Coruja em aquarela: técnica molhado no molhado, fundo suave, lifting e esmaltação | Catherine Jennifer | Skillshare

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Coruja em aquarela: técnica molhado no molhado, fundo suave, lifting e esmaltação

teacher avatar Catherine Jennifer, Artist, Art Educator, Designer

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Aulas neste curso

    • 1.

      Apresentação

      0:54

    • 2.

      Projeto

      0:43

    • 3.

      Materiais

      1:11

    • 4.

      Olhos e primeira camada

      4:52

    • 5.

      Olhos, parte 2

      2:40

    • 6.

      Fundo suave

      6:54

    • 7.

      Sombras na cabeça

      7:37

    • 8.

      Bico

      4:56

    • 9.

      Como construir camadas de penas

      7:51

    • 10.

      Como trabalhar a superfície do papel como trabalhar

      6:51

    • 11.

      Retoques finais

      6:37

    • 12.

      Conclusão

      0:44

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

33

Estudantes

11

Projetos

Sobre este curso

Neste curso, vamos praticar uma abordagem em camadas para pintura em aquarela, aumentando gradualmente o tom da coruja usando a técnica molhado no molhado. 

Você vai aprender:

  • Como cronometrar sua técnica molhado no molhado para bordas suaves perfeitas
  • Como construir suas camadas gradualmente, até obter o tom desejado
  • Como levantar a tinta se uma área ficou sobrecarregada (isso é realmente útil saber!)
  • Como criar um fundo suave deslumbrante
  • Como usar técnicas de vitrificação para reter a luminosidade, ao mesmo tempo em que cria textura e contraste nas penas. 

Este é um projeto divertido e gratificante que pode ser concluído de uma vez ou de um fim de semana. 

É uma ótima maneira de praticar suas habilidades com aquarela e aumentar sua confiança!

Se você não tem familiaridade com bordas suaves em aquarela, pode gostar de assistir ao meu curso “Bordas perdidas e encontradas em pintura em aquarela”, que explica tudo sobre bordas duras e suaves, e bordas perdidas e encontradas — o que são e como fazê-las! 

Espero que você goste das duas aulas!

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Catherine Jennifer

Artist, Art Educator, Designer

Top Teacher
Level: Intermediate

Nota do curso

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    Superou!
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Transcrições

