Courso de clipes de automação: FL Studio

1. [INVERNO ] - como usar clipes de automação no FL Studio: Tudo bem. Aqui. O que é todo mundo? Bem-vindo ao meu curso sobre como usar clipes de automação dentro do estúdio Fo. Quero compartilhar com vocês como usar corretamente os clipes de automação. Ok, vamos ter algumas peculiaridades e como eles abordam clipes de automação. Então eu quero quebrar tudo isso para você. O tipo de nuance é o tipo de coisa complicada para entender e como funciona. Mas como você pode ver aqui, você sabe, eu apenas quebrar. Sabe, o que é um clipe de automação? Como criar uma técnica diferente que você poderia fazer. Você sabe como ajustar, como seus pontos e curvas ligeiramente diferentes. E realmente, como tirar sua música de, você sabe, apenas uma espécie de novato soando tumba ou som avançado. E isso é através da automação. Certo, então o que é automação? Automação é quando você está quase tirando como o trabalho manual. Então você está fazendo o trabalho na frente, ok? E então você vai tocar no play. Então sua música vai realmente fazer essa tarefa. Então, por exemplo, temos chaves fl overdrive. OK, então abra as chaves. Você podia ver o botão de overdrive bem aqui. Certo, então, enquanto prosseguimos ao longo da música, se você assistir esse botão de overdrive, ele vai aumentar para o máximo, e então vai se abaixar um pouco, e então vai aumentar lentamente. Certo, então veja isso. Vê como a maçaneta está se movendo? Ok. Além disso, também ajustei o volume aqui, está bem? E então nós também fizemos algo com, uh e e que Ok, então é como um filtro. OK, então como você pode ver, enquanto a música vai para baixo, é para cima. Este corte alto filtra mais alto. E à medida que a música prossegue, você sabe, nós meio que reduzimos, hum frequências e nós a construímos. Então, há técnicas que você pode fazer em sua música para criar emoção? Ok, então se vocês querem aprender a usar clipes de automação dentro do estúdio Fo, bem como entender, você sabe, os meandros disso. Porque fo studio aborda clipes de automação um pouco diferente de outros programas de música. Então, se você se inscrever, vocês vão aprender clipes de automação, como usá-los corretamente e como melhorar suas batidas, uh, para fazê-los soar mawr avançado. Ok, 2. 1-1 - que é Automação: Tudo bem. Neste vídeo, vamos falar de automação. Automação é realmente uma coisa incrível. Ah, é algo que aprendi mais nos meus últimos anos. A razão pela qual eu quero falar sobre isso é porque ele se relaciona com clipes de automação. E toda a idéia por trás da automação é que há assistência humana mínima por trás do que você configurou. Então, a coisa com a automação é que você primeiro tem que configurá-la antes. E então, o que quer que você armou, ele vai funcionar para você. Está bem. Então, um bom exemplo de automação é como seus aspersores de gramado. K. Isto poupa-te muito tempo, porque senão terias de ir ligar a torneira. Você sabe, pulverizar o bocal para você saber sua mangueira para regar seu gramado. Ah, em primeiro lugar, você tem que estar lá é demorado, e você pode não ser capaz de se espalhar ao redor da água tão bem quanto esses sprinklers automáticos. Ok, então hoje em dia, um monte de casas, eles têm aspersores automáticos, que é uma forma de automação. Ok, novamente, a razão pela qual eu quero falar sobre isso é porque a automação economiza seu tempo. Ok, então eu vou apenas vir aqui. Eu só vou falar sobre alguns profissionais. Podemos falar sobre os prós da automação? Ok, é uma economia de tempo como o grande K. E isso é apenas falar como coisas da vida real, como , uh , você sabe, se você gosta de sites e codificação e coisas assim, Sabes, tenho a certeza que sabes, se a programação orientada a objectos, e se não o fizeres, é só reutilizar código. Então, em vez de escrever o mesmo código como sete vezes, é como, por que não escrever o código uma vez e, em seguida, reutilizá-lo em várias áreas? Certo, então economiza tempo. Ensaios, esforço? É mais eficiente. Agora. A questão é que com a automação é que isso tem a ver com a produção musical agora. Ok, então dentro da produção musical, onde usamos automação? Ok, agora, em vez de produção musical, é chamado de clipes de automação, e cada boneca se aproxima deles um pouco diferente. O FL Studio tem suas peculiaridades, mas quando entender o que está acontecendo, você pode realmente configurar as coisas em sua música. Sabe, Song, você sabe, em seu arranjo para realmente ajudar a adicionar emoção e coisas assim. Então, quando pensamos em automação, você pode literalmente automatizar quase tudo. Como, por exemplo, você poderia automatizar segui-lo. Ok, então se falamos sobre como um vocal, por exemplo, digamos, você sabe, você sabe, o cantor está cantando e há algumas palavras que são muito barulhentas em algum lugar, que são muito silenciosas. Sabe, sim, você sim, poderia estar usando um compressor, mas a coisa é, um compressor pode dar artefatos negativos se você empurrá-lo muito forte. Então o que você pode fazer é realmente usar um clipe de automação, hum, para diminuir ou aumentar o volume do vocal, e então você pode aplicar alguma compressão leve. Está bem. Veja, você ainda pode obter o benefício da compressão na voz. Você sabe, isso seria apenas uma espécie de colá-lo ou fazer alguma ajuda mais consistente. Ah, levante-se melhor na mistura. Mas quando você usa um compressor duro, você pode tipo de obter como um efeito de bombeamento, ou você pode trazer como o ruído de fundo de uma sala e outras coisas. Enquanto que se usado automação de volume nesse vocal, usá-los de mãos dadas, você pode obter resultados realmente, muito bons. Ok, você sabe que você pode automatizar qualquer coisa como panorâmica ou filtros. Ok, então um filtro apenas como um e que Ok, então é bem aqui, e eu coloquei entre colchetes filtros. Então é assim que você cria emoções, certo? E eu escrevi um livro sobre isso é sobre Amazon. Sugiro que verifique. Chama-se pintura de áudio. Está bem. Pintura de áudio é um termo que eu cunhei ao longo dos anos, e toda a idéia por trás da pintura de áudio está se comunicando com seu ouvinte. Ok, então na sua música, quando você está na introdução, quando você vai trabalhar seu peso como os versos do curso, você quer ter algum tipo de transição ou alguma maneira de se comunicar com o ouvinte, deixando-os saber que a mudança vai acontecer. Porque na música, se você apenas fazer você não muda realmente sutis seu tipo de música de som, amador ou apressado ou apenas isso não flui. Agora, se você colocar isso em alguma de sua música favorita e se você realmente ouvir como ela muda de, você sabe, a estrutura da música. Então, do verso ao curso, ouça suas músicas favoritas. Agora, você sabe, ouça como eles estão fazendo a transição. Normalmente, eles fazem isso com, tipo, tipo, um papel de armadilha. Ou eles usarão esses filtros como eu estou compartilhando aqui. Ou como o ruído branco, especialmente na música rock. As mentalidades como enchimentos de tambor ou algo assim. Na produção musical, você pode usar o que quiser como este tipo de transição e comunicação. Até o silêncio é uma ferramenta poderosa. Tipo, você sabe, de repente você para de tocar um instrumento no ouvinte é apenas tipo, ok, ok, algo está acontecendo, certo? Como você está agora, cabe a você começar a construí-los, quer isso seja, como seu chute tambor tocando muito, muito rápido e meio que trabalhando seu caminho até o refrão ou, como, um papel de armadilha Símbolo , símbolo Ford reverso, símbolo Ford, coisas assim. Ok, então eu só quero fazer um vídeo rápido sobre automação em geral só para meio que você pensa. Agora, uma coisa eu quero avisá-los com automação, e isso é com qualquer coisa gays na vida. Pode ser uma produção musical, ou pode ser na sua vida real. Certo, Certo, automação é muito, muito incrível. Está bem? Poupa-te muito tempo. Como eu disse, bem aqui. Pode poupar dinheiro. Poderia ser mais eficiente. Mas muitas vezes você quer manter a automação simples. Ok, então todo o objetivo da automação é dar, você sabe, como parte menos humana do processo para torná-lo totalmente automatizado com, tipo, um computador ou algo assim . Está bem. Mas a coisa é, assim que você começa a tornar a automação complexa, ela pode abrir uma enorme lata de vermes. Está bem. Então, por exemplo, imagine que você tinha, como, uma tarefa para fazer como essas duas tarefas. Ok, então vamos apenas dizer como e escrever. Então agora o que acontece é como se você mudar algo aqui, é como se isso pudesse afetar tanto este como este. E a coisa é que, quando ele começa a crescer um Z, você pode ver que você sabe, ele pode começar a ficar cada vez mais complexo. Ah, é por isso que a automação requer muito planejamento em que o mundo real, como se você quiser, implementá-lo em um nível mais grande. Mas eu digo isso porque com a produção musical, você quer manter as coisas simples porque se você começar a levar as coisas muito extremas, você sabe, novamente que uma mudança pode começar a mudar vários elementos abaixo da linha. Então é apenas algo para estar ciente, como eu não estou dizendo que você não pode fazer automação intensa, louca e complexa com seu quando eu decidi, em vez de como, seu programa de música, se você quiser, Tipo, fazer filtros ficarem estranhos e você sabe apenas tipo de fazer coisas legais como, você sabe, eu sou totalmente para ser criativo por trás da produção musical. É apenas algo para estar ciente disso se você está, você sabe, fazendo automação. Acho que o que eu quero dizer é, como práticas ruins em um sentido que você não pensou antes que de repente vocêse arrumou e então de repente você gosta, oh, eu vou tentar Acho que o que eu quero dizer é, como práticas ruins em um sentido que você não pensou antes que de repente você se arrumou e então de repente você gosta, oh, isto. E agora de novo. Agora você tem que ser como aquele efeito dominó. Então o primeiro 1 que você afetou agora afeta tudo. Então é só pensar no futuro, e se você quiser ser complexo, isso é legal. Mas desde que você tenha pensado no fundo de sua mente como se preparar ou como contra-agir alguns desses contras em direção à automação. Mas no final do dia, automação na vida é incrível e ruim para economizar tempo e coisas assim na produção musical . Dá amor à sua música. Acho que a sensação natural lhe dá. Acho que uma palavra grande com automação é movimento. Certo, por exemplo, digamos que temos por exemplo, digamos que temos um piano e o piano tocando qualquer coisa, mas pode parecer