil se eu seguir em frente e, sim, movê-lo para cá. Então nós temos esse. Posso acessar meus adereços de ativos e estou importando os outros dois aqui, Aqui vamos nós. Vou clicar com o botão direito do mouse e reimportar esta que temos em nossas pranchas. Sim, a poeira meio que a cobre, mas sempre podemos entrar em nossa forma e nos divertir Acho que atualmente é a oclusão do ambiente que está causando Então, vou colocar isso em um saco. Antes de tudo, vou abrir esses dois. E o bom agora é que é por isso que fizemos tudo isso. Agora podemos continuar e simplesmente reutilizar os mesmos materiais porque mantivemos todos os mesmos UVs, e estou planejando fazer a mesma coisa também com nosso WOW ou com nossas Então, neste ponto, eu posso, por exemplo, duplicá-las aqui, selecionar esta, arrastar nossa nova malha, selecionar esta e arrastar sua malha pequena E lá vamos nós. Nossas três estantes estão prontas para uso. Assim. E o que vamos fazer no próximo capítulo é criar mais algumas variações que serão especificamente para encostadas na parede. Vou resolver esse pequeno problema que temos aqui, que provavelmente é como um problema de embriooclusão E acho que depois disso, podemos começar a criar nossos livros. Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 85. 84 Criando nossas estantes de livros Parte 4: OK. Então, o que vamos fazer agora é começar com as variações de parede, que basicamente terão uma parte traseira aqui. Então, eu tenho meu buquê vazio sozinho. Sim, esse é o pequeno. Então, queremos ter um grande e um pequeno. Então, vamos pegar esse. Na verdade, não preciso dessas velas aqui. Eu posso pegar esse aqui. Vamos fazer um shift D, criar uma nova camada e chamar essa estante de livros underscore Walle. Grande. Sim, sublinhado grande vazio. Eu sei que não chamei isso de grande, mas deve ficar bem. Então, desculpe-me. É? Oh, aqui está em um grupo. É por isso. Ah, isso é tão irritante. Às vezes acontece. Ainda não sei por que Maya faz isso aleatoriamente, porque não sei exatamente o que estou realmente pressionando, devo estar pressionando algo acidentalmente para colocá-lo em um grupo Mas é claro que eu não quero ter isso em um grupo. Vamos ver. Desagrupe, vamos lá. Ok, agora isso funciona. Então, parece que eu já o dupliquei, então vamos adicionar este aqui Mas então esse. Então, vamos esconder que isso precisa entrar aqui. Esses também, Oh, Deus, e depois se revelam. Vamos dar uma olhada. Ok, então sim, está correto. E esse está correto. Só quero ter certeza de que não perco acidentalmente nenhum tipo de trabalho Ok, isso parece bom. Agora, para este, vamos ter meio painel aqui. O que eu vou fazer é ir em frente e provavelmente pegar esse aqui. Ou você sabe o que? Vou separar tudo. Então, seleção separada. E, caso eu reinicie os pivôs. Isso pode ir, isso pode ir, isso pode ir. Então, tudo isso pode simplesmente desaparecer, exceto este painel aqui. Eu preciso consertar isso. Tudo isso também pode acontecer. Essas sildas podem desaparecer porque as substituiremos por uma parede real Então, sim, a maior parte disso é apenas remover coisas. O truque é manter tudo praticamente intacto para que ainda funcione com as mesmas texturas, com as mesmas máscaras e as mesmas máscaras e Esse é o galho geral para esse tipo de coisa. Então, o que eu posso fazer é, por exemplo, pegar este, e digamos que façamos a madeira do fundo. Eu posso pegar essa peça, e então o que eu quero fazer é, primeiro de tudo, sim, colocá-la no local, que é mais ou menos por aqui. Eu também vou mover isso para baixo. E aqui embaixo. Agora você pode adivinhar: Ok, mas isso precisa se tornar muito, muito grande. Como vamos resolver isso? Muito fácil. Já podemos escalá-lo aqui. Então, basta escalá-lo de um lado para o outro e, basicamente, vamos colocá-lo em uma área onde simplesmente não há dados em nossa máscara. Então temos esse aqui. Podemos acessar nosso editor de UV, e o primeiro é bem fácil, mas só queremos fazer um desdobramento como esse Isso deve ser bom. Se você quiser, você pode até mesmo fazer uma concha oriental. Agora queremos ir para nossos conjuntos de UV, clique no número três. E no número três, o que queremos fazer é basicamente pegar essas coisas, e eu sei que essa área aqui é completamente preta. Então, vou prosseguir e , primeiro de tudo, definir minha escala aqui em menos dez ou algo parecido, e apenas pressionar o botão de escala para fazer com que e apenas pressionar o botão de escala fique realmente, oh, isso é mais Isso é estranho. De qualquer forma, então podemos usar nosso pivô aqui, e eu vou colocá-lo no canto porque sei que não há nada nesse canto E então sabemos que, se formos até aqui, está correto novamente. E é basicamente isso. Então, agora temos essa parte traseira assim Eu posso duplicar rapidamente a parte traseira só para poder entrar aqui e eu posso aqui, digamos, excluir isso Ah. Eu só vou escalar isso porque agora eu sei que esse será o site final. E então aqui, eu acho que eu deveria ser capaz de reduzir isso. Então, se eu continuar e colocar isso de volta, não acho que isso vai me causar muitos problemas. A única coisa que eu quero fazer é usar UV. Eu quero ir em frente e desdobrar isso rapidamente porque é um pouco pequeno demais para nossa base UV E então eu posso ir em frente e posso duplicar isso aqui, excluir este Vamos ver, vamos reduzir isso. E agora, se eu entrar aqui rapidamente, vou pegar nosso painel que temos aqui, artista duplicado em nossa outra camada E agora o que posso fazer é usar esse painel como este e também aqui para basicamente fechar o final. E eu preciso entrar aqui novamente, selecioná-lo, rapidamente, fazer um desdobramento. Lá vamos nós. OK. Então esse agora está pronto, o que significa que podemos remover esse ângulo aqui. Também podemos recuar aqui, vamos recuar. E eu preciso entrar aqui mais uma vez. Portanto, a máscara pode mostrar um pouco de alongamento nesta Eu não sei o quão ruim vai ser. Portanto, é aqui que usamos nossa máscara com bastante intensidade e é aí que você precisa ter cuidado. Quanto mais você pinta na máscara, mais cuidado você precisa ter com os modelos que você realmente muda. Então, talvez eu queira redefinir isso ou algo parecido. Mas de qualquer forma, fizemos isso agora aqui no topo. Acho que não, fizemos um pouco na parte inferior, mas não deve ser demais. Então eu posso ir em frente e eu posso entrar aqui e simplesmente empurrar tudo isso de volta. E vamos fazer um desdobramento aqui. Lá vamos nós. Espero que isso resolva o problema Então, nós também fizemos esses. Por fim, temos esse aqui e, do outro lado, podemos copiar e colar Então, primeiro de tudo, pegue esse lado. Vamos recuar, e essa é mais uma vez uma daquelas em que tenho um pouco de medo como vamos realmente fazer nossa máscara funcionar. Eu acredito que este realmente usa o WorldSpace UV, então não preciso me preocupar com a base Mas, como você pode ver aqui, este será praticamente um site simples. Eu posso ir em frente e deletar, e então posso pegar essas coisas aqui, e provavelmente vou combiná-las e depois jogar no espelho. Acho que precisamos ir na direção positiva. Defina esses dois objetos para que eu possa fazer um trabalho um pouco melhor em termos de posicionamento. Lá vamos nós. Vamos pressionar W. Isso está correto? Sim, isso parece correto. OK. Então esse também está pronto. aqui, parece que perdi meu peso normal com essas peças, maioria delas ou não Oh, não, espere, desculpe, são principalmente esses, eu meio que perdi o peso normal porque acredito que fiz alguns pesos normais, assim como esses sites aqui Acredito que coloquei aqui os valores normais de peso, apenas verificando Oh, não, eu não fiz. Ou eu fiz? Sinto que sim, mas vamos usar essa vantagem. Sim, aqui, eu fiz. Então, vou consertá-lo fora da câmera. Literalmente, sou só eu fazendo alguns grupos de suavização. Eu realmente não me importo muito com isso. Então, fizemos essas coisas aqui agora. O que podemos fazer é garantir que tudo esteja atribuído à nossa camada. Vou dar uma olhada rápida também aqui. OK. Eu vou corrigir rapidamente esses valores normais ponderados Só me dê 1 segundo. Aqui vamos nós. Portanto, todos os meus valores normais ponderados em todos os meus modelos foram corrigidos Oh, eu só preciso readicionar isso à minha camada. Então fizemos isso, e agora provavelmente também queremos ter, tipo, uma versão curta disso. Então, vamos seguir em frente e selecionar tudo isso. E eu só quero ter certeza de que, você sabe, isso é o que eu queria, garantir que eu não gostasse, tipo, deixe-me remover rapidamente o histórico, congelar as transformações. Lá vamos nós. Ok, eu só queria ter certeza que não tenho nada em meus grupos. E agora eu posso transformar um simples Chef D. Artist em uma nova camada. BookcaseUnerScore, Wow underscore, sublinhado E depois arrumamos nossas estantes quando terminamos esta Então, se formos para o vazio, lá vamos nós. Nesta versão, vou criar um cubo muito rápido e vamos movê-lo aqui para que eu realmente saiba o quão grande eu preciso que ele se torne. Lá vamos nós. E agora podemos desativar a versão antiga. Então, vamos nos livrar dessas coisas. Oh, é um grande modelo. Vamos nos livrar dessas coisas. E acho que podemos ficar com esse. Vá para torná-lo um pouco mais baixo. Vamos nos livrar desses painéis aqui. Vamos pegar essas coisas e movê-las para baixo. Oh, aqui, eu posso muito bem me livrar dele porque parece que é menor do que eu esperava. É feito nas minhas bordas. Lá vamos nós. Para que esse, possamos escolher este. Não precisamos nos preocupar com essa pequena diferença de escala em um modelo tão grande em termos de nossas máscaras. E então aqui, o que podemos fazer é deletar esse. Acho que podemos pegar tudo isso. Sim, devemos ser capazes de pegar tudo isso e movê-lo um pouco para baixo, movê-lo um pouco para baixo porque são todas peças sólidas, então não precisamos nos preocupar tanto quanto tivemos que fazer da última vez. Aqui vamos nós. E se você quiser, você pode, é claro, entrar rapidamente aqui. Acho que esqueci um. Sim, viu? Esqueci um painel. Eu vou consertar isso. Mas antes de tudo, deixe-me fazer isso rapidamente como um desdobramento Oh, precisamos ter cuidado com esse tipo de coisa. Use isso. Não, eu errei. Bundo, eu pretendia pressionar conchas orientais. Precisamos ter cuidado com essas coisas. Portanto, certifique-se de não ter acidentalmente nada girado na direção errada. E agora o que vou fazer é pegar esse painel porque consegui esquecer de fazer isso. Não se esqueça de que quero girá-lo ou, na verdade, quero espelhá-lo A razão pela qual eu quero espelhá-la é porque vou usar a máscara e, quando eu a espelhar , a máscara basicamente estará na mesma direção. Então, se eu configurá-lo como positivo, vou movê-lo para cima até esse ponto, e depois vou movê-lo manualmente, para cá, e então vou selecionar todas essas coisas e mover essa de volta. Lá vamos nós. Então , como espelhamos, ele deve ter a mesma máscara apenas inserida aqui. Acho que é só isso. Podemos seguir em frente e atribuir, e isso deve resolver o problema. Vamos ver se realmente funciona. Salve o pecado e vamos exportar isso. Esta será uma parede de sublinhado de estante de livros unsce large underscore unsce large Este sublinhado de Bokas sublinhado é sublinhado . Pequeno sublinhado vazio. aqui, eu só quero fazer isso porque eu corrijo meus valores normais ponderados Então, este é autônomo, pequeno e vazio. Para este, se eu apenas esconder temporariamente essas coisas, este vai ficar sozinho e vazio. E eu vou fazer um show aqui. E então eu quero esconder rapidamente essas poucas tábuas aqui , porque senão elas aparecerão Então esconda esses. Obviamente, se quiser, você pode fazer uma duplicata e simplesmente colocá-la novamente em uma camada separada Mas se você quiser fazer uma alteração mais tarde, precisamos fazer essa alteração novamente. Então, eu vou exportar isso, e pronto. Agora, em uma bobina, podemos, em primeiro lugar, clicar com o botão direito do mouse e reimportar essas três peças E enquanto eles estão sendo reimportados, posso navegar até minha estante também posso navegar até minha estante e importá-los aqui E o que vou fazer é seguir em frente e, para esses, talvez coloque-os aqui, duplique este e simplesmente arraste uma medida estática da foto Eu quero dar espaço suficiente. Posso fazer com que essa cena pareça um pouco melhor mais tarde, mas, por enquanto, trata-se apenas de uma prévia rápida Então, vamos abrir minha estante também e ver se tudo funcionou bem Então, temos nossa madeira metálica, e esta madeira e metal. Isso parece ter se mantido. Então, estragou algumas peças aqui, mas isso se deve principalmente à nossa oclusão ambiental, que está Então isso é algo que eu posso corrigir facilmente. Embora, não. Eu não exportei corretamente. Wight? Oh, espere, eu só apliquei o painel no pequeno. Ainda precisamos corrigir a amtoclusão porque você pode ver aqui, ela está adicionando um pouco de sujeira em lugares que eu não quero sujar Quanto ao resto, tudo parece estar bem, por aqui, porque o colocamos em uma área preta, você não consegue realmente ver nada. A parte traseira, claro, sim, parece quente. Se você quiser, você pode consertá-lo. Mas supondo que essa seja uma peça da qual você nunca verá a parte traseira, não sei quanto esforço você quer gastar para consertá-la Tudo o que preciso fazer é entrar na parede ( versão grande) aqui. E eu vou pegar esse painel, e vou rapidamente fazer outro espelho sobre isso no plus. Clique duas vezes nele. Mova-o para cá. Selecione todas essas coisas e mova-as de volta. Lá vamos nós. E então podemos exportar este como a versão grande. Salve o pecado. Acho que é isso. Vamos em frente e a parede está vazia. Vamos reimportar. Por aqui. Lá vamos nós. Ok, nós consertamos essas coisas. Agora, algumas coisas que eu quero corrigir são muito fáceis: eu só quero trabalhar como pintor aqui, e na maioria das vezes é como oclusão ambiental que eu quero Na verdade, você sabe o que, isso pode não ser tão fácil. Então, deixe-me rapidamente. Opa, ganhei um, confira aqui Essa é a sujeira. Sim. Então, se eu entrar aqui para meus pés e minha querida vista, Oh, isso é interessante Oh, sim, está fazendo isso por causa desses painéis aqui. Então eu preciso ir primeiro, desligar este, e então temos este sobrando aqui, e este está basicamente causando a sujeira, e eu preciso encontrar os painéis que têm sujeira realmente sólida nele. E então, na minha camada de tinta, eu deveria ser capaz de simplesmente pintá-las. Se eu optar por uma arte básica, devo ser capaz de simplesmente pintar a sujeira desses painéis. E a razão pela qual há sujeira aqui é porque estamos usando um gerador que usa oclusão ambiente No entanto, se uma oclusão ambiente for preta, é claro que será completamente suja, que não é muito útil para esse tipo Então, deixe-me entrar aqui e começar livrando dessas coisas, e você sabe o que? Também vamos nos livrar desse, por precaução. E, na verdade, esse também está aqui e esse aqui. Ok, acho que está quase correto. É uma exportação do Twine para ver se isso realmente funciona. É sempre um pouco complicado ver exatamente onde precisamos pegar esse Então, buquês. Ok, quase. Parece que eu removi uma parte dela, mas não tudo. Aqui, está funcionando bem. Então, isso é muito interessante. Aquilo ali está funcionando bem. Então, aqui, ele decide ainda ter um pedacinho, mesmo sendo exatamente a mesma malha. Veja, então isso deve estar em um grande painel aqui. Vê? Tenho certeza de que é esse. Então, deixe-me pintar isso rapidamente. Tenho a sensação de que é nessas áreas. Você também pode segurar a tecla Shift e, ao segurar a tecla Shift, ela fará uma linha reta. Estou fazendo isso de forma bem confusa, mas é claro que, se você quiser, pode tornar isso muito melhor Mais tarde, também posso tornar as transições mais agradáveis por enquanto Só preciso descobrir exatamente onde está o painel. Você também pode acessar o Maya, se quiser abrir o Editor UV e encontrá-lo lá Mas eu já acho que já estou bem perto de terminar isso. Então, vamos ver. Vamos tentar uma minha exportação. Eu continuo indo até Maya. Tumulto. Lá vamos nós. Ok, então isso corrige essas coisas. Agora, eu perdi um pouco de sujeira nessas áreas aqui. Mas o que eu posso fazer é , em vez de usar apenas uma máscara de seleção voltar à minha visão do tratado, então temos essa aqui. Em vez de usar uma máscara de seleção, o que vou fazer é usar minha preta e simplesmente agarrar como uma cabeça artística, por exemplo, e pintar apenas onde eu quero que a sujeira esteja. Assim. Dessa forma, evito selecionar acidentalmente sujeira em áreas onde há exclusão de amuleto que significa que a veríamos novamente Na verdade, acho que às vezes brilha um pouco, o que não é ótimo. Oh, uau, está brilhando muito forte. Ah, na verdade, é muito irritante que ele faça isso Vamos nos livrar desses ângulos aqui. É só porque nossa malha é basicamente muito fina para isso. Em vez disso, vou fazer isso, isso é irritante. Vou tentar fazer apenas uma seleção de borda ou seleção face e selecionar apenas essas duas fases. Esses dois. Espero não estar selecionando nada, mas tenho a sensação de que vou fazer isso Então, vamos exportar isso e dar uma olhada. Vamos ver se isso funciona. É como as pequenas correções de Willy. Agora eu posso ver isso aqui, eu tenho um pouco de sujeira. Sim, era com isso que eu estava preocupado. E por aqui, eu provavelmente só quero ir em frente e me livrar da sujeira porque mesmo aqui, ela funciona bem. Assim que diminuirmos, ele empurrará a sujeira para baixo e não funcionará. Portanto, provavelmente é mais seguro simplesmente passar por essas fases e depois cancelar a sujeira aqui clicando nela. Então, mais uma exportação. OK. Lá vamos nós, veja. É mais seguro fazer isso dessa maneira. Então não teremos nenhum aborrecimento. Eu gosto da poeira sobre isso. A poeira parece muito boa. Isso parece muito realista que aconteceria na vida real com a poeira. Então, tudo parece bom. Agora, agora que isso foi feito em nosso próximo capítulo, o que faremos é começar com nossos livros. Os modelos dos livros são fáceis. A colocação dos livros é fácil. O que é realmente difícil é encontrar capas de livros sem direitos autorais que possamos usar e ainda ter capas mais do que suficientes para não dar a sensação que é igual ao mesmo livro repetidamente. Então, isso é algo em que vamos trabalhar no próximo capítulo. Também faremos algumas simulações para nossos livros e, depois disso, acho que, em primeiro lugar, trabalharemos em alguns banners publicitários e nas barreiras das lojas que eliminaremos mais tarde, quando realmente terminarmos acho que, em primeiro lugar, trabalharemos em alguns banners publicitários e nas barreiras das trabalharemos em alguns banners publicitários e nas lojas que eliminaremos nossos adereços Então, começaremos a focar em nossa folhagem. E eu só estou vendo minha lista aqui. Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 86. 85 Criando nossos livros, parte 1: Ok, agora que nossa estante aqui está pronta, é hora de começarmos criando nossos livros e depois adicionando-os a isso, e também criando algumas simulações de livros que caíram da estante e estão espalhados pelo chão e coisas assim estão espalhados pelo chão e Agora, para isso, a primeira e mais importante coisa que precisamos é de texturas O que vou fazer é usar o Photoshop e, aqui, tenho uma tela em branco muito simples, e fiz com que fosse quatro K porque gosto de começar alto e depois descer dentro do motor real Mas sim, eu só queria uma tela grande. Agora, para as capas de seus livros , é claro, se você quiser, você mesmo pode criá-las, mas isso levaria muito tempo porque eu simplesmente preciso ter muitas delas. No entanto, texts.com, que todos nós conhecemos e gostamos, oferece várias fontes de livros aqui Agora, o bom disso é que as capas dos livros são coisas que têm direitos autorais. Portanto, você não pode simplesmente ir ao Google e digitar a capa do livro e pegar o que quiser, se estiver trabalhando em um projeto. Se for como um projeto pessoal, tudo bem, mas se for um projeto com o qual você planeja ganhar dinheiro , por exemplo, vendendo-o em uma loja irreal ou fazendo um editorial, você não pode fazer isso Agora, no texto que vem, há várias capas de livros aqui, mas elas são bem antigas, que pode ser bom para coisas de estilo pós-ecalíptico No entanto, vou rolar para baixo porque também quero abrir alguns livros? Talvez eu também queira fazer alguns livros abertos. Mas de qualquer forma, se eu continuar e rolar para baixo, devemos obter algumas versões mais modernas. Nossa, esses são muitos. Vá lá. Lá vamos nós. Então, aqui temos, tipo, um monte de versões modernas de designs de livros, que podemos usar. Agora, se você quiser fazer isso sozinho, é super fácil. Tudo que você precisa é do tipo de design de disco. Se eu continuar, posso abri-lo? zoom. Aqui vamos nós. Então, como você pode ver, você terá o lado esquerdo, depois terá o lado central e, em seguida, terá o lado direito. Então, no seu U V, o lado esquerdo seria a parte de trás, depois teremos o centro e, em seguida, teremos a fonte. Então, tudo isso é muito fácil. Você pode até mesmo baixar o arquivo OBJ se tiver o premium aqui Mas é claro que vamos seguir em frente e optar por algo muito simples. Então eu quero ir e um, dois, vamos ver, 15 créditos. Quantos créditos? Oh, eu já tenho esse. Um crédito para cada um, dois, três, quatro, cinco, seis, sete, oito, nove, dez, 11, 12, 13, porque atualmente não tenho um plano de isca 13. Acho que esse já tenho. Sim, isso é 214 Para ser honesto, porque eu quero muito mais, o que vou fazer é provavelmente comprar, tipo, alguns créditos para que eu possa obter todos eles assim. E então o que eu posso fazer mais tarde é ir em frente ou o que vocês podem fazer mais tarde é que vocês podem, se quiserem. Ou você pode comprar créditos, é claro. Por exemplo, você pode apoiar xt come. Isso seria ótimo. Ou o que você pode fazer é esperar 24 horas e depois ter créditos suficientes novamente. Então nós os temos. E então eu também quero ter alguns livros abertos porque uma coisa que seria boa é que, se os livros caírem do armário, da estante, na verdade temos alguns deles abertos E isso é algo que nem sempre acontece, mas seria bom. Então, para eles, vamos pegar alguns lençóis brancos, e eu posso começar a partir daí. Então, vamos entender, acho que algo assim é muito bom. Então, vamos pegar esse. também queremos ter um lado. E por outro lado, seria bom se pudéssemos tê-lo aqui e, do contrário eu pudesse fazê-lo no Photoshop É como um monte de papéis. Eu vi alguns na parte inferior, então talvez eu devesse ir até o fundo, aqui. Lá vamos nós. E vamos pegar um que ainda parece bastante moderno. Sim, mas isso é muito pequeno. Talvez tenha um mais grosso, então se o tornarmos branco novamente, seria melhor Dando uma olhada aqui, veja quais funcionariam melhor. Sim, vamos fazer um desses. Oh, isso é muito legal. Sim, vamos pegar um desses aqui. E então o que eu vou fazer é se votar, eu vou editá-lo um pouco para que fique um pouco mais branco Então, agora temos todas essas peças. O que eu vou fazer é ir para a minha pasta. Aqui, arquivos de origem, texturas, capas de livros. Entre aqui e vamos ligar para essa base. E aqui, eu posso simplesmente ir em frente e jogar isso dentro. O bom é que eu já comprei alguns projetos anteriores , então esses não me custarão nenhum crédito. E eu basicamente vou baixar essas coisas aqui, e vou ver até onde chego antes de precisar. E 1024 por seis e sete, isso é mais do que suficiente. exemplo, eu não preciso ir além 1024 porque vou espalhá-los no atlas, assim como fizemos O que nós temos? Sim, fizemos isso para, tipo, a escada rolante Então esse é o mesmo conceito básico aqui. Mas eu já estou ficando sem créditos. Ela pode ver nove. Este, felizmente, eu já tenho. Mas a razão pela qual eu quero ter tantos deles é porque, normalmente, estou bem em ter alguns, porque maioria das pessoas entenderá que, se você ler nos livros de jogos, muitas vezes verá muitas duplicatas Mas, neste caso, eu só quero ver se consigo obter o máximo possível para obter muitas variações. Agora, não se esqueça de que esses livros, momento, parecem novos, mas vamos bagunçá-los um pouco, fazer com que pareçam um pouco mais sujos e velhos E, claro, teremos um sombreador de poeira em cima dele Então, isso também é bom. Por aqui. Aqui, e estamos perto do final, dois créditos. Um crédito. agora você verá o que acontece quando você finalmente acaba. Oh, melhor esse que eu já tenho. Mas agora já temos muitos livros de Covas. Aqui está. Créditos insuficientes. Então, vou seguir em frente e ver se consigo obter alguns créditos extras. E uma vez feito isso, vamos tentar baixar tudo, colocá-lo na textura, e essa é a parte mais difícil. Depois disso, é como alguns modelos muito básicos que queremos criar. OK. Aqui vamos nós. Então agora eu tenho 1.000 créditos. E, honestamente, esses créditos custam cerca de 13 dólares, 13 euros, cerca de $15 ou algo parecido E isso é mais do que suficiente. Eu posso ir aqui para comprar um prêmio, mas não vou fazer isso. E a razão pela qual não vou fazer isso é porque presumo que a maioria de vocês usará gratuitamente, mesmo que tenham que esperar 24 horas, então vou ficar com as versões gratuitas. Por aqui. E essas já são resoluções suficientes. Eu simplesmente não preciso de mais do que isso. Então, eu posso continuar e terminar de baixar todas essas coisas aqui. Sim, bom. E uma vez feito isso, é só uma questão de colocar tudo em Oh, sim, este Colocando tudo no Photoshop. Deveria ser mais ou menos isso. Ok, então eu vou escolher provavelmente este aqui. Vamos ficar como esta versão. E agora vamos entrar no Photoshop, e isso deve ser mais ou menos isso Claro, eu poderia conseguir ainda mais capas de livros , como as mais antigas. Se eu quiser, posso ter várias variações, mas agora temos cerca de 29 menos essas duas Então, 27 bookovers diferentes. Vou literalmente selecionar tudo e arrastá-lo aqui. E, oh, na verdade, esse já é um tamanho muito bom. Bom. É perfeito que já esse tamanho, porque para 29, acho que até isso provavelmente já é muito grande. Então, vamos seguir em frente e pressionar OK em todos eles. E então se torna um pouco tedioso ir até nosso MVT. Vou continuar e tornar as coisas mais fáceis para nós, rolar até o fim e, até aqui, adicionar uma cor sólida que seja preta para que possamos ver facilmente ou talvez não seja completamente preta, caso tenhamos Mas agora é só clicar no primeiro, movê-lo para cá, clicar no segundo, movê-lo para cá. Não precisa ser um lugar perfeito. Não se preocupe com esse tipo de coisa. Só queremos ter cerca de quatro por linha aqui. E isso deve acabar com a reviravolta. E então tudo gira em torno de nossos UVs. Como em nossos UVs, só precisamos colocar tudo junto e todo esse tipo de coisa Mas, por enquanto, é só uma questão de colocar tudo isso aqui. Lá vamos nós. E isso, é claro, economizará muitas texturas, porque você realmente não quer começar importando tantas E também porque são todos diferentes, isso também significa que cada livro teria um material ligeiramente diferente, e isso nos salvará no total, bem, nos salvará cerca de 28 texturas, e nos poupará muitos materiais e muito trabalho extra Este, eu vou deixar no fundo porque é como o papel vazio. Este eu também vou deixar na parte inferior por enquanto. E, em primeiro lugar, vou me concentrar em fazer tudo isso aqui. É bom que eles se encaixem tão perfeitamente. Estou muito feliz com isso em uma versão de dois K. Agora, parece que na verdade não temos , não podemos realmente colocar todos eles aqui. Eu me sinto como a mãe. Agora, vamos clicar com o botão direito do mouse em Free Transform, talvez faça isso um pouco pequeno. Você sempre pode obter uma textura extra, mas, honestamente, temos muitas no momento Oh, na verdade, esses são os dois últimos com os quais não estou muito preocupado. Meu Deus, vou ver se consigo torná-los um pouco menores. Obviamente, menor significa que a resolução também pode parecer um pouco menor, mas espero não seja ruim o suficiente que você não consiga que pareça estranha, quero dizer, então vamos tornar esses livros em geral menores Se reduzirmos o modelo , esperamos que as texturas compensem um Então, temos essas coisas. Agora, eu vou subir até aqui. E se você pressionar para selecionar ou usar a ferramenta Move, poderá selecionar um de seus modelos, que será como o papel branco, que também não precisa de muita resolução. Vou tornar isso um pouco maior. E agora essa, o que eu vou fazer é ir em frente e clicar com o botão direito nela. Primeiro de tudo, então precisamos descansar camada, caso contrário, não podemos realmente editá-la, e então vou excluir a parte superior e a inferior para que fiquem justas e também as laterais aqui. Eu só quero uma faixa longa como essa. E então, se eu seguir em frente e fizer uma simples transformação livre, provavelmente vou mudar e duplicar essa E então, se você editar, transformar e virar na horizontal, podemos simplesmente criar esse espelho rápido e atrevido que melhorará um pouco as coisas Por aqui. Clique com o botão direito e vamos mesclar camadas E agora o que vou fazer é fazer ajustes de imagem, matiz e saturação, e vou deixar essa Assim. Pode ficar um pouco de amarelo ainda lá dentro, porque você nunca sabe como foi o clima e tudo , porque haverá muita hera, plantas e Mas vá em frente e faça isso e depois duplique. E se você quiser, você pode pegar a central e fazer uma transformação adicional e ir para uma transformação vertical, e então ela fluirá. Você só precisa ter cuidado com esse efeito borboleta aqui, mas, honestamente, você realmente não conseguirá vê-lo Então, como você pode ver, desse jeito. A propósito, eu posso mover este para cima e depois mover este um pouco para cima, na verdade. É uma transformação livre com o botão direito do mouse. Aqui, temos um espaçamento muito bom. Pegue essa, mova para cá. E então essa, o que podemos fazer é clicar com o botão direito do mouse na transformação livre, torná-la um pouco maior. Lá vamos nós. Ok, uau. Essas são muitas capas de livros, como você pode ver. Então, depois de fazer tudo isso, queremos, opa , torná-los um pouco mais velhos, sujos e tudo Vou fazer algumas coisas muito básicas para isso, e sempre posso melhorá-las mais tarde. Vamos começar selecionando todas as capas de nossos livros aqui em nossas camadas e colocando-as em uma pasta e chamando essas capas básicas. Agora, além disso, o que vou fazer é seguir em frente e colocar aqui embaixo uma tonalidade e uma saturação E porque estamos jogando isso em cima disso, ele será afetado por tudo E vamos fazer um padrão simples, que vai diminuir a saturação para fazer com que tudo pareça um pouco mais opaco, como você pode Então, todas as cores foram um pouco desbotadas. E em termos de leveza, estou bem com isso. Sabe, eu ainda quero dar uma cor como essa. E agora temos um monte de flexões por aqui e sempre podemos usar esse tipo de Não sei, vamos usar esse, esse, esse, e esse, vamos dar uma olhada, jogar todos eles aqui. Eu acho que esse , na verdade, ficará muito bem. Qual deles é? Este aqui porque é literalmente como papel com nervuras E o que você pode fazer é ou podemos usá-lo como uma máscara, ou podemos usá-lo como uma sobreposição Eu gosto de rolar até aqui para ver se eu faço, por exemplo, algo baixa opacidade com uma multiplicação aqui Você pode obter algumas coisas interessantes aqui. Mas não é muito interessante. Outra coisa que podemos fazer é adicionar uma camada de preenchimento, ou seja, desculpe, cor sólida. E dessa forma, também podemos controlar parte da cor. Portanto, podemos fazer aproximadamente o mesmo que em Unreal. Para começar, fazemos com que pareça uma cor acastanhada. E então o que você quer fazer é pegar sua máscara, pressionar o controle A e, em seguida, pressionar Oh, esperar, redimensioná-la, pressionar o controle C. E agora, se formos até aqui no meu preenchimento de cores, eu posso ir até os canais, e nesse preenchimento colorido, eu posso pressionar Contra V. E dessa forma, ele usará o preenchimento colorido como uma A propósito, desligue esse pequeno botão. Lá vamos nós. Então, ele usa essa máscara, e agora você pode ver que ela realmente aplica sujeira acastanhada por Então, agora eu posso entrar aqui e basicamente controlar o quão forte eu quero que seja. E uma vez feito isso, eu posso escolher talvez como outro. Digamos que seja como esta aqui. E talvez o que eu faça seja clicar com o botão direito do mouse e retransformá-lo, e definir minha largura e altura em 50% E então eu vou amarrá-lo um pouco mais. Só para fazer isso ou tornar esses detalhes um pouco menores. Oh, espere, porque eu tenho 1 segundo, é porque eu tenho a opção selecionada. Não consigo copiá-los corretamente, o que posso fazer agora. Estou faltando um pouco. Não importa se eu perder um pouco. Isso não precisa ser cultivável. Então, eu posso clicar com o botão direito do mouse e mesclar todas essas camadas aqui, torná-las um pouco maiores, e então podemos duplicar nosso preenchimento de cores Podemos pegar Control C, Contra A e Control C, e então podemos entrar em nossa camada de preenchimento e usar esta. Por aqui. E agora o que posso fazer com isso é, por exemplo, escolher uma cor mais clara. E então, talvez, se você clicar em sua máscara, você sempre possa ir para imagem e níveis ou imagem e curvas, o que quiser, veja, brinque um pouco com ela Então, eu basicamente os estou sujando porque, lembre-se, esse é um ambiente pós-olíptico Então, algo assim, parece totalmente bom. Agora temos uma base bastante sólida aqui. E quando estiver satisfeito com tudo isso, agora você pode prosseguir as texturas e salvá-las nas capas de nossos livros aqui Então, vamos economizar e vamos chamar esse livro de capas com sublinhado 01 E não se esqueça de salvá-lo também como DJ. Então, salve uma cópia porque nas versões mais recentes do Photoshop, você não pode mais salvar como Para DJ, você precisa salvar como cópia por algum motivo. Mas tudo bem, então temos 01 capa de livro, exceto There we go. Ok, as mensagens agora estão prontas. Em nosso próximo capítulo, o que faremos é criar alguns modelos básicos de livros e, com base nisso, aplicaremos todas essas capas de livros e, em seguida, é só uma questão de fazer um posicionamento básico. Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 87. 86 Criando nossos livros, parte 2: OK. Então, paramos de criar todos os nossos cofres de livros aqui Então, agora, se entrarmos em Maya. Oh, eu não tenho minha cena aberta por algum motivo. Deixe-me abri-lo rapidamente. Aqui vamos nós. E o que vamos fazer é começar criando alguns livros básicos. Então, eu posso desligar temporariamente essas estantes de livros aqui. E o que posso fazer é que, quando começo a colocar meus livros, não preciso exportá-los com a estante Eu posso simplesmente exportar os livros e depois colocá-los dentro de uma bobina e depois fazer as mesmas coisas que fizemos com o coágulo Mas, por enquanto, o que importa é que eu removi isso. Eu removo o tamanho base do livro. Vamos pegar um cubo E ainda me lembro aproximadamente do tamanho porque era como se a espessura realmente não importasse porque é um livro. Ele pode ter várias espessuras diferentes. que era a largura aqui e a altura Acho que era a largura aqui e a altura. Algo parecido com isso? Eu também posso seguir em frente. Então, agora eu só preciso verificar novamente porque, é claro, removi esse, mas não pensei no fato de que vou precisar dele de qualquer maneira. Então, deixe-me fazer rapidamente esse pequeno truque em que eu o movo para cá Sim, ok, então esse está do lado do sorriso. Então, vamos tornar os Rs um pouco maiores. Além disso, em geral, vou torná-lo um pouco maior para jogá-lo um pouco fazer com que se encaixe um pouco Você costuma ver jogos em que os livros são tecnicamente justos, um pouco maiores do que deveriam ser, mas funcionam melhor porque visualmente, como uma estante de livros aqui, parecem um pouco mais parecem um pouco Então, digamos que temos esse aqui como padrão. Agora vou desligar minha estante de e vou começar Vamos usar esses aqui. Aqui vamos nós. Você mesmo pode escolher quantos detalhes deseja colocar nisso. Para uma estante de livros, provavelmente, vou mantê-la como cubos simples, porque se eu quiser, posso entrar e colocar uma borda aqui, uma borda aqui uma borda aqui, e já pegar essas peças e empurrá-las para dentro Mas agora você pode ver que temos um pouco de geometria extra aqui Então, se eu gosto de um contra E, e é sim, parece um pouco melhor, mas você provavelmente não notará muita coisa quando ele estiver realmente em uma estante de livros E toda essa geometria extra aqui. Isso tornará tudo mais irritante, mais rápido, U V unrep. Além disso, se tivermos centenas e centenas de livros em nossa tela, essa geometria aumentará rapidamente Então, agora estamos 60 reviravoltas para algo assim E se eu simplesmente insiro esse tipo de coisa, agora estamos com 12 anos, então isso é uma grande diferença para mim. Então, em vez disso, o que vou fazer é simplesmente usá-los e desembrulhá-los. O que vou fazer é dar uma olhada aqui, e basicamente queremos obter, tipo, alguns tamanhos e espessuras diferentes Então, eu vou ter esse, eu não sei, na minha outra tela temporariamente. E então eu posso dizer, tipo, Ok, isso é um padrão. Agora, o que eu vou fazer é. Também vou ter uma que, na verdade, antes de fazermos isso, vamos aplicar uma textura de livro a ela, pois isso nos poupará um pouco de tempo usando nossos UVs Então, vou adicionar esse novo material, chamá-lo de capas de livros, abrir nossas cores aqui. Então, capas de livros textis 01. Ok, legal. E se quiser, você pode aplicar o texto aqui. Então, o que eu vou fazer é aqui, eu já vou fazer uma embalagem básica. E eu sempre fico irritado com a pouca balança que tenho ou com o pouco espaço que tenho Então, vamos fazer uma criação para este. E então vamos fazer um desdobramento. E eu posso ver que preciso remover meu histórico e congelar minhas transformações Wi para algo simples. Isso é estranho Mas tudo bem, como você pode ver aqui, capa de livro típica. E então temos esses , e eu também vou fazer o melhor avião, mas provavelmente será muito pequeno. Então, vamos fazer o melhor avião na parte superior, melhor avião na parte inferior. E o bom é que esses melhores aviões sempre podemos manter no mesmo local. Não precisamos alterá-los porque vamos girá-los 90 graus e simplesmente vamos jogá-los aqui embaixo Tenho certeza de que a transição não será perfeita por causa da sujeira, então posso seguir em frente e trabalhar com isso. Mas, em geral, você pode ver que agora você tem seus livros e, do outro lado, podemos modificar e fazer um orient shells, e eu posso colocar esse em um padrão Então, eles são muito finos. Esse parece ser um padrão bastante decente. Você pode ir em frente e escalar seus UVs sem se preocupar muito em esticá-los um pouco Vou movê-lo assim, e depois vou escalá-lo um pouco mais, e parece que preciso girar 180, e pronto Há nosso primeiro livro, como você pode ver, com muito pouca polaridade, mas está funcionando. Então, basicamente, depois de fazer essas coisas, vou seguir em frente e, primeiro de tudo, fazer algumas variações. Então, teremos outro, que é praticamente o mesmo, mas vai ser um pouco mais grosso aqui Vou ter outro que será um pouco mais largo e um pouco maior e talvez também um pouco mais fino por aqui Eu vou ter outro que é para outro. É um pouco menor novamente. Eu só quero basicamente criar vários tamanhos diferentes para variações de arte, porque os livros vêm em muitos tamanhos diferentes. Obviamente, você pode procurar no Google exatamente os tamanhos padronizados dos livros, mas, pessoalmente, eu não sei Sim. É como se esses fossem detalhes super pequenos. Eu posso fazer isso se for realmente necessário, mas no meu caso, não é realmente necessário. Talvez tenhamos outro, o que eu vou ter, sim, é como alguns. Honestamente, esse tipo de tamanho, provavelmente vou deixá-lo aqui porque sempre posso aumentá-los e diminuí-los um pouco Isso não é problema. Então, vamos escolher esses tamanhos. Eu sinto que eu poderia estar comprando mais alguns desses aqui. Eles são finos porque você pode ver pela capa que eles são finos. Então, na maioria das vezes , são compridos, e depois são muito finos. Algo assim é o que parece aqui. OK. Legal. Então, com esses tamanhos, agora vou fixar os UVs neles. Então, primeiro, oh, isso é sensível. Primeiro de tudo, vá em frente e selecione tudo isso, aqui e faça um rápido desdobramento E então faça um projétil rápido de Orien novamente. Você também pode entrar aqui, desdobrar, modificar os projéteis Orien, e então eu basicamente só preciso pegar os que estão saindo para o lado e escalá-los de volta. Aqui vamos nós. E agora eu posso basicamente ir um por um. E, por exemplo, neste caso, posso ver que há um livro While Tick aqui para o qual eu posso usar isso, e vou escalá-lo daqui a pouco. Por aqui, vê? E assim, podemos seguir em frente e continuar com isso ligado. Então, este pode ir para o topo, porque em um ponto, vou começar pelo topo e depois texturizar tudo. Aqui vamos nós. Então teremos este, que eu vou ter. Este livro é basicamente uma base, mas é mais fino, então acho que esse seria um livro muito bom ou este Vamos fazer essa. Por aqui, lá vamos nós. Este é praticamente o mesmo. É apenas uma espessura diferente. Então, podemos usar o que quisermos. Nesse caso, provavelmente vou escolher este aqui. Só fica um pouco mais fino novamente. Vê? Então, mesmo com o dimensionamento , esse tipo de coisa geralmente funciona muito bem . Então isso é ótimo. E então temos esse livro branco para o qual eu posso ir até aqui. Amplie um pouco mais. Por aqui. OK. Então, esses são nossos livros básicos. Agora, praticamente tudo o que vamos fazer é dar uma olhada na próxima versão. Então, digamos que seja como a próxima versão. Agora, se eu olhar para isso, é basicamente um livro de lata como este. E então eu posso duplicar este livro, pegar isso e movê-lo para o próximo aqui E depois aplique-o. Agora, esse tipo de coisa consome muito tempo. Além disso, a colocação posterior será muito demorada. Então, o que vou fazer é provavelmente inserir os cronogramas agora, e então poderemos adotar uma abordagem ética Fizemos a primeira fila. Agora você sabe como funciona. Você sempre pode selecionar todos os seus livros para ter certeza de quais já adquiriu, para que possamos ver se o próximo é este. Este parece um pouco mais largo, então talvez eu pegue um maior, e isso é basicamente o que vou fazer sem parar Então, deixe-me terminar com isso. E então o que eu vou fazer é jogar os Tabs. Então, aqui, coloque isso muito bem. OK. Vamos embora. 88. 87 Como posicionar nossos livros, parte 1: Ok, então isso parece muito bom. Agora temos uma variedade muito boa de livros, na verdade, muito mais do que eu esperava. Então, uma coisa que eu vou fazer, que eu não faria em lapso de tempo, é que um desses livros, digamos que provavelmente este, eu só quero criar como uma versão aberta Então, vamos continuar e duplicar isso. E a razão pela qual eu quero duplicar isso é porque provavelmente é mais fácil ver girar isso para criar a versão aberta Então, temos essa versão aqui, e depois teremos outra sentada ao lado dela. Ambos precisam ser, é claro, um pouco mais baixos porque estão abertos. E então haverá um baseado aqui, mas basicamente vamos torná-lo um pouco redondo. Mamãe. Na verdade, não o quê? Um deles provavelmente será tipo, vamos fazer algumas variações. Vamos fazer uma variação. Então, primeiro de tudo, vou entrar aqui e ainda não vou me importar com a textura. Eu só vou adicionar três segmentos aqui, e eu também vou adicionar três segmentos aqui. E vamos fazer algumas variações. Uma delas é onde seguimos em frente e temos apenas um desses lados aqui, se apenas selecionarmos essas bordas para basicamente ficarem assim. Então, sim, este parece muito barato. Se você quiser, este, você pode meio que pintar os segmentos ou algo parecido. Mas eu não sei. Ainda acho que este livro será muito pequeno porque será mostrado a essa distância ou algo parecido, então você realmente não notará essas bordas de qualquer maneira. Mas de qualquer forma, depois de fazermos isso aqui, o que podemos fazer é seguir em frente e, para essas versões, provavelmente vou combiná-las. E vamos ao nosso Editor UV. E então, para isso, se essa for a fonte, por exemplo, essa será a frente, mas essa será a parte traseira. Então, vamos curtir essas peças aqui. E eu vou fazer um corte muito simples. Na verdade, não, não vamos fazer um corte. Acho que já posso simplesmente mover isso para cá. Não, eu não posso. Onde está isso? Preciso selecionar essas bordas externas aqui e preciso cortá-las. Lá vamos nós. E agora eu devo ser capaz de movê-lo corretamente para gostar da parte de trás. Caso você possa ver isso. Acho que nunca conseguiremos ver a parte de trás. Mas aqui na frente, o que podemos fazer é selecionar todas essas peças. Vamos fazer um novo plano de criação de graves. E vamos fazer, tipo, um rápido desdobramento. Vamos girar isso. Não importa em qual direção, contanto que seja 90 graus, porque essas vão se tornar nosso papel aqui. Por isso, provavelmente queremos simplesmente ir em frente e nos livrar da maior parte da nossa sujeira, porque como esta estará sempre aberta, que significa que ficará no topo, ela automaticamente já terá poeira, graças ao nosso sombreador Então eu posso entrar aqui, e eu vou pegar um pincel preto aqui. Sim, algo assim. Um pouco menor para que eu possa realmente controlar para onde está indo. Lá vamos pintar a sujeira e depois vamos para a próxima e fazemos o mesmo, porque na verdade já era tudo papel, então, honestamente, não precisa de todo esse material extra Você verá que a sujeira já está lá. Vamos economizar. E também vamos fazer uma cópia rápida e segura como um arquivo taga ou Aqui vamos nós. Então esse agora também está pronto, como você pode ver, acabou de ser atualizado. Então nós temos esse, e então tudo que eu vou fazer é ter um desses, duplicá-los, e então também ter outro para o qual eu vou Oh, espere, desculpe Quase esqueci que as vistas, acho que, não sei, são almofadas ou Vamos fazer um desdobramento. Vamos fazer conchas orientais. Não sei por que decidi seguir nessa direção. Vamos refazer isso. Por aqui, reduza isso. Sim, lá vamos nós. Isso deve resolver o problema. De qualquer forma, como eu estava dizendo, recebemos esse livro. Agora vou duplicar isso e, e provavelmente, torná-lo um pouco mais baixo E então esta versão aqui, vamos torná-la um pouco maior. Então, estou basicamente criando algumas variações de altura diferentes aqui, como você pode ver. Além disso, o que seria bom se você quisesse adicionar ainda mais variações é simplesmente pegar a parte inferior aqui e movê-la para baixo para deixar o livro um pouco mais grosso E então, é claro, você precisa subir um pouco. Mas lá vamos nós. Agora você pode ver que temos algumas variações extras aqui. Está totalmente bem. Às vezes, se você quiser dar uma aparência amassada, você pode enrolar, como empurrar Ambos para baixo, e depois mova esse aqui um pouco para cima, e então esse tipo de coisa parecida para desaparecer Mas sim, esse eu já tenho de verdade, então não preciso fazer isso por aquele. De qualquer forma, agora também temos dois livros abertos que podemos usar, e podemos simplesmente espalhar e coisas assim. Então, tudo isso é ótimo. Agora que nossos livros estão prontos, agora tudo o que precisamos fazer é passar pelo processo de colocá-los. Agora, isso pode ser muito, muito demorado, mas existem algumas maneiras de torná-lo um pouco mais rápido Então, primeiro de tudo, coloque tudo isso em uma camada, chame de livros, sublinhe sozinho. Por aqui. E o que vamos fazer é que isso será dividido em duas partes. Um deles os colocará dentro das estantes. Essa é bem fácil e, em seguida, a segunda parte serão simulações reais Vou dividir isso em duas partes. No entanto, para colocá-los dentro das estantes, isso é simplesmente uma coisa muito demorada, então vou precisar de um lapso de tempo Se eu continuar duplicando tudo isso e jogar isso aqui e chamar isso de caixa de livros Books nscore Grande, grande pontuação 0,1. A razão pela qual eu posso fazer grandes é porque não importa se temos um autônomo ou um encostado na parede Se criarmos apenas um lado, podemos simplesmente girá-lo para o outro lado e você realmente não notará coisas pequenas como essas Agora posso desligar a original e escolher uma estante de livros vazia aqui, e basicamente posso usá-la como uma predefinição A maneira pela qual você quer fazer isso é, antes de tudo, descobrir quantos livros queremos por peça. Digamos que eu pegue um monte desses livros e os coloque um contra o outro aqui. E não estou muito preocupado com as categorias. Eu não vou ser tão intenso dizendo: Oh, não, este é um livro infantil e está contra outra coisa. Isso seria um pouco exagerado. Às vezes eu gosto de fazer uma pequena rotação aqui. E então, como uma rotação menor aqui, e então voltaremos ao normal. Então, essas são pequenas variações que vou pintar mais tarde. Também não estou preocupado em ter vários livros exatamente iguais uns contra os outros. A razão pela qual não estou preocupado com isso é porque, em uma biblioteca, você pensaria que teria vários livros iguais. Mas, por enquanto, o que vou fazer é colocá-los bem próximos uns dos outros para que eu possa realmente gostar de uma base de onde começar. E então pense também em como a gravidade funcionaria para esse tipo de coisa. Se o livro for grosso o suficiente para se sustentar sozinho, que está aqui , tudo bem. Mas esses livros mais finos nem sempre têm a espessura necessária Então, nós meio que queremos minimizá-lo. E também, não se preocupe, pois vamos mudar isso um pouco mais tarde. Por enquanto, eu só preciso inserir a base e então podemos gerar nossas variações com base nisso. Então, vou te mostrar o que quero dizer com isso. Aqui vamos nós. Então, temos um monte desses. Agora, o que vou fazer é selecionar alguns aleatoriamente, empurrá-los para trás e selecionar outros. E eu nem vejo minha seleção. Eu apenas seleciono mais alguns, os empurro um pouco para frente aqui para que também tenhamos isso. Então você pode ver que, mesmo com tantos livros, teríamos praticamente apenas uma única linha, mas é uma linha completamente diferente, pois cada livro é diferente. E podemos, é claro, brincar com isso. Basicamente, o que vamos fazer agora é duplicar isso várias vezes e criar , sei lá, seis ou sete variações Depois de fazer essas variações, podemos resolver tudo e colocá-las aqui, e então podemos continuar alternando essas variações para obter aparências diferentes. Agora, isso é algo que vou fazer no timelap. Então, basicamente, o que estamos fazendo agora , mais tarde, posso, por exemplo, entrar e dizer que quero começar com alguns dos mesmos livros aqui. Eu vou fazer dois deles. Eu vou fazer esse. A propósito , não precisa chegar ao fim. Então você pode escolher, na verdade, eu vou ter esse aqui. Então você pode escolher se eu vou ter diferentes ou gostar dos mesmos livros, várias vezes diferentes. E então, em um ponto, eu posso decidir, você sabe o que? Agora eu quero ir em frente e dar um monte de livros diferentes aqui. Então, eu apenas dupliquei partes dele. E quanto mais variações fazemos assim, mais peças podemos, é claro, criar. Então, se eu continuar e tiver uma como essa aqui, sentada contra ela, duplique-a novamente. É muito bom ter vários livros diferentes para que eu possa entrar aqui. E às vezes eu também quero apenas fazer um Shift D para ficar como alguns deles. E esses livros são mais os livros que foram deixados sozinhos. Tipo, esses são os que não foram eliminados ou algo parecido Eu posso entrar aqui e dizer, tipo, Ok, eu quero que acabe usando esses livros aqui. Veja? E assim, você pode criar rapidamente várias variações, e eu basicamente vou fazer isso dez vezes diferentes. Então, deixe-me salvar minha cena e vamos começar a aproveitar essas coisas. Ah. 89. 88 Como posicionar nossos livros, parte 2: OK. Como você deve ter visto em nossos cochilos, fui em frente e criei várias variações diferentes de livros por aqui. Demorou um pouco. Acho que demorei cerca de 40 a 60 minutos apenas para criar essa visualização. E, claro, essas ainda não são muitas variações, mas são mais do que suficientes para o que precisamos. Eu também fui em frente e já os importei. Então, a primeira coisa que vou fazer é ir em frente e realmente configurar meus materiais primeiro. Deixe-me pegar rapidamente uma de nossas estantes de livros aqui, que podemos usar como um exemplo de pré-visualização E então o que podemos fazer é arrastá-lo até aqui , um buquê, aqui um A razão pela qual ele usa um material é porque importou a textura, já que ela vem com o FBX, mas é claro que teremos um material adequado Copie minha localização e cole aqui, e pronto. Então, isso funcionará da mesma forma que com nosso tecido , basta colocá-lo no local certo. Já está muito legal, mesmo com apenas uma textura de cor base simples. Então, o que vamos fazer é examinar nossos materiais, entrar em nossos pops e duplicar, sei lá, um Book a 01 mood, por exemplo Vamos duplicar esse, e vamos chamá-lo de Livros sublinhado Atlas sublinhado 01, algo assim sublinhado 01, algo Abra e vamos dar uma olhada. Então, a primeira coisa que eu quero fazer é que não tenhamos uma normalidade e uma rugosidade em nossos livros, mas isso realmente não deve ser um A razão pela qual isso não é realmente um problema é porque temos controle sobre essas peças. Então, o que eu posso fazer é usar algo que é muito simples, digamos, metal aqui e colocar isso no meu normal e na minha aspereza Agora, é claro, também posso criar um switch. Posso criar um interruptor para desligar o normal e desligar a aspereza, se eu quiser Mas sim, isso é um exagero, se eu puder fazer isso com um material Vou desligar o SAO e vou desligar a máscara de variação tem aqui. Também desligue o tem World UV. Defina o ladrilho UV exclusivo como um e crie uma nova pasta em nossos textos, chamada de capas de livros E vou importar meu arquivo TJ que todos conhecemos, criamos aqui e colocamos esse em nossa cor base Agora, para minha quantidade de rugosidade, vou configurá-la para dois ou três pares, então ficará bem monótona Vamos fazer por aí, vamos fazer 2,5. Lá vamos nós. Portanto, é muito monótono E então, automaticamente, também teremos nossa poeira aqui, e a poeira geral já está ajustada para um, então eu estou bem com isso. E a maioria dessas outras configurações serão ignoradas porque não temos mais uma máscara extra. Então, vamos salvar isso e abrir nossas estantes aqui Oh, abriu aqui. E se formos até nossos pais e reservarmos o Atlas, lá vamos nós. É uma pequena mudança, mas é muito importante porque, como você pode ver aqui, temos uma poeira muito boa acontecendo. Vou colocar meus ladrilhos de poeira. 50. Vamos fazer isso tipo 20. Vamos lá para torná-lo muito mais sutil. E talvez minha poeira tenha voado de força. Vamos definir esse para ser um pouco. Na verdade, não, não é meu arquivo de poeira de força. Meu contraste de separação de poeira, quero dizer. Isso é um pouco maior. Vamos fazer -1,1 Sim, lá vamos nós. Então, temos esses livros muito bonitos e empoeirados Assim que estão, ligeiramente inclinados e tudo mais, parecem muito empoeirados Além disso, isso será ótimo quando começarmos a fazer nossos livros espalhados que estão, tipo, caindo no chão Além disso, se você olhar aqui, como você pode ver na parte de trás, temos toda a nossa textura aqui, a única coisa que vou fazer é me livrar da minha sujeira também aqui porque é muito específica. Então, deixe-me fazer o mesmo que fiz com meu papel. Vá em frente e entre aqui e pinte isso. Não precisamos disso para isso. Seria muito forte. E como estamos reutilizando esse livro repetidamente em todos os livros, é simplesmente melhor mantê-lo limpo, embora provavelmente não consigamos ver muito disso, exceto os que estão no chão. Então, deixe-me reexportar isso rapidamente . Vamos entrar no irreal Vamos reimportar isso rapidamente novamente. Lá vamos nós. Vê? Então, agora também na parte de trás, isso parece muito natural. E o bom disso é que agora penso nisso é que, de trás, podemos, é claro, ver essas coisas. Então isso é ótimo. De qualquer forma, agora temos esse feito. O que vamos fazer é, mais uma vez , criar vários clusters diferentes. Então eu posso pegar este e depois duplicá-lo, e eu só preciso fazer isso uma vez girando em torno de 180 E espero que isso se encaixe aproximadamente da mesma maneira Deveria ser porque está correto, sim, sim. Isso deve estar se encaixando corretamente. Agradável. OK. Então agora nós os temos, e o que eu posso fazer é entrar aqui e, primeiro de tudo, selecionar cada estante de livros e abri-la para que possamos aplicar nosso material nela Então, vamos aos materiais, seita Book Atlas e usar o botão de seta aqui em todos eles. Fácil, não é? Lá vamos nós. Portanto, não precisamos mais nos preocupar com isso. Você pode fechar isso e, se apenas salvar, salvará automaticamente todos eles. E então é basicamente uma questão de ir, por exemplo, a este, substituí-lo por um livro grande 02. E agora eu posso pegar essas coisas aqui, todas as três. Vamos começar com minha estante e depois com meus livros aqui, e eu posso clicar com o botão direito do mouse em mesclar atores, e vou colocá-los em grupos de ativos , e vou chamar esse bookcase score, standalone on the score large underscore zero, um, e como está na pasta de classes, estou ciente de que isso significa que tem livros nela Portanto, as versões vazias para as quais, é claro , não precisamos criar classes, mas agora podemos prosseguir e salvar isso aqui. E assim, agora podemos entrar aqui e criar praticamente algumas variações. Digamos que façamos três e depois, por exemplo, quatro, e eu possa selecioná-los novamente, e eu possa selecioná-los novamente clicar com o botão direito do mouse e mesclá-los novamente. Agora, isso vai demorar um pouco para fazer. Mas vou seguir em frente e vou fazer isso em tempo real. Então, talvez você queira pular em frente porque isso é muito chato Então, aqui posso ir agora, por exemplo, quatro. E agora aqui, e se eu também puder usar as versões pequenas. Isso não é problema. Então eu posso dizer, por exemplo, zero, um, pequeno, assim. E é por isso que podemos criar muitas variações diferentes. Vou começar com provavelmente quatro variações. Sim, acho que quatro devem ser suficientes. Então, clusters, zero, um, 03. Vamos fazer mais uma variação aqui. Vamos fazer o número dois desse lado. E vamos fazer essa versão aqui. Selecione isso novamente. Clique com o botão direito do mouse em Merge Actors Merge Static Clusters. Então, eu vou gostar dessa técnica. Portanto, essa ferramenta é praticamente nova no NualeEngine five. No entanto, você também pode converter atores em malha estática, e isso é muito semelhante. A única coisa é que às vezes isso tende a bagunçar um pouco seus materiais e, em comparação com os atores de mesclagem, os eixos de mesclagem têm muito mais configurações que Mas de qualquer forma, agora temos esses quatro feitos. O que eu vou fazer agora é seguir em frente e eu vou, eu não vou substituir por este. Antes de tudo, vou começar com o pequeno. Então, vamos usar nossos adereços e pegar nosso buquê independente, e pegar nosso buquê pequeno e vazio aqui E então essas, não podemos ter tantas variações porque são todas pequenas, então podemos fazer praticamente essa aqui. Oh, espere. Na verdade, só podemos fazer uma variação, mas podemos girá-la e, então, temos automaticamente dois lados dela Então, vamos mesclá-los porque temos apenas duas variações em termos de nosso poço, então buquês, grandes, pequenos, com Então, se você quiser fazer, por exemplo, mais livros, você pode fazer isso. Além disso, acho que essa é uma maneira muito alegre de fazer as coisas Mas o que você pode fazer é se esta estiver no térreo, você pode simplesmente gostar de uma versão grande e depois movê-la secretamente para cá Então, isso é um recorte na parte inferior assim. Mas isso realmente não funciona se tivermos. Bem, na verdade, sim, deveria funcionar porque temos um piso grosso o suficiente. Mas se você tiver um piso de zinco, ele não funcionará. Mas eu posso fazer isso, assim como uma vez eu vou fazer isso, onde eu meio que empurro tudo isso para baixo. Para o chão. Parece errado fazer isso, eu sei, especialmente porque você está desperdiçando um pouco de geometria, mas confie em mim, isso está sendo feito tantas vezes em jogos grandes e AA que você simplesmente coloca tudo debaixo do chão Se quiser, você também pode usar um corpo em função para até mesmo recortá-lo. Então, há muitas maneiras de fazer essas coisas. Então, vamos fazer duas variações dessas. Isso é totalmente bom. Agora, o que vou fazer é deletar essas coisas. Para este, vou substituí-lo por um grande vazio para começar. E então temos nossa estante 01, e então eu só preciso copiar a minha aqui e colá-la. OK. Portanto, podemos ter algumas variações desses porque não precisamos ter dois deles. Então, posso prosseguir e clicar com o botão direito do mouse, e farei isso rapidamente. Então, mescle atores, eu só queria se lembrasse da minha última pasta Então, este vai ser estante de livros sublinhado parede, sublinhado grande sublinhado 01 Salve-o e, em seguida, vá em frente e configure essa tarefa número dois. Mesclar atores Sim, isso vai ficar legal. Então, eu adoro fazer esse tipo de coisa, por um pouco de trabalho, 1 segundo. Só preciso encontrar a parede, onde, com muito pouco trabalho, você possa criar muitas variações pois é ótimo preencher o ambiente rapidamente. Então, mescle os atores novamente, a única coisa é que a miniatura está incorreta porque eu não a coloquei na direção correta, mas isso não deveria importar Bem, isso não importa. Isso significa que eu realmente não posso vê-la , a menos que eu a arraste até aqui, mas também não consigo vê-las de qualquer maneira. Mas de qualquer forma, então temos o número três. Número quatro. Mescle atores, mescle ativos de ambientes internos, clusters. Aqui 04, economize 05. Oh, espere, 05 também podemos usar para nossas versões menores, na verdade. Não pensei nisso, porque acredito que removi todas as peças superiores de qualquer maneira. Mas de qualquer forma, aqui está 05, economize. E então eu também vou usar minhas versões menores aqui. Vamos fazer o livro 02 aqui como se fosse o último. 06. OK. Agora podemos seguir em frente e podemos trocar isso por uma versão menor, e eu já vou trocar essa por aqui, viu? Então eu posso fazer 05. Vamos começar trocando por 05. Opa. Botão. E este será o pequeno sublinhado 01 Mescle o pequeno Osco 02. E onde está você, pequena pontuação 03. Sim, isso deve ser o suficiente por enquanto, porque sempre podemos fazer livros personalizados aqui também. Então, neste momento, eu posso deletar isso, e vou limpar essa cena um pouco mais tarde, porque eu quero me livrar de todas essas coisas. Mas só para verificar rapidamente, você pode ver a rapidez com que agora podemos simplesmente arrastar estantes de livros diferentes, todas pedidos de livros diferentes e também como versões de parede aqui Assim mesmo. Então, isso está parecendo muito bom. Então, temos muitas variações aqui. E a razão pela qual eu queria tanta variação é porque provavelmente será uma biblioteca. Provavelmente teremos muitos livros. Então, mais tarde, o que também podemos fazer é começar a trocar os materiais Por exemplo, você nunca sabe que eu decido que quero, em vez de fazer, como esta aqui, vamos lá, material, que eu diga: Sabe de uma coisa? Eu quero escolher, talvez eu queira usar, tipo, uma madeira polida como essa para, tipo, uma variação diferente Ou eu posso dizer, talvez eu queira comprar, tipo, uma bela tela preta para, tipo, uma loja moderna. E assim, podemos entrar aqui muito rapidamente, e podemos mudar isso da maneira que quisermos. Assim, o que quisermos, só para parecer interessante. Talvez queiramos comprar, tipo, uma estante branca. Então, isso é muito bom. isso ainda é muito flexível. Agora, neste momento, agora que isso está feito, a última coisa que vou fazer é seguir em frente e, no próximo capítulo, trabalhar em algumas simulações em que simplesmente teremos alguns livros que caíram no chão e coisas assim E depois que isso estiver praticamente pronto, ou depois disso, só precisaremos fazer nossos banners Sim, nossos banners de loja porque essas barreiras vêm depois Então, faremos nossos banners de loja e depois continuaremos com nossa folhagem Então, vamos continuar com isso no próximo capítulo. 90. 