1. Apresentação: Pintar os olhos dos animais é uma coisa muito divertida de se fazer. E nesta aula, vamos tentar pintar essa coruja. Vamos analisar três coisas. Em primeiro lugar, como pintar os olhos. Em segundo lugar, como criar um fundo bonito e suave. E em terceiro lugar, como usar a técnica de elevação para remover qualquer área que possa ficar muito densa e, em seguida, como esmaltar a Sou Catherine Jennifer. Sou artista e educadora de arte Dou aulas presenciais de aquarela e sou uma das melhores professoras do Skillshare E eu ensinei essa lição para minha aula presencial de Auto Color, e eles pareceram gostar e obtiveram alguns bons resultados. Então eu pensei em compartilhar com você. Este é um projeto divertido e viável que pode ser concluído de uma só vez ou em um fim de semana, e é uma ótima maneira de praticar suas habilidades em aquarela Então, espero que você se junte a mim nesta aula. 2. Projeto: O projeto para esta aula é pintar essa coruja. Você encontrará a foto de referência na seção de recursos da aula. Se a parte do desenho for complicada para você, também colocarei um esboço do meu esboço na seção de recursos, que você pode usar E você também encontrará algumas notas passo a passo que você pode seguir à medida que avança. Você terminou sua pintura, não se esqueça de tirar uma foto rápida e enviá-la para a galeria de projetos da turma para que eu possa lhe dar um feedback. Se você tiver alguma dúvida, pode fazer uma pergunta diretamente em seu projeto ou usar o painel de discussões em classe para fazer uma pergunta. Não se esqueça de dar uma olhada nos projetos de outros alunos e deixar um comentário ou um pouco de incentivo para outra pessoa. 3. Materiais: Os materiais que você precisará para a aula são suas tintas básicas em aquarela Mas o principal é que, por favor, trabalhe com papel de boa qualidade. Então, eu estou trabalhando no papel Arches, isso é de sete por 10 “, o que é perfeito para este pequeno projeto Mas se você não conseguir o papel Arches, tente pelo menos trabalhar com papel 100% algodão A razão para isso é que faz diferença quando você tenta fazer as técnicas de levantamento. A outra coisa que você precisará são pincéis para a técnica de elevação Agora, você pode obter pincéis especializados para levantamento, mas acabei de usar esses dois pincéis Então esse é um pincel acrílico. É apenas um pincel acrílico sintético barato. Mas o principal é que é mais difícil do que um pincel de aquarela Eu também às vezes uso esse pincel. Este é um pincel de óleo antigo, então é ainda mais duro que o meu pincel de acrílico e é bem curto. As cerdas são bem curtas e permitem que eu esfregue a tinta seca quando quiser retirá-la a tinta seca quando quiser retirá-la Portanto, se você conseguir algo assim, terá mais sucesso com a técnica de levantamento. 4. Olhos e primeira camada: Então, estamos prontos para pintar a coruja. Vamos começar com os olhos e o corpo, e depois vamos para o fundo suave. Então, eu tenho minha fotografia aqui e meu esboço pronto para ser usado Você pode encontrar uma cópia desse esboço nos recursos da classe Mas se você está confiante o suficiente para tentar desenhá-lo, então desenhe você mesmo. Vou começar com um pouco de amarelo-limão e pintar na parte amarelada dos olhos Só estou trabalhando molhado sobre seco. Portanto, é uma boa maneira fácil de começar. Ao desenhar os olhos, observe que eles não são apenas círculos redondos. Na verdade, eles têm muitos ângulos. Se você ampliar a fotografia, verá os diferentes ângulos. Vou trazer um pouco de laranja pérola e um pouquinho de gamboge e misturar com meu amarelo para criar um pouco de Vou colocar um pouco dessa laranja no meu amarelo, logo nas bordas, enquanto ainda está molhado. Faça algumas pequenas misturas suaves. E deixando algumas áreas do amarelo-limão como apenas amarelas. E as áreas em que os destaques estão nos olhos, eu desenhei e vou deixá-las como o branco do papel Agora, vou usar a técnica molhada em úmida, e vou molhar o corpo da coruja com Então, na verdade, vou ultrapassar um pouco as bordas do corpo da coruja porque não quero bordas duras No momento, estou evitando a área do bico. Vou deixar isso seco por enquanto. Estou deixando o meio da área da testa seco, onde está branco na imagem de origem Agora precisamos esperar cerca de 30 segundos para o brilho do papel saia. E enquanto isso acontece, vou preparar minhas cores. Então, vou pegar um pouco da minha sienna queimada. E um pouco do meu gamboge, um pouquinho do meu ultramarino francês, e estou apenas misturando algumas cores escuras para preparar Eu também tenho um ouro de nacrodne. Esse tubo aqui. Então isso é Bern Sienna Este é chamado de CacridonGLD deep, e é um marrom lindo e transparente que eu acho Agora, se eu