estática se não estiver fazendo muito. um piano e o piano tocando qualquer coisa, Então o que você poderia fazer é talvez você possa tipo de pan algumas das notas para a esquerda ou passáveis as notas para a direita, ou mesmo se estamos falando, como um som de chumbo tantas vezes que você pode ser usado em como, ah, filtro para tipo de cortar o chumbo para torná-lo não tão agressivo. E uma vez que se trata do refrão, você pode tipo de abrir essa liderança e, você sabe, deixar essa saída ser muito, muito , muito agressiva apenas em certos momentos ou mesmo ao longo da música, você pode apenas tipo de aumentar e diminuir esse filtro apenas sutilmente e novamente. Ele meio que cria esse movimento. Dá à sua música apenas um pouco de mudança acontecendo aqui e ali, vez de talvez como aquele piano no som de chumbo. Então esse é o som. Você pode meio que misturá-lo e dar-lhe um pouco de mudança ao longo de seu ciclo. Certo, então automação, coisas super poderosas. Vamos entrar neste curso. Eu vou quebrar algumas, uh, algumas uh, coisas que eu gosto de fazer com automação que eu realmente vou mostrar a vocês como configurar automação diferentes maneiras que você pode automatizar em vez de estúdio esforço, Hum e então todos os tipos de trazer você através de um par de minhas próprias músicas onde eu usei automação. E, hum, eu meio que dou a vocês apenas um pequeno ponto de referência para que vocês possam começar a automatizar e automação realmente é uma ferramenta que você quer aprender. Faz com que a tua música seja mais avançada. avançada. Obtê-lo permite que o movimento que permite que você configure as coisas de antemão. E como as músicas tocando, você sabe, você pode ser muito, muito criativo com isso. 3. 2-1 - Exemplo de um clipe de automação: Muito bem, deixem-me dar-vos um exemplo de um clipe de automação. Ok, então eu ia entrar aqui na playlist,controle de Hit, controle de Hit clique com o botão direito. Tornar tudo um pouco maior. Então, como você pode ver este reverb aqui em baixo e este atraso Ah, e este efeito guitarra, estes clipes de automação de ar. Agora há abordagens diferentes. Os clipes de automação. Muitas vezes eu gosto de automatizar a área assim. Eu estaria trabalhando. Então, se eu ampliar aqui, você verá um pouco melhor. Então, por exemplo, este clipe de automação é destinado apenas para a ponte. Ok, então estes vão juntos, eu acredito, hum, tudo certo. Eu vou compartilhar isso com vocês aqui em um momento, apenas para meio que quebrar isso tantas vezes, eu gosto de destacar a área, e então eu vou criar o clipe de automação apenas para a área em que estou trabalhando. E se eu estou indo para re usá-lo em outro lugar Ah, eu literalmente apenas tipo de destacá-los e tipo de trazê-los mais. Ok? E eu fiz isso mantendo pressionado o controle Esquerda, clique, destaque. Mantenha a tecla Shift pressionada e clique em. Ok, isso é o que isso faz. Mas normalmente não crio um clipe de automação para a música inteira. OK, então como você pode ver aqui, este clipe de automação está subindo e descendo ao longo da música. Se eu tiver um hit, entrar, talvez ir menor. Agora, se você olhar para este azul aqui, este é Ah, o reverb da guitarra. E este é como o atraso da guitarra. Ok, então eu tenho reverberação e atraso aqui. E se formos ao longo da música, você vai ver que esses controles deslizantes realmente se movem. Ok, então, olha, você vê como eles vão para cima e para baixo e por isso ao longo da música, ele realmente está fazendo isso? Ah, ele só dá um sabor muito, muito legal para a música. Essa foi uma abordagem única e o que fiz foi automatizar o volume da reverberação e do caso Delay. Essa foi uma abordagem única e o que fiz foi automatizar o volume da reverberação Vamos fazer uma tela grande novamente Então, garganta a música eu apenas automatizou a reverberação no atraso apenas para torná-la mawr exagerada ou menos exagerada. E como podem ver, como no refrão, eu realmente aumentei os efeitos. Ok, então você sabe, nós temos o curso bem aqui. Temos Ah, somos automação bem aqui. Ok, então o que eu vou fazer é eu vou soar a guitarra de coro, a guitarra de verso, e eu vou apenas aplicar o rio e o atraso, e nós vamos ouvir como os efeitos tipo de rampa, e como você pode ver, o tipo de discagem para fora e, em seguida, está aqui com o versus. Bem, certo, assim que chegarmos ao primeiro, você pode ver que eu meio que me esquivei. De onde eu entrar, tipo, nesta ponte aqui, eu trago. Ah, eu vou trazer isso também. Ah, você pode ver isso. Você sabe, os efeitos meio que voltam, e eles meio que incham sua saída. Então deixe-me fazer isso assim para que vocês possam realmente ver, hum, hum, os controles deslizantes reais se movendo ao mesmo tempo. Ok, então vamos apenas ouvir. Certo, então agora nada está se movendo. Está meio que descendo um pouco. Você vai notar. Aqui. Diga que eles ainda estão caindo. Som mais limpo. Está bem. Os efeitos vão se acumular aqui. Certo, ouça os efeitos. Vi-os nos controles deslizantes. Deve o rio, se eu precisar do reverb. Então, dentro do contexto da música. Acrescenta muita emoção. Então vamos trazer tudo de volta e eu vou deixar você ouvir isso desde o início. Então você vai ouvir o coro, o verso e a ponte e ouvir o rio. Agora o movimento da broca vai funcionar. Esta é a música de verdade. Ok, esta faixa é realmente fora do meu ritmo. Toma pela gratidão é o volume seis ao longo deste curso, vamos estar cobrindo um monte de fez minhas batidas diferentes. E Alice, você sabe os nomes deles. Então, o nome da música é “Love Haverá Prevail “de novo do meu gosto, mas as grandes turnês Volume 6 está no Spotify e tal. Ok, então vamos lá. Jogue em. Vamos apenas assistir esses controles deslizantes K. Este é um tipo de exemplo homem de clipes de automação em. E então, no próximo vídeo, eu vou mostrar a vocês como configurar essas coisas. Então não se preocupe. Se parecer muito avançado, vamos trabalhar fora, e vamos levá-los lá para que vocês possam realmente começar a automatizar. Então ele realmente os tambores vão entrar naquele limpador. Certo, escute os efeitos aqui de novo. Está bem. E depois atira-o. A música, como você pode ver, você sabe, apenas vai para cima e para baixo e apenas como um pouco de movimento. Ah, como a música, na verdade , você sabe, progressista e então perto do final, eu realmente, realmente aumentei para ajudar a enfatizar que vamos ouvir isso. Ok, então, hum, eu vou fazê-lo para que vocês possam vê-lo aqui para que vocês possam realmente, realmente rampa para cima perto do final da música. Vou mostrar-vos mais dois exemplos rápidos antes de seguirmos em frente, por isso vou manter este simples. Vou mostrar-vos mais dois exemplos rápidos antes de seguirmos em frente, Este é o da ponte. Ok, então, como você pode ver, eu acabei de usar um filtro para, eu acho que acabei de abrir esta guitarra. Certo, então se ouvirmos o muito, muito começando com seu filtro, só soa como este castelo. Ok? Você se sente como a pressa começando a construí-la. Assim como a introdução da música. As altas frequências vêm bem. Solo F nove, vá para o misturador. Ok, então como você pode ver, quando aquela guitarra está tocando seu vinho em inserção. Ok, então eu vou clicar nele. E, hum, eu não tenho certeza qual deles. Como às vezes eu sou muito, muito organizado com essas coisas. E às vezes quando eu faço minha própria batida, às vezes eu não sou apenas um tipo de fluxo, mas muitas vezes eu empurrava minha roda de rolagem do meio e eu dizia, tipo, você sabe, filtro ou, Uh, você sabe, filtro de corte alto ou algo assim. E você também pode dar, tipo, uma cor. Está bem. Você sabe, e então se eu bater, entre aqui. Você pode realmente ver que ele se destaca. Agora, eu não tenho certeza se este foi realmente o filtro. Esperemos que seja. Mas vamos dar uma olhada, está bem? Então, como você pode ver, uh, se eu começar do início, ok, ok, então o verde aqui diz que você pode ver isso é realmente chamado de filtro de corte alto é o que ele está fazendo é ele está removendo o alto frequências do som. E à medida que esse clipe de automação começa a aumentar, ele literalmente abre o filtro. , Ok, então como você pode ver enquanto prosseguimos através da música, eu só vou torná-la mais pequena aqui. Então, à medida que prosseguimos através da música, você pode ver que o filtro se abre. Ok, então isso é Ah, filtro de corte alto. Eu vou dividir essas coisas para você enquanto vamos, como com um exemplo real de papel Riel, e mostrar-lhe como preparar as coisas. Este é um pouco mais avançado. Como pode ver, fiquei mais criativo. Ok, então nós temos essa guitarra de introdução aqui, eu vou fazer seis. Ok, hum, se eu tocar no play. Ok, então eu acho que este é o efeito guitarra. Então eu vou clicar nele, trazer o sampler de canal. E então o que eu fiz foi a velocidade do LFO. Ok, então aqui está o LFO bem aqui. E então aqui está a velocidade. Então, novamente, eu provavelmente apenas destaquei a área que eu vim aqui. Certo, cliquei na velocidade. E como você pode ver, você pode criar clipe de automação. Você poderia fazer isso com, como, qualquer botão criar clipe de animação, você sabe, criar clipe de automação. E, em seguida, na lista de reprodução, você começa a ajustá-la. Então eu fui um pouco extremo nisso. Eu só meio que ah, você sabe, uh, cliquei direito. Se você clicar com o botão direito, você pode tipo de como, pontos diferentes e outras coisas, então eu vou apenas dizer, uh, um segundo estava certo. Clique aqui novamente. Você pode tipo de aumentar, aumentar e diminuir como a tensão novamente. Você sabe, nós podemos ajustar como uma curva dupla e ah, assumindo que, você sabe, hum, hum, novo, eu estou apenas meio que compartilhando esse tipo de coisas rapidamente, porque uma vez que realmente começamos a construir nossos clipes de automação que tornam um pouco mais fácil porque nós já vimos isso. Então eu vou bater Stop aqui, e então nós vamos jogar, e você vai assistir este LFO então em L. Um inimigo é um oscilador de baixa frequência. Então, Então, ciclos que são, sabe, dói que não podemos ouvir como humanos. Acho que o máximo é como 20 hertz, e usamos isso para, e usamos isso para, você sabe, colocar em nossos sons para modulá-los. você sabe, Ok, então você sabe, quando esta onda senoidal está indo assim, está fazendo essa guitarra subir e descer em volume. Já que estou na guia de volume aqui, este LFO está ajustando o volume. Então está fazendo o volume subir e descer muito, muito rápido. Que é o que você vai ouvir aqui. Ok, então com isso minha