89 Como dispersar nossos livros: Ok. Então, o que vamos fazer neste capítulo é examinar simulações de objetos, neste caso, para livros dentro do Maya Agora, estou ciente de que, on-line, parece que tudo parece muito difícil da maneira como as pessoas tentam explicar. E isso é porque eu me sinto bem com a Maya, porque a Maya é usada frequentemente para animação Todo mundo quer mostrar a você como realmente fazer animações junto com simulações e todo esse tipo de coisa, mas simplesmente não precisamos Só queremos algumas simulações simples de gravidade. Isso é o que eu vou te mostrar agora. Vou manter isso muito simples porque é mais simples do que você imagina online Então, o que vamos fazer é, antes de tudo, ir em frente e pegar, vamos ver. Este é todos os nossos livros, certo? Sim, então eu posso, na verdade, sabe o que? Eu posso simplesmente fazer isso. Basicamente, basta pegar um monte de livros aqui e eu vou cloná-los, e vou ter uma nova camada para eles que chamarei de, uh, livros dispersos com sublinhado 01, por exemplo, e então eu posso desligar os outros Então, precisamos de duas ferramentas para isso. O primeiro, você precisa baixar em Instalar, mas é gratuito. São as ferramentas do Outerdesk Maya Bonus que vão de 2018 a 2022. Então você pode simplesmente ir em frente e fazer o download. Você pode simplesmente digitar nas ferramentas de bônus do Google Maya e obter esta página imediatamente, ou pode acessar a loja de aplicativos Outdesk e encontrá-la aqui também É uma instalação normal do X. Isso apenas adicionará algumas ferramentas extras. E uma das ferramentas que ele adiciona é a randomização. Sim, então transforme a randomização. E essa é uma ferramenta muito boa. Então, com esses livros aqui, o que eu vou fazer é, digamos que esses serão, provavelmente, livros suficientes para nossa primeira simulação. Então, vou seguir em frente e já vou fazer um minip e dar a eles uma leve rotação como essa E então o que vou fazer é separar todos eles , porque não acho que estejam todos separados, selecioná-los novamente e reinicializar meu pivô para que fique no centro assim Agora, quando você tiver suas ferramentas de bônus instaladas, você receberá ferramentas de bônus aqui na parte superior da guia de modelagem. E se você modificar e depois randomizar as transformações, a propósito, há muitas coisas aqui Também ferramentas de dispersão. Tem um monte de coisas aqui. Mas nas transformações aleatórias, a razão pela qual eu quero usar essa é porque quero fazer rotações aleatórias para que , quando caírem no chão, tenham uma aparência E você notará rapidamente a diferença se quiser tentar, você também pode simulá-la sem ela Mas apenas siga meu exemplo. Então, vou manter minha escala igual Então, vou definir isso como. Bem, na verdade, eu nem preciso fazer isso. Vou apenas pressionar a rotação aleatória e vou girá-la de -90 a 90 graus, o que significa cada Além disso, talvez eu também trabalhe com minha mudança. Então, primeiro de tudo, basta pressionar randomizar girar, e então você obtém Parece uma bagunça confusa, mas confie em mim, funcionará muito melhor Randomize o movimento. Oh, sim, isso parece muito bom. E quanto mais você pressiona, mais suas ferramentas de movimento também são aleatórias Então, precisamos disso. Precisamos de uma bagunça confusa, como você pode ver aqui, e então podemos seguir em frente e não nos preocupar com o Aqui, você pode ver que estou tentando girá-lo assim com o Min IP, e isso me dá, tipo, uma rotação muito estranha, mas tudo bem Você quer conseguir isso. Você quer tirar uma bagunça disso Agora precisamos de duas coisas. A propósito, esse cara que podemos esconder. Nós temos nossos livros. Essa é a coisa número um. A segunda é que queremos ter um avião, e esse avião atuará como nosso solo. Então vá em frente e torne-o ainda maior por aqui. E se quiser, você pode se livrar de suas subdivisões. Agora, a segunda ferramenta que precisamos já está embutida no Maya, mas você precisará ativá-la Se você seguir em frente e acessar as configurações e preferências do Windows e o gerenciador de plug-ins, há uma ferramenta chamada bullet aqui, e você só quer prosseguir , pressionar carregamento externo e carregar E então você pode pressionar atualizar e fechar. Agora, a ferramenta principal que você pode encontrar ao mudar da modelagem para nossa guia FX aqui E agora você verá aqui uma ferramenta de bala. E ao lado da nossa ferramenta de balas aqui, também temos uma prateleira de balas aqui que tem as mesmas Além disso, a propósito, algo que eu lembro é que na verdade não precisamos de um avião terrestre aqui para possamos nos livrar dele, porque podemos simplesmente definir nas configurações que esse será o nosso plano terrestre. Então isso não é problema. Agora, se selecionarmos nossas medidas, Ah, e eu ver aqui que elas estão realmente em um grupo, eu não quero isso. A maneira mais fácil de fazer isso é rapidamente combinar tudo novamente e , em seguida, remover o histórico para que possamos nos livrar desse grupo. E então queremos seguir em frente e , provavelmente, o freezer se transforma, depois os separa novamente e, em seguida, redefine rapidamente o Pivot nas configurações de nossa ferramenta Lá vamos nós. Ainda assim, posso simplesmente modificá-lo? Desagrupar? Obrigada Ok, vamos lá. É tão irritante que continue agrupando coisas De qualquer forma, você quer ter certeza de que suas malhas não estão em um grupo Nem sempre importa, mas na maioria das vezes isso só causará bailes de formatura mais tarde Agora, o que vamos fazer é começar com nossa simulação de gravidade. Na verdade, isso vai ser muito fácil, então tudo o que precisamos fazer é ir até o Bullet aqui e ir até nosso corpo rígido ativo e clicar nas configurações Agora, o que você quer fazer é porque não temos mais as transformações e rotações corretas, não podemos realmente usar o colisor, que é uma caixa A razão pela qual não podemos fazer isso é porque ela terá apenas uma caixa nas transformações mundiais E como os giramos , isso não criará adequadamente uma colisão de caixas Então, em vez disso, vamos escolher um casco aqui, que corresponderá mais à nossa forma real Agora, se você pressionar a forma rígida do corpo em altura, isso é muito bom Os corpos rígidos sempre mostram uma bola verde de aparência muito irritante E se simplesmente ativarmos isso, ela basicamente eliminará a bola, o que é como uma prévia. Então, uma vez feito isso, todas essas outras configurações, você pode praticamente manter o mesmo sim. Então você deve pressionar Aplicar e agora dar a segunda, e agora você pode ver que aqui, ele adicionou algumas coisas corporais extra rígidas aqui Algo que é muito importante. Você quer prosseguir com o que disse que margem da forma do colisor é zero Se você não fizer isso, a colisão será maior do que os livros, que significa que eles flutuarão Na verdade, também defino meu comprimento e meu raio, muitas vezes também como zero aqui, o que quase tem a ver com o que quase tem a ver com uma proteção para colisões, mas não precisamos dessa Queremos que nossas malhas fiquem literalmente uma em cima da outra , como se tocassem uma Agora, há uma coisa extra que eu quero fazer é se eu rolar até o fim, agora temos um novo nó chamado de solucionador de balas Eu só quero clicar aqui e, em seguida, em nosso avião terrestre aqui, digitar, o que significa que ele usará nossa colisão E é mais ou menos isso. Então você nem precisa pressionar simular. Deveria. Assim que você direcionar para cá, o primeiro quadro aparecerá , é claro, o primeiro quadro, normalmente, o primeiro quadro empurra suas malhas uma para fora da outra Ah, sim, eu entendo. Ele empurrará a malha uma da outra e começará a simular Então, se eu pressionar Play, você pode ver isso aqui e se eu pressionar passar, agora ele terá feito uma simulação. E agora, como você pode ver, esses livros estão sentados um em cima do outro. Então, isso é perfeito. Esse é exatamente o tipo de simulação que eu quero. Só para mostrar às pessoas interessadas, se eu selecionar meus livros, se eu tivesse ajustado minha forma de colisão para 0,04, isso acontecerá Os VPs jogam, viu? Então, além de se afastar muito mais um do outro, ele faz isso porque não gosta objetos colidam uns com os outros Mas ao lado disso, aqui você pode ver que há apenas pedaços flutuantes aleatórios aqui, veja Então, tudo é como se estivéssemos flutuando um do outro. Você pode brincar um pouco com isso, talvez configurando-o para 0,01 para obter um ajuste um pouco mais próximo, mas ainda precisaria entrar manualmente, na maioria das vezes para consertar algumas flutuações É por isso que eu gosto de definir isso como zero, apenas para pessoas interessadas em saber. Oh, como vamos fazer isso? Muito fácil. Basicamente, basta mover o controle deslizante até o final e agora sabe que é uma simulação muito boa Na verdade, são muitos livros, mas tudo bem. Quando você estiver satisfeito com ele, acredito que não podemos cloná-lo Eu posso ver. Podemos clonar Ok, então podemos clonar e depois combiná-lo , remover o histórico e congelar as transformações Portanto, esse não será mais incluído na sua simulação. Esse, porém, vai ficar, viu? Então, eu posso usar este para simular repetidamente. Mas assim que eu terminar a simulação, posso simplesmente movê-la para fora do caminho. Então, digamos que agora, para esta simulação, eu queira continuar e acredito que minhas fezes ósseas também tenham um randomizador para nossa seleção, o que seria bom Ah. Não tenho 100% de certeza se tinha isso. Agora, talvez eu não tenha uma seleção aleatória aqui, o que é um pouco ruim. Mas não é realmente um baile de formatura. Basicamente, o que vou fazer é deletar metade e pronto , deletar para que tenhamos outra pilha de livros que é muito menor Então essa pilha de livros ainda deve estar boa. O que eu provavelmente quero fazer é definir minha margem de colisão para 0,02 Então eu vou mover minha simulação, e vou colocar isso de volta em zero. E então, espero que, aqui ou veja, você possa ver que, como nossa simulação saiu do caminho, se a deixarmos assim, ela basicamente simulará nossos livros mais distantes Oh, não, espere, porque, claro, isso não acontece. Desculpe, estou pensando errado. Isso não redefine nossa simulação. Sempre que a tivermos na metade do caminho. Então, na verdade, não podemos fazer isso, mas isso deve ser bom. Acho que só precisamos afastar nossos livros. Então, o que eu acabei de dizer estava incorreto. Isso porque eu estava pensando em outra coisa em que você pode alterar suas configurações depois de ir além do primeiro quadro. Esse não é o caso, só para que todos saibam. Mas de qualquer forma, este é realmente bom para, tipo, outro. Então, vou copiar isso, combiná-lo, remover o histórico e congelar as transformações, e agora posso voltar ao zero E então, para este, o que eu quero fazer é provavelmente ter outro, então vamos fazer outra exclusão aqui de, tipo, mais alguns. Mas, para eles, preciso começar afastando-os um pouco mais um do outro, caso contrário , não funcionará. Agora, existem scripts de mapas que também nos permitem fazer randomizações de seleção E, claro, temos nossas ferramentas de bônus, mas elas nem sempre são tão fáceis de usar. Então, temos esses aqui. R Stazeros agora eu tenho um SimilateOops , se eu desfizer isso. 1 segundo porque não está funcionando corretamente. Acho que estamos em um ponto em que o quebramos tanto que só precisamos reaplicar nossa bala Então, vamos em frente e simplesmente remover nosso histórico, congelar nossas transformações E então, se formos para o marcador AVX e depois removermos o marcador da seleção aqui Nossa, eu realmente o quebrei, não é? Sim, está completamente quebrado. Interessante Eu normalmente não quebro muito. Acho que não resta mais nada a não ser excluí-lo. Além disso, parece que aqui há muitas peças que sobraram quando as duplicamos Esses que na verdade não fazem nada. Acho que o que você pode fazer é primeiro acessar o boleto e excluir todo o sistema de marcadores aqui, depois remover as transformações congeladas do histórico, e então parece que temos vários grupos vazios aleatórios Isso eu também posso deletar. Então, eu só estou tentando fazer uma pequena limpeza aqui porque isso é uma bagunça De qualquer forma, agora você já sabe como fazer as simulações. Pode ser um pouco de idas e vindas para obter esse branco. Então, vou mostrar mais alguns tipos de simulações. Então, temos esses dois aqui, e provavelmente vou simular mais um que é um pouco menor Então, se eu prosseguir, provavelmente, posso duplicar isso e, se eu separar as configurações da ferramenta, reinicie meu pivô Como eu disse, eu só quero deletar alguns deles para que eu tenha apenas alguns sobrando aqui. Isso é bom. Vou seguir em frente e, provavelmente , girar isso 90 graus. Eu posso acessar minhas ferramentas de bônus e modificar, tipo, uma randomização básica em nossa rotação. Lá vamos nós. Agora, se usarmos a bala, corpos rígidos ativos, pressione Aplicar, clique em nosso solucionador de balas e certifique-se de ligar nosso plano terrestre. Então, coloque os dois e selecione todas essas peças e , mais uma vez, certifique-se de eliminar o comprimento do raio, o atrito e a folga Lá vamos nós. Oh, olá. Isso não está indo corretamente. Parece que está confuso com alguma bala. Rigidez ativa Você está sentado em um casco, o que é bom. Vamos desligar nossa forma rígida de altura para que eu possa ver o que está fazendo Aqui, essas são as formas das quais eu estava falando. Parece ser Oh, espere aqui, viu? Está em um grupo. Era disso que eu estava falando. Então, eu só preciso desagrupá-lo. Então, vamos desagrupar essas coisas. Talvez seja mais fácil se eu o desagrupar. Portanto, remova sua bala e depois desagrupe-a, caso contrário , ela ficará louca Aqui vamos nós. Então, agora que ela está trabalhando. Então, bala, corpo rígido ativo. E então, se pressionarmos ou entrarmos aqui e definirmos isso para comprimento zero, raio zero, margem zero, vá lá. Obrigada Agora funciona. Isso é o que eu queria. Mas aqui, agora você também pode ver por que eu acho esses corpos rígidos irritantes porque, como você pode ver, é difícil ver . Mas isso é bom. Então tivemos, tipo, outra pequena briga. Eu posso ir em frente e clonar essas coisas. Combine, remova meu histórico e congele minhas transformações E agora você pode ver que tem um monte de lixo aleatório em volta dele, e essas são essas peças extras Então, agora você pode realmente ver todos eles. Eu só vou deletá-los. Para esses aqui, vou voltar para minha simulação. E, na verdade, neste momento, posso excluí-los também porque vou fazer uma nova simulação limpa. Então, vamos ao nosso boleto e simplesmente deletamos todo o nosso sistema de marcadores Então, esses três agora estão prontos para começar. Temos um que é muito denso, um que é menos denso e outro que é um pouco. Agora, eu só quero te mostrar algumas coisas legais. Então, mais dois tipos de simulações, eu vou fazer. O primeiro é muito fácil. Basicamente, se você pega bem, é engraçado. Vamos continuar e duplicar essas duas peças. É importante que tenhamos uma longa fila aqui e apenas as adicionemos à nossa camada de livros dispersos Então, o engraçado disso é que o que podemos fazer é realmente fazer com que as coisas caiam ao simulá-las. Então, funciona um pouco assim. Você tem essas peças aqui. Você os coloca bem perto do chão, depois entra na sua ferramenta de bala e, tipo, oh, certifique-se de, antes de tudo, separá-los Estou ficando um pouco esquecido aqui. Vamos remover o histórico, congelar as transformações. Precisamos entrar e desagrupar essas coisas dessa forma e garantir que também redefinamos nosso pivô. Lá vamos nós. Então, agora temos malhas limpas aqui, sistema de balas, corpo de rigor ativo, ele terá a mesma configuração, então tudo Acesse nosso solucionador de balas e não se esqueça de ligar o avião terrestre Pessoalmente, a propósito, eu realmente não gosto de simular dentro do Maya Então, se você conhece threes Max, fazer simulações em três y no máximo é muito melhor, pessoalmente. De qualquer forma, como eles estão tão próximos e são lugares como esse quando simulamos, eles caem muito bem, e então meio que se encaixam como um grupo E se você colocá-los quanto mais perto do chão, menos perturbados eles ficarão Então, se eu entrar aqui e ainda conseguir colocar isso aqui, entendeu? E então você pode ver que ele meio que cairá por aqui. E você também pode brincar com seu atrito. Se você reduzir seu atrito, acredito, menor. Então, esse conjunto ainda é como 0,2. Eu não vou fazer tanto. Oh, lá vamos nós. Então, a caminho, isso realmente fará mais se eu fizer isso. Portanto, o atrito de zero produz um pouco demais. Mas você pode ver que podemos obter uma linha que está basicamente quebrada. Então, se eu fizer 0,7 com meu atrito. Agora, 0,7 x 0,5. Então, eu basicamente quero criar uma pequena fileira divertida de, tipo, livros caindo sobre eles. Vê? Aqui, temos uma simulação inteira como essa que podemos criar aqui. Então, isso é divertido. Sinto que ainda posso usar isso em algum lugar. Então, agora eu posso duplicar isso. Combine, remova o histórico, liberte as transformações, livre-se de todo o lixo que está à sua volta. Lá vamos nós. E agora esses aqui ainda nos restam. Então, isso é uma coisa que eu quero mostrar que você também pode, por exemplo, colocá-los dentro de suas estantes, esse tipo de coisa Você pode até mesmo simular esse tipo de coisa com seus livros. Então você pode até mesmo fazer isso por último , porque senão vocês precisarão ver algo que eu provavelmente não usarei O que eu queria fazer era me livrar disso e remover nosso sistema de compilação. A última coisa que eu queria fazer era pegar minha estante independente e criar um cubo que estivesse na frente dela E o bom disso é que basicamente podemos colocar os livros contra nossa estante e usá-los como um colisor aqui Então, pegamos o colisor. Podemos adicioná-lo aos nossos livros dispersos. Então, se formos escondê-lo temporariamente, e então em nossas estantes de livros, aqui , vamos usar alguns deles, aqui vamos cloná-los, atribuí-los aos nossos livros espalhados E agora, se nos escondermos aqui, você pode ver que temos nossa colisão Podemos pegar essas peças e colocá-las bem próximas, como se tivessem caído da nossa estante Então é uma questão de fazer tudo, na verdade, provavelmente vou esconder isso de novo. Então, é uma questão de separar tudo isso, remover o histórico, congelar as transformações, desembrulhá-las ou desagrupá-las Aqui, reinicie nossos pontos de articulação para que agora tenhamos um desagrupamento limpo E agora, se usarmos as balas, podemos criar um corpo rígido ativo com elas, e não se esqueça de entrar aqui e definir seu comprimento e raio para baixo e também Dan, o que eu vou fazer é provavelmente usar minhas ferramentas de bônus. Na verdade, eu deveria ter feito isso de antemão, mas acho que não vai ser muito metálico. Vou apenas fazer uma rotação rápida de -20 a 20. Aqui vamos nós. Para que a rotação não seja muito intensa. Ok. Em seguida, vou para a altura, vou pegar esta, pegar uma bala e fazer um corpo rígido passivo, bala e fazer um corpo rígido passivo clicar nas configurações e transformá-la em uma caixa e também ocultar a transformá-la em uma caixa forma rígida do nosso corpo e Então isso agora é uma colisão. Por fim, se usarmos nosso solucionador de balas, queremos apenas preparar o terreno para E agora, se eu simular isso, ele não deve bater contra Ok, é um pouco lamentável que nossos livros estejam tão próximos que na verdade, não simulem adequadamente Vamos tentar usar ferramentas bônus e também há uma coisa sobre gravidade que quero mostrar em apenas um segundo, mas essa não é muito confiável quando se trata de Maya Vamos fazer um movimento rápido e também mais algumas rotações, talvez defina a rotação para -90 com 90 aqui E espero que, vamos ver se agora eu simulo, isso apenas interrompe o movimento Isso é lamentável. Isso significa que preciso acessar rapidamente o marcador e remover meus marcadores da seleção E agora só precisamos ir rapidamente até o marcador e, novamente, certificar-se de colocá-lo de volta em Hull aplicar minha seleção. É isso mesmo. Portanto, há muitas redefinições quando se trata simulações com o mesmo objeto várias Então, temos esse tipo de coisa aqui, talvez estocar uma margem 0,01, o que pode ser bom se fizermos algo assim E então, basicamente, você tem sua velocidade inicial, e é aí que você pode usar algo como empurrar coisas contra o livro Então, se primeiro simularmos aqui, aqui, isso já é muito bom Então, como você pode ver, os livros contra os quais eles meio que se sentam são estantes Então, se quisermos, já devemos ser capazes duplicar este e combiná-lo, remover o histórico e nos livrar de todo o lixo que sobrou E então, se voltarmos à simulação. Agora, se selecionarmos nossos livros novamente, velocidade inicial no eixo Z. Precisamos da velocidade inicial no eixo Z, e não sei se preciso ir para menos ou Você meio que pode ver isso movendo isso para baixo. Ok, precisamos inserir o sinal positivo. Então, se eu definir isso como 0,1, vamos ver o que isso faz. Sim, eu exagerei um pouco. Vamos fazer um. Vê? Sim, você pode ver um pouquinho. Vamos definir isso como cinco para que você possa ver melhor. Basicamente, ele se empurrará contra uma parede. E é quase dizer que eles foram jogados contra a parede e depois caíram. Sim, é basicamente isso. E você também pode brincar com sua posição angular. Então, se eu definir este, por exemplo, para 20, veja, eles giram muito mais E assim, podemos basicamente ter algumas variações diferentes além disso. O que eu vou fazer é ir em frente e provavelmente remover um monte deles. Simule novamente. Lá vamos nós. E faça com que seja como um pequeno grupo, talvez como o centro daqui. Exclua alguns ali também. Faça outra simulação. Lá vamos nós, veja. E você sabe que isso é real. Basicamente, você pode continuar fazendo isso repetidamente e obter quantas variações quiser. Vou pegar esse, combiná-lo, remover o histórico, me livrar do lixo extra aqui E vamos ver. Então nós temos esses. Nós temos esses. Acho que, por enquanto, está tudo bem. Tipo, você pode fazer muito mais se quiser, mas por enquanto está tudo bem. E então, só por diversão, vou salvar minha cena neste momento. E só para mostrar que você pode até adicionar variações. Digamos que temos nossa estante de livros vazia e nossos livros grandes aqui O que eu posso fazer é ler esses. Eu posso ir em frente e selecionar todas essas coisas, fazer uma rápida mudança D e adicionar uma nova camada que eu chamarei rapidamente de divertida. Lá vamos nós e simplesmente desligamos todo o resto aqui. A propósito, essas coisas precisam estar em nossa camada de livros dispersos Lá vamos nós. Então, eu só estou chamando isso de divertido. E então o que eu posso fazer neste é usar uma bala, um corpo rígido passivo, e acredito que um casco Não há como mesclar. Queremos ir em frente e configurar isso para mesclar, provavelmente. A malha é mais lenta, mas como estamos sentados dentro da malha, provavelmente é mais segura Então, basta pressionar aplicar e selecionar todos os seus livros aqui, e você sabe que isso é real. Você quer seguir em frente e quer apenas separá-los todos. Vá em frente e desagrupe todas essas coisas aqui. É muito irritante que continue se desagrupando, mas você provavelmente já me ouviu dizer que já muitas vezes neste solo, lá E então eu vou esconder isso temporariamente. Vou remover o histórico, congelar a transformação, redefinir meu pivô, bullet, active, Hull, pressionar aplicar Ele assume a forma de nossa bala e, em seguida, define nosso comprimento zero, raio zero e colisor zero Agora, se eu pressionar anhid aqui, oh, sobrou isso, sobrou do nosso cubo, então eu posso deletar isso, eu acredito Bem, eu não posso selecioná-lo. Esperemos que ele não interaja, mas veremos. E agora, se eu reproduzir minha animação, aqui, ela não é perfeita, mas permite Oh, uau Não, isso realmente não é perfeito. Na verdade, agora eu olho para isso. nossa colisão não seja suficiente Vamos colocar nosso atrito em zero e esperar, nossa margem. Não é um atrito. É a nossa margem que é a pata aqui, veja Quando defino uma margem, embora algumas peças se soltem, mas você pode ver isso aqui, podemos, mais uma vez, fazer várias simulações que parecem bem divertidas e nos dão um efeito bastante interessante que você pode usar para fazer algumas simulações realistas Então, se você quiser, você pode fazer ainda mais variações como essa, é ótimo para esse tipo de coisa que você vê aqui. Mas, honestamente, você precisa brincar com isso. Por enquanto, como você pode ver, eu só quero te mostrar isso. Mas isso é tudo. Eu não vou usar isso. Vou deletar tudo isso. Vou excluir minha camada e, para começar do zero, acessar o boleto e remover todo o sistema de marcadores Agora temos nossos livros aqui. Então, o que podemos fazer é espalhá-los. Uma última coisa que quero mostrar que é muito legal é que esse é um truque para o irreal se você tiver muitos livros diferentes O que você pode fazer é ir até aqui e chamar todos eles com um nome separado, livros espalhados sem núcleo sublinham zero, um, por exemplo, e depois colocá-los todos no centro para que eu possa E isso funciona muito bem se você tiver vários modelos com exatamente o mesmo material que não são muito difíceis de exatamente o mesmo material que não são selecionar, dois, três, quatro, sublinhado de livros sublinhado de parede sublinhado 01 Sim, são ótimos se você quiser fazer isso rapidamente, e eu posso simplesmente pressionar Contrave alterar automaticamente meu número Então, todos esses livros, sim, posso exportá-los como seis FBXs diferentes, se eu quiser Mas o que eu também posso fazer é exportar todos eles para um FBX Então, deixe-me navegar rapidamente até minha pasta de exportação. Vou te mostrar o que quero dizer com exportações para livros irreais. Espalhe livros abaixo da pontuação 01 e exporte-os como um FBX como este e certifique-se de que todas sejam medidas separadas E então, se exportarmos isso e inserirmos isso no rolo, há uma configuração muito boa que podemos usar Então, temos nossos adereços, e então podemos seguir em frente e podemos desenrolar que estou apenas navegando até eles na minha outra tela Podemos ter um livro disperso 01, e tudo o que você quer fazer é desativar as malhas combinadas, e agora ele importará essas seis malhas e agora ele importará essas seis separadas em pedaços de sépala Então, se eu pressionar Importar, você pode ver que agora temos essas seis malhas aqui Então, se eu for em frente, abri-las e aplicar nosso material para adicionar a poeira, então já terminaremos com nossos livros. Então, materiais, podemos ter nosso atlas de livros e aplicá-lo aqui Então, eu sei que acabamos com o tempo, mas estamos quase terminando com isso. Então, agora, a hora da verdade. Livros um, livros dois, livros três, e você pode ver que ele insere como medidas separadas. E assim, temos várias variações diferentes, e eu posso adicionar mais e mais, se eu quiser. E o mais legal é que temos poeira nisso. Então você pode ver que ele viu isso muito bem sem a poeira Então você pode ver que ele joga muito bem toda essa poeira nele E agora você pode imaginar que se, por exemplo, eu fizer isso fora da câmera, limparei a cena. Mas digamos que agora estamos criando nossa cena. Podemos dizer, tipo, OK, então estou criando minha cena. Eu quero ter uma estante autônoma que provavelmente seja a número quatro ou sim, número quatro, que tenha, eu quero ter uma que tenha muito pouco aqui Então você pode ver que tem, tipo, um monte de livros faltando. Então eu posso dizer: Ok, agora quero ir até meus adereços e quero ter alguns livros espalhados aqui encostados na parede E coloque-os contra isso aqui desse jeito. Então talvez eu queira combiná-los com alguns livros mais dispersos que parecem simplesmente fluir ou algo parecido E então, se você quiser, você também pode, por exemplo, aqui, outros livros espalhados por aqui Sim, vamos comer esses como se fossem jogados fora ou algo parecido. E agora eu posso ir até meus adereços. Eu posso pegar uma versão vazia muito simples, então vamos usar outra que esteja completamente vazia. E agora você pode ver isso aqui, podemos simplesmente ter um monte de adereços completamente vazios, encostados nas paredes e tudo E assim, rapidamente temos todas essas peças, e também podemos exportar todas essas peças de livros singulares aqui em malhas separadas Mas isso é algo que abordaremos mais tarde. Mas, desse jeito, você pode ver aqui. Isso parece muito legal. Se você quiser, você pode ir para os clusters e ter, tipo, coisas adicionais aqui ao lado deles. E desse jeito, você ia em frente e vestia bem sua cena, que é um monte de recursos diferentes para encobrir isso E essa é basicamente a ideia geral para esse tipo de coisa. Também tenha estantes extras para que você possa examiná-las. E aí está. Você rapidamente tem uma cena muito bonita com livros extras e tudo funcionando perfeitamente em conjunto. Então, uau, eu falei muito neste capítulo, 30 minutos de conversa sem parar Isso é até cansativo para mim. O que vou fazer é seguir em frente e limpar bem essa cena fora da câmera. Vou colocar tudo bem junto, todo esse tipo de coisa. E então, em nosso próximo capítulo, o que faremos é trabalhar em alguns banners publicitários que podemos pendurar contra pilares Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 91. 90 Criando nossos banners Parte 1: OK. Então, como eu disse no meu último capítulo, limpei um pouco a cena e organizei bem todos os meus ativos em uma fileira para que pudéssemos ver tudo. É basicamente isso. Nada de especial. Ainda é o mesmo ativo, então eu não mudei nada. O que vamos fazer agora é trabalhar em nossos recursos de banner aqui, para os quais quero fazer duas variações, uma que esteja perfeitamente inteira e outra que esteja rasgada na parte inferior Agora, isso ocorrerá em quase dois estágios. O modelo real, mas também as texturas serão um pouco mais exclusivos porque, é claro, precisamos criar uma textura única para isso Sim, cinto de tiro. Eu não deveria ser muito difícil. Como você pode ver aqui, os banners geralmente têm apenas 2 barras na parte superior e inferior, que podemos criar Ou o que podemos fazer é pesar as barras na parte inferior para que haja, tipo, um peso real E então, somente na parte superior, ele está basicamente conectado. Vendo que eu realmente não vejo, oh, está aqui, eu posso ver, tipo, Oh, sim, eles gostam de pequenas cordas. Então, sim, acho que há muitas maneiras de fazer isso. Mas acho que o que vou fazer para facilitar as coisas é ter apenas algo no topo e colocá-lo do lado de fora da parede porque quero criar algo como, onde você está Algo assim, mas por muito mais tempo. Então, sabendo disso, vamos seguir em frente e entrar em Maya. Eu já coloquei esse pequeno cubo aqui. É como um cubo simples de 4 metros altura que pode me dar algum tipo de direção E a primeira coisa que preciso fazer é criar o poste superior real. Para isso, posso ir até o meu cilindro, ou posso criar um cilindro, e vou fazer isso apenas, sei lá e vou fazer isso apenas , 12 lados, provavelmente, e depois girá-lo, e vamos movê-lo gentilmente para cá Então, vou mover esse para o topo , mais ou menos assim. E então esse cilindro vai se tornar o começo do nosso pólo. Então, primeiro de tudo, vamos remover a parte traseira. Vamos selecionar a frente. E mova-o para algum lugar aqui. E o que vou fazer é, na verdade, vamos ver, vou movê-lo para cima até aqui, depois vou extrudar isso para baixo, movê-lo Em seguida, vou usar minha ferramenta de balança e depois extrudar isso E isso é muito grosso. Sim, acho que é um pouco grosso demais, então talvez faça com que fique um pouco mais fino Aqui vamos nós. Então esta está praticamente saliente aqui, e então a barra virá desse ponto até esse ponto, que significa que, por algum motivo, não consigo ampliar Lá vamos nós. O que significa que aqui no final, eu quero dar um pequeno final. Então, vou segurar a tecla Shift e colocar isso aqui Faça outra extrusão. Agora estou praticamente inventando coisas à medida que avança. E vamos dar um pequeno final como esse você costuma ver fins assim. Lá vamos nós. Agora, este está tão longe que realmente não precisamos chanfros para algo assim Talvez uma coisa boa seja colocar um laço extra aqui e, em seguida, extrudar essa peça dessa forma para que fique como uma Então você pode se livrar dessa gravura que sobrou aqui. Mas é basicamente isso. Não preciso de chanfros Tudo o que eu quero fazer é entrar na minha tela de malha e nas minhas bordas suavizadas e endurecidas 30, não, eu quero ir por 20 ou esperar, eu preciso ir mais alto. 45. Sim, lá vamos nós. 45 parece quase bom. Se eu desligar minhas bordas, vê? Então, agora o que eu vou fazer é criar um avião já. Então, faremos nossos banners no Marvelous Designer, só porque eu quero criar algumas variações em que o banner fique enrolado nessas áreas aqui, e é mais fácil fazer esse tipo de coisa O que eu quero fazer primeiro é realmente ter certeza e medir aproximadamente o tamanho do banner. Aqui, isso já é o porquê. Vê? Você já pode ver por que eu queria fazer isso. Então, se eu quiser fazer o banner, sim, ele não precisa ser muito grosso, mas também não quero colocá-lo muito perto da parede, e ele precisará ser um pouco mais longo, como podemos ver aqui em algum lugar. Sim, isso parece muito bom. Lá vamos nós. Ok, então parece que, eu preciso ir em frente e começar avançando ainda mais Um pouco mais longe também , para que não esteja no final. E então, se eu olhar à distância, talvez faça com que pareça um pouco mais grosso. Assim. E então talvez o final pareça um pouco plano agora. Então, talvez apenas pegue a ponta e empurre um pouco para fora , para compensar a Sim, lá vamos nós. Tipo, algo assim parece muito bom. Agora, se dermos uma olhada nisso, então isso é na verdade um pouco complicado Sim, quero seguir em frente e quero entrar na Marvelous e fazer algumas Mas eu sei que, como isso é simples gravidade, não haverá nenhuma ruga Então, seriam apenas simulações para web coisas em torno dele. No entanto, também há detalhes extras aqui na parte inferior, o que seria difícil de fazer dentro do Marvelous em comparação com, por exemplo, dentro do Maya, porque assim como algumas coisas básicas muito simples que eu quero Então, eu tenho algumas opções. A escolha número um é que eu faça com que seja como uma textura simples. Acho que é isso que eu quero fazer. E a opção número dois seria que eu iria em frente e criaria uma versão dentro do Maya e uma versão dentro do Marvelous Então, provavelmente vou fazer uma textura porque é plana, é mais fácil fazer isso como uma textura. Então, adicionaremos alguns detalhes extras. De qualquer forma, precisamos criar texturas exclusivas para elas, e depois todas as rugas e tudo mais. Vou prosseguir e me implantar novamente dentro de uma textura, Vou prosseguir e em vez de em esculpir ou algo parecido Conhecendo tudo isso, vamos criar três variações. Um deles é apenas um banner perfeitamente fino como esse. Um deles é um banner com fundo nervurado, e teremos as fibras do tecido e tudo mais usando uma máscara Alpha para que você possa realmente ver que ela parece rasgada e não é como um polígono reto E depois outro, que é rasgado, mas também é como se, pelo vento, tivesse sido meio soprado por todo o lado. Essa é uma ideia geral. Agora que sabemos exatamente como aqui, o tamanho, o que posso fazer é selecionar esse poste aqui, e só preciso exportar essa seleção de exportação para a Marvelous Na verdade, não temos uma pasta que seja muito maravilhosa, mas o que eu posso fazer é simplesmente colocar isso em nossa pasta de exportação e vou chamar esse banner de sublinhado pólo, sublinhado dois, sublinhado de Maravilhoso mas o que eu posso fazer é simplesmente colocar isso em nossa pasta de exportação e vou chamar esse banner de sublinhado pólo, sublinhado dois, sublinhado de Maravilhoso aqui. E um FBX está bem. Então, podemos seguir em frente e exportar isso. Agora, o que queremos fazer é seguir em frente e abrir a Marvelous Design. Então, aqui vamos ao interior do designer Marvelous. Então, primeiro de tudo, precisamos importar o poste XL para que saibamos aproximadamente o tamanho de tudo Então, vamos importar o FBX. Oh, perfeito. Já estamos na pasta correta. Então, vamos em frente e abri-lo. Agora, esse vem da Maya. Então, normalmente, o padrão é milímetros. Precisamos definir esses 2 centímetros e, em seguida, definir as porcentagens em torno de 1.000 Então, assim como quando entramos no mundo real, aumentamos em 100 No set da mamãe, também precisamos fazer isso. Muito importante. Por dentro, desculpe, quero dizer, maravilhoso Dentro do designer Marvelous, a escala funciona de forma diferente. O que quero dizer com isso é que o coágulo real e a assimilação do coágulo dependem da escala dele coágulo que é muito, muito grande, por exemplo, um banner enorme, simula de forma diferente na vida real de um banner pequeno, embora possa ter a mesma aparência no Isso faz sentido porque seria muito mais pesado e coisas assim. E é por isso que você deve ter cuidado com suas porcentagens de escala e tudo Mas esse está bom. Por exemplo, se tivermos isso, isso está indo de acordo com tudo o mais que criamos, então deve ficar totalmente bem. Agora, o que vou fazer aqui é, oh, sim, estamos tecnicamente no ângulo errado, mas isso realmente não deveria importar Vou entrar aqui e criar um retângulo para começar e seguir em frente e fazer assim, lá vamos desenhar um retângulo, e então podemos prosseguir e editar Então, aqui, eu posso começar fazendo apenas uma rotação simples. E, claro, é como colocá-lo no lugar. Oh, ei, eu estava bem perto da balança. Vamos fazer algo assim. Ok, vamos ver a escala, vou extrair isso um pouco mais do lado direito e depois do lado esquerdo. E isso é muito legal. Se você clicar na sua malha, poderá ver o pequeno ponto aqui, que é um ponto azul. E na visualização Tody, você também pode ver o ponto azul, então você pode empurrá-lo para trás, porque agora você sabe para qual ângulo está olhando Então, vou aumentá-lo aproximadamente, digamos, desse tamanho. E então eu também posso sempre ir até o fundo aqui, e eu posso fazer isso, por exemplo, um pouco. Digamos que eu o torne um pouco mais curto. Acho que parece muito bom, algo assim. Então, embora tenhamos feito isso ou uma vez que tenhamos feito isso, desculpe, eu já posso exportar este se eu quiser , mas só para argumentar, , mas só para argumentar, vou mostrar como realmente encaixá-lo ou fixá-lo na parte superior, porque agora, se eu fosse editar isso, ele simplesmente cairia no chão, o que faz sentido. Então, duas etapas que queremos fazer. Antes de tudo, entre rapidamente no tecido e vá em frente e use sua roupa predefinida, como uma simples, sei lá, como uma tela de algodão, algo parecido com algodão, que deve ficar bem seguir, existe uma ferramenta muito boa que, se você for até aqui, deverá acessar este segundo botão e pressionar uma caixa de Pin. Oh, desculpe, precisamos configurar a distância das partículas muito mais baixa Então, vamos configurá-lo para três, por exemplo, aqui, veja, você pode ver que tudo se torna hiapol se eu colocá-lo Agora, o que podemos fazer com a caixa de pinos ainda está selecionada, é que podemos clicar e arrastar pelos vértices superiores desta forma. Vamos fazer um pouco mais. Oh, isso é interessante. Por algum motivo, não está se aplicando. Não importa que não esteja aplicando tudo, mas eu meio que esperava que, por algum motivo, não estivesse aplicando tudo. Isso não importa muito. É um pouco estranho porque normalmente teria aplicado essas áreas. Mas de qualquer forma, o que isso faz é basicamente fixar nossa malha e garantir que, se simularmos, então, se agora formos até nossa ferramenta de movimentação aqui e pressionarmos similar, ela será anexada Ah, sim. Isso é estranho. Talvez seja porque a seleção não está ficando aqui Então, se eu continuar, digamos que você pode fazer uma caixa de pinos e, se segurar Alt ou Control, se segurar Control, aqui, você poderá removê-la. Então, o que eu acho que está acontecendo é que, se selecionarmos nossa malha e formos até o topo, ela provavelmente está se cruzando demais. Lá vamos nós, com nossa vara. Então, se eu colocá-lo logo abaixo dele e agora for até nossa caixa de pinos e tentar novamente, aí Agora ele realmente funciona corretamente, exceto por, tipo, esse último pedacinho aqui. Lá vamos nós. Perfeito. Então, você quer basicamente criar, tipo, uma linha em toda a volta, e pronto. Agora, se você simular isso, você pode ver que fica pendurado na parte superior e também nos dá um pouco de, tipo, uma protuberância Então, pelo menos, há um pouco de forma. Mas o legal é que aqui, veja, é completamente simulado Oh, exceto que ele não se move tão rápido quanto eu. Às vezes eu esqueço isso. Então, mova-o devagar, entendeu? E então podemos seguir em frente e fazer o que quisermos com ele. Então, perfeito. Nós temos essas coisas feitas. Vou seguir em frente e vou desfazer isso rapidamente. Vou fazer uma simulação como essa e, em seguida, vou selecionar minha forma e exportá-la já como base. Portanto, Exportar OBJ está selecionado. Para Marvelous, também estamos na pasta certa e chamamos esse banner de sublinhado 01 Então, vamos otimizar rapidamente isso dentro do pincel, provavelmente ou algo parecido, embora eu esteja um pouco preocupado com os cantos, mas veremos. E agora só queremos criar mais duas variações, uma com nervuras e outra com nervuras, e então meio que a dobramos em cima da barra real Então, para a versão com nervuras, essa não é muito difícil porque vamos manter a forma muito simples dentro do Marvelous e, posteriormente, melhorar a Se você entrar em seu padrão de dois D e depois pintar alguns pontos aqui, você pode basicamente clicar nas bordas e é aí que você pode adicionar alguns pontos. Então, se você descer até o padrão de pontos, você pode basicamente clicar nos pontos e movê-los. Então, o que vou fazer é movê-los em torno de algo assim, qualquer coisa que você quiser, vá em frente e crie um corte ou algo parecido. Então está tudo bem. Agora que fizemos isso, quero compartilhar os UVs mais tarde, mas não tenho certeza se consigo fazer isso Acho que não consigo fazer isso porque vamos otimizá-lo. De qualquer forma, é só um pouco de trabalho extra. Feito isso, ainda estará totalmente bem. Então, se formos para o nosso padrão de transformação e pressionarmos simular novamente, você pode ver que nada mudou, mas ainda tem, tipo, nossas propriedades de simulação aqui Embora pareça, vamos usar meu tecido. Vamos comprar algodão 40 shamble. Aqui vamos nós. Então é como se fosse um pouco mais plano. Oh, desculpe, esqueça de pressionar simular. Você vê? Então, essa pessoa se sente um pouco mais lisonjeira. Então, vou esperar que isso se equilibre um pouco. E, vá lá. Lá vamos nós. Algo assim deve ficar bem. E isso já é isso. Este é apenas o primeiro que precisamos. Assim, podemos prosseguir e exportar essa seleção, sublinhado 02 do banner, salvar e desativar as coordenadas UV unificadas Lá vamos nós. E então podemos fazer mais uma simulação, e agora o que eu tinha em mente é clicar com muito cuidado nas pontas e depois movê-las umas sobre as outras e soltá-las. Não, errou o alvo. E então é Come on. Eu quero fazer isso bem devagar, caso contrário, eles se encaixarão . Lá vamos nós. E então talvez se eu pudesse jogá-lo de volta. Preciso ter cuidado porque não quero que seja jogado de volta no final. Então, eu estou tentando, tipo, manipular minha gravidade com muito cuidado. Vá lá, você pode fazer isso. Sim, e agora mova-o um pouco para os lados. Vá lá. Algo assim é o que eu tinha em mente. Sim, então o vento meio que eu posso até empurrá-lo um pouco para baixo. Então, isso é basicamente o que eu tinha em mente, modo que o vento meio que a soprou e tudo mais Agora, o UV ainda deve estar bom porque ainda é como um avião. Portanto, agora eu deveria ser capaz de desligar minha simulação e exportá-la novamente como a terceira versão. Então OBJ, sublinhe 03 no banner e salve. Desligue e pressione OK. Então, tudo isso está praticamente pronto agora. Agora, há duas coisas que podemos fazer. Ou podemos fazer nossa otimização dentro do pincel C, mas podemos experimentá-la no Maya Normalmente, eu realmente não faço isso em Maya, mas podemos tentar Se seguirmos em frente e usarmos o Maya, só para experimentá-lo, use a entrada de arquivos, porque eles não são muito hipócritas, então não deveriam importar muito. E vamos às exportações da bandeira Marvelous, 01 OBJ. Vamos continuar e inserir esse. E então queremos seguir em frente e ir para nossa escala de 0,01. Lá vamos nós. Ok, então o banner está funcionando. Agora, para otimizar isso, deve ser bem simples. Podemos ir até nossa malha. E então, se usarmos nossas configurações de redução aqui, podemos defini-las por porcentagem, e funciona como o mestre de dizimação, mas, honestamente, não é tão Mas podemos definir isso como Não sei o que somos 5.000 polis. Nós realmente não precisamos de muito. Vamos começar com 10% e pressionar Aplicar. Você não está fazendo nada. Isso é interessante. Hein? Ainda é 1%, talvez. Aplicar. Agora, espere, está fazendo alguma coisa, mas se vire contra minha esposa, estou fazendo a coisa errada? Vamos apenas fazer um limite de vértice. Vamos definir o limite do vértice para, tipo, 200 polias. Lá vamos nós. OK. Estranho. Eu não sei o que está acontecendo. 200 na verdade é que você pode baixar, provavelmente, se quiser. Talvez por aqui seja bom porque não teremos nenhum mapa de normas para esse tipo de coisa para mantê-lo. Então, sim, depende de você. Tipo, você pode ir mais baixo se quiser, ou pode simplesmente mantê-lo assim. 200, eu estou bem com. Tipo, eu posso viver com esse tipo de coisa. Então, fizemos isso. Agora, se prosseguirmos e colocarmos isso provavelmente em sua própria camada. Então, vamos fazer, tipo, o sublinhado 01 do banner aqui. E essas coisas, eu vou manter fora da minha camada por enquanto, só que eu posso desligar isso, e então eu posso fazer uma importação rápida. Bandeira 02. Oh, deixe-me adivinhar. Está lá em cima. Caneta Zero 01. E vamos prosseguir e encontrá-lo novamente. OK. Então, oh, provavelmente é chamado de banner 02 automaticamente porque já temos algo chamado banner 01. Sublinhado do banner zero, um, sublinhado L para E então, nesta, eu vou adicionar uma nova camada. Sublinhado do banner 02 sublinhado L. Salve, mescle e ele deve manter a mesma configuração Então, eu deveria ser capaz de pressionar a “ Reduzir” e pronto. Ok, e então faça como um tom suave. Fácil, não é Então esse também está pronto, e agora podemos importar o último, que pode precisar de um pouco mais de geometria, mas vamos. Está um pouco oculto E espere, deixe-me colocar meu esboço aqui. Eu sou capaz de encontrá-lo? Defina isso como 0,01. Lá vamos nós. Estava realmente escondido. Mas de qualquer forma, este também está pronto. Vou seguir em frente e, sim, vamos tentar uma redução. Sim, na verdade, sim, isso é suficiente, mãe árvore. Depois de suavizá-lo. Sim, isso não é tão ruim. Então, esse também está funcionando totalmente bem. E este eu vou adicionar a outra camada Banner, banner underscore 03 e salvar Legal. Então, temos esses três banners agora Se prosseguirmos e passarmos para o primeiro, criaremos um UV exclusivo de todos os três combinados. Então, temos esse banner. Eu posso simplesmente seguir em frente e fazer como um UV e como o melhor avião visto de frente. E se entrarmos aqui, praticamente já é isso. Você pode tentar fazer um desdobramento, se quiser. Mas, quanto ao resto, isso já é como uma base sólida. Em seguida, vou para o segundo banner aqui. Melhor avião UV. E também à medida que se desenrola. Mas vamos ter texturas exclusivas neles, então tenha isso em mente A maioria dessas texturas será criada no Photoshop e, em seguida, um pouco de dor de substância funcionará, mas só isso O terceiro, veremos como funciona, plano UV e Bs. E se o desdobrarmos, ele deve se desdobrar em um avião. Eu não fiz o desenrolar adequado. Vamos tentar novamente, UV, melhor plano, Enter. Lá vamos nós. Portanto, ele deve se desdobrar em um plano adequado. Bom. Ok, isso também funciona. Agora que fizemos esses três, podemos ativá-los. Podemos modificar e orientar rapidamente os projéteis. Também é bom que esteja tudo na mesma direção. A única coisa que quero fazer é girar 190 graus e também 190 graus, para que tudo fique na mesma direção E então, para este, vou selecionar o topo. E agora eu posso ver que a parte superior é na verdade a parte inferior. Então, este eu também quero girar 90 graus. Ah, ou eu poderia ter visto a contagem de polígonos. Mas de qualquer forma, agora temos essas três peças. Eu vou modificar o layout. Basta fazer como 2048. Tudo bem. Nós realmente não precisamos de iterações de empacotamento para isso Vou desativar a rotação das conchas, definir meus pixels para UV 0,005 e pressionar Aplicar UV 0,005 Lá vamos nós. Isso deve fazer o galho E tendo esses três, porque temos um pouco de espaço, vou movê-los um pouco mais para fora do caminho. Um pouco mais perto do topo. E, claro, você sempre pode adicionar mais banners, se quiser Mas essa é uma base muito sólida. Então, aqui, vamos criar nossa máscara e tudo mais. Agora que isso foi feito, encerrarei este capítulo e, no próximo capítulo, o que faremos é começar criando uma textura básica, exatamente como uma textura de anúncio real Sim, essa é provavelmente a primeira coisa que faremos. E uma vez feito isso, seguiremos em frente e pularemos para dentro do pintor e acabaremos com tudo Então, vamos continuar com isso no próximo capítulo. 92. 91 Como criar nossos banners, parte 2: Ok. Agora que nossos UVs estão prontos, a primeira coisa que quero fazer é começar criando nossa marca aqui Agora, para isso, primeiro preciso ter uma prévia adequada do meu UV que eu possa usar dentro de um Photoshop Então, vou até Image e pressiono UV Snapshot E então aqui, você pode simplesmente jogar isso, tipo, em algum lugar. Vou meio que jogar isso aqui e chamar isso . Então vou sublinhar UV ou algo parecido, economize Em seguida, vou optar por um formato de imagem apenas para gostar do JBC. Isso é bom. E eu vou fazer 40 96 por 496, e é mais ou menos isso Então, pressione Aplicar e feche. E agora devemos ter, oh, desculpe, esse é um recurso sombreado. Lá vamos nós. Vê? Agora temos UV aqui, então podemos saber aproximadamente o tamanho, e então podemos colocar tudo junto. Agora, dentro do Photoshop, eu já criei um documento de 1496 por 14 96 no qual posso prosseguir e importar esse tipo de coisa para cá E eu praticamente só preciso criar um banner, e vou duplicar e usar esse banner Agora eu, é claro, quero criar algo que tenha a ver com livros, provavelmente algo assim. Você pode ser muito difícil ou pode ser muito simples. Aqui é uma coisa muito simples. Mas então você também pode ir, é claro, difícil, que tem esse tipo de coisa por aqui. Provavelmente vou seguir em frente e fazer um pouco de esforço intermediário. Então, tendo essas coisas, vamos ver. Primeiro de tudo, eu quero ter provavelmente alguns livros aqui embaixo e depois talvez um texto aqui em cima. Então, talvez o que seria bom se começássemos com um corte simples. Então, começamos com um corte simples como esse e vamos dar a ele uma cor lisa. Eu vou fazer essa cor, eu não sei, talvez como uma cor azulada Não sei, não sei se o azul ficará muito bom. Então, basicamente teremos algo assim. A propósito, só estou inventando isso. E uma vez que tenhamos feito isso, também prosseguiremos aqui no topo. O que eu posso fazer é selecionar essas coisas. Sim. E vamos fazer outro preenchimento. Então, aqui embaixo, outra cor sólida, quero dizer, vamos torná-la branca. Mas então, se entrarmos em nossa camada e fizermos, tipo, uma opção de mesclagem, podemos entrar aqui e podemos ir nossa sobreposição de gradiente e definir o ângulo para cima, que será de 90 graus Oh, não, espere, eu quero fazer o oposto. Então, vamos definir isso para -90 graus. Então está indo do preto para o branco, e talvez eu possa agora entrar no meu gradiente clicando aqui e depois começar com o preto, clicar duas vezes nele, e então talvez possamos pegar o azul aqui, veja E então vamos usar nosso branco para que ele transite bem E agora, para o dimensionamento, você pode simplesmente brincar com o dimensionamento da maneira que quiser Mas acho que algo assim ficará muito bom. Sim, parece bastante neutro assim, e podemos trabalhar com isso. Agora que isso está feito, vou continuar e , no topo, vou escrever, tipo, um texto, então vamos passar aqui para o nosso texto. E eu não sei. Vamos torná-lo preto por enquanto. Então, se formos até aqui, você pode escolher o texto que quiser. É o mesmo de quando escrevemos nosso texto do Ted, só queremos seguir em frente e encontrar uma fonte com aparência bastante decente. Então eu vou começar com um deles e depois usar minha roda de rolagem. Então, vamos começar com Bon shift ou algo parecido. E agora, hum, talvez como um anúncio. Bem, na verdade, eu tenho uma boa ideia. Então, vamos fazer um livro. Oh, isso é muito pequeno. Vamos selecioná-lo rapidamente e configurar pontos para 150 ou algo parecido. Lá vamos nós. Oh, ei, essa é realmente uma boa fonte. É uma fonte muito limpa, da qual eu gosto. Agora você também pode escolher se quer fazer, apenas Capsloc. Então, um livro. Ah. Vá lá. Um livro. Sim, parece melhor. Um livro por dia, quero fazer um jogo de palavras. Um livro por dia mantém o Kledge sob controle Isso parece divertido para algo que eu inventei rapidamente. Sim, sim, eu acho que isso parece divertido. Então eu acho que algo assim vai funcionar. Então, um livro por dia mantém o conhecimento sob controle ou talvez não importe, ou não seja muito lógico, mas acho que isso vai funcionar. Agora, a próxima coisa é que vou colocar isso um pouco no topo, aqui, sim. Está bem perto dos cantos, mas acho que estou bem com isso. E então talvez aqui embaixo, eu possa fazer como um site ou não sei. Talvez não. Talvez não vamos criar um site porque o que eu quero fazer é quase criar como uma torre de livros aqui. Acho que vai parecer muito divertido. E para o nosso texto aqui, sim, você pode selecionar o texto aqui em cima. Ou o que você pode fazer é simplesmente adicionar opções de mistura e ativar a sobreposição de cores E então podemos escolher algum texto. Então, digamos que eu não sei. Eu me sinto como uma espécie de roxo escuro, talvez. É sempre um pouco complicado pensar nisso. Como um texto que realmente parece bom para esse tipo de coisa. Acho que talvez um roxo se encaixe um pouco melhor com esse tipo de cor. Então, vamos fazer isso. Como um livro por dia mantém o conhecimento sob controle. Eu não sei Talvez também queiramos fazer como uma sombra projetada que talvez seja uma distância muito baixa, como duas? Vamos clicar duas vezes nele novamente. Vamos fazer um pixel. Ok, então vamos tentar isso para começar. Claro, também vamos deixar isso muito mais sujo e tudo mais. Portanto, um livro por dia mantém o conhecimento sob controle. E, basicamente, meu gráfico principal, eu só quero seguir em frente e criar alguns livros. Agora, eu posso fazer isso aqui. Então, se tivermos, vamos esconder esse. Vamos desligar nossos banners. Vamos os artistas criarem uma nova camada e chamá-la de banner, underscore pole ou Oh, soy caps still on Banner NSCoePole, algo parecido underscore pole ou Oh, soy caps still on Banner NSCoePole E agora minha ideia é pegar um monte de livros. Então, vamos pegar nossa classificação de livros para isso. E eu quero pegar aquele que tem todos os livros exclusivos. Então esse não é esse. Books Large Zero sobre este. Este tem basicamente todos os livros exclusivos. Então, o que eu posso fazer é duplicá-lo, e eu posso simplesmente levar o artista para uma nova camada e chamar esse livro de underscore E o que eu tenho em mente é, oh, sim, eu preciso redefinir minhas rotações para isso, na verdade Deixe-me separar rapidamente as configurações da ferramenta de seleção. Isso pode demorar um pouco. Então, primeiro de tudo, o que eu tinha em mente é colocá-los literalmente um contra o outro aqui. Há coisas irritantes que eu não consigo mais reiniciar minha rotação porque combinei essas peças Não sei se tenho talvez, tipo, uma vitrine de livros? Oh, espere aqui. Eu tenho uma vitrine de livros, então posso usar esta. Isso pode ser um pouco mais fácil. Então, vamos usá-los e depois atribuí-los à nossa camada. Ok. Então, espero que agora eu possa colocar todas essas coisas umas contra as outras E você também quer simplesmente movê-los no mesmo nível, e então eu vou colocá-los de lado, e então eu vou girá-los E acho que algo assim vai ser bem legal. A única coisa em que preciso prestar atenção é a altura em que vou ganhar os livros aqui. Então, para este, no caminho, este não tem uma rotação. Esse tem. Eu posso simplesmente ir em frente e definir uma rotação zero para zero e depois movê-la novamente para cima A razão pela qual eu o estou movendo contra ele é novamente porque este está de lado, então ele só terá a gravidade em cima dele Então, eu praticamente vou passar o vídeo. Eu só vou colocá-los um contra o outro. E depois de fazer isso, o que vou fazer é também ir para a vista frontal e colocá-las aproximadamente no mesmo ângulo aqui. Então, deixe-me passar o vídeo e fazer isso. Ok. Aqui vamos nós. Nós terminamos esses livros. Basicamente, o que eu tenho em mente é que se eu dissesse isso para o minip, eu queria girá-lo para o lado, e então eu queria fazer quase como uma Só que tenho medo de precisar fazer isso manualmente. Eu só vou mover isso para cá, e vai ser do lado e depois vai ser em espiral Posso tentar dar uma olhada nas minhas ferramentas de bônus. Talvez haja algo aqui se eu fizer transformações aleatórias aqui Mas acho que, como quero que cada livro um pouco mais girado, provavelmente não multiplique Vamos ver, em qual eixo estamos? Estamos no eixo X. Então, se eu fizer 1.1, defina isso como Não sei, um é zero e zero. Sim, veja, eu realmente apenas o randomizo, então não posso ter uma mais precisa. Não. Não, acho que não sou capaz de fazer isso. Então, deixe-me fazer isso rapidamente. Então, em vez disso, eu sei que é um pouco chato, mas você basicamente quer pegar as coisas, girá-las um pouco, atribuir um sobre atribuir um e fazer isso E acho que precisamos fazer isso um pouco mais longo do que temos agora, principalmente porque nosso banner é muito longo. Então era isso que eu meio que tinha em mente, só preciso verificar rapidamente porque, é claro, não quero mostrar muitos desses sites de fontes porque eles não parecem muito bons. Sim, eu não acho que isso vai funcionar. Eu não acho que vai ficar muito bom a menos que eu faça minha rotação, tipo, um pouco. Sim, talvez eu possa ir deste lado para cá. Então, se eu pegar essas coisas e talvez, sei lá, duplicá-las novamente e, desta vez, definir a rotação um pouco mais longe aqui. Vamos ver. Existe um ângulo com o qual eu possa trabalhar? Se eu fizer uma captura de tela muito rápida como essa e ver se isso vai funcionar, vamos ver. Se eu for até aqui. Então, isso é como a captura de tela e eu farei uma boa renderização mais tarde Ok, então seria até este ponto. Acho que quero ir um pouco mais alto, mas não quero ter muitos livros. Então, provavelmente vou adicionar alguns gráficos extras aqui. Então, vamos deixar isso para isso, e eu vou usar este. Então isso parece, como você pode ver aqui. É como uma espiral fácil. Agora vou exportar isso e , em seguida, faremos seguida, faremos uma renderização muito rápida dentro do MamSettoLBG, provavelmente Então, vamos fazer isso e, em seguida, fazer uma exportação, como na pasta principal de exportação que chamarei de espiral de sublinhado de livros, vamos lá Podemos exportar isso assim. Então, aqui no Mamoset, vou importar meu modelo e fazer uma configuração de renderização muito básica Nós temos um modelo. Agora, em nossa textura, vou colocar a textura da nossa albido nas capas dos meus livros textura da nossa albido nas capas e reduzir nossa rugosidade um pouco Coloque nosso material aqui. Eu não sei por quê. Lá vamos nós. Agora está se aplicando. Então, será mais ou menos por aqui. Primeiro de tudo, vamos usar nosso céu e isso definirá nosso céu com uma cor simples. Provavelmente vou fazer isso como uma cor preta. Sim, assim. Provavelmente vou renderizá-lo sem a cor real. Então, fizemos essas coisas aqui. Nós realmente não precisamos ter uma base. Eu posso fazer isso na loja Vote, se eu quiser. Podemos entrar em nosso presente e, se você quiser, pode tentar. Obviamente, não temos reflexos adequados, mas podemos tentar obter um céu interessante que pelo menos nos dê algum tipo de cor interessante Talvez eu queira escolher algo que seja bem forte ou em termos de iluminação ou talvez um pouco azulado Acho que ou este, na verdade, Courtyard Cobblestone ou aquele que eu gostei bastante também estava aqui Oh, não, eu já o perdi. Esse aqui. Vamos fazer isso porque é bastante neutro. Agora, vamos clicar com o botão direito do mouse em Adicionar luz e fazer uma luz direcional aqui e jogá-la no chão para criar algumas sombras Então, vou definir minha cor para ser, talvez , um pouco como eu não sei. Vamos manter nossa cor branca. Está aqui principalmente para as sombras . Lá vamos nós. Então, vamos dar algumas sombras rápidas. Talvez os amoleça um pouco usando nosso diâmetro. Ok, então fizemos essas coisas. Agora vou até minha câmera. Vamos adicionar uma nova câmera. Vamos aumentar nossa força. Vamos preparar nosso florescimento. Não precisamos de nenhuma vinheta E eu vou ter esse em, tipo, um bom ângulo, como você pode ver aqui. Ok, então esse também está pronto. E agora podemos entrar aleatoriamente. Podemos ativar o aumento da taxa, se quisermos. Vamos lá, dê um pouco desse brilho extra. Vamos ativar alguma oclusão de ambiente aqui também. Lá vamos nós. Então, pegamos nossos livros. Nossa aspereza, eu vou, eu não vou tornar minha aspereza Então é muito bom. Tipo, agora eu posso entrar no Photoshop e começar a editar isso Então, se eu for até minha renderização, quero rolar até o fim e pintar minha câmera, que acabei de criar. Em seguida, posso ir até aqui e, em primeiro lugar, para a saída da imagem, posso ir até as texturas, e precisamos criar uma pasta de qualquer maneira Então, vamos criar uma pasta chamada banners. Por aqui. E então eu posso entrar aqui de banners, e vou chamar esse banner de livros com sublinhado Pressione Salvar como um arquivo PNG. Vou definir isso para 383840 por 2160 PNG, e também vamos fazer transparência para que basicamente tenhamos uma máscara para que possamos mascarar já o fundo, caso contrário, também podemos simplesmente fazer uma Acho que é só isso. Então, se agora pressionarmos render Image aqui, isso deve nos dar uma imagem interessante. E se você quiser, eu também salvarei a cena depois que a renderização estiver concluída. ' Então, dê o segundo. Lá vamos nós. Vamos também salvar nossa cena rapidamente. E basta chamar esse livro de espiral de sublinhado. Salvar. Então, agora temos um arquivo PNG. Se eu prosseguir e entrar no PNG , vamos abri-lo em um novo arquivo. Como você pode ver aqui, ele removeu nosso plano de fundo. Então isso é bom. Agora podemos entrar aqui e já podemos arrastar isso para dentro e eu posso ir em frente e posso ampliar isso um pouco aqui. Só estou tentando criar um gráfico aleatório, algo assim. Vou tornar isso um pouco maior, e a razão pela qual vou fazer isso é porque teremos uma pequena aba na parte inferior usando nosso mapa de normas Então, temos algo parecido com isso. Agora eu só preciso descobrir um texto ou algo assim. Tendo este feito. Vamos clicar com o botão direito e, oh, não, espere. Vamos primeiro fazer nossos ajustes de imagem e talvez fazer curvas E faça com que pareça um pouco mais contrastante, mas também um pouco mais brilhante, subimagem Vamos também fazer, tipo, um equilíbrio de cores e ver se precisamos fazer algo com nossa cor. Eu não sei É porque o fundo é azul, então não há muita coisa que eu realmente precise fazer. Vamos cancelar isso. Não vamos fazer nada com nossas cores. Então, temos essas peças. Vamos agora clicar com o botão direito do mouse nas opções de mesclagem, e talvez possamos fazer, não sei se necessário, como uma sombra projetada ou algo parecido, ou talvez como um brilho externo Um brilho externo pode ser melhor. E depois brinque com sua pasta, brinque com sua pasta e seu tamanho aqui. Para dar um pouco de brilho, algo assim Em seguida, o que posso fazer é talvez adicionar um tipo aleatório de sombra. Então, se eu entrar aqui na minha ferramenta de redução de polígonos, talvez eu possa fazer algo como A propósito, não tenho ideia do que estou fazendo. Estou apenas brincando com as coisas agora. Eu não tenho um plano superconcreto. Então, vamos adicionar uma cor sólida que é como preto, e então você pode basicamente brincar com Bassi para dar a ela, eu sei, algum tipo de sombra, e talvez eu realmente faça minha sombra . Além disso, adicione-a Se você clicar na sua máscara e pressionar delete, ela preencherá sua seleção. E então, se você prosseguir e pressionar X para inverter sua cor e pressionar delete, sua seleção será removida Então, vamos lá. Temos alguns livros que brilham Um livro por dia mantém o conhecimento sob controle, e então talvez possamos fazer algo com o chão. Por aqui, podemos fazer o primeiro andar. Sim, porque também temos um grande aqui. Então, talvez eu goste de um e depois aqui, eu possa fazer dois e depois aqui, eu possa fazer três. Não sei, algo assim. E então eu vou deixar isso super sujo. Vou adicionar alguns padrões de tecido. Vou fazer com que pareça muito sujo, e então não há problema corrigir toda aquela aparência realmente perfeita. Vamos selecionar nosso texto. Eu vou mudar. Vamos definir isso como um e pressionar OK. Clique com o botão direito em Free Transform. Vamos fazer. Vamos torná-lo um pouco menor. Algo parecido com isso. Então, pegamos um aleatório. Eu não sei E agora vou prosseguir e provavelmente acessar rapidamente o text.com e também adicionar alguns grunges além A razão pela qual eu quero ir para o Text Doom é porque eu tive essa ideia de talvez, tipo, sobrepor um tecido em cima dele, mas não tenho certeza porque é um plástico bem liso, então talvez essa não seja a melhor Mas eu posso muito bem descobrir ou dar uma olhada. Então, vamos ser claros. Ah, sim, aqui está um tecido muito forte, mas eu pessoalmente prefiro um estilo mais plástico. Não sei se tem plástico, fita de borracha, isopor, fibra Ah, talvez tente empacotar. Talvez duas vezes, algo assim, para que eu possa ir em frente e novamente, tipo, baixar isso. E eu não sei. Eu só quero ver se eu posso sobrepor isso e talvez isso pareça um pouco melhor Então, vamos aplicá-lo e jogá-lo por cima jogá-lo até o topo. Vamos também ir em frente e acessar nossa ferramenta Stem aqui. Antes de tudo, descanse. Então, clique com o botão direito em Rest Re, sua camada de plástico. Vamos continuar e tornar nosso tamanho um pouco maior. E vamos fazer, como um pincel macio e redondo, e depois vou pintar a parte inferior e talvez a parte superior. Então, temos algo parecido com isso. E eu basicamente quero brincar com meu modo aqui para ver se talvez eu consiga tirar um pouco de, tipo, uma aparência plástica disso. Então, estou apenas usando minha roda de rolagem para brincar. E se eu olhar para isso, acho que só achei um pouco decente. Sim, eu não sei. Multiplicar é um pouco escuro demais. Provavelmente também havia uma iluminação suave. Lighten Oh, eu não me lembro que havia, tipo, outro Essa. De jeito nenhum. Isso não é cor, a queima também é muito forte. Sim, então você pode jogar multiplicar e talvez depois brincar um pouco mais com os níveis dessa matemática, só para obter algumas dessas rugas extras e Mas, é claro, também teremos um mapa em cima disso. Então, eu não quero gastar muito tempo com isso, então eu vou acabar com isso agora. Vou entrar em meus grunges e vou ter alguns vazamentos neste, alguns desses também, e talvez alguns desses Portanto, o vazamento será muito bom. Então, se eu começar com meus vazamentos, posso movê-los aproximadamente para cá e adicionar uma cor sólida que ficará um pouco acastanhada Controle A, Controle C. E vamos em frente e, em seguida, vamos até nosso preenchimento e pressione Controle V. Agora, se eu desligar este, oh, desculpe. Vamos tentar de novo. Clique na nossa camada. Contra V, aí está. E então, se você simplesmente desligar esse pequeno botão Link, a propósito, se você ver o vermelho, você só quer desligar essa prévia. Se você desligar esse pequeno botão Link, você pode seguir em frente e mover isso para obter nossos vazamentos E sempre que sobrar esse branco, podemos simplesmente pressionar o botão para torná-lo preto. Então nós pegamos esse. Agora posso prosseguir e provavelmente posso duplicar isso, e pressionarei Contra A, Contra C, selecionarei nossa camada de preenchimento, ControV aqui Agora temos essa também, para a qual eu também posso, novamente, clicar na minha máscara e movê-la até o ponto em que eu quero que ela fique, e então posso excluir todo o resto. Não se preocupe porque , é claro, vou mascarar tudo isso. Mas agora que temos essa sujeira, posso primeiro brincar um pouco mais com minhas cores e com a opacidade da minha E eu também posso fazer isso um pouco mais tarde, apesar da dor. Mas, por enquanto, eu só quero ficar como uma base. O mesmo com meus vazamentos. E depois de fazer isso, vamos deletar todos os nossos grunches restantes Vamos fazer uma seleção como essa e, em seguida, criar uma pasta e aplicar a seleção a ela e, em seguida, aplicar todo o nosso material de banner, exceto nossos UVs de banner, nessa pasta, para que agora somente essa pasta tenha nosso banner E pronto. Agora, o que podemos fazer é copiar isso, mas vou continuar e fazer isso no próximo capítulo, e então também podemos trabalhar dentro do Painter para tornar isso ainda mais interessante Então, por enquanto, vá em frente e salve sua cena. Então, se usarmos banners de texturas, posso usar Arquivo, Salvar como, banner, base de sublinhado e Vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 93. 