voltar e olhar meu papel, se você levantar o papel, você pode verificar, e o momento certo para a técnica de molhar é exatamente quando o brilho desaparece do papel, mas ele ainda está úmido, e você precisa ter uma boa cobertura uniforme Então esse parece ser o momento certo. E vou começar colocando alguns marrons claros, apenas colocando um pouco de cor na área úmida E deixando que ele se mova sozinho. Posso ajustar a intensidade da minha cor à medida que faço isso. Quero mantê-lo bem leve, um toque leve ao fazer isso, porque quero manter o máximo de transparência possível. Em qualquer lugar que seja branco, vou reter o branco do papel. Adorável. Agora vou intensificar algumas áreas com cores um pouco mais profundas apenas em lugares enquanto ainda está úmida, porque a aquarela seca mais clara, cerca de 30% mais clara do que quando você a coloca no papel Eu ia ajustar o que vejo quando está molhado, sabendo que vai secar, muito mais claro. Ok, então isso é um ótimo começo. 5. Olhos, parte 2: Então meus olhos secaram. Esperei um pouco e os deixei secar completamente. E agora vou pintar a área escura ao redor dos olhos. Para pintar o escuro com os olhos, estou apenas misturando um pouco de cor escura Estou usando uma mistura do tom azul verde Thalo com um pouco de vermelho, um vermelho quente e um vermelho frio, e criei para mim uma bela cor escura E eu vou entrar com meu escuro e pintar nas bordas dos olhos. Tudo secou, o que é ótimo porque significa que posso controlar as bordas da tinta. Se eu quiser bordas suaves , preciso pintar molhado e molhado. Mas se eu quiser controlar minhas bordas , preciso pintar molhado e seco. Mais uma vez, se você ampliar o olho, verá que não é apenas um anel preto sólido, mas na verdade tem recortes e pequenos pedaços de branco aqui e ali É mais do que apenas desenhar um círculo ao redor dos olhos. Vou estender a escuridão lá fora. Eu só vou molhar a área um pouco primeiro para que eu possa obter uma borda macia e agradável de onde minha escuridão saia. Estou apenas molhando com um pouco de água limpa e guardando a lateral Então eu vou tirar minha escuridão um pouco desse jeito. A mesma coisa aqui. Basta destacá-lo e terminar com bordas macias e bonitas. Em seguida, vou até a parte central do olho e vou pintar as partes escuras para evitar os reflexos. Os destaques precisam ficar como o branco da página. Provavelmente vou fazer algumas camadas no olho, não se preocupe em deixá-lo completamente escuro em uma camada. Vou tentar algumas vezes. Perfeito. 6. Fundo suave: Agora vamos começar a pintar o fundo. Vamos trabalhar de forma úmida e vou mostrar como suavizar o fundo para que não haja bordas duras Então, mais uma vez, vou pegar água limpa e vou molhar o fundo. Porque queremos que seja lindamente macio. E, como fiz com o corpo da coruja, estou exagerando um pouco porque não quero bordas duras entre o furador e o fundo Quando você molha o fundo, é importante que a cobertura seja boa e uniforme. Tente não ter piscinas profundas em algumas partes do papel e seções muito finas em outras partes. Incline o papel, o que permitirá que você veja o que está acontecendo com a água. E coruja, a parte que pintei já secou, então posso passar por cima com meu pincel e água limpa, desde que eu não demore muito, não vou mexer na tinta que já está E agora, assim como antes, precisamos esperar exatamente o momento certo para colocar nossa cor. Geralmente, são cerca de 30 segundos partir do momento em que você molha o papel. Com alguns pedaços de papel, dependendo do tipo de papel que você está usando, também dependendo do calor do seu quarto, talvez seja necessário molhá-lo duas vezes porque, às vezes, quando você chega ao outro lado do papel, o lado em que você começou pode já ter começado a secar. Então, molhe tudo de uma forma bem uniforme. Eu tenho uma piscina aqui, então vou suavizar isso. Não se preocupe se sua página dobrar um pouco, ela ficará achatada à medida que seca Agora, enquanto espero o exato momento certo, vou misturar algumas das minhas cores de fundo. Vou começar com meu amarelo-limão, colocando um pouco do meu tom verde talo e azul, que está me dando um verde lindo e muito claro E eu vou misturar alguns outros tons. Eu quero algo que seja mais amarelado com um pequeno toque de laranja. É isso mesmo. Eu preciso de um pouco mais do meu amarelo limão. Estou usando uma mistura de tintas de Daniel Smith e de carros, aí está. E então eu também vou querer um pouco de cor rosada. E vou usar um pouco dessa concha rosa só para economizar tempo. Então, prepare esse. Ainda está muito úmido e, se eu apressar essa parte, vou acabar com lagartas, que é quando você coloca a tinta no chão e ela distribui dedinhos por toda a volta que parecem Portanto, não fique tentado a