quantidade está cheia, o que significa que eu quero que o efeito seja o mais extremo. E então a velocidade dita o quão rápido ou lento. Quero que o volume suba e desça. Ok, então você vai ouvir. Ouça dessa maneira. É só a cabine telefônica para ver isso. Este é um cortador de automação por ano. Ok, então se eu tocar uma nota, Ok, deixe-me apenas jogar com o LFO aqui. Tão volúvel aqui. Ok, então eu meio que tenho que discar e certo, mas tudo bem. Então, novamente, esse é apenas o volume subindo e descendo. E eu dentro da música eu apenas automatizei quão rápido e quão lento ele foi apenas para tipo de dar tipo de mais de um tipo de som mais frio para essa guitarra efeito. Então, novamente, se ouvirmos essa guitarra, apenas escutá-la. Oh, você sabe o que? Isso vai vaiar. Isso é apenas o LFO uh, afetando o volume. Ok, então isso é apenas uma visão geral rápida. Esta faixa não tinha muita automação acontecendo. Acabei de fazer uma longa introdução aqui com a ponte. Mas aquele filtro que te mostrei. Afetamos o LFO aqui. Melhore o sigilo em tela cheia. Ok, então nós afetamos você como o l a. completo aqui. Hum e então nós também ah, tivemos uma reverberação e um atraso, e eu só estava tipo de ajustá-lo ao longo da música onde eu meio que senti que, você sabe, meio que temperou um pouco porque esta música, Só tinha um instrumento. Isto é realmente super raro para mim e para a maioria das minhas músicas. Tenho vários instrumentos que adiciono e removo para ajudar a construir um diversificado para reverter para os meus aposentos para o meu pré-coro para a minha ponte. Você sabe, todas essas estruturas diferentes de uma música. Eu normalmente tenho vários instrumentos para que eu possa adicionar e remover. Neste caso, eu só toquei um instrumento e era apenas uma guitarra. Ok, então é bom aqui guitarra então maneira vai adicionar outro já foi adiado apenas faz soar melhor. Ok, então isso é só uma guitarra. E isso era tudo o que estava acontecendo na música, certo? Esse é o verso. Aqui está a ponte. Então o que estou tentando dizer é para apimentar essa guitarra. Eu só meio que ajustar o rio e o atraso. E se você conferir essa música de novo, ela se chama “Amor prevalecerá”. É para download gratuito, ou você pode conferir no Spotify e coisas assim. Ah, mas você vai ouvir isso. Reverberação e atraso ser aumentado e diminuído ao longo da música, e isso é exatamente o que eu fiz, ok? 4. 2-2 - Como automatizar a coisa no FL Studio: Tudo bem. Neste vídeo, vamos estar detalhando como configurar clipes de automação e como eu gosto de abordá-los . Então o que eu fiz foi que criou um pequeno loop de piano aqui com apenas um tambor de pontapé, apenas para mantê-lo realmente simples. Só nos dê um pouco de trabalho no dedo do pé. Isto é o que parece. Ok, então o que eu quero fazer primeiro é mostrar a vocês como criar clipe de automação. Então, ah, muitas pessoas quando criam clipes de automação. Agora, imagine esse padrão. Eu mantive o controle pressionado, clique esquerdo para realçar e controle ser tão envolvido, e ele duplica o padrão. Muito bem, então muitas pessoas, o que eles vão fazer é vir aqui à direita, clicar em qualquer botão. Ok. Portanto, tudo o que você quiser automatizar um volume automatizado se você quiser autonomia. Panning, que é esquerda e direita. Se você estiver, não quer automatizar a quantidade de em vigor, o céu é o limite com automação. OK, realmente é apenas a sua criatividade. Mas, a fim de criar automação, clipe a maioria das pessoas. O que eles vão fazer é nos deixar clicar com o botão direito ir criar em um clipe de missão. E agora, como você pode ver, ele realmente criou este clipe de automação este fl Keys aqui para toda a música. E a coisa é, é como se eu estivesse apenas querendo automatizar apenas essa pequena área, é como, eu não entendo por que eu preciso ter esse enorme clipe de automação. Só esta área. Hum, se você quer se aproximar dessa maneira, tudo bem. Basta trazer seu clipe de automação para baixo se você quiser se manter organizado, hum, ou mesmo se você tê-los destacado, o que você poderia fazer é você pode realmente clicar nos diferentes, hum, ícones aqui em cima tão fácil, como você pode ver se você quer trabalhar no dedo do pé como a pista, você sabe, neste caso seria as chaves eo chute. Você pode clicar se olhar para o canto superior esquerdo. Então, o que eu estou focado é clipes de áudio ou clipes de automação Agora, caso e sempre porque os clipes de automação ou acima. Então, se você quiser adicionar pontos, você pode clicar com o botão direito do mouse e, hum, zoom sobre isso e esta mola para baixo para que você possa ver melhor. Ok, então eu vou apertar controle C controle, Alton c tempo anterior isso. Traga o clipe de admissão para baixo. Ok, então o que eu gosto de fazer é clicar com o botão direito e remover o clipe de automação. Então vamos apenas dizer que é apenas nesta pequena área bem aqui. Imagine que estamos trabalhando com um vocal em algum lugar que você permitiu em algum lugar que você sossegado. Queremos trabalhar aqui mesmo. Ok? No caso de um vocal, eu provavelmente destacaria, você sabe, imagine que isso é como, todo o vocal, essa coisa toda. Eu destacaria todo o vocal e criaria o clipe de automação porque você vai estar ajustando aquele vocal, você sabe, enquanto você está ouvindo. Ok. Também conhecido como tipo de equitação vocal. O que estou tentando dizer é que gosto de destacar a área e o estúdio da NFL. Você pode manter o controle à esquerda, clicar e segurar. Ok, você também pode clicar com o botão direito e segurar. E clicar com o botão direito é muito mais fácil, porque agora que está realçado, se você clicar com o botão direito, ele adiciona ou remove. Ah, o que você fez. Ok, então, por exemplo, se eu quiser destacar apenas esta área, então eu vou para cinco, e então eu vou trazê-lo de volta para nove ok. E eu estou apenas clicando com o botão direito. Então o que eu vou fazer é ir para Teoh, certo? Clique no botão de volume aqui. Agora cabe a você e como você quer abordá-lo. Então você pode clicar com o botão direito aqui porque este é o volume do canal, certo? Isto é que as chaves ou eu realmente apodreci as chaves para inserir sete, que é bem aqui. Ok, então eu o realcei. Eu cliquei direito. Eu fui canal roading e eu fui escreveu Desafio Selecionado para esta faixa. Ok, então esta é a chave. Então eu quero apertar as teclas. Ok. Vai inserir sete. Ok, então o que eu estou tentando dizer é que você pode clicar com o botão direito neste não para o volume. Ou você pode ajustar o controle deslizante aqui. Faz a mesma coisa. Certo, então vamos ajustar o controle deslizante. Então eu vou criar o clipe de automação. E como podem ver, desde que o realcei, Lee criou-o na área que queremos. Agora, se você quiser começar a afinar isso como eu gosto de abordar Ah, muitas coisas. Chega de estúdio gosta de ser ampliado no táxi. Então eu tenho que manter o controle. Certo. Clique e segure. Como pode ver, é azul. Certo, isso nos permitirá focar essa classificação aqui, e eu vou subir. Vou pegar as chaves e o clipe de automação. Agora, se isso fosse um vocal, você sabe, você seria capaz de ver aquele vocal muito melhor. Vamos fazer uma tela grande só por enquanto, então entre e faça isso mais uma vez. Ok? Então segurando o controle, certo? Clique, tela grande. Então, se eu criar um ponto aqui clicando com o botão direito do mouse para que você possa ver, você sabe , isso é apenas a tensão, e você pode aumentar ou diminuir, você sabe o quão agressivo e rápido você quer coisas para construir. Ah, Além deste ponto, é apenas uma única curva é também uma única curva para, e então eu estou indo para a direita, clique e exclua. Isso vai trazer isso para baixo e você vai realmente ser capaz de ver como a curva parece. Case, vou clicar com o botão direito. Estamos agora. Estamos em curva única. Ok, então eu vou fazer este caso. Então, um, se clicarmos com o botão direito e ir curva única para você pode tipo de ver que é apenas uma curva diferente . Ele apenas dá a sua música apenas um estilo diferente fora clipe de automação. Inconstante como curva dupla. O que está acontecendo é que você pode meio que chegar e tipo de segurar um pouco e, em seguida, boom, ok, se mais agressivo com ele diz que você pode ver que surge, ele permanece assim, e então tudo de repente boom e totalmente se abre. Hum, você sabe, você pode brincar com ele. Há coisas legais, como as escadas. Ok, então se eu aumentar, você vai ver escadas acontecerem agora. Um realmente, muito poderoso é na verdade os “hold”. Se eu clicar com o botão direito e ir para segurar. Então agora, não parece muito, mas eu vou clicar com o botão direito e clicar com o botão direito para que você possa ver que isso é segurar. Certo, então o que você pode realmente estar fazendo é que você poderia estar ligando então o que você pode realmente estar fazendo é que você poderia estar ligandoe desligando as coisas. então o que você pode realmente estar fazendo é que você poderia estar ligandoe desligando as coisas. Então, você sabe, com as músicas tocando de repente, você sabe, o efeito acende e então é desligado. E é aqui que detém muito, muito poderoso. Especialmente se você vai usar, tipo, tipo, uma ferramenta como, digamos, batida grosseira. Então vamos para a nossa inserção. Nós vamos para modular. Então isso se chama Gross Beat. Os fabricantes da linha de imagem fazem isto, por isso veio para cá. Nojento. B é uma ferramenta muito, muito extrema para manipular um som. Então o que está acontecendo é essa batida nojenta. Este efeito está na inserção sete porque você pode ver, então vai afetar a música para sempre. E é meio irritante porque é como, bem, bem, talvez nós só queremos que a velocidade de crescimento aconteça de vez em quando, ou, hum então, é assim que você meio que organiza as coisas. E, uh, eu só quero compartilhar isso com você. Ok, então eu vou deixar você ouvir o que é a batida grosseira antes de prosseguirmos. Então, se acertar o jogo aqui agora, estamos no vazio. Assim como não fazer nada. Vá como um básico. Estas são apenas coisas diferentes que ele vai seguir, e vai Teoh, manipular os sons. Tão básico. Vejamos, há esse tipo de parada de fita. Estas são as fitas. Assim como você podia ouvir. Sabe, é muito poderoso, mas é como, bem, digamos que queremos jogar diferentes desses ou algo assim. Ok, Então eu vou mostrar-lhe que o seu rapidamente Então que destaque eo que você quer fazer é apenas a direita Clique em um destes. Os que você quer. Vou criar o clipe de automação. OK, nós