92 Como criar nossos banners, parte 3: Ok. Então, temos nosso Bender aqui. Eu ainda não estou completamente feliz com isso. Então, o que eu vou fazer é apenas fazer algumas pequenas mudanças. Uma delas é vamos criar como se fosse uma caixinha por aqui. Então, se eu fizer algo assim e depois selecionar modificar e fazer uma borda, não precisa ser grande. Cerca de cinco pixels. Agora, ok, um pouco maior. Modifique, contorne como dez pixels. Sim, isso pode funcionar. Eu digo, vá lá, desça aqui e escolha uma cor sólida. Eu posso fazer com que pareça uma cor roxa sólida. E então, se eu for para ajustes de imagem, certifique-se de clicar na sua máscara. , posso aumentar os ajustes de imagem e nossos níveis Basicamente, posso aumentar os ajustes de imagem e nossos níveis usando meus níveis para obter exatamente a espessura e a força que eu quero. Agora vou seguir em frente e vou mover isso para baixo minha terra para que fique sobreposto à minha terra E então vou voltar ao meu texto e só quero transformá-lo livremente , jogar isso e torná-lo um pouco menor. Por aqui. Lá vamos nós. Então, isso já parece um pouco melhor. Então, sim, tudo bem. Eu não sei Ainda sinto que falta alguma coisa aqui. Não sei se talvez seja como alguns aqui, se talvez eu seja, sei lá, como uma sombra estranha ou algo parecido Provavelmente não ficaria bem, mas sempre podemos experimentar esse tipo de coisa. Basta entrar aqui na minha sombra. Sim, veja, isso não parece muito bom. É uma pergunta complicada, definitivamente. Portanto, é complicado porque eu simplesmente não sei o que fazer com esse Aquele parece um pouco estranho. Tipo, sim, ok, eu meio que posso conviver com esse texto, mas esse eu simplesmente não conheço. Bem, o bom é que sempre podemos mudar isso mais tarde. Portanto, tenha isso em mente, embora agora nos tornemos pintores, podemos mudar mais tarde Então, por enquanto, o que posso fazer é manter as coisas assim e continuar. Mais tarde, se eu tiver uma nova ideia, posso adicionar algumas melhorias extras. Então, nós terminamos esse. Vou continuar e vou duplicar todo o meu grupo aqui Tudo bem. Você sabe o que? Podemos então simplesmente mesclar o grupo pois isso tornará tudo um pouco mais fácil Ah, eu também ia converter para Smart Object e seguida, clicar com o botão direito do mouse e transformar gratuitamente aqui. Isso torna um pouco mais fácil para mim simplesmente movê-lo para cá. Vamos até minha ferramenta de movimentação e vamos movê-la um pouco para cima para que ela cubra todos os EVs. Por estar rasgado, na verdade não precisamos fazer mais nada. Podemos simplesmente segurar a tecla Shift. Pronto, e podemos deixar as coisas assim. Agora, se eu duplicar isso novamente, eu só quero seguir em frente e mover isso para baixo assim Então, quando este for rasgado, basicamente cortará esse tipo de coisa Então, isso é muito bom. Vamos manter isso assim. Por enquanto, vou salvar minha cena novamente e podemos simplesmente importar o arquivo PSD de pontos, então também não precisamos nos preocupar com isso Agora vou entrar em Not Painter, entrar em Maya aqui, desligar meus anúncios de livros, desligar meus anúncios de livros, e então temos nossos banners aqui, que podemos aqui, que Vou duplicar temporariamente meus banners. E mova-os um ao lado do outro aqui, e podemos usar este como um arquivo de dois pintores Então, vamos exportar isso para pintor, seleção de exportação de arquivos, para pintor, banners abaixo da pontuação 01. Lá vamos nós. Sim, está tudo bem. Agora, o que podemos fazer é continuar com nossa texturização Vamos entrar em pintor. Vamos criar uma cena totalmente nova aqui, e eu vou fazer uma cena normal rugosidade metálica PBR E então, no meu arquivo, posso ter nossos banners 01, definir isso para quatro k, abrir GL e pressionar Espere um segundo para carregar. Lá vamos nós. Parece que esta é a fachada aqui. Isso é totalmente bom. Agora, o que vou fazer é nos livrar da nossa camada. Vamos entrar aqui e, caramba, temos três texturas Precisamos clicar com o botão direito do mouse, atribuir o material existente e fazer como um material Lambert One Pronto, porque , é claro, precisamos ter a mesma textura ou o mesmo material. Então, vamos tentar isso de novo. novo arquivo, selecione uma curva ou Serra um, quatro k , abra GL e pressione K, e então podemos ignorar. Lá vamos nós. Isso funciona melhor. Então eu vou chamar isso de banners com sublinhado 01 E então, se acessarmos os recursos de importação de arquivos, podemos importar nossa base de banners, que é um arquivo PSD, e apenas inseri-la como uma textura em seu projeto aqui Em seguida, você também pode seguir em frente e já fazer um salvamento e salvar nossa cena. Bandeiras com o placar 01 aqui. Então esse agora também está pronto. E, finalmente, temos algumas máscaras aqui. Então, se dermos uma olhada, vá lá. Deixe-me. Lá vamos nós. Altura da cor base, rugosidade, normal metálico, vou adicionar Essa vai ser uma máscara específica, eu acho que translucidez E então, se quisermos ir até nossa configuração de sombreador, então vamos dar uma olhada aqui, na segunda, podemos pegar o PBR metálico bruto com o teste Alpha Escolher esse nos permitirá realmente ver o Alfa em nossa cena aqui E então, é claro, vá até seus mapas de malha de cozimento, defina-os em quatro K, use hipol de baixa polis e pressione assar Esse é apenas o básico, basta tirar todos esses mapas do. Ah, sim, porque é quatro mil. Demora um pouco mais Então, deixe-me passar o vídeo até que esteja pronto. Aqui vamos nós. Ok. Então, essa é basicamente a nossa configuração , até onde eu posso ver. Sim, essa é basicamente a nossa configuração. Então, vamos começar. Vou começar adicionando uma camada de preenchimento. E eu vou ligar para essa base. A propósito, se quiser, você pode rapidamente reduzir temporariamente seu tamanho para dois K para fazer seu sênior correr mais rápido, se necessário. Agora, em nossa base, vou usar minha cor, arrastar meus banners básicos até aqui colocá-los na cor base E agora você pode ver aqui os banners. Agora eu já posso ver que há alguns problemas por aqui. A maior parte é como uma leve rotação e também como este texto aqui. Não está funcionando muito bem. Mas quanto ao resto, isso parece bastante decente. Então, temos este como uma base. Vamos ajustar nossa rugosidade um pouco mais baixa e sim, é muito, tipo, um pouco mais baixa aqui, algo assim Agora, primeiro de tudo, quero ir em frente e resolver isso. Acho que agora vou remover essa barra ao redor dela, porque ela definitivamente não tem a aparência que eu quero. Então, vamos tentar algo assim , e depois vou duplicar meu grupo, mesclar o grupo e, em seguida, fazer uma conversão para objetos inteligentes Agora vou desligar meu grupo original e, na verdade diminuir um pouco minha opacidade E a razão pela qual estou fazendo isso é para que eu possa fazer uma transformação livre. E eu só quero tirar isso do caminho. Lá vamos nós. Então, parece que está bem reto. E também podemos excluir as versões antigas. Eu posso então entrar e meio que movê-lo para cá. Clique com o botão direito em Free Transform. Lá vamos nós. Então, eu só preciso ter um pouco de cuidado com as rotações, mas isso parece bastante decente Duplique isso novamente. Use minhas teclas de seta para movê-los para fora do caminho até aqui. Lá vamos nós. E agora podemos selecionar todas essas malhas e definir nossa opacidade de volta para 100 e podemos fazer Porque devemos ser capazes de entrar no Painter, clicar com o botão direito do mouse e passar o reload, e então a única coisa que você precisa fazer para atualizá-lo é arrastá-lo novamente para nossa camada, e agora ele está Lá vamos nós. Então, na verdade, parece bastante decente para alguns banners básicos Provavelmente vou primeiro adicionar um pouco de sujeira aleatória. Nossa sujeira é principalmente como uma aspereza, e eu também acrescentaria aquela dieta extra que não é mapeada Vamos começar com apenas um dital não mapeado, que será uma camada de preenchimento simples, uma faixa normal Vamos definir apenas a altura aqui e definir a altura para, sei lá, 0,15, algo assim Em seguida, adicione a máscara preta. Portanto, isso não é necessário apenas criá-lo neste lado Podemos ir até nossos pincéis e pegar como um pincel rígido básico, por exemplo, e simplesmente clicar aqui , e simplesmente clicar aqui depois trocaremos o botão e depois clicarmos aqui Lá vamos nós. E agora, se formos, vamos ver nossos detalhes normais. Aqui, vamos definir nossa altura um pouco mais forte e depois entrar na faixa normal. Adicione um filtro. E nesse filtro, queremos adicionar um desfoque. Lá vamos nós. Então, desfoque um pouco. Pode não parecer muito, mas é como um pequeno detalhe extra que podemos usar e precisaremos dele aqui. Agora, para nossa sujeira, agachamento em arte, outra chamada sujeira Para este, vou escolher minha cor, e essa sujeira será principalmente como uma mudança de rugosidade. Então, vamos adicionar como uma sujeira e fazer com que pareça bem opaca. Podemos desativar nossa altura, metálica, normal, e também podemos desligar nossa translúcida. Adicione uma máscara preta. A essa máscara preta, queremos adicionar uma camada de preenchimento e, a essa camada de preenchimento, vamos pegar um mapa grunge aleatório, talvez algumas manchas ou Isso pode funcionar bem. Vamos tentar esse. E defino minha escala, na verdade, para algo como cinco para começar, ou talvez três. Então, a mancha em si, eu realmente não gosto. Vamos tentar um diferente. Talvez, como alguns vazamentos, vamos definir isso para dois e talvez fazer a cor preta aqui, mas depois colocar nossa pasta para que não fique tão forte Algo assim, só para obter uma variação interessante em nossa rugosidade Agora também podemos passar por baixo da nossa base, e o que podemos fazer é definir nossa rugosidade para ficar bem brilhante, adicionar outra camada de preenchimento e chamar Sublinhe a variação e, em seguida, desligue tudo exceto a rugosidade, torne-a um pouco mais opaca e faça a mesma coisa Basta adicionar como uma máscara preta, adicionar uma camada de preenchimento a essa máscara preta e pegar algum tipo de máscara aleatória aqui, como o mapa de rancor 013, por exemplo, playout com E dessa forma, se nós, por exemplo, passarmos do material aqui embaixo para a rugosidade, veja, você pode ver que eu posso mexer com ele e se eu for para a minha terra, posso deixar minha sujeira um Então, posso simplesmente brincar com minha aspereza para obter alguns efeitos interessantes Novamente, eu também posso ir até aqui na minha base e simplesmente configurá-la para uma cor mais forte. E agora, se eu girá-lo, você pode ver que temos alguns efeitos interessantes de rugosidade Acho que minha base é um pouco forte demais, então vamos diminuí-la um pouco mais. Ok. Esse também está pronto. Então, temos um monte de sujeira aqui. Sim, coisas bem básicas. Agora, tenho certeza de que muitos de vocês estavam esperando criar esses cortes aqui. E para isso, o que eu provavelmente quero fazer é criar ou usar um mapa grunge para Então, à nossa pasta, eu adicionei esses dois mapas grunge aqui, que são basicamente como esse efeito de coágulo rasgado, e minha esperança é que eu possa usá-lo Agora, ele tem esse efeito ondulado extra aqui, então isso pode ser um pouco complicado, mas vamos experimentá-lo Então, em nossa base, já temos um translúcido e essa translucidez e essa translucidez Se eu agora for até o topo e chamar isso de tecido rasgado, por exemplo, desligar tudo e colocar o translúcido em preto Eu deveria ser capaz de adicionar uma cor preta e deixar eu experimentar isso rapidamente, porque acho que talvez não seja translúcido o que eu preciso Sim. Então, se eu pintar isso você pode clicar em Hold Alt e clicar na sua máscara para pintá-la. Ok, então agora que eu sei que deveria haver um buraco lá, eu posso entrar aqui e o que era? Não é translúcido, mas provavelmente está aqui em Obaste. É disso que eu preciso. É porque eu ainda não mudei meu shader. Então, eu posso desativar a translucidez e ativar a pasta. Se simplesmente ligarmos aqui, deixá-la branca, e depois, se entrarmos em nosso tecido rasgado, ativar a pasta. Se simplesmente ligarmos aqui, deixá-la branca, e depois, se entrarmos em nosso tecido rasgado, e torná-la preta. Lá vamos nós. Vê? Então, agora somos capazes de realmente cortar as coisas. Então transforme isso em máscara preta. Vá para os recursos de importação de arquivos e importaremos os dois grunges que eu tenho e você pode fazer isso com qualquer coisa que pareça tecido rasgado Então, basta inseri-lo como uma textura em nosso projeto. E agora, se você seguir em frente e descer até aqui até sua projeção, você pode clicar nela, é esse botão aqui em cima Você pode rolar para baixo e arrastar na escala de cinza Nesse caso, usaremos essa aqui Agora, se você segurar S, você pode controlar S, clicar com o botão direito, o zoom, clicar com o botão esquerdo, fazer a rotação Então, minha esperança é que eu possa ir até aqui, por exemplo, e trocar isso. Parece que eu preciso ir preciso inverter esses grunges Sim. E enquanto estou fazendo isso, também posso trabalhar um pouco mais na minha forma. Então, vamos inverter os grunges aqui e vamos ver os ajustes e níveis de imagem e ver se eu posso, talvez, empurrar isso para níveis de imagem e ver se eu posso, talvez, empurrar E então, se eu também puder seguir em frente e talvez, clique em como uma cor preta e pegue como um pincel aleatório. Vou pegar um dos meus pincéis pessoais. Faça-o um pouco maior. Lá vamos nós. Eu só quero meio que pintar essas coisas aqui. Assim, na esperança de que só obtenhamos gravuras rasgadas. Vamos fazer o mesmo aqui. Provavelmente usarei apenas os dois primeiros aqui, então vou corrigir isso rapidamente e também aqui. Lá vamos nós. Ok, vamos salvar nossa cena. Vamos entrar aqui e tentar novamente, clicar com o botão direito, recarregar, arrastar novamente e Ok, agora minha ideia é que, se eu entrar aqui e pintar isso, agora posso pintar em algumas gravuras rasgadas e preciso ter cuidado com onde pintá-las Mas deve parecer bom o suficiente à distância por aqui. Embora eu esteja surpreso com a forma como provavelmente também vou fazer alguma pintura manual, provavelmente porque não é tão perfeita quanto eu gostaria que fosse. Então você também pode seguir em frente e continuar girando isso e eu também posso ir até aqui, talvez definir meu tamanho um pouco menor aqui, veja Estou apenas com cuidado. Vamos ver. Pintando isso. E então o que você pode fazer depois de terminar com isso é voltar aos pincéis, pegar, por exemplo, como um pincel artístico para a cabeça, e depois entrar aqui e fazer alguns cortes manuais também E, claro, isso ficará ainda melhor em quatro K. Mas lembre-se, isso vai ser à distância, entendeu Então, à distância, não parecerá tão ruim. Se eu seguir em frente e definir isso para, por exemplo, resolução de quatro K, viu? Então, à distância, não é tão ruim. Agora, este é, claro, um pouco mais complicado porque, na verdade, não podemos Bem, podemos tentar fazer uma projeção adequada, mas o que você pode fazer é que ela pode ir até seus dois, a única vista , e depois entrar aqui e depois parecer que esta é essa Eu posso pintar isso. E assim mesmo. Então você provavelmente entendeu o conceito geral para isso. Estou fazendo isso bem rápido, mas você pode, é claro, fazer isso muito mais avançada se quiser obter, tipo, um interessante efeito de borda rasgada Lá você vai e vê. E agora você pode ver que eu até removo completamente algumas áreas. Então, vamos tentar algo assim. Vamos voltar para nossos pincéis. Podemos simplesmente remover essas áreas aqui, talvez também, tipo, pintar um pouco mais aqui e também aqui, como quebrar esses cortes bem afiados. Assim. E agora, se voltarmos para nossa visualização exclusiva de Tweets, pronto. Então, agora também temos alguns banners rasgados. Agora, o próximo provavelmente serão alguns detalhes do mapa normal. Então, vamos adicionar outro. Eu sei que isso parece um pouco confuso, mas sinceramente não precisamos de muito para E chame isso de ondas de sublinhado de coágulos. Agora, você pode usar os alfas que eu forneci e que também usamos dentro do pincel Mas o que eu provavelmente farei é definir isso em uma altura, aumentar minha altura, adicionar uma máscara preta com uma camada de preenchimento e, em seguida, há essa textura processual aqui, que é apenas hum aqui, chamada Croesus soft Você pode meio que arrastar esse para dentro. E se definirmos uma projeção para projeção triplanar, e talvez eu precise ir, antes de tudo, até minha altura aqui e aqui, se eu girar isso e reduzir isso, você pode ver que eu posso basicamente adicionar um monte de, tipo, E é por isso que tive que definir isso para projeção triplanar. E se eu entrar em minhas séries normais até minha altura. Pode ser um pouco difícil de ver sem iluminação muito forte, mas deveria estar lá. Talvez se você também fizer algo como uma cor. Acho que minha cor não vai funcionar muito bem. Eu gostaria de uma conclusão geral, mas vamos ver como isso parece irreal antes de realmente tentarmos criar um monte de coisas Você também pode contornar sua aspereza, se quiser. Mas sim, em geral, adicionamos algumas ondas aqui, veja, dá para ver um pouco, e vou torná-las bem fortes, mas provavelmente, por dentro do irreal, parecerão ainda mais fortes Então, agora que temos esse texto, como eu estava dizendo, podemos mudar os números para, por exemplo, o número dois para aquele. Então eu sempre posso voltar aqui, fechar aquela, e depois aqui, eu posso ir em frente e duplicar meu número um Vamos em frente, clique com o botão direito do mouse e duplique. Mova-o para o topo. Basta digitar dois e depois movê-los até o topo. Acho que precisamos ter esse porque o outro você nem tem ou nem consegue ver o número. Em seguida, clique com o botão direito do mouse em Repousa esta camada e, em seguida, você pode usar uma ferramenta de haste clonada ou algo parecido para se livrar do número Ou o que você pode fazer é simplesmente selecionar tudo, tecla F cinco e fazer um preenchimento consciente do conteúdo. Aí está. Essa é outra maneira. Assim, podemos mais uma vez salvar nossa cena, entrar aqui, clicar com o botão direito do mouse em recarregar e, em seguida, entrar em nossa base e simplesmente arrastá-la Lá vamos nós. Exatamente desse jeito. Ok, então isso parece um objetivo bonito. Vou seguir em frente e vou salvar minha cena, e vou exportar essas coisas. E então, o que faremos no próximo capítulo, que espero que seja o último capítulo, vamos configurar tudo dentro do Unreal Então, exporte texturas. Navegue até nossa pasta Banos e crie outra pasta chamada final. Queremos definir isso como uma rugosidade metálica PBR em um e crie outra pasta chamada final. Queremos definir isso como uma rugosidade metálica PBR em um arquivo Taga. A rugosidade metálica do PBR, se você clicar nela, ela terá um Alpha em nossa cor base, então podemos seguir em frente e fazer uso E eu vou escolher a resolução de quatro K pressionar Exportar e pressionar Salvar. Honestamente, eu só gosto de 1024, talvez. 512 também pode ser o caso. Mas isso parece muito bom. E também é bom que tenhamos nossos próprios livros aqui. Então, vamos continuar no próximo capítulo, onde finalizaremos nossos banners 94. 93 Como criar nossos banners, parte 4: Oh, ok, agora com nossos banners básicos prontos, podemos entrar no Maya, e temos esses aqui, mas é claro que, neste momento, podemos excluí-los, pegar esses banners e simplesmente atribuir um material existente, por exemplo, plástico 01 Isso é totalmente bom. E então, se seguirmos em frente e escolhermos um poste de bandeira, podemos, a essa altura, excluir nosso cubo e eu só quero selecionar o poste real e dar um material metálico liso E não precisamos usar nenhum UVs. Vamos apenas ter QVs automáticos nisso. Feito isso, você pode começar com o primeiro, selecioná-lo e começar a exportá-lo para o Unreal Então, para irreal, este será um banner abaixo da pontuação zero, um, exportação Selecione Próximo banner. O banner sublinha 02 e selecione o último Banner abaixo da pontuação 03. Fácil, não é? Então, se prosseguirmos e entrarmos no irreal por aqui, podemos usar ativos, adereços Tudo bem, Rex, primeiro vou inserir minhas texturas Vamos criar banners em papel alumínio. E vou apenas inserir as texturas do meu banner que serão a cor base Rugosidade normal. Esses são os únicos que precisaremos. Além disso, clique duas vezes no seu mapa normal e vire rapidamente o canal verde por aqui E que você praticamente licitou. E se você clicar duas vezes na cor base, verifique se o Alpha aqui, como você pode ver, também está incluído, o que é. Agora que isso está pronto, esse é um pouco mais exclusivo, porque provavelmente não precisamos do sombreador inteiro para isso, e também temos uma máscara Então, provavelmente vou criar um novo sombreador que chamarei apenas de opacity master ou algo parecido Então, clique com o botão direito do mouse no novo material, chame-o de opacidade Onco master, e este será muito, muito simples Então, vamos literalmente usar nossas texturas. É basicamente isso. Podemos entrar em nosso banner. selecionar essas coisas aqui. Em seguida, basta arrastar sua cor base, sua rugosidade, sua normal, clicar no nó principal real e configurá-lo para ter dois lados Defina a superfície. Oh, desculpe, não a superfície, o modo de mesclagem para mascarar e, em seguida, conecte seu Alpha à sua máscara de opacidade aqui E isso é praticamente tudo que eu preciso, eu acho. Se quiser, você pode fazer uma multiplicação muito rápida. E você pode simplesmente multiplicar isso por um vetor constante de três, no qual clicarei com um vetor constante de três, o botão direito do mouse, convertendo a sobreposição de cores do centímetro precaução, defina-a E o que vou fazer é também adicionar um nó de contraste barato aqui. Conecte isso à rugosidade com um perímetro escalar que chamarei de quantidade de rugosidade com um padrão provavelmente em torno de um e apenas conecte esse em torno de um e apenas Lá vamos nós. Agora vou salvar minha cena. E então o que podemos fazer é começar importando nossos modelos reais Então, vamos lá, adereços. Em seguida, exporta em reais. Estou apenas navegando até o Banner. 1002, 03. Vamos continuar e pressionar Importar. E então, se eu for, por exemplo, até aqui, eu deveria Oh, espere, desculpe, excluí-lo. Exclua essas importações que acabei de criar. Importe-os novamente porque esqueci de ativar as medidas combinadas porque me lembro última vez que desativamos isso É por isso que é um pouco complicado de usar. Agora, vamos abrir essas coisas. Eu só vou abrir todos eles. Por aqui. Em seguida, precisamos acessar nossos materiais, adereços, mestre de opacidade, criar uma instância de material e chamar esse banner de sublinhado 01, e já podemos conectá-lo E então, se formos até nossos materiais, nossa base, podemos pegar, por exemplo, como um metal comum e usá-los na parte superior desta forma. E agora, adereços, banner 01. Uma coisa que preciso fazer é corrigir meu posicionamento, mas, em geral, parece muito bom. Embora eu provavelmente queira definir saturação também um pouco mais baixa Então, eu vou fazer duas coisas. Eu vou subir até aqui. Na minha base, vou adicionar um filtro, e esse filtro terá um nó HSL, e vou diminuir um pouco minha saturação, quase como se estivesse apagada Então esse é o número um. Nós podemos exportar isso. E então o número dois, que eu esqueci completamente é entrar aqui, e eu vou selecionar tudo Oh, incrível, meu poste Banner e coloquei meu banópole basicamente no articulação aqui. E agora eu só quero fazer um relatório muito rápido. Então esse é o Banner 01. Bandeira 02. Bandeira 03. Vamos reinserir todas essas coisas. Também nossos banners. Aqui vamos nós. Vamos reinserir este. Ok, vamos dar uma olhada novamente. Então, o banner 01, veja que agora funciona, e agora você pode simplesmente ir em frente e fazer uma rotação simples sempre que quiser movê-lo. Então, isso está funcionando muito bem. E então, se eu, por exemplo, duplicasse isso e pegasse o Banner 02, você pode ver aqui que temos o banner com nervuras. E aqui, viu? Parece muito bom ter todas essas peças de tecido rasgado Vamos movê-los provavelmente para cá. Provavelmente é mais fácil se eu os colocar aqui. Então, número um, número dois e número três. Duas toneladas. Pronto. Então, esses são banners, e podemos, é claro, criar mais variações, mais marketing sobre isso, o que quisermos fazer Mas agora você sabe o básico sobre como fazer isso. E você também pode ver que aqui, nosso mapa sem mapa também está funcionando muito bem. Para este, se você quiser, pode fazer um pouco de dispersão subterrânea Esse não é tão ruim. Então, se você clicar no seu mestre de opacidade, vamos entrar em nosso modo de sombreamento e vamos para o subsolo E então, se adicionarmos um vetor constante de três, clique com o botão direito do mouse em converter para parâmetro e chame essa cor de subundscore E faça essa cor por padrão, vou torná-la um pouco azulada E então, se você multiplicar essa cor, junto com um metro de escala que você chamará quantidade de subsublinhado com uma intensidade de um, você pode conectar isso à cor da subsuperfície, e isso deve lhe dar um pouco junto com um metro de escala que você chamará de quantidade de subsublinhado com uma intensidade de um, você pode conectar isso à cor da subsuperfície, e isso deve lhe dar um pouco de efeito transparente. Embora, sim, sim, isso deva funcionar aqui, veja. Então agora você pode ver que o sol está brilhando através dele, entendeu E então, com base nisso, você pode inserir suas proibições 01 e reduzir, por exemplo, seu subvalor, se eu disser isso para zero Você pode ver que não vai brilhar. E você pode fazer a mesma coisa com seu tecido, por exemplo. Então, se eu dissesse isso para 0,5, bem , vamos para 0,2, para que ele brilhe um pouco para que você possa ver através do sol Você também pode ir em frente e, por exemplo, aqui, o que eu usei para o tecido 01 das minhas mesas empilhadas de tecido aqui Ok, então, assim, meu mestre pop. Eu provavelmente ainda deveria ser capaz de usar isso. Se eu for ao meu opacitemster, copiar isso e colar aqui, devo poder acessar meu pop master, definir o modo de sombreamento para subsuperfície, mas definir a subquantidade mas definir Não tenho 100% de certeza se isso funcionará ou se causará problemas em qualquer outro lugar, mas podemos apenas experimentá-lo. Então, podemos salvar isso rapidamente. E então, primeiro de tudo, basta verificar todos os nossos modelos para ter certeza de que não há brilho passando por eles, mas parece que tudo está correto. Minha cena parece muito mais lenta, de repente. Se eu for até aqui para ver meu FPS. Sim, eu gosto de 20 FPS e se eu voltar atrás, porque essa é, obviamente, uma função de sombreamento bastante pesada Então, se eu atrasar, você pode notar que dê o segundo para carregar. Aqui, 20. É estranho que ainda esteja. Sinto que tenho um pequeno vazamento de memória em algum lugar. Provavelmente, se eu reiniciar, tudo ficará bem. Por enquanto, vou deixar isso e criar uma variação mais tarde, o que eu já disse que faria. Mas nossos banners finalmente estão prontos. A razão pela qual isso é especial é porque significa que, por enquanto podemos parar de criar nossos adereços, porque praticamente criamos todos os adereços vitais de que precisamos Então, em nosso próximo capítulo, o que vamos fazer é começar com nossa folhagem. Para a folhagem, já vamos voltar à nossa cena antiga, mas não deve ser muito difícil, porque vamos criar apenas hera, então, na maioria das vezes, estamos criando variações E quando isso for finalmente feito, podemos finalmente começar construindo nosso ambiente real e garantindo que tudo esteja correto. Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 95. 94 Como criar nossa folhagem, parte 1: Ok. Então, o que vamos ver próximos capítulos é que vamos começar trabalhando em nossa folhagem E para isso, eu quero, quero dar uma olhada nessas imagens último de nós aqui para realmente ter boa inspiração de como podemos fazer, como a folhagem. A maior parte será hera. Então, aqui você pode ver uma ideia geral do que vamos fazer. Mas vai ficar bem legal. Então, vamos criar um monte de variações. Sei que escrevi como alguns deles, mas posso acabar simplesmente fazendo mais. De qualquer forma, antes de começarmos, eu só queria mostrar que também comecei a importar mais modelos. Infelizmente, esses modelos não serão incluídos porque eu os comprei no mercado Unreal Esses serão incluídos. Então, esses são para você guardar. No entanto, todos esses modelos aqui, como modelos de restaurantes, esse tipo de coisa e também todos esses sofás, você pode comprar no mercado Unreal Então, eu pessoalmente não vou incluí-los. Eles estão aqui apenas para preencher meu ambiente e torná-lo um pouco melhor. Porque eu não posso passar 100 horas fazendo todos esses modelos. Mas de qualquer forma, vamos criar o Ivy usando a árvore de velocidade Não deve ser muito difícil a maneira como vamos fazer isso. E vou começar provavelmente como um genérico para mostrar como funciona aproximadamente. Para esse tipo de coisa, provavelmente, depois de fazer nosso balanceamento, também os testaremos dentro de nosso ambiente interno aqui para garantir que tudo esteja funcionando, mesmo que ainda não tenhamos uma boa iluminação aqui Mas vamos seguir em frente e trabalhar nisso em apenas um segundo. Agora, primeiro, o que precisamos? Precisamos ter algumas texturas. Então, vamos criar hera porque é praticamente a única que precisamos e talvez um pouco de grama Então, eu vou para as texturas. Faça uma pasta, corte a hera. E agora o bom disso é que podemos acessar text.com porque a criação de folhagem hoje em dia é feita principalmente usando fotogramas Então, acima de tudo, as folhas e tudo são feitos usando a árvore de fotogramas Eu pessoalmente também seria capaz de fazer isso usando o photogram try, mas isso seria um exagero para algo assim Então, em termos de textura, vou seguir em frente e vou usar, vou usar ax.com Eu tenho um trabalho árduo de folhagem. Você pode conferir se deseja ter um conhecimento muito mais aprofundado sobre como criar folhagens para jogos. Eu vou em frente e vou para o meu Let's just type in IV. Isso já deve ser suficiente por aqui. E então você pode ver que temos essas lindas folhas de hera. Então, queremos ter essas folhas separadas que você pode ver aqui. Provavelmente vou usar o primeiro aqui. Isso deve ser bom. E então você pode prosseguir e fazer o download. Então, vou em frente e vou fazer o download. Você pode fazer o 512 por 512. Vou seguir em frente e fazer, sim, vou baixar este e depois também um mapa normal e um mapa de rugosidade do mapa e rugosidade do mapa e Lá vamos nós. E estou apenas arrastando tudo isso para minha pasta Isso é praticamente tudo que eu preciso fazer para minhas texturas. Por aqui. Porém, para galhos, provavelmente optaríamos por uma textura de madeira. Então você também pode entrar aqui e também dah dah dah. Vamos fazer como latir aqui, e podemos arrastar algumas texturas de casca E para a casca, vou digitar a casca. Basta usar algo muito básico como este, como a casca do salgueiro, algo parecido Não precisa ser nada especial. Então, vou prosseguir e também baixar este, e eu realmente só preciso da cor base, normal e rugosidade para eles. E são exatamente como os pequenos galhos que realmente mantêm nossas folhas unidas. Também faremos uma automação especial para esses tipos de filiais, mas isso virá um pouco mais tarde Então, primeiro de tudo, vou mostrar o princípio geral sobre a criação de Ivy. E depois de configurarmos esse sistema, podemos praticamente aumentá-lo ou diminuí-lo e adicionar mais e mais variações. Agora, a primeira coisa que precisamos é que provavelmente precisamos algo para realmente sustentar a hera. Então, vou ter uma parede para começar com apenas um cubo, e vou cultivar minha hera a partir dessa E eu provavelmente vou tentar criar algo como você pode ver aqui. Então esse será nosso primeiro alvo, um desses. Começarei com um pequeno e, mais tarde, também criarei como um maior. Então, sabendo disso, vamos seguir em frente e entrar em Maya. Aqui vamos nós. E essa é apenas uma cena totalmente nova porque tudo que eu preciso fazer é criar uma parede muito rápida. Então, vou criar como um cubo aqui. Vamos torná-lo um pouco maior, caso queiramos trabalhar mais nele. Vamos lá, e só empurre isso para cima. Você pode ver isso como uma colisão, assim como usamos no Marvelous Designer Essa será uma colisão a partir da qual podemos cultivar Eu vou fazer isso e vou apenas exportar. Exporta e apenas exporta como um FBX, e vamos chamar isso de sublinhado da árvore de velocidade Na verdade, vamos fazer uma pasta que chamarei de Speed tree. Vamos fazer duas árvores de velocidade de sublinhado, outra pasta porque preciso criar mais algumas delas a partir da árvore de velocidade de sublinhado Lá vamos nós. Para acelerar três, essa vai ser “Vamos lá”. sublinhado da árvore de velocidade enquanto o sublinhado é básico, por exemplo, você pode simplesmente exportar Agora, dentro do Speed Tree, nicing e Speedrs são muito baratos, então você já pode obter uma licença mensal por apenas $12 ou algo parecido, 12 ou Não tenho certeza de qual. Mas, basicamente, Speed Tree, é muito poderoso para criar folhagens. Eu sempre crio toda a minha folhagem no Speed Tree, também porque na verdade é muito fácil de fazer. Agora, aqui estamos em uma cena totalmente nova. E só para mostrar, é quando você abre o Speed Tree, isso é o que você obtém, e eu apenas pressiono em branco. A razão pela qual eu já havia pressionado isso é porque estava na minha tela errada Agora, para importar nossa colisão, o que vamos fazer é acessar o ativo de malha File Import e, em seguida, só queremos pegar nossa árvore de velocidade enquanto estiver básica Agora, já está para mim nesta pasta. Pessoalmente, não gosto de navegar em direção a essa visão. O que eu gosto é de usar a caixa de diálogo nativa e, aqui, você pode fazer da mesma maneira. Você sempre pode colar a peça e, em seguida, ir para a árvore de velocidade, selecionar seu wile basic e depois pressionar abrir Então, agora foi importado. Agora, tudo o que precisamos fazer é ativá-lo. Então é daí que vamos cultivar nosso IV. Então, é bom ter algo assim. Vou colocar minhas forças aqui. Em seguida, vou clicar em Art Geometry e Art Spetre enquanto estiver básico E então, como você pode ver aqui, temos nosso básico pronto para começar. Se você quiser entregá-lo a um material rápido, você sempre pode usar materiais. Pressione um pequeno botão de mais, não Whoops, mais o botão de menos aqui Adicione o novo material e basta renomeá-lo para ser chamado de cinza, por exemplo E se você fizer isso, depois de arrastar isso aqui, você pode ver que agora temos um belo interior sólido que podemos usar. Assim como em, por exemplo, Maya, podemos usar W, E e R para fazer a escala, a rotação e todas Mas, honestamente, isso é realmente bom. Acho que essa escala está totalmente boa que temos agora. Portanto, é uma boa base. Agora, o que vamos fazer é, antes de tudo, gerar as ramificações a partir de nossos ivs. É como um sistema que precisamos configurar e, uma vez configurado, podemos usá-lo repetidamente. Então, isso é muito bom. E depois de fazermos isso, começaremos criando nossas folhas. Para gerar nossos galhos, primeiro precisamos de algo para gerar os galhos Podemos fazer isso entrando aqui e você pode usar o botão do kernel do meio do mouse para girar e, em seguida, simplesmente clicar com o botão direito do mouse em Adicionar árvore de salto para selecioná-la, e vamos adicionar um tronco simples aqui Sei que não estamos criando uma árvore, mas isso é apenas algo para que possamos gerar nossos galhos Agora que temos esse porta-malas, o que vamos fazer é que há muitas configurações aqui. Pessoalmente, gosto de usar a visualização Al porque depois posso simplesmente rolar para baixo até o que eu quiser. Mas vou tentar usar essas visualizações porque elas são um pouco mais fáceis de ver. Então, o que eu vou fazer é ir até minha coluna aqui, e vamos ver. Então temos nosso comprimento, e vou definir meu comprimento para torná-lo pequeno primeiro, então vamos começar com algo como seis ou algo assim , talvez sete. Portanto, não vou exagerar no primeiro, só porque quero que seja muito fácil gerenciá-lo primeiro. Em seguida, o que queremos fazer é ir até nossa pele aqui, e então temos um raio No momento, nosso raio é muito grande, então podemos fazer isso em duas partes A primeira parte é clicar e arrastar e, em seguida, você pode reduzir sua escala absoluta Eu ainda quero mantê-lo decentemente grande. A razão pela qual eu quero fazer isso é porque então eu tenho mais espaço para tocar meus galhos Outra coisa que você quer fazer é ir até este pequeno gráfico aqui , e aqui você pode ver que a escala, esse é o comprimento, basicamente Assim, você pode ver que a escala está fazendo com que a escala ou o raio se tornem mais finos à medida que subimos Se eu mover isso para cima, você pode ver que agora nosso raio está ainda mais do outro lado do campo. E é isso que eu também quero. Então, agora eu posso girar isso para baixo, e agora eu tenho basicamente uma viga da qual eu posso gerar o que eu quiser Em seguida, clico na viga e pressiono W, depois pressiono E, e vou girá-la para o lado, pressionar W novamente, e vou movê-la para onde quero que meus galhos caiam, que neste caso, ficará mais ou menos aqui, como você pode Ok, perfeito. Então, nós também fizemos esse. Agora, o que vamos fazer é , antes de tudo, tornar minha cor um pouco mais escura para que eu possa ver facilmente o que estou fazendo E agora eu quero gerar duas camadas de ramificações a partir disso. A primeira camada e eu vou tentar manter isso o mais processual possível, porque é fácil, mas talvez eu precise fazer algum trabalho manual Então, duas camadas. Primeiro, são galhos grandes e depois os menores. E quando fazemos esse tipo de coisa, eu realmente não tenho muitas referências porque eu meio que sei como fazer isso da minha cabeça. Mas, basicamente, os grandes são como os que você vê aqui, e então todos os menores serão aqueles que conterão as folhas reais. Então, eu vou entrar aqui. Tronco, clique com o botão direito do mouse em Saltar árvore para selecioná-la, e vamos usar o galho. Você também pode tentar entrar aqui com ramificações e, muitas vezes, se você escolher esta, muitas vezes ela já tem algumas configurações aplicadas, o que pode ser bom. Mas o que você pode fazer é sempre excluí-lo, e você também pode entrar aqui e pegar o galho, entendeu? Portanto, as configurações são um pouco diferentes. Deixe-me ir em frente e realmente usar este. Eles são bastante novos nas versões mais recentes. Então, vamos apostar em grande. Então, a próxima coisa que vou fazer é primeiro definir meu raio, que é esse, a porcentagem positiva do pai, o que basicamente significa que o raio baseado no raio de nossos pais, vou definir um pouco Eles não vão ser muito grossos. Só precisamos de muitos deles. Então, o que vou fazer é gerar e, aqui, você pode controlar onde você quer que seus galhos comecem, se eu definir que é mais baixo, e onde você quer que seus galhos terminem. Vê? Então, o que vou fazer é colocar meu primeiro em zero e meu último em um. Dessa forma, eles basicamente serão gerados em todos os lugares. Se você quiser, eu também posso entrar no meu cubo e englobar H para escondê-lo e mostrar a você Agora, o que precisamos é de frequência. Precisamos de muitos deles. Agora, para o modo, você tem modos diferentes aqui. Por exemplo, eu pessoalmente gosto dos modos proporcionais, o que me permite alterar meu número e adicionar mais e mais ramificações do jeito que eu gosto Você também tem outros modos com os quais pode brincar. Além disso, também temos alguns rotação e modos de posição. Pessoalmente, por essa coisa específica, eu realmente não me importo com isso, e a razão pela qual eu realmente não me importo com isso é porque vou seguir em frente e fazer com que esses galhos realmente grudem na superfície do nosso cubo Eu não quero brincar com o meu último e ir um pouco mais longe, e talvez seja minha primeira aqui a meio que, tipo, espaçar e talvez seja minha primeira aqui a meio que, tipo todos esses galhos. Em seguida, vamos entrar em nossa espinha. Vou esperar com nosso raio. Vamos fazer isso um pouco mais tarde. Na verdade, vamos examinar nossa pele, definir um pouco nosso raio, desculpe, eu quis dizer nosso comprimento Defina nosso raio um pouco mais baixo e agora vamos fazer uso das forças Se eu clicar em minhas forças e clicar no speedree enquanto estiver básico, isso destruirá nosso WOW e queremos ter dois tipos de forças para Queremos ter uma força que faça com que todos os nossos galhos grudem na parede e, provavelmente, também queremos ter uma força que mostre alguma direção que garanta que todos os galhos estejam apontando para baixo, o que nos dará a gravidade real e o efeito de suspensão Agora, para nossas paredes há duas maneiras de fazer isso. Uma delas é que podemos realmente fazer essa parede de colisão e enfiar nossos galhos nela Outra forma que eu realmente gosto de fazer é usar forças, força artística e arte uma força plana aqui Agora, com minha força planar, posso simplesmente pressionar E e girá-la e você já pode vê-la sendo afetada um pouco, e eu posso basicamente colocar isso aqui dentro de Você não precisa se preocupar com a balança. Essa força basicamente percorrerá todo o caminho. Em seguida, se você for grande demais, o que poderá descobrir é que, se usarmos forças, teremos nosso frasco básico e um plantador Agora, se selecionarmos os dois, aqui seu poço básico e, se você o empurrar para baixo, verá que ele tentará grudar na parede. Depois, também temos uma plaina que tentará deixar tudo claro Vamos ver. Acho que para este, sim, para este, eu preciso dos dois. Então, vou ajustar minha parede de árvore de velocidade básica provavelmente para cinco, e vou definir minha planar, provavelmente para cinco aqui Agora, como você pode ver, isso não funciona muito bem, e a razão pela qual não funciona muito bem é porque minhas filiais estão por toda parte, enquanto eu quero que elas fiquem paradas aqui. Se eu clicar na minha Wall Basic, nem espero que minha plaina tenha um efeito mais forte Talvez se eu definir isso para 200. Mamãe. Sim, funciona, mas eu esperava que tivesse um efeito mais forte, para ser honesto. Talvez o que eu possa fazer agora seja precisar de uma direção. Vamos adicionar uma força e vamos adicionar a força de direção, que aponta automaticamente para baixo. E se eu ligar esse, aí está. Isso é um pouco melhor. Então, porque eu meio que quero apontar tudo assim. Agora, o que vou fazer é fazer um pouco de trabalho manual. Se você clicar em seus galhos e depois clicar neles ou arrastar W para clicar neles, você pode realmente controlar seus galhos separadamente Vê? Agora, o bom disso é que eu também posso entrar aqui e simplesmente mover esse pequeno ponto para mover meus galhos para baixo e fazer algo assim. A única coisa irritante é que, assim que pressiono isso, não tenho mais esse elemento processual, mas você pode ver que as ramificações funcionam Então, antes de continuarmos com isso, vou entrar em minhas grandes filiais, gerar e reduzir um pouco o número , porque temos um pouco demais no momento. Na verdade, são como as filiais principais. Então, vamos definir isso para 15. Ok, vamos fazer 18 aqui. Em seguida, eu vou entrar aqui. Vou pressionar W e, basicamente, vou começar movendo esses galhos até que fiquem aproximadamente na frente da minha parede. E às vezes você pode tê-los, se afastar ou se aproximar. Isso não é problema. Esse tipo de galho aqui, eu só vou deletar se eles forem muito, muito finos. Então você pode simplesmente pressionar delete. Isso também é bom. Eu vejo que você está dizendo para este. E isso é basicamente o único trabalho manual que eu realmente preciso fazer. É como colocá-los no chão. É um pouco chato, mas até agora ainda não encontrei uma maneira melhor de fazer isso A razão pela qual isso é irritante é porque quando eu, é claro, quero fazer alterações nesses itens específicos, não posso simplesmente fazer esse procedimento Por aqui, e então você pode ver o movimento para baixo. Ainda é interessante que vá para o lado. Não está sendo exibido agora. Não sei o que o está fazendo acessar o site. Mas também há outro nó chamado ímã, se você quiser usá-lo Mas, honestamente, para este, eu também posso simplesmente girar meus ângulos por aqui e obter aproximadamente algo que eu Digamos que eu tenha esse aqui e depois outro aqui e assim. Agora, vou seguir em frente e vou deletar aqueles que realmente não me importam, este e esse aqui. E agora você pode ver que basicamente temos todas essas ramificações. Se você quiser alterar a forma geral da sua malha, faça isso por meio desses galhos. Por exemplo, as externas, posso ir até o meu comprimento e posso diminuí-las para criar uma distância distante. Eu posso, por exemplo, aqui, definir o comprimento muito maior e também aqui para basicamente criar um monte de seções mais longas de Ivy e, em seguida, talvez fazer algumas menores novamente E então talvez faça outra maior novamente. E essa também é a maneira pela qual você pode controlar a forma geral. Então, aqui, você pode ver a forma entrando em um ponto. Esses tipos de formas podemos controlar usando esse método. Portanto, temos bastante controle sobre isso nesse sentido. Vou, vamos ver, vou fazer este um pouco menor e este também. Por aqui. Veja, então temos uma aparência bastante interessante. Agora, como você pode ver, nossos galhos são muito ondulados. Pessoalmente, eu realmente não me importo com isso , desde que eles não estejam muito presos dentro da minha parede real Então, o único com o qual eu me importaria é esse. Mas eu posso tentar ir até aqui e brincar um pouco mais com isso para que não grude muito Então, eu realmente não me importo com essa ondulação, mas você sempre pode clicar em grandes, que são seus galhos grandes E então, se você for para a pele e não para a pele, coluna ou forma, na verdade, coluna vertebral. Se você clicar na lombada e depois descer até aqui, você ouvirá seu barulho tarde e seu barulho cedo. Seu barulho tardio basicamente adiciona um pouco de ruído às suas malhas, como você pode ver Mas o ruído é o motivo pelo qual é chamado de “tarde” porque ele ignorará todas as suas forças. O barulho aqui cedo, aquele não ignorará suas forças. Então, como você pode ver, ele resistirá às nossas forças, mas ainda tentará adicionar ruído Então você pode brincar com isso e conseguir algo de que goste. Mas estou muito feliz com isso. Agora que os temos, agora vamos começar como se fossem pequenos, muitos galhos pequenos. Esses que temos aqui, provavelmente nem usaremos. Então, esses galhos estão aqui, mas não serão visíveis em nossa malha final. Os menores que vamos fazer agora, eles farão. Se formos grandes, precisaremos otimizá-los. Geometria da arte, e eu vou simplesmente pintar provavelmente como outro ramo Posso experimentar pequenos galhos aqui, se quisermos. Então, vamos experimentar pequenos galhos. Agora, Ivy tem muitos deles. Quanto mais galhos tivermos, também, mais folhas teremos. Mas, como você pode ver aqui, eu gosto muito de como tudo parece denso. Tudo parece muito denso, como você pode ver, é muito difícil de ver. O método que estamos usando é um pouco diferente do anterior porque o Lazarus usa um método um pouco mais personalizado, em que eles colocam as mãos muito mais e são muito mais específicos ou criam modelos com aparência muito específica O método deles é um pouco mais otimizado, provavelmente é por isso que fazemos isso, por que eles fazem isso e também têm mais controle. Mas meu método é um pouco mais simples. Vou seguir em frente e vou colocar meus limites aqui em zero. E agora que temos essas ramificações, intervalo, sim, você pode fazer isso, mas, honestamente, provavelmente vou usar a proporcional porque estou acostumada com essa E agora você pode ver que estou adicionando muitos deles, como 18 aqui, uma deles, como 18 aqui, grande quantidade de filiais. Eu não me preocupo com a conta. Na verdade, vamos convertê-los em aviões, então você não precisa se preocupar com isso. Em seguida, o que vou fazer é definir minha última vez em uma, provavelmente aqui. Você pode ver que está grudado um pouco no chão E então, se usarmos nossas forças, queremos agarrar nossa força planar Não queremos fazer uma força direcional para este porque esses ramos realmente precisam ir para outras áreas Então, vou definir minha força planar e vou ajustá-la para cerca de dez E o que você também pode fazer, na verdade, eu estou bem em ter esse tipo de bagunça que está se destacando, mas você pode tentar usar sua velocidade, embora básica, para realmente, se quiser, precisar ter algo empurrado contra a Você pode ver aqui, você pode usar isso, mas para este, eu vou usar a plaina O teste de velocidade básico, vou usar mais tarde se eu, por exemplo, tiver um pilar e quiser que minha hera cresça contra o Mas, para este, é importante que façamos algo que pareça bastante plano, como você pode ver aqui. Então, isso parece muito legal. Legal, bom, legal, como você quiser chamá-lo. Agora vou entrar na minha espinha. E então temos algumas coisas. Em primeiro lugar, temos a gravidade, que é muito boa, modo que pode fazer com que tudo caia um pouco. Isso pode fazer uma observação negativa. Na verdade, é exatamente o que eu quero. E então você também tem seu ângulo inicial aqui. ângulo inicial pode controlar de qual ângulo você deseja começar as coisas. Portanto, esses são os dois controles principais que você pode usar para afetar basicamente a direção geral do seu IV. Está parecendo muito bom. Agora vou salvar minha cena antes de começar a perder coisas assim. Então, vamos em frente e os objetos interiores, salvos, criem uma pasta chamada speed tree. E vou chamar isso de IV sublinhado zero, um e salvar. Ok, ótimo. Então, agora, isso acabou de configurar a estrutura, mas agora que temos essa estrutura, podemos usá-la repetidamente , o que quisermos. Com base nisso, você também pode ver aproximadamente como seu IV está crescendo. Por exemplo, uma coisa que seria boa se entrássemos em nossos galhos é entrar em nossa coluna e, em seguida, em nosso comprimento, reduziremos nosso comprimento quanto mais perto chegarmos do final. Você pode fazer isso clicando neste gráfico, e você pode ver que ele já tem uma configuração básica, mas eu vou aqui, veja, eu vou basicamente empurrar isso para baixo para tornar o comprimento um pouco menor, quanto mais descemos porque quando descemos para essas áreas inferiores, a hera ainda está crescendo, então ela está crescendo, enquanto aqui, e você pode ver que ele já tem uma configuração básica, mas eu vou aqui, veja, eu vou basicamente empurrar isso para baixo para tornar o comprimento um pouco menor, quanto mais descemos porque quando descemos para essas áreas inferiores, a hera ainda está crescendo, então ela está crescendo, enquanto aqui, a A hera já está bem velha Então, está parecendo muito bom. Agora, o que vou fazer é começar adicionando minhas folhas. 96. 95 Como criar nossa folhagem, parte 2: Ok, agora que terminamos nossos galhos aqui, vamos começar com nossas folhas. Nossas folhas realmente exigem, é claro, um pouco de configuração de malha. O que vamos fazer é inserir nossos materiais e pressionar o sinal de mais, barra, menos Em seguida, pressione art Novo e renomeie isso para se chamar Ivy Entre e pressione OK. Em seguida, se formos até nossa hera, queremos seguir em frente e arrastar nossa textura Então, vou até aqui na minha cor, vou arrastar minha opacidade de albedo E esses são os dois mais importantes. Quanto ao resto, todos os outros são uma espécie de bônus. Na minha rugosidade, vou arrastá-la para o brilho e, em seguida, minha subsuperfície, vou arrastar minha translucidez Mas eu realmente só me importo com eles, para ser honesto. Feito isso, uma coisa importante é dizer que isso tem dois lados, e agora vamos realmente criar nossas malhas de folhas Isso ocorre porque, no momento, ainda não temos uma malha real para folhas. O bom é que, dentro do Speedry, podemos fazer isso completamente dentro do Speedr Não precisamos entrar em maio ou algo parecido. Podemos simplesmente usar malhas recortadas. E então, no primeiro, queremos pressionar Editar. E então, quando você faz isso, você tem essa visão. Agora, nessa visualização, você pode criar basicamente o recorte para suas malhas. Ele vem em duas partes. Você pode clicar aqui e você tem essa pequena seta amarela e essa seta, você precisa colocar na base porque este é o seu ponto de pivô. Essa seta também vem com um ângulo que você pode alterar aqui, configurá-lo para ser o ângulo ou a direção da sua esquerda. Isso é muito importante. Em seguida, o que você tem é que você tem todos esses pontos vermelhos aqui e se você clicar neles, esta é a sua geometria real Você deseja clicar aqui e fazer com que siga sua malha de folhas real. Não precisa ser perfeito porque quanto mais pontos você adicionar, mais geometria haverá. O que você pode me ver fazendo aqui é clicar apenas uma vez e depois adicionar novo ponto Então, toda vez que você clicar nele, aqui, clique novamente, você adicionará um novo ponto. Mas agora, como você pode ver, temos basicamente uma bela malha ao redor de nossa folha. Você pode entrar aqui e adicionar um pouco de tesselação. No entanto, tenha um pouco cuidado com isso, porque quanto mais tesselação, é claro, é claro, Vou fazer um pouco de tesselação, apenas uma, e a razão pela qual gosto de fazer isso é porque quero ser capaz de dobrar No entanto, ao fazer isso, eu realmente preciso confiar em LODs para fazer minha cena funcionar sem problemas Agora, uma vez feito isso, posso ir até aqui e usar minha tecla de seta. Você pode até mesmo criar mapas LOD diferentes aqui. No entanto, acho que nem sempre funcionam tão bem dentro do UnrelEngine Então, por causa disso, eu gosto usar o mesmo para todos eles e, em seguida, gerar meu LOD dentro do UnrelEngine Isso agora está feito. Agora, o que você quer fazer é subir até aqui e ir, se for cortado. Oh, não, não, não, Ivy. Não sei por que está trocado Aqui temos nosso recorte de hera. Então, se eu quiser ter mais folhas, posso adicioná-las. Então eu posso subir aqui e ver um, dois, três. Ainda precisamos de mais três porque essas são as costas Então, mais três, podemos pressionar d um, dois, três, podemos ir aqui e adicioná-lo, selecionar o próximo e, em seguida, girar meu tornozelo Eu não vou ter tudo até o fim. A razão pela qual eu não preciso disso até o final é porque eu quero meio que cortá-lo aqui. Mas então você pode ver que aqui, eu apenas defino minhas posições assim e, em seguida, dou uma única tesselação e depois adiciono isso Não se esqueça de fazer essas setas, caso contrário elas não serão adicionadas e você perderá seu trabalho Não sei por que ele continua trocando meus materiais, mas tudo bem. Então, esses dois, número três, você define seu ângulo na direção aproximada da folha, e então você pode seguir em frente e clicar aqui e, às vezes, clicar no centro se precisar adicionar mais geometria Assim, e mais uma vez, podemos simplesmente, oh, na verdade adicionar um teste e agora podemos adicioná-lo aqui E, claro, se você está fazendo isso, por exemplo, para um filme, você pode adiar mais testes, o que fará com que as coisas pareçam muito mais ou muito melhores e mais Então, vamos definir o ângulo aqui. Mas sim, somos jogos, então sempre temos esse problema de otimização. Vamos subir até aqui. Vá aqui. Aqui. Outro, outro, e lá vamos nós. E então podemos seguir em frente e continuar esquecendo minha tesselação TestLationo, e então temos continuar esquecendo minha tesselação TestLationo, e então Então é isso. Não, nossas folhas de hera estão prontas para serem usadas, então agora podemos usá-las da maneira que queremos. O que vou fazer é salvar minha cena, e isso ficará um pouco pesado no seu computador no início. Então entre em pequenos galhos, que são pequenos galhos, e vamos adicionar nossas folhas em cima disso. Se você seguir em frente e adicionar uma folha simples aqui, verá que ela adicionará todos esses planos. Agora podemos substituir esses aviões em folhas reais. A primeira coisa a fazer é entrar no Ivy e simplesmente clicar e arrastá-los aqui como se fossem uma base Agora, você pode ver que isso parece muito ruim, mas não se preocupe. Vamos trabalhar com isso. Em seguida, o que vamos fazer é definir nossa posição e você pode fazer isso de duas maneiras ou definir uma escala, ou você pode definir sua escala de tamanho aqui, ou você pode ir até a pele e definir tamanho real da folha aqui Veja, você pode configurá-lo bem menor. Então, aqui você pode escolher tamanho que deseja que suas folhas tenham. Provavelmente vou seguir um pouco na direção de The Last of us, onde eles tornam suas folhas sempre um pouco grandes, um pouco grandes demais, quase. Como se eles o tornassem um pouco maior do que seria na vida real. Aqui, você pode ver que aqui está Allie, e você pode ver que a folha é maior do que a mão dela, provavelmente Mas a razão pela qual eles costumam fazer isso é provavelmente para preencher mais espaço com menos geometria, e essa também será a razão para mim, que eu possa realmente criar esse tipo de aparência que temos aqui, onde tudo parece muito, onde tudo parece muito cheio sem que eu insira 1 milhão de pólos ou algo parecido Então é isso que eu vou fazer. Então, vou usar meu tamanho e vou fazer com que seja provavelmente em torno de 0,35 para começar Na verdade, talvez até 0,4. Depois de fazer isso, a próxima coisa que vou fazer é entrar no meu tipo e adicionar mais alguns tipos. Isso porque queremos ter o material IV. Por aqui. E então queremos definir essa malha para cortar, cortar dois, cortar três e cortar quatro. O que você pode ver agora é que ele usará aleatoriamente diferentes texturas de folhas Você também pode controlar essas texturas de folhas se quiser que uma folha apareça mais ou menos usando o peso Se você mantiver os pesos em um, todos terão uma cor uniforme Agora, quando começarmos a adicionar mais folhas gerando e configurando o número, você obterá isso. Você pode ver que todas essas folhas estão basicamente se cortando. Isso não é algo que queremos. Então, o que vamos fazer é descer até aqui para colidir e definir a colisão para alta qualidade O que isso fará é basicamente garantir que sempre que uma folha estiver cortando outra folha, ela a remova. As folhas ainda estão aqui, então você pode ver que ainda temos 100.000 triângulos, mas isso é só porque isso tornará essas folhas invisíveis Quando o exportamos, no entanto, podemos, é claro, dizer ao sistema que não os inclua. Usando essa técnica, agora você também pode curtir o número definido. Você pode ver que quando eu mudo meu número absoluto, ele volta e recalcula nossa colisão Agora vamos definir a direção e, para nossa direção, se entrarmos em nossa pele e rolarmos para baixo, temos algumas dobras aqui, e as folhas de hera geralmente estão um pouco dobradas para cima É por isso que eu queria adicionar essa geometria extra. Então, aqui vamos dobrá-los um pouco para cima. Assim, temos um pouco de curling, o que é muito bom. Então, vamos fazer algumas curvas, talvez para baixo, e então também temos algumas torções para dar geral Você também pode usar seu vértice, mas tenha um pouco de cuidado com isso para adicionar alguma variação geral às folhas E o que você pode fazer é usar a escala aqui para também controlar a escala O que eu gosto de fazer com minha escala é que gosto de randomizar minha escala subindo até aqui, e ao lado do nosso tamanho, você também tem esse botão de mais menos O que posso fazer com isso é acessar minha variância aqui e configurá-la, e o que ele fará é randomizar minha escala um pouco mais, como você pode Então, agora temos alguns menores e outros maiores. Além disso, se formos gerar e depois usarmos nosso escalador si, podemos ir até aqui, e se eu clicar duas vezes nessa linha e empurrar minha linha final para baixo, você pode ver que posso diminuir minhas folhas quando elas atingem as pontas E então, o motivo pelo qual eu cliquei duas vezes é que agora também posso controlar quando quero que o dimensionamento comece Portanto, há muitas maneiras de adicionar mais variações a esse tipo de coisa. Neste ponto, basicamente precisamos nos concentrar em nossa orientação aqui, para a qual faremos alguns ajustes aqui. Vamos ver, não é um alinhamento dobrável aqui. Podemos usar isso para empurrar as coisas para baixo. E também podemos, a propósito, usar nossas forças e configurar nossa força direta. Então, para mover nossas folhas um pouco para baixo, mas você não quer movê-las muito para baixo. Vamos usar 0,5, porque essas folhas são bastante erráticas, como se tivessem uma melhor Veja, então eles ainda estão em direções diferentes e coisas assim. De qualquer forma, agora temos essas coisas. Podemos ir para a orientação. Você também pode brincar com seu ajuste geral, para ter sua posição para cima, para a direita, para a esquerda e para fora. E seu ajuste externo também permite que você empurre as coisas um pouco para baixo, mas, é claro, depende da direção em que você está olhando. E sim, também temos algumas escalas gerais, se você quiser. Também podemos fazer algumas escalas por eixo. Mas, como você pode ver, isso parece muito bom. Podemos entrar aqui e gerar e definir o número um pouco alto para adicionar mais folhas. E se você quiser adicionar ainda mais folhas, você sempre pode entrar em seus galhos reais aqui. E se você for gerar, poderá configurar esse número, e isso também gerará automaticamente mais folhas. Agora, neste momento, digamos que escondemos nossa colisão. Esconder-se não significa que não estará mais ativo em nossas forças. Vamos esconder nosso galho grande e também vamos esconder os mais finos. E é basicamente com isso que vamos acabar. Agora, os maiores, se eu mostrar isso, você pode, se quiser, deixá-lo Depende de você. Pessoalmente nem sempre sinto a necessidade disso, mas é o que temos agora. Vou seguir em frente e vou até minha folha, e agora estou apenas fazendo um pouco de equilíbrio, a propósito Vou tornar meu tamanho um pouco maior. Então, vamos usar, tipo, 0,55. Em seguida, o que vou fazer é gerar e definir isso para 150. Aqui vamos aumentar a quantidade de tamanho. Deixe-me tirar essa força do caminho porque é um pouco irritante Lá vamos nós. Ok, então está parecendo muito bom. Então, fizemos isso. Agora vou seguir em frente e vou brincar com algumas coisas. Vou esconder temporariamente minhas folhas, e vou abrir meus galhos grandes, e quero entrar aqui e pressionar W para ver Vamos reduzir isso. Este também abaixo deste eu provavelmente quero ampliar ou escalar. Quero dizer, como o comprimento muda o comprimento. Então, vou basicamente dar vários comprimentos diferentes para que, quando desenrolarmos nossas folhas, você possa ver que elas serão ajustadas com base nisso Vamos ver. Eu vou esconder isso de novo. A razão pela qual eu quero esconder isso é porque leva muito tempo para Oh. Droga, desfaça. Basicamente, leva muito tempo para calcular. Então eu posso ir até aqui. Também posso ir rapidamente até meus pequenos galhos porque eles são bem longos. E em meus pais, eu vou deixar tudo isso para baixo. Se você quiser redefinir isso, a propósito, também podemos entrar aqui, e também podemos fazer um crescimento linear. Oh, na verdade, precisamos ir como uma espiral descendente linear por Isso nos dará um pouco mais de controle. Talvez empurre um pouco mais para baixo por aqui. E se eu mostrar minhas folhas, você pode ver que, assim, podemos basicamente controlar como queremos que tudo fique E você também pode ver o poder mais provável de que agora possamos torná-lo mais longo ou menor e fazer o que quisermos. De qualquer forma, o sistema básico está quase pronto. Eu só vou até minhas folhas aqui, e vou ver. Vamos usar nossas forças e talvez definir minha direção um pouco maior aqui, porque isso também fará com que tudo pareça um pouco mais plano assim Ok, então isso é muito bom. Nós fizemos essas coisas. Concluímos algumas variações em nosso tamanho. Sim, o problema com nosso tamanho real em si é que, por causa de nossa colisão, não podemos inserir muitas folhas, mas ainda podemos gerar e ver Então, temos 150 aqui. E se configurarmos splines porcionais, como 50, dê o segundo para calcular Ok, então não é possível realmente adicionar mais a eles. Vamos recuar um pouco. Dê o segundo para recarregar. Lá vamos nós. Ok, então, sim, nós só precisamos fazer um pouco de equilíbrio aqui Você também pode definir sua colisão para baixa qualidade, por exemplo Mas então, oh, eu esperava que tivesse menos folhas Vamos ver. Sobreposição de planos de cluster, prevenção. Oh, esse é novo. Ok, não vamos fazer isso. Não vamos fazer nada. Acho que só preciso colocar minhas folhas e continuar aumentando isso. Acho que preciso escolher 400 ou algo assim, que significa que temos cerca de 122.000 OK. Acho que atingimos nosso limite, para ser honesto. O 250, e vamos ver se há realmente uma diferença. Dê o segundo. Você vê? Então, acho que além de cerca de 100, não há mais muita diferença. Então, só precisamos jogar coisas e ver se podemos fazê-las do jeito que queremos Caso contrário, podemos sempre adicionar, tipo, folhas extras em cima disso. De qualquer forma, por enquanto, para este , vou deixar do jeito que está. Vou esconder rapidamente minhas folhas temporariamente, descer aqui e selecionar esta, empurrar esta um pouco mais para trás e depois exibi-la E vamos deixar assim por enquanto. Em nossa geração, agimos como primeiros e últimos, então podemos mexer com isso se quisermos que nossas folhas sejam empurradas para cima ou para baixo Além disso, podemos fazer como um escalador de tamanho, mas esse provavelmente intervirá minha escala geral novamente Agora, provavelmente a última coisa que eu quero fazer esse sistema é esconder meus grandes galhos aqui. E os pequenos galhos agora têm geometria real, que significa que têm mais de 64.000 triângulos, o que não é o que Então, na verdade, vamos transformá-los em aviões. Agora, a maneira de fazer isso é entrar em nossas filiais e colocar nossa mãe onde está? Vamos ver. Vamos definir nossa pele dos polígonos ti apenas para a coluna vertebral. Então, agora esses são apenas giros invisíveis. E agora o que podemos fazer é adicionar uma malha a isso, que tornará os galhos afiados como um plano. Essa malha que precisamos criar dentro do Maya. Então, aqui estou eu dentro de Maya. Preciso entrar e criar um avião muito rápido aqui. Vamos reduzir nossos segmentos para zero e fazer com que seja como se fosse um avião longo que precisa estar em zero, zero, zero. Isso também decidirá aproximadamente a espessura, embora possamos controlar a espessura um pouco mais tarde. Então, esse plano será repetido várias vezes. Portanto, não se preocupe muito com isso. Você só quer ter um único plano, ir até nossas bordas e formar um monte de segmentos. Então, quanto mais segmentos, é claro, maior será a placa. Eu não queria pressionar isso, mas defina este para cerca de oito aqui. Aqui vamos nós. Agora, o que podemos fazer é prosseguir e exportar isso novamente. Seleção de exportação de arquivo. Este será IV underscore, branch underscore plane e export. OK. Agora, se prosseguirmos e entrarmos em Spettr, podemos entrar em nossos pequenos galhos Clique com o botão direito e queremos pegar uma malha aqui e aplicar essa malha a esta. Agora, para nossa malha, provavelmente precisamos importar, antes de tudo, nosso galho de hera. Depois de fazer isso, você pode ver aqui que precisamos definir nossa direção adequadamente. Queremos ter certeza de que o galho está alinhado com a folha Você pode fazer isso indo para o seu oriente aqui e então Y menos para cima e então Y menos Então, eu preciso ser como se estivéssemos lá. Então, por que usar a mão esquerda, embora agora eu queira dar a volta por cima Então, sim, vamos inverter os normais. Lá vamos nós, viu? Então, você basicamente quer alinhá-lo com sua malha e, em seguida, pode simplesmente arrastá-lo. Vamos entrar na malha. Oh, espere, eu preciso ter material, é claro. Você pode seguir em frente e criar um novo material. Que vou renomear e chamar de bark, pressione ok. E neste material, você só quer seguir em frente e pegar seu ramo intravenoso simples. E lembre-se de como também baixamos nossas texturas de casca aqui Podemos ir em frente e simplesmente arrastá-los até aqui. Agora, provavelmente os UVs estarão um pouco confusos, mas não precisamos nos preocupar com isso por Então, temos nossa barra intravenosa Vou ajustar meu brilho para cerca de zero aqui E se eu dissesse os dois lados e arrastasse isso em nossa malha, ela deveria, como você pode ver, ela deveria, como você pode ver, latir aqui Agora, aqui você pode ver que os UVs não são muito bons, então isso é algo que também precisaremos corrigir Mas eu posso entrar aqui e também posso começar com minha espessura geral deles. Agora, na minha malha, posso brincar com a escala de rádio, que meio que os empurrará até aqui. Mas, como você pode ver agora, estamos com apenas 5.000 triângulos em vez de 64.000 Agora também podemos entrar e também podemos tentar reduzir isso ainda mais, se quisermos. Mas só por ser uma base, acho que essa é boa. Vou simplesmente pressioná-lo para baixo e provavelmente consertarei os UVs dentro do motor Unreal Então, isso não deve ser realmente um problema, porque eles serão muito pequenos. A única coisa que me preocupa um pouco agora é que provavelmente estou aqui, tudo bem se não tivermos muita hera, mas há áreas em que eu provavelmente quero torná-la muito mais densa e isso é complicado porque o problema com a colisão é que a colisão acontecerá em todos os Portanto, não é como se fosse novamente, basta ligar e desligar a colisão em áreas específicas Então, temos nossas folhas aqui, e eu também não estou muito feliz que tenhamos algum espaço geral aqui. A propósito, você também pode ir para seus grandes galhos assim. E se você optar por elas em sua pele, também podemos configurá-las apenas para estrias, clicar com o botão direito do mouse na geometria da arte e adicionar outra malha E então, mais uma vez, arraste sua casca, substitua o material Oh, espere. Não, não podemos fazer isso. Desculpe, você sabe disso. A razão pela qual não podemos fazer isso é porque ele não é mais capaz de usar a espessura de nossos galhos para realmente gerar nossas estrias Então, nesse caso, eu simplesmente não vou usá-lo. Vou deixar as coisas assim. Vou seguir em frente e entrar em meus pequenos galhos. Desça até aqui para afundar. E eu vou meio que, tipo, se eu esconder minhas folhas, vou ver se consigo, tipo, afundá-las um pouco uma na outra. Oh, desculpe, essas são minhas folhas. Você vê? Então, apenas com cerca de 0,1. Então, vamos mergulhar um pouco mais para aproximá-los um pouco mais. E agora que fizemos isso, você também pode entrar aqui. E se você quiser, você pode até usar W e usar esse tipo de coisa, mas acho que, por enquanto, eu só quero brincar com as coisas. Outra coisa que quero mostrar é se salvamos nossa cena porque estamos um pouco atrasados, então vamos transformar isso em realidade no próximo capítulo. Se você for, por exemplo, aos seus pequenos galhos aqui, você pode ir para L. E então, se você rolar para baixo, você pode realmente fazer uma randomização aleatória Então, aqui temos nossas estatísticas aleatórias, e eu posso realmente chegar perto e posso simplesmente randomizar a geração ou as splines ou qualquer coisa E então, quando eu pressiono randomizar, você pode ver que aqui, ele randomizará nossas Aqui. Então, isso é como a randomização geral E então também podemos simplesmente brincar e conseguir algo de que gostamos. Também podemos randomizar as splines. Lá vamos nós. Veja. Então, agora você já pode ver algo bem diferente. Agora, na maioria das vezes, será apenas encontrar um bom equilíbrio. No momento, nosso modo está definido como absoluto. Tudo o que eu tento é proporcional e , em seguida, basta aumentar o número para uma quantidade insana Vamos fazer umas 200. Porque ainda não estou feliz com a escala real. Vamos ver. Então esse tamanho chega aqui. Portanto, esse tamanho afeta isso. Se eu definir como um, oh, uau, um é para você Ah, sim, claro, um é muito grande. Então, vamos ver se eu defino o menor, isso é muito pequeno. Sim. Ok, então eu provavelmente não quero ser menor do que isso. O que eu vou fazer é porque o capítulo está pronto de qualquer maneira, fora da câmera, eu vou mexer com isso porque eu meio preciso brincar com ele e conseguir algo que eu goste A propósito, também posso entrar na minha malha e devo ser capaz definir uma escala radial se clicarmos duas vezes aqui e deixarmos as pontas bem pequenas e pontiagudas aqui, como você pode Para que não pareça quadrado perto do final. Mas, por enquanto, isso é como uma base sólida para começar. Então agora você meio que conhece o sistema. Fora da câmera, vou apenas brincar com minhas configurações e mostrar quais configurações acabo usando. E então o que podemos fazer é transformar isso em realidade, configurar nossos sombreadores e configurar nosso primeiro pedaço de folhagem E, finalmente, quando tudo isso estiver pronto, podemos seguir em frente e começar criando todas as nossas variações. Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 97. 96 Criando nossa folhagem, parte 3: Ok, então estamos de volta. Agora, como eu disse no último capítulo, eu ia dar uma olhada rápida na câmera para ver como ela pode tornar tudo muito mais denso e elaborei um plano Eu fiz duas mudanças muito pequenas. Acabei de entrar na minha folha e, em seguida, no meu gerador, disse para 350, e esse é realmente o limite. Além desse ponto, ele simplesmente não gerará mais folhas por causa da colisão E o que eu fiz foi entrar em Maya e, para meus galhos, fiz as pontas um pouco mais finas simplesmente escalando-as E também aqui, um pouco mais fino. E então eu o reexportei para o mesmo FX e, se você entrar nas malhas, basta pressionar o botão de recarga e, em seguida, ele recarregará e, em seguida, ele recarregará Aqui você pode ver quantas folhas realmente temos. Atualmente, temos 188.000 licenças, mas, é claro, nem todas estão ativas. Mas agora isso vai me dar um efeito melhor, como você pode ver aqui, onde meio que vai empurrar tudo para dentro Então, essas são as duas coisas que eu tenho atualmente. Agora, além disso, também temos nossos galhos aqui, e para aqueles os galhos grandes, acho que, por um lado, é muito bom tê-los, mas, por outro lado, provavelmente não é necessário aqui se você olhar para isso. Então eu vou escondê-los. Sempre que você ocultar algo, ele não será exportado. Então, em termos do meu plano, neste momento, honestamente, estou bem com a quantidade de folhas que temos Acho que não precisamos de muito mais. Se acabarmos querendo mais, o que eu posso fazer é usar decalques, basicamente Então, se você pode ver nessas áreas, temos mais do que suficiente, se você comparar com essas. Sempre temos uma área em que preciso ter tudo superdenso, o que posso fazer é usar decalques ou até mesmo usar medidas personalizadas para aumentar esse efeito A razão pela qual eu não vou simplesmente fazer isso é porque primeiro preciso saber mais ou menos como tudo vai ficar. Então, neste momento, eu diria que isso está pronto. Portanto, temos uma base bastante sólida. Você ainda pode brincar com as coisas. Os principais focos a serem explorados são a escala. É a quantidade de folhas e a quantidade de galhos. Essas são duas coisas com as quais você pode querer trabalhar. E quanto ao resto de suas ramificações, talvez também trabalhe com deformação do vértice e esse tipo de coisa Quanto ao resto, honestamente, estamos muito prontos para ir. Então, vou salvar minha cena pela última vez e agora vou exportar minhas medidas. Então, vamos aos arquivos de origem. Exportações. Eu vou do SpeedR por aqui. Essa é a pasta que vou usar. Agora, no SpeedR, se você seguir em frente e ir para o arquivo, você pode ir em frente e fazer uma exportação para o jogo aqui E então podemos exportá-lo como um FBX. Então, só queremos usar nossa pasta correta. IV 01 está bem. O FVX está Você pode até mesmo exportá-lo diretamente para o motor de roda, mas eu prefiro usar o FBX para poder entrar no Maya, e então eu ainda posso trabalhar um pouco com a escala e depois porque preciso redefinir meu ponto de articulação Então eu posso ir em frente e posso salvar isso aqui. E agora, com essas configurações, há várias configurações aqui, mas a maioria das configurações você pode ignorar. Portanto, temos nosso máximo apenas em nosso LOD. Isso é bom. Quero ter certeza de que meu atlas está definido como zero Se você definir isso como nada, ele tentará remapear seus UVs e eu tentarei reexportar usando o Atlas personalizado. Mas não queremos fazer isso. Só queremos usar nossas folhas de hera originais. E quanto ao resto, é basicamente isso. Como se eu realmente não precisasse de mais nada , até onde eu posso ver. Talvez eu precise inverter uma dessas coordenadas UV. Acho que preciso inverter as coordenadas V, mas podemos verificar Então, primeiro de tudo, basta pressionar OK, e agora ele exportará tudo o que puder ver. Portanto, não exportará todas essas folhas, exceto as que podemos ver. E agora, se prosseguirmos e entrarmos em Maya, vou abrir minha cena de ativos Acho que quero colocá-los ali. Então, aqui estão os ativos. Sim, não precisamos salvar isso porque, se quisermos mudar esses modelos, podemos simplesmente importá-los. Aqui vamos nós. E podemos entregar nossos banners. Então, vamos importar arquivos e vamos realmente ver como fica quando os inserimos, para que eu possa configurar corretamente todas as minhas configurações. Então, do SpeedR, porque eu meio que esqueci quais configurações IV 01 FBX, esse é o único em que você deseja se concentrar, então você pode inserir Ok, então, vendo isso, preciso reduzi-lo, então queremos voltar aqui, arquivar e fazer outro jogo de exportação, e apenas substituir o mesmo arquivo. Então, acho que precisamos definir nossa escala provavelmente para a rota um. O dimensionamento é sempre um pouco chato dentro da árvore de velocidade. E eu preciso virar a árvore do Jome no Oh, isso é sempre Então, vamos ver se eu mantenho J, talvez eu precise girá-lo no eixo X Vamos tentar virar o eixo x. Além disso, se dermos uma olhada em nossos UVs reais, podemos acessar nosso editor de UV aqui Selecione nossos UVs. Um, dois, três, OK, então esses parecem corretos. Portanto, os UVs parecem corretos, então não precisamos nos preocupar com isso Então, agora eu posso deletar este. Eu posso entrar no Speed Tree e fazer outra exportação correta. E então eu posso inseri-lo novamente, espero que desta vez eu funcione corretamente. Então, temos nossa importação IV, 01. Ok, então a rotação está boa. A escala está quase boa. Agora, em termos de nossa rotação, parece que na verdade ela não gira do jeito que eu quero, embora talvez tenha girado assim Mas em termos de nossa rotação, podemos soletrar apenas porque precisamos movê-la de qualquer maneira Basta fazer uma rotação manual rápida como essa a partir de agora. Então isso não é problema. Tudo o que vou fazer é, na verdade, reexportar isso uma última vez, desculpe, exportar o jogo Para que eu possa desligar isso, porque agora não tenho certeza se realmente preciso do flip. Um estava quase bem, certo? Talvez 0,8. Acho que 0,8 teria sido um pouco melhor, mas sempre podemos mudar a escala dentro do irreal Então essa é a nossa exportação final. Essas configurações serão salvas toda vez que exportarmos, então só precisamos entrar aqui e importar nosso IV mais uma vez. Aqui vamos nós. E eu vou girar 90 graus. E então o importante é que você queira empurrar isso aqui para baixo , de modo que nosso ponto de articulação fique no centro Assim. Quase sinto que vou girá-lo um pouco. Por que não. É muito difícil realmente ver o que estamos fazendo nessa visão, porque tudo está invertido Mas você realmente não precisa se preocupar com isso. Digamos que esse seja um padrão muito bom. Vamos apenas experimentar isso. Vá em frente e atribua isso a uma nova camada, e vamos chamar isso de sublinhado IV de 01, e vamos salvá-lo Oh, sublinhe L para a camada, salve. Agora já podemos exportar isso e eu vou exportar isso nas duas pastas irreais, criar uma nova pasta chamada folhagem E aqui, vou exportar isso como IV underscore 01. E exportar. Ok, agora dentro do motor de roda, em nossos ativos, vamos criar uma nova pasta chamada folhagem porque eu gosto de manter essas coisas separadas. E nesta pasta, vou importar meu IV 01, vou manter minha escala uniforme em 100 e pressionar Importar porque agora temos a escala aproximadamente configurada, como fazemos no Maya Provavelmente vou pegar rapidamente uma das minhas paredes aqui para testar. E então a primeira coisa que eu quero fazer é quando eu arrasto para dentro, sim, teoricamente, está no ângulo ganho, mas meio que depende Os ângulos são meio relativos porque precisamos girá-los de qualquer maneira em nosso ambiente Então, eu não estou muito preocupado com isso. Agora, como você pode ver aqui, como tudo ainda é unilateral, não ficará muito bom E eu também não sei a fonte da parte de trás. Mas é por isso que vamos criar nosso shader agora primeiro Então, para nosso sombreador ou nosso material, vamos abordar as texturas Vamos criar uma pasta chamada bark e vamos criar outra pasta chamada Ivy. Agora, se eu navegar até minhas texturas e importá-las, vou, vamos ver, latir primeiro Então aqui temos um latido. Vou apenas importar minhas três texturas. Clique duas vezes no seu normal e vá em frente e vire o canal verde Em seguida, temos uma importação IV de todas essas coisas também. Mais uma vez, clique no normal. E eu preciso virar o canal verde? Sim, eu preciso virar o canal verde, então guarde isso. OK. Então, esses são que eu vou importar. Agora, precisamos criar um sombreador especial para nosso IV. Então, o que eu vou fazer é escrever meus ensaios. Esse sombreador deve ser bem fácil. Desculpe, vamos ver meus materiais. Vamos fazer adereços e vamos criá-los aqui. Então, se criarmos um novo material, chamemos essa folhagem de chamemos essa folhagem de underscore master aqui e a abrirmos Vamos movê-lo para cá. quero abrir rapidamente meu mestre de adereços porque às vezes posso roubar algumas coisas de lá Então, eu também quero abrir rapidamente meu mestre de adereços, porque às vezes posso roubar algumas coisas de lá . Onde você está? Aí está você. OK. Então, mestre da folhagem. Esse material não vai ser muito difícil, mas será nosso principal material para a folhagem. Então, se entrarmos em nosso IV, vou selecionar todas essas medidas e vou colocá-las aqui. Vamos dar uma olhada. Então, temos nossa cor base. Temos nosso Alpha, rugosidade normal e Vamos clicar com o botão direito do mouse e convertê-los em parâmetros, caso queiramos substituí-los por, por exemplo, grama ou algo parecido. Além disso, se quiser, você pode esforçar para colocar seu Alpha dentro da cor base para salvar uma textura inteira. Pessoalmente, não vou fazer isso porque realmente não tenho tempo para isso. Como não será útil para mim, é otimização, mas é uma otimização que você só faria se estivesse fazendo isso para um jogo específico. Então, essa vai ser translucidez aqui. Além disso, eu sempre gosto de dar vários controles à minha cor base. Esses controles são muito diferentes em comparação com os controles do nosso mestre pop. Então, um deles é o mesmo, a propósito, e essa é a sobreposição de cores Não sei se consigo roubar rapidamente a sobreposição de cores Mas o primeiro será uma multiplicação. E essa multiplicação, estamos multiplicando nossa cor base usando um parâmetro de escala que chamaremos E sua leveza, o padrão será um. Isso basicamente nos dará controle sobre o brilho que queremos que nossa cor base seja. Em seguida, temos uma sobreposição de cores caso desejemos mudar nossa E então, o que faremos é um nó que é literalmente chamado de dessaturação E aqui, podemos basicamente dessaturar usando um nó chamado DSED que está definido como zero Isso nos permitirá basicamente controlar o verde de nossa textura, porque muitas vezes, na verdade, você deseja adicionar um pouco de dessaturação para que tudo pareça um pouco mais realista Então, colocamos isso em nossa cor base. Agora, nossa máscara vai ser apenas uma máscara. Ah, a propósito, para isso, preciso ir ao meu mestre de folhagem. Vamos definir meu modo de mesclagem para translúcido e meu modelo de sombreamento para ser folhagem de dois lados e ativar os dois lados E não, desculpe, preciso definir meu modo para mascarar, não translúcido E agora podemos usar nossa máscara em nossa máscara de opacidade aqui Nosso normal pode simplesmente entrar no normal se você quiser. Mais tarde, você pode brincar com a intensidade normal usando um nó normal achatado aqui e, em seguida, brincar até os achatamentos Mas esse geralmente tem um pouco de bugs. É por isso que eu realmente não quero usá-lo. Minha aspereza, podemos simplesmente conectar uma rugosidade simples. E então, praticamente o único que é um pouco diferente é que temos aqui nosso translúcido, que, a propósito, chamarei de subcor Então, em uma subcor, quero prosseguir e multiplicar isso usando um vetor t constante que é um parâmetro e chamar essa cor de sobreposição sem pontuação Isso nos permitirá ainda controlar um pouco a cor com base nessa cor. Portanto, também vou tornar o padrão um pouco branco amarelado aqui Coloque isso na multiplicação. Em seguida, vou multiplicar isso novamente. Na verdade, eu queria ter isso em B usando um perímetro de escala que chamarei de intensidade do subsublinhado, que vou definir como um por padrão, e esse basicamente controlará o quão fortes serão as cores do subsolo E lembre-se, a subsuperfície é a mesma que fizemos em nosso tecido para fazê-lo brilhar E então o que podemos fazer é colocar isso na cor da nossa subsuperfície E é mais ou menos isso. Se agora prosseguirmos e nos salvarmos, é muito simples, assim como algumas configurações padrão e entrar em nossos materiais. Podemos pedir desculpas, adereços, dominar a folhagem, duplicar ou criar um incidente chamado Ivy E então, se entrarmos, na verdade, vamos primeiro criar também uma textura de casca para uma camada. Vamos duplicar uma borracha e chamá-la latido. Abra isso. Eu sei que esse é um sombreador muito pesado para algo que não faz quase nada, mas tudo bem Então, como o WorldSpace UVs está ligado, eu só quero fazer isso rapidamente Sim, apenas acrescente minha rugosidade normal e minha aspereza e coisas assim Disso, ele tem um mapa AO ou algo parecido, e provavelmente queremos apagar a poeira? Poeira geral. Vamos configurá-lo para zero. E vamos definir nossa sobreposição de cores para ser simples, na verdade, talvez mais parecida com uma cor acastanhada aqui para começar. Lá vamos nós. Então vá para o nosso IV, abra-o e conecte nossos materiais. Então este parece ser o IV, o que significa que o da casca é o segundo aqui. Agora você pode ver instantaneamente que é isso que temos. Lembre-se de que a subsuperfície está ativada no momento, então você precisa acessar as configurações do projeto, entrar na renderização e, em seguida desativar os mapas de sombra virtuais e defini-los como mapas de sombra No entanto, existe ou está prestes a sair uma atualização para o Unal Engine Five que permite mapas de subsuperfície em nossas sombras virtuais Então, tenha isso em mente. Agora, além disso, às vezes agora, as sombras não são tão ruins, mas às vezes temos algumas muito fortes vindas de nossas sombras de campo distantes No momento, não é tão ruim. No momento, isso está parecendo muito bom aqui. Temos uma boa aspereza acontecendo. Eles são um pouco maiores, mas acho que isso realmente parece muito legal. Então, temos algo muito interessante. A única coisa que eu quero fazer é descobrir a escala rapidamente Mas sim, então isso é basicamente o que eu esperava. Além disso, quando temos um plano de fundo aqui, você pode ver que não é tão intenso. Se você quiser se livrar de suas sombras de campo distantes, de sua subsuperfície, você sempre pode clicar em sua malha, descer até aqui e desativar o efeito de sombras você sempre pode clicar em sua malha, de campo distantes Então você obtém algo assim, que é claro que é muito mais leve, mas também não é tão bom. Há algumas configurações aqui, mas não acho que essas configurações sejam realmente úteis no momento. Sim, não, eles não são úteis no momento. Mas de qualquer forma, esse é basicamente o nosso padrão. Então, agora temos nosso shader também pronto para uso. Temos nossa hera. Então, se prosseguirmos e apenas descobrirmos a escala final, podemos entrar em nosso ambiente interno E digamos que, assim como o que você pode ver aqui, estaria meio que pendurado no teto desta. E é basicamente assim que vamos experimentar isso. Então, estou apenas arrastando isso aqui. Estou girando este. E colocando-o aqui. Novamente, você pode alterar sua rotação. A razão pela qual eu queria fazer isso aqui é que, quando olho à distância, posso ver se é muito grande ou muito pequeno e, mais tarde, teríamos, é claro, estruturas realmente complicadas com diferentes modelos IV e tudo mais. Vendo isso, é um pouco grande demais. Acho que vou tomar minha intravenosa e, no momento, está configurada para 100. Então, se eu definir a escala padrão, aqui, a escala é uma. Então, se eu entrar aqui e primeiro de tudo, basta redefinir o não, editar meu pivô e encaixar meu pivô Agora, se eu definir este para 0,7 e exportar, eu sei que dentro do próximo dentro da velocidade, eu também preciso configurá-lo para 0,7 porque a escala é praticamente a mesma Agora posso entrar aqui e salvar tudo e clicar com o botão direito do mouse em reimportar para verificar Lá vamos nós, veja. Então, está parecendo melhor. Então 0,7 será nossa escala final. Já temos nossas, nossas barras, nossa casca pode, na verdade, ser um pouco. Vamos voltar e está definido como nosso estilo básico para talvez 1.000 Ou precisamos baixar 50? Oh, sim, sim, 3010 a 20. Ok, 30. Então, podemos simplesmente definir nossa casca base para algo como 30. E sim, isso é um pouco nítido. Se quiser, você pode passar por todo o processo de adicionar alfas até a ponta para torná-los mais macios e fazer UVs exclusivos junto com alfas para Mas, honestamente, estou trabalhando atualmente em looks distantes. Então, a partir dessas distâncias, você nem consegue ver os galhos. A única razão pela qual eu tenho os galhos é para o caso de eu ir até aqui e poder vê-los andando por aí. Além disso, a propósito, isso funciona muito bem, como você pode ver, com o subsolo Então, isso também parece muito bom. De qualquer forma, é isso. Esses estão prontos para ir. Se quisermos, podemos entrar em IV também e podemos simplesmente mexer com coisas como a dessaturação, mas isso é algo que faremos Eu disse, por exemplo, 0,5. Sim, fica dessaturado. Então, se você gosta de 0,1, é sutil. E então, por exemplo, deixe sua cor um pouco mais escura, você pode fazer muito com isso Isso vai desfazer isso por enquanto. Aqui vamos nós. E isso é tudo. Então, vamos salvar nossa cena e agora terminamos a configuração básica do nosso IV. Portanto, os próximos capítulos tratarão da geração de diferentes variações Será sobre gerar variações com IV subindo para cima, IV pendurado para baixo, variações IV mais longas, variações mais curtas, específicas em objetos únicos, é muito Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 98. 97 Como criar nossa folhagem, parte 4: Ok, agora que nossa primeira variação foi feita do nosso IV, será muito mais simples criar todas as outras variações. Então, digamos que agora temos essa variação. Agora, podemos seguir em frente e, primeiro de tudo, criar provavelmente outras três variações semelhantes a essa. E então podemos criar uma variação muito longa de 1 segundo. Sim, como três variações, então talvez também uma variação muito, muito grande. E sim, vamos começar a partir daí. Como se fôssemos criar um monte de coisas. Tendo este, quando você tiver seu arquivo salvo e quiser criar uma variação, eu recomendo simplesmente ir em frente e depois fazer um salvamento e salvar isso como 02, por exemplo, IV 02, e esperar um segundo. Agora vou esconder essa, e também vou mostrar a versão grande E também vamos falar sobre nossa verdade, não, eu posso simplesmente escolher a versão grande, eu acho. Espere. Vamos clicar rapidamente em nosso tempo básico. O que estou pensando é que, se eu esconder minhas malhas aqui e depois entrar na minha grande, quero randomizá-las, mas como as colocamos manualmente, a randomização provavelmente será interrompida, mas isso não deve ser muito importante no início Então, aqui temos nossa geração, se apenas randomizarmos isso que é assustadoramente lento, quão lenta é essa randomização Então eu não sei. Deixe-me passar o vídeo até que ele termine de ser gerado. Ok, então sim, vamos desfazer isso. Na verdade, não vamos fazer isso. Em vez disso, vamos fazer isso manualmente, o que também deve ser bom. Na verdade, eu também vou mostrar minhas estrias aqui. Ok, então faça isso manualmente. Então, agora gostamos de uma variação longa. Então, se eu continuar e pressionar W aqui, isso é muito lento, mesmo que eu o tenha escondido. Se estiver muito lento, mesmo que você o tenha escondido, você pode ir em frente e entrar aqui e clicar neste pequeno botão e simplesmente excluí-lo. E isso deve separá-lo temporariamente, e então podemos arrastá-lo mais tarde porque, por algum motivo, é muito lento, embora eu não esperasse que fosse lento, porque muitas vezes escondido, quando algo está oculto, significa que não será afetado. Mas então temos uma versão longa. Vamos agora criar uma versão voltada principalmente para o centro. Então, vamos fazer o centro aqui. Vamos fazer com que tudo pareça bem comprido no centro. E então vamos rapidamente reduzir tudo assim, e talvez possamos movê-lo um pouco mais para cá Acho que isso pode parecer bom. Se fizermos algo assim. Vamos ver. Então, aqui temos algo no centro. Então, agora, se eu entrar e arrastar novamente meus galhos e , em seguida, mostrar, mostrar a malha e mostrar nossas folhas. E vamos dar uma olhada. Acho que provavelmente são as folhas que estão causando bombas. Sim, lá vamos nós. Vê? Muito fácil. Então nós temos esse. Eu vou seguir em frente e vou salvar minha cena. E agora eu também vou, na verdade, abrir 01 novamente. Vá lá. É muito lento. Tenho certeza de que é lento por causa das folhas. exemplo, se quiser, você também pode tentar reduzir a quantidade de folhas novamente aqui, Por exemplo, se quiser, você também pode tentar reduzir a quantidade de folhas novamente aqui, só para ver se eu a ajusto para 150 e olho para ver se ficar de olho para ver se há muito menos folhas aqui, mas aí está. Portanto, isso não faz uma grande diferença, então isso tornará minha vida um pouco mais fácil. De qualquer forma, tendo o número um, vou prosseguir e agora vou salvar novamente, e essa será a versão número 03. E essa vai ser a última versão que é, tipo, super genérica. Depois disso, criarei uma versão muito longa. E para a versão longa, eu provavelmente quero ter a versão longa pairando, eu não sei. Talvez tenha uma versão longa que seja normal e outra que esteja realmente pendurada na grade Então, o normal que podemos usar em determinadas áreas. E também temos o corrimão, que na verdade será um pouco mais genérico e ficará pendurado sobre o corrimão Então esse é o plano porque, na verdade , ainda estou inventando o plano à medida que prossigo. Mas eu tenho uma boa ideia, é claro, do que eu quero fazer. Vamos em frente e vamos nessa. E para esta versão, eu vou fazer isso. Vamos ver um pouco. Vamos aproximá-los um pouco mais. Por aqui. E agora, este vai ficar bem equilibrado. Então, vamos fazer o comprimento. Vamos diminuir um pouco o comprimento na extremidade, mas quanto ao resto, vamos deixar tudo isso bem uniforme, todos esses galhos E vamos fazer algo assim. Vamos ver como fica e agora arraste todas as outras coisas. Sim, isso parece bom. Então , é simplesmente bonito e pequeno. Então esse é o número três, então podemos ir em frente e economizar novamente. Agora vem a longa variação. Vamos fazer isso e, em seguida, vamos começar com a variação que está no topo desta peça para a qual precisamos importar uma nova colisão Basicamente, estou criando um monte de variações e depois vou transformá-las em realidade. Então, primeiro quero me concentrar nessa parte. Vou fechar 03 e também posso fechar 01. Vou abrir IV ou 02. Vou abrir o IV 01. Vou fazer um salvamento novamente e chamar isso de 104. No entanto, este será um pouco diferente. Então, vamos mostrar nossas forças selvagens básicas. Agora, vou começar excluindo esse link para que tudo fique desligado Eu também posso esconder isso. Aqui vamos nós. Agora eu quero mostrar o galho grande, mas também quero mostrar o tronco, e então vou clicar na minha colisão e torná-la ainda E então eu vou clicar no meu baú aqui, movê-lo para o lado, e então clicamos nele novamente, porque sempre que você se move, você sai do modo de geração, agora eu posso ir para o Absoluto e vou fazer isso um pouco mais longo. Agora, se formos às nossas filiais aqui, você poderá pressionar espaço. Oh, isso é uau. Oh, Deus. O que eu fiz? O espaço funciona à mão livre, mas acabei de perceber que, é claro, não funcionaria aqui exatamente do jeito que eu quero. Vai notar. Sim, eu só vou refazer esses galhos. Então, vou até minhas grandes filiais, entrarei em geração e definirei o número um pouco maior para que tenhamos mais delas, talvez algo como 30 aqui. OK. Agora, o que vou fazer é entrar, pressionar W e apenas nessas versões. Vou movê-los para baixo. E sim, isso pode realmente consumir um pouco de tempo. Não se preocupe se eles estiverem se sobrepondo dessa forma. Essas coisas podem realmente parecer muito boas. estou tendo um pouco de dificuldade Às vezes, estou tendo um pouco de dificuldade em selecionar I. Este realmente não está de bom humor. Deixe-me empurrar minha colisão um pouco para trás aqui, o que pode tornar as coisas um pouco mais fáceis Sim, você também pode, é claro, brincar com os ângulos. Agora, quanto ao comprimento, porque estamos escalando nosso comprimento com base em nossos pais, provavelmente precisamos recuar um pouco essas escamas porque, no momento, elas são muito grandes Mas deixe-me primeiro focar em realmente fazer todas essas coisas. Portanto, é muito chato realmente fazer uma jogada decente desse tipo de giro aqui Porque, infelizmente, você não pode realmente movê-los nessa direção. Portanto, você só pode movê-los para os lados, mas, além desse ponto, simplesmente não funciona tão bem Descreva esse. Vamos para lá. Eu provavelmente não preciso desse. Eu provavelmente não preciso desse. Vamos mover este também para cá. E talvez possamos pendurar este na diagonal nessas áreas, e então talvez ter outro aqui Essa , na verdade, eu não gosto da aparência dessa, então vamos deletá-la. Vamos fazer mais uma que seja bem diagonal. Sim, vamos ter lados por aqui. Acho que é só isso. Acho que se agora excluirmos o resto, isso deve parecer bastante decente. Então, vamos agora para nossos galhos grandes e, em nossa coluna, se formos para nosso comprimento com base nos pais, podemos simplesmente diminuir o tom aqui, e então podemos entrar manualmente, mais uma vez para, é claro, ajustar o comprimento um pouco mais em certas áreas que, esperançosamente, nos darão mais variação Mas isso realmente vai ser como aquele que é bem grande e está basicamente atravessando uma área inteira, um pouco como o que você pode ver aqui. Então, na maioria das vezes, esse é muito pequeno. Vá lá, mal consigo selecioná-lo. Então, vamos tornar este um pouco maior. Vamos empurrar este, provavelmente, um pouco para o lado, se isso permitir, ou simplesmente excluí-lo. Eu não me importo. Vou apenas excluí-lo e, em seguida, vou mover este, dar um pouco mais de comprimento. Ok, como isso parece? Quero dizer, parece bem decente. Eu só quero ajustá-los. Provavelmente são nossos galhos originais, que agora são muito pequenos porque ainda usam a escala original. Sim, acho que algo assim pode funcionar. Então, temos essas peças. Agora já salvamos isso, sim, então posso salvá-lo novamente. Nós já nos salvamos. Vamos jogar nossos galhos aqui e nos esconder, e vamos jogar nossa malha Ok, isso não parece muito ruim. E agora, se jogarmos nossas folhas , isso tornará tudo muito lento por um segundo. Sim, isso parece muito bom. Então, é como uma versão muito longa da nossa hera. Sim, eu gosto muito disso. Isso adiciona muita variação. Talvez. O que vou fazer é entrar aqui e descartar, como este, se eu puder, e talvez aumentá-lo um pouco Rotacione-o para baixo. Lá vamos nós. Só para nos dar um pouco mais de IV nessas áreas. Mas lá vamos nós. Então esse é muito grande. Podemos ir em frente e salvar uma cena novamente. Agora faremos um que tenha uma colisão especial. E você pode fazer as mesmas coisas que abordaremos agora, por exemplo, como nossa escada rolante e coisas assim E vai ser uma que vai pairar. Então, ela crescerá aqui, mas ficará pendurada aqui e cairá no chão. E então também vai pairar aqui. Não tenho certeza de até onde posso pressioná-lo para que ele cresça dos dois lados. Mas se o combinarmos com nossas peças já genéricas, acho que ficará muito bom Então, o que eu vou fazer é pegar essas peças, e vou pegar essas peças aqui. E eu só preciso ter certeza de ficar um pouco longe do final. Acho que posso pegar meu sem esperar. Eu não vou fazer isso. Se eu pegar meus travesseiros, corro o risco de que cresçam em cima dos nossos travesseiros, e eu realmente não quero Então, tendo essas peças, vamos convertê-las em um ator estático e chamá-las de Ivy underscore collision underscore 02 Em seguida, clique com o botão direito do mouse em Asset Actions Export. E eu vou exportar isso para o Spetre IV, 20 agrupamento e vamos pressionar Salvar e Vou dar uma olhada rápida aqui dentro de Maya Então esse foi o nosso IV original. Vamos importar nossa colisão IV 02. Eu só quero ter certeza de que a escala aqui é Y 0,01. Então, vou corrigir a escala e também vou colocá-la mais no centro aqui Isso deve resolver o problema. Então, vamos exportar isso de novo e um pouco mais de branco, duas vezes três. Basta sobrescrever este. Sim. Feito. usar essa versão para isso, provavelmente como um deval. Então, vamos salvar nossa cena. E então o que vamos fazer é fazer um Saves. E eu vou chamar isso de sublinhado IV 05. E se você quiser em seu pote, você pode, é claro, dar um nome melhor. Então, vamos fazer IV 05 como salvamento. E agora vou deletar isso temporariamente , caso contrário, será muito lento. E eu vou esconder essa versão. Em seguida, vou importar theta Import mesh asset collision 02. E então, em nossas forças, vou, na verdade, excluir o WAL e, em seguida, forçar a colisão 02 da geometria IV. Parece que o que eu preciso fazer é ampliá-lo um pouco para que funcione para meus usos. Então, vou ver, em minhas configurações, quando você tiver isso selecionado, você pode ir para suas configurações. E aqui, você tem uma escala uniforme. Então, vou escalar isso. Na minha rotação, vou girar isso aqui 90 graus neste eixo Lá vamos nós. Vou girá-la e deixá-la pairando aqui embaixo, como se fosse mais ou menos a mesma de quando tínhamos nossa parede Vamos dar a ele um belo material cinza aqui também. Lá vamos nós. Estou um pouco preocupado com essas coisas, na verdade. O que eu provavelmente farei, porque vai ficar muito confuso, é adicionar um cubo e o cubo realmente funcionará como nossa grade, caso contrário, a colisão simplesmente se tornará muito complicada Aqui vamos nós. Em seguida, basta selecionar esta versão, selecionar nossas camadas inferiores, inverter a seleção Control Shift I e excluir o resto E vamos fazer outra exportação. Então, podemos simplesmente reexportar isso. E então podemos simplesmente entrar no interior não irreal do pintor, malhar e recarregar. Aí está. OK. Então, agora o que podemos fazer é mostrar as versões grandes E agora vem a parte interessante. Então, agora precisamos brincar com nossas forças. Eu vou para minha colisão IV 01. OK. Então, se eu definir isso para 500, ele se fixará na minha hera Mas acho que só quero pendurá-lo. Eu só preciso ter mais áreas por aqui. Então, vamos desligar. Agora, preciso ativar a fixação Na verdade, isso é um pouco complicado. Também preciso criar mais versões ou preciso ter mais áreas em que vamos fazer um teste. Vamos pegar rapidamente alguns deles e depois movê-los para este lado. Acho que teremos que refazer isso. Eu sei que queria reutilizá-lo, mas a ideia geral é que, quando o tivéssemos deste lado, teríamos nossa colisão, e nossa colisão meio que deixaria a hera nessas áreas. Mas isso talvez seja muito forte. 200, 100, eu não sei, 20 outra coisa é que na verdade, nosso plano não é mais relevante neste caso Então, vamos desligar nossa versão plana para que esta seja realmente capaz de crescer Talvez desligue nossa versão direcional. Não, queremos ativar nossa versão direcional. É uma pergunta complicada, definitivamente. Portanto, precisaremos fazer com que essas versões cresçam mais tarde . Você pode pintar à mão, se quiser. Mas sim, isso não funcionaria. Desculpe, eu só estou pensando em voz alta aqui. Preciso reiniciar isso. Vou pegar a minha grande, e basicamente vou até minha prensa e depois vou até aqui e fazer uma randomização em nossa coluna Esse não é o único. Uma geração. Sim, vamos randomizar a geração não que ela fique em locais específicos Em seguida, também vou gerar e definir o número para provavelmente 45. Perfeito. Então, agora eles ainda estão pendurados. Isso é mais ou menos o que eu queria. Oh, eu não sei o que aconteceu lá. Então, vamos ter alguns desses, e então o que vou fazer é já levantar minha pele. Não, não é minha pele. Acho que está em forma ou ranhura. R, aqui vamos nós. Meu barulho. Isso não está fazendo nada. Isso é estranho Ele deveria fazer alguma coisa quando nós, então ouvimos nosso barulho precoce. Isso é bom. Nosso barulho tardio normalmente faz alguma coisa, mas acho que, por algum motivo, agora não funciona. Mas tudo bem, então temos nosso barulho precoce. Isso é alguma coisa. Sim, preciso fazer o lento processo de seleção de filiais individuais. Isso é muito bom o que eu tenho aqui. Então eu gosto disso. Mas o fato é que eu posso parecer um pouco inseguro agora. Esse não é o caso. Só que usar colisões que ocorrem de duas maneiras como essa, sempre não é confiável e é diferente a cada vez Embora eu já tenha feito isso umas 30 vezes ou algo assim , o que eu acho que não é muito, mas ainda é o suficiente para eu conhecer os fluxos de trabalho Sempre não é confiável quão bem as colisões realmente se mantêm e o quão bem tudo realmente Às vezes, você só quer movê-lo e até mesmo contornar sua rotação até chegar aqui, ver até conseguir algo que seja favorável para você. Você vê? Estou apenas tentando adiantá-la com cuidado até que a geração termine em um ponto que eu goste. Então, isso parece muito bom. É claro que preencheremos isso também com nossas peças genéricas. Então não se preocupe com isso. Vou movê-los um pouco mais longe das pontas aqui. E agora chegamos à frente. A frente é menos importante porque sempre podemos adicionar mais folhagem à frente por cima dela. Então, o que vou fazer é simplesmente empurrar aqui. A única razão pela qual realmente usamos nossa frente é porque precisamos passar um pouco por cima da cúpula Isso vai ser algo quando eu estiver tentando gerar essas peças. Isso vai ser interessante. Mas de qualquer forma, agora estou apenas tentando empurrar essas coisas para cá . Aqui vamos nós. E então, aqui, vou afastá-los ainda mais do final. E espero que isso me dê um resultado decente. Mas sim, você precisa ter muito cuidado ao usar suas forças, porque nem sempre elas são tão confiáveis. Mas, digamos que temos algo assim. Agora vamos adicionar nossos pequenos galhos aqui. E você pode ver que está realmente enfrentando dificuldades porque agora precisa gerar todas essas formas. Eu vou para UnHigo Eu vou esconder a folha Eu também vou esconder meu tronco E então, em meus pequenos galhos, se usarmos nossas forças, vou desligar as planas e vou simplesmente empurrá-las Sim, também é irritante que eu não possa. Há uma maneira de eu ir para mostrar, e no show, eu posso fazer demais. Não, onde está seu esboço de seleção. Uh, digita Oh, Deus. Por exemplo, eu ainda quero mostrá-los, mas estou apenas tentando encontrar uma maneira de desligá-los, mas acho que não consigo realmente fazer isso. Renderizar. Sim, talvez eu simplesmente não consiga desligar corretamente os galhos. Mas se eu entrar aqui, então esse é o problema atualmente, são as coisas onduladas. Então, isso é complicado. Se usarmos nossas forças e definirmos nossa colisão em 500 para simplesmente fixá-las completamente em nossa malha, minha esperança é que isso me dê um resultado melhor O que eu também posso fazer é minha geração e definir temporariamente a geração mais baixa. Só até obtermos as configurações corretas, depois podermos aumentá-las novamente. Porque agora você pode ver que estou apenas carregando e carregando. Lá vamos nós. Então, sim, o que eu vou fazer é esconder minha malha. Na verdade, vou excluir minha folha apenas para ter certeza de que ela não está interagindo E agora, configuramos esse gerador 40. Vou temporariamente configurá-lo para 20, e agora posso usar minhas forças e, oh, espere. Eu também vou esconder meus galhos grandes. Sim, então vamos usar minhas forças, e isso nos colocou em 200, talvez 50. É um pouco chato. Talvez se fizermos algo com direção, possamos definir essa direção como 20. Você sabe o que? Preciso da minha malha, senão não consigo ver o que estou fazendo. Isso é muito ruim. Se eu configurá-lo para gostar de um. Não, neste momento, a direção está causando problemas novamente. Sim, aqui. Então, a direção, tudo está causando problemas atualmente. Porque você pode ver se ficarmos loucos , isso é o que vai acontecer. Então, eu preciso empurrá-lo para baixo, mas não posso usar um plano para empurrá-lo para baixo. Não consigo usar um ímã. Existem algumas fontes aqui. No momento, estou apenas depurando a melhor maneira de usá-lo Portanto, não podemos realmente usar nenhum tipo de planar ou ímã para Podemos tentar usar a direção, mas de preferência, eu usaria nossa colisão IV e talvez tentaria definir isso para um nível mais baixo aqui E então talvez o que possamos fazer é se, eu não sei, mexermos com nosso ângulo Então, se pegarmos a coluna vertebral e tivermos nosso ângulo inicial, talvez eu também possa brincar com minha gravidade. Eu só estou tentando encontrar maneiras de empurrar as coisas para baixo sem que elas pareçam horríveis, o que ainda estão parecendo agora Nos coloque de volta em um. Então, tenha paciência comigo. Isso leva tempo. Se demorar muito, é claro que vou fazer isso fora da câmera, mas eu só quero te mostrar toda essa bagunça Portanto, também podemos entrar aqui e ruído na diminuir o ruído na coluna para causar um pouco mais de bagunça e também no final da tarde, embora atualmente pareça que está decidido não funcionar mais Ok, então estamos chegando mais perto. Então, o barulho está ajudando muito. Se eu me divertisse, agora já aplicaria minhas folhas. Apesar das minhas folhas, o que elas estão usando? Eles estão usando um planar, que eu preciso desligar. E sim, temos uma colisão. Vamos desocultá-lo. Oh, tudo bem. Então está tudo bem aqui. Por aqui, tudo está meio que empurrado para baixo. Então, vamos desligar também minha direção. Então, temos algumas folhas. Eles parecem muito grandes. De repente. Eles sempre foram tão grandes? Por alguma razão, eles parecem maiores aqui. Defina o tamanho talvez de 0,45 nota. Precisamos ter um pouco de cuidado porque se, de repente , diminuirmos nosso tamanho, você notará isso. Agora, o que eu vejo aqui é que eu só preciso, tipo, preencher os espaços muito mais. Mas atualmente, eu realmente não tenho uma boa maneira de fazer isso, exceto adicionando mais ramificações, mas isso significa que precisaríamos refazer tudo. Eu posso entrar aqui e tentar brincar mais com minha gravidade, que virá, e meu ângulo inicial também, aliás. Aumente tudo um pouco mais aqui, entendeu? Então, sim, isso parece um pouco melhor. Acho que se eu fizer isso, precisaria me livrar de algumas dessas maçãs podres, que são como essas ranhuras aqui que são muito fortes. Mas, em geral, isso deve funcionar de forma bastante decente. Então, vamos falar sobre nosso pequeno. Duvido que eu consiga selecionar adequadamente esse tipo de coisa. Excluir. Isso é muito difícil de selecionar Excluir. Eu não me importo se eles se destacarem um pouco, mas eu simplesmente não quero que eles vão longe demais. Ok, então exclua. Então, essas coisas são boas. Eu posso ver mais um ou dois aqui, exclua este. E então eu vou combinar isso em conjunto com minhas outras peças para basicamente torná-la final Então isso é quase como uma base. Você precisa ver isso como uma base. Porque se eu quiser fazer isso absolutamente perfeito para trabalhar nessa peça específica, provavelmente precisaria de uma hora ou algo que valesse a pena testar e brincar. No entanto, atualmente não tenho tempo para isso. Então nós temos esse, e eu acho que estou realmente muito feliz com isso. Sim. Eu acho que isso está parecendo muito legal. Eu só vou mover minha força até aqui. Então essa é uma base Pritzl. Se eu agora combinar isso com algumas peças extras aqui e ali, já temos algo bem interessante. Agora, aqui, temos nossas folhas de hera, e nossas folhas de hera atualmente são um pouco aleatórias demais, mas não posso empurrá-las muito para baixo porque caso contrário, elas serão empurradas para o Posso tentar usar minhas forças e usar minha colisão para realmente empurrá-las para a minha colisão Então, se eu definir talvez para, tipo , um, provavelmente é demais, mas veremos. E agora, se eu usar minha direção para empurrá-los para baixo, e definir minha direção talvez em três. O que eu espero que ele faça é derrubar minhas folhas, mas isso é uma pena. Eu esperava que, por causa desse modo de colisão, ele tentasse mantê-los no topo Sim, é difícil fazer isso, mas não é forte o suficiente. Sim, você vê. Então, está tentando fazer isso, mas não é forte o suficiente. Nesse caso, vou definir este como 0,5 e vou definir minha direção muito mais baixa. Talvez comece com um. Sim, provavelmente vamos fazer um. Eu acho que está tudo bem. Estou feliz com esse resultado final. Ok, então este agora também está pronto. Vamos salvar nossa cena. E, uau, 31 minutos. Estou muito acima do tempo. Talvez seja por isso que me sinto cansado por falar sem parar Em nosso próximo capítulo, o que faremos é seguir em frente e importar essas versões que temos agora, apenas para garantir que tudo esteja funcionando corretamente. E então continuaremos com o próximo lote, que provavelmente será hera trepadeira e talvez também alguma intravenosa específica aqui Embora agora eu veja, provavelmente podemos usar este, também em algumas dessas áreas. Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 99. 98 Como criar nossa folhagem, parte 5: Ok, agora que temos o primeiro lote de nossa hera aqui, pronto, vou exportá-lo primeiro, e depois vamos transformá-lo em irreal E quando tudo estiver configurado, continuaremos criando ainda mais variações. Então, deixe-me abrir rapidamente e, em primeiro lugar, já abrimos. Então, vamos abrir o número dois. É claro que é muito lento por causa de todas as minhas folhas, porque quando eu o abro aqui, veja, ele ainda precisa calcular isso. O bom é que quando você abre várias, então aqui, se eu abrir o número três, só temos abas aqui Então, na verdade, obtemos todos eles no número quatro. Então, isso é muito bom. Então, podemos simplesmente alternar entre todos eles. Agora, vamos começar com o número quatro primeiro. O que eu preciso fazer é esconder tudo. Eu não quero exportar, o que vai ser esconder este, o tronco e os galhos grandes por aqui, espere um segundo para calcular nossa colisão Amém. Às vezes, se ele for calculado, você pode voltar para zero e depois voltar para a alta qualidade, e isso tende a resolver o problema aqui. E então podemos simplesmente exportar isso, então exportar o jogo. IV 04, salvo. E, como você pode ver, ele salvará todas as nossas configurações originais, então tudo deve estar correto. Então, vamos passar bem. Ok, essa está pronta. Agora, este, eu preciso esconder minha colisão porque senão ele também exportará a colisão, e não queremos isso Aqui vamos nós. Exporte o jogo, 03, salve. Ok. Vá lá, esconda e esconda esta. Acho que esse vai ser muito bom. Sim. Exporte o jogo. 02. E, finalmente , temos o grande aqui. Vamos esconder isso. E isso é tudo. Então, vamos arquivar. Exportar para o jogo 05. E vamos passar. Ok. Ok, então essas coisas são bem fáceis, bem básicas. Agora podemos ir em frente e voltar para Maya. Este, eu só vou deletar porque temos um arquivo de exportação. Vou ligar rapidamente meu IV 01 para que eu possa realmente ver qual direção você precisa girar as coisas Então, do Speedte, vamos para o IV 02. Você pode ignorar todo o lixo extra que está aqui. Vamos remover isso mais tarde. Oh, oh, isso é realmente um pequeno problema que você pode ver aqui. Por ter exatamente o mesmo nome, ele está tentando sobrescrever nosso Então, eu só preciso reabrir rapidamente minha cena aqui. Lá vamos nós. E então certifique-se de que, quando você tiver seu IV, basta entrar no delineador. Aqui vamos nós. E basta chamar essa pontuação IV e, em seguida, dar um monte de números. Realmente não importa o quê. Eu só preciso dar um nome diferente para que agora, quando eu importe o segundo aqui, ainda fique? Oh, é o nome final no meio. 1 segundo. Eu continuo me esquecendo de fazer isso O IV é, por padrão, o grupo. Então, em vez de chamar o IV 01, você precisa chamar o LOD zero abaixo dele IV sublinhe e depois forneça vários números. Desculpe por isso. Então, agora o LOD zero é o que você realmente precisa alterar, de modo que agora, se importarmos pela terceira vez, é um encanto, pronto E agora com IV também, agora mesmo. Vá em frente e mude os números. E para este, praticamente tudo o que preciso fazer é girá-lo nove graus. Mova-o até aqui e coloque-o em uma nova camada chamada IV sublinhado 02, sublinhado L para camada, e agora podemos desativar Lá vamos nós. Isso deve resolver o problema. Na verdade, talvez mova-o um pouco mais para o centro para que fique no centro com nosso pivô e agora possamos prosseguir e importar o IV 03 Mais uma vez, basta entrar rapidamente em LD zero, IV sublinhado, basta fornecer o conjunto de números Girado 90 graus. Talvez uma pequena rotação como essa. Mova-o para baixo e para um local como esse e jogue-o em outra camada. IV sublinhado 03 sublinhado L. Esse é o código E então o Oh, não, espere. Só faltam dois. Um grande problema. Vamos fazer a mesma coisa, então gire. Mova este também para, tipo, a posição de pivô. Embora seja um pouco mais complicado se mover adequadamente nessas posições Vamos continuar e os artistas criarem uma nova camada. IV underscore 04 underscore L. E agora, neste caso, vou entrar no meu modo facial e realmente deletar essa ramificação aqui porque ela é um pouco grande demais e acho que está se destacando demais Esse com quem eu provavelmente posso conviver. Assim, você também pode fazer alterações rapidamente dentro do Maya. Mas, mais tarde, se você quiser reexportá-lo do Speed Tree por algum motivo , sim, é claro, você precisará refazer essas alterações novamente. Então, vamos importar nosso último aqui. Essa vai ser interessante. Vamos fazer IV no placar e dar de novo, alguns números. Gire este. Vamos ver, mova-o para trás. Então, em termos de ponto de articulação, eu acho que tê-lo apenas no topo deve ser bom Vamos jogar isso em outra camada. Ivy sublinhado 05 sublinhado L para a camada. Lá vamos nós. Ok, legal. Então está tudo pronto. Então, agora é só uma questão de exportar esse tipo de coisa. Então, exportando nossas seleções, vou passar o vídeo Então, vou usar a folhagem irreal e exportá-la para cá normalmente, e exportá-la para cá apenas configurando-a para 02 e tudo Ok. Aqui vamos nós. Então eu os importei e também já acabei de aplicar meus materiais neles. Então, a mesma coisa de antes. Então nós temos este, e então o que você pode fazer é, se quiser, você pode simplesmente ir em frente e fazer uma cópia E então você, por exemplo, adicionaria IV também. E isso também parece que ainda parece um pouco grande. É porque não, porque eu mudei a escala rapidamente, certo Pelo que eu sei, mudei a escala na velocidade r. Então essa estava indo para 0,7 Hein. Talvez eu não tenha. Eu juro que pensei mudado isso na tentativa de velocidade, embora eu tenha dito 0,8 Isso é estranho. Deixe-me verificar novamente, caso contrário, preciso refazer o dimensionamento. Sim, vamos pegar, por exemplo, I v03, que está bem mais perto Sim. Ok. Desculpe, essa é minha aposta. Devo ter estragado tudo acidentalmente. Então, eu só preciso selecionar rapidamente meus modelos. Configure-os para 0,7, embora eu tenha pensado que fiz isso do lado da velocidade, mas a velocidade reinicializou 0,8. E se a velocidade reiniciasse em 0,8, por que essa, 0,7, eu precisaria brincar muito até obter a escala certa, para que eu pudesse muito bem fazer isso dentro do Maya É um pouco mais rápido. Por aqui. Espero que esse eu, esse seja complicado porque, é claro, ele precisa se encaixar perfeitamente em nossa grade Então, saberemos em breve se está realmente se encaixando assim ou se eu preciso alterar a escala novamente para aquela Mas de qualquer forma, vou fazer isso muito rapidamente. Isso não deve demorar muito, então vou fazer isso em tempo real porque basta clicar duas vezes Esse é o número 03. 04. E 05. De qualquer forma, agora eles são exportados. Se prosseguirmos e entrarmos na bobina, podemos clicar rapidamente com o botão direito do mouse e reimportar todas elas, e isso deve resolver o problema Então, podemos ver como todos eles estão trabalhando juntos. Então, essa é a coisa boa sobre esse tipo de coisa. Mais tarde, vamos movê-los juntos para cá Uma coisa que eu também quero ter certeza são meus pontos de pivô. No momento, o que você pode ver é que esses pontos de pivô são movidos E a razão para isso é porque eu decidi colocá-los no centro, como você pode ver aqui. Então, eu praticamente os coloquei no centro. No entanto, o número 01 parece estar no centro de Wong. Então, eu só preciso empurrar isso para trás e depois reexorar este É melhor fazer todas essas coisas agora do que mais tarde, quando já fizemos a colocação, caso contrário, precisaríamos entrar e corrigir toda a nossa colocação novamente. E, basicamente, a razão pela qual eu quero fazer isso dessa maneira é que, quando eu o coloco no lugar, aqui, vamos fazer um novo. Do jeito que vamos fazer nossa Lei de nível, por exemplo, quando criamos uma estrutura, como você pode ver aqui, onde temos muita hera, eu gostaria de continuar duplicando, arrastando uma hera diferente, duplicando arrastando uma hera diferente novamente e depois arrastando , por exemplo, E então você pode ver que, se continuarmos fazendo isso, lentamente obteremos uma fileira inteira de hera que podemos usar juntos e coisas assim Então nós temos isso, e então eu posso, por exemplo, pegar este. E às vezes, se você apenas movê-lo um pouco mais perto, você também pode obter aqui formações mais interessantes aqui. Vê? E então você rapidamente é capaz de criar uma fileira inteira de hera. Agora, é claro, agora também temos a Ivy número 04. Deixe-me realmente duplicar este. Ivy número 04, que é uma fileira muito grande, que parece funcionar muito bem Sim, isso parece funcionar bem. Portanto, também é ótimo ter, por exemplo, grandes fileiras de hera e depois dividi-las ocasionalmente com um pedaço menor de hera, como você pode ver aqui para fazer com que pareça que não são muito repetitivas. Outra coisa que você pode fazer é que ela também pode entrar aqui para interromper a repetição e duplicá-la e apenas movê-la levemente frente, como se estivesse crescendo uma em cima da outra E se você fizer isso, aqui, à distância, você pode ver que isso vai parecer diferente. E também é assim que podemos obter uma aparência realmente densa. Ou o que podemos fazer é literalmente ter um avião atrás dele com IV nele. Mas isso também parecerá muito legal a essas distâncias. Agora, o próximo, IV 05. Estou preocupado com este porque o fiz especificamente ou usando uma escala específica. Então, essa escala, é claro, precisa corresponder aqui ou, pelo menos, precisa corresponder aproximadamente aqui. Eu não sei Acho que, no momento, pode ser muito pequeno porque está recortando y, então, se eu definir isso como 1,3, por exemplo, isso compensaria por exemplo, aproximadamente essa escala Não, não é isso. Talvez seja para 1,2. 1.1. E eu só preciso, tipo, vamos ver, seguir em frente. Acho que podemos escapar impunes. Acho que se eu fizer isso, parecerá que está apenas no topo. E então você, é claro, por exemplo, combinaria isso com, digamos, talvez peguemos, por exemplo, um desses. É sempre um pouco chato ver qual direção ou direção é como a fonte, isso é um pouco complicado Sim, essa é definitivamente a frente, eu acho. Mas de qualquer forma, isso meio que funciona nos dois lados. Mas é claro que queremos nos concentrar principalmente na fonte, e então você ficaria muito bem. Ah, ainda atrapalhou minha rotação Sim, você meio que colocaria isso bem junto com essas peças E então, à distância, você realmente não notará isso. Então, desse jeito, podemos basicamente criar um monte de coisas diferentes juntos para obter uma hera realmente interessante Então, o que eu quero fazer é que a razão pela qual estou colocando essa hera principalmente porque eu quero descobrir exatamente que tipo de peças de hera eu preciso Portanto, é bom experimentar sua colocação e, com base nisso, você pode tomar sua decisão. Então, temos IV suficiente agora para cobrir essas áreas aqui. Acho que o próximo em que vou trabalhar é no meu let's see. Eu quero talvez ter um Willy Willy Large? Não, acho que não. Eu também olho aqui, tipo, sim, há algumas paredes grandes e insanas aqui e aqui Mas eles são um pouco diferentes do que temos, então não precisamos realmente fazer isso. Acho que vou começar com, tipo, uma coleção, digamos, talvez, duas variações de hera que estão crescendo em um pilar Eu acho isso ótimo. Sim, vamos fazer isso. Então, vamos começar com esses dois. E uma vez que fizemos isso, acho que o que mais eu preciso? Eu tenho uma hera que está pendurada. Acho que poderia usar um pouco mais desses pensos do tipo IVs. Você sabe, experimente rapidamente este. Acho que poderia usar hera pendurada, ou seja, esse tipo de coisa não funciona E se eu fizer IV 04, talvez diminua um pouco. Acho que quero ter uma que seja um pouco mais exclusiva para nossas escadas rolantes Mas isso já era uma espécie de plano que tínhamos. É claro que você também pode girar sua Ivy. Mas o problema com essa hera é que agora ela está crescendo lateralmente, então isso não parece realista Então, vamos ter uma que seja exclusiva para as escadas rolantes Teremos dois que estão crescendo. Provavelmente também quero ter um que seja exatamente igual à parte do solo, um pouco assim, que gira ao redor do solo. Então, vou mudar minha lista de ativos. Estou fazendo um planejamento. Então, neste caso, teremos sublinhado IV sublinhado genérico, solo, Ivy escalando 01, IV sublinhado, sublinhado 02, então teremos aqueles 02 Também teremos um pouco de grama genérica aqui. E veja, há muita hera, então eu preciso ter certeza Eu preciso de um pouco de hera que esteja apoiado na lateral? Talvez eu tenha apenas algumas formas genéricas de hera, como um plano quadrado de hera e talvez como um plano triangular de hera, para que eu possa basicamente E esse avião funcionará em todos os lugares. É basicamente para que eu possa fazer coisas assim. Portanto, é um pouco complicado mostrar aqui, mas é como criar uma área Não é direcional e tudo está meio que flutuando e tipo , há tanta hera por trás daqui que parece que funcionará assim Agora, você pode tentar fazer esse tipo de coisa usando esses pedaços de hera, mas simplesmente não funciona da mesma maneira Então, espero que você entenda o que quero dizer. É algo assim para que possamos, tipo, criar áreas como as que você pode ver aqui, onde todo o tipo de hera se acumula Acho que depois de fazermos isso, provavelmente teremos hera suficiente para fazer tudo Talvez também tenha um, vamos também ter um que esteja pendurado especificamente em um pilar Então IV underscore Do underscore Biller, e também uma escada rolante IV Lá vamos nós. Ok, então existem algumas variações, mas, honestamente, só precisamos criá-las dentro do speedr e pronto. Então, em nosso próximo capítulo, o que vamos fazer é começar criando nossas outras variações. 100. 99 Como criar nossa folhagem, parte 6: Ok, então vamos continuar. Agora, uma coisa que eu também queria fazer e que não percebi no último capítulo é adicionar uma variação extra a esse IV aqui, porque temos muitas dessas bordas onde podemos usá-las Então, vamos entrar na Speed Tree. E aqui temos o IV 05, e eu posso fechar temporariamente o resto. E eu vou seguir em frente e vou arquivar e salvar e chamar isso de IV 06. E será apenas uma variação simples. A maior parte será gerada e eu vou mover algumas ramificações. Está bem? O IV 06 está pronto agora. Então, vou em frente e vamos esconder minhas folhas. Vamos abrir meus galhos grandes aqui. E vamos começar passando por W e Ooh, espere. Eu só vou me livrar do meu There we go. Exclua o ponto de conexão entre nossos pequenos galhos e o resto. Lá vamos nós. Então, isso é um pouco mais rápido. E eu vou basicamente fazer este, por exemplo, menos longo ou algo parecido. Então, faça algumas rotações aleatórias, algumas escalas aleatórias, apenas para mudar a E então o que faremos é que em nossas outras filiais, faremos apenas algumas gerações aleatórias. Às vezes, não há problema em ter algumas que, se eu puder selecioná-las, que possamos tornar um pouco maiores. Por aqui. Hum, eu sei que você pode, tipo, escolher o que você quer fazer. Provavelmente vou mexer um pouco para deixá-los um pouco mais espalhados, mas só isso Então, digamos que temos algo assim, vamos jogar nossos galhos maiores ou menores, devo dizer. E então, se entrarmos em um pequeno galho e formos até, podemos descer para gerar, e podemos praticamente fazer uma geração aleatória um pouco aqui E vou passar o vídeo até que esteja pronto, porque são muitos galhos. Oh, deixa pra lá. Eu não precisava fazer isso. Então, sim, nós temos esses. Tudo bem. Agora, se eu mostrar minhas folhas, como isso ficará? E então eu posso esconder os galhos maiores aqui. Sim, isso parece bem diferente do que eu tenho aqui, então isso é bom. Então, podemos seguir em frente e salvar isso. E, mais uma vez, faremos toda a exportação um pouco mais tarde Então esse também está pronto. Agora, estou apenas dando uma olhada na minha lista. Acho que o que vou fazer agora é trabalhar na escalada Ivy porque esta tem configurações ligeiramente diferentes Então, é bom que façamos isso primeiro. Vamos entrar em nossos ativos aqui, e eu vou arquivar e abrir nossos ativos estruturais ou peças estruturais. Virada de um teto. Oh, tudo isso também precisa ser adicionado ao nosso vidro do teto. Estou procurando um acabamento quadrado em forma de pilar aqui, este O que vou fazer é duplicar isso temporariamente Então, eu deveria realmente pegar esse e duplicar aquele, que é aquele sem o corte E eu vou exportar este como uma peça de colisão. Eu quero fazer isso? Eu sempre vou, sim, nas laterais , mas aqui, vai acabar. Mas essa é a coisa mais chata. Tipo, provavelmente não vou deixar que seja maior do que esse pilar Sim, provavelmente é o caso, porque não posso prestar atenção a todas as formas em que esse pilar é colocado Então, o que vou fazer é realmente livrar desse e ter apenas a base. Vamos apenas exportar isso. Vou exportá-la também, Speed Tree, e chame essa pontuação de um pilar de chamada de colisão Lá vamos nós. Isso deve resolver o problema. Agora, dentro da árvore de velocidade, o que vou fazer é provavelmente pegar uma de nossas versões mais simples Então isso é pegar IV 01 porque este é muito grande para trabalhar com ele. Porque, é claro, agora estamos indo na direção oposta. Então, precisamos fazer algumas mudanças nesse tipo de coisa. Vou começar excluindo esse ponto de conexão aqui Então eu vou em frente e vou abrir meus galhos. Vou até minhas forças e pegar minha velocidade básica, e vou deletar essa. Também vou deletar minha força planar porque preciso de minha força planar para uma coisa específica, e minha força direcional também mudarei mais tarde Agora, vamos arquivar o ativo de malha de entrada e importar nossa colisão de travesseiros e, em seguida, acessar forças, arte, geometria, colisão de travesseiros É um pouco menor, mas ainda deve estar bom, embora possa ser mais fácil se aumentarmos um pouco. Então, talvez desça até aqui e apenas em nossa escala, torne-a um pouco maior, e ela também a mova um pouco para trás. Ok, então tivemos nossa colisão de travesseiros. Obviamente, você pode acessar seus materiais e arrastar rapidamente um material cinza. Agora, se formos até nosso baú, queremos ir em frente e, na verdade vamos esconder nossos galhos grandes primeiro. Basicamente, vou colocar meu baú aqui, mas quase precisamos colocá-los em um ponto. Sim, nós temos. Precisamos tê-los em um mesmo ponto. Sabe o que poderia ser mais fácil? Pode ser mais fácil realmente se livrar do tronco e usar galhos normais para isso. Então, o que podemos fazer é excluir temporariamente esse ponto de conexão aqui. Mova seu pilar mais ou menos neste canto. Portanto, essa é aproximadamente a origem onde ela se originará, nossa E então, em nossa árvore, vamos adicionar novos troncos ou galhos Sim, provavelmente adicionaremos novos troncos, mas precisamos reduzi-los um pouco, porque você pode realmente adicionar vários troncos Então, se eu definir meu comprimento para, por exemplo, cinco, seis, sim, vamos fazer seis. Não vamos torná-lo muito grande. E então eu vou entrar e definir minha pele em forma de visão, meu raio para baixo. Também aqui. Apenas certifique-se de que o raio não mude muito. Vamos continuar e tornar isso muito mais fino por aqui. Na verdade, você sabe o que? Quero dar um duplo clique aqui. E então, no último ponto, vou torná-lo um pouco mais fino, não que isso realmente importe de alguma forma Agora penso nisso, na verdade não importará porque, é claro, vou simplesmente esconder isso mais tarde. Mas de qualquer forma, temos esses galhos finos aqui. E esses quase já são como os galhos grandes. O que eu vou fazer é ir para o meu gerador. Eu vou aumentar o número deles. Talvez digamos que eu não sei, cerca dez ou algo parecido. Então, se prosseguirmos e pudermos ir para nossa colisão de quatro pilares, ajuste para E então eu quero começar, e quero brincar com a minha última e a primeira. Para meio que fazê-los crescer ao redor disso. Em seguida, vou trabalhar em primeiro lugar, vá para os segmentos. E em nossos segmentos, podemos definir alguns segmentos de comprimento, e isso basicamente aumentará a contagem de polígonos para fazê-los girar um pouco melhor Vou definir minha precisão provavelmente em 100 para que agora ela possa se mover um pouco melhor. Defina meu comprimento aqui, vamos dar mais segmentos aqui no meu comprimento. Ok, então fizemos essas coisas. Agora, se formos até, sei lá, nossa coluna, vamos medir nosso comprimento e definir nossa variação aqui, bem alta, de modo que tenhamos uma pequena variação entre elas. Então eu vou começar com, vamos ver, começar Agora, não vamos fazer um ângulo inicial. Talvez apenas faça Opa, pouco de barulho. O que é isso? 0,5, esse é o padrão. Talvez tente um pouco de barulho por aqui. Vamos tentar, como se fosse um barulho precoce. Lá vamos nós. Agora estamos chegando a algum lugar. Então, aqui podemos ver que agora estamos basicamente cultivando esses galhos por aqui. E parece muito interessante. Então, vamos usar nossas forças. E talvez neste momento, vamos seguir em frente e agora, eu realmente vou manter essa direção. Sim, vou manter essa direção. Eu acho que isso está parecendo muito legal. Vamos para o nosso porta-malas. E vamos entrar e brincar um pouco mais com, tipo, a força do pilar aqui Vamos definir isso para cerca de dois para que cresça ao redor dessas peças. Não sei por que minha rotação total está ativada. Lá vamos nós. Agora está reiniciado. Então, está crescendo em torno dessas peças, mas o que eu quero fazer é seguir em frente e mexer com elas um pouco mais. Vamos. É claro que também podemos brincar com o número, mas eu realmente não preciso fazer isso agora. Vamos ver. Tem mais alguma coisa aqui? Você pode definir a gravidade em menos, o que os fará crescer um pouco Então isso pode ser útil. E quanto ao resto, vou ouvir, tipo, algum barulho tardio, mas esse, novamente, não funciona. Eu não sei. Vamos apenas tentar conseguir uma boa posição. Algo assim parece muito bom. Veja? Então, é como crescer em torno disso de certas maneiras. Feito isso, se eu agora pegar meus pequenos galhos e jogá-los aqui. Então, obtemos algo assim. Então, primeiro de tudo, vamos entrar em nossos pequenos galhos. Vamos usar nossas forças e também colocar esses galhos em nossa colisão de travesseiros Talvez esconda nossas folhas temporariamente. Veja, eu realmente vou desconectar minhas folhas. Então, oh, sim, então esse problema novamente. Vamos tentar, em primeiro lugar, definir nossa colisão de travesseiros para Ok, isso é muito forte. Dez. E vamos tentar mexer nas minhas configurações Eu tive esse problema antes? O que eu fiz? Eu fui ao meu barulho, eu acho. Então eu mudei meu barulho. Eu sinto que eles também são muito pequenos. Então, vamos ver onde você está? Spline. E então, em nosso comprimento, vou definir meu comprimento geral um pouco maior. Também pode haver muitos deles. Vou abordar e, bem, segmentos que provavelmente não precisamos. Faça muito disso porque estamos usando nossos modelos personalizados para isso. Ah, parece bagunçado, mas vamos esconder nossos pilares maiores E já é como nossas folhas só para ver se isso realmente faz diferença. Então, para sair, o que eu preciso fazer é seguir em frente e virar minha direção. E espero que eu tenha, tipo, um modificador de gravidade Os modificadores são diferentes entre as folhas e entre nossos troncos Acho que não tenho um modificador de gravidade, mas devemos ser capazes, vamos realmente usar nossa direção Nossa direção está realmente correta agora que penso nisso. Vou seguir em frente e vou entrar na minha pele e definir meu tamanho um pouco menor aqui. Assim. Agora temos folhas muito pequenas. Se entrarmos na minha colisão, provavelmente vou, vamos ver, porque você pode ter alguns modos de colisão Estou ignorando o pai agora, que é nossa colisão Isso é irritante. Basicamente, preciso encontrar as configurações corretas novamente. Acho que o que vou fazer é sair da câmera, vou mexer nas configurações porque isso é mais uma vez algo que dá um pouco de trabalho para obter as configurações exatamente do jeito que você deseja Então me dê um momento e eu vou fazer isso. Ok, então o que eu decidi fazer esta peça é um pouco mais de técnica tradicional. Então, infelizmente, nossa colisão, simplesmente não somos capazes, por causa de todas as colisões, de realmente criar o efeito denso que eu quero Então, o que vou fazer em vez disso é desligar minha colisão aqui, entrar em Generate e definir meu número para cerca de sete, porque antes era cerca de 150 Acho que você também pode se safar com cinco, mas vamos fazer sete. Agora, o que você vê aqui é que, sim, você verá muitos recortes, se olhar de perto Mas o que vamos fazer é basicamente confiar no fato de que há muitas folhas, garantindo que não fique muito visível o fato de termos tantos recortes Em vez disso, vamos entrar em Maya e, no pior caso de endo Então, se eu der uma olhada aqui, essas são peças como esta aqui, onde podemos realmente vê-las se entrelaçando Para esses tipos de casos, vamos simplesmente removê-los manualmente dentro do Maya aqui, como este aqui E espero que, quando chegarmos ao Unreal Engine, ele fique bonito Então, eu diria que este também está bom agora, então vou fazer um salvamento. Deveria realmente ter feito isso. IV sublinhado: Sim, vamos manter a nomenclatura 07, e isso é seguro Então é isso que vamos fazer para este. Então, temos o pilar um que é como escalar assim Agora, eu não sei se queremos ter outro tipo de escalada Então, agora temos o pilar, mas acho que esse é, na verdade, bastante genérico É claro que podemos criar variações disso. Sim, acho que não há nada muito específico. Talvez queiramos ter um que esteja subindo contra a parede Isso poderia ser muito bom. Então, temos esse. Agora, para o nosso WL, provavelmente podemos simplesmente entrar e começar, na verdade, vamos começar excluindo essas coisas antigas aqui Então, vou seguir em frente e deletar meus pequenos galhos. Então eu vou importar. Preciso importar? Não, provavelmente não preciso importar. Provavelmente posso simplesmente usar minhas forças Árvore Principal aqui, a Speed Tree será básica E eu vou deletar esse. Vou aplicar Coloco minha parede aqui , bem na frente das demais, desse jeito. Vamos apenas fornecer material novo. Então eu vou abrir meus galhos. E então, dos meus galhos, você é capaz. Existe um modo de geração. Qual deles permite que você literalmente os coloque em uma fileira. Vamos ver porcional, não é clássico agora, não é clássico. Eu sou completamente absoluto. Houve um, mas, para ser sincero, acho que intervalo, talvez. Não, acho que esqueci qual era. Mas isso não é problema. Tipo, eu posso ir em frente e desfazer essas coisas rapidamente até voltar para a que eu usei antes aqui E então, o que podemos fazer é usar forças, aumentar bem nossa velocidade e definir isso para ser dez ou algo parecido. E então eu vou entrar aqui. Vou definir minha geração provavelmente para cerca de cinco e, em seguida, basta pressionar W nesses nós, e então também podemos movê-los aqui para dar a eles um pouco de espaçamento Você também pode girá-los, se quiser. Mas sim, algo assim deve ser bom como base. Talvez volte um pouco mais para cá. E vamos ver se vamos até nossa coluna, vamos em frente e eu não sei, talvez, tipo, nos movamos um pouco mais com o barulho. É só para colocar alguma coisa aqui. E então, se aplicarmos nosso pequeno ok, nossos pequenos galhos, vamos usar nossas forças e ativar nossa revelação básica de velocidade e definir isso para cinco novamente ou talvez até dez. Por aqui, vamos esconder nosso baú. Eu vou prosseguir e alguns deles estão um pouco distantes. Então, vamos talvez definir nosso último em 0,8 para atrasar um pouco. Outra coisa é que eu provavelmente quero ter essas filiais aqui. Vamos esconder minhas folhas. Eu quero que esses realmente gostem de crescer ou crescer, mas devemos ter uma gravidade aqui Aqui, configure essa gravidade para que todos pareçam estar crescendo. E então, se eu tiver minhas folhas, ok, então isso é chegar lá. E então aqui, eu não sei. tentar nossa colisão e ver se funciona melhor para esta se eu voltar para 200 Estou realmente surpreso com o quão ruim isso funciona para essas peças aqui. Vamos ver, colisão? Sim, o peso realmente não importa. Vamos pressionar Ignorar pai. Sim, acho que a maioria deles talvez seja um limite de pivô. Espere, deixe-me trocá-lo rapidamente. Oh, ei, olha isso. Nosso limite de pivô é permitir que eu adicione mais algumas folhas Eu me pergunto como eles estão cortando? Sim, então o limite do pivô faz com que eles se encaixem, mas talvez não o faça se encaixar tão mal . Podemos dar uma olhada. Então, se eu fizer algo assim, ele ainda tentará evitar o recorte Isso poderia nos poupar um pouco de trabalho. Na verdade, nunca brinquei demais com o limite do pivô o limite do pivô. Então isso pode realmente funcionar. Além disso, vamos gerar e talvez configurar meu pelo ooopSG em splines e depois talvez definir o meu primeiro, um Sim, então essa é uma versão de parede bem básica que temos aqui. Vamos entrar em minhas forças de folga. E acho que para este, eu poderia usar. Então, temos nossa direção aqui, mas eu meio que quero que as folhas apontem para alguma coisa. Então, talvez vá até Forces, Art Force e agarre como eu não sei, como um ímã e depois empurre ou coloque esse ímã na frente dela Na esperança de que isso funcione, já está fazendo isso. Isso moverá minhas folhas um pouco mais em direção ao ímã, o que, por sua vez, se eu definir para talvez 0,5, fará com que elas fiquem voltadas Vamos reduzir isso um pouco. Lá vamos nós. Veja, agora eles estão nos enfrentando um pouco melhor. Eu acho que algo assim está bem. Então, vamos seguir em frente e fazer outro salvamento, esse será o IV 08. Lá vamos nós. Então, agora temos um que pode crescer contra nossa parede, e temos um que pode crescer contra o pilar, que significa que também podemos gerar variações infinitas deles Então o próximo. Então esse, esse que temos, esse que temos, o básico que ainda precisamos fazer. Apesar de ser o solo, provavelmente podemos usar apenas o da parede no chão. Mas, portanto, faremos uma variação da parede porque depende apenas de como você a vê. Se eu olhar assim. Ah, a propósito, esse eu removerei mais tarde. Então eu posso fazer isso funcionar. Então isso não é problema. Vamos fazer o chão. Oh, acabamos o tempo. No próximo capítulo, vamos fazer a versão terrestre e, em seguida, também faremos a versão com escada rolante E acho que depois disso, estamos prontos para outra, depois estamos prontos para outra fase de exportação. Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 101. 100: como criar nossa folhagem, parte 7: Ok, então vamos continuar. Vou continuar criando o que mais tarde estará disponível, o que significa que posso simplesmente acessar o arquivo e fazer um salvamento. Chame isso de 109 aqui. Sim. Ok. E então eu vou deletar os bits centrais e exibir este Deixe-me mover isso. Oh, espere. Não consigo mover meu ímã. Posso esconder isso? Lá vamos nós. Apenas esconda meu ímã E meu plano é basicamente afastar essas peças para dar a elas uma área de superfície maior para um piso. E então eu vou fazer os galhos menores um pouco maiores também, ou sim, um pouco mais longos. Eu vou entrar aqui e vamos ver. Eu quero que tudo suba um pouco mais. Então eu acho que posso usar a gravidade para isso. Algo como, na verdade , sim, algo assim está bem. E então temos nossos pequenos galhos. Agora, se os aplicarmos e a altura temporariamente, vou diminuir a gravidade desses, porque eles estão no chão, então eles meio que vão para qualquer lugar. E então eu provavelmente quero definir meu comprimento para meus pais um pouco maior. Sim, isso parece lógico. Se agora temos nossas folhas, tudo bem. E então, em nossas folhas, o que podemos fazer. Finalmente, pela primeira vez, podemos desligar nosso ímã Talvez queiramos continuar. Basicamente, eu só quero seguir em frente e não tê-los apontando para baixo Eu só quero dar a eles algumas rotações aleatórias e tudo Então, vamos ver. Por aqui, gostamos de dobrar e alinhar Sim, ok, então esses provavelmente não fazem muito vértice O. Sim, eu não sei. Então, eles estão apontando para baixo. Onde está? É a direção? Oh, é a direção que está causando o apontamento. Então, sim, algo assim, para começar, acho que a colisão não funcionará mais uma vez Então, se eu continuar e definir meu limite de pivô mais baixo, eu sei, talvez funcione um pouco Sim, acho que funciona um pouco, porque eu não queria colocar muita hera nisso. Então, isso pode realmente funcionar bem. Também vou colocar minha malha aqui e depois rolar para baixo, e vou definir o tamanho do meu rádio um pouco menor para eles. Isso é um pouco pequeno demais. Sim, acho que algo assim pode funcionar. Embora estejam apontando, estão apontando com muita força para o ímã Se eu desligar o ímã, posso, vamos ver, desligar o ímã e estou apenas tentando, vamos ver, Ou uma linha. Sempre há uma configuração que eu nunca consigo achar que fará uma grande diferença, mas é difícil de ver porque, claro, essa, eu acho. Não, é difícil ver, basicamente, por causa da nossa colisão Então vocês só precisam mexer com as coisas. Talvez se usarmos nossas forças, possamos empurrar essa em direção à parede. Isso é empurrá-lo para fora da parede, claro, isso não é muito lógico Talvez possamos virar em nossa direção, mas defina nossa direção aqui. Agora, isso é exagerado. Sim, é. Acho que se simplesmente desfizermos nossa direção, acho que precisaremos seguir em frente e seguir em frente e seguir Nesse ponto, eu praticamente para meu amigo só para desfazer minhas configurações porque eu realmente não gostei do quanto eu o quebrei Também podemos tentar mexer um pouco mais com os ímãs se e clicarmos em nossos ímãs Talvez se eu o empurrar de volta para cá. Vai funcionar um pouco. Eles são muito irritantes. Eu vou admitir isso. Então, mas existem tantas configurações que podemos usar para isso, e agora Auden minha colisão não gera mais Vá lá. Ok, então isso funciona um pouco. Mas sim, é muito complicado encontrar a configuração exata de que precisamos para essa causa, provavelmente não existe uma configuração exata, devo dizer Esta seção de pais aqui às vezes funciona um pouco , mas eu acho. Oh, sim, sim, um pouco. Eu não quero que eles se destaquem tanto. Essa é a coisa irritante. Eu só quero que eles sejam um pouco mais lisonjeiros. Mas parece que, mesmo que eu provavelmente adicione uma configuração mais clara aqui e defina esta como Tenho a sensação de que isso realmente não fará uma grande diferença. Vamos tentar usar nossas forças, então agora temos nosso plano. Ah, na verdade. Sim. Ok. É justo. Então, acontece que o planar é nosso salvador. Esse é capaz de nos dar aproximadamente o que eu quero. Então, esse era basicamente o efeito que eu queria, porque senão a gravidade teria sido um pouco estranha , porque então a gravidade estaria apontando para fora, mas agora está apontando para o plano. Então, sim, estou realmente feliz com isso. Legal. Então, sim, podemos salvar isso porque isso já foi salvo. Então essa é a versão terrestre. Agora, na próxima, estou apenas olhando minha lista. Fizemos nossas versões de borda. Fizemos nossas versões de escalada. Do pilar. Então eu acho que só precisamos fazer uma versão de escada rolante, e depois disso só precisamos criar algumas dessas muito genéricas, eu disse, e dei um exemplo daqui, que serão como algumas, como um quadrado e um triângulo e como um círculo ou algo parecido, só para nos dar a opção de construir com nossa hera Mas isso já está começando a parecer muito bom. É muito verde, mas sim, vamos nos concentrar nisso. Então, nossa escada rolante aqui, devemos ser capazes de simplesmente pegá-la em nossos ativos de cena aberta Não preciso salvar essa cena porque não fiz nada nela. Aqui vamos nós. E então, se pegarmos a escada rolante, onde você está? Aqui está você. Oh, perfeito. Isso é exatamente o que eu queria. O da colisão. Bem, não completamente. Vou fazer um turno D. E depois vou esconder o original porque preciso torná-lo um pouco mais fino Então, vou entrar aqui e usar essa colisão porque é muito mais fácil calcular nossas ramificações em algo que é um pouco mais quadrado e empurrá-las mais fácil calcular nossas ramificações em algo que é um pouco mais para trás Por aqui. Faça como um contra B nessa área. Dê um monte de segmentos aqui para contornar isso. Estou bem em ter um canto aqui. O mesmo aqui, só por precaução, dê a volta. Desse eu posso me livrar. Este, eu estou bem em mantê-lo. Sim, eu estou bem em mantê-lo nesse nível. Se eu der uma olhada, sim, isso é bom. Então, vou pegar este temporariamente. Vou extrair os rostos ou você pode simplesmente separá-los. E então eu vou reiniciar meu pivô e mover isso para cá Agora, para nossa escada, para nossas escadas, isso é um pouco mais complicado Acho que o que faremos é tentar evitar que muitos caiam desse lado e subam em nossa escada porque, sim, acho que aqui, se eu esconder isso, posso usar essa escada, mas acho que não quero usá-la demais Então, deixe-me aqui, deixe-me duplicar este Em breve, vamos mostrar e, novamente, ocultar esta versão. E agora, para a versão duplicada vou selecionar minhas peças de escada aqui Sobre essa mudança contínua é para inverter nossa seleção. Então, essas são todas as nossas escadas. E agora, se eu entrar aqui e colocar um laço aqui, colocar um laço aqui, selecionar essa face e apenas extrudar isso um pouco para baixo E então eu vou mover minha escada. Nesse ponto, provavelmente é mais fácil selecionar essas poucas peças e isolá-las. Vou mover minhas escadas de volta para cá para que possamos ver mais ou menos a escada E então, com tudo isso selecionado, eu posso combiná-lo. Posso simplesmente atribuir material básico, embora tenhamos muitos materiais aqui, mas tudo bem, como se eu fosse um material. E então, nesta versão, eu posso exportar uma árvore de duas velocidades chamada apenas de escada rolante Colisão de sublinhados. Então ligue e economize. E agora, dentro da velocidade que vou usar, se eu pressionar abrir e esperar que as miniaturas carreguem, vou usar, acho que IV 06 seria o melhor, mas podemos meio que fugir com IV Vamos tentar o IV 06 e pressionar abrir. Espere um segundo para abrir. Por aqui. Agora vamos em frente e imediatamente salve-nos e chamemos isso IV sublinhado dez, e vamos salvá-lo Lá vamos nós. E agora vou desmarcar para começar todos esses galhos menores, então vamos cortá-los Vou mostrar essas coisas. E então, se temos nossas forças, temos nossa colisão IV 01 Por aqui, eu já vou deletar isso. Oh, vamos nos livrar de todos os nossos pequenos cachos. E vamos importar nossa colisão de escada rolante para cá. Forças, arte, geometria, colisão de escada rolante. Vou começar definindo nosso ângulo aqui em 90, 90 graus. Vou definir minha escala um pouco maior aqui para que ela se encaixe melhor E então, se eu pegar meu peso, vamos também aplicar um material para facilitar a visão. Sim, eu não me importo que seja preto ou algo assim. Vou pegar meu Bark. Incline-o aqui, mas vou diminuí-lo. Então, vou clicar no meu baú novamente. Não sei por que chamei isso de latido, mas tudo bem. E você define a escala absoluta um pouco menor porque eu não quero que esta cubra apenas toda a escada rolante, que será como sentar contra ela E deixe-me mover isso corretamente, algo assim. E então temos nossas peças grandes para as quais vou usar minha colisão de escada rolante e definir isso para, tipo, cinco, e vamos Ok, então temos, tipo, alguns lá. Temos alguns que, na verdade, são surpreendentemente bons. Sim. É muito melhor do que eu esperava, para ser honesto. Sim, vamos diminuir um pouco. Acho que só quero fazer algumas, talvez uma posição descendente aqui A única coisa que é um pouco irritante é que nosso comprimento está sendo cortado em um ângulo muito pequeno Mas provavelmente podemos resolver isso entrando em nossas forças e ajustando nossa colisão de escada rolante, um pouco abaixo para, tipo, duas, por exemplo, aqui, agora, parece que podemos entrar aqui e fazer alguns comprimentos adicionais, Não desça muito quando estivermos muito perto do chão. Então, mais ou menos aqui, queremos fazer essas peças crescerem. Eu também quero tentar fazer isso crescer. E eu só estou tentando bagunçar minha rotação e minha posição até deixá-la pendurada no chão um pouco mais assim Sim, acho que algo assim pode funcionar. Então, vamos ver se agora pegamos nossos pequenos galhos, e presumo que, para eles, também precisamos usar nossas forças e definir nossa colisão de escada rolante em cinco ou algo parecido Como essa colisão é ativada, mas não está calculando, então deixe-me esconder meu Deixe-me esconder meus galhos grandes, transformar a colisão zero e depois voltar ao alto E, vá lá. Obrigada Ok, isso mais uma vez parece muito grande, mas acho que parece grande em comparação com nossa escada rolante Mas está funcionando de forma bastante decente. Eu vou só porque sim, isso parece um pouco antinatural Vou definir minha escala um pouco mais baixa para cerca de 0,3. E vendo isso, isso é muito bom. Então, eu gosto muito disso, de ter um pouco de hera aqui. Vou continuar e vamos escondê-los temporariamente e depois mostrar os galhos grandes E eu vou torná-los um pouco mais longos. Deste lado. Vamos ver se agora eu mostro essas coisas. Sim, então parece um pouco melhor. Vou abrir minha folha e entrar no meu grupo maior , depois usar minhas forças e brincar com força Então, se eu definir como dez, dez é muito forte. Acho que precisaremos escolher quatro. E então, se eu provavelmente também quiser seguir minha direção e definir minha direção, talvez também cinco ou um pouco menos, talvez três. Oh, talvez até mais. Talvez dez. Vamos ver. Se eu agora mostrar minhas folhas, como elas se comportam? Sim, agora parece que eles estão afundando mais, talvez um pouco demais. Digamos isso, vamos fazer quatro em nossa direção. E como está indo nossa gravidade? Vou dizer minha gravidade. Oh, sim, sim, minha gravidade também está um pouco baixa. Não sei por que aqui, a decisão de ir apenas para um lado é um pouco estranho Acho que sempre podemos pegar nossa direção e girá-la um pouco Faça com que caiba melhor com nossa escada rolante aqui. Mas acho que algo assim parece muito bom. Tipo, sim, podemos trabalhar com isso. Então, isso também é bom. Então, podemos salvar isso. E vamos ver. Temos o trinco pronto, escada rolante descida, o pilar Temos algumas peças de escalada. Ok, estamos prontos para outra rodada de exportação. O que vou fazer é, desta vez, seguir em frente e exportá-lo para fora da câmera para que possamos continuar próximo capítulo exibindo-os de fato Então, vou passar por todo o processo novamente de esconder as coisas que não quero e depois exportá-las por aqui. Exportar o jogo Você sabe que é IV real e mantenha o mesmo nome e, em seguida, pressione Salvar e pressione OK. Vamos continuar com nosso próximo capítulo, quando tudo ficará irreal e então poderemos testar tudo 102. Introdução: como criar nossa folhagem, parte 8: Ok. Então, eu importei nossas versões IV para cá e também já apliquei meus materiais a elas. Agora, eu ainda não os testei porque quero mantê-los em tempo real, caso eu queira fazer alguma alteração. Então, vamos começar. Então paramos com o número cinco, sim, que é esse. A propósito, uma coisa que eu notei é que eu sinto que essa é, hum, não, não, espere, desculpe. Está tudo bem. Estava em 1,1, mas eu o ajustei de volta para um na minha escala. Foi o que eu fiz. Então eu fiz isso fora da câmera. Desculpe, eu realmente não pensei nisso. Mas de qualquer forma, vou duplicar este, e então o número seis deve ficar praticamente no mesmo lugar, que praticamente acontece Vamos ver. Não, precisa ir. Precisamos aumentar um pouco. Mas quanto ao resto, sim, isso parece muito bom. Então, agora temos duas variações. Então, podemos basicamente alternar entre eles. Por exemplo, aqui, este ainda está definido como 1.1, então vou voltar para um. E então você pode, por exemplo, usar o número seis aqui. Como isso e meio que coloque-o bem. E então, à distância, sim, você realmente não notará que eles são iguais, mesmo estando bem próximos um do outro. Mas esse era um pouco específico demais, que significa que eu precisava de outra variação. O número sete é uma versão em forma de pilar aqui, e nesta também precisamos fazer algumas mudanças especiais dentro do Maya Mas primeiro quero descobrir a escala. E as mudanças especiais, quero dizer que aqui temos algumas folhas que estão se cortando. Então esse é o tipo de coisa em que eu queria trabalhar. Agora, acho que esse precisa realmente voltar ao tamanho normal. Então, se entrarmos aqui, esse é número seis, o número sete. Eu configurei este para 0,7. Acho que vou reduzir isso para um porque, sim, não vai funcionar porque medimos exatamente com base em um de nossos pilares Então esse é o número 07. E se não fizermos isso, simplesmente não parecerá correto. Então, vamos reimportar isso. Sim, e então eu posso escalar sozinho, se eu quiser. Então, vamos ver que meu objetivo é garantir que, quando o colocamos em nosso pilar, não seja como cortá-lo em locais estranhos E eu sempre posso entrar e posso sempre reduzir isso se eu quiser um pouco. Mas isso parece muito bom. Tipo, sim, ok, eu tenho, tipo, um pequeno pedaço aqui, mas isso nem sempre será o caso. Então, isso é muito bom. Então percebemos que 10808 é um wow IV e precisa estar nessa direção aqui Sim, Will Ivy. Bastante básico. Funciona. Se você quiser, pode até mesmo cortá-lo no chão e fazer coisas assim para quebrá-lo. Então temos 09, que é a nossa hera do chão. O que também funciona bem. Tipo, não há muito que precisemos fazer para isso. Então também parece muito bom que tenhamos um como esse, e então você também pode, por exemplo, se quiser, fazer algumas rotações Posteriormente, isso funcionará melhor quando criarmos nossas variações genéricas. Mas às vezes é bom dar uma espessura como essa que você possa ver. Mas, então esse também está bonito, então eu realmente não preciso me preocupar com isso. Este, vamos verificar rapidamente se também funcionará bem nesse tipo de coisa, porque era isso que eu tinha em mente no começo: ter, por exemplo, aqui para fazer coisas assim, em por exemplo, aqui para que temos W como IV, como se estivesse crescendo Agradável. Isso parece muito bom. Eu gosto disso. E então temos o número dez, que será nossa escada rolante, para a qual eu preciso ver, parece que a rotação está um pouco errada, mas isso deve ser bom, como um pequeno ajuste E está um pouco flutuante. Acho que preciso definir minha escala para este poço de um a um, na verdade, provavelmente 1,3 Então, se fosse 0,7, 1,3 teria sido a escala correta ou não Mas precisamos escolher se é muito grande ou não, em comparação com o resto, porque provavelmente podemos ir para 1,2 e ainda obter os mesmos resultados sem nenhum recorte ou algo parecido É apenas algo precisamos brincar e coisas assim. Além disso, podemos substituir essa poeira por verde, para que ela também caiba um pouco melhor. Eu acho que, se fizermos isso, este é 1,2, então vamos voltar para um, e vamos para o Maya e vamos definir este para este , sim, 0,9 Porque nós o ampliamos dentro do irreal em dois pontos. Então, aqui estamos apenas adicionando dois pontos. Então, podemos seguir em frente e também fazer isso. Clique com o botão direito do mouse em reimportar para torná-lo um pouco maior. Ok. Aqui vamos nós. Agora, vou mostrar a técnica que precisamos para nosso vamos ver, precisamos dela para nosso pilar e também precisamos dela para um piso Nosso piso estava bom. Nós precisamos disso para este também. E é basicamente isso que, neste momento, temos muitas dessas folhas que estão se encaixando umas nas outras Esse é um fluxo de trabalho antigo. Eu costumava usar isso, mas depois descobri o fluxo de trabalho de colisão A razão pela qual eu realmente não gosto de usar isso é porque consome muito tempo. Então, se nós, por exemplo, temos um travesseiro traseiro, basicamente, você não pode realmente ser um perfeccionista com isso, mas basicamente precisa entrar e sempre que vê algo assim em e sempre que vê algo que eles estão claramente cortando outra folha, você meio que quer removê-la Agora, você pode fazer isso rapidamente, mas, como você pode ver, nem sempre é tão fácil vê-los. E, basicamente, o que eu normalmente faço é se ele estiver cortando uma quantidade muito grande, então eu o removo. Se estiver apenas cortando um pouco, então eu simplesmente deixo. Mas, como você pode ver, isso é demorado. Então, na maioria das vezes, vou girar. Além disso, quanto mais você acha que chegará da malha, mais precisará fazer isso. Então, se você sabe que o personagem estará literalmente contra a malha e tudo mais, às vezes você precisará entrar e, tipo, passar muito tempo aqui. Mas agora, na maioria das vezes, estou apenas clicando duas vezes. E sempre que vejo um que é, tipo, muito óbvio, porque se eu posso ver que é muito óbvio, então, é claro, o jogador também pode ver isso. Não vou gastar muito tempo com isso porque é mais como fazer algo parecer mais elegante, e isso nem sempre é necessário para minhas versões, porque sei que quando começo a fazer capturas de tela e folhear vídeos desse ambiente procurando as miniaturas e tudo mais e os materiais de marketing, provavelmente não conseguirei ver isso provavelmente não conseguirei Agora você conhece o fluxo de trabalho. Ele está apenas removendo isso e depois reexportando. Então, deixe-me focar apenas nesses dois sites aqui, e depois vou exportá-lo de volta para que você possa ver aproximadamente a aparência. E veja. Então, sim, é um pouco complicado, como você pode ver, também. Veja muito claramente aqueles que estão superando os outros. Esses são bem claros de que podemos ver isso, mas nem sempre é o caso. Vamos fazer essa. Você pode ouvir meu braço se movendo muito porque eu continuo precisando ir até o botão de exclusão e depois voltar à arte para me movimentar Portanto, também não é a coisa mais fácil. Mas sim, em geral, digamos que estamos chegando bem perto de que, quando eu olho para isso, não vejo muita sobreposição Eu vejo, tipo, um pouco aqui e ali, mas não é muito insano É preciso um pouco de concentração para garantir que eu não perca nenhuma. Vamos para esse lado. E eu já estava quase terminando com esse lado. Então, sim, não é difícil. É simplesmente chato e demorado. É basicamente o caso desse tipo de coisa. Mas, sim, esse é o problema da colisão. Então, infelizmente, eu gostaria que eles tivessem um recurso em que você sempre tivesse a opção de que, se as folhas estiverem colidindo, você possa dar a opção de que elas basicamente se curvem Eles usarão sua árvore de jum para se afastar do caminho. Agora, já existe um sistema como esse para nossas filiais e tudo mais. Mas, quanto às nossas folhas em si, eu não penso nem substância. Eu não acho que o Speed Tree tenha um sistema como esse. Eu tento procurá-lo. Não consigo encontrá-la. Então, se eles têm um sistema como esse, eu realmente gostaria que eles deixassem isso mais claro. Como você pode ver, agora eu fiz esses dois, e você também pode ir em frente e fazer esses dois, se quiser. Eu, pessoalmente, provavelmente vou deixar isso. E eu vou exportar esse número 07 para cá. Número 07, então podemos apenas reimportá-lo. E você pode ver que fica um pouco melhor em sites do que você não vê muitas folhas se encaixando descaradamente Ok. E então, quando você vai até aqui, você pode vê-los novamente. Então você pode ver que é uma grande diferença. Então, o que eu vou fazer é, acho que vou colocar isso em, tipo, uma volta no tempo. Tipo, eu posso fazer isso fora da câmera, mas caso eu o coloque em um laboratório de tempo, não será interessante. Então, vamos começar os laboratórios do tempo, e então esse capítulo terminará. Então, no próximo capítulo, você pode seguir frente e continuar com o trabalho em tempo real, onde trabalharemos em C antes de eu começar as voltas temporais. Ta ta, eu acho. Ah, sim, o IV genérico e provavelmente também um pouco de grama. Mas provavelmente quero esperar com a grama até que eu realmente projete meu ambiente, porque ainda não sei onde colocar a grama. Então, sim, vamos continuar com o IV genérico, e então podemos finalmente começar, eu acho, fazendo arte nivelada em nosso ambiente. Então, sim, vamos continuar com as voltas temporais agora. Mamãe. Gangue 103. 102 Como criar nossa folhagem, parte 9: Ok, então estamos muito perto de terminar nossa hera aqui Como você pode ver, o que eu fiz foi acabar. Bem, este, na verdade, provavelmente pode se mover um pouco mais longe. Mas sim, só para eu acabar consertando todas as minhas folhas aqui, aqui e também aqui. No caminho, esse eu não fiz porque teve a colisão. De qualquer forma, agora o que eu quero fazer é fazer algumas peças super genéricas. Mas o bom é que podemos realmente usar essa peça porque ela é bem uniforme. Então, se entrarmos em Maya e aqui, lá vamos nós. Esse é o único. Então, vou fazer uma peça quadrada. Também farei uma peça circular e uma peça triangular, algo assim Agora, a forma como isso vai funcionar é fazer um Shift D, e vamos colocá-lo em uma nova camada e chamá-lo de Ivy na partitura 11 Vamos, L. Lá vamos nós. E então, basicamente, você só quer entrar no modo facial, e para a peça quadrada, vamos ou você pode simplesmente selecioná-la assim, na verdade. Aqui, vamos fazer um quadrado como esse. Em seguida, pressione Control Shift I para inverter sua seleção. Agora, você cortará as folhas ao meio e não quer isso. Então, em vez disso, o que você pode fazer é seguir em frente e, com sorte, pressionar Shift dot Agora, o que eu espero é que isso pare, sim, veja, aqui, isso é o que eu quis dizer. Então Sexo, isso é mais algumas vezes. Desculpe. Portanto, Shift dot aumentará sua seleção, mas interromperá a seleção quando nossas folhas estiverem prontas. Muitas vezes, duas ou três prensas são suficientes. A razão pela qual eu não quero continuar pressionando é porque eu também tenho raízes aqui. Então, agora, por exemplo, quero simplesmente entrar e manter cuidadosamente algumas dessas raízes aqui apenas desselecionando-as Porque acho que vai ficar um pouco melhor. Mas depois de fazer isso, basta pressionar delete. E então é basicamente uma questão de limpar essas coisas removendo algumas das raízes que estão saindo de maneiras estranhas, e é mais ou menos isso E então temos um quadrado que podemos usar, e então também podemos usar um triangular Então, essa é uma maneira muito rápida de fazer isso. Claro, você pode fazer isso de forma ainda mais interessante e precisa dentro da árvore de velocidade. Só depende se você quiser, sei lá, passar meia hora nisso. Pessoalmente, não vou gastar muito tempo, então vou seguir em frente e deletar essas coisas. Vamos também deletar este, e pronto. Um quadrado muito simples. Agora eu posso fazer o mesmo se eu for, na verdade, já vamos exportar isso. Ivy sublinha 11. Aqui vamos nós. E se voltarmos para o que era? Esse aqui, I v09. Eu também vou escolher, tipo , uma versão circular. Porque já temos uma versão triangular. Lembre-se de que é o que está pendurado na área. Então, por enquanto, vamos fazer uma circular. Porque quando eu crio tutoriais, eu sempre preciso ter certeza de não criar acidentalmente modelos que acabo não usando exemplo, se eu usar um modelo literalmente apenas uma vez e ele não for um adereço de herói, não vale a pena para mim Porque, bem, já estamos em. Não sei quanto tempo esse solo já dura. Acho que estamos em 35 a 40 horas, provavelmente, algo assim. É por isso que não posso simplesmente perder tempo com pequenas coisas. Então, para nossa versão circular, vamos em frente e vamos direto ao nosso rosto. E então, se prosseguirmos, onde está o botão? Na verdade, vamos fazer uma ferramenta menor. Uma ferramenta menor pode, na verdade, ser melhor porque me dará mais círculo orgânico Eu ia fazer exatamente como um círculo básico, mas se eu fizer isso, aqui, você pode ver que eu, de propósito, faço com que pareça um pouco estranho, contra a mudança I, mas acho que na verdade ficará um pouco melhor. Então Shift dot, eu conheço como três. E agora vou voltar à minha seleção normal aqui e depois desmarcar algumas das ramificações E exclua. Agora, basta fazer uma limpeza aqui, e pronto Esses são um pouco feios. Vamos nos livrar, vamos nos livrar de toda essa área aqui. Lá vamos nós. Vamos nos livrar desses poucos porque eles estão flutuando demais no ar. É uma maneira muito fácil de fazer as coisas. E às vezes eu gosto de seguir um caminho fácil. Na verdade, muitas vezes você provavelmente percebe que muitas vezes eu gosto de seguir o caminho mais fácil. Então, nós temos esse também. Vou movê-lo para cá. E, a propósito, eu também preciso fazer isso com o outro. Então exporte isso. IV sublinhado 12 Vamos pegar este rapidamente, e eu vou prosseguir e também fazer uma exportação como essa para o IV 11, e deve ser isso. Então, acho que agora terminamos praticamente com IV. Vou apenas importá-los e configurá-los. Aqui vamos nós. Eu pote. Vamos até aqui e dar uma olhada rápida. IV 11, IV 12, selecione os dois, mova-os um pouco para cima e aplique nossos materiais. Então, temos nossa casca aqui e temos nossa intravenosa no topo. Agradável. Então, agora o ASA está pronto. E esses podemos usar quase como peças de construção. São peças que podemos usar, assim como mostrei nos cantos em dois capítulos atrás ou algo parecido, podemos meio que usá-las para encobrir um monte de coisas Mas de qualquer forma, está ótimo. Vamos jogar um jogo e dar uma olhada rápida também aqui. Sim, as folhas parecem grandes, mas não parecem muito grandes. aqui, eu precisaria consertar minha colisão porque agora nossa hera está bloqueando a colisão, mas a hera geralmente não precisa nenhuma colisão, a menos que você consiga atravessá-la Então, o que você pode fazer, e por enquanto, vou fazer isso por aqui, IV ten. A propósito, podemos nos livrar desses materiais vazios. Você sempre pode ir até a colisão e simplesmente pressionar remover colisão e salvar E então, quando você joga o jogo, ele o ignora, então agora podemos simplesmente passar por ele aqui, veja, porque, de qualquer forma, é difícil até mesmo cortar peças intravenosas. Mas tudo isso parece muito bom. Agora, feito isso, finalmente, o que faremos no próximo capítulo é seguir em frente e nos concentrar em realmente colocar todos os nossos ativos em nosso nível. Portanto, se eu acessar rapidamente a configuração dos meus ativos aqui, vou prosseguir e desligar a arte da câmera do meu IV também para esse nível , se ele quiser carregar. Aqui vamos nós. Está apenas carregando. Lá vamos nós. Então, sim, vou auditar aqui. Mas, como você pode ver, temos uma grande quantidade de ativos. Agora, o que faremos nos próximos capítulos, vou explicar um pouco mais, mas basicamente vamos nos concentrar em colocar todos os nossos ativos aqui. Então, o que eu gosto de fazer? Já não, espere. Eu farei isso no próximo capítulo. No próximo capítulo, criarei uma lista de tudo o que ainda precisamos fazer antes de finalizar esse ambiente E então eu também vou discutir isso um pouco. Isso tornará minha classificação de capítulos um pouco melhor. Então, vamos continuar com nosso ambiente no próximo capítulo. 104. Introdução aos objetos cênicos no ambiente, parte 1: Ok, agora que temos uma grande quantidade de adereços de Alva, podemos finalmente começar colocando-os Então, temos uma estante de livros, que provavelmente é uma das maiores versões que vamos fazer Temos todos esses ativos aqui. Temos uma folhagem. Agora, esses ativos também serão incluídos. Então é porque eu os fiz. No entanto, esses ativos aqui não serão incluídos. Acabei de comprá-los no mercado irreal. Este se chama Acabei de digitar restaurante, o mesmo para esses. E esses, se você digitar no sofá ou na área de espera, você obtém vários desses sofás, que, aliás, são de ótima qualidade aqui Se você olhar as costuras. Esses são muito bons. Mas de qualquer forma, esses são ativos de preenchimento Eles estão aqui basicamente para preencher um pouco meu ambiente. Talvez eu acrescente mais tarde. Só depende se eu preciso ou não. Mas sim, é claro, todos esses ativos, agora você tem as habilidades para também criar esses ativos. Então, eu simplesmente não vou fazer isso porque não tenho tempo, mas se, por exemplo, olhar aqui, isso é como uma mesa simples. Você pode até ver os valores normais ponderados com apenas um pouco de com apenas um pouco Então agora você sabe como fazer esse tipo de coisa. Mas de qualquer forma, o que vou fazer é abrir nosso ambiente interior. Em seguida, o que vou fazer é, aqui, vamos nos livrar temporariamente do IV porque eu quero começar de novo com esse tipo de coisa. Exclua do IV. Vou abrir meu documento de texto aqui e vamos basicamente anotar tudo o que ainda precisamos fazer. É sempre muito importante que você faça essas coisas para poder acompanhar tudo. Então, se eu der uma olhada no meu ambiente e depois abrir este. Agora vamos fazer um passe de arte de primeiro nível. Depois disso, vamos fazer uma passagem de folhagem. Depois disso, o que vamos fazer é fazer uma passagem de decalque e a passagem de decalque é muito importante porque adiciona sujeira, mas também adiciona musgo e tudo mais, assim como lodo verde e tudo assim como lodo verde e que podemos usar para detectar Então, o que eu vou fazer é ter um passe de iluminação. Depois disso, seguiremos em frente e outro passe de polimento E no passo de aperfeiçoamento, provavelmente abordaremos coisas como finalizar esse tipo de texto e tudo mais, todo esse tipo de coisa e garantir que tudo esteja correto E depois de eu ter feito isso, há mais alguma coisa que precisamos fazer? Então, precisamos colocar nossa folhagem. Sei que por aqui não consegui encontrar todos os itens que queria, mas tentarei encontrar mais alguns mais tarde. Sim, acho que, por enquanto, vou deixar isso para lá. Então, primeiro de tudo, temos nosso passe de arte de nível. Para nossa arte nivelada, temos nossos ativos e, basicamente, vamos colocar nossos ativos de grandes a pequenos. Então, primeiro, as mais proeminentes e as mais importantes, e depois continuaremos com as menores. Então, como você pode ver aqui, eu tenho um monte de ativos aqui. não sei se consigo excluir alguns desses materiais, propósito, não sei se consigo excluir alguns desses materiais, nem aquele, nem aquele. Eu simplesmente não estou com vontade de substituí-lo agora, então vou me livrar daqueles dos quais posso me livrar aqui. Lá vamos nós. OK. Agora, se dermos uma olhada em nossa referência, neste momento, nossa referência não será de muita ajuda. A maior parte do que vamos fazer agora será apenas improvisar, mas eu vou ter, por exemplo, algo como este aqui em cima e vou começar Provavelmente quero começar colocando nossos banners aqui porque eles são bem grandes e bem visíveis Então eu vou colocá-los aqui em um ângulo de 90 graus. Sim, vamos fazer algo assim. Há uma iluminação interessante acontecendo, qual eu realmente não gosto, provavelmente porque está aqui. Ah, sim. Isso é algo que eu também preciso corrigir. Então, farei isso na etapa de polimento, onde basicamente duplicarei basicamente duplicarei essa textura e a inverterei porque, é claro, não podemos ter nosso texto essa textura e a inverterei porque, é claro, não podemos ter nosso texto invertido. Mas nós temos esse. Agora podemos prosseguir e duplicá-lo, e você também quer decidir onde quer pendurá-los Acho que vou pendurá-los exatamente como no início da primeira peça, e então esse será o banner 02, então eu posso simplesmente substituí-lo aqui. E então o que eu posso fazer aqui é subir aqui e fazer o banner 03. Agora, talvez também seja bom ter um banner 01 aqui. Então, vamos fazer 90 graus e mover um para cá . E vamos ver. Então, temos um aqui. Vou seguir em frente e ter outro aqui. Preciso fazer bom uso dos meus modelos porque passei muito tempo criando-os ou bem, não muito, mas passei muito tempo criando-os. Então, quero ter certeza de que tenho bastante utilidade para ele. Lá vamos nós. Foi um pouco chato de colocar Você também pode subir aqui e depois alternar para a localização do espaço do objeto. O que eu vou fazer com este é que eu vou ter este aqui. Eu acho que é bom ter também a primeira rodada, porque você não pode mais ver o número três. Na verdade, não, ainda é o número um. Então, fizemos isso. Sim, vamos deixar isso. Então, agora temos apenas alguns banners básicos. Essa é uma. Gool. Agora, o que vou fazer é provavelmente, antes de tudo, começar com nosso terreno aqui. Em nosso terreno, atualmente temos um material paisagístico, mas eu quero criar algo um pouco mais personalizado nele. Então, o que vou fazer é excluir meu material de paisagem. Eu não preciso mais disso. OK. Vou criar um, vamos criar como um cubo normal para começar E você define o cubo para zero, 00 aqui. Vamos tornar a espessura um pouco mais fina. Então talvez Oh, não, não, você sabe o que? Não vamos tornar a espessura mais fina. O que eu tinha em mente é descer no centro, onde teremos mesas e tudo mais. Então, vou te mostrar o que quero dizer. Não sei se vai ficar bem, é claro, mas é por isso que vamos experimentá-lo. Então, primeiro de tudo, vamos fazer um cubo grande que cobrirá praticamente tudo. Por aqui. Está muito claro aqui fora. Então, estou apenas verificando se ele cobre tudo. Sim, é verdade. Isso é bom. Também está em, tipo, uma altura bastante decente agora. Então, o que eu tinha em mente é que temos essa área aqui, e eu só queria pegar, por exemplo, se usarmos nossas ferramentas de modelagem ativas, pegar uma caixa e colocá-la no chão. E isso vai ser como um booleano. Então, vamos dar uma descida, na qual teremos alguns assentos comuns e tudo Então, eu vou entrar aqui. A única coisa que me preocupa um pouco é que pareça estranho por causa de nossas áreas vizinhas por aqui. Mas acho que o que poderíamos fazer é arredondar um dos cantos. Então, eu quero que a escala esteja lá fora, eu quero alinhar isso aproximadamente com esse pilar, só para obter um pouco de simetria Sim, para o resto, então isso deixa espaço suficiente para as pessoas andarem por toda parte. Então aqui, o que eu vou fazer é fazer esse milho por aí. Agora, não tenho certeza se temos um chanfro ou algo parecido Então, eu posso selecionar este, mas não sei se temos um chanfro dentro do real Não, eu realmente não consigo ver isso. Então, teremos que fazer isso dentro do Maya. Então, vamos exportar isso para o Maya e depois editá-lo Então, por enquanto, isso significa que eu posso simplesmente pressionar cancelar e basicamente empurrar isso para baixo mais ou menos aqui. E então o que eu vou fazer é também duplicar esse modelo Então, primeiro de tudo, crie, selecione nosso cubo base, depois selecione este e faça um booleano rápido aqui e pressione Então esse é um passo, e então eu vou mover isso para baixo. E para este, vou apenas escalar isso e, em seguida, preciso ter certeza de que não está muito alto, então vamos fazer duas etapas abaixo. Selecione este, Boolean, corte. Lá vamos nós. Sim. Por enquanto, está tudo bem porque vou entrar na bobina e vou editar mais isso Mas acho que isso parece muito interessante. Se fizermos esse lado Wi redondo por aqui, acho que podemos criar algo bem interessante. E o que eu também posso fazer é, mais tarde colocar algumas grades e tudo por aqui Esses arcos nivelados demorarão muito em um ponto Então, o que vou fazer é precisar cronometrar voltas em certas áreas Então, vou mostrar como fazer isso e, basicamente, vou repetir meus métodos em todos os Agora vou seguir em frente e vou ver, na verdade, eu já deveria ter esse booleano aqui. Aqui vamos nós. Vou clicar com o botão direito do mouse e exportar isso. Os arquivos de origem são exportados do Unreal, e este será chamado Center Underscore floor E vamos fazer uma boa exportação segura. E agora podemos ir em Maya. E acho que precisaremos abrir nossos ativos estruturais para isso. Provavelmente é melhor. Então, espere um segundo para abrir. Podemos esconder nosso teto. Oh, eu pensei que já tinha feito isso. Salve minha cena para que eu não a perca novamente. E eu posso importar do piso central da Unreal. Agora, nosso andar central é muito, muito grande, então vamos definir isso para 0,01 e, quando inserirmos novamente, tudo ficará bem E presumo que preciso dar uma olhada, que esse é o canto que precisamos converter aqui. Então, o que eu vou fazer é apertar esse botão, quadrangular E o que isso fará é esperar que, embora não pareça funcionar desta vez, transforme meus triângulos em quadríceps, limite de ângulo em 90 . Desta vez, parece que não funciona. Não tem problema, então vamos selecioná-los manualmente e pressionar control backspace A razão pela qual quero me livrar dos meus triângulos aqui é porque, caso contrário, não consigo fazer um chanfro adequado e simplesmente não precisamos dos Mas como os motores sempre leem tudo em triângulos, precisamos seguir em frente e nos livrar desse tipo de coisa. Para este, eu vou me livrar de algumas dessas áreas, eu acho. É como uma peça aleatória. Vamos nos livrar desse, desse e desse. Sim, por enquanto, isso deve ser bom. Então eu deveria ser capaz de entrar aqui. E antes de tudo, vamos pegar as escadas e torná-las um pouco mais largas. Na verdade, isso os torna muito largos para que as pessoas não os confundam acidentalmente e, tipo, caiam, porque precisaria haver algum tipo de segurança quando isso fosse construído Mas isso é tão grande que também não precisa ser superpreciso, para ser honesto. exemplo, olhe para ele de um lado e coloque-o aproximadamente na posição correta. E então vamos pegar essas coisas. É claro que estamos apenas fazendo um UV automático. Acho que vou usar apenas ladrilhos, mas veremos como fica. Vamos fazer Contra B e parece que eu tenho uma coisa um pouco errada aqui Vamos para o modo Vertex, Control Shift A e, em seguida, mesclar vértices e apenas mesclá-los em um nível baixo, e então vamos pegar a base e excluí-la por enquanto Vamos pegar todas essas coisas e excluí-las também porque não precisamos delas. Vamos tentar novamente. Pegue esse lado. Contra B. Lá vamos nós, veja. E então, se eu adicionar vários segmentos, sério? Você ainda está. Oh, espere. Não. Sim, isso é estranho. Vamos remover nossa história, congelar nossas transformações. Vamos ver. Você não tem nada, não, você não tem nada de especial acontecendo, então vá lá, a terceira vez é charme. Agora funciona. Então, acho que congelar as transformações ou remover o histórico Um desses acaba funcionando. Então, temos essas coisas aqui que são muito boas. Sim. Estou bem com isso. O que vou fazer agora é, antes de tudo, aqui, ver um problema que precisarei resolver. Problema interessante. Eu não sei. Vamos destruí-los. Vamos ver os nossos primeiros para que eu possa colocá-los adequadamente um em cima do outro. Ok, então essas coisas estão prontas. Vamos nos livrar desse único vértice aqui, que está apenas pendurado. Parece que também precisamos nos livrar da borda que está ligada a ela. Lá vamos nós. OK. De qualquer forma, como eu estava dizendo, vou seguir em frente e clicar duas vezes e preencher o orifício central novamente. Agora, uma vez feito isso, vou transformar tudo em um simples Lambert Mas então eu provavelmente quero colocar minhas escadas e tudo em uma diferente. Se seguirmos em frente e segurarmos tecla de controle e selecionarmos tudo ao redor, aqui e depois a alavanca de controle I. E então esta, caso eu queira fazer dela um material diferente, posso sempre substituí-la, se necessário. Então, vamos fazer uma lâmpada ou dois materiais. E é mais ou menos isso. Se eu agora for salvar minha cena e exportá-la, devemos ter uma base bastante decente. Então, para abrir o sublinhado central, o piso, a exportação, vamos até o Unreel e Aqui está para Unreel. Vamos entrar em peças estruturais. Enviei um andar. Vamos inseri-lo e configurá-lo para 100 e pressionar Importar. E então devemos ser capazes simplesmente substituí-lo por este. Lá vamos nós. Sim, parece muito melhor, se tivermos algo assim. Eu acho que isso pode parecer muito bom. Se adicionarmos um pouco de, tipo, grades e coisas assim Então, com este, você também pode ir em frente e usar adereços, e você pode, tipo, tentar, oh, desculpe, usar materiais E você pode, tipo, tentar obter, sei lá, um piso principal, ladrilhos únicos. Oh, espere. Também temos ladrilhos que não são exclusivos? Acho que não. Então, podemos simplesmente duplicar este e chamar esse piso de ladrilhos de sublinhado WS para Aperte aquele, abra-o e vá em frente e desça até o nosso principal e substitua-o pelo nosso mestre principal. Vamos ver se os ladrilhos estão bem. Eu só preciso ir para a minha sujeira. Então, vamos entrar aqui, força máxima da máscara de sujeira, 0,1. Os melhores ladrilhos sujos do Grinch. Vou definir para você cerca de 1.000. Quem, honestamente, posso simplesmente desligar isso? Não, eu não posso. Eu não tinha a funcionalidade de desligá-lo, mas deveria poder entrar aqui e brincar com minha força. Então, vamos ver. Sujeira do fundo, não, tudo bem. Não tenho certeza de qual deles está aqui. Coloração superior e inferior. Acho que preciso entrar e adicionar uma opção a esta porque não consigo encontrar exatamente o que quero. O que posso fazer é abrir rapidamente meu master com um UV exclusivo e simplesmente copiar no mesmo switch. Main master exclusivo UV. Sim. Ok, então está usando uma cor preta. Então, posso seguir em frente e copiar a sujeira de cima para a de baixo aqui Sinto que deveria haver outro aqui, mas não consigo vê-lo. Então, vamos copiar isso. Entre aqui, cole isso aqui. E basta segurar a tecla Control e, em seguida, girá-la. O mesmo por aqui. Apenas segure a tecla Control e vire-a E vamos salvar nossa cena ou salvar nosso material. Vá lá. Aqui vamos nós. E vamos dar uma olhada porque esse não é o tipo de sujeira que eu quero. Então, vou desligar a sujeira do fundo e também a sujeira parte superior para, com sorte, me dar aí Para me dar um resultado limpo para começar. E então, sim, claro, aqui, temos como um azulejo. Você pode ver se pode usar seus ladrilhos nele por enquanto, mas provavelmente substituiremos isso por algo que esteja limpo, como uma bola de gude ou algo parecido. Eu não sei ainda, para ser honesto. Vou usar meus ladrilhos normais por enquanto ou talvez. Sim, vamos usar branco para que eu possa ver a diferença. E nós vamos ter muitos detalhes aqui. De qualquer forma, esse é basicamente o centro. Também podemos superar os normais fazendo isso mais tarde, mas antes de tudo, quero me concentrar em realmente colocar meus ativos Como eu disse antes, quero ter uma área comum aqui. Então, eu posso, primeiro de tudo, começar entrando em nossos clusters e posso entender que eu deveria ter alguns clusters maiores aqui. Eu posso pegar, por exemplo, esses. E se eu não continuar e duplicar isso, vamos fazer, eu não sei Vamos fazer dois ou três. Acho que se seguirmos em frente e fizermos três deles assim. Então isso é como uma área de estar comum, e vai ter duas aqui e talvez outras três aqui Não tenho certeza se queremos nos livrar de um. Mas isso é como uma base. Então eu tenho esse. O que posso fazer é agora ir até este e substituí-lo por um que tenha um toque nele. Posso pegar esta e substituí-la pela versão vazia, por exemplo, e depois adicionar algumas cadeiras mais tarde. Oh, é uma pena que a direção seja diferente. Mas eu simplesmente entro aqui e posso, por exemplo, trocar essa rodada aqui Eu posso pegar este e também usar a versão tap. Mas desta vez talvez vá em frente e gire-o 180. Digamos que, nesses pontos , teria sido bom se meu ponto PIP estivesse no centro, mas tudo bem E vou deixar esta e esta, e isso significa que, para essas três, vou continuar e vou apenas duplicar essas versões e, mais tarde, adicionarei minhas cadeiras aqui Então, temos esses. O que devemos fazer? Eu quero tentar contar uma história que havia, tipo, algum caos acontecendo Então, eu não sei se nós meio que queremos colocar algumas cadeiras aqui. E eu não sei, talvez como alguns grupos de cadeiras aqui e ali. E se temos alguns grupos de cadeiras aqui, isso significa que podemos argumentar que não há muitas cadeiras sentadas ao redor dessas mesas. Então, nós só queremos, tipo, ter algumas cadeiras aqui e ali que ainda estejam de pé. Agora, eu não vou fazer com que isso seja completamente ruidoso ou algo parecido Eu quero dar a sensação de que eles estão tentando, tipo, deixar isso para trás corretamente, mas eu não quero que seja perfeito. Então, temos essas coisas. Agora eu também posso entrar e, às vezes, como se eles estivessem trabalhando para reunir papai, às vezes posso simplesmente ter papai sentados ao lado E então talvez tenha outro que esteja, por exemplo, sentado aqui, pelo qual eu possa lutar como uma boa rotação. Então, podemos ter algumas histórias como: Ah, não, se eles tivessem papai sentados ao lado, mas não conseguiam terminar de resolver tudo E é por isso que tudo é mais ou menos como aqui. Vamos ver. O que podemos fazer com essas peças? Sim, eu acho que seria bom ter apenas um aqui, e então talvez girá-lo em torno de 180 Eu vou mais tarde. No momento, estou realmente trabalhando na maior parte. Mais tarde, farei um posicionamento um pouco mais preciso. Então, o que você verá é que, mais tarde, eu poderia entrar e remover um objeto de cluster e depois substituí-lo por um objeto correto e vice-versa, coisas assim. Então, temos essas peças. Na verdade, também temos algumas mesas de cobertura aqui, que poderíamos usar Mas sim, talvez faça isso em outro lugar mais específico. Então nós temos esses. Eu vou, eu não sei. Aqui temos outro em que temos uma mesa que é como sentar aqui. Vou desligar minha rotação automática ou minha rotação instantânea e colocar essa aqui como se estivesse bloqueando a porta Então, o que eu posso fazer é seguir em frente e ter mais alguns que estão sentados aqui. Assim. E mais tarde também teremos folhagem e tudo mais. Mas você já pode ver isso mesmo tendo um monte desses. E se eu entrar aqui e fazer uma folhagem e fazer com que pareça muito suja e tudo mais, podemos tirar algumas coisas interessantes disso. Talvez, eu digo, coloque um aqui. Talvez você tenha apenas um pequeno aglomerado ali. Talvez tenha alguns clusters maiores. Então, essas ainda serão as entranhas, mas vou cobri-las com folhagem e tudo mais, para que você realmente não perceba muita coisa Vamos deixar esse cluster de fora. Então, o que vamos ter aqui? Acho que também será uma sala de estudos super básica com talvez algumas estantes de livros E a razão pela qual não vou exagerar muito com isso é porque provavelmente nem conseguirei vê-lo. Vamos até nosso pai e dar uma olhada rápida aqui. Então, também podemos, mais tarde, ter apenas alguns grupos de livros espalhados por aqui. E às vezes você pode até ter grupos de livros, como se estivesse sentado em cima daqui. Ok, este talvez não seja o mais legal. Mas você pode dizer: Oh, não, eles colocaram todos os livros aqui por algum motivo, embora eu realmente não goste desse livro pessoalmente Mas, sim, você entendeu. Eu posso simplesmente usar meus adereços e brincar com eles Também tenho vários outros pops, que ainda não vou usar muito, mas posso, por exemplo, entrar aqui E se eu acredito que foi no ambiente escolar, nas malhas e nos adereços, e aqui, você encontrará mais alguns adereços extras Eu posso, por exemplo, gostar uma máquina de venda automática e coisas assim Então, também podemos ter áreas menores como essa. Mas de qualquer forma, esse é o conceito geral para a maioria desse tipo de coisa. Sim, deixe-me substituir isso por outro. Aí está. Esse é um conceito geral para essas coisas. O que vamos fazer no próximo capítulo é que vamos jogar um pouco mais com isso. Também projetarei uma loja e provavelmente projetarei um restaurante. E depois disso, o que vou fazer é entrar e fazer uma rápida apresentação colocando esse tipo de ativo, e depois continuaremos com nosso passe de folhagem Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 105. Introdução aos objetos cênicos em nosso ambiente, parte 2: Ok, então vamos continuar. Então, já fizemos alguns posicionamentos básicos, como você pode ver aqui. Será necessário alternar muito entre as pastas. É por isso que eu meio que quero mostrar a vocês como fazer, , uma área menor primeiro. Então, vou deixar essa área para meus Tenabs. Agora você sabe como fazer esse tipo de coisa, e então o que nós também faríamos é, por exemplo, aqui eu tenho telas de computador, e eu tenho, por exemplo, desktops e tudo o que eu também posso colocar aqui Mas esse tipo de coisa não tem nenhuma habilidade. É muito, muito demorado. Então, eu realmente não sinto a necessidade de realmente mostrar esse tipo de coisa. Mas você pode ir em frente e, claro, se você quiser o C dela, eu também tenho um ratinho. Eu posso colocar esse tipo de coisa aqui, e só vai demorar um pouco para fazer tudo isso. Agora, digamos que vamos à nossa não-ficção aqui. Uma não-ficção é muito boa, onde eu posso começar apenas iluminando ou fazendo alguma iluminação, fazendo alguma colocação aqui. Agora, em termos de iluminação, é por isso que eu estava pensando em iluminação. Se eu for em frente e ver, eu tenho meu Bselight aqui, vou simplesmente continuar e basicamente falsificar um pouco minha iluminação, porque senão ficará muito escuro, mesmo que seja apenas temporariamente, vou pegar uma das minhas E eu vou brincar até o raio. Então, agora ela ficará muito bem, mas isso é porque é como uma luz temporária. Vou melhorar isso um pouco mais tarde. Então, nesse tipo de peça, vamos combinar um pouco mais. Se entrarmos em nosso ambiente interior, digamos que aqui, será apenas uma área de biblioteca simples. Eu posso ir até meus clusters e começar , assim como minhas estantes de livros, que são grandes, que estão encostadas na parede. Então eu posso entrar aqui. E com esse tipo de peça, é mais fácil ir para a esquina e às vezes é mais fácil até mesmo ir para o modo apagado Oh, eu ainda preciso virar minha malha aqui, mas isso é algo que farei um pouco mais tarde E então vá em frente e duplique-os no final , para que você não precise mexer com muitos modelos. Então, aqui, eu sei que não posso mais duplicar isso. Então eu posso trocar isso pelo número 02, esse pelo número 03, e eu posso meio que deixar isso aí E então aqui, eu posso simplesmente colocar algo, por exemplo, como uma pequena cadeira ou algo parecido, ou talvez um extintor de incêndio Eu também tenho esses. Eu posso colocar esse tipo de peça lá. Agora, o que posso fazer é duplicar essas peças aqui para que elas se E vou adiar isso e depois aqui, você pode ver que precisaremos dar um pouco de espaço, porque senão não haveria realmente espaço para pegar esses livros extras. E então eu posso começar duplicando esse tipo de coisa. E, muitas vezes, o que eu gostaria de fazer é, se eu não tiver o espaçamento adequado, pegar os três e depois colocá-los bem no centro, aqui, para que ainda pareçam um pouco mais uniformes Então, eu os coloco muito bem no centro. Eu posso então ir, por exemplo, número 04, número 05, número 06, por exemplo. E então o que eu posso fazer é usar meus adereços. Eu posso ir aos meus livros, que estão aqui. E então, por exemplo, este tem muitos livros faltando, então eu posso pegar. Não essa. Essa versão aqui, que tem, tipo, muitos livros na lateral, eu posso colocar bem aqui E então eu posso, por exemplo, colocar isso junto com outros livros. Agora, há tantos livros aqui, e é uma área tão obscura que não estou muito preocupada com recortes de livros Claro, tenha um pouco de cuidado para não exagerar Mas sim, não precisa ser muito perfeito. Agora posso ir em frente e fazer 180 e também colocar alguns livros aqui. Assim. E então talvez, por exemplo, tenha alguns desses livros que estão espalhados e os tenha meio espalhados para fora Exatamente desse jeito. Então, algo aconteceu aqui e acabou de derrubar todos esses livros E podemos fazer o mesmo aqui. Talvez tenha um livro como este aqui, e talvez tenha também alguns livros que estão muito bem espalhados assim Então, temos alguns desses livros, tudo bem. Vamos voltar talvez para um cluster e ver se consigo colocar algo um pouco mais interessante aqui no canto. Por aqui. E então aqui, podemos, é claro, fazer o mesmo. Mas o que eu também gosto de fazer é ir até aqui, e digamos que, para esta, eu vou colocar minhas estantes de livros assim, e então eu posso ir em frente e dar um pouco de espaço Agora, essas estantes geralmente funcionam se você olhar sua referência bem de perto. Então eu posso ir em frente e pegar essas peças aqui. E coloque-os bem próximos uns dos outros até chegarmos provavelmente a esta área. E então, nessa área, o que vou fazer é seguir em frente e, por exemplo, pegar, digamos, um desses. E então podemos seguir em frente e, a partir desse ponto, podemos simplesmente pegar um desses, e então podemos meio que duplicá-lo E também vou trocar isso, por exemplo, por uma simples mesa vazia. Você pode ver aqui. Então essa é a única coisa que eu calculei mal, e essa é a direção na qual eu guardo minhas mesas Mas não é tão ruim. Então eu tenho essas peças extras aqui, empurre-as. Não sei, mas talvez não os empurre para o lado porque agora também teremos, por exemplo, alguns aqui. Mas é como um lugar onde as pessoas podem, por exemplo, estudar no computador. Então, podemos colocá-los. Podemos pegar nossas cadeiras e fazer o mesmo que aqui. E talvez o que você também possa fazer é girar uma cadeira em 90 graus. Você meio que já examinou tudo isso porque criamos nossos clusters. Então você já sabe mais ou menos como colocar essas peças e como alternar entre nosso mundo e nosso espaço local para girar coisas assim e talvez ter outra que esteja aqui, outra aqui, outra aqui E então aqui temos, por exemplo, uma faltando, coisas assim também estão bem. E então o que podemos fazer é entrar em nossos clusters. Nós podemos pegar. Agora, vamos pegar uma área como essa aqui, talvez com algumas mesas extras e tudo o que está meio que amontoado neste canto, junto com talvez mais algumas cadeiras e tudo mais Então aqui está, apenas uma área em que eles meio que jogaram tudo no canto E agora, algo que também será legal é que eu tenho alguns ativos extras que estão na pasta do sofá do saguão. A propósito, esses ativos você não terá. Então, infelizmente, esses são ativos específicos que eu comprei. Mas o que eu posso fazer com esses ativos é poder usá-los praticamente para conseguir algum tipo de assento para que as pessoas possam relaxar e se sentar em, tipo, áreas agradáveis. Então, talvez faça o que eu não sei. Sim, vamos colocá-los mais ou menos como aqui. Talvez então eu tenha outra que seja uma rotação que esteja por aqui E então, às vezes, é bom desligar a rotação e fazer algumas rotações leves para que pareça menos perfeita Então, temos esse tipo de peça aqui. Se formos para o modo iluminado por aqui. Então, esses são muito legais. E eu não sei, hum, eu só estou verificando se há algo que eu possa fazer a seguir, porque isso parece um pouco vazio demais. Sim, eu realmente não gosto desse visual. Vamos ver. Vamos, eu não sei por que esse precisa de carga. Ok. Eu não sei Vamos pegar algum tipo de área de estar. Temos esses assentos aqui, então provavelmente poderíamos usá-los. Mas se eu talvez duplicar isso e girar isso Porque basicamente o que estou tentando fazer é ainda tentar fazer com que pareça uma biblioteca pública ou algo parecido. A propósito, vamos mudar isso. Então, eu não quero fazer com que pareça um lar, porque não é isso que é. Agora, aqui, eu posso ver que não é a coisa mais perfeita em termos de rotação Mas, honestamente, não sou muito exigente neste momento. Deixe-me girar isso 90 graus aqui. Sim, vamos ver. Se pegarmos esse, não sei se talvez queiramos rotacioná-lo E eu só estou tentando mexer com as coisas. Talvez tenha alguns travesseiros aqui e ali. Eu sei que provavelmente não faria muito sentido ter travesseiros reais em algo feito para, tipo, o público Ah, sim, aqui, esse tipo de coisa também é muito bom. Então, se eu, por exemplo, tiver outro assento aqui, e talvez outro aqui, eu vou girar 180 Algo parecido. Então, estou apenas tentando descobrir algumas maneiras legais de as pessoas lerem e relaxarem. Agora, eu tenho mais adereços, mas vamos primeiro focar nesses clusters Portanto, temos um grande da Serra. Eu posso usar uma grande Serra 2, uma grande parte 3, 04, e é por isso que eu queria obter algumas variações. Vamos fazer 03 novamente e depois 01 novamente aqui. Talvez eu possa fazer como uma pequena estante de livros aqui só para cobrir esse lugar vazio aqui Aqui, pequeno 02, e então este vai ser pequeno 01. Espero que isso possa apenas encobrir. Oh, ei, o ponto principal é um pouco diferente. Y. Então, basicamente, estou apenas tentando preencher meu ambiente. E esse é, na verdade, um ambiente que não perderemos muito tempo examinando. É mais assim quando temos uma câmera como essa, por exemplo, eu quero poder, é claro, olhar para dentro daqui para que pareça que há coisas acontecendo nessas áreas. É por isso que eu também não estou muito preocupado, por exemplo, com a iluminação e coisas assim. Então eu posso entrar aqui e continuar trabalhando nisso e continuar cortando, tipo, os detalhes Então, digamos que agora eu vá e, por exemplo, tenha um monte de livros espalhados. Como nessas áreas por aqui, por exemplo, e talvez tenha alguns livros espalhados por aqui E eu não sei, talvez tenha uma fileira de livros aqui junto com um monte de outros livros que são contra isso. Então, desse jeito, podemos criar muitas variações. Talvez tenhamos alguns livros nos cantos que combinem muito bem com alguns livros aqui nesses cantos Então, sim, não há muito nisso. É como encontrar boas maneiras de adicionar mais ativos. A única coisa que sei é que, atualmente, como não temos muitos ativos, estou lutando um pouco para, tipo, obter injeções de altíssima fidelidade. Isso, é claro, porque estou acostumado, por exemplo, a trabalhar na divisão, que tem cerca de 16.000 ativos diferentes que você pode usar para todos os tipos de coisas Então, parece que quase nunca é assim, não o suficiente. Vamos ver. Essa, talvez eu possa, tipo, jogar isso aqui ou algo parecido, e depois combiná-la com um monte de cadeiras extras que, simplesmente, não vamos fazer isso. Vamos colocar apenas uma cadeira aqui. E se investirmos em nossos ativos, ou talvez agora também possamos dar uma olhada rápida em nossos ativos escolares em nossos adereços Então, vamos ver, temos algumas coisas de banheiro aqui, temos algumas câmeras. Então, se você quiser, pode fazer que quiser até mesmo com algumas câmeras muito pequenas, embora provavelmente não consiga ver muitas delas quando estivermos, tipo, à distância. Vamos ver. Então, esses são banheiros. Temos algumas luzes industriais, o que talvez fosse muito bom ter. Então nós temos esses aqui também, as luzes do teto. Mas não tenho certeza se sim, isso realmente não faria nenhum sentido porque nossas luzes aqui já estão acesas. A propósito, eu também posso entrar aqui e começar colocando alguns ativos aleatórios e talvez girando-os e meio jogando-os aqui, todo esse tipo de coisa Sim, esses são, mais uma vez, esses pequenos detalhes muito pequenos e irritantes que demoram muito para realmente serem criados. Eu também posso fazer coisas como, por exemplo, aqui, eu posso ter um extintor de incêndio Eu realmente não tenho uma saída ou realmente não preciso de uma placa de saída aqui, mas eu tenho sinais de saída caso eu queira. Então, temos esse tipo de coisa. E você também pode, é claro, se quiser, esse é um ambiente muito básico, mas podemos introduzir mais paredes ou o que também podemos fazer é que agora podemos, por exemplo, trabalhar em nossas cores. Então, digamos que temos essas áreas. Bem, talvez não essa, mas para uma diferente, vou mudar as cores e esse tipo de coisa. Eu até tenho pequenos interruptores de luz que posso colocar aqui se eu quiser. Mas esses são detalhes tão pequenos que maioria das vezes você não conseguirá realmente vê-los. Pelo menos não para nossas capturas de tela e tudo mais Aqui, também recebemos um pequeno alarme de incêndio, para que você possa colocar esse tipo de coisa. Eles são super pequenos. Talvez você possa ampliá-los um pouco. Mas sim, então temos apenas um monte de pequenas coisas com as quais podemos trabalhar. E agora, o que é bom é que, mais tarde, podemos adicionar um pouco de folhagem aqui, e podemos fazer com que a folhagem cresça aqui. No entanto, não podemos ir muito longe com nossa folhagem porque , mais uma vez, chegamos ao ponto em que não há luz, então a folhagem não cresceria. Além disso, para este, eu excluiria, por exemplo, aquela luz que parece bem escura aqui. Então, talvez mais tarde eu goste de colocar uma pequena luz aqui, mas a maior parte do nosso foco será nessa área, entendeu? Então você acabou de obter esse tipo de coisa, e talvez queira entrar Estou muito feliz por termos criado esses clusters porque eles funcionam muito bem para adicionar rapidamente alguns adereços extras Mas, sim, isso é apenas uma ideia geral de como colocar isso. Agora, você pode ver quanto tempo vai demorar, porque já gastamos 16 minutos praticamente nisso. Mas se formos agora, por exemplo, até nossos atores de câmera, você pode ver que isso faz uma grande diferença. Talvez não para este, é claro, mas mais tarde também podemos projetar um ambiente muito bonito, um quarto e tudo mais. Então, é assim que esse tipo de design será aproximadamente . Começamos com os ativos maiores e depois vamos para os menores. aqui, também, neste momento, ainda temos apenas todos os ativos grandes, mas continuaremos com os ativos menores. O que você também pode fazer é, por exemplo, digamos que eu faça alguns clusters extras aqui ou algo parecido. Além disso, o mega scans também tem muitos recursos interessantes. Tem, como decalques papel e tudo mais, como peças aleatórias Então, esses também seriam muito bons de usar aqui. Vou sair da câmera dar uma olhada em todas as coisas do mega scan. Mas, sim, então, em geral, agora temos esse tipo de coisa feita. Vamos em frente e vamos fazer o Bistro aqui, e vamos continuar mostrando como criar algo rapidamente Esse tipo de coisa que precisamos consertar. Mas tudo bem, então, para a Abistro, temos um monte de recursos se eu salvar minha cena E se eu acessar rapidamente meus arquivos salvos e acessar a configuração do meu ativo aqui, ative-o no modo. Então, para o Bistro, tenho esses ativos aqui que acho que funcionarão muito bem Eles são como um bar, e esse tipo de coisa, é como algumas mesas. Eu só vou selecioná-los. Também é como alguns talheres e luminárias aleatórios. As luminárias e todo esse tipo de coisa também são ótimas coisas que podemos adicionar Mas vou, lentamente, trabalhar para adicionar mais e mais. Eu sei que continuo dizendo isso, mas esse é o problema. É um pouco chato para Ty mostrar tudo agora porque é muito demorado Tipo, eu estou tentando fazer alguma coisa. exemplo, nesses ambientes, você pode esperar que, se você realmente quiser tornar tudo perfeito e colocar tudo perfeito, você provavelmente pode esperar passar pelo menos, tipo, uma semana em tempo integral em um ambiente como este. E vou tentar reduzir isso para, tipo, 3 horas, três ou 4 horas e colocar tudo aqui rapidamente. De qualquer forma, como você pode ver aqui, estou apenas duplicando esses ativos Agora vou começar com esses. Então, digamos que é como um bistrô e eu não consigo ver nada aqui, então vou precisar usar o modo apagado Mas o que eu posso fazer é empurrar essa para o lado. Sim, eu preciso ter uma criação. Às vezes, é bom colocar rapidamente uma luz pontual ou algo parecido aqui e definir o raio e tudo bem alto, apenas para que eu possa entrar aqui e temporariamente, porque esse será um ambiente bastante escuro em certas áreas Além disso, vamos ativar minhas fotos porque elas devem se encaixar aqui Então eu posso fazer isso como um pequeno bar agradável. E então temos, por exemplo, essa peça de canto aqui, que eu também posso usar como uma rotação de 180, assim. Eu posso pegar outra peça de canto e, novamente, fazer uma rotação rápida e simplesmente colocá-la corretamente no lugar. Vou apenas desligar minhas fotos para poder fazer uma colocação manual Aqui vamos nós. E sim, isso não se encaixa perfeitamente, mas também aqui, parece bom. Novamente, como eu disse, tipo, vou ficar muito relaxado com isso em termos de posicionamento para esse tipo de coisa, porque não vamos olhar para dentro delas. Essas peças estão aqui principalmente para que tenhamos algo que possamos ver de fora. E, mais tarde, pegarei uma loja designada, da qual irei colocar algumas. Sim, vou gostar de apenas uma loja, e nessa loja, vou mostrar nossas estantes Então, poderia ser essa loja, mas vamos deixá-la um pouco melhor e focar nela No momento, estamos apenas recebendo a maior parte. Então, por exemplo, se você tiver situações como essa, você sempre pode seguir em frente e sempre pode agarrar, por exemplo, mesmo que seja um simples cubo, você já pode obter uma largura muito grande para criar, por exemplo, como um belo bloco de teto Então eu posso pegar esse cubo aqui. E eu posso, por exemplo, sim, eu posso colocá-lo ao redor desta área aqui. E então sabemos que agora temos uma luz que é capaz de ficar aqui embaixo e talvez queiramos duplicar essa luz 90 graus e mova-o para cá. Além disso, nesse bloco de teto, podemos usar nossos materiais, e é bom ter materiais que não precisam de nada, nenhum UVs, podemos fazer ou podemos usar, por exemplo, este, ou eu posso até mesmo escolher, tipo, um metal cinza só para dar tipo uma atmosfera específica ou algo parecido E então o que podemos fazer é pegar, por exemplo, essas peças, para que possamos ter uma área de estar nesta área aqui, simplesmente colocando esse tipo de coisa. E depois pegando, por exemplo, este Colocando este aqui. Provavelmente até este ponto. Vá em frente e duplique esses nove graus, e vamos movê-los de volta para cá E também o tenha como nos cantos aqui, como você pode ver. E sim, você pode dizer, tipo, Ok, então isso é como um assento, talvez queiramos ter , não sei se temos algumas boas mesas. Não acho que realmente tenhamos mesas adequadas para isso, mas podemos combinar isso mais uma vez com, por exemplo, sofás do saguão, e eu posso entrar na árvore principal aqui e escolher, por exemplo, ter aqui como esta Por exemplo, parece que serve, ou talvez apenas coma algo assim, só para as pessoas se sentarem e saírem e tomarem suas bebidas. E então, nesta área, você pode, por exemplo, pegar apenas um pouco de sal e pimenta e movê-lo para cá. E se eu, por exemplo, também tiver alguns talheres para colocar, você sabe, eles estão quebrando Sim, você pode ter alguns talheres que eu coloco aqui e depois giro 180 O que você também pode fazer é colocar isso em pastas, se quiser. A propósito, eu só preciso aumentar isso um pouco porque tem um pouco de vantagem. Mas sim, sempre podemos colocá-lo em pastas, por exemplo, mas eu posso simplesmente entrar aqui, duplicar isso e girá-lo Às vezes, o pivô muda, então você só quer selecionar e desmarcar, por exemplo, sua tabela, e então o pivô Eu posso duplicar isso novamente. Aqui, desmarque e selecione a tabela para retroceder e, mais uma vez, rotacione-a um pouco E então podemos sempre entrar pegar nossas cadeiras e colocá-las. Portanto, não é a coisa mais interessante, mas é muito importante aqui para que eu possa, por exemplo, colocá-los. Eu só preciso alinhar meus talheres novamente aqui. Então, sim, você meio que entende o que quero dizer com este ponto. É só um monte de posicionamento. aqui, podemos ter cadeiras de bar, mas será demorado. Provavelmente uma das coisas mais demoradas em todo esse ambiente. Então, aqui temos cadeiras de bar, talvez as empurre para fora do caminho para o distanciamento social E então também podemos entrar aqui, e também podemos, por exemplo, brincar nessa área. E talvez tenha mais lugares aqui para as pessoas se sentarem. Até esse ponto, às vezes é bom alinhá-lo com o nosso piso Aqui vamos nós. Sim, empurra para trás. Então, podemos fazer muitas coisas com isso. Vai demorar um pouco. Mas vai parecer bem interessante. Sim, também estou muito feliz que esse tipo de combinação seja compatível. Então, isso é bom. Sim. Então você pode simplesmente criar um pequeno restaurante e, em seguida, esses aqui, eu vou deletar porque não preciso deles. E então, em um ponto, você excluiria isso, por exemplo , e então veria apenas os contornos de tudo E, é claro, também vou brincar com a iluminação em nossos caminhos de iluminação. E depois de fazer isso, você pode, é claro, mais tarde, também reproduzir algumas folhagens, por exemplo. Se o vidro estiver quebrado aqui, você pode fazer com que a folhagem cresça desse ponto em diante. Ok, então talvez também esteja começando a crescer nessas áreas aqui, e então você pode simplesmente cultivá-las também na direção oposta para ter, por exemplo, folhagem. E essa também será uma tática fundamental para basicamente aumentar a quantidade de folhagem que queremos colocar nessas áreas Então, aqui, eu posso fazer isso como uma rodada aqui para basicamente expandir o crescimento e obter algo que pareça bem interessante. Sim, você pode fazer isso com um triângulo 90 e talvez diminuí-lo um pouco. E então vocês podem simplesmente jogar juntos. Portanto, há muitas coisas que podemos fazer com isso. Vou fazer um otage pass mais tarde, então, por enquanto, vou deixar isso Mas sim, agora você sabe o que eu penso sobre isso. Vou prosseguir e, no próximo capítulo, farei mais um capítulo, onde farei em tempo real, algumas colocações. Agora, esse posicionamento será praticamente o mesmo que temos agora, mas é só que você pode ver mais um capítulo em tempo real, e então eu iniciarei um laboratório de muito, muito longo tempo que me fará colocar ativos em todos os lugares e basicamente fazer toda a arte dos níveis, mas não abordará nenhuma técnica nova. Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 106. Como colocar os objetos cênicos em nosso ambiente, parte 3: Ok, então vamos continuar. Então, este será o último capítulo em tempo real para apenas colocar nossos adereços e, depois disso, é melhor eu seguir em frente e fazer uma volta no tempo, porque, sim, eu já explico por que é muito mais fácil O que vou fazer, porque elas consomem muito tempo, é selecionar as peças e movê-las um pouco mais perto. Aqui, deixe-me realmente fazer isso de forma um pouco diferente. Oh, eu não queria fazer isso. Às vezes, é um pouco chato quando você tem ativos muito pequenos para selecioná-los, é claro Mas vou começar do zero com esses salvamentos B. E eu vou mais tarde, tipo, refiná-lo. Tipo, eu estou de propósito agora, não estou colocando, tipo, os menores adereços, porque eu sei que, se eu for colocá-los, passarei 20 minutos literalmente fazendo isso Então eu vou ter que ver. Vamos comer umas três aqui. Outra árvore aqui. Assim, e depois entre e troque. E você pode ver que às vezes eu literalmente apago algumas peças, e estou apenas mudando a forma como minhas cadeiras estão aqui. Vamos fazer talvez um ângulo de 90 graus, desligar nosso encaixe e depois meio que cair. Certifique-se de que não esteja se encaixando com outros ativos A, isso é outra coisa que eu meio que quero ouvir mais tarde. Quero comprar alguns plantadores com algumas pequenas árvores para alugar que possamos colocar por aqui Mas isso é algo em que vou me concentrar um pouco mais tarde. Então, ok, então temos esse tipo de coisa. Na maioria das vezes, quando olhamos de fora, podemos meio que ver coisas acontecendo. O que vou fazer é seguir em frente e vamos, por exemplo, entrar aqui. E usaremos, mais uma vez, nossos ativos originais e nossos clusters, mas vamos mudar alguns materiais. Isso é algo que eu também quero mostrar. Então, com essas coisas, o que vou fazer é, digamos que temos uma pequena área de estar aqui, para que eu possa ir até os sofás do saguão, por exemplo, e espero encontrar algo com um canto eu possa ir até os sofás do saguão, por exemplo, e espero encontrar algo com um Agora, essa não é uma esquina. Esse também é bem interessante. É como algo em que você pode se sentar. Então, isso é algo que eu quero fazer mais tarde Por exemplo, nessas áreas, você tem alguns assentos aleatórios sentados aqui para que as pessoas possam relaxar um pouco e coisas assim Isso também seria muito legal. Mas de qualquer forma, então esquinas. Este parece funcionar. Estou apenas verificando quais são os outros, ok. Então, também temos esse. Então, se eu mover este para o canto aqui, vai ser como um lugar onde as pessoas podem sentar e relaxar. Praticamente vai ser isso. Então, temos algo. Oh, essa é uma maneira interessante de ir. Eu me pergunto em que direção ele realmente vai. Por aqui, não temos nada? Bem, parece um pouco um descuido que não temos nada que possa ir nessa direção, exceto talvez essa, eu acho Não precisa ser perfeito. Por enquanto, se você está criando um jogo, é claro que quer apenas ter certeza de que todos os seus ativos são muito, muito bons. Mas o que você também pode fazer então é, por exemplo, usar travesseiros para cobrir algumas áreas que não estão completamente corretas Então eu posso usar, como um travesseiro aqui e talvez colocar como outro travesseiro dentro daqui e coisas assim Então você pode, é claro, cobrir todo esse tipo de coisa. Também posso jogar alguns travesseiros extras aqui e coisas assim Vou seguir em frente e ir até aqui, vamos sentar um pouco aqui. E então, se formos para nossos clusters, podemos usar nossas estantes de livros, e vamos começar com a que está encostada na parede Mas o que vou fazer é trocar a madeira plástico para dar mais variação. Então, digamos que temos um contra a parede, e então eu terei um autônomo. Estou muito feliz por ter feito esses estandes sozinhos aqui Então, de vez em quando, o standalone. E então, se eu continuar e duplicar isso algumas vezes para criar a mesma estrutura como essa, talvez também tenha uma no final Eu posso então, é claro, entrar e simplesmente mudar o tipo de livro. Eu posso entrar aqui e usar o número 02 e talvez o número 04 para deixá-lo um pouco mais vazio. aqui, eu posso, por exemplo, simplesmente adicionar um monte de grupos que vamos colocar aqui. Então, eu sei que, em termos de contar histórias, podemos fazer muita coisa. Então, a teoria dos clusters é como as coisas que mais abordamos, e isso ocorre porque não temos tantos ativos. Mas está tudo bem. Tipo, não é tão ruim ter coisas assim. Vou ouvir o que você também pode fazer. Sim, ainda preciso consertar minha parede, mas ainda farei isso mais tarde. Eu posso pegar, por exemplo, esses tipos de peças aqui e apenas Contra Z, Contra V, e eu posso simplesmente movê-las para cima. Portanto, quanto mais ativos colocamos, mais podemos copiá-los, assim como os clusters. E então podemos, é claro, usá-los para nossos próprios usos. Então, vamos fazer algo assim, em que as pessoas também possam se sentar contra uma mesa, por exemplo. E, mais tarde, o que eu também posso fazer é criar algum tipo de área de escritório que também seria interessante. Então, agora eu estou apenas arrumando a mesa, e então a área do escritório teria mais dessas mesas mais bonitas que eu uso, que são como as mesas dos professores, aquelas que eu forneci Mas, por enquanto, o que eu posso fazer é usar este, e vou manter as mesas vazias Na verdade, vamos deixar isso. Vamos também deixar essa. Vou manter a mesa vazia, mas mais tarde vou jogar um monte de coisas aqui. Sinto que preciso adicionar mais pacotes, na verdade. Tipo, eu preciso entrar no mercado real. E, infelizmente, isso significa que eu preciso gastar provavelmente um pouco de dinheiro, mas eu só preciso ter algumas coisas extras que eu possa usar para preencher esse espaço. Isso é algo que você provavelmente também verá surgindo nos laboratórios de tempo de repente, você verá que eu tenho mais ativos. Mas isso é algo que eu simplesmente preciso analisar. Por enquanto, vou usar meus adereços. E vamos mover esse aqui. Essa é como um poço, não aquela versão. É uma ótima versão em que podemos ter esse tipo de coisa espalhada e talvez espalhá-la para o lado Às vezes eu também gosto de desligar meu giro e há lugares como algumas coisas aqui, e talvez, novamente, como alguns deles. Você pode, é claro, raspar mais variações, se quiser. Com esse tipo de coisa , são todos os mesmos livros, então isso realmente não importa. Mas ter, tipo, alguns livros que estão aqui que meio que caíram é bom. Vamos ver. Então o que eu quero fazer é que tenhamos nossos sofás aqui. Temos algumas dessas estruturas. Vamos dar uma olhada nos ativos da escola , se houver algo aqui que eu queira usar especificamente. Sim, então podemos fazer isso, eu já posso rapidamente dar uma visão geral desse tipo de coisa. Então, serão coisas bem básicas como essa. Por aqui, o que colocaremos mais tarde será colocado. Mesmo esse tipo de coisa, como você nunca pode ver, mas caso você queira andar por aí, ainda não tenho certeza se vou fazer um vídeo em que estamos andando por aí. É por isso que é bom ter esses ativos extras, por precaução. Eu posso fazer câmeras nos cantos, por exemplo. Eu posso até mesmo fazer isso se eu quiser, mais uma vez, se eu ativar minha rotação instantânea, como se fosse bem pequena Oh, ei, não tem textura? Vou consertar isso mais tarde , se não tiver textura. Mas eu posso fazer, tipo, alguns interruptores de luz. Também temos, tipo, uma mesa para professores. Esses são os que eu quero dizer para, tipo, uma área de escritório que eu possa usar , tipo de peça. Provavelmente vou fazer, como uma mãe, vamos ver. Vamos fazer como uma lixeira aqui. E vamos fazer um conjunto de alguns ativos aqui, que eu vou escolher, talvez , tipo, eu não sei se isso parece demais ou não. Sim, eu posso apenas fazer um cluster. Lá vamos nós. E agora, para nossas cores, o que podemos fazer é entrar em nossos materiais e aqui vamos nós. Temos nossos materiais pop, então temos nossa estante, 01. Sim. Então eu posso fazer um buquê de madeira Posso duplicar esse buquê 01 e chamar isso, por exemplo, de plástico preto Assim. E então, se eu abrir, podemos simplesmente substituí-lo por, por exemplo, plástico preto. E isso mais uma vez nos dará um pouco de variação. Além disso, esta é na verdade uma área de livros infantis. Então, talvez também queiramos escolher uma cor diferente. Então, talvez possamos fazer, eu não sei, preto e verde ou algo parecido. Isso pode ser interessante, apenas uma cor aleatória. Mas vamos começar com o primeiro. Então, temos nossa cor base. Temos nosso normal e nossa aspereza aqui. E então, se usarmos nossos destaques de borda, este vai ficar escuro, e eu vou definir minha quantidade de rugosidade 0,5 para torná-lo um pouco mais brilhante E para esses, você não quer realmente aplicá-los ao seu ativo aqui, abrindo seu ativo. Tenho certeza de que a maioria de vocês já sabe disso. Você quer apenas escrevê-los. Então, temos nosso conjunto de buquês em preto. Eu posso entrar aqui. Eu posso arrastar isso para dentro. E então, se eu voltar ao modo de tampa, posso esperar que este fique muito escuro. Mas agora eu posso continuar e posso duplicar isso e chamar esse sublinhado de plástico verde Abra esta e depois volte para nossa sobreposição de cores e escolha uma cor verde bem alegre, por exemplo, você pode conectar esta aqui Vou adicionar um pouco de iluminação a isso mais tarde. Então, aqui, vamos conectar este aqui e talvez torná-lo mais de uma cor verde limão, na verdade. A aqui está, só porque é como livros infantis e tudo mais. Então você pode jogar road to that. Isso também é bom com os livros infantis que temos, como essas mesas, que costumam ser usadas para crianças e coisas assim Então, podemos muito bem construir nosso ambiente aqui. Se quiser, você também pode, é claro, jogar algumas paredes extras e tudo mais. E nesse tipo de área, o que você também pode fazer é talvez ter alguns balcões de pagamento e tudo mais, mas eu ainda preciso obter alguns ativos para esse tipo de Se prosseguirmos e entrarmos no modo automático, tenho minha iluminação aqui. Veja. Sim, minha iluminação indireta já está no máximo, então eu precisaria entrar. E meio que, tipo, desligue minhas sombras e depois empurre isso aqui com um raio maior para que possamos pelo menos olhar para trás Agora, esse tipo de área de iluminação aqui, precisamos trabalhar com isso. Freqüentemente, a maneira de misturá-las é simplesmente tornando uma das luzes um pouco mais forte aqui, para que não se sobreponha Mas então, é claro, o que você precisa fazer é colocar outra luz aqui que tenha, tipo, um raio maior e, dessa forma, tudo se misturará Mas é uma coisa muito sutil a qual você precisa brincar. Mas, de qualquer forma, é mais isso que eu quero. Agora, o que você pode ver é que podemos olhar para trás, então podemos ver alguns ativos. Mas, quanto ao resto, não passaríamos muito tempo aqui. Como você pode ver à distância , não seria muito. Eu também quero seguir em frente e provavelmente trabalhar um pouco mais adicionar mais coisas aos nossos tetos e esse tipo de Eu acho que seria muito bom porque, sim, eu tenho alguns sinais muito pequenos, mas eles realmente não funcionarão. Bem, eles não farão muita coisa, quero dizer, mesmo que eu os amplie um pouco. Temos, tipo, uma placa de saída. Aí está. Ah, e provavelmente tem uma missiva ativada. Então, provavelmente também vou desligar isso mais tarde. Mas sim, então é esse tipo de coisa. Só de longe, não faz muita coisa. Também preciso abri-lo e entrar rapidamente em minhas placas e desligar minha emissiva Lá vamos nós. Porque, é claro, isso ocorre em um ambiente pós-ecálptico, então todas essas peças seriam Agora, também temos algumas peças extras que são como adereços defeituosos E se entrarmos em Jomtre, vamos ver, são como algumas caixas e caixotes Eu baixei isso principalmente porque era gratuito. E por causa das caixas, você pode novamente usá-las aqui. E talvez você também possa criar alguns clusters empilhando suas caixas e salvando-as como clusters Então, isso é algo em que também podemos trabalhar. Vamos ver, temos algumas caixas, eu acho. Talvez possamos criar uma história de que os militares vieram aqui e temos algumas caixas Mas então eu provavelmente vou querer comprar caixas melhores Da mesma forma que gostamos dos barris, como a qualidade deles, eles não são muito altos Então, para esse tipo de coisa, o que eu recomendo é dar uma olhada rápida aqui no Quick ou no Bridge, para os quais também podemos encontrar alguns e você provavelmente também me verá fazendo isso em Time Naps. Aqui, como o armazém, é como um monte de coisas boas. É como uma lona que está no chão. Tem, tipo, algumas prateleiras de metal e tudo mais Caixas de fusíveis, como esse tipo de coisa, esse tipo de coisa é tipo, ótimo Então, oh, eu preciso assinar. Aqui vamos nós. Então eu acabei de entrar. E sim, assim, vamos pegar ativos de todos os lugares e, com base nisso, vamos desenvolver nossa história. Então, podemos pintá-los. Então, o que vou fazer é procurar um artista também e, como estamos quase terminando este capítulo, finalmente vou contar a história geral tenho em mente que farei no Taps, e vamos começar a partir daí Então, aqui você pode ver que podemos ter essas peças, e o que podemos fazer é realmente aumentá-las. exemplo, eles são muito flexíveis para serem ampliados porque você não sabe o que está abaixo deles. Então, podemos seguir em frente e trabalhar com esse tipo de coisa para também adicioná-las. Então, o que eu tenho em mente é que isso não vai cobrir a folhagem, vai apenas cobrir nossos ativos. O que eu quero fazer com a história desse ambiente é que ele é uma biblioteca. Bem, é claro, costumava ser um shopping, mas depois é convertido em uma biblioteca que tem apenas alguns restaurantes. Quero que os restaurantes e a loja estejam em condições relativamente boas. Então, a maioria deles diz que ele simplesmente não foi tocado por muito, muito tempo, e talvez tenha alguns livros por aqui. Quem sabe? Talvez como um terremoto ou algo parecido. Mas, em geral, acabou de ser abandonado. No entanto, também quero mostrar sinais de que eles sabiam que o abandono viria, então tentaram encobrir isso Talvez porque algum tipo de coisa tenha acontecido, eles tenham recebido apoio dos militares. Então, eu também quero entrar e colocar algumas caixas grandes e tudo mais, talvez empacotar coisas para empacotar coisas, paletas e todo esse tipo de coisa paletas e todo esse tipo Como se eles tivessem acabado de colocar tudo aqui, e então eles foram em frente e colocaram todas aquelas coisas. Isso ainda será uma porta mais tarde, mas será uma fase de polimento Por enquanto, não é muito importante porque o que vamos fazer é simplesmente arrancar uma dessas peças aqui e colocá-las lá Então, isso deve ser às 14h. Então é isso que você vai me ver fazer usando os lapsos de tempo. Eles não serão narrados. Eles só ouvirão música porque, mesmo que o tempo em si do napster provavelmente durará algumas horas, mas será só eu colocando nossos adereços gerais, e também fora da câmera, encontrarei mais adereços no mercado irreal e todo esse Claro, se você também estiver interessado em obter ativos do mercado. Agora, algumas das coisas custarão dinheiro, é claro, mas você também pode comprar gratuitamente. E aí, por exemplo, de graça por um mês aqui, dá para ver que eu comprei, por exemplo, o restaurante. Mas, provavelmente, quando eu lancei este tutorial, talvez ele não seja mais gratuito. Caso contrário, teria me custado 100 euros, o que teria sido demais para mim. Tipo, não teria valido a pena. Mas você também pode usar essas imagens como inspirações. Aqui, você pode ver que isso é muito melhor do que o que eu recebi, mas é porque eu simplesmente gostei de algo muito rápido E vou trabalhar muito mais com isso. Então é isso que você vai me ver fazendo. disso, às vezes você também pode me ver trocando materiais e talvez colocando alguns cubos simples, exatamente como o que fizemos aqui, como esse tipo de coisa, só para quebrar um pouco as coisas. Provavelmente não vou modelar durante os cochilos, mas se eu fizer isso, você notará que provavelmente será algo muito simples Então, vamos começar os laboratórios do tempo. E a próxima vez que você ouvirá minha voz provavelmente será quando tivermos a maior parte de nossos ativos depositados, ou seja, podemos começar a fazer nossa folhagem passar porque, é claro, a folhagem, a hera e tudo mais, ela cresce de maneiras específicas Então, eu quero seguir em frente e mostrar a vocês um pouco mais especificamente como colocar esse tipo de coisa. Então, vamos começar os laboratórios do tempo. 107. Como colocar objetos cênicos no nosso ambiente, parte 4: timelapse: Mamãe. É Não . Assim como D. D. D. Assim D. D. D. 108. Como colocar objetos cênicos no nosso ambiente, parte 5: timelapse: A : Do Do Do The Mm. EU SOU EU 109. 108 Como posicionar nossa folhagem, parte 1: Ok, então vamos lá. Como você viu nos T naps, espero que agora você saiba como colocar todos esses ativos e tudo mais, e isso é apenas algo aleatório que eu inventei Claro, como eu disse antes, é um tutorial. Não vou entrar em detalhes na narrativa só porque não tenho recursos suficientes e demoraria muito. Mas sim, isso já demorou um pouco. Acho que algumas horas, pelo menos. E agora, o que vamos fazer é trabalhar em nossa folhagem. Eu já coloquei um pouco de folhagem aqui, mas isso foi mais porque eu não tinha recursos suficientes para realmente criar algo interessante nesta sala. A mesma coisa aqui, eu vou cobri-lo com folhagem e com terra porque simplesmente aqui também. Basicamente, procurei um mercado irreal e, se quisesse obter ativos qualidade suficiente para também cobrir essas áreas, custaria cerca de 300 euros para conseguir tudo o que eu queria E eu simplesmente não, não posso gastar tanto dinheiro em algo que, como você pode ver, está meio que na esquina. Provavelmente nem vou fazer capturas de tela disso. aqui, eu fiz algo muito, muito básico com alguns ativos. Mesmo esses ativos aqui, essas mesas e tudo mais ainda me custam cerca de 25 euros, e isso foi com um desconto. Mas sim. Então, eles não são incríveis, mas são bons o suficiente por enquanto. Esses, é claro, são muito bons. Mas sim, então, em geral, fui em frente e, para a base, é como uma área comum onde você normalmente pode sentar e tudo Como você pode ver nos Tenabs, eu criei alguns clusters para colocar facilmente com, tipo, nossos laptops e tudo Aqui, é como uma área de recepção que tem, tipo, apenas algumas prateleiras, mas nesse ponto , você não pode realmente vê-la Às vezes, gosto de fazer esse tipo de coisa, que gostaria de bloquear se eu precisasse bloquear a iluminação Além disso, eu preciso, tipo, consertar esse tipo de coisa aqui e talvez, tipo, você sabe, tornar isso um pouco grande. Sim. Então, é mais isso do que em uma livraria normal com alguns assentos e coisas assim Então, no segundo andar, aqui, eu estava com um pouco de dificuldade porque não havia muita coisa que eu pudesse colocar nessa área. Então, acabei de colocar alguns ativos adicionais e apenas mais uma loja, como você pode ver. Além disso, eu gosto de ter assentos nessas áreas aqui. Mais tarde, também vou colocar plantadores e árvores nesta área, mas primeiro quero fazer minha folhagem para ter certeza de onde exatamente eles ficarão melhores para serem colocados Então, é quase como na última versão que você tem aqui , como essas luzes. E eu basicamente vou substituí-los por árvores. Então essa é a minha versão. Além disso, eu gosto que eles tenham alguns decalques aleatórios, às vezes nas paredes Então, seria bom se eu também pudesse colocar alguns decalques aleatórios aqui e ali, quase como decoração para minhas paredes e coisas assim Mas primeiro, vamos nos concentrar em nossa folhagem agora e depois trabalharemos nos decalques. Na verdade, os decalques adicionarão muito. Isso acrescentará, apenas adicionará muito ao nosso ambiente. Então o plano é folhagem agora, depois darei voltas no tempo colocando a folhagem Depois disso, farei um capítulo extra em finalizarei esses tipos de ativos aqui, como o texto que vou terminar, e vou ver se há mais alguma coisa que eu precise finalizar especificamente que também tenha a ver com modelos. E então, uma vez feito isso, vamos trabalhar em nossos demônios Agora, a razão pela qual eu queria fazer a folhagem rapidamente em tempo real é porque eu queria mostrar a vocês, tipo, um pouco do posicionamento. Vamos nos concentrar com nossa folhagem no fato de que ela está crescendo em nosso teto. E então, com o tempo, porque está crescendo pelos buracos do nosso teto, caiu no chão. E então, por exemplo, no solo, ele também foi capaz de crescer só porque as plantas caíram no chão. Agora, mais tarde, também precisamos combinar esses ativos com decalques de sujeira Portanto, há um pouco de sujeira ou uma mancha verde ao redor dos ativos E a razão pela qual queremos fazer isso é dar a indicação que ele foi capaz de realmente crescer no solo. Então, aqui com esse tipo de coisa, seria, por exemplo, algo como, às vezes, é bom tê-las flutuando no ar. Isso não é muito importante se eu pegar, por exemplo, algo assim, e depois pegar uma das minhas peças quadradas aqui. Para encobrir isso, novamente, às vezes é bom juntá-los porque, à distância, você realmente não notará. Preciso trabalhar nas minhas sombras agora porque elas não parecem muito boas. Eu acredito que as sombras virtuais não aceitam o subsolo, mas dão um resultado melhor em nossa Assim, você pode ir para a renderização e fazer uma verificação rápida. Sombras virtuais? Oh, não, não, neste caso, isso não acontece. Nesse caso, vamos usar apenas sombras normais. Portanto, a ideia geral é que temos a folhagem aqui, seja, crescendo para baixo, por exemplo. Parece que eu já coloquei este. Nem me lembro de ter feito isso, mas tudo bem. Então, estamos crescendo, e então aqui nessas áreas, ele simplesmente terá caído no chão. E o que você também pode fazer é , por exemplo, colocar ainda mais hera, e então você me vê alternando frequentemente entre meus pontos de ruptura Porque às vezes eu gosto de tirar fotos. Assim, você pode até colocar mais hera por trás dessas coisas. E também é bom encobrir o texto, por exemplo, e aqui você pode me ver duplicando para outro, assim Então, podemos ter um pouco de hera aqui. E se você quiser, você pode até mesmo, embora possa ser bom fazer uma variação ainda menor, mas você também pode pegar essa, mas essa não é a variação que eu quero. Eu quero ter Não me lembro de ter duas variações disso porque essa é exatamente a mesma ou não. Sim, este é exatamente o mesmo que aquele. Então, aqui, muitas vezes você também pode se safar de colocá-los aqui desta forma, como se estivessem crescendo na trava Eu sei que é uma trava muito fina, mas é algo com o qual você pode, é claro, brincar A única coisa é que me lembro que posso usar este, mas este está cortando o chão ou o chão Temos o número seis, que também é um recorte, mas eu juro que tive duas variações Ou eu sou tão cego? Juro que eu tenho dois, eu tinha Oh, não, espere, não estava aqui Então, talvez eu queira, mais tarde fazer uma variação extra e substituí-la. Esqueci que era, claro, as variações eram para essas áreas Portanto, é bom ter algumas variações extras. O que acabei de fazer foi duplicá-lo e vou escolher o número 12, que eu meio que gostaria de ter colocado porque provavelmente será usado mais lateralmente será usado mais Acho que preciso girá-lo assim. Eu sei que não fiz minhas fotos, mas esse tipo de coisa é ótimo se você, por exemplo, só quiser preencher alguns desses pedaços de hera aqui . Assim. Uma coisa que também não me deixa totalmente feliz é a espessura dos meus galhos, mas isso é algo que posso consertar um pouco mais tarde. Então, isso realmente não deve ser um grande problema. Embora o que eu faça seja provavelmente corrigi-lo já nos cochilos, só porque é muito demorado mesmo aqui, porque precisarei reacelerá-lo e colocá-lo exatamente na mesma direção Agora, aqui, como você pode ver, a única coisa que me falta é que, à distância, minhas sombras não estão funcionando tão bem, mas isso é algo que eu posso contornar com as configurações mais tarde Também gosto que minha hera cresça por dentro, aqui. Mas então o que eu quero fazer é ela meio que pare, porque então a iluminação, porque não há luz suficiente aqui, ela meio que vai parar de crescer. Mas podemos fazer o mesmo aqui. Podemos pegar um desses e também crescer um pouco embaixo das mesas aqui. E assim, você pode ver que podemos começar rapidamente a construir o mesmo tipo de hera que você pode ver nessas áreas, por exemplo, aqui Então você tem essas coisas. Você pode então continuar combinando essas coisas com, por exemplo, digamos que pegamos uma dessas aqui. Então, eu posso continuar combinando isso e cultivando. E o que eu posso fazer se eu quiser, por exemplo, cobrir algumas dessas áreas, eu posso usar uma das minhas peças de chão e fazer o que eu mostrei a vocês também na esquina, porque na verdade talvez queiramos fazer isso para cobrir também esta loja. Então eu basicamente começo com a peça do chão, e faço essa peça do chão inclinada assim E dê um ângulo bastante decente. Então, se quiser, você pode pegar outra peça de chão que é como se estivesse embaixo dela, para que ela basicamente se misture E então temos um monte dessas peças do solo como essas circulares, aqui. E aqueles que você meio que quer colocar aqui, e tudo bem se for como recortar um pouco, porque há tantas coisas acontecendo que você frequentemente notará qualquer recorte E quando digo recorte, quero dizer objetos diferentes se cruzando Então, podemos colocar as peças do vestido aqui, e você também pode entrar e misturar esta apenas girando-a aqui desta forma Mas talvez eu queira realmente tornar isso muito maior. Então, temos esse tipo de peça de vestido, e agora o que podemos fazer é começar a cobri-las com ainda mais Digamos que aqui temos uma pequena trava. Então isso significa que eu posso entrar aqui e pegar essa versão, por exemplo, e eu posso jogá-la aqui para que ela meio que já comece a se conectar. Eu também posso pegar, por exemplo, IV 04 aqui, e posso colocar essa versão aqui também. Agora, provavelmente mais tarde também quebrarei algumas das minhas janelas especificamente para acomodar esse tipo de coisa. Com essas peças, agora posso entrar e, por exemplo, continuar usando IV nove, que é a peça muito grande aqui e, às vezes, gosto mudar minha rotação e apenas encaixar Então, esta peça está aqui basicamente para crescer quase como uma parede de hera nessas áreas Então eu posso pegar isso porque, como eu disse antes, eu quero meio bloquear esta loja para que você não possa realmente olhar dentro dela Então, temos essas paredes de IV que estamos crescendo, e então podemos duplicá-las e usar, por exemplo, IV 11, que é como uma versão quadrada simples E podemos usar isso para construir tudo para criar redes inteiras, e você pode fazer com que pareça realmente incrível. Tipo, eu ainda estou fazendo isso bem rápido. Mas se você tomar seu tempo, você pode fazer com que isso pareça realmente interessante. Então você pode, coisas assim, empurrar esta um pouco para frente aqui. E então, por exemplo, o que podemos fazer é ter outra intravenosa e, mais tarde, eu, por exemplo, quebrarei essas janelas. Então, por enquanto, vou tomar outra intravenosa aqui. E talvez eu então o duplique e depois trapaceie um pouco adicionando um IV quatro e adicionando abaixo E a razão pela qual eu chamo isso de trapaça é porque, é claro, tecnicamente não teria um lugar para crescer nessas áreas Então, estou basicamente fazendo com que ele flutue no ar. Mas funciona. Então, podemos fazer coisas assim e fazer com que tudo isso, IV 01, por exemplo, podemos fazer com que tudo isso se torne bastante interessante. Você pode pegar este e também fazer como IV 01 aqui, por exemplo. E digamos que eu o cultive aqui e pego outro, e depois vou girar meu IV 01 porque o bom desses IVs é que eles funcionam praticamente dos dois lados , do jeito que os fizemos Agora você pode ver que, à distância, está começando a se acumular, e eu só preciso ter certeza de que, por dentro, vamos bloquear as coisas Mas então, como nessas áreas, hum sim, aqui podemos, por exemplo, fazer como a árvore intravenosa. Mas então, nessas áreas, vamos simplesmente acabar com isso Então, neste momento, não há problema em desaparecê-lo, e então eu terei alguns cubos aleatórios aqui que farão parecer que algo está acontecendo E para acabar, podemos fazer isso de várias maneiras. Então, não esquecemos que ainda temos nosso andar IV aqui também, que eu meio que gosto de colocar nessas áreas, e também posso colocar aqui. Embora aqui, possa não fazer muito sentido porque está crescendo enquanto todas as outras hera estão crescendo Mas eu acho que se você quiser, você também pode tentar fazer 180 e aumentá-lo um pouco e usá-lo como preenchedor iv. Definitivamente, você pode ver da direção que não é totalmente lógico, porque agora a direção está subindo assim, mas precisa cair. Então eu acho que precisamos fazer essa rotação, certo? Ou não. Sim, sim, então essa rotação faz mais sentido. Mas este é um pouco estranho em termos de ângulos porque parece diferente dependendo do ângulo. Então, eu também vou trabalhar nisso. Mas aqui, você pode fazer esse tipo de coisa. E para essas peças, muitas vezes você pode simplesmente duplicar uma delas e pegar, por exemplo, uma IV 12 ou algo parecido, e preencher esses espaços girando-os levemente para dar a eles, novamente, um pouco mais de espessura E então simplesmente duplicando esse tipo de coisa aqui, e então você ainda pode deixar um pouco da parede à esquerda Então, como você pode ver, vai demorar um pouco para colocar toda essa hera. Mas depois de colocá-lo, ele parecerá bem interessante. Também podemos entrar aqui e tornar essa área aqui um pouco mais espessa se optarmos por um sim, vamos pegar como uma Ivy Nine e simplesmente empurrá-la até aqui e colocá-la, tipo , no canto Veja, eu só queria te mostrar mais ou menos como vou colocar minha hera e coisas assim Para que esteja começando a crescer. E, claro, isso é muito exagerado. Vamos meio que equilibrar isso. Teremos algumas áreas que são muito, muito fortes e algumas áreas que são muito menores. Então eu acho que essa é uma boa opção para deixar por enquanto, porque eu quero, é claro, brincar com ela um pouco mais, mas eu só quero mostrar a vocês um pouco aqui. Esses, sim, podem ser um pouco complicados com nossos ativos Além disso, nossos ativos parecem muito limpos. Não se preocupe Vamos seguir em frente e, tipo, consertá-lo mais tarde. Mas, tipo, aqui estamos de novo, crescendo. E aqui temos muitas referências. Então você pode ver que está crescendo, mas há áreas em que é fácil olhar nos olhos e há áreas em que cresce muito. Então, o que eu posso fazer é, digamos que eu apenas faça essas duas áreas aqui. Então, eu vou usar, tipo, um IV 05. ' Então, tente arrastá-lo exatamente para onde vamos. Portanto, o IV 05 é bem simples. É apenas um que vamos colocar em cima daqui. E vou me concentrar principalmente nessa área aqui apenas para mostrar como vamos colocar essas peças. Então aqui temos IV 05, e então eu vou duplicá-lo e mudar para IV 06 para dar alguma variação aqui E aqui, temos esse tipo de coisa, mas não é tão ruim, como você pode ver. A hera é como crescer abaixo dela. Se quiser, você sempre pode adicionar como ExtraIV por cima, desta forma Para fazer com que pareça que está crescendo nessas áreas e coisas assim. Então, temos essas áreas aqui. É claro que vamos fazer com que cresçam um pouco mais colocando nossos flow pops Acho que no timelapse, você pode me ver também fazendo mais variações de hera só porque, sim, precisamos de muitas delas para provavelmente fazer isso Então você pode me ver cultivando-os assim. E então o que às vezes você também pode me ver fazendo é, por exemplo, colocar um suporte extra aqui, e esse suporte é como uma espécie de inclinação nessas áreas que me dará alguma espessura E então eu gosto de, no final, usar IV 12, que é redondo. E é porque apenas uma redonda é um pouco mais flexível de usar. Então, podemos ir até aqui. E o mesmo que aqui, vá em frente e aqui, veja. Então, isso adiciona muita espessura a algo que é tão fácil usar e faz com que pareça que temos volume. Não é como uma planta de estanho. Não, tem volume real e coisas assim. Então, é claro, podemos, por exemplo, pegar nosso IV aqui para pilares E digamos que este precisaria, é claro, descer até o fim. Então, cresceria. Mas então, porque será combinado se duplicarmos este, por exemplo, IV 02 é aquele com o qual podemos combiná-lo neste lado Basta movê-lo para frente para que não se corte demais. Aqui, isso parece muito interessante. E então aqui, se dissermos, tipo, Ok, eu quero que o IV pare de crescer neste momento, eu posso, por exemplo, usar um IV 03, que, como um pequeno aqui, pode girar talvez, tipo girar talvez, , girar um pouco para o lado e apenas para, tipo, fechar o crescimento e pará-lo nessas áreas Então, quase ter uma parada natural como essa. E aqui, só precisamos adicionar um pouco de ExtraIV. Por exemplo, esses aqui para preencher o espaço extra que temos. Então, podemos, por exemplo, usar este, e se eu girar isso em 90 graus, eu posso ir aqui e também posso , digamos, pegar esses aqui e fazer como eu não sei, sim, talvez como um IV 02 aqui, só para, tipo, cultivar isso juntos E então você, é claro, pegaria uma dessas áreas ou peças as trocaria por, por exemplo, uma variação diferente, como o número 06 Para crescermos juntos. E mais tarde também equilibraremos as cores e tudo mais. Mas agora você pode ver que se fizermos isso e combinarmos isso com, por exemplo, um número 04 aqui, e então eu preciso quebrar minhas janelas nessas áreas, porque senão não haveria nenhuma lógica para a hera crescer aqui se houvesse alguma janela quebrada para cultivá-la Mas podemos ter hera sentada assim, o que é muito bom E então aqui, acho que tudo o que faremos é fazer com que a hera cresça em direção ao local, mas depois ela meio que desaparece Então você pode pegar um desses, e então você pode pegar um menor, como 03, e simplesmente colocá-lo aqui quase para desaparecer Então, a hera está desaparecendo para o lado. E é isso que você também pode ver aqui. Você pode ver que vai do maior para o menor, e então meio que para. Então, temos esse tipo de área. Se quiser, você pode até mesmo cobrir toda essa área apenas tornando todas as coisas aqui mais espessas Eu vou, por exemplo, usar um IV 09. Eu não vou fazer isso. Eu quero ser capaz de ver através dele, mas vou usar um IV 09 nesses locais para, aqui, é como se as plantas crescessem bem e, aqui, o que eu posso fazer é pegar Um e eu podemos, tipo, encarar isso como uma boa queda. E o legal é que essas peças brancas, brancas e verdes funcionam muito bem juntas. Assim, você obtém esse bom fluxo de coisas e, às vezes, não se preocupa em escalá-las. É hera, são plantas, então podem ter escamas diferentes Então, às vezes, estou apenas escalando-os e vou colocá-los aqui Se o recorte estiver muito ruim, sempre posso usar um decalque para alisá-lo e tudo Eu também vou, por exemplo, ter decalques, por exemplo, que talvez sejam raízes ou coisas assim, que estão vindo aqui para ter hera morta ou uma hera em crescimento E tem um monte de coisas. Mas como você pode ver por cima? Isso parece muito legal. Dá uma sensação muito boa de ter, tipo, o verde e, tipo, as áreas urbanas e tudo Então essa é outra forma de colocar nossa hera e cultivá-la toda juntos Por aqui, essa é sempre complicada. Então eu acho que você gostaria de ter uma versão menor da hera para cultivá-la E aqui, você também teria uma hera para murchar e, nesse ponto, ela meio que E então talvez aqui, aqui, haja outra área onde está quebrado, então você usaria IV assim. E não vamos esquecer que também temos este especial feito especificamente para nossas escadas rolantes. E embora seja feito para um local específico em nossas escadas rolantes, ele funciona bem o suficiente para colocarmos praticamente em qualquer lugar que quisermos em nossa escada rolante, pelo menos, assim para encobrir tudo E então você pode conseguir algumas coisas muito boas aqui. Se você usa agora, por exemplo, I v04, talvez diminua um pouco Por aqui. Então você pode ter este crescendo aqui. E se você duplicar e usar, por exemplo, vamos usar um IV 02 e ter IV 02 , como se crescesse aqui , como se fosse um pequeno bolso para si mesmo, e então você pode duplicar isso novamente e usar como um IV 12 Vê? E então, só para completar o bolso, podemos ter um IV real que não esteja completamente lateral, mas dê um pequeno ângulo aqui E então parece um pouco mais natural assim. Esses IV 12 também são ótimos. Se você girá-los, vamos fazer 90 graus e depois girá-los novamente em torno de 90 graus, diminuí-los um pouco e colocá-los onde quer que estejam flutuando Vê? Então, é quase como um amortecedor Então, sim, é quase como um amortecedor, como este. Então, isso também ficará um pouco melhor. E mais uma vez aqui, vou desaparecer com, por exemplo, uma árvore intravenosa como essa, e posso ter ainda mais variações Quanto mais variações eu tiver, mais exclusivo ele parecerá. Então, agora eu mostrei como fazer esse tipo de área e como fazer o tipo de área suspensa. Então, tudo isso parece muito bom. Mais tarde, eu também poderia fazer algumas variações extras para minhas tabelas, mas porque agora você conhece todas as técnicas que serão feitas nos laboratórios de tempo. Então, nas próximas voltas, primeiro vou me concentrar em corrigir alguns desses problemas básicos que temos aqui e que temos nessas peças aqui porque elas são um pouco grossas, acho que, embora eu não tenha certeza Tipo, à distância, eles estão bem. É como se estivesse de perto. Eu realmente não gosto deles. Então, isso é algo que vou corrigir um pouco. Também vou criar mais algumas variações, especificamente no IV 04, vou criar outra variação e, depois disso, será praticamente apenas o posicionamento, o que, mais uma vez, provavelmente levará uma ou 2 horas para ser feito será praticamente apenas o posicionamento, o que, mais uma vez, provavelmente levará uma ou 2 horas para ser que, mais uma vez, provavelmente levará . Então, vamos continuar com isso nos próximos capítulos. 110. 109 Como colocar nossa folhagem Parte 2: timelapse: Bang Bang Bang Bang Bang Bang e eu H. Hmm . 111. 110 Como posicionar nossa folhagem parte 3: timelapse: E e e e e eu eu ... Ah, não. Mamãe. 112. Como fazer nossa passagem de iluminação, parte 1: Ok, então isso foi outro lapso de tempo. Mas, como você pode ver, agora coloquei a maior parte de toda a nossa folhagem. No momento, a folhagem ainda parece bastante plana se você observar algumas dessas áreas. Então, isso é algo que vamos corrigir em nossa fase de polimento Então, o que vamos fazer agora é seguir em frente e provavelmente fazer um passe de iluminação primeiro. Estará muito próximo do nosso passe final de iluminação, mas não completamente lá. Mas eu só preciso de uma iluminação melhor. Gosto bastante da iluminação. Se eu olho nessa direção, o que podemos ver aqui. Então, vou tentar combinar isso e imitar isso e obter algo que pareça bem interessante Espero que você assista ao Tapso então, como você pode ver, acabei de ter, tipo, algumas áreas específicas em que realmente comecei a me concentrar na minha folhagem e em colocar a folhagem em camadas E também aqui, eu só queria, tipo, aumentar um pouco de folhagem para que tivéssemos alguma folhagem extra nessas mesas aqui, desculpe-me, nessas mesas Então, eu gostei de uma nova hera única. Mas quanto ao resto, é bem básico. Foi só muita colocação. E na maioria das vezes você pode me ver colocando a lógica de ter, tipo, muita folhagem que depois cresce e depois cresce aqui embaixo e não apenas uma folhagem aleatória. exemplo, aqui, assim que não há nenhuma folhagem ligada a ela, eu não fui em frente e, tipo, tive algumas plantas muito grandes E eu também adicionei este, que também é muito bom, que nos permitirá desenvolver um pouco mais as coisas. Mas sim, então, em geral, há alguma lógica nisso, e também aqui no nosso teto, ainda precisamos fazer um pouco de balanceamento do nosso vidro Mas, na maioria dos casos, há muita lógica na folhagem. Agora, para nossa iluminação, vamos começar imediatamente. Primeiro de tudo, então essa parede aqui, eu quero consertar. E, na verdade, eu ainda preciso fazer uma passagem de pintura de vértice e esqueci completamente Então, vou fazer um teste para não esquecer uma passagem de pintura de vértices . Na verdade, também podemos incluir algumas dessas peças de pilares quebradas Vou seguir em frente e vou usar meu ator de câmera aqui como minha base. E eu quero, neste momento, provavelmente movê-lo um pouco. Eu não sei. Isso ou isso. Vamos fazer algo assim. E o que eu vou fazer é, antes de tudo, limpar minha cena um pouco. Agora, mais tarde, para todos os ativos que usei e que não tenho permissão para incluir no DSS dos pacotes do marketplace, prosseguirei e, posteriormente, removerei esses ativos, para que eles simplesmente não estejam mais no ambiente. Mas, por enquanto, o que vou fazer é seguir em frente e rolar para baixo até esse ponto, porque esses são atores de câmera, e depois colocar e depois colocar tudo isso em ativos por enquanto. Então, por enquanto, estou fazendo isso de forma bastante confusa. Estou apenas tendo uma grande quantidade de ativos investidos aqui. Também na fase de polimento, provavelmente colocarei mais alguns ativos, mas vamos prosseguir e rolar um pouco para baixo até chegarmos a esse ponto, porque essa é uma fonte de luz, então não quero incluí-la E então eu estou me afastando lentamente dos ativos por aqui A propósito, essas luzes retangulares que substituíram, vou excluí-las porque quero começar do zero com minha iluminação E veja, neste momento, até aqui, eu também posso ir em frente e livrar ou, quero dizer, jogar esses ativos lá. Então, eu ainda estou me aquecendo um pouco com palestra porque é um novo dia para mim. E agora eu posso seguir em frente e rolar até o fim. Aqui vamos nós. Isso simplesmente tornará as coisas muito mais fáceis. Agora, há uma coisa que eu posso ver. Onde você está? É minha esfera de reflexão. Vi que o coloquei acidentalmente em meus ativos, mas não sei se consigo encontrá-lo Quero começar colocando minhas esferas de reflexão um pouco melhor, um pouco mais de precisão Parece que é assim agora. Oh, aí está. Aqui vamos nós. Essa. Vou prosseguir e aqui você pode ver que ele nem está incluído na maioria dos erros. Vou excluí-lo porque vou começar do zero. Então, primeiro de tudo, precisamos fazer algumas esferas de reflexão pop pop Vou começar com um no centro e também quero colocar alguns aqui embaixo. Essas esferas apenas garantirão que tenhamos reflexos corretos e coisas assim Então, vamos criar efeitos visuais e, em seguida, vamos usar a captura de reflexão esférica, que está aqui. Agora, o primeiro vai ser bem grande. Você pode ver aqui que ele já é bem grande, mas vamos entrar e definir o raio de influência um pouco maior assim Não se preocupe com a sobreposição. É bom ter sobreposições. Então, o que eu posso fazer é pegar esse e depois duplicá-lo E em algumas áreas onde eu sei que haverá muitos vidros ou reflexos Nessas áreas, vou colocar uma menor aqui apenas para ter certeza de que tudo funciona corretamente. Aqui, veja, você já pode ver a diferença. No copo. A razão pela qual queremos colocar mais deles é porque, se usarmos este, ele capturará nossos reflexos somente a partir desse ponto No entanto, isso significa que mesmo em uma área diferente, se você observar seus reflexos, eles não parecerão corretos No entanto, se colocarmos mais deles aqui, você pode ver que esses reflexos parecem um pouco estranhos Mas se eu capturar mais deles, os reflexos estarão mais localizados ao redor dessas áreas, o que basicamente nos dará um resultado melhor Então, vou prosseguir e colocar algumas sondas aqui Eu não quero colocar muitos, porque então isso se torna um pouco exagerado E eu vou seguir em frente e vou colocar outro provavelmente aqui embaixo, para o caso de termos uma iluminação muito forte. E este eu vou realmente ampliar um pouco. Sim, vamos fazer isso. ampliar este um pouco mais aqui. Portanto, é bom que eles se sobreponham. Apenas certifique-se de que eles estejam sendo feitos corretamente. E eu também vou colocar outro provavelmente ao redor desta área aqui para que ele possa capturar tanto a base quanto o resto. Lá vamos nós. Isso já deveria nos dar, tipo, um resultado melhor. As capturas de reflexão ainda estão gravadas, então às vezes você quer ir em frente e começar a construir e, em seguida, simplesmente criar capturas de reflexão para ter certeza de que, aqui, veja Você viu isso? Começou a se ajustar sozinho. Então é isso que é. Como você pode ver aqui, agora minha iluminação já fez uma grande diferença, e isso é bom. Então, vamos começar com isso. O que não é bom é que eu acidentalmente trabalhei na minha câmera real, o que eu realmente não pretendia Então, vamos entrar aqui e começar com nossa iluminação básica aqui. A razão pela qual todo o resto parece mais escuro é porque removemos nossas luzes retangulares Então, tendo essa visão, vou começar entrando na minha bifurcação de altura exponencial e vamos desativá-la por enquanto Em seguida, temos nossa clarabóia aqui. E vamos ver. Então, temos nossa clarabóia com nossa cúpula celeste. Sim, para ser honesto, eu ainda estou bem com isso. Você pode ver que há uma grande diferença. Você pode tentar, se quiser, ver a aparência da captura em tempo real. Se você ativar a captura em tempo real, o que ele dirá é que deseja ter uma atmosfera celeste e uma nuvem volumétrica Agora, podemos fazer isso. Antes de fazermos isso, precisamos nos livrar da neblina atmosférica porque uma meio que vai contra as Isso ainda sobrou de uma cena. Então, podemos criar efeitos visuais, atmosfera celeste, criar efeitos visuais, nuvens volumétricas Não importa muito para nós porque, como você pode ver, aqui só importará para o nosso céu, mas na verdade não mostramos muito do nosso céu. Agora você pode ver que temos nossa iluminação em tempo real, então você pode simplesmente tomar uma decisão. Esta é sua captura em tempo real. Ou o que você pode fazer é tentar desligá-lo e usar o mapa de captura especificado pelo SLS Vamos ver. Acho que tivemos 40, o que também foi muito bom. Hum, eu não sei. Real. Acho que vou usar a captura em tempo real. Vou ajustar a intensidade da minha clarabóia um pouco mais alta apenas para que ela penetre um pouco mais em tudo . Talvez dois. E vamos ver nossa cor. Sim, por enquanto, vamos deixar nossa cor bem clara. Sempre podemos brincar com isso daqui a pouco. Agora, você também pode usar a intensidade da luz indireta na clarabóia E se você aumentá-lo, ele meio que entrará mais nas cavidades, mas é bastante simples e não é poderoso Deixe-me dizer assim. Então, provavelmente vou mantê-lo em dois. E quanto ao resto, a razão pela qual todas essas configurações estão aqui é porque eu acidentalmente pressiono esse pequeno botão de seta Mas acho que, por enquanto, essas configurações estão boas. Sim, como nossos campos distantes, defina sua distância máxima para cerca de 1.500, o que eu já fiz Você pode pressionar recapture se quiser, mas é basicamente isso Então, para nossa clarabóia, vamos mantê-la neste momento. Agora vamos entrar em nossa fonte de luz. Então, como você pode ver em sua referência, a iluminação aqui não vamos copiar porque é não monótona, uma iluminação nublada que parece muito chuvosa e E eu simplesmente não tenho meu ambiente configurado para realmente suportar isso. Então, vou escolher mais, tipo, uma iluminação um pouco ensolarada. Um pouco do que você pode ver aqui. Você fica com um pouco dessa iluminação. Na verdade, você também pode vê-lo um pouco aqui. Mas acho que seria bom se eu apenas aumentasse ou se eu gostasse de um pouco de sol. Então, primeiro de tudo, vamos prosseguir com as rotações e desligar nossa rotação instantânea. Sim, veja se eu vou para um ângulo, você pode ver que a iluminação também funciona muito bem. Portanto, não quero que minha iluminação seja muito forte nesse Eu não quero iluminação amarela super forte. Então, na maioria das vezes, algo assim seria demais. Eu só quero me sentar ao lado, e eu estou meio que girando para ver em que ponto Mais tarde, também criaremos portais de luz que basicamente aumentarão ainda mais a iluminação Mas, por enquanto, digamos que eu não sei. Tipo, eu gosto bastante de algo nessa direção. Sim, porque se não tivermos nenhuma luz lá, vai parecer um pouco estranho. Então, vamos fazer algo assim. E então vamos usar um pequeno ângulo. Eu realmente não tenho uma rotação adequada que eu possa te dizer. seu ambiente provavelmente será De qualquer forma, seu ambiente provavelmente será um pouco diferente, então isso realmente não importaria para mim. Só quero ver se também quero ver um pouco de luz refletindo aqui. Então, se eu fizer isso, então não, na verdade, não, eu não gosto disso. Acho que quero ir um pouco mais alto. Vamos até isso. Então, vamos deixar a parte inferior aqui, completamente no escuro, pelo menos para que ela não seja atingida pela luz solar direta. Eu saio do meu modo de câmera. Então, deste lado, será apenas luz. Então, quando olhamos deste lado, obtemos uma boa iluminação. Economize aqui, mas quando olharmos para isso deste lado, teremos um ambiente meio monótono ou não monótono Eu não deveria dizer monótono porque monótono é um palavrão, mas teremos um ambiente mais simples, mas no bom sentido Eu sei, não faz muito sentido, Beca. Agora, vou para minha intensidade na verdade, um pouco mais baixa. Vamos começar com um. 1.5. Vamos fazer 1,5. Pode parecer estranho, mas mais tarde vou subir todos os outros níveis para que seja apenas uma luz solar bastante sutil. Agora, nosso ângulo de origem nem sempre faz muita coisa, mas apenas adiciona um pouco de suavização às nossas sombras, embora, neste caso, não faça E nossa temperatura. Nossa temperatura realmente importará um pouco. Então, eu sei que no asfos é realmente uma temperatura branca muito forte, como você pode ver aqui, mas acho que vou continuar e atualizar o segundo sempre que você usar o controle deslizante porque sempre leva um Mas, se eu olhar para essa temperatura branca, acho que quero ir em frente e escolher um pouco mais de, tipo, uma cor mais quente para o meu ambiente E simplesmente ignore as sombras muito, muito fortes no momento Então, vamos fazer 4.500 para começar. Não, sim, tudo bem. Então, 4.700 Sim. Acho que, por enquanto, 4.700 parecem estar bem. Agora, nossa intensidade de iluminação indireta, se configurarmos um pouco mais alta para, por exemplo, cinco, você pode ver que ela empurra nossas luzes muito mais para dentro Vou passar provavelmente cerca de duas horas. Também vou para os outros ângulos da minha câmera para que eu possa ver. Sim, então dois tipos de empurram a luz ao redor, e então eu posso aumentá-la ainda mais usando as luzes da minha área E aqui, também temos um pouco de escurecimento por aqui. Então, parece muito bom começar. E veja se eu simplesmente rolar para baixo, não preciso de todas essas configurações extras. Você pode experimentar feixes de luz, mas eu nunca costumo realmente usá-los para esse tipo de área. Então, vamos ver. Se percorrermos nossas sombras de luz em cascata, já eliminaremos tudo Isso é muito importante porque se você não tiver esses valores a uma distância alta o suficiente, embora em um ambiente interno, muitas vezes você não tenha um interior grande o suficiente para essa distância, o que acontecerá é que ele realmente não mostrará sombras depois um certo ponto, e não queremos isso Mas, em geral, essas configurações que eu tenho aqui estão boas. exemplo, você pode brincar um pouco mais apenas arrastando-os para dentro e para fora. Aqui, vendo lá, você pode ver que há algumas mudanças. E, principalmente, quero me concentrar, e é por isso que a árvore está bem em nosso expoente de distribuição Quero me concentrar em ainda ver um pouco das minhas sombras nas minhas folhas de hera, mesmo à distância, porque é isso que vai tornar essa profundidade um pouco melhor E FRS, nossas sombras de campo de distância, posso sobrescrever a distância em que elas estarão ativas, mas, mais uma vez, é um ambiente interno, então não precisaremos fazer muito Acho que também terminei minha fonte de luz aqui. Agora, a próxima será nossa névoa de altura de exposição que já uniformizará algumas dessas áreas realmente escuras Então, se eu continuar, veja, você pode ver que isso realmente faz uma grande diferença. E eu quero entrar e talvez torná-lo um pouco mais branco. Também sei que uma coisa que quero fazer agora usar neblina volumétrica, mas acho que para esse ambiente, se eu desligar isso, ele realmente me dará um Pode não parecer agora, mas vou adiar. Então, porque eu acho que, como o garfo volumétrico no momento, ele não ajuda muito neblina volumétrica é incrível se você tem uma iluminação muito forte, como o nascer do sol e é tipo, e você precisa ter muita neblina aqui Mas para nós, será mais caro porque acho que você pode até vê-lo na FBS Talvez não no MPC, mas em outros, você pode ver. Então 50 Ok, então você pode ver que não se importa porque o meu já está no nível mais alto que eu configurei. Eu vou dizer 50, mas meu FPS é capaz de rodar mais alto É só que, por estar no motor, ele simplesmente paira em torno dessas áreas Mas de qualquer forma, então eu vou desligá-lo. E então, se voltarmos ao topo, quero brincar com minha densidade aqui, que é o que basicamente recua. A quantidade é bastante sensível. Então, literalmente, cerca de 0,015 peixes. Agora temos nossa cor aqui. E eu vou, na verdade, ficar um pouco mais parecida com uma área azulada como essa Então, uma área um pouco mais azulada. Além disso, você também pode brincar com sua pasta. Oh, espere. Parece que é muito sensível. Às vezes, sua pasta se prende, você pode brincar com ela, mas às vezes há um ponto sem volta em que ela se apaga imediatamente, entendeu Portanto, não podemos realmente usá-lo desta vez. Mas tudo bem. Nossa altura cai aqui, na verdade, não vamos tocar nisso. Vamos deixar isso. Estou bem com 0,2. Acho que podemos até subir para 0,5, porque só precisa atingir o teto. Então, a maior parte estará em nossa densidade. 0,0 015. Vamos fazer 17. Aqui, estou apenas examinando essas outras áreas. E então, se eu também sair e brincar com, por exemplo, como você pode ver, meus outros ângulos de câmera, eu só quero obter aquela neblina à distância de deslizamento Isso também criará um pouco de profundidade. Agora, isso é algo que eu normalmente não faria em um ambiente interno. A única razão pela qual estou fazendo isso agora é porque você também pode ver a neblina como umidade, porque temos um teto de vidro muito, muito grande, então o sol brilhará E, além de tudo isso, também temos muita folhagem. É por isso que estou bem em usar esse tipo de coisa. E então, quanto mais perto você chegar, mais ele meio que se misturará. Então você pode ver que agora nosso ambiente já está começando a ser muito mais fácil de ver. Eu acredito que Oh, não, espere, nossa luz de vidro do teto, na verdade, não afetará nossa iluminação porque, se olharmos assim , ela não tem uma face traseira , mas seria bom, talvez, brincar um pouco mais com minha obesidade para realçar algumas das cores verdes que temos de nossa folhagem Então, eu vou fazer tipo 0,1. Oh, parece que já estávamos no limite. Sim, então já estamos no limite. Então vamos deixar em 0,5, e acho que minha rugosidade ainda não faz nada Simplesmente não temos as condições certas para realmente ver nossa aspereza. Isso pode acontecer. Mas de qualquer forma, eu gosto de mexer um pouco com as coisas, só para ver se isso melhora minha iluminação Então meu garfo está pronto, minha fonte de luz principal está pronta, minha clarabóia está Agora, provavelmente, vamos começar com nossos pós-efeitos e, em seguida, adicionaremos algumas luzes adicionais a isso apenas para melhorar tudo um pouco mais. Portanto, não precisamos fazer muita coisa para postar efeitos. Você pode brincar um pouco mais com sua flor se quiser deixá-la meio nebulosa, mas na verdade eu mesma vou diminuir isso Vou definir isso para 00.25 provavelmente porque não gosto que seja muito intenso para esse ambiente Isso ocorre principalmente porque, desculpe, pós-apocalípticos ambientes pós-apocalípticos geralmente exageram um pouco Eu vou usar 0,3, provavelmente. Agora, minha exposição já está boa. Eu não preciso mexer com isso. Aberração cromática, isso lhe dará um efeito colateral, que você costuma ver na parte externa das lentes Eu vou dar. Agora vou deixar isso de fora, na verdade. Vamos ver, nossa máscara de sujeira, não precisamos de câmera, reflexos de lente, efeitos de imagem Você pode brincar um pouco com sua vinheta, se quiser . Faça menos ou mais. Acho que 0,5 está quase bem. Além disso, seu graneter. Então é isso que, na verdade, basta pedir um pouco de grão. Pode ser bom. Obviamente, isso fará que sua cena pareça menos nítida. Mas para esse tipo de área, aqui, veja , pode ser uma aparência interessante. Tenho certeza de que aqui também tem um pouco. Aqui veja. Todos esses pequenos grãos provavelmente não são uma questão de resolução ou um artefato de resolução, mas mais parecidos com a concessão Então eu posso dar a isso, tipo, um valor muito, muito baixo, 0,05 Ah, sim, ela vai quando segurar uma árvore, talvez Vamos 0,04. Isso parece muito bom. Nós temos adaptação de campo. Não vou usá-lo porque, em um ambiente, campo deptal é ótimo para ativos específicos ou se eu quiser criar um ponto focal Então, talvez haja câmeras onde eu possa. Este não teria departamento de campo, embora talvez tivesse um pouco de campo de dados nessas áreas Mas sim, honestamente, a maioria deles não vai. A maioria deles realmente não precisa disso. aqui, talvez você possa ter um campo deptal na parte externa, mas vou ver, isso é algo que estará na fase de polimento quando criarmos nossos randos finais Temos nossas sombras aqui. Atualmente, nossas sombras estão definidas para 1,3, o que é bom porque fará as sombras não sejam tão E vamos ver. Para a cor, aqui você pode ver que a cor da sombra realmente faz uma grande diferença. Assim, podemos escolher rapidamente uma cor mais quente, se quisermos, ou optar por uma cor mais colorida Acho que quero ir mais na direção do neutro. Então, um pouco mais na direção do branco, talvez um pouquinho do azul. Estou apenas movendo meu mouse. Oh, lá vamos nós. Isso é muito bom. Um pouco arroxeado É cuidadoso, eu gosto dessa cor aqui. É muito difícil conseguir exatamente a cor que eu quero, mas depois preciso aumentar um pouco todos os meus outros valores. Se eu definir isso para 1,4. Ok, vamos definir isso para 1,3 e talvez então entrar em nosso global e tentar brincar com nosso Gamma porque a cor é fria, mas por causa da cor, tudo parece um pouco escuro demais Então, eu defini o Gamma para talvez um ponto aqui. Então, 1,05 em nossa gama, talvez eu sempre goste tentar fazer o máximo possível dentro do motor, e depois adicionaremos alguma gradação de cores Acho que algo assim está bom, 0,15 parece muito bom Portanto, nosso contraste não é muito forte. Eu não quero ter um contraste muito, muito forte. Ah, eu cliquei. Vamos voltar ao nosso efeito de postagem. Agora já estamos no fim do tempo. Então, o que vou fazer é deixar nossa gradação de cores para o próximo capítulo Vamos apenas garantir que nossos efeitos de lúmen estejam todos em uma qualidade alta o suficiente Agora, havia mais uma coisa: uma configuração que eu precisava cobrir de branco. Eu acredito que era realmente meu , acho que estava aqui. Vamos entrar na clarabóia. Há um cenário que eu sempre prefiro branco, mas meio que esqueci Com um peso, estava na minha luz normal e tinha a ver com minhas sombras Oh, não, espere. Eu já o substituí. Aqui, meu número de cascatas de sombras dinâmicas, no momento, está definido para quatro. Eu quero ajustá-lo para dez. Então, estou sobrescrevendo para que você possa ver aqui a diferença nas sombras do seu IV. Então parece que eu já... Ah, dez. Parece que eu já disse isso corretamente. Então, eu só queria ter certeza de que não esqueceria algo assim. Mas tudo bem, então isso já é, tipo, um começo bastante decente. Como aqui, ainda precisamos adicionar algumas luzes adicionais. Mas, em geral, está começando a parecer crítico. Então, vamos continuar com o próximo capítulo, onde finalizaremos nossos pós-efeitos com alguma gradação de cores Em seguida, adicionaremos algumas luzes adicionais e, provavelmente, também faremos alguns polimentos gerais e coisas assim Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo. 113. 