ir muito cedo. Você tem que ter paciência ao pintar em aquarela. Ok, o brilho desapareceu do papel e está quase na hora. Para fazer a inserção do plano de fundo. Agora, a intensidade da pintura nesta etapa é muito importante porque é úmida e úmida, você quer que ela seja um pouco mais intensa do que pensa, mas não tão intensa que domine tudo Portanto, se você conseguir obter a mistura certa na sua paleta, essa é uma primeira parte importante Então, eu vou simplesmente aparecer. Sim, isso é quase perfeito. Caindo em alguma cor. Quero variar minha maneira de colocar a tinta. Quero algumas manchas maiores e de formas diferentes, como uma faixa descendo aqui, e então, em alguns lugares, colocarei pequenos pontos para que haja variação Você precisa fazer isso bem rápido porque não quer que nenhuma borda dura se forme. Comece com sua cor mais clara. E traga-o e passe para a próxima cor rapidamente. Então esse é meu verde mais profundo. Esse verde talo é uma cor muito forte e bonita, mas você tem que controlá-lo, domá-lo um pouco Então isso é mais sombrio do que eu quero que seja. Então, vou recuar um pouco com mais do meu amarelo-limão. E vou tirar um pouco da intensidade da cor. Então, aqui, estou apenas me ajustando, tendo mais água e menos pigmento E você ainda precisa controlar a umidade que está no seu pincel Portanto, se o pincel estiver muito úmido, passe no pano de molho, na toalha de cozinha O principal aspecto de trabalhar com água e umidade é que o pincel precisa estar menos úmido do que o papel Se você tiver papel molhado e entrar com um pincel bem molhado, você vai criar couve-flor Então, queremos tentar evitar as couve-flores. Se você tiver muita água no pincel, basta tocá-lo na toalha de papel e o excesso de água sairá. Ok, está bonito. Um pouco lá, um pouco aqui. E então meu último pedaço de fundo virá com minha concha rosa, que estou misturando com um pouquinho da minha siena queimada E eu vou simplesmente colocar isso. Então, quando você mistura sua sienna queimada, ela pega seu rosa e o torna mais marrom Vou voltar ao meu rosa ervilha agora porque quando o rosa se mistura com o verde, ele também fica marrom Portanto, é uma questão de controlar a quantidade de marrom que você quer em seu rosa. E então, a última coisa que vou fazer com esse plano de fundo é já fazer um pouco de levantamento. Então, para fazer o levantamento, estou limpando meu pincel. Estou retirando a maior parte da umidade e depois vou pressionar e levantar. Limpe a escova, retire a umidade, pressione e levante. Pressione e levante. 7. Sombras na cabeça: Agora vou usar a técnica molhada para aprofundar a cor ao redor dos olhos novamente, um pouco como fizemos Mas primeiro, vou molhar o papel apenas com água limpa e vou estendê-lo desta vez até as laterais do bico Também estou estendendo um pouco sobre as bordas da coruja e farei isso dos dois lados Não vou ultrapassar a borda até onde está o bico, porque essa vai ser uma borda dura. Ok. E depois vou misturar um pouco mais do meu marrom. Então, estou pegando um pouco do meu ouro cinacrocrodon e um pouco do meu E estou apenas desenhando nas cerdas do meu pincel e sentindo que tem a consistência certa na minha Vou tirar um pouco do excesso de umidade do meu tecido e depois vou começar a aprofundar a cor aqui ao redor dos olhos Eu vou trabalhar dos dois lados. Essas cores são um pouco fortes demais, e eu prefiro aumentá-las mais gradualmente. Então, vou voltar um pouco à minha paleta, voltar à minha cor de siena queimada, misturá-la com um pouco do meu amarelo e começar a criar o tom ao redor do rosto aqui Como eu já coloquei água no chão, a tinta pode se mover e eu não vou ficar com bordas duras. Com a aquarela, você está sempre trabalhando do claro ao escuro Então, quando entro nas orelhas, vou voltar à minha cor mais clara e trazer alguns tons mais claros aqui. Novamente, vou suavizar essa borda trazendo um pouco de água pela borda do furador, e então posso aprofundar A mesma coisa por aqui. Apenas certifique-se de que seu pincel esteja limpo ao fazer isso. Aqui no topo, eu realmente quero uma borda mais dura, então estou tomando cuidado para colocar minha água e não atravessar a barreira. E então, enquanto isso seca um pouco, vou molhar novamente o corpo Eu vou entrar e aprofundar essa cor novamente. Ok. Então, estou apenas construindo uma bela superfície rica em marrons. Lá, eu não queria que ele ficasse muito em segundo plano, então vou pegá-lo com meu lenço de papel. Estou consciente do meu tempo enquanto espero que minha água seja absorvida na quantidade certa Ainda está um pouco brilhante por aqui. Então, enquanto espero por isso, vou entrar por este lado e apenas aprofundar essa cor. Ok. Agora está pronto para a cor. Então, vou voltar para o meu que é