vamos realmente ampliar aqui, e é aqui que o porão entra. Então, neste momento, uh, este é o lugar para o básico oito. Agora, digamos que queremos seis básicos lá também, também, então eu vou clicar com o botão direito para copiar o valor. E é aqui que o porão este onde este entra no lugar, eu vou clicar com o botão direito eso agora. Está em espera. OK, mas o que está acontecendo é que o ponto final não está em espera. Para que o clique direito e vá segurar lá. E como você pode ver agora, isso é o que ela quer. Então, agora estou certo? Clicou no básico seis. Eu copiei o valor e você vai vir aqui e você realmente vai colá-lo . Ok, hum então se nós meio que zoom em um pouco mais sobre isso. Ah, isso deve colocar o ponto aí. Ok, então agora aqui são oito. Então, eu vou clicar com o botão direito do mouse copiar o valor e clicar com o botão direito e colar o valor. Ok, então vamos para o seis agora. Então vá seis. Tenho uma cópia, esse valor. Nós vamos chegar aqui a este ponto. Certo? Clique e cole. Ok, então agora ele derrubou um pouco. Então o que eu quero fazer é dizer que nós adicionamos mais um para ir. Três básicos. Clique direito. Eu vou vir aqui, e nós somos apenas como, clique direito vai colocar um ponto aqui e colar o valor. Certo, então é assim que vai soar. E como você pode ver como uma música prossegue, você vai ver que ela realmente muda de 8 para 6 ao longo do loop real serial seis vai para 3. Agora. Eu também queria compartilhar isso. Às vezes você não quer que esse efeito aconteça o tempo todo. Então isso é como onde você pode afetar, como, como, a mistura pára de se preocupar, assim como você pode ver, esta é uma mistura. Albright aqui. Então, agora, se ouvirmos, o efeito está acontecendo. Está bem, mas vê isto. É como se talvez a quiséssemos. Vamos desativá-lo. Agora temos um piano normal. Então, o que? Eu gosto de fazer muitas vezes para esses efeitos extremos, como grosseiros, ser muitas vezes eles usá-los como uma transição. Você sabe, como eu falei com você sobre pintura de áudio, comunicação com o ouvinte, preparando-os para o que vai acontecer a seguir na música. E fazemos isso por algum tipo de transição. Um símbolo de rio, filtros estéril. Ah, você sabe, uh, efeito sonoro, som riser. Orica de riser. Ok, nós usamos algum tipo de ferramenta para ajudar a se comunicar nos pontos de transição e muitas vezes, usar como um defeito como batida grossa é realmente, muito poderoso perto do final de um loop, se você vai mudar para o refrão ou algo assim. Mas às vezes você não quer uma batida grosseira jogando o tempo todo. E se B bruto está nesta inserção, ele vai jogar o tempo todo, que é onde você pode você pode automatizar o ligar e desligar. Ao longo dos meus anos, descobri que automatizar o botão misto real dá melhores resultados porque o que está acontecendo é como, digamos que tivemos um atraso aqui. Certo, se desligarmos a tomada, o atraso não é ler o áudio. Em outras palavras,não podemos usar o botão misto para trazer e evitar o atraso real. Em outras palavras, Ok, Se fossemos para automatizar o mix stop, você é capaz de aumentar e diminuir. Você sabe o quão alto você quer que esse atraso apareça só para um exemplo. Mas com o desligado o atraso é não ver esse áudio. Portanto , pode fazer parecer um pouco estranho. Então eu vou colocar o botão de mixagem todo o caminho para zero porque nós não queremos o efeito sobre o resto da música. Nós só queremos o efeito nesta área looped. Ok, onde eu realcei. Então eu vou clicar com o botão direito do mouse em criar o clipe de automação, e agora você tem o botão direito do mouse para criar novos pontos. Ok, então eu só vou trazê-lo todo o caminho para cima. Eu vou, clique com o botão direito. Como você pode ver, o que está acontecendo aqui é que eu criei um ponto depois, então nós temos que trocar isso. Ok, então lá vai você. Agora, às vezes o que eu faço é tudo bem, clicando em ir curva única. E, hum, eu gostaria de fazer é apenas trazer mais um. Então eu vou trazê-lo de volta e outros para isso. E a razão para isso é que ele só permite Ah, o efeito. Ele tipo de gradualmente construir no caso. Então eu tenho o botão direito do mouse e redefinir a automação. O ponto de atenção. Ok, então como você pode ver, hum, se eu tivesse jogado aqui, você vai você pode realmente ver o botão misto ligar. Então, se eu clicar com o botão esquerdo e segurar, você pode ver que o misturado apenas ligado ele joga, e então ele será meio fatal rapidamente em vez de apenas ser tão abrupto. Então você vai ouvir que se nós tocarmos daqui, você vai ouvir que o, uh, uh, nojento ser excita. Então olhe para o botão da mistura. Agora. Ele desligou. Se eu quiser usar a automação dele, começar a manter a tecla Shift pressionada e clicar com o botão esquerdo, posso trazê-la aqui. Beijo e nenhum clipe de automação porque escritório misto desligado. Ok, vamos voltar rapidamente para o nosso clipe de automação de volume aqui. Ok, então o que eu quero compartilhar com vocês é dentro de um estúdio FL antes de você criar o clipe de automação muitas vezes é bom saber em que volume geral você quer que o clipe de automação para começar porque FL Studio tem algumas nuances, Você sabe. Em outras palavras, é um estúdio um pouco complicado, às vezes horrível. Vou criar outro vídeo falando sobre as nuances específicas do FL Studio e como eles são clipes de automação são um pouco mais complicado do que provavelmente a maioria dos programas de música. Eu não usei toneladas de programas de música, mas apenas assistindo tutoriais e outras coisas, um monte de clipes de automação e outros programas de música parecem muito mais fáceis. Mas quando entender como funciona o FL Studio, não é tão ruim. É apenas uma questão de compreensão para o tipo de pegadinha diz Ok, então o que eu estou dizendo é, antes de você criar o clipe de automação, você quer ter uma idéia geral do que você quer o volume em. Ok? E se não o fizerem, vocês podem sempre clicar com o botão direito e vocês, vocês vão para a música com esta posição e eu vou quebrar isso para vocês. É apenas uma espécie de quando você cria um clipe de automação dentro do estúdio fo. É como tirar uma foto desse instrumento naquele momento. Ok, então em outras palavras, quando você está antes, uh, vamos apenas esperar na escola Altana, Bill. Ele se ajusta verticalmente. Ok, então o que eu estou tentando dizer é, cuidado se eu vir aqui e trazer este controle deslizante para baixo, ok? E se eu colocar o marcador da playlist atrás de cinco, então aqui. Então você verá que está bem aqui. Pode. Mas veja isso. Se eu for para cinco, você vai ver que nós ligamos o volume. Recusou um pouco só para exagerar isso. Vá para cinco. Boom. Enquanto os volumes de repente para baixo agora. E como pode ver, vai aumentar. Mas o que acontece se eu for atrás de cinco? Boom. Nós colocamos uma taxa de volta tanto que vamos para cinco. Voltamos para aqui. Agora, deixe-me tocar isso para você. Vai soar muito, muito estranho. Então vai tocar um volume normal. E também o piano estava muito, muito quieto. E é tipo, bem, bem, isso parece estranho. É tipo, você não gostaria que o volume estivesse aqui? Você sabe, assim como a música está indo, você quer tipo de ser baixo, e então se você quiser construí-la agora, tipicamente, se eu quisesse fazer isso, eu provavelmente traria isso clipe de automação todo o caminho. E um truque legal é que você poderia estar aguentando como um turno. E como você pode ver, então antes de eu agarrá-lo segurado no turno e eu estou clicando esquerdo e segurando. Então agora eu posso subir e descer sobre ele. Então, em outras palavras, ele está bloqueado a posição vertical. Ok. Muito, muito útil. Se você saísse, isso poderia aguentar. Aguente firme, controle. Agora não podemos ir para a esquerda e para a direita. Só posso subir e descer. Certo, controladora de pessoas. É fácil desfazer isso. Então, o que estou dizendo é que se eu quisesse que a música se construísse, eu criaria o clipe de automação para toda a área que eu queria construir . Então eu tenho todo o controle de tudo Kanzi para desfazer. Não traga de volta. Então vamos apenas ouvir a partir do três. Você vai ver seu, você sabe, volume normal. E também ele cai e clicando com o botão direito e indo em sua música com esta posição você vai ver que ele redefine isso. Então ela ficou muito, muito quieta. Então vamos dizer que queremos esta música como eles estão dizendo, queremos que este piano esteja neste volume. OK, então que seja. Vá quatro, ele só vai de volta para cima e de novo. FL Studio leva como um instantâneo naquele momento no tempo de que o volume desse instrumento do botão que você crudez clipan automação. Então eu vou cinco. Então, quando destaquei essa área e criei o clipe de automação, tínhamos o volume no volume total. Certo, então agora o FL Studio lembra disso. Então, se eu for para cinco e eu tiver derrubado, você sabe, com este ponto, agora vai voltar para cima. Então vamos dizer que queremos que o piano real esteja neste volume. Ok? Então eu vou clicar com o botão direito ir em sua música com esta posição. Assista este quarto três, vá para quatro e ele fica lá. Está bem, está bem. Vamos quebrar isso ainda mais para você. Só quero que saibam que os atletas o fizeram. Você tem algum tipo de coisas complicadas. Agora vamos dizer que eu quero que este ponto seja o mesmo ponto que este. Então, em vez de realmente clicar e, você sabe, sempre olhar no canto superior esquerdo do fl Studio o painel de dicas, você sempre vai sentir para ver o que eu estou fazendo, bem como se você tem perguntas. Você sabe, se você está pairando sobre as coisas, ok, então se eu fosse meio que para a esquerda, clique e tente e manualmente fazer isso então eu estou pairando sobre este aqui. É que 80% k Então aqui é 80%. Então, se você quiser tentar arrastar até 80% como este é demorado e muitas vezes é difícil apenas acertar que 80 caixa direita, Então, observe para baixo. Aqui está o truque. Você vai dar certo. Clique nos botões são como, você sabe, pontos, você sabe, copiar o valor. E isso vale para qualquer coisa. Como, se você quiser copiar e colar, você pode clicar com o botão direito em qualquer non e copiar o valor e colá-lo. Mas vamos chegar ao início deste clipe de automação e vamos colar valor. Ok, então agora isso vai te despistar. Então, se eu for para seis e cinco, então é normal. Mas se eu for atrás dele agora, vai trazê-lo de volta para, tipo, onde era esse tipo de no meio. Ok, então agora se eu quiser esse clipe de automação, ele está aqui? Vou