112 Como fazer nossa passagem de iluminação, parte 2: Ok, então vamos continuar com nosso caminho de iluminação, e agora vamos primeiro terminar nossos pós-efeitos e, em seguida, reproduziremos algumas luzes adicionais aqui e ali para melhorar nossa iluminação específica em nosso ambiente. Então, para nossos pós-efeitos, a primeira coisa que precisamos é realmente usar o Photoshop porque vamos fazer alguma gradação de cores Agora, esse ambiente não precisa de muita gradação de cores, então isso vai ser muito simples Mas a primeira coisa que preciso fazer é criar uma captura de tela. Gosto de sempre definir minha porcentagem de tela para 200 ao criar uma captura de tela, mesmo que seja só para isso, porque você pode ver que tudo parece muito mais nítido O truque 200 não funciona tão bem quando você está em uma tela de quatro K porque não há muita resolução para jogar, mas eu estou gravando em dez ATP, então na verdade há muita diferença Então, agora, minha tela deve estar em torno de quatro K, embora eu esteja trabalhando no TenHP Em seguida, vá até minha captura de tela de alta resolução, e é exatamente da mesma forma que você faria capturas de tela para seu portfólio Vou definir meu multiplicador de captura de tela para dois por enquanto. Quanto mais alto você sobe, mais forte seu PC precisa ser e, se ele não for forte o suficiente, ele basicamente falhará. Então, saiba disso. Portanto, certifique-se de também salvar sua cena com antecedência, o que eu não fiz Mas às duas, geralmente está bem. Em seguida, clico aqui e esses são antigos aqui. Você pode ver que agora temos essa captura de tela PNG. Nossa, parece que ainda está Provavelmente precisarei aumentar ainda mais minha resolução. Uma coisa que noto também é que, na verdade, acho que não gosto muito dos ângulos brancos de Willy Então, o que eu talvez queira fazer é colocar minha câmera aqui e definir minha proporção para 1920 por 1080 Que é essa, e então eu meio que gosto de uma também. Eu não sei Isso também não parece muito bom. Se eu talvez agora vá brincar um pouco com minha proporção. Sim, eu meio que gosto de algo assim. Eu sei que não é convencional, então é cerca de 2.1, mas parece um pouco mais agradável de ver Então, vamos fazer algo assim. E é salvar cena, e isso é duas vezes definir minha captura de tela de alta resolução para cerca de três aqui e pressionar T captura Lá vamos nós. Isso também funcionou bem. Então, agora, se eu abrir essa, vamos lá, viu? Agora você pode ver que a resolução é um pouco melhor. Eu não preciso de uma resolução perfeita. Se eu quisesse uma resolução perfeita, configuraria minha tela para quatro K e, em seguida, faria uma captura porque se eu definisse a resolução dupla, obteria uma imagem AK Mas de qualquer forma, agora podemos abrir o Photoshop. Vamos lá, e no Photoshop, vá em frente e importe sua imagem aqui Agora, o que eu preciso fazer é acessar o Google e digitar a gradação de cores do Unreal Engine e você deseja obter essa, usando tabelas de pesquisa A razão pela qual você deseja comprar este é basicamente porque ele nos dá o download de um alaúde e um alaúde é apenas uma pequena barra aqui que contém nossas informações de cores O que podemos fazer com isso é jogar esse alaúde em nossa imagem no Photoshop e depois mudar as cores da nossa Ele será capaz de ver as mudanças nessas cores e, em seguida, traduzir essas mudanças também em um mecanismo real. Portanto, isso funciona muito bem para cores gerais, como níveis de contraste. De qualquer forma, há muitas informações aqui, mas basicamente queremos rolar até esta, um alaúde de cor natural , e você basicamente clicar nela, e então clicar com o botão direito do mouse e salvar a imagem como, e eu também vou salvá-la para vocês Em nossa pasta do Texas, há uma pasta chamada Lute e é aqui que vou salvá-la Então, a primeira coisa que eu gosto de fazer é ir para o modo de imagem e definir minha imagem para 16 bits aqui. Então eu vou dragar aquele alaúde que tínhamos antes, será W pequeno assim, mas tudo bem Agora, o que você quer fazer é querer controle antigo e selecionar seu alaúde e, em seguida, descer rapidamente até aqui e adicionar uma cor sólida A única razão pela qual faço isso é para poder clicar facilmente na máscara para selecionar meu alaúde, porque vou usar uma técnica mais simples Para ambientes muito complexos, eu usaria o DaVinci Resolve, que é um programa específico usado na indústria cinematográfica, também para gradação de cores e também para adicionar efeitos e edição extra, Mas essa tem muitas configurações, mas é muito mais complicada e simplesmente não é o que precisamos no momento. Então, o que vou fazer agora é selecionar meu alaúde e minha imagem, clicar com o botão direito do mouse e mesclar as camadas E então eu gosto de filtrar e usar um filtro simples de câmera raw. E isso já nos dará controle suficiente que eu quero usar. Então, vamos lá. Aqui está nosso filtro Camera Raw, e vamos começar com o básico. E agora você pode ver que podemos controlar o que quisermos. Então, digamos que eu queira tornar minhas sombras mais fortes ou menos fortes, embora elas estejam muito boas no momento Eu posso fazer o mesmo com minha temperatura geral aqui. Eu posso brincar com isso, então vou configurá-lo para talvez menos dois. Minha exposição. Vamos definir minha exposição para mais 0,2. Talvez um pouquinho de contraste, digamos mais seis, um pouquinho de destaques, talvez mais sete. Costumo ficar longe de ser vibrante, mas pode dar cores muito fortes. Textura, clareza e embaçamento, não importam porque essas coisas não podem ser traduzidas em seu alaúde, pois são específicas dessa imagem Agora, se formos até nossa curva aqui, quando você clica nela, você pode se mover ao redor da sua curva. Assim, você pode realmente criar ou configurar tudo para ficar um pouco claro. Então, vou mover a parte superior para cima e a inferior Mova-a um pouquinho para cima, então vou deixar meu vin inteiro, um pouco mais claro, para não ter muito contraste. É mais fácil adicionar contraste mais tarde do que retirá-lo mais tarde, na maioria das vezes. Claro, você só tem um controle deslizante de contraste, mas não é o mesmo porque agora estamos controlando nosso contraste de várias maneiras diferentes Detalhe, nós realmente não precisamos fazer. O misturador de cores é muito bom. Basicamente, posso controlar minha cor. Então, se eu definir isso como verde e brincar com as minhas, posso deixar minhas folhas muito verdes ou amareladas Esse tipo de coisa ainda se traduz em irreal. Então, o que eu posso fazer é ver, vamos reduzir um pouco a saturação de nossas folhas e talvez torná-la um pouco mais verde Então, cerca de mais 17 e saturação de cerca de 0,35 vamos fazer mais dez -0,35 O mesmo aqui, temos muito amarelo por causa do nosso piso Podemos usar nosso amarelo, e acho que, na verdade, está mais na direção do vermelho. Mas você pode brincar conosco com sua saturação aqui Mas sim, acho que é mais parecido cores alaranjadas. Sim, veja, aqui. Então, nas cores laranja, posso deixar meus tons de amarelo, talvez um pouco mais quentes, como você pode ver, ou um pouco menos quentes Agora, vou realmente apedrejá-los em saturação. Então, vamos definir minha saturação para cerca de menos dez. Além disso, você pode controlar tudo isso a maior parte de todas essas configurações. Posteriormente, também pode controlar com um controle deslizante dentro do unreel para que possamos escolher quantos efeitos que somos agora realmente queremos criar Agora, você também tem uma gradação de cores na qual pode controlar suas sombras, tons médios e cores de destaque qual pode controlar suas sombras, tons médios e cores de destaque . Eu realmente não gosto deles. Tipo, eles são muito complicados de usar, e eu posso fazer a mesma coisa dentro do Unreal Engine, então vou deixar de usar Então, como eu disse, não precisamos de muitas coisas. Por enquanto, eu já estou feliz com isso, então posso prosseguir e pressionar OK, e agora ele terá adicionado essas configurações à minha imagem. Você pode ver que há uma pequena diferença aqui. Na verdade, não tenho minha imagem antiga aberta, então não vou alternar entre as duas. De qualquer forma, agora posso manter o controle da minha máscara, selecionar meu alaúde e depois simplesmente acessar a imagem e recortar E agora tudo o que nos resta é esse alaúde simples que contém todas as informações Então, se eu for arquivar e salvar uma cópia, posso ir em frente e entrar na minha pasta Lute aqui Preciso salvá-lo como PNG e chamá-lo de sublinhado 01, por exemplo, e depois pressionar Salvar e pressionar OK. Lá vamos nós. Agora eu posso desfazer isso e se você quiser, você também pode salvar essa imagem fazendo um salvamento E basta chamar essa edição de sublinhado do Lute, por exemplo, e salvar como BSD, se quiser Outra forma de adicionar muitas cores extras e tudo mais é ir até aqui. E se você adicionar esses, como os níveis de brilho e contraste, curvas, saturação da urina, você também pode adicioná-los e fazer a mesma coisa com o alaúde no Mas, como você pode ver aqui, isso parece muito bom. Tem uma iluminação bastante interessante. Ainda precisamos polir muito aqui e ali, mas a atmosfera geral é muito boa em comparação com isso Então, o que eu posso fazer neste momento é definir temporariamente a porcentagem de tela 200 para obter a melhor qualidade absoluta Eu então desço até aqui. 200 sempre deixa meu PC um pouco mais lento, embora provavelmente seja por causa da gravação E então, se formos para texturas, vou criar uma nova pasta, que vou chamá-la E aqui, vou arrastar meu PNG do Lute 01. Agora, uma coisa muito importante é que você precisa abri-lo e ir até as configurações do mapa MIP Desculpe, não é seu grupo de texturas aqui, e você deseja definir este como uma tabela de pesquisa de cores. Se você não fizer isso, ele não será lido corretamente. Em seguida, você acessa seus pós-efeitos e agora pode ver a mágica acontecendo. Se você seguir em frente e ir para o MSc, ative o alaúde de gradação de cores e a intensidade do alaúde de gradação de cores Esse é o slide do qual eu estava falando. E então, quando você arrasta isso para dentro, boom, você obtém sua gradação de cores E agora você pode ver que nem sempre é perfeito. Tipo, é cerca de 80 a 90% lá com frequência, mas você pode ver aqui a diferença. Entre antes? Ah, oh. Eu caí? Não, sim. Sim, então não gosta que eu tenha desligado isso antes. Mas você pode ver a diferença entre antes e depois. E então eu posso controlar minha intensidade de gradação de cores aqui para diminuí-la ou aumentá-la ainda Então, se eu definir como, por exemplo, 0,9, se eu quiser reduzir isso um pouco mais, acho que tenho um vazamento de memória Isso geralmente acontece quando eu trabalho com quando faço capturas O vazamento de memória basicamente significa que acho que é como uma luta irreal de motores Isso só deixa meu PC muito lento e eu preciso reiniciar meu motor. Por enquanto, estou muito feliz com isso. Então, na verdade, vou deixar isso para provavelmente cerca de um, e talvez eu até entre e simplesmente entre no meu global. Não, não é meu global. Vamos ver. No dito, é 0,8. Não, sim, zero 0,9. Vamos usar 0,9. Vamos acender minha luz e talvez brincar um pouco mais com minha intensidade, configurando-a para um ou 1,2. Acho que 1,2, 1,4 algo nessas direções. Então, vamos fazer 1.3. Então temos o centro. Vou salvar minha cena e reiniciar rapidamente meu motor, porque então tudo ficará rápido novamente. Aqui vamos nós. Então, estamos de volta. Eu redefini minha porcentagem de tela, mas tudo bem. Então, agora que fizemos nossos efeitos posteriores. Agora, o que vou fazer é ir em frente e aumentar um pouco a iluminação aqui e ali. Então, podemos fazer isso de duas maneiras. Então, vamos começar com esse aqui. Aqui, eu vejo que está tudo bem, mas às vezes você só quer ter uma luz brilhando E o que podemos fazer é simplesmente usar nossas luzes de área ou desculpe, uma luz retangular, é assim que se chama aqui Mas assim como um nível baixo. Primeiro de tudo, o que você quer fazer é ir em frente e desligar suas sombras Você não precisa de sombras para esse trabalho. Você quer colocá-los bem na frente de sua folhagem desta forma, e então vamos estender minha largura e minha altura um pouco assim. Então você pode ver que também funciona muito bem em nossas reflexões. Vamos definir nosso raio, então nosso raio aqui, um pouco mais É tipo 1.200. E então você quer configurar sua luz para ser como um pouquinho de luz amarela alaranjada, só para acompanhar Ou o que você pode fazer é acreditar que podemos usar uma temperatura. O que fizemos 4.500? Oh, isso é muito forte, mas vamos dar uma olhada na fonte de luz 4.700 Então, vamos usar luz retangular, temperatura 4.700 para torná-la igual ao nosso sol E então vamos seguir em frente e virar para baixo. Então, vamos tentar um aqui, e é algo sutil. Se eu ligar e desligar aqui, veja. Portanto, há algo sutil, mas que melhorará um pouco nossas reflexões, mesmo que elas não sejam super lógicas, elas terão uma aparência ainda mais bonita Acho que, na verdade, vou apostar 0,7, mesmo aqui. E eu acho que isso parece muito bom. Agora, essas luzes são destinadas principalmente a essas áreas. Veja como está escuro aqui. Então, eles são perfeitos para ter nossa luz aqui, S está exatamente na frente dela. Você pode até mesmo fazer com que diminua um pouco. E este pode realmente se beneficiar como um, provavelmente. E então, se duplicarmos, não se esqueça de que, como estamos duplicando luzes juntas, elas se tornarão mais Este não precisa disso porque, aqui agora, a iluminação parece um pouco mais uniforme nessas áreas. Então, em comparação com, por exemplo, quando eu os desligo, aqui ou veja, na verdade é uma grande diferença. Acho que vou realmente ajustá-los de volta para 0,7 porque quando eu tenho duas luzes, elas ficam muito mais fortes novamente. Agora, outra luz que eu quero fazer é duplicar essa luz. Vou definir minha rotação para -90 E para essas luzes aqui, decidi fingir usando quase como uma luz de teto. Então, vai ser uma grande luz no teto. E opa, esse era o raio. E essa luz vai me dar uma visão geral, porque se eu acender a luz na minha porta, ela simplesmente ficará muito forte, porque então você poderá ver uma linha de luz aqui, se eu fizer isso em uma luz de teto e talvez definir essa cor de luz, a temperatura um pouco mais baixa Então, vamos definir isso para cerca de ou mais para cerca de 5.000. E então você define a intensidade para 0,3 ou 0,5. Será que, quando olharmos para ela, poderemos ver apenas o interior. Então, talvez 0,3 e à distância, nossa neblina assuma o controle e, de perto, nossa luz assuma o controle para que ainda possamos ver um pouco, mas ainda está bastante escuro, principalmente Na verdade, se quiser, você pode ter muito mais força, quase como se a luz do sol fosse tão forte que atingisse aquela área. Provavelmente vou andar por volta de 0,5 km e, principalmente, manter minha luz perto da entrada por aqui. E também posso diminuir o ângulo da porta do celeiro, o que basicamente diminuirá um pouco a luz Então, algo assim funcionará muito bem se eu duplicar essa luz e também usá-la aqui Nessas áreas aqui, isso é apenas o suficiente para talvez ter outra aqui. Isso é suficiente para Wi , só para que eu possa fazer com que as luzes penetrem e simplesmente desçam até aqui E então eu vou duplicar isso mais uma vez aqui, nesta área e, da mesma forma, tê-lo ao redor ou perto da entrada aqui para que também possamos olhar para dentro de lá Dessa forma, pelo menos, todo o trabalho árduo que fizemos com nossos modelos, especialmente nessas áreas, ainda podemos vê-los contrário, seria uma pena se não conseguíssemos ver nada Aqui, vamos fazer um aqui desse jeito. Vê? Então, agora podemos dar uma olhada e você pode fazer o mesmo. Vamos primeiro fazer essas luzes, e depois podemos terminar o resto. Oh, não, espere, desculpe, eles estão aqui. Esse é o único lugar onde eu meio que quero fazer isso. Ative meu snap rotate. Vamos girar isso em 90 graus e apenas movê-lo para baixo Nossas luzes estão lá, então vamos lá Portanto, este é um pouco menos eficaz, mas ainda funciona. Agora temos essas áreas aqui. De propósito, vou manter isso muito escuro. Talvez eu tenha uma luz na frente, mas como eu realmente não tenho recursos incríveis para usar nessas áreas, aqui, você pode ver que eu até coloquei , tipo, alguns ativos aleatórios Eu não quero, tipo, anunciar muito essas peças. Então, deixe-me fazer isso como uma luz quadrada. E vamos meio que movê-lo para cá. Talvez, tipo, abaixe um pouco. Sim, viu? Então, é como uma pequena luz. E não sei se também quero, talvez só um pouco, para que possamos observar o meio ambiente um pouco melhor. Mas quanto ao resto, vou deixar isso. E acho que aqui, nem precisamos ter nada. Se eu der uma olhada nesta área. Ah. Sim, você sabe o que? Aqui. Estou bem em ter algo assim. Além disso, selecione suas luzes retangulares e configure-as para serem móveis para que funcionem da melhor maneira possível com nosso ambiente Agora, vou continuar e vou duplicar isso aqui embaixo E este já tem um pouco de luz, então eu não sei antes, depois, antes, depois. Vou definir este provavelmente para 0,3 ou algo parecido. Então, este estará aqui principalmente para criar alguns bons reflexos e não tanto para realmente aumentar a quantidade de luz Este, no entanto, por causa de toda a hera e da escada rolante , não recebe muita luz Então, para este, vou aumentar isso um pouco. E então eu gosto de ligá-lo e desligá-lo com frequência só para que possamos ver. E então eu posso ver, ok, talvez 0,5, porque pode ser um pouco forte demais. Essa é muito boa, mas acredito que também temos uma câmera aqui, não é? Oh, não, espere. Temos uma câmera aqui. Oh, talvez eu queira ver qual câmera é essa. Talvez eu deva mudar a câmera para aqui. Eu sei que ainda preciso corrigir os sinais. Eu vou fazer isso. Sim, vamos fazer uma câmera. E, vamos ficar com a câmera. Vou corrigir esses sinais na minha fase de polimento No momento, não estou realmente focado nisso porque é como uma coisa pequena que precisamos fazer. Vou duplicar este. Então, se minha câmera estiver aqui, mais tarde, o que vamos fazer é entrar em cada câmera e garantir que tudo pareça perfeito nesses ângulos de câmera e é mais interessante, como adicionar estalos que tudo pareça perfeito nesses ângulos de câmera e é mais extras e coisas assim Eu disse este para provavelmente 0,5. Então, tudo parece muito bom. Fizemos esse. Eu acho que se você quiser, você também pode adicionar uma luz aqui nessas áreas porque é quase como um portal que está brilhando Mas esses são um pouco menos importantes. Sim, honestamente, aqui, já há luz suficiente chegando lá Então, agora vou duplicar esse. Eu vou girar isso 90 graus. E vou começar a insistir nisso aqui porque essas áreas são muito, muito escuras E talvez seja bom, na verdade, manter essa área bem escura porque há muita hera bloqueando-a Mas essas áreas aqui, definitivamente. Você pode até mesmo aumentar sua luz e talvez aumentar seu raio um pouco mais Aqui, queremos apenas adicionar uma luz adicional aqui. Para fazer isso, sei lá, um, 0,5. Sim, ok, 0,5 provavelmente está bem. Sim, eu só quero adicionar uma luz adicional aqui só para ter certeza de que podemos vê-la um pouco. E eu acho que então aqui, eu vou fazer essa luz. Ah, sim, vamos reduzir o raio, mas também vamos reduzir a fonte um pouco mais baixa O ativo é cerca de 0,2 ou algo parecido. Então, este vai ser muito, muito sutil, e talvez também duplicá-lo e , afinal, colocá-lo aqui Mas quero ter cuidado porque temos ativos bem próximos a ela, então não quero que apareçam com tanta força. E então temos essas áreas aqui, que vão ficar bem escuras. Mas eu não sei. Acho que talvez ter uma luz aqui e ali fique bem. Então, vamos tentar, primeiro, contornar essa área, e isso definirá nossa largura bem baixa. Vamos lá e talvez reduza nosso ângulo de Bandor também um pouco Então, 0,3 talvez até. Eu não conheço esse. Com este, eu poderia até estar sentado na frente de Ivy aqui Só porque temos muito espaço, isso pode realmente funcionar um pouco melhor, porque então não vemos aquela faixa de iluminação realmente forte. Então temos esse, então talvez aqui, eu goste de outro como esse. Sim, acho que estamos bem perto de, tipo, ter algo bastante decente. E aqui embaixo, eu vou manter esse escuro de propósito, porque eu não preciso dele. Eu só preciso ter um pouco as silhuetas dos Eu não preciso ser capaz de ver mais nada. Agora, outra coisa é que às vezes pode ser bom fingir algumas das sombras, porque agora, por causa do céu nublado, quase não temos sombras E sim, 50 50. Tipo, é lógico, mas às vezes eu gosto de experimentar simplesmente colocando, por exemplo, uma luz retangular grande com, tipo, um valor muito baixo nessas áreas O ângulo de Bandor é mais baixo. Vamos definir nossa luz indireta refletida em 0,5, para que não faça Vamos ajustar nosso raio um pouco mais alto e, em seguida, definir nossa intensidade para dois e definir nossa temperatura para 4.700 aqui e simplesmente girar isso para baixo E o objetivo é que isso nos dê algumas sombras muito leves Então, se eu desligar isso, sim, acho que preciso realmente usar talvez uma intensidade de cinco, porque está aqui ao ar livre. E você pode até mesmo colocar alguns deles, se eu definir meus pontos de pivô para um tipo diferente, posso até tentar dizer, coloque um aqui, um aqui e outro aqui, e então talvez defina a intensidade para dois ou três E então eu só quero entrar no ângulo da minha câmera só para ver como isso se parece. Então, se tivermos esses, se eu desligar o mundo dos efeitos, você pode ver se as sombras fazem uma grande diferença ou não Eles fazem a diferença. Eu só quero definir isso um pouco mais baixo, então vamos definir isso para cerca de dois. E então eu posso continuar pressionando Affect World. Aqui, veja. Isso apenas adiciona um pouco mais de sombras aqui e ali, que eu acho que funciona muito bem Ok, perfeito. Então, agora praticamente cortamos nossas luzes. Está muito escuro nessas áreas, o que é bom. E agora, se eu mudar para minha outra câmera, aqui, esta está muito bonita. Eu só preciso adicionar um monte de outras coisas a este em termos de ativos e tudo mais este em termos de para nosso polimento Este está parecendo bem escuro. Então, mas eu gosto muito de ter a escada rolante assim. Então, o que eu talvez queira fazer é, oh, eu nem estou trocando minha câmera. Sim, vamos ter um ângulo como esse. Provavelmente vou adicionar uma luz extra. Vamos usar esta aqui e apontá-la para essas áreas aqui embaixo apenas apontá-la para essas áreas aqui embaixo para falsificar minha iluminação e dar uma luz bem bonita, se eu fizer 0,5 Isso é 0,3 ou algo parecido. E vamos fazer minha cor. Aqui, vamos fazer com que seja um pouco esverdeada, seja um pouco quase para fingir o efeito da elmação global no reflexo da luz Vamos definir isso para cerca de 0,25 assim, para que possamos ver apenas um pouco nosso IV. Eu ainda preciso trabalhar também no meu material de hera. Mais uma vez, isso estará em nossa fase de polimento. Se eu pular para frente e para trás entre todas essas peças agora, vai ficar muito confuso E esse ângulo de iluminação aqui é bom. Então, em geral, se eu salvar minha cena primeiro e depois definir meu potencial de 200, você pode ver que temos uma iluminação muito boa. Então, agora podemos trabalhar adequadamente em todos os nossos decalques e tudo mais para finalizar essas coisas Então, vamos continuar em nosso próximo capítulo, no nosso próximo capítulo, no qual faremos uma rápida passagem de pintura de vértices Esse será um capítulo muito curto apenas para adicionar alguns danos aqui e ali. E então, o que faremos é entrar em nosso passe de decalques, no qual mostrarei como criar alguns decalques e, em seguida, colocá-los ao redor e, na verdade , fará uma grande diferença Então, vamos continuar com essas coisas em nossos próximos capítulos. 114. 113 Como fazer nossa pintura de vértice: OK. Então, o que vou fazer agora é fazer uma pintura de vértice muito rápida Esse tipo de coisa vai ser muito fácil. Só que, se você quiser pintar um pouco de sujeira, danos ou algo parecido, basta entrar e selecionar os ativos nos quais deseja pintar. E vou fazer apenas alguns ativos, porque não acho que isso fará uma grande diferença por causa de toda a hera que temos cobrindo esse tipo de pilar Mas digamos que eu selecione alguns pilares, podemos então e eu mostrei como fazer isso, vá até nossa pintura em malha, entre na pintura E a única coisa que preciso lembrar é se foi o não vermelho. Se pintarmos preto e vermelho, ele ficará sujo. Essa é aquela, mas eu ia apostar mais, tipo, em danos. Então, tudo bem. Então, se pintarmos de preto no canal verde e apenas aumentarmos nossa força , podemos entrar aqui e adicionar alguns danos extras em algumas dessas áreas onde você quiser. Então, eu não vou ter danos em todos os lugares. Eu só vou ter alguns desses pilares aqui, bastante danificados E quanto ao resto, provavelmente vou pintar um pouco mais como você diz isso? Sujeira ou algo parecido. Por aqui, para que eu possa entrar e pintar alguns danos. E agora, se eu for ao meu canal vermelho, também posso entrar e sujá-lo ainda mais em alguns desses cantos específicos e coisas assim por aqui, só para que pareça um pouco mais interessante. E é principalmente para encobrir esses travesseiros visíveis. É por isso que eu fiz isso. E, claro, eu fiz isso porque eu queria te mostrar as técnicas. Mas, muitas vezes, em um ambiente como esse, você não precisa. Depois de ter todos esses ácidos aqui, você simplesmente não precisa de muito para realmente encobrir tudo. Além disso, a sujeira também é bastante lógica porque muitas vezes as plantas e tudo mais, é claro, elas também liberam sujeira adicional e apenas decompõem as plantas e coisas assim Então, são apenas coisas pequenas como essas. Você também pode selecionar e, se quiser, pode selecionar outro, e acho que esse também me permite pintar com um pouco de sujeira, embora eu ache que na verdade é eu sei. Talvez eu simplesmente não tenha segmentos suficientes para esse. Mas sim, então você meio que entende. Eu vou para algum lugar. Às vezes eu vou para, tipo, alguns lugares aleatórios. Então, meu tamanho é um pouco maior. E eu basicamente entro e pinto alguns danos extras ou um pouco mais de sujeira. Então eu seleciono este. Outra coisa sexy como essa, e talvez desta vez pinte de preto em nosso canal vermelho para adicionar um pouco mais de sujeira aqui. Este é tipo um bom, onde podemos fazer esse tipo de coisa, onde podemos selecionar esses dois. Vá pintar e comece com talvez um pouco de sujeira nessas áreas e nessas áreas aqui, e então talvez mude para um pouco de dano em algumas dessas áreas. Assim. Vamos ver. Então, essa parede, eu tinha algo específico para essa parede? Não me lembro se fiz alguma coisa. Agora, acho que acabamos de sobrepor um pouco de sujeira, provavelmente. Podemos ir até nosso depósito de gesso , basta dar uma olhada rápida. Sim, então eu estou usando meu mestre principal, mas eu não vejo aqui, entendeu? Mas sim, é claro que, se quiser, você pode adicionar um adicional. Mas parece que confiei apenas em ter a sujeira adicional normal em cima dela Meu metal está muito legal. Então, fizemos isso aqui. Como eu disse, não vai ser muito interessante. Na verdade, este não tem sujeira porque usamos gesso nele E então, este aqui, provavelmente podemos, novamente, selecionar esses três, pintar e vamos deixá-los quase sujos. Não sei, talvez um pouco de dano aqui. E então esse também vai ficar um pouco mais sujo, desse jeito Então, sim, é claro, você pode ir mais longe, se quiser. Você pode brincar com isso, todo esse tipo de coisa. Mas, por enquanto, tudo bem. Tipo, mostra o que eu queria te mostrar, então vou deixar por isso mesmo. Vou salvar minha cena. E agora, a próxima coisa que vamos fazer é começar a trabalhar nos decalques. Então, deixe-me escrever um novo capítulo para manter tudo bem organizado, e teremos um capítulo sobre como criar decalques e como colocá-los. 115. 114 Como criar nossos adesivos parte 1: Ok, então o que vamos fazer agora é começar criando nossos detalhes Agora, isso vai ser super fácil. Vamos começar com um simples decalque que vaza , porque é um clássico para mostrar como tudo funciona Agora, para isso, se entrarmos na loja Vote, você simplesmente quer criar uma tela. Por exemplo, ele precisa ser quadrado, mas eu tenho esse definido como 1024 por 1024 Você realmente não precisa de uma resolução tão alta para decalques. Então, o que queremos fazer é acessar, por exemplo, text.com, e é muito bom porque eles têm uma seção real chamada decalques Aqui, podemos simplesmente ir até o vazamento e depois, por exemplo, escurecer e podemos encontrar os vazamentos que quisermos usar Isso é muito bom. Obviamente, também podemos mudar a cor posteriormente se você quiser procurar mais lodo verde ou vazamentos ou algo parecido Se eu der uma olhada aqui, quero ver alguns vazamentos bem grandes, mas não muito pontiagudos, mas não muito pontiagudos mais parecidos com este, mas depois Deixe-me ver que esse aqui é muito bom. Oh, esse é realmente muito bom. Vamos tentar este, por exemplo. Você pode então prosseguir e fazer o download. Então, basta clicar aqui. E então, se formos cavar isso em nosso campo, podemos colocá-lo aqui. Agora, pode parecer que temos muito espaço vazio. Isso é verdade. Você pode criar decalques de duas maneiras ou usar o sistema de decalques embutido no Unreel, que vamos É muito mais flexível, mas significa que só podemos ter um decalque por textura, e o decalque geralmente também precisa ser quadrado, a menos que queiramos continuar precisando escalar o decalque real Outra maneira de fazer isso é ter vários decalques nessa textura, quase como um atlas ou uma folha de acabamento, e então simplesmente criar aviões dentro do Maya, exportar esses aviões para desenrolar e usar vários decalques nessa textura, quase como um atlas ou uma folha de acabamento, e então simplesmente criar aviões dentro do Maya, esses aviões aqui A razão pela qual é menos flexível é porque, com os decalques irreais, o que você verá é que podemos literalmente colocar decalques em cima de vários modelos, enquanto no avião, se eu tivesse um avião sentado aqui, ele simplesmente passaria direto De qualquer forma, deixe-me mostrar minha técnica. Eu tenho esse decalque aqui. A próxima coisa que quero fazer é clicar no meu plano de fundo, descer até aqui e criar uma cor sólida e simplesmente clicar no meu decalque para obter uma cor bastante semelhante à cor do meu decalque semelhante à cor do meu decalque Agora, tudo o que precisamos fazer é criar uma máscara. Para isso, o que podemos fazer é simplesmente duplicar nossa camada aqui Clique com o botão direito, vá para as opções de mistura, sobreposição de cores e torne essa cor branca Em seguida, clique na camada abaixo dela, desça até aqui e crie uma cor sólida que seja preta, selecione essas duas e clique com o botão direito do mouse e mescle-as. Agora temos uma máscara e um decalque. Eu posso simplesmente pressionar A e depois Control C para selecionar a máscara e copiá-la. Desligue-o e entre em meus canais, crie um novo canal Alpha aqui usando o sinal de mais e pressione Contrave, o que significa que agora, como você pode ver, temos um decalque com toda a opacidade e tudo mais, incluindo a baixa opacidade nessas áreas, pronto crie um novo canal Alpha aqui usando o sinal de mais e pressione Contrave, que significa que agora, como você pode ver, temos um decalque com toda a opacidade e tudo mais, incluindo a baixa opacidade nessas E uma vez feito isso, o que podemos fazer é acessar o arquivo e fazer, por exemplo, o SVS Sim, os salvamentos devem ser bons. E eu vou usar minhas texturas, decalques, e aqui, vou chamar isso de Leaks underscore 01 e depois salvá-lo E então eu também quero salvar rapidamente uma cópia. Esse vai ser um arquivo Targa clássico, vaza 01 e Ok, é isso mesmo. Então, é muito fácil realmente criar um decalque E também para configurá-lo e inseri-lo, também será muito fácil. Vamos para texturas, nova pasta, decalques. E vou navegar até meus decalques e importar seu arquivo Targa aqui Em seguida, você simplesmente quer ir em frente e ir até seus materiais. E, por exemplo, aqui, você pode clicar com o botão direito criar um novo material que você chamará de decal underscore master Na verdade, vamos criar uma nova pasta chamada decalques, porque não sei quantas vou fazer Então, nova pasta de decalques e basta colocar o decalque mestre aqui, aqui, então arraste e pressione mover E então, se abrirmos, tudo o que realmente precisamos para isso é muito simples. Precisamos importar nosso decalque aqui. E vamos ter apenas um RGB em nossa cor base. Se quiser, você pode fazer uma multiplicação rápida com um vetor constante de três que convertemos em parâmetro Então, essa sobreposição de cores , é como uma simples sobreposição de cores Defina-o como branco por padrão. Por aqui. Em seguida, o que queremos fazer é fazer uma multiplicação para que nosso mapa alfa essa multiplicação usando um parâmetro de escala que chamaremos de opacidade e definiremos isso como um por padrão, coloque isso em nosso multiplicador, para que isso controle a opacidade do nosso decalque E então podemos entrar em nosso mestre de DCA, e tudo o que precisamos fazer é definir o domínio do material para decalque adiado O modo de mesclagem pode ser translúcido e, em seguida, o modo de mesclagem de decalques, queremos optar pela rugosidade de cores Você também pode usar a rugosidade normal da cor se seu deck também tiver um mapa de normas, mas eu não preciso de um mapa de normas no momento Eu só vou fazer uma cor e uma rugosidade. Para que eu possa colocar minha opacidade aqui e adicionar um bombeador de escala que chamarei de rugosidade que , por padrão, está definido em cerca de 0,8, caso eu queira deixar meus decalques sempre brilhantes E praticamente já é isso. Agora, se você salvar isso, o legal desse tipo de material de decalque é que se eu for até meus decalques, clicar com o botão direito do mouse em criar instância de material e chamar isso de sublinhado de vazamentos 01, quando você o arrastar, ele literalmente aplicará uma caixa, e então se você girar a caixa na direção certa e a direção certa estiver usando a seta estiver usando a seta clicar com o botão direito do mouse em criar instância de material e chamar isso de sublinhado de vazamentos 01, quando você o arrastar, ele literalmente aplicará uma caixa, e então se você girar a caixa na direção certa e a direção certa estiver usando a seta, pode veja que instantaneamente temos nosso decalque aqui, e podemos aumentá-lo ou diminuí-lo, e então podemos facilmente criar alguns decalques Digamos que eu tenha alguns vazamentos que eu quero ter bem grandes e espalhados por aqui Uma coisa a ter em mente é que também há uma profundidade. Gosto de manter isso o mínimo ou o mais fino possível com frequência. Então eu vou empurrar isso de volta e depois movê-lo para cá. E então você também pode evitar seu IV, se quiser, mas eu vou te mostrar outra maneira. Então, digamos que agora temos esse decalque como este. Nós podemos fazer isso. Podemos clicar em Leaks 01 E eu posso brincar com minha aspereza aqui, ou minha opácea, quero dizer. Então, se eu dissesse que é cerca de 0,5, você pode ver que é muito mais sutil E eu vou fazer tipo 0,8. Minha rugosidade está boa, mas você também pode controlar a cor se quiser um tom mais esverdeado E eu acho que eu realmente quero dar um leve tom esverdeado como este Quanto maior for o decalque, menor será a resolução. Então você pode ver que agora a resolução está ficando bem baixa. Então, talvez você queira considerar tornar isso um pouco menor apenas diminuindo a escala, e a escala é um pouco estranha Portanto, muitas vezes você também precisa ter certeza de que nunca está no ponto negativo. Lá vamos nós. Lá vamos nós. Portanto, certifique-se de nunca usar o valor negativo, pois então você estará invertendo o decalque Mas digamos que eu tenha algo assim, eu posso colocá-lo aqui, e então eu também posso ir em frente e duplicar isso Agora, para fazer esses decalques, evite sua hera. Você simplesmente deseja selecionar seu IV. Então, vamos selecionar tudo isso, na verdade, aqui. Assim. Então, esses são os que, em maioria, têm um decalque Parece que estou perdendo um. Não. Ok, e então você quer rolar para baixo até a iluminação? Não, não é iluminação. Onde você está? Renderização, até a renderização, vá até os decalques recebidos e desligue-os, e então ele simplesmente ignorará todos os decalques que eu Então esse é um deles que podemos usar. Vou continuar e agora vou criar alguns decalques. Primeiro de tudo, deixe-me fazer um deles que é como uma mancha verde que podemos usar aqui, e eu farei isso em tempo real Depois disso, vou simplesmente criar alguns decalques e colocá-los usando um Taps porque a técnica é a mesma coisa repetidamente Portanto, não é muito interessante ver isso. Então, eu vou, por exemplo, agora voltar aqui. E eu posso, por exemplo, ou posso ir até o fundo, ou posso usar, por exemplo, manchas sutis E aqui, temos algumas manchas que geralmente são muito boas de usar, por exemplo, como uma mancha verde Mas se você não consegue encontrar nada, o que eu não consigo, eu realmente não consigo fazer esse tipo de coisa, também podemos usar se quisermos, mas Ah, sim, sim, podemos ver mais algumas manchas e algumas coisas esverdeadas Isso é muito bom, mas não é exatamente o que estou procurando. Este está chegando perto disso. Aqui, esse é muito bom. Vamos tentar esse. Então, estou apenas clicando no meio. Provavelmente vou usar, tipo, alguns desses. O que eu posso fazer é ir em frente e baixar isso. É muito bom que eles já tenham removido o plano de fundo. E então, se eu entrar aqui, eu posso muito bem, se você quiser, você pode simplesmente ir em frente e, tipo, deletar essas peças. Importe seu decalque, que é esse. E eu vou apenas ampliar isso. Agora, uma coisa que eu quero fazer com esse decalque é ir em frente e torná-lo um pouco maior E eu também quero me livrar dessa borda aqui, essa borda dura. Então, primeiro de tudo, basta clicar com o botão direito do mouse e ir para a camada de arroz em repouso. E então, se você for até sua mãe, poderá fazer isso de duas maneiras. Portanto, você pode usar sua ferramenta de borracha aqui ou usar uma máscara Se usarmos nossas ferramentas de borracha, só quero ter certeza de que meus Então você quer usar frequentemente como um pincel personalizado. Ah, não, aqui, S. Desculpe, porque esses pincéis só funcionam usando esse pincel, vou fazer isso um pouco diferente Vou simplesmente adicionar uma máscara a isso. E então, usando esse pincel, eu posso entrar e pintar, como você pode ver, exatamente como as diferenças. Nesses pincéis, você pode encontrar centenas de pincéis, como online Dependendo de quando este tutorial for lançado, você também poderá encontrá-los na minha loja por um preço muito barato. Portanto, você também pode encontrar alguns pincéis div dentro do Photoshop Basicamente, você só quer ter algo que tenha uma vantagem bastante difícil. Então, se eu entrar aqui e, por exemplo, aqui, veja, coisas assim são muito boas. Então, ainda é bem macio, mas ainda tem, tipo, essa borda áspera aqui, e isso faz com que pareça um pouco mais natural quando eu começo a pintar algumas áreas. E então, se eu quiser, também posso clicar na minha camada. Segure Al shift usando move e, por exemplo, mova este, e digamos que eu edite, transforme e vire horizontalmente apenas para alterá-lo um E se eu continuar com este, volto para meus pincéis e pinte algumas áreas específicas para deixar esse pincel ou fazer com que pareça um pouco mais único, e talvez o mova um pouco perto, como algo assim, por exemplo E então o que você pode fazer é mesclar os dois. Então, podemos fazer, por exemplo, mesclar camadas, adicionar outro filtro E agora vou usar meu pincel para basicamente me livrar da parte externa, para que eu não tenha cortes duros, e eu só tenho essa mancha verde aleatória e bem bonita aqui que eu posso Outra maneira de fazer isso é acessar o Substance Designer, pegar um mapa do grunge, pintar as extremidades externas desse mapa do grunge Portanto, há muitas maneiras pelas quais você pode, por exemplo, fazer esse tipo de coisa. Eu também poderia usar o método grunge dentro dos meus mapas de tempo, mas veremos Agora vou criar uma cor sólida para a parte de trás aqui para misturá-la adequadamente. E então eu vou apenas duplicar essa camada aqui Vou convertê-lo rapidamente em um objeto inteligente para não ter mais a máscara e seguida, simplesmente acessar minhas opções de mesclagem Sobreponha cores, torne-a branca e, em seguida, adicione uma cor preta sólida por trás dela novamente aqui, mescle as camadas, Contra A, contra C, desligue-a Adicione um Alpha, Contra V. E agora eu posso simplesmente fazer um arquivo, nos salvar e chamar esse de sublinhado verde, sublinhado verde, sublinhado Moss 01, por exemplo, E então eu também posso fazer uma cópia rápida para salvar. Como arquivo de destino, green moss 01, salve. OK. E então, se entrarmos aqui, podemos rapidamente acessar nossos decalques, importar nosso musgo verde, importar nosso musgo verde, depois acessar nosso material de decalque e duplicar nossos vazamentos e chamar isso de Ms underscore 01, abri-lo, selecionar seu musgo e, rapidamente, oh, esqueci de converter oh, esqueci Então entre aqui, clique com o botão direito, converta para perímetro, chame de decalque e salve Vamos tentar de novo. Então, agora podemos realmente inserir nosso decalque de musgo Podemos salvá-lo e, em seguida, simplesmente usar os decalques e arrastar o musgo E agora você pode ver que temos esse pequeno pedaço de musgo. Agora posso brincar com minhas cores e, na verdade, o branco funciona muito melhor para essa. Myopate, eu posso configurar o que eu quiser. Então, vamos fazer 0,7 ou 0,9. Na verdade, sim, 0,8 é muito bom. Além disso, se você quiser controlar um pouco mais a cor aqui, você sempre pode acessar o material de musgo e simplesmente adicionar uma saturação da ONU em cima de tudo e definir a saturação um pouco Ou o que você pode fazer é fazer isso dentro do sombreador Acho que você também pode fazer isso, mas eu também posso entrar aqui e pegar, desculpe, o arquivo Targa novamente, musgo 01 E depois volte para a bobina. Então, várias maneiras de fazer isso. Musso quer que agora esteja um pouco mais opaco, e agora eu posso brincar, por exemplo, com minha cor verde para deixá-la mais na direção do verde que eu quero apenas brincando um pouco com ela E neste ponto, digamos que para este, o que eu posso fazer é rolar isso para baixo. E eles serão usados principalmente. Sabe, eu só os amplio um pouco para sustentar minha hera. Porque quando eu coloco isso por aqui e por aqui e talvez deixo este, tipo, um pouco mais verde, o objetivo é que tenhamos um pouco mais de sujeira e tudo mais, embaixo da hera Isso dará um pouco mais de sensação de que está crescendo em alguma mancha real e tudo Agora, é claro, eu quero ter vários decalques para isso. Por enquanto, estou usando apenas um. E então o que você quer fazer é se quiser. Então, Ivy nunca precisa realmente receber decalques. Então, se você quiser, você pode simplesmente selecionar cada peça de hera em todo o seu nível Então, eu só estou ligando para cá desse jeito. Sim, isso é praticamente tudo. E então eu posso ir até minha renderização e simplesmente desligar as garotas recebidas Então, agora eu nunca mais preciso me preocupar com isso. Mas agora você pode ver que temos essa maioria sentada aqui. Ainda não está perfeito. Preciso ter várias versões diferentes do mos para que isso funcione. Mas agora você conhece a ideia geral por trás desse tipo de coisa e como colocar essas peças extras. Então, no próximo capítulo, o que farei é tirar uma soneca em que criarei principalmente algumas variações de musgo, talvez como uma variação extra de vazamento e talvez uma variação geral, criarei principalmente algumas variações de musgo, talvez como uma variação extra de vazamento e talvez uma variação geral, como manchas E então vou colocá-los dentro do meu nível, que mais uma vez será bastante básico. Só vai colocar coisas ao redor. Então, vamos continuar com isso no próximo capítulo. 116. 115 Como criar nossos adesivos Parte 2 — timelapse: Ah 117. 116 Refinando nosso ambiente (parte 1): OK. Então, como você deve ter visto em meus laboratórios de tempo, eu adicionei os decalques. A maioria deles são apenas alguns decalques de vazamento muito simples. Além disso, às vezes, se você quiser aumentar a resistência, mas não quiser criar um material totalmente novo, basta duplicar e dois decalques um em cima do outro Não é a maneira mais otimizada de fazer isso, mas é uma maneira muito rápida de, por exemplo, aqui, digamos que eu queira ter mais força aqui, eu só faço um Contrac contra V, e aí Agora eu tenho mais força e coisas assim. Então você também pode misturá-los assim. Sim. Então, a maior parte do meu tempo passava colocando decalques no chão Eu acabo com, tipo, três decalques de musgo diferentes, e isso parece muito bom Então, temos um monte de coisas aqui e também aqui. E quanto ao resto, acabei de adicionar alguns detalhes extras sobre vazamentos. Agora, o que vamos fazer agora serão alguns capítulos bastante interessantes, porque começaremos nas fases de polimento Como você pode ver aqui, essa é a última coisa que temos. Agora, nossas fases de polimento, elas estarão em todo lugar Basicamente, finalizaremos nosso ambiente para nossas capturas de tela finais Normalmente, eu simplesmente seguia em frente e simplesmente voava e consertava as coisas à medida que avançava. No entanto, como este é um tutorial, talvez seja melhor se eu continuar e apagar tudo. Então, uma pergunta óbvia será que vou apenas ampliá-la na minha outra tela. Você não precisa me ver branco. Então, é óbvio que uma delas será finalizar os três textos em D. É assim que vou chamá-lo. Então, vamos finalizar esses textos, mas eles podem ser muito simples porque, como você pode ver, maioria deles está encoberta. Então esse vai ser um. Agora, outra coisa que vou fazer é adicionar mais poeira. Também para pacotes externos. E quando digo pacotes externos, quero dizer que também vou adicionar um pouco de poeira muito rapidamente, por exemplo, aos ativos que eu não criei. Esse vai ser outro em que eu vou trabalhar. Agora, se eu der uma olhada na minha captura de tela, vou fazer arte com luz na base do teto Então, eu quero deixar isso um pouco mais claro aqui, então vou adicionar uma luz aqui E eu estou basicamente aqui agora, talvez seja melhor usar uma porcentagem de tela de 200. Estou basicamente olhando em volta e vendo tudo o que quero consertar. Vamos ver. Se eu der uma olhada nisso. Sim, então adicione mais poeira também a esses ativos, tudo bem. Talvez adicione mais alguns decalques moídos. Ou outra separação. Então, eu quero adicionar um pouco mais de separação para que, aqui, eu tenha um pouco mais de variação de rugosidade nesse tipo de peça de Vou adicionar vazamentos na parte traseira. Então, vou adicionar um pouco mais de vazamentos aqui nessas áreas Vamos ver o que mais temos. Acho que quero ver. Sim, eu não sei com meu filho. Deixe-me copiar rapidamente minha rotação antes de começar a movê-la. Não sei se isso talvez fosse bom. Vamos seguir em frente e fazer outro. Brinque com a posição do sol, porque o sol faz uma grande diferença. Então, mesmo com a menor rotação. E se eu olhar assim agora que fizemos o resto da nossa iluminação, acho que poderia usar um pouco mais de iluminação nessas áreas. Mas quando fizermos isso, é claro que essas áreas também mudarão aqui. Então, em comparação com, por exemplo, isso. Então, nós meio que precisamos brincar com isso. Então, para essa bota View, se eu der uma olhada nela, também vou adicionar sujeira e ativos à vedação Essa é outra que eu vou fazer. Então, vou adicionar alguns ativos e um pouco de sujeira aqui no teto. Agora, para esse, eu tenho esse pacote. Aqui, que eu realmente criei há muito tempo. Mas talvez não sejam os canos, mas talvez eu possa usar os cabos para isso. Acho que os cabos podem realmente me dar algo muito rápido para basicamente quebrar o nivelamento que podemos ver aqui, porque é nisso que estou trabalhando agora, e só queremos quebrar isso Eu provavelmente também quero, tipo, adicionar mais recursos de parede. E isso significa que eu quero, tipo, em algumas áreas adicionar mais alguns ativos às paredes ou um pouco de sujeira ou decalques, qualquer coisa para, tipo, quebrá-la Oh, esse é o ângulo da câmera. Agora, vamos em frente e vamos para a próxima. Então, esse ângulo da câmera será apenas um detalhe artístico baseado no ângulo da câmera. Isso significa apenas que vou adicionar alguns ativos extras pequenos e tudo que normalmente eu não gastaria em que normalmente eu não gastaria meu tempo porque é um tutorial, então não posso gastar muito tempo com tudo. Mas será só para tornar toda essa área um pouco mais interessante para o resto. Então, também teremos um teto de ativos e coisas assim. Suje vidros e vidros falsos porque aqui, se eu olhar para esse copo, é como uma névoa perfeita, e eu realmente não gosto disso Então, sim, é o mesmo aqui. Eu realmente não preciso colocar muito no copo superior e ver. Então, se eu olhar para este, brinque com material de folhagem. E subsuperfície para ver se eu posso, tipo, melhorar meu subsolo um pouco e talvez obter, tipo, alguma folhagem melhorada aqui Vamos seguir em frente e colocar sujeira nas escadas rolantes. E eu também quero adicionar pequenos pedaços de grama. Então, vou adicionar pequenos pedaços de grama em alguns locais, e essa grama vou pegar da Ponte Quixaw No entanto, se você quiser seguir em frente e realmente aprender como criar ativos muito detalhados, como recursos de folhagem muito detalhados, como, por exemplo, grama e tudo mais, eu realmente tenho um tutorial sobre isso. Então, aqui, o tutorial É folhagem para jogos mostrará como criar literalmente também hera, mas também grama e plantas aquáticas, árvores e arbustos e todo esse tipo de coisa Portanto, este seria muito bom para você se você quiser se aprofundar muito mais na folhagem. Então, um pouco de grama. Então, terminamos essa, finalizamos a escada central. Então eu quase esqueci que preciso finalizar essa escada aqui. Também vamos brincar com os ângulos da câmera, caso você queira adicionar mais ângulos de câmera e coisas assim. Então, vamos trabalhar nessas coisas. E acho que, quanto ao resto, pode haver algum polimento que eu vou fazer fora da câmera, mas isso é, tipo, tão mínimo provavelmente não será incluído. Ah, sim, e vamos adicionar Ivy na escada rolante traseira. Tor, porque agora, essa escada rolante aqui, como o vidro, é muito simples Agora, eu posso, é claro, quebrar o copo e coisas assim, mas é mais fácil para mim colocar um pouco de hera. Então, é basicamente isso para polir. Acho que uma vez que fizemos isso, temos coisa muito sólida acontecendo, e a maior parte desse polimento levará muito pouco tempo para ser finalizada Então, vamos em frente e , como esse capítulo ainda é muito curto, vamos começar finalizando nosso texto em três D aqui Finalizando nossos três textos, não vou fazer nada super especial Para esse tipo de peça, eu só quero um material padrão que eu possa basicamente colocar. Então, eu vou fazer isso de forma muito simples. Eu simplesmente vou pegar esse tipo de peça, basta usar um material. exemplo, neste momento, porque eles estão tão cobertos aqui, este que você mal consegue ver, podemos nos safar com coisas assim, em que simplesmente até mesmo a cor lisa ficaria bem. , eu posso literalmente simplesmente usar o formato master, criar uma instância de material e simplesmente chamar esse texto de sublinhado zero, um, por exemplo, e simplesmente colocar isso aqui E tente selecionar este e também jogá-lo aqui. Então, agora, fases de polimento, eu faço muito rapidamente. Então, eu reviso as coisas rapidamente porque conheço meus usos para esse ambiente. Se esse fosse um ambiente de jogo real no qual você precisasse jogar, eu levaria três vezes mais tempo para criá-lo. Mas, para o tutorial, podemos simplesmente seguir em frente e fazer coisas assim E talvez possamos, tipo, sim, vamos fazer, tipo uma cor laranja para esse tipo de peça. E então talvez eu possa duplicar o texto 02 e depois o texto 02 Eu posso ir em frente e escolher, tipo, uma cor azul. E então talvez eu possa, para as bebidas aqui, eu possa fazer como comer e beber. Sabonete, eu suponho, oh, ele só tem um. Eu quero que o sabão seja de dois materiais. Então, eu vou pular essa por enquanto. Essa. Oh, esse já está, tipo, bem decente. Então, o que eu vou fazer é fazer uma cópia, Tex três E sim, mesmo este, vou usar apenas materiais lúdicos e vou confiar principalmente nos meus decalques para fazer com que pareçam ainda mais sujos Então, tex 03, o que eu quero fazer é deixar tudo escuro. Para que eu possa, por que você está? Você sabe, apenas vá embora. Eu não quero esse material. 03. Eu posso entrar aqui e literalmente fazer com que pareça uma cor bem escura. E então, se dermos uma olhada, quero ter a base escura. Eu quero ter esse branco, então eu realmente preciso duplicar o texto 04, eu quero ser vermelho Para o acabamento? Vermelho claro. Sim, porque vermelho, preto e branco geralmente funcionam muito bem juntos. E então temos uma luz simples aqui, o que talvez eu não saiba. Acho que posso usar a luz pura. Lá vamos nós, veja. Então, coisas muito básicas. Provavelmente vou adicionar um pouco mais de hera para encobrir isso. Essa aqui, podemos fazer uma cultura de vestimenta, talvez duplicar nosso texto, e essa vai ser o texto 05 E eu vou fazer esse roxo porque, por algum motivo, eu tenho uma vibração roxa como uma vibe gótica desse tipo de E deixe-o um pouco mais escuro. Lá vamos nós. Então, cultura do vestuário , coisas muito, muito fáceis. E agora eu posso entrar aqui e posso praticamente usar as cores que eu quiser. Eu posso fazer livros infantis. Eu vou ficar amarelo. Então, aqui, eu posso fazer, por exemplo, ficção, que vou tornar azulada Honestamente, isso realmente não importa neste momento , seja qual for a sua escolha Vou optar pela não-ficção, que também vou tornar amarela, e depois pela religião por aqui. Ok, talvez não faça com que seja uma cor de sangue. Vamos fazer com que seja uma cor azul ou algo parecido. É mais do que à distância, eu posso ler isso, e acho que quero realmente fazer isso. De jeito nenhum. Você sabe o que? A ficção pode ficar como uma cor mais clara por aqui. E então a religião, por ser tão escura, provavelmente também vou torná-la apenas clara. Suas vidas e sua religião, porque não é demais usar apenas as cores brancas. Então, vamos lá. Como você pode ver, estou adicionando esse tipo de coisa muito, muito rapidamente. A única coisa que eu quero fazer é comprar meu sabonete. Vou seguir em frente e abrir a Maya. Aqui vamos nós. E eu vou pegar meu sabonete. Uau, isso é grande Mas isso não importa. Eu só tive que colocá-lo uma vez. Vou selecionar os centros aqui e simplesmente vou fazer deles um material diferente. Então, usar qualquer material que você queira realmente não importa, e então vá em frente e exporte isso. Veja, agora estou realmente tentando fazer tudo isso rápido só para colocar tudo aí. Tão irreal quanto um arquivo FBX. Assine sublinhado SOP. Lá vamos nós. Basta entrar aqui, selecioná-lo fazer uma reimportação rápida E o que também precisamos fazer é repassar a otimização de nossos ativos, então isso é algo que também acontecerá em pouco tempo. Mas depois do polimento, eu farei isso. Isso é só uma finalização e coisas assim. Por enquanto, para o OP, acho que o exterior pode ser azul e o interior pode ser branco Hum, eu vou apenas duplicar o texto aqui também, e vou brincar um pouco com meu colarinho azul porque é um pouco intenso demais meu gosto por Então, eu quero algo um pouco mais parecido com o estilo baby blue, algo assim, por exemplo. Então acabamos de comprar sabonete e, aqui, temos o Bistro para o qual provavelmente podemos usar, tipo, uma cor amarela Aí está. Bistrô, lanchonete OK. Então esse é o primeiro da nossa lista feito. A próxima será adicionar mais poeira, vou configurar em nossos pacotes externos. Isso é totalmente bom. Agora, um deles em que eu queria ver se consigo adicionar um pouco mais de poeira também é meu tecido aqui. Para isso, posso simplesmente dar uma olhada rápida indo até aqui. Portanto, temos uma cor de poeira. Vou deixar minha cor de poeira um pouco mais escura e escolher qual é Queda de força de poeira. Poeira geral. Minha poeira parece invertida, o que é um pouco estranho Lá vamos nós. Isso é melhor. Então minha poeira estava invertida. Então, vamos fazer isso dois em torno de um. E então temos minha queda de força de poeira aqui, que eu posso aumentar um pouco mais. Eu tenho meu contraste de separação de poeira, que eu quero abaixar um pouco mais Vamos ver, queda de força é atenuar isso um pouco mais. Lá vamos nós. Para que vejamos um pouco mais de contraste entre os dois. Vou tentar talvez deixar minha poeira geral um pouco mais forte, 1,2 ou algo parecido. Lá vamos nós. 1.1. Não vamos exagerar . 1.1. Lá vamos nós. Então, isso já faz com que um pouco de poeira caia nessas áreas. E se você quiser, você também pode fazer isso nessas mesas, mas acho que essas mesas estão muito bem. É só aqui que eu queria adicionar um pouco mais de poeira. E se eu tirar pó, quebre o contraste, 0,51 Eu também vou para este. Essa é a coisa irritante. Agora eu preciso entrar aqui. 0,51, economize. Lá vamos nós, veja. Então, parte desse coágulo não está funcionando corretamente. Então, temos nosso coágulo de cadeira. Temos nosso T one aqui, cadeira para agrupar. Isso é bom. Vamos fazer o mesmo com este. Eu só preciso de 0,517. Só preciso fixar minha poeira nessas áreas porque elas não estão corretas. É impressionante que eu não tenha percebido isso. 0,517, mas não demora muito. Ok, então colocamos nossa poeira ali. Agora, muitas vezes existem alguns ativos em que eu ainda quero adicionar um pouco mais de poeira. O que eu posso fazer é facilmente, tipo, fazer isso em massa, colocando isso nos materiais principais. Então, se você der uma olhada aqui, temos nosso tecido. Agora eu posso entrar aqui. Eu posso rolar para baixo e posso encontrar meu tecido 21. Não me diga isso. Oh, Deus. OK. Estou um pouco preocupado com o fato de ele usando muitos materiais diferentes, mas veremos. Basicamente, deixe-me fechar rapidamente esse tipo de coisa aqui. Temos nosso material principal, e agora devemos ser capazes de simplesmente abrir nosso material mestre que contém poeira, modo que seja um adereço mestre Onde você está? Aqui vamos nós. Mestre de adereços. E então aqui temos toda a nossa poeira. Então, eu também vou usar este aqui e vou usar, sim, o clube que eu me lembro Então, este, eu vou colá-lo aqui. Agora, uma coisa que eu queria fazer é definir meus valores para que estejam corretos já dentro do meu material. Então, se usarmos este como uma base sólida aqui, posso simplesmente olhar para os valores, e agora, se eu usar meu pop master, posso ver que quero que meu ladrilho de poeira seja 50 Isso é bom. Vou definir meu contraste de separação de poeira para -0,568 Vou ajustar minha força de queda de poeira para 0,517 e minha poeira geral para cerca de 1,1. OK. E agora, oh, meu Deus. Estou fazendo isso no material errado. Desculpe, eu quase mudei para holandês quando disse isso. Vamos tentar novamente. Poeira, ruptura, contraste, -0,568, poeira 0,517, poeira geral, 1,1. Lá vamos nós. Não sei por que guardo meu material porque ainda nem o conectei , então essa também não é a coisa mais inteligente a fazer, porque agora preciso esperar Ok, a espera acabou. De qualquer forma, como eu estava dizendo, vou simplesmente colocar isso na minha gola base e depois também vou fazer outra erva E espero que isso funcione bem. Outro álbum que tem quase uma constante na minha aspereza. E agora eu não sei quantos materiais esse usa, espero que seja assim que vamos fazer. Então, o que espero que aconteça é que a poeira se aplique automaticamente à maioria dos materiais. Então, se entrarmos aqui, podemos ver que a poeira se espalhou, então isso é bom. Isso é ótimo. Você pode ver que ele também tem um tom mais baixo. E agora eu só preciso voar por aí e também por aqui , também já fez a poeira, mas essa, parece que não está aqui. E a razão pela qual provavelmente não faz isso é porque provavelmente é como um sombreador ligeiramente diferente, pelo menos eu diria que sim Então eu não preciso entrar aqui. Aqui, deixe-me fechar minha máscara pop porque estou ficando muito confusa com ela. Preciso entrar aqui, copiar, fazer outra colagem aqui. Não preciso fazer isso para tudo, apenas para aqueles que são muito visíveis, e esse também é bastante visível. Então, podemos simplesmente esconder esta, e então também podemos fazer uma larpa para nossa aspereza usando uma constante aqui e Lá vamos nós. Também podemos fazer isso, o que deve nos dar outra camada de poeira. Lá vamos em algumas dessas áreas, e essas também têm. Essa é uma delas. Agora, basicamente vou voar sempre que encontrar algo que eu ache que realmente precisa de poeira, esse tipo de coisa, o balcão, o que podemos fazer é esperar que eles usem um material principal, opaco Parece que eles usam um material de máscara, isso seria muito bom. Oh, uau. Esse é um material muito básico. Não esperava isso. Eu posso fazer um Contrave Conecte isso aqui, e depois outra lub com uma constante aqui, e podemos fazer outro salvamento Espero que isso seja atualizado novamente, como um monte de materiais Sim, adicioná-lo ao molho costuma ser a maneira mais rápida de fazer esse tipo de coisa. Se você tiver ativos externos, depende de como o pacote está configurado. Então esse está bom. Sim, nós temos o cabelo ruivo. Oh, este está cortando E também, a propósito, as lâmpadas, o que eu quero fazer é , claro, a emissão ou, sim, desligar a emissão ou, sim, a emissora de emissão Essa, a cadeira do escritório. Só estou curioso para saber qual material ele usa. Máscara de cor opaca Mm. Isso é importante o suficiente para eu me preocupar? Eu não acho, Nah. Você pode fazer isso se quiser. Não é importante o suficiente para mim. Eu posso simplesmente olhar para os ângulos da minha câmera e ver quais realmente precisam ter poeira e quais não precisam. aqui, parece que, também, se eu encontrar coisas assim, vou consertá-las imediatamente. Parece que meus decalques. Eu não sei onde está. Oh, decalque, não consigo encontrar o. Aí está. Encontrei você. Decalques, então, porque eles são, obviamente, colocados em cima do nosso modelo, às vezes eles podem se esticar E se você tem isso e é muito ruim, muitas vezes você quer tentar minimizá-lo diminuindo um pouco, especialmente nessas áreas aqui Então, esse é muito forte. Então, vou tentar reduzir isso um pouco . Lá vamos nós. Empurre para trás. Ok, então fizemos essas coisas. aqui, também temos poeira, então não estou muito preocupado com isso. É sempre um pouco mais difícil ver poeira nesse tipo de ativo. Estou bem com essas coisas. Acho que vou adicionar mais poeira. Eu posso tirar isso da minha lista. Adicione luz à base do teto. será a última que farei neste capítulo, e sou simplesmente eu duplicando uma das minhas luzes, girando-a aqui e talvez ajustando a intensidade um pouco mais forte para que, e talvez ajustando a intensidade um pouco quando olharmos para ela de um ator de câmera, possamos realmente ver o teto um pouco, e talvez agora que eu olho para ele, também queiramos brincar com nosso metal de vedação por aqui. Então, temos um avião de metal. Vamos duplicar essa chamada de vedação de sublinhado de plano metálico e arrastá-la E então eu posso retirá-lo e ver talvez se eu quero torná-lo um pouco mais leve. Então eu posso entrar aqui. Ok, então a cor já está definida como mais brilhante, o que significa que geralmente é como o metal que está causando problemas, mas eu realmente quero adicionar um pouco Mas eu sei a quantidade de rugosidade. Na verdade, essa é uma pergunta complicada. Você pode, é claro, usar seu metal aqui e, em geral, torná-lo mais brilhante, mas provavelmente vou trapacear um pouco e definir minha rugosidade em 0,5 ou minha rugosidade metálica em 0,5 Então, é um pouco de trapaça porque normalmente você não quer fazer isso, mas neste caso, eu vou fazer Lá vamos nós. Só para deixá-lo um pouco mais brilhante E então temos essa luz, que vou ajustar para talvez 1,5. Na verdade, você sabe o que dois é bom. Ok, vamos em frente e salve isso. Então, já fizemos algumas coisas da minha lista. O próximo será adicionar alguns vazamentos extras e tudo Então, vamos continuar com nosso próximo capítulo, onde continuaremos com nosso polimento 118. 