muito amarelo. Tire isso. Eu quero o limão amarelo. Lá vamos nós. Um pouco da minha bota sienna para obter meu marrom mais claro. Ok. E eu estou apenas adicionando outra camada aqui no corpo para que eu tenha um conjunto mais profundo de cores. Estou tomando o cuidado de reter algumas das áreas em que o papel é branco. Agora vou trazer um pouco da cor escura ao redor dos olhos. Então, vou pegar meus vermelhos, meu vermelho frio e meu vermelho quente, misturar com um pouco do meu verde, e aí tenho um lindo escuro E eu vou voltar a essa área e aprofundar a escuridão ao redor dos olhos Agora, vou começar a colocar algumas das áreas mais escuras das orelhas Você pode ver que estou apenas construindo isso em camadas, e minha consistência de tinta é, no momento, uma consistência de chá ou café. Os coloristas costumam falar sobre a consistência da tinta em termos de chá, café, leite, creme, manteiga quando você usa a tinta mais grossa, cada consistência um pouco Então, eu estou usando o café Tea Slash para isso no momento. Ok, aqui, eu vou voltar com mais algumas adições. E eu posso ver que provavelmente está pronto agora para minhas partes escuras entrarem aqui. Então, vou começar a trazer algumas das minhas sombras para cá. E sua pintura não precisa ser exatamente como a fotografia. Portanto, não se preocupe muito com as proporções e coisas exatas Basta entrar e aproveitar o processo. Adicione um pouco mais de detalhes ao redor dos olhos. E esse lado parece pronto, então entre com minha bela tinta escura. Deste lado, ok, está certo. Só vou molhar um pouco nas bordas. E enquanto isso é absorvido, vou trabalhar aqui e depois desenhá-lo. Basta usar traços de confiança. Não tenha medo da tinta escura. E então coloque essas manchas escuras até o topo da cabeça e pequenas manchas na tinta úmida que já está lá e deixe que ela se espalhe e viaje como quiser Adorável. Aprofunde a cor aqui no momento certo, vou colocar essas últimas marcas pretas Eu 8. Bico: Então, essa área já secou, e eu vou entrar e adicionar alguns detalhes em cinza claro ao redor do bico Estou deixando o branco do papel para as áreas brancas na fotografia. Às vezes, essas corujas podem inicialmente parecer coalas. Então, se você tem um coala, não se preocupe com isso. Começa a parecer mais uma coruja quando o bico entra. Não é tão difícil quanto parece. Então, continue. Se você estiver trabalhando nisso em casa, tudo se encaixará no final. Perfeito. Agora vou voltar à minha cor escura. Meus vermelhos combinaram com meus verdes, e vou escurecer o meio dos olhos Se seus vermelhos e verdes tendem a ficar marrons, basta adicionar um pouco do seu Então, vá aprofundar um pouco o centro dos olhos com outra camada Minha mão ficou com as oscilações lá. Não importa. Tudo bem. E agora esse cinza claro está encharcado apenas o tempo suficiente para que eu possa voltar com um pouco de cinza mais escuro por E então essa parte aqui, eu quero suavizar novamente. Assim. Basta pegar o final dessa grande entrada. Emparelhe a área. É um pouco de cinza mais claro. Assim. E então entre com seu pincel menor, coloque aqueles pedaços mais escuros e profundos Traga alguns desses cabelos finos aqui. Não há duas pinturas que eu ou você faça que sejam exatamente iguais. Mas isso faz parte da alegria de pintar. Você pode pintar o mesmo assunto algumas vezes, e cada uma será um pouco diferente da anterior, e tudo bem. Depois, há apenas alguns pedaços de cinza muito claro na parte superior aqui. Então, coloque-os aqui. Está parecendo ótimo. Só vou mostrar um pouco mais de cinza aqui. Então, neste caso, eu coloquei no meio. Agora vou limpar meu pincel. Vou apenas fazer cócegas nas bordas só para obter uma borda um pouco mais macia pouco mais solta Então, com eles, vou apenas aprofundá-los. E então eu vou, com um pincel úmido, dar uma volta levemente para soltar um pouco as bordas Então, depois de inserir as sombras e as luzes básicas, basta voltar atrás, aprofundar as coisas, fazer pequenos ajustes luzes e nas trevas e adicionar um pouco Eu sugiro que você faça isso bem devagar, porque você sempre pode somar, mas pode subtrair, mas é mais difícil subtrair Aumente a escuridão gradualmente, apresse e não se apresse E depois há algumas marcas apenas no rosto, e vou usar esse pincel para as linhas muito finas do rosto Não precisa ser uma combinação exata da foto. Então, como é mais ou menos. Isso é o suficiente por enquanto. 