clicar com o botão direito do mouse em Go, uh, net alguns com a posição dele. E agora estamos prontos para ir. Na maioria dos programas de música, você poderia literalmente apenas tipo de clique e abaixou para baixo em certas áreas, e reduziu para você automaticamente. Ah, mas você meio que ajustado assim, tipo certas palavras, e também, se quiser tornar as coisas mais finas, então agora estou nessa, eu vou bater. Então, o que significa que eu realmente não tenho muitos lugares para, você sabe, colocar esses pontos, especialmente quando você está trabalhando com, , você sabe, uma palavra ou até mesmo o condenado, Como um suspiro ou algo assim. Hum, então se você escrever ou assim, se você sair, clique aqui e você sabe que vai para um piscar mais fino, digamos meio passo. Você pode ver que ficou muito, muito bem e eu posso começar a adicionar pontos e vocês também podem segurar o Ault. E liberta-se do estalo. Eles querem ter cuidado, porque agora é assim, certo? Então, se você segurar o turno agora, eu não posso ir para cima e para baixo, ok? Então, novamente, eu vou segurar um conhecido, uh, uh, Ault clicando e rolando no turno. E eu não posso ir para cima e para baixo, OK, então se você quiser ser um, você sabe, tipo de fazer com que haja apenas uma certa parte desse som que você vai reduzir o volume você pode fazer isso. Vocês também podem gostar de música, tudo isso. Bem, a espera pode ser mais fácil do que o que eu acabei de mostrar-lhe eso novamente Este apenas como o botão direito Clique clique direito colar esse valor. Então é isso. O volume original. Vai à direita? Clique, Go Hold. Hum, agora talvez você queira apenas um pouco de pato como esta pequena área aqui, certo? Clique em Ir colar. Então você também pode apenas clicar com o botão direito aqui e ir curva única. E eu estava Você pode ver, sabe, talvez você apenas tipo de discagem e que do jeito que você quer de novo segurando como aquele turno Alton Agora você pode fazer onde quiser neste piscar. Você não tem que seguir a grade. E você não pode. Você não vai ficar preso para cima e para baixo vai trazê-lo para onde você quiser. Ok, então você vai ter que mexer com ele. Mas isso é apenas uma idéia geral de como criar, como, como, um clipe de automação. Diferentes abordagens que você pode tomar. , vez, vou falar mais com vocês sobre as nuances em um momento aqui em outro vídeo, porque o estúdio é um pouco peculiar, mas funciona. Ele faz o trabalho com automação novamente, definindo algo, uh, configurando algo antes para o seu instrumento também. Faça depois. Ok. Então, novo, você sabe, hum, eu estou configurando isso antes. Então, enquanto a música toca neste momento, você pode se você olhar para o botão de volume lá, o controle deslizante de volume, você vê, ele caiu, OK, E ele estava de volta para cima. E, você sabe, se eu apenas gostar disso, faça-o mais baixo e faça a tensão. Então, como você pode ver, você sabe, ele realmente vai apenas ir em um baixo, e ele vai trabalhar seu caminho para cima lentamente 5. 2-3 - Edite Automation Alternativa: Certo, uma última coisa que quero contar para vocês é uma maneira mais antiga de fazer. Clipes de automação são como automação dentro do Fo Studio. Hum tem seus prós e contras. Você poderia ser muito, muito criativo com isso, mas é meio confuso. E é um pouco difícil de controlar. Esta é provavelmente a maneira mais fácil de fazer clipes de automação. É assim que eu abordo clipes de automação é, é por isso que eu compartilhei isso com você primeiro. Mas a maneira mais antiga é se você clicar com o botão direito aqui, tem um rolo de piano, e se você vir aqui, você pode clicar com o botão direito. E aqui estão os controles do canal. Ok, então aqui está tipo, você sabe, volume. E então o que você pode fazer é que você gosta de um só para fazer coisas assim. Ok, você sabe, então isso é uma automação para, mas é um pouco difícil de trabalhar com, e uma vez que você adicionou, uma vez que você adicionou, isso torna um pouco difícil de remover, e então, a fim de excluí-lo, eu só quero gostar que o ícone de exclusão apareça e é um pouco complicado, então você sabe, você tem que destacar tudo para tipo de se livrar dele. Descobri ao longo dos anos que é um pouco complicado trabalhar com ele. Eu só gosto de ficar com esses clipes de automação K thes aqui embaixo ou se você quiser trabalhar com, tipo, dados de eventos. OK, então isso é chamado de dados do evento. Estas notas individuais, este material permite um ajuste muito mais fino. Você sabe, apenas ficando, hum, torná-lo muito, muito fácil de editar. Se você quiser ajustar como notas individuais, basta segurar em Ault e como a roda de rolagem porque você pode ver que eu estou apenas ajustando esta nota que eu realcei. Ok, se você quiser destacar várias notas segurando no controle e deslocamento e apenas tipo de arrastando assim se você segurar em Ault na roda de rolagem, Como você pode ver, eu posso ajustar todas as notas ou segurar em uma mudança a roda de rolagem. Você meio que nota nudge. Ok, então esta é a maneira mais fácil de ajustar notas individuais e coisas assim. Mas a coisa é, quando você está trabalhando com um vocal, é um loop. Kasowitz da gravação. Portanto, você realmente não tem a flexibilidade dessas notas individuais. E é por isso que você teria que ir para algo mais como isso. Seu clipe de automação onde você está apenas no fader ou você é como o botão daqui só para manter o vocal mais consistente. fader ou você é como o botão daqui só para manter o vocal mais É apenas no caso do volume. Ok, estamos falando de uma prática real, mas novamente, clipes de automação podem ser usados para qualquer coisa para efeitos, etc, etc. Mas só para compartilhar com você que se você quiser ajustar seus clipes de automação Ah, usando como esses dados de eventos, você pode fazer isso com qualquer botão. Ok, por exemplo, se você quiser apenas como Thea, o Overdrive, vamos clicar com o botão direito do mouse em você ir eventos. Então, em vez de ir criar clipe de automação, que criaria isso na lista de reprodução, ele vai para esta tela de eventos. Agora você pode apenas literalmente apenas um tipo de arrastar para dentro Você sabe, como você quer isso, você quer ir para cima e para baixo e, você sabe, assim agora, se nós realmente tocarmos, a música é que você pode ver você sabe, como você quer isso, você quer ir para cima e para baixo e, você sabe, assim agora, se nós realmente tocarmos, a música é que você pode ver você sabe, de coloca isso todo o fundo. Sempre achei isso muito, muito irritante. É por isso que eu não uso. Mas se jogarmos bem, então vou fazer isso menor. E se olharmos para o botão overdrive, você vai ver que vai aumentar do que mergulhar e, em seguida, subir rapidamente e, em seguida, descer . Então, como este é o salto realmente vai, Ok, então agora, primeiro de tudo, eu não gosto de como ele está realmente atrás do padrão. Então aqui vai um truque legal. Você pode vir aqui para a seta que você vai editar, e você pode ver se transformar em clipe de automação. Então, se eu clicar nesse ah, ele vai te dar esse pequeno ah dizimar Então, se formos um, bíblico como mais baixo, eu acredito que se você for mais baixo mais alto, isso não faz tantos pontos. Então vá fazer algo que, hum, vamos desfazer isso. Vamos tentar mais uma vez. Tão bom para ir em eventos, assim em eventos. Então vamos fazer algo de novo. Crianças, tragam um galinheiro aqui. Vou editar. Vamos nos transformar em clipe de automação. Agora aqui está o destino. Vamos apenas colocar o limiar de realmente, muito alto, Ok, então você pode ver agora não há tantos pontos, o que é muito legal 6. 2-4 - alguns coisa divertidos para automatizar: Neste caso, é apenas volume. Não é nada de especial, mas é como você cria no clipe de automação. Ah, mas você pode aceitar, você sabe, esse cara é o limite. Você quer, você sabe, trabalhar com filtros e outras coisas. Por exemplo, aqui está este piano que vamos clicar neste. Nós vamos para e que, uh, uh, ir para o paramétrico. Eq você para O que você poderia fazer é você pode clicar com o botão direito do tipo herói. Ok, então nós vamos para ah, passe baixo. E você também pode fazer, tipo, a inclinação como esta apenas assim. Tudo bem, clique em redefinir. Está bem. Então vamos apenas É só que agora está destacado. Eu vou para aqui. Normalmente gosto de trabalhar com uma batida ou um bar na lista de reprodução. Só faz com que você não estrague tudo. Em um sentido de saber onde você está, ele tipo de bloqueios você em mais causa não é que não é tantos lugares para colocar seus sons. Torna mais fácil quando você está mais longe. Ok, então eu tenho isso, hum eu chamo isso de um corte alto e um filtro de corte baixo. O estúdio FL tem outra maneira de dizer isso. Chamam-lhe “passe baixo”. E aqui em baixo é a passagem alta. Porque um dos passes baixos que permite a passagem mais baixa é confuso. Eu só gosto de chamar isso de corte alto porque você está cortando o mais alto. Então é aqui que até tipo de cortar os altos. Como este esnobismo aqui. Então lá, direito, clique legal, criar clipe de automação. E como você pode ver, nós meio que quebrar a música e construí-la e se você quiser, você pode até vir antes e trazê-la para cima. Então, vamos apenas ouvir isso. Não vê que estou muito baixo para estragar um pouco? Está bem. Muito, muito poderoso. Então, abri o CQ, destaquei a área. Eu criei o filtro de corte alto real. Eu vim para este botão, que é um apenas este você, clicou direito criou o clipe de automação. Eu literalmente cliquei direito para colocar pontos em. Ok, e então você sabe, se você quiser apenas uma curva diferente, o que você pode fazer isso. Ah, mas como você está aqui, isso foi super poderoso, certo? Está bem. Então, novamente, é tudo sobre saber as ferramentas que você tem disponíveis para você porque então ele faz suas produções reais. Ah, muito mais fácil porque você poderia ser mais criativo, ok? 7. 