117 Refinando nosso ambiente (parte 2): Ok, então vamos continuar com nosso polimento. A próxima que vamos fazer é adicionar mais alguns detalhes nesta área aqui. E vou usar não meu musgo 01, mas provavelmente meu musgo 02 porque é um pouco mais macio E era mais ou menos como essa área em que eu queria quebrar o piso um pouco mais porque no resto, eu já meio que fiz isso Talvez aqui eu possa adicionar outro. Nesta área, só para dividir os pisos muito planos, não há muitos pisos planos nessa área porque há muitos ativos e coisas assim. Por aqui, nós também fizemos. Lá, nós também fizemos isso. E talvez digamos que duplicamos mais um. Essa é muito fácil. É basicamente isso. Eu só queria olhar para minha câmera e poder ter aquele piso um pouco quebrado e talvez ter um extra neste local aqui. Lá vamos nós. Então esse também está pronto. Agora eu estou olhando para isso. Provavelmente também vou colocar um material aleatório aqui e dizer que está pronto. Então, eu sou muito preguiçoso quando se trata desse tipo de coisa. E, basicamente, o que eu posso fazer é selecionar meu piso. E então, se eu for para o ângulo da minha câmera, posso usar isso para descobrir qual delas eu mais gosto. Então, temos alguns ladrilhos. Teto liso de metal. Não, eu não preciso de um avião de metal, mas eu quero talvez, tipo, um gesso Não. Luz pura, não. Talvez, tipo, uma cor mais escura. Para ser honesto, acho que nosso andar de base é provavelmente o melhor. Sim, acho que nosso andar de base, então nosso espaço mundial de ladrilhos será, na verdade, o melhor para este. No começo, eu não queria fazer isso porque estava preocupada que você não pudesse realmente ver a diferença, mas eu posso ver a diferença aqui. E se quiser, você também pode dobrar e curtir alguns decalques extras aqui E outro bom truque que você pode usar é que, para esses decalques, se você os afastar da superfície, por exemplo, se eu reduzir isso um pouco e depois afastar isso, você pode ver que a intensidade diminui Então, eu posso usar isso a meu favor para depois duplicar isso e basicamente adicionar alguns vazamentos ao meu piso, e então eu posso olhar para minha câmera para ver e talvez, digamos, torná-la um pouco mais forte, Então, para torná-lo um pouco mais forte, posso reduzir isso um pouco. E então eu posso ver que esses vazamentos funcionam. Então, deixe-me corrigir isso rapidamente. Então, é claro, temos aquela curva, mas na curva, eu meio que vou ignorá-la. qualquer forma, eu não tenho nenhum ângulo de câmera De qualquer forma, eu não tenho nenhum ângulo de câmera realmente focado nisso, então não importa se eu estou aqui, se eu posso simplesmente deixar isso ali. Então eu posso duplicar este. E mova-o para cá. L. Eu gosto disso. E depois um último. Por aqui. Então, isso também é como as pequenas coisas de Willy que eu poderia fazer mais tarde Se eu notar isso mesmo depois de terminar este citoil, posso adicionar rapidamente coisas muito pequenas como esta Mas isso é algo com o qual você pode continuar sem parar, se realmente quiser Então, agora vou movê-lo na direção oposta para não cortá-lo pela parte de trás e, em seguida, tentar obter alguns vazamentos aqui e ali Ok, então nós também fizemos essa, que significa que finalize escada central, sim, essa é a Ok, adicione vazamentos na parte traseira, e adicionar vazamentos na parte traseira foi essa, o que significa que eu só quero roubar uma dessas peças Leve-os para cá. E vamos começar com nosso processo de duplicação. Também por aqui. Então, este era como um simples. Eu só queria um pouco mais de sujeira e fuligem porque parecia bem plana assim e talvez também tivesse uma em nosso pilar Mas é claro que já está escuro aqui. Portanto, ter vazamentos escuros em cima de áreas escuras pode se tornar um pouco exagerado, mas veremos como fica E às vezes eu também gosto de movê-la para baixo, mas é claro, movê-la um pouco Então, veja isso da minha câmera. Sim, isso parece muito bom. Então, fizemos isso. O próximo é jogar com a subposição. Hmm. Eu queria dizer sub Acho que cometi um erro de digitação e agora esqueci o que quis dizer, então vou pular esse Provavelmente voltará para mim. Adicione sujeira e ativos aos nossos tetos. Ok, essa é muito boa. Então, aqui temos nossos tetos. O que vou fazer é adicionar um decalque para começar a usar musgo. Na verdade, sim, musgo CO two E vou girar esse decalque em 180. E simplesmente coloque este novamente em alguns locais específicos. É um pouco mais irritante colocar detalhes nos tetos devido à posição deles Por aqui. Assim. Então isso já está, basta adicionar um pouco de sujeira. E, honestamente, para essas peças, o que posso fazer é simplesmente duplicá-las e colocá-las uma abaixo. Sim. Então, vamos apenas duplicá-los Mova-os para baixo e coloque-os no teto abaixo daqui. E agora, para adicionar ativos extras, esse, precisarei prosseguir e importá-los, mas isso demora um pouco. Então, farei isso no próximo capítulo. Então, adicionar ativos ao teto é o que eu terei deixado aqui. Adicione mais ativos de parede. Esse estava se referindo principalmente a ter algo contra essa parede. E acho que a maneira mais fácil de fazer isso é ter algumas estantes extras e talvez deixá-las um pouco mais vazias Então, também podemos adicionar alguns ativos extras em nosso terreno. Vamos lá, só para que talvez sejam alguns livros de devolução ou qualquer tipo de estante como essa, para que eu possa entrar aqui, número seis, número quatro E o bom é que eu também posso pegar meus adereços e, por exemplo, pegar um pouco mais de bagunça de estante aqui Isso eu posso então usar. Então temos esse, talvez um pouco mais aqui. E eu não sei. É esse com minha câmera? Não, mas eu também posso fazer o mesmo aqui. Então eu posso duplicá-los. Claro, eu quero mudá-los um pouco. Eu posso duplicá-los, talvez eu possa movê-los um pouco mais perto, e então eu farei, tipo, um buquê 01, e então aqui um buquê 05, e então aqui um buquê 02 ou Vamos usar meus adereços. Vamos pegar um grande pedaço de livros espalhados por aqui Talvez um livro menor por aqui, talvez até alguns livros que estão meio que parados lá e depois têm um que está meio que se espalhando Assim. E eu acredito que essa aqui, Cesar, eu tenho algumas estantes de livros e talvez a dispersão só que ela apareça Eu posso ir ainda mais longe. E talvez, neste caso, eu também coloque um monte de livros nessas áreas aqui para coloque um monte de livros que, na minha câmera, eu possa ver alguns dos livros sendo espalhados, o que eu acho que ficará muito bom Então, fizemos essas coisas. Sim, isso é bom. Não sei se fará sentido ter às vezes, alguns livros aleatórios aqui ou ali. Isso é algo com o qual também posso trabalhar , porque vamos colocar um foco especial nessa área aqui um pouco mais tarde. Mas tudo bem, então fizemos esse para preencher aquelas peças ali aqui, eu realmente não posso fazer muita coisa, então, na maioria das vezes, vou ficar aqui. Um deles, então deixe-me adicionar ativos à vedação. Uma delas que eu ia fazer era pegar um de vocês e isso é IV ten flip, então eu preciso ter IV ten normal aqui E eu ia te colocar te mais ou menos aqui. Sim, algo assim, só para meio que acabar com isso. E então talvez se eu adicionar um IV 09 na base aqui, eu possa então adicionar um IV 03. A essa altura, eu meio que sei os nomes da minha cabeça. Eu só preciso ser capaz de encontrá-lo. IV 03 aqui. Vamos torná-lo um pouco menor. Mova-o para fora. Assim. Acho que quero realmente levar isso um pouco adiante. Ou não. Eu sei que parece um pouco estranho. Não sei o que é, mas é como se estivesse cortando, mas está no lado direito Isso está tudo por aqui também? Não, aqui é como se fosse plano, então eu não sei por que esse decide . Recorte muita coisa. Mas lá vamos nós. Então, algo assim deve funcionar. Talvez tenha um IV 01. É um pouco menor e um pouco girado e fica meio que sentado aqui desse jeito E então o que você também pode fazer é provavelmente duplicar este aqui e talvez movê-lo um pouco para baixo Só para encobrir essas coisas para que, do ângulo da nossa câmera, tenhamos um monte de IV aqui, e eu posso ver que a última que eu quero fazer é ter IV 03, bem posicionada aqui, que esteja conectando tudo Juntos, isso deve resolver o problema. Sim, viu? Sim. Então, agora isso não parece uma área plana muito estranha Então, acrescente aos nossos ativos. Adicione ativos móveis. Eu também fiz isso. Detalhe da arte com base no ângulo da câmera. Vou esperar com esse porque é um grande problema. Em primeiro lugar, quero algumas mais fáceis. Suje o vidro e o vidro falso. O vidro falso vai ser bem simples. Então, se formos até aqui, vidro falso, você está usando meu simples mestre. E o simples mestre está usando apenas uma cor rugosa e Então, o que vou fazer é deixar que eu feche rapidamente todos esses materiais. Aqui vamos nós. E agora eu vou abrir provavelmente como meu mestre normal. Então é isso que vai ser. Então, este é o mestre simples, mas eu quero ficar tipo Onde você está? Mestre principal, aí está você. Então, aqui, o que eu quero fazer é basicamente gerar para que tenhamos nossa geração de sujeira na parte superior e inferior. Preciso ter uma geração de sujeira que esteja ao lado, mas tudo bem. Então, se tivermos a parte superior, devemos ser capazes de usá-la. Então, se eu continuar, vou verificar novamente. Eu preciso ter um menos e preciso ter minha sujeira aqui Então, vamos pegar esse e colar aqui. Então eu preciso de um nó negativo aqui. E então o que eu posso fazer é adicionar uma lubrificação entre essa e outra cor que será cor suja aqui na cor base, e então eu também vou fazer outro larp também para minha aspereza, que fará com que minha aspereza pouco mais opaca Então, vamos escalar um perímetro, a sujeira sublinha a rugosidade. Aqui. E, finalmente, o que eu preciso fazer é ter um parâmetro de chave estática com sujeira. E se for verdade, usará esta, e se for falsa, usará minha versão normal aqui. E, por padrão, quero que seja falso. Agora eu posso entrar aqui, se for falso, e então se for verdade, eu posso fazer o mesmo aqui. Lá vamos nós. Então, é como se fosse uma pergunta muito rápida. E espero que minha sujeira superior agora esteja correta e que eu possa mexer um pouco nas minhas configurações para ficar boa o suficiente Então, se tivermos meu copo falso aqui, provavelmente posso usar meu modo apagado para isso Eu posso falsificar vidro e virar sujeira. Então, já mostra que mostra a sujeira superior. Então eu vou em frente e faço minha cor suja. Sim, vamos torná-lo branco por enquanto. Vamos ver. Então, aspereza da sujeira, vou definir como zero, ninguém. Rugosidade da sujeira, vou definir como uma para que ela mostre variação de rugosidade Então eu vou entrar aqui e vou pegar meus azulejos, tudo bem Contraste de sujeira na parte superior e inferior. E então diminua a intensidade da minha máscara e agora, se eu for para o modo apagado, aí está. Está parecendo bom. Agora vou ajustar minha rugosidade da sujeira para provavelmente 0,5, de modo que, quando eu olhar para ela à distância, uma, talvez 0,8, 0,7 aqui E então eu também posso usar minha cor suja, e também posso torná-la mais acastanhada como E se eu quiser, também posso simplesmente brincar com meu mapa grunge para ver qual funcionará melhor Acho que o grunge mapeia esse, que é o primeiro Acho que funcionará melhor, como você pode ver. E vou até minha rugosidade provavelmente 0,6 e talvez torne minha cor um pouco mais escura Eu não sei. Eu só estou olhando para isso de longe aqui. Então, à distância, parece bem interessante. Veja, acabamos de ter um pouco de sujeira mais áspera. Agora, aqui para ver a sujeira no copo, essa provavelmente é um pouco mais complicada, mas podemos experimentá-la Então, podemos tentar abri-lo e a maior parte dessa sujeira estará, na verdade, em nossa opacidade e rugosidade É aí que provavelmente a maior parte estará. Então eu posso entrar aqui. Eu posso copiar rapidamente, vamos ver essas coisas aqui. Então controle C indo para o meu copo, CTrav Só porque eu já o tenho, posso simplesmente adicionar um pouco de sujeira aqui, e também na minha rugosidade, posso fazer Falta a estática B, o que significa que eu preciso. Oh, desculpe. Sim, essa é minha aspereza aqui. Por aqui, falta a estática B. Lá vamos nós. E então, na minha opacidade, essa vai ser um pouco mais interessante Eu também vou fazer a mesma coisa, então vou comer aqui junto com um tem sujeira. Eu tenho sujeira, é verdade, e se for falsa, ela faz isso. No entanto, se for verdade, isso adicionará uma opacidade de sujeira à medida da escala Entre aqui e defina este como 0,5 por padrão ou talvez um, na verdade, por padrão. E, novamente, sou só eu configurando exatamente a mesma coisa que fiz muitas vezes antes aqui. Então, vamos salvar isso e ver como fica. Eu não sei sobre isso porque eu nunca faço isso dessa maneira. Costumo escolher uma maneira muito mais complicada, mas eu realmente não tenho tempo para isso. Vou criar uma instância de material e movê-la. Na verdade, vamos mover esses dois. Preciso mover os dois para meus materiais aqui, então vamos para cá. OK. E então, se eu pegar essa, eu deveria ser capaz de simplesmente arrastar minha instância material e abri-la, e vamos ver. Então, quando a sujeira é ativada. Então eu tenho meu copo, tudo bem. Não parece fazer muita coisa, para ser honesto. Eu posso definir minha cor para vermelho para talvez, veja se consigo, eu estava um pouco preocupada com isso, que simplesmente não se aplica. Então, minha instância está boa. Talvez vá para minha aula falsa e eu só queira continuar em rugosidade de sujeira 1, força da máscara de sujeira de topo sólido, 0,2, tudo bem. 0,00 0,312, 0,312. Talvez se eu for para o meu modo apagado, mas parece que a transparência, a transparência não parece permitirá que algo específico aconteça? Como aqui, eu tenho um pouco, mas não tem. O problema é que ela não está mostrando a máscara real. Oh, sim, espere, lá vamos nós. Entendi. Eu acho. Vamos para o modo apagado. OK. Então, agora, se eu definir minha cor como uma cor esbranquiçada, agora minha opacidade de sujeira provavelmente será como duas e então minha rugosidade da sujeira também Então, vai realmente ficar aqui como um grunge no topo E então eu posso brincar com meus mapas grunge novamente. Não, neste caso, este funciona melhor, mas talvez eu queira ajustar meu ladrilho para 300 ou talvez 700, na verdade Ou não. Talvez 500 tenha sido o melhor. Acho que, por enquanto, está tudo bem. Eu não esperava tirar muito proveito disso, então já é bom que eu tenha tirado algo disso. Então, tendo este, eu também posso entrar aqui. Use esse. Eu posso entrar aqui. E tudo bem. Ah, sim, esse também está pronto. Lá vamos nós. Então é basicamente isso. Eu só queria colocar um pouco de sujeira também naquele copo. Então, sujar o vidro e o vidro falso também é feito. Adicione sujeira às minhas escadas rolantes. Aquele estava novamente em, tipo, um local muito específico. E eu acredito que foi o ato de quatro em 03. Acho que foi no Ator 03 aqui que eu queria apenas adicionar alguns detalhes Isso é praticamente tudo que eu precisava. Então, talvez eu fosse comer um pouco de grama ou algo parecido, mas ainda não sei. Então, vamos seguir em frente e usar esse aqui. Faça com que pareça um pouco menor. E então talvez pegue e mova para cima. Eu sei, acho que um musgo pode realmente ser bom para essas coisas. E eu basicamente vou. Não, não é isso. Antes de tudo, vou girá-lo um pouco melhor. E depois suba um pouco mais. Lá vamos nós. Então, algo muito simples como isso. Não sei, talvez mais um musgo extra aqui que eu possa reduzir. Apenas algo assim, só para que pareça muito sujo aqui nessas áreas. E agora que vejo isso, provavelmente também quero jogar uma hera rapidamente. Neste local, mas isso provavelmente teria surgido de qualquer maneira quando comecei a trabalhar nos ângulos de câmera específicos Então, agora estou tentando me safar da maioria das coisas fáceis, e depois vou fazer as difíceis. Então, adicione pequenos pedaços de grama e brinque com os ângulos da câmera. Ok, agora estamos praticamente jogando com a subposição. Eu ainda não tenho ideia do que é isso, para ser honesto. Jogue com a subposição. Eu poderia voltar para, tipo, minha gravação para isso, mas agora eu realmente não consigo me lembrar dela, então provavelmente não era muito importante se eu não a visse agora. Mas de qualquer forma, o que eu vou fazer é no próximo capítulo, o que vamos fazer é adicionar alguns cabos de teto e coisas assim. Então, terei aqueles importados e prontos para uso. E quanto ao resto, vamos apenas consertar ou trabalhar em alguns dos maiores, que adicionarão detalhes com base nos ângulos da câmera, brincando com nossa folhagem e adicionando grama extra e coisas assim. E então podemos continuar com nosso passe de otimização. Então, vamos continuar com isso em nosso próximo capítulo, que, esperançosamente, será nosso capítulo final de polimento 119. 118 Refinando nosso ambiente (parte 3): Ok, então vamos continuar com nosso polimento. Agora, eu era muito boba, então percebi o que sub significava ângulo Eu só quis dizer ângulo do sol. Então, foi literalmente um erro de digitação, e então eu esqueci disso. Mas não tem problema , porque eu sei agora. Então, o que eu vou fazer é entrar no ângulo da minha câmera. Vamos definir minha porcentagem de tela para 200, clicar no meu sol e, em seguida , vou pressionar G para entrar no modo de jogo. Eu esperava que eu ainda pudesse. Bem, eu ainda posso fazer isso. Você pode passar G aqui e, se clicar no sol aqui, poderá obter seu ponto de articulação e ainda remover qualquer outra coisa. Lá vamos nós. S. Então, o que eu queria fazer era ver se eu girava um pouco e desligava minha rotação instantânea, porque eu estava assim agora, mas acho que ter um pouco de sol nessa área plana aqui seria um pouco Mas eu não quero comer muito disso. Então, é meio complicado. Eu só preciso decidir o quanto eu realmente quero por isso. Acho que algo assim funciona muito bem. Antes, depois por aqui. Vamos tentar algo assim por enquanto e dar uma olhada. Aqui, é bom ter essas coisas. Agora, eu também ia falar com meu ator de câmera número dois. E aqui, eu só quero definir minha intensidade um pouco mais forte. Vamos definir minha intensidade para um. E talvez se eu empurrar isso mais para trás e colocar minhas sombras projetadas, eu me pergunto se isso pode me dar algumas sombras interessantes em Vamos tentar o mesmo com esta Então, lance sombras. Ah, sim. Ok, então as sombras projetadas realmente não funcionam tão bem, neste caso Tudo bem. Não está errado. Vou apenas brincar com isso e talvez fazer com que este também um pouco mais forte, 0,5 ou algo parecido. Vamos fazer talvez até, vamos fazer 0,7. Você sabe o que? Um está bom. Vamos escolher um. Então, ok, vamos começar. Então esse é o ângulo do sol. Estou feliz com isso? Deixe-me verificar. Então, aqui, eu posso ver, tipo, um pouco de sol, e para o resto, é bem plano, mas tudo bem. Sim, acho que estou feliz com o ângulo do sol. Eu acho que está ficando muito bom. Então nós temos esse. Agora, outra é que eu ia pintar os detalhes com base no ângulo da câmera e depois trabalhar no meu teto. E para isso, importei algumas peças. Agora, essas peças eram um pouco mais irritantes do que se esperava importar. Deixe-me adiar isso. Mas eles são basicamente como um monte de cabos que eu meio que posso usar aqui, eu economizo uma máquina. Eu tenho alguns canos e alguns cabos aqui que também incluirei para vocês, para que vocês possam usá-los. E, basicamente, se eu simplesmente arrastá-lo até aqui. Define apenas esses tipos de cabos aleatórios e esses. Agora, eles não fazem uma transição perfeita, mas espero que eu possa me safar simplesmente colocando-os em lugares bastante estratégicos por aqui Então veremos. Ter esse tipo de coisa, acho que pode nos dar uma visão interessante aqui. Então, se eu quiser colocar outro aqui, e eu sei, talvez seja principalmente por uma distância. Pode parecer um pouco mais interessante. E eu só quero brincar com isso. Então, agora, eu tenho alguns cabos aqui. Eu não sei. Talvez esses cabos, na verdade, eu queira empurrá-los mais para trás. E eu tenho mais alguns tipos de cabos aqui. Existem maneiras de eles se encaixarem, mas eu não importei todos os modelos porque, como eu disse, fiz alguns bailes de formatura e não queria gastar muito tempo, assim como alguns cabos Mas se eu continuar e colocar esse aqui, parece que vou precisar consertar esse tipo de coisa, mas parece bem decente. Agora, eu também tenho, como eu disse, alguns cachimbos. Se eu, por exemplo, os colocar aqui. Oh, esses são. Eles são muito grandes. Vamos reduzi-los. Então você também pode mexer um pouco com os canos Mas eu meio que preciso, provavelmente, de algumas variações melhores para esse tipo de coisa. Eu acabei de reduzir este A. Sim, aqui, então eu preciso de algumas variações melhores. É uma pena que eu não ache que possa realmente fazer muito uso dela Então, provavelmente serão apenas os cabos que eu vou usar porque os cabos que eu posso simplesmente colocar por aqui, talvez não estejam girados É como alguns cabos que estão passando por aqui e talvez simplesmente os dupliquem para fazê-los atravessar totalmente Vamos para a câmera dois. Sim, veja, então temos alguns cabos, então isso é muito bom. Mas então eu quero mudar este para, tipo, um diferente, provavelmente. Sim, por exemplo, como este aqui, modo que quando eu olho para o meu ângulo, pelo menos parece um pouco diferente. Infelizmente, este tem exatamente o mesmo estilo nessas áreas, então isso é uma pena, mas tudo bem. Agora, o que eu posso fazer é também seguir em frente e fechar esses cabos, que vou importar rapidamente para cá E esses eu ainda deveria ter como material para isso, caixas de TV a cabo. Lá vamos nós. Então, eu tenho os FBXs abertos na minha outra tela, mas eles não são perfeitos Então, ainda são peças bastante básicas que não estão completamente configuradas, mas espero estejam configuradas o suficiente para que eu possa, por exemplo, colocar uma caixa aqui e uma caixa aqui, e talvez outra aqui para talvez girá-la um pouco E para este, talvez eu queira, tipo, escalar isso um pouco para que eu possa encaixar os cabos aqui. Talvez para este, eu escolha a segunda caixa de cabo aqui, então 180, 90 e meio que empurre essas caixas aqui. Um pouco assim. Então, só para colocar algo no meu teto para tornar essa vista um pouco mais interessante, Sim. Eu tenho alguns cabos, então isso já parece muito mais interessante. E então, a essa distância, eu também posso ver alguns desses cabos. E, honestamente, estou bem com isso. Se eu continuar e agora apenas duplicar este, fechar esses cabos , ficarei feliz com isso Eu realmente não preciso fazer mais nada. Então, eu vou ter esse sentado aqui. E você duplica isso repetidamente. Ah, cara, na verdade você a troca por esta versão 90 graus. Expanda isso. Nunca gosto de trabalhar com tetos porque é muito chato colocar algumas coisas corretamente, mesmo quando você faz seus modelos perfeitamente alinhados com o teto. Mas eu vou. Oh, bem, estamos quase terminando com isso, então uma caixa de cabo aqui, e isso é praticamente tudo para esta, porque há caixas de cabo aqui que podem meio que fechá-la. Então isso já está melhorando o teto. Então, o próximo passo é adicionar detalhes com base no ângulo da câmera. Agora, com esse ângulo de câmera com o qual estou muito feliz, talvez a única coisa que eu faça seja seguir em frente e ficar aqui neste canto Temos essas máquinas de venda automática, e provavelmente vou colocar uma delas aqui para que pareça menos plana Você vai ver para que eu possa ver a máquina de venda automática. E aqui, essa parede também é bem plana. Então, provavelmente vou adicionar um conjunto de cadeiras ou algo parecido, ou talvez eu saiba que talvez possamos fazer algumas estantes de livros. Sim, vamos crepúsculo Vamos colocar algumas estantes de livros, talvez três delas aqui junto com alguns grupos extras de livros Você sabe, por exemplo, três colocam alguns grupos de livros e depois vão para nossos adereços O menor pode ir aqui, e então eu tenho um maior aqui, que eu posso jogar neste local e talvez também jogá-lo aqui. Você sabe que teremos apenas um cluster aqui e talvez outro aqui. Então, isso é à distância. Vê? Agora temos algumas estantes que parecem muito boas Acho que poderia usar uma cor diferente neles. Então, vamos usar a cor plástica. Isso os torna um pouco mais escondidos, mas não o suficiente, então você ainda pode vê-los. Então, isso parece muito bom. Temos praticamente ativos em todo lugar. Então, estamos chegando, estamos chegando lá. Como se estivéssemos tirando algumas coisas muito boas disso. Eu provavelmente vou , tipo, estender este um pouco mais aqui e depois também estendê-lo para esta área na esperança de que eu possa, se eu gostar de um aqui e depois não pegar IV 015, mas vamos pegar IV 09 aqui e meio que girá-lo para o lado, e então podemos criar algumas conexões Então, à distância, ainda mostra um pouco de IV sentado aqui, e espero que eu também possa empurrar esse IV para ir nessa direção aqui Aqui você vê? Então podemos, eu realmente não gosto dessa. Vamos deletar esse e voltar um pouco para trás. Mas sim, é só para tirar um pouco mais dessa área. E, por enquanto, vou deixar isso como se houvesse muitas outras coisas que eu provavelmente pudesse fazer, mas vamos deixar esse ângulo de câmera e ir para este Este tem alguns livros legais. Tem essas peças aqui. Então, na maioria das vezes, vamos pensar. Que tipo de coisas eu posso adicionar aqui? Então, já estamos adicionando um pouco dessa hera que está saindo, o que Temos alguns assentos básicos, então isso também é bom. Não sei se talvez eu queira, vamos para nossos sofás Sim, eu não acho que haja outro sofá para o qual eu diria: Oh, não, vamos adicionar outro sofá aqui porque eu não sei, isso parece perdido se não for este. Eu poderia, é claro, entrar e tentar adicionar um desses sofás e talvez tirar isso do caminho. Eu não sei. Ah. Sim, isso poderia funcionar. Nós apenas jogamos isso em cima da nossa hera, isso realmente não deveria ser um problema Agora eu também preciso entrar e ainda quero adicionar algumas árvores aqui em alguns desses locais. Então isso é algo que eu preciso melhorar. Deixe-me anotar rapidamente a arte, as árvores e os plantadores, porque essa é mais uma vez uma daquelas coisas que preciso inserir É como algumas árvores ao longo desta linha, como eu disse antes. De qualquer forma, dando uma olhada nisso, sim, parece muito bom. Talvez eu adicione mais algumas coisas pequenas mais tarde. Temos esse e temos esse ângulo. OK. Então, detalhes com base no ângulo da câmera. Esse também está pronto. Brinque com o material da folhagem e a dispersão do subsolo Na maioria das vezes, sou só eu. Salvando minha cena primeiro. Selecionando nossa hera. E então, se eu entrar no meu mestre de folhagem. Ok, então aqui, eu tenho minha subcor e tenho minha intravenosa e tudo Basicamente, vou brincar com a força disso. E para este, provavelmente não fará uma grande diferença. Aqui está a idade certa, isso faz uma pequena diferença. Mas é principalmente nessas áreas aqui que isso faz aqui ver, que isso faz uma grande diferença. Então 0,1. E minha hera não é realmente perfeita. Então, talvez o que possa ser o caso é que os mapas de normas não sejam os mapas de normas, que o grupo de suavização não esteja perfeitamente configurado, então podemos experimentar isso Então, se eu for, por exemplo, até aqui, isso está me causando problemas. Este é o IV 09, então eu posso entrar em maio e experimentá-lo só para ver. Aqui vamos nós. Vamos largar nosso sabonete, e Ivy 09 é o que precisamos Agora, eu duvido muito que isso realmente funcione. Acho que a maioria da tarde aqui é, como você pode ver , muitas delas estão invertidas e também estão do outro lado Isso é simplesmente uma coisa muito lamentável. E acho que a única maneira de você realmente mudar isso corretamente é selecionando essas peças e, em seguida, indo para as superfícies ou, desculpe, mesclar a tela e pressionar o botão inverso. Acho que antes de fazer isso, preciso primeiro desbloquear meus valores normais. Oh, sim, lá vamos nós. Então, isso já o melhora. Então, você basicamente vai desbloquear seus valores normais, adicionar suavização E então você basicamente quer reverter as unidades. E acho que para este, tudo bem, porque não o usamos de muitas maneiras diferentes. Mas é claro que, se a invertermos aqui ou invertermos aqui, ela também inverterá ali Então, essa é a única maneira você realmente consertar a subsuperfície dessas peças Acho que, como usamos muito esse, vale a pena fazer isso, mesmo que seja muito lento. Sim, na árvore de velocidade, você pode tentar brincar com seus ângulos para ver se consegue colocar menos dessas folhas nessa direção. Isso depende mais de você. Então, o que vou fazer é passar o vídeo e simplesmente reverter, simplesmente reverter, como os maiores aglomerados aqui que você pode ver claramente que precisam ser revertidos E então eu vou voltar para você. Aqui vamos nós. Eu não fiz todos eles, mas agora você pode ver que isso dá um efeito muito melhor. Então, se eu exportasse isso, provavelmente melhoraria um pouco as coisas para essa peça intravenosa específica. Então, vamos fazer exportações para folhagens irreais, FBX IV 09. Lá vamos nós. Sim, então essa é basicamente a maneira de lidar com isso. E depois disso, o que vou fazer é brincar novamente com minha subsuperfície Então, se eu inserir isso, aqui você vê, ele também capta a luz muito melhor, então fica muito melhor Agora, subsuperfície, chegando a 0,1. Vou usar minha cor e vou diminuir um pouco essa cor para que não fique muito forte. E eu acho que está tudo bem. Tipo, se dermos uma olhada aqui, esses agora parecem muito melhores, como você pode ver. Por aqui, eles também leem muito melhor. Então, o que vou fazer é seguir em frente e ver se outros precisam disso. Suponho que o número 15 também precise disso. IV 015 Sim, acho que o que você também pode fazer é tentar aqui, vamos tentar isso. Vamos desbloquear os normais, porque parece que a maioria está invertida E então, se fizermos uma exibição em malha e pressionarmos o reverso em tudo aqui, entendeu? Parece que podemos então, se resolvermos isso agora, basicamente podemos nos safar ter apenas algumas coisas menos que precisamos selecionar e depois reverter, porque essa é, obviamente, uma peça bem grande. E aqui, eu não vou reverter cada uma delas. Mesmo estando no chão, sei que provavelmente inverto isso algumas vezes Então, principalmente eu voando por aí, tipo, nas mais óbvias, que acho que poderiam realmente beneficiar isso. Eu posso simplesmente seguir em frente e posso reverter. Agora, tenho a sensação de que a última que preciso fazer é numerar. Esqueci qual, mas a que está encostada na parede porque aquela não parava de me dar esse problema estranho e olhares estranhos, dos quais eu realmente não gostei e olhares estranhos, dos quais eu realmente não gostei Então, por enquanto, vou terminar essa aqui. Acho que estou quase terminando. Como eu disse, eu realmente não preciso gastar muito tempo com isso. Porque ficará bem, mas será um esforço mínimo. É mais uma coisa majoritária. Mas sim, basicamente, depois de fazermos nosso IV e tudo mais, estamos chegando muito perto do final deste tutorial aqui Vamos estragar essa jogada e fazer o contrário. Oh, um pouco aqui. Está mais aqui, veja. Eu posso ver como um aglomerado com um monte deles sentados bem próximos uns dos outros. E então esses eu meio que quero reverter, e posso fazer como uma exportação. Então, o número 15 é esse. Aqui vamos nós. Ainda precisamos adicionar um pouco de grama, é claro. Mas agora, número 15, clique com o botão direito em reimportar. Lá vamos nós. É sutil, mas faz uma boa diferença. O último em que eu estava pensando é o IV 09 aqui. De jeito nenhum, esse não é o único. Esses estão bem. Eu sei que eles parecem bem. Onde está? Eu fiz? Ah, sim, aqui, IV 08. Esse é o único. Então, deixe-me verificar rapidamente o IV 08 aqui. Ah, 50, 50. Eu não acho que este realmente se beneficiará muito isso, porque provavelmente já o usei de muitas maneiras diferentes. Provavelmente é como nesta área em que eu quero começar invertendo-os Mas acho que esse também não estou usando muito. Vou selecionar alguns deles aqui e isso deve fazer o galho Você verá alguns realmente óbvios. Você pode passar muito tempo fazendo a limpeza, se quiser. Deixe-me reverter isso. Seleção PET IV 08 Lá vamos nós. E então podemos entrar aqui e pegar o I v08 e fazer uma reimportação rápida Mas sim, como eu disse antes, como este, não estou muito preocupado. Então isso está pronto. Vamos salvar nossa cena. Então, fizemos nossa folhagem. Agora, queremos adicionar nossas árvores e nossos plantadores aqui. Então, eu ainda não tenho um plantador e não tenho um modelo de árvore No entanto, o Mega scans realmente oferece muitas árvores. Eles não estão no Quicklebidge, mas você pode baixá-los do Então, sim, acho que eles ainda não estão aqui porque nem sempre atualizam isso. Sim, temos nossas plantas, mas não temos árvores. Além disso, o que também vamos fazer são pequenos pedaços de grama. Nós vamos comprá-los. Então, eu já posso importar isso e, como estamos no final do nosso capítulo, faremos o resto um pouco mais tarde. Então, vamos até nossa grama, e então podemos rolar para baixo e descobrir que eu só quero ter alguns pequenos pedaços de grama Grama alta? Não. Eu acho que, como este, provavelmente ficariam bem esses aglomerados de grama Grosseiro branco. Oh, vamos fazer wild crass. Oh, eu preciso entrar. Então vamos lá. Você pode simplesmente fazer o download e adicioná-lo com qualidade média . O que farei no próximo capítulo é que, no próximo capítulo, terei alguns plantadores e algumas camisetas prontas para usar O plantador que você pode realmente obter daqui. Eu esqueci disso. Então plantador. Suponho que seja isso que são ativos. E depois rua. Então, podemos simplesmente pegar como este, por exemplo. Este parece muito. Ah, isso é um bug. Isso é estranho. Este parece muito bom. Deixe-me fazer o download. Suponho que isso não importe, que talvez façamos também, tipo, uma concreta, e então possamos adicioná-la. Esse tremor também acontece comigo. Não sei por que está fazendo isso. Acho que é como um pequeno inseto. Então, estou apenas adicionando esses plantadores aqui. E sim, vamos já colocá-los, e então podemos prosseguir para o próximo capítulo, onde terei minhas árvores prontas para serem usadas. Então, vamos entrar aqui. Onde está meu plantador. Vaso de concreto para plantas. Vamos ver, de qual eu gosto mais? O concreto ou o sim, acho que gosto mais desse. Então, eu posso simplesmente ter este plantador e não ter muitos deles. Talvez queiramos fazer, sei lá, uma aqui, uma, e eu não estou muito preocupada em tê-las na hera, uma aqui e outra, mais ou menos no centro, assim, porque eu não quero que essas árvores sejam muito poderosas Agora, não faria muito sentido ter um aqui, porque isso significaria que há ainda menos espaço para as pessoas simplesmente caminharem. Então, eu vou ter tipo um aqui. Primeiro, vou fazer como aqui , que também está ligeiramente girado Por isso, tento manter um espaçamento aproximadamente uniforme, mas não precisa ser perfeito E então eu vou colocar pequenas árvores aqui. Lá vamos nós. Então, os plantadores estão prontos. Deixe-me salvar minha cena e, no próximo capítulo, terei minhas árvores prontas para serem usadas, e então também poderemos colocar nossa grama, adicionar mais alguns ângulos de câmera e, em seguida, nosso polimento estará pronto Então, vamos continuar com o próximo capítulo. 120. 119 Refinando nosso ambiente (parte 4): Ok. Então eu fui em frente e importei algumas camisetas gratuitas do Mega Scans. Além disso, uma coisa que eu quase esqueci é que eu queria adicionar alguma variação de cor ao meu IV, então isso é algo em que também trabalharemos Mas, basicamente, aqui, eu tenho essas árvores. Mais uma vez, infelizmente, eles não serão incluídos. Isso é simplesmente porque eles não são meus. Eles são da Spettr Elas também não são as melhores árvores para interiores, mas devem ficar bem Então temos, tipo, alguns menores e outros maiores. Então, o que eu posso fazer é, por exemplo, aqui, se eu apenas colocar uma bandeja menor aqui, podemos ter algo que é muito pequeno. Mas também podemos ir, por exemplo, até esses plantadores e pegar alguns maiores como esses aqui e talvez reduzi-los um pouco E talvez você possa até experimentar este, que é como três deles. Eu não sei Também vou mexer um pouco com as cores, mas, por enquanto, vamos tentar essa e reduzi-la É como se fosse um pouco maior. Então, aqui, eu posso simplesmente usar o mesmo, mas depois girá-lo um pouco E veja, você pode ver, como a diferença de cor, então eu definitivamente preciso dar um pouco de escala ou um pouco de equilíbrio de cores, quero dizer Hum, eu não gosto disso. Então, vamos entrar e esses são muito, muito grandes, então talvez tente este novamente. Basta torná-lo um pouco menor para dar mais variação. Tente este novamente. Talvez o torne um pouco maior. E então talvez possamos entrar aqui e, mais uma vez, ter um menor que ainda não teve tempo de crescer. E mais ainda, se eu for para o ângulo da minha câmera, parece que eu só tenho realmente um ângulo. Vou adicionar mais ângulos. Então, aqui, eu posso ver alguns ângulos. Mas vendo que esse é o ângulo mais importante, talvez eu queira apenas trocar esses dois Então, esse eu quero trocar por eu não sei. Isso pode realmente ser possível, isso pode funcionar. Então temos esse aqui e depois aqui só porque é um ângulo muito importante, acho que o que vou fazer é realmente usar vamos ver este, por exemplo, aqui, e depois ir até meu ator de câmera e brincar um pouco com a escala Lá vamos nós. Eu vou usá-los. E só para que tenhamos apenas algumas árvores. Agora, se entrarmos aqui, podemos ir ao nosso material. Dois lados. E então, se pegarmos nossa cor real aqui, que é essa, e abrirmos aquela, eu posso pressionar G, e devo ser capaz de simplesmente inserir minha cor, e também no meu material, provavelmente tenho uma opção de luminosidade Vamos ver. Controles avançados, controles Albio Luminosidade. Vamos fazer dois. Ah, dez. Então, porque eu quero definir meu brilho um pouco mais forte. E a saturação talvez seja de 1,5 a 1,2 para torná-los um pouco mais verdes, especialmente quando captam a iluminação, e então temos essa também aqui Então 1,2 dez, então podemos entrar aqui, 1,2, dez. E então esse, oh, é bom que os mega scans tenham adicionado esses controles de 1,2 dez Este, na verdade , valeu, tipo, um sete. Então, nós temos essas coisas. Então, se eu agora for para o ângulo da minha câmera, agora posso entrar aqui e dizer: Ok, digamos que queiramos, por exemplo, voltar para um com nossa saturação E com nosso brilho, talvez queiramos ir para, tipo, um cinco? Não, quatro. Vamos escolher um quatro em termos de brilho. E então eu quero adicionar um pouco mais de cor. Então, digamos que seja uma ou um pouco mais de uma cor verde. Então, temos meus controles de Albedo. Eu tenho um controle de sobreposição? Faria sentido se eu tivesse isso. Claro, porque eu não fiz essas peças, eu não sei exatamente. Ah, não, espere. Você não quer mudar esses valores. Hum, tonalidade. Oh, aqui, cor base de estanho. Tonalidade albo. Então, espero que agora, se eu empurrar isso mais para o verde, eu possa aproximá-lo um pouco mais do resto do nosso ambiente Sou eu quem, 1:00 da manhã, estou editando ? Suponho que estou editando este, certo? Não, eu não sei. Sabe, se eu dissesse isso para Pink, você pensaria que algo aconteceria. Mas deveria ser esse. Então eu acho que a tonalidade do albedo não está funcionando. Controles básicos. Basta ligar isso. E agora ele precisa compilar shaders, É uma pena que pareçam não funcionar da maneira que eu queria Vamos dar uma olhada, porque eu não estou realmente com vontade de mudar o sombreador real aqui, para ser honesto Você pensaria que seria simplesmente que isso funcionaria. Então, acho que se eu realmente não conseguir encontrá-lo, terei que usar, tipo, o sombreador real Por aqui, e aqui vamos nós. Esse é o sombreador real. Ah, eu também posso fazer isso, porque esse é um desses shaders É muito chato de usar. É um sombreador muito complicado. Receio que estejamos um pouco sem opções aqui. Tipo, existem opções, é claro, que eu posso usar, mas elas não são muito úteis para isso. Então, o que eu vou fazer é pensar sobre isso. Acho que posso experimentar. Vamos para o sombreador principal, e então você quer voltar. Ok, vamos descer até as folhas, e então temos outro ciclo, e talvez seja bom o suficiente se pudermos fazer isso aqui Então, vamos adicionar uma multiplicação. Eu sei que é um pouco complicado, mas talvez funcione. Então, coloque isso aqui, e então estamos multiplicando isso um vetor t constante, que vamos transformar em uma sobreposição de Bemter E vamos fazer isso como branco. Estou um pouco preocupado que não apareça , mesmo se eu salvar isso, para que eu possa salvar todas essas coisas. E por algum motivo, meu computador também está muito lento neste momento Acho que essas árvores são muito pesadas de usar porque são de altíssima qualidade. Mas para que possamos salvar essas coisas, digamos que agora eu tenha essa árvore aqui e, se eu a abrir, espero que haja uma sobreposição de cores Ok, então apareceu. Será que vai funcionar? Vamos pressionar G para sair do nosso modo de seleção. Ok, bom. Então isso funciona. Então, agora eu deveria ser capaz de entrar em meu ator de câmera. Não é o melhor método. É muito estranho, mas vamos lá Vamos copiar o SRGB e pressionar OK. Sim, como eu disse, é muito complicado, mas funciona. Então aqui, agora nossa árvore. Mas é claro que isso deixará os galhos também um pouco esverdeados, mas eu realmente não me importo No momento, estou mais focado na aparência geral das coisas. Então eu posso entrar aqui. Para tornar minhas árvores um pouco mais baratas, provavelmente vou desligar o vento animado e a folhagem animada aqui, e então posso continuar rolando para baixo e definir meu SRGB Agora, ele precisará ser atualizado novamente porque eu realmente não preciso de vento aqui dentro. Nem mesmo para meus vídeos, porque toda a minha folhagem também não tem vento, então, de qualquer forma, pareceria fora do lugar. Agora eu posso ir para este. Por aqui, vamos abri-lo. Mais uma vez, vamos desligar a folhagem. Vamos desligar o vento. Opa, vamos salvar minha sobreposição de cores do my dessa forma, e isso deve resolver o problema Sim, temos esse pouquinho aqui. Mas tudo bem, então isso também funciona. Ótimo. Agora que fizemos isso, antes de fazermos nossa pintura de grama, bem, antes de tudo, salve sua cena. Vou adicionar uma pequena variação à minha hera. Isso vai ser super simples. É algo que eu gosto de fazer porque, no momento, toda a hera tem exatamente a mesma cor Então, se prosseguirmos e analisarmos nosso material de hera, dados, materiais de Iu E eu suponho que esteja em adereços aqui. Podemos simplesmente duplicar ivy e chamar isso ivy one underscore dark. E então podemos, por exemplo, duplicá-lo novamente e chamar isso Ivy one sublinhado E se você simplesmente abrir esses materiais aqui, o motivo pelo qual é lento é porque ainda está compilando shaders Mas então, para a versão escura, basicamente usamos nossa sobreposição de cores e a configuramos para ser um pouco mais escura Será apenas uma variação sutil. E então, para nosso amarelo hera, podemos usar nossa sobreposição de cores e podemos fazer com que ela fique um pouco parecida com a cor amarela aqui pouco parecida com a cor amarela Então, o mais fácil é que, se eu os tirar do caminho, posso, por exemplo, aqui, digamos que eu tenha uma como esta aqui, posso então entrar e substituí-la por uma versão escura. E então, desculpe, ainda demora muito para compilar o Shados Você pode ver aqui que agora, se eu também usar minha versão escura, o que estou fazendo na minha outra tela, posso mudar ligeiramente a cor. E isso me dará um pouco mais de variação. Aqui você vê, agora é super rápido novamente porque é feito em tons combinados. Eu posso fazer o mesmo que o amarelo. Aqui, você pode ver que agora eu tenho uma amarela, e é uma mudança sutil, mas é uma mudança que você pode ver, o que a torna muito importante. Então, eu posso entrar aqui e, sempre que quiser, trocar algumas das cores, e depois a maior, vou manter a cor padrão Mas às vezes eu gosto de usar um amarelo, como se estivesse começando a morrer ou algo parecido, ou simplesmente como uma escuridão geral, só para fazer com que uma escuridão geral, só para fazer com tudo pareça um pouco melhor. Você pode ver que estou usando um pouco de escurecimento aqui. Eu posso, por exemplo, também, ok, este realmente não é bom para escurecer Vamos fazer uma versão amarela aqui. Talvez para minha versão amarela, eu a torne um pouco menos amarela. E estou fazendo isso na minha outra tela porque não a tenho aberta nessa tela no momento. Mas, em geral, é necessário adicionar um pouco de variação porque, de qualquer forma, é tudo o mesmo material o que torna mais fácil adicionar essa variação extra Sim, talvez eu prefira um pouco de amarelo. Ok, pode ser um pouco mais amarelo. Lá vamos nós. E especialmente para essas áreas em que usamos muito intravenoso, seria bom mudar um pouco da hera para, por exemplo, versões mais escuras, talvez não esta porque esta já está em uma área escura Mas você entendeu a ideia geral. Podemos fazer algumas versões amarelas, mais escuras, coisas assim Se eu realmente quisesse atingir esse nível de qualidade para cães nati, eu teria hera Sob aquela hera, eu teria raízes. Eu teria um pouco da hera que também está morrendo à medida que avança, mas seria simplesmente muito trabalhoso do que eu passaria 10 horas criando alguns pedaços de hera, o que, infelizmente, não posso fazer Mas o que posso fazer é adicionar algumas variações muito rápidas aqui e ali, o que espero que faça a diferença na sensação geral do nosso ambiente Então é isso que você me vê fazendo aqui. Na maioria das vezes, gosto de pegar peças aleatórias. E você pode ver que estou evitando as peças realmente grandes. Então, é basicamente como as peças aleatórias das quais eu quero trocar as cores Aí está. Vê? É sutil, mas não há diferença. Então, sim, é principalmente para esse ângulo aqui em que eu queria escurecer um pouco e às vezes ficar um pouco amarelado Eu posso fazer o mesmo aqui. Eu tenho esse, que Oh, sim, sim, é porque está em uma escada rolante Vamos fazer esse, por exemplo, um pouco amarelo. Eu olho à distância e julgo com base nisso, se você quer fazer algo mais escuro ou se você quer fazer com que pareça amarelo ou algo parecido Agora você pode me ver olhando para ela à distância e tentando brincar com diferentes peças de hera aqui E então você pode ver que é pequeno, mas é uma boa quantidade de variação. Aqui temos esse. Estou bem com este, provavelmente mudarei ângulo da minha câmera de qualquer maneira. Lá vamos nós. Ok, então essa é uma variação extra de hera. Então, esse agora está pronto. O próximo será adicionar alguns pedacinhos de grama aqui e ali. Para isso, vamos usar pintura de folhagem. Agora, a pintura da folhagem será em malhas estáticas, mas nossa hera não tem nenhuma colisão, então não deve ser pintada nela, mas não me responsabilize por isso porque não tenho 100% de certeza se foi esse Eu meio que esqueci. Então, em nossos mega escaneamentos, temos nossas plantas arbóreas e nossa grama selvagem Mais uma vez, lembre-se dessas coisas, não vou incluir isso nos arquivos finais porque eu não os criei. Mas o que eu posso fazer é ativar a pintura de folhagem. E sempre que você importa algo de mega scans , geralmente já está aqui Então, ele já tem isso colocado em seus arquivos. Então, muitas vezes você pode simplesmente selecioná-los, e eu não vou selecionar os maiores. Eu só quero selecionar os menores. Clique com o botão direito e pressione Ativar. Se você for até aqui, poderá brincar com a escala geral. Assim, posso, por exemplo, definir minha escala de 0,8 a 1,1, o que me dará uma pequena variação de escala. Também defini o tamanho do meu pincel bem mais baixo. Quanto ao resto, você pode se alinhar ao normal e fazer uma rotação aleatória Então, o tom aleatório será se eu definir isso como, por exemplo, cinco, se eu agora colocar ao redor da minha grama e dar o segundo, porque é claro que agora ele precisa ser aplicado ou pronto. Faça minha filmagem. Vou me dar um tom aleatório. Se eu ver isso, eu preciso entrar. Vamos definir minha escala de 1,5 a dois. Vamos ajustar minha densidade de dor um pouco mais alta, mas vamos ajustar meu pincel para 60. Então, vamos lá. Isso já parece um pouco melhor. Então, aqui você pode ver que isso me dará apenas algumas pequenas variações de ângulo. Não quero fazer muitas porque essas peças são bem brancas. Então, se eu fizer muitas, parecerão que estão flutuando. E geralmente, isso vai estar aqui e ver Nice. Então não é pintura na minha folhagem. Então você pode meio que pintá-lo na folhagem, mas será como em algumas áreas gerais. Eu quero ter pequenos pedaços de grama crescendo, especialmente ao redor das árvores aqui. E isso também melhorará um pouco mais nossa hera , desde que não exageremos, pois fará com que a hera pareça E é também por isso que colocamos alguns desses decalques aqui para que eu possa entrar aqui e pintar Agora, depois de fazer sua pintura aqui, ela realmente se mistura muito bem, mas mais tarde, é claro, também podemos brincar com nossas texturas para torná-la ainda melhor ou mais variada Então, aqui você pode me ver principalmente fazendo uma pintura simples. Além disso, a propósito, quero entrar aqui e ativar o efeito de sombras de campo distantes Isso só vai acrescentar : Oh, não importa. Não vamos fazer isso porque é muito forte. Normalmente, ele gera apenas algumas sombras extras usando nossos campos distantes, mas parece que, nesse caso, não funcionará muito bem Eu também posso entrar aqui, e você me verá basicamente em alguns locais aleatórios onde há algumas aberturas entre nossa hera, você me verá pintando essas coisas E, na maioria das vezes, mais tarde, se eu tiver o ângulo da minha câmera, número dois, aqui também posso , por exemplo, aqui este. Preciso ter cuidado onde o coloco, mas seria bom fazê-lo aparecer um pouco, também aqui, e ter cuidado para não pintá-lo acidentalmente em cima da mobília Opa. Lá vamos nós. Então, vou reduzir um pouco mais a quantidade de grama. Eu só quero tê-lo um pouco aqui e ali. Vai ser muito sutil para a maioria das áreas. Somente nas áreas de folhagem muito pesada. Na verdade, eu também quero acrescentar que, uma presença bastante forte de grama, você pode ver aqui. Mas, quanto ao resto, não deve ser muito difícil, porque eu quero me concentrar mais na hera, principalmente porque é ela que criaremos em nosso tutorial Não seria muito justo se eu quisesse, fizesse um tutorial e eu tivesse, tipo, uma quantidade insana de grama sem realmente criar a grama sozinho Então, isso é como uma coisa de perdão. Sim, você pode ver que eu estou praticamente ignorando essas áreas densas aqui Essas também são áreas muito escuras, então eu também não terei muita grama nessas áreas. É como um pouco de grama extra que começou a crescer. Nada muito especial. Esse foi o que fizemos. Esse aqui, provavelmente vou reduzi-lo um pouco mais. E está indo aqui e talvez vamos colocar, tipo, um pouco de folhagem ou um pouco de grama aqui e um pouco aqui nos cantos, coisas assim. Apenas algumas coisas básicas. E aqui, quase não há hera, então também não haveria realmente um lugar para a grama crescer Mas, sim, você tem uma ideia geral disso. Só para cobrir e preencher as coisas. Também há muito mais plantas que você pode usar em mega scans, se quiser. Eles são todos gratuitos. Há até plantas de hera, ironicamente, mas elas não são tão avançadas quanto as que temos Então você só teria algo bem básico. Mas de qualquer forma, acho que isso é muito bom. Tipo, eu estou bem com algo assim. Vou salvar minha cena aqui. Dê uma olhada rápida em todos os ângulos da minha câmera que eu tenho até agora. Sim, veja, é muito sutil. Você quase não consegue ver a grama desses ângulos, mas é mais como se seguíssemos esses ângulos, pudéssemos ver, tipo, um pouco de grama aqui e ali. aqui, eu provavelmente quero colocar um pouco de grama aqui, para que eu possa voltar a pintar, e ela se lembre das minhas configurações. lá, vamos colocar um pouco mais de grama nessas áreas para que, quando eu olhar para esta câmera, eu possa ver um pouco de grama, talvez também um pouco aqui mais de grama nessas áreas para que, quando eu olhar para esta câmera, eu possa ver um pouco de grama, talvez também um pouco E então temos essa câmera. Ok. Agradável. Então, o que vou fazer agora é mais uma vez limpar um pouco minha cena porque adicionamos alguns cabos e estantes de livros Decalques, vou colocá-los em uma nova pasta que chamarei de decalques Apenas uma limpeza para que, agora, depois disso, o que vamos fazer é o que vamos fazer? Ângulos de câmera? Nós vamos fazer câmeras. Desculpe, eu esqueci. E acho que depois disso, estamos prontos para o passe de otimização. Então, eu ainda vou fazer as câmeras neste capítulo, mesmo que este seja um capítulo longo, e eu esteja ficando muito cansado de toda essa conversa Mas acho que ainda é bom se fizermos isso agora. Eu vou ter essas coisas em ativos. Eu vou ter todas essas coisas aqui. Atmosfera celeste, clarabóia, exceto que talvez meus jogadores comecem, vamos chamar artistas de iluminação. Aqui. Aqui está apenas um pouco de folhagem novamente. E nossos reflexos também podem entrar na iluminação, assim como as nuvens Lá vamos nós. Ok, agora isso já parece muito mais limpo. Então, vamos dar uma olhada em nossos ângulos de câmera. Em primeiro lugar, no primeiro ângulo de câmera, mudei a proporção para 2,1 Quero entrar aqui e definir todos eles com a mesma proporção porque é bom manter tudo consistente. 2.1. Agora vou definir minha porcentagem de tela para 200 para obter a resolução mais alta, tornar minha tela um pouco maior e também salvar minha cena E agora vou começar a trabalhar nos ângulos finais da câmera. Então, teremos um ângulo como esse. Como se eu já estivesse bem com isso. Vou pressionar Ok. Não sei o que fiz lá. Eu errei em 1 segundo. Acho que tenho um bug de seleção. Sim, foi isso. Então, o bug de seleção, acho que já discutimos, ContockTov Mas, por algum motivo, ele apenas adiciona peça intravenosa extra. Eu não sei onde está, mas oh, aqui, viu? Ele se duplica acidentalmente porque isso faz parte do bug de seleção Lá vamos nós. Então, você só precisa selecioná-lo novamente e ele funcionará. Mas eu ia usar minha câmera duplicada, que é essa, porque eu queria tirar uma foto mais baixa também, como essa Ok, então nós temos esse. Vamos escolher o Camera Actor 2 e talvez diminuí-lo um pouco. Sim, algo assim parece bom. Então temos o ator de câmera número três, que está aqui. Gosto de ter escadas rolantes, mas não tenho certeza se ficaria bem nesse caso Então, eu só estou tentando encontrar um ângulo interessante. Sim, acho que esse é um ângulo muito bom. Essa é muito boa porque é como uma visão baixa e tem um pouco de luz para chamar sua atenção nos cantos. Agora vou continuar e duplicar meu ator de câmera novamente. Então nós temos esse, e eu vou fazer uma duplicação, e este eu quero ter provavelmente vindo aqui Então, esta será uma visão geral como uma visão geral como essa de que ainda podemos ver um pouco os restaurantes. Vamos fazer outro Contras Contrave, vá até Camera Actor seven, para ver essa imagem aqui e vamos Agora, eu não gosto disso, então talvez algo assim pareça muito bom. E talvez também tenha outro que fique um pouco mais perto das lojas. Então, se eu der uma olhada aqui, qual é a melhor loja para usar? Mamãe. Só estou tentando conseguir, tipo, uma combinação de algumas escadas rolantes e algumas lojas Mas, é claro, precisa parecer interessante. Oh, vamos tentar algo assim, onde temos os dois, pouco de hera, e podemos ver como uma loja Eu preciso consertar o recorte IV aqui, apenas movendo-o um pouco para frente, desse jeito Ok, vamos tentar algo assim. Já temos oito, mas esse é um ambiente grande, então eu só quero fazer capturas de tela suficientes e agora talvez obter outra que diga: Ok, vamos evitar esses ângulos Não sei se talvez queiramos usar uma capota para baixo ou talvez haja alguma iluminação interessante aqui? Não há muita iluminação interessante aqui. É por isso que é um pouco complicado optar por algo assim Talvez algo assim fosse realmente bom. Então, agora já exibimos as lojas. Agora vou ter algo que ainda possa colocar pilar na frente da minha câmera para, tipo, criar um ponto de interrupção Mas só para mostrar essas lojas extras aqui, talvez tenha alguns pedaços de hera pendurados na parte superior. Oh, espere. O único problema é que essas transições não parecem muito boas, então eu precisaria colocar um pouco de hera extra ali Então, vamos dizer algo assim. Agora temos ângulos de câmera mais do que suficientes para trabalhar. E, claro, o foco principal permanecerá nesse ângulo. O que vou fazer agora é ir até a última coisa, vou mudar o ciclo para os ângulos da minha câmera e mudar tudo o que eu quiser mudar, se for muito importante. É principalmente com os novos ângulos. Então, este é, na verdade, eu acho que este está bem. A única coisa com a qual preciso ter cuidado é que há um decalque aqui, que eu quero reduzir um pouco porque temos alguns alongamentos acontecendo Mas quanto ao resto, se estiver tudo bem. Número seis. Sim, nada muito especial, número sete. E, novamente, nada muito especial. Talvez eu queira alguns decalques extras ou talvez mais um desses aqui e que talvez eles sejam colocados aqui Eu sei. O que foi isso? Número sete? Lá vamos ver um pouco mais de hera aqui e ali Isso deve ser bom. Então temos o número oito, que mostra as lojas e tudo mais. E eu sempre posso, mais tarde, fazer ainda mais capturas E então temos aqui o número nove, que pode ser bom, mas sim, não seria lógico se eu adicionasse hera a esse , para ser honesto Eu acho que algo assim deveria realmente estar bem. Você realmente não notará que a transição parece um pouco estranha nessas áreas porque você está muito focado nessas áreas aqui. Estou muito feliz com os ângulos da minha câmera. O que farei no próximo capítulo é mostrar mais algumas técnicas de otimização, basicamente adicionando LOD. É praticamente isso que vai ser. E se eu encontrar mais alguma coisa, vou fazer um polimento final nisso Vamos continuar com o próximo capítulo, que espero que seja nosso capítulo final 121. 120 Como otimizar nossos ativos: Ok, então o que vamos abordar agora é apenas como gerar alguns LODs especificamente para nossa folhagem, porque prometi mostrar a vocês como fazer isso Agora, eu pessoalmente, é claro, não preciso fazer isso porque tudo que vou conseguir desse ambiente são capturas de Então, isso realmente não importa. Mas de qualquer forma, como podemos ver agora, se eu for, por exemplo, ao meu wireframe, temos uma grande quantidade de geometria Então, queremos seguir em frente e reduzir isso usando LODs, o que significa nível de detalhe Basicamente, significa que quanto mais perto você chega de sua geometria, maior é o polar, e quanto mais longe você chega, menor é o poliar UnwelEngine O Unreal engine five também tem Nanite, que é o próximo nível No entanto, não vamos usar isso porque não criamos nossos modelos para algo assim. Basicamente, vai ser super fácil. Então, digamos que pegamos, por exemplo, o número 01. Onde você está? Por aqui? Eu só vou te mostrar como fazer isso. Eu não vou fazer isso por todos eles. Mas aqui, você pode ver que agora temos 15.000 triângulos e não temos LODs Você pode ver se você vai para LD Auto. Só temos um LD zero, o que significa que é exatamente como a base. Mas, no Unreal, você pode facilmente gerar LODs acessando as configurações de LLD E eu sempre gosto de começar com meu grupo LLD e definir isso como folhagem E então, se você pressionar sim, o que ele fará é começar a gerar nosso LLD Então, temos nossa folhagem agora. Agora, no número de LLDs, podemos escolher quantas etapas queremos fazer para reduzir Cada etapa representa uma redução de cerca de 50%, mas é claro que você pode controlar quantas porcentagens são Digamos que façamos quatro e depois pressionemos Aplicar. Agora, ele gerará quatro LLD. Você pode ver se eu entrar aqui agora, temos LD zero, um, dois e três. Então LD zero está em 15.000 triângulos, que é o nosso original. Mas LD one está em 7.000 e, como você pode ver, quase não há diferença Ele apenas remove mais alguns de nossos galhos. Então, se formos para LD dois, você pode começar a ver que existem algumas pequenas diferenças, mas agora estamos em apenas 3.000 E LD três, agora começa a se romper um pouco mais, e agora estamos apenas em 2000. Agora, esses LODs você pode controlar com base ou controlar o tamanho da tela Agora, agora ele está configurado para sair e calcular distâncias LD. Isso significa que basta adivinhar e aqui você pode ver, com base nessa suposição, quando ela será renderizada. Está parecendo muito bom. No entanto, se quiser, você também pode desativar isso aqui. E então, se você clicar, por exemplo, LD one, verá que o tamanho da tela precisa ser 0,5. Portanto, se ocupar menos da metade do tamanho da tela , será reduzido. Se eu definir isso para 0,7, você pode ver que agora ele precisa ocupar Oh, espere. Agora precisamos ir para Auto. Agora você pode ver que ele será otimizado ainda mais rápido. Então, assim, você pode controlá-lo. Se eu voltasse para o LD one e o configurasse para 0,2, ele só precisaria ocupar um tamanho de tela de 0,2. E se depois sair, você pode ver que leva muito mais tempo antes de realmente ser renderizado. Agora, só vai para a próxima Então é basicamente assim que você pode brincar com isso. Mas é claro que você precisa satisfazer todos os LOD. Então esse seria 0,5, e então LD dois é definido como 0,12, e então LD três é definido como 0,125 Mas de qualquer forma, vou pressionar o computador e salvar minha cena Agora, você realmente não verá muita diferença aqui, mas a maneira de testar se os LLDs estão sendo renderizados com rapidez suficiente é, antes de tudo, encontrar um de seus modelos Que é LLD, aqui está, este. E então, se você for para TI, poderá acessar os modos de visualização de otimização. Não, desculpe, nível de coloração de detalhes e ative a coloração LOD da malha Agora, aqui, você pode ver quais ativos têm LODs pelas cores Assim, você pode ver que todos os ativos do mercado Unreal já têm LODs, do mercado Unreal já têm LODs, porque isso é necessário quando você carrega algo para Mas a maior parte do cinza significa que não há LDs, mas agora você pode ver que vermelho significa LD um Então eu posso ir LD um, e então se eu for mais longe, LD dois. E então, se eu for ainda mais longe, acho que também mostraria amarelo. Eu meio que esqueci. Tão verde. Oh, de jeito nenhum, está verde. Não, vermelho, verde, e o que era? Azul. O azul é o último. Então azul, vermelho e verde. Então você pode ver que agora, do jeito que eu me movo, ele vai de LD zero quando eu estiver bem perto, e então passará rapidamente para LD um e depois até LD dois. Então isso é ótimo. Então, agora você pode ver isso também à distância, você realmente não notará esse tipo de coisa. Você vê? Então você quase não percebe o barulho. E isso é basicamente o que você pode fazer com todo o seu IV se quiser otimizá-lo. Mesmo agora, esse ambiente já está funcionando cerca de 40 FPS, mas pode ser muito mais rápido se eu realmente adicionasse LDs de que seriam 60 FPS sólidos, não importa o que fizéssemos se eu otimizasse isso adequadamente Então, o LDs é uma forma de otimizarmos isso. Isso funcionará muito bem. E eu estou praticamente pronto neste momento. Por exemplo, lembre-se também de que você também pode otimizar esse tipo de peça. Eles também têm muito polimento por causa do coágulo. Então, com essas peças, tudo o que eu faria seria simplesmente rolar para baixo e definir esse grupo de LOD como um suporte grande e pressionar OK E então ele gerará automaticamente quatro números. Então agora você pode ver zero, um, dois, você pode ver que quase não há diferença. Acho que uma última coisa que quero mostrar a você, digamos que temos o número zero e o número um, e quase não faz diferença, você pode definir o LOD mínimo como um, que significa que ele nunca usará LLD Sempre começará do zero, e então você pode ver que isso também adiciona alguma otimização extra a ele. Então, essa também é outra maneira otimizar isso rapidamente de 15.000 triângulos até 7.000 sem realmente fazer muito trabalho, mas ainda assim manterá uma qualidade muito boa, embora fique atento aos chanfros, para que seus chanfros ainda permaneçam aqui que seus Aqui você pode ver a diferença. Veja? Então é aqui que ele começa a lutar. Então você pode escolher o que quiser. Vou colocá-lo de volta em zero. E aí está. OK. Agora, é basicamente isso para este capítulo. Agora você já sabe como fazer suas automatizações. No próximo capítulo, o que faremos é fazer uma rápida apresentação em que mostrarei como criar algumas capturas de tela, como criar um vídeo rápido que você possa renderizar com facilidade. E quanto ao resto, será como discutir tudo o que discutimos. Mas acho que temos um ambiente realmente sólido, especialmente no curto espaço de tempo que tivemos para criá-lo. Então, sim, acho que está ótimo. Vamos finalizar essas coisas em nosso próximo capítulo 122. Apresentação e conclusão: OK. Bem-vindo ao capítulo final deste curso tutorial massivo. Então, o que eu quero abordar neste capítulo é muito fácil. Eu só quero mostrar como tirar algumas para suas capturas de tela, como criar um vídeo rápido que você possa renderizar e que seja rápido e, é claro, um lançamento rápido Então, para nossas capturas de tela, você quer ir em frente e entrar no reator da câmera Você já sabe como fazer isso basicamente porque nós já mostrei, então eu já mostrei , e basta clicar na sua cena e pressionar G para entrar no modo de jogo e se livrar de todos esses pequenos ícones. Em seguida, vá até nossa porcentagem de tela, defina-a para 200 e, em seguida, para a resolução da tela. Praticamente isso. Quanto mais alto você for, mais difícil será para o seu PC capturá-lo, pois ele aumentará artificialmente a resolução, mas, é claro, maior será a resolução Agora, ele tomará a resolução dessa janela, não da sua tela, como multiplicador Então, essa será em torno de quatro k. Então, se eu definir esses dois, por exemplo três e pressionar porque estou gravando em dez ATP agora, e então você pode ver que, se entrarmos na nossa pasta de captura de tela, aqui está nossa Se eu aumentar o zoom, você pode ver que pode parecer um pouco embaçado, mas lembre-se de que na verdade é uma tela de dez GP Então, se eu aumentar o zoom, você pode ver que a nitidez melhora um pouco Claro, eu sempre capturava minha captura de tela em uma tela de quatro K. Então, só para você saber. Mas sim, basicamente, é assim que estamos tirando nossas capturas Eles estão no formato PNG. Eu recomendo que você os converta usando o Voteshop no formato JPEG para E se quiser, você também pode brincar com seus níveis e contrastar um pouco, coisas assim. Agora, além disso, se você quiser renderizar um vídeo, digamos que queremos pegar, se pressionarmos G, novamente. Por aqui, então temos nossa câmera. E o que podemos fazer é que, se entrarmos em nosso ambiente interior, você pode clicar com o botão direito do mouse, ir para a animação e adicionar uma sequência de níveis, e isso nos permitirá animar nossa câmera Então, basta chamá-lo de Candce 01 underscore fly, por exemplo, para Então eu quero clicar duas vezes nele, e eu quero ir em frente e arrastar minha câmera, que está aqui, ator de câmera. Então clique nele e arraste-o para sua cena. Então, essas coisas são muito fáceis. Em seguida, mantenho a tecla Control pressionada e uso minha roda craniana para diminuir o zoom, selecionarei essa linha vermelha e a empurrarei ainda mais para cerca de 300 Isso aumentará o tempo de execução de nossa animação, o que significa que nossa regra de voo será um pouco mais lenta Então, é só animar, como qualquer outra coisa. Você quer ir até aqui e escolher seu ponto piv para avançar diretamente, e então você quer começar indo até suas transformações e pressionando este pequeno botão aqui, que é um quadro-chave Você clica nela, move o controle deslizante e, em seguida, para onde quiser que sua câmera seja a próxima, você a moverá depois de colocar o controle deslizante Vou avançar com isso, por exemplo, assim, haverá um efeito de zoom e, em seguida, pressionarei transformar novamente. Agora você pode ver que isso terá sido animado. Você também pode fazer isso voando com a câmera e tudo mais . Mas existem seus limites, mantenha-o simples em termos de movimento. Em seguida, se eu for até minha câmera e pressionar Play, então você pode pegar um trem de vôo muito bom Imagine uma boa música no fundo ou algo parecido, e então você pode animá-la como quiser Claro, como eu disse, você também pode, se eu excluir isso, eu também posso fazer, por exemplo, aqui, se eu definir meu quadro-chave aqui, eu também posso ir aqui Keyframe, então eu posso ir em seguida. Então eu posso, por exemplo, ir até aqui e fazer outro quadro-chave Isso funciona, mas, como você pode ver, não é perfeito porque tentará fazer uma peça lisa. Então, ele fará uma peça como essa e, basicamente, girará por aqui Portanto, não é perfeito, mas você pode, é claro, brincar com isso. Agora, vou fazer isso e recuperá-lo. Se você quiser renderizar isso, o que você quer fazer é subir aqui para renderizar vídeo, e as melhores configurações que eu encontro são ir subir aqui para renderizar vídeo, e as melhores configurações que eu encontro até aqui para personalizar a taxa de quadros, definir nossa taxa de quadros para 60 FPS, definir nossa resolução para 3840 por E então você só quer ir em frente e criar um diretório de saída, e eu vou chamar isso de mosca na pontuação 01. E eu vou apenas no meu diretório de saída, vou subir aqui e selecionar a pasta e Act vou fazer esse teste na pontuação 01. Agora, uma vez feito isso, você deve prosseguir e pressionar capturar filme. Isso pode demorar um pouco. Pode levar alguns minutos. Pode levar meia hora. A razão pela qual eu ainda não vou cancelar este capítulo aqui é porque a saída que o Unreal fornece por algum motivo está sempre corrompida, mas eu conheço uma maneira de torná-la incorrupta mas eu conheço uma maneira de torná-la incorrupta Então, vou capturar o filme e, enquanto isso, o que você quer fazer é baixar um programa chamado handbrake, que é um programa para Então, vamos passar o vídeo, e eu entrarei em contato com você quando a captura do filme terminar. Aqui vamos nós. Então, dirá que a captura foi concluída e agora temos esse arquivo AVI teste.01. Agora, o que você notará agora é que, se clicar nele, na maioria das vezes não funcionará ou ficará muito lento, mesmo com o reprodutor de mídia VLC Então, se eu clicar duas vezes nele, você pode ver que ele já está tentando computar e agora veja aqui Então, está completamente quebrado. Isso, por algum motivo, sempre acontece. É muito estranho Não sei por que isso acontece em Unhel. Isso acontece até mesmo no UnwelEngine four. Mas o que eu gosto de fazer é que, se baixarmos um programa gratuito chamado handbrake, que comprime vídeos, este pode realmente Então, se prosseguirmos e arrastarmos nosso arquivo AVI aqui e esperarmos um segundo. Agora, você pode definir suas dimensões. Eu gosto de ajustar o meu para 1920 por 1080, mas você pode mantê-lo em quatro K. A razão pela qual eu gosto de colocá-lo de volta é porque ele fará que tudo seja uma das poucas vezes em efeito um pouco mais suave sobre nossos pixels realmente pareça muito bom Mas quanto ao resto, você não precisa fazer muita coisa. Você pode ir até aqui e escolher dez E TP de alta qualidade, algo parecido, e depois aqui, você pode ir em frente e simplesmente configurar sua pasta e pressionar salvar aqui e ela será exportada como um pfour Então, se você pressionar start encode, ele começará compactando seu arquivo Agora, isso não vai demorar muito, mas ainda vou passar o vídeo até que esteja pronto. Aqui vamos nós. Então isso está feito agora, se você abrir seu arquivo pfour, você deve obter um vídeo adequado E agora você tem seu voo pronto para partir. Então é basicamente isso. E esse também foi o fim desse curso tutorial. Agora, eu quero te agradecer por assistir. Este foi literalmente até agora o maior curso que eu já criei na minha vida. E confie em mim, eu criei muitos cursos tutoriais diferentes, mas estou muito feliz com o resultado final. Para conseguir algo assim, acho que estamos em torno de 45 horas, o que, em comparação com outros cursos vejo on-line de 100 horas, acho que ainda conseguimos fazer bastante nesse tempo. Então, acho que realmente tiramos algo muito bom disso, especialmente com o tamanho do nosso ambiente. Agora, não vou te dar uma recapitulação completa porque se você chegou até aqui, provavelmente já assistiu a grande parte do trabalho árduo Mas, em geral, as maiores partes foram sobre como criar ambientes interiores pop com peças modulares e como, tipo, configurar algo bem, mesmo que não exista Então, inventamos isso na maior parte. Além disso, tratava-se também de como criar ativos com muita eficiência e rapidez. Esse tipo de ativo usa valores normais ponderados e como realmente extrair muitos ativos diferentes em um tempo muito curto e também como usar as texturas Você pode ver que tenho alguns pequenos problemas de deca aqui. É por isso que estou gaguejando, porque estou me distraindo com isso Mas de qualquer forma, tudo isso são pequenos problemas. Isso é fácil de corrigir. Também abordamos como criar folhagem e como manter a quantidade de ativos de folhagem muito mineral ao mesmo tempo, ter um impacto muito grande em nossa cena. Portanto, você não pensaria que tudo o que vê aqui são apenas 15 ativos diferentes, alguns dos quais usamos apenas algumas vezes, como nas escadas rolantes Sim, descanse, examinamos a iluminação. Examinamos o uso geral no Engine Five real. Fizemos outras coisas extras, como quebrar vidros e trabalhar com modelos muito grandes e exclusivos, além de modelos modulares, como fazer arte em níveis, todo esse tipo de coisa, como colocar decalques, pintura de vértices, criação de materiais Não vamos esquecer isso. Mas acho que, em geral, criamos algo muito bom aqui. Eu também estou muito orgulhosa disso e espero que você também tenha gostado muito desse curso tutorial e que tenha aprendido muito com ele. Teoricamente, este curso por si só deveria te ensinar o suficiente, por exemplo, quase como um júnior ou um cargo em um estúdio de jogos, se você fosse capaz de torná-lo uma qualidade ruim, exceto talvez pela modelagem de alto ou baixo teor de poliéster Essa é a única coisa que realmente falta. Claro, também perderá algumas coisas extras, como texturas exclusivas , mas você entendeu Então, sim, espero que você tenha gostado e espero ver você em meus futuros tutoriais Meu nome é Mels ******* e obrigado por assistir aos tutoriais e obrigado por assistir