9. Como construir camadas de penas: Agora vamos experimentar a técnica de elevação e você precisará de pincéis mais duros para isso O principal é não esfregar tanto a ponto de danificar o papel, mas trabalhe um pouco para que a tinta saia Para o levantamento, eu tenho dois pincéis aqui. Uma é muito dura, uma escova de óleo velha. O outro é um pincel de acrílico que não é tão duro quanto isso, mas muito mais duro, muito mais rígido do que um pincel de aquarela E o que eu vou fazer antes de tudo é molhar o pincel. Eu quero que esteja úmido, não super molhado, apenas úmido, e vou sentir algumas dessas bordas para poder usar isso para suavizar uma borda assim Se eu tenho uma borda seca e não queria que fosse tão dura, posso usá-la para amolecê-la Há um aqui no fundo, que, novamente, eu molhei o pincel. Eu retirei o excesso de umidade e posso simplesmente esfregar a borda para me livrar dessa linha dura. É incrível o quão bem isso funciona. O truque é continuar lavando, o excesso e depois esfregar suavemente. Você não quer adicionar um monte de água ao papel de tela , porque o que você fará se fizer isso é criar uma couve-flor Portanto, trata-se de limpá-lo e controlar o quão úmido está e depois entrar e esfregar a borda Está bem? Isso é uma coisa que você pode fazer com um pincel como esse. O que você pode fazer com uma escova a óleo, bem, você também pode usar a escova Cook, mas na verdade pode usá-la para retirar uma mancha como essa. Portanto, limpe-o, retire o excesso de umidade e, em seguida, você poderá retirar as manchas. Portanto, se sua pintura ficou um pouco pesada em alguns lugares, essa é uma técnica brilhante a ser usada para reintroduzir a sensação de luminosidade para a qual a aquarela é tão boa Você não quer esfregar com tanta força a ponto de danificar o papel Portanto, tenha cuidado ao fazer isso, mas apenas o suficiente para trazer de volta a leveza do papel que aparece Então, vou trabalhar no corpo em camadas e alternar entre envidraçar, levantar, envidraçar e levantar Volte para minha água limpa e molhe tudo de novo. E cada vez que você usa outra camada, você está aprofundando a cor e obtendo o tipo de riqueza que você procura Então eu o molhei lá e tenho que esperar que chegue a hora certa quando o brilho desaparecer do papel. Enquanto espero pelo corpo, vou passar um pouco de vidro na cabeça aqui, que agora está seca Estou apenas aprofundando um pouco da cor aqui. Então está chegando, reconstruindo a cor. A consistência da tinta é como chá, então é muito fina. Mas ainda estou controlando o quão úmido está e me certificando que meu pincel esteja menos molhado do que meu papel. Agora, aqui, está seco. E eu quero que esteja seco porque quero começar a formar a borda da coruja e definir algumas dessas penas externas pegajosas. Agora vou esperar exatamente o momento certo e depois vou começar a colocar as manchas escuras no corpo. Enquanto espero que fique pronto, estou voltando novamente para essa área do rosto e aprofundando algumas dessas trevas Ok. E eu acho que o momento é quase certo. Então, com um pincel um pouco maior, vou entrar e começar a me hospedar em algumas dessas manchas escuras Ainda está muito úmido, então estou quase pegando lagartas Você pode ver isso? Estou quase pegando pontas de lagarta Então, vou esperar mais alguns segundos, preparar minha cor enquanto espero. É bom misturar suas próprias cores escuras porque, quando elas se separam, surgem todos os tipos de tons interessantes Ok, eu vou tentar outra vez. Ainda está bem molhado, mas vamos dar uma olhada. Vou esperar mais um pouco até que seque um pouco mais. E enquanto espero, posso entrar nos olhos e colocar um pouco de sombra nos destaques. Agora, é quase um caso de limpar o pincel e pintar em uma sombra minúscula desse lado. Também posso, enquanto espero, usar meu pincel e colocar mais alguns desses cabelos agora que o bico Ok. Vamos ver. Sim, então o momento é agora. Então, vou colocar algumas manchas escuras bastante confiantes. Não precisa corresponder exatamente à fotografia. Só quero ter uma ideia de penas escuras em cima do marrom com algumas bordas suaves Apenas tire um pouco desse pigmento do meu pincel. Controle a testemunha. Entre novamente. Então você vê como eu tinha um pouco menos de pigmento escuro lá E você tem que ter um pouco de cuidado com essa etapa para não exagerar E depois alguns mais finos à medida que subimos por este lado. Portanto, o tempo é a questão principal quando você está fazendo isso. Você quer que esteja molhado o suficiente para que você possa deixar essas manchas escuras e obter uma borda levemente macia, mas não tão molhada a ponto de formar uma lagarta Pronto, está quase certo. Mude para um pincel menor e insira mais alguns desses detalhes. Se estiver na hora certa, se estiver muito atrasado e tudo já estiver seco, basta passar por cima com uma escova limpa e úmida, molhar novamente e começar de novo. O que eu não gosto aqui é como todas essas trevas terminam no mesmo lugar Então, eu estou entrando e brincando um pouco com o tom aqui. Lá vamos nós. Basta adicionar alguns traços transversais para dar