2-5 - Nuances de clips no FL Studio: OK, neste vídeo, eu vou quebrar as nuances de clipes de automação em vez de estúdio, bem como apenas alguns extra tipo de coisas de bônus legal pouco sobre clipes de automação, também. Está bem. Então, novamente, quando você cria um clipe de automação no FL Studio, ele leva um instantâneo literal do botão ou controle deslizante atual nesse ponto no tempo. Ok, então, se realçarmos ok, se direitarmos, clique neste controle deslizante ir clipe de animação Cray. E se baixarmos de novo, se formos antes das cinco antes da barra cinco, isso traz de volta para cima e de novo. É como, bem, poderia ser útil para você, mas poderia ser irritante neste caso, você sabe, você pode querer pressionar o controle e ver Ah, você pode querer trazê-lo para cima. Certo? Clique. Vou para a solteira. Vamos fazer esse Biggers para você ver Can't Então você sabe, agora o que você pode fazer é, você sabe, pouco desbotada assim ou algo assim. Certo, então vamos trazer um de volta. Traga-o para cá. Eu também trarei isso. Ok, então você sabe que pode desaparecer. É para baixo assim. Você sabe, se você descobrir que você sabe, o volume vai ser tão longo, sabe? Então, se o volume está neste momento, se você queria ser assim, você sabe, eu fiz isso assim. Então, em vez de ir tão abruptamente para baixo para se você baixou o volume de se você aumentou o volume, ele meio que funciona seu caminho para baixo. Então não parece tão estranho, por exemplo, e então em vez de soar assim, isso não soou tão ruim. Mas às vezes faz. Ok, então de qualquer maneira, uma vez que você criar este clipe de automação, Ethel Studio realmente armazena este clipe de automação, uh, dentro de seus padrões caso você vai usar padrões, você vai para inicializar controles. E como você pode ver, estes são todos os diferentes clipes de automação que criamos ao longo do tempo. Certo? Então, você sabe, ao longo deste curso eu crio como essa batida nojenta com você. Havia tipo, o volume. Então aqui está o volume das chaves. Este é este. Eso O que você pode fazer é, tipo, clicar com o botão direito, e você pode , tipo, excluir o evento e, hum, excluir o evento e, hum, ele meio que faz com que o último estado da automação clipe é onde ele continua a ser reproduzido. Então, antes de eu mostrar com você, se eu estivesse no cinco. Certo, já que vamos voltar, , então vou para a história. Vamos para, tipo, aqui. Está bem. Então, porque nós realmente criamos nosso clipe de automação em volume total, se nós voltarmos, você sabe, ele estaria lá para agora se diminuíssemos esse volume fosse para cinco. Ok, vamos trazê-lo para baixo agora. Novamente, eu compartilhei com você que se formos atrás, isso vai trazer de volta à tona. Mas desde que eu fui para padrões e controles inicializados e eu excluí o volume FL Keys, você vai ver que o controle deslizante real permanece baixo. Ok, então é como, na minha opinião, como você quer abordar clipes de automação é você primeiro quer pensar sobre o quê? Que volume você quer? Aquele clipe de automação para começar. Está bem. Depois de descobrir isso, basta criar o clipe de automação. E se você esquecer, não há nenhum, nenhuma preocupação em tudo, porque você pode vir aqui e você apenas clicar com o botão direito e ir em uma música Net Com esta posição, como você pode ver nos controles inicializados, é criado como outro. É literalmente tirar outro instantâneo, lembrando o estado do clipe. Agora, novamente, se eu colocá-lo aqui em cima, vigia o veículo atrás, ele vai trazê-lo de volta para baixo. , Novamente, são apenas clipes de automação, no sentido de ter cuidado ao entender como funciona. E se você esquecer, você pode em sua música com esta posição e seu projeto atual, você pode ir para Patterns. Você vai inicializar controles, e então você pode encontrá-lo aqui e excluí-lo. Se você não quer estúdio FL tocar em nada agora, eu só quero compartilhar um par de truques legais com clipes de automação, que eu não incluí até agora. Ok, então se você clicar duas vezes em um clipe de automação, você também tem este min e Max snob, e isso às vezes é útil se você não quiser. , Às vezes,quando você ajusta o clipe de automação, às vezes é muito fácil para ele ser empurrado mais longe do que o que você quer. Então, mesmo que você tenha ajustado isso assim ou algo assim, você pode ajustar este clipe de automação para dizer, você sabe o quê? Não quero que vá ao máximo. Está bem? Nós vamos dizer que mesmo se formos ao máximo no clipe de automação, seu Onley realmente permitiu ir para o você sabe, este percentual fora do máximo desse botão. Então, por exemplo, se estamos trabalhando com, tipo, esse botão de volume, mesmo estando no máximo aqui, esse botão de volume nunca poderia ir para Max porque nós discamos Max de volta. Ok, então teria que ser em, você sabe, algo assim, apenas por exemplo. E se você quiser fazer, como o mínimo, isso significa que seu botão de volume nunca pode ir para zero. Sempre tem que ir para o que você ajustou os homens dele. Ok, e você apenas clica duas vezes aqui, e você vai para, hum seus homens e Max K. Você também pode copiar clipes de automação. Por exemplo, se você subir aqui e ir para o articulador, você pode copiar o estado. Vocês também podem fazer coisas loucas aqui se quiserem ser criativos com o clipe de automação. Ah, mas copiando o estado e colando em um clipe de automação diferente. Você tem sido totalmente fazer esse tipo de coisas e também apenas para acessar seus clipes de automação. Então, se você olhar para os passos secretos, senhor, neste caso. Então, normalmente, quando você adiciona sons e outras coisas, ele geralmente fica desordenado. Então você vai ficar bem, onde estão meus clipes de automação? Então você sempre pode apenas clicar duas vezes e clipe de automação, e eu acho que apenas um clique. OK, então este clipe de automação e clique isso traz à tona ou vocês podem ir para a guia de automação e, hum, estas seriam a sua, hum, automação real hum, . Você conhece os clipes que pode adicionar e remover e incluir na sua lista de reprodução. Então, por exemplo, para clicar neste Ah, você pode adicioná-lo em Ah, se você gosta deste adicionado em. Além disso, vocês também podem clicar na lista de reprodução, e você também tem todos os seus clipes de automação aqui para que você não precisa realmente fazê-lo a partir da sequência de etapas para que você possa realmente clicar em aparecer. E aqui estão todos os seus clipes de automação, bem como seus padrões. Neste caso, eu só tenho um padrão, e são apenas as teclas e o tambor de pontapés, e é isso. Ok, então novamente, apenas tenha um pouco de cuidado com esses clipes de automação de estúdio da Ethel. Eles podem ficar um pouco confusos, mas se você meio que sabe o que está acontecendo no sentido de ser capaz de clicar com o botão direito e em sua música com essa posição Ah, você pode redefini-la para o jeito que quiser e então vá em frente e ajuste-a. Uma última coisa que eu quero compartilhar com vocês com esses clipes de automação é ser capaz de ajustar os pontos no meio sem que ele cresça e encolhe. Ok, então se você olhar aqui para cima, deslize então se ele está habilitado, como você pode ver, ele cresce k, que pode ser meio irritante porque, você sabe, se você pegar um Aqui, acho que você não pode movê-lo. Então, se você desativar o slide, primeiro lugar, isso é movê-lo todo o caminho de volta. Então, aqui. Ah, Se eu desativar o slide agora, você pode realmente mover um ponto dentro do clipe de automação sem que ele cresça e encolhe, o que é realmente, muito poderoso. Ok, então há algumas nuances, bem como algumas coisas legais para ajudá-lo com clipes de automação de estúdio . Há o escorregador, bem como os homens no máximo. Você pode clicar aqui em cima cópia articulada para ficar em, você sabe, manipulado. Você pode até virar. Certo, então, por exemplo, articulador, há uma crença invertida. Ah, pé verticalmente. Isso é muito legal,sabe, sabe, especialmente quando você está tentando ser criativo às vezes apenas tentando essas coisas diferentes e também as coisas funcionam, como, oh, oh, uau. 8. 2-6 - que eu gosto de Automatização: Ok, neste vídeo, eu vou falar sobre algumas coisas que eu gosto de automatizar apenas para tipo de dar a vocês alguma inspiração e discernimento. Está bem? Tantas vezes, eu gosto de automatizar os botões mistos reais. Ok, então agora o tempo todo como este é mais se eu só quiser trazer afetos de vez em quando. Então, por exemplo, se você está falando de velocidade bruta, já que é um efeito tão extremo e ele realmente apenas manipula o som, eu só quero trazer o em certos momentos. Portanto, vou automatizar esse botão de mistura para trazê-lo no caso. Isso é muito poderoso. Outro exemplo deste botão misto é Ah, neste caso desta música, eu realmente automatizei o caso de distorção. Então, se formos para as torneiras de chumbo aqui, então é inserir sete. Então, aqui está. Então é assim que parece. Pode. Então, se eu clicar aqui, aqui está uma jogada mais agressiva. Cabo mais macio. Mais tempo. Está bem. Então o que eu fiz aqui foi, eles realmente adicionaram neste caso de overdrive de sangue. Se você olhar aqui, Freddie, mas overdrive, então isso é realmente um plug de distorção. E como você pode ver, é exatamente assim que eu compartilhei com você como fazê-lo. Então, na verdade, desvaneceu-se no excesso de sangue. Então, como você pode ver, 28 está totalmente desligado. Mas quando começa a entrar em 29 está totalmente ligado. Certo, então se eu fizer isso em tela cheia agora e estivermos trabalhando nessa área, OK, então faça isso. Ok, então o frutado mas overdrive acende, mas de antemão este chumbo bate. A destruição não está ligada, mas uma vez que a unidade de sangue liga, então novamente, soa assim. Mas antes de agora, em termos de música, deixe-me apenas deixá-lo aqui. Está bem? Então eu vou tocar a partir de 21 que você vai ouvir aos 25. Então, uma barra 25 você pode ouvir as torneiras de chumbo entrar. Nenhuma distorção está ligada. E então uma vez que ele vai para o refrão onde a distorção liga, é muito, muito agressivo, e realmente muda todo o som como um todo. É um truque muito, muito legal que fiz nesta pista. E eu só quero compartilhar com vocês porque esse é um truque legal com clipes de automação mantidos . Então, o que vamos nos concentrar é apenas nesta área aqui. Está bem? Assim que o sangue transbordar, deixe-me ver se consigo ficar bem. Assim que o sangue transbordar, Está bem? Assim que o excesso de sangue ligar bem aqui, então Ah, então Ah, as torneiras de chumbo se transformam em distorção. Certo, então acerte o jogo. Está bem? Quando você ouvir as batidas de chumbo, sem distorção. Olhe aqui em baixo. Não está ligado. Agora é a sua vez. Olhe para o misturado. Está bem? É muito mais agressivo. Antigo tempo, na verdade assistir. Vou desligar a distorção com distorção. Ok, vamos colocar o tempo mais quente e prestar muita atenção a esta mistura. Pare. Certo, assim que isso fizer parar ligar, isso significa que essa distorção se conecta para você, mas overdrive, hum, eles atualizaram recentemente. Só com a nova, uh, sem interface gráfica do