mais variação 10. Como trabalhar a superfície do papel como trabalhar: Então agora está seco, e temos algumas manchas escuras muito bonitas aqui e alguns pedaços escuros bonitos. E agora vamos voltar com um pouco mais de levantamento. Então, mais uma vez, eu tenho meu pincel de óleo pequeno e duro. Eu o molho e me certifico de que está limpo. Depois retiro o excesso de umidade e vou levantar em lugares como este, esfregando um pouco nas bordas Em seguida, limpe-o, retire o ss e levante novamente. E, como você pode ver, o que ele faz é dar um tipo diferente de textura à sua imagem e trazer de volta a luminosidade que você pode ter perdido em alguns lugares Funciona particularmente bem em tintas escuras, e lembre-se de que algumas tintas de madeira mancham e outras não Portanto, funcionará melhor naqueles que não estão manchando. As que estão manchando, também estamos no elevador. Mas é uma técnica muito divertida de usar, apenas para adicionar algo extra à sua pintura. Se eu voltar para o meu pincel de acrílico, ele é menos arenoso e duro, então ele não vai se levantar tão bem Você tem que meio que esfregar. Você está fazendo um pouco mais de um movimento de esfregar. Agora, obviamente, a primeira regra da aquarela é não esfregar, e agora estou quebrando essa regra, mas estou fazendo isso de propósito para criar uma textura um pouco diferente na página e deixar a claridade Se eu fizer isso aqui, onde tenho uma borda um pouco dura, você basicamente introduz um pouco de água e faz cócegas em qualquer borda dura que você tenha e não queira Gosto muito do que comprei aqui com meu esmalte, mas vou entrar e suavizar um pouco Assim, você pode pegar qualquer superfície e simplesmente mexer nela assim Como uma etapa adicional, oferece uma superfície mais interessante. Vou usar esse pincel agora, que é parecido com o meu outro, mas é bem menor, um pequeno pincel a óleo. Veja a comparação em tamanho. Então, este é um pincel de óleo velho, e eu vou usá-lo para tirar um pouco de branco ao redor dos olhos. Basta adicionar destaques. Se você observar atentamente a imagem de origem, verá que há pequenos destaques na lateral dos olhos. Eu quero uma ponta mais afiada lá. E então eu estou voltando para o meu pincel de acrílico e entrando lá, colocando um pouco de destaque lá. E essa etapa pode levar um pouco de tempo. Você vai e volta entre levantar e depois envidraçar e retocar, levantar, envidraçar, retocar até ficar satisfeito com a superfície que você tem Deste lado, a mesma coisa. Basta tirar um pouco de tinta lá. É muito sutil, mas acho que acrescenta algo interessante à sua pintura. É por isso que você precisa de um bom papel. Se você estiver trabalhando com papel barato e fizer isso, poderá descobrir que o papel começa a aparecer, o que você definitivamente não quer. E agora vou entrar com outra camada da minha Siena queimada, apenas aprofundando a Portanto, essa é uma consistência glaceada, que é como chá, muito, muito aguado Em primeiro lugar, vou molhar a área com um pincel úmido só porque não quero introduzir bordas duras, então vou molhá-la com meu pincel limpo e úmido Não estou despejando muita água nele. Está bem? Estou controlando a quantidade de água, apenas preparando-a, e não fico muito tempo pensando onde está a tinta Estou apenas tocando suavemente. Está bem? E agora, com meu esmalte fino de Burn Sienna, estou apenas colocando outra E continue fazendo isso de um lado para o outro até ficar satisfeito com a riqueza de tom que você tem Lembre-se de que quando estamos aqui, podemos nos deparar, pegar um pouco do meu ouro nácrate e puxar as coisas desse jeito, um Estou controlando a umidade no meu pincel o tempo todo. Estou tomando cuidado para não deixar muita água no meu pincel, especialmente quando estou indo para uma superfície molhada. Eu só quero aprofundar a cor em alguns lugares. E não estou planejando cada golpe meticulosamente. Estou apenas pintando livremente e deixando isso acontecer no papel. Agora eu quero apenas adicionar algumas partes extras que estão aqui. Em primeiro lugar, quero me livrar de todas as bordas duras que eu tenha entrado Portanto, há uma pequena borda rígida que se infiltrou. Portanto, limpe o pincel, o pincel de acrílico, retire o excesso de umidade e faça cócegas suavemente ao longo dessa borda Dependendo da aparência do plano de fundo, talvez você queira entrar novamente com outra camada, e tudo bem. E em qualquer lugar como aqui, eu tenho uma vantagem. Eu só vou me livrar disso, ok? É surpreendente o quão fácil é. Apenas um pincel úmido, suavize a borda dura. Quando fiz essa pintura, fiz duas camadas de fundo, mas estou feliz com esse fundo por enquanto. Vou deixar secar e depois voltar com um pouco de lifting e um pouco mais de preto. 11. Retoques finais: Agora é só uma questão de dar os retoques finais. Meu papel aqui está quase seco. Um pouquinho de umidade ainda está lá dentro. E então eu vou voltar com minhas sombras. Preciso de um pouco mais do meu carmesim permanente de lagarin. Eu só quero que um rosa frio se misture com meu verde para ficar um pouco mais escuro. E estou fazendo com que não fique pegajoso no meu paladar, um pouco mais Ele deve se mover facilmente no paladar e não ficar pegajoso. Está bem? E deixando meu pincel pronto, vou colocar de volta mais alguns tons escuros. Agora, o que eu deveria ter feito era ter bordas macias, e lá está muito seco. Então, eu só estou entrando com uma escova úmida. Agora, se você tiver uma borda dura como essa que não queira amolecer, com um pincel úmido, comece um pouco longe dela e toque suavemente nessa borda, e isso a amolecerá Agora, isso colocou mais lagartas do que eu queria. Então, vou pegar meu pincel de acrílico e cócegas lá para acalmá-lo um pouco. Isso é bom. Muita pintura em aquarela consiste em saber o que fazer quando você comete um erro E o erro que cometi nesse caso foi esqueci de pré-molhar a área Então, eu só estou fazendo isso agora. Meu pincel está um pouco úmido, introduzindo um pouco de umidade onde eu quero Em algumas áreas aqui, eu realmente quero levantar um pouco mais. Então, vou usar outro pincel de óleo um pouco mais largo para obter uma área um pouco maior. Então eu o molhei e vou levantá-lo em alguns lugares. Onde eu sinto que a tinta está um pouco pesada aqui embaixo. Volte para uma escova de óleo menor e retire um pouco mais. E um ainda menor chegando ao longo dessa borda. Você deve estar ciente da força com que pressiona o papel. Se você pressionar com muita força, danificará o papel. Se você não pressionar com força suficiente, não levantará nenhuma parte da tinta. Portanto, ajuste a pressão até sentir que está retirando a tinta, mas não danificando a página Agora vou voltar com minha tinta escura, controlar a umidade e adicionar mais algumas manchas aqui e ali Vou tirar um pouco desse pigmento. Lá vamos nós. Eu tenho um cinza mais claro e mais transparente. Controle a umidade e traga mais algumas dessas manchas até aqui Mude para um pincel menor. Controle a intensidade da tinta e inclua mais alguns detalhes. Toque final no bico. Há uma ponta no bico que eu não gosto muito. Então, pincel úmido. Só vou suavizar isso. Resolva isso. E então eu vou aprofundar a sombra que está aqui. E aqui. E, em seguida, os toques finais no topo da cabeça, aprofundam algumas dessas Ao terminar uma pintura, você deve sempre se perguntar: os escuros estão escuros o suficiente E com pintura em aquarela, geralmente não são. Então, aumente seus tons escuros para obter o contraste ao máximo. Muitas vezes é muito fácil colocar aquarela no centro da Em outras palavras, tudo é um tom médio. Portanto, verifique seus valores, aumente sua escuridão como um dos últimos toques em sua pintura E então, como etapa final, você pode usar um pouco de acrílico branco ou guache Este é um guache acrílico branco para apresentar alguns destaques finais Então, primeiro de tudo, vou trazer um pouco mais da minha Burnsiena aqui com um pouco de amarelo e ajustar um pouco as coisas aqui Pode usar isso como um bom momento para melhorar um pouco a textura da borda do furador e adicionar uma última camada de detalhes Depois que seu corpo estiver seco, você poderá fazer os retoques finais Por exemplo, eu aumentei a intensidade dos olhos adicionando um pouco mais de amarelo, um pouco mais de laranja. E a última coisa que vou fazer é fazer alguns traços brancos e muito claros ao redor dos olhos Então, estou usando meu pincel de rigor e vou entrar com linhas muito finas, trazendo um pouco da luminosidade de volta ao redor dos olhos Dedicar um tempo para fazer esses retoques finais pode fazer uma grande diferença em sua pintura Portanto, não pare muito cedo, mas, da mesma forma, não mexa por muito tempo. É um equilíbrio delicado. Espero que você tenha achado isso interessante e que tenha uma ideia geral de como construir as camadas pintar as penas da cerveja 12. Conclusão: Espero que tenha gostado de pintar aquela coruja, e mal posso esperar para ver o que você vai inventar Então, por favor, tire uma foto rápida e faça o upload para a Galeria de Projetos de Classe. Se você gosta dessa aula, eu tenho muitas outras aulas de aquarela no Skillshare , cada uma focada em uma técnica ou habilidade específica Além disso, se você gostou, eu ficaria muito grato se você pudesse deixar um comentário no Skillshare Se você quiser se conectar comigo, você pode me encontrar no Instagram. Estou na Catherine Jennifer Designs. O mesmo no Facebook e o mesmo no YouTube. Até a próxima vez, Feliz pintura, e obrigado por assistir. OK.