usuário. Você sabe exatamente o que parece. Assim que ele passar por cima, você vai ouvir que este toque de chumbo tem um som totalmente diferente dele. E realmente fez o refrão. Está bem. Então, novamente, como ele realmente passa sobre isso, ele vai ligar com o botão misto, e então eu manualmente eu vou desligar e ligar. Você pode ouvir a diferença no refrão. Está bem, vai ligar. Olhe para o misturado, veja com ele no esboço aqui. Ok, agora, outro truque. Eu quero compartilhar com vocês com clipes de automação dentro do FL Studio porque eles são meio finicky em um sentido de, você sabe, você sabe, uma vez que você cria o clipe de automação, ele leva um instantâneo e lembra como o que você tem você sabe, o estado de que, você sabe, inserir ou esse estado desse controle deslizante, esse botão. E é sempre meio complicado. Então, ao longo dos anos, onde eu tenho gostado de fazer é que eu realmente gostei de abrir um plug de ganho em ok, ganhou significado para o volume. E eu vou realmente automatizar esse plug in em vez do Slider K real. Agora, no caso em que somos automatizados, que reverberação e atraso em uma música que é meio diferente porque, você sabe, É que eu estava na verdade apenas tipo de andar no fader com aqueles, tipo, garganta, a música toda. Então, foi meio diferente. Mas às vezes se estou trabalhando com um instrumento como um vocal, por exemplo. E se esse fader está constantemente se movendo para cima e para baixo e realmente não tem muito controle para isso, eu acho muito irritante porque se eu me lembro de misturar uma faixa e eu estou ouvindo aquele vocal e é como, você sabe o que eu quero aquela voz acima de um barco que definiu 0,3 decibéis ou algo assim, você sabe, apenas um tipo de estúdio da NFL. Você mantém o controle e clique com o botão esquerdo. Ele permite que você defina e tal, certo? Então é isso que eu realmente gosto de fazer. Então, digamos que essa pista. Então, digamos que essa pista. Nós estamos tendo alguns problemas com bem aqui, ok, então eu vou jogar. Então vamos eles estavam tendo alguns problemas com isso, então eu não iria realmente clicar com o botão direito neste controle deslizante e ir criar clipe de automação porque eu quero controle sobre esse fader. Se eu quiser aumentar só um pouquinho ou o que for. Ah, digamos apenas o começo disso aí. Só queríamos aumentar um pouco. Então, não estamos realmente a fazer. Isso é realmente aberto? Ah, conecte agora. É realmente importante que o seu plug in não altere o som real além de apenas mudar o volume para cima ou para baixo. Está bem. Em outras palavras, você não quer ter, um, você sabe, um compressor onde agora está comprimindo o sinal. Você só queria apenas o volume. Ok, e então o que eu costumo usar ao longo dos anos foi o limitador de frutas. Certo, então estamos procurando um limitador de frutas. Ah, o teto que eu coloquei todo o caminho até o topo. E então agora eu posso realmente clicar com o botão direito do mouse no ganho, ir criar clipe de animação. OK, então aqui está o clipe de automação para o ganho. E agora você pode fazer o que quiser aqui. Ok, então neste caso, vamos apenas, uh, uh, clique com o botão direito. Oops. Controle Z Vou clicar com o botão direito. Você deve ser capaz de clicar em você. Ok, então eu vou apenas clicar em um ponto aqui. Eu vou embora. Ah, espera bem. E vamos clicar com o botão direito aqui. E eu tive um muito rápido de novo. Vou copiar o valor, e vou acelerar o valor. Está bem. Então o que está acontecendo é 80 ou, hum, eu vou copiar isso. Então agora está em 50%. Certo, então foi isso. 50% certo, e este está em 50%. Então, assim como o início deste ciclo, digamos que só queríamos aumentar um pouco o volume. Estou usando o limitador frutado para ajustar o volume agora. Portanto, se eu quiser ajustar o controle deslizante, ainda posso porque ele não está sendo automatizado. O plugue real está sendo automatizado e como uma pequena dica profissional legal. Se você estiver empurrando sua roda de rolagem do meio, você pode digitar como, por exemplo, automação de volume ou algo assim. E novamente, você também pode dar, tipo, uma cor. Você meio que ajuda a se destacar um pouco. Hum, agora você gostaria de realmente criar o clipe de automação. Ou então você gostaria realmente rotular isso e até mesmo dar-lhe uma cor de antemão, causar muito de um clique direito tornozelo criar clipe de automação. Você verá como ele realmente rotulou a automação de volume em vez de ganho de lead limitador. Certo, então vou deletar isso. E se olharmos para isso, entretanto, agora ouvimos a liderança, assim como você pode vê-lo colocá-lo como, você sabe, permitido e, em seguida, uma queda se você quiser colocá-lo como, você sabe, Digamos que você queira se abaixar um pouco de novo. Se fosse um vocal, você sabe que há palavras diferentes e meio que flui um pouco melhor. Ah, mas esse é um truque legal que eu gosto de fazer é como abrir uma tomada. Eu automatizo esse botão de volume. Portanto, digamos que eu queira aumentar um pouco o volume. Bem, não está sendo automatizado e não está sendo restringido por seguir. Ah, o que você programou através do clipe de automação. Ok, o último que vou compartilhar com você aqui. Só vou entrar em um novo projeto. Vou inserir. Digamos que Harmer Ok, então isso vem com um estúdio completo, eu acredito, ou talvez uma compra de uma festa de 1/3. Digamos que Harmer Ok, então isso vem com um estúdio completo, eu acredito, eu acredito, Vamos ver se podemos torná-lo menor. - Não. Ok, então vamos deixar como está, vamos clicar direito ir piano roll. E então as histórias um pouco alto, vamos tentar. Então vamos aumentar assim. Gosto de automatizar o arremesso. Está bem. Isso é realmente, muito poderoso. Se você quiser criar, tipo, tipo, um som riser ou algo assim. Então, no próprio Harmer, vamos jogar um pouco. Misture isso. Ah, vamos ver. Aqui está o coro. Eu usaria o porto em um tempo. Então aqui está o uníssono. Ok, vamos Ah, como alguns sete. Ok, uh, fase com velocidade E. Este tribunal é um pouco ok, então? Bem, então isso é bom o suficiente. Vamos para os efeitos, tipo, distorção. Apenas uma espécie de aumentar um pouco. Aqui. pode ligar o volume Maspode ligar o volume. Está bem. Então o que vou fazer é destacar a área em que estou trabalhando. Neste caso, sei que está bem aqui, mas é assim que as coisas são. Eu vou embora. O Harmer. Aqui está o arremesso. Então você pode clicar com o botão direito do mouse kit de clipe de automação coclear e assistir isso. Vamos descer para baixo e depois para cima. E soa como um boom e vai direto para, tipo, tipo, seu curso ou o que você quiser. Especialmente se você tem, tipo, muito rio e muito atraso. Uh, ok. Eu vou aumentar o comprimento deste porque ele vai funcionar. Ah, esse atraso. Eu acredito nisso. Que este é o volume. Ah, o feedback vai fazer com que seja mais longo. Ok, então ok. Então, novamente, esses são todos esses truques diferentes que você poderia estar usando. E é aqui que a automação entra. Assim como o som realmente toca, ele automatiza de mais baixo para mais alto. Hum, e você pode ser muito, muito criativo com isso. Vamos dar mais uma dica profissional legal que vocês tão dentro do estúdio de esforços. Vocês podem dobrar notas. Aqui está o C 5. Vou clicar no slide e vamos começar a deslizar. É um pouco por aqui. Está bem? Então, veja isso. Então vamos apenas eles estavam tocando na escala de Dó maior. Você quer mais informações sobre como tocar piano? Vocês podem conferir minhas aulas de piano para produtores, é um curso incrível. Tem sido como o meu best-seller ao longo de todos os anos. Tem sido uma versão renovada do meu curso de piano mais vendido. Agora que engrenagem de vídeo sem cabeça, agradável, de alta qualidade e outras coisas. Certo, então vamos fazer isso. Então, o Major só tem notas brancas, e vamos fazer algo assim. Não vá ver e menor. Vamos ver. Está bem. Então o que está acontecendo é C 5 vai jogar. E quando acertarmos as notas do slide, vai até aumentar mais em tom. Eu posso destacar thes segurar o controle na seta para cima trazê-lo para cima em uma oitava para que ele vai ainda mais extremo. Além disso, também automatizamos o botão de passo. Então, se eu for para Harmer, tudo bem. E se assistirmos ao arremesso aqui, vamos jogar. Está bem? Pequenos truques legais que vocês poderiam estar usando. Há uma perda de coisas que eu gosto de automatizar. Sabe, eu posso criar um grande vídeo, mas essas coisas são muito legais que você pode não pensar sobre Ah que são realmente úteis em uma prática realmente mundial, OK? 9. 3-1 - Exemplos de automação OUTRO: Ok, este vai ser o nosso vídeo final deste curso. Eu só quero fazer um curso rápido e clipes de automação. meio que dar a vocês um pequeno colapso sobre você sabe o quê? O que é automação? Quais são os benefícios da automação? Não é só produção musical. Automação é uma coisa muito, muito poderosa na vida em geral. Muitas vezes pode poupar tempo. Mas muitas vezes você quer manter as coisas simples para que elas não fiquem muito complexas porque elas podem ficar complexas rapidamente. E uma decisão poderia tornar as coisas muito, muito complicadas Indo mais abaixo da linha para terminar este curso, eu quero passar por um par de minhas próprias batidas compartilhar alguns exemplos de clipes de automação de onde ter coisas automatizadas como eu técnicas de abordagem tipo de passar por talvez duas ou três batidas diferentes de uma ação. Vamos olhar luxo, zoom nas áreas onde têm automatizado, e nós apenas tipo de ir para o próximo tipo de música de coisa. Esta faixa chama-se “Desejos do meu coração”. Hum e você pode ver que estes são meus clipes de automação estavam aqui. Eu só tenho um filtro mestre, então o que isso significa é que essa inserção mestre natural, que significa que afeta toda a música. Hum, e o que eu fiz, como você pode ver, Mestre. Então este é realmente um filtro de corte alto. E se tocarmos a música aqui, você vai ver que está cortando altos. Está construindo tensão, dado o sentimento de emoção que você sabe, não pode começar a construir, está voltando. Ok, se você olhar para esse filtro abre completamente. Ok, então como eu fiz isso foi na pista mestre real eu abri em e que neste caso é é 1/3 partido e que. É a mesma coisa é usar o equalizador paramétrico para, uh, e se você estiver usando terceiros, plugins de terceiros. Usar VSD três versões normalmente vai beneficiá-lo mais porque você pode tratá-las como se fossem nativas, conectar-se com o botão direito, clicando nos botões e criando clipes de automação e outras coisas. Se você está trabalhando com um VSD para conectar, o que você tem que fazer é você realmente tem que mover o botão, e então você vem aqui para as ferramentas e você pode ver os últimos parâmetros ajustados e então você pode criar o clipe de automação desta maneira. É um pouco de trabalho por aí. Uh, mas se você está usando uma versão V s t três, você não tem que se preocupar com isso. Você pode simplesmente clicar com o botão direito do mouse no botão, exatamente como normal. Então abri um CQ nesta banda. Eu só cliquei nele. Eu fui de corte alto. Então, no caso do EQ Paramétrico livre de pés, vocês dois thess é na verdade um filtro de passagem baixa, mas é um filtro de corte alto é a mesma coisa apenas uma palavra diferente para ele. Ah, e então eu realcei a área. Eu cliquei direito na frequência porque a frequência é o que se move. Certo, aqui está um truque legal para descobrir como discar. Você sabe o quanto quer. Então vamos dizer que eu quero adicionar este filtro de corte alto na música, mas eu não sei o quão extremo eu quero ser com ele. Asseguro-te um truque, por isso vou clicar aqui, vou bater no Tab só para o trazer de volta. Vou tocar no play e ajustar meu filtro de corte alto só para ver o quão baixo eu posso ir com ele. Ainda parece bom, mas não é muito agressivo. Caso velho bom hit play. Ok, então eu vou filtrar. Oh, longe. Agora, digamos que vamos muito baixo. Bem, isso não soa bem. Só o pontapé. Então está aberto um pouco mais. Comece de novo com o tempo. Ok? Ok. Isto não é mau. Ainda ouvia os instrumentos. Certo, então digamos que por aqui, somos felizes aqui. Este é o mais baixo. Possivelmente queremos que este filtro vá. Então, você sabe, como ele quebra, nós ainda ouvimos os instrumentos. Não é apenas como o tambor que estamos ouvindo. Estamos apenas filtrando o high-end, criando essa emoção. Então eu vou clicar com o botão direito, vou copiar o valor. E então se este é o filtro aqui, eu iria clicar com o botão direito e colar este valor e é se você vê, isso é praticamente onde ele estava, qualquer maneira, como você pode ver, lá estava eu jogando com o filtro. Vendo até que ponto posso empurrar esse filtro? Sabe onde ainda soa bem? Porque quando cortei demais, ouvíamos qualquer um dos instrumentos. Era como boom, boom , cada música diferente. Pode servir a sua música naquela época, mas nesta música eu descobri que eu ainda queria ouvir aquele piano e o instrumento um pouco . Eu só queria cortar a ponta e criar essa emoção. E então como a música realmente prossegue, um, você sabe, como você pode ver, ele realmente abre esse filtro. Então, se ouvirmos bem, vamos apenas ouvir para o começo, ok? Então, de novo, ele corta os altos. Cria essa tensão. É disso que estou falando com a pintura de áudio. Certo, criei atenção. Estavam preparando o ouvinte para o que vem a seguir na música. Ok, então o filtro ainda está funcionando. Seu caminho para baixo vai para 5 13 gatos estão bem. Quer lutar mais de nove? Agora ele está trabalhando seu caminho de volta, e então ele vai bater no refrão, que é bem aqui. E para completar, coisas como pintura de áudio, riser de palmas. Ok. Para uma música noticiosa aqui. Esta faixa é chamada My Heart is Sold It da minha batida leva por gratuito Volume oito. Receba no Spotify, se quiser. Confira isso. E para começar com aintrodução muito, muito, introdução muito, muito, o que eu fiz foi novamente afetar o rio como fiz na outra música, que foi Ah, eu acredito que o amor prevalecerá. Então como você pode ver se eu torná-lo menor e se nós assim vamos apenas ver onde é a reverberação. Então, reverberar. Hum, porque eu não sou visto dele Então vamos para a guitarra. Vamos jogar. Acredito que seja este. Certo, então isso é um som. Hum, eu vou clicar nele. E assim reverberar. Presumo que possa ser este. Ok, então lá vai você. Ok. Então, na guitarra, eu cheguei a isso é o que é chamado de envio. Mas para ser simples, chama-se Ascender. Em outras palavras, eu posso usar efeitos automaticamente, bem como vários sons podem usar. Esse mesmo efeito é apenas roteando diretamente no cabo. Então, neste caso, eu apenas automatizei o quanto da guitarra que eu estou configurando para a reverberação disse, OK, então se você olhar para este botão bem aqui, você pode ver que ele está indo para cima e depois para baixo, em seguida, para cima e então para baixo então novamente, é apenas, você sabe, tipo de trabalhar assim. E então na guitarra real eu tenho, hum, filtro passa-baixo. OK, então filtro de corte alto. OK, então aqui mesmo. Como você pode ver, como a música vai, ela corta os altos e então aumenta a tensão. Então é a mesma coisa. Como se tivesse me visto fazendo a última música. Eu novamente essas técnicas comuns ar, produção de música e eles permitem a pintura de áudio eles permitem para a emoção. Tensão. Vamos apenas ouvir, está bem? Cancelar filtra crianças. É um controle muito legal, certo? Bastante poderoso. Aqui está o efeito legal. Certo, então aqui esse nível misto é azul profundo, Clich? Então eu falei com você sobre nojento ser já falhas azuis profundas. Apenas um produto muito, muito similar por um fornecedor diferente. Você sabe, de um desenvolvedor diferente Deep Blue falha. A versão um é realmente livre. Eles também têm uma segunda versão, que é um produto pago. Eles também têm uma segunda versão, Então, se você for para o Master Channel, aqui está Deep Blue Falhas Que então é um plug muito, muito legal. É manipulação. Conecte. E como você pode ver, você poderia fazer a fita. Pare modulada re gatilho shuffler er reverso, triturador crocodilo atraso maca. Você poderia fazer sua música está muito, muito intensa agora de novo, porque isso é um plug de manipulação. Pode ser muito, muito agressivo. E é tipo, bem, eu não quero que ele toque cada segundo da música. Eu só quero trazê-lo para dentro quando eu quero trazer isso para dentro Certo, então com isso dito, usei a mesma técnica do trabalho misto. Então eu destaquei isso. Eu virei o misturado todo o caminho para zero direita, cliquei, criei o clipe de automação. E então, uh agora, antes que ele desligue logo depois que ele está desligado. Mas quando ele passa, ele liga. E neste caso, eu realmente não desbotei, você sabe, desaparecer em pontos. Eu só fiz isso abrupto. Está em seu desligado. Certo, então, por exemplo, se eu desligar isso, OK? E se jogarmos então não é a mesma coisa, vamos voltar um pouco mais. Mas com ele agora você vai ouvir uma falha azul profunda. Ok. Então, novamente, eu usei aquele botão de mistura na pista mestre para trazer este efeito. Ok? Vou dividir o tumor com você. E eles iam encerrar este curso. Ok, eu vou falar com você sobre o barulho branco. O ruído branco é um truque extremamente poderoso na produção musical. Ok, quando você ouve barulho branco pela primeira vez, você sabe, você quase pensa como, você está falando sério? Como se as pessoas usassem isso em suas músicas. Literalmente só soa como estática da TV. Ok. Assim como aquele tipo de som branco. Ah, mas quando você começa a usar filtros altos, corte para cortar o alto e baixo corte o corte, os baixos. Sabe, você poderia estar usando os dois ao mesmo tempo. Ou quando você usa esses filtros. Ele cria esse som de emoção realmente especial com ruído branco. Especialmente quando você adiciona reverberação e atraso e coisas assim. Hum, então deixe-me tocar isso para você com o filtro, OK, daí? O filtro? Parece assim. Vamos para o barulho branco, que é bem aqui. Abra, e eu só assisto. Então foi isso que eu fiz. Parece bem legal, certo. Bem, vamos ouvir isso sem os filtros. Agora, vou te dizer agora, parece muito irritante. Mas é assim que soa o ruído branco. Certo, isso é o que parece. E agora, ele está sendo encaminhado para efeitos e outras coisas, então faz você parecer um pouco mais legal, mas o ruído branco literalmente soa como isso soa duro. Pode. Mas com os filtros. E novamente, eu acabei de abrir em e que eu realcei a área que eu queria fazer este efeito sobre neste caso que eu criei para, uh, bandas. Então eu criei um corte alto e um corte baixo, e então foi apenas uma questão fora. Apenas meio que ajustá-los, também. Quer saber, o que soou bem se ouvirmos isso mais uma vez, , então são só esses dois diferentes. Então Banda um é o corte alto e, em seguida, banir é o pouco ok, ambos dão diferentes, sons diferentes, mas eu usei ambos juntos apenas para meio que fazê-lo acalmar a música. Então, se ouvirmos isso no contexto da música atual agora, uh, vamos ouvir daqui. Então você ouve o ruído branco sem os filtros, então é horrível. Vai se acumular com trabalho misto. Ok, o último que vou compartilhar com vocês é como fazer a automação de volume na faixa principal para terminar a música. Certo, então vamos checar toda essa área aqui. Então, novamente, eu sou altamente a área em que eu quero trabalhar. Você literalmente vem aqui para a pista principal, e se você verificar, você pode ver que ele desaparece. Então destaquei a área assim. Mantenha pressionado, Controle clicando com o botão esquerdo ou direito? Clique e mantenha pressionado. Ok, então também. E então eu vim aqui para o controle deslizante mestre misturador, o controle deslizante de volume, certo. Coletando foi, criar clipe de animação. E então eu apenas coloquei o último ponto todo para zero. Ok. E você pode esticar. Você sabe, se você quiser mais ou o que seja e você apenas gosta da tensão no meio. E só que vocês ouvem o O tro, vocês ouvirão como o volume principal desaparece. E se você assistir o controle deslizante assim, como você pode ver, desaparece. E essa é a música. Ok, então espero que isso te ajude com clipes de automação novamente. Uma vez que você entenda as nuances de como Ethel Studio usa clipes de automação, você sabe Ah, com clicando com o botão direito e entrando naquela música com a posição dele que vai te ajudar muito . O maior é descobrir em que estado você deseja que o efeito seja e, em seguida, criar o clipe de automação porque ele vai lembrá-lo do estado em que você o criou. Se você tiver alguma dúvida, , sobre clipes de automação ou ah, você sabe, técnicas diferentes ou qualquer coisa que vocês sempre podem me contatar, meu e-mail é alto H i em seu ponto com gratuito. Se vocês pudessem deixar uma crítica, eu realmente agradeço isso. E se vocês quiserem ver algum tipo de cursos rápidos futuros como este em certos tópicos, sabem que posso criá-los, basta me contatar. E, hum, você sabe, eu estou sempre aqui, então mantenha este curso, ajudei vocês, e eu falo com vocês no próximo curso